Фото палитры художника: Attention Required! | Cloudflare
зачем нужна художнику и как её выбрать
Автор Наталья Юршина На чтение 8 мин. Просмотров 3.1k. Опубликовано
Я уже рассказывала вам как выбрать холст, масляные краски и кисточки, теперь пришло время и для палитры. Незаменимая вещь для всех, кто учится рисовать и работать с красками. Читайте мой подробный гид, о том какие бывают палитры, для чего они нужны, и как правильно выбрать ту, которая подойдет именно вам!
Зачем художнику палитра?Прежде чем ответить на этот, казалось бы, простой вопрос, давайте я уточню, что же такое палитра для красок?
Палитра – это как правило небольшая доска, из пластика или дерева, чаще овальной формы, с небольшим отверстием для пальца, на которой художник смешивает краски для рисования.
Свое название палитра получила от немецкого слова palitter, которое было образовано, как и многое в мире, от латинского слова paleterum – что значит «пластинка» или «дощечка».
Для чего же художнику нужна палитра?
- Для смешивания красок
Если вы собрались написать картину, не состоящую из 2-3 цветов, например, в стиле авангардистов, то рано или поздно вам придется смешивать масляные краски.Конечно, есть художники с очень экспрессивной манерой письма, которые выдавливаю краску из тюбика сразу на холст и там уже смешивают. Но это скорее исключение, да и смешивать краски на палитре удобнее, чем на холсте – не придется ничего исправлять, если случайно не тот цвет добавите при смешивании.
Смешивать краски практично и удобно на палитре- Для экономии
Масляные краски продаются в тубах, и в отличие от гуаши и акрила, которые уже в баночках, масло так просто не достать. Такую краску нужно выдавливать, иначе ей просто не воспользуешься нормально. А куда лучше всего выдавить такую краску, не израсходовав лишнего? Правильно, на палитру.
- Чтобы облегчить себе жизнь
С палитрой вам не придется постоянно искать нужный тюбик, ведь краска всегда будет у вас буквально в руках. Плюс, если правильно располагать цвета на палитре, то можно экономить не только материал, но и время. но об этом позже.
Как выбрать палитру? Основные критерииА сейчас давайте разберемся, какой должна быть палитра для смешивания масляных красок?
Художественные палитры, как правило, отличаются материалом, размером и формой, а иногда еще и покрытием. И каждый, кто занимается живописью, должен подобрать максимально удобную для себя палитру. Рассмотрим подробнее каждый из этих критериев для выбора.Материал для палитры, конечно, может быть разным, но лучше дерева, пожалуй, еще ничего не придумали.
- Винсент ван Гог
- Сальвадор Дали
- Эжен Делакруа
Обработанное дерево имеет гладкую и ровную поверхность, а также, такая палитра достаточно легкая по весу. А это очень важно, так как в большинстве случаев, вам придется держать ее в руке по несколько часов почти без перерыва.
Деревянная палитра для масляных красок, это то, что вам нужно, если вы планируете рисовать постоянно. А если вы хотите только попробовать и не думаете написать больше одной картины, то можно сэкономить и взять пластиковую палитру.
Теперь о размерах палитры. В большинстве случаев, для стандартных холстов 30х40, 50х40, берут палитру размером 25х30 или 30х40 см.
Вообще, размер вашей палитры будет зависеть от размеров холста и объема работы – сколько цветов придется смешивать. Сразу скажу, что маленькой палитрой, которая умещается в ладошку лучше не пользоваться, так как на ней просто не будет хватать места и вы смешаете краски, которые не нужно смешивать.
Старайтесь не покупать маленькие палитрыА вот большая палитра, 50х60 см идеально подойдет для работы над картиной больше 1 метра.
Вот только держать ее будет не так удобно. Кстати, почему я так заостряю внимание на том моменте. Что вам придется постоянно держать палитру в руках?
Дело в том, что краски на палитре не должны отличаться от красок на холсте. А это может произойти из-за разного освещения, если палитра будет все время на столе, а вы у холста.
Художник Илья Репин использовал в работе подвесную палитру – она крепилась на поясе и спасала его от атрофии мускулов между пальцами правой рукиЧтобы точно угадать с размером, при выборе палитры подержите ее в руке и представьте, как будете смешивать краску и набирать ее кисточкой для будущих мазков на картине. Вам должно быть удобно и комфортно.Как я уже говорила, по форме палитра может быть овальной, прямоугольной или квадратной, со скошенными углами, с отверстием для пальца, а также с местом для расположения масленки.
Овальную палитру 20х30 очень удобно держать в рукеПринципиальной разницы нет, какой формы палитру выбрать, так как в палитре все-таки главное материал и размер доски. Но по опыту могу сказать, что прямоугольная палитра со скошенными углами обычно самая универсальная.
Так же при выборе стоит обратить внимание на выемку для пальца – вам также должно быть удобно держать палитру в руке, а в прорези не должно быть никаких дефектов.Выбирая деревянную палитру, помните также и о защитном покрытии. Так как масляная краска состоит из масла и пигментов, то без покрытия дерево будет впитывать это самое масло при нанесении краски, и работать будет не очень удобно.
Чтобы дерево не впитывало масло из краски, в первый раз поверхность палитры нужно обработатьПоэтому, перед использованием деревянной палитры, пропитайте ее льняным маслом, просушивая каждый слой в течении нескольких дней.
Также важно знать, что в процессе использования, ваша деревянная палитра «посереет» от количества оставшегося цвета на ней. Но не пугайтесь, такую палитру выкидывать не нужно, наоборот, смешивать краски на сером фоне гораздо удобнее, так как он не дает искажения цветов, как белый или коричневый, например.
Теперь, подводя итог по выбору палитры, вот вам несколько практических рекомендаций, как выбрать палитру для рисования.
Чек-лист: как выбрать палитру и пользоваться ей Если есть возможность – купите несколько палитр, они вам обязательно пригодятсяРазмер палитры будет зависеть от размера холста и вообще размаха вашей работы – чем больше холст и количество цветов, тем больше и палитра.
Прямоугольная палитра с гладкими, скошенными краями – самая классическая форма.
Дерево – лучший материал для вашей палитры, но помните, что его нужно обработать перед первым использованием.
Если живопись для вас – всерьез и надолго, купите несколько палитр для сравнения. Плюс, так вы сможете собирать понравившиеся оттенки, а не смешивать их по новый каждый раз.
Не используйте слишком много красок сразу. Так у вас есть вероятность запутаться в цветах и не получить нужный оттенок.
Располагайте каждый цвет на небольшом расстоянии друг от друга, в спектральной последовательности.
Ухаживайте за своей палитрой, и она прослужит вам долгие годы.
Чем можно заменить палитру для красокМногие начинающие художники часто спрашивают меня – а что еще можно использовать вместо палитры?
Палитру можно заменить многими предметами – самое основное, это пластиковые тарелки и палитрыДействительно, а стоит ли вкладываться в новые палитры, которые стоят не дешево, или можно взять что-то другое на время? Конечно можно! Но, как у любого материала, у этих аналогов тоже есть свои плюсы и минусы.
Например, если вы участвуете в мастер-классе или просто хотите быстро написать одну картину, чтобы попробовать свои силы в живописи, можно взять пластиковую или бумажную тарелку (или палитру).
Они не требуют особого ухода, их в принципе можно выкинуть после написания картины. Но вот постоянно пользоваться такими палитрами я не рекомендую.
Пластик имеет пористую поверхность, поэтому краска въедается и остается на палитре, чем бы вы ее не очищали. Тоже самое касается и пластиковых панелей для отделки и ремонта.
Существует также одноразовая бумажная палитра, но это тоже не самый популярный вариант, так как она дорогая.Некоторые художники делают себе палитру из стекла, зеркала или керамических плит/тарелок.
Пример керамической палитрыЧистить такие палитры удобно, да и не страшно поцарапать, например, при работе мастихином. А вот из недостатков, это хрупкость, а в некоторых случаях и тяжесть.
Тяжелыми и не практичными будут палитры из куска металла, а еще у такой поверхности будет плохая связка с краской.
Если же вы уже выбрали классическую деревянную палитру для масляных красок, но хотите, чтобы она как можно дольше оставалась более новой – оберните ее пищевой прозрачной пленкой.
Работайте мастихином аккуратно, чтобы не повредить верхний слой дереваТак после использования пленку можно просто выкинуть и сэкономить время на мытье палитры. Но из минусов будет то, что вы уже не вернете нужный вам оттенок, а еще часто пленка скатывается и мешает смешиванию красок. Ну и конечно же, легко рвется, поэтому не подходит для мастихиновой живописи.
Выбрать палитру не сложно, но, чтобы понять, какая лучше всего подходит именно вам, сверяйтесь с моим чек-листом и не забудьте подержать палитру в руках перед покупкой, если будет такая возможность!
Понравилась статья? Тогда поставьте 5 звезд!
%d0%bf%d0%b0%d0%bb%d0%b8%d1%82%d1%80%d0%b0 %d1%85%d1%83%d0%b4%d0%be%d0%b6%d0%bd%d0%b8%d0%ba%d0%b0 PNG, векторы, PSD и пнг для бесплатной загрузки
Мемфис дизайн геометрические фигуры узоры мода 80 90 х годов
4167*4167
естественный цвет bb крем цвета
1200*1200
поп арт 80 х патч стикер
3508*2480
аудиокассета изолированные вектор старая музыка ретро плеер ретро музыка аудиокассета 80 х пустой микс
5000*5000
поп арт 80 х патч стикер
3508*2480
green environmental protection pattern garbage can be recycled green clean
2000*2000
три группы 3d реалистичное декоративное яйцо с золотым цветом на гнезде bd с золотым всплеском текстовый баннер
5000*5000
80 летний юбилей дизайн шаблона векторные иллюстрации
4083*4083
80 основных форм силуэта
5000*5000
Мемфис шаблон 80 х 90 х годов стилей фона векторные иллюстрации
4167*4167
поп арт 80 х патч стикер
2292*2293
вектор поп арт иллюстрацией черная женщина шопинг
800*800
дизайн плаката премьера фильма кино с белым вектором экрана ба
1200*1200
Мемфис бесшовные модели 80 х 90 х стилей
4167*4167
мемфис бесшовной схеме 80s 90 все стили
4167*4167
поп арт 80 х патч стикер
3508*2480
поп арт 80 х патч стикер
3508*2480
be careful to slip fall warning sign carefully
2500*2775
3d модель надувной подушки bb cream
2500*2500
80 е брызги краски дизайн текста
1200*1200
Дизайн персонажей моды 80 х годов может быть коммерческими элементами
2000*2000
пентаграмма наклейки 80 х мультик звезд мультика стикер
2003*2003
вектор поп арт иллюстрацией черная женщина шопинг
800*800
цвет перо на воздушной подушке bb крем трехмерный элемент
1200*1200
диско дизайн в стиле ретро 80 х неон
5556*5556
поп арт 80 х патч стикер
3508*2480
85 летие векторный дизайн шаблона иллюстрация
4083*4083
в первоначальном письме bd логотипа
1200*1200
Ретро ТВ игра 80 х годов в стиле арт дизайн
1200*1200
Неоновый эффект 80 х годов Ретро вечеринка арт дизайн
1200*1200
ТВ игра 80 х в стиле ретро
1200*1200
Мода стерео ретро эффект 80 х годов тема искусства слово
1200*1200
рисованной радио 80 х
1200*1200
80 х годов стиль градиента стиль неоновый эффект слово дизайн
1200*1200
Мода цвет 80 х годов ретро вечеринка слово искусства
1200*1200
ретро стиль 80 х годов диско дизайн неон плакат
5556*5556
80 е в стиле ретро мода цвет градиент арт дизайн
1200*1200
80 х годов ретро слово градиент цвета искусства
1200*1200
bd письмо 3d круг логотип
1200*1200
80 е этап пиксель ретро диско танцы неоновые иллюстрации обои
4724*2657
Ретро мода 80 х градиент цвета художественного слова
1200*1200
Ретро цвет градиента 80 х годов партия тема искусства слова
1200*1200
Ретро стиль 80 х годов вечеринка арт дизайн
1200*1200
в первоначальном письме ба логотипа
1200*1200
Рождество 80 х годов ретро пиксель
9449*5315
в эти выходные только мега продажи баннер скидки до 80 с
10418*10418
облака комиксов
5042*5042
в первоначальном письме bd шаблон векторный дизайн логотипа
1200*1200
Трехмерная ретро игра в стиле 80 х арт дизайн
1200*1200
Мемфис бесшовные модели 80 х 90 х стилей
4167*4167
Палитра Цорна для художников и детективное расследование: conjure — LiveJournal
Для моего немецкого уха сочетание «Палитра Цорна» каждый раз звучит весело.
Приходится унимать себя. А всё потому, что слово Zorn в немецком означает ‘гнев, ярость’. Получается «Палитра ярости». Не буду сбивать вас с толку. Думаю, вы знаете, что речь о палитре знаменитого шведского художника Андерса Цорна (Anders Zorn, 1860 – 1920). В мою недавнюю поездку в Прованс к художнице tatianaddessine мы разговорились о «палитре ярости» (теперь и к вам прилипнет эта «ярость» ;-)), и Татьяна мне выкатила из своего художественного шкафа целую серию штудий по этому поводу (c присказкой, что вообще-то это еще не всё :-)). Я сделала с её позволения несколько фотографий в её мастерской.
Cлева направо: Танина палитра-тарелочка с гуашью и пигментами для текущей работы (можно посмотреть на инстаграме работа с амариллисами: @impressions_de_provence), веритикально — палитра Цорна, Танина ограниченная палитра масла, Танина палитра гуаши, горизонтально — палитра акварели. Надеюсь, Татьяна сама ещё выберет время, чтобы написать подробнее о её методах и предпочитаемых производителях для масла, гуаши и акварели.
Цорн, как и Рембрандт, впрочем как и целая гвардия других мастеров, работал ограниченной палитрой. Когда мы говорим об ограниченной палитре художника, то речь о том наборе цветов, в котором конкретно взятому живописцу комфортно работать. По теории цвета из трёх основных цветов — красного, жёлтого и синего можно создать палитру из нескольких тысяч оттенков. Штука вся в том, что у отдельно взятого художника свои основные цвета. Например, из пигментов и наполнителей определенного состава. Знаете ли вы, что даже землю Прованса можно купить в художественных магазинах и использовать как пигмент для живописи (речь об оранжевой охре) 🙂
Работы Андерса Цорна слева направо: «Mrs. Howe (nee Deering)», 1900, масло на холсте; «Автопортрет в красном», 1915, масло на холсте.
Техника Цорна отличалась особенной живостью. Лица и тела людей на его полотнах светились и полыхали нежным жаром. При этом он использовал в работе (судя по сохранившимся тюбикам и палитрам художника) всего несколько цветов: охру (yellow ochre), красный пигмент из киновари (vermillion), а так же иногда для изображений воды синий кобальт (cobait blue) и оттенки сине-зелёного.
Всё это добро он дополнительно смешивал с белилами или с чёрной краской. Поэтому не удивительно, что современные живописцы в погоне за похожими эффектами обращаются к мастеру и его палитре, составляют похожие. Например, ботаническая иллюстратор Билли Шоуэл, книги с акварельными техниками которой я показывала здесь, пишет открытым текстом, что как новичок обращалась к маститым художникам и просила их совета по поводу ограниченной палитры. Ещё и потому, что любые краски для профессиональной живописи или иллюстрации были и остаются весьма дорогостоящим удовольствием. Билли, по её словам, только со временем дополнила первоначальную палитру какими-то своими цветами.
Когда Цорн стал признанным художником, в природе уже существовала такая вещь, как краска в тюбике. Живописцу во времена Цорна больше не требовалось сначала долго и нудно заниматься помолом минералов или замешиванием пигментов. По этой же причине французские импрессионисты смогли выбегать россыпью на живые пленэры — весьма дорогостоящие краски стало удобно хранить и носить с собой — они появились в продаже готового замеса в тюбике с крышечкой. К чему я всё это рассказываю? А к тому, что раньше художнику можно было купить какие-то пигменты, но при этом нужно было твёрдо знать, какой они дадут эффект при смешении со связующими компопоненатами и как поведут себя на том или ином грунте. Современные краски в тюбиках нужно проверять ещё тщательнее и следить за их поведением. В основном потому, что помимо натуральных пигментов в красках массивно используются синтетические. Плюс различные составляющие так называемых наполнителей часто оставляют желать лучшего.
Посмотрите сначала вот этот ролик. Здесь художник очень искусно смешивает цвета, якобы используя в качестве прототипа палитру Цорна.
Всё бы хорошо, но тут я как раз и вспомнила наш разговор с Татьяной! Как я уже показала выше, она не поленилась и сделала выкраску, при этом предварительно сравнила нескольких сортов красного — проверила, как они смешиваются с другими цветами.
Среди них и тот самый вермийон — красно-оранжевый на основе красного пигмента киновари.
На фото ниже Татьянин эксперимент с масляными красками. Бирюзовыми стрелками я пометила на фотографии, как красный кадмий руж (Rouge de cadmium) перемещается при смешении с оттенками синего в холодный коридор цветов — в область фиолетового. Правее такая же бирюзовая стрелка указывает на столбик смешения красно-оранжевого вермийона натурального (Vermillion veritable) с другими цветами. Оказалось, что он остаётся тёплым даже при смешении с синим. Это тот самый вермийон Цорна! Кстати, слева от вермийона, помеченного стрелкой, — смесь, как я поняла, синтетического вермийона французского — он тоже ушёл в «мертвичинку» при смешении с синим и голубым. Цитата Татьяны: «Цорновский красный вермийон остаётся тёплым при разбеле, кадмий красный уходит в малиновый оттенок. В интернете для начинающих столько палок в колёса! И чёрный нужно использовать не «ламповую сажу», а «noir d’ivoire»*, который и даёт зеленовато холодные оттенки в смеси с жёлтой охрой».
* — речь об угольном пигменте на основе костей и крови животных, который получается при сжигании с добавкой некоторых химических субстанций (Bone char)
Так и получается, что если портретист использует палитру Цорна, но при этом подменяет, скажем, красный вермийон на красный кадмий, или природный чёрный на искусственный, на выходе получаются портреты людей с мёртвым свечением.
Я спросила у Татьяны, что по её мнению происходит? Почему так многие художники пытаются заменять исходные цвета на какие-то более современные, тем более на те, что созданы явно на искусственных пигментах? Сошлись во мнении, что, видимо, не во всех странах вермийон есть в свободной продаже, плюс вполне может быть, что многим начинающим художникам масляный вермийон на натуральных пигментах просто не по карману. В любом случае, было очень интересно услышать мнение знающего человека. Я теперь совсем другими глазами смотрю на «палитру ярости» и нежно поглаживаю мой тюбик акварельного вермийона 🙂 Кому что.
А это Татьяна в своей мастерской в Провансе с чумазым любимцем, который только что прибежал с прогулки и который и меня тут же принял в свою стаю: облизал с ног до головы 🙂 Кстати, обратите внимание слева на фото — это не книга, раскрытая на произвольной странице. Это у Тани скетчбуки так выглядят!
Палитра художника — мой набор теней JA-DE Links Set еще фото | Отзывы покупателей
Однажды я как бы совершенно случайно зашла в магазин косметики Иль де Боте… и… моя любовь к живописным ярким пятнам остановила меня около стенда с косметико JA-DE. После небольших колебаний, я остановила свой выбор на наборе теней Links.Очень много читала положительного об этих тенях и могу подтвердить все это своим личным примером. Не врут!
вот эта картинка возникла в моем мозгу при виде этого набора!
Конечно, были и другие не менее достойные кандидаты, но я решила не брать других — свежи воспоминания о «Руби Роуз»…
Кроме прекрасной палитры мерцающих, искрящихся теней 4-х гамм (всего 20 цветов), я получила и блеск для губ в мини версии
Но обо всем по порядку
вот он, красавец:
Все продукты торговой марки JA-DE ежегодно тестируются, а производственный процесс подвергается строгой проверке. Особое внимание уделяется использованию натуральных компонентов, благодаря которым, эта косметика отнесена к категории гипоаллергенных продуктов.
— Тени 20 оттенков с превосходной текстурой, легко наносимые
— Блеск для губ Crystal Glow в мини-версии — блеск из постоянной коллекции.
От меня:
Мне сразу понравился уголок с сиреневыми тонами. Его я и продолжаю протирать кистями.
Спонжи из набора были безжалостно выброшены сразу после фотографирования).
Иногда комбинирую из с кремовыми Shiseido hydro-powder eye shadow (моно-тенями кремообразной текстуры, которых у меня несколько оттенков).
Для таких экспериментов совершенно необходимы:
1) коллекция кистей
2) рабочее пространство (у меня это стол)
3) вдохновение
4) фотосъемка результатов.
Блеск для губ Crystal Glow.
фото губ у менякак всегда не получаются, но хоть что-то:От меня:
Полупрозрачный яркий искрящийся. У меня цвет ягодный, по-моему 146. Очень яркий для меня, поэтому использую отдельно, когда глаза не особо ярко накрашены.
Скажу честно, не знаю, одинаковые блески в этих наборах или нет, мб кому как попадет, т.к на коробке нет номера блеска.
И, наконец, варианты макияжей:
(здесь как раз с моно-шисейдо)
старинные фото с голубым квадратиком(левым нижним).
Проба коричневого квадратика ( левого верхнего)
Проба зеленого квадратика(правого верхнего)
Сегодня, 12.11.2011макияж целиком.
Подведу итоги:
Цена в Интернете — чуть более 900 р
Цена в Иль де Боте — 849 р по акции ( в Москве эта марка представлена в этом магазине точно, в Летуале нет, а в других не знаю)
Моя оценка- отдельно теням — 5
Блеску для губ 5-( за расползание без карандаша по контуру)
Коробочке, в которой находится набор — 3 ( а тройка, как известно, пролетарская оценка)
Спасибо, что не все еще уснули!
отзывы, фото и характеристики на Aredi.
ruМы доставляем посылки в г. Калининград и отправляем по всей России
- 1
Товар доставляется от продавца до нашего склада в Польше. Трекинг-номер не предоставляется.
- 2
После того как товар пришел к нам на склад, мы организовываем доставку в г. Калининград.
- 3
Заказ отправляется курьерской службой EMS или Почтой России. Уведомление с трек-номером вы получите по смс и на электронный адрес.
!
Ориентировочную стоимость доставки по России менеджер выставит после оформления заказа.
Гарантии и возврат
Гарантии
Мы работаем по договору оферты, который является юридической гарантией того, что мы выполним
свои обязательства.
Возврат товара
Если товар не подошел вам, или не соответсвует описанию, вы можете вернуть его, оплатив
стоимость обратной пересылки.
- У вас остаются все квитанции об оплате, которые являются подтверждением заключения сделки.
- Мы выкупаем товар только с проверенных сайтов и у проверенных продавцов, которые полностью отвечают за доставку товара.
- Мы даем реальные трекинг-номера пересылки товара по России и предоставляем все необходимые документы по запросу.
- 5 лет успешной работы и тысячи довольных клиентов.
Палитра художника — история в фотографиях — LiveJournal
Оригинал взят у proshakov в Палитра художникаСказочные картины Ивана Билибина нельзя перепутать ни с чем, разве что с произведениями его жён. Мало того что они все были художницами, так еще и похожи между собой как сестры. Чувствуется вкус мастера.Первая жена — Мария Яковлевна Чемберс (Чемберс-Билибина) (1874-1962). Художник, книжный график, театральный художник. Училась в Рисовальной школе Общества Поощрения художеств. С 1900 г. работала как книжный график. Выставлялась с 1909 г. Сестра театрального художника, графика Владимира Чемберса (1877-1934; с 1917 г. жил в Англии). Жена Билибина с 1902 по 1911 г., мать его сыновей Александра (1903-1972) и Ивана (1908-1993). В 1914 г. уехала с детьми в Англию; в Россию с тех пор не возвращалась.
Рене внизу слева
Вторая жена — Рене Рудольфовна О’Коннель-Михайловская (урожд. О’Коннель; 1891-1981). Художник по фарфору, график. Родной дед художницы – ирландский патриот Даниэль О`Коннель. Родилась в Париже, приехала в Россию около 1910 г. Училась у Билибина в Рисовальной школе Общества Поощрения художеств; после окончания школы преподавала в ней. Работала художником на Императорском фарфоровом заводе (Гос. фарфоровый завод). Жена Билибина с 1912 по 1917 г. От второго брака, с Сергеем Николаевичем Михайловским, имела двоих детей, сына и дочь. В середине 1930-х гг. была репрессирована. После войны жила в Ленинграде.
Чиркова Людмила (1896–1995)
В феврале 1920-го он на пароходе «Саратов», присланном для эвакуации больных и раненных бойцов Добровольческой армии в Новороссийск, покинул Россию почти на двадцать лет.
Вместе с ним на корабль поднялись сестры Чириковы, дочери знаменитого в то время прозаика Евгения Чирикова. Старшая, Людмила Евгеньевна, до того училась у Билибина живописи. Мастер, расставшийся со второй женой, полюбил свою ученицу. Полюбил со всей страстью своей необузданной, яростной натуры. Но взаимностью она ему так и не ответила. Но вся эта страсть оказалась напрасной. В апреле 1922-го Людмила Чирикова уехала в Европу. А через некоторое время к Билибину приехала его бывшая ученица Александра Щекотихина-Потоцкая, которая и стала его женой.
Третья жена — Александра Васильевна Щекатихина-Потоцкая (урожд. Щекотихина; 1892-1967). Художник по фарфору, живописец, график. Родилась в Александровске (Запорожье). С 1908 г. жила в СПб. Училась в Рисовальной школе Общества Поощрения художеств в 1908-1913 гг. С 1915 г. участвовала в выставках. С 1918 г. и на протяжении всей жизни (с перерывами) работала художником на Императорском фарфоровом заводе (Гос. фарфоровый завод). От первого брака, с юристом Николаем Филипповичем Потоцким (1881-1920) имела сына Мстислава. Жена Билибина с 1923 г. С этого времени жила вместе с ним во Франции; в 1936 г. вернулась с ним в Ленинград. Овдовела в 1942 г.
Artist’s Palette, Долина Смерти, США
Это фото защищено авторским правом.
Спасибо за уважение прав и усилий наших фотографов. Пожалуйста, свяжитесь с автором для получения дополнительной информации.
- Пожалуйста, авторизуйтесь или зарегистрируйтесь, чтобы увидеть географическое положение и погоду для этого фото.
одно из самых красочных мест в Долине Смерти.
. это отличное место
Туристическая информация
Фактор толпы Всего несколько человек
Лучшее время Восход и заход солнца летом
Восход закат 06:26 — 19:13 | текущее местное время: 11:07
Пожалуйста, войдите или зарегистрируйтесь бесплатно , чтобы увидеть точные географические данные для этого места на динамической карте .
«Палитра художника» и «Драйв художника» в национальном парке «Долина Смерти»: зачем вам идти!
Artist’s Palette — одно из самых фотографируемых мест в национальном парке Долина Смерти.
Смотровая площадка — главная достопримечательность на Артистс Драйв, возможно, самая живописная дорога во всей Долине Смерти.
Обладая красивыми пустынными пейзажами вдоль извилистой дороги, Artist Drive определенно заслуживает первого места в вашем маршруте национального парка Долина Смерти, особенно если вы посещаете парк впервые.
По нашему мнению, Artist’s Drive — одно из лучших мест для посещения в Долине Смерти, независимо от того, посещаете ли вы парк самостоятельно или в эпической поездке по пустыне Калифорнии.Мы уже проехали его дважды, и когда мы снова посетим Долину Смерти, мы, без сомнения, снова проедем этот живописный круг.
Beautiful Artist’s Drive — обязательное место для посещения в национальном парке Долина Смерти!Учитывая стремление художника к палитре художника в Долине Смерти? Читайте дальше, чтобы узнать, чего ожидать от поездки, а также наши советы для получения наилучших впечатлений!
СОДЕРЖАНИЕЧего ожидать от «Диска художника» в национальном парке «Долина Смерти»
Основные факты о «Диске художника» и «Палитре художника»
Как добраться до «Диски художника» в национальном парке «Долина Смерти»
Советы по посещению «Драйв и палитра художника» в Долине Смерти
Чего можно ожидать от автодрома художника в национальном парке Долина Смерти?
Впечатляющие пейзажи и красочные холмы!
Артистс Драйв поднимается над бассейном Бадуотер, а затем петляет через живописные каньоны и холмы.С одной стороны открывается панорамный вид на долину, а с другой — виды на холмы, деликатно окрашенные в оттенки розы, охры и золота.
Глядя на бассейн Бэдуотер с улицы Артистс-драйвМы проехали пару раз и обнаружили, что каждый раз дорога безупречно выдержана в глубоком черном цвете, что позволяет делать потрясающие дорожные фотографии.
Artist’s Drive в национальном парке Долина Смерти Есть повороты, где вы можете безопасно припарковаться у дороги, чтобы на досуге полюбоваться видами.
Вы также можете остановиться в нескольких местах и совершить короткие походы в холмы, чтобы немного изучить их, прежде чем продолжить поездку.
Несмотря на то, что смотровая площадка «Палитра художника» является главной достопримечательностью этой дороги, остальная часть драйва не лишена вау-фактора. В некоторых местах стены каньона смыкаются на дороге, а в других можно насладиться обширными видами.
Вдоль дороги не так много растительности: кое-где вы увидите кусты креозота, но по большей части вы видите красивые скальные поверхности хребта Амаргоса.Мы любим пустынные пейзажи за их величие и невероятную потустороннюю красоту, поэтому этот драйв — один из наших любимых.
Слабые краски на холмах на улице ХудожникаА если вы любите провалы в дороге, этот драйв поможет вам! Вы почувствуете, что едете на мягких американских горках, потому что дорога очень крутая и изгибается.
Смотровая площадка «Художественная палитра»
Прежде чем вы подъедете к стоянке и подпишетесь на повороте к смотровой площадке Artist’s Palette, вы увидите красочные месторождения полезных ископаемых на склоне холма с дороги.
Вы можете припарковаться на обочине дороги (если есть свободное место вдали от дороги) и взобраться на холм, чтобы увидеть Палитру художника через ущелье. Это отличное место для длинных фотографий палитры.
Овраг на Палитре художника Фотографирование палитры художника в великолепный декабрьский деньСклоны холмов вокруг настоящей палитры тоже стоит сфотографировать: хотя цвета более монохромные, в оттенках розового и красновато-коричневого, текстуры красивы.
Официальная парковка Artist’s Palette появится сразу после этого, так что следите за ней, когда возобновите движение. Здесь можно припарковаться и дойти до цветных отложений и даже прогуляться по ним. Это очень круто! Изучение узких проходов, каньонов и водоемов на этих красочных холмах — один из лучших походов в национальном парке Долина Смерти!
Вы можете выйти на месторождения полезных ископаемых Если вы поклонник «Звездных войн», возможно, вы помните сцены из «Звездных войн : Новая надежда », в которых фигурировали области вокруг «Палитры художника».
Удивительное разнообразие цветов пород — результат окисления различных минералов в породах. Со временем цвета стали открытыми из-за атмосферных воздействий, создав эту уникальную достопримечательность Долины Смерти для посетителей.
Основные факты о поездке художника в национальный парк Долина Смерти
Artist’s Drive — это полностью вымощенная 9-мильная петля с односторонним движением в национальном парке Долина Смерти. Смотровая площадка Artist’s Palette находится примерно в 8 км от дороги.
Поскольку дорога имеет уклоны и повороты, а местами довольно узкая, транспортные средства длиной более 25 футов не допускаются на территорию Artist’s Drive.
Artist’s Drive полностью заасфальтированДоступность: вы можете просмотреть «Палитру художника» из машины или совершив короткую прогулку по парковке до смотровой площадки.
Как добраться до улицы Художника в Долине Смерти NP
НаArtist’s Drive можно попасть со стороны Badwater Road, которая находится к югу от Furnace Creek.По обеим сторонам Бэдуотер-роуд вы увидите указатели на Artist’s Drive.
Если вы едете со стороны Furnace Creek, поворот будет чуть меньше девяти миль после поворота на Badwater Road. Если вы едете из Бэдуотер-Бэйсин, ищите поворот примерно в 5 милях на Бэдуотер-роуд.
Советы для творчества художника в национальном парке Долина Смерти
Получите самые яркие цвета ближе к вечеру
Хотя живописная улица Художника является обязательной для посещения независимо от того, когда вы можете это сделать в своем маршруте национального парка Долина Смерти, лучшее время для посещения Палитры художников — поздний вечер в ясный день.
Во второй половине дня угол наклона солнца делает цвета Artist’s Palette действительно яркими, и вы увидите ярко-желтый, синий, зеленый, лавандовый и розовый минеральных отложений в их самых ярких проявлениях.
Но отправляйтесь в пасмурный день за отличными фотографиями
Однако для получения лучших фотографий лучше всего отправиться туда, когда нет резких прямых солнечных лучей, падающих на камни.
Чтобы получить лучшие фотографии, посетите Artist’s Palette рано или поздно днем или в пасмурный день.
Выделите больше времени, чем вы думаете
Artist’s Drive очень живописен, и вам захочется часто останавливаться, чтобы насладиться видами и сделать фотографии. Также интересно припарковаться и совершить короткие набеги на холмы в интересных местах вдоль дороги.
Некоторые части проезда открывают обширные видыКак минимум, выделите один час на поездку с 15-20-минутной остановкой в Artist’s Palette. Если вы планируете совершать короткие походы или прогулки по другим местам маршрута, выделите около 2–3 часов.
Ожидайте других посетителей, особенно в сезон
Artist’s Drive — одна из самых популярных достопримечательностей национального парка Долина Смерти, расположенная в популярной части парка. Скорее всего, вы будете в компании многих других посетителей по выходным и с конца осени до начала весны, что является высоким сезоном в Долине Смерти.
Будьте терпеливы во время вождения и внимательно следите за пешеходами. Палитра художника огромна, поэтому вы сможете получить хорошие фотографии, даже если на смотровой площадке будет много других посетителей.
Посещение с поздней осени до ранней весны в лучшую погоду
Национальный парк Долина Смерти известен своими безумно высокими летними температурами. Летом вы все еще можете проехать по кругу Artist’s Drive в автомобиле с кондиционером, но планируйте посещение с поздней осени до начала весны, если вы хотите выйти и исследовать его с комфортом.
Носите с собой много воды
Помните, что вы в пустыне. Несмотря на то, что длина поездки составляет всего 9 миль, она займет не менее часа, а скорее всего и больше.Так что носите с собой побольше питьевой воды, особенно если вы планируете выйти и исследовать территорию.
Носить прочную обувь
Если вы планируете выйти из автомобиля, чтобы исследовать окрестности, либо у Artist’s Palette, либо в других местах вдоль дороги, наденьте прочную обувь с закрытыми носками для ходьбы или походов с хорошим сцеплением.
Овраги могут быть песчаными, а каменистые — скользкими.
Планируете исследовать больше Калифорнии? Ознакомьтесь с некоторыми из наших других статей о живописных поездках!
Вам понравилась эта статья? Приколите его на потом!
Палитра художника — Sweet Light Photos
Палитра художника в Долине Смерти известна своими красочными камнями, форма которых аналогична палитре художника.Он расположен не слишком далеко от Furnace Creek (где мы остановились), что делает его идеальным местом для посещения. Изучив местность, мы решили, что лучше всего устроить фотосессию на закате. В одной статье упоминалось, что лучшая фотография — это после захода солнца, съемка в течение синего часа. Сроки были для меня не оптимальными. Я люблю снимать «синий час», но я уже был голоден, когда мы приехали за час до заката. Это мог быть поздний ужин. Мой живот уже кричал: «Лучше оно того стоит!»
Стреляли из обрыва за парковкой.Когда день перешел в ночь, ветер поднялся до порывов со скоростью 30 миль в час, а температура начала падать. С таким сильным ветром мы начали беспокоиться, что наши штативы не останутся достаточно неподвижными, что дает нам много размытых снимков. Через несколько мгновений мы покинули местность и нашли один чуть ниже, защищенный от ветра. Теперь мы были в некоторой степени защищены. Затем мой желудок вмешался: «Спасибо за более теплое место, теперь НАКОРМИТЕ МЕНЯ». Я чувствовал себя немного похожим на Сеймура.
Я уступил своему животику и накормил его Power Bar.Несмотря на временное удовлетворение, он стал никем не радовать. Он давал много газа. Хорошо, что ветер все еще дул. С приближением ночи я продолжал снимать эти пастельные камни. Кадры становились все лучше и лучше. Затем, как по волшебству, зашло солнце, и цвета взорвались.
Вот снимок, когда солнце низко, но все еще светит на скалах.
Сцена была красивой, и цвета были хорошими. Я был бы доволен, если бы не задержался еще на несколько минут.
(Nikon D850, f11, 1/40 дюйма, ISO 64, 58 мм). [Фото Джеффа Дэннея]
Иногда даже золотой час не дает оптимального изображения. Что вы думаете о кадре «синий час»? (Nikon D850, f8, 6 дюймов, ISO 64, 70 мм). [Фото Джеффа Дэннея]
Когда я заканчивал съемку, я заметил, что Кэтирн уходит вправо. Склон горы светился. Вот ее снимок.Панорама из трех снимков золотых хребтов рядом с палитрой художника.[фото Кэтрин, Nikon 850, f11, 3 ″, ISO 125, 24 мм]
Наконец, мы завернулись и направились обратно в отель и, что более важно, в ресторан. Почему-то заказал «Цыпленка свободного выгула». Я не знаю, как курица может вырастить такую маленькую грудку. Я даже спросила официантку, почему он такой маленький. Она ответила: «Это органично и свободно, вот как они появились». Кто-нибудь слышал об этом? Может ли это быть правдой? Как бы то ни было, я заключил договор со своим желудком, что в ближайшее время его ждёт большой бифштекс.Спасибо, что прочитали, и помните, все дело в свете.
~~~~~
Разве ты не слышишь урчание в животе Джеффа? [Фото Кэтрин Данней]
Artist Palette & Artist Drive в национальном парке Долина Смерти
Дорога художников в национальном парке Долина Смерти — одна из самых уникальных вещей, которые вы можете сделать в парке. Поездка проходит через каньоны и горы, многие из которых окрашены в фантастические цвета.Это безумие, что в Долине Смерти есть так много вещей, которые совершенно не похожи на парк, например, Бэдуотер, Поле для гольфа Дьявола, Художественная палитра и Ипподром. Вот вся информация об этом диске и Artist’s Palette (в конце диска), который является главной остановкой.
Детали
- Драйв 9 миль в одну сторону
- Поход составляет около полумили, в зависимости от того, сколько вы хотите исследовать
- Это информация из моего визита в 2017 г.
- Подробнее про Долину Смерти здесь
Как добраться
Artist’s Drive находится недалеко от Бэдуотер-роуд, к северу от поля для гольфа Devil’s и к югу от Furnace Creek.Начало поездки четко обозначено, и это займет у вас около 45 минут, в зависимости от того, сколько вы останавливаетесь и как быстро люди едут впереди вас. Художественная палитра находится примерно в 5 милях от начала.
Привод
Дорога на всем пути довольно впечатляющая с множеством высоких гор, которые вырисовываются перед вами. Дорога извилистая, по ней запрещено движение транспортных средств длиной более 25 футов. У привода также есть много провалов, так что это может быть довольно весело, если вам нравятся такие вещи.
По мере того, как вы будете плести повороты, вы увидите фантастические виды на Долину Смерти к западу от вас, и даже части гор, не окрашенные в цвета, впечатляют.
Художественная палитра
Примерно через 5 миль езды вы попадете в самую захватывающую часть пути — Artist Palette.
Это то место, где все цвета проявляются в горе, и безумие видеть, как все они собираются прямо в этом одном конкретном каньоне.
Цвета получаются в результате окисления металлов и элементов, найденных здесь в земле, и дает все от фиолетового и синего до даже слегка зеленого.
Есть небольшая парковка, где вы сможете выйти и спуститься туда, где начинаются цвета.
Мне нравится исследовать эту часть пешком, так как вблизи она выглядит еще более впечатляющей. Вы можете прогуляться и взобраться на небольшие холмы или просто посмотреть на них со стоянки.
После того, как вы вернетесь к своей машине, вы покинете самую захватывающую часть пути — 4 мили переплетения и каньонов, прежде чем вернуться на главную дорогу.
Это одно из тех мест, в которых я был много раз и возвращаюсь туда каждый раз, когда хожу в парк.
Увидеть это вблизи невероятно впечатляет, и я настоятельно рекомендую вам прокатиться. Узнайте больше о Долине Смерти здесь и дайте мне знать, что вы думаете, в комментариях.
Бесплатные палитры изображений, картинки и лицензионные изображения
палитра красок
роспись ножей на палитре 1
кадры из мира художника 6
кадры из мира художника 2
кадры из мира художника 3
Палитра 9
Палитра 1
Палитра 10
Краска
Палитра 11
Таволоцца
Цвета 3
Образцы красок 14
образцы цветов
коробка для краски
Образцы красок 15
Образцы красок 9
Образцы красок 12
Образцы красок 11
Палитра 2
Образцы красок 8
коробка для краски
средства для макияжа 3
Pantone Solid для руководства по процессу
общие образцы цвета h
поддон
Карандаши на белом фото файл 2
цветовая палитра
Цветные карандаши
Макияж, мириться
Цвета
Вход EMP, Сиэтл, Вашингтон
Цветной карандаш 3
мелки
цветные карандаши
тыквы
Ведро карандашей 2
мелки
цветной карандаш
Цветные карандаши
карандаш
цвет
цветной карандаш 3
Lapices de colores 2
цветная капля
Lapices de colores 1
Настоящие цвета
цвета 2
банки с краской
Цветные карандаши 03
мелки
мелки
Цветные мелки2
Карандаши цветные по черному 4
Цветные карандаши 2
маркеры_ 1
карандаш 3
Проститутки
карандаш 5
Образец_ 2
Строительная палка
Соломинки для питья
Рыба-скорпион
карандаш 2
руководство по pantone
Цветные карандаши, образующие спираль
Цвета карты
карандаши
цвет ПМС
Клеточный макрос
двойняшки
Детская площадка 3
карандаши 1
Цветные карандаши 3
художник рисовать стол 1
Карандаши 3
цвет
Деревянные карандаши в линию
Вставить бумагу
Цвет бумажной ручки
Зажим для папок 1
Инструменты для художников
краска олово
Цветные карандаши
CMYK
краска олово
краска олово
CMYK
Шашки
Измельчить
снимков в Долине Смерти — 5 мест в Instagram нельзя пропустить!
Сохраните это на Pinterest, чтобы прочитать эту статью позже!
Ищете лучших фоторепортажа в Долине Смерти ? Тогда вы попали в нужное место! В этом блоге мы освещаем 5 мест в Instagram , которые нельзя пропустить, в национальном парке Долина Смерти, одном из самых уникальных и живописных мест в Калифорнии.Если вы посещаете Долину Смерти на день или неделю, обязательно посмотрите их!
Мы также помещаем местоположение, координаты GPS и советы по всему, что мы публикуем в Instagram @LoveHardTravelOften , поэтому обязательно следите за этими сообщениями и « Сохраните », чтобы вернуться к ним!
1. Соленые равнины бассейна с плохой водой (лучшее место для фотографирования заката в Долине Смерти)
Закат в бассейне БэдуотерСоляные равнины бассейна с плохой водой определенно стали нашим любимым местом для фотографий Долины Смерти! Это место на самом деле самая низкая точка в Северной Америке и находится на 282 фута ниже уровня моря.Фактура пейзажа здесь настолько уникальна, что с панорамным видом на горы невозможно превзойти.
Солончаки Badwater BasinЕсли смотреть на солончаки можно со стоянки, то чтобы добраться до самой живописной их части, нужно пройти пешком около 20 минут . (Не волнуйтесь, это ровная и легкая прогулка!) Если там толпы людей, просто продолжайте идти, пока не найдете себе место — это огромная территория, так что вы, , сможете сделать снимки в одиночку без проблем !
Badwater BasinСамое волшебное время , чтобы отправиться в это место для фотографий в Долине Смерти, определенно закат .Хотя солончаки приятно смотреть в любое время, на закате это место выходит на совершенно новый уровень.
2. Мескитовые плоские песчаные дюны (лучшее место для восхода солнца в Долине Смерти)
Мескитовые плоские песчаные дюныПлоские песчаные дюны Mesquite Flat Sand Dunes выглядят так, как будто они вышли прямо из пустыни Сахара, и легко являются одним из лучших мест для фотографирования в Долине Смерти . С холмами песка, который меняет цвет с бежевого на золотой с восходом солнца, увидеть восход здесь — это невероятно !
Восход солнца на песчаных дюнахС парковки можно начать прогулку по тропе и довольно сразу оказаться в песчаных дюнах.Тем не менее, наши любимые дюны для фотографий пришли примерно через 30-40 минут нашей прогулки . Этот поход немного сложнее, чем солончаки, так как вам придется идти по песку и подниматься по дюнам, но оно того стоит!
Песчаные дюны в Долине Смерти>> Прочтите: Идеальный маршрут однодневной поездки в Долину Смерти + все, что вам нужно знать перед поездкой! (скоро)
3. Палитра художника
Вид на палитру художникаArtist’s Palette — это супер веселое фото-место в Долине Смерти , потому что это красочная природа ! С естественно окрашенными слоями горных пород он действительно напомнил нам Радужную гору в Перу.
Красочная гора в Artist’s PaletteЭто место находится на улице Artist’s Drive , которая представляет собой 9-мильную живописную дорогу в Долине Смерти. Вдоль дороги есть разные точки поворота, и это дорога с односторонним движением , поэтому следите за , чтобы найти места, которые вы хотите сфотографировать по дороге.
Примерно в 5 милях от проезда вы найдете Artist’s Palette, который является самым известным местом для фотографирования . От парковки следуйте по тропе (слева от информационного знака) вниз, а затем немного поднимитесь вверх.Маршрут довольно неоднозначен, но если вы исследуете окрестности, вы найдете множество красочных мест для фотографий!
4. Забриски-Пойнт
Смотровая площадка на Забриски-ПойнтЗабриски-Пойнт — это безумное место в Долине Смерти, из-за которого мы чувствовали себя как на Марсе! От парковки до смотровой площадки можно дойти всего за 5 минут, так что здесь определенно стоит сделать быструю остановку, чтобы полюбоваться видами.
Марсианский пейзаж в Забриски-ПойнтСовет: Если у вас есть зум-объектив , мы определенно рекомендуем его для этого места! Нам понравилось снимать текстуру и детали ландшафта с помощью нашего объектива 70-200 мм!
>> Ознакомьтесь со всем нашим оборудованием для туристической фотографии 2020 года, включая наш зум-объектив!
5.Ночное небо
Долина Смерти Ночное НебоНациональный парк Долины Смерти считается крупнейшим национальным парком Темного Неба в США. , так что ночная фотография здесь не в этом мире! Если вы хотите попробовать свои силы в , фотографируя звезды , это определенно то место.
В то время как звезды прекрасны повсюду, Harmony Borax Works — известное место в парке для созерцания звезд. Есть небольших препятствий со стороны гор и исторических повозок и зданий, которые на фотографиях образуют крутой передний план.
Несколько советов по ночной фотографии:
- самых темных ночи лучше всего подходят для съемки звезд, поэтому подумайте о том, чтобы посмотреть на лунный календарь на , чтобы посетить его, когда луна маленькая
- Мы использовали наш 16-35 мм объектив F2.8 для фотографирования звезд
- Наши настройки: ISO 32000, f 2,8, выдержка 1 секунда (сначала мы думали, что затвор должен быть длиннее, чтобы пропускать больше света, но на самом деле это делало звезды более размытыми, поскольку они движутся!)
>> Пока вы исследуете национальные парки Калифорнии, также посетите самые привлекательные для Instagram места в Джошуа-Три!
Карта с фотографиями Долины Смерти
Вот карта упомянутых нами фото мест в Долине Смерти! Вы можете щелкнуть звездочку рядом с названием карты, чтобы сохранить ее на Google Maps в качестве ссылки!
Советы по фотографированию в Долине Смерти
Солончаки в бассейне Бэдуотер- И , и восход, и закат — волшебное время для фотографии где угодно, но особенно в Долине Смерти.Постарайтесь рассчитать время поездки, чтобы съесть хотя бы по одному из них.
- Если у вас есть широкоугольный объектив и зум-объектив , возьмите с собой оба! Это добавит разнообразия вашим снимкам и поможет вам запечатлеть самые разные места в этом списке.
- Если у вас есть сохраненных альбомов Instagram или Pinterest для вашей поездки, убедитесь, что вы сделали снимка экрана перед входом в парк, поскольку у вас не будет доступа к ним.
>> Ознакомьтесь с 11 ЛУЧШИМИ приложениями для редактирования для вашего телефона, которые поднимут ваши фотографии и видео на новый уровень (без лишних затрат)!
Разрешены ли дроны в Долине Смерти?
Нет, дроны, к сожалению, не разрешены в национальном парке Долина Смерти.Если бы им разрешили, я не думаю, что мы бы когда-нибудь уехали, потому что кадры были бы такими классными! Ну что ж.
Видео с эпизода «Долина Смерти»
Посмотрите наше короткое видео, чтобы еще лучше понять, насколько великолепны все эти места в Долине Смерти!
Читать дальше
Не забудьте прочитать наш блог Дневная поездка в Долину Смерти перед поездкой! Внутри есть все, что вам нужно знать перед посещением, и лучший однодневный маршрут Долины Смерти .
Готовы заняться фотографией?
Посетите наш онлайн-курс фотографии , где мы обучаем всему: от позы, до настроек камеры, от до редактирования в Lightroom ! Также обратите внимание на камеру и оборудование , которые мы используем как постоянные блогеры и инстаграммеры.
Хотите редактировать, как и мы? Ознакомьтесь с нашими пресетами Lightroom (пользовательские фотофильтры), которые сделают редактирование НАСТОЛЬКО легким. Все, что вам нужно, — это бесплатное приложение Lightroom Mobile и телефон с камерой, чтобы начать работу!
Отлично проведите время в национальном парке Долина Смерти — это такое особенное место!
Кайли и Скотт
(Хотите узнать больше? Оставьте комментарий ниже! Следите за новостями в Instagram @LoveHardTravelOften, чтобы получать ежедневные советы по путешествиям и фотографии!)
Сохраните это на Pinterest, чтобы прочитать позже!Ознакомьтесь с другими недавними путеводителями по направлениям по всему миру!
Сохраните это на Pinterest, чтобы прочитать позже! Когда я услышал об этих ледяных пещерах в Колорадо, я узнал
Сохраните это на Pinterest, чтобы прочитать позже! Мы собрали лучшие советы по фотографии на iPhone, которые вам нужны
Сохраните это на Pinterest, чтобы прочитать позже! Table Rock New Hampshire определенно лучший поход в
.Сохраните это на Pinterest, чтобы прочитать позже! Дегустация яблочного сидра на заводе по производству сидра Cold Hollow — это то, что вам нужно
Сохраните это на Pinterest, чтобы прочитать позже! От первого восхода солнца в США до исследования
Сохраните это на Pinterest, чтобы прочитать позже! Ух ты, мы понятия не имели, что там ТАКОГО удивительного
Подпишитесь на нас в Instagram, чтобы получать эксклюзивные советы и вдохновляющие фотографии!
Нравится:
Нравится Загрузка…
Печенье «Палитра художника и кисть» (со специальной «изюминкой») — Sweetapolita
С пятницей! Ладно, не буду лгать: это одна из самых счастливых пятниц, которые у меня были за довольно долгое время (а в мой день действительно были прекрасные пятницы!). Я предупреждаю вас, что этот абзац на самом деле не имеет ничего общего с палитрами художников, кистями, красками или даже печеньем, но я чувствую, что вы должны знать, когда я сижу здесь и печатаю, я продолжаю возвращаться на веб-сайт фотографии женщины-пионерки.На этой неделе у нее будет еще одно из своих замечательных заданий по фотографии, тема которого — фотография еды … вы можете увидеть, к чему все идет! Будучи новичком в сфере фуд-фотографа и представляя множество выдающихся фотографов, я очень рад сообщить, что Ри выбрала две из моих фотографий торта для участия в конкурсе: одну во вчерашней группе, а другую сегодня вечером. Кто-нибудь, ущипните меня, пожалуйста. По правде говоря, я не знал, что это так сильно на меня повлияет, но у меня прямое головокружение, и я надеюсь, вы не возражаете, если я поделюсь этим с вами.Если вы хотите увидеть эти фотографии вместе с таким количеством невероятных работ, вы можете щелкнуть здесь для Группы 3 и здесь для Группы 4. А теперь давайте поговорим о красочных конфетах художников!
Несколько месяцев назад я заметил комментарий к одному из моих сообщений в блоге из «Причудливого поворота». Я должен сказать, что он прыгнул на меня, и мне было любопытно, кто стоит за этим очаровательным именем. Перейдя по ссылке, я внезапно погрузился в художественный мир, которого я никогда раньше не видел. Я знал, что тот, кто стоял за всей этой красотой, магией и интригами, должен быть особенным.Ну, она такая, и ее зовут Ванесса Валенсия. Она — родственная душа, стоящая за A Fanciful Twist . Мы стали верными друзьями, и ее талант ежедневно поражает меня. Она не только талантлива, но и самая уникальная и удивительно загадочная девушка, которую я когда-либо знал.
Ее художественный диапазон широк, включая оригинальные картины, гравюры, открытки, кукол, украшения, керамику и многое другое. Ее портфолио кажется бесконечным, поскольку она имеет большой опыт в мире искусства, но каждое произведение, которое она создает, свежо и увлекательно.Я сразу же связался с ее предметами кондитерской тематики, в частности, и хотел поделиться с вами некоторыми из моих любимых. Вот некоторые из произведений, которые меня по-настоящему вдохновляют: В кондитерской Кекс Macaron Fete Совершенно сладкий день
Сладкий торт
Вечеринка
И, о да, мой нынешний фаворит: The Party.Вот это моя вечеринка! А этот торт? Она такая красивая, и мне все в этом нравится — вся работа говорит со мной. Риз (мне три с половиной года) тоже влюбился в нее с первого взгляда. Она, будучи художником, побежала за кистями, красками, палитрой и бумагой и сказала: «Мама, я тоже хочу ее нарисовать!» Так она и сделала. Примерно через 2 минуты она принесла мне эту прекрасную маленькую картину — свою версию картины Ванессы The Party :
О боже.Не будем даже говорить о безмерной гордости и радости, которые приносит мне эта картина, иначе я заплачу. Мама-любовь х бесконечность.
Между моей милой и бесконечно творческой подругой Ванессой Валенсия и моей маленькой Риз меня вдохновляет рисование. В нашем доме не проходит и дня, чтобы не было горстки кистей, открытых банок с разноцветной краской и гирлянды готовых произведений искусства, висящих на холодильнике для просушки; Риз просто не может прожить день, не нарисовав картину.Я думаю, что эти печенья с палитрой и кистью для рисования очень забавны, и они вписываются прямо в наш дом. Оба дизайна печенья декорированы сочетанием помадки и королевской глазури. Теперь я признаю, что это не быстрый и легкий дизайн; это не сложно, но отнимает немного времени (но оно того стоит, если вы спросите меня), особенно печенье с кисточкой. Однако для меня жизнь кроется в деталях! Потенциально сбивающий с толку лакомый кусочек: Я рисовал краску и кисти краской и кистями.Ой; мой мозг болит. Если вы хотите сделать эти файлы cookie исполнителя, вот как это сделать: Позвольте мне начать с того, что я хотел бы иметь для вас фотоурок! Тем не менее, я считаю, что если вы собираетесь попробовать это, у вас не возникнет проблем с этими шагами: Файлы cookie палитры художника: 1. Выпекать и охладить круглое (или овальное) сахарное печенье. Раскатайте белую помадку примерно до толщины 1/8 дюйма и вырежьте круг (или овал), используя ту же формочку для печенья, что и само печенье. Вырежьте небольшой «кусочек» сбоку и пальцами сформируйте и сгладьте края, чтобы выглядеть как палитра (я использую немного укорачивания на пальцах.). Пока помадка еще мягкая, возьмите небольшой круглый нож и нарежьте помадой 5 кругов. Вы можете отложить весь фрагмент в сторону или прикрепить к файлу cookie сейчас. Я предпочитаю использовать все палитры, а затем придерживаться печенья сразу. 2. С помощью офсетного мастихина нанесите очень тонкий слой королевской глазури на одно печенье, затем положите сверху кружок помады и очень осторожно прижмите его. Отложите в сторону. 3. Раскрасьте королевскую глазурь любыми «раскрашенными» цветами, которые вам нравятся, и нарисуйте маленькие завитки на каждом круге.Для этого проекта я наполнил небольшую одноразовую сумку в стиле Ziploc небольшим количеством каждого цвета и вырезал небольшой треугольник в углу, вместо того, чтобы использовать кондитерские пакеты или наконечники. Для золотой «краски» я дал высохнуть белой королевской глазури и покрасил ее золотой нетоксичной краской. Не буду вам врать: это была моя золотая краска в 24 карата. Я не могу перестать использовать это. А вот и яркое и красочное печенье с палитрой художников! Теперь о кистях: Печенье художника кисти: Для деревянной ручки щетки: 1.Выпекать и охладить «палочки» из сахарного печенья размером 7 дюймов на 1/2 дюйма (или около того). 2. Покрасьте немного белой помады (в зависимости от того, сколько вы делаете) в светло-коричневый цвет и, взяв равные части белой помады, сделайте две длинные веревочные формы, используя каждый цвет. Слегка скрутите тесьму, затем скатайте в шар, а затем кусочки в форме длинной ручки. Я сделал около 7-дюймовых деревянных ручек. Отрезал один конец заподлицо. Отложил в сторону. * Совет: раскатывая помадную мастику или мастику в длинные однородные куски или «змейки», я раскатываю руками до тех пор, пока она не приобретет базовую форму колбасы, а затем держу большую пластиковую разделочную доску и раскатываю кусок под ней взад и вперед. движение.Это обеспечивает его равномерный диаметр. 3. Используя белую помадку, нарисуйте форму слезинки для каждого кончика кисти. Используя нож или другой острый инструмент, нарисуйте маленькие линии кончика кисти, чтобы создать иллюзию кончика кисти. Отложите в сторону. 4. Смешайте каплю коричневого гелевого цвета с небольшим количеством прозрачного экстракта лимона или водки и с помощью кисти (да, опять же «рисование кистью с кистью»: странно.) Нанесите жидкость на каждую ручку. Поскольку текстура древесины обычно несовершенная, покраска может быть очень быстрой.Он отлично смотрится, что бы вы ни делали! Отложите, чтобы полностью высохнуть. 5. После высыхания нанесите немного королевской глазури на конец ручки и прикрепите к ее прямому концу. Дайте высохнуть. 6. Скатайте небольшой и очень тонкий кусочек помады для металлической обертки и отрежьте его примерно до 1 1/2 дюйма длины, обернув вокруг стыка между наконечником и ручкой, используя несколько капель воды для фиксации. Взяв булавку или зубочисткой, сделайте мелкие точечные отметки и линии для реалистичной отделки (см. фото кисти). Дайте высохнуть. 7. Покрасьте обертку металлической нетоксичной краской (блестящая пыль, смешанная с прозрачным экстрактом лимона или водкой).Поскольку в последнее время я нюхал здесь слишком много паров краски, я снова использовал свою краску из 24-каратного золота. Мне просто нравится этот вид. Затем при желании раскрасьте самый конец кончика кисти цветами, соответствующими вашей палитре). 8. Используя очень тонкий кусочек королевской глазури, аккуратно прикрепите кисть к печенью. Дайте высохнуть и вуаля! Немного дополнительной работы, но я думаю, что эти куки того стоят. Чтобы быть ослепленным и озадаченным чудом, которым является Ванесса Валенсия из «Причудливого поворота», посетите ее официальный сайт, блог или ее магазин Etsy.Она исключительная. Обещаю. Удачных (и красочных) выходных! * Все изображения предоставлены Ванессой Валенсией. Удачи и наслаждайтесь! .