Как нарисовать бороду или усы

Видео взято с канала: you good

Грим мужчины. Как сделать из женщины мужчину?

Видео взято с канала: Dariana Fox

Рисую себе усы

Видео взято с канала: Arani

How To Draw A Mustache Easy Doodle Sketch como dibujar un bigote mostacho styles Facial Hair

Видео взято с канала: johnnyboy3217

Усы из бумаги

Видео взято с канала: Учимся Делать Все!

Как нарисовать УСЫ, ШЛЯПУ и ОЧКИ#121/How to draw a MUSTACHE, HAT and GLASSES

Видео взято с канала: Рисуем Просто

Как рисовать реалистичную бороду, усы, щетину и прочую растительность на лице.

В этом уроке будем учиться рисовать бороду, усы, щетину, брови и другие волосы на лице, кроме прически. Это видео продолжает цикл обучающих уроков по портрету. Предыдущие видео вы можете найти в плей листе уроки рисования на главной странице канала Азбука рисования. Что касается самого урока. Он содержит в основном практическую информацию. В нем я буду много рисовать и показывать. Из основного немного расскажу об основах теории. Вкратце самое главное в рисовании любой растительности на лице уметь нарисовать текстуру, которая будет имитировать волосяной покров, и глобальную форму волос. Эту теорию мы разберем на четырех практических примерах полноценном портрете со щетиной, двух заготовках с черной бородой и белыми усами, и небольшой зарисовке брови. В качестве объяснения к этим рисункам будут прилагаться схемы, которые вы сможете скачать у меня на странице в вк (ссылка ниже). Вообщем урок получился подробным, очень объемным и надеюсь, что интересным. Желаю всем приятного просмотра и успехов в рисовании бород:).

Видео взято с канала: Азбука Рисования

Как нарисовать усы карандашом. Как своими руками сделать фотобутафорию? Шаблоны и пошаговая инструкция. Усы карандаш фото

Всем привет! Сегодняшний урок будет посвящён тому, как нарисовать бороду.
Точнее, скорее это можно назвать «как нарисовать бородатого человека». В любом случае, главной героиней сегодняшнего урока будет её величество борода. Разместить мы её решили на стильном молодом человеке с модной прической под названием «андеркат», «Under cut» в оригинале. Давайте начнём урок и узнаем,

Шаг 1

Сначала нарисуем овал лица и сразу же разметим её двумя перпендикулярными линиями — вертикально располагаться будет линия лицевой симметрии, которая разделит лицо на две равных половины, а горизонтально — линия глаз. Собственно, линия глаз также будет делить лицо на две равные части.

В портретах очень важно ещё до самого рисования посмотреть на лицо, которое мы собираемся рисовать, и отметить про себя все его особенности — а они есть у всех, ведь каждый человек обладает индивидуальными и неповторимыми чертами лица. Необходимо передавать эти особенности максимально реалистично, а не акцентировать на них внимание, если конечно вы не карикатурист и не .

Шаг 2

Предлагаем понаблюдать за работой очень стильной и атмосферной парикмахерской, где работают лучше специалисты по бородам:

Вторым шагом нанесём на овал лица следующие горизонтальные линии (сверху вниз):

• Причёска
• Брови

Взглянем на лицо, которое мы рисуем и попробуем отметить уже вышеупомянутые особенности внешности. Как видим, нос нашего молодого человека немного длиннее среднего + он слегка наклонил голову вперёд, а этот ракурс визуально делает нос ещё длиннее — учтите эту особенность при разметке.

Также в этом шаге горизонтальными линиями наметим положение глаз — они должны быть немного смещены в сторону носа относительно центров отрезков от висков до .

Шаг 3

Теперь наметим причёску — как мы уже говорили, она называется «андеркат» и представляет собой комбинацию густых, длинных волос в середине головы и очень короткой стрижки по бокам. Вариаций такой причёски существует очень много, в нашем случае волосы в центре будут зачесаны назад и слегка в левую от нас сторону. Затем опустимся чуть ниже и по заранее намеченной линии нарисуем брови, представляющие собой тупые углы.

Далее — интересное. Существует правило пропорций человеческого лица, согласно которому верхние края ушей лежат параллельно бровям, а нижние — параллельно кончику носа, но, как мы уже отметили, нос нашего сегодняшнего героя слегка длиннее нижних кончиков ушей, а наклон головы ещё больше усиливает этот эффект — обязательно обозначьте это при рисовании носа.

И в завершении этапа приступим, собственно к бороде — на самом лице отметьте силуэты бороды в районе скул, скошенными линиями под губами наметьте усы, а ниже лица обозначьте границы густой, окладистой, свисающей части бороды.

Шаг 4

Если стереть все лишние направляющие линии и нарисовать глаза, имеющие форму ромбов со слегка сглаженными углами, то должен получиться примерно такой эскиз:

Шаг 5

Самое время для детализации. Начнём с волос — слегка прорисуем направление их укладки плавными линиями (сами линии рисуем по направлению от корней волос к кончикам). Затем густо заштрихуем линии бровей, нарисуем зрачки в глазах и наметим лёгкие морщины вокруг каждого из глаз.

После этого прорисуем ушные раковины, окантуем контур носа и начнём прорисовывать бороду. В районе усов наложите плотный слой волнистых линий, рисуя их от корней волос к кончикам. Также и с бородой — нарисуйте внутри неё волнистые линии, двигаясь по направлению сверху вниз.

Не забудьте также наметить контур плеч.

Кстати говоря, моделью для нашего сегодняшнего портрета послужил стильный молодой человек из Великобритании Рикки Холл, известный актёр. Если вам интересна тема бород, попробуйте — правда, его борода не настолько окладистая и объёмная, как у нашего сегодняшнего героя.

Шаг 6

Наложим тени, сначала поработаем с волосами, точнее, с центром причёски — той частью, которая зачёсана назад и вбок. Мы видим красивый, реалистичный отблеск света в середине этого участка — чтобы передать такой эффект, нужно создать текстуру волос при помощи наложения штриховки, оставив необходимый участок незакрашенным.

А штриховать волосы мы будем в два этапа — сначала часть от лба до отблеска света, а затем — от отблеска света до кончиков волос. Обе части штриховать следует плотно, интенсивно и по направлению зачёса волос. Ещё один момент — отрезок ото лба до отблеска света следует штриховать, сильно нажимая на карандаш в начале штриха и постепенно ослабевая давление на него в конце линии, по мере приближения к отблеску. Верхнюю часть делаем по тому же принципу, только в другом направлении, уменьшая давление по мере приближения к отблеску (у корней на карандаш нужно надавливать достаточно сильно). Волосы на боковых частях головы заштриховывать следует по тому же принципу — сильно нажимая на карандаш у корней и ослабевая давление по мере приближения к отблеску.

Теперь — борода. Помните линии, которые мы рисовали в прошлом шаге? Так вот, теперь давайте увеличим их количество и интенсивность, рисуя новые линии по такому же направлению и придерживаясь примерно одинаковой формы.

В завершении наложим тени на лицо: свет падает на нашего героя справа, значит, тень, в основном будет лежать на участках левой стороны лица. Лёгкой штриховкой покройте затенённые места у надбровных дуг, слева от переносицы и рядом с левым от нас ухом.

В сегодняшнем уроке мы рассмотрим создание растительности на лице с помощью кисти в программе Фотошоп. Знания из этого урока вполне смогут пригодиться вам, чтобы подшутить над друзьями, или же для профессионального ретуширования.

Шаг первый: Создание кисти

Чтобы рисовать бороду и усы в Photoshop, сначала нужно создать кисть, которая будет состоять из одного волоска. Это самый первый и самый важный момент. От качества кисти будет зависеть качество всей бороды и усов в финальном результате.

Приступим! Сначала выбираем инструмент «Кисть» и рисуем одну волосинку на новом слое. Главное, чтобы волосинка была похожа на настоящую (вы можете взять для образца изображение с бородатым мужчиной и обвести самый «яркий» волос).

Настройки инструмента «Кисть» зависят от размера исходного изображения, мы же использовали следующие настройки:

• Размер: 1px
• Жесткость: 80%
• Цвет: #230c12

Когда, методом проб и ошибок, у вас получится более-менее приемлемый результат, приступайте к «Определению кисти». Для этого создайте новый слой под слоем с волосом, и создайте выделение с помощью инструмента выделения ( – M). Залейте выделение белым: нажмите правой кнопкой на выделении – Выполнить заливку – Использовать: Белый – ОК.

Затем, перейдите в Редактирование > Определить кисть (Edit > Define Brush Preset ). Присвойте имя кисти, например, «Борода и усы». После сохранения, новая кисть будет доступна в панели кистей.

Шаг второй: Настройки кисти

Теперь пришло время поиграться с настройками новой кисти! Задача: добиться реалистичного вида волос. Для этого изменяйте настройки кисти и оценивайте результат.

Мы использовали следующие настройки кисти:

В разделе Динамика формы:

• Колебание угла: 7%
• Колебание формы: 48%
• Минимальная форма: 25%

В разделе Рассеивание:

• Счетчик: 1
• Колебание счетчика: 0%

Поставьте галочку на разделе «Передача»

Поставьте галочку на разделе «Сглаживание»

Рисуем бороду и усы

Когда вас устроит результат от настроек кисти, вот тогда и наступит время рисовать бороду и усы!

