Электрогитары рисунок: D1 8d d0 bb d0 b5 d0 ba d1 82 d1 80 d0 be d0 b3 d0 b8 d1 82 d0 b0 d1 80 d0 b0 вектор
%d1%8d%d0%bb%d0%b5%d0%ba%d1%82%d1%80%d0%be%d0%b3%d0%b8%d1%82%d0%b0%d1%80%d0%b0 PNG, векторы, PSD и пнг для бесплатной загрузки
Мемфис дизайн геометрические фигуры узоры мода 80 90 х годов
4167*4167
поп арт 80 х патч стикер
3508*2480
аудиокассета изолированные вектор старая музыка ретро плеер ретро музыка аудиокассета 80 х пустой микс
5000*5000
поп арт 80 х патч стикер
3508*2480
естественный цвет bb крем цвета
1200*1200
green environmental protection pattern garbage can be recycled green clean
2000*2000
80 основных форм силуэта
5000*5000
Мемфис бесшовные модели 80 х 90 х стилей
4167*4167
Мемфис шаблон 80 х 90 х годов стилей фона векторные иллюстрации
4167*4167
мемфис бесшовной схеме 80s 90 все стили
4167*4167
поп арт 80 х патч стикер
3508*2480
дизайн плаката премьера фильма кино с белым вектором экрана ба
1200*1200
поп арт 80 х патч стикер
3508*2480
Симпатичная наклейка в стиле ретро 80 х
1200*1200
Традиционные цветочные наклейки в стиле ретро 80 х
1200*1200
Наклейки в стиле ретро 80 х
1200*1200
Ретро стикер 80 х
1200*1200
Ретро традиционные мультяшные наклейки 80 х
1200*1200
Нерегулярная графика 80 х годов неоновый световой эффект
1200*1200
Синяя наклейка в стиле ретро 80 х
1200*1200
Наклейка в стиле ретро 80 х в мультяшном стиле
1200*1200
Наклейки в стиле ретро 80 х
1200*1200
bb крем косметическое применение
1200*1200
be careful to slip fall warning sign carefully
2500*2775
Кубок 80 х с неоновым светом
1200*1200
Наклейки в стиле ретро 80 х
1200*1200
Наклейки в стиле ретро 80 х
2500*2500
Наклейки на автомобиль ретро 80 х
1200*1200
Нерегулярный прямоугольник 80 огней эффект неонового света
1200*1200
Гитара 80 х годов неоновый световой эффект
1200*1200
Микрофон 80 х знак неоновый световой эффект
1200*1200
Наушники 80 х годов неоновый световой эффект
1200*1200
Корзина 80 х годов неоновый световой эффект
1200*1200
Стикер ретро 80 х годов вдохновляющая девушка
1200*1200
Стикеры ретро девушка 80 х
1200*1200
Стикеры в стиле ретро 80 х
1200*1200
ма дурга лицо индуистский праздник карта
5000*5000
Наклейки в стиле ретро 80 х
1200*1200
аль ба ис 99 имен аллаха
1200*1200
Стикер ретро 80 х радуга
1200*1200
Корейский медведь be quiet набор смайликов
1200*1200
Стикер гитары ретро 80 х
1200*1200
аль ба ис 99 имен аллаха золото
1200*1200
поп арт 80 х патч стикер
3508*2480
Мемфис шаблон 80 х 90 х годов на белом фоне векторная иллюстрация
4167*4167
поп арт 80 х патч стикер
3508*2480
ценю хорошо как плоская цвет значок векторная icon замечания
5556*5556
Цветочные наклейки в стиле ретро 80 х
1200*1200
скейтборд в неоновых цветах 80 х
1200*1200
милая ретро девушка 80 х 90 х годов
800*800
электрогитары – новости на сайте бренда ibanez.ru
Характер звучания вашей гитары – несомненно, результат командной работы многих слагаемых. На него влияют тип звукоснимателей, толщина струн, длина мензуры, строение бриджа и ещё десяток немаловажных вещей. Одним из самых важным факторов, конечно, считается тип древесины, который используется для изготовления корпуса, грифа и накладки, ведь, по сути, это 90% вашей гитары в целом! Различные комбинации пород дерева дают различное звучание, и в то время как некоторые другие компоненты, такие как звукосниматели или фурнитура, можно поменять со временем, корпус и гриф вашей гитары останутся неизменными на протяжении всей её жизни.
Различные производители могут отдавать предпочтение различным породам дерева, которые они используют в своём производстве. Есть, однако, и общемировые тренды: например, в предыдущие годы практически всем производителям гитар пришлось значительно сократить употребление в производстве палисандра, заменив его на схожие породы, так как палисандр был признан редкой породой дерева, и для его экспорта требовался сертификат CITES. По сути, на использование палисандра не был наложен запрет, однако процесс экспорта инструментов, имеющих в своей спецификации части из палисандра, сильно усложнился, и стал занимать достаточно много времени. Несмотря на то, что в начале 2020 года в регламент CITES были внесены изменения, разрешающие использование палисандра для производства музыкальных инструментов, многие производители не спешат возвращаться к нему в полном объёме, так как варианты-заменители показали себя ничуть не хуже.
Почему различные породы дерева звучат по-разному?
Наверняка вы слышали, что некоторые породы дерева звучат ярче других, некоторые – теплее, некоторые – темнее, и важно понимать, почему.
Дерево – это органический материал, оно меняется в размерах в процессе жизни. Со временем его волокна становятся больше, и приобретают случайную форму, структура древесины неизбежно становится неоднородной, можно сказать «неидеальной». Различные породы дерева имеют различную степень «неидеальности», но именно благодаря ей они и звучат по-разному.
Представьте себе две комнаты: одну большую и одну маленькую. Если вы дадите аккорд на гитаре в маленькой комнате, он будет звучать чисто и читаемо, но быстро затухнет, так как в этом помещении мало места для распространения звука. Если вы проделаете то же самое в большой комнате – вы получите более долгое звучание аккорда, однако он будет не таким читаемым. Теперь применим это представление к древесине: если мы возьмём плотный кусок дерева, то, по аналогии с маленькой комнатой, между волокнами такого дерева будет мало пространства для распространения звука, поэтому мы получим быструю атаку и яркое звучание. Если взять кусок более лёгкой породы, для звука будет больше места, и такое дерево будет звучать темнее и обладать большим сустейном.
Породы дерева, используемые в качестве материала корпуса
Далее мы расскажем о самых популярных породах, которые Ibanez использует для производства корпусов своих электрогитар. Некоторые из них так же используются и в качестве материала грифа гитары или даже накладки.
Ольха
Ольха произрастает в основном в Европе, России и Северо-западной Африке и является очень популярным деревом для производства гитарных корпусов благодаря своему лёгкому весу.
Звучание ольхи часто называют самым сбалансированным среди всех остальных часто используемых пород. Ольха обладает великолепным балансом низких, средних и высоких частот, делая звучание инструмента особенно богатым. За счёт того, что ольха – достаточно плотное дерево, она имеет хорошо читаемые средние частоты, и в целом может быть описана как порода дерева, находящаяся по звучанию где-то по середине между «ярким» и «тёмным» вариантами. Её плотности, однако, недостаточно для того, чтобы справляться с натяжением струн, поэтому грифы и накладки на гриф из ольхи не производятся.
Ольха ценится за своё специфическое блюзово-роковое звучание, но богатство её обертонов делает эту породу практически универсальной и подходящей для большинства музыкальных стилей. При этом, ольха имеет вполне бюджетную стоимость, что, помимо всего прочего, также делает её одним из самых популярных вариантов в качестве материала корпуса электрогитары.
Как правило, древесина ольхи – красновато-розового цвета, но чаще всего её покрывают непрозрачной краской, так как рисунок волокна редко представляет из себя что-то особенное.
IBANEZ AZ2402 с корпусом из ольхи
Ясень
В гитаростроении существует два вида ясеня: северный ясень – жесткий, и южный ясень – мягкий, часто называемый «болотный ясень».
Болотный ясень, как вы можете догадаться из названия, произрастает на болотах, и его корни находятся в воде. Это – достаточное лёгкая и пористая древесина кремового цвета с затейливым рисунком волокон, поэтому гитары из болотного ясеня часто имеют полупрозрачное покрытие. Болотный ясень обладает широким частотным спектром с немного «проваленной» серединой, благодаря чему он звучит одновременно достаточно ярко и мягко. Его звучание более читаемо на верхних частотах по сравнению с ольхой, и он обладает схожей быстрой атакой. На гитары из болотного ясеня часто устанавливают синглы в качестве звукоснимателей, ведь вместе они обеспечивают чистое и прозрачное звучание.
Северный ясень – более плотный и тяжёлый, по сравнению с болотным ясенем. Хотя они и выглядят очень схоже, большая плотность северного ясеня обеспечивает более яркое звучание и более быструю атаку. Этот вид ясеня лучше подойдёт для работы с дисторшном.
IBANEZ RG652AHMFX с корпусом из ясеня
Липа
Сорта липы для производства гитар по большей части добываются в США. Липа – легковесное дерево, относительно более мягкое, если сравнивать её с предыдущими породами, о которых мы говорили. Липа произрастает на Земле в большом количестве, поэтому такая древесина – относительно бюджетная. Липа никогда не используется в качестве материала грифа или накладки, так как слишком мягкая. Чаще всего встречается древесина белого цвета, иногда – с зелёными прожилками. Как правило, гитары из липы имеют плотное непрозрачное покрытие.
Липа – частный предмет споров среди гитаристов. Одни считают её слишком дешёвой и бесхарактерной в плане звучания, другие же, наоборот, говорят о том, что липа имеет идеально сбалансированное звучание с тёплыми нотками, ведь не зря сам Джо Сатриани или Стив Вай использовали липу в качестве материала для некоторых своих подписных моделей!
IBANEZ RG5170G с корпусом из липы
Махагони
Название «махагони» часто применяется к целому списку жестких пород дерева с разных уголков планеты. Махагони, как правило, – очень крепкое дерево, которое мало подвержено процессу гниения, поэтому эта порода также широко используется в кораблестроении и мебельной промышленности. Махагони – популярный выбор как для производства электрогитар, так и для производства корпусов и грифов акустик. Самая популярная порода махагони на сегодняшний день, пожалуй, Гондурасский махагони – относительно бюджетная порода благодаря её широкому распространению в природе.
Махагони – достаточно тяжёлое дерево: вы сразу почувствуете разницу, если сравните гитару из махагони с гитарой из липы, ольхи или ясеня. Его цветовая палитра варьируется от жёлтого или лососевого, если дерево молодое, до глубокого, насыщенного красно-коричневого, если это многолетнее дерево. Благодаря визуальной эстетике древесины, инструменты из махагони часто имеют прозрачное покрытие.
Махагони звучит тепло и мягко, обладая очень богатыми низкими частотами, артикулированной серединой и немного приглушенными верхами. Махагони ценится за свой превосходный сустейн, и чаще всего используется на гитарах, ориентированных на рок-музыку. С годами гитары из махагони звучат ещё характернее и богаче. Махагони также – крайне стабильное дерево, именно поэтому оно – самый популярный выбор для производства грифов гитар.
IBANEZ RG5121 с корпусом из махагони
Клён
Как и в случае с ясенем, различают «жесткий» клён и «мягкий» клён.
Жесткий клён, так же известный как «восточный клён» или «сахарный клён», в основном произрастает на севере США и в Канаде. Этот клён славится своей большой плотностью и часто используется в производстве шаров для боулинга. Из-за того, что сахарный клён обладает слишком большим весом, из него чаще всего делают гитарные грифы, а для изготовления гитарных корпусов выбирают мягкий клён. Жесткий клён, однако, может выступать в качестве материала топа на корпусах из нескольких кусков дерева. В таком случае клён добавляет яркости общему звучанию инструмента.
Сахарный клён – очень светлое дерево, чаще всего его цвет можно описать как белый. Он обладает очень прочной структурой волокон, что и обеспечивает его яркое звучание, а также быструю атаку. Сахарный клён особенно ценится за свои чистые и выразительные верха, но при условии использования подходящих звукоснимателей, не потеряются и нижние частоты. Клён подчёркивает каждую отдельную ноту, не смешивая ноты между собой, что станет большим плюсом для соло-гитаристов.
Термин «мягкий клён» не относится к какому-то конкретному сорту клёна, а объединяет в себе все виды, помимо сахарного. Самые частые виды мягкого клёна – западный клён, серебряный клён и крупнолистный клён. Мягкий клён имеет меньший вес по сравнению с жестким клёном, поэтому охотно используется в качестве материала корпуса электрогитар. Также, благодаря особенным рисункам волокон, часто напоминающим волны, полосы или другие узоры, мягкий клён используется в качестве материала топа для придания инструменту эксклюзивного внешнего вида.
Что касается его звукового профиля, мягкий клён обладает яркой атакой и неплохим сустейном, при этом в его звучании нет резкости, присущей некоторым другим плотным породам. Мягкий клён, однако, недостаточно плотный для того, чтобы использоваться в качестве материала грифа.
IBANEZ RGA42FM с топом из огненного клёна
Ещё несколько вариантов пород
Тополь – тополь обладает звучанием, схожим с ольхой, некоторые музыканты, впрочем, отмечают, что у тополя более выраженные средние частоты. Тополь, как правило, не отличается особенным рисунком волокон, но в отдельных случаях могут попадаться куски удивительной красоты.
Бубинга – тропическая порода дерева, часто сравниваемая с палисандром. Бубинга имеет более плотную структуру волокон и более яркое звучание.
Коа – произрастающая на Гавайях порода дерева карамельного цвета, обладающая привлекательным узором волокон. По своему звучанию коа очень схожа с махагони, однако имеет чуть более выраженные верха.
Орех – орех напоминает сахарный клён, но, будучи более маслянистым, звучит мягче. Древесина ореха имеет притягательный светло-коричневый цвет.
Породы дерева, используемые в качества материала накладки грифа
Породы дерева, используемые в качестве материала накладки грифа часто отличаются от тех, что используются для корпуса и грифа, поэтому о них мы расскажем отдельно.
Палисандр
Палисандр, пожалуй, до недавнего времени являлся самой популярной породой для изготовления накладок. Как мы уже упоминали в начале статьи – из-за регламента CITES его использование было ограничено в течение последних нескольких лет, а после снятия запрета многие производители продолжают успешно использовать его альтернативы.
Однако, палисандр не просто так получил звание самой популярной древесины для изготовления накладок на гриф. В первую очередь, эта порода ценится за её прочность и долговечность. Накладка из палисандра не будет царапаться или изнашиваться, сколько бы и как бы активно вы не играли на гитаре. Что касается звучания, палисандр обладает богатой звуковой палитрой и отличается особой теплотой. Накладка из палисандра отлично дополнит любое сочетание древесины, использование для создания гитары. Благодаря тому, что палисандр сам по себе достаточно маслянистый, ему не требуется покрытие, он очень приятный на ощупь.
Эбеновое дерево
Эбеновое дерево, как и палисандр, получило свою популярность в качестве древесины для накладки грифа многие годы назад. Его всегда можно узнать по его особенному тёмному цвету, одновременно универсальному и завораживающему. Существует две основные разновидности эбена: африканский и азиатской. Древесина азиатского эбена часто имеет коричневые прожилки, что не нравится некоторым музыкантам, предпочитающим абсолютно чёрную накладку, однако такой рисунок дерева – наоборот, притягивает к себе внимание, и имеет свою аудиторию. Гитары с накладкой из эбенового дерева – частый выбор гитаристов метал групп, для которых целиком чёрные гитары – обязательное условие на сцене, однако накладки из эбена используются и на топовых сериях акустических гитар.
Эбеновое дерево – очень плотное и тяжёлое, что делает его схожим с клёном, однако, в отличие от клёна, эбен более маслянистый, что позволяет использовать эту древесину без покрытия. Многие поклонники быстрой игры выбирают эбен, так как пальцы скользят по нему без препятствий. Он также отличается особенной износостойкостью и останется как новый спустя многие годы.
Эбеновое дерево, по сути, сочетает в себе лучшие черты палисандра и клёна. Он имеет утонченный тёмный цвет и маслянистую структуру, подобно палисандру, но по своей звуковой характеристике эбеновое дерево во многом схоже с сахарным клёном.
Клён
Как мы уже говорили ранее, клён — плотное и тяжёлое дерево, знаменитое благодаря своему яркому звучанию и изысканному светлому цвету. Всё это верно и если мы говорим об использовании клёна в качестве материала накладки. Кленовая накладка добавляет звучанию инструмента читаемости. С годами клён может темнеть, приобретая при этом не менее утончённый и интересный цвет. Некоторые производители, стремясь добиться такого цвета, искусственно состаривают клён в печах. Более того, существуют несколько самых характерных узоров волокон, особенно ценных для визуальной эстетики накладки: например, огненный клён, волнистый клён, глазковый клён и так далее.
Что лучше: цельный кусок дерева или несколько кусков вместе?
Часто корпус и гриф гитары делается из цельного куска дерева, однако не менее часто вы можете увидеть корпус или гриф, собранный из нескольких кусков. В чём же состоит разница?
Среди многих гитаристов бытует мнение, что корпус или гриф из цельного куска дерева – предпочтительнее. Однако, корпусы и грифы сотен моделей гитары сделаны из двух и более кусков, и часто вы просто не почувствуете разницу. Более того, в защиту составных конструкций говорят исследования, заключившие, что, благодаря процессу склеивания кусков между собой, инструменты становятся более прочными, резонирую лучше и служат дольше. Особенно это касается грифов гитар: гриф должен постоянно выдерживать натяжение струн, поэтому сделать гриф как можно более прочным – первостепенная задача при создании гитары. Для грифов Ibanez мы чаще всего использует три, пять или семь кусков дерева.
Гитара, чей корпус выполнен из одного цельного куска дерева, как правило будет стоить дороже, так как её производство требует особенного внимания к деталям. Тем не менее, такая конструкция корпуса более подвержена потере формы при перепадах температуры и влажности. Но, несмотря на это, гитары из одного куска дерева всё же пользуются популярностью среди ценителей и коллекционеров.
К списку новостей Следующая новостьЧем отличается обычная гитара от электрогитары
Часто, прежде чем купить гитару, будущий музыкант задает себе вопрос, какой инструмент выбрать, акустику или электрогитару? Для того чтобы сделать правильный выбор, нужно знать особенности и различия между ними. Каждая из них в силу специфики своего строения используется в разных стилях музыки, и на обоих преобладают различные приемы игры. Акустическая гитара отличается от электрогитары по следующим параметрам:
- Строение корпуса
- Количество ладов
- Система крепления струн
- Способ усиления звука
- Приемы игры
Для наглядного примера сравните, чем отличается акустическая гитара от электрогитары на рисунке:
Корпус и система усиления звука
Первое отличие, которое сразу бросается в глаза, – корпус гитары. Даже человек, ничего не понимающий в музыке и музыкальных инструментах, заметит, что у акустической гитары корпус широкий и полый, а у электрогитары – цельный и узкий. Это обусловлено тем, что усиление звука происходит разными способами. Звук струн усиливать необходимо, иначе он будет слишком слабый. В акустической гитаре звук усиливается самим корпусом. Для этого посередине передней деки есть специальное отверстие, называемое «розетка», вибрация от струн переходит на корпус гитары, усиливается и выходит через неё.
У электрогитары нужды в этом нет, так как принцип усиления звука совершенно другой. На корпусе гитары, там, где у акустической находится «розетка», у электрогитары установлены магнитные звукосниматели, которые улавливают колебания металлических струн и передают на воспроизводящую аппаратуру. Динамик не устанавливается внутри гитары, как могли подумать некоторые, хоть и были подобные опыты, например советская гитара «Турист», но это скорее извращение, чем полноценная электрогитара. Гитара подключается путем соединения разъема «под джек» и входа в аппаратуру специальным шнуром. При этом можно добавить в путь соединения всевозможные «примочки» и гитарные процессоры для изменения звука гитары. На корпусе акустической гитары отсутствуют переключатели, рычаги и вход «под джек», которые есть на электрогитаре.
Гибридные виды акустической гитары
Акустическую гитару также можно подключать к аппаратуре. В таком случае она будет называться «полуакустическая» или «электроакустическая». Электроакустическая больше похожа на обычную акустическую гитару, но в ней установлен специальный пьезозвукосниматель, который выполняет ту же функцию, что и магнитный звукосниматель в электрогитаре. Полуакустическая гитара больше похожа на электрогитару, имеет более узкий корпус, чем акустическая. Вместо «розетки» в ней используются эфы для игры в неподключенном режиме, а для подключения установлен магнитный звукосниматель. Также можно приобрести специальный звукосниматель и установить его на обычную акустическую гитару самостоятельно.
Лады
Следующее, на что стоит обратить внимание, – это количество ладов на грифе гитары. На акустической гитаре их намного меньше, чем на электрогитаре. Максимальное число ладов на акустике – 21, на электрогитаре до 27 ладов. Это обусловлено несколькими факторами:
- В грифе электрогитары есть анкер, который придает ему прочность. Поэтому гриф можно сделать длиннее.
- Из-за того, что корпус электрогитары тоньше, проще добираться до крайних ладов. Даже если в акустической гитаре есть вырез на корпусе, добраться до них все равно затруднительно.
- Гриф электрогитары зачастую тоньше, что облегчает доступ к крайним порожкам на низких струнах.
