Обложка музыкальная: Настройте более 7,160 Обложка альбома Художественное оформление шаблонов
7 обложек музыкальных альбомов, которые вошли в историю :: Впечатления :: РБК Стиль
© wikimedia.ru
Автор Юлия Цирулева
16 сентября 2019
Необычно оформленный диск западает в память не хуже музыки.
Доказательство тому — новаторские, загадочные или скандальные рисунки, коллажи и фотографии на обложках The Beatles, Pink Floyd, Майкла Джексона и других.
Интерактивная обложка: The Velvet Underground, The Velvet Underground & Nico
Дебютную пластинку группы The Velvet Underground, записанную в 1966 году вместе с певицей Нико, оформил Энди Уорхол. Идеолог поп-арта значился продюсером альбома. Степень его участия в записи до конца не ясна, но обложка — полностью проект Уорхола. На конверте нарисован банан, рядом с которым стоит подпись дизайнера и фраза «Peel slowly and see» («Медленно очисти и взгляни»).
В январе 2012 года музыканты предъявили иск Фонду Энди Уорхола, который собирался передать права на изображение компании Apple — группа выступила против того, чтобы знаменитый банан появился на крышках айфонов и айпадов. Тремя годами позже, в 2015-м, журнал Billboard поместил работу Уорхола на первое место в рейтинге самых великих обложек в истории рок-н-ролла.
Мистическая обложка: The Beatles, Abbey Road
С помощью этой фотографии с альбома Abbey Road 1969 года битломаны искали подтверждение слухам о смерти Пола Маккартни — считалось, что «миловидный битл» погиб в автокатастрофе в 1967 году и его заменил двойник.
Мистическое объяснение нашли и автомобилю Volkswagen Beetle, который попал в кадр случайно. Номер машины 28 If поклонники группы истолковали как зашифрованное сообщение: «Маккартни исполнилось бы 28, будь он жив». В 1986 году владельцы автомобиля продали его на аукционе Sotheby’s за £2,530 американскому частному коллекционеру. Сейчас легендарный «жук» находится в музее компании Volkswagen. Еще один случайный участник снимка — американский турист из Флориды Пол Коул. Мужчина ждал на улице жену и не обратил внимания на фотосъемку, которая длились 10 минут. Несколько месяцев спустя в руках у миссис Коул оказался диск Abbey Road, на обложке которого она обнаружила фото супруга.
Конверт альбома Rolling Stones 1971 года — еще одна работа Энди Уорхола. По легенде, для фото позировал Мик Джаггер, но на самом деле моделью стал один из приятелей Уорхола, чье имя художник так и не раскрыл. На обложке каждой пластинки была застежка-молния. Ее можно было расстегнуть, обнаружив под джинсами белые трусы с эмблемой Rolling Stones — так впервые была опубликована знаменитая картинка с высунутым языком. По мнению критиков, художественное оформление подчеркивало развязанную и сексуальную манеру поведения музыкантов. Идея оказалась настолько удачной, что молния появилась и на лимитированном переиздании альбома на компакт-дисках. За дизайн обложки Уорхол был номинирован на премию «Грэмми».
Научная обложка: Pink Floyd, The Dark Side of the Moon
У группы не сразу получилось найти подходящую символику — конверты первых двух альбомов запоминающимися не стали.
Тем не менее в 1973 году музыканты решили дать дизайнерам из агентства Hipgnosis еще один шанс. По воспоминаниям участников группы, опубликованным в 2008 году в книге «Comfortably Numb: The Inside Story of Pink Floyd», клавишник Ричард Райт хотел отказаться от образов музыкантов и сделать простую элегантную графику. Владельцы Hipgnosis Обри Пауэлл и Сторм Торгерсон взяли за основу черно-белую фотографию призмы, через которую проходит цветной луч, — Торгерсон увидел эту иллюстрацию в учебнике физики. Pink Floyd приняли концепцию призмы, а Роджер Уотерс предложил продлить луч с лицевой части обложки кардиограммой на оборотной стороне. Альбом оказался настолько успешным, что призма стала визуальным символом Pink Floyd. Сторм Торгерсон продолжил сотрудничество с группой и заслужил звание шестого «флойда».
Стильная обложка: Патти Смит, Horses
По мнению самой Патти Смит, в накрахмаленной белоснежной рубашке, брюках на подтяжках и с пиджаком через плечо она выглядела, как Фрэнк Синатра. «Единственное, о чем меня попросил Роберт,— надеть чистую рубашку, если я хочу фотографироваться в белом» — вспоминала певица. Мэпплторп сделал около 12 снимков и на 8 кадре сказал: «Вот оно». Фотография вошла в экспозицию лондонской галереи Tate. Альбом 1975 года сделал Патти Смит одной из звезд нью-йоркской панк-сцены наряду с Ramones, Blondie и Talking Heads. Участники R.E.M., Garbage и Пи Джей Харви отмечали, что эта запись повлияла на их творчество.Головоломная обложка: Майкл Джексон, Dangerous
Автором одного из самых загадочных изображений в истории поп-музыки стал американский художник-сюрреалист Марк Райден, создавший суперобложки для романов Стивена Кинга «Регуляторы» и «Безнадега». Майкл Джексон заинтересовался тем, что Райден увлекается цирковыми постерами начала XX века.
Поколенческая обложка: Nirvana, Nevermind
Обложка второго альбома Nirvana — одна из самых узнаваемых в мире. В 1991 году фотограф Кирк Веддл попросил у друзей разрешения снять их четырехмесячного сына Спенсера Элдена для оформления диска малоизвестной группы.
По словам Веддла, это была отличная концепция — высмеять передаваемую из поколения в поколение страсть к наживе, показав младенца, который не может дышать под водой, но пытается догнать купюру на крючке. Звукозаписывающая компания Geffen сомневалась в пристойности обложки и хотела подготовить альтернативный вариант, но этому резко воспротивился Курт Кобейн. 25 лет спустя Элден повторил знаменитый снимок — правда, на этот раз молодой человек сфотографирован одетым.
Как сделать обложку альбома самостоятельно — SAMESOUND.RU
Обложка альбома — вещь, которая может продать вашу музыку кому угодно. Чем больший интерес изображение вызовет у человека, тем выше шанс того, что люди обратят внимание на вашу работу, а значит послушают ваши песни. Когда дело доходит до оформления релиза, музыканты сталкиваются с тем, что записать и свести песни было проще, чем оформить сам релиз. Из этого текста вы узнаете, как изменялось оформление музыки с течением времени, какой должна быть картинка на релизе и как сделать обложку для альбома самому.
Музыкальные картины
Знаменитый американский певец Тони Беннетт, говоря об обложках альбомов 1950-х, вспоминал, что в те времена слушатели понимали, что держат в руках что-то прекрасное, неразрывно связанное с искусством. Слова Беннетта верны и сегодня: обложка остаётся такой же важной частью релиза, как и сами песни.
Понятие «Альбом» пришло в музыку в начале XX века, незадолго до начала Первой мировой войны. В те времена музыка выпускалась на шеллаковых дисках, продававшихся в конвертах из плотной бумаги. Об особом оформлении речи не шло — производители ограничивались именем исполнителя, названием записи и незамысловатой картинкой на передней части конверта. Иногда пластинки, воспроизводящиеся на скорости 78 оборотов в минуту, продавали в кожаной книге, сильно напоминающей фотоальбом — отсюда и пошло это понятие.
В начале 20 века пластинки упаковывали в жёсткую бумагу.Первые яркие иллюстрированные обложки появились в 1930-х, когда работы художника Алекса Стейнвейса, украшавшего исполнения Бетховена и пластинки популярного в ту пору певца Пола Робсона, привели к огромному увеличению продаж.
Тем не менее такие изменения в оформлении были бы невозможны без появления пластинок, воспроизводившихся на скорости 33⅓ оборота в минуту, что значительно увеличило количество вмещающейся на винил информации.
Бумага, использовавшаяся для 78-оборотных дисков, была слишком жёсткой и грубой, её структура повреждала дорожки на новых пластинках. Чтобы избежать порчи, новые пластинки упаковывали в специальный картонный конверт. Крупные конверты отлично подходили для печати рисунков, поэтому вопрос «Как сделать обложку альбома» для музыкантов и лейблом получал простой ответ — найти достойного художника-оформителя.
Удачная обложка альбома оказывает огромное влияние на успех исполнителя.
Первым релизом, чья обложка привлекла огромное внимание в США, стал альбом Нэта Кинга Коула «The King Cole Trio». Абстрактное изображение контрабаса, гитары и пианино, дополненное короной, привело к резкому росту продаж. В марте 1945 альбом прочно обосновался на вершине чарта Billboard Best Selling Popular Record Albums и продержался там практически весь оставшийся год.
Синглы с этого альбома ждал не меньший успех.
В тот момент стало ясно, что пути назад нет — альбом Коула показал, что обложка пластинки оказывает огромное влияние на публику. В музыкальную индустрию постепенно потянулись художники, дизайнеры и прочие оформители, готовые предложить свои услуги рекорд-компаниям и желающие создать что-либо яркое и запоминающееся.
В 1950-е, во времена расцвета джаза, обложки оформляли в авангардном стиле. Джаз, считавшийся тогда музыкой интеллектуалов, сопровождался замысловатыми рисунками, а лейблы создавали целые художественные отделы, соревнующиеся между собой в мастерстве. В 1960-е, когда на передовую вышел рок-н-ролл, оформлением дисков занимались фотографы. На обложки помещали необычные и красивые фотографии исполнителей, а съемка фото для оформления пластинки стала отдельной работой.
Ближе к 1970-м обложки стали более грубыми и дерзкими по своему содержанию. Одни исполнители делали более простые, но провокационные снимки на студиях или концертах, другие полагались на помощь художников с передовым взглядом на искусство.
Среди ярких примеров того времени можно выделить обложку альбомов The Rolling Stones «Sticky Fingers», The Clash «London Calling» и The Velvet Underground «The Velvet Underground & Nico». Рисунок с жёлтым бананом на белом фоне авторства Энди Уорхола, помещенный на обложку пластинки, сегодня хорошо известен каждому музыканту.
Стоит отметить, что на первых партиях банан был стикером с надписью «Отклеивай медленно и смотри»: те, кто последовал этому совету, могли очистить фрукт, чтобы увидеть банан розового оттенка. Был ли в этом ходе какой-то скрытый двойной смысл, заложенный Уорхолом, каждый решал для себя сам, но партию быстро сняли с производства из-за дороговизны печати.
К началу 1980-х вопрос «Как сделать обложку альбома?» стал значительно сложнее: группы поняли, что для коммерческого успеха недостаточно только хорошей музыки. Коллективы стали обрастать логотипами и фирменным стилем, выделяющим их из сотен других артистов. В это же время полной грудью задышал мерчендайз, на передовой которого были Chicago, Led Zeppelin, Карлос Сантана, Def Leppard и Motörhead.
Сегодня представить Motörhead без стилизованного черепа, а The Rolling Stones без губ с языком, нарисованных обычным студентом художественного колледжа, невозможно.
Обложка альбома всё так же важна, хотя её ценность в современном мире стала значительно меньше.
По мере изменения музыкального бизнеса, а также благодаря развитию Интернета, яркие обложки перестали играть одну из важнейших ролей в продажах музыки. Раньше, когда за музыкой нужно было идти в специальный магазин, альбомы конкурировали между собой в оформлении: чем ярче обёртка, тем выше шанс на покупку.
Сегодня, когда музыка потребляется через Интернет, обложка стала лишь ещё одним элементом маркетинговой кампании, наряду с видеоклипами, мерчем и фотосессиями. При этом оформление всё чаще подвержено общей концепции рекламы, отчего выглядит достаточно просто: фото исполнителя, крупный текст с названием релиза. Отчасти можно сказать, что обложки сегодня стали более стильными, но по сути своей вернулись к тому, с чего начинали — конверту и тексту.
Несмотря на это, покупатели всё так же заинтересованы в подробностях о релизе. Этот интерес слушателей привёл к появлению такой вещи, что как «цифровой буклет». Большой PDF-файл, скачиваемый вместе с релизом, содержит не только информацию о треках и участниках записи, но и активные ссылки на медиа и социальные сети, фотографии и даже рекламу.
Какой должна быть обложка альбома
Первое впечатление — вещь, которая в музыкальной индустрии невероятно важна. То, как вы представляете свою музыку слушателям в Интернете (ещё до того, как они начнут слушать треки), — элемент привлечения внимания к вам и вашему творчеству. Говорить за всех не станем, но многие люди выбирают музыку в каталогах стриминговых площадок и онлайн-магазинов по обложкам. Чем интереснее и необычнее арт, чем больше внимания он привлекает, тем выше шанс того, что релиз кто-то послушает (может быть, даже не раз).
Конечно, заинтересовать всех на свете, а тем более угодить обществу одной картинкой не выйдет.
Не усложняйте себе жизнь в размышлениях о том, как сделать обложку альбома и какой она должна быть — для начала оцените распространённые варианты оформления в вашем музыкальном направлении. Не переживайте, если не уверены в том, что идеи оформления никак не приходят на ум и вы не знаете, в какую сторону вам двигаться. Если чувствуете, что зашли в тупик, сделайте следующее:
- Посмотрите на обложки близких вам по духу исполнителей или других групп, которые вам нравятся.
- Подумайте, что именно вам нравится, а что не нравится в отобранных артах — так вы сформируете список требований к оформлению.
- Загляните в тематические блоги художников, аккаунты дизайнеров на Dribbble, Behance и Deviantart, или уточните в поиске Гугла по картинкам.
- Изучите, что сейчас популярно среди исполнителей в вашем жанре, какие тренды в оформлении обложек существуют в музыкальной индустрии сегодня.
Не бойтесь заимствовать идеи или обращаться к художникам/дизайнерам напрямую. Возможно, что кто-то из них откликнется и поможет в оформлении релиза. Если искать дизайнера нет желания, то сделать обложку можно самостоятельно, на основе тех принципов, что вы выделили при изучении артов других исполнителей.
Louis Armstrong «Louis Armstrong And His Hot Five Vol. 2», 1947 Dizzy Gillespie, Charlie Parker «Bird And Diz», 1950 Grace Jones «Island Life», 1985 Xavier Haas «A Road Through Synthwave», 2018 Amon Amarth «Surtur Rising», 2011 The Beatles «Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band», 1967 B. B. King «Singin’ The Blues», 1956 Cat Stevens «Tea For The Tillerman», 1970 Elvis Presley «Elvis Presley», 1956 Michael Jackson «Thriller», 1982 Marillion «Script For A Jester’s Tear», 1983 The Supremes «Meet The Supremes», 1962 Megadeth «Peace Sells… But Who’s Buying?», 1986 Miles Davis Quintet «Relaxin’ with the Miles Davis Quintet», 1956 Genesis «Duke», 1980Единого мнения о том, какой должна быть обложка альбома не существует, поэтому ответ на вопрос о том, как сделать обложку альбома будет уникальным для каждого случая. Одним группам подойдет обычная фотография с парой инстафильтров, другим лучше изобразить что-нибудь необычное, а третьим лучше вообще сделать максимально минималистичный и аскетичный арт. Главное здесь, чтобы изображение отражало вашу музыкальную сущность.
Чаще всего слушатели решают визуально, что именно они будут слушать.
Чтобы распространять музыку через Apple Music, Яндекс. Музыку или тот же Spotify, обложка альбома должна быть сделана по определённым правилам. В частности, картинка должна быть следующей:
ТРЕБОВАНИЯ К ОБЛОЖКАМ В СТРИМИНГОВЫХ СЕРВИСАХ
- Минимальный размер: 3000×3000 пикселей
- Минимальное разрешение: 72 DPI
- Формат: JPG, PNG
ЧТО ЗАПРЕЩЕНО К ПОКАЗУ
- Ссылки, хэштеги
- Явная реклама брендов
- Материалы порнографического или излишне оскорбительного содержания
Как сделать обложку альбома самостоятельно
Перед тем, как сделать обложку альбома, признайтесь себе: вы потратили кучу времени на оттачивание собственных навыков и запись музыки, но времени на то, чтобы стать гуру Фотошопа у вас уже нет. Тем не менее сделать обложку альбома самостоятельно не будучи профессиональным дизайнером вполне реально. Для этого понадобится четкое представление о том, что вы хотите видеть, базовое изображение отличный и удобный фоторедактор, а также немного времени.
Выберите базовое изображение
Итак, представление о том, какой должна быть обложка альбома у вас уже сложилось. Дело за малым: найти базовое изображение, которое ляжет в основу будущего арта. Здесь на помощь придут фотостоки с качественными бесплатными изображениями. Использование свободно распространяемых картинок избавит от необходимости платить роялти и любые другие отчисления за авторство использованного изображения.
За картинками далеко ходить не надо, лучшие снимки для бесплатного использования уже давно хранятся на следующих сайтах:
На каждом из сайтов присутствует поиск по ключевым словам и тегам. Вбивайте то, что хотите видеть на своем изображении. Например, если основная идея обложки в том, чтобы изобразить одинокую заснеженную улицу, ищите картинки по запросу «street winter» или «street snow». Всё, что приглянется, сразу же сохраняйте на компьютере.
Обработайте изображение в редакторе
Так как к работе над обложкой мы не привлекаем дизайнеров, а Фотошоп для нас — темный лес, на помощь придут бесплатные онлайн-фоторедакторы. Один из лучших в этом деле — фоторедактор Canva. Самое крутое в этом сервисе то, что его создатели предусмотрели нужды современных музыкантов и создали ряд заготовок для создания обложки альбома. Благодаря заботе разработчиков, любой музыкант может не выходя из дома создать отличное оформление для альбома или сингла, которое будет выглядеть ничуть не хуже, чем если бы обложка релиза была заказана у профессионального дизайнера.
Создать обложку альбома в Canva довольно просто, даже если вы полный профан в иллюстрациях, фильтрах, эффектах и прочих графических делах. При этом сделать нужно всего несколько простых действий:
- Авторизуемся на сайте;
- Выбираем нужную заготовку или начинаем работать с чистого листа;
- Редактируем фон/фото;
- Добавляем надпись;
- Добавляем и редактируем графику;
- Сохраняем готовую работу.
Шаг 1. Начало работы
Авторизуемся в сервисе через электронную почту или аккаунт в социальных сетях. Сразу после этого открывается главная страница — здесь есть возможности для коллективной разработки, а также сохраняются все созданные ранее работы в разделе «Ваши дизайны».
Создание оригинальной обложки начинается с выбора макета. На этом этапе следует решить: используете ли Вы готовый шаблон или начнете работу с пустого листа. Шаблоны представлены для подкастов, альбомов, синглов — выбрать подходящий вариант не составит труда. В нашем примере мы начнем работу с пустого листа.
Если Вы хотите разрабатывать дизайн на основе шаблона, выберите подходящий и переходите к следующему шагу. Выбранная заготовка появится в центре страницы. Слева — инструменты, которые мы будем использовать для просмотра коллекций.
Шаг 2. Фон и фото
Работать над фоном обложки можно тремя путями:
- Подобрать авторское изображение по тематическим словам на вкладке «Элементы»-«Фото».
- Загрузить собственное изображение через вкладку «Загрузки».
- Выбрать подходящий минималистичный рисунок через «Фон».
Мы загрузим свое изображение. Оно будет храниться под этой же вкладкой и в дальнейшем. Если потребуются правки, они не займут много времени. Для загрузки нужны качественные изображения с хорошим разрешением.
Чтобы настроить фон, используйте кнопки настройки на верхней панели. Они появятся, если Вы кликните левой кнопкой мышки на изображение своей обложки. Подберите фильтр, баланс белого, контраст, чтобы все выглядело именно так, как вам нужно.
Шаг 3. Графические элементы
Обложку можно сделать интереснее, добавив элементы графики. Это может быть готовый логотип, обозначение исполнителя — узнаваемая графика, которую можно добавить через «Загрузки». В коллекции сервиса есть разные графические элементы — авторские иллюстрации на любые темы, диаграммы, линии, фигуры и прочее.
На обложку в примере добавлена аккуратная рамка. Найти любую другую графику легко через поисковую строку на вкладке «Элементы». Редактировать добавленные объекты можно инструментами верхней панели.
СОВЕТ
Не перегружайте обложку избытком графики. Важно выбрать акцент — текст, фото на фоне, логотип. Какой-то из объектов должен привлекать больше внимания, чем все остальные. Обилие мелкой графики или слишком детализированное фото «смажет» акценты.
Шаг 4. Текст
Остается добавить имя исполнителя или название группы, а также название альбома/подкаста или сингла. Для добавления текстового блока используем кнопку на соответствующей вкладке. Настройки надписи доступны над макетом — здесь можно подобрать шрифт, отрегулировать его размер, выделение, цвет, прозрачность.
Если выделить текст мышкой и перемещать его по макету, появляются пунктирные линии. Они помогают выровнять надпись относительно всех остальных объектов на обложке. Так Вы точно не допустите асимметрии.
Шаг 5. Сохранение и загрузка
Чтобы загрузить готовую работу, используйте кнопку скачивания над рабочим макетом. Выберите формат PNG, чтобы сохранить изображение в высоком качестве.
Для печати подойдет формат многостраничного документа в PDF. Если во время дизайна допущены ошибки или неточности, вернуться к работе можно на главной странице и исправить их.
Создавайте единую композицию звука и изображения, пусть они дополняют друг друга и образуют Ваш собственный, индивидуальный стиль. Простые и понятные инструменты помогут реализовать любую, даже самую сложную идею.
ЗакладкиКоллекция
Новый тренд в тиктоке: люди превращают случайные видеозаписи в обложки музыкальных альбомов |
В тиктоке ни дня не проходит без новых трендов, причем в их основу может лечь вообще все что угодно. Умеете долго стоять в неудобной позе — запустите челлендж, ностальгируете по 90-м — сделайте вид, что позируете для школьного альбома, мечтаете об отпуске — попробуйте чихнуть и переместиться в теплые края, а если по какой-то причине хотите признаться в любви неодушевленному предмету — не сдерживайте себя. Тренд же, который вирусится на платформе коротких видеороликов сейчас, оценят те, кто хочет пусть и ненадолго, но почувствовать себя суперзвездой. Сложных манипуляций для этого не нужно: все, что вам понадобится, — это случайная видеозапись и минимальные навыки обработки фотографий.
В конце января пользователь @audxc опубликовал видео, на котором он поджигает фейерверк и бросает его вдаль, становясь спиной к месту взрыва. В определенный момент картинка застывает, превращаясь в обложку выдуманного музыкального альбома. «Я считаю, что любое изображение может стать обложкой», — подписал он ролик.
@audxc##xyz ##albumcover ##trend
♬ Hiiipower x DIAND — Michael
Клип набрал 10,8 млн просмотров и 2,4 млн лайков, но на этом все не закончилось: примеру тиктокера начали следовать и другие люди, тем более что он с удовольствием объяснил, как с помощью базовых функций приложений для редактирования фотографий сделать нечто эффектное. Поначалу пользователи тиктока пытались придумать что-то красивое и оригинальное: они делали креативные кадры и превращали их в обложки альбомов, но после, как это часто бывает, тренд вышел из-под контроля. Закончилось все тем, что в качестве основы для обложек люди стали использовать случайные видеозаписи, найденные в галереях своих смартфонов, или напротив продуманные, но максимально абсурдные ролики — например, стоп-кадры видео со звездами. Люди просто стоят и разговаривают? Скучновато, но подойдет. Устроили пранк сестре и успели зафиксировать реакцию? Хорошо. Заскринили кринжовый момент телешоу или сфотографировали валяющуюся на полу багажную бирку? Идеально.
@itchbanReply to @wyatteshade Pick a fave 1-5 ##albumcover ##albumcoverchallenge
♬ Hiiipower x DIAND — Michael
Как правило, для записи таких видеороликов использовали звуковую дорожку Hiiipower x DIAND — ремикс, в котором тиктокер @michael.brosnan соединил HiiiPower Кендрика Ламара и Devil In A New Dress Канье Уэста. Трек стал вирусным — под композицию сняли почти 297 тысяч клипов, хотя с виральностью самого тренда это не идет ни в какое сравнение: видеоролики, опубликованные с хештегом #albumcover, суммарно набрали 1,3 млрд просмотров.
@tomasstabaks##AlbumCover my favorite filter from now on
♬ Hiiipower x DIAND — Michael
Фото: Тикток @audxc, Unsplash
#СидимШедеврим: как Александр Кержаков воссоздает обложки популярных музыкальных альбомов
Лучший бомбардир в истории «Зенита» рассказал официальному сайту сине-бело-голубых о самом оригинальном творчестве российского футбола в период самоизоляции.
Фото: @a.kerzhakov11, Яндекс.Музыка
В апреле на странице Кержакова в «Инстаграме» появились кадры, вдохновленные культовыми музыкальными альбомами. Каждая из этих работ выполнена в домашних условиях, а непременным атрибутом стал карантинный антураж.— Идея первой обложки пришла спонтанно, — рассказал Александр Кержаков. — Сперва придумали видео для TikTok-аккаунта сына — то, где Игорь переодевается в агента 007. Потом решили пойти дальше — благо погода была хорошая. Купили мел, нарисовали дорожку, поставили мусорный бак и стали выносить. Так воссоздали обложку «Битлов».
The Beatles — Abbey Road
Выбираем так: сначала вспоминаем и берем любимые нами, потом мониторим популярные и те, которые возможно воссоздать. Участвуют в процессе все те, кого вы видите на снимках. Исключение — первая обложка, для которой пришлось попросить сфотографировать. А так — сами выставляем и закрепляем телефон, включаем таймер. Времени уходит не так много на сам процесс съемки, но перед этим детально прорабатываем идею.
Queen — Queen II
Oasis — Definitely Maybe
Eminem — Cleanin’ Out My Closet
Что касается продолжения, то есть как минимум три обложки, которые мы сто процентов сделаем. А дальше — пока не закончатся интересные и узнаваемые варианты, которые можно воссоздать.
Всем привет. Требуется сделать дизайн обложки для музыкального альбома, только лицевую сторону, так как это интернет релиз. Музыкальное направление: Psytrance за 1700 рублей
Сделать план эвакуации
На основе планировки сделать план эвакуации объекта 500 кВ.м.
Наталия
Ищу проектировщиков для дизайн-проектов
Мне нужно составлять чертежную документацию для дизайн-проектов жилых и общественных пространств. В пакет чертежей входит: Обмерный план, план перепланировки, расстановка мебели, сантехники и оборудования…
Виолетта
Снять замеры помещения для дизайн-проекта
Необходимо произвести замеры таунхауса площадью около 100 кв.м. Замеры нужны достаточно точные, с указанием коммуникаций, расстояний от проемов до стен, высоты окон и подоконников для последующего создания…
Ирина Б. село Черешня
Сделать чертежи
Нужно доделать чертежи. Изначально в архикаде. Часть в автокаде. Обьединить в единое целое. Добавить план потолка и развёртки. Квартира-студия 40кв.м
Ирина С.
Дизайн интерьера
Требуется помощь в частичном дизайне (апгрейде) дома — выставочного образца на 51 км МКАД, Заречье. Я представляю Строительную БАКО. Мы строим загородные дома под ключ, ценовой диапазон от 6 млн. Дому…
Вадим П.
19 дизайнеров создали свои варианты обложек легендарных музыкальных альбомов
Depositphotos инициировал проект Reimagining record covers. Они собрали 19 дизайнеров с разных стран и предложили им представить свое видение обложек легендарных музыкальных альбомов, какими они могли бы быть в 2017 году.
За основу брались каверы классических альбомов самых разных исполнителей: The Beatles, Metallica, Madonna, Sex Pistols, The Velvet, Pink Floyd.
Алексей Педосенко, PR-менеджер Depositphotos, рассказал, как команда пришла к идее пректа.
«Альбомы на физических носителях — винилы, CD, кассеты — сегодня снова набирают популярность. 30-40 лет назад сделать обложку для классного музыкального альбома было мечтой любого дизайнера. Это и возможность поработать с почти некоммерческой задачей, и повод войти в историю, и сделать что-то важное для продажи продукта. Ведь обложки зачастую были визуальным триггером для любителей музыки – они “продавали” запись.
Обложка альбома Abbey Road, The Beatles . Оригинал (слева) и интерпретация от Alex Norg (справа).
Когда обложке снова возвращают утраченную важность, нужно не потерять связь с историей. Важно, чтобы дизайнеры продолжали заниматься созданием обложек. Мы хотели дать возможность талантливым молодым ребятам со всего мира попробовать свои силы.
Обложка альбома Never mind the bollocks, Sex Pistols. Оригинал (слева) и интерпретация Евгения Морякова (справа).
Но главное, что нам хотелось сделать что-то красивое вместе с людьми, с которыми мы разделяем одну безусловную ценность — любовь к музыке.
Мы пригласили 60-70 дизайнеров из разных стран. Как тех, кого мы уже знаем по конкурсу Digital Decade и которые являются нашими клиентами, так и новые имена. В результате было отобрано 19 лучших работ. Я был очень удивлен, с какой мотивацией художники подошли к проекту. Все они делали работы бесплатно, благодарили за интересную задачу и за глоток свежего воздуха среди коммерческих заказов.
Никаких установок в креативе не было. Они могли как привязываться к оригинальной обложке и переделывать ее на новый лад, так и создавать что-то свое — новое и уникальное. Выбор ресурсов тоже неогрничен: можно было использовать контент из фотобанка или вовсе к нему не обращаться».
Некоторые дизайнеры оставили комментарии к своим работам.
Я был очень рад возможности создать обложку для альбома Эйми. Мне легко удалось сделать ее в собственном стиле, вдохновившись песней Back to Black. Сергей Серебрянников
Обложка альбома Эйми Вайнхауз Back to Black. Оригинал (слева) и интерпретация (справа).
Мне очень хотелось передать это тяжелое угнетяющее чувство отчаяния, которое я всегда переживаю, слушая Nevermind. Анна Шемелева-Коноваленко.
Обложка альбома Nevermind, Nirvana. Оригинал (слева) и интерпретация (справа).
«Иногда я совершенно не чувствую себя личностью. Я просто сборник идей других людей», Дэвид Боуи. ИМЕННО))). Альберто Ситтон
Обложка альбома Дэвида Боуи Aladdin Sane. Оригинал (слева) и интерпретация (справа).
Work in progress. Обложка для альбома Дэвида Боуи Aladdin Sane.
Грэйс Джонс богиня, почти что не человек. В каждом свое творении я ищу эту трансформацию в жесткой, а иногда в более нежной манере. Тем не менее, мне не удалось сделать это лучше, чем ее предыдущему мужу, Жану-Полю Годье. Луиз Мертинс
Обложка альбома Грейс Джонс Island Life. Оригинал (слева) и интерпретация (справа).
Самым трудным было найти бренд референс жакетов, которые так часто носила Мадонна. Mojo с рукавом в 3/4. Дмитрий Демиденко
Обложка альбома Мадонны True Blue. Оригинал (слева) и интерпретация (справа).
Work in progress. Обложка для альбома Мадонны True Blue.
Больше дизайнов обложек можно увидеть на сайте проекта. Дизайн лендинга разработан Анной Драгальчук, студенткой курса «Веб-дизайн. Основы» в Projector.
Изображения: telegra.ph. depositphotos.com
25 дизайнеров музыкальных альбомов — Look At Me
Начиная с конца 1930-х годов, когда появились первые пластинки дизайнера Алекса Штейнвейса, на обложку стали смотреть не просто как на упаковку, а как на отдельный продукт, а кто-то даже как на произведение искусства. В каком бы формате альбомы ни были выпускались — винил, кассеты, CD или DVD — рисунок на обложке становился главным опознавательным знаком старых и новых альбомов. Сейчас сложно представить группу Velvet Underground без банана Энди Уорхола, а группу Nirvana — без плавающего под водой ребенка, тянущегося за долларом.
В этом посте главные дизайнеры музыкальных обложек рассказывает о своих работах, любимых музыкантах, вдохновении и продаваемых образах.
«Когда я стал работать в Columbia Records, я был по-настоящему открыт музыке. Я уже много знал о Моцарте, Бетховене и Брамсе, стал слушать джаз и фолк-музыку…Я чувствовал, с точки зрения продвижения и продаж, что портрет Моцарта не стимулирует интерес у потребителя и ему нужно что-то абстрактное. Так я пытался проникнуть в суть музыки, понять как и когда жил тот или иной композитор…»
Алекс Штейнвейс (Alex Steinweiss)
«Те вещи, которые мы делаем, они реалистичны, а не сюрреалистичны. Всё, что мы делаем, мы делаем не на компьютере. Мы строим скульптуры, делаем трюки, создаем ситуации — это всё по-настоящему, на 95% как минимум. Наши обложки могут казаться немного странными, а могут и нет.»
(Сторм Торгерсон) Storm Thorgerson, Hipgnosis
«Я думаю, что моя одержимость ядерным апокалипсом, эпидемией вируса Эбола, глобальными катаклизмами и ни на что не похожей, волнительной мелодией в песнях группы Radiohead удачно повлияла на мое творчество. Я уже не могу точно вспомнить, начал работать с группой, я так как сейчас у меня есть дети и их воспитание разлагает мои мозги».
Стэнли Донвуд (Stanley Donwood)
“Я получила степень по математике, но к этому времени меня уже интересовала фотография, поэтому я решила заняться графическими видами искусства…Я рада, когда в своих работах я могу объдинить сразу несколько художественных направлений — иллюстрацию, дизайн и фотографию.»
Каролин Робер (Caroline Robert)
«Мне выпала удача поработать с большинством артистов лейбла Domino — Franz Ferdinand, Arctic Monkeys, To Rococo Rot, Wild Beasts, Four Tet, Villagers, Max Tundra, Adem, Archie Bronson Outfit и многими другими. Но главное — я фанат каждой группы на лейбле. И группы здесь настолько эклектичны — я никогда не знаю, что меня ждет дальше. Мне никогда не становится скучно, и этого достаточно, чтобы меня постоянно вдохновлять и поддерживать во мне интерес к работе».
Мэттью Купер (Matthew Cooper)
«Музыка играет важную роль в моем творчестве, и это касается не только проектов для рекорд-лейблов и музыкальных групп. Она мне помогает отключать ту часть мозга, которая анализирует и заставляет логически мыслить. Это помогает делать проекты более естественно. Поэтому я чувствовал себя весьма органично, когда начал работать с музыкантами. Мне всегда нравился дизайн альбомов. Я думаю, что могу с помощью своего творчества повлиять на восприятие альбома в целом.»
Лейф Подажски (Leif Podhajsky)
«Мне повезло, что я начинал свою карьеру с того, что делал обложки для Sonic Youth и Blues Explosion. Когда я видел постеры на Бродвее, я чувствовал: «Вау, я сделал это!». Я давно покинул мир искусства и Бродвей, но мне от этого до сих волнительно. Я недавно сделал обложку для Beastie Boys и увидел её на автобусной остановке. До сих пор каждый раз такие ситуации вызывают самые волнительные чувства у меня.»
Майк Милз (Mike Mills)
«Обложки альбомов Groove Armada всегда казались мне выхолощенными, глянцевыми, идеальными и выверенными до последнего пикселя. Я решил все перевернуть с ног на голову. Обложка этого сингла должна была перекликаться с песней. А в песне «But I Feel Good» — фантастическийдаб-регги-ска грув. Вот эту расхлябанность и нужно было подчеркнуть.»
Эндрю Мурабито (Andrew Murabito), We Art You
«Обложка альбома «Power, Corruption & Lies» [New Order’s 1983] больше всего из созданных мной обложек отражает мою эстетику и личность. На ней изображена картина викторианской эпохи и разноцветная полоска. И мои вкусы, и интересы находятся где-то посередине между двумя этими элементами картины. Когда я думаю об этой работе, то я вспоминаю комнату для рисования свое матери и заводы на севере Англии. Это также первая работа, в который я использовал свои собственные, оригинальные идеи, а не перерабатывал идеи других. Это очень личная работа.»
Питер Сэвилл (Peter Saville)
«Я и мой друг Джим Джапп (Jim Jupp) занимались музыкой какое-то время, вместе и по отдельности, и были одержимы одними и теми же вещами — космическими хоррорами Артура Мейчена (Arthur Machen) и Говарда Лавкрафта (Howard Lovecraft), Radiophonic Workshop, странным фольклором и оккультизмом…Мы решили создать наш собственный мир, где бы могли играть с этими понятиями. Запуск собственного лейбла был единственным выходом.»
Джулиан Хаус (Julian House), Ghost Box
«У меня был небольшой рекорд-лейбл под названием Catsup Plate. Я начал делать обложки для альбомов, потому что однажды мне нужно было знать, как сделать обложку для релиза. Моим первым проектом была обложка для EP «Peace in the Valley»
группы Black Dice. С того момента как-то всё завертелось…»
Роб Кармайкл (Rob Carmichael), SEEN Studio
«Меня часто наказывали, и поэтому я много времени проводил в своей комнате и слушал музыку. Постепенно я стал присматриваться к обложкам альбомов и смотреть на них с точки зрения искусства. Я играл с упаковкой, перерисовывал логотипы и развешивал их на стенах. В итоге, я стал делать свои собственные постеры, футболки и кассеты… Позже, когда я стал изучать дизайн, я был поражен. Я никогда не чувствовал себя так комфортно, сфокусированно и уверенно, как на классах по дизайну. Это стало моей страстью.»
Джефф Кляйнсмит (Jeff Kleinsmith), Sub Pop
“Мои первые музыкальные воспоминания: «Хей, что за странная пластинка с изображением банана на ней? Именно пластинка The Velvet Underground с бананом, нарисованным Уорхолом (Warhol), открыла мне новый мир музыкальных возможностей. «
Дэвид Гомер (David Homer), Debaser
«Я чувствую себя круглым гвоздем в квадратном отверстии. Что нужно миру — так это люди, которые не приемлют обычный порядок, экспериментируя, меняя правила и не утруждая себя чтением их в первую очередь… Мне всегда был интересен Тревор Джексон (Trevor Jackson), и, когда я впервые увидел его сайт, я понял, что все эти отдельные части — видео, дизайн, рекорд-лейбл и групп — ведут к одному человеку. Это по-настоящему изменило мой подход к работе, предубеждения по поводу дизайна, работы дизайнером и как это «ограничивало» мою роль в процессе.»
Сиаран О’Ши (Siaran O’Shea), Discordo
«Вдохновение к нам приходит из разных источников. Всё зависит от проекта. В большинстве случаев наши концепты и идеи отталкиваются от названия альбома. Мы рады, когда мы получаем пожелания по проекту от группы или клиента, так как сложно иметь полную свободу и делать всё, что мы хотим. Мы любим ограничения. Так как наша студия работает в нескольких областях, каждый проект требует особого вдохновения и особых действий. Знание своей аудитории — это ключ к созданию правильно продукта. «
(Дон Кларк) Don Clark, Invisible Creature
«Секрет нашего успеха состоит в том, что наша работа базируется на тесном сотрудничестве с клиентами и креативными партнерами, с которыми мы работаем.»
Марк Тэппин (Mark Tappin) и Саймон Гофтон (Simon Gofton), Tappin Gofton
«Обычно всегда присутствует элемент коллаборации в работе над обложкой. Но мне нравится осознавать, что в конце дня я визуально представляю чью-то работу. Мне хочется знать, откуда появляется эта музыка, так как музыкант или группа записывают альбом в студии около года. Я думаю, важно суметь попасть в голову того, с кем ты работаешь.»
Люк Инсект (Luke Insect)
«Мы — это Gorillaz, а они — это мы. Поэтому всё, что мы делаем или говорим в большинстве своем исходит от нас. Было странно видеть, что люди верят в эти персонажи…Это работает, даже если люди знаюь, что они ненастоящие. Вы до сих верите в Даффи Дака (Duffy Duck) или Гомера Сипсона (Homer Simpson). Я думаю, что это показывает силу анимации. Я люблю анимацию, и некоторые из моих любих героев анимированы. Это идеально!»
Джейми Хьюлетт (Jamie Hewlett)
«Я в определенном смысле всегда знал, что хочу делать обложки для альбомов, потому что я делал начал делать коллажи еще в детстве. Это была моя мечта, и мне казалось это идеальной комбинацией между искусством и музыкой, моей другой любовью… Если бы это не было для музыки, я не думаю, что я стал бы дизайнером, обложки альбомов — вот, что привлекло меня в этой карьере.»
Мэт Мэйтлэнд (Mat Maitland), Big Active
«Я, наверно, прослушала альбом Keane более ста раз, пока работала над обложкой…Я сделала множество иллюстраций, вдохновленная каждой из песен. План был объединить все элементы в сюрреалистичный мир. Здесь нет определенного сюжета, но несколько маленьких историй, перетекающих одна в другую. Я хочу, чтобы зритель замечал новые детали в этой цепочке иллюстраций.»
Санна Аннукка (Sanna Annukka)
«Меня и участников группы Hot Chip всегда притягивали «мистические объекты»… Для альбома One Life Stand мы стали экспериметировать с классическими скульптурами и яркими тросами, с помощью которых их транспортируют или уставаливают. Здесь чувствуется отсылка к Джорджио дe Кирико (Giorgio de Chirico) и Hipgnosis. Мне кажется, картинка превзошла все наши ождиания и у нас получилось сделать что-то необычное!»
Даррен Уолл (Darren Wall) aka Wallzo
«С большинством групп, с которыми мы работаем, мы общаемся через рекорд-лейблы и менеджеров. Даже когда мы общаемся непосредственно с участниками той или иной группы, то у нас отношения, скорее, рабочие, чем неформальные. Если мы пьем вместе пиво, это не значит, что мы не работаем!»
Morning Breath, Inc.
«Обычно музыканты меня находят сами, что всегда было большим комплиментом для меня. Когда ты сделаешь несколько кампаний, люди начинают тебе больше доверять. Музыка играет важную часть моей креативной жизни, создавая чувство свободы и придавая опрделенное настроение. Но когда я работаю над чем-либо и мне надо сфокусироваться, то я выключаю музыку. Только тишина и покой способствуют плодотворной работк и принятию окончателньх решений. «
Кейт Гибб (Kate Gibb)
«Так как Мишель работал в музыкальном журнале, то естественно, что мы начали работать в музыкальном бизнесе, создавая обложки для групп и музыкантов, которых вы никогда не слышали…До тех пор, поко не появились такие группы, как Air и Daft Punk, французская музыкальная сцена была мертва. C того cамого момента так называемый «Френч тач (French touch)» помог молодым французским графическим дизайнерам начать работать в этом направлении.»
Мишель Амзалаг (Michael Amzalag) и Матиас Огустняк (Mathias Augustyniak), M/M (Paris)
«Если ты хочешь с помощью графического дизайна продвигать свою группу или музыку, то подумай о том, что отличает твою музыку от других и как ты можешь придать музыкальной идее визуальную форму. Не дай себе попасть в ловушку технологий! Сфокусируйся на идее».
Post Typography
«С детства я был помешан на рисовании. Я рисовал практически всё время. Так как время шло, я нашла другие источники самовыражения. Я сделал свою первую обложку CD в 1995 году, не используя компьютер. Я уже больше так не делаю, но мне до сих пор интересно что и как это можно сделать таким образом»
Роберт Самсоновиц (Robert Samsonowitz), RBRT CREATIVE
65 лучших кавер-версий всех времен, которые превзошли оригинальные
Когда вы слышите слова «Я боролся с законом, и закон победил», какой исполнитель приходит на ум? Если вы склонны к музыке, вам в голову наверняка приходит некая английская панк-рок-группа. А хрустящие гитарные рифы и грубая мощь «American Woman», вероятно, вызывают в воображении образ яркой рок-звезды и его гитары Flying V. Но поймите: ни одна мелодия на самом деле не была написана артистом, с которым вы ассоциируете эту песню.Оба они просто мастерски взяли чужую работу. Хорошая обложка обладает такой силой. Чтобы проверить ваши знания об их происхождении и помочь заполнить свой плейлист, мы собрали 65 лучших кавер-версий всех времен. Скажите честно, сколько, по вашему мнению, были настоящими? Чтобы узнать больше о музыке, ознакомьтесь с 20 песнями, которые вы совершенно неправильно поняли, объяснили.
Sonic Youth / YouTubeКарен и Чудовищный хит Ричарда Карпентера был написан легендами рока Леоном Расселом и Бонни Брамлетт (из рок-соул-дуэта 1960-х годов Делани и Бонни) для Рита Кулидж .Другие исполнили эту страстную балладу, но ни одна из них не поднялась до уровня Тёрстон Мур, — верного поклонения Карен Карпентер. Это раскрывает нехарактерно чувствительную сторону язвительной рок-группы Нью-Йорка.
Слушайте здесь
Дебби Вонг / ShutterstockТолько чувственно хриплый голос Майли Сайрус мог бы улучшить популярный оригинал Стиви Никс . Сайрус сказал, что песня имеет для нее глубокий эмоциональный резонанс, и она отдает должное, не пытаясь подчинить ее своей воле — свидетельство ее уверенности и подлинного таланта.
Слушайте здесь
Наследие Ну, я бегу
Полиция на моей спине
Я пряталась
Полиция на моей спине
Была стрельба
Полиция на моей спине
И жертва
Ну не вернется
Итак, первый куплет беглой баллады, написанной Эдди Грантом британской поп-группы середины 60-х годов The Equals.Он отличается более медленной каденцией в ямайском стиле, в отличие от настойчивой и жесткой версии Clash. Критики сочли ее одной из самых похожих на Clash песен на альбоме Sandinista!
Слушайте здесь
Джонни Кэш / YouTubeВ последние годы своей выдающейся жизни «Человек в черном» сделал множество переосмыслений современных художников, смелый шаг, сделанный знаменитым продюсером Риком Рубином . Поначалу ни Johnny Cash , ни Chris Cornell из Soundgarden не приняли идею о том, чтобы Кэш покрыл «Rusty Cage».Но Рубин настоял на новой аранжировке, сделанной с помощью гитариста Jane’s Addiction Дэйва Наварро , и старый Джонни был убежден. Он сделал гранжевый гимн своим собственным с фирменной могилой, безутешным вокалом, мясистыми гитарами вне закона и грозными барабанами line, любезно предоставлено покойным великим Tom Petty и Mick Fleetwood соответственно. Альбом, на котором он был представлен, Unchained , получил Грэмми за лучший кантри-альбом в 1998 году.
Слушайте здесь
Кричать! FactoryС предыдущие кавер-версии Уильяма Шатнера , которые широко презирались — справедливо — его исполнение великолепной арки «Common People» британской альтернативной группы Pulp удивило его критиков.Благодарим музыканта / продюсера Бена Фолдса за его умелое обращение, включая поддержку вокала культового певца и автора песен Джо Джексона . Голос Джексона заменяет голос Шатнера на полпути, прежде чем они сливаются в дуэт, вместе растворяясь в большом припеве в финале. Развлекательный и новаторский, Шатнер вытаскивает кролика из шляпы с помощью этой умной игры.
Слушайте здесь
Pet Shop Boys / YouTubeТо, что начиналось как разовый трибьют Элвиса Пресли к 10-й годовщине смерти короля, стало самым любимым кавер-треком в опросе BBC в 2014 году.The Pet Shop Boys дебютировали со своим синти-поп-исполнением «Always on My Mind» на Love Me Tender , телевизионном спецвыпуске с участием ведущих групп 1987 года, исполняющих каверы на величайшие хиты Элвиса. Выступление Pet Shop Boys было прорывной песней, которая стала рождественским синглом № 1 в Великобритании того года. Он доминировал в чартах в течение четырех недель, достигнув 4-го места в Billboard Hot 100 США.
Слушайте здесь
SMGОказывается, Пурпурный был безумно влюблен в Джони Митчелл , забрасывая ее письмами поклонников, по словам любимой певицы.Из альбома Митчелла « Blue » 1971 года «A Case of You» с тех пор перепели более 200 артистов, хотя ни один из них не был столь острым, как Prince . Впервые он выступил в Миннеаполисе в 1983 году, и только в 2001 году был записан студийный трек. Принц возился с различными версиями этой столь любимой песни вплоть до своей безвременной кончины в 2016 году.
Слушайте здесь
Брюс Алан Беннетт / ShutterstockС добавлением современных ссылок на наркотики, «Nobody’s Fault But My» может быть лучше охарактеризован как адаптация, чем прикрытие.Шедевр хард-рока стал одним из треков с предпоследнего студийного альбома группы « Presence » 1976 года. Это вернуло группу к ее блюзовым корням, звуку, который впервые возвысил их до статуса богов рока.
Слушайте здесь
Aerosmith / YouTubeЭто было одно из лучших сокращений Boston Bad Boys до того, как они превратились в балладу. Как и «Back in the Saddle» из альбома « Rocks » 1976 года, «Walkin ‘the Dog» — одна из самых ярких работ группы, демонстрирующая свое мастерство в качестве одной из ведущих рок-групп всех времен.Многие артисты и группы сделали ставку на Rufus Thomas R&B classic, но версия Aerosmith — это самое хриплое развлечение, салют тому, для чего была создана группа.
Слушайте здесь
Ткай Майдза / YouTubeЭто великолепное исполнение любезно предоставлено родившимся в Зимбабве хип-хоп исполнителем Ткаем Майдза , который возродил основополагающую панк / поп-группу 80-х, бросившую вызов ярлыкам. В процессе мы вновь открываем для себя ошеломляющий блеск группы, поскольку модернизированные классические завитки Maidza сочетаются с головокружительностью и чувственностью оригинала.
Слушайте здесь
Шоу Говарда Стерна / YouTubeFleetwood Mac переживает заслуженный момент. Эта последняя дань уважения от The Highwomen, созвездия женских музыкальных звезд, состоящая из Брэнди Карлайл , Натали Хемби , Марен Моррис и Аманды Шайрс , представляет собой идеальное — возможно, слишком совершенное? отличный номер.
Слушайте здесь
Carl Beust / ShutterstockВ этом трибьюте покойному фронтмену Soundgarden Крису Корнеллу представлены оригинальные участники группы Kim Thayil , Ben Shepherd и Matt Cameron .В сочетании с бесстрашным, стремительным вокалом Брэнди Карлайл исполнение этого гранжевого гимна вызывает леденящие кровь воспоминания, словно направляет легенду музыки.
Слушайте здесь
RhinoТем, кто достаточно стар, чтобы вспомнить 1970-е, Linda Ronstadt помнят как выдающийся талант той эпохи. Она покрыла лирические стили Бадди Холли , Чака Берри , Роя Орбисона , братьев Эверли, Пэтси Клайн , Боба Дилана , Джеймса Тейлора … и этот список можно продолжить.Практически не было музыкального жанра, который Ронштадт не исследовала и не покоряла (включая ее виртуозность на What’s New , ее альбоме американских стандартов с оркестром Нельсона Риддла). Но особое место заняли причудливые тексты Уоррена Зевона . в ее сердце. «Джей Ди Саутер и Джексон Браун были с ним действительно хорошими друзьями, поэтому я иногда встречалась с ним, и мне нравились его песни», — сказала она Ultimate Classic Rock. «Я начал делать столько его песен, сколько мог придумать, как это сделать.»Они остаются среди ее лучших.
Слушайте здесь
NonesuchЭта изобретательная итерация сильно кофеинового хита 90-х Madonna начинается нежно, переходит в веселый клубный припев и заканчивается шумным джемом. Радостно сложный, но каким-то образом это работает.
Слушайте здесь
ImperialТрудно представить, чтобы превзойти классику Motown, но Johnny Rivers сделал именно это, поднявшись в чарте по сравнению с оригинальным треком Four Tops 1967 года.Риверс был известен потоком хитов того десятилетия — как каверов, так и написанных им, в том числе «Mountain of Love», «Midnight Special», «Seventh Son», «The Poor Side of Town» и его самая известная песня » Человек с секретным агентом «.
Слушайте здесь
Sony LegacyДжимми Хендрикс — более шумная, громкая, резкая и наэлектризованная версия классической песни Боба Дилана , выпущенная в 1968 году, поразила даже автора оригинальных песен. «Это поразило меня», — позже сказал Дилан, когда впервые услышал кавер Хендрикса.
Слушайте здесь
Virgin Records AmericaВ 1970 году канадская рок-группа The Guess Who взорвала поп-чарты песней «American Woman», которая, как они утверждали, была любовным письмом к женщинам их собственной страны. Мощная, обновленная версия Ленни Кравица выиграла Грэмми за лучшее мужское рок-вокальное исполнение в 1999 году.
Слушайте здесь
Warner Bros.Душевное исполнение Бонни Райтт женщины средних лет, пытающейся убежать от обстоятельств, стало одной из ее самых важных записей, выражающей потерянную любовь, сожаление и тоску.Песня, однако, была написана мастерским Джоном Прайном , который недавно скончался от COVID-19. Два приятеля даже иногда исполняли эту песню вместе.
Слушайте здесь
ColumbiaБрюс Спрингстин написал песню в соавторстве с Патти Смит , и она станет хитом с ее альбома 1978 года Easter . Он изменил текст своей версии с того, что он описал как просто еще одну песню о любви, на грубое, интроспективное путешествие в поисках истины.Тот факт, что он на самом деле был соавтором этого трека, делает его одной из лучших кавер-версий.
Слушайте здесь
WandХриплые, звенящие королевские люди записали это число менее чем за час при менее чем идеальных обстоятельствах. И несмотря на то, что группа единодушно согласилась с тем, что это было ужасно, трехаккордная классика стала сенсацией, поднявшись на 2-е место в национальных чартах. После возмущения родителей по поводу потенциально непристойной — на самом деле бессвязной — лирики было начато двухлетнее расследование ФБР.Федералы предприняли бесчисленные попытки расшифровать текст, убедившись, что песня непристойным кодом передается подросткам-подрывникам. Но они ничего не придумали.
Слушайте здесь
Sony ClassicsСчитается одной из первых песен рокабилли, Carl Perkins ‘Blue Suede Shoes позже будет перепеваться такими пионерами рок-н-ролла, как Бадди Холли, Эдди Кокран и Элвис Пресли. Элвис считал свою версию, которая стала огромным хитом, данью уважения своему другу Перкинсу.
Слушайте здесь
AtlanticДжони Митчелл написала «Вудсток» в момент духовного размышления, рассматривая сбор Вудстока как библейскую историю оптимизма о рыбах и хлебах. Crosby, Stills, Nash & Young поддержали эту идею, создав праздничный, наэлектризованный джем, сплетенный вместе с ласковыми гармониями группы, чтобы создать еще один знаковый саундтрек поколения.
Слушайте здесь
Atlantic Recording CorporationАмериканский певец и автор песен Джейк Холмс дебютировал «Dazed and Confused», песню о разрыве отношений, в 1967 году.Вскоре его скопировала британская группа The Yardbirds, которая превратилась в The New Yardbirds с добавлением сессионного гитариста Джимми Пейджа . Пейдж присвоил мелодию своей следующей группе — небольшой группе, о которой вы, возможно, слышали, под названием Led Zeppelin. Холмс сослался на нарушение авторских прав в 2010 году, хотя дело было прекращено, когда стороны достигли урегулирования во внесудебном порядке.
Слушайте здесь
I.R.S. РекордыЭнди Уильямс ‘Хит 1962 года был возрожден The Beat в стиле регги на их альбоме 1980 года « I Just Can’t Stop It». Фронтмен Отцу Дэйва Уэйклинга понравился оригинал, и, как оказалось, песня идеально подошла для обработки ска. «Басовая линия без особых усилий превратилась в ощущение регги», — сказал Уэйклинг в интервью изданию « Rolling Stone ». «Струны пиццикато превратились в гитарную тряпку, а мелодия парила на вершине».
Слушайте здесь
Touch and GoРежиссер Квентин Тарантино приписывают популяризацию этого римейка легендой инди-рока Urge Overkill после включения его в саундтрек к своему фильму 1994 года « Pulp Fiction». По словам Тарантино, это «даже лучше», чем оригинал Нила Даймонда . А чтобы увидеть больше фильмов с отличной музыкой, посмотрите 17 саундтреков к фильмам, которые любит каждый ребенок из 90-х.
Слушайте здесь
Epic / LegacyМногие артисты написали этот знаковый номер, написанный Робертом Хазардом , но ни один из них не приблизился к культовой версии Cyndi Lauper , которая стала популярной на радио и MTV в 1983 году.
Слушайте здесь
Arista RecordsГортанный голос Патти Смит , тлеющий и опасный, разворачивается словами: «Иисус умер за чьи-то грехи, но не за мои» (отрывок из «Клятвы», раннего стихотворения, отрицающего ее воспитание в Свидетелях Иеговы).Песня неуклонно набирает темп, как локомотив, превращая классику гаражного рока в настоящий панк-взрыв.
Слушайте здесь
Columbia«Аллилуйя» Джеффа Бакли — это светский взгляд на любимый гимн Леонарда Коэна , наполненный сексуальным напряжением, тоской и размышлениями о мимолетной природе жизни — чувство, которое стало еще более острым из-за несвоевременности певца смерть от утопления 29 мая 1997 года.
Слушайте здесь
Warner Bros.Трудно поверить, что у кого-то хватит смелости взяться за мелодию Стиви Уандера , но «Higher Ground» Red Hot Chili Peppers более чем оправдывает один из величайших хитов легенды соула. Это даже принесло группе первую номинацию на Грэмми в 1991 году — лучшее рок-вокальное исполнение дуэтом или группой.
Слушайте здесь
American RecordingsНа закате легендарной карьеры Джонни Кэш записал одну из своих самых запоминающихся песен при поддержке суперпродюсера Рика Рубина.Cash трансцендентен, поэтому мрачные, печальные тексты Трента Резнора кажутся его собственными — как будто они были всегда. К сожалению, Кэш скончался на семь месяцев позже.
Слушайте здесь
Warner Bros.Последний поворот новой волны в песне об отчуждении и сексуальном разочаровании, исполненный Devo Марком Мазерсбо , который, вероятно, хорошо понимал эти настроения. Записанный в 1977 году под руководством гениального продюсера Брайана Ино , он был разрешен к выпуску самим Миком Джаггером .
Слушайте здесь
Sony LegacyПервоначально эта песня была написана Сонни Кертисом из Crickets, заменой Бадди Холли после его безвременной кончины. Исполненная Хэнком Уильямсом-младшим, , Мертвыми Кеннеди и другими, версия песни The Clash заимствована из исполнения Бобби Фуллера Четвёрки 1965 года.
Слушайте здесь
BoardwalkВпервые записанный малоизвестной английской группой The Arrows, Джоан Джетт версия «I Love Rock ‘n’ Roll» стала окончательным заявлением для певицы, став платиновой после того, как в течение семи недель занимала верхние строчки хит-парадов. в 1982 г.
Слушайте здесь
BangБлагодаря заразительному перетасовке Bo Diddley и первобытному ритму, эта классическая жевательная резинка от The Strangeloves получила новую жизнь, когда Bow Wow Wow выпустила свою версию в 1982 году. Певице группы, Аннабелле Лвин , было всего 15 лет, когда хит появился. в тяжелую ротацию на MTV.
Слушайте здесь
RCA RecordsЭта обложка стала рекордной для фильма 1992 года « Телохранитель », в котором также снялась Уитни Хьюстон .Ее эпический вокал сделал и без того красивую песню Dolly Parton самым продаваемым синглом певицы.
Слушайте здесь
Third Man RecordsВ опросе журнала Rolling Stone , проведенном в журнале «Rolling Stone» , кавер The White Stripes на вневременной, болезненный «Jolene» назвал одним из величайших ремейков всех времен. Джек Уайт , поющий с женской точки зрения без тени иронии, обрушивает дом в его эпической интерпретации классического кантри.
Слушайте здесь
Sony LegacyВ то время как оригинал Roberta Flack безупречен, Lauryn Hill и его команда вдохнули новую жизнь в эту классическую балладу 70-х с потрясающим вокалом и пропитанной регги душой.
Слушайте здесь
IslandЯмайская певица Грейс Джонс ‘суровый городской саунд был одним из самых крутых исполнителей в 77-м. С ее адаптацией фирменной песни Эдит Пиаф (с далекого 1945 года) Джонс продемонстрировала свою более мягкую, джазовую сторону, сделав «La Vie En Rose» («Жизнь в розовом») снова международным хитом.
Слушайте здесь
RCA RecordsВ то время как это игривое маленькое число Stones было провокацией для ханжей повсюду в 1967 году, Дэвид Боуи в более непристойном гламурном исполнении прибыл так, как будто он был из будущего, наполненный сексуальной бравадой.
Слушайте здесь
Warner Bros.Первая песня и сингл с основополагающего альбома Спрингстина 1973 года Greetings From Asbury Park , «Blinded by the Light», никогда не попадали в чарты до тех пор, пока Manfred Mann’s Earth Band не выпустили свою версию в 1976 году.И его искаженная лирика была неправильно понята в римейке. «Вырезать, как двойка» (отсылка к хот-родам с двойным купе) было изменено на «взорвалось, как двойка», и прозвучало неправильно, как «закутано, как дурак». Позже Спрингстин размышлял, что это был намек в кавер-версии на продукт женской гигиены, который популяризировал песню.
Слушайте здесь
Reprise RecordsШедевр Боба Марли точно воспроизведен на монументальном альбоме Эрика Клэптона 1974 года, 461 Ocean Boulevard , хотя он обладает большей мощью.Песня была одним из нескольких примеров растущего влияния регги на британскую и американскую поп-музыку.
Слушайте здесь
CasablancaПерепрофилировав некоторые из самых завораживающих текстов песен об уходящем романе, продюсер Джорджио Мородер привел необычайно одаренную Донну Саммер к многомиллионному платиновому статусу с этим кавером в 1978 году.
Слушайте здесь
SanctuaryПереосмысленный Гэри Джулсом и Майклом Эндрюсом , хит 80-х Tears for Fears превратился в задумчивую, медленную фортепианную балладу, ставшую известной в культовой классике Donnie Darko 2001 года.
Слушайте здесь
Columbia RecordsЭта песня воплощает меланхолию и страсть к путешествиям той эпохи, переплетая рассказ о юных дрифтерах, путешествующих автостопом по Америке. Дженис Джоплин Испуганная казнь дала ему крылья, и он стал гимном для поколения.
Слушайте здесь
Chrysalis Records«Nothing Compares 2 U», монстр-хит для ирландской певицы Шинед О’Коннор , возможно, самая лучшая песня о расставании.Его написал Prince для одного из своих побочных проектов, но О’Коннор демонстрирует эмоциональную игру, перед которой невозможно устоять. Просто постарайся сдержать слезы.
Слушайте здесь
Mountain AppleГавайский музыкант Исраэль Камакавиво’оле , обладая только голосом и укулеле, переосмыслил любимую классику.
Слушайте здесь
Bofm LtdТина Тернер заявляет об этом с самого начала: «Мы никогда, никогда не делаем ничего приятного и легкого.Мы всегда делаем это хорошо. И грубая ». Затем она разрывает ее в клочья. Эта песня настолько запечатлелась в нашем коллективном сознании, что затрагивает первобытное желание встать и танцевать.
Слушайте здесь
DEP International / VirginUB40 кавер на мрачную акустическую балладу Даймонда в стиле регги — это ода выпивке как способ забыть о романтических горестях — разумеется, это был хит.
Слушайте здесь
Atlantic Catalog Group«Respect» отметила прорыв Aretha Franklin как главную силу в поп-музыке и стала громким призывом к феминизму, который до сих пор вызывает резонанс.
Слушайте здесь
Культовая песня Restless RecordsДжонни Кэша предлагает стилистическую интерпретацию, хотя ни одна из них не столь запоминающаяся, как этот едкий индустриальный панк-рок с синтезаторным спагетти-вестерном в стиле кантри.
Слушайте здесь
Es Paranza / Atlantic RecordsБывший фронтмен Led Zeppelin Роберт Плант исполнил верное исполнение классики R&B 50-х годов со своей группой The Honeydrippers, состоящей из звездного состава музыкантов, включая бывшего участника Yardbirds Джимми Пейджа и Джеффа Бека. .
Слушайте здесь
Atlantic RecordsTori Amos нарушила фирменный гимн Нирваны, превратив его скрежет, мучительное недовольство в нежную, но отчаянную просьбу, лишенную всего аккомпанемента, кроме ее фортепиано.
Слушайте здесь
RCAСамый любимый трек The Cowboy Junkies возник из их основополагающего альбома The Trinity Session. Это было записано за один день с помощью одного микрофона в церкви Торонто.Певица Margo Timmins представляет собой мечтательный, сонный взгляд на классику Лу Рида 1969 года.
Слушайте здесь
Мрачный взгляд MercurySoft Cell на классику Gloria Jones о побеге токсичных отношений вызвал отклик у легионов слушателей.
Слушайте здесь
Warner Bros.В примечаниях к сборнику 2004 года: The Best of Talking Heads , Дэвид Бирн написал, что «Take Me to the River» — это «песня, в которой« подростковая похоть сочетается с крещением ».Трек, спродюсированный Брайаном Ино, сделал полностью оригинальную группу лидером в области поп-музыки.
Слушайте здесь
Захватывающий, интроспективный кавер-трек DGCNirvana неожиданно появился в 1993 году на MTV Unplugged , обретя новый резонанс благодаря эмоциональному исполнению Курта Кобейна .
Слушайте здесь
ParlophoneХит 1964 года «Twist and Shout» был записан за один дубль, где Джон Леннон сильно простудился, что и объясняет удивительно скрипучую подачу песни.
Слушайте здесь
Universal Island RecordsЭтот оригинал Zutons по-настоящему ожил только после того, как Эми Уайнхаус записала его в студии с продюсером Марком Ронсоном , мгновенно сделав бесспорный мотив своей собственной.
Слушайте здесь
ProfileЭто поистине революционное сотрудничество положило начало возвращению Aerosmith и заложило основу для продолжающегося доминирования рэпа в поп-чартах. Run-DMC объединяет рок и рэп с этим кавером, записывая его с настоящей группой, а не просто сэмплируя оригинал.
Слушайте здесь
TamlaЭта красивая песня в исполнении The Beatles была призывом к примирению, выраженным со страстью и небольшой надеждой. Напротив, воодушевляющая фанковая версия Стиви Уандера из его шедевра 1970 года Signed, Sealed & Delivered — это все о желании и обещании.
Слушайте здесь
Sony MusicMetallica берет старую ирландскую народную песню, серьезно записанную дублинской Thin Lizzy, и измельчает ее на куски в этом хриплом римейке.
Слушайте здесь
Regal ZonophoneДжо Кокер продемонстрировал горючие способности на Вудстоке, превратив милую песенку Ринго Старра в гимн целого поколения.
Слушайте здесь
PolydorКлэптон настаивал на том, что, хотя его хит 1977 года звучал как песня о любви к запрещенному веществу, на самом деле это было искусно замаскированное послание против наркотиков. Этот насыщенный рифами номер стал одним из фирменных хитов Клэптона и одной из нескольких песен JJ Cale , которые он записал в ту насыщенную веществами эру.
Слушайте здесь
Warner Bros.Как ни крути оригинал The Kinks — мелодия стала определяющим моментом британского вторжения — его мгновенно затмила новая громовая сенсация от Ван Халена.
Слушайте здесь
CapitolОдна из самых плодовитых артисток 1970-х, Ронштадт придала этой песне «Кто-то сделал меня не так» зловещий оттенок, преодолевая различные настроения при поддержке бэк-вокала в стиле Motown.Другие записали маковый джингл Dee Dee Warwick , но никакая другая версия не может сравниться с версией Ронштадта.
Слушайте здесь
Что такое кавер-версия и как ее выпустить?
Что такое кавер-версия и как ее выпустить?
Вы, наверное, слышали, что используется термин кавер-версия, но что такое кавер-версия? Как запись одного повлияет на ваш творческий опыт?
Поскольку вы, возможно, только начинаете работать в музыкальной индустрии и хотите записывать музыку, которую сочиняли не сами, кавер-версия — отличный способ выразить свой музыкальный талант.Довольно часто мы слышим песни, которые мы считаем оригинальными, но на самом деле сначала были записаны кем-то другим.
Возьмите «Я всегда буду любить тебя» очень часто мы думаем об этом как о классике Уитни Хьюстон , но, как известно, он был написан и записан Долли Партон . Даже R.E.S.P.E.C.T от Aretha Franklin на самом деле был оригиналом Otis Redding .
Другими известными артистами и авторами песен, которые пожелали или сделали каверы на свои песни, являются Soft Cell (Tainted Love), Дэвид Боуи, Led Zeppelin, Джонни Кэш, Джо Кокер, Дженис Джоплин, Глория Джонс, Боб Дилан, The Rolling Stones, Джоан. Джетт, Nice Inch Nails и Джими Хендрикс.
В последние годы в рекламе John Lewis Christmas отдается предпочтение кавер-версии песни, что превращает ее в ежегодное явление. Обновить некоторые старые классические произведения современными звездами эстрады, такими как Элли Голдинг , исполняющая Элтона Джона Your Song.
Что такое кавер-версия?
В популярной музыке кавер — это просто римейк. Новое исполнение или запись воссозданы кем-то, кроме оригинального исполнителя / композитора «оригинальной песни» (ранее записанной песни).
Разница между кавером и оригинальной песней
Первая записанная версия песни считается «оригинальной». Независимо от того, кто написал песню.
С другой стороны, кавер-версию обычно называют интерпретацией оригинальной песни. Это может означать запись акустической версии, изменение аранжировки или использование текста для создания другой мелодии.
Давайте возьмем Отиса Реддинга в качестве примера, поскольку мы знаем, что он написал «Уважение».Он сохранил за собой права на песню, что означало, что даже когда кто-то сделал кавер на нее, он забирал часть гонорара за бэкэнд.
Когда Арета Франклин записала теперь известный хит R.E.S.P.E.C.T. Она изменила песню, так что она почти не похожа на оригинал. Несмотря на это, она не получила письменного кредита и была вынуждена отдать должное Реддингу. За исключением продаж пластинок и живых выступлений, большая часть денег, заработанных Франклином, досталась Реддингу и его имению после его смерти в 1967 году.
Итак, хотите ли вы использовать оригинальные слова или большинство из них, оригинальную мелодию или большую ее часть, песня по-прежнему считается кавер-версией.Когда вы используете небольшую часть оригинальной песни, это называется сэмплом. Называйте это как хотите: римейк, переделка, переделка, интерпретация, копия или воспроизведение.
Имейте в виду, даже если вы закрываете крышку, например, Hallelujah (первоначально спел Леонард Коэн , затем перепел Джефф Бакли в 1994 году и снова Александра Берк в 2008 году). Последняя обложка все еще требует упоминания авторов.
Общие сведения о правах на публикацию обложек
Очень часто новые группы используют чей-то хит, чтобы получить признание в музыкальной индустрии.Чтобы иметь возможность распространять и продавать кавер-версию песни, вам необходимо получить лицензию на механическое воспроизведение от издателя оригинальной песни, а также выплатить им необходимые гонорары за механическое воспроизведение.
Если вы исполняете кавер-версию песни вживую, никаких проблем с авторскими правами нет. Однако, если вы хотите записывать и продавать как запись или скачивать, вам необходимо получить разрешение от издателя песни, которое является лицензией, которая автоматически предоставляется, если вы зарегистрируете песню в PRO (организации, занимающейся правами на исполнение, такой как PRS For Music (Великобритания), ASCAP, BMI, SESAC (США)
Изначально многие музыканты могут не знать, что авторское право на музыку состоит из двух основных частей.Права на публикацию известны как авторские права на песню, тогда как авторские права на звукозапись известны как основные права. Издатель будет иметь дело только с правами на публикацию, а именно с написанием песен и составлением (включая музыку и тексты). Права на публикацию кавер-версии оригинальной песни принадлежат авторам оригинала и их соответствующим издателям.
Очевидно, что не все авторы песен имеют издателя, технически независимый автор песен является издателем и может заключить юридически обязывающее соглашение с издателем, чтобы представлять свои права и требовать всех лицензионных платежей от их имени.
| cta-link type = ’artist-development’ |
New Cover Recording (основные права)
Основные записи — это новые записи музыкального исполнения, которые можно воспроизводить или воспроизводить. Основные права обычно принадлежат лейблу звукозаписи, особенно если это хорошо известная запись, но как независимый исполнитель вы формально считаются лейблом и владельцем основных прав.
Вы можете зарабатывать деньги на мастер-записях, продавая свои собственные записи напрямую фанатам или распространяя их в iTunes, Spotify или Apple Music через компанию по распространению музыки.В качестве альтернативы, когда вы подписываете контракт со звукозаписывающей компанией, звукозаписывающий лейбл, который помогает платить за производство ваших основных записей, будет распространять их от вашего имени.
Когда вы создали основную запись, вам необходимо зарегистрироваться в PPL (Великобритания) или SoundExchange (США). PPL гарантирует, что вам будут справедливо платить за вашу работу, и предоставила лицензии более чем 110 000 исполнителям .
SoundExchange — некоммерческая организация, учрежденная Советом по авторским гонорарам. Регистрация в любом из них обеспечит защиту вашей музыки.Они собирают гонорары за механическое оборудование, выплачиваемое владельцам основных прав, поэтому, как независимый художник, вы должны зарегистрироваться, чтобы требовать свои деньги, и регистрация бесплатна.
Распространение кавер-версии
Теперь мы знаем, что такое кавер-версия, как вы собираетесь ее распространять?
Многие артисты передают свои основные права звукозаписывающему лейблу либо на установленный срок, либо на срок действия авторских прав (который в настоящее время составляет 70 лет после вашей смерти). Затем лейбл предложит артисту аванс на будущие гонорары, который возмещается в течение срока действия контракта.
Если вы хотите записать свою собственную версию кавер-версии песни и выпустить ее, вам понадобится так называемая «механическая лицензия», которая дает право делать копии музыкальной композиции песни, такой как текст и ноты.
Если вы хотите выпустить кавер-версию и распространить ее, это возможно. Вам просто нужно убедиться, что вы зарегистрировали песню в обществе по защите прав исполнителей в качестве своей версии с указанием авторов оригинальных песен.
Ознакомьтесь с этим списком лучших компаний по распространению музыки, которые вы прекратили использовать для размещения своей музыки на Spotify и других DSP (поставщики цифровых услуг).
Синхронная лицензия
Когда вы выпускаете кавер-версию песни, вам разрешается создать и выпустить музыкальный клип для трансляции. Однако вы должны понимать и не путаться с лицензированием на синхронизацию, поскольку вы не можете лицензировать запись для рекламы, игр, фильмов или телепередач, не получив разрешения от авторов песен или их соответствующих музыкальных издателей.
Для песен, находящихся в общественном достоянии, лицензия на синхронизацию от издателей не требуется, если песни были опубликованы до 1925 года.
Когда вы создаете свою собственную запись кавер-версии, вам нужно подумать о том, как вы ее произведете. Вы не можете брать инструментальную часть чужой версии или использовать оригинал и заявлять его как свою собственную, это должна быть оригинальная постановка.
Несмотря на то, что вы являетесь владельцем записи кавер-версии песни, право на публикацию принадлежит владельцу авторских прав.
Могу ли я изменить текст или мелодию кавер-версии?
Технически да, вы можете делать что угодно, но вы не можете претендовать на какие-либо права на публикацию, и первоначальные авторы могут возражать против публикации версии для общественности.
Если издатель действительно дает разрешение, вам просто нужно указать авторов песен, чтобы выплаты роялти шли нужным людям. Получив разрешение, вы можете изменить песню, как вам нравится, например, вы можете адаптировать текст, музыку или аранжировку.
Затем вы можете зарабатывать деньги на своей версии песни на выступлениях, продажах через iTunes и потоковых сервисах. Для каждой продажи исполнения кавер-версии вам нужно будет платить гонорары за песню через сервисы, которые вы используете (например, это делается за вас при распространении).
В целом, сегодня многие артисты начинают с выпуска кавер-версий, особенно с появлением реалити-шоу и каналов на YouTube. Кавер-версии песен — это простой способ начать работу в музыкальной индустрии, это способ услышать себя и открыть для себя собственное звучание, прежде чем выпускать оригинальные треки.
Если вы ищете продюсера своего кавера в Music Gateway, мы здесь, чтобы помочь. Мы можем предложить представление кавер-версий, а если вы хотите продвигать кавер-версию, посетите нашу страницу продвижения музыки.
Ваша музыкальная карьера
Вперед.
«Чтобы добиться успеха в этом бизнесе, нужно убедиться, что у вас есть все, что нужно для успеха ».
Чего вы можете ожидать от наших информационных бюллетеней:- Новости отрасли и советы
- Возможности отправлять свою музыку и сотрудничать с другими
- Бесплатное программное обеспечение и ресурсы
- Бесплатное членство в Music Gateway
Вы уверены, что это правильный адрес электронной почты?
Спасибо! Информационные бюллетени будут отправляться по адресу:.Это правильный адрес электронной почты? Если нет, то можете поправить. Нежелательная почта? Черт возьми, мы тоже это ненавидим!
Нажмите здесь, чтобы получать нашу рассылку!
Новости и возможности
Спасибо! Информационные бюллетени будут отправляться по адресу:.Это правильный адрес электронной почты? Если не, вы можете это исправить.
Попробовать бесплатно
Все, что нужно для продвижения и заработка.
Зарегистрируйтесь сегодня для получения полностью бесплатной 14-дневной пробной версии Music Gateway.- Лицензия на музыку для фильмов, телепередач и рекламы
- Управляйте музыкой и метаданными
- Отправлять музыку лейблам и издателям
- Создание плейлистов для демонстрации представителям A&R
- Сотрудничайте с другими и готовьтесь к работе
- … и многое другое!
Скачать бесплатно
Загрузите БЕСПЛАТНЫЙ набор художников .
Получите бесплатный набор артистов, когда подпишетесь на полностью бесплатная 14-дневная пробная версия Music Gateway.- 5 ГБ + образцов
- Плагины VST
- Рабочие файлы и шаблоны Midi
- Отраслевые руководства и инструкции
- Список кураторов Spotify
- … и многое другое!
Некоторые из наших услуг могут вас заинтересовать …
Вызов кавер-песни — Music Impact Network
Здоровая конкуренция, поощряющая сотрудничество, талант и чувство собственного достоинстваНевозможно порадовать всех своих участников выбором песен, особенно если они разного уровня подготовки и имеют разные музыкальные вкусы.Итак, как вы удерживаете всех вовлеченными? Конкурс кавер-версий — отличный способ повысить мотивацию участников, дать им чувство независимости и признать их усилия. Активные участники, новички и участники, которые обычно не участвуют, имеют возможность попробовать что-то новое, сотрудничать и продемонстрировать свои навыки.
Подробнее Как… Страница 1 из 2
| Чтобы загрузить полную редактируемую версию |
Изучите аналогичные ресурсы в Performance Ideas
Дом отмеченного наградами подкаста Coverville, демонстрирующего лучшие независимые каверы • Coverville
10 июня 2021 г. | 0 комментариев
Празднование 130-летия Коула Портера и 75-летия Тони Левина! (58 минут)
читать далее3 июня 2021 г. | 0 комментариев
Обложки ко дню рождения Ричарда Батлера (Психоделические меха), Тима Райса-Оксли (Кин) и Леви Стаббса (Четыре вершины)! (56 минут)
читать далее27 мая 2021 г. | 0 комментариев
Поскольку Бобу Дилану на этой неделе исполняется 80 лет, пора снова вернуться в ОГРОМНУЮ библиотеку каверов на его музыку.В этой игре есть несколько отличных новинок! (72 минуты)
читать далее13 мая 2021 г. | 0 комментариев
Большое спасибо Роджеру Оуэну Грину за то, что он сообщил мне, что у всех этих трех парней один день рождения (и год). Дэйву Мэйсону, Доновану и Грэму Гоулдману исполняется 75 лет, и поэтому им отдают дань уважения, так что ищите обложки Traffic, 10CC, The Hollies…
читать далее6 мая 2021 г. | 0 комментариев
В этом месяце они оба отмечали бы дни рождения, так что давайте послушаем отличные каверы Лесли Гора и Роберта Джонсона (65 минут)
читать далее22 апр.2021 г. | 0 комментариев
Обложка этого удивительного знакового альбома The Rolling Stones и дань уважения плодовитому писателю, песни которого вы знаете наизусть (и, возможно, пели в караоке)! (78 минут)
читать далееБесплатный создатель обложек для альбомов с онлайн-шаблонами | Adobe Spark
Создайте обложку своего альбома в Adobe Spark, и вы получите визуальное выражение своего музыкального искусства за считанные минуты.Вы вкладываете душу в музыку — почему бы не сделать то же самое и с обложкой альбома? Создайте обложку, которой можно похвастаться, с помощью Adobe Spark.
Начни с вдохновения.
Мы предлагаем вам тысячи профессионально разработанных шаблонов, чтобы вы никогда не начинали с чистого листа. Ищите по платформе, задаче, эстетике, настроению или цвету, чтобы вдохновение всегда было у вас под рукой. Когда вы найдете графику, с которой можно начать, просто коснитесь или щелкните, чтобы открыть документ в редакторе.
Сделайте ремикс, чтобы сделать его своим.
Есть много способов персонализировать шаблоны обложек альбомов. Измените копию и шрифт. Добавьте изображения к своим фотографиям. Или просматривайте тысячи бесплатных изображений прямо в Adobe Spark. Уделите столько времени, сколько хотите, чтобы изображение было вашим собственным. В премиум-плане вы даже можете автоматически применять логотип, цвета и шрифты вашего бренда, так что вы всегда будете #onbrand.
Поднимите чутье.
С помощью эксклюзивных дизайнерских ресурсов Adobe Spark легко придать вашим проектам изюминку и индивидуальность.Добавляйте анимированные стикеры от GIPHY или применяйте текстовую анимацию для коротких графических видеороликов одним касанием. Мы позаботились обо всех скучных технических вещах, чтобы вы могли сосредоточиться на своем сообщении и стиле. Вы также можете добавить соавторов в свой проект, чтобы у вас было больше практических занятий, воплощающих ваш дизайн в жизнь.
Измените размер, чтобы контент стал еще шире.
Прошли те времена, когда приходилось запоминать размеры изображений для каждой отдельной платформы. Выбрав понравившийся дизайн, вы можете легко изменить его для любых печатных нужд или социальных сетей с помощью удобной функции автоматического магического изменения размера в Adobe Spark.Дублируйте проект, измените размер и выберите платформу, для которой вы хотите его адаптировать, а наш ИИ позаботится обо всем остальном. Бум. Контент для всех ваших каналов в кратчайшие сроки.
Загрузите, поделитесь или распечатайте.
Закончив работу с обложкой альбома, вы можете загрузить ее на свое устройство, распечатать или опубликовать в Интернете. Adobe Spark упрощает загрузку в удобном для вас формате.
Adobe Spark позволяет легко спроектировать и создать обложку альбома именно так, как вы хотите.Интуитивно понятные и простые в использовании функции Adobe Spark означают, что вы тратите меньше времени на то, чтобы понять, как использовать программу, и больше времени на создание идеальной обложки альбома. Лучше всего то, что Adobe Spark можно использовать совершенно бесплатно.
Оттачивайте свои творческие способности с помощью Adobe Spark Post. Изучите профессионально разработанные шаблоны, которые заставят вас крутиться, или создайте обложку альбома с нуля. Создайте тему для своих дизайнов, используя фотографии, значки, логотипы, персонализированные шрифты и другие настраиваемые элементы, чтобы они выглядели полностью аутентичными.Дублируйте дизайны и измените их размер, чтобы обеспечить единообразие для нескольких типов ресурсов. Adobe Spark Post позволяет бесплатно и легко создавать, сохранять и делиться своими дизайнами за считанные минуты.
Разгон Twitch Music только ухудшился: кавер-версии заблокированы
Фото предоставлено Maik Jonietz
Twitch провел весь 2020 год, призывая музыкантов присоединиться к платформе. Теперь проблема лицензирования музыки резко возросла, так как кавер-версии заблокированы.
Музыкант и партнер Twitch AyyTrae говорит, что получила электронное письмо от Twitch о своих кавер-версиях.В нем говорилось, что исполнение кавер-версий может обернуться для нее ударом DMCA против ее канала. Twitch имеет очень строгую политику трех предупреждений, которую он применяет, — потому что он отказывается должным образом лицензировать музыку от крупных лейблов.
«Раньше Twitch говорил, что это нормально, если вы контролируете все аспекты музыки, поэтому я играл на гитаре и пел», — говорит AyyTrae. «Так что все должно было быть хорошо, но теперь они говорят, что у меня не может быть каверов на музыку».
AyyTrae все еще может транслировать себя, исполняя каверы, но звук необходимо удалить для ее VOD.Каверы по-прежнему нарушают законы о нарушении авторских прав в отношении композиции песни, даже если исполнитель поет и играет на гитаре. Согласно правилам сообщества Twitch, каверы разрешены, если «все аудиоэлементы созданы автором».
Эти правила могут быть пересмотрены в ближайшие дни, поскольку каверы на песни Twitch приводят к увеличению количества писем создателям.
Музыкальные издатели разослали стримерам еще одну партию из 1000 уведомлений о нарушении закона США «Об авторском праве в цифровую эпоху» (DMCA) в конце мая. Twitch проинформировал пользователей, что новый пакет уведомлений касается строго VOD, а не прямых трансляций.Подавляющее большинство этих предупреждений DMCA предназначались для стримеров, слушающих музыку в фоновом режиме во время игр.
Twitch отказывается лицензировать музыку, поэтому на платформе можно использовать только музыку без прав доступа. «Мы активно обсуждаем с музыкальными лейблами решения, которые могут работать как для авторов, так и для правообладателей», — говорится в электронном письме Twitch создателям контента. Twitch не уточнил, от каких правообладателей поступили предупреждения о нарушении закона США «Об авторском праве в цифровую эпоху».
Twitch дважды в течение 2020 года получал огромные предупреждения о нарушении закона США «Об авторском праве в цифровую эпоху» за два года.Летняя партия DMCA уведомляет стримеров, которые хранят видео по запросу на своем канале с музыкой, защищенной авторским правом, в фоновом режиме. Хотя в отрасли дела идут медленно, Twitch осознает проблему.
В прошлом году Twitch нанял нового Менеджера по музыкальному партнерству и лицензированию. Twitch искал человека с десятилетним опытом разработки или юридическим опытом в области цифровой музыки. Заявленная цель должности заключалась в том, чтобы «вести переговоры о стратегическом партнерстве с ключевыми партнерами музыкальной индустрии.”
Могу ли я опубликовать кавер-версию песни или музыкальное видео на Facebook? | Жаклин Жакс | Marketing-Insider
Прежде чем вы удалите свою страницу в Facebook за нарушение авторских прав, получите последнее обновление Facebook за сентябрь 2020 года.
Фото: Thought Catalog on UnsplashFacebook продолжает работать над исправлением проблем с авторскими правами, в то время как тысячи артистов продолжают петь. facebook.
Итак, что вы можете делать на платформе, когда дело доходит до воспроизведения музыки и исполнения каверов?
Перед тем, как опубликовать песню на Facebook, вам необходимо четко понимать текущие правила facebook на сентябрь 2020 года.
Можете ли вы транслировать музыку, защищенную авторским правом, в прямом эфире?
Не совсем так. Это правило, по которому всех попадают в эту серую зону. S Использование материалов , защищенных авторским правом, на любой социальной платформе технически запрещено, но facebook позволяет размещать обложки видео, если у вас есть соответствующая лицензия.
Нет гарантии, что конкретная песня, которую вы поете, не будет удалена или отключена из-за нарушения авторских прав, но facebook отправил мне это заявление, когда я спросил их об этом:
- Смогут ли артисты спеть кавер-версия песни на видео на Facebook или в прямом эфире Что будет, если они это сделают?
Вообще говоря, крышки разрешены.Наши отраслевые соглашения охватывают тонны музыки, но есть несколько исключений. О любых песнях, на которые нет каверов, мы будем уведомлять пользователей, чтобы они могли скорректировать свой плейлист и свести к минимуму помехи для будущих трансляций.
С 1 октября 2020 года facebook будет более активно следить за нарушением авторских прав, поэтому не забывайте об этом, если до сих пор вам это сошло с рук.
Как указано выше, вам должно быть выдано какое-то предупреждающее уведомление, дающее вам время исправить это.
Фото Якоба Оуэнса на UnsplashМогу ли я разместить видео с музыкой на Facebook?
Технически, только если у вас есть все права на музыку, которую вы хотите публиковать. Я также должен отметить, что по моему опыту работы с этим (последние 6 месяцев) facebook отключил все повторы музыки в прямом эфире на нашей общедоступной странице, которую нас попросил проиграть владелец авторских прав.
Итак, даже если у нас есть разрешение, Facebook не позволит этого.
Таким образом, вы дополнительно хотите убедиться, что ваша регистрация авторских прав на песню соответствует информации вашего идентификатора пользователя, иначе ваше видео будет отключено.
Пока не ясно, разрешит ли facebook способ оспорить это, если ваша страница будет закрыта или видео будет отключено.
Вот почему все беспокоятся об использовании Facebook для продвижения музыкального бренда, радиошоу или подкаста.
Изменения фактически вступили в силу месяцев назад и до сих пор касались главным образом ди-джеев и исполнителей кавер-версий.
С 1 октября 2020 года Facebook будет более серьезно относиться к публичным страницам, групповым страницам и частным страницам , которые публикуют музыкальные видео или прямые трансляции любой музыки, которая вам не принадлежит.
Подпишитесь на Instagram Guide для музыкантов:
Этот курс еженедельно обновляется со всеми последними трюками торговли.
«Вы не можете использовать видео в наших продуктах для создания музыки. опыт прослушивания… Если вы используете видео в наших Продуктах для создания впечатлений от прослушивания музыки для себя или других, ваши видео будут заблокированы, а ваша страница, профиль или группа могут быть удалены. Сюда входит Live .» (жирным шрифтом).
Полное руководство продолжает описывать сценарии, в которых, вероятно, будут применены запреты, но сообщение ясное: Facebook предназначен для обмена с семьей и друзьями, а не для обмена музыкой — если только вы не являетесь достаточно большим, чтобы получить исключение для правила для вашего коммерческого предприятия.
** Последнее обновление от facebook 17 сентября 2020 г .:
Представитель facebook связался со мной по поводу моей статьи, чтобы помочь нам уточнить некоторые сценарии, которые могут сработать.Вот некоторые факты из источника.
- Как это повлияет на ди-джеев, которые транслируют свои выступления в прямом эфире на пабликах Facebook и на страницах групп? Придется ли им найти другое место для потоковой передачи своих сетов? Если у исполнителя есть оригинальная музыка и он хочет воспроизвести все треки в одном видео или прямом эфире, сможет ли он сделать это, не опасаясь быть забаненным, заблокированным в ленте новостей или удаленным.
Ответ:
Музыка в рассказах и традиционные выступления с живой музыкой (напр.g., съемка живого выступления артиста или группы) разрешены.
Что касается видео с записанной музыкой (в отличие от живых выступлений), чем больше в видео записано полноформатных треков, тем более вероятно, что оно будет ограничено.
Эти правила применяются как в Facebook, так и в Instagram, а также для всех типов учетных записей, т. Е. Страниц, профилей, проверенных и непроверенных учетных записей. И хотя музыка запускается на наших платформах более чем в 90 странах, есть места, где она еще недоступна. - Смогут ли артисты спеть кавер-версию песни на видео на facebook или в прямом эфире на facebook? Что будет, если они это сделают?
Ответ: Вообще говоря, обложки разрешены. Наши отраслевые соглашения охватывают тонны музыки, но есть несколько исключений. О любых песнях, на которые нет каверов, мы будем уведомлять пользователей, чтобы они могли скорректировать свой плейлист и свести к минимуму помехи для будущих трансляций. - Что делать, если человек приобрел и получил соответствующие лицензии на воспроизведение и распространение оригинальной композиции?
Ответ: напрямую связываясь с правообладателями, которым принадлежит контент, который они собираются использовать, вы сводите к минимуму вероятность прерывания просмотра видео.Правообладатели, например музыкальные лейблы, имеющие доступ к Rights Manager, могут сами предотвратить отключение / блокировку этого инструмента. - Если исполнитель решил создать видео, воспроизводящее аудио из всего своего альбома, с одной обложкой альбома для представления альбома, это разрешено
Ответ: В вашем видео всегда должны быть видеокомпоненты; записанный звук не должен быть основной целью видео. Хотя у нас есть соглашения, касающиеся самой популярной музыки, есть несколько исключений. Если во время трансляции будет обнаружена песня без кавера, пользователи получат уведомление и у них будет короткое время, чтобы сменить музыку, прежде чем трансляция будет ограничена. - Если исполнитель создает оригинальную песню, используя лицензию, приобретенную у производителя битов, будет ли это разрешено или его музыка будет запрещена и помечена?
Anser: Есть некоторые треки с ограниченным доступом, которые нельзя размещать на Facebook, но они редки, и мы всегда работаем над расширением наших музыкальных предложений. Мы используем встроенные в продукт уведомления, поэтому при обнаружении запрещенного трека мы уведомляем пользователя, чтобы он мог настроить свой поток и избежать прерываний.
Что ж, если вы хотите транслировать легально, у вас есть несколько вариантов, наиболее очевидным из которых является Mixcloud Live.Да, вам придется усерднее работать для своей аудитории, и да, платформа взимает ежемесячную подписку, но она на 100% легальна и предназначена для ди-джеев.
Другой вариант — YouTube.
Из-за своей позиции, позволяющей правообладателям монетизировать контент, защищенный авторским правом, с помощью рекламы и интеллектуального анализа данных, это самая мягкая из основных платформ для прямой трансляции, но она сильно отстает от Mixcloud, и ваш поток может быть остановлен, заблокирован или хуже.
Фото Rachit Tank на UnsplashМогу ли я разместить кавер-версии песен на YouTube?
После того, как музыкальное произведение было опубликовано, любой может записать кавер-версию песни, получив механическую лицензию. … Только механическая лицензия покрывает аудио часть вашего обложки YouTube . Чтобы опубликовать видео вместе с песней, вам потребуется лицензия на синхронизацию, также называемая лицензией на «синхронизацию».
Каждый день кто-то публикует кавер-версию на YouTube, заявляя о добросовестном использовании, и не контролирует это.Большинство этих кавер-версий публикуются без разрешения правообладателя песни — это означает, что они нарушают чьи-то авторские права … и им это сходит с рук.
Если правообладатель пожалуется, YouTube может удалить ваше видео. А если вы повторно нарушите правила, ваш канал YouTube и все его данные могут быть удалены без возможности восстановления. В редких случаях вам могут даже предъявить иск за нарушение авторских прав.
Во избежание проблем вы можете получить лицензии, позволяющие размещать музыку и сопроводительное видео.
В наши дни, когда происходит так много изменений, я рекомендую делать все правильно. Вы не хотите создавать аудиторию на социальном сайте только для того, чтобы эта страница была удалена без предупреждения.
Фото Ашкана Форузани на UnsplashЧто произойдет, если вы все равно разместите на YouTube музыку, защищенную авторским правом?
Ваше видео может быть заблокировано или отключено, а вы могут даже получить предупреждение о нарушении авторских прав . И практически в любых обстоятельствах вы не сможете монетизировать свой контент.В лучшем случае вы сможете разделить доход , если вы сделаете кавер-версию.
Будьте осторожны. Не нарушайте правила и используйте подходящую платформу для того, чем вы хотите заниматься.
Существуют и другие платформы, на которых вы можете петь каверы ..
TikTok:
Как и другие платформы, где вы можете загружать видео, TikTok — это отличное место для музыкантов и артистов, чтобы продемонстрировать свои музыкальные таланты на . Вы можете записать себя и отредактировать видео прямо в приложении или загрузить прямо из своей библиотеки.
Вы, , можете ‘Больше не можете добавлять свои собственных звуков в TikTok , но вы можете по-прежнему выбирать из свою обширную библиотеку из музыки , озвучки и звуков.
Smule:
Smule настраивает людей на игровую студию звукозаписи, полную наворотов.
