Готика мистическая? Вычурная! Нужная…

10 — 2005

Владимир Чуфаровский

Нужная кому и почему?

Кому это было нужно и зачем?

Некоторые конструктивные кириллические примеры готических стилизаций

Мы тебя породили — мы тебя и прекратили…

Нужная кому и почему?

В современных условиях вряд ли кому­нибудь придет в голову мысль дискутировать о том, какие издательские проекты лучше всего базировать на наследии средневековых готических времен. Данный вопрос в прикладном плане был решен окончательно и бесповоротно еще к середине прошлого века. Именно тогда, в 1942 году, ведомство «партайгеноссе» Бормана запретило готику. Данный вердикт обосновывался тем, что были найдены шрифты­прообразы визитной карточки германской полиграфии, фрактуры, применявшиеся еще в конце XVI века швабскими типографами, большинство из которых были евреями. Следует отметить, что остальные европейские страны вывели готические шрифты из набора намного раньше. Тем не менее изысканным и прихотливым формам готической графики оказалось уготовано почетное и заслуженное место в ряду акцидентных типографических средств, хотя использование данного типа шрифтов и не относится к числу обиходных дизайнерских приемов даже в тех странах, где пишут и печатают на латинице.

Готические шрифты не были и не являются полузабытым реликтом давно минувших лет, устойчивый интерес к этой графике проявляют и практики­дизайнеры, и фирмы­поставщики, которые продолжают пополнять свои каталоги шрифтами подобного типа. Разумеется, никакой мистики в этом нет, тем более что готическая графика обкатана практикой, так или иначе завязанной на опыт нескольких столетий, но это не может снять всех вопросов… Так, невозможно лаконично обосновать, почему среди логотипов периодических изданий на Западе чуть ли не каждый второй связан с готикой, но, как говорится, замучишься искать среди них стилизации унциальные. Можно ответить, что готическая графика способна вызывать ассоциации с благородной стариной, хотя… этот и ответ вряд ли можно счесть исчерпывающе полным.

Сложившаяся сегодня реальная ситуация с ассортиментом кириллических стилизаций готики никоим образом не может быть названа благополучной. Так, например, в каталогах главного отечественного поставщика шрифтов — фирмы «Паратайп» — такие шрифты отсутствуют. При этом имеющие хождение в Интернете любительские стилизации буквально единичны, а их качество не способно удовлетворить профессионалов. Несмотря на то что потребность отечественного рекламно­издательского рынка в кириллических средствах данного типа абсолютно очевидна, винить кого­либо из отечественных типодизайнеров в создавшейся ситуации нет никаких оснований. Действительно, до сих пор в России не разработано ни одного оригинального шрифта, стилизующего готику, ни в формате Post Script, ни в формате TrueType. Более того, не делается попыток локализовать для кириллицы уже имеющиеся латинские образцы таких шрифтов. Главная причина такого положения дел заключается в высокой сложности данной задачи. Вряд ли способно вдохновить состоявшегося дизайнера и осознание того, что он практически ничего не получит за этот тяжелый труд при реально существующем и, увы, доминирующем контрафактном тиражировании шрифтов.

По­видимому, лишены оснований также надежды на то, что молодые, талантливые и честолюбивые дизайнеры — выпускники профильных вузов смогут хоть чем­то помочь в разрешении данной проблемы, и дело здесь даже не в отсутствии материальных стимулов. К сожалению, в существующих вузовских учебных планах сколь­нибудь основательного изучения готической каллиграфии не предусмотрено. В основном именно поэтому оказывается довольно трудной даже абсолютно конкретная задача, например создание оригинальных стилизованных под готику «брендовых» логотипов и слоганов.

Понятно, что найдутся (и находятся) самородки и самоучки, способные «на коленке» сотворить кириллический ряд для любого латинского шрифта, независимо от того, готика это или модерн. При этом слишком часто молодецкий лозунг «мы рождены, чтоб сказку сделать былью» оборачивается появлением шрифтов типа Skazka.

Несмотря на то что данная публикация носит сугубо практический характер, кое­какие опорные моменты из истории готической графики в ней все же изложить необходимо, тем более что часто встречающееся перечисление готической «обоймы» (текстура, фрактура, швабахер и ротунда) в общем контексте способно создать ощущение полного равноправия таких шрифтов, что не вполне справедливо, а возможно, и совсем несправедливо…

Кому это было нужно и зачем?

Естественным желанием ученых­палеографов на протяжении последних нескольких столетий было выявить происхождение средневековых стилей письма. Так, исследования Ж.Мабильона позволили определить, что исходные письменные формы каролингского минускула были разработаны в скриптории бенедиктинского монастыря Корби. Столь однозначная локализация применительно к готическому письму оказалась невозможной, и палеографические исследования позволили выделить только исходный графический базис готического письма, которыми считаются каролингский минускул и инсулярное, или островное письмо (см. КомпьюАрт №7­8’2005). Необходимо уточнить, что, говоря про инсулярное письмо, следует иметь в виду не столько его оригинальные островные, сколько производные континентальные формы. Как известно, данная стилистика была принесена на континент с Британских островов ирландскими миссионерами, которые переселялись на континент начиная с VI века. Эти подвижники христианской веры в большинстве своем были искусными каллиграфами и охотно передавали другим свое мастерство. Они основывали монастыри со скрипториями не только в северной Франции. Самыми известными примерами их деятельности, которая продолжалась около четырех столетий, могут считаться французский монастырь Люксёй и монастырь Боббио в северной Италии.

Своеобразными прописями для их учеников были привезенные с островов манускрипты, некоторые из которых дошли до наших дней.

Важным качеством угловатого островного письма являлась его компактность, что было весьма важно с точки зрения экономии дорогостоящего пергамента. Поэтому несмотря на то, что с IX века в Европе стало повсеместно распространяться каролингское минускульное письмо, островная стилистика не была им полностью вытеснена. Более того, в разных регионах Европы стали возникать местные гибридные формы, в которых было заметно влияние инсулярной каллиграфии. На рис. 1 приведены два фрагмента такого доготического письма.

Рис. 1

Рис. 2

Примечательно, что первый из приведенных фрагментов является фрагментом Псалтыри, созданной в самом начале XII века в Иерусалиме, а второй — в Западной Европе примерно в то же время. Надо обратить внимание еще на один — инструментальный — аспект проблемы, поскольку именно инсулярный минускул был связан с использованием гусиного пера с плоским косым срезом, в то время как в каролингском письме наряду с этим мог использоваться калам.

Следующий пример (рис. 2) содержит два исторических фрагмента, созданных на полстолетия позже. Левая часть рис. 2 содержит часть текста Библии, а правая — фрагмент богословского трактата. Несмотря на то что специалисты­палеографы относят эти тексты к начальным формам готического письма, нетрудно заметить, что графика рис. 1 и 2 не имеет кардинальных различий. Полезно уточнить, что базовый размер букв в обоих приведенных примерах не превышает двух миллиметров.

Следующий пример содержит фрагмент церковного Служебника­миссала, воспроизводимого здесь в натуральную величину (рис.3). Этот богато декорированный манускрипт был создан в Париже и датируется интервалом 1285­97 гг.

Рис. 3

Рис. 4

Графика приведенного на рис. 3 примера такова, что ее готическая принадлежность не подлежит сомнению. Отметим также, что, хотя католические миссалы создавались также для внецерковной сферы (например, для треб), данный Служебник был предназначен исключительно для церковного богослужебного применения, о чем в первую очередь свидетельствует большой размер тщательно выписанных букв.

Текст, приведенный на рисунке, имеет очевидные отличия от каролингского минускула, и даже непрофессионалу понятно, что прихотливая, вычурная готическая каллиграфия, фрагмент которой воспроизведен в данном примере, в написании значительно более трудоемка, чем текст, написанный каролингским письмом. Можно заметить, что во многих буквах прослеживаются двойные переломы как в верхних, так и в нижних сопряжениях, создающие характерный для готического письма стрельчатый рисунок. Созданию характерной для готики графической ритмики способствуют и такие приемы, как соединение штрихов, например в буквосочетаниях «da» «do», а также лигатуризированное написание «ra», «st», «cu» и т.п.

При всех своих очевидных декоративных достоинствах, приведенный на рис. 3 текст не может считаться удобочитаемым, и при его непредвзятом рассмотрении трудно удержаться от вопроса о том, что послужило причиной использования новых каллиграфических техник.

Многие палеографы считают, что главной причиной использования готического письма стала его компактность. Данный вывод не вполне очевиден, поскольку из чисто практических соображений вместо неудобочитаемой готики всегда можно использовать апробированные, легкие в чтении формы каролингского минускула с меньшими по высоте буквами, позволяющие легко «уложиться в листаж». Прояснить эту ситуацию поможет тот факт, что готический стиль реализовался не только в каллиграфии, но в первую очередь в архитектуре, а также в алтарной живописи, книжной миниатюре и в декоративно­прикладном искусстве. При этом данное направление не просто поддерживалось, но активно насаждалось папским престолом. Именно поэтому готическое искусство в основе своей имело прежде всего культовое назначение. Очевидно, что центральное место в готическом искусстве занимал собор — как центральный образец, в котором реализовался синтез собственно архитектуры, а также различных живописных форм (например, витражей) и пластических элементов. Причем сам готический, стрельчатый, устремленный в горние высоты собор оставался архитектурной доминантой в преимущественно одно­ и двухэтажной застройке средневекового города, и в этом заключался экстерьерный аспект реализации готических принципов.

Идея господства высших сил ничуть ни в меньшей степени реализовывалась и внутри этих зданий. Интерьеры готических соборов с их величавой торжественностью в сочетании с искусно организованными ритмизированными ярусами стрельчатых аркадных конструкций в хорах и на галереях дополнялись не только разноцветными потоками света, льющегося из витражей, но и сбалансированной игрой затененных и высвеченных в центральном нефе пространств. Разумеется, что и в лежащей на престоле Библии имели место готические тексты, написанные все в той же стрельчатой стилистике.

Готический стиль увердился в период с середины XI до конца XIII века —во времена максимального могущества папского престола. Кстати, именно в это время произошло и окончательное разделдение западной церкви и православия. Более того, именно в тех временах берут свое начало устремления Ватикана, которые при папе Иннокентии III завершились взятием и разграблением крестоносцами Константинополя, после чего римский понтификат утвердился и безраздельно восторжествовал на большей части Европы.

Особенно близкие отношения, как известно, были у римского престола с франко­германскими государями. В католической трактовке концепция «домус деи» в XI­XIV веках привела к тому, что в епископатах стали строиться готические соборы. Несмотря на то что в обыденном сознании готика прочно ассоциируется в первую очередь с Германией и Австрией, началось все это на французской земле, где первый истинно готический храм был возведен (1137­1144) в монастыре Сен­Дени, а в 1163 году началось строительство заменитого собора Парижской Богоматери, завершившееся через 94 года.

Для общей характеристики готического стиля приведем комбинированный пример (рис.4). Очевидно, что все его компоненты дают примеры готического стиля, и подобраны они таким образом, чтобы по возможности дать читателям представление о различных гранях этого явления. Центральное место на рисунке занимает изображение одной из страниц всемирно признанной классики готической миниатюры — Часослова герцога Беррийского (1415 год), на которой изображена битва Архангела Михаила с Сатаной на фоне монастыря с готическим собором, существующим и по сей день. С левой стороны дано изображение оформленного в готическом стиле фасада знаменитого памятника итальянской архитектуры  — Сиенского собора, а с правой — фасад французского готического собора в Реймсе. Хотя на рисунке присутствует также готический текст, для более наглядной демонстрации стилевого единства готического текста и готической архитектуры приведем еще один пример синтетического характера (рис. 5), где приведены образцы стрельчатых фрагментов, характерные для готической архитектуры, а также образец фасадного элемента, который называется вимпергом (вимперги представлены также на предыдущем рисунке). Для сопоставления этих архитектурных цитат помещены четыре распечатки текстов, для которых использованы шрифтовые готические стилизации. Нетрудно заметить, что в первых трех распечатках использованы начертания различной насыщенности гарнитуры, стиль которой близок к текстуре времен зрелой готики. В последней распечатке применен шрифт, созданный по подобию венецианской ротунды.

Рис. 5

Рис. 6

Отличия графики этого шрифта от предыдущих примеров совершенно очевидны. Именно поэтому о ротунде принято говорить не как о локальном письменном пошибе, а как о самостоятельном региональном стиле готической каллиграфии (rotondo — округлый), поскольку данная стилистика широко применялась и в Испании, и во всем том регионе, который составляет южную часть нынешней Франции. Также легко заметить, что определяющими отличиями шрифта, примененного в последней распечатке, являются не только измененные (расширенные) пропорции букв, но и полное отсутствие двойных переломов в сочленениях вертикальных штрихов. Это дает основание считать ротунду более близкой к округлой и пластичной каролингской графике, чем к островным формам минускульного письма. Проводя параллели с архитектурными формами (см. рис. 4), легко усмотреть большую мягкость в южной трактовке готической стилистики, которая выявляется также при сравнении фотографий соборов в Сиене и в Реймсе.

Необходимо отметить, что для рис. 5 намеренно были выбраны стилизации наиболее древних, первичных разновидностей готической каллиграфии. Абсолютно не удивительно, что каллиграфия этого типа столь популярна при создании современных шрифтовых стилизаций. Большинство исследователей считают, что тот тип готического письма, который принято называть текстурой, в основе своей сформировался в северных регионах Франции и Бельгии уже в начале XII века, и потому его рисунок ближе к инсулярным, чем к каролингским формам минускульного письма. Появление ротунды большинство палеографов относят к рубежу XII­XIII веков, считая одним из первичных ее образцов болонские юридические кодексы. Именно поэтому в Северной Европе для данного вида письма был принят местный терминологический синоним  — Litera boloniensis.

Хорошо известны две другие разновидности готических шрифтов: швабахер и фрактура, которые появились значительно позже, а потому их графика во многом вторична и носит производный характер. Дело в том, что исходные каллиграфические формы, на базе которых типографы впоследствии создали наборные версии данного вида готики, возникли на территории бывшего швабского герцогства уже в ренессансный период, то есть в XV веке. В то время это был один из самых благополучных регионов Европы, лежавший на пересечении важнейших торговых путей. Однако к началу XVI века экономическая ситуация там кардинально изменилась. Главными причинами такого поворота дел стал переход на морские перевозки товаров, а также жесточайшая опустошительная Тридцатилетняя война 1618­1648 гг. Следует отметить, что формный и наборный материал, накопленный швабскими типографами, уцелел и не одно десятилетие продолжал использоваться в других регионах Германии. Более того, прагматизированная, несколько расширенная, а потому более удобочитаемая, чем текстура, графика строчных и прописных букв швабахера была востребована уже к концу того же XVII века, будучи использована при разработке наборных версий фрактуры — самого распространенного шрифта во всех германоязычных регионах и странах, расположенных на севере центральной Европы. Современные стилизации этого вида готики немногочисленны — возможно, потому, что швабахер в конечном счете так и остался региональной, переходной разновидностью шрифтовой графики.

Шрифт фрактура по праву считается готическим шрифтом­долгожителем. Несмотря на то что с XVI столетия из Италии началось победоносное наступление наборной антиквы, вследствие чего уже в первой половине XVII века во Франции, Англии, Швеции и в нынешних странах Бенилюкса готика оказалась вытесненной из набора, это практически не коснулось Германии и Австрии. Еще в начале прошлого века в Германии фрактурой издавалось почти две трети книг. Так что, повторимся, фрактура может с полным основанием считаться шрифтом­долгожителем. Тем не менее генезис данного вида графики имеет некоторые существенные отличия от его готических собратьев, и еще с начала XIX века вокруг его истории у палеологов неоднократно возникали споры. Во многом это было связано и с неоднозначной трактовкой самого термина фрактура. Поскольку перевод латинского словосочетания litera fractura означает «ломаная буква», то в Германии фрактурой зачастую называли все готические шрифты. Одной из причин споров был также тот факт, что у наборных версий фрактуры, применявшихся в немецких типографиях со второй половины XIX века до ее запрещения, было трудно найти прямые каллиграфические прообразы. Более того, графика такого «первофрактурного» полиграфического эталона, как Молитвенник Максимилиана 1513 года, имела весьма значительные (особенно в рисунке прописных букв) отличия от рисунка шрифтов этого типа, использовавшихся даже в XVII веке (например, в столь почитаемом протестантами 5­м немецком издании его сочинений, осуществленном в 1740—50 гг.). Этот факт может быть признан достаточно значимым, особенно если учесть наличие таких реальных «текстурных» прообразов для шрифтов, использованных Гуттенбергом, например в его 42­строчной Библии. В контексте рассматриваемой проблемы следует отметить, что в ряде отечественных источников часто указывается на то, что в формировании графической основы фрактуры определяющую роль сыграл А. Дюрер. В действительности это не вполне верно, поскольку Дюрер участвовал наряду с другими художниками (Л.Кранахом и Х.Бургмайром) в создании этого молитвенника как художник­оформитель, но не как креативный пуансонист, а имеющиеся архивные материалы демонстрируют его шрифтовые рисунки, выполненные в несколько иной стилистике.

Образцы стилизаций швабахера и фрактуры приводиться здесь не будут, поскольку основной материал, демонстрирующий примеры кириллических стилизаций шрифтов готического типа, будет дан в разделе.

В заключение данного раздела необходимо упомянуть о так называемых бастардных разновидностях готического письма. В обстановке клерикального католического ригоризма, характерного для доренессансной Европы, образцами истинно правильного готического письма признавались тщательнейшим образом выписанные тексты церковных книг, тогда как бытовые скорописные формы считались второсортными, способными профанизировать высокую каллиграфию этих манускриптов. Именно отсюда и произошел этот уничижительный в семантическом плане термин, поскольку и в те годы, и сейчас корневая словоформа bastard переводится как незаконнорожденный либо, в более нейтральном контексте, как подделка. Тем не менее в разных европейских странах начиная с колыбели готики — Франции — с XIII века появилось множество разновидностей подобного письма. Очень часто такое письмо было менее контрастным, более близким по написанию к скорописному тексту. Отдельные варианты бастардного письма имели выраженный наклон. Уже в конце XIX века данный термин утратил свою семантическую жесткость. Многие дизайнеры стали видеть в образцах этого вида средневековой каллиграфии источник неординарных идей, а потому многие современные готические стилизации так или иначе связаны с бастардным письмом. Некоторые образцы таких стилизаций будут приведены далее.

Некоторые конструктивные кириллические примеры готических стилизаций

Основная цель, которой руководствовался автор при компоновке данного раздела, — на конкретных примерах показать, что распространенное мнение о том, что кириллические тексты можно создать только на базе крайне ограниченного числа готических шрифтов, не вполне справедливо. Даже когда подобные взгляды высказываются в обстановке неформального «тусовочного» общения, они способны оказывать деморализующее воздействие, однако, к сожалению, такого рода сентенции можно найти и в печатных изданиях. Более того, подобные предубеждения даже вредны, поскольку для очень многих прикладных задач (например, при разработке текстовых фрагментов для этикеток, упаковки, логотипов
и т.п.) вовсе не нужно создавать полнокомплектный набор знаков кириллицы. По указанным причинам этот раздел статьи представляет собой прокомментированные практические примеры, большинство которых — текстовые фрагменты, рекламирующие благородные напитки.

Согласно последовательности рассмотрения, принятой в предыдущем разделе, первый пример будет привязан к стилизациям, основанным на том стиле готического письма, который принято называть текстурой.

В приведенном примере (рис. 6) собраны стилизации, большинство из которых в своей первооснове имеет каллиграфические формы средневекового книжного готического письма, которое современные западные аналитики называют litera textualis formata. Данный термин означает, что это книжное письмо использовалось, как правило, в высокоуровневых рукописных источниках, например в таких, как большие католические храмовые Библии, где базовый размер строчных букв мог достигать 5 и даже 7 мм . Несмотря на то что модуль (соотношение ширины и высоты букв у всех приведенных стилизаций) неодинаков, не остается сомнений в принадлежности всего минускульного ряда к текстурному типу письма. Все приведенные шрифтовые стилизации, за исключением средней строки, в своей первооснове имеют французский каллиграфический материал XIII­XV веков. Графика текста, помещенного в третьей строке, связана с готическими эскизами А.Дюрера.

Следующий пример (рис. 7) содержит стилизации, также связанные с высокими формами средневековой книжной готической каллиграфии, однако первоисточники в данном случае более заключены в среднеевропейской и отчасти в «островной» каллиграфии.

Сходство стилистики шрифтов, с помощью которых набран текст в первых трех строках (см. рис. 7), достаточно очевидно. Подобные образцы каллиграфии были характерны для XIV­XV веков, а прообразом шрифта, выбранного для первой строки, является шрифт 42­строчной Библии Гуттенберга. Как известно, эталонная стилизация этого варианта текстуры была разработана одним из самых известных типодизайнеров первой трети прошлого века — Ф.Гауди. Следующие три строки рисунка близки к позднеготической стилистике.

Рис. 7

Рис. 8

Рис. 9

Готическая графика текстуры привлекала к себе внимание художников во все последующие века и использовалась в «медно­гравировальных техниках» даже тогда, когда доминировали ампир, барокко и связаные с ними стили. Примером таких «гравированых» шрифтов является рис. 8.

Значимость текстурной каллиграфии может быть проиллюстрирована примером (рис. 9), в котором регулярный ритм готического текста положен в основу современных стилизаций, непосредственно не имеющих средневековых прообразов.

Будучи по современным меркам несколько тяжеловесным, графический строй ротунды породил значительно меньшее количество стилизаций. Шрифты, представленные на рис. 10, являются еще одним подтверждением продуктивности и востребованности готического наследия. Сопоставление графики приведенных на рис. 10 стилизаций, первая из которых прочно укоренена в южноевропейском готическом письме, как и предыдущий пример, подтверждает значимость каллиграфического наследия Средневековья для практики современного типодизайна, каким бы экзотическим и вычурным это наследие ни казалось при поверхностном рассмотрении.

Как уже говорилось, такой переходный вариант готики, как швабахер, не является популярной темой для шрифтовых стилизаций, поэтому рассмотрение графики, связанной с каллиграфическими формами этого письма, здесь будет совмещено с рассмотрением бастардных форм (рис. 11).

Рис. 10

Рис. 11

На рис. 11 приведены различные варианты шрифтовых стилизаций бастардного письма. Шрифт, выбранный для первой строки, основан на тех немного угловатых формах швабахера, которые не только предшествовали появлений его наборных версии, но и в течение нескольких десятилетий использовались в школьной практике, главным образом в южно­немецких землях. Характерным примером подобных пошибов может служить так называемая верхняя форма «k» в слове Mark. Следующие две строки, а также текст последней строки тяготеют к обиходным, близким к курсивным техникам, к формам готического письма, которое могло применяться университетскими переписчиками, а также нотариусами и в канцелярской практике. Особого внимания заслуживает четвертая строка, поскольку прообразом для использованной в ней шрифтовой стилизации являются каллиграфические материалы, связанные с деятельностью герцога Жана Беррийского.

Бастардное письмо в практике нынешнего типодизайна давно утратило свою уничижительную семантику, более того — типологические рамки этого графического феномена расширились настолько, что теперь к этой категории часто относят шрифты, так или иначе связанные с готической стилистикой.

Приведем примеры подобных шрифтов (рис. 12). Кириллические шрифтовые конструкции, примененные в первой строке, созданы по мотивам шрифта, который его разработчик, Дж.Барнбок, так и назвал — bastardа. Жесткая современная геометризированная графика этой стилизации делает совершенно бесполезным поиск его каллиграфического прообраза. То же самое можно сказать и про шрифты, использованные в остальных строках данного примера.

Как указывалось в конце предыдущего раздела, в средневековом бастардном письме современные типодизайнеры находят и, по­видимому, долго еще будут находить графические идеи, которым можно придать современное звучание. Сами же стилизации такого рода оказываются при этом фактически лишь опосредованно связанными с готическим письмом (рис. 13).

Рис. 12

Рис. 13

Начало нынешнего века, в отличие от ситуации столетней давности, не отмечено на Западе всплеском интереса к графике зрелой немецкой фрактуры. По­видимому, это связано с тем, что еще в первой половине XIX века (то есть почти двести лет назад) графический строй немецкой фрактуры настолько стабилизировался, что это даже дало возможность говорить о стандартах немецкого письма. Безусловно, для практики чтения это было весьма полезно. Однако, учитывая прихотливые особенности фрактуры, это не могло ни привести к некоторой «графической обезличке». Данный феномен кардинально осложнил задачу локализации таких шрифтов, предполагающей разработку для них всего набора знаков кириллицы, поскольку для данного варианта фрактуры практически невозможно обеспечить полное стилевое единство основного латинского ряда и дополняющего его кириллического ряда символов. Отмеченное обстоятельство никоим образом не следует драматизировать, поскольку сходные проблемы возникают и при попытках адаптации к латинице, например, русского полууставного письма.

Поясним сказанное конкретным примером. На рис. 14 для наглядности символы фрактуры объединены в несколько групп. В первых четырех группах содержатся прописные буквы «AU» «BV» «MW» «YITO», а в последней — строчные «s­f­k». Приведенный пример достаточно показателен для того, чтобы понять, что во многих немецких гимназиях, где некогда учили готическому письму, теперь стараются научить читать готические надписи. Не удивительно, что магистраты большинства старых немецких городов готические названия улиц либо дополнили дубликатами на базе более простой и современной типографики, либо просто заменили их на новые удобочитаемые. Приведенный пример, разумеется, не отвергает локальных подходов, когда ставится задача разработки ограниченного набора фрактурных знаков кириллицы для конкретного текстового фрагмента. Отметим, что в более общей постановке вопроса ситуация с фрактурой не выглядит столь удручающе, поскольку при желании можно обратиться к ранним образцам этой готики, использовавшимся, например, в XVI­XVII веках, в которых можно найти образцы, где цитированные буквенные наборы «AU», «BV», «MW», «YITO», «s­f­k» существенно ближе к их нестилизованным минускульным прообразам.

Для пояснения сказанного приведем конкретный пример (рис. 15). Текст в первой строке — пример вышеупомянутого локального подхода, в то время как остальные две строки являют собой примеры стилизаций, созданных на графическом материале, близком к фрактуре.

Безусловно, все сказанное не отвергает и прямого подхода к задаче, когда вместо локализации какой­то уже имеющейся латинской стилизации фрактуры выполняется новая оригинальная шрифтовая разработка.

То, что это принципиально возможно, показывает сканограмма, приведенная на рис. 16. В приведенном примере сканирован оригинальный образец ручного письма, в котором стилизована разновидность фрактуры, похожая на ту, что была использована в таком известном старопечатном памятнике, как Молитвенник Максимилиана 1513 года (степень участия А. Дюрера в разработке шрифтов для этого издания мы договорились не обсуждать).

Рис. 14

Рис. 15

Подытоживая сказанное о кириллизации фрактуры, можно констатировать, что главным фактором в самом вопросе являются не дизайнерские трудности, а рынок, определяющий востребованность данного вида графики.

Еще раз подчеркнем, что теоретически кириллический знаковый ряд фрактуры может быть создан для любого ее шрифтового образца. Это может быть реализовано но при чисто формальном подходе к проблеме в случае, когда стилистика латинского знакового ряда практически игнорируется. о днако такой подход по многим причинам (начиная с проблем нарушения авторских прав) совершенно неприемлем.

Как уже говорилось, после того как готика стала использоваться главным образом в акцидентных целях, количество шрифтовых стилизаций этого вида графики стало расти, а потому в дальнейшем основное внимание мы уделим примерам декорированных шрифтовых стилизаций, связанных с готическими графическими традициями.

Рис. 16

Рис. 17

Рис. 18

Первый пример такого рода приведен на рис. 17. Шрифты, использованные для примера, стилистически неоднородны, поскольку здесь применены две разновидности растительного декора. Особого внимания заслуживает стилизация, связанная с графическим наследием Прованса альбигойских времен. Очевидна также и акцидентная значимость мистической стилизации, восходящей к раннеготическим временам.

Следующий пример (рис. 18) демонстрирует образцы каллиграфических стилизаций, которые основаны уже на графике постренессанса, причем сам вид этой графики указывает на ее укорениение в металлографических техниках.Комментируя приведенный рисунок, приходится с сожалением отметить, что в узких рамках статьи пришлось сократить знаковый ряд большинства шрифтовых образцов.

Последний пример раздела (рис. 19) демонстрирует современные трактовки готической графики, близкие к методологии так называемого грязного дизайна. Нетрудно видеть, что и в графическом, и в технологическом отношении самыми интересными в приведенном примере являются последние две строки, первая из которых — характерный образец так называемых камейных техник декорирования. Как видно из рисунка, буквы на эскизе вывески не зафиксированы на базовой линии, а в пробельных элементах использованы соответствующие политипажи. Фактически такие же камейные техники, хотя и в несколько более сложной реализации, применены и в последней строке, поскольку в эскизе вывески для пивного ресторана буквенные камейные элементы справа и слева обрамлены фигурными замыкателями, с помощью которых формируется изображение трубы.

Рис. 19

Рис. 20

Пытаясь подытожить вышесказанное, отметим, что более чем трехвековой готический пласт мировой графической культуры дал первооснову для разработки достаточно большого количества стилизаций на эти темы, и их число продолжает расти. Современный инструментарий компьютерной типографики оказал неоценимую услугу делу сохранения традиций европейского каллиграфического письма.

Конечно, сейчас нельзя говорить о повсеместном и широком развитии искусства письменной каллиграфии ни в странах с латинской системой письма, ни в странах, где используется кириллица. Тем не менее усилиями типодизайнеров ассортимент шрифтовых стилизаций, связанных с готической каллиграфией, постоянно увеличивается. Рассмотренный материал доказывает, что при декорировании этого по определению более сложного и трудоемкого вида шрифтовой графики оказалось возможным продуктивно использовать и подчас переосмысливать хорошо известные приемы и методики, а также выдвигать и реализовывать новые графические идеи.

Мы тебя породили   — мы   тебя и прекратили…

В начале данной статьи достаточно подробно обсуждался вопрос о роли папского престола в развитии всех форм готики. Эпоха Возрождения — не как торжество забытых художественных идеалов, а как новое состояние общественного сознания — предопределила завершение готического периода. Вряд ли в этой статье следует сколько­нибудь подробно комментировать особенности перехода от готики к ренессансному искусству. Однако, поскольку был затронут вопрос об изменениях в общественном сознании, то для его, характеристики пусть и косвенной, небесполезным будет привести один конкретный пример (рис. 20).

На данном рисунке изображен фрагмент католического Часослова, созданного в Венгрии, в придворной, так называемой будайской скриптории. Весьма показательным может быть сопоставление миниатюр рассмотренного выше Часослова герцога Жана Беррийского с рисунком (палеографы называют такие рисунки дролери) из данного примера. Последовавшая за Возрождением р еформация и сопровождавшие ее жесточайшие религиозные войны принесли Европе неисчислимые бедствия. Примерно в это же время, в самом начале XVI столетия, волею папского престола в Риме началось строительство грандиозного комплекса собора Святого Петра неготической архитектуры. Естественно, что перестает насаждаться и готическое письмо.

Так вышло, что и готический период, и р еформация, а также к онтрреформация обошли Россию стороной. Быть может, не стоит сожалеть об этом? Как известно, Русь обошлась также и без строительства грандиозных готических соборов. Однако продолжают восхищать мир и константинопольская Святая София и соборы Московского Кремля, и византийское великолепие храмов православного Афона и смиренная церковь Покрова на Нерли…

КомпьюАрт 10’2005

«Портрет Дориана Грея»

Хоррор-мюзикл «Портрет Дориана Грея» по мотивам одноименного романа Оскара Уайльда на большой сцене театра «Мюзик-Холл».

Самый знаменитый роман О.Уайльда — история Дориана Грея, продавшего душу дьяволу в обмен на вечную молодость и красоту, — выдержал многочисленные экранизации и театральные постановки. Но и сегодня мы вновь обращаемся к шедевру английской прозы конца ХIХ века. Ведь в современной жизни, когда главной целью существования зачастую становится чувственное наслаждение и потребление земных удовольствий, герой, подобный Дориану Грею, как никогда актуален.

Юный и необыкновенно привлекательный Дориан Грей, наделенный великим даром красоты, поддается всем искушениям, которые щедро предлагает ему жизнь – но на его лице ни порок, ни годы не оставляют следа. В чем же секрет Дориана Грея и чем он заплатит за вечную юность?

Земные удовольствия, тайные пороки, опасные интриги вдохновляют и будоражат сознание многих. Главный герой спектакля живет для собственного удовольствия. Он использует окружающих для достижения полноты чувственных ощущений, подчиняет людей, благодаря магическому влиянию своей красоты. Он наслаждается жизнью без ограничений и обязательств. Ничто не сдерживает Дориана в процессе получения чувственных наслаждений, а этические и религиозные табу – просто предрассудки, которыми цивилизованный человек может пренебречь.

И так опасная безнравственная игра постепенно превращает Дориана Грея в чудовище и обрекает на самоуничтожение. Спектакль наглядно показывает, насколько опасен соблазн порока. Преступления никогда не остаются без наказания.

Музыкальную партитуру для мюзикла создал петербургский композитор Владимир Баскин, чья постановка для всей семьи «Алиса в стране чудес» с большим успехом идет в театре «Мюзик-Холл». Музыкальный ряд пропитан ощущением тревожности, неминуемой трагедии, апокалиптичости. Все заглавные партии исполняются в стиле рок-баллад. Режиссер спектакля — Лауреат Высшей Театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» Наталья Индейкина.

Изысканный стиль высшего света Англии XIX века воплотила на сцене театра «Мюзик-Холл» художник Юлия Гольцова, известная по работе над спектаклем «Опасные связи» и спектаклями Санкт-Петербургского международного фестиваля «Опера-всем». Особый шарм и элемент богемности спектаклю придают костюмы модного петербургского дизайнера, художника по костюмам Алины Герман. Для погружения в мрачную атмосферу Лондона конца викторианской эпохи использован зрелищный видеоряд, ассоциативно воссоздающий внутренний мир главных героев. Подвижные декорации сочетаются с видеопроекциями, что делает спектакль максимально эффектным и динамичным. Главный элемент спектакля – сам портрет – появляется благодаря использованию новейших технологий при создании видеопроекций. 

Мюзикл «Портрет Дориана Грея» – мистический спектакль о смысле жизни и искусства, добре и зле, предательстве и красоте, которая неподвластна никаким земным законам. Она, словно ключ, открывающий любые двери, ведущие в сад вечных наслаждений…

 

 

Виды шрифтов и их классификация. Использование разных видов шрифтов

В начале этой статьи можно было бы написать некую банальность, вроде «Шрифты являются неотъемлемой частью дизайна…» и прочие вводные слова. Но мы отринем такую концепцию, как устаревшую форму бытия.

Идея написания этой статьи (или даже конспекта) пришло после разговора о шрифтах — внезапно я осознал, что ничего, кроме каких-то технических знаний по этому вопросу особо не имею, и сие чувство долго не давало мне покоя, ибо знание — сила, не знание — слабость. Так и родилась идея создания конспекта по шрифтам и всему, что с ними связано. И начнём мы с исторического экскурса в историю шрифтов.

На мой взгляд, первыми шрифтами правильно будет назвать рисунки древних людей охрой на камнях. Поясню почему. Собственно, что есть сам шрифт — это графическое начертание букв и символов, составляющих единую стилистическую и композиционную систему. В зависимости от сложности языка — а мы примем за аксиому, что у древних людей язык был очень простым — шрифт соответственно будет проще. Слов было немного, поэтому каждое можно легко заменить на рисунок. Забавно, что сейчас стали использовать больше смайликов — возвращаемся к тому, с чего начинали. Sad, but true.

Итак, у древних людей был примитивный язык, вероятно, не очень много слов, которые успешно заменялись картинками, которые, составляя друг с другом композицию, образовывали предложения или послания, понятные тогдашнему человеку.

Древний мир и Европа

Время шло, язык усложнялся, и взамен картинкам пришли графические обозначения букв. Сначала до этого догадались в Древнем Египте, где изобрели знаки символы, которые хотя и передавали некоторое значение/смысл/явление, в полной мере не были буквами в сегодняшнем понимании. Однако, у них уже был свой собственный выработанный стиль, рисовка и тому подобное. Первый же алфавит придумали финикийцы около 11 века до н. э., который стал первоисточником для греческого, латинского, кириллического — вот в нашем рассказе появляется алфавит, а следовательно, и шрифты в нашем современном понимании.

Греки творчески доработали финикийский алфавит. Получилось неплохо, просто и минималистично — он построен с помощью простых линий, образующих геометрические формы: квадрат, круг, треугольник. Впоследствии (но это не точно) греческий стал прообразом латинского письма, которое уже распространилось очень широко.

Самая древняя версия латинского шрифта называлась «капитальным письмом» , и имело уже целых два варианта начертания — квадратное (красивое, монументальное) и рустичное (в народе — «деревенское»). В первом варианте все буквы вписывались в квадрат, во втором же случае — простота написания с элементами декора. Да, и буквы имели ромбовидную форму.

В дальнейшем, ради ускорения написания, появился курсивный вариант написания (что с латыни переводится как «наклонный»). Скорость написания не совсем пошли на пользу — красота букв потерялась, а удобочитаемость снизилась.

В дальнейшем, для переписки сформировался унциал — спокойное величественное письмо с характерными округлыми формами. Его буквы соединялись между собой плавными линиями, а закруглённость букв пришлась очень кстати для быстрого написания.

В конце 11 — начале 12 века стал складываться новый по форме букв шрифт с острыми штрихами под названием готический. Он существовал в эпоху господства готики в архитектуре и искусстве. Готический шрифт получил широкое распространение по всей Европе, и в целом существует до сих пор. Немецкий изобретатель Иоганн Гутенберг, который изобрёл книгопечатание, в своих книгах использовал именно готический шрифт.

В эпоху Возрождения (в 14-15 веке) учёные умы Италии и Франции явили свету нечто, совсем не похожее на готический шрифт — Ренессанс-антиква . Этому шрифту художники и учёные Возрождения пытались придать логическую обоснованность, играя с формами и пропорциями букв. Например, ученик Леонардо да Винчи, Лука Пачоли в 1509 году опубликовал первые правила построения латинского шрифта — буквы предлагалось строить буквы на основе квадрата, используя для этого его диагонали и вписанную в него окружность. Правда, получалось однообразно и не хватало драйва. Более интересный вариант начертания предложил немецкий художник и геометр Альбрехт Дюрер — он не стал изобретать велосипед и также вписывал буквы в квадрат, но стороны основного квадрата он разделил на 10 равных частей, и строил сетку, состоящую из квадратов. За толщину основного штриха брал размер шириной одной клетки, толщину соединительных штрихов тоньше основных на одну треть.

Переход в эпоху классицизма также породил новый вид шрифта, который называется Классическая Антиква . Над его созданием работали многие художники, но отдельно можно выделить Джамбатиста Бодони, Фирмена Дидо и Вальбаума (имя потерялось на просторах немецких земель). Шрифт отличает большая контрастность (примерно 1/10), наплывы округленных элементов, тонкие засечки. Шрифты, которые появились на основе антиквы, достаточно широко применяются в оформительских работах.

На рубеже 19-20 веков появляется целый ряд видов шрифтов — египетский, гротеск или рубленый, антиква-гротеск, ленточная антиква. Египетский шрифт отличался одинаковой толщиной всех линий и засечек. Гротеск (или ещё «рубленый») имеет одинаковой толщины линии литер, но без засечек. На его основе было разработано целое семейство гротескных шрифтов.

20 век явил миру новые гротескные и рубленые шрифты, которые подчёркивали новый стиль в архитектуре и искусстве — конструктивизм. Среди новых шрифтов пользуются популярностью футура Поля Реннера, пеньо Кассандра, эрбар-гротеск Якова Эрбара и гилл-гротеск Эрика Гилла.

Шрифты земли русской

Если не брать различные версии о Великой тысячелетней истории Руси, в которых волхвы летали на Сириус и научили все остальные народы писать, а использовать классическую версию учёных (которые, конечно, всё скрывают), то создателями славянской азбуки были братья-монахи Кирилл и Мефодий. Он был основан на греческой письменности, а сами буквы получили достаточно ясную и чёткую графику. Всё это получило название кириллица . Древнейшие русские рукописи 11 века были написаны по особым правилам, получившим название устав . Позже, за необходимостью более быстрого письма сформировался полуустав . Но скорости для переписки книг или составления корреспонденции всё равно не хватало, и появился новый, более быстрый вариант с говорящим названием — скоропись .

С 15 века начал появляться особый, декоративный шрифт — вязь . Им оформляли заголовки, и наиболее сильный расцвет пришёлся на царствование Ивана Грозного — первые книги, отпечатанные Иваном Фёдоровым, имею красивык вязь, выгравированную на дереве. Но начиная с 17 века искусство оформления книги вязью постепенно стало приходить в упадок.

В 1708 году Петр I ввел в обязательное употребление новый русский гражданский шрифт, представляющий собой синтез традиционных русских и родственных им форм латинского шрифта того времени. По форме, пропорциям и начертанию гражданский шрифт создавался, по всей видимости, на основе западноевропейской антиквы. Со временем шрифт совершенствовался, лишние элементы пропадали, само начертание становится единообразным и строгим.

В конце 19 — начале 20 века, под влиянием модного тогда стиля модерн появляется множество шрифтов, которые не представляют собой особой художественной ценности. Однако, отдельные образцы заслуживают упоминания о себе — елизаветинская, латинская и академическая.

СССР с самого начала своего существования взялась за реформу русского правописания: буквы, которые затрудняли изучение русского языка, были изъяты, а грамматика стала более упрощенной и доступной. Одновременно проводилась работа по разработке типографских гарнитур — все их приводили к соответствию Государственному общесоюзному стандарту (ГОСТу), исключая только рукописные и рисованные шрифты, выступавшие элементом оформления или декора.

Современные шрифты

Здесь будет совсем немного информации, хотя написать можно и целую книгу. Почему? Потому что мы живём как раз в этот самый момент, и новые шрифты появляются прямо сейчас, на наших глазах.

Современный шрифт неотрывно связан с понятием компьютерного шрифта (угадайте почему). Он более строгий, чем его предшественники, и для него характерны прямые засечки и резкий контраст. В резком контрасте кроется и его слабость — он отлично подходит для заголовков и крупных надписей, но для написания длинных текстов он не слишком удобен.

Современный шрифт — это файл, который содержит в себе векторные и растровые начертания ПРОПИСНЫХ и строчных букв, цифр (от 0 до 9) знаков пунктуации (точки, запятые и их совместные комбинации, знаки вопроса и ударения) и прочие знаки. Существует специальный стандарт кодирования всех этих знаков — Юникод , который на сегодняшний момент имеет в своём составе 136 690 символов для 123 разновидностей писменностей на планете Земля — чтобы никто не чувствовал себя обиженным и обделённым. Но стандартно шрифт обычно имеет 1-2 языка (латиница + кириллица) и набор знаков препинания и букв. Правда, стоит отметить, что некоторые шрифты вообще не имею букв, цифр и знаков, а сплошь состоят из изображений.

Всё разнообразие современных компьютерных шрифтов можно взять и разделить на 3 группы:

1. Mono (он же моноширинный шрифт)
2. Serif (шрифт с засечками)
3. Sans или sans serif (шрифт без засечек)

Моноширинные шрифты отличаются тем, что все символы имеют одинаковую ширину независимо от букв (ваш Капитан). В основном они применяются при разработке или терминалах, где написанный код должен быть удобно выровнен.

Шрифты Serif (с засечками) обычно применяются в массивных текстах — в книгах, журналах и вообще везде, где «многа букаф». Засечки облегчают связывание букв в единую линию, тем самым повышая удобство при чтении текста, что в общем и является главным. Вот, самый популярный — и удобный для чтения само собой — шрифт Times New Roman является типичным представителем шрифта Serif.

Шрифты Sans — прямая противоположность Serif и указанных засечек на знаках не имеют. Их основное предназначение — небольшие массивы текста, такие как заголовки и подписи. Редко используются для основного текста, но при условии что он небольшого размера, потому что шрифты Sans имеют более низкое удобство для чтения при нахождении в большом массиве.

Раз уж мы упомянули о шрифтах Sans, нельзя обойти стороной и один шрифт-изгой, имя которому — Comic Sans. Основное правило этого шрифта — никогда не использовать этот шрифт ☺. На самом деле шутка, поскольку этот шрифт использовался в играх The Sims и Undertale, компанией Apple в рекламе iCards, и в оформлении коллекционных 25-центовых монет Канады, выпущенных в 2004 году. Шах и мат, хейтеры Comis Sans. Однако же, неумелое использование этого шрифта часто подвергается критике. Но неумелое использование шрифта даже Helvetica не очень спасёт — типографика это искусство.

Шрифт – это один из основных изобразительных элементов текстового печатного издания.

Классификация шрифтов

Шрифты делятся по своему назначению и области применения на книжные, газетные, плакатно-афишные, картографические, декоративные, рекламные.

Выбор той или иной гарнитуры шрифта определяется самим изданием, его целью и читательским адресом. В научно-популярном издании уместны одни шрифты, в художественном – другие. Выбор шрифта определяет и способ печати. Всё это привело к большому разнообразию шрифтов, отличающихся рядом признаков. Есть несколько характеристик шрифтов:

Кегль шрифта (размер шрифта – высота в типографских пунктах прямоугольника, в который может быть вписан любой знак алфавита данного размера с учетом верхнего и нижнего просвета): текстовые (до 12 пунктов), титульные (более 12 пунктов).

Гарнитура шрифта (комплект шрифтов одинакового рисунка, но различного начертания и размера). Имеют условные названия: литературная, обыкновенная, плакатная и др.

Начертание шрифтов (насыщенность и толщина штрихов, высота знаков и характер заполнения): светлые, полужирные и жирные.

Наклон основных шрифтов (отклонение основных штрихов от вертикального положения): прямые, курсивные.

Размер шрифта (в нормальных шрифтах отношение ширины очка к высоте составляет приблизительно 3:4. в узких – 1:2, в широких – 1:1): сверхузкие, узкие, нормальные, широкие и сверхширокие.

Характер заполнения штрихов: шрифт нормальный, контурный, выворотный, оттененный, штрихованный и др. «Компьютерный» шрифт – это файл или группа файлов, обеспечивающий вывод текста со стилевыми особенностями шрифта. Обычно система файлов, составляющая шрифт, состоит из основного файла, содержащего описание символов и вспомогательных информационных и метрических файлов, используемых прикладными программами.

Пользователи имеют возможность использовать как растровые, так и векторные шрифты. Файлы растровых шрифтов содержат описания букв в виде матриц растра — последовательность печатаемых точек. Каждому кеглю какого-либо начертания растрового шрифта соответствует файл на диске, используемый программой при печати, поэтому для растровых шрифтов часто используется термин шрифторазмер.

Растровые шрифты при отсутствии динамической загрузки или шрифтового картриджа должны быть предварительно загружены в лазерный принтер.

В векторных шрифтах буквы описаны не как растровые матрицы, а как геометричсекие фигуры. Использование векторных шрифтов не ограничено перечнем имеющихся кеглей, определяемых наличием соотвествующих шрифтовых файлов. Требования к шрифтам: Правильное использование шрифта играет важную роль. Шрифт должен быть не только красивым. Но и экономичным, что характеризуется емкостью и определяется средним количеством знаков, которые могут разместиться в строке, в полосе.

Производственно-технико-технологические требования к шрифтам — это точность вопроизведения графики шрифта в разных видах печати — высокой, глубокой, плоской, механическая прочность и линйеная точность шрифта как элемента печатной формы при получении оттисков в печатной машине.

Под гигиеническими требованиями к шрифту понимается его удобочитаемость. исследования показали, что важно подбирать правильно и длину строки и размеры пробелов между словами. Так, например, для детей дошкольного и младшего школьного возраста необходимы четкие, простые по рисунку шрифты 12-16 пунктов, для взрослого читателя — шрифты 8-10 пунктов, в справочных изданиях — кегль шрифта может быть снижен.

Некоторые шрифты, конечно, настолько универсальны, чтоподходят практически для любой задачи. У других более ограниченное применение. Но все шрифты имеют свою специфику, отличающую их друг от друга.

Относительно восприятия трудно рекомендовать что-либо конкретное. История шрифта, его эстетика, «настроение» текста, возраст и социальный статус аудитории, вкус дизайнера — всё может влиять на выбор шрифта. Однако есть и некоторые закономерности. Так, результаты исследований показали:

Текст, набранный прописными буквами, замедляет скорость чтения, а кроме того, занимает больше места, порой на 50 процентов;

Очень короткие строки, так же как и очень длинные, читать труднее. Большинство художественных редакторов склонны в рамках своего издания придерживаться одного основного шрифта. Время от времени специальные статьи могут оформляться другим шрифтом. При выборе основного шрифта издания следует принимать во внимание характеристики бумаги. Например, романские шрифты «старого стиля» удачно сочетаются с грубой бумагой, а шрифты стиля «модерн» лучше смотрятся на гладкой или мелованной бумаге. Кроме того, на выбор шрифта влияет способ печати. Например, некоторые шрифты из-за очень тонких засечек плохо воспроизводятся офсетной печатью.

Изменить значение слов или весь дизайн? Конечно!

Шрифт может добавить новый уровень тексту и значению вашего сообщения.

Это может помочь вам наладить контакт с пользователем, сформировать бренд и задать тон всему проекту. Неправильный шрифт может сделать дизайн плоским, разрозненным или даже дать пользователям неверное представление о вашем бренде. Теперь, с этим знанием, давайте рассмотрим несколько примеров красивой типографики от Design Shack .

Настроение и сообщение, которое вы хотите донести должны соответствовать друг-другу

Может прозвучать странно, но это так: у каждого шрифта свое настроение. И точно также, как и ваше настроение, оно может меняться от окружения.

Это настроение помогает задать особенности проекта. Это обусловлено тем, что люди подумают о контенте. Это создает связь между тем, что вы делаете, и тем, кто вы и как люди реагируют на вас. (Слишком много давления для подписи, правда?).

Создание правильной связи начинается с понимания того, что вы хотите, чтобы нес ваш проект, а также немного знаний о разных стилях и истории шрифта.

Сравните сообщения

Вы имели ввиду это?

Или пытались сказать это?

Единственная разница здесь в шрифтах. Видите, насколько разные эти сообщения?

Настроение шрифтов для начинающих

Нет определенной науки по сопоставлению шрифтов по настроению. На самом деле, в основном, это происходит интуитивно, и нужно просто посмотреть на шрифт и слово вместе, чтобы понять, что они несут (Если не верите в это, посмотрите на предыдущий пример).

Вот некоторые примеры, чтобы начать работу с разными стилями типографики:

• Шрифт с засечками (Serif): вечность, формальность
• Новостильная антиква (Modern serif): глянец, высокая мода
• Брусковый (Slab serif): важность, внимание
• Шрифт без засечек (Sans serif): нейтральный, простой
• Сжатый (Condensed): авторитетный, интенсивный
• Жирный (Black or bold): важность, стоп
• Рукописный (Script): элегантный, характерный
• Геометрический (Geometric): ретро, детский
• Моноширинный (Monospaced): на основе кода, резкий
• Округлый (Bubble or rounded): дружелюбный, живой
• Винтажный (Vintage): модный, крутой
• Гранжевый (Grunge): грубый, мистический

Избегайте клише

А вот и сложная часть: не попадите в ловушку, используя клишированные шрифты из-за их общей ассоциации или потому, что вы не уверены, что делать. Вы можете найти списки по всему интернету, в которых рассказано какой использовать шрифт для любого типа проекта. Здесь вы этого не получите.

Может, вам захочется смешать шрифт с засечками с более легким контентом, или сделать рукописный шрифт более мужским. Как и в любом сочетании шрифтов, выберете один для заголовка и громких слов, и что-то более простое для остального текста. Это сочетание может быть более традиционным, если выбрать шрифты с засечками, или более современным с винтажным и новостильной антиквой.

Учитывайте окружение

Важной частью восприятия шрифта является то, какие элементы его окружают. Это может быть что угодно — от изображений до других шрифтов. Разные комбинации могут заставить пользователя по разному воспринимать увиденное.

Подумайте о каком-нибудь простом шрифте без засечек. В основном эти шрифты довольно нейтральные, и будут подстраиваться под значение их окружения. Посмотрите на два изображения выше, например. Они воспринимаются по-разному? На обоих изображениях шрифт одинаковый, однако на выходе результат весьма разный. На картинке с аэропортом вы можете почувствовать суету и волнение, а вот картинка с пляжем веет спокойствием.

Кто ваша аудитория?

Есть еще один элемент, который вы не можете контролировать, когда дело доходит до типографики и настроения. Это то, как ваша аудитория воспринимает ваш контент и вариации шрифтов.

Давайте возьмем Comic Sans, про который пошучено уже ни раз. Большинство дизайнеров не станут его использовать. Они ухмыльнутся и посмеются, если кто-то из коллег создаст с ним проект. С другой стороны, Comic Sans популярный шрифт. Вы найдете его везде — от церковных бюллетеней, до любительских газет и простых вывесок.

Там, где вам кажется есть реальная проблема с дизайном, всегда будут люди, у которых ее не будет. Тоже самое может случиться с любым шрифтом.

Пользователи будут подходить к дизайну с разных точек зрения. Заранее примем во внимание вашу аудиторию и попытаемся предсказать, как они воспримут дизайн. Что они подумают о вашем выборе типографики? Можете ли вы принимать решения, которые совпадут с тем, чего они хотят или ждут от проекта?

5 шрифтов, которые ни один уважающий себя дизайнер не станет использовать

Выбирать или не выбирать шрифт не должно быть грустным решением. Всем нам в жизни резало глаз, когда замечательный дизайн был разрушен глупым или просто чрезмерным использованием неправильного шрифта. Просто веселья ради представляем вам пять шрифтов, которые мы уверены, вы никогда не станете использовать:

● Papyrus: Он сложно вписывается в любой дизайн и при этом у него серьезные проблемы с читаемостью.

● Jokerman: Любой шрифт, в котором есть горошек, шипы или завитушки откровенно смешной.

● Times New Roman: Шрифт по умолчанию из текстовых редакторов и экзаменационных тестов за 10 класс. Это нормальный шрифт, но может иметь легкий оттенок лени.

● Impact: Если вы хотите кричать своим пользователям: «Это очень важно, нужно прочитать это сейчас!» тогда выбирайте его. (Это был очень хороший шрифт… пока мемы не испортили его).

● Comic Sans: Слишком много о нем уже сказано.

Заключение

Ваше настроение, настроение вашей аудитории и настроение типографики объединяются, чтобы создать общее восприятие проекта.

При планировании проекта и работе над его созданием, не забудьте принять во внимание настроение вашей аудитории. И если вы споткнулись по пути — не волнуйтесь, так бывает. Извлеките уроки из этих ошибок и переосмыслите процесс со следующим проектом.

Подшрифтом понимается способ представления текстовой информации, используемый при ее передаче в виде изображения. Шрифт определяет единообразный внешний вид символов некоторого алфавита. Рассмотрим основные характеристики и типы шрифтов.

Гарнитура определяет рисунок шрифта, отличающий данный шрифт от другого. Каждая гарнитура имеет определенное название, например, Courier. Приведем фрагменты текстов различной гарнитуры. Данный фрагмент текста набран гарнитурой Arial Суг. Этот — гарнитурой Courier New Cyr. Слово Cyr в названии гарнитуры указывает на то, что шрифт включает в свой состав символы русского алфавита.

Кегль задает размер шрифта в пунктах, равных 1/72 доле дюйма, например:

18 КеГЛЬ, 16 кегль, 14 кегль, 12 кегль, 10 кегль, 8 кегль. Шрифты одной и той же гарнитуры различаются по начертанию: прямое начертание, курсивное начертание, полужирное начертание, полужирный курсив одной и той се гарнитуры Times New Roman Cyr. По способу описания символов различают следующие типы шрифтов:

1. Растровые шрифты , основанные на использовании битовых карт представления символов.

2. Штриховые (векторные ) шрифты, кодирующие изображение символа в виде набора векторов заполнения его пространства.

3. Контурные шрифты , использующие кодирование контуров символов в виде комбинаций отрезков прямых и кривых линий.

Векторные и контурные шрифты еще называют масштабируемыми .

Наибольшую популярность получиликонтурные шрифты. Достоинством их является легкость масштабирования без потери качества изображения. Для работы с ними не нужен большой объем дисковой памяти, так как достаточно хранить один базовый шрифт.

Основными форматами контурных шрифтов (фактически — стандартами) являются шрифты PostScript и TrueType.

Шрифты формата PostScript (или Type 1) представляют собой разработку фирмы Аdobe, ориентированную на получение высококачественной печати с помощью специализированных полиграфических устройств — PostScript-устройства. С форматом Type 1 связан язык описания страниц Post-Script, признанный международным техническим стандартом описания внешнего вида документов.

В среде Windows основными являются TrueType-шрифты, представляющие собой совместную разработку фирм Apple и Microsoft. Название шрифтов («Истинная печать») обусловлено тем, что на экране символы видны в том виде, как они будут отпечатаны. В списках выбора их помечают знаком Тт. Шрифты TrueType предпочтительны при печати документов с помощью лазерных и струйных принтеров. Кроме того, документы с TrueType-шрифтами можно использовать и в PostScript-принтерах, некоторые из которых допускают непосредственную работу такими шрифтами, а остальные выполняют предварительное преобразование в формат Туре 1.

Владимир Фаворский

аша русская шрифтовая система — одна из европейских систем, идущая отчасти от греческой, — в выражении и оформлении своих функций очень сильно использует вертикаль и горизонталь со всеми их свойствами. Причём можно сказать, что и горизонталь как линия равномерного движения, и вертикаль как ограниченная, остановленная линия, могущая иметь свой определённый внутренний строй и отсюда свой определённый масштаб, выявляют в нашем шрифте все основные свойства.

Горизонталь составляет основу строки, функция движения по тексту, в частности по строке, использует свойства горизонтали, её равномерное движение, и естественно и увлекательно вместе с буквами идёт по ней. С другой стороны, вертикаль столбца даёт нам и цельность этого столбца, когда мы его воспринимаем статически, и, читая строку за строкой, мы спускаемся по ней все ниже и ниже, и, между прочим, это движение вниз по вертикали, идя как бы против течения, идущего снизу, и имея тем самым всё время упор, может быть всегда остановлено. (Это подобно тому, как пароход, положим, на реке Оке, идя против течения, легко останавливается и задерживает ход и ссаживает пассажира, а идя по течению, часто отказывается это сделать.)

Но вертикаль со всеми её свойствами как ограниченной и масштабной линии работает в шрифте главным образом как остановка. И в книге вертикаль титула и вертикаль столбца, и в букве вертикаль штамба буквы работает как остановка.

Оформление этих двух основных моментов в шрифте и составляет главное, и в этом вертикаль и горизонталь играют первостепенную роль.

В. Фаворский. «Шрифт, его типы и связь иллюстрации со шрифтом». Обложка. 1925. Ксилография.

Если взять слова нашего языка, то для всех ясно, что они не безразличны к содержанию своему и являются большею частью живыми словесными изображениями тех вещей, которые они обозначают.

Не являются ли буквы тоже сколько-то подлинным изображением тех голосовых жестов, которыми мы при помощи горла, нёба, зубов и языка произносим нужный нам звук?

В этом отношении можно по-разному расценивать гласные и согласные звуки. Гласные гораздо проще по мускульному жесту; тут участвует главным образом голосовая труба, которая либо сжимается, как в звуке «И», либо берётся открытая в самой своей глубине, как в звуке «А», либо удлиняется ртом в звуке «О», либо удлиняется губами в звуке «У». Поэтому естественно, что в буквах это отражается.

В. Лазарев. «Никодим Павлович Кондаков». Обложка. 1925. Ксилография.

В буквах, обозначающих гласные звуки, изображается как бы голосовой жест — это ясно в «О», ясно в «У», ясно в «И», если бы изображать его однопалочным; несколько менее ясно в букве «А», а в букве «Е», особенно если нарисовать её, как «Э» оборотное, как бы в профиль, изображается весь голосовой аппарат — и рот, и язык.

С согласными дело обстоит гораздо сложнее, и угадать там изобразительный момент труднее. Но мы, во всяком случае, можем воспользоваться различием между гласными знаками и согласными. Первые у нас в шрифте по преимуществу зияющие, а вторые главным образом строятся на штамбах, кроме немногих, как «З» и «С».

«Революционная поэзия современного Запада». Антология. Обложка. 1928. Ксилография.

Между прочим, в древних шрифтах существовало значительное различие между гласными и согласными знаками.

В латинском шрифте, писавшемся на памятниках архитектуры, гласные были более широкими и более зияющими, чем согласные, а в древнем славянском гласные, наоборот, сжимались, предпочтение оказывалось согласным, которые вносили в речь как бы цвет, а модуляции гласных могли рассматриваться как количественные изменения; поэтому гласные знаки сжимались, кроме, может быть, «У», а согласные часто были даже очень широкими, как «М» и другие буквы.

«Слово о полку Игореве». Заглавие для переплёта. 1938. Ксилография.

Для нашего языка характерно открытое звучание гласных, и поэтому естественно обратить внимание на их различие от согласных и в их графическом написании. Если это сделать, то можно понять и начертание слога как чего-то цельного.

Здесь надо заметить, что иногда стремились в шрифте дать по возможности буквы одинаковой ширины, но в древних шрифтах к этому никогда не стремились, и это было бы и не на пользу дела, так как выразительность шрифта при общем единстве масштаба, стиля и элементов, как то: штамбов, дуг и ветвей — основывается на различии букв, на разной их выразительности, и если мы можем не только каждую из них различить друг от друга, то тем более полезно отличить графически гласные от согласных.

Наши согласные знаки вносят в шрифт массу штамбов вертикальных мачт. У нас много букв с одной мачтой, но есть и с двумя, есть даже с тремя — как «Ш» и «Щ»; и даже в гласных мачта занимает некоторое место — как в «И» и в «Ы» и «Е»; и в мягком и твёрдом знаке, и в двугласных — как в «Ю» и «Я».

Тем более для моделировки строки необходимо использовать зияние гласных в контраст с вертикализмом согласных.

Я уже сказал, что в построении шрифта имела бы очень большое значение работа над графической выразительностью слога, а не только отдельной буквы. Если это сделать, то есть возможность ритму данного слова ответить графическим ритмом букв, с их жестами, зияниями, остановками, стремлением дальше, вперёд, сосредоточением штамбов в корнях слов, где встречаются несколько согласных, и разрежением в местах гласных знаков, бóльший воздух в гласных и гласных окончаниях.

Н. Бромлей. «Потомок Гаргантюа». Обложка. 1930. Ксилография.

Если мы возьмём букву «К», то на ней очень ясно можно видеть использование мачты как остановки и идущих от неё вверх и вниз жестов ветвей. Композиционное значение этой конструкции в том, что мы, укрепившись по вертикали, в то же время движемся дальше.

Жесты идут в диагональном направлении вверх и вниз, буква как бы шагает и подымает руку. Жесты подобны жестам дерева или человека, и диагональное их направление сохраняет за буквой цельность, а горизонтальное движение выполняется сложно, а не примитивно. Если мы к этому знаку присоединим знак гласной «О», а после — «У», то это как бы продолжит жест буквы «К». Жест будет идти как бы от того же штамба и тем самым сделает слог единым организмом. То же можно представить себе и с другими согласными. С некоторыми единство слога будет удачно строиться, с некоторыми менее удачно, но тем не менее, достигнув слоговой выразительности начертания слова, можно добиться и графического ритма, соответственного словесному ритму.

«Четвёртая выставка скульптуры ОРС». 1931. Ксилография.

Но перейдём к конструкции шрифта. Шрифт может быть различной конструкции, и, кроме того, буква, составляя собой чёрный силуэт, получает как бы цветовое тело, а та или иная моделировка чёрного, изменяя конструкцию, в то же время ставит букву в определённое отношение к белому, причём, так как буква моделирует чёрное, то тем самым моделирует и белое и чёрное, как бы врастает в белое.

Буква тонет в белом и возникает из белого (буква как бы похожа на муху в молоке). Иначе буква сухо лежала бы на листе в цветовом отношении и как бы могла быть сброшена с листа бумаги.

Марка русско-германского общества «Культура и техника». 1929. Ксилография.

Различные эпохи и различные стили создавали и различные, в смысле конструкции и цвета, шрифты.

Не уходя слишком далеко в историю шрифта, начнем с XVI века. Книга иллюстрацией тогда имела продольную линейную гравюру пли потом медную гравюру, и буква сама часто резалась на дереве или гравировалась на меди. Основой шрифта были штамбы и дуги; штамбы делались с подсечками , что вообще очень существенно в шрифте, так как ограничивает вертикаль, делает её предметной, не позволяет ей тонуть в белом и превращает штамб как бы в колонну. Причём форма подсечек в это время оканчивалась довольно остро. Штамб как бы вдавливался сколько-то в белый цвет. Такие тонко оканчивающиеся подсечки при не очень толстом штамбе делали некоторый контраст цвета, правда, скрадывающийся при печати, когда при вдавливании буквы в бумагу острые края несколько закруглялись.

Шрифт, основанный на таком штамбе, можно назвать объёмным, так как он не дает особенно углубляющегося чёрного цвета, а если подсечки закруглить немного, то и вовсе опредмечивает штамб и придаёт штамбу хотя и моделирующийся, но как бы единый локальный цвет (на рисунке — А ).

Мне лично часто, соединяя подобный шрифт с объёмным рисунком, в силу разного решения в иллюстрации, приходилось и в шрифте либо больше, либо меньше закруглять подсечку и тем утяжелять букву или облегчать её в цвете.

Подобный шрифт и дуги строит более или менее правильно, подобно тому как сгибалась бы стальная пружина, и поэтому малые дуги, как, например, в «В» и «Б» и др., займут гораздо меньше места, чем большая дуга «С» или «О».

Моделировка дуг тоже не должна быть очень контрастной, так как тогда, естественно, нарушится единство локального цвета буквы.

Существенно, конечно, где мы прикрепляем дуги или ветки к штамбу. Прикрепляя выше или ниже, мы букве даём определённый масштаб.

Пример «объёмного» шрифта по классификации Фаворского — гарнитура Академическая. Каталог ручных и машинных шрифтов. Изд. «Книга». Москва. 1966.

Где должна быть талия у буквы «В» и др.?

По-видимому, только не на геометрической середине, так как таковой для вертикали зрительно, собственно, не существует. Талия буквы «В» должна быть выше середины, и, следовательно, верхняя дуга будет меньше, чем нижняя. Момент, насколько выше середины штамба даёт, так сказать, талию буквы, решит масштаб буквы, её стройность или приземистость. И если это определено, то во всех буквах, где талия есть, она должна быть дана на той же высоте. Так, в «В», «Б», «З», «Я», «Ъ», «Ь», «X» и, возможно, в перемычке букв «Н» и «Ю», но в «Е», «Р» и «Ч» она может быть ниже середины, так как иначе дуги будут очень малы, а язычок в букве «Е», если он ниже, то выразительнее звучит в конструкции буквы.

Журнал «Искусство». Обложка. 1928. Ксилография.

Всё это единое деление вертикали не должно проводиться механически, некоторые вариации допустимы и даже необходимы. Я, правда, сильно задираю вверх талию у буквы «К» и тем самым, может быть, делаю её слишком стройной, но это ради нижней ветви, которая тогда очень выразительна, а у Дюрера в шрифте буква «К» уж очень головастая.

Альбрехт Дюрер. Схема построения латинской прописной буквы K. . 1525.

Надо заметить, что в подобном шрифте, то есть объёмном, возможно выделение горизонталей, как, например, в буквах «Н», «Ю», «А»; они могут составлять как бы середину между толщиной штамба и тонкой линией.

Диагональ подъёма и диагональ падения хорошо различаются по цвету, и естественно, что лёгкость соответствует диагонали подъёма, а диагональ падения загружается цветом.

Поэтому очень неприятно звучит в нашем шрифте буква «И», изображаемая как перевёрнутая латинская буква «N».

В объёмном шрифте, который можно назвать также классическим, вертикаль и горизонталь соизмеримы. Это подчёркивает особенно строение дуг в таких буквах, как «О» или «С». Надо тоже сказать, что «О», стремясь к кругу, строится всё-таки только как широкий овал, а не как круг. И, кроме того, «О» и «С» делаются немного выше других букв, а также «А», если кончается вверху остро.

Г. Шторм. «Труды и дни Михаила Ломоносова». Титульный лист. 1932. Ксилография.

Есть изобразительные поверхности, созданные вертикально и горизонтально, в которых и вертикаль, и горизонталь соизмеримы; горизонталь, это как бы та же поваленная вертикаль, а есть поверхности, в которых такой соизмеримости нет. Мы как бы можем создать изобразительную плоскость, оконтурив её горизонталью и вертикалью, прошив её всю решеткой из этих линий, получив, таким образом, как бы миллиметровку. Но можно представить себе плоскость, созданную движением вертикали определённого масштаба в стороны направо и налево, причём остановка вертикали справа и слева создаёт вертикальные границы, а горизонтальные создаются движением концов вертикали. На такой изобразительной поверхности не будет соизмеримости вертикали и горизонтали, это будет как бы непрерывный ряд вертикалей. Такую изобразительную поверхность мы имеем в византийском и древнерусском искусстве и, например, у Греко и некоторых других. (Возможна плоскость, построенная таким же образом горизонталью.)

Перейдём к шрифту, который строится на подобной вертикальной поверхности. Это шрифт XIX века, называемый иногда романтическим шрифтом.

Шрифт наиболее цветной, его штамб довольно широкий, иногда даже очень, имеет тонкие острые подсечки, иногда прямо идущие к штамбу, иногда округляющиеся.

Цвет штамба и дуг очень сильно контрастирует с подсечками и волосными линиями, и поэтому чёрное, особенно в штамбе, углубляется в бумагу, в белое, и усики подсечек удерживают чёрное на поверхности (на рисунке — Б ). Сравнение буквы с мухой, упавшей в молоко, особенно подходит к этому типу шрифта. Надо сказать, что нажим чёрного на белое в этом шрифте вызывает большую активность белого, которое то оказывает себя лёгким и отвлечённым, то кажется очень массивным и всё время имеет взаимоотношение с буквой, само меняясь под влиянием чёрного и меняя в свою очередь чёрное.

Подобную встречу и взаимоотношение чёрного и белого мы видим и в ксилографических иллюстрациях в романтических книгах, в иллюстрациях Гаварни, Домье, Гранвиля. И там первый план часто составляет чёрное, которое облегчается, становится серым и испытывает наступление белого, идущее с заднего плана на неё.

Иллюстрации Изидора Жерара Гранвиля (Jean Ignace Isidore Gérard Grandville, 1803–1847) к книге Джонатана Свифта «Путешествие Гулливера» (1838).

Иллюстрации Изидора Жерара Гранвиля (Jean Ignace Isidore Gérard Grandville, 1803–1847).

Объёмная буква (А ) очень предметна. Не то с романтической буквой (Б ): она пространственна, она часто очень сжата; её вертикализм в строении её дуг делает её как бы элементом пространственного ряда, а не самостоятельным предметом.

Дуги и ветви в этом шрифте строятся не по естественному изгибу пружины, а как бы сжимаются и сами по себе рядом с вертикальным штамбом создают некий вертикальный узор, как и «О» и «С». Причём тут буквы могут в разных гарнитурах быть шире и уже, выше и ниже, но в одной гарнитуре они подчиняются одному пространственному строю.

Конечно, и в этом типе шрифта возможно уклонение к более предметному типу, который мы встречаем в шрифте эпохи ампира.

Пример «романтического» шрифта по классификации Фаворского — гарнитура Елизаветинская. Каталог ручных и машинных шрифтов. Изд. «Книга». Москва. 1966.

Есть ещё тип шрифта, используемый часто в XX веке, но и раньше бытовавший наряду с пространственным. Этот тип связан с плакатом, объявлением, с фотографической иллюстрацией и с иллюстрацией фактурной, характерной для плоского кубизма, развившегося в XX веке, и в книге фотомонтажной и детской цветной.

Это шрифт очень цветной, без всяких подсечек, почти не моделирующий чёрного, а следовательно, и белого цвета и дающий только элемент конструкции (В ).

Такая буква тоже теряет в предметности, ей не хватает лица, индивидуальности, и она является как бы только куском материала, что подходит к оптической моделировке серого в фотографии или к фактурам цветной иллюстрации.

Возможна и как бы ей противоположна скелетная буква, где уже совсем нет моделировки чёрного и белого, а есть ровные линии, которые чертят схему буквы (Г ).

В этих двух типах шрифта дуги часто теряют всякое воспоминание о пружине и часто квадратятся.

Журнал «СССР на стройке», № 10, 1935. Художник — В.А. Фаворский

Акцидентная Тагирова. Экспериментальный шрифт, разработанный на основе теории Фаворского. «В проекте шрифта учтены высказывания В.А. Фаворского о возможности существования наборных полос с неровной цветовой насыщенностью знаков». Фаик Тагиров. «Искусство шрифта. Работы московских художников книги». 1959–1974. М.: «Кни-га», 1977.

Борис Грозевский, ассистент Владимира Фаворского во ВХУТЕИНе (1922–1930). Оформление обложки издания Международного аграрного института, М., 1928

«Набирая одно слово разными шрифтами, тов. Грозевский считает, что ему удалось избавиться от декоративности и внести такой очень важный рационалистический момент, как смысловое расчленение слова. На нашем примере выделяются слова „народ“, „аграр“ и др.» Л.Е. Каплан, Современная наборная обложка, 1930

Вот, собственно, основные типы шрифта. Возможны какие-то средние между ними, как бы гибридные типы.

Как в архитектуре, так и в шрифте так силён архитектонический и структурный момент, что всякое искание совершенно нового, как бы нетрадиционного, ведет к тому, что появляются такие стили, как стиль модерн в архитектуре и в шрифте. В шрифте это ведёт к тому, что буква искажается, талия её задирается либо невероятно высоко, либо невероятно низко, и буква уродуется. В шрифте, как и в архитектуре, возможно искать новое, только развивая ту классическую основу, которая обусловливает строй шрифта, и искать большей функциональной выразительности в тех же основных качествах шрифтового строя. Уйти от штамба, от дуг, от вертикали и горизонтали в шрифте труднее, чем в архитектуре от колонны, или пилястра, или столба, так что своеобразные ордера живут в шрифте, повторяясь и варьируясь.

Образцы шрифтов типографии Можайского УИКа. Можайск. 1926.

Отсюда может возникнуть вопрос: можно ли соединять разные гарнитуры, как в архитектуре разные ордера? По-видимому, возможно, но родственные.

В этом отношении мне кажется неправильным, когда в гарнитуре классического шрифта мы имеем жирный и полужирный варианты. Объёмный или классический шрифт крайне предметен, имеет ясно выраженную свою горизонталь и вертикаль и свой масштаб, а когда в жирном варианте или в более крупном кегле буква сжимается, то масштаб тем самым нарушается. Поэтому и соединение объёмного шрифта с пространственным невозможно, но соединение, например, объёмного со скелетным шрифтом, повторяющим те же пропорции, возможно вполне, а также возможно и часто встречается соединение в пространственном шрифте шрифтов разного масштаба, разных пропорций и введение в композицию наряду с пространственным фактурного плакатного шрифта. Это часто можно видеть в титульных композициях романтической книги.

Б. Бернсон. «Флорентийские живописцы Возрождения». Обложка. 1923. Ксилография.

Я уже говорил о связи шрифта с иллюстрацией. Можно ещё подробнее остановиться на этом вопросе.

Когда у вас в композиции буква классического типа, которая живёт на листе как существо, жестикулирует, движется, то, рисуя иллюстрацию, даёшь и фигурам жить на этой же поверхности листа, на этом пространстве, вместе с буквой. Непосредственного фона у фигур нет — вся иллюстрация состоит из предметов, одинаковые свойства объединяют и буквы, и фигуры. Фигуры моделируются светом и тенью, так же и шрифт; собственно классический объёмный шрифт даёт в общем светотеневое впечатление в отношении чёрного и белого.

Иначе с пространственным шрифтом. Там очень трудно непосредственно в белое поле ввести фигуру; обычно в романтическую книгу вводится фигура или фигуры с фоном, и всё изображение не кончается собственно рамой, а пейзаж постепенно сводится на нет и наружу даёт край тонкий и лежащий непосредственно в уровне бумажного листа, так что иллюстрация строится как бы линзообразно: в середине глубина, а к краям она сходит на нет.

А. Пушкин. Собрание сочинений. Шмуцтитул. 1949. Ксилография.

Но возможно и соединение иллюстрации со шрифтом и через раму в собственном смысле. Соединение плакатного шрифта с силуэтным изображением, конечно, тоже законно. И всегда в иллюстрациях важно выдерживать стиль шрифта и изображения.

Инициалы к повести Анатоля Франса «Суждения аббата Жерома Куаньяра». 1918. Ксилография.

Прежде всего, как строить отдельное слово? Слово часто в титуле составляет всю строку, а иногда и всё содержание титула. Это обусловливает к нему особый подход. Мы, рисуя слово, можем учесть в нём корень, подъемную гласную или предлог и окончание. И, учитывая всё это, можем отчасти усилить нагрузку цвета и теснее построить буквы, дающие корень слова, а начало и особенно конец разрядить и облегчить в цвете, а иногда развить это так, что слово уже не будет держаться только строки, но жить на всём листе, как жил бы вензель или что-либо подобное.

Такое же отношение может быть к слову и в строке, где оно входит в целую фразу, но более осторожное.

В титуле это может помочь подчеркнуть главную ось, вокруг которой обычно строится титул. Титул может быть простой, одноосный, но можно его усложнить введением новых групп шрифта и новых осей, подчинённых главной оси. Основная ось может как бы двоиться и даже троиться.

В. Шекспир. «Гамлет». 1940. Титульный лист. Ксилография.

Это всё, по-видимому, что могу я вкратце сказать о шрифте, о том, как я его понимаю и как я его практически осуществлял.

В конце мне хотелось коснуться русского древнего шрифта, устава и полуустава.

Наш шрифт сегодняшний строится во многом сходно с западным классическим шрифтом. Но западный шрифт типа antiqua с зияющими гласными, с круглыми дугами, с выносными элементами в строчном тексте даёт очень часто красивое светотеневое впечатление с разнообразно сияющим белым в строках слов. Наш же шрифт во многом исходит из древнего русского шрифта и поэтому не имеет почти выносных элементов и сохраняет массу штамбов у букв, которые в западном шрифте штамбов не имеют. Отсюда в наш шрифт входит цветовой принцип, свойственный древнерусскому уставу, и цветовая тенденция смешивается со светотеневой.

В. Фаворский. Приглашение на вечер памяти П. М. Третьякова. Москва. 1923.

Иногда возникает мысль вернуть шрифт к цветовому принципу, взяв что-то от древнего шрифта, или, наоборот, усилить в нём светотеневой принцип. Но это такой сложный и специальный вопрос, что, продолжая о нём думать, я не решаюсь сейчас на нём подробно останавливаться.

Опуб-ли-ко-ва-но с со-кра-ще-ни-ем по из-да-нию: Фа-вор-ский В. А. Об ис-кус-стве, о кни-ге, о гра-вю-ре. М., 1986. Пер-вая пуб-ли-ка-ция: О гра-фи-ке как об осно-ве книж-но-го ис-кус-ства. 1954–1960 // Ис-кус-ство кни-ги. М., 1961. Вып. 2. Ре-дак-ция бла-го-да-рит за по-мощь в под-го-тов-ке пуб-ли-ка-ции Ива-на Ша-хов-ско-го и Ми-шу Бе-лец-ко-го. Ини-ци-ал — Ан-дрей Бе-ло-но-гов, Яна Кутьи-на.

То же, что основ­ной штрих — до­ми­ни­ру­ю­щий вер­ти­каль­ный или на­клон­ный штрих в осно­ве зна­ка. В округ­лых зна­ках основ­ной штрих на­зы­ва­ет­ся на­плыв (мак­си­маль­ное утол­ще­ние штри­ха). — Прим. ред.

В. А. Фа­вор­ский так на­зы­ва­ет за­сеч­ки . — Прим. ред.

бумага, страницы, старый, мистический, гримуар, задачи, текстура, пишу, бывший, пергамент, канцелярские товары

бумага, страницы, старый, мистический, гримуар, задачи, текстура, пишу, бывший, пергамент, канцелярские товары | Pikist бумага, страницы, старый, мистический, гримуар, задачи, текстура, пишу, бывший, пергамент, канцелярские товарыPublic Domain

Соответствующие роялти бесплатные фотографии

• почерк, Шрифт Зюттерлина, марочный, античный, шрифт, канцелярские товары, ностальгия, фон, старый, буквы, бумага Public Domain
• бумага, старый, текстура, пергамент, фон, античный, состав, коричневый Public Domain
• текстура, почерк, Шрифт Зюттерлина, марочный, античный, шрифт, канцелярские товары, ностальгия, фон, старый, буквы Public Domain
• пишущая машинка, книга, заметки, бумага, пишу, записывать, античный, ретро, стол письменный, писатель, марочный Public Domain
• бумага, старый, текстура, пергамент, фон, античный, устаревший, состав, старая бумага, коричневый, кофе Public Domain
• текстура, почерк, Шрифт Зюттерлина, марочный, античный, шрифт, канцелярские товары, ностальгия, фон, старый, буквы Public Domain
• текстура, почерк, Шрифт Зюттерлина, марочный, античный, шрифт, канцелярские товары, ностальгия, фон, старый, буквы Public Domain
• марочный, бумага, ретро, античный, текстура, страница, престарелый, декоративный, книга, старый, винтажная бумага Public Domain
• бумага, старый, текстура, пергамент, фон, античный, устаревший, состав, старая бумага, коричневый, кофе Public Domain
• бумага, шрифт, старый, античный, записывать, буквы, текст, ретро, страницы, почерк, писатель Public Domain
• текстура, почерк, Шрифт Зюттерлина, марочный, античный, шрифт, канцелярские товары, ностальгия, фон, старый, буквы Public Domain
• Аннотация, фон, пустой, коричневый, картон, гранж, материал, страница, бумага, шаблон, плакат Public Domain
• библия, страница книги, шрифт, книга, текст, старая книга, печать книг, античный, исторически, литература, читать Public Domain
• текстура, почерк, Шрифт Зюттерлина, марочный, античный, шрифт, канцелярские товары, ностальгия, фон, старый, буквы Public Domain
• марочный, бумага, ретро, античный, текстура, страница, престарелый, декоративный, книга, старый, винтажная бумага Public Domain
• старый, ретро, античный, марочный, классический, заметки, путешествовать, отпуск, бумага, поездка, стол письменный Public Domain
• мятый, бумага, Аннотация, античный, фон, пустой, грубый, закрыть, складка, сморщенный, поврежденный Public Domain
• бумага, ручка, ноутбук, ручка и бумага, офис, бизнес, пишу, блокнот, Тетрадный лист, пустой, канцелярские товары Public Domain
• текстура, почерк, Шрифт Зюттерлина, марочный, античный, шрифт, канцелярские товары, ностальгия, фон, старый, буквы Public Domain
• текстура, фон, бумага, цвести, цветение, цветок, notenblatt, канцелярские товары, шаблон, марочный, старая бумага Public Domain
• книга, марочный, старый, текстура, ретро, грязный, античный, гранж, история, бумага, библиотека Public Domain
• книга, страницы, сожжен, сжигание, старый, поврежденный, гранж, античный, сожженный, марочный, престарелый Public Domain
• книга, старый, античный, деревянный стол, пустые страницы, страницы книги, текст дом, ретро взгляд, марочный Public Domain
• бумага, книга, Луна, книги, страница, ретро, старый, пишу Public Domain
• бумага, белый, серый, ручной работы, бумага ручной работы, текстура, папирус, пергамент, состав, фон, арка Public Domain
• текстура, почерк, Шрифт Зюттерлина, марочный, античный, шрифт, канцелярские товары, ностальгия, фон, старый, буквы Public Domain
• марочный, бумага, книга, престарелый, страница, текстура, коричневый, старый, античный, шаблон, пустой Public Domain
• марочный, текстура, винтажная бумага, ретро, старый, бумага, стена, материал, стиль, престарелый, дизайн Public Domain
• текстура, бумага, книга, пергамент, фон, марочный, старый, страница, записывать, нота, романс Public Domain
• фон, книга, шрифт, текст, старый немецкий, печать книг, античный, псалтырь, вера, буквы, страница книги Public Domain
• книга, страница книги, почерк, шрифт, читать, старая книга, текст, Шрифт Зюттерлина, бумага, старый, исторически Public Domain
• литература, книжные переплеты, страница, книга, бумага, любить, романс, Валентин, День святого Валентина, марочный, античный Public Domain
• библиотека, небо, птицы, мистический, облака, солнце, фантастика, настроение, атмосферный, остальное, дом Public Domain
• марочный, бумага, текстура, старый, ретро, античный, страница, коричневый, дизайн, престарелый, древний Public Domain
• рукопись, пишу, бумага, старый, письмо, чернила, почерк, литература, кириллица, книга, ноутбук Public Domain
• ноутбук, записывать, заметки, пишущий инструмент, Шрайбер, канцелярские товары, бумага, пустой, книга, дневник, лист Public Domain
• книга, шрифт, старая книга, натюрморт, цветущая веточка, декоративный, старый сценарий, исторически, античный, читать, Шрифт Зюттерлина Public Domain
• рукопись, пишу, блокнот, записывать, письмо, бумага, каллиграфия, пергамент, документ, чернила, книга Public Domain
• бумага, текстура, коричневый, сырье, свет, щетка, книга, пустой, античный, слой, ткань Public Domain
• птичье перо, пух Перо, бумага, пергамент, бумага ручной работы, структура статьи, канцелярские товары, записывать, буквы, чернила, ручка Public Domain
• дневник, ноутбук, календари, библии, пословицы, ручки, Библия, Иисус, Бог, Святой Дух, Святой призрак Public Domain
• книги, читать, образование, antiquariat, литература, знания, библиотека, мудрость, Информация, ретро, старый Public Domain
• фон, текстура, замок, Burgruine, почерк, буквы, карта, пейзаж, романтик, средний возраст, исторически Public Domain
• птичье перо, пух Перо, бумага, пергамент, бумага ручной работы, структура статьи, канцелярские товары, записывать, буквы, чернила, ручка Public Domain
• перьевая ручка, чернила, пух Перо, старый, пишу, марочный, каллиграфия, ретро, античный, чернильница, письмо Public Domain
• пишущая машинка, античный, марочный, старый, писатель, ретро, тип, письмо, бумага, автор, машина Public Domain
• знания, книга, библиотека, очки, учебник, Информация, образование, литература, изучение, читать, открыть Public Domain
• поездка, приключение, карта, старый, ретро, античный, марочный, классический, заметки, путешествовать, отпуск Public Domain
• бумага, текстура, коричневый, сырье, свет, щетка, книга, пустой, античный, слой, ткань Public Domain
• пустой, бумага, ноутбук, книга, записывать, без названия, список, собственный лейбл, арка, буквы, пустые страницы Public Domain
• марочный, бумага, престарелый, книга, страница, текстура, коричневый, старый, античный, шаблон, пустой Public Domain
• книги, старые книги, старый, библиотека, литература, античный, читать, марочный, чтение, коллекция, страницы Public Domain
• бумага, коричневый, розовый, ручной работы, бумага ручной работы, текстура, папирус, РАУ, пергамент, состав, фон Public Domain
• бумага, ручной работы, бумага ручной работы, текстура, папирус, РАУ, пергамент, состав, фон, арка, старый Public Domain
• престарелый, античный, сертификат, сертификация, диплом, документ, исторический, старый, бумага, пергамент, ретро Public Domain
• ноутбук, нота, вопрос, заметки, дневник, записывать, войти, книга, бумага, офис, Bindung Public Domain
• книга, старый, античный, страницы, пустые страницы, деревянный стол, закрыть, текст дом, ретро взгляд, марочный Public Domain
• знания, книга, библиотека, очки, учебник, Информация, образование, литература, изучение, читать, открыть Public Domain
• библиотека, образование, мудрость, книжные переплеты, литература, страница, книга, бумага, старый, марочный, античный Public Domain
• бумага, коричневый, ручной работы, бумага ручной работы, текстура, папирус, РАУ, пергамент, состав, фон, арка Public Domain

Загрузи больше

. — Мистический эффект для текста

В этом уроке мы попробуем научиться придать тексту мистический эффект.

Для начала скачиваем шрифт и текстуру.

Теперь создаем новый документ (автор выбрал размеры 800*600px с черным фоновым цветом) и пишем белым цветом текст, ранее скачавшим шрифтом.

Переходим к Blending Options — параметры наложения

Drop shadow (тень)

Bevel and Emboss (тиснение)

Цвет для опции Bevel and Emboss (тиснение)

Gradient Overlay (наложение градиента)

Теперь открываем изображение с текстурой,

помещаем его поверх остальных слоев и перетаскиваем выделение с текста на слой с текстурой (Ctrl+клик по иконке слоя с текстом). Нажать правой кнопкой мыши и выбрать Create Clipping Mask— создать обтравочную маску (Alt+Cntr+G).

Переходим к Image – Adjustmens — Curves (Изображение – Коррекция — Кривые) и применяем такие параметры:

Теперь поменяйте режим наложения данного слоя на Screen – осветление и теперь 

преминитеBlending Options (параметры наложения) Inner Glow — внутреннее свечение и темно-коричневого цвета Satin – глянец

Теперь добавьте контрастности большой круглой кистью  темно-желтого цвета с низкой прозрачностью на слое с текстурой:

Дублируем слой с текстурой и применяем к нему фильтр Glass – стекло. Для этого идем в 

Filter –Distort — Glass (Фильтр-Искажение-Стекло) с такими параметрами:

У этого слоя поменяем Blending Options — параметры наложения таким образом Color Burn — затемнение основы:

Дополнительно автор предлагает к верхнему слою текстуры добавить фильтр Median Filter-Noise-Median (Фильтр-Шум-Медиана) и сменить режим наложения на Color Dodge — осветление основы

Параметры наложения слоев

Финальный результат:

Перевод: Машковцев Михаил

Мистический Майнкрафт [1.12.2] / Сборки модов для Майнкрафт / Minecraft Inside

Описание

Магическо-RPGшная сборка с элементами хардкора, которая позволит по новому взглянуть на мир Майнкрафта, полный таинственности и мистики. Вам необходимо заново обучаться основам и адаптироваться, чтобы выжить, ведь с каждым пройденным от спавна километром враги будут ещё злее, а для того, чтобы сразиться с боссами, необходима тщательная подготовка!

Скриншоты

Особенности

Данная сборка объединяет в себе RGP, магию и хардкор, добавляет в мир Майнкрафта новые измерения, заставляет столкнуться с неизведанным ранее и переосмыслить всё, что вы до этого знали об игре!

Список модов

• Aether — мод на новое райское измерение
• AppleSkin — аддон, показывающий, сколько сытости заполнит определённая еда
• Aroma1997Core — мод-ядро для AromaBackup
• AromaBackup — мод для автоматического бэкапа карты
• AutoRegLib — мод-библиотека
• Baubles — аддон для Thaumcraft, позволяющий экипировывать поясы и кольца
• Better Advancements — мод, перерабатывающий вкладку с достижениями
• Bookshelf — мод-библиотека, дополнение к Enchanting Plus
• Carry On — мод, позволяющий перетаскивать блоки и мобов
• ClientFixer — мод, исправляющий шрифт и проблемы интерфейса при выборе русского языка
• CompatSkills — аддон для Reskillable, для квестов и доп. кастомизации
• CustomMainMenu — мод на кастомное главное меню
• CXLibrary — мод-библиотека, дополнение к More Furnaces
• DivineRPG — целый РПГ-мод с кучей боссов и измерений
• Enchanting Plus — мод на улучшенную система зачарования
• FoamFix — мод для оптимизации используемого кол-ва ОЗУ
• Forgelin — мод-библиотека, дополнение к
• Giselbaer’s Durability Viewer — мод, показывающий прочность используемых вещей
• GraveStone Mod — мод, создающий после смерти могилу, где будут храниться вещи
• Hwyla — аналог WAILA, показывает инфу о блоках, на которые смотришь
• Ice and Fire — мод на драконов
• Inventory Pets — мод на карманных питомцев, добавляющих способности
• Inventory Tweaks — мод на более удобную работу с инвентарём
• Iron Chests — мод на улучшенные сундуки
• Just Enough Items — мод на рецепты
• LibrarianLib — мод-библиотека, дополнение к
• LLibrary — мод-библиотека, дополнение к Ice and Fire
• Lootbag Mod — мод на сумки с лутом
• More Furnaces — мод на улучшенные печки
• Mouse Tweaks — мод на более удобное управление мышью в инвентаре
• Neat — мод, показывающий плашку здоровья мобов
• No Recipe Book — мод, который удаляет книгу рецептов из инвентаря (добавлен в баланс с JEI)
• Optifine — мод для оптимизации и более детальной настройки графики
• Patchouli — мод на создание кастомных документаций
• ProgressiveBosses — делает финальных боссов Майнкрафта жёстче с повышением статистики убийств враждебных мобов и сложности
• Xeno’s Reliquary — мод на магические предметы
• Reskillable — мод, добавляющий скиллы
• ResourceLoader — мод-дополнение для стабильной работы главного меню
• Thaumcraft — мод на магию
• Thaumic Tinkerer — аддон к Thaumcraft
• Title Changer — мод на изменение названия окна игры
• TLSkinCape — мод для прогрузки скинов в оффлайн-режиме
• Twilight Forest — мод, добавляющий измерение «Сумеречный лес» и вместе с ним новых боссов
• VanillaFix — мод, исправляющий косяки ванильного Майнкрафта и дающий больше информации об ошибках
• Waila Harvestability — аддон для Hwyla, показывающий доп.информацию о блоках
• Xaero’s Minimap — мод на мини-карту
• Thaumcraft 6 Aspects for JEI — аддон к Thaumcraft и JEI

Как установить Мистический Майнкрафт

1. Скачай и установи Minecraft Forge
2. Скачай сборку
3. Распакуй файл в .minecraft
4. Готово

Скачать Мистический Майнкрафт

5 ноября 2020, 10:33

144.8т

13

Художнику

Авторы: Аркадий Мильчин, Людмила Чельцова

1499 ₽

Авторы: Александр Шклярук, Павел Снопков

1449 ₽

1499 ₽

Авторы: Владимир Кричевский, Георгий Ратьковский

1649 ₽

Автор: Пепе Кармел

4699 ₽

Автор: Эль Лисицкий

849 ₽

Автор: Дерек Джармен

649 ₽

Мягкий

299 ₽

699 ₽

699 ₽

699 ₽

599 ₽

199 ₽

799 ₽

Пластичный и фактурный паттерн

от 2999 ₽

25 000 ₽

25 000 ₽

25 000 ₽

25 000 ₽

25 000 ₽

25 000 ₽

25 000 ₽

25 000 ₽

25 000 ₽

25 000 ₽

Душевный орнамент, вдохновляющий на творчество

от 2999 ₽

Двухосевой вариативный шрифт-гибрид

от 2999 ₽

599 ₽

Автор: Саймон Столенхаг

1449 ₽

Автор: Саймон Столенхаг

1687 ₽

1190 ₽

99 ₽

549 ₽

Малый каталог коллекции

549 ₽

Каталог выставки

1899 ₽

Каталог выставки

1799 ₽

Каталог выставки

1699 ₽

Каталог на русском языке

1499 ₽

Каталог выставки

1749 ₽

Сборник статей

699 ₽

Каталог выставки

2249 ₽

12 399 ₽

Ванильный

299 ₽

Карамельный

299 ₽

Крепкий

299 ₽

Добрый паттерн о привычных нам людях

от 2999 ₽

Летний паттерн про заботу

от 2999 ₽

Бесконечно родной паттерн

от 2999 ₽

5999 ₽

5999 ₽

1299 ₽

Автор: Джордж Нельсон

2749 ₽

2699 ₽

2599 ₽

2499 ₽

3199 ₽

от 2999 ₽

899 ₽

699 ₽

Автор: Анатолий Чилик

499 ₽

999 ₽

Автор: Владимир Кричевский, Георгий Ратьковский

1599 ₽

2299 ₽

2799 ₽

2999 ₽

Авторы: Хельга Патаки, Петр Баратов

1449 ₽

699 ₽

от 2999 ₽

399 ₽

Автор: Александра Литвина и Анна Десницкая

1949 ₽

1299 ₽

Альбом

1399 ₽

249 ₽

299 ₽

Дизайнер: Артемий Лебедев

399 ₽

Паттерн о скромной красоте полей и лугов

от 2999 ₽

от 2999 ₽

Орнамент с легким праздничным настроением

от 2999 ₽

Автор: Марина Маджугина

999 ₽

899 ₽

2999 ₽

Автор: Саймон Армстронг

999 ₽

от 2999 ₽

Дизайнеры: Дмитрий Мордвинцев, Екатерина Панкратова

1599 ₽

Дизайнер: Ольга Пен

749 ₽

799 ₽

от 2999 ₽

Спокойный и нарядный орнамент

от 2999 ₽

Лаконичный растительный узор

от 2999 ₽

Смелый зонт

1999 ₽

от 2999 ₽

Автор: Кристина Буррус

999 ₽

Гравюрно-утонченный таинственный паттерн

от 2999 ₽

Щедрый паттерн

от 2999 ₽

Милый уютный паттерн

от 2999 ₽

Автор: Марианна Евстратова

1999 ₽

Универсальный вариативный неогротеск

от 2999 ₽

Автор: Десмонд Моррис

1699 ₽

Автор: Алена Дергилева

3099 ₽

от 2999 ₽

Паттерн про неудержимый жизненный драйв

от 2999 ₽

Орнамент с сильным эмоциональным зарядом

от 2999 ₽

Паттерн о красоте под необычным ракурсом

от 2999 ₽

от 2999 ₽

от 2999 ₽

Рвущий шаблоны контрастный паттерн

от 2999 ₽

1199 ₽

Паттерн, вдохновленный историей про царя обезьян

от 2999 ₽

от 2999 ₽

Утонченно-приятный паттерн

от 2999 ₽

Автор: Брюс Альтшулер

899 ₽

349 ₽

349 ₽

349 ₽

Искрящийся праздничный паттерн

от 2999 ₽

1399 ₽

от 2999 ₽

от 2999 ₽

Автор: Д. А. Булатов

2549 ₽

Орнамент про скованные льдом травинки

от 2999 ₽

Автор: Юрий Герчук

799 ₽

Автор: Миша Бастер

3799 ₽

Орнамент про сложность и многогранность мира

от 2999 ₽

Паттерн, в котором зайцы ловко прячутся в травяных зарослях

от 2999 ₽

Автор: Ли Чешир

1099 ₽

от 2999 ₽

Автор: Александр Дейнека

449 ₽

от 2999 ₽

Автор: Ольга Шабурова

2799 ₽

Автор: Деян Суджич

899 ₽

Изящно-традиционный орнамент

от 2999 ₽

Дизайн: Максим Родин, Дмитрий Мордвинцев

649 ₽

Дизайн: Максим Родин, Дмитрий Мордвинцев

649 ₽

Паттерн, навеянный узорами полевых трав

от 2999 ₽

799 ₽

Универсальный гротеск с запоминающимся характером

от 2999 ₽

от 19 999 ₽

Автор: Остин Клеон

1049 ₽

Легкий спокойный паттерн

от 2999 ₽

Линейный растительный паттерн в спокойных тонах

от 2999 ₽

9999 ₽

Крупный паттерн с живыми гуашевыми мазками

от 2999 ₽

Умиротворяющий орнамент в спокойных тонах

от 2999 ₽

Акцидентный шрифт с мягким характером

от 2999 ₽

Узор, дышащий свежим ветром и цветочным ароматом

от 2999 ₽

Генрих Альтшуллер

749 ₽

Абстрактный паттерн

от 2999 ₽

Живой абстрактный паттерн

от 2999 ₽

от 2999 ₽

от 2999 ₽

199 ₽

Сентиментальный паттерн о быстротечности времени

от 2999 ₽

Традиционное пейсли-плетение, разбитое пикселями и беспощадным глитчем

от 2999 ₽

Энергичный паттерн для тканей и аксессуаров

от 2999 ₽

Автор: Михаил Крокин, Александр Петровичев

599 ₽

Уютный паттерн, напоминающий о детстве и лете

от 2999 ₽

Авторы: Эль Лисицкий, Илья и Эмилия Кабаковы

4199 ₽

Жизнерадостный паттерн со змеями, осетрами и цветочными мотивами

от 2999 ₽

Натуральная кожа

1699 ₽

Дисплейная ленточная антиква

от 2999 ₽

Графичный паттерн

от 2999 ₽

Автор: Джулиан Сталлабрасс

849 ₽

Легкий, воздушный, смелый орнамент

от 2999 ₽

Текстовая антиква

от 2999 ₽

Несерьезный паттерн с геометрически пушистыми котами

от 2999 ₽

Яркий акцидентный шрифт

от 2999 ₽

199 ₽

Плотный паттерн в традициях русских узоров

от 2999 ₽

Уверенный рукописный шрифт

от 2999 ₽

Насыщенный орнамент

от 2999 ₽

Спокойный лиственно-ягодный орнамент

от 2999 ₽

Воздушный орнамент

от 2999 ₽

Простодушный цветочный орнамент

от 2999 ₽

Мелкий цветочный орнамент

от 2999 ₽

799 ₽

1599 ₽

Акцидентный гротеск

от 2999 ₽

Иллюстратор: Алиса Макарова

249 ₽

Этнический узор

от 2999 ₽

599 ₽

Автор: Георгий Вагнер

1199 ₽

Рукописный шрифт с легким и дружелюбным характером

от 2999 ₽

1799 ₽

Живой ритмичный паттерн

от 2999 ₽

Геометричный паттерн со множеством стрелок

от 2999 ₽

Мистический паттерн

от 2999 ₽

Автор: Рубинчик А. Л.

1199 ₽

Абстрактный орнамент

от 2999 ₽

Яркий абстрактный узор, создающий летнее настроение

от 2999 ₽

Изящный женственный орнамент

от 2999 ₽

Ясный и доброжелательный рукописный шрифт

от 2999 ₽

Паттерн-схема небольшой приусадебной плантации

от 2999 ₽

Нежный и сдержанный узор

от 2999 ₽

Классический растительный паттерн

от 2999 ₽

Паттерн, отражающий дождливые городские будни

от 2999 ₽

Абстрактный паттерн

от 2999 ₽

Мелкоузорный паттерн

от 2999 ₽

Простой, но многофункциональный орнамент

от 2999 ₽

Строгий геометричный орнамент для любого случая

от 2999 ₽

Яркий, смелый, энергичный орнамент

от 2999 ₽

Нарочито небрежный орнамент, нарисованный тушью

от 2999 ₽

Паттерн с анималистичными мотивами

от 2999 ₽

Паттерн с разнообразными формами античного искусства

от 2999 ₽

Паттерн, обыгрывающий известное лого и тему еды

от 2999 ₽

Нежный, женственный и утонченный рубашечный узор

от 2999 ₽

Необычный паттерн

от 2999 ₽

Паттерн о телефонах и ностальгии по советскому прошлому

от 2999 ₽

Паттерн с традиционными мотивами павлопосадских платков

от 2999 ₽

Паттерн о спокойной сельской жизни

от 2999 ₽

Паттерн, в котором русские овощи сплетаются в дамасский узор

от 2999 ₽

Абстрактный паттерн

от 2999 ₽

Классический растительный орнамент

от 2999 ₽

Многофункциональный узор из повседневных предметов

от 2999 ₽

Паттерн о каллиграфии и письме

от 2999 ₽

Нежный цветочно-ягодный паттерн

от 2999 ₽

Паттерн, символизирующий стремительный бег истории

от 2999 ₽

Радостный абстрактный паттерн про творчество

от 2999 ₽

Паттерн, символизирующий ненужные мелочи

от 2999 ₽

Паттерн, созданный по традициям русской вышивки

от 2999 ₽

Паттерн про волшебство, удачу и исполнение желаний

от 2999 ₽

Паттерн с геральдическими и имперскими мотивами

от 2999 ₽

Паттерн с перламутровой инкрустацией

от 2999 ₽

Паттерн на тему денег и покупок

от 2999 ₽

Сложный паттерн в духе бохо-шика

от 2999 ₽

Паттерн о буднях городского жителя

от 2999 ₽

Паттерн о жизни в большом городе

от 2999 ₽

Растительный узор с вплетенными литерами

от 2999 ₽

Классический узор по английским мотивам

от 2999 ₽

Пухлый акцидентный шрифт

от 2999 ₽

Богатая гарнитура со скругленными окончаниями штрихов

от 2999 ₽

Богатая гарнитура со скругленными окончаниями штрихов

от 2999 ₽

Бумага для мыслей

299 ₽

Позитивное зеркало

1699 ₽

Карманный диджей-сет

89 ₽

Мягкий и романтичный рукописный шрифт

от 2999 ₽

Немного старомодный, полный достоинства текстовый шрифт

от 2999 ₽

1999 ₽

1999 ₽

449 ₽

Гипсовая цельная копилка

989 ₽

899 ₽

Акцидентная декоративная гарнитура

от 2999 ₽

Рукописный курсив

от 2999 ₽

Открытый гуманистический гротеск

от 2999 ₽

Детский шрифт

от 2999 ₽

Акцидентный шрифт

от 2999 ₽

Текстовый шрифт

от 2999 ₽

Изящный шрифт

от 2999 ₽

Городской шрифт

от 2999 ₽

Большой ластик

199 ₽

Акцидентный шрифт в двух начертаниях

от 2999 ₽

Cовременный журнальный шрифт в четырех начертаниях

от 2999 ₽

Шрифт с элементами, характерными для романского и готического стиля

от 2999 ₽

Альбом для вдохновения

1499 ₽

Шрифт по мотивам надписей Яны Клинк

от 2999 ₽

Открытый динамичный гротеск в девяти начертаниях

от 2999 ₽

Добропорядочный текстовый шрифт в четырех начертаниях

от 2999 ₽

Грубый техногенный гротеск

от 2999 ₽

Молодежный шрифт

от 2999 ₽

Затейливый курсив

от 2999 ₽

Текстовый шрифт на все случаи жизни

от 2999 ₽

Грубоватый широкоплечий шрифт в четырех начертаниях

от 2999 ₽

Наборный акцидентный шрифт

от 2999 ₽

Скачать бесплатно шрифт Mystical Regular 💓 dafontfree.net

Скачать бесплатно шрифт Mystical Regular 💓 dafontfree.net

Mystical Regular

• Mystical Regular
• Имя файла: mystical.zip
• Размер файла: 50,57 Kb
• Просмотров: 4256
9000 1030005 Просмотров:
• Скачать

Эти шрифты являются собственностью авторов и являются условно-бесплатными, демонстрационные версии или общественное достояние.Лицензия, упомянутая над кнопкой загрузки, является всего лишь указанием. Пожалуйста, просмотрите файлы readme в архивах или посетите сайт указанного автора, чтобы узнать подробности, и свяжитесь с ним в случае сомнений. Если автор / лицензия не указаны, это потому, что у нас нет информации, это не значит, что это бесплатно.

Базовый шрифт Infomartion

Семейство шрифтов : Mystical

Идентификация подсемейства шрифтов : Regular

Уникальный идентификатор : Mystical Plain

Полное название шрифта : Mystical

Версия : 001: 001 Версия : 001.003

Название шрифта PostScript : MysticalPlain

• Mystical Regular | MYSTCALN.ttf — 259 символов

• TTF (50,57 КБ)

  Вставить мистический обычный шрифт
  Чтобы встроить выбранные шрифты на веб-страницу, скопируйте этот код в вашего HTML-документа
  
  Укажите следующие семейства CSS , чтобы задать следующие правила CSS в . семейство шрифтов: «мистический-обычный», без засечек;

Другие шрифты…

• Загрузки1,410 просмотров, 36 загрузок
• Загрузки1,224 просмотров, 52 загрузок
• Загрузок1,023 просмотров, 38 загрузок
• Загрузки789 просмотров, 33 загрузок
• Загрузок699 просмотров, 19 загрузок
• Загрузки584 просмотра, 17 загрузок
• Загрузок356 просмотров, 25 загрузок
• Загрузок606 просмотров, 23 загрузок
• Загрузок394 просмотров, 11 загрузок
• Загрузок728 просмотров, 39 загрузок

Ваш опыт персонализирован с помощью файлов cookie.«Принимая файлы cookie», вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как указано в нашей Политике конфиденциальности. Принять печенье

Рэй Джонсон, актер, поэт, икона Хило, умер в возрасте 90

Рэймонд Джонсон, актер, поэт и один из самых известных людей в центре Хило, скончался в понедельник. Ему было 90.

Джонсон был постоянным участником местных театральных представлений, концертов и открытий художественных выставок. Он был высоким, бородатым, ярким мужчиной, чья манера одежды включала яркие цвета, бусы, браслеты и модный головной убор — а в более поздние годы — трость.Он ходил по городу почти ежедневно, дружелюбно болтая со всеми.

«Я обычно видел его на прогулке возле почтового отделения Хило в пятницу днем ​​во время нашего еженедельного бдения за мир», — сказал активист Джим Альбертини в Facebook. «Мы всегда делились алохой, и обычно Рэй передавал некоторые социальные идеи о справедливости, мире и Земле».

Джонсон родился в Нью-Йорке в 1931 году. По словам его друга, Кена Харона, художника, который рисовал Джонсона карандашом и графитом, Джонсон участвовал в ярких искусствах и джазовой сцене в Гарлеме, прежде чем попал в армию в 1950-х годах.

Его стихотворение «Идя на восток по 125-й улице» было включено в книгу 1968 года «Черный огонь: антология афроамериканского письма», основополагающую работу движения черных искусств.

Переехав в Сан-Франциско как раз к Лету любви, а затем в коммуну Орегона, Джонсон приехал в Хило в конце 1980-х.

Джонсон зарегистрировал более дюжины фильмов и телешоу перед тем, как переехать в Хило, включая незабываемый поворот в роли плохого парня в ярко-фиолетовой рубашке, который только что совершил ограбление в «Грязном Гарри».”

В культовой сцене раненый персонаж Джонсона лежал, истекая кровью, на тротуаре Сан-Франциско, размышляя о том, чтобы достать дробовик на расстоянии вытянутой руки и глядя в дуло магнума Клинта Иствуда .44, когда легенда кино сказала, что забыл, стрелял ли он пять или шесть выстрелов.

После того, как Грязный Гарри схватил дробовик и повернулся, чтобы уйти, Джонсон остановил его, сказав: «Эй, мне нужно знать». Иствуд наставил револьвер на Джонсона, чьи глаза расширились, а рот раскрылся, когда нажатие на спусковой крючок произвело щелчок пустого баллона.

— Сукин сын, — пробормотал Джонсон, когда Иствуд ушел.

На местном уровне он играл Байнума Уокера, «человека-волшебника», в постановке «Джо Тернера« Пришел и ушел »в Центре исполнительских искусств Хило в Гавайском университете в 2012 году».

Роль целителя джуджу подходила Джонсону.

«Я всегда чувствовал, что он одновременно мистический, волшебный и скромный», — написал Хаки Пис Монтано в Facebook.

Услуги ожидаются.

Напишите Джону Бернетту по адресу jburnett @ hawaiitribune-herald.com.

5 лучших бесплатных красивых шрифтов для веб-сайтов

В ходе веб-опроса было доказано, что у вас есть только 10 секунд , чтобы привлечь посетителя сайта и оказать влияние на ваш бренд. Среди многих факторов, таких как скорость загрузки веб-сайта, цветовой контраст, доступность, типографика также играет основную роль в обеспечении беспрепятственного взаимодействия с посетителями и меньшем отвлечении внимания. Выбор правильного шрифта для вашего сайта может быть непростой задачей, и мы здесь, чтобы помочь вам понять, почему и как выбрать правильные шрифты для вашего сайта.Это поможет вам привлечь посетителей на сайт и способствовать развитию вашего бизнеса.

Почему шрифты важны?

Если мы посмотрим на историю Интернета, она началась с отображения простого блока текста. В то время сайт выглядел как блок текста. С годами было добавлено больше интерактивных элементов, таких как изображения, видео и т. Д. Но до настоящего времени использование текста на веб-сайтах было неотъемлемой частью предоставления информации миру. Но отображение этой информации старомодным способом в наши дни не сработает, так как раньше было ограничено использование шрифтов.Современные веб-сайты стремятся сделать эту информацию более привлекательной для посетителей.

Психологически люди разработали механизм, позволяющий учиться быстрее и проще с использованием хорошо контрастирующих вариантов шрифтов, чем с менее контрастными. Наши глаза ищут важные сообщения в стиле текста жирным шрифтом , чем в обычном тексте. Конкретный дизайн шрифтов может привлечь группу блоггеров, в то время как тот же дизайн может быть менее привлекательным для интернет-покупателей. Суть в том, что выбор правильного шрифта для вашего сайта может вызвать у посетителей очень позитивную атмосферу, чтобы они могли искать дополнительную информацию о вашем бренде и, возможно, даже привлечь посетителей от ваших бизнес-конкурентов, которые используют менее привлекательные шрифты на своем веб-сайте.

Как правильно выбрать шрифт для своего сайта?

Выбор подходящего шрифта для вашего веб-сайта может оказаться сложной задачей для вас, если вы новичок в дизайне и мало знаете о Принципе типографии, поскольку в наши дни доступно множество бесплатных и премиальных шрифтов. Хотя кажется, что нам нужен уникальный дизайн на нашем веб-сайте, эта концепция имеет мало общего с выбором шрифтов. Он не обязательно должен быть уникальным. Всегда полезно иметь на веб-сайте простые и удобочитаемые шрифты, чтобы посетители могли легко читать и получать доступ к информации.

Помните, что «Меньше — лучше». Используйте не более 3 шрифтов на сайте. Использование большего количества шрифтов означает большее отвлечение посетителей. Это также влияет на время загрузки веб-сайта, что имеет большое значение для посетителей с медленным интернетом. Но используйте как минимум два шрифта, чтобы обеспечить должный контраст между шрифтами заголовка и основного текста. Вы можете использовать шрифты с большей толщиной шрифта для заголовка и шрифты с меньшей толщиной шрифта для основного текста. Это добавит контраста контенту.

Некоторые ключевые моменты, на которые следует обратить внимание при выборе шрифтов:

• Используйте не более 3 вариантов шрифта.
• Убедитесь, что шрифты простые и легко читаемые.
• Используйте шрифты с большей толщиной шрифта для текста заголовка и шрифт с меньшей толщиной шрифта для основного текста.
• Выбирайте шрифты с широким диапазоном стилей, чтобы текст на веб-сайте выглядел более контрастно.

5 лучших бесплатных шрифтов для веб-сайта

Здесь я перечислил пять самых красивых шрифтов для веб-сайта, учитывая все вышеупомянутые моменты.

Roboto

Roboto имеет широкий диапазон стилей шрифта, что делает его одним из подходящих вариантов для отображения как в заголовке, так и в теле. Это один из самых популярных шрифтов, загружаемых в шрифты Google.

Open Sans

Open sans имеет очень простой дизайн и очень привлекательный внешний вид. Этот шрифт также является одним из наиболее часто используемых в Интернете, и я лично считаю, что этот шрифт лучше всего работает с основным текстом.

Lato

Lato также имеет широкий диапазон стилей шрифта, что делает его еще одним подходящим выбором для отображения как в заголовке, так и в теле.

Montserrat

Шрифт Montserrat тоже имеет большое разнообразие стилей шрифта. Это дает посетителям очень положительные эмоции. Этот шрифт также можно использовать как в заголовках, так и в основном тексте.

Poppins

Шрифт Poppins имеет 18 стилей шрифта. У вас будет возможность выбирать из различных вариантов стиля шрифта. Этот шрифт лучше всего смотрится в заголовках.

Google предоставляет широкий спектр бесплатных шрифтов, готовых для использования на веб-сайтах вашей компании. Не стесняйтесь посетить Google Fonts, чтобы узнать больше о бесплатных шрифтах для вашего следующего потрясающего проекта.

Заключительные слова

Наличие полнофункционального веб-сайта для вашего бизнеса — это лишь половина пути к рекламе вашего бизнеса и бренда. Посетители должны иметь простой и быстрый механизм взаимодействия с вашим сайтом, и хороший выбор типографики может стать отличным способом достижения этой цели.

«Простота — лучшая политика». Помните об этом при выборе шрифтов для своего веб-сайта и следите за тем, чтобы посетители переходили на ваш веб-сайт.

автор: mtheme

Навигация по сообщениям

Мистический шрифт — Befonts.com

Mystical Script Шрифт

Это тонкий и стильный шрифт, излучающий элегантность и класс. Этот шрифт был специально разработан для тех, кому нужен красивый и освежающий вид своего дизайна. Mystical закодирован в кодировке PUA, что означает, что вы можете легко получить доступ ко всем глифам и росчеркам!

Устанавливая или используя этот шрифт, вы соглашаетесь с Соглашением об использовании продукта:

— Шрифт Mystical Script — это уже ПОЛНАЯ ВЕРСИЯ и ТОЛЬКО ДЛЯ ЛИЧНОГО ИСПОЛЬЗОВАНИЯ.КОММЕРЧЕСКОЕ ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ЗАПРЕЩЕНО!

— Вот ссылка для покупки коммерческой лицензии:
https://www.creativefabrica.com/product/mystical-2/ref/141508/

— Для корпоративного использования необходимо приобрести Корпоративную лицензию

— Если вам нужна индивидуальная лицензия, свяжитесь с нами по телефону
[адрес электронной почты защищен]

— Любое пожертвование приветствуется. Счет Paypal для пожертвований: https://www.paypal.me/AzCreative

Посетите наш магазин, чтобы узнать больше о шрифтах:
https: // www.creativefabrica.com/designer/azcreative-studio/

Следите за обновлениями в нашем instagram: @azcreativestd

Спасибо.

——————-

ИНДОНЕЗИЯ:

Dengan meng-install font ini, anda dianggap mengerti dan menyetujui semua syarat dan ketentuan penggunaan font dibawah ini:

— Шрифт демонстрационный ini hanya dapat digunakan Untuk keperluan «Личное использование» / kebutuhan pribadi, atau Untuk keperluan yang sifatnya tidak «komersil», псевдоним tidak menghasilkan profit atau keuntungan dari hasil memangamiunakan / mengaami.Baik itu Untuk Individual, Agensi Desain Grafis, Percetakan, Distro atau Perusahaan / Korporasi.

— Silakan gunakan lisensi komersial dengan members melalui link ini:
https://www.creativefabrica.com/product/mystical-2/ref/141508/

— Dengan hanya lisensi «Personal Use», DILARANG KERAS menggunakan atau memanfaatkan font ini untuk kepeluan Komersial, baik itu untuk Iklan, Promosi, TV, Film, Video, Motion Graphics, Youtube, Desain kaos distro atau untuk Kemasan Produk (baik itu untuk Iklan) Digital) atau Media apapun dengan tujuan menghasilkan profit / keuntungan.

— Корпоративная лицензия Untuk penggunaan keperluan Perusahaan / Korporasi silakan menggunakan.

— Menggunakan font ini dengan lisensi «Личное использование» Untuk kepentingan Komersial apapun bentuknya TANPA IZIN dari kami, akan dikenakan biaya КОРПОРАТИВНАЯ ЛИЦЕНЗИЯ.

Информация Тентанг Lisensi apa yang akan anda perlukan, silahkan menghubungi kami di: [адрес электронной почты защищен]

Terima kasih.

Mystical.otf Быстрая коричневая лиса прыгает через ленивую собаку

Шрифт Mystical Snow

Шрифт Mystical Snow

Открыть поиск Открытая навигация

Пользовательский текст

Размер маленький, средний, большой, экстремальный,

Представлять на рассмотрение

Назад

Теги

Примечание автора

Примечание. Этот демонстрационный шрифт предназначен ТОЛЬКО ДЛЯ ЛИЧНОГО ИСПОЛЬЗОВАНИЯ!
————————————————— ——

Ссылка для покупки полной версии и коммерческой лицензии:

https: // f2u.page.link/1ktD

——————————————- ————-
Следите за обновлениями в моем Instagram: @sronstudio

Карта символов

Используйте раскрывающееся меню для просмотра различных карт символов, содержащихся в этом шрифте.

Основная информация о шрифте

Семейство шрифтов

Mystical Snow

Подсемейство шрифтов

Regular

Уникальный идентификатор подсемейства

Mystical Snow: Версия 1.00

Полное название шрифта

Mystical Snow

Версия таблицы имен

Версия 1.00; 24 октября 2020 г .; FontCreator 11.5.0.2430 32-битный

Название шрифта Postscript

MysticalSnow

Уведомление о товарном знаке

Sronstudio

Designer

Описание

Этот шрифт был создан с помощью FontCreator 11.

No related posts.