Фотошоп масляная краска как работать: Использование фильтра «Масляная краска» в Photoshop

Содержание

картина из фото Масляный эффект в фотошопе

Превращение фотографии в картину — это одна из самых востребованных тем уроков по работе с графическими редакторами. Современные 2D-приложения столь совершенны, что дают возможность попробовать себя в роли настоящего художника даже тем, кто никогда не умел хорошо рисовать. Ползунки, флажки и прочие варианты настроек работают не хуже, чем палитра с красками и холст.

Одно из подтверждений высокого интереса пользователей к теме рисования — появление в арсенале последней версии Photoshop фильтра Oil Paint («Масляная краска»), при помощи которого можно превратить изображение в картину за считаные секунды. А при наличии современного графического адаптера — в режиме реального времени наблюдать за вносимыми изменениями в окне предпросмотра. Однако, как и любой другой инструмент, фильтр Oil Paint несовершенен. В частности, он не дает возможности по отдельности управлять величиной и характером мазков в разных частях изображения. Поэтому другие методы для получения картины из фотографии остаются актуальными.

В этом обзоре мы рассмотрим как Oil Paint, так и еще три способа получения этого эффекта.

⇡ Использование фильтра Oil Paint

Oil Paint — один из новых фильтров Photoshop CS6, задействующих движок Mercury Graphics Engine (MGE). Последний использует технологии OpenGL и OpenCL и дает возможность заметно ускорить получение результата, перекладывая часть работы на GPU. Впрочем, в отличие от некоторых других новых фильтров CS6, Oil Paint работает и со старыми видеокартами, однако в этом случае для вычислений используются только ресурсы процессора.

Для удобства команда для вызова фильтра Oil Paint вынесена прямо в меню Filter («Фильтр»).

Фильтр содержит шесть ползунков: четыре из них имеют отношение к параметрам кисти, а два — к настройке освещения. Ползунки Stylization («Стилизация») и Bristle Detail («Сведения о щетине») предназначены для добавления контрастности на имитируемые мазки кисти. Они создают световые границы между каждой кривой или завихрением и тем самым делают эффект более выраженным. Разница между этими двумя настройками в том, что первая добавляет дополнительный эффект хаотичности в рисунок, создаваемый мазками кисти, а вторая влияет в основном на контрастность.

Ползунок Cleanliness («Чистота») дает возможность изменять детализацию каждого мазка кисти. Высокие значения этого параметра соответствуют рисованию новой мягкой кистью, а при низких значениях можно получить эффект рисования уже загрязненной кистью со слипшимися щетинками — на изображении будет больше «зерна».

При помощи параметра Scale («Масштаб») можно, по сути, изменить размер кисти.

Что касается настроек, имеющих отношение к освещению, то Angular Direction («Под углом») определяет угол, под которым имитируемый свет достигает поверхности холста, что, в свою очередь, влияет на контраст между мазками. При изменении освещения мазки могут выглядеть яркими или, наоборот, темными. Параметр Shine («Блеск») задает общую выраженность эффекта.

⇡ Превращение фотографии в картину при помощи фильтров

Этот способ создания картины из фотографии интересен тем, что позволяет получить вполне приемлемый результат без использования виртуальной кисти. Секрет кроется в последовательном применении фильтров, которых в Photoshop великое множество.

Отметим, что настройки фильтров будут отличаться для изображений с разным разрешением, поэтому, возможно, вам нужно будет их корректировать. Мы приводим настройки для разрешения 1024×768.

Итак, после загрузки исходной картинки в Photoshop воспользуйтесь сочетанием клавиш CTRL+U, чтобы открыть окно Hue/Saturation («Цветовой тон/Насыщенность»). Увеличьте насыщенность изображения до сорока пяти.

Откройте галерею фильтров, выбрав ее в меню Filter («Фильтр»). Перейдите к фильтру Glass («Стекло»). Поскольку мы хотим получить такое изображение, будто бы оно помещено на холсте, установите в его настройках тип текстуры, напоминающей холст (Canvas). Другие параметры стоит подбирать в зависимости от разрешения изображения. Уменьшите искажения, задав более низкое значение параметра Distortion («Искажение»), и выберите небольшое значение параметра Smoothness («Смягчение»).

Нажмите на кнопку New effect layer («Новый слой эффектов») в нижней части окна галереи фильтров, чтобы добавить дополнительный слой для применения фильтра.

Назначьте фильтр Angled Strokes («Наклонные штрихи»). Он имитирует мазки кисти, нанесенные под определенным углом. Для параметра длины штриха (Stroke Length) установите значение 3, а значение параметра Sharpness («Резкость»), определяющего, насколько резким будет изображение, уменьшите до единицы.

Добавьте еще один слой эффекта с помощью той же кнопки New effect layer. Назначьте фильтр Paint Daubs («Масляная живопись»). Ключевой параметр настройки тут — тип кисти (Brush Type). В данном случае нужно выбрать тип Simple («Простая»), а затем уменьшить размер кисти до четырех и понизить значение Sharpness («Резкость»), чтобы мазки были менее четкими.

Создайте последний слой эффекта. Назначьте фильтр Texturizer («Текстуризатор»). Он добавляет на изображение текстуру холста. В его настройках выберите подходящий тип текстуры — Canvas («Холст»). Затем подберите масштаб текстуры (параметр Scaling) и ее рельефность (параметр Relief).

Основная работа завершена. Чтобы применить фильтры к изображению, нажмите на кнопку OK. Осталось сделать мазки более четкими. Создайте копию слоя, воспользовавшись командой CTRL+J. Выберите команду обесцвечивания слоя Image → Adjustments → Desaturate («Изображение» → «Коррекция» → «Обесцветить»).

Теперь примените к верхнему слою фильтр Filter → Stylize → Emboss («Фильтр» → «Стилизация» → «Тиснение»). В его настройках уменьшите значение параметра Height («Высота») до единицы, а значение параметра Amount («Эффект»), наоборот, увеличьте до 500.

Для текущего слоя измените тип смешивания на Overlay («Перекрытие»). Готово!

⇡ «Нарисованная» картина маслом

А вот еще один интересный способ превращения любой фотографии в картину, написанную маслом. Он более трудоемкий, чем использование нового фильтра Oil Paint («Масляная краска»), но зато дает больше возможностей для творчества.

Откройте изображение.

Создайте новый слой и, выбрав инструмент Fill («Заливка»), залейте его белым цветом. Выберите инструмент Art History Brush («Архивная художественная кисть»). На палитре History («История») установите отметку Set the Source for History Brush («Определяет источник для архивной кисти»).

В настройках инструмента выберите кисть для рисования маслом 63 Oil Pastel («Широкий мазок масляной пастелью») и в поле Area («Диаметр») задайте для нее область распространения, равную тридцати.

Щелкните по изображению правой кнопкой мыши и уменьшите размер кисти и раскрасьте слой. Чем меньше размер, тем меньше будет размер мазка и тем более детальной будет картина.

Примените фильтр Filter → Sharpen → Unsharp Mask («Фильтр» → «Усиление резкости» → «Контурная резкость»), чтобы сделать мазки более выразительными. Увеличьте значение параметра Amount («Эффект»). Наконец, примените фильтр Texturizer («Текстуризатор»), чтобы создать иллюзию холста. В Photoshop CS6 этого фильтра в меню Filter («Фильтр») по умолчанию нет, и он вызывается через Filter Gallery («Галерею фильтров»). Выберите в списке Texture («Текстура») — Canvas («Холст») и, ориентируясь на окно предварительного просмотра, подберите значения параметров Scaling («Масштаб») и Relief («Рельеф»).

Теперь изображение выглядит как картина, написанная маслом.

⇡ Почти настоящая живопись в Photoshop

Большинство методов имитации живописи в Photoshop основано на применении определенной последовательности фильтров. Эти способы имеют один серьезный недостаток — они часто лишены индивидуальности художника. В этом уроке мы расскажем об одном методе имитации живописи, который позволит создать уникальную, единственную в своем роде картину на базе любой фотографии.

Секрет оригинальности изображений, получаемых с помощью данного метода, состоит в том, что пользователь сам наносит мазки произвольным образом. Но, чтобы нарисовать таким образом картину, совсем не обязательно обладать талантом художника.

Итак, откройте изображение, которое послужит основой картины. Немного увеличьте размер холста. Для этого выполните команду Image → Canvas Size («Изображение» → «Размер холста»).

Выполните команду Edit → Define pattern («Определить узор»). Создайте новый слой и залейте его белым цветом, используя инструмент Fill («Заливка»). Сделайте его чуть-чуть прозрачным, уменьшив значение параметра Opacity («Непрозрачность») до 80%, чтобы сквозь верхний слой проглядывало исходное изображение.

Создайте новый слой и вооружитесь инструментом Pattern Stamp («Узорный штамп»). В списке образцов на панели инструментов выберите вариант, сохраненный ранее при помощи команды Define pattern («Определить узор»). Установите флажок Aligned («Выравн.») для правильного позиционирования мазков и флажок Impressionist (Effect) для придания им стиля импрессионизма.

Выберите одну из кистей в настройках инструмента Pattern Stamp («Узорный штамп»). Настройте ее профиль, используя настройки на палитре Brush («Кисть»). Желательно, чтобы профиль был похож на мазок настоящей кисти — в нем должен проглядываться след от ворсинок и должна быть видна текстура холста. Начните рисовать прямо на изображении, короткими маленькими мазками. Их можно накладывать совершенно произвольным образом, стараясь, чтобы на каждом мазке просматривался профиль кисти.

В процессе рисования картины размер кисти можно и даже нужно изменять. В тех участках изображения, где детализация низкая, например там, где небо или море, можно использовать кисти большего размера. В тех же участках, где много мелких деталей, лучше уменьшить размер используемой кисти, чтобы элементы картины были лучше обозначены на полотне.

Процесс создания картины занимает достаточно много времени, поскольку приходится уделять внимание каждой узнаваемой детали на изображении. Однако именно эта «ручная работа» и делает картину реалистичной. Положение мазков не поддается описанию каким-то алгоритмом, это исключительно работа художника. Когда светлых пятен на изображении не останется, можно сохранять результат.

⇡ Заключение

В этой статье было рассмотрено несколько способов получения картины из фотографии в Adobe Photoshop, но существует и множество других программ, в которых можно достичь похожего эффекта. Среди них немало и бесплатных, например FotoSketcher . Эта программа предлагает более двадцати стилей рисования, от акварельных красок и карандашного рисунка до создания мультяшного изображения. Каждый стиль имеет несколько настроек, при помощи которых можно влиять на внешний вид готовой «картины».

Несмотря на то, что средствами FotoSketcher можно быстро получить ряд интересных художественных эффектов, все-таки в программах такого рода не хватает свободы для реализации творческих идей. Многие операции делаются по шаблону, и поэтому результат в большей или меньшей степени повторяет полученные ранее картины. Так что Photoshop был, есть и остается главным инструментом для художника, работающего с цифровой живописью.

Сегодня мы расскажем о художественных фильтрах в фотошопе. С помощью этих фильтров возможна стилизация под живопись (масло, пастель, карандаш), имитация поверхностей и структур. При помощью этих фильтров вы сможете создать из своих фотографий произведения искусства.

Фильтр — инструмент для изменения изображения. Это может быть размытие, усиление резкости, стилизация, усиление рельефа, изменение цветовой гаммы и многое другое.

Все фильтры вы можете найти во вкладке “Фильтр”, которая находится сверху. При нажатии на данную вкладку перед нами появляется меню.

Watercolor (Акварель) . Эффект рисунка, выполненного акварелью.

Имитирует рисунок акварельными красками. Но не очень хорошо. Применив пару трюков можно добиться замечательных результатов. Сделайте две копии фотографии с помощью Ctrl + J, затем выберите фильтр “Акварель”.

Видим настройки

Brush Size (Размер кисти).
Brush Detail (Детали кисти). Определяет, насколько точно будут сохранены деталей.
Texture (Текстура). Определяет выраженность текстуры бумаги.

Регулируем настройки по вкусу. Слева мы видим текстуру, справа — результат.

Marine watercolor / luceluceluce

Меняем режим наложения первого слоя на Screen (Осветление или Экран) , а второй на Multiply (Умножение) . В оба слоя добавьте маски. Держите нажатой клавишу Alt, чтобы создать черную маску. С помощью кисти белого цвета и акварельной кисти, варианты которой вы найдете в интернете, рисуйте по маскам. Таким образом, вы будете имитировать типичные цветовые переходы. Фотошоп провел предварительную работу и подготовил эскиз. С помощью кистей и текстуры вы можете получить нужный эффект.

Colored Pencil (Цветной карандаш) . Имитирует рисунок цветным карандашом.

Фильтр “Цветной карандаш” использует текущий цвет фона, как цвет бумаги, на которой будет создаваться рисунок. То есть еще до применения фильтра нужно принять небольшое решение. Цвета снимка превратятся в цвета карандашей. Между карандашными штрихами будет виден цвет бумаги.

Pencil Width (Толщина карандаша). Регулирует толщину штрихов.
Stroke Width (Нажим штриха). Имитирует сильное или слабое нажатие на карандаш.
Paper Brightness (Яркость бумаги).

При значении яркости 16 вы получите цвет бумаги примерно соответствующий цвету фона. При передвижении ползунка правее значения 16 цвет будет светлее, левее — темнее.

Так как мелкие детали редко хорошо прорабатываются, лучше работать с большими фотографиями. С помощью одноразового применения фильтра сложно получить хороший результат. Поэтому я рекомендую сделать несколько копий изображения, применить на разных копиях разные настройки и с помощью масок слоев прорисовать те участки, которые лучше всего подходят к данной части фотографии. Текстура бумаги способствует тому, что изображение выглядит более реалистично. В данном случае текстура находится в слое над всеми остальными слоями и я использовал режим наложения слоя Multiply (Умножение) с небольшой прозрачностью.

sexy woman / stryjek

Smudge Stick (Растушевка) . Эффект плавного, мягкого изображения.

Фильтр смягчает изображение путем добавления диагональных мазков, причем светлые области становятся ярче и теряют детализацию. В этом фильтре используются цвета снимка для имитации растушевки. При этом можно задавать длину штриха, что естественно влияет на детали и резкость/размытие. Можно менять яркость разных зон снимка и интенсивность яркости.

Highlight Area (Зона яркости).
Intensity (Интенсивность).

Поскольку содержание снимка при этом не меняется, возможно создать “фото-реалистическую” картину. Для этого сделайте две копии оригинала и перейдите в фильтр. На нижнем слое установите длину штриха, зону яркости и интенсивность на 0 . На верхнем слое — длину штриха — 10 , зону яркости — 10 и интенсивность — 3 . Режим смешивания этого слоя измените на Overlay (Наложение) и установите прозрачность 50%.

Так вы добьетесь, что штрихи будут не слишком равномерными. Конечно здесь важно правильно выбрать мотив. Фантастические коллажи здесь подходят больше, чем, например, портрет.

The Temple / Zuboff

Cutout (Аппликация) . Превращает фото в аппликацию из цветной бумаги.

Фильтр соединяет аналогичные цвета и имитирует аппликацию из склеенных кусочков бумаги. Число уровней определяет количество цветов в коллаже. Упрощение края — как точно и ровно были вырезаны кусочки бумаги. Точность края реагирует только тогда, когда уровень абстракции не установлен на 0. Чем ниже значение шкалы Edge Simplicity (Упрощение края) и больше значение шкалы Edge Fidelity (Точность края) , тем меньше искажения. Яркость изображения не меняется

No of Levels (Число уровней) определяет число цветовых уровней
Edge Simplicity (Упрощение края).
Edge Fidelity (Точность края).

То есть с помощью этого фильтра можно добиться эффекта иллюстрации. Для определения содержания изображения достаточно даже простого контура. Здесь тоже очень важно выбрать правильное изображение. Здесь тоже имеет смысл использовать разные режимы смешивания слоев, например, Overlay (Наложение).

Green forest with fog / andreiuc88

Fresco (Фреска) . Фресковая живопись:

Этот фильтр имитирует нанесение краски на еще свежую штукатурку, по крайней мере в теории. Выбор мотива очень важен и здесь.

Brush Size (Размер кисти).
Texture (Текстура). Настраивает резкость краев.

Для того, чтобы снимок стал похож на фреску, я применил фильтр с настройками размер кисти — 1, детали кисти — 10, текстура — 1 , наложил текстуру с видом штукатурки и с помощью Изображение — Коррекция — Цветовой тон/Насыщенность уменьшил насыщенность снимка. Затем я изменил режим наложения слоев на Multiply (Умножение) .

Saint Mary Magdalene / zatletic

Dry Brush (Сухая кисть) . Имитация рисунка сухой кистью.

В результате применения этого фильтра получается рисунок, очень напоминающий технику сухой кисти (рисование большим количеством краски при малом количестве воды).

Brush Size (Размер кисти).
Brush Detail (Детали кисти). Определяет, сколько деталей нужно сохранить.
Texture (Текстура). Настраивает выраженность текстуры бумаги.

Здесь можно применить фильтр с настройками размер кисти — 1, детали кисти — 10, текстура — 2 . Снимок уже становится похож на картину. Сделайте копию слоя и примените фильтр еще раз с настройками размер кисти — 10, детали кисти — 10, текстура — 1 и измените прозрачность слоя на 50%. Текстура бумаги может улучшить эффект.

Mediterrane Impression / pk200258

Rough Pastels (Пастель) . Эффект рисунка пастелью.

Использование этого фильтра дает эффект рисунка пастелью. В верхней части диалогового окна задается длина штриха и степень деталировки. В нижней части определяются свойства материала, на который нанесен рисунок, размер текстуры, рельефность и направление света.

Stroke Length (Длина штриха).
Stroke Detail (Детализация штриха). Определяет, насколько сильно выраженными будут штрихи.
Texture (Текстура). Позволяет выбрать текстуру: кирпич (brick), burlap (мешковина), canvas (холст), sandstone (песчанник).
Scaling (Масштаб).
Relief (Рельеф).

Галочка Invert инвертирует рельеф.

Настройки зависят от мотива. После настроек фильтра стоит на некоторых частях снимка с помощью маски удалить (или частично удалить) действие фильтра.

meditation / pepe

Film Grain (Зернистость фотоплёнки) . Накладывает на снимок зерно, имитирующее съемку на плёночную камеру:

На контрастных снимках дает достаточно интересный эффект. Шкала Grain (Зерно) управляет размером зерна, Highlight Area (Освещение) — процентом осветленных участков, a Intensity (Интенсивность) — экспозицией (освещенностью).

Grain (Зерно). Количество зерна на изображении.
Highlight Area (Зона яркости). Увеличивает яркость конечного изображения.
Intensity (Интенсивность). Регулирует яркость и задаёт интенсивность ярких зон.

Сделайте две копии снимка и примените на верхний слой фильтр с настройками зерно — 8, зона яркости — 14, интенсивность — 2 . Измените режим наложения верхнего слоя на Multiply (Умножение) , а слоя под ним на Screen (Осветление) . Так вы получите контрастный снимок с зерном.

Fine art image / konradbak

Plastic Wrap (Полиэтиленовая обёртка) . Создаёт впечатление, что снимок положили внутрь полиэтиленового пакета или плёнки.

Highlight strength (Сила бликов). Определяет насколько сильными будут полиэтиленовые блики.
Detail (Детали). Уровень детализации контура.
Smoothness (Сглаживание). Плавность бликов.

Fashion Couple Dramatic / Gabi Moisa

Underpainting (Рисование под поверхностью) . Создаёт эффект рисунка под разными поверхностями.

Stroke Length (Длина штриха).
Texture Coverage (Покрытие текстурой)
Texture (Текстура).
Scaling (Масштаб).
Relief (Рельеф).
Light (Свет). Позволяет выбрать, с какой стороны будет освещён рельеф.

В данном случае я взял текстуру холста масштабом 50% и высоту рельефа — 5 . Свет — снизу справа, длина штриха 0 , чтобы получить контур. Вот результат:

Grand Cru Rotwein / Wilm Ihlenfeld

Palette knife (Шпатель) . Имитация изображения, нанесённого инструментом типа широкого ножа.

Позволяет имитировать технику масляной живописи, выполняемой специальным инструментом типа широкого ножа (шпателем или мастихином). Изображение приобретает подчеркнуто грубые формы.

Stroke Size (Размер обводки). Регулирует размер обводки по краям контура.
Stroke Detail (Детализация обводки).
Softness (Мягкость). Сглаживает снимок.

К сожалению фильтр влияет только на небольшие области цвета. Цветовые переходы не затрагиваются. Это можно исправить, подобрав подходящую текстуру и наложив ее с режимом наложения Multiply (Умножение) . Затем соедините слои (оригинал и текстуру) и сделайте две копии. На верхний слой наложите фильтр с настройками размер обводки — 50, детализация обводки — 3, мягкость — 0 . Поставьте прозрачность слоя на 80% и измените режим наложения верхнего слоя на Screen (Осветление) .

dutch mills 3 / dzain

Neon Glow (Неоновое свечение) . Создаёт неоновое свечение по контурам объекта на снимке.

Превращает изображение в монохромный негатив и добавляет светлую обводку, «свечение», по контуру объектов.

Glow Size (Размер свечения)
Glow Brightness (Яркость свечения)

С помощью размера можно регулировать, будет ли снимок показан, как оригинал или негатив. Яркость определяет, насколько задний фон влияет на снимок. В этом фильтре вы можете выбирать цвет неонового свечения.

Feuerwehrschlauch / 77SimonGruber

Paint Daubs (Мазня краской) . Создаёт вид картины, выполненной маслом.

Придает снимку вид картины, выполненной маслом.

Brush Size (Размер кисти). Уже знакомый нам параметр.
Sharpness (Резкость).

Здесь можно задавать тип кисти (Brush Type).

Здесь применен фильтр с настройками размер кисти — 25 и резкость — 20 . Тип кисти — широкая и средней жесткости. Сверху наложена текстура с режимом наложения Multiply (Умножение) и прозрачность 25%. Затем была сделана копия слоя и выбран режим наложения Softlight
(Мягкий свет) и прозрачность 50%

rotes Italien / Grischa Georgiew

Sponge (Губка) . Эффект изображения, нанесённого губкой.

Brush Size (Размер кисти).
Definition (Чёткость изображения).
Smoothness (Сглаживание).

Здесь вариант снимка с применением фильтра с настройками размер кисти — 0, чёткость — 6 и сглаживание — 1 и второй копией слоя с настройками размер кисти — 5, чёткость -10 и сглаживание — 15 . Прозрачность — 50%. Сверху наложена текстура.

Lüneburger Heide / Thorsten Schier

Poster Edges (Очерченные края) . Усиливает контуры снимка.

Edge thickness (Толщина края).
Edge intensity (Интенсивность края).
Poserization (Постеризация).

Находит контуры снимка и обводит их черными линиями. Результат будет похож на плакат. В данном случае применен фильтр с настройками толщина края — 10, интенсивность края — 5 и постеризация — 6 . Иногда снимок перед применением фильтра стоит размыть.

Superhero businessman / Nomad_Soul

О других фильтрах и их применении мы расскажем в следующей статье.

фильтр масляная краска в фотошопе СС! Узнайте, шаг за шагом, как кисть масляного фильтра художника и варианты освещения позволяют легко превратить любую фотографию в масляный шедевр!

написано Стивом Паттерсоном. фильтр масляной краски был впервые представлен в качестве официального фильтра в Photoshop CS6. Но по какой-то причине он исчез в первоначальном выпуске Photoshop CC. К счастью, по состоянию на ноябрь 2015 обновления Creative Cloud, масло Фильтр краски вернулся! И хотя это по существу тот же фильтр, что и в CS6 (что не плохо), версия CC теперь имеет гораздо меньшее, менее пугающее диалоговое окно, которое делает его использование проще, чем когда-либо.

теперь я первый признаю, что я не художник. И если ты увидишь что-нибудь, что я пытался нарисовать, ты будешь вторым, кто признает, что я не художник. Но благодаря Photoshop и его масляному фильтру, мне не нужно быть! Я все еще могу притворяться, что я следующий Винсент Ван Гог без каких-либо реальных доказательств. И хотя эффект фотошопа масляной живописи не может обмануть профессиональных арт-дилеров или когда-либо висеть на стене галереи, превращение одной из ваших фотографий в картину маслом по-прежнему очень весело, и результаты могут выглядеть очень впечатляюще.

Так как фильтр масляной краски был недавно добавлен в Photoshop CC , вы будете хотеть убеждаться что ваш экземпляр последнь прежде чем вы продолжите, в противном случае фильтр может быть недоступна.

вот изображение, которое я буду использовать, которое я скачал из Работы :

Оригинальное изображение.

и вот как это будет выглядеть после применения масляного фильтра:

Конечный эффект.

Как Использовать Масло Фильтр

Шаг 1: Преобразование Фонового Слоя В Смарт-Объект

есть два пути, которые мы можем применить Фильтр масляной краски к нашему изображению. Один-это как static фильтр, что означает, что мы будем делать постоянные изменения пикселов в изображении. Другая —Умный Фильтр что держит установки фильтра без разрушения и полно editable. В Photoshop всегда лучше работать без разрушения, поэтому давайте применим фильтр масляной краски в качестве интеллектуального фильтра. Таким образом, мы сможем легко вернуться назад и попробовать различные настройки, пока не получим эффект, выглядящий просто право.

Панель слоев, отображающая фотографию на фоновом слое.

для того чтобы приложить фильтр краски масла как умный фильтр, нам нужно приложить его не к нормальному слою а к Смарт-Объект , что означает, что сначала нам нужно преобразовать наш фоновый слой в смарт-объект. Для этого нажмите на маленький иконка меню в правом верхнем углу панели слоев:

Щелкните значок меню панели слоев.

выберите преобразовать в смарт-объект из появившегося меню:

Выбор команды «преобразовать в смарт-объект».

не будет похоже, что с изображением что-то случилось, но если мы снова посмотрим на панель слоев, то увидим маленький значок смарт-объекта в правом нижнем угол слоя эскиз . Это позволяет нам знать, что слой успешно преобразован в смарт-объект:

Панель слоев со значком смарт-объекта.

Шаг 2: Выберите Масляный Фильтр Краски

теперь, когда наш слой преобразован в смарт-объект, мы готовы применить фильтр масляной краски. Поднимитесь на фильтр меню в строке меню в верхней части экрана выберите стилизация и выберите Масло :

Идем в фильтр > стилизация > масляная краска.

откроется диалоговое окно фильтр масляной краски. В Photoshop CS6 диалоговое окно занимало весь экран, но теперь в версии Photoshop CC оно намного меньше и хорошо вписывается в остальной интерфейс. В самом верху у нас есть окно предварительного просмотра, а под ним различные варианты управления эффектом масляной живописи, все из которых мы будем посмотрите на мгновение:

Диалоговое окно новый фильтр масляной краски в Photoshop CC.

Окно Предварительного Просмотра

несмотря на то, что Photoshop дает нам предварительный просмотр эффекта масляной живописи внутри самого изображения, большинство изображений в наши дни слишком велики, чтобы полностью поместиться на экране в их фактическом размере. Это заставляет нас просматривать их на уровне, меньшем, чем 100% масштаб, что означает, что мы не видим все пиксели в изображении, и это означает, что мы не видеть действительно точное представление того, как выглядит изображение.

к счастью,окне предварительного просмотра в верхней части диалогового окна масляного фильтра краски дает нам простой способ для просмотра и проверки различных областей изображения на этом все важные 100% уровень масштабирования. Только небольшой участок изображения может поместиться в окне предварительного просмотра, но вы можете легко перейти к другой области, просто нажав на место, которое вы хотите проверить.

при перемещении мыши наведя курсор на изображение, вы увидите изменение курсора на немного площадью , который обозначает границы окна предварительного просмотра. Просто нажмите на место, которое вы хотите осмотреть. Вот, я нажимаю на один из желтых цветков:

Щелчок по другому разделу изображения.

место, на которое вы нажали, — это то, что вы увидите в окне предварительного просмотра:

Окно предварительного просмотра теперь показывает область, где я нажал.

Если вы посмотрите прямо под окном предварительного просмотра, вы увидите текущий масштаб , установлено 100% по умолчанию. Вы можете использовать плюс и минус иконки по обе стороны от масштаба, чтобы изменить его, но в целом, вы хотите, чтобы оставить его на 100% Для самый точный вид:

Текущий уровень масштабирования окна предварительного просмотра, а также значки «плюс» и «минус» для его изменения.

