Товаров: 0 (0р.)

Нарисованный мультик: Мультатор. Нарисовать мультфильм. Анимация онлайн.

Содержание

Уроки по созданию мультфильмов для начинающих: бесплатные видео для домашнего обучения

Уроки по созданию мультфильмов для начинающих: бесплатные видео для домашнего обучения

Мультипликация всегда считалась трудоёмким жанром. Раньше для создания десятиминутного мультфильма нужно было нарисовать вручную более четырнадцати тысяч кадров. Несмотря на применение шаблонов, уходило много времени. Развитие технологий заметно упростило процесс. Отпала необходимость постоянной прорисовки на бумаге, появилась качественная 2D и 3D-анимация.

Широкое распространение компьютеров позволило людям исполнить детскую мечту и стать автором собственного творения. Выбор программного обеспечения и соответствующего курса зависит от поставленной цели и её сложности. Подобрали уроки, которые помогут сделать мультик самому.

 

 

Делаем мультфильм за пять минут

Автор гайда предлагает заняться своеобразным «читерством». Онлайн-приложение «Go! Animate» — идеальный помощник для людей, желающих добиться максимального результата с минимальной затратой энергии и времени.
Вся рутинная работа проделана разработчиками. Пользователю достаточно выбрать из огромной библиотеки подходящего персонажа и локацию. Выполненная в стиле американских мультсериалов рисовка подходит для поздравлений, рекламных роликов, презентаций и приколов. Герой может шагать, бегать, танцевать, проявлять эмоции. Он способен говорить и петь: для этого включается соответствующий параметр и добавляется аудио-файл. Контент можно сразу опубликовать в видеохостинге, минуя сохранение на жёсткий диск.

 

 

Как легко начать

Одна из неприятных сторон мультипликации – кропотливая труд над перемещением персонажей. В уроке показано оформление движения ног, которое смотрится реалистично. Продемонстрирована и связь с рельефом «местности»: забавный герой идёт вверх и вниз, поднимается на холм. В дальнейших занятиях упор сделан на основные действия в монтажной программе, анимацию рта для озвучивания, удаление шумов. Плохие художники найдут незаменимые для себя гайды по копированию фона и срисовке.

 

 

Делаем мультик за полчаса

Самой известной платформой для создания мультфильмов с многоуровневым сценарием, значительным количеством действующих лиц и авторским подходом является Adobe Flash Pro. На основе флэш-анимации художник Олег Куваев сотворил легендарный мультсериал «Масяня», ставший символом рунета начала двухтысячных годов. Технология использовалась в проекте «Фиксики».

Проявить себя с творческой стороны может и любитель. Разобраться в навороченном функционале новичкам помогает блогер-мультипликатор Станислав Горин. В туториале внимание уделено настройке разрешения, созданию нового файла, анимированию, звуку. Автор делится лайфхаками по сглаживанию штрихов и проработке бликов и теней, перечисляет главные горячие клавиши. 

Владение средой разработки будет полезно при создании небольших игр и сайтов.

 

Анимация в PowerPoint

Первые шаги начинающий аниматор может сделать в простейшем редакторе Paint и в знакомой со школьной скамьи программе Microsoft PowerPoint.

Достаточно добавить эффект «вылет», правильно его настроить – и по нарисованной дороге проедет машина и пройдёт человечек. Знакомый интерфейс поможет справиться с заданием даже ребёнку. Возможности презентационного дополнения ограничены: пользователю доступно лишь передвижение объекта по линии или спирали с плавным переходом кадров. Для большей детализации необходимо использовать специализированные продукты.

 

 

Мультфильм в Vegas Pro

В отличие от PowerPoint, Vegas Pro включает широкий набор инструментов, позволяющих передвигать маски по обозначенной траектории, приближать и удалять изображение. Фон также может перемещаться. Для составления качественной видеооткрытки юзеру хватит начальной подготовки в рисовании. Нужно скачать понравившуюся картинку из интернета, переделать её в Photoshop, разбить на слои и вырезать определённые детали. Работа в видеоредакторе ограничивается расстановкой ключей и спецэффектов. Занятие посвящено графике и нюансам монтажа.

 

Анимация в стиле Лего

 

Lego-фильмы – самостоятельный жанр, завоевавший огромную популярность. Творить в данном направлении интересно и относительно легко. В конструкторе собраны готовые персонажи, здания и места действия. Фигурки можно передвигать, как в кукольной или пластилиновой мультипликации. Легко имитируется движение рук и поворот головы. Основу будущего ролика составляют фотографии.

Монтаж кадров происходит в Киностудии Windows Live – правопреемнике известного редактора Movie Maker. Панель управления очень проста в использовании. Видео монтируется за пару минут, включая добавление заставки, титров и фонограммы.

 

 

Анимация в Photoshop

 

При создании полноценного мультика профессионалы руководствуются принципами покадровой анимации. Редактирование каждого рисунка совершается по отдельности. В фотошопе есть временная шкала, предполагающая быстрое конструирование «гифки» — движущейся картинки с настраиваемой продолжительностью кадра.

Рисовка осуществляется на заранее приготовленной кальке. В рамках урока блогер рисует короткую бессюжетную анимационную постановку.

 

Полноценный мультфильм. Три программы

В видео-руководстве выполняется параллельная работа в трёх программах. Прорисовка сцен осуществляется в SAI – растровом редакторе, сочетающем в себе простоту Paint и многофункциональность Photoshop. Порядок показан «от» и «до»: оформление контура, исправление помарок, заливка с помощью «волшебной палочки», формирование мимики и жестов, сохранение кадров в формате png.

В 2016 году произошло серьёзное обновление серии Adobe: вышла обновлённая версия с подзаголовком Animate. В новая редакции усовершенствованы инструмент «кисть» и шкала времени. Упрощён механизм калькирования. Автор использует улучшения для сглаживания переходов между картинками. Финальные штрихи по созданию видеоролика производятся в Vegas Pro.

 

Как сделать мультик на компьютере

 

Рисованная анимация уходит в прошлое. В устаревшей технике продолжают работать только мультипликаторы-ветераны с выработанным почерком. Современные постановщики предпочитают 3D. Некоторые умельцы пытаются заниматься трёхмерной графикой в Adobe. Anime Studio Pro — более подходящая площадка. Усложнённый интерфейс и высокая сложность обучения предполагает у ученика наличие базовой подготовки в анимационном направлении. Отличительной особенностью Anime Studio считается инструмент Bone, позволяющий «оживить» персонажа без регулярного копирования кадров. Лектор показывает вариант правильного наложения костяного слоя на силуэт.

 

Рисуем в Pivot Animator

При возникших проблемах с освоением флэш-технологии или 3D-приложений подходящим спутником станет Pivot Animation. Программа предназначена для составления незатейливых сюжетов о чёрном человечке Стикмене. Графическое обеспечение включает в себя минимальное количество рабочих средств эффектов. Недостаток компенсируется быстрым совершенствованием навыка владения скелетной анимацией.

Как ребенок может сам создать свой мультфильм

Почти все дети обожают мультфильмы (за редкими исключениями). Ведь это настоящая магия: картинки двигаются, разговаривают, танцуют и поют. Кажется, что такое волшебство не подвластно обычному человеку. На самом деле создание мультфильма хоть и кропотливый процесс, но не такой уж и сложный. Вы с ребенком вполне можете создать свой мультик самостоятельно.

Для создания мультфильма нужно не так много: свободное время, фантазия и желание. А остальное можно найти под рукой или в Интернете. Редакция Tlum.Ru делится с вами самыми простыми способами создать свой анимационный шедевр на пару с малышом. Для наглядности и вдохновения мы дополнили статью видео примерами, сделанными семьями в разных уголках мира.

Мультфильмы в технике стоп-моушн

Самый простой и популярный способ создания мультфильма — это техника стоп-моушн. Вы ставите игрушки (пластилиновые фигурки, вырезанных из бумаги героев, человечков LEGO) в определенную позицию и фотографируете. Потом чуть-чуть меняете положение фигуры и делаете новый кадр. И так формируете свой сюжет. Лучше всего фотографировать со штативом, но, если его нет — просто постарайтесь не менять угол съемки.

Далее эти кадры нужно смонтировать в одной из компьютерных программ, в Интернете их очень много (Pinnacle Studio 18, Киностудия Windows, Movavi и т. д). Помните, что каждое простое движение, вроде поднятия руки — это минимум 2−3 кадра, иначе при склейке ваш мультфильм станет слишком резким и прыгающим.

Источник: Stas1308

После этого на видео можно наложить звуки, музыку или речь. Тут вам снова понадобится специальная программа, если редактор монтажа таких возможностей не предоставляет. Все эти программы действуют по одному и тому же принципу. Вы читаете текст в микрофон, потом загружаете его в видео и ставите в нужное вам место, когда ваш персонаж начинает говорить.

Озвучивать можно не все целиком, а отдельными фразами, также звуки можно накладывать друг на друга, чтобы в мультфильме была и песенка, и ваши слова.

Есть даже специальные игровые наборы, которые помогают детям создавать такие мультфильмы. Сейчас особенно популярна линейка Stikbot, которая попала на 5-ое место в рейтинге самых популярных игрушек 2017-го по версии Toy.Ru. Там задача облегчена с помощью подвижных человечков из пластика и специального зеленого фона, который потом легко заменить на любой другой пейзаж.

Нарисованный мультфильм на компьютере и телефоне

Если делать по 100 кадров, как человечек машет рукой, вам не хочется, то можно воспользоваться компьютером и нарисовать мультфильм там. Программ для этого существует огромное множество (Animator, Wick, Hippo Animator, Algodoo и другие).

В одной из этих программ, например, вы можете сделать ролик того, как вы рисуете в ускоренной съемке. То есть у вас запечалится весь процесс создания рисунка. Но это все-таки не совсем мультфильм. В основном редакторы предлагают следующее: вы рисуете отдельные кадры, а потом программа сама склеивает их. Вам нужно только добавить звук. А можно и не рисовать ничего, взять готовые модели из библиотеки и просто двигать их мышкой по экрану. Примерно так на YouTube появляются многочисленные видео для детей.

Рисовать свой мультфильм можно онлайн на Google-диске, причем делать это не только в одиночку, но и большой компанией, просто расширив доступ до нужного количества детей. Вместе — веселее. А можно вообще не использовать Интернет: рисовать в Paint, а склеивать в Windows Movie Maker.

Источник: Duderocks5539

На мобильных устройствах тоже полно приложений для создания мультипликации, мы даже делали подборку с ними. Самое простое — взять готовых персонажей и двигать их по экрану, чуть сложнее — рисовать персонажей самим и с помощью направляющих линий изменять их положение. Правда, вариантов с озвучкой тут маловато. Обычно редакторы предлагают наложить на видео какую-то мелодию или самые простые звуки из собственной библиотеки.

Для тех, кто хочет что-то посерьезней

А если эти методы кажутся вам слишком простыми, скучными и вы уже все перепробовали, можно начать эксперименты с более сложными техниками. Например, создавать свою картину из песка или других сыпучих материалов. Правда, и оборудования такая съемка требует больше — вам нужен специальный стол, песок и правильное освещение.

Рисовать тут придется не карандашами, а руками. Конечно, это сложнее, зато какой результат! Песочные картины, даже сделанные детьми, выходят очень плавными, текучими и волшебными. А съемка проходит в том же режиме стоп-моушн.

Источник: Мария Дружинина

Вторая и не менее сложная техника — классический рисованный мультфильм. Здесь вам понадобится настоящее усердие и много-много кальки, чтобы перерисовывать кадры очень близко друг к другу. В остальном все тоже самое. Рисунок — фото — изменение в рисунке — фото. Таким образом у вас получится самый настоящий нарисованный мультфильм, прямо как у профессиональных художников-аниматоров.

Источник: JuliaVesh

Если вы, как родитель, не готовы вступить на этот сложный и творческий путь, а ребенок мечтает научиться делать мультики, отведите его на курсы анимации. В любом крупном городе найдется хотя бы одна студия, где опытный педагог расскажет детям об основах мультипликации и поможет сделать первые шаги в создании своего шедевра. А заодно научит детей писать сценарии, продумывать расстановку кадра и т. д. В Москве такие курсы есть в центре детского и молодежного развития «Кот», в школе дополнительного образования «Детские Медиа Мастерские», в киномастерской «YOUNG&FILM» и т. д.

Какой бы путь вы не выбрали, мы уверены, что результат будет потрясающим, а ваш малыш навсегда запомнит волшебное превращение веселой игры в настоящий мультфильм.

 

Интересное по теме:
Как «заставить» ребенка смотреть те мультфильмы, которые хотите вы
Вредно ли детям смотреть вызывающие слезы мультфильмы?

6 приложений для юных мультипликаторов

Почти все дети любят рисовать. И абсолютно все дети любят смотреть мультики! Tlum.Ru решил помочь найти способ объединить два этих увлекательных занятия. Сделать это можно будет при помощи смартфона или планшета, а также шести бесплатных приложений, про которые мы вам и расскажем.

МАЛЕНЬКИЕ ДЕВОЧКИ + СЦЕНА ИЗ «ХОЛОДНОГО СЕРДЦА» = УСПЕХ В ИНТЕРНЕТЕ

Рисуем мультфильмы

Перед нами интересный проект, который поможет начинающим художникам освоить азы создания мультфильмов на практике. Главное в мультипликации это динамика — когда персонажи от кадра к кадру перемещается по экрану. И вот именно этим и предстоит заниматься. Все фигурки тут имеют некий «скелет», в котором имеются точки сгиба, которые и позволяют изображать движение на экране. Итак, добавляем на экран одну или две фигуры или предмета и готовим первый кадр. Затем переключаемся на второй кадр и вносим небольшие изменения в нашу сцену. Потом переходим к третьему кадру и так далее. В итоге у нас получается простой со стороны мультфильм, однако, очень трудный в создании. Полученный проект можно сохранить на смартфоне как видео, выложить на YouTube, поделиться с друзьями. Большая библиотека «заготовок», возможность создавать новых героев самостоятельно, обучение азам анимации добавляет «веса» этой творческой мастерской, так что смело ставим 4+!
Google play

PicPac

Перед нами интересное творческое приложение, которое поможет сделать из фотографий веселые анимированные картинки, или же снять собственный мультфильм при помощи покадровой съемки и наложения самых разнообразных спецэффектов и звука. С одной стороны, ничего сверхъестественного из инструментов и эффектов тут нет, но, в то же время, все будет ограничиваться только вашей фантазией. Чтобы убедиться в этом, достаточно посмотреть пару ознакомительных роликов, которые здесь представлены. Жирный минус ставим за то, что программа очень условно бесплатна. А так, творческая 5!
Google play

ФЕСТИВАЛЬ «ДНИ ФРАНКОФОНИИ. АНИМАЦИЯ» В МОСКВЕ

Animation Desk — Sketch & Draw

Приложение, которое придется по вкусу не только начинающим художникам, но и профессионалам! Все дело в симпатичном оформлении, рисованной графике, возможности создавать красивые не только отдельные рисунки, но и настоящие анимационные шедевры! Конечно, это будут не полнометражные ленты, а мини-короткометражки, но при этом все будет ограничиваться только воображением и умением художника. Небольшое количество инструментов облегчает жизнь юного художника, но при этом в умелых и творческих руках они помогут сотворить настоящие чудеса. Ставим 5+.
Google play

Суперкрошки — Создай историю

Яркое официальное приложение от Cartoon Network для всех фанатов мультсериала «Суперкрошки». Перед нами красиво выполненный редактор комиксов, при помощи которого каждый сможет создать настоящий мультфильм. Семь разнообразных фонов, тридцать пять персонажей и приборов оставляют большой простор для творчества. Мультфильм будет состоять из 15−20 секундных сцен-роликов, во время которых можно перемещать заранее выбранных персонажей, изменять им эмоции, а также записывать звук. Есть возможность сохранять, редактировать и просматривать свои истории. К минусам отнесем ограниченность числа персонажей и отсутствие функции поделиться своими шедеврами с другими. Ставим 4+!
Google play/App Store

Создатель комиксов

Очень простое приложение для начинающих авторов комиксов. Сцена может состоять из одного-двух-трех кадров, в которых присутствуют два персонажа. Здесь можно немного изменить мимику и поворот лица, написать текст для каждого персонажа, дать в руки предмет из списка.
Google play

Comicker — The real comic maker

Любителей комиксов ждет настоящее погружение в целую вселенную единомышленников! При помощи данного приложения можно создавать собственные комиксы на абсолютно любую тематику. Создатели обещают более 6000 (шести тысяч!) разнообразных персонажей, фонов, предметов и прочего, что может пригодиться в создании шедевра. Делим страницы на один из четырех вариантов (пополам, на четыре части и т. д.), в каждый фрагмент помещаем фон, персонажей, которых можно крутить-вертеть, писать реплики, изменять размеры и прочее. И таким образом, страница за страницей, создаем собственную книгу. Имеется возможность разместить книжку в общемировой базе, поделиться ей с друзьями, можно принять участие в конкурсе… Так что юных авторов ждет очень-очень много работы. Это 5+, без сомнения!
Google play

Интересное по теме:
Игра «Сказочный патруль»
6 лучших исторических игр

Мобильные игры: новинки 2017 года

Как сделать свой анимационный сериал в идеальных условиях?

Как создается мультфильм? От идеи до запуска на ТВ


Анимация — это волшебство!

Сегодня мы хотим рассказать о производстве анимационного сериала, какой путь проходит мультик от идеи до запуска на телевидении. Но, сразу оговоримся: производства на разных студиях могут отличаться. Мы покажем обобщенный путь, «типовой» пайплайн.

В CG pipeline (пайплайн) — процесс переработки сценария в 2D/3D-картинку или в видео.

Идея

Придумываете ли вы оригинальный сюжет, адаптируете готовый материал или делаете ремейк – у истоков всегда стоит один (может быть несколько) человек, который рассказывает идею телеканалу или руководству студии. А те в свою очередь принимают решение, запускать ли ее в производство.

Происходит это обычно в формате презентации, которая максимально иллюстрирует ваш замысел. В индустрии она называется «питч-библия» и включает в себя: сюжет, характеристики персонажей, темы, которые будете раскрывать, примеры похожих проектов.


Питч-библия

Пилот

Допустим (мы же рассматриваем идеальные условия!), идею взяли в разработку.

Поздравляем! Теперь вы — шоураннер — создатель проекта, который отвечает за все!

Первая пробная серия (пилот) относительно низкозатратна, поэтому на ней можно «обкатать» ошибки и выявить проблемы, чтобы найти наиболее эффективный вариант создания мультфильма. Именно поэтому пилоты часто отличаются от финальных вариантов.

Для пробы пилот могут выложить в интернет, запустить в эфир в ночное время, а иногда кроме команды студии его больше никто так и не увидит.


Персонажи пилота в сравнении с финальным дизайном

Предпродакшн. Сценарий

Что важно на этой стадии? Создание общей истории и наметки будущих поворотных точек сюжета — достаточно записать аутлайн на несколько эпизодов.

Аутлайн — «внешняя линия», черновик, набросок для передачи смысла без конкретики.

Образы персонажей, их мотивация и характеристики уже появились на стадии питчинга. Теперь нужно продумать взаимодействие с другими персонажами, сюжетные ходы. Кто-то встретит большую любовь? Или злодей раскается и встанет на сторону добра?

Продакшн. Поиск единомышленников

Теперь набираем команду! Кто будет работать над проектом? Тут карты в руки шоураннеру! Сценаристы, художники по фонам, колор-стилисты, сторибордисты, аниматоры — эти люди будут работать вместе с вами. Найдите тех, кому можете довериться, а главное, чтобы они были профессиональны.

Мультсериалы производят:

• по пути «от сториборда»

Сценаристы пишут аутлайны, которые передают сторибордистам. А те прорабатывают эпизод, прописывают диалоги, разыгрывают сцены и создают что-то похожее на комикс.

• или «от сценария»

Сценаристы делают подробную разработку эпизода, добавляя диалоги и действия. Сторибордисты получают готовый сценарий и по нему рисуют раскадровки, не придумывая реплики и не задумываясь о поведении героев. Так создают The Simpsons и Rick and Morty.


Вот так работают в студии PIXAR

Сториборд и аниматик

Сториборд (раскадровка) – это последовательность изображений, в которых отражены ключевые фазы развития событий и основные персонажи.

Художники создают быстрые рисунки, которые нужны, чтобы обозначить, где в кадре находится персонаж, не заботясь о прорисовке и фоне.

Сториборд состоит из секвенций, сцен и панелей.

• Секвенция — часть эпизода, которая происходит в одной локации или рассказывает одну идею.

• Внутри секвенция делится на сцены (шоты). Сцена состоит из одного съемочного плана, как только меняется ракурс — значит, началась новая сцена.

• Внутри шоты делятся на панели — одиночные рисунки.

Когда сториборд готов, его презентуют команде. В первый раз его смотрят только шоураннер и сценаристы, дают замечания и поправки. Во второй раз показывают результат чистовой отрисовки.


Сториборд

Аниматик (превизуализация) — это тот же сториборд, но собранный в формат видео с таймингом, необходимым по действию и звуку. Здесь выявляются моменты, когда необходимо добавить дополнительные позы, а иногда даже целые шоты, которые необходимы для правильного монтажа. Аниматик помогает визуализировать эпизод.


Сотрудники анимационной студии «Паровоз» за работой

Озвучка

После того, как сториборд готов и реплики «приглажены» и приняты командой, пора записывать актеров и озвучивать эпизод. Хорошая озвучка сделает интересным даже скучный сюжет, а плохая – загубит лучший сценарий. Поэтому к этому этапу приходится подходить с особой тщательностью. Здесь важна настоящая актерская игра.


Как озвучивали мультфильм «Король Лев»

На этом же этапе подключается композитор – начинает писать музыкальное сопровождение на основе рабочего монтажа.

Персонажи

Обычно дизайнер персонажей берет рисунок из сториборда и, прорисовывая, доводит до полноценной модели. А также делает дизайн поз.

Затем готовые варианты отдают 3D-моделерам, которые моделят 3D-персонажей. Делают скульптуринг того, что наполняет кадр, придают форму и объем, прорисовывают пропорции в разных ракурсах: анфас, профиль, 3/4 и под каждым углом обозрения.

После этого модели отдают текстурщикам для рисования текстур и создания карты материалов: цвет кожи персонажа, оттенки, фактуры, далее переходят к риггингу.

Риггинг – процесс создания скелета и точек контролинга у 3D-модели, при помощи которых создаются позы персонажа и анимация.

Все эти люди должны сохранить дух оригинальных персонажей, но при этом сделать привлекательнее.


Вот так выглядели известные персонажи на первых стадиях производства

Дизайн локаций

Здесь художники занимаются дизайном и раскраской фонов.

Колористы создают цветовые палитры для персонажей и эффектов внутри сцены, учитывая условия освещения.


Разная палитра подсвечника в зависимости от условий освещения в м/ф «Красавица и чудовище»

Параллельно с этим специалисты по спецэффектам (VFX) приступают к созданию пыли, дыма, огня, воды и прочих эффектов с частицами.


Каждый объект, которого касается персонаж, должен быть задизайнен. Работы море!

Процесс построен так, что конец одного этапа — начало следующего. Они также могут наслаиваться друг на друга.

Layout (сборка сцены)

Layout — это первая стадия сборки сцены в 3D, где происходит компоновка кадра, выставление камеры и персонажей. На этом этапе обозначаются движения героев.

Это одна из главных стадий, так как на локации выставляются персонажи, декорации, предметы. Layout – финальный «черновой» вариант мультфильма.

Layout на примере мультика «Миньоны»

Анимация

Художники, которые уже создали моделей с готовым ригом, отдают их аниматорам, которые приступают непосредственно к оживлению персонажей.

Аниматорам отправляют сториборды, модельные листы (изображения мимики персонажа и поз), референсы и прочее — всё, что нужно, чтобы сделать качественную анимацию эпизода, получить точное понимание сюжета.

Готовую анимацию персонажей с окружением отдают в отдел визуализации, где с помощью рендерера получают проходы визуализации, которые потом передают для финального композитинга.


Карта эмоций персонажа для аниматора

Постпродакшн. Композитинг

Всё, что сделано на предыдущих этапах, собирают воедино для цельной картинки. Здесь происходит цветокоррекция, добавление эффектов (снег, дождь и т.д.), вносятся незначительные исправления.

Сведение звука

Настоящая магия приходит с озвучкой диалогов. Теперь – время свести и остальной звук: из множества различных вариантов нужно выбрать один, наиболее подходящий.

Сведение — процесс соединения музыки, голосов и звуковых эффектов — так, чтобы громкость и общее звучание работали в соответствии с картинкой.

Монтаж (финальное режиссирование)

В 8 случаях из 10 правятся только те моменты, которые приоритетны для сюжета, важные шутки или такие ошибки, которые нельзя оставить.


Маркетинг
После того, как команда закончила работу над эпизодом, у них нет практически никакого влияния на то, когда мультфильм пойдет на экран и на рынок. Здесь вступают в игру маркетологи, рекламщики и продюсеры.

Процесс создание анимационного сериала – это точная слаженная работа многих людей, которые дарят нам удивительные мгновения наедине с фантастическим миром мультфильма.

Надеемся, мы хоть немного приоткрыли завесу над тем, как создаются анимационные сериалы, а может быть заинтересовали настолько, что вы сами захотите их производить. Возможно, именно ваш проект повторит успех сериалов «Смешарики», «Лунтик» и «Маша и Медведь».

Задавайте вопросы, если хотите узнать что-то еще, ведь преподаватели CGAim работают над созданием анимационных сериалов каждый день.

До встречи☺

Простой способ сделать мультфильм :: Это интересно!

Мои дети снова увлеклись созданием мультфильмов. И пока Витин грандиозный проект на стадии подготовки, мы с Катей не утерпели и по-быстрому сделали свой простенький рисованный мультик. А так как многие, прочитав мою статью «Как самим сделать мультфильм», спрашивают меня о подробностях, мы заодно сделали мастер-класс по созданию самого простейшего мультфильма. Например, Катя захотела оживить вот этого цыпленочка, сделав так, чтобы он махал крыльями.
Делаем мультфильм про этого цыпленка

Мультфильм будем делать при помощи гиф-анимации.

Для его создания нам понадобится: 5 одинаковых листочков бумаги, степлер, прищепки, фломастер, фотоаппарат и программа для обработки фото (желательно, но если вы совсем не понимаете в этом, то можно обойтись и так).

Для начала надо хорошо представить себе фазы движения объекта. Они должны быть зациклены — т.е. с чего движение началось, тем и закончится. У нас цыпленок поднимает и опускает крылья. Но мы нарисовали только как он поднимает крылья, как опускает получилось показом этих же кадров в обратном порядке. Так как программа, которую мы используем для сборки гиф-файла может сделать его только из 10 изображений (есть другие, но мы использовали сегодня самый простой путь), нам надо рассчитать, сколько кадров придется нарисовать. Примерно 5 на поднимание, 5 на опускание.

Берем 5 листочков бумаги. Складываем их в виде блокнота и скрепляем степлером, чтобы они не двигались относительно друг друга.

Скрепляем листочки степлером

Значит Кате надо будет нарисовать пять совершенно одинаковых цыплят, у которых меняют положение только крылышки. Их можно рисовать просто обводя контуры предыдущего рисунка, который просвечивается через лист бумаги. Но гораздо удобнее использовать для создания копий т.н. «дралоскоп». Он состоит из стекла, вынутого из книжной полки, настольной лампы и двух стопок книг в качестве ножек. Лампу надо подвести под стекло. Теперь, если на уже нарисованную картинку положить белый лист и включить под ним лампу, бумага будет просвечивать гораздо сильнее, и обводить картинку станет намного удобнее.

Приспособление для рисования кадров будущего мультфильма
Катя рисует мультфильм

Итак, рисуем одинаковых цыплят на каждом листочке нашего блокнота. Начинаем с самого нижнего. У него крылья опущены. Следующего просто обводим, чуть изменив положение крыльев — они приподняты. И т.д., каждый раз все выше поднимая крылья. В результате мы получили раскадровку — все фазы движения цыпленка. Его можно раскрасить — получится цветной мультик.

Кадры будущего мультфильма
Теперь самое сложное. Эти картинки надо по очереди сфотографировать так, чтобы они не сдвинулись друг относительно друга. Для этого мы блокнотик прицепляем прищепками к стеклу.
Закрепляем рисунки для фотографирования прищепками

А фотоаппарат я держу, хорошенько уперев руки локтями в стол и не дыша (хорошо бы использовать штатив, но у нас его, к сожалению, нет). Катя перелистывает странички, я делаю фото каждой. Получаем 5 кадров.

После этого приходит время компьютерной обработки материала. В программе для обработки картинок (у меня это ACDSee) надо подкорректировать яркость и обрезать лишний фон. Внимательно следите, чтобы после обрезки все фото остались тех же размеров и пропорций и не сдвинулся их центр. А лучше сразу фотографировать так, чтобы обрезка картинок не потребовалась — это сэкономит вам уйму сил.

Теперь готовые фото надо загрузить в программку, которая сделает вам из них гифку. Есть много специализированных сложных программ. Но если вам надо по-простому, то прекрасно подойдет сайт, на котором все делается прямо он-лайн. Это GifSun (gifsun.org). Там все интуитивно понятно. Если же что-то не получается, я во втором своем блоге расписала создание гифок в подробностях. Загружаем в программу фото с 1 по 5 (цыпленок поднимает крылья) и дальше их же в обратном порядке без первой и последней: 4,3,2 (цыпленок опускает крылья). И любуемся результатом. Этот пост участвует в проекте «Игра на УРА!», тема месяца которой РИСОВАЛКИ

Как нарисовать мультфильм | МОРЕ творческих идей для детей

Мультфильмы: основные виды, история, создание, мастер класс по изготовлению мини-мультфильма — детской забавы из бумаги, основанной на принципе анимации.

Мультфильмы

Мультфильмы — одно из самых радостных детских развлечений. Малыши уверены, что герои их любимых мультфильмов — живые. Дети постарше обычно уже знают от родителей о том, что создание мультфильма — трудоемкий и длительный процесс, требующий нескольких месяцев, а иногда и лет. Но детям все равно очень интересно узнать, как именно это делается.

Основные виды мультфильмов

Для того, чтобы зрители посмотрели 1 секунду озвученного мультфильма, художники-мультипликаторы должны нарисовать 24 кадра (для немого мультфильма — 16 кадров). 10 минут — около 15000 кадров. А после того, как все кадры будут готовы, мультфильм еще необходимо синхронно с изображением озвучить.

Для фильмов с кукольной анимацией кукол фотографируют, немного изменяя их позы для каждого следующего кадра.

Сейчас для создания некоторых мультипликационных фильмов иногда используют компьютерную анимацию. В специальной программе рисуют персонажей и их основные позы, а  их перемещение и движение создаются самой программой.

История создания мультфильмов

«Оживить» рисунки люди пытались давно, начиная с китайского театра теней (начало 2-го тысячелетия н.э.), волшебного фонаря А. Кишера, который показывал движущееся изображение на стекле (конец 17 в.)  и т.д., до изобретения кинокамеры, с ее помощью в 1906 г. в Америке Дж. Блэктон сделал первый мультфильм (черно-белый и без звука). Первый мультфильм со звуком создал У. Дисней в 1928 г., первый цветной мультфильм — он же, в 1937 г. В нашей стране первый мультфильм появился в 1924 году.

Один из самых простых способов объяснить ребенку принцип анимации — нарисовать в блокноте или тетради простую картинку, немного изменяя ее на каждом следующем листочке. Начинать рисование надо с последнего листа. А затем быстро пролистать. Создастся впечатление, что картинка двигается.

Сегодня я предлагаю Вам сделать с ребенком еще более простой вариант «мультфильма», состоящий всего лишь из 2-х кадров и наглядно демонстрирующий принцип анимации. В моем детстве мы делали их для развлечения в школе из тетрадных листов.

Можно сделать один «мультфильм», показать его ребенку, и ему захочется сделать такой же самому.

Как нарисовать «мультфильм»

  1. Лист офисной бумаги формата А4 сложить вдоль пополам и разрезать на 4 одинаковые  полоски (см. рис.). Из них получится 4 «мультфильма».
  2. Взять одну из полосок, она будет согнута посередине, образуя 2 листа — верхний и нижний. Нижний лист мысленно делим на 3 равных части, и стараемся нарисовать картинку в средней части (см. рис.).
  3. На верхнем листе обводим картинку, нарисованную на нижнем, приложив к оконному стеклу, и сделав нужные изменения.
  4. Берем пасту от шариковой или гелевой ручки и накручиваем на нее нижнюю часть верхнего листа так, чтобы стала полностью видна картинка на нижнем листе.
  5. Одной рукой прижимаем верхнюю часть «мультика» к поверхности стола, другой рукой двигаем пасту вверх-вниз — картинка ожила!

Рисунки и сюжеты могут быть самыми простыми, детям они все равно понравятся, особенно, если нарисованы своими руками.

Дети постарше могут сделать такую игрушку самостоятельно, помладше — нарисовать только первую картинку, а обвести и «оживить» картинку ему помогут взрослые.

Придумывайте вместе с ребенком свои сюжеты для этой простой, но интересной игрушки.

Посмотрите другие статьи об оптических иллюзиях, например, статью о необычной книге-радуге, также созданной по принципу анимации.

© Юлия Валерьевна Шерстюк, https://moreidey.ru

Всего доброго! Если материалы сайта были Вам полезны, пожалуйста, поделитесь ссылкой на них в соцсетях — Вы очень поможете развитию сайта.

Размещение материалов сайта (изображений и текста) на других ресурсах без письменного разрешения автора запрещено и преследуется по закону.

25 видов стилей рисования мультфильмов с примерами!

Есть много стилей и типов рисования мультфильмов, из которых вы можете поучиться, и вдохновитесь ! От простых стилей рисования мультфильмов до знаменитых, которые вы постоянно видите в рубашках, по телевизору и на Youtube, им нет конца!

Я перечислил лучших стилей рисования мультфильмов с несколькими примерами, которые вы можете проверить, так что приступим!

Старый стиль рисования мультфильмов

Начнем с очень старых стилей рисования мультфильмов, появившихся много лет назад.

В большинстве случаев люди называют этот тип рисунка «Мультфильмы Флейшера», поскольку этот художественный стиль широко использовался Fleischer Studios.

Эти художественные стили выполнены в черно-белом цвете и большую часть времени имеют очень контрастные части тела.

Этот стиль также обычно характеризуется коротким телом и длинными конечностями.

На самом деле, некоторые люди называют этот стиль рисования (а затем анимации) рисунками лапши.Поскольку руки и ноги, фактически все движение персонажа, будут много двигаться, как если бы в их телах не было костей.

Вот несколько примеров этого стиля рисования мультфильмов:

Вот еще несколько изображений этого особого стиля рисования мультфильмов!

Микки Маус и Бетти Буп

Кстати, некоторым недавним видеоиграм удалось вернуть этот художественный стиль в современную среду. Например, в видеоигре Cuphead на художественный стиль ОЧЕНЬ сильно повлияли такие мультфильмы, как Бетти Буп.

Вот несколько примеров художественного стиля Cuphead.

Видеоигра Cuphead

Вы определенно можете увидеть, откуда художники Cuphead черпали вдохновение!

Современный мультяшный стиль

Это один из наиболее распространенных художественных стилей, который можно увидеть на каналах, подобных Cartoon Network.

В целом, основные характеристики этого художественного стиля — толстые очертания, очень геометрические формы и красочные цвета.

Одна из главных причин делать искусство таким образом заключается в том, что использование простых форм с небольшим количеством деталей ускоряет общий процесс анимации и экономит деньги студии.Тем не менее, это довольно красивый мультяшный стиль!

Этот художественный стиль популяризирован несколькими современными мультфильмами, вот несколько примеров:

  • Гравити Фолз
  • Крутые девчонки
  • Кодовое имя: Kids Next Door
  • Лаборатория Декстера

Вот несколько примеров изображений в стиле современного мультяшного искусства.

Гравити Фолз и лаборатория Декстера

Реалистичный мультяшный стиль

Более необычный мультяшный стиль, так как в целом рисование мультфильмов имеет тенденцию упрощать формы, реалистичный стиль рисования имеет тенденцию добавлять детали и поддерживать формы, очень соответствующие реальности.

На самом деле, этот стиль искусства чаще всего используют художники, занимающиеся векторизацией фотографий людей.

В некоторой степени вы также можете включить карикатуры в эту категорию. Карикатуры, как правило, очень реалистичны, не считая полного увеличения и уменьшения отдельных частей тела!

Примеры реалистичных стилей мультипликационного искусства:

  • Лучник
  • Уродливые американцы
  • Общие карикатуры
Уродливые американцы

Стили японского мультфильма

Японские стили мультипликационного искусства, как правило, сильно отличаются от своих западных аналогов.

На самом деле, я решил разделить это на 3 различных стиля искусства, поскольку они сильно отличаются друг от друга. Я чувствую, что могу разделить это даже на несколько частей, но я не хочу заполнять эту статью только стилями японского мультфильма!

Классическая манга

Персонажи старой японской манги, как правило, имеют очень человеческие пропорции, когда дело доходит до их тел, с той разницей, что большую часть времени у них довольно большие глаза.

В целом, этот художественный стиль также имеет тенденцию фокусироваться на более женственных телах с очень угловатыми подбородками и тонкими телами.Некоторые стили даже преувеличивают некоторые части тела, например, действительно длинные ноги, по сравнению с остальными частями тела!

Вот несколько примеров манга в этом художественном стиле:

  • Sailor Moon
  • GTO (Великий учитель Онидзука)
  • Urusei Yatsura
  • Hellsing
  • Oh My Goddess

А вот несколько изображений для этого классического художественного стиля манги.

Сейлор Мун и ГТО (Великий учитель Онидзука)

Современное аниме

Современный стиль аниме имеет тенденцию быть более сложным, что в основном проявляется в рисунках персонажей в движении.

В настоящее время этот художественный стиль также имеет множество теней и бликов на их персонажах и окружении, что придает ему новый уровень сложности.

Вот несколько примеров современных аниме, в которых используется этот художественный стиль:

  • Братство стальных алхимиков
  • Атака титанов
  • Мастера меча онлайн
  • Моя геройская академия

А вот несколько изображений, демонстрирующих этот современный стиль аниме!

Братство Стальных Алхимиков и Академия Моего Героя

Рисунки Чиби

Наконец, вот стиль, с которым я люблю работать.

Стиль рисования чиби — это то, что вы часто можете увидеть в моих статьях. Я обычно использую «мини» в качестве талисмана, чтобы помочь мне показать некоторые процессы, например, в моем сообщении о художественной композиции для начинающих!

Этот художественный стиль ориентирован в основном на превращение ваших персонажей в крошечную версию самих себя. Как если бы вы складывали их в очень маленький контейнер.

Вот несколько примеров серий, в которых используется этот художественный стиль рисования чиби:

  • Himouto! Умару-чан
  • Lucky Star
  • Bottle Fairy

А вот пример изображения этого стиля рисования мультфильмов.

Счастливая звезда

Кроме того, если вы хотите нарисовать своих собственных персонажей чиби, обязательно загляните в мой курс Шаг за шагом рисования персонажей чиби!

Минималистские стили мультфильмов

Минималистский стиль мультяшного искусства в основном встречается в видеоиграх и, как правило, используется либо для того, чтобы понравиться общему стилю, либо для экономии времени!

Поскольку они имеют тенденцию быть более упрощенными, они также имеют тенденцию быстрее создавать и, что наиболее важно, быстрее анимировать.

Очень часто этот стиль рисования мультфильмов выполняется с использованием векторной графики. Он также в основном геометрический, с чистыми цветами, без множества деталей.

Например, есть видеоигра Thomas Was Alone.

А это персонаж Пабло Эрнандеса Дельгадо.

Персонаж Пабло Эрнандеса Дельгадо

Как видите, в этом художественном стиле все еще может быть довольно высокий уровень детализации, но при этом он остается довольно минималистичным.

Другой пример минималистского стиля рисования мультфильмов — это, например, использование стикменов!

Это очень простой художественный стиль, но он может хорошо работать, если все сделано правильно. Это также одна из первых вещей, которые люди рисуют, когда начинают учиться рисовать.

Один из самых известных примеров того, как крупье сделано правильно, — это комиксы xkcd.

комиксы xkcd

Уникальные стили для мультфильмов

Давайте теперь вкратце рассмотрим некоторые довольно уникальные стили мультяшного искусства! Большинство из них очень популярны и сразу узнаваемы.

Тим Бертон

Художественный стиль Тима Бертона

У Тима Бертона очень характерный мрачный художественный стиль, который все еще несет в себе много эмоций. Это не темно для того, чтобы быть темным, вы можете видеть, что в его персонажах выражено несколько слоев эмоций.

На самом деле, работы Тима Бертона стали настолько популярными, что многие художники подражали этому художественному стилю в своем собственном.

Например, вот несколько покемонов, выполненных в художественном стиле Тима Бертона, созданных Воном Пинпином.

Мультяшный рисунок PNG изображений | Векторные и PSD файлы

  • пищевые отходы на сумке мультипликационный рисунок

    5000 * 5000

  • мультфильм рисунок дизайн рисованный круг капли воды

    1200 * 1200

  • пара банок с арахисовым маслом и шоколадным кремом в мультяшный стиль стакан шоколадно-орехового крема мультяшный плоский стиль изолированный цветной вектор искусства иллюстрации значок мультфильм рисунок шоколадное арахисовое масло намазанный банкой счастливый хлеб улыбающийся вместе милый

    1200 * 1200

  • мультфильм рисунок милый персонаж свадьба любовь

    1200 * 1200

  • мультфильм рисунок милый персонаж свадебные танцы

    1200 * 1200

  • мультфильм рисунок милый персонаж свадебная корона

    1200 * 1200

  • рисунок мультфильм милый персонаж свадьба улыбка

    1200 * 1200

  • рисунок мультфильм милый персонаж свадьба вьющиеся волосы

    1200 * 1200

  • мультфильм рисунок милый персонаж свадьба с закрытыми глазами

    1200 * 1200

  • мультфильм рисунок милый персонаж свадебная корона

    1200 * 1200

  • мультфильм рисунок милый персонаж свадебный шар

    1200 * 1200

  • мультфильм рисунок милый персонаж свадебный поцелуй

    1200 * 1200

  • мультфильм рисунок милый персонаж свадебное пончо

    1200 * 1200

  • мультфильм рисунок милый персонаж свадьба костюм русалки

    1200 * 1200

  • мультфильм рисунок милый персонаж свадьба счастливый

    1200 * 1200

  • мультфильм рисунок милый персонаж свадебное платье

    1200 * 1200

  • мультфильм рисунок милый персонаж свадьба черный и белый

    1200 * 1200

  • мультфильм рисунок милый персонаж свадебный костюм

    1200 * 1200

  • в мультфильм рисунок дизайн рисованной капли воды рисунок овал

    1200 * 1200

  • милый мультфильм рисунок животное плавательный кольцо дизайн изображение свинья синий

    1200 * 1200

  • мультфильм рисунок дизайн рисованный рисунок капли воды белый

    1200 * 1200

  • Cartoon Me, Photo to Cartoon, Draw Me

    Очень хорошая работа!

    Аллен Вагнер

    Генеральный директор и основатель

    Отличный подарок от моего парня, спасибо, детка, прекрасное произведение искусства.

    Энди Дэвис

    Дизайнер

    Большое спасибо за отличную работу, все они отлично выглядят, очень ценю ваши старания. Некоторые люди уже спрашивали меня, откуда они. Надеюсь, у вас хорошие праздники.

    Тодд Эллерманн

    Виртуальный турист

    Качество отличное, цена хорошая, работа сделана отлично !!

    Роберт Блом

    Генеральный директор и основатель

    В целом выглядит просто фантастически! Спасибо огромное!

    Бенджамин Фрикселл

    Музыкант

    Отличная работа, я распечатал мультфильм, который вы мне отправили, в очень большом размере и повесил его на стену в своей гостиной.

    Джейн Янг

    Фрилансер

    Обожаю готовый продукт! Я был очень доволен дополнительными усилиями и индивидуальными идеями, которые стилисты создали самостоятельно. Я просто поставил им свои цели, и они достигли … БОЛЬШОЕ ВРЕМЯ!

    Джей Шлегель

    Предприниматель

    Мне просто нравится мой мультфильм, он заставил меня почувствовать себя счастливее в день выпуска.Спасибо стилисту мультфильмов.

    Лаян Салхи

    Студент

    Обожаю свой мультфильм, большое спасибо, спасибо за отличную работу.

    Janet Rrust

    Тренажер

    Я сделал свой свадебный мультфильм с вами, потому что мне понравился мой предыдущий мультфильм, когда я был помолвлен.

    Май Эль Баша

    Невеста

    Спасибо, действительно здорово, может, когда вырастет, тоже закажет себе.

    Мама Люджайна

    Мать

    ЗАМЕЧАТЕЛЬНО! Я разместил его в качестве аватарки на Facebook и уже получил много комплиментов. Я был в восторге от результатов и определенно добавил ваш сайт в закладки!

    Линн Коннингем

    Учитель

    Мне очень понравились оба моих мультфильма, мой и моей сестры! Большое спасибо.Я только что отправил сестре ее, и она тоже в восторге от этого !!

    Кристин Эдвардс

    Юрист

    Идеальное время доставки, цвета очень блестящие, нам очень нравится наш мультфильм.

    Марк Баарс

    Врач

    Идеальное время доставки, цвета очень блестящие, нам очень нравится наш мультфильм.

    Папа / Марк Стонкус

    Малыш

    Очень хорошее качество, время хорошее, цена хорошая.

    Мехмет Иктен

    Подрядчик

    Очень красивый мультфильм в современном стиле, отлично подойдет для моего сайта. Большое спасибо и буду использовать снова!

    Майк Лехтер

    Электрик

    Отличное качество, хорошее время и хорошая цена.

    Мона Али

    Владелец бизнеса

    Вау, это был отличный подарок от друга, спасибо ему и тебе тоже.

    Нур Асмар

    Девушка-коллаж

    Большое спасибо за отличную работу, все они отлично выглядят, очень ценю ваши старания. Некоторые люди уже спрашивали меня, откуда они. Надеюсь, у вас хорошие праздники.

    Gena Didonato

    Парикмахер

    Вау, очень хорошая работа!

    Доктор.Айед Сакран

    Доктор

    Вот это да! Ты сделал это!!! Очень хорошо! Спасибо огромное!

    Натан Статц

    Архитектор

    Отличная работа, ребята! Поддержка тоже была великолепной. Я попросил внести несколько изменений, и они были внесены в тот же день. Я буду рекомендовать вас всем своим коллегам и друзьям!

    Адриан фон Плато

    Консультант

    Мне очень нравится, как все складывается! Спасибо за ваши усилия, очень признательны.

    Тина Грегори

    Стоматолог

    Абсолютно идеально! Спасибо за 9-летие моей дочери, и ей это понравится 🙂 Еще раз спасибо за отличный сервис. Я расскажу обо всем.

    Айзи

    Танцовщица

    Отличное качество, хорошее время, хорошая цена.

    Дэнни Бич

    Музыкант

    Резкие сроки доставки и качество очень хорошее, я очень люблю свой мультик.

    Дэвид Александр

    Продажи

    Вау, Фантастические фото, я люблю их, большое спасибо, еще буду ..

    Эман Фахми

    Деловая женщина

    Отличная работа, обязательно закажу еще раз, потому что она классная.

    Эрвин Мануэль

    ИТ-менеджер

    Я так доволен своим мультфильмом, что покажу его всем своим друзьям.

    Хазем Имад

    Студент

    Спасибо большое, отлично смотрится.

    Helge Zieler

    Администратор

    Спасибо! Моя команда в Encore Business любит их мультфильмы. Спасибо тебе за помощь. Ваша команда была великолепна.

    Дженнифер Халык

    Руководитель группы

    Мы распечатали наш мультфильм на нашем свадебном приглашении, очень креативно.

    Джозеф и Лана

    Жених и невеста

    Отличное качество, доставлены в срок, мне нравятся ваши работы.

    Джунида Багтас

    Директор

    Отличное качество, красивые цвета, невысокая цена.

    Кемиша Дэвис

    Оператор

    Спасибо за хорошую работу

    Роберт Хаммонд

    Бухгалтер

    Я в целом очень впечатлен! Это прекрасное исполнение моего Отца, Спасибо за вашу огромную работу.

    Скотт Макбрайд

    Сын

    Я ценю качество работ по очень разумной цене.

    Скотт Нельсон

    Менеджер по питанию

    Снимки выглядят великолепно, отличное качество, хорошее время и хорошая цена.

    Шейла Армстронг

    Графический дизайнер

    Вы молодцы! Люблю мое мультяшное лицо.- Удачного 2012 года!

    Том Флеминг

    New York, NY

    Спасибо . . хорошая работа

    Zimvibes

    Драйвер

    Мне понравилось, вы молодцы.

    Weder Michael

    Дилер

    Draw Cartoons 2 PRO 2.25 Скачать бесплатно

    Описание издателя



    Идеальный инструмент для повествования и приложение для анимации в вашем кармане.Если вы хотите научиться рисовать мультфильмы и стать режиссером, но у вас нет времени на профессиональные инструменты, попробуйте этот создатель анимации, который достаточно прост, чтобы им могли пользоваться даже дети.

    Draw Cartoons — это редактор анимации, позволяющий создавать собственные фильмы. Вам не нужно рисовать каждый кадр, чтобы движение было плавным. Вместо этого вы рисуете только ключевые кадры, а промежуточные кадры создаются автоматически. Назначайте лица своих друзей персонажам, добавляйте голоса и прославьтесь как создатель анимации и творческий рассказчик!

    ОСОБЕННОСТИ
    * Скелетная анимация — персонажи двигаются как куклы
    * Каждый кадр плавно переходит в следующий
    * Многочисленные встроенные модели
    * Экспорт анимации как видео и обмен
    * Озвучивание поверх
    * Редактор предметов — конструктор для создания собственного персонажа с помощью инструментов рисования или импорта существующих рисунков.Как нарисовать персонажа? Просто сделайте скелет и раскрасьте каждую его кость.

    Draw Cartoons 2 PRO — это бесплатное пробное приложение из подкатегории «Отдых», входящей в категорию «Дом и хобби». В настоящее время приложение доступно на английском языке, и последний раз оно обновлялось 29 октября 2020 г.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *