Несколько способов рисования спиралей для кельтских орнаментов.

Однажды в детстве я листал мамин школьный альбом по рисованию. И поразился очень красивым узорам в кругах. Оказалось, что они нарисованы при помощи циркуля. Сначала легонько рисуются лепестки (сколько нужно), а потом это обводится фломастерами или красками. Маминого альбома сейчас уже не найти, есть только мои детские рисунки на эту тему (отсканил):

В процессе вам может понадобиться транспортир, чтобы найти промежуточные точки на окружности. Первоначальный цветок состоит из 6-ти лепестков. Значит, угол между лепестками равен 360 / 6 = 60 градусов. Красиво начинать от дополнительных точек под кратными углами. Например, 15, 30, 45, 60°. Или 20, 40, 60°.

Можно обойтись только циркулем, если вы умеете находить середину отрезка:

Из концов отрезка рисуем две одинаковые окружности
. Проводим прямую через их пересечение

Таким образом можно поделить отрезок (а в нашем случае — дугу окружности) на 2, 4 и более частей.

Про мамины рисунки я вспомнил, когда увидел китайскую линейку для рисования узоров — там используется похожий принцип. Движения очень простые, а красота неописумая!

И пример узоров, которые можно ею нарисовать:

Фломастер самого высокого качества с износостойким, очень прочным наконечником. Гарантированный срок хранения — 3 года. Богатая гамма ярких и насыщенных цветов с самой высокой светостойкостью. Не высыхает без колпачка 24 часа.

Долгий срок службы, богатая палитра ярких, насыщенных цветов и высокая надежность фломастеров STABILO. Чернила на водной основе не имеют запаха и легко отстирываются водой.

В центре листа нарисуем круг с помощью циркуля. Диаметр примерно 7 см.

Нам нужно разделить окружность на равные части. Для этого ножки циркуля поставим на длину, равную радиусу.

Сделаем насечки.

Проведем через насечки прямые линии.

Впишем треугольник внутрь круга.

Ножки циркуля поставим на длину, показанную на фото. Это половина стороны треугольника.

Нарисуем еще три круга с центром в вершинах треугольника.

И еще один общий круг, который объединит все фигуры внутрь.

Простым карандашом нарисуем маленькие кружочки, как показано на фото.

По краям кружка проведем еще пару кругов.

Сделаем тоже самое и с тремя внутренними кругами. Черным фломастером закрасим внешний круг. Проведем последующую линию по контурам внутренних кругов. Закрасим эту линию. Нам нужно поделить круг на три равных капли. Внутренние круги помогают нам сделать это ровно.

Внутри каждой капли сделаем еще по две капельки. Циркуль нам в этом поможет. Мы рисуем круги, как показано на фото. За основу берем маленькие дополнительные кружки. По сути, вся капля получается нарисованной с помощью циркуля.

Какие только необычные узоры можно нарисовать при помощи циркуля и цветных карандашей. Наверное найдутся среди нас, кто в школьное время это делал. Хоть как то разнообразить самый скучный урок Геометрия, циркуль был всегда под рукой, за урок несколько листов тетради были разрисованы красивыми узорами, созданные только при помощи любимого чертежного инструмента.

Нарисовать окружность, циркуль переставить (не меняя радиус) в любую точку на окружности. Еще окружность нарисовать, точка пересечения будет центром для новых фигур. В результате получим цветок или узор, а затем разукрасить как подскажет фантазия:

При помощи циркуля можно нарисовать довольно красивые узоры из кругов. А если их разукрасить, получатся симпатичные картинки. Вот пару примеров.

Можно даже нарисовать вот такой необычный узор quot;узелкомquot;.

Так же можно нарисовать схематическое изображение, которое используется у буддистов и индуистов — мандала. У нас она конечно трансформировалась внешне и из религиозного предназначения в развлекательный. Такие картинки рисуют чтобы научится сосредотачиватся, а раскрашивание стало как способ успокоиться и расслабиться. Ниже мандала из кругов без цвета и цветная (но не крашенная, а заполненная стразами).

Самое простое, что можно нарисовать при помощи циркуля — это безусловно правильный круг, наверное все это умеют делать, ведь на уроках геометрии я как раз и научилась пользоваться циркулем.

Но также, если у вас неплохая фантазия и вы человек весьма творческий, то тогда нарисовать можно сложные и замысловатые узоры, состоящие из кругов и полукругов, кстати иногда удивительные рисунки получаются.

Я, как и все,впервые взяла в руки циркуль в школе на уроке геометрии,где и получила первый опыт правильного решения задач и рисования окружностей.

С помощью циркуля можно рисовать интересные орнаменты (от простых до сложных), овалы, цветы.

Но,используя простой круг,можно с детьми рисовать животных.

Вот такие примеры:

так можно нарисовать курочку.

обезьянка.

Можно нарисовать и более сложно: козу.

Используя циркуль можно нарисовать, например, вот таких персонажей:

А также вам по силам создать циркулем такую ромашку:

Можно нарисовать и такой узор циркулем:

А вот так сказать quot;цветок жизниquot; тоже циркулем:

А вот здесь ещ можно посмотреть как при помощи циркуля можно нарисовать орнамент.

Я почему то сразу подумала, что можно нарисовать снеговика. Но и помимо можно нарисовать множество интересных вещей: в первую очередь круг, солнышко, блин, луну, мяч, облака, цветы, самовар, пуговицу.

Кроме того, различные узоры из кругов, орнаменты.

В общем, любой предмет, который состоит из кругов, либо из одного круга.

Когда я училась в школе — циркуль всегда лежал а мом пенале, не раз выручал меня на разных предметах — от геометрии до биологии. Когда нужно было нарисовать окружностью, круг, полукруг, волну — циркуль всегда приходил на помощь, с ним можно изобразить то, что необходимо, причм быстро, аккуратно и красиво, не прилагая особых усилий.

По-моему, ответ очевиден. С помощью циркуля можно нарисовать круг. Само по себе слово циркуль пришло к нам от английского Circle, которое читается как quot;сьоклquot;. Так вот, Circle означает окружность, либо предмет. Также, при помощи циркуля можно рисовать сложные геометрические фигуры, состоящие из окружностей.

Циркуль — инструмент школьника, но он должен быть в каждой семье, когда можно вырезать для хозяйственных нужд какую-то круглую вещь с известным диаметром.

С помощью циркуля можно рисовать разнообразные геометрические фигуры, рисунки, плавные линии. Можно рисовать каких-то животных, смешных человечков.

Можно нарисовать даже такую сложную вещь, как голову человека.

Предмет: наглядная геометрия.Презентация «Орнамент — ловкий циркуль» для учащихся 5-х (6-х) классов.

Построение орнамента при помощи циркуля и линейки, 6 образцов и композиции. Учащиеся учатся технике работы с чертежными инструментами и развивают образное мышление в игровой форме. Возможность вариантов раскраски, составления своего орнамента. Не включены работы учащихся и карточки-задания.

Источник: Ловкий циркуль. Пайкен Инна-Майя Олевовна. Киев, «Вэсэлка», 1988

Просмотр содержимого документа

«Орнамент — ловкий циркуль»

Орнамент

Искусство орнамента

содержит в неявном виде

наиболее древнюю часть

известной нам

высшей математики.

Герман Вейль

Разделочные доски, подушки, ковры и …

• Циркуль поможет не только на уроках геометрии и черчения.

• С его помощью можно подготовить прекрасные подарки: разделочные доски, орнаментом можно украсить книжные закладки, расшить домашние тапочки, кухонные подхватки и подставки, полотенце или платочки, сделать елочные украшения и т.д.

• Орнаменты составляются с помощью семейств концентрических окружностей, деления окружности

на 3, 6 и 12 равных частей.

Ловкий циркуль

Инструменты:

• бумага,
• циркуль,
• линейка,
• ластик
• простой карандаш
• цветные карандаши.

1. РАКУШКА

• Обозначь два центра

окружностей.

• Поставь иглу циркуля

в первый центр.

• Строй окружности, равномерно увеличивая радиусы.

• То же повтори из второго центра.

• Проследи, как постепенно образуется симметричный орнамент .

1. РАКУШКА

2. РОМАШКА

* Нарисуй окружность.

* Не меняя радиуса,

переставь циркуль

в любую точку

на этой окружности

и снова нарисуй окружность.

* Точки их пересечения станут центрами новых окружностей.

* Внутри основного круга постепенно возникает цветок.

2. РОМАШКА

3. КОВЕР – ЛЕПЕСТКИ

• Если центры расположить симметрично и из каждого строить окружности разного радиуса, может получиться

необычный орнамент.

• Попробуй перемещать

центры окружностей

по прямой линии.

• При этом нужно

изменить радиусы так,

чтобы окружности

пересеклись

в одной точке.

3. КОВЕР – ЛЕПЕСТКИ

4. КАСКАД

расположить

симметрично

и из каждого

строить окружности

разного радиуса,

можно получить необычный орнамент – Каскад.

4. КАСКАД

5. ФОНТАН

• Если перемещать центры окружностей по прямой линии

и при этом изменять радиусы так, чтобы

окружности

пересекались

в одной точке

— получится

узор Фонтан.

5. ФОНТАН

6. ВОЛНА

* Проведи прямую линию 1.

* Разместив на ней центры так,

как показано

на схеме —

удастся плавно соединить окружности.

* Повтори сколько нужно раз.

6. ВОЛНА

7. Пример, как можно использовать разные принципы построения узоров

1. РАКУШКА

2. РОМАШКА

3. КОВЕР – ЛЕПЕСТКИ

4. КАСКАД

5. ФОНТАН

6. ВОЛНА

Выполни орнамент

Выполни орнамент

Вариант раскраски

Вариант раскраски

Орнаменты учащихся

Временно отсутствуют в данном варианте

«Растительный орнамент в круге» (1 класс)

Тема : Декоративное рисование «Растительный орнамент в круге».

 

Цель занятия: Формировать умение изображать растительный орнамент в круге.

Задачи:  1) учить  использовать декоративные элементы для  украшения;

2) развивать творческое воображение учащихся;

3) воспитывать  самостоятельность в учебной работе.

 

Предполагаемые результаты:

Личностные УУД

— выражать в творчестве свои  чувства  и настроение;

Регулятивные УУД

— принимать и сохранять учебную задачу;

— планировать свои действия в соответствии с учебными задачами, инструкцией учителя;

Познавательные УУД

— делать несложные выводы;

Коммуникативные УУД

— соблюдать корректность в высказываниях;

Ход занятия

1. Организационный  момент.

Сяду ровно, не согнусь,

За работу я возьмусь.

— Проверьте готовность к уроку: карандаш, тарелочка, салфетка, фломастеры, шаблоны.

 

2. Актуализация опорных знаний:

-Что мы рисовали на прошлом уроке? (Растительный орнамент  в полосе).   Слайд 1

-Что такое орнамент? (Это украшение, узор, построенный на ритмическом чередовании элементов).

-А что такое ритм? (чередование элементов).                                    Слайд 2

-Что такое композиция? ( Схема построения основных элементов рисунка).

 

3.Введение в тему урока.

— Ребята, скажите, а зачем  нужны орнаменты?

(Орнаментами украшают предметы: посуду, одежду и т.д.)

— Правильно. Вещи, которыми мы пользуемся, должны приносить не только пользу, но и быть эстетически оформленными, т.е. быть  красивыми. Издавна люди стремились украшать вещи, которые окружали их.                                              Слайд   3-7

 

-Из чего могут быть составлены орнаменты? (Орнаменты бывают разные. В одних изображаются растения, животные, в других геометрические фигуры).   Слайд 8-9

 

-Как можно назвать узор, если в его рисунок  входят листики, цветы, веточки? (Такой узор называется растительным).

-Как вы думаете какая тема урока?                                                     Слайд 10

(Растительный орнамент в круге).

-Орнамент в круге – символ солнца.

-Что нам надо сначала сделать, чтобы нарисовать растительный узор?

(Сначала надо составить узор).

    

4. Изучение нового материала.

 — Скажите, из чего состоит растительный узор?

    ( Из цветов, листочков ..)

-Работу будем выполнять на тарелочке. Где мы можем использовать тарелочку? (подарить..).

-Есть правило -повторение одинакового рисунка на одинаковом расстоянии.    

— Элементы узора в круге связаны с направлением. Узор может располагаться от центра к окружности.                                                                                            Слайд 11

— А может, наоборот – от окружности к центру.                                 Слайд 12

—Узор должен повторяться, располагаться по кругу и быть одинаковым.  

-Разделите тарелочку  на 4 части по линейке.    

 

 (На столах лежат шаблоны листиков, цветов).

-После того, как выполните узор карандашом, приступайте рисовать цветными карандашами или фломастерами.

5. Физминутка.  

 

6. Практическая работа. Составление узора в кругу.

                

7. Разминка для кистей и пальцев рук      

— Для того чтобы начать работу, давайте подготовим наши пальчики.

Представьте, что вы в лесу. Покажите мне как спят цветы. А вот солнышко пригрело и цветы распускаются. Прилетели бабочки садятся на цветы.

 

8. Работа по раскрашиванию узора.

Учитель предлагает вспомнить ребятам, как нужно правильно красить предмет. Предмет разбивается на части (ножка, шляпка), выбирается цвет для каждой части. Аналогично проводится работа по раскрашиванию листочка.

9. Самостоятельная работа учащихся.

(работа выполняется под музыкальное сопровождение).

 

10. Выставка выполненных работ учащихся.

Учитель вывешивает готовые работы на доску.

 

11.  Подведение итогов урока, рефлексия.

-Кому понравился наш урок?

-У кого хорошее настроение?

 

 

 

Adobe Illustrator: круговой орнамент — elstrie — LiveJournal

Многие спрашивают, как создаются круговые орнаменты вроде этого или этого. На самом деле, все очень просто, и я сейчас вам это докажу. Сегодня рассмотрим один способ, который я считаю самым удобным и быстрым — pattern brush. Все картинки кликабельны, если плохо видно.
Первое, что вам нужно — нарисовать детальки, из которых будет состоять орнамент. Я нарисовала пять таких деталей, используемые цвета прилагаю. Одну из деталей — большой листик — я буду использовать дважды, один раз как подложку для орнамента, второй — как центральную часть.

Обратите внимание, что некоторые из моих элементов имеют горизонтальную основу. Если вы хотите, чтобы элементы красиво сомкнулись в единый круг, следите за тем, чтобы края вашей основы были на одном уровне и одной ширины.
Рекомендую детали заливать сразу же, в самом начале, иначе потом будет сложно менять им цвета. Но можно 🙂

Итак, берем любую из наших деталей, выделяем ее и идем в панель кисточек (F5), жмем на менюшку (полосочки со стрелочкой сбоку), выбираем «New Brush…» («Новая кисть»).

В открывшемся окошке выбираем «Pattern Brush» («Узорчатая кисть»). Жмем ОК.

Далее откроется окно с настройками нашей кисти, здесь ничего не трогаем, все опции можно будет изменить позже. Так как детали уже в цвете, то я оставляю Colorization Method — None. Если бы я хотела перекрасить орнамент позже, то выбрала бы Tints. Нажимаем ОК.

Теперь мы видим нашу новую кисть в палетке кистей.

Убираем в сторону нашу детальку, берем инструмент эллипс (L) и создаем круг. Я предпочитаю убирать заливку и контур, чтобы орнамент включал в себя только мои детали. Не снимая выделения с круга, нажимаем на нашу кисточку в палетке кистей.

Получилось! Теперь можно и сменить кое-какие настройки. Не снимая выделения с уже готового круга, идем в настройки — Options of Selected Object — в палетке кистей.

В открывшемся окне можно настроить величину наших деталей, растянуть их по кругу или вставить между ними пробелы, настроить размер пробелов, а также перевернуть наши детали сверху вниз или справа налево. Все очень понятно и просто, экспериментируйте с включенным Preview.

Так как это будет моей подложкой, я делаю листики очень большими и настраиваю прозрачность (к которой потом обязательно надо будет сделать флаттен).

Теперь мы умеем создавать pattern brush, продолжаем в этом же духе.

Таким же образом создаем кисти из каждой нарисованной детали и расставляем их как угодно.

В конце я взяла те же листики, с которых начала, сделала из них два круга и поставила их в центр орнамента.

Вот и все, немножко поигралась с прозрачностями и размерами, поставила фон. Готово!

Не забудьте разобрать орнамент (Expand Appearance) и применить Flatten Transparency (если вы использовали прозрачность).
Если попробуете, обязательно покажите мне результаты в комментариях под этим постом, очень интересно! Надеюсь, что вы найдете этот урок полезным 🙂 Задавайте вопросы, если что-то непонятно.

Создание геометрических орнаментов с помощью графического редактора Paint. Мандала – пример геометрического узора, модель мироздания и источник внутренней энергии

Конспект урока №1 по теме:

«Создание геометрических орнаментов с помощью графического редактора Paint».

Цели урока:

• Образовательная: закрепление навыков рисования в графическом редакторе Paint, расширение знаний о видах орнаментов, их создание.
• Развивающая: развитие логического и образного мышления, воображения, фантазии, творческой активности и социальных навыков учащихся младших классов.
• Воспитательная: воспитание самостоятельности, эстетического вкуса, трудолюбия, интереса к предмету, умения организовать рабочее пространство.

Тип урока: комбинированный.

Форма проведения урока: объяснение и закрепление нового материала, индивидуальная творческая работа за компьютерами.

Оборудование: проектор, презентация «Мандалы», лабораторно-практические задания.

План урока:

1. Организационная часть – 1 мин.
2. Актуализация знаний и постановка проблемной ситуации – 5 мин.
3. Повторение – 5 мин.
4. Объяснение нового материала – 15 мин.
5. Творческая работа за ПК – 15 мин.
6. Подведение итогов и анализ работ – 3 мин.
7. Домашнее задание – 1 мин.

Ход урока

I. Организационный момент.

II. Актуализация знаний и постановка проблемной ситуации.

Беседа: На предыдущих уроках мы с вами знакомились с основными инструментами и режимами работы в графическом редакторе Paint. Вместе с этим мы погружались с вами в атмосферу творчества и пытались нарисовать на компьютере образ, возникающий в нашем воображении. Кто-то был доволен своим результатом, а кто-то не очень. Не все получалось, так как хотелось. Мы с вами старались, совершенствовали навыки рисования и фантазировали. И многих стали получаться очень красивые, красочные, необычные работы, которые нравились всем – и одноклассникам, и родителям и учителям. В чем же секрет успеха?

Давайте, посмотрим лучшие работы…

Беседа:

• Чьи узоры вам понравились больше? Почему?
• Какие правила мы должны соблюдать, чтобы узор был красивым, привлекал внимание, нравился?

Варианты ответов: должен быть ярким, симметричным, с правильными геометрическими формами.

III. Повторение

• С помощью, каких операций, в графическом редакторе Paint, мы можем сделать симметричный узор?
  Ответ: С помощью операций копирования, поворота и отражения фрагментов узора.
• Давайте повторим операций копирования, поворота и отражения фрагментов рисунка. 

Действия учителя: показ перечисленных выше операций на интерактивной доске, с активным привлечением учеников.

• Обратите внимание иногда нам необходимо дополнительное место для экспериментов с фрагментами рисунка? Ведь иногда узор занимает практически весь экран, и для работы с фрагментами очень мало места…

Для этого можно использовать следующую хитрость: можно использовать второе окно графического редактора Paint, в котором и будет происходить отрисовка элементов (хотя можно обойтись и одним окном).

Повторение навыков работы с несколькими окнами. Переключение между окнами. (Повторение происходит с помощью проектора и интерактивной доски).

• А знаете ли вы, что специальным образом скомбинированный симметричный геометрический узор в круге или в квадрате носит специальное название?

Этот узор может представлять собой центр мироздания, нести позитивную энергию и быть источником положительных эмоций.

Такой узор называется МАНДАЛА, и он широко используется в духовных традициях и религиях. (см. презентация «Ма́ндала» – Слайд 1)

IV.

Объяснение нового материала

Ма́ндала («круг», «диск») – сакральный символ, используемый при медитациях в буддизме, ритуальный предмет. (Слайд 2) 

МАНДАЛА на древнем индийском языке обозначает мистический круг взаимосвязи духовных и материальных энергий вселенной или по-другому цветок жизни. Мандала была придумана примерно 3000 лет назад монахами на севере Индии. (Слайд 3)

Мандала символизирует сферу обитания божеств, чистые земли будд.

В принципе, мандала — это геометрический символ сложной структуры, который интерпретируется как модель вселенной, «карта космоса». (Слайд 4)

Типичная форма — внешний круг, вписанный в него квадрат, в который вписан внутренний круг, который часто сегментирован или имеет форму лотоса. (Слайд 5)

Мандалы на первый взгляд очень простые ничем не примечательные рисунки. Такое может показаться только при беглом взгляде на них. Но если прикоснуться к этой божественной тайне и научится рассчитывать и раскрашивать мандалы для исцеления или для создания Мира и Гармонии в семье или для других целей, понимаешь, что это целая наука – огромная, глубокая, где много неизведанного и прекрасного.

Просмотр встроенного видеоролика…(Слайд 6)

Мандалы могут быть как двумерными, изображенными на плоскости, так и объёмными, рельефными. Их вышивают на ткани, рисуют на песке, выполняют цветными порошками и делают из металла, камня, дерева. …(Слайд 7)

Мандала способна трансформироваться во множество геометрических форм, во всех трех измерениях. Монахи использовали Мандалу для медитации, так как бесконечное изменение её соответствовало основной идее востока — вечности духа. С помощью различных Мандал восточные мудрецы-астрологи преподавали астрономию, метафизику и другие знания, показывая происхождение вселенной и воссоздавая Парад планет.

Символика графических мандал … (Слайды 8-10)

Зрительные образы: форма, цвета и движения – оказывают различное психическое воздействие на человека. Если представить структуру графической мандалы в виде составляющих ее элементов, то получится ряд геометрических фигур (круг большой и малый, квадрат, треугольники).

Эти фигуры считаются священными почти во всех религиях. Использование их в качестве объектов концентрации внимания в религиозных ритуалах обычно объясняется соответствующими мистическими построениями.

Рассмотрим магические и лечебные мандалы… (Слайд 11)

 Вот эта мандала приносит удачу и богатство, а следующие являются лечебными – повышают иммунитет, улучшают настроение и устраняют депрессию. (Слайды 11 -19)

Беседа:

• Итак, этот узор – МАНДАЛА представляет собой центр мироздания, несет позитивную энергию и может быть источником положительных эмоций. Он широко используется в духовных традициях и религиях. Считается, что Мандала неизбежно ведет того, кто ею пользуется, к открытию и использованию источника своей внутренней энергии.
• Какое чувство у вас осталось после просмотра мандал?
• Захотелось ли вам создать что-то похожее или необычное?
• Давайте и мы попробуем создать простейшую мандалу 😉 в графическом редакторе Paint.
• Сейчас, находясь под впечатлением увиденного, мы попробуем нарисовать красивые узоры, которые отразят ваше внутреннее состояние, улучшат настроение и увеличат положительные эмоции.

V.

Творческая работа за ПК.

Создание простейших узоров в круге с элементами копирования и поворота. Сохранение и анализ работ.

(Вот такие получились работы учеников пятых классов)        

VI.

Подведение итогов.

Слово учителя: Сегодня мы с вами повторили навыки работы с графическим редактором, научились работать с несколькими окнами, а также узнали много нового о геометрических узорах и создали красивые узоры в круге.

VII. Домашнее задание.

Раздаются образцы мандал для раскрашивания (Приложение 1).

Предлагаемые мандалы нужно раскрасить. Эти мандалы обладают специальными свойствами. Когда ты раскрашиваешь или просто смотришь на мандалу, ты становишься спокойнее. Если тебе грустно, или скучно, или кто-то тебя обидел – раскрась мандалу. И ты почувствуешь, как на душе становится легче!

Конспект  урока №2 по теме: «Конструирование геометрического узора. Мандала – пример геометрического узора, модель мироздания и источник внутренней энергии» – Приложение 2.

Простой орнамент — In your language — Wikis

В пределах данного урока орнаментом будем считать композицию из ритмично повторяющегося узора (одного узора).

Исходный (квадратный) узор, в свою очередь, тоже будет состоять из повторяющихся элементов трех видов.

1. Центральный элемент с центральной симметрией.
2. Вертикальный элемент с симметрией относительно вертикальной направляющей (оси).
3. Угловой элемент с симметрией относительно направляющей 45 градусов.

Центральный элемент (поскольку он центральный) будет в узоре в единственном числе. Вертикальный и угловой элементы будут в четырех экземплярах с осью вращения совпадающей с центром узора (с центром центрального элемента).

Рисовать будем на листе А4 в горизонтальной ориентации.

Не мудрствуя лукаво, рисовать элементы узора будем по клеточкам. Для этого загрузим «Сетку» — в меню «Вид» надо поставить галочку возле «Сетка».

Нам нужна сетка, как в школьной тетрадке в клеточку — 5х5 мм. Чтобы установить ее параметры, открываем в меню «Вид» — «Настройка» — «Настройка сетки и линеек». Попадаем в окно «Параметры».

Настройка сетки.

1. По горизонтали и вертикали ставим цифру 5.
2. В выпадающем окне выбираем «Разъединить миллиметры» (не «Линии сетки на миллиметр»).
3. Должны быть галочки в окошках «Показывать сетку» и «Привязывать к сетке».
4. Должна быть точка в окошке «Сетка в виде линий».
5. Нажимаем ОК.

Предварительные построения.

Инструментом «Прямоугольник» по клеточкам строим прямоугольник 9х9 клеточек. В габарите этого прямоугольника мы будем строить элементы — центральный и угловой — исходного узора.

1. Выделяем этот прямоугольник.
2. В докере «Преобразования» на вкладке «Положение» в девятиточечной схеме ставим галочку в левый нижний угол и устанавливаем расположение по горизонтали 150 мм и по вертикали — 90.

3. Нажимаем «Применить».

Таким образом, мы задали точку симметрии (приблизительно посреди страницы), вокруг которой будем располагать элементы.

Чтобы рисовать вертикальный элемент, который будет располагаться между двумя угловыми, потребуется еще один габаритный прямоугольник.

Для этого:

1. Скопируем и тут же вставим имеющийся прямоугольник. (В принципе, чтобы скопировать какой-либо объект, надо выделить его и нажать «Большой плюс» справа на клавиатуре. Но у меня почему-то то срабатывает эта опция, то нет.)
2. В докере «Преобразования» поставим теперь галочку в правый нижний угол и зададим ту же позицию (как и для исходного прямоугольника) — 150 мм по горизонтали и 90 мм по вертикали.
3. Нажимаем «Применить».

В итоге получаем два прислоненных друг к другу квадрата (на фоне сетки).

В «Диспетчере объектов» (ДО) создаем еще один слой (кнопка снизу). Слой с квадратами блокируем (нажимаем на «Карандашик»).

Активным делаем второй слой (без квадратов).

Рисуем центральный элемент.

Инструментом «Кривая Безье», щелкая по точкам сетки, рисуем ромб.

При выбранном инструменте «Выбор» задаем толщину обводки 2 мм.

И превращаем обводку в объект: меню «Упорядочить» — «Преобразовать абрис в объект». Получается толстый ромбик.

Рисуем угловой элемент.

Инструментом «Кривая по 3-м точкам» по клеткам рисуем такую кривую.

Задаем толщину обводки 2 мм и преобразовываем в объект.

Копируем эту линию и тут же вставляем. Выбираем инструмент «Свободное преобразование».

И на панели свойств этого инструмента нажимаем кнопку «Симметричное преобразование» («Отражение под произвольным углом»).

И по диагонали (по клеткам сетки) габаритного прямоугольника отражаем копию линии вниз.

Эти две линии группируем (в ДО), копируем и вставляем. И симметрично отражаем верх.

Инструментом «Кривая Безье» добавляем отрезок прямой (задаем ему толщину 2 мм и превращаем в объект).

Все кривые (пять) относящиеся к угловому элементу группируем (в ДО) в группу «угол».

Угол готов.

Рисуем вертикальный элемент.

Инструментом «Кривая по 3-м точкам» (можно рисовать и инструментом «Кривая Безье») рисуем такую кривую (красная), задаем ей обводку 2 мм и превращаем в объект.

Инструментом «Кривая по 3-м точкам» пририсовываем сверху уголок из четвертинок окружности (задаем ему толщину 2 мм и превращаем в объект).

Этот уголок копируем, вставляем и копию переносим симметрично относительно вертикальной оси симметрии.

Инструментом «Кривая по 3-м точкам» рисуем «кривой ромб» (задаем ему толщину 2 мм и превращаем в объект).

Инструментом «Кривая Безье» дорисовываем отрезок прямой (задаем ему толщину 2 мм и превращаем в объект).

Все кривые, относящиеся к вертикальному элементу (у нас красные), группируем в группу «верт».

В ДО у нас три группы.

Создаем исходный (элементарный) узор.

Выделяем в ДО группу «угол». В докере «Преобразования» на вкладке «Повернуть» устанавливаем следующие параметры.

1. Угол поворота — 90 градусов.
2. Центр поворота — 150 мм по горизонтали и 90 мм по вертикали.
3. Количество копий — 3.

Нажимаем «Применить».

Выделяем в ДО группу «верт» и аналогично вращаем ее с копированием.

Получился исходный узор. В ДО группируем все объекты и называем «узор1».

В заголовке урока у нас написано «Простой орнамент». Простота орнамента (в данном случае) заключается в том, что в исходном узоре:

1. Линии моноширинные (одной толщины), что, в общем-то, не совсем фонтанисто.
2. Все линии-объекты не объединены в единый объект (где это возможно), а просто наложены друг на друга (т.е. их нельзя залить градиентной заливкой, а только однородной).
3. Узор будет одноцветный.

Копируем исходный узор. Создаем новую страницу, переходим на нее и вставляем туда копию. Теперь нам уже не нужна сетка — убираем ее (снимаем галочку в меню «Вид» — «Сетка»).

Выделяем «узор1» и в докере «Преобразования» на вкладке размеры задаем размер 40 мм (с сохранением пропорциональности), т.е. размер узора будет 40х40 мм.

Переходим на вкладку «Положение» и задаем положение — 30 мм по горизонтали и 25 мм по вертикали.

Этими действиями мы уменьшили узор (дальше он нам нужен будет только в таких размерах) и сдвинули его в левый нижний угол страницы (потому что дальше мы будем пользоваться докером «Шаг и повтор», а этот докер копирует объекты только слева направо и снизу вверх).

Испытывать (полученный) узор (проверять, пробовать качество, оригинальность орнамента) будем в таких изображениях:

1. Полоска.
2. Книги (корешки книг).
3. Рамка.
4. Поле.
5. Буквицы.
6. Слиток.
7. Кубик.
8. Плитка.

Рисуем полоску.

Создаем еще одну страницу и переходим на нее. Выставляем на ней горизонтальные направляющие 5 и 45 мм и вертикальные — 10 и 290 мм.

Инструментом «Прямоугольник» по углам этих направляющих рисуем прямоугольник и даем ему градиентную заливку.

Со страницы 2 копируем узор (он у нас стоит по месту, где и должен стоять), возвращаемся на страницу 3 и вставляем на прямоугольник узор.

Выделяем узор. Из меню «Правка» вызываем докер «Шаг и повтор».

1. В параметрах «По горизонтали» из выпадающего списка выбираем «Смещение» и устанавливаем шаг смещения 40 мм (ширина нашего узора).
2. В параметрах «По вертикали» из выпадающего списка выбираем «Без смещения» (соответственно, никакого шага там нет).
3. Снизу устанавливаем количество копий — 6.

4. Нажимаем «Применить».

Получился орнамент в виде полоски.

Не смотря на то, что исходный узор был без особых изысков, орнамент получился вполне ничего.

Рисуем стопку книг.

Стопка книг — это, по сути дела, несколько (состыкованных друг с другом) полосок (одна «полоска» — одна «книга»).

Группируем все узоры, входящие в «полоску», и фон.

Вызываем докер «Шаг и повтор».

1. В параметрах «По горизонтали» из выпадающего списка выбираем «Без смещения» (соответственно, никакого шага там нет).
2. В параметрах «По вертикали» из выпадающего списка выбираем «Cмещение» и устанавливаем шаг смещения 40 мм (высота нашего узора).
3. Снизу устанавливаем количество копий — 4.

4. Нажимаем «Применить».

Получилась стопка книг.

Или можно сделать книги, как они стоят на полке.

Рисуем поле.

«Поле» — это та же «стопка книг», но фон не у каждого корешка (градиентный) отдельно, а один общий.

В ДО надо раскрыть каждую отдельную «полоску» и удалить из группы «фон».

Потом инструментом «Прямоугольник» сделать прямоугольник между направляющих 10 и 290 мм по горизонтали и 5 и 205 мм по вертикали. И этот прямоугольник (с именем «фон») поместить ниже всех «полосок».

В итоге получается такое «поле».

Рисуем рамку.

Создаем новую страницу и рисуем на ней.

Поскольку исходный узор у нас имеет размеры 40х40 мм, то и рамка будет толщиной 40 мм. Выставляем направляющие:

1. По горизонтали — 10, 50, 250 и 290 мм.
2. И по вертикали — 5, 45, 165 и 205 мм.

По этим направляющим инструментом «Кривая Безье», щелкая по точкам пересечения направляющих, рисуем левую сторону рамки.

Удаляем обводку, красим в коричневый цвет с градиентной заливкой.

Аналогично рисуем правую сторону, верхнюю и нижнюю, совмещая выпуклости и впуклости градиентных заливок. (Можно скопировать левую сторону, копию симметрично развернуть и перенести в докере «Преобразования» направо. Затем нарисовать нижнюю сторону и копию ее с разворотом перенести наверх).

Со 2-ой страницы копируем исходный узор находящийся у левом нижнем углу и вставляем его поверх нашей рамки.

С помощью докера «Шаг и повтор» копируем со смещением узор по горизонтали 6 раз и по вертикали 4. Группируем узоры в (нижнюю) горизонтальную и (левую) вертикальную полоски. Эти полоски с соответствующим шагом копируем и переносим на верхнюю сторону рамки и на правую.

(То же самое можно сделать, скопировав соответствующие полоски из горизонтальной и вертикальной стопок книг. И удалить из них фон корешка.)

Получается такая рамка.

Рисуем буквицы.

Создаем и переходим на новую страницу.

Напишем слово «вот».

1. Выбираем инструмент «Текст».
2. На панели свойств устанавливаем шрифт Arial Black с размером 24 пункта (можно любой размер, у меня 100, чтобы было виднее).
3. Печатаем слово «вот» (прописными буквами).

4. В меню «Упорядочить» нажимаем сначала «Преобразовать в кривую», а затем «Разъединить». (Чтобы каждая буква была отдельным объектом). Внутренности букв слились по контуру.

5. В ДО выделяем по очереди кривые и смотрим, что при этом выделяется на рисунке. Буква В состоит из трех кривых — внешнего контура и двух дырок.

   Свариваем их инструментом «Сварка» на панели свойств при выбранном инструменте «Выбор».

   Получилась нормальная В.

   Буква О состоит из двух кривых — внешнего контура и одной дырки. Свариваем их. Буква Т состоит из самой себя. Ничего делать не надо.

6. В ДО группируем буквы в одну группу и в докере «Преобразования» задаем размер по горизонтали (при установленной галочке «Сохранять пропорции») 260 мм. Получается большое слово. Красим его темным коричневым.
7. Нажимаем на клавиатуре клавишу Р (латинская или русская З), чтобы выровнять слово (рисунок) по центру страницы.

8. Разгруппировываем слово (далее будем обрабатывать буквы по отдельности). В ДО выбираем букву В. На панели инструментов выбираем инструмент «Контур» (из группы инструментов, где первый «Перетекание»).

9. Устанавливаем курсор снаружи буквы В, нажимаем ЛКМ и тащим курсор внутрь буквы В (контур внутрь, но не до центра). Появляются контуры с градациями цветов.
10. На панели свойств инструмента «Контур» устанавливаем шаг оконтуривания 0,5 мм и количество шагов — 20. Цвет верхнего (конечного) контура выбираем светло-коричневым из выпадающей палитры.

11. В ДО получается такая группа.

12. Разъединяем ее (меню «Упорядочить» — «Разъединить») и группируем.

13. Получилась такая вот буква В.

14. То же самое проделываем с буквами О и Т.

15. Со страницы, где у нас нарисовано «поле» копируем узоры, покрывающие поле (без фона), и вставляем их на страницу с буквами.
16. Создаем еще одну страницу и переносим на нее самый нижний контур буквы В (ту буквы В, которая была с самого начала до создания контуров) и поле узоров. Из поля узоров удаляем узоры, которые не накладываются на букву В.

17. В ДО выделяем узоры и букву В и при выбранном инструменте «Выбор» нажимаем кнопку «Пересечение».

18. В ДО появляется еще одна группа (сверху).

19. Копируем ее и переносим на буквы, на букву В. Буква В готова.

20. То же самое делаем и с остальными буквами.

Рисуем слиток.

Под словом «слиток» здесь подразумевается (объемный в изометрии, под углом 45 градусов) параллелепипед длиной в три клетки (три узора), толщиной и шириной в одну (в один узор).

Переходим на новую страницу.

Расставим направляющие:

1. По горизонтали — 10, 50 и 170 мм.
2. По вертикали — 5 и 45 мм.

Инструментом «Прямоугольник» по этим направляющим построим два прямоугольника.

Со 2-ой страницы копируем исходный узор в углу (размером 40х40 мм) и вставляем его на эту страницу.

С помощью докера «Шаг и повтор» делаем еще три копии узора по горизонтали.

В ДО сгруппируем первый (левый) узор с первым квадратом (это будет бок параллелепипеда) и три следующих узора с прямоугольником (это будет передняя сторона параллелепипеда).

Переднюю сторону копируем и тут же вставляем (переименовываем ее в «врх»). В докере «Преобразования» на вкладке «Положение» ставим галочку «По низу» и задаем положение по вертикали 45 мм.

Нажимаем «Применить». Получилась такая конфигурация.

В каждой группе (в ДО) последовательно выбираем нижние прямоугольники (фоны) и красим их в такой последовательности:

1. Верхний — самый светлый.
2. Передний — темнее.
3. И боковой — самый темный.

Обводки удаляем.

Выбираем группу «Бок». Выбираем инструмент «Свободное преобразование».

И на панели свойств выбираем кнопку «Наклон».

Далее на этой же панели свойств (правее, почти в конце) выставляем по вертикали 45 градусов.

Получилось так.

На панели свойств инструмента «Выбор» переворачиваем боковину по горизонтали.

И в докере «Преобразования» по правому нижнему углу выравниваем положение боковины по вертикали 5 мм.

Боковая сторона встала на место.

Выбираем группу «Верх» и в инструменте «Свободное преобразование» — «Скос» выставляем угол по горизонтали 45 градусов.

В докере «Преобразования» на вкладке «Положение» устанавливаем правый нижний угол по горизонтали 170 мм.

Получился слиток.

Рисуем кубик.

Кубик от слитка отличается только тем, что все его грани состоят из одного узора. Если мы просто (тупо) повторим построения, как для слитка, то у нас получится тоже параллелепипед, но вытянутый вдоль боковины. Чтобы избежать этого, надо боковину сплюснуть наполовину по горизонтали, а верхнюю плоскость сплюснуть наполовину по вертикали.

Начальные построения (должны быть) понятны из построения слитка.

Выбираем боковую сторону. В докере «Преобразования» на вкладке «Размер» выставляем, сняв галочку из окошка «Пропорционально», размер по горизонтали 20 мм.

Далее, как и при построении слитка:

1. Делаем скос на 45 градусов по вертикали.
2. Переворачиваем.
3. И устанавливаем правый нижний угол в позицию 5 мм (по вертикали) и 50 мм (по горизонтали).

В группе «Верх»

1. Плющим (изменяем размер) по вертикали до размера 20 мм.
2. Делаем скос на 45 градусов по горизонтали.
3. И устанавливаем правый нижний угол в позицию 45 мм (по вертикали) и 90 мм (по горизонтали).

Получился кубик.

Рисуем плитку.

Сначала нарисуем плитку без узора.

Выставляем направляющие

1. По горизонтали: 10; 12,5; 47,5 и 50 мм.
2. По вертикали: 5; 7,5; 42,5 и 45 мм.

Инструментом «Кривая Безье» по точкам (как выше мы рисовали рамку) рисуем боковые скосы.

И инструментом «Прямоугольник» делаем внутренний прямоугольник.

Все плоскости красим в такой последовательности:

1. Передняя (большая прямоугольная) плоскость — самая светлая.
2. Верхний скос — темнее (но самый светлый из скосов).
3. Правый скос — темнее.
4. Левый скос — темнее.
5. Нижний скос — самый темный.

Со 2-ой страницы копируем исходный узор и вставляем его на плитку. В докере «Преобразования» уменьшаем размер узора до 30х30 мм.

Группируем плитку. И далее с помощью докера «Шаг и повтор» делаем поле из плиток (6 копий по горизонтали и 4 копии по вертикали).

Резюме.

1. Работа с сеткой и настройка параметров сетки.
2. Работа с «Диспетчером объектов».
3. Работа с докером «Преобразования».
4. Работа с докером «Шаг и повтор».
5. Работа на нескольких страницах.
6. Работа с направляющими.
7. Превращение обводки в объект.
8. Работа с инструментом «Симметричное преобразование».
9. Работа с инструментом «Скос».
10. Работа с инструментом «Текст».
11. Работа с инструментом «Сварка».
12. Работа с инструментом «Пересечение».
13. Работа с инструментом «Контур».

Литература.

К. В. Балухта «Основы художественного мастерства», М., 2007.

Автор = Карпенко Саша.

Узоры из окружностей. Орнамент с помощью циркуля

Инструкция

круга .

круга

Построение вписанного треугольника, шестиугольника и 12 секторов выполняйте с помощью транспортира. Если у вас нет желания это делать, то распечатайте шаблон из интернета. Теперь приступайте к заполнению цветом. Для работы лучше , она дает более точные цвета.

Выберите три цвета – красный, желтый и синий – цвета первого порядка (основные цвета, которые нельзя получить при смешивании). Каждым цветом раскрасьте три части вписанного треугольника и сектора напротив них.

Далее, смешивая эти цвета, постепенно заполняйте части круга . Смешав синий и красный цвета, раскрасьте фиолетовым одну из вершин шестиугольника (находящуюся между этими цветами) и сектор, расположенный напротив. То же самое проделайте, смешивая красный и желтый, затем желтый и синий. Следите за тем, чтобы при смешивании каждый цвет был в равной доле – 50 процентов, так вы получите настоящие цвета второго порядка. Проверьте рисунок, сектора должны быть закрашены через один – желтый, пусто, оранжевый, пусто, красный, пусто и так далее.

Далее заполните пустые сектора круга цветами третьего порядка. Для этого смешивайте цвет 1 порядка с соседним цветом 2 порядка в равных долях и наносите краску. Так, смешав желтый и зеленый, вы получите желто-зеленый. Или смешайте синий и фиолетовый и получите сине-фиолетовый. Цветовой круг готов.

Полезный совет

При выполнении рисунка сверяйтесь с оригиналом.

Источники:

• цветовой круг

Спектр, как известно, возникает при разложении света призмой или дифракционной решеткой. Он настолько красив, что его хочется сфотографировать или нарисовать. Сделать это вполне возможно и в домашних условиях.

Инструкция

Возьмите лист фанеры, пластмассы или другого легкообрабатываемого непрозрачного материала. Его размеры должны быть примерно 300 на 300 миллиметров, толщина не критична. Прорежьте в его середине прямую щель длиной около 100 и шириной порядка 4 миллиметров.

Расположите лист вертикально. Сделайте для него подставку, чтобы его не требовалось держать в руках, ведь вам придется удерживать в них еще два предмета.

По крайней мере частично затемните помещение.

Включите точечный источник света с непрерывным спектром. Это может быть, например, карманный фонарик на основе лампочки накаливания. Расположите его примерно в 500 миллиметрах от щели.

С противоположной стороны щели разместите под углом в 90 градусов лист обычной бумаги. Закрепите его.

Возьмите обычный компакт-диск (темный, например, RW, не подойдет). Расположите его между щелью и листом бумаги так, чтобы на него проецировался спектр.

Затем попросите помощника взять цветные карандаши или фломастера. Держите фонарик и диск так, чтобы спектр не сдвигался. Обратите внимание на то, что к сдвигу диска он заметно чувствительнее, чем к сдвигу фонарика. Пусть помощник обведет спектр карандашами или фломастерами тех цветов, которые соответствуют проецируемым.

Снимите получившийся лист, после чего отключите фонарь и разберите установку. Включите свет в помещении. Сравните получившиеся фотографию и рисунок между собой.

Ответ на вопрос, почему цвета в любом спектре всегда расположены в одинаковом порядке, найдите в учебнике физики. При желании, найдите в нем же, либо в интернете таблицу соответствия цветов длинам волн. Нанесите на рисунок и фотографию соответствующие обозначения.

Обратите внимание на тот факт, что длина волны самого коротковолнового видимого излучения примерно в два раза меньше того же параметра самого длинноволнового. Такой интервал называется октавой. С этой точки зрения, возможности человеческого слуха несколько богаче, поскольку ухо различает несколько октав. Однако, в плане ширины диапазона, выраженной в абсолютных величинах, безусловно, выигрывает зрение.

Видео по теме

В своей книге «Искусство цвета» Иоханнес Иттен использовал понятие «цветового круга ». Цветовой круг – довольно нужное приспособление для колористов и дизайнеров. Также он полезен и ребенку при первом знакомстве с красками, цветами и их оттенками. Построить такой круг вы можете самостоятельно.

Вам понадобится

• Лист бумаги, транспортир, линейка, циркуль, ластик, гуашь, кисточка, баночка с водой.

Инструкция

Приготовьте простой карандаш, циркуль, линейку, краски, кисть, палитру и прочее, что понадобится при работе. Под лист бумаги постелите газету, чтобы не запачкать стол. С помощью циркуля, карандаша и линейки начните построение цветового круга .

Начертите с помощью циркуля на листе бумаги круг произвольного радиуса, но чтобы он не выходил за границы листа. Если у вас нет циркуля, то используйте вместо него кружку, чашку или любой другой предмет с круглой плоскостью. Далее, внутри главного круга начертите круг радиусом примерно в два раза меньше. С помощью линейки во внутреннем круге постройте вписанный равносторонний треугольник. От каждой стороны треугольника проведите серединный перпендикуляр к центру треугольника. Тем самым вы разделите треугольник на три равные части. Затем достройте от этого треугольника шестиугольник. Расстояние между окружностью внешней и внутренней поделите на 12 равных секторов.

/ Орнаменты и узоры

Фломастер самого высокого качества с износостойким, очень прочным наконечником. Гарантированный срок хранения — 3 года. Богатая гамма ярких и насыщенных цветов с самой высокой светостойкостью. Не высыхает без колпачка 24 часа.

Долгий срок службы, богатая палитра ярких, насыщенных цветов и высокая надежность фломастеров STABILO. Чернила на водной основе не имеют запаха и легко отстирываются водой.

Что нам потребуется:

• Простой карандаш.
• Циркуль.
• Лист бумаги.
• Фломастеры (STABILO).
• Линейка.

Ход работы:

В центре листа нарисуем круг с помощью циркуля. Диаметр примерно 7 см.

Нам нужно разделить окружность на равные части. Для этого ножки циркуля поставим на длину, равную радиусу.

Сделаем насечки.

Проведем через насечки прямые линии.

Впишем треугольник внутрь круга.

Ножки циркуля поставим на длину, показанную на фото. Это половина стороны треугольника.

Нарисуем еще три круга с центром в вершинах треугольника.

И еще один общий круг, который объединит все фигуры внутрь.

Простым карандашом нарисуем маленькие кружочки, как показано на фото.

По краям кружка проведем еще пару кругов.

Сделаем тоже самое и с тремя внутренними кругами. Черным фломастером закрасим внешний круг. Проведем последующую линию по контурам внутренних кругов. Закрасим эту линию. Нам нужно поделить круг на три равных капли. Внутренние круги помогают нам сделать это ровно.

Внутри каждой капли сделаем еще по две капельки. Циркуль нам в этом поможет. Мы рисуем круги, как показано на фото. За основу берем маленькие дополнительные кружки. По сути, вся капля получается нарисованной с помощью циркуля.

Сложный круговой узор готов!

Однажды в детстве я листал мамин школьный альбом по рисованию. И поразился очень красивым узорам в кругах. Оказалось, что они нарисованы при помощи циркуля. Сначала легонько рисуются лепестки (сколько нужно), а потом это обводится фломастерами или красками. Маминого альбома сейчас уже не найти, есть только мои детские рисунки на эту тему (отсканил):

Как рисовать циркулем?

Вот простая пошаговая инструкция:

В процессе вам может понадобиться транспортир, чтобы найти промежуточные точки на окружности. Первоначальный цветок состоит из 6-ти лепестков. Значит, угол между лепестками равен 360 / 6 = 60 градусов. Красиво начинать от дополнительных точек под кратными углами. Например, 15, 30, 45, 60°. Или 20, 40, 60°.

Можно обойтись только циркулем, если вы умеете находить середину отрезка:

Из концов отрезка рисуем две одинаковые окружности
. Проводим прямую через их пересечение

Таким образом можно поделить отрезок (а в нашем случае — дугу окружности) на 2, 4 и более частей.

Спирограф

Про мамины рисунки я вспомнил, когда увидел китайскую линейку для рисования узоров — там используется похожий принцип. Движения очень простые, а красота неописумая!

И пример узоров, которые можно ею нарисовать:

Какие только необычные узоры можно нарисовать при помощи циркуля и цветных карандашей. Наверное найдутся среди нас, кто в школьное время это делал. Хоть как то разнообразить самый скучный урок Геометрия, циркуль был всегда под рукой, за урок несколько листов тетради были разрисованы красивыми узорами, созданные только при помощи любимого чертежного инструмента.

Нарисовать окружность, циркуль переставить (не меняя радиус) в любую точку на окружности. Еще окружность нарисовать, точка пересечения будет центром для новых фигур. В результате получим цветок или узор, а затем разукрасить как подскажет фантазия:

При помощи циркуля можно нарисовать довольно красивые узоры из кругов. А если их разукрасить, получатся симпатичные картинки. Вот пару примеров.

Можно даже нарисовать вот такой необычный узор quot;узелкомquot;.

Так же можно нарисовать схематическое изображение, которое используется у буддистов и индуистов — мандала. У нас она конечно трансформировалась внешне и из религиозного предназначения в развлекательный. Такие картинки рисуют чтобы научится сосредотачиватся, а раскрашивание стало как способ успокоиться и расслабиться. Ниже мандала из кругов без цвета и цветная (но не крашенная, а заполненная стразами).

Самое простое, что можно нарисовать при помощи циркуля — это безусловно правильный круг, наверное все это умеют делать, ведь на уроках геометрии я как раз и научилась пользоваться циркулем.

Но также, если у вас неплохая фантазия и вы человек весьма творческий, то тогда нарисовать можно сложные и замысловатые узоры, состоящие из кругов и полукругов, кстати иногда удивительные рисунки получаются.

Я, как и все,впервые взяла в руки циркуль в школе на уроке геометрии,где и получила первый опыт правильного решения задач и рисования окружностей.

С помощью циркуля можно рисовать интересные орнаменты (от простых до сложных), овалы, цветы.

Но,используя простой круг,можно с детьми рисовать животных.

Вот такие примеры:

так можно нарисовать курочку.

обезьянка.

Можно нарисовать и более сложно: козу.

Используя циркуль можно нарисовать, например, вот таких персонажей:

А также вам по силам создать циркулем такую ромашку:

Можно нарисовать и такой узор циркулем:

А вот так сказать quot;цветок жизниquot; тоже циркулем:

А вот здесь ещ можно посмотреть как при помощи циркуля можно нарисовать орнамент.

Я почему то сразу подумала, что можно нарисовать снеговика. Но и помимо можно нарисовать множество интересных вещей: в первую очередь круг, солнышко, блин, луну, мяч, облака, цветы, самовар, пуговицу.

Кроме того, различные узоры из кругов, орнаменты.

В общем, любой предмет, который состоит из кругов, либо из одного круга.

Когда я училась в школе — циркуль всегда лежал а мом пенале, не раз выручал меня на разных предметах — от геометрии до биологии. Когда нужно было нарисовать окружностью, круг, полукруг, волну — циркуль всегда приходил на помощь, с ним можно изобразить то, что необходимо, причм быстро, аккуратно и красиво, не прилагая особых усилий.

По-моему, ответ очевиден. С помощью циркуля можно нарисовать круг. Само по себе слово циркуль пришло к нам от английского Circle, которое читается как quot;сьоклquot;. Так вот, Circle означает окружность, либо предмет. Также, при помощи циркуля можно рисовать сложные геометрические фигуры, состоящие из окружностей.

Циркуль — инструмент школьника, но он должен быть в каждой семье, когда можно вырезать для хозяйственных нужд какую-то круглую вещь с известным диаметром.

С помощью циркуля можно рисовать разнообразные геометрические фигуры, рисунки, плавные линии. Можно рисовать каких-то животных, смешных человечков.

Можно нарисовать даже такую сложную вещь, как голову человека.

1. Для рисования этого орнамента понадобятся линейка, циркуль и карандаш. Проведите вертикальную линию и начертите половину окружности. Немного отступите вниз от центра вертикальной линии и поставьте точку, которая будет являться центром следующего полукруга.

2. С помощью циркуля начертите еще один полукруг с центром в отмеченной точке и соедините его с первым полукругом в нижней точке.

3. Поставьте циркуль в центр первого полукруга и начертите еще один маленький полукруг, соединив его со вторым полукругом вверху.

4. Поставьте циркуль в центр полукруга, начерченного на этапе 2, и начертите полукруг так, чтобы он совпадал в нижней точке с третьим полукругом, образовав спираль. Не доводите его до вертикальной линии. Теперь начертите полукруг намного меньшего радиуса, соединив его с верхней точкой четвертого полукруга. Отступите немного вверх от центра маленького полукруга и поставьте точку. Используя эту точку, проведите кривую, которая совпала бы с нижней точкой маленького полукруга и кривой, нарисованной на этапе 3.

5. Раскрасьте полученную спираль.

Орнамент с листиком на основе спирали

1. С помощью линейки, компаса и карандаша начертите вертикальную линию и левую половину окружности. Используя изложенный выше метод, нарисуйте спираль и проведите линии радиусов. Эти линии станут направляющими для создания симметрии на следующих этапах.

2. С помощью циркуля или от руки нарисуйте две небольших окружности. Установив циркуль в центр нижней окружности, начертите направленный влево полукруг, затем, используя точку, полученную на этапе 1, начертите полукруг, направленный вправо.

3. Нарисуйте от руки кривые линии, используя две маленькие окружности как направляющие. Добавьте маленький листик для украшения.

4. Удалите лишние линии и раскрасьте орнамент.

Спираль Инь-Ян (двойная)

1. Проведите вертикальную линию и отметьте на ней две точки на небольшом расстоянии друг от друга. С помощью циркуля нарисуйте два полукруга одинакового размера из центров этих точек. Проведите линии радиусов, которые будут служить направляющими для фигур, которые предстоит нарисовать на следующих этапах.

2. Проведите внутреннюю правую половину окружности так, чтобы в верхней точке она совпадала с внешним левым полукругом, начерченным на предыдущем этапе. Затем начертите внутреннюю левую половину окружности, чтобы в нижней точке она совпала с внешним правым полукругом.

3. Добавьте два дополнительных полукруга, чтобы сформировать спираль из трех линий.

4. С помощью циркуля нарисуйте два маленьких полукруга, так, чтобы они соединялись друг с другом, образуя фигуру в форме перевернутой буквы S, и при этом совпали с концами линий, образующих спираль.

5. Добавьте точки для создания рисунка Инь-Ян и раскрасьте рисунок.

Спираль тройная

1. Начертите окружность и с помощью циркуля отметьте на ее периметре шесть точек, находящихся на равном расстоянии друг от друга. Соедините эти точки тремя линиями, проходящими через центр окружности. Отступив небольшое расстояние от центра, поставьте на них три точки.

2. Начиная от одной из шести точек на периметре окружности, проведите кривую линию для формирования спирали, нарисуйте две остальные кривые. Каждая линия должна соприкасаться с соответствующей ей радиусной линией окружности на одинаковом расстоянии от центра окружности.

3. Продлите каждую кривую для формирования спирали, стараясь соблюдать одинаковое расстояние между ними. Заканчивайте каждую линию точно на радиусной линии разбитой на сегменты окружности.

4. Отметьте на радиусных линиях три точки, стоящие на равных расстояниях от центра окружности и от концов спиралеобразующих линий, нарисованных на этапе 3. Нарисуйте три полукруга, начиная от концов спиральных линий и заканчивая центром окружности.

5. Удалите лишние линии и раскрасьте спираль.

Спираль из четырех линий

1. Начертите две перпендикулярные линии равной длины, на каждом отрезке поставьте точку на одинаковом расстоянии от центра пересечения линий. Поставьте циркуль в одну из точек и начертите кривую линию, равную четверти окружности. Таким же образом начертите остальные линии.

2. С помощью циркуля продлите эти линии.

3. Продлите спиралеобразующие линии на криволинейные отрезки, равные четверти окружности. Затем проведите закругленные линии от концов линий спирали к центру пересечения.

4. Сотрите лишние линии, нарисуйте небольшие окружности и раскрасьте рисунок.

Комбинирование спиралей
Способ 1

1. Нарисуйте две спирали, закручивающихся в правую и левую стороны, используя способ, описанный в методике рисования спирали «Инь-Ян». Окружности должны быть расположены на одной линии по горизонтали и должны соприкасаться друг с другом. Проведите между спиралями вертикальную пунктирную линию, которая будет направляющей линией для симметрии. Соедините верхние концы спиралей и нижние концы, сформировав треугольник.

2. Ориентируясь на пунктирную линию, нарисуйте маленький треугольник в нижней части орнамента и маленькую окружность в верхней. Проведите от спиралей к окружности две изогнутые линии, соединяющиеся внутри окружности.

3. Удалите лишние линии и раскрасьте орнамент.

Способ 2

1. Начертите окружность и шесть ее радиусных линий, удаленных друг от друга на равное расстояние. Соедините три точки на периметре окружности для получения равностороннего треугольника. Начертите три внутренние окружности так, как показано на рисунке.

2. Внутри каждой маленькой окружности нарисуйте двойную спираль, используя метод рисования спирали Инь-Ян. Окончания внешних линий спирали должны быть расположены точно так, как изображено ниже.

3. С помощью мягкого карандаша аккуратно продлите окончания спиралей и, используя радиусные линии как направляющие, нарисуйте маленькие листики и добавьте дополнительные кривые, чтобы сформировать очень маленькие двойные спирали.

4. Уберите лишние линии и раскрасьте орнамент.

Как научиться рисовать узоры? Как рисовать узоры шаг за шагом

Автор статьи: Тания МакАрдл. Научитесь рисовать узоры, шаг за шагом, благодаря этому простому пособию — нашей статье. Однажды научившись рисовать узоры, вы сможете использовать их в своём творчестве в любом проявлении.

Например, взгляните на красочные картины сверху. Этот рисунок по сути – ряды различных узоров, следующие друг за другом.

Узоры представлены во всех областях искусства: от современного абстрактного искусства до народного творчества разнообразных культур по всему миру. Вы можете посмотреть больше примеров в книгах и на просторах Интернета .

Когда вы смотрите на такие узоры, как те, что сверху, вы можете (ошибочно) предположить, что они настолько сложны, что вам никогда не нарисовать их самостоятельно – не говоря уже о том, чтобы придумать собственные… Что ж, возьмите карандаш, потому что я собираюсь показать вам, как это делать!

К концу этой статьи вы сможете нарисовать такой узор, как этот, очень быстро:

Даже самые сложные узоры начинаются с элементарного. Из этой статьи вы узнаете о том, как создавались узоры, чтобы использовать их в собственном творчестве.

Помните: Все узоры начинаются с простого

Сперва давайте взглянем на несколько примеров базовых узоров:

точки

прямоугольники

крестики

загогулины

Любой из приведённых выше примеров узоров может стать отправной точкой для создания более детальных узоров – всё, что вам нужно сделать, добавить фантазии к уже существующим вариантам!

Сейчас я покажу, как делать по-настоящему классные узоры – а всё начинается с одной единственной точки!

Для начала я покажу вам, как нарисовать этот узор шаг за шагом:

На листке бумаги нарисуйте ряд точек:

Если вам нужна помощь в том, чтобы нарисовать точки по прямой линии, используйте бумагу в линейку, графическую бумагу или линейку.

Теперь добавьте капельки, обводя точки:

Затем добавьте по ещё одной капельке поверх уже нарисованной:

Над каждой двойной капелькой нарисуйте маленький кружок:

Пририсуйте маленькую загогулину, повёрнутую влево, над каждым кружком:

Теперь нарисуйте загогулины, повёрнутые вправо:

Вуаля! Вы только что нарисовали узор! Это было не так уж и сложно, не правда ли?

Как вы успели заметить, рисование узоров – это фактически рисование простых форм, одну за другой, все – в ряд.

Вы даже можете рисовать каждую форму нового цвета или разрисовать их все, когда закончите.

Хорошо, а теперь мы нарисуем такой узор:

Этот сложнее предыдущего узора, но помните: всё начинается с точки!

Нарисуйте ряд точек:

Теперь нарисуйте маленький кружок вокруг каждой точки:

Нарисуйте больший кружок вокруг только что созданных:

Теперь пририсуйте к каждому кружку лепестки:

Под каждым цветком нарисуйте маленький кружок:

По краям каждого цветка нарисуйте две капельки. Одна капелька будет повёрнута влево, а другая – вправо.

Под каждым кружком нарисуйте по спиральной загогулине:

Между спиральными загогулинами нарисуйте маленький кружок:

Обведите каждый только что нарисованный кружок ещё одним, большим:

Пририсуйте по три лепестка, прорастающих под каждым кружком:

Поздравляю! Вы только что нарисовали свой второй узор!

Теперь давайте сделаем ещё один узор, начинающийся всего лишь с точки. Это то, что вам предстоит нарисовать:

Нарисуйте ряд точек (Вы уже преуспеваете в этом деле!):

Нарисуйте маленький кружок вокруг каждой точки:

Нарисуйте ещё один кружок вокруг каждого уже нарисованного:

Пририсуйте очень маленькие кружочки сверху, снизу и по краям каждого круга:

Нарисуйте соединительные закруглённые линии от кажого нижнего кружочка к следующему:

Нарисуйте закруглённую соединительную линию от каждого маленького кружочка сверху к следующему:

Внутри каждого образовавшегося круга нарисуйте внизу 2 капельки: одна – наклонена влево, вторая – вправо:

Внутри каждого круга нарисуйте сверху 2 капельки: одна — наклонена влево, другая – вправо:

Сверху и снизу нарисуйте ряд «бугорков» или «холмиков»:

Здорово! Вы только что нарисовали ещё один узор!

Бьюсь об заклад, вы начинаете походить на настоящего художника, поэтому давайте попробуем что-нибудь новенькое. Вместо того, чтобы начинать с ряда точек, в этот раз мы начнём с волн, чтобы создать такой узор:

Нарисуем волну:

Над этой волной нарисуем другую:

От верхней точки нашей волны, прорисуем петлю:

Между петлями нарисуем кружок:

Проведите прямую линию под нижней волной:

Нарисуйте вертикальные линии от нижней части волны к прямой линии:

Нарисуйте ещё одну прямую линию снизу:

Осталось только добавить ряд кружков под нижней прямой линией:

Ура! Вы действительно преуспели в создании узоров!

Теперь, зная, как создавать узоры, вы можете создавать все виды собственных узоров!

Просто помните, что узор – всего лишь повторение форм. А чтобы сделать ещё более сложный узор – продолжайте шаг за шагом, форма за формой.

Для вдохновения загляните в книги, содержащие такие узоры, как узоры майя, японские, индийские, африканские… у каждой культуры, в любом уголке мира, есть свои, в той или иной степени, отличительные узоры – в архитектуре, текстиле, художественных работах и пр. Пусть они станут трамплином для ваших дальнейших уникальных свершений!

Также посмотрите наши мастер-классы о том как:

Сшить игрушку или куклу — это еще полдела. Надо наделить ее характером и настроением. Для этого нам важно знать, как правильно нарисовать глаза, ведь они у куклы — зеркало ее души. Надеюсь, что наша подборка поможет вам в этом не простом деле.

Турецкие огурцы, дамаск, шотландка – эти узоры окружают нас постоянно, но не все знают, как правильно работать с ними в интерьере. Сегодня мы говорим о самых популярных, интересных и ярких узорах, которые применяются при оформлении квартир и домов. Как отличать их друг от друга, не спутать между собой и правильно использовать в собственном жилом пространстве?

1. Пейсли

Узор пейсли известен в народе под названием «турецкие огурцы». Он популярен не только в дизайне интерьеров, и активно используется модельерами по всему миру. Известно, что зародился он на Востоке, поэтому актуальнее всего смотрится в интерьерах этого стиля. Но сегодня его применяют и в классических, эклектичных и ретро стилях.

Так как узор достаточно колоритный, то его лучше всего применять акцентно – на шторах, постельном белье, декоративных подушках. Не исключаются варианты с обоями, например, если нужно сделать акцент на какой-либо из стен.

2. Дамаск

Дамаск давно зарекомендовал себя, как классический узор, хотя на самом деле тоже пришёл к нам с Востока. В отличие от пейсли его можно применять в обоях по всей комнате, в обивке мебели и декоративных элементах. Наиболее выгодно дамасский узор раскрывается на основе глубоких оттенков – благородный синий, загадочный винный, элегантный коричневый. Дамаск любит просторные комнаты, но не слишком крупный рисунок может использоваться и в маленьком интерьере.

3. Икат

Икат – особая технология окраски шёлковой ткани, но сегодня это ещё и популярный орнамент, который активно используют не только в текстиле. Его можно встретить на посуде, светильниках, коврах и других декоративных элементах. Он способен украсить интерьер в классическом, современном и эклектичном стилях, и привнести в пространство особый колорит. Икат универсален и может сочетаться с разными видами орнаментов. Так как чаще всего он яркий, то лучше использовать его, как дополнительный элемент, и желательно на нейтральном фоне стен или мебели.

4. Тартан

К разряду классических узоров можно отнести и шотландскую клетку тартан. Она всегда делает интерьер тёплым, уютным и гармоничным. Этот узор считается самодостаточным и не терпит конкуренции с другими узорами. Его нужно использовать на нейтральном фоне, оттенять предметами мебели или однотонными обоями, которые совпадают с одним из цветов клетки. Тартан великолепно сочетается с грубыми натуральными фактурами – камень, кирпичная кладка, древесина.

5. Решетка

Этот узор способен подарить пространству дополнительный объём. Он отлично работает в небольших интерьерах. Интересно, что решетка (которая на Западе больше известна, как imperial trellis) появилась в дизайне интерьеров не так давно. Орнамент был придуман голливудским дизайнером Келли Уирстлер (Kelly Wearstler), которая оформляет апартаменты знаменитостей. За счёт сочетания в решетке лаконичных геометрических линий и мягких овальных форм, она считается универсальной, и может применяться, как в гламурных интерьерах, так и в сдержанных классических пространствах.

6. Зигзаг

Зигзаг очень популярен в скандинавских интерьерах. Он способен задать пространству динамику и визуально изменить его – удлинить или расширить комнату, в зависимости от размера и способа использования узора. Например, чтобы скрыть кривизну стен, можно при помощи обоев с зигзагами. Если нужно отвлечь внимание от каких-либо изъянов пространства, то для этого лучше всего использовать ковёр или кресло с зигзагообразным узором. Этот орнамент также поможет оживить скучный или слишком монотонный интерьер. Наиболее уместен зигзаг в современном и скандинавском стилях.

7. Полоски

Сегодня в интерьерном дизайне очень популярна полоска. Она, как и зигзаг является одним из самых древних орнаментов, применяемых человеком. Изначально она использовалась в глиняной посуде, постепенно перешла в одежду и интерьер. Модный тренд – яркие полосы. Особенно они актуальны в мебели и аксессуарах. В обоях чаще всего используют полосы нейтральных оттенков. Вертикальный узор способен создать иллюзию высокого потолка, а горизонтальный – визуально раздвинуть стены. Полоски универсальны и могут примеряться в любом интерьере.

8. Гусиная лапка

Гусиная лапка – культовый орнамент, который завоевал сердце самой Коко Шанель. Пик его популярности пришёлся на шальные 60-е. Стоит только вспомнить знаменитый «Завтрак у Тиффани», где Одри Хепберн не единожды появлялась на экранах в нарядах с этим узором.
В дизайне интерьеров гусиную лапку чаще всего используют в обивке мебели, или акцентно в декоративных подушках или на вазах. От большого количества гусиной лапки в пространстве может попросту рябить в глазах.

9.

Розы Розы – один из самых романтичных и красивых узоров. Активно его стали использовать в 18 веке. Тогда же он стал одним из главных христианских символов того времени. Розы вышивали на одежде, расписывали этим узором посуду, вырезали его на предметах мебели. Сегодня дизайнеры любят внедрять его в интерьер при помощи обоев и текстиля. Такой цветочный принт будет уместен в комнате, обставленной лаконичной мебелью, которая не перенимает на себя внимание.

Ромбы в интерьере

Какой бы узор ни был выбран в качестве основного, перед тем как его применить, предстоит пройти через ремонт. Мы подготовили .

Любой народ за время своего существования использовал различные орнаменты и узоры. Множество изображений потрясающей красоты дошло до нас еще из глубины веков. У каждого народа присутствует свой неповторимый почерк, зависящий от многих факторов. Свою роль играет культура, местоположение на планете и индивидуальные особенности каждого мастера. Нельзя не радоваться тому, что эти национальные орнаменты и узоры — искусство, добравшееся до наших дней, и не исчезнувшее до сих пор.

Любой народ за время своего существования использовал различные орнаменты и узоры

Тенденция держать дома посуду с народной росписью, украшать интерьер орнаментами и узорами, с каждым днем больше входит в моду. Даже если не быть художником, можно приобрести трафареты или распечатать их. Затем уже готовые шаблоны использовать так, подскажет внутренний голос.

Народные мастерские, в которых можно заказать такие трафареты или пригласить художника, обычно существуют в глубинке. Но и в столице можно при желании можно найти мастеров, которые могут нанести как простой орнамент или узор, так и более сложный. Украсить, к примеру, комнату ребенка такой росписью – большая радость для детей.

Есть орнаменты геометрические, не несущие никакого подтекста. Есть такие, которые содержат в себе какие-то значения и символы.

Русский орнамент: трафареты, которые легко сделать самому

Русский орнамент, например, на вышивке, известен каждому. Народные наряды в своей жизни видел хотя бы один раз каждый. Вот такая красота выходит из-под рук мастеров. И это еще не самые сложные варианты. Ничего не скажешь — искусство и есть искусство. А Русь на таланты была богата всегда.

Если принято решение заняться искусством орнамента, начинать нужно с трафаретов, которые попроще. И стоит для начала брать русский орнамент. Если не удастся приобрести трафареты, можно изготовить их самим. Вот такие сможет сделать любой, нужно только проявить усидчивость и терпение.

Если принято решение заняться искусством орнамента, начинать нужно с трафаретов, которые попроще

После того как станут получаться простые узоры, можно переключиться на более сложные

Галерея: орнаменты и узоры (25 фото)

Бурятские узоры: песня степи

Бурятский орнамент, как и росписи всех монголоязычных представителей, в основе своей состоит из немудреных геометрических фигур:

• ломаных линий;
• зигзагов;
• кругов;
• ромбов;
• других фигур.

Если рука хоть немного натренирована на самых простых рисунках, можно взяться за бурятский орнамент и монгольские рисунки. Вот некоторые из них. В них легко разглядеть и буддийские мотивы и башкирский стиль.

Якутский орнамент

Якутские произведения искусства узора поражают своей красотой. Особенно трудно отвести взгляд от работ, выполненных золотом. Помня про якутское золото, удивительно было бы не увидеть его в народном творчестве.

Вроде бы, ничего сложного, а смотрится волшебно.

Якутские произведения искусства узора поражают своей красотой

Как и в любом виде искусства, присутствуют и орнаменты попроще. Из геометрических фигур якутский народ очень любит использовать круги.

Татарский узор: шаблоны великого народа

Татарские и башкирские умельцы специализировались на ярких орнаментах и узорах. Особенно это видно в национальной одежде (головных уборах, обуви с разноцветной мозаикой).

Украшение жилья коврами потрясающей красоты — одна из главных изюминок татарской нации. Любое жилье, будто сельское или городское, всегда было заполнено коврами, которые по красоте превосходили персидские. У татар всегда преобладали яркие цветочные мотивы.

Вышитые цветы можно увидеть не только на одежде, но и на предметах быта. Полотенца, наволочки, скатерти, фартуки, коврики для молитвы.

Про головные платки говорить можно говорить очень долго. В каждом доме по целому сундуку заполнено такими платками. Будничные, праздничные, свадебные — для каждого события есть свой платок, и для каждого платка — свой особенный узор. Вот такая красота — татарский и башкирский вышитый платок, что глаз не оторвать

Татарские и башкирские умельцы специализировались на ярких орнаментах и узорах

Самым распространенным было искусство орнамента в резном деревянном зодчестве. Затем уже шла вышивка, узор на обуви и ковры. Очень малое место занимала у татарского народа тканевая аппликация. Но зато, в этой аппликации, что интересно, явно проглядывались восточные и греческие мотивы.

Самым популярным был и остается растительный орнамент. Трилистник, гвоздика, тюльпан, георгины, пионы и хризантемы – все это пользуется большой популярностью у татарских мастериц.

????????????????????????????

Глядя на эти произведения народного промысла, хочется, чтобы в доме был хотя бы один такой узор, радующий глаз

Геометрические узоры в интерьере: тренд сезона

Геометрические решения в оформлении интерьера — самая модная тенденция года. Строгость, стройность, аристократическая эстетичность — все это восхищает и используется в работе дизайнеров все чаще.

Геометрический стиль пришел в дома в разных видах:

• как мебель
• как аксессуары
• как узоры и орнаменты.

Такие идеи воплощают сегодня дизайнеры в оформлении квартиры и офиса.

Геометрические решения в оформлении интерьера — самая модная тенденция года

Просто и красиво. И это становится девизом модных современных дизайнеров и стремящиеся к гармонии заказчиков такого интерьера.

Восточные узоры: в гости к сказке

Восточные узоры сегодня снова набирают популярность. Чаще они используются для росписи тканей, шелка, больших полотен. Восточный орнамент основан на ритме и построении элементов, на абстракции и стилизации реальных вещей. Корни этого искусства уходят в культуру Персии и Месопотамии. Каждый из узоров что-то символизирует. К примеру, обычная розетка — символ вселенского круговорота. Выполненная в форме цветка, она имела множество разновидностей. Это только один из немногих расшифрованных символов. Что скрывают в себе другие узоры, может остаться вечной тайной.

Восточные узоры сегодня снова набирают популярность

Самые частые мотивы восточных узоров — это растительный мотив, волшебные птицы и Мировое древо. В последнем соединяется масса символов наравне с реальными деталями. Восточный узор имеет еще одну особенность. Это ковровое заполнение. На поверхности узора сложно найти незанятое место. Линии, листочки, шишечки, колоски, травинки — ими заполнено все пространство. В частности это прием применяется в архитектуре, изготовлении декоративной посуды и одежды.

Узоры для детей: творим вместе с малышами

Развивать способности ребенка при помощи обучения его искусству узоров и орнаментов — способ, дающий отличные результаты. Попробуйте для начала сделать легкий растительный узор. Ниже приведена пошаговая инструкция, по которой сделать все очень просто.

Порядок работы следующий:

Разграфить выделенную область на восемь одинаковых участков. Провести горизонтальные линии и приступить к выполнению орнамента.

Выполнить следующий набросок.

Добавьте какие-то небольшие детали на свое усмотрение.

Уже ненужные линии, по которым делался набросок, необходимо стереть ластиком.

Рекомендуем также

Рисунок орнамента — Как рисовать орнамент шаг за шагом

Всегда появляется множество признаков того, что Рождество не за горами.

Рождественские елки — один из самых заметных признаков рождественского сезона, но по мере приближения 25 декабря повсюду будет появляться множество украшений.

Они могут быть разных вариаций и форм, и научиться рисовать орнамент может быть отличным способом представить, что вы хотели бы показать на Рождество.

Если вы хотите создать свой собственный праздничный орнамент, то это руководство для вас!

Наше пошаговое руководство по рисованию орнамента — идеальный способ внести в свой день немного рождественского духа!

Как нарисовать орнамент — приступим!

Шаг 1

С рождественскими украшениями вы обязательно увидите множество растений остролиста, и именно с этого мы начнем в этом первом шаге нашего руководства по рисованию орнамента.

Чтобы начать этот аспект, вы можете начать с рисования пяти маленьких кругов разного размера, соединяющихся друг с другом так же, как на нашем эталонном изображении.

Эти круги сформируют ягоды падуба, а затем, когда они будут нарисованы, вы можете добавить вокруг них листья.

Мы будем рисовать три листа вокруг грозди ягод, и у каждого из них будет несколько закругленных линий для контура.

Затем вы можете добавить центральную линию внутри каждого листа и несколько меньших вокруг нее для прожилок листьев.

Последний аспект этого руководства будет заключаться в том, чтобы нарисовать несколько изогнутых линий над падубом для петли из ленты, на которой будет висеть это украшение.

Шаг 2 – Нарисуйте еще немного ленты для украшения

В следующей части этого рисунка орнамента мы добавим немного больше ленты, обвязанной вокруг остролиста.

С левой стороны орнамента мы будем использовать несколько волнистых линий для контура ленты, а на ее конце будет раздвоенный край.

Вы также можете добавить к нему несколько более мелких линий, как показано на эталонном изображении. Край ленты справа от него в данный момент ни к чему не подключен, но мы займемся этим на следующем шаге.

Наконец, используйте еще несколько закругленных линий, чтобы нарисовать еще одну петлю из ленты с правой стороны остролиста. Вы также можете добавить детали линии, аналогичные тем, которые вы добавили на другой кусок ленты.

Шаг 3 – Затем нарисуйте детали ягод и добавьте сосновые шишки

В этом третьем шаге нашего руководства по рисованию орнамента мы добавим некоторые детали к нарисованным вами ягодам, а также добавим несколько сосновых шишек в ансамбль.

Во-первых, добавьте небольшой кружок возле центра каждой ягоды. Тогда вы будете готовы нарисовать две сосновые шишки. Каждая сосновая шишка будет нарисована в несколько слоев, и каждый слой будет нарисован неровной линией.

Вы также можете добавить несколько простых линий к каждой части сосновой шишки, и тогда вы будете готовы к следующему шагу!

Шаг 4 – Теперь нарисуйте безделушку для украшения К рождественским украшениям

часто прикрепляют разноцветные безделушки, и это то, что мы начнем рисовать в этой части вашего рисунка орнамента.

Во-первых, вы можете нарисовать две веревки, спускающиеся между сосновыми шишками.

Затем к концам нитей будет прикреплена квадратная фигура, которую затем можно нарисовать в виде большой круглой формы, чтобы прикрепить к ней.

Прежде чем двигаться дальше, вы можете нарисовать несколько волнистых декоративных линий на безделушке. Он по-прежнему будет выглядеть немного голым, но на следующем шаге мы добавим к нему больше декоративных деталей.

Шаг 5 – Добавьте последние детали к рисунку орнамента

Как мы упоминали в предыдущем шаге этого руководства о том, как нарисовать украшение, на этом шаге мы добавим еще несколько декоративных деталей к безделушке.

Детали, которые мы добавили в нашем примере, состоят из нескольких маленьких точек, выстроенных на безделушке вместе с линиями между волнистыми линиями, которые вы нарисовали на последнем шаге.

Это декоративные детали, которые мы выбрали, но вы также можете использовать любые другие детали, которые вы хотели бы для этого!

Вы также можете добавить больше деталей для украшения или нарисовать красивый новогодний фон для изображения.

Шаг 6 – Завершите рисунок орнамента каким-либо цветом

Никакое рождественское украшение не будет полным без какого-либо цвета, поэтому добавление цвета — это то, что мы собираемся делать в этой части вашего рисунка орнамента.

Для остролистной части украшения мы использовали красный и зеленый цвета для ягод и листьев, а также прекрасный красный цвет для лент.

Затем мы использовали несколько оттенков коричневого для сосновых шишек, а в завершение добавили несколько ярких и ярких цветов, таких как красный и желтый, для безделушки.

Это ваш шанс дать волю своему творчеству, так что вам определенно нужно идти вперед и использовать все свои любимые цвета и художественные средства, чтобы закончить это!

Ваш рисунок орнамента готов!

Вы выполнили все шаги этого руководства по рисованию орнамента, и мы надеемся, что вы весело и празднично провели время , создавая это красивое украшение !

Это руководство было создано, чтобы показать вам, насколько простым может быть рисование красивого орнамента, но мы также хотели дать вам возможность добавить к нему некоторые свои собственные детали и штрихи. Нам не терпится увидеть, что вы делаете!

Было несколько идей, таких как добавление фона или дополнительных элементов, которые мы обсуждали во время руководства, но что еще вы можете придумать, чтобы добавить к этому изображению?

Когда вы будете готовы к новому увлекательному испытанию по рисованию, обязательно зайдите на наш веб-сайт, чтобы найти еще больше невероятных руководств по рисованию! Мы часто загружаем новые, чтобы вы могли наслаждаться ими, поэтому не забывайте регулярно заходить на сайт.

Пожалуйста, не забудьте также поделиться готовым рисунком орнамента на наших страницах в Facebook и Pinterest, чтобы мы могли насладиться вашими прекрасными работами!

Нарисуй блестящий орнамент за шесть шагов — блог рисования Кэрол

Нарисуйте этот орнамент графитным карандашом.Вот расходные материалы, которые вам понадобятся:

• Карандаши для рисования – B и 2B
• Бумага для рисования с пометкой «гладкая».
• Резиновый ластик
• Электрический ластик (для мелких деталей отражения)

Рисунок линии орнамента 1

Шаг 1
Блестящие орнаменты сложно рисовать из-за всех отражений.

Для простоты я выбрал круглое украшение золотого цвета. Я поместил его в освещение, которое отбрасывало одну четкую тень, устроился поудобнее и начал рисовать.

Карандашом B я нарисовал круг и добавил к нему заглавную букву.

Рисунок линии орнамента 2

Шаг 2
Затем я добавил крючок и форму тени, которую отбрасывал орнамент.

Чтобы помочь себе нарисовать эти линии в их правильном положении, я на самом деле не рисовал их, я нарисовал пустые пространства между ними и орнаментом. Например, рисуя крючок, я уделял больше внимания передаче формы между ним и орнаментом, чем самому крючку.

Рисунок линии орнамента 3

Шаг 3
Затем я нарисовал формы самых больших и наиболее четко определенных теней и бликов.

Я увидел три основных формы на орнаменте и две на крышке. В каждой из этих областей было гораздо больше отражений, теней и бликов, но я искал и нарисовал самые большие и очевидные формы.

Ornament Shading 1

Step 4
Продолжая использовать карандаш B, я заштриховал каждую область орнамента и его тени.

Я сделал штриховку в каждой области значением между самым темным и самым светлым значением. Я сделал это, чтобы на следующих шагах рисовать темные тени и стирать блики до среднего значения.

Темная круглая вершина тела орнамента — это отражение комнаты, которую я рисовал. На последнем рисунке вы можете видеть окна в этой комнате как детали в отражении.

Ornament Shading 2

Step 5
Переключившись на 2B, я заштриховал самые темные значения каждой области следующим образом:

В верхней части орнамента края были самой темной частью, и этот темный оттенок постепенно переходил в более светлый ближе к центру верхней части. В этой области было несколько полутемных отражений, которые я тоже заштриховал.

Средняя часть также была темнее по краям и постепенно светлела ближе к середине. Я добавил отражение крюка, немного изогнув его, чтобы он повторял форму шара.

Нижняя часть украшения была темнее всего по краям.

На крышке были очень темные участки с обеих сторон, посередине и там, где она соприкасалась с шариком.

Тень, отбрасываемая орнаментом, была самой темной у нижнего края шара. Между шаром и кепкой, в которой я вылупился, была вторичная тень.Я затемнил крючок и добавил тень под ним.

Затенение орнамента 3

Шаг 6
В завершение я добавил детали бликов следующим образом:

Я использовала резинку, зажатую в точку, чтобы убрать самые яркие блики на верхней части орнамента. Затем я использовал ластик на батарейках, чтобы убрать самые яркие блики. Поскольку ластики не очень точны, я использовал острый карандаш, чтобы изменить форму бликов.

Я использовал свой резиновый ластик, чтобы аккуратно поднять мягкий блик в средней части орнамента с левой стороны, сразу за центром.

Я использовал ластик на батарейках, чтобы удалить небольшие блики на крышке, а также добавил тонкую петлю из проволоки в верхней части крышки. Я изменил форму всех этих деталей острым карандашом и добавил им немного яркости, если они были слишком светлыми.

Как рисовать рождественские украшения

Простое, пошаговое руководство по рисованию рождественских украшений

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить урок в Pinterest!

Рождественские украшения — это украшения, которые обычно используются для украшения рождественской елки. Они могут быть изготовлены из различных материалов, включая стекло, дерево, глину и металл. Семьи часто передают украшения из поколения в поколение.

Откуда зародилась традиция рождественских украшений? Использование самой рождественской елки можно проследить в Древнем Египте, Китае и других регионах, где вечнозеленые деревья символизируют вечную жизнь.

Этим деревьям поклонялись в древней Европе, а дома и амбары украшали вечнозелеными ветвями в попытке отпугнуть злых духов.Деревья часто украшали или оставляли на них подарки на благо духов.

Прокрутите вниз, чтобы загрузить PDF-файл с этим руководством.

В средневековой Германии эта традиция смешалась с христианской символикой. 24 декабря в домах установили «райские деревья» — увешанную яблоками ель, символизирующую деревья Эдемского сада.

Позднее для украшения елки стали использовать печенье, свечи, фигурки и звезды. Эта традиция приобрела широкую популярность в 1800-х годах после того, как британская королевская семья включила украшенную ель в свои рождественские праздники.

Хотите рисовать разноцветные орнаменты? Все, что вам нужно, это карандаш, ручка или маркер и лист бумаги. Вы также можете раскрасить готовый рисунок.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Мультяшный олень, Санта-Клаус и Холли.

Пошаговые инструкции по рисованию рождественских украшений

Рисование рождественских украшений — шаг 1

1. Начните с рисования длинной изогнутой линии. Это сформирует нить, на которой висят украшения.

Рисунок елочных украшений – шаг 2

2. От нити протяните прямую линию вниз. На конце нарисуйте небольшую округлую форму, образующую узел банта. Используйте изогнутую линию, чтобы заключить неправильную округлую форму с каждой стороны, завершая лук. Вытяните две короткие линии вниз от лука. Соедините их, нарисовав круг, чтобы завершить украшение.

Рисунок елочных украшений — шаг 3

3. Проведите еще одну прямую линию вниз от веревки. Нарисуйте набор параллельных перевернутых U-образных линий и соедините их изогнутой линией. Вытяните две короткие линии вниз с каждого конца этой линии и соедините их, нарисовав идеальный круг. Это завершает ваше второе украшение.

Рисунок елочных украшений — шаг 4

4. Украсьте свои украшения. Обвяжите одну изогнутыми линиями, а другую отметьте в горошек. Используйте изогнутые линии, чтобы нарисовать бант, завязанный над украшением.

Рисунок елочных украшений — шаг 5

5. Протяните еще одну прямую линию вниз от веревки. В конце линии нарисуйте маленький круг, а под ним большой круг.Нарисуйте бант, привязанный к веревке над украшением.

Рисунок елочных украшений – шаг 6

6. Нарисуйте небольшой круг, перекрывающий нить, стирая при необходимости направляющие. Под кругом используйте изогнутые линии, чтобы нарисовать форму пятиконечной звезды. Обвяжите основание самой верхней точки двумя изогнутыми линиями, чтобы создать вид шапки Санта-Клауса.

Рисунок елочных украшений — шаг 7

7. Украсьте свои украшения. Нарисуйте улыбающееся лицо на звезде и обведите ее точки изогнутыми линиями. Обвяжите круглый орнамент двумя изогнутыми линиями. Нарисуйте еще одну изогнутую линию внизу, заканчивая ее маленьким заштрихованным кругом. Это придает ему вид колокольчика.

Рисунок елочных украшений — шаг 8

8. Протяните прямую линию вниз от нити. Используйте изогнутые линии, чтобы заключить закругленную форму буквы «L», образуя чулок. Используйте изогнутую линию, чтобы связать верхнюю часть, носок и пятку чулка. Затем используйте дополнительные изогнутые линии, чтобы сформировать полосы.

Рисунок елочных украшений — шаг 9

9.Протяните прямую линию вниз от струны. Приложите крошечный треугольник со скругленными углами и небольшой прямоугольник под ним. Под прямоугольником нарисуйте серию маленьких кругов. Наконец, используйте две изогнутые линии, чтобы заключить круглую и заостренную форму орнамента. Украсьте его изогнутыми линиями.

Полный рисунок рождественских украшений

Раскрась свои украшения. Рождественские украшения часто ярко окрашены.

Прокрутите вниз, чтобы загрузить PDF-файл с этим руководством.

Учебное пособие по рисованию для печати

УСТРАНЕНИЕ НЕИСПРАВНОСТЕЙ ДЛЯ УЧАСТНИКОВ

Все еще видите рекламу или не можете загрузить PDF-файл?

Во-первых, убедитесь, что вы вошли в систему.Вы можете войти на странице входа участника.

Если вы по-прежнему не можете загрузить PDF-файл, вероятное решение — перезагрузить страницу.

Это можно сделать, нажав кнопку перезагрузки браузера.

Это значок в виде круглой стрелки в верхней части окна браузера, обычно расположенный в верхней левой части (вы также можете использовать сочетания клавиш: Ctrl+R на ПК и Command+R на Mac).

York Daily Record

Саманта Деллинджер | YorkDailyRecord

Вот готовое украшение для новогоднего шара

Шаг 1:

Используйте инструмент Эллипс и нарисуйте круг.Удерживая нажатой клавишу Shift, рисуйте, чтобы создать круг.

Закрасьте круг красным цветом. Нет инсульта.

Шаг 2:

Выберите круг и перейдите в раздел Transform и выберите Scale. Масштабируйте мяч до 75%, униформируйте и копируйте удары. Это делает уменьшенную копию оригинального шара. Осветлите цвет заливки на этом меньшем круге.

Шаг 3:

Выберите оба шара, перейдите в раздел Объект и выберите Смешивание, Сделать слияние.

Шаг 4:

Используйте инструмент прямого выбора, выберите более светлый шар и переместите его вверх и вправо.

Шаг 5:

Снова, используя инструмент Эллипс, но не удерживая Shift, создайте небольшой овал. Залейте светлым оттенком красного.

Шаг 6:

Измените непрозрачность на Нормальную на 50%.

Добавьте 15% размытие по Гауссу под эффект пункта меню.

Шаг 7:

Выберите окружность и деформируйте с помощью Arch.

Шаг 8:

Повторите шаги 5-8, но используйте более темный оттенок красного.

Шаг 9:

Инструментом «Эллипс» создайте овал и залейте его белым цветом.Выберите это и масштабируйте до 20% и нажмите «Копировать». Заполните меньший белый круг 70 черными. Нет инсультов.

Выберите оба круга и создайте переход. ПРИМЕЧАНИЕ. Если переход не получился гладким, перейдите в раздел «Параметры перехода», выберите «Заданные шаги» и увеличьте количество шагов. Я считаю, что 250 — это хорошее число для шагов.

Шаг 10:

Используйте инструмент Эллипс и создайте небольшой овал.

Шаг 11:

Используйте инструмент «Частичное выделение» и щелкните центральную точку нижнего сегмента круга.Перейдите в раздел «Правка» и выберите «Копировать», затем «Вставить впереди».

Шаг 12:

Используйте инструмент выбора группы (белая стрелка со знаком плюс) и выберите сегмент линии, который вы сделали. Удерживая нажатыми клавиши Option и Shift, перетащите сегмент вниз. Скройте завершенный желтый круг, чтобы вы могли видеть два сломанных сегмента.

Шаг 13:

Соедините сегменты, нажав на конечные точки сегментов и в разделе «Объект» выберите «Путь», а затем «Соединить». Повторите с другой стороны. Верните скрытый желтый круг, нажав Apple, Вариант 3.

Шаг 14:

Используйте инструмент «Эллипс» и залейте его цветом «Нет», добавьте обводку 2,5 pt желтым цветом.

Шаг 15:

Выберите все элементы искусства, кроме тени под шаром. И перейдите в раздел «Объект», «Трансформировать» и «Повернуть мяч».

Шаг 16:

Изменить цвет мяча очень просто, просто повторите все 16 шагов с новым цветом… ШУТКА!!!!

Выберите шар, но не верхнюю часть или тень под шаром.

Перейдите в раздел «Правка», выберите «Редактировать цвета» и «Перекрасить иллюстрацию».Внесите коррективы в каждый отдельный цвет, который вы использовали, перемещая ползунки HSB. Я решил изменить свой мяч на зеленый.

Вот предварительный просмотр режима просмотра мяча.

Забавный учебник по украшению! — Блог окрашенных мыслей

Хотя рисовать круглые орнаменты очень весело и приятно, особенно когда мы добавляем все великолепные детали с небольшим количеством золота и блеска, через некоторое время может быть очень весело исследовать другие формы и размеры. Проявив немного творчества и воображения, мы можем расширить базовый круг, чтобы сделать более экзотические формы!

Для выполнения этого урока вам понадобятся:

• круговой шаблон ИЛИ разные крышки от бутылок и банок разных размеров
• карандаш
• калька
• черная перманентная ручка
• акварель
• ластик

Дополнительно:

• золотая гелевая ручка
• белая гелевая ручка
• Прочие металлические или перламутровые ручки и маркеры

Шаги:
Нарисуйте прямую линию на кальке .Это ваша базовая линия.
Выберите круг на шаблоне или крышке от бутылки. Упираясь низом круга в прямую линию, нарисуйте круг.
Затем переместитесь влево или вправо и нарисуйте второй круг такого же размера. См. пример.

Чем дальше друг от друга круги, тем более «овальной формы» вы получите. Поэкспериментируйте с шириной объединенных кругов, чтобы увидеть, что вам больше нравится. Добавьте небольшой прямоугольник и круг для вершины, и у вас есть первое украшение.

В следующем примере выберите большой круг  или крышку и снова, взяв за основу прямую линию, нарисуйте половину круга.Круг будет разделен пополам по вертикали.
Теперь переместите шаблон или колпачок и нарисуйте вторую половину так, чтобы она перекрывала первую половину, как показано на изображении ниже. Другой способ сделать это — нарисовать один большой круг на кальке, а затем разрезать его пополам. Накладывайте края, пока не будете довольны формой. Скрепите края бумаги скотчем, чтобы форма держалась.

Обязательно используйте прямую линию в качестве основы, чтобы стороны оставались одинаковыми по длине. Добавьте прямоугольник, круг и нить вверху, и у вас есть второе украшение!

Один из вариантов — преднамеренно сместить вторую половину так, чтобы «круг» был шире вверху, чем внизу.Поэкспериментируйте, перемещая шаблон или колпачок, чтобы получить разные формы и длины.

Переходя к более сложному изображению, попробуем сложить круги, чтобы получился более длинный орнамент:

Эти две формы орнамента используют вертикальную базовую линию, чтобы сохранить их баланс. Орнамент слева с использованием двух кругов, которые едва перекрывают большие круги, чтобы создать «соединение», которое удерживает шары вместе. Пример справа просто перекрывает края круга, чтобы объединить их все в большую форму.Поиграйте с разными размерами кругов, чтобы создать разные формы орнамента. Попробуйте маленький круг вверху и внизу с большим кругом в центре. Другим вариантом этого стиля формы может быть добавление точки к нижнему кругу. (См. пример ниже.)

Для последнего примера вам понадобится круг нескольких разных размеров:  

. Начав с двойных кругов, как в первом примере, я добавил второй ряд из трех кругов (второе изображение). Затем я добавил длинный шип.Второй ряд кругов и шип имеют ту же высоту, что и большой круг. Это помогает поддерживать баланс, но было бы достаточно легко продержаться намного дольше с формой с шипами, если бы вы хотели играть.

В последнем примере я использовал ряд из трех кругов, чтобы получить очень широкий орнамент. Затем я добавил второй ряд кругов и форму длинного шипа. Наконец, я добавил еще один круг в качестве «купола» над первым рядом больших кругов.

Можно придумать любое количество комбинаций форм, если немного поэкспериментировать!

Добавим немного краски

Поскольку все украшения нарисованы на кальке, переверните бумагу и обведите контуры ваших украшений на акварельной бумаге.Поэкспериментируйте с различными аранжировками, рисуя эскизы, чтобы быстро увидеть, что вам нравится. Старайтесь не рисовать все орнаменты одного размера и на одном уровне на бумаге. Я решил разделить свои украшения на две группы, чтобы сбалансировать свою страницу. Перекрывайте орнаменты для большего интереса:
Затем обведите украшения чистой водой и капните немного зеленой акварельной краски. Следите за краями, чтобы они оставались мягкими, как будто они исчезают. Пока бумага еще влажная, добавьте другие цвета, если хотите.

Изучите настоящую лампочку, чтобы понять, где падают тени и где находятся блики и тени:

Обратите внимание, как свет отличается на матово-красном орнаменте и ярче на блестящих шариках, но все они имеют мягкие и жесткие огни в формах.

Игра с цветом — это половина причин, по которым мне нравится рисовать орнаменты, поэтому я остановился на красно-оранжевом и розовом. Я использовал гранулированный фиолетовый в затененных областях и оставил белые пропуски для бликов.

На данный момент изображение выглядит так, будто длинное украшение находится впереди меньшего.Требуется несколько трюков, чтобы переместить его на переднюю часть красного орнамента!

На правой стороне я использовал кобальтово-бирюзово-синий и фиолетовый цвета, чтобы нарисовать орнамент. Я оставил полоску и меньшие круги голыми, пока краска не высохнет, а затем вернулась и добавила оранжевый цвет. Я снова использовал фиолетовый в качестве цвета тени.

Чтобы два орнамента слева выглядели перекрывающимися, я нарисовал меньший орнамент поверх большого, как будто его не было. После того, как он высох, я добавил детали белой ручкой на большой орнамент перманентными чернилами.Когда чернила высохли, я промыл их теми же акварельными красками, что и на маленьком орнаменте.

После того, как смывка высохла, я добавил детали к меньшему орнаменту с помощью металлической гелевой ручки и написал поверх орнамента на заднем плане. Это помогло отодвинуть его за меньший орнамент.

Технически говоря, на обратной стороне меньшего орнамента должны быть завитки, но я на собственном горьком опыте обнаружил, что чернила в металлической гелевой ручке не являются постоянными, и нельзя было добавить завитки, не снимая краску, поэтому я решил оставить их вне.

Если вам понравился этот урок, я приглашаю вас ознакомиться с бесплатным учебным пособием , « Как нарисовать и нарисовать Эйфелеву башню », а также « Tis The Season Holiday Class » (просто нажмите на название класса для получения дополнительной информации!). Мы будем создавать потрясающее праздничное искусство в течение всего года, и вы можете делать столько, сколько захотите, в зависимости от выбранного вами класса.

И еще раз, я хотел бы воспользоваться этим моментом, чтобы пожелать вам всего наилучшего в этом сезоне.Я надеюсь, что ваши каникулы будут веселыми, счастливыми, здоровыми и полными тех, кого вы любите!

Как рисовать современные орнаменты середины века в стиле ретро

Это начинает очень походить на Рождество, и в этом году одна из самых популярных тенденций — придать вашим праздникам немного модерна середины века. Эта веселая, красочная ретро-атмосфера проявляется повсюду, так почему бы не использовать ее и в наших дудлах? Вот как вы можете нарисовать некоторые современные украшения середины века (и украшения), чтобы украсить свои подарочные бирки, конверты и многое другое.

Вам понадобится:

карандаш и ластик

черный пулевидный маркер

цветные фломастеры любые

белая гелевая ручка (опционально)

бумага для набросков (подойдет даже ненужная компьютерная бумага)

ФОРМЫ:

Давайте начнем с освоения формы этих ретро-украшений. Следует отметить, что большинство современных орнаментов середины века представляют собой просто базовые формы (овал, треугольник, ромб), которые сужаются к точке внизу.Вот несколько основных идей формы, с которых можно начать. Самое сложное — заставить их выглядеть симметрично, но помните, нарисованные от руки вещи никогда не должны выглядеть идеально, так что побалуйте себя. Попробуйте сначала набросать эти фигуры карандашом, а затем обвести те, которые вам нравятся, черным маркером.

Когда у вас есть несколько фигур для работы, вы закроете отверстие вверху, нарисовав прямоугольник с полукругом наверху, чтобы превратить их в украшения. Поиграйте с ними, попробуйте свои любимые и начните рисовать их.Затем отложите их на несколько минут, пока мы изучаем украшения. Мы вернемся к ним в конце и соберем все вместе!

УКРАШЕНИЯ: ТОЧКИ, АЛМАЗЫ И АТОМНЫЕ СНЕЖИНКИ

Классические украшения в стиле модерн середины века — это так весело! Алмазы, точки и звезды (также известные как атомные снежинки) — это инструменты, которые вам понадобятся для украшения ваших украшений и вокруг них. Ромбики и точки говорят сами за себя, но давайте взглянем на три версии атомной снежинки!

Версия 1: Simple Lines Atomic Snowflake

Я почти уверен, что каждый из нас хоть раз рисовал такую ​​звезду/снежинку.Начните с рисования знака «плюс» или крестика, затем нарисуйте «x» сверху. Вы можете поэкспериментировать, сделав некоторые линии длиннее других, что даст совершенно разные эффекты! Оставьте как есть или добавьте круг на концах каждой линии.

Версия 2: 8-конечная звезда

Начните с создания формы «v» для верхней и нижней точек. Добавьте еще два, по одному с каждой стороны. Наконец, нарисуйте еще 4 (меньшие) формы «v», по одной между большими точками.Помните, они не должны быть идеально ровными… вы можете видеть, что мои не такие. Не бывает двух одинаковых звезд и снежинок!

Версия 3: Линии и круги Снежинка

Начните с рисования круга в центре снежинки. Затем нарисуйте серию линий, отходящих от него. Меняйте длину линий без определенного порядка или шаблона. Наконец, добавьте маленький кружок в конце каждой линии.

Теперь пришло время добавить эти украшения к нашим украшениям!

ЦВЕТА: ЯРКО! {Я ИСПОЛЬЗОВАЛ КРАСНЫЙ, РОЗОВЫЙ, ЗЕЛЕНЫЙ, ГОЛУБОЙ И ПУРПУРНЫЙ}

Одной из отличительных черт этого ретро-декора является яркая цветовая гамма.Итак, возьмите свои любимые цветные маркеры и те наброски формы орнамента, которые вы отложили. Пришло время внести ясность! Я рекомендую использовать карандаш, чтобы сначала слегка набросать ваши украшения, а затем вы можете вернуться и добавить цвет. Ваши украшения могут быть очень простыми, как, например, розовое ниже, украшенное одной восьмиконечной звездой. Сделайте еще один шаг и попробуйте серию ромбов или ряд атомарных снежинок на сплошной цветной полосе. Поиграйте с различными комбинациями этих украшений и цветов; нет неправильного способа сделать это! Просто получайте удовольствие, комбинируя формы и наблюдая, что вы можете создать.

 

Теперь попробуем собрать все воедино. Нарисуйте свои украшения на разной высоте, украсьте и раскрасьте их, а затем добавьте несколько украшений между ними, таких как точки, ромбы и крошечные снежинки. Надеюсь, вам нравится создавать их так же сильно, как и мне! Только подумайте, как очаровательно они будут смотреться на конвертах ваших рождественских открыток или на подарочных бирках ручной работы. Если вы попробуете эти дудлы, мне будет интересно посмотреть, что вы создадите! Не забудьте присоединиться к группе Amy Latta & Friends в Facebook и поделиться фотографиями своих последних проектов, чтобы мы все могли вдохновиться.Увидимся там.

Кроме того, если вы любите рождественские каракули, обязательно ознакомьтесь с этим постом о 6 способах рисования рождественской елки !

БОЛЬШЕ ОТ AMYLATTACREATIONS

Получите больше идей и вдохновения в нашей бесплатной еженедельной рассылке!

Вы успешно подписались!

Как нарисовать новогоднее украшение шаг за шагом || Нарисуй так мило

Как нарисовать рождественское украшение мило и легко с помощью этого обучающего видео и пошаговых инструкций по рисованию. Простой учебник по рисованию для начинающих и детей.

Пожалуйста, посмотрите учебник по рисованию в видео ниже

Видео создано каналом: Draw So Cute

Вы можете обратиться к простому пошаговому руководству по рисованию ниже

Шаг 1

Как видите, мы будем рисовать самое популярное новогоднее украшение – шар. Итак, сначала нам нужно будет нарисовать ровный круг. Не торопитесь, постарайтесь как можно точнее нарисовать этот круг, если хотите, чтобы ваше новогоднее украшение было красивым.

Шаг 2

В верхней части орнамента рисуем вот такой плоский цилиндр, похожий на шар. Все линии на этом этапе должны быть выполнены довольно светлыми линиями.

Шаг 3

Очень простой шаг, в котором нам нужно будет нарисовать кольцо и нить, используя слегка изогнутую черную линию.