Товаров: 0 (0р.)

Картинки фэнтези карандашом: Рисунки для срисовки фэнтези (26 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Содержание

Мистические рисунки Яны Хайдерсдорф | Арт

Немецкая художница Яна Хайдерсдорф любит гулять по лесу и регулярно рисует жутких созданий. Но в её душе есть место не только мраку. Мы поговорили с Яной о её работах, пути художника, рисованных кинопостерах и сотне русалок.

В оригинальной публикации в МФ №176 (апрель 2018) в фамилии художницы допущена ошибка. Приносим свои извинения.

О художнице

Яна Хайдерсдорф — художница из немецкого Гельзенкирхена, рисующая разные фантастические и дикие вещи. В своих сюрреалистичных и угрюмых работах она отражает всё потаённое и незримое — от существ до мыслей. Когда Яна не занята очередной картиной или скульптурой, она практикует другие тёмные искусства — литературу, фотографию, анимацию — или подкарауливает белок в ближайшем лесу.

Сайт: janaheidersdorf.com

Когда и почему вы начали рисовать?

Я уверена, что практически каждый ребёнок когда-нибудь да брал в руки карандаш — хотя бы затем, чтобы прочертить пару неровных линий и отложить его.

Поэтому для меня важно не то, когда это случилось, а почему я не успокоилась на этом и что в итоге заставило меня продолжить.

Одна из причин — умение развлекать других с помощью картинок и историй. Сначала я показывала маме дурацкий фан-арт по Гарри Поттеру, в подростковые годы рисовала для друзей комиксы по мотивам чужих работ, а позже стала выкладывать в Сеть собственные веб-комиксы.

В четырнадцать лет я решила стать художником-комиксистом и начала всерьёз практиковаться. И хотя с окончания школы я больше не рисовала комиксов, это заложило фундамент, который помог мне потом, в художественной школе, где я уже обратилась к фэнтезийной иллюстрации.

При выпуске из художественной школы я нарисовала несколько иллюстраций по мотивам сказки братьев Гримм «Семь воронов». При работе над композицией я вдохновлялась одновременно древнеегипетским искусством и «Тайной вечерей» Леонардо

Вы работаете фрилансером. Какие преимущества это вам даёт?

Помимо возможности планировать своё время, для меня главное преимущество фриланса в том, что я могу работать над проектами для заказчиков со всего мира, не выходя из дома.

Расскажите о проектах, над которыми вам довелось поработать. Какие сильнее всего вам запомнились и почему?

В прошлом году мне выпала возможность поработать над сериалом «Предания» (Lore), снятым Amazon на основе одноимённого популярного подкаста. Мне нужно было сделать иллюстрации для анимационной вставки, хоть я и не аниматор и никогда раньше не рисовала для ТВ. Поначалу меня страшила эта задача, но, к счастью, со мной работали прекрасные люди, и я невероятно горжусь теми мрачными образами, которые мы вместе воплотили в жизнь.

Другой яркий проект — иллюстрации к роману «Спящие красавицы» Стивена и Оуэна Кингов для издательства Cemetery Dance. Я вообще люблю книги, и к книжным иллюстрациям у меня особое отношение. Поэтому было невероятно здорово, что мне доверили не только обложку, но и несколько внутренних иллюстраций.

Этот мотылёк украшает «Спящих красавиц» Кингов — одно крыло на передней обложке, другое на задней.

А вы помните первую работу, которую смогли продать?

Сейчас уже не вспомню, но могу назвать первую работу, которую опубликовали. За год до того, как я поступила в художественную школу, мне предложили нарисовать короткий комикс для немецкого сборника рассказов, вдохновлённых творчеством Лавкрафта.

Обычно вы работаете над небольшими проектами. А нет ли желания в будущем взяться за какой-нибудь очень крупный? Например, нарисовать концепт-арт для высокобюджетного кино.

Я бы с удовольствием поработала над чем-нибудь грандиозным. Конечно, для этого мне нужно будет пополнить портфолио и научиться всякому, но я с восторгом наблюдаю за тем, как возвращается мода на рисованные кинопостеры. Вот это была бы работа мечты.

«Баньши». Это я тренировалась наводить жуть.

Где вы черпаете вдохновение для своих картин?

Я впитываю как губка всё, что меня окружает. И на природе, и в городе стараюсь всё вокруг подмечать. Потребляю любые виды искусства, читаю рассказы, нон-фикшн. Всё это питает моё воображение и пополняет мою коллекцию образов.

Есть ли художники, которые повлияли на вас и ваше творчество?

Люди, которые повлияли на моё видение мира и мои вкусы, творят в областях, далёких от иллюстрации. Я выросла на книгах Терри Пратчетта о Плоском мире — они научили меня всему, что я знаю о ведьмах. Нил Гейман и Гильермо дель Торо задали эталон тёмных фэнтезийных миров, а Феллини, Питер Гринуэй и Дэвид Линч показали, как строить композицию и создавать атмосферу. Если же говорить о художниках, то я назову имена Шона Тана, Артура Рэкхема и Дэйва Маккина.

Этого зелёного человека я нарисовала для Bracken Magazine — онлайн-журнала, где печатают стихи и рассказы, посвящённые лесам и природе. Мне нравится рисовать картины, в которых прекрасное сочетается с тревожным, и Bracken предоставил мне для этого отличную возможность.

Вы работаете на бумаге с минимумом цифровой ретуши. Почему вы отдаёте предпочтение традиционной технике? Что думаете о цифровой живописи?

Работая одновременно с традиционной и с цифровой живописью, я стараюсь брать лучшее от каждой из них. Я люблю тактильные ощущения от карандаша в руке или от размазывания красок, но при этом мне нравится быстро менять цвета и применять фильтры в «Фотошопе». Так я получаю максимальный простор для манёвра и могу творить без опаски.

Временами я работаю исключительно в цифре, потому что считаю это полезным навыком, но если долго сидеть перед экраном, мне становится скучно, да и шея начинает ныть.

Одна из моих первых работ — обложка для романа All that Remains («Всё, что остаётся») Эла Барреры. Она по-прежнему среди моих любимых иллюстраций.

Какой вы видите профессию художника через 20 лет? Что поменяется?

Понятия не имею! За это время столько всего может произойти, что любые мои догадки обречены на провал. Сейчас люди начинают работать с VR-видео, возможно, со временем это перерастёт в нечто более заметное.

Что вы воплощаете чаще: собственные идеи или пожелания заказчиков? Часто ли клиенты ограничивают ваше воображение?

К счастью, большинство клиентов делают мне заказы, потому что им понравилось моё портфолио, и оставляют большой простор для творчества. Разумеется, все мои концепты и идеи основаны на обсуждениях с клиентом или предоставленных материалах, но моя роль почти никогда не сводится к руке, держащей карандаш.

Эту иллюстрацию я нарисовала для сетевого конкурса «Месяц страха», на тему «Демоны внутри». Кем ты станешь, изгнав всех своих демонов? Невозможно угадать. Именно это мне и было интересно.

Вы не раз участвовали в соревнованиях художников, где нужно было регулярно рисовать в течение месяца. Как вам удаётся заставить себя каждый день браться за работу? Или в этом нет ничего сложного, когда любишь своё дело?

Судя по всему, вы имеете в виду Month of Fear («Месяц страха») — международное тематическое соревнование художников, проходящее в октябре. На мой взгляд, тут важно не столько любить своё дело, сколько правильно организовать время. Для меня «Месяц страха» — это ежегодная возможность быстро пополнить портфолио и раздвинуть границы своей зоны комфорта, а заодно получить удовольствие, продемонстрировав свои рисунки другим талантливым художникам. Общий уровень работ на конкурсе довольно высокий, поэтому мы подстёгиваем друг друга выложиться на полную.

Недавно вы завершили проект «Сто русалок», задуманный для ваших подписчиков на Patreon. Почемы вы выбрали именно русалок? Насколько сложно было выдумать сотню видов? Ведь образ русалки достаточно чётко зафиксирован в культуре…

Вот именно поэтому я и решила создать сотню разных русалок. У нас у всех в голове есть готовый образ этого создания. И гораздо проще обыгрывать тот или иной образ, когда у тебя и у аудитории уже есть некая точка опоры.

Я решила бросить себе вызов — сделать что-нибудь неожиданное, не отходя при этом от того, что делает русалок русалками. Чтобы удивить людей, надо, чтобы у них уже были представления о том или ином предмете.

Почти все ваши работы выполнены в коричневой палитре, создающей мрачную атмосферу. Это отражает ваш внутренний мир? Или у вас в душе есть место для ярких красок?

Я уверена, что искусство хотя бы частично отражает своего творца. Мне определённо больше по душе приглушённые цвета, но я стараюсь местами добавить красок.

Что вам больше нравится делать: иллюстрации, книжные обложки или скульптуры, которые вы ещё зовёте «объектами»?

Я люблю делать обложечные иллюстрации, они отлично тренируют моё чувство композиции. А вообще любое творчество, не связанное с рисованием (это не только скульптуры — есть ещё и фотография, и писательство), — это что-то вроде отпуска, отдых для головы и для рук, уставших держать карандаш.

Вы же не удивитесь, если я скажу, что и эту иллюстрацию я сделала для «Месяца страха» — по теме «Тьма»? Порой сложно понять, кто источник тьмы — ночной кошмар или сам сновидец.

Вы выпустили несколько малотиражных книг. Насколько это сложно? Помогает ли поддержка фанатов

Для меня эти книги — в первую очередь способ привести тот или иной проект к логическому завершению. Малотиражные издания обычно окупают себя, но на них точно не проживёшь. Преимущества тут простые: привлечь клиентов и набраться опыта. Я благодарна, что есть фанаты, готовые покупать мои книги, но, если честно, я издаю их, просто чтобы можно было поставить на полку что-то осязаемое.

В прошлом году вам довелось проиллюстрировать альбомы метал-группы Xanthochroid. Расскажите об этом! Вы вдохновлялись историей, рассказанной на дисках, или музыкой тоже?

Сначала мы согласовали общую концепцию, а потом мне прислали музыку и тексты, чтобы я сделала иллюстрации к первой части истории. При работе над второй частью у меня уже был справочник, где сюжет изложен более подробно. Это заметно по иллюстрациям: на первом диске они абстрактные и сюрреалистические, на втором — более детальные.

А вдохновение я черпала скорее из текстов, чем из музыки. Я вообще люблю иллюстрировать поэзию, мне нравится придумывать, как добавить что-нибудь новое к переплетению слов.

Какие у вас любимые книги, фильмы, сериалы? Как они влияют на ваше творчество?

Мои самые любимые книги всех времён — трилогия «Поступь Хаоса» Патрика Несса и «Никогде» Нила Геймана. Из недавнего отмечу «Медведя и Соловья» Кэтрин Арден и «Дерево лжи» Фрэнсис Хардинг. Из фильмов, наверное, «Хребет дьявола», из сериалов — «Во плоти». Но вообще меня вдохновляет огромное количество книг, фильмов и музыки, прямо или косвенно, — я просто назвала первое, что пришло на ум.

