Как создать эффект cinemagraphs: Как создать Cinemagraphs, ТОП 20

Содержание

Как создать Cinemagraphs, ТОП 20

от Aleksey | Интересно Искусство | Пятница, 12 июля 2013

Подпишитесь на Make-Self.net в Facebook и читайте наши статьи первыми.

Приветствуем, уважаемые читатели Make-Self, сегодня мы расскажем как сделать эффект Cinemagraph при помощи Adobe Photoshop и Adobe After Effects. Но сначала мы узнаем что из себя представляет данный эффект.

Эффект Cinemagraph — это живые фотографии, точнее фотография объединенная с анимацией.

Этот термин появился совсем недавно, ему всего 2 года, но он стремительно набирает обороты из-за необычного визуального эффекта.

В данном видео-уроке мы рассмотрим как самостоятельно сделать данный эффект на компьютере при помощи вышеупомянутых программ. Есть значительное количество программ для смартфонов, где можно создать данный эффект со снятым видео. Просто введите в поиске приложений —

Cinemagraph.

Этот эффект оживляет скучные фотографии и возвращает их к жизни, что делает их реалистичными, даже магическими как газета из фильма Гарри Поттер.

Десятки фотографов признают эту технику инновационной и интересной, в то время как они делают свои первые шаги в мир Cinemagraphs, давайте посмотрим 20 самых интересных и впечатляющих работ.

Эффект Cinemagraphs — ТОП 20

Если изображение не анимируется, откройте его отдельно в новой вкладке!

Романтический пейзаж и девушка на автомобиле

Пара на набережной

Девушка с развивающимися волосами

Анимированный глобус и развивающиеся шторы

Вино и бокал

Девушка на балконе

Велосипед около развивающейся травы

Юбка на ветру

Отражение дороги на стекле одного из ресторанов Нью-Йорка

Оригинальные вещи известных фирм большая редкость в наше время, особенно вещи известного бренда adidas. Покупайте бутсы для детей в официальном интернет магазине, где есть в наличие любые размеры, цвета и стили.

СВЕЖИЕ СТАТЬИ

Инструкция по созданию синемаграфии в бесплатной программе VSDC

Синемаграф — это идеальный компромисс между видео и изображениями, ставший особенно популярным среди блогеров за последние несколько лет. «Живые» фото выглядят впечатляюще, сочетая в себе динамичность видео и фокус статичных иллюстраций. В этой инструкции мы подробно расскажем, как создавать синемаграфии на компьютере, используя бесплатный видеоредактор VSDC.

В первую очередь установите подходящее ПО на компьютер

Поскольку основа синемаграфии состоит из статичных изображений, многие считают, что для работы с ними необходим фотошоп или любой другой фоторедактор. Однако если у вас нет опыта работы в Adobe Photoshop, чтобы разобраться в программе, у вас уйдёт немало времени. Для одной лишь задачи создания «живой картинки» это не всегда рационально. Мы предлагаем противоположный подход. Для инструкции ниже мы будем использовать видеоредактор VSDC, и если вы начинающий пользователь, это одна из наиболее подходящих для вас программ:

VSDC создан для работы с видео и, в отличие от редакторов изображений, включает в себя все инструменты, необходимые для создания синемаграфов;

Эта программа доступна в абсолютно бесплатной версии;
Для создания синемаграфий в VSDC вам не потребуется ни опыт монтажа, ни какие-либо специальные знания.

Как создать синемаграфию на компьютере: метод №1

Видеоредактор VSDC позволяет создать синемаграфии двумя способами. Начнём с того, что доступен в бесплатной версии.

Если вы предпочитаете видеоуроки, можете воспользоваться этой короткой инструкцией:

Запустите VSDC на вашем компьютере.
На стартовом экране выберите опцию «Импортировать контент».

Выберите видео, которое вы планируете использовать для синемаграфа и нажмите ОК. Видео будет автоматически добавлено на шкалу времени в редакторе.
Левой кнопкой мыши кликните на том моменте в видео, который вы хотите «заморозить» и использовать в качестве статичного фона.
Перейдите в раздел «Удаление и разбивка», расположенный в верхнем меню, и нажмите на иконку с изображением гаечного ключа. В выпадающем меню выберите опцию «Создать скриншот». Изображение будет добавлено в окно ресурсов справа (раздел «Изображения»).
Вернитесь на шкалу времени и переместите курсор в самое начало видео. Таким образом, все последующие объекты будут автоматически добавлены в начало клипа.
Теперь перетащите скриншот на рабочую область – он автоматически будет добавлен и на шкалу времени.
В меню с левой стороны найдите зелёную иконку «Добавить свободную фигуру». Добавьте фигуру на сцену, нажав ОК.
Сформируйте фигуру, удерживая левую кнопку мыши и двигая курсор по рабочей области редактора.
Сделайте двойной щелчок по слою «Свободная фигура» на шкале времени.
Удалите все «Точки фигуры».
Перейдите в верхнюю часть интерфейса программы и найдите вкладку «Свободная фигура». Слева нажмите иконку «Вставить точку».
Используйте левую кнопку мыши, чтобы выделить область, которая должна «ожить» на синемаграфии.

Вернитесь во вкладку «Сцена 0» по левой стороне шкалы времени.
Перейдите в «Окна свойств» — просто щёлкните правой кнопкой мыши по слою свободной фигуры и выберите «Свойства» – и закрасьте свободную фигуру чёрным цветом. Убедитесь в том, что при заливке цветом вы используете инструмент «Кисть», а не «Карандаш».
Правой кнопкой мыши кликните по слою с видео и выберите «Вырезать».
Сделайте двойной щелчок по слою «Свободная фигура» на шкале времени.
Перейдите в верхнее меню, выберите «Видеоэффекты —> Прозрачность —> Обтравочная маска».
Слой обтравочной маски автоматически будет добавлен на шкалу времени – сделайте по нему двойной щелчок.
Правой кнопкой мыши щёлкните по рабочей области и выберите «Вставить». Таким образом, вы добавите видео в область обтравочной маски.
Нажмите красную кнопку предпросмотра над шкалой времени, и убедитесь в том, что всё выглядит так, как вы планировали.
Перейдите во вкладку «Экспорт проекта» в верхней части интерфейса редактора. Выберите формат для вашего проекта, а также расположение на ПК и сохраните готовый синемаграф.
Завершите процесс нажатием на красную кнопку «Экспортировать проект».

Образно говоря, этим методом вы размещаете фигуру свободной формы с видео внутри поверх статичного изображения. Ниже — графическая иллюстрация основной идеи.

Как создать синемаграфию на компьютере: метод №2

Во втором методе мы будем использовать инструмент маски. Это удобный способ создать эффект «живой картинки», однако, вы должны знать, что маска – это инструмент премиальной версии VSDC, и чтобы использовать её, вам необходимо приобрести подписку ($19,99 в год). Видео, иллюстрирующее метод №2, расположено ниже:

Повторите первые 6 шагов из метода №1.
Щёлкните левой кнопкой мыши по рабочей области редактора. Таким образом, вы снимите выделение со слоя видео на шкале времени, и все последующие объекты будут добавляться поверх.

Перетащите скриншот на рабочую область редактора из окна ресурсов. Он автоматически будет добавлен в начало сцены.
Сделайте двойной щелчок по новому слою «Изображение».
Выберите зелёную кнопку «Вставить эллипс» из меню слева и нажмите ОК. В зависимости от типа изображения, с которым вы работаете, вы можете выбрать прямоугольную фигуру или снова воспользоваться инструментом “Свободная фигура”.
Добавьте эллипс на сцену, удерживая левую кнопку мыши.
Разместите его таким образом, чтобы он точно закрывал ту область, которую вы планируете «оживить» в последствии.
Перейдите в окно свойств и закрасьте эллипс чёрным цветом.
Убедитесь в том, что вы используете инструмент «Кисть», а не «Карандаш».
В левой части шкалы времени найдите меню «Режим смешивания» и выберите опцию «Маска».
Используйте кнопку предпросмотра, чтобы убедиться в том, что всё выглядит так, как вы задумывали.
Перейдите во вкладку «Экспорт проекта» в верхней части меню редактора. Выберите необходимый формат для вашего проекта, а также расположение на ПК и сохраните готовый синемаграф.
Завершите процесс нажатием на красную кнопку «Экспортировать проект».

С технической точки зрения, этим методом мы вырезаем отверстие нужной формы в изображении, которое располагается поверх видео.

Ключевые различия между двумя вышеописанными методами отражены в данной таблице.

	Метод #1 (бесплатно)	Метод #2 (версия Pro)
Сколько слоёв на сцене?	Два: Свободная фигура и изображение (скриншот)	Два: Видео и изображение (скриншот)
Какой слой является фоновым?	Изображение (скриншот)	Видео
С каким слоем ведётся основная работа (редактирование)?	Слой со свободной фигурой и обтравочной маской	Слой с изображением
Какой эффект применяется?	Вставка обтравочной маски с видео в свободной форме внутри.	Вставка эллипса или прямоугольника с применением маски на слое изображения

На этом всё. Выбирайте наиболее подходящий для вас метод и приятного редактирования!

Синемаграфия. Как создать живое фото в Adobe Photoshop

В настоящее время популярным направлением в дизайне стала синемаграфия, сочетающая в себе фото и видео. Давайте попробуем сами создать такой эффект с помощью программы Adobe Photoshop.

Поиск видео для синемаграфии

Примеры анимации синемаграфии можно увидеть в статье «Cинемаграфия — живые фотографии«. В данной статье мы разберем, как создать такое живое фото в Photoshop.

1 шаг.

Для начала нужно подобрать видео, из которого мы будем выбирать основу для нашего творения. Вы можете воспользоваться ресурсами бесплатных стоковых видео. Я, например, использовала вот это видео. Или можно воспользоваться личными архивами, если они у вас есть. Обратите внимание, чтобы камера в видео «не гуляла». Идеально, когда видео снималось с использованием штатива. Иначе не получится выбрать одинаковые фрагменты, так как объекты будут без статики.

2 шаг.

Из видео нужно выбрать кусок, на основе которого мы будем делать синемаграфию. Лучше выбирать фрагмент, на котором движение объекта плавное.

Тогда получится хороший цикл. Лучше эффект синемаграфии будет смотреться в следующих вариантах анимации: движение воды, дыма, огня, развивающиеся волосы на ветру, зацикленная походка, мелькающие виды ландшафта в окне поезда или машины, струящиеся волны и т.д.

3 шаг.

Выбранный фрагмент нужно вырезать в любом из доступных вам видео редакторе. У меня есть простейший видео-редактор VirtualDub.

Он не требует установки и прост в эксплуатации. Вы всегда можете найти эту программу с помощью поисковика.

Создание синемаграфии в Photoshop

4 шаг.

Импортируйте видео в Photoshop (новый пустой документ создавать не надо).

Файл – Импортировать – Кадры видео в слои.

Каждый кадр импортируется в новый слой. Лучше сразу вырезать фрагмент из видео без лишних кадров, иначе во время обработки начнется путаница.

5 шаг.

Чаще всего эффект синемаграфии создается за счет использования слой-маски, в более сложных вариантах слой-маски нужно создавать для нескольких кадров, обрабатывая слой за слоем, но в нашем случае достаточно одной маски.

