Картинки для срисовки животных | andrey-eltsov.ru

На странице представлены картинки для срисовки животных.

И животные для срисовки здесь самые разные: для срисовки кошки, собаки для срисовки, тигр, лев, олень, лошадь, зебра, коровы, слоны, обезьяны, хомяки, белки…

Среди них есть и поэтапные рисунки для начинающих.

Почти все картинки именно смешные животные. Смешных животных особенно приятно срисовывать!

Приятного просмотра и не менее приятной срисовки!

Рисунки поэтапно для срисовки белок.

Такие картинки для срисовки животных очень популярны у начинающих.

А белки ещё и смешные животные!

На фото как нарисовать поэтапно кошку! Такие картинки и рисунки поэтапно именно для начинающих рисовать подходят.

А кошки очень забавные животные! Смешные животные кошки очень грациозные!

Рисунок обезьяны для срисовки. Стоит обезьяна на задних лапах прямо как человек!)

Смешной слон сам себе душ из хобота устроил и наслаждается купанием.

Простой рисунок для начинающих.

Картинки для срисовки животных очень популярны, а  у детей особенно смешные животные востребованы!

На фото собаки для срисовки. Собаки очень смешные животные.

На фото смешная собака для срисовки. Милый пёсик!

Такие картинки с пёсиками дети любят срисовывать!

Рисунки поэтапно волка для начинающих.

Грозный волк!

Рисунки поэтапно коровы.

На рисунке смешной хомяк для срисовки. Хомяки тоже смешные животные.

И для раскраски такой рисунок годится.

На фото рисунки поэтапно кошки. Смешные и любимые животные кошки!

На фото белка для срисовки. Грызёт белка орешки, сидя на ветке дерева.

На фото кролики для срисовки. Крольчиха и четыре крольчонка пообедали, теперь крольчата играют, а мама отдыхает. Прикольные животные кролики!

Картинки для срисовки животных по популярности только картинкам с девушками красивыми уступают.

На рисунке джунгарский хомяк как для срисовки, так и для раскраски.

На рисунке зебра для срисовки начинающим.

Смешной котик с бантиком для срисовки.

Грозный лев для срисовки.

Простой рисунок для срисовки лошади для начинающих.

На фото персидский кот для срисовки.

Обезьянка для срисовки и раскраски. Очень забавная обезьянка!)

 

А здесь  коты для срисовки. Смешные и очень хорошенькие эти коты!

Слоник для срисовки карандашом.

На рисунке тигр улыбается для срисовки.

На рисунке белка с орешком для срисовки.

Вот такие картинки для срисовки животных!

Рисунки животных для срисовки: фото 100 креативных идей

Вы всегда хотели научиться рисовать диких животных? Далее вашему вниманию предлагаем рисунки животных для срисовки, фото, демонстрирующие поэтапное формирование рисунка для начинающих. Вас ждут красивые нарисованные изображения домашних и диких зверей, вариации однотонного оформления карандашом, а также стильные картины цветными красками.  

Содержание материала

Красивые

Подбирая рисунки для срисовки животных, первым делом изучите самые красивые картинки для срисовки животных. Далее мы подобрали для вас лучшие рисунки животных для срисовки (легкие и красивые).

 

Простые

Рассматривая картинки милых животных для срисовки, имейте в виду и тот факт, что срисовка животных сегодня может быть успешно проведена даже новичком. В данном случае главное правильно выбрать рисунки для срисовки (лёгкие и красивые животные). 

Милые

Предложенные нами картинки для срисовки (животные) легкие, пестрят большим количеством изображений милых существ. Такие красивые картинки животных для срисовки будет приятно рисовать не только ребенку, но и взрослому. 

Новинки

Какими бы ни были те арты животных для срисовки, которые вы ищете, обязательно знакомьтесь с новинками. Животные, картинки для срисовки, регулярно пополняются свежими композициями, что открывает пространство вариантов для вашего выбора.

 

 

 

 

 

 

Картинки для срисовки животные

Учиться рисовать легко, если за основу брать интересные срисовки. Невзирая на распространенное мнение о том, что, срисовывая чужие картинки, начинающие художники ничему новому научиться, не могут, профессионалы говорят обратное. Главное, мотивировать себя двигаться в сторону более сложных изображений, выбирать основу сложнее того, чтобы вы делали ранее. К слову, картинки для срисовки животные – это прекрасная тематика, в которой вы найдете множество хороших рисунков разного уровня сложности, с разными реализованными техниками, что пригодятся вам в будущем, когда вы начнете с нуля создавать собственные художественные шедевры.

Содержание:

Картинки животных для срисовки карандашом
Легкие, красивые и милые животные
Картинки аниме животных для срисовки

Картинки животных для срисовки карандашом

Не торопитесь рисовать маркерами или черными ручками, вы сможете это делать лишь тогда, когда будете на сто процентов уверенны в своих навыках. Для начала используйте карандаш, к слову, им пользуются даже самые опытные художники. Ведь даже такие изначально делают разметку, позволяющую им на чистом листе бумаги правильно размещать определенные детали картинки. Какие картинки животных выбрать новичкам?

Не имеет значения, будут это домашние животные или дикие, не важна их среда обитания и прочие мелочи. Важно то, из каких деталей состоит рисунок, в общем, количество этих деталей, сложность их. Присмотритесь к линиям, что были использованы для прорисовки туловища животного, его морды, других элементов. Если на рисунке присутствует много плавных деталей, что, будто бы, перетекают друг в друга, попробуйте их повторить на отдельных листах. Есть и другой вариант – самый простой, он предполагает прорисовку этих линий в рамках базовых фигур.

Например, тело лошади имеет, плавные изгибы, но рисовать мы их будем не сразу, а лишь после того, как на лист бумаги мы нанесли разметку в виде базовых фигур. Не торопитесь удалять вспомогательные линии. Сотрите их после того, как:

• вы прорисуете контур;
• прорисуете все детали.

Ваша работа должна выглядеть завершено, целостно. Убедитесь, что вы не забыли ни о каких деталях, без которых конечный результат не будет выглядеть целостно. Только после этого можно стереть вспомогательные линии, чтобы скопированная картинка выглядела более аккуратно.

Легкие, красивые и милые животные

Стиль рисунка, который вы берете за основу играет важную роль. Конечно, если новички сразу же возьмутся за реалистичные картинки, то они вряд ли смогут добиться хорошего результата. Торопиться не стоит. Начните с милых мультяшных изображений, немного фантазийных.Картинки для срисовки животные такого плана начинающим подходят больше всего.

На сложность работы также влияет такая, на первый взгляд, мелочь, как поза животного на картинке.

Некоторых животных легче изображать сбоку, а некоторых спереди. Но если вы хотите «развернуть» животное, изобразить его в незамысловатой позе, «в движении» приготовьтесь к некоторым сложностям. Реализация подобных проектов требует определенных навыков, тренировки. Как тренироваться? Возьмите, например, изображение мультяшной панды в разных позах. Начните с самой простой – «панда стоит, вид спереди», затем перейдите к картинке, где панда лежит или сидит, потом попробуйте нарисовать ее прыгающую, танцующую, стоящую в полуобороте. К каждому новому варианту переходите после того, как вы будете довольны своей предыдущей работой.

Картинки аниме животных для срисовки

Проще всего взять рисунки, на которых отображен кадр из какого-то мульта, например, из аниме. К слову, в тематике аниме вы найдете больше милых изображений животных, чем вы можете себе представить. Японский стиль имеет свои уникальные черты, поэтому готовьтесь к тому, что вам отдельно нужно будет поработать над выражением лиц ваших животных. Сосредоточьтесь на том варианте, который нарисован на вашей срисовке, которую вы выбрали ранее.

Рисуйте на черновике все детали снова и снова, пока не добьётесь желаемого результата, после этого можно приступать к работе в чистовике. Не зацикливайтесь на одном животном или одном выражении лица. Аниме – это стиль, в рамках которого можно найти самые разные срисовки. Как только с самыми простыми картинками вы будете справляться легко, переходите к более оригинальным. Не бойтесь браться за рисунки, на которых совмещено несколько деталей, помните, что все они состоят из простых форм.

Если вы можете нарисовать каждую деталь отдельно, то вы сможете и соединить их в одной композиции. Здесь вам на помощь придет такое умение, как сохранение масштабов. Правильное размещение каждой мелочи по отношению к другой.

Картинки для срисовки животные могут также комбинировать в себе несколько стилей. Перед тем, как браться за копирование таких изображений, убедитесь в том, что с каждым из стилей, представленных в срисовке, вы справитесь. Тренируйтесь как можно больше, и как можно чаще.

картинки для срисовки карандашом животные

картинки карандашом для срисовки. животные под небом.

Krasivye Kartinki Dlya Srisovki Karandashom 38 Foto Risunok

я ебал мусульманку в жопу.

картинки для срисовки карандашом животные. порно с собаками туб. рисунки животных для срисовки помогут вам в обучении рисованию в нашей подборке собраны домашние и дикие. рисунки для срисовки карандашом животные.

цветные и черно белые картинки для срисовки животные карандашом. рисунки карандашом для срисовки очень легкие и красивые. здесь вы найдете разнообразные картинки для срисовки героев сериала леди.

животные 4429 советую поэтапно начинать свой путь в срисовке картинок карандашом. милые легкие простые срисовки животных для девочек и мальчиков на сайте картинки для. картинки животных для срисовки это прекрасная подборка простых картинок в самых разнообразных стилях.

красивые рисунки животных для срисовки онлайн. рисунки для срисовки карандашом животные стихи картинки и любовь. няшные аниме рисунки карандашом еда виде смайликов животные девочки фото мальчики фото другие няшные рисунки карандашом для срисовки фото.

рисунки можно нарисовать карандашом а затем раскрасить красками. герои отличаются выразительными и большими глазами которые передают переживания радость восторг слезы рисованного. картинки аниме для срисовки.

у нас на портале вы можете посмотреть рисунки карандашом милые животные отличные картинки для срисовки про пони картинки звезд а также лучшие рисунки животных для лд. рисунки карандашом домашние животные 36 фото рисунки карандашом домашние животные 36 фото милые картинки для срисовки нравятся абсолютно всем они могут быть для девочек и для мальчиков. поэтому перед копированием изображений стоит убедиться в сложности рисования.

как и другие рисунки картинки для срисовки животные могут включать в себя несколько стилей.

Risunki Karandashom Illyustracii S Zhivotnymi Risunki Risunki

Kavajnye Kartinki Karandashom Dlya Srisovki 49 Foto V 2020 G

Kartinki Dlya Srisovki Karandashom Legkie I Novye Luchshaya Podborka

Risunki Karandashom S Izobrazheniyami Milye Risunki Risunki

Krasivye Kartinki Dlya Srisovki Karandashom Loshadi Ili Poni

Krasivye Kartinki Dlya Srisovki Karandashom 55 Kartinok Risunki

Kartinki Dlya Srisovki Karandashom Krasivye I Legkie Izobrazheniya S

Klassnye Kartinki Dlya Srisovki Karandashom 30 Risunkov Risunki

Risunki Karandashom Milye Risunki Risunki Smeshnye Risunki

Risunki Karandashom Risunki Risunki Zhivotnyh Multiplikacionnye

Kavajnye Kartinki Dlya Srisovki Karandashom Kartinki S Yumorom Kavai

Krasivye Risunki Prostym Karandashom Srisovki Kartinki Dessin

Risunki Karandashom Risunki Risunki Zhivotnyh Nabroski

Prostye Kartinki Dlya Srisovki Karandashom 32 Risunka Risunki

Krasivye Multyashnye Kartinki Risunki Dlya Srisovki Podborka Mit

Risunki Karandashom V 2020 G S Izobrazheniyami Risunki Risunki

Kartinki Dlya Srisovki Karandashom Legkie I Novye Luchshaya Podborka

Legkie I Prostye Risunki Karandashom Dlya Srisovki Skachat 2018 2

Risunki Karandashom Dibujos Bonitos Dibujos Dibujos Sencillos

10 животных-художников и фотографии их шедевров

Автор Galina LamtyugovaВремя чтения 6 мин. Просмотры 89Опубликовано 13.07.2018

Что умеет ваша собака? Есть вкусняшки? Выполнять команду «лежать»? Вилять хвостом? Возможно вы просто никогда не давали ей возможность раскрыть творческий потенциал. Сегодня мы расскажем о животных, которые проявили себя в искусстве.

Лабрадоро да Винчи

В Даггере смешались две породы: чёрный лабрадор и золотистый ретривер, он должен был стать собакой-поводырём для компании Canine Companions for Independence, которая бесплатно предоставляет поводырей для взрослых. Пока Даггер проходил обучение, стало понятно, что некоторые задачи поводыря он выполнять не сможет из-за психологических способностей. Собаку пристроили в добрые руки художницы Ивон Даггер, в её студии пёс впервые и увидел краски.

Обучение на поводыря не прошло даром и Даггер с любопытством следил за тем, что делает хозяйка и запоминал. Однажды Ивон решила дать собаке кисть, тут-то всё и началось. Собачьи картины хорошо продавались, а заработанные деньги хозяйка отдавала на благотворительность. Пёс рисует и по сей день, ещё он прошёл обучение и работает с «Международной организацией терапии при помощи собак» и помогает людям во всём мире.

Художник за работой

Конь-художник

Знаменитый конь Метро Метеор оказался счастливчиком: после травмы колена он больше не мог принимать участие в скачках и его забрал к себе художник Рон Краевский. Из-за физиологических особенностей колени лошади всегда будут подвергаться большой нагрузке, даже при минимальных физических нагрузках. Ветеринары сказали, что Метеор проживёт ещё года два и новые хозяева хотели, чтобы это было счастливое время для коня. Рон заметил, что Метеор любит трясти головой вверх-вниз и решил дать ему в зубы кисть, чтобы животное попробовало себя в искусстве.

Процесс рисования полностью захватил коня, его картины продавались лучше других в местной галерее, в итоге скакун заработал себе на лечение колена и теперь проживёт долгую и счастливую жизнь. Более 45 тыс. долларов с продажи картин Метеора было пожертвовано на защиту и лечение других скаковых лошадей.

Творческий порыв Метеора

Слоны пишут картины

В Тайланде есть галерея искусств, где выставляют работы дрессированных слонов, живущих в Центре охраны слонов в тайском Лампанге. Бо́льшая часть животных осиротела в раннем возрасте или была спасена людьми. Для слонов делают специальные кисти, ведь они могут рисовать хоботом, в нём слона около 40 тыс. мышц, поэтому животное может контролировать каждое движение этой части тела. Благодаря такой физиологической особенности слоны могут прорисовывать даже мелкие детали, например, цветы или листья.

В одной тайском питомнике слонов специально учат рисовать

Есть мнение, что методы дрессировки художников-гигантов негуманны и даже жестоки, но фактов, подтверждающих это, пока обнародовано не было.

Носорог тоже любит рисовать

Чем не шедевр?

Чёрный носорог по кличке Мшинди жил в Денверском зоопарке, в сентябре 2015 года его пришлось усыпить — животное уже было старым и страдало от проблем с ногами. При жизни он был преуспевающим художником и писал абстракции. Рисовать его научила его Кристина Бобко, она опекала животное и тренировала его. Мшинди выполняла команду «сидеть» и с удовольствием учился чему-то новому. Мшинди переводится с суахили как «воин». Кто бы помог подумать, что такое громоздкое и неповоротливое животное может обладать столь тонкой душевной организацией.

Собака-фотограф

Всемирно известный производитель фотоаппаратов Nikon проводил эксперимент, благодаря которому собака по кличке Гризлер стала настоящим фотографом. Камеру повесили собаке на грудь, на устройство установили сенсор, который отслеживал сердцебиение животного. Как только количество ударов в минуту достигало 119, затвор щёлкал, и камера делала фото.

Собаке даже удалось собрать целое портфолио, в нём были фотографии кошек, других собак, растений и грибов.

Камера, затвор!

Орангутанг-абстракционист

Орангутанг по кличке Тован жил в зоопарке Сиэтла и нашёл своё счастье в рисовании. Животному не нравилась жизнь в неволе и оно неоднократно пыталось убежать. Вряд ли орангутанг понимал, что жизнь вне зоопарка была полна опасностей. Тем не менее попытки к бегству показали, что у Тована богатая фантазия. Однажды к нему в лапы попал альбом для рисования, и выяснилось, что Тован отлично рисует абстракции. Он пользовался кистями, пастелью и мелом, чтобы достигать необходимых эффектов. К несчастью, этот художник умер в 2016 году из-за осложнений во время медицинской процедуры. Очень жаль.

А вы так умеете?

Морские львы тоже хорошо рисуют

Морской маммалог из океанариума в городе Ньюпорт, штат Орегон, США, научила морского котика по кличке Ли рисовать. Животное часто скучало от безделья, а рисование стало настоящей отрадой. Морские львы, в отличие от других животных, могут рисовать прямо плавниками. Ещё один морской лев по кличке Макс тоже освоил рисование, средства от проданных картин шли в копилку фонда для животных.

Удобно, когда рабочие инструменты всегда при тебе

Белуга-художница

Сотрудники океанариума Йокогамы разработали специальные кисти для белуг, чтобы те могли рисовать прямо из бассейна. Задачей животных было повторять картины, нарисованные посетителями в специальной программе. Может сами белуги и относятся к белым китам, но их картины очень яркие. Единственное, в чём им помогают тренеры — это окунать кисти в краску, всё остальное животные делают самостоятельно.

Увлекательный творческий процесс

Птичий коллаж

Инсталляции этого художника можно выставлять в музее современного искусства

Пожалуй, шалашник — самая талантливая из птиц. Чтобы произвести впечатление на самку, самцы строят целую композицию из всяких штучек, которые им удаётся найти. Обычно это разные безделушки, ленточки, кусочки стекла, монеты и фотографии. Самцы шалашника умело переплетают все эти элементы с травой. Стоит отметить, что это панно никак не относится к строительству гнезда и служит только для эстетических целей.

Иногда нам кажется, что только люди могут творить, оказывается, среди представителей животного мира тоже много творческих натур. Попугаи и многие другие птицы в совершенстве владеют талантом подражания, фламинго отлично танцуют, а пауки плетут великолепные сети. Многие представители фауны сами по себе шедевральны, например, разноцветные бабочки, или устрицы и их жемчужины. В общем, есть ан что посмотреть и чему поучиться.

Работа в Монике для меня — любимое хобби. Очень благодарна компании Модеско за возможность заниматься любимым делом. Оцените статью: Поделитесь с друзьями!

Самые необычные техники анимации • Arzamas

Виртуальная реальность, анимация из киселя, солнечных зайчиков и медицинских снимков — рассказываем о самых неожиданных способах снять мультфильм

Все, кто занимается авторской анимацией, обязательно что-то изобретают, придумывая собственную технологию съемки, — такая уж это профессия. И не важно, работает автор мультфильма на компьютере или делает все рука­ми.

Иногда эти изобретения зрителю не видны: они нужны самому художнику, чтобы все получилось так, как ему надо. А иногда они поражают воображение. Для ручных техник, пожалуй, самые главные и наглядные открытия делаются в трех направлениях: в том, как сделано само изображение, что становится для него фоном и как сделана сама анимация, то есть движение. А для циф­ровых технологий главным новшеством пока оста­ется VR — виртуальная реальность, где важна не сама анимационная техника, а то, как зритель смотрит это кино.

IВысокие технологии

Пожалуй, цифровые технологии меняются быстрее всего. Но в большинстве случаев зритель не замечает бесконечных усовершенствований компьютерной графики, позволяющих делать текстуры пушистых облаков, пронизанного солнцем моря или «живой» человеческой кожи или же рисовать в фильме огромную армию так, что никто и не подумает, что она не настоящая. При этом в «цифре» техники, полностью меняющие подход к анимации, появляются не так уж часто. Вот главные из них.

VR

«Пёрл» («Pearl»)

Режиссер Патрик Осборн. США, 2016

Сегодня есть много возможностей увидеть фильмы с обзором на 360 градусов прямо в компьютере: технологии это позволяют. Сама техника анимации при этом может оставаться вполне традиционной: вот, например, рисованный «Пёрл» независимого американского режиссера Патрика Осборна, первый VR-фильм, номинированный на «Оскар». Это сенти­мен­тальная музыкальная исто­рия об отце и дочери, вся жизнь которых проходит в машине — хетчбэке 1970-х годов. Меняя курсором угол обзора, мы можем видеть ведущего маши­ну отца, а на заднем сидении — его взрослеющую дочь.

Gorillaz — «Saturnz Barz»

Режиссер Джейми Хьюлетт. Великобритания, 2017

Клип группы Gorillaz «Saturnz Barz» рассказывает фантастическую историю о посещении компа­нией заброшенного дома, где живут призраки. Благодаря технологии трехмерной компьютерной анимации, мы можем подробно рассмотреть этот страшноватый дом, а потом, вылетев в космос, разглядывать небесные тела вокруг.

«Обратно на Луну» («Back to the Moon»)

Режиссеры Франсуа-Ксавье Гоби, Элен Леру. США, 2018

Проект, неожиданным образом объединивший VR-тех­нологии и дудлы гугла. Первый интерактивный дудл с обзором на 360 градусов был посвящен фильму «Путешествие на Луну» пионера кино Жоржа Мельеса. «Обратно на луну» можно скачать на мобильный телефон в Google Spotlight Stories, потом вставить телефон в специальные очки для VR (подойдут картонные Cardboard) и оказаться прямо внутри мультфильма, где действуют красотка, фокусник и зеленый тролль.

3D-ручка

«Ties» («Узы»)

Режиссер Дина Великовская. Германия, в работе

Еще одна удивительная возможность, которую дают нам высокие техно­логии, — это 3D-ручка, с помощью которой можно рисовать в воздухе. Ее уже активно используют в дизайне, но, кажется, в анимации таких опытов еще не было, хотя эта технология, соединяющая рисунок и предмет­ность, букваль­но создана для мульт­фильмов. И вот как раз сейчас российский режиссер Дина Великов­ская, снимавшая и кукольные, и рисованные фильмы, начала в Герма­нии снимать мультфильм «Узы» с помощью 3D-ручки. Пока что доступен только тизер.

Необычное использование Motion Capture

G Active — «Water Made Active»

Режиссер Коул Пейвьор. США, 2017

Технологии «захвата движения» — Motion Capture, — которые помогают переносить движения актеров на персонажей мультфильма, существуют довольно давно и помогают ускорить и удешевить производство анимации. Но вот удивительный пример, где знакомая технология взята для создания анимации из падающих капель. Сложная установка с особо точной подачей воды была сделана для рекламы американского производителя спортивных напитков (и неизвестно, понадобится ли еще для чего-то), но само по себе движение спортсмена из капель производит впечатление.

IIНепривычные материалы и способы создавать изображение

Теперь перейдем к ручным техникам, среди которых есть пусть не новые, но необычные и редкие. В первую очередь посмотрим на то, каким образом и из каких материалов можно создавать само изображение для мультфильма.

Анимация на игольчатом экране

«Здесь и великое нездесь» («Here and the Great Elsewhere»)

Режиссер Мишель Лемье. Канада, 2012

Технику игольчатой анимации придумал в начале 1930-х годов Александр Алексеев, наш бывший соотечественник, после революции эмигрировавший во Францию. Суть ее в том, что иглы свободно ходят в отверстиях вертикально стоящего экрана и при нажатии образуют скульптурную форму с другой сторо­ны. Само анимационное изображение создается тенями, которые отбрасывают иглы, и получается очень мягким и летучим, оно немного напоминает рисунок углем или порошком. Техника эта непростая, а экранов, созданных Алексее­вым, в мире всего два: один во Франции, а другой в Канаде. Соответственно, и последователей Алексеева, работающих на этих экранах, немного. Один из последних фильмов, сделанных в этой технологии, — снятый в 2012 году «Здесь и великое нездесь» канадки Мишель Лемье, философские и фантас­тические истории о Вселенной и по­пытке человека понять мир.

«Рыба из лапши» («Noodle Fish»)

Режиссер Чжин Ман Ким. Южная Корея, 2012

Свой прелестный вариант игольчатой техники придумал корейский режиссер Чжин Ман Ким. Вместо иголок он утыкал экран лапшой, и изображение у него строится не столько из тени от иголок, сколько из самих этих иголок-макаро­нин, складывающихся то в барельеф, то в контррельеф, изобра­жающие героев и среду мультфильма. Рыбка из лапши мечтает познать мир, попав из лужи в море; она хочет узнать, что находится за границами воды, но к финальным титрам попадает в тарелку аниматору. Герои говорят на ко­рей­ском, но есть английские субтитры, к тому же сюжет понятен и без слов.

Анимация светом

«Но что за блеск (я вижу на бал­коне)?» («What Light (Through Yonder Window Breaks)»)

Режиссер Сара Уикенс. Великобритания, 2009

Рисовать можно и светом. Например, как очень оригинально это сделала дипломница лондонского Королевского колледжа искусств Сара Уикенс в своем фильме «What Light (Through Yonder Window Breaks)». Это строчка из монолога влюбленного Ромео в сцене на балко­не из «Ромео и Джульетты», которая в пе­ре­воде Пастернака полностью звучит так: «Но что за блеск я вижу на балко­не? / Там брезжит свет. Джульетта, ты как день! / Стань у окна, убей луну сосед­ством…» Сара снимает историю про ожившее пятно света в своей мансарде, не используя никаких сложных технологий, а только сам свет, зеркала и трафареты (то, как она это делает, можно увидеть на финальных титрах). Ее герой — шаловливый солнечный зайчик, похожий на духа воздуха Ариэля из шекспировской же «Бури».

Pikapika — «Go! Go! Pikapika!»

Режиссеры Кадзуэ Монно, Такэси Нагата. Япония, 2007

Есть еще одна, сегодня ставшая популярной, технология анимации светом, она называется «фризлайт» — замерзший свет. Художники рисуют в воздухе цвет­ными фонарями и снимают это с большой выдержкой — получается очень нарядно. Вот, например, музыкальное видео японского проекта Pikapika, получившего множество наград за разработку этой технологии.

Stop motion из непривычных материалов

Эфрат Бен-Цур — «Robin»

Режиссеры Юваль и Мерав Натан. Израиль, 2014

Анимационная технология stop motion («остановленное движение») — самая что ни на есть традиционная и распространенная в анимации. Обычно этим термином называют работу с куклами и предметами: их фотогра­фируют по­кадрово, меняя положение объекта, а потом соединяют фотографии — на видео получается движение. Но когда вместо кукол и привычных предметов выступают неожиданные материалы, старая техника снова выглядит новой и эксперимен­тальной. Вот, например, анимация цветов и листьев в музы­кальном видео израильских аниматоров Юваля и Мерав Натан для песни Эфрат Бен-Цур на стихотворение Эмили Дикинсон «Малиновка» («Robin»).

Орен Лави — «Her Morning Elegance»

Режиссеры Юваль и Мерав Натан. Израиль, 2009

У этой же режиссерской пары есть еще один экспериментальный и сильно повли­яв­ший на многих аниматоров клип, где в технологии stop motion снимали людей.

«Бриллиант» («Shiny»)

Режиссеры Дэниель «Облако» Кампос, Спенсер Сассер. США, 2016

Есть очень остроумные фильмы, где анимируется одежда, причем часто технология находится на границе двух популярных техник — stop motion и перекладки, где детали, в отличие от предметной анимации, двигаются на плоскости по частям, как в аппликации. Вот, например, такая авантюрная история, снятая американскими режиссерами Дэниелем «Облако» Кампосом и Спенсером Сассером (для этого фильма существенно, что первый из них — танцор и хореограф).

Сыпучая анимация из необычных материалов

«Чинти»

Режиссер Наталья Мирзоян. Россия, 2011

За последние годы сыпучая (или порошковая) анимация из редкой техники превратилась в одну из самых популярных. Но все привыкли к тому, что это делается из одних и тех же материалов, в основном из песка и кофе. Разумеет­ся, мультфильмы можно снимать не только из них, но и из всего, что может сыпаться, — даже из железной стружки, добавляя интересные эффекты магнитом. Лучшие из сыпучих материалов традиционно находятся на кухне, и тут дополнительный смысл может привнести их вкус, крупность частиц или происхож­дение. Вот, например, мультфильм петер­бургского режиссера Натальи Мирзоян «Чинти» о мечтательном муравье. Его история происходит в Индии, и поэтому особенно уместно выглядит анима­ция, сделанная с использованием разных сортов чая.

«Вспыльчивый человек»

Режиссер Наталья Антипова. Россия, 2004

Фильм вгиковской дипломницы Натальи Антиповой «Вспыльчивый человек» сделан из специй. И поскольку в восточной притче речь идет о человеке, который не может подавить свой гнев, здесь используется красный перец и другие острые приправы.

«Котенок, который потерялся», «Про ежа и яблоко», «Балет в лесу»

Режиссер Светлана Разгуляева и ее ученики в Цехе сыпучей анимации. Россия, 2015

На Фабрике мультфильмов Большого фестиваля мультфильмов режиссер Светлана Разгуляева с учениками сняла три простые истории про котенка, ежика и лесной балет, используя все домашние запасы: разноцветные крупы, фасоль, чечевицу, макароны разных форм и многое другое. А на следующий год на Фаб­рике дети сняли «Шагайку»: эта коротенькая анимация из гаек и желе­зок, тоже частично работающая как сыпучая, рассказывает о Большом взрыве.

Анимация киселя

«Простейшие» («Protozoa»)

Режиссер Анита Накви. Польша, 2011

Продолжая кухонную тему, надо рассказать и о прекрасном фильме молодого польского режиссера Аниты Накви под названием «Простейшие». Главный строительный материал для мульт­фильма Аниты — кисели разных цветов.

Анимация медицинских снимков

«Чужие тела» («Corps étrangers»)

Режиссер Николя Бро. Канада, 2013

Еще одна интересная возможность внутри привычной техники компьютерной анимации. Канадский режиссер Николя Бро снял очень красивое абстрактное кино «Чужие тела», используя изображения, взятые из разного рода медицин­ских исследований — компьютерной томографии, МРТ и т. д. Наши органы тут превращаются в диковинных животных, и тело действи­тельно ощущается как что-то странное и чужеродное.

Анимация с использованием шелкографии

«A Love Letter to the One I Made Up» («Любовное письмо тому, кого я придумала»)

Режиссер Рахель Гутгарц. Израиль, 2017

Оригинальную технологию использовала выпускница израильской Академии искусств «Бецалель» Рахель Гутгарц. Для своего дипломного фильма, в котором девушка по дороге домой размышляет, каким она себе представляет идеаль­ного мужчину, и в воображении пишет ему письмо, Рахель использовала шелко­­графию, то есть печать каждого кадра через трафарет. Ручная печать, которая каждый раз получается по-разному, дает особый, «трепещущий» кадр и «живой», насыщенный цвет. Фильм на иврите, есть английские субтитры.

Пиксиляция

«Стэнли Пикл» («Stanley Pickle»)

Режиссер Вики Мэтер. Великобритания, 2015

Пиксиляция — не новая, но тем не менее не слишком часто использующаяся анимационная техника. Для нее снимают реальное движение (человека, напри­мер), а потом видео покадрово перемонтируют так, что оно уже выглядит анимационным. Именно этим способом, например, можно показать волшеб­ный полет человека над землей: снять, как он подпрыгивает, а потом вырезать все кадры, где он взлетает и приземляется, и оставить только кадры в воздухе. Знаменитый фильм, снятый при помощи пиксиляции, «Стэнли Пикл» британ­ки Вики Мэтер — очень подходящая для этой технологии исто­рия о молодом гении-изобретателе, который сделал себе механиче­скую семью и жил в мире шестеренок, пока не встретился с живой девушкой.

«Светило» («Luminaris»)

Режиссер Хуан Пабло Зарамелла. Аргентина, 2011

И еще один знаменитый фильм в технике пиксиляции — «Светило» аргентин­ского режиссера Хуана Пабло Зарамеллы. Тут режиссер очень естественно соединяет пиксиляцию с предметной анимацией (соединение разных техник сегодня распространено), чтобы показать, какие фантастические собы­тия происходят в как будто совсем реальном мире. Перед нами производствен­ный роман — насмешливый и лирический.

Анимация из фотографий

«На пороге Ильич»

Режиссер Михаил Солошенко. Россия, 2014

Анимация из фотографий — это, конечно, не термин: строго говоря, любая stop motion анимация, как и перекладка, строится из покадровой съемки. Но вги­ков­ский учебный фильм Михаила Солошенко «На пороге Ильич» был сделан сложнее: в нем участво­вали четыре актера, каждого для этого фильма снимали по кадрам как кук­лу и вырезали. Отдельно снимали мимику, чтобы на каждую реплику поста­вить подходящее движение губ, отдельно — всю обстановку. Получилось тысячи вырезанных фотографий и их фрагментов. Тут такая сложная техно­логия была нужна в частности потому, что в этой пародийной истории масштаб персонажей разный: герой и его мама — обычные люди, а Ленин и Пушкин — это питомцы размером примерно с кошку. Ну и потому, что в такой ручной сборке все предметы, вроде бы оставаясь настоящими, получили какую-то гротескную неправильность, очень идущую этой абсурдной истории.

«4min15 au révélateur»

Режиссер Мойя Жобен-Паре. Канада, 2015

Успешным фестивальным дебютом канадки Мойи Жобен-Паре стал экспери­ментальный фильм, для которого Мойя сама придумала технологию. Она снимала город и свою сестру через окно квартиры, потом распечатывала гору фотографий и процарапывала на них эмульсию, наблюдая, как меняются на серебряном отпечатке текстура и цвет, а затем уже снова соединяла изобра­же­ние на компьютере. Получилось очень интересное полуабстрактное кино.

Коллажная анимация

Трейлер театрального фестиваля NET 2017 года

Режиссеры Мария Алигожина, Алексей Ермолаев. Россия, 2017

Коллажная анимация — это на самом деле частный случай традиционной техники перекладки, использующей в первую очередь не авторское изобра­жение, а ready-made (например, фотографии, вырезанные из глянцевых жур­налов и подчеркнуто искусственно двигающиеся). Вот, например, коллажный трейлер театрального фестиваля NET, снятый Марией Алигожиной и Алексеем Ермолаевым.

Анимация, сделанная из кино

«Быстрый фильм» («Fast Film»)

Режиссер Вирджил Видрич. Австрия, Люксембург, 2003

Австрийский режиссер Вирджил Видрич снял свой «Быстрый фильм» как знак признательности старому Голливуду. Классическая история погонь и спасения героем прекрасной женщины создана из кадров и микрофрагментов 400 ста­рых фильмов от «Мальтийского сокола» и «Годзиллы» до «Психо»: Видрич распечатал 65 тысяч кадров и сложил из них предметы — самолеты, поезда, машины, — в которых и разворачивается действие. Герои фильма ежесекундно меняют лица: Хамфри Богарт начинает целовать одну звезду, а отрывается уже от другой; в дверь заглядывает один актер, а высовывается голова другого, — настоящий подарок для киномана.

Анимация на пишущей машинке

«Машинопись» («Schreibmaschinerie»)

Режиссер Каро Эстрада. Австрия, 2012

Еще один пример того, что основой изображения в мультфильме могут быть самые неожиданные вещи, взять хотя бы буквы и знаки, напечатанные на старой пишущей машинке. Фильм австрийки Каро Эстрады так и называется — «Маши­нопись» (Каро говорила, что вдохновила ее случайно обнаруженная пишущая машинка бабушки). На этой машинке и было снято антивоенное кино, посвященное Первой мировой.

«G-AAAH»

Режиссер Элизабет Хоббс. Великобритания, 2016

Британка Элизабет Хоббс посвятила свой фильм «G-AAAH» Эми Джонсон, которая работала машинисткой до того, как в 1930 году совершила рекордный одиночный перелет из Англии в Австралию. Элизабет тоже «нарисовала» весь свой фильм на старой машинке Underwood 315. Надо сказать, мультфильмы из букв (напечатанных или написан­ных вручную) хоть и всегда выглядят экспериментально, но встречаются не так редко. Вот, например, фильм «Loof and Let Dime», снятый дипломником ВГИКа Романом Верещаком. Это абсурдистское стихотворение поэта-аутиста Кристофера Ноулза, его читает американский театральный режиссер и художник Роберт Уилсон.

Анимация из войлока

«Мягкие растения» («Zachte Planten»)

Режиссер Эмма де Свааф. Бельгия, 2008

В куклах, сделанных из войлока, вроде бы нет ничего особенного. Но несколько лет назад, после выхода фильма «О, Вилли…» бельгийских режиссеров Эммы де Свааф и Марка Рулса, где не только герои, но и весь мир выглядел мягким и опушенным, как шерстяной носок, валяная техника всех особенно заинте­ресовала. Теплое пространство было обманчивым: мягкие беззащитные герои «О, Вилли…» вовсе не чувствовали себя в безопасности (детям мультфильм может показаться довольно страшным). Это же видно и в самом первом, дипломном фильме «Zachte Planten» («Мягкие растения») Эммы. Ее мульт­фильм о том, как офисному клерку приснились страшные приключения в мягком лесу.

Рисование кровью

«Манифест крови» («Blood Manifesto»)

Режиссер Теодор Ушев. Канада, 2014

Надо сказать, что рисовать можно и кровью. Вот «Blood Manifesto» канадского режиссера Теодора Ушева, снятый в недавнем револю­ционном жару, когда весь мир (а с ним и Канада, как и Россия) протестовал против тоталитаризма власти. Собственная кровь, как и собственная ритми­зованная проза (мультфильм пока не переведен с английского языка на рус­ский), и плакатно-поэтический изобразительный стиль — все работает на дух этого фильма, похожего на горькую песню революции.

Силуэтная анимация

«Трое изобретателей» («Les Trois Inventeurs»)

Режиссер Мишель Осело. Франция, 1980

Силуэтная техника — редкая, но одна из самых старинных. Прославила ее еще пионер анимации немка Лотте Райнигер, а одним из самых знаменитых ее последователей в этой технике считается французский режиссер Мишель Осело. Его «Трое изобретателей» — невероятно изящный фильм, похожий на кружевные салфетки. Печальная история о семействе трех гениев-изобре­тателей, которых обыватели посчитали колдунами, — разрушили их изобре­тения и сожгли дом. Мультфильм на французском, но текста там очень мало, да и сюжет вполне понятен.

Сюго Токумару — «Katachi»

Режиссеры Кася Киек, Пшемек Адамски. Япония, 2012

А вот современный вариант силуэтной техники — музыкальное видео для япон­ского исполнителя Сюго Токумару, снятое польской режис­серской парой Касей Киек и Пшемеком Адамски: здесь новые бумажные силуэты не заменяют прежние, а встают впереди них, оставляя за собой все предыдущие фазы движения, как его след. Можно посмотреть, как это было снято: фазы рисовали на компьютере, распечатывали и вырезали их лазером.

IIIНеобычный фон и пространство для анимации

Бывает, что фильм выглядит очень необычно, хотя анимационная техника, которая в нем используется, вполне традиционна — особенным его делает фон или простран­ство. Представьте, например, мультфильм, нарисованный на теле (а такое бывает), или фильм, где анимация проецируется на реальное пространство леса. Вариантов не счесть, вот самые известные.

Анимация на стенах домов и в пространствах города

«Big Bang Big Boom»

Режиссер Blu. Италия, 2010

Аниматоры есть и среди художников, занимающихся уличным искусством, рисующих граффити и превращающих стены домов и городские объекты в гигантские фоны для своих мультфильмов. Одним из самых знаменитых аниматоров-граффитистов считается художник, скрывающийся под ником Blu. Он любит соединять сюрреалистическую рисованную анимацию с пред­метной. Вот, например, его фильм «Big Bang Big Boom» рассказывает исто­рию о Боль­шом взрыве, создавшем мир, и использует для этого весь город: дома, завод­ские территории, городской пляж, мосты, машины и так далее.

«Трафаретное танго № 2» («Stencil Tango no. 2»)

Режиссеры Марио Руллони, Хуан Пабло Зарамелла. Аргентина, 2010

Еще один мультфильм на стенах — уже не рисованный, а сделанный с помо­щью трафаретного граффити на стене полуразрушенного дома. Для того чтобы изготовить трафареты, профессиональных танцоров снимали на видео, а затем обрабатывали съемку на компьютере.

«Общая картина» («The Bigger Picture»)

Режиссер Дейзи Джейкобс. Великобритания, 2014

Одним из самых интересных экспериментов с традиционными анимацион­ными техниками в последние годы оказался фильм «Общая картина» британки Дейзи Джейкобс, рассказывающий историю о пожилой матери и двух ее сыно­вьях — совестливом неудачнике и легкомысленном счастливчике. Дейзи рисовала красками фигуры больше человеческого роста на стенах комнаты и добавляла к ним предметную анимацию, когда движение должно было выйти за пределы плоскости. Этот фильм не переведен на рус­ский, но то, как он сделан, объясняет происходящее и захватывает, даже если не понимать диалогов. Кстати, рисовать на стенах можно не только красками, но и водой. Во французско-испанском фильме «Море писем» («Lettres à la mer») режиссеров Рено Перрена и Жюльена Телле движущийся и на глазах высыхаю­щий след воды превращается в корабли, фигуры женщин, солдат. Техника выбрана не случайно: фильм посвящен судьбам испанских беженцев в Марселе в конце 1930-х годов, пропавшим солдатам и не дошедшим до адресатов пись­мам, так же исчезнувшим без следа, как вода на солнце.

Меловая анимация

Firekites — «Autumn Story»

Режиссеры Янни Кроненберг, Люсинда Шрайбер. Австралия, 2008

Анимация мелом тоже интересна прежде всего тем, как она работает с фоном вроде школьной доски, оставляя за собой след недостертых предыдущих фаз рисунка, которые дают ощущение одновременно законченного и длящегося движения (то же самое делают и с рисунком углем). Это музыкальное видео как раз на школьных досках — песня австралийской группы Firekites «Autumn Story».

Анимация пальцем на запотевшем стекле

Evelyn Evelyn — «Have You Seen My Sister Evelyn»

Режиссер Хоку Учияма. США, 2010

Бывает и такое. Клип «Have You Seen My Sister Evelyn» дуэта-мистификации Evelyn Evelyn, в котором сестер-двойняшек изображают музыканты Аманда Палмер и Джейсон Уэбли, сделан в духе ретро. Конечно, пальцем на стекле рисовали не «двойняшки», а художник мультфильма: после некоторой обработки на компьютере можно было соединить его рисунки на стекле с «сестрами Эвелин» так, чтобы казалось, что рисуют они.

Бескамерная анимация

«Птенцы моря»

Режиссер Борис Казаков. Россия, 1996

Бескамерная анимация известна давно, но остается очень редкой техникой. В ней изображение рисуется или цара­пается прямо на пленке, поэтому она ино­гда называется скретч-анимация (от английского scratch — «цара­пать»). И, конечно, оттого, что кадр маленький и аниматору нужен особый глазомер, чтобы в каждом следующем кадре изображение было в том же месте, рисунок на пленке получается простым и грубым, но зато сохраняет особую энергию рисующей руки. У нас самым известным режиссером, работающим в этой технике, остается Борис Казаков, в своих первых фильмах использовавший найденную пленку с фильмами и новостными киножурналами и рисовавший поверх них. Но недавно на Фабрике мультфильмов БФМ дети придумали неожиданный вариант этой техники: нарисовали мультфильм «Урок япон­ского» на 80-мет­ровой чековой ленте.

IVНеобычные способы создавать движение

Как правило, движение в анимации создается монтажом меняющихся кадров, которые в воображении зрителя складываются в цельный образ. И значит, можно эксперимен­ти­ровать не только с картинкой, но и с тем, каким образом создается этот монтаж.

Монтаж по принципам старинных оптических игрушек

Kottarashky & The Rain Dogs — «Demoni»

Режиссер Теодор Ушев. Канада, 2012

Старинные оптические игрушки — предвестники анимации — были устроены так, чтобы создать в воображении зрителя непрерывное движение. И сегодня режиссеры по-новому используют некоторые их приемы, сохраняя при этом ретро-обаяние «праанимации». Канадец Теодор Ушев, о котором уже шла речь, таким образом сделал музыкальный клип «Demoni» для музыкантов Kottarashky & The Rain Dogs. Рисунки на вращаю­щейся виниловой пластинке здесь напоминают старинный прибор фенакистоскоп (диск с прорезями с одной стороны и картинками с обратной; если смотреть через прорези в зеркало на крутящийся диск, то будет казаться, что картинки в отражении оживают.).

«The Caketrope of Burton’s Team»

Режиссер Александр Дюбоск. Франция, 2012

Фильм Александра Дюбоска использует принцип другого старинного при­бора — зоотропа, похожего на вращающийся цилиндр с щелями, в которые можно видеть ленту с картинками-фазами. Тут особенно интересно то, что материалом фильма стал шоколад, а его тема взята из страшновато-смешных мультфильмов Тима Бёртона.

Монтаж листочков из блокнота

«Бумага» («Paper»)

Режиссер PES. США, 2015

Прием «флипбука» знаком всем, кто когда-нибудь рисовал мультфильмы на полях школьной тетрадки: рисунки оживали при быстром перелистывании. Сегодня этот прием по-разному используют режиссеры-экспериментаторы. В частности, он стал основой очень интересного способа работы с рисунками на разных бумажках, выложенных большим ковром и раскрывающихся перед нашими глазами вручную, постепенно создавая ощущение стремительного движения. Так работал известный американский режиссер PES, снимая рек­ламу для автомобиля Honda, которую так и назвал: «Бумага». И это выглядело очень уместно, поскольку речь шла об эволюции автомобиля, связанной с постоянными схемами и эскизами конструкторов и дизайнеров. Кстати, этот ход делает особенно наглядным, какое огромное число рисунков нужно сделать для короткого мультфильма.

Монтаж из объектов, стоящих вдоль дороги

The Goldman Brothers — «Call My Name»

Режиссеры Таль Загреба, Роберт Морено. Израиль, 2018

Израильские режиссеры Таль Загреба и Роберт Морено придумали для клипа The Goldman Brothers очень простое и остроумное решение: фазы движения нарисованного героя стоят как объекты вдоль дороги, по которой едет на ма­шине реальная женщина, мечтающая убежать от тяжелых взаимоотношений. На скорости фазы складываются вместе, и героиня видит, как ее автомобиль догоняет любовник.

Монтаж с помощью установки для битья тарелок

«Машина» («Machine»)

Режиссер Анна Вазоф. Австрия, 2015

Австрийская медиаартистка и архитектор Анна Вазоф, которая постоянно удивляет строительством необычайных конструкций, придумала установку, в которую одна за другой помещаются тарелки с рисунками разных фаз движе­ния работающего механизма, будто стопка кадров будущего фильма. Разбивая верхнюю тарелку, переходишь к следующему кадру; таким образом на экране мы видим, как механизм приходит в движение. Кино так и называется — «Машина».

Монтаж фрагментов одной картины

«Путешествие в Китай» («Travel to China»)

Режиссер Гиль Алькабец. Германия, 2002

Израильско-немецкий режиссер Гиль Алькабец снял фильм «Путешествие в Китай», полностью построенный на монтаже фрагментов одной картины. Он изобразил на ней несколько эпизодов, определяющих жизнь мечтательного и ленивого человека от детского манежика и подростковых игр с мячом до стари­ковско­го чтения газеты в кресле. А в центре, конечно, он сам на обло­мовском диване, мечтает и счастлив. Кино представляет собой просто монтаж: выбирая фрагменты картины, режиссер сначала рассказывает о жизни героя, а потом, закручивая музыку и сменяя кадры все быстрее, дает своему непод­виж­ному герою бурное движение. Там нет ни одного дополнительного рисун­ка — все это только кажется нам, как кажется герою. Воображаемое движение, воображаемая жизнь. Кстати, позже, обнару­жив, что зрители не очень включались в сам трюк, Алькабец решил сделать прием совсем очевидным. Он выбрал всем известную «Тайную вечерю» Леонардо да Винчи и сделал по тому же принципу «Таймкод да Винчи», демонстрируя, как много движения скрывается в статичной живописи.

Монтаж съемок замедленного движения

«Вторжение» («Trespass»)

Режиссер Пауль Веннингер. Австрия, 2012

Если суперзамедленное движение снимать в реальной среде, а потом монти­ровать, увеличивая скорость движения главного героя до обычной, то весь мир вокруг него превращается в вихрь и каждый кадр оказывается наполнен вибра­цией и напряжением. Это очень интересно делает австрийский хореограф и танцор Пауль Веннингер в своем экспериментальном анимационном дебюте «Вторжение», где сам он становится центральным героем в безостановочно меняющемся вокруг него мире.

Монтаж из фотопортретов

«Разоблачение» («Lay Bare»)

Режиссер Пол Буш. Великобритания, 2012

Есть немало фильмов, построенных на фотографиях одного и того же героя: чаще всего это портреты, сделанные за длительное время, которые при мон­таже дают картину взросления, старения и вообще изменения человека. Это, разумеется, можно делать не только с портретами, но и с видами природы, предметами и т. д., демонстрируя, как течет время. Британский режиссер Пол Буш в фильме «Lay Bare» складывает сюжет из крупно снятых фрагментов тел разных людей. Любуясь танцем родинок, линий на ладонях и игрой пупков, он рассказывает не о времени, а о человеческой красоте, которая не зависит ни от возраста, ни от канонов.

Монтаж ломтиков рулета

Реклама телешоу «Лучший пекарь Британии» («The Great British Bake Off»)

Режиссеры студии Parabella. Великобритания, 2017

В качестве бонуса — короткая реклама возвращения на телеэкраны любимого британского кулинарного шоу. Тут не только анимация еды, к которой мы уже привыкли, но и удивительная «мимика» пекущихся пирогов и даже монтаж при нарезании рулета, где нам «улыбается» начинка.  

40 красивых и реалистичных эскизов животных для вашего вдохновения

Большой популярностью пользуются фотографии животных, но очень немногие из нас смотрят на их эскизы. Животные тоже могут быть реалистичными в рисунках. На самом деле мы, люди, думаем, что рисунки никогда не могут быть такими реалистичными, как фотография. В каком-то смысле это правда, но также несомненно, что нарисованные от руки картинки содержат иную сущность реальности. Но в этом деле художник должен быть достаточно опытным и талантливым, чтобы легко изобразить каждую деталь.Итак, давайте проведем время с потрясающими и талантливыми набросками животных.

Животные — всегда отличный предмет для художников. Вы должны знать, что рисование любого живого предмета — очень интересная часть искусства. В этом смысле он также достаточно жесткий. Для рисования рисунка требуется много подробных наблюдений, в противном случае очень сложно пройти полный подробный рисунок, будь то набросок карандашом или цветной рисунок. И самое главное, художник должен помнить о фотореалистичности.Карандашные наброски намного сложнее, так как это зависит от светлой штриховки.

Возвращаясь к истории, животные впервые появились на фресках очень давно. Это был первый случай, когда художники изображали животных на своих картинах. Постепенно они начали играть важную роль в традиционных формах искусства, таких как эскизы и картины. В настоящее время животные представлены в истинно реалистичных формах на картинах с помощью высококлассной техники, в которую трудно поверить, как в живопись.Удивительно очень интересно знать, что визуальное искусство может быть таким же реалистичным в этом смысле. В настоящее время инструменты для рисования стали очень развитыми, что помогает современным художникам работать с различными высококачественными инструментами для своих рисунков, чтобы добавить более реалистичные виды.

Рисование — это часть формы визуального искусства, которая помогает создавать двухмерные изображения, но в настоящее время можно делать трехмерные рисунки, поскольку были найдены методы рисования трехмерных изображений. Существуют различные типы инструментов, такие как графитовые карандаши, чернила и ручка, мелки, уголь, пастель, маркеры, мел для стилуса и т. Д.Но все зависит от творчества художника и его взгляда. Мы можем просто немного вдохновить своими небольшими усилиями как часть вдохновения художника.

Можете ли вы представить бегущую лошадь в эскизе ручной работы? Но нарисовать не так-то просто. Большинство животных выглядят красиво на эскизах, но обычно художники изображают собак, кошек, различных птиц, тигров, львов и т. Д. Очень важно изучить анатомию животного, прежде чем делать его набросок. На самом деле, если вы художник, вы, вероятно, знаете, что искусство никогда не следует копировать.У каждого художника свой стиль рисования и использования техник. Но вдохновение можно черпать из различных произведений искусства и видов искусства. Вдохновение играет очень важную роль в любом виде изобразительного искусства.

Узнав о востребованности различных типов эскизов животных в Интернете, мы подумали о создании коллекции, которая будет содержать около 40 красивых эскизов животных, как часть вдохновения для начинающих художников в этой области. И теперь это уже сделано для всех вас.Мы собрали 40 различных эскизов животных с разных сайтов в одном месте, чтобы сэкономить ваше драгоценное время. Каждая фотография в этой статье фотореалистична и действительно вдохновит со всех сторон. Итак, пришло время взять карандаш и бумагу и начать делать новый набросок животного с вашей точки зрения.

рисунков животных на продажу | Saatchi Art

Самые ранние известные рисунки и рисунки животных, найденные в палеолитических пещерах, датируются 30 000 лет назад.Это неудивительно, ведь животные не только восхищают нас своей красотой, но и очаровывают и вызывают у нас расположение. Если вы любитель животных или ищете единственный в своем роде подарок для кого-то, мы приглашаем вас изучить оригинальные рисунки животных, выставленные на продажу на Saatchi Art, созданные талантливыми начинающими художниками со всего мира. В нашей подборке рисунков животных, от ярких и величественных до милых и милых, вы найдете идеальные работы для вашего стиля и пространства.

На некоторых из самых ранних рисунков, известных человечеству, изображены животные.История животных в искусстве выходит за рамки времени и культур, где животные олицетворяют все, от богов до знаков статуса. Рисунки животных были наиболее распространенной темой, изображаемой на стенах пещер в доисторические времена, и некоторые ученые считают, что художники рисовали сцены охоты в надежде, что тогда охота будет успешной. В религиозном контексте рисунки животных часто соответствовали различным библейским персонажам: голубь символизировал святой дух, а ягненок или рыба символизировали Христа.В средневековом искусстве и иллюминированных манускриптах рисунки животных можно встретить в изобилии, поскольку они служат религиозной аллегорией и моральным наставлением. В Японии свитки Тёдзю-дзинбуцу-гига XII-XIII веков изображают резвящихся животных, и многие считают, что это первая манга. В эпоху Возрождения сильное желание запечатлеть реалистичные изображения природы привело к появлению множества анатомически реалистичных рисунков животных. В 19-м веке в Юго-Восточной Азии рисунки птиц становились все более популярными, поскольку флора и фауна Азии были идентифицированы и классифицированы.Рисунки животных продолжают оставаться популярной темой для художников, поскольку они изображают все, от домашних животных до фантастических воображаемых существ.

Некоторые из самых популярных методов рисования природы — карандаш, уголь, перо и тушь на бумаге. Картина с тушью, в которой художник использует черные чернила в различной концентрации, восходит к пятому веку в Китае, Японии и Корее. Техника включала тональность и растушевку путем наложения чернил разной плотности на сильно впитывающую бумагу сюань.Западные художники обычно использовали ручки, карандаши и тушь на бумаге, чтобы рисовать свои природные рисунки. Рисунки по естествознанию предназначены в основном для научных исследований и подчеркивают реалистичные изображения животных и растений для классификации. Некоторые художники приобретали животных с чучелами и рисовали их под разными углами, чтобы понять их мускулатуру и чувство движения. Самые популярные изображения рисунков животных — это этюды для картин, которые художники позже выполнят и часто делаются чернилами на бумаге.

Леонардо да Винчи создал несколько известных рисунков тушью животных, включая «Исследования кошек и других животных» (1513 г.) и «Исследование лошади и всадника» (1480 г.), с помощью которых он реалистично запечатлел физические движения животных. Альбрехт Дюрер также создал несколько известных рисунков животных, в том числе «Два сидящих льва» (1521 г.) и «Аист» (1515 г.), где его внимание к деталям продолжает вдохновлять художников и сегодня. На другом конце света в японских свитках Тёдзю-дзинбуцу-гига изображены животные, которые позже повлияли на создателей манги и художников с любовью к созданию милых рисунков животных или рисунков каваи.Изображения лошадей Джорджа Стаббса считаются одними из лучших в мире. Его рисунок «Скелет лошади» (1766 г.) раскрывает его увлечение лошадьми и их анатомией и до сих пор печатается. Джон Джеймс Одюбон — один из самых известных натуралистов, известный своими подробными иллюстрациями птиц в их естественной среде обитания. Серия рисунков Пабло Пикассо «Бык» (1945) считается ярким примером изображения объекта от фигуративного до абстрактного и является одним из самых узнаваемых символов, которые он когда-либо создавал.Среди других известных художников, рисовавших животных, — Рембрандт ван Рейн и Питер Пауль Рубенс, которые часто посещали зоопарк, чтобы рисовать слонов и львов. Известные современные художники, такие как Пол Клее, Пабло Пикассо, Дэвид Хокни и Кики Смит, создали рисунки своих домашних кошек и собак, поскольку эти животные-компаньоны часто служили для них музами.

Введение в рисование: советы, которые помогут вам научиться рисовать животных

У всех художников есть любимые предметы. Для многих из нас это животные.Не могу вспомнить время, когда я не любил рисовать, а рисовал в основном животных. Теперь мне посчастливилось стать профессиональным художником-анималистом. Если вы всегда хотели рисовать животных, я хотел бы помочь вам начать работу с нескольких основных советов, а затем мы перейдем к мельчайшим деталям, как нарисовать голову животного. Если вы хотите улучшить или изменить то, как вы сейчас рисуете животных, возможно, вы также найдете здесь полезную информацию.

Давайте начнем с основ рисования реалистичных животных.

По возможности используйте живых животных в качестве моделей

Прежде всего, важно отметить, что хотя многие художники-репрезентанты в самых разных медиа и жанрах работают с фотографиями, и я один из них, ничто не заменит рисование с живых животных.

Если в вашем городе есть зоопарк или аквариум, это отличные места для рисования животных, в том числе рыб. Рисование живого животного — это особый способ увидеть его, память хранится в вашей руке и на бумаге, а не только в уме или в виде фотографии.Дело действительно в процессе, а не в конечном результате. Я вернусь к этой теме в будущем.

Попробуйте сделать свои фотографии

Также всегда лучше рисовать по фотографиям, которые вы сделали сами. Вы получите более аутентичный эмоциональный отклик, работая с вашими собственными изображениями, что приведет к более успешной работе. Когда вы рисуете с чужой фотографии, вы видите только то, что видел конкретный фотограф в тот момент, когда он щелкнул затвором.У вас есть только их личное видение, а не ваше.

Однако, если вы только начинаете или хотите научиться рисовать незнакомые виды, найдите в Интернете лучший справочник, который вы можете, и поработайте с ним, используя советы и информацию, которые я вам дам. Просто не продавайте результат, потому что это почти наверняка нарушит авторские права фотографа, и уважать работы другого творческого человека не только вежливо, но и этично.

Начните с самых больших и простых форм

Выше показано, как я рисую графитом, используя фотографию Мичико, одной из трех наших кошек.Я начинаю с самых больших и простых форм, но не использую общие овалы или круги, как часто учили в прошлом. Я смотрю на свое эталонное фото и сразу же получаю правильные основные контуры.

Не бойтесь стирать

Если промахнусь, то беру размятый ластик, слегка протираю и делаю снова. Это здорово, когда ты каждый раз можешь сделать все правильно с первого раза, но ни один художник никогда этого не делает. Вы можете посмотреть рисунки величайших мастеров и найти те, на которых они искали правильную линию и не стирали «ошибки».

Совершенно нормально продолжать корректировать по мере необходимости, потому что именно так вы тренируете свой глаз. То, что вы видите, что что-то не так, — хорошая новость. На втором рисунке справа налево показано, как я добавляю тон и ценность, постепенно работая от светлого к темному. Я начал с карандаша 2B и закончил самые темные области с помощью 6B.

Советы по рисованию частей головы животного

Правильное и точное наблюдение — это отправная точка.Затем исследуйте дальше карандашом и бумагой, как можно точнее. Вы можете использовать зеркало, чтобы проверить свою работу. Иногда это почти волшебно, как выскакивают вещи, которые нужно исправить.

Рисунок конского глаза

Глаза

Важно обращать внимание на расположение глаз в голове объекта, в том числе на расстоянии друг от друга. Имейте в виду, что глазное яблоко круглое, и, соответственно, глаз должен показывать кривую там, где он виден, а не выглядеть плоским.Как далеко в глазнице находится глазное яблоко? Какие формы вокруг глаза? Чтобы запечатлеть выражение и сходство, необходимо сделать это правильно.

Рисунок носа медведя гризли

Нос

Носы могут быть трудными, так как у них мало острых краев. Слегка нарисуйте фигуру и не делайте резких краев, если не уверены, что видите их. Возможно, вы захотите изучить только нос, прежде чем изучать всю голову, чтобы убедиться, что вы понимаете его структуру.Он плоский? Насколько велики ноздри? Как далеко нижняя часть носа от верхней губы рта? Это очень важно для правильного внешнего вида головы животного.

Рисунок пасти жирафа

Рот или морда

Как и у носа, у большинства млекопитающих рты не имеют острых краев. Рот и нос часто образуют единую форму: морду. Выступает ли он из плоскости лица, как у гризли? Он плоский, как у гориллы? Это продолжение головы, как у лошади? У него мягкие губы, как у верблюда или жирафа?

Рисунок уха вилорогой антилопы

Уши

Обратите внимание на то, как уши расположены на голове.Они высоко на черепе или низко? Большой по отношению к остальной части головы или маленький? Как животное держит уши в состоянии покоя? Они мелкие, почти плоские или чашевидные? Много ли шерсти внутри и вокруг них или волосы очень короткие?

И для всех новичков вот две фотографии, которые помогут вам начать работу…

И для вас, чтобы работать, вот котенок, которого я воспитывал в течение нескольких месяцев. Обратите внимание, что его лицо, глаза, нос и рот довольно маленькие и расположены близко друг к другу по сравнению с его головой.Правильные пропорции сделают его похожим на котенка, а не на взрослую кошку. То же самое и с человеческим младенцем. На втором фото львица, которую я видела в зоопарке. Вы можете запечатлеть ее выражение лица? А положение этой задней лапы со слегка поднятой лапой? Котенок мягкий и милый. Львица что-то увидела и сосредоточилась на этом. Попытайтесь уловить эти характеристики.

Теперь соберите все необходимые материалы!

Вам понадобится острый карандаш и любая гладкая бумага для рисования.Обычная бумага, которую вы использовали бы в компьютерном принтере, подойдет. Мне лично нравится работать над Strathmore 300 vellum bristol карандашами Derwent Graphic или Staedtler Mars Luminograph. Я стираю ластиком Prismacolor. Вам понадобится карандаш с достаточно мягким грифелем, чтобы вы могли получить самые темные тона.

Удачного розыгрыша!

Какое животное вы больше всего любите рисовать? А если вы все-таки рисуете по фотографии котенка или львицы, пожалуйста, разместите ее!

Как рисовать животных: 15 лучших советов

Научиться рисовать животных — неотъемлемая часть иллюстрации.Как только вы овладеете этим навыком, от сцен дикой природы по всему миру до портретов домашних животных появится множество возможностей.

Это руководство от известного аниматора, режиссера и художника дикой природы Аарона Блейза предлагает экспертные советы о том, как успешно рисовать животных. Немного попрактиковавшись, царство животных будет у вас под рукой. Для получения дополнительных уроков рисования ознакомьтесь с нашим выбором лучших руководств по рисованию, но пока прокрутите вниз, чтобы впитать советы экспертов Блейза.

Аарон Блейз выступает на Vertex 2021, не пропустите, купите билет всего за 25 фунтов стерлингов (Изображение предоставлено: Future)

Блэз воспользуется своим богатым опытом, чтобы дать уникальное представление о старых способах анимации на Vertex 2021 25 февраля.Те, у кого есть билет на виртуальное мероприятие, могут смотреть его в прямом эфире и получать доступ по запросу к любым переговорам в течение 30 дней. Не пропустите грандиозное мероприятие для художников 2D и 3D, приобретите билет сегодня.

Рисуй животных как профессионал с Аароном Блейзом

Задолго до того, как я стал режиссером и аниматором в Walt Disney Feature Animation, я был любителем дикой природы. Я рос немного диким ребенком в болотах южной Флориды, и, как правило, я бегал по лесу, конечно, босиком, выслеживая животных.Я рисовал их в своих альбомах или даже собирал кости убитых животных и сохранял их для дальнейшего изучения.

Я всегда мечтал стать иллюстратором National Geographic и увидеть мир. Вместо этого я ушел в Дисней и сделал успешную анимационную карьеру, но все же нашел способ продолжить свою любовь к рисованию животных, работая над классическими фильмами, такими как Король Лев и Брат Медведь. Теперь я хочу поделиться с вами некоторыми знаниями, накопленными за годы изучения животных!

01.Соблюдайте первый

(Изображение: © Aaron Blaise)

Прежде чем начать рисовать, остановитесь и внимательно посмотрите. Найдите минутку, чтобы понаблюдать и изучить животное. Как оно движется? Часто вы замечаете закономерности движения. Что делает животное?

(Изображение: © Aaron Blaise)

Можете ли вы предвидеть, где это будет дальше? Например, в жаркий день он может уйти в тень. Такие детали могут иметь решающее значение, помогая вам запечатлеть детали, потому что животные часто не будут сидеть на месте и позировать вам, особенно в дикой природе!

02.Изучите, прежде чем попасть туда

(Изображение: © Aaron Blaise)

Я делаю домашнюю работу над тем, каких животных я увижу в той или иной местности. Например, во время поездки на Аляску я могу попытаться узнать все, что могу, о медведях гризли, овцебык и лосях, прежде чем я приеду. Я буду изучать книги и проводить исследования, чтобы узнать об их мышцах, скелете и структуре. Я даже смотрю в прямом эфире веб-камеры района, чтобы дать мне представление об окружающей среде. Эта информация поможет мне, когда я нахожусь на месте, и сэкономит много времени.

03. Сделайте мысленный снимок

(Изображение: © Aaron Blaise)

Животные часто не сидят на месте. Чтобы бороться с этим, я разработал технику создания мысленных снимков. Я не смотрю на животное все время, пока рисую. Вместо этого я смотрю на животное, а затем быстро перевожу взгляд на свою страницу.

(Изображение: © Aaron Blaise)

При этом последнее изображение животного, которое я видел, застывает в моей голове. В сочетании с моими исследованиями в области анатомии я могу получить точный рисунок на странице.

04. Разбить тело на части

(Изображение: © Aaron Blaise)

Это наблюдение, которое я делал на протяжении многих лет. Большинство четвероногих можно разделить на шесть основных частей: голову, шею, передние лапы и плечи, тело, задние лапы и бедра и, наконец, хвост. Это может показаться простым наблюдением, но как только вы разделите животное таким образом, вы можете перекрыть эти области при любой ориентации в пространстве.

05. Основные сведения о сравнительной анатомии

(Изображение: © Aaron Blaise)

Люди спрашивают, как мне узнать все эти подробности о животных, которых я рисую? Ответ: нет! Но я знаю сравнительную анатомию.У большинства животных, особенно у млекопитающих, все одни и те же «части», только они расположены по-разному. И это верно и для людей. Как только я понял, что

У меня в основном те же части, что и у льва, только в разных местах, это был момент эврики в моей способности их рисовать.

06. Следи за своими пропорциями

(Изображение: © Aaron Blaise)

Теперь, когда вы понимаете, что у большинства животных такие же кости и группы мышц, как и у вас, нужно просто поиграть с пропорциями и добиться их правильности.Это прежде всего вопрос практики и повторения. Но как только вы начнете правильно расставлять интервалы и пропорции, вы сможете рисовать объект в любой позе и под любым углом.

07. Используйте черно-белые чернила на бумаге средних тонов.

(Изображение: © Aaron Blaise)

Как улучшить карандашный рисунок головы льва чернилами, оживив его:

а). Создайте черновой набросок

(Изображение: © Aaron Blaise)

Сначала нарисуйте карандашом черновой рисунок, помня все советы, которые вы уже усвоили.На этом этапе нормально быть свободным. Это придаст вашей работе динамичности! На следующих этапах вы уточните изображение.

б). Добавляем затемнения к рисунку

(Изображение: © Aaron Blaise)

Затем используйте кисть и / или шариковую ручку, чтобы наложить темные тона. Используйте водостойкие чернила на тот случай, если позже вы захотите добавить акварели или краски. Старайтесь работать в одном направлении, чтобы не размазать чернила.

с). Используйте белые чернила для бликов

(Изображение: © Aaron Blaise)

Теперь используйте белую ручку (мне для этого нравятся ручки Sakura Gelly Roll) и добавьте финальные акценты и блики.Поскольку вы начали со среднего тона, а не с белого, вы можете сделать его светлее и ярче! Используйте маркеры, чтобы добавить больше теней.

08. Оставайся свободным и найди поток

(Изображение: © Aaron Blaise)

Это похоже на шаг шестой, если вы хотите сразу изменить жест своей позы. Животное, скорее всего, двинется на вас, поэтому вам нужно быстро понять суть позы. Если вы рисуете тигра или льва, вам нужно действовать и не беспокоиться о каждой полосе и усе.Вместо этого ищите линию действия и ритм позы.

09. Снимайте хорошие силуэты

(Изображение: © Aaron Blaise)

Основы хорошего рисования животных не так уж и отличаются от рисования хорошего человеческого персонажа. Вы хотите, чтобы их позы читались как можно яснее и лаконичнее. Если ваш силуэт нечеткий, то рисунок не будет понят для зрителя. То же самое, рисуете ли вы слона, медведя или любое другое животное.

10.Используйте перекрывающиеся формы для создания глубины

(Изображение: © Aaron Blaise)

Когда вы будете счастливы запечатлеть различные формы выбранного вами животного, попробуйте их перекрыть. Это придаст вашему изображению ощущение глубины и пространства в кадре. Правильное наложение каждой формы придаст вашим рисункам ощущение правдоподобия и жизни.

11. Создавайте боевик и драму

(Изображение: © Aaron Blaise)

Животные — живые существа. Если вы были в диком рисовании, то заметили, что они всегда в движении.Вы также должны зафиксировать это на своих рисунках. Хотя нет ничего плохого в хорошем портрете животных (так сказать), я обнаружил, что изображения животных в действии всегда вызывают больший отклик и оказывают большее влияние. Усердно работайте, чтобы развить в ваших изображениях чувство драмы и жизни.

12. Помните о свете и тени

(Изображение: © Aaron Blaise)

Правильное использование света и тени в вашем изображении может помочь усилить ощущение драмы, которое мы обсуждали в шаге 11.Я часто увеличиваю или преувеличиваю освещение природы, чтобы усилить это ощущение. При правильном использовании резко отбрасываемая тень может глубоко улучшить настроение вашего изображения, а также дать ему ощущение времени и места.

13. Сначала обратите внимание на большие формы.

(Изображение: © Aaron Blaise)

Типичная ошибка, которую, как мне кажется, делают художники, заключается в том, что они сразу же слишком зацикливаются на деталях. Вам не нужно этого делать. Вместо этого сначала опишите большие формы. Например, если вы рисуете слона, найдите большую «бобовую форму» тела и положите ее, а затем треугольную или клиновидную форму головы.Сделайте их правильное размещение, и остальные быстро соберутся вместе.

14. Ищите эмоции и личность

(Изображение: © Aaron Blaise)

Независимо от того, рисуете ли вы животное, реалистичное или мультяшное, постарайтесь придать изображению как можно больше индивидуальности. Как люди, мы естественно ищем этого и тяготеем к этому. Используйте это в своих интересах, когда это возможно. Небольшое преувеличение или акцент могут иметь большое значение.

15. Будьте избирательны при рисовании шерсти и шерсти вашего животного.

(Изображение: © Aaron Blaise)

Нет необходимости вдаваться в подробности.Вам не нужно и не нужно рисовать каждый волосок на животном. Вместо этого сделайте отметки в ключевых точках, чтобы предложить это. Места изгибов тела — отличное место для обозначения ломкости волос.

Эта статья была первоначально опубликована в выпуске 183 из ImagineFX , самого продаваемого в мире журнала для цифровых художников. Купите выпуск 183 или подпишитесь на ImagineFX .

Подробнее:

Ссылки на фотографии животных для рисования

Ищете ссылки на фотографии животных для рисования? Вот список! Ознакомьтесь с этими веб-сайтами и фото-досками, созданными специально для помощи художникам.

Этот список был создан после написания модели Poseable Animal Mannequins для рисования статьи . По сравнению с фигурой человека животные довольно сложны из-за их меха, перьев, чешуи и различной текстуры кожи. Манекены могут помочь вам с анатомией и позированием, но они не очень помогут, когда дело доходит до рисования этих деталей.

Я слышал о некоторых художниках, которые ходили в зоопарк, чтобы попрактиковаться в рисовании животных. Действительно классная идея, но животные долго не сидят на месте.

Кроме того, если вы хотите нарисовать гиперреалистичные картины на основе случайной фотографии из Интернета, вы можете столкнуться с проблемами авторского права. Вы не можете использовать фотографии других людей в коммерческих целях — ну, вы можете, если получите разрешение, но даже если вы это сделаете, вы не сможете, например, принять участие в конкурсе с готовой работой. Так что следите за тем, какие фоторесурсы вы используете.

Пс. Я уже собрал фоторесурсов для рисования — это более широкий список, включающий, например, фоторесурсы со зданиями, пейзажами и одеждой, тогда как здесь я сосредоточен только на животных.Проверьте это тоже!

Посетить веб-сайт

Это отличный сайт, если вы хотите рисовать головы с разных углов. Используйте параметры, чтобы найти нужную фотографию — выберите вид, а затем нажмите на череп, чтобы маневрировать и установить правильный угол головы. Действительно отличная помощь и экономия времени.

Информация об источнике фото: Фотографии, используемые на этом веб-сайте, взяты с Flickr.com. Вы можете нажать на них, чтобы открыть исходную страницу фотографии и просмотреть информацию об авторских правах.

---

Посетить веб-сайт

Это веб-сайт, созданный для художников.
Это фотографии дикой природы, не требующие лицензионных отчислений, поэтому после покупки вы можете использовать загруженные фотографии с высоким разрешением в качестве художественных справочников сколько угодно раз.

Отличное решение для людей, создающих произведения искусства в коммерческих целях. Фотографии доступны по цене около 5 долларов за фотографию, но вы можете купить подписку (10 долларов за все 5 фотографий).

---

Посетить веб-сайт

Этим веб-сайтом управляют те же художники, что и упомянутые ранее: веб-сайт «Справочник по дикой природе для художников».

Фотографии специально связаны с африканской фауной и стоят меньше (около 2 долларов за фотографию или 1 доллар, если вы покупаете более 5 фотографий).
Загруженные изображения можно использовать только в качестве справочника для создания оригинальных произведений искусства. Хорошее решение, если вы хотите рисовать гиперреалистичные рисунки или картины, например — конкурсы и безопасность в отношении авторских прав.

---

Посетить веб-сайт

Отличная коллекция насекомых, созданная Ники Бэй.Он макро-фотограф из Сингапура.
Все фотографии представляют собой живые объекты, снятые в полевых условиях, с выбранным видом сверху, если это возможно. Нажмите на отдельные фотографии, чтобы просмотреть их в большем масштабе и под другим углом. Поскольку большинство образцов не было собрано, идентификация проводилась исключительно по фотографиям и не могла быть точной на 100%.

Пожалуйста, свяжитесь с ним по адресу [email protected] для лицензирования фотографий.

Больше фотографий Ники Бэя можно найти на его сайте: Nickybay.com

---

Посетить веб-сайт

Этим веб-сайтом управляет Джозеф Джеймсон-Гулд. Он собирает фотографии различных насекомых и ящериц — и многие из них вы можете использовать и адаптировать даже в коммерческих целях. Под каждой фотографией указан первоисточник, там вы найдете информацию о лицензии на фотографию.

---

Посетить веб-сайт

Национальная цифровая библиотека Службы охраны рыболовства и дикой природы США — это доступная для поиска коллекция избранных изображений, исторических артефактов, аудиоклипов, публикаций и видео, большинство из которых находятся в открытом доступе.

Они просят дать кредит, если вы используете фото с их базы.

---

— Фотоотсылки для 3D-художников и разработчиков игр

Посетить веб-сайт

Если вы 3D художник, то вам обязательно стоит заглянуть на этот сайт. Здесь вы найдете наборы фотографий, сделанных под разными углами разных моделей на белом фоне — идеальных или для создания 3d моделей и текстур.
Есть также несколько отличных фотографий человеческих фигур, даже в Т-позе.

Фотографии платные, но вы можете сначала получить бесплатные образцы, если подумаете о подписке.

---

Посетить веб-сайт

Я уже упоминал Unsplash на Brushwarriors.com, но на случай, если кто-то не видел предыдущих статей, я тоже включил его в этот список.
Unsplash содержит несколько удивительных фотографий, которые можно использовать бесплатно — Коммерческие и некоммерческие цели (* Фотографии не могут быть проданы или распространены без значительных изменений).

Помимо фотографий животных, на них много людей, пейзажей и других качественных фотографий.

---

Посетить веб-сайт

Вы можете найти множество отличных досок Pinterest со ссылками на фотографии животных.
Эта доска, созданная Кристин Маллэй, представляет собой сборник ссылок на позы животных. Здесь вы найдете фотографии разных видов: лошади, собаки, кошки, волки, птицы, бороды — все в движении.

Нажмите на фотографии, чтобы перейти к первоисточнику и узнать об их лицензии.

---

Посетить веб-сайт

3dmd.net предоставляет фотографии животных в высоком разрешении, которые можно использовать в качестве справочника для 3D-моделистов и аниматоров.
Разрешают использовать свои текстуры как в бесплатном, так и в коммерческом производстве (просят оставить кредит, если это возможно). Вы можете узнать больше о лицензии здесь.

---

Посетить веб-сайт

Изучая отсылки к фотографиям животных, я нашла курс для 3D-художников.В этом курсе вы узнаете об анатомии животного и создадите свою собственную скульптуру (в Zbrush) с нуля.

3D-художник Фу Нгуен прошел курс и написал статью, в которой подробно объясняет этапы создания 3D-модели леопарда. Вы можете прочитать его здесь: Руководство по производству анатомии животных

(3d скульптура леопарда, работа Фу Нгуена)

Надеюсь, вы нашли то, что искали! Сообщите мне, есть ли здесь сайты, которые должны быть перечислены здесь!

Pencil Pet Portraits — Pet Portraits by Melanie Phillips

Добро пожаловать в мою галерею портретов домашних животных карандашом! Меня зовут Мелани, я профессиональный художник карандашного портрета.Я работаю в своей садовой студии, рисую собак, кошек и лошадей.

На фото справа я работаю за чертежным столом по заказу. Я работаю с клиентами со всего мира, поэтому, где бы вы ни находились, если вы хотите заказать меня, добро пожаловать!

Все карандашные портреты в моей галерее портретов домашних животных нарисованы мной вручную. Щелкните каждый портрет, чтобы просмотреть его более подробно вместе с эталонными фотографиями, отзывами клиента, фотографиями портретов с моими карандашами, положенными на них для увеличения масштаба, и портретами в рамке.

Если вы хотите прислать мне свои фотографии для рисунка, добро пожаловать на мою контактную страницу с портретами домашних животных. Я с нетерпением жду возможности поработать с вами и вскоре услышать все о вашем питомце!

Монтажный карандаш для портретов питомцев

Мои портреты карандашом сделаны на заказ, нарисованные от руки портреты, традиционно нарисованные вручную мной.Каждый карандашный рисунок уникален, и я работаю с клинтами над созданием портретов в соответствии с их требованиями. С моими монтажными рисунками они представляют собой совокупность исследований, часто одно основное исследование в центре и от 1 до 4 или более исследований по краю. Моим клиентам нравятся мои карандашные фотомонтажи, так как я могу изобразить их питомца в разных позах и на разных этапах его жизни от щенка до взрослого. Мои монтажные рисунки также великолепны, чтобы показать вашу собаку, выполняющую различные действия, такие как ловкость, флайбол и полевые работы, чтобы показать позы и расслабиться во многих разных позах.

Съемка фотографий для вашего портрета

Фотография — это ключ к основе хорошего портрета, одна из самых важных частей процесса. Цифровые камеры — лучший способ сфотографировать вашего питомца, однако планшеты и мобильные телефоны хорошего качества тоже подойдут. Лучший способ фотографировать — приближаться к объекту на улице. Спуститесь на их уровень, сделав как можно больше фотографий.Не бойтесь делать много фотографий! Если вы хотите прочитать о фотографировании для портрета, я создал прекрасную страницу, на которой показаны предыдущие портреты. Вы можете увидеть фотографии, которые клиенты отправили по электронной почте, и то, как получилась комиссия. Это может дать вам представление о том, каким вы хотели бы видеть своего питомца, поскольку все начинается с хорошей фотографии.

Фотосъемка для портрета »

Обрамление портретов на заказ

Мои рисунки карандашом должны быть закреплены / матированы и заключены в рамку под стеклом.У меня есть замечательный рамщик по имени Аманда, и мы тесно сотрудничаем вместе с моими клиентами, чтобы создать для вас идеальную рамку. У Аманды есть множество лепных украшений в ее магазине обрамления, и у нее есть доступ к тысячам других, поэтому мы обязательно найдем для вас подходящую рамку. Если вы хотите, чтобы ваш портрет был обрамлен нами, клиенты обычно сообщают нам, какую рамку они ищут, и я отправляю вам несколько рамок на ваш выбор по электронной почте. Мы также обсуждаем тип крепления / матов, которые также будут работать с рисунком.Почему бы не посетить мою галерею обрамления, чтобы узнать больше о кадрах Аманды и увидеть некоторые предыдущие заказы в рамках. Обрамление портретов карандашом »

Что у меня на столе!

Я снял на видео портреты на моем столе для рисования.

свяжитесь с нами

Если вы хотите заказать рисунок карандашом, вы можете в любое время отправить мне по электронной почте фотографии вашего питомца. Я с нетерпением жду возможности поработать с вами в ближайшее время!

Рисование живых животных помогает учащимся CCAD оттачивать таланты в области иллюстраций — Развлечения и жизнь — The Columbus Dispatch

Все взгляды были прикованы к Лютеру, когда он вошел в класс с открытым ртом и высунутым языком.

Когда гибрид волка в черной шерсти оценил свое окружение и нетерпеливо натянул поводок, толпа из примерно 50 студентов показала признаки как опасения, так и волнения. Для многих, собравшихся в Центре анимации семьи Клойд при Коламбусском колледже искусства и дизайна, это, возможно, был первый раз, когда они увидели такое животное вблизи — по крайней мере, без барьера вольера зоопарка между ними.

Следите за тем, что происходит в сфере развлечений в центральном Огайо: подпишитесь на нашу жизнь в информационном бюллетене 614

Но как только начальная суматоха утихла — и необходимые фотографии в Instagram были сделаны — комнату воцарилась почти тишина, когда студенты начали яростно рисовать рисунок за рисунком собаки (частично собаки, но в основном волка).

Живые модели животных, такие как Лютер — посланник ручных волков из Ironwood Wolves за пределами Колумбуса — часто появляются в этой комнате, где студенты-аниматоры CCAD собираются раз в неделю, чтобы отточить свои навыки. Только в этом семестре они сделали наброски рисунков на основе живых жуков, сов, соколов и миниатюрных лошадок.

Шарлотта Белланд, председатель и доцент программы анимации, основала этот класс более десяти лет назад, чтобы увеличить «визуальный словарный запас» учащихся, предлагая им зарисовывать предметы в движении.Название курса «Кафе Эскиз» навеяно представлением о художниках, покидающих комфорт своих студий в соседнее кафе, чтобы создавать наблюдательные рисунки людей и животных на публике.

В течение семестра студенты посещают общественные места, такие как Северный рынок, или присутствуют на репетициях танцоров BalletMet, чтобы рисовать сцены, которые они находят. Belland также работает с множеством организаций, включая Ohio Nature Education, некоммерческую информационно-просветительскую программу, которая предоставляет приют раненым животным, которые больше не могут жить в дикой природе, и Музей биологического разнообразия Университета штата Огайо, чтобы обеспечить студентам доступ к жизни модели на животных.

В эту пятницу отмечается последнее посещение животных в семестре, когда зоопарк и аквариум Колумбуса соберет в класс полдюжины или около того тварей, сказала Белланд, хотя она не знала, какими именно тварями они будут.

Поскольку предметы, которые рисуют ученики, не статичны, курс предлагает им запечатлеть мимолетный момент и зафиксировать его на бумаге. Стирание запрещено; совершенство — не цель. Скорее, цель состоит в том, чтобы учащиеся могли согнуть и накачать свои иллюстративные мышцы, создавая более 100 набросков за сеанс, сказал Белланд.

«Мы считаем, что рисование — это форма упражнений», — сказала она. «Вы должны рисовать каждый день и в течение длительного периода времени, как при поднятии штанги, и прогресс обязательно улучшится».

Подход «назад к основам» научил таких студентов, как 20-летний Ари Арноне, что цель рисования не всегда состоит в том, чтобы создать безупречный шедевр.

«Никакой рисунок не имеет значения», — сказал Арноне, младший участник анимационной программы. «Надо выходить в поле и рисовать как можно больше.”

Класс недавно привлек внимание всемирно известного концептуального иллюстратора Бобби Чиу, который в сентябре пригласил Белланда в Пасадену, Калифорния, на свою ежегодную выставку LightBox Expo. На съезде анимации, который нацелен на художников и создателей, работающих во всех секторах индустрии развлечений, Белланд провела версию своего семинара с волком-послом по имени Путешествие и участвовала в подкасте с Чиу.

«Это действительно удивительно, когда кто-то такого уровня одобряет как мою личную работу, так и работу, которую мы выполняем со студентами», — сказал Белланд.«Мы меняем ситуацию с точки зрения обучения следующего поколения аниматоров».

В каждый семестр в классе обучается около 30 студентов, но каждую неделю приглашаются все желающие в CCAD. Лорен Шримплин, например, решила присутствовать на сеансе с Лютером, потому что волкоподобный демон — персонаж анимационного фильма, который она создает для своего старшего проекта Capstone.

«Они приносят каких-то сумасшедших животных, которых вы даже не ожидали», — сказал Шримплин.

В свои 2 года Лютер — самый молодой из четырех волков-послов, принадлежащих Ironwood Wolves, учреждению с федеральной лицензией, которое имеет образовательные программы.Животные-амбассадоры проходят специальную подготовку и способствуют сохранению и лучшему пониманию, согласно веб-сайту группы.

ПОДРОБНЕЕ | Комментарий Джо Блундо: Большая (неплохая) волчья собака — звезда библиотек

«Он еще щенок, так что он все еще игривый», — сказал Мэтт Эммельхайнц, который вместе с Рэйчел Лорен основал и владеет Ironwood. «Он любит встречаться с людьми».

Лютер прибыл около 13:00. для часового сеанса рисования. Пока Лютер то ходил по передней части комнаты, то жевал игрушку, Эммельхайнц и Лорен были рады ответить на вопросы студентов-зарисовщиков о волчьих посланниках.

Но что такое работа без небольшого люфта?

По прошествии некоторого времени для студентов настал момент отложить блокноты и карандаши и подойти поближе и лично к Лютеру — и, боже, им это понравилось.