Товаров: 0 (0р.)

Готический замок рисунок: Картинки готика (37 фото) • Прикольные картинки и позитив

Содержание

%d0%b3%d0%be%d1%82%d0%b8%d1%87%d0%b5%d1%81%d0%ba%d0%b8%d0%b9 PNG, векторы, PSD и пнг для бесплатной загрузки

  • green environmental protection pattern garbage can be recycled green clean

    2000*2000

  • набор векторных иконок реалистичные погоды изолированных на прозрачной ба

    800*800

  • Корейский медведь be quiet набор смайликов

    1200*1200

  • аль ба ис 99 имен аллаха

    1200*1200

  • аль ба ис 99 имен аллаха золото

    1200*1200

  • дизайн плаката премьера фильма кино с белым вектором экрана ба

    1200*1200

  • ценю хорошо как плоская цвет значок векторная icon замечания

    5556*5556

  • blue series frame color can be changed text box streamer

    1024*1369

  • pop be surprised female character

    2000*2000

  • happy singing mai ba sing self indulgence happy singing

    2000*2000

  • prohibited use mobile phone illustration can not be used

    2048*2048

  • витамин b3 логотип значок дизайн типы

    1200*1200

  • be careful to slip fall warning sign carefully

    2500*2775

  • Муслимая молитва с фоном ka ba

    1200*1200

  • 82 летняя годовщина векторный дизайн шаблона иллюстрация

    4167*4167

  • be careful warning signs warning signs be

    2000*2000

  • Индикатор заряда батареи Иконка 87

    1200*1200

  • black and white train icon daquan free download can be used separately can be used as decoration free of charge

    2000*2000

  • Ручная роспись борода ба zihu большая борода

    1200*1200

  • have electricity prohibit be careful be

    2000*2000

  • 3d золотые числа 87 с галочкой на прозрачном фоне

    1200*1200

  • 3d золотые числа 82 с галочкой на прозрачном фоне

    1200*1200

  • Крутая музыка вечеринка певца креативный постер музыка Я Май Ба концерт вечер К

    3240*4320

  • Асмаул Хана 87

    2020*2020

  • 3d золотые числа 81 с галочкой на прозрачном фоне

    1200*1200

  • b8 b 8 письма и номер комбинации логотипа в черном и gr

    5000*5000

  • asmaul husna 82

    2020*2020

  • черный градиент 3d номер 87

    2500*2500

  • asmaul husna 81

    2020*2020

  • номер 82 3d рендеринг

    2000*2000

  • ba угол звезда голографическая радуга лазерная наклейка

    1200*1200

  • 87 летний юбилей векторный дизайн шаблона иллюстрация

    4083*4083

  • 81 год лента годовщина

    5000*3000

  • глюк числа 87 вектор на прозрачном фоне

    1200*1200

  • al ba ith 99 ИМЯ АЛЛАХ

    1200*1200

  • стрелка

    5556*5556

  • витамин b b1 b2 b3 b4 b6 b7 b9 b12 значок логотипа холекальциферол золотой комплекс с химической формулой шаблон дизайна

    1200*1200

  • 82 летняя годовщина логотип дизайн шаблона иллюстрацией вектор

    4083*4083

  • be careful warning signs warning signs be

    2000*2000

  • номер 81 золотой шрифт

    1200*1200

  • 87 лет юбилей празднования вектор шаблон дизайн иллюстрация

    4187*4187

  • Векторный шрифт алфавит номер 82

    1200*1200

  • 82 летний юбилей ленты

    5000*3000

  • iftar party ramadhan kareem 81

    1300*1300

  • в первоначальном письме ба логотипа

    1200*1200

  • черный градиент 3d номер 81

    1200*1200

  • 82 лет юбилей празднования вектор шаблон дизайн иллюстрация

    4187*4187

  • корейский традиционный бордюр 82

    1200*1200

  • витамин b b1 b2 b3 b4 b6 b7 b9 b12 значок логотипа холекальциферол золотой комплекс с химической формулой шаблон дизайна

    1200*1200

  • 3d счетное число 81 с прозрачным фоном и редактируемым

    1200*1200

  • Штора (занавеска) для ванной JoyArty «Готический замок» из сатена, 180х200 см с крючками, sc_4592 — цена, отзывы, характеристики, фото

    В отличие от подобных изделий из ПВХ и силикона, занавеска в ванную, пошитая из полиэстера, выгодно отличается красивым внешним видом, прочностью и длительным сроком службы. Водонепроницаемая ткань плотностью 80 г/м2 украшена стильным разноцветным принтом — нанесенная краска не боится контакта с горячей водой и не выцветает с течением времени. В комплект шторы для ванной размером 180х220 см входит 12 крючков, для которых уже подготовлены все нужные отверстия.

  • Стиль: готика.
  • Принт: Готический замок.
  • Цвет: серый, черный.
  • Рисунок: пейзаж.
  • Теги: хеллоуин, готика, замок, архитектура, мрачный, гротеск, средневековье .

  • При покупке нужно учесть, что фактический размер изделия может отличаться от заявленного в пределах не более 5 см.

    Технические характеристики JOYARTY Готический замок из сатена, 180х200 см с крючками

    • сатен
    • серый
    • Кольца в комплекте

      да
    • 1800
    • 2000
    • Габариты без упаковки, мм

      1800×2000
    • *Производитель оставляет за собой право без уведомления дилера менять характеристики, внешний вид, комплектацию товара и место его производства. Указанная информация не является публичной офертой
    Нашли ошибку в описании?

    эскизы и значение, татуировки на руке и других частях тела. Крепость, средневековый дворец и другие идеи рисунков

    Если вы планируете набить на своём теле татуировку, вам необходимо будет заранее подобрать наиболее подходящий для вас эскиз. Интересно и аккуратно будет смотреться тату, изображающее замок. Сегодня мы поговорим о том, какое значение может иметь данное нательное изображение, где лучше нанести такой рисунок.

    Значение

    Татуировка, на которой изображён замок, может означать различые вещи. Рассмотрим наиболее известные трактовки.

    • Уверенность и надёжная опора.
      Большое и крепкое здание отражает поддержку и стабильность во всех делах.
    • Защита. Дом является традиционным оберегом человека от различных бед.
    • Сила. В данном случае замок одновременно отражает духовное и физическое начало. Если здание будет красивым и надёжным, то это позволит принести человеку силу, здоровье, успех.

    Значение во многом будет зависеть и от цветовой гаммы тату, дополнительных элементов. Так, изображение, выполненное в готическом стиле в тёмных тонах, будет нести в себе больше негатива.

    Варианты эскизов

    Далее мы рассмотрим некоторые варианты эскизов тату «Замок». Они могут быть оформлены в самых разных исполнениях.

    • Большой популярностью пользуются рисунки, на которых проиллюстрирован средневековый замок, сделанный в чёрных и тёмно-серых оттенках. При этом лучше изобразить крупную картинку с несколькими башнями конусообразной формы.
    • Подобные эскизы могут включать в себя другие декоративные мелкие детали. Так, над крепостью можно изобразить несколько ангелов или других мифических персонажей с крыльями. При этом они должны быть оформлены в тёмной цветовой гамме. Подобный вариант будет красиво смотреться на бёдрах, спине или на груди.
    • Многие отдают предпочтение эскизам, на которых изображена высокая средневековая крепость, построенная из камня.
      При этом следует оформить и фон. Эффектно выглядит замок на фоне большой луны либо полумесяца. Можно добавить и несколько летающих над зданием чёрных птиц. Всю композицию также лучше выполнить в тёмной однотонной расцветке.
    • Следующим вариантом станет тату, иллюстрирующее маленький замок в белом цвете. Лучше изобразить сразу несколько высоких острых башен. Их следует оформить в другой расцветке (голубой, красной, фиолетовой). Самую высокую из них можно сделать в жёлтом цвете.

    Этот эскиз отлично подойдёт для размещения на лодыжке либо на запястье.

    • Если вы хотите сделать максимально оригинальную татуировку, то тогда можно изобразить крупное украшенное зеркало, в отражении которого будет виднеться средневековое здание. Причём замок стоит сделать в серых тонах, а зеркало лучше оформить в более ярких расцветках.
    • Композицию также стоит украсить различными декоративными деталями. Красиво будут смотреться яркие цветочные бутоны с листьями в нижней части татуировки.
    • Некоторые отдают предпочтение тату в виде целого большого сюжета, на котором изображается средневековая крепость, мосты, а также фон в виде красивого пейзажа с деревьями, горами и водоёмами
      . Чтобы рисунок выглядел максимально загадочно и оригинально, его лучше выполнить в серо-чёрной цветовой гамме. Данный вариант стоит размещать по всей руке или на бёдрах, спине, чтобы вся композиция смогла уместиться и гармонично смотреться.

    Данные татуировки могут быть сделаны в различных стилевых направлениях.

    • Немалой популярностью пользуются рисунки в стиле
      реализм
      , который позволяет максимально точно повторять настоящую картинку.
    • Также многие выбирают и стиль олд скул, который считается традиционным, но в данном случае картинку следует оформить с использованием сразу нескольких различных расцветок.
    • Иногда подобные тату выполняют и в технике нью скул, в таком случае готовый рисунок будет выглядеть слегка мультяшным.
    • Подходящим вариантом станет и направление гравюра. Картинки, выполненные в данной технике, будут напоминать средневековые гравюры. Они создаются в чёрном цвете. Этот стиль сможет подойти практически любому человеку.
    • Если хотите сделать татуировку, которая будет внешне напоминать красивую, нарисованную от руки картинку, то тогда вам следует отдать предпочтение тату в стиле акварель. Они создаются при помощи разных расцветок и особой штриховки. Каждый отдельный элемент единого изображения должен предварительно тщательно прорабатываться.
    • Техника лайнворк позволяет создавать минималистические рисунки, сформированные из множества прямых ровных линий, которые комбинируются друг с другом.

    Такие тату выполняются в чёрном цвете. Они редко включают в себя дополнительные детали для украшения.

    • Немалым спросом пользуются татуировки, сделанные в стиле графика. В таком случае татуировка будет наноситься при помощи чёрточек разного размера. Все тени также выполняются штриховкой. Набиваются они параллельно друг другу. При этом на рисунке имеются как насыщенные черные штрихи, так и более светлые серые элементы.

    Куда можно нанести?

    Чаще всего эти татуировки в виде дворцов располагают на руках и на ногах. В первом случае можно изобразить небольшой замок на плече либо на предплечье. Для девушек оптимальным вариантом станет маленький рисунок на запястье. Достаточно оригинально смотрится «рукав», полностью забитый изображением с крепостью и с красивым фоном. При этом сюжет может быть как чёрно-белым, так и цветным.

    Если вы хотите набить крупную наколку на ногах, то тогда сделать это лучше на бёдрах, так как там будет достаточно места для этого. Иногда делают необычные композиции, состоящие из двух отдельных изображений, которые вместе формируют одну картину. При этом одну часть следует нанести на правую ногу, а другую – на левую. В итоге получается оригинальный сюжет.

    Многие набивают подобные картинки на спине. Нередко эта зона полностью забивается одним рисунком. Он может переходить и на боковые стороны. На груди тоже можно нанести тату такого типа. Причём этот вариант подойдёт и для парней, и для девушек.

    Если вы хотите сделать татуировку на шее, то тогда вам стоит заранее подобрать маленький эскиз, чтобы картинка смотрелась гармонично и красиво на данной небольшой нательной зоне. При этом наколку допустимо набить на любой стороне шеи.

    Квартира в виде готического замка у Никаса Сафронова

    Предлагаем нанести визит художнику Никасу Сафронову и внимательно разглядеть его «готический замок».

    Подобно творцам готических замков и соборов, Никас Сафронов ремонтировал и оформлял свою квартиру в центре Москвы 11 лет. По квартире художника площадью 1 тысяча квадратных метров можно ходить месяцами и каждый раз обнаруживать в интерьере все новые и новые детали.

    «Когда мне было около 5 лет, я нашел гипсовый камень и вырезал из него замок. А в школьной библиотеке я нашел «Озорные рассказы» Бальзака в оформлении Гюстава Доре. И, рассматривая его рисунки, я влюбился в готику. Позже я рисовал замки на партах, в учебниках, в блокноте, на уроке рисования вместо задачи, поставленной учителем, рисовал замки, но учитель все равно ставил мне «пятерки», так как это я делал хорошо», — рассказывает художник.

    Оказывается, истоки любви к готике надо искать еще в более далеком прошлом. Предки Никаса, которые жили в XVI веке, были кентерберийскими монахами и пришли обращать Русь в католичество, но судьба повернулась так, что они сами крестились в православие.

    «Вплоть до моего деда, которого репрессировали, все мои предки были священниками», — рассказывает о связи времен художник, сумевший и в своей квартире соединить прошлое с настоящим.



    «Это зеркало ручной работы XVI века привезено из Италии», — рассказывает Никас.

    Одной из самых больших комнат в трехэтажной квартире художника является «святая святых» — библиотека.

    Количество уникальных вещей в ней не перечесть. Они собраны из разных стран Европы. Например, эта очаровательная Сирена из мрамора была когда-то частью скамейки, которая стояла рядом с королевским замком. старинные книжные шкафы привезены из Франции, Англии и Италии. В библиотеке можно найти книги на старославянском, а также на многих европейских языках.

    «Сегодня современная мебель a-la Japon, все такое легкое и условное, и если ее разобрать, то она может уместиться в одном чемодане. А вот у нас, европейцев, все наоборот. Нам хочется, чтобы и шкаф был, а в нем книги с иллюстрациями. Когда ты видишь истинный профессионализм старых мастеров, то начинаешь ценить и свои работы, в которые ты вкладываешь свой творческий труд», — поясняет художник.



    А вот эти старинные стулья военные. Они необычны еще и тем, что складываются. На таких стульях могли сидеть только высшие военные чины генералы и маршалы.

    «У меня иногда спрашивают, а не несет ли негативную информацию эта мебель? Как она может нести негатив, когда люди, обладавшие когда-то этой мебелью, с таким уважением, с такой любовью относились к ней. Они искренне молились Богу, и он давал им достаток, А иначе они не могли бы позволить себе такую дорогую мебель, так хорошо сохранившуюся до наших дней. Поэтому и здесь все наполнено позитивной энергетикой, чтобы там ни было на ней изображено», — рассказывает Никас об атмосфере комнат и квартиры в целом.

    «Все бывшие владельцы мебели жили с Богом в душе и с царем в голове», — добавляет он.



    «Когда площадь квартиры позволяет, то, конечно, в ней должна быть библиотека. Если нет, скажем, у человека кровати, то он может спать и на полу, но истинным источником света в квартире может быть только библиотека, которая вся наполнена историей, где каждая книга, которая, находящаяся на полке, имеет свою особую историю. Ведь сколько людей, просматривая эти книги, получали разные эмоции, в том числе и удовольствие от ее чтения», — поясняет художник свою любовь к книгам.

    На этих словах Никас берет Библию XV-XVI веков, написанную на старославянском языке. Художника завораживает и текст, и шрифт, и, конечно, старинные картинки.



    А вот эта палитра очень необычная. Относительно других находящихся раритетов в квартире она, можно сказать, совсем современная, то есть датируется серединой уже прошлого века.

    С палитрой работал один французский художник, который однажды на обратной стороне написал «Я убил предателя, который работал на фашистов и предал моих друзей». Драма эта произошла в 1943 году.

    «Видно, он был настолько потрясен содеянным… Ведь художники по своей сути не убийцы. А этот художник все же решился на это преступление, но сила его совести была выше того поступка, который он совершил», — поясняет Никас.



    «Вот еще один раритет — военный стол. На нем когда-то раскладывались военные карты», — рассказывает о столе XVIII века Никас. – Карты доставались из широких ящиков стола, которых с двух сторон насчитывается 10 штук».

    Сам же художник держит в столе планы старинной мебели и свои ранние рисунки. А мы увидели лежащую на столе старинную книгу с рисунками старинных гобеленов, на основании которых Сафронов хочет сделать заказ на еще действующей французской мануфактурной фабрике XVII века гобелены, изображенные в книге.



    «А это кухня. И всяк входящий в нее должен настраиваться на особый божественный лад, и мысли твои должны настраиваться только на хорошую полезную еду, освященную божественным духом», — считает Никас.

    Чтобы гости не смущались присутствием на стене старинного медного распятия, которое висит над телевизором, программы только позитивные.

    «Я сам, когда сажусь за стол, всегда крещусь. Чтобы Господь дал достаток и истинное удовольствие от самого процесса», — рассказывает Никас.

    Настроение создают и настенные фрески, которые были скопированы с фресок знаменитого итальянского художника Рафаэля, сделавшего их когда-то в доме богатого дожа.



    «Кухня истинно готическая. Непонятно пока, чей это герб, который я приобрел в Голландии, я потом разберусь», — замечает художник.

    Никас нам рассказал, что плитки примерно начала XVII века – из одного французского замка и были куплены на аукционе в Амстердаме.



    Каминную комнату таковой делает именно наличие в ней камина. Этот камин, находящийся позади шкуры медведя, подаренной губернатором Кемеровской области Аманом Тулеевым, Никас привез тоже из французского из замка XVI века, принадлежавшего некогда кузену французского короля Луи Великолепного.

    «Камин всегда создает особый уют. И когда садишься с друзьями перед ним, то сразу же начинаются разговоры о детстве, за ними следуют различные рассказы или истории из своей жизни, из жизни друзей, с удовольствием вспоминаются и мистические истории, скажем, из произведений Гоголя или братьев Гримм. Ну и конечно, лежащий на полу медведь, дает повод для различного рода лесных историй».

    При этом, признается метр, он сам против любой охоты: «Я, скорее, пацифист и буддист одновременно, хотя по вере православный. Но здесь медвежья шкура заняла свое место, и лежа у камина, напоминает нам, что человек — существо несовершенное».



    Спальня, в которой стоит кровать печально знаменитой королевы Марии-Антуанетты, супруги короля Франции Людовика XVI, казненной в конце XVIII века. Слава Богу, на этой кровати королева спала в юные годы.

    «А казнили ее, когда она уже поменяла эту кровать на несколько других», – иронично замечает художник.

    Итальянское покрывало прикрыто пледом, сделанным их волчьих шкур – еще одного подарка Никасу от друзей.



    В зимнем саду на балконе всегда поддерживается одинаковая температура на уровне 22 градусов. Зимний сад и комнаты разделяют двери с витражами, выполненными по старинным технологиям в Париже и часть в Академии художеств Санкт-Петербурга.
    Плитки, которыми выложены некоторые комнаты в квартире были приобретены на аукционе по 350 евро за штуку. «Это недорого, но и недешево», — оценивает Никас приобретение.

    Они пришли к нынешнему хозяину из одного итальянского замка XIII века. «Представляете, с какой осторожностью их снимали, чтобы перенести сюда?» — замечает хозяин квартиры.



    Чтобы стены в зимнем саду не были пустыми, Никас разработал эскизы вместе с дизайнером Ольгой Соколовой, по которым и были сделаны роспись, в которой легко узнается и лицо самого художника и лица его друзей.

    «А в небесах парит Леонардо да Винчи, как бы бросая мне нечто такое таинственное. На коне мой сын Стефан и мои знакомые», — рассказывает Сафронов.



    Клетку делали в Москве, художник нашел ее в московском ресторане «Симп плэйс», правда, уже без птички, потому что она улетела: «Владелец ресторана предложил мне поменять клетку на небольшую мою картину. Что мы и сделали».

    Художник пробовал запустить в клетку своих птичек, но они тоже вылетели в зимний сад. «Здесь, наверное, должен сидеть ворон или хотя бы говоруны-попугаи», — шутит хозяин квартиры.



    Бестиарий, который сложился в квартире из деревянных украшений на мебели, изображений на картинах и шкур животных, дополняет горгулья, сделанная по форме старых скульптур. Раньше эти драконовидные старинные скульптуры находились на крыше одного католического храма, а сейчас украшают зимний сад художника.

    «Горгулья отгоняет всякую нечисть, а вода, которая льется изо рта бестии, льется во спасение и квартиры и душ тех, кто находится в квартире», — поясняет Никас.



    Самый верхний этаж квартиры выдержан уже в другом стиле. Это хай-тек по проекту дизайнера Алексея Козаря, но он никаким образом не противоречит готике нижних этажей. Пространство разделяют панели из оникса, освещающие комнату ночью, а стены выполнены из сланца. Холодный камень, заполняя почти все пространство, делает его подчеркнуто возвышенным.

    Итальянская кухня, которая находится позади художника, тоже сделана на заказ. На ее панелях введено изображение с картины Никаса.
    Как планирует Сафронов, со временем комнаты наполнятся новыми деталями – антикварными статуэтками, современной мебелью.

    «Здесь будет хороший рояль или фортепиано», — показывает и рассказывает Никас.



    «Красота Москвы… Здесь можно увидеть все – Храм Христа Спасителя, Кремль, несколько посольств, театры. Здесь самое важное – это красота, открывающаяся с этого балкона. С него открывается почти вся панорама Москвы», — комментирует Никас.

    Уже прощаясь с нами, художник добавляет: «Мне нравится и этот город, мне нравится и моя страна, и я никуда не хочу отсюда уезжать. Я хочу здесь жить и работать на благо нашей России».

    Проект А. А. Парландв для замка Шереметева в Юрино

    «Всякое художественное произведение состоит из двух главных составных частей: идеи и материи. Отношение этих двух факторов между собою и к целому у различных народов и в разные времена давало и даёт самые разнохарактерные результаты, итоги которых сводятся в Истории изящных искусств»[1].

     

    А. А. Парланд

     

    На берегу Волги расположен небольшой посёлок Юрино, известный на всю страну неповторимым архитектурным комплексом – замком Шереметева. Василий Петрович Шереметев, после смерти своего дяди Сергея Васильевича войдя в права наследования огромных земель Нижегородской губернии, задумал создать свой «дом», отвечающий его желаниям и потребностям. Местом для реализации замыслов он выбрал не село Богородское, где находилось имение дяди,  а село Архангельское. Его он переименовал в Юрино, и вскоре там уже «были очерчены пределы будущей усадьбы. Сюда включалось около 60 гектаров наиболее плодородной земли»[2]. Участок для будущего здания выбран идеально: расположение почти на самом берегу Волги обеспечило бы обитателям дома прекрасный вид на живописные окрестности, а проплывающим мимо путешественникам позволило бы ещё издали восхищаться резиденцией новых владельцев. И действительно, даже наших современников поражает внешний вид этой приволжской усадьбы. Василий Петрович часто ездил за границу, и виды готических замков Англии, Германии, Италии и Франции поразили его воображение и стали толчком к строительству нетипичного для волжских берегов архитектурного сооружения.

     

    Но для реализации своих романтических архитектурных желаний Шереметеву необходим был проект, который превратил бы его идеи в конкретные чертежи. В Нижегородской области зданий в готическом стиле не строили. Среди местных мастеров не было архитектора, обладающего нужным опытом и пониманием задач для постройки грандиозного по размерам замка. А Василий Петрович задумал величественный замок с готическими башнями большой высоты, обнесённый толстыми стенами, который стал бы оплотом для будущих поколений Шереметевых.

     

    Его супруга Ольга Дмитриевна была образованной женщиной и разделяла взгляды мужа. Увлекаясь музыкой, она также бывала за границей, в «Италии и Франции она брала уроки пения и композиции у знаменитой певицы Полины Виардо»[3]. Естественно, Шереметева интересовалась не только музыкой, но и архитектурой, ведь облик её нового будущего дома ей был не безразличен. Помочь Шереметевым в поиске архитектора мог родной брат Ольги Дмитриевны, Михаил Дмитриевич Скобелев, блистательный офицер, будущий полный военный генерал и герой нации. На протяжении всей своей недолгой жизни он дружил с Василием Васильевичем Верещагиным: «У Скобелева было немало добрых друзей. Наиболее близкие – это художник В. В. Верещагин, журналист и писатель В. И. Немирович-Данченко… Они оставили хорошее воспоминание об этом молодом, высокоталантливом полководце, которого по его боевым успехам сравнивали с великим Суворовым»[4]. Хорошо известно, что семьи Верещагиных и Парландов десятилетиями поддерживали самые тёплые отношения: «Парланд были старые знакомые нашего семейства, отца и дяди… Мы, дети, были большими друзьями детей Парланд: старшего Саши, рано умершего, Ати (Альфреда), впоследствии известного архитектора… В этом-то доме, в частых свиданиях с добрыми хозяевами его, мы проводили все праздники, за время пребывания наших в Петербурге»[5]. Поэтому Верещагин вполне мог стать объединяющим звеном в цепочке «заказчик – исполнитель». Зная, что сестра с мужем ищут специалиста для создания проекта загородной усадьбы, Скобелев мог посоветовать Альфреда Парланда, известного ему через Верещагина. Молодой архитектор идеально подходил для исполнения заказа. Во-первых, до поступления в Императорскую Академию художеств Альфред Парланд, происходивший из обрусевшей английской семьи, успел несколько лет проучиться у лучших европейских специалистов в передовом по тем временам учебном заведении – Техническом колледже Штутгарта[6]. Годы, проведённые в Германии, дали ему возможность изучить образцы готического искусства. Во-вторых, Альфред Александрович к 1874 году, когда был создан основной проект сооружения, уже стал дипломированным архитектором. Он окончил курс наук в Академии художеств, после получения в 1871 г. золотой медали «первого достоинства» по архитектуре стал пенсионером Академии, и в интересующее нас время проходил строительную практику под Санкт-Петербургом.

     

    Шереметевы имели дом в столице, куда приезжали, навещая своих родственников по другой генеалогической ветви (им-то и принадлежал известный Шереметевский дворец на набережной реки Фонтанки). Заказчик Юринского замка вёл свой род от родного брата «сановного вельможи, фельдмаршала Бориса Петровича Шереметева, удостоенного царём Петром I за выдающиеся военно-государственные заслуги первого в России звания графа»[7]. Бывая в Петербурге, Шереметев мог лично встретиться с Парландом и передать свои требования к будущему проекту замка, указав, какие хозяйственные помещения должны войти в комплекс здания.