Объедините все слои в группу, кроме первого кадра (самого нижнего). Для этого выделите необходимые слои и нажмите Ctrl+G.

Не снимая выделение с группы, примените команду Слои – Слой-маска – Скрыть все.

6 шаг.

Теперь любым, известным вам способом, выделите ту часть фото, которая будет двигаться, при этом границы делайте с учетом движения объекта. У меня двигаться будут машины на центральной дороге.

Затем залейте выделение белым цветом на слое маске.

7 шаг.

Откройте окно анимации (Окно – Шкала времени).

Посмотрите вашу последовательность кадров. Почти все из них с прозрачным фоном.

Чтобы избавиться от него выделите первый слой на панели со слоями и щелкните на пиктограмму «Унифицировать видимость слоя».

В появившемся диалоговом окне, выберите «Синхронизировать».

Теперь можете проиграть получившуюся у вас анимацию, нажав на кнопку «Play» в окне «Шкала времени».

Получилось следующее:

Если вам по каким-то причинам нужно сделать так, чтобы анимация была зациклена с реверсом, то можете продолжить выполнение следующих шагов.

8 шаг.

Для этого выделите кадры в шкале времени и в меню выберите пункт «Скопировать кадры».

Далее в том же меню выберите пункт «Вставить кадры».

В появившемся диалоговом окне выберите «Вклеить после выделенной области».

Не снимая выделение кадров, выберите в меню пункт «Обратный порядок кадров».

Проиграйте анимацию.

Чтобы инверсия кадров была не так заметна предлагаю известными уже вам способами продублировать несколько раз самый первый кадр, чтобы машины не сразу катились вперед и центральный кадр, чтобы машины не сразу катились назад.

9 шаг.

Теперь вы можете отрегулировать длительность каждого кадра, для этого выделите его или группу кадров и выберите время в выпадающем меню.

Вы можете задать свое значение, нажав на «Другое» в меню кадра.

10 шаг.

Так же вы можете дальше работать с синемаграфией, как с обычным изображением, например, изменять ее размеры, например, выберите «Изображение – размер изображения«, зададим ширину 600 пикселей. Высота пропорциональна ширине.

Таким образом, изменятся все кадры.

Выше всех слоев можно создавать корректирующие слои и изменять их настройки. Например, я применила корректирующие слови «Кривые» и «Градиент».

Получилось следующее.

Проследите, чтобы все кадры в окне анимации были выделены.

В панели «Слои» создайте новый корректирующий слой «Карта Градиента» и задайте вот такие настройки:

11 шаг.

Сохраним получившуюся синемаграфию. Файл – Сохранить для Web и устройств.

Настройки по умолчанию.

Получится следующее.

P.S. Самым сложным этапом при создании синемаграфии для данного урока был выбор видео. Очень сложно подобрать из уже отснятого материала именно тот кусок, который бы соответствовал всем требованиям. Идеальный вариант, когда видео создается сразу под синемаграфию.

Подписывайтесь на обновления блога «Дизайн в жизни»

по e-mail или социальных сетях

и мы обязательно опубликуем для вас еще больше полезных уроков!

(Visited 26 453 times, 11 visits today)

Синемаграфия: как создать ожившие фотографии

Синемаграфия – это как эффект оживших фото в “Гарри Поттере”. И у вас есть возможность создавать их при помощи разных инструментов: Photoshop, After Effects и даже с помощью смартфона. Вот яркие примеры таких фото:

Также уже существуют приложения для телефонов, позволяющие создать подобный эффект: Cinemagraph Pro для iOs и Loopsie для Android

Благодаря техническому развитию камер и способов обработки фотографий и видео, у нас появилась возможность объединить в единое целое фотоснимок и видео.

Независимо от того, пытаетесь ли вы создать графический моушн, сделать графический дизайн или нарезать новый ролик, создание синемаграфии может дать вашей работе дополнительный импульс творчества и оригинальности, который принесет вам будущие продажи. Давайте посмотрим на этот потрясающий короткометражный фильм, а также на то, как самим создавать такие изображения.

Эрик Флорес Гарнело снял этот короткий фильм с Canon 5D Mk III с Magic Lantern. Он нарезал кадры в Final Cut Pro X и наложил эффект кинопленки в After Effects. Рабочий процесс для их создания в After Effects довольно прост, даже если вы не знакомы с программой. Чудо синемаграфических “картинок” заключается в том, что процесс их создания идеально подходит как для фотографов, так и для видеографов. Проект является потрясающим примером того, насколько универсальным и безграничным рассказом может быть синемаграфия, а также он может изменить наше отношение к фотографии и видео.

Фильм дает нам как потрясающие образы, так и улучшает ваше композиционное чутье, доказывая важность планирования снимков и композиций. Выбор того, какой объект или свойство вы хотите анимировать в кадре, может рассказать аудитории о чем-то другом в сюжете или об общем тоне, который вы пытаетесь передать. Если вы доберетесь до редактора и обнаружите, что финальное изображение не так круто, как вам хотелось бы, вы всегда сможете сменить анимацию любых объектов.

Как создать синемаграфию в Adobe After Effects

Использование After Effects – это не единственный способ создания синемаграфии. Питер Маккиннон показывает нам, как и почему вы должны создавать ее с помощью Photoshop. Маккиннон – яркий пример того, как ваш упорный труд и размещение работ в социальных сетях поможет вам стать знаменитым. Чем более профессиональный контент вы показываете людям, тем больше вероятность, что нужные люди его заметят.

Существует множество способов использования синемаграфии для вашего бренда или клиента; маркетинг стал одной из основных причин роста данного типа изображения. Эта новая тенденция стала популярной в продвижении новых фильмов и создании первоклассных он-лайн реклам. Этот уникальный тип контента также является отличным способом выделиться из толпы.

Читайте также:

Лучшие рекламные ролики 2017 года на YouTube

Конференции UX и дизайн, которые нужно посетить в 2018

Возрождение итальянского дизайна: как Google вышел за рамки скучных шаблонов

4 простых шага для создания Cinemagraph в Photoshop

Возможно, вы недавно наслаждались кинематографом в своей социальной сети, не зная об этом. Это те картинки GIF

который никогда не заканчивается, застрял на постоянной, идеальной петле.

Не позволяйте его сложности обмануть вас. Вы можете легко восстановить этот эффект на вашем собственном компьютере. Метод, используемый для создания эффекта, является базовым, но он позволит использовать его в широком диапазоне; Вы можете использовать его в большинстве видеоклипов, видеоклипов или видеоматериалов.

Примеры Cinemagraph

Вот яркий пример от пользователя Reddit orbojunglist о тонком и впечатляющем характере кинографа. В одной части изображения это выглядит как фотография. По другому, похоже, движется бесконечно.

Cinemagraphs — некоторые из самых спокойных изображений, которые вы найдете в Интернете. Их создание также просто, требуя немного больше, чем движущееся изображение и маска слоя

Лучше всего, чтобы ваш клип длился всего несколько секунд, чтобы достичь впечатляющего эффекта.

Все, что вам нужно, это Photoshop, клип тонкого движения и несколько минут, чтобы создать одно из этих вневременных произведений искусства.

Правильные кадры для Cinemagraph

Получение стокового или необработанного материала

не должно быть проблемой. Ваш клип должен соответствовать только двум критериям: относительно неподвижная часть кадра и многократно движущаяся часть.

Хотя отснятый материал не обязательно должен быть абсолютно неподвижным — иными словами, вы можете воспроизвести эффект практически на любом отснятом материале — наилучшие результаты получаются с сопоставлением движения и неподвижности. В качестве примера я буду использовать следующий клип из короткометражного фильма Луиса К.К. «Завтра ночью».

Обратите внимание на движение дождя через окно на заднем плане. Это будет фокус эффекта. Чтобы начать эффект, просто перетащите видеофайл в Photoshop. Обрезка клипа будет происходить на протяжении всего этого процесса, поэтому убедитесь, что вы используете пару секунд отснятого материала перед редактированием, чтобы добиться своего эффекта.

1. То же начало Конечная рамка

Наше видео должно отображаться секунду или две. Нам нужно только зафиксировать движение, присутствующее в нашем клипе. Это означает, что мы можем значительно уменьшить наш клип и при этом сохранить цельный кинематограф. Помните, что он будет циклически бесконечным, поэтому длина не является проблемой.

Сначала нажмите на настройку Cog и убедитесь, что Loop Playback проверен. Это обеспечит повторное воспроизведение вашего видео во время редактирования, гарантируя бесперебойную работу вашего видео.

Поместите свой основной клип в Photoshop и отметьте количество движения, которое вам придется обрезать на переднем плане. При съемке сцены актеры будут небрежно двигаться вперед и назад во время разговоров, прогулок и тому подобного. Наш передний план может в конечном итоге испортить наш движущийся фон.

Лучший способ устранить проблему — обрезать весь клип, чтобы передний план первого кадра занимал большую часть фонового пространства кадра. В приведенном ниже примере показана логика обрезки клипа и выбора первого кадра.

Использовать Scissor инструмент, чтобы отделить ваш предыдущий клип от нового. Удалить предыдущий клип. Хотя обрезка укорачивает ваше видео, отснятый материал до обрезки окажется полезным позже.

Затем перетащите группу видео с надписью Видеогруппа 1 в примере ниже, чтобы дублировать ваш клип. Вы также можете нажать Ctrl + Alt + J создать копию выбранного слоя.

Теперь, когда я создал два точных видеоклипа, я могу достичь желаемого эффекта. Процесс завершит отснятый материал тем же кадром, с которого он начинается, создав цикл, который мы будем использовать для достижения эффекта.

Возьмите свой второй слой и перетащите его в конец вашего первого слоя. Затем щелкните и перетащите влево первый кадр вашего второго слоя. Он вернет предыдущие кадрированные кадры из исходного слоя.

Должны быть некоторые совпадения между первым и вторым клипами. Степень совпадения зависит от вас, но не должна превышать половину отметки вашего исходного материала. Наконец, перетащите конец второго клипа в конец первого. Оба клипа теперь должны начинаться в разное время, но заканчиваться одновременно.

Воспроизведите это. Вы заметите, что воспроизводится только один клип. Это не ошибка, и это важно для вашего эффекта.

2. Клип переход

В окне Photoshop количество отображаемого или исчезающего изображения зависит от его помутнение. Случайным примером различной непрозрачности на одном изображении будет водяной знак

, Нам нужно будет постепенно отменить непрозрачность первого слоя нашего проекта, чтобы перейти ко второму.

Нажмите на раскрывающееся меню рядом с самым верхним клипом вашего График панель. Он покажет ваши варианты видео. Нажми на Таймер непрозрачности, и ключевой кадр в виде желтого ромба появится рядом с вашими кадрами. Убедитесь, что ключевой кадр находится в начале вашего короткого клипа, нажав и перетащив в нужное место.

Ключевой кадр хранит информацию о непрозрачности в определенной части вашего видео. Перетащите курсор на временной шкале в конец клипа и нажмите на маленький ромбик рядом с вашим помутнение настройка для создания другого ключевого кадра.

Затем уменьшите непрозрачность со 100% до 0%. Опция в вашем Слои панель.

Имейте в виду, новый ключевой кадр должен появиться в самом конце вашего видео.

3. Слой-маска

Ваше видео должно иметь заметный переход. Это связано с исправлением непрозрачности первого клипа.

Теперь установите курсор на временной шкале в начало видео. Когда закончите, нажмите Ctrl + Alt + Shift + E. Команда клавиатуры

создаст неподвижный кадр вашего видео.

Перетащите слой изображения в верхнюю часть Слои вкладка, и обрезать так, чтобы он заканчивается в том же месте, что и наши видеоклипы. Если вы воспроизводите видео, вы увидите только неподвижное изображение.

Теперь мы можем создать маску слоя, чтобы разрешить только движение окна. С выбранным слоем изображения, создайте маску слоя, нажав на третий значок в нижней части вашего Слои панель.

Как только вы выбрали маску слоя, рядом со слоем появится белое фоновое изображение.

Нажмите на белое изображение рядом с вашим изображением и выберите инструмент Brush. Убедитесь, что ваша кисть переднего плана установлена на черный и отрегулируйте размер кисти

, Установите размер, соответствующий вашему изображению, затем установите кисти твердость в 0%. Это создаст гладкую границу кисти. Наконец, начните чистить ваше движение.

Чтобы облегчить процесс, нажмите \ клавиша вашей клавиатуры (над клавишей Enter). Это позволит вам просмотреть маску наложения в красном. Не торопитесь, чтобы чистить только движение, которое вы хотите добавить. Инструмент «Кисть» удалит содержимое неподвижного изображения из видео, открывая видео под ним.

Аналогично, чистка вашего видео белым цветом сотрет вашу маску и сохранит ваше неподвижное изображение. Неоднократно чистите и воспроизводите видео, чтобы увидеть, какие неприятные нежелательные движения все еще присутствуют.

После того, как вы закончили процесс маскировки, вы можете продолжить сохранять свою работу.

4. Сохранение ваших Cinemagraphs

Теперь, когда вы вырезали действие из бездействия, сохраните свою работу в формате GIF. Поскольку GIF-файлы имеют возможность непрерывного воспроизведения, вы сможете наслаждаться безграничным действием вашего видео в этом формате. Тем не менее, это требует немного больше усилий, чем сохранение файла в виде обычного видео или изображения.

Голова к Файл> Экспорт> Сохранить для Web (Legacy) для начала. В раскрывающемся меню рядом настоящее время, Выбрать GIF 128 смоченный. Затем внесите четыре принципиальных изменения в зарегистрированные настройки:

выборочный в перцепционный — Диктует цветовую палитру вашего GIF.
Цвета: 128 в 256 — Добавляет большую цветовую палитру в ваш GIF, улучшая общее качество изображения.
диффузия в Шум — Влияет, как цвета переходят от кадра к кадру. Поскольку мы хотим, чтобы цвета на нашем изображении плавно смешивались, лучше настроить Шум скорее, чем диффузия. Ваши результаты могут отличаться, поэтому не стесняйтесь проверять различные варианты.
Дизеринг: 88% в 100% — Определяет количество цветовой информации, необходимой для влияния на переход тени и кадра. Высокая скорость сглаживания позволит более плавный переход цвета, чем в противном случае.

Последнее редактирование, которое вы должны сделать, это изменение вашего Параметры зацикливания настройки из однажды в навсегда. Это жизненно важно для повторяющегося эффекта движения.

Не стесняйтесь поиграть с этими настройками. Некоторые из них будут лучше работать с цветными изображениями, а другие — нет. Единственный способ выбрать абсолютно лучшие настройки — найти их самостоятельно.

Конечные продукты

Вот некоторые из конечных продуктов, которые я придумал, используя только этот метод и «Завтрашнюю ночь» К.К. в качестве исходного материала. Следующее является конечным продуктом из нашего объяснения выше.

Есть несколько вещей, которые можно сделать, чтобы уточнить изображение, например, добавить визуальные эффекты или настроить размер маски. Все они были созданы, однако, только с иллюстрированными методами.

Клипы с движущейся камерой оказываются более трудными для достижения эффекта, чем с неподвижными, как в случае со следующим примером.

Хотя при использовании этого метода существуют некоторые явные побочные продукты, например размытость при переходе к клипам, общий продукт достигается быстро и выглядит великолепно.

Движения, такие как курение или налив воды, легче всего использовать с эффектом, учитывая их случайное, повторяющееся движение.

Вы даже можете отклониться от метода, предложенного выше. В следующем примере используется наш метод маскирования, но для создания движения используется простое движение руки вместо двух переходных клипов.

Как показано в следующем примере, идеальным клипом для этого эффекта будет клип с тонким движением и неподвижной камерой.

Вот еще один пример, который отвечает почти идеальным условиям, необходимым для создания спокойного, вечного GIF.

Как видите, мы нашли избыток клипов для создания кинограмм. Вы обнаружите, что то же самое относится и к вашей записи.

Иди и иди и иди…

Этот эффект Photoshop

создает длительные видео несколькими способами. Они не только зацикливаются на неопределенный срок, но и имеют возможность создавать простые, кинематографические видеоролики за несколько минут.

Хотя вначале процесс может оказаться сложным, некоторые из этих проектов быстро превратят вас из новичка в опытного профессионала в области кинематографии!

Нравится кинематограф? Какие другие вы бы хотели увидеть? Дайте нам знать в комментариях ниже!

Как сделать свой собственный CinemaGraph в Photoshop CS5

<Firstimage =»// static.makeuseof.com/wp-content/uploads/2011/06/featured-cinemagraph.gif»> Cinemagraphs — это небольшие анимированные GIF-файлы, созданные из фильма, которые захватывают крошечный движущийся фрагмент этого фильма в бесконечно повторяющейся последовательности. Посмотрите пример справа, если вы не понимаете, о чем я говорю, или ознакомьтесь с предстоящей статьей Тима в 5 лучших блогах, где можно найти Cinemagraphs. Сегодня я собираюсь показать вам, как сделать свой собственный файл из фильма, используя Photoshop CS5 Extended, и вы сможете увидеть мой конечный продукт справа!

Примечание. Для этого вам потребуется расширенная версия Photoshop, так как она включает компоненты Animation. Вам также понадобятся базовые знания в области Photoshop, так как я не собираюсь объяснять ключевые понятия, такие как слои, или как уничтожать их или делать их невидимыми. Пользователи Windows, замените CMD на CTRL , а OPTION на клавиши ALT в учебнике.

Фильмы, графики времени и быстрые маски

Идите вперед и откройте видеофайл, как любой другой файл. Если окно анимации не загружается автоматически, включите его из меню Windows. Здесь я выбрал небольшое видео, которое снял на своем iPhone белки в Сент-Джеймс Парк, Лондон.

Найдите маленькую иконку для выпадающего меню анимации в верхнем правом углу временной шкалы, так как мы собираемся использовать его часто. Нажмите на нее и найдите Настройки документа . Измените частоту кадров примерно до 15, если она выше. Как правило, видео начинается с частотой около 30 кадров в секунду, что слишком много для простой анимации.

Далее, познакомьтесь с графиком немного больше. Вверху временной шкалы находится синий указатель, который указывает текущий кадр в последовательности. Перетащите его, чтобы пролистать фильм вперед и назад. В правом нижнем углу также есть элементы управления игрой.

Перетащите указатель туда, где вы хотите начать свой фильм. Теперь перетащите синий прямоугольник, который отмечает начало фильма, туда, куда переместился ваш указатель. Удерживайте клавишу Shift, чтобы она зафиксировалась на вашем месте указателя. Если вы нажмете «Воспроизведение» еще раз, вы должны заметить, что фильм начинается там, где вы его установили.

Перетащите маркер снова туда, где вы хотите, чтобы фильм закончился, и сделайте то же самое с маленьким синим маркером конца с правой стороны. Теперь снова просмотрите, и вы должны увидеть, как происходит основной цикл вашего фильма. Если все хорошо, выберите « Обрезать длительность документа по рабочей области» в меню шкалы времени в правом верхнем углу.

Затем вам нужно найти свой мастер-кадр — это один кадр видео, который будет фоном — бит вашей анимации, который не двигается. Почистите маркер, пока не увидите нужный кадр, затем нажмите CMD-A, чтобы выбрать все, и CMD-C, чтобы скопировать, затем CMD-V, чтобы вставить. Это должно создать новый слой с выбранным ключевым кадром.

Затем нажмите клавишу Q, чтобы открыть режим быстрой маски . Выберите инструмент « Кисть» и кисть подходящего размера и начните рисовать те области фильма, которые вы хотите оставить неподвижными. В режиме QuickMask вы должны видеть их выделенными красным, когда вы рисуете (если нет, вы не находитесь в режиме быстрой маски, поэтому отмените и попробуйте снова). Оставьте области, в которых есть движущийся элемент фильма, который вы хотите сохранить.

Выделив все фрагменты сцены, которые вы хотите оставить неподвижными, снова нажмите Q, чтобы выйти из режима быстрой маски, затем удерживайте нажатой клавишу ALT и нажмите кнопку « Добавить маску слоя» на палитре слоев. Это кнопка внизу, это прямоугольник с кружком внутри.

Это должно создать новую маску слоя на слое ключевого кадра неподвижного изображения, как показано ниже.

На этом этапе вы сможете просмотреть анимацию, если оба слоя видны, просто нажмите кнопку воспроизведения в окне анимации. Вы также можете обрезать анимацию, если хотите, как я сделал в этом случае. Теперь это хороший показатель того, как будет выглядеть ваш последний Cinemagraph — остальные шаги — просто, как экспортировать это в анимированный GIF.

Экспорт анимации

Снова нажмите меню анимации и выберите « Свести кадры в слои» . Это создаст кучу слоев, каждый отдельный кадр в фильме. Удалите исходное изображение ключевого кадра и слой фильма, оставив только те слои кадров анимации, которые вы только что создали.

Затем включите фильм в покадровую анимацию , нажав эту кнопку в правом нижнем углу окна временной шкалы анимации. Когда вы сделаете это, будет создан только один кадр, но не волнуйтесь.

Затем вернитесь в меню анимации и выберите « Создать кадры из слоев» . Это преобразует все ваши слои анимации в кадры.

Наконец, ваша анимация кадров имеет длинную паузу в начале. Нажмите на первый кадр, чтобы вызвать меню задержки. Вы можете либо полностью удалить его, либо начать добавлять разные задержки в разных кадрах, если хотите получить определенный эффект синхронизации.

Наконец, вы хотите, чтобы анимация повторялась бесконечно, а не просто воспроизводилась один раз, поэтому просто под начальным кадром щелкните раскрывающийся список с надписью ONCE и измените его на FOREVER.

Теперь вы готовы сохранить. В меню «Файл» выберите « Сохранить для Интернета и устройств» . Выберите тип файла GIF и при необходимости уменьшите физический размер. Помните, что в левом нижнем углу указывается окончательный размер файла, поэтому поэкспериментируйте с настройками, чтобы получить его как можно меньше. Я предлагаю использовать сглаживание рисунка и уменьшить количество цветов до 32 или 64 с помощью Выборочного выбора цвета.

Вывод

Очевидно, что если ваша камера дрожала в оригинальном фильме, как у меня, тогда эффект будет немного странным, и также лучше, если она способна плавно зацикливаться. Я уверен, что вы можете сделать лучше, хотя. Если вы сделали свой собственный Cinemagraph, не стесняйтесь делиться ссылкой на него в комментариях, и мы увидим, кто из них лучший. Вы также можете прочитать все наши другие статьи и руководства по Photoshop здесь.

4 простых шага для создания Cinemagraph в Photoshop

Возможно, вы недавно наслаждались кинематографом в своей социальной сети, не зная об этом. Это GIF-изображения которые, кажется, никогда не кончаются, застряв на постоянной, идеальной петле.

Примеры Cinemagraph

Вот яркий пример от пользователя Reddit orbojunglist о тонкой и впечатляющей природе кинографа. В одной части изображения это выглядит как фотография. В другой, кажется, движется бесконечно.

Cinemagraphs — некоторые из самых спокойных изображений, которые Вы найдете в Интернете. Их создание также просто, требуя немного больше, чем движущееся изображение и маска слоя.

Лучше всего, чтобы ваш клип длился всего несколько секунд, чтобы достичь впечатляющего эффекта.

Все, что вам нужно, это Photoshop, клип тонких движений и несколько минут, чтобы создать одно из этих вневременных произведений искусства.

Правильные кадры для Cinemagraph

Получение запаса или сырого отснятого материала не должно быть проблемой. Ваш клип должен соответствовать только двум критериям: относительно неподвижная часть вашего кадра и многократно движущаяся часть.

Хотя отснятый материал не обязательно должен быть абсолютно неподвижным — иными словами, вы можете воспроизвести эффект практически на любом отснятом материале — лучшие результаты — это те, которые сочетаются с движением и неподвижностью. В качестве примера я буду использовать следующий клип из короткометражного фильма Луи С.К. « Завтра ночью» .

Обратите внимание на движение дождя через окно на заднем плане. Это будет фокусом эффекта. Чтобы начать эффект, просто перетащите видеофайл в Photoshop. Обрезка клипа будет происходить на протяжении всего этого процесса, поэтому убедитесь, что вы используете пару секунд отснятого материала перед редактированием, чтобы добиться эффекта.

1. То же начало и конец кадра

Наше видео должно отображаться секунду или две. Нам нужно только зафиксировать движение, присутствующее в нашем клипе. Это означает, что мы можем значительно уменьшить наш клип и при этом сохранить цельный кинограф. Помните, что он будет бесконечно цикличным, поэтому длина не является проблемой.

Сначала нажмите на настройку cog и убедитесь, что Loop Playback установлен. Это обеспечит повторное воспроизведение вашего видео во время редактирования, гарантируя бесперебойную работу вашего видео.

Поместите ваш основной клип в Photoshop и отметьте количество движения, которое вам придется обрезать на переднем плане. При съемке сцены актеры будут небрежно двигаться вперед и назад во время разговоров, прогулок и тому подобного. Наш передний план может в конечном итоге испортить наш движущийся фон.

Используйте инструмент Scissor , чтобы отделить ваш предыдущий клип от нового. Удалить предыдущий клип. Хотя обрезка укорачивает ваше видео, отснятый материал до обрезки окажется полезным позже.

Затем перетащите свою группу видео, помеченную « Видео группа 1» в приведенном ниже примере, чтобы скопировать клип. Вы также можете нажать Ctrl + Alt + J, чтобы создать дубликат выбранного слоя.

Возьмите свой второй слой и перетащите его в конец вашего первого слоя. Затем щелкните и перетащите влево первый кадр вашего второго слоя. Это вернет предыдущий, обрезанный материал из вашего исходного слоя.

Должны быть некоторые совпадения между первым и вторым клипами. Степень совпадения зависит от вас, но не должна превышать отметки на полпути исходной видеозаписи. Наконец, перетащите конец второго клипа в конец первого. Оба клипа теперь должны начинаться в разное время, но заканчиваться одновременно.

Воспроизведите это. Вы заметите, что воспроизводится только один клип. Это не ошибка, и важно для вашего эффекта.

2. Клип переход

В окне Photoshop количество видимого или исчезающего изображения зависит от его непрозрачности . Случайным примером различной непрозрачности на одном изображении может быть водяной знак. Нам нужно будет постепенно отказаться от непрозрачности первого слоя нашего проекта, чтобы перейти на второй.

Нажмите на раскрывающееся меню рядом с самым верхним клипом панели Timeline . Он покажет ваши варианты видео. Нажмите на таймер непрозрачности , и ключевой кадр в форме желтого ромба появится рядом с вашим кадром. Убедитесь, что ключевой кадр находится в начале вашего более короткого клипа, нажав и перетащив в нужное место.

Ключевой кадр хранит информацию о непрозрачности в определенной части вашего видео. Перетащите курсор на временной шкале в конец клипа и нажмите на маленький ромбик рядом с настройкой непрозрачности, чтобы создать еще один ключевой кадр.

Затем уменьшите непрозрачность со 100% до 0%. Опция находится в вашей панели слоев .

Имейте в виду, новый ключевой кадр должен появиться в самом конце вашего видео.

3. Слой-маска

Ваше видео должно иметь заметный переход. Это связано с исправлением непрозрачности первого клипа.

Теперь установите курсор на временной шкале в начало видео. После этого нажмите Ctrl + Alt + Shift + E. Команда клавиатуры сочетания создаст кадр вашего видео.

Перетащите слой с изображением в верхнюю часть вкладки « Слои » и обрежьте его так, чтобы он заканчивался в том же месте, что и наши видеоклипы. Если вы воспроизводите видео, вы увидите только неподвижное изображение.

Теперь мы можем создать маску слоя, чтобы разрешить только движение окна. Выбрав слой изображения, создайте маску слоя, щелкнув третий значок внизу панели « Слои» .

Как только вы выбрали маску слоя, рядом со слоем появится белое фоновое изображение.

Нажмите на белое изображение рядом с вашей картинкой и выберите инструмент Brush. Убедитесь, что для кисти переднего плана выбрано значение « Черный», и отрегулируйте размер кисти Установите размер, соответствующий вашему изображению, затем установите твердость кисти на 0% . Это создаст гладкую границу кисти. Наконец, начните чистить ваше движение.

Чтобы упростить процесс, нажмите клавишу \ на клавиатуре (над клавишей Enter). Это позволит вам просмотреть маску наложения в красном. Не торопитесь, чтобы чистить только движение, которое вы хотите добавить. Инструмент «Кисть» удалит содержимое неподвижного изображения из видео, открывая видео под ним.

Как только вы закончите процесс маскировки, вы сможете продолжить работу.

4. Сохранение ваших Cinemagraphs

Перейдите в File> Export> Save for Web (Legacy), чтобы начать. В раскрывающемся меню рядом с Present выберите GIF 128 Dithed . Затем внесите четыре принципиальных изменения в зарегистрированные настройки:

Выборочный для восприятия — диктует цветовую палитру вашего GIF.
Цвета: от 128 до 256 — добавляет большую цветовую палитру в GIF, улучшая общее качество изображения.
Диффузия в шум — влияет на то, как цвета переходят от кадра к кадру. Поскольку мы хотим, чтобы цвета в нашем изображении плавно смешивались, лучше настроить Noise, а не Diffusion . Ваши результаты могут отличаться, поэтому не стесняйтесь проверять различные варианты.
Размывание: от 88% до 100% — определяет количество информации о цвете, необходимой для воздействия на переход тени и рамки. Высокая скорость сглаживания позволит более плавный переход цвета, чем в противном случае.

Последнее редактирование, которое вы должны сделать, — это изменить настройки параметров петли с Один раз на Навсегда . Это жизненно важно для повторяющегося эффекта движения.

Не стесняйтесь поиграть с этими настройками. Некоторые будут лучше работать с цветными изображениями, а другие нет. Единственный способ выбрать абсолютно лучшие настройки — найти их самостоятельно.

Конечные продукты

Вот несколько финальных продуктов, которые я придумал, используя только этот метод и CK’s Tomorrow Night в качестве исходного материала. Следующее является конечным продуктом из нашего объяснения выше.

Есть несколько вещей, которые можно сделать для улучшения изображения, например, добавление визуальных эффектов или настройка размера маски. Все они были созданы, однако, только с иллюстрированными методами.

Клипы с движущейся камерой оказывается более трудным для достижения эффекта, чем с неподвижным, как в случае со следующим примером.

Вы даже можете отклониться от метода, предложенного выше. В следующем примере используется наш метод маскировки, но для создания движения используется простое движение руки вместо двух переходных клипов.

Как показано в следующем примере, идеальным клипом для этого эффекта был бы клип с тонким движением и неподвижной камерой.

Как видите, мы нашли избыток клипов для создания кинограмм. Вы найдете то же самое относится к вашим кадрам.

Иди и иди и иди…

Этот эффект Photoshop создает длительные видеоролики несколькими способами. Они не только бесконечно зацикливаются, но также имеют возможность создавать простые, кинематографические видеоролики за несколько минут.

Хотя процесс может оказаться сложным в начале, некоторые из этих проектов быстро превратят вас из новичка в опытного профессионала в области кинематографии!

Нравится кинематограф? Какие другие вы бы хотели увидеть? Дайте нам знать в комментариях ниже!

Как создать синемаграф в Premiere Pro (или After Effects)

Синемаграфы — это волшебные петли или клипы, которые объединяют неподвижное изображение с движущимся видео компонентом. Когда они сделаны хорошо, они кажутся бесшовными анимациями, которые завораживают нас, заставляя наблюдать за ними в течение длительного периода времени.

Создать синемаграф на самом деле можно довольно легко, если вы знаете, что делаете, и имеете хорошую идею для своего клипа. Ниже мы рассмотрим, как сделать их в Premiere Pro и After Effects, потому что процесс очень похож, а планирование и съемка одинаковы.

Предварительная версия

Две самые важные вещи, которые вам понадобятся для создания отличных синемаграфов, — это штатив или прочная основа для съемки, а также цельный или зафиксированный объект. Когда вы решаете, что снимать, старайтесь не усложнять задачу и убедитесь, что движущиеся объекты в кадре очень мало перекрываются, потому что позже это значительно усложнит их маскировку.

Кроме того, большие движения объектов могут снизить общее впечатление от произведения, поэтому подчеркните тонкость.

Синемаграф: Женщина с цветными воздушными шарами от ProCinemaStock

Стрельба

Заблокируйте камеру и начните снимать объект, будучи уверенным, что у вас будет 10-20 секунд отснятого материала. Если вы объединяете несколько снимков в записи, убедитесь, что они одинаково обрамлены. Частота кадров, соотношение сторон, выдержка и ISO изменяют внешний вид вашего отснятого материала, поэтому какой бы стиль вы ни выбрали, просто убедитесь, что он единообразен на протяжении всего кадра.

Ваша глубина резкости должна быть довольно мелкой; это ведь cinema графиков.Если ваш объект находится в фокусе, это также может упростить маскировку. Тем не менее, вы можете снимать с более глубокой фокусировкой, если хотите.