Помните : волосы не всегда одинакового цвета, поэтому используйте различные цвета кисти. Также используйте различный нажим кисти и ее непрозрачность.

Вот, что у нас получилось:

Усы рисуются сложно и вместе с тем очень просто, в зависимости от того, какой ожидается результат.

Как правило, дети во время рисования ограничиваются несколькими простыми закорючками над верхней губой своего персонажа, чем делают его удивительно похожим на Сальвадора Дали.

Более опытные художники ищут способы, как сделать нарисованные усы более натуралистичными, потому в ход идут трафареты, техники прорисовки светотени или отдельное вырисовывание волосков.

Гораздо интереснее происходит процесс рисования усов на лице.

Рисунок усов на бумаге

Если вы нарисовали персонажа карандашами или красками на бумаге, но хотите сделать его вид более брутальным, нарисованные усы или борода подойдут ему как нельзя лучше. Они придадут вашему персонажу мужественности и реалистичности.

Чтобы нарисовать усы на бумаге, желательно заранее наметить карандашом их контур. Только после этого его можно сделать более отчетливым, а сами усы раскрасить карандашами или красками.

Стоит отметить, что если у вас не очень хорошие навыки в рисовании красками, то лучше ограничиться цветными карандашами или фломастерами. Усы и борода имеют множество тонких линий, которые нужно аккуратно прорисовать, и не у всех это получается сделать с помощью кисточки и красок.

Если хочется, чтобы усы были максимально натуральными, можно воспользоваться готовыми бумажными трафаретами и переводной бумагой. Она позволит перенести на свой рисунок контур усов с образцов.

Как нарисовать усы на лице

Существует более оригинальный, но вместе с тем и более простой способ рисования усов. Он подходит не только тем, в ком резко проснулась жилка художника, а под рукой нет бумаги, но и тем, кто хочет сделать оригинальную фотосессию или просто подурачиться.

Нарисовать усы на лице можно, чтобы создать себе оригинальный образ, однако гораздо чаще их рисуют мальчикам. Можно до бесконечности перечислять варианты событий, когда подобный «макияж» может быть уместным:

• Семейный праздник.
• Фотосессия.
• Детская игра.
• Желание попробовать новые краски и многое другое.

Не обязательно рисовать усы в темных оттенках: они могут быть и светлые, и даже цветные.

В этом случае можно нарисовать только контур усов, поскольку прорисовка каждого отдельного волоска не всегда будет уместна. Если вы хорошо рисуете, то усы будут выглядеть слишком натурально, а если плохо, то нет смысла мучиться. Можно нарисовать усы попроще — они все равно будут смотреться очень мило.

Рисовать усы легко, нужно лишь придерживаться несложных правил:

• Чтобы нарисовать ребенку усы нужно пользоваться только проверенными красками или фломастерами. Они не должны вызывать аллергию. Лучше вообще отказаться от маркеров для рисования на коже, поскольку они содержат спирт и сушат лицо.
• На лице лучше рисовать Если произошла какая-либо погрешность в контуре, ее легко можно исправить, вытерев лишнее водой.
• Если с умением рисовать все очень плохо, можно заранее вырезать из бумаги трафареты усов разных размеров, приложить их к лицу над верхней губой и закрасить краской свободное пространство.
• Во время изображения усов на бумаге лучше иметь перед собой нарисованный образец, чтобы срисовать с него. Не нужно непременно распечатывать: достаточно найти желаемый вариант и перерисовать контур с него. Таким образом совершенствуются собственные навыки рисования.

Заключение

На самом деле нарисовать усы довольно просто, особенно если речь идет о рисовании на лице. В этом случае не нужно обладать особыми познаниями в живописи и иметь какие-либо высокохудожественные навыки. Нужно только с помощью кисточки и красок провести две закрученные линии над верхней губой, ориентируясь на композицию, эстетичность и здравый смысл.

Если хотите подчеркнуть стиль, тонкость своего обличия, рекомендуем сделать «карандашную» прическу, которая явно заинтересуют окружающих. Образ принесли 40-е года 20 века. О, славная эпоха джентльменов.

Усы карандаш называются так потому, что выглядят, будто нарисованные самим карандашом – тонкая узкая дорожка над губой сверху. Они замечательно подходят круглолицым мужчинам, а также обладателям овала, квадрата лица. К такой стрижке важно эффективно подобрать вещи гардероба. Тогда образ порадует вас сполна.

Каждый желающий может создать такой оригинальный, простой образ. Главное – желание, немного времени. Если решили оформить прическу самостоятельно, необходимо оставлять полоску кожи между стрижкой усов и губами, дабы она не выглядела, словно губной карандаш. За подобным стилем понадобится достаточный уход. Таким образом, тем, у кого щетина растет медленно с редкой структурой, «карандаш» подходит больше всего.

Усы карандаш фото

Предлагаем взглянуть на практическую сторону популярной прически. Присмотритесь внимательно, вполне возможно, один из внешних видов будем вам к лицу.

Необходимые инструменты

Выстригание впервые лучше доверить профессиональному стилисту. Он покажет, как правильно вывести форму, эффективно ухаживать дальше. Есть распространенные правила, гласящие, что острые концы всегда филируются бритвой острее. Ножницами можно прореживать, уменьшая объемность, строго по краю снизу. Выводить форму хорошо плоскими щипцами со стабильным нагревом.

Перед стрижкой подготовьте весь необходимый инструмент. Оформляя прическу дома под рукой должны быть расческа-гребень, ножницы, триммер. Также нужно зеркало. Ножницами мы выравниваем линию усов, отсекая торчащие волоски. Лучше один раз купить профессиональный набор дороже. Качество вас приятно порадует.

Полезно знать! Триммер является специальным инструментом, которым стригут усы, щетину, порой оформляют прически на голове.

Продаются такие удобные приспособления с набором насадок. Цена их лояльна, позволить себе может любой. Выбирая триммер, учитываем следующие технические показатели:

1. Функциональные параметры . Дают возможность осуществлять сухую или влажную стрижку.
2. Аккумулятор . Лучше выбрать беспроводную, мощную модель. Её вы легко захватите на работу или отдых.
3. Вакуумный отсос . Опция свойственна дорогостоящему типу. Когда вы стрижетесь, отсекающиеся волоски идут в предназначенный контейнер.
4. Насадки . Их большее количество позволяет чаще экспериментировать, изменяя внешние черты.
5. Регулировка выдвигания насадки . Позволяет регулировать минимум и максимум срезаемых волосков равной длины.

Для справки! Девушки в большинстве мало приветствуют усатых партнеров. Если ты заводишь растительность, то не худо отрастить бороду, чтобы красивее было. Но вот другой факт: по статистике 65% опрошенных барышень, которые встречались с такими кавалерами, говорят, что они весьма хорошие любовники.

Как сделать?

Подобная прическа — настоящая классика образу нынешнего мужчины. Они неизменно модны. Мы подошли к процессу оформления. Здесь представители сильного пола порой раздумывают, как сделать лучше, чтобы выглядеть привлекательней.

Ответим так: временами стригите их, выполняя весь процесс по следующим шагам:

1. Отрастите желаемую длину . Если вы гладковыбритый, подождите 2-3 недели. Прорисовывайте форму, выбривая щеки, подбородок, оставляя только усы. Наберитесь терпения, не состригая полоску под носом раньше срока.
2. Найдите в своем доме светло освещенное место . Лучше с зеркалом, но если такого нет, возьмите переносное зеркальце. Перед выстриганием подготовьтесь, ставя всё нужное под рукой.
3. Намочите волосы . Процесс, аналогичный перед стрижкой завитков на голове. Подравнивая усы, помойте их водой. Использование мыла или шампуня будет очень кстати. Это смягчит их, облегчит подстригание. Можете также намочить расческу, проводя ею по волосам. Вытрите насухо, чтобы они остались влажными.
4. Расчесывание. Лучше мелкой расческой для ровного выстригания.
5. Стригите волосы по длине верхней губы . Располагайте ножницы параллельно ей, аккуратно состригая низ усов вдоль губной линии. Чтобы прическа получилась ровной, держите стойко руку. Следуя форме рта, выводите нижние контуры, линия которых должна проходить вдоль губы сверху. Много не убирайте, ведь волосы сейчас влажные, а через время, когда обсохнут, станут короче.
6. Уменьшите объемность машинкой (триммером), снимая слой волос сверху. Если бритвенной машинки пока нет, приподнимите расческой верхний слой. Аккуратно состригайте ножницами оптимальную длину. Оформлять «карандаш» следует, снимая пышность завитков до коротенького уровня.

Важно! Для удобства стрижки необходимы хорошо заостренные ножницы, с коротким лезвием и комфортно расположенными ручками.

1. Выведите контуры бритвой . Так они станут отчетливей. Медленно сбривайте щетину по бокам, сверху, минуя усы.
2. Ещё раз причешитесь , проверяя ровность волос.

Используемые приспособления: зеркало, расческа, вода, ножницы, бритва, триммер. При желании запаситесь шампунем, воском, феном.

Как ухаживать?

