Рисуем кисть-веревку в Adobe Illustrator

Как проще нарисовать веревку в Adobe Illustrator? Сегодня вы узнаете как решить этот вопрос при помощи кисти. Мы создадим узорчатую кисть, с помощью которой нарисуем веревку с узлами, а после этого решим вопрос переплетения веревки, чтобы одна ее часть накладывалась на другую в правильных местах. Также вы узнаете еще одну технику, с помощью которой мы создадим типографический эффект.

 

Результат 

Шаг 1

Начнем с создания базового узора веревки. Откройте Adobe Illustrator и нарисуйте овал. Включите Smart Guides/Быстрые направляющи (CMD+U), затем, удерживая ALT, переместите овал вправо, тем самым дублируя его. Благодаря направляющим, овал встанет ровно следом за оригиналом.

Шаг 2

Используйте индикатор быстрых направляющих, чтобы нарисовать прямоугольник, вписывающийся в первый овал. Затем растяните прямоугольник так, чтобы он вписывался в оба овала.

Шаг 3

Используйте инструмент Scissors/Ножницы, чтобы надрезать контуры двух овалов в тех местах, где они пересекаются с прямоугольником.

Шаг 4

Выделите и удалите нижнюю и левую точки левого овала, а также верхнюю и правую точку правого овала. Останется кривая линия.

Шаг 5

Выделите обе составляющие кривой линии, затем, удерживая ALT, переместите кривую вправо от оригинала так, чтобы кривые ровно соприкасались.

Шаг 6

Нажимайте CMD/Ctrl+D, чтобы повторить операцию несколько раз, создавая кусок веревки.

Шаг 7

Возьмите инструмент Scissors/Ножницы и надрежьте контуры с концов веревки в местах, где они соединяется со следующим контуром. Удалите лишние отрезки.

Шаг 8

В конце веревки нарисуйте круг и подредактируйте его размер и положение так, чтобы выровнять его с веревкой и крайней точкой веревки. Надрежьте круг в местах пересечения с веревкой и удалите лишние отрезки.

Шаг 9

Повторите процесс на другом конце веревки. Вы можете использовать тот же круг, просто повернув его на 180°.

Шаг 10

Выделите все элементы, созданные ранее и увеличьте толщину обводки для них. В меню выберите Object > Expand/Объект>Разобрать и нажмите OK, чтобы преобразовать кривые в фигуры.

Шаг 11

В палитре Pathfinder/Обработка контура кликните по иконке Unite/Объединить, чтобы объединить все фигуры в одну.

Шаг 12

Возьмите инструмент Live Paint/Быстрая заливка и кликните по дыркам внутри веревки, чтобы создать в них заливку. Укажите белый цвет заливки.

Шаг 13

Разберите (Expand) работу еще раз, чтобы получить редактируемые фигуры из быстрой заливки.

Шаг 14

Удерживая ALT, дважды перетащите все элементы вниз, таким образом создав две копии работы.

Шаг 15

В первой копии аккуратно нарисуйте прямоугольник без заливки между двумя отрезками веревки, как показано выше. Используйте углы для ориентира левой и верхней точки.

Шаг 16

Теперь работаем со второй копией. Нарисуйте еще один прямоугольник с левого конца веревки, который будет выровнен по той же точке справа, а слева по началу веревки, как показано на картинке выше.

Шаг 17

Наконец переходим к третьей копии. С правой части веревки создайте еще один прямоугольник, захватывающий один виток веревки и конец веревки, как показано на картинке выше.

Шаг 18

Отдельно выделяйте каждую копию веревки и прямоугольник, нарисованный поверх нее и кликайте по иконке Crop/Обрезать в палитре Pathfinder/Обработка контура.

Шаг 19

Соберите рядом получившиеся кусочки веревки и перетащите каждый из них в палитру Swatches/Образцы.

Шаг 20

Откройте палитру Brushes/Кисти и кликните по иконке New/Создать, чтобы создать новую кисть. Выберите вариант Pattern Brush/Узорчатая кисть.

Шаг 21

Теперь нам нужно создать кисть, используя наши образцы. Выберите центральный кусочек во втором выпадающем окошке-меню. А карвевые отрезки укажите в следующих двух окошках-меню.

Шаг 22

Нарисуйте контур при помощи инструмента Pen/Перо и примените к нему только что созданную кисть, чтобы протестировать ее.

Шаг 23

Теперь вы можете применить кисть к любому контуру. Инструментом Pencil/Карандаш нарисуйте контур с узлами и примените к нему кисть веревки.

Шаг 24

И вот тут возникает проблема. Чтобы узел выглядел правильно, веревка должна накладывать поверх и проходить под собой же. В Illustrator же контур может только накладываться на себя же.

Шаг 25

К сожалению, Illustrator не позволяет редактировать наложения контура. Старая добрая техника может помочь нам в этом. Надрежьте контур в нужных местах, чтобы поместить этот кусочек на передний или задний план. Но к нашему новому отрезку автоматически применяются края кисти.

Шаг 26

Значит нам нужно создать новую кисть, с которой этого не произойдет. Создайте новую узорчатую кисть и не указывайте ей концов веревки.

Шаг 27

Примените эту кисть к нашей веревке. При помощи инструмента Scissors/Ножницы вы можете создавать отдельные отрезки кисти, которые будут идеально выровнены относительно общей веревки и узора.

Шаг 28

Надрежьте контур во всех местах пересечения и при помощи быстрых клавиш CMD/Ctrl+{ или CMD/Ctrl+} помещайте отрезки на передний или задний план.

Шаг 29

Проблема наложения решена. Но теперь у нашей веревки нет концов. Давайте исправим это, создав еще одну кисть.

Шаг 30

На этот раз укажите кисти центральный и начальный отрезки. Создайте еще одну кисть, но уже ей укажите центральный и конечный отрезок.

Шаг 31

Эти две новые кисти примените к начальному и конечному краям веревки.

Шаг 32

Используя сочетание этих трех кистей вы можете создать полноценную веревку.

Шаг 33

Один из способов применения нашей новой кисти — создание типографических эффектов. Возьмите инструмент Pencil/Карандаш и напишите текст от руки.

Шаг 34

Инструментом Scissors/Ножницы сделайте надрезы в нужных местах, и поместите на передний или задний фон отрезки веревки в местах пересечения.

Шаг 35

Откройте Photoshop и поместите свою надпись поверх какого-нибудь подходящего фона.

Шаг 36

Укажите надписи стиль слоя Color Overlay/Перекрытие цвета в режиме Multiply/Умножение, а самому слою укажите режим наложения Screen/Осветление, чтобы была видна только светлая часть.

Шаг 37

Укажите слою с надписью маску и используйте одну из гранж-кистей в Photoshop, чтобы частично стереть кусочки веревки, придав ей немного потертый вид.

Шаг 38

Вот и всё!

Автор урока Chris Spooner

Перевод — Дежурка

Смотрите также:

КАНАТ НУРТАЗИН: 100 МЕТОДОВ РИСОВАНИЯ

Канат Нуртазин

24 года

родной город — Кокшетау

Началось все больше двух лет назад. После того как я окончил университет, вернулся домой в Астану, у меня было много свободного времени. Тогда я взял простое лезвие, канцелярский ножик и начал вырезать из листов силуэты планеты и нашего флага. Это называется карвингом. После этого меня затянуло, я начал изучать другие методы рисования.

Мой проект называется «100 методов рисования». Хочу показать, что помимо красок и ручек можно использовать необычный материал. На сегодняшний день я открыл для себя 38 методов:

1. Вырезка на яблоке

Вырезка на яблоках требует скорости, потому, что нужно успеть вырезать и сфотографировать, пока яблоко не почернело.

2. Вырезка на листьях

3. Рисунок на арбузе

4. Рисунок на сливках кофе

5. Рисунок и реальность

6. Вырезка на тыкве

7. Рисунок нутеллой

8. Рисунок вареньем

9. Рисунок гипсом

10. Проекция

11. Трехслойная открытка

12. Игра теней

13. Рисунок канцелярскими кнопками

14. Роза и лепесток

15. Рисунок на перьях

16. Рисунок гвоздями и ниткой

Первый портрет из гвоздей я сделал для своей мамы, в честь ее дня рождения. Сначала я рисую контуры, затем определяю, какие части должны быть темнее, какие светлее, потом начинаю забивать гвозди. После этого соединяю гвозди нитками.

17. Киригами

18. Рисунок кетчупом

19. 3D рисунок

20. Лепестки

21. Бэнкси

22. Поп-арт

23. Протыкание бумаги

24. Точечный рисунок на банане

25. Графическая манипуляция

26. Выжигание

27. Кофе-арт

28. Боди-арт

29. Двойной скайлайн

30. Кассетная лента

31. Вырезка на картоне

32. Рисунок на белом шоколаде

В прошлом году я участвовал в благотворительной ярмарке. На ней я выставлял портреты на плитках шоколада известных личностей: группа Gorillaz, Нурсултана Назарбаева, Головкина, Бейонс. Все работы были раскуплены за 20 минут.

33. Кубизм

34. Аэрозольные краски

35. Рисунок на стекле

36. Рисунок на футболке

37. Портрет бисером

38. Зентангл

Регистрация аккаунта в Instagram сильно мотивировала меня. Мне хочется показывать людям что-то большее, чем селфи. Приятно, когда твои работы нравятся подписчикам. Недавно один популярный паблик Worlds of artist, у которого около четырех миллионов читателей, опубликовал мою работу, это было круто.

Увидев мои работы в социальных сетях, ко мне начали обращаться с заказами. В основном, заказывают то, что я уже делал, хотят чего-то необычного: портрет из гвоздей, рисунки в стиле поп-арт. Бывало, заказывали креативные визитки.

Иногда я работаю совместно с друзьями. После того, как они нарисуют что-то красками, я добавляю детали, чтобы сделать рисунок объемным.

Меня может вдохновлять разное. Это могут быть путешествия. Я ездил по работе в Вашингтон и Лондон.

Часто, гуляя по городу, и увидев какое-то здание, в голову приходят образы, ассоциации.

В основном я занимаюсь своим хобби ночью после работы. Специальное художественное образование я не получал, постигаю все сам.

В моих планах открыть студию, обучающую всем методам рисования.

Мне интересен маркетинг. Я мог бы предложить помощь людям в продвижении своих товаров с помощью моих работ.

Хочется создать что-то масштабное, например, нарисовать на большой стене здания или на поле и сфотографировать сверху.

По окончанию проекта, хотелось бы провести выставку всех 100 работ.

Как казах работает с Nickelodeon и Walt Disney • HOMMES KAZAKHSTAN

Канат Нуртазин – парень из Астаны, который прославился благодаря своему необычному хобби. Он вручную вырезает фигурки героев из мультфильмов и целые картины на листьях и запустил свой проект «100 методов рисования». Увлечение Каната привлекло внимание Nickelodeon и Disney, и ему сделали предложение о сотрудничестве. В нашем интервью Канат рассказал, как создаются его арт-шедевры и каково казахстанцу работать с Disney.

---

Канат, расскажите, чем вы занимаетесь? Как начиналось ваше увлечение карвингом?

Мне 28 лет, сейчас я работаю старшим менеджером в Назарбаев Университете, занимаюсь мониторингом договора с Кембриджским университетом. А рисованием я увлекся после университета. В 2013 году я окончил бакалавриат по специальности «Международный бизнес-менеджмент» в Куала-Лумпур, и пока искал работу, чтобы не тратить время зря, начал рисовать. Не имея никакого образования в этой сфере, было очень интересно пробовать что-то новое. Так я делал вырезки на картоне, рисовал чайными листьями, а потом уже попробовал вырезать фигуры на листьях деревьев. Когда в коллекции было уже несколько таких работ, появилась идея создать свой мини-проект под названием «100 методов рисования», в рамках которого я показывал, как использовать разные материалы и техники.

Как о вашем проекте начали узнавать иностранные компании?

Когда я начал рисовать, у меня появился аккаунт в Инстаграме. Там я делился своим творчеством, получал отзывы. Позже, когда контент стал более презентабельным и профессиональным, мои работы заметили крупные арт-аккаунты в Инстаграме и онлайн-СМИ. Многие делали перепосты, и, думаю, так обо мне стали узнавать люди в разных странах.

Судя по Инстаграму, чаще всего вы вырезаете рисунки на листьях. Расскажите, как происходит этот процесс? Что вас вдохновляет?

Долгое время я собираю идеи для новых работ, ищу подходящие материалы (стараюсь делать из того, что находится под рукой, но иногда приходится заказывать), продумываю весь процесс в голове пошагово. И после, когда уже нахожу подходящий сценарий или личность, которую хочется изобразить, преступаю к реализации проекта. Иногда создание одной работы может затянуться на полгода. А некоторые рисунки рождаются за пару часов. Вдохновляет меня практически все – события в мире, кино, музыка, личные переживания.

Вы работаете вручную, или есть специальное оборудование, благодаря которому фигуры получаются такими ровными, с тщательно вырезанными мельчайшими деталями?

Думаю, многие задаются такого рода вопросами, но цель моего проекта – делать все своими руками, поэтому все вырезки сделаны собственноручно. И это дело не одного дня, весь процесс познавал методом проб и ошибок, много работ было испорчено, пока я более или менее не отточил навыки.

Расскажите о том, как вам впервые сделали предложение о сотрудничестве с Nickelodeon. Как они с вами связались, какая у вас была реакция?

Впервые они связались со мной в августе прошлого года – просто написали в Инстаграм, спросили, заинтересован ли я в сотрудничестве, попросили контактные данные. Моя первая реакция была: «Наверное, это фейк». Но сообщение пришло с официального аккаунта, поэтому я оставил свои данные и решил посмотреть, что будет дальше. Ждать пришлось около месяца, я уже думал, что все это неправда. Но они ответили и добавили меня в свою систему поставщиков услуг.

А в офисе у них вы были?

К сожалению, все работы я делаю удаленно, но, конечно, хотел бы познакомиться с представителями Nickelodeon лично, побывать у них, посмотреть, как они работают.

Сложно ли работать с мировыми компаниями? Были ли у них какие-то пожелания, ограничения?

Так как Nickelodeon были знакомы с моими работами, они знали, чего ожидать от меня, и поэтому никаких ограничений не было. Они дали полную свободу в работе. А вот Disney, с которыми я начал работать в этом году, ждали от меня идей. Мы провели телефонный разговор, и они были воодушевлены моими предложениями. се работы, которые я отправил, им очень понравились. С Disney очень легко работать в том плане, что все зависит от тебя, от полета твоих фантазий. Главным условием было лишь соблюдать сроки и не афишировать наше сотрудничество до того, пока они не запостят мои работы у себя в соцсетях.

Можете отметить самые известные проекты, которые вы делали для Nickelodeon и Disney?

Для Nickelodeon я вырезал на листьях их самых популярных героев – Арнольда, Спанч Боба и Сквидварда, Чаки, свинку Пепу. После этого мне в Фейсбуке даже написал создатель мультфильма «Эй, Арнольд!». А для Disney я делал сюжеты из «Малефисенты» и «Холодного сердца 2».

Над чем работаете сейчас?

Сейчас подумываю провести свою вторую персональную выставку. Опять же, нарабатываю идеи и параллельно ищу место для проведения. У нас очень сложно с этим, в том плане, что если у тебя нет художественного образования, то твои заявки неохотно рассматривают.

Не было желания оставить основную работу и сделать хобби своим бизнесом?

Были, но после нескольких попыток, я пришел к выводу, что это не мое. Делал портреты и работы на заказ, но со временем понял, что от этого не получаешь удовлетворения. К тому же заказчики иногда очень сильно влезают в процесс создания работ.

Вы несколько раз писали в Инстаграме о том, что проводите благотворительные аукционы. Как возникла эта идея?

У моего троюродного брата заболела дочка. Они начали сбор средств, и я подумал, что было бы неплохо продать свою работу и отдать заработанные деньги им. К тому же я рассказал об этой истории у себя в Инстаграме, чтобы и другие желающие могли помочь финансово. Работу я продал за 70 000 тенге, и многие мои подписчики поддержали сбор денег.

Так я и понял, что могу не просто создавать интересные работы, но и делать добро людям с их помощью. Я нахожу фонды, проекты, которые занимаются важными проблемами, нахожу людей, которым нужна помощь. Конечно же, стараюсь проверить достоверность их деятельности, и потом провожу аукцион на своей странице. Тут дело даже не в деньгах, а в том, что это хороший способ рассказать людям о проблеме и о том, как ее решить. Главное – я стараюсь повысить осведомленность людей и, возможно, мотивировать их делать добро. 

Фото: Инстаграм @kanat_n

Как в Adobe Illustrator создать векторный канат — Советы

Цель Урока

В сегодняшнем уроке мы научимся создавать pattern brush в виде каната. Как вы знаете, такая кисть не может содержать градиентные сетки, но мы нарушим это правило, используя бесплатный плагин Mesh Tormentor.

 

Шаг 1

При помощи Pen Tool (P) или Line Tool (/) создаем горизонтальный сегмент, удерживая Shift.

Не снимая выделения с пути, переходим Effect > Distort & Transform > Zig Zag… и устанавливаем параметры, указанные на рисунке ниже.

Шаг 2

Переходим Object > Expand Appearance. Перемещаем полученную кривую вправо, удерживая клавиши Shift и Option/Alt, что приведет к ее дублированию.

Шаг 3

Выделяем оба пути, берем Shape Builder Tool (Shift + M) и выбираем произвольный цвет для заливки в панеле Color.

Кликаем на замкнутом пространстве, которое образовано пересекающимися кривыми.

Шаг 4

Удаляем все черные пути, оставив только закрытый путь с заливкой. Отключим черную обводку у этого объекта.

Копируем форму и вставляем ее вперед (Command/Ctrl + C; Command/Ctrl + F). Заливаем верхний объект темно-серым цветом.

Шаг 5

Берем Mesh Tool (U) и кликаем в верхней части серой формы, превращая ее в градиентную сетку.

Выделяем центральный узел сетки при помощи Direct Selection Tool (A), затем окрашиваем ее в белый цвет.

Шаг 6

Выделяем всю градиентную сетку, затем устанавливаем режим смешивания Multiplyв панеле Transparency.

Создаем два криволинейных сегмента с обводкой светло-серого цвета, так как это показано на рисунке ниже.

Установите подходящую ширину обводки в панеле Stroke.

Шаг 7

Выделяем оба пути, затем устанавливаем режим смешивания Multiply в панеле Transparency.

Теперь используем комбинацию горячих клавиш Command/Ctrl + Option/Alt + B для создания бленд объекта.

Два раза кликнем по иконке Blend Tool (W) в панеле Tools, затем установим подходящее число Specified steps в открывшемся диалоговом окне.

Шаг 8

Теперь переходим Object > Blend > Expand, затем Object > Path > Outline Stroke.

Выделяем полученную группу объектов и нижнюю оранжевую форму. Это удобно сделать в панеле Layers.

Шаг 9

Берем Shape Builder Tool и, удерживая Option/Alt key и кнопку мыши, ведем курсор по траектории указанной на рисунке ниже.

Это действие приведет к удалению частей форм, которые выходят за границы оранжевого объекта.

Повторяем те же действия с другой стороны оранжевой формы.

Выделяем и группируем все созданные объекты.

Шаг 10

Перетаскиваем группу вправо, удерживая Shift и Option/Alt, что приведет к ее дублированию.

Для более точной работы в этом шаге вы можете включить режим Outline (View > Outline (Command/Ctrl + Y))

Создадим две горизонтальные направляющие, которые должны касаться форм сверху и снизу.

Теперь создадим две вертикальные направляющие, которые должны пройти через точки A и B.

Шаг 11

Переключаемся обратно в режим Preview (Command/Ctrl + Y) и создаем прямоугольник, вершины которого должны точно лежать на точках пересечения направляющих.

Теперь направляющие могут быть удалены. Поместим прямоугольник ниже всех объектов и отключим его обводку и заливку.

Шаг 12

Пришло время колдовать. Открываем панель Mesh Tormentor (Window > Mesh Tormentor). Этот плагин для работы с градиентными сетками вы можете совершенно бесплатно скачать, перейдя по этой ссылке.

Отметьте опцию непрозрачность на панели.

Выделяем обе градиентные сетки в панеле Layers, затем нажимаем на кнопку Make BMG в панеле Mesh Tormentor.

Градиентные сетки были преобразованы в группы обычных векторных объектов. Группируем все созданные объекты.

Шаг 13

Перетаскиваем группу в панель Brushes и сохраняем новую кисть как Pattern Brush.

Теперь давайте создадим путь произвольной формы и применим к нему созданную кисть.

Вы всегда можете изменить толщину веревки, изменив stroke weight в панеле Stroke.

Перед тем как двигаться дальше предайте пути конечную форму.

Шаг 14

Выделяем путь, затем переходим Object > Expand Appearance.

Нажимаем на кнопку Convert BMG into Mesh в панеле Mesh Tormentor.

Мы получили конечный продукт – канат.

Шаг 15

Теперь давайте посмотрим, как быстро изменять цвет каната. Выделяем в панеле Layers любую форму, которая залита оранжевым цветом.

Переходим Select > Same > Fill Color. Нам осталось только выбрать нужный цвет в панеле Color.

Для удобства работы с цветом отключите Edge highlight (Command/Ctrl + H).

Для более углубленного изучения данного урока Вы можете скачать исходный векторный файл

Заключение

Техническая часть урока закончена, пришло время подумать, где мы можем использовать векторный канат.

Как вы, наверное, знаете, последний релиз Adobe Illustrator CC имеет функцию автоматической генерации угловой плитки для pattern brush. Попробуем создать угловую плитку для нашего каната, просто в виде эксперимента.

Применим созданную кисть к прямоугольнику.

Следуя описанной выше технике, восстановим градиентные сетки.

Не могу сказать, что это выглядит идеально. Хотя, если переместить несколько объектов в панеле Layers, можно несколько улучшить результат.

Спасибо всем за внимание, всего наилучшего!

На фестивале «Разноцветная Москва» гостей научат рисовать граффити и ходить по канату — Общество

МОСКВА, 13 апреля. /ТАСС/. Мастер-классы под руководством уличных художников пройдут в парке «Сокольники» в рамках X Молодежного межнационального фестиваля «Разноцветная Москва», сообщается в пятницу на портале мэра и правительства Москвы.

«В этом году фестиваль будет посвящен грядущему чемпионату мира по футболу. 12 мая в парке «Сокольники» художники-граффитисты создадут 26 картин на футбольную тематику, а также нарисуют портреты знаменитых игроков — Игоря Акинфеева, Алана Дзагоева и других», — говорится в сообщении.

В рамках праздника гостей ждет множество площадок с творческими мастерскими и конкурсами. Те, кто хочет освоить технику стрит-арта, могут посетить бесплатный мастер-класс под руководством уличных художников. Он будет проходить на Большом круге с 15:00 до 19:00. Участникам выдадут перчатки, баллончики с краской и респираторы.

«В этом году главная тема юбилейного фестиваля «Разноцветная Москва» — чемпионат мира по футболу, который впервые пройдет в нашей стране. Цели мероприятия — познакомить горожан с молодежными субкультурами, а также дать возможность молодым художникам выразить свое отношение к спорту через искусство», — рассказали в пресс-службе Московского дома национальностей.

Бесплатные мастер-классы для детей по эбру (искусству рисования на воде), мехенди (росписи на теле при помощи специальной хны), аквагриму и художественной росписи стен игрового картонного замка пройдут в Саду астрономов с 16:00 до 18:00.

Впервые в истории фестиваля в парке пройдут выступления по слэклайну — новому виду спорта, который набирает популярность у молодежи. Это хождение по специальным стропам из полиэстера, натянутым между неподвижными объектами. Вечером все желающие смогут послушать концерт популярных молодежных исполнителей. 

Этот материал также опубликован в разделе «Добрости» – совместной рубрике с общероссийским социальным проектом «Жить», призванным поддержать людей, оказавшихся в сложной жизненной ситуации.

Узнаем как правильно нарисовать якорь легко и быстро

Сейчас очень популярна морская тематика и все, что так или иначе связано с морем. Например, одно из самых простых изображений – это якорь. Нарисовать якорь несложно, а с его образом мы можем столкнуться ежедневно, как в сети Интернет, так и в реальной жизни.

Где встречается изображение якоря?

Якорь – это символ надежды и любимое изображение всех моряков. Оно встречается на некоторых монетах, а также часто используется тату-мастерами, ведь именно якоря являются одними из самых распространенных эскизов татуировок. Нарисовать якорь не составит труда, готовый рисунок можно дополнить множеством интересных деталей, которые сделают его особенным. Рисунки якорей отлично дополнят почти любой интерьер, впишутся в дизайн праздничной открытки, например на 23 февраля. Давайте вместе попробуем изобразить его.

Как нарисовать якорь поэтапно карандашом?

Шаг 1. Начнем с «каркаса», а именно – с двух линий, образующих крест. Здесь же наметим габариты нашего рисунка. Высота якоря должна быть примерно в 2 раза больше ширины.

Шаг 2. На верхнем конце вертикальной линии наметим небольшой круг. Это будущая петля для каната или цепи (рым).

Шаг 3. Теперь перейдем к нижней части нашего якоря. Здесь необходимо изобразить ровную дугу шириной чуть больше горизонтальной линии креста. На концах дуги – стрелки, смотрящие вверх.

Шаг 4. Схематичное изображение готово. Теперь необходимо нарисовать якорь по контуру. Для начала внутри круга сделаем еще один – меньшего диаметра, так у нашей петли появится толщина.

Шаг 5. Прорисовать штоки (горизонтальную перекладину креста). Им также необходимо придать небольшую толщину. На концах перекладины должны быть утолщения закругленной или заостренной формы.

Шаг 6. Дорисовываем вертикальную часть. Она, как правило, немного утолщается книзу.

Шаг 7. Теперь самое сложное – дуги якоря. Важно сделать их как можно симметричнее. Начинайте рисовать с наконечников. Их лучше немного вытянуть вверх и закруглить с внешней стороны.

Шаг 8. Ведем плавные линии от наконечников к самой нижней точке. Здесь также будет заостренный конец.

Шаг 9. Осталось лишь соединить дуги с основной вертикальной частью якоря.

Вот мы и нарисовали якорь! Это одно из самых простейших его изображений. Теперь можно доработать его, разнообразить и украсить.

Как можно дополнить изображение?

Существует множество оригинальных и необычных вариаций уже сделанного нами ранее рисунка. Вы можете нарисовать якорь, обвитый канатом, лентой и цепью, добавить в изображение другие элементы на морскую тематику, например, спасательный круг или штурвал, дополнить рисунок птицами, розами или другими цветами, создать необычный фон. Все на ваше усмотрение!

В какие игры можно играть зимой? Веселые зимние забавы

Зимой необязательно кутаться в теплый плед и сидеть дома у компьютера или телевизора. Это время препровождения не для энергичных и веселых детей. Можно придумать множество развлечений и игр на свежем воздухе, не смотря на легкий морозец. Зимние забавы морозным деньком – это не только очень весело, но и полезно для здоровья. Ведь если ты заперся в теплой квартире – это не значит, что ты не сможешь заболеть, а вот игры на свежем воздухе зимой наоборот будут способствовать укреплению вашего иммунитета. Давайте рассмотрим парочку игр, в которые можно будет играть зимой в шумной компании и даже в одиночку.

Снежный ангел – рисунок на снегу

Оказывается, ангела можно нарисовать прямо на снегу! Для этого нужно найти не тронутую следами снежную поверхность и аккуратно на нее лечь. Голова и туловище у тебя уже отпечатались. Начинаем рисовать! Как? Машем руками и ногами! Движение рук – это крылья, а движения ног – это туника ангела (см. рис.). Делай все очень быстро, чтобы не замерзнуть, а наоборот согреться. Когда фигура готова, главное – подняться так, чтобы её не повредить. А если двигать только руками, а ноги держать неподвижно, то вместо ангела получиться бабочка!

Кто сильнее? Перетягивание каната зимой на санках

Ты наверняка знаешь такую веселую спортивную игру как перетягивание каната и не раз с друзьями играл в нее. Но даже если нет, то это сделать никогда не поздно. Но есть ещё и другие вариации перетягивания каната. Ты пробовал перетягивать канат, сидя на санках? Нет? Тогда собирай команду друзей и начинай состязание! Суть перетягивания каната сводится к следующему. Два и более игроков садятся на санки друг напротив друга. Расстояние между санками должно быть два-три метра.

По центру этого расстояния на снегу проводится линия. По команде сидящие впереди игроки берутся за концы веревки и начинают перетягивать её на себя. Остальные игроки помогают. А проигрывает та команда, чьи санки пересекли линию на снегу. Это так весело!

Рисунок веревки — Как нарисовать веревку шаг за шагом

Веревка — обманчиво простой объект. На поверхности это не выглядит таким сложным, но веревка состоит из тысяч и тысяч более мелких волокон, которые соединяются вместе, образуя единый прочный объект.

Веревка может служить множеству различных целей, от удерживания предметов на месте до помощи людям в преодолении отвесных скал.

Поскольку это может показаться таким простым, людей часто удивляет, что научиться тянуть веревку может оказаться довольно сложной задачей.

Хотя это не всегда легко, это может быть проще, если у вас есть правильные шаги, которым нужно следовать!

Это пошаговое руководство по рисованию веревки поможет показать вам, насколько это может быть легко и весело.

Что в этом сообщении блога

Вот мои РЕКОМЕНДУЕМЫЕ товары для творчества!

Как нарисовать веревку — приступим!

Шаг 1

Уловка, чтобы научиться тянуть веревку, состоит в том, чтобы знать, что веревка состоит из множества более мелких сегментов. Об этом мы будем помнить при работе над этим руководством.

Как вы можете видеть в руководстве, веревка примет форму кренделя. Если вы хотите упростить себе задачу, вы можете начать с карандаша, чтобы нарисовать линию в форме, которую будет принимать веревка, а затем провести поверх нее.

На данный момент мы будем рисовать левую сторону веревки, где она накладывается на себя, образуя петлю.

Вы сделаете это, нарисовав множество меньших сегментов, чтобы сформировать веревку, как показано на эталонном изображении. Это рисунок, в котором терпение будет вашим самым полезным инструментом, поэтому не торопитесь!

Шаг 2 — Нарисуйте первую петлю веревки

В этой части рисунка веревки мы продолжим рисовать меньшие сегменты, чтобы закрепить веревку еще немного.

Мы сосредоточимся на небольшой области, которая служит первой петлей в верхней левой части веревки. Как только вы его нарисовали, мы готовы двигаться дальше!

Шаг 3 — Закончите петлю веревки

Мы закончим первую петлю веревки на этом третьем этапе нашего руководства по рисованию веревки.

Для этого вам просто нужно удлинить части веревки на внутренней части формы веревки в целом.Если это звучит сбивающе с толку, то контрольное изображение поможет вам в рисовании!

Как только вы закончите этот шаг, вы полностью начерте первую правильную петлю веревки.

Шаг 4 — Далее рисуем вторую петлю веревки

Следующие два шага вашего рисования веревки будут связаны с выполнением второй петли веревки. Как мы уже упоминали в первом шаге, к его концу ваша веревка примет форму кренделя.

Для этого вы, по сути, скопируете все, что делали на предыдущих шагах.В этой части вы будете продолжать вытягивать центр веревки до верха петли справа.

Тогда мы сможем закончить это на следующем шаге!

Шаг 5 — Теперь можно закончить второй цикл

Пришло время закончить эту петлевую веревку перед заключительным этапом раскраски этого руководства о том, как нарисовать веревку!

Все, что вам нужно сделать для этого шага, — это удерживать веревочную петлю, пока вы не дойдете до конца той формы кренделя, о которой мы упоминали ранее.

Если вначале вы рисовали карандашом направляющую линию, вы, вероятно, понимали, почему это так полезно! Когда вы закончите рисовать веревку, вы можете стереть эту карандашную линию, если вы ее использовали.

На этом вы перейдете к концу части руководства, посвященной рисованию! Be

, прежде чем вы перейдете к последнему шагу, однако, вы также можете добавить любые дополнительные детали. Есть несколько вещей, которые вы можете сделать, чтобы придать рисунку индивидуальный вид.

Вы можете удлинить веревку еще больше, чтобы создать больше петель или различных петель и форм. Возможно, вы также могли бы добавить несколько узлов или даже добавить к нему что-то вроде якоря!

Какие интересные идеи вы можете придумать, чтобы добавить к этому изображению?

Шаг 6 — Завершите рисунок веревки, используя цвет

Этот последний шаг вашего рисования веревки будет посвящен добавлению удивительного цвета, чтобы действительно воплотить его в жизнь.

Вы можете подумать, что веревка — это не то, что дает вам большую свободу в том, как вы можете ее раскрасить, но это не обязательно!

Мы использовали более приглушенный коричневый цвет для веревки, и даже если вы выберете такой же цвет, есть способы добавить более яркие цвета.

Лучший способ добавить к несколько более ярких цветов более приглушенный объект, например, с фоном. Если вы нарисовали какие-либо элементы фона или другие детали, вы можете их раскрасить для некоторой вариации.

Вы также можете использовать несколько ярких цветов для некоторых форм фона или просто сделать яркую и весело раскрашенную веревку!

Как вы завершите этот рисунок веревки своими цветами?

Ваш рисунок веревки готов!

С добавлением последних деталей и цветов, это означает, что вы прошли через это пошаговое руководство по рисованию веревки!

Как мы упоминали в начале, натянуть веревку может быть немного сложнее, чем можно было бы ожидать, но мы надеемся, что это руководство сделало это проще и веселее для вас.

Освоив это руководство, не забывайте, что вы можете изменить некоторые элементы, а также добавить свои собственные!

Вы можете сделать веревку различной формы или даже добавить на нее предметы. Они, а также цвета и художественные среды, которые вы используете, могут иметь огромное значение для вашего изображения.

Когда вы будете готовы к большему, мы подготовим для вас следующее руководство по рисованию на нашем веб-сайте! Мы загружаем новые путеводители по огромному разнообразию тем, поэтому не забывайте заходить почаще, чтобы найти следующий интересный путеводитель!

Как только вы закончите рисовать веревку, мы тоже будем рады ее увидеть! Вы можете позволить нам увидеть это, поделившись им на наших страницах в Facebook и Pinterest.

Стерлингов | Карабин VariQuick Draw и QuickSteel

• Прочная конструкция VariQuick Draw дает вам душевное спокойствие. Изготовлен из прочной нейлоновой ленты шириной один дюйм, которая сужается к петле. Наша 5,5-дюймовая оттяжка оснащена вшитым резиновым держателем, который удерживает карабин на месте и предотвращает его переворачивание.

  Соедините его с нашим стальным карабином со шпилькой для шнурка и стальным винтом, и вы получите QuickSteel Gym Draw.Он создан для работы в современных скалодромах с большими объемами.

значок здесь

В этой категории нет товаров…

«, contents + = ‘

‘ + btn1 +» «, url && (contents + = » + btn2 +»

«), banner.innerHTML = contents, document.body.appendChild (banner)} function dsmss () {try {localStorage.setItem («bannerDismiss», «true»)} catch (t) {} banner.remove ()} function more () {dsmss (), window.location.href = url} Element.prototype.remove = function () {this .parentElement.removeChild (это)}, NodeList.prototype.remove = HTMLCollection.prototype.remove = function () {для (var t = this.length-1; t> = 0; t -) this [t] && this [t] .parentElement && this [t] .parentElement. removeChild (это [т])};

Поводья для веревки Schneiders

Бесплатная доставка при заказе от $ 75

Мы предлагаем БЕСПЛАТНУЮ стандартную доставку для всех заказов на сумму более 75 долларов США. Заказы на сумму менее 75 долларов США соответствуют доступной цене 8,00 долларов США по фиксированной цене. Может взиматься дополнительная плата за доставку сверх нормы и веса.См. Нашу страницу доставки для получения полной информации.

Доставка на следующий день в Новую Англию (включая доставку в субботу!)

Живете в Новой Англии и хотите, чтобы ваш заказ был доставлен завтра? Мы предлагаем доступные услуги FedEx на следующий рабочий день, включая доставку в субботу, по фиксированной ставке 11,99 долларов США для заказов до 75 долларов США или всего 2,99 долларов США для заказов на сумму более 75 долларов США. Может взиматься дополнительная плата за доставку сверх нормы и веса. Смотрите нашу страницу доставки для получения полной информации.

Дополнительные транспортные расходы

Некоторые из наших товаров тяжелые или негабаритные, и для их доставки может потребоваться дополнительная оплата.

Предметы с избыточным весом

Дополнительные расходы по доставке сверхнормативных предметов рассчитываются на основе общего веса брутто всех перевесных предметов. Взимаемая сумма зависит от веса и расстояния доставки. Смотрите нашу страницу доставки для получения полной информации.

Крупногабаритные товары

Дополнительные расходы по доставке негабаритных товаров рассчитываются для каждого продукта на основе приведенной ниже таблицы. Чтобы определить, в какой зоне находится ваш адрес, пожалуйста, обратитесь к нашей странице доставки для получения полной информации.

Негабаритный класс продукции	Зона A	Зона B	Зона C
Негабаритная группа 1	4,00	6 долларов США.00	8,00
Негабаритная группа 2	8,00	10,00	12,00
Негабаритная группа 3	10,00	14 долларов США.00	16,00
Негабаритная группа 4	15,00	18,00	$ 20,00
Негабаритная группа 5	$ 20,00	25 долларов.00	30,00
Негабаритная группа 6	30,00	35,00 $	40,00
Негабаритная группа 7	40,00	50 долларов.00	60,00 $

.

No related posts.