Awesome 3D Street Art & Painting, Vol. 4

Креативность может быть выражена во многих различных формах, и это одна из самых мощных форм паблик-арта … Читать дальше

Горячая река

Почти вся улица была занята, чтобы создать эффект растрескивания земли. Гениальное произведение искусства!

Ледяная бездна

Остерегайтесь падать в эту огромную ледяную бездну!

Плот

Теперь, когда улица затоплена, плот — ваш единственный выход на другую сторону.

Джонни Уокер в Тайбэе

Преступный мир Джонни Уокера.

Таинственная пещера

Вам не нужно путешествовать по миру, исследуя таинственные пещеры — иногда они находятся прямо под вами.

Отражение

Люди в верхней части изображения настоящие, но их отражение в нижней части изображения нарисовано.

Мелсторм

А вот и вихрь!

Музы

Этот рисунок выглядит как старинная классическая картина, похожая на картины средневековых замков.

отверстие

Другой рисунок, на котором показано, что происходит под улицей.

Расслабляющий гигант

Огромный гигант отдыхает на улице.

Лошади

Это ковбойское шоу, ага!

Офисный стресс

Может, этот рисунок изображает повседневную жизнь типичного офиса?

Безумная река

Просто подожди, и поехали … Ах, блин, я не видел черепку в реке!

Эскалатор

Эскалатор из метро.Это выглядит очень реалистично!

Grant’s

Ледяной трехмерный рисунок мелом для Гранта.

Смарт

Это очень большой блестящий рисунок, сделанный для компании «Смарт».

Гвозди

Ой, больно!

Азиатские краски — Мумбаи

Что это? Цветной водопад!

EasyJet — Эдинбург

Итак, можно расслабиться на пляже в центре города.

Горячая ванна

А вот и горячая баня открыта для всех!

Коста — Ковент-Гарден

Действительно реалистичная чашка капучино.

Форд Мексика

Т-Ком

оранжевый

Прекрасный подземный мир от Orange.

3D акула

HDI

Будьте осторожны при парковке машины.

Treuhaus

3D рисунок мелом также может быть на стене.

Ярмарка в одеколоне

Алиса в стране чудес

Где фантастика встречается с реальностью.

Pfizer

Букарешти — Румыния 2009

Остерегайтесь аварии в машине, или если она рухнет

Самая большая муха в мире

Самая большая муха в мире встречает самый маленький в мире аэрозоль от мух.

Бэтмен и Робин спешат на помощь

Сточные воды

Песочная скульптура Эйфелевой башни

Искусственная Эйфелева башня, построенная из песка.

Автопортрет художника с жидким освежением

Он нарисовал себя!

Сокровища

Нашел клад в центре города!

Держись!

Верно, помощь уже в пути.

Человек-паук

Сделаем решающий

Готовься, готовься, прыгай!

Водопад

Небеса

Похоже, что под нами тоже есть рай.

Поезд

А вот и поезд метро!

Вода в пути

Как мне это перечеркнуть? Сложный вопрос.

Побег мумии

Мумия выбирается из-под земли!

Храм ягуара

Сад Медичи

Оптическая иллюзия нарисованного баскетбольного мяча

Кто-то должен взять этот мяч на улице, а может и нет.

Ящерицы

Животные из метро

Джек Дэниэлс

Рисование на природе: видение городской жилой улицы, адаптированной к биоразнообразию в архитектурных чертежах | Город, территория и архитектура

Предыстория: значение городской перестройки

Проблема: потеря городской зелени и биоразнообразия

В глобальном масштабе разрастание городов является причиной потери зеленых насаждений вокруг периферии города, в то время как уплотнение представляет собой угрозу для зеленых насаждений внутри города (Хааланд и Конийнендийк ван ден Бош, 2015).Эта потеря зеленых насаждений делает города менее гостеприимными для дикой природы, которая переживает тревожный упадок. В Докладе ООН о глобальной оценке биоразнообразия и экосистемных услуг делается вывод о том, что глобальный уровень биоразнообразия на суше снизился по крайней мере на 20% по сравнению с 1900 годом, и около миллиона видов находятся под угрозой исчезновения, при этом изменения в землепользовании являются основным фактором (Díaz et al. . 2019). Учитывая это давление на все земли, городские среды обитания диких животных будут приобретать все большее значение для смягчения последствий сокращения биоразнообразия.

Более широкое значение: ценность природы для городов и людей

Городская природа приносит пользу городам и их жителям, а также дикой природе, укрепляя здоровье, благополучие и экономику.

Жители городских районов с более высокой долей зеленых насаждений сообщают о лучшем общем состоянии здоровья (Maas et al. 2006). Преимущества городской зелени проистекают из того факта, что нахождение в естественной среде снижает кровяное давление, частоту пульса и уровень стресса (Park et al., 2010), а также заставляет нас чувствовать когнитивное и эмоциональное восстановление (White et al.2013). Более того, было показано, что вклад городских зеленых насаждений в наше психологическое благополучие увеличивается с их биоразнообразием (Fuller et al. 2007).

Кроме того, природа имеет денежную ценность, принося примерно 125 триллионов долларов в год в мировую экономику через экосистемные услуги (Costanza et al. 2014). К ним относятся обеспечение полезных процессов, таких как очистка воздуха, регулирование температуры и защита от наводнений в городах, и было показано, что наличие биоразнообразия важно для их эффективности (Harrison et al.2014).

Поскольку мы лишаем наши городские территории зелени и дикой природы, они, следовательно, хуже функционируют и становятся хуже для людей. Поскольку к 2050 году ожидается, что почти 70% населения мира будет жить в городах (ООН, 2018), подавляющее большинство из нас выиграют от большей преобладания в них природы.

Решение: возродить наши города

Мы можем помочь обратить вспять эти тенденции утраты зеленых насаждений и биоразнообразия, адаптируя наши города для привлечения большего количества дикой природы, делая их более здоровыми и экологически безопасными местами.С этой целью принципы движения возрождения, которое восстанавливает утраченные экосистемы в сельских ландшафтах — создания пространства для повторной колонизации дикой природы и предоставления людям возможности воссоединиться с миром природы — могут быть применены к городам. Действительно, в городах плотное население могло бы лучше способствовать вовлечению сообществ в этот процесс.

Восстановление зеленых насаждений будет особенно полезным в городах, способствуя функционированию «городской экосистемы». Во-первых, это может смягчить плохое качество воздуха, вызванное высокой концентрацией транспорта и дровяными приборами, блокируя и рассеивая загрязняющие вещества (Janhall 2015).Во-вторых, он может решить проблемы перегрева городов и поверхностных затоплений, вызванных повсеместным распространением твердых, темных поверхностей в застроенных районах, посредством затенения, эвапотранспирации и содействия инфильтрации (Gill et al. 2007; Pauleit and Duhme 2000). Эти преимущества будут все больше цениться, поскольку ожидается, что изменение климата приведет к увеличению числа случаев экстремальной жары и проливных дождей во многих регионах (IPCC 2018).

Параллельно с этим города могут повлиять на утрату биоразнообразия. В Великобритании в застроенных территориях обитает двадцать процентов популяций дроздов, скворцов и певчих дроздов, а также значительное количество других видов (Gregory and Baillie 1998).Такие виды, как сапсаны, предпочитают стать специалистами по городам, которых привлекает потенциал гнездовий в высоких зданиях и готовая пища для диких голубей (Kettel et al.2019). Кроме того, целенаправленные усилия по сохранению привели к увеличению городских популяций некоторых видов летучих мышей (Hayhow et al., 2016).

Цель: жилые улицы

Утрата зелени жилых районов городов представляет собой особую проблему, когда домашние сады покрывают четверть крупных городов Великобритании и составляют значительную часть городской растительности (Loram et al.2007). Городские сады, независимо от их небольших размеров и удаленности от сельской местности, поддерживают огромное разнообразие диких животных (Смит и др., 2006, 2010; Томпсон и др., 2004). В Великобритании некоторые виды, в том числе еж, певчий дрозд и обыкновенная лягушка, теперь более успешны в городских садах, чем на сельских сельскохозяйственных угодьях, которые когда-то были их цитаделью (Gregory 1998; Mason 2000).

Цели: привлечение жителей с помощью чертежей

Гипотеза: чертежи видений

Методы визуализации, включая рисование от руки и фотореалистичное компьютерное изображение, оказались эффективными для вовлечения жителей города в процессы планирования (Al-Kodmany 1999).Благодаря этим знаниям, исследование было разработано для изучения гипотезы о том, что архитектурные чертежи, сочетающие эти методы представления, могут вдохновить жителей принять активное участие в восстановлении городов. Это было сформулировано в исследовательском вопросе «Могут ли архитектурные чертежи быть полезными для убеждения жителей переделать свои улицы?».

Основной вопрос исследования порождает серию подвопросов с точки зрения рисования контента, методов презентации и распространения:

• Какие методы рисования будут интересны для жителей?

• Какие положительные стороны переустройства города должны привлечь внимание жителей к рисункам?

• Какие препятствия на пути к новой городской застройке должны стремиться устранить жители города?

• Как рисунки могут быть связаны с практическим руководством, чтобы стать полезным ресурсом?

• Как рисунки дойдут до широкой публики?

Архитектурные чертежи могут передать видение города, адаптированного для улучшения его зеленых насаждений и биоразнообразия.Такое представление биоразнообразного города можно использовать для обучения жителей, дизайнеров и политиков и оказания им влияния на развитие и поддержание города в соответствии с этим видением.

Сосредоточение видения на существующих жилых улицах решит серьезную проблему потери среды обитания диких животных в городских садах. Рисунки могут вдохновить жителей и дать им возможность вносить изменения в свой район, демонстрируя вдохновляющие идеи, внося согласованные предложения в масштабах всей улицы и систематизируя разнообразную информацию и рекомендации.

Привлекательные изображения, показывающие, как может выглядеть типичная городская улица с жилыми домами после тонко интегрированной адаптации, могут вдохновить людей на изменения, позволяя им представить положительное влияние на внешний вид и впечатления от их района.

Рисунки в масштабе жилой улицы покажут связное предложение, подчеркнув потенциальную возможность соединения частных садов и критическую массу среды обитания, которую они могут предложить, если рассматривать их вместе как улицу, если каждый житель внесет хотя бы небольшие изменения.

Различные проекции чертежей могут быть использованы для организации разнообразных экспертных рекомендаций для информирования людей о потенциальных городских видах диких животных и средах обитания, а также для расширения их возможностей для реализации мер по сохранению биоразнообразия с помощью продуктов или мероприятий.

Обзор литературы: представление в руководстве по экологии

Был проведен обзор использования чертежей и других изображений в руководстве по экологии Великобритании для жителей, чтобы определить, могут ли архитектурные чертежи добавить что-нибудь полезное в этой области.

Королевское общество защиты птиц (RSPB) и Barratt Homes сотрудничают, чтобы интегрировать биоразнообразие в новый жилой комплекс на участке с нуля. Комбинация аннотированных рисунков и фотографий используется для того, чтобы сообщить потенциальным жителям об особенностях дикой природы, включая фруктовые сады, шоссе для ежей и жилые ящики (Thomas 2018). Используемые проекции, план участка и трехмерный вид с воздуха считаются успешными при отображении предложений в масштабе района, что дает ощущение зеленого места с садами, соединенными друг с другом, и более широкого ландшафта.Вид с воздуха, в частности, может показаться легким для интерпретации непрофессионалами, и в нем хорошо используются люди и животные, чтобы предложить оживление и захват открытых пространств. Тем не менее, стиль иллюстрации, возможно, имеет упрощенное, карикатурное качество: он не передает сильной эстетической чувствительности дизайна, лежащей в основе интеграции мер биоразнообразия, и не дает ощущения реализма, чтобы помочь людям представить, как будет выглядеть разработка.

Многочисленные природоохранные организации предлагают онлайн-консультации по вопросам садоводства, видов и мест обитания диких животных.Наиболее актуальными являются кампании RSPB «Подари природе дом» и кампании «Wild About Gardens» Королевского садоводческого общества (RHS) и Фонда дикой природы. В основном они привлекательно используют инфографику и фотографии. Там, где они используются, рисунки принимают форму научных иллюстраций, изолированных от любого контекста, хотя рисование от руки придает определенный шарм. Этот подход делает акцент на адаптации в масштабе отдельного сада, без учета интеграции с планировкой сада или прилегающих зданий или передачи трансформирующего эффекта, который может иметь место на улицах в целом.Также может быть сложно ориентироваться в огромном количестве экспертных советов от различных организаций, особенно при поиске информации, относящейся к городским видам или местам обитания. Если рекомендуются продукты, поощряющие дикую природу, это делается без очевидного учета их эстетических достоинств или совместимости с городской обстановкой. Не существует известных рекомендаций для общественности, основанных на дизайне, по чуткой интеграции обеспечения дикой природы в существующие городские улицы. Таким образом, существует возможность создать руководство, которое было бы более убедительным и нацелено на жителей города, демонстрируя продуманную эстетическую интеграцию мер по сохранению биоразнообразия, показывая кумулятивные воздействия в масштабе улицы и выделяя городское применение.Рисунки были признаны эффективным средством для достижения этой цели, поскольку они позволяют дизайнеру изобретать и контролировать то, что показано. Требовались проекции и методы рисования, которые сочетали бы в себе указанные выше положительные аспекты, такие как рисование от руки и инфографику, но создавали впечатление реализма и основного дизайнерского мышления. С этой целью были изучены прецеденты рисования, используемые в областях дизайна.

Книги Кристофера Александера по обустройству местности и Хью Хейвуда по экологичному дизайну были проконсультированы по поводу их увлекательного использования архитектурных чертежей и диаграмм для демонстрации модельных проектов (Alexander et al.1977; Хейвуд 2015). Несмотря на то, что они предназначены в первую очередь для более профессиональной аудитории, их использование простых, нарисованных от руки эскизов, различных проекций чертежей для отражения различных идей и кратких аннотаций, демонстрирующих принципы дизайна, можно было бы перенести на непрофессиональный. Использование цвета Хейвудом кажется особенно важным для вовлечения более широкой аудитории. Диаграммы устойчивого развития для начальной школы Sandal Magna в Уэйкфилде, представленные Sarah Wigglesworth Architects, вызвали восхищение за то, что они представляют концепции устойчивого дизайна в доступной форме.Они касаются предложений для начальных школ и поэтому будут использоваться в процессе консультаций для вовлечения планировщиков, групп пользователей и сообществ, а также общественности в предложения. Можно было бы предположить, что использование простых аннотированных диаграмм, рисунков от руки, трехмерных аэрофотоснимков, цветов и линий выноски для более подробного объяснения особенностей способствовало успеху чертежей в убеждении этих консультантов, что привело к созданию проекта. Наконец, работа некоторых ландшафтных архитекторов, таких как J&L Gibbons и The Edible Bus Stop, хорошо использует программное обеспечение для редактирования изображений, чтобы показать фотореалистичную растительность на чертежах предложений, используемых для общественных консультаций.Они часто показывают предложения в масштабе района, сочетая перспективы с более традиционными видами плана и разрезов. В обзоре было установлено, что комбинация этих методов может быть применена для успешной презентации городского переустройства в увлекательной форме.

Зачем учиться: создание модели на основе чертежей

Исследование было необходимо, чтобы выяснить, могут ли архитектурные чертежи стать основой ресурса, чтобы убедить жителей города внести изменения в свои дома в интересах дикой природы.Такой ресурс мог бы лучше привлекать жителей города и устранять выявленные выше пробелы в существующих рекомендациях по городской экологии в Великобритании, вдохновляя больше городских жителей менять свои сады, чтобы учесть большее биоразнообразие.

Важно найти средства для привлечения жителей, поскольку правила планирования в Великобритании имеют незначительные возможности для контроля управления частными садами (Gaston et al. 2005). Политика включает только основные ограничения на непроницаемые покрытия в палисадниках (Сообщества и местные органы власти, Агентство по охране окружающей среды, 2008 г.), недопустимую застройку задних садов (Смит, 2010 г.) и защищенное удаление деревьев (Сообщества и местные органы власти, 2012 г.).Наделенные полномочиями жители могут также проводить кампании за свой местный совет, чтобы внести изменения в их улицы, и за правительство и мэра города, чтобы усилить политику в отношении существующей жилой застроенной среды.

Исследователи определили возможность выявить оригинальные идеи с помощью рисунков. Сюда входило создание визуально ориентированного руководства для непрофессионалов, ценящих хороший дизайн; демонстрация целостного дизайнерского подхода, объединяющего архитектуру, ландшафт и городской дизайн; иллюстрировать принципы восстановления сельской местности применительно к городскому контексту, чтобы позволить городам извлечь выгоду из разнообразия видов; с изображением существующих жилых улиц в масштабе улиц, чтобы максимально использовать потенциал биоразнообразия домашних садов; и сопоставление и систематизация разрозненных существующих руководств, относящихся к городским ситуациям.

Если этот ресурс окажется эффективным, он предоставит практическую масштабируемую модель для осуществления изменений в Лондоне и других мегаполисах. Это поможет решить более широкую проблему роста урбанизации, способствующей утрате биоразнообразия во всем мире, и поддержит будущую глобальную сеть городов национальных парков с биоразнообразием, которая будет противодействовать этой тенденции.

Истории, стоящие за движущимися изображениями, которые требуют изменений

Пока тысячи американцев выражают свой голос в знак протеста, художники позволяют своим кистям говорить о расовых счетах.

Они раскрашивают улицы надписью «Черная жизнь имеет значение». Стены окрашивают баллончиками с мемориальными изображениями в радужных тонах. Они рисуют кулаки, цветы и лица и делятся ими в Instagram. Они действуют из побуждения к созиданию, подстегиваемого болью смерти Джорджа Флойда и глобальной пандемией.

Хотя термин, который многие используют для обозначения такого рода работ, «артивизм», кажется новым, идея о том, что художники также выступают в качестве активистов и лидеров культурных изменений, имеет глубокую историю.

«Художники всегда были лидерами протеста, сопротивления и надежды в общинах чернокожих и других маргинализированных сообществах по всей стране», — говорит Аарон Брайант, куратор фотографии и визуальной культуры в Национальном музее афроамериканской истории и культуры.

Коллектив художников иллюстрирует историю и влияет на нее. Как личности, у них есть свои уникальные истории, стоящие за их искусством.

Вот девять из этих историй.

Томас «Объезд» Эванс и Иеро Вейга фреска Джорджа Флойда

Томас «Объезд» Эванс и Иеро Вейга позируют перед своими произведениями искусства.Предоставлено Иеро Вейга

Иеро Вейга, 32 года, категорически не хотел быть художником-мемориалом несколько недель назад.

«Мы видим, как происходит много ужасных вещей, и я сам стал жертвой жестокости полиции», — говорит Вейга. «Я знаю слишком много случаев».

Но Вейга столкнулся с коллегой по граффити Томасом «Объездом» Эвансом, который работал над фреской Джорджа Флойда, темнокожего мужчины, задохнувшегося коленом белого полицейского.

Эванс, 35 лет, поддержал изменение взглядов Вейги.

«Мы визуальные историки современности», — говорит Эванс. «Я говорю многим артистам, что вы должны задокументировать то, что происходит сегодня. Я призываю больше художников использовать свои работы для создания сообщений и разговоров о том, через что они проходят в обществе ».

Вейга, тронутый словами Эванса, присоединился к нему у стены. Реалистичный стиль Вейги в сочетании с красочной палитрой Эванса создают захватывающую дух фреску: их изображение Флойда выглядит так, как будто он возвращается к жизни.

Эти двое совместно работали над дополнительными яркими фресками и начали финансируемый за счет краудита проект «Распылите их имя», движение по украшению стен и чтению памяти чернокожих людей по всей стране.

Цветочные люди Дакоты Айянны

Фреска A BLACK LIVES MATTER на одной из улиц Шарлотты. Художница Дакота Айянна нарисовала первую букву L.Will Jenkins, @simplisticphobia

Дакота Айянна позирует со своей буквой L с уличной росписи BLACK LIVES MATTER в Шарлотте.ПРЕДОСТАВЛЕНИЕ ДАКОТА АЙАННА

Когда Дакота Айянна училась рисовать, на ее рисунках людей вместо голов были полевые цветы, в основном потому, что она не хотела рисовать лица. Но если вы попросите ее нарисовать автопортрет сегодня, на нем все равно будет цветочная голова. Она соединяется с этим образом.

«Как чернокожая женщина, я могу расти где угодно, — объясняет Айянна. — Я могу адаптироваться к любой буре, любой погоде, любым изменениям. В черном сообществе это то, в чем мы действительно хороши.

Итак, когда 25-летнюю Айянну попросили внести первую букву L на фреске Black Lives Matter, сделанной группой художников в центре города Шарлотт, Северная Каролина, она знала, что в ее письме будет изображен человек с цветком.

В нем также было много реальных людей: члены сообщества, с которыми Аияна никогда не встречалась, вышли поддержать ее и работу других художников-монументалистов, даже испачкали руки, чтобы соскрести старую краску. Одна семья привезла фургон с закусками и напитками, которые мальчик вручил артистам.

Коммунальная рабочая среда изменила Айянну, которая привыкла спокойно творить искусство самостоятельно. Для нее это было также изменением в том, что роспись фрески с ее огромными буквами казалась более смелой формой активности, чем она практиковала раньше.

«Когда я говорю« активизм », здесь люди думают о радикальных выражениях. Не все на это хорошо реагируют », — говорит Айянна. «Моя цель в моем искусстве — не обидеть, а, скорее, дать вам почувствовать это. И если вы ненавидите то, что чувствуете, я сделал свое дело.

Фотография Бреонны Тейлор Грейси Пекрул

Грейси Пекрул поделилась этой иллюстрацией с Бреонной Тейлор 5 июня, в день, когда Тейлор исполнилось 27 лет. Предоставлено Грейси Пекрул

Грейси Пекрул нарисовала портреты жертв и повесила их на вывески. для марша «За наши жизни». ФОТО ГРЕСИ ПЕКРУЛ

Грейси Пекрул всего 18 лет, поэтому ее не было в живых во время суда над Родни Кингом и реакции на приговор 1992 года. Но Пекрул живет в Сими-Вэлли, Калифорния, где и произошло это событие.Она знает, что культура ее города должна измениться, и она хочет быть частью движения к прогрессу.

В 16 лет Пекрул участвовал в демонстрации «Марш за наши жизни», которая поддержала закон о предотвращении применения огнестрельного оружия после стрельбы в средней школе Стоунмана Дугласа. Но она чувствовала себя обязанной сделать больше, чем марш. Она сделала своеобразное искусство: рисунки 17 жертв, для которых написала краткие биографии. На это у нее ушло больше двух недель, но она не хотела забывать о мертвых.

Есть много людей, о которых нужно помнить.

Пекрул недавно поделился портретом Бреонны Тейлор, чернокожей женщины, которая была смертельно ранена полицией в своей квартире. Изделие было сделано на iPad Pro с помощью карандаша Apple, и на нем изображена сияющая Бреонна с блестящими волнистыми волосами и цветущей лиловой цветочной короной. Бейонсе — одна из многих в Instagram, которые поделились изображением в день 27-летия Тейлора.

«Я всегда знал, что хочу заниматься искусством, и не знал, как это проявится», — говорит Пекрул, только что окончивший среднюю школу.«Когда я стал активистом, я действительно почувствовал, что был момент:« Это моя цель »».

Стэт, вклад в росписи BLM

Тедди «Стэт» Филлипс написал букву I в «ЧЕРНОМ ЖИЗНИ МАТЕРИАЛА» фреска в Сиэтле. Дэвид Райдер, Getty Images

В 2017 году Тедди Филлипс создал бесплатное приложение, наполненное яркими рисунками с цветными блоками, под названием «Для культуры». Это викторина о культуре чернокожих, которую скачали более 50 000 раз в магазине Google Play.

«За культуру» 31-летний Филлипс много говорит.«Это действительно для моих предков. Я хочу отдать им дань как можно больше».

Вот почему он включил фразу внутри гиганта «I» в уличную фреску «Black Lives Matter» в Сиэтле, которая ведет к автономной зоне Капитолийского холма, известной как CHAZ.

Родство и активизм идут рука об руку для Филипса. Он хочет последовать примеру своего деда, активиста, который участвовал в марше с Мартином Лютером Кингом-младшим, и показать повседневных героев, таких как его мать, медсестра. Он хочет отправить сообщение детям, в которых он вырос:

«Когда мы росли в Монтгомери, штат Алабама, нас учили либо продавать наркотики, либо ходить в НБА или НФЛ», — говорит он. «Быть ​​художником совсем не мешало нам. Теперь я могу вернуться и сказать детям: «Вы можете стать художником, если хотите.

Настольные рисунки Марджани Абуго и Меган Малик

Меган Малик и Марджани Абуго организовали общественное мероприятие по росписи фресок в DC Как друзья и коллеги в компании по организации мероприятий в Вашингтоне, округ Колумбия, они знают, как объединить людей для дела, сотрудничать с местными предприятиями и превратить пустые места во что-то энергичное.

Марджани Абуго (слева) и Меган Малик — коллеги, которые сейчас работают над новым видом проекта.Эфе Абуго

Но так долго они застряли дома, не планируя никаких событий и оплакивая смерть Джорджа Флойда. Их некогда оживленный город был покрыт фанерой. Это было мрачно и мрачно. Они должны были что-то с этим делать.

«Мы могли бы использовать наши таланты, чтобы изменить наш район», — говорит Абуго.

«Вместо того, чтобы оставаться дома и плакать, мы могли бы собраться вместе и выйти на улицу, используя свои руки», — согласился Малик.

Женщины организовали команду волонтеров, чтобы сделать фрески, и стали сотрудничать с предприятиями, которые одолжили свои стены.Они работали с командой художников над картинами Бреонны Тейлор и Ахмауда Арбери. Они нарисовали кулаки телесного цвета под хэштегом Black Lives Matter в заколоченном ночном клубе. Они написали имена сотен погибших чернокожих, в том числе Денвера Смита, имя человека, застреленного в 1972 году полицией, а также однофамильца благотворительного фонда, который они поддерживают.

Они знают, что есть люди, по которым они скучали. Они надеются, что имена, лица и кулаки помогут добиться положительных изменений, как подчеркивается в их хэштеге «Cre8Change».

«Мы надеемся, что и дальше будем продолжать делать это даже после того, что происходит здесь, в Вашингтоне», — говорит Малик. «Очевидно, что это сезон выборов, поэтому мы можем использовать это как возможность просвещать людей и побуждать их голосовать».

Молитва Никколаса Смита Ахмауд Арбери image

Никколас Смит набросал эту фотографию Ахмауда Арбери, которая выглядит так, как будто мальчик молится. Предоставлено Никколасом Смитом

Никколас Смит начал творить искусство, потому что ему требовалась терапия.Около семи лет назад он переживал развод, и рисование казалось необходимой практикой, чтобы справиться с ситуацией. Поэтому он еженедельно создавал произведения искусства, в том числе изображение Мартина Лютера Кинга в толстовке с капюшоном, которое Смит создал в Photoshop после того, как Джордж Циммерман был оправдан в убийстве Трейвона Мартина, невооруженного чернокожего подростка в толстовке с капюшоном. Изображение стало вирусным.

Никколас Смит, 35 лет, художник и концепт-художник. ФОТО ПРЕДОСТАВЛЕНИЕ НИККОЛАСА СМИТА

С тех пор Смит так много работал над художественными работами, что год назад он оставил свою работу в качестве дизайнера Disney Imagineer, чтобы стать полноценным художником. по совместительству художник-фрилансер.Смит, 35 лет, уроженец Хьюстона, живущий в Лос-Анджелесе, имеет вызывающий воспоминания стиль, который невозможно точно определить, потому что он варьируется от поп-музыки до импрессионизма.

Его работа включает в себя набросок Ахмауда Арбери, сделанный сильными мазками. Смит сначала нарисовал Арбери открытые глаза, а потом закрыл их, потому что «мне казалось, что он кричит, молится или что-то в этом роде. Я нарисовал молитву».

Еще одна вещь, которая является частью коллекции Смита, — это он и его новая жена, держащие руками ее беременный живот.

«Прогресс постоянно наблюдается», — говорит он, отмечая, что его жена напомнила ему, что 12 июня отмечается День любви, годовщина того дня, когда Верховный суд отменил запрет на межрасовые браки. быть напоминанием о том, в каком направлении мы должны двигаться «.

Смит говорит, что его работа показывает, что «черный человек в Америке на самом деле не одномерный или стереотипный, как его часто изображают», — говорит он. «Все мои работы — это всего лишь части меня».

Обучающие иллюстрации Даниэль Кок

Эта статья, размещенная в Instagram Даниэль Кока @ohhappydani, является одним из ее наиболее популярных изображений.С любезного разрешения Даниэль Коук

Даниэль Кока, 25-летняя уроженка Атланты, поняла, что, возможно, она заставит больше людей остановиться и услышать ее, если она попытается нарисовать свои идеи.

Даниэль Кок, 25 лет, делится иллюстрациями и блок-схемами того, как и почему существует системный расизм и как действовать. С любезного разрешения Даниэль Кока

«Я всегда был человеком, который откровенно говорил и говорил тяжелые вещи», — говорит Кока. «Но, может быть, больше людей с большей вероятностью послушают то, что я скажу, если это красиво.

Используя iPad Pro с карандашом Apple, она создает рисунки, диаграммы и блок-схемы таких понятий, как «мысли, которые могут быть у вашего друга из меньшинства», «анатомия союзника» и иллюстрация Ахмауда Арбери над сенатором Камалой. Цитата Харриса: «Тренировки в присутствии Блэка не должны быть смертным приговором».

Красивое искусство Кока-Колы может показаться простым, но работы требуют от нее тщательного исследования, чтобы разбить аспекты расы и привилегий на простые для восприятия иллюстрации.

Сообщения, подобные тем, которыми она поделилась в День Мартина Лютера Кинга-младшего, которые содержали знак протеста, в котором говорилось, что доктор Кинг был «радикальным нарушителем», а не «тихим, мягким, законопослушным миротворцем», заработали ей больше более 434000 подписчиков в Instagram.

Кока-кола обнаруживает, что люди, наконец, тоже хотят слышать ее голос: она провела три сеанса в Instagram Live, посвященные «превращению осведомленности в действия».

Инклюзивные работы Ариэля Синхи

Ариэль Синха нарисовал портреты убитых чернокожих трансгендерных женщин, Риа Милтона и Ремми Феллса.Любезно предоставлено Ариэлем Синха

Ариэль Синха — иллюстратор, оттачивающий свой красочный, инклюзивный стиль. АЗЮРИ ВИИТАЛА

Когда Ариэль Синха услышал историю Ахмауда Арбери, она рассердилась. Она сочувствовала его семье. Ей было больно. Она подумала: «А где же мои сильные стороны? Что у меня хорошо получается? Как я могу продолжать чтить жизнь этого человека и рассказывать эту историю? »

Она могла рисовать на своем iPad. Она нарисовала достойный портрет Арбери на фоне цветов. Похожим образом она нарисовала Бреонну Тейлор.Она нарисовала Джорджа Флойда. Она нарисовала Риа Мильтона и Доминик «Ремми» Феллс, убитых черных трансгендерных женщин. И снова их образы были яркими, даже царственными. «Я хотел почтить красоту их жизни», — говорит Синха, который живет в Чикаго.

Будучи штатным дизайнером пользовательского интерфейса в агентстве, 30-летняя Синха все еще оттачивает свой художественный голос и старается сделать свою работу инклюзивной. После того, как она опубликовала недавний снимок женщины с длинными волосами, у которой установлен кохлеарный имплант, ей написали несколько человек, которые были рады видеть себя представленными в искусстве.

«У меня есть друзья, которые постоянно бросают вызов и напоминают мне, что нужно быть более представительным в моих произведениях искусства», — говорит она. «Показывать людей всех типов телосложения, всех способностей, всех рас и просто подчеркивать красоту и человечность каждого — вот что я собираюсь. »

Светящаяся фреска Шейна Грэммера

Художник Шейн Грэммер недавно нарисовал фреску с изображением Джорджа Флойда в Западном Голливуде. Харрисон Хилл, USAT

Ранее в этом году Шейн Граммер почувствовал себя вынужденным написать портрет Коби Брайанта после того, как легенда НБА умерла в катастрофе. крушение вертолета.Он не знал, что это будет всего лишь одна из мемориальных фресок, которые он сделает в этом году.

Художник Шейн Грэммер позирует со своей дочерью Эллианой перед фреской с изображением Мартина Лютера Кинга-младшего на Венис-Бич. С разрешения Шейна Грэммера

«Когда Коби умер вместе со своей дочерью, я был сломлен», — говорит Грэммер, 48-летний мужчина из Чико, Калифорния. «У меня три девочки, и я все время беру своих девочек на проекты со мной, и мы вместе рисуем».

В июне Грэммер вернулся к стене в Лос-Анджелесе, где он нарисовал вид сбоку на Брайанта, чтобы добавить фреску с изображением другого умершего отца, Джорджа Флойда.

Образ Флойда отличается от любого, созданного Грэммером. В последний момент он решил придать портрету золотистый отблеск.

«Я просто почувствовал, что из-за того, что наша страна чувствует и реагирует на то, что с ним произошло, это почти как будто он освящен, если это имеет смысл», — говорит он. «Моя фреска была показана в похоронном видео Джорджа Флойда в Хьюстоне, и я понятия не имел. У меня были друзья, которые рассказывали мне об этом, и я мог бы не делать этого. Вы знаете?»

По мнению Грэммера, включение его работ в видео было доказательством того, что как художник он должен прислушиваться к своим инстинктам, чтобы пойти и рисовать.

Город Сан-Бернардино — Стандартные чертежи

P-400 — P-599 Разметка тротуаров, бордюров, тротуаров, проездов и управления движением | Стандартные чертежи и детали

Обзор «Рисунок Сезанна»: радикальный карандашом

Нью-Йорк

Посетители «Рисунок Сезанна» в Музее современного искусства могут быть удивлены, узнав, что критики однажды жаловались на то, что французский художник конца 19 века не умел рисовать.Это потрясающе красивое шоу, в котором собрано около 280 рисунков и акварелей графитом, тушью и гуашью — более трети из них от частных коллекционеров — и несколько связанных с ними картин маслом, доказывает обратное. Организованный Джоди Хауптман, старшим куратором MoMA и младшим куратором Самантой Фридман, он также убедительно доказывает, что Поль Сезанн (1839–1906), основоположник современного искусства, написал свои самые радикальные работы на бумаге.

Выставка, составленная в широком тематическом плане, открывается отдельными учебными листами и страницами из альбомов художника.Сезанн рисовал почти ежедневно на протяжении своей карьеры, используя стандартные студийные материалы, и создал более 2000 существующих работ на бумаге. Хотя они редко служили простой подготовкой к его картинам маслом, его рисунки вовлекают нас прямо в его могущественную творческую орбиту.

Мы мельком знакомимся с новаторскими техниками Сезанна в его ранних «Этюдах гребца» (1867–1869), где повторяющиеся зарисовки одного атлетичного гребца заполняют страницу. Затемненные, притупленные и нечеткие графитовые отметки сочетают линии и тени в энергичных повторяющихся мазках, а открытые участки мягко затененного серого цвета превращают чистый лист бумаги в светлые участки.Вместо того, чтобы просто очерчивать контуры фигуры, такие рисунки научили художника думать о форме, движении, моделировании и самой живописи.

Изобразительное искусство Сезанна также проявлялось в рисунках, как видно из его крошечного (2 3/4 на 5 дюймов), безжалостного и яростно нарисованного эскиза «Похищение» (1867). В нем обнаженный мужчина уносит обнаженную женщину, и мазки чернил, темные лужи акварели и непрозрачные штрихи гуаши перекликаются с жестокостью сцены.Иногда это не родство темы и стиля, а совместное проживание разрозненных изображений на странице, что придает им странно тревожный вид. Например, в «Этюде вечной женственности» (1870–75) — театральной сцене «картина в картинке» — художник, кажется, думает вслух: неистовые диагонали выражают ее композиционные мотивы; пятна тени и света репетируют роль цвета; фигуры, кувыркающиеся в пространстве или скрюченные по углам, заключают в себе хаотический водоворот сцены; и зритель (художник?) заглядывает из-за угла, чтобы увидеть, как все это обретает форму.Это гораздо больше, чем подготовительное исследование, которое обещает его название, оно открывает окно в некоторые из самых смелых повествовательных картин Сезанна и делает рисунок наиболее существенным средством для исследования глубин его бесстрашного воображения.