Вопрос, волнующий многих. Усы завел, а как поддерживать внешний вид не знаешь? Пользуйся следующими рекомендациями:

1. Расчесываем по разным бокам, обнаруживая отрывистые волосы.
2. Через некоторое время поправляйте контур, используя ножницы, а лучше триммер. Держите его вертикально, лезвием направляйте в свою сторону.
3. Выполните окантовку. Обрезка начинается из центра усов с последующей корректировкой длины ровных углов.

Совет! Для здорового, быстрого роста волос иногда следует применять специальное масло, лучше касторовое. Оно хорошо укрепит волосы.

Нанося его, оставьте на 3-4 часа. После смойте, используйте шампунь, потому что масло жирное, одной воды мало.

1. Окончательно обработать нижнюю линию лезвием бритвы или триммером.
2. Нанесите воск для стойкости кончиков на протяжении дня. Далеко не всем «карандашным» усам необходимо. Разогрейте воск в ладонях, нанося немного средства нижней части прически. Это придает общую форму, поддерживая её.

Подстригайте усы периодами в 3-4 дня. Благодаря этому вы сохраните четкие контуры, ваш облик останется ухоженным, опрятным.

Знаменитости с усами карандаш

Думаете, подобная стрижка непопулярна среди знаменитостей? Готовы доказать обратное! Итак, список известных нам персонажей из телеэкранов, которые успели засветиться перед камерами «карандашным» обликом:

Рисуй и наслаждайся

Мужчина! Тебе наверняка нравятся красивые, яркие рисунки. Возможно, когда-то ты сам рисовал. «Карандашный» вид — та нарисованная черта, которая помогает тебе всегда оставаться оригинальным, интересным, изысканным. Если, читая статью, у тебя появилось желание сделать подобную стрижку, не отказывай себе, а смело пробуй. Всё, что для этого нужно, ты уже намотал на ус!

Как часто нужно стричь бороду? Советы опытного барбера |Барбершоп Haft

Как часто надо стричь бороду, чтобы выглядеть стильно

Формы стрижки бороды

Несколько универсальных советов по самостоятельной стрижке

Напоследок – честный совет от профессионального барбера

Как рисовать аниме волосы на лице – бороды и усы

Этот урок рассматривает рисование аниме волос на лице, включая бороды, усы и бакенбарды . Как и другие черты лица, особый стиль волос на лице может помочь подчеркнуть определенный тип характера.

/>
Аниме примеры волос на лице

Есть много способов нарисовать волосы на лице в стиле аниме или манга. В этом руководстве рассматриваются некоторые более простые и упрощенные примеры. Это может быть особенно полезно, если вы начинающий художник .

Общая форма волос на лице

/>
Пример формы волос на лице аниме

Перед тем, как нарисовать бороду или усы, хорошо иметь представление об общей форме волос на лице.

Хотя волосы на лице могут отличаться по форме для целей этого урока, мы рассмотрим более распространенный пример. Как и на приведенной выше иллюстрации, волосы на лице имеют тенденцию расти от бакенбардов с некоторыми волосами на щеках. После этого волосы опускаются с носа, изгибаясь вокруг верхней губы. Затем волосы растут вниз от нижней губы к подбородку, но на каждой стороне губ по направлению к нижней части имеются открытые участки.

Если вы хотите нарисовать персонажа, который выглядит так, как будто он не побрился за несколько дней, но на самом деле у него нет бороды или усов, начните с вытягивания формы волос, как описано выше, и слегка закрасьте область . Вам не нужен видимый контур вокруг фигуры, так как волосы слишком короткие, чтобы их можно было четко определить, но вы можете нарисовать несколько очень коротких отдельных волосков.

Рисование аниме полная борода

/>
Пример полной бороды аниме

Чтобы нарисовать полную бороду, сначала нарисуйте общую форму волос, как описано в предыдущем примере. После этого вы можете немного спроецировать волосы вниз и в конце концов нарисовать несколько разветвленных комков на концах. Нарисуйте комки, указывающие в другом направлении для более естественного вида.

Этот тип волос на лице может хорошо подходить для персонажа, который некоторое время находился в пустыне, вдали от цивилизации.

Рисование аниме борода с усами и бакенбардами

/>
Пример аниме борода с усами и бакенбардами

Этот тип волос на лице похож на предыдущий пример, но с выбритыми щеками и более короткой по длине. Это может придать персонажу более «мужественный», но в то же время более «цивилизованный» вид.

Чтобы нарисовать этот тип волос на лице, вы можете сначала снова нарисовать общую форму (но с бритьем на щеках), а затем спроецировать ее вниз. Нарисуйте несколько маленьких комков на концах.

Рисование аниме Борода и Усы

/>
Пример аниме с бородой и усами

Этот тип бороды и усов, как правило, придает персонажу более утонченный вид, как врач или ученый.

Чтобы снова нарисовать этот тип волос на лице, как в предыдущих примерах, начните с общей формы верхней части волос и спроецируйте вниз.

Рисование аниме борода с бакенбардами

/>
Пример аниме борода с бакенбардами

Борода с бакенбардами может придать персонажу более «духовный вид», как, например, монах.

Чтобы нарисовать этот тип волос, вы можете оставить усы и щеки «пустыми». Нарисуйте бакенбарды, связанные с бородой, и ту часть, где волосы на лице отрастают от подбородка.

Рисование аниме козлиной бородки

/>
Пример аниме козлиной бородки

Козлиную бородку довольно легко нарисовать, так как на самом деле это просто клочок волос внизу подбородка. В аниме и манге это часто можно увидеть на персонажах типа «делинквент».

Чтобы нарисовать козлиную бородку в вышеприведенном примере, нарисуйте волосы, растущие вниз от нижней губы, но не соприкасающиеся (оставьте достаточно места) и распространяющиеся наружу по мере опускания. Нарисуйте легкие комки на концах.

Рисование аниме усов

/>
Пример аниме усы

Когда дело доходит до аниме и усов манги, похожих на приведенный выше пример, это довольно редко, но вы можете увидеть некоторых персонажей в темах в стиле ретро.

Чтобы нарисовать этот тип усов, просто нарисуйте его ниже носа и оставьте некоторое пространство между ртом (это где верхняя губа, но губы часто не рисуются в аниме). и волосы. Если вы хотите усы с более длинными волосами, вы можете даже полностью покрыть рот.

Заключение

Волосы на лице аниме не слишком сложны для рисования, но, как и в случае с настоящими волосами, вариаций почти нет. В этом руководстве представлены некоторые основы, но если вам нужна дополнительная помощь, вы всегда можете взглянуть на работы других художников и примеры настоящих волос.

Для рисования различных типов мужских персонажей аниме см .:

Как рисовать аниме персонажей мужского пола шаг за шагом

Как рисовать аниме волосы на лице – бороды и усы

0.00 (0%) 0 votes

– Ты выглядишь, как идиот! – А че такого? Почему женщинам можно

Создаем кисть с краской в Фотошоп, Уроки

Превью финального изображения:

Шаг 1.

Начнем работу с создания нового документа в Фотошоп (Ctrl+N) размером 2400 х 2175 рх и белым фоном.

На новом слое (Ctrl+Shift+N или Layer-New Layer) сделаем набросок для будущей кисти. Вы можете это сделать простой жесткой Кистью (Brush Tool) маленького размера. Поскольку это всего лишь эскиз, он не должен быть идеально ровным. Он понадобится нам для ориентира в процессе работы.

Шаг 2.

Этот шаг необязателен, но мне он поможет визуально в создании щетины для кисточки. Цветные полосы будут служить границами щетины (начала и конца).

Шаг 3.

Приступим к рисованию щетины. Создаем новую группу, нажав на иконку папки внизу панели слоев, и называем ее «Щетина». В этой группу создаем новый слой (Layer-New Layer) и также называем его «Щетина». Открываем окно «Стилей слоя» (Layer Style), нажав внизу панели слоев иконку «fx», и выбираем из выпадающего меню параметр «Тиснение» (Bevel and Emboss). Выполняем настройки со скриншота:

Далее, настриваем Кисть (Brush) 100% жесткости (hardness) размером 8 рх цветом #352e2e.

Шаг 4.

Дублируем слой со щетиной 5 раз (Ctrl+J). Наша щетина будет размещаться на 5 отдельных слоях. Если бы мы рисовали щетину на одном слое, то ее волоски сильно бы сливались между собой. Активируем самый нижний слой в группе и маленькой кистью начинаем рисовать тонкие линии по всей ширине кисти, ориентируясь на эскиз (учитывая границы).

Шаг 5.

Продолжаем рисовать щетину на остальных четырех слоях, добавляя небольшие выбившиеся волоски из основной массы. У меня такие волоски расположены на отдельном слое. Вы можете добавить еще несколько слоев, если это необходимо.

Шаг 6.

Когда вы закончите с рисованием щетины, вы заметите, что остались пробелы между волосками кисти. Поэтому, чтобы заполнить их, создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) ниже группы со щетиной, и закрашиваем пустоты Кистью (Brush) темно-серого цвета # 1B1919. Называем этот слой «Черный снаружи».

Шаг 7.

Далее, добавим на нашу кисточку немного краски. Нам нужно создать впечатление, что некоторые волоски кисти находятся внутри красящей массы. Чтобы сделать это, создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) ниже группы со щетиной с называем его «Краска внутри». Выбираем жесткую Кисть (Brush) темно-розового цвета #DE2E40 и рисуем подтек краски на кончике щетины.

