Товаров: 0 (0р.)

Нарисованные совы: Картинки совы для срисовки (35 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Содержание

Как нарисовать сову: птицу карандашом поэтапно

Сегодня у нас в гостях премудрая ночная птица — сова. Не думайте, что рисунок с изображением филина это что-то не совсем практичное, и пригодится только для иллюстрации сказки о Винни Пухе. Совообразные — создания весьма интересные не только своим образом жизни, легендами и символами, все они имеют необыкновенный окрас оперения и большие глаза, а это должно заинтересовать вас, как художника. Давайте посмотрим на красивые изображения пернатых и узнаем как нарисовать сову.

Материалы для рисунка

Для того чтобы получить хороший эскиз, достаточно иметь желание рисовать, лист бумаги и простой карандаш. Более интересной будет работа если вы примените:

  • графитные карандаши;
  • бумагу для эскизов;
  • добавите несколько штрихов цветными карандашами.

Если вы умеете пользоваться тушью и пером, можете создать очень красивую графическую работу. Также неплохой эффект можно получить окрасив узоры на перьях черным фломастером.

С чего начать

Толстый шар густых и пышных перьев хорошо скрывает особенности строения этой птицы. Силуэт филина можно вписать в достаточно простые формы.

Давайте немного усложним нашу задачу и попробуем изобразить сову в нескольких ракурсах, рассмотрим как рисовать ее портрет, лапы, крылья и перья.

Направление форма и силуэт

Начинаем с линии, которая будет обозначать направление корпуса птицы, ее позу, а также обозначим силуэт простой геометрической фигурой.

Не пренебрегайте линией — она поможет создать симметричный рисунок, а тело птицы будет держать баланс. Стройте фигуру отталкиваясь от линии.

После того как мы разместили птицу на листе, изображение следует немного детализировать, сделать силуэт и части тела более четкими. Уточняем форму головы, крыльев, хвоста, добавляем лапы. 

Голова

Основная внешняя отличительная черта сов от других видов птиц — большие круглые глаза, маленький приплюснутый, но острый клюв. Чтобы правильно обозначить глаза и клюв, следует провести вертикальную черту, разделяющею пополам голову.  Далее, двумя горизонтальными линиями обозначим рамки для глаз.

  • Глаза очень выразительные, с большими зрачками почти круглые, находятся на достаточно большом расстоянии друг от друга. Практически у всех видов этих птиц есть выразительный ореол перьев вокруг глаз, они выделены красивым узором или цветом.

  •  Клюв крючковатый располагается немного ниже центра глаз. Часто он хорошенько спрятан среди перьев, и мы видим только самый кончик. На самом деле клюв достаточно большой и широко раскрывается, сова может проглотить целиком даже мышь.
  • Голову филина часто рисуют с ушками — это еще одна особенность этих пернатых. Над ушными раковинами располагаются  длинные чувствительные перья. Эти перистые ушки помогают превосходно слышать и точно определять источник шума. Невероятно острый слух в паре со зрением помогают этому виду птиц охотиться ночью.
  • Шея очень короткая, ее не видно и создается впечатление, будто ее вовсе нет. Все же, эта часть тела сов более чем подвижная, они могут поворачивать голову на 180 градусов и больше.

Лапы

Пернатые хищники охотятся не только  с помощью зрения и слуха, но и сильных, ловких и когтистых лап. Поскольку они покрыты густым  оперением, чаще всего мы можем хорошо видеть и различать только  когти.

Изобразить когти достаточно просто, особенно если рисуете филина сидящего на ветке. Обычно мы видим только три передних коготка, средний немного больше остальных. На самом деле когтей четыре — один оттопырен назад, и помогает птице хвататься, держаться и не выпускать добычу из лап.

Крылья и хвост

Когда птица летит или приземляется мы можем хорошенько разглядеть форму  крыльев и хвоста, а также оценить красивый узор на перьях.

Хвост очень похож на веер, все перышки одинаковой формы и размера, аккуратно раскрашены. Крылья не имеют каких-либо особенностей кроме красивых узоров, на кончиках — располагаются самые большие и мощные перья, на корпусе мелкие перышки.

Окрас

В природе существует множество видов совообразных, и распространены они по всему миру. Окрас оперения этих птиц напрямую зависит от среды обитания. Чаще всего они раскрашены бурыми и сероватыми красками под цвет деревьев, среди которых живут. Белые совы — живут на севере среди снега, рыжеватые сепухи — среди жилых домов, серо-коричневые — обитают в лесах, также есть и земляные совы.

Независимо от вида и среды обитания, перья всех птиц раскрашены очень интересными и красивыми узорчатыми пятнышками. Показать эти рисунки будет проще, если вы сумеете понять и будете соблюдать ритм орнамента.

Видеоурок

Смотрите видео как нарисовать сову поэтапно:

Работы для вдохновения

Если вы хотите изобразить что-то красивое и правдоподобное, подыщите подходящею натуру, чтобы избежать грубых ошибок. Поскольку  поймать и усадить перед своими глазами эту птицу удастся только самым смелым и ловким, давайте посмотрим на фотографии для образца и вдохновения.

На этих фото хорошо видно, как красиво природа украсила перышки этих птиц. Существует очень интересная легенда и мультфильм о том, откуда у совы узоры на перьях.

А вот отличные графические работы:

Надеюсь, вам понравился этот урок, и вы создали хорошие зарисовки птиц. Если у  вас возникло желание написать картину маслом с изображением птиц, пожалуйста, посмотрите наши видеоуроки:

Пишите комментарии и  присылайте фото своих работ.

Желаю удачи и творческих успехов!

Уникальная инициатива небольших населенных пунктов – тематические села

В Пеледнагяй, который называют самым красивым местом Кедайняйского района, творческие люди красиво оформляют жилое пространство. Все зеленые зоны городка примерно ухожены, повсюду растут цветы.В Пеледнагяй есть розарий, место, где растут тюльпаны, есть несколько многоквартирных домов, самых ухоженных в районе. Жители многоквартирных домов конкурируют между собой в оформлении дворов и цветников.

В ноябре 2012 года усилиями инициативных людей было основано тематическое село Пеледу (Совье). В центре общины действует группа активных женщин, усилиями которых в селе проводят воспитательные, образовательные, учебные и развлекательные программы, связанные с жизнью Пеледнагяй. В селе есть 11 деревянных скульптур, изображающих сов. Все они выполнены из дуба, пожертвованного людьми, работу выполнили жители староства.

В селе Пеледу проводят 2-3-часовые программы. Приезжающих женщины встречают песнями, угощают «хворостом» в форме совиных ног, морковными пирогами, кофе из желудей и другими сластями. На стенах висят композиции из веревочных сов. Кроме того, есть совы из глины, нарисованные совы, сшитые, вязанные крючком, вытканные и др.

Главный инициатор такого тематического села — председатель общественного центра Пеледнагяй Виргиния Вилкелене. Она рассказала, что о таких тематических селах в Литве еще мало знают, поэтому наплыва посетителей пока нет.

«Мы ждем сентября, когда дети вернутся в школы, мы начали общаться со школьными общинами, у нас есть программы для детей. Мы надеемся, что со временем интерес к нашей деятельности вырастет», — сказала Вилкелене.

Строго запрещено копировать и распространять информацию, представленную на DELFI.lt, в электронных и традиционных СМИ в любом виде без официального разрешения, а если разрешение получено, необходимо указать источник – Delfi.

Значение татуировки «Сова». У девушек, парней, значение на «зоне»


Большая часть людей относит сов к редким разновидностям птиц. У одних совы ассоциируются с умными и мудрыми пернатыми, а для других — совы являются воплощением мистики. Эскизы татуировок с изображением сов достаточно популярны среди любителей тату на теле. В зависимости от того, на какой части тела расположена татуировка сова, можно объяснить ее значение.

Про тату

Испокон веков совы являются символами мистики и воплощения зла. Древние кельты относились с большой осторожностью к встречам с этими пернатыми, так как подобная встреча означала наступление негативных и ужасающих событий в жизни.

Уникальность сов заключается в том, что они могут вертеть головой на 180 градусов. Подобная способность помогает им наблюдать все происходящее вокруг. Пернатые являются отличными охотниками, при этом охотятся они всегда в темное время суток.

Все эти повадки и уникальные способности птиц привлекли внимание людей. Совам были придуманы различные значения, а любители татуировок с превеликим удовольствием стали рисовать у тебя на теле удивительных птиц.

Общее значение

Татуировка совы описывается в самых разнообразных значениях.

Но главное, с чем связан подобный рисунок на теле человека — это любовь к ночи и ко всему темному, так как сова является ночным охотником и ведет, в частности, только активный ночной образ жизни.

Что еще означает необычная татуировка?

У девушек

Девушки-любительницы татуировок предпочитают рисовать на теле эскизы птиц, которые связаны с абстракцией или мультипликацией.

Каково значение тату совы у девушек?

  • На руке татуировка с совой указывает на мудрость и таинственность девушки.
  • Если птица изображена с комическим смыслом, то значение татуировки указывает на веселую и беззаботную жизнь девушки.
  • Нежные и красочные цветовые тона на татуировке привлекают взгляд и рисуются девушками на теле в знак того, что они открыты для общения и знакомств.

У парней

Молодые люди стараются выбирать более серьезные эскизы татуировок. В этом случае значение тату может носить самый разный характер.

  • На правой руке татуировка совы располагается, как знак мудрости и решительности.
  • На играх ног и на ступнях эскизы означают отречение от боли.
  • Черно-белые эскизы являются символом спокойствия, мудрости и решительности. Яркие краски на татуировке указывают на веселый и бесшабашный образ жизни парня.
  • Сова, изображенная в обычном ее внешнем виде, означает власть и любовь к жизни. Птицы, нарисованные с необычными изъянами или с неправдоподобно большими частями собственного тела, указывают на отречение от привычной суеты жизни.

Тюремное значение

Татуировка сова на зоне рассказывает о прошлом и приоритетах жизни сидельца. Как правило, эскизы совы в виде татуировок рисуют те заключенные, которые пессимистично относятся к своей жизни. Значение тату совы определяется и как отрешение от всего мира или смерть.

Самые опасные тату, делать запрещено >>>

Мастерская Петра Фоменко: Совы не то, чем кажутся

Олег Глушков прославился как хореограф театра и кино – например, ставил танцы в картине Валерия Тодоровского «Стиляги». Однако на его счету и успешные работы в качестве режиссера-постановщика: «Гвидон» Даниила Хармса в «Школе драматического искусства», «Моряки и шлюхи» в «Мастерской Петра Фоменко» и мюзикл «Всё о Золушке». Вместе с художниками Вадимом Волей и Ольгой-Марией Тумаковой Олег создал творческий коллектив под названием «Московский королевский театр». А этим летом вышла премьера в «Мастерской Петра Фоменко» – спектакль «Завещание Чарльза Адамса, или Дом семи повешенных». Сюжет развивается вокруг персонажей американского художника-карикатуриста Чарльза Аддамса, который известен прежде всего как создатель комиксов «Семейка Аддамс».

Расскажите, что общего у вашего «Завещания» и мифологии семейки Аддамс?
Честно говоря, я очень плохо знаю, что творилось там, в кинематографической «Семейке Аддамс». Предполагаю, что в фильме была в наличии дружная семейка. А наш театральный Адамс, может быть, и есть тот самый популярный художник Аддамс, а может быть, и нет. У нас на афише даже его фамилия с одной буквой «д» напечатана. Так что мы старались перепридумать всю прежнюю мифологию. Лично мне было даже легче, потому что я вообще не смотрел сериал «Семейка Аддамс» и не знал, как должно быть. А мои соавторы, художники Вадим Воля и Ольга-МарияТумакова, посмотрели. Но в результате мы вообще не вспоминали про «Семейку Аддамс», а выстраивали историю про девчонку, которая приезжает на похороны своего папы, Чарльза Адамса, и с ней начинают происходить с трудом объяснимые вещи. Поэтому героине приходится искать общий язык не только со своей мачехой, но и с привидением. Нам нравилось придумывать события, да и самих персонажей вокруг реального художника Чарльза Аддамса. Мы ориентировались на его комиксы, его графические истории, но смело фантазировали по поводу его авторского мифа.

Постановочная конструкция была изначально придумана или это все рождалось во время репетиций?
В процессе постановки появлялась только музыка, а всю историю, свет, декорации, костюмы мы придумали заранее. Конечно, нарисованные персонажи каким-то образом видоизменялись, «встретившись» с реальными людьми, которые исполняют роли. Но в целом все было готово еще до первой репетиции. Понимаете, мы давно хотели сделать детектив втроем, нашим Московским королевским театром. Естественно, я, Вадим и Ольга работаем, привлекая людей, которые нам интересны в смысле текста, музыки. Создатели «Завещания» – это большая компания. Но изначально мы придумываем ядро спектакля втроем: что будет, с кем происходят все эти перипетии и какие именно коллизии покажут на сцене. И как раз Вадим Воля давно мечтал создать такой черно-белый спектакль. Как старое кино – в градациях серого. И у нас получилось: когда я смотрю на фото премьеры, то не сразу вспоминаю, что передо мной цветная фотография, – настолько все строго ч/б. Выделяются только красные рты артистов. Как это исправить – неясно. Ничего, кроме как предложить им уголь пожевать, мы пока не придумали.

А как же быть с совами? Совы-то на сцене желтые?
Совы не участвуют во всех перипетиях. Они много чего могут, но не в силах поменять историю. Поэтому им остается только нам ее рассказать. И конечно, как в легендарной рекламной кампании третьего сезона «Твин Пикс»: «Совы не то, чем кажутся!».

Есть ли у вас какой-то свой репетиционный метод?
Имеются наработанные приемы, но не знаю, можно ли назвать это методом, потому что метод предполагает много устоявшихся параметров. Иногда очень комфортно репетировать, иногда – нет. Порой сильно нервничаешь, но понимаешь, что просто должен довести спектакль до конца, какие бы ни были сложности. А случается, что очень легко все идет: репетируется, придумывается, на ходу меняется, и ни у кого нет обмороков в связи с тем, что будет не так, как изначально задумывалось.

Как вам репетировалось в «Мастерской Петра Фоменко»?
Очень приятно и легко. Там есть своя общность, ты приходишь в живую среду и находишь с ней какое-то общее звучание. Я уже делал спектакль в этом театре, начинал еще при Петре Наумовиче. И ставил хореографию не раз. Мне нравится, что в «Мастерской» жива традиция русского психологического театра. Так вот, в «Завещании» – хотя вроде бы это спектакль совсем в другом русле – парадоксальным образом невероятно складно репетировалось.

За музыку в «Завещании» отвечает рок-группа «Слот». Расскажите о ней.
Мы работаем только с двумя ее участниками, Сережей Боголюбским и Дашей Ставрович. Впервые встретились на мюзикле «Всё о Золушке», тогда была непростая ситуация, музыка писалась под другой замысел, а мне хотелось особого звучания. Изначальные мелодии Паулса были прекрасны, но нам нужно было что-то еще. А Даша и Сережа – прекрасные стилисты, они очень точно чувствуют соотношение картинки и звучания. Поэтому все у нас получилось настолько легко и выразительно, что мы захотели еще поработать.

Как бы вы определили жанр «Завещания»?
Это близкий к мюзиклу жанр, но в мюзикле все события происходят внутри музыкальной структуры, ткани. Люди расстаются, встречаются, что-то узнают внутри песни или номера. А у нас в основном сюжет развивается в драматических сценах. Номер – логическое продолжение того, что произошло в драматической сцене. Поэтому я не знаю, как назвать этот жанр. Но вот «Нотр-Дам де Пари» считается мюзиклом, хотя по большому счету это концерт. Мне кажется, у каждого по-настоящему классного мюзикла есть свой индивидуальный жанр.

Когда я смотрела «Завещание», вспоминала новозеландский фильм «Что мы делаем в тени»…
Это суперфильм. Когда мы начинали, рассматривали его в качестве примера: вот эту тему можно сделать современной и внятной, а не просто снять какую-то страшилку. Лично у меня «Семейка Аддамс», которую я посмотрел минут пятнадцать, просто не вызвала интереса, было довольно скучно. А в «Что мы делаем в тени» есть компания таких необычных персонажей, что от экрана не оторваться.

У вас есть кумиры?
Мне раньше казалось интересным их находить… Потом проходит время, и то, что восхищало, становится неинтересным. Или ровно наоборот: то, что было скучным, оказывается на пьедестале. Есть куча разного искусства, которое не сразу доходит. В основном это музыкальные впечатления. Музыка не предполагает посредников. Есть исполнители и дирижер, но у меня складывается стойкое ощущение, что ты как слушатель общаешься непосредственно с композитором. Вслушиваешься в то, как меняется гармония, ритм, динамическая амплитуда… То есть пытаешься понять, как человек мыслил и что хотел тебе сказать, чтобы выстроить мост в свою голову или свое сердце. Поэтому музыка, мне кажется, – самый прямой и надежный передатчик авторской идеи, не такой шаткий, как театр. Конкретно сейчас я без ума от Мортона Фельдмана, который раньше казался скучным. И еще от Карлхайнца Штокхаузена.

Что у Московского королевского театра в ближайших планах?
Тут нужно учитывать, что у всех его участников есть свои проекты, каждый параллельно еще что-то делает. И потом, у нас примерно пару лет уходит на то, чтобы придумать спектакль с нуля, дальше еще нужно время на подготовку и, собственно, на саму постановку. Так что далеко планировать у нас не принято. Вот в «Мастерской Петра Фоменко» было всего три месяца отведено на репетиции, и мы все решили, что больше таких кавалерийских атак не будем предпринимать, это какие-то геройства ненужные. Сейчас у нас есть интересное предложение из Тель-Авива. Поеду туда на встречу с труппой, посмотрим, понравимся ли друг другу. Так что рано вести какой-то разговор о планах. Хотя тут есть радостный момент: этот театр предложил карт-бланш – то есть ставь что хочешь.

Куда, кроме Тель-Авива, планируете поехать?
У меня есть несколько мест, куда я так или иначе возвращаюсь. Зимой стараюсь проводить месяц в Азии. Недавно в Сиднее ставил спектакль по нескольким чеховским сценам, называется «Ах, Тузенбах». Вот туда бы я с большим удовольствием вернулся.

Там, в Австралии, все ходят на головах?
Почти. Странное место, но классное, мне понравилось. Если взять Лондон и разместить его в Лос-Анджелесе – это так выглядит. С одной стороны, пабы лондонские, с другой – океанский берег и серфинг. Хотелось бы там пожить какое-то время. Там и до Веллингтона, где живут герои фильма «Что мы делаем в тени», недалеко…

Скажите, а кого из животных вы бы могли считать своим тотемом?
Хочется быть, наверное, совой, которая не то, чем кажется.

Анна Сиротина, «Аэрофлот (бортовой журнал)», 09.2019

Как нарисовать сову | FLATONIKA

Урок будет посвящен  тому, как нарисовать сову, с помощью простых карандашей.
Для начала, нам нужно сделать набросок с точными пропорциями и обрисовать его в общих чертах. Далее, мы произведём штриховку различных участков птицы.

Урок можно разбить на две части:
Первая часть — размещение пропорций совы на бумаге.
Мы начнем с изучения строения перьев и крыльев совы, затем, выполним набросок, с соблюдением всех пропорций птицы.
Вторая часть — штрихование рисунка.
Мы будем использовать разнообразные линии штриховки, для прорисовки перьев и придания им реалистичности, в зависимости от местоположения.
В конце нам необходимо придать реалистичность ветке дерева, воссоздав структуру дерева.

Для работы нам потребуется:
белая чертежная бумага хорошего качества, стирательная резинка и простые карандаши, я рекомендую 2H, 2B, HB, 4B, и 6B.
Этот урок рекомендуется для художников от двенадцати до девяноста девяти лет, с базовыми навыками рисования.
Подходит также для домашнего обучения и преподавателей изобразительного искусства.

Размещение пропорций совы на бумаге.

Для понимания структуры перьев и крыльев, нам понадобятся базовые знания в анатомии. На следующих двух рисунках показано строение пера.

Много лет назад перо использовалось для написания различных текстов книг. Тогда еще не было шариковых ручек и люди писали перьями птиц.
Писатель окунал кончик пера в чернила, а перо вбирало в себя небольшое количество этих чернил, так как ствол пера имеет полость. Позже ученые создали шариковую ручку, по тому же принципу.

Перья отличаются по размеру и структуре- это зависит от того, где на теле птицы они расположены.
Вот какие типы перьев у нас есть:
Крошечные, мягкие, и пушистые перья расположены на голове, груди и ногах.
Короткие и мягкие перья среднего размера, с узкими кончиками-на верхних участках крыла.
В нижней области крыльев перья вытянутые и широкие, относительно перьев верхнего участка.

На рисунке снизу, мы можем увидеть, строение крыла птицы. На нём очень хорошо показано где какие перья находятся.

Рисование эскиза с точными пропорциями является фундаментом рисунка. Если будут неточности в пропорциях (отношение одного компонента рисунка к другому или другим), то никакая штриховка не сможет скрыть эти недостатки.

Легкими движениями, без нажима, рисуем овал с небольшим наклоном (так, как на рисунке). Так мы обозначим тело совы. Этим действием мы решаем загадку цивилизации — что появилось первым -птица или яйцо:)


Делая набросок, убедитесь, что вы пропорционально расположили нарисованный овал на листке бумаги. Чтобы в дальнейшем уместить всю птицу.

Второй овал будет головой совы, мы накладываем его на тело птицы.


От основания головы , в левый нижний угол рисуем крыло.

На мордочке рисуем V-образную форму с кривыми линиями на вершинах с двух сторон. Остриём наконечника будет клюв совы, закругленные линии обозначат места расположения глаз.

Добавьте маленький штрих на клюве совенка, как указано на рисунке.
Делаем эскиз нескольких перьев под крылом.
Добавляем два овала в основание туловища, тем самым обозначая ноги совы. Заметьте, что нога слева кажется больше, чем нога справа. Но если посмотреть на сову спереди, то ноги будут одинаковыми. Это происходит из за-за перспективы.

Обрисуйте в общих чертах глаза совы.  Обратите внимание на то, что глаза являются половинками кружков.
Добавьте часть ветки дерева , на которой должна сидеть сова.


Перепроверьте положение и пропорции вашего эскиза, перед тем , как  приступать к штрихованию.

Штрихование рисунка.

В этой части урока мы займемся штриховкой рисунка. Перед тем как штриховать рисунок, изучите где какие перья и посмотрите направление их роста.
Источник света, в этом рисунке, располагается справа сверху, поэтому правая сторона будет светлее.
С помощью ластика, удалите сильно заметные линии эскиза.

Чтобы показать маленькие, мягкие перья на голове, мы будем применять изогнутые линии штриховки.
Нарисуйте несколько, немного изогнутых, штрихов на грудной клетке птицы.  На крыле рисуем перья различного размера.
Обратите внимание на то, что в верхней части крыла перья короче, чем на окончании крыла. Добавляем изогнутые штрихи на лапки, для того , чтобы показать наличие пушистых перьев.

Надо не забывать , что для рисования перьев мы используем различные линии штриховки, как по длине , так и по тону. Края не резкие, а скорее рваные, что придает реалистичность.
Так же не забывайте, что света исходит справа-поэтому перья слева более темные.

Добавьте штриховку к внешним оправам глаз работая 2B карандашом.

Проработайте глаза и оставьте на правом глазу маленькое световое пятнышко.

Берем 6B карандаш  для того, чтобы наложить темные тона на лаза. Штрихуем клюв.
Закончите штриховку на клюве, оставив продолговатую светлую полоску (отраженный свет).

Для того , чтобы было удобно выполнять штриховку на голове, заточите карандаши. Острым карандашом можно добавить больше линий.

Используйте карандаш 4B для работы над более темными участками. Штрихуйте им такие области, как верхняя область глаз и участок под клювом птицы.
Добавьте несколько мизерных овальных перышек на голове, так как показано на изображении.

Для того, чтобы нарисовать мягкие пушистые перья на ногах совы и её груди, у вас должен быть хорошо заточенные карандаши и необходимо использовать короткие штриховательные линии.

Штрихуем  перья на хвосте совы, так как на нижнем рисунке. Ближе к хвосту можно поподробнее проработать структуру перьев.

Штрихуем перья на верхнем участке крыла.
Обратите внимание, что штриховка светлее справа и постепенно переходит к более темной слева.
Также примите во внимание то, что тень от головы падает на тело создавая тем самым, более темный фон.

Используйте различные по твердости карандаши и разные по длине линии , чтобы воспроизвести структуру перьев на верхнем разделе крыла.
Обратите внимание на то, что некоторые участки заштрихованы светлым тоном, это для того, чтобы создать иллюзию легкости перьев.

Штрихуем когти. Далее приступаем к работе над веткой, стараясь имитировать текстуру древесной коры.

Вносим последние штрихи- проработайте подробнее перья и небольшой кусок ветки .

Поздравляю, ваш рисунок совы готов!
Поставьте свою подпись и дату окончания работы!

55 Камней с лучшими росписями в виде совы

Совы — загадочные существа. Во многих культурах они символизируют мудрость и интуитивное знание. Вдохновленные этой символикой, многие художники проецируют свои творческие визуализации на нарисованные совами камни. Нет ничего необычного в том, чтобы увидеть нарисованных на камнях сов в очках или с книгой.

Если вы ищете сладкий подарок для выпускника средней школы или колледжа, идеально подойдет нарисованный в виде совы камень. Хотите необычные идеи домашнего декора? Нарисованные совы отлично будут смотреться на внутренней стене и в саду.

Если вы хотите нарисовать такой рисунок, взгляните на эти милые изображения. Они обязательно помогут вам найти собственное вдохновение.

Мы собрали одни из лучших наскальных рисунков, от простых до сложных, от силуэтов до детальных визуализаций, от простых изображений до реальных произведений искусства. Эта коллекция будет полезной и интересной для начинающих и профессионалов своими руками.

55 Лучшие изображения

Источник

Мы купили эту сову, расписанную речным наскальным изображением. Качество работы потрясающее.Мы любим это!

Источник

Так выглядит ребенок, когда спрашивает разрешения на ночевку в доме друга. Поза, глаза и детали, добавленные к меху, делают его невероятно очаровательным и реалистичным наскальным рисунком.

Две абстрактные совы в кадре, кажется, находят время на вершине ветки. Если бы у влюбленных сов было лицо, это было бы оно. Мягкое и трогательное выражение лица сов может заставить любого влюбиться в эти милые раскрашенные маслом камни в обрамлении.

Etsy

Сова слева похожа на идеального ребенка, сова справа — на нарушителя спокойствия благодаря слегка изогнутым бровям, и, честно говоря, именно озорные люди становятся сердцем вечеринки. Добавьте их в свой учебный стол в качестве напоминания, чтобы время от времени отпускать свое безумие.

Source

Эта коричневая сова, нарисованная в камне в шляпе с помпонами, — обязательный подарок ко Дню святого Валентина!

Etsy

Это сова, ставшая символом греческой богини мудрости. Стекло монокля, увеличенный глаз за ним, книга, часы и даже выражение лица — все в порядке.Если бы сова собиралась читать лекцию, то это была бы она.

Мама-сова, держащая свое детское масло, — одна из самых очаровательных раскрашенных коричневой совой скал, которые мы когда-либо видели. Очки ребенка и его крошечные ножки — дополнительный плюс. Если вы знаете, что мать должна быть матерью, это может стать для нее идеальным подарком.

Вот гордый папа-сова обнимает маму-сову, обнимающую ребенка. Это идеальный семейный портрет для родителей. Мягкое, но суровое выражение лица папиной совы здесь явный победитель.

Пытливый на вид совенок определенно завораживает. Интенсивная цветовая палитра и огромные бездонные глаза с бровями-полумесяцами идеально передают невинный, но любопытный взгляд новорожденного. Вы можете поверить, что это просто скала ?!

Миролюбие и мягкая цветовая палитра вопят о безмятежности в этой нарисованной совой гальке. Это самый симпатичный кулон, который мы когда-либо видели, и, возможно, он может стать одним из идеальных подарков для женщин в виде совы из гальки. Если это не вдохновляет вас уделять мне немного времени, мы не знаем, что будет.

Etsy

Если вы хотите знать, как детеныш совы будет выглядеть у вас на ладони, попробуйте подержать один из этих нарисованных вручную совиных камней. Этот, в частности, кажется невероятно реалистичным. Каждое перо выглядит так реалистично из-за затенения и естественных цветовых переходов, добавленных художником.

Если вы ищете варианты домашнего декора, чтобы украсить свое пространство, эта красочная абстрактная нарисованная галька совы идеально подходит для вас. Прикрытые глаза — это настроение, и вы можете подумать о том, чтобы добавить его на свое место, чтобы получить забавный элемент и приятный всплеск цвета.

Источник

Глаза оленихи просто умоляют о любви и мгновенно вызывают желание надуть. Совенок заставляет вас обнять и подарить ему всю любовь на свете. Возможно, это не самая реалистичная картина, но она определенно завораживает.

Etsy

Это могло быть самым яростным подмигиванием, которое мы когда-либо видели. Если бы выражение могло говорить, оно бы кричало: «Тебе лучше понять, что я говорю, или я тебя клюну!»

Source

Art не обязательно должно быть тщательно продуманным, и камни, нарисованные совой легко, являются подтверждением нашего утверждения.Искусство — это творческое самовыражение, и это художественное изображение птицы определенно креативно. Мы не знаем, выглядит ли глаз как солнце, глаз или цветок, и именно это делает его уникальным.

Мы не знаем, нарисованная ли это галька или настоящая сова. От пальто до глаз каждая мелочь выглядит реалистично. Это почти заставляет вас хотеть дотянуться, чтобы прикоснуться к нему, потому что перья выглядят очень мягкими.

Эта сова, прикрывающая своего детеныша своим крылышком, — самая ценная вещь на сегодняшний день.Каждый мазок кисти добавляет картине совершенно другую глубину и заставляет нас смотреть еще немного дольше.

Source

Сова всегда тебя любит! Похоже на сообщение от фаната Гарри Поттера. Хотя это может быть не Хедвиг, это абстрактная картина совы с красивыми цветами и трогательное послание для тех, кто переживает трудные времена.

Вот застенчивый мальчик и красивая девушка, сидящие на ветке дерева — очень простая картина, но тем не менее очаровательная. Нам очень нравится, как глаза говорят тысячу слов и придают двум совам индивидуальность.Это один из самых симпатичных камней, нарисованных совой своими руками, которые мы видели.

Очень непропорционально, но невероятно мило. Картина выглядит как ожившая новорожденная сова, и нам нравится ее полусонное выражение.

Этим двум братьям и сестрам в гнезде действительно наплевать. Они оба выглядят потерянными в своем собственном маленьком секретном мире, и, честно говоря, мы хотим его.

Источник

Мы почти можем представить, насколько хорошо эти абстрактные нарисованные совами гальки будут выглядеть как пресс-папье. Вы даже можете поместить их в важные документы, потому что их цвета обязательно привлекут ваше внимание.

Похоже, эта сова собирается исполнить традиционный танец в джунглях, чтобы отметить весенний сезон. Он уникален, мягко говоря, и вызывает желание почесать сове нос.

Etsy

Если бы картины могли говорить, эта спросила бы: «На что ты смотришь?» Это выглядит почти раздражающе, но, тем не менее, очень мило. Из всех раскрашенных в черный и белый цвета совиных скал этот определенно самый уникальный. Его чистый белый цвет добавляет ему красоты. Это дерзкое дополнение к вашему домашнему декору, но в то же время восхитительно дерзкое.

Симпатичную застенчивую сову, которую легко нарисовать, но было бы трудно отдать ей должное, даже если бы мы попытались. Опущенный взгляд указывает на застенчивость, но сова обладает всезнайкой, что делает картину шедевром. Это идеальный подарок для всех мудрых и застенчивых людей.

EtsySource

Выше — набор маркеров для трав совы, нарисованных камнями.

SourceSourceSource

Эта нарисованная в камне сова выглядит потрясающе очаровательно!

Etsy

Наскальные рисунки дают нам множество различных интерпретаций совы.Каждый художник по-своему смотрит на сов, и в этом волшебство галечного искусства.

Source

Легко раскрашенные лица совы для детей — The Pintehibited Parent

Кто … любит сов? Я делаю! Я делаю! Для меня все дело в глазах. В них есть что-то настолько завораживающее. Этот простой проект рисования фокусируется на их прекрасных глазках и очаровательных пернатых лицах. Эти раскрашенные мордашки совы — быстрый и легкий арт-проект для детей. Моему 7-летнему сыну нравилось их делать.

* Заинтересованный родитель является участником программы Amazon Services LLC Associates, партнерской рекламной программы, разработанной для предоставления сайтам средств зарабатывать рекламные сборы за счет рекламы и ссылок на Amazon.com. Кроме того, текстовые и графические ссылки в этом сообщении могут быть партнерскими / реферальными ссылками, что означает, что мы можем получить компенсацию, если вы совершите покупку после перехода по этим конкретным ссылкам * См. Политику полного раскрытия информации .

Что вам понадобится:

Бумага для акварели

Карандаш

Акриловая краска и кисти

Строительная бумага

Клей-карандаш

Дополнительно: вилка, губка, зубная щетка как другие варианты вместо кисти

Направление :

Начните с акварельной бумаги.Нам нравится разрезать нашу бумагу на четвертинки, потому что детям легче рисовать, и это удлиняет вашу бумагу. Вы, конечно, можете использовать всю страницу.

Нарисуйте дугу в верхней части листа, как показано.

Нарисуйте два больших круга рядом в середине листа. Ничего страшного, если они перекрывают дугу, поэтому не беспокойтесь о том, чтобы получилось идеально.

Затем нарисуйте еще одну дугу под двумя кругами.

Теперь о покраске…

Покрасьте внутреннюю часть верхней дуги в любой цвет по вашему выбору.

Используйте другой цвет или более светлый или темный оттенок того же цвета, чтобы добавить пятна или линии на уже окрашенный участок.

Мы использовали много нейтральных цветов, таких как коричневый, черный, серый и белый. Я предлагаю поиграть со смешением цветов, чтобы создать более светлые и темные оттенки одного цвета, добавив белый или черный. В конце концов, мы стали более смелыми и начали добавлять более яркие цвета, такие как синий и красный в этом.

Закрасьте стороны кругов и нижнюю дугу другим цветом или оттенком того же цвета.Затем проведите цветными линиями по краям, чтобы придать ему пушистый вид.

Теперь закрасьте оставшуюся неокрашенную область, используя длинные мазки кистью, двигаясь по диагонали наружу и вниз через середину.

Дайте краске высохнуть.

Вырежьте два больших круга из оранжевой плотной бумаги. Чтобы глаза были одного точного размера, сначала сложите бумагу пополам, а затем вырежьте по две за раз.

Для внутренней части глаз вырежьте из черной плотной бумаги два кружка или полумесяца поменьше.

Вырежьте клюв из черной плотной бумаги и приклейте все части к высохшей картине. Нанесите немного белой краски на черную область глаз, чтобы она немного поблескивала.

Вуаля! Вот вам и один милый и мудрый пернатый друг.

Вот один из тех, что сделал мой манчкин.

Попробуйте другие методы рисования. Мы использовали губку и вилку для пары из них, чтобы добиться другого эффекта. Вы можете сказать, какие именно?

Ознакомьтесь с другими проектами декоративно-прикладного искусства, вдохновленными совами.

Поделка с бумажной совой на подставке

Мозаика Совы

Сосновая шишка

Как всегда, спасибо, что заглянули, и не забудьте посетить нашу страницу в Facebook.

Художественный проект цветной совы

Я уже некоторое время играю с этим уроком рисования совы. Я создал это бесплатное руководство по рисованию совы и пользуюсь им. Мои третьеклассники использовали раздаточный материал для создания маркера и акварельной живописи, но для моих Kinders я хотел свести выбор к минимуму.

Я решил нарисовать сову желтым мелом (продолжайте читать, чтобы узнать, почему это не лучший выбор) и предварительно смешав жидкую темперную краску. Я люблю смешивать краски до прихода студентов. Это особенно полезно для младших школьников, поскольку они все еще учатся рисовать плавно. Добавление урока по смешиванию цветов для большинства моих учеников слишком преждевременно.

Я выбрал два простых варианта совы и еще больше упростил рисунок, используя маленькие чашки для приправ для начала рисования.

Это то, что мы сделали для нашей раскрашенной совы:

Каждый ученик получил кусок мела желтого цвета, лист белой сульфитной бумаги 12 ″ x 18 ″, салфетку и доступ к краскам и кистям / воде.

Студенты сидели на полу, пока я демонстрировал процесс для рисования двух стилей рисования совы: с открытыми крыльями и другим с закрытыми крыльями. Сове с открытыми крыльями нужен широкий лист бумаги (положите бумагу на стол боком), а сове без крыльев нужен высокий лист.

Используя небольшую чашку для приправы, нарисуйте два круга в верхней части бумаги для глаз . Для носа нарисуйте ромб (по словам детей, их не называют ромбами) между двумя глазами. При желании они могли нарисовать вокруг глаз «маску ». Я показываю им, как провести линию близко к глазам и носу, но не касаясь их.

Поместите мел поверх маски и проведите прямую горизонтальную линию. Добавляем ушей . Далее нарисуйте длинную букву «U».Это кузов . У высокой совы на спине несколько перьев хвоста. Я показал детям, как добавить их, если они захотят. Нарисуйте крыло посередине — как карман.

У распахнутой крылатой совы большие крылья. Нарисуйте (или обведите пальцами) формы крыльев с обеих сторон туловища совы. Мы добавили две небольшие неровности на месте ног, но еще не рисовали ноги. Это происходит после того, как мы рисуем.

После того, как я продемонстрировал, как рисовать сов, дети вернулись к своим столам. Многие дети прыгали вперед и рисовали ту сову, которая им больше нравилась.Примерно половине класса требовались инструкции. Мы вместе закончили совы, и когда дети, казалось, поняли, что они делают, я разложила краски.

Рисование сов

Если краски еще нет на столе, нанесите их сейчас. Я предложил всего 4 цвета краски. Параметр «Уменьшение количества краски» не только предотвращает появление мутных цветов, но и помогает продвигать проект.

Я попросил детей сначала раскрасить тело любым желаемым цветом. Им пришлось выбрать другой цвет для крыльев.Они раскрасили оставшиеся формы совы любой цветовой комбинацией, которую они хотели.

Это первый день. Если дети не раскрашивают фон, не беспокойтесь. Я исправил это, вырезав сову и приклеив к черной бумаге.

Наброски и добавление узоров

Это интересный шаг. Я положил Sharpies на столы, чтобы дети нарисовали их по исходным линиям мелом, чтобы цвета стали ярче. Теория верна, но казни не было.

Проблема № 1: Использование желтого мела было ужасной идеей. Дети — грязные художники, но Kinder kids — самые грязные художники на свете. К тому времени, когда краска высохла, желтые линии были едва видны. Довольно сложно провести по невидимым линиям. Мне следовало придерживаться своего проверенного метода использования черной масляной пастели для рисования. Плохая Пэтти.

Проблема № 2 : Использование Sharpies для обведения линий. Некоторые пытались, но фактически превратили арт-проект в время свободного выбора.Множество каракулей и случайных фигур. Некоторые дети научились этому, но большинство из них боролись. Я взяла со стола маркеры и посоветовала детям использовать цветные карандаши и масляную пастель, которые уже были предоставлены для форм и узоров.

Масляная пастель и мелки отлично работали.

Полученный урок: Тринадцать лет преподавания искусства означают, что я испытал довольно много техник. Детям 5-6 лет легче пользоваться инструментами для рисования с толстыми концами.Меньше каракулей и большие формы — легче и успешнее заниматься творчеством.

Наконец, после того, как все декорировано, добавьте ножки (если вы можете их вместить!).

Разве эти совы не самые милые? Я не хочу повторять снова и снова милые, потому что дело не в том, какие они милые. Это действительно о том, насколько хороши детей, их создающих. Какое удовольствие видеть, как они так стараются и так гордятся.


ЗАГРУЗИТЕ НАСТОЯЩИЙ ПЛАН УРОКА И РУКОВОДСТВО ПО РИСУНКУ OWL ART:


НАЖМИТЕ меня!

Понравился этот пост? Продолжайте и поделитесь уроком рисования совы.Вот изображение, которое легко закрепить…


ВЫ СПАРКЛЕР? В Клубе участников доступно более 300 уроков искусства. Доступ к видео, ресурсам и тренингам за небольшую ежемесячную плату.
НАЖМИТЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ, ЧТОБЫ ПОДПИСАТЬСЯ НА УВЕДОМЛЕНИЕ О СЛЕДУЮЩЕЙ ЗАПИСИ

Раскрашенные совы из шишек | Шарлотта ручной работы

Ууууу почти готова к осени? Эти веселые совы точно такие! Во время следующей прогулки по окрестностям или посещения парка соберите несколько сосновых шишек, чтобы принести их домой для изготовления поделок.Это ремесло было вдохновлено книгой о ремеслах 1970-х годов, которую мы недавно нашли в благотворительном магазине. В оригинале совы были оставлены неокрашенными и без крыльев, но мы знали, что какой-то цвет и узор действительно придадут им забавный современный вид.

Дети могут использовать этих маленьких сов в качестве игрушек, выставить их на полке или подоконнике или даже привязать петлю к вершине и повесить их на дверную ручку для украшения! Продолжайте читать, чтобы ознакомиться с полными инструкциями ниже.

что вам нужно:

  • Сосновые шишки
  • Марта Стюарт Атласная акриловая краска для нескольких поверхностей
  • Малярная кисть
  • Войлок
  • Ножницы
  • Пистолет для горячего клея
  • 7 Клей

  • Практическое руководство:

    Шаг 1
    Начните со склеивания двух сосновых шишек вместе, образуя почти восьмерку.Если возможно, выберите верхушку для головы совы шишкой чуть меньшего размера.

    Step 2
    Нарисуйте сову любым цветом, который вам нравится, уделяя особое внимание передней части совы, которая на самом деле является нижней частью шишек. Необязательно раскрашивать каждое пятно на спине, так как спереди совы не очень хорошо видно. Дайте высохнуть.

    Step 3
    Вырежьте глазки и клюв из фетра и приклейте на мордочку совы. Вы можете даже использовать здесь гугл-глаза, если хотите!

    Step 4
    Для рогов / ушей совы вырежьте из подходящего войлока две формы почти слезинки.Приклейте к голове совы так, чтобы они немного заправлялись внутрь шишки.

    Step 5
    Для крыльев совы сложите мини-бумагу для кексов пополам и разрежьте вдоль сгиба. Снова сложите половину пополам и разрежьте. Приклейте кусочек к обеим сторонам туловища совы, снова заправляя края внутрь шишки.

    Примечание. Не стесняйтесь обрезать бумагу для кексов по мере необходимости или даже используйте вместо нее макулатуру, если это то, что у вас есть под рукой.

    Шаг 6
    Повторяйте, пока у вас не появятся совы всех оттенков!

    Знаете ли вы, что группа сов называется парламентом? Мы понятия не имели!

    Удачного крафта!

    14 простых идей для рисования наскальных рисунков совы

    Эти идеи рисования наскальных рисунков совы отлично подходят для всех уровней квалификации, в том числе для начинающих.Некоторые из этих раскрашенных камней имеют пошаговые инструкции. Другие просто для вдохновения.

    Идеи для рисования наскальных рисунков совы

    Эти легко раскрашенные скалы совы — фантастическое дополнение к вашей коллекции наскальных рисунков животных.

    Соедините их с забавными зимними камнями, милыми собачьими камнями или очаровательными нарисованными лисами камнями.

    Нам нравится дарить эти совиные камни в подарок или прятать их по всему городу.

    Эта страница содержит партнерские ссылки, что означает, что если вы сделаете покупку по ссылке, я могу получить комиссию.Ознакомьтесь со всеми подробностями здесь.

    Приколите эти нарисованные животными камешки

    Если вы все еще находитесь в стадии мозгового штурма своей наскальной живописи, не беспокойтесь! Прикрепите это к своей любимой доске Pinterest, чтобы вы могли найти ее, когда будете готовы.

    Эта классическая сова — одно из наших первых уроков по наскальной живописи.

    Продолжить чтение

    Добавьте сердечка глазам нашей классической совы и сделайте забавный поворот ко Дню святого Валентина.

    Продолжить чтение

    Эта простая идея рисования совы отлично подходит для любого уровня мастерства.

    Продолжить чтение

    Цвета этой совы действительно выделяют ее.

    Продолжить чтение

    Есть так много способов рисовать сов.

    Продолжить чтение

    Текст на этом камне такой милый!

    Продолжить чтение

    Все детали перьев потрясающие.

    Продолжить чтение

    Создайте реалистичные совы с помощью этого урока.

    Продолжить чтение

    Отличный видеоурок по рисованию сипухи.

    Продолжить чтение

    Эти совиные камни немного проще других. Отлично подходит для новичков.

    Продолжить чтение

    Цвета и тяжелые веки выделяют эту сову.

    Продолжить чтение

    Сладкий камешек совы.

    Продолжить чтение

    Детали крыльев просто фантастические.

    Продолжить чтение

    Если начинать с нуля все еще слишком сложно, попробуйте вместо этого этот набор для рисования наскальных рисунков!

    Продолжить чтение

    Прикрепите эти нарисованные совы каменные идеи к своей любимой доске Pinterest!

    Каждый раз, когда вы сохраняете и публикуете один из наших пинов, вы помогаете нам сделать наш контент доступным для других! Ценим каждую акцию!

    Серые Совы — Раскрашенная бумага, искусство

    Бородатая неясыть — одна из самых высоких сов с широкими крыльями и длинным хвостом.Это большеголовые совы с большим лицевым диском. Они превосходят большинство других сов размером, но не весом; их основная масса состоит в основном из перьев. Самки крупнее самцов.

    Бородатая неясыть в целом серебристо-серого цвета с узором с тонкими белыми, серыми и коричневыми полосами и слабой полосой. Их глаза сияют сквозь тонкие серо-коричневые концентрические круги лицевого диска. Две бледные дуги образуют «Х» между глазами. Поперек шеи находится белый галстук-бабочка с черным центром.Их счет желтого цвета, если он виден. Самцы и самки похожи.

    Требуется припасов:

    Ступеньки

    Изготовить расписную бумагу для тела Совы. Я использую кисти ROYLCO для флоппи-пены для создания окрашенной бумаги и использую их уже несколько лет. Дети ОБОЖАЮТ процесс создания раскрашенной бумаги.

    Посмотрите видео ниже для простых инструкций.

    Используйте в качестве фона кусок серой плотной бумаги размером 12 x 12 дюймов.Затем создайте ветку из полосы черной плотной бумаги. Обсудите, как разрезать полоску пополам, чтобы получились 2 длинные более тонкие полоски. Приклейте одну полоску вниз, чтобы образовалась основная ветка, а затем разрежьте другую полоску на более мелкие кусочки, чтобы сформировать небольшие ветвящиеся веточки.


    Сделайте туловище совы из сухой раскрашенной бумаги, вырежьте и приклейте сову на ветку. Для начала у меня есть разные шаблоны сов. Дети чувствуют себя уверенно, начиная с шаблона, а затем переходя к творчеству.Это забавно. Это укрепляет их уверенность в себе, особенно для детей младшего возраста.

    Затем добавьте большие симметричные круглые глаза, используя белую бумагу, я предлагаю шаблоны кругов или кнопки, которые помогут создать белые круги. После того, как круги будут созданы, приклейте все формы.

    Добавьте симметричные круги меньшего размера для внутренней части глаза, чтобы создать зрачки. С помощью серой, белой и черной краски нанесите краску вокруг глаз и на тело. Некоторые ученики добавили клювы и когти из черной плотной бумаги, а другие нарисовали клювы.Поскольку совы ведут ночной образ жизни, предлагаем нарисовать луну и звезды на заднем плане.

    Попросите учащихся добавить перья к туловищу совы. Мы использовали эти удивительные цветные бумажные перья от Roylco, которые когда-то рисовались акварелью, создавая красивую текстуру. Просто приклейте их к краю совы. Вы можете купить перья ЗДЕСЬ в Roylco.

    Получите скидку 10% при использовании кода купона КРАСНАЯ БУМАГА.

    ВАРИАНТ: Штамповать различные листья на ветках.Несколько лет назад я купил забавные губки из листьев в компании Roylco. Для этого проекта мы использовали много разных материалов. Мне нравилось наблюдать, как маленькие художники находят связь со своими совами, дают им имена и рассказывают приятные вещи о созданных ими существах.

    Галерея

    Удачи творить !!!

    Художник Коннектикута взлетает на новые высоты с серией Majestic Owl

    Время чтения: 7 минут

    Есть 216 видов сов, и Карен Кент, невероятно одаренный художник, изобразила 35 видов сов (и их количество) в удивительно реалистичной манере.

    И что удивительно, она не знает, какую сову рисует.

    Карен Кент держит картину «Джойа», смешанную технику размером 48 x 36 дюймов

    Совы, которые называют себя

    «Понятия не имею, какую сову рисую. Это не то, что мне нужно, — говорит она. «Мне нравится то, что знают другие. Для меня это суть, сердце, душа сов, которых я люблю ловить. Они называют себя так, как я их рисую ».

    Эрнесто. Благодать. Херб и Гло. Пойндекстер.Кристопер. Брайс. Новогодняя вечеринка. Джойа.

    Это лишь некоторые из забавных и игривых сов, которых Карен воплощает в жизнь на своих полотнах. И у каждого есть такая же уникальная история, как и его название.

    «Кристофер II» Карен Кент (38 x 50 дюймов, бумага, смешанная техника)

    Любовь к цвету

    Карен, которая живет в Фэрфилде, штат Коннектикут, 27 лет проработала дизайнером интерьеров, прежде чем обменяла свою книгу образцов на более спонтанную среду и начала рисовать.

    «Это подавляло мою креативность», — говорит она.

    Она говорит, что планировала фантастические цветовые схемы, и клиенты спрашивали, уверена ли она, что это будет хорошо смотреться.

    Она влюбилась в цвет в первый раз, когда она открыла коробку с мелками в детстве, и на протяжении всей своей карьеры, поэтому Карен мастерски владеет цветом.

    «Я ответил таким клиентам: да, я хочу, чтобы это выглядело плохо, чтобы вы больше никогда не спрашивали меня. Я намеренно сделала его уродливым, — посмеиваясь, говорит она.

    Универсальные силы

    Преодолев проблему со здоровьем, Карен решила, что пора бросить работу и заняться рисованием.

    «Вселенная заговорила, поэтому я слушаю», — говорит она.

    И для тех, кто обожает сов, это был хороший выбор.

    Арт-студия с видом

    Карен работает в просторной студии в живописном месте на ее территории.

    Окруженные деревьями на фоне пруда посетители очарованы шорохом животных и успокаиваются гармонией пения птиц.

    Все время, пока мы с Карен, краснобрюхие дятлы, пушистые дятлы и голубые сойки заходили на деревья возле ее студии и останавливались у кормушки, ближайшей к ее окну.

    В студии Карен царит безмятежность. Животные созвучны ее умиротворяющему характеру. Они знают, что им ничего не угрожает. Как будто они знают, что родственный дух находится всего в нескольких футах от них.

    «Жизнь безумна. И люди могут сходить с ума. Я прихожу сюда, молюсь и занимаюсь йогой каждое утро », — говорит она.

    Кент не только художник, но и ведет еженедельные занятия йогой в своей студии.

    Карен рисует сов в своей студии в живописном месте на ее территории

    Две книги и любовь к творчеству

    «Если бы вы попросили меня подержать сову, я бы до смерти испугалась, но я люблю их рисовать», — говорит она.

    Карен не имеет определенного намерения при рисовании сов.

    «Я не хочу, чтобы все эти совы приходили ко мне в студию и моделировали для меня. Я полагаюсь на две книги, которые мне прислали люди: любовь к цвету и страсть к творчеству ».

    Это все ингредиенты, которые ей нужны для создания прекрасной серии о совах, которая продолжается.

    Карен показывает Рене из intoBirds одну из книг о совах, которую она использует в качестве вдохновения для своих картин

    Мужество

    Одно из самых запоминающихся произведений Карен — «Courage.Это акриловая картина европейского филина размером 36 на 48 дюймов. Прекрасные пылающие оранжевые глаза совы раскрывают ее силу.

    Глаза совы наблюдают за всеми зеваками.

    Карен говорит, что «Courage» выставлялась в Richards, престижном магазине розничной торговли в Гринвиче, Коннектикут, и картина висела над мужской одеждой. Персонал говорит, что «Смелость» присматривала за ними.

    «Смелость» также была первой картиной, которую мы увидели на Осеннем фестивале и «Ястребиных стражах» в Greenwich Audubon Society в Гринвиче, штат Коннектикут.

    Выставка Карен «Величественная сова» проходила с 25 августа по 25 октября 2017 года и включала 25 картин, многие из которых были проданы.

    «Мужество» Карен Кент. Акриловая картина размером 36 на 48 дюймов, изображающая ее интерпретацию европейской орлиной совы

    Величественные совы Кента

    Эрнесто

    «Эрнесто» (24 x 30 дюймов, смешанная техника) — одна картина, которую она почти не могла продать.

    «Когда я увидел эту картину с совой, я сказал себе, что я должен тебя нарисовать.И я практически все время затаила дыхание, потому что была так взволнована », — говорит она с улыбкой.

    Имея опыт работы в области дизайна и работая с бумагами, Карен решила использовать в картине шарф своей дочери.

    Она также быстро отметила, что в изделие было вырезано магазинное приспособление для стеклянной фурнитуры для дополнительного эффекта освещения. И серебряная фольга.

    «Мне нравится серебряная фольга на Эрнесто. Это просто идеально для него «.

    «Эрнесто» Карен Кент (24 x 30 дюймов, смешанная техника)

    Грейс

    «Грейс» (24 x 24 дюйма, смешанная техника) — картина Карен, отмеченная наградами на художественной выставке в Нью-Ханаане.Но, как и многих успехов, Грейс почти не случилось.

    «Я начал рисовать Грейс и подумал, что это самая уродливая картина, которую я когда-либо видел. Это было похоже на большую кашу. Затем однажды я вошел в свою студию, и за два сеанса все было готово ».

    Так вот, «Благодать» висит в центре чьего-то дома.

    Карен листает книгу о совах, подаренную ей подругой, и останавливается на фотографии, которая вдохновляет на «Грейс».

    «Я понятия не имею, что это за сова, но эта сова мягкая и знающая», — говорит она.«Я называю ее Грейс, потому что в ее милости есть такая сила. И это то, о чем я говорю ».

    «Грейс» Карен Кент — это отмеченная наградами картина в смешанной технике размером 24 x 24 дюйма, на которой изображена полярная сова

    Чарли

    «Чарли» (42 на 53 дюйма, смешанная техника) — большая картина, которая висит на видном месте в гостиной Карен и названа в честь ее внука Чарли.

    «У моего внука Чарли такое большое лицо, и я смотрю на него и вижу Чарли».

    «Чарли» — это картина в смешанной технике размером 42 на 53 дюйма, которая висит на видном месте в гостиной Карен и названа в честь ее внука Чарли

    Херб и Гло

    «Herb and Glo» (36 x 36 дюймов, акрил) — картина, имеющая особое значение для Карен.

    «Когда я писал это, я подумал, что это мои родители. Они любили друг друга, но были раздражительными и постоянно кричали друг на друга. Они похожи на двух капризных сов, которые дружат на всю жизнь. Как и мои родители, — говорит она с улыбкой.

    Карен показывает картину совы из своей книги. «Herb and Glo», акрил размером 36 x 36 дюймов, имеет особое значение для художника «Herb and Glo» Карен Кент — это акриловая картина размером 36 x 36 дюймов с изображением двух капризных сов

    Новогодняя вечеринка Картина

    «Новогодняя вечеринка» (48 x 36 дюймов, масло, холст) заняла у Карен больше года, чтобы нарисовать, потому что она сказала, что это просто не щелкает.

    «Когда я стал веселым и игривым, это начало сближаться».

    Она одела одну сову жилетом, надела корону на другую и нарисовала одного засыпающего.

    Карен говорит, что она рисует одна и в группе раз в неделю, и когда приятель по рисованию посмотрел на картину и предложил назвать эту картину «Новогодняя вечеринка», и она поняла, что все!

    «Новогодняя вечеринка» Карен Кент (48 x 36 дюймов, масло, холст)

    Poindexter

    Карен говорит, что смотрит на изображение совы в книге и думает: «Я должна тебя нарисовать.Вы похожи на Пойндекстера.

    «Пойндекстер» (12 на 16 дюймов, масло) висит в доме ее брата вместе с несколькими другими картинами Карен.

    «Пойндекстер» Карен Кент (12 x 16 дюймов, масло)

    Художественный катарсис

    Ее вдохновение для рисования сов и создания целой серии пропитано трагедией, ставшей дани.

    Когда Карен начинает рассказывать свою историю, она становится очень серьезной, энергичной и духовно просвещенной. Очевидно, ей непросто это сказать.

    Три года назад холодным и солнечным днем ​​они с мужем ехали на встречу с друзьями в Беркшир, а затем, откуда ни возьмись, на пустынной дороге она видит сову.

    «Сова выглядит именно так в полном полете». Карен указывает на большую акриловую картину размером 30 на 60 дюймов с изображением сипухи, висящую над ее дверью, под названием «Новые высоты».

    «Новые высоты» Карен Кент — это акриловая картина размером 30 на 60 дюймов с изображением сипухи

    . Невозможно не заметить продуманное расположение картины параллельно кормушкам для птиц рядом с ее мастерской.

    Как будто эта картина — маяк, чтобы позвать других птиц и дать им понять, что это место покоя.

    Кисть со смертью

    «Было одиннадцать утра, мы приближаемся к открытому космосу, и я вижу, как эта сова летит прямо на нас. Я был поражен, потому что этого никогда не было. Я был уверен, что он пролетит над машиной ».

    Нет.

    Вы видите эмоции на лице Карен, когда ее голос падает.

    «Смотрим в глаза.Я сижу на пассажирском сиденье, и сова со всей силой ударилась о лобовое стекло прямо с моей стороны. Я не мог дышать, потому что знал, что он умер. Я даже не подозревал, что такое может случиться ».

    Тело совы оставило огромное впечатление на лобовом стекле, но более значительное влияние на жизнь Карен.

    Дань

    Она не могла избавиться от трагических событий, поэтому они с мужем зажгли костер, чтобы почтить память этой совы.

    Рассказав свою историю, подруга предлагает Карен нарисовать сов в качестве дани.

    «Вот моя дань. Мне кажется, что вселенная странным образом стучится в вашу дверь, и это было похоже на «привет».

    Карен говорит, что история о том, почему она рисует сов, является той же причиной, по которой она не занимается дизайном интерьеров.

    «Вселенная говорит, а я слушаю».

    Теперь каждая сова, которую она рисует как дань уважения, делается под бдительным оком сипухи, которая вдохновляет ее на это увлекательное путешествие.

    Карен с двумя своими любимыми картинами — Чарли и Херб и Гло

    Next Art Series

    Комиссии продолжают поступать, и она надеется когда-нибудь начать серию работ по новой теме.

    После поездки в Африку Карен говорит, что нашла свою новую музу.

    «Слон — самое невероятное существо», — говорит она, подводя нас к началу новой работы, посвященной переходу семьи слонов через ручей в Африке.

    Карен начала работу над своей следующей арт-серией, в которой будут изображены слоны

    . «Я собиралась сделать целую серию о слонах, и я все еще работаю, но мне все еще нравятся эти совы», — говорит она. «У меня есть куча вещей, которыми я должен заниматься, но я бы предпочел рисовать.Все, что я делаю, связано с творчеством ».

    И дань продолжается.

    См. Серию Карен Кент о совах здесь.

    Карен Кент — участник выставок Rowayton Arts Center и New Haven Paint and Clay. Она также является членом Центра искусств Carriage Barn, Центра искусств Вестпорта, Коллектива искусств Вестпорта, Художественного общества Гринвича, Культурного альянса округа Фэрфилд и Гильдии художников Риджфилда, базирующихся в Коннектикуте.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *