Графически все музыкальные логотипы можно разделить на две группы – это шрифтовые лого и символьные. Они могут использоваться как вместе, так и раздельно друг от друга. Шрифтовой логотип, конечно же, представляет собой написание названия коллектива, а символ служит как дополнение, некий знак. Один из самых ярких примеров – группа Metallica. Заглавная буква их шрифтового логотипа является частью их символа, который в итоге стал чуть ли не известнее самого названия. Музыкальная история знает и такие случаи, когда группа пользуется только символом. Хороший пример – Einstürzende Neubauten, экспериментальная немецкая музыкальная группа. Их лого – это тольтекский наскальный рисунок, найденный в пещере в Центральной Мексике. Науке неизвестно, каким значением наделяли этот символ его создатели. По словам лидера группы Бликсы, именно это его и привлекло в символе: он совершенно ничего не значит, следовательно, каждый может вложить в него такое значение, какое захочет. Также это является еще одним примером концептуальности. Эксперименты в звучании группы находят отражение и в подходе к графическим составляющим музыки, создавая единую творческую картину.

 Эпоха модернизма

Под конец первого десятилетия 21 века границы между стилями графики разных музыкальных стилей стали все менее различимы, а дизайны более унифицированы. Теперь группы работают по совершенно обратной схеме: если ранее они старались всеми способами подчеркнуть графически свой стиль, то теперь, наоборот, пытаются выглядеть более единообразно, отходят от сложных форм в логотипах, трендов в оформлении обложек альбомов. На первый план выходит настроение, а не конкретные графические символы. Группа, играющая в агрессивном стиле deathcore, может оформить свой альбом фотографией заката, используя в написании названия шрифт Helvetica. Еще полтора десятка лет назад любой ее поклонник плевался бы желчью, увидев подобное оформление, да сама группа так не поступила бы, отдавая дань классическим канонам, диктуемым их музыкальной стилистикой. Но сегодня все иначе: как музыканты, так и их поклонники хотят видеть новые образы, незаезженные сюжеты обложек. И как ни странно, это порождает новый тренд на простоту и лаконичность в альбомной графике и логотипах. Все больше исполнителей отходит от устаревших канонов, отдавая предпочтение простоте и чистоте в оформлении, выводя на передний план именно концепцию и ту мысль, которую она должна донести. Этот период можно охарактеризовать как модернизм в музыкальной графике. Другими словами – отпадает вся та мишура, которой группы старательно обвешивали себя на протяжении многих десятков лет, что, в итоге, помогло значительно расширить круг поклонников, или хотя бы людей, знакомых с их творчеством. В умах музыкантов и слушателей происходит разрыв с предшествующим историческим опытом, стремлением утвердить новые нетрадиционные начала в подходе к стилю группы, непрерывным обновлением художественных форм, а также некой условностью и схематизацией стиля.

Музыкальное училище им. Г.И.Шадриной

Музыкальное училище им. Г.И. Шадриной Ульяновского государственного университета — ведущий центр музыкальной культуры и музыкального образования не только Ульяновской области, но и всего Приволжского региона. С момента своего открытия и по сегодняшний день музыкальное училище ведет не только образовательную, но и большую музыкально-просветительскую и концертную деятельность.  С 2004 года Музыкальное училище является структурным подразделением Ульяновского Государственного Университета.

Преподавательский состав училища соответствует требованиям, предъявляемым к учреждениям среднего профессионального образования. Многие  преподаватели имеют звания «Заслуженный работник культуры Российской Федерации», «Заслуженный артист Российской Федерации», «Заслуженный работник культуры Ульяновской области», отмечены нагрудными знаками «За достижения в культуре», «За отличную работу», «Почётный работник среднего профессионального образования РФ», «Почётный работник общего образования», награждены Почётными грамотами Министерства культуры и массовых коммуникаций РФ,  Министерства образования и науки РФ, Благодарностями Министра культуры РФ, являются Лауреатами Международных и Всероссийских конкурсов.

Музыкальное училище реализует программы повышенного уровня среднего профессионального образования. 

• Реализация профессиональных образовательных программ среднего профессионального образования.

• Обеспечение качества учебного процесса в соответствии с требованиями образовательного стандарта и лицензионными нормативами.

• Удовлетворение потребностей общества в квалифицированных специалистах со средним музыкальным образованием.

• Реализация воспитательной программы.

• Удовлетворение потребностей личности в интеллектуальном, культурном и нравственном развитии посредством получения среднего профессионального образования в области музыкального искусства.

• Отбор, выявление и поддержка талантливой молодежи, ориентация ее в профессиональном плане через систему непрерывного музыкального образования (школа-училище-ВУЗ)

• Организация подготовки абитуриентов на базе основного общего  и среднего (полного) общего образования.

• Привлечение квалифицированных преподавателей к работе в Музыкальном училище.

• Развитие материально-технической базы, необходимой для ведения образовательной деятельности.

• Подготовка выпускника Музыкального училища к освоению основной образовательной или родственной основной профессиональной образовательной программы высшего профессионального образования соответствующего профиля.

• Развитие культурно-просветительской деятельности, обеспечивающей формирование и развитие эстетических потребностей и  вкусов всех социальных и возрастных групп населения.

• Формирование гражданской позиции, трудолюбия, развитие ответственности, самостоятельности, творческой активности у студентов Музыкального училища.

• Развитие и приумножение творческих достижений студентов Музыкального училища.

• Обеспечение соответствия основных процессов, в которых участвует Музыкального училище, требованиям, изложенным в документации системы менеджмента качества.

Образовательный процесс в училище строится в полном соответствии с государственными образовательными стандартами, на основе учебных планов по специальностям и программ учебных дисциплин.

10 логотипов музыкальных групп вне времени

Логотип является тем круглосуточно работающим рупором, который помогает бизнесу привлечь новых покупателей. Классное лого выдерживает испытание временем и тысячи других пытаются сделать что-то подобное, чтобы урвать и себе кусочек славы. MMR.UA отобрал 10 самых узнаваемых логотипов музыкальных коллективов мира, которые актуальны вне времени.

Одним из самых узнаваемых логотипов в истории музыки, действительно можно назвать, этот смайл и надпись со шрифтом Onyx. Логотип Nirvana впервые появился на флаере, по случаю выхода альбома Nevermind. Лицо с улыбкой, по-видимому, было нарисовано самим Кобейном — но что послужило для него вдохновением, точно не известно. По одной версии, он немного переделал эмблему сиэтлского стрип-клуба Lusty Lady, по другой — попытался нарисовать лидера Guns’n’Roses Эксла Роуза в своей интерпретации. Лого Nirvana стало культовым и не сходило с футболок и худи на протяжении более двух десятилетий.

Американский граффити-художник Futura был известен, как иллюстратор и графический дизайнер для многих музыкальных групп. Два робота с пушкой вместо рук отлично передали атмосферу первого альбома Unkle – Рsyence Fiction.

