Рисунки тень: D1 82 d0 b5 d0 bd d0 b8: стоковые фото, изображения
Как нарисовать падающую тень карандашом поэтапно для начинающих
Умение правильно строить и изображать падающую или отброшенную тень крайне важно, поскольку позволяет создавать максимально реалистичные художественные работы. Изображается она по правилам двухточечной перспективы. Выполняется это довольно просто и быстро. Поэтому такие учебные задания будут по плечу даже начинающим художникам.
Рисуем Свет
Работа над абсолютно любым изображением требует от художника обязательного присутствия в нём источника света, поскольку только благодаря свету человеческий глаз способен различать предметы и пространство вокруг себя. Рисуя те или иные предметы, необходимо сразу представлять, где именно по отношению к ним находится источник света.
Рисуем Тень
Освещённые с одной стороны, все предметы отбрасывают тени с другой.
Тени от предметов бывают 2 видов. Собственная тень – это тень от предмета на собственной поверхности. Отброшенная тень – это тень от предмета на плоскости, возникающая из-за того, что свет не может пройти сквозь данный предмет.
Тень собственная указывает на форму предмета, а падающая – на форму предмета и одновременно на направление света.
Падающая тень рисуем карандашом
Рисование с натуры позволяет художнику видеть форму падающих теней от предметов. Рисование же воображаемых предметов требует знания законов перспективы, которые помогают строить тени.
Изображение теней правильной формы очень важно, поскольку от них зависит восприятие формы предметов, представленных на картине. Поэтому тем, кто только постигает азы в рисовании, рекомендуется выполнить несколько учебных рисунков, с целью получить и закрепить навыки построения теней.
Тень от прямоугольного объекта
Рисунок прямоугольного объекта с падающей от него тенью является самым простым.
Расположите лист бумаги горизонтально. Изобразите примерно в середине листа линию горизонта.
Чуть ниже нарисуйте объёмный прямоугольник.
Слева вверху, на небольшом отдалении от линии горизонта поставьте точку – условный источник света. Опустите от него перпендикуляр на линию горизонта. На пересечении с ней будет точка затухания тени.
Затем проведите 3 прямых линии подлиннее, идущие от источника света через 3 ближайшие к вам вершины прямоугольника.
После этого аналогичным образом проведите линии через точку затухания тени и 3 нижние вершины фигуры.
Все линии пересекутся между собой на плоскости перед прямоугольником.
Соедините точки пересечения линий и получите форму падающей тени от прямоугольника.
Теперь можете заполнить её цветом.
Тень от сферы
Падающая тень от сферического объекта изображается аналогичным образом, но с некоторыми отличительными нюансами.
Возьмите лист бумаги, нарисуйте на нём линию горизонта.
Чуть ниже изобразите сферу.
Над линией горизонта разместите источник света, под ним, на линии горизонта – точку затухания тени.
Для простоты построения тени впишите сферу в условный квадрат.
Проведите 2 прямых линии от источника света через 2 верхних вершины квадрата.
Все линии должны пересечься между собой. Соедините точки их пересечения и получите остроугольную тень от прямоугольника.
Для того чтобы получить овальную тень от сферы, проведите дополнительные линии от источника света через середины боковых и верхней стороны квадрата. Они пересекут схематичную тень. Это будут точки соприкосновения овальной тени с границами теней остроугольной.
Прорисуйте криволинейную форму тени, падающей от сферы. Сотрите все вспомогательные линии, которые использовали для построения. Поработайте цветом.
Рисунки цилиндра карандашом с тенью со штриховкой (45 фото)
Некоторым кажется, что рисовать геометрические фигуры очень легко, но это далеко не так. Чтобы изобразить объем и тень, необходимо умение и аккуратность в работе. Умение строить геометрические фигуры – это основа основ рисования в целом. Любые объекты состоят из геометрических тел, и их нужно уметь увидеть и правильно передать на бумаге. Каждый художник, желающий стать профессионалом, должен в совершенстве владеть навыками построения линейно-конструктивного рисунка, уметь наложить штриховку, создать объем и сделать изображение выразительным и убедительным. Одной из базовых фигур, наряду с шаром и кубом, является цилиндр. Далее предлагаем посмотреть рисунки карандашом цилиндр.
Рисунок карандашом цилиндр.
Рисунок цилиндр с тенью.
Рисунок цилиндр.
Рисунок геометрические фигуры.
Рисунок цилиндр.
Рисунок карандашом цилиндр.
Рисунок геометрические фигуры.
Рисунок цилиндр с тенью.
Рисунок для срисовки цилиндр.
Рисунок геометрические фигуры.
Цилиндр поэтапно.
Рисунок карандашом.
Цилиндр.
Рисунок с тенью.
Схема цилиндра.
Рисунок цилиндра.
Правильное изображение.
Рисунок с тенью.
Шар и цилиндр.
Рисунок шляпы-цилиндра.
Положение лежа.
Рисунок простым карандашом.
Рисунок для срисовки.
Правила изображения фигур.
Как правильно рисовать фигуры.
Геометрические фигуры.
Интересный рисунок.
Объемный рисунок.
Бледный рисунок.
Правильный цилиндр.
Рисунок с тенью.
Темный цилиндр.
Геометрическая фигура.
Рисунок для срисовки.
Изображение простым карандашом.
Цилиндр.
Аккуратный рисунок.
Правила изображения.
Рисунок цилиндра.
Правильное изображение.
Простой рисунок.
Ровный цилиндр.
Идеальная фигура.
Мне нравится1Не нравитсяБудь человеком, проголосуй за пост!
Загрузка…рисунок освещение свет и тень — Blog — Ghenadie Sontu Fine Art
Степень освещенности отдельных участков, в зависимости от характера кривизны поверхности, определяется величиной угла падения лучей света на его поверхность, о чем уже было сказано выше. Если наиболее освещенный участок поверхности шара будет там, где лучи света падают перпендикулярно, то остальные окружающие его участки будут освещены меньше (рис.63). Это происходит из-за кривизны поверхностей, уходящих от первоначальных перпендикулярных лучей к косым лучам и далее, до тех пор, пока поверхность не окажется вне зоны досягаемости лучей света. Таким образом, полутона на освещенной поверхности от самого светлого к менее светлому плавно переходят по сферической поверхности тела, постепенно усиливаясь по мере увеличения угла падения лучей света. Доходя до критической точки, они так же плавно переходят на теневую сторону, оставляя на поверхности границу теней, за которой и начинается собственная тень.
Собственная тень всегда находится на поверхности, противоположной освещенной поверхности предмета, и определяется величиной утла падения лучей света. Линия границы собственной тени проходит в одном случае по ребру граненой поверхности предмета, в другом — по изогнутой образующей. В данном случае лучи света, определяющие границу между освещенными и теневыми поверхностями, падают касательно к сферической поверхности. На теневую поверхность предмета падают отраженные лучи, называемые рефлексом, которые идут от самого окружающего предметного пространства. Отраженные лучи на теневой поверхности придают собственным теням некоторую освещенность (рефлекс), которая по мере его приближения к линии границы тени постепенно усиливается. Рефлекс, по силе тона темнее полутени, лишь при искусственно отраженных лучах он может быть приближен к полутонам, хотя растяжка полутонов по силе тона имеет различную степень тональности. Учитывая круглую сферическую форму шара, граница тени на своем протяжении по силе тона не может быть одинакова, равномерна. Ближняя, выпуклая поверхность теневой границы, будет несколько темнее, чем края, так как эта часть наиболее близко расположена к рисующему.
Кроме собственной тени, от самого предмета падает еще одна — падающая тень. Падающая тень бывает темнее собственной, даже в том случае, когда предмет имеет темноватую окраску. Характер участка падающих теней обусловлен характером формы самого предмета и является, по существу, проекцией самого предмета. Участок падающей тени у самого основания предмета выглядит темнее собственной тени.
Освещенные поверхности предметов, состоящих из плоскостей (куб, призма, пирамида), — грани. В зависимости от их положения к лучу света они освещаются по-разному. При зрительном восприятии наиболее освещенной будет та грань, которая находится под большим углом к лучу света. По мере уменьшения угла наклона грани к лучу света освещенность будет ослабевать.
§7 Свет и тень. Основы рисунка для учащихся 5-8 классов
§7 Свет и тень
Объемная форма предметов передается на рисунке не только построенными с учетом перспективных сокращений поверхностями, но и с помощью светотени.
Свет и тень (светотень) – очень важное средство изображения предметов действительности, их объема и положения в пространстве.
Светотенью так же, как и перспективой, художники пользуются очень давно. С помощью этого средства они научились передавать в рисунке и живописи форму, объем, фактуру предметов так убедительно, что они, казалось, оживали в произведениях. Свет помогает передать и окружающую среду.
Художники до настоящего времени используют правила передачи светотени, открытые в средние века, но работают над их совершенствованием и развитием.
Художники Э. де Витте («Внутренний вид церкви»), А. Гримшоу («Вечер над Темзой»), Латур («Св. Иосиф-плотник»), Э. Дега («Репетиция балета») передали в своих картинах свет от разных источников освещения, обратите на это внимание (ил. 149-152).
Вы можете увидеть естественное освещение (природное) солнца и луны и искусственное освещение (созданное человеком) от свечи, лампы, прожектора и др.
149. Э. ДЕ ВИТТЕ. Внутренний вид церкви. Фрагмент
Особый подход к освещению в театре, не случайно там работают художники по свету. Они создают поразительные световые эффекты, удивительный волшебный мир – «живопись» и «графику» светом.
150. А. ГРИМШОУ. Вечер над Темзой
151. ЛАТУР. Св. Иосиф-плотник
152. Э. ДЕГА. Репетиция балета. Фрагмент
153. К. МОНЕ. Руанский собор в разное время суток
Соборы у Моне – не конкретные архитектурные сооружения, а образы того, что свершается в определенный момент утром, днем и вечером.
Свет искусственных источников мы можем изменить по нашему желанию, а естественное освещение изменяется само, например солнце то светит ярко, то скрывается за облаками. Когда облака рассеивают солнечный свет, контраст между светом и тенью смягчается, освещенность на свету и в тенях выравнивается. Такое спокойное освещение называют свето- тональным. Оно дает возможность передать в рисунке большее количество полутонов.
154. Пейзаж при различном состоянии солнечного освещения
155. РЕМБРАНДТ. Портрет старушки
Восприятие цвета также во многом зависит от освещения. Если с помощью линейной перспективы мы передаем пространство в рисунке, то в живописи не обойтись без учета изменений цветовых и тональных отношений натуры по мере их удаления от зрителя или источника освещения. Темные предметы на расстоянии приобретают холодные оттенки, обычно голубоватые, а светлые – теплые. Об этом вы можете прочитать во 2-й части учебника «Основы живописи».
Искусством использования света в живописи владел, как никто другой, великий Рембрандт. Он зажег своей кистью свет, согревающий любого, на кого он падает. Картины Рембрандта всегда озарены внутренним светом. Простые добрые люди, изображенные на них, как бы сами его излучают. Величие художника – в его человечности. Свет в его полотнах помогает прикоснуться к душе человека.
В его картинах свет, высвечивая из темноты лица портретируемых, обладает какой-то колдовской силой.
Характер освещенности зависит и от высоты солнца над горизонтом. Если оно находится высоко над головой, почти в зените, то предметы отбрасывают короткие тени. Форма и фактура выявляются слабо.
При снижении солнца тени от предметов увеличиваются, фактура проявляется лучше, подчеркивается рельефность формы.
156. Схема построения теней от солнца
Знание этих закономерностей построения света и тени может вам помочь при решении творческих задач в изображении пейзажа или тематической композиции.
157. Фронтальное освещение
158. Боковое освещение
159. Контражурное освещение
Важно учитывать в творческой работе и положение источника света. Рассмотрите изображения на ил. 157-159 и обратите внимание на выразительные возможности фронтального, бокового и контражурного освещений.
Фронтальное освещение – это когда источник света освещает объект прямо, так как находится перед ним. Такое освещение слабо выявляет детали.
Боковое освещение (слева или справа) хорошо выявляет форму, объем, фактуру объектов.
Контражурное освещение возникает, если источник света находится за объектом. Это очень эффектное и выразительное освещение, особенно когда на картине изображены деревья, вода или снег (ил. 160, 161). Однако предметы в этих условиях выглядят силуэтно и теряют свой объем.
160. Деревья в контражурном освещении
161. Работа учащегося
162. И. ХРУЦКИЙ. Плоды и свеча
163. Схема построения теней от свечи
В картине может быть один или несколько источников освещения. Например, на полотне «Плоды и свеча» (ил. 162) художник И. Хруцкий мастерски передал свет из окна и от зажженной свечи, которая находится за предметами.
Тени от предметов, освещенных свечой, падают в разные стороны, направляясь от свечи, а длина теней определяется лучами, идущими от огня свечи (ил. 163).
Рисунок падающей тени зависит от формы предмета и наклона поверхности, на которую она ложится. Направление ее зависит от места расположения источника света. Легко догадаться, что если свет падает слева, то тень будет справа от предмета. Около него тень темнее, а дальше она ослабевает.
Если приходится рисовать у окна или около лампы, обратите внимание, что освещение предметов вблизи будет значительно сильнее, чем вдали. С ослаблением света контраст между светом и тенью смягчается. Помните об этом при рисовании ближних и дальних предметов в натюрморте. Такое явление носит название световой перспективы.
Контрастное освещение, в основе которого лежит четкое разграничение света и тени, называется светотеневым.
Светотень на кувшине. Основные понятия
Освещенность предметов зависит от угла, под которым лучи света падают на объект. Если они освещают поверхность под прямым углом, то образуется самое светлое место на предмете, условно мы называем его свет. Где лучи лишь скользят, образуется полутень. В тех местах, куда свет не проникает,- тень. На блестящих поверхностях отражается источник света и образуется самое яркое место – блик. А в тенях виден отсвет от освещенных плоскостей, находящихся рядом – рефлекс.
Тень на самом предмете называется собственная, а тень, которую он отбрасывает – падающая.
Давайте рассмотрим изображение кувшина и разберем, как на нем располагается светотень.
Источник света в этом случае у нас находится слева. Кувшин окрашен одним цветом. Темнее всего тень, немного светлее рефлекс, еще светлее полутон и особенно свет. Самое светлое место – блик.
164. Кувшин Светотень легко передать в тоновом рисунке, но невозможно в линейном.
165. Рисунок кувшина: а – линейный, б – тоновой Выявление объема предметов с помощью освещения
Как нарисовать падающую тень карандашом: поэтапно начинающим
Для того, чтобы создать реалистичное изображение недостаточно правильно его построить и выполнить правильную штриховку. Также важно верно изобразить окружение.
Часто на картинах можно увидеть, что предмет выглядит неправильно, но понять, что именно не так достаточно сложно.
Зачастую ошибка в такой работе — неверная падающая тень. Тень играет большое значение в создании материальности предмета, создает ощущения того, что предмет находится на плоскости, а не парит.
Кажется, что тень нарисовать легко. Отброшенная или падающая тень повторяет форму предмета. Но в процессе работы мы замечаем, что тень искажается, и контур становится не таким симметричным.
В этом состоит основная сложность того, как рисовать падающую (отброшенную) тень. Разберем основные законы и принципы создания правильной тени и ответим на несколько основных вопросов.
Как построить падающую тень?
Ответ на этот вопрос найдем при рассмотрении простейшего геометрического тела. Мы будем работать с кубом, именно с него начинают изучение академического рисунка за счет его простых и понятных форм.
Чтобы построить правильную падающую тень следуем таким этапам.
- Определяем источник света. Часто источников света может быть несколько (лампа и дневной свет окна). Пока определяем один источник.
- Проводим перпендикулярную линию от точки освещения к плоскости, на которой находится предмет.
- От этого перпендикуляра проводим прямые линии до точек предмета.
- Рисуем линии, которые выходят от точки света к точкам на кубе.
- Отмечаем точки пересечения всех лучей. Линии должны быть четкими и ровными, чтобы ясно была видна точка пересечения.
- Соединяем точки пересечения. Плоскость, которая у нас получилась, будет падающей тенью.
Практикуясь, такие этапы выполняются автоматически еще на этапе построения предмета. Стоит помнить, что не всегда точка света будет находится на вашем листе, поэтому нужно развивать пространственное мышление. Это поможет проводить лучи в воображении.
Такой принцип работает с любыми предметами, может только меняться форма тени.
Как влияет источник света на рисунок падающей (отброшенной) тени?
Чтобы правильно рисовать тени вне зависимости от положения источника стоит запомнить следующие правила:
- источник света находится над предметом — падающая тень маленькая или совсем отсутствует;
- источник света смещен — тень длинная, чем дальше источник, тем длиннее будет тень;
- источник света за предметом — тень движется по направлению к нам;
- источник света перед предметом — тень движется назад.
Эти правила верны по отношению к любому предмету.
Как рисовать падающую (отброшенную) тень и её насыщенность?
На реалистичность тени влияет не только её построение, но также четкость контура и насыщенность. Самый темный участок тени будет возле предмета, по мере отдаления тени от предмета она светлеет. При ярком источнике света тень будет более контрастной и яркой, недели при мягком, дневном свете.
Свет и тень в рисунке карандашом | РИСУЮ ДОМА
Светотень — это один из способов передать ощущение трехмерности на плоскости. Сделать ваш рисунок объемным.
Все рисунки выполненные карандашом состоят из пятен, темных и светлых. Плюс плавные тональные переходы между ними создают объем.
Чуток теории. Смотрите на две фотографии выше. Самой яркой частью на шаре является блик, а самой темной, собственная тень. Между ними плавный тональный переход, полутень. Иногда полутень называют светом. У шара, как и от любого другого объекта, на который падает свет, есть тень. Она нам дает понять, что шар не висит в воздухе, а лежит на поверхности. То же самое и у цилиндра.
Ещё одна немаловажная деталь, это рефлекс. Отражение поверхности на предмете. Он всегда темнее полутени. Про него не стоит забывать, иначе рисунок или предмет может потерять своё объем.
Вот мой, наверно, первый шар нарисованный без собственной тени, блика и почему-то с ярким рефлексом. Падающая тень очень бледная. В целом кажется, что я просто заштриховал рисунок одним тоном.
Когда я изучал эту тему, видел примеры, как рисовать правильно, как неправильно, было всё легко и понятно. Но как только пришлось рисовать самому, тут то и началось. Я совершенно не понимал как наложить тень на свой нарисованный предмет. Не мог представить и понять как светит свет, и куда падает тень.
Выход из ситуации был найден. Я брал любой предмет, ставил его под включенную настольную лампу (почитай статью про мою рабочую зону) и делал фото. А потом по фотографии делал рисунок со светом и тенью.
В процессе рисования я понял, что черно-белый рисунок с цветной фотографии нарисовать не просто. Можно упростить работу. Перед тем как рисовать, сделайте фотографию черно-белой. Сразу станет понятно, где свет, где тень и в какой тональности вести рисунок.
Вот такая моя цветовая практика. Моя рука с карандашом из этой статьи была нарисована при помощи этих приемов. С черно-белой фотографии.
Впереди нас ждет перспектива. Скорей всего не одна статья будет написана на эту тему.
Как затенять рисунок правильно? Полезные советы для начинающих
Дата публикации: 04.01.2017
Чтобы рисунок выглядел более реалистичным, мы делаем тени, тем самым создаем ему объем.
Понятие терминов свет, тень, светотень, рефлекс, полутон и блик
Свет — самая светлая часть рисунка. Без него нельзя придать объекту объем, так как мы видим формы предмета только при хорошем освещении.
Тень — неосвещенная часть предмета. Тень на неосвещенной стороне предмета называется собственной, а отбрасываемая тень называется падающей.Собственная тень всегда темнее, чем падающая.
Светотень – это переход от светлого участка объекта к темному.
Рефлекс – отражение того, что окружает предмет на рисунке. Рефлекс всегда будет темнее полутонов и светлее тени, так как это ее часть.
Полутон — плавный переход от света к тени без видимых границ. Он есть только там, где лучи солнца падают на предмет только под определенным углом.
Блик — светлая часть зеркального объекта. На рисунке оно часто выглядит как белое пятно, отражающее от себя солнечные лучи.
На рисунке детально показаны блик, светотень, тень и рефлекс
От чего зависит тень?
Степень освещенности предмета зависит от освещения в комнате, угла падения лучей и источника света, расстояния между предметом и источником света. Существует естественное и искусственное освещение. Естественное освещение — это свет от солнечных лучей, а искусственное — это свет от источников света, сделанных человеком. Чем больше расстояние, тем слабее освещенность предмета и наоборот. Свет и тени на переднем плане должны быть контрастнее, так как более заметны. Плоскости, которые направлены к свету, самые яркие.
Как правильно затенить объект
Для начала надо правильно понять форму, которую нам необходимо затенить. Более сложные объекты, такие как человек, природа или вещи построены из самых легких форм предмета – сферы, цилиндра и куба.
Итак, для начала выбираем карандаш. Тени лучше всего рисовать карандашами 8b. Лучше всего иметь простые карандаши разной твердости, чтобы рисунок получался более объемным.
Следующий шаг: надо заточить карандаш. Лучше всего это делать канцелярским ножом, так как грифель получается длиннее и тоньше.
Далее делаем набросок нашего объекта, который мы будем затенять. Слегка нажимая на карандаш, вырисовываем очертания объекта. Лучше рисовать с натуры, видя предмет своими глазами, так легче определить тень. Поставьте предмет перед собой и включите свет, и вы увидите, что он отбрасывает тень, которую впоследствии вы перенесете на рисунок.
Затем определите источник света, чтобы наметить, где будет тень предмета.
На рисунке показаны тени на обычном предмете – кувшине
Штрихи
Штрихи – прерывистые линии, помогающие затенить объект на рисунке.
Выберите способ штриховки, который вам удобен. Существуют три вида штриховки : прямая, круговая и крестовая. Прямая штриховка рисуется параллельными линиями и отлично подходит для таких объектов, как волосы, платья и так далее.
Круговая штриховка делается с помощью кругов разного размера и разной силы нажима. Это позволяет создать более реалистичный объект.
Крестовая штриховка делается с помощью крестообразных линий, которые позволяют придать более темную тень вашему объекту на рисунке.
Всегда держите карандаш как можно более горизонтально, чтобы тени были натуральными.
Я вам предлагаю на отдельном листке попробовать все виды штриховки и выбрать более удобный для вас.
Переходим к самому главному- штриховке. На объект накладываете сначала один слой штриховки, рядом с ним рисуете другой слой, чтобы наши два слоя не пересекались. Если они пересекутся, то образуется темное место, от которого в процессе работы сложно избавиться. После того, как вы наложили первые слои теней, в промежутках между слоями накладываете второй слой, но штриховка должна быть другая, то есть надо изменить наклон штрихов. Затем сверху, там где надо, накладываете третий, четвертый, пятый и последующие слои штрихов.
На рисунке показано как отбрасывается тень на лице человека под различными углами
Растушевка теней
Теперь, когда штриховка сделана – надо растушевать линии. Пальцами это делать не надо. Для этого можете взять ткань, кусок бумаги и аккуратно, плавными движениями, сильно не нажимая, разотрите карандаш. Затем посмотрите на ваш рисунок. Если нравится – то хорошо, а если же нет – то приступаем к следующему шагу.
Исправляем ошибки
Самая распространенная ошибка – неправильно определена тень, блик и так далее. Для исправления еще раз проверьте, в том ли месте у вас тень и видно ли блик и рефлекс. Контуры между светлыми и темными местами не должны быть четкими. Если же образовались темные стыки между слоями штриховки, возьмите ластик и аккуратно прикоснитесь к темному месту. Повторяйте этот шаг нужное количество раз.
С первого раза ни у кого не получается. Вы должны стремиться к совершенству, идти к своей мечте. Помните, что даже самые великие и известные художники не сразу начали рисовать картины, а начинали с простых вещей, которые, возможно, учитесь рисовать вы.
comments powered by HyperCommentsРисование падающих теней. Урок искусства.
свет
Есть два типа источников света: естественный (солнце, луна) и искусственный (лампа, свеча, фонарик и т. Д.).
естественное освещение
Наши естественные источники света (Солнце и Луна) находятся довольно далеко. Создание тени будет включать некоторые элементы линейной перспективы (линия горизонта).
искусственный (точечный) свет
Точечный свет намного ближе к нам.Мы можем более точно позиционировать его в окружающей среде — мы можем точно сказать, как далеко он от объекта и как высоко от поверхности.
вам нужно знать:
1 — Источник света (желтая точка)
2 — Объект
3 — Отметка заземления источника света — положение источника света на поверхности или земле (зеленая точка)
4 — Линия, соединяющая положение источника света и низ объекта (черная линия)
5 — Линия, соединяющая источник света (1), верх объекта (красная точка), и Линия 4 — определяющая конечную точку падающей тени (6)
6 — Конечная точка падающей тени на поверхности
Это правило применяется к обоим типам источников света и ко всем формам и объектам.
Есть только одно отличие:
источник рассеянного света
Линии 4 параллельны, поскольку источник света не определен (пасмурный день, окно, очень большой источник света и т. Д.), Поэтому нам не нужно рисовать желтую точку (1).
Строки 5 также параллельны по той же причине.
прожектор
Каждая угловая точка соответствует приведенному выше правилу, чтобы сформировать точную форму падающей тени.
тень точки
Представьте, что вам нужно нарисовать тень очень маленького круглого объекта, почти точку. Нарисуем муху. Почему бы нет?
Итак, у нас есть комната с одним прожектором и мухой. Поверхность земли — коричневый пол — туда мы и собираемся поместить тень.
Первое, что вы делаете, это отмечаете положение источника света на полу ( метка заземления ).
Вы делаете это, рисуя прямую вертикальную линию до пола и отмечая точку на полу, которая находится точно под источником света.
Теперь нужно отметить положение мухи на полу ( отметка земли объекта ).
Обратите внимание на расположение источника света и мухи по отношению друг к другу — в моем случае свет ближе ко мне, чем муха (коричневые горизонтальные линии рисовать не нужно — они только для справки) .
Теперь соедините световую метку земли и метку земли объекта на полу линией — это определит направление, в котором тень будет появляться на полу.
Отлично!
Еще одна строительная линия, и готово!
Проведите линию от источника света через муху — до земли.
Пересечение отметит положение падающей тени!
Обратите внимание:
Если у вас есть ориентир для источника света на вашем чертеже — тогда вам не нужно гадать или оценивать свою наземную световую отметку.
Например: источник света прикреплен к потолку или стене.
тень линии
flat shadow
На самом деле рисовать тень от линии немного проще — вам не нужно определять положение объекта на полу!
Итак, начнем снова с определения положения вашего источника света на поверхности земли (пола) — поместите отметку земли . Обратите внимание, что в этом случае мой объект (карандаш) мне ближе, чем свет.
Соедините световую метку заземления с нижней частью линии (в данном случае карандашом).
Теперь проведите линию (луч света) от источника света через конец линии (карандаш).
Это определит длину вашей тени.
изогнутая тень
Если вам нужно нарисовать тень, падающую на несколько поверхностей (пол и стены) — используйте те же шаги, просто немного измените их.
Допустим, ваша линия (еще один карандаш) приближена к стене. Тень упадет как на пол, так и на стену. Вот как вы это делаете:
Просто согните леску, когда она попадет в стену!
Проведите линию от источника света через верх линии (карандаш), как показано:
Вот и все!
Как закрасить рисунок (Свет и тень: часть 2 из 3)
В этой серии статей о свете и тени мы рассмотрим теорию, рисование и раскрашивание простой формы, уделяя особое внимание тени, свету и краям.
в Часть 1, мы рассмотрели теорию света и тени.
На этой неделе мы собираемся приложить карандаш к бумаге и посмотреть, как теория работает на простом карандашном рисунке яблока…
Понимание вашего источника света
Различные характеристики света, падающего на объект, могут полностью изменить его внешний вид.
Для этой демонстрации я создал систему освещения, используя один единственный источник света, который дает нам предсказуемое падение света.
Эта установка демонстрирует каждую отдельную область, о которой нужно знать, преувеличивая самый широкий тональный диапазон, и когда вы новичок, это самый простой способ увидеть разницу между тонами.
На моей лампе есть рассеиватель, который называется софтбокс.
Софтбокс дает нам желаемый свет, но с более мягкими краями в тенях.
Почему?
Один из ключевых уроков этой демонстрации, который я хочу, чтобы вы ушли, — это понимание важности мягких краев в ваших рисунках.
Освещение от одного источника софтбокса, установленное в моей студии
Важность твердых и мягких краев
Край — это место, где встречаются два объекта или две поверхности.
Термин «твердый край» может описывать две очень твердые поверхности, такие как столешница с металлическим кубом наверху или, как правило, при рисовании мы говорим о твердой кромке как об области, которая имеет резкость или фокус картины.
Итак, это может быть четкая линия, указывающая на изменения формы или угловатости.
Или это может быть участок с высокой контрастностью (светлый и темный), чтобы привлечь внимание зрителя.
«Мягкая кромка» более плавная или плавная и имеет тенденцию к более низкому контрасту. Мягкие края подсказывают идею округлости и постепенного перехода.
В фотографии освещение часто называют жестким или мягким. Жесткий свет — это резкий свет , поэтому он создает резкие тени и более четкие края.
Мягкий свет очень рассеян, создавая более мягкие тени и более мягкие края.Так что, если вы хотите сфотографировать кого-нибудь в наиболее приятном свете, у вас будет мягкий свет. Если вы хотите повысить драматичность сцены, вы должны использовать жесткий свет.
Это единственная информация, которая может кардинально изменить ваши рисунки и картины.
Итак, в следующей демонстрации я укажу области, которые нужно сохранить мягкими, и области, которые нужно сделать более резкими.
Одна из самых больших ошибок, которые делают новички при рисовании, — это сохранение всех краев одинаковыми — чаще всего все края остаются острыми и четкими.
Если вы научитесь изменять толщину линии и включать в свои рисунки более мягкие края, это существенно повлияет на реализм и стиль вашей работы.
Край тени
Ниже приведены две фотографии, чтобы проиллюстрировать тонкие различия в силе теней, когда я немного изменил освещение.
В первом использовался прямой солнечный свет, потому что он не рассеивается; он создал более жесткую и твердую линию тени и отбрасывает тень.
Также посмотрите, как можно определить угол наклона солнца по длине отбрасываемой тени и яркого светлого участка.
Низкий угол, резкое освещение от прямых солнечных лучей.
Второй вариант использовал немного более высокое положение освещения с более мягким светом, создавая более мягкий отбрасываемый край тени.
Высокое, более мягкое рассеянное освещение от одного источника света Softbox
Изображение выше является окончательным эталонным изображением, которое я буду использовать для этой демонстрации.
Его можно «щелкнуть правой кнопкой мыши» и «Сохранить изображение как», чтобы вы могли использовать его как ссылку для своего рисунка.
Домашняя обстановка
Маленькая настольная лампа без абажура — хороший выбор для домашнего натюрморта, если вы хотите работать с натуры, а не на фотографии выше.
Непрозрачная лампа даст вам источник света между двумя приведенными выше примерами. Хорошо — у вас не будет диффузора, имитирующего софтбокс, но и он не будет таким жестким, как прямой солнечный свет.
Упрощение ваших рисунков путем наложения теней
Перед тем, как мы приступим к главному событию, вот действительно быстрый способ попрактиковаться в поиске линии тени.
Не стоит недооценивать его важность из-за его простоты.
Часто первый набросок оказывается наиболее эффективным для передачи чувства формы, а не перегруженный детальным рисунком.
Однако при работе с карандашом тонкости могут быть добавлены в сцену (которые есть) слишком рано, и простое различие между светом и темнотой теряется.
Во время этого упражнения вы должны четко различать свет и темноту, потому что вы используете ручку, что помогает избежать путаницы при разделении.
Совет от профессионала: Работа с перманентным маркером — лучший метод, который я нашел для отработки этой техники. Это заставляет вас принять правильное решение, прежде чем переходить пером к бумаге.
Этот эскиз основан на картине Сезанна с прошлой недели. Я использую черную гелевую ручку с тонкими линиями. Это 0,5 мм от Muji.
Я набрасываю контур объекта, а затем добавляю и отбрасываемую тень, и линию тени.
Затем я могу обозначить теневую сторону штриховкой пером.
Я сохраняю линии равномерно и меняю их направление в зависимости от направления формы. Обратите внимание, как все тени на столе заштрихованы в одном направлении.
Затем я прорисовываю более темные акценты внизу объектов.
И когда я уверен в общих формах и образцах теней, я работаю более толстым пером (это маркер для белой доски Staedler), чтобы обозначить самые темные тени на рисунке.
Итак, теперь у меня есть три тона: свет, тени формы и отбрасываемые тени.
Это только что дало мне хорошее представление о теневых узорах в сцене. Это может быть отличным упражнением, если вы находитесь на ярком солнечном свете, так как вы можете получить отчетливые формы теней.
Итак, теперь ваши глаза настроены, давайте приступим к рисованию формы карандашом.
Как нарисовать трехмерное яблоко
Необходимые материалы:
- Белая бумага, обычная компьютерная бумага или бумага для картриджа
- Карандаш 2B и 6B — Я использую люмограф Staedtler Mars
- Ластик — Я использую ластик для замазки
- Круглый объект для рисования (примерно 7 см шириной)
- Лепешка — я использую бумажный пень, который очень похож на сжатую бумагу.
Найдите круглый объект, чтобы его можно было легко нарисовать; это поможет дать вам отправную точку, чтобы мы могли быстро применить на практике теорию сферы, полученную на прошлой неделе. Я использую карандаш to 2B (Staedtler Mars Lumograph)
Затем я делаю отметку, указывающую самую дальнюю точку отбрасываемой тени.
Слегка нарисуйте эллипс, чтобы обозначить отбрасываемую тень. Обратите внимание, как эллипс пересекает форму круга.
Теперь я использую жесткую линию и добавляю небольшие углы к кругу, чтобы более точно представить форму яблока.
Слегка нарисуйте форму стебля.
А потом форма блика.
Подчеркните форму отбрасываемой тени — самую темную часть, которая находится прямо под яблоком, средний тон, который составляет большую часть формы отбрасываемой тени, сохраняя более светлую линию по мере приближения к самому яркому и мягкому хвосту отбрасываемая тень.
Слегка нарисуйте линию тени; он имеет небольшой изгиб.
Изогнутая линия под линией тени указывает полосу, в которую попадает ядро тени формы. Это будет самая темная область яблока.
Затем я растушевываю полутона вдоль этого ядра тени. Даже если со временем он станет темнее, это поможет вам оценить различные тона на рисунке.
Закрасьте стебель яблока как можно темнее, на эталонном изображении он практически черный, и ему не нужно переходить в другие тона, поэтому мы можем позволить себе сделать как можно темнее.
Теперь я перехожу на более мягкий карандаш (6В) и начинаю растушевывать большую часть отбрасываемых теней. Обратите внимание на то, что угол затенения такой же, как и при штриховке отбрасываемой тени на рисунке наложения теней с помощью пера.
Продолжайте растушевывать край яблока, это называется объединением теневых форм.
Я заполняю форму тенью, работая над первой, формирующей теневую сердцевинную полосу.
На этом этапе я снова переключаюсь на 2B и рисую жесткую, резкую линию у основания отбрасываемой тени.
Используя более мягкий карандаш 6B, я усиливаю отбрасываемые тени глубиной тона.
Слегка держась за карандаш, я осторожно указываю на более мягкий и светлый хвост отбрасываемой тени.
Теперь я уверен, что буду тяжелее работать с ядром тени формы, поскольку у меня есть и темная отбрасываемая тень, и темный стебель, чтобы судить.
Меняя положение руки, я могу следить за формой формы.
Слегка проведите по всей светлой стороне, чтобы обозначить полутона.
Теперь мы установили все элементы.
Используя наше секретное оружие, наш бумажный пень, я начинаю смешивать тона, чтобы добиться мягкого перехода между светлой стороной и стороной тени.
Обратите внимание, как когда вы растушевываете бумажный пень, он немного затемняет тон.
Я продолжаю работать между смягчением и повышением резкости и смешиванием.
Используя ластик для замазки, я убираю любые формы, которые немного потускнели.
Смягчите хвост отбрасываемой тени.
Отодвиньте блик на светлой стороне яблока.
Готовый рисунок.
Независимо от того, загружаете ли вы и используете эталонное изображение или настраиваете свое исследование, делайте это шаг за шагом, обратите внимание на плавные переходы, и я надеюсь, вы получите фантастические результаты!
В следующий раз мы вернемся в студию, где превратим этот яблочный этюд в простую современную картину.
Если вы хотите узнать больше о сфумато и техниках рисования, вам следует ознакомиться с онлайн-курсом Как рисовать свет и тень
Вам также может понравиться:
1. Руководство для начинающих по свету и тени: часть 1
2. Руководство по свету и тени для начинающих: часть 3
Полное руководство — улучшение рисунка
Как рисовать тени на лице: полное руководство Для Любой художник, заинтересованный в создании реалистично выглядящего портрета, научится рисовать тени на лицах — это навык, который необходимо развивать.
Как рисовать тени на лице. Тени добавят яркости вашему объекту, делая его более реалистичным. Для этого можно применить сочетание различных техник затенения. При правильном использовании методы смешивания, штриховки и градуированной штриховки помогут вам в достижении этой цели.
Самая большая проблема в рисовании реалистичного человеческого лица — это научиться рисовать изображение, которое каждый видит каждый день. Человеческое лицо — это самая узнаваемая вещь в мире для человека, поэтому, если ваше лицо даже немного нечеткое, оно будет очень заметно.
Если, конечно, вы не собираетесь придать своему рисунку или картине более абстрактный вид. Но если предположить, что вы хотите создать реалистично выглядящий рисунок, то рисование теней, а также правильные пропорции являются ключом к созданию реалистичного изображения.
При рисовании лица очень важны правильные пропорции. Поскольку все мы хорошо знакомы с тем, как должно выглядеть лицо, при неправильных пропорциях весь рисунок не будет выглядеть правильно.
Неважно, насколько хорошо вы его визуализируете или насколько хорошо вы его затеняете, если исходные пропорции неправильные; ваш рисунок не сможет передать реалистичный вид, которого вы пытаетесь достичь.
Перед тем, как вы попытаетесь сделать законченную работу, вам нужно потратить много времени на то, чтобы попрактиковаться в рисовании лица с правильными пропорциями.
Хотя все грани имеют одинаковые элементы, все они немного разные. Эти различия еще более заметны, когда вы смотрите на людей с разным этническим происхождением.Уделите столько времени, сколько сможете рисовать по живым моделям или фотографиям. Если можете, возьмите с собой альбом для рисования и нарисуйте людей, которых вы видите, когда находитесь вне дома.
Чем больше вы практикуетесь, тем лучше вы становитесь.
Вы когда-нибудь задумывались, что это за схематичные линии, которые вы видите на некоторых лицах, когда зарисовывает рисунок? Это рекомендации, которые помогут вам определить, где разместить глаза, нос и рот на рисунке или картине.
Вы можете использовать их, чтобы помочь вам.Когда вы начинаете рисовать, который собираетесь стать законченным произведением, вам все равно следует начинать со светлых отметин. Начните с легкости, чтобы создать основу вашего рисунка, затем постепенно добавляйте больше деталей и становитесь темнее по мере продвижения.
.
Проко: основы рисования портретов
Существует множество веских причин, по которым видеоролики Проко с рисованием творит чудеса как для начинающих, так и для опытных художников. Прежде всего, каждое руководство тщательно разработано и тщательно отшлифовано.Видеоконтент лучше подготовлен, артикулирован и имеет отличный тон по сравнению с другими онлайн-видео про рисование.
Определение того, где находится источник света, должно быть первым, что вы делаете при рисовании лица.
Если вы работаете с эталонной фотографии или живой модели, каковой должен быть, если вы пытаетесь нарисовать что-то реалистичное, то вы можете определить, где находится свет, посмотрев на объект.
На человеческом лице высовывается нос и в меньшей степени подбородок. Это означает, что любой свет, падающий сбоку или над вашей моделью, попадет в нос и подбородок и отбрасывает тень в направлении, противоположном источнику света.
Лоб также будет точкой, куда в большинстве случаев соприкасается свет, даже если он не выступает за остальную часть лица. Глаза, под носом и, в меньшей степени, под щеками должны быть областями, на которые отбрасываются тени.
Добавление теней к лицу
- При рисовании лица с источником света с нескольких направлений вам нужно будет нарисовать тени над глазами и под носом, а также на линии подбородка и шеи.
- При проецировании источника света справа. Вы обнаружите, что следующие объекты отбрасывают тени в среднем тоне. Левосторонние скулы и челюсть. Кроме того, на шею будет создаваться отбрасываемая тень.
- Источник света, проецируемый сверху .Это создаст яркую тень вокруг глаз, под бровями и скулами. Шея также будет отброшена в полную темную тень.
- Тени, отбрасываемые из-под дерева. Эта ситуация приведет к необычному рисунку разбитой тени на всем лице. Это создаст прерывистую серию теней и промежутков, а также ряд неправильных пятен на лице.
- Советы при рисовании тени . Использование настольной лампы и зеркала. Перемещая лампу по поверхности лица, вы можете наблюдать, как меняются тени на лице и голове.Это позволит вам изучить и понять, как свет попадает на лицо и голову.
Перед тем, как начать рисовать человеческое лицо, уделите немного времени изучению предмета. Сколько линий вы видите, когда смотрите на лицо? Никто? Что ж, если вы хотите нарисовать реалистичное лицо, вам также нужно избегать линий.
Как же тогда создавать формы?
- Вы можете начать с легких набросков линий, но когда вы начнете детализировать картинку, вам нужно будет использовать сторону карандаша и начать растушевку.
- Начните на свету, постепенно увеличивайте давление и используйте более мягкий свинец или древесный уголь, чтобы создать темные области.
- Используя затенение для определения элементов, вы можете создать гораздо более реалистичный рисунок.
Рисование реалистичного лица означает изучение света и тени. Где твой источник света? Как этот источник света влияет на лицо, которое вы рисуете? В каком направлении отбрасывается тень от носа?
А как насчет глаз?
Если источник света сверху, то тени будут прямо под бровями.
- Если свет идет сверху, справа или слева, это изменит направление отбрасывания теней. Есть ли что-нибудь, что вообще мешает вашему источнику света?
- Если это так, то это также отбросит тень на лицо, которое вы рисуете. Голова и лицо человека, которого вы рисуете, также будут отбрасывать тень на шею и тело, так что это тоже то, что вам нужно искать.
- Рисуя отбрасываемые тени, вы действительно можете не бояться потемнеть.
- Это не означает, что вы должны затемнить все изображение, но в тех областях, где есть глубокая тень, вам нужно создать действительно темные области на вашем рисунке.
- Темные тени в сочетании с яркими бликами помогут вам создать иллюзию глубины, когда вы работаете над своим рисунком.
- После того, как вы определили, где разместить темные области, убедитесь, что у вас есть целый диапазон значений для теней.
- Если у вас очень темная тень, которая резко обрывается, она обычно выглядит не совсем правильно.
- Хотя бывают исключения в случаях, когда существует экстремальный тип освещения, по большей части тени постепенно становятся светлее, прежде чем они исчезнут.
Рисование теней в областях, где нет сильной разницы между затемненными и светлыми участками, может быть сложной задачей. В областях вокруг челюсти и скул обычно нет большой разницы в значениях, которые вы видите.
Но, хотя различия в значениях незначительны, они есть, и вам нужно запечатлеть, если вы хотите, чтобы ваш рисунок выглядел реалистично.
Один хороший прием — помнить, что щеки и челюсть почти всегда будут светлее, чем области под ними.
Это потому, что эти две области выше, чем области под ними, поэтому свет будет падать на них, и, в свою очередь, тени будут отбрасываться под этими областями. Помните, что заливка под щеками должна быть тонкой, но затенение под челюстью и в области шеи должно быть темнее.
Брови и брови — это области, с которыми художники часто борются, когда рисуют тени на лице.Хотя с этими областями принято бороться, бороться не нужно.
В большинстве случаев бровь должна быть выделенной областью. Рисуя брови, вы можете фактически нарушить правило отсутствия линий на лице, так как вы будете рисовать маленькие волоски.
Теперь при прорисовке бровей меньше значит больше. Вам не нужно рисовать каждую прядь волос, которую вы видите.
Вы можете просто нарисовать общую форму бровей, заштриховать их, а затем добавить темные пряди кое-где, чтобы обозначить наличие волосков.В типичных условиях освещения вы должны попытаться сделать нижнюю часть бровей более темной и использовать небольшие тонкие светлые участки наверху, чтобы также обозначить наличие волосков.
Рисуя глаза человека, нужно уделять больше времени и уделять внимание деталям, даже больше, чем при рисовании остальной части лица.
Если у вас нет правильного зрения при рисовании лица, рисунок не удастся.Теперь форма глаз похожа на миндаль. Эта часть проста. Но это далеко не все, вам также нужно нарисовать веки, которые частично закрывают верх и низ глаза.
Сам глаз круглый, миндалевидную форму ему придают веки.
Как выглядит глаз, знает каждый. Это белая часть, радужная оболочка и зрачок. Следует иметь в виду, что так называемая белая часть глаза далеко не белая. У большинства людей он гораздо ближе к серому.
В зависимости от уровня детализации, который вы хотите получить, вы также можете добавить несколько крошечных линий для жилок. Зрачок будет темнее глаза, а добавление линий в виде кругового рисунка сделает его более реалистичным.
Тогда у вас есть радужная оболочка. Радужная оболочка должна быть самой темной частью глаза, фактически, самой темной частью лица.
Трудность в привлечении взгляда — это то, что он слегка отражает. Хорошая новость в том, что вам не нужно вдаваться в детали, чтобы получить отражение.
Вы можете использовать небольшой резиновый ластик, чтобы удалить части графита или угля, чтобы обозначить светлые участки. Вы также можете рассмотреть возможность использования белого цвета, это простой способ добавить яркую область без необходимости стирать что-либо.
Нос имеет примерно треугольную форму и является самой высокой точкой на лице. Это означает, что независимо от того, откуда исходит свет, он будет попадать в нос, в результате чего где-то на лице будут отбрасываться тени.
Одна из распространенных ошибок, которые делают художники при рисовании носа, — это рисовать линии вдоль переносицы, чтобы указать, что он там есть.
Помните, морщины на лице — это плохо! Вместо того, чтобы рисовать линии, вы можете добавить легкую штриховку вдоль стороны носа, чтобы указать точку, в которой он отделяется от остальной части лица.
Рисование рта и губ представляет собой некоторые уникальные проблемы, но с этим вы не сможете справиться, если поймете, как они имеют форму и как свет взаимодействует с ними.
Как и глаз, они часто несколько отражают свет, но в меньшей степени. Самое важное, что нужно помнить при рисовании рта и губ, — это то, как на них влияют свет и тень.
При рисовании рта обычно темнеет верхняя губа из-за тени. Это потому, что верхняя часть помады выходит немного дальше, чем остальная часть губ, что блокирует свет, в результате чего возникает тень.
Нижняя губа выступает достаточно далеко, чтобы не закрывать верхнюю губу. Это означает, что нижняя губа обычно легче верхней.
Рисование теней на шее — важная часть создания реалистичного рисунка человека.
В большинстве случаев верхняя часть шеи сильно затемнена из-за того, что находится под челюстью и головой человека. Свет попадает в челюсть, лицо и голову и блокируется от шеи.
Направление отбрасываемых теней будет зависеть от направления света на вашем рисунке, поэтому вам нужно обратить внимание на то, как вы наносите тени.
Когда источник света идет сверху слева, это приведет к появлению теней под подбородком и на правой стороне шеи. Когда свет идет сверху справа, тени будут перевернуты.
Рисование человеческого лица — это создание иллюзии трехмерной формы при рисовании на двухмерной бумаге.
К счастью, используя тени и блики, можно создать трехмерный рисунок.Потребуется ли время, чтобы научиться правильной перспективе и тому, как рисовать отбрасываемые тени и создавать блики на ваших рисунках?
Да, но это добавит новое измерение в вашу работу и даст вам возможность рисовать все реалистично выглядящие лица.
Последние участники галереи | Цветные огни и тени — Уроки норки (YT) Норки-Арт 72 4 Простой совет по практике затенения грифы 1,274 33 Справочник по простому освещению лица SYSEN 697 17 Учебник по затенению ячеек Ориташо 61 2 20-е Затенение / Освещение Precia-T 652 0 Как рисовать лицо — тень Wysoka 1,583 22 Супер простая демонстрация: Затенение всего тела Чисача 2,019 20 Как затенять с помощью Учебника по текстурам грифы 4684 66 световой тест мистер рукан 717 17 Учебник по простым теням GoldenTar 3 272 108 Shading Science — Уроки норки (YouTube) Норки-Арт 101 5 Нарисуем углы освещения РобинРоуз 11 077 574 Как рисовать мангу: видеоурок по затенению лиц Mistiqarts 208 2 Учебник: градиентное затенение Святилище 240 11 Огни — (Во все тяжкие) jinsonlygurl 107 4 Время попрактиковаться в некоторых навыках) L1nkoln 258 4 Памятка по стилям визуализации Арцаммич 1,379 52 Упражнение 29: Возвращение к основам, шаг за шагом CGCookie 3745 23 Учебник: я не могу назвать это… Cygnetzzz 715 39 ОСНОВЫ: Свет + Тень Расколотая земля 3064 454 Затенение граней TOW-4 вертикальная рыба 1,471 43 год Действительно простое затенение персонажей Starca 2,049 257 |
Полное руководство по рисованию теней и света для начинающих
Возникли проблемы с затенением рисунков? Я так понимаю, я был там!
Благодаря своему многолетнему опыту рисования и работы иллюстратором, я составил это подробное полное руководство по закрашиванию ваших рисунков путем рисования теней и света.
Почему затенение такое сложное? Из всех людей, которые писали мне, говоря, что им труднее делать, затенение, вероятно, является тем, что выскакивает чаще . Рисуем также руки и ноги.
И я должен сказать, я с вами, ребята! Вот и мы, наши базовые цвета не работают, мы выбираем источник света и начинаем. Ха-ах! На этот раз мы справимся! До тех пор, пока в какой-то момент мы полностью не забудем об источнике света. Среди многих других событий, которые заставляют нас немного плакать.
Но! Это не всегда должно быть так хаотично.
Уловка — это простота, и я помогу вам с этим. Немного теории и упражнений там, и, надеюсь, в конце этой статьи вы станете чемпионом по шейдингу!
Затенение — очень важный аспект искусства. Он придает глубину, вызывает эмоции и может изменить всю композицию вашего произведения.
Итак, я здесь, чтобы научить вас всему, что вам нужно знать , с помощью этого урока рисования света и тени.
Без лишних слов, давайте рассмотрим все, что вам нужно знать о Shading Drawings и других произведениях искусства!
Что такое штриховка в искусстве?
Прежде чем мы начнем, давайте поговорим о том, что именно такое затенение и какова цель рисования теней в нашем искусстве.
Затенение — это техника, которая придает трехмерное ощущение вашему рисунку . Вы добавляете более темные тона в определенные части рисунка, чтобы придать ему больше глубины и эмоций.
Рисуя тени с разными значениями и разными стилями (подробнее об этом мы поговорим ниже) на объекте или персонаже, вы можете сделать свое искусство действительно заметным, сделав его более реалистичным и живым.
Это исключительно полезно при рисовании фигур, создании окружения, не похожего на бумагу, и в целом дизайне персонажей и существ.
Это отличный способ лучше определить мускулы персонажей, поиграть с пропорциями и даже создать настроение (счастливое, мрачное или иное) в вашем общем произведении искусства.
Я также хотел бы сказать, что штриховку НЕ нужно рисовать или раскрашивать черным или очень темным серым цветом.
Многие художники при затенении обычно используют черные линии с разной толщиной линий и уровнем давления, и хотя это хороший способ сделать это, я бы порекомендовал вам попробовать разные цвета.
Фактически, я бы сказал, что если вы не работаете с оттенками серого или черно-белым, никогда не используйте эти тона для затенения. Всегда старайтесь использовать более темные тона базовых цветов, которые вы используете!
Цвета действительно могут изменить то, что зритель думает о вашем произведении и как он его воспринимает, поэтому подумайте о том, чтобы попробовать разные цвета в затенении и посмотреть, что работает лучше всего. Я написал целую статью о Color Theory for Artists , так что, если вас это интересует, обязательно посмотрите!
Так что да, штриховка привносит в наши рисунки совершенно новую перспективу, но чтобы использовать ее правильно, вы должны знать довольно много вещей.Подробнее о них мы поговорим ниже.
Понимание света и тени
Итак, сначала нам нужно поговорить о том, что такое свет и тень.
Когда мы рисуем объекты и окружение, мы уже рисуем, как они ведут себя при определенном свете или тени. Объекты находятся не только в свете или в тени. Поскольку свет отражается (мы поговорим об этом позже), мы уже рисуем, как объект ведет себя с таким количеством света.
Я не хочу вдаваться в подробности теории, так что просто потерпите меня на секунду: Проще говоря, тень — это когда на объект не попадает ни один свет Direct Light .
Но это еще не все, поэтому давайте сначала поговорим о Ценности и о том, что она представляет в затенении.
Value In Shadows And Light
Value помогает установить иллюзию глубины.
Используя разные значения в изображении, вы можете придать ему лучший трехмерный эффект, чем, например, при использовании только одного значения для всех.
Это шкала того, насколько темным или ярким может быть цвет, и, используя его при затенении, вы действительно можете сделать свое искусство популярным.
При затенении мы используем значение, присваивая разные значения темноты и света разным частям изображения, которое мы рисуем.
Например, пустая комната с зажженной единственной свечой будет иметь совершенно другой градиент значений по всей комнате, чем пустая комната с 10 включенными лампочками.
С одной свечой в комнате будет много разных оттенков. И , чем дальше достигает свет, тем темнее будет оттенок (до тех пор, пока он не превратится в глубокую и полную тень, поскольку свет туда не проникает).
С другой стороны, чем он будет светлее, тем ближе он будет к источнику света , (свеча), пока вы не увидите объект четко и с его собственными цветами.
Не обращайте слишком много внимания на теорию Ценности, она просто означает: чем больше света получает объект, тем светлее он будет и чем меньше света он получит, тем темнее будет казаться.
Итак, нам нужно обратить пристальное внимание на то, где и насколько силен Источник света, и где находится Терминатор.
Источник света и терминатор
По сути, источник света — это источник света.
Однако, говоря об источнике света, мы должны уделять пристальное внимание двум фундаментальным вещам: Distance и Intensity .
Расстояние — это именно то, что: расстояние от источника света до нашего объекта или окружающей среды.
И интенсивность также довольно ясна: насколько интенсивен или насколько силен источник света.
Наш Источник света меняет внешний вид наших объектов при рисовании.Например, чем дальше находится источник света, тем темнее будет объект. С другой стороны, если источник света той же интенсивности находится ближе к объекту, последний будет светлее.
Более сильный и прямой источник света также создаст более сфокусированную тень прямо за объектом, а более рассеянный источник света вместо этого затеняет все вокруг объекта.
Так как же точно узнать, когда за объектом начинают появляться тени? Где именно эта точка?
Вот где появляется Терминатор.
Нет, не фильм, мы не используем роботов из будущего, чтобы убивать здесь людей!
The Terminator — это, по сути, ответ на наш вопрос, это линия между светом и тенью.
Теперь, как мы говорили ранее, интенсивность сильно влияет на поведение теней. Таким образом, чем сильнее наш свет, тем острее наш терминатор. И если свет будет слабее и менее интенсивным, тем более размытым и рассеянным будет терминатор!
После терминатора, на темной стороне (у них есть печенье!), Есть несколько вещей, о которых мы должны поговорить: Cast Shadow, где мы можем найти Umbra и Penumbra.
Cast Shadow — Umbra и Penumbra
Cast Shadow — это часть «позади» объекта, где находится тень. Как следует из названия, это тень, отбрасываемая объектом. Очень важно знать, когда вы рисуете тени.
Но если присмотреться, тень все равно не та?
Это не просто черное пятно посреди земли, подобное черной дыре, которая все поглотит.
Это тень, созданная вокруг нее разными оттенками.И эти разные оттенки — это Умбра и Полутень.
Umbra — самая темная часть тени, отбрасываемой объектом, это самая внутренняя тень, противоположная главному источнику света.
Вот где большинство художников может ошибиться при рисовании теней, они рисуют только прямую тень позади нее и называют это днем. Но это может быть намного подробнее! Если это ваш стиль, попробуйте применить обе эти функции, и вы увидите разницу!
Прямо рядом с Умброй находится Полутень.
Пенумбра — это область возле Умбры, где только часть источника света закрывается объектом или фигурой.
Обычно это легче увидеть, когда в одной области одновременно находится более одного источника света. При рисовании это означает, что полутень — это место, где вы рисуете более светлую тень, чем область Умбры.
Таким образом, вы никогда не захотите рисовать более темную тень возле тени, тень будет самой темной тенью, которую вы когда-либо рисовали для этого конкретного объекта.
Итак, я все время говорил о рисовании теней и темной стороны силы (обещаю, я промолчу насчет «Звездных войн»… может быть!). Давайте сделаем перерыв и поговорим о Light!
Прямой свет, свет и полутона
При выборе источника света на объекте будет также появляться много разных типов света. Давайте рассмотрим каждую часть, шаг за шагом.
Direct Light (также называемый Full Light или Core Light) — это место, где свет падает прямо на объект.
Даже несмотря на то, что Прямой свет — это область, в которой источник света попадает прямо на объект, она все же самая темная, чем другая часть объекта, а именно Свет.
Highlight — самая светлая часть объекта, она выглядит по-разному в зависимости (опять же) от источника света, его расстояния, направления и интенсивности.
Чтобы это было легче понять, все, что вам нужно знать, это то, что блики — это те почти белые пятна, которые вы добавляете, например, при раскрашивании некоторых украшений.Этот сияющий свет. Это то, что заставляет всплывать свет и рисунок!
Затем у нас есть средние тона, которые также играют здесь важную роль.
Средние тона — самая темная часть на светлой стороне. Они ближе к основному цвету, но все же светлее любой тени, которую вы рисуете.
В вашем искусстве это означает, что вам нужно будет создавать различные ценности и на своей светлой стороне.
Значение всегда является основным компонентом при выделении или затенении вашего рисунка, поэтому используйте его почаще!
Тень ядра и отраженный свет
Сразу после Терминатора (линия между светлой и темной сторонами объекта или фигуры) находится Тень ядра.
The Core Shadow — это область после терминатора, где тень находится прямо за объектом.
Не смешивайте Core Shadow с Cast Shadow!
В отличие от Cast Shadow, Core Shadow — на объекте . Отбрасываемая тень находится на поверхности позади или ниже объекта, на который светит свет, поэтому постарайтесь не перепутать эти определения!
Основная тень темнее средних тонов на объекте, но обычно светлее отбрасываемой тени.В основном это тот же оттенок, что и полутень.
Значение основной тени может быть изменено одним параметром — отраженным светом.
Reflected Light — это часть объекта на теневой стороне, где значения изменяются путем отражения источника света на различных поверхностях.
Это в основном означает, что когда свет отражается в комнате или пространстве вокруг объекта, он отражается обратно к объекту, создавая более светлый оттенок.Короче говоря, даже когда мы работаем над рисованием теневой стороны объекта, там все равно остается свет.
Вот почему редко бывает чисто черная тень. Даже простые крошечные частицы в воздухе могут отражать свет обратно к объекту.
Теперь вся эта теория, должно быть, утомляет вас, так что давайте применим всю эту новую информацию на практике, чтобы мы могли лучше ее понять!
Четыре метода затенения, которые нужно освоить
Чтобы получить правильное затенение и придать своему рисунку ощущение трехмерности, вам нужно овладеть некоторыми методами затенения.
Но вот отказ от ответственности, вам не нужно осваивать каждую из них! Но я рекомендую вам хотя бы попробовать каждую из них. Просто поддержи свою мотивацию и продолжай.
Есть много техник затенения, которые вы можете использовать, даже больше, чем те, о которых я расскажу здесь! Итак, вот 4 основных метода затенения, с которыми вы должны попробовать и развлечься:
Штриховка
Давайте начнем с одного из самых простых методов штриховки:
Штриховка ! Техника затенения, при которой вы рисуете параллельные линии, чтобы создать ощущение трехмерности и глубины.
Теперь, в зависимости от нескольких факторов, вы можете изменить внешний вид каждой части затененного объекта. Этими факторами являются Расстояние , Толщина и Давление . Каждый из них будет иметь разный эффект в зависимости от того, как вы их используете.
Поэкспериментируйте! Например, попробуйте увеличить Расстояние между линиями.
Что происходит?
Интенсивность тени будет слабее, чем если бы они были близко друг к другу.Короче говоря, приближение линий друг к другу даст вам более темную тень, но если вы увеличите расстояние между ними, тем светлее будет ваша тень.
Давайте попробуем что-нибудь другое! Толщина может иметь различные эффекты в ваших рисунках теней.
Более толстые линии могут представлять большую область того же типа используемой тени, это означает, что область тени будет иметь более высокий контраст, если вы используете только толстые линии. Однако, если вы используете более тонкие линии, это сделает область, которую вы затеняете, менее контрастной, и ее будет легче смешивать с другими близлежащими тенями.
Наконец, для модели Pressure , чем сильнее линия, тем темнее будет выглядеть общая область. Верно и обратное, когда более мягкий уровень давления сделает область тени светлее.
Теперь вам не нужно просто выбирать один тип (например, большое расстояние, толстые линии и высокое давление) и использовать его для всего затенения. Лучше всего, если вы попытаетесь смешать разные уровни расстояния, давления и толщины в соответствии с областью, которую вы затеняете, чтобы все хорошо сочеталось друг с другом.
Лучший способ сделать это — просто много практиковаться и пробовать разные способы затенения, это верно для любой техники затенения, так что не стесняйтесь и много экспериментируйте!
Поперечная штриховка
Простая разновидность широко используемой штриховки: крестовая штриховка.
Поперечная штриховка — это техника штриховки, при которой вы создаете два или более наборов линий, которые пересекаются друг с другом для создания рисунков теней.
Это один из наиболее часто используемых методов затенения.В основном потому, что он отлично работает и, ну, это весело!
В большинстве случаев это делается путем рисования параллельных линий в области, которую вы хотите заштриховать, а затем рисования перпендикулярных линий к предыдущим. Вот в чем суть штриховки.
Теперь, чтобы придать им глубину и трехмерность!
Нарисуйте линии ближе друг к другу для более темных областей и дальше друг от друга, чем ближе они к свету, создавая своего рода градиент за счет использования только линий. Разве это не потрясающе?
Если вы зашли так далеко, я бы порекомендовал вам продолжить и закрасить объект с помощью этих двух техник, штриховки и перекрестной штриховки, и посмотреть, какой из них вам больше нравится.
Они могут быть очень похожими, но они нравятся разным толпам! Я бы сказал, что с перекрестной штриховкой легче работать, поэтому он идеально подходит для новичков.
Но попробуйте оба, и вы поймете, что вам больше нравится.
Smooth Shading
Этот немного отличается. Это называется Smooth Shading.
Smooth Shading — это техника затенения, при которой вы создаете область тени, смешивая значения в соответствии с самыми темными и самыми светлыми пятнами на вашем объекте.
Это означает, что вместо того, чтобы строить линии рядом, вы создадите всю форму, которая будет медленно темнеть до самой темной точки в объекте.
Важной частью этого метода является контроль давления, которое вы оказываете на свой инструмент.
Это можно сделать несколькими способами.
Самый простой — взять инструмент (карандаш, планшет для рисования или что-то еще) и начать с очень небольшого давления на него, рисуя из стороны в сторону. Затем вам просто нужно постепенно увеличивать давление по мере приближения к самому темному значению, которое вы хотите иметь в своей тени.
Очень популярный способ сделать это, особенно в детстве, — нарисовать темное пятно, а затем пальцем смешать все вместе.
Это может быть немного беспорядочно и сложно, но это интересный способ сделать это и может привести к интересным результатам!
Стипплинг
Это последняя техника штриховки, о которой пойдет речь в этой статье, Стипплинг.
Стипплинг , также известный как Пуантилизм , представляет собой метод затенения, при котором вы рисуете маленькие точки в той области, где хотите создать иллюзию глубины.
Это тоже арт-формат, в котором вы можете нарисовать целое произведение искусства с помощью точечной печати!
Это может привести к очень интересным результатам, и обычно, если вы стоите далеко от предмета, заштрихованного пунктиром, вы даже не заметите маленькие точки.Это действительно создает очень крутую оптическую иллюзию.
Самый важный фактор в Стипплинге — Расстояние .
Так как в большинстве случаев штриховка выполняется чернилами, на штриховку не влияет давление или толщина. Единственный фактор, который здесь действительно имеет значение, — это расстояние между каждой создаваемой вами точкой.
Чем ближе точки, тем темнее будет выглядеть область. Верно и обратное: чем дальше от точек, тем светлее будет область.
Я знаю, что эта техника может показаться странной, но попробуйте, это очень увлекательная техника для работы, с помощью которой получаются красивые рисунки.
Помните, что вы также можете комбинировать и сочетать каждую из этих техник в одной картине или рисунке и получать действительно интересные результаты. Как всегда, экспериментируйте!
Упражнения по затенению
Вот несколько упражнений по затенению, которые вы можете начать делать сегодня, чтобы улучшить свои затенения на своих рисунках и улучшить свое понимание теней и света.
Я подробно расскажу о том, как сделать каждый из них, ниже, но вот они:
- Затенение шара
- Штриховка (или перекрестная штриховка) Страница
- Затенение книжки-раскраски
Давайте теперь пройдитесь по ним один за другим.
Shade A Ball
Это очень простое упражнение по закрашиванию, которое может выполнить каждый.
Вы только начинаете практиковать затенение? Затените мяч. Вы профессиональный художник, который хочет стать лучше в штриховке или попрактиковаться в новой технике? Затените мяч!
Это действительно одно из тех упражнений, которые вы можете выполнять снова и снова и просто становиться лучше в том, что вы делаете.Это идеальное упражнение, поскольку вы также улучшаете свои навыки рисования фигур и создания глубины.
Итак, вот простые шаги:
- Нарисуйте круг
- Создайте источник света
- Сделайте из него шар!
Да и для шага 4: Повторите. Практикуйтесь снова и снова на всей странице.
Не забудьте попробовать разные направления источников света, чтобы получить от этого максимум удовольствия.
Люк (или крестообразный люк) a Page
Это также очень полезное упражнение, которое можно выполнять, даже не слишком много раздумывая, ожидая автобуса, скучая на работе или ожидая, пока стиральная машина закончит стирку.
Практика штриховки или перекрестной штриховки на пустой странице.
Вот шаги:
- Нарисуйте квадрат
- Штриховка или перекрестная штриховка
Вот и все!
Повторите это с разными размерами и формами на всем листе бумаги или просто представьте, что вся ваша бумага представляет собой квадрат или прямоугольник.
Попробуйте другое расстояние, толщину и давление. Очень важно экспериментировать и пробовать разные способы решения задач. Вы не только улучшаете свои навыки, но и изучаете себя и свой собственный художественный стиль.
Это также поможет улучшить качество линии , поэтому, если у вас возникли трудности с этим, много тренируйтесь!
Закрасьте книжку-раскраску
Возьмите одну из тех книжек-раскрасок (она мне нравится) и закрасьте все!
Несмотря на то, что эти книги в основном предназначены для снятия стресса и, ну… раскраски, они великолепны, чтобы практиковать ваши техники затенения. Вы расслабитесь и узнаете больше о раскрашивании и растушевке. Это идеально!
Если вы устали рисовать круги и квадраты на практике или просто не хотите практиковать свою технику в окончательных рисунках, я действительно рекомендую вам попробовать это.
Просто:
- Купите книжку-раскраску
- Раскрасьте
- Создайте источник света
- Затените!
Сохраняйте простоту и получайте удовольствие, это не только поможет вам улучшить свои методы затенения, но также улучшит вашу раскраску и создаст новых персонажей, объекты и окружение!
Затенение с помощью цвета
Раз уж мы говорили о книжках-раскрасках, вот несколько быстрых советов на тот случай, если вы используете цветную заливку, а не только черно-белую!
Применяются те же принципы затенения, просто запомните три очень важных аспекта затенения с помощью цвета: Value , Hue и Saturation .
Итак, мои очень простые подсказки:
- Играйте со значениями
- Будьте осторожны с насыщенностью
- Попробуйте разные оттенки!
Здесь есть о чем поговорить, поэтому я просто оставлю ссылку на свою статью о Color Theory for Artists , на случай, если вы захотите узнать об этом больше!
Также помните, что при использовании цветов никогда не затеняйте рисунок черными и серыми тонами. Используйте значение, чтобы выбрать более темные тона из базовых цветов, которые вы использовали, и вы увидите, что ваш рисунок будет выглядеть намного лучше.
Связанные термины затенения
Вот еще несколько терминов затенения, о которых вы, возможно, слышали, но не совсем понимаете, что они означают!
Chiaroscuro использует очень высокий контраст в произведениях искусства за счет использования очень темных теней и очень сильного света. Это отличный способ создать драматические сцены и кинематографическую атмосферу.
Теория цвета . Если вы действительно заинтересованы в правильном закрашивании рисунков и картин, вам следует узнать о теории цвета! Я уже подробно рассмотрел теорию цвета, шаг за шагом, так что ознакомьтесь с моей статьей по теории цвета здесь .
Подводя итоги
Теперь вы узнали о том, как можно использовать затенение для улучшения глубины изображения, и о множестве техник затенения, таких как штриховка, плавное затенение и штриховка!
Пора практиковаться. Так что рисуйте с помощью тех методов затенения, о которых вы читали, и я обещаю вам, что вы поправитесь в кратчайшие сроки.
Спасибо, что прочитали, и я надеюсь, что сегодня вы узнали много нового!
Вернуться к блогу
Как рисовать 101: ОСНОВЫ ТЕНЬЯ и курс рисования теней
Это 3-й эпизод моего Как рисовать 101 серия .
В этом курсе рисования для начинающих вы можете освоить один из самых полезных, полезных и захватывающих навыков рисования , который называется затенение или рендеринг . Узнайте, как свет и тень работают на разных поверхностях, чтобы придать вашим работам глубину. Какую бы технику вы ни предпочли — наброски, рисование или раскрашивание — понимание того, как создаются тени , имеет решающее значение для создания правдоподобной иллюзии реальности (3D) .
В этом курсе я покажу вам основы , а также некоторые из передовых методов затенения , которые вы можете использовать для создания как упрощенных, так и реалистичных рисунков . Шаг за шагом мы перейдем от простых форм к более сложным.
Какой предыдущий опыт рисования вам нужен?
Некоторые базовых навыков рисования были бы полезны, но не обязательны для этого курса. Я разработал уроки таким образом, чтобы вы могли извлечь из них пользу, имея очень небольшой или нулевой предыдущий опыт рисования .
Какие инструменты для рисования вам нужны?
Вы можете начать этот курс рисования для начинающих без какого-либо специального инструмента для рисования . Я буду использовать в основном обычный графитовый карандаш 2B на дешевой офисной бумаге . В демонстрационных целях я также буду использовать некоторые другие инструменты для рисования, которые вы можете приобрести по пути, если они вам нравятся.
Чего вы можете ожидать, пройдя этот курс?
Вы поймете, как свет и тень работают на простых формах.И если вы знаете, что сложные объекты строятся из простых форм, на самом деле вы узнаете много. Вы будете знать основные термины и концепции затенения и сможете создавать привлекательные, правдоподобные, реалистичные рисунки с хорошей заливкой или зарисовки на простые предметы. Будет много упражнений для рисования, так что ваши навыки рисования значительно улучшатся. К концу этого курса вы также будете готовы без проблем изучить более продвинутые техники затенения.
Содержание курса
День 1 — Свет и тень
Изменение значения равно изменению формы
Классы карандаша
Шкала значений
Направление света
Идеальная установка освещения
Концепция «1-2-3 чтения»
Как назначать значения поверхностям
Назначение дня 1 (затенение упражнение)
05
& ShadowДень 2 — Отбрасываемая тень
Что такое отбрасываемая тень?
Отбрасываемая тень палки
Краткий обзор чертежа в перспективе
Отбрасываемая тень куба
Сценарий солнечного и местного света
Линия завершения
902 тень сложной плоской формыНазначение на день 2 (упражнение по построению отбрасываемой тени)
День 3 — Изогнутые объемы
Отбрасываемая тень цилиндра
Тень окклюзии
Отбрасываемая тень конуса
Мягкие края тени
Отбрасываемая тень от сферы
Различные настройки освещения для сферы (верхний свет, задний свет, боковой свет)
День 3 Назначение (построение отбрасываемой тени и упражнение на реалистичное затенение)
День 4 — Форма Тень и светлая сторона
Основная тень
Как заштриховать светлую сторону
Тень на других объектах
Как заштриховать вогнутые поверхности
Затенение формы пустотелого кирпича
Затенение сферы с внутренней кривой
Реалистичное затенение кофейной кружки
Значения смешивания
Значение фона
7
Дневные методы затенения 4 Назначение (все виды упражнений на затенение)
День 5 — Изучение затенения фигуры
Собираем все вместе
Спланируем рисунок тени
Затенение графитовым карандашом
902 цветная бумага, угольные карандашиРастушевка wi th dye ink (маркер)
Затенение цветными карандашами
Задание на 5 день (создание собственного затенения фигуры)
Если вы хотите поднять свои навыки рисования на новый уровень , зарегистрируйтесь в этом курсе сейчас!
До встречи на первом уроке!
Рисование и раскрашивание теней
Важность света
Свет проявляется в рисунке или картине через ценность.Ценность — это темнота или светлота цвета. В большинстве случаев более темные значения используются для затененных областей, а более светлые значения используются для выделенных областей. Значения, которые находятся где-то посередине, обычно называют средними тонами.
Очень важно создать иллюзию света на рисунке или картине, поскольку свет — это то, как мы видим и понимаем окружающий мир. Если мы хотим создать убедительные иллюзии в нашем искусстве, мы должны уметь создавать иллюзию света.
Свет определяется в работе на основе расположения теней по отношению к светлым и средним тонам.Наш разум воспринимает расположение и интенсивность света в зависимости от расположения и интенсивности теней.
Свет и тени
Тени в основном можно разделить на «основные» или «слепые». Основные тени — это тени на самом объекте, а отбрасываемые тени — это результат блокирования света объектом. Затем тень «отбрасывается» на окружающие объекты или поверхности.
Основные тени могут рассказать зрителю о форме объекта в сцене, в то время как отбрасываемые тени подразумевают форму объекта и направление света.
Отражение теней
Форма отбрасываемой тени важна, так как она может дать вашему зрителю представление о форме объекта. Некоторые художники предпочитают создавать отбрасываемые тени, которые «кажутся разумными» с источником света. Во многих ситуациях это вполне приемлемо. Однако существует другой подход, более технический и основанный на принципах перспективы.
Для большинства наблюдательных рисунков формы отбрасываемых теней четкие и могут быть нарисованы или раскрашены на основе наблюдаемых сравнений между положительными и отрицательными пространствами.Но для рисования или раскрашивания из воображения эта маленькая «хитрость» может пригодиться.
Как «перспектива» используется для определения отбрасываемых теней
Давайте подробнее рассмотрим каждый шаг из видео. Мы начнем с рассмотрения отбрасываемых теней, создаваемых прямоугольными формами.
Начнем с рисования простой прямоугольной формы в двухточечной перспективе. Важно включить линию горизонта в плоскость изображения, поскольку мы будем использовать ее для определения «точки схода тени».
Нарисовав нашу прямоугольную форму, мы можем определить источник света где-нибудь над линией горизонта. Чем ближе источник света расположен к линии горизонта, тем длиннее будут тени.
Можно провести линию от источника света до горизонта. Место пересечения этих двух линий (линия от источника света и линия горизонта) является «точкой схода тени».
Теперь мы можем провести линии от источника света наружу и поверх верхних углов формы.В этом случае актуальны только 3 угла, которые находятся ближе всего к зрителю.
Затем мы проведем линии от точки схода тени наружу и над 3 нижними углами прямоугольной формы. Обязательно вытяните их так, чтобы они перекрывали линии, нарисованные на предыдущем шаге.
Мы можем использовать полученные места пересечения, чтобы определить форму отбрасываемой тени.
Мы можем использовать созданную форму в качестве ориентира для заливки цвета тени.
Создание отбрасываемых теней с помощью сфер Использование перспективы
Теперь, когда мы рассмотрели создание отбрасываемых теней (с использованием перспективы) с прямоугольными формами, давайте рассмотрим стратегию работы со сферами. (Есть несколько способов обработки отбрасываемых от сфер теней. Метод, которым я делюсь здесь, является одним из самых простых.)
Как и в предыдущем примере, нам нужно определить линию горизонта, поскольку она будет использоваться для создания точки схода тени.Мы также определим источник света и точку исчезновения тени.
Затем мы нарисуем круг, который станет нашей сферой. Чтобы помочь нам определить форму отбрасываемой тени, мы также нарисуем квадрат вокруг круга.
Затем мы проведем линии от источника света наружу и поверх двух верхних углов квадрата, который окружает круг.
Теперь мы проведем линии от точки схода тени наружу и над двумя нижними углами квадрата.
Затем мы можем использовать места пересечения для определения формы «квадратной» отбрасываемой тени.Мы создадим эллиптическую форму отбрасываемой тени из квадратной отбрасываемой тени, которую мы создали. Но сначала нам нужно определить, где кривые будут касаться краев. Чтобы найти эти места, мы проведем линии от источника света по центрам квадрата в верхней части квадрата и с каждой стороны от него.
Затем мы можем использовать эти места пересечения, чтобы определить форму отбрасываемой тени, созданной из сферы.