Фотошоп эффект краски масляной: Использование фильтра «Масляная краска» в Photoshop
Фильтр масляной краски: картина из фото
Шаг 1: Преобразование фонового слоя в смарт-объект
Имеются два способа применения любого фильтра к слою, в т.ч и фильтра масляной краски. Первым из них является обычный, статический фильтр, что означает, что применив фильтр мы сделаем постоянные, необратимые изменения пикселей слоя.
Другой способ заключается в применении фильтра как смарт-фильтра, что сохранит настройки фильтра и сделает его в последствии полностью редактируемым (этот способ называется Non-Destructive и он всегда лучше, т.к. настройки фильтра можно изменить и даже его временно отключить или сосем удалить).
Итак, открываем исходную фотографию в Photoshop, открываем (если не открыта) панель слоёв, наша фотография сейчас является фоновым слоем, кликаем по фоновому слою правой клавишей мыши и выбираем строку «Преобразовать в смарт-объект» (Convert to Smart Object). В результате чего из фонового слоя у нас появился смарт-объект, об этом нам говорит значок, расположенный в правом нижнем углу миниатюры слоя:
Фоновый слой преобразован в смарт-объект.
Шаг 2: Выбор фильтра «Масляная краска…» (Oil Paint…)
Запускается он обычным способом. через вкладку главного меню Фильтр —> Стилизация —> Масляная краска (Filter —> Stylize —> Oil Paint).
Примечание. В моей сборке Photoshop фильтр почему-то не переведён, название и интерфейс так и оставлены английскими.
При этом откроется диалоговое окно фильтра. В Photoshop CS6, диалоговое окно занимало весь экран, но теперь в версии CC, окно гораздо меньше и прекрасно вписывается в остальную часть интерфейса. На самом верху имеется окно предварительного просмотра, а под ним различные варианты управления эффект масляной краски, все их мы сейчас рассмотрим:
Диалоговое окно фильтра «Масляная краска…» (Oil Paint…)
Окно предварительного просмотра
Фильтр предоставляет возможность просмотра своего действия в реальном времени прямо в документе, но это не всегда является удобным, например, если исходное изображение большое и не помещается в масштабе 100% в монитор.
К счастью, окно предварительного просмотра в верхней части диалогового окна фильтра дает нам простой способ просмотра и анализа участков изображения в масштабе 100%. Конечно, предварительного просмотра поместится лишь небольшая часть изображения, но вы можете легко переходить к нужным участкам, просто нажимая на то место документа. которое хотите посмотреть.
При наведении курсора мыши на изображение, вы увидите, что курсор изменил свой вид на маленький квадрат, который представляет границы окна предварительного просмотра. Просто нажмите на то место, которое хотите посмотреть вы хотите осмотреть. Здесь я нажал на область между бутонами жёлтого и розового цветков:
Предварительный просмотр в окне фильтра в масштабе 100%.
Прямо под окном предварительного просмотра расположен указатель текущего уровня масштабирования, по умолчанию он установлен ее на 100%. Для изменения масштаба отображения используйте иконки «плюс» и «минус».
И, наконец, опция «Просмотр» (Preview) справа от окна включает/отключает предварительный просмотр внутри самого документа. ли или не видеть , что мы предварительный просмотр эффекта картины маслом внутри самого изображения. Также включать/отключать предпросмотр в документе можно клавишей P.
Параметры кисти
Параметры фильтра в диалоговом окне разделены на две основные части. Во первом расположены варианты настройки кисти: Стилизация (Stylization), Чистота (Cleanliness), Масштаб (Scale) и Детализация щетины (Bristle Detail). Эти параметры мы используем для настройки различных аспектов мазков.
Ниже параметров кисти находятся параметры освещения, которые задают направление источника света, а также общий контраст эффекта.
Мы начнем с рассмотрения параметров кисти. Но прежде, чем мы продолжим, убедитесь, что опция «Освещение» (Lighting) включена (в чекбоксе проставлена галочка). Причина заключается в том, что без световых эффектов мы не сможем увидеть наши мазки масляной краски. Кроме того, при включенной опции освещения, увеличьте значение параметра Shine, который регулирует контрастность мазков , так что вы сможете четко видеть мазки кисти в изображении. Значение не нужно делать слишком большим, 2,0 вполне подойдёт. Впрочем, это нужно только сейчас, чтобы было проще узнать, как работают параметры кисти. Мы подробнее мы рассмотрим настройки освещения позже, а сейчас вернёмся к параметрам кисти.
Стилизация (Stylization)
Первый параметр кисти — Stylization (Стилизация). Он задаёт стиль мазков кисти, начиная от грубых обмазывающих на самой низкой установке к очень плавным движением при максимальных настройках. Вот как будет выглядеть документ, если вы перетащите ползунок стилизации влево, до самого низкого значения (0.1). Как видите, минимальное значение «Стилизации» делает мазки округлыми, грубо очерченными, картине придаётся детальный вид:
Фильтр «Масляная краска с минимальным значением параметра «Стилизация» (Stylization)
По мере увеличения величины «Стилизации», мазки сглаживаются и удлиняются. И если вы переместите ползунок до упора вправо до максимального значения 10, документ будет иметь следующий вид:
Эффект с использованием максимального значения «Стилизации».
Для моего образа я выберу нечто среднее, думаю, подойдёт значение 4. Значение, конечно же, зависит от исходной картинки.
Вот как выглядит мой рисунок со значением 4:
Эффект со значением «Стилизации», равным 4
Чистота (Cleanliness)
Вторая настройка кисти — «Чистота» (Cleanliness). Она контролирует длину мазков кисти, начиная от коротких и прерывистых на низких значениях настройки и заканчивая длинными тягучими мазками на высоких значениях. Короткие мазки делают картину более текстурной и детальной, в то время как длинные штрихи придать ему менее детальный, более сглаженный вид.
Вот как выглядит документ при перетащенном влево ползунком «Чистота»
Эффект, полученный при ползунке «Чистота» установленным на 0.
А это вид документа при максимальном значении «Чистоты»:
Картина при «Чистоте», установленной на 10.
Я думаю, что для этого изображения длинные, размытые штрихи подойдут лучше, но при максимальном значении «Чистоты» они слишком длинные. Я хотел бы вернуть немного больше деталей, поэтому уменьшу значение настройки до 7-ми. Для вашего изображения может лучше подойти и другое значение.
Масштаб (Scale)
Итак, мы узнали, что настройка «Стилизация» (Stylization) управляет плавностью мазков, в то время как «Чистота» (Cleanliness) контролирует их длину. Третья настройка, «Масштаб» (Scale), управляет размером (или толщиной) самой кисти. Используйте низкие значения шкалы для тонких, узких кистей или более высокие значения для больших, более толстых кистей.
Я опускаю значение «Масштаб» вплоть до его минимального значения (0.1). На самом низком уровне штрихи выглядят, как будто они были нарисованы с очень тонкой кистью. Обратите также внимание, что, поскольку тонкие кисти, как правило, используют меньше краски, мы видим не ярко выраженный рельеф от краски на холсте:
Эффект при самом низком значении «Масштаба».
Теперь посмотрим, что будет, если перетащить ползунок на противоположный конец, увеличив масштаб до максимального значения (10). Мазки стали гораздо толще, как, если бы использовалась большая кисть. И, так как использовалась более крупная кисть, рельеф от мазков на холсте более выражен по сравнению с тонкой кистью, которую мы использовали ранее:
Эффект при максимальном значении «Масштаба».
Сведения о щетине (Bristle Detail)
Четвёртая настройка кисти управляет канавками, оставленными щетинками кисти. При более низких значениях канавки получаются слабо выраженные и мягкие, становясь глубже и более выраженными по мере увеличения значения настройки.
Я буду понижу значение «Сведения о щетине» до минимального значения (нуля). Чтобы лучше увидеть эффект, я увеличил масштаб фрагмента изображения до 200%:
Результат при параметре «Сведения о щетине» (Bristle Detail), установленным на ноль.
Давайте увеличим параметр до максимального значения 10. Канавки становятся намного более сильными и более очевидными:
Эффект при Bristle Detail, установленным на 10.
Конечно, максимальные и минимальные значения вышеперечисленных настроек на практике применяются крайне редко. Я использую для своего изображения следующие настройки:
- Стилизация (Stylization) — 4
- Чистота (Cleanliness) — 7
- Масштаб (Scale) — 7
- Сведения о щетине (Bristle Detail) — 5
Вот как выглядит моя картинка с перечисленными выше параметрами фильтра:
Промежуточный результат.
Параметры освещения
Под параметрами кисти расположен раздел с настройками освещения. Несмотря на то, что их только два из них («Угол» и «Блеск»), они играют важнейшую роль при формировании эффекта преобразования фотографии в картину маслом. Прежде чем мы приступим к установке параметров освещения, необходимо в первую очередь убедиться, что флажок слева от слова «Освещение» (Lighting) проставлен.
Угол (Angle)
Этот параметр управляет направлением света, падающего на картину, что влияет на направление теней и бликов, создаваемых мазками масляной краски. Для изменения направления нажмите расположите курсор мыши внутри круга, зажмите курсор и перемещайте его для вращения диска. Кроме того, можно вручную ввести цифры, задающие угол, в поле ввода. Например, значение угла 90° соответствует направлению вертикально сверху, значение 180° — свет исходит слева.
В моем случае, имеется ощущение, что собственно изображение имеет источник света, который идет от верхнего левого угла, так что я установлю значение примерно в 135°:
Нажатие на левую клавишу мыши и перемещение курсора внутри круга.
Для сравнения, вот как эта картина изначально выглядела перед изменением угла освещения, назад, когда свет исходил от нижнем правом углу. Обратите внимание на за тени и блики:
Эффект масляной живописи со светом, идущем от правого нижнего угла.
А вот как это выглядит после поворота в направлении верхнего левого угла. Внизу белые и желтые цветы утратили детали рельефа после изменения освещения, в то время как другие, например, желтый цветок недалеко от центра, теперь отображается более подробно:
Та же картина после перемещения источника света в верхний левый угол.
Блеск (Shine)
И, наконец, опция «Блеск» контролирует яркость источника света, что влияет на интенсивность теней и бликов (мазков краски, а не фактического изображения). Установка «Блеска» до самого низкого значения, нуля, по существу превращает источник света в выключенный, придавая эффект практически плоский вид (вернее, отсутствие эффекта).
Увеличение значения до максимального, десять, создает слишком сильные, неестественные тени и блики. В большинстве случаев лучше всего работает достаточно низкое значение, что-то около 0,5 — 4. Здесь я установил значение «Блеска» на 2:
Среднее значение «Блеска».
Отключение опций освещения
Теперь, когда мы рассмотрели опции освещения и и их важность для общего внешнего вида мазков, почему бы нам не отключить освещение? Проще говоря, отключить, чтобы увидеть мазки! Почему вы не хотите видеть мазки? Ну, с видимыми мазками мы получаем рельефный эффект, создаваемый тенями и блики от рельефа краски на холсте. Выключение освещения сглаживает изображение, что дает нам очень чистый, мягкий и гладкий результат.
Чтобы выключить освещение, просто снимите галку с одноимённой опции (в англ. интерфейсе — Lighting). Это не отключит полностью созданный фильтром масляной краски эффект, а даст вот такой результат:
Работа фильтра при выключенной опции освещения.
Ну и наконец, когда вы всё настроите, для применения действия фильтра и закрытия диалогового окна нажмите ОК.
картина из фото Как сделать масляную краску в фотошопе
Превращение фотографии в картину — это одна из самых востребованных тем уроков по работе с графическими редакторами. Современные 2D-приложения столь совершенны, что дают возможность попробовать себя в роли настоящего художника даже тем, кто никогда не умел хорошо рисовать. Ползунки, флажки и прочие варианты настроек работают не хуже, чем палитра с красками и холст.
Одно из подтверждений высокого интереса пользователей к теме рисования — появление в арсенале последней версии Photoshop фильтра Oil Paint («Масляная краска»), при помощи которого можно превратить изображение в картину за считаные секунды. А при наличии современного графического адаптера — в режиме реального времени наблюдать за вносимыми изменениями в окне предпросмотра. Однако, как и любой другой инструмент, фильтр Oil Paint несовершенен. В частности, он не дает возможности по отдельности управлять величиной и характером мазков в разных частях изображения. Поэтому другие методы для получения картины из фотографии остаются актуальными. В этом обзоре мы рассмотрим как Oil Paint, так и еще три способа получения этого эффекта.
⇡ Использование фильтра Oil Paint
Oil Paint — один из новых фильтров Photoshop CS6, задействующих движок Mercury Graphics Engine (MGE). Последний использует технологии OpenGL и OpenCL и дает возможность заметно ускорить получение результата, перекладывая часть работы на GPU. Впрочем, в отличие от некоторых других новых фильтров CS6, Oil Paint работает и со старыми видеокартами, однако в этом случае для вычислений используются только ресурсы процессора.
Для удобства команда для вызова фильтра Oil Paint вынесена прямо в меню Filter («Фильтр»).
Фильтр содержит шесть ползунков: четыре из них имеют отношение к параметрам кисти, а два — к настройке освещения. Ползунки Stylization («Стилизация») и Bristle Detail («Сведения о щетине») предназначены для добавления контрастности на имитируемые мазки кисти. Они создают световые границы между каждой кривой или завихрением и тем самым делают эффект более выраженным. Разница между этими двумя настройками в том, что первая добавляет дополнительный эффект хаотичности в рисунок, создаваемый мазками кисти, а вторая влияет в основном на контрастность.
Ползунок Cleanliness («Чистота») дает возможность изменять детализацию каждого мазка кисти. Высокие значения этого параметра соответствуют рисованию новой мягкой кистью, а при низких значениях можно получить эффект рисования уже загрязненной кистью со слипшимися щетинками — на изображении будет больше «зерна».
При помощи параметра Scale («Масштаб») можно, по сути, изменить размер кисти.
Что касается настроек, имеющих отношение к освещению, то Angular Direction («Под углом») определяет угол, под которым имитируемый свет достигает поверхности холста, что, в свою очередь, влияет на контраст между мазками. При изменении освещения мазки могут выглядеть яркими или, наоборот, темными. Параметр Shine («Блеск») задает общую выраженность эффекта.
⇡ Превращение фотографии в картину при помощи фильтров
Этот способ создания картины из фотографии интересен тем, что позволяет получить вполне приемлемый результат без использования виртуальной кисти. Секрет кроется в последовательном применении фильтров, которых в Photoshop великое множество.
Отметим, что настройки фильтров будут отличаться для изображений с разным разрешением, поэтому, возможно, вам нужно будет их корректировать. Мы приводим настройки для разрешения 1024×768.
Итак, после загрузки исходной картинки в Photoshop воспользуйтесь сочетанием клавиш CTRL+U, чтобы открыть окно Hue/Saturation («Цветовой тон/Насыщенность»). Увеличьте насыщенность изображения до сорока пяти.
Откройте галерею фильтров, выбрав ее в меню Filter («Фильтр»). Перейдите к фильтру Glass («Стекло»). Поскольку мы хотим получить такое изображение, будто бы оно помещено на холсте, установите в его настройках тип текстуры, напоминающей холст (Canvas). Другие параметры стоит подбирать в зависимости от разрешения изображения. Уменьшите искажения, задав более низкое значение параметра Distortion («Искажение»), и выберите небольшое значение параметра Smoothness («Смягчение»).
Нажмите на кнопку New effect layer («Новый слой эффектов») в нижней части окна галереи фильтров, чтобы добавить дополнительный слой для применения фильтра.
Назначьте фильтр Angled Strokes («Наклонные штрихи»). Он имитирует мазки кисти, нанесенные под определенным углом. Для параметра длины штриха (Stroke Length) установите значение 3, а значение параметра Sharpness («Резкость»), определяющего, насколько резким будет изображение, уменьшите до единицы.
Добавьте еще один слой эффекта с помощью той же кнопки New effect layer. Назначьте фильтр Paint Daubs («Масляная живопись»). Ключевой параметр настройки тут — тип кисти (Brush Type). В данном случае нужно выбрать тип Simple («Простая»), а затем уменьшить размер кисти до четырех и понизить значение Sharpness («Резкость»), чтобы мазки были менее четкими.
Создайте последний слой эффекта. Назначьте фильтр Texturizer («Текстуризатор»). Он добавляет на изображение текстуру холста. В его настройках выберите подходящий тип текстуры — Canvas («Холст»). Затем подберите масштаб текстуры (параметр Scaling) и ее рельефность (параметр Relief).
Основная работа завершена. Чтобы применить фильтры к изображению, нажмите на кнопку OK. Осталось сделать мазки более четкими. Создайте копию слоя, воспользовавшись командой CTRL+J. Выберите команду обесцвечивания слоя Image → Adjustments → Desaturate («Изображение» → «Коррекция» → «Обесцветить»).
Теперь примените к верхнему слою фильтр Filter → Stylize → Emboss («Фильтр» → «Стилизация» → «Тиснение»). В его настройках уменьшите значение параметра Height («Высота») до единицы, а значение параметра Amount («Эффект»), наоборот, увеличьте до 500.
Для текущего слоя измените тип смешивания на Overlay («Перекрытие»). Готово!
⇡ «Нарисованная» картина маслом
А вот еще один интересный способ превращения любой фотографии в картину, написанную маслом. Он более трудоемкий, чем использование нового фильтра Oil Paint («Масляная краска»), но зато дает больше возможностей для творчества.
Откройте изображение.
Создайте новый слой и, выбрав инструмент Fill («Заливка»), залейте его белым цветом. Выберите инструмент Art History Brush («Архивная художественная кисть»). На палитре History («История») установите отметку Set the Source for History Brush («Определяет источник для архивной кисти»).
В настройках инструмента выберите кисть для рисования маслом 63 Oil Pastel («Широкий мазок масляной пастелью») и в поле Area («Диаметр») задайте для нее область распространения, равную тридцати.
Щелкните по изображению правой кнопкой мыши и уменьшите размер кисти и раскрасьте слой. Чем меньше размер, тем меньше будет размер мазка и тем более детальной будет картина.
Примените фильтр Filter → Sharpen → Unsharp Mask («Фильтр» → «Усиление резкости» → «Контурная резкость»), чтобы сделать мазки более выразительными. Увеличьте значение параметра Amount («Эффект»). Наконец, примените фильтр Texturizer («Текстуризатор»), чтобы создать иллюзию холста. В Photoshop CS6 этого фильтра в меню Filter («Фильтр») по умолчанию нет, и он вызывается через Filter Gallery («Галерею фильтров»). Выберите в списке Texture («Текстура») — Canvas («Холст») и, ориентируясь на окно предварительного просмотра, подберите значения параметров Scaling («Масштаб») и Relief («Рельеф»).
Теперь изображение выглядит как картина, написанная маслом.
⇡ Почти настоящая живопись в Photoshop
Большинство методов имитации живописи в Photoshop основано на применении определенной последовательности фильтров. Эти способы имеют один серьезный недостаток — они часто лишены индивидуальности художника. В этом уроке мы расскажем об одном методе имитации живописи, который позволит создать уникальную, единственную в своем роде картину на базе любой фотографии.
Секрет оригинальности изображений, получаемых с помощью данного метода, состоит в том, что пользователь сам наносит мазки произвольным образом. Но, чтобы нарисовать таким образом картину, совсем не обязательно обладать талантом художника.
Итак, откройте изображение, которое послужит основой картины. Немного увеличьте размер холста. Для этого выполните команду Image → Canvas Size («Изображение» → «Размер холста»).
Выполните команду Edit → Define pattern («Определить узор»). Создайте новый слой и залейте его белым цветом, используя инструмент Fill («Заливка»). Сделайте его чуть-чуть прозрачным, уменьшив значение параметра Opacity («Непрозрачность») до 80%, чтобы сквозь верхний слой проглядывало исходное изображение.
Создайте новый слой и вооружитесь инструментом Pattern Stamp («Узорный штамп»). В списке образцов на панели инструментов выберите вариант, сохраненный ранее при помощи команды Define pattern («Определить узор»). Установите флажок Aligned («Выравн.») для правильного позиционирования мазков и флажок Impressionist (Effect) для придания им стиля импрессионизма.
Выберите одну из кистей в настройках инструмента Pattern Stamp («Узорный штамп»). Настройте ее профиль, используя настройки на палитре Brush («Кисть»). Желательно, чтобы профиль был похож на мазок настоящей кисти — в нем должен проглядываться след от ворсинок и должна быть видна текстура холста. Начните рисовать прямо на изображении, короткими маленькими мазками. Их можно накладывать совершенно произвольным образом, стараясь, чтобы на каждом мазке просматривался профиль кисти.
В процессе рисования картины размер кисти можно и даже нужно изменять. В тех участках изображения, где детализация низкая, например там, где небо или море, можно использовать кисти большего размера. В тех же участках, где много мелких деталей, лучше уменьшить размер используемой кисти, чтобы элементы картины были лучше обозначены на полотне.
Процесс создания картины занимает достаточно много времени, поскольку приходится уделять внимание каждой узнаваемой детали на изображении. Однако именно эта «ручная работа» и делает картину реалистичной. Положение мазков не поддается описанию каким-то алгоритмом, это исключительно работа художника. Когда светлых пятен на изображении не останется, можно сохранять результат.
⇡ Заключение
В этой статье было рассмотрено несколько способов получения картины из фотографии в Adobe Photoshop, но существует и множество других программ, в которых можно достичь похожего эффекта. Среди них немало и бесплатных, например FotoSketcher . Эта программа предлагает более двадцати стилей рисования, от акварельных красок и карандашного рисунка до создания мультяшного изображения. Каждый стиль имеет несколько настроек, при помощи которых можно влиять на внешний вид готовой «картины».
Несмотря на то, что средствами FotoSketcher можно быстро получить ряд интересных художественных эффектов, все-таки в программах такого рода не хватает свободы для реализации творческих идей. Многие операции делаются по шаблону, и поэтому результат в большей или меньшей степени повторяет полученные ранее картины. Так что Photoshop был, есть и остается главным инструментом для художника, работающего с цифровой живописью.
……….
Данный урок можно сделать в любой версии Photoshop.
Сложность-сложный .
Дорогие друзья,уважаемые Подписчики моего дневника!
На своих работах я не добавляю водяной знак(подпись),
так как это разрушает изображение.
Но,пожалуйста
,
не используйте на других сайтах мои работы и уроки без моего разрешения.
Если вы укажете ссылку на мой профиль,
я буду вам благодарна.
Скачать кисти для работы:
(нажмите на картинку ниже)
Так же,в помощь для вас,друзья,
посмотрите,пожалуйста, Видео Урок от Bratskij Valentin.
……….
Для того чтобы сделать Эффект масляной живописи
нам понадобится два исходных изображения:
фон и изображение девушки.
Материал для работы:
1.Создаём новый документ.
Переносим изображение Фон в работу.
Растягиваем фон при помощи свободной трансформации
по всему документу.
2.Открываем и вырезаем любым способом нашу девушку.
Переносим в работу и располагаем как на скриншоте.
3.Ctrl+J-создаём дубликат слоя -девушка-.
Меняем Режим наложения на Линейный свет.
Выбираем Меню-Фильтр-Другое-Цветовой контраст..
Примечание. Значения цветового контраста выбираем
на своё усмотрение,главное,чтобы лицо вашей девушки
стало более чётким,контрастным.
Так же можно применить и Фильтр-Усиление Резкости-«Умная» резкость..
4.Поверх всех слоёв добавляем корректирующий слой
Выборочная коррекция цвета..
Устанавливаем значения.
Для моей девушки:
Красные:Пурпурный (-100)
Жёлтые:Голубой(-100),Желтый(+100)
Зелёные:Голубой(-100),Желтый(+100)
Белые:Жёлтый(-100)
Нейтральные:Голубой(-20)
5.Загружаем в Adobe Photoshop кисти Бабочки из материала для работы.
Создаём новый слой и рисуем бабочек,как на скриншоте.
Добавим слою -бабочки- стили слоя Тень и Внешнее свечение.
6.Преобразуем слой -бабочки- в смарт-объект.
Что такое смарт-объект можно почитать
Выбираем Меню-Фильтр-Размытие-Размытие в движении..
7.Кликаем по миниатюре маски фильтр-эффекта.
Берём мягкую черную круглую кисть,Непрозрачность 50%.
Стираем в некоторых местах эффект размытия на бабочках.
8.Создаём новый слой и рисуем звёздочки.
Так же добавляем стиль слоя Внешнее свечение.
Значения выставляйте на своё усмотрение.
9.Встаём на слой -девушка-.
Добавляем слою -девушка- стили слоя Внешнее свечение и Обводка.
10.Встаём на самый верхний слой
и нажимаем сочетание клавиш Ctrl+Shift+Alt+E-оттиск всех видимых слоёв
(или просто сделайте Объединение всех видимых слоёв)
Ctrl+J-делаем дубликат.
Приближаем изображение.
Начинаем Рисовать нашу Живописную картину.
Загружаем в Adobe Photoshop кисти,которые предложены в начале урока для скачивания.
Выбираем Инструмент Палец .
Выбираем из набора кистей Кисть под номером 795.
11.Размеры кисти выставляйте,какие вам удобнее,
на своей работе вначале я выставила размер кисти 70%,Интенсивность 40%.
Начинаем прорисовывать на нашей девушке.
Первым делом рисуем на лице девушки.
В ходе работы значения Интенсивности уменьшаем при необходимости
и размеры Кисточки делаем где-то меньше,где-то больше.
Стараемся двигаться кистью так,чтобы соблюдать основные направления анатомии лица:
вдоль носа,вокруг глаз,по скулам,по линиям губ.
Порисуйте так же по краям глаз,зрачки,носовые пазухи.
Затем переходим на руки,шею.
Обрабатываем каждый пальчик в отдельности.
Так же меняем Интенсивность и Размер кисти.
Во время размытия делаем: круговые движения,вдоль,поперёк.
Рисуем так на нашей девушке,чтобы не осталось ни одной необработанной области.
Примечание
.Данная обработка,конечно,занимает не мало времени и терпения.
С первого раза у вас может не всё получится,как бы хотелось.
Чем чаще вы будете практиковаться в освоении этого интересного эффекта,
тем быстрее достигнете качественного результата.
Затем переходим на волосы.
Интенсивность на волосах увеличиваем до 50%.
Можете попробовать взять другую кисть из представленного набора,
например 557 или 464 или 500-экспериментируйте.
Одежду и венок на голове девушки прорисовываем кистью
Интенсивностью 25-30%.Так же меняем и размеры кисти.
Прорисовываем каждый листик в отдельности
Представьте,что вы рисуете красками на бумаге.
12.Когда с обработкой девушки закончили,
создаём поверх слоя с девушкой новый слой,
для этого нажимаем Ctrl+Shift+N.
13.Берём инструмент О-Осветлитель и Затемнитель
Выставляем Экспонирование,примерно 10-15%,
значения опять таки,меняем по ходу работы-
где то-побольше,где то по-меньше.
И кистью обычная круглая мягкая,так же в ходе работы
меняя её размеры осветляем светлые части лица,рук,волос девушки.
Затемнителем затемняем тёмные участки.
Словами описать,где именно осветлять и затемнять мне сложно,
поэтому,не поленитесь посмотреть видео урок от Bratskij Valentin
и,надеюсь,станет понятно,как работать инструментами Осветлитель и Затемнитель.
14.Закончили с прорисовкой девушки,
добавили света и тени.
Теперь делаем оттиск всех видимых слоёв-нажимаем сочетание клавиш Ctrl+Shift+Alt+E.
Добавляем корректирующий слой Фотофильтр.
Желаю всем Творческих успехов
и приятных впечатлений от проделанной работы!
Благодарю за внимание к моим работам!
фильтр масляная краска в фотошопе СС! Узнайте, шаг за шагом, как кисть масляного фильтра художника и варианты освещения позволяют легко превратить любую фотографию в масляный шедевр!
написано Стивом Паттерсоном. фильтр масляной краски был впервые представлен в качестве официального фильтра в Photoshop CS6. Но по какой-то причине он исчез в первоначальном выпуске Photoshop CC. К счастью, по состоянию на ноябрь 2015 обновления Creative Cloud, масло Фильтр краски вернулся! И хотя это по существу тот же фильтр, что и в CS6 (что не плохо), версия CC теперь имеет гораздо меньшее, менее пугающее диалоговое окно, которое делает его использование проще, чем когда-либо.
теперь я первый признаю, что я не художник. И если ты увидишь что-нибудь, что я пытался нарисовать, ты будешь вторым, кто признает, что я не художник. Но благодаря Photoshop и его масляному фильтру, мне не нужно быть! Я все еще могу притворяться, что я следующий Винсент Ван Гог без каких-либо реальных доказательств. И хотя эффект фотошопа масляной живописи не может обмануть профессиональных арт-дилеров или когда-либо висеть на стене галереи, превращение одной из ваших фотографий в картину маслом по-прежнему очень весело, и результаты могут выглядеть очень впечатляюще.
Так как фильтр масляной краски был недавно добавлен в Photoshop CC , вы будете хотеть убеждаться что ваш экземпляр последнь прежде чем вы продолжите, в противном случае фильтр может быть недоступна.
вот изображение, которое я буду использовать, которое я скачал из Работы :
Оригинальное изображение.
и вот как это будет выглядеть после применения масляного фильтра:
Конечный эффект.
Как Использовать Масло Фильтр
Шаг 1: Преобразование Фонового Слоя В Смарт-Объект
есть два пути, которые мы можем применить Фильтр масляной краски к нашему изображению. Один-это как static фильтр, что означает, что мы будем делать постоянные изменения пикселов в изображении. Другая —Умный Фильтр что держит установки фильтра без разрушения и полно editable. В Photoshop всегда лучше работать без разрушения, поэтому давайте применим фильтр масляной краски в качестве интеллектуального фильтра. Таким образом, мы сможем легко вернуться назад и попробовать различные настройки, пока не получим эффект, выглядящий просто право.
Панель слоев, отображающая фотографию на фоновом слое.для того чтобы приложить фильтр краски масла как умный фильтр, нам нужно приложить его не к нормальному слою а к Смарт-Объект , что означает, что сначала нам нужно преобразовать наш фоновый слой в смарт-объект. Для этого нажмите на маленький иконка меню в правом верхнем углу панели слоев:
Щелкните значок меню панели слоев.выберите преобразовать в смарт-объект из появившегося меню:
Выбор команды «преобразовать в смарт-объект».не будет похоже, что с изображением что-то случилось, но если мы снова посмотрим на панель слоев, то увидим маленький значок смарт-объекта в правом нижнем угол слоя эскиз . Это позволяет нам знать, что слой успешно преобразован в смарт-объект:
Панель слоев со значком смарт-объекта.Шаг 2: Выберите Масляный Фильтр Краски
теперь, когда наш слой преобразован в смарт-объект, мы готовы применить фильтр масляной краски. Поднимитесь на фильтр меню в строке меню в верхней части экрана выберите стилизация и выберите Масло :
Идем в фильтр > стилизация > масляная краска.
откроется диалоговое окно фильтр масляной краски. В Photoshop CS6 диалоговое окно занимало весь экран, но теперь в версии Photoshop CC оно намного меньше и хорошо вписывается в остальной интерфейс. В самом верху у нас есть окно предварительного просмотра, а под ним различные варианты управления эффектом масляной живописи, все из которых мы будем посмотрите на мгновение:
Диалоговое окно новый фильтр масляной краски в Photoshop CC.Окно Предварительного Просмотра
несмотря на то, что Photoshop дает нам предварительный просмотр эффекта масляной живописи внутри самого изображения, большинство изображений в наши дни слишком велики, чтобы полностью поместиться на экране в их фактическом размере. Это заставляет нас просматривать их на уровне, меньшем, чем 100% масштаб, что означает, что мы не видим все пиксели в изображении, и это означает, что мы не видеть действительно точное представление того, как выглядит изображение.
к счастью,окне предварительного просмотра в верхней части диалогового окна масляного фильтра краски дает нам простой способ для просмотра и проверки различных областей изображения на этом все важные 100% уровень масштабирования. Только небольшой участок изображения может поместиться в окне предварительного просмотра, но вы можете легко перейти к другой области, просто нажав на место, которое вы хотите проверить.
при перемещении мыши наведя курсор на изображение, вы увидите изменение курсора на немного площадью , который обозначает границы окна предварительного просмотра. Просто нажмите на место, которое вы хотите осмотреть. Вот, я нажимаю на один из желтых цветков:
Щелчок по другому разделу изображения.
место, на которое вы нажали, — это то, что вы увидите в окне предварительного просмотра:
Окно предварительного просмотра теперь показывает область, где я нажал.Если вы посмотрите прямо под окном предварительного просмотра, вы увидите текущий масштаб , установлено 100% по умолчанию. Вы можете использовать плюс и минус иконки по обе стороны от масштаба, чтобы изменить его, но в целом, вы хотите, чтобы оставить его на 100% Для самый точный вид:
Текущий уровень масштабирования окна предварительного просмотра, а также значки «плюс» и «минус» для его изменения.наконец, предварительный просмотр опция справа от окна управляет тем, видим ли мы предварительный просмотр эффекта масляной живописи в самом изображении (в отличие от окна предварительного просмотра в диалоговом окне). В большинстве случаев вы захотите убедиться, что он выбран (отмечен), чтобы вы видели предварительный просмотр изображения в реальном времени, но если в любое время вы хотите снова увидеть исходное изображение для сравнения, просто снимите флажок предварительный просмотр. Вы можете быстро включать и выключать предварительный просмотр нажатие на букву П на клавиатуре:
Опция предварительного просмотра.Параметры Кисти
теперь, когда мы знаем, как будет выглядеть эффект масляной живописи, давайте узнаем, как на самом деле создать его. Параметры в диалоговом окне разделены на два основных раздела. Во-первых, у нас есть щетки опции (стилизация, чистота, масштаб и детали щетины), которые мы используем для настройки различных аспектов мазков кисти. Ниже Параметры кисти освещение параметры (угол и блеск), которые контролируют направление источника света, а также общий контраст эффект.
мы начнем с рассмотрения вариантов кисти. Но прежде чем мы это сделаем, для целей этого урока, убедитесь, что освещение опция включена (включена). Причина в том, что без эффектов освещения мы не сможем увидеть наши мазки кистью, что позволит узнать, как параметры кисти работа немного сложная. Кроме того, с включенными опциями освещения увеличьте блеск значение (которое управляет контрастностью эффекта), чтобы вы могли четко видеть мазки кисти на изображении. Вам не нужно провернуть его слишком высоко. Я установлю свой примерно на 2.0. Опять же, это просто, чтобы нам было легче узнать, как работают параметры кисти. Мы вернемся к вариантам освещения позже:
Убедитесь, что освещение проверено, затем увеличьте блеск сделать мазки кисти более заметными.стилизация
первый вариант кисти стилизация . Он контролирует style из мазков кисти, начиная от мазка взгляд на самой низкой настройке очень гладкий ход на самой высокой настройке. Если перетащить ползунок стилизации влево до самого низкого значения (0.1):
Перетаскивание ползунка стилизации на самый нижний уровень.Это будет выглядеть как будто ваше изображение было нарисовано мазком кисти на холсте, придавая ему грубый и детальный вид:
Эффект с использованием наименьшего значения стилизации.
по мере увеличения значения стилизации, перетаскивая ползунок вправо, вы начнете сглаживать мазки кисти. И если перетащить ползунок вправо до максимального значения 10:
Увеличение стилизации до максимального значения.вы создайте самые гладкие штрихи:
Эффект с использованием наибольшего значения стилизации.
для моего изображения, я думаю, что-то между ними лучше работает. Я пойду со значением 4. Вы можете обнаружить, что другое значение работает лучше для вашего изображения, но не беспокойтесь о том, чтобы получить его совершенным. Вы, скорее всего, захотите вернуться и повторно настроить вещи после установки других параметров, так как все они работают вместе, чтобы создать общий эффект:
Установка значения стилизации 4.вот как выглядят мои мазки кисти до сих пор. При более среднем значении стилизации штрихи имеют приятное сочетание гладкости и детализации:
Эффект стилизации значение 4.
чистота
второй вариант кисти чистота . Он контролирует длина из ходов щетки, колебаясь от короткого и прерывистого на самой низкой установке к длиннему и жидкости на самый высокий. Короткие мазки кисти придают картине больше текстуры и деталей, а длинные-менее детализированный и чистый вид.
Я перетащу ползунок чистоты влево до самого низкого значения (0):
Перетаскивание ползунка чистоты до самого низкого значения.Это дает мне кратчайшие мазки кисти:
Эффект с чистотой до 0.
Если я перетащить ползунок чистоты все вправо до максимального значения в 10:
Увеличивающ чистоту к своему максимальному значению.Я получаю длинные, жидкие удары, в результате чего гораздо чище, менее подробный эффект:
Картина с чистотой установлена на 10.
для этого изображения, я думаю, длинные, жидкие штрихи работают лучше, но при максимальном значении чистоты, они слишком длинные. Я хотел бы вернуть немного больше деталей, поэтому я уменьшу значение примерно до 7. Опять другое значение может работать лучше для вашего изображения:
Установка значения чистоты 7.вот как выглядит результат. Важно иметь в виду, что все параметры в диалоговом окне фильтра масляной краски работают вместе, чтобы создать внешний вид, который мы видим, поэтому этот результат не просто то, что мы получаем, скажем, установив значение чистоты 7. Чистота контролирует только один аспект картины (длину мазков кисти), но это все комбинированные опции, создающие общий эффект:
Снижение значения чистоты до 7 укорачивает мазки кисти, возвращая детали.
масштаб
до сих пор, мы учили что стилизация контролирует гладкость ходов щетки пока чистота контролирует их длину. Третий вариант, масштаб , управление в размере или толщина самой кисти. Используйте низкие значения масштаба для тонкого, тонкие кисти или выше значения больше, толще кисти.
я уменьшу значение шкалы до минимального значения (0.1):
Перетаскивание ползунка масштаба влево.на самой низкой установке, ходы выглядят как будто они были нарисованы очень тонкой, тонкой кистью. Обратите внимание также, что поскольку более тонкие кисти, как правило, используют меньше краски, мы видим тонкий берег краски на холсте:
Эффект в самом низком масштабе значение.
если перетащить ползунок на противоположный конец, увеличив масштаб до максимального значения (10):
Перетаскивание ползунка масштаба вправо.теперь мазки кисти намного толще, как если бы использовалась кисть большего размера. И, так как большие кисти, как правило, используют more краска, более высокое значение масштаба создает то, что выглядит как более толстые шарики краски на холсте, в отличие от тонкого слоя, который мы видели ранее:
Эффект при максимальном значении шкалы.
Мне нравится внешний вид больших кистей для этого изображения, поэтому я сохраню свое значение масштаба довольно высоким, снизив его с 10 до 7:
Установка масштаба 7.вот результат:
Эффект после тонирования значения шкалы.
Щетинка Деталь
четвертый вариант кисти Щетинка Деталь . Он контролирует сила пазы создано в краске по волосам в кисти. При более низких значениях канавки кажутся легкими и мягкими, становясь сильнее и более выраженными по мере увеличения значения.
Я опущу деталь щетины до минимальной настройки (0):
Перетаскивая щетины деталь ползунок влево.чтобы было легче увидеть эффект, я увеличу масштаб до 200%. На самой низкой установке, очень немногая в путе щетинки деталь:
Результат с набором детали щетинки до 0.
но если я увеличу опцию до максимального значения 10:
Перетащите ползунок детали щетины вправо.пазы будут гораздо сильне и более очевидными:
Эффект с щетиной подробно установлен на 10.
Я разделю разницу и установлю мое значение детали щетинки до 5:
Установка Щетины Деталь 5.вот как выглядит мой эффект масляной живописи после установки всех четырех параметров кисти:
Эффект до сих пор.
Параметры Освещения
ниже параметров кисти освещение параметры. Несмотря на то, что их всего два (угол и блеск), они играют важную роль в том, как появляется общий эффект. Прежде чем мы сможем установить варианты освещения, нам сначала нужно включить их, убедившись, что флажок слева от слова «освещение» выбран. Мы рассмотрим, почему вы, возможно, захотите выключить освещение через несколько минут:
Установите флажок, чтобы включить или выключить параметры освещения.угол
первый из вариантов освещения, угол , управление направление источник света на картине, которая влияет на направление тени и блики, созданные краска. Чтобы изменить его, просто нажмите и перетащите внутри круга, чтобы повернуть циферблат. В моем случае у самого изображения есть источник света, который, кажется, исходит из верхнего левого угла, поэтому я поверну угол, чтобы соответствовать ему настолько близко, насколько смогу. Что-то около 135° должно работать:
Щелчок и перетаскивание внутри круга для изменения значения угла.Для сравнения, вот как картина изначально выглядела до изменения угла освещения, когда свет был идет из нижнего правого угла. Следите за тенями и бликами:
Эффект масляной живописи со светом, идущим из нижнего правого угла.
вот как это выглядит после поворота угла в верхний левый. Некоторые области, такие как белые и желтые цветы внизу, похоже, потеряли детали после изменения освещения, в то время как другие (например, желтый цветок в центре) теперь показывают более подробную информацию:
То же масло покраска после перемещения источника света в верхний левый угол.
блеск
наконец,блеск контролирует интенсивность источника света, который влияет на интенсивность теней и бликов (краски, а не реальное изображение). Установка Shine на самое низкое значение 0 существенно выключает источник света, придавая эффекту очень плоский вид, в то время как проворачивание его до максимального значения 10 обычно создает тени и слишком сильные блики. В большинстве случаев лучше всего работает достаточно низкое значение блеска.
Если я установил Shine на очень низкое значение, что-то вроде 0.5:
Перетащите ползунок влево для низкого значения блеска.мы видим, что тени и блики в краске выглядят очень мягкими и тонкими:
Низкие значения блеска создают мягкие тени и блики.
Если я увеличу значение блеска до середины (5):
Увеличение значения блеска.интенсивность источника света увеличивается, создавая гораздо более сильные блики и тени:
Более высокие значения блеска обеспечивают более интенсивное освещение.
для этого изображения, я установлю мое значение блеска около 2,5, который добавляет хорошее количество деталей, не делая вещи выглядят слишком суровыми:
Установка блеска 2.5.вот результат:
Эффект после уменьшения значения блеска.
Отключение Параметров Освещения
теперь, когда мы рассмотрели варианты освещения и насколько они важны для общего внешнего вида мазков кисти, почему вы хотите выключить освещение? Довольно просто, вы бы выключить его, когда вы не хотите, чтобы увидеть мазки кисти! Почему вы не хотите видеть мазки кисти? Ну, с видимыми мазками кисти мы получаем рельефный эффект создается тенями и бликами, при этом краска выглядит так, как будто она наложена поверх холста. Выключение освещения выравнивает изображение, давая вам очень чистый, мягкий и гладкий результат.
чтобы выключить освещение, просто снимите флажок main освещение option. Это делает не скрыть весь эффект, созданный фильтром масляной краски. Он только выключает освещение:
Выключение параметров освещения.Как только вы поворачиваете освещение, ваше изображение покажется очень мягким и ровным. Для сравнения, вот эффект при включенном освещении:
Эффект с мазками кисти виден.
и вот как это выглядит при выключенном освещении. Он по-прежнему выглядит как картина, потому что большая часть деталей исходного изображения была сглажена. Тем не менее, без тени и выделить деталь от мазков кисти, мы получаем гораздо чище глядя эффект. Вы можете вернуться к параметрам кисти и изменить стилизация и чистота значения, если вы выключили освещение, чтобы отрегулировать плавность эффекта. В этом случае я увеличил значение стилизации с 4 до 6:
Эффект при выключенном освещении.
Применение Масляного Фильтра Краски
Я снова включу параметры освещения и верну значение стилизации до 4. Когда вы будете довольны тем, как выглядит эффект масляной живописи, нажмите OK в правом верхнем углу диалогового окна, чтобы закрыть его и применить настройки:
Нажмите кнопку ОК, чтобы применить фильтр масляной краски.вот мой окончательный результат:
Окончательный эффект масляной живописи.
Повторное Редактирование Масляной Живописи Смарт-Фильтр
Back прежде чем мы применили фильтр масляной краски, мы сначала преобразовали фоновый слой в смарт-объект. Это позволило применить фильтр в качестве смарт-фильтра. Если мы снова посмотрим на панель «слои», мы увидим фильтр масляной краски, указанный как интеллектуальный фильтр под изображением.
главное преимущество интеллектуальных фильтров в том, что они остаются полностью редактируемыми. Если вам нужно внести дополнительные изменения в настройки фильтра, просто дважды щелкните значок прямо на название «Масло». Photoshop снова откроет диалоговое окно фильтра масляной краски, в котором вы сможете внести любые изменения нужно:
Дважды щелкните смарт-фильтр масляной краски в любое время, чтобы изменить его настройки.и там мы имеем его! Вот как использовать параметры кисти и освещения в фильтре масляной краски, чтобы легко превратить любую фотографию в картину маслом с Photoshop CC! Проверьте наш Эффекты Раздел для более Photoshop эффектов учебники! И не забывайте, что все наши учебники по Photoshop готовы к
Сегодня мы расскажем о художественных фильтрах в фотошопе. С помощью этих фильтров возможна стилизация под живопись (масло, пастель, карандаш), имитация поверхностей и структур. При помощью этих фильтров вы сможете создать из своих фотографий произведения искусства.
Фильтр — инструмент для изменения изображения. Это может быть размытие, усиление резкости, стилизация, усиление рельефа, изменение цветовой гаммы и многое другое.
Все фильтры вы можете найти во вкладке “Фильтр”, которая находится сверху. При нажатии на данную вкладку перед нами появляется меню.
Watercolor (Акварель) . Эффект рисунка, выполненного акварелью.
Имитирует рисунок акварельными красками. Но не очень хорошо. Применив пару трюков можно добиться замечательных результатов. Сделайте две копии фотографии с помощью Ctrl + J, затем выберите фильтр “Акварель”.
Видим настройки
- Brush Size (Размер кисти).
- Brush Detail (Детали кисти). Определяет, насколько точно будут сохранены деталей.
- Texture (Текстура). Определяет выраженность текстуры бумаги.
Регулируем настройки по вкусу. Слева мы видим текстуру, справа — результат.
Marine watercolor / luceluceluce
Меняем режим наложения первого слоя на Screen (Осветление или Экран) , а второй на Multiply (Умножение) . В оба слоя добавьте маски. Держите нажатой клавишу Alt, чтобы создать черную маску. С помощью кисти белого цвета и акварельной кисти, варианты которой вы найдете в интернете, рисуйте по маскам. Таким образом, вы будете имитировать типичные цветовые переходы. Фотошоп провел предварительную работу и подготовил эскиз. С помощью кистей и текстуры вы можете получить нужный эффект.
Colored Pencil (Цветной карандаш) . Имитирует рисунок цветным карандашом.
Фильтр “Цветной карандаш” использует текущий цвет фона, как цвет бумаги, на которой будет создаваться рисунок. То есть еще до применения фильтра нужно принять небольшое решение. Цвета снимка превратятся в цвета карандашей. Между карандашными штрихами будет виден цвет бумаги.
- Pencil Width (Толщина карандаша). Регулирует толщину штрихов.
- Stroke Width (Нажим штриха). Имитирует сильное или слабое нажатие на карандаш.
- Paper Brightness (Яркость бумаги).
Так как мелкие детали редко хорошо прорабатываются, лучше работать с большими фотографиями. С помощью одноразового применения фильтра сложно получить хороший результат. Поэтому я рекомендую сделать несколько копий изображения, применить на разных копиях разные настройки и с помощью масок слоев прорисовать те участки, которые лучше всего подходят к данной части фотографии. Текстура бумаги способствует тому, что изображение выглядит более реалистично. В данном случае текстура находится в слое над всеми остальными слоями и я использовал режим наложения слоя Multiply (Умножение) с небольшой прозрачностью.
sexy woman / stryjek
Smudge Stick (Растушевка) . Эффект плавного, мягкого изображения.
Фильтр смягчает изображение путем добавления диагональных мазков, причем светлые области становятся ярче и теряют детализацию. В этом фильтре используются цвета снимка для имитации растушевки. При этом можно задавать длину штриха, что естественно влияет на детали и резкость/размытие. Можно менять яркость разных зон снимка и интенсивность яркости.
- Highlight Area (Зона яркости).
- Intensity (Интенсивность).
Поскольку содержание снимка при этом не меняется, возможно создать “фото-реалистическую” картину. Для этого сделайте две копии оригинала и перейдите в фильтр. На нижнем слое установите длину штриха, зону яркости и интенсивность на 0 . На верхнем слое — длину штриха — 10 , зону яркости — 10 и интенсивность — 3 . Режим смешивания этого слоя измените на Overlay (Наложение) и установите прозрачность 50%.
Так вы добьетесь, что штрихи будут не слишком равномерными. Конечно здесь важно правильно выбрать мотив. Фантастические коллажи здесь подходят больше, чем, например, портрет.
The Temple / Zuboff
Cutout (Аппликация) . Превращает фото в аппликацию из цветной бумаги.
Фильтр соединяет аналогичные цвета и имитирует аппликацию из склеенных кусочков бумаги. Число уровней определяет количество цветов в коллаже. Упрощение края — как точно и ровно были вырезаны кусочки бумаги. Точность края реагирует только тогда, когда уровень абстракции не установлен на 0. Чем ниже значение шкалы Edge Simplicity (Упрощение края) и больше значение шкалы Edge Fidelity (Точность края) , тем меньше искажения. Яркость изображения не меняется
- No of Levels (Число уровней) определяет число цветовых уровней
- Edge Simplicity (Упрощение края).
- Edge Fidelity (Точность края).
То есть с помощью этого фильтра можно добиться эффекта иллюстрации. Для определения содержания изображения достаточно даже простого контура. Здесь тоже очень важно выбрать правильное изображение. Здесь тоже имеет смысл использовать разные режимы смешивания слоев, например, Overlay (Наложение).
Green forest with fog / andreiuc88
Fresco (Фреска) . Фресковая живопись:
Этот фильтр имитирует нанесение краски на еще свежую штукатурку, по крайней мере в теории. Выбор мотива очень важен и здесь.
- Brush Size (Размер кисти).
- Texture (Текстура). Настраивает резкость краев.
Для того, чтобы снимок стал похож на фреску, я применил фильтр с настройками размер кисти — 1, детали кисти — 10, текстура — 1 , наложил текстуру с видом штукатурки и с помощью Изображение — Коррекция — Цветовой тон/Насыщенность уменьшил насыщенность снимка. Затем я изменил режим наложения слоев на Multiply (Умножение) .
Saint Mary Magdalene / zatletic
Dry Brush (Сухая кисть) . Имитация рисунка сухой кистью.
В результате применения этого фильтра получается рисунок, очень напоминающий технику сухой кисти (рисование большим количеством краски при малом количестве воды).
- Brush Size (Размер кисти).
- Brush Detail (Детали кисти). Определяет, сколько деталей нужно сохранить.
- Texture (Текстура). Настраивает выраженность текстуры бумаги.
Здесь можно применить фильтр с настройками размер кисти — 1, детали кисти — 10, текстура — 2 . Снимок уже становится похож на картину. Сделайте копию слоя и примените фильтр еще раз с настройками размер кисти — 10, детали кисти — 10, текстура — 1 и измените прозрачность слоя на 50%. Текстура бумаги может улучшить эффект.
Mediterrane Impression / pk200258
Rough Pastels (Пастель) . Эффект рисунка пастелью.
Использование этого фильтра дает эффект рисунка пастелью. В верхней части диалогового окна задается длина штриха и степень деталировки. В нижней части определяются свойства материала, на который нанесен рисунок, размер текстуры, рельефность и направление света.
- Stroke Length (Длина штриха).
- Stroke Detail (Детализация штриха). Определяет, насколько сильно выраженными будут штрихи.
- Texture (Текстура). Позволяет выбрать текстуру: кирпич (brick), burlap (мешковина), canvas (холст), sandstone (песчанник).
- Scaling (Масштаб).
- Relief (Рельеф).
Настройки зависят от мотива. После настроек фильтра стоит на некоторых частях снимка с помощью маски удалить (или частично удалить) действие фильтра.
meditation / pepe
Film Grain (Зернистость фотоплёнки) . Накладывает на снимок зерно, имитирующее съемку на плёночную камеру:
На контрастных снимках дает достаточно интересный эффект. Шкала Grain (Зерно) управляет размером зерна, Highlight Area (Освещение) — процентом осветленных участков, a Intensity (Интенсивность) — экспозицией (освещенностью).
- Grain (Зерно). Количество зерна на изображении.
- Highlight Area (Зона яркости). Увеличивает яркость конечного изображения.
- Intensity (Интенсивность). Регулирует яркость и задаёт интенсивность ярких зон.
Сделайте две копии снимка и примените на верхний слой фильтр с настройками зерно — 8, зона яркости — 14, интенсивность — 2 . Измените режим наложения верхнего слоя на Multiply (Умножение) , а слоя под ним на Screen (Осветление) . Так вы получите контрастный снимок с зерном.
Fine art image / konradbak
Plastic Wrap (Полиэтиленовая обёртка) . Создаёт впечатление, что снимок положили внутрь полиэтиленового пакета или плёнки.
- Highlight strength (Сила бликов). Определяет насколько сильными будут полиэтиленовые блики.
- Detail (Детали). Уровень детализации контура.
- Smoothness (Сглаживание). Плавность бликов.
Fashion Couple Dramatic / Gabi Moisa
Underpainting (Рисование под поверхностью) . Создаёт эффект рисунка под разными поверхностями.
- Stroke Length (Длина штриха).
- Texture Coverage (Покрытие текстурой)
- Texture (Текстура).
- Scaling (Масштаб).
- Relief (Рельеф).
- Light (Свет). Позволяет выбрать, с какой стороны будет освещён рельеф.
В данном случае я взял текстуру холста масштабом 50% и высоту рельефа — 5 . Свет — снизу справа, длина штриха 0 , чтобы получить контур. Вот результат:
Grand Cru Rotwein / Wilm Ihlenfeld
Palette knife (Шпатель) . Имитация изображения, нанесённого инструментом типа широкого ножа.
Позволяет имитировать технику масляной живописи, выполняемой специальным инструментом типа широкого ножа (шпателем или мастихином). Изображение приобретает подчеркнуто грубые формы.
- Stroke Size (Размер обводки). Регулирует размер обводки по краям контура.
- Stroke Detail (Детализация обводки).
- Softness (Мягкость). Сглаживает снимок.
К сожалению фильтр влияет только на небольшие области цвета. Цветовые переходы не затрагиваются. Это можно исправить, подобрав подходящую текстуру и наложив ее с режимом наложения Multiply (Умножение) . Затем соедините слои (оригинал и текстуру) и сделайте две копии. На верхний слой наложите фильтр с настройками размер обводки — 50, детализация обводки — 3, мягкость — 0 . Поставьте прозрачность слоя на 80% и измените режим наложения верхнего слоя на Screen (Осветление) .
dutch mills 3 / dzain
Neon Glow (Неоновое свечение) . Создаёт неоновое свечение по контурам объекта на снимке.
Превращает изображение в монохромный негатив и добавляет светлую обводку, «свечение», по контуру объектов.
- Glow Size (Размер свечения)
- Glow Brightness (Яркость свечения)
Feuerwehrschlauch / 77SimonGruber
Paint Daubs (Мазня краской) . Создаёт вид картины, выполненной маслом.
Придает снимку вид картины, выполненной маслом.
- Brush Size (Размер кисти). Уже знакомый нам параметр.
- Sharpness (Резкость).
Здесь применен фильтр с настройками размер кисти — 25 и резкость — 20 . Тип кисти — широкая и средней жесткости. Сверху наложена текстура с режимом наложения Multiply (Умножение) и прозрачность 25%. Затем была сделана копия слоя и выбран режим наложения Softlight
(Мягкий свет) и прозрачность 50%
rotes Italien / Grischa Georgiew
Sponge (Губка) . Эффект изображения, нанесённого губкой.
- Brush Size (Размер кисти).
- Definition (Чёткость изображения).
- Smoothness (Сглаживание).
Lüneburger Heide / Thorsten Schier
Poster Edges (Очерченные края) . Усиливает контуры снимка.
- Edge thickness (Толщина края).
- Edge intensity (Интенсивность края).
- Poserization (Постеризация).
Superhero businessman / Nomad_Soul
О других фильтрах и их применении мы расскажем в следующей статье.
Создаем эффект масляной живописи в Фотошопе • ARTshelter
В этом уроке вы узнаете, как создать эффект масляной живописи в Фотошопе. Я постараюсь объяснить все максимально подробно, чтобы даже новички, которые впервые открыли программу, справились.
На картинке выше показан эффект, который мы будем создавать в этом уроке. Если вы хотите получить более продвинутый результат, как ниже на скриншоте, то предлагаю попробовать мой экшен.
Для работы нам понадобится стоковое фото. Картинка из урока платная, но вы можете скачать архив с альтернативными вариантами или взять свое фото.
Подготовка документа
Шаг 1
Для начала открываем фото, с которым будем работать. Переходим File – Open (Файл – Открыть), находим на компьютере нужный файл и жмем на кнопку Открыть. Далее проверяем настройки документа:
- Фото должно быть в режиме RGB, 8 bits/channel (бит/канал). Чтобы проверить, перейдите в меню Image – Mode (Изображение – Режим).
- Для получения качественного результата, размер картинки лучше брать в пределах 2000-3500 пикселей в ширину/высоту. Чтобы проверить, переходим Image – Image Size (Изображение – Размер изображения).
- Фото должно быть фоновым слоем. Если это не так, переходим Layer – New – Background from Layer (Слой – Новый – Фон из слоя).
Шаг 2
Если в предыдущем шаге вы изменили размер документа, то на панели Window – History (Окно – История) в нижней части жмем на кнопку в виде камеры, чтобы создать новый снимок. Затем нажмите по пустой клетке слева от созданного снимка, чтобы определить новый источник для архивной кисти.
Создаем эффект масляной живописи в Фотошопе
Шаг 1
Теперь займемся непосредственно созданием эффекта. Добавляем новый слой Layer – New – Layer (Слой – Новый – Слой) и называем его «Крупные детали».
Шаг 2
Активируем Art History Brush Tool (Y) (Архивная художественная кисть). На верхней панели устанавливаем Area (Диаметр) на 500 пикселей, Tolerance (Допуск) – на 0 пикселей и Style (Стиль) – на Tight Long (Сжатая длинная). Затем кликаем правой кнопкой по рабочему полотну, в открывшемся меню выбираем мягкую кисточку, устанавливаем Size (Размер) на 20 пикселей и закрашиваем весь снимок.
Обратите внимание, детализация результата зависит от размера кисточки. Чем он меньше, тем больше деталей будет прорисовано.
Шаг 3
Создаем новый слой Layer – New – Layer (Слой – Новый – Слой) и называем его «Средние детали».
Шаг 4
Активируем Art History Brush Tool (Y) (Архивная художественная кисть). Оставляем все настройки, которые были в шаге 2, только меняем Size (Размер) на 10 пикселей и закрашиваем весь снимок.
Шаг 5
Добавляем черную маску Layer – Layer Mask – Hide All (Слой – Слой-маска – Скрыть все), чтобы скрыть все содержимое слоя.
Шаг 6
Теперь на панели инструментов кликаем по цветовому квадрату и в окне Color Picker (Выбор цвета) выбираем черный цвет (#000000). Активируем Brush Tool (B) (Кисть), выбираем мягкую кисточку и проводим по тем областям, на которых хотите сохранить больше деталей.
Читайте также:
Обратите внимание, чтобы на панели слоев была выбрана именно маска слоя. Если вы сделали лишний мазок, то восстановить нужный участок можно, если переключиться на белый цвет кисти. Черный – скрывает, белый – восстанавливает.
Также во время работы корректируйте диаметр кисточки, чтобы более тщательно проработать мелкие детали. Для быстрого изменения размера воспользуйтесь клавишами [ и ].
Шаг 7
Создаем новый слой Layer – New – Layer (Слой – Новый – Слой) и называем его «Мелкие детали».
Шаг 8
Активируем Art History Brush Tool (Y) (Архивная художественная кисть). Оставляем все настройки, которые были в шаге 2, только меняем Size (Размер) на 5 пикселей и закрашиваем весь снимок.
Шаг 9
Добавляем черную маску Layer – Layer Mask – Hide All (Слой – Слой-маска – Скрыть все), чтобы скрыть все содержимое слоя.
Шаг 10
Теперь выбираем черный цвет (#000000), активируем Brush Tool (B) (Кисть), выбираем мягкую кисточку и проводим по тем областям, на которых хотите сохранить больше деталей.
Создаем эффект тиснения
Шаг 1
Жмем Ctrl+Alt+Shift+E, чтобы создать отдельную копию всех видимых слоев. Затем Ctrl+Shift+U, чтобы обесцветить получившийся слой.
Шаг 2
Переходим Filter – Stylize – Emboss (Фильтр – Стилизация – Тиснение). Устанавливаем Angle (Угол) на 135 градусов, Height (Высота) – на 3 пикселя и Amount (Эффект) – на 200%.
Шаг 3
В верхней части панели слоев переключаем режим наложения этого слоя на Hard Light (Жесткий свет).
Поздравляю, вот так выглядит финальный результат:
На картинке выше показан эффект, который мы создали в этом уроке. Если вы хотите получить более продвинутый результат, как ниже на скриншоте, то предлагаю попробовать мой экшен.
С помощью экшена можно всего за пару кликов мышью создать реалистичный эффект масляной живописи в Фотошопе. Вам нужно всего лишь открыть в программе картинку и запустить экшен. Всю остальную работу он сделает за вас! В результате вы получите многослойный результат, который легко настроить под свой вкус.
Также в экшен включено 10 цветовых вариаций и 5 текстур для наложения на фото. В специальном ролике вы можете посмотреть детальную инструкцию по использованию экшена.
Бесплатный плагин Photoshop. Реалистичная масляная живопись
Сегодня я хочу с вами поделиться бесплатным плагином для Photoshop, который имитирует масляную живопись и в десятки раз превосходит стандартный фильтр фотошопа по качеству и реалистичности. В этом мы с вами убедимся вместе.
Примеры работы плагинаРечь пойдет о плагине, который бесплатно распространяет компания-разработчик The orange box
Работу плагина можно продемонстрировать на следующем примере.
Согласитесь, интересный фотоэффект масляной живописи?
Установка плагина и инструкцияПлагин называется Free Oil Paint, он бесплатно распространяется на сайте создателя, и платно на Graphic River. В первом случае вы не можете рассчитывать на поддержку разработчиков в случае возникновения каких-то трудностей. В чем заключаются другие преимущества платной версии, не знаю, так как об этом не упомянуто на сайте.
Бесплатный плагин для фотошопа Free Oil Paint работает для версии программы Photoshop CC 2014 и выше.
1 шаг
ВАЖНО! Прежде чем установить сам плагин следует скачать предустановочную коробку FX—BOX и установить ее на ваш Photoshop. Коробку можно скачать ЗДЕСЬ
Для того, чтобы установить FX—BOX нужно:
- Открыть пункт меню Файл – Сценарии – Обзор
- Выбрать в открывшемся диалоговом окне файл fx_box-installer.jsx и установить его.
- Перезагрузить Photoshop
В списке Окно – Расширение появится пункт FX—BOX, при нажатии на который появится окно плагина, где можно будет установить любой плагин серии FX—BOX, нажав на кнопку «+»
2 шаг.
Скачать бесплатный плагин Photoshop — Free Oil Paint – можно ЗДЕСЬ. Разархивируйте zip архив.
Нажав на кнопку «+» в окне FX—BOX, о котором я писала в предыдущем шаге и установите плагин, выбрав файл X-Free-Oil-Paint-FX_installer.jsx
Название плагина появится в окне FX—BOX. Нажмите на него и в появившемся окне выберите кнопку Paint now.
И наслаждайтесь результатом работы бесплатного плагина, который создает из вашего фото картину, нарисованную маслом.
Сравнение стандартного фильтра Photoshop и плагинаСамое интересное, что если воспользоваться стандартным фильтром Photoshop – масляная живопись из галереи, результат будет не таким реалистичным и качественным.
Настройки стандартного фильтра — размер кисти 6 резкость 5
Работа плагина:
В следующих статьях ждите еще больше обзоров интересных и бесплатных плагинов для Photoshop.
Подписывайтесь на обновления блога «Дизайн в жизни» по e-mail или социальных сетях и мы обязательно опубликуем для вас еще больше полезных уроков и бесплатных материалов! |
(Visited 11 624 times, 10 visits today)
Недоступна масляная краска фотошоп. Фильтр масляной краски: картина из фото
Шаг 1: Преобразование фонового слоя в смарт-объект
Имеются два способа применения любого фильтра к слою, в т.ч и фильтра масляной краски. Первым из них является обычный, статический фильтр, что означает, что применив фильтр мы сделаем постоянные, необратимые изменения пикселей слоя.
Другой способ заключается в применении фильтра как смарт-фильтра, что сохранит настройки фильтра и сделает его в последствии полностью редактируемым (этот способ называется Non-Destructive и он всегда лучше, т.к. настройки фильтра можно изменить и даже его временно отключить или сосем удалить).
Итак, открываем исходную фотографию в Photoshop, открываем (если не открыта) панель слоёв , наша фотография сейчас является фоновым слоем, кликаем по фоновому слою правой клавишей мыши и выбираем строку «Преобразовать в смарт-объект» (Convert to Smart Object). В результате чего из фонового слоя у нас появился смарт-объект, об этом нам говорит значок, расположенный в правом нижнем углу миниатюры слоя:
Фоновый слой преобразован в смарт-объект.
Шаг 2: Выбор фильтра «Масляная краска…» (Oil Paint…)
Запускается он обычным способом. через вкладку главного меню Фильтр —> Стилизация —> Масляная краска (Filter —> Stylize —> Oil Paint).
Примечание. В моей сборке Photoshop фильтр почему-то не переведён, название и интерфейс так и оставлены английскими.
При этом откроется диалоговое окно фильтра. В Photoshop CS6, диалоговое окно занимало весь экран, но теперь в версии CC, окно гораздо меньше и прекрасно вписывается в остальную часть интерфейса. На самом верху имеется окно предварительного просмотра, а под ним различные варианты управления эффект масляной краски, все их мы сейчас рассмотрим:
Диалоговое окно фильтра «Масляная краска…» (Oil Paint…)
Окно предварительного просмотра
Фильтр предоставляет возможность просмотра своего действия в реальном времени прямо в документе, но это не всегда является удобным, например, если исходное изображение большое и не помещается в масштабе 100% в монитор.
К счастью, окно предварительного просмотра в верхней части диалогового окна фильтра дает нам простой способ просмотра и анализа участков изображения в масштабе 100%. Конечно, предварительного просмотра поместится лишь небольшая часть изображения, но вы можете легко переходить к нужным участкам, просто нажимая на то место документа. которое хотите посмотреть.
При наведении курсора мыши на изображение, вы увидите, что курсор изменил свой вид на маленький квадрат, который представляет границы окна предварительного просмотра. Просто нажмите на то место, которое хотите посмотреть вы хотите осмотреть. Здесь я нажал на область между бутонами жёлтого и розового цветков:
Предварительный просмотр в окне фильтра в масштабе 100%.
Прямо под окном предварительного просмотра расположен указатель текущего уровня масштабирования, по умолчанию он установлен ее на 100%. Для изменения масштаба отображения используйте иконки «плюс» и «минус».
И, наконец, опция «Просмотр» (Preview) справа от окна включает/отключает предварительный просмотр внутри самого документа. ли или не видеть, что мы предварительный просмотр эффекта картины маслом внутри самого изображения. Также включать/отключать предпросмотр в документе можно клавишей P.
Параметры кисти
Параметры фильтра в диалоговом окне разделены на две основные части. Во первом расположены варианты настройки кисти: Стилизация (Stylization), Чистота (Cleanliness), Масштаб (Scale) и Детализация щетины (Bristle Detail). Эти параметры мы используем для настройки различных аспектов мазков.
Ниже параметров кисти находятся параметры освещения, которые задают направление источника света, а также общий контраст эффекта.
Мы начнем с рассмотрения параметров кисти. Но прежде, чем мы продолжим, убедитесь, что опция «Освещение» (Lighting) включена (в чекбоксе проставлена галочка). Причина заключается в том, что без световых эффектов мы не сможем увидеть наши мазки масляной краски. Кроме того, при включенной опции освещения, увеличьте значение параметра Shine, который регулирует контрастность мазков, так что вы сможете четко видеть мазки кисти в изображении. Значение не нужно делать слишком большим, 2,0 вполне подойдёт. Впрочем, это нужно только сейчас, чтобы было проще узнать, как работают параметры кисти. Мы подробнее мы рассмотрим настройки освещения позже, а сейчас вернёмся к параметрам кисти.
Стилизация (Stylization)
Первый параметр кисти — Stylization (Стилизация). Он задаёт стиль мазков кисти, начиная от грубых обмазывающих на самой низкой установке к очень плавным движением при максимальных настройках. Вот как будет выглядеть документ, если вы перетащите ползунок стилизации влево, до самого низкого значения (0.1). Как видите, минимальное значение «Стилизации» делает мазки округлыми, грубо очерченными, картине придаётся детальный вид:
Фильтр «Масляная краска с минимальным значением параметра «Стилизация» (Stylization)
По мере увеличения величины «Стилизации», мазки сглаживаются и удлиняются. И если вы переместите ползунок до упора вправо до максимального значения 10, документ будет иметь следующий вид:
Эффект с использованием максимального значения «Стилизации».
Для моего образа я выберу нечто среднее, думаю, подойдёт значение 4. Значение, конечно же, зависит от исходной картинки.
Вот как выглядит мой рисунок со значением 4:
Эффект со значением «Стилизации», равным 4
Чистота (Cleanliness)
Вторая настройка кисти — «Чистота» (Cleanliness). Она контролирует длину мазков кисти, начиная от коротких и прерывистых на низких значениях настройки и заканчивая длинными тягучими мазками на высоких значениях. Короткие мазки делают картину более текстурной и детальной, в то время как длинные штрихи придать ему менее детальный, более сглаженный вид.
Вот как выглядит документ при перетащенном влево ползунком «Чистота»
Эффект, полученный при ползунке «Чистота» установленным на 0.
А это вид документа при максимальном значении «Чистоты»:
Картина при «Чистоте», установленной на 10.
Я думаю, что для этого изображения длинные, размытые штрихи подойдут лучше, но при максимальном значении «Чистоты» они слишком длинные. Я хотел бы вернуть немного больше деталей, поэтому уменьшу значение настройки до 7-ми. Для вашего изображения может лучше подойти и другое значение.
Масштаб (Scale)
Итак, мы узнали, что настройка «Стилизация» (Stylization) управляет плавностью мазков, в то время как «Чистота» (Cleanliness) контролирует их длину. Третья настройка, «Масштаб» (Scale), управляет размером (или толщиной) самой кисти. Используйте низкие значения шкалы для тонких, узких кистей или более высокие значения для больших, более толстых кистей.
Я опускаю значение «Масштаб» вплоть до его минимального значения (0.1). На самом низком уровне штрихи выглядят, как будто они были нарисованы с очень тонкой кистью. Обратите также внимание, что, поскольку тонкие кисти, как правило, используют меньше краски, мы видим не ярко выраженный рельеф от краски на холсте:
Эффект при самом низком значении «Масштаба».
Теперь посмотрим, что будет, если перетащить ползунок на противоположный конец, увеличив масштаб до максимального значения (10). Мазки стали гораздо толще, как, если бы использовалась большая кисть. И, так как использовалась более крупная кисть, рельеф от мазков на холсте более выражен по сравнению с тонкой кистью, которую мы использовали ранее:
Эффект при максимальном значении «Масштаба».
Сведения о щетине (Bristle Detail)
Четвёртая настройка кисти управляет канавками, оставленными щетинками кисти. При более низких значениях канавки получаются слабо выраженные и мягкие, становясь глубже и более выраженными по мере увеличения значения настройки.
Я буду понижу значение «Сведения о щетине» до минимального значения (нуля). Чтобы лучше увидеть эффект, я увеличил масштаб фрагмента изображения до 200%:
Результат при параметре «Сведения о щетине» (Bristle Detail), установленным на ноль.
Давайте увеличим параметр до максимального значения 10. Канавки становятся намного более сильными и более очевидными:
Эффект при Bristle Detail, установленным на 10.
Конечно, максимальные и минимальные значения вышеперечисленных настроек на практике применяются крайне редко. Я использую для своего изображения следующие настройки:
- Стилизация (Stylization) — 4
- Чистота (Cleanliness) — 7
- Масштаб (Scale) — 7
- Сведения о щетине (Bristle Detail) — 5
Вот как выглядит моя картинка с перечисленными выше параметрами фильтра:
Промежуточный результат.
Параметры освещения
Под параметрами кисти расположен раздел с настройками освещения. Несмотря на то, что их только два из них («Угол» и «Блеск»), они играют важнейшую роль при формировании эффекта преобразования фотографии в картину маслом. Прежде чем мы приступим к установке параметров освещения, необходимо в первую очередь убедиться, что флажок слева от слова «Освещение» (Lighting) проставлен.
Угол (Angle)
Этот параметр управляет направлением света, падающего на картину, что влияет на направление теней и бликов, создаваемых мазками масляной краски. Для изменения направления нажмите расположите курсор мыши внутри круга, зажмите курсор и перемещайте его для вращения диска. Кроме того, можно вручную ввести цифры, задающие угол, в поле ввода. Например, значение угла 90° соответствует направлению вертикально сверху, значение 180° — свет исходит слева.
В моем случае, имеется ощущение, что собственно изображение имеет источник света, который идет от верхнего левого угла, так что я установлю значение примерно в 135°:
Нажатие на левую клавишу мыши и перемещение курсора внутри круга.
Для сравнения, вот как эта картина изначально выглядела перед изменением угла освещения, назад, когда свет исходил от нижнем правом углу. Обратите внимание на за тени и блики:
Эффект масляной живописи со светом, идущем от правого нижнего угла.
А вот как это выглядит после поворота в направлении верхнего левого угла. Внизу белые и желтые цветы утратили детали рельефа после изменения освещения, в то время как другие, например, желтый цветок недалеко от центра, теперь отображается более подробно:
Та же картина после перемещения источника света в верхний левый угол.
Блеск (Shine)
И, наконец, опция «Блеск» контролирует яркость источника света, что влияет на интенсивность теней и бликов (мазков краски, а не фактического изображения). Установка «Блеска» до самого низкого значения, нуля, по существу превращает источник света в выключенный, придавая эффект практически плоский вид (вернее, отсутствие эффекта).
Увеличение значения до максимального, десять, создает слишком сильные, неестественные тени и блики. В большинстве случаев лучше всего работает достаточно низкое значение, что-то около 0,5 — 4. Здесь я установил значение «Блеска» на 2:
Среднее значение «Блеска».
Отключение опций освещения
Теперь, когда мы рассмотрели опции освещения и и их важность для общего внешнего вида мазков, почему бы нам не отключить освещение? Проще говоря, отключить, чтобы увидеть мазки! Почему вы не хотите видеть мазки? Ну, с видимыми мазками мы получаем рельефный эффект, создаваемый тенями и блики от рельефа краски на холсте. Выключение освещения сглаживает изображение, что дает нам очень чистый, мягкий и гладкий результат.
Чтобы выключить освещение, просто снимите галку с одноимённой опции (в англ. интерфейсе — Lighting). Это не отключит полностью созданный фильтром масляной краски эффект, а даст вот такой результат:
Работа фильтра при выключенной опции освещения.
Ну и наконец, когда вы всё настроите, для применения действия фильтра и закрытия диалогового окна нажмите ОК.
……….
Данный урок можно сделать в любой версии Photoshop.
Сложность-сложный .
Дорогие друзья,уважаемые Подписчики моего дневника!
На своих работах я не добавляю водяной знак(подпись),
так как это разрушает изображение.
Но,пожалуйста
,
не используйте на других сайтах мои работы и уроки без моего разрешения.
Если вы укажете ссылку на мой профиль,
я буду вам благодарна.
Скачать кисти для работы:
(нажмите на картинку ниже)
Так же,в помощь для вас,друзья,
посмотрите,пожалуйста, Видео Урок от Bratskij Valentin.
……….
Для того чтобы сделать Эффект масляной живописи
нам понадобится два исходных изображения:
фон и изображение девушки.
Материал для работы:
1.Создаём новый документ.
Переносим изображение Фон в работу.
Растягиваем фон при помощи свободной трансформации
по всему документу.
2.Открываем и вырезаем любым способом нашу девушку.
Переносим в работу и располагаем как на скриншоте.
3.Ctrl+J-создаём дубликат слоя -девушка-.
Меняем Режим наложения на Линейный свет.
Выбираем Меню-Фильтр-Другое-Цветовой контраст..
Примечание. Значения цветового контраста выбираем
на своё усмотрение,главное,чтобы лицо вашей девушки
стало более чётким,контрастным.
Так же можно применить и Фильтр-Усиление Резкости-«Умная» резкость..
4.Поверх всех слоёв добавляем корректирующий слой
Выборочная коррекция цвета..
Устанавливаем значения.
Для моей девушки:
Красные:Пурпурный (-100)
Жёлтые:Голубой(-100),Желтый(+100)
Зелёные:Голубой(-100),Желтый(+100)
Белые:Жёлтый(-100)
Нейтральные:Голубой(-20)
5.Загружаем в Adobe Photoshop кисти Бабочки из материала для работы.
Создаём новый слой и рисуем бабочек,как на скриншоте.
Добавим слою -бабочки- стили слоя Тень и Внешнее свечение.
6.Преобразуем слой -бабочки- в смарт-объект.
Что такое смарт-объект можно почитать
Выбираем Меню-Фильтр-Размытие-Размытие в движении..
7.Кликаем по миниатюре маски фильтр-эффекта.
Берём мягкую черную круглую кисть,Непрозрачность 50%.
Стираем в некоторых местах эффект размытия на бабочках.
8.Создаём новый слой и рисуем звёздочки.
Так же добавляем стиль слоя Внешнее свечение.
Значения выставляйте на своё усмотрение.
9.Встаём на слой -девушка-.
Добавляем слою -девушка- стили слоя Внешнее свечение и Обводка.
10.Встаём на самый верхний слой
и нажимаем сочетание клавиш Ctrl+Shift+Alt+E-оттиск всех видимых слоёв
(или просто сделайте Объединение всех видимых слоёв)
Ctrl+J-делаем дубликат.
Приближаем изображение.
Начинаем Рисовать нашу Живописную картину.
Загружаем в Adobe Photoshop кисти,которые предложены в начале урока для скачивания.
Выбираем Инструмент Палец .
Выбираем из набора кистей Кисть под номером 795.
11.Размеры кисти выставляйте,какие вам удобнее,
на своей работе вначале я выставила размер кисти 70%,Интенсивность 40%.
Начинаем прорисовывать на нашей девушке.
Первым делом рисуем на лице девушки.
В ходе работы значения Интенсивности уменьшаем при необходимости
и размеры Кисточки делаем где-то меньше,где-то больше.
Стараемся двигаться кистью так,чтобы соблюдать основные направления анатомии лица:
вдоль носа,вокруг глаз,по скулам,по линиям губ.
Порисуйте так же по краям глаз,зрачки,носовые пазухи.
Затем переходим на руки,шею.
Обрабатываем каждый пальчик в отдельности.
Так же меняем Интенсивность и Размер кисти.
Во время размытия делаем: круговые движения,вдоль,поперёк.
Рисуем так на нашей девушке,чтобы не осталось ни одной необработанной области.
Примечание
.Данная обработка,конечно,занимает не мало времени и терпения.
С первого раза у вас может не всё получится,как бы хотелось.
Чем чаще вы будете практиковаться в освоении этого интересного эффекта,
тем быстрее достигнете качественного результата.
Затем переходим на волосы.
Интенсивность на волосах увеличиваем до 50%.
Можете попробовать взять другую кисть из представленного набора,
например 557 или 464 или 500-экспериментируйте.
Одежду и венок на голове девушки прорисовываем кистью
Интенсивностью 25-30%.Так же меняем и размеры кисти.
Прорисовываем каждый листик в отдельности
Представьте,что вы рисуете красками на бумаге.
12.Когда с обработкой девушки закончили,
создаём поверх слоя с девушкой новый слой,
для этого нажимаем Ctrl+Shift+N.
13.Берём инструмент О-Осветлитель и Затемнитель
Выставляем Экспонирование,примерно 10-15%,
значения опять таки,меняем по ходу работы-
где то-побольше,где то по-меньше.
И кистью обычная круглая мягкая,так же в ходе работы
меняя её размеры осветляем светлые части лица,рук,волос девушки.
Затемнителем затемняем тёмные участки.
Словами описать,где именно осветлять и затемнять мне сложно,
поэтому,не поленитесь посмотреть видео урок от Bratskij Valentin
и,надеюсь,станет понятно,как работать инструментами Осветлитель и Затемнитель.
14.Закончили с прорисовкой девушки,
добавили света и тени.
Теперь делаем оттиск всех видимых слоёв-нажимаем сочетание клавиш Ctrl+Shift+Alt+E.
Добавляем корректирующий слой Фотофильтр.
Желаю всем Творческих успехов
и приятных впечатлений от проделанной работы!
Благодарю за внимание к моим работам!
Всем привет участники сайт! С недавних под, появилась популярная обработка под названием oil. Ее суть заключается в том, чтобы фотография в результате выглядела как картина, рисованная масляными красками. Сейчас я вас научу, как это делать, для тех, кто еще не знает.
Итак, вот наш исходник:
Данный снимок был сделан на kit. Раньше у меня был 6d + 24-105, но в итоге продал и купил 60десятку с китом. В студии с таким комплектом исходники получаются отличного качества, особенно если их после обрабатывать качественно.
Начинаем:
- Открываем исходник в фотошопе CS6. ВНИМАНИЕ! Данный фильтр «масляная краска» есть только в фотошопе CS6. Можно конечно установить и отдельно в более ранние версии, сам так не делал, если знаете как, напишите в комментах.Так же пишут, что данный фильтр есть в Adobe Photoshop CC.
- Открываем фильтр «пластика» и корректируем фигуру. Часто у модели идеальная фигура, но чуть неправильный ракурс не передает это достойно. Для таких случаев есть замечательный фильтр пластика. Главное, конечно, не переборщить и не изменить девушку настолько, что ее собственные друзья не узнают. Конечно, лучше снимать сразу так, чтобы не нужен был никакой фильтр. Если вы так можете, то супер =)
- Устраняем дефекты кожи. Прыщики, шрамы, порезы, все это легко правится стандартными инструментами фотошопа, например «восстанавливающая кисть». Работает инструмент очень просто. Нужно установить размер кисти – чуть больше чем прыщик или шрам. Зажать ALT на клавиатуре и выбрать область кожи, где все ровно и нет дефектов. Отпустить и плавно провести по месту, которое хотите исправить.
- Теперь нам нужно сделать еще более ровную кожу. Скачайте и установите, если еще этого не сделали фильтр «потртерура».
Этим фильтром пользоваться очень легко. Для начала дублируете слой. Открываете фильтр портретуры. Настраиваете силу применяемого эффекта.
После чего выбираем пипетку, кликаем на самый темный участок кожи и сохраняем. Потом применяем еще раз и нажимаем на самый светлый участок кожи и тоже сохраняем.
Оставляем эффект только на самой коже. С волос тоже стираем и с нижнего белья. Нам важно сохранить резкость некоторых деталей.
7. После того как вы завершили править дефекты кожи, необходимо улучшить объем. Для этого необходимо поработать со светом и тенями на коже модели по технологии dodge and burn.
Теперь вам нужно создать 2 слоя с кривыми. 1 кривая будет называться «свет», другая «тень». Одну кривую вам надо задрать вверх, а другую вниз. И маску каждой кривой нужно перевести в черный цвет, для того что бы эффект был не виден.
И по слоям тени и света рисуем объем. Технология очень простая. Там где тени — рисуем кистью по кривой «тень». Таким образом, тени становятся еще темнее. Там где свет соответственно по кривой со светом. Технология простая, но самое главное делать все аккуратно и не переборщить иначе получится не естественно. Все должно быть в меру. Это на самом деле самое сложное в данном уроке и в тоже время самое простое. Просто нужно потренироваться и тогда все будет получаться качественно.
Когда будете обрабатывать волосы, прозрачность кисть можно увеличить, для того что бы эффект был сильнее.
Создаем вот такую кривую новым слоем:
Создаем градиент вот с такими цветами:
И создаем слой с экспозицией, корректируя параметр «гамма коррекции»:
В итоге у нас получился вот такой результат:
10. Теперь начинается самое интересное. Ради чего все это делалось. Применяем фильтр «масляная краска»:
В фильтре устанавливаем настройки:
И применяем.
Забыл совсем сказать. Перед этим все слои необходимо слить. Полученный слой продублировать. Сейчас объясню почему. Данный фильтр настолько сильно размазывает, что при этом пропадают важные детали. Например, глаза, нос, губы. Для того, чтобы этого не случилось необходимо применив данный фильтр, оставить слой где фильтр не применялся или же применялся но с более щадящими настройками. Таким образом, если инструментом «ластик» с прозрачностью в 50 % или меньше, удалять по верхнему слою, то можно восстанавливать детали, которые были утеряны при применении фильтра.
Вот пример:
Так что не забывайте делать слои для того, чтобы была возможность вернуться на шаг назад.
Верх тела был более теплый, чем низ и я их в итоге сбалансировал.
12. После чего я решил увеличить резкость всей картины. Я продублировал слой и применил фильтр «цветовой контраст».:
Там установил параметры:
К полученному слою я установил режим слоя «перекрытие»:
Таким методом картинка стала более резкая. Потом я данный слой с резкостью продублировал еще 2 раза. Но это уже дело вкуса. Можете 1 или 2 раза и достаточно.Так же можно слои с резкостью настраивать по прозрачности слоя. В обзем эсперементируйте, как вам удобнее.
Вот в принципе и все =)
14. Еще бы хотел уточнить одну важную деталь, которую я понял со временем.
Данная фотография была сделана на камере в 18 мегапикселей. Если перед тем как применять фильтр «масляная краска» фотографию уменьшить, хотя бы до 12 мегапикселей, тогда фильтр применяется с еще большей силой. Таким образом, можно достигать более сильного эффекта картины.
Применение фильтра к фотографии в 3000 пикселей в ширину:
Применение фильтра к фотографии в 1500 пикселей:
Как видите, чем меньше пикселей тем сильнее эффект.
Вот и все, надеюсь урок для Вас будет полезен и вы открыли для себя что-то новое. Удачи!
П.С Если вам что-то не понятно пишите в комментах, буду постепенно исправлять и дополнять урок.
Превращение фотографии в картину — это одна из самых востребованных тем уроков по работе с графическими редакторами. Современные 2D-приложения столь совершенны, что дают возможность попробовать себя в роли настоящего художника даже тем, кто никогда не умел хорошо рисовать. Ползунки, флажки и прочие варианты настроек работают не хуже, чем палитра с красками и холст.
Одно из подтверждений высокого интереса пользователей к теме рисования — появление в арсенале последней версии Photoshop фильтра Oil Paint («Масляная краска»), при помощи которого можно превратить изображение в картину за считаные секунды. А при наличии современного графического адаптера — в режиме реального времени наблюдать за вносимыми изменениями в окне предпросмотра. Однако, как и любой другой инструмент, фильтр Oil Paint несовершенен. В частности, он не дает возможности по отдельности управлять величиной и характером мазков в разных частях изображения. Поэтому другие методы для получения картины из фотографии остаются актуальными. В этом обзоре мы рассмотрим как Oil Paint, так и еще три способа получения этого эффекта.
⇡ Использование фильтра Oil Paint
Oil Paint — один из новых фильтров Photoshop CS6, задействующих движок Mercury Graphics Engine (MGE). Последний использует технологии OpenGL и OpenCL и дает возможность заметно ускорить получение результата, перекладывая часть работы на GPU. Впрочем, в отличие от некоторых других новых фильтров CS6, Oil Paint работает и со старыми видеокартами, однако в этом случае для вычислений используются только ресурсы процессора.
Для удобства команда для вызова фильтра Oil Paint вынесена прямо в меню Filter («Фильтр»).
Фильтр содержит шесть ползунков: четыре из них имеют отношение к параметрам кисти, а два — к настройке освещения. Ползунки Stylization («Стилизация») и Bristle Detail («Сведения о щетине») предназначены для добавления контрастности на имитируемые мазки кисти. Они создают световые границы между каждой кривой или завихрением и тем самым делают эффект более выраженным. Разница между этими двумя настройками в том, что первая добавляет дополнительный эффект хаотичности в рисунок, создаваемый мазками кисти, а вторая влияет в основном на контрастность.
Ползунок Cleanliness («Чистота») дает возможность изменять детализацию каждого мазка кисти. Высокие значения этого параметра соответствуют рисованию новой мягкой кистью, а при низких значениях можно получить эффект рисования уже загрязненной кистью со слипшимися щетинками — на изображении будет больше «зерна».
При помощи параметра Scale («Масштаб») можно, по сути, изменить размер кисти.
Что касается настроек, имеющих отношение к освещению, то Angular Direction («Под углом») определяет угол, под которым имитируемый свет достигает поверхности холста, что, в свою очередь, влияет на контраст между мазками. При изменении освещения мазки могут выглядеть яркими или, наоборот, темными. Параметр Shine («Блеск») задает общую выраженность эффекта.
⇡ Превращение фотографии в картину при помощи фильтров
Этот способ создания картины из фотографии интересен тем, что позволяет получить вполне приемлемый результат без использования виртуальной кисти. Секрет кроется в последовательном применении фильтров, которых в Photoshop великое множество.
Отметим, что настройки фильтров будут отличаться для изображений с разным разрешением, поэтому, возможно, вам нужно будет их корректировать. Мы приводим настройки для разрешения 1024×768.
Итак, после загрузки исходной картинки в Photoshop воспользуйтесь сочетанием клавиш CTRL+U, чтобы открыть окно Hue/Saturation («Цветовой тон/Насыщенность»). Увеличьте насыщенность изображения до сорока пяти.
Откройте галерею фильтров, выбрав ее в меню Filter («Фильтр»). Перейдите к фильтру Glass («Стекло»). Поскольку мы хотим получить такое изображение, будто бы оно помещено на холсте, установите в его настройках тип текстуры, напоминающей холст (Canvas). Другие параметры стоит подбирать в зависимости от разрешения изображения. Уменьшите искажения, задав более низкое значение параметра Distortion («Искажение»), и выберите небольшое значение параметра Smoothness («Смягчение»).
Нажмите на кнопку New effect layer («Новый слой эффектов») в нижней части окна галереи фильтров, чтобы добавить дополнительный слой для применения фильтра.
Назначьте фильтр Angled Strokes («Наклонные штрихи»). Он имитирует мазки кисти, нанесенные под определенным углом. Для параметра длины штриха (Stroke Length) установите значение 3, а значение параметра Sharpness («Резкость»), определяющего, насколько резким будет изображение, уменьшите до единицы.
Добавьте еще один слой эффекта с помощью той же кнопки New effect layer. Назначьте фильтр Paint Daubs («Масляная живопись»). Ключевой параметр настройки тут — тип кисти (Brush Type). В данном случае нужно выбрать тип Simple («Простая»), а затем уменьшить размер кисти до четырех и понизить значение Sharpness («Резкость»), чтобы мазки были менее четкими.
Создайте последний слой эффекта. Назначьте фильтр Texturizer («Текстуризатор»). Он добавляет на изображение текстуру холста. В его настройках выберите подходящий тип текстуры — Canvas («Холст»). Затем подберите масштаб текстуры (параметр Scaling) и ее рельефность (параметр Relief).
Основная работа завершена. Чтобы применить фильтры к изображению, нажмите на кнопку OK. Осталось сделать мазки более четкими. Создайте копию слоя, воспользовавшись командой CTRL+J. Выберите команду обесцвечивания слоя Image → Adjustments → Desaturate («Изображение» → «Коррекция» → «Обесцветить»).
Теперь примените к верхнему слою фильтр Filter → Stylize → Emboss («Фильтр» → «Стилизация» → «Тиснение»). В его настройках уменьшите значение параметра Height («Высота») до единицы, а значение параметра Amount («Эффект»), наоборот, увеличьте до 500.
Для текущего слоя измените тип смешивания на Overlay («Перекрытие»). Готово!
⇡ «Нарисованная» картина маслом
А вот еще один интересный способ превращения любой фотографии в картину, написанную маслом. Он более трудоемкий, чем использование нового фильтра Oil Paint («Масляная краска»), но зато дает больше возможностей для творчества.
Откройте изображение.
Создайте новый слой и, выбрав инструмент Fill («Заливка»), залейте его белым цветом. Выберите инструмент Art History Brush («Архивная художественная кисть»). На палитре History («История») установите отметку Set the Source for History Brush («Определяет источник для архивной кисти»).
В настройках инструмента выберите кисть для рисования маслом 63 Oil Pastel («Широкий мазок масляной пастелью») и в поле Area («Диаметр») задайте для нее область распространения, равную тридцати.
Щелкните по изображению правой кнопкой мыши и уменьшите размер кисти и раскрасьте слой. Чем меньше размер, тем меньше будет размер мазка и тем более детальной будет картина.
Примените фильтр Filter → Sharpen → Unsharp Mask («Фильтр» → «Усиление резкости» → «Контурная резкость»), чтобы сделать мазки более выразительными. Увеличьте значение параметра Amount («Эффект»). Наконец, примените фильтр Texturizer («Текстуризатор»), чтобы создать иллюзию холста. В Photoshop CS6 этого фильтра в меню Filter («Фильтр») по умолчанию нет, и он вызывается через Filter Gallery («Галерею фильтров»). Выберите в списке Texture («Текстура») — Canvas («Холст») и, ориентируясь на окно предварительного просмотра, подберите значения параметров Scaling («Масштаб») и Relief («Рельеф»).
Теперь изображение выглядит как картина, написанная маслом.
⇡ Почти настоящая живопись в Photoshop
Большинство методов имитации живописи в Photoshop основано на применении определенной последовательности фильтров. Эти способы имеют один серьезный недостаток — они часто лишены индивидуальности художника. В этом уроке мы расскажем об одном методе имитации живописи, который позволит создать уникальную, единственную в своем роде картину на базе любой фотографии.
Секрет оригинальности изображений, получаемых с помощью данного метода, состоит в том, что пользователь сам наносит мазки произвольным образом. Но, чтобы нарисовать таким образом картину, совсем не обязательно обладать талантом художника.
Итак, откройте изображение, которое послужит основой картины. Немного увеличьте размер холста. Для этого выполните команду Image → Canvas Size («Изображение» → «Размер холста»).
Выполните команду Edit → Define pattern («Определить узор»). Создайте новый слой и залейте его белым цветом, используя инструмент Fill («Заливка»). Сделайте его чуть-чуть прозрачным, уменьшив значение параметра Opacity («Непрозрачность») до 80%, чтобы сквозь верхний слой проглядывало исходное изображение.
Создайте новый слой и вооружитесь инструментом Pattern Stamp («Узорный штамп»). В списке образцов на панели инструментов выберите вариант, сохраненный ранее при помощи команды Define pattern («Определить узор»). Установите флажок Aligned («Выравн.») для правильного позиционирования мазков и флажок Impressionist (Effect) для придания им стиля импрессионизма.
Выберите одну из кистей в настройках инструмента Pattern Stamp («Узорный штамп»). Настройте ее профиль, используя настройки на палитре Brush («Кисть»). Желательно, чтобы профиль был похож на мазок настоящей кисти — в нем должен проглядываться след от ворсинок и должна быть видна текстура холста. Начните рисовать прямо на изображении, короткими маленькими мазками. Их можно накладывать совершенно произвольным образом, стараясь, чтобы на каждом мазке просматривался профиль кисти.
В процессе рисования картины размер кисти можно и даже нужно изменять. В тех участках изображения, где детализация низкая, например там, где небо или море, можно использовать кисти большего размера. В тех же участках, где много мелких деталей, лучше уменьшить размер используемой кисти, чтобы элементы картины были лучше обозначены на полотне.
Процесс создания картины занимает достаточно много времени, поскольку приходится уделять внимание каждой узнаваемой детали на изображении. Однако именно эта «ручная работа» и делает картину реалистичной. Положение мазков не поддается описанию каким-то алгоритмом, это исключительно работа художника. Когда светлых пятен на изображении не останется, можно сохранять результат.
⇡ Заключение
В этой статье было рассмотрено несколько способов получения картины из фотографии в Adobe Photoshop, но существует и множество других программ, в которых можно достичь похожего эффекта. Среди них немало и бесплатных, например FotoSketcher . Эта программа предлагает более двадцати стилей рисования, от акварельных красок и карандашного рисунка до создания мультяшного изображения. Каждый стиль имеет несколько настроек, при помощи которых можно влиять на внешний вид готовой «картины».
Несмотря на то, что средствами FotoSketcher можно быстро получить ряд интересных художественных эффектов, все-таки в программах такого рода не хватает свободы для реализации творческих идей. Многие операции делаются по шаблону, и поэтому результат в большей или меньшей степени повторяет полученные ранее картины. Так что Photoshop был, есть и остается главным инструментом для художника, работающего с цифровой живописью.
Как наложить эффект на видео в фотошопе, сделаем два эффекта и отрендерим.
Посмотреть видео-урок
В данном уроке мы рассмотрим тему наложения эффектов на видео в фотошопе. Принцип наложения эффектов, корректирующих слоёв и стилей на видео в фотошопе тот же, что и при работе с изображениями, только вместо слоя с изображением используется слой с видео.
Тут опять-таки, не стоит забывать, что фотошоп — это в первую очередь графический, а не видеоредактор. Он просто имеет функцию редактирования видео, которая в отличии от полноценного видео-редактора достаточно сильно урезана и позволяет делать лишь простые манипуляции с видеофайлами. Давайте рассмотрим наложение эффектов на нескольких конкретных примерах.
1. Эффект масляной краски на видео
И та к, я открыл видео-файл, если его проиграть, нажав на пробел, то мы наблюдаем видео с птичкой.
Для того, чтобы на слой с видео можно было накладывать фильтры, корректирующие слои и стили его необходимо для начала преобразовать в смарт-объект. Кликаем по слою с видео правой кнопкой мыши и выбираем «преобразовать в смарт-объект».
Теперь воспользуемся фильтром «Camera RAW». Выбираем в верхнем меню «Фильтр»-«Фильтр Camera RAW», или нажимаем комбинацию клавиш «Shift + Ctrl + A». С помощью данного фильтра мы сделаем видео более контрастным, чтобы при наложении стиля масляной краски хорошо прорисовались мелкие детали.
Чтобы сделать изображение более контрастным можно поиграться тут с настройками, попробуем понизить тень, убрать белый, текстуру выставим на 100%, четкость тоже на 100%, тени тоже прибавим, а то картинка тёмной получается.
Теперь выбираем «Фильтр»-«Стилизация»-«Масляная краска». И здесь уже настройки выставляем на глаз, в зависимости от того, какой эффект вас устроит.
Настроек тут не много, поэтому просто по очереди настраиваем параметры до получения нужного эффекта.
Теперь, если мы попробуем проиграть видео с наложенным эффектом, то возникнет проблема с производительностью. Видео-то проигрываться будет, но оочень медленно и тормознуто. Всё потому, что наложенный на видео эффект достаочно тяжёлый и даёт огромную нагрузку на видео-редактор фотошоп, который под такие эксперименты не заточен. Поэтому, чтобы хоть как-то посмотреть, что у нас получилось, можно просто пощёлкать по шкале времени и посмотреть отдельные кадры с наложенным эффектом. Как мы видим, получился не плохой эффект.
Для того, чтобы сохранить получившееся видео у вас должна быть установлена дополнительная програмка от Adobe, которая называется Adobe Media Encoder. Если она у вас установлена, то появится значок в виде стрелочки, на который и нужно нажать.
В открывшемся окне пишем название видео, другие настройки тут можно не трогать. Выбираем путь сохранения видеофайла и нажимаем «рендеринг».
Рендеринг будет длиться достаточно долго, всё зависит от длительности видео, ну и мощности вашего компьютера. У меня компьютер не самый мощный, но и не слабый. На рендеринг данного видео у меня ушло примерно 7 минут.
В результате получается интересный эффект видео, который можно усилить, сделать более мягким или жёстким, как вам больше нравится.
2. Эффект карандашного рисунка на видео
Давайте для примера еще один не сложный эффект рассмотрим. Для работы я взял вот такой видео-футаж и на него мы наложим эффект карандашного рисунка.
Первым делом нужно сделать копию слоя с видео и преобразовать его в смарт-объект. Для этого, удерживая «Alt» на клавиатуре левой кнопкой мыши перетаскиваем слой видео вниз или вверх и получается его копия.
Затем, кликаем правой кнопкой мыши по получившейся копии слоя и в открывшемся меню выбираем «Преобразовать в самт-объект».
Первый слой, таким же образом, преобразуем в смарт-объект. Следующим шагом зададим верхнему слою параметр наложение «Осветление основы».
Теперь применим к этому слою инверсию, для этого в верхнем меню выбираем «Изображение» — «Коррекция» — «Инверсия».
Далее выбираем «Фильтр» — «Размытие» — «Размытие по Гауссу»
и размоем этот слой примерно на 8%.
Сделаем изображение чёрно-белым. Для этого создаём корректирующий слой «Цветовой тон/Насыщенность», кликнув в нижней части панели слоёв по соответствующему значку.
и выкручиваем «Насыщенность» на ноль.
Далее создаём еще один корректирующий слой «Уровни» и настраиваем его так, чтобы изображение было по-контрастнее.
Теперь выделяем нижний слой с видео, кликнув по нему левой кнопкой мыши и переходим в галерею фильтров.
Здесь во вкладке «Штрихи» выбираем фильтр «Перекрёстные штрихи» и настраиваем его на глаз, у меня вот такие значения настроек получились.
Тут опять же, как и в первом случае, проигрывать видео не имеет смысла, потому что оно будет притормаживать, просто посмотрим эффект на разных кадрах видео.
Ну и можно сохранить видео с помощью Adobe Media Encoder, как и в первом случае. В результате получается эффект карандашного рисунка. Главное, чтобы вы поняли, что все эффекты, фильтры и корректирующие слои в фотошопе накладываются на видео абсолютно так же, как и на фото.
четыре способа превращения фотографии в картину
Всем привет участники сайт! С недавних под, появилась популярная обработка под названием oil. Ее суть заключается в том, чтобы фотография в результате выглядела как картина, рисованная масляными красками. Сейчас я вас научу, как это делать, для тех, кто еще не знает.
Итак, вот наш исходник:
Данный снимок был сделан на kit. Раньше у меня был 6d + 24-105, но в итоге продал и купил 60десятку с китом. В студии с таким комплектом исходники получаются отличного качества, особенно если их после обрабатывать качественно.
Начинаем:
- Открываем исходник в фотошопе CS6. ВНИМАНИЕ! Данный фильтр «масляная краска» есть только в фотошопе CS6. Можно конечно установить и отдельно в более ранние версии, сам так не делал, если знаете как, напишите в комментах.Так же пишут, что данный фильтр есть в Adobe Photoshop CC.
- Открываем фильтр «пластика» и корректируем фигуру. Часто у модели идеальная фигура, но чуть неправильный ракурс не передает это достойно. Для таких случаев есть замечательный фильтр пластика. Главное, конечно, не переборщить и не изменить девушку настолько, что ее собственные друзья не узнают. Конечно, лучше снимать сразу так, чтобы не нужен был никакой фильтр. Если вы так можете, то супер =)
- Устраняем дефекты кожи. Прыщики, шрамы, порезы, все это легко правится стандартными инструментами фотошопа, например «восстанавливающая кисть». Работает инструмент очень просто. Нужно установить размер кисти – чуть больше чем прыщик или шрам. Зажать ALT на клавиатуре и выбрать область кожи, где все ровно и нет дефектов. Отпустить и плавно провести по месту, которое хотите исправить.
- Теперь нам нужно сделать еще более ровную кожу. Скачайте и установите, если еще этого не сделали фильтр «потртерура».
Этим фильтром пользоваться очень легко. Для начала дублируете слой. Открываете фильтр портретуры. Настраиваете силу применяемого эффекта.
После чего выбираем пипетку, кликаем на самый темный участок кожи и сохраняем. Потом применяем еще раз и нажимаем на самый светлый участок кожи и тоже сохраняем.
Оставляем эффект только на самой коже. С волос тоже стираем и с нижнего белья. Нам важно сохранить резкость некоторых деталей.
7. После того как вы завершили править дефекты кожи, необходимо улучшить объем. Для этого необходимо поработать со светом и тенями на коже модели по технологии dodge and burn.
Теперь вам нужно создать 2 слоя с кривыми. 1 кривая будет называться «свет», другая «тень». Одну кривую вам надо задрать вверх, а другую вниз. И маску каждой кривой нужно перевести в черный цвет, для того что бы эффект был не виден.
И по слоям тени и света рисуем объем. Технология очень простая. Там где тени — рисуем кистью по кривой «тень». Таким образом, тени становятся еще темнее. Там где свет соответственно по кривой со светом. Технология простая, но самое главное делать все аккуратно и не переборщить иначе получится не естественно. Все должно быть в меру. Это на самом деле самое сложное в данном уроке и в тоже время самое простое. Просто нужно потренироваться и тогда все будет получаться качественно.
Когда будете обрабатывать волосы, прозрачность кисть можно увеличить, для того что бы эффект был сильнее.
Создаем вот такую кривую новым слоем:
Создаем градиент вот с такими цветами:
И создаем слой с экспозицией, корректируя параметр «гамма коррекции»:
В итоге у нас получился вот такой результат:
10. Теперь начинается самое интересное. Ради чего все это делалось. Применяем фильтр «масляная краска»:
В фильтре устанавливаем настройки:
И применяем.
Забыл совсем сказать. Перед этим все слои необходимо слить. Полученный слой продублировать. Сейчас объясню почему. Данный фильтр настолько сильно размазывает, что при этом пропадают важные детали. Например, глаза, нос, губы. Для того, чтобы этого не случилось необходимо применив данный фильтр, оставить слой где фильтр не применялся или же применялся но с более щадящими настройками. Таким образом, если инструментом «ластик» с прозрачностью в 50 % или меньше, удалять по верхнему слою, то можно восстанавливать детали, которые были утеряны при применении фильтра.
Вот пример:
Так что не забывайте делать слои для того, чтобы была возможность вернуться на шаг назад.
Верх тела был более теплый, чем низ и я их в итоге сбалансировал.
12. После чего я решил увеличить резкость всей картины. Я продублировал слой и применил фильтр «цветовой контраст».:
Там установил параметры:
К полученному слою я установил режим слоя «перекрытие»:
Таким методом картинка стала более резкая. Потом я данный слой с резкостью продублировал еще 2 раза. Но это уже дело вкуса. Можете 1 или 2 раза и достаточно.Так же можно слои с резкостью настраивать по прозрачности слоя. В обзем эсперементируйте, как вам удобнее.
Вот в принципе и все =)
14. Еще бы хотел уточнить одну важную деталь, которую я понял со временем.
Данная фотография была сделана на камере в 18 мегапикселей. Если перед тем как применять фильтр «масляная краска» фотографию уменьшить, хотя бы до 12 мегапикселей, тогда фильтр применяется с еще большей силой. Таким образом, можно достигать более сильного эффекта картины.
Применение фильтра к фотографии в 3000 пикселей в ширину:
Применение фильтра к фотографии в 1500 пикселей:
Как видите, чем меньше пикселей тем сильнее эффект.
Вот и все, надеюсь урок для Вас будет полезен и вы открыли для себя что-то новое. Удачи!
П.С Если вам что-то не понятно пишите в комментах, буду постепенно исправлять и дополнять урок.
……….
Данный урок можно сделать в любой версии Photoshop.
Сложность-сложный .
Дорогие друзья,уважаемые Подписчики моего дневника!
На своих работах я не добавляю водяной знак(подпись),
так как это разрушает изображение.
Но,пожалуйста
,
не используйте на других сайтах мои работы и уроки без моего разрешения.
Если вы укажете ссылку на мой профиль,
я буду вам благодарна.
Скачать кисти для работы:
(нажмите на картинку ниже)
Так же,в помощь для вас,друзья,
посмотрите,пожалуйста, Видео Урок от Bratskij Valentin.
……….
Для того чтобы сделать Эффект масляной живописи
нам понадобится два исходных изображения:
фон и изображение девушки.
Материал для работы:
1.Создаём новый документ.
Переносим изображение Фон в работу.
Растягиваем фон при помощи свободной трансформации
по всему документу.
2.Открываем и вырезаем любым способом нашу девушку.
Переносим в работу и располагаем как на скриншоте.
3.Ctrl+J-создаём дубликат слоя -девушка-.
Меняем Режим наложения на Линейный свет.
Выбираем Меню-Фильтр-Другое-Цветовой контраст..
Примечание. Значения цветового контраста выбираем
на своё усмотрение,главное,чтобы лицо вашей девушки
стало более чётким,контрастным.
Так же можно применить и Фильтр-Усиление Резкости-«Умная» резкость..
4.Поверх всех слоёв добавляем корректирующий слой
Выборочная коррекция цвета..
Устанавливаем значения.
Для моей девушки:
Красные:Пурпурный (-100)
Жёлтые:Голубой(-100),Желтый(+100)
Зелёные:Голубой(-100),Желтый(+100)
Белые:Жёлтый(-100)
Нейтральные:Голубой(-20)
5.Загружаем в Adobe Photoshop кисти Бабочки из материала для работы.
Создаём новый слой и рисуем бабочек,как на скриншоте.
Добавим слою -бабочки- стили слоя Тень и Внешнее свечение.
6.Преобразуем слой -бабочки- в смарт-объект.
Что такое смарт-объект можно почитать
Выбираем Меню-Фильтр-Размытие-Размытие в движении..
7.Кликаем по миниатюре маски фильтр-эффекта.
Берём мягкую черную круглую кисть,Непрозрачность 50%.
Стираем в некоторых местах эффект размытия на бабочках.
8.Создаём новый слой и рисуем звёздочки.
Так же добавляем стиль слоя Внешнее свечение.
Значения выставляйте на своё усмотрение.
9.Встаём на слой -девушка-.
Добавляем слою -девушка- стили слоя Внешнее свечение и Обводка.
10.Встаём на самый верхний слой
и нажимаем сочетание клавиш Ctrl+Shift+Alt+E-оттиск всех видимых слоёв
(или просто сделайте Объединение всех видимых слоёв)
Ctrl+J-делаем дубликат.
Приближаем изображение.
Начинаем Рисовать нашу Живописную картину.
Загружаем в Adobe Photoshop кисти,которые предложены в начале урока для скачивания.
Выбираем Инструмент Палец .
Выбираем из набора кистей Кисть под номером 795.
11.Размеры кисти выставляйте,какие вам удобнее,
на своей работе вначале я выставила размер кисти 70%,Интенсивность 40%.
Начинаем прорисовывать на нашей девушке.
Первым делом рисуем на лице девушки.
В ходе работы значения Интенсивности уменьшаем при необходимости
и размеры Кисточки делаем где-то меньше,где-то больше.
Стараемся двигаться кистью так,чтобы соблюдать основные направления анатомии лица:
вдоль носа,вокруг глаз,по скулам,по линиям губ.
Порисуйте так же по краям глаз,зрачки,носовые пазухи.
Затем переходим на руки,шею.
Обрабатываем каждый пальчик в отдельности.
Так же меняем Интенсивность и Размер кисти.
Во время размытия делаем: круговые движения,вдоль,поперёк.
Рисуем так на нашей девушке,чтобы не осталось ни одной необработанной области.
Примечание
.Данная обработка,конечно,занимает не мало времени и терпения.
С первого раза у вас может не всё получится,как бы хотелось.
Чем чаще вы будете практиковаться в освоении этого интересного эффекта,
тем быстрее достигнете качественного результата.
Затем переходим на волосы.
Интенсивность на волосах увеличиваем до 50%.
Можете попробовать взять другую кисть из представленного набора,
например 557 или 464 или 500-экспериментируйте.
Одежду и венок на голове девушки прорисовываем кистью
Интенсивностью 25-30%.Так же меняем и размеры кисти.
Прорисовываем каждый листик в отдельности
Представьте,что вы рисуете красками на бумаге.
12.Когда с обработкой девушки закончили,
создаём поверх слоя с девушкой новый слой,
для этого нажимаем Ctrl+Shift+N.
13.Берём инструмент О-Осветлитель и Затемнитель
Выставляем Экспонирование,примерно 10-15%,
значения опять таки,меняем по ходу работы-
где то-побольше,где то по-меньше.
И кистью обычная круглая мягкая,так же в ходе работы
меняя её размеры осветляем светлые части лица,рук,волос девушки.
Затемнителем затемняем тёмные участки.
Словами описать,где именно осветлять и затемнять мне сложно,
поэтому,не поленитесь посмотреть видео урок от Bratskij Valentin
и,надеюсь,станет понятно,как работать инструментами Осветлитель и Затемнитель.
14.Закончили с прорисовкой девушки,
добавили света и тени.
Теперь делаем оттиск всех видимых слоёв-нажимаем сочетание клавиш Ctrl+Shift+Alt+E.
Добавляем корректирующий слой Фотофильтр.
Желаю всем Творческих успехов
и приятных впечатлений от проделанной работы!
Благодарю за внимание к моим работам!
Превращение фотографии в картину — это одна из самых востребованных тем уроков по работе с графическими редакторами. Современные 2D-приложения столь совершенны, что дают возможность попробовать себя в роли настоящего художника даже тем, кто никогда не умел хорошо рисовать. Ползунки, флажки и прочие варианты настроек работают не хуже, чем палитра с красками и холст.
Одно из подтверждений высокого интереса пользователей к теме рисования — появление в арсенале последней версии Photoshop фильтра Oil Paint («Масляная краска»), при помощи которого можно превратить изображение в картину за считаные секунды. А при наличии современного графического адаптера — в режиме реального времени наблюдать за вносимыми изменениями в окне предпросмотра. Однако, как и любой другой инструмент, фильтр Oil Paint несовершенен. В частности, он не дает возможности по отдельности управлять величиной и характером мазков в разных частях изображения. Поэтому другие методы для получения картины из фотографии остаются актуальными. В этом обзоре мы рассмотрим как Oil Paint, так и еще три способа получения этого эффекта.
⇡ Использование фильтра Oil Paint
Oil Paint — один из новых фильтров Photoshop CS6, задействующих движок Mercury Graphics Engine (MGE). Последний использует технологии OpenGL и OpenCL и дает возможность заметно ускорить получение результата, перекладывая часть работы на GPU. Впрочем, в отличие от некоторых других новых фильтров CS6, Oil Paint работает и со старыми видеокартами, однако в этом случае для вычислений используются только ресурсы процессора.
Для удобства команда для вызова фильтра Oil Paint вынесена прямо в меню Filter («Фильтр»).
Фильтр содержит шесть ползунков: четыре из них имеют отношение к параметрам кисти, а два — к настройке освещения. Ползунки Stylization («Стилизация») и Bristle Detail («Сведения о щетине») предназначены для добавления контрастности на имитируемые мазки кисти. Они создают световые границы между каждой кривой или завихрением и тем самым делают эффект более выраженным. Разница между этими двумя настройками в том, что первая добавляет дополнительный эффект хаотичности в рисунок, создаваемый мазками кисти, а вторая влияет в основном на контрастность.
Ползунок Cleanliness («Чистота») дает возможность изменять детализацию каждого мазка кисти. Высокие значения этого параметра соответствуют рисованию новой мягкой кистью, а при низких значениях можно получить эффект рисования уже загрязненной кистью со слипшимися щетинками — на изображении будет больше «зерна».
При помощи параметра Scale («Масштаб») можно, по сути, изменить размер кисти.
Что касается настроек, имеющих отношение к освещению, то Angular Direction («Под углом») определяет угол, под которым имитируемый свет достигает поверхности холста, что, в свою очередь, влияет на контраст между мазками. При изменении освещения мазки могут выглядеть яркими или, наоборот, темными. Параметр Shine («Блеск») задает общую выраженность эффекта.
⇡ Превращение фотографии в картину при помощи фильтров
Этот способ создания картины из фотографии интересен тем, что позволяет получить вполне приемлемый результат без использования виртуальной кисти. Секрет кроется в последовательном применении фильтров, которых в Photoshop великое множество.
Отметим, что настройки фильтров будут отличаться для изображений с разным разрешением, поэтому, возможно, вам нужно будет их корректировать. Мы приводим настройки для разрешения 1024×768.
Итак, после загрузки исходной картинки в Photoshop воспользуйтесь сочетанием клавиш CTRL+U, чтобы открыть окно Hue/Saturation («Цветовой тон/Насыщенность»). Увеличьте насыщенность изображения до сорока пяти.
Откройте галерею фильтров, выбрав ее в меню Filter («Фильтр»). Перейдите к фильтру Glass («Стекло»). Поскольку мы хотим получить такое изображение, будто бы оно помещено на холсте, установите в его настройках тип текстуры, напоминающей холст (Canvas). Другие параметры стоит подбирать в зависимости от разрешения изображения. Уменьшите искажения, задав более низкое значение параметра Distortion («Искажение»), и выберите небольшое значение параметра Smoothness («Смягчение»).
Нажмите на кнопку New effect layer («Новый слой эффектов») в нижней части окна галереи фильтров, чтобы добавить дополнительный слой для применения фильтра.
Назначьте фильтр Angled Strokes («Наклонные штрихи»). Он имитирует мазки кисти, нанесенные под определенным углом. Для параметра длины штриха (Stroke Length) установите значение 3, а значение параметра Sharpness («Резкость»), определяющего, насколько резким будет изображение, уменьшите до единицы.
Добавьте еще один слой эффекта с помощью той же кнопки New effect layer. Назначьте фильтр Paint Daubs («Масляная живопись»). Ключевой параметр настройки тут — тип кисти (Brush Type). В данном случае нужно выбрать тип Simple («Простая»), а затем уменьшить размер кисти до четырех и понизить значение Sharpness («Резкость»), чтобы мазки были менее четкими.
Создайте последний слой эффекта. Назначьте фильтр Texturizer («Текстуризатор»). Он добавляет на изображение текстуру холста. В его настройках выберите подходящий тип текстуры — Canvas («Холст»). Затем подберите масштаб текстуры (параметр Scaling) и ее рельефность (параметр Relief).
Основная работа завершена. Чтобы применить фильтры к изображению, нажмите на кнопку OK. Осталось сделать мазки более четкими. Создайте копию слоя, воспользовавшись командой CTRL+J. Выберите команду обесцвечивания слоя Image → Adjustments → Desaturate («Изображение» → «Коррекция» → «Обесцветить»).
Теперь примените к верхнему слою фильтр Filter → Stylize → Emboss («Фильтр» → «Стилизация» → «Тиснение»). В его настройках уменьшите значение параметра Height («Высота») до единицы, а значение параметра Amount («Эффект»), наоборот, увеличьте до 500.
Для текущего слоя измените тип смешивания на Overlay («Перекрытие»). Готово!
⇡ «Нарисованная» картина маслом
А вот еще один интересный способ превращения любой фотографии в картину, написанную маслом. Он более трудоемкий, чем использование нового фильтра Oil Paint («Масляная краска»), но зато дает больше возможностей для творчества.
Откройте изображение.
Создайте новый слой и, выбрав инструмент Fill («Заливка»), залейте его белым цветом. Выберите инструмент Art History Brush («Архивная художественная кисть»). На палитре History («История») установите отметку Set the Source for History Brush («Определяет источник для архивной кисти»).
В настройках инструмента выберите кисть для рисования маслом 63 Oil Pastel («Широкий мазок масляной пастелью») и в поле Area («Диаметр») задайте для нее область распространения, равную тридцати.
Щелкните по изображению правой кнопкой мыши и уменьшите размер кисти и раскрасьте слой. Чем меньше размер, тем меньше будет размер мазка и тем более детальной будет картина.
Примените фильтр Filter → Sharpen → Unsharp Mask («Фильтр» → «Усиление резкости» → «Контурная резкость»), чтобы сделать мазки более выразительными. Увеличьте значение параметра Amount («Эффект»). Наконец, примените фильтр Texturizer («Текстуризатор»), чтобы создать иллюзию холста. В Photoshop CS6 этого фильтра в меню Filter («Фильтр») по умолчанию нет, и он вызывается через Filter Gallery («Галерею фильтров»). Выберите в списке Texture («Текстура») — Canvas («Холст») и, ориентируясь на окно предварительного просмотра, подберите значения параметров Scaling («Масштаб») и Relief («Рельеф»).
Теперь изображение выглядит как картина, написанная маслом.
⇡ Почти настоящая живопись в Photoshop
Большинство методов имитации живописи в Photoshop основано на применении определенной последовательности фильтров. Эти способы имеют один серьезный недостаток — они часто лишены индивидуальности художника. В этом уроке мы расскажем об одном методе имитации живописи, который позволит создать уникальную, единственную в своем роде картину на базе любой фотографии.
Секрет оригинальности изображений, получаемых с помощью данного метода, состоит в том, что пользователь сам наносит мазки произвольным образом. Но, чтобы нарисовать таким образом картину, совсем не обязательно обладать талантом художника.
Итак, откройте изображение, которое послужит основой картины. Немного увеличьте размер холста. Для этого выполните команду Image → Canvas Size («Изображение» → «Размер холста»).
Выполните команду Edit → Define pattern («Определить узор»). Создайте новый слой и залейте его белым цветом, используя инструмент Fill («Заливка»). Сделайте его чуть-чуть прозрачным, уменьшив значение параметра Opacity («Непрозрачность») до 80%, чтобы сквозь верхний слой проглядывало исходное изображение.
Создайте новый слой и вооружитесь инструментом Pattern Stamp («Узорный штамп»). В списке образцов на панели инструментов выберите вариант, сохраненный ранее при помощи команды Define pattern («Определить узор»). Установите флажок Aligned («Выравн.») для правильного позиционирования мазков и флажок Impressionist (Effect) для придания им стиля импрессионизма.
Выберите одну из кистей в настройках инструмента Pattern Stamp («Узорный штамп»). Настройте ее профиль, используя настройки на палитре Brush («Кисть»). Желательно, чтобы профиль был похож на мазок настоящей кисти — в нем должен проглядываться след от ворсинок и должна быть видна текстура холста. Начните рисовать прямо на изображении, короткими маленькими мазками. Их можно накладывать совершенно произвольным образом, стараясь, чтобы на каждом мазке просматривался профиль кисти.
В процессе рисования картины размер кисти можно и даже нужно изменять. В тех участках изображения, где детализация низкая, например там, где небо или море, можно использовать кисти большего размера. В тех же участках, где много мелких деталей, лучше уменьшить размер используемой кисти, чтобы элементы картины были лучше обозначены на полотне.
Процесс создания картины занимает достаточно много времени, поскольку приходится уделять внимание каждой узнаваемой детали на изображении. Однако именно эта «ручная работа» и делает картину реалистичной. Положение мазков не поддается описанию каким-то алгоритмом, это исключительно работа художника. Когда светлых пятен на изображении не останется, можно сохранять результат.
⇡ Заключение
В этой статье было рассмотрено несколько способов получения картины из фотографии в Adobe Photoshop, но существует и множество других программ, в которых можно достичь похожего эффекта. Среди них немало и бесплатных, например FotoSketcher . Эта программа предлагает более двадцати стилей рисования, от акварельных красок и карандашного рисунка до создания мультяшного изображения. Каждый стиль имеет несколько настроек, при помощи которых можно влиять на внешний вид готовой «картины».
Несмотря на то, что средствами FotoSketcher можно быстро получить ряд интересных художественных эффектов, все-таки в программах такого рода не хватает свободы для реализации творческих идей. Многие операции делаются по шаблону, и поэтому результат в большей или меньшей степени повторяет полученные ранее картины. Так что Photoshop был, есть и остается главным инструментом для художника, работающего с цифровой живописью.
Сегодня мы расскажем о художественных фильтрах в фотошопе. С помощью этих фильтров возможна стилизация под живопись (масло, пастель, карандаш), имитация поверхностей и структур. При помощью этих фильтров вы сможете создать из своих фотографий произведения искусства.
Фильтр — инструмент для изменения изображения. Это может быть размытие, усиление резкости, стилизация, усиление рельефа, изменение цветовой гаммы и многое другое.
Все фильтры вы можете найти во вкладке “Фильтр”, которая находится сверху. При нажатии на данную вкладку перед нами появляется меню.
Watercolor (Акварель) . Эффект рисунка, выполненного акварелью.
Имитирует рисунок акварельными красками. Но не очень хорошо. Применив пару трюков можно добиться замечательных результатов. Сделайте две копии фотографии с помощью Ctrl + J, затем выберите фильтр “Акварель”.
Видим настройки
- Brush Size (Размер кисти).
- Brush Detail (Детали кисти). Определяет, насколько точно будут сохранены деталей.
- Texture (Текстура). Определяет выраженность текстуры бумаги.
Регулируем настройки по вкусу. Слева мы видим текстуру, справа — результат.
Marine watercolor / luceluceluce
Меняем режим наложения первого слоя на Screen (Осветление или Экран) , а второй на Multiply (Умножение) . В оба слоя добавьте маски. Держите нажатой клавишу Alt, чтобы создать черную маску. С помощью кисти белого цвета и акварельной кисти, варианты которой вы найдете в интернете, рисуйте по маскам. Таким образом, вы будете имитировать типичные цветовые переходы. Фотошоп провел предварительную работу и подготовил эскиз. С помощью кистей и текстуры вы можете получить нужный эффект.
Colored Pencil (Цветной карандаш) . Имитирует рисунок цветным карандашом.
Фильтр “Цветной карандаш” использует текущий цвет фона, как цвет бумаги, на которой будет создаваться рисунок. То есть еще до применения фильтра нужно принять небольшое решение. Цвета снимка превратятся в цвета карандашей. Между карандашными штрихами будет виден цвет бумаги.
- Pencil Width (Толщина карандаша). Регулирует толщину штрихов.
- Stroke Width (Нажим штриха). Имитирует сильное или слабое нажатие на карандаш.
- Paper Brightness (Яркость бумаги).
Так как мелкие детали редко хорошо прорабатываются, лучше работать с большими фотографиями. С помощью одноразового применения фильтра сложно получить хороший результат. Поэтому я рекомендую сделать несколько копий изображения, применить на разных копиях разные настройки и с помощью масок слоев прорисовать те участки, которые лучше всего подходят к данной части фотографии. Текстура бумаги способствует тому, что изображение выглядит более реалистично. В данном случае текстура находится в слое над всеми остальными слоями и я использовал режим наложения слоя Multiply (Умножение) с небольшой прозрачностью.
sexy woman / stryjek
Smudge Stick (Растушевка) . Эффект плавного, мягкого изображения.
Фильтр смягчает изображение путем добавления диагональных мазков, причем светлые области становятся ярче и теряют детализацию. В этом фильтре используются цвета снимка для имитации растушевки. При этом можно задавать длину штриха, что естественно влияет на детали и резкость/размытие. Можно менять яркость разных зон снимка и интенсивность яркости.
- Highlight Area (Зона яркости).
- Intensity (Интенсивность).
Поскольку содержание снимка при этом не меняется, возможно создать “фото-реалистическую” картину. Для этого сделайте две копии оригинала и перейдите в фильтр. На нижнем слое установите длину штриха, зону яркости и интенсивность на 0 . На верхнем слое — длину штриха — 10 , зону яркости — 10 и интенсивность — 3 . Режим смешивания этого слоя измените на Overlay (Наложение) и установите прозрачность 50%.
Так вы добьетесь, что штрихи будут не слишком равномерными. Конечно здесь важно правильно выбрать мотив. Фантастические коллажи здесь подходят больше, чем, например, портрет.
The Temple / Zuboff
Cutout (Аппликация) . Превращает фото в аппликацию из цветной бумаги.
Фильтр соединяет аналогичные цвета и имитирует аппликацию из склеенных кусочков бумаги. Число уровней определяет количество цветов в коллаже. Упрощение края — как точно и ровно были вырезаны кусочки бумаги. Точность края реагирует только тогда, когда уровень абстракции не установлен на 0. Чем ниже значение шкалы Edge Simplicity (Упрощение края) и больше значение шкалы Edge Fidelity (Точность края) , тем меньше искажения. Яркость изображения не меняется
- No of Levels (Число уровней) определяет число цветовых уровней
- Edge Simplicity (Упрощение края).
- Edge Fidelity (Точность края).
То есть с помощью этого фильтра можно добиться эффекта иллюстрации. Для определения содержания изображения достаточно даже простого контура. Здесь тоже очень важно выбрать правильное изображение. Здесь тоже имеет смысл использовать разные режимы смешивания слоев, например, Overlay (Наложение).
Green forest with fog / andreiuc88
Fresco (Фреска) . Фресковая живопись:
Этот фильтр имитирует нанесение краски на еще свежую штукатурку, по крайней мере в теории. Выбор мотива очень важен и здесь.
- Brush Size (Размер кисти).
- Texture (Текстура). Настраивает резкость краев.
Для того, чтобы снимок стал похож на фреску, я применил фильтр с настройками размер кисти — 1, детали кисти — 10, текстура — 1 , наложил текстуру с видом штукатурки и с помощью Изображение — Коррекция — Цветовой тон/Насыщенность уменьшил насыщенность снимка. Затем я изменил режим наложения слоев на Multiply (Умножение) .
Saint Mary Magdalene / zatletic
Dry Brush (Сухая кисть) . Имитация рисунка сухой кистью.
В результате применения этого фильтра получается рисунок, очень напоминающий технику сухой кисти (рисование большим количеством краски при малом количестве воды).
- Brush Size (Размер кисти).
- Brush Detail (Детали кисти). Определяет, сколько деталей нужно сохранить.
- Texture (Текстура). Настраивает выраженность текстуры бумаги.
Здесь можно применить фильтр с настройками размер кисти — 1, детали кисти — 10, текстура — 2 . Снимок уже становится похож на картину. Сделайте копию слоя и примените фильтр еще раз с настройками размер кисти — 10, детали кисти — 10, текстура — 1 и измените прозрачность слоя на 50%. Текстура бумаги может улучшить эффект.
Mediterrane Impression / pk200258
Rough Pastels (Пастель) . Эффект рисунка пастелью.
Использование этого фильтра дает эффект рисунка пастелью. В верхней части диалогового окна задается длина штриха и степень деталировки. В нижней части определяются свойства материала, на который нанесен рисунок, размер текстуры, рельефность и направление света.
- Stroke Length (Длина штриха).
- Stroke Detail (Детализация штриха). Определяет, насколько сильно выраженными будут штрихи.
- Texture (Текстура). Позволяет выбрать текстуру: кирпич (brick), burlap (мешковина), canvas (холст), sandstone (песчанник).
- Scaling (Масштаб).
- Relief (Рельеф).
Настройки зависят от мотива. После настроек фильтра стоит на некоторых частях снимка с помощью маски удалить (или частично удалить) действие фильтра.
meditation / pepe
Film Grain (Зернистость фотоплёнки) . Накладывает на снимок зерно, имитирующее съемку на плёночную камеру:
На контрастных снимках дает достаточно интересный эффект. Шкала Grain (Зерно) управляет размером зерна, Highlight Area (Освещение) — процентом осветленных участков, a Intensity (Интенсивность) — экспозицией (освещенностью).
- Grain (Зерно). Количество зерна на изображении.
- Highlight Area (Зона яркости). Увеличивает яркость конечного изображения.
- Intensity (Интенсивность). Регулирует яркость и задаёт интенсивность ярких зон.
Сделайте две копии снимка и примените на верхний слой фильтр с настройками зерно — 8, зона яркости — 14, интенсивность — 2 . Измените режим наложения верхнего слоя на Multiply (Умножение) , а слоя под ним на Screen (Осветление) . Так вы получите контрастный снимок с зерном.
Fine art image / konradbak
Plastic Wrap (Полиэтиленовая обёртка) . Создаёт впечатление, что снимок положили внутрь полиэтиленового пакета или плёнки.
- Highlight strength (Сила бликов). Определяет насколько сильными будут полиэтиленовые блики.
- Detail (Детали). Уровень детализации контура.
- Smoothness (Сглаживание). Плавность бликов.
Fashion Couple Dramatic / Gabi Moisa
Underpainting (Рисование под поверхностью) . Создаёт эффект рисунка под разными поверхностями.
- Stroke Length (Длина штриха).
- Texture Coverage (Покрытие текстурой)
- Texture (Текстура).
- Scaling (Масштаб).
- Relief (Рельеф).
- Light (Свет). Позволяет выбрать, с какой стороны будет освещён рельеф.
В данном случае я взял текстуру холста масштабом 50% и высоту рельефа — 5 . Свет — снизу справа, длина штриха 0 , чтобы получить контур. Вот результат:
Grand Cru Rotwein / Wilm Ihlenfeld
Palette knife (Шпатель) . Имитация изображения, нанесённого инструментом типа широкого ножа.
Позволяет имитировать технику масляной живописи, выполняемой специальным инструментом типа широкого ножа (шпателем или мастихином). Изображение приобретает подчеркнуто грубые формы.
- Stroke Size (Размер обводки). Регулирует размер обводки по краям контура.
- Stroke Detail (Детализация обводки).
- Softness (Мягкость). Сглаживает снимок.
К сожалению фильтр влияет только на небольшие области цвета. Цветовые переходы не затрагиваются. Это можно исправить, подобрав подходящую текстуру и наложив ее с режимом наложения Multiply (Умножение) . Затем соедините слои (оригинал и текстуру) и сделайте две копии. На верхний слой наложите фильтр с настройками размер обводки — 50, детализация обводки — 3, мягкость — 0 . Поставьте прозрачность слоя на 80% и измените режим наложения верхнего слоя на Screen (Осветление) .
dutch mills 3 / dzain
Neon Glow (Неоновое свечение) . Создаёт неоновое свечение по контурам объекта на снимке.
Превращает изображение в монохромный негатив и добавляет светлую обводку, «свечение», по контуру объектов.
- Glow Size (Размер свечения)
- Glow Brightness (Яркость свечения)
Feuerwehrschlauch / 77SimonGruber
Paint Daubs (Мазня краской) . Создаёт вид картины, выполненной маслом.
Придает снимку вид картины, выполненной маслом.
- Brush Size (Размер кисти). Уже знакомый нам параметр.
- Sharpness (Резкость).
Здесь применен фильтр с настройками размер кисти — 25 и резкость — 20 . Тип кисти — широкая и средней жесткости. Сверху наложена текстура с режимом наложения Multiply (Умножение) и прозрачность 25%. Затем была сделана копия слоя и выбран режим наложения Softlight
(Мягкий свет) и прозрачность 50%
rotes Italien / Grischa Georgiew
Sponge (Губка) . Эффект изображения, нанесённого губкой.
- Brush Size (Размер кисти).
- Definition (Чёткость изображения).
- Smoothness (Сглаживание).
Lüneburger Heide / Thorsten Schier
Poster Edges (Очерченные края) . Усиливает контуры снимка.
- Edge thickness (Толщина края).
- Edge intensity (Интенсивность края).
- Poserization (Постеризация).
Superhero businessman / Nomad_Soul
О других фильтрах и их применении мы расскажем в следующей статье.
Получите крутой эффект масляной живописи в Photoshop CS6
Вы можете использовать фильтр «Масляная краска» Photoshop CS6 для получения хорошего эффекта с помощью нашего пошагового руководства.Один из популярных методов, который большинство из нас пробует на каком-то этапе, — это применение рисованного эффекта к изображению. В течение некоторого времени существует расширение Photoshop CS4 и CS5 под названием Pixel Bender, которое включает фильтр масляной краски.
Этот фильтр теперь нашел постоянное место в линейке фильтров Photoshop CS6, что делает его более простым в использовании, чем в более ранних версиях Photoshop.Здесь мы покажем вам, как подготовить наш образец изображения для использования с фильтром Oil Paint, а затем как применить фильтр. Если вы используете свою собственную фотографию, начните с небольшого изображения, так как фильтр работает лучше всего, когда он не слишком растянут.
01. Подготовьте изображение
Откройте начальное изображение. Установите Method на Local Adaptation, установите Shadow 10%, Highlight 20%, Vibrance 30% и Saturation 50%. Измените гамму на 1,15, экспозицию на -0,05 и детализацию на 60%. Перетащите неглубокую S-образную форму на кривой тонирования и гистограмме.Щелкните ОК.
02. Примените фильтр.
Выберите «Фильтр»> «Масляная краска». Отрегулируйте стилизацию с резкого слева на плавный справа. Используйте Чистоту, чтобы изменить детализацию кисти с подробных мазков слева на сглаживание справа. Используйте «Масштаб», чтобы настроить размер мазков кисти, и перетащите «Деталь щетины», чтобы варьировать от гладких справа до детализированных зернистых мазков слева.
03. Регулировка освещения
Последние два ползунка управляют освещением самих мазков кисти.Они станут более заметными, если у вас хорошо заметны мазки кисти. Angular Direction контролирует угол, под которым свет падает на мазки кисти, а Shine регулирует контраст самих мазков кисти — он варьируется от низкого контраста слева до высокого контраста справа.
04. Дублируйте наше изображение
В завершение мы устанавливаем Стилизацию на 3,5, Чистоту 4,5, Масштаб 0,75, Детали щетины 3, Угловое направление 85 и Блеск 0,55. Нажмите OK, затем выберите Layer> New Adjustment Layer> Hue / Saturation и добавьте немного насыщенности к изображению.
Мы установили насыщенность основного канала на 20, насыщенность голубого на 14 и яркость на 10, а желтые на насыщенность -10.
Это руководство впервые появилось в журнале Practical Photoshop, журнале номер один для любителей фотографии и редактирования изображений. Если вы ищете советы по цифровой фотолаборатории или хотите проявить творческий подход, вам обязательно стоит это проверить!
А теперь ознакомьтесь с нашим огромным списком из 101 уроков по Photoshop !
Как использовать фильтр масляной краски в Photoshop CC
Как использовать фильтр масляной краски
Шаг 1. Преобразование фонового слоя в смарт-объект
Есть два способа применить фильтр Oil Paint к нашему изображению.Один из них — статический фильтр , что означает, что мы будем вносить постоянные изменения в пиксели изображения. Другой — это Smart Filter , который сохраняет настройки фильтра неразрушающими и полностью редактируемыми. В Photoshop всегда лучше работать неразрушающим образом, поэтому давайте применим фильтр масляной краски как смарт-фильтр. Таким образом, мы сможем легко вернуться и попробовать другие настройки, пока не добьемся нужного эффекта.
Если мы посмотрим на панель «Слои», то увидим, что наше изображение находится на фоновом слое:
Панель «Слои», отображающая фотографию на фоновом слое.
Чтобы применить фильтр масляной краски в качестве смарт-фильтра, нам нужно применить его не к обычному слою, а к смарт-объекту , что означает, что нам сначала нужно преобразовать наш фоновый слой в смарт-объект. Для этого щелкните маленький значок меню в правом верхнем углу панели «Слои»:
Щелкните значок меню панели «Слои».
Затем выберите Преобразовать в смарт-объект в появившемся меню:
Выбор команды «Преобразовать в смарт-объект».
Не будет похоже, что с изображением что-то случилось, но если мы снова посмотрим на панель «Слои», то увидим небольшой значок смарт-объекта в правом нижнем углу эскиза предварительного просмотра слоя . Это позволяет нам узнать, что слой успешно преобразован в смарт-объект:
.Панель «Слои» со значком смарт-объекта.
Шаг 2: Выберите фильтр масляной краски
Теперь, когда наш слой преобразован в смарт-объект, мы готовы применить фильтр масляной краски.Поднимитесь к меню Filter в строке меню в верхней части экрана, выберите Stylize , а затем выберите Oil Paint :
Идем в Фильтр> Стилизация> Масляная краска.
Откроется диалоговое окно «Фильтр масляной краски». В Photoshop CS6 диалоговое окно занимало весь экран, но теперь в версии Photoshop CC оно намного меньше и прекрасно сочетается с остальным интерфейсом. В самом верху у нас есть окно предварительного просмотра, а под ним — различные варианты управления эффектом масляной живописи, все из которых мы рассмотрим чуть позже:
Новое диалоговое окно фильтра масляной краски в Photoshop CC.
Окно предварительного просмотра
Несмотря на то, что Photoshop дает нам предварительный просмотр эффекта масляной живописи внутри самого изображения, большинство изображений в наши дни слишком велики, чтобы полностью уместиться на экране в их реальном размере. Это заставляет нас просматривать их с уровнем масштабирования ниже 100%, что означает, что мы не видим все пиксели изображения, а это означает, что мы не видим действительно точного представления того, как выглядит изображение.
К счастью, окно предварительного просмотра в верхней части диалогового окна фильтра масляной краски дает нам простой способ просматривать и проверять различные области изображения при этом исключительно важном уровне масштабирования 100%.Только небольшая часть изображения может поместиться в окне предварительного просмотра, но вы можете легко перейти к другим областям, просто щелкнув место, которое хотите проверить.
Когда вы наводите курсор мыши на изображение, вы увидите, что курсор изменится на маленький квадрат , который представляет границы окна предварительного просмотра. Просто нажмите на то место, которое хотите осмотреть. Здесь я нажимаю на один из желтых цветов:
Щелчок по другому участку изображения.
Место, на которое вы нажали, — это то, что вы увидите в окне предварительного просмотра:
В окне предварительного просмотра теперь отображается область, в которой я щелкнул.
Если вы посмотрите прямо под окном предварительного просмотра, вы увидите текущий уровень масштабирования , установленный по умолчанию на 100% . Вы можете использовать значки плюс и минус по обе стороны от уровня масштабирования, чтобы изменить его, но в целом вы можете оставить его на 100% для наиболее точного просмотра:
Текущий уровень масштабирования окна предварительного просмотра, а также значки плюса и минуса для его изменения.
Наконец, опция Preview справа от окна определяет, видим ли мы предварительный просмотр эффекта масляной живописи в самом изображении (в отличие от окна предварительного просмотра в диалоговом окне).В большинстве случаев вам нужно убедиться, что он выбран (отмечен), чтобы вы видели предварительный просмотр изображения в реальном времени, но если в любое время вы захотите снова увидеть исходное изображение для сравнения, просто снимите флажок с параметра Предварительный просмотр. Вы можете быстро включить или выключить опцию предварительного просмотра, нажав на клавиатуре букву P :
Вариант предварительного просмотра.
Параметры кисти
Теперь, когда мы знаем, как предварительно просмотреть эффект масляной живописи, давайте узнаем, как на самом деле его создать.Параметры в диалоговом окне разделены на два основных раздела. Во-первых, у нас есть параметры кисти и (стилизация, чистота, масштаб и детализация щетины), которые мы используем для настройки различных аспектов мазков кисти. Под параметрами кисти находятся параметры Lighting (Угол и сияние), которые управляют направлением источника света, а также общей контрастностью эффекта.
Начнем с рассмотрения параметров кисти. Но прежде чем мы это сделаем, для целей этого урока убедитесь, что опция Lighting включена (отмечена).Причина в том, что без световых эффектов мы не сможем увидеть наши мазки кисти, что затрудняет изучение того, как работают параметры кисти. Кроме того, включив параметры освещения, увеличьте значение Shine (которое контролирует контраст эффекта), чтобы вы могли четко видеть мазки кисти на вашем изображении. Не нужно крутить его слишком высоко. Я сейчас установлю значение около 2,0. Опять же, это сделано для того, чтобы нам было легче узнать, как работают параметры кисти.Мы вернемся к параметрам освещения позже:
Убедитесь, что установлен флажок «Освещение», затем увеличьте «Сияние», чтобы мазки кисти были более заметными.
Стилизация
Первый вариант кисти — Стилизация . Он управляет стилем и мазками кисти, начиная от размытого изображения при минимальном значении и заканчивая очень плавным мазком при максимальном значении. Если вы перетащите ползунок стилизации до упора влево до самого низкого значения (0,1):
Перетаскивание ползунка «Стилизация» в самое нижнее положение.
Будет выглядеть так, как будто ваше изображение было нарисовано кистью на холсте, придавая ему грубый и детальный вид:
Эффект с наименьшим значением стилизации.
По мере увеличения значения стилизации, перетаскивая ползунок вправо, вы начнете сглаживать мазки кисти. И если вы перетащите ползунок полностью вправо до максимального значения 10:
Повышение стилизации до максимального значения.
Вы будете создавать максимально плавные штрихи:
Эффект с максимальным значением стилизации.
Для моего изображения, я думаю, что лучше всего работает что-то среднее. Я выберу значение 4. Вы можете обнаружить, что для вашего изображения лучше работает другое значение, но не беспокойтесь о том, чтобы сделать его идеальным. Скорее всего, вы захотите вернуться и изменить настройки после установки других параметров, поскольку все они работают вместе, чтобы создать общий эффект:
Установка значения стилизации на 4.
Вот как выглядят мои мазки кистью. При более среднем значении стилизации штрихи имеют приятное сочетание плавности и детализации:
Эффект со стилизацией 4.
Чистота
Второй вариант щетки — Чистота . Он контролирует длину и мазков кисти, от коротких и прерывистых при минимальном значении до длинных и плавных при максимальном. Короткие мазки кисти придают картине больше текстуры и деталей, а длинные мазки придают ей менее детальный и чистый вид.
Я перетащу ползунок чистоты влево до самого низкого значения (0):
Перетащите ползунок «Чистота» в самое нижнее положение.
Это дает мне самые короткие мазки кисти:
Эффект с чистотой, установленной на 0.
Если я перетащу ползунок чистоты вправо до максимального значения 10:
Повышение чистоты до максимального значения.
Я получаю длинные плавные штрихи, что приводит к гораздо более четкому и менее детальному эффекту:
Картина с набором чистоты 10.
Для этого изображения, я думаю, лучше подходят длинные плавные мазки, но при максимальном значении чистоты они слишком длинные.Я хотел бы вернуть немного больше деталей, поэтому я уменьшу значение примерно до 7. Опять же, для вашего изображения может быть лучше другое значение:
Установка значения чистоты на 7.
Вот как выглядит результат. Важно помнить, что все параметры в диалоговом окне фильтра масляной краски работают вместе, чтобы создать вид, который мы видим, поэтому этот результат не просто то, что мы получаем, скажем, установив для параметра Чистота значение 7. . Чистота контролирует только один аспект рисунка (длину мазков кисти), но все параметры, вместе взятые, создают общий эффект:
Понижение значения «Чистота» до 7 сокращает мазки кисти, возвращая детали.
Масштаб
Итак, мы узнали, что стилизация контролирует плавность мазков кисти, а чистота контролирует их длину. Третий вариант, Масштаб , контролирует размер или толщину самой кисти. Используйте низкие значения масштаба для тонких и тонких кистей или более высокие значения для больших и толстых кистей.
Я уменьшу значение шкалы до минимального значения (0,1):
Перетаскивание ползунка «Масштаб» до упора влево.
При минимальном значении мазки выглядят так, как будто они были нарисованы очень тонкой и тонкой кистью. Также обратите внимание, что, поскольку более тонкие кисти, как правило, используют меньше краски, мы видим тонкий слой краски на холсте:
Эффект при наименьшем значении шкалы.
Если я перетащу ползунок на противоположный конец, увеличивая масштаб до максимального значения (10):
Перетаскивание ползунка «Масштаб» до упора вправо.
Теперь мазки кисти стали намного толще, как если бы использовалась кисть большего размера.И поскольку большие кисти, как правило, используют краски больше , более высокое значение Scale создает то, что выглядит как более толстые капли краски на холсте, в отличие от тонкого слоя, который мы видели ранее:
Эффект при максимальном значении шкалы.
Мне нравится внешний вид больших кистей для этого изображения, поэтому я оставлю значение Scale достаточно высоким, снизив его с 10 до 7:
.Установка шкалы на 7.
Вот результат:
Эффект после уменьшения значения Scale.
Деталь со щетиной
Четвертый вариант кисти — Bristle Detail . Он контролирует силу канавок , созданных в краске волосками кисти. При более низких значениях бороздки кажутся светлыми и мягкими, становясь более сильными и выраженными по мере увеличения значения.
Я уменьшу детализацию щетины до минимального значения (0):
Перетаскивание ползунка «Детали щетины» до упора влево.
Чтобы было легче увидеть эффект, я увеличу масштаб до 200%.На самом низком уровне детализация щетины очень мала:
Результат, когда детализация щетины установлена на 0.
Но если я увеличу параметр до максимального значения 10:
Перетаскивание ползунка «Детали щетины» до упора вправо.
Канавки становятся более прочными и заметными:
Эффект с детализацией щетины, установленной на 10.
Я разделю разницу и установлю значение Детализации щетины на 5:
.Установка Детализации щетины на 5.
Вот как выглядит мой эффект масляной живописи после установки всех четырех параметров кисти:
Эффект пока что.
Варианты освещения
Под параметрами кисти находятся параметры Lighting . Несмотря на то, что их всего два (Угол и Блеск), они играют важную роль в появлении общего эффекта. Прежде чем мы сможем установить параметры освещения, нам сначала нужно включить их, убедившись, что установлен флажок слева от слова «Освещение».Мы рассмотрим, почему вы можете захотеть выключить освещение через несколько секунд:
Установите флажок, чтобы включить или выключить параметры освещения.
Угол
Первый из вариантов освещения, Угол , управляет направлением источника света, падающего на картину, что влияет на направление теней и светов, создаваемых краской. Чтобы изменить его, просто щелкните и перетащите внутри круга, чтобы повернуть циферблат. В моем случае само изображение имеет источник света, который, кажется, исходит из верхнего левого угла, поэтому я поверну угол, чтобы он соответствовал ему как можно точнее.Что-то около 135 ° должно работать:
Щелкните и перетащите внутри круга, чтобы изменить значение угла.
Для сравнения, вот как картина изначально выглядела до изменения угла освещения, когда свет исходил из нижнего правого угла. Следите за тенями и бликами:
Эффект масляной живописи со светом, идущим из нижнего правого угла.
Вот как это выглядит после поворота угла в верхний левый угол. Некоторые области, такие как белые и желтые цветы внизу, теряют детализацию после изменения освещения, в то время как другие (например, желтый цветок рядом с центром) теперь показывают более подробную информацию:
Та же картина маслом после перемещения источника света в верхний левый угол.
блеск
Наконец, опция Shine управляет интенсивностью источника света, которая влияет на интенсивность теней и светов (краски, а не фактического изображения). Установка Shine на самое низкое значение 0 по существу отключает источник света, придавая эффекту очень плоский вид, в то время как прокрутка его до максимального значения 10 обычно создает слишком сильные тени и блики. В большинстве случаев лучше всего подходит довольно низкое значение блеска.
Если я установил Shine на очень низкое значение, что-то вроде 0,5:
Перетаскивание ползунка влево для уменьшения значения блеска.
Мы видим, что тени и блики в краске выглядят очень мягкими и тонкими:
Значения Low Shine создают мягкие тени и блики.
Если я увеличу значение блеска до половины (5):
Увеличение значения блеска.
Интенсивность источника света увеличивается, создавая более сильные блики и тени:
Более высокие значения блеска обеспечивают более интенсивное освещение.
Для этого изображения я установлю значение Shine около 2,5, что добавляет большое количество деталей, не делая их слишком резкими:
Установка Shine на 2.5.
Вот результат:
Эффект после уменьшения значения Shine.
Отключение параметров освещения
Теперь, когда мы рассмотрели параметры освещения и их важность для общего вида мазков кисти, зачем вообще выключать освещение? Проще говоря, вы бы выключили его, если не хотите видеть мазки кисти! Почему бы вам не видеть мазки кисти? Итак, с видимыми мазками кисти мы получаем эффект тиснения, созданный тенями и светами, причем краска выглядит так, как если бы она была наложена поверх холста.Выключение освещения делает изображение более плоским, что дает очень чистый, мягкий и гладкий результат.
Чтобы выключить освещение, просто снимите флажок с основной опции Освещение . Это не , а не скрывает весь эффект, создаваемый фильтром масляной краски. Выключает только освещение:
Отключение опций освещения.
Как только вы выключите освещение, ваше изображение станет очень мягким и гладким. Для сравнения, вот эффект при включенном освещении:
Эффект с видимыми мазками кисти.
А вот как это выглядит с выключенным освещением. Он по-прежнему выглядит как картина, потому что большая часть деталей исходного изображения сглажена. Тем не менее, без теней и светлых участков от мазков кисти, мы получаем гораздо более чистый эффект. Вы можете вернуться к параметрам кисти и изменить значения Stylization и Cleanliness , если вы выключили освещение, чтобы настроить плавность эффекта. В данном случае я увеличил значение стилизации с 4 до 6:
.Эффект при выключенном освещении.
Применение фильтра масляной краски
Я собираюсь снова включить параметры освещения и вернуть значение стилизации на 4. Когда вы будете довольны тем, как выглядит эффект масляной живописи, нажмите OK в правом верхнем углу диалогового окна, чтобы закрыть его и примените ваши настройки:
Нажмите кнопку «ОК», чтобы применить фильтр «Масляная краска».
Вот мой окончательный результат:
Окончательный эффект масляной живописи.
Повторное редактирование смарт-фильтра масляной живописи
Еще до того, как мы применили фильтр масляной краски, мы сначала преобразовали фоновый слой в смарт-объект.Это позволило нам применить фильтр как смарт-фильтр. Если мы снова посмотрим на панель «Слои», мы увидим фильтр масляной краски, указанный как смарт-фильтр под изображением.
Основным преимуществом смарт-фильтров является то, что они остаются полностью редактируемыми. Если вам нужно внести дополнительные изменения в какие-либо настройки фильтра, просто дважды щелкните прямо на имени «Oil Paint». Photoshop повторно откроет диалоговое окно фильтра масляной краски, в котором вы можете внести любые необходимые изменения:
Дважды щелкните смарт-фильтр Oil Paint в любое время, чтобы изменить его настройки.
И вот оно! Вот как использовать параметры «Кисть» и «Освещение» в фильтре «Масляная краска», чтобы легко превратить любую фотографию в картину маслом с помощью Photoshop CC! Посетите наш раздел «Фотоэффекты», чтобы получить больше уроков по эффектам Photoshop! И не забывайте, что все наши руководства по Photoshop готовы к загрузке в формате PDF!
Экшен«Мгновенное фото в масляную живопись» в Photoshop
Автор Стив Паттерсон.
В этом уроке по фотоэффектам мы собираемся сделать снимок и сделать его похожим на картину, написанную маслом, что является популярным и увлекательным занятием в Photoshop.Проблема в том, что создание эффекта требует использования нескольких различных фильтров и запоминания настроек для каждого из них, что неинтересно и требует немного времени, то есть более пяти секунд.
Чтобы обойти эту проблему, мы сохраним наши шаги как действие. Когда мы закончим, мы не только превратим нашу фотографию в картину маслом, у нас будет удобный экшен «Мгновенное фото в масляную живопись», который с этого момента мы можем применить к любой фотографии, позволяя Photoshop делать всю работу. для нас! Это не только отличный эффект, который можно добавить к любой фотографии, любительской или профессиональной, но и, если вы являетесь профессиональным фотографом, после того, как вы сохранили действие, вы можете взимать с будущих клиентов большие деньги за эффект, который вы создали в время, необходимое для нажатия сочетания клавиш.Не то чтобы вы, конечно, так поступили. Это было бы неправильно.
В любом случае, вот исходное изображение, которое я буду использовать для этого урока:
А вот и вариант «масляной живописи». Это может показаться сложным, но, как я уже сказал, как только мы закончим этот урок, вы сможете мгновенно преобразовать любую фотографию в картину маслом, не повторяя ни один из шагов, которые мы собираемся пройти.
Этот урок из нашей серии «Фотоэффекты».Давайте начнем!
Загрузите это руководство в виде готового к печати PDF-файла!
Шаг 1. Создайте новое действие
Поскольку мы хотим пройти эти шаги только один раз, мы собираемся записать их все как действие. Но прежде чем мы сможем это сделать, нам нужно его создать. Перейдите на палитру Действия (она сгруппирована с палитрой История) и нажмите кнопку Create New Action внизу палитры:
Нажмите кнопку «Создать новое действие» в нижней части палитры «Действия».
Это вызовет диалоговое окно New Action :
Диалоговое окно «Новое действие».
Назовите новый экшен «Мгновенное фото в масляную живопись» или другое имя по вашему выбору, как я обведен красным выше. Чтобы иметь возможность быстро получить доступ к этому действию, когда мы закончим, я даю свою комбинацию клавиш Shift + Ctrl + F12 , опять же, как я обведен выше. Это будет Shift + Command + F12 на Mac. Вы можете назначить любую функциональную клавишу, которая вам нравится, и если вы хотите включить клавиши Shift и / или Ctrl (опять же, Command на Mac), щелкните внутри флажка слева от их имен.
Когда вы будете готовы, нажмите кнопку Record , и Photoshop начнет записывать наши шаги.
Шаг 2. Увеличьте насыщенность изображения с помощью оттенка / насыщенности
Мы хотим, чтобы наша картина маслом имела насыщенные, яркие цвета, поэтому давайте увеличим насыщенность нашего изображения с помощью регулировки оттенка / насыщенности. Поднимитесь в меню Image вверху экрана, выберите Adjustments , а затем выберите Hue / Saturation или используйте сочетание клавиш Ctrl + U (Win) / Command + U (Mac ).Это вызывает диалоговое окно Hue / Saturation :
Диалоговое окно Photoshop «Оттенок / Насыщенность».
Щелкните и перетащите средний ползунок прямо под словом «Насыщенность», чтобы увеличить насыщенность фотографии примерно на 40-50%. Я устанавливаю свой на 50% , как я обвел выше. Идея состоит в том, чтобы увеличить насыщенность цвета до тех пор, пока не станет похоже, что вы зашли слишком далеко. 40-50% должны помочь.
Вот мое изображение после увеличения насыщенности:
Фотография после увеличения насыщенности цветов.
Теперь мы отправимся в мир галереи фильтров Photoshop.
Шаг 3. Применение фильтра искажения «Стекло»
Мы собираемся использовать Photoshop Filter Gallery в следующих нескольких шагах, чтобы наложить несколько эффектов фильтров друг на друга. Если вы никогда не играли в галерее фильтров, вам определенно стоит уделить время и проверить это самостоятельно. Мы могли бы получить доступ к галерее фильтров непосредственно из меню «Фильтр», но вместо этого давайте просто вызовем наш первый фильтр, который в любом случае автоматически запустит галерею.Подойдите к меню Filter вверху экрана, выберите Distort , а затем выберите Glass . Как я уже упоминал, откроется Галерея фильтров с параметрами стеклянного фильтра:
Галерея фильтров Photoshop в настоящее время показывает параметры стеклянного фильтра.
Это немного сложно увидеть на скриншоте выше из-за огромного размера галереи фильтров, но я обвел настройки, которые мы хотим изменить. Установите Distortion на 3 , Smoothness также на 3 , выберите Canvas в раскрывающемся меню Текстура и установите значение Scaling на 79% .Пока не нажимайте ОК, нам нужно добавить еще несколько фильтров.
Шаг 4. Добавьте новый слой с эффектом
Самое интересное в галерее фильтров Photoshop заключается в том, что это почти как палитра слоев для эффектов фильтров, что означает, что мы можем складывать фильтры друг на друга, так же, как мы складываем слои в палитре слоев, эффективно комбинируя фильтры вместе для создания эффектов. иначе это было бы невозможно. В настоящее время в галерею загружен только стеклянный фильтр, как вы можете видеть в правом нижнем углу скриншота выше.Мы хотим добавить новый «слой с эффектами» над ним, и для этого щелкните значок New Effect Layer в правом нижнем углу галереи фильтров (прямо слева от значка корзины):
Щелкните значок «Новый слой с эффектом», чтобы добавить новый слой с эффектом над слоем «Стекло».
Это добавит новый слой с эффектом над слоем «Стекло».
Шаг 5. Выберите фильтр «Paint Daubs» из набора «Artistic»
С нашим новым слоем эффекта, созданным над слоем Glass, откройте фильтры Artistic , установленные в центральном столбце галереи фильтров, и выберите фильтр Paint Daubs :
Галерея фильтров, показывающая параметры для «Paint Daubs» в наборе «Artistic».
Опять же, это немного сложно увидеть на скриншоте, но я обвел настройки, которые мы хотим изменить здесь. Установите Brush Size на 4 , Sharpness на 1 и в раскрывающемся списке Brush Type выберите Simple . Обратите внимание на то, что в нижней части диалогового окна теперь отображается слой с эффектом Paint Daubs над слоем «Стекло» (снова обведен красным).
Шаг 6: Добавьте еще один новый слой с эффектами
Осталось еще два фильтра.Нам нужен еще один слой с эффектом, поэтому еще раз щелкните значок New Effect Layer , чтобы добавить новый слой с эффектом, на этот раз над слоем Paint Daubs.
Щелкните значок «Новый слой с эффектом» еще раз, чтобы добавить новый слой с эффектом над слоем Paint Daubs.
Шаг 7. Выберите фильтр «Угловые штрихи» из набора «Мазки кистью»
Два эффекта отключены, два осталось. С нашим новым слоем эффектов, созданным над слоем Paint Daubs, откройте набор Brush Strokes в центре галереи фильтров и выберите Angled Strokes :
Параметры фильтра «Угловые штрихи».
На этот раз я не буду показывать большую область предварительного просмотра в левой части галереи фильтров, чтобы у нас было больше места для просмотра настроек, которые нас интересуют, в параметрах. Установите Direction Balance с на 46 , длину хода с на 3 и резкость с на 1 . Снова обратите внимание на то, что в нижней части диалогового окна теперь отображаются три слоя эффектов, наложенных друг на друга. Остался еще один!
Шаг 8: Добавьте четвертый и последний слой эффекта
В последний раз щелкните значок New Effect Layer , чтобы добавить четвертый и последний слой эффекта, на этот раз выше «Angled Strokes»:
Щелкните значок «Новый слой с эффектом» в последний раз, чтобы добавить новый слой с эффектом над слоем «Угловые штрихи».
Шаг 9: Выберите фильтр «Текстуризатор» из набора «Текстура»
Наконец, откройте набор текстуры в центре галереи фильтров и выберите Texturizer :
Параметры фильтра «Текстуризатор».
Опять же, я не буду беспокоиться о том, чтобы показывать большую область предварительного просмотра слева в галерее фильтров, поскольку она занимает слишком много места на снимке экрана. В раскрывающемся списке Текстура выберите Холст , затем установите Масштабирование на 65% и Рельеф на 2 .И последнее, но не менее важное: выберите Top Left из раскрывающегося меню Light , чтобы установить направление света.
Когда вы закончите, нажмите «ОК», чтобы применить к фотографии сразу все четыре фильтра. Вот как мой выглядит на данный момент:
Изображение с примененными всеми четырьмя эффектами фильтра.
Шаг 10: Дублируйте фоновый слой
Теперь, когда мы насыщали цвета фотографии и применили к ней все четыре эффекта фильтра, нам нужно продублировать фоновый слой, и самый простой способ сделать это — использовать сочетание клавиш Ctrl + J (Win) / Command + J (Mac), что дает нам копию нашего фонового слоя в палитре слоев:
Палитра слоев, показывающая наш фоновый слой и копию, названную «Layer 1».
Обычно я бы переименовал этот новый слой во что-то более информативное, чем то, что Photoshop называет его по умолчанию «Слой 1», но поскольку все эти шаги записываются в действие, и мы никогда больше не будем делать это вручную. , нет никакого смысла. «Слой 1» подойдет.
Шаг 11. Обесцвечивание слоя
Нам нужно быстро обесцветить цвета этого слоя, оставив его черным и белым. Мы могли бы сделать это способом «получать почасовую оплату», перейдя в меню изображения вверху экрана, выбрав Adjustments , а затем выбрав Desaturate , но это займет слишком много времени.Давайте воспользуемся более быстрым сочетанием клавиш Shift + Ctrl + U (Win) / Shift + Command + U (Mac). Вот мое изображение с ненасыщенным слоем 1:
Изображение после обесцвечивания верхнего слоя «Слой 1».
Шаг 12. Измените режим наложения нового слоя на «Перекрытие»
Нам нужно изменить режим наложения этого ненасыщенного слоя с «Нормального» по умолчанию на «Перекрытие». Для этого, выбрав «Слой 1», перейдите в верхнюю часть палитры «Слои» и щелкните стрелку, направленную вниз, прямо справа от слова «Нормальный», после чего появится раскрывающийся список доступных смесей. режимы.Выберите Overlay из списка:
Измените режим наложения нового слоя с «Нормальный» на «Перекрытие».
А вот как сейчас выглядит изображение:
Текущее состояние изображения после изменения режима наложения на «Наложение».
Шаг 13: примените фильтр тиснения
Нам нужно применить последний эффект фильтра. Вернитесь в меню Filter и на этот раз выберите Stylize , а затем Emboss , чтобы открыть диалоговое окно фильтра Emboss:
Диалоговое окно «Тиснение».
Как я обвел выше, установите Угол эффекта на 135% , высоту на 1 пиксель и перетащите ползунок внизу до упора вправо, чтобы установить Сумма от до 500% . По завершении нажмите ОК.
Шаг 14: Уменьшите непрозрачность слоя
Наконец, чтобы завершить эффект, не снимая выделения с слоя 1, перейдите к параметру Opacity в правом верхнем углу палитры слоев и уменьшите его со 100% до 40% :
Понизьте непрозрачность «Layer 1» до 40%, чтобы закончить эффект.
Шаг 15: Нажмите «Стоп», чтобы завершить действие
Наш эффект «Мгновенное фото в масляную живопись» теперь завершен, что означает, что мы можем сказать Photoshop, чтобы он прекратил запись действия. Для этого щелкните значок Stop в нижней части палитры действий:
Щелкните значок «Стоп» в нижней части палитры «Действия», чтобы завершить запись и выполнить действие «Мгновенное фото в масляную живопись».
И вот, готово! Мы не только преобразовали эту фотографию в то, что похоже на картину маслом, но теперь у нас есть все наши шаги, сохраненные как действие, которое, если вы помните, с того момента, когда мы начинали, я назначил сочетание клавиш Shift + Ctrl + F12 к, что будет Shift + Command + F12 на Mac.Итак, теперь, когда я в следующий раз захочу применить этот эффект к другой фотографии, я могу просто использовать сочетание клавиш, а затем расслабиться и позволить Photoshop сделать всю работу.
Отметим только одно: в зависимости от мощности вашего компьютера Photoshop может занять несколько секунд (или больше), чтобы выполнить все шаги действия, поэтому не беспокойтесь, если вы нажмете сочетание клавиш и кажется, что дела идут немного медленно. Просто расслабьтесь и позвольте Photoshop делать свое дело.
Сказав это, мы закончили! Вот еще раз мое оригинальное фото для сравнения:
Еще раз исходное изображение.
И вот мой результат «Фото к масляной живописи»:
Окончательный результат.
И вот оно! Вот как превратить фотографию в картину маслом и сохранить ее как экшен в Photoshop! Посетите наш раздел «Фотоэффекты», чтобы получить больше уроков по эффектам Photoshop!
Эффект масляной живописи в Photoshop
В этом 90-секундном совете я покажу вам, как легко создать эффект масляной живописи в Photoshop!
Вы изучите мощные инструменты и методы Photoshop для создания этого потрясающего эффекта.
Не все мы одарены талантом Да Винчи и Пикассо, но с Photoshop — все возможно!
Еще раз приветствую вас, чтобы получить еще один 90-секундный совет по Photoshop!
В этом уроке наши творческие соки будут течь свободно, поскольку мы узнаем, как превратить обычные фотографии в классические картины маслом, которые стоят места на вашей стене в качестве художественной выставки.
Готовы рисовать? Пойдем!
Подготовка кисти для создания эффекта масляной живописи в PhotoshopОткройте выбранный файл изображения.
На панели инструментов выберите инструмент Mixer Brush Tool , вложенный в инструмент «Кисть ».
На панели параметров щелкните стрелку вниз, чтобы открыть раскрывающееся меню . В разделе General Brushes выберите Soft Round и установите твердость на 80% .
Также на панели Options вы увидите два значка кисти, которые представляют Load Brush, , заполняющую кисть цветом резервуара, тогда как Clean Brush удаляет краску с кисти.Для этого урока выберите опцию Clean Brush .
Отрегулируйте настройки кисти, щелкнув раскрывающееся меню . В этом примере я считаю, что вариант Moist работает отлично, хотя вы можете экспериментировать, как хотите.
Убедитесь, что в правой части панели Options установлен флажок Sample All Layers .
Если вы используете перьевой планшет, также щелкните значок Включить чувствительность к давлению .
Настройка холста
Затем перейдите на панель Layers и создайте новый слой и переименуйте его в «Эффект рисования».
Чтобы изображение было легче видеть сквозь новый слой, установите непрозрачность слоя на 75%.
Время рисовать!Кистью Mixer Brush начните рисовать на пустом слое. Этот инструмент работает, беря цвета с предыдущего слоя и отображая их на новом слое.Эффект, который это производит, достигает эффекта масляной живописи.
Вот и все из этой серии 90-секундный совет Photoshop № 20 : Как применить эффект масляной живописи в Photoshop!
Я надеюсь, что этот урок вдохновит вас преобразовать ваши фотографии и создать из них новый шедевр.
Чтобы получить больше наших 90-секундных советов по Photoshop, не забудьте оценить это видео и подписаться на наш канал на YouTube!
Окончательное изображение
Перетащите ползунок, чтобы увидеть до и после
Картина маслом в фотошопе Моя легкая техника рисования
Картина маслом в фотошопе, можно ли получить эту масляную кисть на плоском изображении? Вчера я возился с фотошопом, пытаясь сделать фотографию похожей на картину Рембрандта.
Рембрандт, да, да, заткнись, этого никогда не случится
Хорошо, прицельтесь ниже, как насчет ручного художественного эффекта? вдохновлен цветовой палитрой Рембрандта. Он использовал технику под названием светотень. Это итальянское слово, которое в основном означает, что вы используете темные тени с ярким светом. Теория заключается в том, что контраст придает картине интенсивную глубину, которая привлекает внимание к картине.
Фильтры Photoshop не требуются
Я не использую много фильтров adobe ps, оказалось, что большинство из них — полная чушь. Попробуйте художественные эффекты, они ужасно плохие , в любом случае ничего подобного я не ожидал. Забегая вперед, я использую ps cs5 , чтобы получить этот эффект масляной живописи, но он настолько прост, что вы можете сделать это с любой версией. Вам не нужны никакие причудливые фильтры (кроме повышения резкости), графический планшет, и честно говоря очень мало умения добиваться хороших результатов от фото. Я уверен, что есть сторонние фильтры, которые приблизят вас к этому эффекту масляной живописи, но я не использую их здесь.
Масло в фотошопе
Во-первых, вам нужно хорошее фото, чем выше разрешение, тем лучше. Это не будет работать так хорошо с крошечным изображением с разрешением 72 точки на дюйм, так что для начала сделайте хорошую фотографию наемного работника. Также лучше всего, если ваш объект находится в центре кадра, глядя в камеру. Вы можете нарисовать эту масляную картину с любым предметом, но в этом уроке мы будем упрощать ее. Сядьте и посмотрите видео, в котором я работаю, в замедленной съемке, техника рисования маслом очень проста. Основная предпосылка заключается в том, что мы прокрашиваем поверх исходного изображения с помощью инструмента smudge tool .Все дело в работе кисти , или, в данном случае, работы мыши — и происходит что-то вроде этого.
Давайте разберемся
- Возьмите большую художественную кисть (веерная кисть подойдет)
- Выберите инструмент Smudge Tool
- Дублируйте слой с фотографией
- Следуйте контуру лица и сначала очень грубо растушуйте
- Используйте длинные плавные следы кисти (цель в конечном итоге — все размазать)
- После того, как вы размазали каждую область, например ухо, сгладьте слой ниже
- Отрегулируйте интенсивность инструмента размазывания, чтобы получить различные эффекты.
- Дублируйте слой и снова растушуйте
Картина маслом в фотошопе советы
Часто меняйте кисть и размер кисти, чтобы следы кисти не были одинаковыми. Например, для глаза потребуется кисть меньшего размера, для лба — кисть большего размера. Веерная кисть хорошо подходит для растушевки. Я использовал его, чтобы смешать края лица с фоном, чтобы создать размытую, туманную технику рисования. Распространяя краску от темных областей к более светлым и наоборот.Используйте длинные и короткие мазки кистью. Не волнуйтесь, если вы допустили ошибку, просто отмените или растушуйте краску поверх ошибки. Измените силу инструмента размазывания, 80% подходит для сильных жирных следов кисти, 40% подходит для растушевки краски, а не размазывания ее. . Менее 40% дает очень тонкие результаты, немного похожие на инструмент размытия. Вы можете использовать фильтр размытия, чтобы размыть края фигуры, чтобы она выглядела немного более сказочно. Будьте осторожны, не переусердствуйте.
- Часто меняйте размер кисти
- Используйте веерную щетку
- Раздвинуть цвет вокруг
- Изменить силу кисти
Повышение резкости изображения для получения реалистичных мазков кисти
После того, как вы закончили рисовать пятна, вам нужно повысить резкость изображения, чтобы выявить следы кисти.Это действительно оживляет картину, делает ее яркой и выглядит как настоящие мазки кисти — примерно так.
- Дублируйте слой с краской
- Использовать фильтр / интеллектуальную резкость
- Установите Amount на 500% и радиус 1,8 (отрегулируйте в зависимости от разрешения вашей фотографии)
- Хорошо выглядеть? теперь немного уменьшите непрозрачность.
При желании добавить слой текстуры
Наконец, я добавил что-то вроде наложения краски на все свое изображение и отбросил его.Я просто хотел добавить дополнительную текстуру для фона, чтобы придать ему вид состаренности. Вам это не нужно, но мне понравилось. Эта техника может показаться сложной, но поверьте мне, это не так, любой может создать картину маслом в фотошопе.
Перед фотошопом
После эффекта масляной живописи
Попроси меня нарисовать за тебя масляную картину
Если у вас нет времени нарисовать маслом в фотошопе, вы можете нанять меня, чтобы я сделал это за вас.Сейчас я предлагаю это как услугу, но имейте в виду, что это недешево. Для создания эффекта масляной живописи может потребоваться более 5 часов работы. Я доказал, что это не так уж сложно, но требует времени. Стоимость зависит от вашего рисунка, чем сложнее, тем дороже он стоит. Обычно я беру около 200 фунтов стерлингов за готовое к печати произведение искусства.
- Фотография с высоким разрешением (на мобильный телефон ничего не снято)
- Хорошо освещенная фотография
- Голова плечо выстрел
Не стесняйтесь обращаться ко мне, чтобы поговорить о вашем проекте.Это все.
20+ лучших эффектов рисования в Photoshop (эффекты масляной живописи, фильтры, кисти и экшены)
Adobe Photoshop — фантастическая программа для редактирования фотографий, помогающая улучшать изображения и управлять ими, добавляя фильтры, исправляя недостатки, удаляя нежелательные элементы, и это лишь верхушка айсберга.
Если вы ищете простой способ сделать фотографии похожими на картину, Adobe Photoshop может помочь вам с коктейлем из готовых эффектов, фильтров, кистей и действий.Тем не менее, мы понимаем, что с таким количеством нестандартных эффектов рисования Photoshop, плавающих в Интернете, выбор правильных вариантов может стать ошеломляющим, особенно если вы никогда раньше не использовали Photoshop.
Чтобы сделать вашу работу немного проще, мы составили список лучших эффектов масляной живописи в Photoshop, включая как премиальные, так и бесплатные элементы.
Читайте дальше!
Получите все необходимое для ускорения рабочего процесса Photoshop. Всего за 16 долларов вы получите неограниченный доступ к тысячам экшенов Photoshop, предустановкам Lightroom, шаблонам, графике, шрифтам и фотографиям.
Найти экшены Photoshop
Если вы ищете простую технику, которая помогает сделать фотографии похожими на живопись, рассмотрите этот премиальный экшен Photoshop, который превратит ваши портреты, фотографии дикой природы, путешествий и образа жизни в высококачественные произведения живописи за несколько простых щелчков мышью.
Этот экшен Photoshop для рисования мгновенно придает вашим фотографиям красивый живописный эффект, делая их похожими на произведение искусства, которое стоит опубликовать в Instagram и поразить ваших подписчиков.Этот экшен Photoshop с эффектом рисования очень универсален и может использоваться для создания множества различных изображений.
Создавайте картины маслом в стиле импрессионистического ножа в Photoshop с помощью Ultimatum, художественного экшена Photoshop, который обеспечивает детализированные результаты и безграничные возможности дизайна. Ultimatum поставляется с двадцатью цветовыми предустановками и кистями Photoshop для рисования маслом, которые помогут вам с легкостью создать шедевр.
Оживите каждый мазок краски с помощью этого эффекта размазанной масляной живописи в Photoshop, благодаря которому ваша фотография будет выглядеть так, как будто она движется.Пакет поставляется с четырнадцатью легко редактируемыми двухцветными цветными фильтрами и другими удивительными опциями, которые дают крылья вашему воображению.
Выведите свои снимки на совершенно новый уровень с помощью экшена Photoshop «Анимированная масляная краска», дающего выдающиеся результаты. Имея это действие в своем наборе инструментов, единственное ограничение для вас в создании замечательных проектов — это ваше творческое мастерство.
Если вам интересно, как сделать фотографию похожей на картину в Photoshop, этот экшен поможет вам получить реалистичный нарисованный вручную эффект масляной краски всего за пару минут.Просто выберите изображение, закрасьте его кистью, и вы получите потрясающую картину маслом в Photoshop.
Просто поместите свое изображение в интеллектуальные слои, нажмите «Сохранить» и станьте свидетелем создания шедевра всего за несколько секунд. С помощью этого экшена Photoshop с эффектом масляной краски вы недалеко от того, чтобы стать современным Пабло Пикассо или Леонардо да Винчи.
Привнесите импасто-стиль рисования на страницу с помощью этого уникального креативного эффекта рисования в Photoshop, в котором используются крупные кляксы краски и мощные мазки кисти для создания изображения, которое так же волшебно, как и звучит.
Этот экшен Photoshop с текстурой краски — отличный выбор, если вы пытаетесь создать цифровую скульптуру, которая выглядит так, как будто она была нарисована на холсте. Внутри пакета находится фильтр масляной краски Photoshop и файл справки.
Этот набор состоит из двадцати двух тщательно созданных кистей, подходящих для цифровых фэнтезийных работ, масляной и матовой живописи. Если вам нужны кисти для рисования или акриловые кисти для рисования маслом, в этом пакете есть все.
Оцените этот потрясающий экшен Photoshop с эффектом рисования, который не очень прост в использовании, но при этом забавно поиграть со всеми слоями.Он неразрушающий и отлично работает со всеми языками Photoshop. Отличный инструмент для создания эффекта шероховатой масляной живописи в Photoshop!
Если вы ищете способ сделать фотографии похожими на живопись, этот простой, но эффективный экшен Photoshop вам очень пригодится. Просто нанесите кистью на область, которую хотите превратить в масляную картину, и вуаля. Очень просто!
Если вы когда-нибудь задумывались, как сделать фотографию похожей на картину в Photoshop, этот экшен Photoshop с мягкой краской текстуры — то, что вам нужно.Он неразрушающий, работает с Photoshop CS6 и более новыми версиями и поддерживает все языки.
MicroPro — это эффект рисования в Photoshop, который превращает ваши фотографии в мультяшные картины маслом за несколько простых щелчков мышью. Экшен Photoshop «Мультяшное масло» является неразрушающим, позволяя сохранить исходное изображение.
Это уникальный и интересный набор экшенов Photoshop, который помогает сделать фотографии похожими на картины с красочными пятнами, каплями и брызгами по всей поверхности.Действия отлично работают как на Mac, так и на ПК, предоставляют неограниченное количество цветовых вариаций и подробные видеоуроки для вашей помощи.
Превратите свои обычные фотографии в реалистичные картины маслом с помощью этого экшена Photoshop, который поставляется с рядом кистей Photoshop для рисования маслом, чтобы у вас всегда было много возможностей для создания впечатляющих произведений искусства.
Экшен рисования Pro Photoshop создан для придания вашим фотографиям уникального и креативного мультяшного эффекта рисования пятен.Этот экшен Photoshop с текстурой масляной краски совместим с Photoshop cs6 и более поздними версиями.
Бесплатные эффекты рисования в Photoshop
Давайте взглянем на некоторые из лучших эффектов масляной живописи в Photoshop, которые, на наш взгляд, являются чем-то особенным.
Это необходимый экшен для рисования в Photoshop для фотографов, редакторов и графических дизайнеров. Это помогает сделать фотографии похожими на живопись самым простым способом, плюс вы получаете большую свободу творчества, поскольку все остается многослойным.
Если вы хотите заполучить комплект, содержащий экшены рисования Photoshop, не тратя ни копейки, не ищите ничего, кроме этой халявы, предлагающей все необходимое для имитации картины маслом на холсте в цифровом виде.
И последнее, но не менее важное: этот набор бесплатных кистей Photoshop для рисования маслом совместим с CS6 +. Кисти внутри упаковки просто фантастические, если не сказать больше. Мы искренне рекомендуем вам попробовать кисти сразу.
Итак, у вас есть лучшие эффекты масляной живописи в Photoshop. С этими ресурсами в вашем наборе инструментов вам больше никогда не придется беспокоиться о том, как сделать фотографию похожей на картину в Photoshop.
Уроки по созданию эффектов масляной живописи в Photoshop
Изучите , как рисовать в Photoshop , из этого простого руководства. В этих уроках показано, как добавить реалистичный эффект рисования в Photoshop с использованием различных фильтров.В некоторых из этих руководств используется новый фильтр Oil Paint Filter , который поставляется с CS6, в то время как другие обучают другим техникам создания эффектов рисования. Добавьте текстуры краски к своим фотографиям с помощью кистей и художественных фильтров Photoshop всего за несколько простых шагов.
ТвитнутьКартина маслом в фотошопе
Ознакомьтесь с этими уроками о том, как создать эффект масляной живописи в Photoshop.Есть всевозможные крутые техники.
Некоторые используют фильтр Photoshop Texturizer с текстурой холста для создания этого эффекта рисования. Другие используют фильтр для масляной краски .
Фильтр Oil Paint впервые был представлен как официальный фильтр в Photoshop CS6, поэтому вы не найдете его в более старых версиях Photoshop.
Как создать эффект масляной живописи в Photoshp?
Какие ресурсы вам понадобятся для создания эффекта масляной живописи в Photoshop?
Объедините эти кисти для рисования маслом с текстурами холста, чтобы создать реалистичный эффект Photoshop для рисования маслом.
Фильтр масляной живописи в Photoshop CS6 Tutorial
Превратите свою фотографию в картину в Photoshop cs6
Создание эффекта масляной живописи в Photoshop
Photoshop cs6 учебник создание фотоэффектов масляной живописи
Как создать реалистичную картину маслом на холсте в Photoshop
Эффект рисования с использованием масляного фильтра в Photoshop
Как сделать картины маслом в фотошопе
Текстура холста и картина маслом в фотошопе
Реалистичный эффект масляной краски в Photoshop Не требуется масляный фильтр
Учебник по фильтру масляной краски для Photoshop
Картина маслом в фотошопе кистями
Учебное пособие по фильтрам масляной краски Photoshop CS6
Реалистичный эффект рисования с помощью кистей «мазки» Урок по Photoshop
Эффект масляной живописи в фотошопе с Pixel Bender
Реалистичный эффект живописи импрессионистов в Photoshop
Как превратить фотографию в картину импрессиониста с помощью масляного фильтра Photoshop
Экшены Photoshop Эффект масляной живописи
Экшен Photoshop от фото к картине
Экшен Realistic Painting для Photoshop CS6
Предыдущий постРоскошные фотографии с сияющими бриллиантами с помощью экшенов Photoshop
Следующее сообщениеУчебные пособия по настройке стиля слоя контура в Photoshop для начинающих
.