Картина цветными карандашами: Картины цветными карандашами – купить на Ярмарке Мастеров

Содержание

Картина с бабочками цветными карандашами

Привет!

На днях я закончил очередную картину и решил, что возможно вам будет интересно, какие этапы для этого были проделаны. На видео процесс рисования я не снимал, т.к. такие картины рисуются не один день, но тем не менее заснял на фото этапы, которые дают представление о том, как рисовать такие картины.

Итак, вначале была идея! 🙂 Как то летом, если не ошибаюсь, в прошлом году, когда везде было просто дикое количество бабочек, недалеко от леса мне довелось наблюдать удивительную картину, которую увидишь не каждый год. Недалеко от лужицы на солнечной тропинке сидели несколько махаонов и впитывали влагу из сырого песка своими хоботками. Вокруг них кружились еще несколько бабочек. У меня сразу возник некий расплывчатый образ картины, которую мне захотелось нарисовать с участием этих бабочек. Я записал себе идею и с тех пор она созревала и ждала своего времени.

Махаон (лат. Papilio machaon) — дневная бабочка из семейства парусников или кавалеров (лат. Papilionidae).

Недавно я разбирал свои записи и наткнувшись на эту идею, понял, что время пришло. Первым этапом в создании картины стало обдумывание сюжета, композиции. Обычно я делаю это вечером, когда ложусь спать. Перед сном все образы становятся ярче и проще подобрать тот, что более желателен для картины. Т.е. я постепенно засыпаю и прокручиваю в голове разные образы о картине, расположение объектов, фон и прочее. Иногда может потребоваться несколько таких подходов.

После того, как я примерно определился, что и как буду рисовать, то переношу свой образ на бумагу в виде быстрого хаотичного наброска. Как правило делаю несколько таких набросков, пытаясь сравнить разные положения объектов, их форму, цвет и вообще общую композицию с тем, что я увидел в образе. Стараюсь слишком не отступать от композиции в образе, но это редко происходит и как правило, в наброски вносятся разные изменения, например, используя сетку

золотого сечения. Примеры таких набросков ниже.

Как видите, здесь я практически не обращаю внимания на детали. Меня интересует только композиция, расположение и форма объектов.

После того, как композиция определена, я приступаю к рисованию картины на бумаге формата А3. И начинаю я с наброска бабочек и песчанной тропинки с камушками. Задний фон простым карандашом не прорисовываю совсем, чтобы не мешал концентрироваться на махаонах.

Когда перед глазами у меня готов четкий контур объектов, то я берусь за цветные карандаши. В этой картине я использовал обычные цветные карандаши (не акварельные) марок Faber-Castel и Cretacolor. Рисование бабочек веду от светлого к темному. Тут на помощь мне пришли разные фотографии и картинки из определителей бабочек. Чтобы нарисовать реалистичную бабочку, нужно хотя бы немного изучить ее строение и расположение ее жилок на крыльях. При этом идея была в том, чтобы передать перспективу в картине. Самая ближняя бабочка должна выглядеть наиболее четко и ярко. Соответственно, чем дальше находятся бабочки, тем они бледнее и меньше деталей на крыльях.

Для каждой бабочки вначале я определил детали простым карандашом. После этого нанес тон желтого и поверх него выделил прожилки и пятна на крыльях черным цветом.

Соответственно для ближайшего махаона я использовал самые яркие тона, а также максимально детализировал бабочку, вплоть до пуха на крыльях и брюшке. Для самой дальней бабочки цвета стали блеклыми. Черным цветом я выделил только самые основные пятна.

Дальше наступила очередь прорисовки фона. Т.к. перед глазами не было подходящего референса, но я примерно представлял, что хочу изобразить, то вначале я набросал фон тонким слоем цветных карандашей, чтобы выделить листву и траву позади бабочек, тени самих бабочек и песчаную тропинку с камушками. Это дало возможность приглядеться к картине и представить, в том ли я направлении двигаюсь, как задумал. Цвета сразу наносил такие, которые впоследствии использовались бы при детализации.

Для прорисовки зелени я использовал почти все зеленые карандаши, которые были в наборе Cretacolor. Даже добавил в некоторых местах темной и светлой охры. Рекомендую вам всегда при рисовании зелени использовать несколько цветов зеленого, т.к. в реальности цвет травы и листьев всегда варьирует разными оттенками. При удалении травяной растительности вглубь картины я добавил немного серо-синего цвета, показывая как трава исчезает в воздушном пространстве.

После того, как задний фон был готов, я приступил к прорисовке песчаной тропинки. Здесь также как в зелени, я постарался использовать несколько оттенков цвета — от синего и фиолетового в тенях до кирпичного и светло-коричневого на свету. При этом цвета при удалении слегка тускнеют. Также на этом этапе усилил тени от бабочек коричневым, фиолетовым и немного черным цветами.

Готовая картина «Махаоны»:

Обязательно записывайте свои идеи, даже если они приходят к вам в голову посреди улицы или в путешествии на природе. Никогда не знаешь, какая из них воплотиться в жизнь. Порой мы упускаем множество отличных сюжетов просто потому, что забыли их записать или сфотографировать. А ведь из них могут выйти отличные произведения искусства!

Удачи!

14 способов улучшить свой рисунок в 2019 году – Сей-Хай

Существует много аспектов, которые следует учитывать при создании картины – как технических, так и фундаментальных. В этой статье я сосредоточусь на тех техниках и деталях, которым, по моему мнению, уделено недостаточно внимания. А особенно, работе с разбавленным акрилом и цветными карандашами. Понимать основы это важно, но конечный результат зависит именно от мелких нюансов.

Я профессионально работаю в качестве внештатного художника уже около десяти лет. И хотел бы поделиться с вами секретами, которые открылись мне с опытом. В том числе то, как я передаю естественное сияние кожи, используя акрил и восковые карандаши.

Помимо этого, я объясню, что делать, когда ваш рисунок готов. Как найти подходящие рамки и сканеры, которые помогут сохранить ваше искусство на долгие годы. У каждого художника есть своя собственная тактика создания рисунка, которую он разрабатывает на протяжении многолетнего опыта. Поэтому продолжайте создавать искусство, учиться, и не переставайте расти. Делитесь тем, что вы узнали, и вдохновляйте других.

1. Сфокусируйтесь на эскизе

Старайтесь делать наброски цветными, а не черно-белыми

Распространенная ошибка людей, которые учатся рисовать – это слишком много внимания форме внутри линий объекта, а не самой линии. Это касается границ, сделанных из цветных линий, которые часто делают слишком интенсивными. Вместо того чтобы очерчивать объекты черными, темными линиями, попробуйте использовать что-то среднее.

Рисуя кожу, обведите фигуру с помощью терракоты, и это придаст ей естественный блеск. Чтобы создать объекты, которые освещаются светом – например, синюю крышу в солнечный день – обведите ее контур карандашом цвета True blue. Это также отличный способ установить основной фокус. Яркие внешние края помогают выдвинуть элемент на передний план и привлечь внимание зрителя.

2. Создайте цветовую гармонию

Затонируйте бумагу легкой заливкой, чтобы добиться цветовой гармонии

При работе с обширной цветовой палитрой легко выйти из-под контроля, в результате чего получается яркая картина, полная диссонирующих цветов. Отличным решением является гармонизация вашей палитры с помощью тонирования бумаги легким прозрачным цветом.

После того как я перенес свой рисунок на бумагу для акварели горячего прессования, я смешиваю Brilliant blue и Cadmium red краски и наношу несколько прозрачных заливок. Бумага становиться немного темнее и имеет фиолетовый оттенок. Последующие слои цвета будут реагировать на базовые и создадут более согласованную палитру.

3. Изображение естественных форм

Если края сочетаются друг с другом, это выглядит органично

Краски на водной основе, такие как акриловые, идеально подходят для изображения естественных форм. В том числе облаков, листвы и тканей. С первого взгляда это может показаться сложным, но вы поймете, что вода делает большую часть работы за вас. Перестаньте бояться сделать что-то неправильно и выключите присущий каждому из нас контроль.

При передаче этих форм позвольте краске помочь вам. Ослабьте контроль над кистью и делайте мазки случайными и незапланированными. Пусть края растворятся друг в друге. Чем меньше у вас контроля, тем более естественным будет рисунок.

4. Не путайте кисть с карандашом

Не делайте слишком точные мазки

Раньше у меня была дурная привычка, я относился к кисти как к карандашу. Я выполнял каждый мазок с точностью, и это мешало делать фигуры естественными и живыми.

Чтобы получить плавные, органические формы и градиенты, держите кисть свободно и оставляйте запястье подвижным. Выполняйте мазки, держа кисть под углом. Не делайте повторные мазки без необходимости. Иначе вы можете испортить мягкость края мазка.

5. Минимально используйте белую краску

Большинство белых элементов на моих рисунках сделаны с помощью белой бумаги, поскольку я считаю, что белая краска выглядит тускло. В некоторых случаях использую Titanium white для выделения, но это происходит очень редко.

Я рекомендую вам спланировать свою картину заранее, определив расположение основных элементов. Например, блеск на скуле женщины оставляйте неокрашенным, так же как и блики на носу и подбородке.

6. Выберите правильный карандаш

Убедитесь, что вы используете правильный карандаш

Я использую два разных типа цветных карандашей, оба на восковой основе. У карандашей Prismacolor Premier плотный непрозрачный цвет и кремовая текстура. А еще, они отталкивают воду, так как у них мягкий грифель. Поэтому такие карандаши я использую только в конце процесса окрашивания рисунка, чтобы исправить ошибки и поставить финальные акценты.

В свою очередь Prismacolor Verithins изготовлены из более тонкого и твердого воска, наиболее подходящего для чистых линий и мелких деталей. Они водорастворимы и поэтому хорошо подходят для работы с акриловыми красками. Эти карандаши отлично выделяют темные места и детали, чего трудно добиться с помощью акриловых красок.

7. Перенесение эскиза на бумагу

Сделайте эскиз едва заметным, прозрачным

Распечатав эскиз на акварельной бумаге с архивными пигментами, вы можете сохранить дух линий и динамику эскиза, а также сэкономить часы работы. Чтобы подготовить свой эскиз к перенесению, убедитесь, что вы осветлили его настолько, что он едва виден. В конце концов, он должен служить в качестве образца. После этого вы можете переопределить линии, обведя их цветным карандашом.

8. Используйте переливающиеся краски в качестве украшений

Сделайте нечто большее, чем просто украшение

Чтобы добавить второе измерение в вашу работу, придайте ей перламутра. Gold leaf и краски Pebeo Paints помогут вам выделить рисунок.

Перед нанесением этих деталей подготовьте вашу картину, добавив слой матового покрытия. Он обладает свойствами изоляции, защищает картину и придает поверхности немного шероховатости. В свою очередь Pebeo Paints представляют собой перламутровые краски на масляной основе с эмалевой текстурой. Для того чтобы сделать капли мерцающего золота на вашей картине, используйте пипетку. Обязательно дайте капле высохнуть не менее 48 часов.

9. Добавьте глазури

Для изображения лошади использовался метод окраски на мокрой поверхности

Я работаю с разбавленными акриловыми красками с помощью техники под названием глазирование. При наложении слоев друг на друга создается форма. Картина обычно состоит из 50-80 глазурей, нанесенных разными акварельными техниками. Для широких областей, где требуется мягкий край, таких как мышечная текстура лошади, используйте метод рисования на мокрой поверхности. Для более тонких деталей, которые требуют четких краев, например лента, рисуйте их на сухой бумаге.

10. Смешайте мазки

Смешивание является ключевым моментом создания плавного градиента

Мазки могут создать прекрасную текстуру картины, но бывают моменты, когда нужно создать плавный градиент. Для этого я рекомендую сильно разбавить краску водой и смешать мазки легким прикосновением. Не усердствуйте и будьте терпеливы. Наложение краски друг на друга будет медленно сглаживать мазки. Если краска все еще не поддается, используйте карандаш подходящего цвета, чтобы добиться плавного перехода

11. Относитесь к акриловым краскам как к акварели

С помощью акриловых красок вы можете работать множеством разных техник

Акриловые краски являются одними из самых универсальных красок на водной основе. В отличие от акварели, у пигмента более высокий уровень стойкости. Я предпочитаю их, так как могу работать разными техниками и легко вносить изменения в рисунок. Так же как и с акварелью, вы можете подкрашивать определенные области, чтобы немного изменить цвет. Смешав несколько капель золотых акриловых красок High-Flow с водой, вы можете добавить теплых оттенков фигуре.

12. Оцифруйте свою картину

Многие молодые художники не придают внимания оцифровке готовой картины. А это очень важно. Скан рисунка или картины с высоким разрешением нужны для того, чтобы их можно было использовать в рекламных целях, для печатных изданий или лицензионных прав и так далее.

Для работ акварелью я рекомендую использовать сканер Cruse. Возможно, его нелегко найти, но попробуйте позвонить в местную компанию по изобразительному искусству или в крупную типографию, и может вам повезет. Он сканирует картину, не касаясь рисунка, и способен улавливать нюансы мазков без зернистых отражений. Если у вас нет возможности отсканировать с его помощью Cruse, Epson 11000XL является отличной альтернативой.

13. Добавьте краю бумаги естественности

Вид оторванного края добавляет подлинности вашей работе

Отличный способ придать больше оригинальности вашей работе – грубые неровные края. Самый простой способ сделать – это оторвать край акварельной бумаги с помощью линейки, вместо того чтобы разрезать его канцелярским ножом. Это сделает картину оригинальной и придаст изысканности.

14. Как обрамить готовый рисунок

Акварельные картины хорошо выглядят в рамках, бросающих тень

Живопись на акварельной бумаге имеет привилегии. Поскольку позволяет продемонстрировать естественные края рисунка в рамке. Выигрышный способ обрамить картину – это поместить ее плавающую рамку, где есть достаточно пространства между рисунком и стеклом. Картину следует наклеить с помощью двухстороннего вспененного скотча. Это нужно сделать так, чтобы она не прилегала по краям и выглядела подвешенной в воздухе.

Источник: CreativeBloq

Превью: Depositphotos

Рисунки цветными карандашами загородный пейзаж (57 фото)

Пейзажами называют картины с изображением природы, ландшафта, улиц и животных. Все такие рисунки должны полномерно передать реалистичность того или иного образа. Для тех, у кого нет опыта, но очень хочется научиться рисовать пейзажи, эта подборка вам очень поможет. Сделать пейзаж более реалистичным помогут яркие цветные карандаши. Далее предлагаем посмотреть рисунки цветными карандашами загородной пейзаж.

Загородной дом.

Рисунок красками загородной дом.

Рисунок красками пейзаж.

Рисунок пейзаж.

Рисунок карандашом озеро.

Рисунок река.

Рисунок карандашом лес.

Рисунок карандашами пейзаж.

Рисунок красками пейзаж.

Рисунок красками болото.

Рисунок красками природа.

Рисунок красками пейзаж.

Рисунок загородной пейзаж.

Рисунок карандашом природа.

Рисунок загородной пейзаж.

Рисунок природа.

Рисунок для детей природа.

Рисунок загородной пейзаж.

Рисунок красками природа.

Рисунок озеро.

Рисунок поэтапно природа.

Рисунок поэтапно пейзаж.

Рисунок красками море.

Рисунок цветными карандашами загородный дом.

Рисунок природа.

Рисунок пейзаж.

Рисунок карандашом загородный дом.

Домики у реки.

Рисунок природы карандашом.

Красивые цвета природы.

Домик среди гор.

Красивая речка.

Невероятный пейзаж.

Уединенный домик.

Церковь.

Красивая природа.

Узенькая речка.

Кафе на улице.

Домик в лесу.

Улица в деревне.

Вид сверху на село.

Яркие домики и мост.

Сочная зелень.

Яркие краски природы.

Гуси у реки.

Цветочные поля.

Яркая картина.

Домик в деревне.

Вид на речку.

Милый рисунок.

Домик у реки.

Яркие дома.

Рисунок карандашом.

Оригинальная картинка.

Красивый пейзаж.

Посиделки у реки.

Летний день.

Мне нравится5Не нравится

Рисование цветными карандашами: создание реалистичного вида

Создание реалистичного портрета — это вызов независимо от среды. От рисования до живописи методы меняются, но результаты могут быть потрясающими.

Один из способов — использовать цветные карандаши, чтобы создать результат, который выглядит сложным, как живопись. В этом уроке я покажу вам свою технику рисования портрета с цветными карандашами.

Каждый из нас разрабатывает свой собственный набор методов, состоящий из бит и кусков, которые мы принимаем из учебников, подобных этому, книг, классов и, что наиболее важно, практики. Это не обязательно правильный путь, и это тоже не так, это просто тот процесс, который я нашел, с которым мне больше всего нравится, и доставляет результаты, которые мне нужны. В искусстве нет правильного или неправильного способа делать что-то, есть просто определенные рекомендации, которые помогают управлять нами в разных направлениях, которые мы хотели бы пойти, и, в свою очередь, помогать нам составлять свои собственные правила по мере продвижения. Возьмите то, что наиболее полезно для вас из этого руководства и не учитывайте, что не подходит вашим предпочтительным методам и методам.

Я буду использовать Faber Castel Polychromos, но, пожалуйста, не чувствуйте, что вам нужно покупать эти же карандаши, чтобы нарисовать портрет. Да, они очень хорошего качества, безусловно, одни из лучших, но они, безусловно, не являются необходимым условием для создания этого эффекта. Не стесняйтесь использовать любой бренд, который вам нравится или уже принадлежит. На этом посту я буду упоминать имена некоторых цветов Faber Castell, которые я использую, чтобы вы могли посмотреть их в Интернете и найти похожие матчи в ваших любимых брендах.

Давайте начнем рисовать цветными карандашами!

Прежде всего, мы должны нарисовать основной рисунок для нашего портрета. Я не могу достаточно подчеркнуть, насколько важен этот шаг. Этот шаг определит весь результат вашей картины, поэтому вы хотите не спешить и тщательно изобразить близкое сходство с лицом, которое вы рисуете. Это занимает много времени и много практики, поэтому не чувствуйте себя обескураженным, если вы не думаете, что это правильно.

Что-то, что может помочь вам познакомиться с лицом, которое вы рисуете, создает некоторые предварительные эскизы на другом листе бумаги. Это позволит вашему уму войти в режим наблюдения и сосредоточить внимание на том, какое лицо вы рисуете. Знакомство с его линиями, кривыми и тенями, безусловно, поможет достичь более близкого сходства.

Нарисуйте основные линии карандашом среднего телесного цвета. Я бы не рекомендовал использовать графитовые карандаши, потому что линии будут отображаться позже, когда вы нанесете на них слои цвета. Рисование с помощью цветного карандаша позволит вам смешать линии с остальными цветами.

Нарисуйте глаза

Как только основной контур лица будет нарисован, мы можем начать укладывать первые слои цвета. Имейте в виду, что эти слои будут очень слабыми, и мы будем наращивать цвет по мере продвижения. Здесь я использую цвета средней плоти, Ван Дейк коричневый и сожженный сиену.

После этого первого слабого слоя цвета мы продолжим накапливать на слоях цвета, чтобы увеличить интенсивность цветов. Здесь я продолжаю добавлять тени, очищать глаза, добавлять глубину к их синему цвету, и я начинаю рисовать красноватые тени для век.

Нарисуйте верхние и нижние ресницы черными и коричневыми карандашами. Сначала заострите свои карандаши, чтобы получить тонкие и суженные ресницы.

Нарисуйте кожу

Медленно начинайте отходить от глаз, рисуя область под глазом и некоторые более темные тени вокруг носа. Я придерживаюсь цветов, которые я использовал выше, и начинаю включать красный цвет для щек и сожженную охру по всей коже, чтобы сбалансировать некоторые из розовых от средней плоти и карандашей с корицей.

Когда вы достигли такого количества определений на всем протяжении лица, вы можете принести в небе синий и кремовый (желтый карандаш, который вы видите выше), чтобы подчеркнуть световые эффекты. Добавьте крем в самые легкие области и смешайте его с мягкой плотью и средними цветами. Нанесите часть голубого неба в областях легкой тени, например, под нижней губой и на правой стороне носа портрета внизу.

На этом этапе вам удалось определить основные плоскости и цвета лица, так что это довольно гладкое плавание для остальной части кожи. Вам нужно только наращивать слои в самых темных областях и заканчивать, нажимая сильнее, с некоторыми более светлыми цветами плоти, чтобы смешивать каждый слой цвета вместе.

Нарисуйте брови

Используя светло-желтый охристый карандаш, я нарисовал некоторые из черных бровей, и, когда Ван Дейк коричневый, я нарисовал некоторые из более темных волос и теней, чтобы добавить глубину.

Нарисуйте уши

Здесь вы можете увидеть пошаговый процесс расслоения, упомянутый выше для затенения кожи. Сначала мы начинаем рисовать основные темные области уха темно-коричневым карандашом. Как обычно, сложите этот цвет мягкими штрихами и не нажимайте слишком сильно на карандаш. Вы хотите, чтобы эти тени оставались слабыми, это просто руководство для более позднего.

Затем выберите ваш средний тон — средняя плоть в этом случае. Покрасьте области, которые мы заштриховали, а также более легкие области, не применяя слишком большого давления.

Пройдите через него с некоторыми акцентными тонами, такими как желтая охря и оранжевая глазурь. В зависимости от освещения и тона кожи, это могут быть блюз, зелень или, как вы можете видеть выше, оранжевый. Затем снова возьмите свой теневой цвет и перейдите в самые темные области во второй раз, чтобы подчеркнуть некоторые из теней.

Наконец, перейдите по всей области с помощью вашего самого легкого цвета, в этом случае легкой плоти, и смешите все слои, рисуя круговыми движениями и нажимая сильнее, чем вы делали в предыдущих слоях.

Покрасьте волосы

Для волос мы начнем с рисования по телесной схеме с более темным оттенком, Ван Дейк коричневый.

Используйте тот же цвет для теней.

В этот момент я привнесла в смесь следующие цвета, чтобы нарисовать светлые волосы: нуга, капюшон, фиолетовый, светло-желтая охря и сливки. Здесь, вместо того, чтобы рисовать круговыми движениями, как мы делали выше, вы хотите нарисовать прямыми и изогнутыми линиями, следуя естественному направлению волос, чтобы придать ему некоторый реализм.

Продолжайте рисовать волосы и накапливать цвет через слои. Здесь я начал использовать холодный серый IV, чтобы нарисовать некоторые из средних тонов и тени на волосах, но во многом зависит от конкретных волос, которые вы рисуете.

Я подошел к губам позже. Здесь я использовал цвета плоти, которые я применил к коже вместе с маской и фуксией, чтобы дать им розовый оттенок.

Это только верхушка айсберга! Подробнее о рисовании портретов с цветным карандашом в Radiant Portraits от Craftsy в классе Colored Pencil .

Вопрос: Как сделать картину расплавленными цветными карандашами? — Хобби и рукоделие

Содержание статьи:

Как нарисовать капли воды цветными карандашами
Видео взято с канала: serG Good

Рисунок цветными карандашами / Рисование для начинающих
Видео взято с канала: Художник Левша

Как нарисовать цветы карандашом ПОЭТАПНО. Учимся рисовать цветными карандашами!
Показать описание
Скачать Амино и вступить в сообщество Art Rus: http://aminoapps.com/c/artrus.
Мой ник в амино: Андрей Марков.
В этом видео будем рисовать букет цветов орхидеи цветными карандашами. Вас ждет очень доходчивое и понятное объяснение процесса рисования цветов. Вообще данное видео продолжает цикл уроков по цветным карандашам на канале азбука рисования. По сути это первое практическое видео из рубрики туторал на данную тему. Поэтому, чтобы лучше разобраться с материалом, советую посмотреть предыдущий теоретический урок (ссылка внизу). Что касается этого туторала и непосредственно рисования орхидеи. Для удобства весь процесс рисования разбит на несколько этапов. На первом этапе мы подробно разберем построение контура цветка. На втором займемся раскрашиванием рисунка цветными карандашами и затенению цветов для создания эффекта реалистичности. В завершении урока покажу, как рисуются тенями на бумаги. Кстати благодаря этим теням работу от части можно считать 3д рисунком. Кроме чисто практической информации вас ждет немного теории по рисованию цветными карандашами. Теоретическая информация будет переплетаться с предыдущим видео по карандашам и позволит вам освоить азы техники. Вообщем надуюсь, что вам понравиться. Желаю всем удачи и приятного просмотра!
МАТЕРИАЛЫ И ПРОЧЕЕ:.
Для создания этого рисунка потребуется: плотная зернистая бумага формата А4, графитный карандаш, мягкие цветные карандаши, ластик клячка, инструмент для растушевки..
Данное видео выпущено в рамках рубрики туториал. Это рубрика, где я предлагаю вам различные простые, но при этом интересные и прикольные рисунки с подробными пошаговыми инструкциями по их созданию)..
По вопросам рекламы и сотрудничества писать в личку VK или на почту [email protected]
КОНТАКТЫ:
Группа канала в VK https://vk.com/azbukarisovania.
Мой Instagram https://www.instagram.com/azbukamarkova/.
Личка VK https://vk.com/azbukamarkova.
Канал YouTube http://www.youtube.com/c/АндрейМарковАРТ.
Теоретический урок по цветным карандашам https://www.youtube.com/watch?v=zu4nYnJU7uQ&t=25s.
Ссылка на это видео https://youtu.be/WneGojJF_Co
Видео взято с канала: Азбука Рисования

5 ОШИБОК рисования цветными карандашами
Видео взято с канала: кайн

Как нарисовать космос цветными карандашами ♡ Секрет градиента и Плавного перехода
Показать описание
КАК РАСКРАШИВАТЬ КАК БОСС! Учимся рисовать космос цветными карандашами, так же я покажу как сделать плавный переход тона (цвета) от светлого к темному. Сегодня я поделюсь секретами и лайвхаками для рисования цветными карандашами, которые помогут красиво раскрасить любой рисунок..
СПАСИБО ЗА ТО, ЧТО ВЫ СО МНОЙ, а так же за Ваши лайки и комментарии, Ваше внимание мой источник вдохновения!
………..
СОВЕТУЮ К ПРОСМОТРУ:.
✔ Как рисовать цветными карандашами https://goo.gl/5bLsbq.
✔ Как нарисовать волосы цветными карандашами https://goo.gl/mfdcs7.
✔ Как раскрасить и нарисовать героев Тайная Жизнь Домашних Животных https://goo.gl/1ayzyp.
✔ Тестирую дешевые карандаши https://goo.gl/SYTxaj.
………..
Всем привет, меня зовут Катерина, и я хочу вдохновить Вас начать свой творческий путь! В своих видео я делюсь интересными DIY для декора комнаты и канцелярии для школы, идеями подарков своими руками, а так же уроками рисования акварельными красками и цветными карандашами. И конечно же видео о саморазвитии и мотивации, заставят поверить в себя и найти свой источник вдохновения!.
Так же на канале можно найти видео о книгах, путешествиях, моде и других вещах из моей жизни, которые могут быть Вам интересны..
.
ОСНОВНЫЕ ПЛЕЙЛИСТЫ:
✔ Идеи для DIY https://goo.gl/ocbaF1.
✔ Уроки рисования и мои рисунки https://goo.gl/2Mv4Cx.
✔ Творческие болталки, скечбуки и обзоры канцелярии https://goo.gl/pZgc5W.
✔ Видео о красоте и стиле https://goo.gl/BWVTbE.
✔ Лайфстайл https://goo.gl/PZPJfC.
………..
.
♡ Здесь собрались самые творческие и талантливые люди, не хватает только тебя! ПОДПИСЫВАЙСЯ http://goo.gl/QNpa2R 1-3 видео каждую неделю!.
………..
♡ Будь ближе https://www.instagram.com/katerinarise/.
♡ Второй канал https://goo.gl/JSPIJ8.
♡ Deviantart: http://ekaterinapeony.deviantart.com/.
♡ Сообщество VK: https://vk.com/katerinarise.
♡ Страница VK: https://vk.com/id426353260
Видео взято с канала: KATERINARISE * Рисуем Вместе!

КАК РАСКРАШИВАТЬ КАК БОСС! ♡ Как рисовать цветными карандашами, секреты техники | Katerina Rise
Показать описание
КАК РАСКРАШИВАТЬ КАК БОСС! Как красиво раскрасить раскрасску, учимся красиво рисовать и разукрашивать чернику. Урок рисования цветными карандашами, как сделать качественный покрас рисунка..
СПАСИБО ЗА ТО, ЧТО ВЫ СО МНОЙ, а так же за Ваши лайки и комментарии, Ваше внимание мой источник вдохновения!
………..
СОВЕТУЮ К ПРОСМОТРУ:.
✔ Как нарисовать волосы цветными карандашами https://goo.gl/mfdcs7.
✔ Как рисовать глаза https://goo.gl/ko7yTe.
✔ Как рисовать губы https://goo.gl/RZOXUW.
✔ Как раскрасить и нарисовать героев Тайная Жизнь Домашних Животных https://goo.gl/1ayzyp.
✔ Тестирую дешевые карандаши https://goo.gl/SYTxaj.
………..
Всем привет, меня зовут Катерина, и я хочу вдохновить Вас начать свой творческий путь! В своих видео я делюсь интересными DIY для декора комнаты и канцелярии для школы, идеями подарков своими руками, а так же уроками рисования акварельными красками и цветными карандашами. И конечно же видео о саморазвитии и мотивации, заставят поверить в себя и найти свой источник вдохновения!.
Так же на канале можно найти видео о книгах, путешествиях, моде и других вещах из моей жизни, которые могут быть Вам интересны..
ОСНОВНЫЕ ПЛЕЙЛИСТЫ:
✔ Идеи для DIY https://goo.gl/ocbaF1.
✔ Уроки рисования и мои рисунки https://goo.gl/2Mv4Cx.
✔ Творческие болталки, скечбуки и обзоры канцелярии https://goo.gl/pZgc5W.
✔ Видео о красоте и стиле https://goo.gl/BWVTbE.
✔ Лайфстайл https://goo.gl/PZPJfC.
………..
.
♡ Здесь собрались самые творческие и талантливые люди, не хватает только тебя! ПОДПИСЫВАЙСЯ http://goo.gl/QNpa2R 1-3 видео каждую неделю!.
………..
♡ Будь ближе https://www.instagram.com/katerinarise/.
♡ Второй канал https://goo.gl/JSPIJ8.
♡ Deviantart: http://ekaterinapeony.deviantart.com/.
♡ Сообщество VK: https://vk.com/asourceofinspiration.
………..
♫ nExow CMA I See (nExow Remix) https://goo.gl/O7zz67
Видео взято с канала: KATERINARISE * Рисуем Вместе!

Как нарисовать бабочку цветными карандашами. Шаг за шагом.
Показать описание
Как рисовать цветными карандашами. Поэтапный рисунок фотореалистичной бабочки..
Всем привет. Примерно два года назад (даже больше уже) на канале вышел видео ролик, где я показывал, как нарисовать 3д бабочку пастелью. Видео набрало больше миллиона просмотров и в комментариях под ним было очень много вопросов на тему возможно ли этот рисунок нарисовать карандашом? Техника рисования, показанная в том ролике, была заточена именно под пастельные приемы. Рисовать так цветными карандашами не рекомендуется. Потому, благодаря вашему интересу и многочисленным просьбам, решил нарисовать для своих зрителей бабочку еще раз, но уже цветными карандашами. Рисунок, который я буду делать и объяснять в этом туториле, гораздо сложнее. Поэтому советую немножко подтянуть свой навык просмотром урока по рисованию цветными карандашами на “Азбуке рисования”. Тогда вам будет проще понять, что я делаю в этом рисунке. В любом случае, даже этот ролик мотивирует вас на рисование и вы узнаете что-то новенькое для себя. Желаю всем приятного просмотра и успехов в творческих делах!
Другие видео по животным:
Как рисовать льва https://youtu.be/DgjdHKTbGf4.
Как рисовать кота https://youtu.be/aKXe1dRuVRg.
Как нарисовать волка https://youtu.be/y7_CtxvU7DA.
МАТЕРИАЛЫ И ПРОЧЕЕ:.
Список материалов для рисунка: плотная бумага формата а4 (чертежная плотности 200г), графитный карандаш 2в, клячка, набор цветных карандашей (6 цветов 3 синих тона, красный, коричневый, черный), спиртовой чёрный маркер..
Видео выпущено в рамках рубрики туториал. В таких видео я показываю и объясняю процесс рисования каких-то конкретных рисунков и работ..
Кэш-бэк Smarty.Sale https://smarty.sale/r/AzbykaRisovaniya.
КОНТАКТЫ:
Группа канала в VK https://vk.com/azbukarisovania.
Мой Instagram https://www.instagram.com/azbukamarkova/.
Личка VK https://vk.com/azbukamarkova.
Канал YouTube http://www.youtube.com/c/АндрейМарковАРТ.
Ссылка на это видео https://youtu.be/V7jkcBuB4G8
Видео взято с канала: Азбука Рисования
Виды цветных карандашей для рисования
Художнику важно знать, что будущий вид картины будет напрямую зависеть от того материала, из которого сделан карандаш. И чтобы рисунок был точно таким же, как и в задумках, с необходимыми формами и объёмами, нужно правильно выбирать подходящие карандаши.
Сейчас карандашей очень много, особенно фирм-производителей, однако очень важно для начала определиться, какие бывают карандаши вообще и для каких целей характерен каждый из них?
Речь пойдет не о «простых» (графитовых) карандашах.
Угольные карандаши
Таким мягким материалом отлично рисуются объёмные и крупные произведения. Уголь добавляет картине нежности и мягкости, поэтому эти карандаши хорошо отображают полупрозрачность оттенков и яркость тонов. В использовании они просты, но в дальнейшем нуждаются в покрытии фиксирующим аэрозолем.
Цветные карандаши
Ну, понятно, что это самые популярные карандаши в мире, и они бесподобны. Только вот для подобного художества понадобится средне-структурная бумага, так как на очень мягкой бумаге карандаш будет крошиться, а на шероховатой плохо рисовать.
Пастельные карандаши
Пастели, как в виде мелков, так и карандашей, очень популярны, поскольку это отличный материал для создания мелких деталей и контуров в рисунке. Кроме того, ими отлично делается фон (мелками). Очень просты в использовании.
Акварельные карандаши
Этими карандашами до сих пор создают невероятные шедевры. Многие начинающие художники начинают рисовать именно с акварельных карандашей (растворимых), хотя есть и сухой вид. Именно сухими акварельными карандашами можно добиться выразительной четкости и импрессивности рисунка. Чтобы достичь максимальной яркости достаточно рисовать этим карандашом толстыми слоями.
Совет: Острый карандаш и влажная бумага – вещи несовместимые. Так делать не рекомендуется — все испортите!
Сангина
Этот материал практически схож с углем. Самое основное её отличие — это устойчивость на шероховатой бумаге, картоне и холсте. Цвет сангины имеет красно-коричневые тона, за счет чего каждый рисунок будет красочный и теплый.
Графитовые карандаши
Самые обыкновенные и в то же время одни из самых популярных карандашей, при помощи которых создаются великие произведения, хоть и дело это непростое. Они различаются по твердости, мягкие отлично изображают темные и четкие линии, а твердые – линии тонкие. Но мастер своего дела давно знает, что мягкий карандаш – лучший карандаш, поскольку, когда он хорошо подточен, им без особого труда можно выполнять задачи твердого карандаша.
Таким карандашом можно максимально четко изобразить мелкие детали и предать объёмность предмету. А некоторые прирожденные художники могут отображать даже саму структуру и материал.
Более подробно о графитовых карандашах описано в статье «Жесткость карандашей. Как выбрать карандаши».
Производители карандашей
Самыми лучшими, проверенными и надежными карандашами можно по праву считать “Кохинор“ (KOH-I-NOOR).
У данного производителя есть серия угольных карандашей «Gioconda». Неплохой вариант, идеально подходят для художников.
Начинающим не стоит отдавать предпочтение слишком мягким или твердым карандашам. Мягкие всё размажут, а твердые испортят бумагу, и рисунок может получиться бледным, хотя у каждого по-разному. Оптимальный вариант – карандаши 2В, а уже более мягкими карандашами прорабатывать на передних планах.
Совет: Используйте очень мягкий карандаш для набросков. Мягкий карандаш не оставляет фактуры на бумаге, линии можно стереть. Твердый карандаш может оставить фактуру линий, рисунок получится не аккуратным.
Карандаши лучше покупать в специальных художественных магазинах, так как в канцелярских магазинах совсем не то.
Не стоит экономить на карандашах. Качественные карандаши (будь то графитовые или цветные) имеют более мягкий и однородный грифель.
Выбор подходящего карандаша зависит от ваших личных предпочтений, вкуса, интересов и рода вашей деятельности.
Попробуйте каждый из них, поэкспериментируйте. Возможно, найдете для себя самый лучший вариант.
Сегодня на рынке предлагается множество видов цветных карандашей, которые используются зависимо от техники рисования детьми различных возрастных групп. Благодаря рисованию у детей развивается мелкая моторика рук, творческие способности, умение мыслить и излагать свои эмоции в рисунках. Также во время рисования дети получают массу положительных эмоций, выражают свое состояние при помощи ярких красок.
Качественные цветные карандаши — это залог удовольствия малыша в процессе рисования. В принадлежностях должен быть хороший прочный грифель и насыщенные оттенки. Рекомендуется выбирать рисовальные принадлежности от известных производителей, которые обеспечивают безопасность изделий, легкость скольжения.
Как подобрать удобные карандаши для рисования
Выбирая канцелярские принадлежности для детей, многие родители задаются вопросом, какие бывают цветные карандаши, каким отдать предпочтение, учитывая различные параметры выбора. Фактура и оттенки карандашей разных изготовителей значительно отличаются, поскольку есть карандаши для профессионалов или обычные изделия для детского творчества.
Основные типы цветных карандашей:
с твердым и мягким грифелем;
полупрозрачные оттенки и насыщенные матовые;
акварельные и пастельные;
восковые изделия.
Благодаря обширной цветовой палитре можно создавать максимально реалистичные рисунки, оттенки на которых создают плавные переходы цвета. В зависимости от определенной техники рисования, выбираются разные категории принадлежностей, позволяющие создавать отличающиеся визуальные эффекты. Поэтому задаваясь вопросом, какие цветные карандаши лучше, однозначный ответ дать невозможно — выбирать необходимо индивидуально.
Техника рисования отличается от акварели, гуаши, прочих материалов, поскольку тонкий грифель дает больше возможностей для детализации рисунков, при этом невозможно сразу закрасить большие участки рисунка. Оптимальным решением станет комплект мягких и твердых карандашей, регулируя силу нажима можно варьировать насыщенность оттенков и обеспечивать плавные переходы цвета.
Отличия и особенности разных видов цветных карандашей
Основные нюансы, чем отличаются цветные карандаши, состоят в плотности и степени прочности грифеля, а также в составе рисующего стержня. Мягкие карандаши после нанесения легко растушевываются, обеспечивая плавность линий и переходы тонов. Детальную прорисовку можно обеспечить при помощи твердого карандаша, также можно усилить тени и полутона. Важным нюансом является своевременное затачивание грифеля, чтобы процесс рисования проходил комфортно и приносил только удовольствие.
Чтобы понимать, как выбрать цветные карандаши для рисования, необходимо разобраться в их основных разновидностях:
графитовые — самые дешевые рисовальные принадлежности. Недостатком является недостаточно прочный грифель, который часто ломается и требует повторного затачивания;
акварельные — визуально практически не отличаются от графитовых, но стержень по сути является спрессованной акварелью. Такие карандаши обеспечивают более насыщенные оттенки, они не ломаются и не крошатся при сильном нажиме;
восковые — подходят для рисования на стандартной бумаге, картоне, доске. Карандаши не требуют затачивания, поскольку производятся из красящего вещества, которое скрепляется воском. Преимуществом рисовальных принадлежностей данного типа является то, что они не пачкают руки и легко стираются ластиком с любой поверхности.
Как выбрать карандаши для детей разного возраста
Чтобы выбрать карандаши детям для рисования в школе или на дополнительных занятиях, необходимо ориентироваться на возрастную категорию ребенка, его творческие наклонности и предпочтительную технику рисования. Для детей до трехлетнего возраста рекомендуется выбирать изделия удобной формы, чтобы они не выпадали и не выскальзывали из маленьких рук.
Лучшие цветные карандаши для детей — с мягким грифелем, который не требует значительных усилий и нажима. Оптимальным является диаметр 1 см, который детям комфортно держать в руке. Для определения степени мягкости изделий необходимо обращать внимание на маркировку — мягкий стержень обозначается М или В по отечественной и зарубежной шкале соответственно.
Для малышей от трех лет подойдут акварельные стержни, которые подходят для рисования в сухом или влажном виде. Для начала лучше выбирать до 12 оттенков, после освоения техники рисования можно перейти на более широкую гамму оттенков.
При выборе канцелярии необходимо уделять внимание тому, как делают карандаши для детей. Надежные производители рисовальных принадлежностей используют в процессе изготовления проверенные и безопасные вещества, которые могут использовать маленькие дети без вреда для здоровья. В карандашах используются пигменты и связующие вещества, которые не наносят вреда при попадании на нежную детскую кожу.
Кажется, выбрать цветные карандаши – проще некуда: иди и покупай. Вот только на прилавках царит такое многообразие, что и растеряться недолго. В поисках лучших кто-то ориентируется на стоимость и… проигрывает. Ведь «раскрученность» бренда и завышенная цена не всегда гарантируют отменное качество. Поэтому мы прошерстили отзывы мамочек и профессиональных художников, чтобы составить рейтинг лучших цветных карандашей на любой вкус и толщину кошелька.
Цветные карандаши какой фирмы выбрать
К сожалению, в ТОП лучших производителей не попала ни одна российская фирма, несмотря на значительную дешевизну отечественных товаров. Но ведь главным критерием отбора у нас было именно качество.
И вот здесь себя в лучшей мере проявили такие компании:
1. Французская корпорация BIC
Известный всему миру производитель качественной, но недорогой продукции.
2. Marco Dachs, S. A. (Испания)
Европейский лидер по производству карандашей, но на наш рынок приходит продукция с его китайских филиалов.
3. Crayola LLC (США)
Позиционирует себя как производитель безопасных товаров для творчества.
4. Koh-I-Noor Hardtmuth (Чехия)
Уже 300 лет выпускает канцелярские принадлежности.
5. Maped (Франция)
Специализируется на выпуске инновационной продукции, как бы это ни забавно звучало в случае с цветными карандашами.
6. Австрийский Kores
Уделяет особое внимание качеству и безопасности своих товаров.
7. Faber-Castell AG и Lyra
Немецкие компании, выпускающие продукцию для профессионалов.
Английская марка, сотрудничающая с известными художниками.
Лучшие цветные карандаши для самых маленьких
Дошкольникам специалисты советуют приобретать утолщенные (до 1 см) карандаши с трехгранным сечением корпуса. В таком случае маленьким пальчикам удобнее держать инструмент «по-взрослому». К тому же толстые карандаши не так легко поломать, ведь детям еще сложно контролировать силу нажатия. И, конечно, карандаши должны идти с грифелем высокой мягкости и изготавливаться из нетоксичных материалов.
BIC Evolution
Эти цветные карандаши производятся из экологичного биопластика, который прочнее дерева и не дает при скалывании (разгрызании) острых краев.
Достоинства:
Карандаши очень прочные и даже немного «эластичные»;
Экономичные – медленно стираются, и затачивание им требуется не чаще раза в неделю;
Ударопрочный грифель;
Удобный трехгранный держатель – не скатывается со стола;
Легко затачиваются.
Недостатки:
Нужно отдельно покупать подходящую по размеру точилку;
Со временем рвется картонная упаковка.
Отсутствие сколько-нибудь весомых претензий к карандашам BIC Evolution со стороны покупателей позволило нам отдать первое место в ТОПе именно этой марке.
Crayola Mini K >
Набор из 8 цветных карандашей для творчества детей от года. Все товары этой марки проходят экспертизу на соответствие европейским нормам, а главное – их легко найти в любом магазине канцтоваров.
Достоинства:
Удобный размер трехгранного держателя подходит для маленькой детской ручки;
Сочные цвета;
Мягкий и при этом прочный грифель, который не крошится при падении и «рисовании дождика» с громким стуком;
Отлично затачиваются;
Безопасные даже при облизывании;
Легко стираются с обоев и отстирываются с одежды.
Недостатки:
Не слишком дешевы (средний ценовой порог), хотя огромное количество их достоинств вполне оправдывает потраченные деньги.
Эти карандаши на нашем рынке самые популярные, как и другие товары Crayola. Но более высокая цена не позволяет отдать им место лидера.
Marco K >
Мягкие карандаши рисуют ярко и красочно на бумаге с любой фактурой, даже при слабом нажатии. Подойдут для детей старше 3 лет.
Достоинства:
Правильное треугольное сечение рубашки;
Доступная стоимость;
Мягкий и жирный грифель, легко оставляющий след даже на гладкой бумаге.
Недостатки:
Плохо стираются с листа и не закрашиваются – исправить ошибку ребенку уже не удастся.
Вообще, Marco выпускает очень большие коллекции цветных карандашей для детей разного возраста. Хотя разница отражается только на форме рубашки и количестве цветов. Качество грифеля и особенности работы с ним ничуть не меняются.
Лучшие цветные карандаши для школьников
Сборы ребенка в школу обходятся родителям в немалые суммы: покупка одежды, ранца, принадлежностей – любому захочется сэкономить. Однако покупка бюджетной канцелярии означает, что и товар будет «соответствующего» качества. А тусклыми и часто ломающимися карандашами ребенок станет рисовать без удовольствия. Для школы лучше взять принадлежности средней мягкости, выбрав товары известных фирм.
Kores «Kolores Duo»
Двухцветные карандаши с экстрамягким грифелем. Изготавливаются из качественной древесины и имеют удобную эргономичную форму. А самое приятное – в коробке к ним идет компактная точилка.
Достоинства:
Хорошая древесина рубашки – не пылит и не зубрится при заточке;
Насыщенные пигменты, ударопрочные грифели;
Вдвое больше оттенков в стандартной коробке;
Есть золотистый и серебристый цвет;
На удивление качественная точилка.
Недостатки:
Цена скорее средняя, хотя в пересчете на количество цветов уже не такая пугающая;
Не в каждом городе есть в продаже.
Пожалуй, Kores «Kolores Duo» – лучший выбор для школьника любого возраста и просто любителей порисовать. А заботу производителя об удобстве художника (в виде хорошей точилки) покупатели отмечают в каждом отзыве.
Maped Duo Color Peps
Набор из 12 предметов порадовал парой особенностей. Во-первых, все карандаши здесь двухсторонние, а во-вторых, среди стандартных оттенков есть золотой и серебристый, что особенно понравится девочкам. Рубашка для карандашей Maped Duo изготавливается из американской липы и имеет популярное нынче треугольное сечение.
Достоинства:
Яркие, естественные цвета;
Ударопрочные и некрошащиеся при заточке грифели;
Удобно лежат в руке;
Цена соответствует качеству.
Недостатки:
Не любят сильного нажима и падения – сердечник просто откалывается;
Желтый карандаш бледноват – приходится накрашивать его в несколько слоев, из-за чего он быстрее стачивается.
В целом очень хорошие карандаши, которые нравятся детям. Но покупать Duo Color лучше школьникам постарше – они будут обращаться с ними осторожнее.
Koh-i-noor Mondeluz «Рыбки»
Набор из 12 акварельных карандашей, изготовленных из экологичных и безопасных цветных пигментов. Подойдет для самостоятельного творчества. Рисовать можно, как и обычными цветными карандашами, а после лишь провести по изображению влажной кисточкой – получится настоящий акварельный рисунок. Такие свойства карандашей развивают воображение и моторные навыки ребенка.
Достоинства:
Яркие и насыщенные цвета даже после смачивания водой;
Рисунки не выгорают на солнце;
Универсальные – можно рисовать «по мокрому», по сухому, а потом увлажнить лист, либо вообще оставить как есть;
Треугольный держатель – не катается по столу;
Крепкий, почти не бьющийся грифель.
Недостатки:
Цветные карандаши Mondeluz «Рыбки» можно использовать как на обычных уроках ИЗО, так и на занятиях в художественной школе. А вот для раскрашивания контурных карт они не годятся.
Лучшие цветные карандаши для профессионалов
Большинство художников предпочитает использовать в своем творчестве краски, но и цветным карандашам находится применение, особенно при работе с набросками. Есть и такие, кто полностью сосредотачивается на карандашной технике – эти люди предпочитают, чтобы наборы шли с большим количеством цветов и оттенков, пигменты грифелей были яркими, но нежирными. И конечно, рабочий инструмент художника должен быть высокого качества: не ломаться и не крошиться, правильно реагировать на силу нажима.
Derwent Coloursoft
Стандартный набор состоит из 72 предметов. Сами карандаши мягкие, с богатой цветовой палитрой. Подходят как для портретной живописи, так и для иллюстраций, фанарта, скетчинга, натюрмортов. На бумаге способны создать необычный эффект рисунка то ли пастелью, то ли акварелью.
Достоинства:
Очень мягкие карандаши, которые хорошо затачиваются;
Яркие пигменты;
Прочная металлическая коробка;
Удобная точилка в комплекте;
Подходят для градиентов, растушевки и смешивания цветов;
Имеют доступную стоимость, как для профессиональных карандашей;
Есть в продаже поштучно.
Недостатки:
Появились жалобы, что попадаются поломанные стержни;
Из-за своей супермягкости быстро стачиваются сердечники, острая заточка на них вообще не держится.
Хорошие карандаши для насыщенных или размашистых рисунков с четкой и яркой линией. Увы, абсолютно неэкономичны, поэтому в дополнение к ним художники нередко покупают другие цветные карандаши – подешевле и потверже.
Faber Castell Polychromos
Шикарный набор из 60 карандашей премиального качества. Идут в плоской металлической коробке с мягкой подложкой, которая защищает их от раскалывания грифелей при падении.
Достоинства:
Коробка открывается удобно, но с небольшим усилием;
Просто безумный выбор цветов и оттенков в палитре;
Мягкие, водостойкие грифели;
Пигмент на листе не берется на пальцы и не отпечатывается на соседней странице;
Качественная древесина рубашки;
Недостающие в наборе оттенки можно докупить поштучно.
Недостатки:
Реально дорогие – счет идет на тысячи;
Некоторым кажутся жесткими, плохо скользят по бумаге;
Плохо поддаются растушевыванию;
Продаются только в больших специализированных магазинах или привозятся под заказ.
Если 60 оттенков для вас недостаточно, у производителя Faber есть такие коробки и на 72 или 120 карандашей. Не хватает денег? Попробуйте для начала компактный набор на 12, 24 либо на 36 цветов или возьмите нужные поштучно.
Lyra Rembrandt Polycolor
Уникальные в своем роде восковые карандаши класса элит с яркими, блестящими и водостойкими грифелями. Кроме бумаги и картона ими можно рисовать на других материалах: деревянных поверхностях или текстиле.
Достоинства:
Шикарные цвета с маслянистым блеском;
Хорошо накладываются и смешиваются друг с другом;
Приятный дизайн рубашки цвета настоящего дерева;
Легко стираются резинкой, что позволяет «спасти» работу при случайной ошибке;
Продаются в наборах и поштучно.
Недостатки:
Трудно отыскать в свободной продаже;
В наборе из 12 штук нет серого оттенка. Причина – производитель выпускает комплекты с карандашами разных тонов серого и предполагает, что вы их купите отдельно.
В целом, Lyra Rembrandt – очень интересные карандаши. С восковыми сердечниками работать приятно, тем более, что в прохладном помещении они становятся тверже, а в теплом размягчаются. Цена на них тоже вполне адекватна. А третье место этому бренду мы даем за жадность маркетологов.
Какие цветные карандаши купить
1. Для малышей до года лучше выбрать карандаши BIC Evolution – их размер идеально подходит для маленьких ладошек.
2. Детям от года до трех уже можно покупать Crayola «Mini Kids».
3. Ребятам старше 3-х подойдут более доступные по цене карандаши Marco KidStaff.
4. Для развития творческих способностей у детей специалисты советуют покупать новинку – акварельные карандаши, типа Koh-i-Noor Mondeluz.
5. Для школы достаточно будет недорогих двухсторонних карандашей Maped Duo Color Peps или Kores «Kolores Duo», где в два раза больше цветов.
6. Профессионалам и учащимся художественных школ понравятся мягкие карандаши Derwent Coloursoft и Lyra Rembrandt Polycolor.
7. Для опытных художников уже можно посоветовать Faber Castell Polychromos, хотя это одни из самых дорогих карандашей на нашем рынке.
Друзьям это тоже будет интересно
Хочешь получать актуальные рейтинги и советы по выбору? Подпишись на наш Telegram.
Как «рисовать» цветными карандашами и скипидаром
Кэрри Льюис in Art Tutorials> Drawing Tips
Недавно я написал статью для EmptyEasel, описывающую, как смешивать цветные карандаши с медицинским спиртом, но, как и следовало ожидать, это не единственный способ получить смешанный, живописный посмотрите на свои рисунки. Другие стандартные студийные растворители работают так же хорошо и имеют свои собственные спецэффекты.
Сегодня я продемонстрирую, как использовать скипидар для растушевки и сглаживания ваших рисунков цветными карандашами.Разбавитель для краски без запаха и разбавитель для резинового клея также подходят, поэтому не стесняйтесь выбирать тот, который у вас есть под рукой, и следуйте инструкциям.
Быстрое объявление — EmptyEasel создал более быстрый и простой способ для художников иметь собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой художественный веб-сайт!
Вам также понадобится кисть, желательно с жесткой короткой щетиной, но подойдет практически любая кисть. Просто убедитесь, что это то, о чем вы не слишком заботитесь.
ПРИМЕЧАНИЕ: Всегда используйте растворители в хорошо вентилируемом помещении. Также может быть рекомендована защита органов дыхания. Если вы почувствуете головокружение или возникнут головные боли, немедленно прекратите использование. Обращайтесь с разбавителями для краски без запаха так же, как с другими растворителями. То, что вы не чувствуете запаха, не означает, что он не опасен.
Перед тем, как начать
Большинство растворителей могут создавать масляные пятна на поверхности рисунка. Если вы работаете рядом с чистым листом бумаги, осторожно используйте растворитель.Всегда сначала проверяйте растворитель на куске бумаги того же типа, чтобы увидеть, не испачкает ли растворитель бумагу. Если это так, посмотрите, сможете ли вы обработать пятно или включить его в свои работы.
Вы получите наилучшие результаты смешивания, если смешаете насыщенные цветные слои с большим количеством растворителя. Также лучше всего начать с плотной бумаги, матового картона или жесткой основы, устойчивой к растворителям. Вы, конечно, можете экономно использовать растворитель на более легкой бумаге, но имейте в виду, что это может вызвать некоторое коробление.
Следующие три примера написаны на белой матовой доске. Взгляните:
1. Смешивание двух одинаковых цветов со скипидаром
На иллюстрации ниже я наложил два слоя рядом друг с другом. Слева от иллюстрации — первый слой. Справа я добавил дополнительные слои, штриховку и цвет штриховки, чтобы получить сплошное покрытие. Первый слой наносился со средним или средним-сильным давлением, а последующие слои наносились с большим давлением.
Затем я налил небольшое количество скипидара в небольшую стеклянную банку, которую можно было закрыть и запечатать между использованиями.Я использовал пустую банку из-под арахисового масла, потому что форма банки делает ее очень устойчивой, а размер идеален для хранения небольшого количества растворителя.
ПРИМЕЧАНИЕ. Если вы решите хранить растворитель в любом контейнере, отличном от оригинального, всегда рекомендуется четко маркировать новый контейнер, чтобы не допустить ошибок.
Для нанесения растворителя я использовала маленькую щетинную кисть. Я предпочитаю использовать изношенные кисти, потому что более короткие щетинки позволяют мне прикладывать большее давление, но вы можете использовать кисть любого размера и типа, которые вам нравятся.
Вот фото, когда я начал добавлять скипидар к цветному карандашу:
Эти темные пятна прямо над кистью на самом деле представляют собой жидкий синий пигмент, потому что растворитель полностью разрушает восковое связующее, позволяя пигменту свободно плавать. До полного испарения растворителя пигмент можно смешивать почти как акварельную краску. Чем сильнее вы нажимаете, тем сильнее смешиваются цвета.
Я работал взад и вперед между цветами на этой иллюстрации, вытягивая жидкий пигмент от одного цвета к другому и обратно.Затем я переключился на кисть большего размера и провел растворителем по длине, растушевывая светло-голубой цвет от одного конца до другого, а затем растушевывая темно-синий от одного конца до другого.
Как и в случае с акварельной краской, рекомендуется сначала смешать более светлые цвета, а затем промыть кисть между цветами, если вы не хотите, чтобы цвета смешивались.
Наконец, я также нанёс пигмент на бумагу, чтобы создать размытость каждого цвета. Это может быть очень эффективным, если вы хотите создать переходы мягкого атмосферного цвета.
Еще один способ добавить водянистого прозрачного цвета — создать «палитру для рисования», нанеся толстые слои цвета на небольшой кусок доски, затем нанося цвет растворителем и нанося его кистью прямо на рисунок. Однако делайте это осторожно, потому что растворитель также начнет разжижать любой цвет, который у вас уже есть на бумаге.
Вот тот же образец после высыхания. Обратите внимание на пятно масляного растворителя, появившееся на чистой бумаге. Такое окрашивание будет более заметно на светлых тонах, чем на темных, поскольку более темные пигменты замаскируют пятно растворителя собственным пигментом.
Обратите также внимание на то, насколько полно растворитель смешал цвет с правой стороны, чем с левой. Причина этого в том, что был нанесен только один слой цвета со средним или средне-сильным давлением на левую сторону. Для наиболее гладкого смешивания всегда наносите на бумагу несколько толстых слоев цветного карандаша перед добавлением растворителя.
2. Смешивание двух разных цветов с помощью растворителя
Для следующей иллюстрации я использовал два очень разных цвета.Каждый цвет наносился с большим давлением и в несколько слоев.
Я использовал кисть с большой щетиной, чтобы нанести растворитель по длине, начиная с самого светлого цвета. Как и в предыдущем примере, я использовал размывку с правой стороны, но я также работал от желтого непосредственно к синему, создавая между ними легкий зеленый оттенок.
Этот метод смешивания двух разных цветов для получения третьего цвета — одна из тех вещей, которые мне больше всего нравятся при использовании растворителя при рисовании цветными карандашами.
3. Использование растворителя на смешанных слоях цвета
Для третьего образца я наслаивал желтый и синий, чтобы создать смешанный зеленый цвет, еще до того, как добавил сверху растворитель.
Затем, как и прежде, нанесла растворитель большой кистью с щетиной. Поскольку я хотел, чтобы два цвета смешались более полно, я один раз провел по длине, а затем по образцу в другом направлении.
Я использовал среднее давление, поэтому не получил полного смешения, но вы можете увидеть разницу между смешанными и несмешанными образцами.Разумеется, размывка внизу образца тоже зеленого цвета.
Имейте в виду, что вы всегда можете смешать одну и ту же область более одного раза. Просто дайте ему полностью высохнуть, прежде чем снова использовать растворитель. Вы также можете вернуться к области с дополнительным цветом. Я создал несколько очень хороших живописных фонов, смешав мои первые слои цвета с растворителем, затем добавив больше цвета, а затем снова смешав.
Подводя итог, можно сказать, что растворители — очень полезный инструмент для работы с цветным карандашом, особенно когда вам нужно создать гладкие, идеальные слои цвета.Просто убедитесь, что используете их в хорошо проветриваемых помещениях, и всегда сначала проверяйте свою бумагу, чтобы убедиться, что она справится с ней.
Попробуйте, и удачи!
ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ
Мы будем отправлять вам статьи и учебные пособия сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.
ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!
Этот пост может содержать партнерские ссылки.
Можно ли рисовать маслом по цветному карандашу?
Цветные карандаши идеально подходят для всех типов работ в смешанной технике, но можно ли использовать масляную краску поверх цветного карандаша?
Если вы читали этот блог в течение длительного времени, то знаете, что я экспериментировал с сочетанием цветных карандашей и различных материалов, включая акварель, тушь и графит.
А как же масляные краски? Это сработает?
Как бывший художник маслом, я признаю, что вопрос интригующий.Подумайте, насколько быстрее вы могли бы закончить работу, если бы рисовали цветным карандашом (или использовали цветной карандаш поверх масляной краски). Возможности кажутся безграничными.
И на первый взгляд кажется, что масляные краски и цветные карандаши должны хорошо работать вместе. Особенно, если ваши цветные карандаши на масляной основе.
Но можно ли рисовать маслом по цветному карандашу?
Еще в те времена, когда я рисовал маслом, я пробовал добавлять детали к масляным картинам цветными карандашами. Мне нужен был способ рисовать такие вещи, как длинные волосы, швы на коже и крошечные блики, который был бы лучше масляной живописи и не требовал высыхания.
Цветные карандаши выглядели как ответ, но мне было наплевать на результат. Поверхность краски была недостаточно гладкой даже на сверхгладких участках. Я просто не мог уловить очень мелких деталей.
Более того, ни один из цветов, которые я пробовал, не прилипал к гладкой поверхности сухой масляной краски. Я даже не смог добиться достойного результата!
Думаю, масляная краска тоже не очень хорошо держится на цветных карандашах. У вас могут быть лучшие результаты, если вы используете цветные карандаши на масляной основе, но даже в этом случае я не могу гарантировать архивные качества такой комбинации.
Существует также проблема, связанная с тем, что масла в масляных красках обесцвечивают бумагу, на которой вы рисуете.
И если вы не рисуете на такой поверхности, как холст или гипсовая бумага, вы рискуете со временем повредить или разрушить бумагу маслом в масляных красках.
Поэтому я ни в коем случае не рекомендую использовать вместе масляные краски и цветные карандаши.
Если вы просто хотите заняться чем-то интересным и необычным, тогда вперед. Но если вы надеетесь создать что-то, что выдержит испытание временем, то, вероятно, лучше не смешивать масляные краски и цветные карандаши.
Лучший способ ответить на ваш вопрос…
Лучший способ узнать, можете ли вы использовать цветные карандаши под масляной краской, — это сделать пробное рисование на бумаге, которую вы хотите использовать. Это не обязательно должна быть подробная картина. Просто нанесите цветной карандаш на бумагу и нанесите немного краски по нему.
Посмотрим, что получится.
То, что вам нужно проверить:
Насколько хорошо высохла масляная краска?
Просочился ли он через бумагу, даже через толстый слой цветного карандаша?
Краска прилипает к цветному карандашу или отслаивается?
Бумага (или цветные карандаши) как-то обесцвечивается?
Краска высохла светлее или темнее, чем выглядела мокрой?
Он вообще поблек по сравнению с цветным карандашом?
Для достижения наилучших результатов будьте готовы оставить контрольную картину на срок до года, так как некоторые из этих проблем могут проявиться так долго.
Две пробные картины
Я провел несколько тестов самостоятельно, один на пастельной бумаге Canson Mi-Teintes, а другой на акварельной бумаге Canson L’Aquarelle.
Масляная краска под цветным карандашом на пастельной бумаге Canson Mi-Teintes
Отрезок этого экспериментального рисунка, выполненный цветным карандашом, был нанесен с большим давлением. Все, что мне нужно, это много пигмента на бумаге. Я использовал Prismacolor, потому что они созданы на основе воска и могут служить хорошим тестом на то, насколько хорошо масляные краски держатся.
Масляную краску нанесла разбрызгиванием и кистью. Часть краски нанесена на цветной карандаш, но я также закрасила голую бумагу.
Краска высохла на удивление быстро, вероятно, из-за впитывающих свойств бумаги, поэтому я не ожидал этого.
Однако масляное связующее в краске действительно просачивалось через бумагу, даже через цветной карандаш. Расплывчатый цвет не пропитался так сильно, но на обратной стороне бумаги есть несколько пятен.
Однако нанесенная кистью краска просочилась. Пятна были бы более заметными, если бы я разбавил краску средой или растворителем.
Еще я хотел посмотреть, насколько хорошо краска держится на цветном карандаше. Отвечать? Нисколько.
Я не мог поцарапать масляную краску с бумаги, но она сошла сразу с цветного карандаша. Частично причина в том, что царапины также удалили часть цветного карандаша.
Не отслаивается ли краска сама по себе со временем? Это возможно.
Масляная краска под цветным карандашом на бумаге для акварели Canson L’Aquarelle 140lb горячего прессования
Следующий тест проводился на акварельной бумаге 140 фунтов. Поскольку акварельная бумага предназначена для влажных носителей, казалось, что она должна работать и с масляной краской.
Я разбрызгал и промыл акварельный карандаш по бумаге, затем дал ему высохнуть и очистил дерево щеткой. Как и в первом тесте, я использовал краску прямо из тюбика, без растворителя и красителя.
И снова краска высохла быстрее, чем ожидалось.
Как и раньше, на спине было пятно, но оно было очень слабым и только там, где я использовал больше всего краски. Я не уверен, что вы сможете увидеть это на иллюстрации ниже. Мне пришлось очень внимательно присмотреться, чтобы увидеть это в реальной жизни.
Самая большая разница между двумя листами бумаги заключалась в том, что я не мог поцарапать масляную краску с цветного карандаша или бумаги. Даже там, где краска была самой густой. Как бы я ни старался.
Краска лучше прилипает к акварельному карандашу или акварельной бумаге, или к тому и другому?
Я не могу ответить на этот вопрос, не проведя дополнительных тестов.Я также не могу сказать, будет ли со временем ущерб больше. Результаты вполне могут оказаться такими же, как и с Canson Mi-Teintes, но для их появления потребуется больше времени.
Итог
Можно ли рисовать масляной краской по цветному карандашу? Можно, если вы внимательно выберете бумагу и цвет для слоев.
Сделал бы я это на портрете или экспонате? №
Но решение за вами. Как я уже упоминал выше, всегда стоит поэкспериментировать самостоятельно, используя свои собственные материалы и методы, чтобы увидеть, что произойдет.
Нравится:
Нравится Загрузка …
Связанные
8 способов сделать цветные карандаши похожими на акварель — улучшить рисунок
8 способов сделать цветные карандаши похожими на акварель
Знаете ли вы, что существуют методы, позволяющие сделать цветные карандаши похожими на акварель? Предпочитаете ли вы традиционные цветные карандаши или акварельные карандаши, вы сможете преодолеть границу между рисунком и живописью, если поймете, как это делать.
Если вы работаете цветными карандашами и наносите цвет с достаточной интенсивностью, чтобы полностью покрыть бумагу, многие художники согласятся, что это считается картиной. Если вы используете акварельные краски в сочетании с цветными карандашами, то это разновидность рисования в смешанной технике.
Многие люди, которые не уделяли достаточно времени работе с цветными карандашами, не понимают, насколько они универсальны. В руках умелого художника можно сделать цветные карандаши похожими на акварель.
Чем отличаются акварельные карандаши от рисования?
Акварельные карандаши содержат особый тип пигмента, который ложится на бумагу так же, как традиционные цветные карандаши, с главным отличием в том, что пигмент является водорастворимым.
В руках специалиста при добавлении достаточного количества воды в смесь картины, созданные акварельными карандашами, практически идентичны картинам, нарисованным акварельными красками.
Во всяком случае, акварельные карандаши способны создавать более яркие цвета, чем традиционные краски, поскольку они позволяют художнику наложить много цвета на бумагу.
Зачем нужны акварельные карандаши?
Когда доступно так много разных видов акварельных красок, почему бы просто не рисовать вместо акварельных карандашей? Какие преимущества акварельных карандашей делают их привлекательным вариантом?
Одной из основных причин, по которой люди предпочитают использовать акварельные карандаши, является их уровень комфорта с ними. Практически каждый художник сначала учится рисовать; затем некоторые предпочитают переходить к рисованию позже.С помощью акварельных карандашей вы можете рисовать, используя карандаш, что для многих людей намного удобнее, чем использование кисти.
Еще одна основная причина, по которой люди любят акварельные карандаши, — это высокая степень контроля, которую они вам предоставляют. Акварель часто считается одним из самых простых видов краски для изучения, но ее текучесть может быть очень сложной задачей. Акварель тоже очень неумолима. Если вы допустили ошибку в изображении, сложно ее скрыть.С помощью акварельных карандашей вы можете более точно контролировать, где краска ложится на бумагу. Вы просто рисуете там, где хотите раскрасить, а затем добавляете много или немного воды.
Акварельные карандаши позволяют создавать невероятно яркие цвета. Один из немногих недостатков акварельной краски заключается в том, что она может быть слишком жидкой. Ему часто не хватает ярких цветов, которые вы найдете в масляной или акриловой живописи. Но акварельными карандашами художники могут рисовать и наносить на бумагу много пигмента, создавая очень яркие картины.
Акварель, карандаши очень удобны. Вам не нужно заранее настраивать краски на палитре, вы начинаете рисовать, а затем добавляете воду, чтобы превратить пигмент в краску. Если вы не хотите иметь дело с чашкой воды и щеткой, вы можете заменить ее на водяную щетку со встроенным резервуаром для воды.
Не тратьте краски акварельными карандашами. Хотя вы можете повторно активировать акварельную краску, добавив в нее воду, многие художники в конечном итоге выбрасывают неиспользованную краску, оставшуюся на их палитре.С акварельными карандашами краску не выбрасывать.
Акварельные карандаши ускоряют рисование. Вам не нужно смешивать цвета на палитре, вы смешиваете их на бумаге. Вам также не нужно тратить время на настройку принадлежностей, вы просто садитесь и приступаете к работе. Это также ускоряет и упрощает очистку.
Как раскрашивать акварельными карандашами?
Одно из преимуществ акварельных карандашей — их универсальность. Но если вы хотите использовать их без добавления воды, это тоже сработает? Так и будет.Вы можете использовать акварельные карандаши так же, как традиционные цветные карандаши. Вы даже можете использовать акварельные карандаши, чтобы нанести слой акварели, подождать, пока он высохнет, а затем добавить дополнительную визуализацию поверх начального слоя краски.
При использовании сухих акварельных карандашей вы должны решить, хотите ли вы создать рисунок или картину. Да, вы можете нарисовать картину акварельными карандашами, не добавляя воды. Все зависит от количества пигмента, нанесенного на бумагу.Если вы хотите создать рисунок, используйте более смелые штрихи, не смешивайте карандаши так сильно и оставьте часть белой бумаги открытой. Если вы хотите нарисовать рисунок цветным карандашом, вы добавляете больше пигмента, полностью закрываете бумагу, не оставляя ничего видимого, и смешиваете карандаши вместе.
Сначала нарисуйте, затем примените воду
Самый распространенный способ использования акварельных карандашей — сначала нарисовать изображение, а затем добавить воду. Вы можете начать рисовать с легкого наброска изображения графитом, или вы можете использовать акварельные карандаши, чтобы сделать набросок на изображении.Одна из самых распространенных ошибок, которые делают люди при работе с акварельными карандашами, — это создание только одного слоя цвета. Вы можете нанести слой цвета, добавить воды, чтобы создать размывку, а после того, как он высохнет, вы можете добавить больше цвета поверх него. При использовании этого метода убедитесь, что вы помните, что первый слой краски можно активировать повторно, если вы добавите в него много воды. Это может быть желательно, если вы пытаетесь смешивать цвета, но это может быть помехой, если вы пытаетесь разделить слои цвета.
Есть ли способ предотвратить смешивание слоев цвета? Вы можете попробовать работоспособный фиксатор, который помогает закрепить первый слой краски, чтобы вы могли добавить больше слоев поверх. Другой вариант — использовать карандаши или блоки Inktense для начальных слоев краски. Карандаши Inktense очень похожи на акварельные карандаши. Но с карандашами Inktense, когда вы добавляете в них воду, пигмент превращается в чернила вместо акварельной краски. Когда он высыхает, он становится стойким и водонепроницаемым, что делает его идеальным вариантом для подмалевок.
Решите ли вы попробовать карандаши Inktense или решите придерживаться акварельных карандашей, лучший способ создать картину — начать с общих цветов, нанесенных легкими красками. Затем, по мере продвижения рисования, вы можете начать добавлять больше цвета, а вместе с ним и другие детали. Для последнего слоя вашей картины вы даже можете использовать акварельные карандаши без воды, что даст вам возможность создать окончательную картину с высокой детализацией.
Погружение карандашей в воду
Вы хотите, чтобы при использовании акварельных карандашей больше ощущалось, что вы рисуете, а не рисуете? Затем попробуйте окунуть карандаши в воду, прежде чем рисовать.
Это превратит кончик карандаша в краску. Дает вам эффект, больше похожий на картину, чем на рисунок. Не волнуйтесь, добавление воды на кончик карандаша не повредит его, не приведет к потеканию или высыханию пигмента.
Когда вода высохнет, карандаш вернется в то же состояние, в котором он был до того, как вы добавили в него воду.
Один из наиболее популярных способов использования этого подхода — добавить окончательные детали к картине.Смоченный в воде акварельный карандаш даст вам возможность создавать более резкие детали, чем это обычно возможно с помощью кисти.
Окунув акварельный карандаш в воду перед тем, как рисовать им, вы также получите более насыщенные и яркие цвета. Лучшее в этом подходе — то, что позже вы можете добавить воду в картину, чтобы активировать нанесенные вами отметки, что дает вам возможность создавать захватывающие эффекты смешивания.
Рисование на мокрой бумаге
Если вы хотите попробовать что-то другое с акварельными карандашами, вы можете попробовать рисовать на мокрой бумаге.Если нанести акварельный карандаш на влажную бумагу, получится очень интересный эффект. Пигмент сразу превращается в краску и начинает растекаться. Рисуя на мокрой бумаге, лучше всего планировать более импрессионистический или даже абстрактный вид. Вы можете добиться потрясающих эффектов, используя эту технику, но единственное, что вы, вероятно, не сможете сделать, — это создать детализированное изображение, так как краска будет растекаться.
Но если у вас хватит терпения, вы получите гораздо больше контроля при рисовании на влажной бумаге.Это можно сделать, используя кисть, чтобы добавить воду только в те области, которым вы хотите добавить цвет.
Например, если вы красите педали цветка, вы сначала должны добавить воду на лепестки, и только на лепестки. Затем вы будете рисовать на влажных участках картины, и пигмент будет растекаться только по влажным участкам бумаги.
Единственная проблема, с которой вы столкнетесь при рисовании на мокрой бумаге, — это коробление бумаги. К счастью, если заранее подготовиться, эту проблему легко решить.Если вы хотите, чтобы бумага не коробилась во время рисования, вам сначала нужно ее растянуть. Вот как это сделать:
Начните с выбора правильного типа бумаги. При рисовании акварельными карандашами у вас есть много вариантов, но не многие из них так же хороши, как качественный лист акварельной бумаги. Если вы планируете растянуть бумагу, вам понадобится акварельная бумага.
Возьмите лист акварельной бумаги и полностью погрузите его в холодную воду. Через минуту или две осторожно вытащите ее из воды, перемещая бумагу, чтобы лишняя вода стекала.Затем аккуратно положите его на ровную поверхность. Затем используйте губку, чтобы разгладить бумагу. Используйте клейкую ленту и надежно прикрепите края бумаги к плоской поверхности, на которую вы ее положили. Оставьте бумагу в покое на несколько часов, держите ее ровной и вдали от источников тепла, которые могут вызвать неравномерное высыхание. Удалите ленту. Тогда вы готовы к рисованию!
Мокрый карандаш на влажной бумаге
Захватывающий вариант рисования на влажной бумаге — это использование акварельного карандаша, который вы окунаете в воду для рисования на влажной бумаге.Если вы надеетесь получить хоть какое-то подобие контроля при рисовании, вы будете разочарованы, попробовав эту технику.
Это не означает, что вы не можете использовать этот метод рисования; это простое и справедливое предупреждение о том, что попытка нарисовать любую деталь с помощью этого подхода закончится неудачей. Когда следует использовать этот подход? Вы можете использовать его для создания абстрактной картины, или вы можете использовать его для нанесения начальных оттенков цвета. Затем, после того, как бумага высохнет, вы можете продолжить более традиционным способом.
Как добавить детали к рисунку цветным карандашом
Многие люди, которые рисуют, испытывают трудности с добавлением деталей. Краска ведет себя совсем не так, как сухие материалы, что делает ее уникальной задачей для освоения. Есть много мастеров живописи, и, возможно, вы тоже способны достичь этого. Но если вы ищете подход, который отражает рисунок, потому что он вам удобнее, цветные карандаши — отличный вариант.
Важной причиной такой популярности цветных карандашей является то, что они дают вам возможность быстро и легко добавить высокий уровень детализации при рисовании.То, как вы решите добавить эту деталь, будет зависеть от того, какой тип цветных карандашей вы используете, и как вы хотите, чтобы окончательный вид выглядел. Единственное, чего вы хотите избежать, — это использовать жирные черные линии поверх цвета, чтобы добавить деталей. Это будет выглядеть искусственно и испортит ваш рисунок.
Слышали ли вы о дополнительных цветах? Конечно, есть. Каждый художник слышал о дополнительных цветах. Дополнительные цвета — это цвета, противоположные друг другу на цветовом круге. При размещении рядом друг с другом на рисунке или картине они создают визуально динамичное изображение.
Знаете ли вы, что можно производить подмалевок дополнительных цветов? Например, вы рисуете красную розу. Вместо того, чтобы использовать черный цвет для создания теней, которые сделают ваш рисунок плоским, вы можете визуализировать розу в разных оттенках зеленого. Здесь отлично подойдет акварель или акварельные карандаши. Затем, когда подмалевок высохнет, вы добавляете поверх него красные и другие родственные тона. После того, как ваш цвет был наложен, вы можете вернуться и использовать дополнительные цвета для добавления деталей.
Размазывание рисунка цветным карандашом
Размытие рисунка цветным карандашом дает вам возможность смешать его и создать эффект, который больше похож на краску, чем на рисунок. Если вы используете акварельные карандаши, добавив немного воды, пигмент разжижится, что даст вам возможность плавно растушевать его. Но что, если вы используете традиционные цветные карандаши?
Для растушевки цветного карандашного рисунка можно использовать растушевку или даже палец. Требуется изрядное усилие, и он не смешается идеально, но вы сможете получить некоторую степень смазывания.
Что, если вы хотите еще больше смешать? В этом случае можно добавить в смесь немного скипидара. Скипидар заставляет традиционные цветные карандаши растворяться и вести себя так же, как акварельные карандаши. Одним из наиболее желательных аспектов этого подхода является тот факт, что цветной карандаш будет водонепроницаемым после высыхания. Это делает этот подход идеальным для подмалевка.
Добавление цветного карандаша поверх акварели
Цветной карандаш и акварель — два средства, которые, кажется, были созданы для совместного использования.Зачем использовать цветные карандаши вместо акварели? Почему не лучший вопрос? Многие художники, которым нравятся цветные карандаши, ненавидят, когда видна белая бумага. Этого можно избежать, нанеся пигмент на бумагу тяжелой рукой. Но это очень трудоемкий процесс. Не говоря уже о том, что он может оставить у вас больную руку и запястье.
Если вы положите акварель и дадите ему высохнуть, а затем начнете рисовать поверх нее, вы легко сможете покрыть белый цвет бумаги.Вы также можете использовать подмалевок акварелью, чтобы тонировать бумагу и помочь создать настроение вашего рисунка.
Рисование на бумаге для акварели
Вы предпочитаете гладкую поверхность при рисовании? Тогда лучше всего подойдет акварельная бумага горячего прессования. Если вы предпочитаете небольшой зуб на бумаге, то лучше подойдет акварельная бумага холодного отжима. Зачем рисовать на акварельной бумаге? Во-первых, он очень хорошо работает с большинством типов сухих сред.
Может быть, вы начнете рисовать карандашом, а затем решите, что ему нужен какой-то цвет.Если вы рисуете на акварельной бумаге, вы сможете добавить немного акварели к своему рисунку, не беспокоясь о том, что бумага будет уничтожена. Независимо от того, хотите ли вы использовать акварель, пастель, карандаш, уголь или цветные карандаши, акварельная бумага холодного отжима хорошего качества — отличный вариант.
Знаете ли вы, что есть способы сделать цветные карандаши похожими на акварель? Предпочитаете ли вы традиционные цветные карандаши или акварельные карандаши, вы сможете преодолеть границу между рисунком и живописью, если поймете, как это делать.
Если вы работаете цветными карандашами и наносите цвет с достаточной интенсивностью, чтобы полностью покрыть бумагу, многие художники согласятся, что это считается картиной. Если вы используете акварельные краски в сочетании с цветными карандашами, то это разновидность рисования в смешанной технике.
Многие люди, которые не уделяли достаточно времени работе с цветными карандашами, не понимают, насколько они универсальны. В руках умелого художника можно сделать цветные карандаши похожими на акварель.
Как использовать цветные карандаши для рисования камня
Знаете ли вы, что вы можете использовать цветные карандаши , чтобы нарисовать камни ? Этот недорогой и универсальный материал для рукоделия идеально подходит для создания смешанных базовых слоев и гладкой поверхности для надписей от руки.
Цветные карандаши для рисования камней
Я знаю, что эта страница называется наскальной живописью… но это не значит, что мы не можем время от времени играть с другими материалами на наших камнях!
Взять, к примеру, цветные карандаши! Они отлично работают на камнях.Вы можете смешаться с ними и создать совершенно новый вид.
Сегодня я использовал цветные карандаши, чтобы создать легкий фон для нарисованного камня.
Эта страница содержит партнерские ссылки, что означает, что если вы сделаете покупку по ссылке, я могу получить комиссию. Ознакомьтесь со всеми подробностями здесь.
Пошаговая инструкция по рисованию цветными карандашами на камнях
Нужны принадлежности для рисования наскальных рисунков. Загляните в наш магазин на Amazon!
Самый важный материал для этого проекта — цветные карандаши.
При использовании цветных карандашей для рисования камней вам понадобится хороший цветной карандаш. Если они слишком дешевые, они не будут иметь восковой консистенции, необходимой для смешивания. Так что экспериментируйте с тем, что у вас есть в доме. Если он не работает, это, скорее всего, причина.
Сегодня мы поговорим о смешивании. Начните с легкого слоя карандаша на камне. По мере смешивания вы будете постепенно наращивать цвет.
Я стал светлым внутри и темным снаружи.
Вы увидите, что сквозь него еще много камней.
Теперь начнем со второго слоя. Я добавил немного белого посередине.
Затем использовал мой голубой, чтобы начать смешивание. Посмотрите, как скала покрывается еще немного.
Медленно увеличивайте давление по мере добавления цветных слоев.
Наконец, вы можете растушевать пальцем.
Некоторые вещества попадут на кожу, но их легко смыть.
Я использовал свой цветной карандаш, чтобы нарисовать камень от руки.На нем тоже можно нарисовать картинку.
Как красить базовый слой цветными карандашами.

Прикрепите этот урок по рисованию наскальных рисунков к своей любимой доске Pinterest!
Учебное пособие по цветному карандашу
— пошаговая демонстрация
В этом уроке по цветному карандашу я продемонстрирую процесс создания простого натюрморта с использованием всех техник цветного карандаша. Я сделал снимок белой миски с помидором и двумя лаймами, стоящей на узорчатой обеденной тарелке у окна.Я принял во внимание освещение, а также разнообразие текстур, узоров и значений.
Макет
Графитным карандашом я слегка обрисовываю контуры натюрморта, рисуя теневые линии и круги вокруг светлых участков. Я сохраняю рисунок аккуратным и чистым на ранних этапах, чтобы в дальнейшем не допустить беспорядка.
Фундамент
Слегка и осторожно надавливая карандашами, я накрыла бумагу, сохранив белизну.Я получил два основных значения в фокусе: фрукты опущены для контраста, в то время как фон и передний план остались плоскими, с одним цветом.
Обратите внимание, что я заштриховал помидор немного глубже. Я использовал оттенки красного, желтого и оранжевого цветов для помидоров и добавил фиолетово-синий оттенок в тени. Позже я использовал тот же фиолетово-синий оттенок в тени лаймов и пластин для создания единого образа.
Я в основном заштриховал свои линии, следуя контурам плода.
Моделирование фокуса и подмалевка
Я продолжаю штриховать больше промежуточных тонов на фруктах, добавляя к ним желтый и апельсин соответственно.Следуя их контурам и меняя углы линейных штрихов, я постепенно покрыл белую бумагу в этой конкретной области.
Я использую кисть из щетины, смоченную терпеноидом, чтобы провести по темно-синему пятну в нижнем левом углу картины. Этой же кистью я провел по обратной стороне тарелки.
Я случайно сделал то же самое в правом нижнем углу и непреднамеренно затемнил эту область. Когда что-то вроде этого сделано, я не могу ничего сделать, чтобы снова его облегчить.Это урок, который вам, вероятно, следует запомнить в будущем.
Полировка
Когда фон был смягчен, а затем затемнен, я начал полировать помидор, смешивая белый карандаш по всей поверхности линейными мазками. Затем я повторил первоначальное наслоение, используя уже использованную палитру красного, оранжевого, желтого и индиго. В результате получился более глубокий и светящийся помидор.
Я повторил процесс полировки еще раз, пока не добился желаемой яркости на помидоре.
Дополнительные полировки и доработки
Процесс полировки может оказаться утомительным, но когда я храню все цветные карандаши, использованные для одной области, вместе, я мог сразу же взять их и приступить к работе после полировки области белым карандашом. Пришло время перейти к лаймам. Я также повторил тот же процесс с тенями от лип.
Я добавил красный и зеленый к тени индиго в правом верхнем углу. Затем я перешел к фону за фруктами, добавив больше красного к коричневому и оранжевому оттенку, чтобы затемнить оттенок.
Окончательная обработка
Сейчас хорошее время для повышения резкости рисунка, добавляя узоры, текстуры через линии, кривые и жирные точки. В конечном продукте вы можете увидеть древесные волокна на заднем плане, бороздки на коврике переднего плана и волны в отбрасываемых тенях лип на тарелке. На этом этапе я постоянно затачивала карандаши, чтобы линии были четкими.
Еще большее давление было оказано, когда я накладывал детали на довольно насыщенный зубец бумаги.Что касается финишных бликов, я обошел круг, используя круглые линии с соседними цветами; чтобы размыть контур светлых участков и сделать их более мягкими.

Полировочная часть готова.

Размер этой маленькой картины составляет примерно 9 дюймов на 12 дюймов (23 см на 30,5 см). Мне нужно меньше часа, чтобы добраться так далеко. Я мог бы точить карандаши чаще и больше контролировать свои штрихи, чтобы добиться более гладкого и плотного вида.
Но мне нравится живописный вид, как на других моих работах, которые я создал пастелью, маслом или масляной пастелью.
Для этого простого урока по цветному карандашу я подошел к хорошей точке остановки, так что альт! Цветные карандаши не так снисходительны, как другие средства, о которых я упоминал ранее.Итак, когда я чувствую, что достаточно повеселился, пора отпускать.
Надеюсь, это руководство по цветным карандашам окажется для вас полезным. Итак, возьмите принадлежности для цветных карандашей и попробуйте!
Изучите рисунок и живопись > Цветные карандаши > Учебник по цветным карандашам
Можно ли использовать цветные карандаши на холсте?
Обычно все мы знакомы с холстом в виде масляной живописи и с некоторыми поверхностями для рисования.Но знаете ли вы, что вы также можете использовать цветные карандаши на холсте? Чувствуешь удивление, правда? Когда я впервые услышал то же самое, у меня возникло взаимное чувство.
Однажды мы посмотрели несколько представлений и увидели, что художник рисовал цветными карандашами на холсте. Я и мои друзья были поражены. Но после этого мы не сидели сложа руки.
Как художники, уже на следующий день мы искали всю информацию об использовании цветного карандаша на холсте. Получив лучшие цветные карандаши и среду, мы приступили к работе через несколько недель.
За эти недели мы провели полное исследование нашего искусства. Угольные карандаши должны быть светлого оттенка. Нам нужно было создать хорошую поверхность поверх холста. Мы реализовали на нем разные материалы.
Тем не менее, наши усилия не прошли даром. Завершив работу, мы были поражены тем, что смогли так хорошо с ней справиться. Как всегда, мои работы были самыми выдающимися среди моих друзей-художников.
Но исследования и сбор информации, которые мы провели, были превосходными. Я не могу не поделиться с вами этим уникальным опытом.
Можно ли использовать цветной карандаш на холсте? Ответ
Поверхность холста для цветных карандашей непростая. Но с точным контролем и возможностью регулировки вы можете использовать их на нем. Для этого у вас должно быть правильное использование карандаша и его тип на носителе.
Чтобы правильно использовать цветной карандаш, вам нужно сначала создать подходящую поверхность, потому что он будет оседать только на той поверхности, которая может поглотить цвет от графитового или угольного карандаша.
Опять же, прежде чем вы выберете поверхность, на цветном каракуле должен быть правильный зуб. В противном случае вы не сможете правильно применить их к своему рисунку.
Кроме того, если вы не хотите, чтобы карандаш искажался, убедитесь, что у вас правильный карандаш. Для работы на носителе обязательно наличие прочного.
А теперь давайте займемся холстом. Поверхность холста сильно отличается от поверхности бумаги, так как она сделана для картин. Вы увидите на нем много резких переходов.Мало того, требуется немного меньшее давление, чтобы нанести карандаш или цветные чернила для каракулей на поверхность рисунка.
Вы можете использовать цветной карандаш на холсте, если аккуратно надавливаете. По мере того, как поверхность опускается, у вашего цвета больше шансов утонуть.
Выбор карандаша — еще одна важная задача для безупречного искусства или рисунка. Потому что все обычные карандаши не будут работать на поверхности должным образом. В первую очередь вам понадобится интенсивный карандаш, чтобы как следует окунуть его в сервиз.
На что следует обратить внимание, прежде чем рисовать на холсте
Прежде чем вы начнете использовать цветные карандаши на холсте, вы должны подготовиться к этому. И ваш рисунок не заканчивается сразу после того, как вы все правильно поняли и реализовали.
Вы должны правильно подготовить среду и поверхность, прежде чем рисовать на ней. В противном случае вы не сможете получить желаемый конечный результат.
Вот почему мы представляем вам этот раздел, который включает в себя вещи, которые вы должны учесть, прежде чем рисовать на холсте.
1. Сделайте поверхность гладкой с помощью Gesso
Первый и самый важный шаг перед тем, как приступить к рисованию, — это создание гладкой поверхности с помощью левкаса. Gesso — разновидность белой акриловой краски (разбавитель). Многие художники считают это лучшим для своей цели.
Когда вы накладываете левкас на поверхность, он делает поверхность твердой и жесткой. Шансов на ошибку при работе с карандашом меньше, так как в этом случае платформа будет полностью плоской. Желаемая линька, наброски и т. Д., становится проще реализовать.
Не только это, но и левкас защищает ваш холст. Вы можете легко стереть пыль и мусор с грунтованного левкасом грунта. В целом, чтобы нарисовать искусство цветным карандашом на холсте, вы должны нанести на него левкас.
2.
Используйте мягкий карандаш для рисования на холсте
Вы, должно быть, думаете, почему для рисования рекомендуются мягкие карандаши, ведь они будут легче твердых. Но знаете ли вы о фактуре холста? Он может сломаться, порваться или даже получить повреждения в любой момент при сильном прикосновении.
Использование каракулей с мягким слоем препятствует этому. При этом поверхность холста остается целой и невредимой для рисования цветным карандашом.
Мало того, вы можете легко использовать каракули по своему желанию. Остается очень мало шансов, что поверхностная нить холста порвется. Даже для штриховки, рисования и набросков мягкие карандаши стоят прежде всего.
Техника использования цветного карандаша на холсте
Поскольку вы будете использовать цветной карандаш на холсте, помните, что вы используете его на жесткой жесткой поверхности, а не на бумаге.Итак, ваши шаги и работы должны соответствовать этому.
Принимая во внимание текстуру и поверхность холста, вы будете выполнять работу соответствующим образом. Убедитесь, что у вас есть подходящий карандаш.
Затенение и текстура на холсте
Мы выполним несколько шагов, чтобы получить идеальную штриховку на холсте. Если вы будете следовать им, то обязательно без лишних хлопот встретите свой рисунок на холсте цветным карандашом.
Шаг 1: Возьмите карандаш и примените его соответственно вперед и назад.Движение карандашей назад и вперед создаст отличную текстуру искусства на большой площади холста.
Шаг 2: Для глубокого размывания или глубокого окрашивания большой площади можно раскрашивать круговыми движениями. Для этого убедитесь, что цвет ложится на поверхность. Поскольку холст жесткий, вы должны сильнее нажимать на карандаш.
Шаг 3: Держа карандаш горизонтально, вы можете идеально использовать среднюю часть зубов. Это улучшит ваши цветные наброски и закраску, чтобы слегка отшлифовать холст.Перед этим убедитесь, что у вас есть карандаш темного и глубокого цвета.
Смешивание цветов на холсте
Раскрашивание и смешивание цветов не попадают в одну категорию. Когда вы готовы к микшированию, вы должны точно двигаться вперед. Наиболее известные методы:
Шаг 1: Когда вы смешиваете более темный цвет того же оттенка с более светлым, убедитесь, что вы делаете это с точным чередованием. Используя более светлый, вы можете создать более темный, светлый и привлекательный.Обычно использование карандаша на границе более темного цвета улучшает вашу конечную цель.
Шаг 2: Иногда вы можете легко использовать белый карандаш, чтобы нарисовать определенные линьки и текстуры. Это упрощает ваше искусство быстрого осветления определенной части.
Шаг 3: Иногда можно использовать медицинский спирт, чтобы равномерно растушевать холст. Нанесите медицинский спирт на белое полотенце и потрите им свой цвет (по желанию).
Посмотрите это видео, чтобы узнать больше о технике растушевки цветных карандашей.
Какие цветные карандаши имеют лучшую стойкость на холсте?
Среди множества цветных карандашей, представленных на рынке, наши глаза и сердце застряли в двух брендах. Мы были очень довольны цветом, выполнимостью, текстурой, смешиванием и возможностью регулировки карандашей на холсте.
Мы не можем не рекомендовать его всем нашим читателям. Если вы столкнулись с дилеммой выбора набора цветных карандашей, вы, без сомнения, можете им воспользоваться.Два выдающихся продукта:
1. Цветные карандаши Faber-Castell Polychromos
В специальной коробке цветных карандашей 120 вариантов цветов. С таким номером никогда не перестанешь делать правильные оттенки и растушевки. Самое главное, что все они полихромные, которые широко используются и рекомендуются экспертами и другими художниками.
В каждом из карандашей будет высшее количество пигментов. Они хорошо подходят для перманентных цветов и произведений искусства. И когда вы используете их на холсте, они отлично работают на платформе, подразумевающей левкас.
С карандашами растушевывание никогда не было проблемой. Поскольку все 120 из них легко сочетаются друг с другом и другими брендами, вы можете комбинировать их, используя определенные интегрирующие факторы.
При длительном использовании вы вряд ли найдете лучше их карандаши. Провода диаметром 3,8 мм полностью водонепроницаемы, а их защита от взлома помогает получить желаемое искусство и рисунки на носителе.
Мы давно используем их для разных проектов, и все цвета до сих пор служат нам должным образом.
2. Цветные карандаши Prismacolor Premier
Мягкие толстые сердцевины отлично ложатся на холст. Можете ли вы представить себе, как ваши карандаши будут лучше формироваться? Только когда вы получите цветные карандаши Prisma color.
Эти карандаши настолько эффективны, что вы вряд ли почувствуете, что используете цветные каракули на таком жестком носителе. Вы получите все возможности и простоту использования краски на холсте с помощью этого карандаша.
Благодаря насыщенным пигментам, вы получите максимально гладкий цветной рисунок карандашами.С помощью этих карандашей вы можете создавать светостойкие рисунки на холсте или бумаге.
Грифель у карандашей довольно толстый и прочный. Они отлично подходят для сложной реализации на холсте и других твердых поверхностях.
Мы были поражены, считая карандаши. В коробке 150 карандашей разных цветов. Оттенки настолько уникальны, что идеально сочетаются между собой. Их смешивание с цветом другого бренда также кажется идеальным при правильном смешивании.
Преимущества использования цветного карандаша на холсте
Использование правильного цветного карандаша приносит вам много возможностей, уникальности и беспокойства. Как только вы начнете их внедрять, вы обязательно будете использовать их для других целей.
Я очень взволнован использованием и общим результатом использования цветных карандашей на холсте. Более-менее, он оказался эффективным для использования. Говоря о преимуществах, давайте остановимся на некоторых моментах.
Вы обязательно получите наилучшую насыщенность, если нанесете соответствующий слой на поверхность, покрытую гипсом.
Цветной карандаш обладает исключительной износостойкостью. Вы обязательно будете использовать их на холсте надолго.
Вам не нужно делать какие-либо предварительные обрамления для вашего искусства. Все, что вам нужно сделать, это применить цветной карандаш и выполнить свою задачу.
Нет ограничений на использование фиксированной панели холста во время работы.
Реальный эффект эскиза можно легко перенести в вашу работу.
Предварительные макеты рисунков и картин маслом быстро улучшаются.Вы можете граничить или отмечать их с точным контролем.
Часто задаваемые вопросы
Вопрос: Почему графитовые карандаши более твердого сорта плохо подходят для холста?
Карандаши с твердым графитом плохо подходят для холста, потому что они имеют наибольшую вероятность повредить текстуру художественного материала.
Обычно холст — это мягкий нитевидный материал. Сложный объект имеет самый высокий шанс разорвать переплетение нитей.
При использовании карандашей с твердым графитом существует риск того, что это произойдет.С огромным давлением можно проникнуть в холст и разрушить характер поверхности.
Q: Какие цветные карандаши имеют лучшую стойкость на холсте?
Цветные карандаши Faber-Castell Polychromos имеют лучшую стойкость на холсте. Это мягкие карандаши с высочайшим содержанием пигментов.
С помощью цветов вы можете быстро рисовать рисунки, рисовать и набрасывать на холсте. Мало того, остается наивысшая вероятность достижения желаемого сочетания с брендом.
Самые известные художники мира предпочли, чтобы этот бренд был наиболее подходящим для начинающих и профессионалов. Угольные карандаши довольно просты в использовании, и в большинстве случаев они хорошо смотрятся на холсте.
Q: Можно ли использовать цветные карандаши для акриловой краски?
Цветные карандаши отлично работают с акриловой краской. Граница, наслоение, растушевка и т. Д. Становятся более эффективными и привлекательными, если их выполнять цветным карандашом. С ними тоже довольно легко работать.
Ваша точность и удобство обработки станут идеальными, если вы будете рисовать цветными карандашами. Даже вы можете передать эстетическую атмосферу своих картин с помощью цветного карандаша.
Нет ограничений по использованию цветных карандашей на акриловой краске. Чем больше вы их используете, тем больше уникальности сможете найти. Итак, вы готовы к их идеальному использованию.
Наслаждайтесь рисованием на холсте с карандашом
Прочитав всю статью, вам должно быть интересно, когда вы будете использовать цветные карандаши для рисования на холсте.Они настолько трудоемки, что вы не можете не протестировать все самостоятельно.
Мы подробно обсудили и показали всю процедуру использования цветных карандашей на холсте. Наша цель полностью достигается, когда вы руководствуетесь нашим руководством.
Принесите холст и нанесите на него цветные карандаши. Создавайте искусство и поднимите свои навыки на новый уровень. А пока мы познакомим вас с другими интересными вещами, связанными с искусством.
Поделиться — это забота!
Василий Кандинский Необъективный цветной карандаш и акварель
Беспредметный цветной карандаш по Кандинскому и акварельный карандаш для рисования
Возраст: от начальных классов до MS Art 4-8 классов
IO: Студенты поймут, что художники используют разные виды линий для создания форм и выражения взглядов и идей.Художники используют различные геометрические формы и формы произвольной формы, чтобы передать идею и представить естественные и искусственные объекты. Студенты узнают о художнике Василии Кандиском. Они также узнают свойства цветных карандашей по сравнению с акварельными карандашами и поймут, когда лучше использовать цветные карандаши по сравнению с акварельными карандашами.

Расходные материалы: Рабочий лист по технике акварельного карандаша, Цветной карандаш против листа акварельного карандаша, Акварельная бумага, Цветные акварельные карандаши Crayola 24ct, цветные карандаши Crayola, шаблоны различных форм-Fiskars 497570973-Pack No.1 инструмент ShapeTemplate
Доставка:
Линия и форма
Обзор 5 типов линий: горизонтальных, вертикальных, диагональных, зигзагообразных и изогнутых
Просмотрите типы фигур: произвольные и геометрические
Необъективное и абстрактное
Необъективное искусство — Искусство, не являющееся репрезентативным, не содержащее НИКАКИХ узнаваемых фигур или предметов. Элементы искусства (линии, цвет формы и т. Д.) являются главной темой. Также называется «чистой абстракцией».

Абстрактное искусство — В абстрактном искусстве художник берет узнаваемые объекты или фигуры и изменяет их так, чтобы они больше не выглядели реалистично . Художник может упустить детали, сместить точку обзора, увеличить размер, упростить или иным образом исказить изображение .
Василий Кандинский
Художник: Василий Кандинский родился в Москве, Россия, в 1866 году.Его родители играли на музыкальных инструментах, и он научился играть на фортепиано и виолончели в раннем возрасте. Музыка была важной частью его жизни и позже повлияла на многие из его картин (например, импровизаций , впечатлений и композиций ). В возрасте 30 лет Кандинский начал изучать искусство и исследовать свои собственные идеи живописи: « Я наносил полосы и капли цветов на холст мастихином и заставлял их петь со всей возможной силой… » Василий Кандинский считается основоположником абстрактного искусства.Его работы в основном представляют собой беспредметные картины, которые сосредоточены на композиции через линии и формы (без или мало узнаваемых объектов)
Слайд-шоу произведений искусства Кандинского от ArtvideosYT на YouTube
Видео Как звучит цвет? Кандинский и музыка: https://www.youtube.com/watch?v=2xDnxkzQtdI
Цветные карандаши — на восковой основе, не растворяется в воде (не разбавляется водой), подходит для обработки твердых краев.
Карандаши акварельные — Акварельные пигменты в деревянной оболочке, водорастворимые — просто намочите кисть , наносите кистью по одному цвету за раз, , и нанесенный пигмент превратится в акварельную живопись.
Использование двух карандашей вместе : у нас будет намеренно , используя вместе цветные и акварельные карандаши. Используйте цветные карандаши для любых линий или фигур, которые вы не хотите «размывать» или иметь нарисованный вид, особенно черные линии. С помощью акварельного карандаша раскрасьте участки, которые должны выглядеть как картина. Это отличный карандаш для градаций!

Задание № 3: Беспредметный цветной карандаш Кандинского и рисование акварельным карандашом
Инструкции:
Нарисуйте в своем альбоме как минимум 2 рисунка для своей картины.Держите это необъективным. * Не забудьте сначала поставить точку фокусировки (НЕ в середине листа!) И использовать техники выделения (размер, размещение, цветовой контраст), чтобы привлечь внимание зрителя. Вы можете использовать шаблоны кругов и линейки для создания своей композиции.
На листе акварельной бумаги слегка нарисуйте карандашом композицию.
Сначала нанесите все области ЦВЕТНЫМ Карандашом. Это те области, в которых вам нужен жесткий дизайн. Используйте цветной карандаш для ЧЕРНЫХ линий или фигур, сплошных линий, границ вокруг фигур и узоров под акварельным карандашом.
No related posts.