Товаров: 0 (0р.)

Капелька рисунок контур: 151 капли Бесплатный клипарт | Векторы общественного достояния

Содержание

%d0%ba%d0%b0%d0%bf%d0%bb%d1%8f %d1%80%d0%b8%d1%81%d1%83%d0%bd%d0%be%d0%ba PNG, векторы, PSD и пнг для бесплатной загрузки

  • Мемфис дизайн геометрические фигуры узоры мода 80 90 х годов

    4167*4167

  • естественный цвет bb крем цвета

    1200*1200

  • поп арт 80 х патч стикер

    3508*2480

  • аудиокассета изолированные вектор старая музыка ретро плеер ретро музыка аудиокассета 80 х пустой микс

    5000*5000

  • поп арт 80 х патч стикер

    3508*2480

  • Мемфис шаблон 80 х 90 х годов стилей фона векторные иллюстрации

    4167*4167

  • 80 основных форм силуэта

    5000*5000

  • green environmental protection pattern garbage can be recycled green clean

    2000*2000

  • Мемфис бесшовные модели 80 х 90 х стилей

    4167*4167

  • поп арт 80 х патч стикер

    2292*2293

  • набор векторных иконок реалистичные погоды изолированных на прозрачной ба

    800*800

  • рисованной радио 80 х

    1200*1200

  • Векторная иллюстрация мультфильм различных овощей на деревянном ба

    800*800

  • Наклейки в стиле ретро 80 х

    2500*2500

  • Корзина 80 х годов неоновый световой эффект

    1200*1200

  • Микрофон 80 х знак неоновый световой эффект

    1200*1200

  • аль ба ис 99 имен аллаха

    1200*1200

  • Кубок 80 х с неоновым светом

    1200*1200

  • bb крем косметическое применение

    1200*1200

  • Традиционные цветочные наклейки в стиле ретро 80 х

    1200*1200

  • Нерегулярная графика 80 х годов неоновый световой эффект

    1200*1200

  • Ретро традиционные мультяшные наклейки 80 х

    1200*1200

  • Симпатичная наклейка в стиле ретро 80 х

    1200*1200

  • Нерегулярный прямоугольник 80 огней эффект неонового света

    1200*1200

  • Гитара 80 х годов неоновый световой эффект

    1200*1200

  • Наклейки в стиле ретро 80 х

    1200*1200

  • Наклейки в стиле ретро 80 х

    1200*1200

  • Ретро стикер 80 х

    1200*1200

  • Наушники 80 х годов неоновый световой эффект

    1200*1200

  • Стикеры в стиле ретро 80 х

    1200*1200

  • дизайн плаката премьера фильма кино с белым вектором экрана ба

    1200*1200

  • Стикер гитары ретро 80 х

    1200*1200

  • Корейский медведь be quiet набор смайликов

    1200*1200

  • аль ба ис 99 имен аллаха золото

    1200*1200

  • ценю хорошо как плоская цвет значок векторная icon замечания

    5556*5556

  • Наклейка в стиле ретро 80 х в мультяшном стиле

    1200*1200

  • Наклейки на автомобиль ретро 80 х

    1200*1200

  • Цветочные наклейки в стиле ретро 80 х

    1200*1200

  • Стикер ретро 80 х годов вдохновляющая девушка

    1200*1200

  • Стикеры ретро девушка 80 х

    1200*1200

  • Стикер ретро 80 х радуга

    1200*1200

  • Синяя наклейка в стиле ретро 80 х

    1200*1200

  • Наклейки в стиле ретро 80 х

    1200*1200

  • поп арт 80 х патч стикер

    3508*2480

  • Наклейки в стиле ретро 80 х

    1200*1200

  • 80 летний юбилей дизайн шаблона векторные иллюстрации

    4083*4083

  • поп арт 80 х патч стикер

    3508*2480

  • be careful to slip fall warning sign carefully

    2500*2775

  • мемфис бесшовной схеме 80s 90 все стили

    4167*4167

  • письмо логотип bd дизайн

    1200*1200

  • Как нарисовать каплю воды

    Но давайте всё-таки приступим к рисованию капли. Вот что мы получим в итоге:

    Для рисования мы используем метод, который подойдёт для создания капли любой формы и на любой поверхности.

    Во-первых, нам нужен какой-либо фон, я возьму зелёный, чем-то напоминающий текстуру листьев:



    Фон для создания кали воды может быть любым кроме очень светлого, также, не обязательно использовать текстуру, можно взять фотографию, к примеру, яблока или травинки

    Создаём новый слой и кистью с жёсткими краями рисуем овал:

    В панели слоёв установите «Заливку» (Fill) слоя с каплей на ноль, она станет полностью прозрачной, но это временно. Дважды кликните по слою с овалом в панели слоёв, чтобы открыть окно стилей слоя.
    Дальше мы будем добавлять стили слоя, ниже я буду выкладывать диалоговое окно каждого стиля с фрагментом, показывающем изменения в заготовке капли при добавлении данного стиля.

    ВАЖНО! Снимите галку с опции «Глобальное освещение» (Use Global Light) на всех стилях слоя, где имеется эта опция.

    Тиснение (Bevel and Emboss).Стиль создаст тень на передней части капли и света на задней.



    Сверху вниз: Настройте значения «Глубины» и «Размера», чтобы тиснение не было слишком резким. Установите направление нужный угол к направлению тени. Измените «Контур глянца» на гауссов. Измените режим наложения в Режиме подсветки с Экрана на Перекрытие. Настройте непрозрачность в тени, чтобы добиться естественного эффекта.

    Обводка (Stroke):
    Данный стиль добавит чистую границу капле.



    Линия обводки должна быть еле заметной, поэтому уменьшите её толщину до 1 пикселя и сделайте положение внутренним, а также уменьшите непрозрачность и измените режим наложения на «Умножение». Измените тип заливки обводки на градиент. Отрегулируйте угол источника света.

    Внутренняя тень (Inner Shadow)
    Это добавит капельке немного объема.



    Отрегулируйте угол освещения. Настройте «Смещение», «Стягивание» и «Размер», чтобы разместить тень только краям, оставляя центральную область пустой. Измените контур и добавьте немного шума

    Наложение цвета (Color Overlay)



    Измените режим наложения на «Перекрытие» (Overlay) для хорошей яркости и прозрачности. Задайте зеленовато-голубой оттенок # 006372 в качестве цвета. Уменьшите непрозрачность, пока наложение цвета на станет едва заметным, если вы не хотите, чтобы капля была из цветной жидкости.

    Наложение градиента (Gradient Overlay)
    Это даст нам освещенную область на верху капли



    Измените режим наложения на «Экран» (Screen) для увеличения яркости. Измените угол освещения. Чёрный цвет одной стороны градиента измените на серый. Измените масштаб, чтобы правильно разместить градиент. Опустите непрозрачность, чтобы сделать свет видимым, но не белым

    Внешнее свечение (Outer Glow)
    Применение этого стиля имитирует падение преломлённого капелькой света на поверхность окружающей среды, что очень полезно, когда капля находится на тёмном фоне



    Измените режим наложения на «Экран» (Screen) для усиления яркости отсвета. Цвет свечения должен быть белый. Сделайте небольшой шум, уменьшите непрозрачность, рассейте свечение с помощью изменения «Размера».

    Тень (Drop Shadow)
    Понятно, что применение этого стиля создаст тень от капли на поверхности.



    Установите угол падения света. Настройте значения «Непрозрачности», «Смещения», «Размаха» и «Размера» так, чтобы создать впечатление, что тень располагается за границами капли, но не под ней.

    Внутреннее свечение (Inner Glow)
    Внутреннее свечение добавит ещё больше объёма нашей капле



    Режим наложения устанавливаем на «Умножение» (Multiply) для затемнения. Цвет свечения делаем темно-синим, например #1e1e5a. Источник света будет «Из центра». Настройте «Стягивание» и «Размер», чтобы разместить затемнение в центре. Если эффект получился слишком сильный, уменьшите «Непрозрачность». Также, можно увеличить «Диапазон».

    Теперь нам осталось только добавить блик на переднюю часть капли. Создайте новый слой, возьмите круглую белую кисть с жёсткостью 95% и поставьте точку:



    Только блик не должен быть идеально круглым. В зависимости от формы капельки, он может быть овальным или даже вытянутым.

    Кроме того, края блика не могут быть идеально ровными. Добавьте к слою с бликом стиль «Внешнее свечение» с настройками по умолчанию. Результат:

    Чтобы Вы могли создавать капли любых форм, сохраните этот стиль на компьютере и применяйте его к любым заготовкам капель. Как сохранять и применять созданные пользователем стили слоя, подробно рассказано здесь.

    Теперь, имея сохранённым созданный выше стиль, Вы можете быстро нарисовать каплю за четыре этапа:

    1. Создать форму капли жёсткой кистью, одна заготовка капли на одном слое.
    2. Применить стиль слоя к заготовке.
    3. Добавить новый слой выше слоя с заготовкой и нарисовать блик жёсткой белой кистью.
    4. Применить стиль «Внешнее свечение» к слою с бликом

    Если вы хотите создать каплю большого размера, необходимо помнить три вещи:

    Капля не может быть очень большой, иначе гравитация её расплющивает и она растекается. Таким образом, изображение должно быть макро и камера расположена близко к сцене.
    Будет явным эффект увеличения поверхности через тело капельки, это следует подчеркнуть в вашем рисунке.
    Стиль слоя мы создали для небольших капель, для большего размера в стиле следует изменить некоторые параметры.

    Узнаем как правильно нарисовать капли воды реалистично и без лишнего труда?

    Изображение росы на траве, запотевшей бутылки или даже просто нескольких капель на поверхности добавляют антуража рисунку. Это своеобразная магия воды. Чтобы добиться такого эффекта, необходимо включить в рисунок этот чудный эффект. Многие думают, что нарисовать капли воды невероятно трудно, но это всего лишь заблуждение. Для этого не нужно много способностей, усилий и времени. Данный урок покажет вам, как поэтапно нарисовать капли воды.

    Рабочий инструмент

    Для выполнения этой работы нам понадобится набор таких инструментов:

    • бумага от формата A5 до A2;
    • карандаши твердости H, HB, B, а также по желанию 2B, 3B и так далее;
    • ластик или ластик-клячка;
    • кусочек тряпочки или бумаги;
    • белый карандаш или пастель.

    Контур – это основа основ

    Этот рисунок, как и любую другую работу в карандаше, мы начинаем с рисования контуров. В этом рисунке они очень простые, но важно, чтобы все эти линии были бледными, поэтому лучше всего воспользоваться карандашом твердости H. Если вам сложно целиком нарисовать каплю воды, как показано на примере, то можете наметить ее расположение точками и нарисовать форму короткими линиями.

    По ходу вашей работы контур будет немного изменяться и корректироваться, и в этом нет ничего страшного.

    Учимся штриховать

    Следующий этап – это штриховка. Если выражаться художественным языком, то изображение объема с помощью тона и теней. Для начала нужно закрасить капли сплошным светло-серым цветом. Процесс штриховки выполняется очень просто: нужно вести карандаш от края до края капли, не отрывая руки, а линии укладывать в одном направлении очень плотно друг к другу. Для этого этапа удобнее всего пользоваться карандашом твердости HB.

    После того как был положен один слой, нужно добавить сверху еще несколько, чтобы сделать тушевку ровнее. Желательно все новые слои накладывать в разных направлениях.

    Чтобы нарисовать капли воды поэтапно карандашом, как профессионал, нужно обратить внимание на правильную постановку инструментов в руке. Лучше всего держаться за середину карандаша. Таким образом линии будут получаться более легкими, плавными и длинными. Нажим карандаша должен быть минимальным.

    В процессе штриховки очень важно, чтобы тон получился максимально ровным. Можно воспользоваться небольшой хитростью и подтереть заштрихованные места тряпочкой в конце проделанного этапа работы.

    Оттеняем каждую каплю

    Следующим шагом предстоит поэтапно карандашом нарисовать в каплях воды как самую темную тень, так и полутень. Они делают любой рисунок объемным и правдоподобным.

    Капля воды – это уникальный объект, в котором тени образуются совершенно иначе, чем на других предметах. Дело в том, что капля, как линза, преломляет свет, и в ней все отражается противоположно. Поэтому тени в капле будут обращены к источнику света. В этом рисунке свет находится слева сверху, поэтому тени в капле тоже будут слева сверху. Для начала достаточно просто их наметить, двигаться от края к середине. С края тень должна быть очень темной, а к середине постепенно осветляться. Тени лучше рисовать штрихами и закруглять их, чтобы они повторяли форму капли. Этот этап работы лучше делать карандашом твердости B или 2B.

    После наметки тени внутри, нужно наметить тень снаружи. Это будет тень, которая падает от капли на поверхность листа. Рисуется она точно так же, как и внутри.

    После проделанной работы с первой капелькой, нужно нарисовать капли воды, как и предыдущую. После завершения этого длительного этапа можно снова сгладить все штрихи тряпочкой или бумажкой.

    Еще больше контраста

    Чтобы нарисовать капли воды, как живые, нам необходимо усилить контраст, сделать тени более плавными и немножко их расширить. Технически этот этап работы не отличается от предыдущего, но здесь вы можете воспользоваться карандашами твердости от 2B и мягче. Работу важно выполнять аккуратно и постепенно набирать тон в тенях, чтобы они были очень явными и конкретными. Работу снова можно растушевать тряпочкой. Здесь можно более тщательно разгладить наружные тени. Таким способом вы не только делаете тень более ровной, но и расширяете ее в длину.

    Магия с помощью бликов

    На следующем этапе происходит самое интересное. Для этого нам понадобится ластик или ластик-клячка. Последним лучше всего пользоваться, потому что им можно придавать любую форму и удобнее работать. Ластиком сейчас нужно нарисовать в капле воды как бы отражение с противоположной стороны от тени. Результатом работы получится белая полоска, которая постепенно переходит в серый цвет.

    После отражения можно приступать к рисованию бликов с противоположной части внутри капли. Здесь работа тоже осуществляется клячкой или ластиком. После этого этапа рисунок сильно преображается.

    Сейчас нарисованные капли воды карандашом как бы можно считать завершенными. Но если вы хотите сделать капли еще более аккуратными и реалистичными, то есть несколько советов: отработайте все линии, округлите их согласно формам капли; добавьте дополнительные отражения на наружных тенях от капли и более четко выделите самые темные участки.

    Для того чтобы усилить блики внутри капли и отражение на внешних участках, можно также применить белую пастель или карандаш.

    Рисуем капельки. Акварель. | Методическая разработка по изобразительному искусству (ИЗО) по теме:

    Меня часто спрашивают, как мне удается нарисовать акварелью капли воды, выглядящие настолько реалистично. Некоторое время назад я обещала раскрыть эту тайну…


    Надеюсь, вам доставит удовольствие изучение этого урока.
    Я начинаю с того, что делаю набросок будущих капель простым карандашом. Если вы обращали внимание, капли не всегда идеально круглые. Их форма может быть разной и зависит от того, как эти капли лежат, и с какого ракурса вы на них смотрите. На рисунке ниже капля №1 – это вид сверху, капля №2 – вид сбоку, а капля №3 – это капля готовая упасть вниз

    Для основного фона берем три разных цвета, чтобы показать, каким будет результат на каждом из них. Для первой капли я выбрала зеленый цвет, для второй – розовый, для третьей – голубой. Берем небольшое количество акварели и закрашиваем фон, включая сами капли.

    Далее мы работаем с теми же тремя цветами и с их помощью рисуем тени под каплями. Начинайте с нанесения темных оттенков, заканчивайте светлыми. Попробуйте придать тени форму полумесяца, а переход от темного к светлому постарайтесь сделать как можно более плавным.

    Теперь, используя те же цвета, добавляем теней внутри самих капель. Тени внутри капель должны находиться с противоположной стороны от тех теней, которые мы наносили под каплями. Если вам будет сложно сделать плавный переход цвета безотрывно одним движением, делайте это постепенно, по частям.

    Так как в этом уроке мы учимся рисовать капли воды, то, конечно мы хотим, чтобы они выглядели как вода Вот почему мы продолжаем работать над тенями внутри капель, только теперь мы добавляем им голубой оттенок. Для первых двух капель мы берем голубой (blue) цвет, а для третьей – бирюзовый (tourquise)

    Затем мы добавляем те же оттенки к теням, расположенным под каплями.

    Теперь, при помощи коричневого цвета, выделяем нижний контур капли, стараясь добиться красивого контраста.

    И, наконец, мы добавляем блики к нашим капелькам. Я использую белую акварель, потому что она хорошо смешивается, а также белую акриловую краску, для финальных штрихов. Немного осветляем низ капли, придаем объем. Добавляем немного мелких белых рефлексов на темные части.

    И в заключении, при помощи акриловой краски добавляем контраста нижнему контуру капли и блику на капле. Вы можете также нанести немного светло-серого оттенка возле капли, чтобы добавить глубины. Здесь вы можете видеть цвета, которые я использовала в процессе рисования капель.

    И вот наш финальный результат. Обратите внимание, когда вы рисуете капли, все цвета, которые будут находиться в окружении, также будут отбрасывать рефлексы на каплю. Но осторожно! Не переборщите с их добавлением

    Как нарисовать каплю в кореле

    Благодаря этому уроку вы научитесь пользоваться инструментами Interactive Blend Tool, Interactive Transparency Tool и Interactive Fill Tool, а также сможете поближе познакомиться с особенностями их применения. Урок ориентирован преимущественно на новичков, но и опытным пользователям такой программной среды будет интересно понаблюдать за процессом.

    В работе мы будем использовать градиентную заливку от белоснежного цвета к голубому оттенку, чтобы избежать наложений цвета, которые характерны для обычного белого фона.

    1. Круги на воде

    1. Нарисуем эллиптическую фигуру с небольшой вытянутой формой в горизонтальном направлении. Зажав кнопку Шифт, мы сможем немного затянуть геометрическую фигуру и сделать её небольшого размера. После таких манипуляций мы сможем увидеть синий контур. Далее сделаем его точную копию.
    2. Необходимо будет сделать еще несколько таких копий в миниатюре с сохранением приблизительно одинакового шага уменьшения, пока не получим столько фигур, сколько нужно.

    3. Применим к каждому сформированному эллипсу заливку. Их нужно будет поочередно заливать оттенками Ice Blue и Sky Blue. Центральный эллипс должен быть выполнен в лазурном цвете, Sky Blue.
    4. Далее мы можем воспользоваться преимуществами градиента. Распределяем изменение цвета от нижней части эллипса к её верхним элементам. Должен состояться плавный переход между лазурным и белоснежным оттенками. Очень важно, чтобы заливка выполнялась строго в вертикальном направлении. Именно с этой целью мы и будем удерживать кнопку Ctrl.

    5. Далее нам нужно будет изобразить еще один маленький эллипс по центру меньшего из группы. Применим к нему заливку синим цветом. Выполним выравнивание по центру и снизу.

    6. Инструмент Interactive Blend Tool позволит добиться последовательного перетекания, соблюдая шаг в 20 пунктов. Началом изменений станет внешний эллипс, а завершением – внутренняя небольшая фигура.

    Картинка понемногу приобретает требуемый внешний вид.

    7. Полученные круги следует разместить поверх водной глади. Для этого мы нарисуем квадратную область и применим к ней заливку светло-синим цветом. Именно она станет задним планом для наших кругов. Позже к воде мы добавим также и небо.

    Продолжаем работать над совершенствованием рисунка.

    8. Оформим квадрат с помощью применения градиентной заливки. Верхняя часть фигуры будет белой, а к низу постепенно превратится в голубой лазурный оттенок, как на рисунке ниже.

    9. Дальше мы снова будем работать с нашими эллипсами. Их нужно будет выделить, кликнуть правой кнопкой мышки и применить параметр Разъединить группу с перетеканием. Это приведет к образованию сразу нескольких групп эллиптических фигур.

    Получается, что у нас один объект плавно перетекает в другой. Применение функции группировки делает возможным доступ пользователя к исходному варианту, итоговой фигуре и к целой группе.

    10. Теперь у нас есть не только группы, но и исходные варианты рабочих эллипсов. Так как работать с исходниками мы уж точно не будем, их следует просто удалить. Оставим в свободном доступе только группы. Удалять не нужно только самый мелкий темно-синий эллипс. Далее нужно будет поочередно сделать группы прозрачными в порядке убывания от нижней кромки к верхней.

    11. Вырисуется достаточно красивая картинка, но работа еще не окончена.

    2. Капли

    1. Программная среда CoralDraw имеет свойство немного подвисать, поэтому для выполнения второго этапа работы лучше создать отдельный файл. Нарисуем плоский сферический элемент и воспользуемся градиентной заливкой.
    2. Формируем эллипс с небольшой приплюснутостью в вертикальном направлении. Его необходимо будет выровнять по центру и снизу. В данном случае градиентный переход будет между белым и белым цветом. Это не ошибка, а маленькая хитрость.

    3. Применяем инструмент перетекания между эллипсом и кругом. В итоге мы получим довольно интересное изображение. Малейшее передвижение курсора мышки будет менять цветовую гамму группы. С помощью такого эффекта можно добиться интересных вариаций. Попробуйте последовать примеру ниже.

    4. Продублируем исходник в виде темно-синего круга и выполним вставку объекта. Он сразу же займет свое место в самом верху изображения. Характеристики цвета – 100-90-0-30.
    5. Распределим эффект прозрачности круга от его верхней кромки до центральной части. Диаметр фигуры нужно будет немного увеличить. Это позволит сформировать большую и красивую каплю.
    6. Нарисуем дополнительный эллипс, а затем установим его в верхней части капельки. Применим градиент между светло-синим и белоснежным цветом.

    7. Сделаем новый эллипс полностью прозрачным у нижней кромки.
    8. Создадим дополнительный круг чисто белого цвета, его диаметр должен быть на пару миллиметров больше исходника, чтобы можно было использовать такую фигуру в качестве заднего плана. Группируем каплю. Теперь её можно добавлять в файл с кругами на воде.

    3. Совмещение

    Продолжим работу с двенадцатого пункта, так как обработка воды завершилась на одиннадцатом.
    12. Группа эллипсов на картинке образовала большую воронку по центру изображения. Капля должна расположиться как раз над её центром. Можно добавить немного бликов для большей реалистичности. Нарисуем эллипс соизмеримый с каплей и применим к нему такой же градиентный переход.

    13. Сделаем элемент прозрачным, а его нижняя кромка полностью растворится.

    14. Одной капли недостаточно, поэтому мы сделаем парочку дублей в уменьшенном размере. Копии следует немного вытянуть по вертикали, а потом расположить их поверх воды, как на рисунке ниже.

    Осталось еще несколько штрихов.

    15. Добавим для фона ясное небо, а водную гладь сделаем более реалистичной. Дублируем наш квадрат с водой несколько раз, а потом применяем к ним заливку:

    16. Поработаем с прозрачностью.

    17. Особое внимание необходимо уделить прозрачности воды. Сначала лучше использовать традиционную линейную прозрачность, а затем немного поиграть с её настройками. Обязательно нужно будет сделать активным режим Custom, что существенно расширит возможности пользователя.

    18. Теперь остается только совместить три созданных фоновых графических элемента.
    Позаботьтесь о том, чтобы прозрачность и заливка водного фона выглядела, как на картинке ниже.

    В качестве заднего плана мы должны использовать исходник с водной гладью. Следующим будет фон с прозрачными элементами, а завершит такую креативную комбинацию лицевой план с небом. Соединим их в одну группу и используем как задний план.

    Этот урок почти весь построен на использовании инструментов Interactive Blend Tool (интерактивное перетекание), Interactive Transparency Tool (интерактивная прозрачность) и Interactive Fill Tool (интерактивная заливка) в CorelDraw .
    В нём я постараюсь подробно описть все шаги, дабы было понятно новичкам. Ну и, конечно, у нас не обойдется без небольших лирических отступлений
    Да, еще один момент. Хочу сразу объяснить почему некоторым объектам я даю градиентную заливку от голубого к белому. Если давать им белую заливку, то при применении прозрачности когда один объект лежит на другом (темно-синем), у нас может появляться некрасивый грязный фиолетовый оттенок. Так вот чтобы этого избежать мы и используем градиентную заливку от белого к голубому.
    Итак. Приступим.

    ЧАСТЬ 1
    Круги на воде

    1. Рисуем эллипс, вытянутый по горизонтали. Удерживая шифт тянем за углы, пропорционально уменьшая его. Немного уменьшив наш эллипс (появится синий контур), жмем правую кнопку мыши, не отпуская левую. Наш уменьшенный эллипс скопируется.
    2. Так, с примерно равным шагом у нас должно получится 9 эллипсов
    3. Даем нашим эллипсам заливку. Внешнему и далее через один – даем заливку Ice Blue (Светло-синий) из стандартной панели цветов. Второй и далее через один заливаем цветом Sky Blue (Лазурный). Самый маленький эллипс заливаем Лазурным.
    4. Теперь эллипсам, с Лазурной заливкой даем градиент. Тянем, от низа эллипса к верху. Переход у нас будет от лазурного к белому. Чтобы заливка шла строго по вертикали – удерживаем Ctrl

    5. Теперь нарисуем еще один самый крошечный эллипс внутри самого маленького. Заливаем его цветом Blue (Синий) и выравниваем его относительного маленького эллипса по центру (клавиша С) и низу (клавиша B )

    6. Теперь при помощи Интерактивного перетекания делаем последовательное перетекание со стандартным шагом 20 (от 1 ко 2, от 2 к 3, от 3 к 4 и т.д.) начиная внешним эллипсом и заканчивая самым маленьким.

    И вот у нас уже получилось нечто, похожее на круги на воде.

    7. Теперь нам надо эти круги поместить на водную поверхность. Рисум квадрат, заливаем его Ice Blue (Светло-синий) и помещаем на задний план так, чтобы наши круги были немного ниже середины нашего квадрата (у нас же еще будет «небо»)

    Но пока результат нас не очень устраивает. Поэтому работаем дальше.

    8. Даем нашему квадрату гридентную заливку. Снизу вверх – от светло-синего к белому (см. рисунок – лазурный должен быть на уровне центра эллипсов, а белый – выше верхней границы эллипса на расстоянии примерно 1/2 от его высоты)

    9. Теперь возвращаемся к нашей группе перетекающих друг в друга эллипсов. Выделяем их, щелкаем по ним право кнопкой мыши и в выпавшем меню выбираем опцию Break Apart (Разъеденить группу с перетеканием). В итоге у нас получится несколько групп эллипсов.

    Теперь я сделаю (специально для новичков) небольшое
    лирическое отступление
    Рассмотрим простой пример с перетеканием объекта в объект. Когда мы этот эффект превращаем в группу, у нас получается исходный объект (1) и конечный (2) и группа (т.е. сгруппированных между собой) объектов

    Так вот! Возвращаемся к нашим баранам, т.е. к эллипсам.

    10. Мы получили исходные эллипсы и группы эллипсов. В принципе исходники нам уже не нужны, и чтоб они нам не мешались, мы их просто убиваем. А группы оставляем (для простоты можно с шифтом по очереди все группы выбрать и отодвинуть их в сторону, а оставшиеся исходники убить. Потом группы вернуть на место) Только самый темный синий крошечный эллипс не удаляем, его оставим!
    И теперь поочередно каждой из наших групп даем прозрачность, тянем её от нижнего края к верхнему.

    11. Получаем вот такую красотень.

    1. Для капли создаю новый документ, дабы наш Корел не подвисал.
    Рисум круг. Заливаем его градиентом. Тянем снизу вверх – от синего (я выбрала 100-70-0-0) к чистому циану (100-0-0-0)
    2. Рисуем эллипс, не сильно сжатый по вертикали. Выравниваем его относительно круга по центру (С) и низу (B ). И даем ему градиентную заливку от белого к белому.
    Вы скажете – что за чушь, зачем давать градиент от белого к белому! И тут будете не правы! Почему? Узнаете дальше.
    3. Теперь делаем перетекание от круга к эллипсу. И смотрим что у нас получается. Если вы подвигаете курсоры градиента белого эллипса, то вы увидите, как будут меняться цвета в группе перетекания. Благодаря этому можно добиться интересных эффектов. Я остановалась на таком варианте (см. рисунок)

    4. Теперь копируем наш исходный темно-синий круг и вставляем его. Он автоматом становится на первый план. Даем ему цвет без градиента 100-90-0-30.
    5. Даем ему прозрачность, от верха к центру. Слешка увеличиваем в диаметре, чтобы у нас получилась как бы небольшая толщинка у нашей капельки.
    6. Рисуем еще один маленький эллипс и помещаем его вверху нашей капли. Заливаем градиентом от светло-синего (Ise Blue) к белому.

    7. Далее этому маленькому эллипс вверху даем прозрачность к низу так, чтобы его нижняя граница растворилась.
    8. Рисуем еще одну окружность белого цвета, чуть большего диаметра, чем вся наша капля и помещаем её на задний план.
    Всю каплю группируем. (Квадрат нарисован для наглядности, его рисовать не надо)
    Капля готова. Теперь копирем её и вставляем в файл с водой.

    ЧАСТЬ ПОСЛЕДНЯЯ
    Совмещение

    В воде мы остановились на 11 пункте, поэтому у нас далее идет 12 пункт.
    12. Помещаем нашу каплю над воронкой, которая у нас образовалась в центре эллипсов. Мне показалось, что там не хватает блика. Рисуем блик.
    Рисуем эллипс *по ширине он должен быть примерно равным ширине капли). Заливаем уже знакомым нам градиентом от Айс Блю к белому.

    13. Добавляем ему прозрачность. Растворяем его нижнюю границу.

    14. Теперь добавим еще капель. Делаем 2 копии нашей капли – одну поменьше и немного, совсем чуть-чуть вытягиваем её по вертикали. Вторую – еще меньше и вытягиваем её по вертикали немного больше. И располагаем как на рисунке.

    У нас почти всё готово!

    15. Теперь добавим немного неба и слегка поиграемся с водной гладью.
    Для этого делаем 2 копии нашего «водного» квадрата. И даем им заливку, как показано на рисунке.

    16. Теперь даем им прозрачность (см. рисунок)

    17. Обращаю ваше внимание на прозрачность воды. Для тех, кто не знает, как делать такую прозрачность, объясню подробнее.
    Сначала даем объекту обычную линейную прозрачность. Потом идем в настройки прозрачности (кнопочка сверху слева на рисунке показано красным).
    Откроется меню. Там ставим галку в «Custom». У нас появляется полоса с курсорами от белого к черному. Мы добавляем два курсора (два быстрых щелчка по полосе прокрутки). Двигаем их к центру, даем им белый цвет. А крайним курсорам – черный. (см рисунок) Жмем ОК. У нас получается такая прозрачность.

    18. Совмещаем наши 3 фона.
    Обратите особое внимание как должна идти прозрачность и заливка у нашего дополнительного водного фона отностиельно кругов на воде.

    Выставляем фоны в такой последовательности – исходый фон воды на задний план, второй водный фон с интересной прозрачностью в середине, и небо – на переднем плане. Затем группируем их и все помещаем на задний план.

    И ура! У нас получилась такая неимоверная красотень.

    Я еще немного оттениила небо и воду дополнительными прозрачными плашками более насыщенного синего цвета, откадрировала и у меня получилась вот такая картинка

    Спасибо за внимание.

    Господа! Поскольку в процессе вполнения урока выяснилось, что в 13 кореле при выполнении 10 пункта появляется оптический глюк ввиде белых полос, то тем, кто длеает этот урок в версии выше 11 этот пункт можно пропустить. А для более лучшего вписывания наших кругов в водную гладь плашку с небом мы помещаем на передний план, поверх эллипсов! Играем с заливкой и прозрачностью, так, чтобы зрительно эллипсы легли на воду. Эксперементируйте (капли, конечо же мы помещаем «поверх» плашки с небом)

    Ссылки по теме

    Помощь
    Популярные статьи
    Информационная безопасность Microsoft Офисное ПО Антивирусное ПО и защита от спама Eset Software
    Интернет-магазин ITShop.ru предлагает широкий спектр услуг информационных технологий и ПО.

    На протяжении многих лет интернет-магазин предлагает товары и услуги, ориентированные на бизнес-пользователей и специалистов по информационным технологиям.

    Хорошие отзывы постоянных клиентов и высокий уровень специалистов позволяет получить наивысший результат при совместной работе.

    Создание составного объекта Капелька

    1. Сначала нарисуем саму капельку. Возьмем инструмент Эллипс и удерживая нажатой клавишу Shift, рисуем окружность. Далее щелкаем на окружность правой кнопкой мыши и выбираем пункт Преобразовать в Кривую (Приложение, Рисунок 1).

    2. Выделяем верхнюю точку окружность с помощью инструмента Форма, щелкаем правой кнопкой мыши и выбираем пункт Заострение (Приложение, Рисунок2).

    3. Теперь эту точку передвигаем строго вверх и с помощью направляющих придаем окружности форму капельки. (Приложение, Рисунок 3).

    4. Продублируем капельку (это можно сделать как стандартным Ctrl+C – Ctrl+V, так и проще – нажав клавишу + на цифровой клавиатуре) и уменьшим ее в размерах (Приложение, Рисунок 4).

    5. Большую капельку раскрасим цветом C10 M0 Y0 K0 (контур бесцветный), маленькую – цветом C100 M0 Y0 K (контур бесцветный) и применим инструмент Интерактивное перетекание (Приложение, Рисунок 5).

    6. Возьмем инструмент От руки, начнем рисовать блик (Приложение, Рисунок 6).

    7. Дублируем его, уменьшаем и изменяем форму (Приложение, Рисунок 7).

    8. Нижнюю фигуру раскрасим цветом C40 M0 Y0 K0 (контур бесцветный), а верхнюю – белым (контур бесцветный). Применим инструмент Интерактивное перетекание (Приложение, Рисунок8).

    9. Щелкнем на получившейся фигуре правой кнопкой мышки и выберем пункт Разбить группу на отдельные объекты (Приложение, Рисунок 9).

    10. Не снимая выделения, применим к полученной группе кривых инструмент Интерактивная прозрачность, установив следующие параметры: Тип прозрачности: Базовая и Начальная прозрачность: 85 (Приложение, Рисунок 10).

    11. Следующим шагом будет рисование бликов. Нарисуем с помощью инструмента От руки блик сбоку (Приложение, Рисунок 11). А теперь продублируем его и уменьшим (Приложение, Рисунок 12).

    12. Далее раскрашиваем нижний блик в цвет C40 M0 Y0 K0 (контур бесцветный), а верхний – в белый (контур бесцветный), применяем инструменты Интерактивная прозрачность и Интерактивное перетекание как было описано выше (Приложение, Рисунок 13).

    13. Теперь таким же образом нарисуем блик и с другой стороны капельки (Приложение, Рисунок 14).

    14. С помощью инструмента Контуры Звезд добавим блеска капельке (Приложение, Рисунок 15).

    Создание составного объекта Цветы.

    1. Нарисуем правильную окружность с помощью инструмента Эллипс (удерживая нажатым Ctrl). Не снимая выделения с окружности, преобразуем ее в кривую (Ctrl+Q). Перетащим окружность в сторону при помощи инструмента Указатель и перед тем, как отпустить левую кнопку мыши, щелкнем правой для того, чтобы создать копию (она будет служить заготовкой для следующего шага).

    2. Назначим радиальную заливку (Заливка – Диалоговое окно Градиентной заливки) первой окружности. Устанавливаем маркер цвета с белой заливкой на позицию «0», а маркер с пурпурным цветом на позицию «100». Добавляем новый маркер на позицию «65», назначаем ему заливку пурпурным цветом. Делаем заливку контура окружности бесцветной.

    3. Выбираем инструмент Интерактивное Искажение на панели инструментов, используем панель свойств, чтобы выбрать тип искажения Зигзаг. Выставляем следующие параметры: Амплитуда – 17, Частота – 4, нажимаем кнопку Сглаженное Искажение.

    4. Для создания лепестков необходимо создать несколько концентрических копий. Чтобы быстро создать первую копию, выберем инструмент Указатель, нажмем Shift и постепенно перетащим любой угол объекта по направлению к центру; нажмем правую кнопку мыши, чтобы создать копию. Повторим действие, создадим таким образом еще около 13 копий. Далее повернем каждую из копий объекта, чтобы они сместились относительно друг друга. Для быстрого поворота объекта с помощью инструмента Указатель, щелкнем на любом выбранном объекте дважды, чтобы включить режим поворота/сдвига, и за любой угол повернем объект.

    5. Полученный цветок модифицируем. Сделаем копию цветка (растянем рамку выделения вокруг всех объектов, нажмем «+» и перетащим полученную копию в сторону). Теперь возвращаемся к копии окружности, построенной в самом начале. Выделим ее, выберем инструмент Интерактивное Искажение – режим Зигзаг с настройками: Амплитуда – 30, Частота – 5.

    Далее выберем режим искажения Push and Pull, выставим Амплитуду – 20. Растянем рамку выделения над копией цветка, снова выберем Интерактивное Искажение, и на верхней панели свойств нажмите кнопку Копировать Свойства Искажения и появившейся стрелкой щелкнем на искаженной окружности.

    6. Следующая модификация. Повторим шаг пять с другими настройками: искажение окружности Push and Pull – Амплитуда 5 – Enter. Зигзаг – нажмем кнопки Случайное и Сглаженное Искажение – Амплитуда 100, Частота 20.

    Далее – выделим цветок и скопируем на него свойства искажения, как и в шаге 5. Не снимая выделения с цветка, поменяем заливку.

    7. Рисуем листья. С помощью инструмента Эллипс нарисуем вытянутый эллипс размером и преобразуем его в кривую (Ctrl+Q). Используя инструмент Форма, сделаем две верхних ветки кривых прямыми линиями. В итоге получается каплеобразная кривая.

    8. Назначим объекту градиентную заливку от темно-зеленого к светло-зеленому, сделаем обводку бесцветной.

    9. Выберем инструмент Интерактивное Искажение, тип искажения Зигзаг. Выставим настройки для начального искажения: Амплитуда – 50, Частота – 30. Чтобы откорректировать направление зубчатых краев листа перетащим ромбообразный маркер в верхнюю часть объекта.

    10. Финальный этап – рисуем стебли. Создадим кривую с помощью инструмента Безье. Назначим ей толщину около 8 пунктов. Зальем темно-зеленым цветом. Нажмем «+», чтобы ее скопировать. Назначим копии кривой толщину 1 пункт или Волосяную и светло-зеленую заливку. Выделим обе кривых, откроем окно свойств перетекания Окно – Докеры – Перетекание, выставим число шагов 5.

    11. При помощи инструмента Указатель и команд меню Выравнивание упорядочим созданные объекты.

    Создание составного объекта Рамка.

    1. Строим шесть квадратов. Для построения квадрата необходимо выбрать инструмент Прямоугольник на панели инструментов и поместить курсор в область рабочего пространства. Нажать кнопку мыши и перемещать мышь до тех пор, пока квадрат не достигнет нужных размеров (для того, чтобы все стороны были одинаковыми, необходимо при рисовании держать нажатой клавишу Ctrl). Каждый последующий квадрат должен быть на несколько миллиметров меньше предыдущего.

    2. При помощи цветовой палитры, расположенной в правой части окна, заливаем объекты цветом от белого до черного. Для этого необходимо выделить объект, который надо раскрасить, и выбрать нужный цвет из палитры левым щелчком мыши.

    3. Удалим контуры квадратов. Для этого необходимо выделить объект и щелкнуть правой кнопкой мыши по перечеркнутому квадратику в верхней части цветовой палитры.

    4. Из третьего в четвертый и из пятого в шестой квадрат организуем интерактивное перетекание (третий и шестой квадраты закрашены в черный цвет, а четвертый и пятый – в белый). Покажем процесс на примере третьего и четвертого квадрата. Вызовем инструмент Интерактивный Переход – Интерактивное Перетекание. На панели свойств установим число шагов 10. Теперь установим указатель мыши на большем квадрате, щелкнем на кнопке мыши и, не отпуская ее, установим указатель на меньшем квадрате, отпустим кнопку.

    5. Выделим все объекты при помощи инструмента Указатель. Вызовем контекстное меню правой кнопкой мыши и выберем команды Группировать, а затем Разгруппировать объекты.

    6. Инструментом Форма – Ластик обработаем углы квадратов.

    7. Для создания заклепок нарисуем маленький квадратик (при помощи инструмента Прямоугольник) и закруглим его углы. Для этого необходимо выбрать инструмент Форма, щелчком мыши выделить объект и потянуть за один из появившихся маркеров вдоль стороны.

    8. Для раскраски квадратика воспользуемся градиентной заливкой (инструмент Заливка – Диалог Градиентной Заливки). В открывшемся диалоговом окне выберем тип заливки – Коническая.

    9. При помощи контекстного меню скопируем квадратик.

    10. Расположим оба квадратика рядом вдоль стороны второго квадрата, выберем в главном меню команду Эффекты – Бленд. Откроется окно Пошаговый Переход от одного объект к другому, в котором нужно щелкнуть на кнопке с изображением кривой со стрелкой и выбрать в появившемся дополнительном меню команду Новый Путь. Щелкнуть указателем мыши на стороне квадрата, которая будет играть роль вспомогательной линии. Вдоль этой линии будут размещены промежуточные объекты.

    11. Для получения второго ряда заклепок воспользуемся командами Копирование и Вставка и командой Выравнивание – Трансформация – Масштаб.

    12. Создадим накладные элементы. Рисуем прямоугольник, закрашиваем его Радиальной Градиентной заливкой. В контекстном меню выбираем команду Преобразовать в Кривые. Инструментом Форма выделяем все узлы (дважды щелкнув по значку Форма) и Преобразуем в Кривые.

    13. Выделяем узлы верхнего и нижнего сегментов (щелкнув по ним мышью). Подтягиваем их к центру фигуры.

    14. Создаем копию полученной фигуры. При помощи инструмента Форма вдавливаем у оригинала боковые сегменты внутрь, а у копии – выгибаем наружу.

    15. Создаем прямоугольник, накладываем его на копию. Выделяем оба объекта и при помощи команды главного меню Выравнивание – Монтаж – Зад Минус Перед прорезаем копию. Оставшуюся часть Разъединяем и Группируем (при помощи команд контекстного меню). Помещаем оригинал поверх прорезанной копии.

    16. Тиражируя оригинал, сдавливая, растягивая его по горизонтали и вертикали, изменяя окраску, смещая узлы, создаем остальные три накладные части.

    17. Готовые части соединяем вместе, выделяем Указателем и при помощи контекстного меню группируем. При помощи операции Копирование создадим еще три такие накладки.

    18. Две накладки повернем на 90 градусов. Для этого воспользуемся командой главного меню Выравнивание – Трансформация – Поворот.

    19. Полученные накладки разместим на рамке.

    Акриловые краски-контуры для объемных рисунков и точечной росписи

    Акриловые контуры – это акриловые краски в тюбиках с тонким кончиком. Такая форма позволяет наносить тонкие линии красок, которые, высыхая, превращаются в плотный и объемный декор. Акриловые контуры используют в декупаже, росписи различных предметов, витражных работах, а так же в рисовании по ткани. С помощью акриловых контуров можно создать удивительные картины из разноцветных линий и точек.

    Давайте же узнаем подробнее, что они из себя представляют, какие виды бывают и как с ними работать.

    Маленький тюбик с акриловой краской – современный инструмент для рисования на поверхностях, набирающий всё большую популярность. Слегка выдавливая краску, можно накладывать рисунок без использования кисти. Дозатор (тонкий кончик тюбика) может быть разного диаметра, и даже разной формы – линии получаются совсем тонкими, при этом плотными и выпуклыми. Применение специальных дозаторов-насадок на тюбики расширяет возможности контура: линия краски становится плоской, двойной и даже тройной.

    Типы акриловых контуров

    В зависимости от густоты акриловой краски контуры делятся на жидкие (подходят для росписи тканей), стандартные (для рисунков по твердым поверхностям) и пастообразные гели – для создания крупных точек («жемчужин») и имитации бусин в декоре.
    Контуры по ткани содержат наиболее текучий акрил. При росписи текстиля краске необходимо не только сохранить выразительную линию, но и немного растечься, проникнуть в волокна ткани, чтобы рисунок хорошо закрепился. Работа с акриловыми контурами по ткани похожа на роспись тонкой кистью. Оттенки красок для тканей могут быть самыми разнообразными – классические, металлик, с глиттером, неоновые, и даже светящиеся в темноте. Среди популярных акриловых контуров для тканей можно отметить серию Decola от Невской Палитры и контуры марки Таир.

    Стандартные акриловые контуры имеют более вязкую консистенцию и предназначены для рисования на любых твердых поверхностях. Линии наносятся на предварительно очищенную поверхность и сохраняют объем и выпуклость после высыхания: получается прочный рельефный рисунок. Тонкими линиями и точками можно заполнить как обширные площади, так и разрисовать мелкие сувениры и поделки. Универсальные контуры Decola, Таир и Marabu выпускаются в тюбиках небольшого объема, удобны для равномерного выдавливания, и продаются в наборах и поштучно.

    Акриловые гели – это плотные контуры, с помощью которых можно сделать крупные круглые элементы декора («жемчужины» и бусины). Основное преимущество густых гелей проявляется после закрепления рисунка: бусины и жемчужины не теряют первоначальную круглую форму, так как паста не даёт усадки при высыхании (если попытаться сделать «жемчужину» стандартным акриловым контуром, то при высыхании её середина просядет, и акриловая капля потеряет красивую сферическую форму). Серия контуров Pearl Art от Таир создана специально для рисования ровных полусфер-жемчужин, которые отлично закрепляются практически на любых поверхностях.

    Техника работы с акриловыми контурами

    Самое первое, что нужно сделать декоратору перед началом работы – это привыкнуть к тому типу акрилового контура, с которым предстоит работать. Контуры разных марок и производителей отличаются консистенцией, поэтому предварительно нужно потренироваться в нанесении линий на черновиках, чтобы выяснить, насколько ровно ложится краска, как сильно нужно сдавливать тюбик, подходит ли дозатор (или нужно взять более тонкий/объемный).
    После того, как подобран нужный контур с подходящим диаметром, необходимо подготовить поверхность для нанесения. Стекло и керамику можно предварительно обезжирить спиртом, кожу или замшу почистить от загрязнений, а ткань – выстирать и прогладить. Будущий рисунок можно разметить простым карандашом, ткань перед нанесением желательно закрепить на плоской и жесткой подставке.

    Последовательное нанесение линий требует от художника большого терпения и максимальной аккуратности. Однако, не переживайте, если какая-то точка или линия нанесена неудачно: только что нанесенный акрил легко убрать с помощью ватной палочки или кисточки, а уже подсохший элемент вполне можно поддеть снизу и удалить канцелярским ножом. Увы, такая работа над ошибками подходит для универсальных контуров и твёрдых поверхностей – с ткани удалить нежелательные элементы практически невозможно.

    Готовый рисунок акриловыми контурами нуждается в длительной просушке. Первичное схватывание наступает через 2-3 часа, для полного высыхания требуются минимум сутки. Работа с контурами может быть поэтапной: каждый элемент рисунка просушивается, закрепляется, и только потом наносится следующий узор. Большинство акриловых контуров можно закрепить термически (об этом указано на упаковке) – прогреть до температуры 130-150°С (при помощи фена или запекания в духовке), а ткань прогладить утюгом с изнаночной стороны.
    После высыхания акрил остаётся ярким, не тускнеет и не крошится. Для дополнительной защиты рисунка, его можно обработать тонким слоем акрилового лака (глянцевого или матового) – чтобы сохранились первоначальный рельеф и выпуклость изображения.

    Техника точечной росписи (point-to-point)

    Акриловые контуры буквально созданы для того, чтобы создавать рисунки в технике точечной росписи. Такая техника не требует специальной художественной подготовки, однако всегда эффектно выглядит и буквально преображает обычные вещи и предметы. Заполнение поверхности последовательным нанесением точек требует лишь аккуратности и вдохновения – вы можете создавать узоры любой сложности и затейливости. Пробуйте, придумывайте уникальные узоры и сочетания цветов, экспериментируйте с величиной точек, а акриловые контуры помогут придать процессу удобство и подарят удовольствие от работы.

    Посетители этой страницы чаще всего выбирают в интернет-магазине:

    Встречаем лето- летний бесшовный паттерн

    Лето уже наступило. Многие отправляются отдыхать от трудов праведных. А мы продолжаем рисовать в inkscape. Сегодня вы узнаете, как нарисовать летний бесшовный паттерн.

    Как нарисовать летний бесшовный паттерн.

    Запускайте редактор, оставьте документ без изменения и начинаем рисовать текстуру.

    Шаг 1. Готовим элементы для паттерна.

    Все элементы текстуры будут нарисованы в мультяшном стиле. Поэтому побольше небрежности, условности и тому подобного.

    Каждый элемент бесшовного паттерна необходимо сгруппировать отдельно от других ctrl+G.

    Первым элементом паттерна будет сердце. Выберите инструмент карандаш F6 и нарисуйте сердце. Для заливки контура используйте цвет E74E68, а для обводки 552200. Для упрощения контура можно нажимать Ctrl+L.

    Следующий элемент это апельсин. Нарисуйте эллипс (в принципе не важно будет это эллипс или круг). Цвет контура 552200. Примените сплошную заливку цветом F39F2A. Добавьте точек и черточек на поверхность апельсина с помощью карандаша.

    Для изображения листиков используем эллипсы с цветом заливки CBD577.

    Далее рисуем вишенки. Берем инструмент Рисовать круги, эллипсы и дуги F5 и, удерживая Ctrl рисуем пару кругов. Цвет обводки 82363B. Добавляем заливку цветом DC2E3A. Листики рисуем вытянутыми эллипсами с цветом заливки 419F3F.

    Рисуем очередную ягоду. Теперь это арбуз. С помощью кривых Безье нарисуйте контур в форме части круга. Задайте сплошную заливку цветом 39A153. Затем продублируйте контур и немного его уменьшите.

    Измените цвет заливки на  DC4D5E. В завершении добавьте насколько маленьких эллипсов. Это семечки арбуза. Цвет эллипсов 891E25.

    На очереди лимон. Для изображения лимона можно использовать инструмент карандаш. Установите сглаживание 30-35 и проведите контур, напоминающий лимон. Цвет указан на рисунке. Добавьте точек цветом B89E0F. Точки легко добавить инструментом карандаш, удерживая клавишу ctrl. Листики лимона можно нарисовать с помощью эллипсов. Цвет установите CCCF64.

    Следующий элемент паттерна рисуем в виде эллипса. Это будет ананас. Сначала рисуем контур ананаса, цвет заливки F0D900. Затем, с помощью кривых Безье, добавляем рисунок на ананас. Это пересекающиеся линии, цвет линий 968B55.

    Пучок листьев рисуем с помощью кривых Безье. Для этого достаточно нарисовать пару многоугольников зеленого цвета.

    Иногда можно побаловать себя пончиками. Для изображения пончика необходим круг цветом D49C65 и контур неправильной формы с заливкой F099BC. На поверхность пончика добавьте белых и красных черточек. Для этого используем инструмент карандаш.

    Бабочек рисуем самым простым способом. Пара больших и пара маленьких треугольников потребуются для крыльев. Тело бабочки можно нарисовать из ромба. Сначала нарисуйте ромб с помощью инструмента Рисовать звезды и многоугольники *. Затем просто уменьшите ширину объекта. Цвет крыльев бабочки-любой.

    Далее рисуем капельки воды. Нарисуйте треугольник. Выделите пару нижних узлов треугольника и сделайте их симметричными. С помощью рычагов F2 придайте нужную форму капле.

    Следующий элемент паттерна это мороженое. Сначала нарисуйте эллипс и добавьте на него несколько дуг. Затем установите заливку эллипса EE8CB2. Осталось выбрать инструмент Заливать замкнутые области shift+F7 и залить некоторые области цветом EEDA01.

    Похожим образом рисуем зонтик. Сначала кривыми Безье намечем контур зонта, затем задаем заливку 28B7E1 и добавляем пару дуг.

    Затем выбираем инструмент Заливать замкнутые области shift+F7 и заливаем части поверхности зонтика любым цветом.

    Ну и последний элемент бесшовного паттерна это клубничка. Рисуем треугольник кривыми Безье, делаем все три узла симметричными и задаем заливку любым оттенком красного. Точки рисуем инструментом карандаш, удерживая ctrl.

    В верхней части карандашом рисуем листики.

    У нас готовы все элементы паттерна.

    Шаг 2. Бесшовный паттерн

    Расположите элементы так, как вы планируете разместить их на паттерне. выделите их все и посмотрите на размер выделенной области. Он должен быть немного больше чем 300 на 300 пх. Именно таким мы и сделаем бесшовный паттерн.

    Для создания паттерна создайте еще один документ (документ с элементами паттерна не закрывайте) и перейдите в меню Расширения- отрисовка- seamless pattern. Задайте размер паттерна

    В панели слоев найдите слой Pattern Foreground и удалите все элементы со слоя. На слое Pattern Background укажите сплошную заливку цветом ECF9FF.

    Выделите все элементы паттерна и скопируйте их

    Элементы необходимо вставить в слой Pattern Foreground. Если необходимо, то  некоторые элементы можно продублировать.

    После размещения всех элементов выделите слой Pattern и скопируйте содержимое.

    Скопированный паттерн вставляем в нужный документ и используем в качестве текстуры. Если необходимо сохранить, то выделяем паттерн и импортируем выделение в png.

    Другие похожие и не очень похожие, но интересные записи

    Как рисовать реалистичные капли воды

    Сообщение от Обри Сантана

    Побывав практически во всех уголках мира, я черпаю вдохновение в своем искусстве в людях, еде и традициях самых разных культур.

    Содержание:

    Готовимся к наброску с водой

    Мы покажем вам, как превратить простой круг в рисунок капли воды, настолько реалистичный, что вы подумаете, что на бумаге есть вода! Вода может быть сложной задачей для рисования, потому что она прозрачна и уникальным образом адаптируется к бликам и теням. Вы обнаружите, что с правильными тенями и светлыми областями вы можете создать впечатление, будто ваш рисунок прыгает прямо со страницы.Мы разберем, как рисовать капли воды, в несколько простых шагов, чтобы вы могли следовать за ними. Все, что вам понадобится, — это некоторые принадлежности для рисования и качественная бумага, чтобы начать работу.

    Хороший набор, который вы могли бы использовать для этого рисунка, — это профессиональный набор из 33 предметов. Он включает в себя карандаши для рисования различной твердости, графитовые карандаши без древесины, точилки, ластики, блендеры и многое другое. Вы можете использовать все эти инструменты, чтобы придать своим произведениям особую ценность и создать красивые графитовые произведения искусства.

    Требуются припасы

    Все эти материалы можно найти в Профессиональном наборе для рисования из 33 предметов.

    Пошаговое руководство по рисованию капли воды

    Шаг 1

    Нарисуйте три круга разного размера. Мы решили нарисовать три капли воды, потому что мы можем собрать из них интересную и сбалансированную композицию. Если вы просто хотите попрактиковаться или попробовать, вы можете начать с рисования только одной капли. Вы должны нарисовать каплю среднего размера, чтобы четко видеть, что вы делаете, и позволить вам успешно повторить следующие шаги.Прежде чем мы начнем рисовать или закрашивать любой реалистичный объект, мы хотим задать себе следующие вопросы:

    — Откуда исходит свет?

    — Где источник света?

    — Где появятся блики?

    — Где появляется тень и куда падает?

    — Какие основные моменты появляются из окружающей среды и откуда?

    Шаг 2

    Теперь, когда мы наблюдали за нашими каплями воды, давайте начнем добавлять тени.Вода прозрачная, а это значит, что она будет цвета окружающей ее среды. При рисовании капель на сером фоне они будут немного темнее тона серой бумаги.

    Начните окрашивание и добавление объема каплям. Вам нужно решить, куда попадет свет на капле. На нашем рисунке свет падает сверху, слева. Это значит, что мы заштрихуем эту часть капель карандашом, который будет основным тоном. Заштрихуйте более половины капель.

    Советы:

    • Не давите на карандаш слишком сильно и растушевывайте легкими ровными движениями. Вам нужно создать градиент, начиная с краев, а затем уменьшать давление по мере продвижения к центру. Смешать светлые и темные части капель будет легко, потому что мы не слишком сильно нажимаем на карандаш. Это даст нам плавный и равномерный градиент.
    • Чтобы начать заливку капли штриховкой, держите карандаш под углом примерно 45 градусов.Вы захотите подержать руку над карандашом, в отличие от того, как мы держим шариковую ручку. Таким образом, вы будете рисовать не кончиком карандаша, а стороной графитового кончика. Вы можете легко создавать рыхлые слои и покрывать большую площадь рисуемого объекта.

    Шаг 3

    Мы уже знаем, что наш луч света падает на каплю из верхнего левого угла. Там, где свет коснется капли, появится блик. Блик — это яркая область объекта. Мы создадим этот эффект с помощью белого угольного карандаша и тех же техник, которые мы использовали для заливки капель другими тонами.

    Шаг 4

    Используйте средний бумажный блендер из набора, чтобы придать капле более прозрачный вид и сгладить тени. Используйте бумажный блендер, чтобы смешать серые и белые части, создав плавный градиент от серого к белому.

    Советы:

    • Не нажимайте слишком сильно на бумажный блендер, чтобы получить плавный градиент. Сначала постепенно затеняйте светлый участок, затем переходите к темному участку.
    • Вы всегда хотите работать от светлого к темному, когда вы создаете тени и тона.Если ваш рисунок получился слишком светлым, мы легко можем затемнить тона. Однако, если тон получился слишком темным, осветлить участок будет намного сложнее.
    • Если вы используете ластик, это может нарушить нанесенные вами слои затенения. Возможно, вам будет немного сложнее добиться очень плавного перехода от светлого к темному.

    Шаг 5

    Если есть свет, значит, должна быть тень. Обычно он образуется на противоположной стороне источника света.Нарисуйте маленькие темные дуги под каждой каплей, чтобы обозначить отбрасываемые ими тени.

    Шаг 6

    Растушуйте тени, исходящие от капель, чтобы они выглядели более мягкими и рассеянными.

    В любой среде всегда есть хотя бы один источник света. Когда мы знаем, откуда исходит свет, мы можем направлять лучи света на наши капли. В том месте, где лучи попадают на капли воды, появятся яркие блики. Блики будут небольшими, но очень четкими и яркими.Часто он представлен чистой белой точкой на поверхности капли.

    Мы также добавим больше бликов на капли, чтобы показать их объем.

    Полезные советы

    • В наборе профессиональных инструментов для рисования, состоящем из 33 предметов, есть все необходимое для выполнения различных эскизов, включая капли воды, которые мы научили вас рисовать сегодня. Он включает в себя все, от бумажных блендеров до карандашей различной твердости.
    • Белый угольный карандаш прекрасно работает на бумаге и сможет оставить яркий белый свет там, где вам нужно.Вы также можете смешать его с другими тонами, чтобы сделать тона ярче или даже затемнить светлые участки.
    • В наборе вы найдете блендеры для бумаги трех разных размеров. Это позволяет с высокой точностью закрашивать детали разного размера. Бумажные блендеры сделаны из очень мягкой бумаги, поэтому они будут смешивать только те области, которые вам нужны, не нарушая фон или окружающие области.

    Завершение водяного наброска

    Не волнуйтесь, если ваш рисунок не идеален с первого раза, просто продолжайте попытки! Затенение может быть трудным и определенно требует времени, чтобы по-настоящему понаблюдать и понять ваш объект.Не забывайте действовать медленно и продолжайте тренироваться, чтобы со временем увидеть улучшения. Как только вы освоите штриховку, все ваши простые рисунки превратятся в прекрасные реалистичные шедевры. Не стесняйтесь фотографировать свои готовые наброски и делиться ими с нами в социальных сетях и оставлять комментарии с любыми другими полезными советами или приемами, которые могут у вас возникнуть!

    Получите учебные пособия, доставленные прямо в ваш почтовый ящик

    Хотите больше подобного контента?

    Подпишитесь, и оно будет отправлено прямо на ваш почтовый ящик.

    Как рисовать капли воды

    Научиться рисовать капли воды может показаться сложной задачей, но это легче, чем вы думаете. Создавать реалистичные карандашные рисунки капель воды можно, понимая, как свет реагирует на прозрачный объект.

    Нанесение теней и бликов на капли воды создаст иллюзию их отрыва от поверхности рисунка. В этом уроке по рисованию капель воды я поделюсь с вами своими методами рисования, чтобы вы могли создавать реалистичные карандашные рисунки.

    Отказ от ответственности: это сообщение может содержать партнерские ссылки. Если вы совершаете покупку, щелкнув партнерскую ссылку, Nevue Fine Art Marketing может получать партнерскую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас. Партнерские отношения включают, помимо прочего, Bluehost, Tailwind, Skimlinks, SareASale и StudioPress. Чтобы узнать больше, посетите Политику раскрытия информации о партнерских ссылках

    Капли воды бывают разных размеров, форм и принимают значение и цвет того предмета, на котором они изображены.

    Некоторые капли воды имеют овальную форму, а другие — более круглую, что заставляет свет по-разному реагировать на каждую из них.

    Рисование любого объекта, включая капли воды, может быть выполнено путем понимания того, как свет реагирует на объекты, и изучения того, как видеть различные значения темноты и света.

    Свет проникает в воду и отражается от капли воды, создавая различные блики и тени по сторонам капли.

    Изучите эталонное изображение, чтобы увидеть, как свет реагирует на капли воды.

    На эталонном изображении выше я выделил мягкие изменения значений.

    Обратите внимание, как каждая капля воды отличается по форме и как по-разному на них реагирует свет.

    Я использую Pixabay в качестве эталонных изображений для большинства своих руководств.

    Pixabay предлагает потрясающие бесплатные изображения и материалы без лицензионных отчислений, которые вы можете использовать для отработки своих художественных навыков.

    Что касается моих оригинальных рисунков, я беру большинство изображений на сайте «Справочные фотографии дикой природы» или на заказных работах.

    Справочное изображение Courtasy от Pixabay

    Принадлежности для рисования

    Ниже приведен список всех материалов, которые я использую для своих рисунков. Я покупаю все свои принадлежности для рисования в Интернете в Blick Art Materials.

    Бумага для рисования

    Смешивание

    Карандаши

    Поиск стоимости

    Ластики

    Дополнительно

    Как рисовать капли воды 9000 Шаг за шагом рисовать больше или меньше, если хотите. Но если вы нарисуете капли слишком маленькими, вам будет сложно добавить тонкие изменения значений и детали к рисунку.

    Совет по рисованию: Пропорции объекта, который вы рисуете, должны быть точными, если ваша цель — нарисовать реалистичный рисунок.

    Примечание: Линии на рисунке ниже темнее, чем те, которые я обычно рисую для своих рисунков.

    В этом уроке рисования я нарисовал только контур капель более темным, чтобы вы могли лучше их увидеть в этом посте.

    Легкий набросок объекта облегчит стирание его контуров после добавления затенения.

    Ничто в жизни не имеет границы.

    Если вы пытаетесь создать реалистичные чертежи, вы хотите создать форму и разделить плоскости значениями, а не контурами.

    Значения — это разные оттенки, которые вы будете рисовать графитным карандашом.

    Набросок капель воды

    Слегка нарисуйте контур капель воды с помощью карандаша Tombow Mono HB на куске 5 ″ x 7 ″ гладкой доски Strathmore Series Bristol Board Smooth.

    Советы по рисованию — Слегка нарисуйте капли, чтобы потом можно было легко стереть направляющие.

    Имейте в виду, что вы будете корректировать рисунок по мере продвижения, это всего лишь приблизительный набросок.

    Начните с добавления графита карандашом HB в самые темные области капель.

    Самые темные области будут там, где есть тень.

    Обратитесь к эталонному изображению, чтобы определить тени.

    Советы по рисованию: Используйте острый карандаш и не затемняйте тень на этом этапе. Вы будете корректировать значения по мере продвижения.

    Следующим шагом будет прорисовка темных участков капли воды.

    Совет для рисования: Нарисуйте круговыми движениями легкими прикосновениями.

    Продолжайте возвращаться к вашему эталонному изображению.

    Слегка смешайте графит с растушевкой.

    Совет для рисования: Не нажимайте слишком сильно растушевкой. Это приведет к повреждению зубца бумаги, что сделает невозможным добавление графита на поверхность рисунка.

    Слегка стряхните графит с помощью ластика. Удаление части графита создаст мягкие изменения цвета и создаст блики на капле воды.

    Очистите линии ластиком Tombow Mono Zero многоразового использования.

    Совет по рисованию: Вам нужно будет выполнить описанные выше шаги несколько раз, пока вы не будете полностью удовлетворены значениями и выделением.

    Продолжайте работать со всеми каплями воды по одной и возвращайтесь к своему эталонному изображению.

    Обратите внимание, как свет по-разному реагирует на каждую каплю воды, создавая разные тени и блики.

    Дополнительные уроки рисования

    Как нарисовать лимон

    Лучшие онлайн-приложения для рисования на бумаге для набросков

    Как нарисовать тыкву

    Как нарисовать банан

    Как нарисовать яблоко

    Идеи Art Challenge Spark Creativity

    Более 100 идей того, что рисовать и набрасывать

    5 потрясающих техник рисования с использованием различных материалов

    Советы по реалистичному рисованию, которые вы должны знать

    Как рисовать реалистичные кошачьи глаза

    Как рисовать реалистичные глаза шаг за шагом

    Как сохранить карандаш Рисунки

    Как сохранить чистоту графитовых рисунков

    Как нарисовать реалистичные волосы графитом

    Как заштриховать рисунки графитом

    Как нарисовать тюльпан

    Советы по рисованию для улучшения навыков рисования

    Рисование ластиком

    Советы по рисованию для реалистичных рисунков

    Учебники по маркетингу и продажам популярного искусства

    Ниже ar Некоторые из самых известных курсов по арт-маркетингу, которые будут способствовать развитию вашего арт-бизнеса в Интернете:

    Самый популярный — Как заработать на жизнь Продавая то, что вы делаете, Меган Ауман

    Самый популярный — Создайте успешный творческий блог к ​​апрелю Боулз-Олин

    Как построить бизнес, изучая свое ремесло, Меган Ауман

    Pinterest Маркетинг для производителей и дизайнеров Меган Ауман

    Вам понравилась эта статья? Не забудьте подписаться на мою бесплатную еженедельную рассылку.

    Вы также можете присоединиться ко мне по телефону:

    Узнайте, как начать, развивать и монетизировать свой бизнес в сфере искусства в Интернете.

    Электронные книги по искусству

    Рабочие тетради по искусству

    Видеокурсы по арт-маркетингу

    Специалисты по бизнес-планированию в области искусства

    Ресурсы по художественному маркетингу

    40 Реалистичные рисунки и учебные пособия по каплям воды

    Иногда самые простые объекты сложнее всего нарисовать и изобразить реалистично, потому что, хотя они могут считаться обыденными в нашей жизни, они сложны с точки зрения рисования и искусства.Возьмем, к примеру, простую и скромную каплю воды, мы видим их, очищаем и принимаем как должное, но когда дело доходит до рисования капли воды, это совсем не просто или обыденно. Это похоже на то, когда вы учитесь рисовать глаз — это определенно сложно освоить, но бесконечно приятно иметь возможность воссоздать их. Капля воды также похожа на глаз в том смысле, что она отражает свет и другие предметы, в отличие от других твердых объектов, и это усложняет работу художника.Пока вы объясняете, как рисовать капли воды реалистично, вам также стоит посмотреть учебник по кистям и узнать все, что вы хотели о них знать, чтобы вы знали, какую кисть создать, какой эффект использовать. Создайте.

    Если вы думаете, , что капля воды слишком проста и не очень полезна для изучения, подумайте еще раз. От создания красивых и приятных подвесных дизайнов, которые заставят вас пускать слюни, до всего, что имеет отражающую поверхность, станет возможным благодаря освоению этого простого объекта.Мы даем вам несколько советов о том, как рисовать капли воды, чтобы вы могли имитировать их и воспроизводить их и другие похожие объекты с реалистичным эффектом.
    Первое, что вам нужно знать, это то, что у большинства капель воды плавные очертания, и это можно сделать с помощью более темного карандаша. Вы можете сбрызнуть водой, чтобы увидеть, как выглядят формы, и выбрать одну из самых больших, чтобы попробовать. Как только вы это сделаете, вам нужно будет использовать приложение для смешивания, чтобы убедиться, что контур не имеет текстурированного вида. Делать это нужно твердыми, но плавными движениями, чтобы контур капли был округлым и гладким.

    Затем вы можете использовать белый уголь, чтобы выделить световые блики в капле. Начните с легкого прикосновения с акцентом на правой стороне капли. В этой части сделайте нанесение белого угля более сильным в этой области. Также нанесите немного белого угля на противоположную сторону, но более легким и легким прикосновением. Еще раз, вам нужно будет использовать растушевку, чтобы смешать белый цвет с каплей. Также убедитесь, что вы хорошо смешиваете более темные края с этой стороны, чтобы гарантировать четкость контура.

    Нарисуйте более темный контур капли воды, чтобы обеспечить трехмерный вид капли воды. Мы уверены, что изображения, которые мы предоставили вместе со статьей, помогут вам в дальнейшем изучении капель воды и обучении их рисованию.
    Дело в том, что капли воды кажутся приземленными и их легко создать в реальной жизни, но их довольно сложно исправить, когда вы пытаетесь воспроизвести эффект, который вы пытаетесь создать, на листе бумаги или холсте. .Затем это становится предметом наблюдения, практики и рисования капель воды на разных поверхностях. Капля воды должна отражать поверхность внизу, но с небольшим преувеличением, поскольку она играет роль увеличительного стекла. Но он также принимает окружающий свет и отражает его и может быть почти как миниатюрное отражение всей сцены, но с небольшим искажением.

    Вы обнаружите, , что задача рисования капли воды скоро дойдет до вас, и вы будете практиковаться как можно усерднее, чтобы овладеть этой техникой и делать ее хорошо.Расскажите нам, какие особые приемы и приемы вы использовали, чтобы справиться с этим.


    Как нарисовать простую мультяшную воду с помощью простых цветов

    Этот урок поможет вам нарисовать мультяшную воду! Рисовать воду — всегда большой вызов для художника! Вы должны использовать отражение, преломление, тени, прозрачность… просто назовите это!

    Эта задача теперь не актуальна для 3D-художников, поскольку программное обеспечение теперь работает быстрее и лучше! Итак, давайте попробуем преодолеть эти трудности и нарисуем единственную каплю воды как можно точнее!

    Шаг 1

    Сначала нарисуйте круг, чтобы сформировать каплю воды. Вы можете нарисовать сверху треугольник, чтобы проиллюстрировать хвост капли.

    Шаг 2

    Теперь давайте соединим эти две формы вместе, чтобы создать контур нашей капли.Убедитесь, что верх узкий и заостренный.

    Шаг 3

    На этом этапе попытайтесь воспроизвести ту же форму внутри исходной. Не делайте набросок слишком далеко от предыдущей капли. Этот новый контур будет использован для создания тела нашей капли воды.

    Шаг 4

    Как и любая жидкость, вода легко отражает свет. Чтобы создать эту иллюзию, просто нарисуйте каплевидную форму в левой части иллюстрации.

    Шаг 5

    Наконец, нарисуйте более длинную, но более тонкую форму с правой стороны вашего произведения.Он будет использован для создания более темного отражения вашей капли воды.

    Шаг 6

    Теперь добавляем цвета. Убедитесь, что отражение слева — более светлая форма из всех. Контур вашей капли воды также светло-голубой. Для основной части иллюстрации выберите цвет немного темнее.

    Наконец, фигура справа должна быть самого темного цвета на вашем рисунке. Итак, вот оно что! Простую каплю воды легко нарисовать, используя только разные оттенки цвета.Надеюсь, вам понравился этот урок, и удачи!

    Вернуться к разделу «Как нарисовать мультяшную еду»
    Вернуться к разделу «Как нарисовать мультяшную воду» на главную страницу


    Да! Иллюстрации с этого сайта теперь могут быть вашими!

    Вы ищете милые иллюстрации, которые помогут улучшить вашу работу? Хорошие новости! Теперь вы можете получить более 2000 очаровательных мультяшных изображений с этого сайта всего за 37 долларов. Это всего 2 цента за иллюстрацию. Наслаждайтесь множеством забавных животных и персонажей, идеально подходящих для всех проектов!


    Совершенствуйте свои навыки рисования с помощью забавных электронных книг уже сегодня!

    Действительно, теперь вы можете научиться рисовать массу забавных иллюстраций со всеми любимыми персонажами с помощью 23 удивительных электронных книг для печати.С более чем 3600+ простых упражнений на выбор, у вас будет доступ к множеству увлекательных уроков, которые помогут вам рисовать на несколько недель!



    Как нарисовать каплю воды акварелью: исследование листа

    Поделиться — это забота!

    Приблизительное время прочтения: 7 минут

    Рисование капель воды может показаться сложной задачей. Но на самом деле это довольно просто. Все, что нужно, — это блики и тени в нужных местах. В этом уроке я проведу вас через процесс от рисования до готовых капель воды.Вы узнаете, как легко нарисовать водяную каплю акварелью. Внимательно выполняйте каждый шаг, и вы сразу же нарисуете акварельные капли.

    Лист на эталонной фотографии крошечный. Вот почему капли воды такие большие. Я сделал снимок одним прекрасным утром в парке Хейва-но-Мори в Токио. Название означает «лес мира»… Я был поражен тем, что моя мобильная камера Samsung могла так хорошо справиться с этой задачей.

    Шаг 1: Рисуем лист.

    Я думал, что нарисовать лист с каплями воды будет просто, но, к моему удивлению, это оказалось не так.Вы можете скачать мой рисунок и нарисовать его на акварельной бумаге.

    Шаг 2: Раскрашиваем зеленую акварельную основу.

    Лист оливково-зеленого цвета. На изображении ниже вы можете увидеть, как смешивать этот цвет.

    Когда вы рисуете первый слой, не забудьте добавить немного свежей зеленой травы. Сначала нарисуйте лист простой водой. Таким образом, цвета будут легко перетекать.

    Шаг 3: Прокрасьте прожилки белой гуашью.

    Когда зеленая акварель высохнет, нарисуйте прожилки белой гуашью.Используйте тонкую кисть. Убедитесь, что у вас на кисти небольшое количество краски. Таким образом вы сможете нарисовать тонкие линии, не получив внезапно белых комков.

    Шаг 4: Обведите белые линии зеленым карандашом.

    С помощью светло-зеленого карандаша нарисуйте белые прожилки. Не используйте акварельные карандаши для этой картины. Причина в том, что вы собираетесь нарисовать еще один слой акварельной зелени. Если вы воспользуетесь акварельными карандашами, зеленый цвет будет размазываться.

    Шаг 5: Нарисуйте второй зеленый акварельный слой.

    Если оставить вены как есть, они будут выступать и будут слишком прочными. Лист на фото имеет более тонкие прожилки. По этой причине нарисуйте второй слой зеленого цвета. Используйте много воды. Не двигайте куст часто. Если вы это сделаете, линии внизу растворятся. Нанесите на лист оттенки зеленого.

    Шаг 6: Снова раскрасьте жилки.

    Тем же светло-зеленым карандашом нарисуйте жилки. Вы также можете рисовать на других участках листа, которые имеют более светло-зеленый цвет.

    Шаг 7. Пора привести рисунок в порядок.

    Достаньте темно-коричневый карандаш. Перерисуйте контур листа, а также очертания капель воды.

    Как бы тщательно вы ни рисовали, акварель всегда растекается. Очистите контур белой гуашью.

    Шаг 8: Акварельные тени.

    Внимательно посмотрите эталонное фото. Нарисуйте тени на первых двух каплях воды. Чтобы получить плавные переходы с темной акварелью, сделайте следующее: Используйте немного воды. Аккуратно распределите темную краску.

    Шаг 9: Освежите цвет листьев цветными карандашами.

    Нарисуйте карандашом свежего зеленого цвета, чтобы сделать цвет листьев светлее. Посмотрите, где вам нужно нарисовать светлый красновато-оранжевый цвет на первой капле.

    Шаг 10: Завершите тени.

    Темно-зеленой акварелью завершите тени для капель. У каждой капли есть тень внизу, другая сверху. Темнота и размер теней варьируются от капли к капле. Не пытайтесь быть точным.

    Шаг 11: Прокрасьте каждую каплю прозрачной белой гуашью.

    Вместо использования белой гуаши в качестве непрозрачной пасты сделайте ее прозрачной. Добавьте еще воды, и он станет прозрачным, как обычная акварель. Прокрасьте каждую каплю тонким белым слоем.

    Шаг 12: Добавьте белые блики.

    Пока белый слой еще влажный, добавьте блики. Закрасьте блики белой гуашью в качестве пасты.

    Шаг 13: Нарисуйте тени и зеленые блики цветными карандашами.

    На картинке ниже вы видите большое разнообразие цветных карандашей и кисти с белой гуашью.Перерисуйте контуры. Усовершенствуйте свои работы с помощью различных цветов и белой краски. Это поистине творческий этап, на котором вы совершенствуете то, что уже создали.

    Шаг 14: Вернитесь на следующий день, чтобы завершить.

    Вернитесь на следующий день и продолжайте улучшать свои работы. Вот что я сделал, и теперь меня устраивают и лист, и капельки. Учебник о том, как нарисовать каплю воды акварелью, подошел к счастливому концу.

    Наслаждайтесь рисованием!

    Все художественные материалы, включая белую гуашь, перечислены на моей странице «Путеводитель по художественным принадлежностям».

    В моем блоге есть еще несколько уроков по акварели:

    Поделиться — это забота!

    Как рисовать капли воды: от новичка до мастера | Матеус Маседо

    Стенограммы

    1. Введение: Привет, меня зовут Матеус Маседо, я художник-рисовальщик, специализирующийся на реалистическом стиле. Я делаю реалистичные рисунки графитом, углем и цветным карандашом и много лет обучаю своей технике учеников всех возрастов.В этом классе я хочу познакомить вас с реалистичным рисунком. Я покажу вам шаг за шагом, как нарисовать четыре разные капли воды, начиная с очень простой капли воды для начинающих и увеличивая уровень сложности по ходу курса до тех пор, пока вы не столкнетесь с последним испытанием мастера. Я покажу вам все материалы, которые я рекомендую — ничего слишком дорогого — и некоторые методы трассировки, которые вы можете использовать для рисования любой сложной ссылки, которую вы хотите воспроизвести. Предлагаем вам поделиться каждым упражнением, которое вы выполняете, и получить отзывы от меня и других студентов.Я жду, когда вы начнете свое путешествие в реалистичном рисовании. Увидимся в классе! 2. Материалы: Здравствуйте, я собираюсь показать вам все инструменты, которые я использую в этом классе для рисования капель воды. На самом деле вам не нужны все инструменты, которые я использовал, но, конечно, все будет проще, если они у вас есть. Прежде всего, я буду использовать обычную бумагу для 3 первых капель воды. Она известна как офсетная или печатная бумага, и ее легко найти. Я также распечатаю свой референс на последний проект, используя эту бумагу.Для последнего проекта, который я называю последним испытанием, я буду рисовать его на бумаге Lana Bristol, но мы подойдем и на любой гладкой толстой бумаге. Бумаги могут отличаться по цвету. Некоторые из них белые, а другие могут быть желтоватыми. Это придает вашему рисунку другой вид, и здесь нет ничего лучше или хуже, это просто вопрос личного вкуса. Что касается поверхности, то для реалистичных рисунков я предпочитаю работать с гладкой бумагой. Я бы порекомендовал выбирать бумагу средней и большой толщины.Его вес должен быть не менее 150 грамм на квадратный метр. Все рисунки будут небольшого размера, поэтому вам не нужны бумаги больше формата А4, который является наиболее распространенным. Поэтому для этого урока я выбрала бумагу Lana Bristol. Это не значит, что это лучшая газета в мире, но ее можно было купить там, где я живу. Другими действительно хорошими бумагами являются Fabriano 4L, Strathmore 300 series bristol smooth Hahnemühle Nostalgie и Canson XL Bristol. Графитовые карандаши бывают разных сортов, и вам не нужен полный набор, чтобы пройти этот курс.Я буду использовать пять разных карандашей: H, B, 3B, 6B и 8B. Это люмограф Staedtler Mars, мой любимый вариант. В этом классе также будет использоваться замешанный ластик. Стик-ластик Tombow Mono Zero 2.3 мм, очень и очень полезный. В конце концов, может пригодиться и обычный более толстый ластик. Ластик для карандашей может быть дешевой альтернативой, если у него нет ластика-палочки. Также будут использоваться смешанные пни или лепешки. У меня есть два разных размера, номер один и номер три.Кусок туалетной бумаги, салфетки. Точилка для карандашей, и вы можете точить карандаши с помощью канцелярского ножа. Мягкая кисть с длинным ворсом для очистки рисунков полезна, и лучше использовать ее, чем сдувать пыль и крошки с бумаги, потому что вы не хотите плюнуть на нее и испортить свой рисунок. Также будет использована маска или скотч. И это все. 3. Введение в каплю 1: Хорошо, теперь мы собираемся погрузиться в процесс рисования этих капель воды. И начнем с самого простого.Я рекомендую вам просмотреть все видео, прежде чем начать. Таким образом, вы получите представление обо всем процессе и заранее знаете, что делать. Затем, когда вы начнете рисовать, вы можете снова посмотреть видео, рисуя вместе со мной. Итак, приступим к делу. 4. Капля воды Уровень 1: Здравствуйте, это урок о том, как нарисовать очень простую каплю воды, и я надеюсь, что вам будет очень легко. Первый шаг, конечно же, — это набросок. И я хочу дать вам совет, как держать карандаш.Я предлагаю вам не сжимать карандаш близко к его кончику, а положить руку под карандаш. Ваш большой палец будет находиться посередине карандаша, ладони нашей руки и ее вершине. Он позволяет рисовать, используя сайт лидера, а не его точку. Таким образом, линии будут светлее, что лучше для контура и даст вам больше свободы и гибкости в ваших движениях. Итак, используя карандаш H, я нарисовал круглую форму, потому что это будет простая круглая капля воды. А теперь я держу карандаш, как обычно, чтобы можно было затемнить первую линию с большей точностью.Однако не давите на него слишком сильно, потому что мы не увидим этих линий, когда капля закончится. Кстати, я перешла на карандаш Б. Теперь я снова взял карандаш H, чтобы очень легко определить границы бликов. Я просто ставлю это. Мы можем сразу приступить к штриховке. Для затенения я аккуратно рисую несколько прямых линий, стараясь сделать их гладкими и однородными. Убедитесь, что ваш карандаш острый, я стараюсь не рисовать там, где будут блики. Я хотел оставить эту область пустой.С помощью растушевки мы можем растушевать первый слой, выполняя круговые движения рукой, просто для того, чтобы графит прижался к бумаге, чтобы проникнуть в ее зуб. Если в конце концов у вас не получится растушевка, вы можете использовать вместо нее ватную палочку. Я не очень ценю этот инструмент, потому что он довольно беспорядочный. Но это дешево и легко купить. Так что вы можете использовать его в качестве альтернативы. Я просто не рекомендую использовать наш палец для растушевки, потому что на вашей руке есть грязь, которая размазывается и испортит ваш рисунок.Теперь пришло время добавить второй слой, используя теперь более темный карандаш, такой как 3B, повторяя процесс. Но вскоре я собираюсь познакомить вас с другим смешением, действительно полезным даже для более сложных рисунков, а именно с тканью. Хорошо, здесь я собираюсь показать вам, как я готовлю салфетку. Возьмите кусок туалетной бумаги и сложите его трижды. Это сделает его тверже. Позже вы также можете сложить один из наконечников, чтобы использовать его с большей точностью. Затем вы можете потереть ткань о поверхность, и в конечном итоге она также покроет область бликов, но с этим нет проблем, потому что мы собираемся использовать ластик позже.Также можно использовать немного более тонкую растушевку на ее границах. Теперь у меня есть ластик Mano Zeros, который удобен для обработки мелких деталей. Если у вас нет этого ластика, вы можете использовать более дешевый ластик для карандашей или даже обычный пластиковый ластик. если снять фаску с помощью канцелярского ножа. Я также люблю использовать большую кисть для очистки рисунка. Не думаю, что сдувать крошки от ластика — хорошая идея, потому что вы рискуете плюнуть на рисунок. Теперь пришло время немного отодвинуть более темные значения, и это причина, по которой я снова получил свой карандаш 3B.как вы заметили, сторона, где свет отражается от поверхности капли воды, темнее, а часть света преломляется и рассеивается на противоположной стороне. Итак, здесь мы должны усилить темные значения более темным карандашом, и это также даст рисунку более широкий диапазон значений. Так как это второй слой графита, и блики более четкие, я предпочитаю работать с растушевкой, потому что она более точна, чем ткань. Здесь я добавляю больше промежуточных тонов, работая карандашом B.Чтобы стереть графит, который находится вокруг капли, я буду использовать этот более толстый ластик-стик, и, как я упоминал ранее, мне нравится снимать фаску на его кончике, чтобы добиться большей точности при его использовании. Таким образом, с помощью универсального ножа мы можем немного отрезать его и стереть графит за границу. В этой области мы увидим отбрасываемую тень. Итак, карандашом H я добавляю базовый слой графита, который нужно смешать с растушевкой и тканью. Использование более светлого карандаша поможет вам лучше контролировать то, что вы рисуете, особенно потому, что тени имеют размытые границы.Они не ограничены резкими линиями. Таким образом, более легкий карандаш позволяет вам работать с градиентами, которые мы видим в пределах его границ. При работе на светлых участках культиватор должен быть чистым. В противном случае он может испачкать ваш рисунок. Очистите его кончик наждачной бумагой или даже обычным куском бумаги, чтобы удалить излишки графита. Ткань тоже можно использовать, но более осторожно, так как площадь меньше. А позже вы можете переключиться на более темный карандаш, чтобы продолжить работу над градиентом. После использования карандашей на этой яркой области я использую ластик, чтобы удалить любые линии, которые могли проникнуть в каплю.Здесь я просто хотел немного расширить самые темные области. Итак, я снова работаю с этим карандашом 3B и делаю последние корректировки с тканью и растушевкой, чтобы получить гладкий вид. Итак, последние штрихи завершаются ластиком. и я надеюсь, вам понравилось рисовать со мной эту каплю воды. Увидимся! 5. Введение в Drop 2: Я надеюсь, что вы хорошо справились со своим первым рисунком здесь, в этом классе. Теперь мы собираемся нарисовать немного более сложную каплю воды. И разница будет в его неправильной форме.Я считаю, что это отличный шанс попрактиковаться в том, что вы узнали из предыдущего видео, и получить больше опыта в рисовании. Начнем. 6. Капля воды, уровень 2: Привет, добро пожаловать в это видео. Первое, что нужно сделать здесь, — это нанести рисунок на бумагу. Я имею в виду, чтобы определить положение капли воды в границах бумаги. Я хочу разместить его по центру. Итак, я решил, где верхняя часть капли будет измерять расстояние карандашом и повторять то же расстояние ниже.Вот как я центрирую рисунок по вертикальной оси. Позже я нарисовал эту воображаемую вертикальную ось посередине между левой и правой сторонами, просто доверяя своим глазам. Вы можете использовать линейку, если хотите быть уверенным, что действительно рисуете в середине листа с помощью карандаша H, и теперь мы можем начать рисовать. Здесь просто нужно наблюдать за его формой и стараться быть точными при рисовании этих линий. Постарайтесь, чтобы ваш рисунок был чистым. Вы можете нарисовать несколько линий очень аккуратно, как я делаю здесь, а позже вы можете использовать ластик, чтобы удалить любые лишние линии, которые вы в конечном итоге обводите.Когда я закончил, я получил растертый ластик, чтобы осветлить контурную линию и сделать ее почти невидимой. Это будет просто ориентир для ограничения области, над которой вы собираетесь работать. Теперь у меня есть карандаш B, чтобы более аккуратно провести контурную линию. Для более изысканного вида. Вы можете изменить толщину следа, изменив способ касания кончиком карандаша поверхности бумаги. Перед тем, как начать растушевку, я хотел определить форму бликов, аккуратно обведя их карандашом H. На самом деле я не рисую контурную линию, а только короткие следы вместо мини-штриховки.Вот и сама штриховка. Начав с карандаша B в качестве первого графитового слоя, я собираюсь использовать ткань позже, чтобы растушевать его. Чем лучше будет тонкость затенения, тем реалистичнее будет капля воды. Когда я закрашивал, появилось небольшое пятно, поэтому мне пришлось исправить это ластиком. При желании работу с тканью можно дополнить растушевкой. По мере того, как вы набираетесь опыта, вы поймете разницу между обоими инструментами. Теперь я добавляю второй слой, все еще используя тот же карандаш B, чтобы увеличить темноту и, следовательно, контраст.Продолжая продвигать темные значения, я взял карандаш 3B. Теперь я больше концентрируюсь на обеих сторонах капли, чтобы создать более трехмерный эффект, это увеличивает ее объем. Поэтому я продолжаю использовать карандаш 3B и, как обычно, также растушевываю графит на этих участках. Позже я возьму ластик, чтобы удалить графит за краями капли воды, и вернусь к светлым участкам. Графитовый порошок всегда ускользает (если он может так сказать), он ускользает в области вокруг точки, над которой мы работаем.Поэтому я обычно считаю необходимым ретушировать светлые участки с помощью ластика, если они яркие или насыщенные. Поэтому я попробовал здесь не только использовать ластик, но и ластик для карандашей, который, на мой взгляд, немного более агрессивный и грубый. Здесь я начал отбрасывать тень и, как вы можете видеть, жестким карандашом, а затем растушевал ткань. Под каплей воды есть небольшое светлое пятно, поэтому я затемняю его. Позже я купил карандаш B, чтобы постепенно затемнить его. Давайте взглянем.Здесь лучше подойдет более тонкая растушка. Так что возьмите его, если он у вас есть. Также ластик будет полезен для повторной ретуши некоторых бликов. Хорошо, здесь я ставлю свою подпись, как будто я закончил, но что ж, я хотел исправить некоторые мелочи, прежде чем считать, что это закончено, так что … это происходит. Но это все. Пожалуйста, поделитесь со мной своей каплей воды здесь, на платформе. Увидимся! 7. Введение в каплю 3: Теперь мы собираемся нарисовать нашу третью каплю воды, которую я считаю немного более сложной, чем предыдущая, но я уверен, что вы ее примените.Это еще одна возможность немного попрактиковаться, прежде чем мы погрузимся в последний и более сложный рисунок. Давайте взглянем. 8. Капля воды, уровень 3: Привет, добро пожаловать в этот новый урок. В этом видео мы нарисуем более абстрактную каплю воды. Я начинаю этот набросок карандашом H, как обычно, а позже я также добавлю некоторые детали, которые мы видим внутри капли. Мне нравится обрисовывать первоначальный набросок, особенно детали, которые имеют более экстремальные значения. Это самые светлые и самые темные детали, которые мы там видим.Эти промежуточные детали будут включены позже. Использование промежуточных степеней карандаша и использование растушевки всякий раз, когда нам нужны плавные переходы для создания всех тех градиентов, которые так распространены в этой теме. Здесь я готовлю те черные пятна, которые присутствуют в капле воды, но пока не использую самый темный карандаш, а промежуточный. В данном случае карандаш B, потому что я хочу подготовить первый слой и при этом иметь некоторую точность, поскольку он сложнее, чем карандаш 3B, который я собираюсь использовать позже.Я также воспользуюсь растушевкой, чтобы получился ровный вид. Теперь я начинаю штриховку, которая соответствует слою, который находится под всем. Меня уже беспокоят общие значения, поэтому я обращаю внимание на градиент, который начинается с левой стороны и постепенно становится светлее по мере того, как мы движемся к правой стороне. Я также заштрихую поверхность, где находится капля воды, потому что позже я собираюсь растушевать ее одновременно с тканью. Используя растушевку, мы можем больше работать с этими градиентами, и здесь она работает, потому что на ней все еще есть графит.Вы можете брать самые темные участки самого рисунка. Немного потрите его и нанесите этот графит на другие участки. Растушевка здесь действительно удобна, потому что эта вещь требует некоторой гладкости, которую может обеспечить этот инструмент. Карандаш B — еще один инструмент, который будет действительно полезен, потому что я думаю, что это лучший выбор здесь для выполнения промежуточных значений, согласно этому конкретному справочнику. Вы снова увидите ткань в действии, но более контролируемым образом. Здесь я взял карандаш 3B, чтобы наконец добавить самые темные тона рисунка.И этот темный графит тоже нужно будет смешать. В любом случае, я буду использовать карандаши 3B и B в зависимости от желаемых значений. Давайте внимательно посмотрим на процесс. Здесь я работаю над окружающей областью и тенью, снова начинаю с более светлого карандаша, растушевывая ткань и растушевывая культю, а затем повторяю процесс темным карандашом. По мере того, как мы пойдем дальше, мы сосредоточимся больше на деталях, рисуя более тщательно и по-прежнему используя карандаши B и 3B. Это видео немного короткое, но это не значит, что я закончил рисование быстрее.Я просто не хотел повторять одни и те же инструкции, хорошо? Ластик-палочка отвечает за блики, и его кончик должен быть скошен, чтобы иметь возможность делать самые тонкие и тонкие световые блики. Если вы оставите незаполненными области самых ярких отражений, вы сможете восстановить исходную светлоту бумаги, на которой рисуете. После последних настроек, если вы правильно выполнили шаги, которые я показал, вы можете считать свою работу выполненной. Надеюсь, рисовать эту каплю воды было весело, и вы улучшили свои навыки с помощью моих инструкций.Спасибо за просмотр этого видео! 9. Введение в методы трассировки: Прежде чем мы наконец начнем с нашего финального проекта, я хочу показать вам три различных метода трассировки, которые вы можете использовать, когда вам нужно нарисовать более сложные ссылки. Конечно, вы можете и дальше рисовать от руки, и лучше, если вы чувствуете себя уверенно. Однако эти методы удобны. Если у вас возникли проблемы, особенно с портретами и ссылками со слишком большим количеством деталей или сложными узорами. Итак, давайте посмотрим следующие видео и выберем один из этих методов для отслеживания нашего последнего рисунка, но, конечно, только при желании.Выбор зависит от ваших инструментов и от ваших личных предпочтений. 10. Метод светового стола: Привет. В этом видео я покажу вам метод трассировки, который я знаю как световой стол. Лучший способ использовать этот метод — действительно иметь световой стол, но это не обязательно. На самом деле у меня его нет. Я использую экран своего ноутбука. Если у вас есть источник света и какая-либо прозрачная поверхность, например стеклянный стол или окно, вам просто нужно распечатать ссылку и использовать ее для трассировки. В моем случае, поскольку я использую свой ноутбук в качестве светового столика, я закрепил лист бумаги на вспомогательных листах бумаги, чтобы не приклеивать экран ноутбука.Будьте осторожны, чтобы не повредить ваш монитор, если вы решите использовать его для отслеживания, как это делаю я. Прежде чем закрепить бумагу, установите максимальную яркость экрана. А когда будете готовы, выключите свет в своей комнате. На мой взгляд, когда вы отслеживаете больше деталей, вы становитесь лучше, не торопитесь на этом этапе. Иногда включайте свет, чтобы проверить, все ли в порядке. И это все. Довольно просто, не правда ли? 11. Метод сетки: Здравствуйте и добро пожаловать в это видео. Теперь я собираюсь показать вам метод сетки для отслеживания ваших рисунков, и в нем нет ничего сложного.Первый шаг — разделить образец на строки и столбцы, а затем проделать то же самое с бумагой, которую вы используете для рисования. Ссылка и чертежный лист не обязательно должны быть одинакового размера, но пропорции должны быть сохранены. Например, у этой ссылки четыре стороны одного измерения. Это квадрат, как и ваш рисунок, больше или меньше. Я решил разделить ссылку на четыре строки и столбца. Вы можете добавить их больше, но не переусердствуйте. Этот метод также поможет вам попрактиковаться в наблюдательности.Но только если вы не разделите ссылку на слишком много крошечных квадратов. Я использую темный карандаш, но лучше выбрать более светлый. Я выбрал этот карандаш только из дидактических соображений. Если бы я выбрал, например, карандаш H, вы, вероятно, не смогли бы четко видеть эти линии. В любом случае, мы не хотим видеть эти линии на готовом рисунке, и нам нужно будет их стереть. Так что лучше взять карандаш посветлее. Теперь, чтобы проследить ваш рисунок, я рекомендую вам наблюдать, где линии сетки пересекают основные части вашего эталона.В этом случае я хочу начать обводить каплю воды, чтобы увидеть, где она касается линий сетки, и перенести ее на свой рисунок. Вы заметите, что легче начать с самых длинных строк. Он чаще пересекает линии сетки, и тогда у вас будет больше ориентиров. Я сказал, что это помогает вам практиковать свою способность к наблюдению, потому что вам еще предстоит поработать с рисованием того, что находится внутри каждой области. Это означает, что с помощью этого метода можно рисовать от руки, сетка просто делает это намного проще.Как я уже сказал, вам просто нужно стереть линии сетки, когда вы закончите трассировку, и теперь вы готовы начать рисование. 12. Метод переноса. В этом видео мы узнаем, как проводить обводку путем переноса линий из нашего эталона с использованием графитового листа, подготовленного вами. Поэтому вам понадобится ссылка, напечатанная в том размере, в котором должен быть ваш рисунок; обычный лист бумаги и бумага, на которой вы собираетесь рисовать. Я использую здесь лист бумаги Ланы Бристоль. Возьмите лист обычной бумаги, чтобы подготовить графитовый лист.Первое, что нужно сделать, это заполнить эту бумагу графитом. Выберите свой самый темный графитовый карандаш. Для этого шага я использую карандаш 8B. Вы можете отследить, используя сторону его провода, чтобы иметь больший контакт с бумагой и ускорить процесс. Вы можете повернуть бумагу на 90 градусов и повторить предыдущий шаг, чтобы получить более ровный результат. А чтобы получить еще более однородный вид и получить более эффективный графитовый лист, используйте салфетку для смешивания графита. Просто для обзора, я складываю здесь кусок туалетной бумаги в треугольники, складывая его трижды, как вы можете видеть.Мне также нравится складывать его кончик, чтобы лучше видеть, что я смешиваю. Здесь я просто повторяю процесс, чтобы получить более темный лист графита. Я предпочитаю немного темнее, потому что очень хочу видеть следы в процессе. После того, как мы закончим, мы можем осветлить линии, используя замешанный ластик. Теперь мы собираемся закрепить ссылку на чертежной бумаге. Я приклеил два куска ленты на верхнюю часть эталона. Это важно сделать, чтобы не допустить смещения ссылки во время трассировки. Затем вы кладете графитовый лист графитовой стороной вниз между эталоном и поверхностью для рисования.И наконец приступаем к трассировке. Я использую здесь красную шариковую ручку. Мы можем рисовать карандашом, ручкой, инструментом для тиснения или чем-нибудь с твердым наконечником. Я выбрал красную ручку, потому что она позволяет мне отслеживать процесс и знать, где я уже нарисовал. Не торопитесь, чтобы набросать свой рисунок. Не торопитесь, потому что предварительный набросок определит, как он будет выглядеть в конце. Вам не нужно отслеживать все детали, которые мы видим на фото, но достаточно, чтобы вы не заблудились позже.И это все. Это метод отслеживания передачи. 13. Финальное испытание «Капля воды»: Привет, добро пожаловать в это видео. А теперь мы собираемся нарисовать эту каплю воды, которую я считаю более сложной, чем другие, которыми я поделился. Однако вам не нужно бояться, потому что это не намного сложнее, но вместо этого потребуется больше времени, и вам понадобится больше терпения. Конечно, вы можете пройти этот рисунок от начала до конца сразу за один день, но я лично разделил процесс на отдельные части и делаю перерывы между ними.Так что я могу закончить рисунок за несколько дней. На этот рисунок у меня ушло семь часов. Я говорю вам это просто, чтобы вы имели представление о том, сколько времени это может занять, и порекомендовали вам не торопиться. Лучше не считать потраченное на это время. Это не гонка, и я уверен, что у вас получится лучше рисовать, если вы просто позволите ей течь. Хорошо. После этого краткого заявления об отказе от ответственности перейдем к делу. Я начал затенение фона, но на время остановил его, чтобы затемнить некоторые линии эскиза. Эти линии имеют тенденцию исчезать, когда мы работаем над затенением.Поэтому я хотел быть уверен, что не потеряю их. Здесь я работаю над фоном, который будет очень темным, но не просто черным. Здесь есть что-то вроде темного градиента. Поскольку я рисую на очень гладкой бумаге, этот процесс займет больше времени, даже если я начну с самых темных карандашей. Здесь вы можете, например, начать с 3B, просто чтобы почувствовать, как он получается, и постепенно переходить к более темным карандашам. Самый темный карандаш, который я собираюсь использовать, — это 8B. И да, я буду смешивать с тканью, а также втирать ее в другие области, чтобы создать эффект градиента.Если тона не слишком темные, я использую более светлый карандаш, это 3B. Я не собираюсь обводить там правый верхний угол композиции. Мы оставим его пустым, а позже используем ткань, чтобы немного затемнить эту область. Я потрачу немного времени на предысторию, но мне больше нечего сказать. Итак, давайте понаблюдаем за процессом, и вы узнаете, как это сделать. Кстати, я наклеил малярную ленту на поля, потому что мне нужны были белые поля для этого рисунка. Хорошо смотрится, если общие оттенки вашей композиции очень темные.Но очевидно, что у вашего рисунка не должно быть полей. В любом случае, эти ссылки будут доступны здесь, на платформе, и будут загружены точно в том же размере, который я использовал для этого чертежа. Так что проверьте это позже. После добавления первого слоя графита на землю, я начал рисовать пятна, которые кажутся размытыми на эталоне. Это скорее абстрактный рисунок, и я больше беспокоюсь о воссоздании общего эффекта, а не о каждом пятне отдельно. Начните с темного карандаша, 3B или даже темнее, потому что вы собираетесь много использовать ткань в этой области, что поможет затемнить все, но также немного удалит пятна.И я буду возвращаться и переделывать эти пятна много раз, пока не достигну желаемых значений. Для большей точности вы можете переключиться на карандаш 3B с помощью растушевки. Более темные карандаши также более грубые, поэтому для создания гладкого эффекта я также использую более твердые карандаши, а затем здесь пригодится карандаш 3B. Здесь вы увидите, как я делаю и переделываю эту область, пока я не добьюсь общих тонов эталона. Это заняло у меня довольно много времени, поэтому не торопитесь, когда делаете это на своем рисунке, особенно если вы используете гладкую бумагу, как моя.Гладкая бумага отлично подходит для деталей и моя любимая, но минус в том, что они требуют больше усилий, чтобы потемнеть. Переходя к капле воды, я полагаю, вы с нетерпением ждали рисования. Я начну с использования салфетки, возьму немного графита из темной области и растер им середину капли. Так что я легко могу получить свой первый слой серого графита. Сразу после этого я отмечу блики моими ластиками. Во-первых, более толстый для самых крупных бликов, а затем переход на более тонкий.Теперь я собираюсь нарисовать все те абстрактные формы, которые вижу в этой капле, и процесс состоит в выполнении круговых движений карандашом и смешивании тупиков, чтобы имитировать те вещи, которые мы видим в этой области. Теперь нужно более внимательно наблюдать за формами и их относительными тонами. Меняйте карандаш всякий раз, когда вы чувствуете в этом необходимость. Так что иногда вы увидите карандаш 3B, позже карандаш 6B или 8B, но вам не нужно использовать те же карандаши, которые я использую, а лучше наблюдать за фолиантами и пытаться воспроизвести их с помощью имеющихся у вас инструментов.Вы можете добиться аналогичных результатов, используя разные карандаши, потому что то, как мы их используем, важнее самих инструментов. Так что здесь я буду больше показывать, чем говорить. Давай посмотрим. Хочу отметить тот факт, что блики не всегда делаются ластиком. и я говорю не только о больших белых областях, но и о некоторых узких белых линиях, которые проходят через верхнюю половину капли воды. Не все из них просто белые. На них также есть некоторые вариации тона. Таким образом, ткань и растушевка отлично подходят для того, чтобы сделать их эффект более реальным и привлекательным.Я оставил их серыми, а позже вернусь с ластиком, чтобы выделить некоторые конкретные точки внутри этих областей. Некоторые пятна, видимые на нижней стороне капли, лучше удалять только растушевкой, потому что они заметно светлые и нежные. Достаточно просто прикоснуться к культю, и она будет отлично смотреться. Еще одна важная роль растушевки — размытие границ светлых участков. Мне нравится этот эффект. А здесь я использую ластик, чтобы усилить белизну некоторых светлых участков.Как я сказал вам, я собирался это сделать. Эта капля воды потребовала времени. Помните, я пропускаю несколько минут в видео, чтобы не утомлять вас, хорошо? Хорошо, вот рисунок муравья. и я рекомендую начать с ластика для тех супертонких белых отражений на нем, и только потом вы рисуете темные части. Я говорю это, потому что ластик не очень точен, а вот карандаш. Таким образом, вы можете сделать самые тонкие блики с помощью ластика, а позже вы сможете корректировать их карандашом.Я выбрал 3B из-за его тонких лапок, более твердый карандаш лучше работает, когда вам нужна точность. А для больших темных участков подойдет карандаш 6 или 8В. Есть также несколько отраженных огней на земле. И здесь ластик работает лучше. То есть на средних тонах. Если там уже слишком темно, стереть становится сложно. А если область светло-серая, возможно, ластик не будет иметь большого значения. Однако в последнем случае это зависит от ссылки. Может быть, вам нужно просто нежно прикоснуться к светло-серой поверхности.Перед тем как закончить, я буду ретушировать землю, и теперь у меня есть лучшее представление о значениях. После того, как вы закончите каплю воды, вам станет легче понять общие значения по мере того, как вы продвигаетесь дальше в процессе. Если вы приклеили ленту к рисунку, будьте осторожны, снимая ее, и делайте это медленно, чтобы не испортить поверхность бумаги. Итак, ребята, урок на этом заканчивается. На сегодня все, и я надеюсь, что вы кое-чему научились на этом занятии, советы были полезными, и я ожидаю, что теперь вы рисуете лучше, чем до того, как смотрели эти видео и рисовали вместе со мной.Большое вам спасибо за то, что вы записались на этот курс, и я с нетерпением жду встречи с вами на следующих. Пока-пока! 14. Заключение. Как я уже сказал, я очень надеюсь, что этот класс помог вам улучшить свои навыки рисования и мотивировал вас продолжать рисовать все больше и больше. Не забудьте поделиться своими рисунками в разделе проектов. Я буду проверять сообщения, когда смогу, и вы также можете взаимодействовать с сообществом. Большое вам спасибо за просмотр этого урока, и я надеюсь увидеть вас в будущем. Увидимся!

    [Как рисовать капли воды], которые также можно использовать как пот или слезы

    Пот и слезы создают выражение лица вашего персонажа.
    Капли росы выражают свежесть овощей и фруктов.
    Эти пот и слезы или капли воды, похожие на капельки росы, являются одним из приемов, которые подчеркивают привлекательность иллюстраций.
    Здесь мы расскажем, как нарисовать такие капли воды.

    1. характеристики капли воды, которые вы должны знать

    1-1.Как добавить свет и тень

    Капля воды — это состояние, когда «прозрачная вода» становится единственной каплей воды.
    Свет проходит через прозрачные объекты, поэтому вы добавляете свет и тень иначе, чем обычные объекты.
    [Обычные объекты]

    / светлые участки: сторона источника света
    / яркая часть: к источнику света
    / тень: напротив источника света
    [Капля воды]

    / светлые участки: сторона источника света
    / яркая часть: навстречу противоположность источника света
    / тень: сторона источника света

    1-2.Отражение


    На прозрачных каплях воды объекты поблизости отражаются, а объекты с другой стороны видны сквозь них.

    Тщательно прорисовывая отражения, вы можете более реалистично передать черту капли воды, но вы можете пропустить это в зависимости от вкуса вашей иллюстрации.
    Для простых рисунков вы можете нарисовать толстую тень на внутренней стороне, чтобы просто выразить каплю воды.

    В зависимости от вкуса отрегулируйте, сколько вы всасываете.

    1-3.В зависимости от условий внутренняя сторона тени может быть яркой

    Свет не проходит через обычные предметы, поэтому на противоположной стороне источника света образуется темная тень.

    С другой стороны, свет проходит через капли воды, поэтому на другой стороне источника света на тени может образовываться яркая часть.

    Когда источник света находится почти прямо вверху, далеко или свет слабый, тень формируется как обычно, поэтому вам не нужно так сильно об этом беспокоиться, но если вы знаете об этом, у вас может быть больше способы выразить.
    Вы можете подчеркнуть прозрачность капель воды или усилить свет, поэтому его также рекомендуют для иллюстраций сияющей утренней росы.

    2.Как рисовать капли воды

    Давайте посмотрим, как нарисовать капли воды.

    [Базовые техники рисования]

    1.Нарисуйте основу более толстым цветом, чем базовый цвет

    .

    Сначала создайте новый слой и поместите его поверх основного слоя.
    После этого используйте более толстый цвет, чем базовый цвет, чтобы нарисовать основу на новом слое.

    Когда вы выбираете цвет основы, его легко выбрать, если вы представляете «немного более густой, чем раньше» рисунок бумаги или ткани, когда они намокли.

    2. рисовать в тени

    Затем нарисуйте тень на стороне источника света.

    Сначала создайте новый слой, поместите его на слой основы и сделайте обрезку.

    Затем выберите более темный цвет, чем тональный крем, и с помощью аэрографа нанесите тень на сторону источника света.
    Если это сложно подобрать, используйте размытие по Гауссу, чтобы подогнать под основу.

    3. Нарисуйте в светлой части

    Когда вы закончите рисовать тень, на этот раз вы поместите свет на другую сторону источника света.

    Выберите более яркий цвет, чем основной цвет, и нанесите кистью аэрограф.
    Когда вы это сделаете, будет лучше, если вы используете размытие по Гауссу после рисования.

    Для этого процесса вы можете сэкономить время, если нарисуете его на том же слое, что и тень, а затем примените Gaussian Blur в точке, где вы закончите рисовать и тень, и свет.
    Когда вы разделяете слои, не забудьте сделать обрезку и на слое светлой стороны.

    4. Соединение пространства между тенью и светом

    Когда вы закончите рисовать световую часть, нарисуйте пространство между тенью и светом, как будто соединяете их.

    Сначала сделайте новый слой на фундаменте.
    Затем используйте Pick Color, чтобы выбрать цвет границы источника света и области основания, затем используйте аэрограф, чтобы расширить цвета до области, где вы можете видеть основу, сделав это градацией при соединении цвета к тени.

    5. Вставить свет со стороны источника света

    На этот раз нарисуйте свет на краю со стороны источника света.

    Создайте новый слой на самом верху и сделайте обрезку.(Можно рисовать и на светлом слое.)

    От источника света на противоположной стороне источника света возьмите самый яркий цвет и с помощью аэрографа проведите вдоль стены капли воды.

    6. вставка изюминки

    На стороне источника света используйте инструмент «Перо», чтобы вставить белые блики.

    7. добавить тени

    Наконец, нарисуйте тень, которая образуется под каплей воды.

    Создайте слой на базовом слое и с помощью аэрографа нарисуйте тени, затем все готово.
    Для цвета тени используйте «Выбрать цвет» и выберите самый темный цвет тени на стороне источника света.

    Также, в зависимости от размера яркой части и формы блика, высота и толщина капли воды отображаются по-разному.
    Внесите корректировки, чтобы они соответствовали капле воды, которую хотите нарисовать.

    alexxlab

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *