Недели женской истории быстро растет. В 1981 году сенатор Оррин Хэтч (Род-Юта) и Реп Барбара Микулски (Мэриленд) выступили соавторами первой Совместной резолюции Конгресса, провозгласившей Неделю истории женщин. Конгресс принял свою резолюцию как Pub. L. 97-28, который уполномочил и просил президента объявить неделю, начинающуюся 7 марта 1982 года, Неделей истории женщин.В школах по всей стране также стали проводиться местные празднования Недели женской истории и даже Месяца женской истории. И, наконец, в 1986 году четырнадцать штатов объявили март Месяцем истории женщин. В период с 1988 по 1994 год Конгресс принял дополнительные резолюции с просьбой и уполномочиванием президента объявлять каждый год Март Месяцем истории женщин. С 1988 года президенты США издают ежегодные прокламации, в которых март объявлен Месяцем истории женщин.

Пурпурный, зеленый и белый — цвета Международного женского дня.Фиолетовый означает справедливость и достоинство. Зеленый символизирует надежду. Белый олицетворяет чистоту, а цвета были созданы Женским общественно-политическим союзом (WSPU) в Великобритании в 1908 году.

ПИОНЕРКИ МОДЫ

Задолго до начала Месяца женской истории женщины-дизайнеры ломали стеклянный потолок индустрии моды. Эти женщины-дизайнеры проложили свой собственный путь к расширению прав и возможностей женщин с помощью моды, внушая уверенность в себе с помощью одежды и создавая рабочие места, чтобы женщины могли содержать себя и свои семьи.

Список, к счастью, длинный и продолжает расти, но вот некоторые из наших любимых, чей новаторский творческий гений до сих пор влияет на моду сегодня. В следующих публикациях мы расскажем о других женщинах-дизайнерах, так что следите за обновлениями.

Мадам Гре

Мадам Гре драпирует платье, ок. 1945 г. (Фото: кредит неизвестен)

Мадам Гре родилась Жермен Эмили Кребс в Париже, Франция. Свой первый псевдоним Аликс Бартон она взяла, будучи модисткой. В 1936 году она оставила свой след в моде под именем Аликс, а к 1942 году бросила Бартон и приняла фамилию Гре от единственного брака в 1942 году.

Этот творческий интеллект экспериментировал с тканью и формой, чтобы достичь совершенства. Опытный скульптор, мадам Гре использовала математическую точность, когда она драпировала свои изделия до совершенства. Мадам Гре была известна тем, что драпировалась прямо на женской фигуре, без плоских узоров или муслина для нее. Она позволила ткани определять дизайн и вылепила платья по форме с помощью иглы и ниток.

« С самого начала… У меня не было знаний. Я взял материал и работал над ним.Я использовал свои знания, а именно скульптуру », — сказал кутюрье WWD в 1963 году.

Мадам Гре наиболее известна своими платьями 1930-х годов в греческом стиле из шелка, вискозы, а позже и из трикотажа из полиэстера. Поскольку платья были вылеплены и пришиты к телу, кромка к кромке, не было двух одинаковых платьев. И она использовала в среднем от 13 до 23 метров неразрезанной ткани, которая оставалась невесомой. На протяжении всей своей карьеры Гре продолжала испытывать влияние мультикультурных костюмов.

Платье Madame Grès.c1958. Шелк. (Фото: Метрополитен-музей, Нью-Йорк)

Дом дизайнера процветал в 1950-х и 1960-х годах благодаря ее бизнесу от кутюр. В 1959 году мадам Гре с большим успехом представила свой первый аромат Cabochard. В 1981 году дизайнер создала свою первую коллекцию прет-а-порте, которая в конечном итоге ограничила рост дома.

Подход Греса к своему искусству показал оригинальность ее гения. Но ее смерть, как и жизнь, была окутана тайной. В 1994 году модной прессе было объявлено, что Грес скончалась, но на самом деле она умерла годом ранее.Ее смерть держала в секрете ее дочь.

Признательность работе Греса позволила сохранить ее самые важные вещи во времени, сохранив ее преданность моде, которую она любила, и ее наследию.

