Рисуем животных маркерами

СОДЕРЖАНИЕ КУРСА

Виды штриховки

Разберем основные составляющие серии от идеи до цветового решения рисунков.
— Что такое серия и как создаётся
— Темы для серии
— Общая линия серии
— Сюжет
— Цветовая история

Научимся работать с разными видами штриховки маркером и отработаем несколько приёмов, которые помогут вам создавать реалистичные текстуры животных.

Рассматриваем варианты композиции в развороте и определяем основную композицию для нашей серии работ «анималистика».

Варианты композиции в развороте

Учимся передавать основные черты животного в линейном рисунке. Рисуем линером и сразу задаём базу под цветную заливку. Разбираем пропорции морды животного, применяя технику соотношения в скетче.

Работаем с поэтапной заливкой цветом. Учимся передавать объём и текстуру животного за счёт цвета и штриховки. Прорабатываем детально длинную шерсть, изучаем особенности реализма в маркерах. Вводим цветные карандаши для более реалистичной и подробной детализации.

Начинаем рисовать вторую серию работ. Учимся компоновать несколько объектов в одном развороте по принципу раскладки. Разбираем несколько вариантов композиций для разных форматов скетчбуков. Выбираем свой вариант композиции и органично вписываем в него все атрибуты.

Атрибуты женщины-кошки.
Линейный рисунок

Атрибуты женщины-кошки.
Работаем с цветом

Учимся работать с композицией «раскладка». Создаём линейный рисунок. Вписываем все объекты в разворот, соблюдая соотношение предметов и их размеры относительно друг друга.

Выполняем заливку маркерами. Учимся работать с цветовыми пятнами и рассказывать историю в развороте скетчбука.

Учимся создавать живописный портрет животного, работаем с воздухом и легкостью в рисунке. Открываем для себя особенности линейного рисунка цветными карандашами.

Варианты композиции в развороте

Атрибуты женщины-зайки.
Линейный рисунок

Применяем все разнообразие штриховок маркерами в работе с цветом. Выполняем поэтапную заливку морды волка, учимся реалистично прорабатывать текстуру короткой шерсти. Учимся органично вписывать разные оттенки в рисунок и работаем с живописностью маркерами.
Раскрываем особенности цветных карандашей и применяем их для финальной детализации шерсти.

Продолжаем работать над созданием второй серии. Рассмотрим композицию в перспективе и разноплановость в развороте. Учимся вписывать данную композицию в разные форматы разворотов.

Продолжаем работать цветными карандашами и делаем с их помощью линейный рисунок в развороте. На этот раз мы зарисуем атрибуты женщины зайки — меховые ушки, туфельки и другие интересные предметы. Прорабатываем плановость предметов и работаем с перспективой.

Атрибуты женщины-зайки.
Работаем с цветом

Осьминог в линии

Осьминог в цвете

Заливаем нашу композицию поэтапно цветом, задавая цветовое решение всему развороту. Учимся передавать текстуру атласной ткани и искусственного меха маркерами быстро и стильно. Передаем с помощью цвета воздушность и легкость разворота.

Учимся передавать особенности осьминога и работаем с плановостью щупалец. Работаем сразу с несколькими референсами и создаём линейный рисунок с помощью цветного розового линера.

Заливаем поэтапно цветом линейный рисунок. Учимся смешивать разные оттенки для передачи окраса осьминога и работаем над передачей его текстуры кожи. Прорабатываем мелкие детали для большей реалистичности и живописности рисунка.

Варианты композиции в развороте

Разбираем варианты композиции «в невесомости». Учимся передавать ощущение лёгкости и полёта в развороте.

Автор «Утраченного Леонардо» — о «Спасителе мира» и бизнесе на картинах :: Герои :: РБК Стиль

В Москве проходит кинофестиваль The Artnewspaper, одной из премьер которого стала картина «Утраченный Леонардо» Андреаса Кефеда. Датский режиссер распутывает почти десятилетнюю коллизию вокруг «Спасителя мира» — самой дорогой картины в мире, проданной на аукционе Christie’s в 2017 году за рекордные $450 млн. Неизвестно, где она находится сейчас, а главное, подлинник это или одна из многочисленных реплик учеников и последователей художника (известно порядка 50 вариантов).

В 2004 году она была куплена на неизвестном аукционе за $10 тыс., затем совершила путешествие по всем главным игрокам арт-мира: над его реставрацией потрудилась профессор Нью-Йоркского института изобразительных искусств Диана Модестини и сделала это так хорошо, что работа была показана в Лондонской национальной галерее. Потом ее продал знаменитый швейцарский арт-дилер Ив Бувье бывшему владельцу «Уралкалия» Дмитрию Рыболовлеву, который потом с Ивом Бувье судился. И, наконец, картина снова оказалась продана (не без помощи глобального турне Sotheby’s и рекламной компании с участием Леонардо ДиКаприо) — уже наследному принцу Саудовской Аравии Мохаммеду бин Салману.

Фильм показывает всю эту долгую историю поэтапного и головокружительного подорожания работы, на кадрах появляются, например, офшорное арт-хранилище в аэропорту Женевы и история про политическое давление на сотрудников Лувра, которые должны были показать картину как оригинал, не будучи в этом уверены, но на выставке в музее картина так и не появилась. Все вместе смотрится на одном дыхании, и даже малоинтересные будто бы детали кухни реставраторов («границы между губами и кожей на рисунке нет — это точно Леонардо!») превращают историю в увлекательный детектив.

Вы снимали фильмы об Арабской весне, о датских фермерах и урбанистике. Правильно ли я понимаю, что вы впервые затрагиваете тему арт-рынка?

Да, это правда, это мой первый фильм об искусстве.

Как узнали обо всей этой истории со «Спасителем мира»?

Этим сюжетом мы начали заниматься в 2018 году — сразу после торгов (в ноябре 2017 году картина была продана на аукционе Christie’s за $450,3 млн при стартовой цене $100 млн). И тогда эта работа попала в мировые новости, потому что побила все мыслимые рекорды. Многие пытаясь понять, почему она ушла за настолько большие деньги, а потом стало известно, что покупателем был кронпринц Саудовской Аравии Мохаммед бин Салман. И этот факт еще больше разогрел всеобщее любопытство: почему принц купил ее, что он собирается с ней делать, что будет дальше?

Так картина попала на обложки всех новостных изданий — и до сих пор их не покидает. Как только о ней появляется новая информация, то «Спаситель мира» сразу оказывается во всех заголовках и газеты ставят его на первую полосу, потому что это такая отличная история, полная загадок, которая продолжает открываться с новых сторон.

© пресс-служба

Кстати, кто ваш любимый художник?

Мой любимый художник — не Леонардо. Мне по-настоящему нравится творчество Да Винчи уровнем мастерства и важностью в истории: это символ эпохи Возрождения и идей Возрождения. Он не просто великий живописец, он, можно сказать, олицетворяет рождение западной цивилизации. А что касается моего личного вкуса, то мне ближе модернизм. Так что я бы, пожалуй, назвал Ротко.

То есть, если бы у вас было несколько свободных сотен миллионов, вы скорее купили бы Ротко, а не Да Винчи?

Если бы у меня была сотня миллионов, я ни за что не потратил бы их на произведение искусства. Я купил бы искусство, но ни за что не стал бы тратить эту сумму только на одно произведение. На самом деле, мне кажется очень странным иметь искусство в частной собственности. Я считаю, что искусство существует для того, чтобы люди видели его и делились им, а когда оно становится настолько дорогим… Думаю, причины, побуждающие людей тратить такие деньги на искусство, меняются. Я скорее купил бы сотню произведений разных художников за небольшую часть этой цены, чем потратил бы сотню миллионов долларов на одну картину, которую нужно беречь, и поэтому ее никто не может увидеть, ведь она должна находиться в защищенном хранилище. Это безумно странно с точки зрения создания искусства и диалога вокруг произведения. Ну, а если смотреть с точки зрения хранения денег, то это, конечно, совершенно логично.

(adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});

Думаю, слоганом фильма могла бы стать одна фраза из фильма «После наркотиков и проституции арт-рынок — самый нерегулируемый в мире».

Думаю, дело не только в самом рынке. Арт-рынок предлагает невероятно дорогие объекты, занимающие мало места. Их легко передавать от одного человека другому и легко хранить. Можно было бы сказать то же самое о машинах, но машина весит гораздо больше. Соотношение стоимости и веса совсем иное. То же верно для золота, но даже золото тяжелее. И бриллианты. И дело не только в весе и размере. Дело еще в том, чтобы вложить свои деньги в то, что растет в цене. В топовом сегменте годовой темп роста искусства составляет 9%, так что арт — очень хороший выбор, если вы хотите инвестировать. Особенно если вы хотите сделать это тайно, чтобы никто не мог проследить. Денежный перевод легко проследить, а с произведением искусства есть много способов скрыть, где оно находится — и там оно растет в цене тайно.

Как вы узнали об этом хранилище в аэропорту Женевы? Туда было трудно попасть? Я, честно говоря, не знала о его существовании.

На самом деле, такие места существуют во множестве стран, в Америке они тоже есть. В Делавэре есть фрипорт, который рассматривается как офшорная зона на территории США. Женевский фрипорт делает особенным тот факт, что в нем хранится невероятно ценная подборка искусства: много жителей города и людей, так или иначе связанных с Женевой, хранят там свои коллекции. Ива Бувье, который фигурирует в этой истории, делает особенным тот факт, что он очень много знает. Потому что об очень многих произведениях, находящихся в частных руках, никто на самом деле не в курсе: ни где они хранятся, ни кто их владелец. И поскольку ему принадлежит (или, по крайней мере, принадлежала) компания, которая уже сотню лет занимается транспортировкой искусства, то у него есть доля в фрипорте Женевы. А еще он обладает ценной информацией, которая сделала его выдающейся фигурой в мире фрипортов. В какой-то момент его называли королем фрипортов. А если вас называют королем чего-то, значит, что есть и другие фрипорты, и другие люди, не короли. Так что это куда более распространено, чем можно было бы подумать.

Диана Модестини изучает неапольскую копию «Спасителя мира» (2019)

© ADAM JANDRUP / Sony Pictures Classics / пресс-служба

При просмотре фильма у меня создалось впечатление, что среди героев нет ни одного, кто бы не нарушал закон.

Я бы оставил это на суд зрителей. Мы в фильме не утверждаем, что кто-то сделал что-то незаконное. Но мы показываем, какую роль сыграли разные финансовые и другие интересы в создании картины, о которой мы теперь говорим, — «Спасителя мира», самой обсуждаемой картины последнего десятилетия. Сегодня она почти так же знаменита, как «Мона Лиза». Почему это произошло? Какие интересы сыграли в этом роль? Именно это меня заинтриговало, потому что на свете очень много картин, о которых разные люди заявляют, что это Да Винчи. Экспертам, которых мы снимали в фильме, раз в неделю приходят имейлы со словами: «У меня есть картина. Думаю, это Леонардо, посмотрите, пожалуйста». Так что в этой истории необычно как раз не то, что кто-то заявил, что обнаружил картину Леонардо, а что ее действительно признали как подлинник Да Винчи и что она стала новой «Моной Лизой», самой дорогой картиной в мире — вот это по-настоящему необычно.

Экспертам, которых мы снимали в фильме, раз в неделю приходят имейлы со словами: «У меня есть картина. Думаю, это Леонардо, посмотрите, пожалуйста».

Я думаю, причина проста — вокруг этой картины собралась команда супергероев, совсем как в современных марвеловских франшизах. Одного героя мало, теперь нужно десять супергероев, чтобы люди посмотрели фильм. Здесь рецепт успеха точно такой же: гениальная исполнительница реставрации, прекрасно владеющая живописной техникой, дилер, вся работа маркетинговой команды Christie’s, которая сделала рекламу с Леонардо ДиКаприо. Так что эту историю создала десятка талантливых людей.

Да, все сложилось самым удачным образом и сделало ее картиной Да Винчи. Не исключено, что это и есть Да Винчи.

Удивительно, что Christie’s получил такую огромную комиссию. $50 млн за продажу только одной картины — это огромные деньги.

Да, это большая сумма, но я думаю, что у них есть фиксированный процент комиссии на все, что они продают. Полагаю, он зависит от стоимости лота. Кроме того, они вложили деньги в кампанию, в то, как они представили эту картину на рынке, всю сопровождавшую ее рекламу, мировое турне — это большой риск.

Конечно, если смотреть на суммарные продажи Christie’s в тот год, то думаю, что она принесла компании около 10% всей выручки. Но аукционисты пошли на очень большой риск. Я уверен, что в итоге они получили приличные деньги, но, скорее всего, ими двигало не это. Думаю, Christie’s устроил аукцион, потому что за этой картиной, которая, как ожидалось, должна была достичь отметки в $100 млн или даже больше, стоит новый клиент с многомиллиардной коллекцией. Аукционным домам не так уж трудно найти покупателя. Куда сложнее найти произведение искусства, заполучить его именно на аукцион, убедить продавца, что он должен продать его именно через них. На это аукционные дома тратят большую часть своего времени и усилий — на привлечение произведений, которые выходят на рынок. И если рассматривать все это в перспективе ценности, становится понятно, почему Christie’s сделал все это и так старался в плане атрибуции и рекламы. Это был выход на коллекцию стоимостью миллиард с чем-то долларов.

Арт-дилеры Роберт Саймон и Александр Пэриш

© ADAM JANDRUP / Sony Pictures Classics / пресс-служба

Вашего голоса в фильме нет, вы показываете разные точки зрения на подлинность этой работы. Но создается впечатление, что все в этом фильме хотят верить, что это действительно новый Да Винчи. Просто весь мир хочет нового Да Винчи и хочет верить в это. Christie’s, публика — все мечтают о новой картине старого мастера.

Как вы знаете, известно о существовании всего 16 картин кисти Да Винчи во всем мире. Несомненно, он самый знаменитый художник в истории — признанный на мировом уровне. Конечно же, мир хочет больше Да Винчи. В каждом музее на этой планете, где есть картина Да Винчи, она занимает центральное место. Любой, кому удастся заполучить Да Винчи, сорвет громадный куш. Ну и для всего мира обнаружить новую картину самого знаменитого художника — это что-то невероятное.

Но мне кажется довольно удивительным тот факт, что мы считаем работами Да Винчи именно эти вещи, вовсе не означает, что он написал всего 16 картин. Это не означает, что он был не слишком активным художником — существуют сотни вещей Да Винчи, но из его мастерской, его учениками. Некоторые из этих работ — копии самых известных вещей вроде «Моны Лизы». И только об одной мы можем сказать, что это произведение Да Винчи.

Мы думаем о художниках прошлого как об эдаких гениях, которые творили своей уникальной рукой, своим уникальным карандашом, в отличие от современных художников, у которых есть большие мастерские и множество ассистентов. Художники нашего времени — в гораздо большей степени люди, которые формулируют идеи, некий способ создания искусства. Например, Кунс с его «надувными» металлическими скульптурами или Олафур Элиассон с его концепциями — они в большей степени создатели концепций. И мы думаем, что художники прошлого чем-то отличаются, но в действительности это не так. Да Винчи создавал эти невероятные концепции мотивов, и одним из них, безусловно, был «Спаситель мира». Вопрос не в том, разрабатывал ли он этот мотив, а в том, «правильный» ли «Спаситель мира» оказался в руках Мохаммеда бин Салмана. На сегодняшний день известны более 50 версий «Спасителя мира», которые приписываются ученикам, мастерской, последователями и так далее. Все они действительно восходят к тому мотиву, который разрабатывал Да Винчи, а он, создавая этот мотив, в свою очередь вдохновлялся более ранними художниками. Если разбираться, оказывается, что все устроено гораздо сложнее. Но мир простоват, и мы хотим делить все на черное и белое, хотим сказать: «Это Да Винчи, а это не Да Винчи». Поэтому нам хочется, чтобы был этот окончательный конкретный ярлык и ответ, но реальность гораздо сложнее.

Вы согласны с тем, что три города делят ваш фильм на три части: история коррупции на профессиональном арт-рынке, история политической коррупции в Париже и история налоговой коррупции в Швейцарии?

«Коррупция» — чересчур сильное слово. Я, безусловно, считаю, что фильм состоит из трех глав, одна из которых посвящена профессиональному миру искусства, миру знатоков, экспертов. Во втором эпизоде мы видим, как искусство превращается в деньги, а в конце мы, несомненно, обнаруживаем связи искусства и власти; видим, как страны используют искусство в качестве инструмента — инструмента дипломатии, инструмента влияния и брендинга.

«Спаситель мира» во время реставрации, 2006

© Robert Simon / Sony Pictures Classics / пресс-служба

Было трудно найти представителей Лувра для съемок?

Невозможно! Но мне удалось поговорить с одним человеком по телефону. Думаю, Лувр предпочел бы, чтобы мир перестал говорить об этом, потому что за закрытыми дверьми произошло нечто очень некрасивое. Лувр заявил, что занимает полностью независимую позицию, на которую никак не влияет власть и политика. Единственное, что можно сказать с уверенностью, — тот факт, что мы не знаем, какова позиция Лувра, почему они решили не публиковать эту книгу, почему картина так и не оказалась на экспозиции, связан с властью и политикой. И очень жаль, потому что результаты их исследований должны принадлежать человечеству — у Лувра она есть, они анализировали эту картину, она была в их лаборатории, они очень подробно ее исследовали, но у нас нет доступа к этой информации из-за власти и политики, и это очень печально.

Мы хотим делить все на черное и белое, хотим сказать: «Это Да Винчи, а это не Да Винчи».

То есть книга с исследованием подлинности работы действительно существовала?

Книга существовала, Лувр подтвердил, что эта книга была написана и отозвана, потому что законы Франции таковы, что Лувр не может занимать позицию касательно картины, которую он не экспонировал.

Вы пытались связаться с Рыболовлевым?

Да, разумеется.

И что он сказал?

Трудно было уговорить супергероев арт-рынка принять участие в вашем фильме, дать показания? Даже эта женщина, которая выполнила реставрацию, она довольно много появляется в кадре.

Диана Модестини (профессор Нью-Йоркского Института изобразительных искусств, которая работала над реставрацией «Спасителя мира». — «РБК Стиль») уделила мне много времени. Она сказала: «Я хочу выступить в последний раз и больше не буду появляться в прессе», — потому что к ней было приковано очень много внимания, излишнего, нежеланного внимания. Она была далеко не самой сложной из героев. Большую часть времени мы потратили на попытки выйти на людей и разговорить их, потому что это анонимный, обособленный мир, в котором не хочется наживать врагов. А в этой истории была масса конфликтных моментов, так что многие отказались появляться в нашем фильме, потому что говорить о картине, высказывать мнение для всякого автоматически означает включиться в конфликт.

Реставратор Диана Модестини, профессор Нью-Йоркского института изобразительных искусств

© ADAM JANDRUP / Sony Pictures Classics / пресс-служба

Как долго вы работали над фильмом? Вам нужно было вести съемки как минимум в трех разных местах.

Вы снимали в Италии, Люксембурге, Швейцарии, Франции, Великобритании, США, Саудовской Аравии… в восьми-девяти странах. Было очень много работы. На это ушло три года. Масса времени ушла на поиски источников и исследования. У нас была целая команда исследователей, сценаристов, и все тратили время и усилия на то, чтобы понять эту историю, найти к ней подход и сложить все вместе. Это было очень большое предприятие.

У вас есть ощущение, что в кинодокументалистике существует повышенный интерес к внутренней кухне арт-рынка и музеев?

Не знаю. Думаю, интерес к историям об искусстве существовал всегда. Истории о преступлениях в сфере искусства — в некотором смысле вполне самостоятельный жанр. Дело в завораживающем контрасте между чем-то, что должно быть непорочным и прекрасным (как, например, искусство), далеким от власти и политики — и преступлением, его полной противоположностью. И когда они соединяются… Искусство притягивает нас как противоположность преступления, так что в эмоциональном плане людям это очень интересно. Не знаю, как лучше объяснить это, но «Мона Лиза» — отличный пример, потому что когда-то это была малозначимая картина Да Винчи.

Да, мало кто помнит, что знаменитой на весь мир работой ее сделала чета Кеннеди.

Не только Кеннеди. Если вернуться в начало 1900-х, когда «Мону Лизу» похитили из Лувра… До того как это произошло, «Мона Лиза» вовсе не считалась главным произведением искусства даже в контексте коллекции Лувра, у них есть и другие работы Да Винчи. Но это событие действительно привлекло внимание к этому небольшому портрету женщины со странной улыбкой, потому что газеты и средства массовой информации набросились на историю «Моны Лизы». А потом ее нашли и вернули в Лувр. И из этой истории во многом родилась ее слава, ее репутация. Думаю, это отличный пример, показывающий, что и сто лет назад людей тоже завораживало соединение искусства и преступления в одном сюжете.

Как вы думаете, эксперт в принципе может быть независимым?

Все мы так или иначе обязаны кому-то или чему-то. Не стоит воображать, что мир такой уж независимый. Ученых нанимают на работу институции, университеты. И в этом замешано огромное количество политики, постоянно имеет место сильнейший конфликт интересов. Важно показывать, в чем заключаются эти интересы и от чего зависят люди, потому что только это даст нам возможность вести реальную дискуссию о правде и фактах.

В свое время я хотела написать работу о Рембрандте и судьбе его спорных работ — а их в мире порядка 600, — которые то аттрибутируют самому мастеру, то его ученикам, иногда даже эти решения принимают одни и те же институты. И удивительно, что эти решения хорошо накладываются на общие макроэкономические и политические перемены в рынке, удивительно, как в мире оказывается все связано со всем.

Это очень много говорит о том, как вещи, которые мы принимаем за данность, зачастую оказываются продуктом исторического изменения интересов, власти и денег. Так происходит с очень многими вещами. Почему одно из миллионов произведений внезапно получает признание как самая важная, самая гениальная художественная работа? Почему что-то получает такое признание? Потому что оно действительно такое или потому что заинтересованные обладатели власти хотят, чтобы оно таковым было? Можно сказать, что довольно часто что-то становится важным в силу исторических обстоятельств. Часто художники не создают себя, их создают коллекционеры, заинтересованные в продвижении некоторых художников для повышения стоимости собственной коллекции. Мы очень часто видим это сегодня — невозможно стать большим художником в смысле продаж, если у вас за спиной нет группы коллекционеров и галерей, которые хотят сделать вас важным.

Да, этот вопрос постоянно возникает. Хорош ли этот художник или хорош его галерист? Трудно сказать.

И такого рода выгода всегда существовала. Был ли Да Винчи хорош потому, что он нравился герцогу Флорентийскому или королю Франции? Или он был хорош просто потому, что он был действительно хорош? Был ли он хорошим политиком или хорошим художником? Вероятно, и то, и другое.

Как этот фильм изменил вас?

Это было интересное приключение для всех членов съемочной команды, потому что благодаря нему мы побывали в самых безумных, самых невероятных местах.

Вы стали чаще ходить в музеи?

Нет, пожалуй, нет. Я не большой любитель музеев. Я люблю искусство, но музеи меня интересуют чуть меньше, чем новое искусство и новые произведения искусства.

Наверное, вы не ответите на этот вопрос, но как вы считаете, это настоящий Да Винчи или нет?

Я думаю, истина в глазах смотрящего. Я правда не знаю. Весьма вероятно, что Да Винчи дотрагивался этой картины. Но что на самом деле значит, что картину создал Да Винчи? Сколько раз он должен был дотронуться до картины, чтобы она считалась творением Да Винчи? Существует ли другая картина, к которой он прикасался больше? Он вообще дотрагивался до какой-нибудь картины хоть раз или он создавал эскиз, а остальное выполняли его ученики? У нас никогда не будет ответа на эти вопросы. Мы ничего об этом не знаем. Но в этой картине действительно есть что-то сверхъестественное в том смысле, что ее обнаружение привлекло столько внимания и вызвало столько споров, — вроде кольца у Толкина, которое все хотят, но все, кому оно достается, попадают в неприятности.

Я правильно понимаю, что вы не видели картину своими глазами?

Нет. Но мы и не утверждаем, что у нас есть мнение относительно ее подлинности, мы просто рассказываем историю и стараемся рассказать ее как следует.

100 лучших идей 2019 [+Видео]

Небольшая фактура, созданная с помощью туалетной бумаги и покрытая серебряной и золотой красками в оформлении стеклянных бутылок

Знаете ли вы, что обычную стеклянную бутылку можно превратить в эксклюзивное украшение интерьера? Для этого не потребуется значительных денежных затрат или врожденных талантов – сделать оригинальный аксессуар из подручных средств может каждый. Давайте посмотрим, как можно украсить бутылку своими руками.

Для стильного декупажа бутылок может подойти все что угодно: шпагаты, ленты, ракушки, кожа, бисер, соль, салфетки, крупы и даже скорлупа от яиц – все зависит от вашей фантазии и желания творить. Можно сдел ать декор бутылок в стиле прованс, терра, рустик, кантри или винтаж.

Содержание:

Акцентный декор бутылок с золотистым и серебристым напылением

Использовав большую прозрачную стеклянную бутылку достаточного объема, вы можете оформить в ней даже небольшой флорариум

Не спешите выбрасывать стеклянные бутылки – они могут стать отличным эксклюзивным элементом декора

Нежная винтажная отделка стеклянной бутылки с элементами декупажа

Варианты декора бутылок

• Украшение бутылок изнутри. Для этого понадобятся прозрачные бутылки, желательно необычной формы, с разнообразными углублениями, выемками и бугорками. Можно сделать декор бутылок цветами, воском или холодным фарфором.

• Украшение бутылок снаружи. Многие способы внешнего декора подойдут для оформления подарочных напитков – бутылку можно открыть и извлечь ее содержимое уже после завершения декорирования.

Оформление бутылки лепниной ручной работы с последующим окрашиванием с эффектом старины

Необычный рельефный декор бутылки своими руками с элементами росписи

Нежная винтажная бутылка со множеством деталей ручной работы

Роспись витражными красками полупрозрачной бутылки национальными орнаментами

Декор бутылок своими руками: окрашивание изнутри

Простой способ добавить колорит рифленому корпусу бутылки. Залейте в сосуд краску нужного оттенка, потрясите бутылку, покрутите ее под различными углами, а затем зафиксируйте кверху дном. Излишки краски вытекут, а первый слой подсохнет. Повторите процедуру, чтобы не осталось непрокрашенных фрагментов.

Небольшой мастер-класс по окрашиванию стеклянных бутылок изнутри

Оригинальное оформление бутылок с помощью копоти

Декор бутылок солью

Декор бутылок солью – достаточно популярный вариант, поскольку не требует больших денежных и временных затрат, зато позволяет проявить свою фантазию по максимуму.

Очень нежные пейзажи из цветной соли в прозрачных стеклянных бутылках

Украшение солью – вариант № 1

Насыпаем соль в термостойкую посуду, добавляем акриловую краску и перемешиваем, разминая получившуюся кашицу вилкой. Помещаем смесь в духовку (100 градусов), через час достаем, вновь разминаем вилкой и просеиваем через сито. Получается нечто похожее на цветной песок. Таких «песков» делаем несколько видов – разных цветов.

Такая техника отлично подойдет для работы с детьми

Совет! Чтобы получить интересные оттенки, смешивайте несколько цветов краски перед тем, как добавить ее в соль, разминая получившуюся кашицу вилкой. 

Берем воронку и засыпаем соль в бутылку, чередуя цвета. Важно, чтобы бутылка внутри была абсолютно сухой. Когда сосуд наполнится доверху, закрываем бутылку пробкой и украшаем ее по желанию.

Засыпать цветную соль в бутылку можно с помощью бумажной или пластиковой воронки, а также использовать емкость с дозатором

Бутылки можно наполнять песком и украшать элементами в технике макраме

Украшение солью – вариант № 2

Теперь будем декорировать бутылку снаружи. Удаляем этикетки и наматываем на корпус бутылки резинку шириной не менее 5 мм – в виде спирали или в произвольном порядке.

Произвольно намотайте резинки на бутылки

Равномерно покрываем бутылку белой краской, а после ее высыхания наносим клей. На рассыпанную на бумаге соль кладем бутылку, смазанную клеем, и аккуратно катаем ее. Когда высохнет клей, снимаем резинку и получаем бутылку с узорами. Можно разбавить такой декор бутылок блестками и стразами. Таким способом можно сделать декор бутылок с манной крупой или другим, более оригинальными вещами.

Даже небольшие узоры сделают из обычной бутылки прекрасный элемент декора

Бутылка, оформленная в технике декупаж в винтажном стиле

Необычная зимняя композиция в прозрачной стеклянной бутылке

Необычные по форме бутылки можно использовать в роли плафонов для лампочек

Декор из круп и макарон

Декор бутылок крупами – еще один интересный вариант украшения сосуда. Основные этапы работы: удаляем все этикетки и обезжириваем стекло спиртом. Наносим на бутылку клей и создаем несколько слоев с границей в виде волнистой линии – внизу приклеиваем горошины, выше используем рис, чечевицу, гречку и любые другие крупы. Из фигурных макаронных изделий (бантики, ракушки, листики и т. д.) создаем орнамент или тематический рисунок. Фиксируем макароны клеем поверх слоев крупы, также макаронами украшаем крышку. Красим получившееся творение – здесь лучше использовать аэрозольную краску с эффектом металлик.

Декоративная бутылка с природными материалами – прекрасное украшение на кухню

Помещаем в бутылки крупы или фасоль

Бутылки необычной формы отлично подойдут для такой техники оформления

Декор бутылок салфетками

Декор бутылок салфетками или декупаж на стекле не требует больших денежных вложений, а вот проявить себя, выбирая такой вариант оформления, каждый сможет, максимально используя свои возможности.

Нежные винтажные бутылки в технике декупаж с объемными декором из различных материалов

Также для оформления бутылок можно использовать состаренную газету и различные принты, которые можно найти в интернете

Салфетка с рисунком – вариант № 1

Нам понадобится лоскут ткани, подойдет мужской носовой платок. Пропитываем материю клеем и наматываем на предварительно обезжиренную бутылку, придавая произвольные очертания. После того как клей высохнет, покрываем изделие белой акриловой краской. Берем салфетку с рисунком, выбираем понравившийся фрагмент, вырезаем и отделяем верхний слой (чаще всего салфетки с рисунком многослойные). Приклеиваем кусочек салфетки на бутылку и наносим основной слой краски выбранного цвета. После высыхания краски промазываем складки, созданные при декоре бутылок тканью, акриловым перламутром и покрываем всю бутылку акриловым лаком.

Нанесение краски на предварительно приклеенный и уже сухой кусочек ткани

Финальные штрихи золотой краской, что придает бутылке роскошь

Также можно использовать еще несколько цветов из палитры красок, чтобы в итоге получить вот такой  результат

Еще один вариант оформления бутылок в винтажном стиле

Салфетка с рисунком – вариант № 2

Нежная винтажная бутылка в светлой цветовой гамме

Декор бутылок колготками

Для такого варианта, как декор бутылок капроновыми колготками, могут понадобиться не только салфетки. В этот раз вместо ткани используем капроновый чулок. Пропитываем его клеем и надеваем на бутылку. Также создаем хаотичные складки, при этом пробку можно покрыть капроном, а можно дотянуть чулок только до горлышка бутылки – по завершении всех этапов работы создастся впечатление, что бутылка находится в своеобразном мешочке. Сушим клей, покрываем изделие акриловой краской и снова сушим. Наклеиваем фрагмент салфетки, даем высохнуть, красим бутылку в основной цвет.

Завершаем декор ленточкой, бантиком, тесьмой, блестками. Декор бутылок колготками – это отличный вариант не выбрасывать испорченную вещь, а применить ее в новом качестве.

Нежный рисунок с японскими мотивами акриловыми красками

Невероятные бутылки с роскошной отделкой в исполнении Мишель Батлер

Стеклянная бутылка, оформленная в технике мозаики

Оригинальный вариант оформления бутылок с помощью пуговок

Да-да, именно из туалетной бумаги можно сотворить невероятные фактурные узоры и элементы отделки

Туалетная бумага в качестве украшения

Возьмем бутылку из темного стекла и белую акриловую краску. Обезжириваем стекло и наносим произвольный рисунок, дожидаемся высыхания. Мелкие кусочки туалетной бумаги пропитываем клеем и с их помощью создаем объемные неровности на фрагментах, покрытых краской.

После высыхания бумаги повторно покрываем зону рисунка краской. Теперь можно добавить стразы и вскрыть все изделие лаком. Вместо туалетной бумаги может быть использовано декорирование бутылок гофрированной бумагой.

Бутылка в морских мотивах с легким рельефом из туалетной бумаги

Декор бутылки бечевкой

Декор бутылок бечевкой выглядит невероятно стильно и оригинально. Основная задача при таком варианте украшения – максимально ровно и аккуратно намотать ее на бутылку. Уже после первых попыток проблем с наматыванием возникнуть не должно. Клей необходимо нанести на горло бутылки и по спирали по всей поверхности с расстоянием между полосками клея в пару сантиметров. Бечевка достаточно быстро приклеивается, поэтому работать нужно быстро и аккуратно. Дополнить декор можно самыми разными аксессуарами.

Нежные стеклянные бутылки, оформленные бечевкой и кружевом

Эффектно выглядят бутылки, обмотанные бечевкой разных цветов

Совет! Чтобы работа получилась максимально аккуратной, используйте пинцет.