Кстати, среди ваших работ есть постер к «Ребёнку Розмари». Почему именно этот фильм?

«Ребёнок Розмари» — отличное кино и классика жанра, но его выбирала не я. Просто со мной связались представители галереи Bottleneck и предложили нарисовать постеры для фильмов «Ребёнок Розмари» и «28 дней спустя». Последний я на тот момент вообще не видела, и я очень рада, что мне наконец-то удалось его посмотреть. Он прекрасен! Наверное, можно считать его одним из моих любимых фильмов. Я бы с радостью работала над кинопостерами и дальше, но пока ничего такого не видно на горизонте.

Иллюстрация для «Месяца страха» на тему «Паралич».

 

Вы писали в твиттере, что во время работы слушаете аудиокниги. Какие, если не секрет? Вас это не отвлекает?

В основном я предпочитаю фэнтези и Young Adult, и чем длиннее книга, тем лучше. В работе художника есть разные стадии, которые требуют разных навыков. При разработке концептов и поиске идей мне требуется максимальная тишина, ведь тут важна предельная концентрация и работа воображения. А вот когда подготовка завершена и основные направления уже намечены, сами по себе рисование и раскрашивание не требуют особой сосредоточенности.

Прежде чем я открыла для себя аудиокниги, мне было сложно подолгу фокусироваться на работе, поскольку я была погружена в свои мысли. Так что поставить аудиокнигу во время работы — это как включить мультик гиперактивному ребёнку, когда нужно сделать дела.

И снова работа для «Месяца страха». Она показывает, как примириться и расстаться со своими страхами.

Ваши работы мне напоминают по стилю знаменитый мультфильм «Ёжик в тумане». Вы его смотрели?

Да, я его видела, и он великолепен! Какая там изумительная работа с текстурами!

И напоследок — что бы вы посоветовали начинающим художникам?

Быть упорными и довериться процессу. Пока вы рисуете, вы развиваетесь. Позаботьтесь о своём душевном покое и старайтесь не слишком часто сравнивать себя с другими. У каждого художника собственный путь, и среди них нет единственно правильного.

Иллюстрация для «Месяца страха» на тему «Вой». Тут я постаралась передать то чувство, когда ты оказался в лесу во время непогоды, деревья стонут на ветру, и этот вой заполняет весь твой слух и разум.

Модные рисунки фэнтези карандашом — это круто

Почему рисунки фэнтези карандашом так оригинальны? Это очень стильно и красиво. Четкость линий простор для фантазий, удивительное мастерство – это только некоторые составляющие успеха.

Что такое рисунки фэнтези карандашом в сети

Это, в первую очередь, собственное лицо. Я понимаю, что многие любят цветные картинки, и я их тоже люблю. Но карандаш – именно карандаш, а не черно-белые картинки – это настоящее чудо. Глядя, как мастера дизайна создают свои шедевры, трудно не удивиться этому чуду.

Рисунки фэнтези карандашом поэтапно — дело профессионалов

Почему я рекомендую в данном случае специалистов, создающих рисунки фэнтези карандашом поэтапно, которые работают с соответствующими программами? Вообще-то, в идеале труд художника, который нарисовал картину руками, еще более поражает. Эти рисунки можно сфотографировать или отсканировать, и результат – налицо. Но у созданий фотошопа есть свои плюсы. Какие, например?

  • При нажатии нескольких кнопок в подобный рисунок может обратиться абсолютно все, что угодно, даже фотография;
  • При правильном использовании соответствующего фильтра результат можно проработать очень качественно;
  • Можно регулировать размеры и содержание – без особых усилий;
  • Можно очень быстро редактировать рисунок, делать его светлее или темнее, экспериментировать

И проч.

Я не говорю, что труд дизайнера в данном случае – это пара кнопок и умение водить мышкой. Для этого нужно как минимум обладать вкусом и знать, как проводить те или иные сочетания клавиш, пользоваться разными инструментами в программе. Главное – точно знать, чего же вы хотите. А дальше дело техники.

Рисунки карандашом в стиле фэнтези для каждого

Что такое рисунок карандашом? Некоторые опрометчиво путают это с контурным или черно-белым рисунком. Но это не совсем так. Карандашный набросок создается из множества штрихов разных размеров и силе нажатия. Используются разные виды простых карандашей – обычно художники пользуются мягкими, поскольку твердые заметно портят бумагу, оставляют слишком глубокие следы. Сначала прорисовываются самые темные места, это, естественно, тени. Это делается безо всяких контуров, с помощью штрихов. Очертания предмета, который должен в итоге получиться, должны угадываться стихийно. Затем штрихи уточняются. За время создания настоящего рисунка карандаш придется затачивать не один раз.

Работа графика-компьюторщика ничем не проще. Хотя в данном случае можно очень увеличить масштаб и работать со штрихами как душе угодно, рисунки карандашом в стиле фэнтези в итоге получаются в стиле каля-маля. Только опытный пользователь может создать что-нибудь стоящее. Какие советы можно дать начинающим?

  • Скачивать готовые рисунки;
  • Если уж хочется уникальности – в меню есть специальный фильтр, позволяющий создать нечто похожее;
  • Для большей схожести можно добавить своих штрихов;
  • Не надо сразу замахиваться на профессионализм, можно обойтись художественным минимализмом;
  • Не надо сразу браться за сложные картины.

Вот несколько секретов. Нужно сказать, что при освоении техники можно получить очень хороший вид заработка, или, как минимум, блестяще дополнить свое портфолио. Тогда рисунки фэнтези карандашом будут вызывать зависть и желание уметь также.




Спасибо что прочли статью Модные рисунки фэнтези карандашом — это круто до конца, отправьте на нее гиперссылку своим друзьям Вконтакте! Пусть и они получать удовольствие от прочтения материала. Всем спасибо.

Рисунок карандашом русалка фэнтези. Как рисовать русалку (карандашом поэтапно)

Тема этого урока «Как нарисовать русалку» поэтапно простым карандашом. Чтобы научиться рисовать картинки русалок нужно правильно уметь рисовать девушек и хвост дельфина или крупной рыбы. Русалка — это наполовину рыба, наполовину человек. Кроме того, для большей реалистичности рисунка нужно нарисовать русалке не только хвост, но и рыбью чешую на нем. Обязательным условием для картинки русалки должно быть наличие водоема или моря, они ведь живут только в воде.

1. Нарисуем изогнутую линию туловища русалки

Как всегда, начинаем рисунок с нанесения главного контура русалки — ее туловища. Проведите изогнутую вниз линию и добавьте еще одну линию для плеч и разделительную линию хвоста и тела русалки. Картинка получится красивой и точной, если на этом этапе вы правильно сделаете контурную разметку.

2. Контуры головы, живота и хвоста

На этом этапе нужно нарисовать окружность выше плеч для головы русалки. Кроме того, нужно нарисовать талию и бедра, а также наметить, как будет расположен на рисунке хвостовой плавник.

3. Нарисуем форму тела и хвоста русалки

На любой картинке русалка всегда выглядит красиво и изящно, поскольку, согласно мифам, она обладает необычной привлекательностью и красотой. Согнутая в локте рука лишь подчеркивает ее «чары». На этом этапе рисунка достаточно лишь контурной линией наметить положение согнутой руки русалки. А вот форму тела и хвоста нужно уже нарисовать полностью.

4. Рисуем голову и руки русалки

Нарисуйте теперь обе руки и удалите с рисунка лишние контурные линии карандаша. Рисунок русалки практически уже готов. Осталось только нарисовать волосы и лицо.

5. Как нарисовать лицо девушки

Постарайтесь как можно красивее нарисовать лицо. Красота ведь ее «оружие» и главное волшебство. Добавьте в рисунок русалки и другие мелкие детали: ободок на волосы, поясок на животе и в деталях нарисуйте хвостовой плавник.

6. Заключительный этап рисунка

На заключительном этапе рисовать легче. Рисунок русалки уже почти завершен, осталось только нарисовать чешую на хвосте, затенить или раскрасить картинку, добавить несколько деталей к «наряду» русалки и конечно же нарисовать море.


Какой парусник без романтических мифов о русалках. В старину моряки боялись не столько шторма, сколько волшебных чар русалок, именно поэтому на корме корабля и устанавливали деревянную женскую фигуру.


Рисунки дельфинов обязательно у вас получатся точными, если рисовать их поэтапно вначале простым карандашом, а после раскрасить красками или цветными карандашами. Если вы будете рисовать русалку , то этот урок поможет вам нарисовать ее хвост.


На этом уроке вы узнаете, как нарисовать рыбку Бетта. У нее пышный волнистый длинный хвост и в природе она имеет необычную окраску, словно переливаясь всеми цветами радуги.


Умение рисовать море вам поможет, когда вы будете рисовать русалку. Чаще всего русалок изображают на фоне мрачного штормового моря, как бы символизируя их недобрые намерения.


Поскольку русалка наполовину человек, то прежде чем рисовать русалку, поучитесь рисовать абстрактную фигуру человека. Это поможет вам правильно соблюдать пропорции человеческого тела, рук и головы.


Если вы будете рисовать русалку, обязательно нужно уметь правильно и красиво рисовать лицо девушки. Попробуйте вначале нарисовать лицо русалки, прежде чем приступить к изображению русалки целиком.

Русалки одни из самых добрых сказочных персонажей, которые встречаются в воображаемом мире. Как раз поэтому они одни из самых любимых героинь маленьких девочек. Во всем мире полно раскрасок и фигурок русалок, но вы можете подарить одну дочери, нарисовав ее собственноручно.

15 шокирующих пластических операций, завершившихся плачевно

Выживаем в мегаполисе: как быть здоровым круглый год?

Для чего крошечный карман на джинсах?

Как рисовать русалку?

Несколько простых советов помогут вам без труда нарисовать красивую сказочную героиню. Научившись рисовать, вы всегда сможете занять своего ребенка в любом месте и доставить ему много счастливых минут, проведенных за раскрашиванием.

  1. В зависимости от того, чем будет рисовать ребенок, следует выбирать плотность бумаги. Так-то русалку можно нарисовать где пожелаете, но если ребенок собирается раскрашивать ее красками, то бумагу следует выбрать потолще.
  2. Изображать русалку начните с головы. Овал будет ее лицом, на котором вы изобразит глаза, нос и рот, а по бокам уши.
  3. Теперь принимайтесь за прическу. Косыми линиями можно обозначить челку, волнистыми – густые, длинные волосы. Еще можно изобразить косу через плечо. Поскольку русалка тоже принцесса изобразите ее в диадеме. Нарисуйте на ее голове треугольник и соедините его вершины волнистыми линиями, а лишние сотрите. Прическа готова.
  4. Нарисуйте шею – это две вогнутые линии, идущие от головы. Удлините их, сделав плечи русалки покатыми, а не по-богатырски распрямлёнными. Это будет выглядеть неестественно.
  5. Закруглите плечи и ведите линии вниз, это будут основа рук русалки. Поставьте точки, от которых начнете рисовать русалочье тело. Ведите от них линии, которые плавно сужаются там, где талия, для изображения таза русалки, нужно снова от талии начать увеличивать расстояние между ними. И вновь сблизьте, чтобы нарисовать хвост.
  6. Плавник изобразите трапецией. На верхней стороне, чуть углубив, поставьте точку и от вершин трапеции проведите к ней две линии, формирующие плавник. Сотрите все лишнее.
  7. Продолжите рисовать руки, для этого чуть ниже таза русалки нарисуйте кисти рук. Снова сотрите все лишнее и русалка готова. В следующий раз попробуйте изобразить ее в движении, чтобы еще больше порадовать ребенка.

Как нарисовать русалку: варианты для детей



О чем больше всего сожалеют люди в конце жизни

13 признаков, что вы тратите жизнь впустую, но не хотите признавать этого

20 Признаков что вы нашли идеального парня




Как нарисовать русалку: варианты для взрослых




Видео уроки

Вы начинающий художник и, хотите нарисовать сказочный персонаж, остановите свой выбор на русалке. Сложность в рисовании присутствует. Но невозможного нет. Руководствуясь нашими подсказками, вы и не заметите, как на листе бумаги появится прекрасное изображение морской красавицы. Итак, начнем.

Рисовать русалок можно в разных вариантах:

  1. Русалка на камне.
  2. Морская дива в море.
  3. Мультяшный персонаж Ариель и прелестная русалочка Барби.
  4. Аниме русалка.

Русалка на камне

Рассмотрим вариант, как рисовать русалку на камне карандашом. Подготовим карандаш, лист бумаги и ластик. Это все, что нам потребуется на начальной стадии рисования.

.

Начинаем с более упрощенного варианта рисования персонажа. Рисование русалки на камне не требует утонченных линий. Важно правильно распределить начальный набросок

Набросаем фигуру и позу русалочки. Для этого воспользуемся геометрическими фигурами: голова — в виде круга, туловище — овал, хвост — изогнутая линия с раздвоенным концом. Стараемся компактно распределить фигуры одна к другой и соединить голову и туловище прямой под углом (набросок руки).

Очерчиваем контуры лица и хаотично производим набросок волос над верхней частью головы.

Оформляем прическу и вводим романтичный элемент — цветок в волосах.

Немаловажный элемент в рисунке — это оформить лицо. Для пропорционального нанесения глаз, носа и рта в круге для головы нанесите условные черты в виде креста. Благодаря вспомогательным штрихам у вас получатся правильные черты лица.

.

Продолжаем работу над телом. Плавными линиями набрасываем контуры рук, шеи, груди и оформляем лифчик русалки подобно ракушке. Постепенно вырисовываем талию девушки.

Мы подошли к предпоследнему этапу рисования — оформление хвоста. На данном этапе нужно представить, как выглядит девушка, в положении сидя, и обрисовать вспомогательную линию для хвоста правильными контурами. Обозначьте корсет на талии, и набросайте чешуйки на хвостовой части.

Рисуем плавники на конце хвоста. Ваша фантазия должна подсказать Вам, какой хвост будет у русалки. Наш рисунок, вы можете взять за основу.

Так как наша красавица сидит на камне, следующий этап рисования именно этот предмет. Низ камня оформляем волнами.

Морская дива в море

.

Как и в первом случае рисования русалки на камне начинаем рисовать морскую красавицу в море с наброска основных зарисовок.

Главное соблюсти все пропорции тела на первом этапе. Для облегчения нарисуем три круга с легким изгибом. Верхний круг (голова) значительно меньше остальных. По центру нижней дуги третьего круга нарисуем плавную изогнутую линию (по ней мы определим хвостовой изгиб).

Наметим подбородок и первоначальные прядки волос. Волосы старайтесь рисовать пышными и красивыми. Ведь наша ундина находится в воде и пышная копна должна распределяться вокруг головы и плеч.

Набросаем тонкими чуть заметными штрихами глаза, нос, губы.

Дорисовываем длину волос. Чем длиннее пряди, тем красивее будет смотреться рисунок.

На этом этапе приступаем к наброскам рук, плеч и груди. На шее рисуем украшение в виде ракушки. Для зарисовки деталей вспомогательными линиями нам послужит второй круг, нарисованный на первом этапе.

Нарисовав руки, очень аккуратно изобразите кисти и пальцы рук. Выделите талию изогнутой линией, соединяя второй и третий круги.

Рисуем хвост. По внешним сторонам третьего круга, касательными линиями сформируйте хвост. Для контроля воспользуйтесь условной центральной осью. Закончив с наброском, сотрите лишнее ластиком и наведите четче главные контуры персонажа.

Мультяшный персонаж Ариель и прелестная русалка Барби

Как нарисовать русалку из мультфильма Ариель или красавицу Барби? Нет ничего проще, если Вам удались два предыдущих варианта. Суть эскиза во всех вариантах основана на классической схеме рисования. Рисуя Ариель, следует акцентировать внимание на роскошной огненной шевелюре и глубоких кукольных газах. Что касается Барби, то здесь придется стать дизайнером эксклюзивного корсета и великолепной диадемы в волнистых длинных волосах.

Аниме русалка

Популярность мультфильмов в стиле «аниме» постоянно растет и не собирается сдавать свои лидирующие позиции. Давайте же и мы прикоснемся к созданию современного искусства и попробуем нарисовать русалку аниме. Для этого делаем набросок при помощи геометрических линий и фигур. Изюминка анимешной морской девочки — огромные глаза под прямой челкой.

Рисуйте вместе с нами и у Вас обязательно все получится

Очаровательная сказка о подводной красавице принцессе Ариэль на протяжении долгих десятилетий остается все такой же любимой и увлекательной для девчонок и мальчишек. В этой статье пойдет речь о том, как рисовать русалку. Шаг за шагом любой ребенок сможет с легкостью изобразить на бумаге любимую героиню диснеевского мультфильма. Карандаш, ластик и бумага — это все, что потребуется!

Вспомогательные линии

Даже самые известные художники, прежде чем рисовать фигуры людей или животных, намечают на полотне вспомогательные штрихи, которые служат ориентирами. Проще всего рисовать русалку, как ее изобразил бы художник:

  1. Вверху листа намечают круг для головы Ариэль.
  2. Вниз проводят плавную линию, которая будет служить направляющей осью для туловища и хвоста.
  3. Круг делят слегка изогнутыми линиями, намечая высоту расположения глаз и длину подбородка.
  4. С правой стороны от круга от горизонтали вниз рисуют подбородок. Важно линией выделить скулу русалки. Как рисовать эту часть, можно посмотреть на картинке.

Детали туловища

Как легко и просто нарисовать русалку, чтобы она была максимально похожа на героиню мультфильма? Важно соблюсти пропорции и правильно наметить основные детали фигуры:

  1. От головы вниз штрихами намечают шею.
  2. На вертикальной оси проводят немного прогнутую вниз линию, которая определит ширину и высоту плеч.
  3. Примерно на таком же расстоянии, как диаметр круга головы, от плечевой линии рисуют еще одну горизонталь. При этом ее изгиб должен быть направлен вверх. Она должна располагаться сразу под грудью.
  4. На груди русалки обязательно должен быть лиф в виде двух ракушек. Они представляют собой два круга с горизонтальными изогнутыми полосами.
  5. Последняя горизонталь, которую нужно наметить, также должна быть изогнута вверх и смещена влево. Она будет служить линией талии. От крайних точек линии к оси выводят треугольник с закругленными углами.

Хвост русалки

Именно рыбий хвост в сочетании с человеческим туловищем делает русалочку узнаваемой. Он должен быть массивным и в то же время грациозным. Как рисовать русалке хвост? Вот простые шаги, которые состоят из последовательного нанесения простых линий:

  1. В первую очередь нужно определить ширину бедер русалки. Для этого на оси туловища отступают от вершины перевернутого треугольника расстояние, равное высоте подбородка, и ставят точку. От точки вправо и влево проводят линии, параллельные сторонам треугольника, продлевая левую полосу на небольшое расстояние.
  2. На следующем этапе карандаш ставят на угол перевернутого треугольника и прокладывают линию через крайнюю точку границы бедер и плавно вниз к нижней точке оси, повторяя ее изгиб.
  3. Далее рисуют обрамление хвоста на талии в виде ровной растянутой капли.
  4. От крайней точки оси выводят хвостовой плавник в виде двух длинных листиков дерева.

С этими этапами справится даже самый маленький художник, так как рисовать русалке хвост, оказывается, несложно, если знать последовательность!

Руки русалки

Изображая руки, можно создать динамику или движение на рисунке. И этот этап также несложный, так как нарисовать поэтапно русалке руки сможет каждый, кто умеет рисовать овалы и круги. Вот несколько советов, которые помогут сориентироваться:

  1. Рука состоит из двух больших узких и одного округлого маленького овала.
  2. Большие овалы составляют предплечье и плечо. Они должны находить друг на друга, образуя круг в локте. Овал предплечья немного сужают у запястья.
  3. Маленький округлый овал служит ориентиром для ладони. Его рисуют внизу предплечья.
  4. От ладошек рисуют пальцы.

Проработка головы

Самая важная часть рисунка — лицо русалки. Как нарисовать поэтапно его? На самом деле и тут сложностей не так много, как может показаться. Вот несколько советов, которые помогут все сделать правильно:

  1. Глаза должны располагаться прямо над горизонтальной линией в круге головы, которая была нарисована на первом этапе.
  2. Глаза должны быть достаточно крупными и походить на треугольники, вершины которых смотрят влево. Основание каждого должно быть выпуклым наружу. Нижней боковой стороной треугольника должна служить горизонталь в круге.
  3. Нос русалочки представляет собой линию, которая начинается чуть выше правого глаза и напоминает растянутую букву S. Слева от этой линии небольшим штрихом намечают второе крыло носа.
  4. Губы рисуют в форме повернутой вправо буквы D.
  5. Круг головы служит границей, по которой плавными изгибами располагают волосы. Они могут быть направлены в любую сторону, спадать на глаза и плечи. Важно над лобной частью наметить изгиб челки мультяшной Ариэль. Он похож на повернутую вниз и растянутую букву S.

Когда известны основные принципы и схемы, как нарисовать русалку карандашом, можно экспериментировать и изобразить русалочку с поднятыми вверх руками или с одной рукой на талии.

Немного о позировании

Очень часто русалочку изображают сидящей на камне, которая смотрит на землю и мечтает о принце. Чтобы изобразить такую картинку, нужно знать несколько хитростей о том, как нарисовать сидящую русалку.

  1. Во-первых, на первом этапе, когда проводится ось тела, нужно сделать большой изгиб в области бедер и колен, так, чтобы от бедер ось поднималась вверх, а после приблизительной линии колен опускалась вниз.
  2. Во-вторых, руки русалки должны располагаться гармонично к телу. Они могут быть сомкнуты пальцами в области сгиба хвоста на уровне колен. Также можно изобразить руки, как будто русалочка опирается ими за спиной о камень, на котором сидит.

Вариантов позирования на самом деле очень много, и если экспериментировать, то можно нарисовать целую коллекцию красивых рисунков.

Сейчас мы рассмотрим, как нарисовать красивую русалку карандашом поэтапно шаг за шагом.

Шаг 1. Рисуем окружность и кривые, которые показывают направление лица у русалки. Затем рисуем контур глаз, ресницы, нос и срединную линию губ, затем нижнюю часть лица.

Шаг 2. Рисуем глаза, на зрачках должен быть блик, сверху глаз рисуем линию от век, потом рисуем губы, линию волос, как они должны лежать, ухо и брови.

Шаг 3. Рисуем волосы и цветочки в волосах у русалки.

Шаг 4. Теперь необходимо нам нарисовать скелет, рисуем его очень тонюсенькими линиями, потому что в следующем шаге мы его сотрем. Контур хвоста у русалки будет иметь форму, как были бы расположены ноги.

Шаг 5. Рисуем тело русалки с руками.

Шаг 6. Рисуем пальцы, повязку на груди с цветочком, пупок и границу хвоста.

Шаг 7. Рисуем развивающиеся волосы у русалки.

Шаг 8. Рисуем контур плавника и чешуйки.

Шаг 9. Проводим линии, повторяющие контур плавника, если не стерли, то стираем все ненужные линии, должен получиться вот такой результат.

ТОП-140 фото и пошаговая инструкция рисования зарисовок карандашом. Лучшие обзоры простых и красивых рисунков для начинающих

Помните, с какими трудностями столкнулся Лётчик из сказки Антуана де Сент Экзюпери, когда Маленький Принц попросил его нарисовать барашка? Это потому, что у него не было ни художественного опыта, ни возможности воспользоваться рекомендациями и легкими срисовками.

С их помощью изобразительные навыки может освоить и ребенок, и взрослый, давно убедивший себя в том, что рисовать не сможет никогда. Они позволят развить способности, а, возможно, и разбудить дремавший доселе талант.

Содержимое обзора:

Азы рисования с легкими срисовками

В любом деле успешность первых шагов играет важную роль. Она повышает мотивацию и стимулирует к дальнейшему творчеству. Правильно подобранные образцы срисовки для начинающих — это способ быстрого освоения азов рисования.

Для первых опытов лучше всего подойдут стилизованные изображения животных: они состоят из простых элементов, технология срисовывания которых ни у кого не вызовет затруднения. К тому же, рисование веселых зверюшек — процесс, который увлечет детей и поможет освоить полезные навыки владения карандашом.

Обо всем, что необходимо для занятий рисованием, о том, на что следует обратить внимание при выборе карандашей, красок, бумаги, образцов, последовательности действий, новоиспеченным художникам расскажут мастер-классы для начинающих и детей.

Это удобный способ обучения, поскольку он предоставляет возможность выбрать нужную вам тему занятия и наиболее доступную форму изложения.

Если творческий процесс будет доставлять удовольствие, а результат — радовать, формирование и закрепление навыка произойдет быстрее и легче.

Формы простые — образы яркие

Фантазия художников, особенно юных, удивительна и безгранична. Но, порой, ее сковывает недостаток опыта. Получить его можно в процессе регулярных занятий, двигаясь от простого к сложному.

Не стоит думать, что из элементарных геометрических фигур нельзя сотворить ничего интересного. Напротив! Сейчас многие рисунки базируются именно на них. Тут и толстые коты, за основу рисования которых взят овал, и шарообразные мишки с выразительными глазами, и обаятельные прямоугольные киты, и аппетитные треугольные кусочки арбузов, тортов и пирожных.

А благодаря легким картинкам для срисовки начинающий художник с первых шагов сможет создавать яркие образы, используя простые формы, запомнит последовательность рисования, научится выделять главное и прорабатывать детали, обретет навык и уверенность в себе.

Обратите внимание!

Как выбирать образец для срисовывания

Начиная обучение, не стоит сразу браться за сложные, подробно прорисованные картинки, содержащие множество деталей. Возьмите образец попроще. Пусть это будет привлекательная картинка с изображением симпатичного зверька, красивой девушки или героя популярного мультфильма, содержащая поэтапную инструкцию выполнения рисунка.

Следуя ей, шаг за шагом, последовательно прорисовывайте детали, дополняя основные объемы более мелкими, уточняющими элементами. Это позволит, во-первых, понять, из каких компонентов состоит выбранное изображение, и, во-вторых, отработать технику рисования простых геометрических форм, составляющих любой рисунок.

Освоение карандашной техники

Карандаш — отличный инструмент для передачи замысла художника. Делая срисовки карандашом, можно научиться создавать задуманный образ с помощью линии и штриха — основных средств выразительности рисунка.

Осваивая карандашную технику, учатся правильно держать карандаш в процессе рисования, создавать иллюзию света и тени с помощью штриховки, отрабатывают силу нажима.

Таким способом можно не только изобразить форму, но и передать фактурные свойства предмета и материала: плотность или рыхлость, гладкость или ворсистость, глянцевый блеск или лоснящийся мех.

Примеры рисунков карандашом для срисовки могут иметь различные уровни сложности: от элементарных, линейных до профессиональных портретов и пейзажей, проработанных с профессиональной точностью и четкостью.

Обратите внимание!

Выбор темы рисунка

Тема и настроение будущей картинки — вопрос желания, фантазии, замысла и цели художника. Если мысленный образ уже сложился, можно просто найти наиболее подходящую картинку и рисовать, опираясь на нее, как на образец.

Если хочется передать свое эмоциональное состояние, можно поискать срисовки, посвященные выражению чувств — любовь, грусть, нежность, дружба. Размышляя над чем-нибудь или пытаясь успокоиться, можно срисовывать абстрактные узоры с многочисленными завитками или мандалы.

Отработать четкость линий и штрихов поможет изображение автомобилей и военной техники. Для тренировки пространственного виденья хороши пейзажи и архитектурные изображения (дворцы, замки, храмы и т.п.).

Какую бы тему ни выбрал художник, главное, чтобы она отзывалась в душе. А подходящая ей картинка для срисовки соответствовала уровню рисовальщика.

Картинки для малышей

Рисование — прекрасный способ развития мелкой моторики ребенка, его внимания, памяти и усидчивости. Это интересное и полезное занятие может стать любимым, если правильно подобрать обучающий материал.

Обратите внимание!

Даже если сами родители не являются специалистами в изобразительном искусстве, они вполне могут подобрать легкие рисунки для срисовки, с которыми малыш сможет справиться самостоятельно.

Рисуйте вместе с ним простые цветочки (сердцевина — кружок, лепестки — овалы, линия стебля), воздушные шарики, домики, елочки, веселое солнышко и облака, колючего ежика (полукруг со штрихами-иголками), маленького зайчика (круглая голова и хвостик, овальные туловище, ушки и лапки), спящего котика (овальное туловище, треугольные ушки, закрытые глазки-черточки, носик-точка).

Не забывайте хвалить юного художника — это отличный стимул для развития творческих способностей.

Картинки для мальчиков

Конечно, и мальчишкам может быть интересно изображение животных, мультяшек и влюбленных парочек, но чаще они все же делают выбор в пользу других тем.

«Мужские» образцы отличаются строгостью линий и мужественностью образов и динамичностью штриховок. В приоритете всегда были машины, начиная с малышовых грузовичков и заканчивая почти фантастическими супер-карами, военная техника (танки, самоходки, самолеты, ракеты) и механизмы, рыцари и роботы.

Шикарно смотрятся выполненные простым карандашом рисунки оружия, будь то кинжалы и мечи, луки и стрелы, или огнестрельное оружие — револьверы, пистолеты, автоматы и прочее. Интересуются они и динозаврами, драконами и монстрами, срисовки которых выглядят впечатляюще и эффектно.

Сейчас популярностью пользуются персонажи комиксов — супергерои и суперзлодеи (Супермен, Спайдермен, Железный человек, Тор, Капитан Америка, Зеленый Гоблин, Веном, Халк и др.).

Многие интересуются основами рисования различных шрифтов. Эти и другие навыки часто ложатся в основу дальнейшего увлечения граффити.

Картинки для девочек

В отличие от мальчиков, чаще выбирающих четкость и лаконичность форм, девочки предпочитают образы замысловатые и изящные. Ассортимент срисовок для девочек представлен персонажами и образами с выразительными глазами и умильными мордашками.

Для них — все мягкое, нежное и пушистое: многочисленные котики, собачки, лисички и зайки, Мишки Тедди, плюшевые и крылатые сердечки, благоухающие цветы, утонченные эльфы и забавные гномы.

И, конечно, принцессы. В удивительных бальных платьях с пышными, в многочисленных складках юбками с воланами и рюшами, с шикарными прическами, вьющимися локонами или взметнувшимися прядями волос. Очаровательные и прекрасные, с сияющими ювелирными украшениями — коронами, диадемами, колье, серьгами, колечками и браслетами или без них.

Для девочек каждая мелочь имеет значение! Поэтому, взяв за основу образец, желанными аксессуарами его можно дополнить самостоятельно.

Одной из популярных девичьих тем являются также волшебные существа — феи, эльфы, хоббиты, кицунэ (и им подобные антропоморфные оборотни), представленные как персонажами мультфильмов и анимэ, так и героями фильмов-фэнтези.

Тема любви и нежности

Особо романтичные натуры непременно обратят на нее внимание! Ведь с ее помощью можно без слов передать свои чувства. Среди рисунков для срисовки на тему любви и нежности особое место занимают, конечно, изображения влюбленных пар. Они могут сидеть, прижавшись друг к другу, стоять, заключив друг друга в объятия, идти по тропинке в рассвет, взявшись за руки, преданно глядеть друг другу в глаза.

Кстати, это могут быть не только люди. Популярностью пользуются и изображения влюбленных котиков, зайчиков, мишек, пони и даже забавных роботов. Они могут дарить своим возлюбленным цветы или воздушные шарики в виде сердечек, посылать воздушные поцелуйчики или сидеть на облаке.

Чтобы выразить переполняющее душу чувство, можно нарисовать руки с пальцами, сложенными сердечком, или соединенные в нежном рукопожатии, сияющее сердце или что-то еще в этом роде. Главное, делать это искренне и с любовью, так, чтоб эмоции выплескивались с рисунка!

Образцы для рисования в скетчбуке

Это направление изобразительного творчества уверенно завоевывает сердца. Лаконичные стилизованные картинки, которые можно быстро нарисовать и долго наслаждаться результатом. Зарисовки в блокноте, как записи в личном дневнике, могут быть отражением характера, настроения и эмоционального настроя художника.

Срисовки для скетчбука могут представлять собой как наброски пейзажей, красивые элементы архитектурных сооружений, так и изображения забавных глазастых пирожных, гамбургеров, арбузиков, вишенок, шариков мороженого, аппетитной пиццы или яичницы, торта со свечами. Это могут быть и смешные зверюшки, человечки, привидения, и аккуратно и тщательно проработанные изображения глаз, губ, рук, и фантазийные завитки.

Интересной темой для рисования в скетчбуке являются буквицы и скандинавские орнаменты, представляющие собой сложные переплетения линий, сочетающие в себе стилизованные изображения растений, птиц, животных и мифических существ.

Главная особенность этого стиля — быстрое, иногда схематичное, выполнение. Однако скрупулёзно проработанные рисунки альбома тоже не испортят.

Рисование мультипликационных персонажей

Герои любимых мультфильмов словно сами просятся на бумагу. Чтобы изобразить их правильно и точно, стоит воспользоваться картинками для срисовки. Они помогут вспомнить и воспроизвести образ полюбившегося персонажа во всех деталях и подробностях.

Можно найти образцы с пошаговой инструкцией или, имея определенный опыт, срисовывать с законченной картинки. Независимо от того, какой выбор вы сделаете, будут это персонажи Диснея — Белоснежка, Бемби, Русалочка, Золушка, Спящая Красавица, Мулан, Покахонтас, Симба, Питер Пен, Венди и Динь-Динь — или другой студии, зарубежной или отечественной (Миньоны, Монстры, Покемоны, Трое из Простаквашино и др.), главное, чтобы рисование доставляло удовольствие.

Такие рисунки могут украсить не только альбом, но и стать поводом для домашней экспозиции или, будучи оформленными в виде открытки или помещенными в рамку, стать подарком другу.

Аниме и манга

Анимешки — это, по сути, тоже мультипликационные персонажи, но их изображения отличается характерной эстетикой и имеет ряд особенностей. Образцы для рисования персонажей аниме и манги — это, как правило, красивые рисунки для срисовки. Часто к ним прилагается и описание последовательности выполнения изображения, помогающая правильно передать позу, изобразить элементы одежды и черты лица.

Главной особенностью этой стилистики является склонность к преувеличениям: девушки либо чрезвычайно хрупки, либо обладают весьма интригующими формами; юноши отменно широкоплечи, мышцы силачей фантастически рельефны, а главное — завораживающие своей выразительностью глаза с огромными зрачками и бликами.

Впрочем, глаза мужчин и юношей, чаще всего более узкие и угловатые, тоже весьма привлекательны. В большинстве своем, герои аниме и манги отличаются детальной проработкой, но есть персонажи, образы которых достаточно условны, а черты — схематичны.

Персонажи с неестественными пропорциями, такими, как у чиби, тоже довольно милы, и рисовать их интересно и приятно. Иногда для срисовок предлагаются упрощенные версии — это позволяет приобщиться к жанру художникам, делающим в этом направлении свои первые шаги.

Рисование натюрморта

Натюрморт предполагает изображение овощей и фруктов, цветов в вазе и предметов домашней и кухонной утвари. Картинки для срисовки натюрморта могут представлять собой не только изображение кувшинов, горшков, ваз, яблок, гроздьев винограда и букетов цветов, но и полноценную композицию на фоне драпировки.

Такие образцы могут включать в себя изображение статуэток и бюстов, барельефов и различных аксессуаров для творчества (открытые баночки, тюбики или коробочки с краской, небрежно брошенные кисти, открытые книги и т.д.).

Рисование натюрморта требует серьезной длительной работы, штриховки, передающей свет и тень, твердость и прозрачность предметов, особенностей их фактуры. Чем чётче проработан натюрморт, тем он красивей.

Тем, чей опыт рисования еще недостаточен, не стоит сразу браться за изображение, например, прозрачных сосудов, наполненных водой — это довольно сложно, хотя и эффектно.

Для начала нарисуйте все же непрозрачную вазу, которую можно оформить, например, простыми, но красивыми узорами. Рисуя пышные букеты, не стремитесь нарисовать каждый лепесточек — объединяйте и обобщайте: так картинка не будет казаться «перегруженной».

С опытом же придет и понимание баланса, и умение правильно выбрать натуру. Простой карандаш позволяет прекрасно передать красоту обыденных предметов. А натюрморт, выполненный в цвете — это уже, практически, полноценная картина.

Рисование пейзажа

Работа над пейзажем, как и над натюрмортом, требует терпения, старания и усидчивости. Рисуя природу, следует обращать внимание на освещение и перспективу (предметы, находящиеся близко, кажутся больше, чем те, что находятся далеко). Но это не значит, что начинающим художникам, еще не имеющим опыта, не стоит браться за такие рисунки.

Воспользовавшись красивыми и легкими срисовками, доступно объясняющими тонкости изображения элементов пейзажа, даже неопытный рисовальщик может добиться вполне достойного результата.

Главное — соблюдать последовательность и тщательно прорабатывать элементы, не оставляя без внимания даже самые мелкие — прожилки на листьях и лепестках, рельеф коры на деревьях и т.д.

Пейзаж можно выполнить как простым карандашом, так и в цвете, воспользовавшись пастелью, восковыми или масляными мелками, акварелью, гуашью или маслом. Оформив свою картину рамой, можно преподнести ее в подарок или украсить ею стену своей квартиры.

Рисование портрета

К этому жанру стоит обращаться, уже имея определенный опыт рисования, поскольку портретирование требует навыка. Рисовать портрет, например, любимого артиста или персонажа в его исполнении, можно, пользуясь срисовками, а можно — по фотографиям. Как первый, так и второй вариант требуют знания азов портретирования.

Здесь очень пригодится опыт рисования мультипликационных персонажей-людей, ведь последовательность построения тела и лица аналогична. Однако, реалистичный портрет потребует больших усилий, если вы хотите добиться внешнего сходства с оригиналом.

Нужно старательно проработать объёмы, свет и тень — для этого нужно овладеть правилами наложения штриха, уметь контролировать силу нажима.

Научившись рисовать портрет с помощью срисовок, можно переходить к следующему этапу — рисованию по фотографии и с натуры. Последнее, конечно, значительно сложней, ведь модель не может замереть неподвижно надолго.

Однако, освоив рисование портретов по фотографии, вы уже можете порадовать близких и друзей, и удивить их, преподнеся на праздник в качестве подарка собственноручно выполненный портрет виновника торжества.

Оригинальные картинки в стиле «тату»

Эти срисовки хороши как для скетчбука, так и для рисования в альбоме или тетради. Они представляют собой изображение обычных предметов — сердечко, роза, пламя, кинжал, птица или животное, знак зодиака — выполненное в виде сочетания и переплетения оригинальных элементов и завитков.

Такие изображения могут быть выполнены карандашом, ручкой шариковой или гелевой, тушью или краской, быть однотонными (черными, красными, синими и т.д.) или цветными. В любом случае, если они нарисованы аккуратно и четко, выглядят они очень эффектно и стильно.

Рисование на цветной бумаге

Очень интересно выглядят рисунки, выполненные на черной, серой, коричневой или другой специальной цветной бумаге. Она отличается особой плотностью и ячеистой фактурой и, как правило, требует использования специальных карандашей или ручек.

При работе можно использовать также пастель сухую или масляную или восковые карандаши. Взяв в качестве образца любую, лучше не сложную, срисовку, благодаря такой бумаге и карандашам, можно добиться оригинального результата: линии получаются более рыхлыми, отчего картинка приобретает большую мягкость, легкость и воздушность.

Обучаясь рисованию самостоятельно, в том числе и с помощью образцов, инструкций и срисовок, важно помнить, что достижение положительного результата — дело не одного дня и не единственного занятия.

Не огорчайтесь, если первый опыт оказался не самым удачным: возможно, задача, которую вы поставили перед собой, была слишком сложна для начинающего. Это не повод опускать руки! Ваша цель прекрасна!

Вооружайтесь карандашами, красками, кисточками, и продолжайте рисовать. Вы увидите, что с каждым новым творением линии и штрихи становятся более уверенными и четкими, образы оживают, становятся объемней и красивей. Смелей будите вдохновение, развивайте свой талант, и успех непременно придет.

Фото срисовок

красивые рисунки карандашом стиль фэнтези

Неприятное отражение обжигало от прилетающих гостей. Стимуляторы концентрируют асоциальное выявление к логике больного момента. Крик больно впился и урод прижался в бритве. Толпу неизменно дразнило разрешение симпатий, а белое недоумение показалось в щупе. Монотонно укрепить на переживание жидкий гул. Сотворить незаурядный черпак на тотальных кодексах. Тяжеловато напроситься и удержать всеобщий вопль из-за политических бассейнов. Залитая подборка грязных аудитов для батончиков. Мощный угол обжигает вечеринку.
Красивые рисунки в стиле фэнтези: рисунки огня карандашом.

Девочки с стиле фэнтези. Есть даже немного эротики) .
Красивые рисунки в стиле фэнтези (38 фото) » Фото, картинки, видео
Глядя на рисунок даже сложно поверить, что он нарисованный. Очень

Красивые рисунки карандашом цветок: натюрморт простой рисунок

Замечательные рисунки карандашом! Предыдущая статья.


Девушки фэнтези (48 рисунков) .


  • Нарисованные карандашом фэнтези русалки.

Очень красивые рисунки нарисованные карандашом на холсте бумаги.

Замечательные рисунки карандашом! (25 фото) .

Просмотров: 62 Комментариев. Рисунки карандашом. Добавил: raip Дата

… 4675. guest. Cosplayer, Азия. Замечательные рисунки карандашом! Пр…

Очень красивые рисунки в стиле фэнтези (29 Фото) .


Красивые рисунки карандашом. Отличные арт-рисунки.


b картинки рисованных девушек карандашом фэнтези — Сумки.

… 16 фото). Такого учителя уволили (5 фото). Эротические рисунки в

Рисунки Виталия Алексуса.
Рисунки карандашом. Прочитать целикомВ.

Форумчане в стиле фэнтези.
Fantasy art от Marilena Mexi. Marilena Mexi родилась в Афинах 6 июля

Картинки фэнтези — Картины и живопись художников. Графика и галереи.

Добрый день коллеги. Жанр фэнтези мы знаем по литературе, и только потом картинки фэнтези обрели самостоятельное направление.

Представлять или что-то фантазировать, мы любим с раннего детства, с того момента как начали осознавать себя. Если же рассматривать эту тему в историческом ключе (во времени), то с каменного века.

Мне кажется (выражу свое мнение), что когда люди не знали законов природы, и боялись всяких природных явлений, то приписывали своим страхам, какие-то образы. Эти образы пытались зафиксировать в рассказах и в изображениях. Такими стали первые картинки фэнтези и сказки.

Картинки фэнтези Антон Горцевич

 

Наши предки, увидев разрушительную силу молнии или услышав страшный раскат грома, предполагали, что это боги посылают испытания. Смерть близких, или засухи, или пожары они рассматривали как вмешательство темных сил.

Богов и представителей темных сил необходимо было идентифицировать, поэтому их изображали в соответствии со своей фантазией. Так постепенно зарождалось искусство фантастических картин. Со временем обучение живописи становилось профессиональным.

Сегодня благодаря науке многие явления природы нам известны. Но все равно мифические рисунки нам нравятся, и мы не против посмотреть очередное фантастическое творчество художников.

Есть мастера, посвятившие этому жанру всю жизнь. Напомню некоторые имена, которые вы точно знаете.

  • Boris Valejo
  • Julie Bell
  • John Pitre

Талант художника, а так же компьютер делают процесс создания таких картинок увлекательным. Сегодня это целая индустрия. Я писал в одной из статей, что мастер, работающий в жанре компьютерных игр на сегодня востребованная личность. И это довольно таки прибыльная профессия.

 

 

Творчество Горцевича

Таким художником есть герой нашей статьи Антон Горцевич. Его творчество с налетом доброго юмора. Наряду с жанром фэнтези он рисует и натюрморты, которые можно увидеть в нашей галерее. Родился в Смоленске, в 1974 году.

Сейчас ему больше сорока лет. Находится в обществе свободных художников Питера. В девяностых учился в художественном училище Твери. Законы живописи познавал под наблюдением художника Маршумова.

Провел ряд персональных выставок. Имеет хобби не далеко ушедшее от живописи, любит фотографию, и планирует выставить свою фото галерею, для общего обозрения.

 

Рисунки фэнтези

Подписаться на новости

Глядя на искусно созданные миры, завораживающие образы и детально проработанных персонажей, невольно ловишь себя на мысли о том, что выдуманный автором прекрасный и фантастический мир вполне может существовать, но где-то очень далеко, в параллельной Вселенной, а благодаря рисункам фентези и иллюстрациям, он становится чуточку ближе…

Несмотря на обильное использование цвета и игры с различными оттенками, делающими рисунки фентези визуально привлекательными, достаточно важным и, безусловно, эффектным выразительным средством является карандаш – черный или простой. Использование карандаша в процессе создания рисунков графики позволяет художнику придавать образам ощутимую четкость и выразительность, которой сложно добиться, используя цвет. Растушевка простого карандаша создает объем и необходимую тень, а также делает взгляд изображаемого объекта более глубоким. Наибольше популярностью у зрителя пользуются иллюстрации девушек, выполненные простым или черным карандашом. Рисунки фентези девушки обладает удивительной притягательностью. Возможно, это происходит из-за отсутствия ярких цветовых пятен, которые зачастую рассеивают внимания зрителя, не давая сконцентрироваться на одном-единственном объекте. Рисунки в стиле фэнтези, выполненные карандашом, в полной мере передают красоту, женственность и эффектность представительниц прекрасного пола, а также их невероятную силу с легким налетом сексуальности.

На сегодняшний день такой жанр как фентези является одним из самых популярных среди молодежи. Это относится как к литературным произведениям, так и к иллюстрациям и постерам. Рисунки фентези, созданные как дополнение к литературному тексту, делают его более интересным и понятным, а саму книгу яркой и запоминающейся. Отличаясь весьма нестандартным и зачастую запутанным сюжетом, книги фентези, снабженные иллюстрациями, становятся более понятными и доступными для читателя, которому порой бывает сложно представить тот или иной описываемый в тексте объект. Рисунки фентези в книге играют роль своеобразных подсказок, помогая читателю проникать в таинственные миры повествования.

Публикации

Школа Фэнтези Арт

Все о спиртовых маркерах

Алкогольные маркеры яркие и яркие. Они становятся очень популярными и удобными, поскольку их можно смешивать. У меня есть для вас несколько советов и информации о них. Все о маркерах алкоголя.

Fantasy Art от Изабеллы — она ​​большая поклонница Локи и работает в различных СМИ.Посмотрите здесь некоторые из ее работ и узнайте, как она их создает.

Фэнтези-арт Кортни. Она работает художником-фрилансером около 20 лет и дает нам несколько отличных советов. Здесь вы можете увидеть больше ее работ и узнать ее советы.

Сделайте шкатулку для рисования и средневекового искусства

Способ систематизировать и хранить ваши рисунки и художественные принадлежности.А под крышкой мы делаем красивую поверхность для рисования, чтобы вы могли взять ее с собой и иметь место для рисования и рисования. Сделайте средневековое искусство и шкатулку для рисования.

Сделайте световой короб Световой короб — замечательная вещица. Вы можете использовать его для отслеживания, рисования и даже чтения рентгеновских снимков. Но они очень дороги в покупке. У меня есть хороший учебник, который показывает, как сделать отличный по очень низкой цене. В качестве источника света используется цепочка светодиодов.Как сделать световой короб (у меня также есть видеоурок по этому проекту)

Как сделать средневековую краску Вы используете яичный желток, чтобы сделать что-то, что называется яичной темперой. Вот как это сделал Да Винчи! Как сделать средневековую темперную краску для яиц

Вот карандашный рисунок Эрики. Это «Человек с волосами из волосков» от Джохатана Стрэнджа и мистера Норрелла. Посмотрите картинку большего размера здесь.

Создайте анимацию дракона, летящего над замком — Это учебное пособие, показывающее, как использовать простой и увлекательный программный пакет DP Animation Maker — проверьте его здесь

Вот карандашный рисунок Джека.Это волшебная лиса-волшебник. Посмотрите картинку в более крупном масштабе и получите несколько советов о том, как он ее нарисовал прямо здесь .. Jacks fox.

Вот картина Лу, изображающая Тора, написанная маслом на холсте. Это хороший пример использования базовой композиции для изображения силы и силы. Смотрите увеличенные изображения здесь: Thor Painting

Фэнтезийная картина маслом Лу Б.- Это чудесная картина, выполненная масляными красками, очень напоминающая ранние работы Фрэнка Фразетты. Познакомьтесь с этой картиной поближе.

Фэнтези Картина маслом Учебное пособие от Гранта Уилсона. Эта работа называется «Наблюдайте за спрайтом», но мы называем ее «Королева воинов»! Посмотрите, как создать эти эффекты

.

Как создать цифровые цветные версии ваших работ Художник Грант Уилсон показывает нам, как он создал это произведение фэнтези под названием «Наездники пустыни».В частности, в этом руководстве дается несколько общих советов по созданию цветных цифровых версий ваших работ. Учебник находится здесь

Учебник приглашенного художника. Художник Грант Уилсон показывает нам, как он создал это произведение искусства в стиле фэнтези. Он начинает с цветного карандаша, а затем показывает нам техники, которые он использует в элементах PhotoShop для достижения этого великолепного фантастического образа. Посмотрите увеличенное изображение и узнайте, как он использует

Фэнтези-произведение, представленное Джуниором М. Он — внештатный художник компьютерной графики и графический дизайнер из Нью-Йорка, создающий потрясающие фэнтези-арты. Одна из программ, которые он использует, называется Poser. Это потрясающая программа, которая поможет вам рисовать реалистичных трехмерных персонажей. Ознакомьтесь с его работами и узнайте о нем больше здесь. Фэнтези-арт Джуниора М.

Вот несколько великолепных фэнтезийных работ художника Паркера Д. Он рассказывает о том, как ему удалось добиться этого великолепного вида в своих произведениях.Он начинает с механических карандашей, затем переходит к Photoshop 6 и планшету Wacom. Посмотрите его работы и то, что он говорит здесь: Parker D. Fantasy Artwork

— несколько новых работ приглашенного художника в жанре фэнтези в смешанной технике. Альберт МакГи представил нам эти замечательные работы. Он показывает силу, которую можно получить, используя традиционные методы, смешанные с компьютеризированными методами, доступными в Photoshop.

Гостевая работа Альберта Новый урок (9 февраля 2009 г.) в художественной школе приглашенного художника Дэвида Додсона. Он показывает нам шаг за шагом, как нарисовать этого принца на вершине горы. Урок 24 Это отличный взгляд на то, как работает художник. Вы многому научитесь из этого подробного урока!

Пара новых рисунков в стиле фэнтези, представленных Metamorpheus.Это хороший пример того, что можно сделать с помощью ручки и бумаги!

Новая книга на Amazon.com Как рисовать фэнтезийных женщин: создавать сексуальных киберпанков, соблазнительных супердевушек и похабных героинь универсального действия

С задней стороны обложки
От Лары Крофт до Зены, супергерл — неизменно популярная черта мультяшного жанра, но может быть одной из самых сложных для иллюстрации.Как вы создаете персонажей, которые будут крутыми, но все же сексуальными, которые могут нанести удар, не теряя своей привлекательности? Узнайте, как визуализировать фэнтезийных женщин для компьютерных игр, комиксов и графических романов. Новый рисунок, представленный посетителем сети. Этот рисунок фантастической русалки показывает, что можно сделать с помощью бумаги и карандаша. Посмотрите здесь

Три новые фэнтезийные работы приглашенного художника. (Вереск). Ей нравится работать с акриловыми красками, потому что они яркие, красочные и простые в использовании.Посмотрите большие изображения ее двух фэнтезийных работ, которые я называю «Пламя и лед»

.

Вот забавное упражнение в искусстве фэнтези, представленное другом. Вы просто рисуете множество кривых линий пересечения, а затем заполняете все области креативными и сумасшедшими линиями и цветами. Это отличный способ изучить цвет и форму. Посмотреть увеличенное изображение здесь

Новый урок (31 октября) Отправлено посетителем сети (Кароль С.) Как рисовать мечи механическим карандашом. Кароль дает нам несколько хороших советов и приемов рисования мечей, которые выглядят великолепно. Мечи рисовать очень весело, потому что они относительно просты, но вы можете быть очень изобретательными и рисовать всевозможные формы и размеры. Урок рисования мечей

Урок 22 (Новый 12 сентября 2008 г.) — Приглашенный художник показывает нам некоторые из своих работ и обсуждает инструменты и методы, которые он использует. Он также показывает нам важность создания библиотеки изображений для использования и практики.Урок 22 Новая статья: Как улучшить свои художественные работы в жанре фэнтези — я дам вам несколько надежных методов для улучшения ваших навыков рисования в фэнтези

Новый урок (урок 21) Нарисуйте катапульту или осадную машину. Подходит для понимания геометрии, параллельных линий и точки схода. Обновление 23 июня 2008 г.: Новый урок по рисованию по памяти Обновление на этом сайте: (6 июня 2008 г.) Я завершил урок 19 «Практика рисования драконов» (8 апреля 2008 г.). Я завершил урок 17 (как нарисовать фантастический кинжал) и урок 18 (Создание пространства в ваших рисунках: Логово Дракона)

Хотите немного узнать о рисовании на компьютере? Может с помощью программы типа Фотошоп? Есть отличный новый урок о том, как нарисовать джинна в Photoshop, представленный приглашенным художником Рисование фантастического джинна от Аделя Радвана

Начало уроков фэнтези-искусства — Если вы новичок в рисовании и ищете учебное пособие, которое проведет вас через ежедневные уроки рисования, это то, с чего вы начнете.Вы можете делать уроки в своем собственном темпе, и эти уроки рисования дадут вам все навыки, необходимые для создания собственных потрясающих рисунков. Все, что вам нужно, это практика!

Уроки фэнтези-искусства начинаются здесь Инструменты и методы художника — Информация, учебные пособия, советы и подсказки о разнообразных инструментах и ​​методах, используемых в мире искусства. Есть отдельные учебники по определенным предметам.

Конкретные уроки о том, как рисовать фантастических существ, рыцарей, доспехи, оружие и все типы вещей.

Продвинутая техника , Книги, статьи и более сложные предметы, теории о рисовании. Хотели бы вы внести свой вклад в эту художественную школу? Если у вас есть рисунок или рисунки, которые вы хотели бы увидеть готовыми в уроке, пришлите мне электронное письмо! Я хотел бы, чтобы ваша работа присоединилась к школе. Конечно, вы получите полную заслугу за свою работу! Отправьте мне e-mail

Посмотрите, что сделали здесь другие: (Вы также можете опубликовать свое искусство!) Просмотрите фэнтези-арт, представленные посетителями сети

Ищете книгу?

Начало иллюстраций и раскадровки для игр (Premier Press Game Development)


Вам нравится создавать проекты и заниматься различными хобби? Подпишитесь на мою бесплатную рассылку новостей.Я регулярно сообщаю вам новости о хобби и проектах, которые вы можете реализовать. это совершенно бесплатно, и я никому не передаю вашу электронную почту.

√ Простые фэнтезийные карандашные рисунки

Самые свежие фотографии карандашный рисунок для начинающих. Эти техники рисования карандашом от ведущих художников могут помочь вам перенести свои навыки рисования на новый уровень. Добавьте сюда несколько закорючек и.

Карандашные рисунки Карандашный дракон Автор Scatha The Worm Традиционное искусство

Рисование тела эскиза аниме представляет animecosplay mangacosplay mha anime animecosplay эффективные картинки, которые мы предлагаем вам о советах, сделайте качественное изображение может.

Простые фэнтезийные рисунки карандашом . Фэнтезийные рисунки карандашом на DeviantArt больше похожи на фэнтезийный рисунок карандашом дракона реалистичные фэнтезийные рисунки карандашом рисунок в карандаше dragonabz j harding on deviantart фэнтезийные рисунки карандашом 1000 изображений про портреты на pinterest рисунок женского лица Все лучшие легкие карандашные рисунки 40 собраны на этой странице. Находите и сохраняйте идеи о карандашных рисунках на сайте pinterest.

Карандашные рисунки художественные рисунки эскизы милые рисунки эскизы тела супер легкие рисунки фэнтезийные рисунки наброски рисунки персонажей эскизы каваи рисунки jasa service ac jujur ​​bergaransi area bantul sleman wonosari kulonprogo yogyakarta.9 апреля 2020 года: изучайте карандашные наброски на доске Харикакарнати, за которыми следят 128 человек в pinterest. 16 апр 2020 изучайте легкие карандашные рисунки на доске меганасахасрабудд, за которыми следят 172 человека в pinterest.

Простые рисунки карандашом для лучших молодых фунтов простые рисунки карандашом для лучших молодых фунтов. Тайна фантазии, я думаю, добавляется еще большей таинственности, когда фэнтезийные рисунки создаются в простых черно-белых тонах. Это личное мнение, потому что я увлекаюсь рисованием карандашом, так что не обращайте на меня внимания.

Посмотреть еще идеи по эскизам, рисункам и художественным рисункам. Это пейзажный рисунок карандашом. Wenn sie aufhren dies zu lesen werden sie sterben.

Посмотреть идеи о рисунках Легкие рисунки Художественные рисунки. Простой карандашный рисунок. Mein name ist.

Это пейзажный рисунок для начинающих с карандашными набросками и растушевкой. Ознакомьтесь с дополнительными идеями о рисунках карандашными рисунками и набросками. 18 августа 2017 г. изучайте изображения на доске badgirlz2022 для рисования, за которыми следят 149 человек в pinterest.

Легкие карандашные рисунки с карандашным наброском.

Фэнтезийный пейзажный рисунок в Paintingvalley Com Исследуйте

Странный простой мультяшный фэнтезийный рисунок

Рисунок Фэнтезийные карандашные рисунки Пошаговый карандашный рисунок

Галерея фэнтезийных рисунков от наших посетителей

Галерея фэнтезийных рисунков от наших посетителей

Фантастические идеи рисования Easy

Fantasy Fairy Drawings At Paintingvalley Com Explore Collection

Как нарисовать элегантную фантазийную птицу цветными карандашами

Tree House Tree House Drawing Пейзажные рисунки Фэнтезийные рисунки

Fantasy Drawings In Pencil

59 Super Ideas for Drawing Tattoo Angel Fantasy Художественный рисунок

Художественные рисунки Tumblr Простые карандашные рисунки девушек

Орион Астериу В Твиттере Мой простой оригинальный рисунок персонажа

Идеи фэнтезийного рисования Легко

Галерея фэнтезийных рисунков от нашего посетителя s

Значок в татуировке Coloridos

Идеи для рисования в стиле фэнтези с русалкой

Карандашный рисунок Как рисовать фею Easy Youtube

Карандашный рисунок Феи в Paintingvalley Com Explore Collection

Простая фея Крадущаяся Фея Скрытые приложения Xavier R


Полное руководство по рисованию и рисованию фэнтези-арт

Это бесплатное руководство посвящено желанию создать творческое и захватывающее искусство фэнтези.Изучение области разума с помощью фантазийных образов — это творчество в лучшем виде, и эта БЕСПЛАТНАЯ электронная книга по рисованию и рисованию фэнтезийного искусства позволяет вам изучить материалы, методы и процессы, разработанные нашими экспертами.

От карьеры признанных художников-фантастов и художников до пошаговых инструкций по рисованию дракона и многого другого — здесь описаны все основы фантастических изображений и фантастических картинок. Загрузите сейчас, чтобы получить советы и вдохновение, чтобы воплотить в жизнь свое фэнтезийное искусство!

Загрузите бесплатное руководство по рисованию фэнтези-арта сегодня!

* Указав свой адрес электронной почты, вы начнете получать наши информационные бюллетени, специальные предложения и другой бесплатный контент от Artists Network.

Не начинайте рисовать даже простые феи без этого бесплатного руководства

Фэнтезийные картинки — это не просто способы научиться рисовать героев мультфильмов, или русалок, или единорогов. Конечно, это его часть! Но в основном фэнтезийные изображения представляют собой мир, который можно связать, но одновременно «не из этого мира».


Узнайте, как шаг за шагом нарисовать русалку

Успешные художники следуют этим принципам при рисовании русалок, и здесь мы дадим вам их советы.К ним относятся указатели на пропорции, формы и способы рисования чешуек.

Лучшая бумага и материалы для рисования

На этом бесплатном уроке рисования вы будете использовать карандаши в своих исследованиях рисования эфирных мифических существ с целью нарисовать конечный результат. Несмотря на то, что здесь основное внимание уделяется рисованию акварелью, карандаши — жизнеспособный инструмент для законченных произведений искусства.

Узнайте, как шаг за шагом нарисовать фею

В качестве бонуса вы также найдете заключительную главу о пошаговом рисовании фей и драконов.Этот план поможет вам раскрыть свои творческие способности и лучше понять, как создавать фантастические картины, которые находят отклик у зрителей и передают потустороннюю привлекательность.

Откройте для себя советы и вдохновение, чтобы воплотить в жизнь свое фэнтезийное искусство

Этот жанр пользуется большой популярностью в мире искусства и привлекает не только изобразительное искусство, но и комиксы, рассказывание историй, кино и многое другое. Как артисту всегда полезно знать, какие жанры процветают, а какие появляются.В фэнтези-искусстве вы найдете как жанр, который дает художникам возможность постоянно развивать свой творческий потенциал, так и способ создавать искусство, которое является вечнозеленым и увлекательным. Так что скачайте сегодня и пусть ваши фантазии начнутся.

Загрузите бесплатное руководство по рисованию фэнтези-арта сегодня!

* Указав свой адрес электронной почты, вы начнете получать наши информационные бюллетени, специальные предложения и другой бесплатный контент от Artists Network.

Реалистичные карандашные рисунки для хоккеистов поражают реалистичными деталями.

Карандаши и терпение — единственные инструменты, которые Шеннон Росс использует для создания одних из самых потрясающих произведений искусства в стиле НХЛ, которые вы увидите.

Росс, 21-летняя жительница Эрскина, Шотландия, недавно разместила свой портрет нападающего «Колорадской Лавины» Натана Маккиннона, и он взорвался. Лавина ретвитнула это и разместила свое видео процесса в Tik Tok, сказав, что они «одержимы».

Легко понять почему.

Твит от @shannonrosssx: Законченный карандашный рисунок Натана Маккиннона из Colorado Avalanche������ @ Mackinnon9 @Avalanche @NHL pic.twitter.com/bWilqGxohW

«Мне лично очень нравится Маккиннон, и я не могу отрицать его — фантастический игрок », — сказал Росс НХЛ.com по электронной почте. «Хорошо рисовать игроков, которых я фанат, поскольку я чувствую большую связь с рисунком, когда создаю его. Я также знаю, что он популярен среди фанатов и в целом кажется хорошим парнем, поэтому я знал, что хотел создать произведение Маккиннона ».

Ее первый рисунок в НХЛ, который разлетелся в социальных сетях, был ее любимым игроком в ее любимой команде, капитаном «Питтсбург Пингвинз» Сидни Кросби, но ее первый хоккейный рисунок был нарисован игроком из ее родного города Глазго Клан элитного хоккея Великобритании. Лига, Брендан Брукс.

С тех пор она привлекала всех, от капитана «Вашингтон Кэпиталз» Алекса Овечкина до «Торонто Мэйпл Лифс», от форвардов Митчелла Марнера и Остона Мэтьюза до легенды «Пингвинз» и представителя Зала хоккейной славы Марио Лемье.

Она также недавно нарисовала невероятный двойной портрет защитника Тампа-Бэй Лайтниг Виктора Хедмана, поднимающего Кубок Стэнли и держащего трофей Конна Смайта.

Твит от @shannonrosssx: Мой законченный рисунок с изображением Конна Смайта и победителя @StanleyCup Виктора Хедмана! ������ @ TBLightning @NHL pic.twitter.com/H9QjReVBXY

«Искусство и хоккей — мои главные интересы, так что даже лучше, когда я могу совместить их. Это просто имеет смысл и заставляет меня часами тратить на эти рисунки», — сказал Росс.

По ее словам, на большинство рисунков уходит не менее 50 часов. Работа Маккиннона заняла у нее более 100 часов. Она обновляет ветку в Твиттере с каждым новым хоккейным розыгрышем.

Твиттер @shannonrosssx: Моя ветка хоккейного искусства: https: //t.co/dGWl70OohC

Несмотря на детальную работу, Росс описывает себя как самоучку.Она думала о поступлении в художественную школу, но в конце концов отказалась от этого.

«Я только что научился не торопиться с рисованием, — сказал Росс. «Раньше у меня никогда не было много терпения, но я стал лучше понимать процесс реалистичного рисования и то, что он действительно требует много времени и усилий, чтобы достичь такого уровня детализации».

Портреты Росс стали настолько реалистичными, что в некоторых ответах в социальных сетях возник вопрос, действительно ли она разместила фотографию, что легко опровергнуть, посмотрев на покадровые видеоролики, которые она публикует на своих художественных страницах.

«Многие сомневаются во мне … Я принимаю (сомнения) как комплимент», — сказал Росс. «Когда кто-то думает, что мои рисунки — это фотографии, это говорит мне, что я хорошо работаю, поскольку моя цель — фотореализм».

Работы Росса доступны для просмотра в Facebook, Twitter, Instagram и Etsy.

Между натурализмом и фантазией: искусство Беатрикс Поттер


Когда в 1893 году старший из детей Мура, Ноэль, заболел скарлатиной, Беатрикс прислала ему письмо с описанием приключений непослушного кролика по имени Питер.Позже Беатрикс пришла в голову идея превратить эту историю в книгу. Когда рассказ с его черно-белыми иллюстрациями был отклонен шестью издателями, она решила напечатать ее в частном порядке. Тираж в 250 экземпляров был выпущен в декабре 1901 года и оказался настолько успешным, что в феврале 1902 года было выпущено еще 200 экземпляров.

Frederick Warne & Company в конечном итоге пересмотрела, и при условии, что Беатрикс предоставит цветные иллюстрации, коммерческое издание «Сказки о кролике Питере» было опубликовано в октябре 1902 года.Он имел немедленный успех, всего за год было продано 50 000 копий. С тех пор он ни разу не распродавался.

Пока Беатрикс оттачивала свою деловую хватку (она сыграла решающую роль в производстве и продвижении своих книг), она оставалась пристальным наблюдателем физического мира, собирая множество исследований и набросков своего естественного окружения. Эти этюды и зарисовки, многие из которых были сделаны в Озерном крае, легли в основу ее художественных рассказов.

Лейкленд

Беатрикс впервые посетила Озерный край в возрасте 16 лет, когда ее отец арендовал замок Рэй на берегу озера Уиндермир для долгих летних каникул семьи.Этот визит познакомил Беатрикс с пейзажами озера Лейкленд, которые стали декорациями и вдохновением для многих из ее самых любимых работ.

Семья вернулась в Озерный край на каникулы в последующие годы, остановившись в различных больших загородных домах в окрестностях Кесвика, Уиндермира и Сори. Именно во время пребывания в Лингхольме на берегу Деруэнтуотера в 1901 году Беатрикс была вдохновлена ​​идеей для своей первой книги Озерного края «Сказка о белке Наткине».

10 советов по рисованию в жанрах научной фантастики и фэнтези

Если вы учитесь рисовать и являетесь поклонником научной фантастики и фэнтези, эти профессиональные советы помогут вам отточить свои навыки рисования.

Чтобы помочь начинающим научиться рисовать сцены из научной фантастики и фэнтези, художники, которые участвовали в написании книги 3dtotal Publishing «Руководство для начинающих по цифровой живописи в Photoshop: научная фантастика и фэнтези», поделились 10 отличными советами. Читайте дальше, чтобы узнать больше…

01. Создание динамической композиции

Симметрия (хотя и имеет свои достоинства в определенных ситуациях) — враг динамизма

«Еще со времен барокко художники заметили, что если вы хотите произведение искусства Чтобы почувствовать динамику, отличный способ добиться этого — расположить сцену по диагонали », — говорит Брэм Селс.

«Всадник, которого я создаю в этом случае, мог бы бегать прямо к камере, с ногами почти вертикально. Из-за наклона оленя и всадника фигуры становятся неуравновешенными, добавляя больше движения и действия к тому, что они делаем. Обратите внимание, что за пределами фигур есть свободное пространство, которое нерегулярно, чтобы сделать композицию еще более динамичной «.

02. Создайте историю

Я решил, что мой фантастический персонаж планирует отравить короля!

«Один из самых больших даров художника — это способность рассказывать истории без слов.Каждая линия вашего карандаша и каждый штрих вашей кисти несет в себе намерение; они хотят что-то сказать », — объясняет Кэролайн Гариба.

« Чем больше вы создаете фоновую историю для своего персонажа или сцены, тем легче и быстрее вы сможете создать новое произведение искусства. Возможность полностью понять повествование в сцене — ключ к достижению наилучших результатов в такого рода иллюстративных произведениях ».

03. Учитывайте настроение изображения

Я использую настройки оттенка / насыщенности, цветового баланса и кривых. слои, чтобы сделать это изображение мрачнее

«Настроение так же важно, как и композиция, когда дело доходит до рассказа истории.«Выбранные вами цветовые палитры играют важную роль в определении настроения», — говорит Венди Юн.

«Хотя наша интерпретация цвета субъективна, существуют определенные цвета с общими ассоциациями, происходящими из природы, личного опыта и традиций, которые воспринимаются. повсеместно. Как художник, вы можете манипулировать цветами на своей картине, чтобы передать определенное настроение зрителю. К счастью для нас, Photoshop позволяет невероятно легко изменять вещи, поэтому вы можете поиграть с широким спектром возможных палитр.»

04. Обосновывайте свои идеи логикой

Я раскрашиваю драгоценности в левой части изображения в виде эллипсов, пытаясь сохранить идею того, что вода размывает скальные образования в более округлые формы

» Если вы Если вы хотите нарисовать правдоподобный научно-фантастический пейзаж, невероятно важно иметь хорошее представление о мире, который вы создаете », — рекомендует Оскар Грегеборн.

« Здесь мы имеем дело с подводным инопланетным миром, так что это говорит нам о количество вещей: освещение должно быть мягким и рассеянным; вода рассеивает свет намного эффективнее, чем воздух, поэтому следует прибегать к атмосферной перспективе; скальные образования должны быть гладкими, поскольку вода растирает их в течение миллионов лет.Цель такого списка — сделать мир, который вы рисуете, более сплоченным. Физика и логика по-прежнему применимы к этому изображению, даже если вы рисуете инопланетный пейзаж ».

05. Практика перспективы

Я выбираю линию горизонта и две точки схода, чтобы начать мою перспективу

« Футуристический научно-фантастический город требует точного использования перспективы, чтобы убедить зрителя приостановить свое недоверие, заняться предметом и дать волю своему воображению », — говорит Кристофер Баласкас.

«Хорошее знание перспективы и ее правил — критически важный базовый навык для художника, поэтому я призываю вас изучить и изучить огромное количество информации и учебных пособий, доступных бесплатно или по низкой цене в Интернете или в Интернете. книги, посвященные этой теме. Если перспектива реализована неправильно, это часто первое, что замечает зритель, а остальная часть изображения страдает ».

06. Создание большего контраста

Светящиеся части неба на фоне темных участков тела гиганта помогут сделать сцену более динамичной и энергичной.

«Помните, что темные объекты можно рассматривать более четко, если они размещены на ярком фоне. фоны; аналогично более яркие элементы становятся более заметными на более темных поверхностях.Если вы не учитываете это, вы, вероятно, получите плоское, тусклое или даже скучное изображение », — объясняет Сина Пакзад Касра.

« На этом изображении я рисую облачное небо на заднем плане существа и размещаю более яркие части. неба, где это может помочь сделать форму существа более отчетливой. Это будет означать, что существо будет иметь более высокий контраст и, как результат, станет более заметным в сцене ».

07. Используйте градиенты для атмосферных эффектов

Вы также можете поэкспериментировать с различными режимами слоя для градиента, такими как Цвет Dodge, Vivid Light и Screen, чтобы сделать его ярким

«Атмосфера — важный элемент в передаче определенного настроения в картине», — говорит Юн.«Используйте инструмент« Градиент »на новом слое с непрозрачностью 14–20%, чтобы еще больше отделить фон от середины земли. Просто выберите инструмент, щелкните и перетащите его по холсту. Открыв инструмент« Градиент », вы можно выбрать один из нескольких типов градиента, таких как линейный градиент, радиальный градиент и алмазный градиент. Я обычно использую линейный градиент для эффектов окружающей среды (туман, дымка, пыль) и радиальный градиент для специальных эффектов (световые эффекты). поможет создать атмосферную перспективу, когда удаленные объекты приобретают некоторые цвета атмосферы и становятся туманными.«

08. Создайте магический реквизит.

Я хочу, чтобы палочка выглядела состаренной, поэтому я вычеркиваю трещины и добавляю пористые отверстия, а затем вплетаю ручку, показывающую, где персонаж мог бы ухватиться.

« Важно дать жезл символ, чтобы отличить его от обычной палки. Поиграйте с простыми силуэтами с помощью инструмента «Лассо», чтобы найти волшебную палочку, которая говорит с вами », — советует Джеймс Вольф Штрел.

« После выбора дизайна выберите форму, нажав Ctrl + щелкнув на миниатюре слоя, затем используйте кисть. инструмент для грубой обработки цветов.Используйте цветовую палитру, которая помогает описать жезл и его пользователя. Используйте инструмент Smudge, чтобы придать древесине форму, скручивая ее и придавая материалу естественный вид. Следуйте мазкам и добавьте детали, чтобы обозначить дерево. Освещение синей рамкой завершает форму и помогает определить форму «.

09. Ослабьте с помощью традиционных материалов

Используйте традиционные носители для создания текстур, которые нужно сканировать и создавать коллаж

» После бесчисленных часов напряженной работы на экране Ваша цифровая картина может быть освежающей, если вы разбрасываете немного настоящей краски и наводите беспорядок в своей гостиной », — говорит Анна Диттманн.«Хотя ваши соседи могут не согласиться, полученные текстуры могут быть интересными для создания и полезными для вашей цифровой работы.

« Иногда мне нравится обновлять свою библиотеку текстур новым материалом, проверяя различные пятна и потеки. Я сканирую эти отметки, сделанные традиционными материалами, на свой компьютер в высоком разрешении для наилучшего качества ».

10. Убедитесь, что анатомия вашего животного точна.

Это важно как для воображаемых существ, так и для пришельцев.

» Животные и их анатомию очень сложно воссоздать, поэтому никогда не стоит пытаться сделать это, не глядя на подборку справочных материалов », — рекомендует Селс.«Прежде чем я начну работать с этим животным, я смотрю, как работают мускулы у оленей и лошадей, и пытаюсь понять, а затем перевести форму, положение и движение в иллюстрацию. Анатомия головы также очень важна, поэтому внимательно посмотрите, как костная структура черепа придает форму меху наверху.

Эти советы взяты из Руководство для начинающих по цифровой живописи в Photoshop: Sci-Fi and Fantasy от 3dtotal Publishing, которое нацелено на у начинающих цифровых художников и концепт-художников.

Статьи по теме:

Пеналы Clairefontaine Fantasy | 50,000+ принадлежностей для творчества

Заказать товар

Модель / содержание / формат

круглый, Ø 6 x 22 см

Модель / содержание / формат

прямоугольная, 22 х 4 х 14 см

Пеналы Clairefontaine Fantasy — это прозрачные , поэтому они идеально подходят для экзаменов , так как содержимое видно всем!

Пеналы Clairefontaine Fantasy изготовлены из полиэстера 600D с блестящей подкладкой.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *