Рисунки карандашами цветными простые: Рисунки цветными карандашами для срисовки легкие, красивые, простые, поэтапно в скетчбук для начинающих

Содержание

Рисунки цветными карандашами для срисовки легкие, красивые, простые, поэтапно в скетчбук для начинающих

Содержание

Как начать рисовать карандашами?
Выбор карандашей
Выбор бумаги
Вспомогательные средства
- Точилки
- Ластики
- Механические карандаши
- Трафареты
- Бесцветный карандаш
- Исходники
- Сетки на прозрачной кальке
- Ватные тампоны
- Чертежная щетка
- Удлинители карандашей
- Фиксативы
Основные техники рисования цветными карандашами
Рисунки цветными карандашами для срисовки в скетчбук. Мастер-класс для начинающих
- Ботаника
- Животные
- Птицы
- Насекомые
- Морские обитатели
- Мультипликационные герои
- Космос
- Игрушки
Видео о рисунках цветными карандашами

Желающим научиться рисовать цветными карандашами лучше начинать со срисовок. В данной технике главное – уметь накладывать цвет. Из легких слоев создается текстура, а заполняются неровности нанесением цвета с хорошим нажимом. С помощью этого же приема можно делать изображение гладким – похожим на письмо красками.

Как начать рисовать карандашами?

Перед началом работы не следует приобретать большое количество инструментов и материалов, карандашей потребуется немного. Чтобы получались красивые работы необязательно использовать много цветов, ведь и черно-белый рисунок может выглядеть привлекательно. С освоением новых приемов можно будет расширять палитру, добавляя новые цвета.

Выбор карандашей

Рисунки цветными карандашами для срисовки зависят от выбранных карандашей, которые рекомендуется приобретать разных марок. В этом случае можно будет разнообразить технические методы, поскольку оставленные на поверхности бумажного листа следы от карандашей различных марок будут различаться.

Популярной маркой сегодня является Prismacolor. Эти карандаши можно приобрести в магазинах, специализирующихся на продаже художественных принадлежностей. О высоком качестве этих карандашей известно во всем мире, с их помощью можно творить шедевры.

В цветовую палитру входит более 130 пигментов. В основе грифеля лежит воск, благодаря чему рисующий может накладывать на бумагу плотные слои. Есть возможность смешивать цвета друг с другом, благодаря чему рисунки становятся похожими на письмо с использованием красок.

Также можно остро заточить кончик и накладывать цвета постепенно, что поспособствует созданию впечатления многослойности. Купить можно наборы различного количества цветов. Для практики и выполнения простейших рисунков достаточно будет нескольких цветов, а затем палитру можно расширять.

Выбор бумаги

Немаловажное значение имеет качество бумаги. В продаже можно найти много видов этого материала. Единственное свойство, которое в любом случае является недостатком – слишком маленькая толщина. Предпочтение лучше отдавать бумаге толще, поэтому перед покупкой следует проверять, сколько она весит.

Это может быть:

Бумага	Описание
Artagain	1 кв. м. такого полотна весит 130 г. Тон такой бумаги может быть разный. Выглядит она зернистой, но на поверхности отсутствует заметная текстура. Можно купить альбом, если не планируется создание больших рисунков. Для крупных же проектов лучше использовать отдельные листы.
Renewal	Этот материал во многом схож с Artagain. Однако его характерная особенность – не зернистость, а волокнистость. Что касается цвета, эта бумага имеет мягкие землистые тона.
Crescent	Этот вариант лучше всего приобретать, если для рисования потребуется твердое полотно. Это специальный картон, твердость которого является основным преимуществом. Нет необходимости наклеивать его на чертежную доску, благодаря чему упрощается транспортировка.

Вспомогательные средства

Рисунки цветными карандашами для срисовки потребуют ряд вспомогательных средств, например, точилки и ластика. Немаловажно позаботиться о правильном освещении, серьезно подходя к выбору осветительного прибора: неправильное освещение может негативно отразиться на здоровье.

Точилки

Во многих техниках рисования требуется, чтобы грифель всегда оставался острым, а для этого его придется постоянно подтачивать. Можно приобрести ручные точилки, при работе с которыми необходимо вращать карандаш. Однако при таком варианте грифель может сломаться.

Профессионалы рекомендуют отдавать предпочтение современным электрическим точилкам. Среди них есть модели, требующие подключения к сети или функционирующие от батареек. При таких вариантах вероятность поломки грифеля сведена к минимуму, ведь нет необходимости вращать карандаш: достаточно зафиксировать его в одном положении.

Когда необходима ручная точилка, лучше приобретать металлическую, лезвия в которой можно менять по мере того, как они будут утрачивать свою остроту.

Ластики

Несмотря на то, что след от цветного карандаша стереть сложнее, чем от простого, без ластиков в работе обойтись трудно. Профессионалы используют их не для стирания, а для смягчения тонов, что важно практически для любого рисунка.

Для работы понадобится 3 вида ластиков:

Пластичный. Внешне напоминает кусок сырой резины. Он способен эффективно убирать начальный линейный рисунок, при этом не оказывает отрицательного влияния на бумагу. Поверхность материала после проведения по ней таким ластиком не лохматится.
Pink Pearl. Их рекомендовано использовать при создании крупных рисунков. Одна из их основных отличительных особенностей – розовый цвет. Эти ластики не оказывают негативного воздействия на бумагу.

Ластикидля пишущих машинок. Это изделия, напоминающие карандаши и имеющие небольшие щеточки на конце. Их основная преимущественная особенность – жесткость. С их помощью можно удалять те детали рисунка, с которыми другие ластики справиться не смогут. Это отличный инструмент для создания чистых краев. Но только применять такое средство нужно с осторожностью. Ведь оно очень жесткое, поэтому может оставить значительные повреждения на поверхности.

Механические карандаши

С их помощью можно создавать начальные линейные рисунки.

Механические карандаши отличаются от обычных тем, что оставляют легкие линии и легко поддаются удалению пластичным ластиком.

При создании рисунка графитные линии можно заменять цветными.

Трафареты

С помощью трафаретов можно рисовать окружности. Они часто применяются для прорисовки глаз.

Бесцветный карандаш

Карандаш, в грифеле которого отсутствуют пигменты, тоже потребуется для работы. Он поможет смешивать цвета, а также смягчать края. При его использовании не будет необходимости добавлять больше цвета.

Исходники

Лучше всего тренировать навыки рисования помогают журналы. Вырезанные изображения можно рассортировать по группам и поместить в разные папки. Не нужно пытаться копировать фото. Их следует применять лишь для практики.

Сетки на прозрачной кальке

Рисунки цветными карандашами для срисовки удобнее создавать, когда изображение разбито на несколько одинаковых квадратов. В этом поможет специальная сетка, которую достаточно наложить на исходное фото.

Ватные тампоны

Они могут потребоваться при необходимости нанесения растворителя.

Также они часто нужны для полировки изображения.

Чертежная щетка

Цветные карандаши неизбежно оставляют на поверхности бумаги мелкие крошки. Впоследствии они размазываются по полотну, в результате чего образуются пятна, которые трудно удалить. Чтобы предотвратить размазывание, необходимо вовремя устранять эти крошки. Тот, кто не имеет опыта в рисовании карандашами, скорее всего, будет пытаться это делать ладонью.

Однако в этом случае рисунок испортится, ведь крошки просто вотрутся в бумагу. Для смахивания ненужных крошек рекомендуется применять специальную чертежную щетку, щетина которой изготовлена из лошадиного волоса.

В рисовании карандашами часто применяются острые инструменты. В частности, они обязательно требуются для граффити.

Удлинители карандашей

Маленькие приспособления, называемые удлинителями, помогают изменять длину карандашей, когда те уже стали настолько короткими, что их неудобно держать в руке во время работы.

Удлиненные с помощью такого приспособления карандаши проще точить.

Фиксативы

Недостаточно просто нарисовать рисунок. Необходимо еще закрепить на бумаге. Для этого используются специальные фиксативы. Они не только обеспечивают защиту готовому рисунку, но и предотвращают выцветание воска.

Основные техники рисования цветными карандашами

Срисовка имеет базовые приемы, которые при грамотном их использовании дают возможность создавать интересные рисунки цветными карандашами.

Техника	Описание
Затенение	При нанесении штрихов из стороны в сторону образуется гладкий цветной слой. Для постепенного затенения несильным надавливанием карандаша создается незначительный оттенок.
Штриховка	С ее помощью можно добавлять рисункам текстуры. По сути, штриховка – это несколько равномерно распределенных линий, расположенных параллельно друг другу. Они оставляют чуть видимой подстилающую поверхность.
Поперечная штриховка	Она накладывается под определенным углом и позволяет создавать слои разных цветов. Также с помощью поперечной штриховки могут быть достигнуты определенные эффекты. Чтобы получать тонкие, ровные линии, нужно использовать идеально подточенный карандаш.
Растушевка	Часто из разных цветов требуется создать гладкое сплошное покрытие. Для этого слои нужно накладывать с сильным и одинаковым давлением. При смешивании цветов будет образовываться нужное покрытие. Затем проводится шлифовка. Используются при этом карандаши для растушевки или специальные металлические инструменты. Первым делом шлифовке подвергаются наиболее светлые участки. Движения должны быть круговыми. Необходимо сильнее давить на инструмент, чтобы покрытие стало глянцевым.
Смешивание	Смешать цвета поможет щетка с жесткой щетиной. Для получения равномерно смешанного цвета нужно цветные пигменты, нанесенные сильным давлением, смешать с белым карандашом.
Лессировка	При выполнении такого приема один цвет накладывается на другой нерегулярно и прерывисто. Основной из них при этом должен быть виден в верхнем слое.
Граффити	Для граффити потребуется острый инструмент. Сначала на поверхности бумаги нужно создать толстый слой, а затем ножом на нем выцарапать узор. Это хороший прием для проявления основного слоя или бумаги. С его помощью можно нарисовать, например, усы кошки, волосы, любые тонкие элементы. При использовании любого острого инструмента нужно соблюдать осторожность: важно не испортить бумагу.
Применение растворителя	Чтобы сделать цветное покрытие мягче, можно использовать растворитель. С его помощью можно также создавать огромное количество интересных эффектов. Для нанесения вещества лучше всего использовать ватный тампон. Если его нет, можно взять щетку.

Рисунки цветными карандашами для срисовки в скетчбук. Мастер-класс для начинающих

Рисунки цветными карандашами для срисовки можно выполнить, придерживаясь пошаговых рекомендаций.

Ботаника

Один из самых простых примеров, показывающих, как нарисовать дубовый лист заключен в следующие этапы:

На бумаге изобразить немного изогнутый овал. Через его центр должна проходить осевая линия.

Рисунки цветными карандашами: простой вариант нарисовать дубовый лист.

Волнистыми линиями нарисовать контуры. Внизу и вверху лист будет узким, а в середине – широким.

К листу добавить прожилки, которые должны располагаться по всему листу. Длина их должна быть разной: так природный объект будет выглядеть более натурально.

На листе выделить все контуры, с использованием для этого черной гелевой авторучки. Ненужные линии карандаша удалить ластиком.

Прожилки листа раскрасить в желтый тон, а вокруг них – прорисовать салатовым.

Салатовый тон выделить зеленым для придания яркости, по контурам – нанести коричневый.

Края дубового листа выделить маркером, добавляется несколько пятен.

Животные

Чтобы получить грызуна похожего на настоящего, можно нарисовать крысу в 5 следующих этапов:

Наметить форму туловища. Делается это простыми линиями: создается дуга, а из нее формируются хвост и нижняя часть туловища.
Провести вторую дугу. Кругом отметить глаз.
Сделать хвост толще. Прорисовать переднюю часть морды. Добавить небольшие уши и наметить основания конечностей.
Нарисовать все лапы, добавить нос.
Удалить ластиком вспомогательные линии.

Птицы

Простой пример, как быстро нарисовать попугая для ребенка, заключен в следующие этапы:

На бумаге изобразить овал.
Нарисовать очертания клюва.
Набросить форму глаза.
Глаз сделать более детальным – вырисовать зрачок с помощью нескольких кругов.
Добавить ветку, на которой сидит попугай.
Дорисовать хвост.
Раскрасить птицу.

Насекомые

Одно из самых красивых насекомых – бабочка.

Пример, как нарисовать ее с помощью карандаша, следующий:

Нанести общий контур крыльев, головы и тела.
С соблюдением зеркального отображения создать единый контур крыльев. Для этого увеличить толщину контурных линий.
К голове насекомого пририсовать длинные усики. На их концах должны располагаться толстые точки.
Прорисовать детали на крыльях.
Нижняя часть туловища должна только угадываться.
В нижних частях крыльев изобразить несколько полукругов.
По краям крыльев нарисовать дублирующую окантовку.

Морские обитатели

Изобразить осьминога можно следующим образом:

Нарисовать на листе окружность.
Ластиком удалить нижнюю часть окружности, по бокам добавить по одной дуге. Здесь будут находиться глаза морского животного. Отметить место, где будут располагаться щупальца.
Прорисовать щупальца. Можно сделать 4 или больше.
Нарисовать пару глаз, небольшой рот в виде маленькой дуги и овальные щеки.
Пририсовывать любые детали, например, пятна на голове.
Обвести по контуру черным и раскрасить любыми цветами.

Мультипликационные герои

Изобразить Белоснежку из сказки можно, следуя следующим шагам:

Нанесением легких штрихов наметить форму головы, следом добавить основные элементы лица – глаза, нос, рот.
Нарисовать шею, волосы и платье.
Вырисовать все детали и удалить лишние линии.
Сделать штриховку волос.
Ободок раскрасить оранжевым и ярко-красным. Цветы обвести черным, некоторые их лепестки раскрасить.
Затемнить нанесенные цветы.
Заштриховать волосы. На губы, ресницы и контуры глаз нанести черный. Также штриховать платье и тело.
Самые темные участки волос закрасить черным.

Космос

Пример изображения ночного пейзажа может быть следующим:

Нарисовать на бумаге окружность, которая будет луной.
В нижней части провести волнообразную линию.
Набросать эскизы деревьев, опираясь на волнистую линию внизу.
Нарисовать звезды на ночном небе. По их контуру добавить затемнение. Благодаря этому, они будут выглядеть так, словно действительно светятся. Можно также добавить на небо облака.
Добавить контурные линий на ночном светиле и раскрасить деревья.

Игрушки

Пример, как нарисовать новогоднюю игрушку шар с красным бантом, следует выполнять в следующие этапы:

На листе нарисовать круг.
Прорисовать верхнюю часть, где будет колечко, к которому должен быть привязан бант.
Нарисовать бант с ленточками.
На елочную игрушку нанести узоры.
Весь рисунок осторожно обвести черной гелевой авторучкой. Все лишние линии после этого удалить.
Красным карандашом раскрасить бант. Другие цвета использовать для раскрашивания узоров на шаре.
Раскрасить шар серым карандашом, при этом не нужно сильно надавливать.

Качественный подбор цветных карандашей, бумаги и других средств, а также постоянная практика будут способствовать созданию интересных рисунков и срисовок.

Видео о рисунках цветными карандашами

Как рисовать цветными карандашами. Основы + полезные советы:

Простые рисунки черной гелевой ручкой в блокноте. Рисуем кошку на черной бумаге цветными карандашами

Помимо обычных и авкарельных цветных карандашей, мне хочется выделить в отдельный обзор карандаши не совсем обычные.

Это карандаши, предназаначенные для рисования на черной и тонированной бумаге (белые карандаши, а так же серебряный и золотой), многоцветный карандаш и карнадаши для растушевки и бликов Blender и Burnisher.

Белые и «металлические» карандаши — у меня их несколько разных производителей, но принципиальной разницы лучше/хуже я пока не могу отметить, различия небольшие.

Можно рисовать ими как и обычным карандашом, просто по темной бумаге (правда, отсканировать серебряный и золотой карандаш так, чтобы не потерять значительную часть производимого ими эффекта мне кажется невозможным)

А можно рисовать «наоборот», заштриховывая светлые места и оставляя темные — это и полезно, как упражнение, и дает очень интересные результаты.

Еще мне очень нравится, как становится интереснее и объемнее карандашный рисунок на тонированной бумаге, если ему добавить белых акцентов

Карандаши для растушевки и бликов я так и не смогла распробовать как следует. Blender — карандаш для растушевки, Burnisher — полировщик, для придания блеска. Кроме того, если верить производителю, то этими карандашами можно нанести блики на бумагу до применения цвета.
Тестовые выкраски — видно, что эффект от растушевки и полировки заметнее на шероховатой акварельной бумаге (слева). Линии, нанесенные до цветного карандаша, наоборот, заметнее на гладкой бумаге справа. Причем Burnisher ослабляет цвет пигмента, а Blender оставляет более четкие почти белые штрихи (у меня сложилось впечатление, что это больше из-за продавливания бумаги)

На тонированной бумаге меньше заметен эффект растушевки, предварительное нанесение бликов выглядит немного иначе, чем на белой.

В общем, могу сказать, что я лично так и не научилась применять сознательно эти материалы. Вот на этом рисунке я попыталась использовать их оба — Burnisher для предварительного осветления блестящих мест на каштане, а Blender — для его итоговой полировки. Не знаю, насколько сильно заметен эффект и получилось ли намного хуже, если бы я их не использовала.

Если у кого-нибудь есть интересные примеры эффективного использования этих карандашей — поделитесь, пожалуйста!

Многоцветный же карандаш стал для меня недавним открытием. Я получила его в подарок и он довольно долго лежал у меня просто так, как курьез непонятного применения. Но на днях

Это руководство подробно описывает, как реалистично нарисовать шерсть на черной бумаге. Для создания такого рисунка, вам понадобится черная бумага или любая другая черная поверхность для рисования, графитный карандаш, непрозрачный белый цветной карандаш, и ряд других цветных карандашей. Так же советую вам всегда держать карандаши остро наточенными, особенно если вы рисуете шерсть. Первое, что я делаю, когда начинаю рисовать новый рисунок — это изучаю его очень внимательно.

Я изучаю форму и цвета, уделяю особое внимание тому, как ложатся свет и тени. Изучите где самые темные районы, где полностью освещенные районы, где происходит отражение света. Я внимательно изучила образец фотографию, композиционный план, я рисую на эскизе основные контуры предмета. Обычно я использую карандаш твердости «F». «B» также хорошо подходит.

Блеск от карандаша очень хорошо видно на бумаге, и при необходимости след от карандаша можно легко стереть. Некоторые художники предпочитают использовать белый уголь, пастель, или даже цветной карандаш для основного эскиза. Я не рекомендую использовать цветные карандаши в связи с трудностью их стирания, но вы можете попробовать все выше перечисленные материалы и решить что подходит лично для вас. Выбор цвета Если вы рисуете рисунок в цвете, то вам необходимо выбрать цвета вашего рисунка.

Изучите фотографию с кошкой и попробуйте определить доминирующие тона, и затем попытайтесь найти соответствующие карандаши. При работе на черной бумаге вполне вероятно, что вам нужно будет выбрать карандаши намного ярче, чем потребовалось бы для белой бумаге.

Очень важно соблюдать непрозрачность цвета карандаша, который вы хотите использовать. Разные марки карандашей обладают разной прозрачностью, поэтому обязательно попробуйте карандаши на краю бумаги.

Расслоение меха

Достичь реалистичности меха на рисунке возможно, для этого каждый волос должен быть прорисован индивидуально, волоски должны лежать друг на друге так чтобы у зрителя создавалось впечатление что перед ним натуральный мех. Я правша и всегда устойчиво держу руку на поверхности рисунка, поэтому я работала над рисунком слева направо, заканчивая каждый участок по мере продвижения. Этот процесс позволяет мне избежать смазывания и искажения готовых деталей на рисунке. Итак рисуем.

Для первого слоя, я выбрала карандаш марки Prismacolor»s цвет Peach Beige, слегка наношу его. Этим карандашом я определяю области, которые должны быть цветными, это служит основой, которая не полностью черная. Очень малая часть этого слоя будет видна в законченной работе, но без нее рисунок не будет иметь полностью реалистичный уровень глубины.

Второй слой представляет собой плотный слой нарисованный цветом Peach Beige, я создаю сильный фон в некоторых районах и полностью определяю некоторые из волосков. Освещенных местах на первом участке в настоящее время определены.

Третий слой я рисую цветом Orange Mineral.

В этом слое я использую Prismacolor»s Orange Deco. Этот слой частично перекрывает Orange Deco более мягким оранжевым цветом. Яркость Orange Mineral смягчается Orange Deco.

Для окончательного слоя, я использовал Derwent Chinese White, чтобы осветить области и определить белые области. Я также добавил некоторые крошечные пятна белого, чтобы показать, где волоски поймали свет особенно ярко. Мой белый карандаш, который я использовала на этом этапе, является единственным не от фирмы Prismacolor. Потому что белый карандаш от Prismacolor не обладает достаточной непрозрачностью. Я использую белые карандаши фирмы Lyra Rembrandt или Derwent.

После завершения первой части, я перешла на область уха, я дублирую нижний слой карандашом Peach Beige в пушистых области слева.

Опять же, ради соответствия общей окраске я использовала Derwent Chinese White для подсветки на ухе и усах.

После этого я добавить слой Salmon Pink, чтобы украсить некоторые части уха.

Несмотря на тестирование цвета на краю бумаги, цвет Salmon Pink не лег так же ярко, как мне хотелось, поэтому я добавил слой Derwent Chinese White для того чтобы осветлить основание уха.

После уха была закончена я перешел на меху области на правой стороне головы. Как и раньше, я начал с основного слоя Peach Beige. В этой области изображение всех мелких деталей, поэтому я сосредоточился на разработке индивидуальной видимых волосков с самого начала.

Большинство из меха на лапах белого цвета, поэтому я применил Derwent Chinese White плотнее на левой лапе для определения теней и освещения. Я также добавила Pink Rose на подушечки верхней лапы.

Картина нарисована на бумаге размером 12×18.

Источник http://sidneyeileen.com

Граттаж (от франц. Gratter — скрести, царапать) — это способ выполнения рисунка путем процарапывания острым инструментом бумаги или картона, залитых тушью или черной гуашью.

Другое название техники — воскография , иногда ее также называют царапкой . Рисунки, выполненные в технике граттаж, отличаются контрастом белых линий и черного фона, и похожи на гравюры. А если предварительно покрасить лист бумаги в различные цвета, то рисунок получится очень интересным и оригинальным.

Хочешь создать свою собственную картину в технике граттаж? Давай попробуем!

Цветочная композиция в технике граттаж

Для работы Тебе понадобятся:

два листа бумаги (важно: один — толстый (например, белый картон — он будет полотном для будущей работы), и один обычный — для эскизного рисунка),
карандаш;
ручка, которая уже перестала писать;
набор гуаши;
кисточка;
черная тушь или черная гуашь;
свеча.

1. Возьми толстый лист бумаги (или белый картон) и обозначь на нем хаотичными плоскостями места, которые потом мы закрасим в разные цвета.

Плоскости могут быть любых форм: в виде пятен, как у меня, или же в виде кругов, полосок. Могут иметь четкие контуры, или плавно перетекать из одного цвета в другой. Все зависит от твоей фантазии.

2. Когда плоскости будут обозначены, разрисуй их в различные цвета. Цветовую гамму подбирай самостоятельно. Это могут быть только теплые, или только холодные цвета, или все цвета радуги, как у меня. Когда вся бумага будет раскрашена, оставь ее до полного высыхания.

Маленький совет: используй больше светлых и ярких цветов, они делают хороший контраст с черным цветом.

3. Если краска высохла, можно смело переходить к натиранию бумаги. Возьми любую ненужную свечу и щедро натирай ней бумагу. Важно, чтобы слой воска был толстым, тогда царапать рисунок будет на много легче. Если у Тебя образовался белый налет, как на фото — тогда все хорошо. Но перед тем, как переходить к следующему этапу, проверь, все ли плоскости хорошо натерты воском.

4. На этом этапе покроем бумагу черной тушью или гуашью. Если Ты покрываешь поверхность черной тушью, предварительно стоит растворить ее с мылом. Так тушь будет лучше ложиться на восковую поверхность. Бумагу закрашиваем плотно, не оставляя белых пятен и разводов. Оставляем до полного высыхания, а сами в то время приступаем к следующему этапу.

5. Пока заготовка под рисунок граттаж сохнет, подготовим эскиз нашего будущего творения. Я выбрала цветочную композицию. Для начала кругами обозначим расположения будущих цветов и нарисуем линии стеблей.

6. На обозначенных плоскостях рисуем разнообразные сказочные цветы. Их форму, размер, листочки можешь придумать сам. Пусть Твои цветы будут оригинальными, фантастическими — это придаст рисунку индивидуальности. Прорисуй толстые стебли.

7. Добавь к цветам сказочные листочки, а также дорисуй детали фона: бабочек, пузырьки и любые другие украшения.

8. Эскиз картины готов. Осталось только перенести его на заготовленное черное полотно. Как это сделать? Очень просто.

Сверху на черную бумагу ровно приложи бумагу с эскизов, чтобы уголки листочков совпадали. Возьми ручку, которая уже перестала писать, и прорисуй контуры эскиза, немного прижимая. Такой метод поможет сделать отпечаток эскиза на черной бумаге. Проверь, все ли контуры Ты обвел. Когда все будет готово, сними листок, и Ты увидишь, что контуры рисунка перебились на бумагу, как показано на фото.

9. А теперь можно перейти к самому интересному! Полученные контуры начинай царапать ручкой, которая не пишет, или острой палочкой. Если слой воска под краской будет толстым, то Ты убедишься, как легко и приятно царапается рисунок.

Создавая рисунок в технике граттаж, Ты убедишься, насколько интересно наблюдать, как под краской появляются различные цвета, и цветок получает сказочную окраску.

10. Процарапай все контуры до самого конца. Тогда у Тебя получится такой рисунок, как у меня. Можно оставить его так, он уже замечательный. А можно еще добавить различных орнаментов и штриховок для более оригинального вида.

11. На этом этапе добавь рисунку уникальности с помощью различных штриховок, орнаментов. Некоторые части можно полностью процарапать. По желанию, добавь травку и некоторые элементы фона. Все зависит от твоей фантазии.

Поздравляю, рисунок готов! Эту композицию я решила сделать цветной, поэтому для начала покрывала лист бумаги цветными пятнами. Можно делать и черно-белые рисунки граттаж. В таком случае лист бумаги не покрывается красками, а сразу натирается свечой, а затем — черной тушью или гуашью.

Черно-белые граттажи похожи на гравюры и выглядят просто невероятно. Не бойся фантазировать и экспериментировать. Попробуй также рисовать без предварительного эскиза, сразу делая царапины на готовом полотне. Это будет прекрасно развивать Твою фантазию!

Как рисовать карандашом и цветными карандашами?

Как рисовать линиями — знают многие. В этом уроке предлагается изучить методы тонирования и рисования несколькими слоями, что безусловно усложняет рисунок и делает его глубоким и насыщенным.

Цветные карандаши так универсальны и просты в обращении, что позволяют использовать любую технику рисования, отвечающую вашему темпераменту и вашим потребностям. Однако большинство художников использует технику так называемого многослойного тонирования.

Тонирование

При тонировании карандашные штрихи накладываются плотно, образуя сплошные участки цвета.Многослойное – подразумевает наложение друг на друга нескольких полупрозрачных слоев тона.
Например:

Участок А – закрашен тупым карандашом

Участок Б – закрашен острым карандашом, что уменьшило просветы бумаги и увеличило насыщенность тона

Участок В – тон наложен так, чтобы создавалось впечатление неровности поверхности – фактура придает рисунку правдоподобность и жизненность.

Многослойность

Для прокладки цветов несколькими слоями могут быть 4 основные причины:

1. Чтобы приглушить природную яркость или остроту отдельных пигментов

2. Чтобы смешивать и получать новые цвета

3. Чтобы модулировать цвет, варьировать оттенки и с их помощью цветовым участкам объем, сложность и богатство

4. Чтобы создавать и менять фактуру изображаемых поверхностей.

В большинстве случаев эффект выразительности достигается с помощью двух трех слоев.

Чернота кошки на этом тональном рисунке была достигнута не черным карандашом, а последовательной прокладкой трех иных цветов: красного, синего и темно-пурпурного.

Прокладка слоев с сильным нажимом.

Демонстрация методов изображения гладких, лишенных фактуры предметов.

1 метод – традиционный

1. Накладываются различные тона с легким или средним нажимом на карандаш. Белизна бумаги остается весьма заметной.

Вся поверхность рисунка закрашивается белым карандашом с сильным нажимом. Это приглушает ранее нанесенные тона и значительно уменьшает просветы бумаги.

3. На гладко выбеленную поверхность бумаги накладываются новые цветовые слои.

4. Для полировки остатков фактуры бумаги по всей поверхности вновь используется белый карандаш. Теперь поверхность рисунка выглядит как живописная картина.

5. В завершение работы на вощеную поверхность рисунка вновь наносятся цветов, восстанавливающие тональную насыщенность и ликвидирующие последние просветы и шероховатость бумаги.

2 метод – быстрый.

1. Используется мягкая бумага. Плотными слоями с сильным нажимом на карандаш, закрашен фон и поверхность стола. Тона на яблоко наложены более легкими движениями, поскольку им предстоит почти незаметно, соединиться со следующим слоем. Сравните этот метод с методом полировки белым карандашом.

Везде, где нужно, плотно наложены дополнительные цвета. Белый цвет использовался весьма ограничено. Живописный эффект рисунка достигается только за счет сильного нажима на карандаш при смешении цветов. Сами цвета выглядят более насыщенными, так как сглаживания поверхности белым карандашом не требовалось.

Двухслойное тонирование

Верный способ сэкономить время при многослойном тонировании заключается в использовании меньшего количества слоев. Попробуйте применить двухслойный метод. Помните, что основными мотивами использования множества слоев являются приглушение слишком ярких красок, создание новых оттенков, тональные переходы и создание фактуры поверхности.

Наложение друг на друга слоев двух ярких близких цветов приводит к некоторому уменьшению яркости.

2.Нанесенные друг на друга яркие взаимодополняющие цвета создают почти нейтральный тон.

3.При наложении двух малонасыщеных цветов кажется, что смешивалось гораздо большее количество оттенков.

Техника точечного тонирования

Идея этого тонирования состоит в том, чтобы прокладывать цвета небольшими фрагментами или пятнами ради лучшей модуляции цветов и плавности переходов оттенков.

Акцентированное точечное тонирование

Детальный рисунок

Точечное тонирование может быть ярко выраженным, акцентированным, или более тонким, малозаметным, приглушенным – в зависимости от вашего стиля и самого произведения. На этом рисунке стрелиция цвет наложен быстро и смело, что подчеркивает природную выразительность цветка.

Сначала графитовым карандашом создается композиция. Затем закрашивается негативное пространство теплым розовым цветом, штрихи наносятся во всех направлениях. Далее с помощью точечного тонирования на цветок наносится: солнечно-желтый, оранжевый, а также синий на «язычках», и травянисто зеленый на «лодочке». Кончики листьев закрашиваются солнечно-желтым. Поверх розового фона добавляется несколько пятен фиолетового тона.

«Лодочка» растения моделируется оливково-зеленым. Немного лавандового и синего приближают цветок к оригиналу. Синие «язычки» дорабатываются ультрамарином и зеленым. Поверх розового тона накладывается фиолетовый тон, так чтобы кое-где проглядывался розовый. В некоторых местах фона добавляется красный.

«Язычки» дорабатываются перемежающимися пятнышками оранжевого, алого, теплого розового и красного цветов. К «лодочке» и листьям возвращаем первоначальный травянисто-зеленый цвет. Смягчаются края красных пятен в негативном пространстве. Картина готова.

Взаимодействие цветов

Тон, заданный одним цветным карандашом, выглядит «сырым» и простоватым. Можно создать более сложный слой из смыкающихся цветов, которые взаимодействуют друг с другом.

Близкие цвета

Они похожи между собой, это соседние тона на цветовом круге.

Взаимодополняющие цвета

Находятся на цветовом круге напротив друг друга. На рисунке поле окрашено в синий цвет, а цветы изображены разными оттенками оранжевого и желтого цветов.

Все яркие цвета

Сама белизна бумаги участвует в схеме «яркие цвета»

Все тусклые цвета

Речь идет о неярких цветах.

Цвета контрастирующих «температур»

«Температура» одного и того же цвета может меняться в зависимости от окружения.

Использование линий в тональном рисунке

Чисто линейный рисунок – самая быстрая техника работы цветным карандашом, но при рисовании вся выразительность цветов обеспечивается смешением цветов и как правило, одних линий недостаточно.

Некоторые из возможный применений линии в тональном рисунке:

А – Небрежная линия, произвольно пересекающая тон
Б – Целеустремленная штриховка. Цвет штрихов можно менять по мере необходимости.
В – Эксцентричные каллиграфические линии, образующие замысловатый узор.
Г – Тон, проложенный поверх линий
Д – Линия, созданная двумя отдельными цветами и ограничивающая тональный участок.

Цветы на белом фоне

На этом рисунке линии использовались двояко. Наиболее очевидным способом является линейная прорисовка на лепестках. Цвет здесь задавался простым смыканием близких красных и оранжевых тонов. Добавление линий помогает подчеркнуть контуры и фактуру.

Удаление цвета – два метода

1.Использование маскирующей ленты

Небольшие куски ленты наклеиваются на участки, с которых будет удаляться тон. Ввиду сильной клейкости маскирующей ленты ее нужно накладывать очень осторожно. Притирка в данном случае производится широкой деревянной лопаткой.

Теперь оба куска ленты удаляем, обнажив две очищенные от карандашного пигмента полосы. Но очищены они неодинаково: ровные границы верхнего участка обеспечены основательным притиранием маскирующей ленты до самых краев, на нижнем участке притирка была не столь тщательно. Запомните эту разницу и используйте в зависимости от нужного вам результата.

2.Использование самоклеющейся пленки

Оторвав пленку от защитной основы, чуть переместим ее, прежде чем вновь наклеить на основу, освобождая часть липкой поверхности. Затем клейкой стороной она накладывается на участок, который нужно очистить от пигмента или создать на нем фактуру. Не давите пальцами на пленку во избежание появления нежелательных пятен. Результат этого процесса во многом определяется типом притирочного инструмента. Здесь показан специальный инструмент с полированными металлическими шариками на концах, водя которым поверх пленки можно получать нужные линии и отметины.

Демонстрационный рисунок

Этот, выполненный цветными карандашами рисунок, нуждается в значительных исправлениях. Необходимо придать больше драматизма и пестроты общему колориту, а также исправить слабость и изолированность центральных деталей, шляпы и палочки, окруженных слишком широкими пустыми участками. До появления современных технологий удаления цвета эти проблемы показались бы практически неразрешимыми.

Сначала с помощью самоклеющейся пленки, маскирующей ленты и притирочного инструмента средней ширины удаляются шляпа и часть фона. Кусочки клейкой ленты, на скатерти о фоне, оставлены для возможного повторного использования. Обратите внимание на наметки звезд в левом верхнем углу. Они были нарисованы «негативно» за счет снятия соответствующих участков тона с помощью самоклеющейся пленки и заостренного инструмента.

Обесцвечиваем фон до очень светлого тона, который виден на звездочках и прокладываем новые, более сложные цвета. Перекрашиваем скатерть и трость. С черной шляпы снимем достаточно тона, чтобы ее место мог занять белый кролик.

Введение цвета

Под введением цвета понимается его добавление в предварительно осветленный участок другого тона. Эта техника подобна точечному тонированию, однако она более приспособлена к большим по размерам, не осложненным деталями площадям и нацелена преимущественно на модуляцию цвета, а не формы.

Тонируя большой участок вы специально оставляете небольшие «прорехи», а затем в светлые места вводите другой цвет. Или же аккуратно удаляете нужный участок резинкой не делая острых углов.

Техника подмалевка

Подмалевком в живописи называют предварительную проработку картины сплошным тоном, на который затем наносятся остальные краски.
Наряду с существенной экономией времени, затрачиваемого на тонирование фона, подмалевок имеет и дополнительное преимущество. Этот тон, участвующий во всех последующих смесях, обычно помогает объединить общую цветовую гамму рисунка.

Сначала выполнен подмалевок синим карандашом со средним нажимом. Он может иметь просветы или наноситься достаточно плотно – выбор за вами.

Общий колорит аналогичен выбранному цвету подмалевка. Листья и трава окрашены различными оттенками зеленого тона, кое-где просвечивается подмалевок. Фон оставлен без изменений.

В этом рисунке, сделанном на основе синего подмалевка, теплая цветовая гамма контрастирует с синевой фона. Различные участки подмалевка осветлены пластичной резинкой, и туда методом точечного тонирования введен фиолетовый.

Желаю удачи!

по материалам книги Б. Джонсон

Рисование цветными карандашами — Libtime

Главная
Рисование
Рисование цветными карандашами

libre10 Август 2012 16358

Рисование приносит не только удовольствие, но и дает возможность больше понять окружающий мир. В нашем блоге о рисовании уже есть довольно много статей по рисованию простым карандашом.

Рассмотрим сейчас рисование цветными карандашами. Во многих случаях некоторые рисунки и чертежи требуют раскраски. Так, например, на некоторых чертежах и рисунках необходимо бывает показать цвет слагающих пород, геологический их возраст и некоторые другие особенности.

В полевой обстановке это делается обычно при помощи цветных карандашей. При кабинетной работе нередко применяются акварельные краски. Здесь же мы узнаем как правильно рисовать цветными карандашами. Цветные карандаши и их использование при географических зарисовках.

Для наших целей вполне подойдут те цветные карандаши, которые широко применяются во всех школах. Важно только, чтобы карандаши давали мягкую черту без жирного блеска. Лучше всего иметь набор в семь карандашей: красный, оранжевый, желтый, зеленый, синий, коричневый и черный.

Однако для, первых упражнений нам потребуются из этого набора только три цвета: красный, синий и желтый.

Рисование цветными карандашами — с чего начать

Прежде чем приступать к упражнениям с цветными карандашами, считаем необходимым предупредить одну ошибку, которую делают почти все начинающие. Они стараются нажимать карандашом так, чтобы получалась сразу же яркая жирная черта.

При таком способе им не удается покрыть ровным однородным тоном заданную площадь на бумаге. А если даже и удается, то лишь в том случае, когда вся площадь покрыта во всю силу карандаша. При такой окраске условные знаки и надписи на чертеже делаются мало заметными.

Уроки рисования цветными карандашами

Чтобы получить нужную для дела и приятную для глаз расцветку, лучше всего брать очень легкие тона. В этом направлении мы и поведем наши первые упражнения.

Урок 1

Постройте квадрат, ребро которого 2 см, и затушуйте его синим карандашом. Тушевать нужно легкими, но густо расположенными прямолинейными штрихами (диагонального направления — сверху справа и вниз налево).

Рекомендуется брать цветной карандаш мягче и несколько толще. Добиваясь ровной и однородной красочной поверхности, старайтесь, чтобы тон был бледный, т. е. легкий и прозрачный. Дальше следует повторить упражнения применяя сначала синий, потом красный и, наконец, желтый карандаш.

Урок 2

Начертите в ряд четыре одинаковых по размерам квадрата и затушуйте их синим цветом так, чтобы интенсивность (сила) окраски увеличивалась слева направо (первый квадрат самой слабой окраски, а последний самой сильной).

Повторите это упражнение сначала красным, а потом желтым карандашом.

Урок 3

Начертите квадрат и покройте его сначала слабым синим тоном, а потом желтым. В результате у вас получится квадрат зеленого цвета. Проделайте то же с другим квадратом, применяя красный и желтый карандаши.

И, наконец, с третьим квадратом, применяя синий и красный карандаши (необходимо отметить, что цветные карандаши обычно не дают ярких чистых тонов. Особенно это относится к тем случаям, когда вводится синий цвет.).

Повторяем, что при рисовании цветными карандашами следует добиваться легких тонов. Это, как уже говорилось, особенно важно в тех случаях, когда закрашивается площадь с условными знаками или надписями. Потом легкие тона (об этом мы тоже говорили) приятнее для глаз и, что самое главное, позволяют выделять места с более интенсивной окраской.

Так, например, на разрезе пластов можно жилы вулканических пород показать интенсивным красным цветом. Такой цвет на фоне бледных тонов будет ярко подчеркивать характер трещины и особенности жильной породы. Пользуясь разной интенсивностью одного цвета, мы можем очень хорошо показать отложения нижнего, среднего или верхнего отдела одного и того же периода.

Во многих случаях рисование цветными карандашами позволяет передавать и то, что невозможно передать обычным карандашом. Сюда мы относим окраску почв (на почвенных разрезах), различную окраску песков, глин, мергелей, сланцев, гранитов и др.

Что же касается расцветки рисунков рельефа, растительности и ландшафтов, то цветные карандаши хорошие результаты могут дать только в тех случаях, когда они попадают в руки очень хорошего рисовальщика, владеющего не только рисунком, но и живописью. Иначе говоря, от рекомендации начинающему этого приема мы воздержимся. То же в значительной степени относится и к рисованию цветными карандашами географических объектов с натуры.

Некоторое исключение здесь составляют виды высоких гор, виды моря с берегами и береговыми скалами, характерные своей окраской постройки, одежды, утварь и т. д. Но и здесь необходимы навыки как в рисовании, так и в живописи.

Рейтинг: 1/5 — 1 голосов

Техника работы цветными карандашами. Рисование полевого букета

Программа по рисунку в ДХШ состоит в основном из работы только простым графитным карандашом. Так как этот материал наиболее удобный и доступный в начале обучения и не требует закрепления на бумаге. Но монотонность штриховки может привести к скорой утомляемости учащегося и бывает, что отбивает интерес в дальнейшем к рисованию. Особенно это случается в возрасте 10 -11 лет, тогда как разнообразный мир графических материалов и увлекательная работа ими наделяет их только положительными эмоциями и радостью творчества. Поэтому я ввожу в программу технику работы другими графическими материалами. Особенно увлекательны занятия цветными карандашами, так как еще в детском саду дети впервые знакомятся с изобразительной деятельностью посредством этих материалов.

Цветные карандаши – прекрасный графический материал. Работу ввожу в программу в виде пленэрных занятий. Изучение свойств осуществляется постепенно, шаг за шагом выявляя особенности материала. Техника цветных карандашей мало отличается от работы графитными карандашами. Здесь могут использоваться как короткие, так и длинные штрихи, штрихи с растяжкой тона – для придания поверхности бархатистой и мягкой фактуры. Большее или меньшее количество штрихов в одном месте создаёт нужный тон в рисунке. Цветные карандаши позволяют создавать такие же тонкие линии, как и графитные, имеют множество оттенков. Всегда удобны в работе, не требуют долгой подготовки. Цветными карандашами делают наброски, зарисовки и длительные рисунки с подробной детальной проработкой. [3]

Рис. 1

“Цветные карандаши ни в чем не уступают другим материалам для рисования и живописи, не требуют таких особых знаний и опыта, как при работе с красками. Они незаменимы в начале обучения, когда дети только учатся смешивать краски.

Цветные карандаши позволяют рисовать в нужной тональности, работая от светлого к темному, изменяя оттенок по своему желанию, варьируя цвет от ярко-насыщенного тона до приглушенно-землистого. Смешивание красок происходит за счет наложения почти прозрачных слоев разного цвета один на другой. Можно обойтись, используя и готовые цвета. Работая знакомыми с детства цветными карандашами, постепенно добиваемся нужного цвета, продвигаясь от светлого к темному, постоянно контролируя цвета и оттенки”.[2]

Рис. 2
Живописные качества цветных карандашей не уступают краскам. Цвета смешиваются непосредственно на рисунке. Для достижения сложных оттенков пользуемся двумя – тремя цветами, прокладывая легкий тон одного цвета поверх предыдущего. Между штрихами одного цвета могут оставаться небольшие промежутки для наложения штрихов другого цвета. Подобная техника позволяет тщательно прорабатывать детали и вести работу в течении длительного времени.[3]
Рис. 3
Рисунки можно выполнять как на плотном листе с чуть шероховатой поверхностью, так и на тонированной и цветной бумаге с рыхлой поверхностью. (Рис.4, Приложение 1) Тон цветной бумаги позволяет определять общую гамму изображения, сделать ее теплой или холодной. Цвет бумаги должен быть светлым, нейтральным: коричневатых, светло-серых, желтовато-охристых оттенков.
Для художественных работ хорошо использовать мягкие карандаши импортного производства чешской фирмы “Koh-i-noor” и германской фирмы “Faber-Castell” в наборах по 18, 36 и более цветов. Но можно пользоваться отечественными карандашами и выполнять успешные работы. Применяем в работе как водостойкие, так и акварельные, которые размываются водой и чередуются с карандашным штрихом.
Рис. 5
Осваивать технику цветных карандашей мы начинаем с небольших зарисовок растительных форм в виде несложных бутонов, стеблей, веток деревьев, листьев. В первом классе выбираем фрагменты растений. Решение в основном применяем плоскостное. Основная задача – хорошо закомпоновать, нарисовать натуру, передать пластику и характер растительной формы. Главный принцип работы – идти от простого к сложному, чтобы шло постепенное усвоение техники и ученики не испытывали разочарование из-за малейшей неудачи.

Рис. 6 Рис. 7
Сложность задания подбираем в соответствии с возрастными особенностями учащихся, постепенно наращивая уровень поставленных задач. Во втором классе зарисовываем несложные букеты из осенних веток на формате листа не более А3. Количество времени для работы составляет от 3 до 6 учебных часов 9

Рис. 8 Рис. 9
Рисование полевого букета
В 3-х, 4-х классах учимся составлять композицию букета из полевых цветов. В качестве натуры используем целостный букет, составленный из лесных и полевых растений. Компонуем изображение в формате бумаги А2. Учащихся учим составлять образ букета, выделять композиционный центр, строить всю композицию, подчиняя дополняющие части главному центральному пятну, добиваясь целостности изображения.
Тема этого задания предусматривает поэтапное выполнение, общим количеством времени 9–12 часов. Предварительный рисунок выполняется цветом одного карандаша, в зависимости от общей гаммы сюжета, слабыми линиями, во избежание загрязнения рисунка.

1-й этап (Рис. 10-11. Приложение 2).
Намечаем общий силуэт предполагаемого букета, распределяя линии границ по всей плоскости листа. Работаем над изображением самого букета. В центральной части выбираем крупные формы и делаем линейный зарисовок. Передаем характер отдельного растения, наносим направления стеблей, находим расположение листьев в разных частях букета. Здесь же определяем соотношения размеров букета и вазы.

2-й этап (Рис. 12–13. Приложение 2).
Завершив предварительный рисунок, перекрываем легкой штриховкой фоновую часть букета и промежутки между стеблями, создавая тем самым теневую часть. Приступаем к детальной проработке растительных форм. Продвигаясь от светлых и освещенных поверхностей до наиболее темных, создаем объем деталей, контролируя получаемые цвета и оттенки.

3-й этап (Рис. 14–15. Приложение 2).
Осваиваем технические приемы работы карандашами. Штрихи накладываем по форме, используем короткие и длинные штрихи в зависимости от величины прокрываемого участка. Учимся передавать фактуру, прорисовываем детали с тончайшими оттенками и подробностями. Учитывая направление света, выкрываем теневые части, постепенно усиливаем насыщенность цветов, создаем колорит букета.

4-й этап (Рис. 16–17. Приложение 2).
Работаем над созданием фона вокруг букета, усиливаем глубину темными цветами, затушевываем детали заднего плана, отдаляя их от переднего и придавая мягкость их силуэтам. Подробно прорабатываем передние формы, добиваясь выразительности, накладываем рефлексы, достигаем цельности. В завершении работы добавляем недостающие мелкие детали в виде былинок и тонких стеблей.
Таким образом, мы доказываем незаменимость цветных карандашей как рабочего материала для рисования и живописи, убеждаемся в удобстве их пользования, выявляем их технические качества и преимущество над красками. Для скрупулезных художников, мне кажется, это единственный материал, который позволяет тщательно изучить натуру и передать все многообразие цвета и тона в рисунке.

Проект уроков

Вид занятий: блочное построение практических занятий. 4 занятия по 3 часа( по 45 минут каждого урока).
Количество часов: 12 учебных часов, по три учебных часа в неделю, с продолжительностью одного урока 45 минут.
Учебный предмет – рисунок. Изучение техники цветных карандашей.
Тема задания: рисование букета полевых цветов.
Цель уроков: освоение новой формы задания с учащимися. Изучение свойств нового материала, совершенствование техники работы цветными карандашами в рамках обучения в детской художественной школе по предмету рисунок.
Задачи уроков.
Выполнение изображения в соответствии с требованиями по предмету рисунок.

Колористическое решение изображения.

Применение технических приемов.

Оборудование.
Для учителя: этапы выполнения изображения; образцы работ учащихся; натурная постановка.

Для учеников: листы бумаги формата А2, коробки цветных карандашей, ластики, принадлежности для заточки карандашей, планшеты или мольберты.

План урока:
Организационный момент (2 минуты).

Сообщение учебного материала, задачи (8 минут).

Практическая работа учащихся (30 минут).

Подведение итогов (5 минут).

План хода занятия: 1 неделя уроков (3 часа), первое занятие.
1. Организационный момент (2 минуты)
Зрительно проверяю учащихся на подготовку к уроку и уточняю выбор позиции учащихся вокруг постановки.
2. Сообщение темы задания и учебных задач. (8 минут)
Учащиеся должны усвоить этапы выполнения рисунка, определить начало работы. Провожу знакомство с натурной постановкой, вместе анализируем его содержание и характер элементов.
3. Практическая работа (35 мин.; 5 мин. – перерыв; 45 мин.; 5 мин. – перерыв; 40 мин.). В соответствии с выбранной позицией, арсеналом личных материалов, учащиеся приступают к выполнению практического задания. Выполняют компоновку и линейный рисунок букета. Здесь важно усвоить, что образ букета формируется в зависимости от расположения деталей, их наклона, направления, удаленности. Проследить правильность компоновочного решения и соотношение пропорций.
4. Подведение итогов (5 минут)
В конце занятия учащиеся раскладывают свои рисунки и делают коррективы вместе с преподавателем, уточняют линии рисунка для дальнейшей работы.
План хода занятия: 2 неделя уроков (3 часа), второе занятие.
1. Организационный момент (2 минуты)
Учащиеся занимают свои места, подготавливают свои выполненные ранее рисунки и готовятся к продолжению работы цветными карандашами.
2. Сообщение темы задания и учебных задач (8 минут)
С учащимися вспоминаем, как выполняется компоновка и с чего начинается изображение. Обилие мелких деталей может привести в растерянность и поставить в тупик, поэтому необходимо строго усвоить последовательность и этапность построения изображения. Начинаем работу по цветотоновому решению, накладываем светлые оттенки по освещенным поверхностям, пытаемся определить характер каждого цветка или травинки и передать пластическую форму.
3. Практическая работа (35 мин.; 5 мин. – перерыв; 45 мин.; 5 мин. – перерыв; 40 мин.).
Учащиеся начинают работать различными цветами карандашей, подбирают колорит, лепят объем растительных форм, применяя разнообразные приемы штриховки, передают фактуру, характер растения. Подключают фоновую среду, чтобы силуэты растений не казались слишком аппликативными.
4. Подведение итогов (5 минут)
Сделать замечания по корректировке цветовой гаммы, уточнить, что штрихи должны ложиться по направлению формы и передавать характер фактурной поверхности.
План хода занятия: 3 неделя уроков (3 часа), третье занятие.
1. Организационный момент (2 минуты)
Проверить готовность учащихся к занятию, обратить внимание на заточку карандашей, предложить им пользоваться наждачной бумагой, чтобы форма заточки карандаша была конической.
2. Сообщение учебных задач (8 минут)
Поверх легкой прокладки светлых тонов накладываем более темные оттенки, усиливаем насыщенность цветов, приглушаем наиболее яркие цвета, усиливаем прокладки теней, создаем глубину букета. Подбираем цветовые рефлексы для достижения цельности изображения.
3. Практическая работа (35 мин.; 5 мин. – перерыв; 45 мин.; 5 мин. – перерыв; 40 мин.).
Учащиеся продолжают использовать подход, свойственный графитным карандашам, накладывая штрихи по форме, пристально изучают натуру, четко прорисовывают детали со всеми тончайшими подробностями, используют различные по характеру линии и точки для передачи разных фактур.
4. Подведение итогов (5 минут)
Подводим итог перед окончательным завершением работы. Учащиеся сравнивают свои рисунки и делают соответствующие выводы для перехода на завершающий этап.
План хода занятия: 4 неделя уроков (3 часа), четвертое занятие.
1. Организационный момент (2 минуты)
Подготовка учащихся к завершению работы, соответствующая готовность материалов к успешному окончанию.
2. Сообщение учебных задач (8 минут)
Работаем над созданием общего фона, усиливаем глубину букета, удаляем задние детали, делаем мягче их силуэты. Подробнее выделяем передние формы, добиваясь выразительности, добавляем мелкие детали для придания завершенности букету. Добиваемся цельности всего изображения.
3. Практическая работа (35 мин.; 5 мин. – перерыв; 45 мин.; 5 мин. – перерыв; 40 мин.).
Работают над завершением изображения букета. Учащиеся стараются выложить все приобретенные навыки и опыт работы этим материалом, передать выразительные возможности цветных карандашей, всю специфику техники, открыть для себя новые возможности для изображения пейзажей, натюрмортов, композиций.
4. Подведение итогов (5 минут)
Выставляем в ряд все рисунки, создавая атмосферу праздничного настроения от обилия разнообразных букетов. Каждый из учащихся использовал доступный арсенал своих умений и навыков, возможности цветовидения и, несмотря на общие требования, передал своеобразие в рисунке. (Рис. 18–23. Приложение 3).

Литература

Стен Смит. Рисунок. Полный курс.

Хосе Паррамон. Как рисовать.

Журнал “Юный художник”. 1993 г. №9.

«Плоские солдаты»

«Нюрнбергские фигурки» – оловянные солдатики, изображающие русскую армию 1812 года. Производство пензенской компании SeW, 1995 г. Высота от основания до макушки кивера – 35 мм. Фото автора
Было когда-то на свете двадцать пять оловянных солдатиков, все братья, потому что родились от старой оловянной ложки. Ружье на плече, смотрят прямо перед собой, а мундир-то какой великолепный — красный с синим! Лежали они в коробке, и когда крышку сняли, первое, что они услышали, было: — Ой, оловянные солдатики!
«Стойкий оловянный солдатик» Ганс Христиан Андерсен

Культура и история. Сегодня мы продолжаем историю игрушек и расскажем о популярных среди мальчишек солдатиках. Причём начнём, наверное, с самых необычных – плоских. Дело в том, что объёмных солдатиков делали ещё во времена фараонов. И кто только из великих людей мира сего в них не играл. Но массового производства солдатиков не было. Это была едва ли не чисто королевская либо царская забава, недоступная простым смертным.
А это совсем маленькие объёмные фигурки солдатиков, вылепленные из пластики, покрытые эпоксидным клеем, и раскрашенные нитроэмалевыми красками. Как видите, они изображают британских солдат в красных мундирах образца 1861 года. Фото автора
Всё изменилось с того самого момента, когда выпуск дешёвой керамической посуды в свою очередь сделал посуду из олова слишком дорогой и невыгодной. Подобное положение грозило безработицей мастерам оловянного литья. Однако те подумали и нашли выход: выпускать для детских игр небольшие оловянные фигурки животных и крестьян. Ну а чтобы они не требовали много металла, их стали отливать не объёмными, а плоскими! Хотя и с самой тщательной проработкой деталей. Очень скоро потребность в таких игрушках стала увеличиваться. Сначала развитие промысла тормозило отсутствие закона, однако Нюрнбергский совет гильдий уже в 1578 году такой закон принял, установил стандарты и разрешил выпуск оловянных фигур в качестве детских игрушек.
Коробка с упакованными в неё солдатиками фирмы SeW, 1995 г. Фото автора
Ну а в XVIII веке потребность в таких фигурках возросла ещё больше. В странах Европы началось создание национальных армий, солдат одели в красивые мундиры, да и военная карьера для мужчин сделалась престижной как никогда. Фридрих Великий дошёл до того, что принял специальный закон о наследовании, по которому всё отцовское наследство передавалось самому… низкорослому сыну. А более высоким ничего другого просто не оставалось, как идти к нему в приказчики или подмастерья, или в армию!
Коробка-упаковка фирмы SeW, 1995 г. Как видите, коробка ну просто очень невзрачная. Однако, когда пензенский производитель начал отправлять их за границу, то там не только на это не посетовали, а наоборот – попросили упаковку не менять, поскольку именно она своим примитивным видом, среди ярких упаковок других производителей, привлекала внимание. А качество самих фигурок там посчитали вполне достаточным. Просто удивительно, какие вещи случаются на рынке! Фото автора
К тому же в конце XVIII века появилась дешёвая фаянсовая посуда, которая окончательно добила оловянное литьё посуды. И вот уже в начале XIX века производство плоских солдатиков заработало не только в Нюрнберге, но и Аугсбурге, а также в Берлине, Потсдаме, Лейпциге, Фрайбурге, Майсене, Дрездене и многих других городах Германии. По-настоящему «Золотым веком» военной (хотя и не только военной) оловянной миниатюры в результате стала вторая половина XIX века.
Очень красивые и реалистичные плоские фигурки выпускает сегодня германская фирма Berliner Zinnfiguren. Вот, например, Наполеон и его маршалы!
Мода – есть мода, успех – есть успех, а заработок – всегда заработок! Производством солдатиков занялись в Италии и Швейцарии, и Португалии, и Чехии, словом – везде, где когда-то хотя бы что-то отливали из олова. Однако подлинного расцвета искусство литья военных миниатюр достигло именно в германских княжествах. И немудрено! Лучшая армия в Европе, добыча свинца с оловом осуществляется в больших количествах, не говоря уже о замечательных традициях чеканки, резьбы и гравировки.
…её же пехотинцы!
Отметим, что солдатики только назывались оловянными. На самом деле на их изготовление шло не чистое олово, а сплав. Обычно это были 2/3 свинца и 1/3 олова, с добавлением 5-10 % висмута, который улучшает текучесть металла.
И – боевой слон вместе с «экипажем»!
Отцом оловянных солдатиков считают мастера Иоганна Готфрида Хильперта из Кобурга. Своё дело Хильперт также начал в Нюрнберге, где во второй половине XVIII века смог организовать массовое производство именно плоских фигурок из оловянного сплава. Причём с самого начала это были… театральные герои, с помощью которых можно было разыгрывать пьесы популярных авторов – своего рода настольный домашний театр, затем фигурки домашних животных, но всё это очень скоро потеснили миниатюрные фигурки солдат армии Фридриха Великого. Затем он начал отливать фигурки солдатиков других стран, в частности Франции и России. Высота фигурок Хильперта была небольшой – всего 2-3 дюйма (5,08 – 7,62 см) и они были очень тонкими – не более 1 мм, но качество у них было очень высоким!
Плоские фигурки солдатиков для детских игр могут быть и весьма демократичными – напечатанными красками на тонкой фанере или картоне. Такие игровые наборы «Время сражений» сегодня в России выпускает Белгородская фабрика «Мега Тойс». Фото «Мега Тойс»
Вторым по своей роли в искусстве производства оловянных солдатиков стал Эрнст Хайнрихссен, также из Нюрнберга, основавший своё дело в 1839 году. Он первым начал «одевать» солдатиков в униформу, точно соответствующую обмундированию реальных прототипов. Но главное – он заключил с коллегами-производителями договор о едином стандарте для фигурок: пеший солдат должен был иметь высоту 32 мм; всадник – 44 мм, без учёта головных уборов. Вот этот тип фигурок и стал называться «нюрнбергским». И именно таким как раз и был солдатик из знаменитой сказки Г.Х. Андерсена.
Особенностью фигурок этих наборов является линия их контура, которая значительно больше контура самой фигурки. Это делает их более долговечными (мелкие детали не могут сломаться) и более устойчивыми. Фото «Мега Тойс»
Главным недостатком оловянных фигурок была боязнь низких температур, при которых на олово нападала «оловянная чума», погубившая многие ценные коллекции оловянных солдатиков. Именно так, например, пострадала часть коллекции солдатиков в музее Суворова в Санкт-Петербурге, находившаяся в запасниках. Была зима, лопнули батареи отопления, и все замёрзшие фигурки превратились в труху.
Сами фигурки хорошо проработаны как спереди, так и сзади. Вот, например, знаменосец из набора русских солдатиков. Фото «Мега Тойс»
В любом случае оловянные фигурки довольно дорогие. Поэтому в СССР плоских солдатиков начали делать из разноцветной гибкой пластмассы. Раскрашивать их было невозможно, качество литья было «так себе», но… на безрыбье и рак – рыба, и их покупали и ими играли.
А это француз-барабанщик. Фото «Мега Тойс»
В детстве таких солдатиков у меня лично не было, был набор небесно-голубых солдат Советской армии с ярко-розовыми лицами и с красным знаменем, отлитых из полистирола. А потом как-то в сундуке я нашёл набор плоских солдатиков… нарисованных чёрной тушью на кусочках картона и раскрашенных вручную цветными карандашами. Оказалось, что их сделал дядя Костя – один из двух моих дядей, погибший на войне. Очень он военными играми увлекался, вот и сделал себе такой игровой набор. Жаль, что ни одна из этих фигурок до сегодняшнего дня не дожила, но никто же ведь из нас своей судьбы не знает.
Очень хорошей придумкой стал набор «Щелкунчик» – те же самые «солдатики», и тоже с пушками, но… только сказочные! Фото «Мега Тойс»

Да и сам Щелкунчик просто красавчик! Фото «Мега Тойс»
Зато сегодня мне, можно сказать, повезло, среди множества производителей солдатиков встретилась фирма «Мега тойс» из Белгорода, которая выпустила серию солдатиков «Время сражений», которая состоит из нескольких наборов плоских фигурок на подставках. Идея создать такие деревянные фигурки солдатиков пришла их генеральному директору, а она в свою очередь вдохновилась страстью к солдатикам императора Петра III, известного любителя игры в солдатиков.
А вот о наборе с викингами я того же сказать не могу. Ну зачем художник нарисовал им на шлемах коровьи рога, а одному из воинов так и вовсе рога от оленя приставил. Ну не было такого, и уж кто только не писал о том, что «рогатых викингов» не было! Фото «Мега Тойс»
Прежде всего фирма выпустила два набора армий времён Отечественной войны 1812 года. В одном наборе русские солдаты во главе с Кутузовым, в другом – французы с Наполеоном. Поскольку наборы игровые, у компании не было цели добиться 100 %-го соответствия военных костюмов до каждой пуговицы, однако в целом униформа солдат этих двух армий передана очень точно. «Возможно, для кого-то эти игры станут триггером для нового хобби или увлечения историей», – считает один из менеджеров этой компании. И он совершенно прав!
Впрочем, и на солнце бывают пятна. Три набора получились у белгородцев хорошими, а вот три… не очень. Это викинги, нарисованные зачем-то с рогами, индейцы-ацтеки, посаженные художником на коней, чего за всё время завоевания Кортесом Мексики ни разу не бывало, и набор «Легионеры», в котором по иронии судьбы оказались… греческие гоплиты!

Фигурки из набора «Ацтеки». Сами по себе все они нарисованы хорошо, достоверно, но вот зачем художник некоторых индейских воинов посадил на лошадей? В жертву богам ацтеки захваченных у испанцев лошадей приносили, это известно, но ездить на них – не ездили! Фото «Мега Тойс»

Пеший воин хорош! И палица макуавитль, и щит – всё именно так, как надо. Фото «Мега Тойс»

Упаковка набора «Легионеры». Фото «Мега Тойс»

Но разве это легионеры? Это же греческие гоплиты! Ай-ай! Фото «Мега Тойс»

Интересно, что в наборах 1812 года есть даже сторожевая будка, то есть туда можно поставить часового. Придумано просто отлично! Фото «Мега Тойс»
Ну и напоследок можно сказать, что, используя те же изображения британских солдат, которые мы публикуем в серии статей по истории униформы, вполне можно сделать серию плоских фигурок солдатиков самых разных стран мира и разных эпох. Вырезать их можно из листового полистирола толщиной 1,5 мм, причём не вручную, а… при помощи станка с ЧПУ, который будет гравировать на них все необходимые детали. Раскраска может осуществляться вручную, а можно окрашивать их и печатным способом. Взял за основу альбом Артура Боулинга, наделал фигурок в «красном», договорился с Королевским Арсеналом в Лидсе и… можешь считать, что у тебя бизнес на годы!
Данные позы подходят для солдатиков практически любых армий. Достаточно лишь немного изменить детали, поменять на мундирах цвета, и… это может быть уже ваша продукция, ваш товар. Рисунки Артура Боулинга из альбома: British infantry regiments 1660-1914. A.H. Bowling. L.: Argus Pub. 1992
Наконец, такие плоские фигурки можно отливать. Как из металла – более дорогие, так и из эпоксидной смолы методом литья под давлением – более дешёвые.
Пушки в наборах тоже плоские… Фото «Мега Тойс»
Вполне можно выпускать в дополнение к этим наборам и… метательные орудия для греков, и артиллерию для солдатиков 1812 года, и конкистадоров Кортеса, которые так и просятся в пару к индейцам! То есть такие же печатные колёса и лафеты и… объёмные стволы со сквозным отверстием ствола, чтобы тонким поршнем на ниточке ударом ногтя выбрасывать из них самые обычные… горошинки!
P. S. Автор и администрация сайта выражают признательность компании «Мега Тойс» за предоставленную информацию и фотографии и желают успехов в создании игрушек для патриотического воспитания наших детей.
7 простых идей для рисования цветными карандашами для начинающих — начинающий художник
У вас закончились идеи для рисования?
Или вы недавно купили новые цветные карандаши и ищете простые идеи для рисования.
Иногда вдохновение просто не приходит, и вам нужна небольшая помощь, чтобы начать.
Вот почему в этом посте вы найдете 7 идей для рисования цветными карандашами, которые помогут вам начать.
Большинство из них довольно простые. Но если вы хотите более сложную задачу, вы можете легко увеличить уровень сложности.
Итак, наточите цветные карандаши и приступим!
Цветы, растения и фрукты
Многие художники учатся основам своего ремесла, рисуя цветы и фрукты.
Старое доброе яблоко особенно часто используется для обучения новичков цветовым значениям и оттенкам.
Лично мне больше всего нравятся кактусы. Они просто такие милые! А еще их очень легко рисовать.
Но на самом деле все работает.
Если вы новичок, я бы порекомендовал вам начать с того, что у вас уже есть дома.
Вам действительно не нужно делать все по памяти. Даже лучшие художники постоянно используют референсы.
Более того, вы можете легко вращать свой цветок, растение или фрукт и рисовать его с разных ракурсов, чтобы лучше понять перспективу.
Некоторые идеи рисования включают в себя:
Apple
Banana
Sunflower
CACTUS
CACTUS
RUSE
Snake STORT
закуски и печенье
Если у вас есть сладкоежка, как я, вы можете нарисовать ваших любимых закусок или печенья.
Очевидно, что некоторые из них рисовать легче, чем другие.
Нарисовать песочное печенье проще, чем нарисовать печенье Orea. Так что выбирайте что-то подходящее для вашего уровня.
Точно так же нарисовать что-то близкое к фотореалистичному очень сложно и занимает много времени. Так что, если вы новичок, почему бы не нарисовать мультяшную версию?
Некоторые идеи рисования включают в себя:
печенье
кексы
мороженое
на палочке
на палочке
Шоколадные батончики
Торт и пирог
Gemstone и ювелирные изделия
Diamonds — лучший друг девушки.По крайней мере, так говорят…
Помимо бриллиантов существует множество других драгоценных камней, таких как изумруд, рубин, сапфир и т. д.
Эти драгоценные камни так красивы, потому что часто можно найти много разных цветов в одном камне. .
Рисование и раскрашивание драгоценных камней — отличный способ попрактиковаться в теории цвета и технике смешивания.
И как только вы полностью их освоите, вы также можете попробовать нарисовать более интригующие украшения с драгоценными камнями.
Некоторые идеи рисования включают в себя:
Diamond
RUBY
Emerald
Кулон
Кольцо
Ожерелье
Брошь
Мультяшный персонажи
— ваш внутренний ребенок все еще пинает и кричит внутрь вас? Тогда как насчет того, чтобы нарисовать одного из ваших любимых героев мультфильмов детства.
Большинство из нас выросли на мультфильмах Cartoon Network. Вы помните то субботнее утро, когда наслаждались любимым шоу, жуя хлопья на завтрак?
Кто живет в 🍍под водой 🏝? Губка Боб Квадратные Штаны!! <цветные карандаши> ————————————————————— #spongebob #spongebobsquarepants #мультики #мультперсонаж #рисунок #искусство #цветныекарандаши #ловитьмедузу #рисовать #фанарт https://t.co/qfiL1og4nC
Давайте переживем те дни, нарисовав одного из ваших любимых мультяшных или комических персонажей.
Или, если вы все еще любите смотреть мультфильмы или аниме, вы можете нарисовать кого-нибудь из шоу, которое вы сейчас смотрите.
Некоторые простые идеи для рисования:
Губка Боб
Человек-паук
Наруто
Супермен
В поисках Немо
Перья могут показаться странными в списках
5.
Но я обнаружил, что рисование перьев может быть очень расслабляющим и веселым занятием.
Самое замечательное в них то, что, изучив несколько основных понятий, вы сможете рисовать почти бесконечное количество перьев.
Вы можете играть с формой, цветом, узором и т. д.
И, не успев опомниться, вы заполнили целый альбом только разноцветными перьями.
Вы можете либо попробовать нарисовать перья настоящих птиц, либо проявить изобретательность и создать собственные перья.
Вот несколько идей рисования:
Dove перья
Peakock перья
Golden Peathers
Лирбирные перья
ловцы мечты
quill Pen
Милые животные
мы все любим наших пушистых компаньонов.Будь то кошка, собака, кролик или что-то еще.
Однако нарисовать портрет каждого из ваших питомцев не так-то просто.
Рисование реалистичного меха требует практики и занимает много времени.
С другой стороны, нарисовать простую мультяшную собаку или кошку достаточно просто для любого новичка. Поздравляем с #NationalDogDay! В честь этого особенного дня наслаждайтесь этим невероятным эскизом пользователя Instagram @mari_co_mari, используя цветные карандаши @PrismacolorUS! 🐶 #newellbrands #prismacolor #color #colored #pencils #pencil #draw #sketch #design #creative #create #art #dog #puppy https://t.co/6GvPMIpQvf
Так что у вас действительно есть возможность поставить планку так высоко, как вы хотите.
Кроме того, вы также можете начать с рисования некоторых животных, у которых нет шерсти, таких как черепахи или змеи.
Некоторые простые идеи рисования включают в себя:
собаки
Cats
Cats
Черепанья
Bonkeys
Birds
Pandas
Pandas
Lions
Простые пейзажи
Некоторые художники посвятили всю свою карьеру на ландшафтные произведения.
Так что неудивительно, что есть чему поучиться, если вы хотите стать по-настоящему опытным в них.
Кроме того, использование цветных карандашей для рисования пейзажей также добавляет некоторые дополнительные сложности. Вот окончательный вариант моей иллюстрации для выставки Гобеленов. Темой на этот раз были французские песни. Я выбрал тот, который называется «le chasseur» (охотник). Было интересно работать цветными карандашами. #иллюстрация #цветные #карандаши #пейзаж #птица #собака https://t.co/NA1YbEB726
Но, как и многие другие элементы в этом списке, вы действительно можете сделать его настолько простым или сложным, насколько захотите.
Например, закат на пляже нарисовать относительно просто. Тогда как городской пейзаж требует гораздо больше работы.
Некоторые простые идеи для рисования включают:
Закаты
Горы
Океан
Озера
Лес
Хотите
Облака
больше идей для рисования?
Если вы не нашли в списке ничего, что вам понравилось, взгляните на наши статьи о 30 простых вещах для рисования.
5 простых рисунков карандашом | Блог Skillshare
Независимо от того, являетесь ли вы новичком в мире искусства или опытным творцом, который хочет попробовать себя в другой среде, мы здесь, чтобы показать вам несколько простых идей для рисования карандашом, которые помогут вам начать работу и получить удовольствие.
5 простых рисунков карандашом, которые стоит попробовать
Карандашный рисунок №1: киви Киви — это развлечение как для начинающих, так и для опытных художников!
Шаг 1. Нарисуйте контур
Изложение вашей работы дает вам основу для работы.
Начните с того, что начертите киви в виде овалов и нарисуйте полукруг за ними, чтобы получилась стопка из трех штук. Это даст вам грубый контур, прежде чем вы начнете добавлять цвет.
Шаг 2. Раскрасьте киви
Преподаватель Skillshare Ясмина Сусак демонстрирует, как эффективно раскрашивать рисунки.
Рисование простого фрукта, такого как киви, — отличный способ облегчить рисование цветными карандашами. Теперь, когда у вас есть готовый контур, заштрихуйте зеленую середину каждого переднего киви, прежде чем перейти к коричневому внешнему слою заднего киви.
Шаг 3. Добавьте окончательное затенение
Добавьте затенение, чтобы закончить рисунок и сделать его более реалистичным.
Наконец, добавьте коричневый внешний слой к двум передним киви, а также немного светлого оттенка спереди и более темного оттенка там, где каждая из трех частей встречается посередине.Это поможет вашей окончательной картинке выглядеть более трехмерной и реалистичной.
Карандашный рисунок №2: свеча Свечи — одни из самых простых карандашных рисунков, с которых можно начать в качестве новичка.
Шаг 1. Нарисуйте основу для свечи
Большинство свечей можно разбить на простые формы, полезная техника для начинающих художников.
Еще один легкий рисунок цветными карандашами для начинающих художников — свеча. Для начала нарисуйте основное кольцо свечи и выступ по краю, чтобы сформировать основу.
Шаг 2. Добавьте пламя
Нарисуйте светлые ориентиры, которые можно будет стереть позже, когда вы закончите наброски карандашом.
Слегка нарисуйте внутренний круг, пламя и фитиль. Не нажимайте слишком сильно на карандаш, так как большинство этих линий сотрутся, как только вы начнете работать с цветными карандашами.
Шаг 3. Добавьте цвета
Преподаватель Skillshare Дайан Флик показывает, как добавление цветного карандаша к вашему рисунку привносит новый уровень глубины и волнения в ваш финальный рисунок.
Использование только двух или трех цветов помогает упростить рисование цветными карандашами, позволяя вам чувствовать себя уверенно во время рисования. Начните с самых светлых оттенков и переходите к самым темным, копируя цветовые узоры с эталонной фотографии, чтобы создать окончательный вариант.
Рисовать карандашом легко!
Карандашный рисунок: основные методы улучшения вашего искусства.
Карандашный рисунок №3: Хайлендская корова Хайлендские коровы — одни из самых простых животных, которых можно рисовать, когда вы только начинаете рисовать.
Шаг 1. Схема с помощью справочного руководства
Набросав грубый контур, вы получите представление о форме и пропорциях вашей коровы.
Начните свой простой рисунок карандашом, выровняв на бумаге ключевые точки референсной фотографии, такие как рога, нос, спина и ноги. Это поможет вам сохранить все пропорции, когда вы будете набрасывать остальную часть животного.
Шаг 2. Добавьте мех и последние штрихи
Короткие штрихи карандашом — лучший способ создать реалистичный мех на рисунке животного.
Нанесите короткие штрихи по всему телу коровы, чтобы воссоздать вид лохматой шерсти. Как только все тело будет покрыто мехом, добавьте немного более темного оттенка внутри рогов, чтобы создать видимость дневного света, отражающегося от них.
Карандашный рисунок №4: яблоко Предметы натюрморта, такие как фрукты, — хороший способ попрактиковаться в затенении и создании различных настроек освещения в ваших карандашных рисунках.
Шаг 1. Обведите свой Apple
Инструктор Skillshare Эмми Калия демонстрирует, как слегка обвести рисунок перед добавлением цвета.
Когда вы начнете рисовать простым цветным карандашом, например, яблоко, вам нужно будет набросать грубый контур вашей эталонной фотографии или обвести его прямо поверх. Это будет вашим ориентиром, когда вы начнете добавлять цвет к своей картине.
Шаг 2: От светлого к темному
Затенение от светлого к темному позволяет постепенно увеличивать интенсивность и яркость вашего рисунка.
Двигаясь слева направо, раскрасьте свое яблоко от самого светлого до самого темного цвета, сильнее нажимая карандашом по краям, чтобы придать ему трехмерный вид.
Шаг 3. Добавьте тени
Добавление теней помогает придать рисунку перспективу, показывая, куда естественным образом падает свет.
Последний шаг — используйте карандаш для рисования, чтобы слегка заштриховать нижнюю и крайнюю левую стороны вашего яблока, чтобы создать тень. Слегка размажьте карандашные пометки пальцем, чтобы смягчить окончательную картинку и придать ей более реалистичный вид.
Карандашный рисунок № 5: глаза Глаза легко рисовать, когда вы понимаете основы формы и штриховки.
Шаг 1. Начните с базовых фигур
Начните рисовать с простых фигур, таких как овалы и линии.
Не думайте слишком много о своих глазах, когда начинаете. Начните свой рисунок карандашом, наметив различные формы, которые составляют окончательный глаз, например, прямые линии и кривые для бровей, а также овалы или круги для глазных яблок и век.
Шаг 2. Добавьте затенение
Затенение — это то, с чего вы можете начать делать свой карандашный рисунок более уникальным!
Перемещайтесь по краям овала и линий, слегка добавляя штриховку, чтобы соответствовать исходному изображению. Вскоре вы начнете видеть, как ваши глаза приобретают более реалистичный вид, прежде чем вы завершите свое творение окончательными деталями.
Шаг 3. Добавьте последние штрихи
Добавление деталей, чтобы закончить ваш простой рисунок карандашом, поможет вашим глазам выглядеть реалистично.
Завершите свои глаза, нарисовав мелкие детали, такие как светлые пятна в глазных яблоках, чтобы показать отраженный свет, ресницы, чтобы обрамить глаза, и короткие штрихи карандашом, чтобы создать реалистичные брови.
Мы надеемся, что вам понравились эти простые идеи для рисования карандашом, и вы вдохновились начать работать над своими собственными творениями!
Упражнение с цветными карандашами.Урок искусства.
Проверьте свои навыки рисования цветными карандашами. Цель этого упражнения — попрактиковаться в смешивании цветов и цветовых тонах.
спектр
кривая
лента
сфера
спектр
Начните с основных цветов: красный, желтый, синий
Смягчение цветов в направлении, где вторичные цвета (оранжевый, зеленый, фиолетовый) пойдет — для легкого смешивания.
Добавить апельсин. Используйте оранжевый, чтобы смешать его с красным.
Используйте более светлый цвет поверх темного для лучшего смешивания. Используйте желтый карандаш, чтобы смешать его с оранжевым.
Добавить зеленый. Используйте зеленый, чтобы смешать его с синим.
Используйте желтый цвет, чтобы смешать его с зеленым. Добавьте фиолетовый.
Смесь с синим.
кривая
Цвет на изогнутой поверхности:
Я использовал 3 карандаша: белый, средне-зеленый и темно-зеленый.
Начните со среднего зеленого цвета.
Слегка заштрихуйте большую часть поверхности.
Пройдитесь тем же карандашом Medium Green и раскрасьте больше, оставив середину как есть.
Используйте темно-зеленый и закрасьте стороны фигуры, снова используйте средне-зеленый, чтобы смешать два цвета.
Используйте белый карандаш, чтобы растушевать среднюю часть — самую светлую область.
лента
Я использовала 4 цветных карандаша: белый, черный, средне-фиолетовый, темно-фиолетовый.
Определите источник света над лентой.
Используйте средний фиолетовый цвет, чтобы слегка заштриховать верхнюю сторону ленты (сторону, обращенную к источнику света).
Используйте темно-фиолетовый цвет для областей, на которые не попадает прямой свет.
Оттените Medium Violet стороны кривых.
Используйте белый карандаш, чтобы растушевать выделенные области.
Используйте черный цвет, чтобы добавить тени в самые темные области.
Используйте темно-фиолетовый цвет для смешивания.
сфера
Chiaroscuro — это метод применения значения к двухмерному произведению искусства для создания иллюзии трехмерной сплошной формы.
Этот способ работы был изобретен в эпоху итальянского Возрождения и использовался такими художниками, как Леонардо да Винчи и Рафаэль. В этой системе, если свет падает с одного заранее определенного направления, свет и тень будут соответствовать набору правил.
Блик — это самое светлое значение объекта. Здесь на поверхность падает прямой свет.
Light — поскольку поверхность изгибается, она получает меньше света, поэтому значение становится немного темнее.
Тень — когда поверхность изгибается от источника света, она не получает прямого света, но получает некоторый непрямой свет из окружения — поэтому она не полностью черная.
Отраженный свет — это свет, который отражается от поверхностей (окружения), делая значение немного светлее.
Отбрасываемая тень является самым темным значением, но дальше от объекта она становится светлее.
Для затенения всех форм следует применять один и тот же образец.Единственное, что меняется — это форма узора.
Мне нравится обводить контуры карандашом основного цвета.
Для более сложных рисунков я бы использовал обычный карандаш (хотя и не слишком мягкий).
Нарисуйте контуры и основные изменения значений.
Начните слегка затенять основным цветом.
Делайте штрихи маленькими и легкими.
Используйте более светлые цвета и белый карандаш для растушевки и смешивания.
Добавьте слой более темного цвета там, где это необходимо, затем используйте основной цвет для смешивания.

.

Как рисовать цветными карандашами (6 простых советов для начинающих в 2022 году)
Итак, вы хотите начать использовать цветные карандаши или улучшить свои навыки раскрашивания? Тогда это руководство о том, как рисовать цветными карандашами, для вас!
Раскрашивание цветными карандашами — это расслабляющее и захватывающее хобби, которым вы можете наслаждаться. И с помощью этих простых техник с цветными карандашами вы можете создавать прекрасные произведения искусства.
Если вы хотите получить больше от цветных карандашей или научиться плавно растушевывать их, читайте дальше. В этом руководстве для начинающих вы найдете все, что вам нужно для начала работы.
Я объясню, как выбрать цветные карандаши и расходные материалы, которые вам нужны. Затем мы дадим несколько простых советов, чтобы максимально эффективно использовать цветные карандаши!
Как рисовать цветными карандашами для начинающих: основные расходные материалы
Вам не нужно быть художником или тратить много денег, чтобы начать раскрашивать цветными карандашами.Но это не просто хобби для детей!
Существует много типов цветных карандашей, и правильный набор может улучшить ваш опыт. Вот краткое описание различных цветных карандашей, доступных вам!
Знакомство с различными типами цветных карандашей
Хотя вы, возможно, больше всего знакомы с детскими цветными карандашами, их гораздо больше. Вам не обязательно придерживаться Crayola (если вы не хотите ностальгии по детству!)
В простейшем случае цветной карандаш состоит из ядра цветного пигмента, окруженного деревом, чтобы сделать его прочнее.
Но цветные карандаши могут различаться по качеству, цене и используемым материалам. Например, количество связующего, используемого в пигменте, влияет на твердость лидера. Чем больше связующего, тем мягче будет свинец.
Жесткий провод легче сломать. Вы помните, как в детстве уронили карандаш, и грифель сломался по всей его длине? Каждый раз, когда вы его затачивали, грифель просто выпадал. Это так же расстраивает сейчас, как и тогда!
В результате карандаши с более мягкими грифелями меньше ломаются и лучше смешиваются.Но недостатком является то, что вы можете использовать их очень быстро.
Самые дорогие карандаши для художников. Эти высококачественные карандаши более долговечны и имеют более яркие пигменты. Это позволяет создавать яркие цветные рисунки с меньшим количеством пробелов в зернистости.
Ищете лучшие цветные карандаши для художников или начинающих? Тогда ознакомьтесь с моими подробными обзорами здесь! Эти советы помогут вам выбрать карандаши, необходимые для начала раскрашивания.
Основными типами цветных карандашей являются восковые, масляные или акварельные карандаши.Вот краткое введение в каждый тип карандаша, чтобы помочь вам решить, что купить!
(Изображение предоставлено Мелом Пулом)
Цветные карандаши на восковой основе
Эти карандаши используют восковое связующее в пигменте, чтобы скрепить его. Большинство детских карандашей попадают в эту категорию, но вы также можете найти художественные карандаши на восковой основе.
Высококачественные восковые карандаши дороже, с более мягким пигментом для плавного смешивания.
Если вы новичок в раскрашивании, хорошим выбором будут восковые карандаши, так как их очень легко растушевывать.Вы можете создавать великолепные изображения, наслаивая цвета.
Недостатком восковых цветных карандашей является то, что грифель может сломаться при минимальном нажатии. Поэтому за ними нужно ухаживать и ухаживать, чтобы они прослужили долго.
Если вы хотите сохранить свои рисунки восковыми карандашами в лучшем виде, вам может понадобиться закрепитель. Но прежде чем вы это сделаете, сначала проверьте меньший участок, чтобы убедиться, что он не изменит цвета.
Цветные карандаши на масляной основе
Если вы ищете износостойкие карандаши, которыми легко пользоваться, обратите внимание на карандаши на масляной основе.Хотя они все еще содержат немного воска, они используют растительное масло для связывания пигмента.
В результате вы получите гораздо более твердый пигмент, который должен держаться долго. Он не будет создавать ту мелкую пыль, которую можно получить при раскрашивании восковыми карандашами. Вы можете использовать один и тот же набор для многих произведений искусства из-за более плотной сердцевины пигмента, поэтому они предлагают отличное соотношение цены и качества.
Карандаши на масляной основе не так легко доступны во многих магазинах. Их можно найти в специализированных магазинах и в Интернете.
Многие люди считают, что карандаши на масляной основе сложно растушевывать.Цвета не накладываются так плавно, как восковые карандаши, поэтому вам может быть сложно создать постепенный эффект.
Имейте это в виду, если вы хотите создавать пейзажи или подобные проекты, требующие большого количества смешивания! Нелегко получить такой бесшовный вид с помощью цветных карандашей на масляной основе.
(Изображение предоставлено Харприт Сингх)
Акварельные карандаши
Любители и художники выбирают акварельные карандаши за их простоту использования и практичность. Не говоря уже о потрясающих эффектах, которые они производят.
Акварельные карандаши можно использовать как портативную альтернативу акварельным краскам. С помощью акварельных карандашей очень легко создать красивую картину. И, как и следовало ожидать, они плавно сочетаются с невероятными результатами.
В качестве связующего в этих карандашах используется гуммиарабик, а не воск или масло. Просто добавьте воды, и вы получите эффект, аналогичный акварельной краске. Вот мои лучшие рекомендации для акварельных карандашей.
Какой тип бумаги следует использовать для цветных карандашей?
При выборе бумаги для цветных карандашей необходимо учитывать несколько факторов.Вы должны подумать о текстуре и используемых материалах, а также о своем бюджете.
Бумага может варьироваться от очень гладкой до зернистой. Для раскрашивания цветными карандашами я рекомендую использовать бумагу с определенной текстурой и сцеплением. Но не делайте слишком грубых, иначе это будет мешать вашим линиям и формам. Где-то в среднем диапазоне лучше!
Если возможно, используйте качественную хлопчатобумажную бумагу с небольшим весом. Он не должен быть таким густым, как для рисования акварелью, так как он не понадобится для впитывания жидкости.Вы можете использовать свободную бумагу или альбом для рисования, чтобы ваши рисунки были организованы.
Точилка для карандашей
Сохраняя остроту карандашей, вы сможете создать эти мельчайшие детали! Итак, хорошая точилка для карандашей — незаменимый инструмент для рисования цветными карандашами.
Вы можете выбрать небольшую ручную или электрическую точилку.
Ручная точилка компактна и ее легко брать с собой куда угодно. Это также позволяет вам контролировать скорость и усилие заточки, чтобы получить желаемый результат.Вы можете избежать чрезмерной заточки карандаша и сделать их именно такими, как вы хотите.
Ищите высококачественную металлическую точилку, которая прослужит долго. Но не беспокойтесь о том, чтобы потратить слишком много, так как это легко потерять.
(Изображение предоставлено Келли Сиккема)
Электрическая точилка может сэкономить ваше время, если вы точите карандаши оптом. Но он более объемный, и его с собой для рисования на ходу не возьмешь.
При использовании электрической точилки нужно быть осторожным, чтобы не переточить карандаши.Вам придется регулярно чистить его, чтобы предотвратить накопление воска.
Вам может понадобиться электрическая точилка для регулярного использования и меньшая, когда вы находитесь вдали от дома. Тебе решать!
Как профессионально пользоваться цветными карандашами: основные приемы работы с цветными карандашами
Ход назад и вперед
Если вы хотите научиться раскрашивать, первым делом освойте мазок вперед и назад. Большинство людей начинают с этой техники при раскрашивании карандашами.Даже маленькие дети будут использовать движение вперед и назад без руководства.
Но с помощью этой базовой техники можно многое сделать для создания потрясающих произведений искусства! Итак, вы должны освоить его, прежде чем переходить к более сложным техникам.
(Изображение предоставлено Outmane Amahou / Proactive Creative)
Все, что вам нужно сделать, это вернуться и двигаться вперед (как следует из названия), не отрывая карандаша. Попробуйте раскрасить между линиями с плавным и постоянным нажимом.
Как только вы привыкнете рисовать равномерно, вы можете варьировать давление, если хотите добавить больше цвета.Но не давите слишком сильно, иначе вы только разорветесь. Следующая техника пригодится при затенении светлых и темных участков!
Создание слоев
Чрезмерное нажатие на карандаши не является ключом к успешному окрашиванию. Если вы хотите освоить штриховку, есть и другие способы. Вместо этого вы можете получить яркие цвета, постепенно наращивая слои!
Начните с создания первого слоя, а затем наращивайте его для более насыщенного вида. Вы заполните пробелы и закроете любое белое зерно.Это требует немного терпения, но создаст красивый яркий эффект.
(Изображение предоставлено Outmane Amahou / Proactive Creative)
Количество слоев, которые вам понадобятся, будет зависеть от того, как вы хотите, чтобы законченный рисунок выглядел. Вы даже можете поэкспериментировать, смешивая разные цвета, чтобы получить нужный оттенок или яркость.

Пунктир
Если вы хотите добавить текстуру, почему бы не попробовать точечную текстуру? Это очень простая техника, которая включает в себя создание множества крошечных точек на бумаге.
Вы можете играть с результатом, делая точки близко друг к другу или шире. Вы также можете заметить, что вы получаете разный эффект при штриховке острым или тупым карандашом.
(Изображение предоставлено Outmane Amahou / Proactive Creative)
Stippling пригодится, когда вы хотите заполнить область цветом, но вам не нужен сплошной однородный вид. Это может занять немного времени, но позволит получить уникальный рисунок.
С помощью штриховки можно создать целое произведение искусства.Или вы можете использовать его для определенной области и комбинировать с другими эффектами.
Штриховка
Далее еще одна простая, но полезная техника! Штриховка означает, что вы рисуете много линий параллельно друг другу.
Это альтернатива затенению, которую вы можете использовать, чтобы добавить четкости и разнообразить стиль. Вы можете варьировать толщину линий и расстояние между ними для различных эффектов.
(Изображение предоставлено Outmane Amahou / Proactive Creative)
Еще один способ использования штриховки — показать, откуда исходит свет. Это создает очень яркий вид и делает ваши рисунки динамичными.
Чем быстрее вы сделаете штриховку, тем увереннее и четче будут ваши линии. Не забудьте сначала наточить карандаш, чтобы получить постоянную ширину линии.
Штриховка
Если вы освоили штриховку, следующим логическим шагом будет попробовать свои силы в перекрестной штриховке. Вы начинаете с обычной штриховки в одном направлении. Затем вы добавите еще один слой линий в противоположном направлении, чтобы создать штриховку.
Убедитесь, что вы рисуете линии ровно и твердой рукой. Если вы это сделаете, вы получите прочную и однородную конструкцию.
(Изображение предоставлено Outmane Amahou / Proactive Creative)
Как правило, штриховка должна быть перпендикулярной, чтобы создать правильный эффект. Как только вы освоите технику перекрестной штриховки, вы можете попробовать разные ракурсы. Если вам любопытно, вы даже можете смешивать цвета, которые используете, чтобы получить интересные и яркие результаты.
карабканье
Scumbling — еще один фантастический трюк, которому стоит научиться, если вы хотите научиться рисовать карандашом.Эта техника включает в себя рисование легкими круговыми движениями на бумаге.
Вы должны все время держать карандаш на бумаге и перемещать его, создавая цвет и уникальную текстуру.
(Изображение предоставлено Outmane Amahou / Proactive Creative)
Этот простой прием позволяет быстро заполнить большие площади. И в зависимости от того, насколько плотно вы нарисуете круг, вы можете создать интересный эффект.
Хотите узнать больше о том, как рисовать цветными карандашами? На YouTube есть тысячи руководств с полезными советами и конкретными руководствами!

Как смешать цветные карандаши
Чтобы смешивать цвета, сначала нужно понять основы теории цвета. Эти знания гарантируют, что вы получите желаемые результаты и не получите странных цветов!
Если вы хотите узнать больше о теории цвета, вот несколько лучших книг!
(Изображение предоставлено Outmane Amahou / Proactive Creative)
Первый шаг — составить таблицу смешивания цветов. Хотя это требует времени, это позволит вам увидеть, какие оттенки вы можете создать с помощью карандашей, которые у вас есть. Это сэкономит время, когда вы рисуете, и убедитесь, что ваша работа выглядит реалистично.
Эффективный способ смешивания цветов — использование острых карандашей для наложения разных оттенков. Вы будете постепенно заполнять все пространство и работать с цветами вместе, чтобы создать новый оттенок. Этот метод называется полировкой.
(Изображение предоставлено Outmane Amahou / Proactive Creative)
Другой вариант — использовать растворитель после того, как вы нанесли свои цвета. Наиболее распространенные смесители растворителей включают скипидар, медицинский спирт и минеральное масло.
Когда вы наносите растворитель-блендер, он сглаживает штрихи карандаша, создавая однородный эффект.Когда он высохнет, вы можете добавить еще один цвет сверху.
Прежде чем использовать какой-либо смеситель для растворителей, сначала необходимо провести пробный тест. Это позволит вам увидеть, изменит ли это ваши цвета или каким-либо образом повлияет на бумагу.
Вы также можете найти бесцветные блендеры, но они не так эффективны. По сути, это просто карандаши на основе воска без какого-либо пигмента.
Вы должны выбрать предпочтительный метод смешивания. Немного практики и экспериментов, и вы скоро станете профессионалом!
Совет : сохраните изображение ниже в Pinterest, чтобы перечитать эту статью позже!
Статьи по теме:
Просмотреть все ресурсы
Подведение итогов
Каждый может насладиться рисованием цветными карандашами в качестве расслабляющего и творческого хобби. Это простое руководство о том, как раскрашивать цветными карандашами, показало вам, как легко начать!
Так что берите цветные карандаши и вперед! Вы можете рисовать от руки или взять в руки книжку-раскраску и весело провести время, создавая яркие, красивые рисунки!
Делаете ли вы это, чтобы скоротать время, расслабиться или сосредоточиться, раскрашивание — это очень весело. И хотя речь идет не о конечном результате, вы будете поражены тем, что вы можете создать с помощью этих простых методов.
Дайте мне знать, если у вас есть какие-либо вопросы в комментариях ниже.И не забудьте подписаться на меня в Pinterest, чтобы получать больше советов, руководств и вдохновения!
Этот пост содержит партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, Proactive Creative может получить небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.
советов и приемов — Вероника Винтерс Живопись
Вам интересно знать, как рисовать людей? Если вы любите рисовать портреты цветными карандашами, следуйте этим принципам, чтобы улучшить свое искусство:
Качество освещения ваших объектов
Анатомическая точность
Гладкость бумаги
Мягкость цветных карандашей
Постепенное наслоение ваших цветов
Рассмотрим подробно каждый пункт. 1. Качество света Качество света имеет первостепенное значение для вашего успеха. Поскольку большинство рисунков цветными карандашами делается с фотографий, вы должны стать хорошим фотографом, чтобы поймать правильный свет своей камерой. Изучите других художников и фотографии, чтобы увидеть, как свет формирует форму. Не используйте вспышку для наблюдения за естественными тенями и делайте снимки в разное время дня, чтобы понять, какие условия освещения лучше всего подходят для вас, чтобы объект выглядел захватывающим. Потратьте значительное количество времени на расстановку и постановку людей.Я люблю светящийся свет за час до заката. Его оттенки розового, золотисто-желтого и пурпурного придают коже свежий вид. Тени намного мягче и не так сильно режут лицо, как при дневном свете. Мне также нравится освещение Rembrandt, которое легко настроить в комнате. Все, что вам нужно – это один источник света, например настольная лампа или торшер, чтобы создать на человеке абстрактный рисунок яркого света и тени. Поставьте человека на однотонный фон, направьте свет на одну сторону лица и сделайте снимок.Здесь единственный источник света с красным фильтром, закрывающим лампу, освещает мою модель. Меняй свою точку зрения. Помимо хорошего освещения учитывайте характер или личность человека. Есть причина, по которой вы хотите рисовать людей. Найдите особый ракурс, который обострит характер, сделает его или ее привлекательным. Увеличьте лицо и специально обрежьте его с помощью камеры, чтобы получить свежий взгляд. Встаньте или посмотрите вниз, а не просто фотографируйте на уровне глаз. 2. Анатомическая точность Это исследование Леонардо об анатомии головы. Сначала поймите основные пропорции, а затем применяйте их к своему рисунку конкретного человека. Да, анатомия имеет значение. Если ваша цель состоит в том, чтобы нарисовать портрет реалистично, вы должны стать наблюдательным и уловить все элементы, которые вы видите, характерные для этого человека. Однако важно начать рисовать с базовой структуры лица, а не полагаться на контурную линию. Получите правильный масштаб и пропорции, а затем разбейте лицо на уникальные черты.Сначала я провожу линию по диагонали, а затем рисую глаза на этой линии, сохраняя расстояние между глазами в один глаз. Таким образом, оба глаза правильно расположены на лице. Я всегда сначала рисую глаза. Я провожу прямую линию, чтобы выровнять на ней глаза, а затем стараюсь сделать глаза одинакового размера и формы, чтобы они выглядели одинаково. Для этого сначала рисую равные круги, а затем частично прикрываю круги веками. Верхнее веко имеет форму, отличную от нижнего века. Оба века не образуют угол, как у египтян.Очень распространенная ошибка рисовать веки одинакового размера и формы, сходящиеся в углу. Всегда держите расстояние в один глаз между глазами. Я рисую лицо на бумаге для эскизов, а затем переношу контуры на мою хорошую бумагу для рисования. Когда вы работаете цветным карандашом, поверхность должна быть чистой от каких-либо остатков или чрезмерных линий графита. Не опаздывайте. Затенение поверх графита делает цвет грязным и сглаживает пространство. 3. Гладкость и цвет бумаги цветная бумага Никогда не рисуйте на фактурной бумаге цветными карандашами! Фактурная поверхность «съедает» цветные карандаши, и растушевка цветных карандашей становится настоящим кошмаром.Выбирайте бумагу для рисования, гладкую на ощупь, и избегайте использования бумаги для рисования в качестве основной бумаги для рисования. Бумага для набросков слишком тонкая, чтобы наносить пигменты, и не подходит для работы. Я часто рисую на цветной бумаге Stonehenge , Strathmore Bristol Smooth и на некоторых других бумагах для гравюр, которые имеют сходные свойства со Стоунхенджем. Многие художники используют матовые доски , потому что они архивные, очень толстые и гладкие. Если вы рисуете на гладкой поверхности, для достижения желаемого эффекта смешивания требуется совсем немного полировки. Я предпочитаю рисовать на цветной поверхности, поэтому часто использую несколько текстурированную цветную пастельную бумагу – бумага для рисования Canson Mi-Teintes . Одна сторона имеет текстуру пергамента, которая отлично подходит для рисования пастелью, а другая сторона более гладкая, что приемлемо для рисования цветными карандашами. На такой бумаге заметно сложнее рисовать, но она предлагает очень яркие цвета, в отличие от бумаги Стоунхенджа. Рисование на цветной бумаге помогает мне с правильным распределением значений и позволяет получать забавные цветовые комбинации.Цветные карандаши «реагируют» на цветную бумагу, давая мне яркие, почти неоновые оттенки. Несмотря на то, что я работаю реалистично, я не фотореалист, и мое применение цвета либерально и служит цели усиления эмоций. 4. Мягкость профессиональных цветных карандашей Вы добьетесь гораздо лучшего результата, если начнете рисовать профессиональными цветными карандашами. Их отличает мягкость, светостойкость и долговечность. Вообще, я использую три марки цветных карандашей, обладающих этими качествами: Prismacolor Premier, Caran d’Ache Pablo и Caran d’Ache Luminance. Я выбираю большинство своих цветов, основываясь на их рейтинге светостойкости, покупая их как открытые запасы. I и II известны своей светостойкостью. Избегайте использования III и IV, потому что это нестойкие цвета, которые исчезают со страницы в течение нескольких лет, даже если они защищены лаком. Сине-фиолетовые цвета Prismacolor, некоторые красные и зеленые — это нестойкие цвета. Я заменяю эти оттенки на Luminance. Luminance — самая дорогая марка цветных карандашей, которая стоит около 4 долларов за карандаш. Это Кадиллак среди цветных карандашей по качеству и мягкости.У меня также есть базовый набор из 18 цветных карандашей Pablo, которые отлично подходят для детальной работы, но, опять же, не все из них светостойкие. Имейте в виду, что у многих художников возникают проблемы с цветными карандашами Prismacolor Premier после того, как они перенесли свое производство в Мексику. Хотя у меня никогда не было проблем с этой компанией, многие художники утверждают, что в наши дни эти карандаши легко ломаются. 5. Постепенное наслоение цветов Здесь вы видите шаги, как я начинаю рисовать глаза цветным карандашом.Я выбираю самый темный коричневый, чтобы начать рисовать веки. Контролируя давление карандаша, я рисую веки. После этого я начинаю накладывать цвета, обращая пристальное внимание на свет, проходящий через глаз. Всегда оставляйте место для подсветки. Цвет радужки внизу светлее, а вверху намного темнее, потому что верхнее веко всегда отбрасывает на нее тень. Оттенки кожи Определенной формулы для тонов кожи не существует. Я не использую одну и ту же палитру цветов от одного рисунка к другому.Тон кожи каждого человека зависит от его общего цвета кожи, отраженного света и цветовой температуры. Студенты часто робеют в отношении цвета и пытаются выбрать его, основываясь на указаниях в демонстрации, вместо того, чтобы изучать цвет, глядя на реального человека и обращая внимание на тонкие переходы между теплыми и холодными оттенками. Встаньте перед зеркалом и посмотрите на цвет вокруг глаз. Вы видите светло-фиолетовые, розовые или зеленые цвета? Посмотрите на область вокруг носа. Он теплый или прохладный? Большую часть времени ноздри имеют очень теплый цвет.Какого цвета тень на твоей шее? Это контрольные точки, которые дают вам представление о том, как изучать цвет. Расслоение Вместо того, чтобы затенять одну область всеми цветами, которые у вас есть, попробуйте накладывать цвета медленно, в основном по одному. Таким образом, вы уделяете больше внимания значениям и теням, а не случайному затенению повсюду без плана или последовательности. Наконец, просто получайте удовольствие! Не каждый рисунок — шедевр, но каждый рисунок приближает вас к успеху. 🙂 Как всегда, поделитесь этим постом в своей любимой социальной сети. Подпишитесь, чтобы скачать это руководство. | 3 распространенные ошибки в рисовании цветными карандашами | художественная школа Вероники Уинтерс
Основные принадлежности для творчества, которыми я часто пользуюсь:
Копировальная бумага: белая копировальная бумага: https://amzn. to/3gAaPFo или https://amzn.to/2XMdBPg
Панели: пастельборд амперсанд: https://amzn.to/2A99THg
Моно-ластик: https://amzn.to/3e6SHRw
Замешанный ластик: https://amzn.to/3gaZWtH
Цветные карандаши: Prismacolor 36: https://amzn.к/2LUHENS | Пабло 30: https://amzn.to/2A2UhFk | Полихромос: https://www.kqzyfj.com/click-9265447-13717235?url=https%3A%2F%2Fwww.dickblick.com%2Fproducts%2Ffaber-castell-polychromos-pencils%2F%3FclickTracking%3Dtrue%26wmcp% 3Dpla%26wmcid%3Ditems%26wmckw%3D20561-0369&cjsku=20561-0369
Бумага для рисования: Цветная бумага. Вы должны выбрать ГЛАДКУЮ СТОРОНУ, чтобы рисовать на ней: https://amzn.to/2yr59wf и https://amzn.to/2Xn0pAr | Цветовая гамма Amazon Canson, оттенок клементина: https://amzn.to/3bUkUJP , Цветовая линия Amazon Canson, бирюзовый: https://amzn.to/3d0MQwU | Цветовая линия Dick Blick Canson (широкий выбор): https://www.tkqlhce.com/click-9265447-13717235?url=https%3A%2F%2Fwww. dickblick.com%2Fproducts%2Fcanson-colorline-art-papers %2F%3FclickTracking%3Dtrue%26wmcp%3Dpla%26wmcid%3Ditems%26wmckw%3D11273-5232&cjsku=11273-5232
Лак-спрей для рисунков: https://amzn.to/2X0GEzL | НЕ покупайте спрей Крайлон!
Блендер: https://amzn.to/2ZMvgsW
Я партнер Amazon.
8 основных техник рисования цветными карандашами, которые должны знать все художники
Фото: Pixabay
Этот пост может содержать партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, My Modern Met может получить партнерскую комиссию. Пожалуйста, прочитайте наше раскрытие для получения дополнительной информации.
Цветные карандаши — это не , а для детей — это мощные инструменты творчества для людей всех возрастов. При правильном использовании вы можете создавать реалистичные рисунки с яркими оттенками. Но как именно это сделать? Как и во всех средствах массовой информации, существуют базовые подходы, которые необходимо изучить, чтобы соответствующим образом обращаться со своими инструментами. Техники рисования цветным карандашом варьируются от базовых до продвинутых — от простого сильного нажатия на страницу до нанесения масла на рисунок.
Очень важно попробовать разные техники раскрашивания цветными карандашами. Это позволит вам полностью изучить средства массовой информации и определить, что вам больше всего нравится; вы можете быть удивлены тем, что поражает ваше воображение. И даже если вы не используете подход сразу, вы можете помнить о нем для будущих проектов. Никогда не знаешь, когда это может пригодиться.
Нужна помощь в выборе первого набора цветных карандашей? Мы подготовили для вас наш путеводитель по лучшим цветным карандашам!
Новичок в цветных карандашах? Вот 8 техник цветного карандаша, которые вам нужно знать.
Туда-сюда : Эта техника окрашивания настолько проста, что вы, несомненно, делали ее раньше; просто двигайте карандашом вперед и назад одним непрерывным движением по бумаге, пока не покроете всю область.
Штриховка : Штриховка — это подход, который можно использовать во всех аспектах рисования.Чтобы создать его, проведите параллельные линии на бумаге. Они могут быть вертикальными, горизонтальными или наклонными, главное, чтобы они не соприкасались. В отличие от метода «туда-сюда», вы будете брать карандаш для создания каждой новой линии.
Перекрестная штриховка : Перекрестная штриховка является родственной штриховке, но вместо параллельных линий вы формируете пересекающиеся линии (отсюда и название). Эта техника идеальна для создания теней и текстуры. Чтобы штриховка выглядела чистой и точной, убедитесь, что у карандаша острый кончик.
Воронение : Одной из наиболее определяющих характеристик рисунков цветными карандашами является их гладкая восковая поверхность. Чтобы добиться этого, попробуйте полировку — нанесите тонкие слои цвета с помощью техники «вперед-назад». Продолжайте этот процесс, пока бумага не приобретет заметный блеск. Вы также можете использовать тортильон, чтобы помочь в этом процессе.
Зачистка : Зачистка возможна только при полировке. Как только вы получите блестящую область, возьмите нож X-ACTO и соскребите части, которые вы хотите удалить.Эта техника, вероятно, будет выглядеть колючей, поэтому убедитесь, что вы используете ее в местах, которые вы хотите сильно текстурировать, например, на мехе животных.
Масло или спирт : Протирочный спирт или детское масло могут изменить внешний вид цветных карандашей. Смочите ватный тампон в любом из материалов и протрите им рисунок. Эффект будет размазывать и смешивать пигмент.

Акварельная заливка : Используйте свои акварельные краски для этого подхода в смешанной технике! Начните рисовать слой акварели на бумаге. После высыхания используйте любую из техник окрашивания с цветными карандашами поверх него.
Натирание : Многие из этих подходов требуют от вас создания собственной текстуры, но не натирания. Найдите тактильный предмет, например ракушку или монету, и положите на него лист бумаги. Затем с помощью цветного карандаша проведите им вперед и назад по объекту. Его гребни и другие неровности будут видны насквозь. Для растираний вам понадобится более тонкая бумага; более толстая бумага с меньшей вероятностью захватит все мелкие детали объекта.
Как рисовать цветными карандашами за 4 простых шага?
ArtAspirant поддерживается читателями. Мы можем получать комиссию за продукты, приобретенные по ссылкам на этой странице. Узнайте больше о наших раскрытие информации об аффилированных лицах
Хотя когда-то считалось, что цветные карандаши предназначены исключительно для детей, со временем они неуклонно завоевывают уважение среди художников, галерей и коллекционеров.
Как рисовать цветными карандашами?
Художники играют с художественным потенциалом среды, и любители искусства и энтузиасты очарованы представлением.Давайте посмотрим, что такое цветной карандаш?
Что такое цветной карандаш?
Центр цветных пигментов покрыт деревянной оболочкой цветными карандашами. Хотя глина обычно используется в качестве связующего в графитовых карандашах, пигменты цветных карандашей обычно связываются воском или маслами, а также другими связующими веществами и добавками. Эти связующие способствуют плавному течению и смешиванию пигментов по всей бумаге.
Какие бывают цветные карандаши? Цветные карандаши
делятся на четыре группы.
Цветные карандаши для учащихся и школьников:
Поскольку они предназначены для разных потребителей, цветные карандаши для учащихся и учащихся не соответствуют требованиям к высококачественным пигментам и светостойкости, которые отличают карандаши для художников. Кроме того, их цветовая палитра в основном сокращена до 24 или 36 цветов. Начинающим художникам стоит попробовать стираемые цветные карандаши некоторых фирм. Цветные карандаши студенческого класса также подходят для учеников начальной и средней школы из-за их немного более низкой стоимости.Производители цветных карандашей адаптируют свои товары и цены к разным возрастам и уровням способностей.
Цветные карандаши для художников :
Цветные карандаши для художников содержат больше пигментов более высокого качества, чем цветные карандаши для учащихся. Их светостойкость или устойчивость к ультрафиолетовым (УФ) лучам солнечного света также измеряется и регистрируется. Цветные карандаши художественного уровня также известны своей твердостью сердцевины, устойчивостью к разрыву и водостойкости, а также популярностью бренда.Карандаши художественного класса имеют самую широкую цветовую палитру; Популярны наборы из 72 цветов, а некоторые бренды предлагают 120 и более цветов. Обычно также доступны отдельные карандаши.
Акварельные карандаши, также известные как водорастворимые карандаши, представляют собой гибкую среду для художников. Карандаши можно использовать сухими, как стандартные цветные карандаши, или влажными для достижения желаемого эффекта акварели. Художник применяет влажное нанесение, сначала нанося сухой пигмент, а затем усиливая и распределяя цвета влажной кистью.Эту технику также можно использовать для смешивания цветов, и многие художники объединяют их в одном произведении искусства. Акварельные карандаши для художников обычно доступны в 60 или 72 цветах, но они могут иметь до 120 цветов.
Пастельные карандаши
можно использовать отдельно или в сочетании с другими материалами. Их можно использовать сухими, влажными или комбинированными. Поскольку графитные карандаши и пастель несовместимы, многие художники используют их для предварительных набросков. Заострение их до тонкой точки позволяет добавлять детали к пастельным эскизам.
В нашем блоге вы можете узнать, как легко рисовать сетку
Преимущества цветных карандашей
Цветные карандаши имеют массу преимуществ. Они невероятно легкие и компактные. Им не нужна специальная настройка; просто берите их с собой, куда бы вы ни пошли, откройте альбом или блокнот для рисования и начните рисовать. Сеансы рисования цветными карандашами так же быстры и просты в настройке, как и в очистке. По сравнению с другими художественными средствами, цветные карандаши не вызывают беспорядка.
Какие самые популярные техники цветных карандашей?
Существует пять техник рисования цветными карандашами, а именно: Наслоение, Полировка, Придание шероховатости, Выравнивание узоров и Слияние цветов, которые могут служить основой для всей вашей работы цветными карандашами. Каждую из этих техник можно использовать по отдельности или в различных комбинациях для получения довольно крутых эффектов.
Наслоение :
Наслоение чаще всего используется на ранних стадиях рисования цветным карандашом, но его также можно использовать для завершения работы. Тона постепенно составляются с использованием нескольких слоев основных цветов в наслоении. Зуб бумаги обычно выявляется в послойных зарисовках, имеющих зернистую, нечеткую отделку.
Полировка:
Полировка — это техника смешивания, при которой бесцветный блендер или светлый карандаш наносятся на уже наложенный рисунок. В результате получается блестящая поверхность смешанных цветов, которая проникает сквозь волокна бумаги.
Придание шероховатости:
Придание шероховатости — это метод, при котором под бумагу для рисования кладут грубый лист бумаги, чтобы получить изображение текстурированной поверхности.После этого протрите бумагу для рисования гладким предметом, чтобы создать углубления. Наконец, используйте цветной карандаш, чтобы нарисовать его, и рисунок может выделиться.
Шаблоны оценок:
Выделения элементов можно добиться с помощью шаблонов оценок. Для этой техники необходимы острая ручка и калька или прозрачная бумага. Сначала поместите бумагу на область, на которую нужно произвести впечатление. Желаемая линия или узор затем используются с умеренным давлением.
Смешивание цветов:
Слияние цветов облегчает физическое смешивание цветных карандашных пигментов с растворителями, бесцветным миксером или их смесью.Эта техника позволяет цветам легко смешиваться, образуя единый цвет.
Какие инструменты нужны для рисования цветными карандашами?
Очень важна хорошая ручная точилка; электрическая точилка экономит время и энергию.
Бесцветный блендер для смешивания цветов или смягчения краев без добавления большего количества цвета, используйте цветной карандаш с беспигментным восковым центром.
Ватные палочки можно использовать для полировки поверхностей или добавления растворителей.
Сграффито можно выполнять ножами или другими острыми инструментами.
Распылите закрепитель на готовый рисунок, чтобы покрыть его и избежать восковых налетов.
Прочный ящик для хранения: Держите карандаши в чистоте и порядке.
На что следует обратить внимание при рисовании цветным карандашом?
Сильнее нажимая цветным карандашом, можно добавить больше чернил в оттенок, но это не сделает его темнее. Наложение чуть более темного соседнего цвета поверх цвета — это самый простой способ затемнить его.
Чтобы получить нужные оттенки, тона и оттенки, смешивайте цвета.У вас не будет идеального карандаша в коробке для любого цвета, который вы хотите изобразить на бумаге. Любой из этих цветов должен быть получен путем тщательного комбинирования и сопоставления цветов, которые у вас уже есть.
Терпение необходимо, как и наслоение цветов. Это всегда поможет создать большую глубину вашего изображения.
Наслаивая цвета, начните с более темных синих или коричневых оттенков и постепенно переходите к черному.
Вы также можете нанести слой поверх слегка нарисованного черного карандаша, чтобы придать цвету более интересный оттенок.
Нанесение пигментов поверх цвета с использованием более светлой версии цвета или более светлого соседнего цвета является популярным способом его осветления. Имейте в виду, что это может потребовать использования нескольких слоев.
Используйте кисть, чтобы смешать пигменты и помочь пигментам заполнить белые пространства, оставленные зубом бумаги.
Растушевывайте самым широким краем грифеля карандаша, держа карандаш боком. Это поможет вам сохранить ваши слои легкими, гладкими и под давлением.
Используйте ручную точилку, чтобы убедиться, что лезвие не затупилось. Цветные карандаши хрупкие, и вы хотите извлечь из них как можно больше пользы. Когда карандаш падает в точилку, это может быть очень больно, поэтому держите его острым.
Прежде чем начать рисовать, обратите внимание на зуб бумаги. Если вы рисуете на более грубой бумаге, вам придется скорректировать то, как вы разрабатываете и реализуете свои стратегии, а также то, как вы переносите текстуру бумаги.
Обзоры 7 лучших цветных карандашей
Traspiat Soft Core цветные карандаш набор
школа умные цветные карандаши
Faber Castell акварельный карандаш
Kohinoor цветные карандаши
CARAN-растворимый карандаш
QERNOPEY цветные карандаши
Staboto цветные карандаши
Stablo цветной карандаш
Traspiat Сет
Этот недорогой набор цветных карандашей обеспечивает такую же профессиональную согласованность, как и более дорогие этикетки.Эти профессиональные цветные карандаши плавно скользят по странице, красиво смешиваются и с легкостью накладываются друг на друга. Их богатое, глубокое покрытие поразит вас. Гладкие, прочные сердцевины карандашей для набросков изготовлены из светостойкого пигмента, который не тускнеет со временем. Вы можете проявить фантазию, используя 120 оттенков.
Спецификация: –
Количество оттенков: 120
Длина карандаша: 175 мм
Форма: треугольник
Твердость свинцового сердечника: HB
Материал: дерево
Умные цветные школьные карандаши
School Smart предлагает товары, которые вам нужны, по нужным вам ценам и с ожидаемым качеством. С помощью этих шестиугольных цветных карандашей вы можете создавать смелые, блестящие и забавные рисунки. Цветные карандаши являются одним из основных продуктов в художественных школах, но художники по-прежнему с удовольствием используют их дома.
Яркие, живые цвета с плавным наложением цвета представлены в этих толстых 7-дюймовых карандашах толщиной 3,3 мм. Заточенные карандаши нетоксичны и водостойки. В этой коллекции по 25 каждого из десяти цветов. Набор из 250 цветных карандашей по отличной цене. Коричневый, фиолетовый, розовый, красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий и черный — десять ярких цветов.
Спецификация: –
Количество оттенков: 10
Длина карандаша: 177,8 мм
Форма: шестигранник
Толщина стержня: 3,3 мм
Материал: дерево
Минусы
2 доступны только 9 оттенков.
Акварельный карандаш Faber Castell
Художественные акварельные карандаши Альбрехта Дюрера обеспечивают широкий диапазон выразительности при рисовании, растушевке и рисовании акварелью. Акварельные карандаши с непревзойденными акварельными эффектами и яркостью были созданы с использованием высококачественных материалов и более чем 250-летнего опыта. Всего несколькими тонкими или крупными мазками цветная поверхность может быть преобразована, чтобы показать полную и уникальную силу цветов.
Пигменты могут полностью растворяться, в зависимости от используемой бумаги, и затем вести себя как обычные акварельные краски. Когда краска высыхает, она становится стойкой, что позволяет добавлять больше слоев цвета, не вызывая его растворения.
Спецификация: –
Количество оттенков: 72
Длина карандаша: 200 мм
Стиль: Hexagon
Толщина грифеля: 3,8 мм
Материал: дерево
Плюсы 100332
, он еще ярче. Растушевывая и комбинируя оттенки, вы обладаете превосходной силой.
Благодаря специальной технологии склеивания цветной штрих получается гладким и устойчивым к разрывам.
Минусы
Качество коробки не очень хорошее.
Цветные карандаши KOHINOOR
Цветные карандаши Polycolor Artist от Koh-I-Noor — это цветные карандаши премиум-класса для художников, которые можно использовать для рисования, черчения, рисования и многого другого. Джозеф Хардтмут основал компанию Koh-I-Noor Hardtmuth в 1790 году. Грифель карандаша Koh-i-noor Polycolor содержит специальные масла. Диаметр грифеля 3,8 мм придает этим карандашам дополнительную художественную ценность, позволяя делать широкие штриховки или тонкую заточку для проработки деталей.
Спецификация: –
Количество оттенков: 72
Длина карандаша: 200 мм
Стиль: Hexagon
Толщина свинца: 3.8 мм
Материал: Wood
7 Prov
Доставка для воды
Подходит для рисования, живописи, и иллюстрирующий.
Водорастворимый карандаш Caran
С 1931 года Caran D’Ache создает Prismalo Aquarelle Color, первые водорастворимые цветные карандаши. Водорастворимые цветные карандаши можно использовать для различных видов деятельности, включая обширную работу, творческие наброски, графику, диаграммы и обучение искусству. Вы получите ряд результатов.
Спецификация: –
Количество оттенков: 80
Длина карандаша: 200 мм
Стиль: шестиугольник
Толщина свинца: 3 мм
Материал: FSC Wood
7 Prov
7 Prov
Водорастворимый цветной карандаш
обеспечивает отличную легкость .
Цветные карандаши QERNTPEY
Пригодится для рукоделия и активного отдыха на свежем воздухе. Использование творческих принадлежностей для поднятия настроения — идеальный способ оставаться вдумчиво вовлеченным и развлекаться.
Спецификация: –
Количество оттенков: 150
Длина карандаша: мм
Стиль: треугольник
Толщина свинца: 3 мм
Материал: древесина
Материал: древесина
7 Prov
7 Разноцветные карандаши
, используемые во многих видах рисунка.
Цветной карандаш Stabilo
Эти качественные меловые пастели обладают высокой пигментацией и отличной светостойкостью, а готовые работы можно обрабатывать с помощью закрепителя для достижения еще лучших результатов.
Он отлично смотрится на темном фоне и деликатных документах, а белый карандаш можно использовать для осветления или выделения областей или контуров. Пигменты частично акварельны, и их можно наносить кистью и водой, чтобы сохранить четкость контуров.
Спецификация: –
Количество оттенков: 60
Длина карандаша: мм
Форма: Круглая
Толщина грифеля: 4.4 мм
Материал: дерево
Pros
Мелоподобная консистенция
Красивый футляр
Заключение
Цветные карандаши — универсальный инструмент для художников. Их легко транспортировать и использовать в любом месте. Вы можете использовать их для создания сложных красочных рисунков, сделать их монохромными и сконцентрироваться на затенении или рисовать мягкие иллюстрации и картинки.
Часто задаваемые вопросы Как лучше всего удалить цветные карандаши?
Известно, что цветные карандаши трудно удалить.В большинстве случаев стирание до чисто белого (или любого другого цвета) листа бумаги затруднено. Если вам повезет, вы сможете осветлить ошибку настолько, чтобы закрасить ее. Второй вариант — использовать ластик-клячку или электрический ластик, а также липкую ленту для стирания цветного карандаша.
Что отличает акварельные карандаши от других цветных карандашей?
Акварельные карандаши имитируют цветные карандаши на восковой основе по внешнему виду и на ощупь, но связующее вещество в центре является водорастворимым.Это помогает художнику смешивать цвета мокрой кистью и создавать яркие размытия, мягкие края и ряд других эффектов.
No related posts.