Еще один вариант оформления бутылки в морском стиле

Декор бутылок веревкой

Декор бутылок веревкой создается приблизительно по такой же технологии, как и бечевкой. Разница в декоре может быть не только в других вариантах дополнительного декорирования и использования аксессуаров, но и в применении разноцветных веревок или веревок с разной толщиной и плотностью. Кончик веревки нужно приклеить ко дну, промазанному клеем. По спирали закрутить веревку. Далее по направлению снизу вверх наматывается веревка на всю поверхность бутылки, у горлышка ее нужно также приклеить и при помощи дополнительных элементов закрепить и закрыть край.

Декорирование бутылок шпагатом

Декорирование бутылок шпагатом также имеет общие характеристики работы, как и при декоре с веревкой и бечевкой. На очищенную от наклеек бутылку наносится клей. Наматывать шпагат лучше всего, начиная со дна бутылки. Намазывать клеем бутылку полностью неудобно, лучше делать это постепенно или наносить клей по спирали с промежутками для комфортного удерживания сосуда. Дополнить декор можно кофейными зернами или небольшими кружочками, которые также сделаны из шпагата.

Очень нежные рельефы можно создавать из ниток или вязаных элементов

Декор бутылок лентами

Для того чтобы воссоздать декор бутылок лентами, понадобятся ленты, клей, дополнительные украшения. От толщины самой ленты в результате будет зависеть общая длина исходного материала. Готовое изделие можно дополнить бисером, ракушками или использовать дополнительный декор бутылок кружевом.

Нежные матовые пастельные бутылки с кружевной отделкой

Декор бутылок атласными лентами

Декор бутылок атласными лентами – это возможность создать стильное украшение для детской комнаты, кухни или зала: все зависит от цветовых сочетаний и желания создать особый элемент дизайна в помещении. Для того чтобы работа получилась аккуратной, не стоит использовать много клея, прикладывать ленту надо вплотную, с сильным натягиванием. Каждый следующий слой нужно корректировать по длине. При сужении ленты нужно следить, чтобы край получился ровным по горлышку.

Нежная пара бутылок с росписью ручной работы

Стеклянные бутылки в технике декупаж

Декор бутылок яичной скорлупой

Декор бутылок яичной скорлупой используется для придания сосуду эффекта растрескивания и визуально поможет добиться вида старины. Еще можно сделать декор бутылок витражными красками. Скорлупу нужно помыть и удалить с нее пленку, просушить и поломать на необходимые по размеру кусочки. На готовую бутылку, декорированную, к примеру, при помощи салфетки, нужно наносить кусочки скорлупы с минимальным зазором между ними. Когда клей высохнет, скорлупу нужно окрасить в соответствии с оттенками и общим стилем бутылки. Затем нужно раскрасить трещины между кусочками для более реалистичного вида и покрыть лаком.

Декор бутылок соленым тестом

Декор бутылок соленым тестом будет интересным для совместной работы с ребенком. Для этого понадобится бутылка, клей, салфетки, соленое тесто. Из соленого теста нужно создать необходимый вариант декора, к примеру, цветы или изображение животного, нанести на поверхность клей и плотно прижать на готовую и высушенную бутылку с декором из салфеток. После полного высыхания, а на это может понадобиться 2-3 дня, соленое тесто можно окрасить и дополнить бисером, цветной солью или любыми другими элементами. По такому же принципу проводится и декор бутылок полимерной глиной.

Завораживающая композиция из полупрозрачных бутылок станет «изюминкой» интерьера

Декор бутылок бисером

Декор бутылок бисером может использоваться на 100%, а может стать просто частью композиции и прекрасно совмещаться практически со всеми описанными выше вариантами. Декупаж бутылок с элементами бисера легко и гармонично впишется в любой интерьер, и главный критерий будет зависеть только от цветовой гаммы украшений. На подготовленную бутылку, декупажированную салфетками, необходимо закрепить бисер в виде узора. Если возникло желание украсить бутылку декором полностью, тогда на очищенную и обезжиренную ее поверхность наносится клей, а сам сосуд обваливается в бисере, который покроет ее равномерным слоем.

Воспоминания о летнем отдыхе на море можно сохранить надолго, создав вот такой незамысловатый сувенир

Декор бутылок в морском стиле

Декор бутылок в морском стиле сочетает в себе самые разные варианты. Это может быть бутылка, украшенная бечевкой, на которой красиво размещены ракушки или такой аксессуар, как якорь, который можно сделать из полимерной глины или соленого теста. Также отличным решением может стать вариант украшения бутылки с использованием соли, песка и ракушек.

Оригинальные бутылки в морском стиле помогут сохранить воспоминания о летнем отдыхе

Декор бутылок для мужчин

Декор бутылок для мужчин зависит от того, к какому празднику подарок будет подготавливаться или какие интересы у одариваемого человека. Если мужчина увлекается рыбалкой, то гармоничным будет выбор в пользу рисунка на тему рыбалки. Добавить декупаж можно ракушками, якорями, совместить декор бутылок монетами или тематическими элементами, выполненными из соленого теста и полимерной глины. Можно сделать декор бутылок ракушками.

Специально для любителей Jack Daniels: не спешите выбрасывать опустевшую бутылку, ведь вы можете сделать оригинальную настольную лампу или емкость для мыла, добавив специальный дозатор

Декор бутылок нитками

Декор бутылок нитками выполняется по такому же принципу, как и в случае с веревкой или бечевкой. Единственное различие будет в том, что начинать обматывать можно как с донышка, так и с горла бутылки. Клей лучше использовать прозрачный, он не будет пачкать тонкую нитку и не станет менять ее цвет. Нитка может использоваться тонкая и шерстяная, все зависит от изначальной идеи декора.

Роскошные бутылки, оформленные с помощью ниток и подвесок с нежными камнями

Декор бутылок кожей

Декор бутылок кожей можно отнести к одному из самых трудоемких процессов декупажа, который требует наибольших материальных затрат, хотя если в вашем арсенале имеются кусочки кожи, вариант будет экономичным. Для работы вам понадобится бутылка, клей, ножницы и кожа. Кожу лучше брать толстую, но мягкую, тогда с ней будет удобно работать, а эффект будет наиболее роскошный. Наносить клей лучше непосредственно на кожу и приставлять кусочек к бутылке. Из кожи можно составлять узоры, делать розочки или другие цветы, дополнять рисунок бисером, зернами кофе или другими элементами на ваш вкус. Можно сделать декор бутылок красками.

Декорирование бутылок своими руками – увлекательный процесс с неповторимым результатом. Подарите себе продуктивный досуг, а своим близким – удивительные аксессуары, которые станут шикарным дополнением любого интерьера. Напоследок взгляните на еще один способ украсить стеклянную бутылку (видео).

Поделки из пенопласта своими руками

Преимущества материала

• Вес материала, переносить легко, без применения грубой силы;
• устойчивость к влаге, можно эксплуатировать на улице;
• любое испорченное место в поделке можно исправить;
• легко применить подставку для устойчивости;
• не нужны дорогие материалы для обработки.

Недостаток пенопласта – это плохая переносимость огня и растворителя, легко можно уничтожить поделку.

Необходимые материалы для создания декораций

Для пенопластовых поделок вам стоит подготовить несколько материалов:

• пенопласт;
• канцелярский нож;
• наждачка и надфиль;
• шпатлевка;
• клей и краска.

Плоские пенопластовые детали и формы, делать намного проще, с объемными поделками дело обстоит намного сложнее. Для удачных итоговых работ необходимо привыкнуть и научиться работать с таким материалом. Начать лучше с обычных плоских поделок, так набьется рука и вы привыкнете к работе с мягкими материалами.

Первым делом можно взять любую картинку и сделать из нее трафарет, используя нож канцелярский. Потому как вы не умеете еще работать с этим материалом, то работа может выходить не такой, как вы хотите, но используя наждачку, можно сделать ровную фигуру. Для склейки идей подходит любой клей.

Только имейте в виду, что для уличных фигурок обычный клей не подойдет, так как он может раствориться от воды. То же самое касается и красок для декорирования. Пенопласт используют самый разный, зависит от поделки и ожидаемого эффекта.

Пенопластовые фигурки

Такие фигурки станут чудесным украшением для вашего дачного участка. Ваша фантазия позволит сделать самые разнообразные плоские и объемные формы пенопластовых зверей и птиц. Самым оптимальным вариантом фигурок станут герои любимых мультфильмов, особенно для детей.

В саду можно поместить поделки на растительность: деревья, кусты, цветы. А если их сделать цветными, то это только придаст привлекательности. Когда у вас есть на дачном участке любые водоемы, то вполне можно вырезать фигуры лягушек, рыбок и крокодилов. Ваша фантазия и творческие руки сделают восхитительные творения, которые точно произведут положительное впечатление на гостей.

Помимо форм птиц и животных, можно украсить ваш участок грибами, цветами и фруктами. Размер вырезанной фигуры может абсолютно разным, начиная со статуэтки, заканчивая размером роста человека.

Поделки для дачи

Все мы знаем, что для украшения своего дачного участка, необходимо потратить очень много денежных средств, но сделать что-либо симпатичное из пенопласта – дешевое удовольствие. К зиме можно украсить участок маленькими и большими снеговичками. Возьмите проволоку и насадите на нее три шарика пенопластовых разного размера и сделайте ему смешную мордашку.

Можно придумать целую композиционную картину для дизайна ландшафта. Продумать каждую деталь, изобразить эскиз, подготовить материал и приступить к работе. Создать можно абсолютно любую фигуру: фламинго, лебедь, пингвин и множество других идей. Если есть фантазия, то будет и красота.

Поделки для домашнего интерьера

Очень интересный вариант использования пенопласта — создание камина. Он может служить элементом для украшения стен, для скрытия дефектов дома: дыры, сколы, трещины. Ножом вырезаются детали, нарисованные на пенопласте маркером. Сами элементы соединяются клеем или спицами.

Камин можно дополнить фанерой, чтобы была возможность использовать его как полочку для вещей и предметов. Самые изощренные идеи бывают и с имитацией кирпичной кладки, останется лишь покрасить и залить лаком.

Поделки для маленьких детей

Все дети любят внимание и подарки, а также творчество это их хобби. Уделите им немножечко внимания и создайте с ними чудесные изделия. Для их развития можно создать пенопластовый алфавит и сделать его цветным и красивым. Вам понадобится только лист пенопласта, маркер, канцелярский нож и шаблон для букв. Перенесите шаблон на пенопласт, вырежьте, раскрасьте и наждачной бумагой зачистите.

Пенопласт может послужить материалом для создания маленького домика, а также дома для самого ребенка, про это хорошо описано на сайте. Мальчику можно изготовить корабль или автомобиль, которые не боятся воды.

Пенопластовая птичка

Подготовьте шаблон и, с помощью маркера, перенесите изображение птицы на пенопласт. Возьмите острый канцелярский ножи вырежьте по контуру фигуру, сверху стоит покрыть шпатлевкой. Наносится она в два слоя, но только после высыхания можно продолжать, как только второй слой будет готов – наждачной бумагой можно избавиться от всех ненужных неровностей.

Для покраски изделия лучше всего использовать краску на водо-эмульсионке с колером определенного цвета. Значимость краски заключается в цвете и в защите от лака.

Заканчивается работа над изделием тем, что наносится слой лака, а лучше даже несколько слоев. В конце берете свою чудесную поделку и помещаете в то место, которое считаете наиболее подходящим.

Пенопластовый гриб

Данный вид поделок можно создавать в маленьком размере и в огромном для ваших клумб и дачных растений.

Во время работы над грибом, наиболее выгодно будет делать отдельно шляпу и ножку, а только уже в конце, используя клей, соединить их. Для устойчивости к погодным условиям необходимо покрасить гриб в акриловую краску, и обязательно нанести лак.

Павлин из пенопласта

Интересным вариантом будет создание тела павлина из объемного куска пенопласта, а красивый и элегантный хвост из плоского. Эти детали делаем отдельно друг от друга, а в конце соединить их клеем, покрыть шпатлевкой и создать свою цветовую гамму. Необходимым дополнением являются слои лака.

Когда вы делаете очень большую фигуру птицы, то самое главное это подготовить каркас фигуры, заполненную монтажной пеной.

Были рассмотрены лишь самые простые идеи пенопластовых поделок своими руками, их существует очень много. Ваша фантазия поможет сделать процесс увлекательным и результативным, вы сможете расслабиться.

Такой материал как пенопласт является только экологически чистым продуктом, именно поэтому дети могут с ним работать. Для них это будет удивительно и познавательно, сможете сделать для него много развивающих игр.

Фото подборка самодельных поделок из пенопласта

Рисунки животных для детей как рисовать. Рисуем животных поэтапно карандашом для начинающих

УЧИМСЯ РИСОВАТЬ ЖИВОТНЫХ.

Художники, которые изображают животных, называются анималистами (от латинского слова animal — животное). При рисовании животных прежде всего нужно определить, из каких частей состоит их туловище и какой формы эти части тела.
Например, рассмотрим картинку, на которой изображён слон. Как у него устроен хобот? Как ноги, уши? Какого он размера? Каким цветом будем раскрашивать слона? Если в красках нет серого цвета, то как его получить?

Кролик.
Рисунок кролика начинают с больших частей (туловища и головы). Обратим внимание на форму его головы и туловища. Сколько у кролика ушей? Какого он цвета?

Заяц.
А теперь попробуем поэтапно нарисовать зайца. Сначала посмотрим, чем заяц отличается от кролика. Сколько у зайца лап? Какие лапы длиннее — передние или задние? Каким цветом мы нарисуем зайца летом, а каким — зимой?

А ещё зайца можно нарисовать так, используя знакомые фигуры (круг, овал и т.д.).

Бегемот.
Какие ещё; животные бывают серого цвета? Это бегемот, козлик, ёжик. Посмотрим на туловище бегемота: из каких частей оно состоит? Какой формы у бегемота ноги? Какая у бегемота самая большая часть тела?

Ёж.
Ёжика можно нарисовать с яблоком. Ёжики очень любят яблоки, а рисовать фрукты мы уже умеем.

Лев.
Какие животные бывают коричневого или жёлтого цветов? Медведь, жираф, лев, белка, оленёнок. Посмотрим на рисунок льва. У него длинная и густая шерсть на голове, она называется гривой. Благодаря ей лев выглядит таким огромным. Кстати, у львиц гривы нет.

Леопард.

Оленёнок.
Нарисуем маленького забавного оленёнка. Обратим внимание на строение его ножек. Какой формы голова у оленёнка? Какой формы туловище?

Жираф.
Нарисуем высокого жирафа. Обратим внимание, какая у него длинная шея и маленькая голова с рожками. Ноги у жирафа тоже очень длинные, а на концах — маленькие копытца.

Зебра.

Белка.
Посмотрим внимательно на рисунок. Какой формы голова у белочки? Хвост у неё длинный, широкий, загибающийся кверху и поднятый высоко над её спиной. Уши острые и с кисточками на кончиках. А лапы разной длины: задние — длинные, а передние — короткие. Нарисуем белочку с грибком.

Обезьяна.
Какие ещё бывают животные и какого они цвета? Например, обезьяна. Обратим внимание, что передние лапы обезьяны длиннее задних. Передними лапами она пользуется как руками.

Черепаха.
Черепаху можно нарисовать из овальчиков, похожих на воздушные шары — «колбаски». Обратим внимание на панцирь черепахи. Он разделён как бы на шашечки.

Змея.
Научиться рисовать змею очень просто. У змей тонкое вытянутое тело, которое рисуется волнистыми линиями. Голова у змеи очень интересная: она маленькая и сужающаяся, похожая на маленький треугольник.

Ящерица.
Какие животные бывают зелёного цвета? Ящерица похожа на змею с ножками. У неё вытянутая голова, вытянутое узкое туловище и длинный, сужающийся к концу хвост.

Хомяк.
Попробуем нарисовать хомяка. Его тело состоит из двух овалов.

Козёл.
Нарисуем козлика. Обратим внимание на форму его головы. Не забудем нарисовать ему бородку. Обратим внимание на прорисовку ног козлика. Рисуем животное так, чтобы оно было покрупнее и чтобы его можно было узнать.

Горный козёл.
А это большой рогатый козёл. Такие козлы с ветвистыми рогами живут высоко в горах. Они так и называются — горные козлы.

Корова.
Животные, которые живут рядом с человеком, называются домашними животными. К ним относится корова. Голова у коровы маленькая, а туловище очень большое. Оно соединяется с головой широкой и крупной шеей. У коровы есть рога.

Бык.
А это бык. Он похож на корову, но только шея у него гораздо короче, рога расположены на большем расстоянии друг от друга. Сам бык более мощный, а ноги у него короче, чем у коровы.

img src=586

Свинья.
Обратим внимание, какое у свиньи толстое туловище. Оно овальное, хвостик крючком, ножки маленькие, а голова с туловищем составляет единое целое, выступает только пятачок — нос свиньи.

Барашек.
Голова и туловище этого забавного барашка похожи на два овала: маленький и большой. Рога у него завиты кружочком, а ножки как столбики.

Овца.
Внимательно посмотрим на овцу. Из каких фигур можно её нарисовать? Какого цвета овца? Какими линиями — прямыми или волнообразными — нужно рисовать её шерсть?

Лошадь.
Попробуем нарисовать лошадь. Сначала нужно расчертить листок, как показано на схеме № 1, затем по схеме № 2 вычертить все изгибы туловища лошади, ноги, уши, хвост. В схеме № 3 уже законченный рисунок лошади.

Можно нарисовать идущую лошадь.

Можно нарисовать бегущую лошадь.

Собака.
Прежде чем рисовать собаку, подумаем, как расположить рисунок: вертикально или горизонтально. Наклонной линией нужно сначала наметить наклон туловища собаки. Затем тремя овалами обозначить её тело. Верхний овал — это голова, нижний овал — само туловище и средний (поперечный) овал — верхняя часть её лап. Далее нужно наметить другие части тела собаки — сами лапы и хвост. Уши рисуют треугольниками. Нижнюю часть лап закругляют.

Кошка.
Кошка рисуется так же, как и собака, — тремя овалами. Уши у неё тоже треугольные, но, в отличие от собачьих, расположены дальше одно от другого.

Можно нарисовать такого забавного котёнка, играющего с клубочками.

А можно такого, из мультфильма.

Не каждый человек может похвастаться тем, что видел лису вблизи себя. Это хищный зверь, поэтому приблизиться к ней вряд ли удастся. У лисы очень пушистая шерсть, которая имеет оранжевые оттенки. Лиса похожа на волка или собаку, но есть несколько отличительных черт. Главные – это заостренные разрезы глаз и узкая морда. Из этого поэтапного урока вы узнаете как нарисовать лису на графическом планшете, однако вы можете также использовать и простой карандаш с бумагой. Последовательность всех шагов останется без изменений.

Что за маленький и милый зверек, спина которого покрыта острыми иголками, которые в случае опасности защищают его? Угадали? Это ёжик, о котором часто говориться в детских стихах и сказках. Когда он перепуган, то сворачивается в клубок, выставляя свои иглы наружу, поэтому хищники не могут к нему подобраться, чтобы укусить или съесть. Его иглы служат не только обороной, но и помощью во время переноса плодов, и прочей еды, к себе в норку. Его черные носик и глазки вызывают лишь умиление, но если удастся вызвать доверие у этого малыша, то удастся потрогать его мягкие лапки с острыми коготками. Вот такого милого зверька мы будем рисовать в этом поэтапном уроке с помощью графического планшета. Но вы также можете использовать обычный простой карандаш.

Белоголовый орел чаще известен, как «американский». Такая ассоциация появилась, потому что образ птицы изображен на гербе США и прочих государственных элементах. Образ орла было взято не случайно, ведь этот хищник обитает в Северной Америке вблизи водоемов и в основном рацион орла состоит из рыбы, которую он хватает крепким клювом и мощными лапами. Американские орлы еще и очень верные птицы, несмотря на весь свой могущественный вид. Есть мнение, что белоголовый орел может полюбить один раз в жизни и быть верным до конца дней. Разве не достойный пример силы и надежности? Стоит многому поучится у этой птицы, но в этом поэтапном уроке мы узнаем, как нарисовать орла карандашом легко и просто даже детям .

Человек, который хотя бы раз был в лесу, на горах или в поле, наверняка задумывался о встрече со змеями. Мало кто из нас хочет встретиться один на один с ядовитой змеей, например коброй. Кобра является одной из самых ядовитых, опасных, но и самых красивых змей на планете. В случае опасности, она раскрывает вой капюшон, высовывает длинный раздвоенный язык, шипит и делает смертоносные выпады в сторону врага. Атакующий образ кобры используется во многих культурах, как символ силы и молниеносности. В этом поэтапном уроке для детей, я научу вас легко рисовать кобру простым карандашом .

Её часто называют рыжей плутовкой, а её образ используют в сказках, чтобы показать хитрость, смекалку и коварство. Узнали о ком идет речь? Думаю без особого труда, мы говорим о лисе, чья внешность уникальна и нравится многим. Некоторые дети говорят, что лиса похожа на собаку и белку. Лисы имеют рыжий окрас с белыми элементами, а на лапках есть переход в черный оттенок. Сегодня мы нарисуем лису в полный рост. Наша лиса будет стоять боком так, что у нее видно все тело и хвост, а голова повернута влево. Она явно высматривает кого-то вдали, возможно – свою добычу. Из этого урока для детей узнаем, как легко нарисовать лису простым карандашом поэтапно .

Большое и сильное животное с густой шерстью – обычно так человек представляет себе образ медведя. Часто его любят изображать в иллюстрациях детских книг, а так же героем мультфильмов придавая ему забавную неуклюжесть и доброту. Но сегодня мы нарисуем медведя совершенно в другом образе. Этот поэтапный урок расскажет как нарисовать портрет медведя простым карандашом . Он будет изображен с раскрытой пастью, что позволит увидеть острые клыки. С помощью одного лишь карандаша и бумаги, мы нарисуем реалистичного грозного рычащего медведя.

Сова – ночная птица. Ей посчастливилось обрести популярность среди людей и став нарицательным определением. Обычно «совами» называют людей, которые ведут преимущественно ночной образ жизни, а днем предпочитают отдыхать. Но сова выделяется не только своим ночным бодрствованием, но и внешними данными. Она имеет большие круглые глаза и острый маленький клюв, а все тело покрыто перьями. Наш традиционный вопрос: как нарисовать сову карандашом? Очень просто! Изучив данный поэтапный урок для детей, вы сможете нарисовать красивую сову при помощи одного лишь карандаша!

Волк является опасным хищником, в том числе и для человека. Но он также обладает и рядом выдающихся черт, за которые волк полюбился людям. О его храбрости и верности ходят легенды. Поэтому часто образ волка используют в фильмах, мультиках и книгах. Так же, можно увидеть картины, постеры и даже татуировки с различными изображениями волка. Сегодня мы посвятим наш урок вопросу «как нарисовать волка карандашом?» , урок будет очень подробными и поэтапным, чтобы нарисовать волка смогли даже дети легко и просто.

Вы сейчас здесь, а это значит, что вы ищите картинки животных для срисовки. Скорее всего вы только учитесь рисовать или в поисках новых идей. Вы сделали правильный выбор, когда зашли на наш сайт. Ведь мы подобрали для вас рисунки животных для срисовки разной сложности. Также у нас большой выбор веселых изображений для детей. Когда мы подбирали рисунки, мы в первую очередь учитывали ваши потребности. Если вы только начали осваивать технику владения карандашом, вам нужны простые и легкие в повторении картинки. И наоборот, если вы профи и не ищите легких путей, значит вам нужны сложные и необычные материалы.

Одним словом, все наши рисунки карандашом для срисовки животных вам точно понравятся, и вы обязательно найдете именно то, что вам нужно. Так что берите бумагу, карандаш и начинайте рисовать!

Для тех, кто только недавно взял в руки карандаш и загорелся желанием научиться рисовать мы добавили красивые рисунки животных, нарисованные карандашом для легкой срисовки. В первый момент вы можете подумать, что вам будет не просто такое срисовать. Но поверьте на примере этих изображений мы хотим вам показать, что рисовать животных карандашом очень легко, особенно на первоначальном этапе. Ваши пальцы запомнят все линии и изгибы и со временем вы начнете искать более сложные рисунки зверей для срисовки. И то, чего вы опасались в начале, будет вызывать у вас улыбку.

Специально для вас мы выложили в этой статье легкие рисунки, с малым количеством линий, штрихов и теней, чтобы их повторение не вызвало у вас никаких сложностей. Вы и сами можете увидеть, что все животные нарисованы очень просто, но при этом выглядят потрясающе. Так что ваш рисунок будет очень красивым и, если вдруг что-то пойдет не так и вы не увидите желаемого соответствия, не печальтесь, отложите в сторону неудавшийся рисунок и попробуйте еще раз или просто выберите другое изображение и рисуйте его.

Я предлагаю вам прямо сейчас взять листок бумаги и карандаш, просмотреть все приготовленные нами картинки карандашом для срисовки, выбрать понравившийся и начать творить. Иначе этот процесс никак назвать не могу. И не переживайте, у вас все обязательно получится!

Срисовки животных для начинающих

Мы все чему-то учились впервые, точно также происходит и с рисованием. У кого-то этот талант дан природой, а кому-то приходится постоянно учиться и совершенствоваться. Но не забывайте о том, что все начинали с основ и очень простых рисунков. Никто сразу не выдавал шедевров, возможно лишь в единичных случаях. Для того, чтобы вам было легче научится рисовать мы разместили здесь срисовки животных для начинающих.

Это именно то, что вам нужно, если вы только сегодня взяли в пальцы карандаш и не можете решить, что хотите нарисовать. Данные рисунки для срисовки очень красивые и легкие. Ваша не натренированная рука обязательно справится, и вы получите замечательный рисунок животного, который вам нравится.

Многие, когда начинают рисовать животных, всегда первым рисуют волка, но не стоит сразу же завышать себе планку, можно начать с более простых зверей и их ракурсов, например, нарисовать зайца со спины, примериться так сказать и оценить свои способности. И уж поверьте, когда таких неказистых рисунков на вашем счету будет не один десяток, вы даже не заметите как быстро и не напрягаясь нарисовали волка.

Срисовки животных для детей

Специально для детей мы подобрали очень милые рисунки животных, которые нарисованы не в привычном виде, а более веселом и простом для повторения. Срисовывать с таких изображений детям будет намного интереснее и конечно же проще. Рисование довольно длительный процесс, а дети не отличаются усидчивостью, поэтому тему для рисования нужно подбирать с особой тщательностью, чтобы она их заинтересовала, увлекла и оставляла сидеть на месте.

Поэтому мы постарались собрать только такие картинки для срисовки, которые вы можете рисовать вместе с детьми и вам также не будет скучно, ведь все животные очень симпатичные и вызывают умиление. А еще с помощью таких рисунков будет легче выучить какие бывают животные, как они называются и какие звуки издают. Очень полезное и развивающее времяпрепровождение у вас получится, после которого ваш ребенок останется с новыми знаниями.

Для того, чтобы начать срисовывать вам понадобится лишь бумага и простой карандаш. Все идеи мы взяли на себя, вам осталось вместе с ребенком выбрать понравившуюся картинку и начать рисовать.

Сложные срисовки животных для профи

Если вы гуру рисования животных простым карандашом и хотите нарисовать что-то сложное и красивое, одним словом находитесь в поиске чего-то новенького, тогда вы попали по адресу. Мы собрали для вас удивительной красоты черно-белые картинки животных, нарисованных карандашом, с детализированной прорисовкой каждой линии. Картинки настолько детальны, что, смотря на некоторые из них, кажется будто это профессиональная фотография и животные смотрят с изображений как живые.

Это сложные рисунки, в которых прорисована каждая мелочь, каждая деталь. Все тени правильно ложатся, а линии выразительны, при этом каждая имеет свою плотность и нажим. Это высший пилотаж и срисовать такие картинки сможет лишь человек, хорошо владеющий техникой рисования. Если вы только недавно начали рисовать, но смотрите на эти изображения и считаете, что сможете их перерисовать, тогда вперед, может и вы уже достигли так называемого уровня профи и можете повторить такую красоту.

В этой статье мы постарались подобрать картинки животных карандашом для срисовывания людьми всех уровней подготовленности. Вы видите, что здесь присутствуют легкие картинки для начинающих, веселые и задорные для детей, поразительно детализированные и красивые для профи. Сколько людей, столько и мнений. То, что нравится одним, не по душе другим. Поэтому для нас так важно, чтобы все нашли здесь что-то для себя и начали создавать прекрасное.

Для этого мы сделали все от нас зависящее, подобрали и выложили большое количество изображений, вам остается среди всего этого разнообразия выбрать лучшее и рисовать.

Главное не забывайте делать это как можно чаще, во всем нужна практика и рисование не исключение. Чтобы отточить свое мастерство и довести его до совершенства, старайтесь брать в руки карандаш не реже раза в неделю. А с идеями поможем мы, к счастью на страницах нашего сайта их более чем достаточно.

Процесс рисования начинает интересовать малышей с первых лет жизни. Рисунки большинства ребятишек – это животные. Чтобы созданная юным художником картинка на бумаге соответствовала тому, что он хотел изобразить, нужно показать и научить его, как рисовать животных поэтапно.

При обучении малыша азам рисования животных, возьмите за основу три основных моментов:

1. Объясните ему, из каких фигур будет состоять выбранное животное. Чаще всего это круг, овал или прямоугольник.
2. Покажите ребенку, как выполнять наброски, которые в последующем будут обрастать деталями.
3. Обучение начинайте с освоения самых простых сюжетов. Лишь освоив технику, переходите к более сложным объектам.

Для создания простых рисунков понадобится бумага, простой карандаш средней жесткости и мягкий ластик, а также набор цветных карандашей для раскрашивания готовой картинки.

Зверюшки из кругов

Самый простой способ научить ребенка рисовать домашних и диких животных – задействовать в качестве основы обычные круги. Такой вариант отлично подойдет даже для малышей возраста подготовительной группы.

Смотрите, как все легко и просто! Каждый раз отправной точкой при создании рисунка будет выступать обычный круг. Задача юного художника – строго соблюдать последовательность действий.

Начините с самых простых персонажей – щенка и золотой рыбки, либо свернутой в калачик кошечки и симпатичного совенка

Хотите изобразить лесного жителя? Почему бы не нарисовать мордочку доброго медвежонка. Обратите внимание, основу рисунка составляют всего лишь несколько кругов различного диаметра.

А как вам такая улитка с домиком на спине? Для ее создания нужно выполнить лишь 6 простых действий: пририсовать каплевидные фигуры туловища, навести глазки и ротик, оформить закручивающуюся спираль домика.

Не вызовет особых трудностей и создание рисунка жителей подводного царства. К круглому туловищу нужно лишь пририсовать голову и конечности.

Идея подобных рисунков проста: круг просто «обрастает» ушами, носами, глазами, лапами и хвостами. Применяя эту несложную технику, не составит труда изобразить не только зверюшек, но и любимых многими мультипликационных персонажей, к примеру, тех же смешариков.

Рисуем енота

Некоторые животные поражают своим необычным внешним видом и смешными повадками. К числу таковых относятся и красавцы еноты. Эти милые создания подкупают тем, что умело изображают эмоции. Предлагаем вашему вниманию два варианта, как нарисовать этих животных.

Мультяшный персонаж

Несложный в исполнении вариант под силу будет освоить как начинающим художникам, так и юным творческим натурам.

Работу будем выполнять простым карандашом, а мелкие изъяны убирать мягким ластиком, не оставляющим следов на бумаге.

• Первым делом рисуем туловище. Для этого в нижней половине листа ближе к центру наносим контур вытянутого по вертикали овала.
• Намечаем место размещения головы. На начальном этапе это будет овал, слегка вытянутый по горизонтали. Его размер по отношению к туловищу составляет 2/3.
• Придаем голове очертания, выделяя область мордочки. По форме она будет напоминать большие губы. Боковым контурам верхней части головы придаем вогнутую форму. В результате должна получиться фигура, напоминающая шапочку. Изначальные контуры овала вытираем ластиком.
• В верхней части головы с небольшим смещением в бок рисуем ухо енота. Сначала наводим внешний контур ушной раковины, а затем внутренний.

• Придаем правильные очертания туловищу животного. Левую часть наводим в виде изогнутой линии, сделав небольшое сужение в центральной части. По такому же принципу наводим правую сторону. Обе линии должны получиться симметричными.
• Рисуем второе ухо животного, размещая его под таким же углом. Овал, который изначально обозначал туловище, аккуратно вытираем ластиком.
• Приступаем к прорисовке конечностей. Левую лапку изображаем согнутой в локте и прижатой к туловищу. После этого наводим тонкую внутреннюю линию, очертания которой дублируют наружную.
• Внутренняя линия – это контур границы шерсти енота. Его следует выполнить в виде волн или зигзага.

• Оформляем мордочку енота. Для создания контрастного сочетания выделяем двумя каплевидными фигурами область размещения глаз. Внутри пятен вырисовываем кругленькие глазки. Под ними размещаем овальный нос и расплывшийся в улыбке рот. Контур щечек прорисовываем неровными линиями, имитирующими пряди шерсти.
• Рисуем нижние лапки енота. По форме они напоминают человеческие, только очень маленького размера. Их изображаем в виде развернутых в стороны стоп. Кисть верхней лапки изображаем в виде зажатого кулачка.
• Хвост у енота такой же длинный и пушистый, как у белки. Главное его украшение – пестрая раскраска. На завершающем этапе остается пририсовать правую лапку. Она приподнята вверх в знак дружеского приветствия.

Картинка почти готова. Нужно лишь только убрать ненужные линии, прорисовать мелкие детали и раскрасить, используя черные, белые и серые оттенки. При желании енота можно даже изобразить в виде любимого многими персонажа по имени Ракету из «Стражей галактики».

Реалистичное изображение

Хотите изобразить настоящего лесного жителя? Возьмите за основу приведенное ниже руководство, в котором подробно расписано, как рисовать животных поэтапно.

Первым делом намечаем места расположения основных элементов на листе. Наводим контуры ствола дерева и ветки, на которой сидит енот.

Намечаем размеры фигуры животного. Туловище изображаем в виде овала, бедро и голову – кругами. Ориентируясь по контуру круга, набросайте расширяющуюся к низу мордочку зверька. В центральной части овала размещаем глаза и нос.

Прорисовываем контуры тела, наводя их прерывающейся линией, имитирующей шерсть. Для получения желаемого эффекта их следует расположить близко друг другу, выдержав направление в сторону роста шерсти животного. Такими же линиями выделяем передние и задние лапы, свисающий хвост.

Приступаем к прорисовке мордочки. Этапы работ наглядно представлены в пошаговой схеме.

На финальной стадии остается только выполнить прорисовки шерсти на остальных частях тела, а затем выделить пальчики с малюсенькими коготками.

В качестве завершающего штриха придайте рельефность стволу дерева. Дополните картину распустившейся листвой и порхающими бабочками.

Лев – царь зверей

Представители семейства кошачьих редко кого оставляют равнодушным. Эти грациозные животные в виде домашних питомцев очень радуют детей, поддерживая компанию во время игр. Но истинный восторг вызывает поистине царская кошка – лев. Так почему бы не предложить своему ребенку его нарисовать?

Симпатичный львенок

В том, чтобы нарисовать очаровательного львенка, нет ничего сложного:

1. Сначала в верхней части листа ближе к центральной точке рисуем голову животного. Она имеет форму круга. Чтобы выдержать симметричность, круг делим двумя перпендикулярными линиями на 4 сектора. Поскольку львенок располагается под углом, линии делаем изогнутыми и несколько сдвинутыми в левую сторону.
2. К голове пририсовываем туловище, изображая его в виде слегка выгнутого овала. Обратите внимание, что овал несколько заужен в верхней части и расширен в нижней. В районе нижних секторов головы пририсовываем круг поменьше. Это основа для будущей мордочки.
3. В нижней части овала выделяем область задних лап, в верхней части – наводим контур прямостоячих передних лап. Все лапы плотно прилегают к корпусу туловища. Рисуем хвост, изображая его двумя параллельно идущими изогнутыми линиями.
4. Прорисовываем детали мордочки. Для этого ближе к перекрещиванию линий намечаем контуры глаз, чуть ниже – нос, по форме напоминающий сердечко. К кругу головы пририсовываем нижнюю челюсть, формируя сначала внешний контур, а затем внутренний – нижняя губа. Вокруг носа с заходом на нижнюю челюсть выделяем область щек. Щеки должны получиться симметричны.
5. Разве может быть лев без гривы? Для выделения косматой головы, отступив 2-3 см от контура, намечаем еще один круг чуть большего диаметра. Его обрамлению придаем зубчатую форму.
6. На завершающем этапе остается только убрать вспомогательные линии. После этого пририсовать кисточку хвоста, закрасить черным цветом зрачки, а основные контуры сделать более четкими.

Рисуем взрослого льва

Если ребенок освоил базовые навыки рисования, стоит попробовать изобразить более сложную в исполнении, но при этом реалистичную фигуру царя зверей.

Изначально следует разделить лист на 2 части: левую и правую. В левой – намечаем контур крупного вертикально расположенного овала. Это будущая голова животного, обрамленная роскошной гривой. С левой стороны верхней части овала изображаем круг – морда зверя. Чуть ниже овала намечаем место размещения передней лапы.

В правой части рисуем круг размером с 2/3 по отношению к овалу. Это тазовая часть туловища. От круга вниз опускаются 2 соединенных овала – согнутая задняя лапа.

Соединяем основные элементы фигуры посредством плавных линий. Дорисовываем заднюю лапу, выводим изогнутый длинный хвост. Каждую лапу дополняем овалом – ступней.

Оформляем голову животного. Выделяем заостренный нос, делаем прямой переход к надбровным дугам. Формируем красивый плавный изгиб пышной гривы. Чуть выше надбровных дуг пририсовываем ухо.

Наводим контур второй передней лапы. Делаем более четкий контур области бедра, соединив ее с голенью.

Намечаем место размещения глаз, рта, заостряем нос. Выделяем переход загривка на область спины. Изогнутой линией подчеркиваем развитую грудную клетку. Прорисовываем детали конечностей: выделяем коленные составы, пальцы на ступнях.

Оформляем гриву льва, делая более четкие и яркие линии. Параллельные изогнутые линии создают эффект густоты.

Рисунок почти готов. Остается только выполнить штриховку. Она придаст объем и живость изображению.

Напоследок маленький совет: не стоит расстраиваться, если первые рисунки не оправдают ожидания. Главное – научите ребенка соблюдать этапность работ и пользоваться заготовками в виде линий и геометрических фигур. Это позволит сохранить пропорции и избежать грубых ошибок при рисовании элементов животного.

Как нарисовать белку:

Как нарисовать корову:

Рисование — любимое дело многих малышей! Некоторые дети могут часами не вставать из-за стола, рисуя свои шедевры. Но очень часто они приходят к нам, родителям, с просьбой нарисовать что-то. Например, кошечку или собаку, или еще хуже — корову, жирафа… И тут мы начинаем включать все свои знания и умения, вспоминать, как нас учили в школе, пыхтим, стараемся и изображаем очередное нечто, немного похожее на животное… А вот понять кто это: кошка, собака или бегемот, почти невозможно…

Мы предлагаем вам не унывать, а воспользоваться подобранными нами схемами, учись рисовать вместе с нами. С этими подробными схемами-уроками вы сможете легко и просто за несколько секунд нарисовать чудесных кошку, кролика, поросенка, котенка, собаку и других животных. Думаем, ваш малыш очень обрадуется таким рисункам. А представьте, с каким удовольствием он будет раскрашивать эти изображения. Явно с большим, чем обычные распечатанные раскраски.

Поверьте, стоит вам несколько раз нарисовать животное по этой схеме, вы запомните ее и дальше будете делать это по памяти. Вы сможете рисовать ребенку животных не только дома, глядя на схему, но и, например, на улице на асфальте.

Учись рисовать животных. Желаем приятного творчества!

схемы, фото, видео и мастер классы

Новостной портал «Vtemu.by» продолжает серию статей, которые посвящены обучению рисования. На этот раз наступила очередь забавной обезьянки. Научиться рисовать обезьяну должен абсолютно каждый, ведь пройдет каких-то полгода и наступит Новый год, символом которого, как известно, является ни кто иной, как обезьяна.

Научившись с легкостью рисовать обезьян, вы сможете украшать своими рисунками праздничные открытки, рисовать тематические плакаты, удивлять и развлекать своих друзей, детей.

Итак, давайте вооружимся карандашом и приступим к изобразительному искусству.

 

Как нарисовать обезьяну девочку?

Первой попробуем мы нарисовать очаровательную мордочку обезьяны-девочки, на голове которой роскошный бант. Этот рисунок, пожалуй, самый простой из всех приведенных ниже, а это означает что с задачей справится даже ребенок.

Как нарисовать обезьянку?

На этот раз мы учимся рисовать мордочку обезьянки, но судя по всему, на этот раз это обезьянка мальчик, так как отсутствуют роскошные ресницы и очаровательный бант.

Как нарисовать обезьяну?

Очень многие начинающие художники интересуются тем, как нарисовать обезьяну, которая сидит на дереве. Обычно обезьяны сидят на пальмах, на которых растут бананы. Для начала нарисуйте роскошную пальму, и на самую верхушку усадите любую из понравившихся обезьян, приведенных в поэтапных схемах рисования. И не забудьте, пририсовать обезьяне аппетитный желтый банан.

Как нарисовать обезьяну детям?

Дети любят изображать на листе бумаги только светлых и добрых персонажей. Помогите своему ребенку научиться рисовать вот такую обаятельную обезьянку и не забудьте разукрасить ее самыми яркими красками, карандашами или фломастерами.

Как нарисовать гориллу?

Самая крупная из всех представителей рода обезьян – это горилла. Попробуйте научиться рисовать и эту симпатичную гориллу на фоне зарослей джунглей.

 

Как нарисовать шимпанзе?

Мы предлагаем нарисовать Вам обаятельного шимпанзе в модной бабочке.

Легкий рисунок для начинающих, Как рисовать книгу для детей с помощью Little Pencil Press

Хорошая идея, но …

Я думаю, что эта книга — прекрасная идея, но я не думаю, что эта книга выполнена хорошо. У многих детей есть естественные способности к рисованию, и я думаю, что здорово поощрять их такими книгами. Однако в этой книге показано рисование каждого животного или жука только в четыре этапа — четыре очень подробных этапа. Я думаю, что иногда между двумя ступенями был слишком большой прыжок. Авторы не всегда делали различия между двумя этапами очевидными.Я видел другие подобные книги, в которых показано

Хорошая идея, но …

Я думаю, что эта книга — прекрасная идея, но я не думаю, что эта книга выполнена хорошо. У многих детей есть естественные способности к рисованию, и я думаю, что здорово поощрять их такими книгами. Однако в этой книге показано рисование каждого животного или жука только в четыре этапа — четыре очень подробных этапа. Я думаю, что иногда между двумя ступенями был слишком большой прыжок. Авторы не всегда делали различия между двумя этапами очевидными.Я видел другие подобные книги, в которых новые дополнения были темнее, чтобы выделить их. Я также не думал, что авторы хорошо описали, как использовать эту книгу. Фактически, они этого не сделали. В книге используется система сеток, чтобы помочь разместить все части животного, и это должно было быть объяснено, а также как использовать его наиболее эффективно. Большинство этих рисунков очень подробны, поэтому эта книга лучше всего подходит для подростков старшего возраста, подростков или взрослых. Хотя факты о животных, представленные в начале, забавны и интересны, они, похоже, не принадлежат книге о том, как рисовать животных шаг за шагом.Я бы предпочел, чтобы это место использовалось для более подробных инструкций. Если у вас есть ребенок, который интересуется рисованием, но не имеет большого опыта в этом, я думаю, эта книга будет разочаровывать. Однако если ваш ребенок уже неплохо рисует или получил хорошие инструкции, эта книга может помочь научить его рисовать реалистичные рисунки лесных животных и насекомых.

Я получил бесплатную копию этой книги, но это не повлияло на мою рецензию.

Мой книжный блог: https: // www.readfanaticreviews.com

Прочтите, как рисовать животных для детей онлайн от Эмбер Форрест

Как рисовать

Животные

Для детей

Пошаговая инструкция по рисованию милых животных. для детей

Эмбер Форрест

Никакая часть данной публикации не может быть воспроизведена или передана в какой бы то ни было форме, электронной или механической, включая фотокопирование, запись или любую систему хранения или поиска информации без явного письменного, датированного и подписанного разрешения от Автор.

© Авторские права 2019 — Эмбер Форрест.

ВСЕ ПРАВА ЗАЩИЩЕНЫ.

Издатель:

Эмбер Форрест

Веб-сайт: www.amberforrest.com

ISBN- 978-81-941046-0-5

Содержание

Как пользоваться этой книгой !!

Симпатичная овечка

Милая собачка

Милый енот

Милый кролик

Милый полярный медведь

Милая панда

Милая мышка

Милая обезьянка

Милый лемур

Милый коала

03

03

Милый ёжик

Милый Козочка

Милый Жираф

Милый Поросенок

Милый Лев

Милый Лев

4

Милый

0 9 0041 Милый слоник

Милая утка

Милый осел

Милый аллигатор

Милый бык

0 Милый цыпленок

9002

0

0 Милый цыпленок Котенок

Милый медведь

Как пользоваться этой книгой !!

Для рисования вам понадобится хороший карандаш, ластик и альбом для рисования.

Все

Как фермеры делают лабиринты из кукурузы

Посев начинается весной, но вдохновение приходит примерно в июле, в пик лета, когда фермеры смотрят на акры беспорядочно засеянных стеблей кукурузы, ожидающих, чтобы их превратили в интерактивную произведение искусства, которое также стало ключевым элементом финансового успеха фермы.

За последние два десятилетия, с середины 1990-х годов, кукурузные лабиринты стали одним из новейших приспособлений на семейных фермах. Часто молодым поколениям, готовым в конечном итоге стать хозяевами фермы, ставится задача не только демонстрировать лабиринт, но и поддерживать ферму в соответствии с современными тенденциями агротуризма.

Джон Райт, владелец семейной фермы Райт на живописных холмах Уорика в округе Ориндж, говорит, что агротуризм является важным элементом в развитии сельского хозяйства. И фестивали, которые включают сбор тыквы, прогулки с сеном, яблочные пушки, игры, угощения и, конечно же, кукурузный лабиринт, являются одними из самых больших событий.

«Знаете, самое забавное, что в детстве сено было работой», — сказал Райт. «Но когда мой старший сын учился в школе, 30-40 лет назад, я был достаточно вовлечен в PTA, и они устроили этот карнавал.Я вызвался, сказал, что буду рад помочь, и они спросили, могу ли я покататься на сенокосе. Я сказал: «Могу, но не знаю, зачем кому-то это нужно». Тогда это было безумно популярно. Я спрашиваю: «Хорошо, что я знаю?»

«Это было задолго до того, как идея агротуризма стала реальностью», — продолжил он. «Тыквенный грядок и кукурузный лабиринт были одними из первых, что мы сделали, и они до сих пор остаются самыми популярными. А теперь мы добавляем еще несколько вещей каждый год, чтобы она оставалась новой ».

На семейной ферме Кесике в Рейнбеке кукурузный лабиринт и всеобщий осенний фестиваль могут однажды стать последней традицией.Фрэнк Фосбург-старший, владелец, вырастил на ферме троих детей, которые приложили все усилия, чтобы провести ежегодный осенний фестиваль, который длится шесть выходных. Когда он уйдет на пенсию, это единственное, что они хотят продолжить.

Кукурузные лабиринты являются важным развлечением на этих праздниках, и главное — создать хороший.

Поперечные ряды кукурузы для лабиринта

Большинство ферм используют в качестве лабиринта зерно кукурузы. «Сладкая кукуруза направляет всю свою энергию на то, чтобы кукуруза была вкусной», — сказал Джон Келдер.«Зерновая кукуруза гарантирует, что стебли будут стоять правильно».

Ферма Келдера

Джон Келдер, признанный главным дизайнером, является представителем 12-го поколения в своей семье, работающим на ферме Келдера. Основанная в 1779 году, двухсотлетняя жемчужина Керхонксона в округе Ольстер легко заметить, поскольку у входа на Маршрут 209 посетителей встречает Гном Хомский — 13-футовое возвышающееся украшение газона, которое Книга рекордов Гиннеса однажды назвала крупнейшим из существующих ( подвиг, который с тех пор побежден).

Владелец фермы, отец Джона Крис Келдер, сказал, что они были первыми участниками кукурузного лабиринта, построив свой первый в 1996 году.«Мы уже выращивали тыквы, и это выглядело как хорошее занятие», — сказал он. «Люди ищут чем заняться на улице, семьями, это своего рода путь, по которому развивалась культура».

Каждый год все начинается для Келдеров в начале мая, когда они переносят сеялку кукурузы на поле площадью шесть акров в долине под своим домом, разбрасывая около 30 000 семян на акр. Райт сказал, что кукуруза для лабиринтов сажается нетипично — пересекая ряды вместо того, чтобы поддерживать прямые линии, чтобы образовалась стена из листьев, сквозь которую странники не могут увидеть.

«Мы используем зерновую кукурузу», — объяснил Крис. «Причина в том, что сладкая кукуруза — это более короткая кукуруза; он не вырастает очень высоким. Это более слабое и слабое растение.

Джон добавил: «Сладкая кукуруза направляет всю свою энергию на то, чтобы кукуруза была вкусной. Зерновая кукуруза гарантирует, что стебли будут стоять правильно ».

Джон каждый год строит кукурузный лабиринт по разному образцу. Это процесс, который он обычно начинает всего за несколько дней до того, как вырубает лабиринтные тропинки в июле, когда стебли вырастают примерно до колен.Используя миллиметровую бумагу, где каждый блок представляет собой трехфутовый квадрат на поле, они набрасывают рисунок, который можно использовать в качестве карты.

Обычно Джон учитывает мнение своих младших кузенов, выясняя тему падения или фермы, которую он хотел бы включить в лабиринт. Он засмеялся, что они артисты из клана Келдеров.

Между обдумыванием идей и окончательной доработкой рисунка, по его словам, это довольно быстрый процесс, который можно завершить за день или два.Тяжелая работа связана с кошением, особенно если он находится на поле и понимает, что дизайн не работает с ландшафтом — были времена, когда ему приходилось останавливаться на полпути, чтобы внести изменения в карту.

Лабиринт этого года имеет форму тыквы. Путешественникам по лабиринту может потребоваться от 15 минут до нескольких часов, в зависимости от того, насколько они сообразительны и отвлекаются ли они на встроенные в них игрушки и форты. Джон стремится сделать его сложным, объединив множество тупиков и идентичных углов, но не настолько сложным, чтобы посетители разочаровались.

Как бы то ни было, он гарантированно отправится на «спасательную миссию» несколько раз в сезон, смеялся он, когда заблудшая душа взывает о помощи с середины поля.

Метод Джона Келдера является относительно стандартным в мире проектирования кукурузных лабиринтов. Однако Фрэнк Фосбург-младший — нет.

На ферме Кесике Фрэнк Фосбург-младший приближается к 10 акрам стеблей высотой в фут, как будто за ночь выпал свежий слой снега — нетронутый, безупречный, в ожидании следов, снежных ангелов и санных трасс, которые оставят свой след.У него нет набросков дизайна; все это в его голове, когда он управляет ею, двигаясь и рубя туда, куда его ведет ветер.

Звук косилки с нулевым поворотом, на которой он едет — быстрее и маневреннее трактора — это его медитация. Он даже не затыкает наушники, вырезая произведения искусства в поле в течение как минимум двух часов.

По словам его сестры Лизы Восбург, творения Фрэнка Фосбурга-младшего явно трудны. Каждый год, покидая осенний фестиваль на выходных, клиенты слышат одно и то же: они не могут закончить лабиринт.Лишь немногие в год выживают; завсегдатаи часто возвращаются для второй попытки.

Лабиринты Райта на его ферме в Уорике сложны — в творении этого года представлены детские стишки, в которых корова прыгает через луну, а кошка играет на скрипке.

Фрэнк Фосбург-старший вырастил троих детей, которые все участвовали в ежегодном осеннем фестивале Kesicke Farm, который проводится в течение шести выходных, где их 10-акровый лабиринт является ключевой особенностью. Когда он уходит на пенсию, фестиваль — единственная часть земледелия, которую хочет продолжить следующее поколение.

Ферма Кесике

Помимо засеивания кукурузы почти 10 акров на двух полях, его семья не создает лабиринт самостоятельно. Внешние подрядчики из Юты, MAiZE, приезжают каждое лето, чтобы спроектировать и построить его. Он сказал, что они используют тот же метод, что и на ферме Джона Келдера: они делают набросок на миллиметровой бумаге, обозначая каждую ячейку как 20 рядов, затем они ставят флажки на поле, чтобы отметить каждую ячейку, и разрезают пути секция за секцией.

Райт тратит 2500 долларов в год на обслуживание компании.В конце концов, он считает, что заключение контракта с ними гарантирует, что лабиринт будет построен правильно, и сэкономит его семье как минимум неделю работы. Плюс, с финансовой точки зрения, это окупается.

В то время как все фермеры не решались обсуждать, сколько именно доходов приносят их кукурузные лабиринты, они разделяли схожие мнения об их важности. Келдер сказал, что осенний туризм составляет примерно 70 процентов их прибыли. Посетители платят 15 долларов за доступ в осенние выходные и 12 долларов в будние дни.

«Это то, что нас поддерживает», — сказал Фрэнк Фосбург-старший., имея в виду их осенний туристический сезон. «Хорошие поступки в этом году делают или разрушают».

В хороший год, по словам Райт, ферма посетила 10 000 посетителей, заплативших 17 долларов за полный пакет аттракционов. Это не включает посетителей, приходящих за тыквенными грядками, которые, по его словам, вероятно, являются их самой популярной особенностью. Кукурузный лабиринт, однако, занимает второе место.

---

Связано: Кукурузные лабиринты, чтобы заблудиться в

---

«Люди приходят за тремя важными вещами — это наши животные, которых они могут кормить, кукурузный лабиринт и поездки на повозке», — сказала Лиза о ферме Кесике, которая берет 8 долларов за кукурузный лабиринт или 15 долларов за пакет аттракционов.«С каждым годом к нам приезжает все больше и больше людей. К нам приезжает много людей из нижнего [Нью-Йорка], и кукурузный лабиринт имеет к этому прямое отношение. Я думаю, им нужно место, где они могли бы делать многие из этих вещей, но с меньшими затратами ».

Так что успех осени во многом зависит от заведомо непостоянной матери-природы, которую предстоит сносить. Хотя дождливые выходные не обязательно мешают всему бизнесу, — вспоминал Райт несколько лет назад, когда он открылся под проливным дождем, чтобы покупатель мог сделать предложение посреди тыквенного грядки — милых историй недостаточно, чтобы преодолеть финансовые потери. .

«Вы знаете, вы можете все делать правильно, и тогда погода будет так, как вам нужно», — сказал Райт. Он беспокоится о своих тыквах в этом году и о том, устоят ли они после двух тропических штормов.

«Мы просто надеемся на хорошие выходные осенью. В среду может быть дождь, — засмеялся Крис Келдер.

Несмотря на недавние наводнения, в начале сезона в начале сентября кукуруза на местных фермах цветет ярким зеленым сиянием.К Хэллоуину стебли высохнут до желтовато-коричневого оттенка.

Ничего не пропадает зря. Кукуруза будет извлечена из земли с помощью комбайна и использована в качестве корма для сельскохозяйственных животных в ближайшие месяцы, когда поля замерзнут и временно превратятся в снежный пейзаж.

Потом тает; пружины снова приходят. Фермеры Гудзонской долины начинают все сначала, готовясь продолжить свою новую традицию.

Падение в долине Гудзона

---

.

No related posts.