наконец, предварительный просмотр опция справа от окна управляет тем, видим ли мы предварительный просмотр эффекта масляной живописи в самом изображении (в отличие от окна предварительного просмотра в диалоговом окне). В большинстве случаев вы захотите убедиться, что он выбран (отмечен), чтобы вы видели предварительный просмотр изображения в реальном времени, но если в любое время вы хотите снова увидеть исходное изображение для сравнения, просто снимите флажок предварительный просмотр. Вы можете быстро включать и выключать предварительный просмотр нажатие на букву П на клавиатуре:

Опция предварительного просмотра.

Параметры Кисти

теперь, когда мы знаем, как будет выглядеть эффект масляной живописи, давайте узнаем, как на самом деле создать его. Параметры в диалоговом окне разделены на два основных раздела. Во-первых, у нас есть щетки опции (стилизация, чистота, масштаб и детали щетины), которые мы используем для настройки различных аспектов мазков кисти. Ниже Параметры кисти освещение параметры (угол и блеск), которые контролируют направление источника света, а также общий контраст эффект.

мы начнем с рассмотрения вариантов кисти. Но прежде чем мы это сделаем, для целей этого урока, убедитесь, что освещение опция включена (включена). Причина в том, что без эффектов освещения мы не сможем увидеть наши мазки кистью, что позволит узнать, как параметры кисти работа немного сложная. Кроме того, с включенными опциями освещения увеличьте блеск значение (которое управляет контрастностью эффекта), чтобы вы могли четко видеть мазки кисти на изображении. Вам не нужно провернуть его слишком высоко. Я установлю свой примерно на 2.0. Опять же, это просто, чтобы нам было легче узнать, как работают параметры кисти. Мы вернемся к вариантам освещения позже:

Убедитесь, что освещение проверено, затем увеличьте блеск сделать мазки кисти более заметными.

стилизация

первый вариант кисти стилизация . Он контролирует style из мазков кисти, начиная от мазка взгляд на самой низкой настройке очень гладкий ход на самой высокой настройке. Если перетащить ползунок стилизации влево до самого низкого значения (0.1):

Перетаскивание ползунка стилизации на самый нижний уровень.

Это будет выглядеть как будто ваше изображение было нарисовано мазком кисти на холсте, придавая ему грубый и детальный вид:

Эффект с использованием наименьшего значения стилизации.

по мере увеличения значения стилизации, перетаскивая ползунок вправо, вы начнете сглаживать мазки кисти. И если перетащить ползунок вправо до максимального значения 10:

Увеличение стилизации до максимального значения.

вы создайте самые гладкие штрихи:

Эффект с использованием наибольшего значения стилизации.

для моего изображения, я думаю, что-то между ними лучше работает. Я пойду со значением 4. Вы можете обнаружить, что другое значение работает лучше для вашего изображения, но не беспокойтесь о том, чтобы получить его совершенным. Вы, скорее всего, захотите вернуться и повторно настроить вещи после установки других параметров, так как все они работают вместе, чтобы создать общий эффект:

Установка значения стилизации 4.

вот как выглядят мои мазки кисти до сих пор. При более среднем значении стилизации штрихи имеют приятное сочетание гладкости и детализации:

Эффект стилизации значение 4.

чистота

второй вариант кисти чистота . Он контролирует длина из ходов щетки, колебаясь от короткого и прерывистого на самой низкой установке к длиннему и жидкости на самый высокий. Короткие мазки кисти придают картине больше текстуры и деталей, а длинные-менее детализированный и чистый вид.

Я перетащу ползунок чистоты влево до самого низкого значения (0):

Перетаскивание ползунка чистоты до самого низкого значения.

Это дает мне кратчайшие мазки кисти:

Эффект с чистотой до 0.

Если я перетащить ползунок чистоты все вправо до максимального значения в 10:

Увеличивающ чистоту к своему максимальному значению.

Я получаю длинные, жидкие удары, в результате чего гораздо чище, менее подробный эффект:

Картина с чистотой установлена на 10.

для этого изображения, я думаю, длинные, жидкие штрихи работают лучше, но при максимальном значении чистоты, они слишком длинные. Я хотел бы вернуть немного больше деталей, поэтому я уменьшу значение примерно до 7. Опять другое значение может работать лучше для вашего изображения:

Установка значения чистоты 7.

вот как выглядит результат. Важно иметь в виду, что все параметры в диалоговом окне фильтра масляной краски работают вместе, чтобы создать внешний вид, который мы видим, поэтому этот результат не просто то, что мы получаем, скажем, установив значение чистоты 7. Чистота контролирует только один аспект картины (длину мазков кисти), но это все комбинированные опции, создающие общий эффект:

Снижение значения чистоты до 7 укорачивает мазки кисти, возвращая детали.

масштаб

до сих пор, мы учили что стилизация контролирует гладкость ходов щетки пока чистота контролирует их длину. Третий вариант, масштаб , управление в размере или толщина самой кисти. Используйте низкие значения масштаба для тонкого, тонкие кисти или выше значения больше, толще кисти.

я уменьшу значение шкалы до минимального значения (0.1):

Перетаскивание ползунка масштаба влево.

на самой низкой установке, ходы выглядят как будто они были нарисованы очень тонкой, тонкой кистью. Обратите внимание также, что поскольку более тонкие кисти, как правило, используют меньше краски, мы видим тонкий берег краски на холсте:

Эффект в самом низком масштабе значение.

если перетащить ползунок на противоположный конец, увеличив масштаб до максимального значения (10):

Перетаскивание ползунка масштаба вправо.

теперь мазки кисти намного толще, как если бы использовалась кисть большего размера. И, так как большие кисти, как правило, используют more краска, более высокое значение масштаба создает то, что выглядит как более толстые шарики краски на холсте, в отличие от тонкого слоя, который мы видели ранее:

Эффект при максимальном значении шкалы.

Мне нравится внешний вид больших кистей для этого изображения, поэтому я сохраню свое значение масштаба довольно высоким, снизив его с 10 до 7:

Установка масштаба 7.

вот результат:

Эффект после тонирования значения шкалы.

Щетинка Деталь

четвертый вариант кисти Щетинка Деталь . Он контролирует сила пазы создано в краске по волосам в кисти. При более низких значениях канавки кажутся легкими и мягкими, становясь сильнее и более выраженными по мере увеличения значения.

Я опущу деталь щетины до минимальной настройки (0):

Перетаскивая щетины деталь ползунок влево.

чтобы было легче увидеть эффект, я увеличу масштаб до 200%. На самой низкой установке, очень немногая в путе щетинки деталь:

Результат с набором детали щетинки до 0.

но если я увеличу опцию до максимального значения 10:

Перетащите ползунок детали щетины вправо.

пазы будут гораздо сильне и более очевидными:

Эффект с щетиной подробно установлен на 10.

Я разделю разницу и установлю мое значение детали щетинки до 5:

Установка Щетины Деталь 5.

вот как выглядит мой эффект масляной живописи после установки всех четырех параметров кисти:

Эффект до сих пор.

Параметры Освещения

ниже параметров кисти освещение параметры. Несмотря на то, что их всего два (угол и блеск), они играют важную роль в том, как появляется общий эффект. Прежде чем мы сможем установить варианты освещения, нам сначала нужно включить их, убедившись, что флажок слева от слова «освещение» выбран. Мы рассмотрим, почему вы, возможно, захотите выключить освещение через несколько минут:

Установите флажок, чтобы включить или выключить параметры освещения.

угол

первый из вариантов освещения, угол , управление направление источник света на картине, которая влияет на направление тени и блики, созданные краска. Чтобы изменить его, просто нажмите и перетащите внутри круга, чтобы повернуть циферблат. В моем случае у самого изображения есть источник света, который, кажется, исходит из верхнего левого угла, поэтому я поверну угол, чтобы соответствовать ему настолько близко, насколько смогу. Что-то около 135° должно работать:

Щелчок и перетаскивание внутри круга для изменения значения угла.

Для сравнения, вот как картина изначально выглядела до изменения угла освещения, когда свет был идет из нижнего правого угла. Следите за тенями и бликами:

Эффект масляной живописи со светом, идущим из нижнего правого угла.

вот как это выглядит после поворота угла в верхний левый. Некоторые области, такие как белые и желтые цветы внизу, похоже, потеряли детали после изменения освещения, в то время как другие (например, желтый цветок в центре) теперь показывают более подробную информацию:

То же масло покраска после перемещения источника света в верхний левый угол.

блеск

наконец,блеск контролирует интенсивность источника света, который влияет на интенсивность теней и бликов (краски, а не реальное изображение). Установка Shine на самое низкое значение 0 существенно выключает источник света, придавая эффекту очень плоский вид, в то время как проворачивание его до максимального значения 10 обычно создает тени и слишком сильные блики. В большинстве случаев лучше всего работает достаточно низкое значение блеска.

Если я установил Shine на очень низкое значение, что-то вроде 0.5:

Перетащите ползунок влево для низкого значения блеска.

мы видим, что тени и блики в краске выглядят очень мягкими и тонкими:

Низкие значения блеска создают мягкие тени и блики.

Если я увеличу значение блеска до середины (5):

Увеличение значения блеска.

интенсивность источника света увеличивается, создавая гораздо более сильные блики и тени:

Более высокие значения блеска обеспечивают более интенсивное освещение.

для этого изображения, я установлю мое значение блеска около 2,5, который добавляет хорошее количество деталей, не делая вещи выглядят слишком суровыми:

Установка блеска 2.5.

вот результат:

Эффект после уменьшения значения блеска.

Отключение Параметров Освещения

теперь, когда мы рассмотрели варианты освещения и насколько они важны для общего внешнего вида мазков кисти, почему вы хотите выключить освещение? Довольно просто, вы бы выключить его, когда вы не хотите, чтобы увидеть мазки кисти! Почему вы не хотите видеть мазки кисти? Ну, с видимыми мазками кисти мы получаем рельефный эффект создается тенями и бликами, при этом краска выглядит так, как будто она наложена поверх холста. Выключение освещения выравнивает изображение, давая вам очень чистый, мягкий и гладкий результат.

чтобы выключить освещение, просто снимите флажок main освещение option. Это делает не скрыть весь эффект, созданный фильтром масляной краски. Он только выключает освещение:

Выключение параметров освещения.

Как только вы поворачиваете освещение, ваше изображение покажется очень мягким и ровным. Для сравнения, вот эффект при включенном освещении:

Эффект с мазками кисти виден.

и вот как это выглядит при выключенном освещении. Он по-прежнему выглядит как картина, потому что большая часть деталей исходного изображения была сглажена. Тем не менее, без тени и выделить деталь от мазков кисти, мы получаем гораздо чище глядя эффект. Вы можете вернуться к параметрам кисти и изменить стилизация и чистота значения, если вы выключили освещение, чтобы отрегулировать плавность эффекта. В этом случае я увеличил значение стилизации с 4 до 6:

Эффект при выключенном освещении.

Применение Масляного Фильтра Краски

Я снова включу параметры освещения и верну значение стилизации до 4. Когда вы будете довольны тем, как выглядит эффект масляной живописи, нажмите OK в правом верхнем углу диалогового окна, чтобы закрыть его и применить настройки:

Нажмите кнопку ОК, чтобы применить фильтр масляной краски.

вот мой окончательный результат:

Окончательный эффект масляной живописи.

Повторное Редактирование Масляной Живописи Смарт-Фильтр

Back прежде чем мы применили фильтр масляной краски, мы сначала преобразовали фоновый слой в смарт-объект. Это позволило применить фильтр в качестве смарт-фильтра. Если мы снова посмотрим на панель «слои», мы увидим фильтр масляной краски, указанный как интеллектуальный фильтр под изображением.

главное преимущество интеллектуальных фильтров в том, что они остаются полностью редактируемыми. Если вам нужно внести дополнительные изменения в настройки фильтра, просто дважды щелкните значок прямо на название «Масло». Photoshop снова откроет диалоговое окно фильтра масляной краски, в котором вы сможете внести любые изменения нужно:

Дважды щелкните смарт-фильтр масляной краски в любое время, чтобы изменить его настройки.

и там мы имеем его! Вот как использовать параметры кисти и освещения в фильтре масляной краски, чтобы легко превратить любую фотографию в картину маслом с Photoshop CC! Проверьте наш Эффекты Раздел для более Photoshop эффектов учебники! И не забывайте, что все наши учебники по Photoshop готовы к

Шаг 1: Преобразование фонового слоя в смарт-объект
Имеются два способа применения любого фильтра к слою, в т.ч и фильтра масляной краски. Первым из них является обычный, статический фильтр, что означает, что применив фильтр мы сделаем постоянные, необратимые изменения пикселей слоя.

Другой способ заключается в применении фильтра как смарт-фильтра, что сохранит настройки фильтра и сделает его в последствии полностью редактируемым (этот способ называется Non-Destructive и он всегда лучше, т.к. настройки фильтра можно изменить и даже его временно отключить или сосем удалить).

Итак, открываем исходную фотографию в Photoshop, открываем (если не открыта) панель слоёв , наша фотография сейчас является фоновым слоем, кликаем по фоновому слою правой клавишей мыши и выбираем строку «Преобразовать в смарт-объект» (Convert to Smart Object). В результате чего из фонового слоя у нас появился смарт-объект, об этом нам говорит значок, расположенный в правом нижнем углу миниатюры слоя:

Фоновый слой преобразован в смарт-объект.

Шаг 2: Выбор фильтра «Масляная краска…» (Oil Paint…)
Запускается он обычным способом. через вкладку главного меню Фильтр —> Стилизация —> Масляная краска (Filter —> Stylize —> Oil Paint).

Примечание. В моей сборке Photoshop фильтр почему-то не переведён, название и интерфейс так и оставлены английскими.

При этом откроется диалоговое окно фильтра. В Photoshop CS6, диалоговое окно занимало весь экран, но теперь в версии CC, окно гораздо меньше и прекрасно вписывается в остальную часть интерфейса. На самом верху имеется окно предварительного просмотра, а под ним различные варианты управления эффект масляной краски, все их мы сейчас рассмотрим:

Диалоговое окно фильтра «Масляная краска…» (Oil Paint…)

Окно предварительного просмотра

Фильтр предоставляет возможность просмотра своего действия в реальном времени прямо в документе, но это не всегда является удобным, например, если исходное изображение большое и не помещается в масштабе 100% в монитор.

К счастью, окно предварительного просмотра в верхней части диалогового окна фильтра дает нам простой способ просмотра и анализа участков изображения в масштабе 100%. Конечно, предварительного просмотра поместится лишь небольшая часть изображения, но вы можете легко переходить к нужным участкам, просто нажимая на то место документа. которое хотите посмотреть.

При наведении курсора мыши на изображение, вы увидите, что курсор изменил свой вид на маленький квадрат, который представляет границы окна предварительного просмотра. Просто нажмите на то место, которое хотите посмотреть вы хотите осмотреть. Здесь я нажал на область между бутонами жёлтого и розового цветков:

Предварительный просмотр в окне фильтра в масштабе 100%.

Прямо под окном предварительного просмотра расположен указатель текущего уровня масштабирования, по умолчанию он установлен ее на 100%. Для изменения масштаба отображения используйте иконки «плюс» и «минус».

И, наконец, опция «Просмотр» (Preview) справа от окна включает/отключает предварительный просмотр внутри самого документа. ли или не видеть, что мы предварительный просмотр эффекта картины маслом внутри самого изображения. Также включать/отключать предпросмотр в документе можно клавишей P.

Параметры кисти

Параметры фильтра в диалоговом окне разделены на две основные части. Во первом расположены варианты настройки кисти: Стилизация (Stylization), Чистота (Cleanliness), Масштаб (Scale) и Детализация щетины (Bristle Detail). Эти параметры мы используем для настройки различных аспектов мазков.

Ниже параметров кисти находятся параметры освещения, которые задают направление источника света, а также общий контраст эффекта.

Мы начнем с рассмотрения параметров кисти. Но прежде, чем мы продолжим, убедитесь, что опция «Освещение» (Lighting) включена (в чекбоксе проставлена галочка). Причина заключается в том, что без световых эффектов мы не сможем увидеть наши мазки масляной краски. Кроме того, при включенной опции освещения, увеличьте значение параметра Shine, который регулирует контрастность мазков, так что вы сможете четко видеть мазки кисти в изображении. Значение не нужно делать слишком большим, 2,0 вполне подойдёт. Впрочем, это нужно только сейчас, чтобы было проще узнать, как работают параметры кисти. Мы подробнее мы рассмотрим настройки освещения позже, а сейчас вернёмся к параметрам кисти.

Стилизация (Stylization)
Первый параметр кисти — Stylization (Стилизация). Он задаёт стиль мазков кисти, начиная от грубых обмазывающих на самой низкой установке к очень плавным движением при максимальных настройках. Вот как будет выглядеть документ, если вы перетащите ползунок стилизации влево, до самого низкого значения (0.1). Как видите, минимальное значение «Стилизации» делает мазки округлыми, грубо очерченными, картине придаётся детальный вид:

Фильтр «Масляная краска с минимальным значением параметра «Стилизация» (Stylization)

По мере увеличения величины «Стилизации», мазки сглаживаются и удлиняются. И если вы переместите ползунок до упора вправо до максимального значения 10, документ будет иметь следующий вид:

Эффект с использованием максимального значения «Стилизации».

Для моего образа я выберу нечто среднее, думаю, подойдёт значение 4. Значение, конечно же, зависит от исходной картинки.

Вот как выглядит мой рисунок со значением 4:

Эффект со значением «Стилизации», равным 4

Чистота (Cleanliness)
Вторая настройка кисти — «Чистота» (Cleanliness). Она контролирует длину мазков кисти, начиная от коротких и прерывистых на низких значениях настройки и заканчивая длинными тягучими мазками на высоких значениях. Короткие мазки делают картину более текстурной и детальной, в то время как длинные штрихи придать ему менее детальный, более сглаженный вид.

Вот как выглядит документ при перетащенном влево ползунком «Чистота»

Эффект, полученный при ползунке «Чистота» установленным на 0.

А это вид документа при максимальном значении «Чистоты»:

Картина при «Чистоте», установленной на 10.

Я думаю, что для этого изображения длинные, размытые штрихи подойдут лучше, но при максимальном значении «Чистоты» они слишком длинные. Я хотел бы вернуть немного больше деталей, поэтому уменьшу значение настройки до 7-ми. Для вашего изображения может лучше подойти и другое значение.

Масштаб (Scale)
Итак, мы узнали, что настройка «Стилизация» (Stylization) управляет плавностью мазков, в то время как «Чистота» (Cleanliness) контролирует их длину. Третья настройка, «Масштаб» (Scale), управляет размером (или толщиной) самой кисти. Используйте низкие значения шкалы для тонких, узких кистей или более высокие значения для больших, более толстых кистей.

Я опускаю значение «Масштаб» вплоть до его минимального значения (0.1). На самом низком уровне штрихи выглядят, как будто они были нарисованы с очень тонкой кистью. Обратите также внимание, что, поскольку тонкие кисти, как правило, используют меньше краски, мы видим не ярко выраженный рельеф от краски на холсте:

Эффект при самом низком значении «Масштаба».

Теперь посмотрим, что будет, если перетащить ползунок на противоположный конец, увеличив масштаб до максимального значения (10). Мазки стали гораздо толще, как, если бы использовалась большая кисть. И, так как использовалась более крупная кисть, рельеф от мазков на холсте более выражен по сравнению с тонкой кистью, которую мы использовали ранее:

Эффект при максимальном значении «Масштаба».

Сведения о щетине (Bristle Detail)
Четвёртая настройка кисти управляет канавками, оставленными щетинками кисти. При более низких значениях канавки получаются слабо выраженные и мягкие, становясь глубже и более выраженными по мере увеличения значения настройки.
Я буду понижу значение «Сведения о щетине» до минимального значения (нуля). Чтобы лучше увидеть эффект, я увеличил масштаб фрагмента изображения до 200%:

Результат при параметре «Сведения о щетине» (Bristle Detail), установленным на ноль.

Давайте увеличим параметр до максимального значения 10. Канавки становятся намного более сильными и более очевидными:

Эффект при Bristle Detail, установленным на 10.

Конечно, максимальные и минимальные значения вышеперечисленных настроек на практике применяются крайне редко. Я использую для своего изображения следующие настройки:

Стилизация (Stylization) — 4
Чистота (Cleanliness) — 7
Масштаб (Scale) — 7
Сведения о щетине (Bristle Detail) — 5

Вот как выглядит моя картинка с перечисленными выше параметрами фильтра:

Промежуточный результат.

Параметры освещения

Под параметрами кисти расположен раздел с настройками освещения. Несмотря на то, что их только два из них («Угол» и «Блеск»), они играют важнейшую роль при формировании эффекта преобразования фотографии в картину маслом. Прежде чем мы приступим к установке параметров освещения, необходимо в первую очередь убедиться, что флажок слева от слова «Освещение» (Lighting) проставлен.

Угол (Angle)
Этот параметр управляет направлением света, падающего на картину, что влияет на направление теней и бликов, создаваемых мазками масляной краски. Для изменения направления нажмите расположите курсор мыши внутри круга, зажмите курсор и перемещайте его для вращения диска. Кроме того, можно вручную ввести цифры, задающие угол, в поле ввода. Например, значение угла 90° соответствует направлению вертикально сверху, значение 180° — свет исходит слева.

В моем случае, имеется ощущение, что собственно изображение имеет источник света, который идет от верхнего левого угла, так что я установлю значение примерно в 135°:

Нажатие на левую клавишу мыши и перемещение курсора внутри круга.

Для сравнения, вот как эта картина изначально выглядела перед изменением угла освещения, назад, когда свет исходил от нижнем правом углу. Обратите внимание на за тени и блики:

Эффект масляной живописи со светом, идущем от правого нижнего угла.

А вот как это выглядит после поворота в направлении верхнего левого угла. Внизу белые и желтые цветы утратили детали рельефа после изменения освещения, в то время как другие, например, желтый цветок недалеко от центра, теперь отображается более подробно:

Та же картина после перемещения источника света в верхний левый угол.

Блеск (Shine)
И, наконец, опция «Блеск» контролирует яркость источника света, что влияет на интенсивность теней и бликов (мазков краски, а не фактического изображения). Установка «Блеска» до самого низкого значения, нуля, по существу превращает источник света в выключенный, придавая эффект практически плоский вид (вернее, отсутствие эффекта).
Увеличение значения до максимального, десять, создает слишком сильные, неестественные тени и блики. В большинстве случаев лучше всего работает достаточно низкое значение, что-то около 0,5 — 4. Здесь я установил значение «Блеска» на 2:

Среднее значение «Блеска».

Отключение опций освещения

Теперь, когда мы рассмотрели опции освещения и и их важность для общего внешнего вида мазков, почему бы нам не отключить освещение? Проще говоря, отключить, чтобы увидеть мазки! Почему вы не хотите видеть мазки? Ну, с видимыми мазками мы получаем рельефный эффект, создаваемый тенями и блики от рельефа краски на холсте. Выключение освещения сглаживает изображение, что дает нам очень чистый, мягкий и гладкий результат.
Чтобы выключить освещение, просто снимите галку с одноимённой опции (в англ. интерфейсе — Lighting). Это не отключит полностью созданный фильтром масляной краски эффект, а даст вот такой результат:

Работа фильтра при выключенной опции освещения.

Ну и наконец, когда вы всё настроите, для применения действия фильтра и закрытия диалогового окна нажмите ОК.

Как использовать масляный фильтр в Photoshop CC

Фильтр масляной краски возвращается в Photoshop CC! Узнайте шаг за шагом, как опции «Кисть» и «Освещение» фильтра Oil Painter позволяют легко превратить любую фотографию в шедевр с масляной краской!

Фильтр масляной краски был впервые представлен в качестве официального фильтра в Photoshop CS6. Но по какой-то причине он исчез в первоначальном выпуске Photoshop CC. К счастью, с ноября 2015 года обновления Creative Cloud, фильтр масляной краски вернулся! И хотя по сути это тот же фильтр, который был в CS6 (что не так уж и плохо), версия CC теперь оснащена гораздо меньшим, менее пугающим диалоговым окном, которое делает его использование более простым, чем когда-либо.

Теперь я буду первым, кто признает, что я не художник. И если бы ты увидел что-нибудь, что я пытался нарисовать, ты бы второй признал, что я не художник. Но благодаря Фотошопу и его фильтру масляной краски, я не должен быть! Я все еще могу притворяться, что я следующий Винсент Ван Гог, без каких-либо реальных доказательств, подтверждающих это. И хотя эффект Photoshopped масляной живописи не может одурачить любого профессионального арт-дилера или повесить на стену галереи, превращение одной из ваших фотографий в масляную живопись по-прежнему очень весело, и результаты могут выглядеть очень впечатляющими.

Поскольку фильтр «Масляная краска» был недавно добавлен обратно в Photoshop CC, перед тем как продолжить, вы должны убедиться, что ваша копия обновлена, иначе фильтр может быть недоступен.

Вот изображение, которое я буду использовать. Я скачал его с Adobe Stock:

Исходное изображение.

А вот как это будет выглядеть после применения фильтра масляной краски:

Конечный эффект.

Как использовать масляный фильтр

Шаг 1. Преобразование фонового слоя в смарт-объект

Есть два способа, которыми мы можем применить фильтр масляной краски к нашему изображению. Один из них — статический фильтр, что означает, что мы будем вносить постоянные изменения в пиксели изображения. Другой — как интеллектуальный фильтр, который сохраняет настройки фильтра неразрушающими и полностью редактируемыми. Всегда лучше работать неразрушающе в Photoshop, поэтому давайте применим фильтр масляной краски в качестве интеллектуального фильтра. Таким образом, мы сможем легко вернуться и попробовать другие настройки, пока мы не получим эффект, выглядящий как надо.

Если мы посмотрим на панель «Слои», то увидим, что наше изображение находится на фоновом слое:

Панель «Слои», показывающая фотографию на фоновом слое.

Чтобы применить фильтр «Масляная краска» в качестве смарт-фильтра, нам нужно применить его не к обычному слою, а к смарт-объекту, что означает, что сначала нам нужно преобразовать фоновый слой в смарт-объект. Для этого нажмите на маленький значок меню в верхнем правом углу панели «Слои»:

Нажав на значок меню панели «Слои».

Затем выберите « Преобразовать в смарт-объект» в появившемся меню:

Выбор команды «Преобразовать в смарт-объект».

Похоже, что с изображением ничего не произошло, но если мы снова посмотрим на панель «Слои», то теперь мы увидим маленький значок смарт-объекта в правом нижнем углу эскиза предварительного просмотра слоя. Это позволяет нам знать, что слой был успешно преобразован в смарт-объект:

Панель «Слои» со значком смарт-объекта.

Шаг 2: выберите масляный фильтр

Теперь, когда наш слой преобразован в смарт-объект, мы готовы применить фильтр масляной краски. Перейдите в меню « Фильтр» в строке меню в верхней части экрана, выберите « Стилизовать», а затем — « Масляная краска» :

Собираюсь Filter> Stylize> Oil Paint.

Откроется диалоговое окно фильтра масляной краски. В Photoshop CS6 диалоговое окно занимало весь экран, но теперь в версии Photoshop CC оно намного меньше и хорошо вписывается в остальную часть интерфейса. В самом верху у нас есть окно предварительного просмотра, а под ним — различные варианты управления эффектом масляной живописи, все из которых мы рассмотрим чуть позже:

Новое диалоговое окно фильтра масляной краски в Photoshop CC.

Окно предварительного просмотра

Несмотря на то, что Photoshop дает нам предварительный просмотр эффекта масляной живописи внутри самого изображения, большинство изображений в наши дни слишком велики, чтобы уместить их на весь экран в их реальном размере. Это вынуждает нас просматривать их при уровне масштабирования менее 100%, что означает, что мы не видим все пиксели изображения, а это означает, что мы не видим действительно точного представления о том, как выглядит изображение.

К счастью, окно предварительного просмотра в верхней части диалогового окна фильтра «Масляная краска» дает нам простой способ просмотра и проверки различных областей изображения с таким важным 100% -ным уровнем масштабирования. Только небольшой участок изображения может уместиться в окне предварительного просмотра, но вы можете легко перейти к различным областям, просто щелкнув по месту, которое вы хотите осмотреть.

Когда вы наведете курсор мыши на изображение, вы увидите, что курсор изменится на маленький квадрат, который представляет границы окна предварительного просмотра. Просто нажмите на место, которое вы хотите проверить. Здесь я нажимаю на один из желтых цветов:

Нажав на другой раздел изображения.

Место, на которое вы нажали, — это то, что вы увидите в окне предварительного просмотра:

Окно предварительного просмотра теперь показывает область, где я нажал.