Шаг 8.

Чтобы создать эффект испачканных в краске щетинок, используем на слое «Краска внутри» инструмент «Палец» (Smuge Tool) со 100% интенсивностью (Strenght). Размазываем краску вокруг некоторых волосков кисти, следуя направлениям стрелок.

Шаг 9.

Теперь мы можем создать краску поверх щетины. Создаем новую группу (New Group) выше группы «Щетина», нажав внизу панели слоев иконку папки, и называем ее «Краска снаружи».

Используем Кисть (Brush) того же цвета, как в предыдущем шаге и закрашиваем край кисти поверх нижнего слоя краски.

Используйте аналогичную технику с инструментом «Палец» (Smudge Tool), размазывая краску по некоторым волоскам.

Шаг 10.

Добавляем на верхний пласт краски некоторые стили слоя (Layer Styles), дважды кликнув по миниатюре слоя «Краска снаружи». Выбираем в диалоговом окне стилей параметр «Тиснение» (Bevel and Emboss) и выполняем настройки:

Далее, открываем параметр «Текстура» (Texture) и загружаем в библиотеку узоров паттерн «Paint Ripples» (Волны краски), скачав его из материалов данного урока. Чтобы загрузить узор в программу, нажмите стрелу справа в окошке с узором и выберите опцию «Load Pattern». Такую текстуру можно создать самостоятельно, используя разные мазки мягкой Кистью (Brush) с 20% непрозрачности (Opacity) и немного размыв (blurring) ее поверхность.

Выполняем настройки для эффекта «Наложение цвета» (Color Overlay):

Для создания эффекта неравномерности покрытия краской, сотрите некоторые места краски Ластиком (Eraser tool) маленького размера (1 рх).

Шаг 11.

Далее, объединим стили слоя с их основным слоем, предварительно преобразуя все созданные стили в самостоятельные слои. Для этого, нажимаем пр.кн.мыши по миниатюре слоя «Краска снаружи» и выбираем из меню пункт – Cоздать слои (Create Layers). Теперь все стили являются отдельными слоями с созданными на них Обтравочными масками (Clipping Mask) к основному слою с краской. Выделяем получившиеся слои вместе с основным слоем краски (Ctrl+клик по миниатюрам слоев) и объединяем их вместе (Ctrl+E).

Шаг 12.

Создаем более рельефную поверхность пласта краски, используя на этом слое инструменты «Затемнитель» (Burn tool) и «Осветлитель» (Dodge tool). Возвышенные области подчеркиваем Осветлителем (Dodge), углубленные места – Затемнителем (Burn). Выполняйте мазки по направлению щетины.

Шаг 13.

Теперь добавим полосу краски. Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) выше слоя «Краска снаружи» и называем его «Полоса». Используем жесткую Кисть (Brush) такого же цвета, как краска на щетине #de2e40 и рисуем полосу, как продолжение кисти.

Шаг 14.

Также, как в случае с краской на щетине, используйте инструменты Затемнитель (Burn) и Осветлитель (Dodge) для создания теней на полосе. Когда закончите, объедините слой с полосой и слой «Краска снаружи» вместе, предварительно выделив их (Ctrl+клик по миниатюрам слоев, затем Ctrl+E). Переименуйте объединенный слой в «Краска».

Шаг 15.

Теперь, придадим краске влажный вид. Сначала, создадим новый слой (Layer-New Layer) выше слоя «Краска» и назовем его «Блик 1». Добавляем на слой «Блик 1» Обтравочную маску (Clipping Mask), удерживая Alt и нажав л.кн.мыши между миниатюрами этих двух слоев.

Шаг 16.

Выбираем Кисть (Brush) белого цвета и закрашиваем на слое «Блик 1» всю поверхность краски щетины. Немного мазков белого добавляем на полосу. Снижаем непрозрачность (Opacity) этого слоя до 11%.

Шаг 17.

Откройте «Стили слоя» (Layer Style), дважды нажав по миниатюре слоя «Блик 1» и выберите раздел «Параметры наложения» (Blending Options). Внизу диалогового окна в разделе «Наложить, если» (Blend if) настройте параметры для подлежащего слоя (Underlying Layer), передвинув ползунки градиента на значения 98/104, 255.

Шаг 18.

Повторим процесс с эффектом увлажнения на других участках краски, но будем использовать темный цвет. Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) выше предыдущего и называем его «Темный свет». Используйте Кисть (Brush) темного цвета #d81f33 и закрасьте ей места краски, указанные на скриншоте. Создайте Обтравочную маску (Clipping Mask) на этом слое (Alt+клик между миниатюрами взаимодействующих слоев).

Шаг 19.

Снижаем уровень непрозрачности (Opacity) слоя «Темный свет» до 72% и открываем окно «Cтили слоя» (Layer Style). Активируем раздел «Параметры наложения» (Blending Options) и снова переводим черный ползунок опции «наложить, если» (blend if) в подлежащем слое на значение 101.

Шаг 20.

Продолжаем использовать эту технику с эффектом увлажнения, и корректируем настройки опции «Наложить, если» (Blend if) для каждого слоя. Я применил еще трижды осветление (увлажнение) некоторых участков краски на отдельных слоях, как мы выполняли это в предыдущих шагах, используя Кисть (Brush) белого цвета, и назвал, соответственно слои «Блик 2 (3, 4)».

Шаг 21.

Теперь, когда краска и щетина готовы, приступим к созданию остальных деталей кисти, а именно ее ручки. Выключите на время видимость слоев с краской и щетиной и создайте новую группу (Layer-New-Group) наверху панели слоев. Назовите группу «Ручка».

Внутри этой группы создайте еще две группы (сначала перетяните на иконку папки миниатюру группы, затем, сделав активной созданную 2 группу, кликните на иконку папки, чтобы создать еще одну). Переименуйте подгруппы в «Металл» и «Рукоятка».

Шаг 22.

Внутри группы «Металл» создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) и называем его «Стяжка». Включите видимость слоя с эскизом кисти и, взяв его за образец, нарисуйте металлическую стяжку для крепления щетины. Мне было проще создать стяжку в вертикальном положении. Вернитесь на слой с эскизом и продублируйте его, повернув копию вертикально (Ctrl+T). Для создания крепления можете использовать Перо (Pen Tool) в режиме контуров. Сначала создаем контур стяжки, затем, образовав его выделение (Ctrl+Enter), заливаем (Paint Bucket Tool) серым цветом (можете использовать палитру «Swatches» для выбора цвета).

Шаг 23.

Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) выше предыдущего слоя и называем его «Рельефные полосы». Вы можете использовать Перо (Pen Tool) для создания рельефных полос на креплении, следуя предыдущему примеру, я же использовал жесткую Кисть (Brush) темно-серого цвета. Чтобы линия кисти была ровной, удерживайте нажатой клавишу Shift при рисовании.

Шаг 24.

Загружаем выделение слоя «Рельефные полосы» (Ctrl+клик по иконке данного слоя), затем переходим на слой «Стяжка» и нажимаем клавишу Delete, чтобы удалить эти области на креплении. Вырежем отверстия для заклепок при помощи инструмента «Овальное выделение» (Elliptical Marquee Tool). Удерживая Shift, создайте попеременно два круглых выделения на слое «Стяжка», затем нажмите Delete, вырезав круги. Снимите выделение (Ctrl+D). Далее, мы обработаем вырезанные отверстия, придав им объем в следующем шаге.

Шаг 25.

На слое «Стяжка» открываем окно «стили слоя» (Layer Styles), дважды нажав по его миниатюре. Выполняем настройки для следующих опций:
Тиснение (Bevel and Emboss):

Глянец (Satin):

Теперь, переходим на слой «Рельефные полосы» и также применяем к нему стили слоя (Layer Style):

Тиснение (Bevel and Emboss):

Глянец (Satin):

В результате применения слой-эффектов у вас должно получиться следующее:

Шаг 26.

Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) выше предыдущего слоя и называем его «Заклепки». Заполните отверстия серым цветом (используем Elliptical Marquee Tool, чтобы создать их выделение, затем заполняем серым цветом (Edit-Fill)).

Добавим «Стили слоя» (Layer Style) для заклепок.

Тиснение (Bevel and Emboss):

Глянец (Satin):

И получаем вот такие гвоздики:

Шаг 27.

Объединяем вместе слои «Заклепки» и «Рельефные полосы», предварительно выделив их (Ctrl+ клик по миниатюрам слоев, затем Ctrl+E).

Далее, на слое «Стяжка» объединим стили с самим слоем, преобразовав эффекты в самостоятельные слои (клик пр.кн.мыши по иконке «fx» на миниатюре слоя и выбираем – Создать слои (Create Layers)). Выделяем миниатюры со стилями и сам слой «Стяжка», затем нажимаем Ctrl+E.

Шаг 28.

Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) выше слоя «Стяжка» и называем его «Отражение». Добавляем на него Обтравочную маску (Clipping Mask (Alt+клик между взаимодействующими слоями)). Используем темный цвет маленькой Кисти (Brush), чтобы нарисовать несколько тонких линий, имитирующих отражение на металлической поверхности стяжки.

Шаг 29.

Создаем другой новый слой (Ctrl+Shift+N) с обтравочной маской (Clipping Mask) и называем его «Блик 1». Используя светлый цвет Кисти (Brush), закрашиваем слева и справа поверхность крепления. Для создания тени поверх освещенных участков применяем Затемнитель (Burn Tool), а чтобы смягчить края освещенных областей, применяем инструмент Размытие (Blur Tool).

Шаг 30.

Создаем еще один новый слой (Ctrl+Shift+N) с обтравочной маской (Clipping Mask) и называем его «Блик 2». Используя технику предыдущего шага, создаем светлые участки белой Кистью (Brush), временно выключив видимость слоев «Блик 1» и «Отражение». Не забываем применить к светлым областям Затемнитель (Burn), Осветлитель (Dodge) и Размытие (Blur).

Ваше изображение должно выглядеть следующим образом:

Шаг 31.

Теперь, когда мы сделали отражение и блики на металлическом креплении, применим те же методы для создания отражения и бликов на рельефных полосках кисти. После повторения всех предыдущих действий с бликами, добавьте некоторые мелкие детали на полосы в виде тени на стяжке.

Шаг 32.

Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) в группе «Рукоятка». Используя Перо (Pen Tool) в режиме контуров, создаем форму ручки кисти. Затем, образуем выделенную область из контура (Ctrl+Enter) и заполняем ее (Shift+F5) черным цветом. Добавьте на ручку эффект шума (Filter> Noise> Add Noise) со значением 10%.

Шаг 33.

Прежде чем мы закончим с рукояткой, поверните (Edit-Transform-Rotate) и наклоните (Edit-Transform-Skew) группу «Ручка» (Handle), используя Трансформирование (Ctrl+T), следуя изображению эскиза кисти. Включите видимость слоев со щетиной, чтобы было легче ориентироваться в создании правильного положения кисти.

Шаг 34.

Теперь, добавим текстуру для нашей рукоятки. Мы выполним этот процесс, используя серию слоев с обтравочными масками (Clipping Mask). Создаем новый обтравочный слой (Ctrl+Shift+N) в группе «Рукоятка» и называем его «Мягкий блик». Выбираем мягкую Кисть (Brush) белого цвета и закрашиваем часть ручки, как на примере ниже. Закончив, снижаем непрозрачность (Opacity) этого слоя до 3%.

Шаг 35.

На новом (Ctrl+Shift+N) обтравочном слое в группе «Рукоятка» снова рисуем белой Кистью (Brush) маленького размера тонкие блики с правой стороны ручки. Снижаем непрозрачность (opacity) этого слоя до 23%. Двойным кликом по миниатюре слоя открываем окно «Стилей слоя» (Layer Style) и активируем опцию «Параметры наложения» (Blending Options). В разделе «Наложить, если» (Blend If) устанавливаем значения белого слайдера на 13/29 для низлежащего слоя. Этот прием позволит разбавить неестественную гладкость блика.

Шаг 36.

В заключении я добавил несколько царапин на рукоятку кисти для большей реалистичности. Создаем новый документ (Ctrl+N) и рисуем тонкий изогнутый штрих. Инструментом «Прямоугольное выделение» (Rectangle Marquee tool), удерживая Shift, образуем квадрат вокруг штриха. Затем, переходим в меню Редактирование-Определить кисть (Edit-Define Brush Preset) и присваиваем имя нашей новой кисти в диалоговом окне. Теперь, вы можете увидеть свою кисточку в наборе кистей, открыв палитру инструмента (F5).

Шаг 37.

Откройте панель настроек кисти (F5) и установите следующие значения для нашей царапины.

В разделе «Форма отпечатка кисти» (Brush Tip Shape) установите интервал (spacing) на 25%, диаметр 210 рх.

В разделе «Динамика формы» (Shape Dynamics) изменяем значение опции «Колебание размера» (Size Jitter) на 100% с управлением (Control) нажим пера (Pen Pressure). Устанавливаем «Колебание угла» (Angle Jitter) на 100%.

В опции «Рассеивание» (Scattering) ставим рассеивание на 197% по обеим осям, счетчик (Count) 2, колебание счетчика (Count Jitter) 63%.

Шаг 38.

Возвращаемся в основной документ и создаем новый обтравочный слой «Царапины» в группе «Рукоятка». Используя нашу настроенную Кисть (Brush) черного цвета, проводим по рукоятке кисти, создавая поцарапанную поверхность.

Шаг 39.

Создаем еще один обтравочный слой выше предыдущего и рисуем царапины на этот раз белого цвета. Отрегулируйте непрозрачность (Opacity) этих двух слоев с царапинами, чтобы они были едва заметны.

Шаг 40.

Этот шаг необязательно выполнять. Я добавил несколько царапин на металлическое крепление кисти. Создайте новый слой (Ctrl+Shift+N) внутри группы «Стяжка» и, используя ту же кисть, создайте царапины на металле.

Шаг 41.

Возвращаемся в группу «Рукоятка» и создаем новый обтравочный слой выше всех слоев в группе, называя его «Мягкий блик». Выбираем мягкую Кисть (Brush) белого цвета (не царапины) и создаем полосу слева на ручке. Откройте «стили слоя» (Layer Style) и измените параметры для опции «Наложить, если» (Blend If) в низлежащем слое, переместив белый слайдер на значение 6/22. Выполнив настройки, снизьте непрозрачность (Opacity) этого слоя до 80%.

Шаг 42.

Создаем еще один обтравочный слой (Ctrl+Shift+N, затем Alt+клик между взаимодействующими слоями) и рисуем более тонкую линию поверх предыдущего блика белого цвета. Отрегулируйте настройки опции «Наложить, если» (Blend If) в стилях слоя, следуя предыдущему примеру, и снизьте непрозрачность (Opacity) этого слоя до 12%.

Шаг 43.

На новом обтравочном слое (Ctrl+Shift+N) образуем овальное выделение инструментом Elliptical Marquee Tool и заливаем его (Edit-Fill) белым цветом. При помощи Трансформирования (Ctrl+T) поворачиваем овал согласно положению кисти и размещаем его верхнюю часть на рукоятке. Добавляем на этот слой Маску ((Layer Mask) клик по иконке круга в квадрате внизу панели слоев) и черной мягкой кистью стираем нижнюю часть овала. Открываем «Стили слоя» (Layer Style) и применяем настройки для опции Blend If, смешивая цвет овала с низлежащей текстурой, как мы делали ранее. Изменяем режим смешивания для этого слоя на Перекрытие (Overlay).

Шаг 44.

Используем Кисть (Brush Tool) белого цвета, добавляя тонкий блик на скос выемки, затем растушевываем его, используя инструмент Размытие (Blur Tool).

Шаг 45.

Добавляем еще несколько мелких деталей на кисточку. Отрегулируйте блики на ручке, затем создайте тень черной Кистью (Brush) у нижнего края стяжки. Сотрите Ластиком (Eraser) тень возле некоторых волосков щетины, чтобы создать иллюзию глубины. И, наконец, добавьте блики на крайние волоски, применив опцию «Наложить, если» (Blend If) в стилях слоя (Layer Style).

Шаг 46.

Включите видимость всех слоев изображения (кроме эскизов) и на этом мы закончим. Я еще в завершении добавил текстуру дерева на рукоятку кисти. Вы также можете это сделать, используя для текстуры слой «Рукоятка». Откройте в Фотошоп любую текстуру дерева (хороший выбор текстур на ресурсе «SGTextures.com») и вставьте ее в нашу работу выше слоя с рукояткой. Добавьте на текстурный слой Обтравочную маску (Alt+клик между взаимодействующими слоями) и измените режим смешивания на Перекрытие (Overlay) или Мягкий свет (Soft Light).

И вот наша кисточка готова! Заключительное изображение:

Используемые материалы:

Как нарисовать портрет карандашом поэтапно: часть 2

Если у вас готов набросок – это отлично. Можно продолжать рисовать! Вторая часть урока как нарисовать портрет карандашом поэтапно будет, я бы сказал, «переходным этапом» между наброском и детальной прорисовкой портрета. В этой части мы подготовим рисунок к прорисовке волос, глаз и лица в целом. Также будем рисовать нос и губы.

Как нарисовать портрет карандашом поэтапно

Итак, начинаем вторую часть урока как нарисовать портрет карандашом. Во-первых, более четко наведем форму лица. Над левым ухом обозначим границы волос карандашом маркировки «3В». Я немного растушевываю штрихи ватной палочкой. Также я уделю время левому уху и более четко обозначу его линии.

Наведу брови, линии носа и губ. Нарисую ноздри и небольшим количеством штрихов обозначу щетину.

Теперь можно заняться более детальной прорисовкой носа и губ. Как нарисовать нос и губы вы можете прочитать здесь же на сайте, в уроках карандашом.

Как нарисовать портрет карандашом поэтапно: часть 4

Начинаем рисовать нос. Карандашом маркировки Н не спеша навожу тени, а более темным «4В» рисую ноздри. Обязательно следите за тем, чтобы ваши карандаши постоянно были остро наточены – это всегда очень важно. Да, сейчас главное прорисовать нос и губы, а их тон выровняем, уже когда будут нарисованы глаза и волосы.

Переходим на губы. Карандашом «4В» рисую уголки губ, а сами губы твердыми карандашами. Помните о структуре губ! Оставляйте некоторые участки светлыми и подбирайте карандаши различной твердости, чтобы губы не были однотонными.

Поверх штрихов карандашом Н, добавляйте штрихи более темного карандаша «НВ» или «В». Таким образом, эти штрихи будут просматриваться на фоне более светлых штрихов. То есть, будет показана структура губ.

После того, как нарисованы нос и губы, можно уделить время бровям. Я немного их растушевал, а затем, прямо на растушевке карандашом «4В» сделал несколько штрихов. Также добавил несколько штрихов к щетине.

Когда я рисую портрет, то этот этап подготовки прохожу, практически не замечая. В данном случае, я все же решил вынести его в отдельную часть урока, потому что хотелось уделить внимание каждой детали.

Не спешите и у вас обязательно все получится. Пусть вы потратите на один портрет несколько дней, но результат вас обязательно порадует.

Таким образом, в уроке как нарисовать портрет наш рисунок уже начинает обретать кое-какой вид. На этом, вторую часть урока можно заканчивать. Дальше нас ждет детальная прорисовка глаз и волос.

Встретимся в третьей части урока как нарисовать портрет, которую вы сможете прочитать здесь.

Как нарисовать кисть поэтапно

Из этого туториала Вы узнаете, как нарисовать кисть за шесть шагов. Он включает простые примеры рисования и краткие объяснения того, что делать на каждом этапе.

Тип кисти, показанный в этом руководстве, обычно используется для рисования комнат или мебели. Выше показан предварительный просмотр различных этапов его рисования.

Рекомендуется начинать рисунок карандашом и делать светлые линии, которые можно легко стереть в случае ошибки.Позже вы можете пройтись по ним черной ручкой или маркером.

Для рисования кистью другого типа см .:

Как нарисовать кисть художника шаг за шагом

Шаг 1 — Нарисуйте контур кисти

Начните с рисования контура кисти. На этом этапе это будет просто прямоугольник, который задает его размер и форму без каких-либо деталей.

Шаг 2 — Нарисуйте ручку

На кисть добавьте ручку.Нарисуйте его плавными кривыми, где он сначала становится тоньше по мере удаления от кисти, затем становится немного толще в области, где его обычно берут рукой, и, наконец, снова становится тоньше по направлению к кончику.

Шаг 3 — Нарисуйте наконечник

Прямо перед переходом щетки в ручку добавьте несколько прямых линий, чтобы обозначить наконечник, металлическую часть, которая удерживает щетину на месте.

Шаг 4 — Добавьте щетину

Добавьте намек на щетину (отдельные волоски кисти).Сделайте это, нарисовав серию случайно расположенных линий разной длины, идущих от кончика кисти к ручке.

Шаг 5 — Завершение рисования линии

Наконец, добавьте небольшое отверстие к кончику ручки. Щетки, как правило, имеют их, чтобы их можно было повесить, когда они не используются. Просто сделайте отверстие круглым.

После этого вы можете обвести свой рисунок черной ручкой или маркером (как указано в начале урока) или, если хотите, можете просто затемнить линии карандашом.

Шаг 6 — Раскрасьте кисть

Вы можете использовать практически любой материал, который вам нравится, чтобы раскрасить кисть.

В этом случае щетина будет светло-желтой (с небольшим количеством коричневого), наконечник — светло-серым (чтобы показать, что она металлическая), а ручка — красной (вы можете сделать ее практически любого цвета, который вам нравится).

Как только вы закончите раскрашивать, вы должны закончить рисунок.

Заключение

Из этого туториала Вы узнаете, как нарисовать кисть, не усложняя ее.Когда вы рисуете что-то с большим количеством мелких деталей, таких как щетина на кисти, вы часто можете упростить это, просто намекнув на них. Это все еще может иметь красивый рисунок, на создание которого не потребуется слишком много времени.

Другие похожие руководства также см .:

Рисование кистью — Как рисовать кистью шаг за шагом

Работа над новым арт-проектом — один из лучших способов расслабиться и творчески выразить себя. Когда дело доходит до художественных проектов, живопись может быть одним из самых увлекательных и вознаграждающих способов, которыми вы можете заниматься.

Есть много разных красок, которые можно использовать, и это сделать намного проще, если использовать качественную кисть.

С таким количеством различных кистей может быть немного пугающе научиться иногда рисовать кисть, если у вас нет правильного руководства.

К концу этого пошагового руководства по рисованию кистью вы сможете нарисовать один из этих полезных инструментов для рисования!

Как нарисовать кисть — приступим!

Шаг 1

Чтобы начать это руководство по рисованию кисти, мы начнем с ручки кисти.

Эта часть ручки будет деревянной частью, которую вы будете держать пальцами во время рисования. У его основания также будет выступ, который вы можете нарисовать тонкой округлой формой.

Сама ручка будет нарисована с помощью нескольких очень слегка изогнутых линий, которые заканчиваются в точке на конце.

После того, как вы нарисовали эту деревянную часть ручки, вы можете перейти к следующему шагу, чтобы мы могли продолжить этот рисунок.

Вы нарисовали деревянную часть ручки, и теперь мы добавим более короткую металлическую часть вашего рисунка кистью.

Эта металлическая секция обычно соединяет ручку с реальными щетинками щетки. Чтобы нарисовать эту часть, просто нарисуйте несколько более слегка изогнутых линий, которые завершатся еще одной из тех маленьких тонких фигур, которые вы нарисовали у основания деревянной части ручки кисти.

Это займется контуром ручки, а в следующей части мы будем работать с щетиной кисти.

Иметь ручку щетки — это хорошо, но без щетины не получится.

Мы добавим их на этом первом этапе нашего руководства по рисованию кистью. Эта часть кисти соединится с концом металлической части, которую вы нарисовали на предыдущем шаге.

Основание будет нарисовано изогнутыми линиями, которые приведут к краске, собранной на концах щетинок.

Вы можете нарисовать эту краску с помощью более округлых линий, и вы можете отличить щетину от краски, добавив несколько линий на щетину.

Затем мы можем приступить к добавлению некоторых окончательных деталей текстуры в следующих нескольких шагах, так что приступим!

Для следующих нескольких частей вашего рисунка кистью мы вернемся к предыдущим элементам, которые вы нарисовали, и добавим к ним некоторые детали.

На данный момент мы сосредоточимся на деревянной части ручки, чтобы она больше походила на дерево. Для этого вы можете нарисовать несколько линий, идущих по диагонали вдоль ручки, чтобы придать ей вид текстуры дерева.

Вот и все, что нужно для этой части, поэтому мы перейдем к некоторым заключительным деталям кисти на следующем шаге.

Детали, которые вы добавите на этом этапе нашего руководства о том, как нарисовать кисть , будут небольшими, но они также красиво завершат его.

На этом шаге вы также сможете добавить некоторые детали и собственные дополнения, так что в этой части будет много удовольствия!

Что касается деталей, мы добавим несколько тонких линий на металлическую часть кисти, чтобы придать ей вид, будто она сделана из блестящего металла. После того, как вы нарисовали эти линии, вы технически завершили этот шаг.

Перед тем, как перейти к последнему, вы можете добавить к нему свои собственные элементы и детали.

Вы можете нарисовать несколько кистей разного размера, лежащих рядом, добавить еще несколько инструментов рисования или даже мельком увидеть картину, над которой работает эта кисть.

Это всего лишь несколько идей, но что еще вы можете придумать, чтобы закончить эту картину перед последним шагом?

Это последний этап вашего рисования кистью, и именно на нем вы можете оживить свою картину с помощью удивительных цветов!

Мы использовали коричневые и серые тона для кисти, а в конце использовали немного пурпурной краски. Однако это лишь один из примеров цветов, которые вы могли бы использовать для этого.

Поскольку эта картина связана с краской, это дает вам множество вариантов цветов, которые вы могли бы выбрать!

Однако цвета — это лишь часть процесса. Вы также можете поэкспериментировать с разными средами и, возможно, даже использовать густую краску на кисти для прикосновения.

Нам не терпится увидеть, какие цвета и материалы вы используете для завершения этого изображения!

Ваш рисунок кистью готов!

Мы надеемся, что это руководство по , как нарисовать кисть , было для вас интересным и полезным опытом!

Выполняя шаги в руководстве и не торопясь, вы можете использовать свои собственные художественные инструменты для создания творческих изображений этого конкретного художественного инструмента.

Есть много способов развлечься творчеством с помощью дополнительных деталей, цветов и художественных материалов.

Мы упомянули несколько идей в этом руководстве, но это ваш шанс показать нам, насколько творчески вы можете быть в том, как закончить картину!

После того, как это руководство будет завершено, на нашем веб-сайте появится еще много интересного. У нас есть руководства, охватывающие огромное количество тем, и мы загружаем их гораздо чаще, чтобы вам было приятно!

Нам было бы очень интересно увидеть, как вы завершили этот рисунок кистью, поэтому, пожалуйста, не забудьте поделиться им на наших страницах в Facebook и Pinterest, когда он будет готов.

10 простых шагов — улучшение рисования

Вы недавно слышали о перьях-кистях, и теперь вам интересно, как рисовать пером-кистью? Если это так, то вы собираетесь отправиться в веселое, захватывающее и творческое путешествие, в котором вы узнаете обо всех фантастических возможностях, которые предлагают ручки-кисточки.

Ручки-кисточки существуют уже несколько лет, но в последнее время их популярность стремительно растет, поскольку на продажу выставляется все больше брендов, а художникам доступно больше цветов и вариантов.Следующий набор ручек-кистей Arteza Real Brush Pens, 48 ​​цветов предлагает отличное соотношение цены и качества, щелкните ссылку, чтобы узнать цену на Amazon.

Независимо от того, являетесь ли вы профессиональным художником, желающим попробовать что-то новое, или вы просто любите рисовать в свободное время, ручки с кистями предлагают вам возможность попробовать что-то новое. Добавление новых материалов в ваш художественный процесс позволит вам расширить свои творческие навыки, чтобы вы могли развивать свое искусство в новых захватывающих направлениях.

В этом руководстве будет рассмотрено все, что вам нужно знать, если вы хотите научиться рисовать пером-кистью.

Пожалуйста, взгляните на этот ресурс по чертежам и наброскам , который я создал . Воспользуйтесь этой ссылкой.

Зачем рисовать кистью?

Если вам интересно научиться рисовать кистью, то вы, вероятно, слышали о некоторых преимуществах кистей. Самая большая причина того, что ручки-кисточки набирают популярность, связана с удобством, которое они предлагают.

В то время как ручки-кисти и рисование тушью и кистью дают аналогичные результаты, ручки-кисточки намного проще в использовании.При рисовании кистью и чернилами вам понадобится контейнер с чернилами, кисть и поверхность для рисования на ваш выбор.

Хотя это может показаться несущественным. Когда вы говорите о рисовании вне дома или офиса. Любой опытный художник скажет вам, что носить с собой альбом для рисования и часто рисовать, сосредотачиваясь на новом предмете, — это ключ к росту.

Итак, если вы хотите расти как художник, регулярно делать зарисовки просто необходимо.Зачем рисовать кистью? Потому что с ним намного проще рисовать на ходу.

Варьируйте толщину линий

Если вы только начинаете рисовать чернилами после рисования графитом или другими сухими материалами, вас ждет настоящий шок с точки зрения того, сколько разных чернил нужно использовать. Во-первых, этот верный ластик, который вы использовали как защитное одеяло, чтобы стереть ошибки, не принесет вам никакой пользы.

Однако самая большая проблема, с которой вы, вероятно, столкнетесь, — это как сделать свой рисунок интересным.Чтобы научиться пользоваться кистью, потребуется время и практика, и вам нужно будет сосредоточиться на том, чтобы научиться рисовать линии разной толщины.

Если у вас есть рисунок, на котором все линии имеют примерно одинаковый уровень толщины, тогда рисунок будет тусклым. Кисти отлично подходят, потому что вы можете легко изменить ширину каждой линии в зависимости от силы давления.

Чем больше давление, тем жирнее кончик пера, делая линии более толстыми, а меньшее напряжение — легкими и тонкими.Итак, прежде чем вы попытаетесь нарисовать законченное произведение искусства, потратьте некоторое время на изучение того, как изменить толщину линии.

Различные типы отметок, которые можно нанести кистью

Когда вы только начали серьезно относиться к рисованию, вы, вероятно, уже много лет рисовали наброски и пробовали новые процессы. Например, у вас наверняка были мелки? Дело здесь в том, что вы потратили годы на рисование, рисование, раскрашивание и рисование, прежде чем начали пытаться создать законченные произведения искусства.

Итак, поскольку вы только начинаете работать с ручками-кисточками, важно, чтобы вы использовали аналогичный подход. Потратьте много времени на их изучение и на то, что они умеют, а затем, когда вы освоитесь с ними, вы можете переходить к созданию законченных произведений искусства.

Для многих художников процесс обучения, когда вы просто изучаете что-то и развлекаетесь, доставляет больше удовольствия, чем реальная работа по созданию законченного произведения искусства. Итак, наслаждайтесь, экспериментируйте и изучайте различные типы отметок, которые вы можете наносить ручками-кисточками.

Держите кисть по-разному

Вы, наверное, уже знаете, что то, как вы держите свой инструмент для рисования, оказывает огромное влияние на типы пометок, которые вы можете наносить. Крепко держите ручку или кисть рядом с кончиком, чтобы лучше контролировать процесс.

Удерживая ее свободным хватом около конца ручки, вы получите противоположный эффект, создавая более свободную и плавную линию. Итак, поэкспериментируйте и узнайте, какой тип застежки подходит вам, и комбинируйте их.

Когда вы создаете большие, смелые формы, слабый захват придаст вашему рисунку больше спонтанности и сделает его более интересным. Когда пришло время добавить более мелких деталей, используйте более плотный захват.

Практика каллиграфии Нарисуйте свои инициалы

Если вы хотите научиться рисовать ручкой-кистью, то, скорее всего, вас интересует каллиграфия. Каллиграфия может быть элегантным и красивым видом искусства, но только тогда, когда ею занимается кто-то, кто овладел соответствующими методами.

Как научиться каллиграфии с помощью пера? Конечно, практикуясь. Как ты тренируешься? Вы можете пытаться рисовать алфавит снова и снова, но это может очень быстро надоесть.

Как насчет чего-нибудь более простого и личного, например, нарисовать свои инициалы? Нарисовать свои инициалы каллиграфией можно быстро, а это значит, что вы сможете быстро выполнять практические упражнения, а это значит, что ваши навыки будут развиваться более быстрыми темпами.

Попробуйте рисовать с помощью техники штриховки

Если вы потратили какое-то время на рисование карандашом, углем или любым другим типом сухого материала, вы, вероятно, потратили много времени на изучение того, как смешивать для создания различных градаций ценности.

На самом деле, у вас, вероятно, есть кучка растушевок, смешанных с вашими принадлежностями для рисования, верно? Но при работе с чернилами вы не можете комбинировать их так же, как с карандашом, углем или другими видами сухих материалов.

Вы можете растушевать его, используя воду, чтобы создать эффект чернил и стирки, но вам нужно потратить много времени на практику, чтобы овладеть этим подходом. Кроме того, вы не хотите ограничиваться рисованием только тушью и стиркой, вы хотите иметь возможность рисовать тушью и при этом создавать тени. Как ты это делаешь? Один из популярных методов — штриховка.

Что такое штриховка? Штриховка — это процесс использования тонких чернильных линий рядом друг с другом и друг над другом для создания иллюзии тени.

Штриховка может быть выполнена различными способами, и когда она выполняется кем-то, кто ее освоил, она может создавать широкий диапазон значений тона, а также добавлять текстуру и интерес к рисунку.

Штриховка может выполняться аккуратно и контролируемым образом с использованием четких линий, расположенных на равном расстоянии. Это также можно сделать более случайным образом, что сделает рисунок более динамичным и беспорядочным.

Объединение нескольких линий создает светлую тень, тогда как перекрывающиеся более толстые линии создают более темные тени.Прелесть штриховки кистью заключается в том, что вы также можете изменять ширину и толщину линий, что дает вам еще одно измерение, которое вы можете исследовать.

Кисти бывают разных цветов, поэтому мы представляем разные цвета

Как можно сделать рисунок и оживить его? С цветом! Художники веками рисовали цветом, используя пастель, маркеры, цветные карандаши, мелки и почти все, что вы можете себе представить, чтобы рисовать цветом.

Теперь вы можете добавить перья с кистью в список материалов, которые вы можете использовать для рисования цветом. Кисти дадут вам другой эффект, чем другие типы материалов для рисования, потому что вы работаете с чернилами. Когда вы работаете с тушью, вы можете получить множество счастливых случайностей, которые добавят вашему искусству красивый, непосредственный вид.

С помощью ручек-кистей вы можете создавать удивительные рисунки, похожие на акварельные рисунки, но без беспорядка и хлопот, связанных с использованием краски.Вы также можете использовать их, чтобы добавить цвет к карандашным рисункам или добавить цветные пятна к черно-белым рисункам.

Независимо от того, как вы их используете, кисти созданы для художников, которые любят работать в цвете.

Попробуйте рисовать водорастворимой кистью-пером

Почему вы хотите использовать водорастворимую ручку-кисть вместо водонепроницаемой ручки-кисти? Хотя вы можете добавлять воду как в водорастворимые, так и в водостойкие чернила, как только чернила высохнут, эффект воды в обоих случаях будет сильно отличаться.

В случае водорастворимых чернил эти чернила снова активируются, когда вы добавляете в них воду. Это открывает перед вами двери для самых разнообразных возможностей смешивания. Вы можете наложить цвет поверх цвета и позволить им растекаться вместе, создавая фантастический рисунок с множеством разных цветов.

Узнайте о качествах водостойкой ручки-кисти

Другой вариант использования ручек-кистей — это использование водостойких чернил. Если вы пытаетесь сохранить целостность линий и не хотите, чтобы чернила растекались, водостойкие чернила — идеальный вариант для вас.С помощью водостойких чернил вы можете нанести слой цвета поверх цвета, не позволяя им растекаться вместе.

Я рекомендую ручку-кисть Pentel Arts Pocket Brush Pen , она предлагает отличное соотношение цены и качества. Щелкните ссылку, чтобы узнать цену и прочитать отзывы на Amazon.

Наложение цветов друг на друга без их смешивания друг с другом даст вам возможность создавать многослойный рисунок, не опасаясь, что цвета в конечном итоге будут выглядеть мутными. Вы можете создавать разные цвета, добавляя цвет поверх цвета, что дает вам динамичный и визуально захватывающий рисунок.

Сочетание водостойких и водорастворимых методов в одном и том же Page

После того, как вы потратили некоторое время на изучение водостойких и водорастворимых ручек-кистей, следующим шагом будет объединение каждого из них на одном рисунке. Комбинация водостойких и водорастворимых красок дает вам возможность воспользоваться уникальными свойствами каждой из них для создания изображения фантастической глубины цвета, при этом оставаясь прозрачным с чистыми линиями.

Как вы это делаете? Самый распространенный способ — начать с водостойких ручек-кистей, чтобы создать основу для вашего рисунка.Это та часть, где вы рисуете, используя линии, чтобы создать форму. После завершения рисования линий вы можете начать добавлять водорастворимые чернила сверху, чтобы добавить цвет и ценность.

Прежде чем добавлять водорастворимые чернила поверх него, дождитесь полного высыхания слоя водостойких чернил. В то время как водостойкие чернила остаются стойкими после высыхания, если вы добавите к ним воду до того, как они высохнут, они будут вести себя так же, как водорастворимые чернила.

При добавлении водорастворимых чернил поверх перманентных чернил можно добавить воду в смесь для создания акварельных эффектов или использовать чернила прямо из пера, а затем добавить воду, чтобы смешать их.Важно помнить, что при использовании чернил и воды вам понадобится более плотная поверхность для рисования.

Акварельная бумага — лучший вариант, но также подойдут картон для иллюстраций и бумага для смешанной техники.

Кисти открывают захватывающий мир художественных возможностей

Как художник, вы всегда должны исследовать новые техники и материалы. Если вы готовы попробовать что-то веселое и неповторимое, то ручки-кисточки — отличный вариант для вас.Независимо от того, работали ли вы раньше с чернилами или хотите попробовать, подвески для кистей — идеальный способ насладиться удобством пера и творческой свободой работы с чернилами.

Опробовав разные типы кистей, разные цвета и разные техники, вы, вероятно, обнаружите, что они являются одним из ваших любимых художественных материалов для работы.

Мои любимые ресурсы для рисования

Курсы общего рисования. Мне очень нравится Udemy , если вы хотите развить свои знания в области техники рисования. Udemy — отличный выбор благодаря широкому спектру творческих курсов и отличной политике возврата средств.У них часто есть ежемесячные скидки для новых клиентов, которые вы можете проверить здесь. Воспользуйтесь моей ссылкой .

Эскизы и коллаж. Взгляните на созданный мной ресурс для создания эскизов. Воспользуйтесь ссылкой .

Проко. — один из моих любимых учителей, превосходящих меня в преподавании анатомии и рисунка. Курс Prokos разбивает рисунок человеческого тела на простые для понимания компоненты, помогающие новичку добиться быстрого прогресса.За это Проко мне очень нравится.

Мольберты художественные . Один из моих любимых способов рисовать — использовать мольберт, который развивает навык рисования на вертикальной поверхности. Мольберт в рамке H — отличный вертикальный мольберт, позволяющий добавить разнообразия стилю и типу пометок, которые вы создаете при использовании доски для рисования.

Чтобы увидеть все мои самые свежие рекомендации, ознакомьтесь с этим ресурсом , который я сделал для вас.

СОЗДАНИЕ КИСТИ ДЛЯ ФОТОТЕКСТУРЫ — SketchBook Blog

Моника Загробелна — художник-фрилансер и автор учебных пособий, увлеченная как обучением, так и преподаванием.Ее специальность — животные и реалистичные воображаемые существа.
Моника делится своими методами и опытом цифрового рисования на своем веб-сайте, в том числе невероятной серией, посвященной Autodesk SketchBook!

Вы можете следить за ней здесь:

Щелкните изображение выше, чтобы просмотреть обзорное видео

Мне нравится конструировать драконов и других чешуйчатых существ, но с ними всегда есть одна большая проблема — чешуйки требуют времени, чтобы их спланировать, нарисовать и оттенить! К счастью, в SketchBook есть отличный вариант создания кистей для фотографий.В этом уроке я покажу вам, как создать кисть на основе фотографии ящерицы и как нарисовать с ее помощью реалистичные чешуйки.

Шаг 1

Для начала нужно найти фото хорошего качества . Поскольку это будет часть вашего произведения искусства, лучше всего использовать фотографии с лицензией, которая позволяет это. Мои любимые источники — Pixabay и Unsplash . Загрузите выбранное фото и вставьте его в SketchBook. При необходимости измените его размер.

Шаг 2

В SketchBook можно использовать цветные кисти, но если вы хотите создать универсальную кисть, лучше оставить ее в оттенках серого.Чтобы удалить цвета с фотографии, выберите «Изображение»> «Настроить»> «Оттенки серого».

Шаг 3

В кистях для фотографий в градациях серого белые области используются для отображения цветов ниже, а оттенки серого являются тенями. Если на нашей фотографии отсутствуют белые цвета, цвета будут затемнены. Чтобы этого избежать, перейдите в «Изображение»> «Регулировка»> «Яркость / контрастность» и отрегулируйте ползунки, чтобы увеличить контраст и сделать светлые участки ярче.

Шаг 4

Практически любую кисть можно превратить в кисть для фотографий.В этом уроке я покажу вам, как это сделать на одном из моих примеров. Перейдите в Window> SketchBook Extras и загрузите мой Quick Sketch Set. Возьмите малярную кисть и перетащите ее на панель кистей.

Шаг 5

Откройте настройки кисти. Перейдите на вкладку «Перо» и установите флажок «Форма». Установите флажок «С цветом» и нажмите «Захват». Теперь найдите область, которую вы хотите использовать в качестве основы для кисти. Он должен быть максимально большим, ровным и ровным. Когда вы найдете его, измените размер круга и сделайте снимок области, щелкнув.

Шаг 6

Текстура применена к кисти, но на данный момент она не очень полезна. Нам нужно приспособить его к нашим потребностям. Сначала перейдите на вкладку «Штамп» и настройте «Интервал», чтобы шкалы не перекрывали друг друга. Затем вернитесь на вкладку «Перо» и отрегулируйте край. Мягкий край скроет границы между копиями захваченной области.

Шаг 7

Вы также можете настроить вращение, чтобы оно соответствовало направлению хода.Это даст вам больше контроля над размещением весов. Если кажется, что ваши весы повернуты неправильно, независимо от вашего направления, возможно, вам придется повернуть их с помощью ползунка «Вращение».

Шаг 8

Это были самые важные настройки. Теперь вы можете поэкспериментировать с другими, чтобы сделать кисть еще лучше. Например, вы можете связать размер с давлением, чтобы вы могли постепенно рисовать меньшие или большие масштабы, просто нажимая сильнее или легче. Помните, что вам не нужно делать все прямо здесь и сейчас.Вы можете просто пойти и начать рисовать, а затем вернуться, чтобы исправить что-то, что кажется неправильным.

Шаг 9

Наконец, щелкните значок кисти и выберите «Использовать форму как значок», чтобы сделать кисть мгновенно узнаваемой.

Шаг 10

Кисть готова, и теперь я покажу вам, как ее можно использовать. Создайте новый слой и нарисуйте несколько штрихов на своей работе. Затем перейдите в меню Blend Mode. Режим Multiply сделает белый цвет невидимым и превратит оттенки серого в тени, как я упоминал ранее.В режиме наложения серые цвета также используются для затемнения нижеследующих цветов, но используются более яркие оттенки серого, чтобы сделать эти цвета ярче. Режим Soft Light работает как более тонкая версия режима Overlay. Каждый из них можно использовать, чтобы сделать текстуру прозрачной, но каждый из них дает немного разные эффекты, поэтому попробуйте их все, чтобы увидеть, какой из них работает лучше всего. Помните, что вы также можете изменить прозрачность, чтобы снизить интенсивность этого эффекта.

Шаг 11

Теперь вы можете просто нарисовать чешуйки по всему существу, подогнав их размер к форме тела.Ничто не мешает вам использовать разные фото кисти одновременно, чтобы создавать различные масштабы. Вы также можете использовать кисти для размазывания, чтобы сделать поверхность немного менее ровной. Когда вы закончите, используйте инструмент «Жезл», чтобы выделить существо снаружи, и удалите текстуру из этой области.

Шаг 12

Итак, теперь у существа есть чешуя! Это было довольно легко, не так ли? Но если вы хотите получить более реалистичный эффект, не забудьте добавить блеска чешуе. Режим экрана лучше всего подходит для этого.Если вы хотите узнать больше о том, как сделать весы более реалистичными, посетите урок в моем блоге. Кроме того, помните, что этот метод хорош не только для существ — вы можете использовать его для рисования травы, листьев, текстуры земли, тротуара или одежды, что угодно. Кисти для фотографий сделают этот процесс намного быстрее!

История создания кистей