Дина беленко: Нескучная предметная фотография от Дины Беленко
Нескучная предметная фотография от Дины Беленко
фотограф: Дина БеленкоДина Беленко – предметный стоковый фотограф и настоящая фотохудожница из Хабаровска, Россия. Ее творческий путь очень многогранен, она занимается фотоиллюстрацией, рекламной и художественной съемкой, создает снимки для оформления книг, календарей, афиш и даже открыток. Каждая созданная Диной фотография будто рассказывает сказочную историю, а сами предметы на ее изображениях будто оживают и переносят нас в совершенно другой мир — мир волшебства, фантазии и игры.
В сегодняшнем интервью Дина рассказывает о том, как найти вдохновение, составить кадр и научиться видеть красоту в самых обычных вещах прямо у вас подносом т.е. дома.
фотограф: Дина БеленкоДана, расскажите нашим читателям о себе и своей профессиональной деятельности.
Меня зовут Дина и я рассказываю живые истории с помощью неживых предметов. Я — человек с маленькими бумажными городами, кубиками сахара, луной из полимерной глины, кукольной мебелью, разбитыми чашками, машиной Руба Голдберга, сделанной своими руками, перекрашенными пазлами, проволочными деревьями, картонными драконами и разлитым кофе. А еще с фотоаппаратом. Вот это, по сути, вся я.
Свое гуманитарное образование, а именно диплом по издательскому делу и редактуре, я получила в Дальневосточном государственном гуманитарном университете, а после его окончания, я работала редактором в местном издательстве. Однако, очень быстро я поняла, что единственное, что по-настоящему делает меня счастливой, — это предметная фотография. Так что я бросила редактуру и стала фотографом-фрилансером. С тех самых пор я ни секунды не пожалела о своем решении.
фотограф: Дина БеленкоЧем является для вас фотография?
С помощью фотографии я самовыражаюсь и пытаюсь донести до зрителя свои вымышленные истории, будто перевожу свои фотографии с языка неживых предметов на язык понятный человеку. Например, возьмем чашку кофе. Представим, что она принадлежит астроному и отражает звезды или лунное затмение, а еще можно подумать, что это чашка художника, который по рассеянности поставил в нее кисти и карандаши./baking-transfiguration-514591348-576e8c063df78cb62c223f69.jpg){kind=spacer}
Я пытаюсь сказать, что нужно просто задавать вопросы. На что это похоже? Как это можно видоизменить? Кто может этим пользоваться? Что, если сделать это жидким? Что, если сделать это твердым? Все вещи чудесны, особенно если они простые. Такие предметы, как чашка кофе и печенье они настолько простые и привычные, что могут вписаться куда угодно. И увести фотографа куда угодно, главное фантазия.
Как вы считаете, что отличает вас и ваш стиль от других таких же предметных фотографов?
Я думаю, что у меня неплохо выходит вложить частичку души в предметы, которые я фотографирую, это моя вера, что в абсолютно в каждой вещи присутствует ощущение человеческого, что-то невидимое, но отчетливое. Я очень часто представляю себя в роли кинорежиссера, будто я раздаю указания актерам, а в роли актеров мои чашки и печенья. Как будто у меня труппа неодушевленных актеров, и все они не могут ни двигаться, ни говорить, но все-таки могут показать историю.
фотограф: Дина БеленкоУ вас невероятно творческие, я бы сказал волшебные композиции! Как вам приходят такие идеи, что вас вдохновляет?
В первую очередь я всегда делаю зарисовки. Очень много зарисовок!
Я абсолютно не верю в абстрактное вдохновение. Я больше доверяю вдохновению, которое приходит к нам во время работы. Так что я просто сажусь со своим альбомом, фломастерами и чашкой чая и начинаю думать. Думать о том, какой будет моя следующая фотография. Идея может быть абсолютно разная, так я могу выбрать абстрактную тему, например, о море или астрономии, путешествии, сладостях, а потом подбираю подходящие для этой истории предметы. А бывает наоборот, я выбираю предмет, например, пусть даже недавно купленные чашки, увеличительное стекло или ракушку и уже после начинаю придумать для него маленькое приключение – историю.
фотограф: Дина БеленкоА благодаря обширным повествовательным возможностям жанра предметной фотографии мне никогда не может стать скучно во время работы.
Но, если уж быть честными, мне быстро могут надоесть всякие мелочи, но именно поэтому я нахожусь в постоянном поиске чего-то нового. Если мне надоели летающие чашки кофе, я переключусь на дракона из пламени свечи и назову его Лафаетом, и пусть он будет моим домашним животным. Может, это что-то из рода жажды приключений.
Кроме того, я абсолютно убеждена, что свое вдохновение лучше всего искать за пределами вашего ремесла. Мы все невольно ищем вдохновения внутри своей собственной профессиональной отрасли, пусть то изобразительное искусство, кинематограф или еще что-то. А как же музыка, как же литература? А поэзия, радиопередачи в конце концов?!? У меня в портфолио есть снимок, который появился на свет только благодаря одной-единственной строчке из народной песни, причем вы никогда не угадаете, из какой, пока я вам не скажу. Широкий взгляд на мир очень важен для вдохновения. Важно не ограничиваться лишь знаниями в области фотографии и изучать что-то интересное, например, я изучаю дополнительно биологию, когнитивистику или танцы. Это самый надежный способ навсегда забыть о творческом ступоре.
фотограф: Дина БеленкоКакими личными достижениями в фотографии вы больше всего гордитесь?
Это проект «Бесконечная книга». Его начала не я, а художник-иллюстратор Натали Ратковски. По ее задумке была собрана группа из художников, каждый из которых в течение года создавал свою Бесконечную книгу. Еженедельно каждый из участников проекта создавал одну иллюстрацию в любой возможной технике от фотографии и акварели до компьютерной графика и на любую тему. Было одно важное условие — иллюстрация с предыдущей страницы должна плавно перетекать на следующую так, чтобы не было заметно ни границ, ни переходов, а в конце года у каждого участника должна была выйти одна большая панорамная картина, бесконечная книга из 52 изображений, которую можно продолжать и дальше.
Созданная мною книга — об открытом космосе и шоколадных печеньках, а еще о мечтах о межзвездном полете, кексах и встречах с инопланетянами.
На тот момент мне казалось, что это плодотворная тема для длинной серии. До этого я никогда не создавала такой длинной серии работ, поэтому мне нужно было подобрать такую тему, которая позволяла бы создавать мою картину бесконечно. Космос подошел, как ни странно, очень идеально.
А еще, я считаю, что космос — на удивление отличная тема для предметной фотографии: темы еды и науки (в том числе космонавтики) превосходно сочетаются между собой. Да и приготовление пищи порой напоминает алхимию особенно для тех людей, которые не очень хорошо готовят, то есть представляет собой нечто фантастическое и поистине магическое. И если вникнуть в суть, то станет ясно, что со временем алхимия развилась в химию. Так что это довольно близкая связь, не так ли?
фотограф: Дина БеленкоУ вас в портфолио есть самое любимое фото?
Да есть и — это воздушные шары из кофейных чашек. Я отлично повеселилась, пытаясь сделать все эти брызги! Шикарная работа!
фотограф: Дина БеленкоКакой техникой вы чаще всего пользуетесь при создании своих образов? Насколько фототехника важна для стокового фотографа?
Я снимаю на Nikon D800, но для меня нет разницы на что снимать, главное, чтобы инструмент был удобный в использовании, и всё.
фотограф: Дина БеленкоКак вы думаете, вы правильно поступили, что превратили хобби в полноценную профессию?
Мое увлечение фотографией началось еще в школе. И на самом деле, я никогда не хотела быть профессиональным фотографом, это было просто хобби. Я начинала с портретной фотографии моих друзей и это думаю, было хорошее начало, а еще я снимала цветы, пейзажи и вообще всё, что попадало в объектив. На самом деле не было такого жанра в фотографии, который я бы не попробовала. И мне просто нравился звук затвора.
Но со временем я начала относиться к фотографии серьезнее, начала думать над каждым кадром, что я хочу сказать своими фотографиями, начала планировать фотосъемку и рисовать эскизы, а также уделять внимание мелким деталям.
Я стала контролировать все больше и больше аспектов своей работы, чтобы фотография получалась сразу.
Можете назвать меня фанатиком контроля, но я просто в это всё влюбилась. А еще я поняла, что мне больше всего нравится создавать мои собственные истории, а не пересказывать чьи-то — мне интересно создавать собственные рассказы, и самый простой способ этого добиться — когда контролируешь весь процесс съемки от и до. Я поняла в чем именно я могу стать настоящим мастером — это предметная фотография. Хотя бы теоретически. Так что я решила сделать её своей основной профессией.
фотограф: Дина БеленкоЧто для вас сильная фотография?
С хорошим повествованием, фотография без истории скучна. Мне важно, чтобы был четкий рассказ с завязкой, сюжетом и развязкой. И да – это банальщина и ее часто говорят, но я полностью поддерживаю это правило. Найдите что-то общее для всех предметов в сцене. Расскажите, что это за предметы, откуда они взялись и кто их сюда принес? Кто главный герой? Что здесь происходит? Хорошее фото — как кульминация фильма. Глядя на такое фото, зритель сможет увидеть, что происходило до этого, и угадать, что произойдет после. Включите воображение и придумайте для своей фотографии связную историю с началом, серединой и концовкой, а потом просто снимите момент кульминации.
фотограф: Дина БеленкоВы бы могли дать совет начинающему предметному фотографу?
Однажды мне дали один важный в моей жизни совет, он звучит так: «Всегда начинайте с эскиза». Ох, как бы я хотела, чтобы кто-то сказал мне это совет раньше! Эскиз позволяет вам продумать главного героя и историю, задать себе важные вопросы и добавить милые и полезные детали. Хотя я уверена, что есть такие фотографы, которые могут выдумать идею на ходу, но я точно не из их числа. Так что эскизы и предварительное планирование — это ядро моей работы, а заодно, и вдохновение и вы отталкивайтесь от этого.
фотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленкофотограф: Дина Беленко[instagram.
com/dinabelenko], [thingswithstories.tilda.ws]
Следите за новостями в наших социальных сетях:
Вконтакте, Facebook, Instagram, Telegram и YouTube
«Я снимаю вещи с историей» — Российское фото
Фотограф Дина Беленко уверена, что фотография — не только инструмент памяти, а намного интереснее — рассказывать с помощью фотографии придуманные истории. Последнее фотографу удается здорово: вещи на ее снимках будто оживают, а каждую деталь на фотографии хочется подолгу разглядывать. Сегодня Дина рассказывает о себе нашему журналу.
О творческом пути
Думаю, мне просто нравился щелчок затвора на дешевой пленочной камере, какие раньше были у всех. Жаль, что тогда еще не было Instagram, потому что набор сюжетов подходил идеально: еда, закаты, котятки. Забавно, что это и была фотография, какой ее представляет российская «академическая» литература — способ остановить мгновение, зафиксировать момент реальности. Когда я стала заниматься этим чуть серьезнее (скажем, решила, наконец, прочесть инструкцию к камере и на секунду задуматься о композиции перед нажатием на спуск), поняла, что есть вещи поинтереснее, чем документирование происходящего — можно рассказывать собственные истории.
Я нигде не училась собственно фотографировать, зато читала разные интересные книги про искусство, натюрморты и построение сюжетов. Особенно мне дорог Владимир Пропп, разобравший волшебную сказку по косточкам: не только ее структуру и типы персонажей, но и магические предметы, все эти зеркала, превращающиеся в озера, гребни, встающие непроходимым лесом. Эти талисманы часто были единственным, что подталкивало сюжет сказки к развязке. Что может быть более впечатляющим примером неодушевленной вещи как части истории?
О жанре
Поскольку при слове «натюрморт» большинство людей представляет классические нидерландские завтраки Питера Класа (что, в общем, неплохо — потому что Клас восхитителен, — но в корне неверно для современной фотографии), приходится выдумывать названия вроде «концептуальный натюрморт» или «натюрморт с метафорой».
Я снимаю вещи с историей. Мне нравится контролировать каждую деталь в кадре, нравится чувствовать себя режиссером, раздающим указания чашкам и печенью, нравится, что любая неудача здесь — моя неудача, но зато и любая победа — только моя.
О любимых приемах
Майнд-карты и скетчи — мои любимые инструменты. Диаграммы связей наиболее полезны для людей, которые чувствуют себя очень неуютно с таблицами и списками. В центре записывается основная тема (объект, с которым вы работаете, настроение, которое хотите передать и так далее), это ключевой образ, который составляет наиболее важную часть будущего снимка. Далее следует нарисовать основные ветви: это могут быть условия съемки, ассоциации, имеющийся реквизит, вспомогательные идеи. Каждый из этих параметров уточняется при помощи вспомогательный ветвей. Когда вы думаете о том, как можно уточнить каждый из пунктов, ваш мозг непроизвольно выстраивает связи между предметами, соединяя их самым неожиданным (но в ретроспективе — вполне логичным) образом.
О вдохновении
Я не верю в абстрактное вдохновение, нужно просто начать работать, а остальное приложится.
Как появляются идеи — вопрос, который мне задают чаще всего. Нил Гейман отвечает на него просто: «From my head». Я думаю, здесь главное — быть открытым для множества влияний. Мне кажется правильным искать вдохновение вне своей области. Если вы музыкант, ищите вдохновение в живописи, если художник — в скульптуре, если фотограф — в словах. Например, у меня есть большая подборка шоу и подкастов, которые вдохновляют именно меня, вот тут: http://thingswithstories.
О процессе съемки
Я всегда начинаю работу с эскиза. Он не очень подробный, но позволяет определиться не только с темой, локацией и настроением, но и с набором необходимых объектов и примерной композицией. Не могу сказать, что продумывание образов занимает очень много времени: Йозеф Судек как-то сказал, что выдержка одной из его фотографий — «одна сторона Вагнера», думаю, эскиз снимка вне серии занимает примерно такое же время.
Другое дело — подготовка к съемке, здесь процесс может затянуться. В моем городе часто не удается купить самые простые вещи, поэтому некоторые детали приходится долго искать или делать самой. Сам же съемочный процесс, я думаю, — такой же, как в любом другом жанре, где фотограф контролирует сцену: устанавливаешь фон, композицию, свет и нажимаешь на спуск.
Если по эскизу сделать не получается, надо выяснить, в чем проблема, и нарисовать другой эскиз. Я много раз нажимаю на спуск в процессе, потому что снимаю с импульсным, и не всегда сразу могу понять, как ляжет свет, но это всё итерации одной и той же сцены, задуманной изначально.
О постобработке
У меня нет предубеждений против «тяжелой» обработки фотографий, но сама в большинстве случаев просто настраиваю локальный контраст и поправляю цвета, мне веселее делать все в процессе съемки, а не сидеть перед монитором.
О видении
Свыше не дается вообще ничего. Разница между людьми состоит только в том, сколько ошибок они успевают сделать. Нужно снимать больше, совершать ошибки чаще, быстрее с ними справляться и бороться с фаталистскими установками.
Об оптимизме
Оптимистом меня не назовешь, но изменение мира к лучшему — это не моя субъективная оценка, это твердый факт. Мы научились справляться с болезнями, которые раньше считались неизлечимыми, отправляем роботов на Марс, построили БАК и прекратили сжигать кошек на площадях в качестве воскресного развлечения. Мир восхитителен.
О критериях хорошей фотографии
Критерий хорошей фотографии — история внутри. Хорошо, когда снимок работает, как кино: с началом, серединой и концом, когда зритель схватывает сразу, в чем дело, но остается посмотреть на детали.
О фототехнике
Мне кажется, техника совершенно не важна. Когда вы смотрите фильм, вас не интересует модель видеокамеры, вас интересуют персонажи, сюжет, композиция, стиль. Нам, конечно, любопытно посмотреть на трюки с хромакеем, но уже после того, как мы выясним, что главный герой выжил, злодей побежден и все кончилось хорошо хотя бы для части действующих лиц. Выразительные средства фотографии (и живописи, и кинематографа) не так уж сильно привязаны к технической составляющей: да, техника обязывает играть по определенным правилам, но она не определяет, какую историю вы будете рассказывать.
О творческих ориентирах
Мой самый любимый фотограф — Питер Липпманн! Особенно съемки для Cartier — ах!
О развитии
Пытаюсь компенсировать свое гуманитарное образование научно-популярной литературой по физике, пока получается не очень, но теория струн кажется доступней умножения трехзначных чисел в уме.
Думаю, что фотографу без английского никуда, и лучший способ его выучить — смотреть мультики для подростков в оригинале (сама выучила по Gravity Falls и Avatar: The Legend of Aang )
Об авторе
Имя, фамилия, возраст:
Web-сайт: www.
instagram.com/dinabelenko/
Техника: Nikon D800
Выставки, награды, достижения: персональная фотовыставка «Модель человека», 2011; персональная фотовыставка «Завтрак с писателем», 2012; фотовыставка Хабаровского фотографического общества в городе Цзямусы (Китай), 2012; персональная фотовыставка «Бытовая магия», 2012; выставка «Парад фотоклубов стран СНГ» на 17-й Санкт-Петербургской фотоярмарке, 2012; инсталляция «Внутренний архив» в рамках международной сетевой акции «Библионочь», 2013; проект «Голос простых вещей» в рамках международной акции «Ночь музеев-2013»; выставка победителей конкурса «Фотооткрытие года» в рамках 18-й Санкт-Петербургской фотоярмарки, 2013; экспозиция 8-bit teatime 2.0 в рамках фестиваля ретроигр Mantova Gaming Park (Италия), 2014; выставка в рамках проекта Nikulec (Скопье, Македония), 2016.
Лучший совет:
To find happiness in life you asked yourself not what would make you happy, but what would excite you (Harry Potter and the Methods of Rationality, Chapter 102: Caring)
ФОТОГРАФ. Дина Беленко: nikonofficial — LiveJournal
Фотограф Дина Беленко (arken-zi-lar) снимает потрясающие натюрморты, в каждом из которых — удивительная история. Сегодня представляем вам её длинную историю — это «Бесконечная книга». Вы можете скроллить панораму влево — долистайте до конца и смотрите на ее отдельные кадры!«У меня есть универсальный способ представиться: «Меня зовут Дина, и я рассказываю живые истории про неживые вещи». А это «Космос по четвергам» — самая длинная в моей жизни серия — про печенье, звезды, «жизнь, вселенную и все такое».
Суть проекта «Бесконечная книга» (который в 2014-м курировала иллюстратор Натали Ратковски) в том, чтобы целый год делать каждую неделю по картинке так, чтобы они переходили друг в друга без стыков и швов. То есть, в конце года должна получиться длинная панорама в 52 иллюстрации.
Моя книга называется «Космос по четвергам». Космос в ней появился сам собой. Проект казался мне довольно сложным, и я не хотела выбирать какую-то одну тему в самом начале, думая, что у меня будут просто снятые с верхней точки натюрморты, кофе, рабочие места разных персонажей, книжки, и что с этим я доберусь до конца года. Но когда я сделала первые две картинки, оказалось, что космос идеально сочетается с кофейной темой. Более того, любая попытка перейти на другую тему (а это хотелось сделать ближе к экватору, когда начало казаться, что космические идеи кончились) обрывалась после двух-трех эскизов, так что пришлось продолжать — выкладывать из печенья ксеноморфа, изображать Большой взрыв с помощью муки, передавать приветы Дугласу Адамсу и вырезать силуэты пришельцев. И теперь у меня есть дли-и-и-и-и-инная панорама с НЛО, пончиками, кофейными чашками, сахарной пудрой и найденной на недосягаемой полке игрушечной МКС».
Камера: Nikon D800
Камера: Nikon D800
Камера: Nikon D800
Камера: Nikon D800
Камера: Nikon D800
Камера: Nikon D800
Камера: Nikon D800
Вам нравятся снимки? Поделитесь мнением в комментариях! И не забывайте подписываться на наши обновления — впереди еще больше интересных снимков!
Натюрморты с метафорой от Дины Беленко (Dina Belenko)
«Верю, что портрет вещи может быть таким же содержательным и важным, как и портрет человека. Критерий хорошей фотографии — история внутри. Для фотографа источник вдохновения — это слова».
фотограф Дина Беленко
Российский фотограф-самоучка Дина Беленко специализируется в жанре натюрмортной фотографии. Ей «нравился щелчок затвора на дешевой пленочной камере» и сначала она фотографировала еду, закаты и котят, а когда «прочла инструкцию к камере и задумалась о композиции перед нажатием на спуск, поняла, что есть вещи поинтереснее, чем документирование происходящего».
Она нигде не училась фотографировать, но читала разные книги про искусство, натюрморты и построение сюжетов. Ей дорог Владимир Пропп, который разобрал сказку по косточкам на структуру, типы персонажей и магические предметы.
Вот, что рассказывает о своем творчестве сама Дина: « Я снимаю вещи с историей. Мне нравится контролировать каждую деталь в кадре, нравится чувствовать себя режиссером, раздающим указания чашкам и печенью, нравится, что любая неудача здесь — моя неудача, но зато и любая победа — только моя. Майнд-карты и скетчи — мои любимые инструменты. В центре записывается основная тема, это ключевой образ, который составляет наиболее важную часть будущего снимка. Далее следует нарисовать основные ветви: это могут быть условия съемки, ассоциации, имеющийся реквизит, вспомогательные идеи. Каждый из этих параметров уточняется при помощи вспомогательный ветвей. Когда вы думаете о том, как можно уточнить каждый из пунктов, ваш мозг непроизвольно выстраивает связи между предметами, соединяя их самым неожиданным образом».
Она не верит в абстрактное вдохновение, а считает, что нужно просто начать работать, и остальное приложится. Сначала Дина делает эскиз натюрморта, потом готовит или приобретает необходимые предметы для съемки, и уже потом приступает к съемочному процессу, установке фона, композиции, света и … спуск. После этого небольшая обработка фото на компьютере.
У Биленко есть серии фотографии про звезды и вселенную, печенье и пончики, кофейные чашки и напитки, муку и сахарную пудру, книги и рабочие места разных персонажей. Персональные выставки работ Дины проходили, начиная с 2011 года, в Китае, Италии, Македонии, Санкт-Петербурге. Её самый любимый фотограф — Питер Липпманн.
Потрясающие натюрморты Дины Биленко смотрите в нашей галерее.
(Visited 236 times, 1 visits today)
в мире картонных драконов и бумажных городов
Снимки Дины Беленко совершенно не похожи на обычную предметную фотографию.
Каждый из них рассказывает историю, предметы на фотографиях оживают и переносят нас в совершенно другой мир — мир волшебства, фантазии и игры.
Дина рассказывает о том, как найти вдохновение, выстроить кадр и научиться видеть красоту в повседневных вещах.
Расскажите немного о себе и о своей профессиональной карьере.Чтобы представиться, я всегда использую одну и ту же фразу, которая меня очень точно описывает: «Меня зовут Дина и я рассказываю живые истории с помощью неживых предметов». Я — человек с маленькими бумажными городами, кубиками сахара, луной из полимерной глины, кукольной мебелью, разбитыми чашками, машиной Руба Голдберга, сделанной своими руками, перекрашенными пазлами, проволочными деревьями, картонными драконами и разлитым кофе. А еще с фотоаппаратом. Вот это, по сути, я.
Я получила гуманитарное образование (диплом по издательскому делу и редактуре Дальневосточного государственного гуманитарного университета), а после окончания учебы работала редактором в местном издательстве. Но вскоре поняла, что единственное, что делает меня по-настоящему счастливой, — это предметная фотография. Так что я ушла с должности редактора и стала фотографом-фрилансером. С тех пор я ни секунды не жалела о принятом решении.
Как ни странно, мое образование пригодилось мне в работе фотографа: как техническая часть (основы обработки изображений и предпечатной подготовки), так и творческая (вдохновляющий курс литературы, эстетики и культуроведения). Думаю, что моя мечта иллюстрировать книги — своего рода желание свести эти две специальности воедино.
Что для вас значит фотография?Это мой способ рассказывать истории, делать перевод с языка неживых предметов на язык человеческий. Возьмем, к примеру, чашку кофе. Она может принадлежать астроному и отражать звезды или лунное затмение. Еще можно подумать, что это чашка художника, который по рассеянности поставил в нее кисти и карандаши. Можно увидеть, как от чашки горячего кофе поднимается пар, и в этом паре летают воздушные змеи или дирижабли.
Нужно просто задавать вопросы. На что это похоже? Как это можно видоизменить? Кто может этим пользоваться? Что, если сделать это жидким? Что, если сделать это твердым? Вещи чудесны, особенно если они простые. Чашки кофе и печенье настолько простые и привычные, что могут вписаться куда угодно. И увести фотографа куда угодно. Можно представить себя исследователем, вроде Дэвида Ливингстона, в мире неодушевленных предметов.
Может, вера в то, что в абсолютно каждой вещи есть ощущение человеческого присутствия, чего-то невидимого, но отчетливого. Я часто представляю себя в роли кинорежиссера, который раздает указания чашкам и печеньям. Это как иметь труппу неодушевленных актеров, которые не могут ни двигаться, ни говорить, но все таки могут показать историю.
Ваши композиции невероятно изобретательные и творческие. Как вы придумываете для них идеи?Делаю зарисовки. Много!
Я не очень-то верю в абстрактное вдохновение. Я верю во вдохновение, которое приходит к нам во время работы. Так что я просто сажусь со своим альбомом, фломастерами и чашкой чая и начинаю думать: какой будет моя следующая фотография? Я могу выбрать абстрактную тему (к примеру, море, астрономия, путешествия, сладости), а потом подбираю подходящие для этой истории предметы. Или наоборот, могут выбрать предмет (например, недавно купленные чашки, увеличительное стекло или ракушку) и придумать для него маленькое приключение.
Благодаря огромным повествовательным возможностям жанра предметной фотографии мне никогда не бывает скучно в работе. Вообще-то, мне быстро надоедают всякие мелочи, но именно поэтому я нахожусь в постоянном поиске чего-то нового. Надоели летающие чашки кофе? Сделаю-ка я дракона из пламени свечи, назову его Лафаетом, и пусть он будет моим домашним животным. Может, это что-то вроде жажды странствий. Вперед меня побуждает идти энтузиазм исследователя жанра.
Какими личными достижениями в фотографии вы больше всего гордитесь?
Это все еще проект «Бесконечная книга».
Его начала художник-иллюстратор Натали Ратковски. Она собрала группу художников, каждый из которых в течение года создавал свою Бесконечную книгу. Еженедельно каждый участник проекта создавал одну иллюстрацию в любой возможной технике (фотографии, акварель, компьютерная графика и т. д.) на любую тему. Было только одно условие — иллюстрация с предыдущей страницы должна плавно перетекать на следующую так, чтобы не было заметно ни границ, ни переходов. Так что в конце года у каждого участника должна получиться одна большая панорамная картина, бесконечная книга из 52 изображений, которую можно продолжать и дальше.
Моя книга — об открытом космосе, шоколадных печеньях, мечтах о межзвездном полете, кексах и встречах с инопланетянами. Мне показалось, что это плодотворная тема для длинной серии. До этого я никогда не создавала такой длинной серии, поэтому мне нужно было подобрать тему, которая позволяла бы делать большие вариации предметов и историй. Космос подошел идеально 🙂
По-моему, космос — на удивление отличная тема для предметной фотографии: темы еды и науки (в том числе космонавтики) превосходно сочетаются. В конце концов, приготовление пищи порой напоминает алхимию (особенно для людей, которые не очень хорошо готовят), то есть представляет собой нечто фантастическое и магическое. Со временем алхимия развилась в химию. Так что это довольно близкая связь, как думаете?
У вас в портфолио есть свое любимое фото?Воздушные шары из кофейных чашек. Я отлично повеселилась, пытаясь сделать все эти брызги!
На какую фотокамеру вы чаще всего снимаете? Насколько фототехника важна для стокового фотографа?Nikon D800. Ну, это для меня не имеет значения. Мне главное, чтобы она была удобной в использовании, и всё.
Как вы считаете, превращение увлечения фотографией в полноценную работу стоило того?Я увлекалась фотографией с окончания школы. Я не хотела быть профессиональным фотографом, это было просто хобби.
Я снимала портреты друзей (и сейчас думаю, что это было хорошее начало), цветы, пейзажи и вообще всё, что я видела. Не было такого фотожанра, который я бы не попробовала. Возможно, мне просто нравился звук затвора.
Со временем я начала относиться к фотографии более серьезно, начала задумываться, что хочу сказать своими фотографиями, начала планировать фотосъемку, рисовать эскизы и уделять внимание мелким деталям. Я стала контролировать все больше и больше аспектов своей работы.
Назовите меня фанатиком контроля, но я просто в это всё влюбилась. Я обнаружила, что меня интересует совсем не отслеживание событий, не пересказы чужих историй и случаев — мне интересно создавать собственные рассказы, и самый простой способ этого добиться — когда контролируешь все объекты в кадре. Я поняла, что в чем я могу стать настоящим мастером, так это в предметной фотографии. Хотя бы теоретически. Так что я решила сделать её своей профессией.
Как вы находите вдохновение? Что помогает вам искать вдохновение для съемки?Я глубоко убеждена, что искать вдохновение лучше всего за пределами своего ремесла. Мы все невольно ищем вдохновения внутри своей собственной профессиональной отрасли — в изобразительном искусстве, кинематографе и тому подобном. А как же литература и музыка? Что насчет радиопередач и поэзии? У меня есть снимок, который появился на свет благодаря одной-единственной строчки из народной песни. И вы никогда не угадаете, из какой, пока я вам не скажу. Широкий взгляд на мир очень важен для вдохновения. Поэтому я стараюсь не ограничиваться лишь знаниями в области фотографии и изучать что-то интересное, например, из биологии, когнитивистики или танцев. Это самый надежный способ навсегда забыть о творческом ступоре.
Чего вы ожидаете от сильной фотографии?Повествования. Четкого рассказа с завязкой, сюжетом и развязкой. Часто можно услышать, что главное в фотографии — это история. И я не исключение. Найдите мотив для каждого предмета в сцене, какой-то объединяющий фактор.
Что это за предметы? Откуда они взялись? Кто их сюда принес? Кто главный герой? Что здесь происходит? Хорошее фото — как кульминация фильма. Глядя на такое фото, зритель сможет увидеть, что происходило до этого, и угадать, что произойдет после. Выдумайте для своего фото связную историю с началом, серединой и концовкой, а потом просто снимите момент кульминации.
Самый важный совет, который мне когда-либо давали, звучит так: «Всегда начинайте с эскиза».
А можно это произнести голосом Смерти из Плоского мира? ВСЕГДА НАЧИНАЙТЕ С ЭСКИЗА. Да, так лучше. Хотела бы я, чтобы кто-то сказал мне это раньше! Эскиз позволяет вам продумать главного героя и историю, задать себе важные вопросы и добавить милые детали. Знаю, есть такие фотографы, которые могут выдумать идею на ходу, но я точно не из них. Так что эскизы и предварительное планирование — это ядро моей работы, а заодно, и вдохновение.
Если вы хотите увидеть другие работы Дины, загляните к ней на страницу в Facebook или Instagram.
Статьи по Теме
Дайджест блога Depositphotos
Присоединяйтесь к сообществу из 160,000 читателей, которые раз в месяц
получают подборку креативных фото, полезных советов и интересных историй.
фотографии Дины Беленко — Моноклер
Рубрики : Арт, Избранное, Шоу-рум
У хабаровского фотографа и иллюстратора Дины Беленко есть стандартный способ представления себя:
Мне нравится фотографировать неодушевленное. Я верю, что каждый предмет рядом с нами сохраняет отпечатки наших эмоций, ожиданий, ощущений, каждый — стареет и разрушается, как и мы.
Очень просто и ёмко, но в этом тексте слишком многое остаётся за кадром. Мир Дины Беленко — это совершенно особый космос, в котором может найтись место кружкам кофе с галактиками внутри, ночному небу со звёздами из сдобного печенья, пончиковым солнечным системам и новостям из соседних созвездий.
Смотришь, и внутри бьётся культовое «I want to believe». Крису Картеру и не снилось такое.
А ещё Дина Беленко создала свой собственный вариант «Бесконечной книги» (Endless Book) для проекта Натали Ратковски и журнала Beamused. Смысл был в том, чтобы за год сделать панораму из 52 иллюстраций, плавно перетекающих друг в друга. По-моему, получилось потрясающе.
Map-marked stars/Справочник юного астронома (Endless Book)
Hyperspace/Гиперпространство (Endless Book)
Galactic delivery service (Fireworks engine)/Посылка в космос: фейерверки (Endless Book)
Big Bang Baking (for beginners)/Галактики для начинающих (Endless Book)
Donut system/Пончиковая система (Endless Book)
Stargazers/Звездочёты
Supernova on my plate/Сверхновая (Endless Book)
String Theory/Теория Струн (Endless Book)
UFO Logbook/Дневник наблюдений за НЛО (Endless Book)
Late guests/Поздние гости (Endess Book)
Back to Earth/Дорога домой (Endless Book)
Space News Daily/Бетельгейзе Дейли (Endless Book)
Источник: Photocellar.
Больше фотографий волшебной Дины можно посмотреть на её страничке в сообществе фотографов 500px.
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.
Похожие статьи
Дина Беленко, Хабаровск, Россия
Личная информация
Деятельность
скрыта или не указана
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: да
Интересы
скрыты или не указаны
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: да
Любимая музыка
скрыта или не указана
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: да
Любимые фильмы
скрыты или не указаны
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: да
Любимые телешоу
скрыты или не указаны
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: да
Любимые книги
скрыты или не указаны
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: да
Любимые игры
скрыты или не указаны
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: да
Любимые цитаты
скрыты или не указаны
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: да
О себе
скрыто или не указано
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: да
Дина Беленко / Интервью участника
Что вдохновило вас стать фотографом?
Определенно чувство контроля.
Фотография была моим хобби со школы, я делал снимки всего вокруг: цветы, облака, котят. Может, мне просто понравился звук затвора. Однажды я устал от бессмысленных картинок и попытался сам аранжировать композицию, конечно, у меня ничего не вышло, но ощущение было волшебное: теперь я кинорежиссер, эй, кофейные чашки, вы мои актеры, слушайте и делайте как Я говорю! Я стал серьезно относиться к фотографии (и наконец прочитал инструкцию к своей камере), начал думать о том, что я хочу сказать своими снимками, планировать съемки, рисовать зарисовки и обращать внимание на мелкие детали.Я стал контролировать все больше и больше аспектов моей работы. Назовите меня помешанным на контроле, но я влюбился в это. Я обнаружил, что меня интересует не отслеживание некоторых событий и пересказ некоторых событий, а создание собственных историй, и самый простой способ сделать это — когда вы контролируете все объекты в кадре. И я понял, что натюрморт — это то, в чем я могу хорошо научиться. По крайней мере, теоретически. Поэтому я решил сделать это своей профессией.
Расскажите о своей первой фотографии, которая действительно подтвердила ваш интерес как фотографа.
Честно говоря, не могу вспомнить. Я всегда начинаю не любить свои фотографии через пару месяцев после того, как я их сделал, поэтому теперь я могу только представить, насколько беспомощным и ужасным должно быть это первое фото 🙂
Когда вы только начинали, что было для вас самой большой проблемой и как вы ее преодолевали?
Думаю, моя самая большая проблема все еще в силе. Поскольку я живу в маленьком провинциальном городке на окраине моей ненужной большой страны, где мне нужно проверить как минимум четыре цветочных магазина, чтобы купить простые белые цветы, и где есть только одно место, где продают краски для школьных досок.Для меня это самая большая проблема. Но я надеюсь, что смогу обмануть, обратить это в свою пользу и заставить себя проявить творческий подход. Итак, у вас нет моделей НЛО? Сделайте их из упаковки ириски и металлической бумаги!
Что вам больше всего нравится фотографировать?
Кофейные чашки, блюдца, чайные ложки, десертные вилки — все для безумного чаепития! Простые, обыденные, связанные объекты с изюминкой.
Я думаю, что такие объекты — это эсперанто визуального языка. Каждый может их понять, и поэтому они могут предоставить множество бесполезных историй.Особенно мне нравится работать с кофе и печеньем. Мне нравится репутация кофе среди художников и дизайнеров: как жидкая энергия и топливо для творчества. В каком-то смысле кофе сам по себе является источником вдохновения. Печенье, в отличие от других продуктов, со временем не тает и не теряет форму. Вы можете работать с ними в течение многих часов, и они по-прежнему остаются четкими и привлекательными. Кроме того, я довольно сладкоежка. Любые другие реквизиты надо как-то хранить, а вот с хранением куки в моем случае проблем нет 🙂
Чем вы больше всего гордитесь как фотограф?
Наверное, я заканчиваю свою бесконечную книгу.Или запустив его! Это вариант 52-недельного проекта, инициированного журналом Beamused. Каждый участник в течение года создавал свою книгу Endless. Каждую неделю каждый участник проекта создает одну иллюстрацию в любой возможной технике (фотографии, акварель, компьютерная графика и т.д.) на любую возможную тему. Было только одно условие: иллюстрация на предыдущей странице должна плавно перетекать в следующую, чтобы не было видимых швов или грубых переходов. Итак, в конце года у каждого участника будет большое панорамное изображение, бесконечная книга, которая будет состоять из 52 изображений, и можно продолжить.Итак, мне пришлось сделать 52 снимка. 52! Я был напуган. Мне нелегко доставлять длинные серии. Но мне удалось взять себя в руки и найти тему, которая может давать большие вариации предметов и историй. Пространство подходит идеально! Отчасти потому, что каждый раз, когда я наливаю немного молока в кофе, я вижу новорожденную галактику. Теперь у меня есть большая панорама космоса, шоколадное печенье, мечты о межзвездном полете, кофе, кексы и встреча с инопланетянами. Было очень приятно делать «круги на полях» из кофейных зерен, нарезать печенье в форме звезды или сделать крошечный Большой взрыв из муки.
И я делаю пару пасхальных яиц, посвященных некоторым книгам и фильмам на космическую тематику, которые мне нравятся (особенно «Автостопом по галактике» Дугласа Адамса). Они не очень важны для всей серии, но вставлять их было очень весело.
Расскажите нам о времени в вашем фотографическом путешествии, когда вы в чем-то не справились, и как вы изменились, чтобы преодолеть это?
Полагаю, есть два вида отказов. Во-первых, неисправность оборудования, как тогда, когда во время рекламных съемок сломался один из моих спусковых крючков — прямо перед тем, как мне пришлось снимать мороженое! Представьте мою панику: не работают вспышки, тает мороженое, и я не знаю, что делать.Как-то удалось все поправить в постобработке, но теперь все бэкап везу. А во-вторых, я идиот. Как и в тот раз, когда я собирался фотографировать белые тарелки, одетые в ярко-красную одежду. Или каждый раз, когда я думаю: «Хорошо, это кажется устойчивым, оно определенно не упадет». Назову только одну, съемку «Просыпания», мою первую попытку сделать нестабильную, уравновешивающую композицию со сладостями и кофе. Я подвесил кучу чашек на веревочках, и, к сожалению, эта конструкция прослужила недолго.Он рухнул под собственным весом, но мне посчастливилось закончить стрельбу первым. С тех пор я нашел решение с меньшим риском в виде прозрачного пластика и некоторых скрытых опор. Я часто обещаю себе, что никогда больше не повешу что-то на веревке, но я склонен нарушать подобные обещания, так что впереди еще больше беспорядка и катастрофы 🙂
У всех нас есть слабые места, что у вас в отношении фотографии?
Мне быстро становится скучно. Вот почему я не могу снимать длинные серии.Есть 5 изображений подряд? Большой! Назовите это серией, переходите к чему-то новому.
Найти время, чтобы выйти и выстрелить — еще одна проблема для многих. Как вы находите время в своем плотном графике, чтобы пообщаться за камерой?
Ну, практически ВСЕ мое расписание — съемки.
Или делать реквизит. Или делать реквизит, рисовать эскизы, писать письма клиентам или делать забавные вещи, чтобы оставаться вдохновленными и иметь возможность снова рисовать эскизы. Все, что я делаю, так или иначе связано с моей работой.Я даже получаю вторую страницу в Instagram, чтобы публиковать повседневные вещи (как это делают нормальные люди), которыми я не могу поделиться вместе с готовыми фотографиями, и в итоге отправляю назад сцены и новый реквизит. Я все время говорю себе, что должен получить жизнь, но, честно говоря, мне она очень нравится такой, какая она есть.
Право на композитное соединение может быть проблемой. Как вы думаете, в чем состоит секрет освоения композиции?
Стараюсь оставлять в кадре только самое необходимое, то, что подойдет для кадра, и избавляться от всего лишнего.Почему-то мне кажется, что вопрос «Зачем мне эта вещь?» очень важно. Если объект не стал частью сюжета и никак не влияет на композицию, то, возможно, снимок будет лучше без него.
Есть много начинающих фотографов, у которых нет денег на покупку необходимого оборудования. Что вы можете им посоветовать?
Никогда не обвиняйте свое оборудование. Я начал с мыльницы и окна. Конечно, мои фотографии были ужасными, но только из-за удачи в навыках, а не из-за оборудования.Так что никогда не позволяйте материалу управлять вашим воображением. Мы часто думаем про себя: «Если бы у меня была такая камера…» или «Если бы у меня была эта опора…» Но у вас уже есть все, что вам нужно. У вас образный ум, так что используйте его! Фотографии не обязательно должны быть реалистичными. Если вам нужен дракон, необязательно воссоздавать гигантскую огнедышащую ящерицу, можно просто вырезать его силуэт из бумаги.
Как, по вашему мнению, фотография повлияла на ваш взгляд на мир?
Я начинаю смотреть на вещи с точки зрения историй, которые они могут рассказать.Есть чашка кофе? Он может принадлежать астроному и отражать звезды или лунное затмение.
Или над ним может подниматься пар от горячего кофе, и в этом облаке могут летать воздушные змеи или дирижабли. Я думаю, это действительно увлекательно: все эти связи между вещами, их небольшие трансформации, их тайная жизнь и даже простые сравнения в игре «как это выглядит» помогают нам понять, как все устроено. Как наш разум работает, чтобы найти эти связи? Как их строит мир? Вы можете представить себя исследователем, как Дэвид Ливингстон, в мире неодушевленных предметов.
Кстати, мне не помогает то, что размышления с точки зрения историй привели меня на tvtropes.org, и теперь я не могу смотреть фильм, не шепнув Привет. Меня зовут Иниго Монтойя. Ты убил моего отца. Приготовься умереть.
Откуда вы черпаете вдохновение, чтобы сфокусировать свой творческий взгляд?
Я составляю списки. Вот и секрет вдохновения! Обычно у меня есть две папки: одна с почти готовыми набросками (с композицией и списком реквизита), а другая с пометками типа «Печенье Oreo похоже на фишки казино» или «Попробуйте что-нибудь с зеркалами».
Если вы не знаете, что сфотографировать, просто обойдите свой дом и составьте список всего, что бросается в глаза. Что вы видите на своей кухне? Гостиная? Рабочий стол? Составьте список ваших любимых блюд или цветов, растущих рядом с вашим домом. Здесь вы можете прямо сейчас начать серию: «10 рассказов о моих любимых книгах», «5 разбитых чашек», «31 осенний лист».
Ментальные карты тоже могут быть довольно полезными (хотя я редко использую их в наши дни), они поощряют нестандартное мышление, позволяя видеть связи между вещами, которые не кажутся связанными; связи, которых вы никогда не видели на первый взгляд.Интеллектуальные карты обеспечивают структуру, позволяющую работать со многими элементами одновременно.
Мне очень полезно иметь коллекцию вещей, которые вы хотите попробовать (интересные объекты, метафоры, композиции, схемы освещения, трюки или эффекты, все, что вы не можете сделать прямо сейчас, но не хотите терять) .
Нет цели завершить его, только защита от страха перед пустой страницей и ответ на вопрос: «Что мне делать сегодня? «.
Какой твой лучший совет, связанный с фотографией?
Задавайте вопросы.Они помогут вам лучше понять, как перевести свою историю на визуальный язык. Что это за предметы? Как они сюда попали? Кто их сюда привел? Кто главный герой? Что тут происходит? Какая основная эмоция? Этот объект может представлять эту эмоцию? Выражайте мысли и эмоции, которыми хотите поделиться, визуально. Что означает «радость» или «ностальгия» с точки зрения визуального искусства? Мягкие цветовые тона? Драматический свет? Что может служить его символом? Двигайтесь маленькими шагами и не торопитесь с ответами.
Что бы вы хотели, чтобы люди забирали у вас на работе?
Может быть, ощущение чего-то совершенно обычного с небольшой искрой приключений внутри.
Какие вещи обязательно должны быть в вашей сумке для фотоаппарата?
Посмотрим … Мой самый любимый инструмент — пистолет для горячего клея. Этот действительно пригодится там, где двусторонний скотч не справляется. Конечно, у клеевого пистолета есть свои недостатки, но он может справиться с парой чашек, башней из кубиков сахара, ломтиками лимона и, с некоторой помощью прозрачных (и отретушированных) подставок, стопкой чашек, тарелок и столового серебра.Это очень помогает при балансировке любых композиций и съемке «падающих» объектов.
И, очевидно, я никогда не выхожу на улицу без пинцета, двустороннего скотча, ватных тампонов, канцелярских зажимов и клейкой ленты. Все это спасает жизнь.
Если бы вы застряли на необитаемом острове, какую ОДНУ фотокнигу вы бы хотели иметь с собой?
Очевидно, что я еще не читал 🙂 Но пусть это будет «Проблема и развитие натюрморта. Жизнь вещей »Бориса Вайпера.Речь идет не о фотографии, а о моем любимом жанре — натюрмортах. И из этой книги я узнал о своем ремесле больше, чем из всех своих фотоальбомов вместе взятых (учитывая, что на Дальнем Востоке России хорошую книгу по фотографии найти довольно сложно).
Последний вопрос, и он забавный: жизнь была обнаружена на другой планете, и никто иной, как сэр Ричард Брэнсон пилотирует Virgin Galactic, собрал команду инженеров, ученых, врачей и попросил вас прийти, чтобы задокументировать путешествие.Проблема в том, что вы можете взять с собой только два объектива, один корпус камеры и два других предмета. Что бы вы принесли?
О, это просто. Я бы взял с собой хорошего репортажного фотографа, потому что, во-первых, фотографы-натюрморты в целом не очень хорошо документируют события, а во-вторых, я был бы неотделим от осветителя, наблюдающего за звездами. Я позволил другому парню заняться этой задачей и получить удовольствие от поездки!
Как сделать фото-композицию праздничной еды с фотографом Диной Беленко
Волшебный подход Дины Беленко к фотографии натюрмортов по-настоящему захватил наше воображение.Вооружившись своей камерой, Affinity Photo и своим фирменным причудливым стилем, она показывает нам за кулисами своей праздничной фотосессии и постобработки, бросающей вызов гравитации.
Если зимой есть что-нибудь хорошее, так это горячие напитки. Чай с малиновым вареньем, кофе со взбитыми сливками, какао с зефиром, все эти сладости, которые не только фантастичны на вкус, но и идеально смотрятся на фотографиях. Особенно, если вы добавите немного динамизма и, возможно, заклинание левитации! Итак, давайте посмотрим, как мы можем сделать красивую рождественскую фотографию с парящими буквами зефира и летающим шоколадом.
Стойка и снаряжение
Список вещей, которые нам понадобятся, довольно прост:
- Рождественский натюрморт реквизит
- Держатели и подставки (для левитации)
- Формочки для зефира и печенья (для писем)
- Какао-порошок и шоколадный сироп
- Источник света (если хотите добавить экшена, источник света, подходящий для скоростной съемки)
- Фотоаппарат и штатив.
Прежде всего, нам понадобится рождественский реквизит для создания атмосферы.Например, идеально подойдет уютный вязаный шарф или свитер, пара гирлянд или игрушек, завернутый подарок, гирлянды, еловые ветки, немного корицы или звездочек аниса.
Еще одна важная вещь — держатели и подставки для удержания наших сладких писем в воздухе. Для этого я использовала пару спиц, которые позаимствовала у мамы. В качестве держателей я использовал простые зажимы, предназначенные для вышивания и скрапбукинга (точнее, Starmag Double Flexi Clamp), а также знаменитый гибкий штатив Wimberley The Plamp II.
Зефирные буквы
Я новичок в кулинарной типографии и безнадежно готовлю, поэтому мне приходится полагаться на формочки для печенья с алфавитом, чтобы писать буквы. Нарисуйте эскиз, спланируйте текст, посчитайте нужные буквы, а затем купите самый большой зефир, который вы можете найти, и просто нарежьте буквы формочками для печенья, чтобы получить приятный текст.
Самый простой способ удержать буквы в воздухе — собрать их вместе на одной игле или вертеле для каждого слова. Итак, я проткнула буквы «Теплое» одной спицей, а буквы «Вверх» — другой.Я немного испортил букву «М», поэтому мне пришлось использовать дополнительную маленькую иголку, чтобы удерживать падающий кусок на своем месте.
Композиция и освещение
Пришло время собрать все вместе! Начните с чашки горячего какао и расположите вокруг нее свою композицию. Добавьте пару еловых веток, немного шоколада, может быть, ваши любимые рождественские украшения. Не забудьте оставить место для летающих букв и падающего какао-порошка.
За кадром показан натюрморт и освещение вокруг него. Затем установите фары. Я использовал две вспышки: одна (основной свет) помещена в небольшой стрипбокс с правой стороны (и немного позади сцены), другая (заполняющий свет) установлена за большим рассеивателем с левой стороны. Я также использовал черный флажок между основным источником света и фоном, чтобы все объекты на заднем плане меньше выделялись — чтобы они не привлекали столько внимания зрителя.
Обе вспышки настроены на малую мощность, так как я хочу заморозить падающий какао-порошок в воздухе (это работает так же, как и с брызгами: низкая мощность дает короткий импульс, поэтому можно запечатлеть движение).
Закрепите свои зефирные буквы зажимами на месте и приготовьтесь к действию!
И действие!
Это моя любимая деталь! Установите камеру в непрерывный режим, чтобы вы могли делать несколько снимков подряд. Посыпьте буквы какао-порошком и сделайте серию снимков.
Первый сделанный снимок показывает, как держат зефир. Кадр, сделанный во время посыпания сцены какао-порошком.После этого можно полить шоколадным или карамельным сиропом.Обязательно вылейте его хотя бы на некоторые буквы, потому что это будет выглядеть странно, если среди падающего какао-порошка и летящего шоколадного сиропа ваши буквы зефира останутся чистыми и нетронутыми. В качестве последнего штриха выстрелите крошечным падающим зефиром.
Серия фотографий, на которых видно, как шоколадный сироп впрыскивается в кадр.Не забудьте сделать «пустой снимок», то есть снимок с той же композицией, но без каких-либо опор, чтобы было легче удалить эти опоры при постобработке.Я также сделал несколько снимков со сказочными огнями, которых у меня не было в сцене, но я хотел бы добавить их в постобработку.
Постобработка: все слои объединены
Хорошо, почти готово! Выберите снимок, который вам больше всего нравится. Для меня это одна из первых итераций с какао-порошком. И выберите несколько других снимков действия, скажем, с лучшими каплями сиропа. Разместите эти снимки отдельными слоями на лучшем, создав большой цифровой бутерброд. Теперь используйте маску слоя и небольшую относительно мягкую кисть, чтобы скрыть все части вашего слоя, которые вы хотите сделать невидимыми.
Layer Masks в Affinity (к моему удовольствию) работают так же, как в Photoshop. Вы рисуете черным, и область становится невидимой, вы рисуете белым и снова делаете ее видимой.
Для мелких деталей, таких как капли или падающий зефир, я считаю более удобным создать маску слоя, инвертировать ее (или залить черным цветом) и закрасить белой мягкой кистью те области, которые я хочу видеть. В отличие от рисования черным цветом на тех участках фотографии, которые должны быть невидимы. Но это дело вкуса.
Вы также можете сначала отретушировать опоры. Вы можете сделать это с помощью «пустого кадра» и маски слоя. Или вы можете использовать инструмент Patch Tool . Нарисуйте выделение вокруг области, которую вы хотите исправить (в моем случае — спица). Затем переместите курсор в область, которую вы хотите использовать в качестве источника для исправления. Вы можете увидеть предварительный просмотр в режиме реального времени над областью, которую вы выбрали изначально. А затем щелкните левой кнопкой мыши, чтобы применить его к этой области, когда вы будете довольны предварительным просмотром.
Постобработка: последние штрихи
После того, как я добавил все капли шоколада, которые я хотел, я добавил немного блеска в свои буквы. Опять же, я использовал инструмент Patch Tool , чтобы скрыть трещины, которые мне не нравятся, и отретушировать сломанную букву «M».
Также я использовал несколько корректирующих слоев. Первым, что я использовал, был Curves , чтобы сделать мои буквы более белыми и яркими. Затем пара слоев Color Balance и Selective Color , чтобы немного поиграть с тонами.
И вуаля! Вы можете насладиться чашкой горячего какао и фантастическим фото с левитацией!
Финальная правка.О создателе
Дина Беленко — натюрморт и амбассадор бренда 500px. Она рассказывает волшебные истории о повседневных неодушевленных предметах. Когда она не занята съемкой концептуальных натюрмортов и еды по заказу, она пишет уроки фотографии и редактирования фотографий.
Вы можете увидеть больше работ Дины в 500px, Instagram, Twitter и ее веб-сайте.
Поваренная книга творческой фотографии | Художественный натюрморт Фотографии
После 15 лет фотографии я подумал, что попробовал все.
Но во время недавней изоляции мне нужно было открыть новых способов стрелять , так как я не мог выйти из дома.
Сначала я боролся. Но все изменилось однажды вечером в марте, когда друг обратился ко мне, желая поделиться фотографией, которую он сделал.
Он нашел руководство по ExpertPhotography и провел день, играя с идеями на своей кухне.
Я не ожидал многого, так как он был новичком в фотографии, но…
Это было красивое изображение, не только технически совершенное, но и очень креативное.
Этот стиль фотографии был настолько своевременным и подходящим для людей, застрявших дома по всему миру. Я схватил ссылку и поделился ею с нашими подписчиками по электронной почте…
Я никогда не видел такого ответа.
Было видно, что авторский стиль полюбился не только нам.
В течение дня я получил десятки писем от людей, которые попробовали это на себе.
Изображения были такими волшебными, абстрактными, забавными и причудливыми… Я знал, что мне нужно больше.
Познакомьтесь с Диной Беленко, некоронованной королевой творческой фотографии
Дина — одна из тех редких людей, которые меняют то, что значит быть фотографом.
Ее стиль основан на создании уникальных композиций, рассказывающих волшебные истории о мирских предметах.
Она создает замки из кубиков сахара… пишет сообщения в пролитом кофе… строит солнечные системы из пончиков…
Все, не выходя из дома.
Я попробовал это сам, и это одно из самых увлекательных, которые у меня когда-либо были с фотографией.
Неудивительно, что у нее более 40 000 подписчиков в Instagram, и она является послом бренда 500px с более чем 110 000 подписчиков.
Она была пионером в уникальном стиле фотографии, который вдохновил тысяч студентов .
Она Гордон Рэмси в творческой фотографии, так что имело смысл только объединить усилия и создать это…
Представляем: «Поваренная книга творческой фотографии»
(Только для иллюстрации; это загружаемая электронная книга)Эта электронная книга на 374 страницах показывает вам, как сделать 31 творческую фотографию, которая не из этого мира.
Сюда входят баланс, левитация, пар, огонь, брызги, типографика и многое другое…
Используя уже имеющееся у вас снаряжение, не выходя из дома.
Все, что вам нужно, — это наша простая поваренная книга и карточки с рецептами, которые можно распечатать (подробнее о них ниже).
Единственное ограничение — это ваше воображение, и с 31 лучшей идеей Дины на выбор … у вас никогда не будет недостатка во вдохновении.
С «Поваренной книгой творческой фотографии» вы скоро откроете для себя:
- Неограниченный источник творческого вдохновения для ваших собственных уникальных сцен
- Интересные способы делать фотографии из дома с базовым оборудованием и простыми настройками
- Интересные способы добавить характера и настроения обычным объектам
- Как использовать левитацию для создания крутых и необычных изображений
- Лучший способ использовать пар и огонь для мистических и магических выстрелов
Рецепты в среднем занимают 5 страниц с десятками подробных фотографий, которые проведут вас на каждом этапе.
Необязательно читать книгу сразу или даже по порядку.
Выберите изображение, которое вы хотите создать, прочтите руководство, распечатайте карточку с рецептами и приступайте к съемке!
31 Открытка с рецептами для печати для творческой фотографии
Мы хотели максимально упростить процесс создания этих фотографий.
Итак, наши редакторы и дизайнеры работали вместе, чтобы создать карточки с рецептами для каждого изображения.
Процесс прост:
- Прочтите подробные инструкции в электронной книге
- Распечатать одну страницу Карточка рецептов
- Собрать ингредиентов
- Выполните простых шагов
- Поделитесь своим уникальным изображением в социальных сетях, используя хэштеги нашего сообщества
Рецепты подробно описывают, как создать каждое изображение, а также ингредиентов, которые вам понадобятся, стоит и время съемки .
Если вы домашний повар или профессиональный шеф-повар, эти рецепты с фотографиями упростят процесс.
У вас аллергия на Photoshop или сложное освещение?
Распространено заблуждение, что изображения, подобные Дине, полагаются на Photoshop.
По правде говоря, помимо снятия зажимов и проводов… Фотошоп нужен редко .
Дина вместо этого сосредотачивается на установке выстрела. Она использует творческий реквизит и обычные предметы для создания волшебных сцен.
И чтобы вы знали, чего ожидать, мы разработали дюжину различных иконок, которые также демонстрируют уникальный аспект каждого рецепта…
Без специального освещения
Правило третей бесплатно
Редактирование бесплатно
Хеллоуин
Ищете ли вы 30-минутную фотографию или хотите потеряться после полудня, посвященного творческой фотографии…
Есть рецепт на любой случай.
Простые настройки для самых ярких фотографий вашей жизни
Представьте себе это.
У вас есть новый способ делать впечатляющие фотографии, не выходя из дома.
Придумывать идеи — не проблема, потому что у вас есть десятков рецептов, на которые можно вдохновиться .
Вы ставите камеру на штатив и собираете реквизит и аксессуары.
Не нужно беспокоиться о композиции. Вы уже точно знаете, как сделать свою фотографию потрясающей.
Время летит на , когда вы расставляете сцену и экспериментируете с реквизитом.
За считанные минуты вы сделали свой собственный уникальный образ, который не от мира сего.
И после некоторых дальнейших экспериментов ваши фотографии творческие… необычные… и загадочные…
Изображения настолько захватывающие и весело снимать , что вы не перестанете снимать, пока не разрядятся батареи.
Все, что вам нужно, это несколько простых настроек с базовым оборудованием для получения таких потрясающих результатов, как этот…
Дина не новичок в обучении своему стилю фотографии.Благодаря ее урокам сотни счастливых учеников сделали потрясающие фотографии. Вот несколько из них…
«Дина сделала это так весело!»
Ольга Ибрагимова
Фотографии кажутся сложными, но на деле , все просто ! У Дины гениальные идеи!
Instagram: @ol_ibragimova
@pastryandtravel
@ol_ibragimova
@galigrafiya
Рут Робинсон
Мне нравятся картинки, созданные в книге.Какие они все творческие.
Мне понравилась эта книга. Я многому научился и все еще пытаюсь пробовать все, что узнал. Дина сделала это так весело. Она объясняет, как все должно быть настроено, шаг за шагом, а также настройки освещения и камеры. Она гений искусства.
Instagram: @ top500reviewer
@ per.asperum
@scorpionmind
@katerina_lee
Глен Горман
Какая блестящая идея сочетания базовых фотографических приемов с неограниченным творчеством вашего собственного воображения!
Сама поваренная книга послужила источником вдохновения для создания собственных красивых, странных и замечательных изображений в удобном для понимания формате с четкими изображениями и инструкциями.
Если вы ищете вдохновения, чтобы подпитать свое творчество простым и веселым способом, то эта книга для вас!
Instagram: @conceptualphotosinfrance
@dobrickus
@olgarotstein
@galyafanaseva
Наше меню из 5 блюд для потрясающих фотографий
(Стоимость $ 199)
1. Закуски и закуски — Вдохновение
В этом разделе рассказывается, как Дина нашла вдохновение… и показано, как мыслить нестандартно.
Она подробно рассказывает о простых способах поиска новых идей и о том, как развить собственное творчество.
2. Основные блюда — равновесие и левитация
Левитация — важная часть фирменного стиля Дины, и создать ее проще, чем вы думаете.
При правильной обработке, небольшой помощи клеевого пистолета и зажимов, а также небольшой ретуши…
Вы можете создавать динамичные и умопомрачительные изображения, например:
3.Гарниры — Пар и Огонь
Создавайте мистические и волшебные образы, управляя огнем, паром и бенгальскими огнями.
Эти фотографии выглядят так, как будто они принадлежат к книге зелий, и вы можете рассказывать свои собственные истории с каждым снимком.
Пар и огонь просты в управлении и идеально подходят для создания теплого и уютного настроения.
4. Повязки и соусы — спецэффекты
С помощью этих передовых методов вы можете добавить к изображениям больше творческих эффектов.
Силуэты… поделки из бумаги… чернила в воде… взрывы муки…
Они не только выглядят впечатляюще, но и с ними невероятно интересно экспериментировать… если вы не возражаете, чтобы потом вам пришлось прибраться!
5. Напитки — Действие и брызги
Вы можете быть удивлены, узнав, насколько просто можно сделать снимок брызг воды.
Все, что вам нужно, это выносная вспышка (которую вы можете получить за 100 долларов), несколько простых инструкций… и немного поэкспериментировать.
Никакие два кадра никогда не будут выглядеть одинаково. А когда вы объедините некоторые элементы из приведенных выше разделов, ваши изображения будут поразительными.
Добавлен новый бонус: игра в кости бесконечного вдохновения (стоимость $ 99)
У Дины безграничный источник творческого вдохновения, и мы хотели предоставить его и вам…
Вот почему мы разработали эту простую игру в кости, которая предлагает вам придумывать собственные уникальные идеи .
Идея проста: пусть решают кости.
Бросьте кубик четыре раза, и с каждым броском он будет попадать на новый элемент, который нужно включить в ваше новое изображение.
Основной ингредиент… техника… этикетка продукта… цвет…
Бонус №1: Десерты и угощения — Типография еды (стоимость 99 долларов США)
Что такое обед из пяти блюд без десерта?
В этой бонусной главе Дина рассказывает о методах, которые она использует для создания потрясающей типографики еды.
Например, использование отрицательного пространства для написания слова… кофейные зерна для отправки сообщения… и жидкий текст из пролитого молока.
Бонус # 2: тематические карты меню (стоимость 99 долларов США)
Чтобы продолжить тему поваренной книги, мы разделили наши любимые рецепты на карточки меню.
От мистических и волшебных до времен года… вы можете экспериментировать с долгосрочными проектами, посвященными одной теме.
Вы можете сделать это в одиночку или бросить вызов другу, чтобы посоревноваться в создании лучших фотографий.
Вот удивительная сделка, которую мы заключили
Мы создали потрясающую книгу рецептов творческой фотографии.И мы упростили для вас возможность попробовать это дома.
И хотя стоимость намного превышает 397 долларов США, мы предлагаем это по очень ограниченной начальной цене.
Вы можете получить The Creative Photography Cookbook и два мощных бонуса за…
Всего 39 долларов.
Если вам поможет «Поваренная книга творческой фотографии»:
- сделайте самые креативные и замечательные фотографии своей жизни…
- снимать интересные сцены с обыденными объектами…
- разожгите вашу страсть к творческой фотографии…
… будет оплачено за себя в десять раз больше, чем .
Итак, если вы хотите поэкспериментировать (или развить) свою творческую фотографию… и хотите получить руководство, написанное фотографом, который является пионером в этой области…
Получите «Поваренную книгу творческой фотографии» всего за 39 долларов.
И вы можете начать снимать забавные и увлекательные изображения через несколько часов.
Нажмите кнопку «Добавить в корзину» ниже, чтобы получить мгновенный доступ, 100% без риска…
Получите мгновенный доступ к:
«Поваренная книга творческой фотографии»
Да, хочу! Я хочу получить доступ к этой электронной книге прямо сейчас!
Стартовая цена:
199.00 39
Добавить в корзинуНо есть уловка
(Пожалуйста, прочтите внимательно)
Когда мы выпускаем новый продукт, мы всегда снижаем цену для первых 500 человек. Но это всего 500 человек.
По этой причине время в значительной степени является «Сущностью» … Я не могу достаточно подчеркнуть чувствительность ко времени этого предложения.
Не только быстро разойдутся 500 электронных книг, но и истечет срок действия скидки в 160 долларов.И бонусы тоже забираю.
Почему? Сниженная цена предназначена для празднования выпуска новой электронной книги. Ценность книги намного выше. Нет смысла продавать его по такой низкой цене в долгосрочной перспективе.
И даже по этой минимальной цене вы все равно имеете право на…
Я поддерживаю каждый продукт, который мы предлагаем. И, спланировав и выполнив заказ этой электронной книги, я счастлив указать на ней имя ExpertPhotography.
Итак, Я вкладываю свои деньги туда, где у меня рот с этими двумя гарантиями:
Гарантия №1: Если вы не думаете, что The Creative Photography Cookbook — лучшее, что вы потратили на свою творческую фотографию, напишите мне по электронной почте.Я верну вам деньги в полном объеме.
Гарантия № 2: Если вы ДЕЛАЕТЕ то, что рекомендовано, и ваши результаты невысоки, я верну вам вдвое больше . Все, о чем я прошу, — это честно приложить все усилия. Как это по справедливости?
И эти гарантии действуют 90 дней после покупки!
Получите мгновенный доступ к:
«Поваренная книга творческой фотографии»
Да, хочу! Я хочу получить доступ к этой электронной книге прямо сейчас!
Стартовая цена:
199.00 39
Добавить в корзинуСделайте это, если хотите запечатлеть изображения, которые вы видите на этой странице…
Дина написала эту книгу под моим брифом:
«Покажите фотографам, как делать творческие снимки, которые создали вам поклонников во всем мире».
Если вы последуете ее совету, вы сможете избежать ошибок, сэкономить время и быстрее добиться успеха.
Итак, пришло время принять решение: вы можете пойти самостоятельно и учиться на своих ошибках… или решить сегодня, что вы собираетесь учиться на ошибках других .
Потому что, если вы не будете искать совета, вы сделаете ошибки и потратите время и деньги… в областях, о которых вы еще даже не задумывались.
Нажмите оранжевую кнопку «Добавить в корзину» ниже, чтобы начать работу…
Получите мгновенный доступ к:
«Поваренная книга творческой фотографии»
Да, хочу! Я хочу получить доступ к этой электронной книге прямо сейчас!
Стартовая цена:
199,00 39
Добавить в корзинуВы можете пойти и попробовать это самостоятельно.Но можете ли вы представить, насколько это будет быстрее и проще, если вы будете следовать проверенной системе ?
Эта простая электронная книга за 39 долларов — единственное, что стоит между вами и потрясающими фотографиями, которые вы видите на этой странице.
Методы Дины сработали для таких же людей, как вы, и это 200% гарантии, так что вам нечего терять .
Это и ежу понятно.
Нажмите оранжевую кнопку «Добавить в корзину» ниже, чтобы начать работу…
Получите мгновенный доступ к:
«Поваренная книга творческой фотографии»
Да, хочу! Я хочу получить доступ к этой электронной книге прямо сейчас!
Стартовая цена:
199.00 39
Добавить в корзинуС уважением,
Джош Данлоп
Основатель, Expert Photography
П.С. — Вы получаете все необходимое, чтобы начать заниматься творческой фотографией, И БЕСПЛАТНО получаете Food Typography и Themed Menu Cards. Но помните — 500 — это магическое число .
Получите мгновенный доступ к:
«Поваренная книга творческой фотографии»
Да, хочу! Я хочу получить доступ к этой электронной книге прямо сейчас!
Стартовая цена:
199.00 39
Добавить в корзинуЧасто задаваемые вопросы
Как долго электронная книга?
374 стр. Но не обязательно читать все сразу или даже по порядку. Просто выберите изображение, которое вас интересует, и прочтите рецепт, чтобы начать работу.
Сколько времени нужно, чтобы сделать эти изображения?
Создание каждого изображения занимает от 15 минут до одного часа, и вы можете часами экспериментировать с той же концепцией, если хотите.
Какое дополнительное снаряжение мне нужно?
Штатив значительно облегчит вам жизнь, а если вы хотите снимать брызги воды, вам понадобится выносная вспышка (около 100 долларов). Кроме того, вам понадобятся зажимы для выстрелов левитации (5-40 долларов) и большая часть другого оборудования, которое вы, вероятно, найдете в доме.
Вы пришлете мне физическую копию этой книги на мой адрес?
Нет, это только загружаемый файл. Это означает, что мы можем поддерживать его в актуальном состоянии и предлагать немедленную доставку.
Какой опыт в фотографии мне нужен, чтобы начать?
Полезно понять, как работает экспозиция, но кроме этого, все, что вам нужно знать, описано в электронной книге.
увлекательных идей и стратегий для создания потрясающих фотографий, с Диной Беленко | журналом Authority | Authority Magazine
Можете ли вы поделиться самой интересной историей, которая произошла с вами с тех пор, как вы начали свою карьеру?
Звучит как вызов.Меня всегда волнуют самые мелкие вещи, поэтому люди редко могут относиться к тому, что я считаю интересным. Интересно обнаружить, что вам не нужно следовать правилу третей. Интересно попытаться снять натюрморт под водой. Развивать навык фотографирования брызг — это просто увлекательно. Но со временем интерес к вам растет, и все эти фантастические вещи становятся вашей новой нормой. Вы даже не совсем помните свою первую выставку, только то, что вам пришлось работать в полной темноте и снабжать посетителей фонариками.
Не могли бы вы рассказать о самой смешной ошибке, которую вы сделали, когда только начинали? Можете ли вы рассказать нам, какой урок вы извлекли из этого?
Ой, у меня их много! А как насчет ТОП-10?
10. Однажды мне пришлось снимать меню ресторана, белые блюда на белом фоне. Почему-то я подумала, что ярко-красная юбка будет отличным выбором формы фотографа! Что может пойти не так, если вы будете чувствовать себя красивой в своей одежде? Что ж, красный оттенок на каждой поверхности может стать настоящей головной болью.Остальную часть этой съемки мне пришлось прятать за рефлектором.
9. Штативы тяжелые. Итак, однажды я сменил свой надежный штатив Manfrotto на более дешевый и легкий. «Только для одной стрельбы, — сказал я себе. К сожалению, я забыл сказать себе, какую головку штатива мне нужно взять с собой. У меня есть более легкий штатив, но я не могу настроить камеру. Я не привык к съемке с рук (и кино, кстати, не люблю), но пару часов с этим пришлось помучиться.
8. Некоторые вещи могут плавать.Полезно помнить, что, скажем, деревянный сундук может плавать. Особенно, если вы собираетесь погрузить этот сундук с тщательно подобранными украшениями в аквариум. Только чтобы посмотреть, как он поднимается на поверхность. Этот снимок в пиратском стиле внезапно растянулся на еще два часа попытки приклеить этот проклятый кусок дерева к дну аквариума.
7. Пищевой краситель не является акриловой краской. Повторяю за мной: пищевой краситель — это не акриловая краска. Обожаю акриловые краски! Можно растворить водой. А когда он высохнет, вы сможете снять его тонкой пленкой практически с любой поверхности.Но пищевые красители жестоки. Мой кухонный стол все еще помнит пятна от какого-то «волшебного зелья». Зеленый пищевой краситель был основным ингредиентом.
6. Зеркала. Просто зеркала. Я не знаю, почему с ними так сложно работать. Думаю, это мои капризные модели. Вам нужна пара калейдоскопических картинок. Вы прыгаете по причудливой конструкции бфву из зеркал и изоленты. И повторите «Угол падения, равный углу преломления», как если бы это было заклинание. Конечно, ты терпишь неудачу, ох, как жалко.И если бы вы захотели стать вампиром, это решило бы хотя бы одну проблему.
5. Левитировать зефир — это просто! А трюк с проводом памяти был забавным! Конечно, их объединение не вызовет никаких проблем. Только вот зефир проволокой не проткнешь. Прилипает к проволоке. Он деформируется и не двигается. Вместо того, чтобы получить шанс за 20 минут, я стал жертвой заблуждения планирования.
4. Горящая бумага в машинке выглядит эффектно! О, вы можете почувствовать эмоции разочарованного писателя! Кроме того, вы можете почувствовать дым.Дым наполняет комнату, где вы работаете и спите. Не пытайтесь делать это дома.
3. Однажды мне не удалось проверить, устойчив ли мой штатив. Конечно, я уронил штатив, в этом нет ничего страшного. Я уронил штатив на тщательно разложенную ровную поверхность. С моей камерой. Опущены линзы. Прямо на вишневом пироге. Счет!
2. Раньше я гордился тем, что ни одна чашка не пострадала во время моей работы. Мне удалось сохранить все мои летающие чашки в целости и сохранности. Я только хотел бы мыть чашки без каких-либо жертв. Почему-то кухонная раковина — самое опасное место в моем доме! Ну, по крайней мере, все чашки, которые я потерял, чистые.
1. Мне ни разу ничего не удалось взорвать. Ну по плану. Однажды я провел мастер-класс с бенгальскими огнями. Мы очистили несколько бенгальских огней и воспламенили горючим веществом бутылки и банки. Хорошо идет, пока одна искра не летит прямо в блюдце с очищенными кусочками блесток. О, он горит, как поврежденный НЛО, и взрывается, разбрасывая осколки стекла по всей студии. Все фотографы, естественно, стараются снимать это на свои телефоны. Потому что нашей профессии чуждо чувство самосохранения.
Что, по вашему мнению, отличает вашу компанию от других? Вы можете поделиться историей?
Это должно быть максимальное использование ограниченных ресурсов. Это не только натюрморт как жанр. Конечно, ваш набор инструментов немного ограничен. Вы не можете использовать видимые человеческие эмоции в своей истории, вы должны передать эти эмоции с помощью реквизита, освещения и композиции. Это очень похоже на пейзажную фотографию, но намного меньше, масштабнее и удобнее.
Это еще и про шестеренку.У меня нет модного оборудования. Мой дом — моя студия. У меня самый короткий путь на работу, просто вставай с дивана и вуаля, ты на работе!
Отсутствие оборудования представляет собой проблему и дает волю вашему воображению! Я могу сделать дракона из бумаги. Или галактика с бубликом. С двумя вспышками и отражателем я могу рассказывать истории о космосе, волшебных зельях, путешественниках, ученых и волшебниках. Что меня интересует, так это история, которую я могу рассказать, все технические детали — это всего лишь домашнее задание по алгебре.Решите ее, и вы можете отправиться на прогулку.
Думаю, вам нужно какое-то дорогое оборудование, чтобы все выглядело безупречно. Но это не нужно, чтобы что-то выглядело значимым.
Какие советы вы бы порекомендовали своим коллегам в вашей отрасли, чтобы помочь им добиться успеха, а не «выгореть»?
Самая важная вещь, которую я усвоил, — это то, что ваше вдохновение исходит не от других фотографов. Он вырос из других медиа. Это вырастает из вашей повседневной жизни. Итак, если я могу дать только один совет, это будет он:
Ищите вдохновение вне фотографии.
Мы все вынуждены искать вдохновение в своей профессиональной сфере. Изобразительное искусство, кинематография и тому подобное. А как же литература и музыка? А что насчет подкастов и поэзии? У меня есть фотография, которая ожила исключительно благодаря одной строчке из песни The National. И ты никогда не сможешь сказать, какой именно, если я тебе не скажу. Широкий кругозор важен для вдохновения. Так что не ограничивайтесь познаниями в области фотографии, узнайте что-нибудь интересное о биологии, когнитивных науках или танцах.Это самый надежный способ забыть о творческом заторе.
Второй: будьте конкретны.
Что делает ваш объект интересным, что завораживает или вызывает у вас ощущение тепла и нечеткости? Будем думать, что вы выбрали чашечку хорошего чая. Почему это красиво?
Потому что он прозрачный, и в вашем чае виден солнечный свет? Затем положите его на стопку книг и снимите при подсветке, чтобы показать его красоту.
А может вам нравится вкус и аромат? Окружите чашку специями и цветами, чтобы показать зрителю, каково это — все эти лепестки роз, ванильный сахар и лаванда в вашей чашке.
Или, может быть, он вам нравится, потому что он успокаивает и расслабляет. В этом случае совместите это с сказкой на ночь, в которой запечатлеть бумажную луну и звезды над паром чая.
Когда вы решите, какое конкретное свойство объекта вам больше всего нравится, эта деталь проведет вас через остальную часть процесса.
И последнее, но не менее важное: не торопитесь
Очень часто люди думают, что не могут решить проблему или у них нет идей, но они даже не позволяют себе думать о проблеме в течение 5 минут.По часам. Гарри Поттер из книги Элиэзера Юдковского «Гарри Поттер и методы рациональности» говорит:
«Вы никогда не назовете невозможным ни одного вопроса, пока не возьмете настоящие часы и не подумаете о них в течение пяти минут по движению минутной стрелки. . Не пять минут метафорически, а пять минут по физическим часам. «Мальчик-который-выжил прав.
Никто из нас не может добиться успеха без какой-либо помощи на этом пути. Есть ли какой-то конкретный человек, которому вы благодарны, который помог вам достичь того, чего вы достигли? Вы можете поделиться историей?
Огромная поддержка, которую я получил, поразительна.Я не обязательно имею в виду что-то существенное, например совет. Но просто люди, которые говорят, что им нравятся мои фотографии, значили для меня весь мир. Даже фотографии (как я сейчас вижу) были не так хороши. Особенно, когда они были не так хороши!
Однажды я показал свое портфолио сотрудникам «Пилигрим», лучшей на то время дизайн-студии в городе. Они были искренне заинтересованы. У меня были очень серьезные проблемы с освещением и композицией, но им, похоже, понравились мои идеи. Я был так воодушевлен! Вот почему я считаю, что никто никогда не должен унижать любого начинающего художника.Никогда не знаешь, насколько хорошо их искусство будет через десять лет.
Вы сейчас работаете над интересными проектами?
Самым сложным из них является «Полное руководство по всплеску», которое я пишу для своей страницы на Patreon. Это будет сборник руководств по фото с эффектом всплеска с ограниченным бюджетом. Стрельба по брызгам для меня всегда доставляет удовольствие. И мне часто задают много вопросов о моем процессе, особенно если чашки не стоят на месте и, скажем, падают с верхней полки на кухне.Итак, я подумал, что могу написать полдюжины руководств, исследуя разные уровни сложности. Простые брызги, балансирующие на ободке кофейные чашки, парящие и падающие стаканы! Просто небольшая книга, объясняющая, как все это можно сделать с помощью двух вспышек и клеевого пистолета. Я планирую закончить его в ближайшие пару месяцев.
Кроме того, я стараюсь уделять больше времени и усилий стоковой фотографии. Некоторые из моих работ входят в коллекцию Focused Collection на Depositphotos. Я бы хотел расширить этот горизонт в будущем.
Дина Беленко создает хаки концептуальной фотографии
Лаборатория креативной фуд-фотографии Дины Беленко
Привет! Меня зовут Дина Беленко, и моя работа — рассказывать волшебные истории о мирских предметах.
Я человек с маленькими замками из сахарных кубиков, картонными драконами, пролитым кофе, лимонными шариками и солнечной системой, сделанной из пончиков и печенья. Мои натюрморты похожи на труппу неодушевленных актеров, которые не могут ни двигаться, ни говорить, но все же могут создавать повествование.
Я могу показать вам, как создавать эти истории, как заставить чайные чашки летать, писать сладкие слова с клубничным вареньем, делать дракона из пламени свечи или пролитых чернил.
Присоединяйтесь ко мне и получите доступ к эксклюзивным обучающим материалам, кулисам, творческим советам и другим волшебным вещам!
Добро пожаловать на борт!
Вы можете найти все мои руководства, используя хэштег #tutorial
Вот краткий список всего, что вы можете скачать и прочитать прямо сейчас:
~
Полное руководство по брызгам
https: // www.patreon.com/posts/download-guide-21362889
~
Натюрморт с гаданием
https://www.patreon.com/posts/tutorial-still-28293623
Дезинтегрированный перец чили Учебное пособие
https: //www.patreon.com/posts/disintegrated-27865522
Советы по созданию потрясающих фотографий печенья
https://www.patreon.com/posts/tutorial-tips-26750886
Бумажная скульптура для начинающих
https : //www.patreon.com/posts/early-may-paper-26432131
Стреляющее пламя: Натюрморт с жареным зефиром
https: // www.patreon.com/posts/25658760
Popsicle Tutorial: Summer Action
https://www.patreon.com/posts/waiting-for-24736984
Натюрморт в жанре экшн: создание облаков из муки своими руками устройство
https://www.patreon.com/posts/23854881
Как фотографировать рождественские огни
https://www.patreon.com/posts/tutorial-how-to-23523802
Существа Свет (Как фотографировать сияющие фигуры)
https: // www.patreon.com/posts/tutorial-of-how-22840947
Как стрелять в призванный пончик (левитация в фотографии еды)
https://www.patreon.com/posts/tutorial-how-to-22259001
Фигурные брызги (брызги молока в форме дельфина)
https://www.patreon.com/posts/tutorial-shaped-22011655
Как фотографировать дым (и рассказывать истории с силуэтами)
https : //www.patreon.com/posts/tutorial-how-to-21567542
Типография продуктов питания: легкий способ начать работу
https: // www.patreon.com/posts/food-typography-21196676
Как снимать балансирующие сладости
https://www.patreon.com/posts/tutorial-how-to-20511343
Фотография фруктов: быстро и легко способ
https://www.patreon.com/posts/fruit-quick-and-19976596
Как стрелять балансировочными чашками (с вишенками!)
https://www.patreon.com/posts/how -to-shoot-19603166
Съемочный натюрморт пирата с бликами и боке
https: // www.patreon.com/posts/tutorial-pirate-19556801
Творческий натюрморт с осколками битого стекла
https://www.patreon.com/posts/creative-still-24271991
Натюрморт с витыми брызгами
https://www.patreon.com/posts/tutorial-still-25780950
30 Потрясающих рекламных идей и фотоманипуляций Food Art от Дины Беленко
Наслаждайтесь утренним кофе под эти прекрасные натюрморты Дины Беленко.Она русский фотограф и любит натюрморты. Не плачьте над пролитым кофе, а превратите их в искусство. Дина Беленко использует такие ингредиенты, как мука, кофе, печенье, найденные в кухонных шкафах, для создания интересных натюрмортов. Она довольно изобретательно смешивает геометрию и еду. Размещение предметов, введение элементов, света и тени полностью синхронизированы. Это уникальная особенность ее натюрморта. Минималистичный, но творческий стиль ее фотографии.Она воображает, что у фотографий натюрморта есть собственная душа, и пытается запечатлеть ее через свой объектив.
Фуд-арт рекламная идея фотоманипуляции доброе утро от дины фуд-арт рекламная идея фотоманипуляции пробуждение от дины беленко фуд-арт реклама идея фотоманипуляции wait see от дина фуд-арт рекламная идея фотоманипуляции лето баланс
фуд-арт рекламная идея фотоманипуляции лето угощения от dina Food art рекламная идея фотоманипуляции весна msg от dina Food art рекламная идея фотоманипуляции rose от dina belenko
food art рекламная идея фотоманипуляции весна от dina belenko идея рекламы food art идея фотоманипуляции без сахара от dina Food art реклама идея фотоманипуляции чайник от dina belenko Food art рекламная идея фотоманипуляции just roll от dina Food art рекламная идея фотоманипуляции с рождеством от dina Food art рекламная идея фотоманипуляции happy fall от dina Food art рекламная идея фотоманипуляции perfect match от dina Food art adve rtising идея фотоманипуляции кофе от дины беленко фуд-арт рекламная идея фотоманипуляции кофейный лабиринт от дины фуд-арт рекламная идея фото-манипуляции определение от дины беленко фуд-арт рекламная идея фотоманипуляции наслаждайтесь мелочами фуд-арт рекламная идея фотоманипуляции геометрия кофе от дины фуд-арт рекламная идея фотоманипуляции тосты от dina Food art рекламная идея фотоманипуляции будущие цветы от dina Food art рекламная идея фотоманипуляции теплый уют от dina Food art рекламная идея фотоманипуляции tic tac от dina Food art рекламная идея фотоманипуляции классики от dina belenko Рекламная идея фотоманипуляции хэллоуин от дины беленко фуд-арт рекламная идея фотоманипуляции еще один кусочек от дины фуд-арт рекламная идея фотоманипуляции кофейный шарик от дины беленко фуд-арт рекламная идея фотоманипуляции горячо от дины беленко ons stay Вдохновлено диной еда арт рекламная идея фотоманипуляции шерстяной лабиринт динаЧтобы узнать больше, посетите: 500px | Behance | Instagram
Logickeyboard Клавиатуры быстрого доступа и крышки клавиатуры для Mac и ПК
Кто такая Дина Беленко?
Дина Беленко — известный фотограф, рассказывающий захватывающие истории с помощью концептуальных натюрмортов.Уроженка России создала уникальный визуальный стиль, за который получила мировое признание и за которым следят сотни тысяч людей в социальных сетях. Ее тщательно составленные образы выделяются и требуют внимания, но при этом невероятно приятны для глаз.
Мы имели удовольствие поговорить с Диной, дав ей задачу включить нашу клавиатуру Adobe Photographer в ее удивительную визуальную вселенную.
Сколько времени вы занимаетесь фотографом?
— Если мы отсчитываем время, когда я решил бросить работу редактора и стал фотографом на полную ставку, то это будет около 9 лет.Не то чтобы я мог делать хорошие фотографии и решил, что это должно быть моей профессией. Я делал средние снимки и думал, что мой работодатель все равно платит мне недостаточно, так что я могу попробовать что-то новое. Если бы это не сработало, я бы, наверное, сейчас работал дизайнером витрин в магазине.
«Здесь чашки». © Дина Беленко
Как вы бы описали свой стиль?
— Вещи с рассказами.Мне нравится думать, что все вещи, которые знают человеческое прикосновение, имеют слой наших эмоций и привязанностей, лежащих на них, как слой пыли. Или, может быть, остатки нашей памяти растут на нашей мебели, посуде и безделушках, как какой-то коннотативный мох на мокром камне. Моя работа — смотреть на этот мох через увеличительное стекло и открывать для себя что-то неожиданное, захватывающее и даже авантюрное в обычной кофейной чашке или карандаше.
— Мой любимый пример — чашка.Вы можете четко определить разницу между прекрасной фарфоровой чашкой для чая, принадлежащей английскому лорду или даме, и простой кофейной кружкой человека из службы поддержки ИТ. А теперь представьте себе чашку кофе, принадлежащую, скажем, энтузиасту стимпанка. Наверное, над ним плотное облако горячего пара! Даже с летающими цеппелинами. А если это чаша астронома? Вы, наверное, можете увидеть ночное небо, отражающееся в кружке холодного чая. Я нахожу все эти сцены очаровательными, если они откровенны. И поэтому я стараюсь найти их как можно больше.
«Колыбель Ньютонов». © Дина Беленко
Что для вас творчество?
— Это способ рассказывать истории, которые я хочу рассказать. Это способ понять сразу много разных вещей и связать их вместе. Я всегда считал, что цель искусства — прояснить вещи, помочь вам что-то понять.Ваши запутанные эмоции, чьи-то смутные идеи, неожиданные связи между вещами. По большому счету, все человечество объясняет мир самому себе. Творчество — один из наших методов.
Как вы относитесь к оборудованию?
— Мой главный инструмент — альбом для рисования. Придумывать идеи — моя любимая часть процесса. Я предпочитаю решать все проблемы перед съемкой, а после просто идти и делать то, что нужно.Мне нравится работать над композицией и строить сцену. Но установка света и работа с технической частью фотографии в целом для меня в основном рутина. Как мыть посуду для того, кто искренне любит готовить. Так что чем меньше я замечаю оборудование, тем лучше. Например, если для изменения скорости затвора требуется мое сознание, внимание, а я не могу сделать это только с помощью мышечной памяти, что ж, что-то не так с моим оборудованием.
«Равель». © Дина Беленко
Как выглядит ваш процесс редактирования?
— Я пытаюсь получить как можно больше волшебства в камере, поэтому хочу, чтобы мой монтаж был быстрым и эффективным. С самого начала у меня в голове есть образ, который я хочу, и мне просто не терпится получить его и показать кому-нибудь. Итак, я использую столько автоматизации, предустановок и скриптов, сколько могу (и насколько мне позволяет мой старый компьютер). То же самое и с ярлыками. Я в значительной степени полагаюсь на свою мышечную память и постоянно использую дюжину ярлыков, которые особенно полезны для моих задач.
— У этого подхода есть свои недостатки. Каждый раз, когда я неохотно обновляю свое программное обеспечение, я трачу много мучительных часов, пытаясь либо восстановить свои настройки, либо справиться с редизайном. Я все еще не простил Photoshop за то, что он изменил то, что делает клавиша Shift в инструменте трансформации. И я подумал, может, превратив это в аппаратную проблему, как говорится, облегчило бы мне жизнь.
Почему вы согласились работать с Logickeyboard?
— Я хотел попробовать что-то новое, что потенциально сделает редактирование более эффективным и позволит мне тратить меньше времени на то, чтобы смотреть на экран, и больше времени на рисование эскизов и попытки заставить кексы летать.Потребовалась некоторая корректировка. Но я думаю, это будет похоже на обучение слепой печати. Всю скорость, которую вы теряете в начале, вы восполняете в конце.
«Выпечка» — Дина Беленко и Logickeyboard. © Дина Беленко
Как вы подошли к задаче съемки клавиатур для Logickeyboard?
— Ну, я попытался придумать что-нибудь, что относилось бы к простоте использования и эффективности.Но мне не нужны были высокие технологии и реклама автомобилей. Я хотел, чтобы он был уютным и относился к художникам в широком смысле этого слова. «Напиши это. Стреляй. Опубликуй. Вяжи крючком, обжаривай и т. Д. СДЕЛАТЬ». Вы знаете, как сценарист и режиссер, Джосс Уидон сказал.
— Итак, я подумал о паре потенциальных героев. Первый — писатель, который разочарован первым черновиком и пытается сжечь его. Другой герой — художник, который любит все традиционные инструменты и хранит все безделушки на рабочем столе для вдохновения.
И последний — пекарь, потому что для человека, который не может испечь буханку хлеба, чтобы спасти жизнь, выпечка — это искусство (если не магия). Спустя какое-то время каждая идея обросла милыми деталями, такими как разбросанные ключи или сковорода с орбитами вокруг стопки блинов. А когда мы попытались выбрать только одного героя, у нас ничего не вышло.
— Итак, теперь у нас есть все трое. Вуаля!
«Весы» — Дина Беленко и Logickeyboard.© Дина Беленко
«Легко» — Дина Беленко и Logickeyboard.
