Товаров: 0 (0р.)

Нарисовать вектор как: Как научиться рисовать вектор | Sharlotta Stock

Содержание

Как нарисовать вектор в фотошопе

В этом уроке мы рассмотрим процесс создания векторного рисунка в Фотошопе.

Сложность: Средняя

Дата: 24.08.2013

Обновлено: 18.06.2015

Как известно, векторные иллюстрации в настоящее время очень популярны в веб-графике. Профессиональные дизайнеры могут создавать такие иллюстрации за считанные часы. Если Вы новичок или любитель, уроки веб-графики, безусловно, будут крайне полезны для Вас. Цель данного урока – пролить свет на процесс создания выбранного изображения. Шаг за шагом я продемонстрирую весь процесс и с помощью моих комментариев поясню все этапы.

Чтобы создать действительно классное изображение, Вы должны выбрать нужную программу и следовать определенным правилам. Если Вы хотите нарисовать векторную иллюстрацию, то должны иметь в виду, что для этого используются такие редакторы как Adobe Illustrator или CorelDraw.

Вместе с тем, Photoshop располагает достаточными средствами для разработки векторных иллюстраций. Я наглядно покажу это в своем уроке, как перевести рисунок в вектор. Я выбрал скетч кота как основу для иллюстрации. Я решил изобразить синего кота с розовыми цветами в лапах.

Скетч кота, который я использовал в уроке.

Шаг 1

Начнем с создания фона. Нарисуем форму с помощью инструмента выделения Pen Tool («Перо» / Клавиша «P») (в режиме Shape Layers (Слой Фигура)). Настройки – Fill (Непрозрачность заливки) = 0%. Теперь используем наложение градиента: (Layer Style – Gradient Overlay (Стиль слоя – Наложение градиента)) для заполнения созданной фигуры. Все настройки по умолчанию, вам только нужно менять угол (я буду указывать степень) и градиент. Добавляем

Stroke (Обводку) (Layer Style – Stroke (Стиль слоя – Обводка)). Используем все настройки по умолчанию, кроме ширины в 1 рх и цвета.

Итак. используем Pen Tool («Перо» / Клавиша «P»), в режиме Shape Layers (Слой Фигура). Выделяем весь холст, настройки Fill (Непрозрачность заливки) = 0%, и добавляем градиент (Layer Style – Gradient Overlay (Стиль слоя – Наложение градиента)).

Шаг 2

Раскрашиваем основные части кошачьего тела в синий цвет: нос с ушами, тело, передняя лапа и хвост. Добавляем

Stroke (Обводку), чтобы сделать изображение более интенсивным. Используем цвета с #4f85c8 до #7ab2ee, угол – 50 deg (Градус) для Наложения градиента, и #2d72c5 – цвет Stroke (Обводка).

Шаг 3

Теперь уделим внимание основным элементам тела. Высветлим часть тела, используя тот же градиент, что и для всего тела, с углом 3 deg (Градус).

Шаг 4

Перейдем к деталям хвоста. Выделим весь хвост и заполним его градиентом (68 deg (Градус)). После этого выделим кончик хвоста (как показано на рисунке) и заполним тем же градиентом (

75 deg (Градус)).

Шаг 5

Выделим нос, как показано на рисунке, и заполним градиентом (90 deg (Градус)).

Шаг 6

Осветлим кончик носа (-66 deg (Градус)). Используем более темные цвета, чтобы подчеркнуть границы носа.

Шаг 7

Пришло время поработать с общими контурами ушей. Используем угол градиента 66 deg (Градус) для нижнего и 4 deg (Градус) для верхнего уха.

Шаг 8

Придадим форму краю уха: используем угол градиента 16 deg (Градус) для нижнего уха и 34 deg (Градус) – для верхнего.

Шаг 9

Добавим деталей на лапах. Создадим овальную форму верхнего пальца (градиент с углом (35 deg (Градус)), затем для среднего пальца (68 deg (Градус)), и наконец для нижнего (58 deg (Градус)). Каждая последующая форма накладывается на предыдущую.

Шаг 10

Основной корпус готов. Теперь перейдем ко второй нижней лапе. Создадим новую форму (97 deg (Градус)), далее нажмем «Shift+Ctrl+[» (Send to Back (На задний план)), и добавим Stroke (Обводка) c цветом #1d62b5.

Шаг 11

Добавим три круга сверху донизу (25 deg (Градус),

68 deg (Градус), 83 deg (Градус)) для каждого пальца, как и в шаге 9.

Шаг 12

Проделаем все то же, что и с первой нижней лапой. Готово. Теперь обратимся к верхним лапам. Создадим форму для одной из верхних лап (58 deg (Градус)) и добавим Stroke (Обводку) с цветом #4172a5 (как и для всех внешних форм).

Шаг 13

На верхней лапе 4 пальца. Скроем один из них. Создадим форму (50 deg (Градус)).

Шаг 14

Создаем овальную форму для каждого пальца, как в шаге 9 (63 deg (Градус), 67 deg (Градус),

77 deg (Градус)). Добавляем Stroke (Обводка) с цветом #3367a6 для каждого из 3-х пальцев.

Шаг 15

Создадим новую форму для второй лапы (-61 deg (Градус)). Жмем (Ctrl+Shift+]) и добавляем Stroke (Обводка) #2d72c5.

Шаг 16

Для верхнего пальца создаем форму (135 deg (Градус)), затем то же самое проделываем и для остальных пальцев (сверху вниз) – как и в шаге 9 (99 deg (Градус), 83 deg (Градус), 67 deg (Градус)).

Шаг 17

Закончили с основной частью кошачьего тела. Теперь перейдем к мордочке. Начнем с глаз. Создадим новую форму для нижнего века (

-168 deg (Градус)), а затем светло-голубую форму – белок глаза (-22 deg (Градус)).

Шаг 18

Теперь нарисуем овальную форму в середине головы (90 deg (Градус)) для радужки глаза, добавим Stroke (Обводка) #599c01. Нарисуем зрачок над радужкой (90 deg (Градус)). Затем создадим маленькую овальную форму для блика. Для градиента используем цвет #ebfcf9.

Шаг 19

Сделаем овальную форму век (94 deg (Градус)), затем форму для ресниц (

-173 deg (Градус)). Расположим их по границе века. Нажимаем «Ctrl+[» (Send Backward (Переложить назад)).

Шаг 20

Используя те же процедуры и те же параметры, но чуть меньшего размера по каждому из элементов, создадим второй глаз.

Шаг 21

Поработаем с зубами. Создадим новую форму (71 deg (Градус)) и добавим Stroke (Обводка) с цветом #336aaa.

Шаг 22

Создадим форму для нижнего зуба (-122 deg (Градус)). Далее создаем дубликаты слоя с зубом (Ctrl+J) и изменяем их размер, используя инструмент Path Selection Tool (Инструмент «Выделение контура» / Клавиша «A»).

Шаг 23

Создаем форму верхнего зуба (-135 deg (Градус)), и производим те же действия, что и в шаге 22.

Шаг 24

Кот практически готов. Добавим некоторые детали. Подготовим формы для роскошных кошачьих усов: (сверху вниз:-50 deg (Градус), 63 deg (Градус),-50 deg (Градус)).

Шаг 25

И еще 2 нижних уса:

Шаг 26

Теперь сделаем коту когти. Просто создаем небольшие формы в виде штрихов. в зависимости от направления когтя, указываем и угол наклона градиента, которым его заливаем. Градиент желательно выбрать: от темного к светло-голубому. Не бойтесь варьировать градиенты.

Шаг 27

Последний элемент – цветы в кошачьих лапах. Нарисуем форму стебелька цветка (173 deg (Градус)), как показано на скриншоте, жмем «Shift+Ctrl+[» (Send to Back (На задний план)). Далее создадим форму с лепестками (79 deg (Градус)).

Шаг 28

Создадим еще одну форму для лепестков (94 deg (Градус)), сделаем её чуть больше и разместим чуть выше исходной. Нарисуем сердцевину цветка (76 deg (Градус)), и еще такую же форму (99 deg (Градус)), сдвинув её вверх и вправо на 1 рх.

Вот и все. Наш Кот готов. Как видите, в Фотошопе можно создавать подобным образом векторные изображения чего угодно.

Финальный результат

Базовые векторные инструменты в Adobe Photoshop идентичны Illustrator-у. Но, отмечу, для рисования в чистом виде они не созданы. Почему? Во первых, для рисования в векторе есть отличные программы Illustrator или Corel Draw. Вот там присутствует весь необходимый для рисования функционал. Во вторых, скупость настроек в фотошопе для вектора. В Фотошопе имеются только инструменты рисования и некоторые примитивы. Что с одной стороны правильно. Вот отличная программа для растровой графики, а вот отличная программа для векторной. Да, в векторной бывает необходимо поработать с растром, а в растровой бывает нужен вектор. Так лучше связать их и продавать пакетом.

Из картинки видно — все контуры, из которых состоит фигура, остаются внутри слоя. Таким образом фигуру можно быстро и легко изменить. Хотя векторный Adobe Photoshop способен на куда большее. Например, данные эскизы для одного старого сайта я исполнял в векторе. Изображение я кистью с твердыми краями. Затем выделял слой и переводил выделение в контуры. Из контуров делал залитые слои с векторной маской. Таким образом я достигал отсутствующего в фотошопе сглаживания контура.

Первым у нас идет инструмент Pen Tool и его разновидности. Тот же самый набор можно найти в Illustrator-е. Это удобно при переходе из одной программы в другую, не надо переучиваться. Тем более что все векторные инструменты перекочевали в Photoshop прямо из Illustrator-а.

Pen Tool — перо Безье, модулировать им векторный контур проще простого, но для новичков может оказаться весьма сложным занятием. Подробные описания всех приемов управления с направляющими заняли бы отдельную статью или главу. Фактически это самый основной и головной инструмент модулирования фигур и контуров в векторе. И, что удобно, одинаковый во всех векторных программах.

Попробуем изобразить пару контуров. Выберите инструмент Pen Tool, и следите чтобы в настройках инструмента у вас стояла опция Path. Не то чтобы это было особенно важно, но если вместо Path там будет Shape Layer, то вы будете рисовать заливками с векторной маской, а не просто контурами. Подробнее об этих режимах я написал в статье Shape Layers, Path и Fill Pixel в Фотошопе.

Теперь кликните в любом месте. Когда вы кликнули, у вас появилась ключевая точка (якорь, ключик, штучка, название не имеет значения). Протяните мышь в любую сторону, продолжая зажимать кнопку. Если все правильно, вы увидите направляющие.

Кликните в любом другом месте. Вы увидите как от первой точки к второй протянулась линия. Начинайте отводить мышку, не отпуская клавишу. Ваш контур формируется в зависимости от того, как вы выставите направляющие ко второй ключевой точке.

Понять в какой зависимости от чего строятся линии в зависимости от направляющих пожалуй самое базовое понимание векторной графики. На панельке настроек векторных инструментов у Pen Tool есть одна интересная настройка — Auto Add/Delete. Это фактически автоматизированные Add и Delete Anchor Point Tools о которых речь пойдет дальше. Кликните по этой галочке и ваша кисть сможет прямо во время рисования добавлять точки на уже отрисованные контуры и удалять ненужные точки. Вы сможете делать это прямо во время рисования контура, а не после. И для этого не придется переключаться на бесполезные Add и Delete Anchor Point Tools

Если для работы с Pen Tool необходимо понять принципы построения векторных кривых, то Freeform Pen Tool — инструмент, свободный от всяких правил и принципов. Просто кликайте по нему и рисуйте контур, так как вы рисовали бы обычной кистью. Идеальный круг или праздник геометрических форм им конечно не изобразить, а вот кляксу вполне. Этот инструмент подойдет для создания коллекций фигур в индустриальном стиле. Рисовать кляксы им самое то. Ну а если мастерство рисования доведено до совершенства, то… думаю лучше использовать программу Illustrator, если конечно вы не из тех, кто для развлечения ваяет шедевры в MS Paint (:

У инструмента Freeform Pen Tool пожалуй есть ещё одна интересная настройка. В панели настроек Freeform Pen Tool есть галочка Magnetic. Это спрятанный аналог инструмента Magnetic Lasso Tool. Работает точно так же. Просто включите эту галочку. Подведите курсор к какому-то четко выраженному объекту, с высококонтрастной кромкой и начинайте обводить. Конечно, идеальной геометрии ждать от этого инструмента не нужно.

Add Anchor Point Tool — тот инструмент добавляет на уже отрисованный контур дополнительные точки, для изменения или коррекции формы контура. Просто нарисуйте контур, затем переключитесь на этот инструмент и поставьте не хватающие узелки в нужных вам местах. Для чего это нужно? Ну может вам необходимо поставить побольше точек, что бы контур был больше похож на то что вам нужно.

Delete Anchor Point Tool — соответственно данный инструмент удаляет лишние точки векторной кривой. Область применения этого инструмента та же что и у Add Anchor Point Tool, только в случае уменьшения точек линия контура становится по понятным причинам более ровной и мягкой.

Этот инструмент помогает в редактировании направляющих точки кривой. При нажатии на точку инструмент сбрасывает направляющие. Удерживая кнопку мыши, отводим мышку в сторону. Так мы изменяем формы и направление направляющих, против их первоначального значения. А если зацепить инструментом Convert Point Tool одну из направляющих, можно придать ей независимое направление.

И ещё раз. Вы захватываетесь инструментом Convert Point Tool, за точку. От такой близости у точки сбрасываются направляющие. Не отпуская кнопку мыши, отводите мышь в сторону, выстраивая новые направляющие. А при желании, можете захватить за одну из направляющих и настроить её в индивидуальном порядке. А теперь обсудим детали.

Выпадающее меню векторных инструментов

Выпадающее меню векторных инструментов раскрывает нам разные интересные фичи, многие из которых завязаны на других темах, так что я не буду расписывать их слишком глубоко. Логично, не разбираться же нам в том что такое маска, в статье про инструменты рисования. Выбираем любой из инструментов, рисуем подобие круга, как у меня, и щелкаем правой кнопкой мыши. Нарисовать цельный круг важно, иначе не все опции меню будут доступны. Обратите внимание, сейчас кликать надо по контуру.

Delete Anchor Point

Все очень просто. Кликаете по непонравившейся точке и удаляете её. Мне так даже проще чем инструментом Delete Anchor Point Tool. Тем более если такая точка всего одна. Эта опция меню сменная. Сейчас там Delete Anchor Point, потому что я подвел мышку ровно к точке. Если кликнуть мышкой по любому месту контура Delete сменится на Add Anchor Point, то есть речь идет о добавлении новой точки на контур.

Create Vector Mask

Является шорткатом на опцию Layer > Vector Mask > Current Path Что делает эта опция? Создает векторную маску конечно. Сейчас я покажу как это делается. Поместите на палитру какое-нибудь фото. Я например выбрал фотографию своего попугая Чучи. Контур должен быть виден. Сбрасывать его нельзя. Поместите фото прямо под контур или контур под фото. Или нарисуйте новый контур именно так, как вам хочется. Теперь нажимаем на Create Vector Mask и получаем результат! Векторный контур превратился в векторную маску. А попугай Чуча в кружок!

Delete Vector Mask

Название говорит само за себя. Попугай Чуча превращается в прямоугольную фотографию. Маска уходит в небытие. Контур становится обычным контуром.

Define Custom Shape

Контур превращается в векторную фигуру-заготовку. То есть, данная опция сохраняет контур, помещает его в специальную библиотеку, откуда его далее можно всегда достать и не хитро воспользоваться. Просто впишите название вашего контура.

И найдите его по адресу инструмента Custom Shape Tool в меню настроек инструмента среди других зверюшек и стрелочек.

Make Selection — Эта опция из вектора создает выделение. Разберем поподробнее что предлагает нам меню.

Feather Radius — радиус размытия. Если вы свое выделение далее зальете, края будут рызмытыми. Чем больше значение тем больше размытие. Внимание на экран:

Anti-aliased — смягчает края. Без функции Anti-aliased заливка будет залита попиксельно. Функция Anti-aliased создает на краях заливки полутона.

Fill Path

Дальний родственник опции Edit > Fill. Но в отличии от последней имеет пару апгрейдов. У него есть идентичная графа Content, что в целом значит, чем заливать то будем? Есть графа Blending, отвечающая за режимы наложения. А так же важная галочка Preserve transparency. При выставлении этой галочки заливка учитывает прозрачные места и не заливает их.

Stroke Path

Подчеркивает выделение. Причем подчеркивает чем угодно. В меню Stroke Path можно выбрать любой инструмент, хоть резинку, хоть блендер, хоть кисть. Чаще всего конечно нужна кисть. Stroke Path пользуется настройками инструмента, которые выставленны в данный момент. Например если последний раз вы рисовали твердой кистью 10 px, то подчеркиваться контур будет именно ею. Опция Simulate Pressure симулирует давление.

Clipping Path

Разновидность маскирования в фотошопе и не только. Наиболее часто Clipping Path применяют при отделении заднего фона от объекта. Не поверите, но на западе существуют целые студии занимающиеся этой работой, а работники маскировщики называются — специалисты по маскированию. Вот уж специалисты так специалисты! По сути, Clippping Path крепит контур к растровому изображению. Нарисуйте, например, контур на семейной фотографии, или выделите контуром объект. Сохраните в формате PDF и откройте в Illustratore. Ваше изображение помещено внутрь контура, точно так же как при векторной маске. По правде говоря этот Clipping Path является для меня черным пятном. Загадочность Clipping Path заставила меня подробным образом изучить эту опцию, о чем я и написал в своей статье Что такое Clipping Path

Free Transform Path

Изменяет форму контура или отдельной группы точек. Изменение формы объекта в представлении не нуждается. И без того интуитивно ясно как это делается. Квадратик крутится во все стороны, зажимая уголки меняется размер. А при зажатии клавиши Ctrl меняется перспектива фигуры.

Автор:

Дмитрий Веровски

Арт директор в Red Bear Agency. Мои социальные сети: Вконтакте Фейсбук Инстаграм


Векторные изображения обладают рядом преимуществ в сравнении с растровыми, в частности, такие изображения при масштабировании не теряют качества. Существует несколько способов превратить растровое изображение в векторное, но все они не дают удовлетворительного результата, кроме одного. В этом уроке создадим векторное изображение в Фотошопе.

Создание векторного изображения в Photoshop

В качестве подопытного имеем вот такой логотип всем известной социальной сети:

Для создания векторного изображения нам вначале нужно создать рабочий контур, а потом из этого контура определить произвольную фигуру, которую можно будет растягивать как угодно без потери качества.

Для начала обведем логотип контуром при помощи инструмента «Перо».

Существует одно правило: чем меньше опорных точек в контуре, тем качественнее получится фигура.

Сейчас покажем, как этого добиться.

    Берем Перо и ставим первую опорную точку. Ее желательно ставить в угол. Внутренний или внешний – неважно.


Затем ставим вторую точку в другой угол и, не отпуская кнопку мыши, тянем луч в нужную сторону, выгибая контур. В данном случае потянуть нужно вправо.


Далее зажимаем ALT и подводим курсор к той точке, за которую тянули (курсор при этом превратится в уголок) нажимаем кнопку мыши и тянем обратно. Луч должен полностью уйти в опорную точку. Того же результата можно добиться, просто кликнув по точке с зажатым ALT.


Используя этот прием, обводим весь логотип. Для закрытия контура необходимо поставить последнюю опорную точку туда же, где ставили первую. Встретимся по завершению этого увлекательного процесса.


Контур готов. Теперь нажимаем правой кнопкой мыши внутри контура и выбираем пункт «Определить произвольную фигуру».


В открывшемся окне даем какое-нибудь название новой фигуре и нажимаем ОК.

Векторная фигура готова, можно пользоваться. Найти ее можно в группе инструментов «Фигуры».

Набор, содержащий наш новый элемент, находится на верхней панели инструментов.

Решено было для проверки нарисовать огромную фигуру. Оцените четкость линий. Это часть клюва птички. Размеры изображения – на скриншоте.

Это был единственно верный способ создать векторное изображение в Фотошопе.

Отблагодарите автора, поделитесь статьей в социальных сетях.

Как нарисовать векторное изображение

В этом уроке мы рассмотрим процесс создания векторного рисунка в Фотошопе.

Сложность: Средняя

Дата: 24.08.2013

Обновлено: 18.06.2015

Как известно, векторные иллюстрации в настоящее время очень популярны в веб-графике. Профессиональные дизайнеры могут создавать такие иллюстрации за считанные часы. Если Вы новичок или любитель, уроки веб-графики, безусловно, будут крайне полезны для Вас. Цель данного урока – пролить свет на процесс создания выбранного изображения. Шаг за шагом я продемонстрирую весь процесс и с помощью моих комментариев поясню все этапы.

Чтобы создать действительно классное изображение, Вы должны выбрать нужную программу и следовать определенным правилам. Если Вы хотите нарисовать векторную иллюстрацию, то должны иметь в виду, что для этого используются такие редакторы как Adobe Illustrator или CorelDraw. Вместе с тем, Photoshop располагает достаточными средствами для разработки векторных иллюстраций. Я наглядно покажу это в своем уроке, как перевести рисунок в вектор. Я выбрал скетч кота как основу для иллюстрации. Я решил изобразить синего кота с розовыми цветами в лапах.

Скетч кота, который я использовал в уроке.

Шаг 1

Начнем с создания фона. Нарисуем форму с помощью инструмента выделения Pen Tool («Перо» / Клавиша «P») (в режиме Shape Layers (Слой Фигура)). Настройки – Fill (Непрозрачность заливки) = 0%. Теперь используем наложение градиента: (Layer Style – Gradient Overlay (Стиль слоя – Наложение градиента)) для заполнения созданной фигуры. Все настройки по умолчанию, вам только нужно менять угол (я буду указывать степень) и градиент. Добавляем Stroke (Обводку) (Layer Style – Stroke (Стиль слоя – Обводка)). Используем все настройки по умолчанию, кроме ширины в 1 рх и цвета.

Итак. используем Pen Tool («Перо» / Клавиша «P»), в режиме Shape Layers (Слой Фигура). Выделяем весь холст, настройки Fill (Непрозрачность заливки) = 0%, и добавляем градиент (Layer Style – Gradient Overlay (Стиль слоя – Наложение градиента)).

Шаг 2

Раскрашиваем основные части кошачьего тела в синий цвет: нос с ушами, тело, передняя лапа и хвост. Добавляем Stroke (Обводку), чтобы сделать изображение более интенсивным. Используем цвета с #4f85c8 до #7ab2ee, угол – 50 deg (Градус) для Наложения градиента, и #2d72c5 – цвет Stroke (Обводка).

Шаг 3

Теперь уделим внимание основным элементам тела. Высветлим часть тела, используя тот же градиент, что и для всего тела, с углом 3 deg (Градус).

Шаг 4

Перейдем к деталям хвоста. Выделим весь хвост и заполним его градиентом (68 deg (Градус)). После этого выделим кончик хвоста (как показано на рисунке) и заполним тем же градиентом (75 deg (Градус)).

Шаг 5

Выделим нос, как показано на рисунке, и заполним градиентом (90 deg (Градус)).

Шаг 6

Осветлим кончик носа (-66 deg (Градус)). Используем более темные цвета, чтобы подчеркнуть границы носа.

Шаг 7

Пришло время поработать с общими контурами ушей. Используем угол градиента 66 deg (Градус) для нижнего и 4 deg (Градус) для верхнего уха.

Шаг 8

Придадим форму краю уха: используем угол градиента 16 deg (Градус) для нижнего уха и 34 deg (Градус) – для верхнего.

Шаг 9

Добавим деталей на лапах. Создадим овальную форму верхнего пальца (градиент с углом (35 deg (Градус)), затем для среднего пальца (68 deg (Градус)), и наконец для нижнего (58 deg (Градус)). Каждая последующая форма накладывается на предыдущую.

Шаг 10

Основной корпус готов. Теперь перейдем ко второй нижней лапе. Создадим новую форму (97 deg (Градус)), далее нажмем «Shift+Ctrl+[» (Send to Back (На задний план)), и добавим Stroke (Обводка) c цветом #1d62b5.

Шаг 11

Добавим три круга сверху донизу (25 deg (Градус), 68 deg (Градус), 83 deg (Градус)) для каждого пальца, как и в шаге 9.

Шаг 12

Проделаем все то же, что и с первой нижней лапой. Готово. Теперь обратимся к верхним лапам. Создадим форму для одной из верхних лап (58 deg (Градус)) и добавим Stroke (Обводку) с цветом #4172a5 (как и для всех внешних форм).

Шаг 13

На верхней лапе 4 пальца. Скроем один из них. Создадим форму (50 deg (Градус)).

Шаг 14

Создаем овальную форму для каждого пальца, как в шаге 9 (63 deg (Градус), 67 deg (Градус), 77 deg (Градус)). Добавляем Stroke (Обводка) с цветом #3367a6 для каждого из 3-х пальцев.

Шаг 15

Создадим новую форму для второй лапы (-61 deg (Градус)). Жмем (Ctrl+Shift+]) и добавляем Stroke (Обводка) #2d72c5.

Шаг 16

Для верхнего пальца создаем форму (135 deg (Градус)), затем то же самое проделываем и для остальных пальцев (сверху вниз) – как и в шаге 9 (99 deg (Градус), 83 deg (Градус), 67 deg (Градус)).

Шаг 17

Закончили с основной частью кошачьего тела. Теперь перейдем к мордочке. Начнем с глаз. Создадим новую форму для нижнего века (-168 deg (Градус)), а затем светло-голубую форму – белок глаза (-22 deg (Градус)).

Шаг 18

Теперь нарисуем овальную форму в середине головы (90 deg (Градус)) для радужки глаза, добавим Stroke (Обводка) #599c01. Нарисуем зрачок над радужкой (90 deg (Градус)). Затем создадим маленькую овальную форму для блика. Для градиента используем цвет #ebfcf9.

Шаг 19

Сделаем овальную форму век (94 deg (Градус)), затем форму для ресниц (-173 deg (Градус)). Расположим их по границе века. Нажимаем «Ctrl+[» (Send Backward (Переложить назад)).

Шаг 20

Используя те же процедуры и те же параметры, но чуть меньшего размера по каждому из элементов, создадим второй глаз.

Шаг 21

Поработаем с зубами. Создадим новую форму (71 deg (Градус)) и добавим Stroke (Обводка) с цветом #336aaa.

Шаг 22

Создадим форму для нижнего зуба (-122 deg (Градус)). Далее создаем дубликаты слоя с зубом (Ctrl+J) и изменяем их размер, используя инструмент Path Selection Tool (Инструмент «Выделение контура» / Клавиша «A»).

Шаг 23

Создаем форму верхнего зуба (-135 deg (Градус)), и производим те же действия, что и в шаге 22.

Шаг 24

Кот практически готов. Добавим некоторые детали. Подготовим формы для роскошных кошачьих усов: (сверху вниз:-50 deg (Градус), 63 deg (Градус),-50 deg (Градус)).

Шаг 25

И еще 2 нижних уса:

Шаг 26

Теперь сделаем коту когти. Просто создаем небольшие формы в виде штрихов. в зависимости от направления когтя, указываем и угол наклона градиента, которым его заливаем. Градиент желательно выбрать: от темного к светло-голубому. Не бойтесь варьировать градиенты.

Шаг 27

Последний элемент – цветы в кошачьих лапах. Нарисуем форму стебелька цветка (173 deg (Градус)), как показано на скриншоте, жмем «Shift+Ctrl+[» (Send to Back (На задний план)). Далее создадим форму с лепестками (79 deg (Градус)).

Шаг 28

Создадим еще одну форму для лепестков (94 deg (Градус)), сделаем её чуть больше и разместим чуть выше исходной. Нарисуем сердцевину цветка (76 deg (Градус)), и еще такую же форму (99 deg (Градус)), сдвинув её вверх и вправо на 1 рх.

Вот и все. Наш Кот готов. Как видите, в Фотошопе можно создавать подобным образом векторные изображения чего угодно.

Финальный результат

В посте собрана подборка обучающих уроков по созданию векторной графики. На мой взгляд большинство материалов покажутся интересными для новичков только начинающих постигать векторное искусство. Но думаю, что специалисты также смогут найти для себя полезные уроки.

Туториалы бесплатные, но почти все на английском языке. Для удобства они поделены на три категории: приступая к работе, создание лиц, дизайн персонажей, ландшафт и окружающая среда и особые эффекты.

Приступая к работе

В этом уроке объясняется, каким образом создавать векторные иллюстрации используя Adobe Illustrator. Приводится объяснение ключевых параметров и инструментов, которое дополняется советами экспертов.

В этом многогранном туториале Вы узнаете основные термины, рассмотрите рабочие процессы и техники, которые помогут начать работать с векторной графикой.

Инструмент «перо» — один из основных в арсенале программы, он особенно важен для начального овладения векторной графикой. Это подробное руководство ставит своей целью познакомить Вас с особенностями и методами работы с незаменимым инструментом компании Adobe. А также с наиболее рациональными способами его использования.

Данный видео-туториал является действительно ценным ресурсом, который объясняет как создавать векторную графику в Illustrator и какую роль в этом процессе играет рисование.

От использования точек кривой Безье до обводки, заливки и придания векторной графике более естественного вида — это лишь некоторые секреты Illustrator из урока, которые существенно пополнят арсенал новичка.

Узнайте, как создавать простые органические формы в Illustrator с этим простым для восприятия руководством от Верле Питерс (Veerle Pieters), графического и веб-дизайнера.

7. Добавление текстуры для векторных иллюстраций

Добавление текстуры — это отличный способ сделать Вашу векторную графику более выразительной, подчеркнуть ее перспективу. В этом очень доступном видео эксперт Illustrator Александра Сесилио (Alexandra Cecilio) демонстрирует как это сделать.

Этот туториал от Андрея Мариуса (Andrei Marius) поможет Вам создать векторный линейный график. Пошагово: начиная с простой сетки до направляющих линий, используя только панель Appearance (один из мощнейших инструментов в Adobe Illustrator) с добавлением некоторых простых фрагментов текста и тонкой штриховки.

Создание лиц

9. Создание векторного глаза

Это очень полезный видео туториал, который показывает процесс создания векторного глаза, а также затемнение кожи.

Это углубленный видео курс, который поможет в овладении искусством создания векторных портретов на основе фотографий.

Еще один замечательный туториал по векторной графике. Руслан Хасанов показывает как манипулировать работой векторных линий и градиентами, чтобы придать работе динамичность.

С возрождением геометрической тенденции, справедливо сказать, что WPAP может быть представлен в большем количестве различных аспектов дизайна. Этот туториал покажет Вам как самостоятельно создать WPAP в Illustrator с помощью мастера WPAP.

Прорисовка волос в векторе может быть довольно мудреной. Этот туториал шаг за шагом показывает как волосы с фотографии превращаются в векторные.

В этом уроке Вы сможете создать иллюстрированный автопортрет в геометрическом стиле. В качестве основы иллюстрации будет использоваться Ваша собственная фотография. Она поможет нарисовать эскиз, а затем завершить оставшуюся часть работы.

Дизайн персонажей

Иллюстратор и дизайнер Юлия Соколова показывает как создать набор портретов, которые идеально подходят для социальных медиа или, к примеру, для обозначения различных категорий и профессий на Вашем сайте.

Джонатан Болл (Jonathan Ball), основатель Poked Studio, обьясняет как с помощью Illustrator основные геометрические фигуры превращаются в уникальных, красочных персонажей.

В этом уроке Вы легко и весело создаете очень простой трафарет, который можно использовать на различных поверхностях (включая футболки, стены, холсты). Сказка Л. Кэррол «Приключения Алисы в Стране чудес» вдохновила автора на создание векторного изображения и написание туториала.

С помощью этого туториала Мэри Винклер (Mary Winkler) собирается показать Вам, как нарисовать чиби персонажа с нуля, используя Shape Builder Tool (Shift-M), Pen Tool (P), прозрачные градиенты, и многое другие инструменты Illustrator.

В руководстве описан процесс создания простого персонажа аниме от начала и до конца.

Узнайте как создаются милые кролики в этом туториале векторной графики. Тренинг использует простые формы и градиенты, которые легко применимы и к иллюстрациям других персонажей.

Этот туториал представляет очень много основных форм для достижения действительно ловкого стиля иллюстраций. А затем «оживляет» йети с помощью палитры холодных цветов.

Здесь Вы сможете увидеть, как создаются персонажи видеоигр. У Вас будет возможность рассмотреть работу с первого эскиза и до самого финала.

Иллюстратор и автор Шейрен Милн (Sharon Milne) показывает, как создать монохромный портрет с фотографии.

Если Вы заядлый любитель футбола, то этот туториал будет особенно кстати. В уроке Сергей Кандаков создает яркую иллюстрацию с эффектом стиля ретро.

Ландшафт и окружающая среда

В этом уроке от векторного художника Андрея Мариуса (Andrei Marius) показано, как можно создать простой дизайн карты в Illustrator.

В этом туториале продемонстрировано, как создать в llustrator эффектный ландшафт окружающей среды. Для выполнения задания будет достаточно базовых знаний об инструментах программы.

Очень простой и последовательный урок от Дианы Тома (Diana Toma), который показывает как нарисовать прекрасные цветы используя градиентные сетки (меш).

Особые эффекты

В этом пошаговом руководстве Вы изучите, как создать «электрический» текст в векторе.

Том Мак (Tom Mac) показывает, как в Illustrator создать портрет с drip-effect, используя инструмент Pen и кое-какие дополнительные методы.

В этом учебном руководстве мы сделаем простой и красивый восточный паттерн в Adobe Illustrator, который будет состоять из различных объектов азиатской культуры.

За прошедшие годы винтажные иллюстрации и ретро-стиль стали вновь популярными в дизайне. В представленном уроке разработчик Бен Стирс (Ben Steers) делится своими методами, которые помогут Вам преобразовать векторные рисунки в ретро-стиль.

С помощью Illustrator можно создавать безупречную векторную графику. Но порой требуются иллюстрации, напоминающие художественные эскизы, выполненные на скорую руку. В уроке показано, как нарисовать векторный рисунок в таком стиле.

Следуя этому туториалу Вы сможете создать эффект блеска в Adobe Illustrator. В основе иллюстрации заложены три эффекта: бумага для заметок, витраж и рваные края. С помощью быстрой трассировки они превращаются в блестящую векторную текстуру.

Полутон — способ воспроизведения монохромного изображения. Он базируется на специфике восприятия картины человеческим глазом для которого область изображения, заполненная крупными точками, ассоциируется с более темными тонами. И наоборот, область, заполненная точками меньшего размера, воспринимается как более светлая. Художник Крис Маквей (Chris McVeigh) покажет, как создать векторный полутон.

В этом учебном руководстве Вы изучите, как создать графический логотип Бэтмена, используя простые формы в Adobe Illustrator. Используются простые инструменты, вроде Ellipse Tool (L) и Shape Builder Tool (Shift + M).

36. Конвертируйте растровое изображение в векторное

Это учебное руководство Inkscape демонстрирует, как преобразовать растровое изображение в векторное при помощи функции Trace Bitmap.

Слайдер — популярный элемент веб-дизайна. В данном туториале показан вариант создания слайдера в векторе.

Сиара Фелен (Ciara Phelan) продемонстрирует Вам как с помощью комбинирования векторных изображений и фотографий можно создать удивительный коллаж.

В этом туториале от одной дизайнерской студии рассказывается как просто нарисовать и трассировать фотографию. Для создания реалистичной иллюстрации в примере используется простая градиентная заливка.

В этом учебном руководстве показано, как создать эффект вышивки крестиком в Adobe Illustrator. Для этого будет использоваться панель Appearance и образцы.

Если вам импонирует векторная графика и вы решили попробовать себя в этом деле, то, конечно же, в первую очередь встает вопрос: «Как научиться рисовать?»

Причем, тут я бы хотела обратить ваше внимание на факт, что обучение просто вектору, например, на курсах дизайна и в различных книгах, отличается от обучения стоковому вектору.
На курсах дизайна вас долго будут мурыжить с текстом, печатью и созданием всяких эффектов, что в стоковом векторе даже не применяется. На курсах дизайна вас будут учить «дизайнить», то есть большей частью размещать уже созданные кем-то ранее элементы, но а вовсе не рисованию с нуля.

Тут была бы уместна реклама какого-нибудь курса по стоковому вектору, но увы, подобного курса у меня еще нет, поэтому я просто сделаю несколько рекомендаций, как и что изучать.

  1. Если вы начинаете изучать векторную графику с нуля, то выберите программу Adobe Illustrator, подойдет любая версия, но, желательно последняя. На данный момент последней является CS5.
  2. Если у вас вектор ассоциируется с Corel Draw, и вы даже немного им владеете, все равно рекомендую перейти на Adobe Illustrator (о причинах подобного выбора я буду писать в следующем уроке), а так же все материалы на этом сайте будут ориентироваться только на эту программу.
  3. Вам необходимо самостоятельно постичь основы работы с программой, это можно сделать по любой книге (везде написано примерно одно и то же) или воспользоваться бесплатным курсом «Школа начинающего Иллюстратора«, который есть на моем сайте. Из книг не рекомендую брать Официальное руководство, потому что у них, кажется, стояла задача описать программу как можно сложнее и наиболее не понятнее. Но даже и по ней можно учиться.
  4. Используйте английскую версию программы, даже если вам доступна русская, а в английском вы не шарите. На многих сайтах команды обозначаются именно на английском, и привыкая к русскому, вы ограничиваете себя во многом.
  5. После изучения основ (или до них), необходимо изучить требования к стоковому вектору, что описывается в 3-ем разделе.
  6. Разобраться с тем, что продается на стоках, то есть что наиболее востребовано. Найти уроки, например, на этом же сайте, как создаются те или иные эффекты и создать 10 своих! картинок.
  7. Пройти экзамен на Shutterstock.com, начать работать с другими стоками и рисовать, рисовать и рисовать, совершенствуя свою технику, пробуя разные стили, находя свою собственную уникальную нишу

Возвращаясь к основам, вот примерный список того, что вам нужно знать, а что не обязательно.

Нужно:

  1. Интерфейс программы, палитры, и панели инструментов.
  2. Простейшие операции: выделение, группировка, перемещение, копирование, трансформация, поворот.
  3. Создание контуров и фигур.
  4. Работа с цветом и раскрашивание (кисти, сплошная заливка, градиент, меш, прозрачность, режимы наложения)

Смело пропускайте:

  1. Печать
  2. Растрирование и работа с растровыми элементами
  3. Работа с текстом.
  4. Работа с символами
  5. Эффекты 3D

Для создания вектора вовсе не обязательно уметь рисовать на бумаге, но любые художественные навыки, а так же общее чувство прекрасного, конечно же, будут вам только плюсом.

Анализируя работы своих рефералов, я пришла к выводу, что одним из важных навыком является работа с формой (композицией) и цветом. Иногда не важна степень детализации картинки, как общая композиция и хорошо подобранные цвета.

Никогда не используйте ту палитру цветов, которая стоит по умолчанию, создавайте свои цвета или используйте уже готовые наборы.

Тренируйте не только свою руку, но и видение. Смотрите работы других авторов, сравнивайте со своими, анализируйте свои ошибки, но, главное, не отчаивайтесь, что у вас все получается не так как у них, а криво, косо и некрасиво. «Чтобы быть хорошим художником, вам сначала нужно стать плохим художником!» . Главное, что вы должны помнить, что соревноваться вы должны не с другими, а с самим собой. Я сегодняшний однозначно лучше себя вчерашнего, а я завтрашний переплюну себя сегодняшнего.

Эта страница была показана 96094 раза.

Как нарисовать вектор

Вектор – это направленный отрезок, который состоит из пары точек. Точка A – начало вектора, а точка B – его конец. На рисункевектор изображается как отрезок, который имеет на конце стрелку.Вам понадобится

Начните сручного метода рисования, т.е. на листке бумаги. Отметьте на листке точку A – это будет начало вектора. Затем отметьте точку B – это будет концом вектора. Проведите линию от точки A до точки B и в конце поставьте стрелочку. Все, вектор нарисован. Не забудьте отметить буквами начало и конец вектора.

Иной вариант — рисование вектора в графическом редакторе Microsoft Word 2010. Создайте новый документ и зайдите во вкладку «Вставка». Откройте элемент меню «Фигуры» и выберите линию со стрелкой. Нарисуйте в произвольном месте листа вектор, протянув курсор из одной точки в другую. Первая часть рисования вектора завершена.

Выделив нарисованный отрезок,вы можете изменить стиль линии (цвет, обводку, тень, объем и прочие параметры), ее толщину, длину и тип. Для более тонкой настройки линии нажмите правую кнопку мыши и выберите пункт «Формат фигуры». Для того чтобы поставить буквы над точками начала и конца отрезка, нажмите «Нарисовать надпись». Нарисуйте границы, в которые будет помещен текст. Далее впишите текст и нажмите на свободное место, чтобы завершить редактирование текста.

И напоследок, нарисуйте вектор в программе Adobe Photoshop CS5. Создайте новый документ, нажав сочетание клавиш Ctrl+Nили File–New (Файл — Создать). Теперь на панели инструментов слева выберите инструмент «Прямоугольник». Затем на панели сверху выберите элемент «Линии» и выставьте ее толщину. Нарисуйте произвольный отрезок. После того как вы отпустите кнопку на панели слоев появится новый слой с нарисованной фигурой.

Для рисования стрелки выберите инструмент «Произвольная фигура». Для создания симметричной стрелочки зажмите клавишу Shift. Переместите ее на конец отрезка. Надписи делаются при помощи инструмента «Текст». Для применения эффектов к нарисованным фигурам нажмите на слое с фигурой правую кнопку мыши и выберите «Параметры наложения». Добавьте тени, освещение, обводку или измените цвет.

Вектор в Саи. Рисование в Paint Tool Sai. – l u v

Paint Tool Sai — программа для рисования, в которой можно увидеть много функций. Если не разобраться в ней сразу, то возникают вопросы в пользовании. В этой статье мы разберем такую вещь, как вектор в саи и его возможности.

Обычно необходимость в рисовании на компьютере появляется до появления графического планшета. Поэтому художников возникает вопрос в создании красивых рисунков без него. Рисовать мышкой явно не вариант: получаются очень криво. Здесь может спасти вектор в саи, помогающий творцу создать более ровный лайн.

Как пользоваться вектором?

Чтобы начать работу с вектором, нужно нажать на иконку «создать векторный слой» над всеми слоями.

Перед нами сразу же появляются новые инструменты:

Нам стоит разобраться с каждым из них.

Кривая линия

Данный инструмент позволяет ставить контрольные точки, фиксируя линию в нужном для вас месте. С помощью CTRL можно увидеть данные точки, а при помощи ESC или двойного щелчка можно остановить рисование данной линии.

Прямая линия.

Как и кривая линия, данный инструмент также фиксируется с помощью точек. Однако, в отличие от предыдущей кисти», эти линии прямые.

Правка.

Этим инструментом я почти не пользуюсь, но вкратце объяснить смогу. Данная иконка помогает переместить контрольные точки, удалять и добавлять их, деформировать и так далее. Все зависит от пункта, который вы выберете под инструментом.

Давление.

Давление позволяет увеличить или уменьшить толщину линии. Это крайне удобно, если нет графического планшета. Оттягивая за контрольные точки в разные стороны, вы можете создать этот эффект:

Выделительный карандаш и ластик.

Они позволяют выделить и убрать выбранную область и перетащить ее при нажатии CTRL + T. По крайней мере, это работает в простом слое. Можно сказать, что в векторном слое они бесполезны.

Карандаш.

Просто карандаш, создающий контрольные точки.

Ластик.

Стирает линию.

Толщина.

Меняет толщину линии.

При нажатии этим инструментом на линию, то она изменит свой размер на нужный.

Цвет.

Окрашивание в текущий цвет.

Как сделать раскраску?

Я решила включить данный пункт в статью, ведь только недавно этим пользовалась. С помощью вектора можно нарисовать раскраску, обводя картинки с интернета. Меня это спасло, когда нужно было делать творческую работу вместе с детьми.

Все версии Paint Tool Sai я всегда скачивала здесь:
https://vk.com/topic-112841892_33867451

Видео на данную тему:

Онлайн калькуляторы, расчеты и формулы на GELEOT.RU

Векторы представляют собой особый раздел аналитической геометрии, который в том числе оказал значительное влияние на развитие физики. Сам по себе вектор выглядит как отрезок, который имеет начало и имеет конец, определен заданной конечными точками длиной этого отрезка. Но внутри вектора кроется множество других скрытых функций, за счет того что вектор задает направление. Поэтому если для отрезка не имеет значения какая точка названа началом, а какая концом, и чаще просто применяется принцип чтения «слева направо», то для векторов AB и BA – это диаметрально противоположные понятия.

Итак, в векторе присутствует две важных составляющих – это его длина и направление. Тем не менее, координатами вектора задается не его фактическая длина, а местоположение на плоскости или в пространстве. Поэтому длина вектора, иначе называемая модуль вектора, вычисляется, используя прямоугольный треугольник с осями координат. Дальнейшие действия с вектором также чаще используют именно его координаты, нежели фактическую длину. Работе с векторами можно провести аналогию с целыми числами, — как только появляются отрицательные числа на числовой оси, приходится не только считать значение примера, но и все время обращать внимание на знаки. Так и с векторами, во всех действиях – будь то сложение, вычитание, умножение скалярное или векторное и другие действия, приходится не только учитывать реальные масштабы вектора – координаты, длина или угол, но и принимать в расчет его направление. К слову, направления векторов также находят отражение в знаках – обратный изначальному вектор всегда будет со знаком «минус».

В данном разделе разложены все основные действия с векторами, такие как нахождение длины вектора, координат вектора, сложение векторов, вычитание векторов, скалярное произведение векторов, векторное произведение векторов, смешанное произведение трех векторов, вычисление угла между векторами и другие. Все расчет можно произвести для векторов на плоскости или для векторов в пространстве. Также доступен векторный калькулятор, который вычисляет все возможные параметры одного и более векторов, с заданными координатами точек вектора.

Векторы в пространстве и метод координат

Существует два способа решения задач по стереометрии

Первый — классический — требует отличного знания аксиом и теорем стереометрии, логики, умения построить чертеж и свести объемную задачу к планиметрической. Способ хорош тем, что развивает мозги и пространственное воображение.

Другой метод — применение векторов и координат. Это простые формулы, алгоритмы и правила. Он очень удобен, особенно когда времени до экзамена мало, а решить задачу хочется.

Если вы освоили векторы на плоскости и действия с ними — то и с векторами в пространстве разберетесь. Многие понятия окажутся знакомыми.

Система координат в пространстве

Выберем начало координат. Проведем три взаимно перпендикулярные оси X, Y и Z. Зададим удобный масштаб.

Получилась система координат в трехмерном пространстве. Теперь каждая его точка характеризуется тремя числами — координатами по X, Y и Z. Например, запись M(−1; 3; 2) означает, что координата точки M по X (абсцисса) равна −1, координата по Y (ордината) равна 3, а координата по Z (аппликата) равна 2.

Векторы в пространстве определяются так же, как и на плоскости. Это направленные отрезки, имеющие начало и конец. Только в пространстве вектор задается тремя координатами x, y и z:

Как найти координаты вектора? Как и на плоскости — из координаты конца вычитаем координату начала.


Длина вектора в пространстве – это расстояние между точками A и B. Находится как корень квадратный из суммы квадратов координат вектора.

Пусть точка M – середина отрезка AB. Ее координаты находятся по формуле:

Для сложения векторов применяем уже знакомые правило треугольника и правило параллелограмма

Сумма векторов, их разность, произведение вектора на число и скалярное произведение векторов определяются так же, как и на плоскости. Только координат не две, а три. Возьмем векторы и .

Сумма векторов:

Разность векторов:

Произведение вектора на число:

Скалярное произведение векторов:

Косинус угла между векторами:

Последняя формула удобна для нахождения угла между прямыми в пространстве. Особенно если эти прямые – скрещиваются. Напомним, что так называются прямые, которые не параллельны и не пересекаются. Они лежат в параллельных плоскостях.

1. В кубе ABCDA1B1C1D1 точки E и K — середины ребер соответственно A1B1 и B1C1. Найдите косинус угла между прямыми AE и BK.

Если вам достался куб — значит, повезло. Он отлично вписывается в прямоугольную систему координат. Строим чертеж:

Длина ребра куба не дана. Какой бы она ни была, угол между AE и BK от нее не зависит. Поэтому возьмем единичный куб, все ребра которого равны 1.

Прямые AE и BK — скрещиваются. Найдем угол между векторами и . Для этого нужны их координаты.

Запишем координаты векторов:

и найдем косинус угла между векторами и :

2. В правильной четырехугольной пирамиде SABCD, все ребра которой равны 1, точки E, K — середины ребер SB и SC соответственно. Найдите косинус угла между прямыми AE и BK.

Лучше всего выбрать начало координат в центре основания пирамиды, а оси X и Y сделать параллельными сторонам основания.

Координаты точек A, B и C найти легко:

Из прямоугольного треугольника AOS найдем

Координаты вершины пирамиды:

Точка E — середина SB, а K — середина SC. Воспользуемся формулой для координат середины отрезка и найдем координаты точек E и K.

Найдем координаты векторов и

и угол между ними:

Покажем теперь, как вписать систему координат в треугольную призму:

3. В правильной треугольной призме ABCA1B1C1, все ребра которой равны 1, точка D — середина ребра A1B1. Найдите косинус угла между прямыми AD и BC1

Пусть точка A — начало координат. Возьмем ось X параллельно стороне BC, а ось Y перпендикулярно ей. Другими словами, на оси Y будет лежать отрезок AH, являющийся высотой треугольника ABC. Нарисуем отдельно нижнее основание призмы.

Запишем координаты точек:

Точка D — середина A1B1. Значит, пользуемся формулами для координат середины
отрезка.

Найдем координаты векторов и , а затем угол между ними:

Смотрите, как легко с помощью векторов и координат найти угол между прямыми. А если требуется найти угол между плоскостями или между прямой и плоскостью? Для решения подобных задач нам понадобится уравнение плоскости в пространстве.

Плоскость в пространстве задается уравнением:

Здесь числа A, B и C — координаты вектора, перпендикулярного этой плоскости. Его называют нормалью к плоскости.

Вместо x, y и z можно подставить в уравнение координаты любой точки, принадлежащей данной плоскости. Получится верное равенство.

Плоскость в пространстве можно провести через любые три точки, не лежащие на одной прямой. Поэтому для того, чтобы написать уравнение плоскости, берем координаты трех принадлежащих ей точек. Подставляем их по очереди в уравнение плоскости. Решаем полученную систему.

Покажем, как это делается.

Напишем уравнение плоскости, проходящей через точки M (1; 0; 1), N (2; −2; 0) и K (4; 1; 2).

Уравнение плоскости выглядит так:

Подставим в него по очереди координаты точек M, N и K.

Для точки M:

То есть A + C + D = 0.

Для точки N:

Аналогично для точки K:

Получили систему из трех уравнений:

В ней четыре неизвестных: A, B, C и D. Поэтому одну из них мы выберем сами, а другие выразим через нее. Правило простое — вместо одной из переменных можно взять любое число, не равное нулю.

Пусть, например, D = −2. Тогда:

Выразим C и B через A и подставим в третье уравнение:

Решив систему, получим:

Уравнение плоскости MNK имеет вид:

Умножим обе части уравнения на −3. Тогда коэффициенты станут целыми:

Вектор — это нормаль к плоскости MNK.

Уравнение плоскости, проходящей через заданную точку имеет вид:

Угол между плоскостями равен углу между нормалями к этим плоскостям:

Не правда ли, знакомая формула? Скалярное произведение нормалей поделили на произведение их длин.

Заметим, что при пересечении двух плоскостей вообще-то образуется четыре угла.

Мы берем меньший из них. Поэтому в формуле стоит модуль скалярного произведения — чтобы косинус угла был неотрицателен.

4. В кубе ABCDA1B1C1D1 точки E и F — середины ребер соответственно A1B1 и A1D1. Найдите тангенс угла между плоскостями AEF и BDD1.

Строим чертеж. Видно, что плоскости AEF и BDD1 пересекаются где-то вне куба. В классическом решении пришлось бы строить линию их пересечения. Но векторно-координатный метод значительно всё упрощает. Не будем ломать голову над тем, по какой прямой пересекаются плоскости. Просто отметим координаты нужных нам точек и найдем угол между нормалями к плоскостям AEF и BDD1.

Сначала — нормаль к плоскости BDD1. Конечно, мы можем подставить координаты точек B, D и D1 в уравнение плоскости и найти коэффициенты, которые и будут координатами вектора нормали. А можем сделать хитрее — увидеть нужную нормаль прямо на чертеже. Ведь плоскость BDD1 — это диагональное сечение куба. Вектор перпендикулярен этой плоскости.

Итак, первый вектор нормали у нас уже есть:

Напишем уравнение плоскости AEF.

Берем уравнение плоскости и по очереди подставляем в него, вместо x, y и z, соответствующие координаты точек A, E и F.

Упростим систему:

Пусть С = -1. Тогда A = B = 2.

Уравнение плоскости AEF:

Нормаль к плоскости AEF:

Найдем угол между плоскостями:

5. Основание прямой четырехугольной призмы BCDA1B1C1D1 — прямоугольник ABCD, в котором AB = 5, AD = √33. Найдите тангенс угла между плоскостью грани AA1D1D и плоскостью, проходящей через середину ребра CD перпендикулярно прямой B1D, если расстояние между прямыми A1C1 и BD равно √3.

Эта задача наглядно показывает, насколько векторный метод проще классического. Попробуйте, для разнообразия, построить необходимые сечения и провести все доказательства — как это делается в «классике» 🙂

Строим чертеж. Прямую четырехугольную призму можно по-другому назвать «параллелепипед».

Замечаем, что длина и ширина параллелепипеда у нас есть, а вот высота — вроде не дана. Как же ее найти?

«Расстояние между прямыми A1C1 и BD равно √3». Прямые A1C1 и BD скрещиваются. Одна из них — диагональ верхнего основания, другая — диагональ нижнего. Вспомним, что расстояние между скрещивающимися прямыми равно длине их общего перпендикуляра. Общий перпендикуляр к A1C1 и BD — это, очевидно, OO1, где O — точка пересечения диагоналей нижнего основания, O1 — точка пересечения диагоналей верхнего. А отрезок OO1 и равен высоте параллелепипеда.

Итак, AA1 = √3

Плоскость AA1 D1 D — это задняя грань призмы на нашем чертеже. Нормаль к ней — это любой вектор, перпендикулярный задней грани, например, вектор  или, еще проще, вектор .

Осталась еще «плоскость, проходящая через середину ребра CD перпендикулярно прямой B1D». Но позвольте, если плоскость перпендикулярна прямой B1D — значит, B1D и есть нормаль к этой плоскости! Координаты точек B1 и D известны:

Координаты вектора — тоже:

Находим угол между плоскостями, равный углу между нормалями к ним:

Зная косинус угла, находим его тангенс по формуле

Получим:

Ответ:

Угол между прямой m и плоскостью α тоже вычисляется с помощью скалярного произведения векторов.

Пусть — вектор, лежащий на прямой m (или параллельный ей), — нормаль к плоскости α.

Находим синус угла между прямой m и плоскостью α по формуле:

6. В кубе ABCDA1B1C1D1 точка E — середина ребра A1B1. Найдите синус угла между прямой AE и плоскостью BDD1.

Как всегда, рисуем чертеж и выбираем систему координат

Находим координаты вектора .

Нужно ли нам уравнение плоскости BDD1? В общем-то, без него можно обойтись. Ведь эта плоскость является диагональным сечением куба, а значит, нормалью к ней будет любой вектор, ей перпендикулярный. Например, вектор .

Найдем угол между прямой и плоскостью:

Ответ:

Расстояние от точки M с координатами x0, y0 и z0 до плоскости α, заданной уравнением Ax + By + Cz + D = 0, можно найти по формуле:

7. В основании прямоугольного параллелепипеда BCDA1B1C1D1 лежит прямоугольник ABCD со сторонами AB = , AD = . Высота параллелепипеда AA1 = . Найдите расстояние от точки A до плоскости A1DB.

Построим чертеж и выпишем координаты точек:

Запишем уравнение плоскости A1DB. Вы помните, как это делается — по очереди подставляем координаты точек A1, D и B в уравнение Ax + Be + Cz + D

  

Решим эту систему. Выберем

Тогда

Уравнение плоскости A1DB имеет вид:

Дальше все просто. Находим расстояние от точки A до плоскости A1DB:

В некоторых задачах по стереометрии требуется найти расстояние от прямой до параллельной ей плоскости. В этом случае можно выбрать любую точку, принадлежащую данной прямой.

бесплатные инструменты для создания векторной графики. ⇡ Autotracer — бесплатный конвертер растровых картинок в вектор

Среди программ для портативных устройств на ОС Андроид программы для рисования занимают особое место. С одной стороны, их часто воспринимают как программы для развлечения, чтобы было чем заняться в свободное время. С другой стороны, с их помощью можно создавать рисунки вполне приличного качества. Изображения с веселой подписью можно отправить друзьям, поместить на страничке в социальной сети. Рисовалка для планшета на Андроид позволяет в какой-то мере реализовать потребности индивида в творчестве. Да, и поставьте хорошую рисовалку на планшет для ребенка – пусть развивается.

Drawing Pad

Это приложение отличается уникальной простотой управления. Во многом оно ориентировано на детей. Поле для рисования представляет собой лист альбома. Среди средств для рисования мы находим фломастеры, мелки, карандаши, кисти и штампы. Используя попеременно разные инструменты, можно рисовать веселые фигурки и городские пейзажи. С помощью штампов можно создавать орнаменты и рамки для рисунков. Выбор цветовых оттенков позволяет воплотить большинство художественных замыслов. Доступ к инструментам открывается простым и понятным меню.

Готовые рисунки сохраняются в специальном альбоме. Дети с удовольствием будут рисовать на планшете в подарок родителям.

Sketch Pad

Эту программу рекомендуем любителям художественных экспериментов. За несколько минут возможности приложения позволят вам нарисовать шарж на приятеля или веселый демотиватор. Работать с Sketch Pad легко и интересно.
Меняйте толщину кисти и карандаша, рисуйте в цвете. Не вышел рисунок – просто встряхните планшет, чтобы очистить лист. Благодаря механизму Zoom, можно создавать детализированное изображение. Размеры холста могут изменяться в диапазоне от 240 на 320, и до 800 на 1280. Удачный эскиз установите в качестве обоев. С этой рисовалкой для планшетов Андроид вы станете популярны на Facebook, Instagram, Google Plus, Twitter.

Infinite Painter

По своим возможностям она сильно превосходит предыдущие программы. Ее оценят не только начинающие художники, но и уже опытные. Богатый выбор инструментов при необходимости может быть еще расширен. Программа позволяет рисовать картинку заново, или обрабатывать фотографию, снятую камерой планшета. Планшет фото Андроид 4 позволяет преобразовывать в различных техниках. В помощь мастеру имеется пять видов симметрии, в том числе радиальная и калейдоскопическая. Для проработки рисунка предусмотрены шесть слоев, каждый из которых поддается отдельной настройке. Infinite Painter автоматически сохраняет все, что создает пользователь: рисунки, настройки слоев и сами слои изображения, изображения с прозрачностью, для облегчения последующей .

Infinite Design

Помимо возможностей, обычных для большинства рисовалок, это приложение позволяет качественно работать с векторной графикой. Ее можно установить на планшет для рисования Андроид начинающим дизайнерам. Собственно, главное ее достоинство – . Она позволяет импортировать изображения в формате SVG для обработки. Готовые изображения также сохраняются в SVG, экспортируются в нем для дальнейшей проработки в более серьезных графических редакторах. Остальные ее функции во многом повторяют Infinite Painter. Программа обладает удобным для работы интерфейсом. Большинство инструментов может быть настроено под запросы пользователя.

Многие из нас не раз задавались вопросом: «Как из обычного планшета сделать графический?». Ведь каждый уважающий себя современный цифровой художник или даже просто начинающий, хочет иметь в своем арсенале такую вещь. Беда в том, что не каждый может себе это позволить, или возможно просто не хочет тратиться. Поэтому каждый, у кого есть Android или iPad , ищут для себя всевозможные варианты решения этой проблемы. Какие? Давайте разбираться.

Программное преобразование

Области задач, где планшет чувствует себя замечательно — широчайшие: от Интернет-серфинга до выполнения задач офисного характера. Но, что касается графики, то здесь не все так просто. Так можно ли использовать обычный планшет как графический? Конечно! Чтобы создавать красивый визуальный контент на НЕ графическом планшете, достаточно провести ему легкий программный апгрейд. Все, что для этого нужно: планшет, подключение к интернету и стилус. Для iOS и Android в Глобальной сети имеются свои программы.

Для того чтобы из iPad сделать графический планшет, можно установить:

XorgTablet для Android

Это приложение позволит вам использовать обычный планшет как графический. С помощью этого приложения вы сможете подключиться к своему ПК и пользоваться редактором GIMP. Однако не стоит надеяться, что это полностью заменит графический планшет , так как стоит помнить о том, что обычный ПК не сможет распознавать, с какой силой вы нажимаете на дисплей, а это значительно отразится на качестве работы, да и на ваших нервах тоже. Единственным вариантом «спасения» в сложившейся ситуации может выступить интегрированный в ваш планшет дигитайзер, работающий в паре с так называемым пером. С помощью этого приложения вы сможете подключиться через USB-кабель или Wi-Fi.

Одним из недостатков такой работы будет тот факт, что мышка перестает реагировать в редакторе. Помимо этого, драйвера для этого приложения существуют только для операционной системы Linux.

Редактор Sketchbook Ink производства Autodesk

Утилита позволяет работать с векторной графикой, используя самый широкий инструментарий — кисточки, ластик, целая палитра цветов и прочее. Накладывать слои и получать достаточно реалистичное изображение можно используя специальный тонкий стилус. Согласитесь, это куда более удобно, чем носить с собой набор карандашей и бумаги. И что еще важно, масштабируя полученные рисунки в Sketchbook Ink — их качество абсолютно не теряется.

Air Stylus для iPad

Также существует приложение для iPad, которое позволит превратить ваше устройство в графический планшет. Из-за того что экран iPad не так чувствителен при нажатии, многие бросили попытки использовать его для подобных нужд. Но благодаря специальной программе и перу это всё-таки стало возможным. В отличие от подобного приложения для Android, Air Stylus вполне может переносить изображение с планшета на компьютер и можно контролировать силу нажатия.

Приложение сотрудничает с производителями разных перьев и есть возможность поддерживать такие популярные графические редакторы как Pixelmator и Adobe Photoshop. А суммарное количество совместных программ насчитывается около двух десятков. Также в планах разработчиков сотрудничество с Windows и Android.

Приложения для Android

Куда более разнообразен перечень приложений для Android. В широком доступе на Play Market можно найти приложения для создания весьма качественных картинок. Их функционал аналогичен с Sketchbook Ink:

    PaperSimple — программа векторной графики без потери качества во время масштабирования.

    Skedio — еще один интересный инструмент, вовлекающий в атмосферу творчества, который больше подойдет новичкам.

    ArtRage — более серьезный инструмент для создания произведений художественного качества в растровой графике. Те, у кого имеется опыт написания картин маслом, пастелью, акварелью и другими техниками, оценят всю красоту имитации реальных красок.

Бюджетный Айпад со стилусом

К большому нашему пользовательскому счастью, «яблочная» компания таки занялась разработкой нового бюджетного iPad, который поддерживает работу с пером, а также имеет широкий «графический» функционал.

Сочетая мощь системы с широкими мультимедиа возможностями, он позволяет делать рабочие проекты и пользоваться сотнями дизайнерских приложений в App Store. Рабочая область, а это экран 9.7 дюймов Multi-Touch с подсветкой LED и разрешением 2048 и 1536 дает картинку, которая выглядит очень живо, реалистично и невероятно детально. Мощная системная начинка легко справляется со сложной игровой графикой и без проблем «крутит» видео 4К.

Однако главная фишка бюджетного Айпада — поддержка Apple Pencil , которая открывает абсолютно новые горизонты в творчестве. Стилус чувствителен к силе нажатия, благодаря чему можно без усилий изменять толщину линий, добавлять спецэффекты, точно как при манипуляциях с настоящим карандашом. Расписываться, рисовать акварелью, редактировать заметки, заниматься видеомонтажом — все это можно делать на новом Apple iPad 2018 !

Конечно же, для работы с графикой на ТопГудс имеются и другие варианты планшетов, однако Айпад адаптирован к потребностям художников и других людей творчества лучше всего.

Чем отличается графический планшет от обычного?

Прежде всего, стоит помнить прямое назначение обычного планшета:

    он используется для поиска информации в сети Интернет;

    для просмотра фильмов;

    для работы в офисных программах.

Графический планшет нужен для того, чтобы создавать графические рисунки в специальных программах, например CorelDraw. Эти планшеты заменяют художнику полотно, кисть и палитру и помогают творить рисунки в цифровом формате.

Плюсы использования графического планшета:

    можно использовать огромное количество оттенков и цветов, выбор не ограничен;

    после создания очередного шедевра, не нужно тратить много времени на то, чтобы перенести рисунок в компьютерный формат;

    больше не нужно искать различные кисти или карандаши, все это заменяет одно перо, способ рисования которого можно изменять, не тратя много времени и усилий.

Благодаря всем этим функциям, ни один планшет не сможет соревноваться с графическим, так как все эти функции влияют на качество и скорость работы.

Несмотря на все очевидные преимущества, многие все же задаются вопросом: «Почему графические планшеты дорогие?». Сразу хочется отметить, что это опрометчивое предубеждение, ведь цены на графические планшеты очень разнятся. И такое положение вещей зависит от множества факторов:

    Производитель. В первую очередь стоит отметить, что существует огромное количество производителей, что также влияет на качество и, следовательно, на стоимость товара. В ассортименте нашего интернет-магазина представлены графические планшеты Wacom .

    Размер дисплея. Графические планшеты разнятся и размером экрана, а это немаловажный фактор при покупке подобного девайса. Так, самый дорогой планшет может быть с диагональю 22 дюйма, а самый дешевый с диагональю 146 на 93 миллиметров.

    Разрешение и чувствительность к нажатию. В дорогих устройствах разрешение может составлять более 4 тысяч линий на дюйм, а чувствительность около 1023 уровней. В самых бюджетных графических планшетах разрешение намного меньше, да и чувствительность оставляет желать лучшего.

Может ли графический планшет быть заменен обычным?

Конечно же, если говорить в общем, то может. Правда, апгрейд-планшет с графическими программами будет несколько уступать графическим устройствам, особенно в плане отзывчивости, параллакса, распознавания силы нажатия и прочих моментов. Но для скетчей и набросков такой вариант вполне хорош.

Идеальным вариантом будет использование планшетов, в экран которых встроен активный дигитайзер, который работает в паре с активным, чувствительным к нажатию цифровым пером.

Что касается применения графического планшета в качестве устройства для бизнеса, то здесь в зависимости от модели могут возникнуть вопросы к энергоэффективности и автономности.

Нужны ли дополнительные гаджеты для графических планшетов?

Некоторые аксессуары, как мышь и стилус , безусловно, нужны. Собственно, с их помощью и можно реализовать идеи творчества. Посредством тачпада и жестов воссоздать точные линии, фигуры и скорректировать рисунок в процессе работы практически невозможно.

Виды дополнительных гаджетов для графических планшетов

Работать в графических программах на планшете проще всего с помощью мышки и стилуса. Еще лучше, если стилус с дополнительными наконечниками. Есть и другие полезные «штуки», с которыми творческий процесс становится более удобным и легким:

    Сменные наконечники для стилуса. Постоянные прикосновения пера к рабочей поверхности планшета непременно приводят к стачиванию, деформации инструмента, от чего работать с ним становится неудобно, потому их лучше время от времени менять. Еще один момент: эти «насадки» по-разному «скребут» поверхность, таким образом, если удачно подобрать вариант наконечника под каждую отдельную задачу, можно добиться очень интересных дизайнерских эффектов.

    Сменная гладкая поверхность. Обеспечивает меньшее трение для пера, чем стандартная накладка, тем самым позволяя наконечнику меньше стираться и дольше служить.

    Перчатка для графического планшета. Предотвращает нежелательный контакт ладони с экраном графического планшета или бумаги. Элемент не обязательный, но очень благотворно сказывается на комфорте творческого процесса, так как с перчаткой не нужно постоянно удерживать руку на весу, дабы не задевать тачпад. В продаже имеются варианты с одним или двумя закрытыми пальцами, в разных цветовых вариациях.

    Подставка под планшет. Еще один удобный инструмент, позволяющий удерживать гаджет под удобным для вас углом и на оптимальной высоте. Как правило, основа девайса прорезиненная, что обеспечивает надежное сцепление конструкции и планшета с поверхностью стола. Такой аксессуар полезен и для других задач, к примеру, установки графического планшета вертикально для просмотра любимого фильма.

На рынке Украины, в том числе и на сайте ТопГудс, имеются аксессуары для графических планшетов разной ценовой категории.

Стилус для графического планшета – какой он?

Если рассматривать вопрос, в чем отличие очень дорогого от дешевого стилуса, к примеру, то все зависит от материала наконечника. Вариант из губки считается самым дешевым, при этом такой аксессуар имеет неплохую точность и отклик. Правда, служит такой стилус недолго: губка быстро изнашивается.

Перо из токопроводящими волокнами (стилус-кисть) — оптимальное решение для художников, которые планируют рисовать «красками» на экране. Такой инструмент не нужно мыть после вдохновленной работы, а еще он легкий, компактный и отлично лежит в руке. С течением времени стилус-кисть имеет свойство терять форму, становится «лохматым».

Наконечник из резины, проводящей ток или с пластиковым наконечником — наиболее распространенный и универсальный вариант, который отлично подходит для всех видов работ: набора текста, рисования, рукописного ввода. Любые задачи с ним решать не составляет труда. Качественная резина наконечника максимально точно имитирует палец человека, такой материал не царапает поверхность, имеет высокую точность, а еще он четко рисует ровные линии. Цена такого стилуса выше, но оно того стоит.

Еще одна градация стилуса — по удобству ношения. Есть варианты на шнурке, под специальное отверстие в планшете. Относительно других аксессуаров, той же перчатки, подставки под планшет, то их стоимость зависит от качества материалов и универсальности.

Вывод всего вышесказанного очень прост и незатейлив. Если вы серьезно относитесь к рисованию, графическому дизайну или искусству в целом, то приобретение качественного графического планшета будет одним из лучших ваших вложений в творчество. Ведь все знают, что «скупой платит дважды», поэтому поберегите себя от такой незавидной участи и подберите тот графический планшет, который будет приносить вам радость, вдохновение, станет надежным помощником в вашем творчестве.

Уже лет пять я хочу научиться рисовать на планшете. В январе появилась решимость начать наконец двигаться в этом направлении. В этой постоянной авторской рубрике буду делиться опытом освоения, полезными книгами, советами и ресурсами.

Когда вы вступаете на новое поле, в голове множество вопросов. Собственно, они, иногда даже бессознательные, словесно не сформированные, и не пускают к мечте. И первым делом надо все вопросы выписать. Вторым — методично искать на них ответы и шаг за шагом постигать новый навык.

Итак, в какой программе рисовать? Каким стилусом? Как часто? Где можно про это почитать?

Долго присматривалась к стилусам. У меня есть bamboo, 53 paper. Но самым удобным оказался apple pencil. У него тонкий кончик, его приятно держать в руке, он стильный. И он составляет идеальную пару планшету — ipad pro. Толщина и насыщенность линии реагирует на силу нажатия карандаша на экран. Т.е. все как с обычным инструментом. Например, нажимаешь сильнее на карандаш, линия становится толще и ярче. Точно так же со стилусом apple pencil. Или, начинаешь давить на кисточку сильнее — линия становится толще, точно так же и со стилусом apple pencil.

И тут можно сказать несколько слов о плюсах рисования на планшете, в отличие от традиционных инструментов:

  • Художественная мастерская всегда с тобой. Не надо таскать чемодан инструментов, красок, маркеров и холстов.
  • Все книги по рисованию тут же на планшете.
  • Если не получился штрих акварели или цвет не удачныйх, можно удалить его легким нажатием на кнопку.
  • Одежда и руки чистые.
  • Не надо ждать, пока краска высохнет.
  • Когда стираешь неполучившуюся линию, бумага не портится, все просто возвращается в первозданный вид.
  • Экономится бумага, сохраняются деревья.

Есть и пара очевидных минусов:

  • Если карандаш или планшет сядет, а розеток поблизости не будет, то все, финита ля рисование.
  • Никогда на планшете не добиться таких причудливых разводов акварели, как на бумаге.

Волшебство причудливых разливов акварели оставим для работы на бумаге, а пока вернемся к диджитал-рисованию.

С программой я определилась достаточно быстро, ориентируясь на рекомендации itunes и обзоры программ для скетчинга в интернете. Выбор пал на Tayasui Sketches. В ней есть все необходимые для начала инструменты. Особенно мне понравилась акварельная кисть и возможность делать кляксы. Сначала программа показалась сложной. Но так всегда бывает, пока не начнешь разбираться и пробовать.

Сначала пугаешься обилия инструментов, а потом их начинает тебе не хватать.

В программе удобная панель, выбор цветов, есть постоянно обновляемая галерея работ со всего мира. Ну и разработчики живые, постоянно что-нибудь докручивают в программе. Вот как выглядит экран. И примеры надписи, выполненной разными инструментами.

Об инструментах. Хорошо бы понять, что умеет каждый инструмент в программе. Я использовала для этого листов пять, экспериментируя с интенсивностью, размером, разными слоями и инструментами.

Карандаш — потрясающая имитация, не отличить от обычного простого карандаша.

В программе еще доступна гелевая ручка, фломастер, маркер-кисть, карандаш, кисть для акрила, акварельная кисть, аэрограф.

Простое упражнение — нарисовать много вариаций одно предмета. Инструмент — ручка.

Самым сложным, как и в жизни, оказалась акварель. Порой она дает совершенно неожиданные эффекты при смешивании, наложении слоев и кляксы.

Потренировавшись, можно делать аккуратные рисунки с плавными переходами.

Кстати, в программе можно менять холст — акварельная зернистая бумага, обычный альбомный лист, холст, цветная бумага. И с этим тоже можно здорово экспериментировать.

3. «Художественная мастерская. Графика»

Есть небольшой бэкграунд по рисованию на бумаге, благодаря проекту . Обязательно буду участвовать в проекте the100dayproject , 4-ого апреля его запускает автор нашей книги «Между надо и хочу» Эль Луна. Планирую рисовать на планшете каждый день.

Книг именно по диджитал фотографии на планшете на русском языке я не нашла. Рисовать без самоучителя, это как учиться самостоятельно водить машину. Можно, но сложно. Купила в Нью-Йорке журнал по этой теме, расскажу про него в следующем выпуске. Кстати, еще один из плюсов — можно рисовать в самолете, экран яркий и миллион цветных карандашей под рукой.


Открытка, сделанная в полете из Нью-Йорка в Москву.

Следующие цели:

  • научиться диджитал-леттерингу.
  • продолжать осваивать все инструменты в Tayasui Sketches.
  • рисовать китов, котов и космос.
  • отработать множество рисунков в технике визуальных заметок.
  • активнее использовать слои, это очень удобно.

Присоединяйтесь, если вам интересна эта тема. Отзывы и комментарии можно писать мне на почту — [email protected]

Fun With Shapes: Нарисуйте векторные иконки еды в Adobe Illustrator | Андреа Перейра

стенограммы

1. Добро пожаловать !: Привет. Я Андреа Перейра, иллюстратор из Сан-Франциско. Я создавал искусство для игр, инфографику, редакционные статьи, фрески и анимацию. Я начал свою карьеру в образовательных играх, создав простые векторные иллюстрации для приложения для изучения языков. Одна вещь, которую я узнал из этого опыта, заключалась в том, как упростить все до основных форм.На этом занятии я покажу вам, что можно быстро и просто создавать забавные векторные иллюстрации из кругов, квадратов и треугольников. Вы узнаете мои любимые сочетания клавиш в Adobe Illustrator для ускорения рабочего процесса, а также советы и рекомендации, которые можно применить к следующей иллюстрации. Приемы, которые я вам покажу, можно использовать в качестве строительных блоков для более сложных иллюстраций. Вы будете поражены тем, что вы можете сделать, если максимально используете формы. Давайте погрузимся. Мне не терпится увидеть, что вы создаете.2. Классный проект. Ваш проект заключается в создании собственных иллюстраций на тему еды с использованием инструментов фигур в Illustrator. Мы рассмотрим основы Illustrator, а также рассмотрим мой процесс иллюстрации. Мы начнем с идей и исследований, затем перейдем к эскизам, выбору цветов, блоков и форм и, наконец, добавим несколько штрихов. Я предоставлю шаблоны и цветовые палитры, но вы также можете создавать свои собственные. Попутно вы можете опубликовать свой прогресс в галерее проекта для обратной связи.К концу этого урока у вас будет четыре векторные иллюстрации еды, которые можно использовать по-разному. Начнем со сбора наших идей. Увидимся на следующем уроке. 3. Сбор идей: первый шаг к любому проекту — идея. В этом проекте я хочу познакомить вас с инструментами фигур в Illustrator. Лучше всего использовать эти инструменты. Я подумал, что будет весело рисовать круглые продукты. Вы можете готовить пищу квадратной или треугольной формы, используя ту же технику. Во-первых, я перечисляю как можно больше круглых продуктов в верхней части моей головы.Не волнуйтесь, если вы не можете придумать слишком много. Просто сделайте столько, сколько сможете. Затем я захожу в Google и ищу круглые продукты, чтобы посмотреть, есть ли какие-нибудь очевидные продукты, о которых я не подумал. Составив свой список, я просматриваю и выбираю четыре, которые мне больше всего нравится рисовать, и ставлю рядом с ними звездочку. Теперь твоя очередь. Составьте список из как можно большего количества продуктов круглой, квадратной или треугольной формы. Пометьте четверку лучших, чтобы подготовиться к следующему шагу — миниатюрам. 4. Миниатюры: собрав ваши любимые идеи, пора приступить к их реализации.Сначала я собираю несколько эталонных изображений для того, что рисую. В поисках справочной информации найдите изображения, которые помогут вам понять форму чего-либо с разных углов или конкретные детали, такие как посыпка пончика. Один из интересных ресурсов — Pexels, где есть бесплатные высококачественные стоковые изображения. Когда у вас будет все необходимое, взгляните на него и попытайтесь понять различные формы, из которых состоит каждый продукт. Начните рисовать свои продукты внутри кругов. Вы можете использовать мой шаблон круга или создать свой собственный.Одним из важных аспектов эскизов является определение силуэта. Этот шаг значительно упростит процесс иллюстрации. Уже работаем с четким внешним силуэтом; круг, но имейте в виду форму даже для деталей, таких как семена арбуза. Попробуйте придумать множество способов изобразить каждую еду в круге. Не бойтесь дурацких идей. Когда вы закончите наброски, нарисуйте звездочку рядом с эскизом, который вам больше всего нравится для каждого блюда. Отправьте это изображение на свой компьютер.Там, где есть фотография с телефона или PNG с iPad, загрузите ее на рабочий стол. Мы будем использовать эти наброски как основу для следующего шага, закрепляя его. 5. Настройка файла. Теперь, когда вы выбрали свои любимые эскизы, пора приступить к созданию в Illustrator. Когда я открываю программу, я собираюсь создать новый документ. Если вы посмотрите на детали предустановки, я дал этому документу название Skillshare_Food Иллюстрации. Для этого проекта я устанавливаю высоту и ширину 2000 пикселей и создаю четыре арт-доски, я собираюсь оставить остальные настройки такими, какие они есть, а затем нажать «Создать».Я создал для вас файл шаблона Illustrator. Теперь вы видите, что создать свой собственный файл очень просто. Первое, что я собираюсь сделать, это добавить свои наброски. Я собираюсь изменить их размер, чтобы они поместились на артборде, как мне бы хотелось, а затем я вставлю их и замаскирую, чтобы у меня был только тот набросок, который мне нужен. Поскольку я создал их по одному и тому же шаблону, если я полностью изменю их размер, все они будут одного размера. Чтобы замаскировать, сделайте квадрат нужного вам размера и убедитесь, что он находится над эскизом.Для этого я сделал его того же размера, что и артборд, 2000 x 2000 пикселей. Выделите квадрат и эскиз и нажмите «Command 7», чтобы создать маску. Я сделаю это для каждого из своих набросков, а затем разместю их на досках. Примерно в порядке. Мы можем переместить их позже. Я назову этот слой «Эскизы» и пока заблокирую его, а затем создам новый слой для каждой еды. Присвоение имен вашим слоям в дальнейшем значительно упростит задачу. 6. Блокирование форм: теперь я покажу вам, как я блокирую предметы.Я установил слой с наброском на 50 процентов и заблокировал его. Мы начнем с использования инструмента круга. Горячая клавиша — L. Если щелкнуть, можно ввести определенные числа. Давайте сделаем 1500 на 1500. Выглядит неплохо. Но я покажу вам другой способ сделать это. Щелкните и перетащите, чтобы нарисовать круг. Удерживая нажатой клавишу Shift, вы получите идеальный круг. Пробел позволяет перемещать круг. Вариант подержать на месте. Это верно и для прямоугольников для горячей клавиши M. Отцентрируйте круг на артборде, вы можете использовать инструменты выравнивания на боковой панели.Поскольку я хочу, чтобы это был набор, я собираюсь скопировать и вставить этот круг на все свои арт-доски. Вы можете вставить на место, используя command, shift и V. Затем я замечаю, что все мои продукты имеют похожий внутренний круг, поэтому я копирую и вставляю его на каждую артборд. Для донора это может показаться странным, но если я перейду к эффекту и выберу сохранение и преобразование, а затем зигзаг, я получу это всплывающее окно. Я выберу гладкую, а затем поиграю с размером и количеством выступов. Затем я воспользуюсь кругом для отверстия для пончика, центра большого фрукта и суши.Вы заметите, что он не совсем соответствует моему эскизу. Но пока я иду, я вижу то, что выглядит лучше всего. Я просто использую свой набросок как представление о форме. Чтобы сделать полукруг для арбуза, переверните верхнюю точку внутреннего круга и нажмите «Удалить», затем я использую инструмент «Перо», чтобы закрыть пробел. Я использую ту же технику для суши. Для внутренней части грейпфрута я собираюсь сделать еще один круг поменьше, а затем снова перейду к эффектам, искажению и трансформации, но на этот раз используйте Pucker и Bloat. Вы можете сделать форму звезды, если пойдете этим путем, или форму педали, если пойдете другим путем.Теперь я продублирую его и поверну. Вот и все, вы все заблокированы. Вы можете отключить слой эскиза, чтобы увидеть, что вы создали. В следующем уроке мы рассмотрим это. 7. Добавление цвета. Теперь, когда ваши формы заблокированы, самое время добавить немного цвета. Я покажу вам два разных способа раскрасить ваши фигуры. Во-первых, давайте расширим глазурь для пончиков и сегменты грейпфрута, перейдя в Expand Appearance. Следующее, что я собираюсь сделать, это выделить всю мою еду и скопировать ее на новый слой.Я назову этот слой Color Option 1. Пока скройте исходные слои, так как мы не хотим, чтобы они редактировались. Сгруппируйте все формы вместе, нажав «Command» и «G», а затем нажмите «K» для инструмента Live Paint Bucket Tool. Щелкните в любом месте внутри группы, чтобы превратить ее в живой рисованный объект. Для своих цветов я собираюсь использовать темы Adobe Color, к которым вы можете получить доступ здесь. Я собираюсь перейти в раздел «Изучение» и попробовать разные цвета. Выбирая цвета, я стараюсь думать о том, какие цвета можно использовать для нескольких фигур в моем изделии, чтобы у меня была минимальная цветовая палитра.Например, розовый подходит для донорской глазури, грейпфрута, внутренней части арбуза и части суши. Другие цвета, которые хорошо подходят для этого изделия, — зеленый и желтый. Этот инструмент позволяет легко пробовать разные цвета. Еще одно место, где я ищу цветового вдохновения, — это сайт Coolors. Если вы нажмете «Пробел», вы можете перетасовать цвета, пока не найдете то, что вам нравится. Вернемся к моему произведению. Я собираюсь удалить черный контур, выделив все мои формы и нажав клавишу косой черты.Убедитесь, что у вас выделена обводка. Мне нравятся эти цвета, но если я захочу еще попробовать, я могу продублировать слой и изменить цвета. Теперь, почему я попросил вас продублировать эти формы. У живых розовых групп есть ограничения. Например, если я передвину этот круг, вы увидите, что он массивный. Это нормально, если вы раскрашиваете финальное изображение, но я все же хочу добавить больше деталей. Вместо этого я собираюсь использовать исходные слои с фигурами. Сначала сделаю образцы понравившихся мне цветов. Для этого выберите все, а затем перейдите в «Окно», «Образцы» и нажмите кнопку «Папка».Я собираюсь назвать цветовую группу, Color Option 1. Затем я скрою цветной слой и выберу каждую форму из исходных слоев, чтобы раскрасить их. Когда я закончу, вы заметите, что мне нужно вырезать дырка от пончика. Для этого я воспользуюсь своим любимым инструментом — Shape Builder. Я выбираю все формы пончиков и нажимаю «Shift и M». Если вы удерживаете «Option», вы можете удалить фигуру. Все сделано. Теперь, когда у вас есть раскрашенные фигуры, следующий шаг — добавить некоторые детали отделки.8. Завершающие детали: теперь пришло время добавить некоторые детали. Справочные фотографии, которые мы собрали ранее, — отличное место для поиска вдохновения. Чтобы украсить свой пончик, я собираюсь сделать забавную посыпку, используя несколько различных инструментов для создания фигур. Сначала я воспользуюсь инструментом «Прямоугольник», нажав «M», чтобы создать небольшой прямоугольник. Чтобы скруглить углы, выберите форму, нажмите «A», а затем втяните маленькие кружочки, легко посыпав. Затем я воспользуюсь инструментом «Круг», нажав «L». Наконец, я воспользуюсь звездочкой. Его можно найти на боковой панели.Стрелки вверх и вниз изменяют количество точек в звезде. Я собираюсь закруглить углы точек, а затем использовать инструмент «Пипетка», чтобы изменить цвет моих брызг. Для суши я использую тот же прямоугольник, что и посыпка, чтобы добавить несколько полосок к моей рыбе. Я дублирую их и размещаю там, где я хочу, а затем я могу обрезать их с помощью инструмента построения фигур, используя Shift и M. Я думаю, что я сделаю этот другой раздел больше похожим на авокадо, продублировав и изменив размер этого полукруга.Давайте посмотрим, как прямоугольник такой же ширины выглядит для секций грейпфрута. Я могу повернуть его с помощью R, а затем сделать копию, нажав «Option» при перетаскивании. Я собираюсь добавить еще один круг, а затем объединить все эти формы вместе. Я скруглю эти углы, чтобы получились сегменты. Для арбуза я воспользуюсь зигзагом, чтобы добавить несколько полос снаружи. Я продублирую круг и изменю его размер, а затем добавлю зигзагообразный эффект. Затем я добавлю еще один и изменю его размер. Я добавлю здесь полукруг и, возможно, округлю форму, добавив точку и сглаживая ее.Затем я могу перейти к пунктам «Объект», «Путь», «Путь смещения», чтобы создать ту же форму для корки и внутренней части. Думаю, это помогает лучше читать арбуз. Для семян я использую квадрат и округлю эти две точки. Затем я поверну и продублирую их. В завершение я добавлю цвет фона, сделав квадрат размером с артборд для каждой еды. Я думаю, это выглядит великолепно. Теперь у нас есть четыре готовых иллюстрации еды. В следующем видео я покажу вам забавные способы использования этих иллюстраций еды.9. Бонус! Принты, наклейки, обои: теперь, когда у нас есть все эти иллюстрации еды, мы можем превратить их в забавные вещи, такие как наклейки, принты и обои. Чтобы сделать обои для телефона, найдите разрешение вашего телефона и создайте новый документ с этим размером артборда. Скопируйте еду, которую хотите использовать, из исходного файла и вставьте ее в созданную вами новую артборд. Я использую пончик. Вы можете центрировать его и добавить цвет фона. Я собираюсь добавить немного брызг тут и там. Хорошо, выглядит неплохо.Для другого фона я могу превратить пончик в узор, перейдя в Object, Pattern, Make. Я буду менять параметры, пока не буду доволен им. Затем я могу сделать прямоугольник того же размера, что и мой фон, и выбрать узор в качестве заливки. Там. Теперь у нас есть два забавных фоновых изображения для телефонов. Вы можете использовать ту же технику для изготовления обоев, что и для всех ваших устройств. Для печати определитесь, какого размера вы хотите. Стандартный размер, который вы можете распечатать дома, — восемь на восемь дюймов. Я создам новый файл в CMYK и сделаю размеры восемь на восемь дюймов.Затем я скопирую продукты одну за другой, сгруппирую их вместе с фоном и уменьшу размер каждого до четырех дюймов. Если я выровняю каждую по внешнему краю, у меня получится панельная печать. Вы также можете сделать меньший отпечаток, если хотите оформить его в такой рамке. Наклейки можно сделать дома из листов наклеек или заказать высеченные наклейки и наборы наклеек онлайн. Для высечки наклеек я предпочитаю использовать приложение «Наклейки». Экспортируйте продукты из исходного файла в формате PNG с прозрачным фоном. Когда вы загружаете их на сайт, вы можете выбирать разные материалы, например, голографические или блестящие.Для наборов наклеек я предпочитаю использовать MOO. MOO предоставляет шаблон, который вы можете использовать, чтобы убедиться, что ваша наклейка готова к печати. Я воспользуюсь их шаблоном, чтобы сделать свой файл стикеров. Убедитесь, что вы залили фон сплошным цветом для выхода за обрез. Вам не нужны случайные пробелы. Теперь вы можете наклеить свой дизайн на что угодно. Вот несколько забавных способов использования ваших новых иллюстраций. Я надеюсь, что вы нашли этот урок полезным, и мне не терпится увидеть, что вы сделали. 10. Вы сделали это! Поздравляю, вы сделали это. Мы рассмотрели все, от сбора наших идей до завершения иллюстрации.Если есть что-то, что, я надеюсь, вы вынесете из этого класса, так это то, что формы могут быть мощным инструментом, который можно использовать в качестве строительных блоков для вашей работы. Загрузите свой проект в Галерею проектов на странице класса, чтобы мы все могли взглянуть на ваш шедевр. Если вы нашли этот курс полезным, я был бы признателен за ваш отзыв и, пожалуйста, подпишитесь на мой профиль, чтобы узнать о предстоящих занятиях. Увидимся в следующий раз. Удачного творчества.

Домашняя страница — Векторный рисунок

Предыдущий
    • Добавьте графику в свое приложение
    • Возможность импорта / экспорта файлов САПР в ваше приложение
    • Утилиты и команды для отличного взаимодействия с пользователем
Оценить
    • Добавьте фотореалистичные изображения в свое приложение
    • Создание пошаговых видеороликов
    • Материалы, свет, тени, отражения, прозрачность
Подробнее
    • Поиск в статьях VectorDraw для справки
    • Прочтите наши статьи с практическими рекомендациями, чтобы узнать о возможностях наших библиотек.
    • Прочтите наши исправления ошибок и узнайте, решена ли проблема
Искать статьи
    • Просмотр и редактирование векторной графики во всех основных браузерах
    • Простая в использовании веб-библиотека javascript, поддерживаемая на всех основных платформах
    • Полностью совместим с нашим форматом vdml и аналогичен объектной модели DXF
    • Полная 3D-поддержка, поддерживающая прозрачность, режимы рендеринга, перспективу, свет, вырез сечения…
Подробнее Следующий

Графические библиотеки и инструменты SDK для программистов и разработчиков


Мы отвечаем на все наши электронные письма в течение 24 часов в рабочие дни. Если вы не получили ответа, проверьте папку со спамом или обратитесь к нам еще раз.

Авторские права на весь текст и изображения принадлежат © 1998-2018 VectorDraw.Все права защищены.

Свободная регулировка лески! Нарисуйте на векторном слое «Рекомендуемые функции рисования в Clip Studio для проверки №3» от ClipStudioOfficial

.

При рисовании линий и фигур с помощью Clip Studio Paint весьма полезно использовать [векторный слой].При использовании инструментов рисования, таких как перья, кисти и графические инструменты на векторном слое, линии создаются в векторном формате.

※ Векторные слои нельзя использовать в DEBUT.

<Что такое векторный слой? >

Хотя он не может рисовать цвета или обрабатывать фильтры, как вы можете на стандартном слое (растровом слое), векторный слой является отличным слоем для создания линий.

Для линий, нарисованных на векторном слое, впоследствии можно свободно настраивать тип, толщину и форму линий. Кроме того, качество линии не ухудшается при увеличении или уменьшении масштаба.

Как загрузить

① Создайте векторный слой из меню [Слой] -> [Новый слой] -> [Векторный слой] или выберите [Новый векторный слой] из палитры [Слой].

② Используйте инструмент рисования, например перо или кисть, или графический инструмент, например, инструмент фигуры.Если вы рисуете длинными мазками, потом вам будет легче откорректировать рисунок. Отрегулируйте искажение линии с помощью инструмента [Object].

③ Толщину и тип линии можно изменить в палитре [Свойство инструмента], когда выбран инструмент [Объект].

На векторных слоях вы также можете использовать инструмент [Ластик] -> [Вектор], чтобы стереть до места пересечения линий.

https: // www.youtube.com/watch?v=tsyNOEaML_I

Подробнее о векторных слоях см. В этой статье.

https://tips.clip-studio.com/en-us/articles/600

Как использовать кривую Безье

https: // советы.clip-studio.com/en-us/articles/1029

https://tips.clip-studio.com/en-us/articles/1030

Рисование векторной графики — Saola Animate

Помимо множества предопределенных форм, Saola Animate позволяет рисовать собственную легкую векторную графику.Вы можете рисовать линии, кривые, формы или имитировать ручные рисунки, используя различные инструменты рисования произвольной формы.

Этот учебник охватывает:

  1. Рисование векторной графики
  2. Редактирование векторной графики

Рисование векторной графики

Чтобы нарисовать пользовательскую векторную графику, на главной панели инструментов нажмите Вставить фигуру .

Помимо множества предопределенных форм, вы можете использовать шесть инструментов для рисования произвольной формы, в том числе:

  • Линия, стрелка, двойная стрелка (1, 2, 3) : Нарисуйте простые прямые линии от точки к точке со стрелками или без них.
  • Кривая (4) : нарисуйте изогнутые линии или фигуры.
  • Произвольная форма (5) : рисование линий / фигур, которые имеют как прямые, так и произвольные сегменты (двойная возможность).
  • Каракули произвольной формы (6) : Нарисуйте линии / фигуры произвольной формы, как если бы вы рисовали карандашом на бумаге.

Как только вы выберете инструмент рисования, курсор изменится на перекрестие.

Линии чертежа

Щелкните в любом месте холста, чтобы установить начальную точку.Затем переместите мышь, не отпуская кнопку мыши, чтобы нарисовать линию. Перемещая мышь, удерживайте SHIFT , чтобы ограничить линию 0, 30, 45, 60, 90, 120, 135, 150 и 180 градусами. Чтобы установить конечную точку, просто отпустите кнопку мыши.

Примечание : Вы можете изменить стиль линии и стрелки в области Свойства > Граница .

Рисование кривых

Щелкните в любом месте холста, чтобы установить начальную точку.Затем переместите мышь в другое положение, чтобы сформировать линию. Чтобы изогнуть линию, просто нажмите кнопку мыши. При перемещении мыши кривая изменяется соответственно. Каждый щелчок добавляет новый поворот к кривой.

Кривая может быть открытой или закрытой. Если вам нужна открытая кривая, дважды щелкните, чтобы установить конечную точку. В противном случае переместите мышь к начальной точке и щелкните левой кнопкой мыши, чтобы получить замкнутую кривую.

Рисование фигур произвольной формы

Инструмент «Произвольная форма» позволяет рисовать как прямые, так и произвольные линии.Сначала щелкните в любом месте холста, чтобы установить начальную точку. Чтобы нарисовать прямую линию, отпустите кнопку мыши и поместите курсор в другое место, затем щелкните. Если вы продолжите удерживать кнопку мыши, вы нарисуете линию произвольной формы. При рисовании вы можете чередовать прямые линии и линии произвольной формы в пределах одной и той же линии.

Подобно рисованию кривой, вы можете дважды щелкнуть в любое время, чтобы установить конечную точку, создав открытую форму произвольной формы. В противном случае переместите мышь к начальной точке и щелкните левой кнопкой мыши, чтобы получить замкнутую форму.

Рисование каракулей произвольной формы

Инструмент Freeform Scribble позволяет имитировать ручные рисунки. Начав рисовать каракули, продолжайте удерживать кнопку мыши, пока не закончите. Точка, в которой вы отпускаете кнопку мыши, будет конечной точкой вашего рисунка.

Редактирование векторной графики

Чтобы отредактировать чертеж произвольной формы, щелкните его правой кнопкой мыши> Точка редактирования , чтобы открыть режим редактирования. В режиме редактирования фигура обведена красной пунктирной линией, содержащей несколько зеленых кружков.Эти зеленые кружки представляют собой точки привязки , которые указывают начало и конец каждого сегмента линии.

При выборе точки привязки появляются две синие ручки с контрольными точками (белые кружки) на концах. Перетащите контрольные точки, чтобы настроить угол наклона кривой или линии по обе стороны от точки привязки по отношению к следующей точке привязки вдоль линии.

Обратите внимание на следующее:

  • При перетаскивании одной контрольной точки оставшаяся контрольная точка будет перемещаться, чтобы сохранить угол между ними.Чтобы изменить только выбранную точку, при перетаскивании удерживайте CTRL или ALT .
  • Если точка привязки и контрольная точка имеют одинаковое положение, щелчок выберет точку привязки. Если вы хотите выбрать контрольную точку, удерживайте ALT и щелкните мышью.

Добавление и удаление точек привязки

Чтобы добавить точку привязки, щелкните и перетащите контур.

Чтобы удалить точку привязки, удерживая нажатой SHIFT , щелкните точку привязки.Удаление точки привязки приводит к соответствующему изменению линии.

Пути открытия и закрытия

Чтобы открыть замкнутый контур в точке привязки, щелкните точку привязки правой кнопкой мыши> Открыть контур . В противном случае щелкните правой кнопкой мыши в любом месте пути, чтобы открыть его в начальной точке.

Чтобы закрыть открытый путь, щелкните его правой кнопкой мыши> Закрыть путь . Линейный сегмент добавляется от предыдущей конечной точки к начальной.

Изготовление прямых сегментов

Щелкните правой кнопкой мыши изогнутый сегмент и выберите Прямой сегмент , чтобы выпрямить его.

Выход из режима редактирования

По окончании редактирования щелкните где-нибудь за пределами, чтобы выйти из режима редактирования. Либо щелкните правой кнопкой мыши форму, независимо от ее контура, узловых точек или контрольных точек, и выберите Конечная точка редактирования .

Вот как вы создаете пользовательскую векторную графику с помощью различных инструментов рисования произвольной формы. Не забывайте, что Saola Animate также предоставляет широкий спектр предопределенных форм, которые все легкие и масштабируются без пикселизации.

Рисование фигур с помощью инструмента «Перо»

Инструмент «Перо» — это классический инструмент для рисования векторных изображений. Он позволяет точно рисовать векторные фигуры и контуры, вручную добавляя опорные точки, резкие или плавные. Изогнутые или прямые линии, соединяющие две опорные точки, называются векторными путями . Из этих дорожек состоят даже самые сложные формы. В Pixelmator Pro с помощью инструментов «Перо» и «Перо произвольной формы» можно рисовать векторные контуры для создания собственных фигур и сохранения их в библиотеке фигур.

Гладкие точки привязки имеют дополнительные маркеры направления. Вы можете перемещать их, чтобы настроить степень изгиба контура в выбранной опорной точке.

Векторный контур может быть замкнутым, что означает, что у него нет начала или конца (например, квадрат или круг), или он может быть открытым, и в этом случае это линия с начальной и конечной точкой.

Нарисуйте сегмент прямой линии с помощью инструмента «Перо»

Чтобы нарисовать сегмент прямой линии с помощью инструмента «Перо»:

  1. Выберите инструмент «Перо», выполнив любое из следующих действий:
    • Щелкните в Боковая панель инструментов или выберите ее на сгруппированные инструменты.
    • Выберите «Инструменты»> «»> «Рисование»> «Перо » (в меню «Инструменты» вверху экрана).
    • Нажмите клавишу P на клавиатуре (выбирает последний использованный инструмент «Перо»).
  2. Щелкните (не перетаскивайте) в любом месте изображения, чтобы начать рисовать линию.
  3. Щелкните в любом месте изображения, чтобы добавить еще одну точку привязки и создать отрезок прямой линии. Последняя добавленная точка привязки будет сплошным красным цветом, а все точки, которые вы добавили ранее, будут выделены красным.
  4. Продолжайте щелкать, чтобы добавить к пути дополнительные прямые сегменты.
  5. Чтобы завершить путь и оставить его открытым, выполните любое из следующих действий:

    • Нажмите клавишу Esc на клавиатуре.
    • Control ⌃ – щелкните изображение и выберите «Завершить рисование».
    • Добавьте конечную точку двойным щелчком вместо одиночного щелчка.
  6. Чтобы завершить контур и закрыть его для создания формы, выполните любое из следующих действий:

    • Щелкните первую добавленную точку.
    • Control ⌃ – щелкните изображение и выберите «Закрыть путь».

Совет: Если вы хотите удалить последнюю добавленную точку привязки, нажмите клавишу Backspace ⌫ на клавиатуре.

После того, как вы нарисовали векторную траекторию, вы можете дополнительно уточнить, удалить или добавить опорные точки. Чтобы узнать больше об этом, см. Редактирование векторных путей.

Нарисуйте сегмент кривой с помощью инструмента «Перо»

Чтобы нарисовать сегмент кривой с помощью инструмента «Перо»:

  1. Выберите инструмент «Перо», выполнив любое из следующих действий:
    • Щелкните в Боковая панель инструментов или выберите ее на сгруппированные инструменты.
    • Выберите «Инструменты»> «»> «Рисование»> «Перо » (в меню «Инструменты» вверху экрана).
    • Нажмите клавишу P на клавиатуре (выбирает последний использованный инструмент «Перо»).
  2. Перетащите в любое место изображения, чтобы начать рисовать линию, отпустите кнопку мыши, чтобы завершить настройку первой точки привязки. Место, где вы впервые удерживаете мышь, определит положение точки привязки, место, где вы отпустите кнопку мыши, определит положение линии направления точки привязки.
  3. Перетащите в любое другое место на изображении, чтобы добавить еще одну плавную опорную точку и скорректировать ее направляющие линии. Последняя добавленная точка привязки будет сплошным красным цветом, а все точки, которые вы добавили ранее, будут выделены красным.

    Совет: Чтобы скорректировать линии направления после добавления точки привязки, Command ⌘ — перетащите один из маркеров направления.

  4. Продолжайте перетаскивать, чтобы добавить к траектории дополнительные изогнутые сегменты.
  5. Чтобы завершить путь и оставить его открытым, выполните любое из следующих действий:

    • Нажмите клавишу Escape на клавиатуре.
    • Control ⌃ – щелкните изображение и выберите «Завершить рисование».
    • Добавьте конечную точку двойным щелчком вместо одиночного щелчка.
  6. Чтобы завершить контур и закрыть его для создания формы, выполните любое из следующих действий:

    • Щелкните первую добавленную точку.
    • Control ⌃ – щелкните изображение и выберите «Закрыть путь».

Совет: Если вы хотите удалить последнюю добавленную точку привязки, нажмите клавишу Backspace ⌫ на клавиатуре.

После того, как вы нарисовали векторную траекторию, вы можете дополнительно уточнить, удалить или добавить опорные точки. Чтобы узнать больше об этом, см. Редактирование векторных путей.

Работа с векторной графикой | Документация

Содержание

[ Скрывать ]
  1. Нарисовать дугу
  2. Нарисовать сплайн Безье
  3. Нарисуйте кардинальный сплайн
  4. Рисование замкнутой кривой
  5. Нарисовать эллипс
  6. Линии рисования
  7. Траектория рисования
  8. Нарисовать многоугольник
  9. Нарисовать прямоугольник
  10. Область заполнения

Aspose.Рисование для .NET упрощает рисование векторной графики с помощью C #. API позволяет работать с множеством различной векторной графики, такой как дуги, сплайн Безье, кардинальный сплайн, замкнутые кривые, эллипсы, линии и ряд других типов. Эта статья содержит примеры C # для рисования различных типов векторной графики с помощью API.

Нарисовать дугу

Чтобы нарисовать дугу с помощью C #:

  1. Создать экземпляр объекта класса Bitmap
  2. Инициализировать объект класса Graphics из этого растрового изображения
  3. Определите объект Pen с желаемыми параметрами
  4. Используйте метод DrawArc объекта класса Graphics, чтобы нарисовать дугу

Нарисовать сплайн Безье
  1. Создать экземпляр объекта класса Bitmap
  2. Инициализировать объект класса Graphics из этого растрового изображения
  3. Определите объект Pen с желаемыми параметрами
  4. Используйте метод DrawBezier объекта класса Graphics для рисования сплайна Безье

Нарисовать кардинальный сплайн
  1. Создать экземпляр объекта класса Bitmap
  2. Инициализировать объект класса Graphics из этого растрового изображения
  3. Определите объект Pen с желаемыми параметрами
  4. Используйте метод DrawCurve объекта класса Graphics для рисования кардинального сплайна

Рисование замкнутой кривой
  1. Создать экземпляр объекта класса Bitmap
  2. Инициализировать объект класса Graphics из этого растрового изображения
  3. Определите объект Pen с желаемыми параметрами
  4. Используйте метод DrawClosedCurve объекта класса Graphics для рисования замкнутой кривой

Нарисовать эллипс
  1. Создать экземпляр объекта класса Bitmap
  2. Инициализировать объект класса Graphics из этого растрового изображения
  3. Определите объект Pen с желаемыми параметрами
  4. Используйте метод DrawEllipse объекта класса Graphics для рисования Ellipse

Линии рисования
  1. Создать экземпляр объекта класса Bitmap
  2. Инициализировать объект класса Graphics из этого растрового изображения
  3. Определите объект Pen с желаемыми параметрами
  4. Используйте метод DrawLine объекта класса Graphics для рисования линий

Траектория рисования
  1. Создать экземпляр объекта класса Bitmap
  2. Инициализировать объект класса Graphics из этого растрового изображения
  3. Определите объект Pen с желаемыми параметрами
  4. Инициализировать новый объект класса GraphicsPath и добавить линии в его коллекцию путей

Нарисовать многоугольник
  1. Создать экземпляр объекта класса Bitmap
  2. Инициализировать объект класса Graphics из этого растрового изображения
  3. Определите объект Pen с желаемыми параметрами
  4. Используйте метод DrawPolygon объекта класса Graphics, чтобы нарисовать многоугольник

Нарисовать прямоугольник
  1. Создать экземпляр объекта класса Bitmap
  2. Инициализировать объект класса Graphics из этого растрового изображения
  3. Определите объект Pen с желаемыми параметрами
  4. Используйте метод DrawRectangle объекта класса Graphics для рисования прямоугольника

Область заполнения
  1. Создать экземпляр объекта класса Bitmap
  2. Инициализировать объект класса Graphics из этого растрового изображения
  3. Создание экземпляра объекта класса GraphicsPath
  4. Добавить многоугольник в коллекцию Path объекта класса GraphicsPath
  5. Используйте метод FillRegion класса Graphics для заполнения определенных областей

Как рисовать векторные фигуры в Photoshop?

Photoshop — это программа для редактирования растровых изображений, разработанная и опубликованная Adobe Inc.но в Photoshop мы также можем редактировать векторные изображения. Итак, в этой статье мы узнаем, как рисовать различные типы векторных фигур, такие как прямоугольники, круги, квадраты, эллипсы и т. Д. Мы также узнаем, как рисовать нашу настраиваемую форму и как использовать форму предварительной сборки, предоставленную Photoshop, а затем мы узнаем о некоторых интересных свойствах и настройке векторных фигур.

Векторные инструменты

Векторный инструмент — это способ создания векторных фигур в Photoshop. Хотя Photoshop — это программа для редактирования растровых изображений, с помощью этого инструмента мы можем создавать векторные формы, такие как прямоугольник, квадрат, эллипс, круг, многоугольник, однопиксельная линия и многие другие пользовательские формы.

Итак, чтобы использовать этот инструмент, мы должны активировать этот инструмент в Photoshop, нажав U на клавиатуре, или вы можете выбрать опцию векторных фигур на панели инструментов Photoshop. После выбора инструмента, если вы перетащите мышь по холсту, удерживая левую кнопку мыши , вы увидите, что форма будет создана. По умолчанию выбрана прямоугольная форма, но вы также можете это изменить. Если вы несколько раз нажимаете shift + U на клавиатуре, вы можете переключаться между различными типами векторных фигур, или если вы нажмете и удерживаете значок векторных фигур на панели инструментов, откроется небольшое всплывающее окно, в котором вы можете увидеть список различных типов векторных фигур, просто выберите их для использования.

Теперь мы обсудим различные типы векторных фигур, которые вы можете нарисовать на своем холсте с помощью инструмента векторных фигур:



  1. Прямоугольные и квадратные формы
  2. Скругленные прямоугольные и квадратные формы
  3. Эллиптические и круглые формы
  4. Однопиксельная линия
  5. Многоугольные формы
  6. Пользовательские формы и библиотека предопределенных векторных форм.

Прямоугольные и квадратные формы: Прямоугольная форма по умолчанию выбирается для рисования.Если вы нажмете , щелкните левой кнопкой мыши , удерживайте и перетащите мышь по холсту, тогда будет сформирована прямоугольная векторная форма. Иллюстрация этого инструмента показана ниже:

Квадратная форма: Квадратная форма — это вспомогательная прямоугольная векторная форма. Если вы удерживаете кнопку shift на клавиатуре при создании прямоугольной формы, вы увидите, что вместо прямоугольной формы будет сформирована квадратная форма, как показано на изображении ниже:

Rounded Rectangular и Квадратные формы: Закругленная прямоугольная форма — это форма, углы которой не острые, а имеют форму плавной кривой, поэтому она называется закругленной прямоугольной формой.Повторно нажимая shift + U , вы можете выбрать эту форму. На изображении ниже вы можете увидеть пример скругленной прямоугольной векторной формы:

Скруглённая квадратная форма: Скруглённая квадратная форма — это еще один вариант скругленной прямоугольной формы. Если вы удерживаете кнопку shift на клавиатуре при создании закругленной прямоугольной формы, вы увидите, что вместо закругленной прямоугольной формы будет сформирована закругленная квадратная форма, как показано на изображении ниже:


Примечание. Фигуры Rounded Rectangular и Rounded Square также имеют дополнительное свойство манипулирования формой, называемое радиусом.Вы можете настроить радиус закругленных углов, заполнив поле ввода радиуса, которое находится на панели свойств выше.

Эллиптические и круглые формы: С помощью эллиптической векторной формы мы можем создать форму яйца. С помощью этого инструмента мы также создаем как вертикальные, так и горизонтальные формы эллипсов. Эллиптические формы очень удобны и полезны для графического дизайна. Вы можете увидеть простую иллюстрацию эллиптической векторной формы на изображении ниже:

Круглая форма: Как и варианты прямоугольных форм и закругленных прямоугольных форм, эта круглая форма также является вариантом эллиптической векторной формы.Нажав shift при создании эллиптической формы, вы можете создать круглую векторную форму. На изображении ниже вы можете увидеть круговую векторную форму:

Однопиксельная линия: Этот параметр просто создаст прямую и линейную однопиксельную линию. Если вы нажмете Shift при создании формы линии, вы можете создать линию под углом 0 °, 45 °, 90 °, 135 °, 180 °, 225 °, 270 ° и 315 ° градусов от исходной точки фигуры. Как показано на изображении ниже:

Многоугольные формы: В этом варианте мы можем создавать многоугольные формы, такие как звезда, пятиугольник и различные формы, как показано на изображении ниже:

Библиотека предопределенных Векторные фигуры и пользовательские фигуры: Это очень важная и очень полезная опция для рисования векторных фигур в Photoshop.Photoshop предоставляет библиотеку векторных фигур предварительной сборки, в которой мы нашли различные типы готовых векторных фигур. Чтобы использовать эти предварительно созданные формы, просто выберите параметр настраиваемой формы и щелкните правой кнопкой мыши на холсте, после чего откроется небольшая панель, где вы можете увидеть предварительно созданные формы, просто щелкните и используйте.


, но если вы хотите больше векторных фигур, щелкните маленький значок шестеренки, расположенный в правом верхнем углу открывшейся панели. После того, как вы нажмете на значок шестеренки, вы увидите несколько вариантов, касающихся инструмента формы.В последнем разделе списка вы можете увидеть различные типы фигур. Чтобы использовать это, просто щелкните один из этих параметров, и откроется небольшое всплывающее окно, в котором вы можете либо заменить, либо добавить новые векторные фигуры на панели фигур.

Как создавать собственные векторные формы?

Для создания пользовательских векторных фигур вам необходимо знать инструмент «Перо» в Photoshop. Инструмент «Перо» — самый важный инструмент в Photoshop. С его помощью вы можете создавать выделение, путь и формы в Photoshop.Итак, прежде всего, выберите инструмент «Перо», щелкнув на клавиатуре P , или выберите инструмент «Перо» на панели инструментов и установите инструмент «Перо» на путь к форме.

и нарисуйте желаемую форму на холсте. После создания формы с помощью инструмента «Перо», щелкните правой кнопкой мыши на холсте и выберите опцию Define Custom Shape в окне опций, после выбора опции вам необходимо указать имя вашего нестандартную форму и сохраните ее.

Теперь, чтобы использовать эту настраиваемую форму, повторно выберите инструмент «Векторная форма» и нажмите влево-вправо, щелкните на холсте, после чего вы увидите окно формы библиотеки фигур, где просто выберите нужную форму на панели библиотеки. Если ваша фигура не отображается на панели библиотеки, щелкните значок шестеренки на панели библиотеки и загрузите свою собственную фигуру.

Параметры векторных фигур

Как и другие инструменты, в Photoshop инструмент векторных фигур также имеет различные типы параметров / свойств, таких как цвет формы, размер формы, непрозрачность и т. Д.Итак, ниже приводится подробное объяснение опций / свойств векторных фигур.


1. Типы

В параметрах типов вы можете выбрать путь, форму или пиксель. В варианте контура вы можете создать только контур или контур фигуры. С помощью этого типа вы можете выбрать формы, которые формируются этим инструментом. в типе фигуры можно создавать фигуры с заливкой цвета.

2. Цвет заливки

Этот параметр является наиболее полезным для векторных фигур.Этот параметр указывает, какого цвета должна быть фигура, которую вы собираетесь рисовать. С помощью этой опции вы можете выбрать цвет фигур. Чтобы использовать эту опцию, нажмите на опцию цвета на панели опций выше, которая откроет цветовое окно, в котором будут разные типы цветов, теперь вы можете выбрать свой любимый цвет из этого цветового окна, также вы можете заполнить градиент и узоры по форме. И если вы хотите создать свой собственный цвет, вы также можете сделать это, щелкнув значок выбора цвета, расположенный в правом верхнем углу окна цвета.

3. Обводка и цвет обводки

Обводка используется для создания контуров формы или границ векторных фигур. По умолчанию обводка не применяется к фигурам, но если вы хотите применить обводку к своей фигуре, просто щелкните параметр «Обводка» на панели параметров и выберите желаемый цвет обводки во всплывающем окне.


В приведенном ниже примере вы можете увидеть, как выбрать цвет для обводки:

4.Ширина обводки

Этот параметр используется для регулировки ширины обводки. Вы можете указать значение штриха в виде пикселей. вы можете выбрать ширину штриха. С помощью этого значения вы можете решить, насколько толстой или тонкой будет обводка вашей фигуры.

5. Тип обводки

Тип обводки определяет, какой стиль обводки будет таким, как линейная, пунктирная и длинная пунктирная линия и т. Д. По умолчанию для обводки выбрана линейная линия.Вы можете выбрать другой тип линии для обводки, просто щелкнув значок, показанный на изображении ниже:

Пример:

6. Высота и ширина формы

С помощью опции высоты и ширины вы можете установить размер фигуры в пикселях. Для установки размера фигуры вам необходимо заполнить значения высоты и ширины в полях ввода в виде пикселей.

7. Сложение, вычитание, пересечение , и выдавливание перекрывающихся фигур

Этот параметр является наиболее полезным и распространенным вариантом для создания фигур.В этом варианте вы можете добавлять, вычитать, пересекать или выдавливать перекрывающуюся область двух фигур. Чтобы использовать этот параметр, на холсте должна быть хотя бы одна фигура.

Давайте поговорим обо всех вариантах по очереди:

  • Добавление фигур: После выбора этой опции вы можете сложить две или более фигур вместе. Если вы хотите добавить прямоугольную форму к круглой, вам следует использовать эту опцию. Работа этой опции показана ниже:

  • Вычитание формы: С помощью этой опции вы можете легко вычесть одну форму из другой формы.область перекрытия двух фигур и вторая форма будут удалены после этой операции. Давайте проверим, как это работает, на изображении ниже:

  • Пересечение фигур: Если вы хотите пересечь одну фигуру с другой, вам следует использовать эту опцию. После выбора этого параметра, если вы нарисуете новую фигуру на другой фигуре, общая или перекрывающаяся область двух фигур останется, а дополнительная область двух фигур, которая не перекрывается, будет удалена.Ниже приведена простая иллюстрация этой операции:



  • Выдавливание области перекрытия: Этот параметр полностью противоположен параметру пересечения форм. в отличие от способа сохранения области перекрытия в параметре пересечения фигур, в параметре выдавливания формы удаляется только область перекрытия формы,

8. Выравнивание

Этот параметр весьма полезен . если вы хотите выровнять форму в определенном порядке, это очень полезно.С помощью этого параметра вы можете выровнять края фигуры по вертикали влево, вправо или по центру, а также выровнять края фигур по горизонтали вверху или внизу холста или выровнять центр.

9. Порядок фигур

Каждая векторная фигура в Photoshop имеет отдельный слой, поскольку мы продолжаем создавать фигуры. Затем каждый новый слой добавляется поверх предыдущего в виде стека, и с помощью этого свойства мы можем изменить порядок этих слоев.

  • Перенести фигуру на передний план: После выбора этого параметра слой выбранной формы помещается наверху стопки слоев.
  • Переместить форму вперед: После выбора этого параметра слой выбранной формы располагается поверх слоя над ней.
  • Переместить фигуру назад: После выбора этой опции слой выбранной фигуры переходит под слой под ней.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *