Товаров: 0 (0р.)

Музыка обложка: Attention Required! | Cloudflare

Содержание

что происходит с внешним видом альбомов в эпоху стриминговых сервисов / Хабр

Пару месяцев назад подход Эппл к работе с обложками альбомов и синглов подвергся жесточайшей критике. Разбираемся, в чем дело, и анализируем подтверждения тому, что компания в курсе недовольства на этот счет и пытается исправить ситуацию.

Фотография: Giorgio Trovato. Источник: Unsplash.com

На периферии

В конце марта один из резидентов Hacker News высказал мнение о том, что проектировщики интерфейсов цифровых продуктов Эппл не уделяют должного внимания визуальной составляющей музыкальных альбомов и других типов аудиоконтента. Он привел в качестве иллюстрации своих доводов внешний вид экранов музыкального приложения компании на iPod Touch 2012 года и iPhone SE 2016-го. Последний предлагает слушателям уменьшенный вариант обложки — не растягивает ее на весь экран, как на iPod Touch. Поэтому рассмотреть детали иллюстрации становится сложнее, а «на паузе» изображение становится еще меньше.

Разница размеров обложки на локскрине устройств намного заметнее — на Touch она занимает чуть ли не всю ширину экрана, а на iPhone — лишь небольшую его часть в виде пиктограммы внутри виджета с управляющими элементами плеера музыкального приложения. При этом прочитать полное имя исполнителя и запущенного трека сразу невозможно — места рядом с уменьшенной обложкой не хватает и для них. Автор заметки задает эти вопросы аудитории и вспоминает так называемый Cover Flow, который в Эппл представили вместе с очередной версией iTunes в 2006 году, а на iPhone и iPod nano — выпустили в 2007-м. Кстати, тогда обложки тоже растягивали практически на всю ширину экрана устройств, а при просмотре в режиме Cover Flow они становись еще и интерактивными — по тапу открывали список треков альбома.

Фотография: Paul Downey. Источник: Flickr.com (CC BY 2.0)

Проблему поднимали еще в 2011 году — на страницах The New York Times. Вероятно, именно тогда она стала наиболее ощутимой в индустрии. Те, кто занимался визуальной составляющей музыкальных альбомов стали чаще задумываться о том, как обложки будут выглядеть на экранах смартфонов и плееров. Постепенно влияние соответствующих ограничений на результат их творчества и облик музыкальных произведений становилось все более существенным.

Дошло до того, что в ряде случаев на кавере не было ничего кроме текста с названием альбома и однотонного фона. Об этой проблеме тогда высказывался арт-директор Warner Brothers Records, представители других крупных лейблов, ряд известных музыкантов и дизайнеров. Однако, как мы видим по примеру, от которого мы оттолкнулись в начале материала, на стороне музыкальных платформ эти вопросы и предостережения просто-напросто проигнорировали. Да и качество обложек к тому моменту уже не позволяло в один миг вернуть к ним прежнее внимание.

Попытка все исправить

В конце прошлого года Эппл представили новую возможность для авторов, исполнителей и подписчиков своего музыкального сервиса — анимированные обложки для отдельных композиций и альбомов. Ранее команда Эппл мьюзик экспериментировала с подобными решениями для плейлистов, но с очередным обновлением iOS распространила эту практику и на полноценные релизы. Пока «гифки» заметили на одиннадцатом студийнике Pearl Jam под названием Gigaton, и пластинке Detroit 2 рэп-исполнителя Big Sean. Изучить их могут обладатели устройств с iOS и iPadOS 14.3 и выше, плюс — macOS Big Sur, начиная с версии 11.1.

Поможет ли такой маневр выправить ситуацию, покажет время. Однако особых надежд на это нет. Как минимум пока не изменится общий подход к работе с обложками на уровне интер

Музыка Cover | Last.fm

org/MusicRecording»>
org/MusicRecording»>
org/MusicRecording»> org/MusicRecording»> org/MusicRecording»> org/MusicRecording»> org/MusicRecording»> org/MusicRecording»> org/MusicRecording»>
1 Воспроизвести Отметить композицию как любимую Hurt
org/MusicGroup»> Johnny Cash
Купить
  • Загрузка
Больше
  • Отметить композицию как любимую
  • Эта композиция — мое увлечение
  • Получить композицию
    • Загрузка
2 Воспроизвести Отметить композицию как любимую Smooth Criminal Alien Ant Farm Купить
  • Загрузка
Больше
  • Отметить композицию как любимую
  • Эта композиция — мое увлечение
  • Получить композицию
    • Загрузка
3 Воспроизвести Отметить композицию как любимую Hallelujah Jeff Buckley Купить
  • Загрузка
Больше
  • Отметить композицию как любимую
  • Эта композиция — мое увлечение
  • Получить композицию
    • Загрузка
4 Воспроизвести Отметить композицию как любимую
The Man Who Sold the World
Nirvana Купить
  • Загрузка
Больше
  • Отметить композицию как любимую
  • Эта композиция — мое увлечение
  • Получить композицию
    • Загрузка
5 Воспроизвести Отметить композицию как любимую Running Up That Hill Placebo Купить
  • Загрузка
Больше
  • Отметить композицию как любимую
  • Эта композиция — мое увлечение
  • Получить композицию
    • Загрузка
6 Воспроизвести Отметить композицию как любимую I Will Survive Cake Купить
  • Загрузка
Больше
  • Отметить композицию как любимую
  • Эта композиция — мое увлечение
  • Получить композицию
    • Загрузка
7 Воспроизвести Отметить композицию как любимую Charlie Conscience (feat. MMAIO) Juzhin Купить
  • Загрузка
Больше
  • Отметить композицию как любимую
  • Эта композиция — мое увлечение
  • Получить композицию
    • Загрузка
8 Воспроизвести Отметить композицию как любимую Railways Juzhin Купить
  • Загрузка
Больше
  • Отметить композицию как любимую
  • Эта композиция — мое увлечение
  • Получить композицию
    • Загрузка
9 Воспроизвести Отметить композицию как любимую Feeling Good Muse Купить
  • Загрузка
Больше
  • Отметить композицию как любимую
  • Эта композиция — мое увлечение
  • Получить композицию
    • Загрузка
10 Воспроизвести Отметить композицию как любимую Coming Down Juzhin Купить
  • Загрузка
Больше
  • Отметить композицию как любимую
  • Эта композиция — мое увлечение
  • Получить композицию
    • Загрузка

Дневник для музыкальной школы Альт Music Forever твердая обложка

{{#each tradingPlatforms}} {{/each}} {{/if}}

Запросите оферту через форму обратной связи

{{#if tradingPlatforms. length}} {{/if}}

В наличии

  • Характеристики
  • Торговая марка: Альт
  • Тип школы: музыкальная
  • Пол ребенка: унисекс
  • Цвет страниц дневника: белый
  • Вид обложки: твердая
Все характеристики

Цена интернет-магазина. Указана с НДС.

Наличие в магазинах «Комус» товара с артикулом N {{productId}}
{{region}}, состояние на {{currentTime}}

{{> pageNumberTemplate pages}} {{#if availableStocks.length}} {{#if subwayNeed }} {{/if}} {{#each availableStocks}} {{/each}} {{/if}} {{> pageNumberTemplate pages}}

В розничных магазинах «Комус» цена на данный товар может отличаться от цены Интернет-магазина.

Подробную информацию о цене и количестве товара вы можете получить,
позвонив по телефону ближайшего к Вам магазина «Комус».

Адреса всех магазинов Комус

Закрыть

Закрыть

{{/if}} {{#each products}} {{#each this}} {{/each}} {{/each}} {{#each products}} {{/each}} {{#each products}} {{/each}}

Сравнение товаров

{{> breadcrumbTemplate breadcrumbs=breadcrumbs }} {{#if (gt products.length 0)}}

Закрыть

{{else}}

Нечего сравнивать

{{/if}} {{#if (gt products.length 1)}} {{/if}} {{#each products}} {{#each fields}} {{#each this}} {{/each}} {{/each}} {{#each products}} {{/each}} {{#each products}} {{/each}}
{{#if (eqw this. forbidden true)}} {{> productAddToCartForbiddenTemplate}} {{else}} {{#if (and (neqw this.stock null) (neqw (uppercase this.stock.stockLevelStatus.code) «OUTOFSTOCK») (neqw this.price null))}} {{else}} Товар недоступен {{/if}} {{/if}}

Арт. {{this.code}} {{#if this.stock}} {{#if (neqw this.stock.stockStatusText null)}} {{{ this.stock.stockStatusText }}} {{else}} {{#if (eqw (uppercase this.stock.stockLevelStatus.code) «ONREQUEST»)}} Под заказ {{else}} {{#if (neqw (uppercase this.stock.stockLevelStatus.code) «OUTOFSTOCK»)}} В наличии {{else}} Нет в наличии {{/if}} {{/if}} {{/if}} {{/if}}

{{/each}} {{#each fields}}
{{@key}}{{this}}
Торговая марка {{#if (neqw this. trademark null)}} {{this.trademark.name}} {{/if}}
Рейтинг {{#if (eqw this.ratingWidth null)}}

{{this.averageRating}}{{#if (eqw this.averageRating null)}}0{{/if}}

{{#unless eaistPopup}} Отсутствующий товар: {{/unless}} Выберите товары для замены:
{{#if (gt @index 0)}} {{/if}} {{#if (eqw this. forbidden true)}} {{> productAddToCartForbiddenTemplate}} {{else}} {{#if (and (neqw this.stock null) (neqw (uppercase this.stock.stockLevelStatus.code) «OUTOFSTOCK») (neqw this.price null))}} {{else}} Товар недоступен {{/if}} {{/if}}

Арт. {{this.code}} {{#if this.stock}} {{#if (neqw this.stock.stockStatusText null)}} {{{ this.stock.stockStatusText }}} {{else}} {{#if (eqw (uppercase this.stock.stockLevelStatus.code) «ONREQUEST»)}} Под заказ {{else}} {{#if (neqw (uppercase this.stock.stockLevelStatus.code) «OUTOFSTOCK»)}} В наличии {{else}} Нет в наличии {{/if}} {{/if}} {{/if}} {{/if}}

{{/each}}
{{@key}}{{this}}
Торговая марка {{#if (neqw this. trademark null)}} {{this.trademark.name}} {{/if}}
Рейтинг {{#if (eqw this.ratingWidth null)}}

{{this.averageRating}}{{#if (eqw this.averageRating null)}}0{{/if}}

как за 80 лет изменились обложки музыкальных альбомов / Skillbox Media

Первые диски появились в музыкальных магазинах в 1982 году и в девяностых почти вытеснили из продаж винил. Дизайнерам пришлось привыкать к новому размеру упаковки — он уменьшился с квадрата 30×30 сантиметров до прямоугольника 12,5×14,2 сантиметра.

Кассеты появились в середине семидесятых, а в 1979-м — первый кассетный плеер Sony Walkman. Но в последующие 20 лет они занимали лишь1–4% от общего производства — на рынке преобладали компакт-диски.

Одна из первых музыкальных кассет. СССР, 1975 год. Изображение: «Фирма Мелодия» / Discogs

В девяностых фотообложки использовались так же часто, как коллажи, иллюстрации и минималистичная графика. Стиль стал больше зависеть от музыкального жанра, чем от веяния моды. С начала девяностых среди номинантов и победителей премии Grammy в номинации за лучшую упаковку альбома присутствуют совершенно разные работы.

Обложка диска Suzanne Vega, победитель номинации Grammy за лучшую упаковку в 1991 году. Изображение: A& M Records / DiscogsПобедитель в номинации Grammy за лучшую обложку в 1996 году. Изображение: Reprise Records / Discogs

Ещё один инструмент, за счёт которого можно было выделиться в эпоху CD — буклет с разворотом и кастомизированная коробка.

Разворот обложки диска Introducing музыканта Dj Shadow, 1997 год. Изображение: Swales92 / Reddit

Крис Биллхаймер — один из немногих известных дизайнеров, заставших эпохи винила, CD и диджитала. Карьера Криса началась в конце восьмидесятых с дизайна плакатов и пластинок.

При создании обложек я избегаю дизайн-трендов, чтобы проект не символизировал конкретный год или период, за исключением случаев, когда это нужно заказчику. Некоторые графические элементы и типографика ассоциируются с конкретным временем и могут ввести слушателя в заблуждение о том, какой будет музыка.

Я проработал с группами R.E.M. и Green Day 20 лет. Чем лучше я узнавал музыкантов, тем меньше времени занимали поиски дизайнерского решения для каждого нового проекта. Для меня как дизайнера очень важно быть внутри творческого комьюнити. Даже живя в небольшом городе, я общался с теми, кто занимается музыкой, кино и изобразительным искусством. Все эти люди обожают то, чем занимаются.

Крис Биллхаймер,
дизайнер музыкальных обложек

Сайт-визитка Криса Биллхаймера: «Это был самый простой способ показать портфолио». Изображение: bilheimer.com

Один из самых известных в СССР дизайнеров музыкальных обложек Юрий Балашов учился создавать обложки самостоятельно, вдохновляясь книгой Album Cover Album Роджера Дина. До 1988-го он работал в «Мелодии» и изучал каталоги, отправленные в компанию зарубежными студиями. В девяностых Юрий стал рисовать CD-обложки для продюсерского центра Стаса Намина.

Разворот книги Album Cover Album Роджера Дина и Сторма Торгерсона. Изображение: Ozon / OzonДизайн Юрия Балашова для пластинки «Ритмическая гимнастика» студии «Мелодия». Задняя и лицевая сторона. Изображение: Юрий Балашов / «Фирма Мелодия» / Discogs

Юрий — единственный советский художник, получивший Grammy за обложку для CD. Балашов познакомился с американским рок-музыкантом Фрэнком Заппой во время его приезда в Москву. После переезда в США Юрий получил предложение от Заппы создать обложку. Он изобразил гору Джомолунгму, на вершине которой стоит рояль, а из рояля пышет пламя, к которому возможно подобраться только на вертолёте. Работа заняла два месяца.

Обложка альбома Civilization Phaze III, созданная Юрием Балашовым в 1995-м. Изображение: Юрий Балашов / Barking Pumpkin Records

Стэнли Донвуд, дизайнер CD-обложек Radiohead, считает, что диджитализация сделала работу дизайнера проще:

Мы рисовали без возможности нажать кнопку отмены. Всегда была одна попытка, чтобы завершить начатый проект до конца. Из-за больших ошибок пришлось бы всё переделывать. А маленькие детали, которые нам не нравились, мы просто зарисовывали или заклеивали чем-нибудь сверху.

Обложка альбома OK Computer группы Radiohead, созданная Стэнли Донвудом в 1997-м. Изображение: Parlophon / Discogs

Лучшие обложки музыкальных альбомов. — Nulla dies sine linea — LiveJournal

На просторах интерента появлялось много подборок лучших обложек музыкальных альбомов. Например, в журнале  xunny, однако подборка этого автора грешила чрезмерным академизмом, т. е. там было много знаковых обложек, причём знаковых чаще не для истории рок-музыки, а знаковых с точки зрения живописи, графического искусства и дизайна. Причём, по-настоящему ярких и оригинальных обложек там было немного.
Конечно, бессмысленно спорить с тем, что для обложки музыкального альбома главное не собственная художественная значимость, а способность выразить содержание альбома. Но по этому параметру оценивать работу иллюстраторов достаточно странно и порой результаты такой оценки будут субъективными и разными для каждого человека.

В подлинном смысле обложки музыкальных альбомов не являются серьёзным художественным произведением и оценивать его следует не столь строго и придирчиво, обращая внимание на более широкий спектр особенностей. Это необходимо ещё и потому, что рассматриваемые объекты могут относиться к живописи, графике, фотографическому искусству и различным гибридам на стыке этих жанров, и не создано единых подходов для оценки произведений искусства из разных сфер графического искусства. Ориентироваться, на мой взгляд, следует на оригинальность подхода, яркость исполнения и идеи, визуально озвучиваемые автором.


Некоторые из представленных обложек плотно ассоциируются для большинства с признанными шедеврами рок-музыки. Другие представляют спектр металлической музыки близкой для меня и также не обеднённой талантливыми оформителями. Какие-то изображения я отыскал, роясь в музыкальных журналах, тогда с музыкальным содержанием соответствующих альбомов я, увы, не знаком. Какие-то примеры талантливых обложек похищены мной из других рейтингов, но я старался не злоупотреблять плагиатом, т.к. в этом случае ничего адекватного сказать не могу о музыкальной составляющей альбомов.                    

The Principle of Evil Made Flesh — альбом английской группы Cradle of Filth, выпущенный в 1996. Бритаская группа исполняет симфоничный блек-метал. Вокалист и одновременно лидер коллектива Дэни Филт чередует обычный скриминг и горловой фальцет… Художника сего шедевра я найти не смог.

6 сентября 1974 года появился на свет долгожданный первенец в семье Judas Priest, нареченный “Rocka Rolla”. Результатом кропотливой работы стало 10 вещей, 3 из который (“Winter”, “Never Satisfied” и “Caviar And Meths”) были написаны еще с Аткинсом, а на двух – заглавной “Rocka Rolla” и потрясающей балладе “Run Of The Mills” («первая хэви-металлическая баллада» — сказал через 17 лет скромняга Хэлфорд) среди соавторов стояла фамилия Типтона.
Что музыкантов ужаснуло больше всего, так это обложка, напоминающая рекламный плакат из серии «Не дай себе засохнуть». Под невзрачным логотипом Judas Priest красовалась огромная бутылочная пробка с кока-кольным шрифтом, в котором две заглавные «С» были заменены на «R». Хотя дизайнер обложки Джон Паше и получил ряд призов на конкурсах по графическому дизайну за это творение, Даунинг и Хэлфорд в один голос заявили, что такая обложка не имеет ничего общего с музыкой Judas Priest и дискредитирует их самих как музыкантов. Позже удалось добиться переиздания альбома с другой обложкой, на которой под готическим логотипом группы летело какое-то чудище в позе конькобежца и с атомной бомбой в руке.

Когда пришло время оформить обложку первого альбома Led Zeppelin, по рекомендации фотографа Стивена Голдблатта (Steven Goldblatt) Джимми пригласил оформителем студента Royal College of Art Джорджа Харди (George Hardie). Некоторое время назад Харди помогал Голдблатту оформлять обложку одного из альбомов Джеффа Бека (Jeff Beck). Успешно выполнив заказ Джимми Пейджа, он стал работать в дизайнерской компании Hipgnosis под руководством знаменитого Сторма Торгерсона (Storm Thorgerson) и участвовал в создании цеппелиновских обложек «The Song Remains The Same» и «Presence». Кроме этого Hipgnosis оформила обложки «Houses Of The Holy», «In Through The Out Door» и «Coda». В конце 70-х годов, во времена панка, Харди отошёл от оформления альбомов, заявив, что он слишком стар для такой музыки. Сейчас Харди работает иллюстратором и является профессором графического искусства в The University of Brighton в Сассексе. Он часто выступает с лекциями по Европе и даже в Японии.
Первая хитрость этого выдающегося примера оформления альбомов заключалась в том, что пластинки помещались в конверты, скрывавшие обложку. И было сделано 6 различных вариантов обложки: с различных точек салуна снимался один и тот же алкоголик. В итоге покупатель не знал, какой вариант достанется ему.
Вторая хитрость: изображение было нанесено на обложку пластинки, как в газетных фотографиях — маленькими чёрно-белыми точками. Но если рисунок помочить, он становился цветным! Оформление обложки было признано лучшим в США и заслуженно получило премию «Грэмми».

Кто сделал эту замечательную обложку культовой хард-роковой группы я не нашёл, но суть понятна каждому: в камне вместо лиц американских президентов в камне запечатлены лица музыкантов Deep Purple. Надо заметить, что в оригинальной скульптурной группе мемориала в Рашморе Борглум сделал только 4 лица: Джорджа Вашингтона, Томаса Джефферсона, Абрахама линкольна и Теодора Рузвельта. Злые языки утверждали, что Теодор Рузвельт попал в компанию «великих» только потому, что Борглума привлекала возможность продемонстрировать свои таланты, создавая пенсне из горного массива. В 1935 году «первая леди» Елеонор Рузвельт, ратуя за равные с мужчинами права женщин, потребовала от Борглума создания пятой фигуры, представляющей женщин Америки. Но скульптор отговорился тем, что на горе не хватает места…

Обложки альбомов Genesis содержат сложные и запутанные рисунки, отражающие тематику текстов песен. Их первый альбом From Genesis to Revelation был упакован в чёрный конверт с готической надписью в левом верхнем углу. В многочисленных переизданиях этого альбома были использованы другие варианты обложек. Три последующих альбома группы были снабжены иллюстрациями руки известного художника, сотрудничавшего с лейблом Charisma Records, Пола Уайтхеда, который, в частности, разработал логотип самого лейбла, «Сумасшедшего шляпника». Среди поклонников особенно популярна обложка альбома Foxtrot. На передней поверхности изображена женская фигура в красном платье и с головой лисы. Уайтхед сказал, что на создание этого персонажа его вдохновила песня Джимми Хендрикса «Foxy Lady». После того, как Уайтхед переехал в Лос-Анджелес, группа подписала контракт с известной студией Hipgnosis, чьи художники создали знаменитые обложки альбомов Dark Side of the Moon группы Pink Floyd и Houses of the Holy группы Led Zeppelin. Первая у Genesis обложка от Hipgnosis украсила альбом The Lamb Lies Down on Broadway. Здесь впервые за историю группы была использована фотомодель, мужчина, в титрах указанный просто как Омар. Он выступал в роли Раэля, главного действующего лица в песнях альбома.

На протяжении 1970-х разные художники студии Hipgnosis, но чаще всех Колин Элджи, разрабатывали все обложки альбомов Genesis. На обложке альбома Trick of the Tail изображены многие герои песен, в частности разбойник из песни «Robbery, Assault and Battery», чудовище из заглавной песни и метафорический образ стариков вспоминающих юность из песни «Ripples». Начиная с альбома Duke обложки стали украшать карикатуры студии Bill Smith Studios. Самый успешный альбом группы, Invisible Touch, несёт на обложке работу студии Assorted Images, которая ранее разрабатывала обложки Duran Duran и Culture Club. На обложке альбома We Can’t Dance использована работа Felicity Bowers, которая напоминает обложку альбома Wind & Wuthering, нарисованную здесь туманной акварелью. Обложки альбома Calling All Stations и сборника Turn It On Again: The Hits разработаны студией Wherefore Art

 


 


 


 


 


 


 

 
 

Лучшие обложки музыкальных альбомов / Selfire — блог с историями

Лучшие обложки музыкальных альбомов (в хронологическом порядке):

1962 Freddie Hubbard, Hub-Tones

Автор обложки — Рейд Майлс (Reid Miles), который создал почти 500 обложек для джазовой рекорд-компании Blue Note.

Очевидно, у Blue Note часто не хватало денег на производство полноцветных альбомных обложек, в связи с чем Майлс был ограничен двумя цветами.
О чем, благодаря его креативности и изобретательности, догадаться довольно сложно.

1965 Herb Alpert & The Tijuana Brass, Whipped Cream & Other Delights

Каждая песня на альбоме имеет название какого-нибудь блюда.

Модель на обложке — Долорес Эриксон (Dolores Erickson) одета в платье из взбитого крема — лакомство из названия альбома.

Этот альбом является самым успешным альбомом Герба Алперта. Благодаря чему — песням или обложке — вопрос открытый.

1967 The Doors, Strange Days

Вдохновленный фотографией европейского уличного цирка Анри Картье-Брессона, фотограф Джоэл Бродски решил снять «посвящение» ей в Нью-Йорке. Модели были набраны отовсюду. Силачом был швейцар. Жонглером — ассистентом Бродски, который провел большую часть дня, гоняясь за непоймаными шарами по улице. Трубачом был таксист, который согласился позировать за 5 долларов. Единственными профессионалами были лилипуты и акробаты.

1967 The Beatles, Sgt.Pepper’s Lonely Hearts Club Band

Лучшей обложки «Битлз» могло бы не быть вообще. Изначально предполагалось облачить «Сержаната» в психоделическую феерию, но лондонский торговец произведениями искусства Роберт Фрейзер, часто консультировавший группу по таким вопросам, счел такую обложку банальной и недолговечной. По рекомендации Фрейзера оформление обложки было поручено Питеру Блейку.

Блейк предложил изобразить вымышленную группу Lonely Hearts Club Band с почитателями после концерта. «Битлз» представили список своих героев: Джон хотел Оскара Уайльда, Пол предложил Карлнайнца Штокгаузена, Джордж назвал имена нескольких гуру, а Ринго по обыкновению безмолствовал. Через две недели Блейк и его жена Джэнн Хоуорт увеличили, установили и вручную отретушировали 60 фотографий, создав, по словам Блейка, «коллаж в натуральную величину». «Битлы» одетые в атласные костюмы позировали перед камерой Купера рядом со своими восковыми фигурами, позаимствованными в музее Мадам Тюссо.

С тех пор работа Блейка стала одним из самых пародируемых образов в истории рок-музыки.

Гонорар Блейка составил 200 фунтов.

1967 The Velvet Underground, The Velvet Underground and Nico

Несмотря на то, что написано на обложке, название этого альбома не «Andy Warhol».

Известность Уорхола также породила упорный слух о том, что Энди был лидер-гитаристом группы.

На самом же деле Энди Уорхол является автором оформления обложки альбома и, по совместительству, менеджером группы The Velvet Underground в первые годы ее существования.

1969 Grateful Dead, Aoxomoxoa

Эта обложка является классическим примером психоделического искусства в исполнении гуру этого направления — Рика Гриффина.

В то время, когда Гриффин получил заказ на оформление «Aoxomoxoa», он уже был известен в США и за их пределами благодаря великолепным плакатам для танцевальных концертов в залах «Эвалон Боллрум» и «Филлмор Одиториум» в Сан-Франциско. Но внимание лидера The Grateful Dead Джерри Гарсии привлекли его работы в нескольких номерах андерграундного издания «Зэп Комикс». «Я лично познакомился с Риком, — рассказывал Гарсия, — и мы начали вместе тусоваться. Где-то в районе выхода 3-го или 4-го номера „Зэп Комикс“ нам захотелось, чтобы Рик сделал обложку для одного из наших альбомов.» Увлекавшийся в то время палиндромами Гриффин и придумал слово «aoxomoxoa». «Мы не давали ему никаких конкретных указаний, — говорил Гарсия. — Мы просто сказали ему делай, что хочешь, только сделай. Взгляды Рика во многом совпадали с нашими и мы решили не контролировать его работу. Нам ничего не приходилось ему говорить. Он сам все знал.»

Смысл картинки на обложке обсуждался едва ли не столь же часто, как произношение названия альбома, но Гриффин настаивал на том, что это всего лишь сочетание архаических символов, показавшееся ему интересными.

Позже Гарсия говорил, что обложка, олицетворявшая в миниатюре сан-францисский психоделический стиль, нравилась ему куда больше, чем пластинка внутри нее. «Что касается этого альбома, мне кажется, что картинка получилась посильнее музыки.»

1969 Blind Faith, Blind Faith

Оригинальная обложка единственного альбома Blind Faith была основной частью сенсации недолгого века супергруппы.

На обложке на фоне зеленого поля изображена обнаженная по пояс одиннадцатилетняя девочка, держащая в руках модель самолета — фаллический символ.

Картинку снял друг Эрика Клэптона Боб Сайдманн, который был художником-плакатистом в расцвет психоделии в Сан-Франциско. Изначально ему пришла в голову идея,связанная с предстоящим приземлением на Луне. Сайдманну виделся космический корабль («плод древа знаний») в руках девочки («плода древа жизни»). Он присмотрел себе подходящую модель в лице школьницы из поезда лондонского метро. Она согласилась, но когда он поехал к ней домой, чтобы получить разрешение ее родителей, она отказалась. Вместо нее позировать вызвалась ее младшая сестра. Сайдманн наложил студийный снимок девочки на фото с дорсетским пейзажем.

После негативной реакции на обложку еще до выхода альбома, компания Atco подготовила вторую с неприлично безобидным портретом группы, снятом Сайдманном, на котором Клэптон играл на барабанах, а Джинджер Бейкер держал бас. Через несколько недель после того, как группа начала свое единственное турне, альбом был выпущен с обоими вариантами обложек одновременно. Продавцы заказали в 4 раза больше альбомов с консервативной обложкой, а оригинальная обложка Сайдманна за считанные месяцы стала коллекционным предметом. К тому времени группа Blind Faith уже была историей.

1969 Captain Beefheart & His Magic Band, Trout Mask Replica

Сотрудничество диссидентов масштаба Дона Ван Влиета (Кэптин Бифхарт) и Фрэнка Заппы (продюсера альбома «Trout Mask Replica») гарантировало эксцентричный результат. В данном случае это была неудобоваримая смесь дельта-блюза, фри-джаза, рока и авангарда, прикрытая равноценно чудной обложкой. Но, возможно, настоящим триумфом была рыбья голова Ван Влиета, украсившая самую известную обложку альбома, не имевшего коммерческого успеха.

1970 The Mothers of Invention, Weasels Ripped My Flesh

Обложка группы Франка Заппы The Mothers of Invention «Weasels Ripped My Flesh» («Ласки порвали мою плоть») обыгрывает рекламу электробритвы 50-х годов в журнале Life.

Нион Парк работал художником-плакатистом в составе дизайнерской команды «Family Dog» в Сан-Франциско, когда ему позвонил Фрэнк Заппа и попросил приехать в Лос-Анджелес. Заппа видел рисунки Парка, сделанные им для группы Dancing Food, и хотел, чтобы он сделал конверт для следующей пластинки The Mothers of Invention. При встрече Заппа показал Парку обложку одного журнала. «Это был один из мужских журналов типа „Саги“, — говорит Парк. — Заглавная статья называлась „Ласки порвали мою плоть“ и рассказывала о приключениях парня, который оказался раздетым по пояс в воде, кишащей ласками, и они ползали по нему, кусали его. И Фрэнк сказал: „Вот и все. Что может быть хуже?“ Остальное — история.»

Картина Парка, за которую он получил $250, так почти и не была выпущена в свет. Заппа бился с «Уорнер Бразерс» за ее выход. «Очевидно, за обложку пришлось сражаться, т.к. она не отвечала их стандартам,» — рассказывал Парк. Но даже после того как «Уорнер Бразерс» согласилась использовать ее, все равно были проблемы. «Типограф был очень оскорблен. Девушка, работавшая с ним, его помощница, даже не захотела прикоснуться к картине, даже не хотела брать ее в руки.» Тем временем вся эта шумиха очень веселила Заппу и Парка. «Меня, как и Фрэнка, обложка сильно позабавила. Мы здорово похихикали.»

Парку до сих пор невдомек, почему был поднят весь этот шум. «Это была обложка с дурной славой, хотя по сегодняшним стандартам она очень даже банальная.»

1971 The Rolling Stones, Sticky Fingers

В обложку Rolling Stones «Sticky Fingers» вклеена настоящая застежка-молния, расстегнув которую можно было найти желтое «белье» (целлофановый вкладыш пластинки).

Фото на обложке было снято Энди Уорхолом. Несмотря на то, что многие полагали,что моделью был Джеггер, все же часто поговаривали, что это был тусовщик из студии Уорхола «Фабрика» Джо Даллесандро.

Поначалу некоторые крупные сети магазинов отказались выставлять альбом из-за сильно облегающих джинсов. «Если смотреть на обложку издали, — говорил Крейг Браун, дизайнер альбома, — четко видно член парня. Я все прикалывал Энди: «Знаю, знаю, ты заставил парня поиграться с его членом перед тем, как щелкнул его.»

Также на Sticky Fingers также состоялась премьера знаменитого логотипа «Стоунз»: карикатура на губы и язык Джеггера. Вскоре это изображение было повсеместно растиражировано на кулонах, брелках, пряжках и даже татуировках.

1972 Little Feat Sailin’ Shoes

Мартин Мюллер, незаурядный художник больше известный под именем Нион Парк, прославился своей незабываемой обложкой для альбома Фрэнка Заппы 1970 г. Weasels Ripped My Flesh.

Его обложка для второй пластинки Little Feat «Sailin’ Shoes» едва ли менее провокационна. Сочетание очеловеченного торта женской наружности, между ног которой не хватает кусочка, и фаллического вида улитки — идеальный визуальный контрапункт сюрреалистической картинке, прифанкованному звуку и ленивой сексуальности Little Feat.

«На создание обложки Sailin? Shoes меня вдохновил Людовик XIV, — сказал Парк, который потом оформлял обложки всех последующих альбомов Little Feat. — Я только что видел фильм Росселлини о Людовике XIV, и во многом мне это напомнило Голливуд. Ситуация, управляемая кем-то, кто прижал всех к ногтю, держит в тюрьме, чтобы они не покупали дорогую одежду, как-то очень похожа на Голливуд. Единственное, чего не доставало — это надпись „Голливуд“, которую я хотел поместить на заднем плане. Но я подумал, что она там была бы не к месту. Но у меня был шанс сделать это позже на The Last Record Album.»

При близком рассмотрении обложки заметен Мик Джеггер, одетый под «Мальчика в голубом» Гейнсборо (Парка вдохновил фильм «Performance»).

1973 Pink Floyd, Dark Side of the Moon

Cторм Торгерсон и Обри «По» Пауэлл, известные как дизайнерская команда «Хипгносис», были когда-то соседями по комнате с бывшим лидером Pink Floyd Сидом Барреттом. Их профессиональные отношения с группой, начавшиеся со второго альбома Pink Floyd «A Saucerful of Secrets» продолжались многие годы. «Музыка Pink Floyd способствует воспоминаниям, — говорил Торгерсон. — Она вызывает в воображении очень необычные чувственные и пространственные образы. Когда мы занимаемся оформлением, мы отчасти пытаемся сказать, что это представляет музыку или группу графически.»

Для внутренней части разворота альбома Торгерсон буквально нарисовал звуковую волну биения сердца. «Если этот альбом о чем-то, то он, вероятно, о безумии: обратная сторона луны, абсурдность, другая сторона обычной жизни человека, — рассказывал Торгерсон. — Там есть кусочки, где люди говорят о своей жизни, и в качестве фонового ритма они взяли биение сердца.»

Лицевая сторона обложки более странная. На черном фоне нарисована стеклянная призма, разлагающая дневной свет на спектральную радугу. Обложка содержит две преднамеренные погрешности: в спектре нет фиолетового цвета и обратная сторона обложки изображает призму, производящую конвергенцию спектра, чего не бывает в природе.

Таким образом Торгерсон сделал акцент на другом аспекте группы, а именно световом представлении, которое становилось визитной карточкой группы.

«Floyd добились изысканных результатов в своих попытках создания атмосферы с интересным светом, соответствующим создаваемым ими звуковым творениям, — сказал Торгерсон. — Призма подчеркивала тот факт, что именно эта группа отличается от прочих своей работой со светом. Светом и звуком.»

К альбому также прилагались два плаката — один с концертными фотографиями группы, а другой с египетскими пирамидами, снятыми Торгерсоном в полнолуние. Между прочим, группа согласилась на меньший гонорар с тем, чтобы цена пластинки не была выше из-за плакатов. «Это было время, когда обложки действительно что-то значили, — сказал Торгерсон. — Это был подарок для поклонников.»

1973 Led Zeppelin, Hoses of the Holy

«Я слышал много интересного о Led Zeppelin и даже слегка нервничал перед предстоящей работой с ними, — рассказывал Обри Пауэлл, который вместе со своим партнером по дизайнерской команде „Хипгносис“ Стормом Торгерсоном создал обложку для „Hoses of the Holy“.  — Они попросили о встрече, чтобы обсудить идеи. Там были Джимми Пейдж и Роберт Плант со своим менеджером Питером Грантом, которой был очень, очень большим, громадным, ошеломляющим человеком.»

Поуэлл, который не слышал музыки и не знал название, от чего можно было бы отталкиваться, представил две концепции. Для одной требовались съемки в Перу. Для другой нужно было снимать детей на каменистом формировании в северной Ирландии, называемом Великанской Гатью. «Замысел был позаимствован из фантастической книги «Конец детства», — рассказывал Пауэлл. — В конце книги все дети бегут от конца света. Они сказали: «Нам нравятся обе идеи, так что делай, что хочешь». Я сказал: «Да, но обе дорого обойдутся». И Питер Грант сказал: «Деньги? Да нам плевать на деньги. Сделай это, черт побери.»
Пауэлл с детьми, командой и гримерами отправился в северную Ирландию, где, по его словам, «десять дней без перерыва лили дожди», расстроив его планы делать съемки в цвете. «Я снял все на черно-белую пленку одним унылым утром под проливным дождем. » Несмотря на то, что обложка кажется широкоформатной фотографией, на самом деле это коллаж, состоящий из тридцати разных снимков. В съемках участвовали только два ребенка. «Поначалу мне хотелось, чтобы дети были золотого и серебряного цвета, — сказал Пауэлл. — Но так как я делал черно-белые снимки и день был очень серым, дети получились очень белыми. И когда мы их подцвечивали вручную, художник-аэрографик случайно нанес такой лиловый оттенок. Когда я первый раз увидел это, я сказал: „О боже.“ Потом посмотрел и сказал: „Подожди-ка минуточку, в этом есть что-то потустороннее.“ И мы оставили, как есть.»

«Внутреннюю сторону обложки я снимал в замке неподалеку от того места, где я снимал детей, — сказал Пауэлл. — Все так замерзли и были на пределе, потому что ничего не получалось, и единственное, из-за чего никто не разбежался, была бутылка „мандракса“ и большое количество виски.»

1974 Yes, Relayer

Редко можно встретить примеры такого тесного и долгого сотрудничества, как между Yes и Роджером Дином (Roger Dean). Плодовитый художник нарисовал огромное количество обложек для альбомов группы. Также он создал обложки для таких «боковых ветвей» Yes, как Asia, сольные проекты Стива Хау и Anderson, Bruford, Wakeman and Howe.

Дин считает, что он знает, почему «Relayer» выделается среди его работ для Yes. «Если бы мне пришлось говорить о своих навыках, — сказал он, — то я начал работать с ними, когда я был оформителем и чертежником, а „Relayer“ — это вершина обоих этих навыков.» У него ушло около 300 часов, чтобы сделать эту работу, которая в оригинале деле была очень небольшого размера, всего лишь на дюйм больше, чем конверт пластинки.

Что любопытно, Дин не слышал альбома, когда начинал работу над обложкой. На самом деле вокалист Yes Джон Андерсон придумал название после того, как увидел рисунок Дина. «Я никогда не рисую музыку, — сказал Дин. — Я очень скептично отношусь к людям, которые говорят, что делают это. Очень редко, когда музыканты Yes просто садятся и говорят: „Вот у нас музыка с таким-то настроением, не мог бы ты отразить ее немного ярче на картинке?“ Так мы не работаем. »

1975 Pink Floyd, Wish You Were Here

Темой долгожданного после «Dark Side of the Moon» нового альбома Pink Floyd «Wish You Were Here» было отсутствие. На одном уровне, он был об уходе бывшего эксцентричного лидера группы Сида Барретта от реальности. В более общем смысле «он был о конце отношений», как сказал Сторм Торгерсон, работавший над альбомом вместе со своими партнерами из «Хипгносиса». «Иногда, когда отношения заканчиваются, кажется, что другой человек уже не существует.» Создание обложки обернулось дорогостоящим и длительным процессом. «Мы решили не делать ничего коммерческого, — сказал Торгерсон. — Мы хотели потакать своим желаниям и претензиям.»

Они зашли настолько далеко, что упаковали альбом в коричневый пакет так, чтобы сам альбом был, в каком-то смысле, скрыт.

«Тогдашний президент CBS счел нас полными идиотами», — рассказывал Торгерсон со смехом. Под упаковкой можно было обнаружить четыре странные фотографии, связанные с ключевой темой. На самой поразительной из них изображен мужчина, охваченный огнем, пожимающий руку мужчине в деловом костюме. «Огонь был символом сгорания или боли в отношениях», — сказал Торгерсон. Что касается рукопожатия, он пояснил: «Иногда рукопожатие рассматривается, как ложный вид контакта, особенно в Америке, где очень любят жать руки».

На другой фотографии показан человек, ныряющий в озеро, но брызг при этом нет. «А он там вообще есть? — сказал Торгерсон. — В каком-то смысле можно сказать, что следов его присутствия нет.»

1975 Patti Smith, Horses

«У меня всегда получались великолепные снимки Патти Смит», — сказал Роберт Мэплторп в 1987 году. Он сравнил свое сотрудничество с Патти с «приемом наркотиков — ты находишься в абстрактном месте и все идеально». Обложка дебютного альбома Смит «Horses» является самым знаменитым документом в отношениях фотографа и певицы, длившихся на протяжении двух десятилетий. Мэпплторп снял обложку альбома «Dream of Life» незадолго до своей смерти в 1989 году.

Они познакомились, когда Мэпплторп был студентом художественного колледжа и Смит забрела в его квартиру в поисках кого-то еще. В 1970 году они переехали в легендарный отель в «Челси» в Нью-Йорке, где они жили в самом маленьком номере, потому что они могли позволить себе только его.

«Мы засиживались допоздна, — рассказывал Мэпплторп, — она занималась своими делами, а я своими, потом мы делали перерыв, раскуривали по сигарете и смотрели на работы друг друга.» Этой интимностью наполнен портрет на обложке: прямой взгляд Патти контрастирует с напряженной застенчивостью ее позы, андрогинность ее одежды противопоставлена изяществу ее пальцев. Обложка отражает глубину и прозрачность музыки Смит.

1975 Carly Simon, Playing Possum

Карли Саймон прибыла на фотосессию для обложки этого альбома в том, что она назвала «красивой дневной одеждой», не имея, как она сказала, «намерения оголять мои прелести». Но после того как они с фотографом Норманом Сиффом выпили по паре бокалов вина, атмосфера слегка расслабилась. По словам Саймон, «Норман спросил: «Ну, а на тебе под этим ничего нет?»

Что касается позы, то Саймон настаивает, что она не пыталась сознательно сделать ее непристойной: «Меня просто поймали в объектив. Я танцевала, я была повсюду… Я была Мартой Грэм. Думаю, что в этой фотографии больше всего поражает сдерживание эмоций.» Саймон уверяет, что некоторые другие фото, снятые на той сессии были «намного откровеннее», чем снимок, попавший на обложку.

Несмотря на то, что обложка была принята «Электрой» и магазинами пластинок, — «у меня все же были неприятности с альбомом, — смеялась Саймон. — Я была в „Блумингдейле“ где-то через месяц после выхода пластинки, и ко мне подошла разгневанная женщина и спросила меня: „Как вы можете? Все знают вас, как приличную женщину, и у вас маленький ребенок!“ Пока я собиралась с мыслями, что ей ответить, меня начал защищать продавец, втолковывая ей, что искусство — это искусство и оно не обязательно отражает реальную жизнь. Я стояла и слушала все это, когда подошел еще один человек и встал на сторону женщины. Затем еще один человек начал поддерживать продавца.» А тем временем Саймон незаметно добралась до лифта и незаметно покинула здание.

