6 шагов — Блог Crello

Вы графический дизайнер, который как раз ищет новую работу в студии? Или фрилансер, который собирается расширить свою клиентскую базу? Тогда вам не обойтись без профессионального онлайн-портфолио.

Если вы только планируете создавать онлайн-портфолио (или оно уже есть, но вы хотели бы его обновить), читайте эту статью. В ней мы собрали простые, но важные советы, которые помогут вам показать свои дизайн-работы в самом лучшем свете.

Выберите правильную платформу

Не так важно, где вы создаете портфолио — на WordPress или любом другом конструкторе сайтов. Главное, чтобы на этой платформе было удобно размещать не только фото. Вам нужно будет показать коллекцию своих работ с описаниями, разместить резюме и добавить ссылки, так что просто галереи тут недостаточно.

Не бывает второго шанса произвести первое впечатление, поэтому ваш сайт должен выглядеть максимально хорошо. Не переборщите с анимацией и ярким оформлением — чаще всего это создает не самое приятное впечатление. Навигация на сайте должна быть простой и интуитивной, шрифтовые сочетания аккуратными, а цветовую палитру лучше сделать нейтральной.

Определите целевую аудиторию

Ваше портфолио служит визитной карточкой и может рассказать о вас очень много уже с первых секунд. Клиенту будет достаточно одного взгляда, чтобы понять, насколько ваш дизайнерский подход ему близок и стоит ли предлагать вам заказ.

Чтобы выбрать визуальное решение, которые передает суть вашей специализации, посмотрите, как с этой задачей справляются другие. Узнайте, какими стилевыми приемами пользуются дизайнеры и бренды, близкие вам по духу. Просмотрите сайты ключевых дизайнеров в своей нише и онлайн-галереи крупных музеев, чтобы поймать тренды и сделать концепцию своего портфолио актуальной.

Делайте скриншоты, сохраняйте фото, шрифтовые сочетания и цветовые решения, записывайте инсайты — и затем перенесите все это на мудборд, точно пригодится.

Затем подумайте, кто он — ваш идеальный клиент, и что ему нравится. Прислушайтесь к себе и поймите, какие проекты вдохновляют лично вас. Это поможет понять, каким должно быть ваше онлайн-портфолио, чтобы привлекать заказы, с которыми вам будет приятно работать.

Покажите спектр своих возможностей

Не нужно выгружать на сайт все логотипы, которые вы сделали с момента получения диплома в дизайн-школе. Выберите только те проекты, которыми действительно гордитесь.

Подбирать кейсы для своего портфолио не всегда просто, но качество важнее количества. Не превращайте портфолио в цифровое хранилище. Не каждой работе, которая хранится на вашем компьютере, место на сайте. Выбирайте только самое лучшее — то, что может привлечь «клиента мечты».

Важно: если вы добавите скучную и пресную работу, потенциальные клиенты подумают, что вы тоже скучный и пресный. Вам это точно не нужно.

Остановитесь на максимально разных кейсах. Не стоит показывать 5 сайтов, которые вы делали для 5 фитнес-центров. Пусть в вашей подборке будет сайт для местного банка, дизайн печатной рекламы для некоммерческой организации и хипстерской кофейни. Чем больше разнообразия, тем лучше.

Показывая разноформатные заказы, вы позиционируете себя как дизайнера, который:

• умеет находит интересные и глубокие подходы для решения задач в любой продуктовой категории;
• знает, как работать с разными рекламными носителями и маркетинг-каналами.

Выбирая проекты в портфолио:

• берите работы, которые вам кажутся самыми профессиональными и по-настоящему талантливыми;
• убедитесь, что они подчеркивают многогранность вашего опыта в работе с медиа-носителями;
• не используйте дизайны среднего качества. Если композиция портфолио все-таки требует серии фото, сделайте коллаж (даже фото среднего качества в такой подаче выглядят аккуратно):

Использовать шаблон

Разделите работы на категории. И тогда клиенты, которым интересен дизайн в конкретном формате или для конкретных каналов, быстрее найдут то, что ищут. И им станет понятно, что вы умеете делать всё (и даже немного больше, если нужно).

Добавляйте текст с умом

К каждому дизайн-кейсу добавляйте описание задач и объяснение, как ваша работа помогла их решить. Попросите клиента поделиться цифрами, которые доказывают эффективность вашего дизайна. Если он их предоставит, обязательно добавьте их в описание.

Не загружайте в портфолио изображения ради красоты — пусть каждое из них раскрывает историю работы над проектом. Даже одного заголовка бывает достаточно, чтобы объяснить творческое решение. Например, так:

Использовать шаблон

Если не знаете, о чем писать, остановитесь на главном:

• Ваша роль: Задача была полностью на вас или вы были частью команды?
• Процесс: Как вы пришли к такому визуальному решению? Тут расскажите о задаче клиента и объяснить, как вы ее выполнили.
• Показатели успеха: Понравилась ли клиенту работа? Если получится, добавьте его отзыв. Если знаете результаты, добавьте и их — идеально, если сможете указать бизнес-показатели «до» и «после».

Без ясного описания посетители могут не понять, почему ваше визуальное решение было по-настоящему крутым. Помните, что свои работы вы показываете в первую очередь клиенту — человеку другой профессии. И он может не знать того, что дизайнерам кажется очевидным. Важно объяснить, почему работа получилась эффективной.

Но оставайтесь лаконичным. Если добавить слишком много текста, посетители могут закрыть страницу. Попробуйте распределить текст вокруг изображений, как в этом примере:

Использовать шаблон

Добавляя версии лого, не стоит рядом расписывать, как создавать логотипы. Лучше расскажите, как ваш заказчик — например, магазин — поднял свои продажи после обновления фирменного стиля (который разработали, конечно же, вы).

Еще несколько слов о тексте. Подумайте, как ваш потенциальный клиент сформулирует запрос, когда начнет искать графического дизайнера. Какую фразу он введет в поисковую строку? Используйте эти ключевые слова в тегах на сайте и в описаниях дизайн-проектов.

Перед публикацией обязательно вычитайте текст, чтобы выловить опечатки и грамматические ошибки.

Оптимизируйте изображения

Из-за низкой скорости интернета даже самый аккуратный и стильный дизайн-проект будет плохо загружаться. Поэтому всегда оптимизируйте изображения. Так посетители вашего сайта смогут увидеть ваши работы, а не пустые окошки или битую пиксельную картинку — и шанс, что они сделают заказ, выше.

Чтобы контент в вашем портфолио загружался быстро:

Уменьшите размер изображений до добавления на сайт. Пусть изображения будут именно в размере, который требуется по шаблону. Если сомневаетесь, уменьшите изображение до 700–900 пикселей, обычно этого достаточно.

Следите за пропорциями. Не перегружайте сайт крупными фото, уменьшайте их. Но помните о пропорциях, иначе изображения могут получиться сжатым или растянутым, и тогда ваши проекты будут выглядеть совсем не так, как хотелось бы.

Сжимайте изображения. Даже если вы используете файлы в формате .jpg и .png files, их размер легко изменить без потери качества. В сервисе TinyJPG можно сжать любое изображение перед загрузкой на платформу.

Подытожим:

• Уменьшайте и сжимайте изображения.
• Не добавляйте тяжелые изображения. Вряд ли посетители сайта будут ждать, пока все загрузится. Скорее всего, они просто закроют страницу и пойдут искать другого дизайнера.

Как только вы выбрали проекты и подготовили описание, пришло время собрать портфолио.

Основные элементы сайта

Продумывая структуру своего сайта, важно мыслить стратегически. Вы — не крупная корпорация, так что 4 страниц будет вполне достаточно: главная страница, страница с проектами (собственно, ваше портфолио), информация о себе и контакты. Чтобы их заполнить, нужны текст, изображения и, возможно, другой контент вроде видео или анимаций (по ситуации).

Теперь подробнее о том, что должно быть на этих страницах:

Главная

Страницу, на которую попадают потенциальные клиенты, делайте стильной, но простой. Расположите здесь самые сильные работы и добавьте бодрое приветствие. Там же укажите имя и специализацию, но другие подробности лучше оставить для страницы с биографией (до нее мы дойдем).

Портфолио (Проекты, Мои работы)

Страница с работами — самая важная часть вашего сайта, поэтому она должна быть идеальной. Чтобы портфолио было аккуратным и убедительным, пользуйтесь советами, которыми мы делились выше.

Обо мне (Мой опыт, Несколько слов о себе)

В этой части вы делитесь своей биографией, описываете профессиональный опыт и указываете основные сферы, в которых работаете. Смело перечисляйте свои навыки и награды. Рассказывайте о себе просто и интересно:

Использовать шаблон

Укажите, как вы сейчас работаете: в агентстве, в студии или на фрилансе. И обязательно добавьте ссылку, по которой можно скачать ваше резюме.

Контакты

Когда клиенты поймут, что вы отличный специалист, они наверняка захотят вам написать или позвонить, чтобы договориться о сотрудничестве. Тут-то и пригодится страница с контактами. Добавьте на нее контактную форму, свой электронный адрес, телефон и ссылки на соцсети. Очень рекомендуем продублировать все это в нижней части сайта — так люди, которые зашли на ваш сайт, точно заметят ваши контакты.

Использовать шаблон

На создание онлайн-портфолио может уйти от нескольких часов до нескольких недель — все зависит от того, что вы хотите разместить и как насколько меняете шаблон. Но если времени нет, а идти на компромисс с качеством не хочется, выбирайте базовый, но отличный вариант: просто покажите в портфолио лучшую работу. Вот и весь секрет! Творческий процесс должен приносить удовольствие. Это главное.

Дизайнер Юрий Кириллов. Портфолио частного дизайнера

Что рассказать о себе? Я профессиональный дизайнер с большим стажем работы в полиграфии и вебдизайне. Хороший дизайнер, надо полагать, креативный. Однако утомлять Вас рассказом о том, почему заказать разработку фирменного стиля и сайта компании следует здесь, я не буду. Моя работа- создать дизайн. Я думаю просмотр работ в портфолио ценнее слов. Смотрите разделы полиграфия, веб дизайн, брендинг.

дизайн-проекты и макеты

Разработки, которые я часто выполняю: логотип, корпоративный стиль и его части (визитка, бланк, конверт и т.п.), дополнения и обновления фирменного стиля, ребрендинг; Дизайн веб-сайтов и интерфейсов программ, баннеры; Дизайн полиграфической продукции (листовка, буклет, проспект, газета, журнал, каталог, календарь, плакат, обложка CD т.п.) Дополнительные работы: фотосъемка, ретушь, коллаж.

стиль

Мой любимый стиль- лаконичный, простой дизайн, с минимумом деталей, цвета и посторонних «шумов». Мое кредо «Без излишеств». Однако я внимательно отношусь к пожеланиям клиента, работаю в контакте с ним, поэтому в портфолио есть дизайн-проекты разных стилей.

разработка дизайн-проекта, что и как происходит

Метод пошаговых консультаций и уточнений дает лучший результат, чем искры дизайнерской интуиции в информационном вакууме. Это правило касается любого проекта (дизайн рекламы, дизайн сайта, полиграфический дизайн и пр.).
От Вас потребуется развернутое задание.
На начальном этапе Вам будет представлено несколько вариантов.
Будьте готовы не только выбирать вариант, но обсуждать и мотивировать.

Эскизы и дизайн-проект представляются в черновом виде mobileslotcash, после принятия всех принципиальных поправок проект доводится до вида макетов.
Авансового платежа нет, оплата происходит по этапам разработки дизайн-проекта.
Эскизы без гарантий оплаты, на конкурс, не представляются.

стоимость разработки дизайна

На рынке есть предложения услуг дизайнера дешевле и дороже. Дать точную цену на любую разработку дизайна сложно, т.к. существует много нюансов в оценке farmacia-hombres.com. Ориентируйтесь на некоторые цены для часто выполняемых и типовых работ в разделах

о дизайне полиграфии,
о веб дизайне,
о брендинге

все-таки, почему стоит заказать дизайн здесь?

Высшее художественное образование, квалификация, многолетняя практика… Умение предлагать разные решения и слышать мнение клиента… В конце концов, я просто получаю удовольствие от хорошо сделанной работы.

Творческие работы студентов (Портфолио)

Факультет медиакоммуникаций и аудиовизуальных искусств – Кафедры – Кафедра дизайна и ДПИ – Творческие работы студентов (Портфолио)

Каталог творческих работ

Каталог творческих работ

Бакалавриат

4 курс 

Графический дизайн

Михайлова Анна

           

      

Дудина Оксана

                 

Павлюк Дарья

         

         

Шевченко Ольга

        

Масалова Кристина

             

Попова Юлия

          

Шовузарбов Бахтиёр

             

Анашкина Софья

               

Палухина Ирина

           

Осина Вероника

            

Артёменко Екатерина

          

Дизайн костюма

Волгужева Яна

           

Колотушкина Анна

            

3 курс

Графический дизайн

Суворова Арина

      

Полосина Анна

           

Медякова Ольга

            

Асид Аля

            

Ефимова Екатерина

            

Гниломёдова Надежда

            

Кононюк Юлия

           

Хромова Юлия

             

Мартынова Арина

Матушкина Юлия

Валеева Полина

 

3 курс

Дизайн среды

Князева Ольга

            

Осман Майсун

            

Сербина Елизавета

            

Милькина Мария

           

Кулагина Анастасия

            

Корчагина Олеся

               

Петухова Мария

             

Дмитрах Екатерина

            

Алиева Лейла

                

Аришина Ольга

           

Крылова Мария

          

Маркарян Нина

               

2 курс

Дизайн костюма

     Родионова Анастасия                             Баранюк Юнна                                   Нечаева  Алёна                            Суховодова София                       

                             

          Акимова Алина

Графический дизайн

          Кучерявая Валерия                              Башорина Алёна                       Варфоломеева Анастасия                       Колюка Лилия

                                  

             Сафарова Аиса                              Легостаева Любовь                         Неймышева Анна                            Юрченко Вера

                                

           Хардарзода Партав                            Толочиева Анна                              Новоселова Елена

                      

Министерство культуры РФ

Рособрнадзор

Министерство образования и науки РФ

Графический дизайн (Кафедра дизайна рекламы)

Код

Бакалавриат 54. 03.01 / Магистратура 54.04.01

Профили бакалавриата

«Дизайн рекламы»
«Графический дизайн в мультимедиа»
«Дизайн цифровых медиа»

Программы магистратуры

«Дизайн рекламы»
«Графический дизайн в мультимедиа»
«Дизайн цифровых медиа»

Уровни образования

Бакалавриат, Магистратура

Форма и сроки обучения

Бакалавриат (профиль «Дизайн рекламы»): очная – 4 года, очно-заочная – 5 лет.

Бакалавриат (профиль «Дизайн цифровых медиа»): очная – 4 года.

На базе профессионального образования обучение возможно в ускоренные сроки, срок обучения сокращается на 1 год.

Магистратура: очная – 2 года.

Квалификации

Бакалавр / Магистр

Вступительные испытания

Бакалавриат:
на бюджетные места: профессиональное испытание (рисунок, живопись, композиция), творческое испытание (история искусства и культуры), литература, русский язык.
на внебюджетные места: профессиональное испытание (рисунок, живопись, композиция), литература, русский язык.

Магистратура: экзамен по профильному направлению, портфолио.

Усиленная профильная подготовка к ЕГЭ, творческим конкурсам, олимпиадам и дальнейшему обучению по специальности проводится в Дизайн-школе.

Сведения по образовательным программам

Сфера деятельности специалиста

Профиль: Дизайн рекламы

Сферой деятельности специалиста, освоившего данную образовательную программу, является создание фирменного стиля предприятий и организаций, разработка рекламных компаний и выставок, создание различных видов рекламно-полиграфической продукции (серия плакатов, упаковка, макет и верстка книг и периодических изданий).

После окончания обучения выпускники владеют всеми необходимыми навыками профессиональной деятельности: умением работать в графических пакетах с растровой и векторной компьютерной графикой, знают технику графики, рисунка, живописи и скульптуры, фотографики, шрифта и типографики, умеют осуществлять предпечатную подготовку и вёрстку.

Профиль: Дизайн цифровых медиа

Сферой деятельности специалиста, освоившего данную образовательную программу, является создание мультимедийной графики, учебных, анимационных, интерактивных презентаций, веб-контента: сайтов, интернет-банеров, кино, видео — роликов, слайд — шоу.

Специалисты профиля «Графический дизайн в мультимедиа» владеют всеми необходимыми навыками профессиональной деятельности: умением работать в графических пакетах с растровой и векторной компьютерной графикой, знают технику графики, рисунка, живописи и скульптуры, фотографики, шрифта и типографики, знакомы с современной съемочной техникой, основами фото и видеорепортажа, основами режиссуры, операторского мастерства, созданием рекламного ролика.

Обучение, практика и стажировки

Студенты проходят производственную практику в культурно-просветительных учреждениях, музеях, различных рекламных агентствах Санкт-Петербурга и Москвы. В рамках международного обмена и академической мобильности студенты имеют возможность проходить практику за рубежом в Сайменском университете прикладных наук, Иматра, Финляндия, Glyndwr University, Уэльс, Англия, Свободном университете Божен-Больцано, Больцано, Италия.

Трудоустройство выпускников

Институт графического дизайна выпускает высококвалифицированных дизайнеров, обладающих основными навыками, необходимыми для работы в профессиональной отрасли.

Профиль: Дизайн рекламы

Выпускники данного профиля трудоустраиваются на различных предприятиях полиграфии: типографиях, таких как, «Астро-Принт», «Четыре света», копицентрах, а также на различных предприятиях, нуждающихся в графических дизайнерах, таких как «Линкор», в издательствах «Азбука- классика» и Детгиз.

Также выпускники этой отрасли успешно работают в индустрии моды, создают концепцию бренда одежды, таких как бренд Лены Литвиновой, и разрабатывают фирменный стиль модельера.

Профиль: Дизайн цифровых медиа

Наши выпускники работают: Яндекс — разработчики приложений, Центр образовательных технологий Адванс — разработчики приложений, Отдел мультимедийных разработок и презентаций СПбГУПТД — сопровождающий оснащения сайта, создатели видеороликов и презентаций.

Выпускники реализуют себя в производственных компаниях по созданию видеороликов, световых инсталляций, создают концепцию мультимедийной и рекламной продукции.

Дальнейшее обучение и повышение квалификации

Бакалавры имеют возможность продолжить обучение в магистратуре, далее в аспирантуре, а также получить дополнительную квалификацию в Институте дополнительного профессионального образования.

Портфолио графического дизайнера — Cammelia Design — Стать графическим дизайнером

Как я уже говорила, для того чтобы стать профессиональным, успешным графическим дизайнером, вовсе не обязательно заканчивать ВУЗ. И если вы до сих пор думаете, что формальное образование является важным фактором при приеме на работу, то вы очень заблуждаетесь.

Главным показателем вашего потенциала, как представителя творческой специальности,  является ПОРТФОЛИО, даже при отсутствии у вас корочек об образовании, стажа работы, отзывов и рекомендаций. Поэтому к его созданию и оформлению нужно отнестись с особым вниманием и серьезностью.

Что должно содержать портфолио?

• Резюме – краткое описание вашей биографии
  Сразу хочу обратить  ваше внимание на слово краткое. Резюме не должно быть сочинением на 3 страницы формата А4, с подробным описанием ваших замечательных качеств, вероисповедания, состава семьи и жилищных условий. Максимальный объем – одна страница формата А4.
  В резюме вы должны указать ваши личные данные (Ф.И.О. и контактные данные), образование (полное наименование учебного заведения и специальность, никаких аббревиатур не допускается), специальные навыки (дополнительное образование), опыт работы (в обратном хронологическом порядке, начиная с последнего места работы с указанием должностных обязанностей), дополнительную информацию (знание компьютерных программ, владение иностранными языками, наличие водительских прав и т. д.).
  Важна структура резюме, его четкая разбивка на смысловые блоки и последовательность изложения. Запомните три золотых правила: краткость, конкретность, честность.

• Ваши лучшие работы
  В первую очередь следует определить задачи вашего портфолио: будет оно предназначено для привлечения клиентов в целом или для получения определенной должности.  В первом случае следует подобрать работы так, чтобы показать все стороны вашего таланта. Во втором лучше собрать работы «заточенные» под требования работодателя.
  Как и в резюме, важна структура изложения. Желательно сортировать работы проектно: брошюры, рекламные листовки, дизайн логотипа, дизайн сайта и т.п. При этом старайтесь не выбирать однотипные работы. Не лишним станет описание ваших работ (цели работы, акценты, время исполнения). Если вы не знаете, как подать свои работы, то приглашаю к прочтению моей статьи «Как сделать красивое превью».
  В портфолио, помимо законченных работ, могут включаться и процессы реализации каких-либо проектов.
  Старайтесь не переборщить с количеством работ! Тут вам предстоит решить достаточно сложную задачу: портфолио должно рассказать о вас наиболее полно, не утомив при этом потенциального заказчика/работодателя.
  Не лишней будет благодарность за внимание к вашим работам в конце портфолио.

Как может быть реализовано портфолио?

Есть два основных варианта: электронная версия и печатная. Электронное портфолио может быть в виде PDF-файла, презентации PowerPoint, видео-ролика и онлайн-портфолио (сайт или страница на специализированных сайтах). Для начала посоветую обзавестись электронной версией (PDF-файлом), так как в настоящее время большинство портфолио и резюме предварительно посылаются по интернету, и только после их рассмотрения вас могут пригласить на собеседование.

Обратите ваше внимание не только на содержание, но и на оформление. И опять перед вами встанет достаточно сложная задача: подача материала должна быть в официальной форме, но в то же время быть достаточно креативной и интересной, при этом оформление не должно затмевать собой представленные работы. Не впадайте в заблуждение, что чем более неординарно оформление, тем в большей степени это свидетельствует о вашем таланте.

Если вы хотите сделать сайт, то никогда не обращайтесь к бесплатным  ресурсам. Бесплатно – это в основном тонны баннеров с рекламой на вашем сайте/странице и не слишком хорошее оформление. Думаю, вы понимаете, какое сразу складывается впечатление о таких портфолио.

При выборе сайта первое, на что стоит обратить внимание, — это удобство просмотра (навигация), и только потом уже оформление. Лучше всего, если ваш сайт/страница будет прокручиваться вертикально, это намного привычнее и удобнее. Но не переусердствуйте с длиной страниц.

У вас еще нет опыта работы и примеров своих работ? Не беда!

Придумайте для себя пару компаний, для которых нужно будет придумать фирменный стиль или какую-либо рекламную продукцию! Если фантазия в этом направлении работать не хочет, то можно всегда обратиться к сайтам фриланса (например www.free-lance.ru), где размещаются реальные заказы и пробуйте их выполнить.

Возможно пройтись по следующим работам:

• разработка фирменного стиля
• разработка дизайна печатной продукции (листовки, брошюры, флаера и т.д.)
• разработка дизайна рекламной продукции (наружной рекламы, постера, макет для журнала)
• web-дизайн

Если же желания самостоятельно корпеть над придумыванием заданий и их выполнением у вас нет, то могу посоветовать самый простой путь в данном случае — воспользоваться знаниями профессионального дизайнера. Выгоды этого варианта очевидны – минимум затрат времени, максимум пользы.

В качестве профессионала в области дизайна хочу посоветовать вам замечательного человека – Бориса Поташника, профессионального графического дизайнера с многолетним стажем, арт-директора крупного международного агентства. Я сама являлась его студенткой, поэтому могу с уверенностью сказать, что его курсы – это очень качественный и профессионально подготовленный материал.

Видеокурс «Ваше первое портфолио»:

• содержит только самую необходимую информацию и отвечает на все вопросы, возникающие у начинающих дизайнеров в процессе создания портфолио
• фактически, вы получаете в свои руки весомый багаж практических знаний. За 9 часов курс позволит вам перейти на тот же профессиональный уровень, до которого вам самим пришлось бы идти несколько месяцев
• вы узнаете все необходимое для начала самостоятельной работы, о дизайне полиграфии, дизайне рекламы и веб-дизайне и сможете предлагать свои услуги сразу после обучения и создания портфолио

Также, приобретая этот курс, вы получите несколько очень приятных бонусов.

Помните: правильно составленное портфолио дизайнера поможет привлечь клиентов и заработать хорошую репутацию, поэтому не стоит пренебрегать его созданием!

Подготовка портфолио для зарубежного арт-вуза

Каждый зарубежный вуз устанавливает свои требования к вступительному портфолио. Требования могут варьироваться и внутри университета, в зависимости от специальности и программы. Проект StudyArt совместно со Школой StudyLab в Москве разработали специальный курс по подготовке портфолио, которое будет соответствовать всем требованиям университета. Программа проходит в формате коучинга: преподаватель консультирует студента, даёт свои рекомендации и оценку работ. Курс предусматривает большой объём самостоятельной работы.

Подготовка портфолио ведётся по всем видам визуальных искусств:изящные искусства, графический дизайн, иллюстрация, архитектура, мода, фотография и другие.

Курс будет интересен тем, кто планирует обучение на Foundation, бакалавриате, магистратуре или дипломной программе в арт-колледжах Британии, США и Европы.

Цель курса

• расширенный словарный запас по тематике “art and design” на английском языке
• умение отобрать нужные работы для портфолио под требования вуза
• навык презентации своих работ в том числе перед приёмной комиссией

Структура курса

Что такое портфолио

Зачем нужно портфолио, какие виды его бывают и что ожидают арт-университеты от абитуриентов? Вместе с преподавателем вы разберёте требования тех университетов, куда планируете поступать.

Как выбрать лучшие работы

Вы поймете, по какому принципу компонуются работы для презентации, вместе с преподавателем обсудите свои работы.

Как создать портфолио в цифровом формате

Преподаватель даст полный набор инструментов, с помощью которых вы сможете сделать презентацию портфолио.

Навыки презентации на английском

Вы проведёте пробную презентацию, получите отзыв от преподавателя, на основе рекомендаций выполните работу над ошибками и будете полностью готовы к финальной презентации.

Финальная презентация

Теперь, когда ваше портфолио готово и вы можете рассказать о нём на английском языке, можно с уверенностью подавать документы в выбранный университет.

Формат курса

Расписание: 1 раз в неделю, воскресенье 16:00-18:15
Интенсивность: 5 занятий, 15 академических часов
Групповой, 4-6 человек
Открыт набор на май

 

13 тенденций графического дизайна, которые следует использовать в 2021 году — и два, которых следует избегать

2020 год был — одним словом — беспрецедентным .

Единственное, что почти столь же беспрецедентно, как и события самого года? Сколько раз 2020 год был описан как «беспрецедентный».

По окончании года, в отличие от любого другого, естественно искать новые образы и подходы.

Стремление к новому и отличному, но в то же время обнадеживающему и менее ошеломляющему опыту окажет значительное влияние на аппетиты клиентов в 2021 году, в том числе в области визуальных коммуникаций и графического дизайна.

Здесь давайте погрузимся в тенденции графического дизайна, которые вы увидите в 2021 году. Кроме того, какие дизайнерские приемы вы захотите избегать .

2021 Тенденции в графическом дизайне

Текущие тенденции графического дизайна на 2021 год предлагают возможности обновить эстетику вашего бренда, привлечь внимание клиентов и добиться более высоких результатов.

Эти тенденции делятся на три доминирующие темы или настроения: социально-сознательный дизайн , диссонанс и оптимизм .

В каждой теме есть несколько дизайнерских приемов и стилей, которые вы увидите, как художники и бренды.

Вы захотите это увидеть — и не только потому, что это означает, что 2020 год закончился.

1. Социально-осознанный дизайн

Дизайн и культура неразрывно связаны. Дизайнер и писатель Роберт Л. Петерс поясняет, где, по его мнению, начинаются настоящие изменения: « Дизайн создает культуру . Культура формирует ценности. Ценности определяют будущее.»

Чтобы стремиться к лучшему будущему, помогает его визуализировать.

Социальные волнения и движения против расизма привлекли внимание страны, и каждый бренд и бизнес должны обратить внимание и оценить свое положение.

Социально сознательный дизайн набирает обороты в течение прошлого года, и он готов к еще большему влиянию в 2021 году. В рамках темы социально сознательного дизайна ключевые тенденции включают аутентичное представление , экологичность и признание разнообразия и несовершенства .

2. Подлинное представление

Знаменитая реклама

Nike с участием Колина Каперника демонстрирует стремление к аутентичности и дизайну, который включает в себя различные голоса и точки зрения.

После массовых протестов, последовавших за убийствами Джорджа Флойда и Бреонны Тейлор в 2020 году, Nike снова заговорила, представив «For Once, Don’t Do It» — подрывая мгновенно узнаваемый слоган бренда.

В 2021 году вы по-прежнему будете видеть, как бренды расширяют границы, когда дело касается создания аутентичного, значимого и очень мощного контента, а не более поверхностного дизайна.

3. Разнообразие и несовершенство

Тенденция к более социально сознательному дизайну согласуется с более широкими культурными устремлениями, чтобы сделать все формы СМИ более разнообразными, инклюзивными и подтверждающими все наши различные идентичности и недостатки.

DesignStudio применяет эти ценности и подходы в своем подлинном, намеренно «несовершенном» ребренде страховой компании Getsafe.

Источник изображения

4. Устойчивое развитие

Конечно, человека пережили тяжелый 2020 год, но на Земле дела шли не намного лучше.

И, проводя все время в помещении, у нас было достаточно времени, чтобы культивировать осведомленность (ладно, тревогу) об изменении климата и других экологических проблемах. Это — плюс почти универсальный опыт домашней лихорадки после года, наполненного ограничениями, связанными с пандемией, — обеспечивает устойчивость , занимающую видное место в графическом дизайне в 2021 году.

Поскольку потребители думают об отходах и их воздействии на окружающую среду больше, чем когда-либо прежде, бренды, торгующие физическими товарами, особенно чувствительны к потенциальной напряженности.Ожидайте увидеть все больше и больше дизайнов упаковки, которые подчеркивают экологичность за счет естественной иконографии, нейтральных цветовых палитр и экологически чистых материалов.

Источник изображения

Источник изображения

5. Сопоставление природного и промышленного производства

Глобальные блокировки нарушили наши связи с окружающей средой.

Графический дизайн склоняется к этому напряжению за счет регулярного сопоставления природного и искусственного, земли и металла, органического и неодушевленного.

Gucci опробовал все эти темы при запуске своего аромата Gucci Bloom, создав игровой виртуальный опыт, позволяющий посетителям исследовать анимированный сад:

Изучение контрастов и пересечений между этими силами особенно актуально для регионов, наиболее пострадавших от пандемии. Такие отрасли, как мода и путешествия, будут подчеркивать элементы, передающие солидность и технический прогресс, а также укреплять связь с природой с помощью цветочных и травяных узоров, веселых оттенков и голубого неба.

Эти элементы дают ощущение цели, движения и исследования природы — даже когда некуда идти.

Источник изображения

6. Цветовые тенденции в графическом дизайне

Социально ориентированный дизайн интересен и впечатляет — но он также требует умственных усилий. Поскольку люди проводят все больше и больше времени дома, борясь с монументальными и незнакомыми стрессовыми факторами, цветовые предпочтения сместились на оттенки, которые, как доказано, уменьшают беспокойство и способствуют возникновению чувства легкости.

Неудивительно, что органические и естественные оттенки могут обеспечить долгожданную передышку людям, которые весь день смотрят на стены и экраны. Для достижения наилучших результатов откажитесь от стандартных коричневых и серых оттенков. Сдержанные апельсин и бирюзовый цвет вызывают тепло и комфорт, при этом дают больше энергии и оптимизма, чем их более серые нейтральные аналоги.

Источник изображения

Эти цветовые тенденции влияют на дизайн интерьера домов и рабочих мест, как сообщает бренд роскошных красок Farrow & Ball.

Gone: драматические акцентные стены и высококонтрастные цветовые решения. В: спокойные и приглушенные тона.

По крайней мере, для компаний по производству красок из-за карантина, связанного с пандемией, они видят другой земной тон: зеленый. Например, выручка Farrow & Ball выросла на 20% по сравнению с прошлым годом.

7. Диссонанс

В то время как некоторые направления дизайна направлены на то, чтобы подтолкнуть общество вперед или отвлечься от всех видов стресса, в котором мы находимся, другие импульсы в графическом дизайне отражают наш хаотичный, беспокойный момент настоящего.

Дизайны, допускающие неопределенность, часто кажутся подходящими для людей, живущих в непредсказуемых обстоятельствах.

8. Размытие цвета

Одна тенденция, обыгрывающая тему диссонанса объединяет цвет и текстуру, добавляя зерна и / или градиенты. Такое смешивание или наслоение добавляет глубины и тактильности визуализированным или напечатанным изображениям.

Благодаря более темным и ярким цветовым схемам, цветное размытие добавляет задумчивости, подразумевая глубину эмоций и чувств, а также ощущение трехмерного пространства.

Для более дезориентирующего эффекта сочетайте также цветное размытие или градиент с искаженным текстом.

Источник изображения

9. Крупногабаритная типографика

Еще одна диссонирующая тенденция в графическом дизайне намеренно неуместна в типографике таким образом, чтобы бросить вызов ожиданиям и пренебречь условностями дизайна. Изображения, обрезанные или затемняющие части текста или неотшлифованные элементы, нарушают гладкий дизайн, среди других явных «ошибок», которые бросаются в глаза.

Преувеличенные размеры и нарушение общепринятой иерархии, этот подход играет как с масштабом, так и с выравниванием — двумя из основных элементов графического дизайна.Эффект: захватывающий и запоминающийся.

Дизайнер Даниэло Сильвейра в дизайне Puma «This is My Flow» использует эти концепции с визуально ошеломляющими результатами.

Шумиха и бренды уличной одежды, ориентированные на ажиотаж, используют эти методы с нарочитой небрежностью, оставляя непосвященного зрителя терять равновесие — и награждая своих стойких поклонников за то, что они в курсе.

10. Сюрреализм

«Реальное переплетается с сюрреалистичным, и ни в одном году не было такого ощущения, как в 2020 году» — 99designs.com

Я чувствую это. Не так ли?

Учитывая, насколько запутанной — и беспорядочной — часто кажется повседневная жизнь, неудивительно, что графический дизайн исследует образы, которые сгибают границы реальности.

Что это значит, если вы не поклонник Сальвадора Дали или не критик современного искусства? Что ж, вам, вероятно, следует подготовиться к тому, чтобы разобраться в большем количестве изображений, подобных этому:

Источник изображения

11. Оптимизм и уверенность

Вы не одиноки, если жаждете обнадеживающих и оптимистичных визуальных впечатлений.

Третья и последняя большая тема графического дизайна на 2021 год отражает общее стремление к более ярким, знакомым и комфортным дням.

12. Ретро-футуризм

Ретро-футуризм представляет собой первую тенденцию в рамках этой более широкой тенденции к оптимистическому дизайну в 2021 году.

Нет, это не еще один новый поджанр музыки, известный только самым авангардным из ваших однокурсников по общежитию. Ретро-футуризм относится к дизайну, который берет символы и подходы из прошлого и представляет их, «смешанные с элементами воображаемого будущего».«

Подумайте: логотип-червяк НАСА и дизайн «космической эры». Эти формы возникли в дальновидные десятилетия после первой высадки на Луну. Этот тип дизайна позволяет одновременно ощущать как новое, так и знакомое. Это укрепляет уверенность человечества в потенциале технологий и межзвездных полетов.

Источник изображения

Да, ностальгия обещает преуспеть в 2021 году. Цвета и формы, которые кажутся винтажными и вдохновленными технологиями, сочетают уверенность с чувством прогресса.

13. Возрождение символа

В среде, где так много постоянно ставится под сомнение или ставится под сомнение, графический дизайн предлагает ключевые инструменты для связи с универсальными и уникальными человеческими элементами внутри нас. Тщательно подобранные и сконструированные символы обладают этим потенциалом — для общения, выходящего за пределы языка.

Простое и яркое изображение квадратного стержня, вставленного в круглое отверстие, является сильным заявлением в фирменном стиле Паулы Шер из Pentagram, разработанном для Коалиции психического здоровья.

Здесь символ, обычно используемый для обозначения исключения или непригодности, используется как визуальная метафора для включения и принятия. Он социально сознательный, рефлексивный, а также призывает зрителя к лучшему будущему — и вы можете рассчитывать на гораздо больше графического дизайна, как в 2021 году.

Тенденции в графическом дизайне, которых следует избегать: подделка подлинности

«Тенденция», которую вы определенно хотите избежать: отказ от союзничества в пользу решения сложных и болезненных проблем, как если бы они были просто тенденциями, которые нужно копировать.

Nike, Glossier — эти бренды уже заняли активную антирасистскую позицию, считая это важной частью своей идентичности. Они могут достоверно говорить о связанных событиях и проблемах.

Многие решили усилить или повторить подобные сообщения, чтобы отразить их собственные ценности или подтвердить призыв к переменам. Это хорошо. Оппортунизм? Не так много.

Вкратце: убедитесь, что ваш дизайн точно и достоверно отражает ваши ценности.

(Если вы решите пересмотреть свои ценности, больше власти для вас — но сначала поработайте над своими ценностями и не нажимайте «отправить» на каком-нибудь модном графике.)

Как идти в ногу с тенденциями графического дизайна

Дизайнеры тяготеют к платформам с визуальным управлением, таким как Instagram или Behance — проприетарная платформа Adobe для социальных сетей, предназначенная для демонстрации творческой работы. Instagram, как наиболее визуально управляемая из вездесущих платформ социальных сетей, предлагает множество возможностей для наблюдения, обучения и отслеживания тенденций графического дизайна.

Вы можете легко увидеть общие тенденции, а также углубиться в конкретные навыки или мелкие детали области с помощью поиска по ключевым словам и следования хэштегам.Заинтересованы в надписи от руки в стиле тату 1950-х годов? Вы пришли в нужное место.

YouTube также является бесценным ресурсом для дизайнеров всех мастей и уровней подготовки. Возможно, вы никогда не выберетесь из кроличьей норы в топ-10 списков, техник дизайна и практических руководств — но вы наверняка многому научитесь, пока будете там.

Выберите неподвластный времени дизайн, чтобы он оставался долговечным

Прежде чем вы примените все тенденции графического дизайна 2021 года для создания восхитительных и хаотичных — но в некотором роде спокойных, обнадеживающих и прогрессивных — изображений, есть одно предупреждение, которое следует взять с собой.Используйте тенденции экономно и осторожно, иначе вы рискуете превратиться в быстро устаревшую карикатуру.

Это особенно верно в дизайне логотипов, где вам нужно не выглядеть устаревшим — и, возможно, даже хуже, постоянно менять свой основной брендинг. Выбирайте что-то современное, но неподвластное времени, и принимайте дизайнерские решения с учетом ваших организационных ценностей.

Правильно соблюдайте этот баланс, чтобы извлекать выгоду из тенденций 2021 года и извлекать уроки из тенденций 2021 года, при этом не ставя курс на необходимость ребрендинга в 2022 году.

Чего ожидать от графического дизайна в 2021 году

В 2021 году графический дизайн продолжит черпать вдохновение и влиять на изменение культуры. Возможно, он будет таким же бурным и непредсказуемым, как 2020 год (хотя мы, конечно, можем надеяться, что нет).

Но одно можно сказать наверняка в отношении 2021 года. В обозримом будущем команда Adobe Photoshop заслуживает похвалы за определение тенденции, которая, скорее всего, сохранится с 2020 года на новый год:

Создайте веб-сайт онлайн-портфолио графического дизайна мгновенно

Так что же делает отличное дизайнерское портфолио? Лучшие портфолио графического дизайна — это те, которые могут правильно понять эти три вещи:

Отфильтруйте свои лучшие работы. Единственная цель создания веб-сайта-портфолио — показать, кто вы как графический дизайнер. В мире тысячи дизайнеров, поэтому на вашем веб-сайте должна быть работа, которая выделяет вас среди всех остальных. Это не означает, что ваш веб-сайт наполняется всем, что вы делали в прошлом, — как раз наоборот. Выберите работу, которой вы гордитесь, которая отражает ваши сильные стороны и отражает ваш уникальный стиль, интересы или ценности как дизайнера.

Не забывайте тоже путать.В то время как веб-сайт портфолио — это качество, а не количество, вы должны убедиться, что ваше портфолио также разнообразно. Студия дизайна с большей вероятностью наймет художника, который способен работать в разных стилях и средствах массовой информации, поэтому, если возможно, постарайтесь включить вещи, сделанные для брендинга и визуальной идентичности, рекламы, иллюстраций, публикаций и дизайна упаковки. Плюс баллы для дизайнеров, у которых тоже есть UI и анимированная графика!

Воспользуйтесь силой повествования. Не все клиенты понимают, сколько работы дизайнер вкладывает в каждый проект.Включение контекста в ваши проекты с помощью тематических исследований позволяет людям участвовать в вашем творческом процессе, а также вашей способности понять, что вашим клиентам нужно для их бизнеса.

Персонализированное повествование, основанное на сюжете, гораздо более убедительно, чем простое описание вашей работы. Расскажите о своей роли в проекте, целях клиента и процессе их достижения. Одна вещь, которую многие дизайнеры стараются не учитывать в своих тематических исследованиях, — это результат своей работы — реакция клиента и влияние работы на их бизнес.Это дает потенциальным клиентам убедительное доказательство того, что вы эффективный дизайнер!

Инвестируйте в профессиональный сайт. Если вы веб-дизайнер с опытом программирования, сейчас самое время проверить свои навыки веб-дизайна и создать веб-сайт с нуля. Это окажется лучшим входом в портфель. Однако, если кодирование не ваша сильная сторона, вы всегда можете положиться на таких разработчиков сайтов, как Format!

Как бы то ни было, важно поддерживать ваш веб-сайт в актуальном состоянии и поддерживать его в хорошем состоянии.Выберите шаблон, который хорошо сочетается с вашим стилем и проектами, и сохраняйте его чистый, минималистичный и легкий в навигации. И помните, ничто не говорит о профессионализме, как ваш собственный домен.

Что компании ищут в портфолио дизайна?

Каждому дизайнеру нужно солидное портфолио, демонстрирующее его процессы, увлеченность и готовые дизайнерские продукты. Но как сделать так, чтобы ваша страсть действительно просвечивала? А сколько проектов нужно показать?

Нет проблем, которые сложно решить, особенно когда речь идет о том, как лучше всего упаковать свое портфолио.В видео выше Крис проводит сеанс вопросов и ответов со студентами CSUN, которые хотят узнать больше о том, как они могут улучшить свои портфолио, чтобы получить работу графического дизайнера.

Ниже мы рассмотрим некоторые основы. ‍

‍

Не показывайте то, что вы не любите ‍

Слово «страсть» часто ассоциируется с «любовью», и если вы хотите, чтобы элементы вашего портфолио отражали вашу страсть к вашим проектам , вы должны убедиться, что вам нравится то, что вы показываете.

Энергию, которую вы вкладываете в проект, может почувствовать человек, принимающий его. Если вы включаете в свое портфолио что-то, над чем вам не хотелось работать или что вам просто не нравится, это не останется незамеченным.

Кроме того, зачем вам показывать то, что вам не нравится, чтобы получить больше такой же работы? Когда вы постоянно работаете над проектами, которые вам не нравятся, проектирование становится не столько увлечением, сколько рутиной. ‍

‍

Покажите свой ассортимент ‍

Какие дизайнерские работы вдохновляют вас и вызывают естественное стремление? Найдите одну конкретную область дизайна и покажите в ней свой диапазон.

Допустим, ваше портфолио состоит из множества дизайнерских проектов, от веб-сайтов до редакционных и макетных. Но вы не увлечены ни одним из них; вы увлечены дизайном постеров к фильмам.

Создавайте дизайн плакатов художественных фильмов для различных жанров и названий фильмов. Покажите гибкость и размах своих навыков. Вы заметите разницу в общем дизайне и в том, что вы чувствуете при его создании. ‍

‍

Выйти за рамки параметров ‍

На работе или в классе обычно получают порученный проект.Вы сразу сможете определить, увлечены ли вы проектом, по приложенным усилиям.

Если ваш начальник или учитель говорит вам сделать один логотип за четыре недели, покажите им четыре логотипа. Выход за рамки ожидаемого свидетельствует не только о качестве и преданности делу, которые вы вкладываете в ремесло, но и о вашей способности производить.

Дизайн не должен останавливаться, когда вы выходите из офиса или школы. Это не обязательно должно ограничиваться рамками вашей работы или специальности. Вы будете нести свою страсть повсюду и найдете время, чтобы практиковать и совершенствовать ее, где бы вы ни находились. ‍

‍

Три — это магическое число

‍ Что лучше всего подходит для портфолио? По словам Криса, три всегда были волшебным числом.

Вы не хотите показывать слишком много и не хотите показывать слишком мало. Наличие трех высококачественных элементов портфолио создает некую закономерность в вашей работе и дает потенциальному клиенту или менеджеру по найму хорошее представление о том, что вы можете сделать.

Убедитесь, что элементы, которые вы включаете в свое портфолио, имеют отношение к работе, на которую вы претендуете, и, конечно же, что они действительно очень хорошие дизайнерские работы.

4 способа создать портфолио графического дизайна без какого-либо опыта в дизайне — Мэрайя Альтхофф — Графический дизайн + советы фрилансерам

Определите своего идеального клиента.

Прежде всего, для создания портфолио вам необходимо определить своего идеального клиента. (Это поможет вам убедиться, что вы делаете работу, которая вам действительно нравится!)

Подумайте об этом на секунду. С какими людьми вы хотите работать? В каких компаниях вы мечтаете, чтобы вас наняли? Вы хотите работать с крупными устоявшимися корпорациями или малым бизнесом и стартапами? Вы интересуетесь технологическим пространством или предпочитаете работать с другими креативщиками? Постарайтесь быть как можно более конкретным.

Отсюда вы можете определить услуги, которые могут потребоваться вашей аудитории, чтобы вы знали, что добавить в свое портфолио. Например, более крупной компании может потребоваться маркетинговое обеспечение, такое как брошюры и буклеты, а более мелким компаниям может потребоваться помощь в разработке своего бренда и разработке логотипа.

В качестве альтернативы, вы также можете работать в обратном направлении и начать с определения проектов, которые вам нравится создавать, а затем выяснить, кому понадобятся эти услуги. Возможно, вам действительно нравится создавать чистые минималистичные веб-сайты.В таком случае вам нужно заполнить свое портфолио несколькими дизайнами веб-сайтов, которые соответствуют этой эстетике, а затем найти клиентов с аналогичным брендингом и визуальным оформлением.

Хорошо, теперь, когда вы определились со своей целевой аудиторией — и вы точно знаете, что им от вас потребуется — вот 4 способа создать свое портфолио!

1. Измените дизайн существующих проектов

После того, как вы определили, для кого вы хотите работать или какие проекты вы хотите создать, пора начинать заполнять свое портфолио соответствующими работами.Если у вас нет предыдущей работы, которая соответствовала бы вашим потребностям, начните с редизайна существующего проекта!

Есть ли у вас любимый местный бизнес, которому можно было бы повысить класс обслуживания? Возьмите их существующий бренд и освежите его! Начните с основ бренда, а затем переходите к созданию новых визитных карточек или даже макета веб-сайта.

Как создать портфолио графического дизайна для невежественного новичка

Если вы немного узнали о дизайне, то знаете, что самое мощное оружие дизайнера — это его портфолио.

Это не только место, где дизайнер может продемонстрировать свои лучшие работы, но и место, где зрители могут связаться с дизайнером, критиковать проекты, задавать вопросы и, в конечном итоге, превращаться в клиентов.

Независимо от того, начинаете ли вы заниматься самостоятельно, вы просто понимаете, что такое графический дизайн, или просто откладываете этот проект на потом, мы вас поддержим.

До появления Интернета дизайнеры ходили с печатными копиями своих портфолио и раздавали их всем, кому было интересно (и всем, кто не интересовался).Хотя печатное портфолио все еще существует, количество зрителей онлайн-портфолио гораздо меньше. Благодаря мощи социальных сетей работа дизайнера может быть распространена по всему миру менее чем за секунду. При правильном подходе ваше портфолио вполне может стать ключом к вашему успеху.

Что такое портфолио графического дизайна?

Портфолио графического дизайна, которые часто создаются в Интернете, позволяют дизайнеру продемонстрировать свои самые впечатляющие и важные проекты на сегодняшний день. Эти работы выставляются в надежде вызвать интерес со стороны общественности, привлечь внимание потенциальных работодателей и клиентов и сохранить архив работ для личного пользования.

Если вас интересует один из этих шагов, не стесняйтесь прыгать вперед!

Когда дело доходит до того, чтобы сесть и создать портфолио, необходимо учесть некоторые моменты, чтобы конечный результат был как можно более безупречным. Вот некоторые вещи, о которых следует подумать при создании портфолио дизайнера, чтобы и вы, и ваши зрители могли извлечь из него максимум пользы.

Вдохновляйтесь

Хотя вы, вероятно, очень хотите разместить свою работу в Интернете, небольшое исследование определенно может вам помочь.портфолио некоторых художников или посмотрите популярные портфолио и то, чем занимаются эти дизайнеры. Сохраняют ли они свою цветовую схему согласованной или меняют ее? Как устроена их навигация? Какие работы они загружают? Что делает их целевую страницу привлекательной?

Сделайте еще один шаг: что не делает их целевую страницу привлекательной? Вы ошеломлены объемом работы, которую они демонстрируют? Чувствуется, что чего-то не хватает?

Примите все это во внимание.Составьте список того, что вы видите на всех этих веб-сайтах, какие функции вы обязательно хотите добавить к своим и от чего вы хотите держаться подальше.

Подумайте о своей аудитории

Дизайнеры создают для других, а не для себя. Имея этот лакомый кусочек, не забывайте о своей аудитории, когда думаете, как должно быть оформлено ваше портфолио.

Если вы пытаетесь продать свою работу, подумайте о том, как добавить расширение магазина на свой веб-сайт. Таким образом, зрители могут покупать ваши творения, не покидая вашу страницу.

Если вы ищете работу, упростите для потенциальных работодателей или клиентов возможность связаться с вами, разместив форму электронной почты на своем веб-сайте. Кроме того, некоторые дизайнеры, ищущие работу, включают ссылку на загружаемое резюме в разделе «Обо мне» или на собственной подстранице, чтобы работодатели могли лучше понять свой прошлый опыт и образование.

Выберите платформу для своего портфолио дизайна

Не знаете кодирования? Без проблем.

В Интернете есть множество бесплатных конструкторов веб-сайтов, которые поддерживают создание портфолио с простыми функциями, такими как перетаскивание различных элементов или добавление различных приложений и расширений на ваш сайт, чтобы сделать его более удобным для пользователей.

Имейте в виду, что какая бы платформа вы ни выбрали, она должна быть максимально настраиваемой, чтобы вы могли сохранить свой творческий поток и придерживаться своего бренда. Не уверен, где начать?

Создайте свое портфолио графического дизайна

Наконец-то! Теперь, когда вы нашли платформу для звонка домой и собрали несколько идей, пора приступить к работе. Начнем строить …

Покажите свой бренд

У каждого графического дизайнера есть как минимум один клиент: они сами.

Как графический дизайнер вы будете помогать создавать и развивать индивидуальность разных клиентов, как больших, так и маленьких.

Ваше портфолио — отличный способ продемонстрировать, что вы на это способны. Если вы не планируете использовать собственное имя для своей компании, выберите уникальное. Создайте логотип, который будет выделяться среди остальных. Используйте свой веб-сайт как возможность расширить то, что вы отстаиваете, и дать другим почувствовать ваш вкус.

Собрать домашнюю страницу

Ваша домашняя страница, возможно, является одной из самых важных частей вашего портфолио, потому что обычно это первое, что видят зрители.Это одна из областей, где самобрендинг играет наиболее важную роль. Продемонстрируйте свой логотип и стиль, а также предоставьте зрителям простой способ навигации по вашему сайту.

Иногда лучше меньше, да лучше. Чем интригует ваша целевая страница, тем больше вопросов у зрителя возникнет. Продолжайте щелкать!

Раскрыть множество достижений

В резюме никто не указывает только один навык; они перечисляют их все. Точно так же следует относиться к своему портфолио.Если у вас есть опыт разработки логотипа и опыт разработки целевой страницы , приведите примеры того и другого. Если вы работали со стартапом и провели ребрендинг 50-летней компании, покажите каждую.

Универсальность пользуется большим спросом. Если вы можете все это сделать, покажите все.

Покажите свои лучшие работы

Ваше портфолио графического дизайна — это место, где вы можете показать всем, на что вы способны. Подумайте о том, чтобы начинать и заканчивать показ своими абсолютными фаворитами, чтобы первое, что видит зритель, привлекало их, а последнее, что они видят, — это то, что они никогда не забудут.Убедитесь, что ваши избранные проекты актуальны, чтобы зрители знали о ваших последних навыках.

Если вы не можете решить, какие проекты являются наиболее эффективными и впечатляющими, обратитесь в социальные сети и спросите друзей и семью, что их больше всего поразило. Вторая пара глаз может быть большим подспорьем.

Объясните

Каждый проект достоин одного! Расскажите, кем был клиент и какое задание вам было дано. Подумайте о том, чтобы включить график вашего прогресса, объяснить, почему вы приняли некоторые из наиболее важных решений, и закончить тем, доволен ли клиент вашим первым черновиком или нужно ли было внести какие-либо изменения.

Эти пункты не только добавляют понимание того, чем именно был проект, но также позволяют читателям увидеть ваш творческий ум и ваш процесс принятия решений.

Укажите свою контактную информацию

Укажите свое имя, номер телефона и соответствующий адрес электронной почты где-нибудь на виду. Веб-сайты часто помещают эту информацию в свои нижние колонтитулы, чтобы посетители могли видеть информацию независимо от того, на какой странице они находятся. Кроме того, укажите любые платформы социальных сетей, на которых зрители могут захотеть связаться с вами.Это может быть что угодно по шкале от профессионального до случайного, если это связано с вашим ремеслом. LinkedIn, Twitter, Facebook и Instagram — хорошее начало.

Если вы хотите, чтобы кто-то еще мог связаться с вами, подумайте о включении контактной формы, где кто-то может предоставить вам свою информацию и отправить вам сообщение прямо с вашего веб-сайта.

Чего следует избегать

Нет правильного способа создать портфолио графического дизайна.Но есть элементы, которые могут сделать ваше портфолио худшим за всю историю. Вот некоторые вещи, о которых стоит подумать дважды:

В том числе командные проекты

Командные проекты — это здорово для участия, но, возможно, это не лучший вариант для включения в ваше портфолио. Если вы не планируете включать подробный список того, какие именно части внес каждый участник, возможно, лучше не указывать его.

Переусердствовать

Портфолио графического дизайна — не место, где дизайнеры демонстрируют всего, что они когда-либо делали.Подумайте о зрителях и о том, сколько времени они хотели бы проводить на вашей странице. Если вы включите слишком много, они могут не увидеть все, что вы предлагаете.

Спрятать

Правило трех щелчков мышью, неофициальное правило веб-дизайна, предполагает, что посетитель вашего портфолио (или любого веб-сайта) должен иметь возможность найти любую информацию с помощью не более трех щелчков мышью. Избегайте чрезмерного количества подменю, чтобы не расстраивать аудиторию.

Забыть об этом

Нажатие «Опубликовать» не означает, что все закончено.Как и вы, ваше портфолио никогда не должно прекращать развиваться и расти. Держите его свежим и обновляйте.

Что мне теперь делать?

Поделитесь! Поделитесь им с друзьями, поделитесь им с семьей, поделитесь с незнакомцами. Поделитесь им на Facebook, поделитесь им в Instagram, поделитесь им в LinkedIn. Включите ссылку на свой веб-сайт в заявления о приеме на работу и в свое резюме. Вы только что сделали огромный шаг к тому, чтобы ваша работа была замечена и оценена по достоинству! Похлопайте себя по спине и продолжайте отключаться.

Узнайте больше о различных типах графического дизайна, которые вы можете продемонстрировать в своем портфолио.

Приглашений к проекту, чтобы увеличить ваше портфолио графического дизайна — My Billie Designs

Первое, что я сделал, — это использовал подсказки, чтобы выяснить логистику моего фальшивого проекта. У вас есть более 300 идей, чтобы вы могли придумать что-то СУПЕР индивидуальное и отражающее работу, которую вы хотите заказать (независимо от того, новичок ли вы или меняете аудиторию).

Запросы включают в себя:

• 140+ идей для определения типа бизнеса у вашего клиента

• 100+ брендов и ценностей

• 20+ результатов вы можете разработать для клиент

• 50+ идей и подсказок, которые помогут вам создать имя для вашего клиента

Я решил, что хочу, чтобы моим клиентом была компания по производству физических товаров, запускающая линию товаров для бесплодия для современных женщин.Что-то, что заставляет их быть игривыми и взволнованными на пути к зачатию ✨

Их фирменная атмосфера игривая, современная, изысканная и легкая. Я придумал целую кучу результатов: а) то, что я был рад разработать, и б) вещи, которые, как я думал, могут понадобиться настоящей компании. Я решил разработать фирменный стиль, дизайн упаковки для их продуктов с газированной водой, веб-сайт электронной коммерции, лукбуки продуктов и множество цифровых маркетинговых ресурсов.

Что-то, что у меня было без идеи, что делать, было с названием компании, но, используя подсказки, это было на самом деле одним из самых простых моментов, которые можно было выяснить 🙃 Я просмотрел свой список вещей для мозгового штурма и решил изучить » мифологические существа или персонажи », так что я погуглил,« богиня юмора игривости »и одной из первых вещей, которые я обнаружил, была греческая богиня по имени« Баубо », которая отвечала за сохранение плодородия !!

Примечание: изначально этот проект планировался как линия газированной воды с добавлением CBD, но я переключил его на бренд продуктов для плодородия, как только нашел вдохновение в этом названии 🔮 Просто напоминание, чтобы получить удовольствие от с процессом и позвольте себе почувствовать себя максимально творчески и плавно 🙂

Как создать потрясающее портфолио графического дизайна

Если вы ищете работу графическим дизайнером или строите свой бизнес фрилансера, вам нужен способ продемонстрировать свой Лучшая работа, чтобы увлечь будущего работодателя или клиента.Первоклассное цифровое портфолио для графических дизайнеров важно на каждом этапе вашей карьеры.

Вот несколько отличных советов о том, как сделать вашу работу незабываемой, представить ваши лучшие работы и обязательно передать это призрачное «ВАУ!» коэффициент:

Выберите подходящую платформу

Если у вас есть потрясающие навыки веб-дизайна, то лучшим вариантом может быть размещение вашего портфолио на личном веб-сайте, который предлагает вам максимум возможностей с точки зрения создания интерактивного и совершенно уникального портфолио графического дизайна.Однако, если вы этого не сделаете или у вас просто нет времени на создание сайта с нуля, то следующий лучший вариант — выбрать платформу, построенную с учетом портфолио.

Есть еще одно преимущество, которое следует учитывать при использовании таких платформ — увеличение трафика с меньшим объемом работы с вашей стороны. Оптимизация личного веб-сайта для увеличения посещаемости — это отдельная головная боль, и это также требует времени. Если вы новичок в своей карьере, возможно, стоит начать с одной или нескольких платформ, которые уже привлекли внимание тех людей, которые ищут людей с вашим набором навыков.Кроме того, многие предлагают системы онлайн-платежей, чтобы вы могли продавать свои работы напрямую платежеспособным клиентам.

Несколько таких платформ, на которые стоит обратить внимание, включают Crevado, Coroflot, Dribble, Behance и Carbonmade.

Обеспечить контекст

Изображения говорят громче, чем слова, но проблема в том, что они не передают контекст. Глаз смотрящего и все такое. Это означает, что, используя одни только изображения, человек, просматривающий вашу коллекцию, не сможет вписать вашу работу в рассказ о том, кем вы являетесь не только как творческий человек, но и как человек, решающий проблемы для клиентов или работодателей.

Текстовое или звуковое повествование дает вам возможность сформулировать рассказ о законченной работе таким образом, чтобы это было привлекательно для людей, на которых вы хотите произвести наибольшее впечатление. Если вы не нарушаете требования предыдущего клиента о конфиденциальности, расскажите немного о работе, о потребностях клиента и творческом процессе, который привел вас к этому конкретному решению.

Когда кто-то просматривает ваши изображения, вы не просто надеетесь, что они связаны с вашей эстетикой. Вы также хотите помочь им установить связь с вашими предыдущими клиентами, то есть увидеть, как они работают с вами, чтобы реализовать свои мечты, цели и прибыль.

Еще один способ повысить ценность повествования — это назвать некоторые навыки, которые вы использовали для создания своих лучших работ. Это может помочь как в том, чтобы ваши работы были найдены людьми, которые ищут эти конкретные навыки, так и в том, чтобы впечатлить зрителей своей технической смекалкой.

Наконец, показатели успеха важны как для клиентов, так и для работодателей. Включение некоторых поддающихся количественной оценке результатов проекта, особенно если они могут быть связаны с вашим вкладом, является невероятно ценным дополнением к текстовой части вашего портфолио графического дизайна.Например, представьте, что вы создали изображения для рекламной кампании в социальных сетях, коэффициент конверсии которой на 57% выше, чем в предыдущей кампании клиента. Это то, чем стоит похвастаться!

Награды и награды

Одна из вещей, которую вы можете делать на протяжении всей своей карьеры, — это собирать отзывы клиентов. Это верно независимо от того, работаете ли вы на работодателя или на фрилансе. Включение выдающейся обратной связи от клиента вместе со снимком проделанной вами работы может иметь большое значение для впечатления зрителя.

В том же духе включите любую отмеченную наградами работу, которую вы сделали, обратив внимание на саму награду. Это один из способов показать, что ваша работа официально признана людьми, которые знают и понимают качественный графический дизайн.

Сделайте свое портфолио дизайна интерактивным

В наши дни самые популярные портфолио графического дизайна включают интерактивные элементы с использованием таких инструментов, как InDesign и Publish Online. Интерактивные портфолио также можно создавать с помощью креативного веб-дизайна, демонстрируя одновременно ваши навыки графического и веб-дизайна.

Когда читатель взаимодействует с вашим портфолио уникальным образом, вы привлекаете его ум и стимулируете его творческие способности. Это отличный способ произвести действительно незабываемое впечатление. Однако, как и в случае с резюме, если эти «дополнения» добавлены случайным или хаотичным образом, это может иметь неприятные последствия.

Важно найти время, чтобы разработать свое портфолио с точки зрения пользователя. Чем более интерактивным вы его сделаете, тем увереннее вы должны быть уверены, что у вас все еще есть готовый продукт, в котором легко ориентироваться, который обеспечивает приятное путешествие и рассказывает связную историю о вашей работе в качестве графического дизайнера.

Видимость сборки

Полный трактат о том, как сделать ваше цифровое портфолио заметным в Интернете, выходит за рамки этой статьи. Однако важно отметить, что даже самое лучшее портфолио не имеет ценности, если оно не предстает перед вашей аудиторией.

Посвящайте какое-то время каждый день или неделю, в зависимости от вашего рабочего процесса, повышению видимости посредством продвижения в социальных сетях, обновления контента, взаимодействия с другими пользователями на сайте и даже платной рекламы.Если вы работаете на заранее разработанной платформе, изучите и используйте имеющиеся у них инструменты для взаимодействия с другими членами сообщества, оптимизации вашего профиля и привлечения внимания потенциальных клиентов или работодателей.

Глубина и ширина витрины

Выбор подходящей работы для демонстрации — это не просто выбор любимых. Сильное портфолио графического дизайна продемонстрирует как ваше внимание к деталям, так и диапазон ваших технических и творческих навыков. Кроме того, постарайтесь продемонстрировать некоторое разнообразие стилей и, по возможности, включите контекст, объясняющий, почему этот стиль отвечал потребностям клиента в каждом проекте.

Например, возможно, вы выполняли проекты графического дизайна для веб-сайтов, телевидения и печатали копии, такие как брошюры. Демонстрация ваших лучших результатов в каждой из этих областей может показать потенциальным работодателям, что вы можете адаптироваться к различным средствам, необходимым для их рекламы, брендинга или информационно-пропагандистских нужд.

Визуально сообщайте свой личный бренд

В наши дни много говорят о личном брендинге, и как дизайнер вы, вероятно, уже знаете о необходимости проецировать постоянное присутствие в Интернете, которое передает ваши конкретные увлечения, ценности и сочетание талантов.