Съемка чистой пластины не на 100% необходима для каждого синемаграфа, но это очень поможет вам, если вы хотите делать более сложные снимки или подвешивать объект в воздухе с помощью шеста, штатива или другого крепления. Получите еще 10-20 секунд сцены без объекта и / или каких-либо движущихся частей, и вы можете использовать это позже.

Синемаграф ручной формовочной глины от pressmaster

В качестве альтернативы вам даже не нужно снимать что-то новое.Вы можете просто взять любой отснятый материал (например, любой из миллионов, доступных на торговой площадке Pond5), снятый на штатив с неподвижным объектом, и получить тот же эффект, когда вы поместите его в свое программное обеспечение для редактирования / композитинга.

Редактирование в Premiere Pro

Создайте новый эпизод с отснятым материалом, перетащив его на кнопку «Новый элемент» или поместив в новый созданный эпизод. Дублируйте клип, удерживая клавишу Option или Alt и перетащив клип на новую дорожку выше, затем поместите индикатор текущего времени (CTI) в кадр, который вы хотите использовать в качестве неподвижного изображения (который может быть самым первым кадром).

Щелкните верхний клип правой кнопкой мыши или, удерживая клавишу Control, и выберите «Добавить удержание кадра». Он станет неподвижным изображением в этом кадре в течение оставшейся продолжительности клипа. Отрежьте любую часть клипа до фиксации рамки, затем вытяните ее, чтобы она соответствовала нижнему слою.

Теперь перейдите к элементам управления эффектами верхнего слоя, щелкните инструмент «Перо» в разделе «Непрозрачность» и нарисуйте маску вокруг области, которую вы хотите сохранить в качестве неподвижного кадра. Вы можете щелкнуть и перетащить, чтобы создать точки Безье / изогнутые, или просто щелкнуть, чтобы оставить их с прямыми краями.

После того, как ваша маска нарисована на замороженном слое, по существу создавая дыру в неподвижном изображении, движущийся слой должен воспроизвести под ней. Вы также можете нарисовать маску и инвертировать ее, вместо этого заставив все за пределами маски двигаться. Установите точки начала и конца последовательности вокруг этих двух клипов на любую общую длину, которую вы предпочитаете (подробнее об этом чуть позже), включите кнопку циклического воспроизведения на программном мониторе и воспроизведите ее, чтобы увидеть, как это получилось. Если все в порядке, приступайте к экспорту в выбранном вами формате.

Установка чистой пластины

Если вы снимали чистую пластину — например, если вы подвешиваете движущийся объект в воздухе с помощью веревки, веревки или используя подставку или другую опору, которая будет замаскирована позже, — положите чистую пластину на дно. слой. Добавьте видеослой над чистой пластиной, продублируйте его и отключите видимость на самом верхнем слое. Замаскируйте подставку на среднем слое и переверните ее. Чистая пластина заполнит отверстие, созданное маской!

Затем создайте удержания кадра на обоих этих слоях, чтобы сделать их неподвижными кадрами, и снова включите видимость на верхнем слое, сделав его движущимся слоем.Создайте маску на этом слое вокруг вашего движения, как и раньше, и при необходимости инвертируйте маску.

Если результат понравился, приступайте к экспорту!

Тонкая настройка, корректировка и уточнение синемаграфа

Если требуется немного доработать точку редактирования, вы можете облегчить переход с помощью растворения. Вырежьте клип где-нибудь посередине, а затем поменяйте местами разделы на шкале времени. Теперь в середине клипа будет переход с переходом, но петля от конца к началу будет идеальной.Установите перекрестное растворение поверх скачка посередине или используйте эффект морфинга для еще лучших результатов. Клип может быть любой продолжительности, если вы используете его на складе или в видеопроекте, но обычно синемаграф занимает около 2–5 секунд, если вы планируете создать более удобный для Интернета GIF.

Поэкспериментируйте с продолжительностью растворения, чтобы увидеть, что выглядит лучше всего, и когда вы будете довольны результатом, пора экспортировать в Premiere Pro или отправить его в Adobe Media Encoder.

Начните с согласования настроек экспорта с вашим конечным использованием.Например, если вы планируете продавать синемаграф как стандартное видео или использовать его в видеопроекте, вам нужно сохранить его как можно более высокое качество. Но если вы хотите, чтобы он повторялся бесконечно и имел более удобный для веб-размера размер, вы можете создать анимированный GIF с помощью Premiere или Media Encoder.

Экспорт GIF

Premiere Pro (и / или Adobe Media Encoder) позволяет создавать GIF в настройках экспорта, поэтому нажмите «Анимированный GIF» для выбора формата и вперед. Теперь он будет повторяться бесконечно.

Если вы хотите больше контролировать настройки GIF, вы всегда можете изменить их в соответствии со своими предпочтениями или даже добавить водяной знак. Помимо всего прочего, основные детали, которые вы, возможно, захотите изменить в GIF, — это разрешение и / или частота кадров, которые резко меняют размер файла. 5, 10 и 12,5 кадров в секунду (FPS) больше похожи на «GIF», но вы можете сделать их 20, 25 или 50 FPS, если хотите поэкспериментировать и посмотреть, что вам нравится.

Редактирование в After Effects

Если Premiere Pro не является вашим основным программным обеспечением, хорошие новости: вы можете создавать синемаграф почти таким же способом, используя After Effects.

Для начала импортируйте отснятый материал, создайте с ним новую композицию и продублируйте слой видеоряда. Перейдите к кадру, который хотите использовать для неподвижного изображения. Щелкните неподвижный слой правой кнопкой мыши или щелкните его, удерживая клавишу Control, и выберите «Время»> «Стоп-кадр». Обрежьте все перед замороженной рамкой на обоих слоях, затем создайте маску и при необходимости инвертируйте. Самая большая разница с After Effects заключается в том, что каждый клип (или раздел клипа) должен находиться на отдельном слое, поэтому растворение работает по-другому.

Если вы используете метод растворения сверху, вам необходимо продублировать движущийся слой и добавить эффект «Исчезновение на слое ниже» поверх скачкообразного перехода на движущемся слое. Наложите конец верхнего движущегося слоя над вторым движущимся слоем, и клип будет автоматически блекнуть в течение времени наложения, создавая красивый переход. Чем больше вы перекрываете, тем плавнее переход.

Когда вы будете готовы к экспорту, если вы хотите создать GIF, вам нужно отправить файл в Adobe Media Encoder и экспортировать, как указано выше, потому что AE не создает GIF напрямую.

Создавать синемаграфы на удивление легко, и вы можете получить массу удовольствия, создавая кадры, которые не только интересно смотреть, но и могут продемонстрировать ваши творческие способности.

Ищете больше вдохновения? Ознакомьтесь с нашей тщательно отобранной коллекцией синемаграфов на Pond5:

Верхнее изображение: Кадр из фильма «Виндсерфинг в океане на закате», сделанный CraftedShutter

Как сделать синемаграф для начинающих

Что такое синемаграф?

Синемаграф — это комбинация неподвижного изображения и видео, где большая часть сцены неподвижна, а часть движется по непрерывному циклу.С появлением GIF-файлов (файлов изображений с зацикливанием) синемаграфы приобрели популярность в Интернете, особенно на платформах социальных сетей и на сайтах электронной коммерции. «Неподвижные изображения оказывают влияние, и контент можно быстро использовать. Когда вы смотрите видео, людям требуется больше времени, чтобы понять его содержание », — отмечает художник и создатель синемаграфов Линдси Адлер. Синемаграфы представляют собой нечто среднее между этими двумя форматами и могут представлять лучшее из обоих, с меньшим размером файла, чем классическое видео.

Интернет-аудитории видят тысячи изображений каждый день и постоянно засыпаны рекламой.Как художник или бренд, «вы должны найти новые способы привлечь внимание людей», — объясняет Адлер. «Благодаря этому небольшому движению синемаграф привлекает ваше внимание и дольше удерживает ваше внимание. Вы думаете: «Подождите, это неподвижное изображение? Это видео? »» В ленте Instagram бренды и рекламодатели собираются исследовать все, что мешает людям прокручивать страницу, — синемаграфы неожиданны. По этой причине они становятся популярными в Instagram, особенно в форме рекламы.

«Вы должны найти новые способы привлечь внимание людей.Благодаря этому небольшому движению синемаграф привлекает ваше внимание и дольше удерживает ваше внимание. Вы думаете: «Подождите, это неподвижное изображение? Это видео? »

Изучение возможностей синемаграфов.

Существует две основных формы синемаграфов: цикл отскока и цикл повторения. Цикл отскока воспроизводится от начала клипа до конца, а затем воспроизводится в обратном порядке от конца к началу. Это обеспечивает бесконечную бесшовную петлю. Этот стиль больше подходит для тонких движений, таких как шевеление ткани или развевающиеся на ветру волосы — петли отскока подходят не для всех.Если по сцене проезжает машина, не используйте петлю отскока. Будет казаться, что машина проезжает мимо, а затем возвращается в кадр задним ходом.

Цикл повтора воспроизводится от начала до конца, а затем снова начинается с начала. Чтобы сделать его бесшовным, первый и последний кадры вашего видео должны быть идентичными. Если через сцену проезжает машина, убедитесь, что вы начинаете снимать, когда она находится вне кадра, и не прекращайте запись, пока она не выйдет за пределы кадра. «Вам просто нужно знать, что вы планируете, чтобы уловить то, что нужно», — отмечает Адлер.

Синемаграфы также могут быть иллюстрированы и анимированы. Эти анимированные гифки от Ребекки Мок подчеркивают возможности простых анимированных циклов. Независимо от того, анимирована ли вся сцена или только тонкий элемент, небольшое движение может превратить вашу иллюстрацию во что-то неожиданное

Что такое синемаграф и как его создать?

Синемаграф — это формат, объединяющий фото и видео. Это неподвижная фотография, на которой небольшая часть изображения повторяется или зацикливается, чтобы привлечь ваше внимание.Синемаграфы можно публиковать в виде фильмов, анимированных GIF-файлов или других видеоформатов. Я считаю, что это отличный способ оживить фотографии в документальных фильмах, и они стали обычным явлением в онлайн-рекламе. И, конечно же, в анимированных гифках.

Джейми Бек и Кевин Бург были первыми создателями синемаграфов. В 2011 году они были представлены в Huffington Post в статье о Cinemagraphs. Читайте: So Long Animated GIFs, Hello Cinemagraph

MyModernMet.com также рассказывает о Джейми Беке и Кевине Бурге в статье за 2018 год, и это метод, который никуда не денется! Прочтите: Завораживающее искусство синемаграфов и как создать свой собственный

Мы нашли несколько руководств по программному обеспечению, включая After Effects, Premiere Pro, Photoshop, Final Cut Pro X и Davinci Resolve.Во-первых, хороший пример для вдохновения.

лучших синемаграфов января 2020 года | Фликсель

Учебники

Открытие тонкости синемаграфов.

В ноябре 2019 года компания Adobe опубликовала статью о создании синемаграфов. Они охватывают использование Premiere Pro, систем частиц в After Effects и т. Д.

Прочитать статью

Как создать синемаграф за 7 простых шагов

Еще одна статья от HubSpot, написанная в ноябре 2019 года, объясняет процесс в Photoshop.

Прочитать статью

Как создавать синемаграфы в Photoshop

PHLEARN показывает, как создать синемаграф в Photoshop и в камере.

Учебное пособие по синемаграфу в After Effects

Фил Эбинер из Video School Online показывает, как создавать синемаграфы, и он использует такие вещи, как переназначение времени и маски.

Оживите свои ФОТОГРАФИИ — Синемаграфы в Premiere Pro

Cinecom.net есть интересное руководство по созданию собственных синемаграфов в Premiere Pro. Он объясняет, как сделать зацикленный GIF.

Как оживить ваши фотографии с помощью CINEMAGRAPH

Питер Маккиннон объясняет создание синемаграфа на шкале времени Photoshop.

Создание праздничного синемаграфа в FCPX из Ripple Training

Марк и Стив из Ripple Training покажут вам, как создать праздничный синемаграф, используя предустановленный эффект частиц в Motion.Затем научите вас создавать окончательную композицию с использованием масок и режимов наложения в Final Cut Pro X.

КАК: Создавать синемаграфы (также известные как движущиеся картинки) для Instagram | Давинчи Решимость 15

Waa Productions покажет вам, как это сделать в DaVinci Resolve.

Как создать синемаграф в Photoshop и After Effects

Этот урок от Керта Гарднера на самом деле очень старый, но он был на переднем крае эффекта.Он упоминает статью 2011 Huff Post выше в описании видео.

Синемаграф Вдохновение

Для развлечения и вдохновения вот несколько примеров созданных людьми синемаграфов. Вы найдете много вдохновения и в Instagram, если подпишетесь на #Cinemagraph.

Создание потрясающих синемаграфов с ISS с Final Cut Pro X и Flixel

Некоторые из моих любимых — это работа Армана Дейкса на Международной космической станции.Он использует инструмент Optical Flow в Final Cut Pro X для создания этих невероятных покадровых синемаграфов.

Посмотрите его примеры и прочтите его интервью

Сборник лучших синемаграфов

Красивые синемаграфы

лучших синемаграфов января 2019 года | Фликсель

Flixel — это приложение, которое создает синемаграфы, и поэтому у них на сайте есть много вдохновляющих синемаграфов.

Кредит избранного изображения: Bessi

Как создать синемаграф за 5 простых шагов

Синемаграфы — это последняя тенденция движения, которая штурмом захватила наши социальные сети, и нетрудно понять, почему — эти завораживающие иллюзии серьезно поражают воображение!

Дитя любви к фотографии, анимации и покадровой анимации, синемаграфы представляют собой неподвижное изображение, внутри которого происходит незначительное и повторяющееся движение.Создатели могут неохотно заниматься синемаграфами просто потому, что их создать немного сложнее, чем обычный контент. Но их эффект действительно не имеет себе равных, и
их легче сделать, чем вы думаете!

Вот как сделать так, чтобы ваши творения сияли в море фотографий…

Снимайте кадры

Независимо от того, какой метод вы выберете, вам сначала нужно сделать снимок, чтобы создать свой синемаграф.

Убедитесь, что ваша камера полностью неподвижна и сфокусирована — вы хотите, чтобы ваши кадры были кристально чистыми, поскольку любое движение разрушит характерный эффект «застывшего во времени».

@itsvictorwong для Eone

Закрепите устройство на штативе и запишите не менее 20 секунд видео, чтобы убедиться, что у вас достаточно материала для редактирования и зацикливания.

Теперь у нас есть вступительные титры, пора перейти к кинематографии!

Есть несколько различных способов создать синемаграф, но мы расскажем вам о наших любимых методах, одобренных TRIBE.

Фликсель

В наши дни есть приложения для всего, и синемаграфы не исключение! Flixel — это приложение, разработанное специально для создания синемаграфов.

Хотя он невероятно прост в использовании и эффективен для создания настоящих синемаграфов, он стоит дорого — 200 долларов. (Есть ли у него студия, полная оборудования ?!)

Конечно, это не дешево, но если вы хотите создавать потрясающие синемаграфы регулярно, последовательно и удобно, Flixel может стоить вложенных средств.

@theladida для Tigerlily

Однако, если ваши творческие возможности выходят за рамки одного только Cinemagraph, ваши 200 долларов лучше потратить на программу с немного большим разнообразием — например, Creative Cloud от Adobe.

По той же цене, что и Flixel, вы также можете приобрести неограниченный доступ на 20 месяцев к Photoshop, Lightroom, Premiere Pro и многим другим, с помощью которого вы также можете создавать различный контент, включая Cinemagraphs, с немного большей утонченностью и опытом.

Это определенно лучший вариант с точки зрения более широкой перспективы создания контента, однако, если вы хотите Cinemagraphs и хотите их сейчас, Flixel может быть исправлением.

Photoshop

Хотя этот инструмент Adobe может показаться устрашающим, Photoshop — универсальный инструмент, который может быть невероятно ценным для создателей контента — вам просто нужно знать, как им пользоваться!

Чтобы быстро и легко выполнить шаги по созданию синемаграфа с помощью Photoshop, прочтите 7-шаговый процесс Hubspot.

Вдохновение

Если вам нужно немного вдохновения для начала, вот несколько синемаграфов, которые наверняка вас очаруют:

@ray_thetallone для Cadbury

@iamhayleystuart для Ривза

Поскольку быстрое движение становится самой большой тенденцией 2018 года, нет никаких сомнений в том, что синемаграфы привлекут внимание не только бренда при одобрении, но и вашего племени.

Как создать синемаграф за 7 простых шагов

Как сделать синемаграф

План
Запись
Импорт и вырезка
Создание маски
Редактирование маски
Реверс (или нет)

Как гласит старая пословица, «картинка стоит тысячи слов.»Учитывая, что 65% населения обучаются визуальному восприятию, использование изображений в рамках вашего маркетинга может быть ключом к тому, чтобы ваше сообщение было доставлено.

Как маркетолог, вы, вероятно, уже знаете, что изображения важны. Их легче усвоить, чем набор слов на странице, и они могут помочь поддержать другой контент, рассказывая историю так, как не могут слова. Будь то в сообщениях в социальных сетях или в блогах, изображения помогают вашей аудитории лучше понять, о чем вы говорите, просто и ясно.

С помощью синемаграфов можно сделать еще один шаг вперед.

Что такое синемаграф, спросите вы? Художники с сайта Cinemagraph.com, где, по сути, родился синемаграф, описывают их как «изображение, которое содержит в себе живой момент, позволяющий пережить проблеск времени и бесконечно сохранять его».

Проще говоря, синемаграф — это на самом деле просто причудливый GIF — формат файла, который часто используется для создания коротких анимаций с бесконечным циклом для Интернета.Посмотрите на пример ниже.

Доработанный синемаграф

GIF-файлов и синемаграфов можно добавлять в блоги и электронные письма, выходя за рамки обычных фотографий. И сделать их действительно несложно, особенно если вы уже знакомы с такими программами, как Photoshop.

Какие инструменты вам нужны?

Во-первых, вам нужно убедиться, что у вас есть все необходимое для создания синемаграфа:

Способ записи видео (я использовал камеру на своем iPhone 6)
Штатив или другой способ удержания камеры в устойчивом положении и полностью по-прежнему
Adobe Photoshop (в настоящее время я использую Adobe Photoshop CC 2014 на моем iMac)

Как сделать синемаграф

Создание синемаграфа, олицетворяющего или прославляющего ваш бренд, может помочь бизнесу расти лучше, но не менее важно делать это правильно.Вот как это сделать шаг за шагом.

Шаг 1: Спланируйте!

Это изображение выше? Это небольшая демонстрация того, что вам нужно. Это может показаться очевидным, но успешный синемаграф должен быть хорошо продуман. Если вы хотите создать синемаграф, который действительно очаровывает и гипнотизирует вашу аудиторию, вам нужно убедиться, что у вас есть план, прежде чем начать.

Обдумайте ваш предмет. Кто или что это? Какое действие происходит в ролике? Какие части будут двигаться, а какие останутся?

Сведите движение к минимуму.Синемаграфы — это тонкость; они не кричащие и не слишком вызывающие.

Шаг 2: Запись

Синемаграф подобен живой фотографии. Вы хотите, чтобы это выглядело профессионально.

Убедитесь, что у вас достаточно естественного света или способ обеспечить достаточно света при съемке объекта. Съемка на открытом воздухе часто может быть самым простым способом получить отличное освещение.

Используйте штатив. Вы не хотите, чтобы ваша камера вообще двигалась во время этого процесса, иначе это испортит эффект синемаграфа и затруднит редактирование.

Во время записи ваш объект должен двигаться как можно меньше. Помните, каким вы хотите получить конечный результат — что будет двигаться, а что нет.

Теперь, , как долго нужно снимать видео? Вам просто нужно убедиться, что у вас есть несколько хороших секунд видео, где объект относительно неподвижен и любые движения устойчивы.

Чтобы создать синемаграф выше, я сделал два разных дубля, каждый примерно по 15 секунд. Я хотел быть уверен, что у меня будет хотя бы 5-10 секунд, когда вода течет достаточно стабильно, чтобы я мог легко работать с ней во время процесса редактирования.

Шаг 3. Импорт и вырезка

Отправив видео себе по электронной почте, я импортировал его в Photoshop, выбрав «Файл»> «Импорт»> «Видеокадры в слои» и выбрав файл.

Появится диалоговое окно, позволяющее обрезать видео. Я пошел дальше и урезал его, так как мне нужна была только середина моего видео. Если вы не обрезаете видео сейчас, вы сделаете это позже, но это помогает сузить количество видеокадров, которые вы будете импортировать, если у вас уже есть представление, какую часть видео вы хотите использовать.

Я вообще не ограничивал частоту кадров, так как хотел иметь как можно больше кадров для работы.

Убедитесь, что временная шкала видна в вашем окне, выбрав «Окно»> «Временная шкала». Вы должны автоматически увидеть временную шкалу кадра, но имейте в виду, что в Photoshop также есть временная шкала видео, и она работает так же, но выглядит немного иначе, чем то, что вы увидите на моих снимках экрана.

Теперь, когда ваше видео импортировано, вы увидите все импортированные кадры на временной шкале (обычно находится в нижней части окна Photoshop).

На шкале времени вы можете установить скорость , с которой будет воспроизводиться ваше видео. Я установил свой на 0,08 секунды, потому что, когда я экспортировал окончательный файл, казалось, что он воспроизводится слишком быстро. Вы можете поэкспериментировать с этим, чтобы найти правильную частоту кадров для вашего видео.

Настройте временную шкалу на повторение Forever, , чтобы ваш GIF зацикливался бесконечно .

Теперь воспроизведите видео в Photoshop и удалите все ненужные кадры, пока не получите именно тот клип, который хотите показать.

Это поможет позже в процессе редактирования, если вы удалите слои, соответствующие кадрам, которые вы удалили, таким образом, они не будут вам мешать.

Я импортировал всего около 4 секунд видео, а получилось около 90 кадров. После того, как я удалил все лишние кадры, которые мне больше не нужны, у меня осталось 10 полных кадров, что делает видео очень и очень коротким.

Обрезано (перед редактированием)

Шаг 4: Создание маски

Итак, теперь, когда ваше видео воспроизводится и повторяется по вашему вкусу (по большей части), вы можете погрузиться в создание полноценного синемаграфа.

Для этого вам понадобится слой, который будет покрывать слои каждого кадра и закрывать все, кроме областей, в которых вы хотите видеть движение.

Выберите первый кадр на временной шкале и на панели «Слои» продублируйте слой, видимый в этом кадре. Перетащите его над всеми остальными слоями и убедитесь, что он виден. Это будет ваша маска слоя . Я переименовал свой слой в «Статическую маску».

Прямо сейчас, если вы воспроизводите видео, не должно быть никакого движения, потому что каждый кадр закрыт маской.Вы фактически заморозили свое видео, и теперь вам нужно разморозить только ту область, где вы хотите видеть движение.

Шаг 5: Редактирование маски

На панели «Слой» выберите слой маски и щелкните значок «Добавить маску слоя» в нижней части панели (он выглядит как прямоугольник с отверстием посередине).

Убедитесь, что выбран этот новый слой белой маски, а не слой изображения.

С помощью Brush Tool вы начнете закрашивать области, в которых хотите видеть движение.Это помогает, если вы смотрите на один из последних кадров видео, так как вы сможете увидеть другой слой под маской.

По сути, вы стираете те области, в которых хотите видеть движение, сохраняя при этом все остальное статичным.

Только убедитесь, что вы не используете Ластик. Настоящая маска не разрушительна, как ластик, и если вы случайно замаскируете область, которую позже поймете, что хотите переместить, маски будет легче редактировать.

Мой слой «Static Mask» после того, как я демаскировал области, в которых я хотел, чтобы произошло движение.

Шаг 6: Обратное (или нет)

Когда вы будете довольны своей маской, вам нужно выяснить, хотите ли вы, чтобы ваш синемаграф перевернулся. Это действительно зависит от вашего объекта и того, как он выглядит в перевернутом виде.

Синемаграф при перевороте и повторении

Синемаграф только при повторении

Для этого вы выберете все кадры на временной шкале, продублируете их, а затем перевернете повторяющиеся кадры.Теперь ваше видео будет плавнее.

Шаг 7. Экспорт синемаграфа

Чтобы экспортировать окончательный синемаграф, перейдите в меню «Файл»> «Сохранить для Интернета». В диалоговом окне есть много параметров, но вам просто нужно быть уверенным, что вы сохраняете файл в формате GIF, установленном для бесконечного цикла.

Вы даже можете воспроизвести GIF в диалоговом окне, просто чтобы еще раз взглянуть на свой конечный продукт. Нажмите «Сохранить», когда вас устраивают настройки.

Поздравляем с новым синемаграфом!

Вы пробовали играть с синемаграфами?

Как они это сделали? Арман Диджкс создает волновые синемаграфы из фотографий

Арман Дийкс — один из самых новаторских создателей синемаграфов в сообществе Flixel.Профессиональный фотограф и кинематографист из Нидерландов, Арман всегда использует новые техники и комбинацию инструментов, чтобы раздвинуть границы визуального повествования. Арман также производит образовательные материалы и проводит семинары на международном уровне. В прошлом году Арман показал нам закулисную картину того, как он создавал необычную серию космических синемаграфов. На этот раз он делится некоторыми своими идеями о том, как создавать эти невероятные синемаграфы 4K с помощью комбинации Adobe After Effects и Flixel Cinemagraph Pro для macOS.Читайте дальше, чтобы узнать больше о творческой волне Арманда в его гостевом блоге.

БЕСКОНЕЧНОЕ СЕЙЧАС

Создание синемаграфов из фотографий

Некоторое время назад я сделал снимок с брызгами воды, замороженный во времени с помощью стробоскопа. Позже, работая над некоторыми синемаграфами, я решил, что мне любопытно посмотреть, смогу ли я преобразовать этот кадр в движущийся синемаграф. Играя с инструментом «Марионеточная деформация» в Adobe After Effects, я анимировал брызги и был удивлен, насколько убедительно выглядело движение воды.Я уверен, что Adobe не имела в виду это, когда придумала Puppet Warp, но эй, это сработало! Многие на самом деле думали, что это был видеоролик с очень замедленной съемкой. Чтобы сделать такой снимок в реальном замедленном движении в таком разрешении, вам понадобится сверхдорогая камера высокого класса, такая как Phantom Flex 4K, и, вероятно, мощность освещения в несколько сотен киловатт.

Волновое изображение, обрабатываемое в After Effects, с конечным результатом ниже

Это заставило меня задуматься, что еще я могу сделать.Мне показалось, что применить эту технику к работе фотографа, которым я очень восхищаюсь, и который, вероятно, является одним из лучших фотографов океана: Рэем Коллинзом, показалось мне действительно крутой. Сначала я не решался связываться с Рэем по поводу этой идеи. Вот я, совершенно незнакомый человек, предлагал повозиться с его изображениями. Но когда я наконец прислал ему грубый пример, основанный на изображении с низким разрешением, он сразу же полюбил его. Дальше дела пошли быстро, и теперь в результате нашего сотрудничества была создана серия синемаграфов 4K некоторых из самых знаковых изображений Рэя.

Объединение Cinemagraph Pro с Adobe Apps

Как упоминалось ранее, синемаграфы создаются путем анимации неподвижных изображений в After Effects, после чего я использую Flixel Cinemagraph Pro, чтобы создать идеальный цикл и замаскировать части изображения, которые должны оставаться статичными. Обычно я создаю анимацию продолжительностью около 4 или 5 секунд и создаю 100% перекрытие при создании цикла синемаграфа. Таким образом, не очевидно, где цикл начинается и заканчивается.

Оказалось, что одни изображения подходят для этой техники лучше, чем другие.Всегда приходится использовать метод проб и ошибок. Это помогает визуализировать в моей голове, как волна будет двигаться в реальной жизни, поскольку у меня есть только неподвижное изображение, с которым можно работать, и нет видео-ссылки.

Хорошая вещь в этой технике состоит в том, что она позволяет вам взять бесконечно малую полоску времени и бесконечно видеть ее в движении. Когда я показал некоторые из этих синемаграфов Андре Хёвельману, трубачу Роттердамского филармонического оркестра, это вдохновило его на то, чтобы вместе с пианистом Йеруном ван Влитом создать индивидуальный саундтрек для этой серии синемаграфов.Я объединил его с подборкой синемаграфов, и в результате получился короткий кинематографический фильм «Бесконечное сейчас», который вы видите вверху этой страницы.

Это был отличный совместный проект, и я надеюсь, что мы сможем расширить его и развить в будущем, возможно, даже выведя его за пределы цифрового экрана и в реальные выставки или представления.

PS: здесь вы можете просмотреть всю серию волновых синемаграфов.

Посетите галерею Armand’s Flixel с другими удивительными синемаграфами здесь.

Как делать движущиеся картинки »Создавайте потрясающие синемаграфы

Искусство синемаграфов в настоящее время вновь становится популярным средством рекламы для рекламодателей. Анимированные картинки создают потрясающий WOW-эффект за небольшие деньги. Они оживляют фотографии, добавляя движущиеся элементы. Из этой статьи вы узнаете, как приводить фотографии в движение и какие рекламные каналы идеально подходят для обмена синемаграфами.

Классический GIF мертв? Одно можно сказать наверняка: некоторые тенденции снова и снова возвращаются в моду.Вот почему мы посвятили эту статью совершенно особому виду движущегося изображения. Синемаграфы уже давно делают себе имя и, похоже, снова становятся трендом. Они комбинируют неподвижные фотографии с зацикленными движущимися элементами для создания динамического эффекта. Синемаграфы — это гибрид фото и видео, который восхищает зрителей и делает их идеальными для рекламных целей.

Содержание:

Для вашего маркетинга: профессиональная реклама с движущимися изображениями
Создавайте свои собственные движущиеся изображения: Проверка инструмента

Cinemagraph vs.GIF
В синемаграфах перемещаются только определенные элементы фотографии, остальные остаются неподвижными. Они воспринимаются скорее как «живые картинки», а не как видео. По сравнению с GIF-изображениями синемаграфы имеют гораздо больше цветов и создают более яркое впечатление.

Движущиеся изображения содержат элемент неожиданности. Сфотографируйте женщину, греющуюся на солнце в бассейне внизу. Сцена кажется неподвижной, но внезапно вы замечаете единичное тонкое движение.

Источник: flixel.com / cinemagraph / — DomQuichotte

И наоборот, вы получите интересные эффекты. Множество движущихся элементов создают впечатление видео, пока вы не поймете, что некоторые элементы остаются неподвижными.

Источник: flixel.com/cinemagraph/ — DomQuichotte

Созданные для рекламы известных брендов уже в 2011 году, движущиеся изображения, такие как синемаграфы, уже не новость. тенденция. Одним из таких примеров являются синемаграфы, сделанные художниками Джейми Беком и Кевином Бургом для Недели моды в Нью-Йорке в 2009 году.У них есть большой потенциал для создания более вдохновляющих веб-сайтов или интернет-рекламы без производства дорогостоящих видеороликов.

Профессиональное использование движущихся изображений

Представленная ниже презентация инструмента объясняет, как создавать движущиеся изображения, и подробно описывает техническую подготовку. Но одно можно сказать наверняка: синемаграфы дешевле и проще в производстве, чем видео, а тонко анимированные фотографии оказывают на наблюдателя гипнотический эффект. Более того, синемаграфы имеют гораздо меньший размер файла, чем видео, что приводит к более высокой производительности автовоспроизведения на многих веб-сайтах или в блогах.И это важно, поскольку завораживающий эффект синемаграфов лучше всего работает при автоматическом воспроизведении без задержки в непрерывном цикле.

Примечание: Хотя мы говорим о перемещении изображений , синемаграфы на самом деле представляют собой видеофайла в большинстве случаев. Чтобы воспроизвести анимированную фотографию в бесконечном цикле, может показаться хорошей идеей сохранить видеоформат в виде файла GIF, поскольку этот формат автоматически повторяет последовательность снова и снова.
Но будьте осторожны: файл MP4 может воспроизводить бесчисленное количество цветов, тогда как GIF ограничен 256 цветами, и эта потеря качества часто довольно очевидна.По этой причине вам следует избегать преобразования файла в формат GIF при встраивании синемаграфа на свой веб-сайт или в блог и вместо этого использовать функцию цикла, используя код встраивания.

Качество файла MP4 по сравнению с преобразованием в файл GIF.

Веб-сайты и блоги

Движущиеся изображения — отличный способ немедленно привлечь внимание посетителя веб-сайта, не создавая сенсорной перегрузки. Синемаграфы также позволяют создавать более привлекательные презентации продуктов, которые можно адаптировать к отрасли и продукту.Это преимущество также можно использовать для визуального обновления блогов. Но имейте в виду, что при создании синемаграфов лучше меньше, да лучше. Чтобы добиться того ВАУ-эффекта, к которому вы стремитесь, важно не переусердствовать.