Если вы посмотрите прямо под окном предварительного просмотра, вы увидите текущий уровень масштабирования, установленный по умолчанию на 100% . Вы можете использовать значки « плюс» и « минус» по обе стороны от уровня масштабирования, чтобы изменить его, но в целом вы хотите оставить его на уровне 100% для наиболее точного просмотра:

Текущий уровень масштабирования окна предварительного просмотра, а также значки плюс и минус для его изменения.

Наконец, параметр « Просмотр» справа от окна определяет, видим ли мы предварительный просмотр эффекта масляной живописи в самом изображении (в отличие от окна предварительного просмотра в диалоговом окне). В большинстве случаев вам нужно убедиться, что он выбран (отмечен), поэтому вы видите предварительный просмотр живого изображения, но если в любой момент вы захотите снова увидеть свое исходное изображение для сравнения, просто снимите флажок «Просмотр». Вы можете быстро включить или отключить функцию предварительного просмотра, нажав на клавиатуре букву P :

Предварительный просмотр.

Варианты кисти

Теперь, когда мы знаем, как предварительно просмотреть эффект масляной живописи, давайте узнаем, как на самом деле его создать. Параметры в диалоговом окне разделены на два основных раздела. Во-первых, у нас есть параметры кисти (Stylization, Cleanliness, Scale, Bristle Detail), которые мы используем для настройки различных аспектов мазков кисти. Ниже параметров кисти находятся параметры освещения (угол и блеск), которые управляют направлением источника света, а также общей контрастностью эффекта.

Мы начнем с рассмотрения параметров кисти. Но перед тем, как мы это сделаем, для целей этого урока убедитесь, что опция Освещение включена (отмечена). Причина в том, что без эффектов освещения мы не сможем увидеть наши мазки кисти, что усложнит изучение работы параметров кисти. Кроме того, при включенных параметрах «Освещение» увеличьте значение « Сияние» (которое контролирует контрастность эффекта), чтобы вы могли четко видеть мазки кисти на изображении. Вам не нужно провернуть это слишком высоко. Сейчас я установлю около 2.0. Опять же, это просто для того, чтобы нам было легче узнать, как работают параметры кисти. Мы вернемся к опциям освещения позже:

Убедитесь, что установлен флажок «Освещение», затем увеличьте «Сияние», чтобы мазки кисти стали более заметными.

стилизация

Первый вариант кисти — Стилизация . Он управляет стилем мазков кисти, начиная от размытого взгляда при минимальном значении и заканчивая очень плавным мазком при максимальном значении. Если вы перетащите ползунок Стилизация полностью влево до минимального значения (0, 1):

Перетащите ползунок Стилизация до минимального значения.

Это будет выглядеть так, как будто ваше изображение было нарисовано нанесением кисти на холст, что придает ему грубый и детальный вид:

Эффект с использованием самого низкого значения Stylization.

Увеличив значение Stylization, перетаскивая ползунок вправо, вы начнете сглаживать мазки кисти. А если вы перетащите ползунок полностью вправо до максимального значения 10:

Увеличение стилизации до максимального значения.

Вы создадите самые гладкие штрихи:

Эффект, использующий самое высокое значение Stylization.

Для моего имиджа, я думаю, что что-то среднее работает лучше всего. Я выберу значение 4. Вы можете обнаружить, что другое значение лучше подходит для вашего изображения, но не беспокойтесь о том, чтобы оно было идеальным. Скорее всего, вы захотите вернуться и изменить настройки после установки других параметров, поскольку все они работают вместе для создания общего эффекта:

Установка значения стилизации на 4.

Вот как выглядят мои мазки. При более высоком значении стилизации, штрихи имеют хорошее сочетание плавности и детализации:

Эффект со Стилизацией установлен в 4.

чистота

Второй вариант кисти — Чистота . Он контролирует длину мазков кисти — от коротких и прерывистых при самых низких настройках до длинных и плавных при самых высоких. Короткие мазки придают картине больше текстуры и деталей, в то время как длинные мазки придают ей менее детальный и чистый вид.

Я перетащу свой ползунок «Чистота» полностью влево до минимального значения (0):

Перетащите ползунок «Чистота» до минимального значения.

Это дает мне максимально короткие мазки кисти:

Эффект с чистотой установлен в 0.

Если я перетащу ползунок «Чистота» полностью вправо до максимального значения 10:

Повышение чистоты до максимального значения.

Я получаю длинные плавные мазки, в результате чего получается намного чище, менее детализированный эффект:

Картина с чистотой установлена на 10.

Для этого изображения, я думаю, длинные жидкие мазки работают лучше, но при максимальном значении чистоты они слишком длинные. Я хотел бы привести немного больше деталей, поэтому я уменьшу значение до примерно 7. Опять же, другое значение может работать лучше для вашего изображения:

Установка значения чистоты на 7.

Вот как выглядит результат. Важно помнить, что все параметры в диалоговом окне фильтра «Масляная краска» работают вместе, чтобы создать внешний вид, который мы видим, поэтому этот результат — не просто то, что мы получаем, скажем, установив для параметра «Чистота» значение 7 Чистота контролирует только один аспект рисования (длину мазков кисти), но все эти параметры в совокупности создают общий эффект:

Снижение значения чистоты до 7 сокращает ходы кисти, возвращая детали.

Масштаб

До сих пор мы узнали, что Stylization контролирует плавность мазков, а Cleanliness контролирует их длину. Третий вариант, Scale, контролирует размер или толщину самой кисти. Используйте низкие значения Scale для тонких, тонких кистей или более высокие значения для более крупных и толстых кистей.

Я уменьшу значение Scale до минимального значения (0, 1):

Перетаскивание ползунка Scale полностью влево.

При самых низких настройках мазки выглядят так, как будто они были нарисованы очень тонкой тонкой кистью. Также обратите внимание, что поскольку более тонкие кисти, как правило, используют меньше краски, мы видим тонкий слой краски на холсте:

Эффект при самом низком значении Scale.

Если я перетащу ползунок к противоположному концу, увеличив масштаб до максимального значения (10):

Перетаскивая ползунок Scale до упора вправо.

Теперь мазки кисти намного толще, как если бы использовалась кисть большего размера. И поскольку более крупные кисти, как правило, используют больше краски, более высокое значение Scale создает то, что выглядит как более толстые шарики краски на холсте, а не тонкий слой, который мы видели ранее:

Эффект при максимальном значении Scale.

Мне нравится внешний вид более крупных кистей для этого изображения, поэтому я буду держать значение Scale довольно высоким, уменьшив его с 10 до 7:

Установка масштаба на 7.

Вот результат:

Эффект после снижения значения Scale.

Щетина деталь

Четвертый вариант кисти — Bristle Detail . Он контролирует прочность канавок, создаваемых в краске волосками кисти. При более низких значениях канавки кажутся легкими и мягкими, становясь сильнее и более выраженными при увеличении значения.

Я опущу Bristle Detail до минимального значения (0):

Перетаскивание ползунка «Детали щетины» полностью влево.

Чтобы было легче увидеть эффект, я увеличу масштаб до 200%. При самых низких настройках детали щетины очень малы:

Результат с Bristle Detail установлен в 0.

И все же, если я увеличу опцию до максимального значения 10:

Перетаскивание ползунка «Детали щетины» полностью вправо.

Канавки становятся намного прочнее и очевиднее:

Эффект с Bristle Detail установлен в 10.

Я разделю разницу и установлю значение Bristle Detail на 5:

Установка детализации щетины на 5.

Вот как выглядит мой эффект масляной живописи после установки всех четырех параметров кисти:

Эффект пока что.

Варианты освещения

Ниже параметров кисти — параметры освещения . Хотя их всего два (угол и блеск), они играют важную роль в том, как выглядит общий эффект. Прежде чем мы сможем установить параметры освещения, нам нужно сначала включить их, убедившись, что флажок слева от слова «Освещение» установлен. Мы рассмотрим, почему вы можете отключить освещение через несколько минут:

Установите флажок, чтобы включить или выключить параметры освещения.

Угол

Первый из вариантов освещения, « Угол», управляет направлением источника света, падающего на картину, что влияет на направление теней и бликов, создаваемых краской. Чтобы изменить его, просто нажмите и перетащите внутри круга, чтобы вращать диск. В моем случае само изображение имеет источник света, который, кажется, исходит из верхнего левого угла, поэтому я поверну угол так, чтобы соответствовать ему настолько близко, насколько смогу. Что-то около 135 ° должно работать:

Нажатие и перетаскивание внутри круга, чтобы изменить значение угла.

Для сравнения, вот как первоначально выглядела картина до изменения угла освещения, когда свет исходил из нижнего правого угла. Следите за тенями и бликами:

Эффект масляной живописи со светом, идущим внизу справа.

Вот как это выглядит после поворота угла в верхнем левом углу. Некоторые области, такие как белые и желтые цветы в нижней части, кажется, потеряли детали после смены освещения, в то время как другие (например, желтый цветок возле центра) теперь показывают больше деталей:

Та же картина маслом после перемещения источника света в верхнем левом углу.

Сияние

Наконец, параметр « Сияние» управляет интенсивностью источника света, который влияет на интенсивность теней и бликов (краски, а не фактического изображения). Установка Shine на самое низкое значение 0, по сути, отключает источник света, придавая эффекту очень плоский вид, а при повороте его до максимального значения 10 обычно создаются слишком яркие тени и блики. В большинстве случаев довольно низкая величина блеска работает лучше всего.

Если я установлю Shine на очень низкое значение, что-то вроде 0, 5:

Перетащите ползунок влево для низкого значения блеска.

Мы видим, что тени и блики на краске выглядят очень мягкими и тонкими:

Низкие значения блеска создают мягкие тени и блики.

Если я увеличу значение блеска до половины (5):

Увеличение значения блеска.

Интенсивность источника света увеличивается, создавая более сильные блики и тени:

Более высокие значения блеска дают более интенсивное освещение.

Для этого изображения я установлю значение блеска около 2, 5, что добавляет большое количество деталей, не делая их слишком резкими:

Установка Shine до 2, 5.

Вот результат:

Эффект после уменьшения значения Shine.

Отключение параметров освещения

Теперь, когда мы рассмотрели параметры освещения и то, насколько они важны для общего вида мазков кисти, почему вы хотите отключить освещение? Проще говоря, вы отключите его, если не хотите видеть мазки кисти! Почему вы не хотите видеть мазки? Хорошо, с видимыми мазками кисти мы получаем эффект рельефа, созданный тенями и бликами, при этом краска выглядит так, как будто она наложена на верхнюю часть холста. Выключение освещения сглаживает изображение, обеспечивая очень чистый, мягкий и плавный результат.

Чтобы выключить освещение, просто снимите галочку с основного варианта освещения . Это не скрывает весь эффект, созданный фильтром масляной краски. Это только выключает освещение:

Отключение опций освещения.

Как только вы выключите освещение, ваше изображение будет выглядеть очень мягким и плавным. Для сравнения, вот эффект с включенным освещением:

Эффект с мазками кисти виден.

И вот как это выглядит при выключенном освещении. Это все еще похоже на картину, потому что большая часть деталей исходного изображения была сглажена. Тем не менее, без тени и выделения деталей от мазков мы получаем гораздо более чистый эффект. Возможно, вы захотите вернуться к параметрам кисти и изменить значения « Стилизация» и « Чистота», если вы выключили освещение, чтобы настроить плавность эффекта. В этом случае я увеличил значение Stylization с 4 до 6:

Эффект с выключенным освещением.

Применение фильтра масляной краски

Я собираюсь снова включить параметры освещения и установить для моего значения Стилизации значение 4. Когда вы будете довольны тем, как выглядит эффект масляной живописи, нажмите кнопку « ОК» в верхнем правом углу диалогового окна, чтобы закрыть его и применить ваши настройки. :

Нажмите кнопку ОК, чтобы применить фильтр масляной краски.

Вот мой окончательный результат:

Окончательный эффект масляной живописи.

Повторное редактирование смарт-фильтра для рисования маслом

Еще до того, как мы применили фильтр масляной краски, мы сначала преобразовали фоновый слой в смарт-объект. Это позволило нам применить фильтр в качестве Smart Filter. Если мы снова посмотрим на панель «Слои», мы увидим фильтр «Масляная краска», указанный как «Умный фильтр» под изображением.

Основным преимуществом Smart Filters является то, что они остаются полностью редактируемыми. Если вам необходимо внести дополнительные изменения в любой из параметров фильтра, просто дважды щелкните непосредственно по названию «Масляная краска». Photoshop снова откроет диалоговое окно фильтра «Масляная краска», где вы можете внести любые необходимые изменения:

Дважды щелкните Smart Filter Smart Paint в любое время, чтобы изменить его настройки.

И там у нас это есть! Вот как можно использовать параметры «Кисть» и «Освещение» в фильтре «Масляная краска», чтобы легко превратить любую фотографию в картину маслом с помощью Photoshop CC! Посетите наш раздел «Фотоэффекты», чтобы узнать больше об эффектах Photoshop И не забывайте, что все наши учебники по Photoshop готовы для скачивания в формате PDF!

Opengl в фотошопе не работает. Функции и ограничения графического процессора и OpenGL в Photoshop CS4

Программа Photoshop обнаружила проблему с драйвером дисплея и временно
отключила дополнительные элементы, использующие графическое аппаратное обеспечение.

Переход по указанной в сообщении ссылке особо ничего не дал — на этой страничке помощи рекомендовано установить актуальные драйвера дисплея для вашей видеокарты.

Надо казать, что три года назад мой компьютер по возможностям смело подходил под определение «графическая станция» и я очень удивился этим неполадкам. Но драйвер дисплея я всё-таки скачал и установил. В качестве графических процессоров использую исключительно NVIDIA, вот их официальная страничка на русском языке, где вы можете скачать актуальные драйвера.

Как и ожидалось, обновление драйвера ни к чему не привели. Я открыл вкладку Редактирование —> Настройки —> Производительность (Edit —> Preferences —> Performance) и убедился, что вкладка настроек графического процессора не активна, следовательно, отсутствует поддержка спецификации OpenGL и других полезных вещей:

Вкладка настроек графического процессора (GPU) не активна.

Если кто не знает, без GPU и OpenGL не будут работать многие инструменты и функции Photoshop, например, все инструменты 3D, некоторые фильтры («Масляная краска» (Oil Paint)), фильтры галереи размытия, многие инструменты Camera Raw и т.п. Скрин ниже был сделан при открытом Photoshop-документе в режиме RGB:

Не активны все инструменты 3D, единственная активная строка «Получить дополнительное содержимое» — ссылка на ресурсы сайта www.photoshop.com.

Пришлось пойти дальше и узнать, что же это за загадочный Sniffer.exe и что ему вообще нужно. Кстати, английское слово Sniffer переводится как «перехватчик» , но есть и другие варианты, например, «наркоша» и что-то вроде «бухнуть» , «принять на грудь» . Такие названия используются для вирусных скриптов.

Недолгий серфинг по просторам наших и не наших интернетов дал ответ на этот вопрос. Вот что пишут про него производители:

The GPU Sniffer
Adobe uses a program call the GPU Sniffer (actually the program name is sniffer_gpu.exe), to test the GPU and drivers and Photoshop CS6 uses information to enable or disable the Use Graphics Hardware feature.
If the GPU Sniffer fails the first time it is run, Photoshop will display an error message stating it has detected a problem with the GPU.
After that, the error message will not appear unless you reset the Photoshop CS6 preferences.
If you correct the problem, by either replacing the video card or by updating the video card driver, the next time you launch Photoshop CS6, the GPU sniffer should pass the tests and the Use Graphics Hardware checkbox will be enabled.

Кто не понимает английского, краткий смысл этого — Sniffer.exe определяет графический процессор и драйвера в компьютере, и, если ему чего-то не нравится — отключает поддержку графического процессора (GPU).

Ну слава Буратино, теперь всё понятно. Мне лично запуск программы Sniffer.exe абсолютно не нужен и из этой проблемы существует два выхода:

Повысить приоритет файла Photoshop.exe
Отменить запуск Sniffer.exe

Для повышения приоритета Photoshop.exe делаем его запуск от имени администратора по умолчанию. Идём в папку , кликаем правой клавишей мыши по файлу Photoshop.exe, в открывшимся контекстном меню нажимаем на строку «Свойства», выбираем вкладку «Совместимость», ставим галку у «Выполнить эту программу от имени администратора» , ОК:

Запуск Photoshop по умолчанию от имени администратора

Всё, проблема решена. Но данный способ по ряду причин мне совсем не нравится.

Поэтому я предпочитаю метод номер два — просто отключение Sniffer.exe , расположенного в папке C:\Program Files\Adobe\Adobe Photoshop CC 2015 . Можно его просто удалить, но лучше в начале имени добавить символ «~», название файла теперь ~Sniffer.exe и Photoshop при запуске его просто не увидит.

Теперь проверяю работоспособность программы. Открываем любое изображение в Photoshop, проверяю режим документа — обязательно должен быть RGB, нажимаю вкладку 3D и вижу:

Проверки исправления проблемы: графический процессор и OpenGL включены.

При необходимости ставим галку у «Использовать Open GL».

Важно!

Важное примечание! Я писал это материал на маломощном компьютере с оперативной памятью 8,00 Гб и средненькой видеокартой Quadro 600. Опытным путём установил, что способ №2 на таких компьютерах работает не в полной мере — отсутствует Open GL. Поэтому для них следует применять способ №1.

P.S. Проверяем работу 3D и фильтров:

Фильтр «Масляная краска» (Oil Paint) активен.

Для решения возникающих проблем выполните указанные в данном разделе действия по устранению неполадок.

1. Снимите флажок “Включить отрисовку OpenGL”.

При возникновении проблем, перечисленных в разделе Выявленные неполадки ниже, или других проблем, связанных с драйвером видеокарты, снимите флажок “Включить отрисовку OpenGL” в меню Photoshop > “Установки” > “Производительность” (Mac OS) или “Редактирование” > “Установки” > “Производительность” (Windows), затем выполните ту же функцию. Если проблема больше не возникает, обновите драйвер видеокарты и см. дополнительные сведения в описании конкретной проблемы. Если проблема остается, возможно, ее причиной не является драйвер видеокарты.

2. Сбросьте установки Photoshop.

Следующим шагом по устранению неполадок является сброс установок путем нажатия сочетания клавиш Shift + Option + Command (Mac OS) или Shift + Ctrl + Alt (Windows) сразу после перезапуска Photoshop. Нажмите “Да” при запросе на удаление файла настроек Adobe Photoshop и повторно выполните функцию, которая привела к проблеме. Дополнительную информацию об удалении файла установок Photoshop см. в “functions, names, and locations of preferences files in Photoshop CS4″ (Техническая записка kb405012*).

3. Обновите драйверы ГП и установите флажок “Включить отрисовку OpenGL”.

Если программа Photoshop завершает работу в аварийном режиме или исчезает из-за проблемы с ГП, она снимает флажок “Включить отрисовку OpenGL” и создает флаговый файл с именем GPUinitcrashed в папке установок. При следующем открытии программы Photoshop отображается предупреждение “Photoshop обнаружил проблему с драйвером дисплея и временно отключил расширения графического процессора (ГП). Попробуйте загрузить последнюю версию ПО видеокарты с веб-сайта производителя. Расширения ГП могут быть включены с панели “Производительность” в окне установок”.

Загрузите последнюю версию драйвера дисплея с сайта производителя видеокарты (Windows) или проверьте наличие обновлений операционной системы (Mac OS).

Внимание! Если установить флажок “Включить отрисовку OpenGL” до обновления драйвера, Photoshop будет снова использовать старую версию. Если не обновить драйвер, в работе Photoshop снова произойдет сбой. Если не установить флажок “Включить отрисовку OpenGL”, то доступ к ГП не осуществляется и Photoshop будет работать без сбоев.

4. Если для уровня кэш-памяти установлено значение меньшее, чем значение по умолчанию, выполните его сброс до уровня 4, являющегося уровнем по умолчанию.

Уровни кэша ниже 4-го могут повлиять на производительность ГП.

5. Снимите флажки со всех дополнительных параметров и перезагрузите Photoshop.

Включение каких-либо дополнительных параметров, которые были отключены при запуске Photoshop, может привести к замедлению работы программы вследствие отсутствия поддержки соответствующих функций в видеокарте вашего компьютера. Если включение каких-либо дополнительных параметров приводит к проблемам ГП, отключите их. Пользователь может протестировать дополнительные параметры, вызывающие замедление работы программы, включив только один дополнительный параметр, перезапустив Photoshop и проверив производительность программы.

6. При наличии основного монитора переместите на него все окна изображений (только для Windows XP).

Работа в Windows XP с двумя мониторами может привести к возникновению известных проблем при использовании некоторых драйверов дисплеев.

7. Устраните выявленные неполадки ГП.

См. раздел Выявленные неполадки данного документа для получения сведений о проблемах, относящихся к конкретной операционной системе и конкретному ГП.

8. Отключите Windows Aero (только для Windows Vista).

См. “Disable Windows Aero (Windows Vista)” (техническая записка kb404886*).

9. Выполните дополнительные действия по устранению неполадок.

Существует два дополнительных внешних модуля ГП, которые могут помочь в случае, если ваш ГП устарел, если при запуске Photoshop возникают проблемы или вы не можете использовать функции OpenGL. Описание этих внешних модулей приводится в “Crashes occur, Photoshop CS4 won’t open, or some features are slow and OpenGL is unavailable” (Техническая записка kb405064*).

Отказ от обязательств. Adobe не поддерживает данные внешние модули ГП для Photoshop CS4 и предоставляет информацию по их использованию в порядке любезности.

Если информация, представленная в данном документе, оказалась недостаточной для разрешения проблемы, то эта проблема может иметь другие причины. Дополнительную информацию по устранению неполадок Photoshop см. в следующей технической документации по устранению неполадок:

Устранение системных ошибок или “зависаний” Photoshop CS4 в Mac OS (Техническая записка kb404895*)
Устранение системных ошибок или “зависаний” Photoshop CS4 в Windows XP (Техническая записка kb404896*)
Устранение системных ошибок или “зависаний” Photoshop CS4 в Windows Vista (Техническая записка kb404897*)

Выявленные неполадки

Photoshop CS4 11.0.1

После выпуска Photoshop CS4 была выявлена проблема замедления работы программы, связанная с функциональностью ГП, в Windows XP и Vista. Эта проблема исправлена в Photoshop CS4 11.0.1.

Если наблюдается замедление работы кистей, возможно, имеет место проблема, не исправленная в Photoshop 11.0.1.

При наличии одной из этих проблем обновите программу до версии 11.0.1, которую можно найти на веб-сайте ресурсов загрузки .

Общие вопросы, связанные с операционной системой

Проблема. У вас имеется видеокарта с графическим процессором, но параметр “Дополнительная отрисовка” недоступен.
Решение. Проверьте наличие обновлений для драйвера дисплея, а объем видео ОЗУ карты должен быть достаточным для поддержки дополнительных функций рисования. Чтобы параметр “Дополнительная отрисовка” был доступен, требуется 512 МБ ОЗУ.

Проблема. При выборе инструмента “Поворот вида” возникает ошибка: “Невозможно выполнить запрос. Он действует только для окон документов OpenGL”.
Решение. Выполните одно из следующих действий:

Обновите драйвер дисплея, затем установите флажок “Включить отрисовку OpenGL” в меню Photoshop > “Установки” > “Производительность” (Mac OS) или “Редактирование” > “Установки” >

Проблема. При перерисовке экрана некоторые области изображения отрисовываются сначала с низким, потом с высоким разрешением.
Причина. Как правило, перерисовка экрана происходит в Photoshop так быстро, что ее трудно увидеть.
Решение. Более мощная видеокарта не вызывает таких проблем.

Проблема. Ограничительная рамка трансформирования трудно различима.
Решение. Щелкните мышью в углу ограничительной рамки. Она должна стать более различимой.

Windows XP

Видеокарта: Все
Проблема: Размер больших курсоров отображается неправильно.
Решение 1: Если вы используете видеокарту NVIDIA, обновите драйвер до версии 181.20. Для основного монитора эта проблема исправлена в данном драйвере. Для вспомогательного монитора (при его наличии) проблема пока не решена.
Решение 2: Выполняйте работу на основном мониторе, а на вспомогательном мониторе размещайте палитры.
Решение 3:
Решение 4: Используйте один монитор.

Видеокарта: Все
Проблема: При использовании двух мониторов в среде Windows XP работа Photoshop замедляется.
Решение 1: При использовании видеокарты NVIDIA проблему можно обойти, выбрав режим совместимости на панели управления NVIDIA “Дополнительно” (Advanced).
Решение 2: Используйте один монитор.
Решение 3: Отключите параметр “Включить отрисовку OpenGL”.

Видеокарта: NVIDIA GeForce 9800 GTX
Проблема. При открытии многочисленных изображений (около 30) и использовании двойных мониторов Photoshop прекращает использование ГП и может завершить работу.
Решение. Выполните перечисленные ниже действия в указанном порядке.

Решение 1. Отключите параметр “Дополнительная отрисовка”.
Выберите меню Photoshop > “Установки” > “Производительность” (Mac OS) или “Редактирование” > “Установки” > “Производительность” (Windows).
Выберите “Дополнительные параметры”.
Снимите флажок “Дополнительная отрисовка”.
Решение 2 (только для Mac OS). В Photoshop выберите “Окно” и снимите флажок “Рамка приложения”.

Решение 3. Используйте только один монитор.

Проблема. При перерисовке экрана Photoshop рисует мозаику из черных квадратов.
Причина. Возможно, на видеокарте недостаточно памяти для ГП. Windows XP не может виртуализировать видео ОЗУ, поэтому, когда объем видео ОЗУ исчерпан, Photoshop больше не может рисовать изображение и заменяет его черной мозаикой. Чем больше объем ОЗУ на видеокарте, тем реже будут возникать подобные проблемы.
Решение. Закройте все другие приложения, использующие ГП, на время работы в Photoshop CS4 или работайте с меньшим количеством открытых окон изображений в Photoshop.

Видеокарты: все
Проблема. Меню мерцают при выборе, когда открыта панель “Слои”.
Решение. Игнорируйте мерцание или снимите флажок “Включить отрисовку OpenGL”.

Видеокарта: все карты ATI
Проблема. При перетаскивании изображения на второй монитор фон просвечивает через окно изображения.
Решение. Обновите драйвер дисплея.

Видеокарта: разные
Проблема. Окно второго изображения на вторичном мониторе отображается неправильно.
В случае с картами ATI через второе изображение просвечивает рабочий стол, но после перетаскивания оно отображается без проблем.
В случае с картами NVIDIA изображение на втором мониторе содержит артефакты. После завершения перетаскивания второго изображения поверх первого артефакты продолжают отображаться.
Решение.

Проблема. Изображения мерцают при перетаскивании.
Решение. Отключите параметр “Включить отрисовку OpenGL”.

Видеокарта: NVIDIA
Проблема. Кнопки Диспетчера рабочего стола NVIDIA и другие экранные объекты отрисовываются неправильно.
Решение. Обновите драйвер дисплея или отключите параметр “Включить отрисовку OpenGL”.
Дополнительная информация: это конфликт между драйвером дисплея NVIDIA и способом отрисовки меню программой Photoshop CS4.

Видеокарта: NVIDIA GeForce 6800
Проблема. Изображения двоятся при перетаскивании. По завершении перерисовки изображение-дубликат не отображается.
Решение. Отключите параметр “Включить отрисовку OpenGL” или обновите драйвер дисплея.

Видеокарта: разные
Проблема: При перетаскивании в Photoshop второго окна на второй монитор, изображение отображается черным цветом/с искажением (карты NVIDIA) или с прозрачным фоном (карты ATI).
Решение. Отключите параметр “Включить отрисовку OpenGL”.
Обходной путь: (только для NVIDIA)

Примечание. Этот обходной путь позволит использовать ГП, но скажется на производительности.

Выберите “Пуск” > “Панель управления” > NVIDIA > “Дополнительно”.
Выберите вкладку GeForce или Quadro и нажмите “Запустить панель управления NVIDIA”.
Выберите Advanced Settings (Дополнительные параметры) > Manage 3D Settings (Управление параметрами 3D) > Multi-display (GeForce) or Mixed-GPU(Quadro) acceleration (Ускорение нескольких экранов (GeForce) или Ускорение смешанных ГП (Quadro)).
Выберите значение Compatibility Performance mode (Режим совместимости).

Windows Vista 64-разрядная
Проблема. Ошибка “Несоответствие компонентов драйвера. Возможно только завершение работы приложения.” возникает при открытии Photoshop CS4.
Уточнение. При проверке данных о видеокарте ее название включает в себя фразу “Microsoft Corporation — WDDM).
Решение. Установите последнюю версию драйвера дисплея, предоставленную производителем видеокарты. Фраза “Microsoft Corporation — WDDM” означает, что используется версия драйвера дисплея от компании Microsoft, а не обновленная версия драйвера от производителя.
Видеокарты: различные карты и драйверы ATI
Проблема. При применении инструмента “Выделение” к изображению оно становится черным при нажатии кнопки мыши.
Решение. Проверьте наличие обновлений драйвера.
Видеокарта: ATI Radeon HD 2600 XT
Проблема. Изображения отображаются частями и с линиями.
Решение. Отключите параметр “Включить отрисовку OpenGL”.
Windows Vista 32-разрядная
Видеокарта: NVIDIA GeForce 8800 GTX
Проблема. При многократном увеличении и уменьшении масштаба большого изображения Photoshop перестает обращаться к ГП.
Решение. Уменьшите размер окна приложения Photoshop.
Видеокарта: ATI Radeon XRad1600
Проблема. Изображение отображается с многочисленными артефактами и имеет неправильный цвет.
Уточнение. Вы работаете с Bootcamp.
Решение. Обновите драйвер дисплея.
Проблема. Во время перемещения повернутого изображения оно возвращается к исходной ориентации, но по завершении перетаскивания снова поворачивается, как нужно.
Решение. Так и должно быть.
Mac OS — Intel
Проблема. При максимальном масштабе сетка пикселов и направляющие слегка смещены относительно меток линейки.
Уточнение. Такая проблема возникает только при использовании системы Mac на базе процессора Intel с европейскими языковыми версиями Mac OS и Photoshop.
Решение. Отключите параметр “Включить отрисовку OpenGL” на время работы с сетками и направляющими.
Проблема. При открытии файлов объемом примерно 500 МБ возникает ошибка “Невозможно выполнить команду “Открыть”. Недостаточно памяти (ОЗУ)”.
Решение 1. Выберите “Окно” и снимите флажок “Рамка приложения”.
Решение 2. Откройте меньшее количество окон изображений.
Дополнительная информация. Эта ошибка может возникнуть, если флажок “Включить отрисовку OpenGL” также не установлен.
Видеокарта: ATI 3870 для Mac Pro
Проблема. Область под курсором не перерисовывается. Область под курсором может иметь вид прозрачной шахматной доски и не перерисовывается с данными изображения.
Решение. Обновите экран вручную. Один из способов сделать это — увеличить или уменьшить масштаб.

Проблема. При использовании большого аэрографа с пером отображение всего штриха кисти занимает много времени, штрих отображается частями.
Решение. Проверьте наличие обновлений драйвера дисплея, используйте мышь или отключите параметр “Включить отрисовку OpenGL” на время рисования пером и использования больших размеров кисти.
Проблема. Перекрестие указателя выборки инструмента клонирования не отображается.
Решение. Отключите параметр “Включить отрисовку OpenGL”.
Видеокарта: NVIDIA Geforce 7300GT
Проблема. При изменении размера кисти новый размер не отображается во время изменения.
Решение. Обновите драйвер дисплея или отключите параметр “Дополнительная отрисовка”.
Дополнительная информация. Параметр “Дополнительная отрисовка” для этой карты отключен по умолчанию. Установка внешнего модуля AllowOldGPU позволяет включить параметр “Дополнительная отрисовка”, что может повлечь за собой возникновение этой проблемы.
Видеокарта: NVIDIA GeForce 7300GT
Проблема. При изменении размера окна с использованием клавиатурных сокращений происходит аварийное завершение работы программы Photoshop.
Решение. Отключите параметр “Включить отрисовку OpenGL” и убедитесь, что используется последняя версия драйвера дисплея.
Проблема. Photoshop зависает при увеличении масштаба изображения и попытке переместить его.
Решение. Проверьте наличие обновлений драйвера дисплея или отключите параметр “Включить отрисовку OpenGL”.
Mac OS — PowerPC
Видеокарта: NIVIDA GeForce 7300GT
Проблема. Не удается выполнить просмотр результата рисования 3D-моделей или просмотр выполняется не полностью, пока не будет отпущена кнопка мыши.
Решение. Отключите параметр “Ускорение интерактивного 3D” в меню Photoshop > “Установки” > “Производительность” > “Дополнительные параметры”.
Как улучшить производительность в программе Adobe Photoshop CS6 / CC: можно использовать GPU ускорение, что сделает работу более отзывчивой и быстрой. Использование графического движка Mercury Graphics Engine (MGE) и поддержка 64-битной архитектуры позволяет ускорить создание и обработку изображений, а также быстрее работать с большими изображениями. Mercury Graphics Engine это моментальное отображение результатов на холсте при использовании важнейших инструментов редактирования, таких, как «пластика»(Liquify) и «марионеточная деформация»(Puppet Warp), создании 3D-графики и работе с дорисовкой подложек и другими большими файлами. Значительное повышение производительности при работе с 3D-объектами, можно просматривать тени и отражения во всех режимах редактирования, быстро визуализировать конечный проект в режиме Adobe RayTrace при помощи механизма Mercury Graphics Engine. Встроенный модуль галереи эффектов освещения (Lighting Effects) использует механизм Mercury Graphics Engine для работы в реальном времени. Требования к видеокарте: OpenGL 2.0 и минимальный объем бортовой памяти 256Мбайт, плюс надо учитывать, что некоторые функции ускорения GPU не поддерживаются на операционной системе Windows XP. Поддерживается интегрированная графика в процессоры Intel: Intel HD Graphics, Intel HD Graphics P3000, Intel HD Graphics P4000. MGE движок в Photoshop CS6, использует: OpenGL и OpenCL frameworks, и не использует CUDA framework, поэтому имеет широкую совместимость с различными видеокартами. Например при использовании AMD Trinity APU — Blur Gallery работает в 10 раз быстрее за счет использования интегрированного графического ядра и OpenCL. Весь список поддерживаемых видеокарт:
Nvidia GeForce 8000, 9000, 100, 200, 300, 400, 500, 600 серии.
Nvidia Quadro 400, 600, 2000, 4000 (Mac & Win), CX, 5000, 6000, K600, K2000, K4000, K5000 (Windows и Mac OS).
AMD / ATI Radeon 2000, 3000, 4000, 5000, 6000, 7000, 7950 (Mac OS).
AMD / ATI FirePro 3800, 4800, 5800, 7800, 8800, 9800, 3900, 4900, 5900, 7900.
Intel HD Graphics, Intel HD Graphics P3000, Intel HD Graphics P4000 (только P4000 GPU поддерживает OCL в CS6), Intel HD Graphics P4600/P4700.
*Видеокарты ATI серии X1000 и NVidia карт серии 7000 уже официально не поддерживается в Adobe Photoshop CS6 – но некоторые базовые функции OpenGL могут быть доступны для этих видеокарт.
*AMD/ATI 1000, 2000, 3000, 4000 серии, nVidia GeForce 7000, 8000, 9000, 100, 200, 300 серий и Intel HD Graphics (первого поколения) — больше не проходит испытания и официально не поддерживаются в версии Adobe Photoshop CC. Некоторые функции OpenGL доступны для этих видеокарт, но вполне возможно, что новые функции уже не будут работать.
GPU функции которые не будут работать без рекомендованной видеокарты и драйверов:
1.Adaptive Wide Angle Filter, адаптивный широкий угол (совместимая видеокарта обязательно).
2.Liquify (рекомендованная видеокарта с 512Мб VRAM памяти, GPU mode недоступен на Windows XP).
3.Фильтр Oil Paint, масляная краска (совместимая видеокарта обязательно).
4.Warp и Puppet Warp (рекомендованная видеокарта, GPU mode недоступен на Windows XP).
5.Field Blur, Iris Blur, и Tilt/Shift (рекомендованная видеокарта с поддержкой OpenCL 1.1 и выше, GPU mode недоступен на Windows XP).
6.Lighting Effects Gallery (рекомендованная видеокарта с 512Мб VRAM памяти, GPU mode недоступен на Windows XP).
7. Новые 3D усовершенствования (Для 3D-функции требуется рекомендованная видеокарта с 512Мб VRAM памяти, GPU mode недоступен на Windows XP): Draggable Shadows, Ground plane reflections, Roughness, On-canvas UI controls, Ground plane, Liqht widgets on edge of canvas, IBL (image based light) controller.
Для OpenGL ускорения требуется поддержка OpenGL v2.0 и Shader Model 3.0 (и выше), для OpenCL ускорения требуется поддержка OpenCL v1.1 и выше.
*Все 3D-функции недоступны на Windows XP в Photoshop CS6.
GPU функции доступные в предыдущих версиях фотошопа: Scrubby Zoom, Heads Up Display (HUD) color picker, Color sampling ring, Brush dynamic resize and hardness control (изменение размера и жесткости кисти на холсте), Bristle Brush tip previews, Rule of thirds crop grid overlay, Zoom enhancements, Animated transitions for one-stop zoom, Flick-panning, Rotate the canvas (поворот вида), View nonsquare pixel images, Pixel grid (пиксельная сетка), Adobe Color Engine (ACE), Draw Brush tip cursors (расширенные курсоры).
Выполняем: Редактирование > Установки > Производительность (Edit > Preferences). Вместо пункта: Включить отрисовку OpenGL (Enable OpenGL Drawing) теперь есть пункт: Использовать графический процессор . Итак, в разделе: Настройки графического процессора, ставим галку перед пунктом Использовать графический процессор, тем самым активируем определенный функции и оптимизированный интерфейс. Данный параметр не включает OpenGL, для уже открытых документов. Нажимаем на кнопку: Дополнительные параметры (Advanced Settings)…
В выпадающем списке окна: Доплнительные настройки графического процессора, доступны три режима рисования: базовый, обычный и расширенный.
Расширенный (Advanced): в этом режиме ресурсы видеокарты используются наиболее интенсивно. Используется тот же объем памяти, что и в обычном режиме, но при этом разрешено использование расширенных приемов для улучшения отрисовки. Если в этом режиме наблюдается снижение быстродействия, попробуйте переключиться на режимы: базовый или обычный.

Использовать графический процессор для ускорения вычисления (Use Graphics Processor to Accelerate Computation) – соответственно тут включаем GPU ускорение.
Использование OpenCL (Use OpenCL) – включаем использование OpenCL ускорения для новых фильтров размытия (Field Blur, Iris Blur, и Tilt-Shift).
Сглаживание направляющих и контуров (Anti-Alias Guides And Paths) – позволяет аппаратно сгладить края направляющих и пути.
30-битное отображение (30 Bit Display) – данная опция с поддержкой 10-бит на цвет работает только для Windows и для видеокарт NVIDIA Quadro и AMD FirePro.
Поддерживаемые в Adobe Bridge CS6 GPU функции: Preview panel, Full-screen preview, Review mode.
При проблемах работы фотошопа: артефакты, ошибки прорисовки, можно обновить драйвера видеокарты, попробовать отключить GPU ускорение, изменяем режим OpenGL на базовый (Basic), так как он использует минимальное количество памяти и только основной набор функций GPU, использование несколько видеокарт в системе не повышает производительность фотошопа (он не поддерживает более одной видеокарты), поэтому надо подключить все мониторы к одной видеокарте, либо удалить другие видеокарты.
Для проблем с видеокартами, можно увеличить кэш уровня настройки до значения 4, либо нажать на кнопку: Средние (по умолчанию). Для оптимальной производительности графического процессора, рекомендуется задать 2 или более уровней кэширования.
Чтобы сбросить все настройки, при загрузке программы необходимо удерживать комбинации клавиш: Shift+Ctrl+Alt (Windows) или Shift+Option+Command (Mac OS). И нажимаем на кнопку Да, отвечая на вопрос: Удалить файл настроек Adobe Photoshop?
Для нормального функционирования видеокарты, при каждом запуске фотошопа, автоматически запускается утилита GPU Sniffer, она тестирует видеокарту и текущие драйвера. Анализатор проводит элементарные испытания GPU и сообщает о результатах Photoshop.
*Все последующие функции обновлений Photoshop специально для пользователей Creative Cloud будут требовать не менее 512 МБайт видеопамяти, для того чтобы использовать 3D-функции, доступные в версии программы Photoshop CS6 Extended. Пользователи использующие компьютеры, которые не имеют 512 МБайт бортовой выделенной памяти, увидят следующее диалоговое окно, если они попытаются получить доступ к 3D-функциям в будущих обновлениях для Photoshop Creative Cloud:

*Обновленная информация о использовании GPU видеокарт в программе : при использовании совместимого графического процессора (также называемого графической картой, видеокартой или ГП/GPU) с Photoshop обеспечивается наилучшая производительность и больше функций. Для Photoshop требуется совместимый графический процессор на компьютере для работы и (или) ускорения следующих функций: Монтажные области, Camera Raw, 3D, Масштабирование перетаскиванием, Вид птичьего полета, Быстрое панорамирование, Удобные средства изменения размера кисти, Размер изображения – сохранение детализации, Выбор фокуса, Галерея размытия — Размытие по полю, Размытие по диафрагме, наклон-смещение, Размытие контура, вращение запачкает (с ускорением OpenCL), Умная резкость (уменьшение шума – с ускорением OpenCL), Масляная краска (с ускорением OpenCL), Преобразование – пламя, картинная рама, дерево, Деформация перспективы.
Если графический процессор не поддерживается или драйвер поврежден, то эти функции будут недоступны. Кроме того, некоторые проблемы, связанные с отображением, производительностью, ошибки или сбои могут возникать, если графический процессор компьютера или его драйвер не совместим с Photoshop.
Какие графические карты были протестированы?
Компания Adobe протестировала следующие карты графического процессора (GPU) перед выпуском Photoshop CC 2015.5. В этом документе карты перечислены по сериям. Минимальный объем видеопамяти графического процессора, поддерживаемый для Photoshop, — 512 МБ (рекомендуется использовать видеопамять 2 ГБ или больше).
Важная информация. Документ обновляется по мере тестирования новых видеокарт. Тем не менее, компания Adobe не имеет возможности оперативно проверить все видеокарты. Если карты нет в списке, она соответствует минимальным требованиям, но была выпущена после мая 2013 года, то можно предположить, что она будет работать с Adobe Photoshop CC 2015.5.
Компания Adobe протестировала модели следующих видеокарт для ноутбуков и стационарных компьютеров. Не забудьте загрузить последнюю версию драйвера для вашей конкретной модели (версии видеокарт для ноутбуков и стационарных компьютеров имеют несколько отличающиеся названия).
nVidia GeForce: серии 400, 500, 600, 700.
nVidia Quadro: 2000, 4000 (Windows и Mac OS), CX, 5000, 6000, K600, K2000, K4000, K5000 (Windows и Mac OS), M4000, M5000.
nVidia GRID K1, K2.
AMD/ATI: Radeon серии 5000, 6000, 7000, R7, R9, 7950 для Mac OS.
AMD/ATI FireGL: W5000, W7000, W8000.
Intel HD Graphics: P530, 5000.
Intel Iris Pro Graphics: P5200, P6300, P580.
Примечание. AMD/ATI серии 1000, 2000, 3000, 4000; nVidia GeForce серии 7000, 8000, 9000, 100, 200, 300; более старые карты Intel HD Graphics (например: серии 2000, 3000, 4000) больше не тестируются и официально не поддерживаются в Photoshop. Некоторые функции GL доступны для таких карт, но более новые функции могут не работать.
Каковы минимальные требования к графическому процессору и отображению?
Отображение 1024×768 (рекомендуется 1280×800) с 16-битным цветом и 512 МБ видеопамяти (рекомендуется использовать видеопамять 2 ГБ или больше).
Чтобы использовать аппаратное ускорение OpenGL, ваша система должна поддерживать технологии OpenGL v2.0 и Shader Model 3.0 или более поздние версии.
Чтобы использовать аппаратное ускорение, ваша система должна поддерживать технологию OpenCL v1.1 или более позднюю версию.
Выбираем меню «Редактирование» > «Установки» > «Производительность» (Windows) или Photoshop > «Установки» > «Производительность» (Mac OS). На панели «Производительность» проверяем, чтобы в настройках графического процессора выбрана опция «Использовать графический процессор».

Нажимаем на кнопку: «Дополнительные параметры» и указываем следующие параметры:
Режим рисования:
— Базовый: используется минимальный объем памяти графической карты и включаются основные функции графического процессора.
— Нормальный: используется больше памяти графической карты и включаются настройки цветов, сопоставление тонов и наложение в виде шахматной доски на базе графического процессора.
— Улучшенный: обеспечивает преимущества нормального режима и новые дополнительные функции на базе графического процессора, которые могут способствовать улучшенной производительности.
Использовать графический процессор для ускорения расчета: позволяет ускорить интерактивность просмотра с деформацией и с кукольной деформацией.
Использовать OpenCL: позволяет ускорить новые фильтры галереи, такие как размытие, умная резкость, выбор области фокуса или выбор размера изображения с сохранением выбранных деталей (Примечание: OpenCL доступна только при использовании новых графических карт, которые поддерживают OpenCL версии 1.1 или более поздней версии).
Сглаживание направляющих и контуров: позволяет графическому процессору сглаживать края отрисованных направляющих и контуров.
30-битное отображение (только для Windows): позволяет отображать 30-битные данные в приложении Photoshop непосредственно на экране с помощью поддерживаемых видеокарт. Примечание: 30-битные дисплеи функционируют не правильно с текущими драйверами. Adobe работает над устранением этой проблемы.

Photoshop использует несколько графических процессоров или графических карт?
В данный момент Photoshop не может использовать несколько графических процессоров. Использование двух графических карт (режим Multi-GPU) не улучшает производительность Photoshop.
При использовании нескольких графических карт с конфликтующими драйверами могут возникать проблемы с функциями Photoshop на графическом ускорителе.
Для получения наилучших результатов подключите два (или более) монитора к одной графической карте.
Если необходимо использовать несколько графических карт, они должны быть одной марки и модели. В противном случае в Photoshop могут возникать сбои и другие проблемы.
Функции, для которых требуется графический процессор, будут работать на виртуальной машине (ВМ)?
Работа Photoshop на виртуальных машинах (ВМ) не подвергалась обширному тестированию и официально не поддерживается из-за выявленных неполадок с функциями, основанными на графическом процессоре, в среде ВМ.
*Наибольшая разница в производительности, между интегрированной видеокартой и дискретной, это операции ресайза (масштабирования).
*Для версии программы Adobe Photoshop CC 2018 обновился список поддерживаемых видеокарт. Компания Adobe протестировала версии для ноутбука и настольного компьютера следующих серий карт графического процессора:
nVidia GeForce серии 400, 500, 600, 700 серии.
nVidia GeForce GTX 965M & 980M.
nVidia Quadro: 2000, 4000 (Windows и Mac OS), CX, 5000, 6000, K600, K2000, K4000, K5000 (Windows и Mac OS), M4000, M5000, P2000, P4000, P5000.
nVidia GRID K1, K2.
AMD/ATI: Radeon серии 5000, 6000, 7000, 7950, R7, R9 (Mac OS).
AMD/ATI FirePro: 3800, 4800, 5800, 7800, 8800, 9800, 3900, 4900, 5900, 7900, W8100, W9100, D300, D500, D700.
AMD/ATI FireGL: W5000, W7000, W8000.
Дискретная видеокарта AMD Radeon RX 480 .
Дискретная видеокарта nVidia GeForce GTX 1080 .
Intel HD Graphics: P530, P630, 5000 и Intel Iris Pro Graphics: P5200, P6300, P580.
Протестированные графические процессоры могут не соответствовать минимальным требованиям для использования всех функций программы. Некоторые функции Photoshop, в особенности те, которые используют API типа OpenCL, требуют большей пропускной способности, памяти или вычислительных ресурсов, чем другие. Выполнение этих требований может оказаться затруднительным при использовании современных видеокарт на устаревших компьютерах с маломощными материнскими платами или компьютерах, в которых единственный модуль памяти DIMM задействован для работы системной памяти, что фактически вдвое снижает пропускную способность между системной памятью и памятью графического процессора.
Соответствующие тесты выполняются при запуске Photoshop. Мощность графического процессора на компьютерах, с трудом соответствующих требованиям, может оказаться недостаточной из-за ее расходования на другие запущенные программы. В некоторых случаях ошибки на видеокартах, которые раньше работали, могут быть вызваны установленными исправлениями и обновлениями операционной системы, а также обновлениями драйверов.
Для задействования всех возможностей графического процессора в Photoshop рекомендуется использовать самое последнее аппаратное обеспечение и видеокарты.
Убедитесь в том, что установлена последняя версия драйвера для имеющегося графического процессора. Наименования версий графического процессора для ноутбука и настольного компьютера немного различаются.
Приведенный выше список карт графического процессора обновляется по мере тестирования новых видеокарт. Тем не менее, компания Adobe не имеет возможности оперативно проверить все видеокарты. Если ваша видеокарта отсутствует в вышеприведенном списке, но соответствует следующим требованиям, то можно предположить, что она будет работать с последней версией Photoshop CC:
— Карта была выпущена в 2014 году или позже.
— Она имеет минимальный объем видеопамяти, необходимый для Photoshop (512 Мбайт). Рекомендуемый объем видеопамяти составляет 2 Гбайт или более.
Неподдерживаемые линейки видеокарт . Следующие серии видеокарт больше не тестируются и официально не поддерживаются в Photoshop:
AMD/ATI серий 100, 200, 3000 и 4000.
nVidia GeForce серий 7000, 8000, 9000, 100, 200, 300.
Более старые видеоплаты Intel® HD Graphics (например, серии 2000, 3000, 4000).
Некоторые функции GL могут быть доступны для таких карт, но более новые функции работать не будут.
use the GPU when the installed video card supports the OpenGL standard and has at least 512MB of video RAM. The advantages of using a compatible video card with Photoshop are that you can experience better performance and a lot more fancy features.
Problems can occur if you have an older video card with limited video RAM or if you use other programs that use the GPU at the same time as Photoshop.
Most basic models sold by leading computer manufacturers today meet the minimum requirements, but the simplest way to verify is to check the area of the “Performance” panel. If Photoshop detects a compatible video card, it will be displayed, and the “Use Graphics Processor” option will be activated.
Now what is to be done if you know that your graphic card meets the minimum requirements, but the “Graphics Processor Settings” section is greyed out with the message: “Graphics hardware acceleration is unavailable ” or “No GPU options available with Photoshop Standard “?
1. Make sure that you’re using the latest update of Photoshop.

2. Update the display driver.
Updates fix bugs and issues so you should try to do this first. If these steps don’t make a difference and you still cannot activate OpenGL for Photoshop , there’s one more thing to be done.
3. Make a registry tweak to force the OpenGL settings to be on
1. Click the Start button, click Run, and type REGEDIT . Click OK
2. In the Registry Editor , open HKEY_CURRENT_USER
3. Open Software
4. Open Adobe
5. Open Photoshop
6. Now there’s a number wich may vary. In my case, the number is 60.0. You may see something different there – don’t worry , that’s all right. Right-click on the number, select New -> DWORD Value and name it AllowOldGPUS .
7. Now you have a new DWORD Value named AllowOldGPUS . Double click on it and set Value Data to 1.
Restart Photoshop and you’re done. Now you can go to “Preferences” -> “Performance” and enable OpenGL .
10 техник масляной живописи, которые превратят ваши работы в искусство – Сей-Хай
Техники масляной живописи могут показаться непонятными и сложными, особенно если вы только учитесь рисовать. Эти советы могут изменить процесс рисования, к которому вы привыкли, и вдохнуть новую жизнь в ваши картины. Начните с просмотра видео ниже, в котором рассказывается о 10 основных приемах масляной живописи. Знание этих техник придаст уверенности, и у вас появится желание попробовать нечто новое.
Теперь давайте подробно рассмотрим техники.
1. Держите кисть правильно
Держите кисть ближе к концу рукоятки, чтобы максимально контролировать движения
Во время рисования кисть можно держать по-разному. Но каждый уважающий себя художник должен знать метод, изображенный на фотографии. Чтобы добиться максимальной плавности и чувствительности при нанесении мазков, держите кисть как можно ближе к концу рукоятки.
Поначалу вам может быть не так удобно, но этот метод обеспечивает максимальную степень контроля кисти. Он отличается тем, что позволяет рисовать всей рукой, а не только запястьем. И когда вы привыкнете, вам будет намного легче и удобнее рисовать.
2. Используйте разные углы кисти
Использование ризных углов кисти делает ее более универсальной
В процессе рисования очень легко забыть, что у вашей кисти две стороны. Не нужно ограничивать себя и делать только широкие мазки, используя плоскую сторону кисти. Вы можете повернуть кисть, чтобы получить более тонкие линии или наоборот – широкие мазки. Когда вы будете уметь использовать все возможности своих кистей, это упростит процесс рисования и сделает вас более ловким художником.
3. Контролируйте степень нажатия кисти
Меняя давление кисти, вы также будете менять текстуру мазков
Контролируйте тяжесть своей руки и не нажимайте на кисть слишком сильно. Резкие и жесткие мазки могут превратить прекрасную картину в нечто абсолютно непривлекательное. Чем тяжелее прикосновения кисти, тем больше смешиваются слои краски и более отчетливо виднеются сами мазки. Попрактикуйтесь в нанесении легких, средних и тяжелых мазков. Это поможет вам понять, когда каждый из них будет уместен. Умение контролировать степень нажатия кисти поможет достичь желаемых результатов.
4. Используйте все возможности среды для живописи
Среда для живописи может изменить вашу краску удивительными образом
Картина маслом не обязательно рисуется исключительно масляными красками. Важной частью рисования также является использование сред для рисования. Обычно это смесь растворителя и масла, используемая для модификации краски и обеспечения нужной консистенции. Добавление большого количества растворителя сделает вашу краску очень жидкой и прозрачной, в то время как добавление небольшого количества растворителя придаст краске консистенцию сметаны.
5. Не позволяйте остаткам краски на кисти испортить цвет
Тщательно очищайте кисти, чтобы не загрязнять цвет
Будьте осторожны, когда берете краску со своей палитры. Убедитесь, что ваши кисти чистые. Иначе вы испортите краску, которую собирались использовать. Крайне важно сохранять интенсивность и чистоту цвета. Поэтому не забывайте регулярно и часто чистить кисти. Иногда это нужно делать перед нанесением каждого мазка.
6. Старайтесь смешивать не больше двух цветов
Чем меньше красок вы смешаете, тем ярче будет получившийся в результате цвет
Если вы будете смешивать очень много разных цветов – в итоге получите тусклый, менее интенсивный цвет. Потренируйтесь смешивать необходимые цвета, используя только два цвета и белый. Получая новые знания о цвете и закономерностях смешивания, вы делаете вклад в свои будущие картины, поскольку это поможет вам рисовать намного живописней и быстрее.
7. Не переусердствуйте со смешиванием
Смешивайте настолько, насколько это необходимо
Если во время смешивания цвета не до конца растворяются в друг друге – это помогает добавить яркости и привлекательности краске. Поэтому, когда вы смешиваете цвета, важно убедиться, что вы не переусердствовали. Иначе вы рискуете превратить свою картину в плоскую и неинтересную кучу краски.
8. Не экономьте на краске
Используйте столько краски, сколько вам понадобиться для реализации задуманного
Если вы рисуете в технике, когда мазки должны выделяться – убедитесь, что вы используете достаточное количество краски. Только так вы получите необходимый тип мазка. Это не та ситуация, когда нужно проявлять свою экономность. И если вы обнаружите, что пытаетесь взять на кисть краску с почти пустой палитры, вероятно, пришло время смешать новую порцию красок.
9. Комбинируйте техники
Не забывайте о возможности использования нескольких техник на одной картине
Помните, что вы можете рисовать на влажной поверхности или подождать, пока она высохнет, и нанести поверх нее влажную краску. Для получения плавных переходов или градиентов следует использовать технику «мокрым по мокрому». Краски будут отлично смешиваться на холсте, что идеально подходит если вы хотите достичь плавности. А работа сухой кистью даст вам более текстурный эффект, который идеально подходит для изображения кирпичей или грязи.
10. Не забывайте использовать мастихин
Иногда лучшая кисть для работы – это вовсе не кисть
Мастихин – это не просто шпатель, который можно использовать для смешивания краски! Также его можно использовать для рисования, тем самым делая текстуру и мазки картины более необычными и интересными. Мастихин особенно хорош для создания текстурных и непредсказуемых штрихов. Такого эффекта невозможно достичь с помощью кисти.
Превью: Jenna S
Читайте также:
Живопись: как эффективно применять технику лессировки
Рисунок с натуры: как передать энергию и сделать рисунок динамичным
Полный гид по рисованию на холсте для начинающих художников

Источник
ФИЛЬТР МАСЛЯНОЙ КРАСКИ В PHOTOSHOP CS6 ДОБАВЛЯЕТ ПОТРЯСАЮЩИЕ ЭФФЕКТЫ — СТИЛЬ ЖИЗНИ

Помимо всех новых расширенных функций Photo hop C 6, есть также несколько более мелких, которые по-своему особенные, например, фильтр масляной краски.Помимо всех новых расширенных функций Photo hop C
Содержание:
Помимо всех новых расширенных функций Photoshop CS6, есть также несколько более мелких, которые по-своему особенные, например, фильтр масляной краски.
Помимо всех новых расширенных функций Photoshop CS6, есть также несколько более мелких, которые по-своему особенные. Давайте посмотрим на одну из характеристик, которая попадает в ту же категорию — масляную краску.
Загрузка изображения
Этот эффект хорошо работает практически с любым изображением. Лучший способ попробовать это — выбрать изображение с высоким разрешением и большим количеством деталей. Вот изображение, которое я буду использовать — не стесняйтесь использовать его, следуя инструкциям в руководстве.

Приступаем к особенностям масляной краски
Чтобы перейти к нему, щелкните значок Меню фильтров и выбрал масляную краску. В отличие от некоторых других вариантов, таких как «Пластика», в «Масляной краске» нет специального сочетания клавиш. Тем не менее можно с уверенностью сказать, что он вам, вероятно, не понадобится, потому что вы не будете использовать его слишком часто.
Регулировка настроек масляной краски
После того, как вы нажмете на Oil Paint, должно появиться следующее окно.
С помощью ползунков с правой стороны вы можете настроить четыре разных параметра кисти и два разных параметра освещения.

Применение фильтров масляной краски
Поиграйте с ними, пока результат не будет выглядеть именно так, как вы хотите. Затем вы можете применить эффект, нажав ОК. Окончательный результат может занять некоторое время, в зависимости от качества и разрешения изображения, но обычно это занимает не более нескольких секунд.
Вот несколько быстрых сравнений, чтобы вы могли увидеть, каковы эффекты, и решить, нравятся ли они вам. Вот пара примеров.
И быстрое сравнение между различными уровнями блеска, которые вы можете установить в параметрах освещения фильтра:

Заключение
Фильтры Oil Paint — это креативная и оригинальная идея для редактирования изображений, и это свежая идея, которую стоит держать в арсенале Photoshop. Посмотрите пошаговое видео ниже:
Если у вас есть какие-либо вопросы или рекомендации по этому или любому другому из наших классных руководств по Photoshop, обязательно напишите мне и напишите или оставьте комментарий ниже!
Нет масляной краски в фотошопе. Создаем эффект масляной живописи в фотошопе
фильтр масляная краска в фотошопе СС! Узнайте, шаг за шагом, как кисть масляного фильтра художника и варианты освещения позволяют легко превратить любую фотографию в масляный шедевр!
написано Стивом Паттерсоном. фильтр масляной краски был впервые представлен в качестве официального фильтра в Photoshop CS6. Но по какой-то причине он исчез в первоначальном выпуске Photoshop CC. К счастью, по состоянию на ноябрь 2015 обновления Creative Cloud, масло Фильтр краски вернулся! И хотя это по существу тот же фильтр, что и в CS6 (что не плохо), версия CC теперь имеет гораздо меньшее, менее пугающее диалоговое окно, которое делает его использование проще, чем когда-либо.
теперь я первый признаю, что я не художник. И если ты увидишь что-нибудь, что я пытался нарисовать, ты будешь вторым, кто признает, что я не художник. Но благодаря Photoshop и его масляному фильтру, мне не нужно быть! Я все еще могу притворяться, что я следующий Винсент Ван Гог без каких-либо реальных доказательств. И хотя эффект фотошопа масляной живописи не может обмануть профессиональных арт-дилеров или когда-либо висеть на стене галереи, превращение одной из ваших фотографий в картину маслом по-прежнему очень весело, и результаты могут выглядеть очень впечатляюще.
Так как фильтр масляной краски был недавно добавлен в Photoshop CC , вы будете хотеть убеждаться что ваш экземпляр последнь прежде чем вы продолжите, в противном случае фильтр может быть недоступна.
вот изображение, которое я буду использовать, которое я скачал из Работы :
Оригинальное изображение.
и вот как это будет выглядеть после применения масляного фильтра:

Конечный эффект.
Как Использовать Масло Фильтр
Шаг 1: Преобразование Фонового Слоя В Смарт-Объект
есть два пути, которые мы можем применить Фильтр масляной краски к нашему изображению. Один-это как static фильтр, что означает, что мы будем делать постоянные изменения пикселов в изображении. Другая —Умный Фильтр что держит установки фильтра без разрушения и полно editable. В Photoshop всегда лучше работать без разрушения, поэтому давайте применим фильтр масляной краски в качестве интеллектуального фильтра. Таким образом, мы сможем легко вернуться назад и попробовать различные настройки, пока не получим эффект, выглядящий просто право.
Панель слоев, отображающая фотографию на фоновом слое.
для того чтобы приложить фильтр краски масла как умный фильтр, нам нужно приложить его не к нормальному слою а к Смарт-Объект , что означает, что сначала нам нужно преобразовать наш фоновый слой в смарт-объект. Для этого нажмите на маленький иконка меню в правом верхнем углу панели слоев:
Щелкните значок меню панели слоев.
выберите преобразовать в смарт-объект из появившегося меню:
Выбор команды «преобразовать в смарт-объект».
не будет похоже, что с изображением что-то случилось, но если мы снова посмотрим на панель слоев, то увидим маленький значок смарт-объекта в правом нижнем угол слоя эскиз . Это позволяет нам знать, что слой успешно преобразован в смарт-объект:
Панель слоев со значком смарт-объекта.
Шаг 2: Выберите Масляный Фильтр Краски
теперь, когда наш слой преобразован в смарт-объект, мы готовы применить фильтр масляной краски. Поднимитесь на фильтр меню в строке меню в верхней части экрана выберите стилизация и выберите Масло :

Идем в фильтр > стилизация > масляная краска.
откроется диалоговое окно фильтр масляной краски. В Photoshop CS6 диалоговое окно занимало весь экран, но теперь в версии Photoshop CC оно намного меньше и хорошо вписывается в остальной интерфейс. В самом верху у нас есть окно предварительного просмотра, а под ним различные варианты управления эффектом масляной живописи, все из которых мы будем посмотрите на мгновение:
Диалоговое окно новый фильтр масляной краски в Photoshop CC.
Окно Предварительного Просмотра
несмотря на то, что Photoshop дает нам предварительный просмотр эффекта масляной живописи внутри самого изображения, большинство изображений в наши дни слишком велики, чтобы полностью поместиться на экране в их фактическом размере. Это заставляет нас просматривать их на уровне, меньшем, чем 100% масштаб, что означает, что мы не видим все пиксели в изображении, и это означает, что мы не видеть действительно точное представление того, как выглядит изображение.
к счастью,окне предварительного просмотра в верхней части диалогового окна масляного фильтра краски дает нам простой способ для просмотра и проверки различных областей изображения на этом все важные 100% уровень масштабирования. Только небольшой участок изображения может поместиться в окне предварительного просмотра, но вы можете легко перейти к другой области, просто нажав на место, которое вы хотите проверить.
при перемещении мыши наведя курсор на изображение, вы увидите изменение курсора на немного площадью , который обозначает границы окна предварительного просмотра. Просто нажмите на место, которое вы хотите осмотреть. Вот, я нажимаю на один из желтых цветков:

Щелчок по другому разделу изображения.
место, на которое вы нажали, — это то, что вы увидите в окне предварительного просмотра:
Окно предварительного просмотра теперь показывает область, где я нажал.
Если вы посмотрите прямо под окном предварительного просмотра, вы увидите текущий масштаб , установлено 100% по умолчанию. Вы можете использовать плюс и минус иконки по обе стороны от масштаба, чтобы изменить его, но в целом, вы хотите, чтобы оставить его на 100% Для самый точный вид:
Текущий уровень масштабирования окна предварительного просмотра, а также значки «плюс» и «минус» для его изменения.
наконец, предварительный просмотр опция справа от окна управляет тем, видим ли мы предварительный просмотр эффекта масляной живописи в самом изображении (в отличие от окна предварительного просмотра в диалоговом окне). В большинстве случаев вы захотите убедиться, что он выбран (отмечен), чтобы вы видели предварительный просмотр изображения в реальном времени, но если в любое время вы хотите снова увидеть исходное изображение для сравнения, просто снимите флажок предварительный просмотр. Вы можете быстро включать и выключать предварительный просмотр нажатие на букву П на клавиатуре:
Опция предварительного просмотра.
Параметры Кисти
теперь, когда мы знаем, как будет выглядеть эффект масляной живописи, давайте узнаем, как на самом деле создать его. Параметры в диалоговом окне разделены на два основных раздела. Во-первых, у нас есть щетки опции (стилизация, чистота, масштаб и детали щетины), которые мы используем для настройки различных аспектов мазков кисти. Ниже Параметры кисти освещение параметры (угол и блеск), которые контролируют направление источника света, а также общий контраст эффект.
мы начнем с рассмотрения вариантов кисти. Но прежде чем мы это сделаем, для целей этого урока, убедитесь, что освещение опция включена (включена). Причина в том, что без эффектов освещения мы не сможем увидеть наши мазки кистью, что позволит узнать, как параметры кисти работа немного сложная. Кроме того, с включенными опциями освещения увеличьте блеск значение (которое управляет контрастностью эффекта), чтобы вы могли четко видеть мазки кисти на изображении. Вам не нужно провернуть его слишком высоко. Я установлю свой примерно на 2.0. Опять же, это просто, чтобы нам было легче узнать, как работают параметры кисти. Мы вернемся к вариантам освещения позже:
Убедитесь, что освещение проверено, затем увеличьте блеск сделать мазки кисти более заметными.
стилизация
первый вариант кисти стилизация . Он контролирует style из мазков кисти, начиная от мазка взгляд на самой низкой настройке очень гладкий ход на самой высокой настройке. Если перетащить ползунок стилизации влево до самого низкого значения (0.1):
Перетаскивание ползунка стилизации на самый нижний уровень.
Это будет выглядеть как будто ваше изображение было нарисовано мазком кисти на холсте, придавая ему грубый и детальный вид:

Эффект с использованием наименьшего значения стилизации.
по мере увеличения значения стилизации, перетаскивая ползунок вправо, вы начнете сглаживать мазки кисти. И если перетащить ползунок вправо до максимального значения 10:
Увеличение стилизации до максимального значения.
вы создайте самые гладкие штрихи:

Эффект с использованием наибольшего значения стилизации.
для моего изображения, я думаю, что-то между ними лучше работает. Я пойду со значением 4. Вы можете обнаружить, что другое значение работает лучше для вашего изображения, но не беспокойтесь о том, чтобы получить его совершенным. Вы, скорее всего, захотите вернуться и повторно настроить вещи после установки других параметров, так как все они работают вместе, чтобы создать общий эффект:
Установка значения стилизации 4.
вот как выглядят мои мазки кисти до сих пор. При более среднем значении стилизации штрихи имеют приятное сочетание гладкости и детализации:

Эффект стилизации значение 4.
чистота
второй вариант кисти чистота . Он контролирует длина из ходов щетки, колебаясь от короткого и прерывистого на самой низкой установке к длиннему и жидкости на самый высокий. Короткие мазки кисти придают картине больше текстуры и деталей, а длинные-менее детализированный и чистый вид.
Я перетащу ползунок чистоты влево до самого низкого значения (0):
Перетаскивание ползунка чистоты до самого низкого значения.
Это дает мне кратчайшие мазки кисти:

Эффект с чистотой до 0.
Если я перетащить ползунок чистоты все вправо до максимального значения в 10:
Увеличивающ чистоту к своему максимальному значению.
Я получаю длинные, жидкие удары, в результате чего гораздо чище, менее подробный эффект:

Картина с чистотой установлена на 10.
для этого изображения, я думаю, длинные, жидкие штрихи работают лучше, но при максимальном значении чистоты, они слишком длинные. Я хотел бы вернуть немного больше деталей, поэтому я уменьшу значение примерно до 7. Опять другое значение может работать лучше для вашего изображения:
Установка значения чистоты 7.
вот как выглядит результат. Важно иметь в виду, что все параметры в диалоговом окне фильтра масляной краски работают вместе, чтобы создать внешний вид, который мы видим, поэтому этот результат не просто то, что мы получаем, скажем, установив значение чистоты 7. Чистота контролирует только один аспект картины (длину мазков кисти), но это все комбинированные опции, создающие общий эффект:

Снижение значения чистоты до 7 укорачивает мазки кисти, возвращая детали.
масштаб
до сих пор, мы учили что стилизация контролирует гладкость ходов щетки пока чистота контролирует их длину. Третий вариант, масштаб , управление в размере или толщина самой кисти. Используйте низкие значения масштаба для тонкого, тонкие кисти или выше значения больше, толще кисти.
я уменьшу значение шкалы до минимального значения (0.1):
Перетаскивание ползунка масштаба влево.
на самой низкой установке, ходы выглядят как будто они были нарисованы очень тонкой, тонкой кистью. Обратите внимание также, что поскольку более тонкие кисти, как правило, используют меньше краски, мы видим тонкий берег краски на холсте:

Эффект в самом низком масштабе значение.
если перетащить ползунок на противоположный конец, увеличив масштаб до максимального значения (10):
Перетаскивание ползунка масштаба вправо.
теперь мазки кисти намного толще, как если бы использовалась кисть большего размера. И, так как большие кисти, как правило, используют more краска, более высокое значение масштаба создает то, что выглядит как более толстые шарики краски на холсте, в отличие от тонкого слоя, который мы видели ранее:

Эффект при максимальном значении шкалы.
Мне нравится внешний вид больших кистей для этого изображения, поэтому я сохраню свое значение масштаба довольно высоким, снизив его с 10 до 7:
Установка масштаба 7.
вот результат:

Эффект после тонирования значения шкалы.
Щетинка Деталь
четвертый вариант кисти Щетинка Деталь . Он контролирует сила пазы создано в краске по волосам в кисти. При более низких значениях канавки кажутся легкими и мягкими, становясь сильнее и более выраженными по мере увеличения значения.
Я опущу деталь щетины до минимальной настройки (0):
Перетаскивая щетины деталь ползунок влево.
чтобы было легче увидеть эффект, я увеличу масштаб до 200%. На самой низкой установке, очень немногая в путе щетинки деталь:

Результат с набором детали щетинки до 0.
но если я увеличу опцию до максимального значения 10:
Перетащите ползунок детали щетины вправо.
пазы будут гораздо сильне и более очевидными:

Эффект с щетиной подробно установлен на 10.
Я разделю разницу и установлю мое значение детали щетинки до 5:
Установка Щетины Деталь 5.
вот как выглядит мой эффект масляной живописи после установки всех четырех параметров кисти:

Эффект до сих пор.
Параметры Освещения
ниже параметров кисти освещение параметры. Несмотря на то, что их всего два (угол и блеск), они играют важную роль в том, как появляется общий эффект. Прежде чем мы сможем установить варианты освещения, нам сначала нужно включить их, убедившись, что флажок слева от слова «освещение» выбран. Мы рассмотрим, почему вы, возможно, захотите выключить освещение через несколько минут:
Установите флажок, чтобы включить или выключить параметры освещения.
угол
первый из вариантов освещения, угол , управление направление источник света на картине, которая влияет на направление тени и блики, созданные краска. Чтобы изменить его, просто нажмите и перетащите внутри круга, чтобы повернуть циферблат. В моем случае у самого изображения есть источник света, который, кажется, исходит из верхнего левого угла, поэтому я поверну угол, чтобы соответствовать ему настолько близко, насколько смогу. Что-то около 135° должно работать:
Щелчок и перетаскивание внутри круга для изменения значения угла.
Для сравнения, вот как картина изначально выглядела до изменения угла освещения, когда свет был идет из нижнего правого угла. Следите за тенями и бликами:

Эффект масляной живописи со светом, идущим из нижнего правого угла.
вот как это выглядит после поворота угла в верхний левый. Некоторые области, такие как белые и желтые цветы внизу, похоже, потеряли детали после изменения освещения, в то время как другие (например, желтый цветок в центре) теперь показывают более подробную информацию:

То же масло покраска после перемещения источника света в верхний левый угол.
блеск
наконец,блеск контролирует интенсивность источника света, который влияет на интенсивность теней и бликов (краски, а не реальное изображение). Установка Shine на самое низкое значение 0 существенно выключает источник света, придавая эффекту очень плоский вид, в то время как проворачивание его до максимального значения 10 обычно создает тени и слишком сильные блики. В большинстве случаев лучше всего работает достаточно низкое значение блеска.
Если я установил Shine на очень низкое значение, что-то вроде 0.5:
Перетащите ползунок влево для низкого значения блеска.
мы видим, что тени и блики в краске выглядят очень мягкими и тонкими:

Низкие значения блеска создают мягкие тени и блики.
Если я увеличу значение блеска до середины (5):
Увеличение значения блеска.
интенсивность источника света увеличивается, создавая гораздо более сильные блики и тени:

Более высокие значения блеска обеспечивают более интенсивное освещение.
для этого изображения, я установлю мое значение блеска около 2,5, который добавляет хорошее количество деталей, не делая вещи выглядят слишком суровыми:
Установка блеска 2.5.
вот результат:

Эффект после уменьшения значения блеска.
Отключение Параметров Освещения
теперь, когда мы рассмотрели варианты освещения и насколько они важны для общего внешнего вида мазков кисти, почему вы хотите выключить освещение? Довольно просто, вы бы выключить его, когда вы не хотите, чтобы увидеть мазки кисти! Почему вы не хотите видеть мазки кисти? Ну, с видимыми мазками кисти мы получаем рельефный эффект создается тенями и бликами, при этом краска выглядит так, как будто она наложена поверх холста. Выключение освещения выравнивает изображение, давая вам очень чистый, мягкий и гладкий результат.
чтобы выключить освещение, просто снимите флажок main освещение option. Это делает не скрыть весь эффект, созданный фильтром масляной краски. Он только выключает освещение:
Выключение параметров освещения.
Как только вы поворачиваете освещение, ваше изображение покажется очень мягким и ровным. Для сравнения, вот эффект при включенном освещении:

Эффект с мазками кисти виден.
и вот как это выглядит при выключенном освещении. Он по-прежнему выглядит как картина, потому что большая часть деталей исходного изображения была сглажена. Тем не менее, без тени и выделить деталь от мазков кисти, мы получаем гораздо чище глядя эффект. Вы можете вернуться к параметрам кисти и изменить стилизация и чистота значения, если вы выключили освещение, чтобы отрегулировать плавность эффекта. В этом случае я увеличил значение стилизации с 4 до 6:

Эффект при выключенном освещении.
Применение Масляного Фильтра Краски
Я снова включу параметры освещения и верну значение стилизации до 4. Когда вы будете довольны тем, как выглядит эффект масляной живописи, нажмите OK в правом верхнем углу диалогового окна, чтобы закрыть его и применить настройки:
Нажмите кнопку ОК, чтобы применить фильтр масляной краски.
вот мой окончательный результат:

Окончательный эффект масляной живописи.
Повторное Редактирование Масляной Живописи Смарт-Фильтр
Back прежде чем мы применили фильтр масляной краски, мы сначала преобразовали фоновый слой в смарт-объект. Это позволило применить фильтр в качестве смарт-фильтра. Если мы снова посмотрим на панель «слои», мы увидим фильтр масляной краски, указанный как интеллектуальный фильтр под изображением.
главное преимущество интеллектуальных фильтров в том, что они остаются полностью редактируемыми. Если вам нужно внести дополнительные изменения в настройки фильтра, просто дважды щелкните значок прямо на название «Масло». Photoshop снова откроет диалоговое окно фильтра масляной краски, в котором вы сможете внести любые изменения нужно:
Дважды щелкните смарт-фильтр масляной краски в любое время, чтобы изменить его настройки.
и там мы имеем его! Вот как использовать параметры кисти и освещения в фильтре масляной краски, чтобы легко превратить любую фотографию в картину маслом с Photoshop CC! Проверьте наш Эффекты Раздел для более Photoshop эффектов учебники! И не забывайте, что все наши учебники по Photoshop готовы к

……….
Данный урок можно сделать в любой версии Photoshop.
Сложность-сложный .
Дорогие друзья,уважаемые Подписчики моего дневника!
На своих работах я не добавляю водяной знак(подпись),
так как это разрушает изображение.
Но,пожалуйста ,
не используйте на других сайтах мои работы и уроки без моего разрешения.
Если вы укажете ссылку на мой профиль,
я буду вам благодарна.
Скачать кисти для работы:
(нажмите на картинку ниже)
Так же,в помощь для вас,друзья,
посмотрите,пожалуйста, Видео Урок от Bratskij Valentin.
……….
Для того чтобы сделать Эффект масляной живописи нам понадобится два исходных изображения:
фон и изображение девушки.
Материал для работы:
1.Создаём новый документ.
Переносим изображение Фон в работу.
Растягиваем фон при помощи свободной трансформации
по всему документу.
2.Открываем и вырезаем любым способом нашу девушку.
Переносим в работу и располагаем как на скриншоте.
3.Ctrl+J-создаём дубликат слоя -девушка-.
Меняем Режим наложения на Линейный свет.
Выбираем Меню-Фильтр-Другое-Цветовой контраст..
Примечание. Значения цветового контраста выбираем
на своё усмотрение,главное,чтобы лицо вашей девушки
стало более чётким,контрастным.
Так же можно применить и Фильтр-Усиление Резкости-«Умная» резкость..
4.Поверх всех слоёв добавляем корректирующий слой
Выборочная коррекция цвета..
Устанавливаем значения.
Для моей девушки:
Красные:Пурпурный (-100)
Жёлтые:Голубой(-100),Желтый(+100)
Зелёные:Голубой(-100),Желтый(+100)
Белые:Жёлтый(-100)
Нейтральные:Голубой(-20)
5.Загружаем в Adobe Photoshop кисти Бабочки из материала для работы.
Создаём новый слой и рисуем бабочек,как на скриншоте.
Добавим слою -бабочки- стили слоя Тень и Внешнее свечение.
6.Преобразуем слой -бабочки- в смарт-объект.
Что такое смарт-объект можно почитать
Выбираем Меню-Фильтр-Размытие-Размытие в движении..
7.Кликаем по миниатюре маски фильтр-эффекта.
Берём мягкую черную круглую кисть,Непрозрачность 50%.
Стираем в некоторых местах эффект размытия на бабочках.
8.Создаём новый слой и рисуем звёздочки.
Так же добавляем стиль слоя Внешнее свечение.
Значения выставляйте на своё усмотрение.
9.Встаём на слой -девушка-.
Добавляем слою -девушка- стили слоя Внешнее свечение и Обводка.
10.Встаём на самый верхний слой
и нажимаем сочетание клавиш Ctrl+Shift+Alt+E-оттиск всех видимых слоёв
(или просто сделайте Объединение всех видимых слоёв)
Ctrl+J-делаем дубликат.
Приближаем изображение.
Начинаем Рисовать нашу Живописную картину.
Загружаем в Adobe Photoshop кисти,которые предложены в начале урока для скачивания.
Выбираем Инструмент Палец .
Выбираем из набора кистей Кисть под номером 795.
11.Размеры кисти выставляйте,какие вам удобнее,
на своей работе вначале я выставила размер кисти 70%,Интенсивность 40%.
Начинаем прорисовывать на нашей девушке.
Первым делом рисуем на лице девушки.
В ходе работы значения Интенсивности уменьшаем при необходимости
и размеры Кисточки делаем где-то меньше,где-то больше.
Стараемся двигаться кистью так,чтобы соблюдать основные направления анатомии лица:
вдоль носа,вокруг глаз,по скулам,по линиям губ.
Порисуйте так же по краям глаз,зрачки,носовые пазухи.
Затем переходим на руки,шею.
Обрабатываем каждый пальчик в отдельности.
Так же меняем Интенсивность и Размер кисти.
Во время размытия делаем: круговые движения,вдоль,поперёк.
Рисуем так на нашей девушке,чтобы не осталось ни одной необработанной области.
Примечание .Данная обработка,конечно,занимает не мало времени и терпения.
С первого раза у вас может не всё получится,как бы хотелось.
Чем чаще вы будете практиковаться в освоении этого интересного эффекта,
тем быстрее достигнете качественного результата.
Затем переходим на волосы.
Интенсивность на волосах увеличиваем до 50%.
Можете попробовать взять другую кисть из представленного набора,
например 557 или 464 или 500-экспериментируйте.
Одежду и венок на голове девушки прорисовываем кистью
Интенсивностью 25-30%.Так же меняем и размеры кисти.
Прорисовываем каждый листик в отдельности
Представьте,что вы рисуете красками на бумаге.
12.Когда с обработкой девушки закончили,
создаём поверх слоя с девушкой новый слой,
для этого нажимаем Ctrl+Shift+N.
13.Берём инструмент О-Осветлитель и Затемнитель
Выставляем Экспонирование,примерно 10-15%,
значения опять таки,меняем по ходу работы-
где то-побольше,где то по-меньше.
И кистью обычная круглая мягкая,так же в ходе работы
меняя её размеры осветляем светлые части лица,рук,волос девушки.
Затемнителем затемняем тёмные участки.
Словами описать,где именно осветлять и затемнять мне сложно,
поэтому,не поленитесь посмотреть видео урок от Bratskij Valentin
и,надеюсь,станет понятно,как работать инструментами Осветлитель и Затемнитель.
14.Закончили с прорисовкой девушки,
добавили света и тени.
Теперь делаем оттиск всех видимых слоёв-нажимаем сочетание клавиш Ctrl+Shift+Alt+E.
Добавляем корректирующий слой Фотофильтр.
Желаю всем Творческих успехов
и приятных впечатлений от проделанной работы!
Благодарю за внимание к моим работам!
Шаг 1: Преобразование фонового слоя в смарт-объект
Имеются два способа применения любого фильтра к слою, в т.ч и фильтра масляной краски. Первым из них является обычный, статический фильтр, что означает, что применив фильтр мы сделаем постоянные, необратимые изменения пикселей слоя.
Другой способ заключается в применении фильтра как смарт-фильтра, что сохранит настройки фильтра и сделает его в последствии полностью редактируемым (этот способ называется Non-Destructive и он всегда лучше, т.к. настройки фильтра можно изменить и даже его временно отключить или сосем удалить).
Итак, открываем исходную фотографию в Photoshop, открываем (если не открыта) панель слоёв , наша фотография сейчас является фоновым слоем, кликаем по фоновому слою правой клавишей мыши и выбираем строку «Преобразовать в смарт-объект» (Convert to Smart Object). В результате чего из фонового слоя у нас появился смарт-объект, об этом нам говорит значок, расположенный в правом нижнем углу миниатюры слоя:
Фоновый слой преобразован в смарт-объект.
Шаг 2: Выбор фильтра «Масляная краска…» (Oil Paint…)
Запускается он обычным способом. через вкладку главного меню Фильтр —> Стилизация —> Масляная краска (Filter —> Stylize —> Oil Paint).
Примечание. В моей сборке Photoshop фильтр почему-то не переведён, название и интерфейс так и оставлены английскими.
При этом откроется диалоговое окно фильтра. В Photoshop CS6, диалоговое окно занимало весь экран, но теперь в версии CC, окно гораздо меньше и прекрасно вписывается в остальную часть интерфейса. На самом верху имеется окно предварительного просмотра, а под ним различные варианты управления эффект масляной краски, все их мы сейчас рассмотрим:

Диалоговое окно фильтра «Масляная краска…» (Oil Paint…)
Окно предварительного просмотра
Фильтр предоставляет возможность просмотра своего действия в реальном времени прямо в документе, но это не всегда является удобным, например, если исходное изображение большое и не помещается в масштабе 100% в монитор.
К счастью, окно предварительного просмотра в верхней части диалогового окна фильтра дает нам простой способ просмотра и анализа участков изображения в масштабе 100%. Конечно, предварительного просмотра поместится лишь небольшая часть изображения, но вы можете легко переходить к нужным участкам, просто нажимая на то место документа. которое хотите посмотреть.
При наведении курсора мыши на изображение, вы увидите, что курсор изменил свой вид на маленький квадрат, который представляет границы окна предварительного просмотра. Просто нажмите на то место, которое хотите посмотреть вы хотите осмотреть. Здесь я нажал на область между бутонами жёлтого и розового цветков:

Предварительный просмотр в окне фильтра в масштабе 100%.
Прямо под окном предварительного просмотра расположен указатель текущего уровня масштабирования, по умолчанию он установлен ее на 100%. Для изменения масштаба отображения используйте иконки «плюс» и «минус».
И, наконец, опция «Просмотр» (Preview) справа от окна включает/отключает предварительный просмотр внутри самого документа. ли или не видеть, что мы предварительный просмотр эффекта картины маслом внутри самого изображения. Также включать/отключать предпросмотр в документе можно клавишей P.
Параметры кисти
Параметры фильтра в диалоговом окне разделены на две основные части. Во первом расположены варианты настройки кисти: Стилизация (Stylization), Чистота (Cleanliness), Масштаб (Scale) и Детализация щетины (Bristle Detail). Эти параметры мы используем для настройки различных аспектов мазков.
Ниже параметров кисти находятся параметры освещения, которые задают направление источника света, а также общий контраст эффекта.
Мы начнем с рассмотрения параметров кисти. Но прежде, чем мы продолжим, убедитесь, что опция «Освещение» (Lighting) включена (в чекбоксе проставлена галочка). Причина заключается в том, что без световых эффектов мы не сможем увидеть наши мазки масляной краски. Кроме того, при включенной опции освещения, увеличьте значение параметра Shine, который регулирует контрастность мазков, так что вы сможете четко видеть мазки кисти в изображении. Значение не нужно делать слишком большим, 2,0 вполне подойдёт. Впрочем, это нужно только сейчас, чтобы было проще узнать, как работают параметры кисти. Мы подробнее мы рассмотрим настройки освещения позже, а сейчас вернёмся к параметрам кисти.
Стилизация (Stylization)
Первый параметр кисти — Stylization (Стилизация). Он задаёт стиль мазков кисти, начиная от грубых обмазывающих на самой низкой установке к очень плавным движением при максимальных настройках. Вот как будет выглядеть документ, если вы перетащите ползунок стилизации влево, до самого низкого значения (0.1). Как видите, минимальное значение «Стилизации» делает мазки округлыми, грубо очерченными, картине придаётся детальный вид:

Фильтр «Масляная краска с минимальным значением параметра «Стилизация» (Stylization)
По мере увеличения величины «Стилизации», мазки сглаживаются и удлиняются. И если вы переместите ползунок до упора вправо до максимального значения 10, документ будет иметь следующий вид:

Эффект с использованием максимального значения «Стилизации».
Для моего образа я выберу нечто среднее, думаю, подойдёт значение 4. Значение, конечно же, зависит от исходной картинки.
Вот как выглядит мой рисунок со значением 4:

Эффект со значением «Стилизации», равным 4
Чистота (Cleanliness)
Вторая настройка кисти — «Чистота» (Cleanliness). Она контролирует длину мазков кисти, начиная от коротких и прерывистых на низких значениях настройки и заканчивая длинными тягучими мазками на высоких значениях. Короткие мазки делают картину более текстурной и детальной, в то время как длинные штрихи придать ему менее детальный, более сглаженный вид.
Вот как выглядит документ при перетащенном влево ползунком «Чистота»

Эффект, полученный при ползунке «Чистота» установленным на 0.
А это вид документа при максимальном значении «Чистоты»:

Картина при «Чистоте», установленной на 10.
Я думаю, что для этого изображения длинные, размытые штрихи подойдут лучше, но при максимальном значении «Чистоты» они слишком длинные. Я хотел бы вернуть немного больше деталей, поэтому уменьшу значение настройки до 7-ми. Для вашего изображения может лучше подойти и другое значение.
Масштаб (Scale)
Итак, мы узнали, что настройка «Стилизация» (Stylization) управляет плавностью мазков, в то время как «Чистота» (Cleanliness) контролирует их длину. Третья настройка, «Масштаб» (Scale), управляет размером (или толщиной) самой кисти. Используйте низкие значения шкалы для тонких, узких кистей или более высокие значения для больших, более толстых кистей.
Я опускаю значение «Масштаб» вплоть до его минимального значения (0.1). На самом низком уровне штрихи выглядят, как будто они были нарисованы с очень тонкой кистью. Обратите также внимание, что, поскольку тонкие кисти, как правило, используют меньше краски, мы видим не ярко выраженный рельеф от краски на холсте:

Эффект при самом низком значении «Масштаба».
Теперь посмотрим, что будет, если перетащить ползунок на противоположный конец, увеличив масштаб до максимального значения (10). Мазки стали гораздо толще, как, если бы использовалась большая кисть. И, так как использовалась более крупная кисть, рельеф от мазков на холсте более выражен по сравнению с тонкой кистью, которую мы использовали ранее:

Эффект при максимальном значении «Масштаба».
Сведения о щетине (Bristle Detail)
Четвёртая настройка кисти управляет канавками, оставленными щетинками кисти. При более низких значениях канавки получаются слабо выраженные и мягкие, становясь глубже и более выраженными по мере увеличения значения настройки.
Я буду понижу значение «Сведения о щетине» до минимального значения (нуля). Чтобы лучше увидеть эффект, я увеличил масштаб фрагмента изображения до 200%:

Результат при параметре «Сведения о щетине» (Bristle Detail), установленным на ноль.
Давайте увеличим параметр до максимального значения 10. Канавки становятся намного более сильными и более очевидными:

Эффект при Bristle Detail, установленным на 10.
Конечно, максимальные и минимальные значения вышеперечисленных настроек на практике применяются крайне редко. Я использую для своего изображения следующие настройки:
Стилизация (Stylization) — 4
Чистота (Cleanliness) — 7
Масштаб (Scale) — 7
Сведения о щетине (Bristle Detail) — 5
Вот как выглядит моя картинка с перечисленными выше параметрами фильтра:

Промежуточный результат.
Параметры освещения
Под параметрами кисти расположен раздел с настройками освещения. Несмотря на то, что их только два из них («Угол» и «Блеск»), они играют важнейшую роль при формировании эффекта преобразования фотографии в картину маслом. Прежде чем мы приступим к установке параметров освещения, необходимо в первую очередь убедиться, что флажок слева от слова «Освещение» (Lighting) проставлен.
Угол (Angle)
Этот параметр управляет направлением света, падающего на картину, что влияет на направление теней и бликов, создаваемых мазками масляной краски. Для изменения направления нажмите расположите курсор мыши внутри круга, зажмите курсор и перемещайте его для вращения диска. Кроме того, можно вручную ввести цифры, задающие угол, в поле ввода. Например, значение угла 90° соответствует направлению вертикально сверху, значение 180° — свет исходит слева.
В моем случае, имеется ощущение, что собственно изображение имеет источник света, который идет от верхнего левого угла, так что я установлю значение примерно в 135°:

Нажатие на левую клавишу мыши и перемещение курсора внутри круга.
Для сравнения, вот как эта картина изначально выглядела перед изменением угла освещения, назад, когда свет исходил от нижнем правом углу. Обратите внимание на за тени и блики:

Эффект масляной живописи со светом, идущем от правого нижнего угла.
А вот как это выглядит после поворота в направлении верхнего левого угла. Внизу белые и желтые цветы утратили детали рельефа после изменения освещения, в то время как другие, например, желтый цветок недалеко от центра, теперь отображается более подробно:

Та же картина после перемещения источника света в верхний левый угол.
Блеск (Shine)
И, наконец, опция «Блеск» контролирует яркость источника света, что влияет на интенсивность теней и бликов (мазков краски, а не фактического изображения). Установка «Блеска» до самого низкого значения, нуля, по существу превращает источник света в выключенный, придавая эффект практически плоский вид (вернее, отсутствие эффекта).
Увеличение значения до максимального, десять, создает слишком сильные, неестественные тени и блики. В большинстве случаев лучше всего работает достаточно низкое значение, что-то около 0,5 — 4. Здесь я установил значение «Блеска» на 2:

Среднее значение «Блеска».
Отключение опций освещения
Теперь, когда мы рассмотрели опции освещения и и их важность для общего внешнего вида мазков, почему бы нам не отключить освещение? Проще говоря, отключить, чтобы увидеть мазки! Почему вы не хотите видеть мазки? Ну, с видимыми мазками мы получаем рельефный эффект, создаваемый тенями и блики от рельефа краски на холсте. Выключение освещения сглаживает изображение, что дает нам очень чистый, мягкий и гладкий результат.
Чтобы выключить освещение, просто снимите галку с одноимённой опции (в англ. интерфейсе — Lighting). Это не отключит полностью созданный фильтром масляной краски эффект, а даст вот такой результат:

Работа фильтра при выключенной опции освещения.
Ну и наконец, когда вы всё настроите, для применения действия фильтра и закрытия диалогового окна нажмите ОК.
Как в фотошопе рисовать мастихином
Сергей и Марина Бондаренко
20 июля 2012
Превращение фотографии в картину — это одна из самых востребованных тем уроков по работе с графическими редакторами. Современные 2D-приложения столь совершенны, что дают возможность попробовать себя в роли настоящего художника даже тем, кто никогда не умел хорошо рисовать. Ползунки, флажки и прочие варианты настроек работают не хуже, чем палитра с красками и холст.
Одно из подтверждений высокого интереса пользователей к теме рисования — появление в арсенале последней версии Photoshop фильтра Oil Paint («Масляная краска»), при помощи которого можно превратить изображение в картину за считаные секунды. А при наличии современного графического адаптера — в режиме реального времени наблюдать за вносимыми изменениями в окне предпросмотра. Однако, как и любой другой инструмент, фильтр Oil Paint несовершенен. В частности, он не дает возможности по отдельности управлять величиной и характером мазков в разных частях изображения. Поэтому другие методы для получения картины из фотографии остаются актуальными. В этом обзоре мы рассмотрим как Oil Paint, так и еще три способа получения этого эффекта.
⇡#Использование фильтра Oil Paint
Oil Paint — один из новых фильтров Photoshop CS6, задействующих движок Mercury Graphics Engine (MGE). Последний использует технологии OpenGL и OpenCL и дает возможность заметно ускорить получение результата, перекладывая часть работы на GPU. Впрочем, в отличие от некоторых других новых фильтров CS6, Oil Paint работает и со старыми видеокартами, однако в этом случае для вычислений используются только ресурсы процессора.
Для удобства команда для вызова фильтра Oil Paint вынесена прямо в меню Filter («Фильтр»).
Фильтр содержит шесть ползунков: четыре из них имеют отношение к параметрам кисти, а два — к настройке освещения. Ползунки Stylization («Стилизация») и Bristle Detail («Сведения о щетине») предназначены для добавления контрастности на имитируемые мазки кисти. Они создают световые границы между каждой кривой или завихрением и тем самым делают эффект более выраженным. Разница между этими двумя настройками в том, что первая добавляет дополнительный эффект хаотичности в рисунок, создаваемый мазками кисти, а вторая влияет в основном на контрастность.
Ползунок Cleanliness («Чистота») дает возможность изменять детализацию каждого мазка кисти. Высокие значения этого параметра соответствуют рисованию новой мягкой кистью, а при низких значениях можно получить эффект рисования уже загрязненной кистью со слипшимися щетинками — на изображении будет больше «зерна».
При помощи параметра Scale («Масштаб») можно, по сути, изменить размер кисти.
Что касается настроек, имеющих отношение к освещению, то Angular Direction («Под углом») определяет угол, под которым имитируемый свет достигает поверхности холста, что, в свою очередь, влияет на контраст между мазками. При изменении освещения мазки могут выглядеть яркими или, наоборот, темными. Параметр Shine («Блеск») задает общую выраженность эффекта.
⇡#Превращение фотографии в картину при помощи фильтров
Этот способ создания картины из фотографии интересен тем, что позволяет получить вполне приемлемый результат без использования виртуальной кисти. Секрет кроется в последовательном применении фильтров, которых в Photoshop великое множество.
Отметим, что настройки фильтров будут отличаться для изображений с разным разрешением, поэтому, возможно, вам нужно будет их корректировать. Мы приводим настройки для разрешения 1024×768.
Итак, после загрузки исходной картинки в Photoshop воспользуйтесь сочетанием клавиш CTRL+U, чтобы открыть окно Hue/Saturation («Цветовой тон/Насыщенность»). Увеличьте насыщенность изображения до сорока пяти.
Откройте галерею фильтров, выбрав ее в меню Filter («Фильтр»). Перейдите к фильтру Glass («Стекло»). Поскольку мы хотим получить такое изображение, будто бы оно помещено на холсте, установите в его настройках тип текстуры, напоминающей холст (Canvas). Другие параметры стоит подбирать в зависимости от разрешения изображения. Уменьшите искажения, задав более низкое значение параметра Distortion («Искажение»), и выберите небольшое значение параметра Smoothness («Смягчение»).
Нажмите на кнопку New effect layer («Новый слой эффектов») в нижней части окна галереи фильтров, чтобы добавить дополнительный слой для применения фильтра.
Назначьте фильтр Angled Strokes («Наклонные штрихи»). Он имитирует мазки кисти, нанесенные под определенным углом. Для параметра длины штриха (Stroke Length) установите значение 3, а значение параметра Sharpness («Резкость»), определяющего, насколько резким будет изображение, уменьшите до единицы.
Добавьте еще один слой эффекта с помощью той же кнопки New effect layer. Назначьте фильтр Paint Daubs («Масляная живопись»). Ключевой параметр настройки тут — тип кисти (Brush Type). В данном случае нужно выбрать тип Simple («Простая»), а затем уменьшить размер кисти до четырех и понизить значение Sharpness («Резкость»), чтобы мазки были менее четкими.
Создайте последний слой эффекта. Назначьте фильтр Texturizer («Текстуризатор»). Он добавляет на изображение текстуру холста. В его настройках выберите подходящий тип текстуры — Canvas («Холст»). Затем подберите масштаб текстуры (параметр Scaling) и ее рельефность (параметр Relief).
Основная работа завершена. Чтобы применить фильтры к изображению, нажмите на кнопку OK. Осталось сделать мазки более четкими. Создайте копию слоя, воспользовавшись командой CTRL+J. Выберите команду обесцвечивания слоя Image → Adjustments → Desaturate («Изображение» → «Коррекция» → «Обесцветить»).
Теперь примените к верхнему слою фильтр Filter → Stylize → Emboss («Фильтр» → «Стилизация» → «Тиснение»). В его настройках уменьшите значение параметра Height («Высота») до единицы, а значение параметра Amount («Эффект»), наоборот, увеличьте до 500.
Для текущего слоя измените тип смешивания на Overlay («Перекрытие»). Готово!
⇡#«Нарисованная» картина маслом
А вот еще один интересный способ превращения любой фотографии в картину, написанную маслом. Он более трудоемкий, чем использование нового фильтра Oil Paint («Масляная краска»), но зато дает больше возможностей для творчества.
Создайте новый слой и, выбрав инструмент Fill («Заливка»), залейте его белым цветом. Выберите инструмент Art History Brush («Архивная художественная кисть»). На палитре History («История») установите отметку Set the Source for History Brush («Определяет источник для архивной кисти»).
В настройках инструмента выберите кисть для рисования маслом 63 Oil Pastel («Широкий мазок масляной пастелью») и в поле Area («Диаметр») задайте для нее область распространения, равную тридцати.
Щелкните по изображению правой кнопкой мыши и уменьшите размер кисти и раскрасьте слой. Чем меньше размер, тем меньше будет размер мазка и тем более детальной будет картина.
Примените фильтр Filter → Sharpen → Unsharp Mask («Фильтр» → «Усиление резкости» → «Контурная резкость»), чтобы сделать мазки более выразительными. Увеличьте значение параметра Amount («Эффект»). Наконец, примените фильтр Texturizer («Текстуризатор»), чтобы создать иллюзию холста. В Photoshop CS6 этого фильтра в меню Filter («Фильтр») по умолчанию нет, и он вызывается через Filter Gallery («Галерею фильтров»). Выберите в списке Texture («Текстура») — Canvas («Холст») и, ориентируясь на окно предварительного просмотра, подберите значения параметров Scaling («Масштаб») и Relief («Рельеф»).
Теперь изображение выглядит как картина, написанная маслом.
⇡#Почти настоящая живопись в Photoshop
Большинство методов имитации живописи в Photoshop основано на применении определенной последовательности фильтров. Эти способы имеют один серьезный недостаток — они часто лишены индивидуальности художника. В этом уроке мы расскажем об одном методе имитации живописи, который позволит создать уникальную, единственную в своем роде картину на базе любой фотографии.
Секрет оригинальности изображений, получаемых с помощью данного метода, состоит в том, что пользователь сам наносит мазки произвольным образом. Но, чтобы нарисовать таким образом картину, совсем не обязательно обладать талантом художника.
Итак, откройте изображение, которое послужит основой картины. Немного увеличьте размер холста. Для этого выполните команду Image → Canvas Size («Изображение» → «Размер холста»).
Выполните команду Edit → Define pattern («Определить узор»). Создайте новый слой и залейте его белым цветом, используя инструмент Fill («Заливка»). Сделайте его чуть-чуть прозрачным, уменьшив значение параметра Opacity («Непрозрачность») до 80%, чтобы сквозь верхний слой проглядывало исходное изображение.
Создайте новый слой и вооружитесь инструментом Pattern Stamp («Узорный штамп»). В списке образцов на панели инструментов выберите вариант, сохраненный ранее при помощи команды Define pattern («Определить узор»). Установите флажок Aligned («Выравн.») для правильного позиционирования мазков и флажок Impressionist (Effect) для придания им стиля импрессионизма.
Выберите одну из кистей в настройках инструмента Pattern Stamp («Узорный штамп»). Настройте ее профиль, используя настройки на палитре Brush («Кисть»). Желательно, чтобы профиль был похож на мазок настоящей кисти — в нем должен проглядываться след от ворсинок и должна быть видна текстура холста. Начните рисовать прямо на изображении, короткими маленькими мазками. Их можно накладывать совершенно произвольным образом, стараясь, чтобы на каждом мазке просматривался профиль кисти.
В процессе рисования картины размер кисти можно и даже нужно изменять. В тех участках изображения, где детализация низкая, например там, где небо или море, можно использовать кисти большего размера. В тех же участках, где много мелких деталей, лучше уменьшить размер используемой кисти, чтобы элементы картины были лучше обозначены на полотне.
Процесс создания картины занимает достаточно много времени, поскольку приходится уделять внимание каждой узнаваемой детали на изображении. Однако именно эта «ручная работа» и делает картину реалистичной. Положение мазков не поддается описанию каким-то алгоритмом, это исключительно работа художника. Когда светлых пятен на изображении не останется, можно сохранять результат.
⇡#Заключение
В этой статье было рассмотрено несколько способов получения картины из фотографии в Adobe Photoshop, но существует и множество других программ, в которых можно достичь похожего эффекта. Среди них немало и бесплатных, например FotoSketcher. Эта программа предлагает более двадцати стилей рисования, от акварельных красок и карандашного рисунка до создания мультяшного изображения. Каждый стиль имеет несколько настроек, при помощи которых можно влиять на внешний вид готовой «картины».
Несмотря на то, что средствами FotoSketcher можно быстро получить ряд интересных художественных эффектов, все-таки в программах такого рода не хватает свободы для реализации творческих идей. Многие операции делаются по шаблону, и поэтому результат в большей или меньшей степени повторяет полученные ранее картины. Так что Photoshop был, есть и остается главным инструментом для художника, работающего с цифровой живописью.
Хочу поделиться с вами способом, который позволит создать текстуру масляной живописи. Возможно, этот метод уже где-то описывался ранее, но я к нему пришел своим путем.
Ссылки на мой паблик и набор кистей оставлю в комментариях.
Дубликаты не найдены
Напоминает картинку как рисовать сову.
Спасибо, сохранил. А вообще — если что, для реалистичного масла и акварели (со смешением, растеканием и морем настроек) есть Corel Painter. Всем тем, кто художествует на ПК и по какой-то причине ещё не знает об этом, одном из мощнейших, инструменте — яростно советую. Ещё есть Rebelle со схожим функционалом по части реалистичного рисования.
Спасибо я себе сохранил, точно пригодится! Спасибо также за совет от weblucker.
А если я не умею рисовать?
благодарю. только, листая ваши посты, захотелось задать вопрос, как это вообще делается) а тут уже ответ готовый, большое спасибо)
Кольцо в носу чтобы на верёвке водить можно было?
Ух ты, а скажите еще что-нибудь на языке пенсионеров?
Сказал бы, да забанят.
О сообществе
Это сообщество с исключительно авторским контентом. У нас пикабушники и пикабушницы выкладывают свои рисунки и картины. А иногда тут можно увидеть даже обучающие материалы и другие полезности.
Мы открыты к общению и не кусаемся. Почти.
Мы стремимся объединять художников Пикабу, служить местом для обмена их творчеством и опытом, популяризировать авторский контент.
Сообщество главным образом предназначено для демонстрации работ, которые позволяют зрителям оценить умение автора рисовать.
• Адекватность, уважение и вежливость
• Грамотность и корректное оформление
• Релевантные теги и названия постов
1. Лига Художников — посты с вашими цифровыми и традиционными рисунками, на ткани и иных материалах.
2. Слабые работы часто провоцируют негатив и агрессию публики. Начинающих/неопытных просим отправлять посты в Младшую Академию.
3. Просим выкладывать изображения в хорошем качестве; не под углом или наклоном; свои работы, а не себя или объекты вокруг них; на одной картинке только один рисунок; картинки хотя бы по ширине поста (700px, лучше больше).
4. Премодерацию могут не пройти: недоделки, фрагменты картин, работы с низкой художественной ценностью.
5. Рекомендуем ставить тег «копия», если выкладываете перерисовку чужой работы. Или указывать на факт копии в тексте поста, или называть имя оригинального автора. Без этого зрители ругаются на плагиат.
• Мы приветствуем: традиционные рисунки, цифровые рисунки, рисунки на ткани и иных материалах, процессы создания, уроки, мастер-классы, лекции, полезности для художников.
• Мы отклоняем: посты без ваших работ; некачественные фото; заказы, просьбы, вопросы, объявления; фотобашинг, фотоманипуляции, раскраски, обводки, векторизации; 3D и скульптуру; комиксы, анимацию, полигон, дизайн, каллиграфию.
Полный список и причины отклонения смотрите на отдельной странице.
ПРАВИЛА pikabu.ru ЗАПРЕЩАЮТ
1. Посты-повторы (независимо от сообщества и авторства)
2. Коммерцию, обсуждения «покупатель-продавец», указание цен, ссылки с коммерцией
3. Более двух ссылок на свои ресурсы (группа, блог, галерея). Рекомендуем обойтись без ссылок на каналы YouTube
4. Призывы к действию (подписка, просмотр, лайк, плюс, репост, переход по ссылке)
5. Рекламные комментарии
. и многое другое.
Сомнения, вопросы. Обращайтесь в сообщения группы ВК.
Эта сборка включает в себя 45 видео уроков по рисованию в Adobe Photoshop для тех, кто решил пройти весь тернистый пусть рисования с нуля и до успешной карьеры в сфере digital art.
И знаете в чем главное преимущество этих уроков? Вы не просто научитесь рисовать, вы получите достаточное количество знаний, чтобы в будущем стать перспективным цифровым художником. Потому что рисование — это не врожденные таланты, это набор навыков, доступных для развития каждому.
Уроки фотошоп рисования имеют определенную структуру наслаивания теории с практическими примерами. Начальный этап обучения сосредоточит ваше внимание на базе основных теоретических понятий, типа пространственное воображение, теория светотени, форма, композиция, а также работа с интерфейсом программы Adobe Photoshop. Со второй половины видео курса, автор обучения на практике показывает как использовать теорию, какие фишки и секреты рисования упрощают жизнь графическим иллюстраторам. Будут разобраны разные тематические направления и даны советы по техническому оснащению.
Смотрите так же:
Оглавление
Урок 1 Как нарисовать куклу вуду;
Урок 2 Как нарисовать пень;
Урок 3 Как нарисовать супер патронуса;
Урок 4 Как нарисовать игровую локацию;
Урок 5 Как нарисовать робокота;
Урок 6 Как нарисовать простого персонажа;
Урок 7 Как нарисовать глаз дракона;
Урок 8 Как рисовать магический камень;
Урок 9Как рисовать котенка-акробата;
Урок 10 Как рисовать каменную статую;
Урок 11 Как рисовать божью коровку;
Урок 12 Как нарисовать монстрика для начинающих;
Урок 13 Как нарисовать рыбку Немо;
Урок 14 Как нарисовать цифровой рисунок — мост;
Урок 15 Как нарисовать цифровой рисунок — бульдог;
Урок 16 Как нарисовать в лягушку;
Урок 17 Как нарисовать локацию в цифровой графике;
Урок 18 Как нарисовать панду ;
Урок 19Как нарисовать добрую мумию;
Урок 20Как нарисовать весенний пейзаж;
Урок 21 Как нарисовать сову;
Урок 22 Как нарисовать каменного голема;
Урок 23 Как нарисовать лису;
Урок 24Как нарисовать цветок;
Урок 25 Как нарисовать забавного пса;
Урок 26 Как нарисовать бумажный самолет;
Урок 27 Как нарисовать дракона;
Урок 28 Как нарисовать пейзаж;
Урок 29 Как нарисовать атмосферный дирижабль;
Урок 30 Как нарисовать водопады;
Урок 31 Как нарисовать медвежонка;
Урок 32 Как нарисовать феникс;
Урок 33 Как нарисовать дракончика;
Урок 34 Как нарисовать дорисовать картинку;
Урок 35 Как нарисовать меч;
Урок 36 Как нарисовать сказочный дом;
Урок 37 Как нарисовать собаку-рыцаря;
Урок 38 Как нарисовать магические порталы;
Урок 39 Как нарисовать сказочное дерево;
Урок 40 Разбор ДЗ по перспективе;
Урок 41 Как нарисовать кошку;
Урок 42 Как нарисовать мыша-авантюриста;
Урок 43 Как нарисовать персонажа;
Урок 44 Как нарисовать пейзаж;
Урок 45 Как нарисовать пейзаж;
Урок 1
Как нарисовать куклу вуду в Photoshop
Первый урок станет показательным для новичков, а также для тех, кто хочет научиться рисовать на планшете стилусом. Вы узнаете о роли базовых техник, как работают фишки и фильтры при создании рисунка в Adobe Photoshop.
Для того, чтобы сложилось правильное впечатление о рисунке, необходимо понятие базы, а для этого вы будете начинать обучение с перспективы светотени. При закрашивании куклы вуду рассматривается послойное создание тона. Также автор видео пояснит минусы работы на многослойном рисунке на протяжении всей работы и как сливать все в один слой. Важна универсальность действий и инструментов, чтобы не тратить много времени.
Чтобы кукла приобрела более реалистичный внешний вид, будет сделан акцент на работе с объемом, эффектами его усиления и необходимостью использования пятен для последующего детализирования куклы в увеличенной перспективе.
Урок учит работать с растяжками и фактурой, использовать фотошоп для копирования иголок, вместо ежеразового создания подобной детали рисунка.
В результате, вы получите реалистичную куклу вуду и научитесь создавать свою коллекцию универсальных кистей.
Урок 2
Как нарисовать пень в Adobe Photoshop
Второй урок нацелен на рисование кистью и резинкой для ознакомления с правилами теоретической базы, обучению жанра отработки практических навыков за короткий промежуток времени.
Навыки станут полезными для продвижения акаунта в Instagram и социальных сетях.
Начиная с наброска эскиза пенька с грибами, в ходе урока вы будете добавлять объекты, чтобы сделать небольшую интересную композицию. Для изображения сложной иллюстрации с пеньком в центре событий, будут создаваться простые рисунки и минимальные росчерки.
Вы научитесь двигаться от общего к частному изображению деталей, узнаете почему тон важнее цвета. На практике автор обучает использованию кнопки Lock transparent pixels, слайдером HBS и параметрам brightness, знакомит с главными правилами рисования.
В ходе урока вы сможете ответить себе на следующие вопросы новичков, желающих пройти курсы обучения фотошопу:
какой формат планшета выбрать для рисования?
какие утилиты и инструменты понадобятся для рисования в фотошопе?
мышка или перо? что удобней?
что такое проблема чистого листа? как добавлять детали, которые разнообразят рисунок, при этом не перегружая его?
что такое пространственное воображение и как перенести рисунок из трехмерного пространства на плоскую бумагу?
Урок 3
Как нарисовать супер патронуса в Adobe Photoshop
Урок отходит от технических терминов и понятий уроков по Photoshop рисованию. Содержание 3-го видео направлено на экспериментирование в ходе создания рисунка патронуса, за важность выхождения за рамки, поиска правильных форм и пропорций. Вы познакомитесь с философией рисования форм для воспроизведения рисования объектов с разных ракурсов. Рисунок привязывается к понятию пространственного воображения, а не простого копирования объекта с картинки.
Для патронуса вы создадите линейный рисунок на отдельном слое, после представляя себе перспективу и форму, светотень. После создания линейного скетча, вы превратите рисунок патронуса в цветной скетч, создадите цветной фон и прокачаете навыки пространственного воображения.
Так как патронус будет иметь небольшое количество самих деталей, внимание будет сосредоточено над силуэтом. Отталкиваясь от этого, автор научит вас детализировать рисунок, делать всплески света на крыльях патронуса, добавлять спецэффекты. В итоге, вы превратите одноцветного патронуса в подсвеченного изнутри, работая над светом от центра к периферии.
В завершении урока, вы сбалансируете свет и спецэффекты рисунка, не затрагивая обьем, а затем проработаете мелкие детали и подчистите композицию целиком.
Метки:
НАШ САЙТ РЕКОМЕНДУЕТ:
Фото к масляной живописи с помощью AKVIS OilPaint: как это работает
Как пользоваться программой
AKVIS OilPaint — программа для создания картин маслом по фотографиям. Он может работать независимо как отдельная программа и как плагин к фоторедактору.
Следуйте инструкциям ниже:
Шаг 1. Откройте изображение.
— Если вы работаете с автономной версией:
Диалоговое окно Выбрать файл для открытия появляется, если дважды щелкнуть пустую рабочую область программы или щелкнуть затем.Используйте горячие клавиши: Ctrl + O в Windows, ⌘ + O на Mac. Вы также можете перетащить необходимое изображение в рабочую область программы.
Автономная программа поддерживает форматы файлов JPEG , RAW , PNG , BMP и TIFF .
— Если вы работаете с плагином:
Откройте изображение в фоторедакторе, вызвав команду Файл -> Открыть .
Вызвать плагин из меню редактора:
В AliveColors : Эффекты -> AKVIS -> OilPaint;
в Adobe Photoshop : Фильтр -> AKVIS -> OilPaint;
в Corel Paint Shop Pro : Эффекты -> Плагины -> AKVIS -> OilPaint;
в Corel Photo-Paint : Эффекты -> AKVIS -> OilPaint.

Окно AKVIS OilPaint Window
Шаг 2.Перед применением эффекта в автономной версии вы можете использовать инструмент Crop , чтобы обрезать часть изображения. Если вы используете плагин, вы можете сделать это в своем редакторе изображений.
Инструмент для обрезки
Шаг 3. Настройте параметры масляной живописи на вкладке Painting .
Используя вкладку Abstract Art , вы можете изменять форму и цвет объектов, придавая им уникальный и фантастический вид.
Вы можете использовать один из готовых пресетов или настроить параметры по своему вкусу.
Результат обработки изображения будет немедленно показан в окне предварительного просмотра , которое отображается на вкладке до , если нажата кнопка на панели инструментов.

Окно предварительного просмотра
Шаг 4. Нажмите кнопку, чтобы преобразовать все изображение в картину с выбранными настройками. Чтобы прервать процесс, нажмите кнопку Stop справа от индикатора выполнения.
Если вы не настраивали значения, программа обработает изображение с последними использованными настройками.

Эффект масляной живописи
Шаг 5. Для расширенных лицензий (Home Deluxe / Business) можно улучшить результат с помощью инструмента Stroke Direction . Он изменяет направление мазков кисти, созданных во время автоматического преобразования.
Автоматические мазки кистью Мазки кистью с измененной ориентацией
Шаг 6.Чтобы сделать вашу картину маслом еще более впечатляющей, вы можете использовать параметры Decoration : настроить холст, применить рамку и добавить текст к вашему изображению.
Подсказка: порядок применения Canvas / Frame / Text зависит от положения вкладок. Перетащите вкладки, чтобы изменить порядок.

Картина маслом на холсте с подписью
Шаг 7. Если вам нравятся настройки, вы можете сохранить их как предустановки и использовать позже.Все вкладки Панели настроек имеют общий список предустановок. Когда будет создан новый пресет, он будет доступен на всех вкладках и будет содержать их настройки.
Шаг 8. Вы также можете внести последние штрихи и исправить результат с помощью инструментов постобработки ,,, на вкладке After . Эти кисти доступны только в рамках лицензий Home Deluxe / Business.
Внимание! Используйте эти инструменты на последнем этапе.Если вы снова запустите обработку, изменения, сделанные с помощью инструментов, будут потеряны!
Шаг 9. Вы можете поделиться своим произведением искусства, нажав на. Это позволяет публиковать изображение из программы в социальных сетях.
В автономной версии вы также можете распечатать свою картину маслом.
Шаг 10. Сохраните обработанное изображение.
— Если вы работаете с автономной версией:
Щелкните, затем, чтобы открыть диалоговое окно Сохранить как .Вы можете использовать горячие клавиши: Ctrl + S в Windows, ⌘ + S на Mac. Введите имя файла, выберите формат ( TIFF , BMP , JPEG или PNG ) и укажите целевую папку.
— Если вы работаете с плагином:
Нажмите кнопку, чтобы применить результат и закрыть окно плагина. Плагин AKVIS OilPaint закроется, и изображение появится в рабочей области фоторедактора.
Вызовите диалоговое окно Сохранить как с помощью команды Файл -> Сохранить как , введите имя файла, выберите формат и укажите целевую папку.

Результат
OilPaint v. 9.5 — Бесплатная 10-дневная пробная версия
Facebook
Твиттер
Pinterest
Фильтр масляной краски | Блог Digital Lady Syd о фотошопе

На создание этого маленького блога ушло время.Иногда для получения желаемого эффекта просто требуется время, чтобы поработать с изображением. За последние несколько лет я нашел несколько видеороликов о том, как создать комический или мультяшный эффект, поэтому решил, что поделюсь ими. Я не уверен, что хочу, чтобы этот эффект был на всех моих изображениях, но создавать их интересно. И вы можете сказать, что существует множество различных типов мультипликационных эффектов, которые можно получить. На изображении выше я только что нарисовал в основном живопись. Одно и то же базовое изображение использовалось до определенной степени для всех четырех изображений.В приведенном выше примере использовалась кисть Kyle’s Spatter Blot Tilt (в стандартной специальной кисти PS по умолчанию) с включенной Color Dynamics, чтобы получить разные цвета на коре дерева и земле вокруг льва. (Использовал оранжевый и коричневый в качестве цветов, создал отдельный слой, закрасил точки и установил слой Hard Light с непрозрачностью 73%. Эту кисть действительно забавно использовать!) Кисть Scatter на шкуре льва и Inkbox Кайла Для черного контура использовалась кисть Classic Cartoonist (также по умолчанию в кистях для влажной печати от PS).Очевидно, много доработок, чтобы добиться эффекта, но в целом это было очень весело.
*****

Еще одна версия того же льва, на этот раз с использованием техники Хесуса Родригеса. Недавно он создал видео, которое по сути создает смарт-объект из дублированного слоя изображения. Затем были добавлены настройки Галерея фильтров -> Художественный -> Края плаката, Порог и Масляная краска (вы можете видеть это на изображении как типичный вид этого фильтра). Каждую настройку можно изменить.Затем на дубликате изображения он снова применяет фильтры «Края плаката» и «Масляная краска». Видео называется «Умный способ быстро создавать рисунки комиксов из ваших фотографий». Получилось действительно красивое изображение. Я мог бы использовать миксер на Новом слое с более низкой непрозрачностью, чтобы получить более гладкую шерсть и морду, но узор выглядел довольно хорошо на льве в целом. Если у вас есть лицо человека, его можно легко сгладить несколькими способами.
*****

Ага, вот он снова — все еще крепко спит.Многие из вас, возможно, помнят Topaz Simplify (который все еще является частью Topaz Studio 2 (информацию о веб-сайте см. На боковой панели моего блога Tidbits), но не отображается в том же формате). Я использовал старую версию и добавил некоторые изменения в ползунок Simplify и Adjust, но большой результат — это то, что для Edges (который есть в Topaz Studio 2) установлено сильное значение Edge Strength 3,63 с использованием нормальной цветовой линии и более толстого Edge 2,57. Создал замечательные линии, которые, я считаю, может сделать только Topaz Simplify. Я думаю, что это создает довольно уникальный мультяшный эффект, и цвета выглядят великолепно, без необходимости много манипулировать ими в PS.
*****

Это изображение очень похоже на второе изображение Хесуса Рамиреса выше — это потому, что они используют одни и те же фильтры, но с разными настройками. Этот метод был разработан Крисом Спунером, и он показывает вам, как это сделать, в своем видео под названием «Как создать иллюстрированный мультяшный эффект из фотографии в Adobe Photoshop». Крис использует ту же технику создания смарт-объекта дублированного слоя, а затем добавил эти фильтры: тени / блики, масляная краска, края плаката, уменьшение шума, нерезкая маска, умное размытие и вырез.Это немного больше похоже на рисунок.
Если вам нравится такой вид, это лишь некоторые из техник, которые можно использовать для получения эффекта мультфильма или комикса. Многие другие добавляют в них полутоновый вид, а многие закрашивают детали, чтобы сделать изображение менее детальным. Здесь много творчества, и эти несколько техник было довольно легко опробовать. Повеселитесь и посмотрите, какие результаты вы можете получить. Удачной новогодней недели!… ..Digital Lady Syd
Нравится:
Нравится Загрузка…
05.01.2020 | Категории: Кисти Photoshop, Фильтр Photoshop | Теги: Фильтр масляной краски, Topaz Simplify 4 | 2 комментария
На этой неделе я решил попытаться найти замену эффекту «Фильтр масляной краски», который использовали Photoshop CS6 и CC и который всем так понравился. Он был удален из Photoshop CC2014 и CC2015. Я не особо им пользовался, но иногда было приятно пользоваться. Я наткнулся на небольшой бесплатный плагин, который дает тот же результат, что и фильтр Oil Painter, и многим он, похоже, понравился.Также я создал Topaz (ссылку на веб-сайт см. На боковой панели в моем блоге Tidbits). Предустановка Impression, которая также дает аналогичный эффект.
СЕРЫЙ Цвет
На изображении выше показаны результаты использования подключаемого модуля GREYCsturation, который можно бесплатно загрузить только для пользователей WINDOWS и Photoshop CC2014 / 2015 (я загрузил его, щелкнув эту ссылку и прокрутив вниз до второй записи Petopeto почти два года назад — используйте верхнюю ссылку в записи). Скопируйте файлы Greyc-helper.bin и Greyc-x64.8bf в папку c: \ Program Files \ Adobe \ Adobe Photoshop CC 2015 или 2014 \ Plug-ins \.Я не помещал в загруженную папку никаких других файлов, только эти два. А теперь самое интересное — чтобы найти плагин, вы должны заглянуть в Filter -> Noise -> GREYCsturation. (Примечание: иногда я получаю сообщение об ошибке, поэтому просто скажите, попробуйте еще раз, и обычно он все равно возникает.) Эффект не такой сильный, как фильтр Oil Painter, поэтому я обнаружил, что, применив его несколько раз, результат был лучше . Если вы перейдете по ссылке выше, вы найдете настройки по умолчанию для этого фильтра и настройки блоггера, которые ему нравятся.Я использовал еще более сильные настройки, чтобы получить эффект на фотографиях выше и ниже. ( Сила 999, Контур 0,0, Анизотропия 1, Масштаб шума 0,1, Регулярность геометрии 2, Начальное размытие по Гауссу o, Итерации 1, Gfact 1, Пространственный шаг 0,8, Угловой шаг 30, Точность Гаусса 2, Ближайшая интерполяция, Нормальное отображение сцены, Резьбы Авто, и проверил все три — быстрое приближение, амплитуда высоты и GPU ). Интерфейс не так хорош, но вы все равно можете увидеть результаты, пробуя разные настройки, но некоторые настройки не работают.Также изменение регулярности геометрии дает очень разные результаты. Другое значение, которое я изменил в некоторых, было настройкой Contour. Ниже показана цапля крупного рогатого скота, использующая тот же фильтр дважды и настройки, как указано выше, один раз на исходном слое изображения и один раз после применения текстуры Corel Painter.
Оттиск топаза с использованием масляной краски My SJ Preset
Изображение выше является примером использования предустановки Liquid Lines в Topaz Impression для получения аналогичного эффекта. Здесь использовался пресет Liquid Lines III с этими изменениями — Paint Opacity +0.35 (позволяет лучше видеть штрихи), Объем краски +0,35, Ширина штриха -0,93 и Длина штриха -0,93; а затем ползунки «Общий оттенок», «Насыщенность» и «Яркость» были установлены на 0, а Яркость, Контраст и Виньетка были установлены на 0. Этот слой был установлен на 78%, так как я чувствовал, что эффект был слишком сильным. Многие из предустановок в категории «Современное впечатление» дают очень похожие эффекты.
Это изображение использовало те же предустановленные настройки и было применено к исходному слою изображения перед добавлением слоя текстуры.Поэтому только птица показывает предустановленный эффект Impression.
Фильтр масляной краски для Photoshop
Вот изображения с примененным фильтром масляной краски Photoshop.
Настройки для фильтра масляной краски PS выше: Стилизация 7,97, Чистота 4,8, Масштаб 0,84, Детализация щетины 6,9, Угловое направление 180 и Блеск 1,5.
Настройки цапли: Стилизация 10, Чистота 10, Масштаб 1,19, Детализация щетины 3,25, Угловое направление 244,8 и Блеск 0,45. Только слой цапли получил фильтр, а не текстуру.
Несколько других подключаемых модулей были использованы, чтобы попытаться получить аналогичные результаты. Topaz Glow можно отрегулировать, чтобы получить эффект масляной краски, но на самом деле это не так хорошо, как Impression. Было испробовано несколько других основных плагинов, но пока я не смог получить такой хороший результат, как два вышеупомянутых. Я сообщу всем, если появится что-нибудь получше. Я действительно считаю, что GREYCsturation — неплохая альтернатива оригинальному фильтру для масляной краски PS, но он ограничен Windows. Topaz Impression прилагает огромные усилия, и после некоторых дополнительных настроек, вероятно, можно будет создать еще лучший пресет.Суть в том, что если у вас есть Photoshop CS6 или CC, держите его при себе, если вам действительно нужен этот эффект. Вот что я делаю. Надеюсь, вы нашли это полезным. Хорошей недели!… ..Digital Lady Syd
Digital Lady Syd Блоги по теме:
Фильтр масляной краски Photoshop CS6 (и Pixel Bender’s)
Digital Lady Syd говорит о Topaz Impression
Нравится:
Нравится Загрузка …
01.08.2015 | Категории: Фильтр Photoshop | Теги: GREYCsturation, Фильтр масляной краски, Оттиск топаза | 1 комментарий
На этой неделе я решил сделать одно и то же изображение, используя разные эффекты рисования, чтобы посмотреть, какие из них мне нравятся больше всего.Так как я был удивлен тем, насколько хорош плагин Snap Art 3 от Alien Skin в блоге на прошлой неделе, я подумал, что могу сравнить его с другими программами и посмотреть, действительно ли он так хорош. Я хотел сохранить внешний вид масляной краски, но не все программное обеспечение это поддерживает. Я должен признать, что это не очень научное сравнение, так как я использовал разные шаги для разных результатов, представленных каждым программным обеспечением, но оно все же дало мне ощущение того, какой живописный вид может быть получен с помощью небольших манипуляций. Этот снимок был сделан вдоль Международного прибрежного водного пути в Ормонд-Бич в очень ветреный день — облака росли.Это, вероятно, не лучшее изображение, но я подумал, что это хороший выбор для тестирования, так как в нем было много деталей и цветов на переднем плане, а также красивый пейзаж с облаками на заднем плане. Все примеры начинались с того же базового осветления, что и в Lightroom, а затем применяя великолепный плагин Nik Viveza в Photoshop. (См. Мой блог Nik’s Viveza 2 Plug-In — A Hidden Gem!).
Снап-арт 3 Alien Skin’s
Мне действительно нравится окончательный вид, который Snap Art дал этому изображению выше. Масляная краска (сухая кисть) была использована в качестве основы для этого изображения с несколькими изменениями ползунка, чтобы получить окончательный вид.Для получения дополнительной информации о настройках постобработки см. Изображение 1 в конце блога. Этот плагин, безусловно, хороший выбор, если вам нужен такой вид. (См. Мой блог Digital Lady Syd Reviews Alien Skin Snap Art 3 для других примеров того, что будет делать этот плагин.)
Фильтр масляной краски Photoshop
Это изображение я создал в Photoshop CC с помощью фильтра масляной краски, который был добавлен в Photoshop CS6 (хотя он доступен для пользователей CS4 и CS5 с помощью панели Pixel Bender).Некоторое время назад я вел довольно популярный блог, в котором даются определения того, что делает каждый слайдер и какой эффект создается для обеих версий — см. Мой блог о фильтре масляной краски Photoshop CS6 (и Pixel Bender). Фактически, я использовал его, чтобы помочь мне создать это изображение вместе с недавним коротким уроком Марка С. Джонсона по Planet Photoshop под названием «Эффект светящейся живописи с использованием фильтра масляной краски». Как я сказал в своем предыдущем блоге, я бы не стал часто использовать этот вид, поскольку он определенно похож на Photoshop, но он дает красивую передачу этого изображения.По-видимому, это очень популярный эффект, поскольку он используется в последних уроках для создания масляной живописи в Photoshop. Изображение Джека Дэвиса, приведенное ниже, также использует этот эффект, но немного иначе. Для получения информации об используемых здесь настройках см. Информацию об изображении 2 в нижней части блога.
Топазовые фильтры
Это изображение заняло намного больше времени, чем я думал. Так как Topaz (ссылку на веб-сайт см. На боковой панели в моем блоге Tidbits) Simplify 4 — такой потрясающий плагин для нас, творческих людей, я подумал, что это сравнение будет быстрым.Вместо этого мне было трудно получить хороший вид масляной живописи, и я никогда не получал то, что хотел, без небольшого мошенничества. Итак, это то, что я придумал, применив Topaz Clarity, Adjust и новый, который выйдет на следующей неделе (я добавлю эту информацию после выпуска, но мне нужен плагин для получения желаемого эффекта) и никогда не использовал Упрощать! Хитрость заключалась в том, чтобы затем добавить текстуру в Photoshop с настройкой Hard Light и непрозрачностью 34% и обесцветить ее, чтобы она выглядела как картина маслом. Это не значит, что мне не нравится внешний вид масляной краски Simplify, это просто означает, что это не сработало с этим изображением.(Просмотрите мои блоги по теме Digital Lady Syd, перечисленные ниже, чтобы узнать о некоторых из них, которые действительно работали.) Одной из проблем в Simplify была небольшая перепонка на траве переднего плана, которая может быть проблемой для этого подключаемого модуля на некоторых изображениях. Фактические настройки и информацию о текстуре см. На изображении 3 ниже.
Джек Дэвис Wow Рисование смарт-объекта 1 Экшен
Подумал, что я покажу вам, что делает для этой фотографии действие Джека Дэвиса, поскольку он добавляет несколько фильтров вместе в этом действии, чтобы получить такой результат.В нем по-прежнему используется фильтр масляной краски в Photoshop, как на изображении 2 выше, но он выглядит по-другому при добавлении в группу с другими фильтрами. Я также дважды запускал его на изображении, как я предлагал в моем действии Photoshop. Джек Дэвис Может! блог. Ознакомьтесь с этой ссылкой, чтобы получить информацию о загрузке этого бесплатного действия, и в блоге рассказывается большая часть деталей, позволяющих получить этот эффект. Также см. Изображение 4 для получения дополнительной информации. Мне очень нравится результат, так как я сделал результаты из своего предыдущего блога.
Динамический Авто-Маляр
Это изображение использует автономный Dynamic Auto-Painter от Media Chance, который рисует изображения во всевозможных стилях, и есть эффекты, которые можно загрузить, чтобы добавить к их предустановкам. Я давно не использовал эту программу и не очень разбираюсь в ней, но она дает действительно интересные результаты, и я чувствовал, что о ней стоит упомянуть. Файлы должны быть в 8-битном режиме в формате JPG. Помимо этого, похоже, у него есть множество опций, включая маски, которые можно сохранить в виде файлов PSD.На этом изображении для рисования использовалась радуга Whistlers, и я позволил ей проработать 14023 итераций. Поместив кисть в области, которые вы хотите выделить, вы можете указать, где нужно применить больше деталей. Это действительно классная программа, и вам стоит попробовать ее, если вы хотите попробовать что-то другое. Я лично считаю, что этот образ был довольно хорош. Чтобы узнать больше, посмотрите изображение 5 ниже.
Автоматическое рисование с помощью Corel Painter II
Я хотел, чтобы вы увидели, какой прекрасный результат вы можете получить с несравненным Corel Painter — это заняло всего несколько минут.Я не настолько разбираюсь в этой программе, но техника авто-раскраски довольно хороша. К сожалению, в моей версии я не смог найти кисть для масляной краски, которую можно было бы использовать при автоматической раскраске, поэтому была использована кисть Acrylics Captured Bristle Brush. Если я правильно понимаю, многие люди, использующие Painter, используют функцию автоматического рисования для подкраски изображения, а затем рисуют поверх деталей. Это изображение выглядело бы великолепно, если бы я знал, как эффективно использовать настоящие кисти в Painter. Он действительно немного похож на плагин Snap Art, чему следует зачесть Snap Art, поскольку он немного дешевле.Для получения информации о том, как это изображение было обработано, посмотрите изображение 6 ниже.
Есть еще пара способов получить действительно красивый живописный эффект. Гениальный Рассел Браун разработал две панели сценариев для использования в Photoshop, которые помогут вам при рисовании. Самая старая из них называется Adobe Painting Assistant, у которой есть разные ссылки для скачивания для версий CS6 и CS5 — просто продолжайте прокручивать. Самая новая панель — это панель Adobe Watercolour Assistant, которую можно использовать только с CS6 и более поздними версиями.Все это бесплатные загрузки по этой ссылке. Помощник по рисованию акварелью требует некоторой практики, чтобы получить действительно хороший результат, но он даст прекрасный результат. См. В моем блоге Панель помощника по рисованию доктора Брауна для CS6 и CS5! и подумай о розовом! Rally for the Cure Pink Rose для получения дополнительной информации о старой и более удобной панели помощника по рисованию. Я также упомяну еще одну программу цифровой живописи под названием PostworkShop 3, которая получила отличные отзывы за свои прекрасные результаты.На их веб-сайте есть отличные ресурсы для использования программы. Еще не успел попробовать, но надеюсь в ближайшее время. Есть некоторые старые плагины Photoshop, которые я помню из прошлых времен, например Virtual Painter и Twisted Pixels, но я не помню, были ли они настолько хороши. И я даже опробовал свой старый стенд PhotoArtMaster Gold, который раздавал в журнале ныне несуществующий fo2pix.com. (С помощью этой программы было получено много лямок.) Было очень весело просто попробовать их.Надеюсь, с тех пор мы немного продвинулись в живописной форме.
Что ж, я надеюсь, вы увидели, какое множество плагинов и программ можно использовать для рисования. На данный момент я не уверен, какой из них я выберу — это полностью зависит от изображения. В этом случае мне по-прежнему больше всего нравится исполнение Snap Art 3 от Alien Skin, хотя мне также понравился мягкий эффект с изображением фильтра масляной краски Photoshop. Было весело взять всего одно изображение и попробовать разные стили, чтобы почувствовать различия.Если у вас есть возможность, вы должны попробовать это. И вы всегда можете научиться рисовать с помощью Mixer и Bristle Brushes в Photoshop и, возможно, получите еще лучшие результаты!… ..Digital Lady Syd
Digital Lady Syd Блоги по теме:
Эффект живописи с использованием деталей и упрощения топаза
Получение красивого эффекта живописного пейзажа с помощью упрощения и текстуры топаза
Corel Painter и Photoshop вместе для создания пастельной картины
Настройка топаза с использованием предустановки Painting Venice — Красивый эффект!
Topaz упрощает художественный рабочий процесс
Как получить этот творческий живописный вид
Кисти для микширования Adobe Photoshop CS5
ИНФОРМАЦИЯ ОБ ИЗОБРАЖЕНИИ
Для всех примеров: в Lightroom был добавлен профиль объектива и отмечен флажок «Удалить хроматическую аберрацию».Был применен автоматический тон, а затем перед переходом в Photoshop были настроены четкость (+67), тени (+73), светлые участки (-92) и вибрация (+47). Фоновый слой был продублирован, щелкнув его правой кнопкой мыши и выбрав «Преобразовано в смарт-объект». Был открыт подключаемый модуль Nik Viveza, но контрольные точки не использовались, что для меня необычно. Вместо этого Яркость была установлена на -30%, Насыщенность 26%, Структура 28%, Регулировка тени -67%, Теплота 12%, а все остальные ползунки были установлены на 0%.
Изображение 1: Составной (штампованный) слой был создан нажатием CTRL + ALT + SHIFT + E и преобразован в смарт-объект.Плагин Snap Art был открыт, и эти настройки были применены. Был выбран предварительный набор масляной краски (сухая кисть), оставив настройки по умолчанию для вкладки «Фон». На вкладке «Цвет» были применены следующие настройки: Яркость 11, Контрастность -40, Насыщенность 42 и Температура -18. На вкладке Canvas изменений не было. На вкладке «Слои» были созданы три слоя и использовались те же настройки инструмента маски Feather 50 и Amount 53. На слое 1 были выбраны только розовые цветы, и это были настройки: Детализация эффекта, Размер кисти -54, Фотореализм 61, Толщина краски. -28, Длина обводки -34, Вариация цвета обводки -54 и Кисть по умолчанию для стиля кисти.Слой 2 выбрал стебли цветов, и это были настройки: Детализация эффекта, Размер кисти -15, Фотореализм 0, Толщина краски 48, Длина мазка -34, Вариация цвета обводки 40 и Кисть из щетины со стилем кисти. Слой 3 выделил части облаков, которым нужно уделить больше внимания. Это были настройки: Детализация эффекта, Размер кисти 100, Фотореализм -100, Толщина краски -76, Длина обводки 100, Вариация цвета обводки 9 и Мягкая кисть для стиля кисти. В основном эти настройки были выбраны просто путем экспериментов и просмотра того, что хорошо выглядит на изображении.В Photoshop был создан новый слой, и инструмент «Точечная восстанавливающая кисть» был использован в паре мест на изображении, чтобы убрать отвлекающие факторы. Вот и все, что было сделано с этим изображением.
Изображение 2: Следуя видео Марка, поверх слоя фильтра Viveza был добавлен корректирующий слой уровней и установлен режим наложения экрана. Составной (штампованный) слой был создан нажатием CTRL + ALT + SHIFT + E и преобразован в смарт-объект. Перейдя в Filter -> Blur -> Gaussian Blur с радиусом 34.6, было создано приятное мягкое свечение. Режим наложения слоев был установлен на Умножение. Был создан еще один составной слой, который также превратился в смарт-объект. На этот раз был добавлен Фильтр -> Масляная краска и применены следующие настройки: Стилизация 3.57, Чистота 10, Масштаб 0,55, Детализация щетины 8.1, Угловое направление 264.6 и Блеск 1.2. Была применена маска слоя и с помощью кисти с непрозрачностью 30%, цветы были слегка закрашены назад, просто чтобы добавить немного больше деталей на изображение вместе с береговой линией на заднем плане.На самом верху был добавлен корректирующий слой Curves, и с помощью маленькой руки кривую немного потянули вверх. В итоге моя левая крайняя точка была перемещена на вход 0 / выход 23, и все.
Изображение 3: На этот раз был создан слой Composite и применен Topaz Clarity — мне нравится этот плагин, может быть, не меньше, чем детализация! Сначала начался с сброса, и здесь были настройки: Динамика: микроконтраст 0,30, низкая контрастность -0,19, средняя контрастность 0,91 и высокая контрастность -0,11; Уровень тона: уровень черного 0, средние тона 0.27 и уровень белого 0,42; и HSL: сб: красный -1,00, оранжевый -1,00 и пурпурный 0,14; и Lum: красный 0,30, желтый 0,52, зеленый -0,55. Непрозрачность для всего раздела была установлена на 62%, а камень переднего плана был выбран в Маске, поэтому настройки HSL применялись только к этой области. После выхода из плагина была добавлена черная маска слоя, и только области скал и облаков были закрашены. Затем был создан еще один композитный слой и открыт Topaz Adjust. Начал со стилизованной коллекции — пресет «Живопись-Венеция» (один из моих любимых).Затем добавлены настройки диффузии: Softness 0.29, Diffusion 0.93 и Diffusion Transition 0.50. В разделе Local Adjustments кисть Brush Out была установлена на непрозрачность .50, листья цветов были закрашены обратно, затем установлены на 1,00, и цветы были закрашены обратно в маску. Небо было закрашено с помощью кисти, установленной на 0,20, и синяя область была закрашена одним длинным движением. Был применен последний новый фильтр, который в основном просто исправляет некоторые проблемы с цветом. Вернувшись в Photoshop, последний шаг включал добавление одной из текстур Мелиссы Галло из Painted Textures под названием Snowy Sky, установленной на Hard Light на 34% — к нему был обрезан корректирующий слой оттенка / насыщенности (ALT + щелчок между слоями для обрезки) и насыщенность было установлено -100.Таким образом отображаются только текстурированные мазки кисти, но не цвет. (См. Мой блог Tidbits Получение красивого живописного пейзажа с помощью Topaz Simplify и Texture.)
Изображение 4: Это изображение использовало настройки по умолчанию для фильтров, за исключением фильтра масляной краски, где использовались те же настройки, что и для изображения 2. Слой был установлен на непрозрачность 72%. Затем поверх был сделан композит, который превратился в смарт-объект. Акция была запущена снова. На этот раз эти настройки были изменены: Фильтр масляной краски — Стилизация +10, Чистота 0, Масштаб 223, Детали щетины 2, Угловое направление 264.6 и блеск 0,15; и фильтр «Грубая пастель» был установлен на «Длина обводки» 7, «Детали обводки» 20, «Масштабирование» 67, «Рельеф 4» и «Вверху справа». Этот слой был установлен в режим наложения Overlay и непрозрачность слоя 68%. Была добавлена черная маска слоя, и небо было закрашено обратно.
Изображение 5: Это изображение началось с тех же мест, что и другие — просто преобразовало его в 8-битный режим jpg для работы с ним в Dynamic Auto-Painter. Щелкнув кистью по цветам во время работы программы, я смог сделать немного больше акцента на этой области.Изображение было возвращено в Photoshop для некоторой очистки. Слой регулировки цветового баланса был использован для добавления желтого в изображение — в средних тонах желтый был установлен на -31. В корректирующем слое «Кривые» все отдельные каналы были настроены для получения правильного баланса цветов. Был создан составной слой, а затем был применен фильтр «Размытие по Гауссу» с радиусом 2,3, которого было достаточно, чтобы смешать некоторые рисованные линии на камне. Затем цветы и береговая линия были слегка закрашены в маске слоя.
Изображение 6: Изображение было снято в Painter II с изменениями Lightroom и Viveza. Я изменил настройки Underpainting, которые были установлены на Классическую цветовую схему, на Яркость + 27%, Контрастность -55%, Цветовой тон + 2%, Насыщенность -8%, Значение -17% и Интеллектуальное размытие 0%. Кисть Acrylics Captured Bristle Brush из категории Smart Stroke Brushes была выбрана, а Scribble Large был использован в Stroke Box. Здесь очень простые вещи. Надеюсь, я научусь лучше пользоваться этой программой. Как только картина была закончена, она была возвращена в Photoshop, где был создан очищающий слой.Добавлены корректирующий слой Curves, Color Balance Adjustment Layer и Selective Color Adjustment Layer, чтобы получить правильную контрастность и цвет.
Нравится:
Нравится Загрузка …
03.08.2013 | Категории: Фотоискусство, Фильтр Photoshop | Теги: Adjust, Alien Skin Snap Art 3, Corel Painter, Dynamic Auto-Painter, Nik Viveza 2, Фильтр масляной краски, Paint !!, Simplify, Snap Art, Topaz Adjust 5, Topaz Clarity, Topaz Simplify 4, Viveza | 2 комментария
Решил немного развлечься на этой неделе.Я действительно не думал, что когда-нибудь напишу длинный блог об использовании этого фильтра, так как я использовал очень похожую версию с Photoshop CS5 в течение нескольких лет, используя интерфейс Adobe Pixel Bender. Pixel Bender включает Oil Paint в качестве одного из вариантов фильтра (наряду с с классным эффектом Дросте — см. мой блог Pixel Bender Droste Effect). Масляная краска всегда доставляла удовольствие, но вы определенно можете сказать, что используете ее. Photoshop CS6 включил его в свою новую версию, поэтому я решил немного покрутить его, так как многие люди, кажется, действительно в восторге от этого.На изображении выше кафе Alcazar — ресторан, расположенный в районе старого бассейна отеля Alcazar до того, как он стал мэрией и музеем Лайтнера в Сент-Огастине, штат Флорида. Могу добавить, что это одно из лучших мест, где можно вкусно пообедать — все, что они подают, и по разумной цене!
Во время обучения CS6 мне напомнили, что Oil Paint отлично справляется с детализированными изображениями и HDR-изображениями — так что это то, что вы видите. (Нажмите на изображение, чтобы увидеть более подробную информацию.) Это был ручной снимок из трех изображений в скобках, который впервые был добавлен в программу Photoshop Merge to HDR с использованием пресета El Capitan от RC Concepcion из его книги The HDR Book, но любые настройки, которые работают для вашего изображения в порядке.После обработки в HDR обновленный фильтр Lens Correction Filter был использован для выпрямления столбцов, которые слегка изгибались, а изображение было выпрямлено и обрезано. Дубликат слоя был создан и преобразован в смарт-объект перед применением фильтра масляной краски, чтобы вы могли вернуться и изменить настройки, если вам не нравятся результаты. Использовались следующие настройки: Стилизация 7,97, Чистота 4,8, Масштаб 0,84, Детализация щетины 6,9, Угловое направление 180 и Блеск 1,5.
Что делают ползунки:
Стилизация: ползунок неровной текстуры — низкое значение дает эффект лепнины (более реалистично), а высокое значение дает эффект большого мазка кисти (по умолчанию 4 с диапазоном.С 1 по 10).
Чистота: увеличивает резкость мазков кисти — низкое значение дает эффект зернистости, а высокое значение дает супергладкий эффект (по умолчанию 2.3 с диапазоном от 0 до 10).
Масштаб: тонкие линии расширяются по мере увеличения и исходят из верхнего левого угла изображения — насколько большим вы хотите, чтобы эффект появлялся на изображении? (по умолчанию 0,8 с диапазоном от 0,1 до 10)
Детализация щетины: глубина мазков кисти — низкое значение создает плавные переходы, а высокое значение увеличивает контраст (по умолчанию 10 с диапазоном от 0 до 10).
Угловое направление: влияет на угол мазков кисти и легких ударов мазков кисти (по умолчанию 300 с диапазоном от 0 до 360).
Shine: создает рельефный вид и предотвращает сдвиг фигурных штрихов к краю за счет создания линий по краям (основное различие между этим фильтром и фильтром в Pixel Bender, который не может этого сделать) — низкое значение придает живописный вид и дает такой же вид, как Фильтр Pixel Bender (по умолчанию 1,3 с диапазоном от 0 до 10).
Для пользователей Pixel Bender Colorization: создает контраст и отличается для каждого изображения (по умолчанию 1.18 и диапазон от 0 до 2) и Brush Contrast: установка на 0 создает небольшой контраст (по умолчанию 1 с диапазоном от 0 до 1). Фильтр Pixel Bender также имеет ползунки для стилизации (по умолчанию 2,893 с диапазоном от 0,1 до 10), чистоты (по умолчанию 6,32 с диапазоном от 2 до 15) и масштаба кисти (по умолчанию 2 с диапазоном от 0,1 до 10). как и версия CS6.
… ..

Эта птица — африканский венценосный журавль, который живет с двумя другими в районе Оушен Тауэр в деревне Хилтон Вайколоа.Поскольку этот фильтр должен хорошо смотреться на домашних и животных, я подумал, что это изображение подходит именно для этого. ( Используемые настройки: Стилизация 2.08, Чистота 10, Масштаб 5,89, Детализация щетины 10, Угловое направление 302,4 и Сияние 0,95. ) Понадобится немного времени, чтобы узнать, какие настройки мне нравятся. Кажется, вам нужно следить за ползунком Shine, иначе вы получите чрезмерный вид, но не устраняйте его полностью, иначе вы потеряете всю действительно классную текстуру, как показано на стенах на заднем плане и на теле птицы.Эффект фильтра казался немного преувеличенным в некоторых областях (например, глаза, перья головы, область клюва и края ладоней), поэтому была добавлена маска слоя. Используя кисть с низкой непрозрачностью, части эффекта были убраны. Изображение было завершено добавлением корректирующего слоя Curves, чтобы немного согреть цвета и добавить некоторого контраста, и Nik Viveza 2, чтобы добавить немного больше деталей и цвета глазам, клюву и перьям на голове. В целом, я считаю, что получилось довольно красиво и добавляет художественного качества, которого не хватало исходному изображению.
… ..
Честно говоря, я не вижу большой разницы между фильтрами, созданными в Pixel Bender для CS4 и CS5 и для CS6, хотя ползунки несколько отличаются. Ниже приведен пример изображения пляжного клуба Ka’anapali Beach Club на Мауи, Гавайи, с использованием фильтра масляной краски в CS6. Затем нажмите на это изображение, и вы увидите исходное изображение, созданное в Pixel Bender CS5.

Это настройки, которые я использовал для изображения CS6 выше (Stylization 5.25, чистота 10, масштаб 1,29, детализация щетины 1,85, угловое направление 300,6 и блеск 0). Это настройки, которые я использовал для изображения Pixel Bender (Стилизация 10, Чистота 15, Цвет 1.1, Масштаб кисти 3,07 и Контрастность кисти 0,42). Оба фильтра использовали непрозрачность 69% для слоя «Фильтр масляной краски», а маска слоя использовалась для удаления эффекта с определенных частей изображения. Также на последнем этапе к обоим изображениям были применены фильтры Nik Color Efex Pro Brilliance и Warmth.
Причина, по которой я перечислил всю эту информацию, состоит в том, что я думаю, что интересно посмотреть, как сравниваются значения двух ползунков.Я обнаружил два существенных отличия: использование ползунка Colorization, который сильно влияет на то, как цвет выглядит на изображении Pixel Bender, но отсутствует в обновлении CS6 и, я думаю, действительно добавляет к изображению, и ползунок Shine в CS6, который управляет множеством сумасшедших текстур, которые вы получаете в изображении — если вы используете слишком много, это становится действительно странным, и некоторые люди вообще не используют этот ползунок. Сравнивая значения по умолчанию для каждого фильтра, кажется, что настройки CS6 были скорректированы так, чтобы они соответствовали тому, что хорошо выглядит на большинстве изображений, или немного отрегулированы.
… ..
Это маленькие фиолетовые цветы на моем переднем дворе, на которых мне только что пришлось примерить этот фильтр — я удивлен, насколько красиво он получился. Настройки для этого изображения следующие: Стилизация 7,87, Чистота 7,5, Масштаб 0,6, Детали щетины 10, Угловое направление 0 и Блеск 3,3. Последним шагом было добавление корректирующего слоя Curves, чтобы добавить некоторого контраста и выделить немного цвета в цветах.
Я удивлен, что те же ползунки не были включены в обновление в CS6.Все еще не уверен, нравится ли мне это так же, как версия Pixel Bender. Опять же, это эффект фильтра, который я не склонен часто использовать, но с ним интересно поиграть. Кто-то предположил, что просто эффект текстуры может хорошо смотреться в качестве фона для некоторых изображений. В целом я думаю, что с правильным изображением он может создать очень красивый вид, хотя он определенно отмечен как эффект фильтра Photoshop. Попробуйте использовать любую версию — Adobe Pixel Bender или CS6 — и добавьте забавный художественный вид своим изображениям…..Digital Lady Syd
.
Нравится:
Нравится Загрузка …
09.06.2012 | Категории: Photoshop, Фильтр Photoshop | Теги: Adobe Pixel Bender, Фильтр масляной краски CS6, Фильтр масляной краски, Фильтр масляной краски Photoshop, Бендер пикселей | 8 комментариев
Экшен Photoshop
Картина маслом от UnicDesign
Экшен Photoshop Картина маслом
Превратите свою фотографию в картину маслом с помощью всего одного щелчка мыши ! Действие работает, поэтому вы просто открываете свою фотографию и запускаете действие.Создание этого продвинутого эффекта масляной живописи в Photoshop еще никогда не было таким быстрым и легким.
Экшен сделает всю работу за вас, оставив вам полностью многоуровневых и настраиваемых результатов , которые вы можете изменить. Действие также создаст 40 цветных образов , из которых вы можете выбрать.
Характеристики:
Действие НЕ требует фильтра «Масляная краска».
Просто и удобно — даже для начинающих.
Экономит часы и дни работы.
Полностью многоуровневые и настраиваемые результаты — каждый элемент представляет собой один слой.
Множество опций для настройки результатов.
Включено 40 предустановленных цветов.
Видеоурок включен.
Совместимость:
Экшен протестирован и работает в Photoshop (английские версии) CS3, CS4, CS5, CS6, CC, CC 2015.5, CC 2017, CC 2018, CC 2019, CC 2020+.
Экшен работает только в английских версиях Photoshop.Если вы используете другой язык, вы можете изменить его таким образом. После воспроизведения действия вы можете вернуть его на свой родной язык.
Видеоурок:
Экшен поставляется с видеоуроком, демонстрирующим, как использовать действие и как настроить результаты, чтобы получить максимальную отдачу от эффекта.
Поддержка:
Если вам нужна помощь в действии или у вас есть какие-либо вопросы, пожалуйста, свяжитесь с нами в любое время через контактную форму, расположенную на нашей странице профиля Envato.
Вам также может понравиться:
>
Таинственные исчезающие фильтры в Photoshop

Если вы используете фильтры в Photoshop CS6, Creative Cloud (CC) или CC2014, вы можете заметить, что некоторые из ваших старых фаворитов отсутствуют.Некоторые (к сожалению) ушли навсегда, а другие просто найти труднее. Итак, вот что вам нужно знать об исчезнувших фильтрах, как сделать те, которые скрыты, более доступными и почему это может быть важно.
Идет… Идет… Ушел!
Впервые в Photoshop CC 2014. Из этой версии ушел фильтр масляной краски. Это был единственный оставшийся фильтр, когда поддержка плагина Pixel Bender была удалена из Photoshop CS6.
Из этой версии также исчезло расширение Kuler, к которому можно было перейти, выбрав Window> Extension> Kuler, а также Mini Bridge.Кроме того, больше не поддерживаются любые старые панели расширения на основе Flash. Тем не менее, есть новое расширение Kuler на основе HTML с другим набором функций, которое вы можете загрузить с Adobe здесь.
Отсутствует, но не пропал…
В Photoshop CS6, CC и CC2014 некоторые группы фильтров отсутствуют в меню «Фильтр». Отсутствуют группы «Художественный», «Мазки кистью», «Искажение», «Эскиз» и «Текстура». Сами фильтры по-прежнему доступны в галерее фильтров, но фактические параметры меню для этих фильтров больше не отображаются по умолчанию.
К счастью, вы можете восстановить эти фильтры в меню «Фильтр». Для этого перейдите в диалоговое окно «Настройки» на Mac, выбрав Photoshop> Настройки (на ПК выберите «Редактировать»> «Настройки»). Щелкните группу настроек «Подключаемые модули», найдите и установите флажок «Показать все группы и имена галереи фильтров» и нажмите «ОК».
Если группы фильтров не появляются в меню «Фильтр» сразу, закройте и снова откройте Photoshop.
Вы можете задаться вопросом, есть ли реальная причина для возврата этих фильтров в меню «Фильтр», когда все они все еще доступны через Галерею фильтров.Ответ заключается в том, что существует разница в том, как фильтр упоминается в палитре слоев, в зависимости от того, выбираете ли вы его в меню или в галерее фильтров.
На изображении ниже я сначала выбрал слой изображения и выбрал «Фильтр»> «Преобразовать для смарт-фильтров», чтобы сделать слой смарт-объектом. Затем я применил к фотографии фильтр Diffuse Glow, выбрав «Фильтр»> «Галерея фильтров». Я выбрал группу фильтров «Искажение», применил фильтр «Диффузное свечение» и нажал «ОК».
В палитре слоев для этого фильтра просто указано «Галерея фильтров», там нечего сказать, какой фильтр был применен к изображению. Еще хуже, если бы я применил несколько фильтров таким образом, чтобы каждая запись в палитре «Слои» была прочитана «Галерея фильтров», поэтому у меня нет видимой индикации того, какие фильтры были применены и в каком порядке.
Сравните это с изображением ниже, где я применил фильтр «Мастихин», выбрав «Фильтр»> «Художественный»> «Мастихин»> «ОК», и на палитре «Слои» отображается имя фильтра.Таким образом, даже несмотря на то, что настройки фильтра применяются с помощью диалогового окна «Галерея фильтров», сам факт того, что фильтр был изначально выбран из меню «Фильтр», приводит к тому, что имя фильтра отображается под слоем смарт-объекта вместо менее полезной «Галереи фильтров». ».
Это тот случай, если вы применяете несколько фильтров из меню «Фильтр», а также если вы выбираете один фильтр из меню, а затем передумаете и примените другой, когда появится Галерея фильтров.Похоже, что триггером является то, что вы запускаете процесс применения фильтра в меню, а не через галерею фильтров.
Если вы часто используете фильтры, лучше, чтобы они отображались в меню «Фильтры» и использовали их из этого меню, а не из галереи фильтров.
Опция фильтра масляной краски
Если вы оплакиваете исчезновение фильтра масляной краски в Photoshop CC 2014, есть несколько доступных вариантов. Один из вариантов — сохранить старую версию Photoshop на вашем компьютере, чтобы вы могли использовать эту версию, когда вам нужно использовать этот фильтр.
Если вы используете Windows, есть подключаемый модуль только для Windows под названием GREYCsturation, о котором вы можете найти более подробную информацию здесь. Это фильтр с открытым исходным кодом, обычно используемый для шумоподавления, который можно использовать в качестве фильтра масляной краски, который устанавливается внутри Photoshop. Убедитесь, что вы загрузили правильную версию для своей версии Windows (есть версии x86 и x64), распакуйте файл и скопируйте файлы 8bf и bin в папку Plug-ins. Затем вы найдете фильтр в категории «Фильтры»> «Шум».На сегодняшний день для этого фильтра нет эквивалента для Mac.
Некоторые сайты также предлагают вам попробовать Pixel Bender Accelerator для Photoshop, который позволяет запускать файлы Pixel Bender в Photoshop CS6 и более поздних версиях. Это пригодится вам, если вы хотите получить доступ к фильтрам Pixel Bender, которые доступны в виде файлов .pbk. К сожалению, фильтр масляной краски никогда не распространялся в виде файла .pbk, поэтому кажется, что, несмотря на предложения об обратном, это приложение не будет использоваться для получения доступа к фильтру масляной краски.
Тем не менее, это приложение отлично подходит для работы с фильтрами Pixel Bender в более поздних версиях Photoshop, поэтому, если это то, что вы хотите сделать, на него стоит взглянуть.
Переход с Photoshop CS5 на CS6 — Фильтр масляной краски
В этом уроке вы узнаете о Photoshop CS6 и о том, как его инструменты и функции позволяют превратить имеющееся у вас простое изображение в изображение с эффектом масляной краски. При переходе с Photoshop CS5 на CS6 вы заметите несколько изменений, несколько мест, где Adobe обновила свои функции.Здесь изображение будет превращено в масляную картину с использованием параметров, предоставленных в Photoshop CS6.

Шаг № 1 — Преобразование в «смарт-объект»
Photoshop CS6 позволяет создавать картины маслом, используя существующие изображения с помощью «Фильтра масляной краски». Для этого сначала превратите фоновый слой в смарт-объект. Для этого щелкните правой кнопкой мыши раскрывающееся меню на панели «слои» и выберите параметр «Преобразовать в смарт-объект».
Шаг № 2 — Выберите фильтр «Масляная краска»
Перейдите в меню «Фильтр» вверху страницы и выберите параметр «Фильтр масляной краски».
Шаг № 3 — Измените значение «Стилизация»
Как только вы выбираете, что коробка масляной краски открывается с 6 очень эффективными функциями для работы.
Ползунок «Стилизация» увеличивает или уменьшает длину мазков кисти. Введите «4» в отведенное место.
Шаг 4 — Измените значение «Чистота»
Ползунок «Чистота» определяет внешний вид штрихов. Чем выше он будет, тем ровнее будет, а чем ниже, тем более неровным будет.Выберите значение 5.
Шаг 5 — Изменить масштаб кисти
Масштаб кисти определяет наносимые мазки. Введите для этого изображения значение 6.
Шаг № 6 — Измените значение «Детализации щетины»
Деталь щетины увеличивает глубину мазков кисти. Оставьте это значение на 5.
Шаг 7 — Изменить источник света
Спускаясь к панели Lightning, ползунок «Angular Direction» в Photoshop CS6 изменяет расположение источника света.Введите его значение как 160. 2.
Шаг № 8 — Измените значение блеска
Наконец, что наиболее важно, у нас есть ползунок Shine, который придает картине эффект тиснения. Поскольку мы не хотим большего эффекта тиснения на этой конкретной картине, оставьте значение 1. Нажмите «ОК», когда вы измените настройки и будете довольны результатом масляной краски.
6 шагов, чтобы научиться рисовать маслом
Прозрачность, яркость, материальные эффекты, тщательная проработка деталей… С маслом ваши возможности безграничны… Шесть ключевых шагов, которые помогут вам создать картину маслом.
1. Выбор предмета
Вы только начали? Развивайте свои руки в простых предметах, например, натюрмортах. Позже вы сможете заняться более сложными темами, такими как портреты и пейзажи.
Используйте фотографию, чтобы работать, не глядя на часы, и, если вы не умеете рисовать, для обведения модели на носителе.
2. Состав росписи
Найдите ведущую нить, связывающую различные аспекты сцены (линии, формы, цвета, свет) в единое целое.Используйте свою интуицию, это ваш лучший союзник!
Необычные ракурсы добавят интересности картине. Наблюдайте за объектом, сосредотачиваясь на деталях или охватывая всю сцену. Для этого используйте вырезанное из картона окошко или сформируйте рамку руками. Если вы работаете по фотографии, используйте полоски бумаги, чтобы переформатировать ее.
Испытайте свои идеи на бумаге: проведите столько исследований, сколько вам нужно, меняя обрамление и взаимодействие тени и света.
3.Чертеж
Это скорее «руководство по обрамлению», чем исчерпывающий рисунок. Это не обязательный шаг, но он может оказаться весьма полезным, когда вы будете готовы начать рисовать.
Нарисуйте объект на медиуме углем (не забудьте распылить фиксатор), чтобы краска оставалась чистой; или очень легко карандашом, чтобы не было видно сквозь краску; или с маслом или акрилом, в очень нейтральном, разбавленном цвете.
Вы чувствуете неуверенность в своих штрихах карандашом? Если вы работаете по фотографии, нарисуйте основные линии модели, используя технику сетки или кальки.
Используйте плавные линии для записи основных элементов: не пытайтесь точно воспроизвести сцену до мельчайших деталей, иначе вы излишне перегрузите свою картину.
Профессиональный трюк : наблюдайте за объектом с полузакрытыми глазами, поэтому все, что вы видите, — это цветные пятна и расплывчатые массы. Это поможет вам не обращать внимания на лишние детали и упростить составляющие их формы.
4. Предварительный слой
Чтобы краска хорошо прилегала и высыхала без трещин, нужно нанести фон тонким слоем.
Белый или цветной? белый фон делает тени ярче и идеально подходит для ярких цветных объектов. цветной фон обеспечивает основной тон для унификации картины: выберите цвет на основе окончательного тона, который вы хотите получить на картине (горячий, холодный, светлый, темный…).
Используйте хорошо разбавленную краску и подождите, пока она высохнет, прежде чем переходить к следующим шагам.
Также можно использовать акриловую краску, которая быстрее сохнет.
Профессиональный фокус : Чтобы проверить, высох ли фон, слегка проведите указательным пальцем по нескольким точкам: если краска не забирает краску — даже если поверхность кажется липкой — вы можете добавить следующий слой.
5. Нанесение слоев краски
Раскрашивание рисунка выполняется наложением слоев. Начните с добавления областей тени и света, залейте большие области цветом, затем работайте терпеливо, накладывая все более и более интенсивные слои цвета.
Вам нужно следовать золотому правилу масляной живописи: рисовать «толстым на тонком» . Каждый последующий слой должен быть немного «толще», то есть содержать больше масла, чем предыдущий.Для этого сильно разбавляйте первые слои, а последующие все меньше и меньше разбавляйте. В противном случае вы рискуете со временем расслоить рисунок.
Второе Основное правило: дождитесь полного высыхания слоя краски перед нанесением следующего.
Есть еще одна, более быстрая техника для опытных художников: живопись «алла прима». Этот прием используется на открытом воздухе или для того, чтобы запечатлеть спонтанность сцены; он позволяет закончить рисование за один сеанс, потому что каждый слой цвета накладывается поверх предыдущего, пока он еще свежий.
6. Заключительные слои и доработка
Здесь и делается настоящая работа художника. Это включает в себя легкие мазки вместо того, чтобы наносить удары по краске. Это называется «заставить холст петь»! Это окончательная гармонизация тонов.
Используйте неразбавленную краску прямо из тюбика.
Почаще отходите от своей работы, чтобы оценить ее. Будьте первым зрителем!
Не торопитесь! Постепенно настраивайте изделие, добавляйте свет, работайте с тенями и уточняйте детали.На этом этапе любое серьезное изменение цвета подразумевает изменение всех оттенков картины. Знайте, когда остановиться… Теперь подпишите свою работу!
Создайте фильтр масляной краски в Photoshop
Фотографии можно улучшить с помощью красивого масляного эффекта в Photoshop. Эту технику можно использовать для создания элегантного стиля рисования практически на любой фотографии. В этом уроке мы покажем вам, как создать фильтр масляной краски Photoshop.
Шаг 1. Преобразование изображения в смарт-объект
В Photoshop откройте изображение.Для этого урока я использую фотографию поля тюльпанов , фото . Затем дважды щелкните миниатюру изображения на панели Layers и выберите Convert to Smart Object . Это сохранит его на случай, если вы захотите отменить или изменить какие-либо изменения.
Шаг 2 — Добавьте корректирующий слой Vibrance
Чтобы сделать ваше изображение более ярким, перейдите на панель Adjustments и создайте новый слой Vibrance Adjustment .
Переместите рычаг Vibrance до упора вправо. Не забудьте закрепить слой на смарт-объекте, нажав кнопку в нижней части панели Properties .
Шаг 3. Применение фильтра «Пластика»
Чтобы начать создавать эффект, мы добавим большое количество фильтров. Сначала выберите слой смарт-объекта и перейдите к Filter > Liquify (Shift + Command / Control + X).
Вы можете использовать различные инструменты и размеры кистей для работы над изображением, пока не будете удовлетворены.
Закончив редактирование фильтра «Пластика», нажмите Ok .
Шаг 4 — Применение фильтра масляной краски
Затем мы применим еще один фильтр, чтобы добавить к общему виду. Перейти к Filter > Stylize > Oil Paint .
Я использовал следующие значения: Стилизация 8,2, Чистота 6,0, Масштаб 2,2, Деталь щетины 4.8, Освещение флажок установлен, Угол -60º, Блеск 3.0). Но вы можете настроить их в соответствии со своими требованиями.
Шаг 5 — Примените некоторые фильтры из галереи фильтров
Затем мы собираемся добавить больше фильтров с помощью галереи фильтров.Перейти к Filte r> Галерея фильтров > Artistic > Paint Daubs .
Я использовал следующие значения: Размер кисти 8, Резкость 7, Тип кисти Простая.
Нажмите кнопку New Effect Layer внизу и добавьте Plastic Wrap со следующими значениями: Highlight Strength 5, Detail 3, Smoothness 3.Затем нажмите Ok .
Шаг 6 — Примените фильтр маски нерезкости и фильтр градиента
Наконец, чтобы сделать изображение более четким, перейдите к Filter > Sharpen > Unsharp Mask .
Были использованы следующие значения: Сумма 200%, Радиус 7,3 пикселя, Порог 47 уровней.
A Gradient Fill можно использовать для придания фотографии большей глубины.Создайте новый слой Gradient Fill поверх всего, нажав на маленький черно-белый кружок в нижней части панели Layers .
Используйте черный к прозрачному , Радиальный градиент с углом 90 ° , 199% Масштаб и установите флажки Reverse и Align with layer .
Измените режим наложения слоя градиентной заливки на Color Burn и уменьшите непрозрачность до 25%.
Окончательный результат должен выглядеть примерно так, как показано на рисунке ниже.
Если вам понравился этот урок, обязательно ознакомьтесь с другими нашими уроками по Photoshop, такими как добавление дыма к фотографии и создание GIF в Photoshop .
No related posts.