     

    Работы в главном «доме» велись в 1874–1879 годах. Альфред Парланд, выполнив заказанные ему чертежи фасадов замка, не мог руководить строительством, так как должен был окончить архитектурную практику в России и уехать на четыре года за границу пенсионером от Академии художеств. Получив проект, Шереметев нанял немецкого архитектора Рудольфа Карловича Мюллера, который следил за исполнением архитектурного замысла Парланда. Пятидесятилетний специалист из Германии прекрасно знал строительное дело в целом и готическую архитектуру в частности. Он поселился на несколько лет в Юрино, выучил русский язык, и благодаря его переписке с заказчиком мы знаем имя автора проекта громадного сооружения. Так, в письме Шереметеву за 1877 год Мюллер пишет: «Вы не отвечал как башня должно быть, как по рисунку Парланда, или как старая, я боюсь, что он не вытерпит, потому фундамент кухни очень блохи и наверху я имею мало стены»[8].

     

    Замок был значительным по своим масштабам: протяжённый фасад (разный по высоте: то в два, то в три этажа), с главной тридцатиметровой башней и маленькими зубчатыми башенками, в которых прорезаны узкие окна наподобие бойниц, обращён к Волге. Альфред Парланд, естественно, здание предложил выполнить из кирпича, не покрывая фасады штукатуркой, ведь именно камень являлся обычным материалом для строительства средневековых замков. Преимущество кирпича заключается в прочности, и здание до сих пор сохраняет тот вид, который мы можем видеть на фотографиях столетней давности. Благодаря этому удалось создать яркий и художественно выдержанный образ: толстые стены выкладывали рядами, перемежая красный и чёрный кирпич, акцентируя обрамления окон, завершения башен и другие детали экстерьера белым камнем. Строителям удалось достичь сложного рисунка архитектурной орнаментации, выполненной сплошь из одного материала.

     

    По сути это был роскошный загородный дворец, насчитывающий более чем сто залов, выполненных в различных стилях, соединённых множеством переходов и галерей, что придавало ещё большее сходство с западноевропейским замком. Кстати, там имелась комната, которая называлась Белой залой Скобелева – любимый брат часто бывал в Юринском замке, и ему выделили специальные покои: «Генерал подолгу жил у Шереметевых, имел личный кабинет, там хранил свою коллекцию старинного огнестрельного и холодного оружия, в том числе именного, полученного за храбрость»[9]. Родовая усадьба должна была вместить все богатства семьи Шереметевых, накапливаемые годами. Постоянно достраивались новые служебные помещения, разбивался большой парк – строительство затягивалось. Привлекались новые иностранные архитекторы: Штерн, Корш, Боервольф. В 1882 году начались  работы по сооружению толстых стен вокруг замка. Высокие, также кирпичной кладки стены должны были не только отделить от окружающего мира дом Шереметевых, но и ещё раз подчеркнуть сходство Юринского ансамбля со средневековым замком. Вот как писали о нём в 1887 году: «Ещё издалека виднеется высокий терем или замок, обнесённый толстой каменной стеной и своим видом переносящий наше воображение в мрачные эпохи варварских рыцарских времён. Крестьянство смеётся над тем, что этот замок никогда не кончится своей постройкой: помещик в нем постоянно что-нибудь переделывает и перестраивает, но потом всё опять находит недостаточно хорошим и снова начинается та же бесконечная история»[10].

     

    Обращение Шереметевых к западноевропейскому наследию готического искусства обусловливало и выбор исполнителей их замыслов: Альфред Александрович Парланд, который прекрасно разбирался в готических формах, и иностранные специалисты. Лишь последний архитектор был нанят из Нижнего Новгорода: с 1905 по 1914 года замок достраивал Павел Петрович Малиновский. Но Шереметеву пришлось за свой счёт отправить его в Европу, чтобы он смог ознакомиться с образцами западноевропейской архитектуры и перенять те формы, которые подошли бы в качестве завершения Юринского ансамбля. И только изучив готическую архитектуру, Малиновский понял замысел замка в целом и как его завершить: «Как только попал я в Италию, забыл о своих болезнях, усталости, годах и, не давая себе минуты отдыха кинулся в область Средневековья…. Любопытные вещи я извлёк – теперь знаю, чем навеяны многие формы Юринского дома, откуда взялись восьмигранные столбы южного фасада, чем надо кончить начатый антаблемент над кухней… Затем добыли в большом масштабе фотографии для юринских карнизов»[11].

     

    Но и Малиновскому не удалось завершить огромное сооружение – после смерти супругов (Василий Петрович умер в 1893 г., а Ольга Дмитриевна – в 1898 г.) замок достраивал их сын Пётр Васильевич, но и он в 1916 году неожиданно скончался.

     

    Таким образом, возведение замка в Юрино было растянуто во времени, и исполняли общий проект Альфреда Александровича Парланда разные архитекторы. К тому же заказчик с течением времени менял свои решения, просил что-то добавить, и строителям на месте приходилось корректировать, разрабатывать и детализировать части здания, изменять контуры отделки и т. д. Несмотря на это им удалось воплотить замысел Шереметева и заложенные в проекте Парланда архитектурные идеи. Имея свободу в изменении частностей, они не погубили проект Альфреда Парланда, о чём свидетельствует сохранивший до наших дней свой монументальный облик памятник архитектуры в Юрино. В нём отразился комплексный подход к сооружению Замка: многочисленные хозяйственные постройки объединены одной архитектурной концепцией. Шереметеву и мастерам удалось создать в камне шедевр, по-имперски роскошный и экзальтированный в своём облике, в котором отразились мечты и чаяния богатейшей фамилии России.

     

    Н. Ю.Толмачева, кандидат искусствоведения

     

     
    [1] А.А. Парланд. Храмы Древней Греции. Лекции по архитектуре, читанные в Императорской Академии Художеств. СПб.: Типография Башкова и Брянкина, 1890. С. 1. [2] К. Кислов. Юрино. Усадебно-архитектурный памятник. Йошкар-Ола, 1995. С. 24. [3] В.А. Капустина. Ноты заговорили // III-e Скобелевские чтения. Сборник. – Йошкар-Ола, 2000 г. С. 55. [4] К. Кислов. Юрино. Усадебно-архитектурный памятник. Йошкар-Ола, 1995. С. 42. [5] Об этом подробно написано в воспоминаниях художника: Верещагин В.В. Детство и отрочество художника В.В. Верещагина. – Т. 1. – М. : Типолитография И.Н. Кушнерев и К, 1895. – 315 с. [6] Подробнее об этом: http://www.cathedral.ru/parland [7] Г. П. Кашков. Юрино. Историко-краеведческие очерки. – Йошкар-Ола: Марийское книжное издательство, 1973. С. 32. [8] Иудин А., Иудина С. Замок Шереметевых. Золотая мечта дворянства. – Нижний Новгород: «Книги», 2010. С. 137. [9] Иудин А., Иудина С. Замок Шереметевых. – Нижний Новгород: «Книги», 2007. С. 91. [10] Барановский В. Село Юрино // Нижегородские губернские ведомости, 1887. №№ 47, 49, 51, 51. [11] В.А. Капустина. Последние Великие Романтики. Санкт-Петербург, 2003. С. 11.

     

    Замок Снежной королевы рисунок карандашом, красками для детей

    Чтобы красиво нарисовать замок Снежной королевы, в первую очередь, необходимо вспомнить саму сказку. Ее дворец должен быть насквозь пропитан холодом, строгостью и равнодушием, под стать своей хозяйке. Так как замок располагается по сюжету сказки в труднодоступном месте, то на рисунках его чаще всего изображают на фоне неприступных высоких скал.

    Стиль рисунка должен быть строгим, а линии – прямыми и упорядоченными. Соответственно подбираются и цвета – синих и фиолетовых оттенков, можно еще добавить немного желтого цвета для изображения теней на снегу и света в окнах замка.

    Легкий рисунок простым карандашом

    Замок Снежной королевы, рисунок которой рассматривается в этом примере, выполнен с помощью простых геометрических фигур – прямоугольных башен и треугольных крыш. Для детей младшего возраста его можно упростить – уменьшить количество построек или убрать детализацию тропинки, ведущей во дворец, изобразив его просто на холме.

    Для работы потребуются простой карандаш, альбомный лист бумаги, ластик, 2 цветных карандаша – голубой и синий, черная ручка (или мягкий черный карандаш) для обводки контуров.

    Рисунок Замок Снежной королевы

    Ниже описан пошаговый процесс создания такого рисунка:

    1. Сначала нужно очертить общий контур ледяного дворца, снизу – прямоугольной формы, а сверху – заостряющимся. Двумя изгибающимися параллельными линиями изображают дорогу, ведущую к замку.
    2. Затем более детально прорисовывают элементы дороги – зигзагообразными линиями ей придают объем, а на той части, где непосредственно находится сам замок, рисуют вертикальные отрезки, изображающие крутой обрыв.
    3. После этого необходимо прорисовать башни ледяного замка – спереди изображают несколько небольших башен, а на заднем фоне – высокие остроконечные башни, выровненные по предварительно размеченному контуру. Ворота рисуют в виде треугольника. Для того, чтобы строение приобрело более строгий, готический стиль, можно добавить дополнительные элементы треугольной формы.
    4. На следующем этапе слева и справа от дворца необходимо нарисовать остроконечные холмы. Чтобы придать им больше реалистичности, линии должны быть не совсем гладкими. С левой стороны холмов на переднем плане нужно нарисовать дополнительные грани в виде ломаных линий, спускающихся от вершин. Эти грани будут использованы для наложения теней и придания объема.
    5. Чтобы нарисованные контуры выглядели геометричнее и ярче, их нужно обвести черной ручкой по контурам.
    6. На следующем этапе работы рисунок раскрашивают голубым и синим карандашом. Более темный цвет применяется для левых граней (освещение падает справа). Крайние правые участки оставляют не закрашенными, так как лед и снег на солнце сверкают белизной.
    7. Теперь осталось раскрасить сам дворец по тому же принципу, используя синий карандаш для создания объемного эффекта и изображения теней.

    Рисунок красками на водной основе

    Замок Снежной королевы, рисунок которого будет рассмотрен в этом примере, предварительно нужно выполнить в виде эскиза карандашом.

    Так как характер Снежной королевы – злой, угрюмый и жестокий, то и ее жилище должно быть изображено с помощью «острых» треугольников, прямоугольников и квадратов, а для раскрашивания используются холодные цвета – синий, голубой и фиолетовый, которые помогут передать настроение в ее ледяном мире.

    Для рисунка потребуется акварель, простой (графитовый) карандаш твердостью Т или ТМ, ластик и баночка с водой. Бумагу рекомендуется выбирать специальную, предназначенную для акварели (она более плотная по структуре), так как использование этой краски подразумевает применение большого количества воды. Обычные альбомные листы будут сильно коробиться.

    Пошаговый процесс выполнения рисунка:

    1. Сначала нужно наметить общий контур замка при помощи карандаша. Для этого в левой области альбомного листа рисуем прямоугольную башню с остроконечной крышей в виде треугольника. Так как основную часть рисунка будет составлять именно замок, то фигуры нужно рисовать достаточно большими. Слишком мягкий карандаш использовать не рекомендуется, так как впоследствии, при нанесении акварели, он может размазаться и рисунок станет «грязным». Также не стоит сильно давить на карандаш, так как в случае ошибки его трудно будет стереть ластиком. При интенсивном стирании портится верхний слой бумаги.
    2. Затем нужно рядом нарисовать такую же башню, но повыше.
    3. Центральный чертог Снежной королевы рисуем шире, также с остроконечной крышей.
    4. Чуть ниже и левее нужно нарисовать еще одну башенку. Вся эта композиция похожа на кристаллы, вершины которых смотрят вверх.
    5. Теперь переходим к нижней части дворца – прочерчиваем горизонтальную линию – основание конструкции, выравниваем вертикальные стены по ней.
    6. После этого нужно нарисовать центральный вход во дворец в виде арки.
    7. Далее необходимо придать дополнительные черты замку при помощи острых углов. Сначала обводят крыши башенок.
    8. Затем выделяют стены замка.
    9. Замок Снежной королевы (рисунок должен быть геометричным) на левой и правой башенках должен иметь зигзагообразные линии. Необязательно делать их точно так, как показано на рисунке, можно по-своему.
    10. Дополнительно необходимо нарисовать ломаные линии с острыми углами на башенке слева и на центральном чертоге.
    11. Над входом во дворец также сделаем остроконечную фигуру, напоминающую спинку трона.
    12. На центральной крыше следует нарисовать острые длинные «шипы» из льда.
    13. Добавим «шипы» и на боковых башенках.
    14. На центральной башне также нужно нарисовать 2 параллельные полосы, которые будут изображать плоскую ледяную поверхность, и «осколок» в виде зигзагообразной линии.
    15. На левой нижней башенке прочертить 3 линии от вершины к основанию ее крыши.
    16. Также на узких башнях добавим в центре треугольные окна.
    17. Слева от арки изобразить «глыбы» льда, прорисовав несколько отрезков.
    18. В итоге получится контурный рисунок, изображенный ниже.
    19. Далее прорисовывают второстепенные детали – дорогу в замок, горы и небо. Дорогу из арки изображают в виде фигур с прямыми сторонами. Их рисуют в произвольном порядке.
    20. На заднем фоне сверху рисуют остроконечные горы, а вершины обозначают с помощью зигзагообразных линий.
    21. Теперь приступают к раскрашиванию акварельными красками. Перед этим можно немного подтереть карандашные линии ластиком, чтобы графит не пачкал рисунок. Нужно использовать «холодные» цвета – синий, голубой, темно-синий, фиолетовый. Сначала раскрасим светло-синим цветом задний фон.
    22. Непосредственно возле контура замка нужно раскрасить фон в более темные оттенки синего.
    23. Вершины гор раскрашивают в голубой, а ниже – в синий цвет. Для того, чтобы получались чистые оттенки, нужно почаще менять воду в баночке. Рекомендуется делать это каждый раз, когда происходит переход на новый оттенок, например, с фиолетового на синий.
    24. Далее приступают к раскрашиванию замка. Крышу центрального чертога делают темно-синей, а шипы – синими и фиолетовыми. Смешивая краски на палитре, получают разные оттенки для деталей замка.
    25. Для боковых башенок выбирают более темные и насыщенные цвета. Так как для акварельной краски требуется большое количество воды, нужно стараться, чтобы кисточка не «затирала» одно и то же место на бумаге, так как это приведет к ее отслоению и образованию катышков, портящих внешний вид рисунка. Такой же эффект возникает при работе сухой кистью, поэтому нужно добавлять достаточное количество воды на бумагу.
    26. Шипы на башенках и над входом в замок раскрашивают в светло-фиолетовый цвет. Можно подобрать и свои оттенки. Чтобы краски не растекались и не смешивались друг с другом, следует дать им просохнуть в течение нескольких минут на закрашенном участке. Для получения равномерного цвета распределение краски по участку нужно производить достаточно быстро. В противном случае придется размывать ее дополнительным количеством воды. Также можно заранее побольше добавлять воды, тогда краска на бумаге будет высыхать медленнее, а у художника будет больше времени для ее распределения.
    27. «Осколки» на башнях и окна нужно раскрасить в голубой цвет, а крышу левой башенки – в синий и фиолетовый.
    28. На переднем плане также будем использовать синие оттенки.
    29. На завершающем этапе контуры обводят черным маркером.

    Замок Снежной королевы, выполненный в виде акварельного рисунка, передает «ледяной» характер дворца Снежной королевы, так как такая краска по определению создана быть прозрачной. Белым цветом в данном случае выступает бумага, которая должна просвечивать через слой краски. Не стоит стремиться сделать плотный, непрозрачный слой акварели, так как это придает рисунку тяжеловесность.

    Гуашью

    Замок Снежной королевы, рисунок которого рассмотрен в данном примере, рисуют с помощью гуаши. Особенностью таких красок является то, что через них не так сильно просвечивает бумага, как при использовании акварели. Их можно применять как для рисования в технике масляной живописи, так и акварельной (при сильном разбавлении водой).

    Гуашь – более яркая, чем акварель, поэтому она нравится детям. Однако с ее помощью рисуют не только детские рисунки, но и профессиональные.

    Для работы потребуются гуашь, кисти, баночка с водой, простой карандаш, ластик и плотная бумага. Для рисования гуашью лучше всего выбирать кисти из синтетических материалов. В качестве референса можно использовать распечатку этой картинки или взять другую готовую иллюстрацию из интернета.

    Перед началом работы рисунок можно закрепить при помощи липкой бумажной ленты на столе. После ее снятия в конце рисования получится готовая белая рамка.

    Итак, пошаговый процесс создания замка:

    1. Сначала нужно разметить простым карандашом верхнюю и нижнюю границу контура замка.
    2. Далее нарисуем сферическую линию горизонта, чтобы придать эффект «волшебства» рисунку.
    3. Боковые контуры замка также будут немного скошены в соответствии со сферической перспективой. На рисунке нужно провести слева и справа 2 наклонные линии. Получится фигура в форме трапеции.
    4. После этого слева и справа намечают простым карандашом узкие башенки и их треугольные крыши.
    5. Для удобства рисования и получения симметричных контуров можно также разметить вертикальную линию посередине композиции.
    6. Далее в верхней центральной части рисунка нужно нарисовать дугу, направленную вниз (это будет балкон в замке) и наметить крышу с помощью двух наклонных отрезков. Нижнюю часть крыши необходимо прорисовать в виде дуги, как форма холма, на котором стоит дворец.
    7. Затем рисуют нижнюю центральную башенку с крышей, как показано на фото ниже.
    8. В этой башенке будет располагаться вход во дворец. Рядом со входом нужно нарисовать крылечко в виде овала.
    9. Над входом в замок рисуют окошко вытянутой формы, а с левой и с правой стороны – пристройки в виде узких башенок с треугольными крышами.
    10. На них также нарисуем окошки поменьше размером.
    11. Снаружи замка, с левой и с правой стороны, нужно прочертить большие дуги, которые будут изображать лестницы. Верх лестниц не доводят до крыш башенок. Также следует постараться нарисовать их симметрично относительно центральной оси.
    12. Далее на боковых башнях рисуют балконы, к которым будут вести лестницы.
    13. Чуть выше нарисованных на предыдущем этапе балконов изображают окошки, а крыши башен делают более заостренными.
    14. Лишние карандашные линии, которые закрывают замок, стирают ластиком. От верхней точки входа в замок нужно прорисовать несколько больших дуг к краям листа. Полученные полосы будут раскрашены в разные цвета.
    15. Центральные боковые полосы нужно закрасить светло-желтым цветом. Для этого на палитре смешивают белую гуашь с небольшим количеством желтой.
    16. Следующие 2 полосы раскрашивают в светло-розовый цвет, оставшиеся 3 полосы – в синий и последнюю – в темно-розовый. Можно также придерживаться рекомендаций, которые были даны в предыдущем примере и раскрасить все полосы в холодные оттенки синего и фиолетового.
    17. Далее закрашивают холм, на котором стоит замок, в холодный синий цвет, а переднюю часть рисунка – в темно-сиреневый.
    18. Замок нужно раскрасить оттенками синего, разбивая на «куски» его поверхности. Для этого используют более тонкую кисточку, чтобы можно было без труда проработать мелкие детали. Цвет закрашиваемых частей можно повторять и чередовать с другими.
    19. Для остальных деталей будем использовать голубой и фиолетовый цвета:
    20. В качестве завершающих штрихов белой гуашью рисуют деревья в виде изогнутых линий перед замком, а на заднем фоне – снежинки, разные по размеру.
    21. Падающий снег можно изобразить также в виде пятен белой гуаши. Для этого понадобится щетина (широкая кисточка) или старая зубная щетка. Рекомендуется предварительно попробовать разбрызгивание на отдельном листе, чтобы не испортить готовый рисунок. Краска для этого должна быть не слишком густой. Разбрызгивание производят при помощи пальцев, сгибая и отпуская щетинки, смоченные краской. Для того, чтобы не испачкались руки, можно надеть перчатки.
    22. В итоге получится такой декоративный рисунок:

    Если укладывать гуашь на бумагу тонким слоем, то она будет «работать» как акварель.

    Для разбавления краски удобно использовать плоскую фарфоровую тарелку, на которую сначала наносят гуашь, а затем добавляют воду и получают нужный полупрозрачный оттенок:

    • Для того, чтобы получить бледно-голубой цвет, можно также использовать другой прием – сначала смочить бумагу водой, а затем нанести на нее гуашь и распределить ее.
    • Так как гуашь – более укрывистый материал, чем акварель, то с помощью таких красок легко исправлять ошибки. Для этого нужно наложить еще один слой.
    • При работе с гуашью необходима палитра, которая служит не только для получения оттенков, но и для смешения самой краски с водой.
    • Преимуществом гуаши является и то, что поверх цветных слоев можно уложить белую краску, которая будет непрозрачной. Это может понадобиться для изображения снега.
    • Если нужно получить мягкий переход между цветами, то при наложении слоев на бумаге нужно работать быстро.
    • Рекомендуется следить за тем, чтобы маленькие дети не окунали полностью кисточку в баночку с гуашью, а только лишь ее кончик. В противном случае расход краски повышается и сильно пачкаются руки.

    Рисунок замка Снежной королевы можно сделать также на фоне ночного неба с месяцем и звездами. В этом случае для раскрашивания нужно использовать более темные оттенки фиолетового и синего. На крышах башен дворца дополнительно рисуют снег и свисающие сосульки в виде белых полос. Для детей младшего возраста используют простые приемы рисования с применением прямоугольных и треугольных фигур.

    Видео о рисовании

    Мастер-класс по рисованию замка Снежной королевы:

    Готический стиль в архитектуре и интерьере

      Обогащение фактур и украшение конструкции шло одновременно с эволюцией конструктивных решений и почти неотделимо от них. Контрфорсы увенчивались ланцетовидными башенками-пинаклями, в свою очередь украшенными зубцевидными выступами. Водосбросы с помощью скульптора превращались в фантастическое сочетание животных и растительных форм. Уступами уходящие вглубь отливы порталов поддержаны тонкими колонками попеременно с удлиненными фигурами ангелов и святых, а тимпан арочного контура  над дверями покрывался рельефами на темы Страшного суда. Таким образом, все виды искусства играли свою роль в просвещении паствы, предупреждая верующих об опасностях греховной жизни и наглядно изображая блаженство святой жизни.

     

      В решении оконных проемов происходило такое же слияние конструктивной эволюции и орнаментальности. Первоначально дело ограничивалось группировкой двух или трех некрупных окон в единой архитектурной раме. Затем простенок между такими окнами последовательно уменьшался, тогда как число проемов возрастало, пока не был достигнут эффект полностью рассеченной поверхности стен. Дальнейшее сокращение размеров каменных простенков между меньшими окнами привело к возникновению кружевной конструкции окна, орнаментальный рисунок которого создавался тонкими каменными ребрами. Поначалу собранные в виде простейших геометрических форм, кружевные структуры окон со временем становились все сложнее. Многоцветные витражи в этих окнах собирались из небольших кусков стекла.

     

      Главный фасад собора Нотр-Дам-де-Пари имеет три стрельчатых портала со входами внутрь. Над ними висят скульптурные панно, иллюстрирующие различные эпизоды из Евангелия. Главное украшение Нотр-Дам-де-Пари – прекрасные цветные витражи. Строгость и цветовая сдержанность готического убранства, отсутствие настенной живописи только подчёркивают великолепие и яркость витражей. Проникая сквозь них, солнечный свет заливает серые стены радугой оттенков. 

     

      Аббатство Сен-Дени, расположенное к северу от Парижа, было основано в V в. Это самый ранний образец готического стиля. Церковь в плане имеет форму латинского креста. Центральный неф состоит из семи прямоугольных пролетов, по обеим сторонам от него тянутся боковые нефы, хор состоит из трех пролетов и оканчивается полукруглой апсидой. Вокруг хора есть деамбулаторий. Весь объем перекрыт стрельчатыми сводами, высота которых одинакова в центральном нефе, трансепте и хоре, — таким образом, создается единое пространство. Опоры тонкие, кажется, что стены целиком состоят из витражей.

     

      Итальянская готика не могла избежать влияния римской архитектуры. Итальянская архитектура редко использует возможности готики в полной мере, кажется, сразу перейдя от романского стиля к ренессансу. Миланский собор (начат в 1390) — самый большой готический собор в Италии. В плане он имеет форму латинского креста, высокий центральный и двойные боковые нефы перекрыты крестовыми сводами, внутри и снаружи собор богато украшен. 

     

      Собор в Сиене (1245-1380) построен в стиле, близком к романскому, чередование светлых и темных полос в колоннах и обрамлении окон придает интерьеру особую прелесть. Западный фасад изобилует готической скульптурой, как в Миланском соборе.

     

      В кафедральном соборе во Флоренции (Санта Мария дель Фьоре, 1296-1462) средокрестие восьмиугольной формы, это наводит на мысль о том, что первоначально собор имел центрическую планировку, которую длинный центральный неф превратил в базиликальную. Строители не смогли перекрыть восьмиугольное в плане средокрестие, только в эпоху Ренессанса над собором был возведен громадный купол.

     

        В 18 веке интерес к готической архитектуре вспыхнул с новой силой. Так появился стиль неоготика . Не смотря на то, что принципы строительства в 18-19 веках были уже иными, и отдельные элементы зданий, выполненных в неоготическом стиле, на самом деле были чужеродными для средневековой готики, современники воспринимали отход от точного следования стилю как необходимость, а не как досадную ошибку архитекторов. В неоготике смешивались разные стили и направления, относящиеся к разным эпохам и странам, а также перемешивались приемы строительства соборов и замков. К примеру, в годы становления стиля при строительстве жилого дома его двери могли быть выполнены как порталы соборов, а спальни своей настенной росписью могли напоминать гробницы. Со временем эклектичность была творчески переработана, и архитекторы выработали универсальные требования к новому стилю. Основная особенность неоготической архитектуры – использование в качестве конструктивного элемента каркасного свода. Были также адаптированы и другие элементы средневековой архитектуры: зубчатые стены, витражи, лепнина, стрельчатые арки, высокие вытянутые фронтоны, башенки, внутренние колонны, узкие окна, геральдические мотивы.

     

      Торжеством неоготики стало строительство в Лондоне Вестминстерского дворца. После долгих лет строительства вдоль Темзы вытянулся массивный, величественный дворец. Его фасад украшают и уравновешивают две башни, расположенные в его северной и южной частях. Дворец, несмотря на свою величину, не подавляет своими размерами, но производит впечатление классической строгости. Все дело – в верно найденных пропорциях.

     

      Наиболее яркий пример неоготической архитектуры в Германии — Кёльнский собор, одно из самых высоких и массивных зданий 19 века. Также немецкие архитекторы спроектировали такие шедевры мировой архитектуры, как замок в Швангау и невероятный по своей красоте замок Нойшванштайн, построенный на месте разрушенной рыцарской сторожевой башни.

     

      Один из шедевров неоготической архитектуры – здание парламента в Венгрии (Будапешт). Это одно из самых красивых правительственных зданий мира. Изящные башенки парламента, расположенного на берегу Дуная, эффектно отражаются в воде, а острые шпили — непременный атрибут неоготического стиля – делают силуэт легким, устремлённым в небо. 

     

      Начиная во второй половины 18 века неоготика становится популярной и в России. Изначально на западе страны началось строительство католических церквей в неоготическом стиле, затем мода на «рыцарскую» архитектуру расширилась: архитекторы стали возводить частные и доходные городские особняки, а также господские дома в богатых имениях с использованием готических форм. Доходные дома в Москве и особенно Петербурге отличались роскошными парадными подъездами, стрельчатыми окнами, богато декорированными фронтонами, шпилями и башенками.  

    Интересный пример российской неоготики середины 19 века — комплекс зданий, возведенных в Петергофе. В их числе — капелла в парке «Александрия», украшенная множеством декоративных элементов из чугуна, Фермерский дворец, дворец «Коттедж», а также вокзал, почта и императорские конюшни.

     

      К оригинальным архитектурным памятникам неоготики относится и особняк Зинаиды Морозовой на Спиридоновке в Москве, который  выглядит внушительно и строго; величия и пышности преисполнен западный фасад с химерами над порталом; обращённый к саду с фонтаном южный фасад создаёт настроение уюта и спокойствия, прекрасны и  каменная резьба и горельефы, украсившие террасу с восточной стороны дома.

     

     

    Рисование замков — [100] изображений

    Этот пост называется Рисование замков . Вы можете бесплатно скачать все изображения про Рисование замков. Ниже представлена ​​галерея изображений Drawing Castles . Если вы хотите получить изображение или лайкнуть эту публикацию, пожалуйста, добавьте нас, чтобы обсудить эту публикацию в своих общественных средствах массовой информации или сохраните эту публикацию на своем устройстве.

    Есть множество изображений с рисунками замков. Вы можете узнать или выполнить поиск по любому из изображений, например.Как нарисовать замок, Как нарисовать замок легко, Как нарисовать замок Легкий замок, Как нарисовать замок на холме Замок на холме раскраски, это моя сказка, где реальность, правда Цвета яркие и Все SA Li Castle Painting Castle Illustration Рисунок замка, Как нарисовать замок с изображениями Wikihow, 880 Как нарисовать замок Легко для рисования замка Рисунок замка Легкий рисунок замка Диснея, Как рисовать проекты замка, Как рисовать замок, Изображение замка в высоком разрешении

    Как нарисовать замок Как нарисовать замок Легко Как нарисовать замок Легкий замок Как нарисовать замок на холме Замок на холме Раскраска Это моя сказка Где реальность Истина Цвета яркие и все такое Замок Са Ли Живопись Замок Иллюстрация Замок Рисунок

    Как нарисовать замок легко Как нарисовать замок Простой замок Как нарисовать замок на холме Замок на холме Раскраска Это моя сказка Где реальность Истина Цвета яркие и все остальное SA Li Castle Painting Castle Illustration Castle Drawing Как нарисовать замок картинками Wikihow

    Как нарисовать замок Простой замок Как нарисовать замок на холме Раскраска на холме Замок на холме Это моя сказка Где реальность — правда Цвета яркие и все такое. Wikihow 880 Как нарисовать замок Легкий рисунок замка Рисунок замка Простой рисунок замка Диснея

    Как нарисовать замок на холме. Раскраска на холме. Замок на холме. Это моя сказка. Где реальность. Истина. Цвета яркие и все.. Замок Легко для рисования замка Рисунок замка Легкий рисунок замка Диснея Как рисовать замок Проекты для

    Это моя сказка, где реальность, правда Цвета яркие и все такое SA Li Castle Painting Castle Illustration Рисунок замка Как нарисовать замок с картинками Wikihow 880 Как нарисовать замок Легко для рисования замка Рисунок замка Простой рисунок замка Диснея Как рисовать Проекты замка Как нарисовать замок

    Как нарисовать замок картинками Wikihow 880 Как нарисовать замок Легко для рисования замка Рисование замка Легкое рисование замка Диснея Как нарисовать замок Проекты Как нарисовать замок Рисование замка в высоком разрешении Stock Images

    880 Как нарисовать замок легко для рисования замка Рисунок замка Простой рисунок замка Дисней

    Как нарисовать замок Проекты для того, как нарисовать замок Замок в высоком разрешении Стоковые Изображения Нарисуйте замок I Легкое руководство по рисованию замка Как рисовать замки Howstuffworks

    ✅ Фэнтезийный рисунок средневекового готического замка.Черно-белая страница для книжки-раскраски. Рабочий лист для изображения Чи и стоковая фотография. 328625434

    ✅ Фэнтезийный рисунок средневекового готического замка. Черно-белая страница для книжки-раскраски. Рабочий лист для изображения Чи и стоковая фотография. 328625434

    Фэнтези рисунок средневекового готического замка Черно-белая страница для раскраски Рабочий лист для детей и взрослых Векторное изображение


    СКАЧАТЬ ЭТО ИЗОБРАЖЕНИЕ

    Связанные изображения премиум-класса


    Город Курессааре остров Сааремаа Эстония старый средневековый замок фотографии Пейзаж с воздушным беспилотником долины Вале Гласьяр-ду-Зезере в Серра-Эштрела — Португалия человек весело на флайборде.Флайбординг в солнечный летний день на реке в гавани. Флайборд для активного отдыха на воде. Купюры 10 евро и увеличительное стекло с черным кошельком и блокнотом. Понятие о фальшивых деньгах. Поиск различий в деталях денежных купюр для выявления фальшивых Альпийское озеро Зеефельдзее или озеро Зеефельд в горном массиве Ури-Альпы — Заксельн — Кантон Обвальд — Швейцария (Кантон Обвальден — Швейцария) Просмотр улиц Старого города — Познань — Польша Веревочный парк. Малыш преодолевает препятствие в веревочном парке.Веревочный парк. Малыш преодолевает препятствие в веревочном парке. Клавиатура и геймпад на синем фоне. Рисование каракулей с тактикой игры. Баскетбол. Понятие о компьютерных играх-развлечениях-играх-досуге. Плоский вид сверху. Веревочный парк. Малыш преодолевает препятствие в веревочном парке. Клавиатура-наушники и геймпад на синем фоне. Добавлен рисунок с тактикой игры. Баскетбол. Понятие о компьютерных играх-развлечениях-играх-досуге. Плоский вид сверху.Счастливый ребенок, наслаждающийся деятельностью в парке приключений скалолазания. Клавиатура и геймпад на синем фоне. Рисование каракулей с тактикой игры. Хоккей. Понятие о компьютерных играх-развлечениях-играх-досуге. Плоский вид сверху. Наушники и геймпад на синем фоне. Добавлен рисунок с тактикой игры. Хоккей. Понятие о компьютерных играх-развлечениях-играх-досуге. Плоский вид сверху. Счастливый ребенок, наслаждающийся деятельностью в парке приключений скалолазания. Веревочный парк.крупным планом ноги ребенка проезжают препятствие. Веревочный парк. крупным планом ноги ребенка проезжают через препятствие. Веревочный парк. Малыш преодолевает препятствие в веревочном парке. Веревочный парк. Малыш преодолевает препятствие в веревочном парке. Веревочный парк. крупным планом ноги ребенка проезжают через препятствие. Веревочный парк. крупным планом ноги ребенка проезжают препятствие. Веревочный парк. Малыш преодолевает препятствие в веревочном парке. Веревочный парк. Малыш преодолевает препятствие в веревочном парке. Руки держат геймпад на синем фоне.Баннер. Концептуальные игры — видеоигры Руки держат геймпад на синем фоне. Баннер. Концептуальные игры — видеоигры Стадо овец пасется на зеленом лугу на севере Черногории Аэрофотоснимок Страговского монастыря и Петршинских садов — Прага — Чешская Республика.

    Наш фотограф # 328625434 отметил это изображение как Христианская Европа деятельность взрослый возраст арка архитектурная архитектура искусство красивая черная книга здание мультфильм замковые соборы детские церкви раскраски ремесло рисование образование фантазия летающее стекло готика иллюстрация изображение линия средневековый средний старый наброски страница краска бумага заостренный религиозный ренессанс форма розы силуэт окрашенный стиль вектор западное белое окно страна чудес рабочий лист

    Дата обновления фотографии: 2021-08-31 01:59:46 — Размеры / размеры этого изображения: 995 x 579 пикселей, среднее: 1642 x 1084 пикселей, большое: 2871 x 1877 пикселей, x-большое: 4957 x 3268 Пиксели,
    Вы можете использовать это изображение, купив нашу дешевую лицензию на использование стоковых фотографий (Роялти фри).

    Связанные фотографии премиум-класса

    Наша творческая команда хотела бы порекомендовать вам несколько фото из этой же категории:

    Нужны еще фото? проверьте лучшие сайты дешевых стоковых фотографий

    [Бумага:] Готическая гостиная замка Истнор, Херефордшир. A.W.N. Пугинс рецепция средневекового интерьера (Джудит Бергер) — Heraldica Nova

    Готическая гостиная замка Истнор, Херефордшир

    Соединенное Королевство владеет многочисленными сеньорскими поместьями, которые образуют всеобъемлющую сеть и служат контролем, а также административным инструментом монархии.Их владельцы используют их для своего политического восхождения, легитимации своей власти и используют их как символы политической, социальной, а затем и экономической власти.

    Замок Истнор, Херефордшир, сочетает в себе все эти особенности. Кроме того, дизайн его интерьеров продолжает эту символику. Не Большой зал, а готическая гостиная — это комната геральдической направленности. A.W.N. Пугин, пионер движения искусства и ремесел, а также возрождения средневековья во всем Содружестве и Европе, проектирует готическую гостиную Истнора в 1849 году как один из наиболее полно сохранившихся интерьеров.Он создает геральдическую концепцию, используя конкретные образцы для подражания, которые он трансформирует в соответствии со своими принципами дизайна. Он не создает концепцию, которая акцентирует внимание на одной конкретной области комнаты, и не отображает особо рыцарские, легендарные, политические темы или сети. Пугин разрабатывает трехмерную геральдическую концепцию интерьера, включающую живопись, плитку, лепнину, изделия из металла и ковер. Зрители окунаются в комнату общего величия, оснащенную довольно неформальной удобной мебелью и множеством различных смысловых уровней, узаконивающих власть семей, демонстрируя их достижения и давнюю родословную.Этот зал является прекрасным примером приема средневековья и дает безупречную перспективу развития геральдики в дизайне интерьеров на пике периода готического возрождения в Соединенном Королевстве.

    После окончания двуязычной школы в Берлине, Германия, и обучения на чертежника по строительству зданий, Джудит Бергер переехала в Берн, Швейцария, чтобы изучать историю искусства и культурное наследие с акцентом на архитектуру в Бернском университете. В настоящее время она учится в Международной аспирантуре Бранденбургского технологического университета (BTU), Котбус, Германия, и собирается написать докторскую диссертацию об Истнорском замке в Англии, его архитектурной истории по отношению к аналогичным загородным домам, а также об управлении. сопоставимых исторических домов в наши дни.


    Цитируйте статью как: Heraldica Nova, «[Бумага:] Готическая гостиная в замке Истнор, Херефордшир. Принятие средневекового интерьера AWN Pugins (Джудит Бергер)», в: Heraldica Nova: Средневековая и ранняя современная геральдика из Perspective of Cultural History (блог Hypotheses.org), опубликовано: 14.03.2016, Интернет: https://heraldica.hypotheses.org/4466.

    История Регентства: Земляничный холм — готический замок Горация Уолпола

    Strawberry Hill
    Где это?

    Strawberry Hill — готический замок в Твикенхэме в Лондоне, созданный Горацием Уолполом.

    Гораций Уолпол (1717-1797)

    Гораций Уолпол
    с портрета Джона Джайлза Эккардта (1747-8)
    Горацио Уолпол, известный как Гораций, был младшим сыном сэра Роберта Уолпола, первого премьер-министра Великобритании. В 1741 году, проведя два года в Гранд-туре, Уолпол стал членом парламента вигов. Он был плодовитым писателем и автором готического романа Замок Отранто (1764), а также антикваром и коллекционером.Он стал 4-м графом Орфорда в 1791 году после смерти своего племянника.

    Создание Strawberry Hill
    Strawberry Hill
    В 1747 году Гораций Уолпол арендовал дом в Туикенхеме, недалеко от реки Темзы. Известный здесь как Chopped Straw Hall, Уолпол переименовал его в Strawberry Hill после того, как обнаружил упоминание этого имени в старом договоре аренды. Он купил недвижимость в 1749 году и приступил к реализации амбициозного проекта строительства, чтобы превратить Strawberry Hill в образец готической архитектуры.

    Первоначальная собственность состояла из двух соединенных вместе зданий. Уолпол восхищался их несимметричностью и использовал их как основу своего нового дома. С помощью группы друзей, включая Джона Чута, архитектора и владельца The Vyne в Хэмпшире, и Ричарда Бентли, иллюстратора, Уолпол спроектировал свой сказочный замок.

    Он одел оригинальные здания снаружи и добавил зубчатые стены и башни. Внутри он добавил места для каминов и книжные шкафы, витражи и замысловатый потолок и стены.Его цель состояла в том, чтобы проложить маршрут через свой дом, где посетитель будет постоянно удивляться, с мрачными местами, ведущими в яркие открытые пространства.


    Strawberry Hill
    Strawberry Hill как достопримечательность Уолпол создал Strawberry Hill как свой готический летний домик и заполнил его комнаты своими коллекциями произведений искусства, книг и предметов старины. Аристократия устремилась посмотреть его сказочный замок и его знаменитые коллекции.Уолпол проводил некоторых посетителей, но других проводила его экономка, которая ждала с каждого человека по гинеи за беспокойство.

    Уолпол написал Описание виллы мистера Горация Уолпола в Строберри-Хилл около Твикенхема, Мидлсекс, , иллюстрированный путеводитель по Строберри-Хилл, и напечатал его на своей собственной типографии. Однако он редко раздавал копии, так как боялся, что посетители никогда не уйдут, если захотят увидеть все в книге!


    Фронтиспис к A Описание виллы
    at Strawberry Hill
    В The Description он надеялся, что «потенциальный клиент вспомнит хорошее настроение тех, кто может быть склонен осуждать фантастическую ткань и думать, что это очень подходящее жилище для той сцены, которая вдохновила автора книги. Замок Отранто ».(1)

    К 1774 году Уолпол ввел билетную систему. Экскурсии были доступны только с 1 мая по 1 октября, и он допускал максимум четырех посетителей в день. Детям было категорически запрещено.


    Правила Горация Уолпола для просмотра Strawberry Hill
    После Уолпола После смерти Уолпола в 1797 году Земляничный холм на всю жизнь перешел к его двоюродной сестре, скульптору миссис Анн Сеймур Дамер.Она жила там до 1811 года, когда она отказалась от дома, потому что находила его слишком дорогим в содержании.

    Затем дом перешел к внучатой ​​племяннице Уолпола, леди Элизабет Уолдегрейв, вдове четвертого графа Уолдегрейва. Леди Элизабет была старшей дочерью Марии, графини Вальдегрейв, позже герцогини Глостерской, от первого брака. Мария была внебрачной дочерью брата Уолпола Эдварда.

    Оставлено гнить

    Два поколения спустя, внук леди Элизабет, Джордж, седьмой граф Уолдегрейв, был отправлен в тюрьму за бунтарское поведение, и он обвинил систему правосудия Твикенхема в его осуждении.В 1842 году он отомстил Твикенхему, продав с аукциона все коллекции Уолпола и оставив дом пустым, чтобы тот пришел в упадок.

    Новая жизнь

    После смерти Джорджа его вдова Фрэнсис восстановилась и поселилась в Строберри-Хилл. В 1923 году на этом участке разместился современный университетский колледж Святой Марии. В 2007 году колледж сдал здание в аренду Strawberry Hill Trust, и начались ремонтные работы. Он был открыт для публики в 2010 году.


    Что вы видите сегодня?

    Готический фасад Strawberry Hill восстановлен до своего белого великолепия.

    Земляничный холм
    Входные ворота


    Вестибюль — По словам Уолпола, «самая особенная и главная красота замка». (2) Лестница была вдохновлена ​​лестницей библиотеки Руанского собора.

    Лестница, холл, Strawberry Hill
    Деталь лестницы,
    в вестибюле, Strawberry Hill
    Большая гостиная — Во времена Уолпола напротив камина висела знаменитая картина с изображением трех племянниц Уолпола, The Ladies Waldegrave , написанная сэром Джошуа Рейнольдсом.Восстановлен оригинальный готический камин; стулья — копии.
    The Great Parlor, Strawberry Hill
    Реплика готических стульев,
    The Great Parlor, Strawberry Hill
    Lady Мария Вальдегрейв, Лаура Виконтесса Чьютон
    и леди Горация Уолдегрейв — сэр Джошуа Рейнольдс (1780)
    из Письма Горация Уолпола ed P Cunningham Vol 5 (1859)
    Библиотека — Это самая удивительная комната! Готические арки распахиваются, открывая доступ ко всем книгам.Их разработал Джон Чут.
    Библиотека, Strawberry Hill
    Библиотека, Strawberry Hill
    Галерея — Потолок с веерным сводом из папье-маше. От блеска отреставрированной позолоты в этой комнате захватывает дух!
    The Gallery, Strawberry Hill
    The Gallery, Strawberry Hill
    Потолок в The Gallery, Strawberry Hill
    The Tribune — Это квадратное помещение с полукруглыми углублениями с каждой стороны.Уолпол хранил здесь наиболее ценную часть своих коллекций, в том числе шкаф, в котором находилась его драгоценная коллекция миниатюр.
    The Tribune, Strawberry Hill
    Круглая гостиная — Камин был вдохновлен гробницей Эдварда Исповедника в Вестминстерском аббатстве и «улучшен» Робертом Адамом. Адам также спроектировал фриз вокруг стен.
    Камин Роберта Адама в Круглой гостиной, Strawberry Hill
    Фрагмент камина Роберта Адама
    в Круглой гостиной, Strawberry Hill
    Часовня (на парковке Университета Святой Марии)
    Часовня в лесу
    Последнее посещение: август 2014 г.

    Примечание
    (1) Из предисловия к Описание виллы мистера Горация Уолпола в Строберри-Хилл около Твикенхема, Миддлсекс (1774 г.).
    (2) В письме Горация Уолпола к сэру Горацию Манну, опубликованному в журнале The Gentleman’s Magazine (апрель 1834 г.).

    Использованные источники включают:
    Иддон, Джон, Strawberry Hill и Horace Walpole , Essential Guide (2011, Strawberry Hill Trust)
    Walpole, Horace, The Works of Horatio Walpole, Earl of Orford , в 5 томах (1798 г.) )

    Все фотографии © Эндрю Ноулз — www.flickr.com/photos/dragontomato

    The Paris Review — Draw of the Gothic

    Чтобы понять литературную готику — даже начать учитывать ее любопытную привлекательность и одновременно ее качества соблазнения и отталкивания — необходимо совершить небольшое путешествие во времени. Мы должны вернуться за пределы строителей, которые кладут замковый камень на Вестминстерский дворец Пугина, и за последний слой краски на ледяном пироге в Strawberry Hill House Горация Уолпола; назад еще через шестьсот лет после удара молотка каменщика по собору в Реймсе, чтобы, наконец, выйти на мыс над Римом в 410 A.Д. Город горит. На улицах трупы, у ворот варвары. Папа Иннокентий I, подстраховывая свои ставки, согласился на небольшое языческое поклонение, которое проводится в частном порядке. В Вифлееме святой Иероним слышит, что Рим пал. «Город, который захватил весь мир, — пишет он, — был взят сам». Старый порядок приличия и законности, сочетающийся с репрессивной колониальной жестокостью, ушел. Форум захватили готы.

    Термин gothic впервые был использован как оскорбление, и писатели этого жанра всегда безрассудно пренебрегали похвалой или порицанием.Однако поначалу оскорбление было нанесено не литературным произведениям, а зверски богато украшенной архитектуре горгулий и контрфорсов, которые отличают великие соборы средневековья. В эпоху Возрождения Джорджио Вазари — итальянский ученый, любивший белые фасады и вежливые пропорции классической архитектуры — оказался в соборе со сводчатым потолком и был потрясен. По его словам, это была неразбериха и беспорядок, «искаженное проклятие», которое «загрязнило мир». Это был такой же варварский акт социального и эстетического восстания, как и работа германских племен, разрушивших последние части Римской империи.Фактически, это была готика.

    В 1764 году, когда Гораций Уолпол опубликовал «Замок Отранто» — — тонкий абсурдный роман, в котором романтическая фантазия сочетается с насилием и преступлением, — он назвал свое произведение «готической историей». Он знал, что он собирался делать. На этих страницах читатель не встретит ни моральной строгости Дэниела Дефо, ни психологического реализма Сэмюэля Ричардсона. Вместо этого они найдут огромный шлем с перьями, который появляется неожиданно, чтобы раздавить молодого поклонника, за которым следует истерическая процессия призраков, жестокостей, похотей, невероятных исчезновений и лабиринтных поисков.Эффект от него был похож на эффект соборов: слишком большой, слишком невежливый, слишком невоспитанный; кажется, что одновременно расширяет воображение читателя и отвечает его самым скрытым и скрытым желаниям.

    Уолполу, возможно, не хватило смелости показать, что роман возник полностью из его собственного воображения, опубликовал его под видом настоящей рукописи некоего Онуфрио Муральто, канона святого Николая в Отранто, и перевел его английский ученый. Это был мгновенный хит. Воодушевленный похвалой, Уолпол заявил, что работа была выдумкой.Критики начали точить ножи. Похоти плоти, злодеи-убийцы и сверхъестественные существа: этого почти следовало ожидать от итальянского священника. Но они совершенно не соответствовали уму порядочного англичанина. Тем не менее искра в склепе была зажжена, и новая готическая мода нашла заядлых читателей. В 1797 году анонимный эссеист (вероятно, встревоженный публикацией книги Мэтью Льюиса Монах , в которой харизматический человек Божий спускается на самые злые поступки желания и греха) написал эссе под названием «Написание романов о терроризме.В нем писатель посетовал на то, что готика подвергает своих читателей «такой суматохе ужасов, что это должно быть болезненно».

    Тем не менее: для готики характерно то, что она столь же пылко отталкивает и привлекает. Критики и комментаторы, заинтересованные в сохранении приличия, отпрянули; но был привлечен любой, кто имел склонность к анархии. В конце концов, готы и вестготы, восставшие против Рима, были борцами за свободу. Это говорит о том, что готический роман обосновался в Англии, когда Французская революция собирала аристократические головы в корзины.Почему бы не прочитать роман, который, как и Монах , завершается блестящим ангелом-мстителем, спускающимся с небес, как на нитях марионеток? Странные вещи происходили по всему каналу. Будь то холодная тень гильотины или трепет (и это действительно трепет: Берк писал о Французской революции, что это было «самое удивительное, что произошло в мире»), готический роман мог бы предложить утешительное подтверждение.

    Готика адаптировалась и разрослась, как каменный гротеск, обрастая мхом, хотя она никогда не отступала от своих основных принципов.Эдмунд Берк в своем эссе о возвышенном определил, что именно чувствовал Вазари и что именно так соблазняло читателей Мэтью Льюиса и Энн Рэдклифф: идея о том, что ужас и ужасные вещи могут возбуждать эмоции в том виде, в котором это зрелище горного хребта, уходящего в туман. Он писал: «Все, что подходит для возбуждения идей боли и опасности… является источником возвышенного ; то есть он производит сильнейшую эмоцию, которую способен ощутить ум.Это мощное сочетание ужаса и возбуждения помогает объяснить один из самых неясных и опасных аспектов готики: ее злодеи могут совершать отвратительные акты насилия, как сексуального, так и морального характера, но они никогда не бывают такими отталкивающими, как должны. В романе Мэтюрина 1820 года Мельмот Странник — который вдохновил мой третий роман, Мельмот — , главный герой, продав свою душу в обмен на сто пятьдесят лет жизни на земле, демонстрирует безжалостное желание унижать невинных и мучить несчастных. , но он не отталкивает.Читатель может обнаружить, что испытывает не только сочувствие к Дьяволу, но и в некоторой степени тайно влюбляется в него.

    Чувство лежит в основе готики, потому что это не жанр: его нельзя состряпать из утвержденного списка мотивов. Собака Баскервилей — это вересковые пустоши, свечи, проклятия и монстры, но присутствие Шерлока Холмса — чистейшего воплощения разума, когда-либо дышавшего на страницу, — нейтрализует готику так же эффективно, как щелочь — кислота. Как может Гончая быть посланником ада, если Холмс набивает трубку? Готика — это скорее ощущение, как голод или желание; и, как голод или желание, вам может быть трудно описать это, но вы узнаете это, когда почувствуете это.В великом готическом романе Хилари Мантел Beyond Black нет склепов или квазисредневекового мифа; он расположен на серых и унылых улицах современного пригорода Англии; но начиная с его первой строки — «Чаепитие в Энфилде, ночь падает на Поттерс-бар» — читатель осознает, что его выбрасывает из колеи, а знакомое становится странным.

    Странность — это ощущение столь же присущее готике, как ужас и возвышенное. В своем эссе о сверхъестественном Фрейд пишет о том, что это «тот класс страха, который ведет к тому, что известно о старых и давно знакомых».«Представьте, например, что вы открываете дверь своего дома и обнаруживаете, что какой-то многоногий монстр поднимает свою зубастую голову: вы кричите и бежите. В этом нет ничего сверхъестественного. Но представьте, с другой стороны, что вы открываете дверь и вас ждет старый друг. Сначала они не поворачивают головы, чтобы поприветствовать вас. Затем они делают это медленно, с любопытным болезненным движением, и когда взгляд, наконец, встречается с взглядом, на них появляется взгляд не нежного признания, а презрения и отвращения. Я подозреваю, что немногие выберут последнего посетителя перед первым.

    Смерть готики в литературе была предсказана или ожидалась с тех пор, как шлем гиганта раздавил неудачливого наследника Отранто, что, естественно, только усиливает его привлекательность. Когда была опубликована книга Мэтюрина Melmoth the Wanderer , возмущенный критик написал в Critical Quarterly : «Если бы Melmoth был только глупым и утомительным, мы бы с радостью отнеслись к нему с молчаливым презрением; но, к сожалению, она приукрашивает свою глупость некоторыми характеристиками более отвратительного типа.Готика сохраняется и приспосабливается, слишком глупая, чтобы воспринимать ее всерьез, но слишком полна возвышенного ужаса, чтобы оставлять перья нетронутыми. Он находит новые политические ужасы, которые нужно высмеивать и осуждать, и новые желания, которые нужно скрывать и раскрывать. Он всегда доступен на обочине нашего общества и его страхов. В конце концов, бледный подросток с угольными глазами, одетый в черное, который смотрит готические фильмы ужасов в полдень, имеет что-то от духа племен, разграбивших Рим: возможно, варварского, но отбрасывающего все сдерживающее и вежливое.Нарушая все моральные и эстетические нормы, мы предлагаем нечто более безрассудное и свободное.

    Сара Перри — автор бестселлеров во всем мире Змей из Эссекса и После меня наступит Потоп . Ее последняя книга — «Мельмот». Живет в Англии .

    Лестница в небеса: замок Джимми Пейджа — его дом | Интерьер

    Когда я рос в Лондоне, я был очарован домом.Это было похоже на мини-замок с башней; краснокирпичный и красивый, портал в другое время с его витражами. Тогда я понятия не имел, кто там живет. Позже я узнал, что он принадлежал гитаристу и музыкальному продюсеру Джимми Пейджу, бывшему участнику Led Zeppelin. Я знал, что у меня нет надежды когда-нибудь войти внутрь. Но жизнь может бросить в вас сумасшедшие вещи, и три десятилетия спустя меня приглашают в гости. Я говорю все это Пейджу еще до того, как он полностью распахнул дверь на петлях: «Ну, я так рад, что ты пришел тогда», — улыбается он и крепко пожимает мне руку.

    На самом деле у Тауэрского дома две входные двери: уличная дверь со скошенным стеклом, ведущая в мозаичный вестибюль, и настоящая дверь дома, украшенная медными скульптурами, изображающими возраст человека. Тогда я могу описать то, что будет дальше, только так: представьте, что идете на вечеринку, и все ваши лучшие друзья там одеты в самую роскошную одежду в своей жизни, и они приходят и сразу здороваются, и на мгновение вы настолько головокружительны, что вы не можете вычислить. Вот на что похоже вход в Тауэр Хаус.

    Он был спроектирован самопровозглашенным «художественным архитектором» Уильямом Берджесом между 1875 и 1881 годами в стиле французской готики 13 века. Берджес много путешествовал, скрупулезно относился к исследованиям и деталям, бескомпромиссно использовал материалы, был одержим средневековьем и был квалифицированным мастером по металлу, ювелиром и дизайнером, прежде чем стал архитектором. Он бегал с артистическим набором: Лейтон, Россетти, Бёрн-Джонс и другие; был общительным, хронически близоруким, и даже его лучшие друзья называли его уродливым.У него было неплохое чувство юмора, и он был отнюдь не дешевым архитектором. Все, что он когда-либо узнал и любил, перешло в Тауэр-Хаус, потому что он должен был стать его домом.

    Шагая наверх: лестница в Башне. Фотография: Алекс Тельфер / The Observer

    К сожалению, он прожил в этом доме только три года. Он умер в возрасте 53 лет в своей красной постели в Комнате Русалочки на первом этаже, под разрисованными фризами волн и плавающих рыбок и потолком из позолоченных звезд, усеянным выпуклыми зеркалами. Он был рядом со своим расписным шкафом, который Пейдж сумел выкупить и вернуть на место, для которого он предназначался Берджесу.(Большая часть содержимого дома была распродана в 1933 году.)

    И вот я стою с Пейджем (одетым полностью в монохромную одежду) в вестибюле двойной высоты, на мозаичном полу, изображающем битву между Тесеем и Минотавром, пытаюсь осознать все это.

    Все основные комнаты в Tower House имеют тематику (Время, Любовь, Литература) и рассказывают историю; В каждой комнате есть витражи, сложная резьба, фрески, фризы, и если есть поверхность, которую можно украсить или украсить, то с максимальной сложностью с использованием лучших материалов, это будет именно так.Кусочки дымохода внушительны и украшены трехмерными фигурами; тот, что в библиотеке, изображает Принципы речи в камне Кана.

    Тема зала — Время, с огромными фресками почти в натуральную величину, изображающими солнце и луну, и витражами, символизирующими времена года. На потолке видны созвездия в то время, когда сюда вошел Берджес. Каменная галерея наверху соединяет спальни наверху и выходит на холл. Пейдж говорит, что впервые увидел дом еще в 1972 году при тусклом вечернем свете, и это «захватило мое сердце».

    Читальный зал: библиотека с богато украшенным камином. Пейдж играет в доме только на акустической гитаре, чтобы защитить исторический интерьер от вибраций. Фотография: Алекс Телфер / The Observer

    Гостиная и библиотека, где Берджес развлекал своих друзей-прерафаэлитов, находятся за вестибюлем. Пейдж купил дом у актера Ричарда Харриса (он был у Джона Бетджемана), и при первом просмотре его трон Camelot все еще находился в библиотеке.

    Стены библиотеки украшены богато расписанными книжными шкафами Burges, в которых теперь хранятся книги Пейджа.На потолке — основоположники права и философии. В окнах изображены искусства и науки. Тема гостиной — Любовь, а на потолке нарисован средневековый Купидон.

    «Всегда ли в вашем доме такая чистота?» Я спрашиваю. «Я всегда стараюсь поддерживать его в чистоте, — говорит он, — но на данный момент считаю, что это довольно неопрятно». (Это не так.) У Пейджа два раза в неделю уборщица («Полагаю, дело не в том, чтобы разбрызгивать Wood Pledge?» — спрашиваю я. «Нет», — отвечает он) и режим ухода за домом. В 1949 году он был внесен в список степени I, и его интерьеры очень важны и хрупки.Пейдж описывает, как периодически такие вещи, как стены в холле, нуждаются в строительных лесах и намывании сахаром специалистами. За всем тщательно ухаживают. Я думаю, что Национальный фонд не имеет ничего против Джимми Пейджа.

    Мне особенно интересно посмотреть, как кухня устроена в таком доме, но Пейдж не позволяет мне это видеть, потому что «это запрещено, это неопрятно». Я умоляю, пока это не будет неприлично; он не двигается с места. (Позже я захожу в один из «туалетов», который полностью выложен темно-синей плиткой и рыбными бордюрами Уильяма де Моргана.)

    Созерцание звезд: зодиакальный стол в столовой. Фотография: Alex Telfer / The Observer

    Винтовая лестница находится в башне. На первом этаже, рядом со старой комнатой Берджеса, находится гостевая комната: комната бабочек, сияющая золотом и красным, с богато украшенным потолком из бабочек и глубоким фризом из растений и цветов.

    На втором этаже, менее сложном, находятся две детские (хотя у Берджеса никогда не было детей). В детской, оформленной на тему Джека и бобового стебля, из дымохода выходит ужасный гигант.В ночном питомнике обитают гротескные обезьяны.

    Мы спускаемся по лестнице в столовую, где доминирует гигантский круглый зодиакальный стол, первоначально заказанный Харрисом. Пейдж с радостью отмечает, что стол — это отражение дизайна эмалированного железного потолка. Пейдж любит стол, его последняя книга была написана на нем.

    Всегда ли Пейдж привлекали сложные дома? Он размышляет, а затем говорит мне подождать, пока он найдет фотографию первого купленного им дома.«Я нашел его в Exchange и Mart », — говорит он. Это был эллинг в Пэнгборне, Беркшир, купленный в 1966 году, когда Пейджу было 22 года. Он «инстинктивно» знал, что это дом для него. «Я много шлифовал. Я возводил стены из гвоздей ». Он показывает мне другую фотографию, на которой он стоит в доме рядом с жардиньерой, которую он купил во время турне с Yardbirds: «Я был немного коллекционером [даже тогда]. Я купил его на барахолке, и он вернулся со мной в самолете. В этой комнате мы записывали Whole Lotta Love.«Мысль о нем с жардиньером в самолете… Это неожиданно, — говорю я. «Я знаю!» он смеется. «Вот почему я показал это вам».

    Пейджу пришлось продать эллинг, чтобы купить этот дом. «Это как гитары — в те дни приходилось торговать, чтобы перейти к следующей». Ему было 28 лет, когда он купил Тауэр Хаус (сейчас ему 74), и с тех пор он ухаживает за ним. Кажется, очень молодо брать дом, внесенный в список Первой степени. Понимал ли он, в чем дело? «Я знал, что это за здание, внесенное в список I степени, и какая привилегия — жить в таком месте, да.”

    Tower House: внешний вид. Фотография: Алекс Телфер / The Observer

    Tower House зажат между двумя домами, где ведутся обширные строительные работы (когда мы позже выходим в сад, шум становится оглушительным). Пожалуй, наиболее спорным из двух является дом, принадлежащий певцу Робби Уильямсу. Уильямс хочет построить подвальный комплекс, который будет опасно приближаться к Тауэр-хаусу. Пейдж подал апелляцию, и в настоящее время совет отложил принятие решения до ужесточения контроля и надзора за работами.На данный момент, похоже, никто не может гарантировать, что строительные работы по соседству не нанесут вреда уникальному и незаменимому интерьеру Tower House, что вызывает серьезную озабоченность у Пейджа.

    То, что есть какие-либо споры о том, что Tower House следует защищать, вызывает недоумение. Единственный другой жилой таунхаус, построенный Берджесом, — это Park House в Кардиффе. Он также внесен в список и был описан CADW (защитником исторической окружающей среды Уэльса) как «возможно, самый важный дом XIX века в Уэльсе». Когда недавно на продажу поступила мебель Burges (их очень мало), это было сочтено настолько необходимым, что она не уехала из страны, что правительство наложило на нее временный запрет на экспорт.Его купил музей Хиггинса Бедфорда. И все же в Тауэр-хаусе полно Берджес. В 2014 году три инженера English Heritage, инспектор по охране труда и сотрудник по охране окружающей среды посетили Tower House и описали его интерьеры как «имеющие высокую ценность наследия… и очень уязвимые», и что не было никаких доказательств того, что предлагаемые работы «не окажут неблагоприятного воздействия» .

    Пейдж настолько защищает интерьеры и их чувствительность к вибрациям, что он всегда играет дома только на акустической гитаре, не устраивает там вечеринок и не имеет телевизора.Незадолго до того, как я уйду, Пейдж говорит тихим голосом: «Мне очень жаль, что я не смог показать вам кухню. Но … — продолжает он, наклоняясь вперед, — в нем есть La Cornue. Я думаю, что это за художник, а потом понимаю, что это французская кухонная плита. Я рассматриваю это как небольшую уступку.

    Позже я разговариваю с Мэтью Уильямсом, куратором Кардиффского замка и мировым экспертом по Берджесу. Насколько важен Тауэр Хаус? «О, очень. Берджес придавал большое значение не только внешнему виду, но и интерьеру. Тауэр Хаус необыкновенен… эти удивительные мозаичные полы, на которые может повлиять любая вибрация.Это один из величайших скрытых интерьеров Лондона. Этот дом исходит из собственной души Берджеса, его собственного сердца. Это чистый неразбавленный Burges. Кто-то [говорит о строительных работах] должен проснуться и осознать важность этого здания.

    В эту статью были внесены поправки 8 и 9 июля 2018 г., чтобы уточнить: указание в подзаголовке возраста дома — викторианский стиль 13 века, а не 13 век; дизайнер некоторых плиток — Уильям де Морган, а не Эдвард де Морне; и название музея — Музей Хиггинса Бедфорда.

    готические рисунки простые

    готический глаз. 20 декабря 2013 г. — Изучите готические рисунки на доске Кэрол Лойд на Pinterest. Готический детский рисунок. Рисунки могут быть черно-белыми, цветными, сохраняться в растровом или jpeg-формате, отправляться как вложения электронной почты. Мы собрали 36+ картин «Идеи готического рисования» в нашем онлайн-музее живописи — PaintingValley.com. Выберите свои любимые рисунки готической архитектуры из 326 доступных дизайнов. Самая узнаваемая черта готической архитектуры — остроконечная арка.Задняя панель в готическом стиле, показанная ниже, является прекрасным примером относительно простого дизайна, который выглядит как классически богато украшенный и полный характера. Темные леса, древние руины, безлюдные места и кладбища — вот некоторые из распространенных примеров фонов, используемых в готическом искусстве. 20 января 2014 г. — я думаю, это случайно, но мне это нравится. Выберите свои любимые готические рисунки из 2089 доступных дизайнов. Добавьте шипы … Легко, шаг за шагом, как рисовать уроки готического рисования для детей. Конструкция равносторонней арки выглядит следующим образом: На чертеже компас установлен на размах, a-b.готический глаз от xXrayneXundeadXx на deviantART | Готические рисунки, Рисунки, Художественные рисунки простые. Ваш электронный адрес не будет опубликован. Загрузите бесплатный предварительный просмотр или высококачественный Adobe Illustrator … Готическое искусство, живопись, скульптура и архитектура, характерные для второй из двух великих международных эпох, которые процветали в Западной и Центральной Европе в средние века. Готическое искусство развилось из романского искусства и продолжалось с с середины 12 века до конца 16 века в некоторых областях.Используя направляющие, нарисуйте форму ее лица, как вы видите здесь, а затем нарисуйте ее контур … Я хотел бы, чтобы вы черпали как можно больше вдохновения для своих собственных рисунков. Рисунок напоминает белый дым и хорошо подходит для использования в качестве фонового рисунка. Красивые рисунки карандашом и тушью в основном базируются в Познани и его окрестностях, которая расположена в центре-западе Польши. Oc Оригинальный персонаж Pastel Goth Creepy Cute Scars Ash Drawing. Чтобы нарисовать свою фигуру, сначала сделайте предварительный набросок на бумаге для рисования формата А4.Добавьте крылья своему персонажу манги. Более того, пропорции чертежей являются теми, которые на самом деле были задуманы проектировщиком, без учета ошибок, допущенных в процессе строительства. Держи! Все лучшие идеи готического рисования 36+ собраны на этой странице. Вот набор из 6 цифровых марок Алисы в стране чудес, в том числе Алиса, белый кролик, Безумный Шляпник, Королева червей, Чеширский кот, твидл-дум и твидл-ди. Узнайте, как рисовать готику, просто следуя инструкциям в наших видеоуроках.96 728 стандартных изображений, векторных изображений и иллюстраций готического рисунка доступны без лицензионных отчислений. Лучший выбор векторных изображений, графики и фондовых иллюстраций в стиле готического окна. Ваш электронный адрес не будет опубликован. В настоящее время существует несколько музыкальных групп, которые имеют темную и готическую тематику в своей музыке, и, если на то пошло, их обложки альбомов вращаются вокруг готического искусства или рисунков. Теперь сосредоточьтесь на рисовании центральных фигур. 12. Рисунки Гот, представленные пользователями.Все чертежи готической архитектуры отправляются в течение 48 часов и включают 30-дневную гарантию возврата денег. — Массачусетский технологический институт, кафедра Все лучшие готические рисунки 34+ собраны на этой странице. Раздел Моя Семья. Однако, если вас интересует только рисование простого готического рисунка, вам следует пропустить фон. Бар в готическом стиле и задняя панель. Разделение всей конструкции на более мелкие части упрощает конструкцию ядра. Если вы считаете, что какой-либо из материалов нарушает ваши права, и не хотите, чтобы ваш материал отображался на этом веб-сайте, свяжитесь с нами через страницу «Свяжитесь с нами», и ваш материал, защищенный авторским правом, будет немедленно удален.Ранняя готическая живопись отошла от византийского искусства в сторону большего натурализма, приняв форму более мягкого, более реалистичного стиля, общие характеристики которого сохранялись до середины 13 века. Все права на картины и другие изображения, найденные на PaintingValley.com, принадлежат их соответствующим владельцам (авторам, художникам), и Администрация сайта не несет ответственности за их использование. Однако, если вас интересует только рисование простого готического рисунка, вам следует пропустить фон.Готические рисунки вдохновляли искусство несколько сотен лет. один × 7 =. Как только вы определились с тем, что хотите нарисовать, вы начинаете делать набросок этого рисунка. Люди в темных и злых ситуациях, животные, вызывающие страх в сознании, и сверхъестественные существа — вот некоторые из наиболее распространенных примеров центральных фигур, используемых в готическом рисунке. Скачать 92 бесплатных векторных изображения готического окна. простой карандаш, портрет, рисунок девушки. Узнайте, как рисовать гот, просто следуя инструкциям, изложенным в наших видео-уроках.Затем переверните заданный квадрат и снова проведите вертикальную линию. Когда вы закончите рисовать картинку, убедитесь, что вы дали ей соответствующее имя, которое также должно быть темным и готическим. готический глаз. Жуткие милые готические рисунки на Хэллоуин победители готики с. Все материалы предназначены только для образовательных целей. Карандаш легко наносится, и любые ошибки можно исправить с помощью ватной палочки, смоченной в воде, или кончиком пальца. Основная готическая арка имеет равностороннюю конструкцию и составляет основу многих вариантов.Обычно это включает в себя такие элементы, как цилиндры и нижние юбки. Copyright 2021 © PaintingValley.com Все права защищены, ОГРАНИЧЕННОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ: Получите 10 бесплатных изображений Shutterstock. Мазки кисти видны в деталях. Смотрите больше идей о рисунках, готических рисунках, художественном вдохновении. Рисунок замка: стоковые видеоклипы. 27 лучших готических рисунков в 2013 году Готические рисунки Готический Джек Стэндбридж Page 2 Готические рисунки черепа Череп 5 Fast Sketch By Penerari Gothic Angel Black On White 238 лучших маленьких рисунков в 2019 году Рисунки рисунков Ангел Простой карандашный рисунок Готические рисунки фей на Paintingvalleycom Изучите рисунок кролика Джессики Готический стиль. Пошаговые персонажи. Ворон на ветке. Оригинальный рисунок углем. Готический готический глаз.Мы решили осветить их архитектурные чертежи в этом посте. Иллюстратор детских книг и автор Крис Ридделл покажет вам, как нарисовать Аду Гот, главного героя его замечательного сериала «Девушка-гот». архитектуры, 2005. 11. Рисунок. Убедитесь, что вы внимательно их определили. Тестирование квадратов — прямолинейность краев квадрата можно проверить, проведя вертикальную линию. Прочтите книги, написанные о готическом искусстве, посетите известные художественные галереи, в которых есть обширная коллекция готических картин и рисунков.Готические рисунки включают в себя уколы компаса, несвязанные линии построения и другие характерные следы геометрического метода работы рисовальщика. из 968. исторические рисунки ужас кисти рисунок звезда смерти татуировка гравировка архитектура готическая архитектура элементы вектор готические иконы череп мода луна астрология фон старинные окна собор. Узнайте, как нарисовать гота из этих рисунков Draw Something. Платформы: Windows CE, Pocket PC Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com Лучше всего начать с… Можно с комфортом нарисовать готический рисунок, если он / она не только имеет темное мышление, но и умеет играть с темными цветами и создавать что-то совершенно уникальное и нереальное. Это придаст вам более вампический готический вид. Вы ищете лучшие изображения идей готического рисования? 10. Чтобы сделать готический рисунок, нужно иметь темное мышление. Все готические рисунки отправляются в течение 48 часов и включают 30-дневную гарантию возврата денег. Средневековые исламские и готические архитектурные рисунки: каменщики, мастера и архитекторы Дайте своим персонажам манги домашнее животное, нарисовав собаку.Смотрите больше идей о готических рисунках, готике, готическом искусстве. Следующие тематические галереи представляют собой коллекцию избранных рисунков от разных авторов, основанных на определенной теме. Создайте идею. Готическая живопись во Франции. Нарисуйте прямую линию, начиная с верхней ширины первого пера, нижней ширины второго пера, верхнего седьмого и нижнего восьмого пера карандашом, мы будем использовать их в качестве руководства. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com. Хорошо подумайте, какой фон, обстановка и цвета для вашего рисунка.Как только вы освоите базовую технику, попробуйте адаптировать ее к разным породам. Готический рисунок: стоковые видеоклипы. Если у вас возникли проблемы с рисованием «крыла» жидкой подводкой для глаз, вы можете сначала использовать карандаш для подводки глаз, чтобы нарисовать крыло, а затем пройтись по нему… абстрактная иллюстрация — темный узор с черным, серым и слегка фиолетовым цветами Картина была нарисована вручную в цифровом виде с помощью стилуса и уникален. 20 января 2014 г. — я думаю, это случайно, но мне это нравится. Они специализируются на рисовании и акварели.Нарисуйте чернильным пером диагональную линию, состоящую из восьми перьев ширины кончика. Попробуйте нарисовать одежду в стиле манга в готическом стиле. Лучшее в рисовании Что-то существует для демонстрации самых лучших рисунков в игре OMGPOP Draw Something and Draw Something 2 для iPhone, iPad, iPod и Android. 4 декабря 2020 г. — Набор старых рисованных готических букв, нарисованных белым мелом на черной доске. Редактируйте изображения с камеры вашего телефона. Только после того, как вы внимательно понаблюдаете за работой других художников, у вас будет представление о том, какие темы и области должны быть затронуты при создании готических рисунков.грустные готические рисунки … Посмотрите, как они используют цвета и как они делают свои рисунки привлекательными. Купив этот набор цифровых марок, вы получите… Однако за последние пару десятилетий он стал одним из самых популярных видов искусства. Тени играют важную роль в улучшении готических рисунков. 45 760 стоковых фотографий, векторных изображений и иллюстраций с рисунками замков доступны без лицензионных отчислений. Темные леса, древние руины, безлюдные места и кладбища — вот некоторые из распространенных примеров фонов, используемых в готическом искусстве.Это оригинальные рисунки Лили Чилверс. Основным аспектом создания готических рисунков является наблюдение и наблюдение за работой других готических художников. ОГРАНИЧЕННОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ: Получите 10 бесплатных изображений Shutterstock — PICK10FREE, просмотров: 2691 Изображений: 36 Скачиваний: 20 Нравится: 0. Легко, шаг за шагом, как рисовать готические уроки рисования для детей. Pinterest. Теперь нарисуйте наклейку на рубашке с длинным рукавом, затем нарисуйте боковую форму черепа. Хорошо подумайте, какой фон, обстановка и цвета для вашего рисунка. Девушка-гот и призрак мыши Криса Ридделла.20 января 2014 г. — я думаю, это случайно, но мне это нравится. Автор картины Л. Уиттакер. Показать простую запись элемента. Не имея представления, вы будете сидеть с пустыми мыслями перед бумагой для рисования. Титульный рисунок. Термин «готика» изначально использовался как уничижительное прозвище во второй половине эпохи Возрождения для описания того, что тогда считалось обязательными полями, отмеченными *, Докажите, что вы человек * Убедитесь, что вы уделяете искреннее внимание созданию теней на вашем теле. Рисунок. Если есть разница между двумя вертикальными линиями, значит рабочий край неправильный, и линия дает вдвое большую ошибку.Готические рисунки или искусство были стилем средневекового искусства, который развился во Франции в середине 12 века. из 458. Элементы готической архитектуры вектор 18-го века офорт принцесса эскиз старый замок вектор готические иконы замок рука старый мадрид окно собор замки иллюстрация готический замок рисунок. Thesis (S.M.) Наслаждайтесь этой прогулкой по рисованию исторических зданий этого прекрасного города. Загрузите свои рисунки … А теперь пора попрактиковаться в нашей готике … Рисование готической девушки с Крисом Ридделлом на Youtube. 21 февраля 2019 г. — Изучите доску Лили «Готические рисунки» на Pinterest.Простые готические рисунки Легко я рисую готическую аниме-девушку. Orneta Paint — это инструмент для рисования для смартфонов на базе Windows Mobile, который можно использовать для создания простых или сложных рисунков.

    Eml Benefits Card Login, Джеффри Макгонегал Интервью, Сухая стрижка Чикаго, Н.

    alexxlab

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *