Характеристики

Правильный выбор можно сделать довольно просто, достаточно сначала выбрать подходящую краску, и после этого нужно обратить внимание на её упаковку. Довольно часто на ней указаны рекомендации касаемо инструмента, при помощи которого должна проводиться покраска.

Так, например, если вы собираетесь использовать латексную краску вам потребуется кисть с искусственной щетиной, для эмали – натуральная, а для масляной подойдёт и та, и другая.

Форма кисти должна быть удобной для вас. Помните, что вам придётся работать с ней, возможно в течение долгого времени, особенно, если вы хотите приобрести инструмент не для единичного использования.

Щетина

Есть простой способ, позволяющий определить качество щетины и её крепления к ручке. Потяните щетину, и посмотрите, что осталось  у вас в руке. Если больше двух щетинок – кисть не прослужит долго, она не качественная.

Стоит также обратить внимание на эластичность щетины. Согните её. Если она вернулась к прежней форме всё в порядке, если же этого не произошло – качество щетины нельзя назвать хорошим.

Волоски щетины должны прилегать друг к другу, не должны топорщиться.

Материал, из которого изготовлена щетина тоже играет важную роль.

Так, натуральная щетина  хорошо впитывает и отдаёт краску. Исключением является только краска на водной основе. Цвет щетины чаще всего:

• серый;
• желтый;
• черный.

Наиболее качественной признана белая.

Натуральный волос жёстче чем щетина, и не обладает упругостью и в виду этого довольно редко используется. В их создании применяются конский и коровий волос, иногда и пушных животных.

Самый часто используемый материал – синтетические волокна. Они создаются из  полиэстера, нейлона и других подобных материалов. Они устойчивы к механическим повреждениям, мягкие и упругие. Подходят для всех видов краски, что является одно из причин их широкой распространённости.

Существует также и смешанный тип. Как понятно из названия кисти этого типа состоят из натурального и синтетического ворса. Они сочетают в себе лучшие качества этих материалов: устойчивость к механическому воздействию и удерживающую способность.

Рукоятка

Рукоятки кистей как и щетина делаются из разных материалов.

Это может быть:

• дерево:
• пластик:
• обрезиненный пластик.

Чаще всего в качестве материала используется дерево. Использованы могут быть самые разные сорта древесины от самых дешевым к наиболее дорогим. Это могут быть сосна, бук, клен.

Деревянные рукоятки покрываются лаком для того что бы защитить их от повреждений и, в случае с не дорогими сортами дерева, улучшить их внешний вид. У этого есть недостаток. Когда рука потеет рукоятка начинает выскальзывать из руки. Дорогие сорта дерева не покрывают лаком, они впитывают пот и создают надёжную фиксацию  в руке мастера.

Виды

Выделяют следующие виды кистей для покраски:

• плоские;
• круглые;
• угловые;
• ракля.

Плоские кисти используются для того что бы наносить лакокрасочное покрытие. При выборе этой кисти стоит обратить внимание на её ширину, которая должна выбираться в зависимости от площади поверхности, которую необходимо покрасить.

Круглые малярные кисти нужны для того что бы красить узкие и длинные поверхности. Это связано с тем, что они обладают плотной набивкой ввиду которой у них повышенные краскообменные свойства. Как и у плоских, у круглых кистей основной характеристикой является ширина.

Радиаторная незаменима для окраса мест, доступ к которым затруднен. Она обладает длинной рукояткой, а её щетина расположена не прямо, а под углом.

Кисть ракля на вид похожа на плоскую, но большего размера. Она нужна что бы окрашивать объекты с большой площадью, например, фасады, потолок.

Правильно подобранная кисть прослужит вам долгое время. Не стоит думать о том, что малярной кисти не нужен уход. Это не так. Обеспечив его вы продлите срок её службы.

Фото кисти малярной

Также рекомендуем посетить:

Что нужно для рисования акриловыми красками?

Какие краски выбрать? Какими кистями пользоваться? Что рисовать? Эта статья поможет начинающим художникам собрать самую основную информацию о рисовании акриловыми красками.

С появлением акриловых красок живопись получила новые возможности. Акриловые краски ложатся практически на любые подложки, будь то холст, картон, дерево, ткань, стекло и  многие другие. Краски разбавляются водой, быстро сохнут. После высыхания приобретают водостойкость и атмосфероустойчивость, не желтеют и не выгорают. Также акриловые краски абсолютно гипоаллергенны. 

Многие художники творят замечательные работы с помощью акриловых красок. Среди них встречаются как приверженцы традиционной живописи, так и различные модернисты, пытающиеся достичь в живописи нового уровня реальности. Например, всемирно известный художник-самоучка Джастин Геффри с помощью акрила рисует невероятные картины, используя объёмность мазков для создания скульптурной рельефности.

Собираем необходимые материалы

Первое, что понадобится вам для рисования акрилом — это акриловые краски 🙂 Выбор сейчас просто огромен! Всё зависит от ваших целей и предпочтений. Акриловые краски могут различаться по типу поверхности, которую они образуют после высыхания: глянцевая, матовая или бархатистая; по густоте; по количеству цветов в палитре и по их насыщенности. Если вы выбираете из акриловых красок «ТАИР», то вам может пригодиться статья «Как выбрать акриловые краски», которая сможет сориентироваться по различиям и характеристикам разных линеек.

Если вы только начинаете свой пусть в акриловой живописи, возможно, вам будет проще приобрести готовый набор красок, чем метаться между выбором и покупкой разных цветов самостоятельно. В любом случае, стоит брать основные цвета и не гнаться за их количеством: Белила, Чёрный, Красный Светлый, Синий Светлый, Жёлтый Светлый, Коричневый, Зелёный ФЦ. 

Но сложные цвета для начинающих проще купить уже готовые, чем пытаться намешивать их самостоятельно из нескольких цветов.

Для покупки материалов для начала своего творческого пути используйте промокод BLOG20

Важно знать, что одной из особенностей акриловых красок является быстрое время высыхания. Для кого-то это является важным преимуществом, а для кого-то — недостатком, уменьшающим время творческих исканий.  Если это так — просто воспользуйтесь замедлителем высыхания акриловых красок. При смешивании с акриловыми красками замедлитель затормаживает высыхание плёнки, что позволяет дольше работать с красками на палитре и на холсте. Также это повышает разносимость и слегка увеличивает яркость красок.

Следующий важный пункт — это кисти. Универсальными для живописи считаются круглые кисти. Натуральный или синтетический ворс — это дело личных предпочтений художников. Стоит попробовать разные варианты и выбрать то, с чем удобнее работать именно вам. Кому-то вообще больше по вкусу работать мастихином.

В качестве палитры можно использовать керамические или пластиковые одноразовые тарелки. В нашем интернет-магазине можно также приобрести стильные керамические и другие палитры.

Дальше вам понадобится холст на подрамнике или на картоне. Можно и самостоятельно проклеивать, грунтовать и натягивать холст на подрамник, но это довольно затратный по времени и вложению сил процесс, проще купить готовый. Также, если вы ещё не уверены в своих силах, попробуйте лучше сперва сделать несколько этюдов на бумаге. 

Ещё вам понадобится несколько банок с водой, для разбавления красок и очищения кистей. 

Подготавливаем рабочее пространство

Лучше всего работать на мольберте. Он позволяет располагать холст так, чтобы не искажать перспективу при рисовании, как при работе за столом.

Очень важно правильное освещение. Лучше всего, если это будет естественный свет, который падает слева.

Рабочее место можно обезопасить, выложив на столе старые газеты или ненужную бумагу. Не помешает и какой-нибудь защитный фартук, чтобы не испачкать одежду красками в творческом порыве. 

Что рисовать?

Самый сложный вопрос, который останавливает и отпугивает большинство начинающих художников. Можно потратить несколько часов или даже дней, ломая голову над придумыванием гениальной идеи для рисунка, но так ничего и не найти. Однако, поступая таким образом, вы не только имитируете деятельность. Ваши навыки и мастерство не растут, а остаются на прежнем уровне.

Если вы не можете придумать оригинальной идеи — не стойте на месте! Оглянитесь вокруг. Поставьте натюрморт из того, что имеется под рукой. 

Сходите на прогулку и сорвите пару цветущих веток, или цветков. Во время прогулки найдите красивый камень и попробуйте передать его фактуру. Сперва нарисуйте какое-нибудь абстрактное пятно, а дальше, применяя фантазию, попробуйте увидеть в нём что-то особенное, добавляйте деталей.

Таким образом, не задумываясь над тем, что рисовать, вы будете рисовать, может, и не самые оригинальные вещи, но именно они помогут вам поставить руку, почувствовать кисть и краски, научат работать со светом, тенью и контрастами. Рисуйте, рисуйте больше, а гениальные творческие мысли придут со временем!

Удачи в творчестве и безграничного вдохновения!

набор художественных кистей для масляных красок и гуаши, круглые и плоские модели

Рисование – довольно интересное и увлекательное хобби, но, если хочется достичь в нем по-настоящему серьезных успехов, нельзя пренебрегать никакими деталями.

Для детского творчества родители обычно в первую очередь подбирают краски, но огромное влияние на качество реализации творческих замыслов имеют кисти.

Виды и их назначение

Кисти бывают самыми разными, но профессиональные модели малышу вряд ли понадобятся на этапе обучения. Обратить внимание стоит на художественные кисточки относительно небольшого размера – такие продаются в любом магазине товаров для творчества. Все части кисточки имеют большое значение, но принципиальную важность имеют характеристики волосяного пучка, с помощью которого краска и наносится на раскрашиваемую поверхность.

Максимальное значение имеют размер и форма, ведь маленькими кистями намного проще прорисовывать тонкие детали, а большие лучше подходят для тонировки крупных областей.

Трафаретная кисть отличается даже такими деталями, как отсутствие острых окончаний у волосков – они плоские и тупые, благодаря чему окрашивание фигур через трафарет получается более быстрым и однотонным. Для прямого нанесения краски на рисунок иногда по аналогии с кистями используют даже спонжи.

Важная роль отводится и выбору конкретного материала для волосяного пучка – от этого зависит удобство работы с конкретным видом красок, а также долговечность изделия. Для серьезных художественных потребностей лучше приобретать не одну кисточку, и даже не пару-тройку, а целый набор.

Цоколь кисти может показаться примитивным, но от него также зависит, насколько хорош данный инструмент. Он должен надежно соединять между собой ручку и волосяной пучок – от этого зависит срок эксплуатации кисточки. Шов на поверхности цоколя может процесс рисования сделать менее удобным, поэтому лучше, чтобы его не было.

Даже к рукоятке выдвигаются определенные требования. В первую очередь, ее поверхность должна быть гладкой – это позволит не натереть и не поцарапать руку даже при огромном количестве времени, посвященного любимому занятию. Кроме того, длина ручки подбирается таким образом, чтобы держать инструмент в руках было максимально удобно для ее будущего владельца.

Для каких красок используются?

Различные параметры волосяного пучка можно выбирать по собственному усмотрению, однако профессиональные художники давно выработали общие рекомендации по выбору кисти для каждого вида красок, благодаря чему лучше раскрывается палитра, и четче прорисовываются детали.

Например, для масляных красок предпочитают кисти из натуральной свиной щетины, способные впитывать краску. Допустима также шерсть мангуста, кроме самых жестких ее разновидностей.

В нашей стране в качестве материала часто используется и барсуковый волос. Синтетика традиционно считается менее качественным заменителем натурального сырья, однако кисточка на основе нейлона относится к редким исключениям из правил, позволяющим писать маслом без потери качества.

Для красок на водной основе подбор кисти будет более прост, но и здесь нужно учесть некоторые особенности. Например, шерсть белки отлично подходит для рисования акварелью, а синтетика не подойдет (зато она считается идеальным выбором при рисовании акриловыми красками).

Для гуаши часто рекомендуют кисти из барсука. В целом же, российские дети чаще всего рисуют кисточками из белки, пони, свиньи, или вездесущей синтетики.

Материал изготовления

Материалы различаются по впитыванию краски и жесткости, что не может не сказываться на конечном результате. На сегодняшний день существует не менее десятка разных материалов, и почти каждая разновидность имеет свои преимущества:

• Наиболее универсальным вариантом является кисть из колонка, которая широко используется профессионалами своего дела, однако для детей такой продукт покупают редко – слишком уж дорого стоит.
• Беличья шерсть – оптимальный вариант для рисования акварельными красками, а потому является одним из лидеров в сфере детского творчества.

• Пони – еще одно животное, дающее недорогую шерсть, хорошо подходящую для рисования. В целом этот материал также довольно универсален, но по сравнению с колонком несколько уступает в качестве.
• Для масляной краски так и не придумали ничего лучше, нежели свиная щетина.
• Барсучья шерсть считается неплохим вариантом практически для всех видов краски при условии достаточно жидкой консистенции.

• Шерсть соболя достаточно универсальна и подходит для всех видов красок, но ее не используют для прорисовки мелочей, и стоит такой инструмент очень дорого.
• Искусственные материалы не очень популярны среди профессионалов и используются в большей степени для красок на акриловой основе, однако нейлоновые кисти выбиваются из этого ряда, поскольку позволяют писать картины маслом.
• Необычные варианты, такие, как резиновые или силиконовые кисточки, могут давать совершенно новый, ни на что не похожий эффект, что активно используется современными художниками, но может только помешать ребенку в процессе обучения рисованию.

Размеры

Если родители собрались покупать маленькому ребенку, делающему лишь первые шаги в рисовании, всего одну кисточку, лучше остановиться на усредненном по форме и размеру варианте из универсального материала, такого, как шерсть пони.

Однако для серьезных занятий живописью нужны кисти с разными размерами. Составляя собственный набор, нужно помнить, что рисовать придется и маленькие детали, и крупные однотонные, поэтому в минимальный комплект должна входить хотя бы одна большая и одна маленькая кисть.

Серьезные преподаватели по рисованию обычно сразу говорят своим ученикам, какими инструментами тем стоит обзавестись для достижения ожидаемого результата. Кисти они обычно называют номерами – например, «круглая №3». Теоретически это означает, что нужна любая кисть с округлым волосяным пучком диаметром в 3 миллиметра, если только преподаватель не назвал конкретное название вместе с брендом.

В случае, когда форма кисти отличается от той, для которой уместно понятие диаметра, номер чаще всего указывает ширину волосяного пучка.

При этом следует учитывать, что нумерация активно используется не только в разговорной речи людей, близких к живописи, но и самими производителями кистей, и тут-то кроется подвох. Хотя количество миллиметров измерить несложно, в разных коллекциях одного производителя стандарты измерений могут отличаться.

Формы

Мастерство художника заключается не в том, чтобы одной и той же кистью нарисовать весь мир вокруг, а в том, чтобы уметь подобрать максимально подходящий инструмент для передачи каждого отдельного предмета. Это – еще одна причина, почему для достижения успехов в живописи нужна не одна кисточка, а целый набор.

Профессиональные художники используют основные виды формы волосяного пучка следующим образом:

• Круглая кисть – наиболее часто встречающийся вариант, который многие родители приобретают и для своих детей. Подобный инструмент оптимален для закрашивания ярким цветом небольших деталей – для так называемого «точечного» рисунка. Для техники рисования гуашью такой инструмент смело может считаться основным.
• Плоские кисти отличаются несколько сплющенной формой волосяного пучка, благодаря чему напоминают своим видом язык. Такое расположение щетинок делает весь пучок более эластичным, упрощая продолжительные касательные движения, поэтому эта разновидность тоже используется весьма часто – например, для раскрашивания крупных объектов картины.

• Кисти под названием «флейц» также очень тонкие, но при этом они намного шире, чем-то напоминают расческу и малярную кисточку. Их использование ограничено масштабной живописью, ими рисуют преимущественно при использовании акварели и гуаши.
• Шрифтовые и линейные кисти отличаются крайне малой площадью волосяного пучка, сведенного до размера маленькой круглой точки, а различие между ними заключается в том, что у первой разновидности щетинки значительно длиннее. Такая конструкция помогает прорисовывать тонкие линии и выписывать изысканные узоры, а также больше всего подходит для обучения каллиграфии.
• Веерные кисточки можно было бы отнести к плоским, если бы не одно «но»: их щетинки расставлены в форме веера, то есть общее окончание волосяного пучка выглядит не как прямая линия, а как округлость, у которой поверхности холста гарантированно будет касаться только центр, а фланги – лишь при более сильном нажатии. Такая хитрость используется теми художниками, кто стремится уменьшить контрастность между деталями рисунка и обеспечить более плавный переход цветов.

Другие характеристики

Среди прочих мелких характеристик, влияющих на конечный результат, в первую очередь стоит выделить твердость.

Отдавать предпочтение лучше более мягким материалам, поскольку эластичные щетинки лучше чувствуют мельчайшие изменения положения руки и позволяют вырисовывать малейшие детали.

Жесткая щетина при сильном нажатии способна даже немного портить бумагу, на которой появится рисунок, и, хотя некоторые современные художники используют это как еще один художественный прием, детям такая особенность вряд ли понадобится.

Раз речь идет именно о детском творчестве, не стоит игнорировать прочность изделия: некачественное изделие может быстро сломаться пополам, а щетинки – с легкостью выдернуться из цоколя. Детский инструмент должен быть готов выносить испытания такого рода или хотя бы быть достаточно дешевым, чтобы его потенциальная замена не выглядела проблемой для родительского кошелька.

Какие лучше выбрать?

Если ребенок уже достиг относительных успехов в рисовании, выбор профессиональных инструментов лучше доверить самому малышу, ведь только он знает, в чем испытывает потребность.

Но большинство родителей, покупая кисточки, делает это для детишек, еще не умеющих рисовать, поэтому выбор приходится делать самостоятельно. Учитывая, что взрослые зачастую и сами не имеют прямого отношения к живописи, задача только усложняется.

Минимальный набор для рисования должен состоять хотя бы из двух кисточек, одна из которых будет маленькой, для прорисовывания контуров и мелких деталей, а другая – большой, для зарисовки поверхностей.

Если кистей всего две, то материал их лучше подбирать одинаковым, в идеале – универсальным, подходящим для разных красок. В случае с обучением детей идеальной «кандидатурой» выглядит шерсть пони. Однако все эти рассуждения уместны лишь в том случае, если уроки рисования малыш берет в рамках программы общеобразовательной школы, для любых более серьезных курсов понадобится более масштабный набор.

Выбор материала здесь будет зависеть еще и от типа красок, и от типа основы для рисунков, поэтому для рисования на холсте могут лучше подойти особые кисти – не такие, как для рисования по ткани. При выборе кистей для дополнительных занятий вопрос о конкретных моделях лучше задать учителю.

В последнее время модным трендом стало и искусство каллиграфии, которому сегодня в нашей стране учат даже детей. Тут с выбором кистей, конечно, немного проще: для них главным фактором выбора является минимальный размер пучка при высокой густоте щетинок и их достаточной мягкости.

Полезные мелочи

Большинство людей считает, что для рисования достаточно красок, кисточки, альбома и стаканчика с водой для ополаскивания щетинок. Профессионалы из мира искусства смогут назвать несколько десятков различных предметов, которые не являются строго обязательными для создания шедевра, но могут несколько упростить и сделать более приятным сам процесс творчества.

Например, для детских кисточек очень полезным дополнением мог бы стать специальный чехол или футляр. Он убережет сам инструмент от поломки, излишней растрепанности пучка и загрязнений, а портфель изнутри и вещей в нем – от краски, если ребенок забудет ее смыть.

Если же кистей в арсенале малыша довольно много, есть смысл подарить упаковку для целого набора – такие пеналы позволят малышу быстро найти кисти в сумке.

Не испачкать в процессе рисования стол поможет специальная подставка для кистей. Она позволяет сохранить на щетине правильно намешанный цвет, который пока не нужен, и при этом не испачкать им все вокруг.

При рисовании акриловыми красками очень удобно пользоваться кистемойкой, при использовании которой кисти будут всегда в подвешенном состоянии – так ворс не будет касаться дна и не испортится.

Советы и рекомендации

Можно бесконечно долго выбирать самую качественную кисточку, и все равно при неправильном отношении к себе она довольно быстро придет в негодность. Уход за кистями является задачей простой, он способен значительно продлить срок эксплуатации изделия.

В первую очередь, хранить кисти нужно очень бережно – в сухом и недоступном для вредителей вроде моли месте.

Никогда не следует ставить инструмент в емкость пучком вниз, вне зависимости от того, хранится ли он так в перерывах между сеансами рисования, или просто ожидает своего часа в воде, пока художник рисует чем-то другим. Подобное отношение приводит к нарушению формы пучка, выпрямить ее потом будет очень проблематично. Естественно, сильно прижимать изделие к стенкам или дну емкости при полоскании также нельзя.

Обязательно нужно отмывать кисточку от краски после того, как рисование было завершено, иначе краситель засохнет и станет причиной потери эластичности щетинок, а также поспособствует их выпадению.

Если акварель и гуашь нормально вымываются и простой водой, то после работы с маслом и акрилом придется пользоваться еще и специальным растворителем. Однако, после него тоже нужно промыть пучок под водопроводной водой, поскольку растворитель представляет большую опасность для клея, удерживающего пучок вместе, и, если тот растворится, кончик кисточки быстро поредеет.

Известные производители и отзывы

Пытаться выделить лучшие кисточки со слов самих художников достаточно проблематично – они часто не могут прийти к согласию между собой насчет того, какой производитель лучше, поскольку у каждого свои потребности. В то же время, существует несколько известных зарубежных производителей, которые выпускают очень хорошую продукцию – это бренды Da Vinci и Raphael, из русских успехом пользуются Колос и Roubleff.

Многие художники не стесняются говорить, что для широких одноразовых мазков используют едва ли не строительные инструменты. При этом описанные марки ориентируются преимущественно на рисование, а для каллиграфии можно брать любые кисточки, поскольку оригинальные, японские, в нашей стране найти вряд ли получится.

Для детского творчества зачастую выбирают неизвестные бренды, по принципу «лишь бы стоило недорого, и было хотя бы относительно удобно». По-своему этот подход правилен, но только до тех пор, пока ребенок не начнет делать успехи в своем творчестве. Тогда ему, возможно, стоит подарить некий переходный вариант – такой, как набор от Ikea из 6 инструментов, который точно не является профессиональным, но все же обладает определенным качеством и изготовлен специально для малышей.

О том, какие кисти нужны для рисования и как их использовать, смотрите в следующем видео.

Цветовая палитра Dulux в интерьере с номерами цветов

Просим обязательно учесть Вас, что экран монитора компьютера дает искажение. Поэтому окончательный выбор цвета лучше производить в магазине, «вживую» выбирая цвет в каталоге производителя.

Вся цветовая гамма красок Dulux (перейдите по ссылке)

Краски Dulux, фото в интерьере (перейдите по ссылке)

 Каталог цветов Дулюкс у нас в продаже

Самые популярные интерьерные краски Дулюкс, которые вы можете приобрести в нашем магазине с колеровкой.

Краска Dulux — примеры в интерьере

Цветовая гамма интерьерной краски Дулюкс для стен и потолков отличается большим разнообразием. Цвета Dulux в интерьере выглядят очень гармонично и свежо, сама краска — разработка очень известного бренда, и вы наверняка о нем слышали, раз уж попали на эту страницу.

Если вы перейдете по ссылке, которая есть под каждым фото (можете просто нажать на фотографию), то попадете на страницу, где интерьер дома представлен в большом размере. Так вы сможете его получше рассмотреть.

Наглядные примеры цветов палитры краски Dulux в интерьере позволят вам представить, как тот или иной цвет будет выглядеть на стенах вашей квартиры или дома. Вы сможете наглядно убедиться, рассматривая фото интерьеров, какой именно цвет вам больше придется по душе.

Дулюкс — долговечная колеруемая краска, а наш магазин, кроме продажи, предлагает также и колеровку на высококачественном оборудовании.

Ждем вас в нашем интернет-магазине Арлинд за покупками. Выбор вас не разочарует — поможем подобрать нужный оттенок и заколеруем в тот цвет краски Dulux, который наиболее привлекателен для интерьера вашей квартиры.

Дулюкс, цвета года:

 Дулюкс, цвета White:

Дулюкс, цвета Soft White (мягкий белый):

Дулюкс, популярные цвета из основного каталога:

Колеровочные карты Dulux Trade colour palette

Dulux 80YR 57/179

Подъезд как арт-объект

05 окт. 2021 г., 10:24

В истринских парадных появились копии картин знаменитых русских художников

Фото: Екатерина Капралова

Ремонт в подъезде на ул.Босова в Истре

Жилой дом на Босова, 10 выглядит обычной панельной пятиэтажкой только снаружи. Подъезды здесь уже отремонтированы, смотрятся свежо и ярко, но дело не только в этом: в двух из них профессиональные художники воссоздают полотна звёзд русского и мирового конструктивизма. Мы побывали на новых арт-объектах в разгар работы.

Художницы Мария Степаненко и Екатерина Забило трудятся увлечённо, это видно сразу. Девушки одеты в немаркую одежду, в руках кисти, вокруг контейнеры с красками, а стена подъезда уже полыхает разноцветьем. Знакомьтесь: супрематическое полотно Малевича. Да, Казимир Северинович ваял не только чёрные квадраты.

— Решив, что абстрактные работы русских конструктивистов будут смотреться в подъездах шикарно, мы воссоздали здесь слега упрощённое детище художника Малевича. Плюс — работы фактически антивандальные, их несложно, если не дай Бог что, поправить, — рассказывают Мария и Екатерина. Истринское ЖЭУ нашло их по рекомендации — обе профессиональные художницы и с энтузиазмом восприняли новый проект.

Мария окончила факультет Дизайна среды Московского художественно-промышленного института. Работала дизайнером, конструктором мебели, последние 4 года пишет масляную живопись, её работы находятся в ряде частных коллекций.

Екатерина окончила Академию им. С.Г. Строганова, получив специальность промышленного дизайнера; работала в ГК «Бородино», затем ушла в декрет. После декрета недолго трудилась дизайнером в МВК «Новый Иерусалим», вела онлайн курс рисования для взрослых. Сейчас снова учится в Строгановке: на искусствоведа и уже в магистратуре.

Мария и Екатерина, отложив кисти, показывают нам табличку, прикреплённую на одной из стен подъезда:

— Здесь не только информация о той картине, копию которой мы воссоздаём, а оригинал находится в Русском музее Петербурга, но и кюар-код со ссылкой на энциклопедию русского авангарда, где можно прочитать про этот стиль и его представителей подробнее. Нам интересно было не просто украсить подъезд: пусть наша работа несёт и просветительскую функцию. Человек не пройдёт мимо, а заинтересуется, узнает что-то про свою культуру. В ближайшее время в другом подъезде появится копия работы не менее известного авангардиста Эля Лисицкого.

Пока мы беседуем, в подъезд заходят жители, мы спрашиваем, нравится ли им такое нестандартное художественное решение:

— Теперь будем знать, что здесь изображена картина Малевича. Лишь бы другие Малевичи всё не испортили, — сетуют жильцы. Кстати, картины в парадных появились не просто так, а в рамках губернаторской программы по ремонту подъездов. Этот жилой дом возвели в далёком уже 1993 году, и он конечно требует заботы. Серый, неприглядный, обветшалый; к счастью за него взялись. Когда в 2019 году дом передали Истринскому ЖЭУ, он вошёл не только в программу по ремонту подъездов: в 2023-2025 годах домом займётся и Фонд капитального ремонта.

— По подъездам здесь закончены все виды работ: укладка плитки тамбура, ремонт перил, замена почтовых ящиков и светильников на энергосберегающие, также полный косметический ремонт всех внутренних помещений. В ближайшее время установят и межтамбурные двери, проёмы для них полностью подготовлены, подрядчиком двери заказаны. В 2023 году здесь должен начаться и капитальный ремонт: отремонтируют кровлю, фасад и отмостки, а главное — внутренние инженерные сети, — пояснил нам Арам Себоян, начальник ЖЭУ-1 МУП «Истринское ЖЭУ».

О том, что яркий тон для покраски подъезда выбрали сами жители на встрече с подрядчиком, нам рассказала старшая по дому Марина Бандукова. Симпатичная молодая женщина живёт вместе со своей семьёй на Босова,10 уже около 15 лет.

— Как приятно видеть, что наши подъезды обретают индивидуальность, своё лицо, а жители смогут познакомиться поближе с искусством.

Фото: Екатерина Капралова

Фото: Екатерина Капралова

Фото: Екатерина Капралова

Ремонт в подъезде на ул.Босова в Истре

Фото: Екатерина Капралова

Ремонт в подъезде на ул.Босова в Истре

Екатерина Капралова

Источник: http://in-istra.ru/novosti/zhkh/podezd-kak-art-obekt

Сочинение по картине Пластова «Летом»

Картина «Летом» (1945) — на этом полотне автор показал богатство и щедрость родной земли, простых тружеников, отдыхающих на лесной поляне после сбора грибов и ягод… Подборка сочинений по картине Пластова «Летом»

Сочинение по картине А.А.Пластова «Летом» 5 класс

Всем известно, что летняя пора дарит нам не только солнце и тепло, но и до краев наполненные корзины спелых ягод и грибов. Все эти плоды очень выразительно изображены на картине «Летом», которая принадлежит кисти прекрасного русского художника А. А. Пластова.

Картина эта очень живая и реалистичная. Что же нам показывает эта работа? Художник изобразил на ней деревенских женщину и девочку, возможно, это бабушка и внучка. Они насобирали много грибов и присели отдохнуть в берёзовой роще. Ковром им служит мягкая зеленая трава. Рядом хорошо видно полянку, которую прогревают солнечные лучи.

На заднем плане стоит темный дремучий лес. Трава, освещенная солнцем, светло-салатового цвета, а цветы все разные: розовые, желтые, фиолетовые. Над путницами, будто защищая их жаркого солнца, склонились две берёзки. И девочка, и женщина очень устали, ведь им пришлось немало потрудиться, чтоб собрать такой урожай грибов.

Женщина в синем платье и в таком же платке задремала прямо на земле, подложив под голову натруженные руки. Девочка одета в белое платье и красный платок, в руках она держит спелые ягоды. На коленях у девочки стоит полная чашка, она налила ее из стоящего рядом глиняного кувшина.

Рядом со своей хозяйкой лежит верный друг – собака. Она, видимо, тоже очень устала, ведь сопровождала грибников от самого дома и была их верной попутчицей. Собака свернулась калачиком и размышляет о чем-то своем.

Если пристально всматриваться в картину, может показаться, что чувствуешь летний зной, пряный запах трав и ягод. Все это возможно благодаря мастерству художника. Мне очень понравилось это полотно, потому что на нем очень выразительно изображена красота нашей земли. Часто мы не замечаем окружающую нас красоту, а подобные картины помогают остановить момент и разглядеть ее.

Сочинение по картине Пластова «Летом» с планом

План.

1. Творчество А.А. Пластова.
2. Сюжет картины «Летом».
3. Правдивая кисть.
4. Художник, любящий Русь.

Аркадий Александрович Пластов — известный русский живописец ХХ века, автор множества полотен о сельской жизни. Он сам родился в деревне, с малых лет были знакомы ему заботы и радости крестьянства. Наряду со взрослыми, он включал в сюжет картин детей, показывая преемственность трудовых традиций и поколений.

Вот и на летней поляне в разгар грибной поры мы видим женщину с девочкой. Усталая мать в синем платье прикорнула в тени белоствольных берез, утомленная полуденным солнцем и дальней дорогой. Босые ноги исходили немало троп, пригорков и овражков. Полны грибов корзина и ведро, яркая ягода радует глаз. Ее собирала миловидная девчушка в красном платке и домотканом белом платьице. Она и сейчас обирает земляничный кустик в эмалированную кружку. Думается мне, что клала она ароматные ягоды в кувшин, сидя на солнечном пригорке, пока мать ходила из березовой рощи в густой ельник за маслятами. Верный пес поспевал за хозяйкой, окликая малышку звонким лаем. Так, аукаясь, они наполнили всю свою тару и расположились на отдых в тени перед обратной дорогой.

Тут и застала их правдивая кисть художника. Ничего не укрылось от его зоркого глаза: натруженные руки матери, усталые глаза пса, растрепанные прядки на мокром от пота лбу, отполированные ручки корзины и ведра. Тяжек крестьянский труд в пору, когда день год кормит. Лишь солнце да синее небо, мягкая зелень и полевые цветы, что беззвучной песней баюкают грибников, будут отрадой для уставших. Вечные спутницы русского человека, березки укроют от зноя и будут нашептывать утешение, шурша резными сердечками листвы.

Покоем и любовью веет от картины «Летом». Пластов признается этим полотном в любви к прекрасной родной земле, в уважении к труду, к традициям Руси-матушки.

Сочинение по картине Пластова «Летом» 5 класс

На уроке русского языка учительница познакомила нас с удивительно красивой картиной Пластова “Летом”.

На переднем плане картины художник изобразил девочку в белом платье;, красном платке и бусами из ягод. Рядом с ней лежит собака. Девочка отделяет ягоды от веточек и листьев и складывает их в кружку.

А на заднем плане картины мы видим отдыхающую бабушку в синем платье и платке. Наверное, она устала от сбора ягод и грибов, поэтому прилегла в тени. Позади людей озаренные ярким солнцем трава и цветы, стройные березки и старый пень. За этой солнечной поляной стоит дремучий темный лес. На солнце трава светло-салатного цвета, а цветы разноцветные: желтые, розовые, фиолетовые.

После того, как я долго смотрела на картину, на меня как будто повеяло летним зноем, пряным запахом трав и сладким — земляники.

Рядом с людьми, в тени, стоит корзина с грибами и кувшин с сочными спелыми ягодами. Мне понравилась картина Пластова, потому что художник изобразил красоту нашей земли. Порой мы не замечаем, какая красота окружает нас, картины художников помогают разглядеть ее, полюбить, научиться беречь природу.

Сочинение по картине «Летом» Пластова

У современного человека лето ассоциируется с беззаботным отдыхом, когда можно делать все, что угодно. Летом многие уезжают к морю или просто целыми днями отдыхают на пляже. И лишь немногие задумываются над тем, чем было лето для наших предков.

На картине Пластова «Летом» мы видим детей, которые отдыхают в березовой роще. Девочка собирает ягоды в кружку, а мальчик уснул. Рядом с детьми лежит большая собака — это преданный друг и охранник детей. Возможно, кто-то решит, что дети просто прогуливались по лесу, но это совсем не так. Истинное положение дел нам раскрывают корзинки, наполненные грибами до краев. И сразу становится ясно, что сельские дети приучены с малых лет помогать взрослым.

Красоту летнего дня автор передает при помощи светлых красок. Это помогает понять, что для детей труд — это радость, а не тяжкая повинность, как часто бывает в современном обществе.

Картина показывает необходимость труда с раннего детства. Конечно, детей нельзя эксплуатировать, но помогать взрослым они должны с малых лет. Только таким способом можно вырастить трудолюбивого, честного и доброго человека, который не предаст и не бросит в беде.

Сочинение по картине «Летом» Пластова

Аркадий Александрович Пластов – знаменитый русский художник. Лето – одно из любимых художником времен года, поэтому много произведений посвящено именно ему. К таким произведениям относится и картина «Летом».

На картине художник изобразил жаркий летний день. Двое грибников: похоже мама и дочка – отдыхают в тени под березами. На переднем плане Пластов нарисовал девочку. На ней белое платье и алая косынка. Девочка сидит на траве, ее ноги вытянуты. Видимо, она устала от долгой ходьбы по лесу. Но даже и на отдыхе девочка занята делом. Она перебирает ягоды, отрывая их с веточки и опуская в кружку, которая стоит у девочки на коленях.

Рядом с девочкой лежит собака. Она тоже отдыхает, как и ее хозяева. День слишком жаркий. Собака устало опустила голову на лапы. На втором плане Пластов нарисовал спящую женщину. На ней синее платье и такой же яркий синий платок, которым женщина прикрыла лицо от солнца и от надоедливых мух. Одна рука женщины поднята вверх. Пластов заостряет внимание на этой руке. Она сильная, покрытая темным загаром. То есть это рука труженицы, которая не знает покоя.

А вокруг раскинулась лесная поляна, залитая ярким солнечным светом. В жарких лучах солнца листва на деревьях сверкает. Изумрудного цвета трава кажется такой мягкой и шелковистой. Желтые и синие цветы дополняют картину летнего дня. А наполненные до краев грибами ведро и корзина, кувшин с ягодой говорят о щедрости летней природы.

Когда я смотрю на картину А.А.Пластова «Летом», я вспоминаю летние дни. И мне кажется, что я чувствую запах нагретой солнцем травы, ощущаю на лице тепло летнего ветерка, аромат лесных ягод, что самому хочется очутиться на этой лесной поляне и прилечь на мягкую траву.

Сочинение по картине «Летом» Пластова

На картине художник изобразил трудолюбивую русскую женщину, которая с помощью внучки, собрала целую гору грибов и кувшин ягод. Рисуя картину, он восхищается трудолюбием женщин. Женщина научила маленькую девочку собирать грибы, передавая ей свой опыт.

Теплый приятный летний день. Бабушка с внучкой решили сходить в лес за грибами, в лесу жарко, солнце светит ярко, Долго они ходили по разным полянкам и собирали грибы, набрав целых две корзины грибов, они ощутили усталость. Нашли уютную полянку и сели под развесистыми ветвями берез, ее листья под лучами солнца красиво переливаются и радуют глаза зрителя. Бабушка прилегла отдохнуть и незаметно для себя уснула, девочка не стала ее тревожить. Внучка тем временем даром время не теряет, она нашла кустик с ягодами, сорвала с него веточки, теперь сидит и отделяет их от веточек и складывает в кружку. Крестьянки пришли в лес ни одни, с ними пришел их верный друг – старенький пес. Он тоже устал долго идти в лес и ждать пока его хозяйки соберут грибы, удобно присев около любимой хозяйки, он задремал, пока у него есть такая возможность.

Поляна заполнена высокой травой и цветами, здесь приятно пахнет свежестью и ароматными грибами. Щебет и трели птиц хорошо слышны, когда тихо сидишь на полянке, откуда-то издалека доносится голос кукушки, около ароматных цветов жужжат шмели и осы, порхают бабочки и летают стрекозы. Среди густой травы можно разглядеть синие колокольчики и белоснежные ромашки, художник прописал их очень точно, с любовью и нежностью. В корзине лежат разные грибы, здесь и белые грибы, и лисички. Сегодня девочку ждет вкусный ужин с грибами.

При написании картины художник использовал много зеленого цвета и его оттенков, чтобы естественнее передать зелень на полянке.

От картины веет тишиной и спокойствием, посмотрев на нее, тоже хочется отдохнуть и скушать пару лесных ягод.

Сочинение по картине «Летом» Пластова

Пластов известный советский художник. Сначала учился в духовной семинарии, потом перешел в художественное училище. Рисовал пейзажи средней полосы и бытовые сцены сельских жителей. Сам из деревни и семьи потомственных иконописцев. Как выучился на художника в Москве, вернулся в свою деревню, где и прожил до конца своей жизни, рисуя своих односельчан и окружающую природу средней полосы России.

На картине «Летом» изображена одна из жанровых сцен сельской жизни. Возможно, нарисованы его знакомые по деревне. Тут присутствует и пейзаж, и бытовая сцена. Под тенью дерева расположилась девочка, спящая женщина и собака. Похоже, что это семья, которая с самого рассвета пошла по грибы, но вот уже солнце поднялось высоко, грибы собраны, а до родной деревни еще идти и идти… Поэтому они решили передохнуть в тени дерева и набраться сил для обратной дороги.

Мать девочки, или бабушку, сморило, и она уснула. По картине не совсем ясен возраст женщины, поэтому можем только предполагать. Сбоку изображена собака. Она тоже устала, прилегла и задремала. Хотя поза немного напряжена. И ощущается, что про свои обязанности сторожа не забывает. При любом шорохе готова вскочить и защищать своих людей от любой опасности. Одна девочка сидит и не спит. В руках у нее веточка с ягодой малины, которую она сосредоточенно ощупывает и потом кидает ягоды в кружку. Хороший урожай они собрали. Две полные корзины грибов и целый кувшин с малиной. Дома грибы сварят или засушат, а из малины скорей всего сделают варенье, чтоб зимой с чаем лакомиться и вспоминать летние деньки.

А на заднем плане картины раскинулась лесная полянка, утопающая в зелени и цветах. По всей картине разливается солнечный свет и передает ощущение усиливающей жары. Наверное, сейчас около полудня. И вторая половина лета, судя по богатому сбору ягод и грибов.

От картины исходит умиротворение и даже радость… Теплые летние дни, сочная зеленая трава, по которой хотелось бы пробежаться босиком, расслабленные люди, отдыхающие после выполненной работы… Сочетание ярких цветов и оттенков успокаивает, и передают радостное настроение зрителю. И так художник хорошо передал летние мотивы, что хочется сделать шаг и оказаться в этой лесной идиллии.

На этой странице искали :

1. сочинение по картине рылова в голубом просторе читать 3 класс
2. а а рылов в голубом просторе сочинение 3 класс
3. сочинение по картине рылова в голубом просторе
4. в голубом просторе сочинение 3 класс
5. сочинение по картине а а рылова в голубом просторе

Использование Paint Brush Tool — Справочный центр BeFunky

Используйте инструмент Paint Brush , чтобы добавить свой творческий талант к любому изображению, над которым вы работаете. Начните работу, выполнив несколько простых шагов, и вы сразу же создадите свой собственный шедевр! Инструмент «Кисть» находится в разделе «Ретушь» фоторедактора.

Шаг 1: Откройте изображение в фоторедакторе.

Шаг 2: Перейдите в область ретуширования и выберите Paint Brush в меню Miscellaneous .

Шаг 3: Оттуда у вас будет множество вариантов настройки кисти.

• Цвет: Цвет, который вы разместите поверх изображения. Щелкните образец цвета, чтобы получить доступ к палитре цветов и выбрать любой цвет, который вы хотите использовать.
• Режим наложения: Это предустановленные фильтры наложения, которые изменяют способ наложения слоя на изображение. Поэкспериментируйте с ними, чтобы увидеть, как они работают на вашем изображении.
• Непрозрачность: Отрегулируйте этот ползунок, чтобы кисть выглядела более или менее непрозрачной.
• Размер кисти: Перемещайте ползунок, чтобы увеличить или уменьшить размер кисти.
• Жесткость кисти: Степень растушевки вокруг кисти. Отрегулируйте его, чтобы линия вокруг кисти была более выраженной или тонкой.

Шаг 4: Используя мышь или трекпад, проведите кистью по областям холста, которые вы хотите нарисовать. Если вам нужно стереть определенные области, используйте инструмент Erase , чтобы удалить краску.

Шаг 5: Щелкните Применить , чтобы сохранить изменения.

Шаг 6: Продолжайте добавлять и редактировать свое творение. Если вы закончили, обязательно сохраните свой проект!

▷ Кисть изображения, картинки и бесплатные фотографии

кисть для белой краски сша

человек женщина держит кисть люди

палец человек, держащий кисть архитектура

творческий человек держит кисть художника

каллиграфический человек держит черную кисть и рисует черный текст на белой бумаге япония

кисть две малярные кисти на столах краска

крафт-кисть разных цветов на коричневой деревянной столешнице кисти для краски

человек, держащий кисть, креатив

животное человек держит кисть и лист лобстера

человек мужчина в бело-красном фартуке держит кисть человек

краска разноцветные краски и кисти малярная кисть

контейнер для краски Зеленая банка с краской и кисть рядом с картонной упаковкой с водой

контейнер для краски селективный фокус фотография палитры макияжа макияж

бутылка красная кока-кола стеклянная бутылка с кисточкой банка

арт три тюбика с краской возле кистей кисти

краска белая малярная валиковая кисть

зеленая, розовая и белая текстура абстрактная живопись мазками абстрактная

нарисуйте три серебряных кисти на белой текстильной кисти

Кисти разных цветов для творчества краска

одежда синяя краска шлем

красота крупным планом фото кисть для макияжа

рука пляж пейзаж море вода природа

вода креатив снег зима птица свет

серая черно-серая абстрактная живопись бетон

картина желто-коричневый цветок картина холст

человек рисующий жизнь тихоокеанский колледж

ваза для фруктов рядом с цветочным горшком и фрукты на столе

современное искусство сенсорное искусство хаус студия абстрактного искусства

искусство красный и черный абстрактная живопись коллаж

Италия человек рисует красную отдельно стоящую букву

арт красно-коричневый ковер современное искусство

человек мужчина рисует город человек

цвета Краски разных цветов

фон каменщик банка кистей лот художник

арт белый штурмовик минифигурка штурмовик

Мальчик акварелью

изображений земного шара с кистью Стоковые Фото

• 6111-06838243

  Набор различных иконок для бизнеса

  Премиум без лицензионных отчислений

• 6111-06837214

  Набор различных иконок для бизнеса и рисования

  Премиум без лицензионных отчислений

• 6111-06837259

  Набор различных иконок для бизнеса

  Премиум без лицензионных отчислений

• 400-05745602

  Иконки школы и образования — векторный набор иконок

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-07684106

  Симпатичный ученик с классной доской на бумаге с брызгами краски

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04870550

  Рисуем нашу планету

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• Векторная коллекция рисованной иконы блоков — синий и зеленый.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04401308

  Иконки школы и образования — векторный набор иконок

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04407958

  каракули школа

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• Иконки школы и образования — векторный набор иконок

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-07630499

  3D визуализация окраски дороги валиковой кистью.Концепция дорожного строительства

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-07683627

  Образование каракулей против парт

  студентов

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04289772

  Иконки школы и образования — векторный набор иконок

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04274382

  Иконки школы и образования — векторный набор иконок

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-05737314

  Снова в школу — набор школьных каракули векторных иллюстраций на доске

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04274612

  Иконки школы и образования — векторный набор иконок

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-06628720

  .Файл eps включает 3 состояния кнопок в разных слоях.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-07684096

  Составное изображение симпатичного ученика в костюме ученого на фоне черной стены

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-07684013

  Ученики начальной школы читают у черной стены со школьными рисунками

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-07683633

  Составное изображение образовательных каракулей с кричащим симпатичным учеником

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04405255

  Снова в школу — набор школьных каракули иллюстраций

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-07684023

  Ученики начальной школы читают на зеленой доске со школьными рисунками

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04241982

  Иконки школы и образования — векторный набор иконок

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04833805

  нарисованные мелом школьные и образовательные иконки — векторный набор иконок

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-07683619

  Составное изображение образовательных каракулей на фоне школьной парт

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04307573

  Мировые чернила брызги векторные иллюстрации

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04407960

  каракули школа

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-07684009

  Ученики начальной школы читают книги на синей доске с сообщением «Снова в школу»

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04795905

  Иконки школы и образования — векторный набор иконок

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04405254

  Снова в школу — набор школьных каракули иллюстраций

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-06061186

  рисованных векторных иконок

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04289725

  Иконки школы и образования — векторный набор иконок

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-07683626

  Образование каракулей против парт

  студентов

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-05737315

  Снова в школу — набор школьных векторных иллюстраций каракули на зеленой доске

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-06083346

  Вектор — Стеклянные круглые кнопки Гранж текстуры

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-07683623

  Составное изображение образовательных каракулей на фоне школьной парт

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04705174

  Граница круга радуги.Редактируемые векторные иллюстрации

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04242159

  бесшовные модели школы

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04285369

  Иконки школы и образования — векторный набор иконок

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04219659

  обратно в школу Векторный фон

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-07683837

  Образование каракулей против стола студентов с черной страницей

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-08414163

  Гиковатый улыбающийся бизнесмен, держащий калькулятор у стола

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-06084780

  Снова в школу.Векторная иллюстрация на белом

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-08040197

  Раскрашенный вручную значок земного шара на белом фоне, простой синий символ сферы, созданный реальными чернилами, отсканированный и векторизованный вручную нарисованной кистью.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-08958424

  Набор иконок образования. Плоский вектор, связанный с набором иконок различных стилей для веб- и мобильных приложений.Может использоваться как — логотип, пиктограмма, значок, элемент инфографики. Векторные иллюстрации.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-07171896

  Снова в школу, рамка для эскиза для вашего дизайна

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• Иконки школы и образования — векторный набор иконок

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-07683634

  Симпатичный ученик с классной доской с образовательными рисунками

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-05677483

  снова в школу

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04284396

  каракули школа

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-05353104

  Снова в школу с канцелярскими принадлежностями и местом для текста.Векторная иллюстрация.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04730012

  Снова в школу — набор школьных каракули иллюстраций

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-07684098

  Симпатичный ученик в костюме учителя на зеленой доске

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-07683614

  Составное изображение образовательных каракулей на фоне школьной парт

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04682051

  Дети рисуют зеленое земное сердце кистью на бумаге

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04397295

  Иконки школы и образования — векторный набор иконок

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-05353100

  Снова в школу с канцелярскими принадлежностями и местом для текста.Векторная иллюстрация.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-07684022

  Симпатичные ученики улыбаются в камеру на синей доске со школьными рисунками

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-07683635

  Образование каракулей с милым учеником, держащим мел

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-08133635

  Образование и школа силуэты иконки набор векторных графических иллюстраций

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04220325

  Снова в школу — набор школьных каракули иллюстраций

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-06138925

  Валик рисует краску с колеса машины рядом с земным шаром.Вектор

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04618948

  Набор из 12 образовательных кнопок в стиле стикеров.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-07044087

  Набор векторных школьных баннеров каракули

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04424473

  Иконки школы и образования — векторный набор иконок

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04797277

  Иконки школы и образования — векторный набор иконок

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04343098

  образовательный комплект

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04783110

  Векторный набор иконок в мультяшном стиле.Векторная иллюстрация

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-07684020

  Симпатичные ученики улыбаются в камеру с книгами на зеленой доске

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-08413970

  Гиковатый молодой бизнесмен смотрит в камеру на фоне доски

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04285225

  Иконки школы и образования — векторный набор иконок

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-07683612

  Составное изображение образовательных каракулей на доске

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04407963

  бесшовные модели школы

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-05353071

  Снова в школу поздравительная открытка с канцелярскими принадлежностями.Векторная иллюстрация.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04682055

  Рисование карты мира синей кистью

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-06414064

  Абстрактные геометрические векторные иконки на размытом фоне

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04642539

  Набор из 12 образовательных иконок.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04292412

  Иконки школы и образования — векторный набор иконок

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-08414184

  Зрелый студент улыбается на зеленой доске

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-08413965

  Гиковатый хипстер фиксирует галстук-бабочку на столе

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04397233

  Иконки школы и образования — векторный набор иконок

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04407959

  бесшовные модели школы

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04220852

  Снова в школу — набор школьных каракули иллюстраций

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-07116343

  Набор иконок квадратной школьной

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04326954

  Милый ребенок рисует землю.Векторные иллюстрации, изолированные на белом фоне.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04406339

  Снова в школу — набор школьных каракули иллюстраций

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-06070878

  Предметы для школы на полках, эскизный чертеж для вашего дизайна

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

Общие сведения о типах кистей и их использовании

Как партнер Amazon я зарабатываю на соответствующих покупках.Спасибо за поддержку!

Сегодня я хотел поделиться базовой и полезной информацией об акриловых кистях — всем, что вам нужно знать о различных типах кистей для рисования акрилом, а также поделиться некоторыми примерами того, почему и как вы можете использовать каждую кисть.

Когда я только начал рисовать акриловыми красками, я действительно не очень много знал о различных типах кистей, которые вы могли — или даже должны — использовать при рисовании.

Я почти зашел в свой местный магазин, взял с полки набор кистей и начал рисовать той, которая мне больше всего понравилась.

Честно говоря, я потратил больше года на регулярную рисование, прежде чем меня даже осенило, что, возможно, разные кисти можно использовать для разных эффектов и техник!

К счастью, я многому научился с тех пор, как впервые начал рисовать акрилом, и поэтому сегодня я хотел поделиться некоторой информацией о наиболее распространенных типах кистей при работе с акрилом и о том, для чего можно использовать каждую кисть.

Правило №1: Знайте «правила» рисования акриловыми красками, чтобы их можно было нарушить!

Хотя, конечно, не существует набора определенных правил, какие кисти вы можете или должны использовать — как говорится, полезно знать, каковы правила, чтобы вы могли эффективно их нарушать!

Часто я обнаруживаю, что использую одни и те же базовые типы акриловых кистей снова и снова — не потому, что я не знаю, какие кисти следует использовать, — просто потому, что я использую кисти, которые кажутся мне правильными и вызывают у меня больше всего желания создавать!

В других случаях я обнаружил, что очень полезно выйти за рамки использования одной или двух кистей.Использование разных типов может дать вам разные результаты — и поможет вам расти как творческому художнику.

Пабло Пикассо — лишь один пример художника, который очень хорошо понимал эту концепцию!

Изучите правила как профессионал, чтобы вы могли их нарушать, как художник. Пабло Пикассо

Это правда: большинство этих кистей можно использовать по-разному и для разных техник. Некоторые художники могут даже не согласиться с предлагаемым использованием разных кистей!

Хотя некоторые кисти чаще используются для разных методов, определенно нет неправильной кисти.Вам решать, с какими из них вам удобнее всего работать!

Если вы обнаружите, что хотите использовать кисть иначе, чем я описываю здесь — не волнуйтесь! Нет ничего плохого в вас или вашем стиле искусства — большая часть этого является частью ваших личных предпочтений.

Цель здесь не в том, чтобы сделать вас художником с классическим образованием — я точно знаю, что я им не являюсь! Я надеюсь просто поделиться с вами некоторыми инструментами, которые могут НАМНОГО упростить вашу жизнь для достижения различных эффектов, которые вы, возможно, захотите попробовать в своем собственном искусстве.

Всегда лучше работать кистью, чем бороться с ней!

Понимание различных типов акриловых кистей и того, что каждый из них может быть использован в ваших произведениях искусства, открывает ваши творческие возможности, расширяя ваше воображение и исследуя новые различные техники рисования акрилом.

7 самых распространенных типов кистей для акриловых красок

В этот список входят 7 наиболее распространенных типов кистей для акриловых красок и то, для чего они чаще всего используются.Имейте в виду, что это всего лишь общие рекомендации и предложения.

Хотя некоторые художники могут быть обеспокоены тем, какие кисти подходят для различных техник рисования акрилом, помните, что не существует такой вещи, как арт-полиция!

Предполагается, что ваше искусство должно быть веселым и креативным, а выход за рамки и то, как все обычно делается, — это именно то, что делает большинство художников такими удивительными талантливыми творческими людьми!

# 1: Акриловая кисть для мытья

Акриловая кисть для мытья рук ОЧЕНЬ большая кисть для рисования.Если вы приобрели набор кистей для рисования и заметили гигантскую кисть по сравнению с остальными, скорее всего, это кисточка для мытья рук!

Акриловые кисти для мытья посуды лучше всего подходят для быстрого покрытия больших участков холста или бумаги. Краску можно наносить сухой кистью, но большинство художников будут использовать кисть для мытья, сначала окунув ее в воду, чтобы быстро достичь максимального покрытия.

Вы также можете заметить, что эти кисти толще, чем большинство других кистей, что позволяет кисти собирать наибольшее количество краски и воды.Это отличные кисти, которые можно использовать, если вам нужно «собрать» немного лишней краски или воды с холста или бумаги, над которыми вы работаете.

# 2: угловая кисть

Изогнутая акриловая кисть для рисования — одна из моих любимых кистей. Я использую эту кисть почти больше, чем любую другую кисть, при создании страниц журналов по искусству в смешанной технике!

Кисти этого типа для рисования имеют скошенный или скошенный кончик, поэтому их иногда называют скошенными кистями.

Наклонный кончик щетины особенно полезен для кривых и позволяет создавать линии и формы различной толщины и покрытия. Если вам нравится гибкость, позволяющая переходить от тонкой к толстой с помощью всего одной кисти, эта кисть для вас!

Кисти, расположенные под углом, также могут быть более удобными для многих художников, которые рисуют на холсте в вертикальном положении на мольберте, поскольку иногда есть кривая обучения, поскольку большинство из нас сначала учится рисовать, сидя за столом!

# 3: Плоская кисть

Плоская щетка очень похожа на щетку для мытья посуды, за исключением того, что она не такая толстая, а щетинки обычно не такие закругленные по краям.

Плоские кисти отлично подходят для широких мазков, когда нужно много краски. Если вы работаете на поверхности, на которой моющая щетка может быть слишком большой, плоская щетка обеспечивает превосходное покрытие, а также дает вам немного больше контроля над моющей щеткой.

Плоские кисти также можно использовать для толстых и тонких линий, однако для многих людей угловой шрифт, вероятно, обеспечит немного больше комфорта и контроля при работе с холстом на мольберте.

# 4: веерная кисть

Веерная кисть станет вашим новым лучшим другом, если вы когда-либо пробовали рисовать акриловыми красками деревья, травы, кусты или даже абстрактные водянистые узоры.

Веерные щетки, как следует из названия, имеют веерообразный кончик. Эти кисти отлично подходят для смешивания фона и неба, а также для добавления тонких бликов в более темные области.

Вы также можете поиграть с множеством различных текстур, используя веерную кисть. Если вы коснетесь кисти, вы получите другой эффект, чем если бы вы просто наносили ею длинные мазки.

Хотя мы часто ассоциируем эти кисти для рисования элементов природы и пейзажей акриловыми красками, эти кисти также могут быть отличными для добавления забавных текстур и различных дизайнов в ваши журналы по смешанному искусству и абстрактные картины!

# 5: Круглые кисти

Круглые кисти, как правило, намного меньше плоских и угловых, и имеют мягкий закругленный край.

Эти кисти дают вам максимальный контроль над различными деталями акриловой живописи. Ручка этих кистей имеет более узкую конструкцию, поэтому они похожи на то же ощущение, которое вы испытываете, когда держите ручку или карандаш.

Используйте эти кисти для добавления деталей и когда вам нужен полный контроль над размером и потоком краски. Вы также можете поэкспериментировать с использованием этих кистей, как влажных, так и сухих, для получения различных эффектов при создании.

# 6: Кисть для подводки

Кисть для подводки — это очень тонкая кисть с очень длинными щетинками.Она чем-то напоминала круглую кисть, только НАМНОГО, НАМНОГО меньше!

Liner лучше всего подходят для мелких деталей ваших работ. Вы можете использовать кисти для подводки, чтобы окунуться в акриловую краску или даже чернила. Кисти-лайнеры отлично подходят для того, чтобы хорошо управлять кистью и создавать очень тонкие линии.

Вы также можете использовать кисть для подводки для надписей и добавления слов на свои страницы. Поскольку кончик кисти очень маленький, это облегчает написание букв, цифр и слов.Многие художники, подписывающие свои работы, использовали бы контурную кисть при написании своей подписи. В художественном журнале это отличный способ добавить текст и слова на свои страницы.

Liner лучше всего работают во влажном состоянии, хотя, конечно, их можно использовать и в сухом виде. Погружение в воду до того, как краска будет покрываться краской, поможет ей растекаться и растекаться более плавно. Вы также можете использовать чернила с кисточками для подводки, что делает это очень экономичным по сравнению с ручками.

# 7: Мастихин

Мастихин технически не является кистью, но это очень распространенный и популярный способ нанесения краски на холст.Многие художники используют мастихины по-разному для создания различных текстур и эффектов в своих произведениях.

Мастихин, показанный здесь и на видео в конце статьи, сделан из пластика. Пластиковые ножи подойдут для новичков и для вашего первого опыта в изучении акриловых красок, но если вы действительно любите их использовать, было бы разумно приобрести металлический мастихин.

Преимущество металлического мастихина в том, что его намного легче чистить.Металлические ножи для мастихина также гораздо реже ломаются, если к ним случайно приложить слишком большое усилие.

Вы можете использовать мастихин для создания различных текстур, распределения краски и создания различных слоев. Мастихиновые ножи наиболее популярны для работы на холсте, потому что краска обычно наносится очень густо.

Вы, безусловно, можете использовать мастихин в своих художественных журналах — просто убедитесь, что у вас достаточно времени для высыхания, чтобы страницы не слипались! Вы также можете использовать меньшее количество краски, чтобы время высыхания не было таким большим.

Хотите увидеть эти акриловые кисти в действии? Смотреть видео!

В нашем видео на нашем канале YouTube мы рассказываем о различных акриловых кистях и делимся некоторыми примерами их использования. Вы увидите каждую из 7 самых распространенных кистей, перечисленных выше, поскольку я расскажу, что они делают, как для сухой, так и для влажной уборки.

{Мокрый означает сначала окунуть кисть в воду, а сухой — без воды!}

Вы также можете посмотреть видео на YouTube здесь: Кисти для акриловых красок 101

Это видео, которое я сделал, шаг за шагом проведет вас через каждую кисть, пока я экспериментирую с различными эффектами каждой из них в моем художественном журнале.Надеюсь, визуальное видео-руководство даст вам лучшее представление о множестве различных способов, которыми вы можете начать использовать эти кисти в своем художественном журнале, а также перейти к более крупным проектам, таким как рисование акрилом на холсте!

Начните использовать различные кисти для акриловых красок!

Моя задача для вас сегодня? Попробуйте ВСЕ кисти, которые входят в ваши наборы кистей! Создавайте с их помощью новые забавные текстуры, формы и стили в своем художественном журнале!

Что вы думаете? Есть вопросы об использовании различных кистей для акриловых красок?

У вас есть любимая кисть для акриловой краски, которой вы пользуетесь чаще всего? Пробовали ли вы раньше какую-либо из этих техник для рисования акриловыми красками?

Или у вас есть вопросы о том, как выбрать акриловые кисти для рисования, которые лучше всего подходят для техники или стиля искусства, которое вы хотите создать?

Поделитесь своими мыслями и спросите в разделе комментариев ниже!

Поделиться — это забота!

Кисть для рисования

Paint — это программа для рисования растровых изображений с полным набором инструментов для рисования и широким набором инструментов. гамма цветов.Мы можем использовать эту программу для создания, редактирования и просмотра изображений. В изображения, созданные Paint, могут быть вставлены в другой документ, который у нас есть создан, или использовать его в качестве фона рабочего стола. Мы даже можем использовать краску для просмотра и редактировать отсканированные фотографии.

Чтобы запустить Paint, нажмите Пуск-> Программы-> Стандартные-> Paint

Окно Paint состоит из рабочей области или холста, на котором мы рисовать картины. Слева от холста находится панель инструментов , содержащая набор малярных инструментов.Цветовая палитра находится внизу холст. Поле выбора находится слева, где мы выбираем ширину линии или кончики пера для использования с кистью, линией, ластиком и другими инструментами. Рисовать, выберите инструмент, цвет и ширину линии, а затем начните рисовать на холсте.

Ящик для инструментов

Чертеж

Чтобы нарисовать прямую

1. На панели инструментов щелкните Строка .
2. В нижней части панели инструментов щелкните ширину линии.
3. Чтобы нарисовать линию, перетащите указатель.

Примечания

• Цвета фона и переднего плана по умолчанию отображаются слева в цветная коробка. Вы можете рисовать основным цветом, щелкнув мышью, или можете рисовать с цветом фона, щелкнув правой кнопкой мыши.
• Можно нарисовать идеально горизонтальную, вертикальную или диагональную линию под 45 градусов. удерживая нажатой SHIFT при перетаскивании.

Чтобы нарисовать линию произвольной формы

1. На панели инструментов щелкните Карандаш .
2. Чтобы нарисовать линию, перетащите указатель.

Чтобы нарисовать кривую

1. На панели инструментов щелкните Кривая .
2. В нижней части панели инструментов щелкните ширину линии.
3. Нарисуйте прямую линию, перетащив указатель.
4. Щелкните в том месте, где должна быть одна дуга кривой, а затем перетащите указатель для настройки кривой. Повторите этот шаг для второй дуги.

Чтобы нарисовать эллипс или круг

1. На панели инструментов щелкните Эллипс .
2. Перетащите указатель по диагонали.
   Вы можете нарисовать идеальный круг, удерживая SHIFT при перетаскивании.

Примечания

• Вы можете создать цветную заливку, щелкнув стиль заливки внизу набор инструментов. Щелкните новый цвет в цветовом поле, чтобы изменить цвет линии, или щелкните правой кнопкой мыши новый цвет, чтобы изменить цвет заливки.

Чтобы нарисовать прямоугольник или квадрат

1. На панели инструментов щелкните Прямоугольник , чтобы создать прямоугольную форму, или щелкните Прямоугольник со скругленными углами , чтобы создать форму с закругленными углами.
2. Чтобы нарисовать прямоугольник, перетащите указатель по диагонали в нужном направлении. хотеть.
3. Чтобы нарисовать квадрат, удерживайте SHIFT , перетаскивая указатель.

Чтобы нарисовать многоугольник

1. На панели инструментов щелкните Многоугольник .
2. Чтобы нарисовать многоугольник, перетащите указатель и щелкните в каждом углу, а затем дважды щелкните, когда закончите.

   Чтобы использовать только углы 45 и 90 градусов, удерживайте SHIFT , пока перетаскивание.

Стирание

Стирание большой площади

1. На панели инструментов щелкните Выберите , чтобы выбрать прямоугольную область, или щелкните Free From Выберите , чтобы выбрать область произвольной формы.
2. Перетащите указатель, чтобы выбрать область, которую вы хотите стереть.
3. В меню Правка щелкните Очистить выделение .

Стирание всего холста

1. Если выделена какая-либо часть изображения, щелкните за пределами выбранной области.
2. В меню Изображение щелкните Очистить изображение .

Ввод текста

Для ввода текста в картинку

1. Нажмите кнопку Текст на Панели инструментов.
2. Чтобы нарисовать рамку для текста, перетащите рамку по диагонали до желаемого размера.
3. Для форматирования текста на появившейся панели инструментов Text выберите тип шрифта, font стиль, размер шрифта и эффект по вашему желанию.
4. Щелкните текстовый фрейм и введите текст.

Изменение вида

Smart Tips

Импорт файлов растровых изображений: — Импорт здесь означает вставить файл Bitmap. Чтобы вставить файл растрового изображения, выполните следующие действия.

1. С помощью инструмента Select создайте прямоугольную область. Эта территория будет использоваться заполнить вставленным рисунком.
2. В меню Правка щелкните Вставить из .
3. Найдите и дважды щелкните файл растрового изображения, который хотите вставить.
4. Перетащите растровое изображение в нужное место, а затем щелкните за пределами выделения.

Установка рисунка в качестве обоев: — Обои это фон рабочего стола. Если мы хотим сохранить наш рисунок в качестве фона рабочего стола, затем выполните следующие действия: —

1. Сначала сохраните чертеж.
2. В меню Файл щелкните любую из следующих команд:
   • Установить как обои (плитка) покрывает экран повторениями Твоя фотография.
   • Установить как обои (По центру) помещает изображение в центр экрана.

Предыдущий | Содержимое

Проектный офис RCPP
Rashtriya Computer Prakshikshan Pariyojna

Учебное пособие: Кисть для эффектов — это орехи

Кисть для создания эффектов, вероятно, является наиболее недооцененным инструментом PicMonkey.Если вы не знаете, насколько это потрясающе, вы собираетесь это сделать.

Существует три популярных способа использования кисти с эффектом:

• Применение эффекта к части исходного изображения.

• Применение разных уровней одного эффекта.

• Объединение нескольких эффектов в одном изображении.

Так что вам до этого? Если вы хотите добавить цветной всплеск к черно-белому изображению, то вот оно. Каждый из них занимает около минуты или двух, в зависимости от того, насколько вы перфекционист.

В видео выше мы демонстрируем эти шаги для добавления цвета к частям черно-белого изображения:

1. Выберите черно-белый эффект (мы выбрали инфракрасный, потому что он отлично подходит для пейзажей).

2. Щелкните значок кисти, чтобы открыть палитру эффекта Paint .

3. Убедитесь, что вы находитесь на вкладке Исходный .

4. Снова закрасьте исходный цвет, используя настройки кисти по вашему выбору.

С этого момента довольно легко рисовать на разных уровнях эффекта с помощью ползунка Brush Strength . Это важно для тонких эффектов. В нашем примере это лучший способ перейти от яркого желтого солнца к инфракрасному переднему плану.

Круто круто, правда? Две взятки проиграли, одна осталась. Вот как можно применять различные эффекты к определенным частям изображения:

1. Выберите свой первый эффект.

2. Перед тем, как щелкнуть Применить , щелкните значок кисти, чтобы открыть меню «Краска».2а. Вы можете либо закрасить исходное изображение с вкладки Original , либо: 2b. Нарисуйте свой эффект на вкладке Эффект (не забудьте отметить Обратный эффект )

3. Примените свой первый эффект.

4. Выберите свой следующий эффект.

5. Повторите шаг 2b. Эффекты перекрытия непредсказуемы, и 2b дает вам лучшее представление о том, где вы можете нарисовать свой эффект на оригинале, а не на другом эффекте.

6. Примените свой эффект.

Для получения дополнительных эффектов просто повторите все эти шаги. И если вы все скажете: «Это самая крутая вещь на свете, как мне это сделать?» Иди к редактору.

125+ фантастических цитат о кистях, которые раскроют ваш истинный потенциал

Хочу нарисовать, как птица подписывает.

21

Бодибилдинг — это искусство, ваше тело — это холст, вес — это ваша кисть, а питание — это ваша краска. У всех нас есть возможность превратить автопортрет в шедевр.

376

Художник пишет картины на холсте. Но музыканты молча рисуют свои картины.

20

Я сижу два или три часа, а затем через 15 минут я могу нарисовать картину, но это часть дела. Вы должны подготовиться и решить вскочить и сделать это; вы психологически укрепляете себя, поэтому в живописи нет времени на кисть. Кисть надоедает, даешь и вдруг высыхает, надо уходить.Знаете, прежде чем избавиться от мысли?

100

Простая линия, нарисованная кистью, может привести к свободе и счастью.

84

Я хочу, чтобы люди знали, на что они смотрят.

Но в то же время, чем ближе они подходят к картине, тем больше похоже на возвращение в детство. И это похоже на абстрактную картину … она становится скорее пейзажем мазков кисти, чем просто интеллектуальным пейзажем.

83

Мир не имеет смысла, так зачем мне рисовать такие картины.

19

Когда я говорю «художник», я имею в виду человека, который строит вещи — создает форму земли — будь то равнины на западе — или железную руду Пенсильвании. Все это большая игра в строительство — кто-то с кистью, кто-то с лопатой, кто-то выбирает ручку.

72

Моя философия — я художник.Я рисую искусство не кистью или фотоаппаратом. Я выполняю телесные движения. Вместо того, чтобы выставлять свое искусство в музее, в книге или на холсте, я выставляю свое искусство перед толпой.

49

Я даже не могу найти идеальную кисть, чтобы рисовать то, что приходит в голову.

Racing ‘набираю обороты, но я на пару шагов позади.

45

Картины были написаны непосредственно через меня, без предварительных рисунков и с большой силой.Я понятия не имел, что будут изображать картинки, и тем не менее работал быстро и уверенно, не меняя ни единого мазка кисти.

38

Для художника картина — это одновременно сумма идей и смутное воспоминание о «толкании краски», вдыхании паров, каплях масла и вытирании кистей, размазывании, разбавлении и смешивании.

30

Я вижу все меньше и меньше … Мне нужно избегать бокового света, который затемняет мои цвета.Тем не менее, я всегда рисую в наиболее благоприятное для меня время дня, пока мои тюбики с краской и кисти не перемешаны … Я буду писать почти вслепую, поскольку Бетховен сочинял совершенно глухой.

29

Картина — это не картина переживания, а переживание.

17

Мы должны предложить себя Богу как чистый, гладкий холст и не беспокоиться о том, что Бог может выбрать нарисовать на нем, но в каждый момент ощущать только прикосновение Его кисти.

27

Я продолжаю уходить от обычных инструментов художника, таких как мольберт, палитра, кисти и т. Д. Я предпочитаю палки, шпатели, ножи и стекающую жидкую краску или тяжелый импасто с добавлением песка, битого стекла или других посторонних предметов.

27

Я снова начал рисовать, хотя еле держал кисть, но точно зная, что хочу рисовать, начал еще три больших холста…. больших пшеничных полей под пасмурным небом, и не потребовалось много усилий, чтобы выразить печаль и одиночество … Я считаю, что эти картины говорят то, чего нельзя передать словами.

24

Так же, как я работаю с красками, кистями и холстом, я работаю со светом, кусочками стекла и химией.

23

Если вы чего-то достаточно сильно хотите, попробуйте.

Если вы хотите рисовать, возьмите кисть и сделайте это.Если хочешь петь, пой. Многие люди пугаются. Боятся потерпеть неудачу. Уберите это слово из своего словарного запаса. Вы не «терпите неудачу». Вы «старались изо всех сил».

20

Бог не далек от нас. Он на кончике моей ручки, моей (кирки) лопаты, моей кисти, моей (швейной) иглы — а также моего сердца и мыслей.

20

Думаю, именно это меня так привлекало в живописи. Я мог создать любой мир, какой захочу.Здесь ничего не болит, нет боли, никто не несчастен, это приятное место. Здесь все хорошо.

13

Некоторые люди создают словами, музыкой, кистью и красками.

Я люблю делать что-нибудь красивое, когда бегаю. Мне нравится заставлять людей останавливаться и говорить: «Я никогда раньше не видел, чтобы кто-то так бегал». Это больше, чем просто гонка, это стиль. Он делает что-то лучше, чем кто-либо другой. Это творческий подход.

19

В этот закатный час стены каньона неописуемо красивы, и я боюсь, что магия фотографии никогда не сможет запечатлеть то, что я вижу сейчас.Высокие шпили около вершины каньона и стены каньона там выглядят так, как будто Бог протянул руку и провел по ним кистью золотой краски, позолотив эти скалы в ярком свете заходящего солнца.

17

Вы должны знать, что ваша картина будет «лучше», прежде чем брать кисть и рисовать? Разве это не просто другая картина? Еще одно проявление красоты? Должна ли роза быть «лучше» ириса, чтобы оправдывать свое существование? Я говорю вам: вы все цветы в саду богов.

17

Хотя я часто нахожусь в глубине страданий, во мне все еще есть спокойствие, чистая гармония и музыка. Я вижу картины или рисунки в самых бедных коттеджах, в самых грязных уголках. И мой разум движется к этим вещам с непреодолимой силой.

13

Свет — это мое вдохновение, моя краска и кисть.

Это так же важно, как и сама модель. Глубоко значительный, он ласкает основные превосходные изгибы и линии.Свет я признаю как энергию, от которой зависит вся жизнь на этой планете.

15

Я начинаю рисовать, и по мере того, как я рисую, картина начинает утверждаться или предлагаться под моей кистью. Форма становится знаком для женщины или птицы, когда я работаю … Первая стадия — свободная, бессознательная … вторая стадия тщательно просчитана.

14

Я действительно верю, что если вы достаточно потренируетесь, вы сможете нарисовать «Мона Лизу» двухдюймовой кистью.

14

Жизнь — отличный большой холст, бросьте на него все краски, которые сможете.

12

Для меня весь процесс быть мазком кисти в чужой картине немного сложен

14

Хороший замах в гольф помогает под давлением, но гольф — это игра, в которой нужно забивать. Это как художник, который может купить двухдюймовую кисть в Wal-Mart за 20 центов или прекрасную щетку из верблюжьей шерсти в художественном магазине за 20 долларов.Кисть не имеет значения — важно то, как выглядит законченная картина.

12

Они боролись с холстами, используя яркие цвета и огромные мазки.

Я приехал с серыми, безмолвными, трезвыми, угнетенными картинами. Один критик сказал, что это картины, которые мыслят.

8

Я рисую цветы, чтобы они не умерли.

12

Хотите раскрасить? Прежде всего, вы должны отрезать себе язык, потому что ваше решение лишает вас права выражать себя чем угодно, кроме кисти.

7

Рисование кистью линии на холсте подобно движению разбивающейся волны.

6

Картина — это не картина опыта; Это опыт.

11

Как художнику, все, что мне нужно, это мои краски и кисти — и кто-то, кто утащит меня, когда холст будет готов

6

В тот момент, когда я пытаюсь что-то форсировать, но этого не происходит, и я расстраиваюсь, скажем, из-за написания стихотворения, я могу пойти, взять кисти и начать рисовать.В тот момент, когда кажется, что картина никуда не денется, я иду и беру гитару.

5

Некоторые люди создают словами, музыкой, кистью и красками.

Мне нравится делать что-то красивое, когда я бегу

5

Сначала вы должны полностью осознать эту вещь в своем уме.

Затем возьмитесь за кисть, зафиксируйте свое внимание так, чтобы четко видеть, что вы хотите нарисовать; начните быстро, переместите кисть, следуйте прямо за тем, что вы видите перед собой, как канюк прыгает вниз, когда заяц выпрыгивает.