9 идей оригинальных подарков флористам, ландшафтным дизайнерам и декораторам

Люди творческих профессий обладают хорошим вкусом и взыскательностью к каждой окружающей детали. Чтобы порадовать их, нужно приложить немалые усилия – они вряд ли оценят вещи скучные, обыденные и среднестатистические.

Ищите полезные подарки, связанные с профессиональной деятельностью (но обязательно красивые и качественные!) или оригинальные презенты декоративного назначения. Во втором случае лучше избегать массовости и выбирать стильные узкоспециализированные бренды, которые высоко ценятся в творческих кругах.

Предлагаем варианты подарка флористу или дизайнеру на День Рождения, 8 марта и другие праздники от компании Consta Garden:

Идеальный подарок девушке дизайнеру, декоратору и флористу! Сумка из водостойкого полиэстера отвечает всем эстетическим, профессиональным и функциональным потребностям представительниц этих специальностей. Нежная расцветка с принтом «английская роза» делает аксессуар невероятно женственным, а в многочисленных карманах помещаются флористические секаторы и ножницы, перчатки, материалы для декора, телефон и другие необходимые мелочи.

Оформление подарочной коллекции Briers по мотивам орнаментов известного британского художника-прерафаэлита Уильяма Морриса настолько восхищает, что выбрать только один продукт просто невозможно! И не нужно – готовые наборы для садоводов и флористов в подарочной упаковке вызовут восторг у всех, кто ценит красоту, оригинальность и качество.

В комплект «Земляничный» входит:

• Секатор садовый в подарочной коробке;
• Садовая веревка в стильном контейнере;
• Эмалированная кружка;
• Набор эффектных мини-кашпо для растений.

 

Люди творческих профессий не любят рамки и ограничения, но нуждаются в красивой, комфортной и функциональной одежде для работы. К тому же, красивая форма для флориста или дизайнера может стать ярким средством самовыражения и элементом фирменного стиля.

Комбинезон от GardenGirl – женственный вариант спецодежды для активных работ с растениями в саду или на даче, на ландшафтном объекте или во флористической студии.  Водоотталкивающая и устойчивая к загрязнениям ткань, нейлоновые вставки, карманы и карабины – в такой одежде можно почувствовать себя супергероиней творческого фронта! Для более спокойного режима подойдут специальные фартуки или юбки. Их особенности – стильный дизайн, карманы для инструментов и универсальный размер.

Незаменимый подарок для флористов и декораторов – перчатки. Они нужны, чтобы защитить руки от царапин и порезов при работе с цветами, а также от негативного воздействия на кожу влаги, сока растений и химических веществ (краски, клея).

Обычные хозяйственные или садовые перчатки для флориста не подойдут! Они должны быть прочными, но достаточно тонкими, чтобы «чувствовать» растения и не затруднять работу с мелкими деталями. Кроме того, стильные перчатки могут стать важным элементом имиджа профессионала на фото для портфолио и социальных сетей. Лучшие модели можно найти в ассортименте брендов Briers и GardenGirl.

Британский бренд для садоводов и флористов Briers славится умением создавать вдохновляющую историю даже из самых утилитарных продуктов. Линия William Morris Honeysuckle, созданная по мотивам работ легендарного художника XIX века Уильяма Морриса, дарит ощущение радости жизни и единения с природой.

Даже если адресат вашего подарка не является садоводом, он оценит непревзойденную эстетику этой восхитительной коллекции! Набор из мини-кашпо можно применять по прямому назначению – для выращивания трав и растений, либо использовать в качестве домашнего декора и органайзера для мелочей.

Аксессуары и предметы декора в модном «лофт» – объект желания всех творческих людей, которые следят за модными тенденциями в дизайне. И пусть вас не смущает нарочито грубый индустриальный вид! Металлические кашпо и контейнеры не только впишутся  в минималистичные квартиры и мастерские, но и внесут необычную нотку в нежные, романтичные интерьеры.

Коллекция «старых» оцинкованных кашпо Esschert Design – идеальное решение для хранения цветов и аксессуаров, создания декоративных композиций или модного контейнерного садоводства дома и в саду.

Самые популярные тренды дизайна и декора – прохладный интеллектуальный скандинавский минимализм и уютный «прованс» в духе очаровательной французской деревни. Казалось бы, сложно найти для них точки соприкосновения, но бренд LENE BJERRE, который является официальным поставщиком Датского королевского двора, успешно справляется с этой задачей. Набор плетеных корзин – must-have для ценителей дизайна. Они пригодятся для создания домашних или садовых композиций, хранения различных мелочей и создания крутых фото для Instagram.

Архимед говорил: «Дайте мне точку опоры, и я переверну Землю!». Опытный декоратор скажет: «Дайте мне верёвку, и я оформлю интерьер!». С помощью джутовой бечёвки умелые руки могут создать или украсить практически все – от элементов декора до светильников и предметов мебели. Флористы используют веревки для крафтового оформления букетов в рустикальном или эко-стиле, ландшафтные дизайнеры – для разметки клумб и декорирования садовых композиций. Так что веревка с чугунной катушкой в винтажном стиле от Esschert Design точно станет стильным и полезным подарком для любого вида творчества!

Работа с землей, растениями или химическими материалами негативно влияет на кожу рук. Поэтому подарок в виде набора из скраба и питательного бальзама от GardenGirl порадует женщину, которая занимается флористикой, декорированием либо ландшафтным дизайном. Скраб из натуральной соли и масел очищает руки от сока растений, земли, краски и химикатов, а бальзам с кокосовым маслом и натуральными растительными экстрактами прекрасно увлажняет и питает кожу.

 

Теперь вы сможете сориентироваться в многообразии подарков для дизайнера, флориста, декоратора, садовода и цветовода. Смотрите ассортимент магазина Consta Garden и удивляйте ваших творческих друзей и любимых удачно подобранными подарками!

Что подарить: 10 новогодних подарков от российских дизайнеров

В преддверии Нового года мы изучили ассортимент, который предлагают молодые дизайнерские марки, и подобрали десять интересных предметов, которые запросто можно преподнести в качестве подарка. Мы намеренно ограничились российским рынком: ему тоже есть, что предложить.

Шаль «Хозяйка медной горы»

Бренд Sirinbird

Молодая марка дизайнерских платков Sirinbird переосмысливает и актуализирует многовековую российскую культуру, вписав ее в современную жизнь. Каждый платок — это целая история, рассказанная на натуральном шелке. Источниками вдохновения для основателя и бренд-дизайнера марки, Ирины Батьковой, служат традиционные росписи, фольклорные мотивы, образы, созданные Кандинским, и даже личность Гагарина. Еще один источник вдохновения – русские сказки. «Хозяйка медной горы» – шаль из натурального шелка, расписанная цветами малахитов и других уральских самоцветов. Оригинальный рисунок придуман Ириной Батьковой и нанесен на шелк с помощью цифровой печати. В ассортименте марки есть и другие красивые платки и шали, но «Хозяйка медной горы» из них самый «зимний» с точки зрения насыщенной и глубокой цветовой гаммы.

Многофункциональная консоль

Бренд Fly Massive

Консоль Cascades — одна из последних новинок мебельной мастерской Fly Massive. Конструкция сделана из массива дерева и рассчитана по пропорциям золотого сечения, наиболее приятного для глаза человека. Ящик, с фирменной латунной ручкой, сделан целиком из американского ореха. Вся фурнитура делается самостоятельно, при желании латунь можно состарить – тогда ручки приобретут винтажный флер. Отделка маслом подчеркивает и без того красивую и теплую текстуру дуба и ореха, а на ощупь делает шелковистой и гладкой. Консоль можно использовать как для техники, например для музыкального проигрывателя и хранения виниловых пластинок, так и в прихожей: на нее удобно класть ключи, шапки и шарфы, прятать в ящик мелочь.

Декоративная хохлома

Бренд h3 VODOROD

h3 Vodorod – санкт-петербургский бренд, специализирующийся на изделиях из фанеры. С помощью лазерной резки они делают светильники, лампы, а еще приятные мелочи для дома и индивидуальные подарки на заказ. Декоративная хохлома – набор искусно вырезанных паттернов, собранных слоями, так, чтобы получилась цельная композиция. Декоративный предмет ненавязчиво «разбавит» сдержанную строгость интерьера городской квартиры и будет напоминать об истоках. Кстати, русские промыслы снова в моде, так что с подарком не прогадаете.

Тарелки из дерева

Бренд BLACKMOSS

Основанная в 2015 году марка выпускает минималистичную посуду из дерева ценных пород: дуба, ясеня и даже произрастающего на территории Западной Африки зебрано. Посуда – тарелки могут выступать в том числе и подносами – выполнена в стиле японского минимализма, она не ассоциируется с домиком в деревне, а вот в городскую квартиру, напротив, впишется хорошо. На каждый предмет наносят специальное покрытие, позволяющее использовать посуду в прямом контакте с пищевыми продуктами и увеличивающее срок ее жизни в несколько раз.

Клатчи, вдохновленные современным искусством

Бренд Morecolor

Сначала создатели молодой марки Morecolor полюбили живопись абстракционизма с ее нетипичными формами и экспрессивными цветами, а потом придумали соединять рисунки на настоящем холсте с очень прочным прозрачным материалом ПВХ. Так появились клатчи, пляжные сумки, чехлы для телефонов и планшетов, которые легко впишутся в любой образ. Главное же преимущество продукции в том, что из-за особенностей производства встреча двух одинаковых изделий исключена: все они существуют только в одном экземпляре.

Новая гжель

Бренд Half & Half + Kulachёk

Дизайн посуды разработала Анна Кулачёк, ответственная за фирменный стиль института Strelka. Тарелки, сделанные и расписанные вручную на фабрике «Объединение Гжель», это первая коллаборация HALF&HALF. Новая концепция магазина, половина ассортимента которого – британская посуда Falcon, а другая – собственные продукты, заключается в том, чтобы интегрировать народные промыслы в современный дизайн и делать их интересными для людей разных поколений. Каждую новую коллекцию посуды магазин планирует создавать в партнерстве с опытными художниками и архитекторами.

Текстиль для кухни

Бренд Elnik

Молодая марка Elnik оформилась в 2014 году, когда ее создатели Егор и Катя придумали выразить свое увлечение Русским Севером по средствам текстиля и световых объектов. С тех пор ребята наладили шелкотрафаретное дело и выпустили несколько коллекций текстиля для детей и дома, в том числе минималистические скатерти и полотенца Elnik по мотивам природных явлений. Красивые скатерти «Утренний дождь» и «Вечерний дождь» изготовлены из плотного небеленого льна с нанесенным на ткань (техника – ручная печать) темно-синим или бледно-розовым орнаментом.

Кресло-мешок «Цветок»

Бренд Smart balls

Тюфяки в веселых чехлах – придумка Олега Ковалева и Анны Никитиной. Начинающими дизайнерами их не назовешь: ребята успели открыть производство и шоу-рум в Италии и не перестают экспериментировать с новыми узорами. Кресло-мешок в виде цветка – флагман коллекции. «Это сама вальяжность и роскошь», – гласит описание на сайте бренда. И действительно, когда вы садитесь в центр, боковые лепестки обнимают и поддерживают со всех сторон, а лепесток под спиной надувается и придает правильный изгиб позвоночнику – очень комфортно.

Дизайнерский светильник из электрокартона

Бренд Woodled

Сначала основатели марки использовали электрокартон только для создания только прототипов светильников, но теперь это один из основных материалов, который они используют в своей работе. В промышленности электрокартон применяют давно, но в дизайне стали использовать впервые. Лаконичный светильник «Турболампа» напоминает двигатель самолета и может или стоять на столе, или быть подвесным. «Турболампа» представляет собой конструктор без склеек, но собирать ее самому не потребуется, лампа продается уже готовой – остается только включить в розетку.

Зеркало в деревянной раме

Бренд Devimake Design

Devimake Design – молодая дизайн-студия со своим производством, которая была создана инженером и архитектором. Особое внимание основатели уделяют фактурам, используют только натуральные материалы и делают каждый предмет вручную. Помимо зеркала в раме с «выжженным» узором в коллекции бренда есть светильники, часы, ширмы и декоративные панели. Все можно подогнать под нужный размер, дополнить элементами или скорректировать – каждый предмет делают исключительно по индивидуальному заказу.

ТОП-25 лучших подарков художнику (любителю рисовать) на ДР 2020

Художники – люди творческие, натуры утонченные, личности неординарные, постоянно находятся то в творческом кризисе, то в поисках вдохновения. К ним нужен особый подход.

Во-первых, бывают разные категории художников: те, кто только-только учится, или серьезные выставочные художники, просто любители порисовать на досуге или фрилансеры, работающие на заказ, и т.д.

Во-вторых, у каждого есть приоритетное направление, любимая техника и собственный стиль.

В-третьих, у каждого свой особый внутренний мир, образ жизни и привычки (или причуды).

Определиться, что подарить такому человеку искусства, весьма непросто, нужно достаточно хорошо его знать и ориентироваться на особенности, указанные выше.

Возможно, некоторые подарки покажутся немного странными, но не забывайте, для кого мы подбираем презент. Начнем с самого простого, понятного, универсального и востребованного, того, что пригодится каждому любителю рисовать:

1. Кисти, краски, палитра, карандаши и другие расходные материалы. Это, как говорится, беспроигрышный вариант. Выбирать нужно в зависимости от уровня, потребностей, стиля и техники. Либо подарить какой-то общий набор, который подойдет любому художнику.

2. Стол-мольберт. Профессиональное рабочее место, сконструированное под предполагаемые задачи нашего живописца. Это не просто письменный стол, а именно мольберт, который продается только в специализированных магазинах.

3. Мольберт переносной. Более мобильная разновидность, предназначенная для работы вне дома. Удобный, легкий, компактный предмет, складывается и помещается в специальный чехол.

4. Набор холстов. Покупайте только в том случае, если тот, кому вы будете их дарить, в принципе пишет картины на холсте. Либо это будет абсолютно бесполезный подарок.

5. Стильный пенал или сумка для художественных принадлежностей. Подойдет и тем, кто обычно работает на природе, и тем, у кого есть студия. Хороший, универсальный подарок.

6. Этюдник. Это небольшой чемоданчик, в который складываются инструменты художника. Бывает в исполнении на треноге.

7. Кистемойка и растворитель. Удобное приспособление для тех, кто рисует кистью и красками. Или подумывает начать ими рисовать.

8. Скетчбук, альбом. А такой подарок, наоборот, пригодится тем, кто использует карандаши, ручки и фломастеры.

9. Электрическая точилка для карандашей. Практичная вещь, но тоже только для мастеров карандаша. Хотя кто из нас не пользуется карандашами?

10. Планшет для рисования в графических программах. Данный девайс задвинут на десятое место потому, что далеко не все мечтают таким обзавестись. Не всем нужны их картины в цифровом варианте, к тому же нужно уметь им пользоваться или иметь желание научиться. Но если мы знаем, что художник уже рисует или планирует начать рисовать на заказ через интернет (или работать подобным образом), нужно дарить. Для будущего графического дизайнера или фрилансера это действительно очень желанный подарок. Но дарите только в том случае, если у него еще нет такого.

11. Мастер-класс, обучение. Всегда имеет смысл узнавать что-то новое, сталкиваться с другими точками зрения, возможно, заводить интересные знакомства (в том числе и выгодные). Мастер-классы и обучающие программы позволяют это делать. Однако нужно постараться не обидеть человека таким подарком. Ведь, как известно, художника обидеть может каждый.

12. Путешествие в дальние страны. Далее рассмотрим целую категорию подарков для вдохновения. Путешествие – это, как минимум, смена обстановки. Как максимум – бескрайний океан новых впечатлений. Художнику важно видеть мир в необычном ракурсе, менять угол зрения. Купите билет туда, где человек еще ни разу не был, или наоборот – в очень любимое место.

13. Романтический ужин, прогулка по крышам, поездка за город. Что-то, что позволит зарядиться теплыми, приятными эмоциями. Если это ваш близкий человек, проведите время вместе, организуйте мероприятие на двоих.

14. Активный отдых. Веревочный парк, прогулка на лошадях, прыжок с парашютом, полет на параплане, есть масса интересных вариантов. Если художник привык сидеть дома, ему будет полезно встряхнуться. Непривычное занятие, новые впечатления, эмоции – все, что нужно для творческого человека.

15. Поход в дендрарий, кино, театр, концерт. Вдохновение можно черпать из разных видов искусств. В конце концов, это тоже интересное и приятное времяпрепровождение.

16. Поход на выставку, в галерею. Для кого-то будет слишком обыденно и банально. Но если человек любит такие места, то почему бы не предоставить ему возможность лишний раз прикоснуться к прекрасному? Тем более если в ваш город привозят какую-нибудь знаменитую экспозицию.

17. Фотоаппарат. Фотография – тоже одна из разновидностей изобразительного (визуального) искусства. Предложите вашему художнику поискать себя в таком творчестве. Также фотокамера позволит ему просто фотографировать понравившиеся места, чтобы потом выезжать и писать с них пейзажи.

18. Книга. Сборник репродукций, учебник по теории или истории искусств, мемуары или биография любимого художника. Все еще встречаются те, кто любит читать, изучать, копаться, разбираться, им вполне такой подарок подойдет. Возможно, у человека есть коллекция книг на тему искусства, и тогда можно будет ее дополнить.

19. Оригинальный альбом с фотографиями. Может быть, у вас есть общие воспоминания, скопились какие-то символы прошлого, смешные фото из детства? Оформите художественный фотоальбом. Подойдите с фантазией: чтобы это был не простой набор фотографий, а творческий подарок своими руками, настоящее произведение искусства.

20. Головоломки. Помогают активировать мозговую деятельность, заставляют находить нестандартные решения, позволяют отвлечься и расслабиться. Это может быть весьма полезно для художника.

21. Красивый зонт. Просто стильный, красивый зонт.

22. Оригинальный предмет интерьера, бюст, причудливая статуэтка. Абсолютно бесполезный подарок, который можно поставить куда-то в угол в напоминание о вас. Ваш друг сможет сделать с ним что угодно: украсить, разбить, разрисовать и т.д. Творческие люди, как правило, не являются прагматиками и ценят всякие безделицы.

23. Необычный ковер, постельное белье, подушки, штора. Это должно быть что-то стильное, красивое, необычное, с интересным рисунком. Конечно, такие вещи достаточно индивидуальны. Но художник сможет сделать с ними все, что захочет, если что, сам их как-то украсит, а если не понравятся, найдет интересное применение не по назначению. На то он и художник.

24. Велосипед. Неожиданный подарок: пусть наш художник удивится. Однако такой презент не лишен практической составляющей, на нем можно выезжать на пленэры или просто совершать велопрогулки и искать живописные места.

25. Комнатное растение или домашнее животное. Нужно сто раз подумать, прежде чем такое преподнести. Сможет ли ваш творческий приятель ухаживать за таким подарочком, нет ли у него аллергии, любит ли вообще растения или животных, не будет ли возникать конфликтов с другими питомцами и т.д. Но одинокой натуре художника будет приятно обрести друга в виде комнатного цветка или маленького щеночка.

17 подарков для художников, у которых все есть

Что подарить, что подарить? Этот вечный вопрос перед праздниками одолевает всех. А что подарить человеку, который занимается искусством, и у которого всего уже так много и кажется, что все есть? Вопрос вдвойне сложный!

Дарить стопятидесятую кисточку, в которых все равно не разбираешься? Попадешь пальцем в небо. Или набор карандашей, который стоит как полмашины? Денег не напасешься!

Чтобы помочь вам, я собрала специальную праздничную подборку идей подарков для художников (многое из этой подборки я и сама была бы рада обнаружить под елочкой, что уж там говорить), подарки эти вполне бюджетны и из разных сфер жизни.

Очень надеюсь, что мой гид поможет вам сориентироваться и если у вас в друзьях есть художники и творческие натуры, они останутся довольными.

 

1. Игра “Творческий оракул” от МИФ 

Когда я обнаружила этот набор карточек на сайте издательства МИФ, то просто прыгала от радости. Какая классная идея и воплощение! Если ты в творческом кризисе, у тебя вопрос и ты не знаешь, что делать — вытаскиваешь любую карточку и получаешь совет от Пикассо или от Поллока.

Можно воспринять это как игру, а можно и подойти серьезно, зависит от вашего настроения. В любом случае, удовольствие обеспечено!   

купить

2. Термокружка с иллюстрацией

Термокружек много не бывает, и для меня это одна из самых важных вещей в работе. Нальешь себе кофе, увлечешься рисунком — и вот кофе уже остыл. К тому же в такую кружку точно не окунешь кисточку или не прольешь содержимое на бумагу! Это термокружка с моей иллюстрацией, буду рада, если вы посмотрите мой магазин, там много разных товаров и принтов с моими картинами. 

купить 

3. Световой короб

Раньше переводили рисунки на окне, потом появились столы с подсветками, но когда я увидела этот гаджет — поняла, что это намного удобнее. Тонкий, место не занимает, а в работе пригодится: и перевести эскиз, и сделать вариант, и когда работаешь над серией. Классная вещь.

купить 

4. Скетчбук

Скетчбуков много не бывает, и такой, в хорошем переплете с магнитной застежкой и полностью раскрывающийся — точно не будет лежать без дела.

купить

5. Скотч художественный

Подарить скотч? Да, если на скотче — картины Моне или рисунки Леонардо да Винчи. Такие скотчи используются для украшения скетчбуков или для создания коллажей, а может, вы придумаете новое назначение, например, украсить упакованную посылку с вашими работами? Если добавить такую стильную мелочь к скетчбуку, то это уже получится интересный подарок!  

купить 

6. Набор акварельных маркеров

Тоже важный и нужный для работы любого художника материал — но в необычном исполнении. Это не просто маркеры, а наполненные акварелью. Такие маркеры в серых тонах хорошо подойдут для набросков и эскизов.

купить

7. Фигурки для моделирования поз

Художники часто придумывают новые ракурсы, интересные позы для персонажей — для того, чтобы нарисовать такое, приходится искать фотографии в интернете, выкручиваться самому перед зеркалом или просить домашних подпрыгнуть, потянуться или обернуться! Поэтому такие фигурки на шарнирах, которые можно моделировать по своему усмотрению, точно понравятся вашим рисующим друзьям.

купить

8. Носки с изображением персонажей известных картин

Я сама такие ношу и могу ответственно подтвердить, что эта деталь гардероба всегда производит впечатление. Носки подойдут и девушкам, и молодым людям, и впишутся в любой, даже классический гардероб. Можно выбирать под настроение — Мону Лизу или, скажем, “Крик” Мунка.

купить

9. Часы “История искусства”

Стильный элемент интерьера, к тому же станет отличной темой для разговора. Сколько времени? Уже без пяти минут кубизм!

купить

10. Витрина для хранения мелочей

Многие художники к тому же коллекционеры, для своих рисунков они собирают разные мелочи и странные штучки, а мелочи очень любят собирать пыль. Перышки или засохшие цветы, обломки камней или фарфоровые фигурки можно сложить в стильную стеклянную витрину — и коллекция на виду, и не запылится.

купить

11. Серебряная подвеска с палитрой и кисточкой

Серебряный шарм, или подвеску можно носить на шее или на руке, милый аксессуар оценят художницы любого возраста.

купить  

12. Книга об истории искусства

Хороших книг по истории искусства много не бывает, эту тему можно изучать бесконечно. Из новинок мне лично понравилась книга Филиппа Даверио “Игра в живопись”. Такие книги перечитываешь не один раз и возвращаешься к ним в разное время.

купить

13. Абонемент на 12 книг

Если вы сами не рискуете выбирать книгу, то хороший вариант — подарить абонемент на 12 книг бестселлеров, например, в книжном магазине “Республика” есть такой, и там всегда хороший выбор новинок по искусству.

купить

14. Шелковый шарф с живописным принтом

Еще один художественный подарок — шелковая шаль с принтом известной картины. Например, тут взят мотив из “Звездной ночи” Ван Гога.

купить

15. Лего фигурки художников

Вариант дополнить основной подарок — добавить фигурку Лего человечка в виде Ван Гога или Фриды. Прикол или даже талисман — почему бы и нет?

купить

16. Рюкзак для художественных принадлежностей  

Большой специальный вместительный рюкзак, куда наконец-то поместятся и рулон бумаги, и планшет, и весь миллион материалов, которые так необходимо взять с собой на пленэр или в путешествие.

купить

17. Цветное покрывало

Вариант для домоседов — покрывало с пэчворк узором всех цветов радуги, уютный и разноцветный подарок.

купить

А что вам дарили самое классное из художественного? А может, вы сделали классный подарок своему другу/подруге, которые занимаются искусством? Делитесь лучшими подарками для художников в комментариях!

Часть ссылок в этой статье партнерские.

100 предметов идеального гардероба 2020

Можно ли быть стильной и современной в любой ситуации? И при этом не забивать шкаф до отказа в желании не отстать от моды и всё предусмотреть? Конечно, можно, если подойти к подбору гардероба с умом. Стилист Аня Парфенова подготовила для нас очень полезный список – 
в нем 100 вещей, которые помогут всегда и везде выглядеть на все сто!

Каждая девушка хочет выглядеть модно. Чтобы реализовать это желание, не обязательно каждый сезон обновлять гардероб, скупая большое количество одежды. Необходимо создать свой собственный стиль. Имея в своем арсенале 100 беспроигрышных вещей, вы будете выглядеть безупречно в любой ситуации.

В этой статье я собрала топ 100 предметов для идеального гардероба 2020 года, включая модные тенденции. Обладая этими вещами и аксессуарами, вы построите свой гардероб рационально. Таким образом, вся одежда будет сочетаться между собой.

В списке есть вещи базового гардероба, которые прослужат вам 2-3 года. Это – одежда хорошего качества, вне сезонов, нейтральных оттенков.

Итак, давайте скорее приступим!

Топ 100 вещей идеального гардероба 2020:

1 – 4. Белье хорошего качества. Бежевый и черный бесшовные комплекты подойдут под любую одежду. Идеальным считается иметь по два комплекта каждого цвета. Обратите внимание, белого цвета нет в перечне. Под белую одежду надевают бежевое белье.

5. Серебряные и золотые украшения, бижутерия, жемчуг украсят и дополнят любой образ. Осторожно нужно выбирать жемчуг, он добавляет возраст.

6 – 7. Часы, рекомендую приобрести две пары. Одни на цепочке, другие на ремешке.

8 – 9. Две пары лодочек, бежевые и черные. Эта потрясающе красивая и элегантная обувь на все случаи жизни. Безусловным преимуществом является ее универсальность. Лодочки вы сможете надеть в любое время года.

10. Белые кроссовки без лишних надписей и логотипов. Такую обувь вы можете надеть как с деловым костюмом, так и с платьем.

11. Трендовые кроссовки, цветные или объемные. Выбирайте что вам по душе. Смело комбинируйте спортивную обувь с деловым и женственным стилем, такие сочетания на пике популярности.

12. Лоферы черного цвета. Эта вещь всегда актуальна в деловом стиле, к тому же очень удобна в стиле casual.

13. Сапоги с широким голенищем. Пользуясь актуальным стилевым приемом заправлять штаны или джинсы в сапоги, вы будете выглядеть модно.

14. Босоножки на невысоком каблуке нейтрального базового цвета необходимая вещь для любой девушки. Надевая актуальные сейчас капроновые носочки, вы сможете носить босоножки и весной и летом.

15. Удобные шлепанцы выручат вас летом на отдыхе и подойдут к расслабленному стилю casual.

16. Белая обувь – тренд этого года. Смело выбирайте сапожки, туфли или босоножки. Светлая обувь визуально вытягивает образ, добавляя пару сантиметров вашему росту.

17. Белая мужская рубашка. Большинство модных экспертов рекомендуют иметь мужскую рубашку в женском гардеробе. Своей фактурой и кроем, она подчеркнет вашу женственность и хрупкость.

18. Маленькое черное платье, пожалуй, первая вещь, которую называет каждая девушка при мысли об идеальном гардеробе. В таком платье вы будете выглядеть женственно и привлекательно.

19. Жакет особенно популярный в этом сезоне, а если вы выберите модель oversize то попадете в точку. Сочетайте его не только с джинсами и брюками, но и с юбками миди и платьями.

20. Жакет крупной вязки согреет вас в холодную погоду и одновременно будет стильно дополнять ваш повседневный образ.

21 –23. Гольфы нейтральных цветов. К таким относятся черный, серый, бежевый. Достаточно иметь по одному каждого цвета. Они прекрасно сочетаются с рубашками и жакетами. Это всегда беспроигрышный вариант для делового стиля.

24 – 29. Футболки базового цвета (белая, черная, бежевая). Их вы можете носить круглый год, сочетая в разных стилях и комбинируя с уже имеющейся одеждой. 30. Футболка поло. Выбирайте под свой образ жизни, яркую или в спокойных тонах. Поло замечательно смотрится в спортивном и в повседневном стилях.

31 – 33. Свитер. Приобретая минимум три свитера нейтральных тонов, желательно бежевый, черный, серый, вы создадите себе базу, которая будет органично сочетаться с уже имеющийся одеждой и легко комбинироваться с новыми вещами.

34 – 35. Джинсы. Стоит приобрести минимум две пары, темно-синие и черные, идеально подходящие вашему типу фигуры. Джинсы стали неотъемлемой частью нашего гардероба, они основа любой капсулы и подходят к каждому стилю.

36. Джинсы слоучи определено интересная модель, подходящая всем типам фигуры. К тому же эти джинсы сочетаются практически с любой обувью.

37 – 38. Штаны необходимы минимум в двух цветовых вариантах, например, черные и серые. Стильные укороченные модели универсально сочетаются с обувью на каблуке и с кроссовками.

39. Брючный костюм с объемным жакетом – хит сезона. Брюки и жакет вы сможете по отдельности комбинировать с другими вещами, что безусловно практично и позволяет создать больше образов.

40 – 41. Джинсовые шорты для прогулок в городе и для отдыха. Стоит разделить модели, подлиней носите с шелковой майкой, футболкой и рубашкой в городе, а более короткий вариант оставьте для отдыха на пляже.

42. Велосипедные шорты или как их еще называют «велосипедки» особенно популярны и пригодятся не только для занятий спортом, но и в повседневной жизни. Комбинируйте их с худи, футболкой, майкой или жакетом. Добавив сумку через плечо и кроссовки, вы будете выглядеть современно и стильно.

43. Юбка-карандаш вытягивает силуэт и скрывает недостатки. Это еще одна вещь, которая подходит любому типу фигуры и должна быть в гардеробе. Этот элемент относится не только к деловому стилю, но и прекрасно смотрится в женственном и драматическом стилях.

44. Джинсовая юбка миди отличный вариант на смену джинсам. Деним был представлен в коллекциях ведущих дизайнеров и занял почетное место в списке трендов 2020 года. Покупая себе такую юбку, вы не ошибетесь, ведь комбинировать ее легко с базовыми вещами и модными новинками в разных стилях, добавляя правильно подобранные аксессуары.

45. Юбка-гофре, ее особенность в том, что она подойдет абсолютно любой девушке. Главное правильно подобрать по текстуре и цвету. Стильно носить юбкугофре с кроссовками. Но и не забывайте про обувь на каблуке. С юбкой вы можете надеть высокие сапоги, лодочки или босоножки.

46. Шелковая юбка миди хорошо сочетается не только с обувью на высоком каблуке, но и со спортивной обувью. Таким образом, юбку можно использовать в нескольких стилях на каждый день и для более торжественного мероприятия.

   268300935x24x4.5 см

в наличии 1 757 q

СкидкаХит

BGH01086. 5×6.5×23 см

1 490 q

в наличии 1 341 q

BT-CV-S137S100137x60 см

в наличии 884 q

VG-S1532x32x12 см

в наличии 534 q

Арт. 2683009

в наличии

1 757 q

Добавить в корзину

Арт. BGH0108

в наличии

1 341 q 1 490 q

Добавить в корзину

Арт. BT-CV-S137S100

в наличии

884 q

Добавить в корзину

Арт. VG-S15

в наличии

534 q

Добавить в корзину

47. Платье на запах подойдет любой девушке, подчеркнет достоинства и скроет недостатки. Комбинировать его интересно со свитером, жакетом и верхней одеждой, не забывая об аксессуарах.

48. Платье в горошек. Существует разнообразие цветов и величины горошка. Поэтому выбрать понравившийся вам вариант не составит труда. И снова такое платье вы наденете и с низким ходом и с обувью на каблуке.

49. Вечернее платье на выход в свет. Подойдет платье в пол или платье миди. Для торжественных событий необходимо иметь в гардеробе нарядное платье.

50. Летний сарафан сделает ваш образ более легким и женственным. Выбирайте на свой вкус, однотонный или с принтом. Аксессуары – это сила, добавив яркие акценты, вы привлечете к себе внимание.

51. Легкое струящееся платье с цветочным принтом считается must-have в этом сезоне. Принт может быть крупным, объемным или мелким. Выбирайте соразмерно с вашими пропорциями.

52 – 53. Купальники, открытый и закрытый. Их никогда не бывает много, начните свою коллекцию с однотонных моделей, добавляя популярные цвета и принты.

54. Шелковая майка пастельных тонов будет отлично смотреться под жакет и как отдельный элемент в более свободном образе, в романтическом и женственном стилях.

55 – 56. Базовые майки нейтральных тонов (несколько штук) будут служить не только в качестве нижнего белья, но и отдельной вещью летнего гардероба.

57. Тельняшка в различных вариациях — замечательный элемент морского стиля. Ее можно также использовать в повседневном, спортивном, творческом и натуральном стилях, что говорит о многофункциональности этой вещи.

58 – 61. Блузка. Минимум четыре разных варианта должно быть в гардеробе. Например, нейтрального цвета, яркого акцентного цвета, блузка с принтом и с рукавами-буфами. Чтобы выглядеть нарядно и женственно в повседневной жизни, носите блузки сочетая их с юбками, джинсами и брюками.

62. Рубашка oversize белого цвета замечательно впишется в любой стиль. Эта вещь выручит вас во всех ситуациях. Вы сможете сочетать ее с различной обувью и создать потрясающе стильные образы.

63. Кожаная рубашка – очень модно, стильно и функционально. Надев поверх футболки, свитера или гольфа вы утеплите свой образ и сделаете его интересным.

64. Джинсовая куртка oversize – помощник в создании модного и практичного гардероба. Как вы уже знаете, деним популярный в этом году и актуально сочетать его в кардинально разных стилях.

65. Жилетка – тренд в этом сезоне. Составляйте многослойные образы, выбрав кожаную, вязанную, трикотажную и другие модели.

66. Тренч бежевого цвета. Из года в год эта вещь не выходит из моды и относится к базовому гардеробу. Вы можете надеть ее практически с любой одеждой. Невероятно популярными остаются образы в спортивном стиле.

67 – 68. Бежевое пальто, а также пальто серого цвета. Не секрет, что пальто структурирует наш гардероб, делая его практичным. Имея одно классическое пальто, выберите вторую модель объемного необычного кроя.

69. Куртка-косуха считается незаменимым элементом гардероба. И тут тяжело не согласится. Косуха остается модной уже много лет, а разнообразие цветов и моделей позволит выбрать и вписать ее в большое количество стилей. Например, вы можете надеть ее с легким платьем в стиле гранж, добавить как верхний слой в повседневный стиль, в стиль милитари и даже в стиль бохо выбрав модель коричневого цвета.

70. Пуховик. На зимний период лучше выбрать стильный длинный пуховик. Качество при выборе должно стоять на первом месте, и тогда верхняя одежда прослужит вам несколько сезонов.

71. Теплый шарф выбирайте под верхнюю одежду. Цвет шарфа и шапки не должны быть одинаковыми. А завязав шарф необычным способом, вы добавите изюминку в свой образ.

72 – 74. Косынки. Чем больше их в вашем гардеробе, тем лучше. Вы можете завязать косынку не только на шею, но и на руку или на сумку. Минимум три косынки разного цвета стоит приобрести в свой гардероб.

75. Шляпа – ведро – стильная вещь, которая украсит ваш образ. Существуют разные варианты шляпы. Выбирайте подходящую вам по материалу. Отдавая предпочтение более легкой ткани, вы сможете носить ее летом. Выбрав плотный материал, вы будете иметь возможность надевать шляпу весной и осенью.

76. Шапка бини есть практически у каждой девушки. Удобная и теплая, она также является интересным аксессуаром. Обратите внимание на яркие цвета, добавив акцент, вы разнообразите и освежите образ.

77 – 78. Пояса разных цветов и разные по фактуре. Уверена что у любой девушки, есть несколько вариантов поясов в гардеробе. Этот аксессуар все больше используют с платьями, жакетами и свитерами.

79 – 80. Кожаные перчатки хорошего качества, будут указывать на ваш вкус и стиль. Подберите разного материала короткие и длинные перчатки. Желательно иметь две пары, но не останавливайтесь и на этом. Для разных сезонов приобретите более легкие и плотные варианты различных цветов.

81 – 83. Сумка – однозначно один из самых важных аксессуаров в образе. Она делает его завершенным. В гардеробе должно быть минимум три сумки разного цвета и фактуры хорошего качества. Например, сумка-шопер большого размера, маленькая через плечо, сумка среднего размера на каждый день.

84 – 85. Костюмы для дома в нескольких вариантах. Выглядеть красиво дома всегда приятно. Составляя свой гардероб, не забудьте о домашних вещах. Среди огромного количества вариантов представленных в магазинах, подберите разные комфортные вам модели. 

86 – 87. Шелковая пижама смотрится очень женственно. Минимум две стоит включить в свой гардероб.

88. Колготки разных цветов – прекрасный аксессуар для создания интересных образов. А колготки в цвет обуви визуально добавят несколько сантиметров вашему росту.

89 – 90. Худи – популярная вещь в гардеробе, ведь оно легко сочетается с женственным платьем и юбкой. Несколько пар разного цвета просто must-have. Вы легко можете выбрать модель с капюшоном или с карманом впереди.

91 – 92. Солнцезащитные очки с разной оправой. Подберите их соответственно чертам вашего лица, руководствуясь модными тенденциями. В моде цветные очки и очки без оправы, массивные и очки-авиаторы, круглые и продолговатые.

93. Зонтик хорошего качества неотъемлемый элемент гардероба. В дождливую погоду тоже необходимо выглядеть стильно и продумать свой образ до мелочей.

94. Кошелек в некоторой степени определяет ваше отношение к своему внешнему виду и гардеробу, в том числе. Именно от аксессуаров во многом зависит ваш образ и впечатление, которое вы производите. Выбирайте качественные аксессуары.

95. Спортивные леггинсы – удобная одежда для занятия спортом. А если вы подберете себе яркий вариант, будете выглядеть эффектно.

96. Топ для занятия спортом необходим как нижнее белье. Используется не только под одежду, но и как самостоятельная единица.

97. Теплая кофта из флиса незаменимая вещь в путешествии. Благодаря своему искусственному составу, не пропускает ветер и воду. Также прекрасно подойдет к домашнему комплекту.

98 – 99. Духи. Аромат, подходящий именно вам. Несколько запахов, на разные случаи и разное настроение.

100. Красная помада сделает самый невзрачный образ привлекательным. Правильно подберите оттенок согласно вашему цветотипу.

Собрав вышеперечисленные вещи в свой гардероб, вам всегда будет что надеть. Главное правильно подобрать одежду по размеру, фактуре и цвету, и тогда вы смело сможете составлять образы и капсулы для различных жизненных ситуаций. В данном списке легко проследить тренды этого года. Они составляют 10 % гардероба и делают его модным и интересным. Используя тренды, не стоит переусердствовать, надевая все и сразу. Одной модной вещи в образе с оригинальными аксессуарами будет вполне достаточно.

Уделив внимание и время своему гардеробу, составив его идеальным и рациональным, вы будете выглядеть неповторимо, чего я вам искренне и желаю!

Аня Парфенова, стилист

Инстаграм: @anna_p_fashion

Как создать свой бренд одежды: первые шаги в швейном производстве

Наравне с продуктами питания одежда всегда остается одним из самых востребованных товаров. Она является не только базовой потребностью для человека, но и возможностью для самовыражения. Отсюда и высокий спрос на модную одежду, что, безусловно, рождает интерес у потенциальных производителей швейных изделий.

Начинающая предпринимательница Марина задумалась о создании собственного бренда женской одежды и стала изучать условия ведения бизнеса в этой сфере. Российские дизайнеры, владельцы швейных производств и чиновники дали Марине несколько рекомендаций, которые помогут ей успешно запустить бизнес.

Кто шьет?

Первое, с чего стоит начать – определиться с бизнес-моделью, по которой вы будете строить и развивать свое дело. Здесь стоит выделить две популярные тенденции: вы можете организовать работу производства полного цикла или привлечь специалистов на аутсорсинге, которые возьмут на себя обязанности по пошиву одежды. Выбирая контрактное производство, разработайте максимально точное техническое задание. Чем подробнее вы опишете требования к изделию, тем меньше разочарований вас ждет при дальнейших этапах работы. Снизить риски в работе с аутсорсинговыми компаниями вам поможет грамотно составленный договор, в котором стоит отразить размер неустойки в случае несоблюдения графика работ. Кроме того, совместно разработайте калькуляцию по сырью, материалам и комплектующим на выпускаемые изделия, чтобы в дальнейшем избежать финансовых споров. А также не забудьте попросить у подрядчика гарантию на произведенные изделия.

Дизайнер, основательница бренда «Модный дом Kogel» Ася Когель рекомендует:

Я часто наблюдаю, как сначала предприниматели запускают швейный бизнес, а затем сталкиваются с трудностями в части производственных процессов, к которым не бывают готовы. Это всегда ведет к финансовым потерям компании. Поэтому, перед тем как инвестировать в бизнес или приступить к разработке коллекций, советую заранее погрузиться в производственные процессы. Если вы выбрали аутсорсинг, то досконально изучите работу тех швейных компаний, которые будут вам помогать в пошиве коллекций, узнайте сколько им требуется времени для выполнения заказа, посетите эти производства. Начинайте работу с небольших пробных партий. Изучите возможных поставщиков тканей, просчитайте временные затраты на их поставку и растоможку, выясните объемы минимального заказа. Это позволит вам заранее быть готовым ко всем трудностям.

А если запустить свое производство?

Если вы выбрали запуск собственного швейного производства, то в статью расходов вам придется заложить траты на аренду помещения, покупку оборудования и организацию рабочего пространства. Кроме того, вам предстоит сформировать команду, и здесь не обойтись без конструктора, технолога, швей, талантливого маркетолога и, конечно, дизайнера, если вы сами им не являетесь.

Создательница брендов «Модный дом Виктории Тишиной» и «Ведунья» Виктория Тишина советует:  

Если вы планируете выпускать до 500 единиц продукции в месяц, то вам подойдет помещение до 80 кв. м. Запуская швейное производство, очень важно соблюсти все требования пожарной безопасности: пол должен быть с твердым покрытием, здание оборудовано аварийными выходами, установлена противопожарная сигнализация и средства индивидуального пожаротушения. Ваши сотрудники должны быть обеспечены достаточным количеством света не только общего, но и индивидуального при каждом рабочем месте. Помните, что ткань – пыльный материал, поэтому убедитесь, что в помещении хорошая вентиляция и позаботьтесь о систематической влажной уборке. При выборе оборудования посоветуйтесь с вашим технологом – именно он, понимая специфику пошива будущей коллекции, сориентирует по необходимой технике. Это убережет вас от ненужных трат.  

Где найти поставщиков ткани?

Подходящую ткань вы можете найти на крупнооптовых и мелкооптовых складах и в магазинах, где вам представят широкий ассортимент продукции как по цене, так и по странам-производителям. Если у вас нет возможности посетить такие склады, всегда можно купить материалы онлайн. Всегда просите поставщика предварительно отправить вам образцы ткани, чтобы иметь представление о ее качестве и фактуре.

Еще один популярный вариант – это крупные российские и международные текстильные выставки, где есть возможность договориться напрямую с производителем или дистрибьютором, получить образцы для проработки изделий и даже получить льготные условия по заказу.

Дизайнер, основательница бренда женской одежды «Модный Дом Kogel» Ася Когель рекомендует:

Также я советую обратиться к услугам агентов по тканям, часто они выступают посредниками между российскими заказчиками и иностранными тканевыми фабриками. Как правило, это российские компании, продающие ткани известных международных фабрик. На фоне общего числа заказов, особенно если вы начинающий предприниматель, для фабрики ваш – достаточно маленький, поэтому он не будет таким приоритетным в реализации. А вот агент, собирая большое число заказов, представляет для фабрики гораздо больший интерес, поэтому работа с ним – всегда первоочередная. Когда впоследствии возникают спорные вопросы – по качеству или срокам поставки, гораздо эффективнее их урегулировать получается у агента. При этом, свою комиссию агент получает от фабрики, а не от вас. Агентов можно найти на текстильных выставках или через интернет.

Какие документы необходимо получить на готовую продукцию?

Помните, что одежда требует отдельной сертификации, подтверждающей ее соответствие всем установленным требованиям безопасности. Она проводится в аккредитованных (получивших разрешение на деятельность от государства – прим. ТАСС) центрах по сертификации, куда вы предоставляете образцы одежды для проведения испытаний и необходимый пакет документов. С их перечнем можно ознакомиться на сайтах таких центров. После прохождения сертификации, вы можете начать продажу своей продукции.

Совладелец компании детской одежды «Бамбинизон» Иван Сергеев отмечает:

Без сертификации своего товара вы не сможете зайти ни на одну торговую площадку. Выбирая лабораторию, тщательно изучите все отзывы, посоветуйтесь с коллегами. Очень важно, чтобы она имела аккредитацию, при этом не обязательно, что она располагалась в вашем регионе. В зависимости от типа одежды вам выдадут или сертификат, или декларацию соответствия. Документы изготавливаются около трех недель с момента подачи. Правильно и точно распишите ассортимент, на который вы получаете сертификат или декларацию, согласно государственному стандарту (ГОСТ – прим. ТАСС) укажите наименование тканей отдельно для текстиля и для трикотажа. Иначе потом вам придется делать повторный документ, что снова повлечет финансовые затраты.

Где продавать?

Заранее определитесь на каких площадках вы будете реализовывать свою продукцию. Это могут быть онлайн-продажи через интернет-магазины или оптовые продажи в мультибрендовых магазинах через байеров (эксперт, который ориентируется в новинках и тенденциях современной моды, формирует модные коллекции для магазинов и бутиков – прим. ТАСС). Возможно, вы решите развивать собственную сеть магазинов, офлайн-розницу или франшизу, совмещая несколько путей одновременно. Исходя из выбранной вами площадки продаж, вам придется сформировать стратегию продвижения своего бренда, в соответствии с которой будет построена работа.

Дизайнер, основательница бренда женской одежды «Модный Дом Kogel» Ася Когель отмечает:

Наладить продажи в мультибрендах можно через участие в крупных российских и международных модных выставках. Там вы не только сможете представить свою коллекцию, но и пригласить на просмотр байеров, которые там же могут сделать свой предзаказ. Участие в таких выставках требует финансовых вложений, но всегда можно обратиться за поддержкой в Российский экспортный центр. И если выставка входит в перечень ключевых, то они возьмут на себя расходы за ваше участие. Еще один вариант работы, за которым, я считаю, будущее – формат шоурумов. Здесь агенты собирают несколько брендов близких по стилистике и организуют дважды в год показы для байеров. За такую услугу агенту придется заплатить определенный процент за продвижение коллекции.

Создательница брендов «Модный дом Виктории Тишиной» и «Ведунья» Виктория Тишина советует: 

Разрабатывая свою коллекцию, заранее заложите ее дополнительную ценность. В этом вам поможет грамотный маркетолог. Зачастую дизайнеры выпускают про

Чем занимается модельер и как стать модельером.

Модельер создает одежду, аксессуары или обувь для потребителей и компаний розничной торговли. Они создают новые дизайны, в которых могут использоваться различные материалы, и уточняют размеры этих дизайнов. В процессе проектирования они выбирают ткани, цвета, стили и аксессуары, чтобы составить план дизайна.

Бесплатный тест на карьеру в искусстве для студентов и взрослых

Если вы планируете сделать карьеру в искусстве, пройдите наш бесплатный тест карьеры в искусстве, чтобы открыть для себя различные области искусства, которые вам наиболее интересны.Тест на карьеру в области искусства бесплатный для студентов и взрослых, не требует регистрации или личной информации, а результаты вашего профессионального теста сразу же.

Как стать модельером

Большинство модельеров имеют степень бакалавра в области модного мерчендайзинга или дизайна одежды. Отличное место для начала — посетить веб-сайт Национальной ассоциации школ искусства и дизайна. Эта организация аккредитует более 300 высших учебных заведений с программами в области искусства и дизайна, многие из которых включают степень в области дизайна одежды.

Также неплохо создать портфолио в старшей школе и во время учебы в колледже. Некоторые школы даже требуют, чтобы учащиеся прошли некоторые основные курсы искусства и дизайна перед тем, как поступить на программу. Программы дизайна одежды обычно включают курсовую работу по текстилю, тканям и дизайну с использованием технологии компьютерного дизайна (CAD).

Эти программы также помогают студентам создавать свои портфели для будущих возможностей трудоустройства. Помимо учебы, очень важно получить опыт работы в индустрии моды через стажировку или работая помощником дизайнера.Стажировки дают вам непосредственный практический опыт в процессе проектирования, расширяют ваши знания в области текстиля и цветов, а также дают возможность общаться и учиться у опытных людей.

Помимо учебы в колледже и стажировки, вы должны обладать артистическими способностями, отличными коммуникативными навыками, хорошо владеть компьютером, обладать творческими способностями, ориентироваться на детали и принимать решения. Все это ключевые качества, присущие модельерам.

Посмотрите видео, чтобы узнать, чем занимается модельер.

Должностная инструкция модельера

Основная работа модельера — создание одежды, обуви или аксессуаров. Они следят за модными тенденциями, чтобы помочь им определить дизайн, который привлечет покупателей. После того, как тема определена, они создают наброски оригинальной идеи, помещают ее в программу компьютерного дизайна (САПР) и по ходу отлаживают. Во многих случаях команда будет работать над прототипом и использовать модели, чтобы определить, как дизайн будет выглядеть. Большинство модельеров проходят процесс утверждения, особенно когда они работают в компании.В случае одобрения творение затем производится и продается потребителям. На создание дизайна обычно уходит около шести месяцев планирования и проектирования, пока проект не будет завершен.

Обычно модельеры работают сверхурочно, и около 25% работают через оптовых торговцев или производителей. Эти компании обычно продают одежду и аксессуары розничным торговцам или другим маркетологам для распространения в отдельные магазины, каталогизирующие компании или интернет-магазины. Многие из них также работают не по найму и специализируются на изготовлении индивидуальной одежды.Модельеры часто посещают производителей и торговые выставки, чтобы получить образцы тканей и следить за модными тенденциями. Многие черпают творческое вдохновение из окружающей среды, путешествий и других культур. Эта сфера карьеры является конкурентоспособной, и, согласно данным Бюро статистики труда, вы должны быть готовы переехать. Большинство рабочих мест находится в Нью-Йорке или Калфорнии.

Модельеры могут также посещать производителей и торговые выставки, чтобы получить образцы тканей и следить за модными тенденциями. Они также могут черпать творческое вдохновение из своего окружения, путешествий и других культур.Некоторые дизайнеры предпочитают специализироваться в определенной области, например, в дизайне одежды, костюмов, обуви или аксессуаров. Некоторые открывают собственную дизайнерскую компанию или продают дизайн в розничных магазинах. Они также работают в домах высокой моды, которые предлагают клиентам индивидуальные дизайнерские услуги.

Расшифровка видео о карьере модного дизайнера

Вы любите одежду и рисовать наряды по собственному воображению? Модельеры получают шанс воплотить свои идеи в жизнь в этой конкурентной индустрии.Модельеры создают дизайны одежды и аксессуаров с помощью карандаша и бумаги или с помощью компьютерного дизайна. Они начинают с детального выкройки, затем вырезают из нее ткань или другой материал, чтобы создать образец своего дизайна. Эти профессионалы посещают торговые выставки, производителей и показы мод, чтобы оставаться в курсе меняющихся тенденций и находить новые материалы. От первоначального эскиза до первой версии одежды дизайнера ожидают долгие часы работы, напряженные сроки и клиенты, которые являются перфекционистами.Модельеры почти так же склонны работать на себя, как работать на крупные бренды и лейблы. Они часто консультируются с руководителями и отделом продаж, чтобы выбрать тему для своей сезонной линейки.

Немногие удачливые и талантливые в конечном итоге завоевывают собственный лейбл, обслуживающий отдельных клиентов или магазины. Большинство начинающих дизайнеров получают образование в колледже или профессиональном училище в области дизайна одежды. Портфолио (коллекция дизайнов и реализованных проектов) требуется для подачи заявки на большинство позиций.Сделать себе имя как модельера сложно, но мысль о славе, ожидающей в конце показа, является отличным мотиватором.

Ссылки на статьи

Бюро статистики труда, Министерство труда США, Руководство по профессиональным перспективам, Модельеры.

Национальный центр развития O * NET. 27-1022.00. O * NET в сети.

Видео о карьере находится в общественном достоянии Министерства труда, занятости и обучения США.

15 наиболее распространенных вопросов и ответов на собеседованиях с модельером

Последнее обновление: 8 июня 2020 г., 18:47.

Лучшие модельеры зарабатывают миллионы долларов каждый год. Но и их путешествие где-то началось. Был день, когда у них было всего несколько сотен долларов в кармане и — мечта, которую они лелеяли и следовали . Прямо как ты.

Первым шагом на этом увлекательном карьерном пути обычно является трудоустройство в одном из производителей одежды, обуви или аксессуаров , в оптовых или дизайнерских фирмах.Давайте посмотрим на вопросы, с которыми вы столкнетесь во время собеседования.

Вопросы, которые они зададут на собеседовании по дизайну одежды

Они будут задавать в основном базовые вопросы, пытаясь узнать больше о ваших навыках , мотивации , опыте , целях и личности .

Они могут добавить несколько вопросов о поведении, просто чтобы посмотреть, сможете ли вы справиться с конфликтами, давлением, сжатыми сроками и другими проблемами, с которыми сталкиваются сотрудники каждой проектной компании.Давайте рассмотрим вопросы один за другим.

Почему вы хотите работать модельером?

Скажите им, что вам нравится заниматься модным дизайном и что вы верите, что обладаете всеми навыками и способностями, чтобы однажды стать великим дизайнером. Покажите страсти к своей работе.

Вы даже можете рассказать им историю, рассказывая, как определенных дизайнеров повлияли на вас , и как ваш опыт работы с ними (или с их дизайном) побудил вас сделать карьеру модельера.

Или, может быть, вы хотите стать другим Армани и нанести удар по Вселенной. Если да, не стесняйтесь говорить о своей мечте!

Почему вы хотите создавать одежду вместе с нами, а не с одним из наших конкурентов?

Это сложный вопрос. Вакансии для модельеров редки, и выпускников обычно не волнует имя своего работодателя.

Они просто хотят получить свою первую работу в сфере дизайна одежды.

Вы можете сделать ставку на откровенность, заявив, что вы подали заявку вместе с ними, потому что — это единственная компания в городе, рекламирующая вакансии для модельеров.

Тем не менее, лучший вариант — это , относящийся к чему-то, что резонирует с вами , например, их линиям дизайна, их основным ценностям, способам производства конечной продукции (возможно, выплата справедливой заработной платы швеям в Азии) и т. Д.

Делай уроки. Узнайте что-нибудь о компании. Это очень поможет вам на собеседовании, а не только тогда, когда вы будете отвечать на этот конкретный вопрос.

Специальный совет: загрузите полный список вопросов на простой, одной странице.PDF, распечатайте его и потренируйтесь отвечать на собеседовании в любое время позже:

Каковы, на ваш взгляд, последние тенденции в дизайне футболок? (или в другом дизайне компании)

Хорошие дизайнеры должны следить за трендами, читать журналы и следить за новостями с прогулок. — это единственный способ разрабатывать вещи, которые в конечном итоге будут продавать .

Расскажите о последних тенденциях, а убедитесь, что вы делаете все возможное, чтобы оставаться в курсе событий. Перечислите имена дизайнеров, за которыми вы следите, журналы, которые вы читаете, и упомяните другие вещи, которые вы делаете, пытаясь оставаться в курсе тенденций (или даже опережать их).

* Обязательно прочтите: Избавьтесь от нервов во время собеседования — узнайте, как успокоиться и проявить свои лучшие качества в важный день.

Какие компьютерные программы вы используете в своей работе?

Лучшие дизайнеры — художники, а не программисты . Они часто рисуют или зарисовывают свои проекты и предпочитают использовать компьютер только тогда, когда нет другого выхода.

Тем не менее, если вы начнете работать в корпорации , вам будет предложено предоставить ваши проекты в компьютеризированном формате . Adobe Illustrator, C Deign Fashion или Wild Ginger Cameo — одни из самых популярных программ, которые дизайнеры используют в своей работе. И, возможно, у вас есть еще один фаворит…

В любом случае перечислите программы, с которыми можно работать. Более того, вы должны убедиться, что менеджеры по найму готовы научиться работать с новым , если они используют другое программное обеспечение в своей компании.

Опишите ситуацию, когда у вас была нагрузка на работе.

В идеальном мире на модельера не было бы давления. Вы будете создавать вещи в своем собственном темпе и наслаждаться красотой этой работы. Но мы живем не в идеальном мире.

Сроки существуют во всех отраслях, и дизайн одежды не исключение. Расскажите менеджерам по найму о случае, когда у вас был крайний срок, или о времени, когда рабочая нагрузка была большой. Объясните, как вам удалось расставить приоритеты в своей работе и как вы, , усерднее работали, работая сверхурочно или даже работая с hom e, чтобы уложиться в сроки и выполнить свою работу вовремя.

Если это ваше самое первое заявление о приеме на работу, вы можете просто сказать, что бы вы сделали, если бы вы столкнулись с давлением на работе.

Опишите время, когда вы боролись с мотивацией на работе. Как вы преодолели кризис?

Даже люди, которые искренне любят свое дело, испытывают трудности с мотивацией. Работа повторяется, они не чувствуют себя признанными за ту работу, которую они выполняют, или они испытывают некоторые проблемы в своей личной жизни и борются с мотивацией из-за этих проблем.

Это естественно и нечего стыдиться. Напротив. Хорошие сотрудники готовы признать, что у них проблемы, потому что признание — это первый шаг к исправлению положения.

Расскажите о собственном кризисе мотивации. Расскажите менеджерам по найму, как коллег или близких помогли вам преодолеть это . В качестве альтернативы вы можете сослаться на больших целей и мечтаний, которые вы несете в своем сердце , те вещи, которые будут двигать нас вперед, даже когда все остальное говорит нам остановиться и бросить …

Другие вопросы, которые могут возникнуть во время собеседования с модельером

• Это наша последняя коллекция.Какая работа вам нравится больше всего? Что тебе не нравится?
• Опишите конфликт, который у вас был с одним из ваших коллег по работе.
• Какой из ваших дизайнов вы считаете лучшим и почему.
• Вы больше работаете в команде или предпочитаете работать над дизайном самостоятельно?
• Что вы считаете своими самыми сильными слабостями?
• Как бы вас описали ваши бывшие коллеги / одноклассники?
• У вас есть вопросы?
• Почему мы должны нанять вас, а не кого-то из других кандидатов?

Крепкий орешек

Хотя модельеры начального уровня зарабатывают менее 40 000 долларов в год (в США, очевидно, в Великобритании или Индии средняя заработная плата разная), найти эту работу на собеседовании непросто. .По одной причине: конкуренция .

Многие люди имеют диплом дизайнера одежды. Предложение превышает спрос. Во многих случаях вы будете соревноваться с пятью или даже десятью людьми за работу, и это именно то, что затрудняет достижение успеха.

Понимание того, что имеет значение в этом собеседовании и того, как отвечать на вопросы менеджеров по найму, поможет вам выделиться и, возможно, подписать свой первый контракт на работу. И еще одна вещь, которая может вам помочь — портфолио.

Портфолио играет ключевую роль

Ничто так не говорит о способностях дизайнера, как их портфолио. Совершенно необходимо собрать свои лучшие работы перед собеседованием.

Вы можете принести всего дизайнов, , если вам еще не посчастливилось превратить их в готовую продукцию. Но вы также можете принести готовых продуктов , которые вы разработали, что даже лучше. Более того, вы действительно можете их носить!

Конечно, не каждой пары обуви, которую вы спроектировали, для собеседования хватит трех-четырех лучших.

Ситуация не изменится, если вы никогда раньше не работали, а разрабатывал моду только для себя . Даже в этом случае вам следует создать портфолио из своих лучших работ и показать его на собеседовании. Вы можете узнать, как это сделать, здесь: Портфолио на собеседовании.

Не бойтесь, чтобы включил ваши самые креативные работы , даже если они ранее не получали положительной критики. Ключ в том, чтобы показать менеджерам по найму, что вы, , можете привнести новые идеи на борт , что вы не связаны тенденциями и предрассудками и не против создавать оригинальные произведения искусства.

Заключение и следующие шаги

Собеседование на работу модельером относится к трудным собеседованиям , в основном из-за конкуренции, с которой вы столкнетесь. Многие люди будут претендовать на эту работу, все имеют схожий опыт (и небольшой опыт). Три вещи будут иметь значение:

1. Портфолио ваших модных дизайнов — чем лучше вы его сделаете и представите, и чем больше он будет связан с дизайном, на котором специализируется конкретный производитель одежды, тем выше ваши шансы.
2. Ответы на собеседование соискателей — чем лучше вы ответите на вопросы, тем больше вероятность, что они выберут вас вместо кого-то другого. Если вам сложно найти ответы на сложные поведенческие вопросы на собеседовании, прочтите нашу статью о поведенческих вопросах собеседования.
3. Фактор удачи — нравится нам это или нет, но удача также играет роль в интервью. Возможно, один из кандидатов подружится с сестрой менеджера по найму, или другой окажется именно тем человеком, которого менеджер по найму хочет видеть в команде.Когда это происходит, другим кандидатам просто не повезло, и мы ничего не можем с этим поделать.

Тем не менее, вам следует сосредоточиться на том, что вы можете контролировать. Удача им не принадлежит…

Могут также вас заинтересовать

• Язык тела во время интервью — Что ваши жесты и движения говорят о вас? Можем ли мы контролировать невербальное общение? Это тема, о которой вам следует узнать больше, если вы хотите добиться успеха.
• Советы по переговорам о зарплате — узнайте, как договориться о наиболее выгодном предложении в конце собеседования.
• Специальные советы по одежде для интервью — Некоторые советы по одежде для интервью для смелых и для людей, которые любят экспериментировать.

Мэтью работает в сфере международного найма с 2008 года. Он помогает соискателям из всех слоев общества в достижении их карьерных целей и в подготовке к собеседованиям. Он является основателем сайта InterviewPenguin.com.

Последние сообщения Мэтью Чулоу (посмотреть все)

Как стать модельером, не ходя в школу моды, часть 1

Почему упорный труд, страсть и желание учиться могут помочь вам даже на 4-летней программе…

Школа моды переоценен.На самом деле, если быть полностью откровенным, я думаю, что большая часть высшего образования переоценена по сравнению с настоящей тяжелой работой и реальным жизненным опытом. Если кто-нибудь когда-либо говорил вам, что вам нужно пойти в школу моды, чтобы стать модельером, он на 100% неправ.

Индустрия жестока, беспощадна, трудна для освоения и часто бывает просто жестокой. Вам нужна крепкая кожа (если у вас ее еще нет, она у вас скоро разовьется), быть решительной и страстной, и знать, когда и как принимать решения своим мозгом, а не сердцем.

Не гонитесь за этой мечтой ради гламура, потому что в большинстве случаев индустрия вовсе не гламурная.

Но, хотя это чрезвычайно сложно, награды (особенно когда вы ориентируетесь в стиле DIY) безумно полезны и стоят всей тяжелой работы, которую вы вложили.

Итак, проявите свою страсть, решимость, готовность учиться и мужества, чтобы понять это, и я обещаю, вы сможете продвинуться дальше самостоятельно с гораздо меньшими деньгами, чем со степенью в школе моды и кучей долгов.

Существует много, чтобы накрыть крышку и обсудить относительно этой (несколько) спорную тему, чтобы быть модельером, не идя в школу, поэтому я разбил его в 4 серию части, которая будет выпущена в течение ближайших недель.

То, что вы сейчас читаете, является частью 1 и представляет собой общий обзор обсуждения, которое я собираюсь провести с вами. Это также приглашение для вас обсудить со мной эту тему (прокрутите до конца сообщения, чтобы узнать, как вы можете принять участие в разговоре).

В следующих статьях я расскажу о важнейших навыках, которые вам нужно изучить и с которыми нужно познакомиться, чтобы проникнуть в индустрию моды. Не менее важно то, что я расскажу о вещах, о которых вам не о чем беспокоиться. Если вы знаете кого-нибудь, кто ходил в школу моды, вы можете заметить некоторые противоречия в том, что они узнали и о чем будет рассказано в серии.

Поверьте мне, когда я скажу вам, что есть много вещей, которые вы изучаете в школе моды, о которых вам не нужно знать, и много вещей, которые вам нужно знать, что вы не узнаете там.

В рамках серии постов я сделал два предположения о вас как о дизайнере:

1. У вас уже есть вдохновение по поводу творческой стороны проектирования, в вашей голове есть идеи о дизайне, который вы хотите создать. Цель этой статьи не в том, чтобы научить вас проявлять творческий подход, а в том, чтобы научить вас логистике работы модельером.
2. Вы знаете, как найти фабрики и поставщиков, чтобы производить продукцию, потому что на StartUp FASHION есть множество ресурсов.Нет смысла повторять, что знания уже доступны вам.

Мы сосредоточимся на (1) на том, что вам нужно знать о ключевых компонентах реальной одежды, (2) на проектировании и разработке вашей одежды и (3) на том, как ориентироваться в отрасли, не чувствуя себя перегруженным или запугать.

Стремясь быть абсолютно прозрачным с вами, я хотел бы сначала коснуться нескольких вещей:

• Я не посещал школу моды (у меня есть высшее образование в области графического дизайна и маркетинга), но я знаю многих дизайнеров. прошедшие четырехлетнюю модную программу.Большая часть того, что я знаю о том, чему учат в школе моды, а что нет, основано на том, что я узнал из первых рук от этих выпускников. Все, что я лично узнал о модном дизайне, — это знания, которые я выяснил самостоятельно, получил из опыта работы в отрасли (как в качестве сотрудника, так и для моих собственных клиентов) и собрал, задавая каждому эксперту, с которым я когда-либо встречался, как можно больше вопросов. поскольку они готовы ответить.
• По большей части мой опыт и знания связаны с производством продукции за рубежом.Я успешно спроектировал и произвел сотни предметов одежды от начала до конца как в качестве сотрудника, так и для своих клиентов. Хотя есть различия между производством на местном и зарубежном производствах, существует немало пересечений с точки зрения навыков и знаний, необходимых для производства. В этой серии статей я рассмотрю все стратегии, которые вы можете использовать, чтобы стать дизайнером, не посещая школу моды, в меру моих экспертных способностей, и приглашаю вас поделиться своими собственными советами и идеями, если у вас есть чем поделиться.Прокрутите до конца сообщения, чтобы узнать, как стать участником беседы.
• Хотя содержание и советы в этой серии статей предназначены для дизайнеров, которые заинтересованы в запуске своего собственного модного бренда (мы находимся на StartupFashion.com, в конце концов!), Довольно много из этих советов можно принять, если вы пытаетесь устроиться на работу дизайнером. Есть некоторые исключения из этого, и они будут четко отмечены в следующих сообщениях.

С тос

Модельер | B1 Предварительный тест на слушание, часть 4

Модельер : Меня часто спрашивают, как я попал в моду.Для меня это было то, чем я всегда хотел заниматься. Однако, поскольку моя мать была преподавателем в университете, а отец — директором школы, им было трудно принять, что мода может стать серьезной карьерой. Я неплохо учился в школе, то есть я был обычным учеником, сдал достаточно экзаменов и так далее, и они могли понять, что я, возможно, хочу поступить в художественный колледж, но мода просто не была для них серьезным предметом.

Как бы то ни было, они сказали, что я сначала должен пройти годичный бизнес-курс. В то время мне это не нравилось, но позже это имело для меня большое значение.Например, когда я поступил в художественный колледж, я мог использовать текстовый процессор, я знал, как управлять деньгами, у меня было представление о том, как говорить о бизнесе. Ни у кого из других студентов этого не было. А еще в том году я устроился на подработку в офис небольшой фабрики по производству качественной одежды. Заработок был ужасным, но я много узнал об этом конце отрасли, поэтому я начал понимать, что возможно, а что нет. Я имею в виду, наблюдая за людьми, я понял, что можно, а что нельзя делать с разными типами ткани, что требует много времени, чтобы сделать на швейной машине.

Потом я проучился два года в местном художественном училище. Я хотел сразу поехать в Лондон, но родители настояли. Думаю, они думали, что я слишком молод, мне тогда было всего семнадцать, но, в конце концов, это было дорого. Лондон — очень дорогое место для студента. Так что я оставался дома, пока не выиграл приз за дизайн, который фактически дал мне место в лондонском колледже на девять месяцев. Там мне удалось завязать много полезных знакомств — за три месяца до отъезда я уже работала в итальянском доме моды.Я провел три замечательных года в Милане, а затем получил работу в Нью-Йорке на год, что было действительно захватывающе, но невероятно напряженным. Думаю, наверное, потому, что я был слишком далеко от семьи, больше, чем какие-либо реальные проблемы с самой работой. Итак, я оказался в Лондоне, основав свою собственную компанию, что по-другому вызывает стресс, но на самом деле мне это очень нравится.

TOP 250+ Вопросы и ответы на собеседовании с модельером 21 ноября 2020 — Вопросы на интервью с модельером

Вопрос 1.Как работают дизайнеры?

Ответ:

Разные дизайнеры работают по-разному. Некоторые зарисовывают свои идеи на бумаге, другие накидывают ткань на подставку для платья, скрепляя, складывая и заправляя ее, пока не возникнет идея одежды. Третий метод — адаптировать свои собственные шаблоны из предыдущих сезонов (этот метод может дать непрерывность продукции модной студии).

Вопрос 2.Что такое профиль моды?

Ответ:

Мода очень важна, когда нужно показать, кто вы есть. Вы же не хотите, чтобы кто-то подумал, что вы не тот человек, потому что они могут плохо с вами обращаться. В некотором смысле мода и стиль — важные переменные в жизни человека.

Допустим, вы были обычным человеком в закусочной, но были одеты в одежду, которая делала вас похожей на официантку. Кто-нибудь может подойти к вам и попросить содовой! Будьте осторожны с тем, что вы носите.

Вопросы на собеседовании по Adobe Photoshop

Вопрос 3.Что такое культурная мода?

Ответ:

Мода уникальна. Кто-то может сказать, что платье некрасиво, а кто-то может сказать, что оно красивое. Это так называемая культурная мода. Разным людям нравятся разные вещи. Разная обувь, разная одежда и разная одежда для ног. Это зависит от того, кто вы и каково ваше мнение.

Вопрос 4.Что такое погодная мода?

Ответ:

Вы когда-нибудь задумывались о том, во что могут быть одеты люди там, где они живут? Что ж, если вы жили в холодном месте, у вас может быть много ботинок и курток. Но у других могут быть майки и шорты. Вы могли подумать, что это странная идея, но это потому, что вы живете в другом месте. Если вы знаете, что живете в холодном месте, надевайте соответствующую одежду. Я надеялся, что это помогло вам понять, что мода также как-то связана с погодой.

Учебное пособие по Adobe Photoshop

Вопрос 5.Что такое модный дизайн обуви?

Ответ:

Обувь была просто потрясающей. Были разные формы обуви, разные формы, разные цвета и многие другие изменения. Раньше обувь использовалась только для защиты и комфорта ваших ног. В конце концов, большая часть обуви стала частью моды и превратилась из защиты в стиль. Это большое изменение! Люди покупали всевозможную обувь в зависимости от цвета или формы и выставляли напоказ.

Вопросы для собеседования по управлению производством и операциями

Вопрос 6.В каких сферах работают модельеры?

Ответ:

Есть три основных способа работы дизайнеров:

• Работающий фрилансер
• В рабочем состоянии
• Создание компании

Вопрос 7.Что такое фрилансер?

Ответ:

Дизайнеры-фрилансеры работают на себя. Они продают свои работы домам моды, напрямую в магазины или производителям одежды. На одежде есть этикетка покупателя.

Учебное пособие по управлению производством и операциями Вопросы на собеседовании по технологиям печати

Вопрос 8.Что означает «создание компании» для модельера?

Ответ:

Модельеры часто открывают собственные компании. Многих дизайнеров это удовлетворяет больше, чем работать на кого-то еще, поскольку их дизайн продается под их собственным лейблом.

Вопрос 9.Что работает в компании?

Ответ:

Штатные дизайнеры работают на полную ставку в одной модной компании. Их проекты являются собственностью этой компании и не могут быть проданы никому другому.

Вопросы на собеседовании с текстильным графическим дизайнером

Вопрос 10.Зачем дизайнеры делают выкройку карты?

Ответ:

Когда дизайнер полностью удовлетворен посадкой туала (или муслина), он показывает его профессиональному изготовителю выкройки, который затем делает готовую рабочую версию выкройки из карты. Работа выкройщика очень точна и кропотлива. От их аккуратности зависит посадка готовой одежды.

Учебное пособие по Material Design Lite

Вопрос 11.Как сделать туал (муслин)?

Ответ:

После создания грубого бумажного выкройки или двухмерного плана одежды в натуральную величину, машинист-образец (или опытный оператор швейной машины) затем делает пробную версию одежды из однотонной ситцевой ткани. . Туал (в США — муслин) надевают на подставку для одежды (или модель), чтобы посмотреть, как она сидит и правильно ли.

Вопросы на собеседовании по Material Design Lite

Вопрос 12.В каких сферах работают модельеры?

Ответ:

Однако большинство модельеров работают на производителей одежды, создавая модели мужской, женской и детской одежды для массового рынка. Дизайнерские бренды, имеющие «имя» в качестве своего бренда, такие как Calvin Klein или Ralph Lauren, скорее всего, будут создаваться командой отдельных дизайнеров под руководством дизайнера-директора.

Вопросы на собеседовании по Adobe Photoshop

Вопрос 13.Дизайн одежды отличается от дизайна костюма?

Ответ:

Да, дизайн одежды отличается от дизайна костюмов тем, что его основной продукт устаревает, как правило, за один-два сезона. Сезон определяется как осень / зима или весна / лето.

Вопрос 14.Для кого дизайнеры одежды?

Ответ:

Модельеры создают одежду и аксессуары для женщин. Некоторые дизайнеры высокой моды работают не по найму и создают дизайн для индивидуальных клиентов. Другие дизайнеры высокой моды обслуживают специализированные магазины или универмаги высокой моды. Эти дизайнеры создают как оригинальные предметы одежды, так и одежду, соответствующую устоявшимся модным тенденциям.

Вопрос 15.Какой дизайн модного дизайнера?

Ответ:

Модельеры стараются создавать одежду, которая будет функциональна и эстетична. Они рассматривают, кто, вероятно, будет носить одежду, и ситуации, в которых она будет носить. У них есть широкий выбор и комбинации материалов, с которыми можно работать, и широкий выбор цветов, узоров и стилей на выбор.

Хотя большая часть одежды для повседневной носки относится к узкому кругу традиционных стилей, необычную одежду обычно ищут для особых случаев, например, для вечерних или праздничных платьев.

Вопросы для собеседования в SketchUp

Вопрос 16.Что такое модный дизайн?

Ответ:

Модный дизайн — это прикладное искусство, посвященное дизайну одежды и аксессуаров для образа жизни, созданное с учетом культурных и социальных влияний определенного времени.

Вопрос 17. Проходили ли вы какое-либо обучение дизайну одежды?

Ответ:

Это еще один вопрос для биографического интервью, связанный с карьерой модельера, где он проходил обучение.Некоторые модельеры получили обширную профессиональную подготовку в области дизайна одежды, включая высшее образование и стажировку на высоком уровне.

Остальные практически не прошли обучения, полагаясь исключительно на чистый талант. Ответ на этот вопрос немного расскажет вам о том, как дизайнер развивался как художник, а также дает читателям представление о том, что нужно, чтобы стать успешным модельером.

Вопрос 18.

No related posts.