дизайн интерьера — Обучение скетчингу, скетчинг с нуля, скетчинг самоучитель, курсы скетчинга — School of Sketching by Olga Sorokina

…Копенгаген настолько уютный, так и хочется порой выйти в пижаме за кофе с утра в ближайшее кафе, которое обязательно «хюгге». Каждый раз у меня ностальгия, при мыслях об этом северном городе, даже сейчас, когда озвучиваю этот влог. Копенгаген — мой второй родной город после Петербурга, вызывает резонанс в душе, это точно «мой город».

Я жила в Копенгагене почти три года и в этой статье поделюсь своими любимыми топ 12 атмосферными местами, где можно красиво и вкусно поесть. Про эти кафешки в основном знают именно местные, туристов здесь не так много. В моей подборке будут как более дорогие high-end рестораны, так и относительно бюджетные варианты и, самое главное, места для сладкоежек. 

Мой список топ 12 ресторанов Копенгагена:

1 Atelier September (идеально для завтраков, бранчей)

Ближе всего к моей школе Studieskolen, где я учила датский язык, вкуснейший avocadomad.

Близко от парка Розенборг, недалеко от SMK Museum, станции Norreport.

2 Bistro Royal (ланчи)

Очень близко от первого места, буквально пройти 2-3 минуты по Gothegade(?). Все салаты великолепны! Тартар отличный, для тех, кто есть мясо. Оригинально приносят десерты в баночках. Рядом с Kongens Nytorv.

3 Revege (ланч, ужины)

В одной минут от Bistro Royal, дальше по той же улице. Был красного цвета, намного удачнее смотрелось. В мае 2019 приехала уже бежевый. Угловой столик, Хемингуэй, сидеть и писать книги. Кстати, здесь дают отличные устрицы.

Точно нет: рестораны в Нюхавн. Где, на мой взгляд, не стоит есть, так это Nyhavn, слишком туристическое место, цены намного выше из-за этого, атмосфера спешки, «туристкости».

4 Kompa 9  (завтраки, бранчи)

Очень уютное место, просто прийти выпить кофе за атмосферой и приятным интерьером.

5 Paludan (ланчи)

Смесь кафе и книжного магазина, постеры и книги повсюду. Очень вкусные смузи.

6 The Living Room (чай, кофе, смузи, десерты, сэндвичи, ланчи, вечерние коктейли с друзьями)

Хипповское место, неформальная атмосфера, вечером зажигают камин. Там пропадает ощущение времени.

7 Joe & the Juice (завтраки, бранчи, смузи)

Датский аналог Старбакса, симпатичные мальчики, поэтому много девочек, обычно стайками, очень вкусные смузи и тосты с авокадо. 

8 Halifax (ланчи)

Лучшие бургеры в Копенгагене! Можно собрать свой вариант. Самое вкусное картофельное пюре в Дании здесь, попробуйте.

А теперь десерт, лучшие места для сладкоежек в Копенгагене:

9 A.C. Perch (чайная, вкусняшки)

Старинный, невероятно атмосферный и совсем крошечный чайный магазин Копенгагена, из-за его размеров там часто можно встретить очередь на вход. Зато мало кто знает, что на втором этаже есть совершенно чудесная и очень просторная чайная комната с отличным выбором не только чая, но и сладостей.

10 Europa (кофе, сладкое)

Стильное кафе на красивой площади с фонтаном, хорошо зайти и передохнуть после шоппинга. Шикарный выбор десертов. 

Cafe Norden в стиле модерн напротив очень изысканно, но слишком популярно и кишит туристами, поэтому не включила его в свой список.

11 Hotel Chocolat (ммм…)

Лучший горячий шоколад в Копене! Изобилие выбора флодеболлеров, шоколадных конфет и вскусностей, красивые подарочные наборы для друзей-сладкоежек как сувенир.

12 Paradis (мороженица)

Мое любимое там: клубничное.

(Кстати, у датчан обычно включают 10% чаевых в счет)

Обязательно попробуйте сморреброд, если увидите в меню, это датское «коронное» блюдо, очень простое и пришло исторически от датских рабочих и рыбаков, ставшее сейчас чуть ли не брендом. По сути, это небольшой кусочек черного грубого хлеба, обычно зернового, намазан маслом или маргарином, а сверху любая «начинка»: копченый лосось, тунец, паштет и тп.

Уроки интерьера, правила дизайна и оформления интерьера

Категория: Оформление окон

Здравствуйте, друзья! Сегодня я буду говорить с вами о карнизах для штор. Какой нужно выбирать размер, какой цвет, какие наконечники? Современные или классические? Деревянные, металлические, или какие-то ещё?

Карнизы могут обрамлять комнату, или они могут быть, наоборот, неброскими, чтобы визуально растворяться. Вообще говоря, они должны быть выбраны с учетом контраста по моему мнению. Думайте о них как о подводке глаз: они обрамляют помещение и придают ему глубину, но не забирают все внимание на себя.

Категория: Мебель

Здравствуйте дорогие друзья! Сегодня мне бы хотелось рассказать вам несколько слов, а точнее опубликовать некоторые выдержки из моей переписки с одним из пользователей нашего сайта, посвящённые обивке для дивана из микрофибры.

Если вы не знаете, что такое микрофибра – то это такой более практичный заменитель замши.

Итак, не так давно я получил такой вопрос от пользователя сайта: «Мы думаем о покупке двух диванов с обивкой из «микрозамша» (микрофибра) и были потрясены, когда читаем отзывы на разных сайтах и блогах в интернете, что многие очень критически относятся к «микрозамше» в качестве обивки для дивана. Какая же самая лучшая ткань (только не кожа, мой муж просто ненавидит её) подойдёт для обивки дивана в домах и квартирах, которых имеются домашние животных, но при этом, чтобы она была элегантной? «

Категория: Отделочные материалы

Здравствуйте, дорогие друзья! Сегодня на уроке мы поговорим с вами о таких природных материалах, как кварц и гранит. Эти два естественных природных материала активно используются как материал для кухонных столешниц и фартуков, облицовки стен ванной комнаты и туалета.

И сегодня Вы узнаете, в каких случаях лучше использовать один, а в каких – другой. Причём мы будет говорить об эстетической стороне, а не о практической. О том, как выбирать практичный материал для кухонной столешницы мы с вами уже говорили на этом уроке.

Два года назад я пригласил двух своих друзей дизайнеров — оба они занимаются преимущественно дизайном интерьера кухонь-на праздничную вечеринку в моем доме. Также там присутствовал один из моих хороших знакомых с супругой (которые вот-вот хотели обновить свою прежнюю кухню). В ходе вечера, они индивидуально расспросили каждого дизайнера, какому материалу столешницы они отдают предпочтение и порекомендовали бы им.

Категория: Цвет в интерьере

Здравствуйте дорогие друзья! Как вы знаете, у каждого конкретного цвета есть много различных свойств (светлота, насыщенность, тон, полутон и т. д.). Также вы наверняка знаете, что цвет может быть чистым или грязным, тёплым или холодным, светлым или тёмным. Но немногие знают, как определяются эти перечисленные свойства и тонкости у каждого конкретного цвета. И сегодня наш разговор пойдёт именно об этом.

Различие между опытным колористом и новичком не в том, что опытный колорист может видеть тонкости цвета без сравнения, а в том, что он знает, что без сравнения цветов нельзя увидеть эти самые тонкости.

Категория: Стили интерьера

Каждые двадцать-тридцать лет мир дизайна переживает возвращение какого-то забытого стиля, но в более улучшенной форме. Будь то мир моды, цвета или дизайна интерьера, стиль ретро – это эклектичное смешение старых стилей и новых форм, или новых форм и старых материалов или покрытий (отделки).

От психоделических принтов семидесятых и вплоть до страсти пятидесятых к увеличенным осветительным приборам и шаровидным формам, ретро-стиль в дизайн интерьера возвратился в своем самом лучшем проявлении.

Ниже вам будут приведены полезные советы, как создать нужный ретро – облик интерьера даже в современном доме или квартире.

Категория: Цвет в интерьере

Я заранее извиняюсь за критику всеми любимого цвета, но все же уверен, что белоснежный белый — самый переоцененный. Уж очень часто он упоминается в различных журналах по дизайну интерьера, и возникает вопрос – почему?

Интересно, почему компании — производители жалюзи не предоставляют образцы, которые бы отлично подходили к этому цвету? Разве это плохая идея?

Дизайн интерьера для чайников

Дизайн интерьера — штука сложная, но увлекательная. Потому что это настоящее приключение с элементами драмы — разобраться во всех тонкостях организации жилого пространства. И чтобы за результат не было стыдно перед соседями.

AdMe.ru создал для вас краткий гид по популярным стилям интерьера. Теперь вы точно не спутаете прованс с модерном.
 

Арт-деко (Ар-деко)

В такой комнате не знаешь, куда себя деть, — все сверкает, блестит, переливается и кричит. Слева томно, укутавшись в парчу, грустит статуя Венеры, справа смеется индийский Ганеша, и даже таинственной африканской маске нашлось здесь место. Потому что арт-деко — это смешение всего и вся. Главное, чтобы дорого и богато. Соседи обзавидуются. 

Хай-тек

Если вокруг все, даже дверные ручки, встроенное, поверхности все сплошь хромированные и вообще вы ощущаете себя на борту космического корабля, а из-за угла вот-вот покажется Спок со своим фирменным жестом, то это стиль хай-тек. Он может быть весьма милым, и придется его полюбить — что-то подсказывает нам, что за ним будущее.

Классический стиль

Классика — она и в Африке классика. Здесь все очень торжественно и роскошно. Обои с завитушками, колонны, мебель, на которую страшно садиться (а вдруг что), живопись на стенах — совсем как на королевском приеме. Вместо короля, конечно, вы. И вот что удобно: в таком интерьере никто не заметит, что король-то голый.

Модерн

Если у вас есть странное ощущение, что, с одной стороны, вы оказались внутри картины Сальвадора Дали, а с другой — на исповеди в католическом соборе, с вами все в порядке — вы не перебрали вина сегодня вечером. Просто это модерн — стиль, в котором господствуют S-образные линии и витражи. Уютненько так.

Поп-арт

Энди Уорхол, Монро и всякие консервые банки на стенах, стулья и столы из пластика, а от ярких цветов рябит в глазах, — нет, вы не на выставке современного искусства. Это ваш друг решил сделать ремонт в квартире в стиле поп-арт. Что ж, о вкусах не спорят.

Экостиль

С таким же успехом можно жить в лесу в палатке, но дизайнеры придумали экостиль. Бамбук, глина, дерево, вода — все как надо, экологично и полезно. И горячая вода с отоплением есть. Жаль, шашлык нельзя сделать.

Прованс

Хитрые французы знают толк в красоте — даже их сугубо деревенский стиль стал чрезвычайно популярен во всем мире. Цветочки, ангелочки, пастельные тона, будто кукольные столики: говорю «прованс» — подразумеваю Францию, говорю «Франция» — подразумеваю прованс.

Колониальный стиль

Декоративные тарелки, плетеная мебель, веера, рога диких животных, маски африканских шаманов — если интерьер напоминает квартиру охотника за сокровищами, который вынужден пережидать зиму в городе, это, скорее всего, колониальный стиль. Будьте внимательны, где-то в стене есть потайная дверца…

Как стать дизайнером интерьера: с чего начинать самостоятельно

Как раскрыть в себе талант интерьерного дизайнера? И действительно ли эту профессию можно освоить в любом возрасте, не поступая в вуз? Где можно получить ценные базовые знания и собрать клиентскую базу?

Как раскрыть в себе талант интерьерного дизайнера? И действительно ли эту профессию можно освоить в любом возрасте, не поступая в вуз? Где можно получить ценные базовые знания и собрать клиентскую базу? На все эти вопросы Квартблог дает подробные ответы в сегодняшней статье.

Содержание:

Качества хороших дизайнеров

Начнем с того, что чуткий внутренний дизайнер живет в каждом человеке, который любит свой дом.

А если вы уверены, что способны создать оазис и красоту даже в чужом доме, интуитивно понимаете эстетические пожелания людей, освоить интересную специальность вам будет проще.

Вторая черта, которая важна в профессии, — собственное понимание красивой жизни и уюта.

Кто-то чувствует себя уютно в прогрессивной технообстановке (и с удовольствием создает такие комнаты). Для кого-то интерьер мечты похож на загородный дом из детских воспоминаний (а это уже стиль кантри в его разных вариациях).

У хороших дизайнеров обязательно есть свои предпочтения.

Вне зависимости от того, где вы учились, кем были, нужно четко определить гамму стилей, близких лично вам, чтобы затем работать именно в этих направлениях.

И третье. Психологи делят людей на 3 типа в зависимости от того, что доминирует в характере →

• Мыслитель — человек, у которого преобладает логическое мышление, склонность к анализу, изучению мира.
• Собеседник — тип с развитой эмоциональной сферой, способный к эмпатии, ценящий общение.
• Практик — организатор и деятель.

Современный дизайнер должен в большей степени быть практиком. Он ставит задачи (для строителей, ремонтников), организовывает работу специалистов, контролирует расходы и время.

В то же время в нем обязательно есть:

– черты

мыслителя (он должен генерировать идеи, быстро осваивать современные программы моделирования)
– и талант собеседника, умеющего налаживать связи, договариваться.

Директор Международной школы дизайна Надежда Лазарева подметила:

«Успешность на этой стезе зависит не только от уровня подготовки, но и от личных качеств человека, его жизненного опыта. Я бы отметила такие качества: умение слушать и слышать, умение проникать в мир другого человека (эмпатия ценится сейчас выше, чем IQ), образованность и кругозор, стрессоустойчивость, способность к разумному компромиссу, стремление учиться».

Надежда — человек, который придерживается международных стандартов обучения, подготовила выпускников из 47 стран мира!

Итак, обязательно ли поступать в вуз?

Что обычно включают программы образования дизайнеров? С этого начнем.

Высшее профессиональное образование дизайнера

1) Институт бизнеса и дизайна

В «Институте бизнеса и дизайна» (Москва, Протопоповский пер., дом 9, стр. 1) в направление «Дизайн интерьера» входят такие профессиональные предметы, как:

• проектирование
• проектная графика
• пластическое моделирование
• декорирование
• современные интерьерные стили
• материаловедение
• текстиль в интерьере
• проектирование мебели и оборудования
• светология и лайт-дизайн
• экспозиционный дизайн
• управление проектами
• колористика.

2) МЭИ НИУ

В гуманитарно-прикладном институте Национального исследовательского университета (МЭИ НИУ, г. Москва, Красноказарменная ул., дом 14), на кафедре «Дизайна интерьера», такие профильные дисциплины, как:

• технический рисунок
• пропедевтика
• проектирование
• основы производственного мастерства
• информационные технологии в дизайне
• специальные рисунок и живопись
• профессиональный иностранный язык
• история и стилевые характеристики дизайна
• фотография и фотографика
• эргономика
• эстетика
• менеджмент в дизайне
• колористика
• бумажная пластика
• технологии мультимедиа
• концепции современного дизайна
• основы архитектурных конструкций
• отделочные материалы в интерьере
• проектирование визуальной информационной среды.

Подобная обязательная образовательная программа есть еще минимум в 8 вузах России.

То есть традиционно дизайнер должен знать основы проектирования, декорирования, интерьерные стили, виды отделочных материалов, основы менеджмента (управления проектами).

А дают ли краткосрочные курсы полный объем знаний?

Варианты ускоренного дистанционного обучения

Во-первых, стоит рассмотреть бесплатные рассылки и платные уроки от дизайн-студий. Например, студия Надежды Зотовой предлагает дизайн-уроки и курсы совершенно по разным тематикам.

Во-вторых, сразу несколько вариантов ускоренного обучения предлагает «Академическая школа дизайна». Здесь предусмотрены программы и для обучения с нуля, и исключительно для защиты авторского проекта. Исходя из базовых знаний, можно подобрать курс на 2,5 мес., 3,5 мес., 10,5 мес.

Третий вариант быстрого входа в профессию — Международная школа дизайна. Это «золотая середина» между длительной вузовской подготовкой и узкопрофильными курсами.

Обучение здесь может длиться от 1 до 2 лет, включает все необходимые дисциплины и подготовку дипломного проекта. При этом учиться можно и очно, и дистанционно, а в числе преподавателей — много практикующих дизайнеров и декораторов.

«Это мировой опыт: профессиональные школы дизайна дают профессию за 1-2 года» — так сказала директор Школы Надежда Лазарева.

Перейдем к тому, какие книги и уроки нужны тем, кто хочет осваивать профессию быстро, в формате дистанционного обучения.

Полезные книги для начинающего дизайнера

Если вы самостоятельно осваиваете профессию, не имея специального образования, начните изучать литературу двух основных направлений →

1) Об истории развитии дизайна, появлении школ, стилей, архитектурных инноваций.

• Настольная книга дизайнера интерьера. Дженни Гиббс. Ее дарит за подписку Академическая школа дизайна.

 

2) О подборе цветовой палитры, мебели, отделочных материалов для интерьера.

Перечень специальной профильной литературы есть также на сайте Международной школы дизайна, в разделе «Библиотека».

И советы из открытого доступа

1) Быстро восполнить пробелы в знаниях помогут и «видеотеки» (дайджесты видеоматериалов по определенным темам).

В частности, на YouTube-канале агентства АрхДиалог есть такие полезные видеоролики, как:

• Как создать нескучный интерьер
• Цвет и свет в интерьерах
• Предметы искусства в интерьере. 

2) Еще один сборник информации, необходимой любому интерьерному дизайнеру, — цикл лекций по светодизайну от Школы светодизайна.

3) В рубрике «Энциклопедия дизайнера» на Квартблоге есть подробные советы по использованию определенных цветов, описания интерьерных стилей.

Начало пути: как найти первых заказчиков

Первая ступенька к заказам для дизайнера — создание портфолио и резюме.

Работы для кейса вы можете подготовить в ходе практики на курсах. Ваша квартира, лаунж-зона или дача также могут стать вашим начальным проектом.

Главное — уже на этом этапе постарайтесь выделить те интерьерные стили, в которых вам интересно работать.

Первые заказы можно получить и во время стажировки. Потому в идеале стоит выбирать курсы тех студий, которые предлагают практику и возможность трудоустройства после обучения.

При заполнении резюме подробно опишите опыт (даже небольшой, полученный на практике или стажировке), порядок работы над проектами, тонкости решения нестандартных задач.

После этого используйте другие варианты самопрезентации:

1. самостоятельно рассылайте резюме в студии или возможным заказчикам (владельцам гостиниц, пансионатов, кафе), например, через hh. ru
2. предлагайте свои услуги в проектах на биржах строительного фриланса или YouDo
3. соберите базу контактов потенциальных заказчиков и рассылайте личное коммерческое предложение через e-mail или Messenger.

В идеале постарайтесь напрямую связаться со студиями или компаниями, с которыми хотите работать.

Рекламируйтесь. При этом используйте для рекламы современные каналы — соцсети, взаимопиар с коллегами.

Преодолеваем барьеры: как избавиться от непостоянства и непредвиденных трудностей

В карьере дизайнера есть не только престиж и интересные проекты, но и масса трудностей, о которых узнают не из книг, а уже на практике. Самые главные из них таковы →

• Подрядчик не всегда реализует дизайнерские задумки. Бригада может подвести.
• При этом дизайнер отвечает за результат работы. Его репутация зависит от качества решения клиентской задачи.
• Если вы работаете не в студии, клиентов нужно постоянно искать. Без хорошей репутации это сложно.
• Кроме творческой части проектов дизайнер выполняет массу рутинных задач — от поиска материалов до полного расчета затрат на ремонт.

Избежать множества таких непредвиденных ситуаций будет проще, если у вас есть круг партнеров и возможности для обмена опытом.

Например, если вы непосредственно работаете с ремонтниками, мебельщиками, специалистом по изготовлению текстиля для дома, шансы совместно найти проект увеличиваются.

Потому на первых этапах карьеры «Квартблог» рекомендует сделать такие дополнительные шаги →

1) Подпишитесь на коллег в соцсетях. Просматривайте кейсы, которые вас вдохновляют. Фиксируйте порядок работы над проектами. Каждый чужой пример — источник опыта!

2) Посещайте отраслевые выставки строительных товаров, предметов интерьера. Будьте в курсе, что сейчас модно.

3) Зарегистрируйтесь на специальных дизайнерских и строительных форумах. Например, на https://homemasters.ru/forums/ есть советы и мнения по отделке, дизайну.

На http://www.interior-design.club — консультации по работе, дневники ремонта, конкурсы.

На http://forum.vashdom.ru ищут специалистов, предлагают услуги.

А на форуме передачи «Квартирный вопрос» обсуждаются готовые проекты, их достоинства и недостатки.

4) Используйте свои аккаунты в соцсетях для «включения» сарафанного радио. Делитесь находками и приглашайте клиентов оставлять отзывы.

Используя разные каналы и современные возможности, в любом возрасте можно развить способность к дизайну и заработать на этом.

Дайджест Квартблога

Лучшие книги для дизайнера интерьера — Мы предлагаем вам ознакомиться с несколькими полезными с нашей точки зрения книгами, которые будут отличным дополнением к домашней библиотеке дизайнера интерьера.

Сервисы, полезные каждому дизайнеру. И не только — Квартблог собрал список полезных ссылок из 70 сервисов, сайтов и книг, которые будут интересны не только дизайнерам интерьеров.

5 практических рекомендаций для дизайнера по ведению Инстаграм — Делимся советами, которые будут полезны каждому дизайнеру, которому не безразлично его Инстаграм портфолио. Полезные советы и рекомендации от эксперта и Квартблога.

Дизайн-стратегия: как найти свой цвет в интерьере — Дизайнер из Австралии делится советами, как обезопасить себя от цветовых подвохов. 

Еще 5 новых трендов в дизайне, которые так легко реализовать — Самые актуальные приемы и тренды в мире дизайна интерьера, которые можно воплотить у себя дома без больших затрат и ремонта.

Маленькие советы для больших перемен от 9 известных дизайнеров — 9 советов — по одному от каждого из 9 известных дизайнеров интерьеров — чтобы сделать свой дом красивее и удобнее.

дизайнер интерьера, обучение

Книги по Дизайну Интерьера [Подборка Лучших Книг 2019]

Книги по дизайну интерьера – это не только качественная полиграфия и красивые иллюстрации, но и полезные советы

Книги по дизайну интерьера наглядно демонстрируют варианты планировочных решений и примеры использования различных концепций. Маститые дизайнеры детально описывают тонкости подбора интерьерного жанра, этапы проведения черновых и отделочных работ, способы организации системы освещения, особенности выбора незаменимых деталей обстановки.

Содержание:

Шикарная спальня в стиле лофт

Интерьер квартиры-студии в стиле эклектика

Яркие акценты в интерьере добавят ему выразительности и сделают его веселее

Дизайн интерьеров в стиле прованс – дух простоты и комфорта

Книги по дизайну интерьера для начинающих декораторов

Стильный интерьер в пастельных тонах

Из книг, написанных опытными декораторами, можно узнать о канонах разных стилей дизайна, правилах моделирования пространства, способах формирования палитры для картины интерьера и комбинирования цветов. Благодаря этому вам удастся быстро освоить азы дизайнерского искусства и применить в процессе благоустройства жилья.

Золотые правила дизайна. Стиль Келли Хоппен

При желании познать основы дизайна и научиться правильно составлять объемно-пространственную структуру интерьера актуально прочесть книгу «Золотые правила дизайна. Стиль Келли Хоппен». Именитый автор радушно делится навыками по созданию уникальных интерьерных композиций, дает практические советы по видоизменению конфигурации жилых помещений с помощью отделочных материалов, светооборудования, мебели и прочих предметов обстановки. В этой настольной книге для новичков в области дизайна можно подробно узнать о специфике составления проектов:

Книга «Золотые правила дизайна. Стиль Келли Хоппен» предназначена для тех, кто является истинным ценителем уютной атмосферы, оригинальных идей и необычных подходов к украшению дома

• как найти идеи и базисные компоненты для создания проектов;

Дизайн просторной гостиной загородного дома в современном стиле

• как составлять колористические схемы, соразмерно и сбалансировано сочетать цвета и их градации, создавать гармоничные контрасты и правильно выбирать места для расстановки акцентов;
• как комбинировать дорогостоящие и бюджетные отделочные материалы, мебель, сантехнику, аксессуары и предметы текстиля с целью сокращения затрат на реализацию проекта дизайна, предусматривающего использование элитарных деталей обстановки и предметов отделки;
• как правильно выбрать формат мебели и светотехники, дверных и оконных проемов, способных органично вписаться в малогабаритное или просторное жилье;
• как визуально расширить или сузить масштаб комнат за счет применения зрительных эффектов;
• как создавать гармоничную картину интерьера с помощью разных по цвету и фактуре материалов.

Комфортная кухня в черно-белом цвете

Стиль Келли Хоппен настолько самодостаточный, что без лишнего эпатажа покоряет своей простотой и лаконичностью

Совет! Эти простые золотые правила дизайна, описанные в книге, стоит внимательно изучить, после чего вы сможете принимать выигрышные решения в ходе перепланировки, составления индивидуального интерьерного жанра, оптимальных моделей оформления репрезентативных и приватных зон в доме.

Бежевый цвет в интерьере современной кухни

Процесс создания эскизов дизайна интерьера предусматривает предварительное решение многих проблем: исправление ассиметричной конфигурации комнат, перемещение проходных зон, корректировка планировки, видоизменение размера, формы и дизайна потолка, увеличение площади малогабаритных помещений, насыщение жилого пространства недостающим естественным светом и развязка прочих сложных задач.

Ремонт и дизайн. 100 решений самых распространенных проблем

Издание «Ремонт и дизайн. 100 решений самых распространенных проблем» облегчит поиск правильного выхода из любой сложной ситуации. Саша Коэн подробно описывает проблемы, с которыми ежедневно сталкиваются дизайнеры, и предлагает разные варианты удачных решений сложных интерьерных ребусов. Этот решебник подскажет эффективные способы оптимизации и моделирования пространства, поможет правильно подобрать концепцию дизайна для миниатюрных квартир хрущевского типа и усадебных апартаментов.

Издание «Ремонт и дизайн. 100 решений самых распространенных проблем» предлагает решения на любой вкус и интерьер, от самого модного и современного до самого простого, выдержанного в деревенском стиле

Уютная гостиная в стиле лофт

Перегородка между кухней и гостиной — настоящая находка для дизайнеров, ведь позволяет с легкостью менять восприятие обоих помещений

Библиотеку новоиспеченных дизайнеров интерьера стоит пополнить источниками ценной информации – обучающими книгами:

• «Дом, милый дом. Иллюстрированное руководство по дизайну интерьера» от Деборы Нидлман, наглядно демонстрирующее фотографии необыкновенно красивых интерьерных композиций, исполненных в разных стилях;

Книга «Дом, милый дом. Иллюстрированное руководство по дизайну интерьера» расскажет, как создать идеальный стильный интерьер, подходящий именно вам

Деборы Нидлман: «Если хотите сделать темную комнату светлее, повесьте зеркало на стену, перпендикулярную окну, а не на противоположную, как это часто делают»

• «Новые Перспективы Домашнего Интерьера», где опубликованы примеры работ всемирно известных дизайнеров интерьера в разных ракурсах: в виде схем, эскизов с экспликациями, чертежей с развернутой детализаций частей объемно-пространственной структуры интерьера;

Рабочий стол для двоих экономит пространство в интерьере комнаты

Девиз стиля лофт звучит как «минимум перегородок, максимум свежего воздуха»

• «Детали интерьера» от Фей Свит, подробно описывающей инструментарий дизайнеров: применение разных материалов, тканей для отделки и декора жилья, сочетание контрастных цветов, использование разных методов визуального расширения и уменьшения жилого пространства, способы выделения эстетических ориентиров определенного стилистического направления.

Книга «Детали интерьера» послужит источником вдохновения и для любителей, и для профессиональных дизайнеров

Удачное сочетание бирюзового и розового цветов в интерьере гостиной

Совет! В библиотеке, состоящей из разных изданий по благоустройству жилья, должны находиться лучшие книги по дизайну интерьера. Коллекцию изданий нужно постоянно пополнять новыми источниками информации, так как интерьерная мода постоянно меняется под воздействием технологических инноваций и разработок дизайнеров-новаторов. Книги по дизайну интерьера скачать бесплатно можно в разных форматах, что позволяет черпать вдохновляющие идеи из печатных изданий либо мобильных устройств.

Книги по дизайну интерьера для познания истории дизайнерского искусства

Неповторимое очарование домашнего уюта в интерьере стиля прованс

Знаменитые стилисты интерьера досконально знают историю развития архитектуры, живописи и многих видов декоративно-прикладного искусства, так как на их основе образовались разные стилистические концепции. При желании окунуться в мир аутентичного очарования Средневековья, олицетворяющего готический стиль, либо узнать об эпохе Возрождения, отражающего роскошную эстетику барокко, стоит изучить вехи истории дизайна интерьера. Книги скачать об искусстве декора интерьера в разных стилях можно в разных изданиях:

• «Орнаменты стиля» от Александра Спельца — книга о дизайне интерьера, купить которую стоит истинным ценителям неподражаемого готического стиля. О канонах одного из самых достопримечательных и загадочных интерьерных жанров – готике можно узнать из иллюстрированного издания «Орнаменты стиля», где писатель показывает произведения мебельного и дизайнерского искусства с типичными признаками стиля, господствующего в домах европейцев во времена Средневековья.

В книге «Орнаменты стиля» автор показывает произведения мебельного и дизайнерского искусства с типичными признаками стиля, господствующего в домах европейцев во времена Средневековья

На рисунках, которые выполнены Александром Спельцем, детально прорисованные мебель, предметы интерьера, архитектурные элементы и орнаменты, подсвечники, люстры, рамы с зеркалами и многое другое, выполненное в стиле ампир

• «Русский интерьер» от Александра Васильева окунет в мир далекой старины, пригласит в дома, усадьбы, квартиры представителей русской элиты в разные времена – в эпоху правления Петра I, дореволюционного, послевоенного периода в России. Изучив характерные признаки русского стиля до XX века, можно применить каноны рустик для создания самобытной интерьерной композиции, составленной из предметов интерьера, демонстрирующих тонкую грань между XX и XXI столетием: установить рояль с глянцевым покрытием, газовый камин с поленницей или массивный книжный шкаф со светодиодной подсветкой. Сотню разных идей для демонстрации величия русского стиля интерьера предлагает автор одноименного издания.

Книга известного историка моды, театрального художника и декоратора Александра Васильева посвящена истории русского интерьера

Красный цвет в отделке стен — очень смелое решение

• «150 Best Loft Ideas» от Bridget Vranckx позволит узнать о пути развития урбанистического направления дизайна, о характерных признаках этого стиля в разные эпохи, полюбоваться иллюстрациями картин интерьера, насыщенными промышленными объектами и уличным антуражем.

Книга «150 лучших идей в стиле лофт», в которой представлены современные интерьеры со всего мира, придется по душе любителям стиля лофт

Выдержанный интерьер стиля лофт в светлых тонах

• «Внутреннее Видение» от Мона Хадж – букварь для желающих наполнить свой дом пафосными чертами классического стиля дизайна, где от А до Я описаны эстетические ориентиры этого интерьерного жанра. Пристальное внимание автор книги уделяет наполнению дома антиквариатом, различными подлинными предметами искусства, созданными в разные эпохи развития классической концепции дизайна.

Mona Hajj «Внутреннее Видение» — книга для любителей классики, так как в ней представлены лучшие фотографий интерьеров, выполненных в данном стиле

Великолепный дизайн гостиной в классическом стиле

Пастельный розовый в отделке стен классического интерьера

Совет! Знание истории развития разных направлений дизайна поможет с легкостью ориентироваться в интерьерных жанрах и реализовать любую задумку хозяев дома.  

Ценную информацию помогут получить бесплатные книги дизайна интерьера, способные научить правильно подбирать стилеобразующие детали обстановки и подчеркивать векторы избранной концепции, создавать зарисовки массы вариаций проектов, среди которых можно выбрать оптимальный вариант.

Книги по дизайну интерьера для профи

Яркий терракотовый в интерьере гостиной в экостиле

Удачное сочетание цветов и оттенков сделает ваш интерьер красивым и гармоничным

Стиль эклектика в дизайне квартиры-студии

Стилисты интерьера постоянно находятся в поиске оригинальных идей для создания креативных арт-пространств. Кого-то вдохновляют картины современных художников-модернистов, кто-то черпает вдохновение из публикаций с иллюстрациями виртуозных архитектурных сооружений, кто-то отправляется за идеями на международные выставки, приуроченные демонстрации творений креативных дизайнеров. Но неизменным источником вдохновения являются книги по дизайну интерьера, где авторы демонстрируют результаты творческой работы и подробно описывают задумку избранных концепций. Пополнить базу знаний и оценить творческий подход к созданию проектов дизайна профи в области интерьерного искусства смогут из разных изданий коллег:

• «Сто лучших жилых комнат» — каталог ярких примеров дизайна интерьера с запоминающейся обстановкой от всемирно известных деятелей декоративного искусства: студий дизайна, архитекторов, креативных стилистов интерьера. В этом издании опубликованы работы лучших из лучших дизайнеров за последнее десятилетие, которые основательно видоизменили современные стилистические концепции и повлияли на интерьерную моду.

Розовый относится к теплой группе цветов, а поэтому делает интерьер уютнее

Каталог, составленный издательством “Beta-plus.com”, рассказывает о дизайне жилых помещений от ведущих зарубежных дизайнеров и архитекторов за последние 10 лет

• «DesignPOP» от Лизы С. Робертс – наглядное пособие коллекции виртуозных предметов дизайна, ставших иконой современного стиля. В книге описаны 82 арт-объекта, перевернувших представление стилистов интерьера о привычной конфигурации и внешнем виде светильников, мебели, предметах декора и других деталей интерьера. Сборник нетривиальных арт-объектов, созданных с начала XXI века, посвящен теме влияния развития индустрии на инновации в мире дизайна интерьера. Коллекция уникальных арт-объектов не перестает восхищать креативным мышлением и творческим потенциалом декораторов, создавших шедевры дизайнерского искусства — кресло Peacock Chair со спинкой в форме хвоста павлина, лампу в образе дирижабля, раскладной стул с сиденьем в форме ромашки и многих других виртуозных предметов обстановки.

Цветные стулья в стиле поп-арт от Лизы С. Робертс

«DesignPOP» помогает раздвинуть границы наших ожиданий и показать нам новые идеи, новые возможности, и в конечном счете, новые продукты, которые обогатят нашу жизнь

Эффектное кресло Peacock Chair со спинкой в форме хвоста павлина

Книги по дизайну интерьера позволят изучить терминологию, базисную основу различных концепций, научат с легкостью определять лейтмотив стилей, помогут найти ответы на любые вопросы по созданию проектов. Творчество авторов книг – лепта в мир искусства дизайна интерьера, направленный на создание красивой и максимально удобной обстановки в домах. Коллекция источников ценной информации по дизайну интерьера поможет освоить или усовершенствовать навыки создания новых интерьерных оболочек в духе модных тенденций или притягательной старины, отвечающих принципам эргономики и импонирующих эстетике любого стилистического направления.

Основы дизайна интерьеров. Основы дизайна интерьера самоучитель. Общие сведения о профессии

Совсем не обязательно оплачивать дорогостоящие курсы по графическому дизайну или тратить драгоценные годы на обучение в учебных заведениях. К счастью, благодаря интернету мы имеем возможность сэкономить свое время и деньги и научиться всему самостоятельно, нужно только желание.

В этой статье мы собрали для вас полезные советы и источники, которые помогут вам продвинуться в овладении искусством графического дизайна. Многие материалы, упомянутые ниже, англоязычные, но мы не видим в этом никакой проблемы, ведь настоящий повод для волнения – это незнание английского в современном мире.

1. Не торопитесь

Не стоит совершать самую распространенную ошибку всех начинающих специалистов – торопиться. Вам придется потратить время на доскональное изучение Photoshop и Illustrator, обучиться техникам рисования и выучить основы в целом.

Для начала научитесь рисовать, если вы еще не владеете этим навыком

1. Для этого совершенно не обязательно сидеть в одной аудитории с такими же новичками и пытаться нарисовать очередной куб или вазу. Вообще-то, вам и не нужно быть супер-художником. Вполне достаточно знать основы рисования и уметь сделать набросок.
2. В этом вам поможет всем известная и невероятно полезная книга “You Can Draw In 30 Days”. Просто занимайтесь по ней хотя бы по тридцать минут в день на протяжении месяца, и вы сможете овладеть более чем посредственными навыками рисования.

Обучитесь основам графического дизайна

2. С этим поможет справиться книга “Picture This”, основанная на сказке про Красную Шапочку, она учит основам и графического дизайна, и рисунка.
3. Изучайте шрифты, цвета. Если есть возможность и желание пройти курсы – хорошо, в противном же случае в ваших руках есть целый интернет, который кишит бесплатными уроками и видеоматериалами по теме.
4. Занимайтесь по этим урокам ежедневно, они помогут вам в вашем обучении.

Также вы должны знать хотя бы основы UX

Без знания UX вы не сможете быть полноценным графическим дизайнером, ведь ваш продукт должен в первую очередь быть удобным для пользователя. Для этого вам стоит прочесть хотя бы вот эти две книги:

1. “Дизайн привычных вещей”
2. “Не заставляйте меня думать”

Вы должны уметь писать

1. Хороший дизайнер должен преуспевать в коммуникации и продумывать каждый момент в своем дизайне, в том числе и текст. Пишите так, чтобы ваш текст не был сухим и непривлекательным. Здесь вам опять же понадобится знание пользовательского опыта.
2. Стоит прочесть книгу “Made To Stick”, она поможет вам научиться писать цепляющие тексты.
3. Также внесите в закладки себе сайт Voice and Tone. Здесь есть масса примеров отличных текстов, они вам понадобятся для дальнейшей работы.

2. Досконально изучите Photoshop и Illustrator

Теперь, когда теория и основы уже изучены, пора приступать к практике. Стоит начинать именно с Illustrator, а затем переходить к Photoshop.

Illustrator используется в создании иконок и есть масса уроков и книг, с помощью которых вы сможете научиться работать в этой программе, и вот парочка для вас:

1. “Adobe Illustrator Classroom in a Book” – очень нудная, но полезная книга. И если вы сможете осилить хотя бы половину этого учебника, то вы уже сможете вполне уверенно ориентироваться в программе.
2. На этом канале вы сможете найти четыре достаточно подробных видеоурока, которыми вполне можно заменить вышеупомянутую скучную книгу.
3. “Vector Basic Training” – книга, с помощью которой вы научитесь создавать изображения с помощью кривых. Кстати, по ссылке помимо книги предоставляются еще видео и упражнения.

Photoshop считается более сложным, чем Illustrator, но интернет полон уроками по этой программе:

1. Tuts+ – здесь вы найдете массу уроков (и по Illustrator, кстати, тоже), которые помогут вам обучиться инструментам и получить навыки рисования.
2. Этот канал содержит в себе достаточно большое количество уроков по Photoshop, и они вам точно пригодятся.
3. Photoshop Tutorials – достаточно полезный ресурс, на котором помимо уроков есть и различные плагины, кисти, градиенты и многое другое
4. Занимайтесь по этим материалам хотя бы по часу в день, и вы быстро добьетесь достаточно высокого уровня знания Photoshop.
3. Определитесь со своей специальностью

Как и любая сфера деятельности, графический дизайн разделен на несколько узких специальностей: мобильные приложения, логотипы, веб-дизайн. Решите, что вам нравится больше и направьте всю энергию на изучение желаемой специализации.

Дизайн логотипов:

1. “Логотип и фирменный стиль” – в этой книге вы прочтете о том, как сделать по-настоящему классный и красивый логотип.
2. Logo Design Love – сайт от автора вышеупомянутой книги. Также посвящен логотипам, поэтому стоит на нем позависать. Тут собраны вдохновляющие примеры и интересная информация о создании лого.
3. Если же вы не хотите останавливаться только на создании логотипа, то книга “Designing Brand Identity” поможет вам научиться строить всю структуру бренда полностью – начиная от сайта и заканчивая персональными визитками.

Дизайн мобильных приложений:

1. Здесь вы найдете замечательное руководство по созданию интерфейса мобильного приложения. С его помощью вы сможете хотя бы поверхностно понять, с чем придется иметь дело.
2. “Tapworthy” – это отличная и небольшая книга от Джоша Кларка, в которой он рассказывает о том, как создать привлекательное внешне, а главное удобное приложение.
3. Пройдитесь по приложениям в своем смартфоне и постарайтесь понять, какое из них сделано хорошо, какое не очень, а какое вообще из рук вон плохо. И обратите внимание на мелочи, которые не были, по вашему мнению, продуманы до конца, придумайте способ исправить существующие ошибки.

Веб-дизайн:

1. Здесь вам опять же пригодится упомянутая выше книга “Не заставляйте меня думать”, обязательно прочтите ее, тем более, что мы нашли для вас русский перевод.
2. На этом ресурсе вы найдете 20 бесплатных книг по веб-дизайну, и мы советуем вам прочитать хотя бы пару из них.
3. Как и в случае с дизайном мобильных приложений, соберите сайты, которые вам нравятся, и посмотрите, что и как сделано. Выпишите основные плюсы этих сайтов и старайтесь в дальнейшей работе соответствовать своим идеалам.
У желающих стать графическим дизайнером часто возникает вопрос, нужно ли знать HTML и CSS. Скажем так, знание основ разработки вам никоим образом не помешает и даже даст преимущество. Но все, конечно, зависит от конкретной работы или проекта.

Даже если вы не собираетесь становится веб-разработчиком, основы HTML и CSS стоит знать, тем более, что есть огромнейшее количество бесплатных уроков, найти которые вы можете в наших статьях:

1. Полезные ресурсы для программистов
2. 9 полезнейших сайтов для изучения программирования

А также на этих ресурсах:

1. Один из лучших бесплатных Tuts+
2. И один из лучших платных, но недорогих ($25/мес. ) – Treehouse. Он подойдет новичкам, которые ищут доходчивые и простые объяснения.

4. Позаботьтесь о своем портфолио

Сегодня диплом совершенно не имеет значения, а вот портфолио значит многое. И при этом вам не нужно обязательно работать над настоящими проектами, чтобы у вас были свои работы. Просто делайте что-то свое, например, делайте зарисовки интерфейсов приложений, сайтов, рисуйте логотипы к тем местным фирмам, у которых их либо нет, либо то лого, что есть, никуда не годится. Кстати, в последнем случае иногда стоит обратиться со своей работой в ту самую фирму, и вполне возможно, что у вас купят ваш логотип, пусть даже и за небольшие деньги.

Также делайте различные классные штуки на сайте 99 designs, и выполняйте упражнения из книги “Creative Workshop”. Главное, боритесь со своим желанием впихнуть все свои работы в портфолио, выбирайте лишь самые лучшие. Пусть у вас портфолио будет небольшое, но стоящее. И не бойтесь “красть” работы, заимствуйте идеи, ведь вы начинающий специалист и вам нужно на чем-то учиться. Конечно, мы не говорим о том, чтобы вы выдавали чужие работы за свои. Просто берите идеи и видоизменяйте их.

5. Устройтесь на работу

Тут у каждого уже свой путь – либо идти работать в офис, либо быть фрилансером. Скажем сразу, что начинать с офисной работы гораздо проще, так как, скорее всего, вы будете не единственным специалистом в штате и вас смогут взять под крыло, чтобы доучить. Но попасть в офис сложнее, чем найти проект на фрилансе, тут уже будет иметь значение ваша способность понять и выполнить задание.

Мы говорили выше о знаниях основ разработки, и тут они вам пригодятся, как никогда, ведь в IT сфере графические дизайнеры очень востребованы и имеют наибольший заработок.

Как найти работу? Создайте свой сайт, центром внимания которого будет ваше портфолио. Зарегистрируйтесь на LinkedIn и попробуйте связаться с компанией, в которую вы хотите попасть, или работающими там людьми. Старайтесь налаживать связи, ведь они являются ключом к хорошему месту работы.

Главное, не прекращайте обучение, если вы уже получили работу. Все время совершенствуйте свои знания и навыки, и вы не успеете оглянуться, как станете настоящим профи.

Классика, барокко, модерн, минимализм, — в любом стиле следует действовать по базовым правилам построения жилого пространства, одним для всех. Основы дизайна исходят из психологии восприятия информации человеком. И, как законы природы, остаются неизменными и вездесущими.

Влияние окружающей среды переоценить невозможно. От этого напрямую зависит наше душевное состояние и даже здоровье. Человека, который живет в правильной, комфортной среде, можно сразу выделить из тысячи. Идет он по улице, и ему хорошо. Едет в метро, сидит на работе, — первое, что в таком видно — хорошо человеку. Он успевает «зарядиться» дома на весь день. Почему он такой? Вы это сразу поймете, если побываете в гостях. Там так хорошо, что аж дух захватывает. Стены, пол, потолок — все как обычно. Если по отдельности. А вместе весь наполняет душу замечательными чувствами.

Давайте будем учиться. Создавать красоту. И жить красиво.

Основы дизайна. Правило золотого сечения

Когда мы смотрим на картину, или на стену комнаты, сначала информацию обрабатывает правое полушарие, «техническое». На предмет кратных и четких пропорций, повторения одинаковых элементов. Затем, если правое не найдет для себя ничего интересного, вступает левое, «гуманитарное». Оно отвечает за ассоциативный ряд, фантазию, и прочую лирику. Если художник нарисует самый красивый пейзаж на свете, но линия горизонта на картине будет делить ее ровно пополам — красоты этой никто просто-напросто не увидит. Мозг зрителя не воспримет никакой красоты, потому что «гуманитарное» полушарие даже не «включится».

Правило золотого сечения гласит: никаких ровных или кратных делений. Только ассиметрия и иррациональность. Надо сочетать два цвета обоев на стенах на треть по высоте? Отмерьте треть и еще чуть.

Основы дизайна. Психология восприятия визуальной информации

Разберем «по косточкам» вещи и явления из самой гущи повседневной жизни. Нравится картина или нет. Удобно, уютно в комнате или не очень. В сознание поступает только результат, а голова при этом проделывает действительно большую аналитическую работу.

При взгляде на картину мы пробегаем взглядом из верхнего левого угла в нижний правый. Всегда. Без исключений. Правши и левши. Затем уже начинаем блуждать по картине взглядом, останавливаясь сначала просто на ярких пятнах, а затем на элементах, несущих смысловую нагрузку.

Разберем это на примере геометрических фигур.

Отношения между этими геометрическими примитивами могут быть весьма драматичны. В зависимости от их положения, изображение квадрата и кружочка приобретают любое эмоциональное звучание.

А все потому, что мы смотрим на картинку из верхнего левого угла в правый нижний, и фигуры воспринимаем по очереди, значит — во времени, — значит в действии.

В первом случае большой квадрат «нависает» над шариком. Как будто сейчас раздавит. Округлые, мягкие формы, и меньшие размеры шарика ассоциируют его с маленьким и хорошим. Угловатый квадрат здесь — «злой», опасный.

А во втором шарик «парит», как бы улетает от квадрата. Квадрат теперь дает нам чувство уверенности, основательности, покоя.

Основы дизайна. Энергия и ее отсутствие

Одна в миноре, вторая — в мажоре. Одна вяленько бултыхляется. Вторая — энергично, по дуге, стремится вверх.

Основы дизайна. Мажор-минор

Все мы отлично знаем, что это такое. Вот только объяснить не можем. Какими средствами можно выразить эмоциональную окраску в интерьере? Прежде всего — цветом. Холодные — это минор. Теплые — мажор. А сочетанием цветов отдельных элементов, как оркестром, выражаем уже глубокие и богатые эмоциональные состояния.

Не менее важным носителем эмоций является форма.

На картине «в миноре» линия горизонта ВСЕГДА опускается сверху вниз Мажор — линия горизонта поднимается

Арабы читают из нижнего правого угла в верхний левый. И все восприятие зрительной информации у них происходит с точностью до наоборот.

Вы только представьте себе — рядом с нами живут люди, которые воспринимают мир буквально наизнанку.

Я вот все думаю — может, у них и в музыке то же самое? Эти тягучие, заунывные минорные песни их бодрят?

Форма и цвет неразрывно связаны. Если в живописи художники подсознательно используют все эти приемы для выражения эмоционального и душевного состояния, то в интерьере мы разумно ограничиваем эмоциональные составляющие. Представьте себе среду, которая постоянно стимулирует смешливое настроение. Невольно вспоминается анекдот про девочку, которой на стройке упал на голову кирпич. Она только посмеялась. Так и ходит до сих пор — смеется.

А еще, пользуясь этими выразительными средствами, мы можем наполнить интерьер богатым, насыщенным вкусом. Или, для гурманов, наоборот — утонченным.

Я вас умоляю. Не приступайте к ремонту, пока не продумали весь проект целиком, вплоть до мебели. Цвет пола или стен окончательно утверждайте после того, как выберете корпусную мебель, цвета обивки на диванах. Кухню. Пусть подготовительный этап немного затянется. Зато все получится хорошо. Признаюсь вам, я сам совершил ошибку, от которой теперь вас предостерегаю.

Осенью делал ремонт в квартире, в современном стиле. В жилой комнате решил использовать решение типа «Невидимая мебель». Предполагал светлые фасады на шкафах. Купил туда обои цвета «натуральный лен». Пришла пора заказывать мебель — и я с ужасом понял, что если навесить светлые фасады — вся комната станет чересчур белой. Скучной. Живу пока с мебелью без дверей. Думаю, что делать. Использую, наверное, двери в цвете «беленый дуб». Он совсем почти не отличается от моих обоев. Поистине получится «невидимая» мебель. «Сядет» на стены, как влитая. Такие дела.

А сколько у нас было случаев, когда клиенты все-таки переклеивали новые обои после покупки мебели!

Основы дизайна. Недекоративная роль живописи в интерьере

Работа настоящего художника, а не ремесленника, творит чудеса. На другую картину можно просто посмотреть с утра вместо зарядки. И все — уже проснулся и готов к трудовым подвигам. Почему это происходит? Не будем вдаваться в парапсихологические подоплеки и всякую недоказуемую мистику. С другим проявлением этой таинственной энергии вы сталкиваетесь каждый день помногу раз. Это «чувство взгляда». Посмотрите на улице в спину прохожему. Или на попутчика в метро. Человек обернется. Да и вы, не замечая этого, отвечаете по сто раз на дню чужим глазам.

Вот такие они — главные правила. Пусть мы и пробежались только по верхам, галопом по европам, но общее представление вы уже получили. К теме этой мы будем возвращаться еще не раз. Если наши рассуждения вас действительно заинтересовали, то вам будет безусловно интересна книга Василия Кандинского «О духовном в искусстве». Это один из немногих программных трудов по теории живописи. В бумажном виде ее найти уже невозможно.

С ЧЕГО НАЧИНАЕТСЯ ДИЗАЙН ИНТЕРЬЕРА

Основы композиции

Интерьер квартиры, независимо от желания человека, проживающего в ней, отражает его внутреннюю сущность.

Поэтому очень важно сформулировать свои стремления, предпочтения и вкусы. Только поняв это, можно приступать к изменению интерьера своей квартиры.

Дизайн — искусство, в котором должны быть гармонично воплощены ваши ощущения, мысли. Только в этом случае возможно создание интерьера, максимально отвечающего характеру и темпе-раменту человека.

Для того чтобы организовать пространство, определить основные зоны, расставить акценты, необходимо иметь представление о композиции (от лат. composition — «сочинение, составление, соединение, связь»). Композиция — это организующий элемент, благодаря которому отдельные элементы становятся единым целым.

Как и у любой системы, у композиции есть свои законы, без соблюдения которых создать гармоничный интерьер невозможно.

Одним из основополагающих правил является выделение главного и второстепенного, зонирование пространства. Наиболее часто можно встретить центрическую композицию жилища. Например, в первобытном обществе центром, в котором концентрировалась жизнь рода, был каменный очаг в пещере. Это правило актуально до сих пор. Поэтому так важно при строительстве или перепланировке дома или квартиры определить их композиционный центр. Обычно им становится гостиная или столовая.

Что будет являться композиционным центром столовой или гостиной, вы решаете самостоятельно в соответствии со своим образом жизни. Очень многое зависит и от планировки квартиры, а также от функциональной задачи, стоящей перед дизайнером. Все это вместе оказывает влияние на колористическое решение, отделку, декор, освещение.

Выполнив зонирование пространства, можно приступать к расстановке основных и дополнительных композиционных акцентов.

Оптимальный выбор цветовых сочетаний может объединять отдельные зоны или, наоборот, противопоставлять их друг другу, а в комплексе с системой освещения может расширить или сузить пространство, создать требуемый эмоциональный эффект. При этом необходимо учитывать некоторые психологические аспекты восприятия. Например, простые формы являются более легкими для восприятия; симметричные элементы смотрятся как целое, это же относится и к близко расположенным предметам; контраст усиливает восприятие и т. д.

Создание композиционного центра предполагает объединение отдельных элементов мебели, оборудо-вания и деталей декоративного искусства, что осуществляется с опорой на законы симметрии и асимметрии.

Симметрия связана с одной или несколькими осями, относительно которых осуществляется построе-ние. В качестве композиционного приема она дает ощущение порядка, умиротворения, отдыха, официоза.

Но в некоторых функциональных зонах использование симметрии можно считать необходимым, например, в детской комнате, рассчитанной на двоих детей, или в спальне родителей. Ощущение симметрии усиливается симметричностью расположения прикроватных тумбочек, настольных светильников и даже зеркалом, повешенным на стену, противоположную окну.

Асимметрия, в отличие от симметрии, связана с такими понятиями, которые привносят в интерьер свободу, особый динамизм.

Внесение в симметричную схему некоторой асимметрии делает интерьер более богатым, насыщенным и интересным.

К асимметричному построению прибегают при необходимости выделения площади в соответствии с функциональной потребностью.

В композиции оба приема применимы в равной степени и предполагают использование следующих композиционных средств:

1) повтор;

3) контраст.

Повтор тесно связан с симметрией, при которой с обеих сторон оси находятся одинаковые предметы.

При повторе остаются неизменными цвет, фактура, материал, размер, но если появляются небольшие отклонения в какой-то из представленных составляющих, то возникает нюанс, резкое же изме-нение порождает контраст.

При изменении размера может сохраняться форма.

В основе разницы размеров подобных фигур ле-жит геометрическая или арифметическая прогрессия.

Разница между первой и последней фигурами при геометрической прогрессии очень заметная, следовательно, можно говорить о контрасте отношений. При арифметической прогрессии разница в размерах фигур может быть более мягкой, а значит, речь идет о нюансах. В интерьере жилого помещения последние изменения предпочтительны.

Первичным положением, из которого устанавли-ваются пропорции помещения, является вход в него. Отсюда видно, направлено ли пространство в глубь комнаты или находится поперек основной оси зрения.

При этом пропорции жилого пространства можно скорригировать путем зрительных иллюзий.

Ребята, мы вкладываем душу в сайт. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

Дизайн интерьера — штука сложная, но увлекательная. Потому что это настоящее приключение с элементами драмы — разобраться во всех тонкостях организации жилого пространства. И чтобы за результат не было стыдно перед соседями.

сайт создал для вас краткий гид по популярным стилям интерьера. Теперь вы точно не спутаете прованс с модерном.

Арт-деко (Ар-деко)

В такой комнате не знаешь, куда себя деть, — все сверкает, блестит, переливается и кричит. Слева томно, укутавшись в парчу, грустит статуя Венеры, справа смеется индийский Ганеша, и даже таинственной африканской маске нашлось здесь место. Потому что арт-деко — это смешение всего и вся. Главное, чтобы дорого и богато. Соседи обзавидуются.

Хай-тек

Если вокруг все, даже дверные ручки, встроенное, поверхности все сплошь хромированные и вообще вы ощущаете себя на борту космического корабля, а из-за угла вот-вот покажется Спок со своим фирменным жестом, то это стиль хай-тек. Он может быть весьма милым, и придется его полюбить — что-то подсказывает нам, что за ним будущее.

Классический стиль

Классика — она и в Африке классика. Здесь все очень торжественно и роскошно. Обои с завитушками, колонны, мебель, на которую страшно садиться (а вдруг что), живопись на стенах — совсем как на королевском приеме. Вместо короля, конечно, вы. И вот что удобно: в таком интерьере никто не заметит, что король-то голый.

Модерн

Если у вас есть странное ощущение, что, с одной стороны, вы оказались внутри картины Сальвадора Дали, а с другой — на исповеди в католическом соборе, с вами все в порядке — вы не перебрали вина сегодня вечером. Просто это модерн — стиль, в котором господствуют S-образные линии и витражи. Уютненько так.

Поп-арт

Энди Уорхол, Монро и всякие консервые банки на стенах, стулья и столы из пластика, а от ярких цветов рябит в глазах, — нет, вы не на выставке современного искусства. Это ваш друг решил сделать ремонт в квартире в стиле поп-арт. Что ж, о вкусах не спорят.

Экостиль

С таким же успехом можно жить в лесу в палатке, но дизайнеры придумали экостиль. Бамбук, глина, дерево, вода — все как надо, экологично и полезно. И горячая вода с отоплением есть. Жаль, шашлык нельзя сделать.

Изучаем правила порядка в дизайне

Подход каждого к созданию интерьера индивидуален, и если вы не профессиональный дизайнер, промахи неминуемы. Что говорить – время от времени даже профи наступают на одни и те же грабли. Чтобы избавить вас от этих граблей, мы собрали 9 распространенных ошибок.

1. Не пытайтесь повторить интерьер из журнала точь-в-точь

Занимаясь декорированием пространства, не забудьте, что это интерьер для комфортной жизни, а не фотосессии интерьерного издания. Не превращайте дом в музей дизайна. Блеск отполированного паркета и идеальные расстояния между вазами – все это делает интерьер бездушным и игрушечным. Вдохните в него жизнь и сделайте его своим, а не пытайтесь воссоздать обложку журнала.

2. Не сочетайте маленькие предметы в небольшом пространстве

Многие пугаются небольших пространств и стараются уместить в него максимум, выбирая маленькие предметы интерьера. Советуем не делать кукольный домик, а покупать предметы среднего размера, чтобы не убавлять их функциональности и пользы. Лучше 5 средних элементов, чем 10 маленьких.

3. Не перегружайте интерьер деталями

Играя с декором, можно переборщить, особенно если работаешь с многофункциональным пространством. Покупая 105-ю свечу в гостиную, задумайтесь, не лишняя ли она? Умейте вовремя остановиться, чтобы избежать перегруза пространства. Воздух нужен всем, даже вещам.

4. Не старайтесь соблюдать единство одного стиля

Не привязывайтесь к одному стилю в интерьере. Ваш дом сможет сочетать в себе как современные, так и классические элементы. Важно пробовать и выработать свой стиль декорирования вне зависимости от традиционных градаций.

5. Не злоупотребляйте симметрией

Распространенная ошибка декорирования стен: изображения должны быть на одной линии и расположены симметрично. Долой скучные и правильные формы – придумайте новую картину из картин. Но старайтесь не вешать их под потолок, если это не полотно во всю стену.

6. Не забывайте о важности освещения

Размер имеет значение. Это относится и к освещению. При выборе светильников и ламп отталкивайтесь от размеров комнаты и высоты потолка. Большому пространству – большую люстру.

7. Не бойтесь использовать минимализм

Бытует ошибочное мнение, что минималистичный современный дизайн – скучный холодный и совсем не для жизни. Если вы боитесь превратить дом в космический корабль, просто добавьте нейтральных аксессуаров и личных вещей – они одомашнят интерьер. И помните про натуральные материалы – они освежат строгий и сдержанный образ.

8. Не оставляйте окна без внимания

Наши планировки зачастую не предполагают панорамных окон, а в некоторых домах они маленькие от слова “совсем”. Чтобы визуально исправить это, поднимите карниз на высоту потолка и спустите легкие волнистые шторы. Так небольшие окна будут выглядеть объемнее и солиднее.

9. Не создавайте интерьер вокруг одного предмета

Частая ошибка не только дизайнеров, но и любителей – один элемент интерьера во главе угла. Это просто: установить опорную точку будущего образа и окружать ее сочетаемыми деталями. Но на выходе может получиться скучный и однобокий вид. Гораздо лучше сделать несколько акцентов и вокруг них расположить различные предметы. И вместо солнечной системы у вас получится настоящее созвездие уюта и красоты.
Дорога к красивому и удобному интерьеру терниста и сложна. Запомните 9 главных “НЕ” и справитесь с созданием уютной атмосферы у себя дома, мы уверены. !

Основы дизайна интерьера самоучитель

Человек в той или иной степени обладает определенным виденьем того, каким должен быть дизайн его жилого помещения. Даже не профессионал может оформить все таким образом, чтобы выглядело красиво и изысканно. Сам дизайн следует представлять в виде некой формулы, которая будет включать шаги по его реализации. Также следует отметить, что существует целое искусство дизайна, которое не имеет точных формул и правил, потому что в его реализации помогает чувство стиля.

 
На сегодняшний день существуют даже основы дизайна интерьера самоучитель которого поможет стать профессионалом без особой подготовки. Только следуя этим правилам можно создать идеальный дизайн и получить уютное помещение без видимых недочетов.

Любой дизайн помещения начинаться должен с правильной планировки той или иной комнаты. Для начала следует поискать специальные сайты, на которых можно просмотреть предлагаемые варианты оформления помещений. Это поможет хоть немного увидеть планируемую работу.

Также подробные сайты и программы могут помочь определиться с размерами мебели и других предметов. Очень часто люди совершают ошибки в создании дизайна интерьера, поэтому виртуальная планировка существенно облегчить работу и поможет сэкономить финансы и время.

Некоторые дизайнеры советуют в выборе мебели уделить внимание диванам, потому что именно они создают уют в любом дизайне. Основы дизайна интерьера самоучитель поможет определиться со своими желаниями и планами, не обращая внимание на то, что думают или советуют другие. Стоит отметить, что выбор цвета для комнаты влияет не только на общий вид, но и на то, как будет себя чувствовать человек, находясь в помещении.

Во многом на дизайн интерьера влияют вещи, использованные в ремонте. Дело в том, что следует выбирать мелкие предметы, которые не будут казаться лишними. Именно они будут гармонично вливаться в общую картину помещения.

Не нужно забывать о том, что растения и другие зеленые предметы гармонично будут вписываться в любой дизайн, потому что они добавляют безупречность и скрывают возможные недостатки. Добавление определенных слоев в интерьере является главным из условий в создании уюта и комфорта. Слои из подушек ил штор, могут оптимально вписаться в интерьер любого цвета.

Дизайнеры рекомендуют поэкспериментировать с черным цветом, который хоть и с первого взгляда не совсем позитивный, но очень красиво смотрится с другими оттенками.

Декорирование 101 — Основы дизайна интерьера

Если вы не родились со способностью представить себе комнату с расстановкой мебели, гобеленами, коврами и выбором акцентов, это то, что вы можете развить и отточить со временем. Изучите основы украшения дома, включая принципы дизайна, стили оформления и ответы на проблемы украшения.

Дизайн интерьера в сравнении с отделкой интерьера

Дизайн и внутреннее убранство часто принимают за одно и то же, но эти термины не полностью взаимозаменяемы.Дизайн интерьера — это профессия, которая требует специального образования и формальной подготовки, включая планирование пространства, дизайн мебели и архитектуру. Декоратор интерьеров не имеет такого формального образования и фокусируется на эстетике и внешнем виде помещения. Кого вы возьмете на работу, зависит от того, есть ли у вас какие-либо структурные работы или планирование пространства, или вам нужен кто-то только для планирования декора.

Элементы декора

Первым делом нужно выбрать стиль для домашнего интерьера.Это будет способствовать развитию принципа единства и гармонии в дизайне всего дома с объединяющей темой. Это может быть так же просто, как выбрать повседневный стиль вместо формального или традиционный вместо современного. Оттуда вы можете усовершенствовать его до более специфического стиля, такого как французский кантри, тосканский, современный викторианский стиль или шебби-шик.

Баланс — это еще один принцип — визуальное распределение веса в комнате. Вы можете сделать это симметрично, как это принято в традиционных интерьерах, или с асимметричным балансом, как в повседневных интерьерах.

В каждой комнате должен быть координатор. В гостиной это может быть камин или произведение искусства. Он отличается масштабом, цветом или текстурой.

Контраст и разнообразие добавляют комнате визуального интереса. Помните о ритме, используя повторяющиеся элементы одного цвета, текстуры или узора, а также последовательность размеров или цветов.

FollowTheFlow / Getty Images

Цвет

Выбор цветовой палитры — важная часть дизайна интерьера.Хотя в каждой комнате может быть разный стиль и цветовая гамма, часто вам нужно связать все жилище вместе. Обдумайте правильные цвета для маленькой комнаты, а также цвета и узоры для большой комнаты.

Ель / Мишель Беккер

Узоры

Смешивание узоров в домашнем декоре — одна из наиболее сложных частей дизайна интерьера. Шаблоны не обязательно должны совпадать, но они должны дополнять и согласовывать друг с другом. Это делается с учетом цвета, размера и масштаба.

Катажина Бяласевич / Getty Images

Советы по началу работы с декором

Основная ловушка, в которую попадают неподготовленные декораторы, — это редактирование. Хороший декоратор интерьера может просканировать комнату и понять, какие предметы работают в ней, а когда что-то слишком много, со вкусом или требует украшения. Несколько советов в этой области могут изменить или изменить выбор дизайна вашей комнаты.

Один из элементов комнаты, на который обычно обращают внимание редакторы, — это то, как расставлены подушки. Подушки могут быть красивым акцентом, добавляющим цветовую гамму комнаты, или, в некоторых случаях, даже создавать фокус для комнаты.Однако некоторые люди склонны перебарщивать с подушками. Избегайте перегрузки дивана до такой степени, что гостю придется переставить все подушки, чтобы просто сесть.

Выбор произведений искусства может быть важен для комнаты, но не менее важно учитывать, как вы их отображаете. Практическое правило — настенные ковры должны быть на уровне глаз. Точно так же имеет значение высота, которую вы устанавливаете для люстры. Распространенная ошибка людей — подвешивание люстры слишком высоко или близко к потолку. Бросьте его достаточно низко, чтобы он пролил свет в комнату и был замечен.Если вы повесите его над столом, убедитесь, что когда вы садитесь из-за стола, ваши или более высокие гости не могут в него врезаться.

Меблировка — это большие вложения, составляющие большую часть бюджета на декор комнаты. Если у вас ограниченный бюджет, есть вещи, на которые стоит потратиться. Двумя наиболее важными предметами мебели — вероятно, наиболее полезными — являются диван и кровать. Потратьте больше на эти штуки. Сэкономьте на ковриках, акцентных столах и настенных рисунках. Сочетание дорогих вещей с менее дорогими вариантами — это уловка, которая заставляет комнату по-прежнему чувствовать себя стильно, не нарушая при этом денег.

Основные принципы дизайна интерьера

Когда вы знаете основные принципы дизайна интерьера, вы можете превратить любое пространство, чтобы оно выглядело потрясающе. Вы знаете, каково это, когда вы входите в хорошо оформленную комнату. Вы можете почувствовать, как все кажется связным и собранным. Это кажется правильным. Вы можете добиться такого эффекта в собственном доме, немного зная основные принципы дизайна. Соедините эти знания с практикой и экспериментированием, и вы на пути к созданию красивого дома.

Остаток

В дизайне баланс создает ощущение равновесия. Все дело в выравнивании или приближении визуального веса объектов. Баланс достигается не только за счет формы, но и за счет цвета, рисунка и текстуры.

Есть три разных вида баланса:

• Симметричный или формальный: Традиционные или формальные пространства требуют симметричного баланса, когда пространство равномерно разделено на две стороны, которые отражают друг друга. Например, два стула по обе стороны от журнального столика можно сказать, что они симметрично сбалансированы.Такого баланса легко добиться, поскольку элементы дизайна повторяются с каждой стороны. Если не соблюдать осторожность, такой баланс может стать однообразным и утомительным.
• Асимметричный или неформальный: визуальный вес линий, цветов, форм и текстур сбалансирован без точного дублирования. Он не такой упорядоченный, как симметричные весы, и может быть более сложным и интересным. Например, диван можно уравновесить, поставив два стула с другой стороны.
• Радиальный баланс достигается, когда есть центральная точка фокусировки с другими элементами, исходящими от нее или вокруг нее.Примером может служить круглый обеденный стол со стульями вокруг него. Много повторений формы, текстуры и цвета.

Ритм

Как и в музыке, ритм в дизайне — это создание шаблонов повторения и контраста для создания визуального интереса. Вы можете добиться этого, используя один и тот же цвет или форму через разные промежутки времени. Его цель — перемещать взгляд по комнате. Например, вы можете установить ритм, используя цвет для подушек, подбирая его на картине и повторяя его снова на ковре.Эти повторения помогут вам не сводить глаз по комнате.

Гармония

Гармония создается, когда все элементы действуют вместе, создавая единое сообщение. Точно так же, как ритм может вызвать возбуждение, гармония создает чувство покоя. Например, вы можете создать гармонию, используя только один цвет, даже если ваши формы сильно различаются по форме, размеру и текстуре.

Акцент

Комната, в которой все имеет одинаковое значение, будет казаться либо разбросанной, либо скучной.Вам нужен якорь. В архитектурных пространствах часто есть интересные места, например, камин или окно с прекрасным видом. Вы можете усилить встроенный фокус, расставив вокруг него мебель, чтобы подчеркнуть его. В комнате, в которой нет такой встроенной достопримечательности, вы можете создать ее, сгруппировав мебель или используя необычный или большой предмет.

Пропорции и масштаб

Пропорция — это соотношение размеров одной части к другой, а масштаб — это то, как размер одного объекта соотносится с другим или с пространством, в котором он находится.К примеру, в маленькой комнате будет не по размеру большая набивная секция.

Некоторые пропорциональные отношения более приятны, чем другие. Древние греки придумали золотое сечение, которое стремилось свести все пропорции к простой формуле: отношение меньшего раздела к большему должно быть таким же, как отношение большего раздела к целому. Эта пропорция присутствует в природе, ее использовали художники и архитекторы.

Interior Design vs.Отделка интерьера

Итак, вы решили внести некоторые изменения в дом и понимаете, что вам понадобится небольшая помощь. Вы начинаете искать возможные услуги и обнаруживаете, что некоторые профессионалы описывают свою работу как дизайн интерьера , а другие — декораторов интерьера. Внезапно возникают новые вопросы, а именно: «В чем разница?» И что еще более важно: «Какой мне нужен?»

Дизайн интерьера и внутреннее убранство часто ошибочно принимают за одно и то же, но термины не являются полностью взаимозаменяемыми.Между этими двумя профессиями есть много общего — на самом деле так много, что мнения расходятся относительно того, где именно проводить различие. Между профессиями также есть много различий — некоторые тонкие, некоторые значительные. Когда вы решите, какая помощь вам понадобится при планировании изменений в вашем доме, это поможет понять различия между профессиональными дизайнерами и декораторами — их образование, квалификация, их услуги и их клиентура.

Дизайн интерьера

• Образование: Дизайнер интерьера — это профессия, требующая специального образования и формального обучения.Работа обычно включает изучение цвета и ткани, обучение компьютерному дизайну (САПР), рисование, планирование пространства, дизайн мебели, архитектуру и многое другое. По окончании учебы дизайнеры часто учатся у зарегистрированного и признанного дизайнера интерьеров, прежде чем перейти к созданию собственных компаний.
• Полномочия: В некоторых штатах и ​​провинциях профессиональные дизайнеры должны сдать экзамен и зарегистрироваться в управляющем совете (который будет зависеть от страны и штата / провинции, в которой он или она находится), прежде чем их можно будет вызвать. дизайнеров.Однако существует столько же мест, где учетные данные не требуются. Поэтому перед поиском рекомендуется выяснить, какова ситуация в вашем районе.
• Чем они занимаются: Дизайнеры хорошо разбираются в пространственном планировании и могут помочь спроектировать и обновить интерьеры — от составления первоначальных планов этажей до расстановки последнего декоративного акцента. Дизайнеры не просто улучшают внешний вид; они также улучшают функциональность комнаты.
• С кем они работают: Дизайнеры интерьеров часто работают в тесном контакте с архитекторами и подрядчиками, чтобы добиться желаемого клиентом внешнего вида, независимо от того, проектирует ли этот клиент жилой дом, офис, отель или любое другое внутреннее пространство.

Отделка интерьера

• Образование : Для профессиональной практики декораторам интерьеров не требуется иметь формальное образование или образование, потому что они сосредоточены в первую очередь на эстетике и не участвуют в ремонте или структурном планировании. Декоратор появляется в кадре после завершения структурного планирования и выполнения, чтобы сосредоточиться на внешнем виде пространства. Многие профессиональные декораторы интерьера имеют высшее образование в смежных областях, но это не является обязательным требованием для профессии.
• Полномочия: Несмотря на то, что для того, чтобы стать декоратором интерьера, не требуется никакого образования, существует множество программ и курсов. Эти курсы часто фокусируются на цвете и ткани, планировке комнат, планировании пространства, стилях мебели и многом другом. Сертификаты таких организаций, как C.I.D. (Certified Interior Decorators International) предлагает курсы и сертификаты, чтобы помочь декораторам подтвердить свою практику.
• Чем они занимаются: Хорошие декораторы умеют зайти в комнату и придать ей визуальную форму.Для новых пространств они могут помочь клиентам определиться со стилем, выбрать цветовую схему, приобрести мебель и аксессуары. Их также часто привлекают, чтобы украсить существующее пространство, которое необходимо обновить или переделать.
• С кем они работают: Декораторы обычно не работают с подрядчиками или архитекторами, так как строительные работы обычно завершаются до того, как они попадают на борт. Однако они работают с производителями мебели, обойщиками и другими профессионалами отрасли. Однако чаще всего они работают напрямую с домовладельцами или руководителями предприятий.

Что мне нанять: дизайнера или декоратора?

Кого вам следует нанять, зависит от ваших потребностей. Если необходимы структурные изменения (например, удаление стены, перемещение сантехники или электропроводки, или добавление новых окон или дверей), то, как правило, лучшим выбором будет дизайнер интерьера. Дизайнеры могут помочь спланировать значительные структурные изменения и помочь их осуществить, работая напрямую с архитекторами и строителями. С другой стороны, если никаких структурных изменений не требуется, но вам нужна эстетическая помощь — выбор стиля; выбор обоев, краски и предметов интерьера; Подбирая оконные рамы, освещение и аксессуары — декоратор интерьера, вероятно, сделает свое дело.Опытные декораторы знают, что работает вместе, и могут преобразовать комнату в соответствии с потребностями и желаниями клиента.

Однако в конечном итоге выбор подходящего профессионала во многом зависит от навыков конкретного профессионала, а не от должности. Очень многие дизайнеры с формальным образованием проводят большую часть своего времени, выполняя работы, которые лучше всего можно описать как декорирование, поскольку они не связаны с ремонтом или конструкцией. И столько же профессиональных декораторов, которые благодаря многолетнему опыту прекрасно умеют работать с подрядчиками и строителями так же, как и дизайнер.

При приеме на работу профессионала начните с четкого понимания ваших собственных потребностей и ищите профессионала, который имеет проверенную репутацию для удовлетворения этих потребностей, независимо от того, какое официальное название должности. В целом верно, что дизайнеры занимаются планированием пространства и структурным исполнением, а декораторы — окончательными эстетическими решениями. Но не бойтесь пересекать границы, чтобы нанять декоратора с репутацией хорошего дизайнера или дизайнера с чутьем в декоре, если их навыки доказаны.

Украсьте ваш дом французским деревенским декором

Французский деревенский декор популярен во всем мире благодаря своей непринужденной элегантности, ярким акцентам и аксессуарам в естественном или деревенском стиле. Приобретение французского деревенского стиля в вашем доме не должно стоить целого состояния. Возможно, вы сможете применить свой творческий потенциал и отремонтировать имеющуюся мебель, чтобы создать восхитительное пространство.

Основы французского деревенского декора

Французский деревенский стиль создает ощущение тепла и уюта.Цвет? Лучше всего придерживаться теплой стороны цветового круга, выбирая цвета от средней до низкой интенсивности. Подумайте о мягких желтых, теплых розовых, детских голубых тонах и кремах.

Мебель должна иметь изящные и простые линии. French Country обставлена ​​расписной мебелью. Покупка старой проблемной мебели идеально подойдет для этого стиля. Кованые детали или элементы из ржавого металла часто используются в этом стиле шебби-шик … Дело не только в декоре из дерева.

Ткани в этом стиле разнообразны, но для них используется очень традиционная ткань.Вы можете сочетать туалет с полосами, пледами или однотонными изделиями — все подходит.

Французский деревенский декор на кухне

Кухня французского кантри украшена банками с основными продуктами питания. Найдите старые закрытые банки в комиссионных магазинах или на гаражных распродажах, чтобы воспроизвести их внешний вид. Добавьте нарисованные вручную этикетки или распечатайте их на домашнем принтере. Используйте старые причудливые вывески с улиц или продуктовые вывески для декора стен. Опять же, вы можете сделать свой собственный. Просто поищите в магазинах поделок недорогие настенные таблички или металлические вывески.Используйте настенные кашпо из кованого железа, чтобы повесить горшки или посуду на крючки, чтобы они оставались в безопасности.

Французский деревенский декор в столовой

Для традиционной французской столовой в стиле кантри выберите старые несоответствующие друг другу стулья и используйте круглый патио из кованого железа или садовый стол для недорогого обеденного набора. Вы также можете перекрасить деревянный гарнитур или приобрести новый набор, окрашенный в пастельные тона или в оттенки натурального дерева.

Французский деревенский декор в гостиной

Окна в номерах «Французская деревня» не должны быть отягощены тяжелыми шторами и тканями, как в комнате, оформленной в традиционном стиле.Добавьте кружевные вставки, чтобы солнце светило внутрь, сохраняя при этом уединение. Перед окном попробуйте садовую скамейку из кованого железа с подушками, похожую на сиденье у окна.

Французский деревенский декор в спальне

Старые железные садовые ворота станут отличным изголовьем, если вы захотите связать французскую деревню со спальней. Используйте старую металлическую садовую скамейку в конце кровати как место для отдыха. Комоды, выкрашенные в теплые пастельные тона, и те, что не выдержаны, привнесут в комнату ощущение уюта.

Французский деревенский декор в ванной

Используйте кованые вешалки для полотенец или старые винтажные кованые миски для фруктов, чтобы держать полотенца и мочалки. Было бы неплохо и старинный расписной буфет в качестве туалетного столика для раковины.

Французская деревня с ограниченным бюджетом? Это можно сделать, и, как видите, это легко сделать с помощью старых находок из благотворительного магазина, разбитой садовой мебели и тканей.

Учебник по дизайну интерьера

: как осветить пространство

Основные понятия для определения и завершения пространства с помощью освещения с помощью Nook Architects

В проекте дизайна интерьера искусственное освещение — один из важнейших элементов: правильно подобранный свет усилит характеристики пространства, а плохое освещение может подорвать остальную работу.

В следующем видеоуроке Nook Architects (@nookarchitects), студия архитектуры и дизайна интерьера, объясняет, как лучше всего осветить общественное или частное пространство. Узнайте больше ниже:

Холодный или теплый свет?

Основа дизайна освещения часто ясна: холодный свет лучше всего работает в больших промышленных или коммерческих помещениях, а теплый свет — в небольших помещениях или в более интимных, укромных уголках.

Таким образом, традиционно кухни полагаются на холодный свет, чтобы предложить чистое пространство, в то время как гостиные или спальни подходят для теплого света.Но тенденции в дизайне интерьера последних десятилетий, которые, например, часто объединяют гостиную и кухню, привели к тому, что кулинарные рабочие места также могут часто освещаться подвесными лампами и теплее, чем классические люминесцентные.

Фонари и светодиоды подвесные

В таких комнатах, как гостиные или спальни, подвесные светильники (подвесные светильники на потолке) могут работать со скрытыми теплыми светодиодными лампами для создания более интересных объемов. Теплый в данном случае означает от 2700 до 3000 К.

Также в дополнение к предыдущему пункту, вы можете комбинировать холодные подвесные светильники, например, с более теплыми светодиодами. Таким образом вы поиграете с контрастом и создадите более интересную атмосферу.

Важность переключателей

Если в комнате много источников света, может быть полезно соединить каждый из типов света с помощью переключателя или группы переключателей. Таким образом, вы можете гораздо лучше модулировать атмосферу. Еще один отличный союзник — диммер или потенциометр, который позволяет регулировать интенсивность света в комнате прямо с самого устройства.

Вам понравились эти советы? Узнайте больше от Nook Architects о том, как перепланировать пространство от первого до последнего шага, в их онлайн-курсе «Дизайн интерьера от начала до конца».

Вам также может понравиться:

— Цвет, применяемый в дизайне интерьера, курс Мириам Алиа
— Дизайн интерьера для многофункциональных пространств, курс DecoStudio
— Введение в дизайн интерьера, курс Masquespacio

Основы дизайна интерьера: как украсить дом

Поскольку иногда вы не знаете, с чего начать украшать свой дом, мы здесь, чтобы помочь вам понять основы дизайна интерьера.Если вы не занимаетесь дизайном, освоить принципы дизайна интерьера может быть непросто, и мы хотим упростить изучение основ дизайна интерьера.

Воспользуйтесь этими советами и уловками от наших декораторов, чтобы воспользоваться этими принципами дизайна интерьера — или, если хотите, дизайна интерьера для чайников.

План практичности

Один из принципов дизайна интерьера — практичность. Нет смысла тратить все свое время на создание великолепной комнаты, если ваша мебель не подходит и вы не можете пройти через пространство между столом и дверью.Лучше всего начать с основ дизайна интерьера — подумайте, подходит ли ваша мебель к вашей комнате и где. Подумайте о расположении вашей мебели, исходя из того, что вы хотите от комнаты и какие предметы вы используете наиболее эффективно.

Поставить стильный стул перед камином, потому что он выглядит красиво, не получится, если вы не сидите на этом стуле, а ваш журнальный столик будет стоять в другом конце комнаты от дивана, потому что он умещается в пространство, нереалистично или практично.Простой способ выяснить, что уместится в вашей комнате, где все измерить и нарисовать в масштабе; затем вы можете перемещать предметы и смотреть, что и где подходит. Это необходимо в нашем списке для дизайна интерьера для чайников не зря; вы должны потратить много времени на этом начальном этапе.

Положите ручку на бумагу

Трудно представить себе, как могла бы выглядеть ваша комната, когда перед вами столько идей. Одна из основ дизайна интерьера — вдохновлять себя визуальными эффектами.Соберите свои идеи на бумаге (или на компьютере) и создайте визуализацию своего дома. Приобретите набор цветных карандашей, чтобы вы могли сравнивать цвета, дизайн обоев и цвета вашей мебели.

Это также отличный способ выяснить, что выглядит хорошо, а что нет. Отсюда вы можете перемещаться по цветовым схемам и тканям, чтобы создать идеальный дизайн для вашего дома.

Создайте доску настроения

Когда вы впитываете столько идей, может быть трудно отслеживать их все.Простой и эффективный способ организовать ваши идеи вместе — это доска настроения, которая идеально подходит для ваших концепций дизайна интерьера. Вам не нужно делать это по старинке и вырезать картинки из журналов и ленточные образцы ткани на доску, вы можете использовать такие приложения, как Pinterest, чтобы создать пространство, в котором вы можете хранить свои идеи вместе и возвращаться к их позже (основы дизайна интерьера переместились в онлайн).

Размещение всех ваших идей в одном пространстве, подобное этому, поможет вам решить, что вам также не нравится — так вы увидите, как меняются ваши вкусы и идеи, и сможете избавиться от идей, которые вам не нравятся.

Черпайте вдохновение у других

Если вы не дизайнер интерьеров, обратите внимание на проекты людей, которые черпают вдохновение. Один из лучших способов вдохновиться — это посмотреть на пространства, которые проектируют другие люди, чтобы вы могли увидеть, что сейчас в тренде, максимально используя их концепции дизайна интерьера. Если вы не обладаете естественными навыками дизайна интерьера, вам может быть трудно понять, когда вы пытаетесь овладеть основами дизайна интерьера.

Вдохновляйтесь журналами по дизайну интерьеров и сайтами по дизайну интерьеров, когда люди делятся своими проектами, чтобы вдохновить вас и показать вам, что можно сделать.

Не торопитесь

Одна из основ дизайна интерьера — не торопиться — когда вы проектируете свой дом, нет спешки, у вас нет плотного графика, и это не нужно делать одним махом или в одночасье. Спешка с этим процессом — верный способ получить дом, который вам не нравится.

Не заставляйте себя разработать окончательный дизайн за одну неделю, вы не опытный дизайнер интерьеров и новичок в понимании принципов дизайна интерьера. Сделать это правильно важнее, чем сделать это быстро, и быть счастливым с домом, в котором вы собираетесь жить годами, того стоит, даже если это займет на несколько недель больше, чем вы хотели.

Внесите свою индивидуальность

Когда вы проектируете свой дом, легко получить комнаты, которые выглядят как чужие; вы следовали принципам дизайна интерьера, но ваша комната по-прежнему не отражает вас или вашу личность.Подумайте, что вы хотите, чтобы люди думали и видели, когда они входят в ваш дом, и подумайте, что ваш дом говорит о вас.

Независимо от того, являетесь ли вы крутым, спокойным и собранным человеком или кем-то полным жизни и индивидуальности, пробудите это чувство в дизайне вашего дома. Придумайте список из 5 слов, чтобы описать ваше пространство и дать волю своему воображению.

Дьявол в деталях

Детали имеют огромное значение, будь то стиль вышивки на шторах, патина деревянного пола или предмет мебели, созданный с любовью вручную.Детали — это то, что объединяет комнату и заставляет ее чувствовать себя «вашей» комнатой, а не просто комнатой, и это еще одна из основ дизайна интерьера.

Это может быть стильный светильник в углу, растение у камина или предметы коллекционирования на стеллаже. Посвятите время осмыслению деталей каждой комнаты в вашем доме. Такие вещи, как соответствие цвета ваших подушек цвету одного из ваших произведений искусства или дополнительный узор на ковре, который отлично смотрится на вашем диване, могут иметь решающее значение.Следите за качественными продуктами и продумайте, куда все будет идти, поскольку детали имеют решающее значение.

Изображения через Pinterest

Известные дизайнеры интерьеров и их истории

Коврики Loloi | Сделано в Индии

Одиннадцать лет назад Loloi Rugs была компанией с четырьмя сотрудниками, небольшим офисом в Далласе, штат Техас, и идеей. Они считали, что инновационный дизайн, внимание к деталям и приверженность ремеслу могут создавать действительно уникальные ковры.Loloi не собиралась становиться просто еще одной компанией по производству ковров, даже самой большой. Вместо этого они хотели быть первопроходцами в разработке и изготовлении самых оригинальных ковров в мире.

Спасибо Loloi Rugs за партнерство и вдохновение

Создайте свое домашнее совершенство с

КОРИЧНЕВЫЙ ИНТЕРЬЕР и UTTERMOST

«Известные дизайнеры интерьеров. Одна из самых широких и уникальных производственных линий в мире.Аутентичные материалы и отделка. Большое внимание к деталям и особенностям. Изысканный и инновационный дизайн. Ручной работы. Сделано вручную. Все формы и размеры »

Дом магнолии от Джоанны Гейнс

Brown Interiors и коврики Loloi представляют коллекцию для дома Magnolia с фиксатором HGTV Upper Star Джоанна Гейнс Джоанна — один из самых известных дизайнеров интерьеров. Она тщательно разработала каждый предмет коллекции Magnolia Home, заботясь о семье, эстетике и практичности.Ее подход к дизайну сочетает в себе функциональность и практичность с идеальным уровнем непринужденной изысканности. Нельзя отрицать, что ее подлинность просвечивает в каждой детали.

Как рисовать — Козочка Билли

Самостоятельная покраска стала проще. Элли Прюитт показывает нам быстрый пошаговый процесс использования краски Little Billy Goat Paint! С краской Little Billy Goat легко работать. Он редко требует какой-либо подготовки, например, шлифовки или грунтовки. Кроме того, его можно использовать в помещении или снаружи практически на любой поверхности, такой как дерево, металл, камень, пластик, терракота и многие другие. С легкостью реставрирует старую мебель, стены, потолки и полы! Свяжитесь с Brown Interiors, чтобы получить краску для мебели сегодня!

История Лили Алессандра

Сандра Эрнандес Йедор начала свою карьеру в розничной торговле, преуспев и поднявшись по служебной лестнице. Внезапно компания была куплена, а ее сотрудники уволены.После долгой работы и решимости Сандра вернулась на Square One. Она рассматривала этот внезапный конец как возможность перевернуть страницу, заново изобрести карьеру и следовать своим увлечениям. Через полгода от индустрии и одну поездку в Европу Сандра вернулась, воодушевленная, чтобы основать Лили Алессандру. Сосредоточившись на роскошных тканях и неподвластном времени дизайне, компания начала налаживать связи с высококлассными интернет-магазинами и бутиками, продающими свою продукцию по всему миру.