Товаров: 0 (0р.)

Для фотошопа текстуры цветы: Винтажные цветочные паттерны для вашего дизайна

Содержание

PROSLIDES SCHOOL

Модуль 1 «Углублённая теория дизайна и основы креативного мышления»

  • Основы композиции
  • Тренды графического дизайна
  • Стили и направления
  • Техника мозгового штурма
  • Как придумывать крутые заголовки

Модуль 2 «Шрифты. Виды и их сочетание»

  • Виды шрифтов
  • Правила сочетания шрифтов
  • Правила использования шрифтов в ситуациях

Модуль 3 «Слайд Продвинутый Титульный. Сложная обложка»

  • Дизайн сложной композиции титульного слайда
  • Обтравка фотографии инструментами PowerPoint
  • Выравнивание фигур и объектов на слайде
  • Работа с заливками и текстурами
  • Тренды дизайна

Модуль 4 «Работа с большим количеством текста. Типографика и акценты»

  • Принципы верстки колонками для больших массивов текста
  • Разные виды абзацных отступов
  • Интерлиньяж (межстрочное расстояние)
  • Трекинг (межбуквенное расстояние)
  • Кернинг (расстояние между парами знаков)
  • Сноски, надстрочные и подстрочные символы

Модуль 5 «Усложнёный слайд из текста с картинками. Буллиты»

  • Хитрые приёмы работы с изображениями на непрозрачном фоне
  • Выстраивание нестандартной композиции
  • Иерархия объектов на слайде
  • Нестандартные буллиты

Модуль 6 «Модная инфографика. Иконки. Ассоциативное мышление»

  • Работа с иконками
  • Ассоциативное мышление, техника для подбора иконок
  • Как вставить картинку в объект (букву, цифру, фигуру)
  • Модные приёмы инфографики
  • Слайд с большим количеством информации. Как всё уместить, если очень надо.

Модуль 7 «Работа с большими графиками»

  • Композиция из нескольких графиков на одном слайде
  • Ассоциативная иллюстрированная визуализация графиков
  • Выстраивание композиции и подбор цветов
  • Работа с легендами

Модуль 8 «Коллажи в разных стилях. Цветокоррекция картинок»

  • Продвинутая цветокоррекция фотографий
  • Полароидная стилистика коллажа
  • Круговая стилистика коллажа
  • Авангардная стилистика коллажа
  • Работа с градиентами и прозрачностями

Модуль 9 «Большие таблицы и их секреты вёрстки»

  • Создание таблиц с большим количеством данных
  • Настройка текста в больших таблицах
  • Акценты и границы
  • Сложная вёрстка текста в таблице
  • Таблица с картинками-логотипами

Модуль 10 «Где искать вдохновение»

  • Как придумать композицию
  • Где искать примеры стилистики
  • Как использовать

Модуль 11. Бонус – «Анимация»

  • Крутое использование морф-анимации

Модуль 12. Экзамен

  • Выполняете задание и, если качественно сдаёте экзамен, то попадаете в нашу базу учеников, готовых для фриланса! Мы сможем с гордостью давать ваши контакты тем, кто нуждается в помощнике по оформлению презентаций!

Сыворотка для лица Siberina Натуральная Омолаживающая — «ТО что производитель назвал ее омолаживающей наверное слишком громко, но за ее состав, приятную текстуру и аромат я рекомендую ее попробовать »

Наверное у всех марки, которые ему нравятся по каким то причинам — уходу, составу и т.д., я вот продолжаю знакомится с уходом для кожи от марки Siberina и в этом отзыве расскажу о второй сыворотке, которая у меня от этой марки «Омолаживающая».

Находится эта сыворотка в стеклянном флаконе из затемнённого стекла объемом 30 мл., кстати объём хоть и небольшой, но я бы сказала что сыворотка довольно экономична в использовании.

Не смотря на то что флакон темный, яркое пятно на нем это наклейка с рисунками цветов,

которые дают намек на состав и аромат сыворотки. Состав сыворотки можно найти на обороте флакона

и он приятно радует натуральным составом, чем впрочем и славится марка Siberina. Сам состав шикарный, в нем и натуральные экстракты и гидролаты растений и даже кислоты. Наверное благодаря этому составу сыворотка и имеет такой приятный аромат — я чувствую запах цветов — розы смешанной с иланг илангом. Аромат очень нежный, такой приятный, он ощущается во время использования сыворотки, но при этом совсем не навязчивый.

Благодаря аромат и текстуре сывороткой пользоваться очень приятно и удобно к тому благодаря ее очень удобному, небольшому дозатору

Текстура у сыворотки жидкая, но не совсем как вода, а скорее как жидкий гель.

 

Она не липкая, хорошо распределяется на коже, достаточно быстро впитывается. Но использовать ее без крема я например не могу так как у меня кожа хочет после нее еще хорошего увлажнения. Так что в целом использую я ее в комплексе с кремом и наверное заслуги того что мне нравится как моя кожа выглядит и какая она на ощупь стоит разделить между ними двумя )) Однако могу сказать что ближе к тому как я заканчиваю ее флакон я могу отметить что кожа стала более свежей внешне, более отдохнувшей и приятно упругой на ощупь. Но все таки это уход целого комплекса в котором эта сыворотка безусловно принимает немаловажное участие.

В заключении наверное только добавлю что рекомендую ее попробовать — она очень приятная по аромату, текстуре, с отличным составом, который безусловно ухаживает за кожей и дарит ей полезные компоненты.

Render Elements

Всем привет! В этой статье я постараюсь рассмотреть весь функционал раздела “Render Elements” в настройках рендера.Если статья оказалась полезной для Вас, буду благодарна за лайк или репост.


Render Elements позволяет нам разбивать картинку на разные типы информации и в конце получать ряд изображений, файлов с этой информацией для дальнейшего использования ее в композитинге, для создания различных спецэффектов или редактирования изображения.


Elements Active — при включении данной функции элементы отображаются во Frame Buffer и идет просчет Render Elements. И наоборот, при отключении, при рендере они не используются и не обновляются.

Display Elements — при включении данного параметра, каждый элемент отображается в собственном окне. Он предназначен больше для стандартного рендер движка.


Список элементов рендеринга

Add — при нажатии позволяет добавить новый элемент в список.

Merge — функция позволяет объединять элементы из другой сцены 3Ds Max.

Delete — удаляет выделенные элементы из списка.



Список элементов рендеринга — в этом списке показываются все рендер элементы, которые вы выбрали для данной сцены или ракурса из списка.


В списке показывается:

Name — название рендер элемента.

Enable — включен рендер элемент или выключен (on/off).

Filter — показывает включен ли фильтр антиалайзинга для данного Render Elements .

Type — показывает что за тип рендер элемента (полезно, если имя мы по какой-то причине меняли).

Output Path — показывает путь и имя файла.


В общем в списке Render Elements присутствует 32 элемента.



Заметка:


Стоит отметить, что не стоит рендерить все, предполагая что всё обязательно пригодится. Вы даже представить не можете, как сильно некоторые из них могут подгрузить ваш компьютер, что увеличит время просчета рендера в разы.

Render Elements делиться на такие группы как:


-Basic beauty decomposition

-Geometry render elements

-Masking render elements

-Shading render elements

-Additional info render elements


Basic beauty decomposition — группа визуальной красоты, которая состоит из 7 рендер элементов. Они позволяют собрать финальное изображение. Некоторые рендер элементы можно исключать, если они в сцене не используются.


В этот список входят:


1.CESSENTIAL_Direct

2.CESSENTIAL_Indirect

3.CESSENTIAL_Reflect

4.CESSENTIAL_Refract

5.CESSENTIAL_Volumetrics

6.CESSENTIAL_Translucency

7.CESSENTIAL_Emission


Собрать их можно через Add в Photoshop или другой программе.


Заметка:


В фотошопе они добавляются через Linear Dodge (Add) — Линейный осветлитель (добавить)



CESSENTIAL_Direct — карта прямого освещения. В ней показывается свет, который отражался ровно один раз в сцене, прежде чем попасть в камеру.



Direct light



Apply denoising also to this render element — применяется функция шумоподавления к этому рендер-элементу.


2. CESSENTIAL_Indirect — карта непрямого (глобального) освещения. В ней показывается свет, который отражался как минимум дважды в сцене, прежде чем попасть в камеру.


3. CESSENTIAL_Reflect — карта отражения. Показывает прямой, и непрямой свет, который отражается в камеру.


4. CESSENTIAL_Refract — карта преломлений. Показывает прямой и отраженный свет, который преломлялся в камере.


5. CESSENTIAL_Volumetrics — карта рассеивания. Она содержит информацию рассеивания в объемных средах. Примером может быть свет, проникающий сквозь взвеси пыли в комнате и образующий видимый поток.


6. CESSENTIAL_Translucency — карта полупрозрачного освещения. Примером может быть свет, проникающий сквозь ткань, листья.

7. CESSENTIAL_Emission — карта всего видимого света, что излучается прямо в камеру без отражений.



Select Element Parameters group


Enable — включает или отключает возможность рендера, выбранного Render Element.


Enable Filtering — позволяет включать или отключать фильтр антиалиасинга выбранного Render Element.
Name — указывает имя выбранного Render Element. И дает возможность переименовывать Render Element
… — позволяет ввести путь или имя файла для рендер элемента.


Output to Combustion


Output to Combustion — позволяет создать рабочую область Combustion. Она содержит элементы, которые мы рендерим


Direct lighting


Apply denoise also to this render element — применяется функция шумоподавления к этому рендер элементу.


Geometry render elements (рендер элементы геометрии)

— эти рендер элементы содержат дополнительную информацию геометрии. Они позволяют работать с созданием глубины резкости, маскированием, создавать объемный свет, размытие и шумоподавление.

CGeometry_NormalsDotProduct

CGeometry_NormalsGeometry

CGeometry_NormalsShading

CGeometry_UvwCoords

CGeometry_WorldPosition

CGeometry_ZDepth

CGeometry_Velocity


1.CGeometry_NormalsDotProduct — выводит угол между нормалью поверхности и направлением лучей. Похожим образом мы работаем с картой Falloff. Белый цвет нам говорит, что поверхность смотрит на камеру, а поверхности, которые смотрят в сторону, являются черными.



2. CGeometry_NormalsGeometry — выводит вектор нормалей в цвете. И данный пас использует нормали посчитанный с геометрией. Без групп сглаживания и бампа.



3. CGeometry_NormalsShading — выводит вектор нормалей в цвете. Но данный Render Element содержит финальные нормали шейдинга. Включая бамп и группу сглаживания.



4. CGeometry_UvwCoords — выводит карту поверхности для выбранных каналов.



Так можно проверять непрерывность и разрывы маппинга. Объекты, которые не имеют маппинг, показываются черным цветом.


Corona UVW Coords


Channel ID — дает возможность просмотреть мапинг по ID каналам полигонов.


5. CGeometry_WorldPosition — выводит позиции объектов в мировых координатах поверхности в формате RGB цвета.



6. CGeometry_Velocity — 2д вектор, который представляет движение в пространстве экрана. Хранит информацию о скорости объектов в сцене.



Пас можно использовать для симуляции Motion blur на стадии композитинга.

Раздел Velocity

Mode — режим элемента скорости.


Camera — отображает движение относительно камеры(экрана).
— движение вправо отображает красным;
— движение вверх — зеленым цветом.


В режиме Camera учитывается движение объекта и камеры.


Word — отображает движение объекта в пространстве мировых координат. Где координаты XYZ представляются как RGB.
Движение камеры в этом режиме игнорируется.

Multiplier — коэффициент интенсивности, который масштабирует скорость понижая или повышая.

Offset — постоянное смещение добавляемое для velocity пасса.


7. CGeometry_ZDepth — выводит канал z-буфера с корректируемыми значениями, минимального белого и максимального черного.
Этот рендер элемент дает информацию о расстоянии каждого объекта до камеры.


Объекты, которые находятся ближе к камере, белые, а те, что дальше, черные. Мы можем управлять настройками перехода устанавливая минимальные и максимальные значения.



Дополнительные настройки render elements


Min Z (white) — минимальное значение дистанции, отвечает за белый цвет в канале.

Max Z (black) — максимальное значение дистанции, отвечающее за черный цвет в канале.

Clip output to 0-1 range — вывод клип в диапазон 0-1(автоматически включен).

Use camera environment range — возможность использовать диапазон среды камеры

Override enviro distance — переопределяет расстояние до окружающей среды.


Заметка:


С настроек выше у нас автоматически включена функция clip output to 0-1 range. И в большинстве случаев работ мы используем только Min Z (white) и Max Z (black).

На примере этом Z-depth — градиент достигает длины 50м(5000мм) — если нужно охватить больше, то мы увеличиваем Max Z (black). Если нам надо сфокусироваться на объект, то в Min Z (white) мы вводим точное расстояние от камеры до объекта.

Masking render elements — эта группа рендер элементов, которые используются для создания RGB масок отдельных элементов или групп элементов для дальнейшего использования в композитинге.


В этот список входят:

CMasking_ID

CMasking_Mask

CMasking_WireColor


CMasking_ID — назначает случайный цвет каждому объекту используя один из доступных вариантов представленных в дополнительных настройках раздела Masking by ID.



Masking by ID


В этой подгруппе программа предлагает вариацию по какому из представленных ID делать RGB маску.


Primitive ID — каждый примитив в сетке имеет разный цвет. Обычно модель квадратная сетка модели разбивается на треугольники и каждый полигон имеет свой цвет.



Material ID — каждый применяемый материал имеет свой цвет.



Instance ID — каждый объект в сцене имеет свой цвет.


Geometry group ID — рандомный цвет выдается по ID группы геометрии.


2. CMasking_Mask — позволяет создавать собственный набор масок для объектов, включая или исключая объекты из них.


Corona Mask element


Есть два режима:

Monochromatic mode — это режим создает черно-белую маску

RGB mode — режим для создания цветной маски


В режиме Monochromatic или RGB мы можем сделать маску на основе:
— Object GBuf ID — на основе ID объекта


—Material GBuf ID — на основе ID материала



—Manual selection — на основе прямое выделение объекта



Режим RGB



При включении режима RGB мы имеем 3 канала цвета:


R — red(красный)
G — green (зеленый)
B — blue (синий)


Здесь мы можем тот или другой объект отметить в нужном цвете благодаря ID объекту, или ID материалу, или на основе прямого выделения объекта


3. CMasking_WireColor — назначает цвета на основе цветов объектов в 3Ds max.



Заметка:


Минусом CMasking_WireColor может быть автоматическое использование программой антиалиасинга, что приводит к некоторому размытию краев, и возможному неудобству при сборке композинга в видео или анимации. Для работы с картинкой зачастую проблем нет.

Shading render elements — разные элементы связанные с затемнением.
В этот список входят:

CShading_Beauty
CShading_Albedo
CShading_Alpha
CShading_Components
CShading_RawComponent
CShading_Shadows
CShading_SourceColor
CTexmap
CShading_BloomGlare
CShading_Caustics
CShading_LightMix
CShading_LightSelect


1.CShading_Beauty — это дополнительный рендер элемент, который можно добавлять несколько раз в список, для получения разных финальных версий рендера.
Отличием между стандартным пасом Beauty в применении денойзинга (шумоподавления). Если использовать денойз, то в обычном он будет присутствовать, а в этом рендер пасе он будет без него.



Albedo render element.

В данных функциях выставляется порог максимального и минимального значения альбедо(стандартно стоит 0 — 0.85). И зачастую эти настройки остаются по дефолту (изначально выставленному стандарту).


3. CShading_Alpha — дублирует уже встроенный альфа канал.



4. CShading_Components — позволяет выбрать свои компоненты света с помощью дополнительных настроек можно воссоздать основные элементы.


Заметка:


Наглядный пример, что за что отвечает:



Также для тех, кому не хватает specular рендер элемента, может поиграться с Diffuse — сравнить. Это будет раздел — Direct — в котором мы выбираем Reflect+Refract.

5. CShading_RawComponent — можно использовать для сырого компонента освещения. У которого нет цветоповехности или текстур.



Raw component render element


Which raw lighting component to show — предлагает нам какой необработанный компонент освещения показать.
Apply denoising also to this render element — при наличии галочки применяет к этому рендер элементу шумоподавление.


Заметка:


Если говорить простыми словами, то функция Raw component render element позволяет нам один из предложенных компонентов разбить на подкомпоненты.Если заглянуть в тот же vrayhelp, то можно найти те же схемы.



Цвет к данной Raw карте мы можем взять с аналогично выставленных настроек из рендер элемента CShading_SourceColor.

Эти возможности позволяет более развернуто делать композинг.

6. CShading_Shadows — показывает тени (белый цвет).



Он показывает белым цветом там, где есть черные тени.


Заметка:


Если через линейно(добавить) в фотошопе добавить этот рендер элемент — мы получим возможность сводить тени;

Если исключить из CShading_Shadows рендер элемент CShading_SourceColor(Diffuse) — то получаем сырую карту светотени, которую можно использовать для работы с тенями или как маску для теней.

7. CShading_SourceColor — входной цвет выделенного компонента (diffuse, reflect, refract,Translucency, Opacity). Значение цвета считывается с текстуры/цвета объекта.



Source (Raw) Color


Which color/texture to show — предлагает нам какой цвет/текстуру показать.


Заметка:


Если говорить простыми словами, то функция Which color/texture to show позволяет нам взять цвет из одного из предложенных компонентов.

Мы получим цветовой рендер элемент для аналогично настроенного CShading_RawComponent компонента.

8. CTexmap — позволяет посчитать любую текстурную карту, которую мы добавим в этот рендер элемент.



Заметка:


В нашем случае можно посмотреть на примере карты AO (Ambient Occlusion). В результате мы получаем рендер элемент карту — с затемненными участками объектов, на которые не попадает свет, по причине того, что данные участки объектов условно перекрываются другими объектами.



Дальше уже все зависит от настроек карты AO.

По необходимости можем создавать повторно рендер элемент и добавлять нам другие нужные значения, или другую нужную карту.

Texmap Render Element


0 object excluded — позволяет включать или исключать объекты из данного рендер элемента.

Override background color — позволяет изменить цвет фона.

Apply denoising also to this render element — при наличии галочки применяет к этому рендер элементу шумоподавление.


9. CShading_BloomGlare — этот рендер элемент содержит на черном фоне, эффекты сияния и свечения. Его можно использовать для компоновки, редактирования яркости при постобработке.



Bloom and glare


Функция позволяет включать\отключать эффекты сияния и свечения.


10. CShading_Caustics — отображает только отражающую и преломляющую каустику. Можно использовать для настройки каустики при создании композинга.
Так же есть еще такие рендер элементы как CShading_LightMix и CShading_LightSelect


CShading_LightMix — предназначаетя для отображения LightMix в VFB.


Чтбы он отображался, нужно настроить перед этим LightMix. Подробнее прочесть об этом вы можете в статье или посмотреть в уроке про настройки вкладки “Scene”.


CShading_LightSelect — отображает источники света сцены включенных в рендер элемент. Можно включать как все источники света в рендер элемент, как и создавать по отдельному рендер элементу на каждый источник света. Что в дальнейшем при обработке рендера в фотошопе позволяет прорабатывать освещение.



Light Select Render Element


“+” или “-” — позволяет включать или исключать источники света из рендер элемента.


Include Environment light — наличие галочки позволяет включать окружающий свет, что в свою очередь отражается вместе с другими включенными источниками света в рендер элементе. В стандартных настройках он отключен.

Apply denoising also to this render element — при наличии галочки дает возможность применять к этому рендер элементу шумоподавление.

Additional info render elements — группа рендер элементов для получения дополнительной информации о самом рендере.


В этот список входят:

CInfo_NetworkRenderDebugging

CInfo_RenderStamp

CInfo_SamplingFocus


1.CInfo_NetworkRenderDebugging — будет полезен при сетевом рендере. Так как печатает имя узла рендеринга (грубо говоря имена компьютеров, которые будут принимать участие в сетевом рендере).


2.CInfo_RenderStamp — только содержит штамп рендера. Иначе выражаясь, пользователь получит некую подобную информацию по рендеру:



3. CInfo_SamplingFocus — показывает как семплы распределяются в изображении во время рендера. Более яркие области означают больше семплов; более темные области означают меньше семплов. Этот рендер элемент допустим, если в настройках включена галочка. Настройку эту можно отдельно включать или отключать благодаря Enable adaptivity (в стандартных настройках она автоматически включена).

Функцию эту можно найти во вкладке Performance — Development\Experimental Stuff.


Рендер элемент обновляется каждые 5 проходов, если настройки проходов стоят по умолчанию.


Кисти для фотошопа, векторные изображения, картинки, рисунки в векторе, текстуры, PSD, EPS, AI

Записи с меткой «цветок»

Реклама


5th Март 2014     Рубрика: Векторные рисунки

Полевые цветы: ромашки и роза в векторе. Послужит украшением для любого сайта, визитки, плаката, листовки. Тема: — полевые цветы, ромашки, роза — рисунок в векторе, формат AI Полевые цветы и роза в векторе. Скачать Полевые цветы и роза в векторе. http://arter.ucoz.ru/  

Далее
22nd Апрель 2013     Рубрика: Векторные рисунки

Цветок стилизован, как будто он на фоне старой бумаги. Есть место для вашего текста. Вы можете использовать этот цветочный фон как шаблон для пригласительного билета, открытки или плаката. Тема: — обои, цветочные фон, цветок фон, открытка, гранж, пригласительный билет, шаблон пригласительного билета, красный цветок, стилизованный… 

Далее
28th Октябрь 2012     Рубрика: Векторные рисунки, Открытки

Векторная картинка роз. Тема: — розы, цветы, букет, ваза, лента, лепестки — поздравление, праздник — желтая роза, красная роза, розовая роза — вектор,  AI формат Скачать Векторные цветы. Розы. Букет. fantesi.ucoz.ru  

Далее
2nd Сентябрь 2012     Рубрика: Иконки

Иконки от автора LazyCrazy. Тема: — блокнот, ручка, кофе, ложка, ключи, цветок — иконки регистрация, информация, логин, PNG Скачать Блокнот, кофе, ручка, цветок, ключи. Иконки PNG. fantesi.ucoz.ru  

Далее
30th Июнь 2012     Рубрика: Иконки

Иконки праздник, подарки. Тема: — подарки, день рожденья, праздник, торт, коробка, бант, подарок, цветы, роза — иконки формат ico и png Лицензия: Creative Commons Attribution-Noncommercial-No Derivative Works 3.0 License, т. е. только для личного пользования. Автор Михаил Никитин. Скачать иконки подарки fantesi.ucoz.ru  

Далее
17th Май 2012     Рубрика: Векторные рисунки, Картинки высокого разрешения, Растровые изображения

Векторные контурные рамки в виде рисунков. 100 замечательных рамок самого разнообразного вида. От винтажных до оригинальных.  Так же есть рамки в виде баннеров и предметов. Есть рамка-часы, рамка-цветок, рамка солнце, рамка-доспехи рыцаря и много других. Формат JPG, AI, EPS. Размер JPG в высоком разрешении 4979 на 5447 пикселей. Тема: -рамки, рисунки -контур,… 

Далее
28th Ноябрь 2011     Рубрика: Векторные рисунки

Векторное изображение рисунка цветка и летящих по ветру разноцветных лепестков. Изображение яркое и красочное. Формат «AI» Тема: — цветок, растение, лепестки, лотос — живопись, рисунок — фон — векторные изображения Скачать бесплатно и без регистрации Вектор цветок и лепестки arter2.my1.ru  

Далее
1st Октябрь 2011     Рубрика: Векторные рисунки, Растровые изображения

Визитки и баннеры: — красивая зеленая визитка с яблоком — визитка с ракушкой — визитка с ромашкой — визитка с ярким фоном Тема: — бизнес, визитки, баннеры — ромашка, яблоко, ракушка, абстрактный фон — векторные изображения, растровые изображения Скачать Векторные визитки и баннеры бесплатно и без регистрации arter2.my1.ru  

Далее
16th Сентябрь 2011     Рубрика: Кисти для фотошоп

Кисть для фотошопа одуванчики. Очень миленькая кисть, получается очень натурально, когда ей пользуешься. Тема — растения, цветок, одуванчик — кисть для фотошоп Скачать кисть одуванчик бесплатно и без регистрации arter2.my1.ru  

Далее
9th Сентябрь 2011     Рубрика: Кисти для фотошоп

Красивые узоры можно создать этой цветочной кистью. Отлично подходить для оформления. Тема: — цветы, узоры, завитки — оформление — кисть для фотошоп Скачать Цветочные кисти для фотошопа высокой четкости бесплатно и без регистрации arter2.my1.ru  

Далее

Реклама


Страница 1 из 212»

Как создать стикеры для Telegram: инструкция, способы продвижения, советы

Брендированные стикеры − это мощный маркетинговый инструмент. Он поможет оживить сообщество в соцсетях, повысить лояльность аудитории и узнаваемость компании. В статье я расскажу, как создать успешный стикерпак, даже если вы ни разу не открывали Photoshop.

Почему Telegram

По словам пресс-службы «ВКонтакте», они сотрудничают только с крупными брендами, а стоимость добавления коммерческих стикеров начинается от нескольких миллионов. В Facebook, Viber и «Одноклассниках» тоже нет свободного входа для наборов от компаний.

Telegram же, в отличие от остальных соцсетей, − максимально простая и бесплатная для размещения стикеров платформа. Чтобы добавить свой пак, достаточно написать несколько команд чат-боту.

Зачем брендам стикеры

Полезный контент

Стикеры − это ценный для аудитории ресурс. Поэтому если у вас есть страница в соцсетях, сделайте их частью своего контента. Постите новые наборы в честь праздников, инфоповодов или без поводов. Сделайте их одной из причин подписаться на ваше сообщество: это поможет раскрутке Telegram-канала.

Вдохновиться можно в группе «Студии Артемия Лебедева» «ВКонтакте». Дизайнеры с периодической регулярностью рисуют новые стикеры для Telegram и анонсируют их в своем сообществе.

Руководство для авторов каналов в Telegram

Общение в компании

Если Telegram − ваш корпоративный мессенджер, используйте стикеры для общения с коллегами. Это поможет разбавить рабочую атмосферу в коллективе. В качестве идей можно использовать забавные внутрички и фразы из вашей сферы, подходящие для обсуждения проектов. А чтобы стикеры были более индивидуализированными, отрисуйте своих сотрудников или используйте их фотографии.

Проведение промо-кампаний

Используйте стикерсет как часть рекламной кампании. Например, пообещайте подарить его за покупку вашей продукции. Или запустите рекламу на посадочную страницу со стикерами, если планируете увеличить охват и привлечь трафик на сайт.

Например, веб-студия Creonit с помощью пака стикеров пригласила аудиторию на форум, в котором принимала участие. Они создали тест на знание персон в digital. После его прохождения предлагается посетить событие и скачать стикеры с личностями из вопросов. А для рекламы теста запустили кампанию в «Яндексе», Google и Facebook.

Вирусная реклама

Сам принцип работы стикеров делает их вирусными. Во-первых, они полезны для аудитории: помогают выражать эмоции и экономить время на наборе текста. Во-вторых, стикеры − это про нативность: они являются частью соцсети, а не прямой рекламой, продающей в лоб. В-третьих, их легко расшарить − пользователь отправляет ваш стикер собеседнику, а тот добавляет набор в два клика, и так далее по цепочке. В итоге люди сами распространяют ваш брендированный контент, делая его частью своего общения. Это повышает вашу узнаваемость и лояльность аудитории.

Мы продвигаем бизнес в соцсетях без официоза и фальши. Подробнее

Какими должны быть стикеры

Брендированные

Чтобы каждый раз, отправляя стикер, человек вспоминал о вашей компании, добавьте в них элементы фирменного стиля. Нарисуйте набор в ваших цветах, добавьте в него логотип своей компании, используйте фирменного персонажа или элементы айдентики.

Подходящие для переписки

Вашими стикерами обязательно будут пользоваться, если вы сделаете их не только красивым, но и подходящими для переписки. Для этого передайте в них эмоции: радость, восторг, удивление, грусть. Или состояния: занят, обнимаю, целую, слушаю, некогда и прочие. Или используйте фразы, которые могут заменить сообщения в определенных ситуациях.

Для проверки при создании стикера думайте, в каких ситуациях можно его использовать. Ничего не приходит в голову? Удаляйте. Эту цензуру должен пройти каждый экземпляр в вашем наборе.

Напоминающие о продукте

Создайте набор, отражающий ваш профиль и ассоциирующийся с вами. Так он будет понятен и интересен целевой аудитории. А фразы и иллюстрации, связанные с вашей сферой, в этом вам помогут.

В едином стиле

Прежде чем рисовать, надо определиться со стилем. Стикеры могут быть иллюстративными или фотореалистичными − главное, чтобы не выбивались из одной стилистики.

Без лишних деталей

При создании иллюстраций не прорисовывайте их слишком детально − здесь важен минимализм. Не надо рисовать каждую морщинку на лице или складку на одежде, если это не помогает передать нужную эмоцию или посыл. Постарайтесь отразить основной смысл с помощью как можно меньшего количества линий, теней, текстур и оттенков. Стикеры будут легче восприниматься, не отвлекая лишними деталями.

Как создавать

Стикеры из фотографии

Для примера я создам стикер из своей фотографии и поэтапно расскажу, как это сделать.

Создайте файл в Photoshop с разрешением 512 x 512 пикселей и прозрачным фоном — стикер с другим размером загрузить в Telegram не получится.

С помощью инструмента «Быстрое выделение» обведите вашего персонажа. А чтобы сделать контуры более четкими, сгладьте рваные края по контуру. Для этого выберите пункт «Выделение и маска» в контекстном меню, появляющимся по правому щелчку на выделенное изображение. Затем передвигайте ползунки «Радиуса», «Сглаживания» и «Контрастности» пока края не станут естественными.

Скопируйте выделенную область на новый слой и перейдите на него во вкладке «Слои».

С помощью комбинации «Ctrl + T» выберите инструмент «Перемещение». Уменьшите изображение при зажатой клавише Shift, чтобы фотография не деформировалось, и установите ее по центру.

В контекстном меню выберите «Параметры наложения» и передвиньте ползунки в пунктах «Выполнить обводку» и «Тень», чтобы стикер выделялся на фоне чата Telegram.

Добавьте под фото надпись, если требует задумка. Для этого нажатием клавиши «T» выберите инструмент «Текст», введите фразу и создайте ей такую же обводку и тень, как и фотографии.

Экспортируйте изображение в PNG, чтобы сохранить.

С помощью Stickers Bot создайте новый набор в Telegram и залейте в него стикер. Для этого в диалоговое окно напишите команду «/start» и следуйте указаниям чат-бота:

  1. Создайте новый набор.
  2. Придумайте стикерпаку название.
  3. Прикрепите стикер файлом в сообщения.
  4. Пришлите соответствующий стикеру смайлик. И чем он популярнее, тем лучше, так как Telegram всегда предлагает замену смайликов на стикеры.
  5. Напишите URL-адрес, по которому можно скачать ваш набор.
  6. Таким же образом добавьте остальные стикеры. Причем первым залейте самый кликбейтный, так как он пойдет в анонс.

Шрифтовые стикеры

Не обязательно уметь круто рисовать, чтобы сделать стикеры. Иногда для этого достаточно уметь писать и придумывать. Ниже я расскажу про создание стикеров из слов.

Создайте файл, с такими же параметрами, как в первом примере и напишите заранее придуманный текст так, чтобы он вписывался в квадрат файла.

Откройте меню «Символ» на боковой панели. Подберите подходящий шрифт. Настройте межбуквенное и межстрочное расстояние. Перетащите направляющие из горизонтальной линейки и выровняйте по ним блок текста, увеличив или уменьшив часть фразы.

Покрасьте текст в нужный цвет и сделайте обводку с тенью, как показано в предыдущем примере.

Я привел частный случай фразы. Этапы могут корректироваться, в зависимости от вашей задумки. Например, во фразе можно использовать несколько шрифтов и цветов, добавлять графические элементы или вписывать текст в фигуру. Главный критерий, чтобы стикер смотрелся цельно и хорошо читался.

Стикеры из иллюстраций

Если вы плохо рисуете, лучше заказать иллюстрацию у профессионального дизайнера-иллюстратора или агентства. Если же рисовать вы умеете или ваша задумка не требует высокой художественности, следуйте руководству ниже.

Перед тем, как создавать персонажей соберите референсы − они помогут вдохновиться и лучше передать эмоции. Для этого подберите лучшие примеры стикеров, выражающих эмоцию, которую собираетесь рисовать. Допустим, если я хочу изобразить машущего персонажа, я составлю такую доску с референсами:

Создать стикер сразу в графическом редакторе будет сложнее, так как карандашом на бумаге рисовать удобнее, чем мышкой или пером на планшете. Поэтому сначала сделайте набросок на бумаге, а затем сфотографируйте или отсканируйте его.

Создайте файл в Adobe Illustrator или CorelDRAW. Для примера я выбрал Illustrator.

Создайте новый слой и обведите на нем эскиз с помощью инструментов «Фигуры» и «Перо». Предварительно закрепите слой с эскизом, поставив замочек на пустом окошке в окне со слоями.

Эскиз нужен, чтобы от него можно было оттолкнуться и быстрее начать работу. Поэтому не обязательно четко ему следовать. Вы можете изменять и добавлять детали к изначальному наброску.

На новом слое раскрасьте изображение, заранее выбрав нужные цвета и добавив их рядом, чтобы было удобнее.

В выборе палитры поможет один из сервисов по подбору цветов, например, www.picular.co. Наберите в поиске название того, что рисуете, и сервис выдаст цвета, которые лучше всего подойдут.

Если нужно передать объем, нарисуйте тени и блики с помощью уже известных инструментов «Перо» и «Фигуры». Делается это также на новых слоях.

Перейдите на слой, на котором обводили эскиз, чтобы создать обводку. В меню «Объект» создайте параллельный контур, затем скопируйте его на новый слой.

Стикер готов — можно сохранять и добавлять в набор.

Как продвигать

Свои ресурсы

Для начала представьте новые стикеры своей аудитории. Анонсируйте набор у себя на сайте или в группе.

Каталоги стикеров

Опубликуйте набор на сайтах, посвященных стикерам и каналам в Telegram − это бесплатно. Самые популярные из них tlgrm.ru, tgram.ru и telegram.org.ru.

Стикеры канала «Бизнес в Телеграм» в поисковой выдаче на сайте tlgrm.ru

Личное общение

Присылайте стикеры клиентами, коллегам, друзьям и знакомым. Попросите о том же своих сотрудников.

Наклейки

Закажите печать наклеек в типографии. Раздавайте их клиентам и сотрудникам. Используйте в качестве раздаточного материала на профильных выставках и семинарах. Хорошие стикеры будут наклеивать на крышки ноутбуков, чехлы телефонов и прочие заметные поверхности, делая их рекламным носителями.

Стикеры для маркетологов

В качестве бонуса за прочтение (или пролистывание) статьи я собрал подборку стикерпаков для интернет-маркетологов, дизайнеров, SMM-щиков и других digital-специалистов. Они подойдут как для обсуждения рабочих задач с коллегами, так и для повседневного общения.

Telegram-каналы для маркетолога: 70+ источников новостей, кейсов и обзоров

Пишите в комментарии, общаетесь ли вы с помощью стикеров и делитесь ссылками на интересные наборы, которыми пользуетесь в Telegram.

Текстура во флористике — Wonder Flowers Phuket

Это ключевой момент в профессиональных цветочных композициях. Текстура — это концепция, о которой каждый из нас узнал еще в начальной школе, когда мы изучали грубые и гладкие поверхности. И это действительно не так сложно — сделать текстурную композицию для вашего особого мероприятия.

Текстура — это ощущение, внешний вид или характеристики поверхности. Это очень важный момент в цветочном дизайне, потому что текстура имеется буквально у всего — у вазы, цветов, листьев, наполнителей, бантов и т. д. Уделите этим нюансам особое внимание, чтобы гарантировать, что текстура будет иметь свою последовательность.


Вазы и текстуры

Многие люди забывают о вазах, когда думают о структуре своих аранжировок. Имейте в виду, что вазы и кашпо добавляют столько же текстуры к всему дизайну мероприятия, как и сами цветы. Блестящая серебряная или золотая ваза придаст совершенно иной вид и текстуру, чем белая пластиковая ваза. Фактически, высоко отражающие вазы подразумевают элегантность и формальность, в то время как грубо текстурированная, лесная корзина выглядит более естественно и неформально.

Если у вас намечается мероприятие в стиле рустик, выберите деревянные кашпо и вазоны, с подчеркнутой грубой отделкой, возможно — с элементами мха (первая картинка). Если вы соблюдаете минималистичный, современный дизайн, попробуйте использовать блестящие и гладкие вазы с чистыми линиями (вторая картинка, по центру). Если вы хотите выполнить утонченный дизайн, выберите высокую вазу со сложным дизайном (третья картинка).





Использование текстуры цветов и листьев

Текстуру необходимо учитывать при компоновки разных видов цветов и листьев. Профессионалы используют некоторые из этих принципов для создания сбалансированных цветочных композиций:

Акцент с помощью текстуры. Грубые текстуры привлекают взгляд к определенным элементам в вашей цветочной композиции. Грубые текстуры могут использоваться для создания фокусного центра.


Текстура будет иметь наибольшее влияние в дизайне цветочной композиции, в которой используется только один цвет, поскольку текстура не должна конкурировать с насыщенными цветовыми гаммами. Если вы планируете использовать только один оттенок цветов, убедитесь, что выбрали разные текстуры для создания более интересного дизайна. Например, в композициях с белыми розами, на фотографиях выше, используется только один цвет, но так же в них присутствует множество текстур в зелени, что делает композицию интересной и завершенной.


 Листья с различной текстурой привлекают больше внимания и усиливают фокусный центр. Чем больше рисунка и формы в листьях, тем более профессиональным и будет ваша композиция. Лучше, если вы возьмете более одного вида флористического наполнителя (зелени).
Не бойтесь соединять вместе противоположные по характеристикам текстуры, но и не забывайте о переходе. Хорошо иметь какую-то контрастную пару текстур в аранжировках. Для плавного перехода между ними используйте узоры цветов.
Повторение экстремальных контрастов добавит изюминку в вашу композицию. Помните, что при создании узора и рисунка вашей работы вы можете использовать множество видов текстуры и идей в рамках одной цветочной композиции. 


Переведено с сайта www.bloomsbythebox.com 

Бонус: полезное видео DIY Как сделать круглую (и текстурную!) композицию


СохранитьСохранить

Добавление текстур к цветочным фотографиям — Photo.net

Об этом изображении: На этом снимке заходящего солнца сквозь цветение сакуры я сфокусировался на цветках, полагаясь на тот факт, что из-за того, что солнце не в фокусе, оно кажется намного больше; Я добавил художественное воздействие с помощью текстурного наложения, как описано далее в этой колонке.

В моей последней колонке «Размещение фотографии цветка на фоне» я показал вам, как добавить фотографию цветка поверх фона для создания художественного эффекта.В этой колонке основное внимание уделяется связанной технике: добавлению наложения текстуры к изображению, например фотографии цветка, для творческого воздействия.

Визуальная идея добавления фотографии цветка к фону, например фону, созданному путем сканирования экзотического листа рисовой бумаги, относительно проста. С помощью этой техники легко изменить внешний вид ваших фотографий, как я объяснял в предыдущем столбце.

Для сравнения: хотя использование наложения текстуры также легко реализовать с технической точки зрения, трудно — или даже невозможно — заранее представить себе, каких результатов вы достигнете.Существует множество возможных вариантов из-за множества возможных режимов наложения, которые можно использовать для объединения текстуры с фотографией.

В этой колонке объясняется все, что вам нужно знать, чтобы начать добавлять текстуры в Photoshop к вашим фотографиям, начиная с концепции «текстурирования». Я объясню механику добавления наложения текстуры, выбора режима наложения и маскирования текстуры (при желании). Вам также нужно будет знать, где найти текстуры для лицензирования и как создавать свои собственные текстуры, если вам интересно.

Наконец, когда вы найдете хороший эффект текстуры, вы захотите узнать, как его повторить. Как правило, для моего рабочего процесса важно иметь возможность повторить что-то, что работает, и я часто создаю изображения в наборах или парах (они также обычно более востребованы для лицензирования художественного декора, чем разовые изображения). Таким образом, последний раздел в этом столбце будет содержать предложения о том, как создать «рецепт» самодокументирующейся текстуры, который вы можете повторять, когда захотите.

Идея «текстурирования»
В общем, большинство фотографий в процессе съемки являются иллюзиями трехмерного пространства без видимой текстуры поверхности.Например, вы можете смотреть в глубину перспективы пейзажа или на распустившийся цветок, но на поверхности средней фотографии ничего особенного не происходит.

Изображение текстуры или файл — это просто плоский снимок краски на дереве, холсте или чем-то текстурном (позже в этой статье я объясню, где лицензировать файлы текстур и как сделать свои собственные). Когда вы добавляете текстуру к фотографии, накладывая файл текстуры, вы частично переносите фотографию в сферу рисования или иллюстрации — как разница между печатью фотографии на гладкой фотобумаге и печатью на гладком льняном холсте.

Файл текстуры применяется к исходному изображению в стеке слоев Photoshop. Это может показаться нелогичным, потому что люди ожидают, что текстурные эффекты принадлежат фону, как это было бы в случае физического рисования на холсте, но воздействие верхнего слоя должно добавить очевидный трехмерный эффект на поверхность. фотография, опосредованная вашим выбором режима наложения (режимы наложения обсуждаются позже в этом столбце).

Библиотеки текстур
Неудивительно, что лучшее место для поиска библиотек файлов текстур — это Интернет.Поиск по запросу «Текстура Photoshop» даст ссылки как на бесплатные, так и на платные текстуры.

Хорошие коммерческие библиотеки текстур можно найти в коллекции Florabella (некоторые текстуры Florabella показаны ниже) и FlyPaper Textures. Текстуры, которые вы загружаете из Интернета, включая рекомендуемые мной библиотеки текстур, обычно представляют собой простые файлы Jpeg.


Часть библиотеки текстур Florabella III, показанная в Adobe Bridge CC.

Добавление текстуры
Добавление текстуры к изображению означает открытие изображения и текстуры в Photoshop и размещение текстуры над изображением в качестве слоя в стеке слоев.

Если вы привыкли к Photoshop, это должна быть довольно рутинная операция, но обратите внимание, что вам может потребоваться изменить размер текстуры, чтобы полностью покрыть все изображение, и вам также может потребоваться изменить размер одного или обоих изображений, чтобы они были одинаковыми. глубина, размер, разрешение и работа с одинаковыми цветовыми профилями. Ни один из этих шагов не является обязательным, но вы можете не получить точных результатов, если есть несоответствие.

Просмотрите материал, описанный в разделе «Размещение фотографии цветка на фоне», так как вы хотите выровнять фотографию и изображения текстуры вместе, это помогает настроить Photoshop так, чтобы два изображения открывались в отдельных окнах (в отличие от открытия в виде вкладок на диалог).

Щелкните Photoshop> Настройки> Интерфейс , чтобы открыть панель «Интерфейс». Убедитесь, что Открывать документы как вкладки не отмечен. Нажмите ОК, и перезапустите Photoshop, чтобы этот параметр вступил в силу.


Установка настроек в Photoshop, чтобы каждое изображение открывалось в отдельном окне.

Затем откройте фото и текстуру в отдельном окне в Photoshop. Например, фотография заката и цветущей вишни, показанная ниже, становится нижним слоем в стопке.


Фотография до наложения текстуры.

Моя мысль с этим изображением заключалась в том, чтобы создать эффект с текстурой, как у масляной картины, поэтому я открыл одну из текстур Florabella, «artiste», в Photoshop.


Файл текстуры Florabella «artiste», показанный в Photoshop CC.

Следующим шагом является выравнивание текстуры как слоя с точным центрированием по цвету сакуры и закату. Есть несколько способов добиться этого.Один из них — выбрать инструмент Move на панели инструментов Tools . Затем щелкните изображение текстуры. Удерживая нажатой клавишу Shift , перетащите текстуру на слой с цветком. Сначала отпустите клавишу Shift , затем отпустите мышь.

Альтернативный метод, который некоторым кажется более простым, — щелкнуть изображение текстуры, чтобы сделать окно активным. Затем выберите Select> All, , а затем Edit> Copy. Теперь наведите указатель мыши на фон цветущей вишни и заката и щелкните окно, чтобы сделать его активным.Затем выберите Правка> Вставить.

Текстура Artiste отображается по центру над цветком вишни в стопке слоев. На данный момент все, что вы можете увидеть в окне изображения, — это текстура. Цветение сакуры скрыто под текстурой. Чтобы увидеть цветение вишни и начать смешивание текстуры, убедитесь, что слой текстуры выбран на панели Layers , а затем используйте ползунок Opacity , чтобы уменьшить непрозрачность слоя до 50%.

Однако мы еще не закончили.Для достижения текстурного эффекта необходимо применить режим наложения, отличный от Нормальный (ниже показан Режим наложения на 50%).


Текстура Artiste смешивается с использованием Overlay с непрозрачностью 50%.

Использование режимов наложения с текстурами
Стоит уделить время рассмотрению режимов наложения. Когда у вас есть два слоя в стеке слоев Photoshop, выбор режима наложения описывает способ объединения пикселей в каждом слое.В режиме наложения Normal с непрозрачностью 100% пиксели верхнего слоя в стеке слоев — единственное, что вы увидите в окне изображения. Другие режимы наложения объединяют пиксели из обоих слоев для создания, ну, наложения. Различные режимы наложения в Adobe Photoshop CC подробно описаны в документации Photoshop здесь.

Сложность этой документации заключается в том, что она представлена ​​с функциональной, а не с визуальной точки зрения. Умножение Режим наложения определяется следующим образом: «Рассматривает информацию о цвете в каждом канале и умножает основной цвет на смешанный цвет.В результате всегда получается более темный цвет ». Это относительно интуитивно понятно: Multiply делает вещи темнее. Но попытаться проанализировать определение некоторых других режимов наложения, чтобы увидеть, что они будут делать с вашим изображением, непросто.

Я рекомендую просто циклически переключаться между режимами наложения в раскрывающемся меню на панели Layers , чтобы увидеть, что и что делает. Имейте в виду, что эффекты режима текстурного наложения почти никогда не применяются с непрозрачностью 100%, поэтому в дополнение к выбору режима наложения вам нужно установить ползунок Opacity на панели Layers на 50% или меньше.


Раскрывающееся меню «Режим наложения» в Photoshop CC.



Использование ползунка «Непрозрачность» на панели «Слои».

Маскирование текстуры
Текстурные наложения могут хорошо работать с изображениями, отличными от цветов, поэтому в моем следующем примере используется пейзаж. Это также тот случай, когда вы обычно не хотите применять текстурный эффект единообразно по всему изображению — именно здесь и вступают в силу маски слоя. Смысл маскирования слоя состоит в том, чтобы выборочно закрашивать там, где вы хотите, чтобы было больше текстуры. видимым и там, где вы хотите, чтобы текстура была видна меньше.

Например, я хотел добавить эффект холста к кубинскому пейзажу, показанному ниже.


Столицу провинции Матансас иногда называют Венецией Кубы.

Я снова обратился к коллекции фактур Florabella, на этот раз к фактуре «винтажный лен».


Текстура Florabella «старинный лен» (фрагмент)

Но я не хотел равномерно применять текстурный эффект к кубинскому ландшафту; в частности, я хотел, чтобы в правом нижнем углу, где изображение было довольно темным, почти не было приложения.Итак, я создал маску слоя, как показано ниже. Эта маска слоя представляет собой белую маску слоя Reveal All , что означает, что вы можете рисовать на маске слоя с помощью инструмента кисти, чтобы уменьшить или убрать определенные области из видимых. (Также вполне разумно начать с черной маски слоя Hide All и закрасить те области, которые вам нужны, с помощью белой кисти.)


Маска слоя используется для того, чтобы текстура не была равномерно применена к фотографии.

Эта маска слоя использовалась вместе с винтажной текстурой льна в стеке слоев для создания окончательного показанного изображения.Если вы посмотрите внимательно, вы увидите, что окончательное изображение показывает небольшие признаки текстурных наложений в правом нижнем углу по сравнению с остальной частью изображения.


Маскированная винтажная льняная текстура является верхним слоем стопки.


Текстура льна придает окончательному изображению отчетливо старомодный вид.

Съемка собственных текстур
Нет причин, по которым вы не можете фотографировать свои собственные текстуры для создания собственных текстурных наложений, при условии, что вы наведете камеру на что-то, э-э, текстурное.У меня есть библиотека снятых текстур, и когда я вижу что-то текстурное, я пытаюсь снять это, чтобы использовать его в будущем.

На хороших текстурах видны узоры, но они не слишком правильные. Предметы с глубиной не дают хороших текстурных наложений. Вы должны использовать короткую выдержку с довольно низкой глубиной резкости, чтобы элементы текстуры казались четкими. В некоторых случаях основные черты текстуры, которые вы фотографируете, могут помочь вам в создании творческих композиций.

Например, когда я увидел отслаивающуюся краску на стене, показанную в Adobe Bridge, я подумал, что горизонтальные линии вверху и внизу этой текстуры могут добавить интерес к композиции.


Я снимал эту стену на парижской улице, имея в виду «текстурирование».



При преобразовании изображения текстуры в Adobe Camera RAW я увеличил контрастность и насыщенность.

Позже, за компьютером в моей студии, я решил совместить текстуру, снятую на парижской улице, со студийным снимком анемонов.


Я решил создать красочные и креативные эффекты, используя это изображение анемонов, снятое на световой короб.

Я дважды использовал текстуру французской стены, в режимах Difference и Multiply , чтобы создать экзотическую композицию из цветов, которых никогда не было на земле, — которая также включает две горизонтальные линии из текстурного наложения.


Я использовал текстуру стены в режимах наложения «Разница» и «Умножение», чтобы создать нечто очень отличное от исходного изображения.


Легко быстро создавать поразительные эффекты, используя текстуры и режимы наложения, такие как эта необычная композиция из цветов!

Повторение «рецепта» текстуры
Как я уже упоминал, важно иметь возможность воссоздавать эффекты наложения текстуры.Когда что-то было успешным, вы хотите иметь возможность сделать это снова. Когда задействовано несколько различных текстур и несколько режимов наложения, необходимые шаги могут стать сложными и трудными для запоминания.

Один из подходов — записывать вещи. Хотя эту формулу можно отслеживать, делая заметки, лучшая документация имеет общую черту с хорошей разработкой программного обеспечения — она ​​самодокументируется. Наиболее важными аспектами самодокументирования процесса наложения текстуры на основе слоев являются:

  • Убедитесь, что структура слоев согласована
  • Назовите каждый уровень так, чтобы его содержимое было самоочевидным (это соответствует правильному именованию переменных при разработке программного обеспечения)
  • Попробуйте использовать каждый слой только для одной цели (лучше скопировать слой и использовать два слоя, чем пытаться заставить слой выполнять «двойную функцию»)

Если вы выполните эти шаги, обычно довольно легко воссоздать рецепты текстур, деконструируя ваши заархивированные изображения.

Заключение
Использование текстурных наложений в сочетании с режимами наложения — это удивительно мощный творческий инструмент Photoshop, который хорошо работает для создания цветочного искусства, а также применим для других типов объектов. Хорошая текстурная работа выходит за рамки обычных перспективных пространственных отношений в фотографии. Он добавляет к фотографии видимую патину, как это делают техники импасто для масляной живописи. Как ни странно, текстуры применяются поверх фотографии, а не позади нее, даже если желаемый эффект состоит в том, чтобы фотография выглядела так, как если бы она была помещена на текстурированный фон.

В этой колонке я объяснил:

  • Идеи добавления текстур
  • Где найти текстуры
  • Как добавить текстуру в Photoshop
  • Использование режимов наложения и прозрачности с текстурными наложениями
  • Использование масок слоев для выборочного применения текстур
  • Использование фотографии для создания собственных текстур
  • Лучшие практики присвоения имен слоям и управления ими для создания текстурных рецептов, которые можно повторять

Об авторе
Гарольд Дэвис — отмеченный наградами профессиональный фотограф, чьи работы вызывают всеобщее восхищение и их коллекционируют.Он является автором многих бестселлеров по фотографии, включая грядущую монохромную HDR-фотографию, а его популярные мастерские часто распродаются. Гарольд Дэвис — мастер гравюры из Моава.

Вы можете посетить блог Гарольда на www.digitalfieldguide.com/blog и узнать о его семинарах на www.digitalfieldguide.com/about/workshops-events. Последняя книга Гарольда «Путь цифрового фотографа» включает информацию о многих техниках, обсуждаемых в этой статье.

Создание текстур в Photoshop | ЕГО образование Рози Лалонд

Используя мою технику создания фона вместе с моими специальными «фоновыми» кистями, вы можете создать фоновые текстуры, которые подчеркнут ваше видение цветка, когда вы его фотографировали.

Этот метод прост, увлекателен и может быть выполнен с помощью мыши или планшета Wacom. Но лучше всего то, что создание текстур фона для конкретных цветов добавит вашим готовым цветам еще более высокого уровня совершенства.

В этой серии уроков вы изучите:

  1. Различные способы создания текстур фона, включая комбинирование ваших текстур для создания чего-то совершенно нового
  2. Как использовать мои специальные кисти для фона, чтобы улучшить или улучшить текстуру фона
  3. Как быстро и легко изменить цвет текстур фона
  4. Как раскрасить черно-белые текстуры, включенные в вашу покупку
  5. Как создать текстуру, которая окружает ваш цветок и добавляет мягкости всему изображению
  6. Как добавить к фону отделку искусственным холстом, акварелью или песчаником с помощью цифровой бумаги, входящей в комплект поставки

Требования: Вы должны уметь использовать слои, маски, режимы наложения, корректирующие слои и создавать бесшовные вырезы вашего цветка в Photoshop.Кроме того, вам будет удобно использовать Lightroom или Adobe Camera Raw, чтобы улучшить цвет и экспозицию вашего изображения перед добавлением фоновой текстуры. Если ваши навыки не соответствуют этим требованиям, я настоятельно рекомендую приобрести комплект серии «Совершенство», чтобы сначала освоить все эти требования, прежде чем переходить к этой серии.

Ниже вы можете просмотреть некоторые изображения, которые я превращу в текстуры фона в этой серии, но это только начало того, что возможно.Завершение ваших цветочных изображений в Photoshop — это возможность поделиться своим видением со всеми, кто просматривает ваши цветочные портреты. Фактически, совершенствование и улучшение вашего цветочного изображения отличает вас от всех других цветочных фотографов, которые делают , а не завершают свои изображения. Так почему бы не заняться созданием необычных изображений, научившись создавать свои собственные фоновые текстуры для цветов?

цветочных узоров для бесплатного Photoshop Используйте

Я люблю узоры, это действительно классный ресурс для Photoshop.Создать сложный узор с нуля в фотошопе непросто. Сначала вам нужно создать красивый дизайн, а затем сделать его бесшовным, не оставляя впечатления плитки. Многие люди склонны делать пахотные выкройки Photoshop из ткани или декоративной бумаги, потому что дизайн уже сделан. И мало кто создает эти паттерны с нуля.

В этом списке вы найдете красивые цветочные узоры, которые легко загрузить в Photoshop. Загрузите бесплатный файл PAT, содержащий список шаблонов, созданных в Photoshop (см. На странице автора, совместима ли он с вашей версией Photoshop).

Я подумал, что коллекция узоров с цветочной тематикой будет хорошей идеей! Особенно в это время года, когда я очень жду весны. Надеюсь, вам понравится, надеюсь, вам это понравится!

Твитнуть

Цветочные узоры для фотошопа

Цветочный узор

Цветочные узоры 01

Цветочные узоры 02

Другой узор

Дамасские британские выкройки

Цветочные узоры

Шероховатый цветочный узор

Цветочные узоры

Цветочные выкройки на ткани

Элегантные узоры для фотошопа

Цветы и веера 01

GypsyGarden Бесшовная плитка

Набор выкроек Dusty Florals

ОригамиЦветочные узоры от Ed

TXT набор 32 цветочных узоров

Набор узоров восточных цветов

Мягкие мягкие узоры

Восточные цветочные узоры

Цветочные узоры 20

Модные модели

Узор тюльпан и ива

Цветочные узоры

Весенние свежие цветочные узоры

Набор шаблонов 00

Магические узоры 1

30+ цветочных текстур Бесплатные бесшовные фоновые рисунки

Цветочные текстуры Photoshop

Различные цели использования цветочной текстуры.Раньше цветочные текстуры использовались только женщинами, так как многие считают, что эти текстуры выглядят женственно. Однако в эту цифровую эпоху многие люди используют цветочные текстуры для дизайна сайтов, брошюр, листовок и других рекламных кампаний. Более того, вы можете найти широкий выбор шаблонов цветочных текстур на бесчисленных сайтах шаблонов. Вам нужно исследовать и выбрать лучший шаблон цветочной текстуры, который соответствует вашей цели. Лучше всего то, что эти шаблоны Цветочные текстуры доступны бесплатно, в то время как несколько шедевров можно купить за небольшую плату.

Цветочная текстура PNG

При покупке не нужно создавать текстуры с нуля, а вносить необходимые изменения в существующие. Цветочную текстуру можно интерпретировать множеством способов. Эта цветочная текстура предлагает множество применений. Эту цветочную фактуру можно использовать на модных сайтах. Если вы планируете использовать цветочную текстуру, вам нужно будет выбрать правильный дизайнерский материал, чтобы подчеркнуть красоту дизайна. Цветы выглядят потрясающе и красочно, поэтому вы можете использовать цветочную текстуру в качестве материала для дизайна.Вы можете использовать Цветочные Текстуры для следующих целей. К ним относятся: Вы можете распечатать и обрамить бесшовные текстуры . Это будет похоже на цветочную рамку, что позволит вам красиво продемонстрировать шедевры дизайна.

Цветочная текстура может быть напечатана в широком диапазоне размеров. Вы можете использовать цветочную фактуру для выполнения различных дизайнерских проектов. Вы можете использовать эту текстуру в качестве фона для своего веб-сайта, документа или фотографии, чтобы подчеркнуть их красоту. Вы можете использовать цветочную текстуру, чтобы создать Цветочные текстуры обоев для определенного места или пространства.Это сделало бы пространство богатым и элегантным. В одежде и аксессуарах используется цветочная текстура, чтобы улучшить внешний вид этих предметов, помимо увеличения продаж этого конкретного бренда. Выше приведены несколько целей, в которых вы можете использовать эту цветочную текстуру.

Современная Акварельная Цветочная Текстура

Акварельная цветочная текстура

Современная цветочная текстура

Скачать цветочные текстуры бесплатно

Редактируемая цветочная текстура

Лучшая цветочная текстура

Образец цветочной текстуры

Примеры текстур цветов

Цветочная текстура фона

Текстуры Цветочные иллюстрации

Ретро Цветочная Текстура

Цветочная текстура вектор

Графика Цветочная текстура

Цветочная текстура для печати

Цветочная текстура Photoshop

Потрясающая цветочная текстура с алфавитом

Цветочный дизайн текстуры

Текстура золотого цветка

Цветочные обои Текстура

Цветочная текстура PNG

Пакет текстур цветов

Винтажная цветочная текстура

Текстура креативных цветов

Нейтральная акварельная цветочная текстура

Цветочный узор с текстурой

Пользовательская цветочная текстура

Цифровая текстура цветов

Абстрактная текстура цветов

Текстура красивых цветов

Текстура сушеных цветов

цветочных впечатлений — добавление текстурного фона

Другой способ создать импрессионистическое изображение цветка — это наложить фотографию текстурированной поверхности поверх изображения цветка.Этот метод лучше всего работает с цветочными изображениями с размытым фоном и небольшими собственными деталями.
Цветок с добавленным текстурным фоном

Начните этот проект с поиска подходящей текстуры в том месте, где вы фотографируете цветы. Это могут быть камни, трава, ржавый металл, бетонные дорожки, любой объект с красивой текстурой. Полезно, если объект имеет плоскую поверхность, чтобы вы могли сделать снимок с резкостью от угла к углу.Хотя для этой техники подходит тонкий цвет текстуры, не беспокойтесь, если на вашем изображении текстуры много цветов. Его легко обесцветить (Windows: Shift + Ctrl + U; Mac: Shift + Cmd + U) перед объединением текстуры с цветком.

В этом примере я сфотографировал плоский серый камень в одном цветнике и использовал его с изображением цветка из другого сада.

Плоский камень для текстуры фона

Цветок с размытым фоном.
Сделайте оба изображения одинаковыми по размеру и разрешению
Перед объединением изображений в Photoshop или Photoshop Elements убедитесь, что оба изображения имеют одинаковое разрешение и одинаковые размеры в пикселях. Если вы фотографируете их одной и той же камерой, не кадрируйте ни одну из них перед объединением изображений. Поскольку текстура будет тонким фоновым компонентом, если вам нужно изменить размер одного изображения, чтобы оно соответствовало другому, сделайте размер и разрешение фотографии текстуры такими же, как у вашей фотографии цветка.Вот как это сделать:
  • Откройте оба изображения в Photoshop или Photoshop Elements.
  • Сделайте изображение цветка активным, щелкнув по нему.
  • Нажмите Ctrl + Alt + I (Mac: Cmd + Option + I), чтобы открыть диалоговое окно «Размер изображения».
    • Обратите внимание на размеры и разрешение изображения.
    • Затем нажмите «Отмена», так как вы не хотите вносить какие-либо изменения в эту фотографию.
  • Переключитесь на фотографию текстуры и снова откройте диалоговое окно «Размер изображения».
    • Убедитесь, что установлены флажки «Сохранить пропорции» и «Изменить размер изображения».
    • При необходимости измените Разрешение в соответствии с изображением цветка.
    • Затем измените размеры в пикселях, чтобы они соответствовали изображению цветка.
      Вам нужно изменить только одно измерение; другой настраивается автоматически, чтобы соответствовать.
Комбинируйте текстуры и изображения цветов
Теперь, когда два изображения имеют одинаковые размеры и разрешение, выполните следующие действия в Photoshop или Photoshop Elements (или любой программе для редактирования фотографий, поддерживающей слои):
  • Откройте изображение цветка, к которому вы хотите добавить текстуру.
  • Откройте изображение текстуры, которое вы хотите добавить.
    • Выберите «Правка»> «Выделить все» (Ctrl + A, Mac: Cmd + A).
    • Выберите «Правка»> «Копировать» (Ctrl + A, Mac: Cmd + C).
    • Закройте фото текстуры.
  • На изображении цветка выберите «Правка»> «Вставить» (Ctrl + V, Mac: Cmd + V).
  • Измените режим наложения слоя текстуры с Нормального на Мягкий свет.
  • Добавьте маску слоя к текстуре. (необязательно)
    • Щелкните верхний слой текстуры.
    • Выберите «Слой»> «Маска слоя»> «Показать все».
    • Щелкните миниатюру маски.
    • Выберите кисть с мягкими краями.
    • Убедитесь, что на панели параметров установлен режим «Нормальный», а непрозрачность — 100%.
    • Установите черный цвет переднего плана (введите D, затем X).
    • Закрасьте область, которую хотите сохранить резкой.
    • Измените размер кисти, используя квадратные скобки [].
  • Настройте яркость, контраст и / или цвет, используя корректирующие слои (Кривые, Цветовой тон / Насыщенность, Яркость и т. Д.).). (необязательно)
    Как назло, цветок упал на гладкую часть камня, поэтому мне не пришлось скрывать какую-либо текстуру в этом композите.

    Если вы хотите узнать больше о способах создания цветочных впечатлений , присоединяйтесь к моему классу в Центре непрерывного обучения в Миссуле, штат Монтана, начало 4 апреля 2019 года . Нажмите здесь, чтобы зарегистрироваться.

    PhotoArtFX в Photoshop: Поле цветов | Линда Мэтьюз,

    стенограмма

    1.Введение: Привет, меня зовут Линда Мэтьюз, и добро пожаловать на фото — это дефекты в этой серии занятий, посвященных творческим методам превращения ваших фотографий в фотографии и произведения цифрового искусства. В этом конкретном классе я покажу, что вам нужно было создать цифровое фотоискусство путем объединения нескольких фотографий и изображений текстур в фотоателье, используя режимы наложения и маски слоев. Я включил аромат фанатов проекта, в том числе фотографии и изображения текстур, которые вы можете скачать и использовать, чтобы следовать вместе с руководством и создавать тех же дизайнеров, что и я.Если вы будете следовать по тексту, я покажу вам шаг за шагом. Как перейти от этого к этому. Или вы можете использовать свои собственные изображения, чтобы создать что-то совершенно уникальное для вас. Я надеюсь, вам понравится научиться работать с этими творческими техниками, чтобы делать красивые фотографии. Нет 2. Как настроить плавающие окна: по умолчанию изображения. Открыватели закрепили вкладки на экране редактирования. Однако я предпочитаю использовать плавающие окна, которые позволяют легко перемещать и перемещать изображения в рабочем пространстве при создании фотоискусства. Я часто работаю с несколькими изображениями одновременно, поэтому считаю, что использование плавающих окон — гораздо более простой способ копировать, вставлять и перетаскивать изображения из одного места в другое.Если ваше изображение в настоящее время находится в открывающих вкладках на экране редактирования, вы можете изменить их несколькими способами. Плавающие окна бывают временно или постоянно. Вы можете временно переключиться на плавающие окна, щелкнув вкладку изображения и перетащив ее из док-станции. Или вы можете перейти в главное меню и выбрать окно. Организовать плавающее окно для одного изображения будет плавать все в окнах, чтобы плавать в торговом центре. Вы также можете изменить этот параметр навсегда, указав, что любые документы, которые вы открываете, будут автоматически перемещаться для окон.Выбираем редактировать настройки ужасного рабочего пространства Mac. Выберите рабочую область настроек Photoshopped, затем выберите открытые документы в виде вкладок. Вы также можете выбрать или отменить включение закрепления плавающего окна документа, если установлен флажок. Этот параметр позволяет при желании закреплять плавающие окна как вкладку. Когда этот флажок снят, вы вообще не сможете закреплять окна. Вы также можете убедиться, что размер рамки окна изменяется при масштабировании окон. Выберите инструменты редактирования настроек или для Mac. Выберите инструменты настроек фотомагазина, затем отметьте масштаб.Размер окна известен. Вы потребляете и уходите, используя сочетания клавиш. Control плюс для Windows или команда Plus для Mac для увеличения и управления минусом для Windows или команда минус для Mac. Просто количество, и рамка окна автоматически изменит размер, поскольку вы предполагаете, что затем вам нужно будет перезапустить магазин фотографий, чтобы эти настройки вступили в силу. 3. Смешивание первого слоя: начнется создание фотографии на изображении, сначала наложив и смешав основное изображение с некоторыми слоями текстуры, чтобы создать фон в стиле гранж.Они могут документировать 1000 пикселей в ширину на 700 пикселей, в высоту на 72 стр. I с белым фоном. Это рабочий документ. Назовите этот файл полем цветов и сохраните его на диске сверху — это файл PST. Сохранение файла. Использование формата PSD сохранит слои нетронутыми и позволит вам ждать файла, когда захотите. Рекомендуется регулярно сохранять файл по мере прохождения обучения. Откройте файл цветы, а не jpg, и поместите изображение на рабочий документ, чтобы поместить изображение на рабочий документ.Используйте сочетание клавиш для управления в Windows или команду A для Mac. Чтобы выбрать элемент управления изображением, см. Для Windows или команду. См. Для Mac, чтобы скопировать его, щелкните рабочий документ и используйте элемент управления V для Windows или команду FIFA Mac, чтобы вставить его. Или вы можете просто перетащить изображение из рамки в документ с помощью мыши. При необходимости переместите изображение и убедитесь, что оно равномерно расположено внутри области кадра, затем щелкните фоновый слой и перетащите его в корзину, потому что он нам не нужен, назовите слой цветы, мы будем работать с фоном. сначала добавляя слои текстуры и цвета.Это задает общее настроение фотоискусству. Откройте файл Зеленая текстура. Dajae PG и поместите его в рабочий документ с именем Talia Greene Texture. И убедитесь, что это изображение находится на слое про цветы. Нажмите на зеленую текстуру, выделенную позже, затем в меню режимов наложения на панели слоев. Выберите наложение. После изменения режима наложения на Overlay вы заметите, что розовые цветы видны под слоем зеленой текстуры. Вы также можете поэкспериментировать с другими различными режимами наложения, чтобы увидеть, как они меняют общий вид Thean Midge.На самом деле нет правильного или неправильного режима наложения. Просто выберите тот, который лучше всего подходит для изображения, которое вы используете сейчас. Выпейте слой с цветами, чтобы он находился на слое над слоем с зеленой текстурой, при этом слой цветов был выделен в меню режимов наложения. Выберите наложение. Вы заметите разницу в текстуре фона, в зависимости от того, находится ли слой с зеленой текстурой выше или ниже макета цветов. Я думаю, что это выглядит лучше с текстурой ниже. 4. Наложение дополнительных слоев: теперь это и некоторая глубина фона за счет добавления дополнительных способов текстуры разных цветов.Открываем файл красно-коричневой текстуры. Dajae PG и поместите его в рабочий документ. Переместил слой так, чтобы он находился ниже слоя с цветами. Если у вас возникли проблемы с перемещением слоя на место, снимите флажок с порядка. Выберите опцию на панели инструментов. Нажмите на слой, который вы хотите переместить, и вы сможете свободно перемещать его около имени Красно-коричневой текстуры Leia и выберите наложение в меню режимов наложения. Текстура выглядит хорошо, но цвет выглядит немного ярким. Измените A penceity красно-коричневого текстурного слоя на 30%.Управление непрозрачностью позволяет контролировать интенсивность цвета и позволяет смягчить сильные или подавляющие элементы. Теперь вы можете видеть, что фон имеет красноватый оттенок с некоторой дополнительной текстурой, что выглядит хорошо. Откройте файл с коричневой текстурой J. P. G и поместите его на рабочий документ так, чтобы он находился на слое ниже слоя с цветком. Имя. Текстура Делии Браун. Измените емкость на 20% и выберите наложение в меню режимов наложения на этом этапе, фоновая текстура выглядит хорошо, но стала слишком темной.Один из способов осветлить цвет фона — использовать белую или светлую текстуру. Откройте файл white texture. Dajae PG и поместите его на рабочий документ так, чтобы он находился на слое под цветами, назовите слой «Белая текстура» и выберите «Мягкий свет» в меню «Режимы наложения». Вы можете видеть, что это осветило фоновую область вокруг цветов для финального слоя текстуры. Мы позволяем некоторым царапинам открыться. Файл царапает Dajae PG и помещает его в рабочий документ. Переместите его так, чтобы он находился на слое под цветами, и назовите слой царапины.Выберите оверлей в меню режимов наложения и измените ITI прохода A на 45%. Вы можете видеть, что этот слой на некоторых мягких поверхностных царапинах 5. Добавление фонового изображения: на этом этапе дизайна. Фон имеет красивую, глубокую текстуру и цвет, но вызывает настоящий визуальный интерес. Итак, давайте смешаем другое изображение с фоном, чтобы сделать его немного интереснее. Откройте файл. Мы начинаем jpg и помещаем его в рабочий документ так, чтобы он находился на слое над цветами по имени Галилео. Сорняки выберите наложение в меню режимов наложения и измените ITI прохода A на 60%, в то время как изображение сорняков это сделает.Я проявил некоторый интерес к общему дизайну. Вы также можете видеть, что некоторые из сорняков накладываются на изображение основного пола. Нежелательные фоновые изображения можно легко удалить с помощью раскладки. Мечеть с использованием маски слоя позволяет скрыть части изображения, которые вы не хотите видеть. Это неразрушающий способ работы с изображениями, поскольку вы на самом деле ничего не удаляете из самого изображения, а грабите маску, к которой оно прикреплено, и это позволяет вам вернуться и легко внести изменения в любое время. Для начала выделите истребителя пшеницы и щелкните значок маски слоя.Теперь вы можете увидеть маску на слое с сорняками, которая залита белым цветом на последней панели. Мне нравится убийца цветов, и на двух панелях выберите инструмент быстрого выбора размером с инструмент быстрого выбора до подходящего размера. Я использовал девять пикселей и убедился, что добавить в выделение немного его способности. Вы можете временно скрыть другие слои, щелкнув каждый из значков на панели слоев. Выберите основной цветок, запустив инструмент быстрого выбора по контуру лепестков и стебля.Вы можете использовать клавишу Shift и ужасные окна или опцию для клавиш Mac на клавиатуре, чтобы временно переключаться между определенными режимами добавления и вычитания. Настройте выделение после выделения контура цветов, новый слой скрывает другие слои, щелкая. Откройте каждый из значков на панели слоев. Нажмите на сорняки, выделите землю, затем нажмите на белую маску, чтобы выбрать ее. Вы узнаете, когда маска выбрана, потому что по краю будет узкая рамка. Убедитесь, что в качестве полного цвета Corrine выбрано пустое поле, затем щелкните инструмент «ведро с краской» на двух панелях.При работе с масками Леи помните как маскировки. Это означает, что когда кладется мечеть или часть кладки, мечеть заполняется черным цветом. Все на слое, к которому оно прикреплено, скрыто в основном документе. Когда он залит белым цветом, вы можете видеть все в рабочем документе. Щелкните внутри выделенной области цветка, которую вы чувствуете. Цветки формируются на маске черного цвета, который скрывает часть сорняков, которые были наложены на цветок.Вы можете видеть четко очерченные черные цветы на мечети. Вы выбираете контур цветка, используя сочетание клавиш Control de для Windows или команду Defoe make. 6. Улучшите основное изображение цветка: теперь вы можете видеть, что изображения на фотографиях начинают приобретать форму и теперь выглядят хорошо с интересным и текстурированным фоном, который выглядит немного угрюмым. Однако точка фокусировки, которая является основным цветком, конкурирует со второстепенным цветком, тем, что на заднем плане смотрит в сторону. Итак, теперь мы хотим улучшить основной цветок, чтобы он больше выделялся на панели Малайзии.Выделите слой с цветком и с помощью инструмента быстрого выбора выделите контур основного цветка с контуром выбранного цветка. Используйте сочетание клавиш. См. Окна или команду. См. Mac для копирования и управления V для окон или команд. FIFA Mac для вставки Это копия выбранных цветов в виде слоя над именем milia Один файл с выделенным слоем с одним цветком. Выберите мягкий свет в меню режима наложения. Это накладывает один слой цветов на основное изображение и придает цветам более сильный фокус, что делает их более заметными. 7.Добавьте виньетку: теперь у нас есть все, что угодно, чтобы еще больше сфокусировать внимание на цветах. Еще было много разных способов редактирования, и я покажу вам два разных метода. Первый метод тоже делается с использованием маркиза. Мне нравится слой с сорняками, и я щелкнул значок создания слоя на свободной панели. Это новый пустой слой над убийцей пшеницы. Назовите слой, но откройте цвет. Нажмите на полный цвет фона и выберите один из более темных цветов на удостоверении личности с фотографией. Изображение Номер цвета предохранителя.634810 С выделенным слоем виньетки. Выберите инструмент «Ведро с краской», затем щелкните рабочий документ и залейте его выбранным цветом. Выберите инструмент прямоугольной области на панели инструментов, указав растушевку примерно на 50 пикселей, хотя вам может потребоваться отрегулировать размер и нарисовать прямоугольную форму в центре рабочего документа. Оставив белую рамку вокруг сантиметров, слой виньетки выделил ее. Клавиша удаления на клавиатуре, которая удалит центр цветной земли.Используйте сочетание клавиш Control de для Windows или команду D для Mac, чтобы выбрать выделение, установите чувствительность слоя на 60%. Вы можете видеть, что реклама A образует затемненные выступы, которые выделяют и привлекают внимание к изображениям цветов в центре. Второй способ создания виноградника выполняется с использованием чистого слоя или кисти. Мне нравится слой с сорняками, и я щелкаю значок создания слоя на последней панели. Помимо нового игрока на уровне «Сорняки», назовите увольнение в «Все» и «Синтия» передайте ITI на 40%.Оставьте все охлажденные срезы, чтобы выбрать кисть. Это мягкая круглая кисть и измените ее размер до 200 пикселей. Затем выберите цвет. В этом шторме будет использоваться черный цвет, а не кисть по краю изображения, пока вы не получите желаемый эффект. Если это станет слишком, Док, просто понизьте оценку A. 8. Добавьте границу в стиле гранж: чтобы закончить фотоискусство, добавим шероховатый киоск. Граница по краям на новом воздухе вверху и назовите его границей. Но граница воздуха высветилась гладко. Инструмент прямоугольной области на панели инструментов сказал, что растушевка обнуляется, и нарисовал прямоугольную форму в центре изображения, оставив узкую рамку по краю.Выберите инструмент «Ведро с краской». Выберите одеяла полного основного цвета и щелкните внутри прямоугольной формы, чтобы заполнить ее черным цветом в главном меню. Выбрать выбрать в стихах. Это по сравнению с выделением области, так что теперь выделена область границы, окружающая черный прямоугольник. Выберите инструмент «Ведро с краской». Выберите белый цвет в качестве основного цвета и быстро внутри области границы, чтобы заполнить ее белым, используйте сочетание клавиш Control de для Windows или команду D для Mac, чтобы выбрать выбор в главном меню.Выберите фильтр, галерею фильтров, искажение false, затем выберите следующие места. Искажение. Пять. Гладкость текстуры. Франция перемешала, масштаб 100%. Затем нажмите ОК, при этом граничный слой выделен на панели слоев. Выберите экран из перечеркнутого поля режима наложения. Вы можете видеть, что центральная черная область пограничного слоя исчезла, оставив только белую область вне границы видимой из главного меню. Выберите фильтр Галерея фильтров, чтобы повторить последний использованный фильтр. Проделайте это два-три раза, пока не будете довольны результатом.Это расширит эффект стекла и еще больше смягчит побудительные мотивы границы. Вы можете отрегулировать границу, если она выглядит слишком широкой. Для этого разверните рамку изображения, потянув за угол ртом. Для выбора хода используйте удерживание или нажатие клавиши V. Орудие труда. Нажмите на границу, парень выделен, и ограничительные книжки с маленькими ручками появятся по краю документа. Используйте эти маленькие ручки, чтобы отрегулировать доску рамы. Необходимо. Вы можете дополнительно изменить границу, но вернувшись в галерею фильтров и выбрав другие фильтры, которые придадут рамке совершенно другой вид.Это фильтр мазков краски, который находится в меню Художественные фильтры. Я думаю, что это фильтр угловых штрихов, который можно найти в меню «Мазки кистью». 9. Сохранение файла PhotoArt. Как видите, существует множество различных вариантов создания фото-ватта и множество различных настроек, которые можно использовать для достижения интересных и творческих результатов при смешивании фотографий, текстур и других изображений. Теперь, когда ваши изображения для удостоверения личности с фотографией готовы, обязательно сохраните файл в формате PST, который сохранит слои. Это означает, что вы сможете открыть файл позже и повторно отредактировать изображение или любой из слоев.Если вы планируете распечатать файл или поделиться им, вы также можете сохранить файл в другом формате, например J. Pig. Это сведет все слои и уменьшит размер файла. Но с этим форматом вы больше не сможете работать с ним или вносить какие-либо изменения в слои. Надеюсь, вам понравится этот урок, и вы воспользуетесь этими инструкциями в качестве отправной точки для изучения ваших методов создания красивых фотографий на

    12 изображений Photoshop с цветочными текстурами

    Этот Photoshop с цветочными текстурами может вдохновить на создание множества классных рисунков.Мы сгруппировали их в категории фотографий текстуры, и я думаю, что это может нас вдохновить. Что-то новое можно найти в мятно-зеленой ткани с текстурой цветочного узора, цветочными текстурами для фотошопа и цветочным фоном, мы можем получить другую интересную ссылку для создания другого графического дизайна.

    Цветочная винтажная цветочная текстура, цветочные текстуры для фотошопа и кисти для фотошопа с цветочной текстурой — также отличные творения для текстурной фотографии, и мы можем получить их бесплатно для личного или, возможно, коммерческого использования.Мы могли поставить все, что захотим, изменить детали и внести свои коррективы. Мы надеемся, что эта коллекция Photoshop с цветочными текстурами принесет вам много творчества и стимул для продвинутого творчества.

    Если вы хотите использовать исходный файл каждой фотографии, вы можете скачать их по ссылке на источник. Потому что мы просто показываем вам картинки в формате jpg или png. Давайте нажмем кнопку «Поделиться», которую вы хотите, чтобы ваши друзья, семья, сотрудники, работающие в команде, а также члены вашего сообщества тоже могли посетить это место.

    Советы по дизайну:

  1. Photoshop: Snapshot позволяет вам создать временную копию любого вашего редактирования, когда вы изо всех сил пытаетесь улучшить свой дизайн и решили вернуться, вы можете просто щелкнуть фотографию, чтобы вернуть вас в состояние вы хотите
  2. Нанесите линии или украшения, чтобы сбалансировать дизайн и композицию
  3. Создайте драматизм и эффект с помощью привлекающей внимание графики.Убедитесь, что цвета не сливаются друг с другом, выбирая цвета, которые контрастируют друг с другом.
  4. Используйте области с пустым пространством на изображениях для творческих способов включения текста

    5. Бесплатные цветочные текстуры в Photoshop через

    Цветочные винтажные цветочные текстуры через

    Цветочные текстуры в бесплатном Photoshop через

    Мятно-зеленая ткань с текстурой цветочного узора через

    Текстура старой пергаментной бумаги через

    Цветок Текстура Photoshop через

    Бесшовные узоры Photoshop Текстура через

    Бесплатные цветочные текстуры Photoshop через

    Текстура бумаги Цветы через

    Японский цветочный узор через

    Текстура ткани с цветочным принтом через

    Бесплатные цветочные текстуры для Photoshop с по

    Указанные изображения являются собственностью их владельцев

    .

    No related posts.

alexxlab

Задания для фотошопа: Практические задания для работы в графическом редакторе Adobe Photoshop

Лист бумаги для фотошопа: 4 000+ картинок с текстурой бумаги бесплатно

Как в фотошопе нарисовать кнопку: Рисуем кнопку для сайта в Фотошоп / Creativo.one

Как сделать в фотошопе фото в стиле гта: Делаем в Photoshop художественную обработку в стиле Дрим-арт

Как сохранить как проект в фотошопе: Как сохранить проект в Adobe Photoshop

Как увеличивать и уменьшать фото в фотошопе: Инструмент «Масштаб» в фотошопе

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *