Рисунки на ногтях на морскую тематику — 15 фото

Рисунки на ногтях на морскую тематику — 15 фото идей красивого оформления ногтей с рисунком

Маникюр цвета морской волны с камнями и металлическим декором

Синий френч с декоративной пудрой и камнями

Оригинальный маникюр с горошком, полосками, морской тематикой и рисунками мишек

Маникюр с морской звездой

Голубой маникюр с морскими звездами и ракушками

Маникюр-тельняшка

Яркий маникюр с тропическими цветами

Зимний маникюр на длинные ногти с камнями

Дизайн ногтей со стразами  Обрезной маникюр  Маникюр на зиму  Бирюзовый маникюр  Рисунки на ногтях 

Рисунки на ногтях на морскую тематику — мы подобрали для Вас 15 фото идей красивого оформления ногтей с рисунком. Оригинальные варианты дизайна ногтей, а также ценные практические советы по их реализации помогут сделать ваши ручки не только предметом личной гордости, но и объектом для восхищения окружающих. Умение самостоятельно создавать дизайн на своих ногтях – это огромный «карт-бланш», имея который вы избавитесь от необходимости посещения маникюрного салона, но при этом ваши руки не будут лишены хорошего маникюра. Откройте для себя мир нейл-арта. Надеемся, что наши уроки ‘Рисунки на ногтях на морскую тематику’ станут для вас лучшим путеводителем.

Наверх

Onelady Главная Здоровье Беременность Диеты Женское здоровье Здоровье детей Правильное питание Фитнес Красота Макияж Маникюр и уход за ногтями Массажи и спа Стрижки и прически Уход за волосами Уход за лицом Уход за телом Мода Одежда Обо всем Бытовая техника Дизайн интерьера Любовь и брак Разное Скидки и Акции Красота и Здоровье Мода и Аксессуары Одежда и Обувь Косметика и парфюмерия Скрабы Фото Макияж Маникюр Прически Одежда Контакты

Маникюр для моря: маникюр в морской тематике

Дизайн маникюра

Отправляясь в отпуск на море, каждая девушка готовит летние наряды, купальники, и, конечно, не забывает о маникюре, который должен соответствовать летнему настроению. В предвкушении жарких деньков на морском берегу хочется придумать или найти самые оригинальные идеи для дизайна маникюра на море.

Особенности

Маникюр, предназначенный для моря, может быть двух видов: включать в себя яркие летние краски, создавая настроение, или ориентироваться на морскую тему, и тогда цветовые сочетания будут включать все оттенки, близкие к морю. Маникюр допускает сочетания всех цветов радуги, где умелый мастер гармонично совместит красный с желтым, оранжевый с синим, зеленый с сиреневым, и это будет смотреться не как буйство красок, а стильно и красиво.

Главное, подобрать особо выигрышные сочетания, придумать рисунки, продумать украшения и воплотить все это в жизнь. Самостоятельные эксперименты тоже могут принести немало удовольствия, тем более, если учесть, что для дизайна ногтей можно купить в магазинах абсолютно все. Этот ассортимент постоянно пополняется, удивляя и радуя новинками самых привередливых модниц.

При подготовке ногтей к отпуску стоит учитывать некоторые нюансы. На отдыхе лучше чувствовать себя комфортно и спокойно. А потому длина оптимальной длиной ногтей будет короткая или средняя.

Слишком длинные ногти могут доставить определенные неудобства. К тому же рисунки и украшения смотрятся прекрасно и на коротких ногтях, если сделаны умело и качественно, в одном стиле.

Сочетания цветов

Выбор цвета зависит от предпочтений обладательницы маникюра. Это могут быть спокойные неброские тона, которые будут смотреться прекрасно в любом случае и не надоедят в течение отпуска, каким бы длинным он ни был. Выигрышно смотрится прозрачный вариант с включением цветных элементов. Дополнительным цветом может стать абсолютно любой, плюс завершающим штрихом станет удачно подобранный рисунок, который может располагаться как на одном, так и на нескольких ногтях. Подойдут сочетания бежевого, коричневого, желтого, белого. Всегда актуальным будет выглядеть нежно-розовый цвет с различными добавлениями – голубым, белым, сиреневым.

Прежде чем делать летний вариант дизайна, нужно продумать свой образ и представлять, как будет выглядеть все это в совокупности. С рисунком, цветом, украшениями лучше определиться заранее. Даже самый высокопрофессиональный мастер не сможет воплотить желание клиента, если он сам не знает, чего хочет. Морская и летняя тематика предполагает такое множество вариантов, что можно просто растеряться, если принимать решение спонтанно.

При желании создать образ исключительно в морском стиле, следует подбирать цвета синий, белый, голубой, с выбором соответствующих украшений. Такие варианты предпочтет истинная «морячка», которая выбрала именно такое настроение для своего отпуска.

Но многогранное море, которое меняет цвет в зависимости от погоды, также может найти свое отражение на кончиках пальцев. А для этого подойдет и нежно-голубой, и темно-синий, и бирюзовый разных оттенков. Яркий маникюр тоже подходит для моря и лета. Сочные сочетания будут смотреться всегда ярко и оригинально: красный, желтый, оранжевый, синий, зеленый.

Важно все это подобрать со вкусом, не забывая, что если еще будут присутствовать рисунки и украшения, они должны вписаться в общую палитру.

Выбор рисунка

Выбор картинки – очень важный момент. Ведь именно она может стать очень важным штрихом, который придаст неповторимость маникюру.

• Без труда морское настроение создаст маникюр в сине-голубых тонах с изображением штурвала и якорной цепи и полосок. Несмотря на обилие рисунков, дизайн смотрится очень органично за счет правильно подобранных цветов и четких неброских рисунков. На основе этой идеи можно придумать несколько своих вариантов.
• Очень красивый маникюр, который не останется незамеченным, когда на ногтях красуются настоящие произведения искусства. Причем рисунки на правой руке отличаются от тех, что расположены на левой. Но общая идея выдержана, сочетания цветов соблюдены, поэтому общая картина выглядит просто шикарно. При этом на каждой руке только два ногтя украшены рисунками, остальные покрашены синим лаком с имитацией капелек воды.

Рисунки с рыбками, пальмами и дельфинами идеально подходят для незабываемого морского путешествия.

• Лаконичный и стильный маникюр может выглядеть вот так. Присутствие якоря и полосок напоминает о море, а один яркий, украшенный блестками ноготок говорит о том, что отпуск – это праздник, об этом нужно помнить. И каждый день отдыхать по полной программе.
• Для любителей более классического варианта очень актуальным будет прозрачный маникюр с минимальным количеством украшений и цветовых оттенков. Такой вариант является еще и очень практичным. Слегка отросшие ногти во время отпуска будут совершенно незаметны благодаря такому покрытию. Так что во время отдыха не придется беспокоиться о том, что придется искать мастера для обновления маникюра.

• Яркий и броский маникюр выглядит и празднично, и романтично одновременно. И, конечно, очень по-морскому. А достигается это за счет выигрышного сочетания синего, белого и золотого. Изюминкой этого дизайна можно считать украшение в виде золотого якоря и ракушки. Успех на вечеринке с таким маникюром обеспечен.
• Легкий и воздушный дизайн, навевающий мысли о морских путешествиях и незабываемых летних днях, можно создать, умело используя нежные тона и романтические рисунки. Бирюзовый цвет в качестве основы особенно интересен. И на его фоне гармонично смотрится и яхта с воздушными парусами, и морская черепашка. Повторения рисунков нет, что особенно создает ощущение маленького произведения искусства.

• Любители всего яркого и броского предпочтут и в свой отпуск сверкать и сиять. И тогда вполне можно отразить свое настроение в маникюре. Пусть он и будет красочным, но все же стильным и красивым. Хорошо соседствуют черный, белый, красный, золотой и синий. А дополнение в виде рисунков с морской тематикой удачно завершит образ.

С другой стороны, в таком маникюре достаточно взять на вооружение один элемент и на его основе создать свой вариант. Одинаково хорошо будут смотреться и черно-белый вариант с якорем, и сине-красный со штурвалом.

• Стиль и лаконичность присутствуют в таком виде маникюра. Все ногти покрашены одним цветом, все рисунки выполнены другим. Напоминает четкие рисунки на песке. Очень красиво и оригинально, а главное, с любовью к морю.
• Раковины, морские звезды, следы на песке, морские глубины и жемчужины удачно сочетаются друг с другом и напоминают о прекрасно проведенных днях. Кроме того, розово-голубая цветовая гамма смотрится очень гармонично.

Морская тематика неисчерпаема. И в рисунках, конечно же, могут присутствовать солнце, море, пальмы, чайки, дельфины, рыбки, кораллы, морские звезды, медузы, раковины, якоря, штурвалы, корабли. Кажется, что всего и не перечислишь. Но каждому выбор поможет сделать свое индивидуальное настроение. Украшениями для морского маникюра могут служить жемчужины, стразы, блестки, тематические наклейки.

О том, как сделать маникюр на море, смотрите в следующем видео.

Роспись стен морская тематика

Роспись стен – обманка была создана мною в 2012 году г.Москва, это детская комната для мальчика.

Морская тема для росписи на стене была предложена заказчиком. Интерьер комнаты был уже готов, когда я первый раз осмотрел стену. Мебель, кровать, люстра и прочие элементы декора были сделаны в морском стиле. Для художника оставили небольшую стену под рисунок, на фото справа видна комната до росписи.

Роспись стен в детской морская тема

В процессе рисования на стене, было решено установить над росписью три декоративных светильника. Из-за чего по готовой стене заново нужно было проложить проводку. Мой совет начинающим художникам, в таких случаях самим разметить линию для проводки по прямым темным частям в рисунке, заранее просчитав это на эскизе. После чего рабочие прорежут и установят проводку в стене. Заново зашпатлеванные места со временем могут потрескаться или изначально будут неровными. И если это место в итоге вылезет на ровных цветовых пятнах, как небо, вода и т.п., то это будет бросаться в глаза. В моем случае проводка прошла «Г-образно» по нарисованной темной деревянной арке на переднем плане. На двух фотографиях видны зашпатлеванные места и монтаж выключателя. Так же, советую не устанавливать на росписях светильники с активно направленным светом на зрителя – это мешает нормальному восприятию росписи обманки.

Роспись стен корабль

Зеркало в детской

Зеркало на стене в виде корабельного руля, что дополняет оформление комнаты в морском стиле.

Морская тематика

Рисунок на стене в детской комнате выполнялся акриловыми красками, с некоторой проработкой деталей масляной краской. Для росписи на стене заранее были разработаны эскизы, на фото показаны два варианта – это акварельные эскизы обработанные в фотошопе.

Морская тематика в детской комнате – это очень интересное задание и тут нафантазировать можно все, что угодно, как в прочем и в любом другом сюжете.

Далее уже на месте я строю рисунок и перспективу росписи обманки меняя масштаб и детали на свое усмотрение. Какие бы не были точные эскизы для росписи стен всегда, что-то приходиться изменять на месте в рисунке, перспективе, цвете. Заполнение и прорисовка деталей на эскизе не покажешь, она оговаривается заранее и качество этой прорисовки зависит полностью от художника.

Роспись стен-обманка

Деталь рисунка. Нижняя часть настенной росписи – сундук с золотом ).

Роспись стен фото

Деталь рисунка

Роспись стен фото.Деталь.

Увеличенная часть росписи.

Роспись стен-обманка. Морская тематика.

Ссылки по теме:

– Как создавалась роспись стен, можно прочесть в разделе – Своими руками

– Прочесть Отзыв заказчика

– Другая работа в детской Роспись обманка. Панорама комнаты

Coastal living – стиль морского побережья, теплый и обаятельный, вдохновивший многих дизайнеров на создание невероятно элегантных, уютных и светлых интерьеров. Он вырос из желания быть ближе к солнечному свету, бескрайнему океану и бесконечному счастью. Это не просто тенденция в дизайне, а способ остановить время, возможность наслаждаться атмосферой отдыха на побережье, где бы вы ни находились.

Стиль морской: приблизиться к мечте о вечном лете

Условно coastal living делится на три ветви, каждая из которых смело может именоваться «морским стилем»:

• Тропическое бунгало. Для него характерны плетеная мебель, прозрачные предметы из стекла и акрила, каменное напольное покрытие, аутентичный декор, экзотические цветы и деревья, роспись стен с морским пейзажем экзотического острова, текстиль с пестрым принтом.
• Корабельное ретро. В таком варианте больше традиционного, это своеобразный винтаж, где в приоритете состаренная и выбеленная древесина, металлические светильники, украшения в виде старой карты или штурвала, различных моделей кораблей.
• Курортный вариант. Самый элегантный и изящный. В нем минимум несвойственных природной палитре красок и многоцветных сочетаний. Мебель лаконична и современна, приветствуются открытые системы хранения, хорошо вписывается в общую картину техника. На видном месте – сувениры, привезенные из путешествий, изображения и фото моря и его обитателей.

Все три варианта подходят для городских квартир, загородных коттеджей. Их вполне можно комбинировать по желанию.

Стиль бунгало будет особенно актуален на даче. Сидя в кресле из бамбука на стильно декорированной открытой террасе, вы с легкостью представите себя на Лазурном побережье. Для большей реалистичности в этом морском дизайне можно сделать роспись стены, воссоздав картинку самого счастливого момента вашего отдыха. Воскрешая позитивные воспоминания, вы легче перенесете повседневные проблемы и мысленно приблизите час, когда сможете снова оказаться в этом чудесном месте.

Курортный вариант не менее романтичный, но более сдержанный, его чаще используют в городских квартирах. В основном он трактуется в светлых тонах: задействуются естественные краски песка и морской гальки, оттенки неба и, конечно, моря. Нередко за основу берется ахроматичный белый, который разбавляется сочной бирюзой, ярким желтым, зеленым или глубоким синим. Классика жанра – сине-белые полоски, напоминающие тельняшку моряка.

Стиль морского побережья в интерьере: действующие лица

Одним из самых важных элементов этого образа является свет. Много дневного света из окон, никакого полумрака. Когда находишься на побережье, границу между интерьером и экстерьером хочется стереть. Прозрачные двери, большие открытые окна позволят дневному освещению стать полноправным элементом вашего интерьера.

И еще раз о белом цвете. Его должно быть много, это ключ к успеху. Очарование морского побережья именно в его чистоте и свежести.

Это не значит, что сложные комбинации недопустимы. Разбавляйте, экспериментируйте, ищите! Если взяли курс на тропики – действуйте смелее, добавьте оранжевый, коралловый, лаймовый. В классике поиграйте с контрастами, но помните про баланс. Акцентных тонов не должно быть более трех. Красный-белый-синий – традиционные для морской классики цвета.

Прелесть стиля – в его комфортности и экологичности. Использование синтетики хоть и оправдано экономически, но совершенно не отразит идею слияния с природой. Для пола берите натуральную древесину, пробку, подойдет ламинат или паркетная доска. В фаворитах беленое дерево и натуральные древесные тона. Для текстурного разнообразия можно использовать ковровое покрытие из органических волокон: джута или сизаля.

Текстиль должен быть мягким и приятным на ощупь, но главное условие – натуральность. Закажите льняные чехлы для диванов и подушек, приобретите мягкие хлопковые коврики и пледы, окутайте окна шторами из невесомого муслина.

Чем и как украсить стены: роспись стен в морской тематике

Отделка стен и потолка не потребует много усилий. Чем проще, тем лучше. Ведь в нашем интерьере они служат лишь полотном, на которое будет нанесен морской сюжет. Конечно, большой выбор отделочных материалов заставит задуматься. Если решите окрасить стены, то отдайте предпочтение светлым нейтральным тонам: белому, голубому, светло-желтому. Глянцевые краски замените матовыми. В штукатурку для фактурности можно добавить ракушку или мелкие морские камушки. Для классического варианта есть неплохое решение – обшить стены вагонкой или деревянными панелями.

Когда основная отделка выбрана, самое время подумать над декоративными акцентами. Это могут быть разнообразные настенные панно, зеркала, фотообои. Но впечатление от настоящей картины с завораживающей панорамой изумрудной бухты, изображением морского дна или детально прорисованного корабля намного сильнее.

Море волнуется раз…

Хорошо, когда уже в прихожей чувствуется особая атмосфера, присущая только вашему дому. Конечно, комнаты, похожие друг на друга как близнецы, не впечатляют, но стилистический элемент, красной нитью проходящий в каждом помещении, не помешает. Начнем в коридоре: белоснежная мебель на фоне цвета navy blue, зеркало-штурвал, полосатый коврик, кованые светильники-фонари под старину. Нет, все сразу не стоит, выбирайте подходящий вам аксессуар. Им может быть рисунок на стене в виде корабля с парусами. Направленный носом в сторону других комнат, кораблик принесет с собой достаток и финансовое благосостояние. Учитывая небольшую ширину коридора, идеальный вариант для интерьера прихожей – морские рисунки на стенах с перспективой. Такая роспись-обманка визуально расширит ваши стены.

Море волнуется два… роспись на стенах в морском стиле в гостиной

Гостиная – подходящее помещение для стилизации. Как эпицентр вашего дома, она обязана быть светлой, просторной и расслабляющей. Этого легко добиться, используя легкий и очаровательный coastal living. Хотя в «жизни на морском берегу» нет места вычурной мебели, помпезности, а главной идеей дизайна является близость к природе, яркие акценты все же необходимы.

Фрески морских пейзажей – пляж с белоснежным песком, плавно переходящий в пронзительную бирюзу океана, ждущая своего часа в тени пальм лодка, отражающееся в зеркале воды бело-голубое небо – отлично подойдут в качестве напоминания о счастливых днях. Что успокоит лучше, чем созерцание солнца, опускающегося в морскую гладь или поднимающегося из-за горизонта? Разве не чудо – вместо глухой стены наблюдать слияние неба и воды, мысленно переносясь в бунгало на далеком берегу?

Вода, в том числе и море, в феншуй символизирует очищение и движение, а в дом она привлекает благополучие. Рыбы олицетворяют изобилие, а еще слово «рыба» в китайском языке значит «счастье». Поэтому на Новый год там принято дарить друг другу рыбок.

Изобразить на стене гостиной можно и других обитателей моря:

Кит – образец силы и мощи, символ долгой и полной любви жизни. Считается, что изображение кита способно восполнить утраченный за день запас энергии, придать новые силы для борьбы с трудностями.

Морской конек необходим тем, кто имеет слишком серьезное отношение к жизни. В комнате, предназначенной для общения с детьми и друзьями, должна быть атмосфера радости. А конек поддерживает творчество, настраивает на игривое, безмятежное состояние.

Морская черепаха – хоть и неповоротливый персонаж, но ее образ олицетворяет неуклонное, шаг за шагом, продвижение вперед. Будь мудрым и сдержанным, как черепаха, и уровень жизни будет расти с каждым днем: медленно, но стабильно. А изображение нескольких черепашек – отличный семейный талисман.

Один из самых загадочных и грациозных обитателей морских просторов – медуза. Ее движения полны пластичности, она легко «выскользнет» из любой опасной ситуации и быстро вернет равновесие.

Хорошо, если главными героями фрески на стене с изображением моря станут дельфины. Красивые, благородные, жизнерадостные морские животные обожают общение, умеют дружить и любить. Они подарят эти чувства и вам, станут оберегать и привлекать в жизнь только хороших людей.

Море волнуется … в спальне

Рисунок дельфинов на стене будет уместен и в спальне. Неразлучная пара дельфинов, беззаботно играющих на гребне волны, привлечет гармонию и романтику в ваши отношения. Причем, если они смотрят в разные стороны, это символ гармонии противоположностей, двух половинок единого целого. Найти компромисс поможет изображение плывущих рядом, устремленных в одну сторону дельфинов.

Очень уютна спальня, стилизованная под бунгало в тропическом стиле. Это идеальное гнездышко для влюбленных друг в друга и в море: роскошная кровать под невесомым балдахином, пара плетеных кресел-качалок и огромное окно с невероятной панорамой в часы перед закатом. А если нет вида из окна – его можно нарисовать, с точностью передав при помощи красок сиренево-лиловую дымку, на рассвете окутывающую едва прикоснувшееся к точке горизонта солнце.

Для улучшения отношений со своей половинкой подберите роспись с изображением пары рыбок, например, карпов, которые гармонизируют отношения, бросивший якорь корабль символизирует стабильность брака, а направляемый ветром парусник приблизит к мечте.

Море волнуется…в кухне

То, что позитивная солнечная обстановка отдыха на морском побережье положительно влияет на пищеварение – это факт. Вряд ли у кого-то на отдыхе пропадал аппетит. Поэтому смело используйте в проекте оформлении кухни и столовой «морские» элементы: натуральные материалы отделки, деревянную и плетеную мебель в естественных тонах, яркие светильники, подходящие случаю аксессуары.

Занимать художественной росписью все стены столовой не стоит. Оптимально – изображение на той стене, у которой находится обеденная зона. Оно должно быть обязательно спокойным и позитивным. Например, семья дельфинов, играющих в воде: эту картинку согласно феншуй размещают в месте сбора всей семьи для взаимопонимания, защиты от ссор. Завтраки, обеды и ужины будут приятными и полезными, а общение за столом – доверительным и теплым.

Интересно и ярко в этой комнате смотрятся фантазии на морскую тематику на мебели. Это отличный способ создать нужную атмосферу, если нет возможности занять рисунком моря стену.

В детской комнате или детском саду

Детская в морском стиле – это одна из лучших декораций для яркой, наполненной эмоциями и играми жизни малыша. Даже в комнате с самой дорогой мебелью и отделкой ребенку будет неуютно, если не создать ему условия для развития творчества. Морская тематика открывает много концептуальных решений. Можно обыграть в интерьере картинку из мультфильмов о море, где малыш сможет не расставаться с любимыми героями, придумать свой сюжет, где он встанет за штурвал собственного галеона или с увлечением будет искать затонувшие сокровища в подводной лодке, окажется в плену у морского царя или подружится со стаей дельфинов.

Площадь, отведенная для рисунка, может быть любой. Чаще всего выбирается одна стена или ее участок. Лучше всего сделать акцент на свободной от мебели стороне, не относящейся к зоне сна. Объемно смотрится композиция, занимающая несколько стен, но не превышающая трети всей высоты.

Главное – пробудить фантазию. Например, над кроватью в виде корабля можно нарисовать звездное небо на потолке, на стенах изобразить в мельчайших подробностях подводное царство с загадочными для детей обитателями: рыбками, звездами и коньками, колючими морскими ежами, скатами и осьминогами.

Подростку понравится ненавязчивый декор в виде старинной карты мореплавателей или изображения тропического пляжа.

Универсальный вариант – картинка кораблика с парусами для оформления стены в детской комнате. Разнообразие достигается при помощи деталей: штурвала, веревочной лестницы, спасательного круга, деревянного сундука с трофейными сокровищами, иллюминатора с подсветкой.

Это помещение можно декорировать полностью, задействовав всю высоту и даже потолок. Для стен лучше всего подойдет роспись подводный мир или побережье райского острова. Эффект расслабления в ванной, со всех сторон окруженной водой и виднеющимися на горизонте горными вершинами, будет намного больше.

Тем, кого привлекает насыщенный ультрамарин морской пучины, подойдет подводное царство. Рисунок морского дна на стене бассейна или ванной комнаты можно дополнить мифическими русалками, морскими хищниками или обитателями глубин.

Гармонично смотрится на стене рисунок волны, стайка дельфинов:

Идей для воссоздания морской тематики множество. Выбирайте эскиз в нашем каталоге, закажите эскиз художнику или проявите творчество, создав свой.

– Алло, здравствуйте, Сергей ! Вы занимаетесь росписью стен?
• Здравствуйте, да, конечно.

– А сколько это хотя бы примерно стоит ?
• Зависит от сложности. Если в двух словах, то нужно знать размер стен, примерный сюжет, как далеко находится объект, но главное это количество деталей и их прорисовка.
Показать полностью… Если в росписи стен по эскизу мало деталей и оговаривается простая сложность – без прорисовки деталей, то цена за квадратный метр небольшая. Если деталей много и оговариваем сложную детализацию. то стоимость будет в несколько раз дороже.

– Ага, ясно. Мы сейчас делаем ремонт в помещении бассейна и хотели бы оформить росписью стены по всему периметру, вот только что рисовать и с какой сложностью я не знаю. Мы посмотрели работы на вашем сайте sudakow.ru, очень понравилось. Скажите Вы насколько заняты и сможете ли подъехать посмотреть, проконсультировать, посоветовать?
• Спасибо. На данный момент я примерно занят по «сентябрь» и на после еще работу не брал никакую. Могу примерно по фотографиям проконсультировать о сложности и стоимости, если укажите размер и что примерно хотите нарисовать, либо сможем встретиться и на месте поговорить.

Встреча – осмотр помещения, примерные замеры, обсуждение по фотографиям сложности рисунка и стоимости. Обсуждение примерных сроков и технических вопросов о подготовке стен.
– Может тему море или еще что-то, какую-нибудь природу хочется. Тут будет натяжной потолок, тут радиаторы отопления, а сверху я уже заказала вот такие светильники.
• Вот картинки – это сложные рисунки, фрагмент прорисовки деталей, а это простая работа, издалека она на фото смотрится так же красиво, но ближе детали без прорисовки, условно намечены. Над сюжетом нужно думать и это работа над эскизами. Эскизы по росписи стен я делаю после предоплаты 5-10% от общей стоимости. Нужно определиться с размерами рисунка и со сложностью прорисовки.
– Хорошо, спасибо, мы подумаем и Вам сообщим.

После одобрения обсуждаются этапы предоплаты, подготовка стен, примерные сроки изготовления эскизов, а так же сроки начала работ и длительность процесса по росписи стен.
Работа над эскизами. Если мне не ставят жестких рамок, то сначала я смотрю, думаю ищу сюжет, что на мой взгляд более всего подойдет к рисунку. В данной работе мне захотелось сделать пейзажи с изображением моря, джунгли, тропики. Получив одобрение от заказчика и немного освободившись от текущих проектов, я приступил к работе. Эскизы это изначально небольшие наброски, потом прорисовка и акварель на бумаге. Размер росписи стен в бассейне составлял около 60 кв.метров и для каждого участка я делал один большой эскиз.
Когда весь сюжет по кругу был готов, эскизы я отправил по почте для ознакомления заказчику. Все понравилось. К тому времени все отделочные работы в бассейне были завершены и оставались только белые стены под роспись.
Далее дело за малым – несколько месяцев работы и итог. Основные стадии процесса и итоговые фото бассейна я выложил на сайте http://sudakow.ru/news.php?rub=7&show=36&page=1 в разделе «Над чем работаю»

Кстати, а эскизы теперь в рамках висят на стенах при входе в бассейн.

Морская тематика | Еврус — пескоструйные рисунки в Саратове

• Главная
• О компании
• каталог рисунков
• Фотопечать
• Наши работы
• Контакты

• Заказать обратный звонок
  Вызвать замерщика бесплатно

1234181920► © 2015 «Еврус»
Карта сайта

X [contact-form-7 404 «Not Found»]

X [contact-form-7 404 «Not Found»]

Трафареты для ванной комнаты морская тематика. Трафарет как достойный элемент дизайна ванной

Как известно, новое – это хорошо забытое старое. Так и с трафаретами. У многих еще живы в памяти довольно аляповатые цветы с подтекающей краской. В те далекие времена выбирать не приходилось. Надеяться можно было лишь на собственную изобретательность. Человеку свойственно украшать свое жилище. Современные трафареты для стен в ванной комнате призваны внести в ее оформление неповторимую жемчужину.

Трафарет и дизайн

Времена теперь другие. Не надо корпеть над рисунком, мучаясь над созданием фантастического цветка. Наличие компьютерной техники сумело возродить трафарет и придать ему новую прелесть.

Нынешний трафарет наделен совершенно другими качествами.

Этот рукотворный шаблон можно сделать собственными руками без особых на то затрат.

Придать ему желаемую уникальность.

Использовать для украшения самых необычных уголков ванной комнаты.

Он способен помочь расцвести сказочным цветам у приподнятого изголовья ванны, у зеркала или на шкафчике для мелочей.

Когда цветы приедятся, их можно убрать, и тогда по голубым волнам поплывут удивительные тропические рыбки.

И наконец, он может уверенно расставить яркие акценты в интерьере ванной.

Когда нет опыта, но очень хочется применить шаблоны для создания изящных нюансов в оформлении, надо прислушаться к советам сайт

Cовет 1. Если нет уверенности в своих художественных наклонностях, а подобная работа выполняется впервые, лучше воспользоваться готовыми шаблонами или выполненными на заказ, чтобы исключить дилетантство в работе. Недорогие шаблоны выполняются из плотной бумаги или картона. Для них характерны четкие линии без «лохматостей». Здесь на месте у продавца можно получить подробную консультацию по поводу применения водостойких красок.

Совет 2. Для начала следует остановить свой выбор на простых шаблонах: один лист, несложный трафарет, одна краска. Он не будет выглядеть скучно, если в разных местах ванной нанести узор разными красками. Простые шаблоны бывают и другого, типа, который носит название «обратный». В таком случае краска наносится вокруг самого шаблона, а не по внутреннему узору. Можно подобрать по своему вкусу. Выполненные в теплых ярких тонах рисунки способны визуально расширить пространство маленькой ванной, сделать веселой и нарядной ванную сложной конфигурации, когда размеры скрадываются выступами.

Совет 3. Когда имеется некоторый опыт применения шаблона в оформлении дизайна комнаты, открываются новые горизонты и возможности для создания шедевров. Ведь необходимый набор сантехнического оборудования, обязательное присутствие керамической плитки и зеркала уже не удовлетворяет запросов потребителей. Модные тенденции применения шаблонов предполагают создание не только традиционных морских пейзажей, но и размещение на стенах и даже на потолке фрагментов картин известных художников, изящных силуэтов людей, купающихся животных. Необычайно эффектно и тепло выглядят рисунки в африканском стиле. Оригинальные египетские узоры, расположенные на стенах и вокруг зеркала, объединяют интерьер в единое целое и придают ему завершенность.

Совет 4. В большой ванной современные стилисты предлагают создавать специальные зоны. Конечно, на большой площади с этим вопросом проблем не возникает. А вот маленькую комнату можно зонировать при помощи трафаретов. В гигиенической зоне, с которой начинается день, нанести веселые оптимистичные рисунки. Если в семье есть дети, можно привлечь к умыванию жизнерадостные персонажи из мультфильмов и сказок. Зону расслабления и оздоровления, центром которой является ванна, украсить рисунками предметов или фрагментами пейзажей, способствующих релаксу.

Совет 5. Когда ремонту исполняется 2-3 года, он становится скучным и обыденным. Хочется чего-то новенького. Лучшего способа оживить интерьер, придать ему свежесть и новизну, чем шаблон пока еще не придумали. Оригинальные рисунки можно расположить на любой поверхности: на двери ванной, на унитазе, на кафельной плитке. Удачно подобранный они придадут особый шарм помещению.

Совет 6. спасительный. Иногда на видном месте на плитке обнаруживается заметный дефект, появляется небольшая трещинка на зеркальной дверце шкафчика, несмываемое пятно на каком-либо виде оборудования. Выход очень простой. Закрыть проблемное место трафаретным рисунком или его фрагментом.

Трафарет своими руками

Бывает, что хозяева квартиры твердо решили самостоятельно изготовить хороший трафарет, хоть сам процесс представляют не очень четко. В этом случае для самых смелых, не боящихся риска, домашних создателей интерьера существуют правила дизайна.

• Чтобы изготовить трафарет собственноручно, надо запастись маркером для копирования, виниловой пленкой нужного размера и специальным ножом для резки винила. Выбрав готовый эскиз на бумаге, с помощью маркера перенести его на прозрачную виниловую пленку. Вырезать по контуру.
• Начинать надо с мелких простых рисунков. Это вовсе не значит, что общий финал получится примитивным. Некрупный рисунок, повторенный многократно, создает красивейший звездопад, лирический листопад, фейерверк радости. Разноплановые мелкие рисунки могут придать поэтический настрой веткой покрытой листвой, над которой вьются птички. Применение мелкого рисунка в интерьере позволяет реализовать фантазии и креативные возможности домашнего художника.
• Более сложный комбинированный трафаретпозволяет создать большой рисунок. Как правило, он состоит из нескольких частей. Для его выполнения требуются разные краски. После определения места расположения рисунка, трафарет следует прикрепить к поверхности специальным клеем. Клей не может повредить поверхность и не оставляет на ней следов.
• Вокруг трафарета наклеить защитную ленту, чтобы краска не попала на стену. Аккуратность превыше всего.
• Для равномерного нанесения краски удобно использовать аэрозольный баллончик. Еще может понадобиться кисть с короткой щетиной, мягкий валик или же губка.
• Чтобы избежать потеков, неравномерности слоя и прочих дефектов, краски набирать на кисть по минимуму. Помнить, что акриловые краски высыхают очень быстро. Стереть потом их уже нельзя.

Трафареты и дизайн (видео)

Не бойтесь привлекать к работе детей. Результат не замедлит с определением, кто талантливее.

Наиболее оригинальным и эксклюзивным решением для дизайна является использование трафареты на стену в ванную, которые предоставляют возможность приукрасить помещение, а также придать ему красивого эстетичного вида. Такой вариант является не только изысканным, но и в то же время роскошным, которое позволит сделать любой дизайн полностью завершенным и придать ему душевного тепла и уюта.

Создать такое решение можно с помощью готовых виниловых наклеек, которые представлены в любом магазине. Однако если нужно создать реально эксклюзивный декор, тогда надо сделать ручную роспись с применением трафаретов.

Не все могут выполнять художественные росписи самостоятельно, это могут сделать исключительно не многие. Для решения такой проблемы можно использовать трафареты, которые позволят очень быстро и качественно сделать красивое изображение на стене.

Современные трафареты производятся при помощи компьютерной техники, которая намного упростила их производство и тем самым предоставила возможность делать их под индивидуальный запрос. Следовательно, такие изделия квалифицируют на следующие виды:

• Самый простой вид – это вариант образца , который предоставляет возможность создать однотонные узоры.
• Второй вид – это комбинированный вариант , который представляет собой многослойный вид трафарета, что позволяет создавать разноцветные изображения и узоры. Данный вариант трафарета создается нанесением каждого отдельного слоя с определенным одним оттенком краски.
• Третий вид – это оборотный трафарет. При применении такого вида краска наноситься вокруг прорезов узора, а не в них, что позволяет получить сходство негативного отображения.
• Четвертый вид – это объемный образец . Такой вид предоставляет возможность получить объемные рисунки, которые производятся из полимерного материала с разной толщиной.

  Для использования трафарета в таком помещении обязательным условием является то, что здесь можно употреблять исключительно краски с водостойкими качествами. Это могут быть силикатные виды краски, или же могут подойти и обычные краски, но после нанесения их необходимо покрыть водостойким лаком, чтобы предотвратить разрушение орнамента.

  Данные краски могут быть как в банках, так и в аэрозольных упаковках, здесь все зависит от требований мастера.

  Для самой работы надо подготовить некоторые инструменты и материалы:

  • Определенный вид трафарета.
  • Для крепления трафарета к поверхности нужно иметь клей.
  • Подготовить скотч, который применяется для охраны пространства вокруг трафарета от возможного попадания краски.
  • Кисть, маленький вали или губка – для нанесения краски.

  Перед нанесением росписи нужно проверить поверхность – она должна быть полностью сухой и чистой. Затем при помощи специального клея прикрепляется трафарет к стене, который надежно закрепит изделие, а после снятия трафарета клей совсем не оставляет никаких следов на поверхности. После этого кругом трафарета нужно нанести скотч и при помощи кисти или другого инструмента наносится краска. Потом краска должна полностью высохнуть и можно забирать трафарет. Вот и весь процесс работы, она довольно не сложная, однако она требует точности и опрятности.

  С помощью трафарета можно создавать самые эксклюзивные и неординарные росписи любой ванной комнаты, которые не только смогут подчеркнуть уникальность дизайна, но и придать ему роскоши и изысканности. Для более детального ознакомления смотрите видео. По аналогии использовать можно трафареты и для стен ванной комнаты:
  

  Изысканным, оригинальным и неповторимым дизайн интерьера вашего дома помогут сделать трафареты для декора. Оригинальные рисунки в стиле хай-тек, романтик, техно, готические или египетские орнаменты, японская тематика и даже граффити, позволят вам оживить и разнообразить стены, потолок и мебель

  в вашей квартире или доме.

  Можно использовать на любой по фактуре поверхности. С помощью оригинального трафаретного рисунка вы без особых затрат времени и усилий сможете самостоятельно обновить облицовку на стенах и потолке, незамысловатые повторяющиеся рисунки преобразят внешний вид комнаты, добавят креативности и позволят создать индивидуальный и модный дизайн.

  Трафареты – это орнаменты или рисунки , которые вырезаны из бумаги или пластиковых листов, их вы можете неоднократно переносить на поверхность стен, потолка, деревянной и даже мебели .

  
  

  
  

  Не обязательно заказывать рисунки на стенах дизайнеру или художнику. Сегодня вы вполне можете справиться с этой задачей сами, главное правильно подобрать изображения для стен и мебели. Специальные трафареты для стен можно купить, выбрав из множества вариантов узоров и изображений. Большие трафареты, с помощью которых наносится рисунок выше человеческого роста, состоят из нескольких частей. Нанести рисунок с помощью трафарета несколько сложнее, чем приклеить декоративные наклейки на стену , но все же это простое и интересное занятие, с которым смогут справиться даже дети. Нужно зафиксировать выбранный вами трафарет на стене и аккуратно наносить губкой густую акриловую краску, начиная с основного цвета.

  Трафареты для декора помогают сформировать и создать орнаменты, фигурные изображения и даже целые тематические картины. Процесс создания уникального в своем роде интерьера позволит вам почувствовать себя художником и настоящим дизайнером.

  
  

  
  

  В ванной комнате с помощью трафаретов вы сможете создать оригинальный и стильный дизайн. Если ваша ванная комната окрашена однотонным цветом, отделана евродоской, панелями или обложена плиткой, ее удачно украсит рисунок в египетском стиле. Например, можно по всей площади стен многократно нарисовать один рисунок или создать целую композицию с помощью трафаретов для декора стен. Как вариант, можно сделать окантовку в виде орнамента, визуально отделив стены от потолка. Добавить завершенности декору поможет аналогичный рисунок вокруг большого зеркала или на самом зеркале.

  
  

  
  

  Если у вас ванная комната с душевой кабиной, стекло на стенках душевого бокса можно разрисовать с помощью трафаретов-цветов для декора или хаотичным узором.

  Трафареты для декора в ванной можно использовать и для украшения мебели. Красивые рисунки на шкафчиках или тумбе под рукомойником сделают интерьер в ванной элегантным и стильным. Оформление с помощью трафаретов рисунка на ванне придаст ванной комнате необычную изюминку. Такая оригинальная декорированная ванна будет только у вас.

  
  

  Кухня – это то место, где собирается вся семья. Чтобы обстановка на кухне была уютной, используйте для ее оформления трафареты для декора мебели и стен. Стильные, контрастные узоры на мебели украсят любую кухню. Если вы задумали изменить интерьер, то с помощью рисунка это сделать проще всего. И при этом не придется изрядно тратиться на новую кухонную мебель. Изображение столовых приборов на стенах кухни или холодильнике сделает кухню современной, а рисунки сочных фруктов – возбудят аппетит и вдохнут в вас желание готовить новые вкусные блюда.

  
  

  Нарисуйте с помощью трафаретов на дверцах шкафов и на кухонном столе одинаковые рисунки (их можно разместить по углам или по центру), такой же рисунок перенесите на двери – в таком стиле кухня будет смотреться оригинально и гармонично. Если у вас стеклянный кухонный стол, изготовленный из прозрачного стекла, трафаретные рисунки будут смотреться на нем очень шикарно.

  
  

  
  

  Каждый из родителей старается сделать интерьер детской комнаты волшебным, сказочным, красивым и уютным. При этом обстановка должна стимулировать ребенка к развитию. Трафареты детские для декора помогут создать разнообразный, красочный и веселый интерьер, расти в такой комнате ребенку будет приятно и полезно.

  Решив украсить стены детской трафаретными рисунками, вы можете приобщить к этому занятию и ребенка – это будет очень захватывающе и интересно, ведь украшать вы будете именно его комнату. Малыш сможет самостоятельно переносить рисунки на стены или мебель, сможет проявить свою инициативность, фантазию, выбрать узор или создать целую композицию из сказочных героев, растений или животных.

  На потолке можно нарисовать звездное небо фосфорной краской, которая ночью будет светиться, или мыльные пузыри разных оттенков и размеров – такой рисунок сделает обстановку легкой и воздушной.

  На детской мебели нарисуйте ассоциативные рисунки, например: игрушки на ящике для игрушек, одежду на комоде для вещей. Рисунки и орнаменты, сделанные с помощью трафаретов, сделают дизайн детской комнаты интересным и помогут в разностороннем развитии ребенка.

  
  

  
  

  Самое большое значение в оформлении квартиры уделяется именно гостиной, там вы встречаете гостей, отдыхаете и расслабляетесь, а также устраиваете семейные обеды или вечеринки с друзьями. Стильный дизайн и уют в гостиной помогут создать новые рисунки с помощью трафаретов.

  Креативно смотрятся цветы, растения или абстракции на потолке. Нарисуйте по углам потолка в гостиной треугольные узоры, таким образом вы создадите эффект объемности. Вокруг люстры перенесите рисунок сходного узора, так ваша композиция будет завершенной и невероятно оригинальной.

  Невероятно модно сегодня декорировать стены гостиной изображениями деревьев, птиц, людей на качелях, черно-белыми рисунками кошек и собак. Эти картинки обычно одного или двух цветов. Используются в основном пастельные тона. Веяние востока придает ощущение полного комфорта, спокойствия и счастья.

  
  

  Рисуются деревья на стенах с помощью трафаретов, их расположение может быть от пола, от потолка, над диваном или на любой части стены. Также популярны ветви и листья деревьев, одна или несколько птиц рядом.

  
  

  Трафареты для декора стен гостиной

  Разрабатывая дизайн ванной комнаты, можно придерживаться классических канонов, а можно реализовывать смелые идеи. Одной из таких смелых идей можно считать графику на стенах, нанесенную ручным способом.

  Ветка дерева, нарисованная на плитке в ванной комнате

  Рисунки на стенах в ванной смотрятся весьма неожиданно и интересно, если по своей тематике вписываются в общую картину интерьера. Они могут сочетаться с общим видом помещения, а могут быть ярким пятном, контрастом, ключевой нотой.

  К тому же ваши дети по достоинству оценят такой шаг и будут от такого интерьера просто в восторге. Конечно, речь идет не только о рисунках детской тематики, можно выбрать практически любое изображение.

  Рисунки на стенах в ванной, пути решения задачи

  Решившись на такое смелое решение по преобразованию ванной комнаты, вы можете пойти двумя различными путями.

  Простой путь

  Простой, но зачастую дорогой путь — обратиться к профессиональным художникам, декораторам, дизайнерам. Они смогут посоветовать, какой выбрать цвет, рисунок, а так же как расположить его на стенах или ванной комнаты.

  
  

  Небольшой, но гармонично вписанный рисунок на стене, повторяющий орнамент на ванне

  Стоимость таких работ оценить очень сложно, она может быть очень дорого оценена, в зависимости от уровня профессионала ее выполняющего.

  Сложный путь

  Более сложный, но очень интересный путь — самому разработать или подготовить трафареты, выбрать материалы и воплотить идеи в жизнь при помощи своих рук и соседей по жилплощади. Выбирая этот путь, вам придется проявить не только дизайнерские способности, но и способности строительные.

  
  

  Цветы и птицы, самодельный простой рисунок, сделанный своими руками

  Нужно будет закупить стройматериалы и самому произвести все манипуляции с красящими веществами. Однако в этом случае вы сможете смело говорить, что все рисунки на стене в вашей ванной выполнили вы сами, без сторонних помощников.

  Подготовка к оригинальной покраске стен в ванной

  Предположим, вы решили пойти по второму пути, сделать рисунок в ванне на стене своими руками, давайте поговорим о том, в какой последовательности и как все делать.

  Первым делом нужно позаботиться о стройматериалах. Составим небольшой список инструментов и материалов, которые нам непременно потребуются в работе.

  Краска

  Можно выбрать краску в банке или баллоне, рекомендуется использовать для ванной водно-дисперсионную влагостойкую или акриловую, не имеющую запаха. Цвет можно выбрать готовый, либо использовать белый и колер для его превращения в нужный оттенок.

  
  

  Французская тематика в шедевре изображения на стенах санузла

  Кстати, растворитель для таких красок не потребуется, они легко моются и разбавляются водой.

  Инструмент для покраски

  Кисточки, валики, ванночки для валиков можно найти в любом строительном магазине. Выбирайте кисти с натуральным ворсом, они меньше лезут, и вам не придется удалять ворсинки из рисунка на стене. Для декоративных работ по ровной поверхности отлично подойдут валики из поролона. Ванночку для валика нужно купить в размер, большая по размеру причинит вам неудобства.

  Трафарет

  Если для рисунка необходим трафарет, то вы можете изготовить его сами, так же заказать его изготовление можно в печатной мастерской.

  
  

  Простой трафарет с рыбками на любой вкус

  Для крепления трафарета на стену вам потребуется малярная лента (креп). Скотч в этом случае лучше не применять, поскольку он оставляет клеевые следы, чем способен повредить обои и даже плитку.

  
  

  Небольшие оригинальные изображения, расположенные по всем стенам ванной

  При работе с трафаретом следует избегать попадания краски за него, это может привести к размытию изображения. Особое внимание уделяйте границам рисунка, чтобы они были максимально ровными, использование малярной ленты поможет вам в этом.

  Если вы обладаете навыками художественного рисования, то можете создать шедевр и без трафаретов. Рисовать по стене в ванной или туалете так же просто, как и на холсте.

  
  

  Кафель с нанесенными рисунками цветов, красиво и ярко

  Несколько простых, профессиональных движений и у вас в ванне образовался колоритный пейзаж. Для этого выбирайте в Интернете симпатичный рисунок и переносите его на стену.

  Если изображение небольшое, то его можно распечатать, вырезать и приложив к стене, перенести общие контуры на стену ванной.

  Существует еще один способ переноса контуров с монитора на лист бумаги. Для этого вам нужно затемнить помещение и приложить бумагу к монитору. Его яркий свет поможет вам четко увидеть контуры рисунка, которые вы спокойно обведете карандашом.

  
  

  Художественная роспись стен в ванной комнате

  Рекомендуем для проведения работ по раскрашиванию рисунками ванной выбрать спокойное время, в которое вас не будут отвлекать посторонними делами. Спешка и суета может привести к нежелательным последствиям. Сосредоточьтесь на своей работе, и результат будет впечатляющим.

  По выбору сюжета рисунков мы рекомендаций дать не можем, опирайтесь при выборе на свой вкус, однако хотелось бы отметить, что на стенах в помещении отлично смотрятся рисунки с ровными и четкими краями. Требуемые изображения можно найти в стоках и на дизайнерских сайтах, использование поисковых систем поможет вам в этом вопросе.

  
  

  Шикарный художественный дизайн ванной комнаты

  Если вы подойдете к процессу создания рисунка на стенах вашей ванной с должной фантазией, то результат понравится и вам и ваши родным.

  100+ лучших идей для морского маникюра на фото

  Летом каждая девушка выбирает для себя подходящий образ, а уже к выбранному варианту подбирает нужный дизайн ногтей. Красивый и стильный маникюр в морской тематике – самый лучший и оптимальный выбор, чтобы подчеркнуть нотки женственности и легкости именно в летний период. Морские орнаменты выглядят очень интересно и модно, тем более что разнообразный варианты позволяют выбрать самый подходящий из них. Индивидуальность каждой женщины подчеркивается стильным морским маникюром, о котором мы сегодня подробно расскажем и приведем массу замечательных примеров.

  Морской маникюр: 50 оттенков синего

  С синим цветом сразу же ассоциируется чистое море, а потому покрасив ногти в любой оттенок синего цвета сразу же настроение улучшается. Просто шедевры вырисовываются на женских ногтях синего оттенка с голографией, золотыми глиттерами, тематическими рисунками и лепкой. Специально для вас мы составили удивительную подборку фото морского маникюра в синем цвете и его оттенках.

  Экзотические пальмы в морском маникюре: новинки — 2018

  Когда отправляешься на курорт, то обязательно заранее хочется подчеркнуть факт поездки, а потому большинство женщин выбирает морской маникюр с изображением экзотической пальмы на одном или нескольких ногтях. Каждое растение в морском маникюре индивидуально. Казалось бы, пальма выглядит привычно и ничего необыкновенного в ней нет, зато на ногтях мастера нейл-арта изображают ее уникально и индивидуально. Ни один морской маникюр не выглядит «клоном». У каждого мастера свое видение на такой маникюр и саму пальму. Да и цветовые оттенки ногтевого покрытия используются самые разнообразные: желтые, зеленые, синие, оранжевые и даже черные. Фото примеры морского маникюра, в котором основной акцент сделан на тропическое растение, вы можете взять за основу.

  Морской маникюр в полоску: стильно и модно для летнего отдыха

  Модная полоска на ногтях однозначно привлекает внимание. Полоска больше всех подходит в качестве рисунка для морского маникюра. Наступающим летом ногтевой дизайн в полоску будет в тренде. Полосатый дизайн очень прост в исполнении. У мастеров рука набита и потому им не составит особого труда выдели один или парочку ногтей полосатым орнаментом. Более эффектно морской маникюр с полоской будет смотреться если нанести на полосатое покрытие какой-нибудь рисунок, например, якорь или экзотический фрукт. Если вы решили самостоятельно сделать полоски, то прямоту и четкость линий вам обеспечит специальный скотч для маникюра или стемпинг. Горизонтальными или вертикальными линиями можно заполнять всю ногтевую пластину или только определенную ее часть. Необычно и оригинально смотрятся разноцветные полоски. По запросам в поисковых системах можно найти уйму вариантов морского маникюра в полоску, но мы упростили задачу и предлагаем самые интересные варианты морского маникюра в полоску на фото ниже.

  Оригинальные рисунки в морском маникюре

  Не только пальмам, полоске и якорям отдают предпочтение модницы при выборе летнего маникюра. Прекрасно смотрятся на коротких и длинных ногтях морские звездочки, ананасы, незатейливые орнаменты, мороженое, кораблики, перья жар-птицы, морские волны, рыбья чешуя и многие другие тематические рисунки, связанные с летним сезоном. Никто не упрекнет вас в выборе смелого изображения летней направленности, поскольку все это прямо и косвенно связано с летним отдыхом на море. Прекрасные варианты наклеек с морской тематикой доступны в салонах и магазинах. Выбрав красивую наклейку и сделав маникюр гель-лаком, вы сможете без всяческих мыслей о сколовшихся ногтях в течение отпуска отдыхать. Замечательные идеи предложены на фото морского маникюра с рисунком.

  Эффектный морской ней-арт с декором

  Сделать морской маникюр более эффектным можно при помощи элементов декора. Стразы прекрасно подчеркивают красоту выбранного летнего дизайна ногтей. Блестки довольно хорошо имитируют песок на чистом пляже под синим флагом. Материал для создания эффекта битого стекла можно обыграть и воссоздать на ногтях целую картину с песочным берегом у моря. Все варианты морского маникюра – потрясающие. Тема моря и песочного пляжа довольно популярна, а потому фантазия у мастеров нейл-арта растет и проявляется с каждым сезоном все креативней и креативней.

  Цветовое решение стильного морского маникюра – 2018

  При создании морского маникюра используются всевозможные цветовые оттенки. В первую очередь женщины летом отдают предпочтение синим, розовым и желтым оттенкам. Именно они напоминают о летнем отдыхе и о позволяют мечтать о предстоящих приключениях под палящим солнцем, на чистейших пляжах лазурных берегов. Прекрасно смотрятся на ногтях ванильные и изумрудные оттенки. Комбинация голубого и белого эффектно подчеркнет любой образ летом. Также можно смело отдавать предпочтение ярким, броским оттенкам. Они добавят нотки свежести в летний образ и будут выглядеть просто весело и замечательно в морском маникюре. Если вы хотите разнообразить свой дизайн ногтей, то посмотрите самые популярные оттенки морского маникюра 2018 года.

  Нейтральный морской дизайн ногтей: фото последних новинок

  Что же делать, если летом у вас нет отпуска, а так хочется выбрать маникюр с морской тематикой? Выход есть – сделать абстрактный маникюр в синих оттенках, который замечательно подходит под офисный стиль и напоминает о море и морских круизах. Глядя на такой дизайн, можно помечтать о теплом солнце, летних водных развлечениях и сказочном отдыхе. Это обязательно настраивает на позитив.

  Самый модный дизайн ногтей для лета — это морской. Летний маникюр должен быть ярким, светлым и необычным. Именно этим критериям и соответствует современный морской нейл-арт. Сегодня мы предложили вам разнообразные интересные варианты морского маникюра. Если вы давно решаетесь попробовать маникюр в морском стиле, то обязательно сделайте это предстоящим летом 2018 года!

  100+ лучших идей, цветов и вариантов 2018 фото

  Выбирая для себя летний образ, каждая девушка должна позаботиться о красивом и стильном маникюре. В это время самой актуальной становится морская тематика. Морской маникюр не только выглядит интересно и свежо, но и позволяет девушке проявить свою индивидуальность. Для этого можно просто выкрасить ногти в цвет морской волны, а можно сделать настоящий шедевр, используя голографию, золотой глиттер, тематические фигурки и рисунки. Предлагаем вам рассмотреть самые удачные варианты морского маникюра.

  Отличительной особенностью морского маникюра можно назвать то, что каждый пальчик является индивидуальным и совершенно не похож на своего соседа.

  Цветовая гамма

  Для создания маникюра в морском стиле подходят самые разные оттенки. И прежде всего это все оттенки синего и желтого, которые ассоциируются у нас с теплым морем, солнцем и песком. Дополнить их можно ванильными и изумрудными оттенками.

  Эффектно будут смотреться различные комбинации белого и голубого. Кроме того, летом востребованными становятся неоновые тона, позволяющие внести в образ нотки свежести и сделать маникюр более ярким.

  Эффект рыбьей чешуи

  Несмотря на свою простоту, выглядит такой маникюр очень стильно. Сделать его достаточно просто. В качестве основы подойдет лак цвета морской волны. А для нанесения узора можно выбрать золотистый или бежевый. Нарисовать узор, повторяющий чешуйки рыбы можно тонкой кисточкой. Если вы не уверены в том, что у вас получится это сделать самостоятельно, можно воспользоваться специальными трафаретами.

  Градиент

  Маникюр с эффектом омбре подходит для любого времени года. Следуя морской тематики нужно выбирать несколько оттенков синего цвета, сделав между ними плавный переход. Дополнительно градиентый маникюр в морском стиле можно украсить битым стеклом, тематическими рисунками или наклейками.

  Морской френч

  Французский и лунный маникюр уже давно стали классикой. Поэтому их можно использовать при создании абсолютно любого образа. Летом актуальным становится сочетание синего с белым или желтым. Украсить его помогут стразы, блестки, песок и другой декор.

  Абстрактный маникюр

  Если до отпуска еще далеко, но вам хочется почувствовать себя отдыхающей на берегу моря, можно воспользоваться абстрактным дизайном, который будет актуален даже в офисе. Это может быть втирка насыщенного синего цвета с зеленоватым шиммером по краю ногтевой пластины.

  Создать эффект воды поможет битое стекло или размытые полосы белого и синего цветов. Нестандартным решением станет геометрический маникюр в синих или белых тонах, дополненный скотч-лентой.

  Морской маникюр с рисунком

  Маникюр на морскую тематику невозможно представить себе без соответствующих рисунков. Эффектно будут выглядеть якоря, пальмы, обитатели морских глубин, ракушки и т. д. Выбор зависит только от вашей фантазии.

  Якоря и морские штурвалы

  С чем у вас ассоциируется море? Многие, наверное, ответят с кораблями или морскими круизами. Поэтому маникюр в морской тематике можно разнообразить изображением якоря или корабельного штурвала. Если вы не уверены в том, что сможете их идеально нарисовать, то можете просто воспользоваться соответствующими наклейками. А те, кто не боится кропотливой работы, и вовсе могут выложить их изображения из мелких бусинок.

  Неплохо якоря будут смотреться, если их нарисовать поверх горизонтальных полосок или даже дополнить им французский маникюр. Традиционно якоря рисуют синим или черным цветом. Но не менее эффектными они получаться, если их изобразить золотым или красным.

  Морские волны

  Изображение морской волны сможет не только поднять настроение в жаркий летний день, но и дополнить ваш летний образ. Конечно же, если вы обладаете талантом художника, то без труда сможете самостоятельно нарисовать водную стихию. Если же нет, то можете смело использовать технику стемпинга.

  В виде волн можно сделать и лунку или улыбочку в френче или лунном маникюре. Для этого достаточно изобразить их в виде морских гребешков синего, белого или голубого цвета.

  Модная тельняшка

  Образ морячки непременно привлечет к вам внимание окружающих. К тому же полосатый маникюр этим летом будет особенно популярным. А чтобы линии получились ровными и четкими можно воспользоваться скотчем или стемпингом. Горизонтальными полосками может быть заполнена вся ногтевая пластина или же только ее краешек. Таким образом, вы получите стильный морской френч.

  Разноцветные горизонтальные полоски сделают ваш маникюр необычным. Сверху можно нанести любой морской узор или декор.

  Морские жители

  Настоящим произведением искусства ваши ноготки станут, если украсить их красивым рисунком или аппликацией обитателей морских глубин. Вам лишь нужно выбрать, кто это будет: черепашка, морская звезда, крабик, коралл или обычная ракушка.

  На один акцентный ноготок можно наклеить изображение золотой рыбки. Все остальные пальчики покрыть голубым или белоснежным лаком. Впечатляюще будет выглядеть дельфин или синий кит, нарисованные кистью.

  Золотой пляж

  Не стоит забывать и о морском береге. Для этого используйте золотистый шиммер, который будет плавно переходить в бело-голубое покрытие. Таким образом, у вас получится эффект волны, которая накатывает на теплый песок. Как вариант, шиммером можно покрыть только один пальчик, в то время как все остальные выкрасить лаком голубого оттенка.

  Создать пляжное настроение поможет россыпь золотистых камешков. Это могут быть пайетки, бульонки, камифубуки, глиттер и т. д. Реалистичности в картинку внесет морская звезда или ракушка.

  Пальмы

  Сверху на голубом фоне можно нарисовать пальму. Невероятно эффектными они получаются на градиентном фоне.

  Ракушки

  Именно они являются одним из самых морских символов, поэтому ракушки идеально подходят для маникюра в морском стиле. Среди их преимущества называют то, что в таком дизайне нет ограничений. То есть вы можете нанести ракушку только на безымянный пальчик или же украсить ними абсолютно все ноготки. Чтобы бы вы не выбрали, эффект будет потрясающий.

  Морская тематика в нейл-арте достаточно разнообразна, поэтому не мешает девушкам проявлять свою фантазию. А красивые и ухоженные ручки с тематическим маникюром непременно привлекут к себе внимание окружающих.

  А какой маникюр в морском стиле выбрали бы вы?

  История морского искусства

  Джефф Хант

  Или как толстый Кортез с орлиными глазами

  Он смотрел на Тихий океан — и все его люди

  Смотрели друг на друга с дикой догадкой

  Тихо, на вершине Дариена.

  Художественный исследователь был щедро финансирован Фондом Фойла.

  ---

  Прекрасное стихотворение Китса описывает восхищенное чудо испанских авантюристов, впервые увидевших бескрайний Тихий океан.Некоторая группа ранних гоминидов, блуждающих далеко от своей родины в саванне, наверняка испытала подобные эмоции, когда впервые увидела море. Здесь был жидкий, сияющий, чуждый элемент, совершенно не похожий на их родную землю — широкий, чудесный и ужасный.

  Но человечество недолго пребывает в трепете или ужасе. Гоминиды, как всегда голодные, вскоре начали рыскать по морскому берегу в поисках пищи. И Кортесу было бы интересно, как он может управлять кораблем, чтобы загружать серебро и золото.

  Мы можем быть уверены, что люди всегда искали пропитание на берегу моря и ловили рыбу, как только умели. Но они не удовлетворились прогулкой по морю. Мы думаем, что, по крайней мере, 50 000 лет назад, должно быть, использовались лодки или плоты какого-то типа, а в свое время существовало морское искусство. Самое раннее изображение лодки, которое у нас есть, датируется 8000 лет назад. С тех пор художники были заняты изображением лодок и кораблей, рыб и китов, побережья и самого океана, всего, что находится на поверхности моря и под ним.Это неиссякаемый источник вдохновения.

  Королевские корабли и торговая гордость

  На протяжении веков средством общения людей с морем был корабль. Море, которого не знали и которого боялись, было опасным элементом, через который осуществлялась мировая торговля и распространялась национальная власть, но корабль был творением, сделавшим все это возможным.

  Неудивительно, что художники всегда превозносили корабли — иногда рассматривая их как грандиозные плавучие замки, иногда как героические корабли, сражающиеся со штормом, иногда как мчащиеся прекрасные видения на пустом морском пейзаже.Сложнее сказать, этого и хотел заказчик. Короли и адмиралы хотели, чтобы их корабли были иллюстрированы, а их успешные сражения записаны. Торговцы морскими перевозками хотели увековечить свои любимые корабли, а позже понадобились картины и плакаты для продажи судоходных линий населению.

  Сегодняшним кораблям обычно не хватает острой красоты клиперов или огромного величия океанских лайнеров 1930-х годов, но они по-прежнему являются предметом вдохновения для художника. Они по-прежнему воплощают в себе всю старую магию отважного путешествия человечества по великим водам.

  Художников:

  • Ван де Вельде Старший и младший 1611 — 1707
  • Томас Даттон 1819–1891
  • Чарльз Пирс 1873 — 1958
  • Монтегю Доусон 1895 — 1973
  • Тревор Чемберлен 1933 —

  ---

  История морского искусства в Великобритании

  Прибытие в 1673 г. голландских художников, отца и сына ван де Вельдес, принесло в Англию специалистов по морскому искусству. Их яркий пример на 100 лет стал образцом британского морского искусства, кульминацией которого стал классический баланс таких художников, как Чарльз Брукинг.Театральный художник Филипп Лутербург нарушил это спокойствие и уступил место бурям Тернера и атмосферным золотым вуалям. В середине 19 века глоток свежего воздуха вдохнул Томас Сомерскейлз, который привнес новые натуралистические способы рисования моря и парусов кораблей.

  Море и побережье были постоянными темами французского импрессионизма, но это движение не имело большого влияния в Британии. Вместо этого художники школы Ньюлин во главе со Стэнхоупом Форбсом в начале 20 века основали движение, озабоченное социальным реализмом в рыбацких общинах Корнуолла.Их упор на сильные навыки рисования и живописи сохранился в первой половине века и позже.

  В первой трети 20-го века национальный интерес к морским делам проявлялся в сильном интересе, происходящем от мощного Королевского флота, огромного глобального значения британского торгового флота, осознания морского наследия, кульминацией которого стало сохранение HMS Victory. и «Катти Сарк», от великих трансатлантических пассажирских лайнеров и от яхтенных интересов.Все это поддерживало большое количество морских художников и привело к основанию Общества морских художников (позже Королевского общества морских художников) в 1939 году. Годы войны были предметом многих морских работ, особенно Нормана Уилкинсона.

  Художников:

  • Чарльз Брукинг 1723–1759
  • Филипп Лутербург 1740–1812
  • Дж. М. У. Тернер 1775 — 1851
  • Томас Сомерскейлз 1842-1927
  • Стэнхоуп Форбс 1857-1947
  • Рихард Эйрих 1903 — 1992
  • Норман Уилкинсон 1878 — 1971

  ---

  Темы в морском искусстве

  Традиционной задачей морского художника было изобразить корабли в обрамлении гаваней или обстановку для морских сражений.Но начиная с середины 1800-х годов стали появляться новые темы, поскольку у людей было больше свободы. Им нужен был отдых и свежий воздух, и они нашли это на берегу моря — например, Джон Констебл записал сцену купания в море в Брайтоне. Море стали рассматривать как игровую площадку. Парусный спорт вскоре стал увлечением богатых, а затем и других, менее обеспеченных.

  Этот прогресс в нашем сегодняшнем интересе к отдыху на море был отмечен двумя мировыми войнами, в обеих из которых художники-маринисты записывали сцену и служили другим способом — Норман Уилкинсон и Питер Скотт, например, разработали схемы камуфляжа для военных кораблей.Художники были очарованы великими драматическими сюжетами, представленными тяжелой промышленностью или, в случае морского искусства, кораблестроением.

  На пороге 21 века морское искусство занялось кораблями и лодками, конечно же, пляжами и гаванями; с морями и штормами, с рыбами и морскими птицами. Сегодня море снова превратилось в игровую площадку, где можно заняться различными видами спорта. Но это также центр нового обучения, когда мы погружаемся под поверхность в сам элемент, в рифы и глубины и то, что было названо внутренним пространством.Сегодняшние художники-маринисты и художники завтрашнего дня откликнутся на новое понимание, новые вызовы и новую красоту этого удивительного нового мира.

  Художников:

  • Джон Констебл 1776 — 1837
  • Джон Бретт 1830 — 1902
  • Напье Хеми 1841-1917
  • Чарльз Кандалл 1890 — 1971
  • Дэвид Кертис 1948 —

  ---

  Художники на море

  Некоторые художники становятся хорошими моряками, а некоторые моряки — хорошими художниками.

  В эпоху до фотографии топографический рисунок был важным инструментом для капитана корабля, который часто использовал для навигации не карты, а пилотные книги, иллюстрированные видами побережья, часто нарисованными им самим. Такой практически полезный рисунок был требованием для младших морских офицеров, и ряд художников начинали свою карьеру моряками. Николас Покок был капитаном торгового судна и совершил несколько путешествий по Атлантике. Другие успешные художники конца 1700-х годов, такие как Томас Баттерсворт, служили в боевом флоте Нельсона.

  Художники часто уходили в море, чтобы запечатлеть далекие уголки мира, от Уильяма Ходжеса, который сопровождал капитана Кука во втором путешествии в неизведанный Тихий океан, до Кита Шеклтона, рисовавшего морских птиц и ледяные поля Арктики и Антарктики. Первые годы 20-го века, когда парусник с квадратным вооружением казался обреченным, несколько художников, например Клода Манкастера, совершили последние плавания на мыс Горн.

  Во второй половине 20-го века художники-маринисты, которые много занимались морским отдыхом, включали Гренвилл Коттингем с торговыми судами протяженностью 100 000 миль; Марк Майерс, работающий на копиях исторических парусных судов; Дерек Гарднер и Джон Вебстер, офицеры Королевского флота; и Ровена Райт, увлеченная яхтсменка.

  Художников:

  • Уильям Ходжес 1744–1797
  • Николас Покок 1740 — 1821
  • Томас Баттерсворт 1817 — 1894 гг.
  • Клод Манкастер 1903-1974
  • Дерек Гарднер 1914-2007
  • Джон Уорсли 1919–2000
  • Кейт Шеклтон 1923 —
  • Джон Ченслер 1925 — 1984
  • Джон Вебстер 1932 —
  • Гренвилл Коттингем 1943 — 2007
  • Марк Майерс 1945 —

  © Джефф Хант 2009

  Изображение предоставлено

  Сверху вниз:

  Ваза, киликс с черными фигурами, на которых пираты прикрепляют торговый вессал.Из Афин, Аттический период, 520–500 гг. До н.э., © Попечители Британского музея.

  Голландский флот стоит на якоре на ветру, © Национальный морской музей, Гринвич, Лондон.

  Норман Уилкинсон, Конец подводной лодки, © Национальный морской музей, Гринвич, Лондон.

  Дэвид Кертис, Утреннее плавание, Порт-Сейриад, любезно предоставлено художником, © Дэвид Кертис.

  Николас Покок, Флагманские корабли Нельсона на якоре, © Национальный морской музей, Гринвич, Лондон.

  Кейт Шеклтон, остров Ян-Майен, © Кейт Шеклтон.

  Джефф Хант, Катти Сарк в торговле шерстью 1880-х годов, © Джефф Хант.

  Впечатляет море: конкурс морского искусства — залог будущего сохранения морской среды

  Автор: Maureen Zeufack

  Сентябрь 2018

  В этой жизни есть определенные вещи, которые кажутся правильными вместе. Классическое сочетание арахисового масла и желе, сил инь и янь, летней погоды и мороженого. Гармоничные, взаимодополняющие пары, о которых мы никогда не сомневаемся и не задумываемся дважды.Однако искусство и наука обычно не входят в число этих пар.

  Искусство и наука часто рассматриваются как отдельные сущности, существующие в противоположных сферах мысли и требующие разных способностей. Однако пересечение искусства и науки не так непостижимо, как некоторые думают. Каждый год Массачусетские морские педагоги и Национальный морской заповедник Stellwagen Bank совместно спонсируют конкурс морского искусства, который служит ярким примером этой выигрышной комбинации.

  Этот рисунок криля и гребенчатого желе Берое занял первое место в ежегодном конкурсе морского искусства в категории «Средняя школа». Изображение: Линда Паломинос

  «Две прямые цели конкурса — вызвать интерес к местным морским животным среди современной молодежи и обеспечить занятие, которое учителя могут использовать в своих классах в дополнение к традиционному морскому образованию», — объясняет Энн Смрцина, Stellwagen Bank National Координатор по обучению в Морском заповеднике и руководитель художественного конкурса.

  В рамках темы «Изучение биоразнообразия в национальном морском заповеднике Stellwagen Bank» учащиеся могут проиллюстрировать любой вид национального морского заповедника Stellwagen Bank в любом месте, совпадающем с его миграционным ареалом. Конкурс делится на пять разделов: начальная школа, средняя школа, старшая школа, научная иллюстрация (все классы) и компьютерная графика и фотография (все классы).

  Десятиклассница Габриэль Гу из школы полосатого морского окуня Вестборо заняла второе место в дивизионе средней школы.Изображение: Габриэль Гу

  Национальный морской заповедник Стеллваген Бэнк Богатые питательными веществами воды, расположенные в устье Массачусетского залива, являются домом для множества видов, таких как горбатые киты, атлантические тупики, морские тюлени и атлантический голубой тунец, среди многих других. все это может быть использовано в качестве предметов для исследовательских и конкурсных работ художника.

  За последнее десятилетие конкурс значительно вырос, в настоящее время он привлекает сотни заявок, достигнув рекордного уровня в 915 заявок в 2016 году.И хотя большинство заявок поступает из Массачусетса, на конкурс поступили заявки из 10 штатов и нескольких зарубежных стран, включая Китай, Францию ​​и Казахстан.

  Антуанетта Янг, учительница пятого класса начальной школы Эдди в Брюстере, штат Массачусетс, услышала о конкурсе около семи лет назад от местного учителя рисования в средней школе. С тех пор она включила конкурс в программу своего пятого класса по искусству и работала с администрацией школы над реализацией инициатив, направленных на поощрение участия учеников.Янг, супруга коммерческого рыбака-омара, отмечает, что, несмотря на близость их района и школы к воде, учащиеся не осведомлены о близлежащем национальном морском заповеднике. «Большинство моих студентов никогда не слышали о Stellwagen Bank, и они живут на Кейп-Коде», — отмечает она, подчеркивая важность конкурса.

  Четвероклассница Жасмин В. из Лексингтона, штат Массачусетс, заняла первое место в начальной школе. Изображение: Жасмин В.

  Этот конкурс направлен не только на ознакомление студентов с морской жизнью и важностью сохранения наших океанических экосистем, но и на широкую общественность.Искусство-победитель становится частью передвижной выставки, спонсируемой Национальным морским заповедником Stellwagen Bank. Это искусство путешествует по множеству мест, включая национальные парки, федеральные здания, природные центры и музеи, где знакомит зрителей с заповедником и его ресурсами. Изображения также представлены в календаре, который публикуется в Интернете.

  Абитуриенты также осознают важность обучения других. Эрик Зоу — старший выпускник латинской школы Роксбери в Уэст-Роксбери, штат Массачусетс, и шестикратный участник, который в этом году занял шестое место в отделе научной иллюстрации.Он объясняет: «Люди могут узнать больше о морской жизни через мои рисунки. Я думаю, многие люди видят названия видов, но понятия не имеют, как они выглядят, а мои рисунки могут показать им существо, о существовании которого они даже не подозревали ».

  Ааян Патель, чья акварель, изображающая горбатого кита и ее детеныша, заняла третье место в средней школе, повторяет эту мысль. Он говорит: «Такие конкурсы очень важны для того, чтобы люди знали о морской жизни на нашей планете, и, надеюсь, они способствуют сокращению загрязнения, которое ставит под угрозу их среду обитания.”

  Девятиклассница Академии Дэвидсона (Рино, Невада) Ааян Патель нарисовала эту мать и детеныша горбатого кита. Эта пьеса заняла третье место в рейтинге средней школы. Изображение: Aayan Patel

  Это пересечение искусств и наук не осталось незамеченным участниками конкурса. Фактически, это отмечается. «Сегодня я смотрю на конкурс как на способ перенести STEM в STEAM, привнеся искусство в морские исследования и мир океана в художественные начинания», — говорит Смрчина.

  Smrcina не одинока в этом убеждении.Несколько участников конкурса идентифицируют себя как ориентированные на науку и искусство. «По сути, я считаю, что [искусство и наука] оба выражают взаимопонимание друг для друга», — объясняет Патель. «Творчество, связанное с искусством, движет научными открытиями, но правила и мировосприятие, диктуемые наукой, помогают укоренить искусство».

  Микела Джордано, новичок конкурса, посещающая среднюю школу им. Маршалла Саймонда в Берлингтоне, штат Массачусетс, поддержала это мнение.Картина Джордано с изображением обыкновенной гагары заняла первое место в средней школе конкурса, и она считает, что это говорит о ее двойных интересах — науке и искусстве. Она «[любит] гулять на природе» и восхищаться различными видами, но при этом погружается в различные средства искусства.

  Восьмиклассница Микела Джордана заняла первое место в средней школе с этой картиной с изображением обыкновенной гагары. Изображение: Michela Giordano

  Smrcina говорит: «Конкурс — дело любви. Это один из самых успешных проектов в моей карьере.Очевидно, что эта ощутимая страсть как сотрудников, которые проводят конкурс, так и участвующих в нем студентов, будет поддерживать этот конкурс и то наследие, которое он создает для себя на долгие годы. Конкурс также получил значительную поддержку через своих партнеров, в том числе Аквариум Новой Англии, Центр прибрежных исследований, Наследие генома океана / Северо-Восточный университет и Центр охраны китов и дельфинов, а также через Гарвардский музей естественной истории и Центр естественных наук Южного берега. .

  Конкурс морского искусства для преподавателей в Массачусетсе добился больших успехов в обучении и воспитании нового поколения экологов. Конкуренция служит катализатором инновационного, междисциплинарного мышления у молодых людей, в котором мы так нуждаемся в нашем быстро меняющемся и технологически развивающемся мире. Этот конкурс открывает ворота в национальный морской заповедник Stellwagen Bank, а также в морскую жизнь и науку как для студентов, так и преподавателей, является частью движения позитивных изменений для будущего мира и будущих усилий по сохранению.

  Морин Зеуфак — стажер-волонтер по связям с общественностью Управления национальных морских заповедников NOAA и старший преподаватель средней школы Ричарда Монтгомери в Роквилле, штат Мэриленд.

  визуальных искусств | Морской институт

  Планы уроков по изобразительному искусству Explorer и мероприятия, связанные с морской тематикой, доступны в следующих направлениях. Обратите внимание, что некоторые планы уроков могут быть адаптированы к возрастным группам класса.

  Некоторые планы уроков по изобразительному искусству Explorer также доступны на ирландском языке.Дополнительную информацию см. В разделе «Gaeilege» на веб-сайте:

  Класс младших и старших младенцев

  Нить: печать
  Нить: Изготовление отпечатков. Ищем и отвечаем.
  Создание подводных отпечатков ладоней морских животных под водой
  Цель плана урока — помочь детям составить простые формы и текстуры морских животных в море с помощью отпечатков рук. Они смогут экспериментировать, повторяя и комбинируя отпечатки рук и большого пальца, чтобы создать подводную сцену и морских животных.Они будут реагировать на отпечатки, созданные в классе, рассказывая о своей работе, а также о работе других детей.

  Пряди: ткань и волокно
  Блок прядей: Создание из ткани и волокна. Ищем и отвечаем.
  Конструирование костюмов русалок и русалок-исследователей
  Цель плана урока — помочь детям изучить возможности ткани и волокна в качестве среды для творческого самовыражения путем создания морского костюма для русалки или русалки.Они будут реагировать на отпечатки, созданные в классе, рассказывая о своей работе, а также о работе других детей.

  Первый класс и второй класс

  Strand: Construction
  Strand Unit: Making Constructions. Ищем и отвечаем.
  Строительство морской тематической структуры — Маяк
  Цель плана урока — помочь детям изучить и поэкспериментировать со свойствами и характеристиками материалов при создании конструкций на морскую тематику, таких как маяки.Они будут реагировать на маяки, созданные в классе, рассказывая о своей работе, а также о работе других детей.

  Нить: краска и цвет
  Нить: Живопись. Ищем и отвечаем.
  Наблюдение и создание рисунков бурных и спокойных морей
  Цель плана урока — дать детям возможность смешивать основные цвета и выразительно использовать вновь созданные цвета для интерпретации контрастов в естественном мире моря и океана.

  Третий класс и четвертый класс

  Пряди: краска и цвет
  Пряди: Покраска. Ищем и отвечаем.
  Искусство пузыря — изучение красок и цветов
  Цель урока — научить детей использовать краски и смешивать цвета, чтобы развить понимание теории основных и второстепенных цветов. Студенты также разовьют технику создания текстуры с помощью краски и пузырей — так называемое искусство пузырей.
  * Примечание: художественная работа может выполняться в течение всего курса обучения.

  Пряди: ткань и волокно
  Блок прядей: Создание из ткани и волокна. Ищем и отвечаем.
  Создание подводного мира океана в коллаже из ткани и волокна
  Цель плана урока — дать детям возможность исследовать и открывать возможности ткани и волокна как среды для творческого выражения, конструирования и создания коллажей по мотивам «Подводного мира океана».Они будут реагировать на маяки, созданные в классе, рассказывая о своей работе, а также о работе других детей.

  Нить: чертеж
  Нить: Изготовление. Рисунок. Ищем и отвечаем.
  Рисование натюрмортов с приморскими предметами
  Целью плана урока является создание детьми натюрмортов с приморскими предметами. Дети смогут реагировать на работы других художников, а также создавать свои собственные рисунки, экспериментируя с отметками, линиями, формами, текстурами, узорами и тонами, которые могут быть созданы с помощью различных инструментов для рисования на различных поверхностях.Дети будут реагировать на картинки, созданные в классе, рассказывая о своей работе, а также о работе других детей.

  Пятый класс и шестой класс

  Нить: краска и цвет
  Нить: Живопись. Ищем и отвечаем.
  Обзор ирландских художников и создание картин под влиянием нашего океана
  Цель урока — научить детей изучать ирландских художников, на которых повлиял наш океан, и создавать картины, основанные на воспоминаниях и переживаниях, используя морскую тему для вдохновения .В своих картинах ученики будут исследовать цвет с помощью различных инструментов для рисования, средств массовой информации и техник, открывая способы достижения пространственных эффектов, например. форма, форма, положение, размер и расстояние. Дети будут реагировать на картины, созданные в классе, рассказывая о его / ее работах, а также о работах других детей.

  Нить: глина
  Нить: Проявление формы в глине. Ищем и отвечаем.
  Построение диорамы «Глиняный океан», показывающей последствия загрязнения морской среды
  Цель урока — дать детям возможность исследовать и открывать возможности глины как средства для творческого самовыражения.Они построят диораму океана из глины, показывающую последствия загрязнения морской среды. Дети откликнутся на глиняные диорамы, созданные в классе, рассказав о его / ее работах, а также о работах других детей.

  Пряди: Строительство
  Пряди: Создание чертежей. Изготовление конструкций. Ищем и отвечаем.
  Конструирование и изготовление подводной лодки «бумажное маше»
  Цель плана урока состоит в том, чтобы дети могли подумать о разработке технологий будущего, создав чертежи подводной лодки с указанием конструктивных планов внутри и снаружи судна.В качестве дополнения к упражнению студенты могут также построить машинку из бумаги «Подводная лодка Super Future Explorers».
  * Примечание: художественная работа может выполняться в течение всего курса обучения.

  Пряди: Строительство
  Пряди: Создание конструкций . Ищем и отвечаем.
  Создание и создание текстурированного коллажа из ракушек Изображение
  Цель плана урока состоит в том, чтобы дети исследовали и экспериментировали со свойствами и характеристиками материалов с берега моря (ракушки, песок, камни и т. Д.) И создавали коллажи с текстурой побережья .Они научатся использовать свое воображение, чтобы из ракушек и песка построить текстурированную картину морского берега.

  Пряди: Строительство
  Пряди: Создание конструкций . Ищем и отвечаем.
  Охота на морские обломки и джетсам за сокровищами и создание самого высокого замка или морского монстра-мутанта
  План урока включает в себя ряд мероприятий, которые можно проводить на берегу моря. Варианты урока могут быть адаптированы с учетом способностей детей и времени, проведенного на берегу моря.Дети будут искать сокровища в командах, собирая образцы обломков и джетсама с берега моря, чтобы построить «самый высокий замок» или «морское чудовище-мутант» на берегу моря. Дети также узнают о преимуществах заботы об окружающей среде и активности в своем местном сообществе.

  Нить: ткань и волокно
  Нить: Изготовление. Рисунок. Ищем и отвечаем.
  Плакат «Сохраним моря»
  Цель плана урока состоит в том, чтобы учащиеся могли рисовать, раскрашивать и раскрашивать, а также использовать ткань, волокна (включая ракушки, водоросли, обломки и водоросли с берега моря) для создания трехмерного изображения. — плакат, показывающий, как люди могут защитить морскую среду и спасти море.
  * Примечание: художественная работа может выполняться в течение всего курса обучения.

  Пряди: ткань и волокно
  Блок прядей: изготовление ткани и волокна . Ищем и отвечаем.
  Нажатие морских водорослей и создание коллажей
  Используя темы из опыта детей, проведенных на берегу моря, они создадут коллаж из картона, сушеных водорослей и других «обрезков» ткани и волокна. Дети будут исследовать создание своих произведений искусства, концентрируясь на линиях, форме, форме, цвете и тоне, текстуре, узоре и ритме, а также на пространстве, связанном с водорослями.Обратите внимание, что учитель требует некоторой подготовительной работы по надавливанию водорослей перед занятием.

  Дэвид Блейни Браун, «Морские картинки: морское возвышение Тернера и альбом для рисования ок. 1803-10» (Искусство возвышенного)

  Литература:
  A.J. Finberg, A Complete Inventory of the Drawers of Turner Bequest , London 1909, vol.I, pp.226–9, LXXXVII
  A.J. Finberg, Turner’s Sketches and Drawings , London 1910, pp.49–51
  Т.С.Р. Боуз, «Кораблекрушения в английском языке и романтическая живопись», Журнал институтов Варбурга и Курто, , том 22, номера 3-4, 1959, стр. 338
  A.J. Finberg, Жизнь J.M.W. Тернер , R.A. , Второе издание, переработанное, с дополнением Хильды Ф. Финберг , Оксфорд 1961, стр. 116–17
  Джеральд Уилкинсон, Наброски Тернера, Р.А. 1802–2020: Гений романтики , Лондон 1974, стр. 66–7
  Мартин Батлин, Эндрю Уилтон и Джон Гейдж, Тернер 1775–1851 , каталог выставки, Королевская академия художеств, Лондон 1974, стр.59
  Люк Херрманн, «Тернер и море», Исследования Тернера , том 1, № 1, 1981, стр. 7–8, 17, примечание 21
  Мартин Батлин и Эвелин Джолл, Картины Дж. М. У. Turner , исправленное издание, New Haven and London 1984, pp.43, 129
  Eric Shanes, ‘Picture Notes: The Victory Returning from Trafalgar ‘, Turner Studies , vol.6, No. 2, Winter 1986 , стр.70 примечание 6
  Роберт Апстоун, Тернер: Второе десятилетие. Акварели и рисунки из коллекции Turner Bequest , каталог выставки, Галерея Тейт, Лондон, 1989, стр.36
  Энтони Бейли, Стоять на солнце: жизнь Дж. М. У. Turner , London 1997, pp.99, 427 note 26
  Martin Butlin, «Shipwreck, The», в Evelyn Joll, Martin Butlin and Luke Herrmann eds., The Oxford Companion to J.M.W. Turner , Oxford 2001, pp.292–3
  Ian Warrell, Nicola Moorby, Sarah Taft и другие, O mar ea luz: Aguarelas de Turner na colecção da Tate , каталог выставки, Museu Calouste Gulbenkian, Lisbon 2003, pp. 44, 145
  Питер ван дер Мерве в издании Margerette Lincoln., Nelson and Napoléon , каталог выставки, Национальный морской музей, Гринвич 2005, стр. 156

  Этот альбом содержит различные рисунки кораблекрушений, судов, терпящих бедствие, и кораблей, включая Victory , и списки подписчиков на мезотинт Чарльза Тернера, опубликованные 1807 год после картины Тернера «« Кораблекрушение » (Tate N00476), которая была выставлена ​​в галерее Тернера в 1805 году14. Четыре эскиза имеют прямое отношение к картине. Другой, кажется, предвосхищает более раннюю нефть, лодок, перевозящих якоря и тросы для голландских военнослужащих, в 1665 году (Corcoran Gallery of Art, Вашингтон, округ Колумбия).C.), показанный в Королевской академии в 1804 году.15 Есть также два эскиза, относящиеся к Крушение транспортного корабля (Fundação Calouste Gulbenkian, Лиссабон) примерно 1810 года. больше не в книге (и до сих пор не изучен), но предположительно связан с неопубликованной пластиной этого предмета в Liber Studiorum , рисунок для которой (Tate D08170; Turner Bequest CXVIII P) датирован 1810–1517 гг. Финберга до 1805 года в инвентаре , альбом для рисования, должно быть, действительно использовался в течение более длительного периода, начиная с 1803 года.Более поздние комментарии Финберга в Sketches and Drawings о том, что он «содержит всего шестнадцать страниц» и «сжатые записи о реальном кораблекрушении», относятся к соответствующему альбому «Кораблекрушение» (2) (Tate D05428 – D05445; D40697 – D40700). ; Тернер Завещание LXXXVIII). Лодки, несущие якоря был первым из серии исторических морских пехотинцев, которые Тернер основывал на англо-голландских войнах семнадцатого века. Вероятный набросок этого находится на листе 1 (D05376). Картина была куплена Сэмюэлем Добри, который фигурирует в списке подписчиков альбома The Shipwreck .Хотя этикетка Тернера для книги и некоторых ее частей может подразумевать более близкую связь с этой картинкой, и комментаторы, начиная с Финберга, описали ряд рисунков как исследования для нее, только четыре (листы 7, 9, 13 оборотная сторона и 17 оборотная сторона , D05388, D05386, D05427, D05391; Turner Bequest LXXXVII 13, 11, 52, 16) имеют какое-либо реальное сходство и списки подписчиков (оборотная сторона листов 1, оборотная сторона 2 и оборотная сторона 5, D05377, D05379, D05399; Turner Bequest 2 LXXXVII , 4, 24) являются наиболее важными точками соединения.Меззотинт был опубликован — как первый эстамп после картины Тернера — 1 января 1807 года. Гравер, чье собственное предположение это было, рекламировал его в 1805 году, и он был готов к середине следующего года. Подписчики, перечисленные художником, — это звездная масса знати, меценатов, коллекционеров и художников от мала до велика. Среди них сэр Джон Лестер, который купил картину в 1806 году, но в следующем году обменял ее на Рейнский водопад в Шаффхаузене, (Музей изящных искусств, Бостон) 18, предположительно из-за потери члена семьи в море. тема слишком болезненная.Этюды Тернера по композиции для «Кораблекрушение » находятся в большом альбоме для эскизов Calais Pier (Tate D04902 – D05072; Turner Bequest LXXXI), тогда как наброски в настоящей книге более легкие и обычно представляют собой варианты композиций. Батлин и Джолл, среди других комментаторов, подумали, что они «вероятно от настоящих обломков», не предполагая, что это могло быть. Финберг в работе Sketches and Drawings , на этот раз ошибочно отнеся их к Shipwreck (2) , описал их как «серию пробных композиций»…. до того, как окончательный дизайн картины был исправлен »19. Как мало большинство из этих набросков действительно повлияло на Кораблекрушение , видно из того факта, что одни и те же комментаторы в целом согласились с тем, что его сюжет был вымышленным или изобретенным в ответ на переиздание. в 1804 году из стихотворения Уильяма Фальконера «« Кораблекрушение » (первоначально опубликовано в 1762 году) с иллюстрациями художника-мариниста Уильяма Покока. В ходе всестороннего исследования изображений кораблекрушений Барри Веннинг с тех пор утверждал, что картина была вдохновлена ​​обломками корабля East Indiaman в 1805 году, The Earl of Abergavenny , у Портленд-Билла после того, как она застряла в шторме.20 Это не точное изображение, поскольку ее мачты и такелаж не были повреждены, тогда как Тернер показывает их разбитыми. В альбоме они также часто встречаются на разных стадиях распада. Обладая долгой связью с Маргейтом, Тернер, должно быть, также знал о потере другого индиамца Hindoostan у города в 1803 году. Она тоже сохранила свои мачты нетронутыми. Энтони Бейли обратил внимание на другое обломки Маргита, обломки корабля Mars в 1787 году.21 Тернеру не нужно было видеть какие-либо из этих обломков, чтобы они могли сыграть на его воображении, ведь самые известные катастрофы, как правило, вспоминались годами, как это было в случае. с обломками еще одного индейца, Halsewell , под скалами недалеко от Сикомба на острове Пурбек в 1786 году.Тернер упоминал о ее затоплении в стихах, написанных между 1811 и 1813 годами22, а Эрик Шейнс идентифицировал акварель Тернера «Потеря индейца », сделанную для Уолтера Фокса около 1818 года (частная коллекция) 23 с Halsewell .24 в качестве ее грот-мачты , бизань-мачта и такелаж были отрезаны за два дня до того, как она окончательно распалась, в попытке стабилизировать ее, она могла быть лучшим кандидатом для более ранней фотографии. Но Тернер, несомненно, намеревался дать более универсальный комментарий об ужасах кораблекрушения, в то время как наброски в этом альбоме были экспериментами с драматической композицией, которые с буйством штормового моря сделали картину настолько убедительно убедительной и «реальной».Как понял Тернер, картина приглашает к чтению за рамками иллюстраций или репортажей, как морское проявление возвышенного, как утверждал Эндрю Уилтон 25, или « метафора опасностей, с которыми столкнулась Британия, когда армии Наполеона охватили остальную Европу ». По словам Питера ван дер Мерве. 26 Поскольку в альбоме также есть зарисовки Victory и, возможно, других кораблей, вернувшихся из Трафальгарской битвы, Тернер, возможно, даже имел в виду ужасный шторм, обрушившийся на уцелевший флот во время его сражения. обратный рейс. Обломки транспортного корабля , для которого в книге есть два эскиза (оборотная сторона листов 4 и 5, D05383, D05398; Завещание Тернера LXXXVII 8, 23), было написано около 1810 года и развило темы Кораблекрушение . Он был куплен Hon. Чарльз Пелхэм, впоследствии первый граф Ярборо, имя которого также фигурирует среди подписчиков на принт Shipwreck . Эти предположительно более ранние рисунки вместе с платежом от Пелхэма в мае 181027 года показывают, что Тернер не мог начать изображать крушение Minotaur на песках Хаак 22 декабря того же года.Однако, когда картина была выставлена ​​в 1851 году, эта тема была применена ретроспективно к ее названию, ее реализм, по-видимому, оказался настолько убедительным, что стал ассоциироваться с настоящим событием. Недавнее предположение — затонувший во время внезапного шторма в Столовой бухте у Кейптауна в ноябре 1799 года военный корабль Scepter .28. И снова то, насколько полностью воображаемой, по мнению Тернера, будет первоначальная идея Тернера о транспортном корабле , будет зависеть от человека. оценка соответствующих эскизов в этой книге.Они изображают пораженный корабль, который намного больше, чем на большинстве других эскизов, в более глубоких водах, и ничего не известно об опыте Тернера в этот период, чтобы предположить, что он был свидетелем такого события. Как и в случае The Shipwreck , его реализм должен быть искусной иллюзией, разработанной с помощью этих экспериментальных эскизов. Различные эскизы кораблекрушений нарисованы чернилами, в основном с коричневой или коричневато-серой окраской. Некоторые дальнейшие наброски реальных морских, рыболовных или военно-морских судов, включая Victory (лист 27, D05418; Turner Bequest LXXXVII 43), выполнены карандашом.Они, должно быть, были нарисованы у Ширнесса, Грейвсенда или на реке Медуэй и пересекаются с материалом из альбома для набросков Nelson (Tate D05446 – D05490; D40701 – D40705; D41427; Turner Bequest LXXXIX), собранного, когда Тернер посетил Victory после Рождества 1805. На одном (оборотная сторона листа 27, D05419; Turner Bequest LXXXVII 44) написано «Грейвсенд», а эскизы внутри задней обложки (D40696), если это госпитальный корабль Argonaut , будут сделаны на Медуэй, где он был пришвартован. .Самым заманчивым аспектом книги является двухстраничный набросок береговой линии, видимого с моря, с пометками «Промывка» и «Остенде» (оборотная сторона листов 10 – 11, D05405 – D05406; Turner Bequest LXXXVII 30–31). Нет других сведений о том, что Тернер пересек Ла-Манш или Северное море в пределах видимости бельгийского или голландского побережья между 1803 и 1810 годами. Пропавший «Главк и Сцилла» — еще одна загадка, хотя Тернер использовал эту книгу в то время, когда работал. на Liber Studiorum , и, возможно, в его сознании была какая-то связь между сценами крушения и прибрежной обстановкой, в которой Главкус преследовал Сциллу Нереиды.Сцилла, дочь Тифона, превратилась в скалы между Италией и Сицилией, которые, как известно, были опасны для судоходства.29 Чарльз Тернер, гравер The Shipwreck , также работал над Liber и друг Тернера Уильям Фредерик Уэллс, крупный подписчик. к печати, помог инициировать проект. Дизайн титульного листа находится на оборотной стороне листа 14 (D05385; Turner Bequest LXXXVII 10).

  Draw Alive | Игра в цифровое рисование

  Смотрите, как ваши рисунки оживают с Draw Alive! В этой интерактивной игре для рисования дети могут раскрашивать существ и животных и наблюдать, как они оживают на большом экране с помощью нашей технологии сканирования.После сканирования рисунков дети могут наблюдать, как их шедевры плавают, летают и перемещаются в виртуальном мире.

  Draw Alive учит детей декоративно-прикладному искусству и творчеству в веселой и уникальной форме.

  Draw Alive выпускается в бумажной и таблетированной форме.

  Пять доступных тем оформления — яркие, захватывающие и с улучшенной графикой.

  Мы также можем работать с вами напрямую, чтобы настроить тему.

  Этот уникальный и самый продаваемый продукт можно найти в музеях и образовательных центрах по всему миру.

  Breeze Creative стремится к тому, чтобы наши продукты были спроектированы и установлены таким образом, чтобы обеспечивать их долговечность и гарантированный успех.

  «Сегодня первый день, когда выставка Draw Alive была полностью открыта для посетителей, и мы уже получаем отличные отзывы! Сотрудники и посетители очень впечатлены Draw Alive!»

  — Джон Крекельберг

  Директор по техническому опыту

  «Мы хотели подготовить что-то новое и захватывающее.Эта технология предназначена для детей всех возрастов и семейных групп и добавляет новое измерение в веселый день ».

  — Phil Knowling

  Менеджер по коммуникациям

  «Мы установили Draw Alive в качестве нашей новой выставки лета 2019 года! Мы очень надеялись, что она вызовет интерес у детей; однако мы действительно были удивлены тем, насколько она нравится взрослым!»

  — Терри Брайант

  Исполнительный директор

  Доступные темы

  Морская жизнь

  Динозавры

  Сельскохозяйственные животные

  Самолеты

  Машины

  Бумага

  Paper Draw Alive — уникальная интерактивная игра для рисования, в которой пользователи могут наблюдать, как их рисунки оживают на большом экране!

  Сначала выберите шаблон раскраски по вашему выбору.Все наши темы содержат как минимум пять забавных шаблонов на выбор. Затем раскрасьте свой шаблон и напишите свое имя! Когда вы закончите, подойдите к шкафу для сканирования и поместите свою раскраску под сканер. Примерно через три секунды вы увидите свою раскраску и имя на экране! Наблюдайте, как вы раскрашиваете и другие люди взаимодействуют на экране

  Paper Draw Alive сочетает в себе творческий подход и технологии для создания волшебства для пользователей всех возрастов.

  Paper Draw Alive for All

  Волшебство Draw Alive заключается в том, что он легко вписывается в любое учреждение.Для ресторанов Draw Alive может служить местом, где дети могут весело провести время и пообщаться друг с другом, пока они ждут своей еды. В музеях наши пять тем обязательно дополнят любую выставку и сделают посещение музея более интерактивным. В семейных развлекательных центрах Draw Alive легко впишется в любое пространство и послужит местом, где дети могут сидеть, отдыхать и раскрашивать. Для образовательных учреждений Draw Alive может помочь в изучении основ использования декоративно-прикладного искусства как возможности получить знания и раскрыть свои творческие способности.

  Установка живого рисования на бумаге

  Эта визуализация предназначена для рисования живого на бумаге с настройкой проектора, которая не является обязательной.

  Мы также предлагаем телевизионные экраны разных размеров или большие многоэкранные стены.

  Дополнительно: проектор профессионального уровня с яркостью 4000 люменов обеспечивает четкие, яркие изображения

  Изготовленный на заказ шкаф для сканирования со встроенной камерой, где пользователи размещают свои рисунки и сканируют их

  Скрытый компьютер с предварительно установленной выбранной темой (s ) Встроен в шкаф

  Не показан: Таблица для раскрашивания, где пользователи найдут расходные материалы и шаблоны для раскрашивания

  Что такое Tablet Draw Alive?

  Tablet Draw Alive точно такой же, как наш Paper Draw Alive, за исключением того, что вместо использования раскрашивающих шаблонов, цветных карандашей и шкафа для сканирования все делается на планшетах в электронном виде.

  На наших планшетах предустановлены выбранные темы по вашему выбору. Пользователи выберут шаблон на планшете, раскрасят его и напишут свои имена. Как только они будут готовы, они нажимают кнопку «отправить», и через несколько секунд их раскраска появится на экране!

  Tablet Draw Alive и коммерческие помещения

  Tablet Draw Alive по-прежнему дает пользователям волшебство Draw Alive, но без бумаги и мелков. Этот вариант особенно подходит для коммерческих помещений, больниц и кабинетов врачей, так как обслуживание минимально.

  В аэропорту Ла Гуардия мы установили многоэкранную стену с четырьмя планшетами, встроенными в дисплейный стол. Пока дети ждут своего рейса, они могут раскрашивать и смотреть, как оживает их рисунок, сколько захотят, прежде чем сесть на самолет. Когда они уходят, нечего чистить или заменять, кроме протирания таблеток. Этот сценарий также можно легко применить к ожиданиям в больницах, кабинетах врачей, вестибюлях отелей и т. Д.

  Планшет Draw Alive Set Up

  Этот рендеринг предназначен для планшета Draw Alive с настройкой проектора, которая не является обязательной.

  Мы также предлагаем телевизионные экраны разных размеров или большие многоэкранные стены.

  Дополнительно: проектор профессионального уровня с яркостью 4000 люменов обеспечивает четкое и яркое изображение.

  Настольный дисплейный стол со встроенными планшетами. Примечание: мы также можем установить их в стену без демонстрационного стола.

  Скрытый компьютер с предустановленной выбранной темой, встроенной в стол

  Draw Alive Worldwide Gallery

  Ripley’s Believe It or Not, Нью-Йорк, США

  Marines ’Memorial Club & Hotel

  Одно из лучших сокровищ Сан-Франциско!

  18.10.2018 — Я даже не знаю, с чего начать этот обзор.Мы с моим МУЖОМ (еще нужно время, чтобы привыкнуть к этому!) Связали себя узами брака в Морском Мемориальном клубе в Комендантском бальном зале в субботу, 13 октября 2018 года. Персонал полностью разрушил наше видение и все мероприятие. воды, и все были ТАК наверху с самого начала предварительного планирования до окончательного исполнения самого последнего момента ночи — и даже до следующего утра, когда пришло время собрать все, чтобы возглавить вне! Честно говоря, это было прекрасно.И исходящий от меня, абсолютного ОКР, перфекциониста, менеджера проектов в большой фирме по коммерческой недвижимости — я определенно не использую эти слова вольно! Наша свадьба была, без сомнения, самым лучшим днем ​​в нашей жизни. Это было невероятно. Вся команда была на высоте. Как только начался важный день, все мои факторы стресса, которые накапливались за месяцы и месяцы сглаживания каждой детали, растаяли. И они сделали все это таким легким.

  Я очень обрадовался, что мы выбрали MMC в качестве места проведения свадьбы.Нам также нравится, что это такой красивый отель; мы не можем дождаться, чтобы приехать сюда снова и вспомнить. Мы постараемся остаться на пару ночей в честь годовщины нашей годовщины в октябре 2019 года! Многие из наших гостей говорили, что это «лучшая свадьба, на которой они когда-либо были». Я буду восторгаться свадьбой и MMC долгие годы.

  Я также хочу лично поблагодарить Лизу Хименес и Киирсти Хон и передать мою искреннюю благодарность и признательность за их помощь в прошлом году.Без них я бы не справился. Они не только делали все быстро и эффективно, но и с улыбкой и удивительно позитивным настроем.

  На мой взгляд, MMC — одна из лучших скрытых жемчужин Сан-Франциско, и я прожил здесь всю свою жизнь. Я определенно вернусь в стейк-хаус Leatherneck, чтобы поужинать с моим новым мужем, и не могу дождаться нашего следующего пребывания в номере отеля. СПАСИБО ВСЕМ ОТ НАШЕГО НЕБОЛЬШОГО СЕРДЦА! 🙂 — Мариса + Джонни

  Уинслоу Гомер | Американский художник

  Полная статья

  Уинслоу Гомер , (родился 24 февраля 1836 года, Бостон, Массачусетс, U.С. (умер 29 сентября 1910 г., Праутс-Нек, Мэн), американский художник, чьи работы, особенно на морскую тематику, являются одними из самых ярких и выразительных в американском искусстве конца XIX века. Его мастерство рисования и акварели придает его масляным картинам живительную спонтанность прямого наблюдения с натуры (например, в Гольфстрим , 1899). Его сюжеты, зачастую обманчиво простые на первый взгляд, в самые серьезные моменты затрагивали тему человеческой борьбы в безразличной вселенной.

  Молодость и работа

  Гомер родился в старинной семье Новой Англии. Когда ему было шесть лет, семья переехала в Кембридж, штат Массачусетс, затем в сельскую деревню, где он провел счастливое деревенское детство. Его художественные наклонности поощряла мать, художница-любительница. Когда ему было 19, он поступил учеником в литографическую фирму Джона Баффорда в Бостоне. Сначала большая часть его работ заключалась в копировании рисунков других художников, но через несколько лет он представил свои собственные рисунки для публикации в таких периодических изданиях, как Ballou’s Pictorial и Harper’s Weekly .В 1859 году Гомер переехал из Бостона в Нью-Йорк, чтобы начать карьеру иллюстратора-фрилансера. В следующем году он выставил свои первые картины в Национальной академии дизайна.

  С началом Гражданской войны в США Гомер делал рисунки на фронте для Харпера , но, в отличие от большинства художников-корреспондентов, он чаще имел дело с видами повседневной лагерной жизни, чем со сценами сражений. По мере того как война затягивалась, он все больше сосредоточивался на живописи. В 1865 году он был избран членом Национальной академии дизайна.Его картина «Пленники с фронта » (1866 г.), превосходно отражающая доминирующее национальное настроение примирения, была тепло принята на выставке в академии вскоре после окончания войны.

  Хотя студия Гомера находилась в Нью-Йорке, город редко был его темой. В теплые месяцы он ездил в Пенсильванию, долину реки Гудзон и Новую Англию, где отдыхал, охотился, ловил рыбу и делал зарисовки. В 1866 году он уехал во Францию ​​примерно на год. Несмотря на влияние французского натурализма, японской гравюры и современной модной иллюстрации, его работы после его возвращения в Америку не претерпели заметных изменений, за исключением того, что его палитра в целом была несколько ярче.На таких ранних изображениях, как Long Branch, New Jersey (1869) и Snap the Whip (1872), изображены счастливые сцены: на первом изображены модные дамы, прогуливающиеся вдоль берега моря, а на втором — дети, резвящиеся на лугу после школы. В нескольких ранних изображениях отмечается тревожная нота человеческой изоляции, предваряющая более поздние, более мощные работы Гомера.

  Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

  Принятие акварели и художественное развитие

  В 1873 году Гомер начал работать акварелью, что позволило ему быстро и свежо наблюдать за природой.В этой требовательной среде он исследовал и решал новые художественные проблемы, и его картины следующих нескольких лет, такие как Breezing Up (Попутный ветер) (1873–76), отражают бодрящий эффект акварели.

  Бриз (Попутный ветер) , холст, масло Уинслоу Гомер, 1873–76; в Национальной галерее искусств, Вашингтон, округ Колумбия 61,5 × 97 см.

  Предоставлено Национальной галереей искусств, Вашингтон, округ Колумбия, Дар W.L. и Фонд Мэя Т. Меллона, 1943 год.13,1

  Гомер как художник созревал медленно, но развивался постоянно. С годами его картины, написанные маслом, становились все больше, фигуры — более одинокими, а его забота о натуралистических деталях — все больше. Он рисовал многих женщин, все чаще в виде одиночных фигур, интимных, замкнутых, женственных. С конца 1870-х годов Гомер стал посвящать лето исключительно прямому рисованию с натуры акварелью. Повышенное внимание к атмосферным эффектам и отраженному свету добавило сложности изображениям, но в то же время позволило ему достичь большего единства изображения.

  Гомер, Уинслоу: Девушка на качелях

  Девушка на качелях , бумага, акварель Уинслоу Гомер, 1879; в Музее американского искусства Хантера, Чаттануга, Теннесси. 22,86 × 32,06 см.

  Фотография kaldari. Музей американского искусства Хантера, Чаттануга, штат Теннеси, подарок Эдгара М. Джолли по обмену, инвентарный номер 1987.17

  Хотя Гомер получил некоторое признание в первые годы своей жизни, к середине карьеры он не добился настоящего успеха. К 1880 году он начал проявлять признаки все более антиобщественного поведения, сознательно избегая общества других людей.В 1881 году он неожиданно отправился в Англию, где провел около двух лет, делая наброски и рисуя в Каллеркоатсе, удаленном рыбацком порту на Северном море. Там, в 45 лет, начался период его наибольшего творческого роста. Его заинтриговала жизнь стойких рыбаков Куллеркоатса, которые боролись с морем, чтобы заработать себе на жизнь, но он не рисовал эту борьбу напрямую. Вместо этого он изобразил крепких и отважных женщин города, которые чинили сети, держали дома и ждали, пока их мужчины вернутся с моря.Атмосфера английского побережья представляла собой новую сложную художественную задачу, но Гомер освоил рассеянный свет, ограниченный по цвету, но бесконечно разнообразный по тону, в серии тонких акварелей.

  No related posts.