Примеры презентаций продуктов:

Источник: flixel.com/cinemagraphs/advertising — CinePix

Источник: flixel.com/cinemagraphs/advertising — AndrewPavlidis

/ine flixmagraphs реклама — CinePix

Техническое встраивание: Движущееся изображение может быть встроено с помощью элемента HTML video.Свойства для «Автозапуск» и «Цикл» должны быть включены в код, и вы должны проверить совместимость с различными браузерами. Встраивание синемаграфа в WordPress также возможно без труда. Лучшая идея — загрузить движущееся изображение на YouTube или другие платформы, такие как flixel.com (веб-сайт, специализирующийся на производстве и распространении синемаграфов), а затем встроить его на свой веб-сайт. Последняя платформа предлагает готовые коды для встраивания, которые вы можете скопировать и вставить для автовоспроизведения и зацикливания видео.

Пример кода для встраивания движущегося изображения как элемента HTML:

 <цикл автовоспроизведения видео>


Ваш браузер не поддерживает видео тег.

Пример кода для встраивания движущегося изображения из галереи мультимедиа (WordPress):

 [видео
mp4 = "https://www.onlineprinters.co.uk/magazine/wp-content/uploads/2018/09/Test_Wasser
-1200px-25fps-2.mp4 "loop =" on "autoplay =" on "] [/ video]

(Примечание: перед использованием этого кода удалите пробелы перед и после круглых скобок.)

Пример кода для встраивания движущегося изображения на YouTube:

Пример кода для встраивания движущегося изображения на Flixel:

Контент в социальных сетях, медийная реклама или реклама на холсте

Подвижный контент интересен.Это верно для контента, размещенного во всех социальных сетях. Движущиеся изображения отлично подходят как для показа, так и для рекламы на холсте в Facebook или Instagram, а также для выделения интересного стратегического контента. У этих изображений есть преимущество перед видео: они создают более тонкий эффект, а поскольку в них меньше движения, чтобы бросаться в глаза, синемаграфы фиксируют момент времени, который захватывает зрителя. Более того, они должны чувствовать себя аутентичными и рассказывать лучшие истории, которые развлекают миллионы пользователей в социальных сетях.

Техническое встраивание: Функция автовоспроизведения на Facebook, Instagram и подобных сайтах запускает видео или анимированные изображения без необходимости нажимать на фотографию. Даже изображения профиля или реклама теперь могут включать синемаграфы на Facebook. Синемаграфы также можно воспроизводить на новых мобильных устройствах. Но убедитесь, что ваше движущееся изображение зациклено, чтобы выделить движущийся эффект объекта. Если анимированное изображение появляется только на несколько секунд, эффект для зрителя будет потерян.
Информационные бюллетени
Движущиеся картинки также создают более вдохновляющие информационные бюллетени. Например, потоковый сервис Netflix включил синемаграф в свой информационный бюллетень к началу третьего сезона «Карточного домика». Это повышает вероятность того, что читатели информационного бюллетеня вспомнят начало нового сезона и нажмут на трейлер.
Источник: blog.flixel.com
Техническое встраивание: Если вы хотите встроить изображение в информационный бюллетень, может иметь смысл преобразовать его в формат GIF из соображений практичности, чтобы сохранить небольшой размер файла.Вы можете интегрировать GIF обычным способом, используя код для встраивания изображений, а небольшой размер файла предотвратит медленную загрузку содержимого информационного бюллетеня. Но убедитесь, что качество не сильно пострадает и анимированная картинка по-прежнему производит впечатление высокого качества.
Пример кода для встраивания движущегося изображения в информационный бюллетень (сохраненный в формате GIF):

Если вы встраиваете синемаграф как видео с гораздо большим количеством цветов и большим размером файла, обязательно сначала проверьте, влияет ли анимированная фотография на производительность контента при открытии информационного бюллетеня. — как настольной, так и мобильной версии.
Создавайте свои собственные движущиеся изображения: Проверка инструмента
Чтобы оживить изображение, вам понадобится хороший глаз и постоянное подключение к Интернету в зависимости от инструмента. Некоторые инструменты даже позволяют пользователям редактировать синемаграфы онлайн. В зависимости от того, какой инструмент вы используете, для начала вам понадобится фото или видео.
Plotagraph
В отличие от других услуг, этот провайдер позволяет создавать движущееся изображение на основе файла изображения. Вы также можете редактировать изображения онлайн здесь. Чтобы использовать Plotagraph, или, точнее, Plotaverse, вы можете бесплатно зарегистрироваться и произвести первое впечатление об инструменте.Анимация изображения здесь выполняется очень быстро и не требует предварительной обработки. Все, что вам нужно сделать, это сделать подходящую фотографию и загрузить ее. Функция кисти в редакторе позволяет определить, какие области останутся неподвижными.
Скриншоты маскирования в Plotagraph
Перетащите точки анимации (оранжевые и синие стрелки), чтобы указать, в каком направлении вы хотите, чтобы изображение двигалось. Используйте стабилизирующие опорные точки, чтобы очертить все, что вы не хотите перемещать. В этом примере точки привязки были добавлены к облачному небу, чтобы создать дифференцированное движение облаков.
Снимок экрана процесса редактирования в Plotagraph
Инструмент автоматически рассчитывает движение пикселей. Дополнительно вы можете настроить время автоматически рассчитываемого движения. Чем короче продолжительность анимированного изображения, тем быстрее будут перемещаться определенные точки изображения. Наконец, экспортируйте проект. Если вы не используете платную версию Pro, вы получите файл MP4 с водяным знаком. Платная версия предоставляет форматы MOV, JPEG seg, PNG seq, анимированный PNG и GIF.
В любой момент нажмите кнопку воспроизведения внизу экрана, чтобы сразу увидеть, как выглядит ваша анимация. Это позволяет вам немного поэкспериментировать, чтобы настроить анимацию, пока она не станет правильной.
Вывод: Онлайн-приложение предлагает высокую производительность также на смартфоне. Если вы решите приобрести версию Pro, имеет смысл загрузить настольную версию. Но иногда инструмент не может создать естественно движущиеся изображения, потому что невозможно отрегулировать точное движение отдельных точек изображения.
Например, сложно анимировать такие элементы, как солнечные лучи на переднем плане, на фоне, например, горного хребта, оставаясь неподвижным. Плотограф — хороший выбор для изображений, на которых движение на переднем плане и фон четко разделены (например, море и небо). Все, что вам нужно, это фотография, чтобы превратить ее в великолепную анимацию. Для этого инструмента идеально подходят плавные элементы, такие как облака, море или графика.
Flixel
Программа Cinemapraph Pro от Flixel специализируется на создании синемаграфов.Он также предлагает бесплатную пробную версию. В отличие от Plotagraph, Flixel работает с видеоматериалами. Это означает, что анимация на картинке выглядит более естественной, потому что это настоящие движения. Но сначала вы должны снять видео по определенным критериям.
Чтобы создать синемаграф, вы должны снять видео с помощью цифровой камеры на штативе. Это создает стабильные видеоматериалы, в которых движутся только желаемые элементы. Когда дело доходит до решения, какой контент будет анимирован в конечном результате, ваше творчество безгранично.Перед съемкой ролика вы уже должны иметь представление о том, что реализовать в синемаграфе. Вы должны соответствующим образом проинструктировать модели или расположить камеру в подходящем для этого месте.
В учебнике Flixel для начинающих используется сцена, в которой два человека пьют чай, чтобы продемонстрировать процедуру: мужчина слева пьет из своей чашки, а женщина справа разливает чай.
Выбор видеофрагмента в Cinemagraph Pro
Теперь, если вы загружаете видео в Cinemagraph Pro, вы должны сначала указать короткую последовательность в видео, а затем выбрать неподвижное изображение в этой последовательности.Это неподвижное изображение является исходным материалом для создания синемаграфа.
Он будет замаскирован на следующем шаге. Чтобы выявить движение из вашего видео, используйте инструмент кисти, чтобы закрасить выбранные области, которые вы хотите оживить.
Маскирование областей, которые вы хотите оживить.
Теперь маска показывает все области неподвижной фотографии, которые вы выбрали с помощью инструмента «Кисть». Остальная часть изображения показывает выбранное неподвижное изображение.
Чтобы создать плавное движение, вы должны тщательно выбирать видеопоследовательность. Функции «Bounce» и «Repeat» перемещают видео вперед или назад или повторяют движение от начала до конца.Также можно определить продолжительность цикла повтора.
Заключение: На этом этапе все дело в идеальном совмещении видеоматериала, выбранной видеопоследовательности и связанной неподвижной фотографии. Программа имеет четко структурированный пользовательский интерфейс и предоставляет все необходимые инструменты для редактирования. Опция экспорта позволяет оптимизировать синемаграф для использования в социальных сетях или в качестве рекламы Facebook. Cinemagraph Pro создает реалистично выглядящие движущиеся изображения и обладает управляемым набором функций.Если вы профессионально используете движущиеся изображения, этот инструмент действительно стоит вложенных средств.
Adobe Photoshop
Если у вас уже есть Creative Suite, вам не обязательно покупать дополнительный инструмент. Синемаграфы также можно создавать с помощью Photoshop C6 или более поздних версий. Хотя изначально он не был разработан для редактирования видео, Photoshop C6 и более поздние версии позволяют создавать потрясающие синемаграфы с помощью панели «Таймлайн» в нижней части экрана.
DomQuichotte, медиа-дизайнер, прославившийся своими учебными пособиями по FX-Ray.com демонстрирует, как использовать Photoshop для быстрого создания синемаграфов в своем учебнике для Adobe. Короче говоря, в руководстве объясняется (аналогично Cinemagraph Pro от Flixel), как снимать видео и определять подходящий сегмент. После того, как вы выбрали этот сегмент, вы можете скопировать из него фотографию. Теперь все о «слоях-масках». Маски слоя позволяют вам определить, в каких областях неподвижного изображения будет отображаться лежащее в основе видео. Это связано с тем, что наложение слоя с видеофайлами в Photoshop работает аналогично наложению слоя изображения.В результате вы всегда сначала видите изображение, а видео — только в выбранных областях.
Снимок экрана из учебного пособия по DomQuichotte, источник: blogs.adobe.com
Преимущество редактирования в Photoshop: при преобразовании неподвижного изображения в смарт-объект вы можете продолжать использовать все функции редактирования изображения. Будь то фильтр RAW или другие функции — вы можете редактировать движущееся изображение так же, как и другие фотографии.
Помимо видео, вы также можете превратить обычную фотографию в анимированное изображение с помощью шкалы времени.Однако этот метод не так гибок, потому что вы пытаетесь имитировать движение с помощью маскирования и трансформации (например, увеличения). Как и в Plotagraph, для этой цели лучше подходят плавные объекты, такие как облака или вода.
Заключение: Если вы опытный пользователь Photoshop и знаете, как работать с временной шкалой, вам будет легко создавать синемаграфы.
No related posts.

alexxlab

Разное

Как часто можно делать клизму грудничку: рекомендации педиатров

Разное

Почему новорожденный не спит ночью: 11 главных причин и способы решения проблемы

Разное

Как успокоить плачущего ребенка: 10 эффективных способов

Разное

Что нужно новорожденному на первое время: полный список необходимых вещей

Разное

Пеленки для новорожденных: виды, размеры и способы использования

Разное