1975 David Bowie, Aladdin Sane

В биографии Джерри Хопкинса «Боуи» сам Дэвид Боуи поясняет, что персонаж Аладдин Сейн был его «идеей рок-н-ролльной Америки». Турне Боуи по США за год до того оставило у него смешанные чувства. Как он говорил, «хочу быть на сцене и исполнять мои песни, но с другой стороны, совсем не хочу разъезжать в этих автобусах со всеми этими незнакомыми людьми… Так что Аладдин Сейн был расколот посередине». Эта «шизофрения», как сказал Боуи, передана на обложке «Aladdin Sane» посредством грима: лицо певца рассечено молнией.

Однако позже Боуи рассказывал друзьям, что образ «lad insane» (безумного парня) из заглавной песни альбома был навеян его братом Терри, которому был поставлен диагноз — шизофрения.

1977 Sex Pistols, Never Mind the Bollocks Here?s the Sex Pistols

В 1976 году менеджер Sex Pistols Малколм Макларен направил Джейми Риду телеграмму следующего содержания: «У меня эти парни; снова заинтересован работать с тобой». Служба Рида на должности худрука Pistols подарила рок-музыке одни из самых провокационных сюжетов. Сын редактора либеральной газеты, он учился в Кройдонском художественном колледже (где он с Маклареном занимались подстрекательством к студенческим сидячим забастовкам), а затем купил печатный станок и использовал его для выпуска «говномутящей» общинной газеты. Он также оформил и отпечатал первую англоязычную антологию ситуационистов — группы европейских художников 30-х годов, пропагандировавших анархические взгляды в пику капиталистическим ценностям.

«Панк не интересовал меня как явление поп-культуры, — рассказывал Рид. — Я рассматривал панк, как часть движения в искусстве, развивавшегося за последние столетие, с корнями в русском агитпропе, сюрреализме, дадаизме и ситуационизме.»

Как он сам говорил, оформление его плакатов и обложек пластинок предназначалось для «выражения взглядов, многие из которых были направлены против истаблишмента и были довольно теоретическими и сложными. » Рид зачастую присваивал и ниспровергал знакомые образы: на плакатах ко второму синглу Sex Pistols «God Save the Queen» была изображена английская королева с панковской булавкой в губе.

Из-за шумихи, порожденной фиглярством Pistols, не было необходимости помещать их лица на пластинки. «Все равно они были уродами, — сказал как-то Рид. Так что обложка альбома была то, что он назвал «дешевым трюком». Ему пришлось то и дело переделывать обложку из-за изменений названия и содержания альбома. «Здорово они меня тогда достали,» — вспоминал Рид. Буквы как на записке с требованием выкупа были быстро сымитированы сотнями панк-групп. Как писала Кэтрин Макдермотт в книге «Уличный стиль: Британский дизайн в 80-х», работа Рида «во многом демократизировала процесс искусства и дизайна.» То есть он сделал для искусства то, что Pistols сделали для музыки: заниматься этим стало легко и весело.

1979 Supertramp, Breakfast in America

Музыканты Supertramp не помещали свои изображения на обложки,поскольку, как сказал клавишник Рик Дэйвис, «мы хотели существовать долго и не хотели, чтобы люди видели как мы стареем. Да и потом, внешне мы не представляли из себя ничего особенного». Для «Завтрака в Америке», первой пластинки группы после из переезда в Штаты, художник Майк Дауд сделал разные рисунки, на которых сочетались завтрак и Америка. На одном из забракованных эскизов катились гигантские пончики по аризонской долине в потоках молока. Группа отдала предпочтение рисунку Дауда со статуей Свободы со стаканом апельсинового сока в руке, после чего компаньон Дауда Мик Хаггерти отправился на поиски подходящей модели. В конце концов они нашли почтенную матрону, которую Хаггерти окрестил Либби. Хаггерти также построил Манхэттан в миниатюре из принадлежностей для завтрака. Лейтмотив нашел продолжение в массовой рекламной кампании, в рамках которой продавались такие вещи, как ламинированные меню, ложки, тарелки и банки с апельсиновым соком.

1979 The Clash, London Calling

21-е сентября 1979 года, концерт The Clash в нью-йоркском «Палладиуме», и бас-гитаре Пола Симонона осталось жить считанные секунды. «Концерт шел очень хорошо, — рассказывал Симонон, — но в глубине души я чувствовал, что что-то не так, и думаю, что я просто отыгрался на гитаре. Будь я умнее, у меня был бы запасной бас, похуже, и я бы расколотил его, а не тот.» Симонон до сих пор хранит обломки.

Тот момент был запечатлен на снимке фотографа Пенни Смит для обложки третьего альбома The Clash «London Calling», фантастическим образом сочетавшего в себе ритм-энд-блюз, ска, рокабилли и другие стили. «Если вы художник или музыкант, — сказал Симонон, — вы копаетесь в прошлом и смешиваете это с тем, что влияет на вас сегодня.» Это как раз то, что делает это фото, отсылая нас назад к традиционному извержению темперамета Пита Таунзенда в конце выступления. Оформление, позаимствованное с первого альбома Элвиса Пресли, является еще одним поклоном прошлому рока. «Когда вышла эта пластинка Элвиса, рок-н-ролл был довольно опасен, — говорит Симонон, — и я считаю, что когда мы выпустили нашу пластинку, он тоже был довольно опасная штукой. »

Кроме разбитого хорошего баса, у Симонона обложка вызывает еще одно сожаление. «Гляжу я на нее сейчас и думаю, что надо было немного поднять голову.»

1979 Joe Jackson, Look Sharp!

Можно сказать, что обложка одного из самых мощных альбомов британской новой волны своеобразно отражала воздействие от самой музыкой. Фото на обложке — эффектное исследование туфель Джо Джексона — было сделано по удачному стечению обстоятельств. «Нам захотелось снять мои туфли „Денсон“, которые я купил за день до того, просто так, — рассказывал Джексон. — Брайан Гриффин щелкнул их один или два раза, пока мы целый день делали обычные портретные снимки.» Один из таких портретов с Джексоном, по-панковски тыкающим пальцем в камеру, был помещен на обратной стороне обложки. «Конечно, мы не планировали фотографировать туфли и помещать их на обложку, — говорил Джексон, — но когда мы увидели контактные отпечатки, всем картинка очень понравилась.»

Что же стало с туфлями? «Художественный директор позаимствовал их для маркетинговых целей, — сказал Джексон, — и я их больше никогда не видел. » Предположительно эти туфли 8-го размера теперь хранятся где-то в офисе A&M.

1980 Peter Gabriel Mercury

Обложка для третьего альбома Питера Гэбриэла явилась Сторму Торгерсону во сне. В дурном сне… Торгерсона, одного из партнеров дизайнерского тандема «Хипгносис», сделавшего обложки для двух предыдущих альбомов Гэбриэла, во сне посетило тревожное видение британского певца. «В моем сне он был похож на восковую фигуру с тающим, мутирующим лицом,» — рассказывал Торгерсон. Вместо того, чтобы просто испугаться, Торгерсон постарался воссоздать видение. После тщетных попыток сделать так, чтобы эмульсия текла по обычным и стеклянным негативам, художник натолкнулся на книгу о приемах работы с поляроидом. Он потер поляроидные снимки тупым карандашом, пока они проявлялись, растирая таким образом эмульсию до получения рельефного, бесформенного изображения.

Торгерсон применил ту же технику для Гэбриэла, снимая певца на поляроид пачку за пачкой и устремляясь с ассистентами в студию, чтобы успеть растереть снимки. «Это нужно делать быстро, — рассказывал он. — На самом деле неясно, что получится, потому что ничего пока на снимках не видно.» Было выбрано множество растертых фотографий для использования на плакатах, конвертах синглов и на громадных щитах, установленных в Лондоне. Для обложки альбома Торгерсон добавил аморфные очертания, «домысел моего сна, предполагающий еще больше видений».

Как Питер Гэбриэл отнесся к такому злостному искажению черт его лица? «Пит был там и растирал поляроиды вместе с нами! — ответил Торгерсон. — Большинство артистов вообще не позволило бы менять их лица. А если бы позволили, то только в обратную сторону: сделай меня лучше, сделай меня красивее. Меня очень впечатлило, что Пит позволил все это.»

1981 Bow Wow Wow, See Jungle! See Jungle! Go Join Your Gang Yeah! City All Over, Go Ape Crazy

В 1981 году вдохновитель Sex Pistols Малькольм Макларен был менеджером нового проекта под названием Bow Wow Wow. Солисткой группы была 14-летняя полубирманка Аннабелла Луин. Для дебютного альбома Bow Wow Wow ему нужна была обложка, отражающая его гедонистическое видение группы.

Макларен решил воссоздать картину Манэ 1983 года «Завтрак на траве». «Это было сделано исключительно из-за моего своенравия, — рассказывал Макларен. — Я хотел посмотреть будет ли люди возмущены также как они возмущались, когда картина была выставлена впервые.» Фотограф Энди Эрл нашел идеальное место в графстве Сарри. Всего труднее было заставить Аннабеллу сбросить одежду. Басист Ли Горман признается, что он убедил ее раздеться, так как «если бы я этого не сделал, Малькольм бы меня уволил».
По возвращению домой Аннабелла рассказала своей матери о фотосессии, и вот тут-то и начались настоящие проблемы. Угрожая судом в случае, если обложка будет выпущена, мать Аннабеллы также вызвала полицию, которая нагрянула в студию Эрла и конфисковала большинство негативов. Альбом вышел с другой обложкой, но после мощного освещения в прессе оригинальная обложка была восстановлена в США.

1981 Debbie Harry, KooKoo

«Это был символ противоборства разных энергий, — сказала Дебби Хэрри об обложке, которую создал Х.  Р. Гигер для ее дебютного сольного альбома „KooKoo“. — Вот почему там все эти молнии. А общий замысел имеет что-то общее с Франкенштейном.»

«Я думал, что я могу сделать с этой головой, — рассказывал швейцарский художник Гигер, получивший „Оскара“ за художественную постановку фильма „Инопланетянин“. — Она была такой прекрасной. И потом мне пришло в голову проткнуть ее иглами.»

«Я знала работы Гигера, — рассказывала Хэрри, — и была готова ко всему. Он мог бы меня изобразить даже большим насекомым.»
Гигер говорит, что четыре огромные иглы для акупунктуры на обложке означают четыре элемента: глаза — это огонь, нос — это воздух, рот — это вода, и шея — это земля. Он также обнаружил потаенное значение игл. «Когда я был маленьким, я играл в настольный футбол, и я понял, что эту игру можно разглядеть на нескольких моих картинах.» Гигер отмечает аналогию между обложкой «KooKoo» и его потрясающей работой на альбоме «Brain Salad Surgery» группы Emerson, Lake and Palmer. «Там тоже что-то торчит из головы. Думаю, что мне нравиться что-то втыкать в человеческие головы.»

1982 U2, Boy

Учитывая название дебютного альбома U2 и его темы совершеннолетнего возраста, группа выбрала подходящее изображение для обложки. На ней была фотография голого по пояс семилетнего мальчика по имени Питер Роуэн, который был младшим братом одного из участников экспериментальной ирландской группы The Virgin Prunes, олицетворявшего чудесную невинность с широко открытыми глазами. К сожалению, когда поползли слухи, что альбом стал раскручиваться в гей-клубах в Сан-Франциско, посыпались обвинения в адрес группы в пропаганде педофилии. Чтобы замять скандал, американский лейбл U2 заменил это фото на черно-белое изображение четверки.

1985 U2, War

По словам гитариста группы Эджа, третий альбом U2 должен был быть «ударом кастетом по морде новой поп-музыки». Как рассказывал дизайнер Стива Эврилла, работавший над оформлением большинства альбомов группы, выбрав фотографию того же, но уже повзрослевшего мальчика три года спустя, музыканты U2 хотели показать, как за это время изменилась их музыка. «Фотография того же ребенка отражает, если хотите, определенную потерю невинности за время, прошедшее с первого альбома до третьего», — сказал Эврилл. На фото на обложке «War» у Питера разбита нижняя губа — подходящий образ для воинственного музыкального «кастета» U2.
«Все думали, что мы заретушировали фото, — говорил Эврилл, — или даже что мы специально побили пацана.»

1985 Grace Jones, Slave to the Rhythm

Вытянутое лицо Грейс Джонс на обложке ‘Slave to the Rhythm«- не просто привлекающий внимание визуальный образ, но и отражение характера самого альбома. Альбом в значительной степени был продолжением ее британского хит-сингла с одноименным названием и включал в себя несколько версий песни, а также интервью с Джонс и кусочки со словами других людей.
Дизайнером обложки был французский художник Жан-Поль Гуд, который работал над скандально известным сценическим образом Джонс. «Он установил камеру, — рассказывала Джонс, — и показал мне образ — мой знаменитый рык. Потом он поработал с ним, нарезал снимки до изменения пропорций, нанес поверх них краски так, чтобы все выглядело по-настоящему. Он делает невероятную внешность реалистичной, и в этом его искусство.»

1988 Jane?s Addiction, Nothing?s Shocking

Этот альбом был шокирующим во всех смыслах.

На обложке изображены обнаженные сиамские близнецы с горящими головами, соединенные бедрами и плечами.

Сначала я хотел, чтобы скульптуры были стеклянными, — рассказывал лидер группы Перри Фаррелл, — и мы хотели подсветить их изнутри, но стеклодув, с которым я говорил, сказал, что он лучше, чем я о нем думаю. Но все, что ни делается — к лучшему. У меня обычно очень смутное представление о том, что мне надо, а потом я просто берусь за дело и иду напролом.«Девять американских сетей пластиночных магазинов отказались распространять альбом. «Было нелегко, — сказал Фаррел. — Как убедить „Уорнер Бразерс“ успокоится и выпустить альбом как есть? К счастью, я был столь наивен, что не желал уступать. »

1988 Prince, Lovesexy

На обложке этого альбома Принц принял чувственную, отчасти женскую позу.
Говорят, что этот снимок был импровизацией: фотограф Жан-Баптист Мондино решил, что певцу следует раздеться непосредственно перед съемками.

1991 Nirvana, Nevermind

Обложка «Nevermind» была навеяна документальным фильмом о родах под водой, который смотрели Курт Кобейн и Дэйв Грол. Однако, им показалось, что фотографии самого процесса были бы уж слишком графичными, и поэтому концепция была изменена на плавающего младенца. Рассмотрев дорогие фотографии, имевшиеся в продаже, компания «Геффен» устроила собственную фотосессию с участием четырехмесячного парня. Хотя компания сначала закрасила пипку малыша, в конце концов она уступила и одобрила фото как оно есть. Кобейн потом предложил добавить долларовую банкнота на рыболовном крючке, которая была снята отдельно и смонтирована. В результате получилась одна из самых провокационных обложек 90-х.

1996 Beck, Odelay

Понять, что именно изображено на обложке альбома Бэка, довольно сложно.
На самом деле — это собака Комондор, попавшая в список самых удивительных животных, перепрыгивающая через барьер.

Обложка — Apple Music for Artists

Почему обложка имеет значение

Хорошо оформленная обложка — один из первых способов заставить людей говорить о вашем следующем релизе. Он может преодолеть разрыв между звуковыми и визуальными компонентами вашей музыки и, если все сделано правильно, стать культовым и частью повседневной жизни людей. Мы видели обложки на стенах домов и офисов, в физических и цифровых художественных инсталляциях, а также в рекламных акциях и мерчах — доказательство того, что одно произведение искусства может помочь определить ваш художественный бренд далеко за пределами цифровых потоковых платформ.

Выразите себя

Обложка может использоваться как инструмент самовыражения и передавать более широкие темы о том, кто вы есть, чтобы помочь выделиться. Для начинающих художников обложка — это способ установить индивидуальность вашего бренда с помощью логотипов, шрифтов и других художественных элементов, которые со временем станут синонимами вашего бренда.

Работа Реми Вольфа, например, часто представлена ​​вам в ярких цветах, с перевернутыми темами и эффектами, и часто включает в себя несколько областей фокусировки.В дополнение к сногсшибательным элементам Реми, ее обложка сочетает смелые цвета с личным подходом. Редко выбирая традиционный путь включения своего имени или названия песни на обложку, она предпочитает подчеркивать свою харизму, индивидуальность и уникальный стиль.

Посмотрите, как Бэби Ким очаровывает слушателей своим единственным произведением искусства:

Упрощенно элегантный Бэби Ким опускает свое изображение на обложке, но реализует свою теперь фирменную тему цветового градиента, чтобы вызвать у слушателей обсуждение потенциального настроения, темы или тона песни.

Ваше произведение искусства является отражением вашего мастерства, бренда и сходства. Для начала создайте доску настроения из изображений, рисунков, цветовых палитр и других визуальных материалов. Если вам нужна помощь, обратитесь к графическому дизайнеру или другим доверенным коллегам, чтобы они помогли реализовать ваше видение.

Рекомендации по оформлению обложки

Мы признаем усилия, необходимые для создания эффектной обложки, и уважаем, ценим и поощряем художественное впечатление. Чтобы ваши произведения искусства отлично смотрелись в Apple Music для слушателей по всему миру, следуйте этим рекомендациям.

Характеристики обложки:

  • Формат JPG, PNG или GIF.
  • Идеальный квадрат.
  • Размер не менее 4000 x 4000 пикселей.

Дополнительные указания:

  • Отсутствие вводящей в заблуждение или общей обложки (например, явно изображающей или отсылающей к исполнителю, который не участвует в альбоме).
  • Включайте только соответствующую информацию, такую ​​как имя исполнителя, название релиза в виде текста и точное название песни или альбома в том виде, в котором он был выпущен.
  • Нет размытых, пикселизированных, наклоненных или обрезанных изображений, если они не предназначены для этого.
  • Никакой дополнительной информации (включая адреса социальных сетей, адрес электронной почты, веб-сайт, логотипы или любые другие ссылки на конкурентов Apple Music и iTunes Store).
  • Нет ссылок на цены (например, «Сниженная цена», «Низкая цена» или «Для промо-акции»).
  • Никаких марок и рекламы.
  • Нет года или даты.
  • Нет штрих-кодов.
  • Нет порнографических изображений или URL-адреса веб-сайта, содержащего порнографию или ссылки на нее.
  • Никаких изображений от других правообладателей без письменного разрешения.
  • Нет ссылок на физическую упаковку, цифровую упаковку или розничных продавцов (например, винил или компакт-диск).
  • Нет логотипа родительского контроля, если выпуск не является явным.

Энн Уилсон из Heart выпустила видеоклип на кавер-версию песни Alice In Chains «Rooster»

СЕРДЦЕ Энн Уилсон выпустила видеоклип на свою кавер-версию классической песни ALICE IN CHAINS «Rooster» . Теперь вы можете посмотреть его ниже.

Уилсон исполнила свою версию «Петух» , когда ALICE IN CHAINS была вручена Музею поп-культуры ( MoPOP ) Награда основателей также «10 50» декабря 2020 года. Сторона B сингла Ann , выпущенного ограниченным тиражом на 45 оборотов в минуту, который можно приобрести на AnnWilson.com.

В декабре 2020 года в интервью газете Seattle Times Энн заявила о своей версии «Петух» : «Я хотела максимально сохранить верность песне, но я хотела сделать ее своей.Но на самом деле, в честь оригинального духа песни, который состоит из тараканов, мух и всего такого. [ Смеется ]. Прежде чем я понял, какую форму примет MoPOP с живыми выступлениями, я сделал видео для ‘Rooster’ , которое было действительно мрачным. Они решили не использовать его, потому что хотели, чтобы это была куча живых выступлений. Но когда-нибудь я выложу это видео, потому что оно действительно крутое. Это просто личинки и военные штучки, тьма и безумие.»

На вопрос Rock Cellar , как она выбрала «Петух» для своего выступления в Музее поп-культуры , Энн сказала: «Разговор с [гитаристом ALICE IN CHAINS ] Джерри [ Кантрелл ], кто мой друг, о том, какую песню я должен сделать, я сказал: «Как бы вы себя чувствовали, если бы я сделал ‘Петух’ ?» Потому что я пел с ними на записи ‘Rooster’ лет назад, и он подумал, что это действительно хорошая идея, так что мы так и сделали.»

Еще в 2006 году ALICE IN CHAINS барабанщик Шон Кинни рассказал The Aquarian Weekly о HEART : « Ann и Nancy самые талантливые музыканты и красивые женщины». Они просто такие крутые и искренние, а не странные примадонны, у них ошеломляющий талант, а музыка, которую они создали за эти годы, безупречна.

Кантрелл согласился, сказав: «Я из Сиэтла, чувак.У нас не так много героев вышло из нашего города. У нас были [ Jimi ] Hendrix и HEART , QUEENSRŸCHE и на этом все. У нас было не так много национально уважаемых исполнителей, но это были люди, и это были охуенно качественные группы. Качественная музыка и качественные люди. Я знаю девушек уже много лет. Сиэтл не такой уж большой город, так что все почти всех знают, и мы провели много лет в тусовках.»

Кинни добавил: «Они действительно хорошие друзья, и мы из одного города. Я вырос, держа их раскладные альбомы в одной руке, прячась в своей комнате по ночам… Нет, я просто шучу. Они только что стали действительно хорошими друзьями, и они такие талантливые женщины с такими замечательными мелодиями. Моя сестра познакомила меня с ними, когда я был еще маленьким ребенком, и с тех пор я их фанат. Было действительно странно иметь возможность подружиться с ними и иметь возможность играть с ними… В моей книге они должны быть лучшими женщинами-рок-звездами всех времен.»

«Самый сильный голос, который я когда-либо слышал, это Энн Уилсон «, — сказал Кантрелл . «Руки вниз. Игра на гитаре и пение, которые исполняет Нэнси , тоже невероятны. Это потрясающая вещь. На мой взгляд, они легенды.

«Это не похоже на то, когда Шер появляется и делает «ты ВЕРИШЬ» с вокодер», — засмеялся Кинни . » Энн просто вышибет тебе мозги, когда она будет петь. Мне посчастливилось играть с ней, и другие певицы сильные, но если они не меняют микс в твоем мониторе, она встает и стучит ты со своего барабанного трона.Это как: «Вау, вот это дерьмо».

Чтобы прокомментировать BLABBERMOUTH. NET история или обзор, вы должны войти в активную личную учетную запись на Facebook. Как только вы войдете в систему, вы сможете комментировать. Комментарии или публикации пользователей не отражают точку зрения BLABBERMOUTH.NET и BLABBERMOUTH.NET не подтверждает и не гарантирует точность каких-либо комментариев пользователей.Чтобы сообщить о спаме или любых оскорбительных, непристойных, клеветнических, расистских, гомофобных или угрожающих комментариях или о чем-либо, что может нарушать какие-либо применимые законы, используйте ссылки «Сообщить в Facebook» и «Отметить как спам», которые появляются рядом с самими комментариями. Для этого нажмите стрелку вниз в правом верхнем углу комментария Facebook (стрелка невидима, пока вы не наведете на нее курсор) и выберите соответствующее действие. Вы также можете отправить электронное письмо на blabbermouthinbox(@)gmail.com с соответствующими подробностями. БРЕБЕРМУТ.NET оставляет за собой право «скрывать» комментарии, которые могут быть сочтены оскорбительными, незаконными или неуместными, и «банить» пользователей, которые нарушают Условия обслуживания сайта. Скрытые комментарии по-прежнему будут видны пользователю и его друзьям на Facebook. Если новый комментарий публикуется от «забаненного» пользователя или содержит слово из черного списка, этот комментарий автоматически будет иметь ограниченную видимость (комментарии «забаненного» пользователя будут видны только пользователю и друзьям пользователя на Facebook).

30 поп-песен, которые, возможно, вы не знаете, являются каверами

Есть поговорка, что как только музыкант выпускает песню в мир, она ему больше не принадлежит.Когда другие музыканты делают кавер на песню, они могут изменить стиль или неотъемлемый смысл произведения, сыграв свою собственную версию.

Когда Эми Уайнхаус умерла в 2011 году, Бруно Марс организовал ей дань, в которой он спел песню «Valerie» в сопровождении всей группы. Версия Уайнхаус оригинала The Zutons с инструментальными треками, переработанными Марком Ронсоном, произвела такое неизгладимое впечатление на слушателей, что в некотором роде стала песней Уайнхаус. Многие люди не знают, что технически это была обложка.

Песня может больше «принадлежать» исполнителю ее кавера, когда она приобретает новое культурное значение. Наиболее заметно то, что Арета Франклин превратила «Respect» Отиса Реддинга в символ прав женщин, а версия «Girls Just Want to Have Fun» Синди Лаупер также стала своего рода феминистской песней.

Даже если кавер-песня не обязательно затмит свою предшественницу по популярности, она все же может дать новый способ услышать песню, с новыми инструментами и буквально новым голосом.Примером может служить замедленная версия песни Робин «Dancing on My Own» группы Kings of Leon, в которой (полностью мужская) группа превратила клубный хит в рок-балладу и даже сохранила женскую точку зрения.

Stacker составил список популярных песен, о которых многие слушатели могут и не догадываться, что они были написаны кем-то другим, а не исполнителем, который сделал их знаменитыми. Список был составлен с помощью комбинации веб-сайтов, включая Vh2. com, Buzzfeed и Culture Trip. Информация о песнях и исполнителях поступает из различных источников, включая NPR, MTV и New York Daily News.

Информация о показателях в чартах была взята в основном из чарта Billboard Hot 100, а также из официального чарта синглов Великобритании, Британской фонографической индустрии и Австралийской ассоциации звукозаписывающей индустрии. Данные о проданных синглах были получены из Американской ассоциации звукозаписывающих компаний, UK Singles Chart и статуса сертификации ARIA.

Вам также может понравиться:  Можете ли вы ответить на эти настоящие вопросы Jeopardy о музыке?

Шаблоны обложек альбомов: создайте выделяющуюся обложку альбома

Сделайте свой компакт-диск выдающимся с помощью шаблонов обложек альбомов

Удивительная обложка альбома — это отражение вашей музыки.Разработка персонализированной обложки альбома — это ключевой момент для демонстрации вашего классного компакт-диска и привлечения внимания ваших поклонников. С графическим дизайнером Fotor и различными бесплатными онлайн-шаблонами обложек альбомов можно настроить обложку альбома, идеально подходящую для любого исполнителя и жанра.

Тенденции обложек альбомов

Гармония, мелодия, музыкант, альбом – важнейшие элементы музыки. Обложка альбома играет важную роль в создании запоминающегося имени в музыкальной индустрии, которое может определить альбом и музыкальный жанр. Возьмем, к примеру, «Принц: Пурпурный дождь» и Эми Уайнхаус: «Назад к черному». Музыкальная индустрия очень популярна во всем мире.Все больше и больше музыкантов выступали со своим собственным стилем, но не привлекали к себе внимания. Прежде чем они подпишут контракт со звукозаписывающей компанией, впечатляющая обложка альбома поможет вам привлечь их внимание и выделить вас, если вы хорошо разбираетесь в музыке. У Fotor есть решение для вас. Независимо от того, вы сосредоточены на электронной музыке, рэпе, панк-музыке, современной музыке. Существуют подходящие шаблоны обложек музыкальных альбомов, с помощью которых вы можете создать свою собственную уникальную обложку компакт-диска и привлечь к себе внимание.

Лучшие советы по дизайну обложки альбома

Со временем многие замечательные музыканты остаются в нашей памяти, независимо от их живых выступлений или потрясающих обложек альбомов.Как сделать обложку альбома потрясающей? Есть несколько советов для вас. 1. Простые слова 2. Фотография главного певца 3. Цитата или подпись Сингера 4. Цвета 5. Стиль

Настройте обложку своего альбома

Может быть, вы запускаете свой музыкальный бизнес на короткое время, у вас нет большого бюджета на дизайн обложки альбома. Fotor ждет вас и поможет создать потрясающую обложку альбома бесплатно. Получите много вдохновения и настройте обложку своего альбома за несколько минут. Чтобы сделать потрясающую обложку для альбома, попробуйте наш инструмент для создания обложек альбомов Fotor, чтобы воплотить свои замечательные идеи в профессионально разработанную музыкальную обложку.Обложка альбома Fotor включает в себя различные хорошо разработанные шаблоны обложек альбомов, выполненные профессиональными графическими дизайнерами. Удовлетворяет все потребности музыкантов в дизайне, и опыт проектирования не требуется. Перетащите один шаблон обложки компакт-диска из шаблона обложки альбома Fotor или загрузите свое изображение с нуля, измените фон фотографии, добавьте текст и специальные шрифты, настройте цветовую палитру, чтобы создать классную перспективу. Поделитесь этим напрямую.

Как сделать обложку альбома?

1. Щелкните шаблон обложки альбома прямо на холсте.2. Сделайте свой визуальный образ потрясающим, добавив высококачественную фоновую фотографию, особенно некоторые портретные изображения; 3. Добавьте название альбома с потрясающими шрифтами и форматами. 4. С легкостью загружайте обложку своего компакт-диска и делитесь ею в социальных сетях.

Онлайн-шаблоны обложек альбомов

Создатель обложек альбомов Fotor предлагает вам шаблоны обложек компакт-дисков в различных музыкальных стилях. От шаблонов обложек рэп-альбомов до стеклянных обложек альбомов, культовых обложек альбомов, синих шаблонов обложек альбомов, шаблонов обложек альбомов Rolling Stone — наша галерея обложек компакт-дисков Fotor ждет, когда вы сможете использовать их напрямую. Все, что вам нужно сделать, это изучить свое творение и настроить шаблоны обложек альбомов, чтобы продвигать свой новейший трек или эпизод подкаста через публикацию в Facebook или Twitter.

…Unfold

1000+ песен кавер-групп на 2022 год

Подробности
Категория: блог
Обновлено: 09 декабря 2021

Ищете хорошие песни для каверов? Создание функциональной группы может быть захватывающим занятием, и, пожалуй, самая приятная часть этого процесса — это выбор и репетиция вашего сет-листа.Однако важно помнить, что вы пытаетесь продать пакет, который понравится массам, а не попурри из ваших любимых би-сайдов неизвестных рок-групп 70-х!

Выбор правильного репертуара песен может создать или разрушить вашу кавер-группу, поэтому очень важно, чтобы ваш сет-лист привлек широкий круг клиентов. Мы отобрали ряд популярных кавер-версий, в том числе все: от проверенных песен функциональных групп до совершенно новых современных поп-песен.

Воспользуйтесь нашим бесплатным калькулятором расценок – это быстрый и простой способ рассчитать свои транспортные расходы!

Мы потратили некоторое время, чтобы составить обширный список лучших песен кавер-групп, чтобы помочь вам начать (или, возможно, даже улучшить) сет-лист вашего текущего свадебного ансамбля.

Мы надеемся, что приведенные ниже списки дадут некоторое представление о том, что популярно в индустрии развлечений, и, если повезет, помогут вашей функциональной группе привлечь интерес и обеспечить все эти важные заказы!

Команда Bands For Hire подготовила ряд плейлистов, охватывающих множество различных жанров и десятилетий, чтобы помочь составить идеальный репертуар для группы для вечеринок. Посмотрите ниже, чтобы получить вдохновение, и начните сегодня!

Содержимое:

Инди/рок-каверы

  • Arcade Fire — Everything Now
  • Arctic Monkeys — Держу пари, вы хорошо выглядите на танцполе
  • 2
  • Arctic Monkeys — Марди Бомж
  • Arctic Monkeys — Snap Out Of It
  • Arctic Monkeys — Когда солнце садится
  • Arctic Monkeys — Почему ты звонишь мне только под кайфом?
  • Baby Shambles — Доставка
  • Bastille — Pompeii
  • BLOC Party — Банкетный
  • Bloc Bloc — Traps
  • Blossom — уход за
  • Blossoms — Charlemagne
  • Blossoms — Pure Pop
  • Blossoms — Keeper
  • Blossoma — Есть причина, почему
  • Blossoms — Your Girlfriend
  • Blur — Girls & Boys
  • Blur — Parklife
  • Blur — Song 2
  • Bombay Bicycle Club — Always Like This
  • Bombay Bicycle Club — Eat Nothing But You)
  • Catfish & The Bottlemen — 7
  • Catfish & The Bottlemen — Kathleen
  • Catfish & The Bottlemen — Soundcheck
  • Chelsea Dagger — The Fratellis
  • Circa Waves — Футболка Weather
  • Радар-детектор Deez
  • Деклан Маккенна — Красивые лица
  • Деклан Маккенна — Бразилия
  • Деклан Маккенна — Изомбард
  • Деклан Маккенна — Восторг 900 32
  • Деклан МакКенна — Ключ к жизни на Земле
  • Грязные красивые вещи — Bang Band You’re Dead
  • Эдвард Шарп и магнитные нули — Дом
  • Локоть — Основание для развода
  • Локоть — Зеркальный шар
  • Локоть — Один Day Like This
  • Electric Six — Опасно! Высокое напряжение
  • Империя Солнца — Мы люди
  • Все, все — Далекое прошлое
  • Fall Out Boy — Sugar We’re Go Down
  • Кормушка — Бак Роджерс
  • Кормушка — Feeling A Moment
  • Жеребята — Mountain At My Gates
  • Foals — My Number
  • Foals — Wake Up
  • Foo Fighters — All My Life
  • Foo Fighters — Everlong
  • Foo Fighters — Learn To Fly
  • Foo Fighters — Monkey Wrench
  • -Foo Fighters
  • The Pretender
  • Foo Fighters — В ожидании войны
  • Foster The People — Овечья шерсть
  • Foster The People — Накачанные пинки
  • Franz Ferdinand — Take Me Out
  • HAIM — Теперь я в деле
  • HAIM -31 Summer Girl
  • HAIM — The Steps
  • HAIM — The Wire
  • HAIM — Want You Back
  • Hard-Fi — Hard To Beat
  • Isaac Gracie — Running On Empty
  • Jade Bird — Headstart
  • Нефритовая птица — Лотерея
  • Нефритовая птица — Угу
  • Джейк Багг — О прошлой ночи
  • Джейк Багг — Все, что мне нужно
  • Джейк Багг — Поцелуй как солнце
  • Джейк Багг — Молния 9003 9003 Lost
  • James Bay — Hold Back The River
  • James Bay — Let It Go
  • James Bay — Pink Lemonade
  • James Bay — Us
  • Jamie T _ Zombie
  • Jet — You Gonna Be My Girl
  • 2 Kaiser 90 Руководители — Я предсказываю Роат
  • Кайзер Чифс — Руби
  • Касабиан — Файр
  • Касабиан — Андердог
  • Касабиан — Ты влюблен в Пышо
  • Кин — Все меняются
  • Короли 0 -39 Клозер 9 Леон Кингс Of Leon — Find Me
  • Kings Of Leon — Mollys Chambers
  • Kings Of Leon — On Call
  • Kings Of Leon — Sex On Fire
  • Kings Of Leon — Use Somebody
  • Klaxons — Golden Skans
  • Лиам Галлахер — Жирный
  • Лиам Галлахер — Во что бы то ни стало
  • Лиам Галлахер — Шоквейв
  • Лайам Галлахер — Стеклянная стена
  • Максимо Парк — Надавите
  • Максимо Парк — Наша скорость
  • 9031 MGMT — Kids
  • Muse — Hysteria
  • Muse — Рыцари Cydonia
  • Muse — Plub in Baby
  • Muse — Время
  • Muse — время уходит
  • Mastery Jets — 2 двери на
  • Oasis — Шампанское Supernova
  • Oasis — Не оглядывайся в гневе
  • Oasis — Живи вечно
  • Oasis — Wonderwall
  • OK Go — Here It Go Again
  • Pigeon Detectives — I Found Out
  • Pigeon Detectives — Take Her Back
  • The Stoneage — Плывите по течению
  • Queens Of The Stoneage — Make It Wit Chu
  • Queens Of The Stoneage — никто не знает
  • Queens Of The Stoneage — The Wa
  • Razor Light — Golden Touch
  • Red Hot Chill Peppers — By The Way
  • Red Hot Chill Peppers — Californication
  • Red Hot Chill Peppers — Can’t Stop
  • Red Hot Chill Peppers — Dani California
  • Red Hot Chill Peppers — Под мостом
  • Королевская кровь — разберись
  • Королевская кровь — гаснет свет
  • Королевская кровь — Маленький монстр
  • Королевская кровь — Забвение
  • Королевская кровь — Беда грядет

    Королевская кровь — 9003 Typhoons
  • Sam Fender — гиперзвуковые ракеты
  • Seam Fender — Семнадцать лет под
  • Seam Fender — Spit of You
  • Snow Paterol — Chasing Cars
  • Stereophonics — Dakota
  • стереофоника — BARTEND & THE WIM
  • Sundara Karma — Она сказала
  • Подсолнуховая фасоль — Двадцать два
  • Прирученная импала — Граница
  • Прирученная импала — Слон
  • Прирученная импала — Чувство любви e Я только иду назад
  • Приручить импалу — это правда
  • Приручить импалу — пусть это произойдет
  • Приручить импалу — заблудиться вчера
  • Приручить импалу — чем меньше я знаю, тем лучше
  • 1975 — будь моей ошибкой
  • The 1975 — Chocolate
  • The 1975 — It’s Not Living (If It’s Not With You)
  • The 1975 — Love It If We Made It
  • The 1975 — Somebody Else
  • The 1975 — 2 The Amazon
  • — Черная магия
  • Черные ключи — Золото на потолке
  • Черные ключи — Одинокий мальчик
  • Храбрость — Честное заблуждение
  • Коралл — Мечтая о тебе
  • Коралл — Утром
  • Придворные — Не Nineteen Forever
  • Шпаргалки — Потребности мужчин
  • Денди Уорхолы — Богемные, как ты
  • Тьма — Я верю в то, что называется любовью
  • Будущие головы — Гончие любви
  • Ульи — Ненавижу говорить I Tol d You So
  • Холлоуэйс — Генератор
  • Японский дом — Может быть, причина в тебе
  • Убийцы — Человек
  • Убийцы — Мистер Брайтсайд
  • Убийцы — Кто-то сказал мне
  • Убийцы — Когда мы были Молодые
  • Чудаки — Наивные
  • Чудаки — Она движется своим путем
  • Ла — Вот она идет
  • Распутники — Не могу меня выносить сейчас
  • Распутники — Не оглядывайся на солнце
  • MacCabees — Pelican
  • MacCabees — зубная паста поцелуи
  • RACONTEURS — устойчивый, как она идет
  • Шины — простая песня
  • удары — Lastnite
  • штрихов — reptilia
  • Острые ощущения — One Horse Town
  • Острые ощущения — Санта-Крус
  • Вакцины — Все мои друзья влюбляются
  • Вакцины — Если хочешь
  • Вакцины — Спрыгни Вверх
  • Белые Полосы — Армия семи наций
  • Вомбаты — Язык гепарда
  • Вомбаты — Давайте танцевать до радости Дивизион
  • Вомбаты — Переезд в Нью-Йорк
  • Том Греннан — Нашел то, что искал
  • Travis — Flowers In The Window
  • Travis — Sing
  • Two Door Cinema Club — What You Know
  • Valerie – Amy Winehouse/The Zutons
  • Vampire Weekend — A-Punk
  • Vampire Weekend — Harmony Hall
  • 2
  • 2
  • 2
  • — Оксфордская запятая
  • Вампирские выходные — Эта жизнь
  • Пляж Виола — Мальчики, которые поют
  • Мы ученые — Никто не двигается, никто не пострадает
  • Волчица Алиса — Братаны
  • Волчица Алиса — Не удаляйте поцелуи
  • Волк Alice — Formidable Cool
  • Yeah Yeah Yeahs — Maps

Pop / Contemporary

  • Adele — Easy On Me
  • Adele — Hello
  • 900 31 Адель — Катящийся в глубине
  • Адель — Вода под мостом
  • Алессия Кара — Как далеко я пойду
  • Алессия Кара — Останься
  • Анн-Мари — 2002
  • Энн-Мари — Друзья Ариана Гранде
  • — 7 колец
  • Ариана Гранде — Вырваться на свободу
  • Ариана Гранде — В тебя
  • Ариана Гранде — Нет слез, чтобы плакать
  • Ариана Гранде — Позиции
  • Ариана Гранде — Спасибо, следующий
  • Avicii 90 — Разбуди меня
  • Bastille — счастливее
  • Bastille — Pompeii
  • Becky Hill — проигрышный контроль
  • Biffy Clyro — пузыри
  • Biffy Clyro — горы
  • Biffy Clyro — Re-Arrange
  • Billie Eilish — сумка
  • Bruno Mars — 24K Magic
  • Бруно Марс — Изящество
  • Бруно Марс — Такой, какой ты есть
  • Бруно Марс — Запертый с небес
  • Бруно Марс — Вот что мне нравится
  • Бруно Марс — Сокровище
  • 90 031 Бруно Марс — Uptown Funk
  • Кэлвин Харрис — Приемлемо в 80-х
  • Кэлвин Харрис — Почувствуй себя так близко
  • Кэлвин Харрис — Чувства
  • Кэлвин Харрис — Гигант
  • Кэлвин Харрис — Насколько глубока твоя любовь
  • 2 9 My Way
  • Кэлвин Харрис — Готов к выходным
  • Кэлвин Харрис — Горка
  • Кэлвин Харрис — Лето
  • Кэлвин Харрис — Это то, ради чего вы пришли
  • Камила Кабелло — Гавана
  • Си Ло Грин — 90 Забудьте о вас Chainsmokers — Closer
  • Chainsmokers — Something Just Like This
  • Charli XCX — Boom Clap
  • Charlie Puth — Attention
  • Charlie Puth — Mother
  • Charlie Puth — We Not Talk Anymore
  • 1090 Clean Bandit Bandit — Скорее будь
  • Clean Bandit — Rockabye
  • Clean Bandit — Solo
  • Clean Bandit — Symphony
  • Coldplay — Adventure Of A Li fetime
  • Coldplay — Higher Power
  • Coldplay — My Universe
  • Coldplay — Paradise
  • Coldplay — Sky Full Of Stars
  • Coldplay — Hymn For The Weekend
  • Coldplay — The Scientist 30 -10 Yellowplay Love
  • Coldplay You Like That
  • Раскрытие — Защелка
  • DNCE — Торт у океана
  • Дуа Липа — Разбей мое сердце
  • Дуа Липа — Не начинай сейчас
  • Дуа Липа — IDGAF
  • Дуа Липа12 903 Левитация 900 — Снова любовь
  • Дуа Липа — Новые правила
  • Дуа Липа — Один поцелуй
  • Дуа Липа — Физический
  • Дуа Липа — Заключенный
  • Дуа Липа — Единственная
  • Дуа Липа — W’re Good
  • 2 Вредные привычки
  • Эд Ширан — Замок на холме
  • Эд Ширан — Не надо
  • Эд Ширан — Девушка из Голуэя
  • Эд Ширан — Счастливчик
  • Эд Ширан — Идеальный
  • Эд Ширан — Shape Of You
  • Эд Ширан — Шиверс
  • Эд Ширан — Пой
  • Эд Ширан — Море Тенерифе
  • Эд Ширан — Мысли вслух
  • Элли Голдинг — Сжечь
  • Элли Голдинг -3 9003 Элли Голдинг — Близко ко мне 902 9031 Люби меня, как ты
  • Флер Ист — Саксофон
  • Флоренция и Машина — Собачьи дни закончились
  • Флоренция и Машина — Голод
  • Флоренция и Машина — Встряхни
  • Флоренция и Машина — Корабль на крушение
  • Флоренс и Машина — У тебя есть любовь
  • Фло-Рида — Иногда у меня хорошее чувство
  • Джорджия — Никогда не отпускаю тебя
  • Джорджия — Начало
  • Хейли Стейнфельд, Грей, Зедд — Голодание
  • Холзи — Истсайд
  • Холзи — Без меня
  • Гарри Стайлс — Обожаю тебя
  • Гарри Стайлс — Золотой
  • Гарри Стайлс — Светится
  • Гарри Стайлс — Сладкое создание
  • Хар ry Styles — Арбузный сахар
  • Jax Jones — Breathe
  • Jess Glynne — Hold My Hand
  • Jessie J — Bang Bang
  • Jessie J — Domino
  • Jessie J — Pricetage
  • Люби себя
  • Джастин Бибер — Персики
  • Джастин Бибер — Извини
  • Джастин Бибер — Что ты имеешь в виду?
  • Джастин Тимберлейк — Не могу остановить чувство
  • Кэти Перри — Девушки из Калифорнии
  • Кэти Перри — Фейерверк
  • Кэти Перри — Я поцеловала девушку
  • Кэти Перри — Вечер прошлой пятницы
  • Леди 903 903 рык Gaga — Born This Way
  • Lady Gaga — Bad Romance
  • Lady Gaga — Just Dance
  • Lady Gaga — Poker Face
  • Lady Gaga — Shallow
  • Lewis Capaldi — Someone You Loved
  • Little Mix — Black Little
  • 2
  • 2
  • 2
  • 2
  • 2 Mix — Power
  • Little Mix — Shout Out To My Ex
  • Lizzo — Good As Hell
  • Lizzo — Juice
  • LMFAO — Party Rock
  • LMFAO — Sexy & I Know It
  • Maren Morris — 80s2 Maren Morris
  • Mercedes
  • Morris — My Church
  • Maren Morris — The Bones
  • Maren Morris, Zedd — The Middle
  • Maroon 5 & Christina Aquilera — Moves like Jagger
  • Meghan Trainor — All About That Bass
  • Майли Сайрус — Ничто так не разбивается, как сердце
  • Майли Сайрус — Вечеринка в США
  • Майли Сайрус — Мы не можем остановиться
  • Майли Сайрус — Разрушительный бал
  • NEIKED — Секс
  • Олли Мерс — Танцуй со мной сегодня вечером
  • Одно направление — История моей жизни
  • Paloma
  • Paloma вера — Crybaby
  • Paloma вера — LULLABY
  • Paloma вера — Нью-Йорк
  • Paloma вера — вверх ногами
  • Pharrell Williams — Get Lucky
  • Pharrell Williams — Happy
  • Pitbull — не прекращайте вечеринку
  • Португалия. The Man — Feel It Still
  • Post Malone — Circles
  • Post Malone — Sunflower
  • Rag ‘n’ Bone Man — Human
  • Rhianna — Diamonds
  • Rhianna — Please Don’t Stop The Music
  • Rhianna — Rudeboy 9032
  • Rhianna — мы нашли любовь
  • Rhianna — дикие мысли
  • RITA ORA — где-нибудь
  • RITA ORA — ваша песня
  • Robin Thicke — размытые линии
  • Rudimental — почувствовать любовь
  • Rudimental — ждет всю ночь
  • Rudimental — жду В эти дни
  • Сэм Смит — Танцы с незнакомцем
  • Сэм Смит — Я не единственный
  • Сэм Смит — Обещания
  • Сэм Смит — Останься со мной
  • Сигала — Милая любовь
  • Сигма — Никому Love
  • Sigrid — Kill My Vibe
  • Sigrid — Mirror
  • Sigrid — Strangers
  • Sigrid — Sucker Punch
  • Silk Sonic — Blast Off
  • Silk Sonic — Leave The Door Op en
  • Silk Sonic — Skate
  • Sundara Karma — She Said
  • Swedish House Mafa — Don’t You Worry Child
  • Taylor Swift — Shake it Off
  • Taylor Swift — Blank Space
  • Taylor Swift — Shake It Off
  • The Weeknd — Blinding Lights
  • The Weeknd — Can’t Feel My Face
  • The Weeknd — Я чувствую приближение
  • The Weeknd — Спаси свои слезы Dance
  • год и лет — если вы над мной
  • года и годы — king
  • года и годы — сладкий говорящий
  • Zara Larsson — пышная жизнь

Рок-н-ролл 50-х и 60-х

  • Билл Хейли и кометы — увидимся позже, аллигатор
  • Билл Хейли и кометы — рок круглосуточно lly & The Crickets — Maybe Baby
  • Buddy Holly & The Crickets — Not Fade Away
  • Buddy Holly & The Crickets — Oh Boy
  • Buddy Holly & The Crickets — Peggy Sue
  • Buddy Holly & The Crickets — That’ll Be День
  • Бадди Холли — Рано утром
  • Бадди Холли — Сердцебиение
  • Бадди Холли — Это больше не имеет значения
  • Бадди Холли — Олли Ви
  • Бадди Холли — Рейв вокруг With Ollie Vee
  • Buddy Holly — True Love Ways
  • Carl Perkins — Boppin the blues
  • Chubby Checker — Lets Twist Again
  • Chubby Checker — The Twist
  • Chuck Berry (Buddy Holly) — Brown Eyed Handsome Man 90 Chuck31 Handsome Man 90 Берри — Джонни Б. Гуд
  • Чак Берри — Мейбеллен
  • Чак Берри — Нет особого места, чтобы идти
  • Чак Берри — Рок-н-ролл Музыка
  • Чак Берри — Переверни Бетховена
  • Чак Берри — Ты меня не поймаешь
  • Чак Берри — Никогда не угадаешь
  • Клифф Ричард и Тени — Ты хочешь танцевать
  • Клифф Ричард и Тени — Двигайся
  • Криденс Клируотер Ревивал — Плохой восход луны
  • Дэнни и Джуниорс — В прыжке
  • Дик Дейл — Misirlou
  • Дион и Белмонты — Обход Сью
  • Дион — Влюбленный Подросток
  • Дион — Странник
  • Эдди Кокран — 20 Flight Rock
  • Эдди Кокран — Давай Все
  • 103 Шорти Кохран Эдди Кокран — Давай, все
  • Эдди Кокран — Аллилуйя Я так люблю ее
  • Эдди Кокран — Мой путь
  • Эдди Кокран — Что-то еще
  • Эдди Кокран — Summertime Blues
  • Eddie Cochran — Twenty Flight Rock
  • Elvis — Guitar man
  • Elvis Presley — All Shook Up
  • Elvis Presley — Blue Suede Shoes
  • Elvis Presley — Don’t Be Cruel Head
  • Elvis -31 Elvis Presley — Don’t Be Cruel Head
  • Elvis Presley Женщина
  • Элвис Пресли — Его последнее пламя (Имя Мари)
  • Элвис Пресли — Гончая
  • Элвис Пресли — Я не могу не влюбиться в тебя Party
  • ELVIS Presley — Money Honey
  • ELVIS Presley — загадочный поезд
  • ELVIS Presley — Готовый Teddy
  • Elvis Presley — Shake Thrught и Roll
  • ELVIS Presley — вот в порядке
  • Элвис Пресли — Ты такой квадратный (Малыш, мне все равно)
  • Фредди Кэннон — Таллахасси Лэсси
  • Джин Винсент — Будь Боп А Лула
  • Гарри Белафонте — Jump in the line
  • Джерри Ли Льюис — Great Balls Of Fire
  • Джерри Ли Льюис — Whole Lotta Shakin’ Goin’ On
  • Johnny Cash — Folsom Prison Blues
  • Johnny Cash — Get Rhythm
  • Johnny Cash — Ring of Fire
  • Джонни Кидд и пираты — Сотрясение во всем
  • Книга джунглей — Я хочу быть как ты Rip It Up
  • Литтл Ричард — Tutti Fruity
  • Оттис Рединг — Сидеть на пристани залива
  • Пауло Нутини — Карандаш, полный свинца
  • Рэй Чарльз — У меня есть женщина
  • Рэй Чарльз — Встряхнуть хвостовым пером
  • Рэй Чарльз — Что я скажу
  • Ричи Валенс — Давай, поехали
  • Ричи Валенс — Ла Бамба
  • Рики Нельсон — Привет, Мэри Лу
  • Рой Орбисон — Красотка
  • Сэм Кук e — Wonderful World
  • Sam the Sham and the Pharos — Wolly Bully
  • Stealers Wheels — Застрял с тобой посередине
  • The Beach Boys — Surfin USA
  • The Beatles — Hippy Hippy Shake
  • The Beatles — I Saw Her Стоя там
  • The Beatles — Lucille
  • The Beatles — Rock N Roll Music
  • The Beatles — Twist and Shout
  • The Beatles — Words of Love
  • Big Bopper — Chantilly Lace
  • 1 The Champs — Tequila 90 Контуры — Ты меня любишь?
  • Братья Эверли — Все, что мне нужно сделать, это мечтать
  • Братья Эверли — Пока, любовь Got Me
  • The Monkees — I’m a Believer
  • The Penguins — Earth Angel
  • The Rolling Stones — Not Fade Away
  • The Shadows — Apache
  • The Sonics — Have love will travel
  • The Surfaris — Wipe2out
  • Уилсон Пикетт — Страна 1000 танцев
  • Ты меня не поймаешь — Чак Берри
  • Ты никогда не угадаешь — Чак Берри Хорошо, чтобы быть правдой
  • Антонио Карлос Жобим — Десафинадо
  • Антонио Карлос Жобим — Волна
  • Бенни Гудман — Стомпин в отеле «Савой»
  • Билл Эванс — Как кто-то влюбленный
  • Билле Холидей — Г etting Some Fun Out Of Life
  • Билли Холидей — Боже, благослови ребенка
  • Билли Холидей — Штормовая погода
  • Билли Холлидей — Любовь на продажу
  • Бобби Дарин — За морем
  • Бобби Дарин — Мак Нож
  • Кэб Кэллоуэй — Минни Мучер
  • Чарли Паркер — Донна Ли
  • Коул Портер — Anything Goes
  • Коул Портер — C’est Magnifique
  • Коул Портер — Я получаю от тебя удовольствие
  • Коул Портер — Просто одна из тех вещей
  • Коул Портер — Тебе было бы так приятно вернуться домой Это Аморе
  • Дайана Кролл — Ой, детка, разве я тебе не нравлюсь
  • Дайана Кролл — Нежный дождь
  • Дайана Кролл — Посмотрим правде в глаза, музыка и танцы
  • Дина Вашингтон — Какая разница, да Y Делает
  • Диззи Гиллеспи — Ночь в Тунисе
  • Django Reinhardt — После того, как вы пройдете
  • Django Reinhardt — Minorward
  • Django Reinhardt — Nagasaki
  • Django Reinhardt — Sweet Georgia Brown
  • Django Reinhardt — неразрешенные
  • герцога Эллингтон — Караван
  • Дюк Эллингтон — В мягком тоне
  • Дюк Эллингтон — В сентиментальном настроении
  • Дюк Эллингтон — Ничего не значит, если нет этого свинга
  • Дюк Эллингтон — Настроение индиго
  • Дюк Эллингтон — Атласная кукла
  • Дюк Эллингтон — Сядьте на поезд
  • Дасти Спрингфилд — Взгляд любви
  • Эдит Пиаф — La Vie En Rose
  • Элла Фицджеральд и Луи Армстронг — Мечтайте обо мне
  • Элла Фицджеральд & Луи Армстронг — Рядом с тобой
  • Элла Фицджеральд — Туманный день
  • Элла Фицджеральд — Весь я
  • Элла Фицджеральд — Ангельские глазки
  • Элла Фицджеральд — Плачь мне рекой
  • Элла Фицджеральд — Ничего не делай, пока не услышишь от меня
  • Элла Фицджеральд — Обнимаю тебя
  • Элла Фицджеральд — Точно такая же, как ты High the Moon
  • Элла Фицджеральд — Я не могу дать тебе ничего, кроме любви
  • Элла Фицджеральд — Я начинаю видеть свет
  • Элла Фицджеральд — Давай сделаем это, давай влюбимся
  • Элла Фицджеральд — Making’Whoopee
  • Элла Фицджеральд — Моя забавная валентинка
  • Элла Фицджеральд — Бумажная луна
  • Элла Фицджеральд — Они не могут отнять это у меня
  • Элла Фицджеральд — Слишком близко для комфорта
  • Элла Фицджеральд/Фрэнк Синатра — У меня есть Ты под моей кожей
  • Этель Уотерс — Я нашел нового ребенка
  • Этта Джеймс — Наконец-то
  • Фэтс Домино — Блюберри Хилл
  • Фэтс Уоллер — Ничего плохого
  • Фа ts Waller — Говорить ложь — грех
  • Fats Waller — Я сейчас сяду и напишу себе письмо
  • Фрэнк Синатра и Антонио Карлос Жобим — Девушка из Ипанемы
  • Фрэнк Синатра — As Time Goes By
  • Фрэнк Синатра — Осенние листья
  • Фрэнк Синатра — Голубая луна
  • Фрэнк Синатра — Но не для меня
  • Фрэнк Синатра — Лети со мной
  • Фрэнк Синатра — Лети со мной на Луну
  • Фрэнк Синатра — Ты встретил мисс Джонс
  • Фрэнк Синатра — Это должен был быть ты
  • Фрэнк Синатра — Увидимся
  • Фрэнк Синатра — Ты у меня под кожей
  • Фрэнк Синатра — Лунный свет в Вермонте
  • Фрэнк Синатра — Нью-Йорк Нью-Йорк
  • Фрэнк Синатра — День и ночь
  • Фрэнк Синатра — Один для моего ребенка
  • Фрэнк Синатра — Это жизнь
  • Фрэнк Синатра — Как ты выглядишь сегодня вечером
  • Фрэнк Синатра — Они не могут отнять это у меня 900 32
  • Фрэнк Синатра — Ты заставляешь меня чувствовать себя таким молодым
  • Фред Астер — Надеваем The Ritz
  • Джордж Бенсон — Этот маскарад
  • Джордж Гершвин — Fascinatin’ Rhythm
  • Джордж Гершвин — Lady Be Good
  • Джордж Гершвин — S’ Джордж Гершвин замечательный
  • Джордж Ширинг — Колыбельная страны птиц
  • Цыганский джаз — Джозеф Джозеф
  • Гарри Конник-младший — Это должно быть тебе
  • Ирвинг Берлин — Регтайм Александра
  • Ирвинг Берлин — Щека к щеке
  • тин Ирвинг-31тин Ритц
  • Джеймс П. Джонсон — Чарльстон
  • Джимми Ван Хеузен — Разве это не удар по голове
  • Джуди Гарланд — Где-то над радугой
  • Кэти Мелуа — Никто не узнает тебя, когда ты в упадке сил
  • Луи Армстронг — Бейсин Стрит Блюз
  • Луи Армстронг — Джиперс Криперс
  • Луи Армстронг — На солнечной стороне улицы
  • Луи Армстронг — Сент-Луис Блу es
  • Louis Armstrong — When You’re Smiling
  • Louis Jordan — Choo Choo Ch’ Boogie
  • Louis Jordan — Is You Is Or Is You Ain’t My Baby
  • Louis Prima — Pennies from Heaven
  • Louis Prima — Sing Sing Sing
  • Mamas and Papas — Dream A Little Dream
  • Marvin Gaye — How Sweet It Is Be Loved By You
  • Miles Davis — All Blues
  • Miles Davis — Freddie
  • Miles Davis — So What
  • Nat Кинг Коул — Больше не гуляй
  • Нэт Кинг Коул — ЛЮБОВЬ
  • Нэт Кинг Коул — Да будет любовь
  • Нэт Кинг Коул — Маршрут 66
  • Нэт Кинг Коул — Выпрямись и лети прямо
  • Нэт Кинг Коул — Ты мое солнце
  • Нэт Кинг Коул — Ты вышел из мечты
  • Нэт Кинг Коул/Чет Бейкер — Другого тебя никогда не будет
  • Нина Симон — Чувствую себя хорошо
  • Нина Симон — Хотел бы я знать, как Было бы чувствовать себя свободным
  • Нина Симон — Люби меня или оставь меня
  • Нина Симон — Мой ребенок просто заботится обо мне
  • Пегги Ли — Хорошо, хорошо, ты выиграл
  • Пегги Ли — Лихорадка
  • Пегги Ли — Почему бы тебе не поступить правильно Рэй Чарльз — Джорджия
  • Рэй Чарльз — Аллилуйя, я так ее люблю
  • Рэй Чарльз — В путь, Джек
  • Рэй Хендерсон — Прощай, Черный дрозд
  • Рэй Ноубл — Чероки
  • Рут Эттинг — Я голубой
  • Рут Эттинг — Застегни пальто на пуговицы
  • Сэмми Дэвид-младший. Пожалуйста, не говори обо мне, когда меня не станет
  • Сэмми Дэвис-младший. Мистер Боджанглс Мой принц придет
  • Сонни Роллинз — Сент-Томас
  • Стэн Гетц — Стелла от Старлайт
  • Сестры Эндрюс — Бей Мир Бист Дю Шейн
  • Аристократы — Все хотят быть котами
  • Чернильный Спо ts — Я начинаю видеть свет
  • Чернильные пятна — Мы трое Мое эхо Моя тень и я
  • Чернильные пятна — Ты всегда причиняешь боль тому, кого любишь
  • Книга джунглей — Король свингеров
  • Бронирование джунглей — голые потребности
  • Thelonious Monk — раунд полуночный
  • Тони Беннетт — дама — это трампу
  • Trame — когда Святые идут в
  • VAN Morrison — MOD

Программа, используемая автором: Canva

Программа, используемая автором: PixelMator Pro

Приложение, используемое автором: более

Программа, используемая автором: Photoshop

Программа, используемая автором: Placeit

Программа, используемая автором: Photoshop

Photo Cretits: Фото на Unsplash

Стена звука: музыка из коллекции Ёситомо Нара и искусство вдохновения 900 01

Когда я впервые услышал, что на ретроспективе LACMA Ёситомо Нара будет инсталляция некоторых записей, которые артист слушает во время работы, я был заинтригован.Когда я узнал, что на дисплее будет целая стена из 352 пластинок, и я буду одним из подготовительных работ, я был очень взволнован. Я всегда очень увлекался музыкой, и мысль о том, чтобы полистать коллекцию пластинок известного исполнителя, была для меня очень волнующей.

Видите ли, некоторые из моих самых ранних воспоминаний о детстве связаны с двумя моими любимыми игрушками, когда я был малышом. Один был игрушечным проигрывателем, а другой — игрушечной ударной установкой. Проигрыватель не проигрывал настоящие пластинки, а только игрушечные с грубыми канавками и выемками, которые воспроизводили музыку так же, как музыкальная шкатулка, когда вы наводили на нее «стилус».Ударную установку я получил чуть позже, когда мне было лет пять-шесть, и очень скоро мои родители поняли, какую ошибку они совершили. Я играл на ней постоянно, но в то время как большинство детей просто стучали без всякой рифмы или причины, я, с другой стороны, действительно пытался научиться играть на барабанах. Я помню, как меня раздражало, что я не могу воспроизводить звуки, которые слышал на пластинках, и держать ритм. Видите ли, мой отец постоянно ставил музыку в моем доме, когда я рос. В основном соул, фанк и R&B, но ему также нравились The Beatles и Дэвид Боуи.

Это было началом моей одержимости музыкой, которая продлилась до конца моей жизни. В конце концов, я взял на себя и «присвоил» коллекцию пластинок моего отца. Проигрыватель и все альбомы добрались до моей комнаты и никуда не ушли. В средней школе я делал микстейпы, которые записывал на бумбокс с радио (да, вы правильно прочитали, я записал кассет с бумбокса , я такой старый). Самое замечательное, что я открыл для себя, тоже в средней школе, — это Columbia Record and Tape Club (CRTC).Для тех, кто слишком молод, чтобы помнить, CRTC предложит вам отправить вам 10 или 15 пластинок или кассет за ПЕННИ! Все, что вам нужно было сделать, это согласиться купить еще 10 или 15 пластинок или кассет по обычным ценам в течение года. Естественно, не имея работы или дохода, но все же желая иметь доступ к такому количеству музыки, я постоянно заказывал кассеты за копейки, а затем отменял подписку, как только они приходили.

Художник Ёситомо Нара устанавливает обложки альбомов, а куратор Мика Ёситаке наблюдает за ними. Фото: руководитель отдела художественной подготовки и монтажа Юлия Латане

Когда я получил свою первую работу в Wendy’s в старшей школе, я тратил большую часть своего чека на музыку. Не считая Сэма Гуди или Musicland в торговом центре, там было два музыкальных магазина, где я вырос. Одним из них был Peaches Records and Tapes, а другим был местный музыкальный магазин под названием Plan 9 Records. Персики ушли в пыль около 10 или 15 лет назад, но Plan 9 все еще существует. Plan 9 был моим фаворитом, потому что у них был подвал, полностью залитый винилом. А в виниловом подвале друг познакомил меня с хардкором и панк-музыкой. Видите ли, я вырос в Ричмонде, штат Вирджиния, примерно в полутора часах езды от Вашингтона, округ Колумбия, поэтому они продали все 45-е и альбомы таких групп округа Колумбия, как Scream, Minor Threat/Fugazi и Bad Brains.Как и у большинства людей, Bad Brains изменил мою жизнь к лучшему. Это было тогда, когда я действительно начал возвращаться к пластинкам, и, как и в случае с артистом Йошитомо Нара, меня очень привлекали обложки и обложки альбомов.

Для меня нет ничего лучше LP как художественного средства. Образы, физическое воспроизведение пластинки и тщательное прочтение заметок на обложке становились ритуалом с каждой новой находкой. Это почти одержимость привела к тому, что моя постоянно растущая коллекция насчитывает около 3000 альбомов, около 650 компакт-дисков и около 250 кассет.В конце концов, я начал диджеить и создавать биты и часами копался в ящиках в поисках определенных песен и сэмплов. И именно здесь моя оценка альбома как визуального и художественного средства действительно расцвела. Я купил так много альбомов групп, о которых никогда не слышал, только из-за какой-то сумасшедшей обложки или изображения на обложке. И когда вы приносите его домой и играете, и там есть хорошая песня, или вам очень повезло, и весь альбом хорош, это такой беспроигрышный вариант, такое прекрасное чувство открытия.

Ёситомо Нара просматривает свою коллекцию альбомов с Микой Ёситаке, фото Джулии Латане

Вот почему так впечатляет стоять перед этими обложками альбомов из личной коллекции Ёситомо Нары, ведь я чувствую родство и понимание с меломаном, который их собирал. Это знакомое единомыслие, которое вы получаете, когда общаетесь с кем-то, и эта связь выходит за пределы разговорного языка и достигает более глубокого музыкального языка, на котором вы оба говорите. У Нары ограниченный английский, а у меня нет японского, но мы оба говорим на Aladdin Sane . Просматривая и просматривая альбомы в коллекции Нары, неудивительно, что это были некоторые из альбомов, которые он слушал, когда создавал свое искусство. Может быть, я пристрастен, потому что у меня есть несколько одинаковых альбомов, но, честно говоря, это классические альбомы, которые должны быть в коллекции каждого. Музыкальные легенды и культовые альбомы The Beatles, Cream, Дженис Джоплин и Дэвида Боуи, которые обязательно нужно иметь.Поначалу я не особо видел связь между работами Нары и его коллекцией альбомов. Не то, чтобы между ними была прямая корреляция, но иногда одно приводит к другому. Но когда я присмотрелся к его творчеству и послушал музыку из его коллекции, все стало обретать смысл. Стало так ясно.

Часто как художник-подготовитель, когда вы работаете над инсталляцией шоу, иногда у вас нет возможности посмотреть на работу или по-настоящему увидеть ее, потому что вы обычно работаете в установленные сроки. Дата открытия.Вы просто должны получить искусство на стенах. Но как только установка была закончена, и у меня появилась возможность по-настоящему взглянуть на работу Нары, я увидел то, что упустил. Рисунки Нары наполнены рокерами и роллерами, фигурами, играющими на гитарах, ударяющими по барабанам и трясущимися бубнами. Вдохновение и влияние музыки повсюду. На некоторых рисунках есть цитаты из Green Day и Iggy and the Stooges. На некоторых рисунках изображены фигуры, одетые в Social D (Distortion) на своих футболках, в то время как на других рисунках фигура позирует перед стопками усилителей Marshall.Ramones повсюду. Рисунки с их подписью быстро «1,2,3,4!» отсчитать и «Эй, хо, пошли!» обрамлены фигурами, бьющимися с гитарами в стрижках Ramones. На других рисунках он украсил их фразами «Блицкриг Боп», а на одном написано просто «Спасибо за Ramones». Он сделал обложку для трибьют-альбома японской панк-группы Bloodthirsty Butchers. Все рисунки Нары в равной степени представляют собой тревогу и отношение, Ид к Эго его картин. Вы определенно можете увидеть (и услышать) влияние панка, а также глэм-рока и пауэр-попа таких групп, как The Yardbirds, Badfinger, T.Рекс и The Ventures, когда вы смотрите на эти рисунки.

Слева направо: старший художник-подготовитель Майкл Прайс, ассистент художника Сатоко Хамада, Ёситомо Нара и Мика Ёситаке смотрят на готовую инсталляцию, фото Дэниела Уилера

Между рисунками Нары и его картинами есть интересное сопоставление. Хотя рисунки Нары имеют фон рока и бунта, картины Нары, по крайней мере для меня, гораздо более спокойные и безмятежные. Несмотря на то, что в его ранних картинах все еще есть острота и определенная тревога, более поздние картины обладают гораздо более спокойной энергетикой.Может быть, это из-за образов или сюжета, но в них есть подразумеваемая невинность, которая едва скрывает их силу и мощь. Они определенно подключаются к другому типу вибрации. По большей части панковская энергия и мания ушли или, по крайней мере, смягчились. Гнев и отношение, которые лежат чуть ниже поверхности ранних картин Нары, заменены своего рода утешением в более поздних картинах. Я слышу кавер Нико на «The End» группы Doors, инструментальную работу Moondog и мягкое напевание Ника Дрейка, играющего на заднем плане, когда он рисует.Я смотрю на эти работы и слышу влияние музыки The Byrds, Джони Митчелл, Баффало Спрингфилд и Ширли Коллинз.

Меня поражает то влияние, которое музыка оказывает на всю нашу жизнь. У каждого есть любимая песня или та песня, которая сразу же может вызвать воспоминание или чувство… как хорошее, так и плохое, и может мгновенно вернуть вас в тот момент времени. Это универсальная привлекательность этого. Вы можете многое сказать о человеке по его коллекции музыки/пластинок. Для меня это барометр, который я использую для оценки личности человека, это как отпечаток пальца, он может сказать вам все, что вам нужно знать о человеке.Образно говоря, Нара носит свою музыкальную коллекцию на рукаве, и как только вы увидите ее влияние, вы уже не сможете ее разглядеть. Это пронизывает его работы, и я не думаю, что одно без другого невозможно.

До того, как музыка стала цифровой, когда я был моложе и ходил на домашние вечеринки, первое, что я делал перед тем, как поговорить с людьми или выпить, — это проверить музыкальную коллекцию. Это была давняя шутка со мной и моими друзьями. Если музыка была плохой, в девяти случаях из 10 вечеринка была плохой.Музыка рассказывает сказку. Я приведу другой пример. После того, как мы закончили установку обложек альбомов и постояли минуту, просто рассматривая все записи, я спросил Нару, есть ли у него любимый альбом. — Все, — сказал он с ухмылкой. Когда он задал мне тот же вопрос, я ответил: «Я большой поклонник Дэвида Боуи». Он снова ухмыльнулся и кивнул: «Глэм-рок». Затем я добавил: «И мне нравится телевидение». «Телевидение… о, вы с Восточного побережья?» он спросил. — Да… как ты мог сказать? — спросил я, когда мы оба начали смеяться.

Музыка рассказывает сказку.

Майкл Прайс с Ёситомо Нара перед готовой инсталляцией, фото Дэниела Уилера

Присоединяйтесь к нам 11 октября в 17:00 по тихоокеанскому времени для виртуального тура по выставке Ёситомо Нара, после чего состоится беседа с художником и куратором выставки Микой Ёситаке.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *