Зарисовка животного: 404 Страница не найдена

Содержание

10 советов по зарисовке движущихся объектов

Эти советы помогут вам запечатлеть людей и животных, которые не могут постоять на месте.

Многие из нас пробовали рисовать моделей, позирующих в стенах студии. Либо мы делали зарисовки с коллекции чучел. Гораздо проще нарисовать объект, неподвижно стоящий и освещённый студийным светом, но результат часто выглядит безжизненным и ненатуральным, человек больше становится похожим на манекена.

Единственный способ исправить ситуацию — выйти из дома на охоту за естественными позами и светом, реальными людьми и реальными животными в их естественной среде. Однако зарисовка двигающихся объектов с натуры — серьёзный вызов, который может смутить даже самого способного художника. Так что я хочу поделиться с вами 10 советами как рисовать двигающиеся объекты.

01. Начните работать с простыми материалами

Даже базовые инструменты могут произвести сильное впечатление

Самый простой инструмент для зарисовки людей и животных — простой карандаш или шариковая ручка и бумага.

Если вы хотите добавить цвет, вы можете использовать маленький набор водорастворимых цветных карандашей, к примеру, жёлтую охру, красно-коричневый, тёмно-коричневый и чёрный.
Их можно растворить с помощью waterbrush (многоразовая косточка с полой ручкой и нейлоновым наконечником). Мне нравится брать с собой дополнительную waterbrush, заполненную нейтральным цветом для фона, например, тёмно-синим или чёрным. Brush pen позволяет делать быстрые наброски, ничем не уступает кисточке и вам не нужно окунать его в чернила или краску.

02. Сложные позы

Движение объекта, показанное в характерных позах

Если животное или человек бодрствует и двигается, он не остаётся надолго в одной и той же позе. Понаблюдайте за ним перед тем, как начать рисовать. Выделите характерные позы, которые объект повторяет снова и снова. Старайтесь почувствовать как долго он будет находиться в каждой позиции. Даже если объект стоит на ногах, лошадь, к примеру, будет переминаться с ноги на ногу, но в конце концов вернётся в первоначальное положение.

Начните рисовать с маленьких, размером с ноготь, набросков левом верхнем углу листа. Зарисуйте каждую наиболее характерную позу. Не нужно стирать ластиком до дыр неудачные варианты, просто покажите свет и тень и общее впечатление движения. Каждый скетч подобен фотоснимку продолжительного действия, происходящего перед вами. Набор маленьких зарисовок станет наглядной коллекцией ключевых поз и диапазона движения.

03. Изучите строение

Когда вы подружитесь с анатомией, рисовать движение станет проще

Если вы хотите рисовать по памяти, практикуйтесь в копировании упрощённых скелетов и структурных анализов отдельных частей тела. Необходимо знать базовые формы скелета.

Вы можете учиться по схематическим изображениям в книгах, но я предпочитаю идти в музей с хорошими скелетами и рисовать с них, потому что только так вы можете рассмотреть модель в трёх измерениях. Когда вы зарисовываете кого-то, переключите глаза на «рентгеновское зрение» и представьте положение скелета.

04. Спят усталые собаки

Вымотайте собаку, и вы получите отличную спящую модель

Если повезёт, вы можете застать животное или человека спящим. Собака, когда спит, обычно задерживается в одной и той же позе на 10–15 минут, но нельзя знать наверняка, когда она сменит положение. У меня нет своей собаки, так что я часто рисую псов моих друзей или знакомых. Часто перед этим бывает полезным сходить с собакой на прогулку. На прогулке собака выплеснет энергию и угомонится. Также, если собака ещё не знакома с вами, прогулка поможет ей почувствовать себя рядом с вами более комфортно.

05. Оставайтесь незаметным

Сохраняйте постоянную точку обзора, чтобы получить точное изображение

Когда я сижу на скамейке, в ресторане или в концертном зале, я не могу держать скетчбук в поле зрения, а каждый раз устанавливать мольберт не вариант. Кроме того, мне нравится оставаться незаметным.

Когда приходится держать скетчбук на коленях, остаётся только две вещи — всё время наклонять голову и быть аккуратным. Чтобы не мотать туда-сюда головой, я немного наклоняю голову вперёд и устанавливаю свои очки таким образом, чтобы я мог рисовать, иногда поглядывая на объект и не поднимая каждый раз голову. Я не могу вытянуть руку, чтобы отмерить пропорции, так что я стараюсь прослеживать в голове наклоны и соотношения на этапе основных линий.

06. Берите скетчбук на концерты

Музыканты принимают необычные позы, когда играют

Музыканты отличные модели. Несмотря на то, что они всё время двигаются, они постоянно возвращаются к одним и тем же позам. Движения очень варьируются в зависимости от музыканта и типа инструмента. Бывает и так, что они стоят, как статуя — ирландские флейтисты, к примеру, особенно когда они играют с микрофоном. Не забывайте об этикете — если место, где проходит концерт, бесплатное, под открытым небом или в пабе, атмосфера будет более расслабленная. Если вы сомневаетесь можно ли рисовать во время концерта — спросите, вас не укусят. Если можете, попросите разрешения прийти на репетицию.

07. Техника молниеносного взгляда

Время от времени закрывайте глаза и делайте мысленный фотоснимок

Если вы имеете дело с быстрыми движениями, вот совет, чтобы заставить ваши глаза работать, как высокоскоростная камера. Когда разглядываете объект, время от времени резко закрывайте глаза. Последняя поза, которую вы захватили, зависнет в вашей краткосрочной памяти на несколько долей секунды. Я называю этот трюк с картинкой «молниеносным взглядом», и обычно этого вполне достаточно, чтобы вспомнить основной силуэт или позицию конечностей для быстрой зарисовки.

Особенно хорошо это работает на танцевальных представлениях и спортивных событиях, где у вас скорее всего будет возможность увидеть повторяющиеся действия, и у вас будут появляться предположения по поводу следующей позы. Прежде всего, когда вы пробуете эту технику, попробуйте просто зарисовать то, что вы успели заметить и запомнить. Через какое-то время вы сможете вспоминать больше деталей.

08. Тренируем память

Память и воображение идут рука об руку

Знания, память и воображение тесно взаимосвязаны. Вы будете быстрее прогрессировать, если будете совмещать наблюдения, обучение по книгам и память. Вы можете нарисовать животное с натуры и позже нарисовать её в скетчбуке по памяти. Даже если рисунок по памяти получится не очень, вы сможете увидеть, что вы уже знаете, а что пока нет. Затем, снова в студии, вы можете восполнить пробелы в знаниях, рисуя с динамичных фотографий. Чем лучше вы усвоите строение животного, тем лучше вы сможете усовершенствовать набросок, когда человек или животное меняет позу.

09. Практикуйтесь на друзьях

Пабы отличное место для практики

Друзья-художники обычно не против, когда их рисуют. Они понимают, чему ты хочешь научиться. Вы можете зарисовать их в пабе, студии или ресторане. В ресторане у вас есть 15–20 минут ожидания после того, как вы заказали еду. Разумеется, все не будут сидеть неподвижно, к тому же вам наверняка захочется поучаствовать в разговоре. Лучше сидеть в месте с хорошим освещением вашей работы и модели. Смотрите не только на модель, но и вокруг неё. Пока люди разговаривают и жестикулируют, заметьте, какие позы и положения наиболее характерны для этого человека.

10. Посещайте зоопарки и фермы, чтобы попрактиковаться в набросках животных

Зоопарки — отличная возможность порисовать с натуры

В зоопарках можно порисовать животных, которых сложно наблюдать в дикой природе. Животные часто возвращаются к тем же позам или движениям, так что вы можете потратить больше времени на набросок. Если вы поговорите с смотрителями, они расскажут вам о расписании животных, времени их кормления и о том, в каких частях зоопарка поменьше людей.
Если в зоопарке есть вольеры, вы можете установить на треногу зрительную трубу, чтобы лучше разглядеть детали. Фермы и сельскохозяйственные выставки так же дают возможность близко рассмотреть домашних животных, если вас не смущает толпа людей.

Зарисовки и наброски с животных (анималистические рисунки) — Blog — Ghenadie Sontu Fine Art

«Наброски и зарисовки» – методическое пособие для преподавателей рисунка, но книга интересна всем, кто хочет овладеть навыком скетчинга. Автор Александр Осипович Барщ – советский художник, творчество которого представлено в музеях и частных коллекциях. Это издание – его первый опыт разработки методов обучения наброскам и зарисовкам.

Автор книги уделяет внимание краткосрочным учебным рисункам – скетчам. На страницах книги встречаются иллюстрации учащихся и крупных мастеров.

В первой части А. Барщ рассматривает:

Зрительное восприятие: наблюдательность, цельное видение, зрительная память
Наброски и зарисовки: способы исполнения, наброски по памяти
Графические средства: линии, штрихи, тональное пятно, графические материалы и их применение.

В этой главе внимание уделяется теоретическим основам художественного рисунка. Автором объясняется необходимость использования краткосрочных приемов графического изображения в процессе обучения и создания картин.

Во второй части автор акцентирует внимание не столько на методологической части, сколько на практическом применении знаний. Раскрываются особенности зарисовок и набросков с неподвижной натуры, с растений, с животных, с человека в целом и его частей фигуры.

Подробно рассмотрены особенности изображения движущихся фигур. А. Барщ рекомендует выделять два переходных занятия для изучения человека в движении. На первом занятии подробно рассматривается монотонная работа мастера-столяра, на втором – девушки моющей окна. С помощью этих упражнений предполагается плавное освоение техники рисования человека. Логическим завершением главы является методика рисования набросков с группы людей в движении.

В завершении представлен материал о работе преподавателя, организация занятий, требования и оценка работ, взаимодействие с учениками.

В приложении к основному материалу прилагается обзор графических материалов и техник работ. Автор раскрывает особенности работы графитными карандашами, с различною степенью мягкости, чернильным углем, тушью и другими.

В первую очередь книга предназначена для преподавателей, но также полезна всем, кто хочет научиться делать быстрые выразительные скетчи.

Автор: Клаус Майер-Паукен

Рисунок

25 марта 2020

43группа. Рисунок. Копия.

Выполнение задания.

92гр. Рисунок

Длительная зарисовка «Рабочий стол в интерьере».
Этап построения. Задание расчитано на 4 занятия.
Материал по-выбору, формат А3, А4.

43 и 81 группа. Рисунок.16.04.2020

Зарисовка тематического интерьера.
Длительная зарисовка. Задание расчитано на 3 урока. Материал по выбору. Формат А3 ( если А3-нет, делаем т А4). До 23 апреля, присылаем фото на этапе построения (без тона). Старайтесь рисовать с низкой линии горизонта (чтобы не рскрывать излишне плоскость пола). Можно прислать в ВК.

Задание по рисунку: для 41 и 42 гр.

ЗАДАНИЕ: 1

На формате А — 4 слелать наброски человека: сидящего, и т. д. ( в разных ракурсах).
Родителям особенная просьба: посидеть, постоять, полежать т.е. побыть в роли натурщиков для набросков. Время одной позы не более 10 минут.
Использовать следующие материалы: мягкий карандаш М: 3 — 6.
угольный карандаш — сепия
угольные древесные палочки
Кол -во набросков: без ограничений!

ЗАДАНИЕ 2
На формате А-4
Зарисовка карандашом
Тема: шляпа (мужская или женская) висяшая на спинке стула, на крючке или лежащая на столе. Для дополнения можно положить или повесить шарф.

Ссылки от Крутицкой Т.Б.

https://zen.yandex.ru/media/enot_draw/odnotochechnaia-perspektiva-v-risovanii—osnovy-risovaniia-obemnyh-obektov-5e24511d9515ee00ae9bbdb2

https://zen.yandex.ru/media/toptopart/7-tipichnyh-oshibok-v-uchebnyh-rabotah-po-risunku-5df304ebbb892c00aec603f6

Для 21, 43, 81, 92гр задания от Кошаевой Н. Н.

Кошаева Н.Н.

21ргуппа. Зарисовка пары обуви с низким уровнем горизонта. Формат А3, А4, материал по- выбо ру. Дополнтельно наброски чедовека, зарисовки домашних животных. Фотографии работ присылайте в группу «Моя 21я» и дублируйте в ВК.

Задание для групп 43 и 81.
Копирование. Голова. Выполнить копию с полученной иллюстрации, максимально приближенно по марериаллу ( Затонировать и состарить бумагу, подобрать соответствующий матариал).
Учащиеся, не присутствовавшие на последне занятии и не получившие иллюстрацию для копирования, сами находят себе иллюстрацию(цветную, хорошего качества, со «старых мастеров») и выполняют задание.
Девочки, получившии для копирования иллюстрации Чарушина, выполняют эту копию. И копию головы.
Вопросы по т. 89602776757 Наталья Николаевна.

Все фотоотчёты в WhatsApp на 89602776757.

92я группа
Рисунок. Автопортрет ( Голова с руками). Материал по выбору. А3.
Живопись. Портрет с руками снатуры. Материал по выбору. А3 формат. Алина и Настя выполните натюрморт ( поставите-пришлите фото в группу в WhatsApp).o
Композиция. Все у кого не готов материал для эскизного листа- работаем над ним. Кто уже вышел на основной формат- работаем над композицией на свободную тему. Всё наработанное фотографируем и отправляем для обсуждения в группу в WhatsApp.

Все фотоотчёты в WhatsApp на 89602776757.

Найдич Т.В.

32 ГРУППА. РИСУНОК:1.Ежедневные наброски фигуры человека в несложном движении. 2.Зарисовки всей домашней обуви.
Задача: Передать движения, пропорции фигур. Использовать фломастеры и гелевые ручки.
Ваши работы по 5-10 набросков на одну фотографию жду очень…
ПРИМЕР:

51 ГРУППА— РИСУНОК: 1.Рисунок бытовых предметов четкой формы
на основе тела вращения. Формат А-4.
ЗАДАЧА: 1.Композиция, 2. Рисунок овалов на разном уровне относительно линии горизонта, 3. Тональное решение.

ПРИМЕР:

Программа «Юные друзья природы»

1. Вводное занятие (1 ч). Знакомство с планом работы кружка. Инструктаж по технике безопасности. Знакомство с традициями станции юных натуралистов.

2. Многообразие растительного и животного мира (5 ч) Современный мир животных Земли. Приспособленность животных к различным местам обитания. Растительный мир нашей планеты. Многообразие его. Необходимость взаимосвязи животного и растительного мира. Практические работы, наблюдения в ходе экскурсий:сравнение растений высоких и маленьких, очень широких деревьев и
тонких прутьев.

3. Осень в природе (6 ч)Сезонные изменения в жизни растений; подготовка к зиме растений; листопад, его значение. Подготовка к зиме птиц, насекомых. Подготовка к зиме зверей. Время сборов животных к зиме. С чем связаны? Линька животных, спячка некоторых зверей. Перелеты птиц, исчезновение насекомых.Практические работы, наблюдения в ходе экскурсий:Сбор семян для зимней подкормки птиц. Наблюдения за насекомыми и птицами, изменениями их поведения осенью.

4. Живой уголок (4 ч) Содержание в живом уголке зверей, рыб, черепах. Место расположения клеток, аквариумов. Приготовление кормов для животных. Необходимость полного изучения образа жизни зверей, рыб для правильного ухода за ними. Птицы и другие возможные обитатели живого уголка. Клетки для птиц. Кормление и уход. Витамины в корме для животных. Практические, исследовательские работы, наблюдения в ходе экскурсий:Приготовление кормов для животных Чистка клеток, аквариумов Кормление животных Наблюдения за поведением животных в уголке природы.

5. Домашние животные (8 ч) Разнообразие домашних животных. Крупные животные: коровы, лошади, свиньи, овцы, козы. Мелкие животные: кролики, кошки, собаки. Домашние птицы: куры, утки, индейки, гуси. Насиживание яиц, выращивание цыплят. Содержание домашних животных, корм, польза для человека. Практические, исследовательские работы, наблюдения в ходе экскурсий: Наблюдение за поведением домашних животных. Аппликация домашнего животного (овцы)

6. Зима в природе (5 ч)

Сезонные явления природы зимой. Жизнь лиственных и хвойных деревьев зимой. Состояние естественного и вынужденного покоя растений в связи с условиями зимы. Снег. Образование снежинок. Различные виды снега. Образование льда. Следы животных на снегу. Их образование. Значение снега для животных.

Практические работы, наблюдения в ходе экскурсий:

Зарисовка разных видов снежинок. Их вырезание (практическая работа)

Распознавание следов по внешнему виду, глубине впадин, ширина между впадинами

Зарисовка следов животных.

7. Птицы зимой (12 ч)

Зимующие птицы. Кто такие? Виды местных зимующих птиц. Виды кормушек. Птичьи столовые. Виды кормов для разных видов птиц. Польза птиц (польза насекомоядных птиц, хищных птиц). Птицы в цепях питания, опылители цветов, промысловые птицы. Необходимость охраны.

Практические работы, наблюдения в ходе экскурсий:

Распознавание птиц по чучелам (практическая работа)

Наблюдения за птицами зимой. Развешивание кормушек, подкормка птиц (экскурсия).

8. «Пушистое золото» (2 ч)

Пушные лесные звери: белка, лисица, куница, заяц, хорек, бобр. Теплозащитные свойства меха. Образ жизни и поведения этих животных. Пушной промысел. Звероводство. Охрана и расселение пушных зверей.

Практические работы:

распознавание зверей по натуральному меху

зарисовка пушных зверей

9. Весна в природе (4 ч)

Изучение сезонных явлений весной. Распускание почек, цветов. Изучение первоцветов.

Практические работы, наблюдения в экскурсии:

Экскурсия в лес

Изучение первоцветов (определение их названия)

10. Птицы весной (9 ч)

Виды перелетных птиц. Причины перелетов, поведение при перелетах. Питание. Местные перелетные птицы. Весенние заботы птиц. Кукушкины заботы. Забота о потомстве. Польза кукушки. Польза перелетных птиц. Берегите птиц! Мастера без топоров. Знакомство с яйцами, гнездами и птенцами

Практическая работа, наблюдения в ходе экскурсии:

Экскурсия в сад

Подкормка птиц

Поделка кукушки из природного материала

11. Насекомые (14 ч)

Особенности класса насекомых. Великаны и карлики среди насекомых. Многочисленность вида, развитие насекомых. Насекомые весной, их образ жизни, поведение. Божья коровка. Знакомство с небольшими красными и черными точками. Способы защиты от врагов. Пища. Польза этих животных. Муравьи и пчелы – неутомимые работники. Жизнь семьей, распределение обязанностей. Чем питаются. Где живут? Забота о потомстве. Оса и шмель. Майский хрущ и другие хрущи.

Практические работы, наблюдения в ходе экскурсии:

Экскурсия в парк

Распознавание насекомых по коллекции

Поделка из пластилина божьей коровки.

12. Итоговое занятие (2 ч)

Обобщение основных теоретических знаний и практических дел по занятиям.

Игра – викторина «Я поведу вас в лес».

«Как рисовать животных красками»

7. Учебная зарисовка чучела кролика. Карандаш

Второе двухчасовое задание посвящается также наброскам и зарисовке с чучела птицы, но более крупной по размеру и также с гладким оперением (голубь, галка, ворона, сорока, скворец).

Хотя преследуются те же цели и решаются те же учебные задачи, но на этот раз следует начинать с набросков, постепенно сокращая время (с пятнадцати до пяти минут), и закончить зарисовкой (тридцать минут), в которой должны быть подведены итоги изучения птицы в набросках.

Материал — графитный карандаш «2М» — «ЗМ» или перо-тушь.

Размер — 0,125 листа.

Третье двухчасовое задание отводится на зарисовки чучела животного.

При выборе чучела следует руководствоваться следующими соображениями:

а) небольшой размер животного (кролик, заяц, морская свинка, суслик),

б) более или менее гладкая шерсть,

в) наличие движения, выраженного в чучеле животного.

Порядок проведения этого занятия такой же, как и предыдущего: сначала короткая беседа (десять минут) о скелете животных и действии скелетного механизма, сопровождаемая показом скелета, таблиц и рисунков или фотографий скелета.

8. А. Лаптев. вспомогательная «средняя» линия

Установив место и размер зарисовки (в профиль), надо легко нанести линию позвоночника от хвоста до головы, определяющую направление движения всей массы чучела животного, а затем наметить и голову. Ее длина (от затылка до конца носа) послужит модулем при уточнении пропорций туловища, шеи, ног, лапок (рис. 7 и 8).

Когда чучело изображается в три четверти сбоку сзади, когда видны обе стороны туловища (одна — большая, другая — меньше), то намеченная линия позвоночника будет служить ориентиром при построении формы туловища.

10. Н. Устинов. Наброски кроликов. Кисть, темпера

Под конец по сделанной наметке штрихами проводится уточнение всего контура с подчеркиванием объемности формы, с показом шерсти или меха и в последнюю очередь — глаза, уши и некоторые особо характерные для данного животного детали (рис. 10, 11).

На оставленном при компоновке месте (или отдельно) зарисовывается голова животного в большем масштабе в наиболее выгодном повороте.

Материал — графитный карандаш «ЗМ» и «ТМ». Размер — 0,25 листа.

Четвертое и пятое двухчасовые задания посвящаются коротким наброскам в классе с живых объектов (первое — с птиц, второе — с мелких животных), помещенных в большую переносную клетку-вольер.

11. Н. Устинов. Наброски кроликов. Кисть, темпера

Для четвертого задания в качестве живой натуры могут служить вороны, голуби, утки, куры (мелкие птицы — воробьи, синицы, канарейки, снегири, мелкие попугайчики и т. п. непригодны). Для пятого задания рекомендуются — кролики, морские свинки.

В одном вольере следует помещать одновременно не больше трех-четырех животных (или птиц) и притом только одного вида или породы. В начале второго часа занятия желательно покормить животных, чтобы учащиеся могли увидеть натуру в состоянии большего движения.

Перед началом занятия надо предупредить учащихся, что нельзя тревожить животных, громко разговаривать, делать резких движений и менять свои места. Поэтому все необходимое должно быть заранее подготовлено: нарезанная бумага нужного формата в достаточном количестве в папке или в альбоме, зачиненные карандаши, мягкая резинка. Если работа проводится акварелью или тушью в размывку, то необходимы: 1) более плотная бумага, 2) две мягких кисти, 3) банка с водой, 4) тряпочка.

Этих правил следует придерживаться, делая наброски и зарисовки животных не только в классе, но и в любом месте.

При изображении животных с натуры создаются особые условия, которые следует всегда иметь в виду. Животное в любой момент может изменить не только позу, но и положение по отношению к рисующему.

Но, с другой стороны, в ограниченном пространстве вольера или клетки оно не может быстро передвигаться и часто принимает одно и то же положение, повторяет одинаковые движения.

Это позволяет применить следующий способ работы: не начиная рисовать, внимательно наблюдать за одним животным, пытаясь разобраться в его строении и в пропорциях, а затем, когда оно успокоится, начать набросок в верхней левой части листа (чтобы не размазать рукой уже сделанное).

Если животное меняет позу или положение, то, не заканчивая первый набросок, надо сейчас же начинать рядом набросок животного в другой позе.

Когда животное принимает прежнее положение (что бывает очень часто), надо возможно скорее возвращаться к прерванному наброску.

Если учесть, что животные одной породы очень похожи друг на друга, то всегда имеется возможность набросок, начатый с одного животного, закончить, наблюдая за другим животным. При этом надо соблюдать один размер изображений (из расчета четыре-пять набросков на 0,25 листа бумаги).

9. Н. Устинов. Быстрые наброски кур. Перо, тушь

В итоге лист заполняется набросками животного или птицы в разных положениях, законченными в большей или меньшей степени или только начатыми (рис. 9, 10, 11).

Набросок начинается с нанесения на лист вспомогательной линии позвоночника (или «средней» линии).

Однако, предвидя, что животное может повернуть голову в любую сторону, не изменяя при этом положения туловища и ног и пользуясь только мышцами шеи и шейными позвонками (у млекопитающих семь шейных позвонков), линию направления движения следует довести пока только до верхне-переднего края лопаток (до седьмого шейного позвонка).

Общая форма тела животного намечается последовательно: вначале наиболее крупная часть формы — туловище, затем ноги. И все это только одними наметками, едва касаясь карандашом бумаги и не задерживая движения руки.

12. Н. Радлов. Наброски таксы. Перо, тушь

Затем, если неподвижность животного позволяет, надо, лишь изредка взглядывая на натуру, почти по памяти, уверенно по наметкам штрихами строить контур, уточняя некоторые подробности формы. Контурная линия при этом может быть незамкнутой, прерывистой, а иногда и совсем исчезать (рис. 12).

Голова и шея животного изображаются в последнюю очередь. Чтобы определить место и наметить размер головы, быстро продлевают линию позвоночника от лопаток до основания головы, до черепа, а затем и ее продолжение по середине черепа до кончика носа. На этом последнем отрезке линии и строится голова животного (в общем) с учетом ее размера по отношению к туловищу и характерных особенностей ее формы (например: рога, торчащие или свисающие уши и т. п.), глаза намечаются под конец. Что остается недоведенным в наброске, исполняется по памяти. Наряду с освоением «комбинированного» способа исполнения задачей анималистических набросков являются развитие наблюдательности и цельного видения, приобретение навыков быстрого анализа своего восприятия, сопровождаемое точной оценкой размерных отношений (пропорций). При этом укрепляется способность зрительного запоминания.

Учебно-воспитательное значение анималистических набросков заключается еще и в том, что учащиеся приучаются концентрировать свое внимание, сосредоточенно и упорно добиваться решения задач.

Следует напомнить учащимся, что в быстром наброске нет необходимости воспроизводить все, что воспринимает зрение, а только то, что обязательно нужно, чтобы изображение было понятным для всех. Главное заключается не в исчерпывающей сделанности формы, а в убедительности общей характеристики животного, достигнутой самыми скупыми изобразительными средствами.

Надо обязательно предупредить учащихся, что первое время наброски не удаются. Это естественно, так как способ работы и ее быстрый темп непривычны. Затем работа пойдет лучше и увереннее, и результаты будут более положительными. Важны настойчивость и регулярная практика.

13. А. Лаптев. Набросок «Терьер». Перо, тушь

В течение зимнего периода можно рекомендовать провести еще одно-два подобных занятия с целью приобретения новых и закрепления уже полученных навыков. Для обострения внимания учащихся на каждом занятии желательно предлагать в качестве модели новое животное. Например, пригласить дрессировщика с розыскной собакой, охотника с породистой охотничьей собакой, любителя-собаковода с комнатной собакой любой породы или договориться о доставке в класс породистых голубей, морских свинок, белых мышей. Эти занятия можно провести дополнительно в вечерние часы, освобождая при этом учащихся от выполнения домашних заданий (рас. 12, 13).

Шестое и седьмое двухчасовые классные задания анималистическими рисунками можно посвятить изображению рыб.

14. А. Барщ. Зарисовка натюрморта «Окуни на кукане». Карандаш

Пластичность тела рыб, острота и разнообразие рисунка головы, плавников, хвоста, богатство и декоративность расцветки привлекают особое внимание художников, работающих в прикладном искусстве.

Шестое задание посвящается двум натюрмортным зарисовкам.

1. Натюрморт из трех-четырех рыб, посаженных на кукан (на продетую через рот и жабры тонкую бечевку), привязанный к вбитому в стенку гвоздю. Для этого пригодны свежепойманные или размороженные пресноводные и морские рыбы размер по длине двадцать-тридцать сантиметров и больше (рис. 14).

2. Натюрморт из таких же рыб, лежащих на столе ниже уровня глаз рисующих (рис. 15).

15. А. Барщ. Зарисовка зарисовка. «Плотва». Карандаш

Несмотря на кажущуюся поначалу простоту формы тела рыбы и ее скелета, при ее изображении приходится сталкиваться с особыми трудностями. Существующие (в биологических музеях и других местах) чучела рыб не могут дать ясного представления о живой форме и движении.

В беседе, сопровождаемой показом схемы скелета рыбы, коротко сообщается о действии ее скелетного механизма в движении (рис. 16).

Следует обратить внимание учащихся на наличие с обеих сторон тела рыбы так называемой боковой линии, направленной от головы к хвосту, который выполняет специальную функцию (ориентация в водной среде).

16. П. Павлинов. Схема строения рыбы

Сразу легко намеченная боковая линия определяет движение всей формы и дает ориентировку при перспективном построении туловища рыбы.

В зависимости от положения туловища рыбы по отношению к рисующему ориентирами могут служить также серединные линии, идущие сверху по спине и снизу посередине живота от головы к хвосту.

В зарисовках следует ограничиться построением общей формы и наиболее крупных деталей с соблюдением размерных отношений (головы, хвоста и плавников к туловищу), с учетом перспективного сокращения формы.

При передаче фактуры туловища рыбы, особенно если ее чешуя относительно крупная (это бросается в глаза), надо учитывать, что чешуйки располагаются по форме тела в определенном геометрическом порядке — по пересекающимся под углом диагональным линиям, идущим сверху вниз от спинки, — изменяясь в размере и подчеркивая пластичность тела (рис. 15).

Нарушение в рисунке этого порядка расположения чешуи приведет к искажению формы рыбы.

17. А. Барщ. Набросок «Улов». Кисть, акварель, перо, тушь

В более длительной зарисовке еще может представиться возможность проследить и точно передать чешуйчатую фактуру, но в короткой по времени зарисовке вполне достаточно ограничиться намеком на наличие чешуйчатого покрова (рис. 17).

Если же чешуя мелкая и мало заметная (как, например, у окуня или щуки, лососевых и других пород), передача фактуры осуществляется нанесением тональных пятен так, как это подсказывает форма и расцветка туловища.

Читать продолжение
Вернуться к предыдущей части

Рейтинг: Loading …

Наброски

Набросками называют быстрые, лаконичные, небольшого размера зарисовки. В них передается общее впечатление от натуры, наиболее главное и существенное без проработки деталей: характерные пропорции, движение, индивидуальные особенности.

Наброски — это одна из самых ответственных областей профессионального обучения. Умение рисовать с натуры еще недостаточно для творческой деятельности. Чтобы творить, художник должен знать жизнь, научиться самостоятельному мышлению, анализу, уметь наблюдать, накопить пластические мотивы. Все это приобретается только в результате постоянного выполнения набросков.

Особенно необходима художнику наблюдательность. Это основное качество мастера изобразительного искусства, характерная черта каждого художника. Наблюдательность дает возможность заметить в жизни интересные моменты, важные явления, процессы, которые являются содержанием и основой художественного произведения. Без наблюдательности художник не в состоянии создать выразительный художественный образ, самостоятельно составить композицию или просто придумать тот или иной сюжет. Без наблюдательности невозможно самостоятельно находить изобразительный мотив в окружающей действительности.

Наблюдательность приобретается в результате выполнения ежедневных зарисовок и набросков. Где бы ни находился художник — он всегда должен рисовать: на улице, в трамвае, на заседании, на рынке, в гостях, в зоопарке — словом, всегда, везде и всюду.

Чтобы решать сложные и наиболее интересные задачи наброска, надо овладеть знаниями и навыками изображения простых заданий. Поэтому в начальной стадии обучения не следует браться за выполнение творческих элементов наброска: выразительности художественного решения, непринужденности исполнения и т. п. Это не под силу начинающему рисовальщику. Тематика набросков должна развиваться, в соответствии с важным дидактическим принципом обучения — от простого к сложному: поначалу зарисовки несложных по форме предметов домашнего обихода, интерьера, экстерьера, элементов пейзажа, я затем головы и фигуры человека в движении, сложных позах, ракурсах, сюжетных мотивах. Начальный период выполнения учебных набросков играет важную роль в процессе овладения изобразительной грамотой. Систематические и многочисленные зарисовки различных предметов развивают глазомер, воспитывают чувство пропорций и многие другие профессиональные качества.

Начинающие рисовальщики стремятся быстрее перейти к изображению обнаженной фигуры человека. Действительно, это интересная работа. Но успешно выполнять ее можно, лишь обладая определенными знаниями и навыками, полученными в результате выполнения более простых заданий. Поэтому на первоначальной стадии обучения нельзя пренебрегать выполнением набросков с различных бытовых предметов, элементов растительного мира, построек, интерьера и т. п. Этот важный период учебных набросков всегда признавался и высоко оценивался выдающимися художниками и педагогами. В педагогической деятельности К. П. Брюллова, П. П. Чистякова, И. Е. Репина, Д. Н. Кардовского такие наброски всегда находили достойное место. Так, ученику, плохо видевшему пропорции П. П. Чистяков советовал ежедневно делать наброски с бытовых предметов. В мастерской И. Е. Репина учебные наброски тоже были непременной частью учебного процесса. Учебно-методическое значение набросков высоко ценил Д. Н. Кардовский. Главной особенностью его системы обучения рисунку были многочисленные, ежедневно выполняемые наброски с самых разнообразных предметов.

Роль набросков этим не ограничивается. Главное значение выполнение наброска приобретает в воспитании творческого отношения к процессу изображения, способности находить методы и средства достижения выразительности и образности. Материал зарисовок служит отправным материалом для создания графических и живописных композиций.

Порядок выполнения любого наброска подчиняется общим обязательным принципам процесса любого изображения (длительного или кратковременного): от общего к частностям, от больших, главных масс к более мелким, второстепенным, сохраняя впечатление целостности. Вначале следует решить его композицию, расположение одного или нескольких рисунков на листе, с учетом «звучания» каждого наброска и листа в целом.

При рисовании различных предметов быта следует в общих очертаниях прежде всего правильно конструктивно и перспективно построить их, передать пропорции. Простые формы предметов, близких к геометрическим телам (стол, шкаф, ведра, кастрюли), необходимо изображать быстро и верно в любом их повороте и положении к линии горизонта. В некоторых случаях зарисовки этих предметов сопровождаются передачей светотени, без основательной ее проработки, без характеристики деталей.

В набросках и зарисовках различных объектов современной техники необходимо исходить из конструктивной сущности: в первую очередь необходимо определить и наметить в рисунке главную опорно-конструктивную основу, на которой конструируется весь объект. Например, при рисовании автомашины следует начать набросок с установления самых общих очертаний машины, определяя главные пропорции, длину, ширину, высоту, а затем перейти к рисованию основных деталей. Следовательно, принцип рисования любых таких объектов строится на общих правилах процесса изображения: в первую очередь намечается основополагающее в конструкции и пропорциях, а затем рисунок обогащается характерными деталями.

В набросках пейзажа следует позаботиться вначале о выборе наилучшей точки зрения, с которой пейзажный мотив смотрится наиболее выразительно. Набросок пейзажа должен быть интересно закомпонован. Очень важно с самого начала определить соотношение земли и неба, проведя линию горизонта. В соответствии с линией горизонта намечаются главные части пейзажного мотива, пропорции больших масс, сравниваются размеры рисуемых объектов, их пространственные положения.

Для успешного изображения животных надо хотя бы в общих чертах знать их анатомию. Рисующий должен приучиться угадывать под внешним покровом конструкцию тела животного, понимать взаимосвязь костей скелета, знать расположение основных костей, местонахождение и механизм суставов. Каждому виду животных свойственны свои характерные пропорции, которые изменяются с возрастом.

Большую привлекательность и вместе с тем немалую трудность представляет рисование животных и птиц в движении. Именно в движении наиболее полно раскрывается пластическая характеристика рисуемого животного. Механика этих движений имеет свою специфику, которую необходимо учитывать при рисовании. Процесс ходьбы или бега у многих животных состоит из ряда связанных между собой чередующихся элементов: очередность выноса ног, симметричность их движения при ходьбе и легком беге и т. д. Каждому движению соответствует определенное положение костей, поэтому еще раз следует подчеркнуть важность изучения скелета животного, анатомии мышц.

Выполняя наброски с различных животных, необходимо присматриваться к их поведению, характерным особенностям формы. Поэтому не следует делать большое количество набросков. За одно посещение зоопарка достаточно зарисовать пять-шесть животных, но зато более внимательно изучить их.

В наброске большое значение имеет характерное и типичное для той или иной модели. Очень важно поэтому сохранить, донести до зрителя эти особенности, выявить, подчеркнуть их. Эта образная сторона чрезвычайно важна именно в наброске. Привычная, характерная для того или иного животного или птицы манера держаться, двигаться, все неповторимое, присущее только данному объекту, должно подмечаться, выявляться рисующим, иногда в нужной степени «обостряться», обыгрываться таким образом, чтобы создавалось убедительное представление о натуре.

Необходимо наблюдать животных в самых различных положениях, рисовать их с разных точек зрения. Внимательный художник не только точно передаст очертания тела животного, его пропорции, но и схватит его «повадку», создаст образное представление о нем.

Искусство наброска существенно отличается от рисования с натуры.

Набросок отличается от рисунка большой суммарностью, лаконичностью восприятия. Художник не столько анализирует объект рисования, сколько создает графическое выражение предмета на основании уже имеющегося у него знания о нем, проверяя свои представления в непосредственном наблюдении. Это важно в образном рисовании.

Учащимся следует соблюдать правильную последовательность работы над наброском: быстро рассмотреть, осмыслить, оценить рисуемый объект, мысленно решить вопросы композиции, увидеть будущее изображение на листе, отметить легкими засечками границы (наиболее выступающие точки) наброска. Обычно достаточно отметить верх и низ изображения для вертикальной композиции или правый и левый края при горизонтальном размещении, затем легкими штрихами установить пропорции, движение изображаемой натуры, переходя в конце к уточнениям и обобщению рисунка.

Пока у рисующего мало опыта, не стоит стремиться к особой легкости, виртуозности, технической ловкости выполнения набросков. Эти качества со временем придут, а пока они не должны быть самоцелью. Гораздо важнее добиваться конструктивной, анатомической правильности изображения.

Голова и фигура человека — это самые интересные и сложные объекты для изображения. Эти зарисовки занимают преимущественное место в работах учащихся старших курсов. С принципами изображения головы и фигуры человека студенты основательно знакомятся во время академических занятий по рисунку. Что касается изображения человека в набросках, то здесь можно дать некоторые дополнительные рекомендации.

Зная анатомическое строение головы и фигуры человека, имея навык в набросках бытовых предметов и животных, студенты легко могут справиться с задачами изображения человека в набросках. При работе над набросками головы и фигуры не делают детального построения изображения, не занимаются тщательной проработкой светотени. Основой наброска является передача пропорций, движения, характера. Эти качественные моменты достигаются с помощью небольшого количества изобразительных средств за короткое время .

Делая набросок головы человека, рисующий прежде всего заботится о том, чтобы быстро и убедительно передать свое впечатление об изображаемом человеке, выявить наиболее характерные особенности его облика, внутреннего мира, настроения и т. д. Процесс же построении изображения, последовательное рисование формы, сравнение частей в данном случае протекает более скрытно и быстро. Рисующий занимается построением как бы попутно. Его внимание сосредоточено на задаче выразить главное, типичное, суметь выразительно и лаконично рассказать об изображаемом человеке.

В набросках большую роль играет острота характеристики изображаемого объекта, образное решение. Причем быстрота выполнения набросков (даже самых коротких по времени) отнюдь не предполагает, не оправдывает наличия в них ошибок, неправды, безвкусицы, дробности и т. д. Набросок должен быть цельным и по возможности свободным по исполнению, но специально заботиться о «свободе» и «ловкости» исполнения не следует. Не техника, не прием, а содержание изображения, верность натуре должны прежде всего составлять заботу учащихся. Свобода в выполнении и техническое мастерство приходят с опытом, после большого количества сделанных набросков.

Одной из наиболее интересных, но вместе с тем и сложных задач, возникающих при работе над набросками, являются зарисовки групп людей, различных сценок, наблюдаемых на улице, дома, в институте и других местах. Чаще всего такие наброски выполняются очень быстро, поскольку рисующий изображает не специально позирующих людей, а фиксирует свои жизненные наблюдения, рисует людей в самых разнообразных ситуациях, различной обстановке.

В этом заключается большая ценность подобных зарисовок. Но это же составляет и немалую трудность для рисующих. Сложность выполнения таких набросков состоит также и в том, что наряду с выразительным изображением отдельных фигур надо найти то общее, что объединяет людей, увидеть их в определенном единстве.

Необходимо заботиться о композиции, цельности набросков, сразу решая размещение всех фигур, намечая всю группу, переходя затем к характеристике каждого персонажа, сравнивая фигуру по пропорциям, характеру, жестам, движениям. Рисующий должен помнить о характеристике целого, о должном обобщении наброска. В более проработанных набросках наряду с решением этих задач должны, хотя бы в общих чертах, даваться индивидуальные характеристики фигур во взаимосвязи, как части единого целого.

Групповые наброски, равно как и наброски отдельных фигур, дают учащимся большую практику и богатый материал для работы над композицией.

Собранный в результате таких зарисовок материал становится золотым фондом художника, из которого он черпает темы своих будущих произведений, выбирает типаж действующих лиц картины, иллюстраций, опирается на этот натурный материал, добиваясь убедительности решения своих композиций.

Наброски могут быть выполнены с помощью линий, имеющих разную толщину и активность, в других случаях художник может использовать средства светотени, тонального пятна, лаконично передавая общую форму, силуэт, характер освещения, объем и материал.

Линия в наброске обладает большими изобразительными возможностями. Пользуясь только одними линиями, не вводя в рисунок светотени, можно не только изобразить пропорции объекта, но и передать его положение в пространстве, объем и характер освещения.

В линейном наброске, в зависимости от характера формы и освещения, линии должны быть разными по тону, от самого светлого до самого темного, разнообразными по толщине, резкими и расплывчатыми, сплошными и прерывающимися. Они то усиливаются, то слабеют, то приближаются, то удаляются, исчезая совсем и вновь появляясь во всю силу. Аккуратное вырисовывание формы непрерывными линиями одинаковой толщины придает рисунку сухой, резкий и вместе с тем вялый вид. Такой рисунок так же скучен, как монотонное пение или чтение без понижения и повышения голоса. Самый правильный по пропорциям и перспективе рисунок, обведенный жесткими и одинаковыми по толщине линиями, будет производить неприятное впечатление сухого чертежа. Когда же линии в рисунке разнообразные: то сильные и жирные, то легкие и еле заметные — тогда линейный набросок хорошо вписывается в плоскость бумаги, становится объемным, пространственным и живым.

Различные изменения в характере линий не должны быть случайными и произвольными, они должны быть связаны с натурой. При изменении положения и освещения формы предмета его контур, т. е. видимый край формы или границы поверхностей, тоже меняется, а там, где этот край по тону сближается с тоном фона, контур может быть незаметным. Поэтому в наброске контурные линии и границы поверхностей передаются штрихом разного качества как по тону, так и по ширине и мягкости. В теневых частях предмета линия рисунка проводится сильным нажимом карандаша, в освещенных и на выпуклых частях предмета — слабым нажимом. Те детали, которые в натуре находятся на первом плане и бросаются в глаза с первого взгляда, изображаются резче и отчетливее, а те из них, которые едва улавливаются взглядом или находятся на заднем плане, рисуются тонкими, светлыми и прерывистыми линиями. На форме человеческого тела нет ни одной прямой и геометрически правильной плоскости. Поэтому и граница объема — линейный контур должен быть таким же плавным, меняющимся в зависимости от характера формы, ее движения и положения по отношению к источнику света.

Для более быстрого и правильного выявления характера линий, подчеркивающих форму, следует, глядя на натуру, прищурить глаза, чтобы видеть ее более обобщенно. В этом случае лучше выявляется характер контурных линий предмета. На рисунках выше даны примеры учебных набросков, в которых можно видеть интересную, живую и разнообразную линию, передающую и конструктивные особенности формы, и ее фактурные качества, и пространственное расположение.

По мере накопления опыта в быстром линейном рисовании в набросок можно вводить и светотень, стараясь большими теневыми пятнами передать объем.

Кроме набросков с натуры, необходимо делать упражнения в набросках по памяти. Эти наброски рекомендуется выполнять после окончания работы над длительным учебным рисунком. На основе создавшегося от изученной натуры впечатления рисующий восстанавливает по памяти самые общие, характерные черты ее. Это хорошо тренирует зрительную память и развивает способность к острому восприятию главного, типичного, интересного. Наброски по памяти бывших натурных объектов могут считаться первыми упражнениями по композиции.

Не менее полезны наброски по представлению, которые выполняются без натуры на основе наблюдений. Эти упражнения развивают зрительную память и воображение, помогают накапливать опыт; фантазировать, мыслить образами доступно лишь тому, кто имеет большой запас представлений, приобретенных в результате многолетнего рисования с натуры.

Итак, пропорции, движение и характер — вот те свойства натуры, которые передаются в наброске. Если все эти условия соблюдены, то набросок может иметь и самостоятельную художественную ценность.

Одновременно с наброском надо заниматься длительным рисунком, так как чрезмерное увлечение наброском в ущерб длительным заданиям, вместо того чтобы воспитать глаз и наблюдательность может приучить к поверхностному легкомысленному отношению к форме.

Материалы и техника набросков

Для набросков можно использовать бумагу разных сортов, различную по размеру, цвету, тону, шероховатости. Для набросков пером хороша гладкая, плотная бумага, на которой не расплываются чернила или тушь. Для одноцветных и цветных набросков акварелью, тушью более подходит бумага, не слишком впитывающая воду, слегка шероховатая. Для выполнения набросков можно использовать карандаши, средние и мягкие по твердости, уголь, сангину, соус, чернила, тушь, акварель, акварельные и пастельные мелки, фломастеры. Можно применять и мягкие цветные карандаши, если только уметь со вкусом подбирать необходимое сочетание цветов. Например, нецелесообразно использовать зеленые и синие карандаши для зарисовок портрета и фигуры человека. Темные и теплые тона для этих целей более привлекательны.

Соусом работают сухим и мокрым способом, если его предварительно развести водой до нужной плотности и палочкой рисовать по влажной бумаге. Наброски в этом случае хорошо передают тональные особенности натуры.

Интересны по своим изобразительным возможностям различные фломастеры. Особенно с такими фетровыми стрежнями, которые позволяют рисовать и тонкими, и широкими линиями, и быстро покрывать большие поверхности бумаги.

Для выполнения набросков часто пользуются одноцветной или цветной акварелью. Заливка акварелью (краской любой насыщенности) иногда сочетается с прорисовкой контура фломастером или пером. Наброски в несколько цветов более трудны, требуют времени, опыта.

Конечно же, они должны оставаться графическим изображением, но не живописным, где более внимательно передаются цветовые отношения между отдельными предметами и фоном.

Работа неразбавленной тушью (или разведенной водой) производится мягкой акварельной или другой кистью. По технике эта работа аналогична работе акварелью (заливка).

Интересны наброски акварельными мелками по бумаге, чуть увлажненной (предпочтительны одноцветные наброски). Выбор материала и техники работы зависит прежде всего от замысла задачи, поставленной рисующим, от характера изображаемого объекта, личных склонностей и вкуса, умения владеть тем или иным материалом.

Наброски животных

Перед зарисовками с живой натуры, следует практиковаться в набросках с чучел птиц и животных. Такие наброски знакомят рисующего с характерными формами животного мира, развивают способность целостного видения. В наброске животного нужно стараться быстро схватить общую форму, присущие ей характерные особенности. Ограниченное время, которое отводится для таких набросков (5-10 минут), требует собранности внимания рисующего. Было бы желательно перед началом работы ознакомиться с основными особенностями строения скелета изображаемого животного или птицы, что сделает дальнейшую работу осознанной, позволит все время чувствовать кости скелета под внешним покровом.

Вначале лучше выбирать для наброска чучела птиц, с оперением не слишком пестрым, что часто затрудняет поиски общей формы и невольно ведет в сторону детализации.

Чтобы иметь полное представление о форме животною, нужно сделать с натуры наброски чучела, поставленного в различных поворотах, а затем наброски по памяти и по представлению.

Приобретя некоторый опыт работы в изображении чучел животных, можно перейти к зарисовкам живой натуры.

Первое время лучше делать зарисовки животных, находящихся в относительно спокойных позах, что облегчает определение общей формы.

В дальнейших набросках наряду с определением наиболее характерных черт формы нужно ставить и задачу передачи движений, говорящих об определенных повадках данного животного.

Так как животное постоянно меняет позу, то набросок будет наиболее доступной формой его изображения непосредственно с натуры и послужит отправным материалом для дальнейшей творческой работы в этой области. При всей трудности работы над зарисовкой животного, меняющего свое положение, нежелательно, однако, прервав зарисовку одного животного, переходить к наброску другого в надежде, что повторный сеанс будет более продолжительным. У неопытного художника это часто вызывает чувство досады и вносит в работу излишнюю нервозность. Если зарисовка выполняется в зоопарке, нужно поставить задачу более полного ознакомления с характером одного из животных, так как это оставит в зрительной памяти определенный образ, который всегда можно воссоздать по памяти.

Известный советский художник-анммалист В. А. Ватагин, имеющий многолетний опыт в рисовании животных, в своей книге «Изображение животного» рекомендует использовать в набросках следующий способ: «Вы рисуете, например, сидящего зайца. Он меняет позу; вы не успели его зарисовать. Оставляйте рисунок незаконченным и начинайте рядом зарисовывать ту позу, которую заяц принял, потом третью и т. д. У вас получается целая группа рисунков одного и того же животного в различных позах и разной степени законченности (в смысле схваченной позы). Животное в условиях зоопарка имеет ограниченные движения и часто повторяет одни и те же позы, рисующий имеет возможность возвращаться к незавершенным позам и доводить их до желаемой законченности».

В наброске животного, находящегося в сравнительно спокойной позе, можно передать основные выявляющие форму светотеневые отношения.

Дошедшие до нас рисунки Рембрандта, например, такие, как набросок слона и льва, выполненные итальянским карандашом, благодаря выразительной и довольно широкой штриховке оставляют впечатление массивности формы и мощи изображенных животных.

Среди графического наследия В. А. Серова видное место занимают наброски животных, выполненные очень скупыми средствами и отличающиеся мастерством в передаче характерной формы того или иного животного. Его иллюстрации к басням И. А. Крылова, где в рисунке персонажей художник использует и зрительную память, и опыт работы с натуры, свидетельствуют о глубоком знании характерных черт изображаемых животных.

Серов Валентин Александрович. Лев и Волк. 1911

Серов Валентин Александрович. Лев. Набросок. 1898-1899 гг.

Виды краткосрочного рисунка

Зарисовки окружающих нас в быту предметов наиболее доступны, просты и относятся в основном к начальному периоду обучения. Объектом зарисовок в самостоятельной работе могут быть самые различные предметы, но для начала лучше выбирать более простые по форме. Чтобы иметь полное представление о форме и пропорциях предмета, полезно делать зарисовки его в разных положениях, с разных точек зрения.

Подробнее

Понравилась статья? Поделитесь с друзьями.

Твитнуть

Отправить

Класснуть

Линкануть

Обучение рисованию животных — как научиться рисовать зверей детям и взрослым

Мало есть на свете людей, равнодушных к братьям нашим меньшим, а рисование животных – любимое занятие не только детей, но и взрослых. Изображение животных всегда было одной из главных тем в искусстве, начиная от наскальной живописи и до самой современной компьютерной графики. Существует специальное направление изобразительного искусства – анималистическое. Школа живописи «АртВилль» не могла пройти мимо этого интереснейшего жанра, и поэтому мы предлагаем своим студентам курс обучения рисованию животных.

Рисование животных с натуры представляет много сложностей. Во-первых, животных вокруг мало, особенно в больших городах. Это домашние кошки, собаки, птицы на улице, рыбки в аквариумах или животные в зоопарке. Во-вторых, животные очень подвижны и почти невозможным представляется рисование с одной фиксированной точки зрения. Поэтому чаще всего с натуры выполняются быстрые зарисовки и наброски. А выполнение длительных работ ведется или с этих зарисовок, или с чучел животных.

После окончания обучения рисованию животных Вы легко и с удовольствием выполните портрет Вашей Мурки или Бобика и с гордостью поставите их в рамку на полочку. И поверьте, уже никто и никогда на нарисованного Вами пони не скажет: «Какая красивая собака».

Так же Вы можете научиться рисовать людей посетив мастер-классы или пройдя курс обучения. Звоните, по телефонам на сайте, чтобы узнать подробнее!

Удивительно, но для того чтобы нарисовать животное, нужно знать его анатомическое и конструктивное строение, то есть строение скелета и мускулатуры.

На занятиях по обучению рисования животных Вы научитесь строить изображение животного, как в состоянии покоя, так и при движении. Начнем мы с самых простых зарисовок с чучел вороны, сороки, утки, лисицы, зайца с помощью карандаша, пера, кисти, акварели.

Техника изображения и способ выполнения такого быстрого рисунка выбирается в зависимости от характера формы животного, его шерстного покрова или оперения и может быть выполнена одними линиями, или с проработкой штрихами, или выполнение наброска тоном, так называемым, пятном.

Важность таких быстрых набросков в различных положениях и в движении неоспорима, ведь только по мере накопления опыта в изображения животных можно ставить задачу образного решения анималистического рисунка. Преподаватели курса рисования животных научат Вас правильной последовательности выполнения рисунка, тонкостям передачи фактуры шерстяного покрова зверя, оперения птицы, их направления и распределения, а также с помощью различных технических приемов передавать такие качества как мягкость, пластичность, гладкость, пушистость и пр.

40 Бесплатное и легкое рисование набросков животных Информация и идеи

Рисование животных может быть одним из наиболее эффективных способов выразить ваши художественные склонности, и я собрал вместе несколько идей, которые помогут и вдохновят вас на этом пути. Вот 40 простых идей для рисования эскизов животных для вдохновения, с некоторыми идеями, которые могут вам помочь, и некоторыми уроками, которые я усвоил сам.

Раскрытие информации: некоторые ссылки в этом посте являются партнерскими. Если вы пройдете через них, чтобы совершить покупку, я получу комиссию.Имейте в виду, что я связываю эти компании и их продукты из-за их качества, а не из-за комиссии, которую я получаю с ваших покупок.

Я люблю животных и люблю рисовать, поэтому эти две вещи всегда каким-то образом соединялись.

Попытка запечатлеть радостное выражение лица этой любящей собаки или хмурый взгляд неодобрительной кошки может заставить вас улыбнуться задолго до того, как будут закончены какие-либо наброски. От грубых однолинейных эскизов до фотореалистичных изображений вы никогда не найдете недостатка в людях, которые захотят увидеть ваши зарисовки животных.

Создание простого эскиза животного может показаться сложной задачей, но, как я уже говорил о других вещах, не бойтесь. Разбейте все на простые компоненты, а затем вы сможете вовремя собрать их вместе, чтобы создать любое животное в любой позе, которую вы хотите.

Полезные советы по рисованию

Не торопитесь

Как всегда, я рекомендую собрать как можно больше справочных материалов. Попробуйте найти как можно больше изображений животного в нужном вам положении.Необязательно рисовать полностью сразу.

Можно начать с ноги — нарисуйте ее так, как видите, постепенно выстраивая формы участков конечности. Затем сделайте несколько других набросков, при этом суставы немного сдвинуты в каждую сторону.

Попробуйте представить, какое влияние движение одной секции оказывает на другую, чтобы запечатлеть это динамическое движение, которое часто отсутствует на некоторых рисунках.

Понимание изображения

Вы можете видеть из эскизов, разбив изображение на небольшие, управляемые и простые части, это означает, что эскиз начнет очень быстро оживать.Помните, что у многих животных большинство начальных линий будет потеряно за мехом, который вы добавите позже. Так что не беспокойтесь о корректировке линий.

Когда вы будете довольны основными формами, вы можете начать добавлять более тонкие формы. Добавление меха позволит вам начать создавать глубину и трехмерность в ваших рисунках намного проще.

Глаза и поза животных также дают вам возможность передать эмоции рисунка. Не забывайте держать их в унисон, уставшие глаза на мордочке играющего котенка никогда не будут выглядеть правильно, поэтому сопоставьте эмоции с рисунком.

У голых или короткошерстных животных складки на коже дадут вам возможность создать ту же трехмерность, но вы также гораздо больше полагаетесь на тень и тон, чтобы помочь создать эффект.

Растирание, размытие и частичное стирание линий и теней может помочь сделать рисунок более «органичным», а темные карандаши 3B помогут вам максимально использовать темные области любого эскиза.

Детализация

Окончательное затенение также можно выполнить разными способами, штриховка более темных областей помогает вернуть их в изображение.В то время как затенение в одном направлении может помочь вам иногда легче градуировать затемненные участки, а также подчеркнуть направление потока волос.

При необходимости можно добавить окончательные детали очень острым карандашом. Это можно использовать для привлечения внимания к определенным областям. Он также может подчеркнуть небольшие, но важные части рисунка.

Использование кончиков карандашей разного размера также может помочь создать необходимую текстуру.

Если вы используете закругленный изношенный кончик карандаша, а затем добавляете на него маленькие очень тонкие линии, это особенно эффективно для меха. Это один из инструментов, которые я использую, когда пытаюсь создать более реалистичные рисунки, а различные классы карандашей и размер линий значительно упрощают создание формы и глубины.

Don’t Stress

Прежде всего, не забывайте получать от этого удовольствие. Если у вас возникли проблемы с остановкой, сделайте перерыв, отключитесь на время. Когда вы вернетесь, вам будет легче.

Иногда самый быстрый способ закончить рисунок — это остановиться и уйти. У вас может быть идея или реализация, необходимая для завершения вашего рисунка, вы можете просто подойти к ней свежим взглядом.

В любом случае это часто лучше, чем продолжать борьбу, когда обнаруживаешь что-то трудное. На рисунке нет ничего проще, чем разочарование художника.

Прокрутите вниз, чтобы легче было рисовать эскизы животных.
Просмотрите нашу подборку руководств, идей и вдохновения, связанных с искусством.

Через этот веб-сайт вы можете ссылаться на другие веб-сайты, которые не находятся под контролем Brighter Craft. Мы не контролируем характер, содержание и доступность этих сайтов.Включение любых ссылок не обязательно подразумевает рекомендацию или одобрение взглядов, выраженных в них.

12+ милых набросков животных для начинающих

Идеи эскизов животных отлично подходят для вдохновения.

Животные — один из самых популярных предметов для рисования, от начинающих до опытных художников.

Если вы хотите научиться рисовать животных, существует множество книг, которые научат вас рисовать.

Однако вы также должны знать, что в Интернете доступно множество удивительных пошаговых руководств, призванных вдохновить и научить вас рисовать животных.

Я поделюсь более чем 25 идеями набросков животных, которым легко следовать. Некоторые дадут вам пошаговые инструкции.

Кроме того, каждый набросок идеально подойдет новичкам, которые только учатся рисовать.

Надеюсь, вы найдете эти наброски полезными и вдохновляющими в вашем рисовании.

И, конечно, помните, что чем больше вы практикуетесь в рисовании, тем лучше у вас это получается.

Я знаю, о чем вы думаете. Хватит разговоров, перейдем к наброскам.

Прежде чем перейти к эскизам, хочу поделиться с вами своим любимым набором для начинающих художников. Это набор для рисования из 26 предметов Castle Art Supplies. Я купил себе этот набор, когда решил, что хочу вернуться к рисованию. Этот набор для рисования включает в себя все необходимое для начала работы, поэтому вам не придется часами искать инструменты для рисования для начинающих.

Статьи по теме:

Идеи эскизов животных для начинающих

На этом эскизе показаны простые ссылки для рисования кролика, собаки и котенка.Если вам нужны простые ссылки на животных, вы найдете это полезным.

Кредит: Получите рисунок

Готов поспорить, вы не знали, что нарисовать печать так просто. Этот простой набросок показывает, как нарисовать тюленя с рыбой во рту.

Кредит: JLoog

Если вы любите рисовать собак, на этой справочной странице представлены шесть пород собак, которые вы можете попробовать нарисовать. Включены немецкий дог, ротвейлер, такса, померанский шпиц, джек-рассел-терьер и евразиер.

Кредит: @nam_draws_

Рисование кошки не должно быть трудным.Этот набросок покажет вам, как нарисовать кота в мультяшном стиле от начала до конца.

Кредит: Получите чертежи

С помощью этого эскиза нарисовать слона проще простого. Если вы новый художник, я уверен, что вы найдете это простое руководство по рисованию полезным.

Кредит: Получите чертежи

Кто не любит Симбу из «Короля льва»? Если вы более продвинутый новичок, я думаю, вам обязательно стоит попробовать свои силы в рисовании реалистичного Симбы.

Кредит: Получите чертежи

Этот быстрый набросок оленя на самом деле довольно легко нарисовать.Я определенно думаю, что этот справочник по рисунку идеально подходит для начинающих.

Кредит @machlojki_art

Когда вы видите рисунок лошади, вы автоматически можете подумать, что это сложно нарисовать. Однако, как только вы сядете со своими инструментами для рисования, вы увидите, насколько это может быть легко.

Кредит: @skyhorse_studio

Этот рисунок акулы, безусловно, легко нарисовать. К тому же, хотя это просто, на самом деле выглядит очень реалистично. Это идеальный быстрый набросок, когда у вас мало времени.

Кредит: неизвестен

Этот рисунок представляет собой творческий подход к коту, медведю и оленю. Когда вы закончите рисунок, он будет так хорошо смотреться на стене или на столе.

Кредит: @ wei-artdairy

Я люблю эту коллекцию каракулей лесных животных. Если вы ищете милые и простые идеи каракули, на этой странице представлены олени, совы, еноты, лисы и многие другие.

Кредит: @sarazorel

Мне нравится этот рисунок великолепного льва.Этот рисунок немного более сложный; тем не менее, это отличный рисунок, который стоит попробовать для начинающих.

Кредит: @vickyendangered

Хорошо, сова — не настоящее животное, но, тем не менее, рисовать ее весело. Это очень милый и забавный справочник по наброскам, который идеально подходит для начинающих.

Кредит: @theemptyartist

Мне очень нравится этот простой рисунок пингвина. Этот простой рисунок понравится как детям, так и взрослым. Вы будете так гордиться своим произведением искусства.

Кредит: неизвестен

Если вы любите ёжиков, попробуйте свои силы в рисовании этого милого маленького ёжика. Мне нравится, как есть рисунки ёжика в разных позах и выполняющих разные действия.

Кредит: @caspalpo

На этом рисунке изображены различные олени с разными выражениями лица. Если вы работаете над выражением лица животных, я думаю, вам это пригодится.

Кредит: @ o.muridoodles

На этом эскизе изображена немецкая овчарка с разных сторон и с разными выражениями лица.

Кредит: @chennanigan

Если вы хотите узнать, как нарисовать милого кота, этот пошаговый урок от Splendid Scribbles покажет вам, как легко нарисовать кота в мультяшном стиле.

Кредит: @splindedscribbles

Мне нравятся такие картинки, потому что они классно выглядят, но их так просто нарисовать. Это самый быстрый и простой рисунок кошки, который вы когда-либо рисовали.

Кредит: weheartit

Если вы начинающий художник, вам будет интересно нарисовать этого симпатичного слоненка.Мне нравятся большие уши и милые ресницы у слона.

Кредит: неизвестен

Этот набросок зайца-животного нарисовать довольно просто, и я рекомендую попробовать свои силы в этом, если вы начинающий отважный.

Кредит: @rachelbellora

Дополнительные уроки рисования и ссылки можно найти в этом посте «22 Как рисовать идеи для волос и пошаговые уроки».

зарисовок животных в зоопарке и за его пределами

Как приступить к рисованию животных

Эд Холл, имеющий лицензию на About.com, Inc.

Рисовать животных с натуры невероятно полезно. Немного потренировавшись, вы научитесь запечатлевать характер и движение ваших любимых животных. Поездка в местный зоопарк полна возможностей, и прежде чем вы это узнаете, ваш альбом для рисования будет полным.

Из всех подходов к полевым исследованиям на животных рисование жестами является наиболее подходящим. Животные по-прежнему не принимают позы, как модель в студии, поэтому очень важно использовать жесты как способ быстро, эффективно и целенаправленно записывать то, что вы видите.Это навык, на развитие которого нужно время, но он принесет огромные дивиденды в будущем, если вы будете его придерживаться.

Во время рисования представьте, что ваша рука медленно и сознательно раскручивает клубок веревки. Важно смотреть на предмет по крайней мере так же, как вы смотрите на бумагу.

Помните, что вы не пытаетесь нарисовать все волосы, ресницы, морщинки или ногти на ногах. Это эссенциальный рисунок, который пытается передать дух животного с помощью серии волнистых контурных линий и ценностных масс.

Здесь важно различать очертания и контурные линии — не очерчивайте животных. Вместо этого используйте контур, который может располагаться «внутри и внутри» фигуры, а также вокруг нее.

Рисуем разных животных

Эд Холл, имеющий лицензию на About.com, Inc.

Как и в случае с любым другим типом рисунка, возникает соблазн сесть на одно место и работать над одним рисунком одного животного в течение всего дня. Я обнаружил, что это контрпродуктивно для изучения того, как вещи движутся и занимают пространство.Поскольку животные (да, даже ленивцы) находятся в постоянном движении, важно уметь передать это движение с помощью убедительных исследований жестов.

Наброски для построения визуального словаря

Эд Холл, имеющий лицензию на About.com, Inc.

Чтобы действительно хорошо рисовать какой-либо предмет, вы должны знать его «как свои пять пальцев». Рисование жестами — безусловно, лучший подход к изучению животных в полевых условиях. Вы можете использовать знания, полученные при съемке их движения, для более сложных работ в будущем или еще в студии.

С помощью этих быстрых набросков вы создаете визуальный словарь больших общих форм животных. Представьте себе голову / туловище / бедра, как человеческую фигуру, чтобы определить три основные формы каждого животного.

Сосредоточьтесь на наблюдении за тем, как они двигаются, а также на ознакомлении с их анатомией.

Механизм, вес и объем

Эд Холл, имеющий лицензию на About.com, Inc.

Жест — это также способ передать движение и вес этих фигур, когда животное проходит через пространство.Вы пытаетесь изобразить внутреннюю энергию, изучая большие формы и формы и объединяя их в объемную форму.

Подумайте о том, как части соединяются, взаимодействуют и движутся относительно друг друга, чтобы передать вес и массу.

Уникальный персонаж животного

Эд Холл, имеющий лицензию на About.com, Inc.

Обратите внимание на характер каждого конкретного животного. Как он сидит, ходит, рысь, шаркает, спит, ест, раскачивается, ковыляет? Каждое животное будет двигаться по-разному в зависимости от характера его формы, и эти вещи могут быть переведены на ваши рисунки.

По возможности изучите скелеты отдельных животных. Если в вашем районе нет музея естественной истории, который демонстрирует скелеты животных, воспользуйтесь поиском в Google изображений для поиска скелета интересующего вас животного. Изучите эти скелеты, прежде чем отправиться в поле.

Поскольку скелет — это основа всего фигуративного движения, имеет смысл, что изучение скелета улучшит ваши рисунки жестов.

Различные ракурсы и перспективы

Эд Холл, имеющий лицензию на About.com, Inc.

Не думайте, что вам нужно рисовать всех животных «мордочками». Заполните страницу быстрыми набросками с разных углов и точек зрения.

Слон выглядит совсем иначе, идя от вас, чем приближаясь к вам или в профиль. Возможность запечатлеть животных «по кругу» действительно улучшит ваши рисунки и поможет передать трехмерное качество на двухмерной поверхности.

Процессы и методы рисования

Эд Холл, имеющий лицензию на About.com, Inc.

Начните с проработки нескольких страниц жестов над каждым животным, используя виноградную лозу и прессованный уголь на легкой бумаге.

Заполняйте страницы с разных точек зрения, пока не почувствуете себя комфортно, имея общее представление о форме и движении.
Переход от линии к значению внутри каждого рисунка путем чередования стороны угольной палочки к точке и обратно.
Думайте о толстых / тонких линиях и цените, но работайте очень быстро.
Всегда не забывайте смотреть на объект так же часто, как на лист бумаги.
Смешайте отметки, отломав угольную палочку разной длины.

Углубленное изучение

Эд Холл, имеющий лицензию на About.com, Inc.

После того, как вы создали страницу с эскизами жестов, перейдите к более изученному рисунку, скажем, на 20–30 минут. Возможно, вы захотите начать этот рисунок с жеста, а затем преобразовать его в нечто более законченное, возможно, используя некоторые методы рисования значений.

Если ваши жесты были успешными, вам будет легко быстро создавать большие формы. Затем вы можете построить более смоделированный рисунок поверх этой надстройки.

Выберите интересные точки для рисования животных. Не торопитесь, двигайтесь и наблюдайте, прежде чем плюхнуться на землю, чтобы рисовать. Не ждите, пока животное подойдет к вам — «найдите» позу сами.

Создание цветного эскиза

Эд Холл, имеющий лицензию на About.com, Inc.

Если вы хотите использовать цвет для изучения животных в полевых условиях, я бы посоветовал использовать быстросохнущие и быстро наносимые средства, такие как акварель, цветной карандаш, пастель или цветной карандаш Conte.

Масла в зоопарке не подходят, так как они медленно сохнут и могут испачкаться. Вместо этого используйте свои исследования в качестве ориентира по цвету, чтобы создать более сложную картину маслом в студии.

Зоопарк: аттракцион — набросок в зоопарке

Прежде всего, получайте удовольствие и не расстраивайтесь. Часто рисунки, которые вы считали полным провалом в полевых условиях, выглядели совсем иначе, когда вы выходили из этой среды и возвращались на свою домашнюю территорию.

Помните, что если вы делаете жесты правильно, в половине случаев вы даже не заметите этого, пока не заметите. Доверяйте своим глазам, работайте быстро и получайте удовольствие!

40 красивых и реалистичных эскизов животных для вашего вдохновения

Большой популярностью пользуются фотографии животных, но очень немногие из нас смотрят на их эскизы.Животные тоже могут быть реалистичными в рисунках. На самом деле мы, люди, думаем, что рисунки никогда не могут быть такими реалистичными, как фотография. В каком-то смысле это правда, но также несомненно, что нарисованные от руки картинки содержат иную суть реальности. Но в этом деле художник должен быть достаточно опытным и талантливым, чтобы легко изобразить каждую деталь. Итак, давайте потратим время на потрясающие и талантливые наброски животных.

Животные — всегда отличный предмет для художников.Вы должны знать, что рисование любого живого объекта — очень интересная часть искусства. В этом смысле он тоже достаточно жесткий. Для рисования рисунка требуется много подробных наблюдений, в противном случае очень сложно пройти полный подробный рисунок, будь то набросок карандашом или цветной рисунок. И самое главное, художник должен помнить о фотореалистичности. Карандашные наброски намного сложнее, так как это зависит от светлой штриховки.

Возвращаясь к истории, животные впервые появились на фресках очень давно.Это был первый случай, когда художники изображали животных на своих картинах. Постепенно они начали играть важную роль в традиционных формах искусства, таких как эскизы и картины. В настоящее время животные представлены в истинно реалистичных формах на картинах с помощью высококлассной техники, в которую трудно поверить, как в живопись. Удивительно, но интересно знать, что визуальное искусство может быть таким же реалистичным в этом смысле. В настоящее время инструменты для рисования получили большое развитие, что помогает современным художникам работать с различными высококачественными инструментами для своих рисунков, чтобы добавить более реалистичные виды.

Рисование — это часть изобразительного искусства, которая помогает создавать двухмерные изображения, но в настоящее время трехмерные рисунки также могут быть выполнены, поскольку были найдены методы рисования трехмерных изображений. Есть разные типы инструментов, такие как графитовые карандаши, тушь и ручка, мелки, уголь, пастель, маркеры, мел-стилус и т. Д. Но все зависит от творчества художника и его взгляда. Мы можем просто немного вдохновить своими небольшими усилиями как часть вдохновения художника.

Можете ли вы представить бегущую лошадь в эскизе ручной работы? Но нарисовать не так-то просто.Большинство животных выглядят красиво на эскизах, но обычно художники изображают собак, кошек, различных птиц, тигров, львов и т. Д. Очень необходимо изучить анатомию животного, прежде чем делать его набросок. На самом деле, если вы художник, вы, вероятно, знаете, что искусство никогда не следует копировать. У каждого художника свой стиль рисования и использования техник. Но вдохновение можно черпать из различных произведений искусства и видов искусства. Вдохновение играет очень важную роль в любом виде изобразительного искусства.

Узнав о востребованности различных типов эскизов животных в Интернете, мы подумали о создании коллекции, которая будет содержать около 40 прекрасных эскизов животных, как часть вдохновения для начинающих художников в этой области. И теперь это уже сделано для всех вас. Мы собрали 40 разных эскизов животных с разных сайтов в одном месте, чтобы сэкономить ваше драгоценное время. Каждая фотография в этой статье фотореалистична и действительно вдохновит со всех сторон.Итак, пришло время взять карандаш и бумагу и начать делать новый набросок животного с вашей точки зрения.

Интервью с художником Диснея

Прогуливаясь по зоопарку, вы иногда будете замечать посетителей, которые спокойно сидят и работают над блокнотами. Чаще всего это талантливые художники, использующие наших животных жителей в качестве сюжетов для зарисовок.

Недавно мы сели с одним из этих художников, Аароном Берхильдом, и обсудили его наброски и посещения зоопарка Лос-Анджелеса:

ЛАЗ: Как часто вы приходите в зоопарк рисовать?

AB: Каждое воскресенье я в зоопарке и делаю зарисовки. Хотя я бы хотел быть там еще!

ЛАЗ: Какое животное в зоопарке вам больше всего нравилось рисовать и почему?

AB: Мне нравятся фламинго.Я часто начинаю с этих парней (и девушек) как с разминки. Они представляют собой интересное сочетание форм с длинными ногами и шеей с круглыми перистыми средними частями. Меня очаровывает, казалось бы, бесконечный диапазон движений шеи. Кроме того, вам должно понравиться, как они спят на одной ноге!

Мне нужно добавить также особые впечатления, которые я испытал при рисовании орангутанов. Я сел с Рози, которая, как мне сказали, любит рисовать. Она сидела, прижавшись к стеклу, все время наблюдая за мной.В ее голове много всего творится!

ЛАЗ: Давно ездишь в зоопарк рисовать?

AB: Я хожу в зоопарк Лос-Анджелеса каждую неделю в течение последних двух лет. До этого я жил в Сан-Франциско, куда я ходил, и в зоопарк Окленда на регулярной основе.

ЛАЗ: Почему вам нравится рисовать животных в зоопарке?

AB: Я всегда любил животных. Фактически, до того, что я делаю сейчас, я планировал стать морским биологом и изучать акул.Как обычно, жизнь происходит, и я стал художником (впрочем, без претензий). Во время учебы в художественной школе один из моих преподавателей посоветовал мне как можно больше ходить в зоопарк рисовать и рисовать. Готово и сделано. Все получилось, потому что я могу наслаждаться лучшим из обоих миров: рисовать и узнавать о животных. Говоря об акулах, я недавно узнал о планшетах, которые можно использовать под водой для рисования морских обитателей. Возможно, это будет моя следующая затея.

ЛАЗ: Что вы узнали о животных, наблюдая за ними?

AB: Я многое узнал о том, как устроено каждое животное, чтобы действительно лучше всего функционировать в своей естественной среде.У львов есть шуба, которая вписывается в саванну. У жирафов длинные шеи, чтобы дотянуться до листьев, а также густой мех под ртом, защищающий их от шипов. Самцы снежного барана имеют свои рога и толстые черепа, чтобы защитить их в битвах с бодами головы. У гепардов очень большие ноздри, чтобы впитать больше воздуха, когда они бегают с такой большой скоростью. Короче говоря, у всех них есть причина быть построенными такими, какие они есть. Мне важно помнить об этом, когда я создаю животных / существ.Я создаю на них особенности не только потому, что они круто выглядят, но и потому, что они действительно служат цели их выживания и благополучия.

Наблюдая за ними некоторое время, вы действительно начинаете видеть, как появляются разные личности. Некоторые послушны, некоторые агрессивны, некоторые игривы, а некоторые застенчивы. Он так сильно разнится, и это просто фантастика.

ЛАЗ: Рисование — хобби или часть вашей профессии?

AB: Это вопрос, который я чаще всего задаю другим гостям зоопарка.Многие хотят знать, приду ли я на занятия, пишу ли книгу или мне за это платят. Что ж, на все вышесказанное ответ — нет. Я художник в Disney Interactive, так что это часть моей профессии, если не считать того факта, что мне просто нравится этим заниматься. Я слышал эту аналогию, которая мне кажется наиболее разумной. Это как профессиональный атлет, идущий в спортзал, чтобы поднять тяжести. Они наращивают свои силы, чтобы работать лучше, когда попадают в большую игру. Когда я рисую, я оттачиваю свои навыки рисования и создаю в уме образ этих животных.Затем, когда я иду на работу и меня просят создать персонажей, у меня есть хороший фундамент, на котором я могу строить.

Вы можете увидеть больше работ Аарона здесь:
Facebook: www. facebook.com/aaron.berchild
Instagram: @aaronberchild

Смотреть удивительное животное, которое любят рисовать мультфильмы из Нью-Йорка | The New Yorker Video | CNE | Newyorker.com

[звон колоколов]

Привет, я Эми Хван, карикатурист из Нью-Йорка.

Сегодня я покажу вам, как рисовать улиток.

[веселая инструментальная музыка]

Что вы думаете об улитках

, что делает их такими неизменно любимыми карикатуристами?

Их обманчиво не так легко нарисовать, я думаю,

, как люди думают, но их легко нарисовать

, как только вы это разберетесь.

И еще у них есть определенные характеристики.

Вы знаете, они медленные, у них на спине панцири,

, и они немного слизистые,

, но у них очень специфические характеристики

, которые делают их способными к затычкам.

[веселая инструментальная музыка]

[Эмма] Описать ваш мультфильм?

[Эми] Это здание.

У вас есть маленькие флагштоки, знамена,

, чтобы привлечь внимание.

И есть табличка с надписью «Подержанные снаряды».

Это что-то вроде игры на стоянке подержанных машин.

Думаю, это интересно.

Я имею в виду, перспектива здесь не имеет смысла

, потому что на заднем плане оболочки становятся немного меньше

Но если бы точка схода находилась так же далеко, как

, поскольку флаги подразумевали то, что на заднем плане

, и сам магазин был бы крошечным.

Я думаю, что на самом деле это работает лучше

, когда перспектива не идеальна в мультфильмах

или также выглядит почти не смешно.

Выглядит слишком реалистично.

Итак, ваш опыт в архитектуре

, прежде чем вы перешли к рисованию.

Приходилось как бы разучивать архитектурный рисунок?

Думаю, я обязательно отучился.

Думаю, я просто не так строго придерживался правил.

И я думаю, что делаю это намеренно, отчасти потому, что я ленив,

, но я думаю, что я делаю это еще и потому, что хочу, чтобы

выглядело немного несовершенным.

Я думаю, что самая забавная часть этого мультфильма, для меня

— это пара, которая вместе ищет ракушку.

[Эми] Я рисовал недавно

, так что даже не помню почему.

Вы не сомневаетесь, когда смотрите на это.

Типа, да, пара собиралась поехать

и вместе искать машину.

Я особо не думал об этом.

Я думаю, что я, вероятно, был настолько зациклен на том, чтобы сделать его похожим на

, партию подержанных автомобилей,

Я действительно не думал о логистике улиток

, как о том, как они оба подходят.

Думаю, что с мультфильмами вам не нужно слишком вдаваться в логику

[веселая инструментальная музыка]

Рисунок в перспективе — это тип рисунка, при котором объекты

на этом рисунке выглядят более трехмерными или реалистичными.

Сначала нарисуйте стену, перед которой вы находитесь,

и выберите точку, которая будет точкой схода.

И в этой точке, я полагаю,

все горизонтальные линии, перпендикулярные стене

, к которой я смотрю, сходятся.

Простейший тип перспективы

— одноточечная перспектива.

Если вы не лицом к стене

или лицом к углу,

вы должны использовать двухточечную перспективу.

И это в основном ставит две точки схода,

, по одной с каждой стороны чертежа.

Вы бы хотели, чтобы все параллельные линии сходились

на их соответствующих точках схода,

, чтобы вы использовали линии тротуара,

, я думаю, линии обочины, любую из этих линий,

и каждую сходились к своим точкам схода.

Я вообще-то не использую техническую перспективу

с точками схода и рисованием линий к ним

в своих мультфильмах.

Я обычно просто смотрю на них.

Даже чтобы получить мультик, надо приостановить недоверие.

Таким образом, перспектива не должна быть на 100% точной

, чтобы мультфильм работал.

Итак, в этом мультфильме, если я на самом деле удлиню все линии,

, вы увидите, что они не сходятся

к одной точке схода.

Они как бы сходятся в зоне отделки.

Значит, они даже не близки,

, но вы никогда не узнаете, не продлив линии.

[веселая инструментальная музыка]

С тремя улитками.

Есть двое, которые движутся медленно

, и далеко справа — улитка, идущая на двух ногах,

, и надпись:

Я бы тоже был быстрым, если бы у меня были такие длинные ноги.

Так я люблю этот мультик.

Мне кажется, что это отличный пример

использования горизонтального пространства в качестве техники стимуляции.

Как я выбрал горизонтальность,

ну, я действительно хотел показать самую быструю улитку довольно далеко впереди

других улиток.

Значит, я мог идти только в этом направлении.

Вы не хотите, чтобы это был квадратный рисунок

, потому что вы хотите подчеркнуть, насколько далеко впереди

ушла улитка, а на самом деле

не намного дальше.

Тот факт, что третья улитка все еще довольно близко

, и все же у вас есть эти маленькие линии, обозначающие скорость

вокруг ее ног, забавно.

А потом она улыбается

, так что она довольно довольна своим положением.

Идея для этого пришла от того, что я выше среднего

, и я гуляю с другими людьми и думаю,

ох, почему она так долго?

И это было как, знаете, более медленный человек подошел бы к

, и она такая: «Я бы тоже был быстрым»

, если бы у меня были такие длинные ноги.

Мой партнер ростом шесть футов четыре дюйма, и я буквально люблю спринт

все время.

У меня нет другого темпа, кроме спринта.

Да, но, возможно, это и есть корень вашего интереса к улиткам,

, которые, как и все вокруг, являются улитками.

Ага, все остальные медленнее.

[веселая инструментальная музыка]

Большинство моих мультфильмов квадратные,

в основном потому, что я обычно не показываю много движения в своих мультфильмах.

И в этом мультфильме

как бы подчеркивает отсутствие движения.

Улитка движется не очень быстро,

, но я думаю, что близость и тот факт

, что все находится близко друг к другу, подчеркивает неподвижность

улитки.

Я бы сделал мультфильм выше

в основном, если бы была физическая причина.

Если бы я сказал водопад или небоскреб,

или лестницы, падающие предметы.

Для сцены утеса, очевидно, потребуется более высокая пропорция

, если вы хотите показать основание утеса.

Я бы сделал карикатуру шире

, если бы я хотел каким-то образом отсрочить кляп

, потому что читатель не может воспринимать

сразу целиком, чтобы они могли прочитать его

слева направо.

И им нужно немного времени, чтобы все это осознать.

А потом справа то место, где я бы поставил кляп.

[веселая инструментальная музыка]

Мультфильм без титров.

На нем изображена улитка, и он ждет входа

в квартиру другой улитки.

И изнутри квартиры выглядят две глазки,

, но он или она делает это

, высовывая глаза через отверстия.

Мне непонятно, огромные ли улитки

и это что-то вроде обычной квартиры в Нью-Йорке,

или это мир, в котором у улиток есть квартиры.

Я думаю, что это гигантские улитки, потому что это человеческий мир

, в котором есть такие двери и квартиры.

[Эмма] Ну, это как дверная ручка.

Да, в этом нет никакого смысла.

В этом мультфильме есть одна интересная особенность:

Изначально у меня было одно смотровое отверстие с одним высовывающимся глазом в

, потому что так выглядят отверстия в дверях квартир, как

, и они не продавались таким образом.

Но Колин Стоукс, помощник редактора карикатуры,

, он сказал, что может попробовать это двумя глазами.

Итак, я сделал это двумя глазами, проходя через две глазки

, и он продан.

И это было забавно, потому что я помню, когда он предположил, что

, я подумал: «Нет, это не так»

, потому что в дверях квартир есть только одно отверстие для глаз.

В этом нет никакого смысла.

Как вы пришли к 2С?

2С, это номер моей квартиры.

Но я знаю, что это звучит как T-O, а затем S-E-E, хотелось бы увидеть.

О, я даже не думал об этом.

Мне также нравится идея коврика в контексте улитки

, потому что она как бы напоминает вам о слизистой

всего предприятия.

Да, им определенно нужны коврики.

Наверное, внутри и снаружи.

[веселая инструментальная музыка]

Когда я сначала рисую улитку,

обычно рисую отверстие в раковине.

Я делаю для него небольшую кривую, а затем начинаю кривую.

Я поднимаюсь вверх, начинаю с внешней стороны кривой

и закручиваюсь по спирали.

После ракушки я начинаю рисовать мякоть улитки.

Я обычно начинаю с задней части шеи и поднимаюсь вверх

туда, где находятся глазные стебли.

Я рисую два круглых глаза, заканчиваю голову,

, а затем проделываю остальную часть тела, я думаю, с хвостом,

, который на самом деле не хвост.

Это как тыльная сторона его ноги.

И обратно к оболочке.

Для движущихся улиток

вы должны нарисовать их головами на земле.

Думаю, это делает их более аэродинамичными.

Улитки, которые находятся внутри своих раковин, самые простые

, потому что вы просто рисуете раковину.

Вам не нужно рисовать их тела.

Хорошо, вот как вы рисуете улитку.

[веселая инструментальная музыка]

Animal Sketch Drawing для Android

Привет, теперь мы делимся для вас приложением Animal Sketch Drawing!

Мы предоставили простое и легкое приложение в виде эскиза животных, которое может помочь вам в поиске идей, способов или вещей, связанных с рисунками.

Большой популярностью пользуется фотография животных, но очень немногие из нас смотрят на ее эскизы. Животные тоже могут быть реалистичными в рисунках. На самом деле мы, люди, думаем, что рисунки никогда не могут быть такими реалистичными, как фотография. В каком-то смысле это правда, но также несомненно, что нарисованные от руки картинки содержат иную суть реальности. Но в этом деле художник должен быть достаточно опытным и талантливым, чтобы легко изобразить каждую деталь. Итак, давайте потратим время на потрясающие и талантливые наброски животных.

Животные всегда были отличным предметом для художников. Вы должны знать, что рисование эскиза животных — очень интересная часть искусства. В этом смысле он тоже достаточно жесткий. Рисование животного требует большого количества подробных наблюдений, в противном случае очень сложно пройти полный детальный рисунок, будь то набросок карандашом или цветной рисунок. И самое главное, художник должен помнить о фотореалистичности.Карандашные наброски намного сложнее, так как это зависит от светлой штриховки.

Возвращаясь к истории, животные впервые появились на фресках очень давно. Это был первый случай, когда художники изображали животных на своих картинах. Постепенно они начали играть важную роль в традиционных формах искусства, таких как рисование эскизов животных и рисунки с животными. В настоящее время животные представлены в истинно реалистичных формах на картинах с помощью высококлассной техники, в которую трудно поверить, как в живопись. Удивительно, но интересно знать, что визуальное искусство может быть таким же реалистичным в этом смысле. В настоящее время инструменты для рисования получили большое развитие, что помогает современным художникам работать с различными высококачественными инструментами для своих рисунков, чтобы добавить более реалистичные виды.

Рисование — это часть формы визуального искусства, которая помогает создавать двухмерные изображения, но в настоящее время можно делать также трехмерные рисунки, поскольку были найдены методы рисования трехмерных изображений. Существуют различные типы инструментов, такие как графитовые карандаши, чернила и ручка, мелки, уголь, пастель, маркеры, мел для стилуса и т. Д.Но все зависит от творчества художника и его взгляда. Мы можем просто немного вдохновить своими небольшими усилиями как часть вдохновения художника.

Можете ли вы представить бегущую лошадь в эскизе ручной работы? Но нарисовать не так-то просто. Большинство эскизов животных выглядят красиво, но обычно художники изображают собак, кошек, различных птиц, тигров, львов и т. Д. Очень необходимо изучить анатомию животного, прежде чем делать его набросок. На самом деле, если вы художник, вы, вероятно, знаете, что искусство никогда не следует копировать.У каждого художника свой стиль рисования и использования техник. Но вдохновение можно черпать из различных произведений искусства и видов искусства. Вдохновение играет очень важную роль в любом виде изобразительного искусства.

Узнав о потребности в различных типах рисования эскизов животных в Интернете, мы подумали о создании коллекции, которая будет содержать около 100 прекрасных идей эскизов животных, выполненных карандашом, как часть вдохновения для начинающих художников в этой области. И теперь это уже сделано для всех вас.Мы собрали в одном месте 100 различных эскизов животных из разных источников, чтобы сэкономить ваше драгоценное время. Каждая фотография в этом приложении фотореалистична и действительно вдохновит со всех сторон. Итак, пришло время взять карандаш и бумагу и начать делать новый набросок животного с вашей точки зрения.

alexxlab

Разное

Синемаграфия на iphone: Синемаграфия в Instagram / Паразайт

Разное

Размеры css: Как задать ширину html страницы?

Разное

Брошюры примеры: 3300+ брошюры Шаблоны для бесплатной загрузки на Pngtree

Разное

Подбор шрифтовой пары: 404-Ошибка: 404

Разное

Как в инстаграмм сделать личный блог: Как сделать личный блог в Инстаграме: на телефоне, через Фейсбук

Разное