перевод, произношение, транскрипция, примеры использования

Мэри всегда следовала примеру своей матери. 

Они заметили в полученных данных некоторые закономерности. 

Я хочу, чтобы обои были украшены узором из роз. 

В последние годы характер семейной жизни меняется. 

Узор на занавесках повторяет узор на обоях. 

Плитка была выложена геометрическим рисунком. 

По краю скатерть была украшена вытканным вручную узором. 

The boy’s behaviour conforms to the expected pattern. 

Мальчик ведёт себя так, как и ожидалось. 

The rug is decorated with a geometric pattern. 

Ковёр украшен геометрическим орнаментом. 

The child showed a normal pattern of development. 

Ребёнок продемонстрировал нормальную картину развития. 

A general pattern began to emerge. 

Начала вырисовываться общая закономерность. 

His behavior fits a pattern of violent acts. 

Его поведение соответствует шаблону насильственных действий. 

The case is illustrative of a common pattern. 

Этот случай иллюстрирует общую закономерность. 

Weather patterns have changed in recent years. 

В последние годы погодные условия изменились. 

I’ve roughed in the general shape of the pattern in pencil. 

Я набросал общую схему узора карандашом. 

Do you have the same pattern in blue? 

У вас есть такой же узор, только в синем цвете? 

The design is so good it’s sure to set the pattern for many others. 

Конструкция настолько хороша, что нет сомнений: она станет образцом для многих других. 

The pattern is repeated many times over. 

Этот рисунок повторяется много раз. 

A sonnet has a fixed rhyming pattern. 

Сонет имеет фиксированный рисунок рифмовки. 

Tiny white flowers patterned the ground like confetti. 

Крошечные белые цветы усеивали землю, словно конфетти. 

The fabric comes in different colors and patterns. 

Ткань поставляется в различных цветах и рисунках. 

The Republic is the pattern of all other states and the exemplar of human life. 

Республика является образцом для всех других государств и примером того, какой должна быть жизнь человека. 

They are studying behavior patterns among high-school students. 

Они занимаются изучением закономерностей поведения среди старшеклассников. 

Its streets were laid out in a grid pattern. 

Его улицы пересекались друг с другом под прямым углом наподобие решётки. 

The dishes have a floral pattern around the rim. 

Края этих блюд украшены цветочным узором. 

The book set the pattern for over 40 similar historical romances. 

Эта книга стала образцом для более сорока подобных исторических романов. 

You have to be a bit of a plodder to produce a pattern like this. 

Такой узор требует большого труда и терпения. 

Their descriptions seemed to follow a set pattern (=always develop in the same way). 

Их описания как будто бы следовали заданному шаблону (т.е. всегда развивались одинаково). 

Animals tracks patterned the mud. 

На грязи отпечатался узор из следов животных. 

The right side of the cloth showed the pattern. 

На лицевой стороне ткани был виден узор. 

10 паттернов ткани — уроки фотошоп

Подборка видео уроков по созданию бесшовных паттернов и узоров

Как сделать узор или паттерн? Очень просто! Я сделала огромную подборку моих любимых видео уроков по созданию паттернов с обучающего сайта Skillshare.

Для тех, кто не знает, Skillshare — это ресурс с обучающими видео на самые разные темы — от хэндмэйда до ведения бизнеса. Очень много полезных уроков по иллюстрации, дизайну и графике.

Уроки на английском языке, но за счет того, что все показано, уроки очень понятны.

При регистрации на SkillShare по этой ссылке, вы получите премиум аккаунт на 2 месяца бесплатно! Для этого нужно зарегистрироваться на сайте и привязать свою карту.
Важно! Запомните дату окончания бесплатной подписки.

Если вы не захотите переходить на платный премиум аккаунт, то нужно до окончания срока бесплатной подписки, перейти в меню Settings, выбрать вкладку Payments и отменить подписку, нажав Cancel membership.

Если этого не сделать, то с вашей карты автоматически спишется оплата за следующий месяц премиум членства (349 руб).

Введение в дизайн бесшовных узоров в Adobe Illustrator

СМОТРЕТЬ ПОЛНОСТЬЮ

Хотите создать бесшовный узор? Присоединяйтесь к тысячам успешных учеников Skillshare, которые научились создавать паттерны с известным дизайнером Элизабет Олвен! Этот 50-минутный класс разбит на пошаговые уроки, которые ясно объясняют, как превратить визуальное вдохновение в бесшовный паттерн для использования в бесчисленных проектах.

ЧТО ВЫ УЗНАЕТЕ:

-Выбор темы и наброски
-Оцифровка ваших изображений
-Создание основной композиции
-Создание бесшовного узора

-Добавление цвета и эффектов

Инструкции достаточно ясны! Кроме того, класс включает в себя ряд материалов для загрузки и полезные ссылки, чтобы поддерживать вас при создании собственного узора.

Это идеальный вступительный класс для каждого дизайнера, иллюстратора и хэндмэйдера, который хочет расширить свои навыки в дизайне рисунков.

После того, как у вас есть свой шаблон, рассмотрите его использование в качестве цифровых обоев для рабочего стола, базы для iPhone-чехла или печатной ткани.

❀-Возможности безграничны!-❀

Дизайн паттернов 2: Творческий взгляд на полную коллекцию узоров

СМОТРЕТЬ ПОЛНОСТЬЮ

Присоединитесь к популярному дизайнеру паттернов Элизабет Олвен в интересном вдохновляющем 35-минутном классе, посвященном разработке полной коллекции бесшовных узоров!

В 10 уроках по созданию паттернов, Элизабет вводит каждый элемент, который становится частью более крупной сплоченной коллекции: тремя основными типами узоров (героем, блендером, второстепенным), логотипом, графикой, названием и историей, Каждый урок видео включает советы и примеры из собственной работы Элизабет. Кроме того, эксклюзивный раздаточный материал класса обеспечивает легкое обучение.

Этот класс идеально подходит для дизайнеров, иллюстраторов, художников, ищущих творческого вдохновения. Рекомендуется базовое знакомство с дизайном паттернов в Adobe Illustrator.

❀-Вдохновения!-❀

Дизайн бесшовных паттернов. Создание продуктов с использованием узоров

СМОТРЕТЬ ПОЛНОСТЬЮ

60-минутный класс, посвящен визуализации ваших паттернов на продуктах! Когда Элизабет впервые начала работать дизайнером, она поняла, что ее работа над узорами стала волшебной. Это открыло мир возможностей для ее паттернов, рисунков и иллюстраций.

В этом классе ее цель — помочь вам совершить тот же скачок — от концепции до материального мира, раскрывая бесконечные возможности. Этот класс полон вдохновения. Кроме того, урок включает в себя множество макетов и шаблонов, простых в использовании, для тестирования ваших узоров в разных форматах.

Шаблоны доступны для скачивания.

В конце вы создадите красивый макет продукта вашей мечты.

❀_Вдохновляйтесь_❀

Введение в Surface Pattern Design: Изучение Adobe Illustrator | Создание паттернов

СМОТРЕТЬ ПОЛНОСТЬЮ

Вам не обязательно быть художником, чтобы создавать красивые произведения искусства! Этот курс предназначен для человека, который мечтает создавать свои собственные повторяющиеся узоры.

В видео собраны все навыки и знания, необходимые для начала разработки паттернов! Независимо от того, являетесь ли вы опытным профессионалом в Иллюстраторе или вы никогда не открывали программу, вы будете чувствовать себя комфортно в этом курсе. Вы начнете с основ и дойдете до самого сложного.

Этот курс предназначен для того, чтобы предоставить вам все технические и творческие навыки, необходимые для разработки шаблонов, плюс он будет мотивировать и вдохновлять вас на то, чтобы начать следовать вашей творческой мечте!

❀ -Следуйте мечте!-❀ 

Surface Pattern Design 2.0: Создание коллекции | Начало карьеры

СМОТРЕТЬ ПОЛНОСТЬЮ

как сделать бесшовный узор. Этот курс идеален для Вас, если вы мечтаете стать профессиональным дизайнером паттернов. В уроках дана уникальная и интересная методика процесса создания коллекции узоров! В видео раскрыты все секреты профессии Surface Pattern Designer. В этом курсе рассказывается, что включить в ваше портфолио и как общаться с компаниями, чтобы начать свою карьеру.

Независимо от того, хотите ли вы стать профессиональным дизайнером паттернов или просто надеетесь улучшить свои навыки построения бесшовных узоров, этот курс для вас!

❀ -Вдохновения Вам!-❀

Дизайн и создание Вашего собственного креативного портфолио

СМОТРЕТЬ ПОЛНОСТЬЮ

Этот курс подойдет не только дизайнерам! Фотографы, иллюстраторы, художники, писатели и другие творческие люди узнают, как представить свою работу.

ЧТО ВЫ УЗНАЕТЕ:

— Почему наличие портфеля имеет важное значение для вашей творческой карьеры
— Что включать в вашу книгу и как сделать ее отражением вашего бренда
— Как создавать (и печатать) страницы вашего портфолио в Adobe Illustrator

— Советы по установлению контакта с вашей целевой аудиторией и советы по доставке вашей книги

Вы покинете курс, чувствуя себя вдохновленным, мотивированным и подготовленным к тому, чтобы показать миру свой красивый портфель.

❀ -Будет интересно!-❀

Акварельные векторные паттерны | Работа с Adobe Illustrator

СМОТРЕТЬ ПОЛНОСТЬЮ

Этот урок мне особенно понравился, потому как я открыла для себя здесь новую технологию создания акварельного паттерна.

Столько экспериментов было, чтобы цветов и точек по минимуму… А тут Прям Вау!  Вообщем на основе этого урока разработала свою технологию создания акварельного паттерна, который и на Шаттере принимать будут, и смотрится интересно. Коллекция в процессе, но не для Шаттера! Поделюсь здесь, когда будет готова)

Этот курс разработан специально для иллюстраторов, которые хотят включить в свои узоры векторные акварели, используя Adobe Illustrator.

Независимо от того, являетесь ли вы начинающим дизайнером узоров или профессионалом, вы найдете множество советов и подсказок, которые помогут вам построить свою карьеру (или хобби!) в качестве дизайнера паттернов.

От основ до самых сложных уроков, чтобы легко начать делать красивые акварельные паттерны.

ЧЕМУ ВЫ НАУЧИТЕСЬ:

Акварельные рисунки сейчас в тренде, но есть проблема с возможностью редактирования акварельных узоров. Традиционно акварели — лучший друг Photoshop, но этот курс научит вас, как заставить их работать для вас в Adobe Illustrator. В уроке показано, как делать акварельные паттерны, сканировать и векторизовать ваши работы, делать повторяющиеся узоры и перекрашивать их красиво.

-Лучшие инструменты для акварельной живописи

-Профессиональное сканирование и векторизация ваших рисунков
-Уменьшение количества цветов в узоре
-Создание повторяющегося узора с вашими рисунками
-Выбор цветовой палитры
-Перекрашивание акварельного рисунка с легкостью в разные цветовые палитры

❀ -Творите свои акварельные паттерны!-❀

Мастер цвета с помощью инструмента «Перекрашивание» в Adobe Illustrator

СМОТРЕТЬ ПОЛНОСТЬЮ

Когда идет речь об иллюстрации, цвет может легко стать одним из самых важных элементов дизайна. Освоение использования цвета в Adobe Illustrator станет ключевым фактором пдля поднятия ваших проектов на новый уровень. Хотя перекрашивание является самым мощным инструментом цвета в Illustrator, оно также является одним из самых сложных.

В этом курсе вы будете фокусироваться на подборе цветов для печати, будь то канцелярские товары, обои или ткань. Вы научитесь, как создавать цветовые палитры, которые работают, блокируют и уменьшают цвета в инструменте обработки цветов.

Узнаете советы, как перекрасить акварельные рисунки, конвертировать ваши цвета в Пантон и легко перекрашивать ваши бесшовные узоры.

ЧЕМУ ВЫ НАУЧИТЕСЬ:

В этом курсе главное внимание уделено замене цветов в в Adobe Illustrator с помощью инструмента «Перекрашивание иллюстраций»..

• Как создать пользовательскую цветовую палитру
• Как работает цветовая палитра
• Как найти цвета в документе
• Как уменьшить количество цветов на акварельной иллюстрации
• Как заблокировать цвета
• Как использовать глобальные корректировки
• Как перекрасить акварельные иллюстрации
• Как преобразовать цвета документа в Pantone
• Как перекрасить бесшовные узоры

❀ -Творчества Вам!-❀

Профессиональная инструкция, как создавать бесшовные узоры

СМОТРЕТЬ ПОЛНОСТЬЮ

Теперь, когда вы с легкостью используете Adobe Illustrator, пришло время заняться более передовыми методами, которые можно использовать для создания сложных, красивых повторяющихся паттернов.

В этом курсе рассматриваются основы построения бесшовных узоров, и более профессиональные пошаговые инструкции, как создавать геометрические, диагональные, слоистые, текстурированные и выровненные узоры.

ЧЕМУ ВЫ НАУЧИТЕСЬ:

Этот урок сосредоточен на более сложных способах построения узоров. Видео начнется с основ  и быстро перейдет к профессиональным методам построения бесшовных узоров.

-Основы эскизов, сканирования, векторизации и раскраски ваших мотивов
-Как создавать простые бесшовные узоры
-Как сделать диагональные бесшовные паттерны
-Как сделать геометрические узоры
-Как сделать многослойные паттерны
-Как добавить текстуру к вашим иллюстрациям
-Экономия времени быстрыми клавишами

❀_Вдохновляйтесь_❀

Дизайн паттернов. объединение Illustrator и Photoshop

СМОТРЕТЬ ПОЛНОСТЬЮ

В этом видео показан процесс создания узоров с использованием Иллюстратора и Фотошопа. Иллюстратор используется для создания фигур, повторов и игры с цветовой палитрой. В Фотошопе будут добавлены эскизы элементов и текстура.

Вы научитесь создавать собственные повторяющиеся узоры ! Вам понадобится альбом и ручка, чтобы сделать рисунок. Выберите тему, которая нравится вам, в видео — цветочная, но, возможно, ваша — путешествия или фрукты. Нарисуйте различные элементы, которые можно добавить в ваш узор.

Смотрите видео, чтобы узнать, как создавать фигуры в Иллюстраторе и построить повторяющийся паттерн. Найдите три цветовые палитры, которые вы можете применить к своему узору. Видео по цвету поможет вам придумать комбинации, о которых вы даже не думали.

Принесите свой узор в Photoshop, чтобы добавить рисованные линии и текстуру. После вы можете выложить свои узоры, чтобы все их увидели.

Этот класс подходит для начинающих.

Источник: http://ulitkaart.ru/pattern_design_tutorials/

Создаем паттерн в Photoshop

На сегодняшний день существует довольно много разных способов создания бесшовного паттерна в Фотошопе, и все они по-своему хороши. Я сама обычно использую три разных метода, которые зависят от того, какой я хочу видеть картинку в результате.

Но сегодня мы с вами рассмотрим только один, которым я пользуюсь чаще всего, чтобы собрать паттерн из отдельных элементов.

Многие сомневаются, что растровые паттерны можно создавать с той же легкостью, как это бывает в Иллюстраторе, но я надеюсь, что смогу вас убедить в обратном.

Итак, приступим.

Я буду собирать паттерн из акварельных цветочков, которые рисовала после курсов Yao Cheng. У вас это может быть что угодно, на данном этапе это не важно.

Подготовьте элементы вашего будущего паттерна и отредактируйте их, если это необходимо. Не буду подробно рассказывать, как я готовлю файлы, но дайте мне знать, если хотите увидеть отдельный пост об этом.

Здесь важно, чтобы фон был практически идеально белым, чтобы не тратить время на вырезание каждого элемента.

Создаем новый файл. Советую выбирать круглые числа, когда назначаете размер артборда, так будет проще работать. Я всегда создаю паттерны в файле 5000х5000 пикселей. Копируем в этот файл все наши элементы, при этом каждый из них в новом слое. Я довольно грубо обвожу объекты с помощью лассо и копирую в новый файл.

Далее можно превратить все слои в смарт-объекты. Этот шаг необязателен, но я рекомендую так делать, чтобы ваши объекты не теряли качество, когда вы будете их крутить-вертеть.

Для этого выделяем слой с объектом, жмем по нему правой кнопкой и выбираем Convert to Smart Object (Преобразовать в смарт-объект). Я для этой команды назначила кнопку на планшете, чтобы было проще и быстрее.

Если же вы уверены, что не собираетесь трансформировать ваши элементы, наклонять их, уменьшать, увеличивать, то можно пропустить этот шаг.

Если ваш паттерн будет на светлом фоне, то стоит поменять режим наложения на данном этапе. Выделяем все слои и меняем режим наложения с Normal на Multiply (Умножение). Если фон белый, этот шаг можно пропустить, но я всегда меняю на случай, если позже захочется изменить цвет.

Если же паттерн будет на темном фоне, то рекомендую избавляться от белого фона у ваших объектов с помощью стилей слоя. Для этого кликаем дважды по слою с объектом, и в открывшемся окошке в параметрах наложения внизу видим Blend if (Наложение, если) — Grey (Градации серого) и под ним два бегунка. Верхний мы и будем менять.

Зажимаем на клавиатуре alt и тянем за один уголок справа, где белый цвет. Чем дальше тянем, тем меньше будет белого цвета на вашем объекте. Бывает такое, что кое-какие белые участки хочется оставить. В таком случае жмем ОК, когда все лишнее убрано, но кое-что уже хочется вернуть на место.

Копируем этот слой, открываем стиль слоя у копии, уводим этот бегунок обратно, жмем ОК. Теперь у нас есть два слоя — один с убранным белым цветом, второй обычный, который сейчас у нас выделен.  Теперь зажимаем alt на клавиатуре и выбираем Add layer mask (Добавить маску слоя) в нижней части панели со слоями, третья кнопка слева.

Слой как будто превратился в то, что мы сделали до копии, но на самом деле слоя с копией не видно вообще. Чтобы вернуть участки, которые нам нужны, берем кисточку (B), выбираем белый цвет и проводим по тем местам, которые хотелось вернуть. Вуаля, нужное на месте, но белого фона нет.

Все это может звучать сложно или долго, но на самом деле это намного проще и быстрее, чем вырезать каждый объект. Особенно если этих объектов очень много, и они при этом сложные с кучей деталей.

Кстати, я советую отключить привязку к пиксельной сетке, если она у вас включена. Откройте настройки Фотошопа и найдите фразу Snap Vector Tools and Transforms to Pixel Grid (или Привязать векторные инструменты и преобразования к пиксельной сетке). Скорее всего вы найдете эту опцию в General (Основные) или как у меня на скриншоте в Tools. Снимите эту галочку и нажмите ОК.

Ну вот, теперь можно приступать к самому интересному. Начинаем расставлять наши объекты, но желательно всегда начинать с левой или с верхней стороны, если хотите поставить что-то на край.

Например, я поставила один цветочек слева, причем большая часть его на видимой части артборда.

А другой поставила сверху, оставив примерно половину на рабочей области, остальное прячется где-то за ее пределами.

Давайте перенесем цветочек слева на другую сторону, чтобы они идеально сошлись при повторе. Для этого жмем cmd(ctrl)+T, чтобы выбрать Free Transform (Свободное трансформирование). Как только появится черный бокс вокруг нашего элемента, смотрим на верхнюю панель с координатами. В данном случае смотрим только на координату X.

Число, которое вы увидите в этом поле, нужно округлить, после запятой должны быть два ноля. Необязательно округлять то, что до запятой, то есть это может быть и 29,00 и 432,00 и 500,00, главное, чтобы нолики были именно после запятой. Когда мы округлили число, жмем энтер. Если выделение трансформа не снялось, еще раз жмем энтер.

Теперь делаем копию этого слоя (cmd/ctrl+J) и снова вызываем трансформ (cmd/ctrl+T). Чтобы перенести копию на другую сторону, нужно прибавить к оригинальной координате размер нашего артборда. В моем случае это 5000. Мой первый цветочек был расположен на 230,00 пикселей по иксу.

Значит я просто приписываю 5 перед этим числом (230 + 5000 = 5230). Поэтому я советую всегда использовать круглые числа и начинать с левой стороны или сверху, потому что так проще и быстрее прибавлять размер артборда.

Все, теперь этот цветочек будет идеально сходиться при повторе этого паттерна.

Но давайте рассмотрим вариант, когда вам необходимо перенести объект с другой стороны, справа или снизу. Как вот этот желтый цветочек. Смотрим координату после округления — 4802,00.

Как вы уже догадались, в этом случае нужно вычесть 5000, а не прибавить. Держите под рукой калькулятор, чтобы работать быстрее. У меня получилось -198 (4802-5000=-198).

Продолжаем в том же духе со всеми объектами, которые располагаются на краях. В этот раз берем верхний, но смотрим на координату Y — по вертикали. Снова округляем, жмем энтер.

Снова копируем слой, прибавляем размер артборда, жмем энтер. Думаю, что многим, кто работает в иллюстраторе, знаком этот процесс, просто интерфейс немного другой. Если привыкнуть, то будет очень быстро получаться.

Будьте внимательны, когда ставите какой-то объект на самый угол паттерна, в этом случае он будет повторяться и по горизонтали, и по вертикали. Поэтому сразу округляйте X и Y перед тем, как делать копии слоя, иначе потом придется все переделывать.

Ну вот, паттерн готов. Я добавила еще несколько деталей, листики переносила таким же образом.

Пора тестировать наш паттерн. Можете сначала уменьшить размер файла, чтобы было полегче, но я обычно оставляю как и было 5000х5000. Идем в Edit — Define Pattern (Редактирование — Определить узор).

Называем паттерн. На данном этапе название может быть каким угодно, но если вы будете продавать паттерны в PAT файле, то именно это название будет отражено в панели паттернов у покупателей.

Теперь создаем новый файл в 2-4-6-8 раз больше вашего паттерна. Я создаю файл 10000х10000. Поэтому я предлагала уменьшить файл, чтобы было легче смотреть паттерн в повторе. Выбираем инструмент Paint Bucket Tool (Заливка) и в верхней панели меняем вид заливки с Foreground на Pattern (Основной цвет -> Узор).

Тут же рядом выбираем наш новый паттерн из списка, он должен быть последним.

Заливаем наш файл этим паттерном. Все отлично выглядит. Обычно я проделываю такие тесты от 10 раз в процессе создания паттерна, так проще отслеживать ошибки. Поэтому советую тестировать в новом слое.

Если вам что-то не понравилось на данном этапе, вернитесь к своему паттерну, исправьте что-то, потом создайте новый паттерн, снова выберите его в списке паттернов и снова залейте им этот большой файл.

Под конец можно будет насладиться тем, как хорошо выглядит последний вариант по сравнению с самым первым.

Здесь я уменьшила свой оригинальный дизайн до 2500х2500 и создала из него новый паттерн, чтобы увидеть его помельче в том же большом файле. Меня все устраивает, можно сохранять.

Вот и все. Надеюсь, что у вас все получится, и вы покажете нам свои результаты. Если есть вопросы, пишите в комментариях, постараюсь помочь!

PS: Другой способ, который мне подсказали добрые люди, это вместо всех моих манипуляций по переносу просто нажать на треугольник между координатами и вписать нужное количество пикселей, на которое надо передвинуть объект. В этом случае вам не придется ничего округлять и калькулятор не понадобится, программа посчитает все за вас. Спасибо за подсказку! 

UPD: Попробовала внедрить этот способ с треугольником (Relative Positioning for Reference Point). Почему-то эта функция не хочет работать корректно со смарт-объектами.

Если у вас проблемы с координатами, то попробуйте отменить смарт-объект и перенести снова тем же способом.

Не знаю причину такого поведения, буду благодарна, если подскажете, почему так происходит, и можно ли это как-то починить. Спасибо.

Источник: http://dinaramay.ru/seamless-pattern-photoshop/

Создаем четкий, иллюстрированный бесшовный паттерн в Adobe Photoshop

Над чем сегодня работаем

Одно из моих любимых занятий – создавать привлекательные бесшовные паттерны, но я не люблю процесс создания постоянно повторяющихся фонов для шаблона. Именно это подстегнуло меня на разработку удобного метода создания бесшовных моделей.

1. Эскиз шаблона

Этап 1

Сделайте примерный набросок шаблона, поместите на него все необходимые элементы. Ветки и листва – это всегда прекрасно, так как создает ощущение естественности. Но этот метод можно применять и для других объектов:

Этап 2

Развивайте идею паттерна. Пусть это будет грубая черновая работа, она вовсе не должна быть красивой, так как лишь помогает вам задать «ритм». Можно сделать один крупный фрагмент или множество мелких, и потом скомпоновать их так, как захочется:

Этап 3

Как только эскиз станет хоть немного похожим на иллюстрацию, из него нужно будет создать фрагмент бесшовного паттерна. Если вы работали на бумаге, то отсканируйте рисунок при 300dpi.

Создайте новый Photoshop-документ достаточного размера. Я рекомендую использовать размер не менее 5000 на 5000 пикселей. При необходимости его всегда можно уменьшить, а вот увеличить изображение маленького размера без потери качества уже не получится:

Этап 4

Если вам удалось достаточно четко набросать эскиз и отсканировать его, то его можно взять за основу паттерна. Нужно удалить фактуру бумаги, и оставить на слое только контур иллюстрации.

Это легче всего сделать при помощи меню Изображение > Коррекция > Уровни (Image > Adjustments > Levels). Передвиньте левый ползунок внутрь окна, чтобы сделать черные элементы еще темнее, а затем передвиньте правый ползунок левее, чтобы сделать белые фрагменты еще светлее. Затем поэкспериментируйте со средним ползунком до тех пор, пока не найдете подходящий баланс.

Затем выделите белые фрагменты инструментом «Волшебная палочка» (Magic Wand) и нажмите Delete.

Если вам не удалось добиться четкости на эскизе или хорошо отсканировать документ, то можно воспользоваться иллюстрацией для создания нового изображения на отдельном слое.

Разместите слой с эскизом на самый верх в панели слоев, немного уменьшите уровень его непрозрачности. После этого продублируйте его кистью или другим инструментом на новом слое:

2. Верстка бесшовного шаблона

Этап 1

Нет каких-то строгих правил относительно того, какой должна быть иллюстрация, но чем больше уникальных элементов будет на ней, тем интересней будет смотреться шаблон. Но слишком много элементов могут визуально перегрузить его.

Одни и те же элементы можно использовать несколько раз, немного видоизменив их при помощи поворота, зеркального отражения и прочих средств. Гораздо удобнее наносить элементы на новый слой, используя другой цвет кисти. Так вы будете видеть, какие фрагменты еще нужно зарисовать:

Этап 2

Немного поэкспериментируйте с разными элементами, а затем свяжите их в единый фрагмент мозаики шаблона. Форма фрагмента не так важна, но будет лучше, если он будет равномерно разбросан по холсту.

На данном этапе лучше работать одним цветом, а все остальное можно добавить позже, уже после того, как мы убедимся, что наш паттерн идеально выстраивается в мозаику. Если начать раскрашивать его до верстки, то позже придется вносить корректировки в каждый слой. Но это вовсе не касается цвета фона и основного контура:

Этап 3

Когда фрагмент будет готов, сделайте копию слоя с шаблоном (Ctrl+J), и переместите копию в одну из сторон по прямой линии (для этого можно зажать клавишу Shift).

Поместите новый слой на минимальном расстоянии от слоя с исходным паттерном, оставив место, которое позволит вам соединить два элемента вместе, закрасив пространство между ними:

Этап 4

Вернитесь к слою с шаблоном и дорисуйте его так, чтобы он соприкасался с только что созданной копией.

Если вам кажется, что элементы наезжают друг на друга, то отодвиньте слой с копией на большее расстояние, чтобы у вас получились плавные соединительные линии. Если места слишком много, то придвиньте слой ближе. Важно добиться незаметного перехода между двумя фрагментами мозаики:

Этап 5

После окончания предыдущего этапа удалите слой с копией и создайте новую копию оригинального фрагмента, так как он слегка обновился. На этот раз перемещайте слой с копией в другую сторону.

Помните, что нам важны только края контрольного слоя (слоя с копией), но если вам не хватает места для работы, можно увеличить размер холста через меню Изображение > Размер холста (Image > Canvas Size):

Этап 6

Вернитесь к слою с исходным паттерном, и продолжите зарисовывать расстояние между частями шаблона, как делали это в прошлый раз. При этом нужно добиться незаметного перехода между двумя фрагментами.

После этого этапа ваш бесшовный паттерн будет практически завершен. Снова удалите копию, и приступим к тестированию:

3. Проверяем, что у нас получилось

Этап 1

Скопируйте получившийся фрагмент в новый файл (Ctrl-A > Ctrl -C > Ctrl -N > Ctrl-V).

Если он получился слишком большим, уменьшите размер примерно до 1000 пикселей. Конечно, потеряется немного качества, но на тестировании это никак не отразится. Проводите эти манипуляции над копией, а не над исходным файлом.

Активируйте инструмент «Прямоугольная область» (Rectangular Marquee Tool), и протяните квадрат, отступив примерно 1/5 от краев фрагмента.

Не снимайте выделение до тех пор, пока не останетесь довольны результатом (выбранным фрагментом). Можно воспользоваться стрелками на клавиатуре для точного перемещения выделенной области.

Снимите выделение (Ctrl-D), и проделайте то же самое с верхним и нижним краями. У нас получился красивый фрагмент мозаики:

Этап 2

Теперь выделите полностью весь фрагмент. Здесь нужно быть предельно точным, поэтому лучше воспользоваться направляющими (Guides). Затем перейдите в меню Редактирование > Определить узор (Edit > Define Pattern). Укажите название нового узора и затем сохраните его:

Создайте новый пустой файл, по размеру раза в три больше вашего паттерна, и залейте его только что созданным узором при помощи инструмента «Заливка» (Paint Bucket Tool), предварительно изменив стандартную опцию «Основной цвет» (Foreground) на «Узор» (Regular) с указанием нашего нового узора. Новые узоры всегда показываются в самом конце перечня. Теперь внимательно рассмотрите все «швы»:

Этап 3

Если все-таки выявились какие-либо неровности, то просто пометьте для себя их расположение. Затем возвратитесь к исходному паттерну и исправьте их.

Также нужно поработать над общей картиной. Хотя на отдельном узоре это может быть незаметно, при повторяющемся рисунке некоторые объекты могут казаться недостаточно или чрезмерно выразительными. Иногда нужно будет заострить внимание на каком-то определенном участке узора:

4. Добавляем цвет

Этап 1

Теперь пришло время раскрасить нашу иллюстрацию. Легче всего это делается при помощи «Наложения цвета» (Color Overlay).

Для каждого цвета, который вы хотите добавить, создайте новый слой, и выставите наложение необходимого цвета. Для этого можно нажать кнопку Fx в самом низу панели слоев, а затем выбрав «Наложение цвета» из меню. Работая таким образом, вы всегда будете видеть, с каким цветом имеете дело.

В узоре можно использовать сколько угодно цветов, но следует учесть, что если шаблон предназначается для печати, то лучше всего использовать не более 4-8 цветов.

Если вы работаете с цельным изображением, то поместите основной слой в самый низ, а цветные слои сверху. Если же вы с контурным изображением, то лучше поместить основной слой в самом верху, а цветные слои выстраивать уже под ним:

Этап 2

Перед тем как начать раскраску, зажмите Ctrl и кликните по слою с основным паттерном, а затем нажмите Ctrl-H, чтобы скрыть выделение. Теперь цвет будет наноситься только в рамках выделенной области.

Конечно, такой метод сработает только в том случае, если ваш узор состоит из цельных фигур, а не из контуров. Если вы работаете с контурами, как показано ниже, то можно для начала залить их (для создания копии слоя с контурами нажмите Ctrl-J). Это позволит создать заготовку, и затем использовать ее для нанесения цветов на другие элементы паттерна:

Этап 3

Теперь нужно проверить, не заходит ли фоновый цвет на передний план.

Это просто исправляется: нужно выбрать фрагменты иллюстрации, вокруг которых виден небольшой контур базового цвета при помощи зажатия клавиши Ctrl на клавиатуре и клика левой кнопкой мыши по миниатюре этого изображения на нужном слое. Затем нужно перейти в меню Выделение > Модификация > Сжать (Select > Modify > Contract) и ввести значение 1, после чего нажимаем ОК.

Это сожмет все выделение на 1 пиксель. Теперь инвертируйте выделение (Ctrl-Shift-I), а затем нажмите «Удалить» (Delete). Это приведет к удалению контура толщиной в 1 пиксель по всему фрагменту:

Финальные штрихи

Этап 1

Наша иллюстрация уже завершена, и мы видим, что она прекрасно складывается в красивую мозаику. Теперь нужно превратить ее в готовый фрагмент, который можно будет использовать как шаблон.

Это легче всего делается при помощи направляющих. Установите одну горизонтальную и одну вертикальную направляющую рядом с краями документа. Если вы не видите линейки по краям рабочей области, то нужно включить их при помощи меню Просмотр > Линейки (View > Rulers).

Здесь нет какого-то конкретного обязательного фрагмента. Как бы вы ни разрезали эту мозаику, любая ее составная часть будет легко выстраиваться в такое изображение. Начните тянуть выделение от точки соприкосновения направляющих, предварительно зажав клавишу Shift:

Этап 2

Когда выберете нужный фрагмент, воспользуйтесь инструментом «Масштаб» (Zoom), и сильно увеличьте документ. Установите следующую направляющую точно по краю выделения.

Теперь повторите эту операцию с каждым слоем цвета, и выделение всегда установлено в нужном месте.

После того как закончите, снова отдалите документ и внимательно проверьте его. Малейшие погрешности на данном этапе могут создать большие проблемы в дальнейшем. Если все в порядке, проделайте то же самое с вертикальными краями:

Этап 3

Документ, который мы только что создали, полностью разделен на слои, поэтому мы можем без труда модифицировать его, меняя цветовое наложение на каждом отдельном слое:

Мы закончили!

Стоит отметить, что если вы планируете загружать этот файл на какие-нибудь сервисы, или отдавать на печать, то его нужно будет сохранить в форматах PNG, JPG или TIFF, но я рекомендую вам всегда сохранять оригинальный PSD-документ. Этот документ уже готов к модификациям и экспорту в любые форматы.

Надеюсь, вам понравилось это руководство, и теперь вы умеете создавать собственные качественные бесшовные паттерны в Photoshop!

В комментариях хотелось бы увидеть примеры ваших работ, созданных на основе этого руководства!

Перевод статьи “Create a Detailed, Illustrative, Seamless Pattern in Adobe Photoshop” был подготовлен дружной командой проекта Сайтостроение от А до Я.

Источник: http://www.internet-technologies.ru/articles/sozdaem-chetkiy-illyustrirovannyy-besshovnyy-pattern-v-photoshop.html

Как создать текстовый эффект вышивки (шва) на джинсовой ткани в Photoshop

В этом уроке фотошоп для начинающих мы расскажем вам о том, как совместить фильтры Photoshop, кисти и векторные фигуры для создания эффекта вышитого текста или шва или стежков на джинсовой ткани с помощью Photoshop.

Урок рассчитан на использование фотошопа CS6, но я думаю, что в предыдущих версиях его тоже можно повторить. Эффект простроченного текста на джинсовой ткани получится очень реалистичным.

Не смотря на много шагов все очень просто и тут должен справиться любой кто даже только начинает изучать фотошоп. И так давайте приступим!

Вот что мы должны получить в итоге когда наш урок по фотошопу для начинающих будет пройден:

Шаг 1

Создайте новый документ размером 1250 x 768px.

Установите основной (Foreground) цвет #83b7ca и фоновый (Background) цвет #22576b, затем залейте полотно основным цветом.

Далее, мы собираемся применить несколько фильтров, чтобы создать джинсовую текстуру. Эта же текстура будет использоваться как для фона так и для текста. Перейдите в Filter ⇨ Filter Gallery ⇨ Sketch ⇨ Halftone Pattern. Измените размер (Size) до 1, контрастность до 0, и выберите “Dot” из раскрывающегося списка шаблонов.

Таким образом мы создали основу для джинсовой текстуры.

Теперь перейдите в Filter ⇨ Filter Gallery ⇨ Artistic ⇨ Smudge Stick. Измените Stroke Length до 2, Highlight Area до 12, а Intensity  (интенсивность) до 10.

Этим мы создали основную текстуру джинсовой ткани на которой потом будет размещен наш прошитый стежками текст.

Теперь Идем в Filter ⇨ Filter Gallery ⇨ Texture ⇨ Grain. Меняем Intensity до 11, Contrast до 50, и выбираем “Regular” из выпадающего списка меню.

Это позволит добавить тонкий шум к нашей джинсовой текстуре, и  сделает ее еще более реалистичной.

Шаг 2

Дублируем фоновый слой, затем сделаем получившуюся копию слоя невидимым, нажав на значок глаза рядом с ним.

Выберем еще раз слой “Background”. Перейдем в меню  Image ⇨ Adjustments ⇨ Hue/Saturation и изменим Hue на 20, Saturation до -50 и Lightness до -50.

Переходим в меню Image ⇨ Adjustments ⇨ Levels и изменим значения Shadows до 35, чтобы затемнить нашу текстуру немного побольше.

Шаг 3

Создайте текст белого цвета (например, слово Denim), используя шрифт Grobold который будет играть роль в качестве вышитого текста на джинсовой ткани.

Можно также попробовать шрифт Arial Black или еще какой то с “жирным” начертанием.

На вкладке Character, измените свойства текста: размер установите в  300px и расстояние между буквами (Tracking) до 75, чтобы избежать перекрытия.

Обратите внимание, что буква “D” все еще находится слишком близко к букве “е”, что может привести к нежелательным перекрытиям краев позже. Чтобы исправить это, поместите текстовый курсор между буквами “D” и “е”, затем измените значение кернинга до 68.

Шаг 4

Сделайте слой “Background copy” видимым, нажав на пустое поле рядом с ним, и перетащить его на самый верх над текстовым слоем. Затем нажмите Ctrl/Cmd и кликните по слою с текстом, чтобы создать его выделение.

Теперь перейдем в  Select ⇨ Modify ⇨ Expand и введем значение 6. Большие значения могут привести к слиянию нашего очертания в некоторых частях, чего нам не нужно. Поэтому убедитесь, что вы выбрали оптимальное значение если используете другой шрифт.

Выберите слой “Background copy”, а затем нажмите Ctrl/Cmd + J. Это скопирует и вставит выделенную область на новый слой ‘Layer 1′. Пока что нам не нужен слой “Background copy” поэтому сделаем его невидимым.

Продублируем наш новый слой “Layer 1″, а затем изменим режим наложения копии на Soft Light и установим непрозрачность слоя до 50%. Это позволит усилить цвета и детали текстур.

Дважды щелкните на слой “Layer 1″, чтобы применить простой Inner Shadow  эффект (внутренней тени), и изменим Opacity (непрозрачность) до 50%, расстояние (Distance)  до 0, а размер (Size) до 2.

Это позволит добавить очень тонкое определение краев, и это поможет соединить их с мазками кистью, которые будут добавлены позже.

Шаг 5

Продублируем текстовый слой, а затем сделаем исходный слой невидимым. Переместим копию поверх всех слоев.

Щелкним правой кнопкой мыши на копии текстового слоя, и затем выберем Convert to Shape. Теперь текст больше редактировать нельзя.

Выберите любой Shape Tool и посмотрите на панели параметров в верхней части. Есть несколько новых интересных возможностей, представленных в Photoshop CS6, которые помогут нам создать стежки легко и быстро. В предыдущих версиях фотошопа, я думаю что пунктирную линию можно воспроизвести создав кисть из пунктира.

Для начала, чтобы избавиться от внутренней части формы, выберете “No Color” под значком Fill (Заливка). Это значение не то же самое значение что заливка слоя. Первый будет избавиться от цвета внутри формы, но не повлияет на обводку, в то время как другие будут влиять как на цвет заливки так и на контур.

Шаг 6

Теперь нам нужно добавить контур для формы. Для этого нажмите на значок Stroke, и выберите “Solid Color”. Затем, нажмите на значок Color Picker, и выберете цвет #c0b384.

Введите 3 в поле ширины обводки (Stroke), затем нажмите на выпадающий список типа обводки и выберите пунктирную линию. Чтобы изменить еще несколько настроек обводки, нажмите кнопку More option (Дополнительные параметры) внизу окна.

В окне Stroke, установите Align (выравнивание) – Inside, значение Caps – Butt, и Corners (уголки) – Miter. Затем измените первго Dash (тире) до 2.5, и первое значение Gap (зазора) в 1. Как вы могли заметить, значение Dash определяет длину тире, а значение Gap определяет расстояние между черточками.

Шаг 7

Дважды щелкните на слое со стежками (text shape), чтобы применить следующие стили слоя:

Bevel and Emboss: Стежки несколько тоньше, поэтому измените Size до 0. Также измените Highlight Mode цвет на #bea85a.

Добавим Contour: ипользуем значения по умолчанию.

Inner Shadow: Изменим Distance до 0 и Size до 1.

Gradient Overlay: Изменим Blend Mode на Multiply, прозрачность Opacity до 50%, и используем градиент “Gold Rail G2″ из набора градиентов “Tracks.grd”, затем изменим Style на Reflected.

Outer Glow: Изменим Blend Mode на Multiply, цвет на #444425, и Size до 0. Это позволит усилить эффект тени.

Drop Shadow: Изменим цвет Blend Mode на #112d37, Opacity до 80%, Distance до 0, Size до 7, и Contour выберем Cove Deep.

Все это должно добавить 3D эффект к нашим вышитым стежкам на джинсовой ткани.

Если вы думаете, что стежки слишком резки вы можете уменьшить Opacity (прозрачность) слоя до значения около 85%.

Шаг 8

Нажмите  Ctrl/Cmd + клик на миниатюре слоя джинсовой текстуры  (Layer 1 copy), чтобы выделить его.

Кликните на значке ‘Create new fill or adjustment layer’ внизу панели свойств и выберете Hue/Saturation. Выделение создаст маску для корректирующего слоя таким образом, что она будет влиять только на текстуру.

Изменим значение Hue до 10, а Saturation до -25.

Создайте также еще раз выделение, снова кликните внизу на значок ‘Create new fill or adjustment layer’ и выберете теперь Levels.

Измените значение Shadows до 30 чтобы затемнить нашу текстуру.

Шаг 9

Откройте Brush panel (Window ⇨ Brush) и выберете кисть “Dune Grass” затем измените параметры как указано ниже:

Shape Dynamics:

Scattering:

Dual Brush: выберете кисть “Chalk 36 pixels”:

Color Dynamics:

Шаг 10

Щелкните правой кнопкой мыши на оригинальном текстовом слое и выберите команду Create Work Path.

Установите цвет Foreground #597f91 и Background #081f30. Создайте новый слой ниже двух denim слоев с текстурой и назовите его “Stroke”.

Выберите инструмент Direct Selection Tool, затем правой кнопкой мыши кликните по Work Path и выберите Stroke Path.

Выберите кисть из инструментов выпадающего меню, и убедитесь, что поле Simulate Pressure является не отмечено галкой.

Это сделает обводку вышитого текста на джинсе с некоторыми потертыми, потрепанными краями, но они сейчас покажутся тонкими и редкими. Чтобы сделать их более плотными, повторите прием Stroke Path еще пару раз.

Теперь у вас должны получиться еще более лучшие и еще более реалистичные края вышитого текста на джинсе. Нажмите Esc чтобы избавиться от контуров пути.

Шаг 11

Дважды щелкните на слое “Stroke”, чтобы применить простую тень, измените цвет на #222222, Distance до 10, Spread до 15, а Size до 10.

Тень добавит глубину текстуре.

Шаг 12

Создайте новый слой поверх всех слоев и назовите его “Dirt”, а затем измените режим смешивания (Blend Mode) на Darker Color. Установите основной цвет (Foreground) на #8c6239.

Нажмите Ctrl + клик на миниатюру слоя джинсовой текстуры (Layer 1), затем Shift + Ctrl + Клик на слое “Stroke”, чтобы добавить его к выбору.

Используйте любую кисть из “Rust-н Grunge” пакета, чтобы добавить немного грязи в тексте. Это может быть не так заметно, но это добавит приятные черты после окончательного добавления корректирующего слоя.

Шаг 13

Пока активно выделение, создайте новый слой поверх всех слоев и назовите его “Clouds”. Установите цвета текста и фона по умолчанию на черный и белый (D), затем перейдите к Filter ⇨ Render ⇨ Clouds. Перейти к Select ⇨ Deselect (или нажмите Ctrl/Cmd + D), чтобы избавиться от выделения.

Измените Blend Mode  слоя “Clouds” на Overlay, и его прозрачность (Opacity) уменьшите до  30%, или до значения которое вам понравится. Это добавит блеска в текстуру.

Шаг 14

Нажмите значок Create new fill or adjustment layer  (Создать новую заливку или корректирующий слой) и выберите Gradient Map.

Убедитесь, что корректирующий слой находится поверх всех слоев. Измените режим смешивания (Blend Mode) на Soft Light и прозрачность (Opacity) до 50%. Это позволит улучшить цветопередачу.

Кликните на полоске с градиентом и поменяйте цвета на #504d44 слева и #aba277 справа.

Шаг 15

Создайте новый слой между слоями “Clouds” и “Dirt” слоев и назовите его Rivets (Заклепки). Дважды щелкните на новом слое, чтобы применить следующие стили слоя к нему:

Bevel and Emboss: Измените Gloss Contour на Half Round, Highlight Mode на Vivid Light и его прозрачность (Opacity) до 65%, поставьте чекбокс Anti-aliased.

Contour: Выберет Cone contour, и поставьте чекбокс Anti-aliased.

Drop Shadow: Просто поменяйте Distance до 0.

Установите цвет Foreground на #564a2e, выберите круглую кисть (hard round) 13px, и начните добавлять заклепки по углам букв.

По окончании нашего урока по фотошопу, который подойдет даже для новичков, мы должны получить примерно такой вот красивый эффект вышитого или пришитого текста на ткани:

Источник: http://labdes.ru/stitch-seam-on-denim-in-photoshop-text-effect

Как сделать паттерн

Что такое паттерн и с чем его едят. Как его создать в фотошопе и чем паттерн отличается от текстуры? В этой статье я расскажу не только об их отличиях, но и покажу простейшие приемы создания паттернов и текстур для фотошопа.

 Постоянно встречаются уроки, в рамках которых нужно создать из куска графики рабочий паттерн. Но, невозможно во всех уроках писать главу о том, что это такое и как его создавать.

Чтобы разом ответить на все эти вопросы, я решил написать этот краткий урок, на который буду всегда ссылаться.

Чем паттерн отличается от текстуры

Что такое текстура, думаю объяснять не нужно. Википедия отвечает на этот вопрос так:

Текстура — изображение, состоящее из более или менее близких по восприятию элементов.

Беспроигрышный вариант создания текстуры — это сфотографировать её самому, или найти/купить изображение в Интернете. Подробнее этот вопрос я освещал в статье Как подобрать текстуру в Фотошопе.

Термины «текстура» и «паттерн» между собой постоянно путаются. Паттерн называют текстурой, а текстуру паттерном. Но разобраться в разнице между ними очень просто. Паттерн тоже является в некоторой степени текстурой. Но в отличии от текстуры, паттерн может повторяться, и повторяясь он складывается в единые неделимые текстурные «обои».

Изображение текстуры всегда имеет определенный размер. Паттерн же чаще всего является небольшим кусочком графики, который дублируясь «натягивается» на изображение или объект любого размера.

Как это происходит?

Предположим у вас есть изображение текстуры и Объект, определенного размера, на который надо эту текстуру натянуть. Изображение текстуры меньше объекта, и единственный способ натянуть её на объект — увеличить в размере, потеряв в качестве.

Использовать текстуру как паттерн не получится, так как её швы не сходятся друг с другом. Придется такую текстуру либо увеличивать, либо вручную работать с масками и слоями, чтобы полностью натянуть на объект.

Паттерн, в отличии от куска текстуры, устроен так, что его края сходятся друг с другом, образуя непрерывное полотно.

Как сделать паттерн?

Паттерн делается очень просто. Достаточно выделить инструментами выделения любой участок изображения и открыть Edit > Define Pattern.

После этого выделенный кусок будет преобразован в паттерн и появится в стилях слоя во вкладке Pattens. Так же его можно будет найти в менеджере настроек Presets Manager. 

Определить кусок графики как паттерн, не значит сделать настоящий повторяющийся паттерн.

Виды паттернов

Паттерн паттерну рознь. Паттерны бывают как простыми, так и сложными. Самый простой паттерн — это паттерн из находящихся на расстоянии друг от друга элементов. Сделать такой паттерн не трудно. Создайте новый фаил с размерами 10 на 10 пикселей. По левому краю нарисуйте полоску в 1 пиксель. Сделайте выделение и определите графику как паттерн Edit > Define Pattern

Паттерны из гламурных узоров не представляют из себя геометрической сложности. Достаточно один такой узор нарисовать, сделать отступы по бокам и определить графику как паттерн.

Другие паттерны представляют из себя геометрические головоломки, и собрать их с нуля не так то просто.

Но мы не будем посвящать эту простую статью созданию такой головоломки, она заслуживает отдельного рассмотрения. Вместо этого я покажу простой способ по созданию паттерна из обрывка текстуры.

Как сделать паттерн из текстуры

Для примера мы возьмем текстуру травы, которая представляет из себя обычную фотографию. Не паттерн. Её края друг с другом никак не соединяются, и если нам вздумается из такой текстуры сделать паттерн, мы отчетливо получим швы на соединении.

Вместо того чтобы делать такой кривой паттерн, я применю эффект Filter > Other > Offset суть которого заключается в том, что он сдвигает края внутрь рабочей области.

Теперь когда мы соединили края графики внутри, заретушируем швы их обычными инструментами ретуши вроде Clone Stamp или Spot Healing Brush. Но вместо того чтобы орудовать этими инструментами я поступлю ещё проще. Я сделаю выделение краев инструментом Lasso Tool. Криво и неровно, чтобы при заливке области смотрелись неправильно в хорошем смысле.

И выберу Edit > Fill с настройкой Content-Aware.

Если на ваш взгляд соединения скрыты успешно, выделяйте графику и применяйте Edit > Define Patten. Паттерн из текстуры готов к использованию.

Понравился урок? Подписывайся на Вконтакт, Фэисбук или твиттер, чтобы следить за новыми статьям.

Источник: http://hronofag.ru/2012/06/26/how-make-pattern/

2000 Free Photoshop Patterns — DesignM.ag

Today I have put together the largest collection of free Photoshop patterns DesignM.ag has ever offered. Enjoy!

Flowers Patters for Photoshop (6)

Charcoal Damask Photoshop Pattern (1)

Dotted Photoshop Patterns (29)

Photoshop Patterns (15)

Splatter Photoshop Patterns (10)

Photoshop Patterns

Photoshop Patterns (12)

Victorian – PS Patterns (45)

Vintage Patterns (12)

Arabic Patterns for Photoshop

(4)

Grandmas Flowers (4)

Paisley

Seamless Paper Patterns (6)

Grungy Abstract Squares Photoshop Patterns (4)

Tileable Midnight Blue Grunge Patterns (5)

Flat Grungy Summer Stripes Seamless Patterns

(6)

Intricate Lace

Abstract Gears (3)

Geometric Links (3)

Soft Pastel Abstract Light Patterns

(5)

Gears and Cogs (3)

Vintage Velvet

Grungy Tileable Diamond Patterns (5)

Damask Patterns Volume 2 (15)

Micro Patterns (54)

Patterns (5)

Patterns

(10)

Tileable Playful Lavender Peach Patterns (5)

Skull Patterns (2)

Patterns (20)

Metal Mesh Patterns – Pack 1 (14)

Vector Patterns (12)

Ultimate Carbon Patterns Pack (16)

Softly Plaidly- Peachy Keen (11)

patterns 01 (12)

GypsyGarden” Seamless tile (2)

Retro Grunge Wallpaper Pattens (10)

PS Patterns Pack 2 (3)

70’s Photoshop Pattern

octopus photoshop patterns (90)

Pie – Photoshop Patterns

(5)

Grungy Festive Seamless Photoshop Patterns (8)

Strawberry + Chocolate Pattern (8)

Retro Butter (11)

Summer Pattern Pack Vol. 2 (14)

Midnight Blue Patterns (6)

Diagonal Stripes Set 1 (6)

Photoshop Pattern Sets Made with Gliftic (8)

ZigZag Pattern Set (10)

squidfingers (108)

Floral Patterns 01 (28)

Plaid and Checkered Patterns

(25)

Ninja Noise Patterns (10)

Patterns .22 (30)

Spring Fling (36)

Grungy Tileable Vintage Patterns (10)

Tileable Fabric Photoshop Pattern Set (12)

Faded Mauve Vintage Photoshop Patterns (4)

115 Seamless – Blue Patterns (115)

free retro nature patterns (3)

Rope/Hair Seamless Vector Pattern

ScrappinCop Pattern Set1 (12)

Wooden Pattern Pack

(13)

Stylized Clouds 1

Carbon Fiber Patterns (10)

Very flowery PS free patterns (6)

Free Ornament PS Patterns (12)

Photoshop Patterns (25)

Damask Patterns Volume 2 (15)

squidfingers (158)

Japanese style pattern (40)

Summer Pattern Pack Vol. 8 (14)

Patterns .23

(33)

Dice patterns (5)

Cloudy abstract deep blue tileable photoshop pattern set (10)

Patterns (52)

Patterns

(25)

Patterns (14)

Patterns (44)

Patterns (34)

Pixel patterns (200)

Patterns (16)

Cute patterns (17)

Pattern

(28)

Simply But Elegant Floral Photoshop Pattern Set (4)

Pixel Patterns (24)

web 2.0 Pattern Collection (139)

Basic Elements (50)

Japanese Love Song (14)

Cutie Patterns (25)

That’s My Dad (20)

French Wallpaper Patterns (18)

Tartan Patterns (46)

Источник: https://designm.ag/resources/2000-free-photoshop-patterns/

Как создать сайт самостоятельно — пошаговая инструкция, конструкторы

Когда возникает потребность создать собственный сайт для бизнеса, портфолио, творчества или любого другого проекта мы обращаемся за помощью к профессионалам. Однако, что делать если на это нет времени и средств? ТехноГид Онлайн подготовил пошаговый гайд, как создать сайт бесплатно.

Можно ли самому создать сайт?

Создать сайт можно с помощью конструктора, системы управления содержимым (CMS) и SaaS-платформы (Software as service).

• Конструктор сайтов — система для создания веб-страниц без знания языков программирования. Например, Wix, Ucoz, Ukit.
• Система управления содержимым (Content Management System) — программное обеспечение для создания веб-страниц. Например, WordPress, Joomla, OpenCart.
• SaaS-платформы — разработанная поставщиком программа, которая предоставляется потребителю и руководствуется разработчиком. Например, Google Doc, Microsoft Office 365, Dropbox. Пользователь платит не за программу, а за пользование ею.

Если вы не обладаете знаниями программирования и навыками оптимизации сайтов, для начала стоит выбрать удобный онлайн-конструктор. Создание с помощью CMS или SaaS может вызывать трудности при отсутствии квалификации. Вы потратите время и усилия, не получив желаемого результата.

Конструктор будет полезным для:

• Личного блога
• Визитки вашего бизнеса
• Портфолио
• Небольшого магазина

Как создается сайт с нуля?

Фото: envato.com

Вот 8 шагов для создания сайта с нуля:

1. Определитесь с идеей.
2. Выберите удобный конструктор.
3. Настройте нужный шаблон (цвета, шрифты, элементы и т.п.).
4. Опубликуйте тексты, фото, видео, контактные данные.
5. Настройте SEO-параметры продуктов, текстов, фото.
6. Выберите нужный вам тариф.
7. Приобретите домен.
8. Публикуйте сайт.

Где лучше всего создавать сайт?

Фото: unsplash.com

Wix

Платформа основана в 2006 году в Израиле. Имеет неограниченный бесплатный период и проста в использовании. Это самій популярный конструктор в мире.

Благодаря своей универсальности подходит для сайтов любого направления. Имеет встроенные редакторы фото, видео, возможность создания логотипов, оптимизатор SEO-параметров страницы и массу виджетов.

Преимущества платформы:

• Самый мощный конструктор
• Возможность поиска и найма специалиста в случае сложных задач
• Отдельное редактирование мобильного и десктопного дизайна
• Создание многоязычных сайтов
• Низкая стоимость тарифов
• Присутствует искусственный интеллект — ADI
• Платформа для бизнеса — Ascend
• Возможность добавить нескольких авторов страницы

Недостатки платформы:

• Меньше тариф — меньше шансы продвижения сайта
• Перегрузка интерфейса

Стоимость тарифов:

• Базовый — 4,50 долларов США/мес.
• Персональный — 8,40 долларов США/мес.
• Безлимитный — 12,50 долларов США/мес.
• VIP — 24,50 долларов США/мес.

Инфографика — uk.wix.com

WordPress

Простейшая система управления содержимым (CMS). По сложности тоже самое, что и онлайн-конструктор. Подойдет для тех, кто хочет создать сайт немного сложнее чем Wix.

Отличие в том, что платформа работает на отдельном хостинге и имеет более широкий функционал. Доступно более чем 5000 возможных шаблонов на любой вкус. Бесплатный период использования неограничен. 

Для того чтобы оптимизировать использование WordPress, нужен хороший хостинг. Платформа рекомендует использовать услугу предоставления дискового пространства — Bluehost.

Преимущества платформы:

• Простота настроек на интерфейса.
• Легко изменять внешний вид и способ ввода данных.
• Возможность редактировать шаблоны.
• Реализация сложных решений.
• Оптимизация SEO-параметров.
• Все материалы хранятся в базе данных.

Недостатки платформы:

• Отсутствие технологической поддержки.
• Без установленных плагинов базовый набор функций довольно примитивный.
• Хороший хостинг для продвижения сайта стоит дороже.

Стоимость тарифов с учетом Bluehost:

• Базовый — 2.95 долларов США/мес.
• Плюс — 5.45 долларов США/мес.
• Продвинутый — 5.45 долларов США/мес.

Инфографика — bluehost.com

Как создать сайт бесплатно в Google?

Если у вас нет опыта и навыков программирования, можете воспользоваться сервисом Google Sites. На нем можно бесплатно создать сайт на бесплатном хостинге.

Чтобы создать бесплатный сайт Google, нужно:

1. Создать или зайти в свой аккаунт Google.
2. В поисковой ленте набрать — Google Sites.
3. Нажать на кнопку «Создать новый сайт».
4. Настроить оформление — выбрать шаблон и тему.
5. Заполнить название сайта.
6. Добавить контент.
7. Опубликовать.

Как создать гугл-сайт и работать на нем — видео

Выбирайте платформу в зависимости от ваших личных потребностей и предпочтений. В наше время создание и оптимизация сайта под силу даже начинающим. Желаем успехов в создании и развитии вашей страницы.

интерфейсы, предназначенные для обмана / Хабр

Гарри Бринул (Harry Brignull) — независимый дизайнер пользовательских интерфейсов из Лондона с кандидатской по когнитивной науке. Он также известен как создатель сайта Тёмных паттернов, предназначенного, по его словам, «перечислению и осмеянию веб-сайтов, использующих обманчивые интерфейсы пользователя». Данная статья основана на презентации, которую он показывал в Мюнхене в апреле на Search Marketing Expo.

Статья переведена и опубликована с согласия автора.
Когда Apple выпустила iOS 6, одной из новых фич была не слишком анонсируемая компанией система рекламного отслеживания Identifier for Advertisers (IDFA). Она присваивает каждому устройству уникальный идентификатор, использующийся для слежения за активностью браузера и создания таргетированной рекламы. IDFA анонимен, но неприемлем для людей, заботящихся о приватности.

К счастью, Apple реализовала возможность отключения фичи. Однако вы не найдёте переключатель в настройках приватности. Вместо этого, вам придётся пройти через серию непонятных опций в меню общих настроек. К тому же «General» — паршивое название для пункта меню. В основном это набор разной фигни, которую они не знали куда деть. В меню «General» выберем «About». В конце этого меню, под условиями использования и пунктами лицензий, есть пункт «Advertising».

Если вы сюда не заходили, единственная опция в меню рекламы, «Limit Ad Tracking», вероятно установлена в значение «Выключено» («Off»).

Давайте-ка взглянем пристальнее на формулировку. Она не говорит «Ad Tracking — Off», она говорит «Limit Ad Tracking — Off». Двойное отрицание. Отслеживание не ограничивается, поэтому когда переключатель выключен, отслеживание на самом деле включено. Выключено означает включено!

Это отличный пример того, что я называю тёмным паттерном.

Что такое тёмный паттерн?

Тёмный паттерн — пользовательский интерфейс, тщательно проработанный для обмана пользователей, для принуждения их сделать нечто, чего обычно они бы не сделали. К примеру, приобретение страховки при покупке или подписание повторяющихся счетов. Встречая плохой дизайн, обычно вы представляете себе его создателя ленивым или небрежным человеком без злого умысла. Тёмные паттерны же не являются ошибками. Они досконально продуманы с чётким пониманием психологии человека, и они не учитывают интересов пользователя.

Интересно то, что тёмные паттерны проектируются, исходя из точно тех же правил, которые позволяют улучшить юзабилити.

10 эвристик Нильсена — вероятно один из наиболее известных наборов советов по юзабилити. Они были созданы в начале 90х. Если мы выберем три совета и инвертируем, мы сможем описать стратегию создания пользовательского интерфейса Apple для примера выше.
[Прим. переводчика: на хабрахабре эвристики публиковались, но без указания авторства habrahabr.ru/post/75213]

Видимость состояния системы. Вместо отображения ключевой информации о состоянии, её следует спрятать. Это можно делать с использованием невнятных меток, тупой навигации и несвоевременных сообщений.
Равенство между системой и реальным миром. Вместо «разговора с пользователем на его языке», система должна использовать «извилистые формулировки», говоря об одном и подразумевая совершенно иное.
Свобода действий пользователя. Вместо предоставления свобод, будем использовать естественную способность пользователя совершать ошибки. Для достижения своей цели следует принуждать пользователя «случайно» выполнять нужные действия.

Обманчивые вопросы

Рекламные email используют эту тактику постоянно. Возможно, вы уже с этим сталкивались. После регистрации на сайте вас спрашивают, хотите ли вы подписаться на список рассылки. Такой подход вполне обычен, но он очень неэффективен в силу необходимости явного действия для подписки. Есть вероятность, что пользователи будут торопиться и кто-то даже не заметит данный текст. Некоторые сайты используют обязательные переключатели без выбранной опции по умолчанию (включено/выключено). Таким образом, пользователь не сможет перейти на следующую страницу, не сделав явный выбор. На первый взгляд, в такой уловке нет темного паттерна. Здесь стоит вернуться к принципам анти-юзабилити. Выбор могут обманом сделать за нас, не акцентируя на нём внимания.

К примеру, сайт post-office.co.uk не заостряет внимание на опции, в надежде что вы будете подписаны по ошибке. Здесь галочка означает «нет». Довольно хитро, потому что обычно галочка подтверждает нечто.

Список рассылки определенно расширяется благодаря торопливым людям, не читающим текст. С одной стороны, это работает — они ускорили темп подписки. Однако некоторые люди будут скрежетать зубами, поняв что сайт их надул. Вероятно, это не заставит их сменить провайдера, однако понизит его рейтинг в глазах пользователей.

royalmail.co.uk идёт на шаг далее. Два ряда флажков: первый для отписывания, второй для подписывания.

Вы слышали о многостенной сети?

Это тип рыболовной сети, сделанной из двух слоёв сетки разных типов. Рыба — или ваш пользователь — может попасться в первый слой, во второй, или застрять между двумя слоями. Такие сети запрещены в большинстве случаев коммерческой рыболовли, однако вы можете легко расставить их в вашем интерфейсе без каких-либо правовых последствий.

Все эти примеры являются лишь хождением на цыпочках вокруг проблемы. Возможно перейти на другой уровень целиком и избавиться от неопределенности совсем.

В настоящее время Quora не играет с подписками или вопросами какого-либо типа. Они просто включают вас в список согласно правилам использования. Вот что вы видите при регистрации — если у вас есть время зайти на страницу уведомлений по email.

Сейчас существует 35 типов уведомлений по email. Вас автоматически подписывают на большинство.

Сделаем вывод: хотя разыгрывать такие трюки довольно легко, они злят пользователей. Полезно задуматься о взаимодействии вашего брэнда с пользователями с человеческой точки зрения.

Принудительное продление аккаунта

Перейдём к следующему темному паттерну.

theladders.com — довольно крупная доска объявлений о работе, основанная 9 лет назад в США. У них работает около 400 человек, и годовой доход уже составляет около $100 миллионов долларов. Финансируется венчурным капиталом.

То, о чём я сейчас расскажу, довольно-таки неприятно, поэтому пожалуйста проверьте это самостоятельно и сообщите мне, если я не прав. В любом случае, давайте зарегистрируем простой бесплатный аккаунт.

Казалось бы, я завожу бесплатный аккаунт — что может пойти не так?

Далее я прохожу через несколько шагов регистрации и ищу работу. Вот результаты поиска. Допустим, второе предложение выглядит для меня привлекательно.

Здесь обнаруживается первая странность: выделить текст нельзя. Сайт отключил такую возможность с помощью JavaScript. Большинство пользователей об этом не задумается, поэтому давайте оставим эту мысль и нажмём на заголовок работы, чтобы получить больше информации и подать резюме.

Секунду назад я нажал «apply», ожидая увидеть подробности о работе и форму подачи. Вместо этого я наблюдаю баннер платного доступа, говорящий о том, что я должен проапгрейдить аккаунт для подачи резюме!

На данный момент я не знаю, что данное предложение свободно доступно где-нибудь ещё в сети.

Внезапно отключение возможности выделения текста приобретает смысл. Они хотят отбить у людей охоту обойти баннер платного доступа с помощью копирования описания работы и поиска её в Google. Они не хотят, чтобы люди нашли настоящий источник объявления. В данном случае работа была опубликована на сайте Bloomberg’s careers, где можно отправить резюме бесплатно.

Я не рассматривал большое количество объявлений, но поверхностный анализ даёт схожие результаты: многие объявления за баннером платного доступа можно найти в другом месте сети без каких-либо затрат.

КТО В ЗДРАВОМ УМЕ ЗАХОДИТ НА СТРАНИЦУ НАСТРОЕК АККАУНТА?
Довольно хитро, но принудительное продление не действует, пока вы не начинаете регистрацию. Страница премиум-аккаунта явно сообщает о его стоимости (от $25 в месяц до $150 в год), но затемняет тот факт, что одномесячная подписка автоматически обновляется, отображая эту информацию серым 10м кеглем на сером фоне внизу страницы. Однажды зарегистрировавшись, вам нужно найти страницу членства (в настройках аккаунта), чтобы отключить такое поведение. Так же запутанно, как настройки IDFA в iOS.

Сбивание с пути

Последний паттерн: сбивание с пути. Представьте, что вы ищете «не могу очистить буфер обмена в Excel» и приходите на страницу Experts Exchange.

Вам кажется, что ответ находится за баннером платного доступа — таким образом спроектирована страница. На самом же деле, ответ намного ниже — в самом конце страницы.

Такой трюк полезен для SEO и одновременно обманно заставляет пользователей подписаться. Они занимаются этим уже годы — с 2007.

Показательный пример: используя тёмные паттерны как часть стратегии роста, вы вряд ли долго будете на плаву. Experts Exchange до сих пор мог являться доминирующей силой, но это уже не так. Они стали жадными, использовали темные паттерны, и всех это достало. Пользователи ушли к более дружелюбному и этичному конкуренту.

Очень просто быть отдалённым от пользователей и обезличивать их, если вы видите в них лишь серую массу. Для понимания реальности пользователя следует приблизить масштаб.

Хороший дизайн — и хороший бизнес — состоит в сопереживании ближним. Идея не ограничивается бизнесом, таково общество в целом. Именно это делает нас людьми. Чтобы понять воздействие вашего дизайна, вы должны работать на уровне человека. Вам нужно видеть глаза своих пользователей и выражения их лиц. Вот и всё.

В конце концов, вы должны оценить, что вам нужно от пользователей. Хотите ли вы, чтобы они просто пользовались вашим сервисом, или вам нужно больше?

Лично я считаю, что только использование дешево. Желателен хороший бренд. Отличный бренд любят и уважают. Вам никогда этого не добиться, если вы будете использовать темные паттерны.

[Примечание. Все примеры актуальны на начало 2013.]
[Прим. переводчика. С радостью приму замечания по переводу, опечаткам, и стилистике. Интересно будет услышать и ваши примеры тёмных паттернов]

Как выбрать узор для обоев

Настенные покрытия создают визуальный интерес, добавляя в комнату узор, текстуру и цветовой акцент. Это эффектный способ определить стиль комнаты. С правильным рисунком вы можете полностью изменить внешний вид всей комнаты!

Например, смелый абстрактный принт сразу же задаст современный стиль, а небольшой цветочный узор предложит более традиционную или деревенскую тему.

Мелкая печать

Мелкие принты добавляют узор к общему цвету фона, образуя тонкий фон.Мини-принты в светлых прохладных тонах и тонкие текстуры, нанесенные на стены и потолок, создают ощущение большего пространства в маленькой комнате. Если мини-принт теплого темного цвета, реакция будет противоположной. Узоры с мелкими принтами часто используются на кухнях, в ванных комнатах и ​​других небольших помещениях.

Крупные оттиски

Готовы сделать заявление? Крупные плотные принты добавляют комнате визуального волнения. Эти смелые дизайны часто оказываются самыми запоминающимися, оказывая неизгладимое впечатление на ваших гостей.Вы можете относиться к большим рисункам как к настенным рисункам, добавляя изюминку комнатам любого размера. Если вы хотите, чтобы комната казалась меньше и уютнее, обои с крупным принтом помогут достичь вашей цели.

Крупные открытые паттерны

Время подышать свежим воздухом. Большие открытые узоры представляют собой узор, растянутый на светлом фоне, открывая комнату и связывая ее вместе. Тонкие узоры в этом стиле действуют как более светлые тона, осветляя и согревая комнату. Сочетайте открытые узоры на стенах со светлым потолком, чтобы сохранить ощущение высоты, когда элементы дизайна имеют вертикальную направленность.

Геометрические принты

Наведите порядок в свой дизайн. Если ваша комната нуждается в фокусе, геометрические обои идеально подойдут для работы. Геометрические принты создают неизгладимое впечатление непрерывного пространства при нанесении на все стены. В эту категорию входят смелые формы, острые углы, пледы и сетки. Крупные геометрические узоры могут быть смелыми и захватывающими, а мелкие — тонкими и умиротворяющими.

Вертикальные линии

Образцы обоев с четкими вертикальными линиями или полосами остаются вечным выбором.Обои в вертикальную полоску — от толстых ярких полос до стильных тонких полос — станут идеальным фоном для вашего интерьера. Выбирайте из классических двухцветных линий, разноцветных полос или интересных нетрадиционных полос. Используйте вертикальные полосы, чтобы низкий потолок казался выше.

Горизонтальные полосы

Горизонтальные полосы делают комнату шире. Они бывают так же разнообразны, как и вертикальные обои, что позволяет подобрать цвет, тон и ощущение вашей комнаты. Правильно подобранные обои в горизонтальную полоску сделают ваш дизайн действительно заметным.Помните, что любые обои в вертикальную полоску можно наклеивать горизонтально — знающие люди называют эту технику «железной дорогой»!

Диагональные полосы

Хотите создать динамичное ощущение движения? Диагональные полосы направляют акцент в комнате и создают забавное ощущение движения. Если вам нравятся полосы, но вы хотите чего-то особенного, попробуйте диагональный дизайн. Подобно тому, как вы можете повесить вертикальные обои горизонтально, вы можете повесить любые полосатые обои под тщательно отмеренным углом, чтобы создать игривые диагональные линии.

Текстурированные обои

Принесите жизнь и характер в комнату с фактурными обоями. Такие текстуры, как плотная травяная ткань или вспененный винил, создают объемные, интересные и тактильные поверхности. Это умный способ добавить тени и цветовые вариации для создания более привлекательной поверхности стены. Богатые текстуры рассказывают историю и придают истории вашим стенам. Используйте текстурированные обои, если хотите добавить комнате глубины.

Современные дизайны и узоры обоев

Современные обои предлагают множество дизайнов для ваших стен.Прелесть обоев в том, что их часто легче и быстрее наносить, чем специальная обработка краской, и что они доступны во многих различных стилях. Хотите придать своему пространству нежно женственный вид, который говорит о высоком классе? Прекрасно подойдут однотонные обои с металлическим геометрическим рисунком. Хотите, чтобы ваши стены выглядели так, как будто они сделаны из кирпича или резного камня? Современные обои из линии Burke Décor позволяют легко модифицировать их, не тратя деньги на настоящую сделку.

Эти примеры — лишь малая часть того, что современный дизайн обоев может добавить к вашему пространству.Забудьте о вешании произведений искусства на стенах — превратите стены в произведения искусства, повесив обои, созданные художниками. Благодаря запоминающимся произведениям искусства в идеально продуманных повторяющихся узорах ваше пространство может стать холстом. Обновите скучную стену современными дизайнерскими обоями, которые выглядят как несоответствующие, выветривания дерева, для ощущения пляжа; или используйте классический шеврон с металлическим блеском, чтобы придать вашему пространству элегантный вид.

Современные фактурные обои делают акцент не только на цвете.Текстура не менее важна. Используйте обои в стиле крокодилов, чтобы ваша комната напоминала дизайнерскую сумку, или бумагу с металлическими точками в горошек для блеска и прихоти. Подберите мужскую парчу для домашней библиотеки или купите обои с мелом в стиле кафе на кухне. Комбинации бесконечны, и каждый вариант поддерживает идеальный баланс между подходящим для вас стилем и современным внешним видом, необходимым для сохранения ваших стен в этом веке.

Все обои Burke Décor производятся небольшими партиями, поэтому ваше пространство всегда будет совершенно уникальным.Будьте осторожны, чтобы добавить текстуры и интереса в минималистское пространство, или используйте смелый дизайн для своих самых захватывающих пространств. Благодаря высококачественным материалам и скрупулезному вниманию к деталям, которое присутствует в каждых обоях Burke Décor, ваше пространство получит роскошное обновление, которое непременно заставит вас почувствовать себя так, как будто вы живете в галерее. Привлекайте потенциальных покупателей или поразите своих гостей элегантными современными рисунками обоев, которые идеально сочетаются с вашим стилем декора.

50 самых популярных обоев на 2021 год

Благодаря своей занимаемой площади обои имеют большой эффект.Покрытие стен — один из самых простых способов добавить интереса любой комнате. Благодаря разнообразию цветов, фактур и узоров, обои могут добавить объемности и индивидуальности вашему пространству, и часто это делается на выходные самостоятельно. Если вы в настоящее время пытаетесь выбрать между тканевым, бумажным, узорчатым или текстурированным дизайном обоев, вот что вам следует принять во внимание.

Какие обои подходят для моего помещения?

Домашние обои — это уже не только бумажные цветочные узоры.Если вы не являетесь поклонником этого материала или стиля старой школы, существует множество других вариантов стиля и материала.

• Рельеф: Обои с тиснением отлично подходят для облицовки стен с дефектами, текстурированные и могут быть окрашены. Их легко чистить и повесить.


• Ткань: Эти роскошные обои на текстильной основе трудно чистить и повесить, но они добавляют отличную текстуру и выглядят более модно. Необходимо использовать специальную прозрачную пасту.


• Flocks: Эти дизайнерские обои состоят из бумажной или виниловой основы с узором, созданным из рельефных рисунков, напоминающих бархат.Их детальная эстетика может быть центральным элементом комнаты, однако не все типы можно мыть или легко обрабатывать, и их может быть сложно повесить.


• Пленка: Эта металлическая бумага добавит яркости комнате и лучше всего подходит для чистых стен без повреждений или изъянов. Хотя его сложнее повесить, его довольно легко очистить.


• Grasscloth: Сплетенные из длинных прядей травы, этот дизайн обоев чрезвычайно текстурен и обладает органическими качествами.Он популярен в более современных домах, хотя его трудно повесить и снять, и вы должны использовать прозрачный клей, чтобы предотвратить кровотечение.


• Винил: Это основа большинства стоковых обоев. Его легко чистить, повесить и снять, и он отлично подходит для ванных комнат.

Какие дизайны обоев для дома доступны?

Тонкие обои действительно существуют, но если вы ищете «вау» -фактор, вы захотите украсить свое пространство интересной текстурой или рисунком.Вы хотите выбрать стиль, который будет дополнять не только ваш интерьер, но также размер и форму комнаты. Если у вас есть другие узоры в пространстве (например, на декоративных подушках, ковриках или настенных рисунках), вы хотите выбрать дополнительный масштаб. Не перегружайте комнату, просто сделав акцент на стене, или используйте простые цвета для постельного белья и аксессуаров. Также имейте в виду, что горизонтальные узоры сделают комнату шире, а вертикальные — потолки выше. Узоры в виде капель будут отвлекать взгляд от неровностей, например, от комнаты необычной формы.

Какие обои я могу повесить?

Если вы наносите новое настенное покрытие самостоятельно, вам нужно сделать это как можно проще, особенно если вы делаете это впервые. Самоклеящиеся обои — самый простой вариант, потому что вы просто отклеиваете подложку и приклеиваете бумагу на место без использования пасты, воды или активатора. Предварительно наклеенные покрытия также довольно просты, так как они предварительно покрыты клеем, и для его активации требуется вода.

После того, как вы выберете тип клея, убедитесь, что у вас достаточно материала для стен.Стандартные рулоны обоев для дома имеют длину примерно 11 ярдов и ширину 20,5 дюймов. Рулоны широкой ширины имеют такую ​​же длину, но имеют ширину 27 дюймов. Обязательно тщательно измерьте свое пространство, чтобы рассчитать количество рулонов, которое вам понадобится, чтобы покрыть желаемое пространство, а затем на всякий случай добавьте один дополнительный рулон.

Когда вы начнете наносить его, убедитесь, что первый кусок прямой — это будет определять, насколько хорошо будут накладываться остальные части. Есть много отличных руководств по процессу подачи заявки, поэтому обязательно проконсультируйтесь с экспертом, если вы не знакомы с этой техникой.

Легко ли снимать обои?

Если вы снимаете жилье или хотите часто менять вещи, это важный фактор, который может повлиять на выбор типа обоев. Большинство предварительно наклеенных и самоклеящихся обоев можно удалить с помощью воды или специальных химикатов. Непоклеенные разновидности обычно сложнее всего удалить, поэтому убедитесь, что вам это нравится, прежде чем делать косметический ремонт.

Найдите, где купить обои, и вдохновитесь нашими тщательно подобранными идеями для обоев, чтобы найти идеальный предмет для каждой комнаты в вашем доме.С таким широким выбором обоев на продажу от таких брендов, как York Wallcoverings, Tapetenshop и Patton Wallcoverings, вы обязательно найдете то, что вам понравится. Покупайте обои, такие как A-Street Prints от Brewster 2697-78004 Intersection Turquoise Geometric или Modern Star Geometric Wallpaper, открывая для себя новые товары и дизайн для дома. Если вы хотите купить обои в Интернете или почерпнуть вдохновение для своего дома, на Houzz вы найдете именно то, что вам нужно.

Дизайн обоев | 22 разных дизайна обоев

Есть три основных способа покупки обоев — по цвету, дизайну или помещению.В этой статье мы расскажем о 22 основных стилях обоев в индустрии обоев.

Принты с животными

Как и звучит слово, обои с животным принтом обычно содержат животных (или атрибуты животных) в дизайне. Рисунки с птицами, безусловно, самые популярные. Однако в этих рисунках не всегда есть милые животные. Есть также обои с эффектом кожи, такие как текстура зебры, леопардовый принт или змеиная кожа. Не удивляйтесь названию, эта категория включает в себя красочные обои сафари, которые можно поместить в детскую комнату, или массивные виниловые дизайнерские текстуры аллигатора, которые можно установить на стену с акцентом на дамскую комнату.

Кирпич и камень

Эта категория дизайна сейчас очень популярна. Кирпич и камень могут дополнять многие типы акцентных стен, хотя мы видим, что домовладельцы чаще всего вешают их на своей кухне или в качестве акцентной стены в небольшой гостиной. Найденные здесь принты имитируют настоящий кирпич и камень, причем некоторые из них выглядят очень реалистично. Вы действительно не можете сказать, что это не кирпичная стена с некоторыми из фантастических текстурных узоров из искусственного кирпича, представленных сегодня на рынке.

Кэндис Олсон

Это скорее дизайнерский бренд, чем реальный дизайн, однако Кэндис Олсон настолько популярна, что мы создали категорию специально для нее.В производстве обоев Кэндис Олсон обладает одной из самых востребованных и узнаваемых линий. Она известна тем, что придает современный вид классическим узорам. Она сочетает в себе неподвластную времени классику с современной элегантностью, которую обожают люди с взыскательными вкусами! Ее узоры, как правило, более дорогие, но нет лучшего дизайна, который заставит ваши стены выделяться и выделяться из толпы, как ее.

Прибрежный

Вы любите пляж, песок или океан и хотите привнести это в свои стены? Пляжные и прибрежные обои привнесут в ваш дом игривую морскую атмосферу.Эти обои в основном используются в спальнях, прачечных и коридорах.

Современный

Это огромная категория дизайна, которая включает в себя очень многое! Технически все, что не является традиционным, можно отнести к категории современных или современных обоев. Если это не то, что вы могли бы увидеть на Даунтон-Эбби, то его можно разместить здесь. Однако мы стараемся ограничить эту категорию обоями, которые выглядят отчетливо современно.

Пробка

Не очень популярный дизайн из-за своей высокой цены, но привлекательный для избранной группы людей.Если вы когда-нибудь открывали винную бутылку, то знаете, на что похожа пробка. Пробковые обои производятся из того же материала или имитируют его. Цена может варьироваться от 29,99 долларов за рулон для искусственной пробки до более 200 долларов за рулон из настоящей пробки.

Страна

Любовь к деревенским обоям всегда будет одной из самых популярных категорий! Не существует четкого определения того, что представляет собой «страна», но вы знаете это, когда видите. От ягодных пятен до принтов на скотном дворе — эти принты привнесут в ваши стены ощущение ностальгии по старине.Люди вешают эти гравюры повсюду: на кухнях, в ванных, спальнях и прачечных! Они могут варьироваться от слегка пестрого петуха до тонких досок деревенского коттеджа.

Дамаск

Дамаск — один из древнейших видов орнаментов; это классический дизайн обоев. Созданный в древнем городе Дамаск, отсюда и название, он существует с 13 ^-го века. Хотя некоторые люди рассматривают это как более традиционный тип рисунка, в последнее время дамасские обои претерпели капитальный ремонт.Это может быть очень современный узор, в зависимости от того, как он сделан. Однако независимо от того, какой это стиль дамасской ткани, два слова, которые можно использовать для описания этого дизайна, — царственный и величественный. Дамасские обои вызывают уважение и являются центральным элементом любой комнаты, когда их повесят.

Дизайнер

Что отличает дизайнерские обои от стандартных? На самом деле не очень. Мы предполагаем, что вы могли бы назвать цену, хотя было бы ошибкой думать, что не дизайнерские обои сделаны из менее качественных.Честно говоря, это очень субъективная категория. Для нашего веб-сайта мы зарезервировали эту группу бумаг, чтобы включить обои от торговых марок и дизайнеров, которые считаются «дизайнерами». Сюда входят Кэндис Олсон, Стейси Гарсия, Рональд Реддинг, Антония Велла, Карл Робинсон, Кеннет Джеймс, Ф.Шумахер, Ральф Лорен, Версаче, Раш, Эрика Вакерли, Magnolia Home и, наконец, все модели Штрохайма.

Цветочный

Обои с цветочным принтом не нуждаются в представлении, но для тех, кто плохо знаком с миром обоев — это все с цветами в узоре.От весенних тюльпанов до летних гортензий, в этой категории есть обои с любым типом цветочного ассортимента, который только можно вообразить. Обычно считается классическим дизайном, который используется на кухнях и в столовых, но также был модернизирован с использованием металликов и замысловатых узоров.

Геометрический

Геометрические обои — это пересекающиеся линии и формы. Некоторые из них очень сложные, а некоторые простые. Просто не поддавайтесь искушению думать, что геометрические принты должны быть абстрактными и открытыми.Эти рисунки могут быть такими же стильными, как и более традиционные обои, и, в зависимости от рисунка, могут быть повешены в доме в колониальном стиле или на современном чердаке.

Ткань

Grasscloth стала одной из ведущих категорий за последние пять лет, как с жилыми, так и с коммерческими помещениями. Его можно сочетать с краской и другими видами декора. Это очень стильно, но само по себе не слишком претенциозно. Однако, прежде чем приступить к покупкам, поймите разницу между натуральным и искусственным травяным покровом .Натуральное полотно — один из самых дорогих видов обоев, потому что в Азии его ткут вручную из настоящей травы. Искусственное полотно дешевле, потому что оно сделано из твердого винила или нетканого материала. На нашем веб-сайте мы зарезервировали эту категорию для натурального травяного полотна, и вы можете найти искусственное травяное полотно в группе текстурированного дизайна.

Лист

Листовые и цветочные обои похожи. Часто они оба находятся в одном шаблоне.Очевидно, что у вас не может быть листьев без деревьев или цветов. Разница в том, относятся ли обои к категории цветочных или листовых, заключается в следующем: что более очевидно в узоре — лист или цветок? Однако отпечатки листьев можно использовать во многих разных помещениях, помимо кухни и столовой.

Плед

Плед — очень классический мужской узор. Его используют в спальнях, загородных клубах, офисах и библиотеках. Обои в клетку придают вашим стенам очень серьезный английский вид.Хотя есть несколько современных рисунков обоев в клетку, это известно как очень классический рисунок.

Скандинавский

Как это ни парадоксально, область, не известная своей цветовой гаммой, известна производством одних из самых ярких красочных принтов на рынке. Представьте, что богема + хиппи + безумие смешались воедино. Эти шаблоны могут быть там! Они очень похожи на туал, и на самом деле, большинство из них! Скандинавские обои, производимые в Дании, Швеции и Нидерландах, смелые, красочные и абстрактные.Они предназначены не для слабонервных, а для любителей риска и знатоков дизайна.

Шелк и атлас

Если вам нравится внешний вид и нотки чистого шелкового атласа, то вам понравятся эти обои. Они не сделаны из настоящего шелка, а имитируют его. На ощупь мягкое, как гладкое и шелковистое платье, которое можно надеть на бал.

Полоса

Stripe не так популярен, как раньше, но по-прежнему пользуется популярностью у основной аудитории. Многие комнаты раньше были украшены обоями в полоску, но теперь это типично для комнат, оформленных в определенной тематике.Возьмем, к примеру, комнату, оформленную в синем цвете, с кораблями и прибрежным океаном. Что может дополнить такую ​​комнату больше, чем темно-синие и белые полосы? Однако, как и туалет, он может перегрузить комнату, которая для этого не подготовлена ​​должным образом.

Текстурированный

У наших фактурных обоев есть начало, но нет конца. Половина выкроек, сделанных сегодня, так или иначе текстурирована. Вы можете очень серьезно объединить эту категорию со всеми другими в этом списке. Когда обои «текстурированы», это означает, что их краска приподнята или они были напечатаны и созданы с каким-то эффектом трехмерного текстурирования.Вы можете провести по нему рукой и почувствовать это. Некоторые из этих обоев имеют очень отчетливую текстуру, что означает, что вы действительно это чувствуете, а некоторые — лишь слегка текстурированные, что означает, что вы почти не чувствуете ее, и эффект неуловимый. Тонкость текстуры будет зависеть от дизайна. Например, лен с искусственной текстурой может действительно ощущаться, как будто вы касаетесь куска ткани, или только казаться, как если бы это был кусок ткани.

Туал

Лучший способ описать туал — это дизайн с оживленной сценой.Обои из туалета рассказывают историю, как семейная пара на пикнике или в азиатском саду. Он очень нагляден и лучше всего подходит для небольших помещений, иначе он станет слишком подавляющим для большинства людей. При правильном использовании он действительно может оживить комнату, но при чрезмерном использовании он может перегрузить чувства.

Традиционный

Традиционные или классические обои — еще одна крупная категория, которая может составлять буквально половину когда-либо созданных дизайнов! Она настолько огромна, что мы должны вырезать половину узоров, иначе страница будет длиться вечно.Мы стараемся оставлять традиционные дизайны для узоров, которые вы могли бы увидеть в более старых, стильно выглядящих столовых или спальнях. Он может включать штоф, медальон, нашивку или туал. Как уже говорилось, это очень общая категория. Отличное место для начала, но вы можете выбрать другую группу дизайнеров, если хотите ограничить свой поиск чем-то более конкретным.

Решетка

Trellis — это подкатегория современных обоев с геометрическим рисунком. Но, в отличие от всех геометрических принтов, решетка имеет особый вид, состоящий из повторяющихся вертикальных пересекающихся линий, переплетающихся друг с другом.Он в основном используется на кухнях, столовых и недавно ванных комнатах.

Дерево

Это тоже очень популярный узор, имитирующий все породы дерева. Некоторые из деревянных конструкций имеют очень деревенский стиль, в то время как другие, например, корабль Джоанны Гейнс, имеют очень шикарный современный вид. Они отлично подходят для рисования. Добавление деревянных обоев — отличный способ нарушить монотонность однотонной стены.

Как измерить количество повторов рисунка обоев | Подходящие образцы обоев

Количество рулонов обоев, необходимое для проекта, зависит от повтора рисунка конкретной бумаги, которую вы выбрали.Повторение рисунка — это расстояние между двумя совпадающими элементами дизайна на рулоне обоев. Это расстояние помогает определить, сколько рулонов вам понадобится.

Например, обои без повторения рисунка можно совмещать по шву в любом месте. Вторую полосу можно повесить где угодно вдоль шва, так как нет подходящего рисунка. Для выкройки с более крупным повторением потребуется больше бумаги для совмещения шва, что приведет к большему количеству отходов на потолке и полу.

Случайно (без повторения, без совпадения)

• Швы где угодно
• Очень мало отходов

Малый повтор

• Узоры имеют плотный повтор
• Небольшие отходы

Большой повтор

• Узоры имеют широкий повтор
• Большинство отходов

Определение повторения узора

Повторение узора обоев обычно указывается в книге образцов обоев, на веб-сайте производителя или на самом рулоне обоев.Если вы не можете найти номер повтора, вы всегда можете измерить его самостоятельно. Для этого сначала возьмите рулон обоев и разверните секцию на столе. Затем найдите повторяющийся элемент дизайна вдоль шва и измерьте расстояние до следующего повторяющегося элемента. Это измерение является повторением вашего рисунка. Это измерение будет использовано для расчета, сколько обоев вам понадобится для вашего проекта.

Измерение повтора рисунка обоев

Расчет необходимого количества обоев

Сначала определите общую длину поверхности стены, которую вы планируете оклеить обоями.Затем умножьте эту длину на высоту стен. Например, в комнате размером 13 футов на 11 футов с потолками высотой 8 футов будет 384 квадратных фута площади стен.

A 13 ‘x 11’ Пример комнаты

Возьмите вашу общую площадь в квадратных футах и ​​разделите ее на полезные квадратные метры на рулон обоев:

No Repeat = 25 кв. Футов годных обоев

• Пример помещения: 384 кв. Фута / 25 кв. Футов пригодных для использования обоев = 15,36 рулона
  Округлите это до 16 рулонов (8 двойных рулонов)

Маленький повторитель

Повторите меньше чем 12 дюймов = 22 кв.Ft. обоев

• Пример комнаты: 384 кв. фута / 22 кв. фута пригодных к использованию обоев = 17,45 рулона
  Округлите это до 18 рулонов (9 двойных рулонов)

Большой повторитель

Повторите больше, чем 12 дюймов = 18 кв. Ft. обоев

• Пример помещения: 384 кв. фута / 18 кв. футов пригодных для использования обоев = 21,35 рулона
  Округлите это до 22 рулонов (11 двойных рулонов)

2021 Съемные обои с отслаиванием и приклеиванием

Наша любовь это гарантия

Мы рады предложить нашу гарантию Love It Guarantee.Если вам не нравится ваш заказ или он каким-либо образом поврежден при транспортировке, мы бесплатно перепечатаем ваши обои или фотообои.

Почему вам понравятся наши пленочные обои

Мы предлагаем обои на липучке с практически неограниченными цветовыми вариантами. Вы можете мгновенно перекрасить любой дизайн онлайн, чтобы он безупречно соответствовал вашей цветовой схеме.

Мы также предлагаем предварительный просмотр в реальном времени того, как ваши обои будут выглядеть в вашей гостиной, спальне, офисе или любой комнате в вашем доме, поэтому вы можете быть уверены, что вам понравятся ваши новые съемные обои , прежде чем разместить заказ. .

Мы гордимся тем, что являемся единственной онлайн-компанией, которая позволяет вам создавать обои по индивидуальному заказу за считанные минуты и при этом получать их к вашей двери всего за пять рабочих дней.

Три вида высококачественной бумаги

Виниловые обои с пленкой и наклейкой — Наши съемные виниловые обои на ощупь гладкие и просты в установке. Благодаря толщине в шесть миллиметров он очень прочен и легко чистится. Наши обои обеспечивают прочную адгезию к окрашенным стенам, обоям и деревянным панелям, но они также легко удаляются, не оставляя следов клея.

Тканевые обои с отшелушиванием и приклеиванием — Наши тканевые обои представляют собой 100% полиэфирную ткань с высококачественной тканой текстурой. Его можно установить практически на любую поверхность, он не сжимается, не рвется и не скручивается. В этом материале используется новейшая технология склеивания, и его можно использовать многократно, не теряя своей липкости.

Традиционные обои — Наши традиционные обои представляют собой тонкую легкую бумагу без ПВХ, идеально подходящую для участков с интенсивным движением. Наши традиционные обои не имеют клея и должны укладываться с использованием традиционного обоев.

Единственные обои Truly Custom ™ на рынке

Имея более 200 вариантов расцветки, вы обязательно найдете идеальный оттенок, который подойдет к любой комнате в вашем доме. Измените цвет каждого элемента дизайна, чтобы создать обои, которые будут уникальными для вас. С Love vs. Design вы можете создать дизайн обоев, который поистине является единственным в своем роде, которого вы больше нигде не найдете.

Получите заказ всего за пять рабочих дней. Хотя все обои напечатаны на заказ; вам не придется ждать недели или месяцы, пока он поступит.Мы быстро распечатываем каждый заказ в течение пяти рабочих дней и отправляем его вам в надежной упаковке, чтобы он был доставлен к вашему порогу готовым к установке.

Виктория и Альберта · Уильям Моррис и дизайн обоев

За свою карьеру Уильям Моррис выпустил более 50 обоев. Эти дизайны — многие из которых представлены в обширной коллекции Morris V&A — приняли натуралистический и очень британский взгляд на узор, который был одновременно новым и довольно радикальным.

Помните, что шаблон либо правильный, либо неправильный.Этому нельзя простить грубую ошибку, как это может быть картина, которая в остальном обладает прекрасными качествами. У него узор, как у крепости, он не сильнее своего самого слабого места.

Уильям Моррис

Обои Acanthus, разработанные Уильямом Моррисом, производства Jeffrey & Co., 1875, Англия. Музей № E.800-1915. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Успех дизайна обоев Морриса зависит от его практики и внимательного наблюдения за природой.Каждый из них сосредоточен на растительных формах, выраженных в пышном натуралистическом стиле (например, «Acanthus» или «Pimpernel») или более плоском и более формализованном (например, «Sunflower» или «St James’s Ceiling»). Но рисунки Морриса всегда были тонкими, стилизованными воспоминаниями о естественных формах, а не буквальными транскрипциями. В своем эссе «Малые искусства» (1877) он предостерег от подобных «фиктивных ветвей и цветов» и посоветовал тем, кто занимается дизайном обоев, «не попадаться в ловушку, пытаясь сделать вашу бумагу такой, как если бы она была нарисована. рукой».Обладая естественным вниманием к узорам, Моррис создавал бумаги, которые не только уравновешивали фигуру и порядок, но и были (что необычно для того времени) самобытными.

Обои «Подсолнух», разработанные Уильямом Моррисом, изготовлены и напечатаны Jeffrey & Co., 1879, Англия. Музей № E.513-1919. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

В начале 1860-х годов британский рынок обоев пережил бум, массовое производство бумаги предлагало домовладельцам более дешевую альтернативу отделке стен на текстильной основе.Осознавая растущую популярность обоев, Моррис сделал их одной из первых вещей, которые его новая компания по оформлению интерьеров запустила в серийное производство. Первой бумагой, созданной Моррисом, была «Решетка» в 1862 году, узор был предложен решеткой из роз в саду Красного дома, дома Морриса в Кенте; второй — «Маргаритка» (1864), простой рисунок из наивно нарисованных луговых цветов. Следующий узор «Фрукты» (1865 г.) также продемонстрировал тот же неформальный натурализм, что и первые два рисунка Морриса. Все эти документы и почти все, что Моррис затем разработал, были напечатаны с использованием вырезанных вручную деревянных блоков, наполненных натуральными красителями на минеральной основе.

Обои Trellis, дизайн Уильяма Морриса и Филиппа Уэбба, напечатанные Jeffrey & Co., 1862, Англия. Музей № E.452-1919. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

В первые годы существования «Фирмы» (как ее называли директора компании Морриса, Morris, Marshall, Faulkner & Co.) продажи обоев были довольно ограниченными. Дизайн Морриса не соответствовал модному вкусу, который в 1860-х годах обычно отдавал предпочтение обоям в супер-натуралистическом «французском» стиле.Этот образ, созданный с помощью новых сложных техник печати, характеризовался сложным и бесстыдно красивым дизайном, в основе которого лежали пышные цветы и использование иллюзорных эффектов, таких как trompe l’œil . Хотя Моррис также сосредоточился на растениях, его работа была беспрецедентной, потому что она прославляла простые формы, которые он видел в британских садах, полях и живых изгородях, а не экзотические, импортированные цветы.

Фруктовые обои, Уильям Моррис, 1865-66, Англия. Музей № E.2210-1913.© Музей Виктории и Альберта, Лондон Радикальный дизайн

Морриса также заметно отличался от дизайна, созданного реформаторами дизайна. Эта группа аффилированных дизайнеров, работающая со времен Великой выставки 1851 года (которая была полна изысканных обоев в «французском» стиле), сознательно отвергла популярное видение узоров на стенах. Полные моральной цели, они стремились создавать бумаги, которые были бы менее яркими, более «честными» и, без какой-либо иллюзии трехмерности, более подходящими для использования на стене.Работы Морриса также были «плоскими» и в некоторой степени стилизованными, но в них не было строгой формальности геометрических обоев таких дизайнеров, как Оуэн Джонс и Август Пугин (известный своей работой над интерьерами Палат общин).

Дизайн обоев, Август Пугин, 1851, Англия. Музей № Д.699-1908. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Работы Морриса не соответствовали обоим аспектам современного дизайна обоев и считались «особенными» — вердикт большинства лондонских декораторов, когда его работы впервые были опубликованы.Только когда книга Чарльза Истлейка « намека на домашний вкус » (1868) стимулировала более широкое участие в дизайне интерьеров, торговцы (и в меньшей степени общественность) начали интересоваться дизайнами Морриса.

Это было в 1870-х годах, когда Моррис действительно освоил дизайн обоев, в период, когда он создал многие из своих самых прочных рисунков, таких как «Живокость» (1872 г.), «Жасмин» (1872 г.), «Ива» (1874 г.), «Бархатцы» (1875 г.), «Венок» и «Хризантема» (оба 1876–87 гг.).Все эти узоры демонстрируют обильную скручивающуюся листву, определенную трехмерность и тесно переплетение переднего и заднего планов. Все они требовали сложной техники печати, включающей большое количество отдельных печатных блоков, что делало получаемые в результате бумаги более дорогостоящими, чем те, которые использовали более ранние, более простые конструкции Морриса. Бумаги Морриса стали рекомендовать во многих домашних руководствах и книгах по дизайну, включая доступную серию Art at Home (1876–83).В результате они постепенно стали появляться в недавно построенных домах «артистических» средних классов.

Обои Larkspur, разработанные Уильямом Моррисом, производства Jeffrey & Co., 1874, Англия. Музей № E.468-1919. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Наиболее последовательными поборниками статей Морриса были люди, действовавшие вне основного буржуазного общества. Художники особенно высоко оценили его работы. Его рисунки были повешены в лондонском доме давнего друга Морриса, художника Эдварда Бёрн-Джонса, а в 1875 году использовались в декоративных схемах на 18 Stafford Terrace, доме в Лондоне, купленном карикатуристом Punch Эдвардом Линли Самборном.Работа Морриса также была одобрена рядом семей в аристократических кругах. В первой половине 1880-х годов граф и графиня Карлайл, дружившие с Моррисом и его женой, использовали богато раскрашенную картину Морриса «Птица и анемона» и две версии дизайна с подсолнухами, чтобы обновить интерьеры замка 18-го века. Ховард в Йоркшире.

Венок обои, дизайн Уильяма Морриса, производства Jeffrey & Co., 1876, Англия. Музей № E.501-1919. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

В 1880 году Морриса попросили отремонтировать комнаты в лондонском здании St.James’s Palace, для которой он создал специальные обои: ‘St. Джеймса. Имея достаточно пышный узор, этот дизайн требовал 68 отдельных печатных блоков для создания повтора на двух ширинах обоев и имел вертикальный раппорт 127 см. Затем в 1887 году королева Виктория поручила компании Morris & Company создать специальный дизайн обоев для замка Балморал с включенным в него шифром «VRI». Эти заказы, без сомнения, способствовали коммерческому успеху работ Морриса, а также помогли обеспечить его репутацию: к 1884 году термин «Моррисониан» стал известным в сфере интерьера, а дизайн обоев перестал быть анонимным искусством.

Обои St James’s, разработанные Уильямом Моррисом, производства Jeffrey & Co., 1881, Англия. Музей № E.528-1919. © Музей Виктории и Альберта, Лондон Обои Balmoral, дизайн Уильяма Морриса, напечатанные Arthur Sanderson & Sons Ltd., 1887, Англия. Музей № CIRC.16-1961. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Несмотря на энтузиазм художественных и аристократических кругов, документы Морриса никогда не вызывали всеобщего восхищения как украшения для обычного дома.В 1892 году в «Журнале декоративного искусства » № комментатор сказал, что «… узоры Морриса величественны по масштабу, и хотя их окраска очень красивая и мягкая, величина узоров исключает их из обычной работы». Конечно, многие из более поздних паттернов Морриса, в частности «Акант» и «Сент-Джеймс», имеют большой масштаб. Он чувствовал, что его большие узоры хорошо работают в небольших комнатах, но это противоречило преобладающему мнению викторианских законодателей моды, в том числе Оскара Уайльда, которому, очевидно, не нравились работы Морриса.Викторианский архитектор Ричард Норман Шоу также не одобрял восхищения Морриса «яркими обоями», заявив, что «обои должны быть чистым и простым фоном».

Обои Pink and Rose, разработанные Уильямом Моррисом, производства Jeffrey & Co., около 1890 года, Англия. Музей № E.708-1915. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Несмотря на свой интерес к дизайну, Моррис по-прежнему называл обои «импровизированным» украшением, считая их лишь приемлемой заменой более роскошных настенных покрытий.Старый снобизм по поводу обоев как имитации материала и дешевого варианта все еще сохранялся, и Моррис, богатый человек, предпочитал тканые тканевые драпировки для стен своего собственного дома. С 1882 года до смерти Морриса в 1896 году компания Morris & Company выпустила еще 35 новых дизайнов обоев различных типов и цен. Но с начала 1880-х годов обои стали менее важной проблемой для Морриса, поскольку его энергия была сосредоточена на производстве текстиля в Merton Abbey Mills.

Обои, разработанные Уильямом Моррисом, производства Jeffrey & Co., 1896, Англия. Музей № CIRC.290-1959. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Хотя его бумаги были слишком дорогими для большинства людей, к концу 19 века работы Морриса начали оказывать значительное влияние на более широкий рынок. Другие дизайнеры и производители начали производить более дешевую бумагу в «стиле Морриса», пытаясь воссоздать привлекательность его особого видения органического роста, контролируемого тонкой геометрией.А после смерти Морриса следующее поколение дизайнеров осознало необходимость работы с его наследием. Например, Чарльз Войзи создал дизайн, который демонстрирует явное свидетельство влияния Морриса в его использовании плоских, но сложных узоров, а также в его предпочтении стилизованным органическим формам и мотивам природы.

Обои Saladin, разработанные Чарльзом Войзи, изготовлены Essex & Co., 1897, Англия. Музей № CIRC.261-1953. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Блочная печать дизайна обоев William Morris

В процессе, который может занять до 4 недель, с использованием 30 различных блоков и 15 отдельных цветов, это видео воссоздает кропотливый процесс воспроизведения дизайна обоев Уильяма Морриса 1874 года.