Как правильно рисовать тени на рисунке: Как рисовать тени и передать объем?

Содержание

Как рисовать тени и передать объем?

Построение и рисование таких фигур, как цилиндр, шар, конус, куб – это довольно утомительное и неинтересное дело. Однако именно подобные задания являются первым шагом к пониманию объема геометрической формы, а также к умению изображать ее темные и светлые стороны – то есть, к умению рисовать тени карандашом поэтапно.

Свет и тень должны быть реалистичными и радовать глаз. Это придаст рисункам контрастности, глубины и ощущения движения. Как научиться рисовать тени, чтобы рисунки выглядели более живыми, привлекательными и интересными?

Вы когда-нибудь задумывались о том, что позволяет нам видеть форму предметов? Откроем секрет: это столкновение света и тени.

Ни свет, ни тень не ложатся на предметы как попало. Существуют определенные закономерности. Они позволяют предположить, как на предмете, на его формах, будет располагаться свет, а где начнется тень.

И рисующему человеку необходимо знать эти закономерности.

В рисовании различают следующие элементы светотени:

Рассмотрим каждый из них по порядку.

Бликом называют пятно света, которое располагается на выпуклой или плоской глянцевой поверхности и получается из-за сильной освещенности объекта.

Свет – это поверхности объекта, которые ярко освещены.

Полутенью называется слабая тень. Она возникает, если предмет освещается не одним, а несколькими источниками света. Кроме того, она образуется на поверхностях, которые обращены под небольшим углом к источнику света.

Тень – это те участки предмета, которые освещены слабо.

Падающей тенью называется та, которую предмет отбрасывает на плоскость, на которой стоит.

А собственной – та, которая находится на неосвещенной его стороне.

Рефлексом называется слабое световое пятно, которое находится в области тени. Оно образуется лучами, которые отражаются от других объектов, находящихся рядом. Изображение этих световых градаций и позволяет художнику наглядно изобразить на листе форму предмета, передать его объем и степень освещенности.

А работают ли эти правила для компьютерной графики? Да. Компьютерная графика – это то же самое рисование.

Шаг 1: выбор правильных материалов.

В первую очередь необходимо выбрать правильный карандаш. Разумеется, можно рисовать тени и углем, и сангиной, и гуашью, и акрилом. Но на первых порах лучше ограничиться карандашом. Для теней используются специальные карандаши для рисования. Они продаются в наборах. Бюджетный вариант можно найти в любом канцелярском магазине. Существует много разновидностей карандашей для рисования. Есть с мягким (М, 2М, 3М, …, 8М, 9М) грифелем, а есть с твердым (Т, 2Т, 3Т, …, 8Т, 9Т). В наборах зарубежных фирм-производителей М заменяется на B, а Т – на H. Для изображения теней вам будет достаточно набора из 3Т, 2Т, Т, ТМ, М, 2М и 3М. Для изображения света лучше использовать твердые карандаши, а для тени – мягкие. Так рисунок будет выглядеть естественнее и его проще будет нарисовать.

Поговорим о бумаге.

Для рисования не подойдут слишком гладкие листы, те, на которых мы печатаем. Не стоит использовать и слишком жесткую бумагу. На ней будет сложно рисовать тени. Лучше всего использовать специальные листы для рисования, которые продаются в папке в канцелярских магазинах.

Шаг 2: линейный набросок.

В первую очередь сделайте линейный набросок того, что вы хотите нарисовать. Желательно сделать это с натуры, но можно использовать и фотографию объекта. Самое главное, чтобы объект, который вы выбрали, был неподвижен. В этом случае у вас будет много времени на то, чтобы его зарисовать.
Внимательно приглядитесь к домашней обстановке. Вы можете нарисовать цветы, часы, кухонные принадлежности, предметы одежды. Все это является отличными объектами для зарисовки.

Если же вы используете фотографию, то лучше распечатать ее в черно-белой гамме. Так у вас получится точнее изобразить контур и тени.

Шаг 3: ахроматические цвета.

При работе с карандашом в вашем распоряжении все ахроматические цвета. Они начинаются с белого и заканчиваются черным, имея в середине несколько оттенков серого.

Как создать ахроматическую шкалу?

В результате у вас появится нечто вроде палитры вашего карандаша: первый прямоугольник белый, второй – светло-серый, третий – средне-серый, четвертый – темно-серый и так далее, а последний – самый темный тон, который может дать карандаш.

Шаг 4: теория о тенях.

Для этого необходимо понять их природу. Найдите основной источник света. Пронаблюдайте, что самые светлые места часто находятся ближе всего к свету, темные – дальше, а тени падают против света. Особое внимание следует уделить отражениям, так как они могут быть наиболее ярким местом выбранного для рисования объекта.

Шаг 5: выбор способа штриховки.

Штриховка накладывается поверх карандашного наброска. Выберите способ, которым вы будете штриховать набросок, в зависимости от самого объекта, источника света и вида рисунка.

Видов штрихования теней много, и самыми популярными из них являются прямая, круговая и крестовая.

Прямой называется рисование множества параллельных линий максимально близко друг к другу. Этот способ отлично подойдет для объектов без текстуры и для рисования волос.

Для круговой штриховки необходимо рисовать много мелких кругов. С помощью этой штриховки можно создать интересую текстуру, разбрасывая круги и дополняя их линиями. Кроме того, можно нагляднее показать плотность объекта, который изображаете, располагая круги близко друг к другу.

Тонированние объекта с помощью рисования пересекающихся линий – это крестовая штриховка. Этот способ отлично подходит для придания глубины рисунку.

Учитывайте направление штриховки и форму предмета. Прямые линии на округлых поверхностях не дадут эффект объема, округлые поверхности необходимо штриховать в направлении искривления плоскостей.

Шаг 6: проба пера.

Попробуйте сделать тени. Так как ваш рисунок еще на начальном этапе, не следует делать их слишком темными. Так вы без труда сможете их стереть, если это будет необходимо. Рисуйте, постепенно заполняя те места, которые надо, а самые светлые места оставляйте белыми.

В процессе рисования сравнивайте работу с объектом или его фотографией, чтобы быть уверенным, что вы наносите тени в правильном месте.

Шаг 7: терпение и поэтапная работа.

обавляйте тени в несколько слоев. Их необходимо постепенно затемнять, накладывая слой за слоем. Между темными и светлыми местами должен быть ощутимый контраст.

Не забывайте использовать ахроматическую шкалу: рисунок не должен быть в одинаково серых тонах.

Спешить не нужно. Процесс штриховки теней напоминает проявление черно-белой пленки: он должен происходить постепенно. Терпение – ваш ключ к успеху и красивым рисункам.

Чем больше вы углубляете тени на рисунке, тем менее заметными будут становиться его контуры. И это правильно, ведь в настоящей жизни почти ничего не имеет черного контура. То же самое должно найти отражение и в вашем рисунке.

Шаг 8: растушевка теней.

Теперь растушуйте тени на вашем рисунке. Необходимо сделать их более реалистичными и плавными. Нужно контролировать нажим, чтобы он был не слишком сильным и слишком слабым. Растушевывайте до тех пор, пока не будете удовлетворены результатом.

Купите специальные палочки для растушевки в художественном магазине. Если у вас нет растушевки, можно пользоваться небольшим кусочком бумаги. Меняйте бумагу чаще.

Ластик поможет вам высветлить те места, которые вы замазали случайно. Это может быть блик, или контур, который не полностью скрылся под слоем штриховки.

Главное, помните, что большинство рисующих людей, в том числе и самые известные художники, на начальном этапе творческого пути допускали ошибки.

Советы и рекомендации

Между вашей рукой и бумагой, на которой вы рисуете, можно положить чистый лист бумаги для печати: так вы избежите пятен на рисунке.

Чтобы не пачкать набросок и корректировать ошибки, лучше использовать виниловую стирательную резинку. Ластики из этого материала не портят бумагу и хорошо стирают следы карандаша.

Не используйте палец, чтобы растушевать штриховку. Палец быстро пачкается, когда вы растушёвываете темные места и затем пачкает более светлые.

Чтобы разница между светом и тенью была более заметна, необходимо использовать хорошее освещение.

Карандаш лучше держать под меньшим углом к плоскости бумаги, чтобы рисовать стороной грифеля, а не его кончиком. Так тени получатся более натуральными.

Рисуйте как можно чаще, оттачивайте навыки. Только благодаря многократным тренировкам, начиная с простых форм, можно добиться высокого уровня мастерства (см. фото).

Творческих вам успехов!

http://fb.ru/article/278162/kak-risovat-teni-osnovyi-risovaniya

Основы рисования. Как разобраться с объемом и тенями фигурок? — Ant.Karlov

В любой художественной школе или на художественных курсах первым делом учат рисовать скучные примитивы: шар, куб, конус и цилиндр. Когда я был маленький и ходил в художку, подобные занятия меня утомляли своей нудностью. Прямые линии, точные пропорции и бесконечное штрихованние рисунка карандашами разной мягкостью. В этом деле не было ни какой игры фантазии и буйства красок. Тогда я еще не понимал, что это один из первых и важных шагов к тому, чтобы чувствовать объем и научиться его правильно изображать.

Практически одновременно с примитивами рисуются натюрморты — их рисование помогает чувствовать фигуры с непростыми формами и дает возможность овладеть опытом использования красок, карандашей или мелков. Лично я никогда от натюрмортов не тащился, по мне это не на много веселее, чем рисовать примитивы. А уж от чужих работ в стиле натюрморт мне вообще спать хочется. Впрочем бывают исключения в виде необычной техники исполнения 🙂

Пример натюрморта в необычной технике исполнения. Автор: Смертина Наталия

Но реальность как правило такова, что научиться рисовать хочется здесь и сейчас, не тратя на это долгие годы — насколько это реально зависит от каждого индивидуально. Некоторые смотрят на чужие работы. Они им нравятся, и они хотят научиться так же рисовать. Но когда пробуют и первые результаты их не устраивают, они тут же бросают это дело со словами: «У меня никогда так же не получится…». Тут важно понять, что с первого раза мало у кого получается. Важно помнить, все дело в желании и стремлении 😉 Пока мы учились кататься на велосипеде, мы не раз с него падали и ставили себе синяки. Когда учились управлять машиной, мы не раз глохли на светофорах и перед пешеходными переходами. А в итоге, кто учился и хотел научится, тот научился и сейчас наслаждается результатами. С рисованием все тоже самое.

В наш век технологий научится рисовать, как и научиться многому другому — намного проще, чем это было раньше. По крайней мере я так считаю. Компьютеры упрощают процесс создания картинки и дают возможность использовать различные эффекты и инструменты в своих работах. А ?нтернет помогает подглядывать за вещами, которые вы не можете продумать детально в своем воображении, но предполагаете как они должны выглядеть и как они называются 😉 К тому же, сидя дома перед монитором, можно зарядиться энтузиазмом, насмотревшись на работы профессиональных художников. ? в исключительных случаях даже увидеть процесс их создания.

Объем

Если вы чувствуете, что у вас проблемы с чувством объема, то я советую начать все же с примитивов. Скорее всего это будет скучно, но унывать не стоит — это прочная основа для будущего.

Объекты становятся объемными, когда появляется источник света. Чтобы любой объект получился объемным, необходимо разместить источник света на сцене и постоянно помнить о его место положении, рисуя детали. Всегда должен присутствовать как минимум один основной источник света, который влияет на все элементы рисунка. Но могут быть и дополнительные источники, например: свеча, факел, фары от машины или вспышка от взрыва.

Пример картинки с одним источником света.

Пример картинки с двумя источниками света.

Как видно, на картинке те части объектов, что ближе к источнику света, имеют более светлые цвета, а что дальше от света — имеют более темные оттенки.

Если вы не можете представить правильно — где находится свет и где должны быть затенения, то рекомендую порисовать с натуры — это не сложно. Берем любой не прозрачный предмет, который имеет простую форму. Ставим его на стол или табурет и рядом устанавливаем настольную лампу. А потом, посматривая на этот объект, пытаемся изобразить его на бумаге или сразу на компьютере. Цель данной тренировки не столько в том, чтобы изобразить предмет так как он выглядит в реальной жизни, сколько разобраться с пониманием того, где находится свет и как предмет затеняется.

Тени

Зная, где находится источник света, построить тень на предмете не сложно, если он простой формы.

Пример построения тени.

Двигая источник света, мы можем легко посчитать куда должна падать тень от объекта.

Но это все теория. В работе художники не строят направляющих и не высчитывают тени таким образом, если конечно не требуется сверх точности в работе, ведь на это нужна масса времени. Обычно такого плана задачи художники рисуют на глаз. Уверяю, если повозится 2-3 вечера с направляющими и рисовать по ним тени, то через это время вы будете еще не идеально, но уже примерно представлять куда должна падать тень 🙂 В целом, если правильность теней принципиальна, то можно рисовать их на глаз, а потом быстро проверять при помощи направляющих, начертив 2-3 линии.

В играх правильные тени не используются, если игровой мир состоит как мозаика из различных кусочков (3D в расчет не берем, там тени рассчитываются компьютером динамически). ?х очень сложно рисовать и программировать, поэтому чаще используют под персонажами или другими объектами полу-прозрачные кружочки или другие интересные приемы. Чаще всего статичные объекты в играх не отбрасывают тени сами на себя и на другие объекты.

Объем сложных объектов

Если научится рисовать простые примитивы объемными с «закрытыми глазами», то сложные предметы рисовать уже не будет так страшно. Ведь вся хитрость в том, что предметы любой сложности состоят из простейших примитивов, и чтобы сложный предмет изобразить объемным, достаточно только представлять отдельные его детали в виде обычных примитивов и дело пойдет как надо 🙂

Признаюсь, в данном примере с затенениями есть серьезные проблемы, но общая мысль я думаю понятна 🙂

Советы

Со временем я выяснил несколько важных моментов, которых стоит придерживаться, чтобы получать хорошие результаты:

Те предметы, что светлее — визуально выглядят ближе к зрителю, нежели те, которые имеют более темные оттенки. Например, если мы рисуем домики или деревья в изометрии, то крыши домиков и макушки деревьев должны быть светлее, чем стены домов или нижние ветви деревьев. Если для крыши домика или для листвы деревьев использовать одинаковые цвета для верхних и нижних частей, то дома и деревья будут казаться плоскими, а не такими объемными, как мы бы хотели их видеть.
Важные игровые объекты стоит делать ярче или как-то выделять на фоне остальных объектов. Чаще всего используется дополнительная обводка контура или более насыщенные цвета. При этом объекты заднего плана не должны использовать контрастную обводку и цвета должны быть более приглушенными.
Не используйте в качестве цвета холста белый цвет — это очень контрастный фон. Рисуя предметы на таком фоне можно прогадать с цветами. ? когда объекты будут готовы, помещая их в игровой мир вы можете обнаружить, что они не соответствуют цветовой гамме, или выглядят не так удачно, как хотелось бы. ?спользуйте в качестве фона нейтральный цвет общей цветовой гаммы игрового мира.
Рекомендую регулярно просматривать работы хороших художников, рисующих в том стиле, в котором бы вы хотели научиться рисовать. Обращайте внимания на различные детали и пробуйте вглядываться в рисунки, разглядывая отдельные элементы. ? представляйте как их можно изобразить — это поможет развить зрительное мышление. Так же не стесняйтесь повторять некоторые элементы со своими идеями — это полезно для тренировки руки и фантазии. В любом случае, если вы не будете стараться сделать себя клоном определенного художника и будете рисовать все равно чуть-чуть по своему, то у вас получится свой уникальный стиль.
У меня самого пока не всегда получается идеально подбирать цвета и полутона. На это порой уходит очень много времени. Когда я в течении долгого времени не могу ничего решить с цветом и уже начинаю тупить, я смотрю на цвета в чужих работах и порой мне это очень помогает решить проблему. В итоге цвета не являются «стыренными», как некоторые могут подумать, потому что они все равно сразу или чуть позже корректируются под общую цветовую гамму. Для этих целей я постепенно собираю коллекцию скриншотов понравившейся мне графики из разных игр и арты 🙂
Чем чаще вы рисуете, тем больше опыта получаете. А чем больше опыта, тем картинки получаются лучше. В общем рисуйте как можно чаще 😉
Часто бывает так, что вроде все хорошо нарисовано и всем нравится, а вам категорически не нравится — не переживайте, такое бывает 🙂 Попробуйте нарисовать еще раз, но немного иначе. ?ли вовсе отложить картинку на 1-2 дня, а потом попробуйте снова.

Полезные ссылки по теме

Как бы я не хотел рассказать про все секреты рисования, но за раз этого никак не сделать. К тому же эта тема сама по себе очень интересная и объемная, и не сложно догадаться, что по рисованию существует немало уроков и профильных блогов, ссылками на которые я с радостью делюсь:

www.drawmanga.ru — Очень интересный сайт на тему «Как рисовать Мангу»
www.risovat.ru — Блог «Уроки рисования или как научиться рисовать»
www.artlesson.ru — Сайт с уроками по использованию различных графических редакторов.
draw.demiart.ru — Подборка уроков по рисованию.

Индикаторы: Уроки, Графика
Постоянная ссылка

Чтобы видеть комментарии, включите JavaScript в настройках браузера.

Как рисовать падающую (отброшенную) тень, используя перспективу

В этом уроке мы наглядно рассмотрим как правильно строить падающую/отброшенную тень с помощью двухточечной перспективы.

Свет важен

Свет утверждает свою необходимость в рисовании через свой валёр. Под валёром подразумевается затемненность или освещенность оттенка тона объекта. В большинстве случаев более темный валёр используют для теней, а светлый, соответственно, для освещенных участков. Валёр, который находится между этими крайностями, обычно называют полутоном.

Валёр — в живописи и графике: оттенок тона, определяющий светотеневое соотношение в пределах одного цвета. Система валёров представляет собой градацию света и тени какого-либо цвета в определенной последовательности.
Из Wiki.

Необходимо создавать иллюзию света в рисунке, так как свет является определяющим фактором при различении предметов внешнего мира. Если мы хотим научиться создавать иллюзии в рисунках, самой главной иллюзией будет как раз создание света.

Свет активно действует в двух локациях – подсвеченной стороне и полутонах. Наш мозг запечатлевает их положение и усиливает их интенсивность, так же, как интенсивность теней.

Свет и тень

Тени обычно разделяют на «собственные» и «отброшенные». Собственная тень – это тень от самого объекта, а отброшенная тень – результат непроходимости света в объекте. Таким образом, тень «падает» на ближайшие поверхности.

Собственная тень может сообщить наблюдателю информацию о форме объекта, в то время как отброшенные тени формообразуют объект и направление света.

Отброшенные тени

Важна форма отброшенной тени, так как наблюдатель получает из ее очертаний представление о форме объекта. Некоторые художники пользуются этой особенностью, если они хотят заставить тени «говорить» особенным образом, управляя источником света. Однако такой подход требует некоторой сноровки и знания теории перспективы.

Для большинства рисунков с натуры тени объектов очевидны, и их можно нарисовать, основываясь на сравнении между позитивным и негативным пространствами. Однако, если вы рисуете воображаемые предметы, вам пригодится данный навык.

В видео ниже мы рассматриваем использование производной перспективы, чтобы уметь создавать формы отброшенных теней в виде простых прямоугольников и сфер.

Как использовать «перспективу», чтобы расположить отброшенные/падающие тени

Начнем с разбора процесса отбрасывания теней от прямоугольных объектов.

Сначала мы нарисуем простой прямоугольник, для этого воспользуемся двухточечной перспективой. Важно включать линию горизонта в план картины – для нас это будет «точка затухания тени».

Когда прямоугольник будет готов, мы определим источник света над уровнем горизонта. Чем ближе источник света будет располагаться к линии горизонта, тем длиннее будут тени.

Можно нарисовать линию от источника света до уровня горизонта. Точка пересечения этих двух линий (линия от источника света и линия горизонта) будет «точкой затухания тени».

Теперь мы можем нарисовать три линии от источника света, рассеивающиеся до верхних углов нашей формы. В этом случае мы имеем в виду три ближайших к наблюдателю угла.

Затем мы нарисуем линии по направлению от точки затухания тени до трех нижних углов нашей формы. Они должны быть достаточно длинными – такими же, как линии до верхних углов.

Точки пересечения помогают определить форму отброшенной тени.

Мы можем использовать получившуюся форму как основу для заполнения тени цветом.

Рисуем отброшенные тени сферы с использованием перспективы

Теперь, когда мы рассмотрели процесс создания отброшенных теней с использованием перспективы на примере прямоугольника, разберем стратегию построения тени для сферы. (Существует несколько способов построения тени для сферы, но этот самый простой, на мой взгляд).

Как и в предыдущем примере, нам придется определить линию горизонта, так как они пригодится нам при определении точки затухания тени. Нам также понадобится определить источник света и точку затухания тени.

Затем нарисуем круг, который впоследствии станет сферой. Чтобы было проще определить форму отброшенной тени, впишем круг в квадрат.

Проведем линии от источника света до двух верхних углов квадрата, вписывающего в себя окружность.

Теперь нарисуем линии от точки затухания тени до двух нижних углов квадрата.

Полученные точки пересечений можно использовать для определения формы квадратной отброшенной тени.

Теперь нам нужно создать овальную форму для собственно сферической тени. Для начала необходимо определить, где кривые будут соприкасаться с краями. Чтобы найти эти точки, нам нужно нарисовать линии от источника света до середин сторон квадрата с каждой из сторон.

Затем, с помощью этих точек пересечения определим форму отброшенной от сферы тени.

Теперь можно добавлять цвет и валёр к самой сфере и отброшенной тени, чтобы завершить рисунок. У вас есть все ориентиры для этого.

Надеюсь, статья была вам полезна! Оставляйте свои комментарии, пожелания и вопросы!

Автор: Matt Fussell

Оригинал статьи.

Как рисовать тени

Тень — это элемент рисунка, который имеет наибольшее влияние на реалистичность портрета, поэтому убедитесь, что вы прорисовали их хорошо. Я опишу метод, который иногда использую сам, и думаю, что он дает хорошие результаты.

Для того, чтобы начать прорисовку теней вам понадобятся в основном те же инструменты, какими вы пользуетесь обычно:

Карандаши. Из всей линейки твердостей карандашей для прорисовки теней лучше использовать маркировки от 3В до 5B. В то же время подчеркивать тени необходимо карандашом с твердостью В2.

Бумага для затирки.Для растирания карандаша я в основном используют только салфетки, хотя на самом деле подходят и другие изделия, например, мягкие бумажные полотенца или туалетная бумага. Стоит, однако, обратить внимание на качество бумаги, потому что она не должна быть слишком мягкой, как большинство некачественных носовых платков. Кроме того, в платочках или салфетках не должно быть никакой пропитки, так как она пачкает бумагу.

Блендер. Это специальный карандаш или бумага, свернутая в рулонный блок, как показано на рисунке ниже.
Ластик.Обычно стерка «собирает» излишне затененные места и вытирает полосы света.

Тонирование

Первым шагом написания портрета является подготовка эскиза. Затем следует наметить все основные теневые пятна.

Затенение всегда начинается с нанесения начального тона, охватывающего всё лицо — ровного серого цвета. Конечно, это должен быть светлый оттенок, потому что его роль заключается в том, чтобы подчеркнуть тон тела на бумаге. Я использую для этого карандаш Н3 или Н2, и рисую им очень осторожно, держа карандаш под достаточно острым углом, так чтобы касаться бумаги плоской стороной заточенного карандаша. Как показано на рисунке ниже.

После того как я покрыл равномерным тоном все лицо, следует начать поиск тех мест, где тень на лице является более темной. А затем обрисовать в общих чертах эти участки снова, так чтобы кое где на бумаге получилось 2 слоя карандаша. После чего мой рисунок выглядит так.

Следующим шагом является сильный выбор теней. Для этого я обычно использую карандаш с твердостью НВ и, как прежде, я держу его под большим углом. Следует постоянно сравнивать рисунок с фотографией, добавляя характерные тени. На этом этапе нам нужно много терпения, не старайтесь сделать все это сразу. Лучше подождать в течение 5 минут, а затем оценить всю работу свежим взглядом, подобный анализ даст лучшие результаты. Затенение делается медленно, я лично очень часто исправляю те вещи, которые не вписываются в общую тоновую картину.

Тень на лице зависит от направления света, поэтому на данном этапе стоит представить себе, где находится тот человек. которого вы рисуете, является ли освещение интенсивным, откуда падает свет и куда ложится тень. Кстати очень часто взгляд «замыливается» на изображение, которое вы рисуете. Лично у меня есть способ для достижения более продуктивных результатов: я кладу рядом с каждым портретом напечатанное изображение в градациях серого и быстро перевожу взгляд с одного на другое. Это позволяет мне видеть, где я делаю тень слишком темной, где яркой, где на самом деле находятся световые пятна и блики.

Шлифование

Теперь стоит перейти к дальнейшему преобразованию портрета — шлифованию. В частности, я использую для этого простой бумажный платок. Это очень легко, я наматываю бумагу на палец и мягко растираю тени. Нет необходимости беспокоиться, что вы выйдете за контур лица, потому что, как правило, остальной фон картины темнее, а также растертый карандаш очень легко стереть ластиком. Помните, что бумага, которой вы пользуетесь для шлифования, достаточно быстро становится грязной и начинает оставлять грязный след. Поэтому я часто меняют место, которым смешиваю слои карандаша, иначе тени могут получиться слишком сильными.

Следующим шагом является дополнение теней и полутонов, которые следует наносить так же, как описано выше, постоянно сравнивая получающийся рисунок со стандартом. Для того, чтобы дорисовать отсутствующие элементы, есть два пути: либо сначала дорисовать тень и растереть ее; либо использовать «грязные» ранее использованные носовые платочки. Таким образом можно прорисовывать тона и тени практически всех элементов портрета. Но иногда остаются места, достаточно малые по размерам, которые трудно растушевать пальцем. В таких случаях использовать бумажный платок не возможно, здесь следует пользоваться специальным блендером.

Создание бликов

Заключительным этапом работы по лицу является вытирание светлых пятен в тех местах, где лицо безмятежно, это, как правило нос, щеки, лоб и подбородок. Как это сделать? Усеченным ластиком аккуратно протрите слой карандаша для получения более чистого листа. Обратите внимание, что здесь главное не переусердствовать, и что «световые пятна» не имеют острых краев!

Прорисуйте все остальные детали: волосы, брови, глаза, рот, сережки. Старайтесь сделать их максимально похожими, это добавит правдоподобности портрету.

Конечно, кроме лица нужно прорисовать видимую часть тела и одежды.

Не бойтесь практиковать свои навыки, делайте ошибки и исправляйте их, прислушивайтесь к советам. Во всяком случае, после того как вы нарисуете достаточно большой объем портретов, сможете делать это очень хорошо. Я лично заметил, что с каждым рисуноком, я узнаю что-то новое, исправляю ошибки и в следующий раз уже не допускаю их снова.

Поэтому, я еще раз отмечу, что наиболее важным является опыт, другими словами, практика, практика и еще раз практика.

Как рисовать мангу — Тени: лицо и тело

Anastasia Moreno, www.alphalink.com.au,
перевод — Константин Дубков

В аниме и манге лицо и тело обычно плоское.

Округлые тени:
Тени повторяют форму тела. Это делает тело похожим на геометрические фигуры (сферы, цилиндры и т.п.)

Плоские тени:
Тени лежат на теле, как на относительно плоском объекте. Вот об этом-то мы и поговорим в данном уроке.

Шаблон лица:
Эта маленькая хитрость — справочник для рисования теней в аниме и манге. Он показывает контуры на лице в фас и в профиль. Это основные зоны лица, используемые обычно художниками. Запомните эту схему и вы будете рисовать тени как профи!! (…хм, ну, может, это некоторое преувеличение…)

Применение на практике:

Посмотрим, как выглядит применение этой схемы у разных художников.

Сложные тени от разных источников света выглядят так…

Тело
Это основные шаблоны для рисования теней на анимешных/мангавских телах. Здесь такая же система, как и на лице. Ну, может чуть сложнее.

Контуры тела основываются на реальной анатомии, но в манге и аниме смотрятся стилизованными – обычно ПЛОСКИМИ! Нет смысла много говорить, просто взгляните на изображения. Надеюсь вы поймёте.

Зоны теней

Освещение слева

Освещение сзади

Освещение справа

Вот! Тени, это легко… по крайней мере я так их делаю – хоть и обманным путём, ха-ха-ха. Правильным способом было бы изучение реальных объектов, по фотографиям и прочее… Но это заметно вам поможет! Так как рисунок — это обобщение, утрирование реального. Так что если вы желаете хорошо уметь рисовать, делайте зарисовки с натуры.

Как создавать свет и тень на рисунке. Как рисовать тени? Основы рисования

В этой статье мы расскажем, как правильно рисовать тени карандашом. В художественной практике умение правильно чувствовать темные и светлые стороны будет хорошим подспорьем в любом рисунке. Если вы хотите сделать этюд наглядным и реалистичным, вам необходимо придать ему объем.

Немного теории

Если мы положим предмет на стол в комнате без окон и выключим свет, то никакой формы мы не увидим. Если же осветить предмет очень яркой лампой или прожектором, то его форму мы, опять же, не увидим. Ее позволяет видеть только свет, который сталкивается с тенью.

И рисующему человеку необходимо знать эти закономерности.

В рисовании различают следующие элементы светотени:

— блик,
— свет,
— полутень,
— собственная тень,
— рефлекс
— падающая тень.

Рассмотрим каждый из них по порядку.

Свет – это поверхности объекта, которые ярко освещены.

Тень – это те участки предмета, которые освещены слабо.

Падающей тенью называется та, которую предмет отбрасывает на плоскость, на которой стоит.

А собственной – та, которая находится на неосвещенной его стороне.

А работают ли эти правила для компьютерной графики? Да. Компьютерная графика – это то же самое рисование.

Шаг 1: выбор правильных материалов .

Поговорим о бумаге.

Шаг 2 : линейный набросок .

Шаг 3: ахроматические цвета .

Как создать ахроматическую шкалу?

Нарисуйте прямоугольник: это можно сделать на отдельном листе бумаге или же в углу вашего рисунка.
Разделите этот прямоугольник на пять — семь равных частей, после чего пронумеруйте их. Самый первый прямоугольник будет белым, а последний – черным. Части между ними нужно закрасить разными оттенками серого, разделив их по тону.
В результате у вас появится нечто вроде палитры вашего карандаша: первый прямоугольник белый, второй – светло-серый, третий – средне-серый, четвертый – темно-серый и так далее, а последний – самый темный тон, который может дать карандаш.

Шаг 4: теория о тенях .

Шаг 5: выбор способа штриховки .

Видов штрихования теней много, и самыми популярными из них являются прямая, круговая и крестовая.

Шаг 6: проба пера .

Шаг 7: терпение и поэтапная работа .

Не забывайте использовать ахроматическую шкалу: рисунок не должен быть в одинаково серых тонах.

Спешить не нужно. Процесс штриховки теней напоминает проявление черно-белой пленки: он должен происходить постепенно. Терпение – ваш ключ к успеху и красивым рисункам.
Чем больше вы углубляете тени на рисунке, тем менее заметными будут становиться его контуры. И это правильно, ведь в настоящей жизни почти ничего не имеет черного контура. То же самое должно найти отражение и в вашем рисунке.

Шаг 8: растушевка теней .

Чтобы разница между светом и тенью была более заметна, необходимо использовать хорошее освещение.

Творческих вам успехов!

Чтобы правильно нарисовать любую объемную фигуру, ее надо проанализировать. То есть, обратить внимание из каких геометрических форм она состоит. Обычно любая сложная форма разбивается мысленно на несколько простых — шар, цилиндр, конус параллепипед, куб.

На цилиндрической поверхности тени располагаются в зависимости от яркости и удаленности источника освещения. Рассмотрим пример рассеянного освещения спереди и слева на цилиндре.

Там, где свет падает на предмет почти прямо, образуется светлое место (на цилиндре это светлая полоса вдоль всей длины). Этот участок называют светом . Вокруг него свет падает по косой, как бы скользит по поверхности — здесь образуется полутень (или полутон). После этого участка есть место, куда солнечные лучи не проникают, там мы видим темную полосу — тень . Следом за ней опять идет немного освещаемый участок — полутень или еще его называют рефлексом . Он образуется в результате отсвета от предметов или плоскостей, находящихся рядом.

Штрихи всегда необходимо наносить по форме предмета. Горизонтально или вертикально. В некоторых случаях можно совместить различную штриховку, чтобы подчеркнуть или усилить тени.

Теперь попробуем нарисовать шар. Я уже рассказывала, как с помощью вспомогательных линий построить окружность. Когда окружность построена, лишние линии надо стереть (постарайтесь вспомогательные линии наносить как можно легче и тоньше).

Градации свето-тени на шаре располагаются так же, как и на цилиндрической поверхности, только по форме шара. Также есть сильно освещенное место — свет , плавно переходящее в полутень , а затем в тень . За тенью обычно всегда следует еще одна полутень — рефлекс . Если поверхность шара не матовая, на месте света можно увидеть ярко-белое пятнышко — блик .

Размещение света и тени на предмете зависит от того с какой стороны и под каким углом находится источник света. Если источник очень яркий, тени становятся более насыщенными и резкими, если свет рассеянный, то переходы более плавные и мягкие.

Если теперь мы посмотрим на кувшин, то увидим, что он состоит из цилиндра, шара и усеченного конуса (сверху вниз). Теперь, понимая, как надо расположить тени, остается только начать наносить штрихи по форме кувшина.

Законы светотени

Каждый человек, начавший заниматься рисованием, задается вопросом — как на бумаге передать объем и форму предметов. И в этом вопросе часто заходит в тупик. А между тем, зрительное восприятие формы и объема напрямую зависит от закономерностей такой вещи, как светотень. В принципе, эти закономерности можно проследить, просто наблюдая за окружающими нас предметами, освещенными искусственным или естественным цветом. Особенно четко это видно на предметах простых геометрических форм — шарах, цилиндрах, пирамидах и т.п. Для того чтобы серьезно овладеть тональным рисунком, нужно хорошо знать эти законы светотени.

Светотень — наблюдаемое на поверхности объекта распределение освещённости, создающей шкалу яркостей.

Свет является одним из основных изобразительных средств: от условий освещения зависит передача формы, объёма, фактуры объекта и глубины пространства.

Объект зрительно воспринимается только тогда, когда он освещён, то есть когда на его поверхности образуется светотень из-за разной освещённости.

В зависимости от положения объекта по отношению к источнику света, вида (фактуры) и цвета его поверхности и ряда других факторов светотень будет иметь ту или иную яркость. Светотень можно условно разделить на несколько «частей». Чтобы было понятней, рассмотрим простой цилиндр.

Если осветить его искусственно, то градация светотени будет видна очень отчетливо. Итак. Градация такова: блик, свет, полутень, тень собственная, рефлекс, падающая тень.

свет — поверхности, ярко освещённые источником света;
блик — световое пятно на ярко освещённой выпуклой или плоской глянцевой поверхности, когда на ней имеется ещё и зеркальное отражение;
те́нь — неосвещённые или слабо освещённые участки объекта. Тени на неосвещённой стороне объекта называются собственными, а отбрасываемые объектом на другие поверхности — падающими;
полуте́нь — слабая тень, возникающая, когда объект освещён несколькими источниками света. Она также образуется на поверхности, обращённой к источнику света под небольшим углом;
рефле́кс — слабое светлое пятно в области тени, образованное лучами, отражёнными от близко лежащих объектов.

Свет — это наиболее освещенная поверхность, лучи света на нее падают под более прямым углом. На свету всегда будет самое яркое небольшое пятно — блик (это то место, где лучи света, отражаясь от поверхности предмета, попадают прямо в наш глаз). Разумеется, блик не обязан быть идеально белым. Все зависит от общей тональности рисунка. Если вы рисуете черный матовый шарик, на нем никогда не будет белого блика. Блик — самое светлое пятно относительно вашего рисунка, здесь и сейчас, так сказать. Затем форма предмета поворачивается, лучи света падают под другим углом, и получается полутень. Переход от света к полутени, а дальше к тени на округлых предметах очень плавный, без четких границ. Итак, далее тень собственная. Это то место на поверхности предмета, куда лучи света не попадают вообще. Это самое темное место на поверхности предмета. Нужно помнить, что тень идет по поверхности предмета и будет принимать его форму. Если мы рисуем шар (или другие круглые, шарообразные предметы), то тут нужно помнить, что граница тени на всем своем протяжении не может быть одинакова. Ближняя к нам выпуклая поверхность теневой границы будет темнее чем края.

Затем рефлекс. Это очень важно. Многие упускают рефлексы, не рисуют их, а ведь без этого невозможно полноценно передать форму предмета. Лучи света, которые падают не только на предмет, но и освещают все вокруг, отражаются от окружающего предметного пространства (например, от поверхности стола, на котором лежит предмет, или от окружающих предметов) и бросают отражение на предмет, который мы, собственно, рисуем. Это и есть рефлекс. Он светлее тени, но ни в коем случае рефлекс не может быть такого же тона, как и свет. Он должен быть темнее света, полутени, но светлее тени. Конечно, точного рецепта тут нет, насколько темнее или светлее — нужно смотреть в каждом индивидуальном случае.

Кроме собственной тени у предмета есть еще одна — падающая. Думаю все понятно — предмет своей массой загораживает путь лучам света, и они не попадают на поверхность, на которой стоит предмет. Так и получается падающая тень. Она тоже имеет свои градации тона. У основания предмета тень обычно более темная и насыщенная. А чем дальше от предмета — тем она становится бледнее и размытее.

В общем, независимо от формы предмета, простая она или сложная — закон распределения света и тени всегда одинаков.

Но есть еще дополнения. Мы же рисуем не плоские пятна, а объемные предметы освещаются неравномерно. Степень освещения зависит от положения предмета в пространстве относительно источника света, от характера источника света, расстояния от поверхности предмета до источника света, а также от падения луча света на поверхность.
Также степень освещенности предмета зависит от того, как близко предмет находится к источнику освещения. По мере приближения предмета к свету, его освещенность будет усиливаться, и наоборот, по мере удаления — ослабевать.

Глаз различает значительное число тонов. Чем шире шкала тонов, тем меньше они различаются по яркости друг от друга, тем менее контрастным воспринимается объект; чем она у́же, тем бо́льшими будут различия яркостей между тонами, тем более контрастным явится объект.

И еще одна важная деталь — фон. Рисунок, если это конечно не быстрый набросок или самый первый эскиз к будущей картине, не будет жить на бумаге без фона. Очень эффектно смотрится темный фон для светлых предметов, которые благодаря ему выдвигаются на передний план.

От фона в рисунке многое зависит!

В качестве итога можно сказать: чтобы придать объем предмету, можно разбить его на много плоскостей (это можно делать и мысленно, не обязательно на бумаге) , найти самые яркие и темные из них, и тогда уже заканчивать рисунок, заполняя его полутенями и высветляя рефлексы. И конечно же нельзя забывать о тени и о фоне, даже если рисуем набросок. Для примера распределения тонов разной насыщенности наглядный пример из книги. Заметьте, что блики — это белая бумага, которая проглядывает в некоторых местах.

В этом разделе попытаемся дать общие сведения о штрихе и раскрыть суть метода заштриховки.
На первый взгляд кажется несложным повторить то же, что и на рисунке. Но для начинающих это очень непросто, особенно, когда рука не слушается и так и хочется прислонить руку к бумаге и «составить» окружные линии из коротких чёрточек, как это обычно делают многие.

Вот несколько приемов, присущих штриховке:.
Итак, попробуйте быстро провести несколько косых параллельных линий на одинаковом расстоянии. Важно соблюдать одинаковые (либо пропорциональные) расстояния между линиями. Лучше держать карандаш (ручку, фломастер и т. д.) легко, а линии проводить не сильно нажимая на бумагу. Во многих учебных изданиях рекомендуют тренировать движения плеча. Для этого надо держать руку не касаясь бумаги.

Линии можно проводить с большим нажимом в начале штриха, и почти не касаясь в конце

По этой теме читайте на сайте:

Рисунок карандашом. Материалы и инструменты. Хранение рисунков Демонстрационный рисунок углем: голова женщины Рисунок углем: лесной островок Этап 5-7

Там, где свет падает на предмет почти прямо, образуется светлое место (на цилиндре это светлая полоса вдоль всей длины). Этот участок называют светом. Вокруг него свет падает по косой, как бы скользит по поверхности — здесь образуется полутень (или полутон). После этого участка есть место, куда солнечные лучи не проникают, там мы видим темную полосу — тень. Следом за ней опять идет немного освещаемый участок — полутень или еще его называют рефлексом. Он образуется в результате отсвета от предметов или плоскостей, находящихся рядом.

Градации свето-тени на шаре располагаются так же, как и на цилиндрической поверхности, только по форме шара. Также есть сильно освещенное место — свет, плавно переходящее в полутень, а затем в тень. За тенью обычно всегда следует еще одна полутень — рефлекс. Если поверхность шара не матовая, на месте света можно увидеть ярко-белое пятнышко — блик.

§7 Свет и тень

Объемная форма предметов передается на рисунке не только построенными с учетом перспективных сокращений поверхностями, но и с помощью светотени.

Свет и тень (светотень) – очень важное средство изображения предметов действительности, их объема и положения в пространстве.

Светотенью так же, как и перспективой, художники пользуются очень давно. С помощью этого средства они научились передавать в рисунке и живописи форму, объем, фактуру предметов так убедительно, что они, казалось, оживали в произведениях. Свет помогает передать и окружающую среду.

Художники до настоящего времени используют правила передачи светотени, открытые в средние века, но работают над их совершенствованием и развитием.

Художники Э. де Витте («Внутренний вид церкви»), А. Гримшоу («Вечер над Темзой»), Латур («Св. Иосиф-плотник»), Э. Дега («Репетиция балета») передали в своих картинах свет от разных источников освещения, обратите на это внимание (ил. 149-152).

Вы можете увидеть естественное освещение (природное) солнца и луны и искусственное освещение (созданное человеком) от свечи, лампы, прожектора и др.

149. Э. ДЕ ВИТТЕ. Внутренний вид церкви. Фрагмент

Особый подход к освещению в театре, не случайно там работают художники по свету. Они создают поразительные световые эффекты, удивительный волшебный мир – «живопись» и «графику» светом.

150. А. ГРИМШОУ. Вечер над Темзой

151. ЛАТУР. Св. Иосиф-плотник

152. Э. ДЕГА. Репетиция балета. Фрагмент

153. К. МОНЕ. Руанский собор в разное время суток

Соборы у Моне – не конкретные архитектурные сооружения, а образы того, что свершается в определенный момент утром, днем и вечером.

Свет искусственных источников мы можем изменить по нашему желанию, а естественное освещение изменяется само, например солнце то светит ярко, то скрывается за облаками. Когда облака рассеивают солнечный свет, контраст между светом и тенью смягчается, освещенность на свету и в тенях выравнивается. Такое спокойное освещение называют свето- тональным. Оно дает возможность передать в рисунке большее количество полутонов.

Существует множество различных состояний солнечного освещения, которые могут сильно изменить один и тот же пейзаж и даже повлиять на ваше настроение. Пейзаж выглядит радостным при ярком солнце и грустным в серый день. Ранним утром, когда солнце находится невысоко над горизонтом и его лучи скользят по поверхности земли, контуры предметов выявляются нечетко, все словно окутано дымкой. В полдень контрасты света и тени усиливаются, ясно выявляя детали. В лучах закатного солнца природа может выглядеть загадочной и романтичной, то есть эмоциональное впечатление от пейзажа во многом зависит от освещения.

154. Пейзаж при различном состоянии солнечного освещения

155. РЕМБРАНДТ. Портрет старушки

Восприятие цвета также во многом зависит от освещения. Если с помощью линейной перспективы мы передаем пространство в рисунке, то в живописи не обойтись без учета изменений цветовых и тональных отношений натуры по мере их удаления от зрителя или источника освещения. Темные предметы на расстоянии приобретают холодные оттенки, обычно голубоватые, а светлые – теплые. Об этом вы можете прочитать во 2-й части учебника «Основы живописи».

Искусством использования света в живописи владел, как никто другой, великий Рембрандт. Он зажег своей кистью свет, согревающий любого, на кого он падает. Картины Рембрандта всегда озарены внутренним светом. Простые добрые люди, изображенные на них, как бы сами его излучают. Величие художника – в его человечности. Свет в его полотнах помогает прикоснуться к душе человека.

В его картинах свет, высвечивая из темноты лица портретируемых, обладает какой-то колдовской силой.

Характер освещенности зависит и от высоты солнца над горизонтом. Если оно находится высоко над головой, почти в зените, то предметы отбрасывают короткие тени. Форма и фактура выявляются слабо.

При снижении солнца тени от предметов увеличиваются, фактура проявляется лучше, подчеркивается рельефность формы.

156. Схема построения теней от солнца

Знание этих закономерностей построения света и тени может вам помочь при решении творческих задач в изображении пейзажа или тематической композиции.

157. Фронтальное освещение

158. Боковое освещение

159. Контражурное освещение

Важно учитывать в творческой работе и положение источника света. Рассмотрите изображения на ил. 157-159 и обратите внимание на выразительные возможности фронтального, бокового и контражурного освещений.

Фронтальное освещение – это когда источник света освещает объект прямо, так как находится перед ним. Такое освещение слабо выявляет детали.

Боковое освещение (слева или справа) хорошо выявляет форму, объем, фактуру объектов.

Контражурное освещение возникает, если источник света находится за объектом. Это очень эффектное и выразительное освещение, особенно когда на картине изображены деревья, вода или снег (ил. 160, 161). Однако предметы в этих условиях выглядят силуэтно и теряют свой объем.

160. Деревья в контражурном освещении

161. Работа учащегося

162. И. ХРУЦКИЙ. Плоды и свеча

163. Схема построения теней от свечи

В картине может быть один или несколько источников освещения. Например, на полотне «Плоды и свеча» (ил. 162) художник И. Хруцкий мастерски передал свет из окна и от зажженной свечи, которая находится за предметами.

Тени от предметов, освещенных свечой, падают в разные стороны, направляясь от свечи, а длина теней определяется лучами, идущими от огня свечи (ил. 163).

Рисунок падающей тени зависит от формы предмета и наклона поверхности, на которую она ложится. Направление ее зависит от места расположения источника света. Легко догадаться, что если свет падает слева, то тень будет справа от предмета. Около него тень темнее, а дальше она ослабевает.

Если приходится рисовать у окна или около лампы, обратите внимание, что освещение предметов вблизи будет значительно сильнее, чем вдали. С ослаблением света контраст между светом и тенью смягчается. Помните об этом при рисовании ближних и дальних предметов в натюрморте. Такое явление носит название световой перспективы.

Контрастное освещение, в основе которого лежит четкое разграничение света и тени, называется светотеневым.

Светотень на кувшине. Основные понятия

Освещенность предметов зависит от угла, под которым лучи света падают на объект. Если они освещают поверхность под прямым углом, то образуется самое светлое место на предмете, условно мы называем его свет. Где лучи лишь скользят, образуется полутень. В тех местах, куда свет не проникает,- тень. На блестящих поверхностях отражается источник света и образуется самое яркое место – блик. А в тенях виден отсвет от освещенных плоскостей, находящихся рядом – рефлекс.

Тень на самом предмете называется собственная, а тень, которую он отбрасывает – падающая.

Давайте рассмотрим изображение кувшина и разберем, как на нем располагается светотень.

Источник света в этом случае у нас находится слева. Кувшин окрашен одним цветом. Темнее всего тень, немного светлее рефлекс, еще светлее полутон и особенно свет. Самое светлое место – блик.

164. Кувшин Светотень легко передать в тоновом рисунке, но невозможно в линейном.

165. Рисунок кувшина: а – линейный, б – тоновой Выявление объема предметов с помощью освещения

Из книги Мадрид и Толедо автора Грицак Елена

Свет мира В свое время представление о Толедо формировал его образ на полотнах великого испанского живописца Доменико Теотокопули Грека, известного миру под псевдонимом Эль Греко. Старая столица послужила фоном для многих его картин; особенно хороши фантастические

Из книги Свет и освещение автора Килпатрик Дэвид

Дневной свет Положение Солнца меняется в зависимости от времени года и суток. Его яркость также меняется, но в незначительной степени, и это представляет интерес скорее для астрофизиков, чем для фотографов. Когда солнце стоит высоко в небе, что бывает в течение шести

Из книги Краски времени автора Липатов Виктор Сергеевич

Искусственный свет Все наши трудности начинаются именно тогда, когда мы отвлекаемся от солнечного света, а характеристики времени года, суток, погодные условия перестают иметь значение. Искусственные источники света бесконечно разнообразны — с отражателями и

Из книги Статьи из газеты «Россия» автора Быков Дмитрий Львович

Лунный свет Чтобы добиться на фотоснимке эффекта лунного освещения, применяют голубые светофильтры в сочетании с недодержкой. Это соответствует нашему зрительному восприятию лунного света, который мы считаем голубым и темным. На цветном фотоснимке, полученном при

Узнаем как рисовать тени? Основы рисования

Большинство художественных школ и курсов по рисованию в первую очередь учат, как рисовать тени. Построение и рисование таких примитивных фигур, как цилиндр, шар, конус, куб – это довольно утомительное и неинтересное дело. Однако именно подобные задания являются первым шагом к пониманию формы и объема геометрической формы, а также к умению изображать ее темные и светлые стороны – то есть, к умению рисовать тени карандашом поэтапно. В дальнейшей художественной практике умение правильно чувствовать темные и светлые стороны будет хорошим подспорьем в любом рисунке.

Если вы хотите сделать этюд наглядным и реалистичным, вам необходимо придать ему объем. В этой статье мы расскажем, как правильно рисовать тени карандашом.

Свет и тень

Рисунки должны быть реалистичными и радовать глаз. Поэтому необходимо правильно сочетать в них свет и тень. Это придаст рисункам контрастности, глубины и ощущения движения. Как научиться рисовать тени, чтобы рисунки выглядели более живыми, привлекательными и интересными?

Немного теории

Вы когда-нибудь задумывались о том, что позволяет нам видеть форму предметов? Откроем секрет: это столкновение света и тени. Если мы положим предмет на стол в комнате без окон и выключим свет, то никакой формы мы не увидим. Если же осветить предмет очень яркой лампой или прожектором, то его форму мы, опять же, не увидим. Ее позволяет видеть только свет, который сталкивается с тенью.

Элементы светотени

В рисовании различают следующие элементы светотени: блик, свет, полутень, собственная тень, рефлекс и падающая тень. Рассмотрим каждый из них по порядку.

Бликом называют пятно света, которое располагается на выпуклой или плоской глянцевой поверхности и получается из-за сильной освещенности объекта.

Свет – это поверхности объекта, которые ярко освещены.

Полутенью называется слабая тень. Она возникает, если предмет освещается не одним, а несколькими источниками света. Кроме того, она образуется на поверхностях, которые обращены под небольшим углом к источнику света.

Тень – это те участки предмета, которые освещены слабо. Падающей тенью называется та, которую предмет отбрасывает на плоскость, на которой стоит. А собственной – та, которая находится на неосвещенной его стороне.

Рефлексом называется слабое световое пятно, которое находится в области тени. Оно образуется лучами, которые отражаются от других объектов, находящихся рядом.

Изображение этих световых градаций и позволяет художнику наглядно изобразить на листе форму предмета, передать его объем и степень освещенности.

А работают ли эти правила для компьютерной графики?

Да. Компьютерная графика – это то же самое рисование. Поэтому то, как рисовать тени в САИ или «Фотошопе», нисколько не отличается от изображения их на бумаге. Вся теория и все правила, которые работают для изображения на холсте или бумаге, действенны и для компьютера.

Шаг 1: выбор правильных материалов

Как рисовать тени карандашом? В первую очередь необходимо выбрать правильный карандаш. Разумеется, можно рисовать тени и углем, и сангиной, и гуашью, и акрилом. Но на первых порах лучше ограничиться карандашом.

Для теней используются специальные карандаши для рисования. Они продаются в наборах. Бюджетный вариант можно найти в любом канцелярском магазине. Существует и специальная бумага для рисования: лучше выбирать более плотную и жесткую.

Существует много разновидностей карандашей для рисования. Есть с мягким (М, 2М, 3М, …, 8М, 9М) грифелем, а есть с твердым (Т, 2Т, 3Т, …, 8Т, 9Т). В наборах зарубежных фирм-производителей М заменяется на B, а Т – на H.

Для изображения теней вам будет достаточно набора из 3Т, 2Т, Т, ТМ, М, 2М и 3М. Для изображения света лучше использовать твердые карандаши, а для тени – мягкие. Так рисунок будет выглядеть естественнее и его проще будет нарисовать.

Поговорим о бумаге. Для рисования не подойдут слишком гладкие листы, те, на которых мы печатаем. Не стоит использовать и слишком жесткую бумагу. На ней будет сложно рисовать тени. Лучше всего использовать специальные листы для рисования, которые продаются в папке в канцелярских магазинах. Как правильно рисовать тени? В первую очередь приобрести правильные материалы.

Шаг второй: линейный набросок

Как рисовать тени на рисунке? В первую очередь сделайте линейный набросок того, что вы хотите нарисовать. Желательно сделать это с натуры, но можно использовать и фотографию объекта. Самое главное, чтобы объект, который вы выбрали, был неподвижен. В этом случае у вас будет много времени на то, чтобы его зарисовать.

Внимательно приглядитесь к домашней обстановке. Вы можете нарисовать цветы, часы, кухонные принадлежности, предметы одежды. Все это является отличными объектами для зарисовки.

Шаг 3: ахроматические цвета

Как рисовать тени? При работе с карандашом в вашем распоряжении все ахроматические цвета. Они начинаются с белого и заканчиваются черным, имея в середине несколько оттенков серого.

Как создать ахроматическую шкалу? Нарисуйте прямоугольник: это можно сделать на отдельном листе бумаге или же в углу вашего рисунка. Разделите этот прямоугольник на пять равных частей (можно больше, но для начала достаточно будет 5), после чего пронумеруйте их.

Самый первый квадрат будет белым, а последний – черным. Части между ними нужно закрасить тремя разными оттенками серого, разделив их по тону. В результате у вас появиться нечто вроде палитры вашего карандаша: первый прямоугольник белый, второй – светло-серый, третий – средне-серый, четвертый – темно-серый и последний – самый темный тон, который может дать карандаш.

Шаг 4: теория о тенях

Как нарисовать тени? Для этого необходимо понять их природу.

Найдите основной источник света. Пронаблюдайте, что самые светлые часто находятся ближе всего к свету, темные – дальше, а тени падают против него. Особое внимание следует уделить отражениям, так как они могут быть наиболее ярким местом выбранного для рисования объекта.

Шаг 5: выбор способа штриховки

Как нарисовать тени? С помощью штриховки. Она накладывается поверх карандашного наброска.

Выберите способ, которым вы будете штриховать набросок, в зависимости от самого объекта, источника света и вида рисунка. Видов штрихования теней много, и самыми популярными из них являются прямая, круговая и крестовая.

Тонированные объекта с помощью рисования пересекающихся линий – это крестовая штриховка. Этот способ отлично подходит для придания глубины рисунку.

Шаг 6: проба пера

Шаг 7: терпение и поэтапная работа

Добавляйте тени в несколько слоев. Их необходимо постепенно затемнять, накладывая слой за слоем. Между темными и светлыми местами должен быть ощутимый контраст. Не забывайте использовать ахроматическую шкалу: рисунок не должен быть в одинаково серых тонах.

Спешить не нужно. Процесс штриховки теней напоминает проявление черно-белой пленки: он должен происходить постепенно. Терпение – ваш ключ у успеху и красивым рисункам.

Шаг 8: растушевка теней

Если у вас нет растушевки, можно пользоваться небольшим кусочком бумаги. Ластик поможет вам высветлить те места, которые вы замазали случайно. Это может быть блик, или контур, который не полностью скрылся под слоем штриховки.

Советы и рекомендации

Между вашей рукой и бумагой, на которой вы рисуете, можно положить чистый лист бумаги для печати: так вы избежите пятен на рисунке.
Чтобы не пачкать набросок и корректировать ошибки, лучше использовать виниловую стирательную резинку. Ластики из этого материала не портят бумагу и хорошо стирают следы карандаша.
Не используйте палец, чтобы растушевать штриховку.
Чтобы разница между светом и тенью была более заметна, необходимо использовать хорошее освещение.
Карандаш лучше держать под меньшим углом к плоскости бумаги, чтобы рисовать стороной грифеля, а не его кончиком. Так тени получатся более натуральными.

Рисование и раскрашивание теней

Важность света

Свет проявляется в рисунке или картине через ценность. Ценность — это темнота или светлота цвета. В большинстве случаев более темные значения используются для затененных областей, а более светлые значения используются для выделенных областей. Значения, находящиеся где-то посередине, обычно называют средними тонами.

Очень важно создать иллюзию света на рисунке или картине, поскольку свет — это то, как мы видим и понимаем окружающий мир.Если мы хотим создать убедительные иллюзии в нашем искусстве, мы должны уметь создавать иллюзию света.

Свет определяется в работе на основе расположения теней по отношению к светлым и средним тонам. Наш разум воспринимает расположение и интенсивность света в зависимости от расположения и интенсивности теней.

Свет и тени

Тени в основном можно разделить на «основные» или «слепые». Основные тени — это тени на самом объекте, а отбрасываемые тени — это результат блокировки света объектом.Затем тень «отбрасывается» на окружающие объекты или поверхности.

Основные тени могут рассказать зрителю о форме объекта в сцене, в то время как отбрасываемые тени подразумевают форму объекта и направление света.

Отражение теней

Форма отбрасываемой тени важна, так как она может дать вашему зрителю представление о форме объекта. Некоторые художники предпочитают создавать отбрасываемые тени, которые «кажутся понятными» от источника света. Во многих ситуациях это вполне приемлемо.Однако существует другой подход, более технический и основанный на принципах перспективы.

Для большинства наблюдательных рисунков формы отбрасываемых теней четкие и могут быть нарисованы или раскрашены на основе наблюдаемых сравнений между положительными и отрицательными пространствами. Но для рисования или раскрашивания из воображения эта небольшая «хитрость» может пригодиться.

Как «перспектива» используется для определения отбрасываемых теней

Давайте подробнее рассмотрим каждый шаг из видео.Мы начнем с рассмотрения отбрасываемых теней, создаваемых прямоугольными формами.

Начнем с рисования простой прямоугольной формы в двухточечной перспективе. Важно включить линию горизонта в плоскость изображения, поскольку мы будем использовать ее для определения «точки схода тени».

Нарисовав нашу прямоугольную форму, мы можем определить источник света где-нибудь над линией горизонта. Чем ближе источник света расположен к линии горизонта, тем длиннее будут тени.

Можно провести линию от источника света до горизонта. Место пересечения этих двух линий (линия от источника света и линия горизонта) является «точкой схода тени».

Теперь мы можем провести линии от источника света наружу и поверх верхних углов формы. В этом случае актуальны только 3 угла, которые находятся ближе всего к зрителю.

Затем мы проведем линии от точки схода тени наружу и над 3 нижними углами прямоугольной формы.Обязательно вытяните их так, чтобы они перекрывали линии, нарисованные на предыдущем шаге.

Мы можем использовать полученные места пересечения, чтобы определить форму отбрасываемой тени.

Мы можем использовать созданную форму в качестве ориентира для заливки цвета тени.

Создание отбрасываемых теней с помощью сфер Использование перспективы

Теперь, когда мы рассмотрели создание отбрасываемых теней (с использованием перспективы) с помощью прямоугольных форм, давайте рассмотрим стратегию работы со сферами.(Есть несколько способов обработки отбрасываемых от сфер теней. Метод, которым я делюсь здесь, является одним из самых простых.)

Как и в предыдущем примере, нам нужно определить линию горизонта, поскольку она будет использоваться для создания точки схода тени. Мы также определим источник света и точку исчезновения тени.

Затем мы нарисуем круг, который станет нашей сферой. Чтобы помочь нам определить форму отбрасываемой тени, мы также нарисуем квадрат вокруг круга.

Затем мы проведем линии от источника света наружу и поверх двух верхних углов квадрата, который окружает круг.

Теперь мы проведем линии от точки схода тени наружу и над двумя нижними углами квадрата.

Затем мы можем использовать места пересечения для определения формы «квадратной» отбрасываемой тени.

Мы создадим эллиптическую форму отбрасываемой тени из квадратной отбрасываемой тени, которую мы создали.Но сначала нам нужно определить, где кривые будут касаться краев. Чтобы найти эти места, мы проведем линии от источника света по центрам квадрата в верхней части квадрата и с каждой стороны от него.

Затем мы можем использовать эти места пересечения, чтобы определить форму отбрасываемой тени, созданной из сферы.

Теперь мы можем добавить к сфере цвет и значение, а также отбросить тень, чтобы закончить изображение в соответствии с созданными направляющими.

Больше уроков, которые вам понравятся …

The Complete Guide — Improve Drawing

Этот пост содержит партнерские ссылки.

Этот сайт получает комиссионные, если вы покупаете товары у розничных продавцов после перехода по ссылке с нашего сайта. Ян Уолш — партнер Amazon. Как партнер Amazon, мы зарабатываем на соответствующих покупках.

Как рисовать тени на лице: полное руководство

Для любого художника, который заинтересован в создании реалистично выглядящего портрета, научиться рисовать тени на лицах — это навык, который необходимо развить.

Как рисовать тени на лице. Тени добавят яркости вашему объекту, делая его более реалистичным. Для этого можно применить сочетание различных техник затенения. При правильном использовании методы смешивания, штриховки и градуированной штриховки помогут вам в достижении этой цели.

Самая большая проблема в рисовании реалистичного человеческого лица — это научиться рисовать изображение, которое каждый видит каждый день. Человеческое лицо — это самая узнаваемая вещь в мире для человека, поэтому, если ваше лицо даже немного нечеткое, оно будет очень заметно.

Если, конечно, вы не собираетесь придавать своему рисунку или живописи более абстрактный вид. Но если предположить, что вы хотите создать реалистично выглядящий рисунок, то рисование теней, а также правильные пропорции являются ключом к созданию реалистично выглядящего изображения.

Как рисовать лицо

При рисовании лица очень важны правильные пропорции. Поскольку все мы хорошо знакомы с тем, как должно выглядеть лицо, при неправильных пропорциях весь рисунок не будет выглядеть правильно.

Неважно, насколько хорошо вы его визуализируете или насколько хорошо вы его затеняете, если исходные пропорции неправильные; Ваш рисунок не сможет передать реалистичный вид, которого вы пытаетесь достичь.

Перед тем, как вы попытаетесь сделать законченную работу, вам нужно потратить много времени на то, чтобы попрактиковаться в рисовании лица с правильными пропорциями.

Хотя все грани имеют одинаковые элементы, все они немного разные. Эти различия еще более заметны, когда вы смотрите на людей с разным этническим происхождением.Уделите столько времени, сколько сможете рисовать по живым моделям или фотографиям. Если можете, возьмите с собой альбом для рисования и нарисуйте людей, которых вы видите, когда находитесь вне дома.

Чем больше вы практикуетесь, тем лучше вы становитесь.

Вы когда-нибудь задумывались, что это за схематичные линии, которые вы видите на некоторых лицах, когда зарисовывают рисунок? Это рекомендации, которые помогут вам определить, где разместить глаза, нос и рот на рисунке или картине.

Вы можете использовать их, чтобы помочь вам.Когда вы начинаете рисовать, который хотите сделать законченным, вам все равно следует начинать со светлых отметин. Начните с легкости, чтобы создать основу вашего рисунка, затем постепенно добавляйте больше деталей и становитесь темнее по мере продвижения.

Источник света и определение основных теней на лице

Определение того, где находится источник света, должно быть первым, что вы делаете при рисовании лица.

Если вы работаете с эталонной фотографии или живой модели, каковой должен быть, если вы пытаетесь нарисовать что-то реалистичное, то вы можете определить, где находится свет, посмотрев на объект.

На человеческом лице высовывается нос и в меньшей степени подбородок. Это означает, что любой свет, падающий сбоку или сверху вашей модели, попадет в нос и подбородок и отбрасывает тень в направлении, противоположном источнику света.

Лоб также будет точкой, куда в большинстве случаев соприкасается свет, даже если он не выступает за остальную часть лица. Глаза, под носом и, в меньшей степени, под щеками должны быть областями, на которые отбрасываются тени.

Добавление теней к лицу

При рисовании лица с источником света с разных направлений вам нужно будет нарисовать тени над глазами и под носом, а также на линии подбородка и шеи.
При проецировании источника света справа. Вы обнаружите, что следующие объекты отбрасывают тени в среднем тоне. Левосторонние скулы и челюсть. Кроме того, на шею будет создаваться отбрасываемая тень.
Источник света, проецируемый сверху .Это создаст яркую тень вокруг глаз, под бровями и скулами. Шея также будет отброшена в полную темную тень.
Тени, отбрасываемые из-под дерева. Эта ситуация приведет к необычному рисунку разбитой тени на всем лице. Это создаст прерванную серию теней и промежутков, а также ряд неправильных пятен на лице.
Советы при рисовании тени . Использование настольной лампы и зеркала. Перемещая лампу по поверхности лица, вы можете наблюдать, как меняются тени на лице и голове.Это позволит вам изучить и понять, как свет попадает на лицо и голову.

Затенение основных функций

Перед тем, как начать рисовать человеческое лицо, уделите немного времени изучению предмета. Сколько линий вы видите, когда смотрите на лицо? Никто? Что ж, если вы хотите нарисовать реалистичное лицо, вам также нужно избегать линий.

Как же тогда создавать формы?

Вы можете начать с легких набросков, но когда вы начнете детализировать рисунок, вам нужно будет использовать сторону карандаша и начать растушевку.
Начните на свету, медленно надавливайте и используйте более мягкий свинец или древесный уголь, чтобы создать темные области.
Используя затенение для выделения элементов, вы можете создать гораздо более реалистичный рисунок.

Рисование теней на лице

Рисование реалистичного лица означает изучение света и тени. Где твой источник света? Как этот источник света влияет на лицо, которое вы рисуете? В каком направлении отбрасывается тень от носа?

А как насчет глаз?

Если источник света сверху, то тени будут прямо под бровями.

Если свет идет сверху, справа или слева, это изменит направление отбрасывания теней. Есть ли что-нибудь, что вообще мешает вашему источнику света?
Если это так, то это также отбросит тень на лицо, которое вы рисуете. Голова и лицо человека, которого вы рисуете, также будут отбрасывать тень на шею и тело, так что это тоже то, что вам нужно искать.
Рисуя отбрасываемые тени, вы не можете бояться действительно темнеть.
Это не означает, что вы должны затемнить все изображение, но в тех областях, где есть глубокая тень, вам нужно создать действительно темные области на вашем рисунке.
Темные тени в сочетании с яркими бликами помогут вам создать иллюзию глубины, когда вы работаете над своим рисунком.
После того, как вы определили, где разместить темные области, убедитесь, что у вас есть целый диапазон значений для теней.
Если у вас очень темная тень, которая резко обрывается, она обычно выглядит не совсем правильно.
Хотя бывают исключения в случаях, когда существует экстремальный тип освещения, по большей части тени постепенно становятся светлее, прежде чем они исчезнут.

Рисование и растушевка челюсти и скул

Рисование теней в областях, где нет сильной разницы между затемненными и светлыми участками, может быть сложной задачей. В областях вокруг челюсти и скул обычно нет большой разницы в значениях, которые вы видите.

Но, хотя различия в значениях незначительны, они есть, и вам нужно запечатлеть, если вы хотите, чтобы ваш рисунок выглядел реалистично.

Один хороший прием — помнить, что щеки и челюсть почти всегда будут светлее, чем области под ними.

Это потому, что эти две области выше, чем области под ними, поэтому свет будет падать на них, и, в свою очередь, тени будут отбрасываться под этими областями. Помните, что заливка под щеками должна быть тонкой, но затенение под челюстью и в области шеи должно быть темнее.

Затенение бровей головы и бровей

Брови и брови — это области, с которыми художники часто борются, когда рисуют тени на лице.Хотя с этими областями принято бороться, бороться не нужно.

В большинстве случаев бровь должна быть выделенной областью. Рисуя брови, вы можете фактически нарушить правило отсутствия линий на лице, так как вы будете рисовать маленькие волоски.

Теперь при прорисовке бровей меньше значит больше. Вам не нужно рисовать каждую прядь волос, которую вы видите.

Вы можете просто нарисовать общую форму бровей, заштриховать их, а затем добавить темные пряди кое-где, чтобы обозначить наличие волосков.В типичных ситуациях с освещением вы должны попытаться сделать нижнюю часть бровей темнее и использовать небольшие тонкие светлые участки наверху, чтобы также обозначить наличие волосков.

Рисование и добавление штриховки к глазам

Рисуя глаза человека, нужно уделять больше времени и уделять внимание деталям, даже больше, чем при рисовании остальной части лица.

Если у вас нет правильного зрения при рисовании лица, то ваш рисунок не удастся.Теперь форма глаз похожа на миндаль. Эта часть проста. Но это далеко не все, вам также нужно нарисовать веки, которые частично закрывают верх и низ глаза.

Сам глаз круглый, миндалевидную форму ему придают веки.

Как выглядит глаз, знает каждый. Есть белая часть, радужная оболочка и зрачок. Следует иметь в виду, что так называемая белая часть глаза далеко не белая. У большинства людей он гораздо ближе к серому.

В зависимости от уровня детализации, который вы хотите получить, вы также можете добавить несколько крошечных линий для жилок. Зрачок будет темнее глаза, а добавление линий в виде кругового рисунка сделает его более реалистичным.

Тогда у вас есть радужная оболочка. Радужная оболочка должна быть самой темной частью глаза, фактически, самой темной частью лица.

Сложность в привлечении взгляда — это то, что он слегка отражает. Хорошая новость в том, что вам не нужно вдаваться в детали, чтобы получить отражение.

Вы можете использовать небольшой резиновый ластик, чтобы удалить части графита или угля, чтобы обозначить светлые участки. Вы также можете рассмотреть возможность использования белого цвета, это простой способ добавить яркую область без необходимости стирать что-либо.

Рисование и добавление штриховки к носу

Нос имеет примерно треугольную форму и является самой высокой точкой на лице. Это означает, что независимо от того, откуда исходит свет, он будет попадать в нос, в результате чего где-то на лице будут отбрасываться тени.

Одна из распространенных ошибок, которые делают художники при рисовании носа, — это рисовать линии вдоль переносицы, чтобы указать, что он там есть.

Помните, морщины на лице — это плохо! Вместо того, чтобы рисовать линии, вы можете добавить легкую штриховку вдоль стороны носа, чтобы обозначить точку, в которой он отделяется от остальной части лица.

Затенение рта и губ

Рисование рта и губ представляет собой некоторые уникальные проблемы, но с этим вы не сможете справиться, если поймете, как они имеют форму и как свет взаимодействует с ними.

Как и глаз, они часто несколько отражают свет, но в меньшей степени. Самое важное, что нужно помнить при рисовании рта и губ, — это то, как на них влияют свет и тень.

При рисовании рта обычно темнеет верхняя губа из-за тени. Это потому, что верхняя часть помады выходит немного дальше, чем остальная часть губ, что блокирует свет, в результате чего возникает тень.

Нижняя губа выступает достаточно далеко, чтобы не закрывать верхнюю губу. Это означает, что нижняя губа обычно легче верхней.

Рисование теней на шее

Рисование теней на шее — важная часть создания реалистичного рисунка человека.

В большинстве случаев верхняя часть шеи сильно затемнена из-за того, что находится под челюстью и головой человека. Свет попадает в челюсть, лицо и голову и блокируется от шеи.

Направление отбрасываемых теней будет зависеть от направления света на вашем рисунке, поэтому вам нужно обратить внимание на то, как вы наносите тени.

Когда источник света идет сверху слева, это приведет к появлению теней под подбородком и на правой стороне шеи. Когда свет идет сверху справа, тени будут перевернуты.

Эффективное затенение — ключ к созданию чертежа с глубиной

Рисование человеческого лица — это создание иллюзии трехмерной формы при рисовании на двухмерной бумаге.

К счастью, используя тени и блики, можно создать трехмерный рисунок.Потребуется ли время, чтобы научиться правильной перспективе и тому, как рисовать отбрасываемые тени и создавать блики на ваших рисунках?

Да, но это добавит новое измерение в вашу работу и даст вам возможность рисовать все реалистично выглядящие лица.

Как рисовать свет и тени

Как рисовать свет и тени

Вы можете нарисовать что-нибудь простое, как в рамке ниже, а затем научиться рисовать такие вещи, как. Да, вы можете научиться рисовать эти простые вещи, и вы также можете научиться хорошо их рисовать.Если это все, чему вы хотите научиться, ничего страшного.

Тем не менее, если вы действительно хотите научиться рисовать — и если вы хотите уметь рисовать вещи, которые выглядят реальными, а не как изображения из книжки-раскраски, вы должны научиться создавать иллюзию трех трехмерное пространство на вашей двумерной бумаге. Вы делаете это, используя свет и тени.

Все, что вы видите в окружающем мире, имеет хотя бы один источник света. Источник света дает ему тень. Если бы у него не было источника света, все было бы окутано тьмой, и вы не смогли бы ничего увидеть.В этой статье мы узнаем об источниках света и начнем узнавать, как сделать объекты, которые вы рисуете, выглядят трехмерными. Свет и тени

Как мы уже говорили в предыдущем разделе, свет и тени определяют объекты. Но нарисовать свет, который вы видите, может быть сложной задачей, если вы начинающий художник. Это потому, что вы должны научиться видеть свет и тени, прежде чем сможете их рисовать. Вы должны тренировать свои глаза, чтобы видеть, как некоторые из самых известных художников в мире.

Значения , по определению, представляют собой различные оттенки серого между белым и черным. Когда вы рисуете, вы будете использовать эти значения для создания затенения. Затенение будет представлять свет и тени.

Штриховка и перекрестная штриховка — это простые методы рисования штриховки, о которых мы узнаем позже. На данный момент вам просто нужно знать, что это техники затенения.

Различные значения являются основным ингредиентом для всех оттенков, которые вы будете делать.Когда вы научитесь рисовать значения, вы сможете добавить штриховку. Когда вы можете добавить тени, вы можете добавить глубины своим рисункам. Как уже говорилось, добавление штриховки к вашим рисункам дает иллюзию трехмерного объекта.

С помощью штриховки вы можете превратить простой объект, например круг, в трехмерный глобус, как показано на следующем рисунке.

Объекты выглядят трехмерно, когда кажется, что вы можете коснуться их со всех сторон и увидеть все стороны.

Чтобы рисовать свет и тени, вы должны уметь видеть и опознавать:

Источник света.Вы должны видеть направление, откуда исходит свет. То, как вы разместите этот источник света, повлияет на все аспекты вашего рисунка.
Тени. Это области на объекте, которые получают мало света или вообще не получают света.
Отбрасываемые тени. Это темная область на поверхности, где свет блокируется твердым предметом.

Попрактикуемся. Посмотрите на рисунок ниже кардинала Сент-Джона Фишера:

Где значения освещенности? Ищите самые светлые участки.Это основные моменты.
Где темные ценности? Часто это участки, находящиеся в тени. Если вы обнаружите тени, вы сможете найти источник света.
Где отбрасываемая тень? Часть, ближайшая к объекту, обычно имеет самый темный цвет на чертеже. Как только вы обнаружите отбрасываемую тень, вы легко сможете определить, откуда исходит свет.

Сможете угадать, откуда исходит свет?

(Если угадаете справа, то правы!)

Однако узнать, как источник света влияет на объект, не так просто, как изучить эскиз.Вместо этого положите такой предмет, как яблоко, на стол в комнате с приглушенным или тусклым светом. Теперь посветите на него фонариком. Осветите его сверху, слева, справа. Увидеть все разные точки зрения. Определите тени (темные значения), самые яркие области (светлые участки), значения яркости (не в тени) и отбрасываемые тени. Превращение того, что вы видите, в ценности

Возможность видеть значения критически важна для рисования трехмерных изображений. Некоторые люди могут просто прищурить глаза и таким образом упрощать сложные объекты.Это потому, что прищуривание отфильтровывает детали, поэтому вы можете просто видеть значения и формы. Видите ли, ваша конечная цель — иметь возможность видеть значения в виде фигур и добавлять их в свой рисунок с помощью затенения. Когда вы видите фигуры, созданные значениями, вы можете рисовать более точно.

Давайте еще раз посмотрим на картинку из последнего раздела.

Прищурьте глаза и посмотрите на это. Вы увидите, что самое темное значение принимает форму S-образной кривой. Ниже приведена иллюстрация фигур, созданных значениями.

Преобразование цветов в значения

Большинство рисунков выполнены в черно-белом цвете с использованием графита на белой бумаге. К сожалению, мир не является черно-белым, поэтому вам придется научиться превращать цвета в значения, когда вы рисуете. Хорошая новость в том, что вы можете использовать для этого и прищуривание.

Ниже мы перечислили несколько указателей, которые помогут вам преобразовать ваш полноцветный мир в значения:

Смотрите на предметы, но старайтесь смотреть только на светлые и темные области, а не на цвета.Затем прищурите глаза, чтобы увидеть значения. Запомните, где расположены светлые и темные участки. Только не волнуйтесь, если у вас не получится сделать это сразу. На это нужно время и практика.

Дополнительное назначение:

Посмотрите на цветную фотографию с большим контрастом (светлые и темные). Прищурите, чтобы выделить цвета и детали. Используя свой альбом для рисования, нарисуйте ТОЛЬКО простые формы и значения, как на иллюстрации выше.

Оттенок

Вся цель затенения — сделать ваши рисунки более реалистичными и трехмерными. Вы можете рисовать, не научившись затенять вещь, но ваши рисунки не будут похожи на живые. Вместо этого они будут плоскими.

В этой статье мы собираемся углубиться и научить вас применять затенение к вашим рисункам. Просто важно помнить, что мы узнали, продвигаясь вперед относительно ценностей и того, как они применяются к затенению.Тем не менее, давайте займемся делом!

Штриховка

Штриховка — это просто последовательность линий, называемая набором. Эти линии нарисованы близко друг к другу, так что они выглядят как значения.

Ниже вы увидите пример штриховки.

Итак, есть три фактора, которые будут влиять на то, насколько светлыми или темными будут ваши значения, которые вы создаете с помощью штриховки. Вот эти три вещи:

1. Насколько близко расположены линии . Если вы поместите линии ближе друг к другу, значение будет темнее.

2. Как вы держите карандаш или другой материал для рисования. Если сильно надавить на карандаш, цвет станет темнее. Если вы хотите меньшее значение, ослабьте хватку и расслабьте удары.

3. Какой носитель вы используете? . Мы говорили об этом ранее, когда обсуждали различные типы карандашей. Например, 2H известен тем, что делает более светлые метки. Карандаш 6B идеально подходит для более темных оттенков.

Эти вещи также влияют на значения, которые вы создаете с помощью штриховки.Мы поговорим об этом через минуту. Как рисовать линии штриховки

Вылупиться очень легко, так что вздохните с облегчением. Самая сложная часть обучения рисованию трехмерных объектов и предметов — это узнать, где наносить штриховку. Конечно, научившись рисовать предметы и предметы. Однако, как только вы научитесь рисовать основные формы и превратитесь в более сложные, тогда попрактикуйтесь с освещением, и штриховка станет легкой.

Для этой части статьи будет полезно взять с собой альбом для рисования.Если у вас его нет, подойдут лист бумаги и карандаш. Самый быстрый способ научить вас — это показать.

1. Нарисуйте на листе бумаги три квадрата.

2. Затем нарисуйте набор параллельных линий в первом квадрате. Если у вас есть под рукой художественные принадлежности, используйте карандаш 2H.

3. Во втором квадрате нарисуйте еще один набор параллельных линий, но сделайте их ближе друг к другу, чем первый.

4. В третьем квадрате сделайте то же самое снова, просто соедините линии ближе друг к другу.Если у вас есть художественные принадлежности, используйте карандаш 6B. Если вы этого не сделаете, просто нажмите сильнее, чтобы получить более темные значения.

Все просто, не правда ли? Вот и все. Просто имейте в виду, что линии штриховки не всегда должны быть прямыми и твердыми. Они могут быть изогнутыми, пунктирными, ломанными … все, что угодно. Волосы часто рисуют штриховкой.

Пример штриховки показан на рисунке ниже.

Помните, что для создания более светлых оттенков разводите линии дальше друг от друга.Чтобы создать более темные значения, поместите их ближе друг к другу. Вы также можете использовать разные карандаши, чтобы добиться желаемого эффекта и усилить его. Значения градуировки

Иногда при рисовании линий штриховки не требуется, чтобы все линии имели одинаковое значение. Представьте себе женщину с каштановыми волосами. Представьте, что в ее волосах есть блики либо от источника света, либо от светлых прядей. Рисуя ее волосы и используя для этого линии штриховки, вы не захотите сделать все линии одинаковыми.Чтобы сделать их разными значениями, вам нужно будет использовать градуированные значения .

Градуированные значения — это просто последовательность значений. Когда у вас есть разные значения, которые сливаются вместе на чертеже, потому что значения постепенно меняются от одного к другому (от светлого к более темному), это называется градацией . Вы можете использовать градуировку для создания бликов, но вы также можете использовать ее, чтобы придать объекту более трехмерный вид. Вы можете использовать градуировку на сфере. Если бы вы использовали те же значения, он был бы просто более темным.Со сферой вы можете начать со светлых значений и перейти к более темным, чтобы придать ей вид источника света, а также трехмерного объекта.

Изображение волка, показанное выше, показывает градуированные значения. Градуировка показывает свет на носу волка, а также значения шерсти. Это также показано на картинке ниже.

Штриховка

Перекрестная штриховка — это просто когда один набор линий пересекает или перекрывает другой.Эти линии могут пересекаться под любым углом или интервалом, чтобы вы получили желаемый эффект. Пример показан ниже:

Как и в случае штриховки, линии не обязательно должны быть прямыми или сплошными. Вы можете создать спутанные вьющиеся волосы с помощью штриховки, отпечатка пальца, паутины, сетки или катушки с веревкой. От светлых к темным ценностям

Штриховка — отличный способ показать разные значения. Используйте те же карандаши, что и для штриховки, чтобы создать шкалу ценностей. Опять же, вы можете сильнее нажимать карандашом, чтобы получить еще более темные оттенки.Вы можете градуировать значения точно так же с штриховкой. Достаньте альбом и потренируйтесь. Чем больше ты будешь делать, тем лучше станет.

Дополнительное назначение:

Практика штриховки. Выделите значения штриховкой.

Отображение значений

Назначение штриховки и перекрестной штриховки — придать изображению реалистичный вид.Однако, прежде чем вы даже начнете добавлять штриховку или перекрестную штриховку, вам нужно определить, где на вашем рисунке она должна быть. Кроме того, вам нужно решить, хотите ли вы использовать штриховку или перекрестную штриховку.

Для этого выполните следующие четыре шага:

1. Найдите, где находятся ваши блики и значения света. Легче сначала найти светлые участки. Когда вы обнаружите эти области, используйте карандаш, чтобы СЛЕГКО нарисуйте формы этих значений. Вы планируете, куда они идут. Если хотите, можете пометить их.Возможно, вы захотите использовать букву «L» для значений освещенности.

2. Найдите темные участки. Их тоже легко идентифицировать. Они могут быть в тени. Снова используйте карандаш и слегка нарисуйте формы этих значений. Если вы хотите пометить их, вы можете использовать букву «D» для темноты.

3. Найдите средние значения. Опять же, слегка нарисуйте формы. Используйте «M» для среднего.

4. Обратите внимание на переход или градуировку этих значений. Иногда они будут очень очевидными, но могут быть более постепенными. После того, как вы отметили значения темного и светлого, вы можете использовать карандаши, чтобы растушевывать переходы.

Теперь, когда вы это сделали, вы готовы затенять. Будет проще, если вы начнете с рисования значений освещенности и постепенно переходите к темноте. Таким образом, вы можете просто добавить затенение, чтобы получить более среднее значение. Затем вы можете создать темный цвет поверх среды. Только не нажимайте слишком сильно карандашом. Вы оставите вмятины на бумаге, и позже вы не сможете их подправить.

Помните, когда вы создаете свои значения, используя штриховку и штриховку:

Сначала нарисуйте самые светлые тени вокруг светлых участков.Основные моменты должны быть просто видны на белом листе бумаги.
Затем введите средние значения.
Теперь заштрихуйте или заштрихуйте темные значения и тени.

Дополнительное назначение:

Поставьте кофейную кружку на стол перед собой. Нарисуйте кружку, затем нанесите на карту значения. Для затенения используйте штриховку или перекрестную штриховку.

Как затенять для начинающих

Когда вы добавляете свет и тень к своим линейным рисункам, вы можете оживить ваш объект, создав иллюзию формы и глубины.

Вы можете заставить рисовать плоскую линию прямо со страницы или отодвинуть предметы подальше на расстояние!

Чтобы лучше затенять, вот 3 вещи, которые вам нужно изучить …

Регулировка давления
Как плавно затенять
Понять, как ведет себя свет

Есть еще кое-что, но давайте будем простыми! Я расскажу вам обо всех трех темах, а затем мы вместе шаг за шагом разберемся с чем-нибудь!

Это сообщение в блоге представляет собой письменную версию моего видеоурока, приведенного ниже:

Давайте начнем!

Контроль давления

Реалистичное затенение достигается путем создания серии значений / оттенков в диапазоне от светлого до темного.Чем сильнее я нажимаю на карандаш, тем темнее будут мазки.

Портреты с ограниченным диапазоном значений могут выглядеть очень плоскими. В то время как портреты с более широким диапазоном значений будут появляться:

Чтобы иметь хороший контроль над давлением, потренируйтесь затенять от одного конца альбома к другому, нажимая все сильнее и сильнее, пока значения не станут постепенно темнее.

Еще один способ попрактиковаться — нарисовать длинный прямоугольник и разделить его на несколько квадратов.Заполните квадраты справа налево, начните с самого темного значения, которое вы можете сделать, и двигайтесь к самому светлому.

Важно поддерживать постоянное давление между каждым движением вперед и назад или каждым отдельным движением. Это потребует некоторой практики и концентрации, чтобы развить мышечную память. Вот пример того, что я имею в виду:

Если вас интересуют инструменты, которые я использую, и вы хотите узнать больше о различных типах карандашей.Проверьте эту страницу.

Некоторые инструменты могут облегчить вам затенение, но вам абсолютно НЕ нужны специальные карандаши, чтобы начать работу. Потому что вы можете реалистично рисовать и растушевывать практически все, что может сделать следы от светлых до темных! Вот, позволь мне показать тебе! Я буду рисовать этой случайной палкой, которую нашла на кухне. Когда он сгорел, я могу использовать его как обычный карандаш. И его тоже можно стирать!

Я хочу сказать, что подойдет любой старый карандаш. Нет причин, по которым вы не можете начать затенение сегодня.Действительно, самое главное — это просто начать!

Как растушевывать плавно

Чтобы растушевывать плавно, старайтесь держать карандашные штрихи близко друг к другу. Устраняйте большие промежутки между гребками, сохраняя при этом хороший контроль давления.

Теперь трудно устранить зазоры, если ваш карандаш острый . Итак, что вы можете сделать, это протереть карандаш до тех пор, пока кончик не станет тусклым , или используйте сторону грифеля для рисования, чтобы ваши штрихи получались более толстыми:

Если вы закрашиваете большую область и Чтобы избежать темных полос (тех, которые образуются, когда ваши штрихи накладываются друг на друга), избегайте использования ручки для письма при повороте на запястье.Когда вы поворачиваетесь от запястья, длина вашего гребка очень ограничена:

Вместо этого попробуйте использовать захват сверху и повернуться от вашего локтя и плеча , чтобы добиться гораздо более длинных гребков:

Это очень полезно для затенения больших площадей, например фона. Просто не забывайте держать штрихи близко друг к другу, устраняя пробелы, которые могут сделать ваш рисунок колючим.

Поймите, как ведет себя свет

Вы когда-нибудь пробовали затенять что-то снова и снова, не глядя даже близко к объекту? Для большинства новичков затенение — это, вероятно, игра в угадывание.Это именно то, что было для меня! Пока я не узнал основы света.

Вещи только начали обретать смысл!

Знание , где для правильного добавления света или тени, может иметь очень большое значение в том, насколько реалистично будет выглядеть ваше произведение.

Я собираюсь использовать сферу, чтобы выделить различные элементы света, потому что узор намного легче указать, чем сложную форму, такую как… нос, например.

Вот простой деревянный шар с источником света, падающим сверху слева.

У нас есть две разные стороны: светлая сторона, обращенная к источнику света, и теневая сторона, которая отвернута от света.

Здесь у нас есть нечто, называемое основной тенью , которая представляет собой темную полосу, проходящую вдоль границы между двумя сторонами.

Основная тень лучше всего видна на белом столе, потому что белый имеет высокую отражающую способность. Световые лучи падают, отражаются от стола и освещают теневую сторону шара, оставляя темную полосу.

Итак, как видите, у нас есть два типа света. Прямой свет и отраженный свет .

Вот почему тени редко бывают полностью черными. В окружающей среде так много вещей, от которых может отражаться свет: стены, близлежащие объекты или даже частицы пыли, плавающие в воздухе!

Имейте в виду, что черные поверхности поглощают свет , поэтому на приведенном ниже примере тень больше не видна:

Глядя на изображение ниже, вы можете определить, какие области освещены отражениями а где тени ядра ?

Ответ…..

Как упоминалось ранее, световые лучи могут отражаться от многих предметов в окружающей среде, но им сложно попасть в ограниченное пространство, такое как область, где мяч касается стола. Это называется тенью окклюзии .

И там, где форма не позволяет свету достигать другого, это называется отбрасываемой тенью . В этом случае мяч блокирует попадание света на стол.

Отбрасываемая тень может сказать вам, откуда исходит источник света.Все, что вам нужно сделать, это обвести края вашего объекта, например:

Вы также можете перевернуть это … Если вы рисуете всю сцену из своего воображения, вы можете указать источник света и создать набор линии, упирающиеся в края вашего объекта, чтобы определить длину отбрасываемой тени.

Сколько отбрасывающих теней вы можете найти на изображении ниже?

Ответ… ..

Давайте внимательнее посмотрим на светлую сторону мяча.

С этой стороны мне нужно указать только на 3 вещи. Это основной источник света , который представляет собой область, обращенную непосредственно к свету. Затем есть блик , который на самом деле является отражением источника света. Это самая яркая точка на объекте. Края светового пятна могут казаться мягкими на матовых поверхностях, таких как деревянный шар, или жесткими на блестящих поверхностях, например, на полированном пластиковом мяче.

Каким бы неинтуитивным это ни казалось, выделение может менять положение в зависимости от того, где вы стоите.

Самое последнее — полутона или полутона . Средние тона — это самые темные оттенки на светлой стороне шара, где края начинают изгибаться от источника света. Эти области мяча получают все меньше и меньше света, чем больше они отклоняются.

Можете ли вы выделить основной свет, блики и средние тона на носу?

Ответ… ..

Shade With Me: пошаговое затенение для начинающих!

Давайте вместе закрасим яблоко, не глядя на эталонные изображения.Обладая базовыми знаниями о том, как ведет себя свет, мы можем извлечь из нашего воображения ! Это отличный способ активно подумать о том, как ведет себя свет.

Шаг 1

Сначала нарисуйте свое яблоко. Это совсем не обязательно должно быть идеально, просто попробуйте записать что-нибудь в свой альбом для рисования. Постарайтесь, чтобы очертания были как можно более светлыми. Мой набросок очень темный, так что вы, ребята, его лучше разглядите.

Вы можете использовать любой карандаш, какой захотите 🙂 Чтобы узнать больше о различных типах карандашей, щелкните здесь.

Если вы присмотритесь, я начал с рисования очень светлого круга, а затем использовал его как основу для рисования яблока.

Step 2

Мы хотим, чтобы он сидел на столе, поэтому нарисуйте край этого стола позади яблока. Затем сотрите ненужные линии.

Шаг 3

Следующий шаг — определить, откуда исходит свет. Пусть один светится сверху слева.Нарисуйте фонарик или солнце, чтобы запомнить, где находится источник света.

Step 4

Если яблоко блокирует попадание света на стол, давайте нарисуем отбрасываемую тень. Вы можете использовать линейку, чтобы определить длину отбрасываемой тени. Просто совместите линейку с источником света и краем яблока. Теперь мы знаем, как долго рисовать отбрасываемую тень. Я просто собираюсь нарисовать длинный овал на поверхности стола.

Шаг 5

Там, где пунктирные линии касаются яблока, у нас есть граница между светлой и теневой сторонами.

Допустим, яблоко стоит на белом столе. Как вы думаете, как будет выглядеть теневая сторона с учетом отраженного света? Не забывайте, что свет может отражаться от стен, ближайших предметов или даже частиц пыли.

Когда вы закончите визуализацию, нарисуйте основную тень. Моя основная тень тоньше с левой стороны, потому что на этой стороне больше отражений (ваша может выглядеть по-разному в зависимости от окружения яблока).

Убедитесь, что самая толстая часть основной тени является самой темной.

Шаг 6

Там, где яблоко касается стола, меньше света. Итак, давайте заштрихуем эту область темнее.

Шаг 7

Теперь, когда я позаботился об этих двух областях, я собираюсь заполнить остальную часть теневой стороны, положив плоский слой графита, который намного светлее. ценить.

Три области, которые мы только что заштриховали, выглядят очень отдельными друг от друга, поэтому давайте смягчим переход между ними, чтобы избежать резких переходов между светлым и темным.Мне нравится растушевывать от самой темной области к более светлой, используя для начала средний нажим.

Теперь яблоко выглядит намного круглее!

Если вы закрашиваете объект с матовой поверхностью, резкий или немедленный переход может указывать на резкую кромку, а постепенный переход может указывать на закругленную кромку.

Step 8

Теперь заштрихуем отброшенную тень. Чем дальше отбрасываемая тень от яблока, тем больше она уязвима для отраженных световых лучей, поэтому я буду затемнять область прямо под яблоком темнее, а затем светлее по мере того, как тень уходит.

Step 9

Насколько яркой должна быть светлая сторона вашего яблока? Все зависит от вас! Выберите светлый оттенок, а затем ровно заштрихуйте все пространство. Просто сосредоточьтесь на контроле давления и расстоянии между ходами.

Step 10

Следующее, что нам нужно сделать, это смешать две разные стороны нашего яблока, чтобы все получилось красиво.

Там, где форма отворачивается от прямого света, добавьте средние тона, которые сразу же сделают поверхность более круглой.

Чем больше поверхность яблока отворачивается от прямого света, тем темнее оно становится.

Шаг 11

Когда вы закончите, используйте ластик, чтобы обозначить выделение.

Шаг 12: Бонус

Если вы хотите, чтобы ваш рисунок выделялся, увеличьте ваши значения, чтобы создать глубину (сделайте темные области темнее, а светлые — еще светлее).

Так потемнеть только графитовые карандаши.Если вы хотите получить глубокий черный цвет, попробуйте добавить к рисунку уголь.

Контуры могут придать рисунку мультяшный вид, поэтому, если вы хотите, чтобы ваше яблоко выглядело более реалистично, убедитесь, что контуры сливаются с затенением, или стирайте их по мере продвижения.

Обязательно постарайтесь сделать ваши первоначальные наброски как можно более легкими, чтобы они не просвечивались в конце. Если они слишком темные, чтобы их стереть, вы можете добавить темный фон, пока они не исчезнут!

Практика!

Поместите несколько предметов на стол под одним источником света.Этими объектами могут быть различные фрукты, овощи, яйца и т. Д.

Наблюдайте за узорами света и тени на каждом объекте, перемещая свет, чтобы попытаться понять, на что вы смотрите. Затем нарисуйте сцену довольно организованным образом. Например, сначала начните с основной тени, затем с тени окклюзии и т. Д.

Иногда бывает полезно поднять объект и повернуть его, чтобы изучить его под разными углами.

Если вы хотите посложнее, попросите друга или члена семьи стать предметом вашего изучения.Используйте только один источник света на его или ее лице. Это действительно помогает рисовать людей, которых вы очень хорошо знаете!

Дарлин создала RFA в 2013 году с целью поделиться простыми, но подробными уроками рисования с другими художниками во всемирной паутине. Она художник-самоучка карандашного портрета и ютубер.

Научитесь рисовать, основы света и формы — МАСТЕРСКАЯ GVAAT

Чтобы научиться рисовать значения и формы, важно понимать, как источник света взаимодействует с формой.

Чтобы визуализировать что-либо в трех измерениях, нам нужен свет! Прежде чем рисовать какой-либо объем, определите, откуда будет исходить ваш свет.

Как только свет попадает на форму, мы видим светлую сторону и теневую сторону. Прежде чем двигаться дальше, полезно разделить объект только на эти 2 стороны. Светлая сторона и теневая сторона.

Когда мы смотрим на форму, мы видим центральную тень, отраженный свет, светлые участки, центральный свет и полутон.

Теперь, когда мы знаем термины, давайте применим их к рисованию сферы.

Шаг 1: Свет и тень

Нарисуйте круг и визуализируйте его на теневой стороне с соответствующим переходом к свету.

Шаг 2: Полутон и основная тень

Добавьте полутон к светлой стороне, добавьте сердцевину тени формы к теневой стороне.

Форма Тень — это тень на форме, в отличие от тени, отбрасываемой формой на другой объект или поверхность.Эта тень уместно называется отбрасываемой тенью.

Шаг 3. Отраженный свет

Нарисуйте (или сотрите) отраженный свет — также известный как отраженный свет. Отраженный свет — это свет, который падает на поверхность рядом с объектом и отражается обратно на этот объект.

Шаг 4: Выделите

Наконец, укажите блик внутри центральной световой области.

Искусство обучения рисованию формы заключается в тонкой визуализации этих переходов:

от центрального света к полутону
от полутона к тени
тени к основной тени
основной тени к тени
тени к отраженному свету
свету по центру света

При визуализации переходов имейте в виду, что для получения наилучшего определения трехмерной формы полутон всегда будет светлее отраженного света.

Вы также должны понимать и видеть значения от самых светлых до самых темных: свет, центральный свет, полутона, отраженный свет, тень от ядра. Выделение — это освещенный свет формы, а основная тень — самая темная темнота формы.

Задание для повышения навыков:

Нарисуйте хорошо освещенное яйцо, двигайтесь вокруг яйца (держите источник света в одном и том же месте) и посмотрите, как взаимодействуют тень и светлая сторона, как движется свет в зависимости от на вашем местонахождении.Уделите время наблюдению за тем, как свет формирует форму. Нарисуйте яйцо с натуры, используя этот урок.

Это все для этого руководства. Если вы ищете быстрые советы, которые улучшат ваше искусство прямо сейчас, посмотрите мой пост о 5 лучших советах по улучшению вашего искусства прямо сейчас.

Как рисовать реалистичные тени карандашом (все лучшие секреты)

Как сделать плоскую безжизненную штриховку карандашом похожей на трехмерную тень? В этом посте я научу вас, как правильно рисовать реалистичные тени карандашом.

Очертания тени варьируются по мягкости от жестких до мягких, редко, если вообще, резких. На плоской плоскости глубина создается за счет того, что внутренняя тень немного светлее внешней границы, а теневая сторона объекта изменяется за счет отраженного света, отражающегося от другого источника. Реалистичные тени рисуются не как плоские тона, а как градации.

Звучит просто, но как применить эти знания? Это то, что мы здесь обсудим.

Какие карандаши нужны, чтобы рисовать реалистичные тени?

В большинстве случаев имеет смысл использовать более мягкий карандаш для рисования реалистичных теней.Нелегко рекомендовать оценку, потому что каждая компания оценивает свои карандаши по-разному. Все зависит от вашего выбора марки.

Мне нравится использовать карандаш HB Derwent Graphic , чтобы рисовать реалистичные тени в начале рисунка. Я считаю, что «HB» в Дервенте довольно мягкая. Я получаю очень приятные темные оттенки на мелкозернистой бумаге для картриджей.

Мне также нравится использовать механические карандаши Pentel . Я предпочитаю использовать «B». Обладает мягким богатым ощущением и приятным тоном.

Оба карандаша отлично подходят для предварительных этапов рисования. Я использую их, чтобы наметить мою композицию и указать более сильные тени. По мере продвижения я буду улучшать затенение.

Дополнительная литература: Можно ли рисовать механическими карандашами? Глупость или правила игры?

Когда я начну создавать тон, я буду решать, какие карандаши использовать. Если тона недостаточно сильные, я могу использовать более мягкий оттенок. Я редко использую более темный цвет, чем «3B» в любом из брендов, потому что мне не нравится этот графитовый блеск, который вы получаете от более мягких карандашей.

Техники затенения, необходимые для рисования реалистичных теней

Применение тонального карандаша в слоях для большей реалистичности

Намного эффективнее рисовать реалистичные тени слоями, чем сразу использовать сильный тон. Вы почти наверняка ошибетесь в значениях на ранних этапах рисования, и сделать затенение светлее сложнее, чем сделать его темнее.

Строю слоями. Он медленнее и более контролируемый. Я буду использовать карандаш того же сорта, слегка прикоснувшись к нему, пока не добьюсь максимального тона.Если мне нужно сделать более темный цвет, я сделаю более мягкий оттенок и повторю процесс.

Чего я не делаю, и советую не делать , так это сильнее нажимать карандашом, чтобы линии были четче. Почему? Потому что чем сильнее вы нажимаете на бумагу, тем труднее исправить ошибку.

Сильное давление повредит поверхность бумаги. Иногда это полезно, но в целом это плохая практика.

Дополнительная литература: Какая бумага подходит для рисования карандашом? (Как правильно выбирать)

Реалистичные методы растушевки карандашом

Когда я делаю набросок, я стараюсь штриховать по одной ровной диагонали.Цель состоит в том, чтобы указать, где будут самые сильные тени. Далее следует доработка, и я вполне могу решить стереть начальную штриховку. Это всего лишь руководство.

Я строю слои методом перекрестной штриховки, медленно и точно. Я растушую тень, заштриховав параллельные диагонали снизу слева направо. Я заштриховываю всю фигуру перед тем, как отменить штриховку и пойти другим путем.

Если я работаю за мольбертом, я штрихую сверху слева направо, если я работаю на плоской поверхности, я буду вращать бумагу и штриховать таким образом.Снова заполняю форму. Я повторяю процесс до тех пор, пока тон не станет примерно правильным.

Мне нравится рисовать на фактурной бумаге, и я стараюсь слегка растушевать, чтобы зерно оставалось видимым. Я лучше потрачу время на добавление большего количества слоев, чем потеряю эффект зернистости, применяя большее давление.

Чтобы получить ровный оттенок, важно использовать карандаш со скошенным (скошенным) краем, а не острием. Идея состоит в том, чтобы провести карандашом по поверхности. Если ты. потеряйте край, поверните карандаш, чтобы вернуть его, или проведите им по очень тонкой наждачной бумаге и продолжайте с того места, где остановились.

Карандаш с фаской «Грифель»

Незначительные отметины в местах пересечения штриховок можно удалить с помощью кусочка Blu-Tak. Размесите очень тонкий кончик и очень легко проведите по отметке. Будет удален только поверхностный «вывод», а «соединение» исчезнет.

Случайное затенение, когда вы пересекаете тень под каждым углом, подойдет, если вам нужен такой эффект. Я использую его в основном для неопределенного фона. Я не использую его, когда хочу реализма.

Случайные мазки быстро выглядят неаккуратно.Вы обнаружите, что там, где встречаются две области затенения, они накладываются друг на друга, и если вместо штриховки (параллельные линии) вы будете рисовать каракули, рисовать ровный тон будет невозможно.

Выбор правильной ширины карандаша для штриховки

Механические карандаши Pentel имеют диапазон размеров: 0,2 мм, 0,3 мм, 0,5 мм, 0,7 мм и 0,9 мм. Интуиция подсказывает, что было бы разумно выбрать самый большой калибр 0,9 мм, но есть проблема. Более широкие перья делают линии более зернистыми.

Если вы, как и я, хотите рисовать на бумаге мелким зубом, закрасьте цифрой 0.9 мм будет слишком грубым. Более тонкое перо делает отметку более тонкой. Я предпочитаю растушевывать карандашом 0,3 мм. Это медленный прогресс, но зерно, которое оно оставляет, добавляет блеска штриховке, которую я не могу получить никаким другим способом.

Проблема не так очевидна со стандартным карандашом для рисования. Свинец будет расширяться по мере того, как по мере использования становится тупее. Вы сами должны оценить степень износа и решить, когда уместно заточить острие.

Не используйте графитовый пень как ярлык, чтобы не рисовать реалистичные тени, они слишком грубые и неуклюжие.

Как правильно держать карандаш для рисования для растушевки

Удерживать карандаш легким прикосновением будет намного легче, если вы держите карандаш под очень малым углом под ладонью. Идея состоит в том, чтобы как можно дольше сохранять постоянный угол без особого давления.

Как легко держать карандаш при растушевке

Верхний совет : Попробуйте двигать рукой вперед и назад от локтя быстрым движением. Легче рисовать более длинные и точные линии штриховки.

Если вам нужна точность, рисуйте от запястья.

Как реалистично нарисовать край тени

Край тени будет отличаться в зависимости от силы света, расстояния, на которое тень отбрасывается от объекта, и угла обзора.

Кромка всегда в большей или меньшей степени размыта. Очень острые линейные края обычно выглядят неправильно.

Пример тени

Я сужаю штриховку по краю тени.Я мог бы сделать это, используя сторону грифеля карандаша, чтобы сделать край менее четким и зернистым, или стереть край разминаемым ластиком.

Более мягкие края можно затемнить постепенно более светлым прикосновением, пока тон не исчезнет. Если вы не хотите сохранять зернистость или рисуете на гладкой поверхности бумаги, можно смягчить края ватной палочкой.

Как рисовать реалистичную глубину в тени

С годами я пришел к выводу, что тень, отбрасываемая на плоскую поверхность, выглядит более аутентично, если сердцевина светлее внешнего края.

Если я рисую пятнистый оттенок, я всегда добавляю немного более темную размытую границу, независимо от , могу ли я обнаружить это в реальной жизни. Это выглядит реальным, и это все, что мне нужно знать.

Дополнительная литература: Как создать глубину в вашем чертеже и увидеть ее улучшение

Самая темная тень — это точка, где встречаются два объекта, и здесь мало или совсем нет отраженного света. Например, место, где ступня соприкасается с землей, будет очень темным и сужаться к окружающей отбрасываемой тени.Без темной (западной) тени объект будет казаться парящим над своим основанием.

Расчет тени

Источник слабого света, например заходящее солнце, отбрасывает длинную тень. Высокий источник света, например полуденное солнце, укорачивает тень. Это легко понять, но не всегда легко реализовать.

Большинство руководств покажут вам диаграмму, показывающую радиалы от источника света, попадающие в контуры объекта. тень заканчивается там, где траектория линии касается поверхности.Прекрасно в теории и мало пригодно в жизни.

Источник света, радиалы и размещение тени

Теперь примените эти правила к ландшафту во всей его сложности и добавьте на сцену людей или животных. Сейчас это не так просто.

Этот учебник полезен.

Когда действительно нужно добавлять тени? Если вы рисуете сцену из жизни или отсылку, вся информация перед вами. Вам нужно только рассчитать, где лежат тени, если вы манипулируете композицией.

Может быть, вы добавляете фигуру в сцену или хотите объединить две эталонные фотографии вместе. Как с этим справиться? Если на двух фотографиях используются разные источники света, у вас проблема.

Моя первая реакция — попытаться найти фото, очень похожее на мою ссылку. Я рыщу по Интернету, Instagram и изображениям в Google. Это долгий процесс, но в конце концов я найду изображение, которое поможет мне сделать обоснованное предположение.

Если вы добавляете человеческую фигуру, купите манекен художника и посветите на него светом.Нет ничего проще. Если вы добавляете животных, можете ли вы найти пластиковые игрушки и использовать их? Взгляните на eBay.

Манекен с тенью, купленный на eBay

Бывают случаи, когда практически невозможно правильно разместить тень без какого-либо макета, который укажет вам путь. Формы и контуры слишком сложные.

У меня есть книга Роберта Бейтмана, одного из величайших в мире живописцев дикой природы, и есть фотография, на которой он использует глиняную модель цапли, чтобы поместить ее в свою картину.

Иногда приходится делать все возможное.

Использование отраженного света и контраста в ваших тенях

В реальной жизни свет отражается повсюду. То, что есть единственный источник света, не означает, что тень будет ровной. Свет отражается от разных поверхностей под разными углами.

Представьте себе фотографа, использующего белые отражатели, чтобы отражать свет на объект, чтобы осветить снимок. Они творчески используют отраженный свет, но тот же принцип применим ко всему, что мы видим.

Отраженный свет добавляет глубины, контрастности и интереса тусклому объекту. Когда я рисую округлую форму, я редко рисую градиент по краю контура. Я рисую самую темную точку у края и обращаю градиент к границе.

Отраженный свет не только добавляет формы, но и выделяет объект на темном фоне. Это настолько эффективно, что я добавлю света, даже если это не заметно в реальной жизни. Увеличение контраста усиливает восприятие глубины и делает объект более трехмерным.

Заключение

Чтобы создать клише, практика приводит к совершенству. Чем больше вы садитесь и рисуете, тем легче становится. Вы начнете распознавать повторяющиеся проблемы, и со временем решения станут более очевидными.

Не тратьте слишком много времени на теории. Нарисуйте то, что вы видите, и сделайте больший акцент на контрасте. Вы быстро научитесь рисовать реалистичные тени.

Есть и другие подобные статьи. Проверь их.

НАЖМИТЕ И СОХРАНИТЕ

Drawabox.com | Часть первая: основы | Урок 2: Контурные линии, текстура и конструкция | Текстура и детали

Это подводит нас к тому, почему важно знать, что что-то является текстурой (в отличие от свободно плавающего сконструированного объекта). Как упоминалось ранее, он определяет, как мы будем его рисовать. Возвращаясь к предыдущей аналогии, если у нас есть рыба, свободно плавающая в море, мы хотим определить ее в явных терминах, четко определяя формы, составляющие ее тело, и то, как они существуют в трехмерном пространстве по отношению друг к другу.

Однако, когда рыба пристегивается к стене, этого не происходит. Поскольку у нас могут быть тысячи этих рыбок, выстроенных в линию на одной и той же поверхности, если бы мы изобразили каждую явно , это не только стало бы непреодолимой задачей, но и выглядело бы ужасно. Все эти детали привели бы к большому количеству визуального шума — в основном, много светлых и темных меток, скомпонованных вместе, создавая такой контраст, что глаз зрителя мог бы стрелять прямо в него.

alexxlab

Разное

Со скольки месяцев можно сажать мальчика: оптимальный возраст и правила присаживания

Разное

Низкий вес при рождении: причины, последствия и профилактика

Разное

Лечение насморка свекольным соком: эффективное средство при ринитах и простудах

Разное

Лечение насморка у новорожденных: эффективные методы борьбы с соплями и заложенностью носа

Разное

Плохой сон у новорожденных: как помочь малышу различать день и ночь

Разное