Мультяшные рисунки людей: Мультяшные картинки (40 фото) • Прикольные картинки и позитив

Содержание

Художник рисует диснеевских принцесс с поведением реальных людей

Индонезийский художник делает из диснеевских персонажей практически реальных людей, сохраняя их индивидуальность, и это переосмысление всех сказок об идеальной жизни. Селфи от принцесс, нелепое выражение лица при падении и настоящее лицо злорадства — никого не обошла стороной реальная жизнь. Никто не захочет себе такие фоточки в инстаграм, но мультяшных персов и не спрашивают.

Художник Андика Муксин, известный по мемчику про плачущую Золушку, мучает диснеевских героинь уже не один год жизненными реалиями и выставляет их в не самом лучшем, но забавном свете. В своём инстаграме Андика публикует рисунки известных мультяшных персонажей и добавляет в них такие нужные жизненные моменты, как гравитация, плохие селфи и злорадство.

andhikamuksin
Алиса в Стране чудес в 2020.

P.s. Не волнуйтесь, она пережила падение.

Судя по его артам, карантин не обошёл стороной и диснеевские героинь, и они проводили его так же, как простые смертные.

andhikamuksin

andhikamuksin
У нас всех есть этот единственный друг. 😆

Если бы Золушка жила в нашем мире, то после всех трудностей, что ей пришлось пройти, возможно, она сделала бы именно так.

andhikamuksin

Ни у кого никогда не получается хорошее селфи с первого раза. Ни за что. Таков закон жизни. И в реальности Андика это правило не нарушается.

andhikamuksin
Принц может немного подождать.

Художник говорит, что на такие рисунки его вдохновила бытовая жизнь. Он много работал, видел обычные вещи и решил внедрить их в мультяшные реальности. Рисование таких задумок стало для Андика хорошим способом поднять самому себе настроение и ещё раз окунуться в детство.

Помимо того, что Муксин изображает героев мультфильмов в смешных моментах, он также показывает, как бы могли сниматься эпизоды мультфильмов в жизни.

andhikamuksin

В инстаграме люди обожают эксперименты художника и ждут его новых работ с нетерпением.

Это таааак хорошо ахахахах 😂😂

Золушка убиват меня🤣

Нам нужно такого больше!

Забавная идея, нооо перспектива камеры стоит далеко. А так очень хорошо!

Ты — гений!

Тема диснеевских мультфильмов оказалась хорошей почвой для переосмысления. Художница из Франции перерисовала принцесс Disney в злодеек. Люди теперь не знают, что чувствуют, ведь зло оказалось притягательным.

Тиктокерша из Германии взяла Шрека и Сквидварда из мультфильма «Губка Боб Квадратные Штаны» и с помощью фотошопа сделала из них кукольных красавчиков. Но такую красоту оценили не все.

«Мультяшные танки»: ответы на вопросы | Конкурсы

Друзья!

До завершения конкурса «Мультяшные танки» остаётся несколько дней. Если вы планировали поучаствовать, но пока ещё не успели прислать работу — самое время завершить свой шедевр и отправить его нам. А чтобы у вас не возникло трудностей, мы подготовили ответы на самые часто задаваемые вопросы.

Внимание! Приём работ на конкурс «Мультяшные танки» завершится 4 июля 23:59 (МСК).

Как и где разместить конкурсную работу?

Все работы размещаются в этой теме на официальном форуме. Если возникнут трудности, пишите сюда и вам помогут.

Работы присылать сюда

Как сделать спойлер?

Чтобы научиться делать спойлер, необходимо прочитать инструкцию в специальном разделе. Если вы заливаете фотографии со сторонних ресурсов, то обязательно используйте хостинг из приведённого списка, так как работы, размещённые на других хостингах, не отображаются на форуме.

Можно ли использовать графический редактор?

Использование графических редакторов для создания рисунка запрещено. К участию в конкурсе допускаются только работы, нарисованные от руки.

Рисовать можно любые танки? А если больше пяти?

Можно рисовать и больше пяти машин, и не только танки. В конкурсе могут участвовать изображения любой военной техники, существующей в игре.

Можно ли рисовать людей или машины с самолётами?

Можно, но только в качестве части композиции. Основой рисунка должна быть боевая техника из игры, изображённая в мультяшном стиле.

Можно ли нарисовать персонажа или какой-то момент из боя?

Постарайтесь «оживить» технику, придать ей вид персонажа мультфильма. Композиция на ваш выбор. Это может быть и одиноко стоящий мультяшный танк, и композиция из нескольких танков (например, момент из боя).

Рисовать можно с юмором или принимается только серьёзный мультяшный рисунок?

Можно с юмором, можно серьёзный — на ваш выбор.

Разрешены ли какие-либо сюжетные надписи/приписки/примечания на картинке?

Если есть необходимость — разрешены, но в разумных пределах. Хватит нескольких предложений.

Можно нарисовать технику в стиле героев Мarvel?

Рисовать можно в любом стиле.

Чем можно рисовать: красками или карандашами?

Рисуйте тем инструментом, который вам ближе.

Рисунок должен быть один на листе или можно в стиле комиксов?

На листе должен быть один кадр. Считайте, что вы рисуете портрет мультяшного танка. Несколько кадров (как в комиксе) не подходят.

А можно прислать чёрно-белый рисунок или обязательно цветной?

Чёрно-белые рисунки тоже принимаются.

В каком формате нужно прислать рисунок? A4?

Подходит любой формат. Главное, чтобы прикреплённое в соответствующей теме на форуме изображение было хорошего качества.

Рисунок от руки лучше отсканировать на принтере или сфотографировать?

Работу лучше отсканировать. Но, если сканера под рукой нет, можно сфотографировать.

Ход работы тоже сканировать или можно сфотографировать, а саму роботу отсканировать?

Ход работы лучше фотографировать.

Процесс создания рисунка от руки нужно фотографировать или снимать на видео?

Фотографировать.

Можно ли использовать игровой флаг Третьего рейха, если я рисую немецкие танки?

Игровой можно.

Можно ли использовать рисунки из интернета?

Нет, нельзя. Полное копирование чужой работы приведёт к дисквалификации

Когда и где будут итоги?

Итоги конкурса будут опубликованы на портале worldoftanks. ru через 10-14 дней после окончания приёма работ. Следите за новостями.

Что в Исламе можно рисовать, а что нельзя | Марьям Аллалио

Лишь Он — Творец, способный все преобразить…

В начале VII в. новой эры, пророку Мухаммеду (мир ему и благословение)
для арабов был ниспослан Коран, затем Ислам приняли страны восточного Средиземноморья и Персия, затем Испания и Индийский восток.

Много разговоров о том, что можно рисовать в Исламе, а что нельзя. Некоторые мусульмане категорично утверждают, что рисовать живые объекты нельзя, некоторые задаются вопросом, некоторые покупают и коллекционируют картины мусульманских художников.

Чтобы не умалять роль Бога в Исламе запрещается изображать святых, пророков, живых существ в натуральном виде. Именно поэтому в Исламе больше развито декоративное искусство, каллиграфия, плоские узоры на ткани, на коврах. Мусульмане все же рисуют людей и животных, но эти изображения сильно упрощены и стилизованны. Это хорошо демонстрирует картина «Игрок в поло».

«Игрок в поло» Исмаила Гульджи, продана за 336 тысяч долларов на аукционе Christie’s.

Если изображается человек, то лицо его часто размыто или прикрыто завесой. Если изображаются животные, то они тоже выполнены в упрощенной форме, конь может быть с крыльями, можно даже сказать, что изображения похожи на детские рисунки.

Шахада «Верую: нет божества, кроме Бога, а Мухаммад — его пророк». Современная каллиграфия.

Геометрическими узорами, завитками, листьями, которые составляли единый узор с каллиграфией, украшались книги, ковры, керамика, такие рисунки называют арабески. И их множество.

Каллиграфия «Во имя Аллаха Милосердного»

Арабской вязью всегда покрывались мечети, минареты, купола мечетей, гробницы. Очень часто из арабской вязи создавались картинки людей, птиц, насекомых, животных. Линии каллиграфии переплетаются между собой, имеют разную толщину, слова часто сливаются, буквы увеличиваются в размерах.

Каллиграфия «Во имя Аллаха Милосердного» «Нет Бога кроме Аллаха»

Флаг Саудовской Аравии Wikimedia Commons

Другая частая формула, которую используют исламские каллиграфы, — шахада, формула единобожия. Самый известный пример ее использования — флаг Королевства Саудовской Аравии

«Не знает душа, на какой земле она умрет. Поистине Аллах всезнающ, всеведущ»

Надгробие. Конец XVI века© Илья Зайцев

На надгробиях обычно пишут назидание об окончании пути человека, о душе.

«Не знает душа, на какой земле она умрет. Поистине Аллах всезнающ, всеведущ“» (Коран 31:34, окончание), «Каждая душа вкусит смерть» (сура 29, аят 57). Эти аяты часто встречаются на средневековых надгробиях мусульман Волжской Булгарии, Золотой Орды и татарских ханств.

«Аллах велик»

Композиция «Аллах Велик» в исполнении каллиграфа Мехмеда Озчая. Турция, 2006 год Fundación Cultural Oriente.