Логотип культовый американской рок-группы во главе с Джимом Моррисоном передает всю простоту и гармоничность их музыкального стиля. Смелый, геометрический дизайн, стильные зеркальные «O» и крошечное, но психоделическое «The» как нельзя лучше возвращает в атмосферу 60-х годов.

Скандальный логотип французского электронного дуэта в виде креста в различных световых вариациях сопровождает каждое выступление коллектива. Кроме того, этот символ появился на афишах, обложках студийных альбомов Justice и стал практически синонимом к их песням. Как расcказал солист группы Гаспар Оге: « Мы приняли такое решение потому что мы считаем, что музыка, она как церковь – объединяет и собирает вместе хороших людей».

Друг четырех основателей рок-н-рольной группы из Квинса художник Артуро Вега, делая им логотип, не раз его модифицировал и менял, но неизменным всегда остается одно: символ силы – американский геральдический белоголовый орел с надписью.

Один из самых запоминающихся панк-рок-логотипов на самом деле был позаимствован: в 1979 году лидер группы Гленн Данзиг увидел знаменитый череп на постере к фильму «The Crimson Ghost» и решил использовать его сам. Лого оказалась настолько популярным, что этот образ быстро стал талисманом для группы и часто использовались на релизах группы и товаров для фанов.

Знаковый зубчатый логотип был придуман к выходу первого альбома коллектива «Kill Em All» в 1983 году Джеймсом Хэтфилдом. На пластинке «Load» в 1996 году логотип претерпел незначительный редизайн, но фирменный колотый дизайн «M» и «A» вернулся после «St. Anger» в 2008. Надпись-лого Metallica в школьные годы можно было найти на каждой третей кожаной куртке и толстовке, в то время как более старшее поколение отдавало дань группе с помощью тату.

Ну как мы могли пройти мимо легендарного высунутого языка Rolling Stones? Известный во всем мире логотип британской рок-группы в виде губ и нагло высунутого языка Мика Джаггера впервые появился на альбоме «Sticky Fingers». Он был создан в 1971 году дизайнером Джоном Паше, получившим за свою работу всего 50 фунтов.

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Сбербанк показал новый логотип, название и сервисы. Соцсети шутят

24 сентября 2020

Автор фото, sber.ru/conf/Youtube

Сбербанк провел онлайн-конференцию, на которой его глава Герман Греф анонсировал смену названия и логотипа, а также показал трех голосовых ассистентов, новый внешний вид офисов, банкоматы, устройства экосистемы и единую подписку на сервисы. На конференции появились Михаил Боярский, Дима Билан и Кристина Асмус — им Греф и другие топ-менеджеры рассказывали о нововведениях в банке.

Многие пользователи соцсетей описали онлайн-конференцию банка как «кринж» — то есть странное действо, от которого не то коробит, не то возникает чувство «испанского стыда».

В презентации, которая многим пользователям напомнила те, что делают Apple или Microsoft, только с российским колоритом, Греф представил семейство виртуальных помощников — Сбер, Афина и Джой. Персонажи отличаются характером, есть ли у них какие-то другие отличия, не сообщается. Пользователь сможет выбрать любой понравившийся.

Так, Сбер — «легок в общении» и любит новые технологии, Афина — любит все систематизировать, стремится быть эффективной, начитанная, а Джой — «с высоким эмоциональным интеллектом», помогает решать бытовые вопросы и является оптимистом и экстравертом. Помощники, помимо банковских услуг, могут заказывать еду, записывать к врачу или в салон красоты.

Помимо помощников, банк анонсировал приставку для телевизора SberBox, в которую встроены помощники «Салют», а также другие сервисы Сбера, в числе которых заказ еды, игры, кино и музыка. Вслед за Яндексом и Mail.ru Сбер представил «умную колонку» с дисплеем SberPortal, которая управляется голосом и жестами. В колонку встроена широкоугольная камера c искусственным интеллектом, которая, как сообщили в компании, может фокусироваться на человеке в любой части помещения. Колонка может работать с системой «умный дом».

Также Сбер выпустил собственный магазин с приложениями, в котором разработчики смогут создать свои сервисы с распознаванием лиц и другими инструментами.

Помимо новых технологий, Сбер представил единую подписку на все свои сервисы. В нее вошли доступ к кино на Okko, 30 Гб в облачном хранилище «Сбердиск», скидка по 10% на заказ еды в Delivery Club и на такси «Ситимобил», а также 15% на услуги связи «Сбермобайл» и бесплатная доставка продуктов в Сбермаркете.

Сбер анонсировал, что в новых офисах не будет кассиров, а работа отделений будет осуществляться через распознавание лиц.

Из названия Сбербанка убрали слово «банк», а логотип поменяли на кружок со стрелкой внутри и градиентным цветом. О смене логотипа писали СМИ до конференции, на презентации банк представил его официально.

Реакция соцсетей

Решение компании убрать из названия слово «банк» повеселило многих. Например, одна из пользовательниц «Твиттера» предложила всем банкам последовать примеру «Сбера» и убрать слово из названия.

«А Сбер вообще помнят что они БАНК?» — задается вопросом другой пользователь «Твиттера».

Многие пошли дальше и начали предлагать свои варианты удачных сокращенных названий для других российских компаний.

«Перекрёсток» теперь официально «Перек», «Сбербанк» — «Сбер». Жду теперь «Пятёру», «Фиксыч», сеть магазинов «Черкизон», и, конечно, ваших вариаций на заданную тему», — шутят в группе «Орфосвинство и идиомаркетинг» во «ВКонтакте».

Некоторых заставило пошутить решение показать в начале презентации, как выглядели офисы банка в разные годы.

Многие пользователи отмечали, что презентация выглядит неестественно, и актерские таланты участников оставляют желать лучшего.

Многие пользователи соцсетей удивились выбору гостей на конференции. Особенно много вопросов вызвал Михаил Боярский.

Смеялись пользователи и над участием в презентации певицы Валерии, и также телеведущего Андрея Малахова, который предстал в супермаркете с гигантскими продуктами и обедал в сумке у курьера.

А вот Кристина Асмус большинству пользователей понравилась.

Анонс банком танцевальной игры некоторые назвали лучшим моментом конференции.

Кому-то же больше понравился показанный процесс заказа еды.

Не преминули пользователи пошутить о том, что конференция им напомнила презентацию Apple, а Греф — главу компании Тима Кука.

Пользователи отреагировали и на покупку банком музыкального сервиса «Звук», который был немедленно превращен в «СберЗвук». В связи с этим многие припомнили компании сложности с открытием счета и переводами.

Рассуждая о дальнейшем расширении компании, пользователи начали гадать, что же еще может купить «Сбер».

иконок и типографики в музыкальных логотипах

Когда мы слышим слово «музыка», первое, что приходит в голову, — это звук. Отличное звучание, безусловно, является самым важным, когда дело доходит до музыки, но вы также должны выглядеть круто, чтобы раскачать музыкальную индустрию. Прекрасно выглядящий логотип с креативным и культовым штрихом также важен для музыкальной группы, бизнеса или компании. Наряду с другими важными вещами, которые необходимо учитывать при создании потрясающей музыкальной группы или компании, вам также необходимо найти и создать крутой и элегантный крутой дизайн логотипа, который должен уникально представлять вашу компанию или бренд.

Источник изображения: ZillionDesigns / Contest

Благодаря цифровой музыке брендинг и маркетинг музыкальной индустрии постоянно меняются и развиваются вместе с тем, как слушатели связаны с музыкой в ​​эту цифровую эпоху. Музыкальные логотипы сейчас являются неотъемлемой частью музыкальной индустрии, поскольку группам и компаниям требуется знаковое и уникальное признание для цифровой аудитории, чего можно добиться, запустив музыкальный логотип компании или бренда. Основная идея создания музыкального логотипа — дать людям и слушателям общее ощущение, уникальное для музыкальной компании.

Музыкальный логотип из иконок и типографики

Чувство профессионализма необходимо для известной компании или бренда, поэтому, как и в других отраслях, музыкальная индустрия также имеет свое уникальное представление, которое включает в себя инструментальные значки или специальные символы, эффективно демонстрирующие чувство профессионализма. Музыкальные логотипы также каким-то образом связаны с символическим представлением музыкальной индустрии, и то, как вы используете свой логотип, является расщелиной для бренда и вашей компании. Как и в случае с другими маркетинговыми тактиками, музыкальный логотип, соответствующий истинной концепции музыкальной индустрии, показывая художественные произведения музыки и инструментальные иконки, также важен для привлечения аудитории и привлечения новых талантов, поскольку логотип — это первое, что они увидят. ваша компания или бренд.

Самый распространенный и полезный метод создания хорошего музыкального логотипа — использовать формальную типографику и сочетать ее с музыкальным элементом. Чем креативнее и умелее дизайнер, тем более уникальный и удивительный дизайн логотипа можно создать, просто используя некоторые распространенные музыкальные инструменты и отраслевые символы. Например, превратите обычный музыкальный инструмент, такой как пианино или микрофон, в нечто творческое и смешайте его с формальной типографикой, которая представляет название или символ компании или бренда.Внесите новизну в оформление и превратите музыкальный инструмент в нечто умное и уникальное. Давайте посмотрим на некоторые интересные логотипы подобного типа.

Источник изображения: ZillionDesigns / Contest

Источник изображения: ZillionDesigns / Contest

Источник изображения: ZillionDesigns / Contest

Источник изображения: ZillionDesigns / Contest

Источник изображения: ZillionDesigns / Contest

Источник изображения: ZillionDesigns / Contest

Модерн-поп, забавные логотипы

Цветные логотипы красивой формы привлекают внимание, и, как и вся музыка для разных людей, есть логотипы и графика, предназначенные для всех типов организаций, предприятий, мероприятий и брендов.Игривая типографика, яркие цвета, уникальные символические инструментальные формы и приятное для глаз сочетание всех этих элементов — важные составляющие культового и современного логотипа. Что ж, важные и полезные элементы дизайна, которые следует учитывать, — это игривая интеграция музыкальных инструментов и иконографии, толстые штрихи и пузырьковые линии. Визуальный посыл, скрытый в современных поп-забавных логотипах, изображает гостеприимную и дружелюбную текстуру цветов и символов. Взгляните на некоторые из удивительных современных логотипов поп-музыки, которые уникально представляют определенные группы и компании.

Источник изображения: ZillionDesigns / Contest

Источник изображения: ZillionDesigns / Contest

Источник изображения: Логотип Banana Music от LogoDesign.net

Источник изображения: ZillionDesigns / Contest

Источник изображения: ZillionDesigns / Contest

Источник изображения: ZillionDesigns / Contest

Жесткие и крутые логотипы

В дизайне всегда есть привлекательность и размах плохих персонажей и графики.Графические дизайнеры используют множество техник для иллюстрации смелого и жесткого логотипа, который станет уникальным дополнением в музыкальной индустрии в качестве визуальной графики. Использование потертой и потертой текстуры — один из тех приемов, чтобы произвести резкое впечатление на музыкальные компании или группы, которые занимаются бизнесом своим смелым контентом и потрясающими выступлениями. Некоторые компании также используют визуально острые края и точки в иконографии и формах букв, чтобы дать представление об их безупречной репутации и уникальном музыкальном производстве.Лучшим примером такого рода логотипов является «Metallica».

Источник изображения: ZillionDesigns / Contest

Источник изображения: ZillionDesigns / Contest

Источник изображения: ZillionDesigns / Contest

Источник изображения: ZillionDesigns / Contest

Геометрические и технологические логотипы

Музыка идеально сочетается с геометрическими символами и технологическими знаками, которые неразрывно связаны друг с другом. Электронные звуки в современном цифровом мире заполнили мир, и именно в музыкальных тенденциях больше, чем когда-либо прежде, присутствуют определенные геометрические узоры и технологические символы.Создание уникальной музыкальной композиции и звуков с электронными знаками и охват структурной стороны музыкальной композиции может быть продемонстрировано с помощью геометрических и технологических музыкальных логотипов, которые действительно описывают профессионализм и модернизм с цифровой музыкой и звуком.

Художники и графические дизайнеры имитируют дизайн и идеи из предыдущей работы, так как всегда лучше сначала немного углубиться в предыдущую работу, которая была сделана с той же целью и на тех же основаниях.Цифровые знаки и инструментальные символы объединяются, чтобы создать идеальный, но уникальный логотип, представляющий уникальную и удивительную компанию или бренд, который является новым в музыкальной индустрии.

Источник изображения: ZillionDesigns / Contest

Источник изображения: ZillionDesigns / Contest

Источник изображения: ZillionDesigns / Contest

Источник изображения: ZillionDesigns / Contest

Логотипы классического рока

Классика всегда самая лучшая и незабываемая, поскольку она отражает культуру и время, из которых она родом.Так же, как и классическая музыка, логотипы классической музыки также имеют определенную привлекательность и атрибуты, которые не разделяют специально разработанную тему или узор, но спокойно и гладко соответствуют культурному контексту отрасли. Типографика плаката и музыкальные значки обычно используются для разработки креативного и уникального логотипа в стиле классического рока, где наиболее предпочтительной цветовой комбинацией является черно-белая, которая может быть изменена в зависимости от типа бренда и требований отрасли. Смелые геометрические формы и психоделическая каллиграфия в значительной степени содержат ингредиенты для классического рок-дизайна, который может привлечь внимание общественности.

Источник изображения: ZillionDesigns / Contest

Источник изображения: ZillionDesigns / Contest

Источник изображения: ZillionDesigns / Contest

Источник изображения: ZillionDesigns / Contest

Логотипы музыкальных групп
Логотипы музыкальных фестивалей
Логотипы музыкальных студий
Логотипы развлечений
Аудиовизуальные логотипы
Театральные логотипы

Music Logo Design Online Создание логотипа D.Логотипы J

Описание

Создайте свой собственный музыкальный дизайн логотипа в Интернете

Благодаря разнообразной коллекции классных музыкальных шаблонов дизайна логотипов, DesignFreeLogoOnline упрощает создание логотипа. Создавайте собственные креативные логотипы для наушников без каких-либо обязательств, используя лучший инструмент для создания музыкальных логотипов. Настройте свой бренд в реальном времени с помощью красивых шрифтов. Измените цвета текста и доведите его размер до совершенства. Наш широкий выбор символов, эмблем, значков, шрифтов и цветов гарантирует, что любой человек может брендировать свою компанию вместе с нами!

Music Легко создавать логотипы с помощью бесплатного инструмента для создания логотипов

Modern Pixeled Human head используется для брендинга широкого круга предприятий в музыкальной индустрии.Логотипы Sound Music, используемые для брендинга звукозаписывающей компании, продуктов для наушников, диск-жокея и использования в качестве логотипа D.j.

Создавайте логотипы D.j быстро и легко — попробуйте абсолютно бесплатно!

Просмотрите нашу готовую галерею художественных логотипов, чтобы найти идеальный шаблон для своего бизнеса. У нас есть 1000 классных идей для логотипов, из которых вы можете выбрать.

Как сделать логотип с помощью дизайнера логотипов онлайн?

Создайте стильный брендинг всего за несколько простых шагов, используя бесплатные шаблоны дизайна логотипов.Продвигайте свой бизнес в Интернете без навыков графического дизайна. Воспользуйтесь бесплатным онлайн-конструктором логотипов и загрузите файлы в форматах png, jpg и pdf.

Чтобы создать собственный логотип, выполните следующие простые шаги:

1. Выберите шаблон векторного логотипа из тысяч качественных идей.
2. Создайте логотип с помощью бесплатного дизайнера логотипов. В реальном времени измените название компании, текст, шрифт, цвета и многое другое.
3. Довольны своим новым творением? Загрузите бесплатный образец логотипа или купите этот доступный по цене логотип, чтобы использовать его в печати и в Интернете.

Получи сразу!

Файлы Доставка в течении 24 часов. Наши графические дизайнеры подготовят и доставят файлы в том виде, в котором они были созданы, по электронной почте.

Опубликуйте свой новый музыкальный бренд для любых рекламных нужд.

Разместите этикетку с креативным брендом на визитных карточках и фирменных бланках. Опубликуйте его на своем веб-сайте, в социальных сетях, Facebook, Instagram и многом другом!

• Лицензия: Неисключительные шаблоны логотипов.
• Доставка файлов в течение 24 часов: в соответствии с вашим дизайном по электронной почте.
• Форматы для печати и Интернета: PDF, JPG, PNG, прозрачный фон.

Выбор правильного цвета логотипа

Каждый цвет имеет собственное значение, когда речь идет о вашем бренде. Поэтому важно выбрать правильные цвета для вашего бизнеса в зависимости от характера компании. Например, если мы хотим транслировать веселье, юность, фристайл, мы будем выбраны в ярких цветах, таких как фиолетовый, красный и желтый. Если мы хотим транслировать солидность, серьезность и надежность, мы выбираем черный, синий и золотой цвета.Для естественного экологического вида мы выберем бирюзовый, зеленый, оранжевый и голубой цвета.

Обновите свой новый дизайн логотипа с помощью файлов PSD Photoshop и векторных логотипов Illustrator. Получите пакет редактируемых файлов неограниченного размера для любых маркетинговых и рекламных нужд.

Нужна идея для логотипа? Посмотрите другие идеи дизайна логотипа Pinterest

Полное руководство по созданию логотипа музыкального исполнителя

Когда дело доходит до разработки логотипа, вам стоит учесть несколько вещей.Во-первых, вы, несомненно, захотите, чтобы это было просто. Нет ничего хуже, чем логотип, который полностью загроможден и становится нечитаемым в некоторых презентациях. Это абсолютный убийца бренда, которого лучше избегать. Если вы посмотрите на популярные логотипы в музыкальной индустрии, вы заметите, что почти все они учитывают релевантное изображение, имя исполнителя или и то, и другое. Выбирая изображение, убедитесь, что оно простое и легко просматривается, большое или маленькое. Это становится еще более важным при выборе шрифта, если вы решите использовать имя своего музыкального исполнителя в логотипе.Имейте в виду, что ваш логотип, скорее всего, будет отображаться во многих разных размерах в зависимости от того, где он публикуется, и некоторые варианты шрифтов просто не подходят для этого. Ваша типографика может быть уникальной, но она должна быть четкой и ясной, чтобы гарантировать, что она будет хорошо масштабироваться, например, в социальных сетях или на товарах.

Для многих проблема дизайна логотипа становится вопросом знания с чего начать. Решение о том, как создать свой логотип, связано с несколькими вариантами.Один из вариантов — заплатить кому-то за разработку вашего логотипа или бренда для вас. Этого можно добиться, наняв фрилансера или художника, специализирующегося на разработке логотипов, или работая с полноценным брендинговым агентством, таким как Discovery Music Group, которое может предоставить вам логотип и другие основные инструменты брендинга, которые помогут вам стать художником. Это та работа, которую делают звукозаписывающие лейблы, и теперь вы можете работать с людьми напрямую, чтобы справиться с этим самостоятельно. Если вы не хотите тратить деньги или не доверяете свой драгоценный бренд в руки других, вы легко можете принять вызов самостоятельно.Для людей, которым нравятся новые творческие занятия, разработка логотипа может стать для вас новым увлекательным и захватывающим проектом. Существует множество инструментов, которые помогут вам начать работу, если вы готовы к этому.

Если вы собираетесь создать свой собственный логотип или работаете с кем-то над его дизайном, вам нужно убедиться, что логотип создан с использованием векторных изображений. Векторное искусство — это особый вид художественного дизайна, который идеально подходит для логотипов, особенно потому, что логотипы имеют тенденцию к значительному изменению и изменению размера.Хотя файлы JPG и PNG — это то, что большинство людей знает, с этими файлами возникают проблемы, когда дело доходит до изменений или изменения размера, и они могут оказаться размытыми и пиксельными. Векторные изображения созданы с учетом масштабируемости, а это означает, что их можно легко изменить в размере без ущерба для качества вашего модного логотипа художника. Они также имеют тенденцию быть более четкими и четко очерченными, что может помочь создать более чистый продукт в целом.

112 Идеи музыкальных логотипов для ди-джеев, артистов и групп

Music отражает социальные тенденции своего времени.Психоделические буквы на афишах музыкальных фестивалей или обложках альбомов Джими Хендрикса отражали «цветочную силу» поколения кислотных триггеров 1960-х годов. Вспомните знаковый логотип австралийской рок-группы ACDC или игристые шрифты в логотипах ранней хип-хоп музыки, которые черпали вдохновение в граффити и уличной культуре Нью-Йорка 1970-х и 1980-х годов.

Давным-давно люди открыли для себя следующую любимую группу из New Musical Express или послушали местные чарты, отсчитывающие количество хитов.Сегодня открытие музыки происходит благодаря технологиям, которым умело помогают социальные сети. Музыкальная индустрия расширилась, включив в нее компании по распространению музыки и фильмов, такие как The Orchard, или потоковые сайты, такие как Spotify и Tidal, которые в настоящее время являются основными глобальными платформами распространения для художников и менеджеров. Прямой доступ к глобальной аудитории через эти платформы дал музыкантам возможность значительно улучшить свою карьеру.

Вопрос для многих амбициозных артистов и музыкантов заключается в том, как создать бренд, чтобы фанаты могли легко открывать для себя вашу музыку.Визуальный дизайн (обложки альбомов, баннеры, оформление каналов для социальных сетей и Spotify) стал важным инструментом, используемым художниками для создания идентичности на конкурентном глобальном рынке.

Возможно, вы владеете ночным клубом, или, возможно, вы открываете бар или концертную площадку с живой музыкой. Если да, нужен ли вам логотип? Если вы артист, промоутер музыкального фестиваля или менеджер группы, то профессиональный дизайн логотипа необходим, чтобы заявить о себе. Яркая визуальная идентичность поможет фанатам открыть для себя ваше звучание и соединиться с вашим музыкальным видением.Чтобы помочь вам начать работу, мы составили список из 112 музыкальных логотипов, охватывающих жанры хип-хоп, электроника, рок-н-ролл, кантри, джаз и классическая музыка, которые вдохновят вас на создание вашего проекта по дизайну логотипа.

01. Идеи логотипа для хип-хопа, R&B, рэпа

Если улица и городская жизнь вдохновляют музыку, значит, она влияет на визуальный дизайн. Эти логотипы имеют тенденцию быть стилизованными, с сильным акцентом на граффити, черно-белый и золотой дизайн логотипа.

Трафаретные логотипы и надписи отражают культуру граффити и уличную моду, влияющие на визуальный дизайн жанра.Портретные аватары популярны с большим упором на гладкую графическую типографику. Логотипы имеют тенденцию к логотипам черепов и мотивов короны.

02. Идеи логотипа Rock and Metal

От дьявольских рогов до логотипов мира, рок-н-ролла и металлических логотипов — смелые, с острыми и угловатыми формами. Общие символы включают логотипы гитары, медиаторы или раскачивающийся логотип руки. Логотипы, как правило, состоят из сочетания символа или изображения с мотивом и дизайном словесного знака.

03.Идеи логотипа для фолк и кантри

Тенденции дизайна логотипов в народной музыке и музыке кантри склоняются к положительным и отрицательным космическим логотипам, при этом винтажный дизайн логотипа доминирует наряду с ретро-эстетикой и множеством рукописных стилизованных шрифтов. Цветовые палитры монохромны, а черный и белый — обычное сочетание цветов в этом жанре.

04. Транс, Hardtrance, Psytrance, EDM, Electro, Techno, Disco и идеи логотипа DJ

Электронная музыка процветает благодаря доступу к средствам производства, таким как компьютер и музыкальное программное обеспечение, настолько доступным, что композиторы (например, австралийский художник Флюм) могут создавать мировые танцевальные хиты прямо из своей спальни.Электронная танцевальная музыка (EDM) — это явление во всем мире, и высокооплачиваемые ди-джеи путешествуют по миру, чтобы провести аншлаговые концерты.

05. Идеи логотипа для трип-хопа, Acid, Drum & Bass, Dub, Reggae, Break-beat, Jungle Artists

Тенденции дизайна логотипов имеют тенденцию к яркой цветовой палитре с такими знаковыми цветами, как желтый, зеленый, красный (флаг Ямайки), популярными в жанрах даб и регги.Еще одна особенность — тонкие причуды в простом современном дизайне логотипов.

06. Идеи музыкальных логотипов для джаза, классики

Для джазовых групп и исполнителей классической музыки дизайн музыкального логотипа берет свое начало от традиционных шрифтов с засечками начала 20 века до ретро-логотипов и современных словесных знаков.

Очень стилизованные, общие мотивы включают логотипы фортепьяно, логотипы музыкальных нот и логотипы с такими инструментами, как саксафоны, барабаны и трубы. Современные джазовые логотипы также включают значки микрофонов и минималистичные изящные визуальные элементы.

Вам нужно создать музыкальный логотип?

Мир музыкального дизайна логотипов разнообразен и разнообразен: дизайнеры черпают вдохновение из многих периодов музыки, а также из тенденций в искусстве и дизайне. Независимо от того, являетесь ли вы видеоблогером на YouTube, блогером-критиком или менеджером группы, если вам нужен крутой логотип для вашей группы, звукозаписывающей компании или музыкальной группы, мы рекомендуем два способа разместить логотип в Интернете, который обеспечивает отличное соотношение цены и качества. .

Наймите профессионального дизайнера или запустите конкурс логотипов и получите сотни идей музыкальных логотипов от нашего глобального сообщества, состоящего из 600 000 профессиональных графических дизайнеров.Если вам нужен индивидуальный музыкальный логотип, просто предоставьте бриф, и дизайнеры ответят фантастическим дизайном. Выберите свой любимый дизайн и начните использовать свой логотип онлайн или офлайн для продвижения своей группы, графика гастролей или обложек альбомов.

Попробуйте лучший производитель логотипов . Мы рекомендуем конструктор шаблонов логотипов BrandCrowd, чтобы получить профессиональный логотип за считанные минуты. Создатель музыкальных логотипов на основе искусственного интеллекта может генерировать сотни логотипов трансов, логотипов ди-джеев, логотипов группы для вашего бизнеса или мероприятия. Вы можете редактировать логотипы, настраивая цвета и шрифты вашей группы или бизнес-логотипа со своим именем.Создание уникального логотипа, адаптированного для вас, займет всего несколько минут. Вы можете поиграть с инструментом, чтобы попробовать разные логотипы перед покупкой. Уйдите с новым логотипом менее чем за час.

Хотите больше?

Попробуйте BrandCrowd, лучший производитель шаблонов логотипов для музыкальной индустрии

Новый дизайн обложек самых продаваемых в мире альбомов

40 более привлекательных музыкальных логотипов

Создатель логотипов Crowd

50 логотипов подкастов и логотипов на обложках

20 крутых логотипов музыки, искусства и фотографии

25 логотипов лучших платных ди-джеев мира

Написано Джо Сабином в субботу, 22 сентября 2018 г.

Джо Сабин — глава дизайнерского сообщества DesignCrowd.С 2012 года она руководит программами по связям с общественностью и социальными сетями компании. Обладая более чем десятилетним опытом работы с австралийскими и международными технологическими стартапами в творческих отраслях, Джо сыграла важную роль в достижении целей DesignCrowd в Австралии и за рубежом. Свяжитесь с нами через Twitter.

5 советов по созданию дизайна логотипа Killer Music • Блог Online Logo Maker

Как музыкант, ваша группа — это все для вас.

Но когда пришло время создать дизайн музыкального логотипа, может оказаться непростой задачей придумать вариант, который бы отвечал вашему звуку — и вашим поклонникам — должным образом.

Иногда процесс такой же трудный, как запись альбома! У вас будут противоречивые мнения, творческие блоки и многое другое.

Не волнуйтесь — мы готовы помочь. Читайте наши 5 лучших советов по дизайну логотипов групп.

1. Вдохновляйтесь своими текстами песен

Если вы чувствуете себя застрявшим, вы всегда можете найти ответ в своих текстах! Подумайте о своем самом большом хите. Есть ли какая-то особенная фраза, которую ваши фанаты любят выкрикивать вместе с вами на концертах?

Используйте эти слова, чтобы вдохновить вас на дизайн логотипа!

2.Получите свой собственный шрифт

Типографика, или шрифт, играет огромную роль в дизайне логотипа. Даже если вы позже решите изменить цвета или даже дизайн своего логотипа, использование собственного шрифта может помочь вам сохранить единообразие.

Большинство групп, вероятно, захотят создать собственный шрифт, особенно по мере роста их фанатской базы. Если вы пока не можете себе этого позволить, просто сосредоточьтесь на том, чтобы выделить несколько букв! Вы можете раскрасить их в другой оттенок, сделать из них рисунки — почти все, что вы можете придумать.

3. Выбирайте цвета с умом

Выбранные вами цвета могут многое сказать о музыке, которую играет ваша группа. Черный, красный и серебристый цвета хорошо подойдут для жанра хэви-метал. Если вам нравится легкая музыка, выбирайте расслабляющую зелень и блюз.

Убедитесь, что у вас есть хотя бы два цвета в вашем дизайне, чтобы вещи действительно выделялись — особенно если вы планируете носить на сцене свой собственный мерч.

4. Пусть ваш жанр направляет вас

Если вы представляете группу классической музыки, для вас, вероятно, не будет особого смысла иметь логотип, включающий прожекторы разных цветов, дождевые блестки или неоновые оттенки.

Но если вы создаете популярные песни в стиле техно, этот дизайн отлично подойдет!

Убедитесь, что ваш дизайн соответствует типу музыки, которую вы играете. Имейте в виду, что если вы недавно изменили звук, возможно, пришло время изменить дизайн логотипа.

5. Пусть поклонники помогут

Без фанатов ты был бы никем! Покажите им, что вы цените их вклад, позволив им повлиять на дизайн вашего музыкального логотипа.

Вы можете попросить их помочь вам в создании изображений, проголосовать за окончательные варианты или просто намекнуть о предстоящем появлении вашего логотипа в ваших учетных записях в социальных сетях.

Помните, это люди, которые будут носить ваш логотип и рекламировать вашу группу. Вы должны сделать их счастливыми.

Вы готовы создать потрясающий музыкальный дизайн логотипа!

Благодаря этой публикации у вас, вероятно, есть несколько идей, которые вам не терпится опробовать.

Создание музыкального логотипа во многом похоже на написание песни — вы не всегда можете сделать это правильно с первого раза. Чтобы проверить свои возможности, прежде чем вы примете окончательное решение, воспользуйтесь нашим бесплатным онлайн-инструментом для создания логотипов.

Также не забудьте заглянуть в наш блог и на сайт, чтобы получить больше советов о том, как превратить вашу группу в бренд (оставаясь верным себе и своей музыке).

Автор: Советы и хитрости по дизайну логотипа

Composer Logo Music

1492 Картинки
Hans Zimmer — ()

ABC News
Bill Conti — (19 ??)

Amblin Entertainment
John Williams — (1981)
AMC In Hollywood
Артур Лабриола / Торри Зито — (19 ??)

AMC Theaters
Дин Гринсфельдер и Том Сеуферт — (2002)
Хамми Манн — (19 ??)

Американская телерадиовещательная компания
Митч Ли — (19 ??)
Манделл Лоу — (19 ??)

American International Pictures
Les Baxter — (19 ??)
Альберт Глассер — (19 ??)
Ричард Глассер — (19 ??)

Классика американского кино
Томас Помпоселло / Торри Зито — (19 ??)

Антенна 2
Мишель Коломбье — (1973)

BBC Home Video
?? — (19 ??)

Bristol Bay Productions
Дин Гринсфельдер и Роберт Этолл — (2004)

Buena Vista
Роберт Бруннер — (19 ??)
Франклин Маркс — (19 ??)
Пол Смит — (19 ??)
Джордж Брунс — (19 ??)

Кэролко
Джерри Голдсмит — (1988)

Carson Productions
Крейг Сафан — (1983)

Castle Rock Развлечения
Марк Шайман — (1989)

Логотип CBS
Билл Бирн и Брок Уолш — (1997)

CBS Movie
Билл Бирн и Брок Уолш — (1997)

BS

Фрэнк Серафин — (19 ??)
Билл Бирн и Брок Уолш — (1997)
Джон Д’Андреа / Кори Лериос / Уильям Питтард / Эдвард Салливан — (1995)

Специальный подарок CBS ation
Билл Конти — (19 ??)
Билл Бирн и Брок Уолш — (1997)
Мортон Стивенс — (1968)

Cinerama
Макс Штайнер — (19 ??)
Уолтер Шарф — (1952)

Cinergi
Джерри Голдсмит — (1992)

Columbia / TriStar
?? — (19 ??)

Columbia / TriStar Video
Билл Браун — (19 ??): в 5.1 объемный звук для домашнего видео / DVD

Columbia Broadcasting System
Уильям Олвис — (19 ??)
Джордж Антейл — (1955)

Columbia Pictures / Colgems
Suzanne Ciani — (19 ??)

Columbia Television
Suzanne Ciani — (1965)

Crusader Entertainment
Дин Гринсфельдер и Роберт Этолл — (2004)

David Wolper Productions
Elite Dolby Laboratories
?? — (19 ??): «Поезд»
?? — (19 ??): «Египет»
Марко д’Амброзио — (1998): «Город»

DreamWorks SKG
Джон Уильямс — (1997)

Elite Home Video
?? — (19 ??)

Embassy Pictures
?? — (19 ??)

Embassy Video
?? — (19 ??)

Fifth Continent Movie Classics
John Charles — (2000)

First Artists
John Beal — (1978)

Four Star Television
Herschel Gilbert — (19 ??)

Франция 3
Фрэнсис Лай — (1975)

Фотографии полной луны
Ричард Бэнд — (1989)

Gaumont
Francois De Roubaix — (19 ??)

Hemdale Pictures
Joel Goldsmith — (19 ??)

Henson Pictures
?? — (19 ??)

Henson Productions
Майлз Гудман — (1990)

Hollywood Pictures
Дэнни Эльфман — (1991)

Home Box Office
?? — (19 ??): «Город»
Фердинанд Смит III — (1990)

Image Entertainment
?? — (19 ??)

ITC
Эдвин Эстли — (19 ??)
Джон Парнелл — (19 ??)
Джон О’Кеннеди — (19 ??)

Кастнер / Кантер / Лэдд Productions
Стивен Билао / Уильям Райхенбах — (1971)

King Features
Winston Sharples — (1965)

Kinopanorama
John Stephen Lasher — (2000)

Company Джон Уильямс — (1981)

Lightstorm Entertainment
Brad Fiedel — (1994)

Live Entertainment
?? — (19 ??)

Lorimar Pictures
J.Питер Робинсон — (19 ??)
Марк Сноу — (19 ??)
Джек Эллиот / Аллин Фергюсон — (19 ??)
Джон Паркер — (1978)

Lumiere Pictures
?? — (19 ??)

Mark VII Productions
Raymond Heindorf — (1952)

Metro-Goldwyn
William Axt — (1931)

Metro-Goldwyn-Mayer
Leroy (19 ??)
Франц Ваксман — (1940)
Герберт Стотхарт — (1939)

Metro-Goldwyn-Mayer / United Artists
?? — (19 ??)

Metro-Goldwyn-Mayer Video
?? — (19 ??)

Microsoft Network
John Bisharat — (19 ??)

Miramax Pictures
Bill Brown — (19 ??): Трейлер фильма к 20-летию

Montecio Picture Company
Билл Бирн — (2001)

Лунный луч
Ричард Бэнд — (1993)

Морган Крик
Майкл Камен — (1992): Адаптация «Робин Гуд: Принц Вселенной»
Брайан Бэнкс / Энтони Маринелли — (1988)

MovieTone
Сэмюэл Соден — (1935)

MTE
Дана Капрофф — (1991)

Mullis Capital Independent
2005)

Национальная радиовещательная компания
Джонни Манн — (19 ??)
Альфредо Антонини — (19 ??)
Рэнди Эдельман — (1995)
Джак k Истон — (1966)
Дэвид Роуз — (1961)

NBC News
Джон Уильямс — (1985): «Миссия»

New Line Cinema
Майкл Камен — (19 ??)

New Regency
Дэнни Эльфман — (1993): из Соммерсби

Открытие дистрибьюции
Сарри Лонг — (1998)

Orion Home Video
?? — (19 ??)

Orion Pictures
Michel Colombier — (19 ??)
Leland Bond — (1984)

ORTF
Traditional — (1963)

Paramount Home Video
Ричард Кризман — (19 ??)

Paramount On Parade
Дженис Элси / Джек Кинг — (1930)

Paramount Pictures
Питер Матц — (19 ??)
Лало Шифрин — (19 ?? )
Доминик Фронтьер — (19 ??)
Ричард Марковиц — (19 ??)
Отис Коннер — (19 ??)
Фред Моллин — (19 ??)

Paramount Television
Ричард Кризман — (1973 )

Phoenix Pictures
John Ottman — (1998)

Pioneer Entertainment
?? — (19 ??)

PolyGram Video
?? — (19 ??)

Republic Pictures
Дэвид Франко / Гэри Фридман — (19 ??)
Виктор Янг — (19 ??)
Пол Сотелл — (19 ??)
Уильям Лава — (19? ?)
Альберто Коломбо — (19 ??)

Revue Studios
Хуан Эскивель / Стэнли Уилсон — (1960)

RKO Pictures
Роберт Рассел Беннетт — (19 ??)
Дэйв Дрейер Сотелл — (19 ??)
Ричард О’Брайен — (1975)
Рой Уэбб — (1942)

Samuel Goldwyn Company
Christopher Many — (19 ??)

Scott Free Productions
Jeff Рона — (1998)

Screen Gems
Ван Александр — (19 ??)
Франк де Вол — (19 ??)

Seagal Pictures
Бэзил Поледурис — (19 ??)

Selznick International
Alfre d Ньюман — (1936)

Seven Arts
Гарри Сиберт — (1961)

Silver Productions
Майкл Камен — (19 ??)
Алан Сильвестри — (19 ??)

SKA Фильмы
Джон Мерфи / Дэвид Хьюз — (1998)

Sony Pictures Animation
Джеймс Ньютон Ховард — (2006)

Sony Pictures Home Entertainment
Ли Сандерс — (2005): также для Sony Pictures International Освобождение

Spyglass Pictures
?? — (19 ??)

Summit Entertainment
?? — (19 ??)

Sundance
Дэвид Ньюман — (1986)

SuperScope
Джон Сондерс — (19 ??)
Дэн Ингман — (19 ??)

TeleFrance 1
Владимир Косма — (1975)

Thames Television
Джонни Хоксворт — (1968)

THX
Джеймс Хорнер — (19 ??): «Cimmaron»
Джеймс А.Мурер — (1983): «Бродвей»

TIG Productions
?? — (1989)

Touchstone Home Video
?? — (19 ??)

Touchstone Pictures
John Debney — (19 ??)
Jaime Robertson — (19 ??)

TriStar Pictures
Dave Grusin — (19 ??)
Bill Johnson — (1993)

TriStar Television
Джей Ашер — (1995)

Тернер
?? — (19 ??)

Turner Pictures
?? — (19 ??)

Twentieth Century Fox
Альфред Ньюман — (19 ??): (с расширением CineScope)
Альфред Ньюман — (1931)

United Artists
Джо Харнелл — (19 ??)
Чарльз Гудвин — (19 ??)
Дж.Фрэнсис Берк — (19 ??)
ParodiFair — (1994)

Universal Pictures
Брайан Тайлер — (2012): Адаптация версии Голдсмита.
Джон Уильямс — (2002): Адаптация версии Голдсмита на тему от E.T.
Джерри Голдсмит — (1997)
Джеймс Хорнер — (1990)
Джимми МакХью — (1936): (с расширением)
Джимми МакХью — (1936)

Universal Television / MCA-TV
Джеймс Хорнер — ( 19 ??)
?? — (1982)
Уолтер Грин — (1967)

Universal Video
?? — (1998)

Viacom Pictures
?? — (19 ??)

Viacom Television
?? — (19 ??)

VistaVision
Натан ван Клив — (1955)

Walt Disney / Pixar
Randy Newman — (1992)

Walt Disney Cartoons
(Оливер Уолл) ??)

Домашнее видео Уолта Диснея
?? — (19 ??)

Walt Disney Pictures
Марк Мансина — (2006)
Джон Дебни — (1991)

Уолт Дисней представляет
Джордж Брунс — (19 ??)

Warner Brothers
Джордж Данинг — (19 ??)
Макс Штайнер — (1999): «По мере того, как идет время» из Касабланка
Макс Штайнер — (1937)

Warner Brothers Home Video
Джерри Голдсмит — ( 1988)

Warner Brothers Television
Craig Stuart Garfinkle — (1999)

Ziv Productions
Bill Gibbons / Jerry Winn — (1951)

Практическое руководство по созданию вдохновляющих музыкальных логотипов

Маркетинг и брендинг в музыкальной индустрии постоянно меняются.Благодаря цифровой музыке способ взаимодействия индустрии со слушателями изменился. Inc. отмечает, что социальные сети меняют правила игры. На самом деле, вы помните, что Джастин Бибер получил большой перерыв в видео на YouTube?

Видеомаркетинг, в частности, незаметно вытеснил видеоклипы MTV. Эти видео были нашей первой музыкальной рекламой. Сегодня у нас больше шансов найти новых исполнителей из видео, опубликованных в социальных сетях. Чтобы оставить след в социальных сетях, вам нужно создать сигнал вызова, более известный как музыкальный логотип.

Преимущества музыкальных логотипов

Цель №1: Создать связь в социальных сетях. Для этого сконцентрируйтесь на создании уникального музыкального логотипа. Этот логотип должен быть изображением, отражающим вашу компанию по всем направлениям. Он понадобится вам для таких вещей, как значок YouTube и изображения других профилей в социальных сетях.

В общем, логотипы — это ключ к онлайн-брендингу. Ваш логотип должен давать пользователям (или слушателям) общее представление о музыкальной компании. От цвета до графики и атмосферы логотипа — он представляет все, что касается вашего бизнеса, на картинке в форме квадрата.

Использование логотипов для музыкального бизнеса

Говоря об эскизах и профилях в социальных сетях, то, как вы используете свой музыкальный логотип, является решающим моментом для вашего бренда. Он знакомит вас с вашим бизнесом до того, как потребитель прислушается или сделает шаг вперед в установлении связи с вашей организацией. Если вы пытаетесь привлечь новые таланты, музыкантов для покупки инструментов или слушателей нового исполнителя, ваш логотип — это первый символ вашего бренда, который они увидят.

Другими словами, вы должны отдать логотипу все.

Музыкальный логотип вдохновение

Чтобы помочь вам, мы собрали несколько вдохновляющих музыкальных логотипов. Это должно придать яркости вашему бренду. Давайте рассмотрим эти логотипы и оценим первое впечатление о каждом из них. Это поможет вам применить знания о бренде к вашему музыкальному логотипу.

Студии Эбби Роуд

Хорошо, название этой студии звукозаписи говорит само за себя. Как место, где The Beatles записывали свои записи, Abbey Road Studios не нуждаются в чем-то большем для брендинга.Однако беглый взгляд на их музыкальный логотип вдохновляет. Вот удары:

• Черно-красная надпись на белом фоне
• Символ куба, две задние панели сплошного черного цвета, передняя панель белая и без подкладки
• Abbey Road Studios печатными буквами с Abbey Road в черном цвете, Studios в красном

Вот и все! Просто, но эффективно. На этом музыкальном логотипе написано, что Abbey Road Studios «нестандартная». Они предлагают смелые творческие варианты записи.Чего еще может пожелать музыкант?

Dungeon Recording Studios

Вот еще одна историческая студия звукозаписи. Dungeon Recording Studios — родина самых тяжелых исполнителей. Outkast, Gnarls Barkley, Janelle Monae и Future … все они являются частью Dungeon Family. В студии, расположенной в Майами, штат Флорида, также работают Игги Поп, София Вергара и Dashboard Confessional. Поговорим об эклектичном музыкальном миксе! Теперь о логотипе:

• Еще один красно-черно-белый логотип
• Dungeon написано большими белыми печатными буквами, текстурированными в виде бетонных стен
• Студия звукозаписи мелкими буквами, как это выглядит, портативная машина для печати этикеток
• Студия звукозаписи с тиснеными белыми буквами на кирпично-красном фоне

По ощущениям очень похоже на то, что вы увидите в подземелье.Цвета, текстурирование и использование дизайна этикеток для портативных устройств — все это работает. К тому же, хотя Dungeon Family — это преимущественно рэп и хип-хоп, логотип более универсален. Он с легкостью привлекает исполнителей, включая рок-н-ролл, эмо и поп.

Shazam

Давайте на секунду перейдем к Shazam. Это музыкальный бизнес, ориентированный на поиск потоковой музыки. С Shazam вы можете идентифицировать песню по любому тексту или строке. Это приложение также позволяет слушателям открывать для себя музыкантов, исполнителей и песни из чартов.Как выглядит приложение Shazam?

• Включает символ двух взаимосвязанных C, которые образуют S
• Буквы напечатаны белым цветом и центрированы на голубом закрашенном круге
• Символ выключен без ключа, похоже, что он крутится

Вот первое впечатление от логотипа Shazam. Это похоже на вращающийся альбом без упоминания музыки. Это хороший знак для музыкального логотипа! Синий цвет спокойный, но вдохновляющий. Белые символы выглядят свежо.Связанные буквы C представляют собой тот факт, что Shazam ссылается на новую музыку. Все это создает нужную атмосферу для музыкального бизнеса.

Элементы для включения в музыкальный логотип

Чтобы дать вам возможность работать, вот список элементов, на которых нужно сосредоточиться при поиске своего музыкального логотипа Muse:

• Музыкальные символы работают лучше, чем полноразмерные детализированные изображения
• Наиболее распространены монохроматические цветовые схемы
• Сведите слова к минимуму и позвольте логотипу создавать музыку, так сказать
• Чем универсальнее, тем лучше привлекает больше разных художников

Теперь вы готовы воплотить в жизнь свой музыкальный логотип? Продолжайте смотреть на логотипы других музыкальных брендов, чтобы вдохновить вас.Сделайте то же, что и мы, и дайте каждому логотипу первое впечатление. Выясните, что работает, а что терпит неудачу, и примените эти знания к своему собственному логотипу.

Еще один важный факт: чем проще логотип, тем лучше. Вы знаете, почему музыкальные компании придерживаются монохромных цветовых схем? Это значительно упрощает перевод различных цветов для онлайн-логотипов.

Это ключевой момент: вы хотите создать логотип, который будет работать как в печатном, так и в цифровом музыкальном маркетинге. Так упростите публикацию своего бизнеса в Интернете с помощью логотипа, который пойдет по вашим стопам.

> Готовы начать? Взгляните на некоторые из наших музыкальных логотипов .