Система крепления струн
Также акустическая гитара отличается от электрогитары тем, что у нее иная система крепления струн. На акустической гитаре установлен струнодержатель, в котором закрепляются струны. В электрогитаре кроме струнодержателя зачастую присутствует бридж, который позволяет выполнять тонкую настройку высоты, а в некоторых типах – и натяжения струн. Кроме того, многие бриджи имеют встроенную систему рычага тремоло, который используется для извлечения вибрирующего звука.
Приемы игры
Различия не заканчиваются на устройстве гитары, они касаются и приемов игры на ней. К примеру, вибрато извлекается на электрогитаре и акустике различными методами. Если на электрогитаре вибрато извлекается в основном мелкими движениями пальца, то на акустической гитаре – движением всей кисти. Такое различие присутствует, потому что на акустической гитаре струны натянуты сильнее, а значит, и совершать такие мелкие движения намного сложнее. Кроме того, есть приемы, которые на акустической гитаре вообще невозможно исполнить. Невозможно сыграть на акустике тэппингом, ведь для того, чтобы получить достаточно громкий звук при выполнении, нужно значительно усиливать громкость, а это возможно только на электрогитаре.
Электрогитара обои — 62 фото
Картинки на рабочий стол гитара
Электрогитара HD
Гитара Ibanez обои
Бас Фендер HD
Красивые электрогитары
Электрогитара на темном фоне
Электро гитара на красивом фоне
Gibson les Paul Wallpapers
Гибсон гитара арт
Электрогитара на черном фоне
Электрогитара HD
Заставка на рабочий стол гитара
Музыкальные инструменты электро блюз бас гитара
Красивые гитары
Электрогитара фон
Электрогитара арт
Электрогитара красиво
Гитара фото
Электрогитара на красивом фоне
Электрогитара обои
Обои на рабочий стол гитара
Fender Stratocaster Electric Guitar Wallpaper
Музыкальные обои
Электрогитара HD
Красивые электрогитары
Электрогитара обои
Гитара на черном фоне
Гриф гитары
Фон для рабочего стола гитара
Гитара на природе
Гитара фон
Гитара обои
Красивые гитары
Гитара обои
Красивые электрогитары
Обои на рабочий стол гитара
Гитара обои
Ibanez RG обои
Fender Telecaster обои
Рок гитара
Обои с бас гитарой Ибанез
Электрогитара фон
Fender Telecaster обои
Электрогитара Ibanez обои HD
Электрогитара обои
Обои на рабочий стол гитара
Обои на рабочий стол гитара
Электрогитара на рабочий стол
Красивые электрогитары
Гитара фон
Электрогитара 4к
Красный Fender Stratocaster Custom
Гитаристы с гитарой Фендер
Гитарист с электрогитарой
Гитара Ltd Metallica
Гитара обои
Электрогитара 20 струн
Электрогитара в комнате
PRS Guitars Custom 24
Рок гитара
ЛЮТНЕР ЛРГК1 Ремень для классической гитары с одним крючком ЛРГК1 Ремень для классической гитары с одним крючком ЛЮТНЕР | 150,00 р. | |
АМС РГК2 Ремень для классической гитары РГК2 Ремень для классической гиатры АМС Материал — стропа 50мм, крючки можно подгибать, | 430,00 р. | |
Planet Waves 50A07 Ремень для гитары текстильный цветной без наплечника рисунок «Celtic» Производитель: Planet Waves | 1 600,00 р. | |
Planet Waves 50A04 Тканный ремень для гитары, рисунок «Rainforest» Производитель: Planet Waves | 1 550,00 р. | |
Planet Waves 25L01-DX Classic Leather Кожаный ремень для гитары, коричневый Planet Waves 25L01-DX Classic Leather Кожаный ремень для гитары, коричневый | 1 450,00 р. | |
Planet Waves 50G00 Woven Ремень для гитары текстильный, без наплечника, рисунок «Hootenanny Yellow» Planet Waves 50G00 Woven Ремень для гитары текстильный, без наплечника, рисунок «Hootenanny Yellow» | 580,00 р. | |
Planet Waves PWS108 Polypropylene Полипропиленовый ремень для гитары, белый Planet Waves PWS108 Polypropylene Полипропиленовый ремень для гитары, белый | 490,00 р. | |
Planet Waves 25L00-DX Classic Leather Ремень для гитары кожанный черный Planet Waves 25L00-DX Classic Leather Ремень для гитары кожанный черный | 1 720,00 р. | |
Planet Waves PWSPA200 Quick Release Ремень для акустической гитары, черный Planet Waves PWSPA200 Quick Release Ремень для акустической гитары, черный | 720,00 р. | |
Lutner LSG-2 Ремень для гитары Lutner LSG-2 Ремень для гитары | 390,00 р. | |
ROTOSOUND STR5 NAVY BLUE WEBBING STRAP ремень для гитары нейлон, синий ROTOSOUND STR5 NAVY BLUE WEBBING STRAP ремень для гитары нейлон, синий | 430,00 р. | |
Gitarrengurt Classic BK Leder ремень для гитары Gitarrengurt Classic BK Leder ремень для гитары | 1 420,00 р. | |
Planet Waves 25LE00 Embossed Кожаный ремень для гитары, черный Planet Waves 25LE00 Embossed Кожаный ремень для гитары, черный | 3 200,00 р. | |
ЛЮТНЕР ЛРГК2 Ремень для классической гитары с двумя крючками ЛЮТНЕР ЛРГК2 Ремень для классической гитары с двумя крючками | 250,00 р. | |
Planet Waves 50G05 Woven Ремень для гитары текстильный, без наплечника, рисунок «Hootenanny Blue» Planet Waves 50G05 Woven Ремень для гитары текстильный, без наплечника, рисунок «Hootenanny Blue» | 600,00 р. | |
Planet Waves 25L00-SS Ремень для гитары, овечья кожа Planet Waves 25L00-SS Ремень для гитары, овечья кожа | 2 250,00 р. | |
Planet Waves 25SL01-DX Ремень для гитары, кожа, коричневый Planet Waves 25SL01-DX Ремень для гитары, кожа, коричневый | 2 400,00 р. | |
Alice A040-LB Ремень гитарный Alice A040-LB Ремень гитарный | 280,00 р. | |
Lutner ЛРГА1 Ремень для гитары черный Lutner ЛРГА1 Ремень для гитары черный | 310,00 р. | |
ЛЮТНЕР ЛРГЭ1 Ремень для электрогитары ЛЮТНЕР ЛРГЭ1 Ремень для электрогитары | 400,00 р. |
Дерево и звук… электрогитары, а также оргстекло и упаковочный картон
Поводом к этому посту послужило обилие публикаций в сети и музыкальном глянце о влиянии породы дерева, из которой изготавливается дека, на звук электрогитар. Многочисленные обсуждения на форумах, таблицы, распространяемые некоторыми кастом-мастерскими, а также (что особенно беспокоит) утверждения научных сотрудников РАН (
ссылку прилагаю) стараются убедить читателей в том что:
«Деревянный корпус выступает в роли достаточно сложного фильтра, который по-разному поглощает и отражает разные частоты от колеблющейся струны»
Что в конечном итоге приводит к существенным, важным для исполнителя и слушателя изменениям (частотным, тембральным и т.п.). Информация о значительном влиянии дерева на гитарный звук электрогитар была названа «деревянной теорией», и в настоящее время имеет множество сторонников и противников. Между тем, хочу отметить, что текстура дерева очень здорово смотрится, и эстетические качества электрогитар во многом зависят от материала, из которого созданы деки.
В основе поста лежит личный интерес. Знаменательно, что с 2000-го года я сам не менял инструмент, и тут озаботился приобретением чего-то, в качестве альтернативы своей старенькой ямахи. Как человек, не являющийся старшим научным сотрудником РАН, но за энное количество лет диванных поигрываний, освоивший инструмент, усомнился в авторитетных выводах гитараста специалиста из РАН.
Послушав несколько гитар, я невольно задумался, возможно, мои скудные познания в физике являются причиной моего непонимания влияния древесины на звук. Полагаю, что детальный разбор полётов шмеля обзор мнений относительно гитарного звука будет полезен и читателям нашего блога. В посте представлен анализ суждений сторонников деревянной теории, контраргументы её противников, а также мои личные выводы.
Сказание о деке или хроники деревянного мракобесия
Once upon a time… когда солнце светило ярче, вода была прозрачнее, трава зеленее, а помыслы людей чище, жили два великих гитарных мастера
И взял Фендер сосну и ясень, со склада своего, а МакКарти взял дерево красное махагоновое, со склада Орвилла Гибсона. И стали они пилить гитары шестиструнные со звукоснимателями магнитными и темброблоками реостатными. Сии инструменты, услышав, музыканты тогдашние, к акустическим инструментам привыкшие, физике не обученные, озадачены стали. Говорить стали они: «От чего же Гибсон Теда Маккарти бубнит низкими, а Фендера гитары середину выделяют? Думать надо, в дереве разном дело! Видно по-разному сорта древесины частоты поглощают, и сие на звуке отражается!».
Так рождалась деревянная теория, которая почти в неизменном виде дошла до наших дней. Сегодня широко распространена таблица неизвестного автора, в которой представлены, использующиеся в производстве гитар, породы древесины, и отражено их влияние на воспроизводимый инструментом частотный спектр:
Не смотря на обилие данных, подобных этой таблице, они не подтверждены исследованиями и остаются недоказанными. Невольно возникает вопрос, по какой причине, столь существенный для звука и исполнителей фактор не был исследован.
Останавливаться на воззрениях гитарных форумчан, облекающих свои фантазии в псевдонаучные сообщения, не буду. При этом, несколько достаточно авторитетных людей в гитарном мире рискнули доказать, что деревянная теория таки верна. В числе последних отличились Чапперс (Rob Chapman – что характерно – founder of Chapman Guitars) и Капитан (unknown guitarist), которые в своём видео пытаются доказать разницу в звучании как бы одинаковых гитар из разных пород дерева.
Одним из существенных «научных» вкладов в деревянную теорию является пост некоего Дмитрия Разоренова, ссылка на который приведена выше. Автор утверждает, что он является старшим научным сотрудником ИНЭОС РАН, химиком, радиолюбителем и музыкантом. Для тех, кому лениво читать всё, приведу несколько цитат:
«Наиболее заметно влияние этого фильтра (древесины деки — прим. авт.) в момент атаки, когда со струны приходит импульс, содержащий одновременно достаточно широкий спектр частот, а не просто основной тон и гармоники (тут можно почитать про ряды Фурье и свертку, но вообще это очень большая тема)»
«Электрогитара не является акустическим инструментом, но все равно наше сознание пытается из звука воссоздать некий образ звучащего объекта… Но и вот тот «акустический рисунок» дерева с его резонансами — он тоже становится частью этого образа.»
Также автор отмечает, что старое дерево для
электрогитарзначительно лучше, так как в процессе старения из дерева выходит влага, а соответственно:
«различия между провалами и резонансами становятся меньше».Если про ряды Фурье и «большую тему» почитать можно, то «образ звучащего объекта» и «акустический рисунок» дерева с его резонансами, который становится частью образа — это, мне думается, перебор. В сухом остатке, кроме апеллирования к рядам Фурье и рассуждениях о сухости дерева, доказательной базы старший научный сотрудник не представил.
Реакция усомнившихся
То, что корпус гитары в той или иной степени поглощает/отражает звуковые волны от колеблющихся струн сомневаться не приходится. Остается задумываться о том, в какой степени это улавливается звукоснимателями и впоследствии нашими ушами.
Как показал эксперимент гитариста Пола Грэма, который в недалёком прошлом был одним из адептов деревянной теории, невозможно найти разницу в звуке деревянного стратокастера и той же гитарой, но с декой из оргстекла (любителям слепых тестов рекомендуем осилить полностью):
Характерно, что часть видео, где гитара разбирается и собирается с новой декой, снята без монтажа для соблюдения чистоты эксперимента. После демонстрации Грэм предлагает всем оценить собственные способности в распознавании чистого звука от стратокастера из дерева и из оргстекла. Отличить «акриловый» звук от «деревянного» возможным не представляется.
Еще более интересным и показательным является опыт Дэйва Ли и Марка Веренги, которые посетили одно из производств Фендер, где, не без помощи специалистов компании, реализовали амбициозный проект – стратокастер из… барабанная дробь…
упаковочного картона.
Видео, безусловно, рекламное, но ценно тем, что ярко демонстрирует позицию производителя. Который не стесняется говорить о том, что материал деки – это нечто относящееся к дизайну, но никак ни к звуку гитары.
Неутешительный вывод
Чуда опять не произошло и волшебная текстура махагона не сможет существенно поглощать средние и усиливать низкие. Основой электрогитарного звучания были, есть и, по всей видимости, будут:
- руки гитариста
- звукосниматели
- свойства струн
- особенности схемотехники темброблоков.
- усиление и кабинет (излучатели, конструкция)
Древесина же имеет очень существенное значение, как часть несущей конструкции инструмента, а также очень серьёзно может повлиять на эстетику (в случаях, когда её не красят в «автомобильном стиле»).
Искренне надеюсь, что правоверные «деревянщики» простят мне мою безграмотность и скептицизм. Надеюсь, что попытки объяснить и доказать влияние дерева на звук электрогитар пройдёт в приличной форме, с достаточным количеством весомых доказательств, и допустимым количеством мата. Теоретические рассуждения о свойствах материала мне, как многим на этом ресурсе, малоинтересны. Я всегда готов изменить своё мнение под давлением неопровержимых фактов.
5 популярных ритмических рисунков на гитаре
Песня – завораживающее явление в мире музыки, звуки, которые воедино сливающиеся со стихами. Можно предполагать, что гитара обрела популярность благодаря песенному жанру. Компактность и широкий диапазон, гитара, номер один инструмент для аккомпанемента, людей, которые любят петь песни под гитару. Гитара незаменимый инструмент для профессиональных музыкантов, играющих в разных стилях музыки, начиная от рока, блюз заканчивая музыкой в стиле самба, джаз и фьюжн.
Мы уже рассматривали тему аккомпанемента (арпеджио для правой руки), это прекрасная техника игры на гитаре, которая добавляет песням легкости и лирического настроения. Но что делать, когда песня активная, с напористым звучаниям и мы хотим создать контраст между куплетом, припевом или бриджем?!
Несомненно, нужно овладеть техникой игры ритма на гитаре. Сегодняшний урок про ритм гитару и ритмические рисунки на гитаре.
Законы Ритма
Нужно правильно играть, читать ритмические рисунки на гитаре и понимать принципы, от которых отталкиваются гитаристы профессионалы. Все начинается с понимания теории о длительностях нот.
Читать статью: Длительность нот — теория для гитариста
Попробуйте проследить за движениями правой руки гитариста, который играет гитарную ритм партию, вы заметите, что правая рука гитариста играет то вверх, то вниз. Запомните два символа в гитарной теории.
- Удар правой руки вниз
- Удар правой руки вверх
Как играть ритм — четверти
За основу берем такт 4/4 и пишем в нем четыре четверных ноты. Каждая записанная нота, это удар правой рукой вниз.
Запомните, четвертные длительности играются ударами вниз. Часто на занятиях я привожу прекрасный пример: при игре отбивать ногой каждую четвертную долю. Если и вы это сделаете, вы заметите что движение медиатора и ноги совпадают. Вы можете слушать вашу любимую песню отбивая ногой в такт, заметив, что пульс песни приходит на удар ногой вниз.
Как играть ритм — восьмые
Выпишем в такте восьмые длительности.
Проанализируем движение правой руки.
На сильную долю (1 – 2 – 3 — 4) у нас приходятся удары вниз, но у нас появились восьмушки, в этом случае, на слабую долю правая рука играет удары вверх. Получается эффект маятника, когда рука играет каждую долю, вниз — вверх.
Вспомните о примере с ногой, играйте и отбивайте ногой каждую долю, чтобы заметить полную координацию правой руки и вашей ноги. Когда вы играете рукой удар вниз, нога опускается вниз, играете рукой вверх на слабую долю, нога подымается вверх. Это важный принцип игры ритмических рисунков, основа. Рассмотрим примеры.
Ритмический рисунок #1
Первый паттерн, который я рекомендую выучить и ощутить магию акцентов. Добавьте акценты, на вторую и четвёртую долю, почувствуйте, как характер ритмического рисунка резко изменился.
Ритмический рисунок #2
В ритмическом рисунке #2 первая доля у нас четвертная. В этом случая нам необходимо продолжать движение вниз-вверх, даже когда не нужно ударять по струнам, пропускать струны на «и» первой доли.
Ритмический рисунок #3
В ритмический рисунок #3 ждет нас таже участь, единственно мы пропускаем удар по струнам после первой и третей доли, так как они у нас также четвертные. Необходимо продолжать движение вниз-вверх, даже когда не нужно ударять по струнам.
Ритмический рисунок #4
В ритмическом рисунке #4 нет ничего сверхъестественного, но я хотел бы добавить вам творческой жилки соединив два предыдущие варианты. Пробуйте комбинировать ритмические рисунки, это придаст интересное звучание вашим партиям.
Ритмический рисунок #5
Ритмический рисунок #5 насколько популярен, что, не добавив его в пример было бы большой ошибкой. Обратите внимание на то, что третья доля соединена лигой, это означает что звук не играется, но звучит. Во время игры, когда встречается третья доля продолжайте движение вниз, но не нужно ударять по струнам.
В качестве примера, послушайте эту популярную песню и постарайтесь услышать ритмический рисунок #5.
В заключение хочу отметить, я хотел поделиться принципом игры ритмических рисунков. Это очень интересная тема, но часто вызывающая множество вопросов. Важно каждый рисунок проиграть вместе с метрономом до выработки автоматизма в правой руке. Желаю вам всем достижения поставленных целей и творческого вдохновения.
Как нарисовать гитару: действительно легкий урок рисования
Простой, пошаговый урок рисования гитарыНажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить урок в Pinterest!
В этом действительно простом уроке рисования вы научитесь рисовать простую гитару.
В то время как гитара находится на переднем крае индустрии развлечений — без нее не могла бы выступить ни одна рок-звезда — этот инструмент на самом деле очень древний. Его предшественники — лютня, лира, арфа и танбур — появились более 4000 лет назад.
Один древний танбур принадлежал египетскому певцу по имени Хар-Мозе. Предполагается, что ему 3500 лет, и он был найден в гробнице, в которой был похоронен Хар-Моисей. Сегодня этот похожий на гитару инструмент выставлен в Археологическом музее в Каире, Египет. Такие инструменты изображены на картинах и резьбе по всему миру.
Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.
Со временем эти древние инструменты постепенно менялись — например, они стали включать шесть струн вместо четырех.К 16 веку гитары выглядели так же, как сегодня. Однако инструмент продолжает развиваться — многие современные музыканты используют электрогитары со стальными струнами.
Хотите нарисовать свою гитару? Сделать это проще, чем когда-либо, с помощью этого простого пошагового руководства по рисованию гитары. У тебя есть карандаш и лист бумаги? Это все, что вам нужно, чтобы начать рисовать гитару. Вы также можете иметь под рукой ластик, так как некоторые ранние линии, называемые направляющими, нужно будет удалить с вашего рисунка.Наконец, есть ли у вас цветные карандаши, мелки, фломастеры или краски? Используйте эти инструменты, чтобы растушевать готовую гитару.
Если вы готовы стать звездой шоу, самое время нарисовать легкую гитару.
Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Мультяшный замок, Поезд и Футбольный мяч.
Пошаговые инструкции по рисованию гитары
Рисунок гитары — шаг 11. Начните с рисования маленького круга и большого овала, позволяя формам перекрываться.Эти формы очерчивают корпус гитары.
Рисунок гитары — шаг 22. Используйте изогнутую линию, чтобы добавить больше деталей к верхней части корпуса гитары. Позвольте линии проходить внутрь и наружу круга, соединяя его с овалом и формируя удлинения в верхней части гитары.
Рисунок гитары — шаг 33. Сотрите направляющие линии, оставленные исходным кругом и овалом. Теперь у вас есть четкий контур корпуса гитары.
Рисование гитары — шаг 44. Нарисуйте серию прямоугольников по центру корпуса гитары.Они образуют основу грифа гитары, звуковое отверстие и мост, к которому прикрепляются струны.
Рисунок гитары — шаг 55. Вытяните две длинные прямые линии от самого верхнего прямоугольника, образуя гриф гитары. При необходимости сотрите направляющие линии.
Рисунок гитары — шаг 66. Используйте серию прямых и изогнутых линий, чтобы заключить почти прямоугольную, но вогнутую форму в верхней части шеи гитары. Эта часть гитары называется грилем.
Рисунок гитары — шаг 77.Добавьте детали на деку или верхнюю панель, на переднюю часть корпуса гитары. Приложите узкую изогнутую форму к одной стороне гитары и широкую изогнутую форму с другой. Это известно как отмычка.
Рисунок гитары — шаг 88. Нарисуйте струны, вытянув прямые линии от грифа до бриджа — от верхней части шеи гитары до нижнего прямоугольника.
Рисунок гитары — шаг 99. Детализируйте головку ложа парой линий. Вытяните короткие изогнутые линии с каждой стороны грифа, позволяя им заключать форму песочных часов.Это колки или ключи, с помощью которых натягиваются струны на настоящей гитаре. Проведите несколько горизонтальных линий через гриф гитары. Это так называемые лады, металлические выступы, на которые гитарист прижимает струны, чтобы изменить ноты. Гитары могут иметь от двенадцати до двадцати четырех ладов. Наконец, добавьте немного больше деталей на деку, нарисовав несколько декоративных кругов.
Полный рисунок гитары10. Раскрась свою гитару. В нашем примере показана классическая коричневая акустическая гитара, но гитары бывают разных цветов.Будьте изобретательны и мечтайте стать рок-звездой или легендой кантри!
Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.
Печатное руководство по рисованию
УСТРАНЕНИЕ НЕПОЛАДОК УЧАСТНИКА
Все еще видите рекламу или не можете загрузить PDF-файл?
Сначала убедитесь, что вы вошли в систему. Вы можете войти в систему на странице входа в систему.
Если вы по-прежнему не можете загрузить PDF-файл, наиболее вероятным решением будет перезагрузка страницы.
Это можно сделать, нажав кнопку перезагрузки браузера.
Это значок в виде круглой стрелки в верхней части окна браузера, обычно в верхнем левом углу (вы также можете использовать сочетания клавиш: Ctrl + R на ПК и Command + R на Mac).
Как нарисовать классическую электрогитару в Photoshop
Предварительный просмотр
Предварительный этап: исследование
Как всегда, нам нужно искать ссылки на изображения, чтобы получить хорошее представление о том, что мы собираемся рисовать.Электрогитара, которую мы собираемся нарисовать, вдохновлена легендарной гитарой Gibson Les Paul. Вы можете найти его фотографии в Google Картинках.
Посмотрите на некоторые эталонные изображения, чтобы ознакомиться с частями гитары.
Шаг 1. Нарисуйте форму корпуса гитары
Создайте новый документ Photoshop с размером холста 1000×1500 пикселей. Большой холст поможет нам легче прорисовывать детали электрогитары.
Начнем с основной формы.Воспользуйтесь инструментом «Перо» (P), чтобы создать форму корпуса гитары, используя коричневато-лососевый цвет (# cd7b53) в качестве цвета заливки.
Дублируйте путь и переместите его на 15 пикселей влево. Это будет левая сторона гитары.
Залейте дублированный контур коричневым цветом (# 3d1e0a), который темнее первого цвета. Поместите эту форму за исходную. Комбинация этих двух форм поможет создать трехмерный вид гитары.
Шаг 2. Нарисуйте гриф гитары
Создайте прямоугольную форму грифа гитары.Не забудьте изменить его перспективу, пока она не совпадет с телом. Вы можете использовать «Правка»> «Преобразовать»> «Наклон» или изменить точки привязки по отдельности.
Шаг 3: Нарисуйте переднюю бабку
На верхней части грифа с помощью Pen Tool (P) нарисуйте гриву грифа гитары.
Ниже вы увидите основные формы нашей гитары.
Далее мы изменим гитарные партии и добавим детали гитары.
Шаг 4. Раскрасьте поверхность корпуса гитары
Временно скройте все формы, кроме корпуса гитары, чтобы мы могли сосредоточиться на них.
Придайте телу эффект слоя Inner Glow (чтобы добавить темную линию по краю) и эффект слоя Gradient Overlay (чтобы оживить наш скучный плоский цвет).
Внутреннее свечение
Наложение градиента
Вот результат нашего стиля слоя:
Создайте контур с помощью инструмента «Перо», который проходит через верхнюю половину корпуса гитары. Нажмите Ctrl / Cmd + Enter, чтобы преобразовать путь в выделение.
Удерживая Ctrl / Cmd + Alt / Option, щелкните миниатюру тела на панели слоев, чтобы пересечь выделение с формой тела.
Установите цвет переднего плана на белый (#ffffff), а затем с помощью инструмента «Кисть» (B) закрасьте выделение внутри.
Уменьшите непрозрачность слоя до 10%.
Создайте новый слой поверх гитары. Измените цвет переднего плана на палисандрово-красный (# 863c31), а затем с помощью инструмента «Кисть» прокрасьте по краю большим мягким кончиком кисти.
Перейдите в Слой> Создать обтравочную маску (Ctrl / Cmd + Alt / Option + G), чтобы преобразовать слой в обтравочную маску.Таким образом, все, что мы нарисовали, будет отображаться только внутри корпуса гитары.
Шаг 5. Придайте поверхности тела текстуру дерева
Создайте новый слой поверх тела и залейте его белым, выбрав Правка> Заливка (Shift + F5). Сбросьте цвет переднего плана и фона на черный и белый, нажав D. Перейдите в Filter> Render> Fibers. Этот фильтр Photoshop даст нам красивую текстуру поверхности под дерево.
Преобразуйте слой с текстурой дерева в обтравочную маску (Ctrl / Cmd + Alt / Option + G).
Уменьшите непрозрачность слоя с древесной текстурой до 10%.
Шаг 6. Добавьте детали поверхности сбоку корпуса гитары
Включите видимость слоя, содержащего левую часть тела.
Создайте новый слой над ним и преобразуйте этот новый слой в обтравочную маску (Ctrl / Cmd + Alt / Option + G). Измените цвет переднего плана на белый (#ffffff). Инструментом «Кисть» (B) закрасьте слой обтравочной маски белым цветом, чтобы создать блики на боковой стороне тела и усилить трехмерную иллюзию гитары.
Если я временно скрою слой с корпусом гитары, вы увидите настоящие мазки кисти ниже:
Шаг 7. Добавление дополнительных выделений
Нарисуйте еще несколько бликов на других частях корпуса гитары.
Давайте воспользуемся другой техникой мелирования. Это даст более резкие блики. Удерживая Ctrl или Cmd щелкните миниатюру слоя с боковым телом на панели слоев, чтобы выделить вокруг фигуры.
Переключитесь на инструмент Rectangular Marquee Tool (M), щелкните правой кнопкой мыши / удерживая клавишу Command внутри выделения, а затем выберите Stroke из появившегося меню.В диалоговом окне «Обводка» выберите белый (#ffffff) в качестве цвета и установите для параметра «Местоположение» значение «Внутри».
Трудно увидеть этот белый свет на белом фоне, поэтому давайте временно изменим цвет фона на черный.
Затем нажмите значок Добавить маску слоя в нижней части панели слоев и на созданной маске слоя закрасьте части белой линии выделения черным цветом.
Вы можете заметить, что после маскирования слоя у нас теперь слишком много света на нижней части тела.
Чтобы исправить это, мы можем затемнить его, добавив эффект слоя Gradient Overlay. Установите режим наложения эффекта слоя Gradient Overlay на Multiply .
Вот где мы сейчас:
Давайте нарисуем еще более резкий блик, но на этот раз на лице. Загрузите выделение вокруг лица гитары.
Выберите «Правка»> «Обводка», установите для параметра «Ширина» значение 2 пикселя, значение «Цвет» — белый, а для «Положение» — значение «Внутри».
Как и раньше, добавьте маску слоя, а затем на новой маске слоя закрасьте часть белого выделения черным цветом. Чтобы отчетливее видеть светлые участки, временно залейте фон черным цветом.
Увеличьте изображение очень близко к выделенному участку. Создайте новый слой и нарисуйте белым, используя большую мягкую кисть. Это добавит свету красивого свечения.
Шаг 8: Затяните винт ремешка для гитары
Электрогитары обычно имеют винты (так называемые стойки держателя ремня), чтобы гитаристы могли прикрепить к ним ремешок.Давай нарисуем это сейчас.
Придайте винту эффект слоя внутренней тени.
Этот винт очень маленький, поэтому нам нужно увеличить его, чтобы поработать с деталями.
Создайте новый слой и нарисуйте несколько теней и бликов на винте, чтобы определить его форму. Затем нарисуйте верхнюю часть винта. Вы можете увидеть мой прогресс в рисовании ниже.
После работы с мелкими деталями всегда рекомендуется постоянно проверять их при 100% увеличении (нажмите Ctrl / Cmd + 1).Вам нужно убедиться, что детали хорошо смотрятся.
Снова измените цвет фона на белый. Вот где мы находимся с нашим рисунком электрогитары:
Шаг 9. Формирование и растушевка грифа гитары
Включите видимость слоя грифа гитары.
Придайте слою шеи эффект слоя Gradient Overlay и эффект слоя Stroke.
Наложение градиента
Ход
Это результат стиля слоя:
Нарисуйте форму задней части шеи.Придайте изгибу нижней части шеи (см. Изображение ниже).
Создайте новый слой под слоями шеи и вручную нарисуйте его тени.
Шаг 10: Добавьте гитарные лады
Нарисуйте белые прямоугольники на грифе гитары, чтобы обозначить лады. Убедитесь, что перспектива ладов соответствует лицу шеи.
Чтобы лады выглядели как настоящие, мы будем использовать эффекты слоя Drop Shadow, Inner Shadow и Bevel and Emboss.
Drop Shadow
Внутренняя тень
Фаска и тиснение
Шаг 11: Добавьте маркеры положения на шею
На грифе гитары обычно есть несколько маркеров положения, чтобы помочь гитаристам визуализировать, на какие лады они нажимают. Давайте сейчас их нарисуем.
Вот наша работа на данный момент:
Шаг 12: Добавьте детализацию поверхности на переднюю бабку
Снова включите видимость слоя грифа гитары.
Дайте этому слою наложение градиента и обводку. Как вы уже, возможно, догадались, я обычно использую Gradient Overlay, чтобы избежать плоских, сплошных цветов, потому что в действительности гитары не имеют плоских цветов.
Наложение градиента
Ход
Вот голова грифа нашей гитары с примененным стилем слоя:
Придадим поверхности передней бабки текстуру дерева. Создайте новый слой поверх бабки.Залейте новый слой белым цветом. Нажмите D, чтобы сбросить цвет переднего плана и цвет фона по умолчанию (черный и белый соответственно). Выберите «Фильтр»> «Визуализация»> «Волокна». Преобразуйте слой в обтравочную маску (Ctrl / Cmd + Alt / Option + G). Уменьшите непрозрачность слоя до 10%.
Шаг 13: Создайте бридж электрогитары
Бридж гитары удерживает струны гитары на месте (вместе с грилем). Создайте прямоугольник с закругленными углами, затем используйте Edit> Transform> Skew, чтобы соответствовать перспективе корпуса гитары.
Примените слой с мостом наложения градиента.
Загрузите выделение вокруг моста. Переместите выделение на 2 пикселя вниз и на 2 пикселя влево, дважды нажимая клавишу со стрелкой вниз и стрелку влево для каждого направления. Создайте новый слой ниже слоя с мостом и залейте выделение черным цветом. Это добавит нашей трехмерной иллюзии.
Убедитесь, что у вас все еще есть выделение вокруг черной формы, которую мы только что создали (если нет, перейдите в Select> Reselect).Создайте под ним новый слой и залейте его черным цветом. Смягчите новую форму, используя фильтр «Размытие по Гауссу» (Фильтр> Размытие> Размытие по Гауссу) с радиусом 0,5 пикселей. Это добавит мягкую, нежную тень за мостом.
Шаг 14: Нарисуйте седло гитары
Нарисуем седло, которое находится на вершине моста; его цель — подпереть гитарные струны и убедиться, что они натянуты.
Создайте скругленный прямоугольник меньшего размера поверх моста и при необходимости отрегулируйте его, чтобы он соответствовал перспективе гитары.
Нанесите на седло градиентное наложение.
Повторите предыдущий процесс, который мы использовали на мосту, чтобы придать седлу трехмерный вид. Небольшое напоминание: продублируйте форму, сдвиньте дубликат на 2 пикселя вниз и на 2 пикселя влево, загрузите выделение вокруг него, залейте выделение черным цветом, затем используйте фильтр «Размытие по Гауссу», чтобы смягчить его.
Шаг 15: Нарисуйте звукосниматель высоких частот
Электрогитара обычно имеет несколько звукоснимателей.Звукосниматели являются приемниками колебаний струн (которые возникают, когда гитарист играет по струнам). Звукосниматель, расположенный ближе всего к мосту гитары, обычно является высокочастотным.
Мы можем создать этот звукосниматель, используя тот же процесс, который мы использовали с бриджем и седлом; единственное отличие — форма.
Вот где мы сейчас:
Нарисуйте скругленный прямоугольник меньшего размера в верхней части пикапа. Хорошо, вы уже знакомы с этим упражнением: продублируйте его, сдвиньте на 2 пикселя вниз и на 2 пикселя влево, а затем добавьте тень, используя фильтр Gaussian Blur.
Давайте выделим пикап. Загрузите выделение вокруг пикапа. Создайте новый слой. Перейдите в Edit> Stroke, чтобы обвести выделение — используйте белый цвет для цвета обводки и Inside для расположения обводки.
Добавьте маску слоя и закрасьте некоторые участки белой обводки черным.
С помощью того же процесса выделите больший прямоугольник с закругленными углами.
Поверх закругленного прямоугольника нарисуйте длинный прямоугольник, затем наклоните его, используя команду «Правка»> «Преобразовать»> «Наклон».Переключитесь на инструмент «Прямоугольник» и на панели параметров выберите параметр «Вычесть из области формы» (-) . Нарисуйте узкие прямоугольники, пока их не станет шесть (потому что у гитары шесть струн).
Придайте слою стиль слоя «Внутреннее свечение» и «Скос и тиснение».
Внутреннее свечение
Фаска и тиснение
Создайте новый слой и затем с помощью инструмента «Кисть» нарисуйте небольшие блики поверх каждого прямоугольника. Эти блики очень маленькие; вам нужно будет увеличить масштаб для большей точности и использовать мастер-кисть диаметром 1 пиксель.
Вот наш результат при 100% просмотре. Вы можете видеть, что множество мелких деталей приводят к отличным результатам.
Шаг 16: Создайте средний звукосниматель
Создайте прямоугольник с закругленными углами большего размера и трансформируйте его, пока не получите форму, подобную изображенной ниже.
Придайте этому слою эффект слоя Gradient Overlay.
Используйте ту же технику, которую мы использовали для бриджа и тройного звукоснимателя, чтобы придать среднему датчику трехмерный вид: продублируйте форму, поместите ее за исходной формой, сдвиньте на 2 пикселя влево и на 2 пикселя вниз.Измените цвет формы внизу на более темный цвет.
Чтобы добавить тень, сначала загрузите выделение вокруг формы. Создайте новый слой под формой, залейте его черным цветом, а затем смягчите его фильтром «Размытие по Гауссу».
Повторите тот же процесс, который мы использовали несколько раз, чтобы создать темный прямоугольник с закругленными углами поверх него.
Давайте выделим его штрихом (аналогично тому, что мы уже делали раньше). Мы можем использовать команду «Обводка» или, для лучшего результата, мы можем использовать небольшую кисть с основным диаметром 1 пиксель и жесткостью 0%, чтобы вручную нарисовать белые блики по краю.
Прижмем средний звукосниматель винтами. Нарисуйте небольшой круг в верхнем левом углу.
Задайте для круга Gradient Overlay (установите стиль градиента Radial).
Как видите, радиальный цветовой градиент превращает плоский круг в шар, похожий на головку винта.
Продублируйте винт и поместите его в каждый угол. Помните об основных принципах перспективы и точки обзора: чем дальше объект находится от зрителя, тем он должен быть меньше.Таким образом, два винта на правой стороне должны быть меньше, чем на левой. Вы можете изменить размеры с помощью команды «Свободное преобразование».
Звукосниматели для электрогитарыбудут иметь эти фиксированные полюса для улавливания звука каждой гитарной струны. Нам нужно будет нарисовать шесть черных кругов наверху пикапа, чтобы обозначить эти полюса. Нарисуйте пока только одну, а потом мы продублируем ее, чтобы завершить набор.
Придайте черному кругу тень и градиент.
Drop Shadow
Наложение градиента
Продублируйте круг пять раз и расположите их соответствующим образом.
Вот наш готовый средний пикап:
Шаг 17: Создание звукоснимателя баса
Самый верхний звукосниматель более чувствителен к басовым звукам и находится ближе всего к шее гитары. Нарисуем последний пикап.
Используйте ту же технику, которую мы использовали для среднего звукоснимателя, чтобы создать звукосниматель баса, расположив его прямо под грифом гитары.
Шаг 18: Нарисуйте головки / тюнеры машин
На передней бабке находятся шесть головок машины, которые можно поворачивать для регулировки настройки струн. Давайте создадим эти машинные головы. Мы будем использовать Adobe Illustrator, чтобы помочь нам в этом, поэтому запустите это программное обеспечение, если вы еще этого не сделали.
В Illustrator нарисуйте фигуру, показанную ниже, с помощью инструмента «Перо». Установите для цвета заливки значение «Нет», а для цвета обводки — серый цвет.
Затем перейдите в Эффект> 3D> Вращение.Может пройти некоторое время, прежде чем мы сможем найти правильные настройки для этого 3D-рендеринга.
После завершения 3D-рендеринга выберите объект и скопируйте его в буфер обмена. Вернитесь в фотошоп. Нажмите Ctrl / Cmd + V, чтобы вставить объект из буфера обмена; при появлении запроса в диалоговом окне «Вставить» выберите «Вставить как: смарт-объект ». Импортируя объект Illustrator как смарт-объект в Photoshop, мы можем сохранить его векторные характеристики и сохранить целостность исходного 3D-рендера.
Поместите 3D-объект на верхнюю часть бабки. Если на этом этапе он вам не подходит, дважды щелкните слой, и вы вернетесь в Illustrator, чтобы вы могли внести больше изменений. Изменяйте настройки перспективы в параметрах 3D-вращения, пока не будете удовлетворены. Сохраните файл Illustrator, затем снова вернитесь в Photoshop, и вы увидите, что объект обновится автоматически.
Переключитесь на инструмент «Перемещение» (V). Удерживая Ctrl / Cmd, щелкните и перетащите объект, чтобы дублировать его.Сделайте это несколько раз, пока у вас не будет шесть штук.
Создайте новый слой под объектами. На этом новом слое нарисуйте тени.
Колки для настройки на стороне передней бабки сделаны трех простых форм. Сначала мы создаем прямоугольник. Поверх прямоугольника создаем эллиптическую форму с помощью Pen Tool (P). За эллиптической формой нам нужно нарисовать аналогичную фигуру, но более темного цвета. Это три формы. Затем нам нужно создать новый слой поверх фигур для рисования бликов и теней.
Дублируйте колышек до тех пор, пока у вас не останется три из них с левой стороны. Чтобы они выглядели реалистично, вам нужно изменить некоторые из них, чтобы они выглядели так, как будто они находятся в разных положениях.
Дублируйте три колышка, затем используйте Edit> Transform> Flip Vertical. В соответствии с нашей перспективой поместите эти три колышка за слоем передней бабки и уменьшите масштаб, так как они находятся дальше от точки обзора.
Шаг 19: Нарисуйте гитарные струны
Инструментом «Кисть» (B) нарисуйте шесть гитарных струн.Удерживайте Shift, чтобы создать идеальную линию. Я предлагаю вам нарисовать веревку с помощью мыши (не графического планшета), чтобы получить одинаковые веса на обоих концах, потому что есть большая вероятность, что настройки давления на вашем планшете активны. Вы, конечно, можете деактивировать настройки, но это так же быстро, как переключиться на мышь и щелкнуть.
Первые три струны слева должны быть толще остальных. Для этого нам просто нужно продублировать слой со строками, нажав Ctrl / Cmd + J, затем на дублированном слое удалить остальные три строки справа.
Дублируйте слой гитарных струн и измените цвет струны на черный, установив черный цвет переднего плана и нажав Shift + Alt / Option + Delete. Сдвиньте его на 1 пиксель влево, создав тени на струнах.
Мы не хотим, чтобы тени от струн были плоскими. Если вы когда-нибудь видели настоящую гитару (а я уверен, что видели), вы можете заметить, что расстояние от струны до шеи и корпуса гитары варьируется. Итак, выделите тени струн на шее и корпусе гитары, а затем сдвиньте их дальше.Вы можете увидеть разницу до и после подталкивания ниже:
Шаг 20: Создание регуляторов громкости и тона
Вернитесь в Illustrator и создайте следующую форму.
Перейдите в Эффект> 3D> Вращать. Поэкспериментируйте с настройками, чтобы найти идеальные настройки перспективы для вашей гитары.
Вставьте элемент управления в наш документ Photoshop как смарт-объект. Создайте под ним новый слой и нарисуйте его тень.
Нарисуйте линии поверх элемента управления, а затем удалите его части.
Создайте новый слой для теней и бликов. Вы можете увидеть прогресс рисования теней ниже.
Вот элемент управления при 100% просмотре:
Дублируйте элемент управления несколько раз и поместите его в нижнюю правую часть гитары.
Шаг 21: Работа с задником
Мы закончили с нашей гитарой. Затем давайте создадим для него хороший дополнительный фон.
Для начала на новом слое создайте мягкий радиальный градиент, переходящий от белого в центре к серому.
Создайте новый слой и залейте его белым цветом. Перейдите в Filter> Render> Fibers.
Уменьшите непрозрачность слоя до 10%.
Я думаю, что верхняя часть фона слишком светлая, размывая детали шеи, над которыми мы так много работали. Давай исправим это. Создайте новый слой и закрасьте верхнюю часть фона черным цветом. После этого уменьшите непрозрачность слоя до 20-25%.
Шаг 22: Создание перекрытия
Используйте инструмент Polygonal Lasso Tool, чтобы выделить нижнюю часть холста.Закрасьте некоторые части выделения серым цветом. Это будет наш этаж.
Шаг 23: Создание реалистичной тени гитары
Загрузите выделение для всей электрогитары. Создайте новый слой и залейте выделение черным цветом на новом слое. Мы собираемся использовать это как теневой слой.
Нажмите Ctrl / Cmd + T, чтобы активировать свободное преобразование. Удерживайте Alt / Option, чтобы наклонить тень так, чтобы она соответствовала перспективе стены позади нее, как если бы на нее отбрасывалась тень.
Смягчите тень гитары с помощью фильтра Gaussian Blur.
Вот результат тени:
Эта тень слишком сильная, поэтому давайте уменьшим непрозрачность слоя до 50-60%.
Удалите нижнюю часть тени, так как эта часть должна быть скрыта за гитарой.
Нам также нужны тени на полу. Создайте для него новый слой и нарисуйте тени под гитарой.
Готово!
Краткое содержание руководства
Наконец, мы закончили с гитарой! В этом уроке мы рассмотрели множество техник рисования в Photoshop, помня, что мы хотели добиться реалистичных результатов. Мы также использовали мощные 3D-эффекты Illustrator, чтобы нарисовать некоторые компоненты электрогитары.
Надеюсь, вам понравился этот урок по Photoshop, и вы узнали несколько полезных приемов и приемов!
Скачать исходные файлы
Как нарисовать гитару
Вот как нарисовать гитару в классическом стиле.В пошаговом руководстве показано, как добавить строки и детали в нужные места.
Рисунок гитары Предварительный просмотр пошагового руководства по игре на гитареГитара состоит из полого деревянного корпуса с шестью струнами, натянутыми на него и вдоль узкого грифа. Гитары обычно имеют одно круглое звуковое отверстие в корпусе. По струнам можно играть пальцами или щипать. Некоторые гитаристы используют плектр (треугольный кусок пластика) для звучания струн.
Гитарыможно разделить на две большие категории: акустические и электрические.Внутри каждой из этих категорий есть и другие подкатегории. Например, электрогитару можно купить в шестиструнной модели (наиболее распространенная модель) или в семиструнной или двенадцатиструнной моделях. Акустические гитары имеют несколько известных подкатегорий, включая классические гитары и гитары фламенко; гитары со стальными струнами, в том числе гитара с плоским верхом или «народная» гитара.
Из этого туториала Вы узнаете, как нарисовать классическую акустическую гитару. Это очень симметричная форма для рисования, поэтому, положив ее на бок, вы получите совпадение верхней и нижней половин.
МАТЕРИАЛЫ
- Как нарисовать гитару (щелкните, чтобы открыть PDF)
- Бумага для рисования
- Черный маркер
- Мелки
НАПРАВЛЕНИЯ
Необходимое время: 35 минут.
Как нарисовать гитару
- Нарисуйте прямоугольник для шеи.
- Добавьте симметричную форму тела.
- Нарисуйте конец шеи.
- Добавьте боковые линии тела.
- Нарисуйте установочные колышки.
- Добавьте звуковое отверстие и провода для лада.
- Начните линии завязок вдоль шеи.
- Закончите линии на колышках.
- Обведите маркером и цветом.
Еще больше забавных вещей для рисования
Как нарисовать кровать Как нарисовать книгу Как нарисовать мороженое Как нарисовать трофейРисунок гитары — Как нарисовать гитару шаг за шагом
Гитара — это струнный музыкальный инструмент, на котором можно играть, дергая струны или играя пальцами по струнам.Он имеет гриф с грифом, изогнутые стороны и шесть или двенадцать струн.
Существует два основных типа гитар: акустическая гитара и электрогитара. Эти типы можно разделить на другие подкатегории. В этом уроке мы будем рисовать акустическую гитару.
Мы подготовили пошаговое руководство по рисованию гитары, состоящее из 9 простых и простых шагов. С помощью этого руководства рисовать гитару стало проще.
Каждый шаг сопровождается понятными иллюстрациями, которые служат вашим наглядным пособием при выполнении инструкций.Все, что вам нужно, это ручка и бумага, и вы готовы к работе!
Независимо от того, являетесь ли вы новичком или экспертом в рисовании, мы уверены, что вы сможете без труда выполнить следующие действия. Более того, вы можете добавлять свой собственный стиль и импровизировать на каждом этапе.
Не стесняйтесь смешивать и сочетать цвета, чтобы персонализировать свое произведение и сделать его уникальным. Дайте волю своему воображению и дайте волю своему творчеству. Развлекайтесь и используйте свои художественные навыки!
Как нарисовать гитару — приступим!
Шаг 1
В верхней средней части листа нарисуйте контур передней бабки, как показано на рисунке.Это самая верхняя часть гитары, где расположены колышки.
Чтобы обеспечить правильное расположение контура посередине, проведите горизонтальную и вертикальную линии поперек листа бумаги, чтобы создать контрольные линии. Вертикальная линия над горизонтальной линией — это место, где вы должны нарисовать контур.
Шаг 2 — Нарисуйте контур передней бабки и шеи
Проведите две длинные вертикальные линии прямо под передней бабкой. Линия должна быть непосредственно соединена с нижней частью передней бабки, как показано на рисунке.
Между линиями также должен быть промежуток, потому что именно там струны будут нарисованы на следующих этапах.
Шаг 3 — Затем нарисуйте отверстие для звука
Нарисуйте идеальный круг в нижней части грифа гитары, чтобы создать отверстие для звука. Затем внутри круга нарисуйте еще один круг по контуру внешнего круга.
Если вы не можете нарисовать идеальный круг от руки, не волнуйтесь и воспользуйтесь компасом! Это инструмент для рисования, который позволяет легко и без усилий нарисовать идеальный круг.
Шаг 4 — Нарисуйте всю гитару
Теперь, когда мы закончили рисовать контур верхней части гитары, пришло время нарисовать нижнюю часть, чтобы окончательно завершить контур гитары.
Нарисуйте корпус гитары, начиная от грифа и далее вниз за звуковое отверстие. Корпус гитары должен иметь верхнюю часть корпуса, талию посередине и нижнюю часть корпуса, которая является самой широкой частью корпуса гитары.
Шаг 5 — Добавьте мост гитары
Под звуковым отверстием нарисуйте мост, нарисовав горизонтальную прямоугольную форму, соединенную с меньшей прямоугольной формой прямо под ней.
Мостик должен быть расположен посередине между звуковым отверстием и краем корпуса.
Шаг 6 — Добавьте левые колышки
Нарисуйте три крошечных круга на левой стороне грифа, чтобы создать колышки для настройки. Между штифтами и передней бабкой должен быть небольшой зазор.
После этого соедините настроечные штифты с передней бабкой, проведя между ними короткие горизонтальные линии.
Шаг 7 — Завершите набор установочных колышков
Повторите предыдущий шаг на противоположной стороне передней бабки.
Шаг 8 — Добавьте струны на переднюю бабку
Нарисуйте шесть маленьких кругов на передней бабке. Каждый кружок должен быть совмещен с каждым из колышков.
Шаг 9 — Нарисуйте все струны гитары
Теперь, чтобы завершить рисунок гитары, мы будем рисовать шесть струн гитары.
Нарисуйте шесть вертикальных линий, начиная от кругов внутри передней бабки и доходя до перемычки. Каждая струна должна быть прикреплена к каждой стойке струны в передней бабке.
Здесь вы видите, что гитара почти готова! Единственное, чего ему не хватает, так это нескольких цветов для завершения вашего произведения!
И, наконец, самое интересное — заполнение цветами вашего потрясающего рисунка! Это та часть, где вы можете продемонстрировать свои художественные способности и способность смешивать и сочетать разные цвета.
Гитары изготавливаются из различных пород дерева, таких как красное дерево, ясень, клен, орех и другие прочные и долговечные породы дерева. Он существует почти во всех цветах, из которых наиболее распространены черный, коричневый и кремовый.Итак, если у вас есть любимый цвет, скорее всего, есть гитара этого цвета.
Не стесняйтесь раскрашивать свой рисунок гитары в любые цвета, которые вам нравятся, и наблюдайте, как ваш рисунок в конечном итоге оживает! И пока вы занимаетесь этим, почему бы не попробовать поэкспериментировать с разными красящими материалами, такими как акварель и кисти?
Ваш рисунок гитары готов!
Надеемся, вам понравится этот пошаговый урок о том, как нарисовать гитару. С помощью этого руководства вы наверняка сможете быстро нарисовать и раскрасить гитару с ее сложными функциями и детально проработанными деталями.
И что самое интересное, вы можете настраивать его физические атрибуты и играть с разными цветами сколько угодно!
Мы постоянно обновляем наш каталог «Как рисовать», поэтому обязательно заходите на наш веб-сайт, чтобы воспользоваться преимуществами недавно загруженных руководств.
Все, что вам нужно, это ручка и бумага, и вы готовы начать рисовать! Мы очень рады видеть, что вы нарисуете дальше. Уверены, он будет таким же потрясающим, как этот!
Мы уверены, что после того, как вы закончили свой шедевр, вы, должно быть, очень гордитесь собой — как и должно быть! Завершение этого рисунка гитары определенно приносит удовлетворение.
Обязательно покажите свое произведение искусства и поделитесь им на нашей странице в Facebook и Pinterest. Мы уверены, это выглядит потрясающе! Нам не терпится увидеть ваш красочный рисунок гитары!
Дизайн гитары в программе Inkscape
Я рисовал свои гитарные идеи на бумаге. Затем я начал использовать Photoshop, и он работал у меня намного лучше: я мог проектировать, изменять столько, сколько хотел, а затем печатать на нескольких страницах.
Но Photoshop — это программа, основанная на пикселях, и она не идеальна для проектирования и дизайна гитары.Adobe Illustrator — гораздо лучшая альтернатива для этой задачи, потому что это инструмент векторного дизайна. Однако Illustrator стоит дорого.
Войдите в Inkscape
Inkscape — это редактор масштабируемой векторной графики (SVG) с открытым исходным кодом, похожий на Adobe Illustrator и Corel Draw. Однако, в отличие от Illustrator, Inkscape бесплатен!
Не позволяйте слову «бесплатный» вводить вас в заблуждение, Inkscape — это полнофункциональный инструмент.
При этом Inkscape никогда не создавался для дизайнеров гитар, поэтому это не идеальный инструмент, есть много областей, в которых Inkscape можно улучшить, например.грамм. инструмент измерения. Но в целом Inkscape — отличный инструмент, и я предпочитаю его использовать.
Что можно делать с Inkscape?
- след гитары
- собственные разработки (на хранение и на доработку)
- гитара любая из интернета
- с фотографии
- изменить дизайн
- с помощью инструмента кривых Безье
- легко изменить любую часть гитары
- удлинение, масштабирование, скручивание, выпрямление, изгиб, удлинение и т. Д.
- создать базу данных гитарных дизайнов и идей
- сохранить множество дизайнерских идей корпуса, накладки грифа, грифа, грифа, бриджа и т. Д.
- будь креативным
- создавать совершенно новые дизайны
- создавать гибридные дизайны (объединять разные элементы из разных гитар в одну)
- воплотить идеи разных гитар в свою собственную
- вкладок
- распечатайте только тогда, когда ваш дизайн будет готов
- на обычном принтере на нескольких листах
Если вы новичок в этом типе программного обеспечения, вам может потребоваться некоторое время, чтобы изучить его. В Интернете есть множество руководств, но для создания гитары сосредоточьтесь на инструменте «Перо Безье» и контурах.
Дайте мне знать, если у вас есть вопросы или комментарии.
Как нарисовать гитару карандашом — улучшить рисунок
Как нарисовать гитаруХотите научиться рисовать гитару? Ну, это процесс, который похож на любой другой тип предмета, который вы, возможно, захотите нарисовать.Начните с выбора бумаги и карандашей. Если вы хотите создать очень плотное и реалистичное изображение, то лучше всего использовать что-нибудь с гладкой поверхностью, например бристоль.
Если вы хотите создать более стилизованное и грубоватое изображение, то хорошим вариантом будет использование бумаги для акварели холодного отжима, напоминающей зуб. Вы должны решить, какой стиль вы хотите создать, и настроить гитару с соответствующим освещением в качестве ориентира.
Если у вас нет гитары, которую можно было бы использовать в качестве модели, вы можете использовать фотографию.Вы также должны выбрать, какие типы карандашей использовать. Хотя вы решили сосредоточиться на графитовых карандашах, не забывайте, что существуют различные разновидности графитовых карандашей, которые значительно различаются по твердости. Более жесткий поводок даст вам более светлую линию, а мягкий поводок даст вам более темную линию. А теперь самое время заняться интересной частью — нарисовать гитару!
Как нарисовать гитару шаг за шагом
После того, как вы выбрали материалы и настроили гитару в качестве образца, пора начинать.Но с чего начать? Начните с создания очень грубого и легкого контура.
Держите руки расслабленными и делайте легкие тонкие движения. Вы не пытаетесь описать здесь детали, а только в общих чертах. После того, как вы сделали набросок, самое время приступить к определению ценности. Начните с поиска областей, которые будут самыми темными. Один из приемов, который может вам помочь, — это прищуриться и посмотреть на свою модель. Это поможет вам выделить тенистые участки. Когда дело доходит до ваших затемненных, не бойтесь делать очень интенсивные темные оттенки.Если на вашей модели есть темные тени, сделайте их темными. Затем начните добавлять полутона. Если вы заметили, что светлые участки стали серыми, вы можете использовать ластик, чтобы осветлить их. После того, как ваши ценности установлены, вы можете пойти и использовать более твердый карандаш с острым концом, чтобы добавить детали.
Как разбить форму гитары на простые основные формы
Когда вы готовитесь нарисовать гитару, постарайтесь сосредоточиться на рассмотрении основных форм, из которых она состоит. Не рисуйте гитару, вместо этого набросайте формы, составляющие ее корпус.Шея представляет собой прямоугольник, а основное тело имеет примерно прямоугольную или примерно овальную форму. Начав с основных форм, вы можете установить правильные пропорции и убедиться, что ваша перспектива ясна, прежде чем начинать процесс добавления деталей. Простые, базовые формы гитары — это основа, на которой будет построен весь ваш рисунок.
Уловка для рисования основных фигур
Уловка для рисования основных фигур, когда вы хотите научиться рисовать гитару, заключается в том, чтобы сосредоточиться на каждой форме по отдельности, а не пытаться сосредоточиться на рисовании всей гитары.Представьте каждую форму и начните рисовать их. Что бы вы ни делали, не пользуйтесь линейкой! Будет ли линейка давать прямые края? да. Подойдет ли линейка для создания скучного, безжизненного и унылого рисунка? Да! Не беспокойтесь, если ваши линии будут немного кривыми. Сейчас вы просто набрасываете фигуры. После того, как ваши формы настроены, вы можете вернуться с линейкой и выпрямить любые линии, которые нужно скорректировать.
Основные формы контура контура
Что такое основной контур контура? Это простой контур, который помогает определить форму рисунка.Рисование контура выполняется быстро, не отрывая карандаш от бумаги. Это поможет вам получить быстрое и приблизительное представление о предмете съемки. Хотя позже вы обязательно захотите добавить тонкие детали, контурный рисунок — отличный способ создать живую композицию. Когда вы делаете основной контурный рисунок, вам следует использовать твердый графитный карандаш, чтобы мазки были легкими, что облегчит их стирание. Если, конечно, вы не хотите оставить эти начальные отметки на месте, чтобы создать эффект эскиза из вашего готового рисунка.
Рисование пропорций гитары
Если вы хотите, чтобы ваша гитара выглядела как гитара, вам нужно получить правильные пропорции. Если только вы не планируете рисовать абстрактную гитару. Предполагая, что вы пытаетесь создать реалистичную гитару, необходимы правильные пропорции. Итак, как их достичь? Вы делаете это, обращая внимание на соотношение форм, составляющих гитару. Когда вы рисуете свой контурный рисунок гитары, держите линии легкими и свободными, но также убедитесь, что вы постепенно начинаете заставлять эти формы соотноситься друг с другом.Если у вас проблемы с пропорциями, вы можете использовать один трюк — нарисовать сетку на фотографии, которую вы используете для справки, а затем перенести эту сетку на свой рисунок. Затем, когда вы делаете набросок, вы можете сравнивать каждый квадрат сетки между фотографией и вашим рисунком, чтобы убедиться, что они совпадают.
Примените ценность и тон к вашему рисунку
После того, как вы установили формы вашего рисунка и убедились, что перспектива и пропорции правильные, вам нужно начать добавлять ценность и тон вашему рисунку.Ценность и тон — вот что превращает линейный набросок в законченный рисунок. Одна из распространенных ошибок, которые делают люди при рисовании, — это слишком боязнь по-настоящему использовать темные ценности. Ваш рисунок должен иметь диапазон темных, средних и светлых тонов. Если чего-либо из этого не хватает, то, когда вы закончите, он не будет выглядеть реалистично. Итак, когда пришло время добавить самые темные тени, по-настоящему избавьтесь от них. Вы можете даже подумать об использовании графитовых палочек, чтобы получить более темный вид. Для средних тонов лучше всего подойдут легкие мазки, которые растушевываются пальцем, или растушевка.Наконец, убедитесь, что ваши блики действительно светлые, что можно сделать с помощью ластика.
Другие типы гитар, которые можно рисовать
Если вы хотите рисовать что-то отличное от традиционной гитары, то рисование электрогитары или бас-гитары может вас заинтересовать. Обычная гитара имеет закругленные края и мягкую деревянную отделку. Электрическая и бас-гитара — полная противоположность этому. У них пластиковая отделка и твердые края. Что наиболее важно, в них также есть электронные компоненты, рисовать которые может быть интересно и сложно.Дело в том, что если вы хотите весело провести время, рисуя гитары, не ограничивайте себя. Исследуйте свои возможности и пробуйте новое.
Рисование гитары с использованием различных материалов и техник рисования
Изучение того, как рисовать гитару карандашом поэтапно, — отличная отправная точка. Но зачем останавливаться на достигнутом? Почему бы вам не изучить возможные варианты? В конце концов, это искусство, а искусство — это творчество. Когда вы думаете об этом, сама природа вашего предмета здесь должна подтолкнуть вас к более творческому подходу.Вы рисуете музыкальный инструмент, обнимите его! Включите рок-музыку и посмотрите, как она вас волнует. Представьте мелодию в своей голове и позвольте ей повлиять на вас и решения, которые вы принимаете при планировании рисунка.
Что касается ваших чертежных материалов, зачем ограничивать себя? Карандашам определенно есть свое место, но они далеко не единственный вариант. Почему бы не использовать цветные карандаши? Или тушь и стирать? А еще лучше масляной пастели? Возможно, масляная пастель — лучший материал, с которым вы могли бы работать, пытаясь создать красочную и яркую картинку гитары.Масляная пастель позволяет вам создать живописный эффект, но наиболее значительным преимуществом является то, что они позволят вам сделать это без необходимости проходить трудоемкий процесс настройки ваших принадлежностей для рисования.
Если вы предпочитаете работать с краской, возможности там также почти безграничны. Вы можете выбрать случайность акварельного эскиза или попробовать свои силы в рисовании фотореалистичного изображения гитары масляными красками или акриловыми красками. Или вы можете смешать свои живописные среды, чтобы создать что-то уникальное.Просто помните, что если вы решили работать и с акрилом, и с маслом, их нельзя смешивать. Вы также не можете рисовать акрилом поверх масляной краски, но вы можете рисовать маслом поверх акрила.
Независимо от того, что вы решите, как художник, на самом деле нет неправильного подхода. Не стесняйтесь экспериментировать. Если вам удобнее всего рисовать карандашом, то, возможно, вы можете попробовать рисовать карандашами для набросков. Они похожи на акварельные карандаши, но они графитовые, а не цветные. Или вы можете добавить несколько цветных пятен поверх карандашного рисунка маркером, тушью или масляной пастелью.Пробуйте что-то новое, и со временем вы сможете выработать уникальный стиль.
Звукосниматель в электрогитаре содержит 10 000 витков и имеет диаметр 2,1 мм. Когда звукосниматель находится очень близко к гитарной струне, в катушке возникает поле величиной B = 0,09 Тл. Если эта стальная струна колеблется с частотой 245
Вопрос:
Звукосниматель в электрогитаре содержит 10000 витков и имеет диаметр 2.1 мм. Когда звукосниматель находится очень близко к гитарной струне, в катушке возникает поле величиной B = 0,09 Тл. Если эта стальная струна колеблется с частотой 245 Гц, какова приблизительная максимальная ЭДС, индуцированная в катушке? Для простоты предположим, что индуцированный поток изменяется взад и вперед от нуля до значения, обнаруженного, когда B в катушке находится на своем максимальном значении (обнаруженном, когда струна очень близка к касанию катушки).
Катушка звукоснимателя в электрогитаре
Звукосниматель — это устройство в электрогитаре, которое преобразует колебания гитарной струны в соответствующие электрические сигналы.Катушка датчика состоит из постоянного магнита и катушки с очень большим количеством витков, сделанной из эмалированной проволоки, намотанной вокруг магнита. Катушка звукоснимателя расположена чуть ниже стальной струны гитары. Постоянный магнит намагничивает стальную гитарную струну.
- Когда струна вибрирует, магнитный поток, создаваемый гитарной струной через звукосниматель, изменяется со временем.
- Изменяющееся во времени магнитное поле, создаваемое гитарной струной, индуцирует ЭДС той же частоты, что и колебания гитарной струны в звукоснимательной катушке.{-3} \ \ rm м {/ eq} в электрогитаре содержит {eq} n = 10000 {/ eq} витков эмалированного провода.
- Когда приемная катушка находится очень близко к струне, магнитное поле через катушку составляет {eq} B = 0,09 \ \ rm T {/ eq}
- Стальная гитарная струна колеблется с частотой {eq} f = 245 \ \ rm {H z} {/ eq}
Мы должны рассчитать приблизительную максимальную ЭДС, индуцированную в катушке датчика.