Сами начертания имени Господа, его пророка Мухаммада, четырех праведных халифов стали источником вдохновения для каллиграфов. Мастера часто использовали эпитеты Господа (99 имен Аллаха) для создания отдельных композиций. Источником также могли быть суры Корана. Например, «Он (Аллах) богат и достохвален» (отсылка к суре 57 Аль-Хадид»Железо», аят 24).

Композиция «Нет героя, кроме Али…»Fundación Cultural Oriente

Композиция «Нет героя, кроме Али…»Fundación Cultural Oriente

Мирадж-наме (Вознесения Мухаммеда).

Из Sarai Albums. Тебриз, начало 14 века. Hazine 2154, фолио 107а

Мирадж-наме (Вознесения Мухаммеда). Из Sarai Albums. Тебриз, начало 14 века. Hazine 2154, фолио 107а

Султан-Мухаммад. Вознесение (ми‘радж) пророка Мухаммада. Миниатюра из «Пятерицы» («Хамсе») Низами. 1539–1543 годы The British Library

Сцена изображает Мухаммада на Бураке (согласно канонам, лик пророка прикрывался завесой, Бурак изображался с человеческим лицом и в короне), от его фигуры исходит огненное сияние — аналог христианского нимба. Со всех сторон их окружают ангелы в разнообразных позах. Большинство протягивают всаднику дары. Венец в виде дара одного из ангелов демонстрирует святость пророка. Здесь также чувствуется влияние китайской живописи: это развевающиеся ленты и китайские облака.

Четыре верных последователей Кай-Хосрова , Шах-наме («Книга царей» Фирдоуси’s).

Шираз, 1330. Hazine 1479, фолио 126а.

Четыре верных последователей Кай-Хосрова , Шах-наме («Книга царей» Фирдоуси’s). Шираз, 1330. Hazine 1479, фолио 126а.

Так что же запрещено рисовать в Исламе? В Исламе запрещена сама мысль, что художник может творить своей кистью подобно Богу, что он может создать и вдохнуть душу в свое творение.

Всем известно, что в Исламе нельзя рисовать человека и живых существ, но если посмотреть на картины художников-мусульман, то мы видим и людей и животных. Это что? Как понимать? Оказывается есть определенные каноны изобразительного искусства в Исламе. Художник не должен рисовать мир, так как видит его человек, художник может рисовать абстрактный мир, а не конкретный. Самое лучшее для художника не рисовать живых существ как живых в натуральную величину и сильно похожих на оригинал.

В Коране нет прямого запрета рисовать живых существ. Согласно канонам религии нельзя поклоняться картинам и скульптурам, как идолам.

Существует множество хадисов, и опять же разные мусульманские ученые трактуют один и тот же хадис по-разному.

Хадисов действительно много на эту тему, и очень много трактовок и все они разные, необходимо понимать почему появилась та или иная трактовка. Даже по поводу фотографий, одни ученые категоричны и даже на паспорт запрещено фотографироваться (но это необходимо), а тем более хранить фотографии дома. Другие мусульманские ученые говорят, что хранить в альбоме фотографии можно. Видео и фото тоже запрещены, считают некоторые ученые. Сторонники мазхаба имама Малика, считают, что даже смотреть на изображения живых существ запрещено! Они говорят, что если создавать изображения запрещено, то и смотреть на эти изображения запрещено”. См. “аль-Хауа фи фатауа Абиль-Фадль…” 27

Картина Sergi Cadenas

Итак, первое, что категорически запретно, — это приписывание себе возможности творить. Главным образом здесь подразумеваются те художники, которые думают, что «творят своей кистью, вносят что-то особое в портрет того или иного человека», будто бы им осталось только вдохнуть душу в свое «творение» — и оно оживет как картины Sergi Cadenas. Когда смотришь на его картины под разным углом, то картины словно оживают.

Картина Sergi Cadenas

Очень часто, мне мой арабский друг говорит мне зачем ты так углубляешься в Ислам? Говорят ученые нельзя, значит нельзя. Но я считаю, что на то мы и разумные, чтобы размышлять.

Размышлять над Кораном должен каждый мусульманин. Первое время, когда я ему задавала вопросы на тему религии, он мне всегда отвечал: «А в хадисах написано так, я хорошо знаю Сунну, по Сунне так, и т.д.» Я чувствовала себя почемучкой, как в детстве, потому что у меня частое слово было почему, которое всех приводило в умиление.

Почему-то считается, что размышлять над Кораном — грех. Это противоречит самому Корану, Неужели они не размышляют над Кораном? (Коран, 47:24). Именно это я и пытаюсь донести до своего друга, который вырос в Исламе.

Религия есть легкость. Она призвана облегчать жизнь, а не усложнять ее. Также Пророк трижды и настоятельно повторил: «Проявляющие излишнюю щепетильность и чрезмерную строгость погибнут» .

Хотела использовать разъяснение некоторых хадисов в статье, но вдруг случайно увидела статью на Дзене, и прочитала. Статья категоричная, автор спрятался под ником, и отключил комментарии, основной смысл, если вы приняли Ислам, то должны подчиняться каждой букве хадисов, если об этом не сказано в Коране. И мне стало грустно. Хадисы писались для арабов, которые только вошли в религию. Мир меняется, меняется время. Если следовать каждой букве, то нельзя делать фото, использовать видео, смотреть телевизор, использовать компьютер, ксерокс, нельзя не только рисовать живых существ, но и смотреть на картинки, можно скатиться в средневековье. Кому интересна эта тема, пройдитесь по ссылкам.

Источники:

https://infopedia.su/12xba4c.html

https://95live. ru/islam-world/images-in-islam.html

https://bibliotekaislama2.files.wordpress.com/2014/09/d187d0b5d182d18bd180d0b5-d0bfd180d0b0d0b2d0b8d0bbd0b0-e28093-d0bfd0bed0bbd0bdd18bd0b9-d0b2d0b0d180d0b8d0b0d0bdd182-d0bfd0b5d180d0b5d0bf.pdf

https://www.wikiart.org/ru/fakhronisa-zeyd

https://studopedia.info/7-44876.html

https://infopedia.su/12xba4b.html

8 самых дорогих картин художников-мусульман

https://arzamas.academy/materials/1628

https://proza.ru/2018/11/16/104

https://kolomna-school10.ru/religija/mecheti/risunok-karandashom-mechet/

Искусство карикатуры: история, характеристики

Каково происхождение и история карикатур?

Слово карикатура происходит от итальянского слова carico и caricare , означающие «загружать» или «преувеличивать». В 1590-х годах итальянский Annibale Карраччи (и его брат Агостино) применил эти слова к некоторым преувеличенным созданные ими портретные зарисовки. В описаниях, которые они оставили, упоминается, что изображения предназначались для юмора, чтобы высмеивать их собственные художественные теории, которые они преподавали в Болонской академии.Сегодня мы можем задаться вопросом, почему это заняло так долго, чтобы карикатура стала признанной формой искусства. Тем не менее, он нуждается помнить, что на протяжении сотен лет художники стремились создать совершенное природное изобразительное искусство, что всегда считалось конечной целью. Ко времени Высокого Ренессанс, это было достигнуто в большей степени. Только после Высокое Возрождение художники научились создавать «идеальное подобие», если бы они начали чтобы разобрать его.Собственно, этот процесс длился сотни лет. пока, в конце концов, мы не получили полностью абстрактный искусство в форме геометрического бетона Мондриана искусство).

Карикатура оставалась преимущественно итальянской формой искусства до следующего сто лет — хотя в Северной Европе Питер Брейгель Старший (ок. 1525-69) и другие современники тоже рисовали преувеличенные человеческие портреты.

Можно также утверждать, что художники в позднего средневековья, которые рисовали биоморфных животных, таких как горгульи. на освещенных углах рукописи были еще раньше карикатуристы.Иероним Босх (1450-1516) находился под влиянием этих рисунков и использовал образы в его картинах как Garden земных наслаждений (1500-05). После Bosch следующий подлинный карикатуристом был итальянский художник и дизайнер Джузеппе Арчимбольдо. ((1527-93), работал в Праге, написал серию пародийных портретов. императоров и королей, используя раскрашенные формы овощей, кастрюль, сковородок и даже рабочие инструменты. Вернувшись в Италию, скульптор Бернини (1598-1680) рисовал забавные портреты, чтобы поиздеваться и над собой, и над друзьями.

Он писал, что персонажа можно запечатлеть всего «несколькими росчерками пера». Первым художником, зарекомендовавшим себя как профессиональный карикатурист, был по имени Пьер Леоне Гецци (1674-1755), он также был художником в стиле рококо. геззи зарабатывал себе на жизнь тем, что рисовал забавные рисунки туристов, посещающих Италия.

К середине 1700-х достаточно итальянских карикатур. вернулся в Лондон, чтобы заинтересовать издателя Артура Пруд.Понд напечатал серию рисунков Аннибале Карраччи (1560-1609), Карло Маратти (1625–1713) и Гецци, все они были хорошо приняты. С 18 века сатирические карикатуры стали популярны во Франции. Британия и Америка. Художник Уильям Хогарт (1697-1764) был одним из первых английских художников, обратившихся к к утрированно-карикатурному портретному искусству — преимущественно в форме моралистических жанровые картины и гравюры, такие как « Прогресс блудницы », « Прогресс повесы » и « Брак по-модному » (см. : Национальная галерея Лондона).Позже, в 18 веке, художники начали превращать людей в других. такие вещи, как животные, овощи и фрукты. английские карикатуристы, как Джеймс Гилрей и Томас Роулендсон (1756–1827) изображали политиков. Французской революции в виде коз, пауков и свиней, чтобы изобразить разврат, хитрость и прожорливость. На тело было добавлено человеческое лицо субъекта животного, чтобы не было путаницы. В Британии Удар журнал был основан (1820-е годы) и быстро стал самым популярным сатирическим журнала в стране.Джон Лич (1817-64) стал одним из самых известных иллюстраторы. [Панч даже изобразил карикатуру на недолговечного Обри Бердслей (1872–1898) — один из величайших иллюстраторов Англии — в роли Обри. Weirdsley.] (См. Также англ. Фигуративная живопись 1700-1900 гг.)

ПРИМЕЧАНИЕ: журнал Punch также зачисляется — в период 1840-65 гг. — с вызыванием слова «карикатура» заменить слово «карикатура», в частности, в отношении политики и политические образы.

Во Франции этот жанр доминировал во времена 19 века несравненным Оноре Домье (1808-1879 гг.), прославившийся тем, что вырезал политические карикатуры. в антимонархическом еженедельнике La Caricature , один из которых достался ему 6 месяцев тюрьмы за критику короля Луи-Филиппа. В 1835 году французы власти запретили все крамольные виды искусства, особенно политические карикатуры, после чего Домье переключился на социальные карикатуры.Ключом к его успеху как сатирика была его способность соответствовать сюжету предмета. психическое состояние к физическому дефекту. Им очень восхищались важные Французские художники, такие как Делакруа (1793-1863) и Курбе (1819-77). Другим косвенным участником этого жанра был французский гравер и плакатист Жюль Шере (1836-1932), разработавшие более дешевый тип цветной литографии, использовавший в области плакатного искусства и издательского дела.

Появление железной дороги означало, что журналы могут быть быстро и широко распространены среди все более растущей аудитории.Одним росчерком пера можно было разрушить имидж политика. Сегодня традиция продолжается, и художники опираются на природные характеристики предмета — например, если у человека большой нос, это будет быть преувеличены, или если они имеют какие-либо особенности, такие как выбор прическа или манеры, они будут обыграны.

Искусство карикатуры было очень заметно на рубеже веков и позже, по мере повышения политической температуры до появления телевидения.Мировые лидеры были высмеяны, военные лидеров высмеивали, поскольку международные конференции приходили и уходили. Там — известный рисунок австралийского художника-карикатуриста Уилла Дайсона (1880–1938). который он создал в 1919 году, в конце Первой мировой войны. Он показал лидерам народов-победителей, выходящих из комнаты, заключив Версальский договор в их пользу. Но маленький ребенок плачет в угол, она называется класс 1940 года .Это показывает замечательную дальновидность, как многие историки оценивают итоги Версальского договора как одна из главных причин Второй мировой войны.

В то время как газетные карикатуры набирали популярность, ряд художников — особенно Уистлер (1834-1903), Тулуз-Лотрек (1864-1901), Джордж Гросс (1893-1959) и Бен Шан (1898-1969) занимался карикатурой в изобразительном искусстве. художественная роспись.

В годы после Первой мировой Война, с огромным ростом в газетах и других периодических изданиях жанр пережил ренессанс в Соединенных Штатах, с карикатурами, предоставленными популярность, соперничающая с фотографиями.Новая волна молодых рисовальщиков, как Эл Хиршфельд и Мигель Коваррубиас показали, что карикатуры могут быть забавный, красочный и изящный — не просто едкие визуальные комментарии размещены на редакционной странице. В Великобритании поддерживается магазин Punch . традиция политической карикатуры и карикатуры на протяжении всего периода 1950-92 гг. Затем, в 1980-е годы, очень влиятельная и формирующая имидж Британское телешоу « Вылитое изображение » высмеяло политиков и профсоюзные лидеры эпохи Маргарет Тэтчер.

Что такое гротеск Искусство?

Гротескное искусство было термином, данным портретам. где лицо искажено в уродливую форму. Один из лучших примеров представляет собой серию «гротескных голов» Леонардо 1490-х годов. да Винчи (1452-1519). Хотя художник, вероятно, имел в виду, что они представляют экстремальная форма лица (не обязательно нарисованная для юмора), к 18-му гротескные рисунки века были переименованы в карикатуры.Другие художники кто, как можно сказать, практиковал гротескное искусство, включает Питера Брейгеля Старец и Иероним Босх.

Кто Самые известные карикатуристы?

Известный 19-й Карикатуристы века

В дополнение к уже упомянутым в статье самые известные карикатуристы 19 века:

Джордж Круикшенк (1792–1878)
Английский художник, создававший политическую сатиру на британскую королевскую семью и, как известно, получил взятку в 100 фунтов стерлингов, чтобы прекратить печатать фотографии Король Георг III. Кроме того, он был известен своими социальными карикатурами. британской жизни для таких публикаций, как The Cruikshank Comic Almanack (1835-1853) и Омнибус (1842). Он также был мастером книги иллюстрация, создание рисунков для Чарльза Диккенса и др.

Оноре Домье (1808–1879)
Оноре Домье, великий французский художник и гравер, ныне считающийся «отец современной карикатуры» — был очень влиятельным общественным деятелем. и политический сатирик в свое время, написавший более 4000 литографий. (в основном политические/социальные карикатуры) для французских газет и периодических изданий.

Томас Наст (1840–1902)
Американский редакционный карикатурист, которого считают отцом политической карикатура в США. Среди известных рисунков, приписываемых Насту, оригинальные карикатуры на Санта-Клауса, республиканского слона, и демократический осел.

Известные карикатуристы ХХ века

Самые известные карикатуристы 20 век включают:

Лионель Feininger (1871-1956)
Иллюстратор, карикатурист, карикатурист. Он был так одарен рисованием, что на рубеже веков он был ведущим политическим карикатуристом Германии, и успешный карикатурист для множества немецких и американских изданий. В 1906 году за ним охотилась газета Chicago Tribune .

Сэр Макс Бирбом (1872–1956)
Британский художник, сотни карикатур которого были напечатаны для модных журналы дня, такие как Vanity Fair и Strand Magazine — хотя, несмотря на это, его лучше всего помнят по роману Зулейка Добсон . (1911).

Уильям Гроппер (1897-1977)
Известный коммунистический карикатурист, известный своими карикатурами и социальным реалистичные рисунки.

Алекс Гард (1900–48)
Русский художник, создавший более 700 карикатур на знаменитостей и др. модные люди, которые часто посещали популярные нью-йоркские рестораны.

Al Hirschfeld (1903–2003)
Американский художник, которого больше всего помнят за его простой черно-белый рисунок. известных знаменитостей и звезд шоу-бизнеса, а также его мультяшные рисунки политиков и телезвезд.Он был одним из немногих художников, получивших заказ. предоставить изображения для почтовых марок США. Работы Хиршфельда представлены в нескольких американских художественных музеях, в том числе в Столичный Художественный музей (Нью-Йорк) и музей современного искусства (Нью-Йорк).

Хосе Мигель Коваррубиас Дюкло (1904-57)
Мексиканский художник, карикатурист и иллюстратор, чьи карикатуры на знаменитостей появился в The New Yorker и особенно Vanity Fair .

Дэвид Левин (1926 г.р.)
Выдающийся американский карикатурист, известный своими карикатурами пером и тушью. известных писателей и политиков, опубликованных в журнале Time , журнал Playboy , The New York Times и The New York Обзор книг .

Морт Друкер (1929 г. р.)
Карикатурист с журналом MAD с 1957 года, он наиболее известен своими его карикатуры на кинозвезд и телеактеров, он написал каверы и внутренние изображения в журнале Time во многих случаях.Он победил ряд наград Национального общества карикатуристов.

Джеральд Энтони Скарф (р. 1936)
Английский карикатурист, иллюстратор для The New Yorker и редакционная статья карикатурист для The Sunday Times . Бывший друг карикатуриста Ральф Стедман, Скарф был одним из первых авторов непристойного журнала. Private Eye в 1960-х и 1970-х годах, а также создавал иллюстрации. для The Daily Sketch , The Evening Standard и Punch журнал.Позже он создавал карикатуры для титров знаменитого сатирические сериалы да министр и да премьер министр , а также серию рисунков, выражающих героические и отвратительные характеристики известных британцев, в том числе: Генрих VIII, королева Елизавета I, Уинстон Черчилль, Агата Кристи, The Beatles и Диана, принцесса Уэльская.

Ральф Стедман (р.1936)
Британский карикатурист и бывший друг художника Джеральда Скарфа, он известен своими политическими и социальными иллюстрациями, американским писатель Хантер С.Томпсон. В 1979 году он был признан иллюстратором года. Американским институтом графических искусств.

Знаменитый современник Карикатуристы

Сэм Вивиано (р.1953)
Американский карикатурист и карикатурист, арт-директор журнала MAD , чьи рисунки появились на обложке Institutional Investor , в журнале Readers Digest , Rolling Stone и многих других публикации.Он особенно известен своими массовыми сценами.

Стив Броднер (1954 г.р.)
Родившийся в Бруклине политический сатирик и художник-акварелист. Отмечен своим сатирические изображения американских политиков 21 века, таких как Барак Обама и Сара Пэйлин.

Роберт Риско (1956 г.р.)
Американский художник, использующий технику ретро-аэрографии. Наставник Энди Уорхола и под влиянием возрождения New York Deco , его работы появлялись во многих публикациях, включая Vanity Fair , Rolling Stone , Playboy и Esquire .

Ян Оп Де Бек (1958 г.р.)
Бельгийский карикатурист и специалист по штриховке и смазыванию пальцев. Отмеченный за его книги по искусству карикатуры. Был удостоен звания «Лучший в мире Лучший карикатурист» 2003 г.

Себастьян Крюгер (р.1963)
Немецкий художник, известный своими реалистическими, но гротескными искажениями лица знаменитостей, обычно запечатленные акрилом краска. Он также известен своими реалистичными изображениями Мадонны. как Кит Ричардс и Мик Джаггер из The Rolling Stones.карикатурист Крюгера искусство регулярно публикуется в журналах Playboy , а также Stern , Der Spiegel , L’Espresso и USA Today .

Герман Мехиа (1973 г.р.)
Венесуэльский карикатурист, известный своим регулярным вкладом в MAD Журнал. Его работы включают в себя черно-белые иллюстрации с тяжелыми изображениями. штриховка и работы акварелью. В 2003 году получил премию Рубена от Национального общества карикатуристов.

Эд Стекли (р.1973)
Художник из Милуоки, рисующий для журнала Cracked .

Другая известная современная карикатура. художники включают Тома Ричмонда из Mad Magazine, Сэма Норкина, Серхио Арагонеса, Руди Криштиану, Панчо Уиллмарт, Билл Плимптон и Брюс Блиц.

Карикатуры знаменитостей, иллюстрации, смешные рисунки известных людей

Создаем Крутые шаржи из вашего фото.
Чтобы заказать себе шарж как на фото ниже
нажмите на фото и выберите СА3 в качестве своего стиля

Получите идеальную карикатуру в черном цвете для печати из
вашей фотографии всего за 12,98 долларов США, наши цветные карикатуры
для печати всего за 22,98 долларов США и выше.

Наши клиенты находятся по всему миру в разных странах, таких как
Соединенные Штаты Америки, Великобритания, Канада, Бразилия, Австралия, Сингапур, Малайзия,
Бангкок, Гонконг и Япония.

Возможность оплаты в различных валютах, таких как —
долларов США, австралийских долларов, канадских долларов, швейцарских франков, датских крон, евро, фунтов стерлингов, гонконгских долларов, иен, норвежских крон, новозеландских долларов, шведских крон.

Закажите карикатуру на свой автомобиль в виде картинки выше
всего за 58 долларов.

Вы можете использовать свою карикатуру с фотографии
, присланной Вами на –

Футболки, кружки, кепки, поздравительные открытки,
Этикетки, или его можно также использовать в качестве вашего логотипа.

Карикатура — это искусство создания смешного лица, похожее на мультяшный рисунок собственного лица и тела. Любая черта/черты вашего лица преувеличены, но сходство с вашим лицом не полностью утрачено, чтобы установить личность. Наши художники могут создать карикатуры, которые выглядят забавно, но хорошо и не безобразно. Вот почему вы можете использовать эти карикатуры для своих корпоративных визиток, поздравительных открыток, визитных карточек, а также можете выгравировать или напечатать их на своих официальных аксессуарах или канцтоварах.Вы также можете отправить эти приличные, но забавные и прикольные шаржи, созданные по фотографии, своим друзьям и близким в подарок. Сделайте парные карикатуры на свадьбу, подарок на день святого Валентина на открытках или в качестве тизерной открытки. Мы создаем ваши карикатуры из фотографий в цифровом виде, чтобы предоставить вам более быстрый и чистый результат, и самое приятное то, что эти карикатуры очень доступны для всех.

Различные способы представления смысла карикатуры

Из Википедии, бесплатной энциклопедии

Карикатура — это портрет, который преувеличивает или искажает основную сущность человека или предмета для создания легко узнаваемого визуального сходства. Слово карикатура часто неправильно произносится как «персонаж» или «характер». Его также часто ошибочно принимают за портретную живопись, ни одна из которых не имеет никакого отдаленного отношения к искусству карикатуры. Карикатуры могут быть оскорбительными или комплиментарными, служить политическим целям или быть нарисованы исключительно для развлечения. Карикатуры на политиков обычно используются в редакционных карикатурах, а карикатуры на кинозвезд часто можно найти в развлекательных журналах.

Карикатура — Изображение человека, которое преувеличивает или искажает определенные узнаваемые черты, часто концентрируясь на личных и физических чертах.
http://www.artsconnected.org/artsnetmn/identity/idvocab.html

Карикатура — это искаженный персонаж, полученный в результате умышленного преувеличения автором черты или черт личности.
www.mc3.edu/aa/lal/workshops/LiteraryDefinitions.html

Карикатура — это рисунок, преувеличивающий характерные черты или характеристики предмета.
www.irvingisd.net/macart/glossary.htm

Карикатура – это изображение, на котором предмет изображается в сатирической форме, преувеличивающей его отличительные черты комическим или гротескным образом.Карикатуры, часто используемые в качестве комментария по политическим или социальным вопросам.
www.worldimages.com/art_glossary.php

Мы также представляем профессиональные эксклюзивные портреты карандашом и портреты маслом

Наши профессиональные художники создают портреты карандашом и маслом. Нажмите на ссылку справа для портретов, и вы увидите различные стили для портретов маслом и карандашных портретов.Прекрасная работа определенно произведет на вас впечатление, и что еще? цены, по которым мы предлагаем, очень привлекательны.

Популярны различные виды портретов: портрет карандашом, портрет маслом, портрет углем, портрет акварелью.

Значение портрета в Википедии

Портрет — это картина, фотография или другое художественное изображение человека. Портреты часто представляют собой простые снимки головы или кружки и обычно не слишком сложны.Цель состоит в том, чтобы показать основной внешний вид человека, а иногда и некоторое художественное понимание его или ее личности.
Римско-египетский похоронный портрет юноши Автопортрет Винсента Ван Гога. Некоторые из самых ранних портретов людей, которые не были королями или императорами, — это похоронные портреты, сохранившиеся в сухом климате египетского района Фаюм. Это единственные сохранившиеся картины римского периода, не считая фресок.
Искусство портрета процветало в римской скульптуре, где натурщики требовали реалистичных портретов, даже нелестных.В течение 4 века портрет начал отступать в пользу идеализированного символа того, как выглядел этот человек. (Сравните портреты римских императоров Константина I и Феодосия I в их записях. ) В Европе истинные портреты внешнего вида лиц вновь появились в позднем средневековье, в Бургундии и Франции.
Одним из самых известных портретов в западном мире является картина Леонардо да Винчи под названием «Мона Лиза», на которой изображена неопознанная женщина.Самый старый известный в мире портрет был найден в 2006 году местным пенсионером Жераром Журди в гроте Вилоннер недалеко от Ангулема, и считается, что ему 27 000 лет[1].

Эволюция мультфильмов | Мерриам-Вебстер

Развитие слова иногда логично, иногда нет.Часто слово с конкретным значением превращается в метафору, например купорос , которое началось как слово, означающее «концентрированная серная кислота», а со временем стало означать «грубые и злые слова». «Жидкость, которая горит» стала «горящими словами». И наоборот, есть слова, которые начинаются с более абстрактных значений, например, товар , слово, которое изначально означало «количество, распределение» («качество или состояние товарности») или «полезность», но затем стало «чем-то, что полезно». купили или продали» — «качество быть полезным» стало «вещью полезной».«Иногда вещь становится идеей; иногда идея становится вещью.

Фото: Жан-Франсуа де Трой, MET

«Карикатура» сначала обозначалась как «дизайн, рисунок или картина, выполненная художником в качестве модели для готовой работы».

Мультфильм — это слово, которое показывает нам четкую последовательность значений от конкретного к абстрактному в несколько этапов.

Сегодня мы чаще всего используем cartoon для обозначения «юмористического рисунка», «комикса» или «анимационного фильма или телешоу», но его происхождение в английском языке начинается с изобразительного искусства: cartoon сначала обозначает «дизайн, рисунок или картина, выполненная художником в качестве модели для готовой работы. Этот подготовительный рисунок может быть для фрески, картины, мозаики или гобелена, и часто выполняется в натуральную величину на бумаге, которую обводят или копируют на поверхность, которая будет использоваться для окончательной работы. Определение Ноя Вебстера от 1828 года было единственным, которое он дал в своем словаре:

МУЛЬТФИЛЬМ сущ. В живописи — рисунок, нарисованный на плотной бумаге, который затем протирают [протирают] насквозь и переносят на свежую штукатурку стены, чтобы написать фреской. А также цветной дизайн для работы в мозаике, гобелене и т.д.

Это использование cartoon восходит к 1600-м годам, когда итальянское слово cartone , первоначально означавшее «картон», было заимствовано в английский язык. Carton происходит от того же итальянского корня (также заимствован во французский язык с написанием carton ), и хотя чаще всего оно используется для обозначения «коробки из картона», изначально оно означало сам материал «картон» на английском языке. как по-французски. Родственное слово card восходит к 1400-м годам в английском языке и пришло через французский язык от окончательного латинского корня charta , что означает «лист папируса»; хартии также является предком хартии и хартии ( Великая хартия вольностей буквально означает «великая хартия».»)

Использование мультфильма для обозначения «юмористического рисунка» началось в 1800-х годах. Оксфордский словарь английского языка показывает раннее использование в объявлении британского юмористического журнала Punch от 1843 года:

Панч имеет честь сообщить, что в первом номере своего следующего тома он удивит парламентский комитет публикацией нескольких изысканных рисунков, которые будут называться «Карикатуры Панча»!

Итак, карикатура началась в итальянском языке как слово, обозначающее материал, на котором сделан рисунок, а затем стало словом, обозначающим сам рисунок. Затем оно стало обозначать комический рисунок, серию рисунков или анимацию. Заключительный этап в этой прогрессии — это метафорическое использование, означающее «карикатура»:

Ученик, как многие жалуются, представляет собой мультяшную версию реального мира.
— Дель Джонс и Билл Кевни, USA Today , 15 апреля 2004 г.
Разыгрывая мультяшную версию того, что больше всего ненавидит поверхностный человек, — помолвки, политической страсти, — она контрабандой протаскивает социальную критику, но мисс [Лейн] Мур, возможно, лучше всех умеет выманивать людей.
— Джейсон Зиноман, The New York Times , 22 июня 2017 г.

Это словоупотребление явно произошло от значения «юмористический рисунок» или «комикс», означающего мультфильм , но имейте в виду, что если вы слышите слово, используемое в художественном музее, оно может относиться к типу эскиза, который не является комедия. Полезная информация, когда вы пытаетесь понять, что именно в этом рисунке стула должно быть юмористическим.

Чему могут научить нас карикатуры о распознавании лиц

Вы слышали один об учёном-зрителе, который использовал в качестве испытуемых только карикатуристов? Он преувеличил свои выводы! Паван Синха, директор Лаборатории исследований зрения Синха в Массачусетском технологическом институте и один из самых инновационных исследователей компьютерного зрения в стране, знает, что карикатуры должны быть юмористическими, гротескными и диковинными — он сам пробует себя в качестве карикатуриста, время от времени рисуя для университетских публикаций. .Но Синха также утверждает, что эти простые, преувеличенные рисунки можно объективно и систематически изучать, и что такая работа приведет к прорыву в нашем понимании как человеческого, так и машинного зрения. Его лаборатория в Массачусетском технологическом институте готовится к вычислительному анализу сотен карикатур в этом году, созданных десятками разных художников, в надежде использовать их интуитивные знания о том, что является и что не имеет решающего значения для распознавания. Он назвал это начинание проектом Хиршфельда в честь известного карикатуриста Эла Хиршфельда.

Проще говоря, проект Хиршфельда должен был реконструировать искусство карикатуриста. Анализируя наброски, Синха надеется выявить повторяющиеся преувеличения в карикатурах, которые наиболее сильно коррелируют с наблюдаемыми отклонениями в оригинальных лицах. Он считает, что результаты в конечном итоге дадут упорядоченный список из 20 или около того черт лица, которые наиболее важны для распознавания: «Это рецепт того, как кодировать лицо», — говорит он. В предварительных тестах лаборатория уже выделила важные составляющие — например, отношение высоты лба к расстоянию между верхней частью носа и ртом.

На данном лице четыре из 20 атрибутов Хиршфельда, как их планирует назвать Синха, будут на несколько стандартных отклонений больше среднего; на другом лице другое количество атрибутов может превышать норму. Но во всех случаях именно преувеличения держат ключ. На сегодняшний день автоматизированная система распознавания должна сравнивать свои целевые лица с миллионами постоянно меняющихся лиц, с которыми она сталкивается. Но пока программа не знает, что искать среди этого натиска переменных.Вооружившись атрибутами Хиршфельда, Синха надеется, что компьютеры можно будет научить фокусироваться на особенностях, наиболее важных для распознавания, отключая поток шума. «Тогда, — говорит Синха, — нет предела совершенству — открываются все приложения, которые можно придумать с системой распознавания лиц».

Во время посещения Массачусетского технологического института через несколько недель после съезда я привез с собой кадры собрания в Лас-Вегасе, чтобы показать Синху и нескольких его студентов. Их особенно интересует соревнование на скорость, еще более напряженное и шумное мероприятие, чем соревнование по подобию.В полудюжине заездов группы художников соревнуются, кто нарисует наибольшее количество узнаваемых карикатур за пять минут. Руки художников порхают над страницами, как колибри, а на полу громоздятся быстро набросанные лица. Миниатюрная японка в каком-то винтажном наряде байкерши Pinky Tuscadero рисует в стиле Фредди Крюгера специальными чернилами на всех пяти пальцах одной руки. Торамару, один из восьми самых быстрых, кто вышел в финальный раунд, запрокидывает голову на трехминутной отметке и издает тигриный рык.Стив Доррис, победитель турнира 2008 года, в футболке с черепашками-ниндзя, натянутой на выступающий живот, тяжело дышит от напряжения. Другой участник, Биджей Хоун, увеличивает свою скорость, рисуя в соответствии со строгим режимом, начиная с одной линии против часовой стрелки, изображающей одну сторону лица, затем изображая глаза, нос и рот в указанном порядке, если только одна из черт не настолько велик, что позволяет ей вообще пропустить еще один и сэкономить драгоценную секунду.Конечным победителем, которого объявят на заключительном банкете съезда, станет Йони Ву, Усэйн Болт среди карикатуристов, который рисует 21 рисунок за пять минут или по одному каждые 14 секунд.

Классные рисунки мультяшных людей для начинающих

Посмотрите больше идей о милых рисунках рисунков простых рисунков. Проиллюстрируйте три мультяшных фигуры для самого первого шага онлайн-урока под названием «Как рисовать мультяшных людей».

Штифт на чертеже

Посмотрите больше идей о рисовании мультяшных рисунков, простых рисунков.

Крутые рисунки мультяшных людей для начинающих . Посмотрите больше идей о простых рисунках, крутых рисунках, художественных рисунках, эскизах. У нас есть 11 картинок о мультяшных крутых вещах для рисования для начинающих, изображения, картинки, фоны и многое другое. Многие карикатуристы пренебрегают телом, когда рисуют людей, вместо этого сосредотачиваясь на лице.

Милый Легкий Рисунок Чиби Чармандер Шаг за шагом. Рисунок девушки с сахарным черепом. Многие люди любят.

75 простых и крутых идей рисования для начинающих.Например, анимированные изображения в формате png, jpg, pic art, черно-белые изображения и т. д. Если вы любите рисовать, но не знаете идей, то этот пост для вас.

, 22 ноября 2019 г. — Исследуйте доску Destynnie Halls Cool Easy Drawing Ideas, за которой следят 1303 человека на Pinterest. 23 июня 2021 г. — Исследуйте доску Tabithas Cartoon Drawings Of People, за которой следят 189 человек на Pinterest. Дети должны использовать безопасные для детей принадлежности для творчества.

Нарисовать идеальное лицо сложно, но нарисовать идеальное тело невозможно, если вы не знакомы с пропорциями и позами людей.Посмотрите больше идей о рисунках, художественных рисунках, эскизах, художественных рисунках. Чтобы научиться рисовать человека, нужно просто начать сначала.

Мультфильмы — идеальное место, чтобы начать рисовать как художник, потому что вам не нужно ничего, кроме ручки и бумаги. 13 июля 2020 г. — Исследуйте доску Эрики Бэнкс, с которой легко рисовать на Pinterest. Тела бывают разных форм и размеров, и выбор правильного размера является ключом к рисованию хороших мультфильмов.

6 июня 2020 г. – Исследуйте доску Комала Шармаса Легкие мультяшные рисунки на Pinterest.Присоединяйтесь к миллионам учащихся со всего мира, которые уже учатся на Udemy. Нарисуйте линии и кривые, образующие их человеческие шеи, тела, руки и ноги.

Посмотрите больше идей о рисунках мультяшных рисунков мультяшных рисунков людей. Начните сегодня и улучшайте свои навыки. 26 февраля 2020 г. — Есть много простых и крутых идей для рисования, которые занимают меньше времени, и вам понравится рисунок, сделанный вами после его завершения.

Классные вещи для рисования шаг за шагом. Присоединяйтесь к миллионам учащихся со всего мира, которые уже учатся на Udemy.Многие люди любят рисовать, и новичку иногда сложно рисовать идеально.

Здесь мы даем вам список из 20 простых и крутых идей для рисования, которые вы можете попробовать. Посмотрите больше идей о мультяшных рисунках. Легкие рисунки. Легкие мультяшные рисунки. Начните сегодня и улучшайте свои навыки.

Создайте фигуру с тремя головами, а затем формы деталей лица и мультяшный вид рисунков людей. Итак, вы должны начать с рисования простых вещей, поскольку практика делает человека совершенным.Кроме того, если вы делали это раньше, но вам нужно новое вдохновение, вы найдете здесь новые крутые мультфильмы для рисования.

, 13 июня 2020 г. — Исследуйте доску Мириам Моррис, рисующую мультфильмы, на Pinterest. Объявления Учитесь рисовать онлайн в своем собственном темпе. Как рисовать руки шаг за шагом.

С этой бесплатной электронной книгой, полной техник рисования комиксов, вы научитесь рисовать карикатуры на себя и своих друзей в кратчайшие сроки. В этом видеоуроке я покажу вам, как рисовать персонажей мультфильмов с индивидуальностью.Нам нужно подтолкнуть его, чтобы он взял карандаш и начал рисовать линии на чистом листе бумаги.

На такой странице у нас также есть несколько изображений. Как легко нарисовать Джиглипаффа шаг за шагом. 21 мая 2021 г. — Познакомьтесь с простыми мультяшными рисунками Даниэллы Мартинс на Pinterest.

Ad Учитесь рисовать онлайн в удобном для вас темпе.

Anime Emo Girl Easy Emo Anime Drawings Pictures Anime Anime Sketch Anime Drawings Sketches Drawings

роскошные модные независимые дизайнеры Ssense милые мультяшные рисунки мультяшные люди каваи рисунки девушек

Easy How To Draw Pictures In 2021 Easy Cartoon Drawings Easy Cartoon Characters Drawing Cartoon Characters

Булавка на рисунке аниме

Как рисовать Люси легко шаг за шагом Персонажи аниме Аниме Рисовать эскизы Рисунки Легкие рисунки

Cool Cartoon Drawings Скачать бесплатно Cool Cartoon People Drawings Hi 39 Cartoons Photo Cool Cartoon Drawi Easy Cartoon Drawings Мультипликационные рисунки Рисование людей

Пин от пользователя Emma на доске Happy Drawing Drawings Sketches Art Drawings Sketches

Sketchbook Pro для Ipad Использование Ipad в качестве планшета для рисования Простое рисование лица Рисование людей Рисование мультяшных лиц

40 крутых и простых рисунков Идеи, чтобы убить время Cartoon District Art Drawings Sketches Creative Girl Drawing Sketches Drawings

Как Рисовать Крутые Герои Мультфильмов Крутые Герои Мультфильмов Рисовать Крутые Мультфильмы Рисовать Легкая Машина Легкие Рисунки Мультфильмов Простой Мультфильм Легкие Герои Мультфильмов

Рисование Карандашом Вдохновение Дизайн Персонажей 16 Модных Идеи Peopledrawing Люди Рисуют Мультяшные Рисунки Людей Мультяшные Рисунки Рисование Героев Мультфильмов

Как рисовать лица с помощью простых линий и фигур Рисунки из мультфильмов Мультипликационные люди учатся рисовать мультфильмы

Как рисовать мультфильмы для начинающих Мультипликационные рисунки людей Мультипликационные рисунки Рисование людей

Простые мультяшные фигуры позволяют рисовать любого симпатичного персонажа Простые мультяшные персонажи Забавные мультяшные персонажи Мультяшные рисунки

Булавка на чертеже Desenhos

Рисование Эскиз Фигурки Карандашный Рисунок Учебное пособие по рисованию Простой рисунок Основа рисования Прохладный рисунок Dra Мультяшные рисунки Художественные рисунки Эскизы Рисунки

Bildresultat For How To Draw Anime Characters Step By Step For Beginner Drawings Anime Body Drawings Drawing Tutorial

67 Идеи Рисование Мультяшных Лиц Людей Аниме Мультяшные Рисунки Мультяшные Рисунки Людей Рисование Манги

Cartoon Human Drawing People Simple Как рисовать человека Как рисовать мультфильмы Chibi Photo Girl Drawing Easy Cartoon Drawings Sketches Easy Cartoon Drawings

лучших простых приложений для рисования мультфильмов для Android

Newzoogle уже рассказывал о лучших приложениях для Android, которые помогут вам превратить ваши фотографии в мультфильмы, но эта статья немного отличается от предыдущей. Здесь вы узнаете о простых приложениях для рисования мультфильмов, чтобы создать своих любимых анимационных персонажей. Вы можете рисовать все, что захотите, используя яркие цвета, рамки и многие другие инструменты, чтобы сделать комическую картинку. Простые приложения для рисования мультфильмов также позволяют вам рисовать мультфильмы о ваших самых разыскиваемых людях, друзьях, животных и объектах и т. Д. Но если вы хотите рисовать удивительные эскизы, попробуйте лучшие приложения для рисования фотографий, которые позволяют вам существующие изображения в художественные наброски.В любом случае, давайте перейдем к делу и прочитаем о простых приложениях для рисования мультфильмов для Android и наслаждайтесь, следуя образцу своего воображения.

Рисовать мультфильмы

Если вы ищете лучшее и простое приложение для рисования мультфильмов, то это приложение именно для вас. Вы можете создавать желаемых мультяшных персонажей, которые также будут говорить и двигаться на вашем экране, как настоящие игровые мультфильмы. Это приложение также позволяет создавать короткие видеоролики, использовать предустановленные мультяшные модели, рамки и эффекты.

Это еще одно простое приложение для рисования мультфильмов с множеством полезных функций. Это позволяет вам создавать мультфильм по вашему выбору. Вы можете записывать голос и вставлять воспроизводимые песни в свои творческие мультфильмы. Это простое приложение для рисования мультфильмов также предоставляет вам различные рамки, шаблоны и скелеты для создания собственных анимационных мультфильмов.

FlipaClip — это очень простое приложение для рисования мультфильмов, которое позволяет вам использовать потрясающие инструменты для рисования. Вы можете создавать анимационные мультфильмы и красивые скетчи.Есть разные цветные карандаши, ручки, кисти, видеоролики и многие другие инструменты, которые сделают мультфильм выдающимся. Вы также можете использовать слои, эффекты обводки и анимированные кадры и т. д.

Это приложение лучше всего подходит для начинающих и дает много полезных советов по созданию мультфильмов. Более 100 коллекций мультфильмов и инструментов для рисования позволяют рисовать ваши любимые мультфильмы, животных и людей. Это простое приложение для рисования мультфильмов для Android также предоставляет опытного учителя, который поможет вам впечатляюще рисовать.

Как рисовать мультяшных животных

Это простое приложение для рисования мультфильмов специально разработано для людей, которые хотят создавать мультфильмы о различных джунглях, морских и домашних животных. Вы можете сделать мультяшную собаку, дельфина, жирафа и многих других животных на ваш выбор.

Make cartoon with Poppy Toons — это очень простое приложение для рисования мультфильмов, потому что оно позволяет создавать анимационные мультфильмы и видео. Вы можете использовать предустановленные изображения комиксов, а также импортировать изображения из своей галереи.Это простое приложение для рисования мультфильмов позволяет вам использовать жесты, добавлять музыку и водяные знаки в ваши мультфильмы. Если вы хотите защитить свои фотографии, всегда используйте лучшие приложения с водяными знаками для Android.

Вам нравится эта статья? Эти простые приложения для рисования мультфильмов для Android соответствуют вашим желаниям? Newzoogle любит получать ваши отзывы.

Карикатура на Голливога — античерные образы

Golliwog (первоначально назывался Golliwogg) — наименее известный из главных противников чернокожих. карикатуры в США.Голливоги — гротескные существа, ¹ с очень темной, часто угольно-черной кожей, большими глазами в белой окантовке, красный или белый клоун губы и растрепанные вьющиеся волосы. ² Обычно это мужчина в пиджаке, брюках, галстуке-бабочке и воротнике-стойке. в сочетании красного, белого, синего и иногда желтого цветов. Голливог изображение, популярное в Англии и других странах Европы, встречается на самых разных предметах, в том числе открытки, банки для варенья, пресс-папье, броши, кошельки, флаконы для духов, деревянные пазлы, ноты, обои, глиняная посуда, украшения, поздравительные открытки, часы и куклы. В течение последних четырех десятилетий европейцы спорят о том, является ли Голливог милым животным. значок или расистский символ.

Голливог начал свою жизнь как персонаж книги рассказов, созданный Флоренс Кейт Аптон. Аптон родился в 1873 году во Флашинге, штат Нью-Йорк, в семье эмигрировавших англичан. в Соединенные Штаты в 1870 году. Она была второй из четырех детей. Когда Аптон был четырнадцати лет умер ее отец, и вскоре после этого семья вернулась в Англию.В течение нескольких лет она оттачивала свое мастерство художника. Не в состоянии позволить себе художественную школу, Аптон проиллюстрировала собственную детскую книгу в надежде собрать деньги на обучение.

В 1895 году в Лондоне вышла ее книга под названием «Приключения двух голландских кукол». Аптон нарисовала иллюстрации, а ее мать, Берта Аптон, написал сопроводительный стих. Главными героями книги стали две голландские куклы Пег и Сара Джейн, и Голливогг.История начинается с Пег и Сары Джейн, на в магазине игрушек, столкнувшись с «ужасным зрелищем, самым черным гномом». Немного черный «гном» носил ярко-красные брюки, красный галстук-бабочку на белой рубашке с высоким воротником, и синее пальто с ласточкиным хвостом. Он был карикатурой на американских чернолицых менестрелей. — в сущности, карикатура на карикатуру. Она назвала его Голливогг.

Голливогг был основан на черной кукле-менестреле, с которой Аптон играл в детстве. ребенка в Нью-Йорке.С тогда еще безымянной «негритянской куклой-менестрелем» обошлись грубо. дети Аптона. Аптон вспоминал: «Сидя на цветочном горшке в саду, его доброе лицо было мишенью для резиновых мячей… игра заключалась в том, чтобы сбить его с ног. Мне больно теперь думать о тех маленьких тряпичных ножках, бесславно летающих над его головой, но это было давно, и прежде чем он стал личностью… Мы знали, что он был уродлив!» (Джонсон).

Персонаж Аптона Голливогг, как и тряпичная кукла, которая вдохновила его, был уродлив. Он был часто нарисованы лапы вместо рук и ног. У него было угольно-черное лицо, толстые губы, широко раскрытые глаза и копна длинных непослушных волос. ³ Он был помесью черного менестреля карликового размера и животного. Появление был искажен и пугал (МакГрегор, с.125).

Уродливое маленькое творение Флоренс Аптон было воспринято английской публикой. Приключения двух голландских кукол был чрезвычайно популярен в Англии, а Голливогг стал национальной звездой. Секунда издание книги было переименовано в «Приключения двух голландских кукол и Голливогга ». В течение следующих четырнадцати лет Берта и Флоренс Аптон создали еще двенадцать книг. с изображением Голливогга и его приключений, путешествий в такие «экзотические» места, как Африка. и Северный полюс в сопровождении своих друзей, голландских кукол («История Голливога», н.д.). В этих книгах Аптоны ставили Голливогга на первое место в каждом названии.

Аптоны не владели авторскими правами на Golliwogg, и изображение стало общественным достоянием. Имя Голливогг было изменено на Голливог, и он стал обычным персонажем страны игрушек. в детских книгах. Аптон Голливогг был предприимчивым и иногда глупым, но, в основном, галантный и «симпатичный», хотя и неприглядный. Позднее Голливоги часто недобрым, подлым и еще более визуально отвратительным.

Самые ранние куклы Голливог были тряпичными куклами, которые родители делали для своих детей. Многие были сделаны тысячи. В начале двадцатого века многие известные производители кукол начала производство кукол Голливог. Основными производителями Golliwog были Steiff, Schuco, и Левин, все три германские компании, и Merrythought и Deans, оба из Great Британия. Компания Steiff является самым известным производителем кукол Golliwog.В 1908 году Штайф стала первой компанией, которая начала массово производить и продавать кукол Голливог. Сегодня эти ранние куклы Steiff продаются по цене от 10 000 до 15 000 долларов каждая, что делает их самыми дорогими. Коллекционные предметы Голливога. Некоторые Steiff Golliwogs были особенно оскорбительны, например, в 1970-х они произвели Golliwog, который выглядел как мохнатая горилла. В 1995 г. к 100-летию со дня создания Golliwog компания Steiff выпустила две куклы Golliwog, включая первую девушку компании Gollywog.

James Robertson & Sons, британский производитель джемов и варенья, начал использовать Голливог в качестве торговой марки в начале 1900-х годов. По рекламе компании литературы, именно в Соединенных Штатах, незадолго до Первой мировой войны, Джон Робертсон (сын владельца) впервые столкнулся с куклой Голли. Он видел, как сельские дети играют с маленькими черными тряпичными куклами с белыми глазами.Мамы детей сделали кукол из выброшенных черных юбок и блуз. Джон Робертсон утверждал, что дети назвал кукол «Голли» из-за неправильного произношения «Долли». Он вернулся в Англию с именем и изображением Голли.

К 1910 году Golly появился на этикетках продуктов Робертсона, в прайс-листах и в рекламе. материал. Его привлекательность привела к чрезвычайно популярной рассылке по почте: в обмен на купоны на их мармелад, броши, отправленные Робертсоном (также называемые булавками или значками) Голлис, занимающихся различными видами спорта. Первой брошью стала Golly Golfer в 1928 году («Gollies Через историю», nd). В 1932 году серия фруктовых значков (с наложенными головами Голли на ягоды). В 1939 году популярная серия брошей была прекращена. потому что металл был нужен для военных нужд, ⁴, но к 1946 году Голли вернулся. В 1999 году представитель Робертсона сказал: «Он все еще очень популярный. Каждый год мы получаем более 340 000 запросов на значки Golly.С В 1910 году мы разослали более 20 миллионов» (Кларк). появились на карандашах, узорах для вязания, игральных картах, фартуках и детских столовых приборах. наборы.

Цепочки с подвесками Robertson были представлены в 1956 году, и вскоре после этого дизайн всех Робертсон Голлис превратился из Старого Голли с выпученными глазами в настоящего Голли с глаза смотрят влево. С его жилетки убрали слова «Золотой клочок», его глаза выпрямились, а улыбка стала шире («И еще больше: история», нд).

В первой половине двадцатого века кукла Голливог была любимой игрушкой детей. мягкая игрушка в Европе. Только Медвежонок Тедди превзошел по популярности Голливога. Маленький дети спали со своими черными куклами.Многие белые европейцы до сих пор говорят с ностальгией чувства о своих детских забавах. Сэр Кеннет Кларк, известный искусствовед, утверждал, что Голливоги его детства были «примерами рыцарства, гораздо более убедительнее, чем неубедительные рыцари из легенды о короле Артуре» (Джонсон, н.д., п. 3). Французский композитор Клод Дебюсси был так очарован Голливогами в своем дочери, что одна часть его Детского уголка Люкс называется «Прогулка Голливога» (Джонсон, н. д., с. 3). Голливог был смесь храбрости, авантюризма и любви к белым детям.

В 1960-е годы отношения между черными и белыми в Англии часто характеризовались по конфликту. Этот расовый антагонизм был вызван многими факторами, в том числе: появлением увеличения числа цветных иммигрантов; нежелание меньшинств приспосабливаться себя к старым образцам расовой и этнической подчиненности; И страх среди много белых, что Англия теряла свой национальный характер.Британская культура также под влиянием изображений — часто жестоких — расовых конфликтов, происходящих в Соединенных Состояния.

В этом климате кукла Голливог и другие эмблемы Голливог считались символами. расовой бесчувственности. Многие книги, содержащие Голливогов, были изъяты из публичного доступа. библиотеки, а производство кукол Голливог сократилось по мере того, как спрос на Голливогов уменьшилось.Многие предметы с изображениями Голливога были уничтожены. Несмотря на большую критику, James Robertson & Sons не прекратила использование Голливога в качестве талисмана. То Камденский комитет по связям с общественностью возглавил сбор петиций для отправки подписей в компанию Робертсон. Национальный комитет по расизму в детских книгах также публично раскритиковал использование Робертсоном Golly в своей рекламе. Другие организации призвал к бойкоту продукции Робертсона; тем не менее, компания продолжает использовать Golliwog в качестве товарного знака во многих странах, включая Великобританию, хотя он был удален из упаковки Робертсона в США, Канаде и Гонконг.

Кампания по запрету Golliwogs во многом была похожа на американскую кампанию против Маленькое черное самбо . В обоих случаях расовые меньшинства и сочувствующие белые утверждали, что эти образы унижает чернокожих и ранит психику детей из числа меньшинств. Организации гражданских прав возглавил обе кампании, и белые гражданские и политические лидеры в конце концов присоединились к усилиям запретить оскорбительные карикатуры.В кампании против Голливога многочисленные британские парламентарии публично раскритиковали образ Голливога как расистский, в том числе Тони Бенн, Ширли Уильямс и Дэвид Оуэн (MacGregor, 1992, стр. 29).

Утверждение о том, что Голливоги расисты, подтверждается литературными изображениями писателей. например, Энид Блайтон. В отличие от Флоренс Аптон, голливоги Блайтона часто были грубы, озорные, эльфийские злодеи.В книге Блайтона « А вот и Нодди снова » (1951) Голливог просит у героя помощи, а затем крадет его машину. Блайтон, один из самых плодовитых европейских писателей, включила Голливогов во многие рассказы, но она только написал три книги в основном о голливогах: «Три голливога» (1944), «Гордый голливог» (1951) и «Голливог ворчал » (1955). Ее изображения голливогов по современным меркам нечувствительны к расовому признаку.Показательным является отрывок из «Трех голливогов»:

Однажды три смелых болвана, Голли, Вогги и Ниггер, решили пойти на прогулку к шмелям обыкновенным. Боже, он был не совсем готов, поэтому Вогги и Ниггер сказали, что приедут. стартовать без него, и Голли догонит их, как только сможет. Так пошло Вуги и Ниггер, взявшись за руки, весело поют свою любимую песню, которая, как вы можно предположить, был Ten Little Nigger Boys .(стр. 51)

Десять маленьких негров — это название детского стихотворения, иногда положенного на музыку, в котором прославляется смерть из десяти чернокожих детей, одного за другим. «Три голливога» был переиздан совсем недавно, в 1968 году, и в нем все еще содержался приведенный выше отрывок. Ten Little Niggers ⁵ также было названием романа Агаты Кристи 1939 года, на обложке которого был изображен Голливог. линчевали, повесив на петле.

Репутация и популярность Голливога также пострадали из-за связи с слово вог . По-видимому, производное от слова Golliwog, ⁶ wog — это английское оскорбление темнокожих людей, особенно Ближнего или Дальнего Востока. иностранцы. Во время Второй мировой войны слово wog использовалось британской армией в Северной Африке, в основном как оскорбление темнокожих. арабы.В 1960-х годах горцы Аргайл и Сазерленд, один из самых известных полков в британской армии носили брошь Робертсона за каждого убитого ими араба («И есть еще: Боже», nd) После войны вог стал более общим оскорблением. против темнокожих людей. В качестве расового эпитета его можно сравнить с негр или spic , хотя его использование выходит за рамки какой-либо отдельной этнической группы. Темнокожие люди в Англию, Германию и Австралию насмешливо называют вогами.⁷ В 2000 году британский полицейский был уволен за то, что ссылался на азиатского коллегу. в образе вога («Британский полицейский», 2000). Ассоциация вогов с расовыми меньшинствами также встречается со словом wog-box , которое является сленгом для большой портативной музыкальной шкатулки, европейского аналога гетто-бластер . Вог-бокс также называют «портфелем третьего мира» (Грин, 1984, стр. 309).

Некоторые сторонники Golliwog пытались дистанцироваться от оскорблений вогов, сбросив это от слова gollywog .Например, компания James Robertson & Sons всегда называла свою головорезку «голли». В конце 1980-х годов, когда кампания против Голливога достигла своего апогея, многие мелкие производители голливогов начали использовать имена Golly или Golli вместо Golliwog. Неудивительно, что слова Golliwog, Golly и Golli теперь используются как расовые обозначения. описательные термины, хотя и не такие унизительные, как wog .

Golliwog — это расовое оскорбление в Германии, Англии, Ирландии, Греции и Австралии.Интересно, его иногда применяют к темнокожим белым, а также к темнокожим людям. Голливог также распространенное название черных домашних животных, особенно собак, в европейских странах. — так же, как негр когда-то было популярно в качестве имени для домашних животных. Golliwog также было оригинальным названием рок-группы. Криденс Клируотер Возрождение. Иногда исполняли песню «Кареглазая девица» (не мелодия Ван Моррисона), одетый в белое афро.Это не означает, что они были расистов, только для того, чтобы показать, что болваны были частью, хотя и небольшой, американской культура («Краткая история», nd).

В 1995 году Golliwog отпраздновал свой 100-летний юбилей. всегда имел лояльных последователей, снова бум на вторичном рынке. Эта популярность продолжается и сегодня, о чем свидетельствуют многочисленные интернет-аукционы eBay и Yahoo и присутствие нескольких международных организаций Gollywog.Точка зрения сторонников Голливога можно найти на веб-сайте Международного клуба коллекционеров Golliwog по адресу www.teddybears.com/golliwog/direct.html. Многие коллекционеры, в основном, но не исключительно белые, утверждают, что антиголливог движение представляет политкорректность в худшем ее проявлении. Они утверждают, что Голливог всего лишь кукла, и что оригинальное творение Флоренс Аптон не было расистским намеренно или непреднамеренно — это напоминает утверждения Хелен Баннерман о Little Black Sambo (прочитайте эссе Picaninny Caricature на этом веб-сайте для более подробного обсуждения Little Black Sambo ).

Критики Голливога начали новую атаку. Они пытаются получить изображение убрали из всех вновь издаваемых детских книг, а бизнес пытаются заставить не использовать Golliwog в качестве товарного знака. Черный тринидадский писатель Даркус Хоу. сказал: «Английские [белые] люди никогда не сдаются. Голливоуги ушли и должны остаться. Они апеллируют к чувствам белых англичан и будут делать это до скончания века.Джерри Герман из Рабочей группы по борьбе с расизмом в детских ресурсах цитировался в «Голос », черная газета, писала: «Я нахожу ужасным, что какая-либо организация в этом День и век могут произвести все, что увековечит память о голливоге. это наступление карикатура на чернокожих» (Кларк, 1999).

Голливог был создан в эпоху расизма.Он был нарисован как карикатура на менестреля — что само по себе представляло унизительный образ чернокожих. Есть расовые стереотипы черных людей в книгах Флоренс Аптон, в том числе «Приключения двух голландских кукол» — например, черный менестрель, играющий на банджо на странице 45. Похоже, что Голливог было еще одним выражением расовой нечувствительности Аптона. Конечно позже Gollywogs часто отражали негативные представления о чернокожих — ворах, негодяях, некомпетентных.Нет никаких сомнений в том, что слова, связанные с Голливогом — Голли, Голли, Вог, и сам Голливог — часто используются в качестве расовых оскорблений. Наконец, возрождение интерес к голливогу не встречается в первую очередь среди детей, а обнаруживается среди взрослых, некоторые с ностальгией, другие с финансовыми интересами.

© Д-р Дэвид Пилигрим, профессор социологии
Государственный университет Ферриса
ноябрь., 2000 г.
Отредактировано в 2012 г.

¹ Прилагательное гротеск отражает, конечно, субъективное суждение; однако Словарь американского наследия английского языка (2011) определяет Голливога как «куклу, выполненную в виде гротескной карикатуры на чернокожего мужчину».

² Новый словарь немецкого языка Лангеншайдта (Brough & Messinger, 1995, с.283) есть такая цитата для golliwog: gol-li-wog (g) 1. Гротескная черная куколка; 2. рис. Vogelscheuche’ f (Человек). Английский перевод это: 1. гротескная черная кукла; 2. рис. пугало (человек). Благодаря Марианне Хайдеманн для перевода определения.

³ Это описание взято из MacGregor (1992, стр. 124). МакГрегор — один из немногих ученых, чтобы предложить тщательное исследование Golliwogs.

⁴ Флоренс Аптон пожертвовала свои оригинальные рисунки Golliwoggs для публичного аукциона в поддержку Британские военные усилия Второй мировой войны.

⁵ Позже название было изменено на Десять негритят , а затем на А потом никого не стало . Все книги по-прежнему легко доступны на вторичном рынке.

⁶ Есть предположение, что вог является аббревиатурой одного из следующих слов: Western Восточный джентльмен, Достойный восточный джентльмен, Хитрый восточный джентльмен, Прекрасный Восточный джентльмен, или Работа на государственной службе.многочисленные вариации и отсутствие подтверждающих доказательств предполагает, что вог не был аббревиатурой. См. Уилтон (2007).

⁷ Wog также является сленгом для небританцев и используется против французов и даже датчан. Иногда это используется с самодовольным, покровительственным тоном голоса, а не с рычанием. что обычно сопровождает употребление негров, спиков и других расовых этнофаулизмов. Wog — это одновременно этническое оскорбление и расовый эпитет.

Каталожные номера

Словарь английского языка американского наследия (2011 г.). Хоутон Миффлин Издательство Харкорт. Получено с http://ahdictionary.com/.

И даже больше: Господи, это неполиткорректно (н.д.). Веб-сайт Golly Corner .Получено с http://www.gollycorner.co.uk/.

И это еще не все: История Голли (без даты). Веб-сайт Golly Corner . Получено с http://www.gollycorner.co.uk/.

Блайтон, Э. (1955). Голливог заворчал . Лестер, Англия: Brockhampton Press.

Блайтон, Э. (1951). А вот и Нодди снова .Лондон: Sampson Low, Marston & Co., Ltd.

Блайтон, Э. (1951). Гордый голливог . Лестер, Англия: Brockhampton Press.

Блайтон, Э. (1944). Три голливога . Лондон: Джордж Ньюнес.

Краткая история CCR. (н.д.). Получено с http://home1.swipnet.se/~w-17068/sida4.htm.

Британский полицейский уволен за расистское высказывание в историческом деле (2000, 4 июля). Таймс оф Индия .

Бро, С. и Мессингер, Х. (1995). Новый словарь немецкого языка Лангеншайдта для колледжа . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Лангеншайдт.

Кристи, А. (1939). Десять маленьких негров . Лондон: Коллинз.

Кларк, Дж. (1999, 22 июня). Наконец-то липкий конец для Голли? Ежедневная почта .

Чертовы истории. (н.д.). Получено с http://www.angelfire.com/wi/golly/aghist.htm.

История Голливога. (н.д.). Получено с http://www.golliwogg.co.uk/history.htm.

Грин, Дж. (1984). Словарь современного сленга . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Штейн и Дэй, 1984.

Джонсон, Д.Б. (н.д.). Голливоги Набокова: Лоди читает по-английски 1899-1909 гг. Получено с http://www.libraries.psu.edu/nabokov/dbjgo1. htm.

МакГрегор, Р. М. (1992). Голливог: невинная кукла как символ расизма. В Данне, SR (Ed.), Реклама и популярная культура: исследования разнообразия и универсальности . Боулинг-Грин, Огайо: Популярная пресса государственного университета Боулинг-Грин.

Аптон, Б.и Аптон, Ф.К. (1895). Приключения двух голландских кукол и голливога . Лондон: Longmans, Green & Co.

Уилтон, Д. (2007, 24 февраля). Вог. Wordorigins.org . Получено с http://www.wordorigins.org/index.php/more/579.

.
No related posts.