Коко Шанель

Коко Шанель в своей парижской квартире. (Фото: Архитектурный дайджест)

Габриэль Бонер «Коко» Шанель родилась в городе Сомюр, Франция, 19 августа 1883 года. Этот дизайнер был настолько увлечен своими творениями, что работал до самой своей смерти в 1971 году в возрасте 87 лет.Большинство инсайдеров отрасли считают Коко Шанель величайшей силой моды, которая когда-либо жила, она создала дух моды, а также образ. Покойный дизайнер не только оказал влияние на молодых дизайнеров своего времени, но и по-прежнему оказывает непреходящее влияние на мировую моду сегодня, создав одни из самых знаковых образов, которые все еще в моде: костюм Шанель, Маленькое черное платье (LBD). , бижутерия, затем тренч, стеганая кожаная сумочка, водолазки, брюки, бушлат и ее фирменный аромат Chanel No.5.

Коко Шанель работает над пошивом модели 1962 года. (Фото предоставлено Daily Mail UK).

Ее карьера началась примерно в 1912 году (хотя, по ее словам, это был 1914 год), с открытия небольшого магазина шляп в Довиле, Франция. Со своим женихом на войне она искала, чем скоротать время. Согласно WWD, однажды одолжив свитер у жокея на скачках, чтобы защитить себя от холода, Шанель в течение недели породила тенденцию к свитерам среди всех «умных дам Довиля».Провокационная и скандальная Шанель многие критиковали за ее романтические связи с немецким дипломатом во время Второй мировой войны и в последующие годы. Дизайнер вернулась в Париж в 1954 году и вновь открыла свой дом высокой моды. Бизнес Шанель процветал, и она стала одной из самых знаковых женщин-дизайнеров в истории.

Бонни Кэшин

Бонни Кэшин в своей студии. (Фото: The New York Times)

« Современная одежда действительна только в том случае, если она работает… и вдаваться в историю за уловками — это не современно» , — сказала Бонни Кэшин WWD в 1968 году.

Согласно Историческому словарю индустрии моды:

Бонни Кэшин — «Кашин родилась в Калифорнии в 1908 году. Она начала свою карьеру в качестве подмастерья в ателье по пошиву одежды своей матери. Оттуда она начала работать голливудским художником по костюмам, а с 1943 по 1949 год она была костюмером более 60 голливудских фильмов. Кашин не занималась готовой одеждой до начала 1950-х годов. Редактор отдела моды Кармел Сноу подтолкнула Кэшина пойти на Седьмую авеню Нью-Йорка, чтобы заниматься дизайном для компании Adler & Adler.Кашин, которая проявляла интерес к стилям одежды из разных культур, создавала свои коллекции на основе вечных фаворитов, таких как пончо, туники и кимоно. Кроме того, Кашин было поручено разработать униформу гражданской обороны времен Второй мировой войны, которая позже стала источником вдохновения для ее концепции образа жизни в одежде; сочетая легкость в одежде без ущерба для внешнего вида. Кашин разработал многослойную систему одежды, которая сыграла ключевую роль в определении тона американской моды. В 1953 году Кашин разработал кожаную одежду для компании Philip Sills и ввел использование кожи в мир серьезной моды.В 1962 году она стала первым дизайнером Coach и первой применила латунный тумблер на держателе сумочки, который позже использовала на одежде. Ее переноски идеально вписываются в философию Coach; пакеты были упакованы плоско, практичны и сохраняли вневременной стиль ».

Взгляд Бонни Кэшин. (Фото: Метрополитен-музей)

Кашин продолжала руководить своей дизайнерской студией до середины 80-х и скончалась в 2000 году, в значительной степени держась подальше от тисков модных стандартов.« Я не хотела, чтобы меня втягивала какая-то одна компания или какая-то одна дизайнерская проблема», — сказала она однажды .

Энн Кляйн

Фотография Анны Кляйн. (Фото: Harpers Bazaar)

Энн Кляйн родилась 3 августа 1923 года в Бруклине, штат Нью-Йорк, как Ханна Голофски. Бренд Anne Klein является синонимом американской спортивной одежды. Созданная ею в 1968 году компания Anne Klein & Co. выросла из концепции; шикарная, удобная, незамысловатая мода, которая хорошо сидит и можно носить из сезона в сезон.« Никаких причуд », — заявил однажды дизайнер WWD. К середине 1970-х она изменила концепцию американской спортивной одежды на то, что известно как «дизайнерская готовая одежда».

Даже сегодня многие вещи в нашем гардеробе можно отнести к Анне Кляйн. Она неуклонно представляла женщинам новые силуэты в нужное время. Несколько фирменных вещей Анны Кляйн включают платье А-силуэта на пуговицах спереди, кожаную юбку-миди, длинный кардиган с жилетом и брюки, которые идеально подходят. Все это и многое другое было частью того, что WWD назвало концепцией Анны «разделение на единство».В то время как женщины давно покупали комплекты, Кляйн ввела скоординированные раздельные вещи, которые позволили бы женщинам сочетать и сочетать свой гардероб, концепция, которая была встречена с большим успехом во всех универмагах.

Versailles в 1973 году Энн Кляйн была единственной женщиной-дизайнером, представлявшей Соединенные Штаты. (Фото: Архивы Анны Кляйн)

Энн Кляйн была настолько влиятельной силой в американском мире моды, что была единственной женщиной из американской модной индустрии, приглашенной для участия в феерии Версальской битвы.В 1968 году она представила концепцию группового дизайна, запустив студию Anne Klein Studios. Студия наставляла и помогла катапультировать карьеры многих дизайнеров Седьмой авеню, таких как Донна Каран. Кляйн умерла от рака в 1974 году, но ее наследие живет.

Лиз Клэйборн

Фотография Лиз Клэйборн в ее дизайн-студии. (Фото: The New York Times)

Лиз Клэйборн была не только успешным дизайнером, но и опытной бизнес-леди. Запустив одноименный бренд в возрасте 47 лет, революционный успех Клэйборн, безусловно, был связан с тем, как она хотела жить в своей собственной одежде.

Энн «Лиз» Клэйборн родилась в Брюсселе в американской семье, которая происходила из известной семьи Луизианы. Свою карьеру она начала с работы помощником дизайнера и моделью. Ее концепция создания шикарной одежды для работающих женщин родилась из ее собственного опыта. Как работающая мать, она знала, что время ценно и что возиться с гардеробом, который вы не можете себе позволить, бессмысленно. Итак, в 1976 году Клэйборн вместе со своим мужем Артом Ортенбергом, Леонардом Боксером и Джеромом Чазеном основала одноименный бренд Liz Claiborne Inc.В то время как ее партнеры сосредоточились на продажах и операциях, Клэйборн сосредоточилась на дизайне.

Лиз Клэйборн и ее модели. (Фото: архивы Лиз Клэйборн)

Клэйборн обошла тенденции и причуды и вместо этого следовала своей интуиции в выборе того, что ей нравится и что она хотела бы носить, чтобы соответствовать ее образу жизни. Ее инстинкты были на высоте, поскольку она привлекла потребителя, как и она сама, который хотел заполнить пустоту в своем рабочем гардеробе. Она построила бренд, ориентированный на комфорт, с упором на качество, стиль и ценность.Клэйборн также была привержена взаимодействию со своим потребителем, что, естественно, привело к успеху бренда.

Эта концепция так хорошо сработала для Лиз Клэйборн, что она прошла путь от одного до более чем 10 успешных брендов. В 1981 году компания стала публичной, а к 1989 году Клэйборн и ее партнеры превратили рынок спортивной одежды по более низким ценам в многомиллиардную индустрию.

Вскоре после того, как Клэйборн и ее муж ушли на пенсию с Седьмой авеню, чтобы сосредоточиться на гуманитарной деятельности и путешествиях, они оставили после себя, чуть менее чем за два десятилетия, портфолио из 40 лейблов, среди которых были Dana Buchman, Ellen Tracy, Juicy Couture и Kate Spade.Согласно WWD, Лиз Клэйборн была отмеченным наградами дизайнером и первой женщиной-генеральным директором и председателем компании из списка Fortune 500. Она скончалась от рака в 2007 году в возрасте 78 лет.

ПРОВЕРЬТЕ СВОИ ЗНАНИЯ

В честь Месяца женской истории, почему бы не пройти нашу короткую викторину, чтобы проверить свои знания о том, как женщины помогли сделать индустрию моды такой, какая она есть сегодня:

1. Кто считается первым известным модельером и кутюрье королевы Марии
-Антуанетты?
а.Жозефина Шантрелл
р. Мари Кремон
г. Роза Бертен

2. На протяжении всей своей истории мужчины-дизайнеры часто привлекали женщин-«муз» для вдохновения, начиная с
, начиная с Мари Огюстин Верне, жены дизайнера Чарльза Фредерика Уорта. Вы,
, знаете, кто был музой Ива Сен-Лорана? Также она создала собственный бренд.
а. Лулу-де-ла-Фалез
б. Ава Габор
гр. Ариана Рокфеллер

3. Какой французский кутюрье начинал свою карьеру старшей швеей в Maison Callot Souers?
а.Жанна Лавен
р. Мадлен Вионне
c. Жанна Пакен

4. Какой французский дизайнер известен как «Скульптор от кутюр»?
а. Мадам Гре
р. Мадам Аньес
ок. Нина Риччи

5. Французского дизайнера Поля Пуаре часто приписывают избавление женщин от корсета, но на самом деле именно эта женщина-модель
показала свою первую коллекцию вещей в стиле нижнего белья, когда
работала в Maison Doucet.
а. Жанна Пакен
р. Мадлен Вионне
c.Коко Шанель

6. Клэр МакКардл известна как пионер американского стиля. В 1940-х годах она создала платье
с эффектом поп-овер и концептуальную философию «5 простых вещей». Позже этот дизайнер популяризировал ее платье с запахом и галстуком.
а. Донна Каран
р. Диана фон Фюрстенберг
г. Донателла Версаче

7. Этот дизайнер был первым, кто прославил Маленькое Черное Платье (LBD).
а. Ханаэ Мори
б. Эльза Скиапарелли
ок. Коко Шанель

8.Этот американский дизайнер начала свою карьеру в качестве голливудского художника по костюмам. Она перешла к дизайну
для Coach, где создала свою знаменитую металлическую застежку под ключ, которую позже добавила к одежде
.
а. Вера Максвелл
р. Тина Лессер
г. Бонни Кэшин

9. Этот дизайнер считается изобретателем мини-юбки.
а. Хэтти Карнеги
б. Мэри Куант
ок. Твигги

10. Этот американский дизайнер запатентовал свою собственную технику плиссировки в 1975 году, основанную на технике плиссировки
, известной как Marii.
а. Мэри Макфадден
б. Донна Каран
г. Норма Камали

11. Этот дизайнер был первым, кто использовал подплечники, принты животных и trompe l’oeil. Модель
известна своим причудливым «насмешливым» подходом к моде.
а. Коко Шанель
р. Эльза Скиапарелли
ок. Жанна Пакен

12. Какой дизайнер известен своими модными инновациями, известными как «три прорези рукава»?
а. Аделина Андре
р. Лиз Клэйборн
ок. Энн Кляйн

13. Кто создал оригинальный бюстгальтер пуш-ап под названием Wonderbra в 1964 году?
а.Дайан фон Фюрстенберг
р. Луиза Пуарье
ок. Донателла Версаче

14. Кому приписывают создание стиля мантии, силуэта платья, который подходит всем типам телосложения.
а. Жанна Ланвин
р. Мадам Гре
ок. Вионнет

15. Кто считается первой афроамериканкой-дизайнером в США?
а. Зельда Барбур Винн Вальдес
б. Элизабет Кекли
ок. Руби Бейли

——— ——————–

ОТВЕТОВ НА ВИКТОРИНГ

1) Rose Bertin, 2) Loulou de la Falaise, 3) Madeleine Vionnet, 4) Madame Grès, 5)

Мадлен Вионне, 6) Дайан фон Фюрстенберг, 7) Коко Шанель, 8) Бонни Кашин, 9) Мэри

Куант, 10) Мэри Макфадден, 11) Эльза Скиапарелли, 12) Аделина Андре, 13) Луиза Пуарье, 14)

Жанна Ланвин, 15) Зельда Барбур Винн Вальдес

Подробнее об истории моды читайте в «Историческом словаре индустрии моды», составленном нашим основателем Франческой Стерлаччи.

КАК ВЫ УДАЛИЛИ НАШУ викторину?

Elle Blogs — блог о моде и стиле Коннектикута.Ранее Fast Food & Fast Fashion.

12 сентября 2021 г.

♥ Wendy’s представляет новый рецепт картофеля фри в следующем месяце (ресторанный бизнес): «Фри … жизненно важно. Это самый заказываемый товар в сети. Это также предмет, который вызывает наибольшее беспокойство, поскольку потребители переводят все больше своих заказов на доставку, когда заказ может ждать 15 минут или дольше, прежде чем он попадет к покупателю. У картофеля фри есть…

7 сентября 2021

♥ McDonald’s идет вверх против Dunkin ’с новыми Pull-Apart Donuts (Thrillist):« Пончик можно разорвать на небольшие дырочки от пончика.Он весь покрыт сладкой глазурью и выглядит так, будто он, вероятно, приятен на вкус с кофе ». ♥ Может ли Шейн очистить свой имидж? (The Business of Fashion): «Shein… обогнал Amazon как лучшее приложение для покупок на…

6 сентября 2021 г.

Вы были одним из тех, кто этим летом бегал в полуобнаженном виде? Потому что я был. Может быть, это была частичная анонимность, предоставленная моим закрытием лица, или, может быть, это потому, что грань между публичным и частным действительно стала размытой — если никого не было рядом, когда вы были в состоянии «продвинутой дисабиллии», может ли ваша одежда (или отсутствие …

1 сентября 2021 г.

С первым днем ​​сентября! Несмотря на то, что до первого дня осени еще три недели, я уже распаковал свои полевые куртки и плащи, готовясь к многослойной погоде.Классическая полевая куртка J.Crew стала одной из моих любимых вещей для переходной погоды. Весной у меня много износа, и я ожидаю…

31 августа 2021 года

Я трачу деньги на дешевые острые ощущения, поскольку они иногда помогают укротить скуку и повторения, которые определяют жизнь в условиях пандемии. . Я выбрал приторную смесь: сладкие напитки, цельные пирожные и платья-пуловеры, не требующие укладки. Для тех из вас, кто ищет быстрое решение, вот несколько платьев на ваше рассмотрение: The Drop…

10 блоггеров, которые вдохновят ваш шкаф-капсулу — VETTA

Держать тощий шкаф — это личное дело каждого.

И, как и любой личный выбор, у каждого из нас есть свои причины и обоснования для принятия решений о своем образе жизни. В то время как некоторые могут предпочесть капсульные гардеробы из-за их простоты и легкости, другие могут не рассматривать владение ими как творческую задачу. И хотя один может редактировать свой шкаф просто для экономии денег, другой делает это для снижения вредных экологических и социальных издержек владения.

Войдите в список любимых блоггеров VETTA, у каждого из которых есть свои уникальные философские принципы.И хотя может показаться интуитивно понятным думать, что минимальные гардеробы приравниваются к единой, определенной эстетике, стили этих блоггеров варьируются от классических до европейских сорванцов. Эти женщины предоставят вам практические советы по капсульному гардеробу, бренды для покупок, вдохновение в повседневной одежде и, самое главное, доказательство того, что создание тощего шкафа — это личный выбор, который стоит сделать.

Кэролайн Ректор из Unfancy

С ее философией «смешивать, сочетать и повторять», Unfancy’s Caroline Rector проработала целый год, имея в шкафу всего 37 предметов.Несмотря на то, что эксперимент Кэролайн со структурированной капсулой закончился, она по-прежнему поддерживает небольшой шкаф, заполненный только преднамеренными покупками, и продолжает делиться своим чистым классическим внешним видом на своем сайте . Нам нравится Unfancy , потому что это, по сути, капсульный сборник гардероба, вдохновленный поштучно для любого сезона или особого случая. Для тех, кто хочет использовать более компактный шкаф, ознакомьтесь с публикацией Кэролайн «Как сделать капсулу своими руками».

Мы спросили Кэролайн, почему она продолжает заполнять свой шкаф только предметами первой необходимости.«Я делаю это, потому что это успокаивает. Это способ внести мир в мою жизнь, почти как медитация или йога. Это напоминает мне, что мне не нужно гоняться; Я могу быть доволен намного меньшим. Практика довольства чем-то маленьким, например, своим шкафом, позволяет мне улучшить это и в других сферах моей жизни ». Для Кэролайн скромный гардероб выходит далеко за рамки самой одежды. В моделях Unfancy, шкаф-капсула создает спокойствие и отсутствие беспорядка.

Ли Восбург из Style Bee

В 2013 году Ли Фосбург начала вести блог Style Bee (http: // www.stylebee.ca), , который сегодня превратился в один из самых влиятельных онлайн-сайтов по бережливому производству. Живущая в Гуэлфе, Онтарио, Ли получила признание таких авторитетных представителей моды, как Refinery29 и FLARE , за ее расслабленный шикарный стиль и неподвластные времени ансамбли. Минималисты приписывают Ли стремительно растущую популярность «Вызова гардероба 10х10», в котором участники выбирают 10 предметов из своего нынешнего шкафа и стилизуют эти эксклюзивные предметы в течение 10 дней.

На вопрос, почему она держит тощий шкаф, Ли отвечает VETTA: «Я держу тощий шкаф для душевного спокойствия.Наличие только функциональных вещей, которые я люблю носить, превращает подготовку в удовольствие, а не дилемму! » Style Bee вдохновляет читателей на творческий подход к тому, что у них есть, напоминая нам, что одеваться должно быть весело и легко.

Кэндис Тэй

Одноименный сайт Кэндис Тэй из Торонто — один из наших популярных блогов, где можно найти вдохновение в стиле медленной моды, советы по устойчивому образу жизни и дополнительные ресурсы для создания капсульного гардероба.Начав свой собственный путь к тому, чтобы стать более сознательным потребителем в 2018 году, она пишет: «Начало этого блога научило меня очень многому об индустрии моды и о том, насколько пагубно она была для нашей земли и людей в последние десятилетия. Я хочу быть частью этого изменения ». Ее минималистичная эстетика показывает, что вы можете создавать уникальные образы с меньшим шкафом. Мы обнаружили, что ее обзоры брендов и категорий медленной моды чрезвычайно полезны для осознанных новых покупок.

Мария Ли из Gold Zipper

Подняв вызов 10х10 на новый уровень, Мария Ли в течение месяца подряд носила одно простое черное платье.Хотя она живет в Нью-Йорке, расширенный капсульный гардероб Марии похож на гардероб изысканной парижанки. Ее блог Gold Zipper призван стать ресурсом для всех, кто хочет стать владельцем, а не потребителем одежды. «Я считаю, что мы покупаем больше одежды, чем могли бы когда-либо понадобиться или использовать», — говорит Мария VETTA. «Мы так далеки от жизненного цикла одежды — от сырого текстиля до свалки, что мы не осознаем объем ответственности. мы принимаем в собственность одежду.У Марии есть два аргумента в пользу капсульного гардероба: она осознает социальные и экологические последствия владения избыточной одеждой в дополнение к тому, что в стилистических целях она хранит тощий шкаф.

Мария также создает потрясающие сюжетные видеоролики в городе, рассказывая о своих нарядах и создавая более глубокие, почти философские диалоги о моде и личном стиле. «Я также держу тощий шкаф, чтобы сохранить эстетическое единство в моем гардеробе», — объясняет Мария. «Меня привлекла эта идея, потому что меня очаровывает личность и самовыражение через одежду.Когда у меня худощавый гардероб, я хорошо знаю свою одежду, и, следовательно, мне в ней комфортнее ».

Андреа Хартман из Seasons + Salt

Андреа Хартман, увлеченная этической модой и капсульным гардеробом, из Seasons + Salt разделяет миссию VETTA — и нам это нравится! Призывая читателей «выйти из карусели быстрой моды» и подумать о , и , где они получают свою одежду, идеология гардероба Андреа сосредоточена на простоте и качестве.Модный минимализм на Seasons + Salt подарит любителям нормкора новые идеи для старых вещей.

Андреа также делает действительно полезные обзоры продуктов по основным предметам гардероба, например, в своем «Обзоре кожаной сумки», где она сравнивает три кожаные сумки от Madewell, FashionABLE и Cuyana. «Для меня тощий шкаф — это средство определить мой стиль, сделать мою жизнь проще, а также покупать товары, сделанные с соблюдением всех требований», — делится Андреа с VETTA.

Деб Шепард из Одетая в изобилие

Деб Шепард призывает своих читателей переосмыслить жизнь в изобилии, освободив место и ценив то, что у нас есть.Она охватывает самые разные темы, от минималистской моды, психического здоровья и денег, а также предоставляет загружаемые рабочие листы и руководства, которые помогут вам на пути к капсульным гардеробам и минималистскому образу жизни. Деб определяет минимализм как «упрощение вашей жизни, чтобы воплотить в жизнь ваши основные ценности без давления со стороны общества» и является ярым сторонником того, чтобы избавиться от лишнего мусора и сосредоточиться на самом важном. Нам нравятся ее ежедневные публикации об одежде и ее задачи 5 на 5, посвященные этической моде и ее экономным находкам.

Эллисон Караба из The Thoughtful Closet

В своем блоге The Thoughtful Closet, Allison Karaba надеется побудить других воздерживаться от покупок ради покупок и начать делать больше с тем, что уже находится в их шкафах. «Вам не нужно постоянно покупать одежду, чтобы развивать свой стиль; иногда просто немного по-другому смотришь на то, что у тебя уже есть », — говорит она нам. Профессионализм Эллисон встречается с индустриальной эстетикой, создавая бесконечные крутые девичьи образы, которые нужно украсть. The Thoughtful Closet предлагает внешний вид Эллисон «10×10 Challenge», советы по стилю и наши любимые — ее праздничные путеводители и списки желаний, полные простых и универсальных подарков и предметов.

Эллисон проводит нас через эволюцию своей философии гардероба, начиная с того момента, когда она впервые рассматривала компактный гардероб до современного Thoughtful Closet . «Я впервые решила попробовать жить с минимальным гардеробом после того, как посмотрела в свой шкаф, который был переполнен одеждой, и почувствовал, что мне нечего надеть.Он состоял из множества посредственных вещей, и я, честно говоря, понятия не имел, как описать свой стиль, потому что все было настолько случайным. Я решил сократить и сосредоточиться на вещах, которые мне действительно нравились, и продолжить работу. Я также хотел сосредоточиться на тесном шкафу, чтобы помочь мне с моими покупательскими привычками. Я всегда ходил по магазинам, если бы у меня было какое-то особое мероприятие или поездка. Но теперь с моим тощим шкафом я пытаюсь посмотреть на то, что у меня есть, и создать что-то новое. Постоянно звучит фраза «творчество любит ограничения», и я на 100% верю в это утверждение.”

Жасмин Хван из The Pleb Life

В 2017 году Жасмин Хван и ее парень Брэндон решили вести более экологичный и этичный образ жизни. Вдохновленная сокращением своего гардероба на 70% только за первый год, Жасмин использует The Pleb Life, чтобы задокументировать свой продолжающийся путь создания капсульного гардероба с честностью и достоверностью. Она не боится пересматривать свои правила капсул, находить новые способы реализации инициатив с низкими покупками и низкими расходами и представляет собой отличный повод иметь в своем гардеробе 5 черных комбинезонов.Нам нравятся ее задачи 30×30, где она выбирает 30 вещей, которые нужно носить в течение 30 дней (включая домашнюю одежду и обувь!), И все они сфотографированы в солнечной Южной Калифорнии.

По словам Жасмин, «Избавление от ненужных вещей — это акт удаления ненужного беспорядка из вашей жизни; в то время как минимализм — это акт жизни с достаточным количеством и всем, что« достаточно »значит для вас. оптимальное количество имущества для счастья «. Мы не могли больше согласиться.

Джессика Кукла Хей Кукла

Блогер из Сан-Франциско Джессика Долл синтезирует свою страсть к путешествиям и простой капсульный гардероб, чтобы создать свой блог Hej Doll. Элегантные утилитарные наряды Джессики вдохновляют тех, кто постоянно путешествует или в дороге. Наши любимые публикации в блоге — путеводители Джессики по городу, в каждой из которых демонстрируется ее внешний вид.

Джессика говорит VETTA, что она держит тощий шкаф, чтобы поддерживать более простую жизнь. «Я экономлю время, деньги и энергию, ограничивая свою одежду только теми предметами, которые мне нравятся, в которых я прекрасно себя чувствую и которые хорошо сочетаются друг с другом». Джессика также является профессиональным фотографом, поэтому Hej Doll представляет собой бесконечный архив красивых стилей и снимков из путешествий.

Хотите создать собственный капсульный гардероб, но не знаете, с чего начать? Загрузите наше руководство ниже!

Если вам понравился этот пост, ознакомьтесь с некоторыми из других наших капсульных гардеробов и этического модного контента ниже!