Как научить ребенка различать цвета

Фотобанк Лори

Совет №1: как можно больше рисовать

Конечно, пусть лучше малыш рисует сам, но, если он не любит или не умеет, рисуйте вместе с ним или даже вместо него. Рисование – это то, что интересно абсолютно всем детям вне зависимости от возраста. Словами не передать, сколько положительных эмоций вы получите.

Интересно: ученые доказали, что занятия рисованием формируют у ребенка чувство ритма, возможность соотносить свои действия со зрением, а также развивают мелкую моторику пальцев.

Совет №2: «доставлять удовольствие глазу»

Этот совет дал родителям известный педагог-новатор Я.А. Коменский еще в начале XVII века, который впервые рассмотрел вопрос формирования у детей чувства цвета. Коменский советовал предлагать детям с 2-х лет раскрашивать контурные картинки различными цветами, которые они выбирают самостоятельно. Когда кроха сам создаст разукрашенную композицию, он сможет не только замечать цвета, но и наслаждаться ими, выбрав для себя самые любимые. Педагог назвал это «эмоциональным отношением к цвету».

Фотобанк Лори

Интересно: Коменский также считал, что отношение детей к цвету напрямую зависит от его отношения к данному предмету: например, кроха любит апельсины и, как следствие, ему нравится оранжевый цвет.

Совет №3: весь день посвятите одному цвету

Чтобы подчеркнуть важность момента, пусть какой-то элемент вашей одежды будет красным или желтым, а возле детской кроватки закрепите воздушный шар нужного цвета. Нарисуйте вместе с малышом картину, используя тот цвет, который вы изучаете, продумайте подходящий сюжет. Наверняка произведение получится достойным, поэтому пусть кроха покажет его и бабушке и папе, сопроводив рассказом про выбранный цвет. К новому цвету нельзя переходить, пока не освоен предыдущий.

Интересно: по мнению педагогов, надо начинать обучение с красного цвета (многим детям он кажется самым ярким и красивым, кроме того, красный легче запоминается). Затем следует освоить синий, зеленый и желтый цвета, тут свою роль сыграет контрастность.

Совет №4: используйте методику ненавязчивого обучения

На прогулке, во время обеда или игры обязательно обращайте внимание на разные предметы и указывайте названия их цветов. Когда малыш запомнит, можно будет просить принести синий мяч или зеленый мелок. Рассматривая цветущую клумбу, называйте цвет каждого цветка.

Фотобанк Лори

Если детская одежда имеет яркие цвета, можно проговаривать их названия во время переодевания на прогулку. Пусть кроха сам решает, в чем ему пойти, но только для этого надо, чтобы он четко заявил, что наденет именно синие брючки. То же самое надо проделывать с игрушками.

Интересно: у малыша как раз начинает развиваться ассоциативное  мышление, поэтому он может сделать вывод, что, если его мяч зеленого цвета, то все мячи обязательно зеленые. Надо ему сразу объяснить, что все мячи разного цвета.

Совет №5: используйте любой предлог, чтобы научить кроху

Например, у него в комнате разбросаны игрушки. Скажите ему, что уборку надо начинать с игрушек красного цвета. Кроха смотрит в окно: начинайте комментировать, какого цвета машины едут по улице. Читая книжку, объясняйте, что на картинке нарисован цыпленок желтого цвета, собачка с коричневой шерстью.

Интересно: самый первый цвет, который различает ребенок – желтый. Вспомните, ведь большинство погремушек желтые. И уже начиная с полугода можно рассказывать малышу про разные цвета.

Совет №6: рассказывайте про оттенки

Малыш наверняка запомнит, что небо может быть и синим, и серым, и голубым, а цветы не только красными, но и розовыми.

Интересно: количество оттенков в цветовом спектре бесконечно, а их названия и количество – всего лишь некая величина, которая обусловлена культурными традициями. Так что не стоит требовать от малыша быстро выучить оттенки.

Сейчас у родителей много помощников: специальные развивающие картинки, книги, игры. Используйте все, что возможно: в интернете найдите компьютерную игру «Шарики» (там можно стрелять по шарикам разного цвета), в магазине купите разноцветную пирамидку (она удобна тем, что цвета там располагаются в четком порядке). Очень хорошо дети воспринимают материал во время настольным игр – купите игру «Половинка цветка» или «Ура, радуга!», «Волшебный цвет». Конструктор «Малыш» поможет крохе научиться различать не только цвета, но и геометрические фигуры. Но самое главное – не торопите ребенка. Пусть все дети на площадке умеют называть даже оттенки, но, если ваш ребенок не знает ответа на вопрос о цвете, не ругайте его и не занимайтесь с ним целенаправленно только цветами. Вся учеба должна проходить в комфортной обстановке, как бы между делом. И последний совет: начинайте рассказывать ребенку про цвета сразу же, как он заговорит

Артемий Говорков

Библиотеку нового поколения открыли в столице Приморья по нацпроекту «Культура»

8 сентября 2021 09:30

Библиотеку нового поколения открыли в столице Приморья по нацпроекту «Культура»

Заместитель председателя Правительства – министр культуры и архивного дела Приморья Елена Бронникова открыла первую модельную библиотеку во Владивостоке. Знаменательное для отрасли событие произошло во вторник, 7 сентября. Работы провели в рамках национального проекта «Культура», утвержденного Президентом РФ Владимиром Путиным.

Библиотекой нового поколения стала Центральная библиотека имени Антона Павловича Чехова. В рамках проведенных преобразований здесь было организовано современное многофункциональное пространство, позволяющее с комфортом проводить те или иные мероприятия.

Большим плюсом зала, к примеру, стала звукоизолирующая перегородка, благодаря которой можно проводить два события одновременно.

Зал для самостоятельной работы читателей за компьютерами перестал быть проходным, для этого часть сотрудников была перемещена из своих кабинетов в новый большой объединенный кабинет, в котором раньше размещалось книгохранение.

В холле появилась кофе-зона, впрочем, появился и сам холл.

Добавились зоны для уединенного чтения, зона семейного чтения. Большой ресепшен для трех сотрудников теперь находится в прямом зрительном контакте с зашедшим в библиотеку посетителем.

Для трансформируемой мобильной мебели – столов и стульев – теперь есть отдельное помещение для хранения, что позволяет гармонично менять пространство многофункционального зала под задачи мероприятия. 

Помещение библиотеки полностью доступно для читателей с ОВЗ, к уже установленному пандусу с кнопкой вызова помощника, столу с микролифтом для работы за компьютером, индукционной петле для слабослышащих добавилось портативное устройство для чтения и увеличения текста, а что самое главное – оборудованный туалет с регламентированными размерами.

Также каждое помещение теперь сопровождено тактильной схемой (мнемосхемой). В библиотеке выровняли полы, сделали удобные двери.

После реорганизации книжный фонд для взрослой аудитории обогатился востребованной многожанровой литературой, дополненной и обновленной книгами последних трех лет издания популярных российских и зарубежных авторов, продолжающимися сериями и эпопеями, подборками востребованных детективов, военных и исторических приключений, фантастикой, женской прозой. Жанровое многообразие поступлений в рамках модернизации порадует даже самого разборчивого читателя: от эпоса до лирики, от исторической прозы на документальной основе до комедийного фэнтези и легкого сентиментального чтения, от классики детективного жанра до современных триллеров, также в наличии – бестселлеры, книги-лауреаты, саги, циклы, рисованные книги – графические романы и биографии.

Для детей и родителей создан небольшой фонд для семейного чтения – одна из особенностей структуры обновленного книжного фонда центральной библиотеки имени Антона Павловича Чехова. До модернизации библиотека не имела подфонда детской литературы. Сегодня ей отводятся четыре стеллажа.

Ярким акцент открытого фонда является именная коллекция «Наследие А.П. Чехова», обновленная и дополненная. Сегодня она представлена не только полным собранием сочинений писателя, но и новыми, удобными для чтения, малого, среднего и большого формата сборниками, в которых творчество великого писателя раскрывается иногда с неожиданной стороны: «Железнодорожные рассказы», «Женщинам и о женщинах», «Искатели приключений», «Припадок», «Руководство для желающих жениться», «Смерть чиновника», «Сущая правда».

«Это первая модельная библиотека во Владивостоке, вторая – в Приморье, поскольку ранее, 1 сентября, такую же библиотеку открыли в Арсеньеве. На очереди – Артем. Открытие состоится 24 сентября. Мы очень рады, что сразу три библиотеки прошли отбор в рамках нацпроекта “Культура” в прошлом году, получили деньги из федерального бюджета на преобразования. Вокруг нас – совершенно новое пространство. Современное, шумное. Здесь можно не только почитать, но и пообщаться. Это очень важно. Мнение, что в библиотеке должно быть тихо, ушло. В библиотеках должна кипеть жизнь. Школьники, молодежь, работающее население, люди старшего возраста – всем должно быть здесь интересно. Именно на это и нацелена проводимая сегодня работа», – подчеркнула Елена Бронникова.

Она также отметила, что в настоящее время в крае реализуется большой проект «Библиотеки Приморья. Перезагрузка», в рамках которого опыт модельных библиотек планируется распространить на другие подобные учреждения.

Наталья Шолик, [email protected]

Фото – Иван Дякин (Правительство Приморского края)

Год жизни в посольстве Швеции. Как два белоруса спасаются от преследования | Беларусь: взгляд из Европы — спецпроект DW | DW

«Если бы мы знали, что это все так надолго затянется, конечно, рассматривали бы другой вариант, но не факт, что он был бы лучше», — говорит Владислав Кузнечик. Вот уже год он  и его отец Виталий укрываются от преследования белорусских властей в шведском посольстве в Минске. 11 сентября 2020 мужчины приехали в диппредставительство, чтобы попросить политического убежища, позвонили в домофон, но им ответили, что ничем помочь не могут. Тогда Кузнечики перелезли через забор и отказались покидать территорию посольства.

Что грозит Кузнечикам

6 сентября 2020 года в Витебске милиция жестко задерживала участников мирных протестов. Виталия Кузнечика тогда избили, а Владислав вместе с другими участниками акции заступился за отца и отнял его у милиционеров. Ранее мужчина рассказывал DW , что его отцу распылили в глаза перцовый газ, что сам Виталий никого не трогал и этому есть множество свидетелей. Кадры разгона митингующих растиражировали СМИ. После акции на Кузнечиков завели уголовное дело по статье 364 УК РБ (Насилие либо угроза применения насилия в отношении сотрудника органов внутренних дел). «Вернувшись на год назад, в ситуации с отцом, когда его избивали, поступить по-другому мне бы не позволила совесть, так же как и не ходить на протесты», — уверен Владислав.

Виталий и Владислав Кузнечики (фото из архива )

«Согласно материалам дела, Виталий и Владислав «с целью воспрепятствования законной деятельности сотрудников органов внутренних дел применили насилие в отношении сотрудника органов внутренних дел Федотова Д.И. и иных неустановленных сотрудников органов внутренних дел, причинив последним телесные повреждения, побои и физическую боль».

«У нас нет информации о том, как следствие определило наличие телесных повреждений, побоев и физической боли у сотрудников внутренних дел, которых следствие не установило, — комментирует адвокат Вадим Дроздов.  — С 11 сентября мои клиенты находятся на территории посольства Швеции в Минске из-за опасений, что при задержании они подвергнутся пыткам». В шведском законодательстве не предусмотрена процедура получения политического убежища в посольстве  — такие заявления не могут быть удовлетворены, — отмечал МИД Швеции в комментариях СМИ. Внешнеполитическое ведомство также сообщало, что постоянно ведет диалог с Кузнечиками, но вдаваться в подробности своей работы не стало.

Посольство не может выдать Кузнечиков белорусским властям

Посольство Швеции не может выдать Кузнечиков белорусским властям. Как пояснил Вадим Дроздов, еще в сентября 2020 Виталий и Владислав обратились в Комитет против пыток с жалобой на Швецию. Они заявили, что, если в результате действий или бездействия властей Швеции, они будут задержаны властями Беларуси, то столкнутся с реальным риском пыток. 1 октября Комитет удовлетворил запрос Кузнечиков о временных мерах, обязывающих Швецию воздержаться от действий, которые могут привести к задержанию Виталия и Владислава, а также попросил Швецию обеспечить неприкосновенность сына и отца.

На территории шведского посольства в Минске Кузнечики живут уже год

«Наличие временных мер не обязывает правительство Швеции предоставить Кузнечикам статус беженца, вид на жительство и т.д. Хотя оно и может это сделать», — отмечает юрист. По его словам, в ноябре 2021 года Комитет рассмотрит приемлемость жалобы Кузнечиков на Швецию. Это значит, что Виталий и Владислав смогут находиться на территории посольства, как минимум, до вынесения Комитетом решения по этому вопросу, а в случае, если жалобу сочтут приемлемой, то и до ее рассмотрения по существу.

Год жизни на территории посольства

В шведском посольстве Виталию и Владиславу выделили комнату, где есть кровати, душ, туалет, стиральная машина, мультиварка, холодильник, посуда. Для занятия спортом — турник, штанга, гири. Раньше мужчинам приносили готовую еду, теперь они готовят сами. «Это большой плюс, время идет быстрее, необходимые продукты нам покупают, — рассказывает Владислав. — На свежий воздух выходим в любое время. Все условия для  жизни есть. Отношения с сотрудниками посольства хорошие. Правда, здесь не разрешен телевизор и компьютер, но у нас есть смартфон». 

Ранее в СМИ появлялась информация, что мужчинам необходимо медицинское обследование, в частности, у Владислава в 2019 году обнаружили злокачественное новообразование, также есть проблемы со зрением, периодически он должен наблюдаться у врачей. Медицинская помощь, действительно, нужна, подтвердил Владислав, но вопрос сейчас решается.

Кузнечики год не виделись с родными — посещения в посольстве запрещены, общение  только по видеосвязи. «Думаешь и переживаешь не о себе, а о них, что бы они ни в чем не нуждались, но помочь не можешь. Конечно, семье тяжело в финансовом плане, ведь деньги зарабатывал я. За год мать и жена переболели коронавирусом, но, в целом, держатся. Дети скучают, каждый наш разговор спрашивают, когда приедем домой. Идеальный выход для нас  — жить в своей стране, не бояться за будущее, но это станет возможным, когда пройдут новые честные выборы и вернется закон», — говорит Владислав Кузнечик.

Смотрите также:

• Протесты в Беларуси: «партизанский» формат

  Цепи солидарности

  Несмотря на преследования и жесткие действия со стороны силовиков, минчане продолжают выходить на улицы и выстраиваться в цепи солидарности. Теперь выход даже такой небольшой группы требует подготовки и больших человеческих ресурсов — чтобы обеспечить безопасность всех участников.

• Протесты в Беларуси: «партизанский» формат

  Дворовые протесты

  Популярные еще недавно чаепития и концерты во дворах теперь стали слишком опасны для их участников. Но, договариваясь в закрытых чатах, минчане по-прежнему собираются по вечерам в своих дворах, чтобы сфотографироваться и показать в соцсетях, что протесты не прекращаются.

• Протесты в Беларуси: «партизанский» формат

  Политические граффити

  В этом году исполнилось 35 лет аварии на ЧАЭС. Проведение традиционного «Чернобыльского шляха» в Минске власти так и не разрешили, ссылаясь на отсутствие у организаторов договоров с городскими службами, а также на ситуацию с коронавирусом. Одному из организаторов несогласованной акции, председателю партии «Зеленые» Дмитрию Кучуку, дали 15 суток ареста.

• Протесты в Беларуси: «партизанский» формат

  Видео-ролики

  К годовщине чернобыльской катастрофы минчане сделали видеоролик. Заклеенные красно-зеленой лентой глаза снявшихся в нем символизируют слепоту белорусов. «Нам и раньше не говорили правду, и с тех пор ничего не изменилось. Теперь наши глаза открылись, и это уже не вернуть назад», — говорят авторы ролика.

• Протесты в Беларуси: «партизанский» формат

  Цепи свободы в других городах Беларуси

  На улицы выходит не только Минск, но и другие города Беларуси. Многим активистам из Смолевич пришлось уехать из страны этой весной после того, как на концерт группы РСП ворвался ОМОН и большинство музыкантов и зрителей оказались за решеткой.

• Протесты в Беларуси: «партизанский» формат

  Бело-красно-белые флаги в небе

  В районе Минского камвольного комбината регулярно запускают в небо флаги с бело-красно-белыми воздушными шарами. Раньше их тут вешали на здания, однако теперь такие флаги довольно быстро снимают работники ЖЭСа или МЧС. В планах креативных минчан и другие способы демонстрации национальной символики, справиться с которыми городским службам будет непросто.

• Протесты в Беларуси: «партизанский» формат

  Акции солидарности с политзаключенными

  Политическим заключенными в Беларуси на сегодняшний день признаны 370 человек. Дмитрия Янковского 4 мая осудили на год лишения свободы за то, что в сентябре прошлого года он заступился за женщину, которую милиционер ударил в лицо. Яновского признали виновным в насилии в отношении сотрудника правоохранительных органов.

• Протесты в Беларуси: «партизанский» формат

  Символика в лифтах

  Жители одного из минских домов научились разбирать металлические панели в лифтах. Достаточно приклеить на световую полосу красный скотч, и получится бело-красно-белый флаг — главный символ протестов в Беларуси.

• Протесты в Беларуси: «партизанский» формат

  Рисунки на асфальте

  «Мы разам», «Жыве Беларуь», «97%», принты с гербом «Пагоня» и бело-красно-белый флаг — такие надписи и рисунки на асфальте можно встретить во многих городах Беларуси.

• Протесты в Беларуси: «партизанский» формат

  Наклейки в подъездах

  Генпрокуратура Беларуси подготовила пакет документов о признании бело-красно-белого флага экстремистской символикой. Если это случится, то за хранение такой наклейки у себя дома будет грозить административная ответственность. Свою первую присягу в качестве президента Александр Лукашенко в 1994 году принимал под бело-красно-белым флагом.

• Протесты в Беларуси: «партизанский» формат

  Бело-красно-белый маникюр

  Герб «Пагоня», орнамент, белые и красные сердечки и даже миниатюрная Нина Багинская — мода на маникюр с национальными символами в Беларуси не прекращается. Маникюр в этом стиле — новый тренд среди белорусок. И не только — в марте российский видеоблогер Юрий Дудь тоже накрасил ногти в белый и красный цвета в знак солидарности с белорусами.

• Протесты в Беларуси: «партизанский» формат

  Символы на деревьях

  Красное сердечко на белом фоне — минчане оставляют такие знаки на деревьях, чтобы напомнить друг другу о том, что мирный протест не закончился и что люди, готовые поддержать друг друга, всегда рядом.

  Автор: Ольга Верасович

Сделай свой собственный воздушный шар Dart Art Painting

Позвольте сказать, что это, безусловно, один из самых крутых способов сделать свой собственный художественный рисунок с воздушным шаром для вашего дома. Мой тесть, художник, сравнил его с Джексоном Поллоком. Пришлось погуглить Поллока, и теперь я вижу, куда шел с ним мой тесть.

Независимо от того, о чем она может вам напомнить, эта картина впечатляет и вызовет множество комплиментов. Это заставляет меня немного хихикать, когда друг или член семьи спрашивает, где мы его купили.В нем действительно есть присутствие. Я всегда рада сказать, что мы сделали это, и ребята, это супер просто и недорого!

Фото любезно предоставлено Edith Jenkinson Photography

Итак, быстрое признание, мы не сделали этого, ну, мы помогли. На самом деле это было частью нашего свадебного развлечения. Наши гости по очереди бросали дротики в воздушные шары, пока мы фотографировались. Каждый воздушный шарик был заполнен краской разного цвета и прикреплен к холсту.Вы никогда не поверите, но когда мы сделали снимок, мы попали в один и тот же воздушный шар. Знаю, меня это тоже шокировало! Мои спортивные способности практически отсутствуют.

Самая лучшая часть этой картины — это то, что она обошлась нам меньше чем в 100 долларов, и похоже, что мы заплатили целое состояние! У нас полотно у Майкла, оно продавалось, но у них всегда есть купон на скидку 40%, которым можно воспользоваться. Выберите несколько разных цветов краски (мы использовали акрил). Тогда вам просто нужны воздушные шары, дротики, бутылки с приправами и булавки, и вы тоже можете сделать свою собственную художественную роспись с воздушным шаром.

Настройка немного утомительна, но она того стоит. Начните с грунтования холста. Мой двоюродный брат и мой муж взяли на себя ответственность за воздушные шары. Такие бутылки для приправ (партнерская ссылка) упростили наполнение воздушных шаров. Используйте отдельную бутылку для каждого цвета краски и разбавляйте краску водой, чтобы она стала слегка жидкой. Как только краска оказалась в воздушных шарах, мы с другом связали их и прикрепили к холсту кнопками. Мы использовали такие воздушные шары-дротики (партнерская ссылка), но я думаю, что обычные воздушные шары будут работать точно так же.

После того, как все было настроено, мы прислонили его к стене в домике. Слово предупреждения, несколько воздушных шаров лопнули за ночь. Вы можете хранить его в удобном для покраски месте. Утром мы вынесли его на улицу и поставили напротив гигантского мольберта, который мой дядя так великодушно сделал для нас. Мы выбрали моих кузенов ответственными за дартс. Они также установили приличную границу, на случай, если будет брызг краски — он был!

Когда выскочил последний шарик, мы перевернули холст, чтобы изменить направление полос краски.Мы также поместили его в холл, чтобы он просох. Просто подложите под него мешок для мусора, чтобы на полу не образовался беспорядок.

Некоторые части воздушных шаров могут прилипнуть к холсту, когда он высохнет. Просто сними эти кусочки. Удивительно, что оставшиеся остатки придают этой картине настоящую аутентичную атмосферу.

Создавать эту картину было так легко и весело. Вы можете настроить цвета в соответствии с вашим декором. Моя двоюродная сестра даже запланировала вечеринку по случаю дня рождения дартс для своей дочери, увидев это на нашей свадьбе.Лучшая часть этого проекта — это воспоминания, которые вы создаете, создавая единственную в своем роде картину.

Сделайте свой собственный воздушный шар Dart Art Painting

Принадлежности

• холст на ваш выбор, у нас 48 «x 60»
• грунтовка и малярная кисть
• воздушные шары с дротиками
• подобных пластиковых дротиков (партнерская ссылка)
• краска акриловая
• бутылок для приправ (по одной каждого цвета)
• вода для разбавления краски
• штифты

Инструкции

1. Начните с грунтования холста и дайте ему высохнуть.
2. Наполните бутылки с приправами краской разного цвета. Добавьте немного воды в каждую бутылку и встряхните. То, как краска растекается, зависит от ее толщины. Мы только что посмотрели на это, некоторые из них будут толще других, но все это дает уникальную законченную картину.
3. Вставьте длинный заостренный конец бутылки в воздушный шар и нанесите небольшое количество краски.
4. Надуйте воздушный шар и свяжите его. Вы можете использовать свой рот или выбрать более чистый способ и взять баллонный насос.Нам повезло, несчастных случаев не было, но нет никаких гарантий.
5. После того, как воздушные шары надуты, прикрепите их к холсту с помощью булавок.
6. Бросьте дротики в воздушные шары и наблюдайте, как ваша картина обретает форму. Переверните холст, как только выскочит последний шарик, просто чтобы перемешать его.
7. Снимите оставшиеся кусочки баллона и снимите нажимные штифты.
8. Дайте картине полностью высохнуть перед тем, как повесить ее.

Разбудили аппетит Делаете художественную роспись с воздушным шаром и дротиком? Обратите внимание на эти вкусные закуски:

---

Хотите больше? Подпишитесь на Candy Jar Chronicles , чтобы первыми узнавать о новом контенте, который доставляется прямо в ваш почтовый ящик! Чтобы подписаться, введите свой адрес электронной почты в поле подписки, расположенное справа на этой странице, и нажмите «подписаться».

Если выпадет шанс сделать ту или иную поделку в блоге и захочется поделиться. Не стесняйтесь отмечать @candyjarchronicles или использовать #candyjarchronicles в Instagram, чтобы я мог видеть ваше фото. Я хотел бы увидеть, что вы создаете у себя дома!

Связанные

5+ ЭПИЧЕСКИХ занятий по рисованию воздушных шаров для детей

Готовы к ЭПИЧЕСКИМ летним развлечениям для детей? Вы ДОЛЖНЫ ПОПРОБОВАТЬ Рисование водяных шаров ! Эти игры с водяными шарами просты в настройке, но очень увлекательны.Эти занятия с водным шаром позволяют детям наслаждаться солнечными днями на улице, продолжая творить, используя свое воображение и даже остывая. Эти забавные игры с водяными шарами идеально подходят для малышей, дошкольников, дошкольников, детских садов, первого, второго и младшего классов!

Картина с водяным шаром

Выведите свои художественные проекты на улицу и проведите летних развлечений с детьми всех возрастов! Эти проекты рисования воздушных шаров просты в создании, но они безумно ВЕСЕЛЫЕ! Эти забавные идеи рисования для детей идеально подходят для малышей, дошкольников, детсадовцев, учащихся 1, 2, 3 и 4 классов.Добавьте это летнее мероприятие для дошкольников в свой летний список ! ТАК возьмите несколько воздушных шаров, покрасьте и раскрасьте поверхность и приготовьтесь создавать уникальные летние произведения искусства на улице!

Воздушные шары с краской

Используя смесь воды и темперы в соотношении 50/50 в водяных шариках, вы готовы рисовать на воздушном шаре. Бросьте или подбросьте воздушный шар к бумаге, чтобы нарисовать крутой рисунок из брызг краски! Это безумное развлечение, и оно позволяет создавать действительно крутые эффекты на вашей бумаге.

СОВЕТ. Ваши работы не должны быть просто большими цветными пятнами. Используйте скотч, чтобы сделать простую форму, такую ​​как сердце, ваше имя, солнце и т. Д. Когда вы закончите, осторожно снимите краску, и у вас будет простое белое пятно посреди вашей цветовой войны =) Это одно из наших любимых летние арт-проекты!

Картина с воздушными шарами

Самый простой и, вероятно, наименее запутанный способ рисовать воздушными шарами — это наполнить воздушные шары воздухом, окунуть их в моющуюся акварельную краску и сделать отпечатки на листе бумаги.Эту картину воздушного шара можно сделать внутри или как сторонний художественный проект. Вы можете использовать гигантский рулон мясной бумаги, большой лист на бумажке или небольшой лист бумаги для принтера. Этот арт-проект для малышей больше о деятельности и развлечениях, чем о создании какой-либо заметной картины. Картина «» на воздушном шаре «» — настоящее удовольствие!

Художественный проект Rainow для малышей

Нарисуйте на листе бумаги дугообразную линию для каждого цвета радуги.Теперь надуйте воздушный шарик каждого цвета — красный, оранжевый, желтый, зеленый, синий и фиолетовый. Используя маленькие воздушные шарики, наполненные воздухом, дети окунут воздушный шарик в моющуюся темперную краску, чтобы нанести удар по изогнутой линии, чтобы создать цветные пятна вдоль арки. Продолжайте использовать другие цвета, чтобы сделать красивую радужную поделку для малышей .

Игры с водяными шарами

В эту игру с водяными шарами нужно катать воздушные шары, смоченные краской, — это лучший летний художественный процесс! Дети кладут большой лист бумаги на дно импровизированного пандуса, который вы можете сделать из доски, санок, борта и т. Д. И накрыть мешком для мусора или газетой, чтобы защитить поверхность.Теперь окуните маленький шарик, наполненный водой, в жидкую смывающуюся краску и аккуратно скатайте его по рампе на бумагу. Продолжайте раскрашивать, пока примерно половина бумаги не будет покрыта краской. Дайте бумаге полностью высохнуть. Используйте маркеры, мелки или цветные карандаши, чтобы добавить детали, чтобы создать что-то из созданных вами узоров, форм, фигур.

Это произведение искусства впечатления позволяет детям понять, что они видят в созданных ими цветах / формах, и добавить детали, чтобы показать то, что они видят, другим.Это действительно забавный арт-проект «Ранний » для дошкольников .

Брызги краски Art

Детям обязательно понравится этот увлекательный и активный арт-проект! Налейте около столовой ложки акриловой краски в баллон с водой. Остаток пропустите воздухом и закрепите. Прикрепите воздушный шар к белому картону или холсту с помощью скотча через отверстие. В качестве альтернативы вы можете подержать его там, если делаете произведение искусства с братом, сестрой или другом.

ПОДСКАЗКА: Мы обнаружили, что лучше всего, если кто-то держит воздушный шар очень широко открытым, а затем брызгает краской.Надуйте воздушный шар до среднего уровня. Слишком мало воздуха, и он не имеет силы разбрызгиваться. Не забудьте надеть защитное снаряжение и соблюдать меры предосторожности, чтобы краска не попала в глаза и не вдохнула краску!

Продолжайте заполнять разноцветные водяные шары краской и воздухом, затем прикрепляя их к воздушному шару. Вы можете расположить воздушные шары в ряд вверху, в ряду вверху и в середине или по всей доске.

А теперь самое интересное! Дети будут бросать дротики (или тыкать воздушными шарами деревянными шпажками) в бумагу, чтобы лопнуть воздушные шары и создать произведение искусства! Если у вас есть маленький ребенок, вы можете просто дать ему иголку, канцелярскую кнопку или ножницы, чтобы они взорвали каждый из воздушных шариков, чтобы сделать свой проект.Как и во всех проектах, связанных с краской, обязательно носите малярную одежду, защищайте окружающие поверхности, защищайте глаза детей и внимательно наблюдайте за детьми с острыми предметами.

ПОДСКАЗКА: Мы обнаружили, что нанесение краски стороной вверх лучше всего подходит для распределения краски по холсту вместо того, чтобы воздух толкал воздушные шары вниз и краску, оставшуюся в латексе.

Мы сделали наш парой разных способов, например, используя всего пару любимых цветов дочери и около 20 воздушных шаров, случайно приклеенных на холст.Мне больше всего понравился этот проект, посвященный фамилии, где мы наклеили малярную ленту, чтобы записать нашу фамилию. Мы сошли с ума, запуская около 40 воздушных шаров на ОЧЕНЬ большом холсте 30 × 40. Затем мы сняли малярную ленту, чтобы раскрыть наше имя. Это было не только веселое летнее мероприятие для детей , но и прекрасное произведение искусства, которое я всегда буду хранить в наших веселых, игривых детских днях!

Картина подбрасывания воздушного шара

Это еще один вариант для проекта по окраске брызгами .Вам понадобится большой холст. Мы использовали 30 × 40, но вы можете использовать любой размер, соответствующий пространству стены, которое вам нужно, чтобы повесить.

Нажмите канцелярские кнопки с обратной стороны полотна так, чтобы сторона с булавками находилась спереди. Мы также использовали малярный скотч, чтобы сделать своего рода картину резиста, чтобы она выглядела как дерево, когда мы закончим. Вы также можете сделать имя, геометрические формы, рисовать мондрианским стилем, цветы и т. Д.

Наполните воздушные шары парой капель (1-2 столовые ложки) смываемой темперной краски и оставшуюся часть воды; завязать верх и поставить в ведро с водой.Повторяйте, пока у вас не будет 20-30 воздушных шаров с краской. Вы хотите, чтобы они были достаточно полными, чтобы они выскочили, когда вы их пройдете. Мой совет — используйте обычные воздушные шары, а не водные, которые сложно заполнить. Попросите друга подержать воздушные шары открытыми, чтобы краска попала внутрь, а затем используйте шланг для распыления, пока он не станет достаточно большим, чтобы держать его в руке и завязать.

Бросьте воздушные шары в холст. Сила плюс кнопки толкают воздушный шар. У НАС наш немного приподнялся наверху, так что он «потускнел» вниз.Вы можете попробовать разные углы для разных эффектов брызг.

Продолжайте подбрасывать воздушные шары, пока не закончатся и / или вам не понравится внешний вид вашего холста. Некоторые из наших более ранних воздушных шаров светились краской. Для получения насыщенного цвета лучше всего придерживаться 1-2 столовых ложек!

Попросите детей бросить воздушные шары на холст на открытом воздухе, чтобы создать красивое произведение искусства с брызгами. Вы можете носить купальник или мешок для мусора с дырочками для головы и рук. Очки для плавания — хорошая идея в случае, если брызги краски разбрызгиваются.И, как всегда, убедитесь, что дети находятся под присмотром булавок и красок, и позаботьтесь о защите любых подвесных поверхностей.

Дайте вашему произведению искусства высохнуть. Снимите малярный скотч, если вы использовали его, и повесьте свой шедевр внутри!

Полеты на воздушном шаре или дети

Plus, не пропустите другие веселые игры с воздушными шарами и мероприятия для детей, которые можно попробовать этим летом!

Летние развлечения

Ищете больше мероприятий на свежем воздухе для детей и чем заняться летом ? Вашим малышам, дошкольникам, дошкольникам, детским садам и детям младшего возраста понравятся эти забавные идеи, чтобы занять их все лето:

Летние развлечения для детей

Летние развлечения для детей

Поп-арт: великолепные цветы краски, сделанные из взрывающихся воздушных шаров

---

liquidjewel1

Фотограф Фабиан Офнер за доли секунды сделал снимки краски, летящей с взрывающихся воздушных шаров, для «Liquid Jewels». Фото: Fabian Oefner

---

Снять взрывы камерой было достаточно сложно. Офнер объясняет, что для того, чтобы зафиксировать движение краски, летящей с воздушного шара, вам понадобится сверхбыстрая камера с выдержкой более 1/20 000 секунды. Поскольку такое оборудование было вне его ценового диапазона, фотограф решил хитроумно. Сначала он закоротил несколько вспышек, чтобы они загорелись всего на 1/40 000 секунды. Затем он подключил их к микрофону, запрограммировав огни так, чтобы они вспыхивали только тогда, когда они улавливают звук взрывающегося воздушного шара.С помощью этой маневренной установки он мог делать по одной фотографии за один взрыв — и только в полной темноте.

«Фотография позволяет мне запечатлеть моменты времени, которые невозможно воспринять».

Конечно, когда вы слышите «экспериментальный фотопроект», «краска» и «воздушные шары», вы можете предположить, как и я, что процесс будет включать заполнения этих воздушных шаров краской. Это тоже была первая идея Офнера. Но результат был не таким впечатляющим.«Только во время испытаний я обнаружил, что давление внутри баллона недостаточное при заполнении его краской», — объясняет он. «При прокалывании шара краска просто падала на землю».

И хотя водопад с краской на самом деле звучит не так уж плохо, по сравнению с впечатляющим взрывом краски, это трудно вызывать. Итак, Офнер попытался надуть воздушные шары и нарисовать их прямо. Это было связано со своими проблемами. «Краска должна была иметь идеальную консистенцию, чтобы она не была слишком густой, чтобы взрыв выглядел тусклым», — говорит он.«С другой стороны, если бы он был слишком тонким, вы не смогли бы ощутить трехмерный объект. Так что вначале было много проб и ошибок».

Но для Офнера, фотографа, работа которого часто сводится к злоупотреблению краской с силами естественного мира, результаты того стоили. «Мне нравится, как фотография позволяет мне запечатлеть моменты времени, которые обычно невозможно воспринять», — говорит он. «Удивительно смотреть на дисплей камеры после того, как был сделан снимок, и видеть эти потусторонние структуры краски, которые только что появились перед вами.Мою работу можно охарактеризовать как визуальную науку. Я пытаюсь узнать больше об окружающем меня мире, создавая образы, которые являются воротами в невидимое измерение. «Конечно, в какой-то момент вам придется вернуться на Землю и все очистить». представьте, — говорит он, — после этого остался довольно большой беспорядок ».

[Наконечник шляпы: Колоссальный]

10 вещей, которые нужно знать о девушке Бэнкси с воздушным шаром

Бэнкси « Девушка с воздушным шаром », пожалуй, так же узнаваем, насколько загадочен уличный художник.Изображение появилось на стенах, в принтах, в Интернете и даже на руке известного певца. Вот 10 фактов о самой известной работе Бэнкси.

Слушайте наш аудиогид по фильму Бэнкси Девушка с воздушным шаром

Бэнкси Девушка с воздушным шаром

1. Когда была создана модель

Девушка с воздушным шаром ?

Девушка с воздушным шаром , также называемая Девушка с воздушным шаром или Девушка с воздушным шаром , была впервые создана в Лондоне в 2002 году — работа изначально была нанесена по трафарету на стенах под мостом Ватерлоо на лондонском районе Саутбэнк.Другая версия появилась примерно в то же время в Шордиче, Восточный Лондон, на стенах типографии. Оба трафарета теперь потеряны, но изображение живо.

2. Работа — символ надежды

Оригинальный трафарет на Саутбэнке сопровождался цитатой: «Надежда есть всегда». Некоторые люди интерпретируют Девушка с воздушным шаром как символ потерянной невинности, в то время как другие полагают, что девушка освобождает воздушный шар — в любом случае Бэнкси напоминает зрителю, что нужно держаться за надежду, даже когда он чувствует себя вне досягаемости.

Banksy, Девушка с воздушным шаром , Саутбэнк, Лондон

3. Также может быть символом активности

Бэнкси создал вариации Девушка с воздушным шаром для решения политических проблем. В 2014 году он создал версию, изображающую девушку в платке, в поддержку жертв сирийского конфликта. Два года спустя художник переработал дизайн, чтобы показать воздушный шар Юнион Джек, и предложил бесплатно распечатать его местным жителям Бристоля, проголосовавшим против правительства консерваторов.

Бэнкси Девушка с воздушным шаром

4. Когда Бэнкси выпустил отпечаток

Девушка с воздушным шаром ?

Бэнкси впервые выпустил отпечатки Девушка с воздушным шаром в 2004–2005 годах — было всего 150 подписанных изданий и 600 неподписанных изданий. Когда он был выпущен, Бэнкси предлагал подписанные издания всего за 150 фунтов стерлингов. Теперь они регулярно продаются за шестизначные суммы, включая самый дорогой принт Бэнкси из когда-либо проданных.

5. Сколько цветов воздушных шаров?

Существует пять цветовых вариаций для Девушка с воздушным шаром , красный воздушный шар является самым культовым, но Бэнкси также создал версии в фиолетовом, синем, розовом и золотом цветах.В марте 2021 года подпись художника с золотым воздушным шаром была продана на аукционе Sotheby’s в Лондоне за 1 104 000 фунтов стерлингов, что стало новым мировым рекордом для гравюры Бэнкси. Подробнее.

Бэнкси Девушка с воздушным шаром — Цвет AP (золотой) © Sotheby’s

6. В 2017 году было признано самым любимым произведением искусства в стране.

В онлайн-опросе, проведенном около 2000 человек, Девушка с воздушным шаром заняла первое место в списке из 20 работ, опередив таких, как Дэвид Хокни, Бриджит Райли и Стик.

7. Работа попала в заголовки газет после самоуничтожения на аукционе.

Всего через несколько секунд после того, как картина Девушка с воздушным шаром была продана на аукционе Sotheby’s в Лондоне в 2018 году, произведение внезапно начало разрушаться через измельчитель, спрятанный внутри рамы. Победитель торгов все равно купил работу, переименовав ее в Love Is In The Bin .

Бэнкси, Любовь в мусорном ведре © Sothebys

8. Измельчение собственного

Девушка с воздушным шаром не увеличит его стоимость

Хотя по нашим оценкам, Love Is In The Bin сейчас стоит вдвое больше, чем Girl With Balloon , этого нельзя сказать о любых домашних версиях.

Несколько владельцев типографий #Banksy связались с нами сегодня и спросили, не будут ли они уничтожать свои работы, стоит ли они большего. Пожалуйста, пожалуйста, НЕ. События последних 24 часов — это уникальное произведение истории искусства. #GirlWithBalloon

— MyArtBroker (@myartbroker) 6 октября 2018 г.

Но один изобретательный коллекционер пошел дальше и уничтожил их неподписанный принт Девушка с воздушным шаром в надежде повысить его ценность. Они взяли произведение искусства стоимостью примерно 40 000 фунтов стерлингов и, по нашему мнению, оценили его стоимость в 1 фунт стерлингов.Они попросили MyArtBroker выставить отпечаток минимум на 80 000 фунтов стерлингов. Мы отказались по ряду причин, одна из которых заключалась в том, что мы просто не могли поверить в эту глупость и оппортунистический вандализм.

© MyArtBroker

Ян Сайер, соучредитель MyArtBroker, сказал: «Бэнкси уникален в мире искусства. Ни один другой художник не захватывает сердца и умы публики так, как он. Однако, когда Бэнкси делает что-то безумное, например, уничтожает свои собственные произведения искусства, это, естественно, оказывает драматическое влияние на ценности.Кажется, что сегодня этот человек напрасно испортил отпечаток стоимостью около 40 тысяч фунтов стерлингов и снизил его стоимость почти до нуля. Мы настоятельно рекомендуем, чтобы никто другой не брал ценные произведения искусства и не пытался нажиться на том, что история сочтет просто блестящим трюком. В мире существует ограниченное количество принтов «Девушка с воздушным шаром», , сегодня мы потеряли один, и это плачевный позор ».

9. У какой знаменитости есть татуировка по мотивам произведений искусства?

Канадский певец Джастин Бибер сделал татуировку девушке из Девушка с воздушным шаром себе на руку в 2014 году и опубликовал ее фотографию в своем Instagram.Бэнкси быстро поделился снимком на своей странице в Facebook, просто прокомментировав: «Спорный». С тех пор Бибер удалил пост в Instagram, но не татуировку.

10.

Девушка с воздушным шаром — одна из самых популярных работ у коллекционеров Бэнкси

В настоящее время невозможно купить Girl With Balloon непосредственно у Бэнкси или его службы по борьбе с вредителями. Поэтому любые репродукции работ на вторичном рынке очень желательны и востребованы у коллекционеров.Собираетесь ли вы купить или продать репродукцию Девушка с воздушным шаром , важно, чтобы работа сопровождалась сертификатом подлинности, подтверждающим подлинность печати Бэнкси.

Рынок Бэнкси, похоже, не пострадал от пандемии Covid-19 2020 года, и стоимость его отпечатков за последние 12 месяцев увеличилась более чем вдвое. Если вы хотите купить или продать печать Бэнкси в 2021 году, но не знаете, с чего начать, свяжитесь с нашей командой экспертов, и мы будем рады помочь.

Почему Бэнкси, измельчавший картину «Девушка с воздушным шаром», не был антикапиталистическим — Кварц

В эти выходные Бэнкси принесла пользу миру искусства.

По крайней мере, это то, во что вы бы поверили в большинстве крупных СМИ, освещающих шутку анонимного артиста. Спустя несколько мгновений после того, как картина Бэнкси была продана на аукционе Sotheby’s за более чем 1 миллион фунтов стерлингов, произведение искусства самоуничтожилось с помощью шредера, спрятанного в нижней части рамы.

Довольно умно, правда? Один миллион фунтов — большие деньги.Информационные агентства высказывают предположения о том, действительно ли новые владельцы произведений искусства обязаны платить эту сумму.

Было бы глупо не этого не делать. Это потому, что Бэнкси на самом деле вообще не шутил на арт-рынках — анонимный художник оказал ему огромную услугу.

Оригинальное оформление в рамке было «Девушка с воздушным шаром», культовое, но несколько утомленное изображение, копии которого много. Изображение стало настолько популярным, что в 2017 году было признано самым любимым произведением искусства Великобритании.

Один из аспектов этой истории, который почти полностью игнорируется, заключается в том, что работа была уничтожена лишь частично.Сомнительно, чтобы это произошло случайно. Нижняя половина работы теперь изящно свисает с нижней части рамы; верхняя половина цела. Таким образом, «измельченная» работа, по сути, все еще цела, готова для выставления в галерее или продажи на другом аукционе. Это новое и все более ценное произведение искусства, уникальный документ волнующего момента в истории современного искусства.

И не только это. Бэнкси был глобальным трендом Твиттера номер один в течение нескольких часов в течение недели, которая была не совсем медленной.Современные художники в Твиттере — это не то, что случается очень часто. Об этом событии говорили и ретвитнули люди, которые никогда в жизни не видели изображения Бэнкси. Менее чем через день после появления этой истории на ее основе появилось несколько интернет-мемов — например, наполовину уничтоженная Конституция Америки.

Такой вид глобального воздействия стоит больших денег. Эксперты предполагают, что картина после трюка как минимум удвоилась в цене.

СМИ изображали самоуничтожение картины Бэнкси как контркультурный акт — возможно, замечание о корпоративной жадности арт-рынков или чистой нелепости мира искусства в целом.Но это не антикапиталистический жест. На самом деле все наоборот.

Не поймите меня неправильно, трюк Бэнкси был чем-то большим, чем просто способ быстро создать искусство, приносящий большие деньги. Это была не что иное, как эмоциональная ода арт-рынкам.

🎨 Roll & Paint — Безумно весело рисовать воздушные шары для детей

Приготовьтесь к невероятно ВЕСЕЛОМУ «ВЕСЕЛОМ» для детей воздушному шару , которое позволит им играть, рисовать и делать забавные летние поделки одновременно! В этом проекте «», посвященном воздушному шару, «» дети скручивают воздушный шарик, чтобы создать поистине красивое и уникальное произведение искусства.Это летнее искусство для детей побуждает детей использовать свои творческие способности и воображение, чтобы создавать что-то из того, что они создают. Эта раскраска из шариков арт — развлечение для малышей, дошкольников, дошкольников, детских садов, первого, второго, третьего и четвертого классов!

Картина с воздушными шарами

Я люблю проекты, которые не определены. Хотя эти проекты имеют своей целью, помимо прочего, помочь детям научиться следовать указаниям, я не хочу, чтобы мои дети думали, что существует только один правильный способ делать что-то.Открытые художественные проекты позволяют проявить творческие способности и видение каждого ребенка и поощряют его индивидуальность. Эта идея EPIC для рисования воздушного шара позволяет детям играть и веселиться — обязательно на летнем мероприятии для детей ! Кроме того, они создадут для них уникальный фон, чтобы превратить их в шедевр того, что они видят, чувствуют и хотят выразить с помощью баллонной краски арт . Этот воздушный шар для детей идеально подходит для дошкольников, детсадовцев, учеников 1, 2, 3, 4, 5 и 6 классов.

Краска для воздушных шаров Art

Все, что вам нужно, — это несколько простых материалов, чтобы начать работу с этим веселым летним арт-проектом:

• бумага (может быть рулонная бумага, плакат, холст и т. Д.)
• материалов для изготовления пандуса
• баллон с водой, наполненный водой
• смываемая жидкая краска
• фломастеры, мелки или цветные карандаши

Детские развлечения на воздушном шаре

Первым шагом в этом упражнении является STEM-часть — спроектируйте пандус, чтобы воздушные шары с водой могли мягко скатываться вниз и раскрашивать бумагу без хлопка.

У вас может быть наклонный подъезд или холм, и тогда работа будет сделана за вас. В противном случае сделайте наклонную плоскость из доски, салазок, доски для плавания и т. Д. Хотя смываемая краска должна соскользнуть, убедитесь, что вы покрыли любую поверхность, которую вы не хотите испачкать. Нам нравится делать это на улице, чтобы очистить шланг за нас! Проверьте свой пандус, прежде чем класть бумагу на дно! Если на этапе тестирования у вас сломалась пара воздушных шаров, убедитесь, что вы переместились в сухое место для окраски детали.

Летние занятия для детей

Поместите плакат, холст, рулон бумаги и т. Д. На дно импровизированного пандуса.Теперь окуните маленький шарик с водой, наполненный водой, в моющуюся жидкую краску и аккуратно (чтобы он не лопнул) скатайте его по рампе на бумагу.

Продолжайте раскрашивать валиком до тех пор, пока примерно половина бумаги не будет покрыта краской. Забавно, когда краски накладываются друг на друга, на воздушном шаре одновременно попадают несколько цветов краски, и образуются интересные формы и фигуры.

Летнее искусство для детей

Дайте бумаге полностью высохнуть.

Теперь используйте маркеры, мелки или цветные карандаши, чтобы добавить детали, чтобы оживить то, что ВЫ видите на картинках.Это похоже на созерцание облаков, но с великолепными цветами и возможностью помочь другим увидеть то, что видите вы! Выше мой ребенок видел много летающих вещей, таких как воздушный змей, воздушные шары, парашют и велосипед!

Летние поделки для детей

Мы пробовали это много раз, потому что, честно говоря, рисовать было очень весело!

Каждый раз меня поражало то, что мой ребенок видел в краске. Мне нравится, как они заставили свои воображения выпрыгивать из бумаги, чтобы я мог их увидеть.Мне нравится подводный океан, который моя дочь увидела из зеленых, синих и желтых пятен краски!

Этот веселый арт-проект для детей действительно имеет безграничные возможности и привлекает мальчиков и девочек всех возрастов, даже тех, кто не хочет заниматься искусством!

Это произведение превратилось в волшебный сад с красивыми оранжевыми, желтыми, розовыми и красными цветами всех размеров и форм, мимо которых порхают красивые бабочки.

Это такой веселый проект летнего творчества и рукоделия для детей всех возрастов.

Идеи для поделок из воздушных шаров

Ищете другие забавные способы поиграть с воздушными шарами этим летом?

Летние распечатки

Летние развлечения для детей

Художник создает гиперреалистичные картины с бантами и воздушными шарами

Банты и воздушные шары связаны с некоторыми из самых счастливых событий в жизни, такими как празднование дней рождения и открытие подарков. Испанский художник Моника Адженджо использует эти радостные воспоминания как источник вдохновения для создания своих невероятных гиперреалистичных картин.Как и художники поп-музыки 1960-х годов, она принимает эти обычные предметы, которые мы часто принимаем как должное, и подчеркивает их сияющую красоту.

На первый взгляд сложно сказать, являются ли эти картины двухмерными или настоящими. Это потому, что Адженджо не использует традиционные квадратные или прямоугольные полотна, а вместо этого вырезает нестандартные формы из больших деревянных досок. Затем художник превращает шаткие формы в гиперреалистичные изображения с помощью слоев тщательной росписи и передачи света и тени.В результате ее работы иногда можно принять за скульптуры, когда они выставлены на стене или на земле.

У нас была возможность поговорить с Адженджо о ее серии Bows and Balloons и о том, как она разработала эту идею. Читайте эксклюзивное интервью My Modern Met.

Когда вы начали заниматься искусством?

Сколько себя помню, я всегда занимался искусством. Для меня это был очень естественный процесс, который начался очень рано, когда я был ребенком. Меня очаровали рисунки из художественной энциклопедии; Я застрял в образах картин.

У меня много теплых воспоминаний о том, как маленькая девочка рисовала портреты моей семьи, когда мы сидели вместе в гостиной. Я даже помню, как рисовал изображения из фильмов, которые только что посмотрел. Изображения всегда были частью моего естественного языка.

Почему вы выбрали гиперреалистичную живопись?

На самом деле это не был выбор, это был скорее постепенный процесс. Некоторое время я экспериментировал с абстрактным искусством, хотя оно никогда не было полностью абстрактным, в нем всегда был какой-то образный элемент.Я думаю, что гиперреализм — это искусство, которое лучше адаптируется к тому, как я выражаю себя, к моей терпеливой и дотошной личности.

Со временем я пришел к выводу, что техника выбирает вас, а не вы. Техника имеет прямое отношение к вам, это продолжение вашей личности и, следовательно, она должна иметь характеристики, аналогичные вашей врожденной личности.

Большинство ваших картин посвящено объемным бантам и нейлоновым воздушным шарам. Что вас привлекает в этой теме?

Формально я был зациклен на идее воспроизвести отражения, которые производят эти объекты и которые я нашел такими красивыми и завораживающими.Они были для меня вызовом; Это была основная цель, а также попытка воссоздать объемы объектов.

Луки были первыми объектами, которые я нарисовал. Я наткнулся на них, когда искал культовый, всемирно известный объект, что-то вроде, например, портретов Энди Уорхола Мэрилин Монро .

Серия символизирует традиционный современный объект: подарочные банты. Он черпает вдохновение из американского поп-арта 60-х годов, но, в отличие от этого движения, моя серия превращает повседневный объект в уникальное произведение искусства, поскольку оно было создано с помощью полностью ручной техники рисования, которая не может быть сериализована.Позже, следуя тем же трекам, я начал экспериментировать с воздушными шарами. Они также обладают такой же отражательной способностью и живучестью, что и луки. Они создают более сложные и многообещающие композиции.

Можете ли вы рассказать нам о своем творческом процессе от начала до конца?

Я всегда ищу красочные луки, которые меня вдохновляют, ищу новые цвета и формы. Я покупаю их и оставляю лежать в своей студии, чтобы потом использовать их в качестве моделей. Когда у меня есть луки в студии, я наблюдаю за ними и играю с ними, пока не выберу сторону и отражения, которые мне нравятся больше всего.Именно тогда я приступаю к их раскрашиванию, пытаясь привнести что-то новое своими кистями. Речь идет не о воссоздании изображения, для этого у нас есть фотография, а о попытке добавить немного волшебства и фантазии, которые может принести живопись.

С технической точки зрения я работаю с очень тонкими слоями краски, которые накладываются друг на друга, что позволяет мне создавать ощущение объема и достигать сложных тонов. Чтобы закончить работу, я наношу специальную флуоресцентную краску, которая усиливает эффект сияния при подвешивании на стене.

Чего вы пытаетесь достичь или выразить в каждом произведении?

Банты и воздушные шары вызывают воспоминания о детстве и относятся к вашему внутреннему ребенку. Они вызывают счастье. Что может быть интереснее открытия подарка? Они — положительные предзнаменования всего хорошего, что должно произойти. Для меня такие объекты, как банты и воздушные шары, являются современными символами праздника жизни.

Как изменилась ваша художественная практика с течением времени?

Как я уже упоминал ранее, я всегда был фигуративным художником, но мне потребовались годы работы, чтобы достичь того места, где я нахожусь сейчас.Я перепробовал много разных направлений работы. Незадолго до проекта Bows and Balloons я изучал тип живописи, сочетающий графику с серией фигуративных промышленных изображений.

Какой ваш самый важный инструмент художника?

Кисти !!

Я также не могу далеко уйти от своей студии, где со временем накопил много инструментов. Я покупаю все новые гаджеты, которые нахожу, и стараюсь использовать их для различных целей. Признаюсь, я действительно одержим ими, потому что мне нравится полностью контролировать каждый этап процесса.

Есть ли произведение искусства, которым вы больше всего гордитесь?

Я перфекционист и никогда не бываю полностью удовлетворен своими изделиями. Я думаю, что все они могут быть улучшены, и это то, что я стараюсь делать с каждой новой работой. Вижу дефекты, которые больше никто не видит…

Но, отвечая на ваш вопрос, у меня есть произведение, к которому я испытываю особую привязанность, и оно является продуктом этого времени COVID и было вдохновлено изоляцией, которую мы пережили. В отличие от моих обычных работ, это изделие черное и матовое… Очень выразительное изделие, оно представляет собой внутреннюю поверхность коробки из-под шоколада в форме сердца, пустое и черное… Оно затрагивает частичку вашей души.Я нахожу это очень трогательным.

Какие художники или произведения искусства вас вдохновляют?

Я черпаю вдохновение во всем, во всех формах и стилях искусства. Из старых мастеров я люблю Энгра, Веласкеса, а из современных — Фрэнсиса Бэкона, Эгона Шиле… Но я считаю Веласкеса своим главным ориентиром за его магические способности переносить вас и его способность рисовать воздух.

Мне все действительно интересно. Я стараюсь видеть все экспонаты рядом с собой, даже хожу на специальные выставки подальше от моего города.Последними музеями, которые произвели на меня сильное впечатление, были Музей Ботеро в Колумбии и Музей Эгона Шиле в Вене.

Как узнать, что работа закончена?

Покончить с делом — сложный процесс, но наступает момент, когда нужно принимать решение. И тогда это похоже на то, как произведение принимает решение само по себе, независимо от вас. Он «говорит» вам, что этого достаточно, даже если вы все еще видите возможность немного поработать над этим. Если бы это было только на мне, я бы никогда не нарисовал последний мазок кисти.С трудом прощаться со своей работой.

Что самое лучшее в работе художника?

Для меня возможность рисовать каждый день и возможность посвятить себя чему-то настолько естественному и частичному, что является самым полезным аспектом моей жизни, особенно когда мою работу ценят другие и люди кладут мои работы в свои дома. и скажи мне, что они делают их счастливыми. Именно тогда моя работа приобретает для меня полный смысл.

Творческий процесс действительно сложен.Иногда вы чувствуете себя на вершине мира, а иногда вы можете чувствовать тяжесть на себе. Однако когда вы, наконец, раскололи его после долгой тяжелой работы, это похоже на рождение собственного существа, которым вы можете гордиться.

Mónica Ajenjo: Instagram

My Modern Met разрешил размещать фотографии Моники Аьенджо.

Статьи по теме:

Эволюция гиперреализма: от религиозных картин к симулированной реальности

Картины женщин, написанные маслом, считаются самыми реалистичными в мире

Эти гигантские кляксы Роршаха представляют собой цветные карандашные рисунки

.