Товаров: 0 (0р.)

Как сделать рамочную кнопку в фотошопе: Как сделать рамочную кнопку в фотошопе

Содержание

Как сделать рамочную кнопку в фотошопе


Создаем в фотошопе простую кнопку в нажатом и отжатом состоянии | DesigNonstop — О дизайне без остановки

Создаем в фотошопе простую кнопку в нажатом и отжатом состоянии

8

Воспользуемся очередной заготовкой от Premiumpixels и попробуем пошагово воспроизвести ее в фотошопе. Сначала займемся фоном, декорируем его наклонными полосками. Потом слегка осветлим область в центре фона. Далее создаем прямоугольник со скругленными краями и применяем к нему несколько стилей слоя. Потом скопируем слой и немного уменьшим его по вертикали. Потом накладываем стили слоя и получаем верхнюю поверхность кнопки. После этого пишем текст на кнопке. В заключение копируем всю кнопку и создаем на ее основе кнопку в нажатом состоянии.

Шаг 1.Создаем в фотошопе новый документ, заливаем его цветом #e6e6e6.

Шаг 2.Два раза щелкаем по изображению черного замочка на слое, чтобы слой стал активным. После этого снова щелкаем два раза по слою, чтобы вызвать стили слоя. Выбираем закладку «Перекрытие узора» (Pattern Overlay). Выбираем белый пиксельный паттерн и устанавливаем настройки, как на рисунке ниже.

Шаг 3.Должен получиться такой вот фон в декоративную полосочку.

Шаг 4.Выбираем инструмент «Кисть» (Brush Tool), выбираем белый цвет, выбираем большую мягкую кисть диаметром 500 пикселей и на новом слое щелкаем в центре документа. Меняем режим наложения слоя на «Мягкий свет» (Soft Light).

Шаг 5.Теперь выбираем инструмент «Прямоугольник со скругленными краями» (Rounded Rectangle Tool), задаем в верхнем меню радиус 10 пикселей и создаем такую фигуру. Цвет #d7d7d7. Сразу нажимаем правую кнопку мыши и выбираем пункт «Растрировать слой» (Rasterize Layer).

Шаг 6.Теперь применим стиль слоя. Сначала «Обводка» (Stroke), тип обводки градиент.

Шаг 7.Цвета градиента от #c4c4c4 к #dfdfdf.

Шаг 8.Потом стиль слоя «Тень» (Drop Shadow).

Шаг 9.Получился такой результат.

Шаг 10.Далее создаем дубликат серого слоя. Находясь на созданном дубликате, выбираем инструмент «Прямоугольная область» (Rectangular Marquee Tool) и выделяем область, которая захватывает нижнюю часть серого прямоугольника. Не снимая выделения, выбираем инструмент «Перемещение» (Move) и стрелкой на клавиатуре сдвигаем выделенную область на 4 пикселя вверх.

Шаг 11.Теперь применим к верхнему прямоугольнику стиль слоя «Наложение градиента» (Gradient Overlay).

Шаг 12.Цвета градиента от #e8e8e8 к #f4f4f4.

Шаг 13.Потом стиль слоя «Внутреннее свечение» (Inner Glow).

Шаг 14.Потом стиль слоя «Тень» (Drop Shadow).

Шаг 15.Получили такой результат.

Шаг 16.Теперь выбираем инструмент «Горизонтальный текст» (Horizontal Type Tool) и пишем текст на кнопке.

Шаг 17.Потом применяем к тексту стиль слоя «Внутренняя тень» (Inner Shadow).

Шаг 18.Потом стиль слоя «Тень» (Drop Shadow).

Шаг 19.Получили такой результат.

Шаг 20.Далее перетаскиваем все три слоя (серый прямоугольник, белый прямоугольник и текст) в одну группу. Делаем дубликат группы. И располагаем вторую кнопку чуть ниже первой кнопки. Потом переходим на слой с серым прямоугольником у нижней кнопки и повторяем операцию из Шага 10, только сдвигаем выделенную область на 2 пикселя, а не на 4.

Шаг 21.В итоге получили две кнопки, в отжатом и нажатом состоянии.

Оцените, пожалуйста, статью! (0 голосов, в среднем: 0 из 5)

Создаём сияющую круглую кнопку в Фотошоп

О, привет, ребята! Сегодня мы пройдемся по аксессуарам веб-интерфейсов. То есть научимся украшать наши сайты симпатичными глянцевыми сферами. Вот, что мы будем создавать:

Итак, возьмите упаковку чипсов с напитком и приступайте к работе!

Шаг 1. Для начала создайте новый Холст (Canvas) размером, скажем, 400х400 пикс. Залейте его темно-серым цветом, я выбрала #09192a. Создайте Новый слой (New Layer), а затем установите Основной цвет (Foreground Color) на  #751900.

Шаг 2. Возьмите инструмент Овальная область (Elliptical Marquee) и, удерживая клавишу Shift, нарисуйте на новом слое  идеальный круг примерно на половину холста. Возьмите инструмент Заливка (Paint Bucket) и залейте выделение, которое вы только что создали, Основным цветом (Foreground color), установленным на #751900. Нажмите сочетание клавиш Ctrl (Cmd на Mac) + D, чтобы снять выделение. Назовите слой “Orb Base” (Основа сферы).

Шаг 3. Двииигаемся дальше. Теперь создайте еще один слой над  слоем “Orb Base” (Основа сферы) и назовите его “Shadow” (Тень). Кликните правой кнопкой мыши и выберите Создать обтравочную маску (Create Clipping Mask). Как только вы это сделаете, зажмите клавишу Ctrl (Cmd) + клик по миниатюре слоя “Orb Base” (Основа сферы) в панели слоев, чтобы получить его выделение. Затем возьмите инструмент Овальная область (Elliptical Marquee)и установите его в режиме Вычитание из выделенной области (Subtract from Selection).

Итааак, теперь для начала кликните где-нибудь в верхней левой части своего существующего выделения, затем, удерживая клавишу Shift, нарисуйте идеальный круг инструментом Овальная область (Elliptical Marquee) поверх существующего выделения слоя “Orb Base” (Основа сферы), в итоге у вас должно получиться что-то вроде половины луны, полумесяца. Для начинающих это может оказаться немного сложно, но не сдавайтесь! Теперь, как только вы сделали полумесяц (убедитесь, что он расположен так, как у меня, хорошо?), помните, что этот слой мы назвали  “Shadow” (Тень). Итак, убедитесь, что этот слой у вас активен, а затем установите Основной цвет (Foreground Color) на #49230f, а Фоновый цвет  (Background color) на #160d07.

Шаг 4. Теперь возьмите инструмент Градиент (Gradient) и убедитесь, что он установлен в режиме От основного к фоновому (Foreground to Background), а параметр Инверсия (Reverse) не отмечен, установите Радиальный градиент (Radial Gradient) и кликните внутри выделения, примерно в середине, проведите на не небольшое расстояние, а затем отпустите кнопку мыши. Теперь ваш градиент должен залить выделенную область основным цветом (светлее) в центре и фоновым (темнее) цветом в области «рожек» полумесяца. Нажмите Ctrl (Cmd) + D, чтобы снять выделение…

Шаг 5. Ииии… вот тут начинается самое интересное! Теперь у вас должны быть: 1 фоновый (background) слой, 1 слой “Orb Base” (Основа сферы), 1 слой “Shadow” (Тень) (который у нас создан, как Обтравочная маска (Clipping Mask)  для слоя “Orb Base” (Основа сферы)).

Теперь мне нужна секундочка, чтобы объяснить вам, что же такое Обтравочная маска (Clipping Mask) для тех, кто не знает. Попросту говоря, они являются «служащим» для слоя, расположенного ниже. Если у нас есть на основном слое круг, то что бы мы ни нарисовали в Обтравочной маске (Clipping mask), это никогда не выйдет за границы основного слоя (т.е. за пределы круга). Любой заполненный пиксель основного слоя будет так же видим на служащем слое, и ничего, кроме этого.

Вернемся теперь к нашей сфере. Кликните по слою “Orb Base” (Основа сферы), а затем кликните по иконке Новый слой (New Layer) для создания нового слоя между основным и служащим слоем. Как вы заметили, слой, который только что создан, наследует характеристики слоя, находящегося над ним (“Shadow” (Тень)) и становится не обычным слоем, а Обтравочной маской (Clipping Mask). Хорошо. Вот, в общем-то, что мы хотим получить! Возьмите инструмент Овальная область (Elliptical Marquee) и нарисуйте идеальный круг прямо вокруг оранжевого, который вы видите. Он не должен быть четко по контуру, поэтому не переживайте, если он немного смещен, как на моем скриншоте.

Теперь убедитесь, что у вас создан новый слой, и он назван “Bottom Glow” (Нижнее свечение)… Итак, у него есть название, по которому мы легко можем его найти, мы же не хотим оставить бедные слои в неизвестности, не так ли? Итак, теперь.. Установите Основной цвет (Foreground Color) на #eb460f, а Фоновый цвет (Background Color) на  #8b2c0b. Инструментом Градиент (Gradient) кликните по самой нижней точке выделения и, удерживая клавишу Shift, потяните немного вверх. Только совсееем немного. Таким образом, в нижней части видны цвета границы. Не снимайте выделение!

Шаг 6. Сохраняя выделение, создайте Новый слой (New Layer) и назовите его “Highlight Bottom” (Блик внизу) прямо над слоем “Bottom Glow” (Нижнее свечение). Конечно же, этот новый слой так же будет Обтравочной маской (Clipping Mask). Возьмите инструмент Овальное выделение (Elliptical Marquee) и выберите режим Новая выделенная область (New Selection) – эта кнопка расположена немного левее от режима Вычитание из выделенной области (Substract from Selection), который мы использовали ранее в шаге 3.

Это позволит сместить ваше выделение. Итак, переместите выделение немного повыше.. и при активном слое “Highlight Bottom” (Блик внизу) возьмите инструмент Градиент (Gradient) и установите следующие настройки, нажав на кнопку настройки градиента в верхней панели:

Затем нажмите Ок, чтобы вернуться к выделению и установите начало Градиента (Gradient) в самой нижней точке выделения, зажмите клавишу Shift и протяните примерно на треть выделения вверх. По-прежнему, не снимайте выделения.

Шаг 7. Создайте Новый слой (New Layer) над слоем “Highlight Bottom” (Блик внизу), назовите его “Side Shadows” (Боковые тени). Итак, теперь перейдите в Выделение (Select) – Трансформироватьвыделение (Transform Selection).

Сожмите свое выделение так, чтобы оно стало похожим на овал, как это:

Шаг 8. Нажмите Ctrl (Cmd) + Shift + I, чтобы инвертировать выделение. Выберите инструмент Градиент (Gradient), установите его в режиме от Основного цвета к Прозрачному  (Foreground to Transparent), затем установите Основной цвет (Foreground Color) на #672f00. Установите Градиент (Gradient) на Линейный (Linear). И при активном слое “Side Shadows” (Боковые тени), кликните по левой стороне сферы и, удерживая клавишу Shift, проведите немного вправо. Проделайте то же самое с правой стороной, только в этом случае потяните влево. Как на моем скриншоте. Установите слой “Side Shadows” (Боковые тени) в режим Умножение (Multiply) и уменьшите его Непрозрачность (Opacity) до 80%.

Шаг 9. Теперь начнем создавать блики. Создайте Новый слой (New Layer) и назовите его “Highlights 1″  (Блики 1)… да, вы правильно поняли, мы будем создавать еще слои с бликами ха-ха-ха.. Итак, назовите его “Highlights 1″  (Блики 1) и установите основной цвет на #ffffcb.

Как только вы это сделаете, создайте овальное выделение, используя инструмент Овальная область (Elliptical Marquee), в правой верхней части сферы, как у меня:

Возьмите инструмент Градиент (Gradient) в режиме От основного к прозрачному (Foreground to Transparent), удерживая клавишу Shift проведите по диагонали сверху от внешнего края выделения справа к нижнему краю влево, как здесь:

Установите режим на Линейное осветление (Linear Dodge) и уменьшите Заливку (Fill) до 70%.

Шаг 10. Теперь снова создайте Новый слой (New Layer), назовите его “Highlights 2″  (Блики 2), зажмите клавишу Ctrl (Cmd) и кликните по миниатюре слоя с бликом, расположенного ниже, чтобы загрузить его выделение. Используйте инструмент Овальное выделение (Elliptical Marquee), как ранее, чтобы переместить его повыше до тех пор, пока нижняя его часть не достигнет примерно половины всего шара. Теперь при Основном  цвете (Foreground Color), установленном на #ffffcb, возьмите инструмент Градиент (Gradient), установленный в режиме От основного к прозрачному (Foreground to Transparent), удерживайте клавишу Shift и протяните от верхней части выделения к нижней. Установите слой в режиме Линейный Осветлитель (Linear Dodge) и уменьшите его Заливку (Fill) до 40%.

Шаг 11. Создайте Новый слой (New Layer), назовите его “Highlights 3″  (Блики 3) и инструментом Овальная область (Elliptical Marquee) нарисуйте идеальный круг вверху, перекрывающий на 2/3 сферу, как этот:

Теперь измените Основной цвет (Foreground Color) на #ffff71 и с теми же настройками градиента, как раньше, проведите сверху вниз. Установите слой на Осветление Основы (Color Dodge) и уменьшите Непрозрачность (Opacity) до 30%. После этого…мы опять продолжаем работать с бликами, ха-ха-ха.. Ладно, я обещаю, еще парочка, и мы с ними закончим 🙂

Создайте Новый слой (New Layer) и назовите его “Highlights 4″  (Блики 4), и тем же инструментом выделения создайте новое выделение, похожее на предыдущее, только меньшего диаметра. Только на этот раз убедитесь, что оно не соприкасается с верхним краем сферы, а на 15-20 пикс. ниже его. Используя #ffffef  в качестве Основного цвета (Foreground Color), сначала проведите градиент сверху выделения вниз, затем установите Режим смешивания (Blending mode) на Линейный осветлитель (Linear Dodge) и уменьшите Заливку (Fill) до 25%.

Создайте снова еще один слой и назовите его “Highlights 5″  (Блики 5), создайте овал инструментом выделения, верх которого будет начинаться там же, где и у предыдущего овала, но он должен быть по высоте меньше его, как этот:

Шаг 12. Установите слой в режиме Осветление Основы (Color Dodge) и уменьшите его Заливку (Fill) до 30%. Теперь давайте еще немного поработаем с тенями.

Кликните по слою “Highlight Bottom” (Блик внизу), затем кликните по иконке Создания нового слоя (Create New Layer). Назовите его “Shadows Center 1″ (Центральные тени 1). Также возьмите инструмент Градиент (Gradient), сохраняйте его в режиме От основного к Прозрачному (Foreground to Transparent), но измените его стиль в верхнем меню на Зеркальный градиент (Reflected Gradient). В качестве Основного цвета (Foreground Color) используйте #6c3000.

Расположите курсор примерно на треть от нижней части сферы и проведите им пикселей на 30 вверх.

Затем отпустите кнопку мыши и установите слой в режиме Умножение (Multiply), уменьшите его Заливку (Fill) до 5-8%. Снова создайте Новый слой (New Layer), назовите его “Shadows Center 2″ (Центральные тени 2)… или как-нибудь еще. Ctrl (Cmd) + клик по миниатюре слоя “Highlight Bottom” (Блик внизу) для того, чтобы создать выделение, затем используйте инструмент выделения, чтобы переместить выделение вверх примерно на 25 пикс.

Вот так:

Используя тот же цвет, что и ранее, установите Градиент (Gradient) в режим Линейный (Linear), От Основного к прозрачному (Foreground to Transparent) и примените, на этот раз от нижней части выделения к верхней. Не снимайте выделение. Установите слой в режим Умножение (Multiply) и уменьшите Заливку (Fill) до 30%. Создайте еще один Новый слой (New Layer). Назовите его “Shadows Center 3″ (Центральные тени 3). Переместите выделение на 10 пикс. вверх. Используйте тот же градиент, что и ранее, примените его снизу вверх, так, чтобы прозрачная часть оказалась наверху. Установите слой в режиме Умножение (Multiply) и уменьшите Заливку (Fill) до 35%.

Шаг 13. Теперь подкорректируем нашу работу. Создайте Новый слой (New Layer) над всем другими слоями (но убедитесь, что он является Обтравочной маской (Clipping Mask)), назовите его “Border1″ (Граница 1) и загрузите выделение слоя “Orb Base” (Основа сферы). Установите Основной цвет (Foreground Color) на #38180c, затем перейдите в Редактирование (Edit) – Обводка (Stroke), установите 10 пикс и Центр (Center). Нажмите Ок, затем установите Заливку (Fill) слоя на 60%.

Теперь трансформируем фигуру в овал. Для этого нажмите сочетание клавиш Ctrl (Cmd) +T и потяните за ее нижние края, чтобы она представляла вертикальный овал, чья верхушка выходит за пределы основной сферы, таким образом, оставаясь невидимой, а края, наоборот, остались видимыми.

Создайте еще один Новый слой (New Layer), поместите его под слоем “Border1″ (Граница 1), загрузите новое выделение слоя “Orb Base” (Основа сферы). В качестве Основного цвета (Foreground Color) установите #160d07 и перейдите в Редактирование (Edit) – Обводка (Stroke), установите 12 пикс.. Нажмите Ок, затем установите слой в режим Линейный Затемнитель (Linear Burn) и уменьшите Заливку (Fill) до 70%. Теперь ваша сфера должна выглядеть примерно так:

Шаг 14. Создайте Новый слой (New Layer) над остальными слоями, но он по-прежнему должен быть Обтравочной маской (Clipping Mask). Назовите его “Flare White” (Белый блик). Установите Основной цвет (Foreground Color) на #ffffa4, а Фоновый цвет (Background color) на #ffb409. Перейдите к палитре кистей и выберите мягкую круглую Кисть (Brush) размером 20 пикс.. Теперь, видите самую ярко-освещенную часть нижней половины сферы? Кликните один раз по этому месту кистью в режиме Аэрографа (Airbrush). Теперь установите слой в режиме Линейный осветлитель (Linear Dodge) и, используя инструмент Трансформация (Transform), преобразуйте его в овал, сжав верхний и нижний края. После этого, сфера должна выглядеть вот так:

Шаг 15. Нажмите клавишу X (лат.), чтобы поменять местами Основной цвет (Foreground Color) и Фоновый цвет (Background color). Создайте Новый слой (New Layer) и поместите его под слоем “Flare White” (Белый блик). Назовите его “Flare Orange” (Оранжевая вспышка). Загрузите выделение слоя “Flare White” (Белый блик) и перейдите в Выделение (Select) – Модификация (Modify) – Расширить (Expand). Установите значение около 4 пикс. Нажмите Ок, а затем залейте выделение Основным цветом (Foreground Color), #ffb409. Установите слой в режим Перекрытие (Overlay). Теперь ваше изображение должно быть примерно таким:

Шаг 16. Теперь займемся границами, готовы? Установите Основной цвет (Foreground Color) на #6a6974. Создайте Новый слой (New Layer) и поместите его под всеми слоями сферы, которые у вас есть, таким образом, этот слой будет расположен над Фоновым (Background) слоем. Назовите его “Ring Small” (Малое кольцо). Загрузите выделение слоя “Orb Base” (Основа сферы) и перейдите в Редактирование (Edit) – Обводка (Stroke), установите 14 пикс. и Центр (Center). Теперь нажмите Ок и перейдите к Стилям слоя (Layer Style). Добавьте следующие настройки:

Шаг 17. Теперь создайте еще один  Новый слой (New Layer), поместите его под слоем “Ring Small” (Малое кольцо), назовите его “Ring Large” (Большое кольцо) и перейдите в Выделение (Select) – Модификация (Modify) – Расширить (Expand), установите значение 15 пикс. Теперь установите Основной цвет (Foreground Color) на #635337 и перейдите в Редактирование (Edit) – Обводка (Stroke) – примерно 15-17 пикс. Теперь добавьте к слою эти настройки:

Шаг 18. Теперь ваш шар должен выглядеть примерно так:

Теперь загрузите выделение слоя  “Ring Large” (Большое кольцо) и в нижней части палитры слоев выберите Новый корректирующий слой (New Fill or Adjustment Layer) и выберите Фото фильтр (Photo Filter). Выберите #ac7a33 в качестве Цвета (Color), а Плотность (Density) установите 60%. Убедитесь, что отмечен параметр Сохранить свечение (Preserve Luminosity).

Теперь загрузите новое выделение слоя “Ring Large” (Большое кольцо) и перейдите к тому же Фото фильтру (Photo Filter), но на этот раз выберите в качестве цвета #ec8a00, Плотность (Density) 56% и опять же, параметр Сохранить свечение (Preserve Luminosity) должен быть отмечен. Ваша сфера должна быть похожа на эту:

Шаг 19. Тааак… радуйтесь, мы почти закончили! Снимите выделение. Теперь поработаем над голубым свечением, хорошо?

Создайте Новый слой (New Layer) над фото фильтрами, но под слоем “Ring Small” (Малое кольцо). Назовите его “Blue Glow” (Голубое свечение). Выберите цвет #277ef5 в качестве Основного цвета (Foreground Color). Загрузите выделение слоя “Ring Large” (Большое кольцо) и возьмите инструмент Градиент (Gradient), установите его в режиме От основного к прозрачному (Foreground to Transparent), Линейный (Linear) и примените его к правой стороне выделения большого круга справа налево на расстояние в 50 пикс.

То же самое проделайте с левой стороной, только применяйте градиент слева направо.

Установите слой в режиме Жесткий свет (Hard Light), дублируйте его, и теперь у вашей сферы появилось контрастное электрическое свечение голубого цвета:

Шаг 20. Снимите выделение. Создайте Новый слой (New Layer) (да… с этого, кажется, начинается каждый шаг, ха..). Итак, как я уже сказала, создайте Новый слой (New Layer) и поместите его прямо под слоем “Orb Base” (Основа сферы). Назовите его “Top Orange Glow” (Верхнее Оранжевое свечение). Ctrl (Cmd) +  клик по миниатюре слоя “Ring Large” (Большое кольцо), затем Shift + Ctrl (Cmd) + клик по миниатюре слоя “Ring Small” (Малое кольцо).

Таким образом, у вас два выделения обоих слоев должны стать единым выделением. Хорошооо, теперь установите Основной цвет (Foreground Color) на #eaa602 и, взяв инструмент Градиент (Gradient) с теми же настройками, что и раньше, кликните над выделением и, зажав клавишу Shift , проведите линию вниз примерно на 100 пикс. Установите слой в режим Осветление Основы (Color Dodge)  и Заливку (Fill) на 30%, затем дублируйте его (Ctrl+J). Ваша сфера на данный момент:

Шаг 21. Тепеееерь…. создайте Новый слой (New Layer)! Ха-ха-ха. Да, создайте Новый слой (New Layer) над слоями с кольцами и назовите его “Bottom Shadow” (Нижняя тень) и установите Основной цвет (Foreground Color) на #53442c. Теперь возьмите инструмент Градиент (Gradient) и проведите им снизу вверх примерно на 100 пикс. Снимите выделение. Установите слой в режим Умножение (Multiply). Та-дааа… теперь ваша сфера такая же мистическая и аппетитная, как эта:

Шаг 22. Если вы хотите добавить дополнительных эффектов к сфере, то примените к ней текстуру ржавчины. Установите в качестве Основного цвета (Foreground Color) #d69308, возьмите кисть Spatter  46 из палитры кистей. Создайте Новый слой (New Layer) и расположите его прямо над слоем “Ring Large” (Большое кольцо). Назовите его “Rust” (Ржавчина). Загрузите выделение слоя “Ring Large” (Большое кольцо) и кликните в некоторых местах своей кистью.

Затем возьмите инструмент Ластик (Eraser), установите для него кисть Spatter 39 пикс. и начините стирать, так же в произвольных местах. Оставьте кое-где только небольшие текстуры. Установите слой в режиме Умножение (Multiply) и уменьшите Непрозрачность (Opacity) до 81%, а Заливку (Fill) до 89%.

Шаг 23. Теперь перейдите к Стилям слоя (Layer Style) и примените эти настройки:

Дан-дан-дан… готово.. теперь идите и отоспитесь недельку! Ах, да, если вы захотите добавить какой-нибудь текст к сфере, как я, то продолжайте. Просто примените к нему Внешнее свечение (Outer Glow) и Обводку (Stroke), вот и все, ничего сверхъестественного! Надеюсь, вам понравился этот урок и/или вы нашли его полезным, до встречи! Чао!

Автор: Alice

Создаем в фотошопе современную кнопку для дизайна сайта | DesigNonstop — О дизайне без остановки

Создаем в фотошопе современную кнопку для дизайна сайта

9

Сегодня дизайнерские элементы для современных интерфейсов приобрели особое значение в оформлении сайтов. Всякие кнопочки, указатели, стикеры и другие визуальные детали очень украшают любой дизайн. Поэтому в сегодняшнем уроке мы будем учиться делать простейшую кнопку «Добавить в корзину». Хотя, в принципе, текст для кнопки может быть любой на ваше усмотрение. Ну а помогут нам в этом несколько фигур и текст, к которым мы применим стили слоя. Главное усидчивость и внимательность.

Шаг 1. Создаем в фотошопе новый документ, заливаем его белым цветом. Выбираем инструмент «Прямоугольник со скругленными краями» (Rounded Rectangle Tool). В верхнем вспомогательном меню в установках инструмента ставим «Радиус» 50 пикс и цвет — черный. Создаем фигуру и снижаем параметр «Заливка» (Opacity) до 7%.

Шаг 2. Опять выбираем инструмент «Прямоугольник со скругленными краями» (Rounded Rectangle Tool). В верхнем вспомогательном меню в установках инструмента ставим «Радиус» 50 пикс и цвет — #ffc051 и создаем фигуру чуть меньшего размера. Должно получиться как на рисунке ниже.

Шаг 3. Два раза щелкаем по слою с цветной фигурой и открываем стиль слоя. Выбираем закладку «Обводка» (Stroke). Настройки как на рисунке ниже.

Шаг 4. В предыдущем шаге цвет градиента от #f5b344 (светлый) к #c89237 (темный).

Шаг 5. Открываем закладку «Наложение градиента» (Gradient Overlay). Настройки как на рисунке ниже. Градиент от черного к белому.

Шаг 6. Открываем закладку «Внутренняя тень» (Inner Shadow). Настройки как на рисунке ниже. Цвет белый.

Шаг 7. И наконец открываем закладку «Тень» (Drop Shadow). Настройки как на рисунке ниже. Цвет черный.

Шаг 8. Должен получиться такой вот результат.

Шаг 9. Теперь на новом слое создаем однопиксельную разделительную линию (цвет #ffc254) поперек кнопки, как на рисунке ниже.

Два раза щелкаем по слою с линией, открываем стиль слоя, выбираем закладку «Наложение градиента» (Gradient Overlay) и накладываем градиент с цветами от #c99337 (темный) к #f4b244 (светлый).

Шаг 10. Теперь делаем дубликат слоя с линией и сдвигаем линию на 1 пиксель вправо.

Шаг 11. Для того, чтобы эта линия стала светлой, два раза щелкаем по дубликату слоя с линией и накладываем градиент с цветами от #ffecaa (светлый) к #f3a627 (темный).

Шаг 12. Теперь воспользуемся шрифтом Arial Black 16 пикселей и белым цветом напишем текст «В корзину».

Шаг 13. Открываем стиль слоя для слоя с текстом и выбираем закладку «Внешнее свечение» (Outer Glow). Настройки как на рисунке ниже, цвет #d19125.

Шаг 14. Теперь выбираем закладку «Тень» (Drop Shadow). Настройки как на рисунке ниже.

Шаг 15. Опять воспользуемся шрифтом Arial Black 16 пикселей и цветом #996633 справа от разделительной линии напишем текст «$9.99».

Шаг 16. Применим к нему стиль слоя «Тень» (Drop Shadow).

Финал В итоге получили такую вот кнопку для дизайна. Следует отметить, что используя разные цвета вы самостоятельно можете сделать несколько вариантом кнопок.

Оцените, пожалуйста, статью! (0 голосов, в среднем: 0 из 5)

Как сделать кнопку в фотошопе (видеоурок)

/ Сергей Нуйкин / Уроки по фотошопу

Приветствую друзья! Многие начинающие задаются стандартными вопросами по работе в фотошопе, как и что сделать, чтобы получить нужный результат, и это нормально. Сегодня я отвечу на один из таких вопросов видеоуроком, в котором расскажу и научу вас быстро создавать простые привлекательные кнопки.

Ребят урок в действительности простой, но в нем есть ряд базовых приемов, которые подойдут не только к созданию кнопок, но и найдут применение в других работах. Такие приемы как позиционирование одного элемента относительно другого, задание конкретных размеров плашке.

В веб-дизайне очень часто использую эти два приема, при создание полей ввода информации, при позиционирование элементов относительно друг друга.

Дам небольшое пояснение по уроку, о чём в нём рассказывается:

  • как сделать кнопку заданных или произвольных размеров;
  • как создать кнопку со скругленными углами;
  • как создать кнопку с градиентным переходом;
  • как сделать кнопку с обводкой;
  • как установить надпись точно по центру кнопки;
  • как вырезать только кнопку, если есть лишний фон;
  • как сохранить кнопку на прозрачном фоне, или фоне с заливкой;
  • как правильно сохранить сделанную кнопку под web для вашего сайта.

Смотрите видеоурок, сами все поймете, как, что к чему и куда можно применить.

У меня на сегодня все, до новых видеоуроков по фотошопу на fotodizart.ru, надеюсь урок окажется вам полезен.

Как создавать анимированные GIF-изображения из изображений с помощью Photoshop CS6

Недавно я сделал несколько забавных фотографий моего двоюродного брата и хотел создать свой собственный анимированный GIF вместо того, чтобы использовать «Auto Awesome», автоматически созданный Google+. Так как у меня установлен Photoshop CS6, я решил попробовать и посмотреть, что получится. Сначала я подумал, что это будет довольно просто: импортировать изображения в отдельные слои, а затем просто сохранить их как GIF-файл с анимацией. Неправильно!

Если вы попытаетесь создать GIF таким образом, вы заметите, что раздел «Анимация» в диалоговом окне «Сохранить для Web» неактивен. Чтобы активировать эту функцию и выбрать параметры зацикливания, вы должны создать так называемую анимацию кадров в Photoshop CS6. Это звучит сложно, но это довольно легко сделать. В этом посте я расскажу вам, как создать собственный анимированный GIF-файл с использованием неподвижных изображений.

Я также упомяну, как импортировать видео и преобразовать его в анимированный GIF. При импорте видео отличается только процесс импорта, остальные шаги остаются прежними.

Шаг 1 – Импортировать все изображения

Первое, что вам нужно сделать, это импортировать все ваши изображения в отдельные слои в одном файле Photoshop. Например, если у вас есть 6 изображений, откройте их все в Photoshop, а затем создайте новый файл, скопируйте и вставьте каждое из изображений в отдельный слой в новом файле. Слой 1 должен быть вашим начальным изображением, а последний слой должен быть последним изображением в анимации.

Эта часть процесса, вероятно, займет больше всего времени из всех этапов. Возможно, есть более простой и быстрый способ сделать это в Photoshop, но, поскольку я не являюсь профессиональным пользователем, я вручную копирую и вставляю каждое изображение в новый файл Photoshop. Если вы знаете более быстрый способ, пожалуйста, дайте мне знать в комментариях.

Шаг 2 – Создание анимации кадра

Второй шаг – создать актуальную анимацию в самом Photoshop. Для того, чтобы сделать это, вы должны сначала открыть окно временной шкалы. Подняться на Окно и выбрать Лента новостей,

Теперь вы увидите Лента новостей окно открывается внизу экрана. Для начала он должен быть полностью пустым. Теперь, чтобы создать рамочную анимацию, просто щелкните правой кнопкой мыши в любом месте окна Timeline и выберите Создать рамочную анимацию,

Когда вы сделаете это, теперь вы увидите только одно изображение на временной шкале с маленькой цифрой 1 в верхнем левом углу. Это будет либо изображение, которое вы выбрали на панели «Слои», либо последний добавленный слой (последнее изображение в анимации). На данный момент это анимация в одном кадре, а это не то, что нам нужно.

Вместо этого мы хотим, чтобы все слои были включены в анимацию. Чтобы сделать это, мы должны нажать на маленькую маленькую кнопку со стрелкой вниз в дальнем правом углу окна временной шкалы. У него есть маленькая стрелка вниз, а затем пара горизонтальных линий. когда вы нажмете на это, вы увидите опцию под названием Сделать рамки из слоев,

Теперь вы должны увидеть рамку для каждого слоя, который есть в вашем файле. Каждый кадр также будет иметь небольшой выпадающий список под изображением, что позволит вам выбрать продолжительность отображения каждого кадра.

Как вы можете видеть выше, первый кадр составляет 5 секунд, а остальные устанавливаются на 0. Вы должны будете настроить их соответствующим образом, но вы также можете выбрать произвольное количество времени.

После того как вы выбрали время для каждого кадра, вы готовы к последнему этапу, который заключается в сохранении вашей новой анимации в файл GIF.

Шаг 3 – Сохранить файл GIF

Теперь пришло время сохранить ваш анимированный GIF. Для этого перейдите в файл и нажмите на Сохранить для Интернета, В самом низу диалога сохранения вы увидите раздел «Анимация», который больше не должен выделяться серым цветом.

Ваши варианты здесь довольно легко понять. Вы действительно можете выбрать только то, как вы хотите, чтобы он зациклился, а затем просмотреть анимацию перед ее сохранением. Вот и все! Надеемся, что это руководство поможет вам создать анимированный GIF в Photoshop CS6 без проблем!

Вывод

Есть пара вещей, которые стоит упомянуть. Во-первых, если вы обнаружите, что анимированный GIF слишком велик, то сначала вам нужно уменьшить размер отдельных изображений, прежде чем создавать окончательный файл Photoshop с несколькими слоями. Вы можете обрезать изображения, если вам нужна только часть фотографий для создания анимации, или вы можете уменьшить размер всего изображения.

Во-вторых, если у вас есть видео, вы можете автоматически импортировать видеокадры в слои, перейдя в файл, тогда Импортировать и нажав на Видеокадры в слои,

Вот и все, что нужно сделать. Опять же, чтобы управлять размером, вам, возможно, придется снизить качество изображений, чтобы создать небольшой файл GIF. Наслаждайтесь!

Как сделать анимированный GIF в фотошопе

Гифки везде. Некогда скромное анимированное изображение — теперь неофициальный язык сети

, GIF-файлы — это самый быстрый способ выразить эмоции в Twitter, и вы можете тратить часы на их просмотр.

на Reddit и Facebook.

Существует множество мест, где можно найти GIF-файлы, в том числе специальные сервисы, такие как Giphy, и вы даже можете приобрести клавиатуру для iOS

и клавиатуры Android

что искать их по мере ввода.

Но ничто не сравнится с созданием собственного. Вы можете создать анимированный GIF в Photoshop, конвертируя видео или используя серию статических изображений. Давайте посмотрим, как это сделать. Мы будем создавать GIF-файлы в Photoshop CC для этого примера.

Сделать GIF из видео

Одна из наиболее распространенных причин создания GIF — это получение видеоклипа, которым вы хотите поделиться в Интернете. В Photoshop очень легко конвертировать видео в GIF.

Начните с перехода к Файл> Импорт> Видеокадры в слои. Вам не нужно сначала создавать новый файл. Выберите ваше видео и нажмите открыто.

В следующем диалоговом окне вы можете выбрать, импортировать ли видео целиком или только выделенную часть. Если вы выберете последний вариант, перетащите маркеры обрезки под окном предварительного просмотра внутрь, чтобы установить новые начальную и конечную точки. Все между этими ручками будет импортировано; все снаружи отбрасывается.

Помните, что чем больше видео вы импортируете, тем больше будет ваш конечный GIF.

Если вы импортируете большой клип, выберите Ограничение каждые 2 кадра (или более) — это простой способ уменьшения размера без чрезмерного влияния на качество.

Удостовериться Сделать рамочную анимацию проверяется, затем нажмите Хорошо. Видео начнет импортироваться. Это может занять некоторое время в зависимости от его размера. Когда это будет сделано, у вас появится новый файл изображения, в котором каждый кадр видео будет размещен в отдельном слое.

В нижней части экрана находится График палитра. Здесь показаны все кадры, из которых будет составлен ваш GIF, каждому кадру соответствует отдельный слой на изображении.

Вы можете добавлять или удалять рамки или редактировать любой из существующих слоев так же, как обычный слой на любом другом изображении. Но для прямого преобразования видео в GIF просто нажмите Играть кнопка внизу для предварительного просмотра. Когда вы счастливы, вы готовы сохранить GIF.

Как сохранить GIF в фотошопе

Идти к Файл> Экспорт> Сохранить для Web (Legacy). В открывшемся окне установите формат в GIF, Цвета до 256, и уменьшить Размер изображения к чему-то меньшему, чтобы уменьшить общий размер файла.

Вы можете увидеть, насколько большим будет ваш результирующий файл, в левом нижнем углу окна предварительного просмотра. Если он слишком большой, перетащите с потерями ползунок вправо. Это повлияет на качество, но также значительно уменьшит размер файла.

Наконец, ударил Сохранить создать свой GIF.

Вручную создать GIF из неподвижных изображений

Если у вас нет видео для использования в качестве основы для GIF, вы можете создать его вручную из серии статических изображений. Это немного сложнее, особенно если вы хотите сделать что-то сложное, но основной процесс прост.

Вы создаете свой GIF из одного файла изображения, содержащего несколько слоев, и эти слои используются для предоставления содержимого для каждого кадра вашей анимации. Есть два способа начать:

  1. Если вы уже сделали изображения для анимации, импортируйте их, перейдя в Файл> Сценарии> Загрузка файлов в стек. Нажмите Просматривать, затем выберите все нужные изображения и нажмите Хорошо. Каждое изображение будет помещено на свой отдельный слой в том же файле.
  2. Если вы еще не сделали изображения, сделайте это сейчас. Помните, что каждая часть анимации должна идти на своем собственном слое.

Теперь вы готовы сделать анимацию.

Анимируй свой GIF

Вот как это работает. Когда вы вручную создаете кадр в анимации, каждый слой в вашем изображении, который установлен на видимый будет включен в этот кадр. Слои установлены в скрытый не будут включены в кадр.

Для первого кадра вам может потребоваться установить фоновый слой на Видимый, а на всех остальных слоях — Скрытый. Затем во втором кадре вы можете сделать видимым второй слой, а затем третий слой в третьем кадре и так далее. Это станет ясно, как только вы начнете.

Сначала зайдите в Окно> Временная шкала. В центре открывшейся панели нажмите Создать рамочную анимацию. Это создает первый кадр вашей анимации. В палитре слоев скрывайте слои, которые не хотите быть частью этого фрейма, сняв флажок глаз иконки.

Теперь нажмите Новая рамка кнопка, которая будет дублировать предыдущий кадр. Еще раз спрячьте слои, которые вы не хотите включать в этот новый фрейм, и сделайте видимыми те, которые вы делаете.

Повторяйте этот процесс, пока вы не добавите все необходимые кадры в GIF.

Заканчивать

Чтобы закончить, установите Задержка кадра — это, по сути, частота кадров. Нажмите на первый кадр, затем нажмите на последний кадр, нажав Shift. Теперь нажмите стрелку раскрывающегося списка под одним из кадров и выберите задержку. Без задержки означает, что анимация будет проходить быстро, в то время как определенное количество секунд означает, что каждый кадр будет оставаться на экране в течение этого промежутка времени.

Наконец, установите Параметры зацикливания, который вы найдете в нижней части панели временной шкалы. Он устанавливает, сколько раз GIF будет проигрываться. В большинстве случаев вы хотите установить его на навсегда.

Теперь нажмите Играть кнопка в нижней части экрана, чтобы просмотреть ваш GIF. Вы должны увидеть что-то вроде этого:

Вы можете редактировать кадры, просто выбирая их и регулируя, какие слои являются видимыми (вы также можете настроить прозрачность или сделать другие более сложные настройки). Добавьте больше слоев, если они вам нужны, или нажмите значок корзины, чтобы удалить их.

Когда вы довольны, вы можете перейти к разделу «Сохранение GIF». Или читайте дальше, чтобы улучшить анимацию.

Продвинутые анимации с твиннингом

Photoshop поддерживает мощную функцию анимации под названием Tweening. Это позволяет создавать более плавные анимации, автоматически генерируя переходные кадры между двумя существующими кадрами. Например, допустим, что вы хотите, чтобы слой постепенно исчезал. Вы должны создать один кадр с этим слоем со скрытым, а другой с видимым. И тогда ты бы поменял между этими двумя кадрами.

В нашем примере мы собираемся переключаться между всеми кадрами, чтобы придать нашему звездному небу больше мерцающего эффекта.

Сначала выберите первый кадр и нажмите Tween кнопка на панели инструментов в нижней части панели временной шкалы.

В открывшемся диалоговом окне установите Твин с в Следующий кадр, а также Рамки для добавления на количество переходных кадров, которые вы хотите. Более высокое число означает более плавный, но более медленный эффект. Нажмите Хорошо генерировать новые кадры.

Теперь повторите процесс для других оригинальных кадров, которые вы создали. Когда вы получите последний, который вы можете установить Твин с в Первый кадр. Это помогает создать плавный переход к началу цикла GIF.

Ударь Играть кнопка для предварительного просмотра эффекта.

Сохранение вашего GIF

Когда вы закончите, вы должны сначала сохранить ваш файл в формате .PSD. Это сохранит всю информацию о слоях и анимации, чтобы вы могли вернуться и отредактировать ее позже, если вам нужно. После этого вы можете экспортировать его в формате GIF.

Идти к Файл> Экспорт> Сохранить для Web (Legacy). В открывшемся диалоговом окне убедитесь, что для формата установлено значение GIF, а для параметра «Цвета» установлено значение 256 (это обеспечивает максимальное качество).

Другие настройки, которые вы можете изменить, включают Размер изображения а также Параметры зацикливания если ты не делал этого раньше.

В окне предварительного просмотра отображается размер файла при его сохранении. Вы также можете нажать предварительный просмотр кнопка для проверки анимации в окне браузера.

Наконец, нажмите Сохранить чтобы сохранить свой GIF.

Другие способы сделать гифки

Создание GIF-файлов в Photoshop очень просто. Но что, если у вас нет фотошопа? Это не значит, что вы должны быть опущены. Ознакомьтесь с нашими руководствами по созданию GIF-файлов, когда у вас нет навыков

и о том, как сделать GIF из видео на YouTube

, С таким большим количеством инструментов для всех уровней пользователей, нет никаких причин, чтобы не углубляться прямо в.

Вы использовали Photoshop для создания GIF-файлов? Какие еще инструменты вы используете? поделитесь своими мыслями и рекомендациями в комментариях ниже.

Поворот объекта плавно в Photoshop CS6

Чтобы найти нужную панель инструментов в Photoshop: для Photoshop CS5 и ниже откройте окно анимации, открыв «Окно» + «Анимация». Аналогично, нажмите «Окно» + «Временная шкала» в Photoshop CS6 и Photoshop CC, чтобы получить доступ к окну Временной шкалы. Для Photoshop CC щелкните раскрывающееся меню в середине окна временной шкалы и выберите «Создать анимацию кадра».

Тогда один метод будет иметь каждый кадр вашей анимации в одном отдельном слое. Это означает, что в вашем случае у вас должен быть один и тот же объект во всех слоях, но с разными углами поворота, примененными к каждому из них.

Чтобы дублировать слой: щелкните правой кнопкой мыши слой, чтобы увидеть контекстное меню, нажмите «Дублировать слой».

Чтобы повернуть объект: с помощью Photoshop вы можете выбрать любой объект (вы должны выбрать правый слой, где находится объект), щелкнуть правой кнопкой мыши по объекту, чтобы увидеть контекстное меню, выбрать «Преобразовать», и вы сможете вращать объект вручную путем перетаскивания одного угла) или записи точного угла в поле ввода угла на верхней панели (оно появляется после нажатия кнопки «преобразование»).

На панели инструментов последовательности Photoshop, которую мы активировали ранее, нажмите на маленькую стрелку, направленную вправо, в правом верхнем углу, а затем выберите «Сделать кадры из слоев».

Плавность анимации зависит от того, сколько у вас кадров и как быстро вы их показываете. Если вы используете 24 кадра в секунду (кадров в секунду) или более высокое значение, зритель не заметит скачков между кадрами.

Подробнее о плавности анимации: http://www.adobe.com/devnet/flash/learning_guide/animation/part02.html

Источник и учебник по анимированным GIF-файлам в Photoshop: http://www.digitaltrends.com/social-media/how-to-make-an-animated-gif

Pixlr — бесплатный онлайн-фотошоп на русском языке, а так же простые онлайн фоторедакторы Pixlr-o-matic и Пикслр Express. Pixlr — бесплатный онлайн-фотошоп на русском языке, а так же простые онлайн фоторедакторы Pixlr-o-matic и Пикслр Express Пикс о матик

обитает на просторах App Store и Google Play с 2011 года. За все время своего существования фоторедактор от компании Autodesk Inc. собрал крутые показатели по скачиваниям и отзывам за версии приложения на платформах Android и iOS.

С Google Play фоторедактор установили более 10 млн. пользователей, а средняя оценка в обоих магазинах — уверенная и твердая четверка.

Не смотря на то, что русскоязычной локализации своего приложения компания не проводила, отзывов от наших людей можно найти кучу. Это значит, что фоторедактор прост в управлении и не требует глубоких знаний английского.

В пяти предыдущих частях мы разбирали по косточкам Aviary , VSCO Cam , Tadaa HD Pro , Rookie и Flipagram (последний, конечно, стоит в этой истории отдельно). Все рассмотренные фоторедакторы можно найти в нашем

Здесь подробно расскажем о том, что умеет редактор фотографий

Начало работы с Pixlr-o-matic

Приложения, которые не требуют регистрации каким бы то ни было способом, располагают к себе с самого начала. — как раз такой вариант. Выполнив вход в приложение, мы видим несколько сумбурную заставку. Впрочем, разобраться в ней не составляет труда. Две иконки в центре — главные компоненты. Выбираем режим съемки или обработки фото.

Режим съемки

Пробуем сделать снимок, не выходя из приложения. Собственно, режим съемки немного разочаровывает. Функционал, представленный в нем, совсем уж скудный. Вспышка и смена камеры на фронтальную. К примеру, Tadaa HD Pro предлагает сразу и фильтры подобрать, а Rookie , помимо этого, дает еще с десяток дополнительных возможностей.

Обработка фото в

Здесь гораздо интереснее. Фоторедактор Pixlr-o-matic многое отдает безвозмездно, и главное, это годится для использования.

Жмем на иконку Upload Photo. Нас сразу выбрасывает в фотобиблиотеку айфона. То есть, даже если вы делаете снимок внутри приложения, выбирать его для обработки приходится из общей коллекции.

Выбрали. С интерфейсом в все в порядке. Понятно и просто. Наверху видим иконки автообрезки, меню загруженных и доступных за плату фильтров, а также автоподбор эффектов.

Этот самый автоподбор самостоятельно совмещает фильтры и рамки. С каждым нажатием на иконку (две пересекающиеся стрелки в верхнем углу справа) фоторедактор подбирает что-то новое.

Внизу экрана размещена панель с прокруткой фильтров. Имена у них, кстати, человеческие: Фред, Грег, Гарри и т.д. Эти ребята предустановленны в приложении для бесплатного использования. Всего 25 штук. Очень даже достойное количество.

Платных наборов также достаточно много. 6 штук, которые включают от 7 до 20 эффектов. Стоимость составляет 33р. за комплект.

Но есть один существенный минус. Фильтры никак нельзя регулировать.

Дополнительные возможности

Помимо фильтров, в фоторедакторе Pixlr-o-matic есть дополнительные наборы эффектов, которые также накладываются на фото. Это иконка Лампочка, на нижней панели. Здесь можно найти эффект дождя, всевозможные блики, винтажную обработку и т.д. К сожалению, эффекты также не поддаются редактированию. Для бесплатного использования доступно 30 эффектов. 18 наборов можно приобрести за 33р. каждый.

Также есть и рамки. 30 штук отдаются бесплатно, а за каждый из 9 дополнительных наборов нужно заплатить те же 33р.

На этом способности фоторедактора Pixlr-o-matic заканчиваются. Хотелось бы, конечно, настроить контраст, насыщенность и яркость. Но для так называемых underway photo приложение как раз подходит. Сделали снимок на ходу, пропустили его через любимый фильтр, добавили эффект и все готово.

Правда, отправить готовое фото из приложения на iOS получится только на почту или в память смартфона. Чтобы опубликовать снимок в соцсетях, его нужно выбирать из фотобиблиотеки.

Версия на Android позволяет отправить снимок в твиттер и фейсбук, не выходя из приложения.

Скачать Pixlr-o-matic для Android и iOS можно здесь:

What kind of online business without creating an online store? Any sales and your profits can be organized by creating an online store of products or services. The advantage of ordering the development of an online store is that it is much cheaper than building a trading platform in any …

Today, social networks are widely used for business contacts and job search. Employers are increasingly turning to social networks to search for specialists. Do you want your vacancy announcement to be maximized in record time? · post an eye-catching ad(one of the undoubted advantages of this placement is the ability …

If you have your own business and you are wondering where to look for the staff? We have prepared an article that will help simplify the search for employees. Do you know the situation when there were very few responses to the vacancy you have posted? There are two main …

Who is a programmer A programmer is a specialist who creates source code for a program. Such a program can be a computer operating system, a video game, a web or mobile application, and even a microwave operation algorithm. The program code is written in a special programming language. It …

What are the opportunities of promoting a website? There are many possibilities in order to make your site flourished. 1. Guest Posts This is a very powerful tool that works well. For this you need: – find suitable sites for you (websites or blogs) – to offer them material (relevant …

Pixlr-o-matic — это приложение, которое позволит вам быстро редактировать фотографии путем применения различных фильтров.

Интерфейс программы довольно привлекателен, но в то же время прост в обращении. Начать работу следует с указания источника фотографий. Вы можете редактировать снимки с жесткого диска, получить новый снимок с веб-камеры или просто использовать одно из изображений, которые идут вместе Pixlr-o-matic.

Есть три отделения в интерфейсе программы, которые несут основной функционал этого фото-редактора — это фильтры, эффекты и рамки. Исследуйте их, попробуйте различные варианты, чтобы найти наиболее подходящее украшение для своих снимков.

Пользователь может вручную настраивать любые параметры. Кроме того, можно миксовать различные эффекты и получать новые, оригинальные результаты. Как только вы получите нужный результат, вы можете сохранить изображение в файл или загрузить его в интернет с помощью одного клика мышкой.

Личное мнение редактора

Программа неплохо показала себя во время тестирования. Ошибок или зависаний замечено не было. В силу того, что программа не требует оплаты, но обладает довольно широкими возможностями, ее можно посоветовать всем, кто любит создавать красивые композиции из фотографий.

Вы слышали прикол про кнопку в Фотошопе «сделать круто»? Такую кнопку давно изобрели. Правда не в Фотошопе. Разработкой кнопки «сделать круто» занялась компания, из под пера которой вышел «онлайновый фотошоп» Pixlr . О программке Pixlr мы уже говорили в прошлых обзорах. На этот раз мы поговорим о небольшом вспомогательном фото редакторе от производителей Pixlr . Представляю вашему вниманию Pixlr O-matic .

Вход в Pixlr O-matic

Программа представляет из себя небольшое веб приложение. Работает в браузере. Ни скачивать ни инсталировать ничего не нужно. Но при большом желании программу можно скачать и установить на компьютер. И если вы ещё не нашли ссылку сами на сайте Pixlr читайте дальше, все ссылки будут в этой статье.

Как работать с O-matic

Работать в O-matic настолько просто, что описывать процесс работы немного не ловко. Первое что вы увидите огромное презентационное окно. Окно предлагает загрузить фотографии с компьютера, или сфоткать себя веб камерой. Я, само собой, тут же загрузил фотографии с компьютера, да размером побольше. Залил 4 мегов. Удивительно, но O-matic не только легко и быстро обработал мои фотографии, но и сохранил их на компьютер назад в обработанном виде такого же большого размера.

После загрузки изображения, картинка появляется в окне редакторов. Собственно все просто. Смысл функции «сделать круто» реализован сполна. Просто перещелкивайтее готовые заточенные под крутизну цветокорректирующие эффекты, выбирая то, что вам ближе.

После того, как выбор определен, переключаем небольшой счетчик в низу окна программы. Счетчик перекидывает нас на следующий этап обработки фотографий.

Собственно все этапы проходить не обязательно. Сохранить изображение можно прямо сейчас. В следующем этапе обработки мы накладываем различные спец эффекты вроде бликов, диско, молний или гранжевых царапин в заготовленных режимах наложений. То что в Фотошопе приходится изучать и постигать, в программе O-matic делается одним кликом.


Опять переключаем стрелочку. На третьем этапе мы добавляем рамочную обработку. Здесь я пожалуй остановлюсь и сохраню свой результат. Но не подумайте, что O-matic работает только в фантиковом жанре. Программа заточена не только под девочек, но и под мальчиков.

Сделать круто в O-matic

На этот раз поработаем с особью мужского пола. На фотографии актер Дмитрий Дюжев.

Выбираем цветокоррекцию, затем накладываем гранжевый слой. Я на этом не остановился и добавил рамочку. Программа Pixlr O-matic идеальна для всех любителей щеголять своими фотографиями в Вконтакте и других социальных сетях. Следующий результат я получил в 3 клика.

Как сделать коллаж из фотографий андроиде. Создаём коллаж из фотографий на компьютере и телефоне. Коллаж на мобильных устройствах

Данное обучающее видео покажет вам как сделать коллаж из фотографий онлайн с телефона на сайте MyCollages.

Создавать коллажи онлайн с помощью сервиса сайт легко и просто. Дизайн интерфейса подстраивается под ваше устройсто будь то телефон или компьютер. Поэтому неважно где вы находитесь дома или в дороге, удобный сервис для фотоколлажей у вас всегда под рукой.

Ниже небольшая инструкция как создать коллаж из фотографий онлайн с телефона

1. Откройте страницу для создания коллажей . Нажмите на кнопку выбора шаблона, и выберите из появившегося меню понравившийся шаблон коллажа.

2. С помощью меню настроек выберите необходимые вам параметры.

3. Загрузите фотографии в шаблон с помощью кнопок загрузки фото. После загрузки фото вы можете воспользоваться встроенным редактором изображений. Для редактирования загруженной фотографии нажмите кнопку редатирования фото

4. Если вы нажали на кнопку редактирования фото, сверху появится дополнительное меню настроек. У вас есть возможность:

  • Изменить размер изображения
  • Перемещать изображение
  • Отразить изображение по вертикали
  • Отразить изображение по горизонтали
  • Повернуть изображение по часовой стрелке на 90 градусов
  • Повернуть изображение против часовой стрелке на 90 градусов
  • Добавить фильтры для фото

5. Когда все фотографии будут загружены в шаблон, нажмите конпку сохранения и полученный коллаж будет сохранен на ваше устройство.

Наслаждайтесь полученным результатом, делитись им с друзьями.

Фотоколлажи — это прекрасный способ продемонстрировать близким за короткое время большое количество фотографий, сделанных во время отдыха. При этом вам не нужно заливать на устройство миллион снимков и тратить на них лишнее свободное пространство устройства. В App Store сейчас доступно множество приложений подобного рода, давайте же разберемся, какие из них являются лучшими.

iPhoto

Moldiv (Обзор)

Moldiv является одним из наиболее уникальных и интересных приложений, поскольку в нем присутствует огромное количество разнообразных возможностей. Вы можете, например, изменить очертания и размер изображения, расстояние между фотографиями, добавить фон, стикеры и текст, применяя различные шрифты и текстуры. И даже если представленных вариантов бесплатной версии вам будет недостаточно, вы сможете прикупить дополнительные макеты коллажей в специальном магазинчике. Когда один из ваших шедевров будет закончен, вы сможете отправить его в одну из социальных сетей или сохранить на своем устройстве в высоком разрешении.

Pic Stitch

Flipagram

Fuzel

Расскажите о своем отдыхе с помощью коллажа!

Фотографии — наши воспоминания и эмоции. Лето — замечательный повод для пополнения коллекции. Одна фотография залог хорошего настроения, фотоколлаж, это ваша история.

Существует множество приложений для создания фотоколлажей на смартфонах. Рассмотрим три, наиболее удобные и популярные. Пробуйте и создавайте свою фото историю!

1. Layout from Instagram

На первом месте, конечно же, приложение от разработчиков Instagram. На сегодняшний день, Instagram является основной платформой обмена фотографиями в сети. Его создатели разработали специальное приложение для создания уникальных коллажей из нескольких фотографий.

Простой и понятный интерфейс позволяет полностью окунуться в творческий процесс. Layout автоматически сортирует ваши снимки на: «недавние», «лица», «все». В один коллаж можно разместить до 9 фото. Исходя из предложенных 12 вариантов, вы обязательно найдете подходящий шаблон. Выбрав определенный, можно продолжать редактировать фотографии: передвигать, изменять размер и поворачивать. Режим «Фотокабина» позволяет делать серийную селфи-съемку, с одновременным превращением ее в коллаж.

Конечно же, не забывайте о творческих инструментах и фильтрах Instagram! В совокупности с Layout, у вас получится совершенный и оригинальный коллаж.

Приложение Layout бесплатно и работает на платформах iOS и Android.

2. «Волшебный фотоколлаж»



Приложение «Волшебный фотоколлаж» для смартфоноф на базе iOS и Android, позволяет за несколько секунд превратить ваши фотографии в отдельную историю с необычным оформлением. Приложение позволяет редактировать изображения, с помощью различных фильтров, узоров, фоновых цветов, стикеров и текста. Получается, вы используете графический редактор и создаете фотоколлаж одновременно!

Размер фотографий можно изменять вручную, простым свайпом. Выберите шаблон, из сотни предложенных, и подключайте творчество.

При загрузке, приложение «Волшебный фотоколлаж» бесплатно, но для открытия дополнительных функций и шаблонов коллажей, предлагается платный контент.

3. Moldiv



Универсальный фоторедактор с возможностью создания коллажей. Приложение Moldiv делает этот процесс простым и увлекательным. Вашему вниманию будет предложен базовый и платный контент. Базового, вполне достаточно для создания отличного фотоколлажа, пробуйте!

Для начала, выбираем форму шаблона (квадрат, прямоугольник, треугольник и др.), настраиваем расстояние между кадрами и находим подходящий фон (дерево, клетка, детский и др.).

Пришло время фотографий. Изображения можно добавлять из камеры и галереи, их расположение в шаблоне зависит от порядка добавления. Платный контент позволяет менять фото местами. При желании, можно добавить стикеры и текст.

Приложение Moldiv позволяет объединять до 16 фотографий в один коллаж! Moldiv доступен пользователям смартфонов на платформе iOS и Android.

Создавать фотоколлажи, а также, хранить их в неограниченном количестве можно с помощью сервиса Google Photo. После обновления, приложение получило несколько полезных нововведений, с которыми можно ознакомиться в статье

Выберите подходящее приложение и расскажите свою историю с помощью фотоколлажа!

Подписывайтесь на информационные каналы в Telegram, где информация разделена по вашим интересам. Выбирайте подходящий:

Актуальные новости, полезные советы для устройств на ОС Android.

Актуальные новости, полезные советы для устройств на iOS.

Новые поступления игр на Sony PS и возможность их обмена.

Как создать коллаж на компьютере

Если у вас осталось приложение Picasa – пользуйтесь им. Это лучшая программа для создания коллажей, за исключением профессиональных редакторов. Google прекратила его дальнейшую поддержку и скачать безопасный установочный файл сейчас практически невозможно. Но ничего, существует замена от российских разработчиков.
ФотоКОЛЛАЖ – приложение от AMS Software, позволяющее редактировать изображения и создавать коллажи. Помимо функциональности и удобства использования, программа поддерживает синхронизацию с облачными хранилищами, что позволит получить доступ к вашим творениям в любое время.

  1. Для начала скачайте и установите программу с официального сайта .
  2. После установки и первого запуска приложения вам предложат купить лицензию.

    Внимание! Никогда не покупайте программные продукты без предварительного тестового использования.

  3. После запуска, главное окно приложения будет выглядеть подобным образом. Для создания нового проекта (коллажа) нажмите на кнопку «Создать новый проект».

  4. Далее выберите тип проекта: «Чистый проект», «Шаблоны страниц», «Шаблоны коллажей».


    Совет! Если вы новичок в графическом дизайне и пользуетесь этой программой впервые, используйте «Шаблоны коллажей».

    Учитывая тот факт, что в моде минимализм, создадим коллаж с помощью шаблона страниц: скомпонуем 3 фотографии и разделим их цветными полосами. Быстро и симпатично.

  5. Для начала выберите папку хранения ваших снимков. Оттуда в дальнейшем вы будете перетаскивать изображения на рабочую область редактора.
  6. Переместите нужные файлы на полотно шаблона.

  7. Каждая фотография редактируется: добавляется рамка, изменяется положение, применяются эффекты, обрезается и т.д.

  8. Ко всему коллажу применяют изменение фона, эффекты, рамки и всевозможные украшения, добавляют текстовую подпись.

  9. После обработки и редактирования творения, сохраните файл в популярном формате растровой графики.

    Оптимальный вариант — «Коллаж из снимков – Photo Grid». Данный сервис справляется с потребностями пользователя и имеет на борту функции базового графического редактора. Не Photoshop, но для мобильного устройства приемлем. Для создания коллажа откройте приложение, выберите понравившийся шаблон и добавьте в поля для изображений фотографии из галереи. В панели инструментов вас будет ждать стандартный набор графического редактора: фильтры, добавление текста, изменение контрастности, яркости и т.д.

Коллажи (Collage) это специальное приложение для Андроид, где удобно группировать снимки вашей галереи в красочные коллажи, с возможностью размещения на них текста. Скачать бесплатно программы для создания коллажей на Андроид можно у нас на сайте без регистрации и без смс. Создавайте забавные картинки, тематические открытки, всевозможные коллажи, и делитесь с друзьям своими творениями.

30.10.2019

Фото коллаж редактор — программа с инструментами для редактирования и объединения фотографий. Выберите несколько обработанных снимков, чтобы сформировать единую рамочную или безрамочную картинку. Изменяя масштаб отдельных ячеек Вы сможете добавить интересные стикеры или текст на фото, соответственно доступно создание мемов для социальных сетей.

08.09.2018

Pic Collage – приложение для редактирования фотографий и создания удивительных коллажей всего лишь в пару кликов. Соединяйте понравившиеся снимки и видео записи. Эксклюзивные рамки, классные стикеры и множество примочек для создания шедевров.

10.01.2017

Мастерская фото коллажей – мощная утилита для склейки фотографий на Вашем андроид устройстве. Приложение включает огромную библиотеку оформителей. Сотни рамок, тем, шрифтов, орнаментов и узоров всегда на подхвате к Вашим услугам. Внутренние фильтры позволяют редактировать только что сделанные снимки.

28.11.2016

Фотоколлаж Фоторедактор — приложение на Андроид устройства для редактирования фотографий и создания красивых фотоколлажей. Комбинируйте ваши фотографии с эмодзи, добавляйте текст, делитесь созданными фотоколлажами в социальных сетях.

28.07.2016

Зеркало Фото коллаж редактор – лучший скоросшиватель для разных селфи. Варьируйте фильтры на фото, изменяйте количество включенных снимков и восхищайтесь сотворенной красотой. Используйте все возможности приложения для создания грандиозного коллажа. С помощью встроенного зеркала отражайте снимки по любой понравившейся плоскости.

28.07.2016

Photo Grid — Collage Maker – восхитительный менеджер для создания красочных коллажей. Объединяйте фотографии с Ваших устройств в красивые сборные альбомы. Приложение не ограничено наличием платным включений, все функции утилиты доступны абсолютно бесплатно. Поддержка широкоформатного фото позволит скомпоновать коллаж без ухудшения качества изображения.

«Антенный конструктор» — моя полевая антенна для QRP. КВ радиосвязь в полевых условиях Полевая кв антенна

ПРОВОЛОЧНАЯ ПОЛЕВАЯ трехэлементная трёхдиапазонная антенна из удочек UY2RA.
Начало. Продолжение смотреть Огородно Полевая Антенна 2 Огородно Полевая Антенна 2
Неоднократные выезды (на острова) и работа с поля (мемориалы) дали бесценный опыт работы настоящих радистов: как дать связь подручными средствами. В этом отношении очень интересен опыт использования усилителей. Не главное, но первое: в этом случае необходим аккумулятор, желательно большой ёмкости. Он включается в качестве конденсатора большой ёмкости (буфер) между блоком питания 12 вольт и трансивером и должен сглаживать броски тока при передаче. Тогда генератор при работающем усилителе мощности не так сильно напрягается при пиках потребления. Но при использовании усилителей тут же возникает другая проблема. В поле, конечно же, предпочтительны легкие и простые антенны. В диапазонах 160-80 метров конкуренции «инвертед ви» нет. Но от 40 и выше возможны варианты. Нередко вследствии конструктивных преимуществ побеждают разнообразные штыри. Особенно эффективны они начиная с 40 метров и выше….. Но у каждой медали есть обратная сторона. Штырь — точно не приёмная антенна. Эта болезнь сильно обостряется при работе с усилителем, так как на передачу GP очень эффективен, особенно на больших расстояниях. В результате гиперактивируется эффект crocodaile — большой рот и маленькие уши. Внешне это выглядит так, как будто за трансивером плохой (глухой) оператор. Можно предположить что лучший вариант из всех возможных — возить с собой спайдер или «Русский Робинзон» (это не одно и тоже, как многие предполагают).

Антенны относительно легкие, с относительно хорошим усилением и коэффициентом направленного действия, что на самом деле не есть хорошо, так как работа с поля и островов пердполагает в основном работу на CQ, и неизвесно с какого направления прийдет сигнал. Не надо быть мудрецом чтобы определить что с боков даже трехэлементная антенна имеет значительные провалы. Даже у Спайдера, не говоря о Робинзоне, который строго говоря являет собой гексабим, т.е. КУ и КНД у него выше чем у Спайдера (конечно при одних и тех же размерах). Дело в том, что элементы гексабима менее изогнуты и у них большая чем у спайдера часть проводников находится в плоскости «прямого» элемента. Отсюда большая наводящаяся в проводнике ЭДС. Плюс ко всему развёртывание таких антенн не такой уж и простой процесс: множество проводов-вибраторов, директоров и рефлекторов, сборка крестовины (или гексаэдра), причем нужно ничего не перепутать…Затем подтянуть растяжками все элементы вверх на одну и ту же высоту и.д. …
Таким образом приоритетные свойства желаемой полевой антенны располагаются в следующем порядке: одинаковая эффективность приём-передача, простота сборки-установки, минимальный КСВ, желательно какое-нибудь усиление при круговой (или близкой к ней) диаграмме направленности. Наибольшее количество очков набирает следующее предложение — растянутое на удочках (конструкцуию см. ниже) полотнище W3DZZ на диапазоны 14-28 мгц. Если растянуть перпендикулярно два таких полотнища, то их можно переключать c помощью реле. Из приоритетов налицо три с половиной: усиление приём=передача, просто, КСВ близок к 1, ну и, если нет усиления, то есть почти направленное действие.
Сама собой напрашивается мысль о двух элементной антенне, имеющей какое-нибудь усиление, но не такие глубокие провалы с боков. И при этом имеющие минимальный КСВ. Ну и, конечно же, попроще в сборке-разборке и установке. Подумав, я решил попробовать следующую конструкцию (рабочее имя — «огородно-полевая»): четыре удочки в парах, прогнувшиеся вниз на нужную величину под весом проволочных элементов. Это хорошо потому что не требует специальных мер по цетровке, (определению центра тяжести) и подвешивании (подтягивании) концов удочки вверх как в спайдере. Для того, чтобы диапазонные элементы были паралельны, для 10-ти и 15-ти метровых элементов прийдется использовать веревочки — удлинить до хомута на удилище. Пара вибратор-директор выбрана исходя из того, что её усиление больше чем у пары вибратор-рефлектор. Еще один аргумент — директор намного короче рефлектора. А это «размах крыла» антенны, вес и т.д. Можно было бы пожадничать и сделать элементы укороченными с ёмкостной нагрузкой в виде отрезков параллельных траверсе, но тогда КПД антенны и её и так небольшое усиление станут еще меньше, добавится головная боль с расчётом и растягиванием элементов ёмкостной нагрузки, поэтому от этой идеи я отказался: всё должно быть просто — палки и провода. 🙂
К преимуществам следует отнести:одинаковую эффективность прием-передача, хороший КСВ, наличие небольшого усиления (4-4,5 dBd), которое при необходимости можно использовать, но самое главное — неглубокие провалы с боков — нет необходимости постоянно крутить антенну. Простота конструкции очевидна из рисунка, причем те, кто рискнет воплотить её в реалиях, оценят низкие материальные затраты. Четыре толстостенные 6-ти метровые удочки без последнего колена и без колец на базаре стоят 200 гривен. Примерно столько же уйдет на сварку двух узлов крепления удочек. Если нет знакомого сварщика, все узлы можно собрать из дерева с помощью фанеры и U-образных болтов. Десяток водопроводных хомутов вообще не знаю сколько стоят, врядли более 10 гривен….
В собранном состоянии самая большая длинна — длинна траверсы — 1,95 м (пока). Таким образом «пакет» антенны не превышает в длинну 2 метра. При расстоянии межу элементами не в 5 см, а 10 см, длинну траверсы можно уменьшить до 1, 45 м., но при этом, по понятным причинам, уменьшится и так небольшое усиление на 20 метровом диапазоне и увеличится на диапазоне 28 мгц, но антенну уже можно будет перевозить в багажнике Жигулей. При указанном расстоянии между элементами, антенна теоретически будет иметь усиление примерно 4-5 dBd (почти A3S Cushcraft). На практике эта величина вряд ли поднимется выше 4-4,5 dBd. Определить это точно в домашних условиях трудно… 🙂 Говорим это на случай если кто-то захочет сделать себе такую на дачу. Конечно же, даже при диаметре проводов самих элементов в два миллиметра, полоса пропускания антенны будет очень небольшая, в пределах 100-150 кгц. Увеличивая диаметр проводов, увеличиваем вес, а он и так большой (для удочек:-). На самом деле толщина провода уже не критична, так как находится далеко за пределами желаемого: сделайте элементы проводом 1 мм и на практике ничего не измениться. Поэтому к этому надо быть готовым и либо изменять размер элементов (CW или SSB участки) перед подъемом антенны, либо мирится с возрастанием КСВ по краям диапазона до неприличного значения. Следующая проблема, которая будет возникать из-за гибкости удочек — изменение параметров антенны при порывистом сильном ветре. Понятно что сильный ветер будет раскачивать концы удочек и, вследствии того, что пучности напряжения (сопротивления) расположены как раз на концах диполей, входное сопротивление (читай КСВ) будет изменятся, что, возможно, будет приводить к запуску автотюнеров трансивера. Если такая проблема будет возникать, бороться с ней можно установкой легких пластиковых водопроводных трубок в качестве распорок между удочками на расстоянии не более двух метров от траверсы с каждой стороны. В качестве крепежа распорок можно использовать два хомута, как показано на рисунке. Следует отметить, что это, скорее всего, понадобится только тем, кто пожелает построить эту конструкцию в качестве стационарной на крыше, так как для того, чтобы «раскачать» удилища нагруженные как минимум тремя проводами, ветер должен быть очень сильный. Не исключается и подвязка-растяжка обычным капроновым шнуром.
Само поворотное устройство на фотографии. Конечно не исключается и другие варианты: например система верёвочных блоков или вообще фирменная поворотка. Но в поле, я думаю, вполне достаточно мускульной силы. Практика использования «Русского Робинзона» показала, что проволочные яги отлично работают на высоте 7-ми метров. Ниже начинается сильное влияние земли и резонанс стремительно «уезжает» вниз. Таким образом, если ограничится высотой в 7 метров, можно обойтись одним уровнем растяжек.
Спасибо Сергею, (UR5RMD), который рассчитал два варианта этой конструкции на MMANA-GAL Basic. Взять её можно здесь: http://gal-ana.de/basicmm/ru
Вариант первый — просто провода. Следует отметить критическое отношение многих к прочности конструкции: они уверяют, что удочки тяжести трех проволочных элементов долго не выдержат. Я пытался делать что-то подобное на даче но с переключением с помощью реле отрезка провода, который превращал директор в рефлектор. Для одного диапазона работало прекрасно — как и положено полноразмерным 2-м элементам прибавка (на слух)около 2 баллов. Как всегда, этот параметр важен когда корреспондент еле слышен в шумах… 🙂 Но, как только появлялся второй диапазон, всё становилось с ног на голову. Директор более низкочастотного диапазона начинал работать как рефлектор для следующего. Плюс ко всему нечем было расчитать расстояние между элементами при котором этот эффект имел минимальное влияние. Таким образом мои сомнения касаются многодиапазонности конструкции.
Отсюда и уверенность, что антенну надо не переключать, а поворачивать. Как, спросите вы? Легко, отвечу я:-). Вариант тоже военно-полевой. Внизу завареная снизу труба, в которой металлический шарик от большого подшипника. На нём будет поворачиваться мачта (предполагается что это набор полутораметровых труб от армейского сборного телескопа, вверху два яруса растяжек или на обычных (укреплённых чтобы не опускались по трубе) подшипниках, или, что круче, на опорно-радиальных . На практике в экспедициях опорой может служить пенёк с выдолбленной посередине дырой, брусок или даже просто кусок доски. Главное обеспечить неподвижность основания в горизонтальной плоскости. Как показывает практика (смотри фото и комментарий внизу) мускульной силы вполне достаточно. F(МГц) – частота
R (Ом) – сопротивление антенныjX (Ом ) – реактивное сопротивление антенны
КСВ 50 – Коэффициент стоящей волны в кабеле с сопротивлением 50 Ом.
Gh (dBd ) – Усиление антенны по сравнению с полуволновым диполем
Ga (dBi) –Усиление антенны относительно изотропного излучателя.
F /B (dB ) – Отношение излучений вперед/назад.
Elev (гр) – Зенитный угол (град.) соответствующий максимальному усилению.
Земля – указывается при расчете (Свободное пространство, Идеальная, Реальная)
Высота – высота на идеальной, реальной землей.
Поляр. – горизонтальная, вертикальная поляризация.
Диаграмма направленности на диапазоне 20 метров. Из экономии места диаграммы для 15-ти и 10-ти метрового диапазонов не приведены, но вы знаете, что от диапазона к диапазону «банан» чуть вытягивается, а провалы с боков чуть увеличиваются. То же происходит и с илучением в вертикальной плоскости.


Размеры элементов и расстояния между элементами на рисунках ниже. Расстояние между вибраторами и директорами 1, 95 метра. Расстояние между элементами по вертикали — 5 сантиметров. Вибраторы
Директоры. Как мы и предупреждали, антенна очень узкополосная. КСВ по диапазонам изменяется очень сильно. Решение только одно: выбирать приоритетный участок — SSB или CW. К cожалению. Надо сказать, что и спайдер и гексабим страдают той же болезнью. Но буквально повсеместно используются.


Настройка антенны достаточно проста и требует в основном терпения: если нам не нужно максимальное подавление назад, а нам оно точно не нужно, то настройку начинайте с низкочастотных диапазонов. Сначала настраиваете 20-тку, изменив длину вибратора по минимуму КСВ, потом изменяете длину директора по минимуму КСВ и, если нужно, повторно подстройте по минимуму КСВ вибратор. Потом 15-ти метровый диапазон и в конце 10 м. В своих предыдущих материалах я этой темы уже касался, посмотрите, если не лень… Больше всего забот (и раздражения) будет вызывать путаница проводов и веревок. Существует способ сократить в несколько раз количество элементов — выполнить антенну в два элемента, но с трапами. Тогда на каждой удочке окажется по одному (тяжелому, правда) элементу, который будет работать на трех диапазонах. Но количество проводов и веревок снизится в 6 раз. Кроме этого длинна самого большого элемента, вибратора, станет меньше: 9 метров против 11,6 метра при полноразмерном варианте. Стоит попробовать? Конечно, за всё прийдется заплатить, в данном случае полоса пропускания антенны сузится еще больше. И добавятся конструктивные элементы, отличные от прямого провода. Схема нового варианта антенны на рисунке ниже. Для того, чтобы увеличить, просто кликните на рисунке мышкой.

Характаристики антенны приведены в таблице. Сравнивая таблицы параметров обоих антенн, можно заметить, что усиление антенны с трапами несколько больше, но практически этими изменениями можно пренебречь, существенного изменения диаграммы направленности не будет, поэтому покажем только диаграмму 20-ти метрового диапазона, а вот изменения КСВ будут значительными. Положительный момент — значение КСВ по диапазонам станет меньше, конечно при точно настроенных трапах, а вот изменение КСВ по диапазону может сильно огорчить.



Что касается трапов, то рекомендации следующие. В Интернете есть достаточное количество программ по расчету катушек индуктивности для трапов. Емкости в трапах некритичны, следует только позаботиться о достаточном (большом) рабочем напряжении конденаторов в случае большой подводимой мощности. При 100 ваттах рабочее напряжение конденсаторов в 300 вольт будет достаточным. Конструкция так же зависти от того, какую мощность мы будем направлять в антенну. Вот ссылка на один из видов трапов http://dl2kq.de/soft/6-6.htm . И еще «Трех и более диапазонные диполи с одной парой трапов» http://dl2kq.de/ant/kniga/533.htm . Настройка траповой антенны осуществляется следующим образом. Сначала нужно настроить в резонанс контуры (трапы) на заданную частоту, удобнее всего это делать с трапами уже включенными в антенное полотно с помощью гетеродинного индикатора резонанса (ГИР). Понятно что сопротивление контуров будет большим на резонансной частоте и тем самым осуществляется регулировка электрических длинн антенн. Затем настраиваются провода. Начинаем с 10-ти метрового диапазона. Изменяя длину вибратора настроить по минимуму КСВ. Потом, изменяя длину директора, тоже добиваемся показания минимального КСВ. Если КСВ нас не удовлетворяет, то, снова нужно подстроить вибратор по минимуму КСВ. Дальше переходим на 15 м. и 20 м. При хорошо настроенных трапах этот процес не будет сложным и длительным. Таким образом у вас есть выбор что пробовать — стандартные 2 el 3 bander или траповую конструкцию.
Комментарий и фото R9HAJ (Ринат Кулахметьев): «День добрый, все не получалось антенну сфотографировать… Доволен пока как паровоз, ураган выдержала, зиму перезимовала, работает стабильно. Траверза немного длиннее расчетной.»


По результатам последующего опыта создана Огородно Полевая Антенна 2 в которой за счёт изгиба самых длинных элементов 20-ти метрового диапазона удалось уменьшить «размах крыльев» на целых 2 метра и улучшить прочность (по крайней мере стабильность) элементов. За это пришлось заплатить некоторым ухудшением диаграммы направленности С добрыми пожеланиями Егор UY2RA .

You have no rights to post comments Недостаточно прав для комментирования

Вот ссылка на очень интересный ресурс в интернете — http://tempsdr.suws.org.uk:82 Уже знакомый нам WEB SDR радио, но на UHF/VHF и с хорошей чувствительностью. Можно послушать как местные лондонские скеды, так и локальные пакетные сети. Для нас, наверное, самое интересное — можно «чужими ушами» правда, но самостоятельно попринимать телеметрию со всяческих спутников, которые там, в Лондоне, слышны. Я, например, с интересом поковырялся в их PR сетях. Хотя спутники тоже попробовать надо бы. Давайте вместе?

  • Duchifat: и правда 9 милливатт?

    С новой антенной заметно лучше стал принимать израильский Duchifat-1. Его всегда слышно слабо, но вот вроде со стэком из двух 7ми элемнтных антенн стало получше. Принял пару фреймов телеметрии. Скудновато, боюсь это у меня декодер не верный. Или неточный «перевод» цифр пакета в параметры от DK3WN. В пакете мощность от дачтика (forward) — всего 7,2 милливатта. Но если он говорит правду, то 10 милливатт его мощности на Земле слышно отменно:-)

  • Как вылечить недостаток Орбитрона

    Уже второй раз получаю вопрос связанный с одним (возможно единственным:-) недостатком саттракера Orbitron: люди подолгу не могут найти нужный спутник. То, что я писал раньше, «Орбитрон. Добавим спутник » как то прошло мимо внимания многих интересующихся радиосвязью со спутниками. Дело в том, что программа Орбитрон использует регулярно обновляемые в связи с быстротекушими изменениями в орбитах спутников данных — коррекция орбит. И так как спутников много, то Орбитрон использует различные для различных групп текстовые файлы, в которых, собственно и хранит эти данные. Посмотреть на них можно в папке Priogramm Files/Orbitron/Tle/….

  • Arduino: «проблемы последней мили»

    Привет читающий народ. пару месяцев назад занялся игрушками Ардуино. На первый взгляд вовсе не игрушка. Серьёзные проекты сделал, например мультимаяк , поворотку , вот начал CW keyer….. А вот пару мгновений назад надоело хитросплетение проводов и блоков на столе. И стал думать, как бы это интеллигентно в корпус засунуть. Так вот проблемы. Из тех кнопок что можно заказать в интернете ни одна не подходит к конструктиву того что уже накуплено. Ни по высоте, ни по ширине не поставить. Например в модуле LED&KEY разъём торчал вперед. На обоих пришлось перепаивать на заднюю плоскость. Этот же модуль надо ставить под углом 45 градусов или даже больше к горизонтали потому что нажимать кнопки неудобно, а крепеж не предусмотрен. Или прямо на «крышу» или только на переднюю панель. Но тогда кнопку не нажмёшь — всё «уедет» назад. Только изобретать прорачные акриловые корпуса, но если гнуть еще как-то можно с помощью фена, то красиво резать и сверлить — никак.

  • С компьютером в эфир

    Мы уже умеем включить для комфортного приёма DSP фильтр, посмотреть качество сигнала корреспондента или оценить работу своих фильтров, а так же легко записать и отредактировать любой звук, включая живой эфир. Но, оказывается, это только начало.. А продолжение следующее: согласно регламенту, полоса сигнала радиолюбительской радиостанции не может занимать более 3000 герц. Вот радиолюбители и изобретают самые разнообразные способы модуляции для того, чтобы сделать максимально интересным общение класса точка-точка. Имеется в виду человек с человеком. Это ранее буквопечатание, или как называли раньше, докментирующий радиообмен (потому что приём сразу вёлся на бумагу, на рулон или ленту, уже не важно), потом Бодо сменил современный RTTY, потом PSK, потом WSJT и конца, похоже, не видно. Но алгоритм всегда ограничен одной задачей: обработка звука в разрешённой полосе — тоесть 3000 Гц. И даже самые простые программы автоматизации приёма (и передачи, конечно), например декодер телеграфного сигнала — всё равно обработка звука, хотя и в значительно более узкой полосе. Но тем не менее.

  • Три трансивера на 1 антенну

    Все мы в той или иной степени путешественники. Правда часть из нас путешественники фанатичные. Особенно это можно сказать про радиолюбителей. Все знают программу URFF, программу UIA знают многие, но не все. Еще меньше народа знает про программу, например, маяков. Но если летом предложить какому-нибудь домоседу поехать в радиоэкспедицию на остров и быть востребованным больше чем обычно (почти пайлап:-), то думаю он согласится. Я сам очень люблю природу, а когда можно соединить в одно время отдых на природе и за трансивером — я просто счастлив. При этом забываешь сколько потрачено сил на перетаскивание тяжестей, ), денег на бензин и нервов на борьбу с пограничниками… (Дело в том, что все наши острова — на Днепре, на границе. И на реке командуют пограничники).

  • Решил вот не то, что обзорную, сколько практичную статейку написать про связь на коротковолновом диаппазоне. Тем более, что «мыльницы» LPD\PMR диаппазона годны только лиш для организации низовой связи типа «лагерь/стойбище — пошёл в кусты оправиться/ахтунг, рыбнадзор идёт», а на СВ очень трудно связаться с «мёртвой зоной» первого скачка, а это 80…300 км.
    В общем дома всё, что не лень переделал да и решил выбраться на денёк в пригород развеется и заодно в эфире поработать в полевых условиях… Немножко теории. На практике, довольно часто организовать связь на несколько тысячь км на много проще, чем установить надёжную связь в пределах 120…300 км. Это происходит прежде всего потому, что поверхностная волна от передатчика уже рассеялась и поглотилась, а пространственная, отразившись от ионосферы, «пролетела мимо»… Вот пояснительная фотка…


    Для того, что бы иметь надёжную радиосвязь с корреспондентами, что в мёртвой зоне находятся, прежде всего применяют специальные антенны, точнее называются они АЗИ(антенны зенитного излучения). Называются они так потому, что максимум излучения приходится у них вертикально вверх(в зенит) и излучённые радиоволны, отразившись от ионосферных слоёв, «попадают обратно» в аккурат перекрывая эту самую мёртвую зону. Диаппазон частот ограничивается 2МГц~10МГц, самая верхняя «граница» это 14МГц, так как Радиоволны более высоких частот слабее отражаются ионосферой, «улетая» в космическое пространство. В нашем случае наиболее доступны р/любительские диаппазоны 80-т метров(3,5 МГц)40-к метров(7 МГц), 30-ть метров(10 МГЦ, исключительно для любителей работать телеграфом) и 20-ть метров(14 МГц) Самая простейшая АЗИ, это «горизонтальный лучь», который имеет длинну 15…25 или все 30-ть метров(более 30-ти метров делать не рекомендуется, воопервых растягивать муторно, а главное каких либо координальных улучшений нету), натянутый в 1,0…1,5-ра метрах над поверхностью земли и подключённый через Внешнее Согласующее Устройство(ежели в вашей р/станции нет встроенного тюнера) к вашему приёмо-передатчику. Вот пояснительная картинка(я её уже кстати, как то показывал)…


    Обратите внимание на заземление, оно для эфективной работы антенны необходимо. А таскать 2-х метровый лом с собою да забивать/вытаскивать каждый раз как то не хочется, то можно смастерить такой вот «контур заземления» из попавшихся под руку электродов или ещё каких прутков. Электроды очищают от амальгаммы, с одной стороны затачивают, а на другой стороне нарезают резьбу и крепят соединительные провода с помощью гаек, гроверов да шайб(очень удобно тут вместо гаек пользовать «барашки»). Вот так это выглядит на практике…


    вот фотка с «другого конца»…


    Обратите внимание на данный момент — «горячий» конец провода должен по возможности быть изолирован от земли и изолирован достаточно хорошо. На пример с помощью сухой капроновой верёвочки или шнура…


    Ещё большей эфективностью обладает АЗИ, выполненная не в виде горизонтально расположенного «луча»(отрезка провода в смысле), а в виде горизонтально расположенной рамки из того же провода, длинной 15…25-ть метров. Форма рамки может быть треугольной, квадратной, прямоугольной, это не координально важно. Второй конец провода(что у нас «зависал в воздухе» на вышеприведённых фотках) подключаем к разъёму/клемме ВСУ «земля». Такая антенна не требует в «обязательном порядке» наличия заземления, что частенько довольно актуально на скалистом/каменистом/песчанном грунте. Рамку можно растянуть, на кольях или на полянке прикрепить провод к деревьям. Необходимо так же помнить, что если подобную рамочную АЗИ растянул в не на открытом участке, а в лесу, то её эфективность может довольно ощутимо снизиться, особенно когда деревья не сбросили листву. Как например в данных условиях…


    Провод для рамки использовал во фторопластовой изоляции и сверху с чулком из стекловолокна, не очень заметно получилось. Вот ещё фотка пояснительная…


    Тут вполне наглядно видно как конструктивно выполнено подключение к тюнеру MFJ-902. Так же подключил к нему(из серии «кашу маслом не попортиш») ешё и заземление. В качестве приёмопередатчика пользовал FT-817 и так как нет у него встроенного антенного тюнера/согласующего устройства, то пользуюсь MFJ-902. «Кооператива» «MFJ», он компактен, лёгок и самое главное, прекрасно согласует антенны в широком диаппазоне волнового сопротивления с 50-ти омным антенным входом/выходом радиостанций. Вот как это выглядит на практике…


    На «подручно-материяльном» столике FT-817 на кейсе лежит, а справо MFJ-902 чтоит, «нагруженный» на 10-ти метровый кусок провода. Внизу под столом расположился гелевый АКБ для питания «шарманки» и хорошо видать бухту провода, из которого вскорости смастерил рамочную АЗИ. Вот собственно весь скарб в сложенном виде…


    Взял так же солнечную батарею, она слева от кейса в сумке камуфлированной лежит. Но не стал в этот раз подключать, так как день был преимущественно пасмурный да и ёмкости АКБ(4,5 А/ч) вполне хватило… Вот ещё фотка, вид на сооружённый мной очень комфортный «будуарчик» для необременительного общения в эфире с корреспондентами, что находятся в ближней 100…300-та километровой зоне… Практически сработал на рамочную АЗИ телефоном(SSB) с Биробиджаном, Хабаровском, но да это не столь интересно и выходило за рамки поставленных мною задачь, а главное по собственно замыслу сработал с р/любителями с края, а это прежде всего Уссурийск, Артём, Находка, Дальнегорск… и даже еле-еле, со славным городом Владивостоком, в котором имею честь проживать и в пригороде которого собственно и расположился. Работал на 40-ка метровом диаппазоне, так как работал в дневное время.

    Но да не только местечковым сплетням натура рада, охота и дальние связи провести. Потому для работы в полевых условиях нужны простые, лёгкие по весу и в конструировании, что можно смастерить из подручных материалов, антенны. Главная задача тут, в отличии от АЗИ, Смастерить такую антенну, что бы она излучала как можно под малым углом к горизонту в вертикальной плоскости. Чем этот угол будет меньше, тем эфективность антенны для проведения дальних радиосвязи будет выше. В самом простейшем случае и для работы в на низкочастотных КВ диаппазонах, а это 160-т и 80-т метровые диаппазоны, применяют антенну «наклонный лучь». Длинна его должна быть хотя бы около 40-ка метров для работы на 160-т метров и хотя бы не менее 20-ти, для 80-ти метрового диаппазона. Для Более высокочастотных диаппазонов можно ограничиться 15…20-ю метровым куском провода. И практически, для работы на 80/40/20/15/10 метровых достаточно 25…30-ти метрового мотка. Вот пояснительная картинка…
    Ищем подходящую «мачту», чем выше, тем лучше. Отдельно стоящие на высотке деревья, строения, и т.п. Закидываем привязав на конце грузик(гайки крупные самое то, в отличии от пассатиж, что норовят на вечно остаться в кроне дерева при сворачивании антенны), американские товарищи даже рогатки со спининговыми катушками с леской пользуют, сам так же свинцовые грузила пользовал, со столовой ложкой литые. Так же позаботьтесь о самом хорошем заземлении, что можно придумать в данных условиях. Так же вместо заземления можно применить противовесы. Это в данном случае три-четыре проводника, такой же длинны(25…30-ть м) расположенных «крестом» / «звездой» и протянутых по земле. Для работы на диаппазонах, начиная от 40-ка метрового, так же довольно эфективна антенна Inverted Vee. Представляет она из себя полуволновой диполь, точка питания которого размещена на складной мачте, а концы «плечь» прикреплены к земле(через изоляторы) Вот соответственная картинка…


    Данная антенна резонансная, т.е. расчитывать её надо на один диаппазон, на котором предстоит работать. Настраивают её по минимуму КСВ, укорачивая/удлиняя длинну плечь. Кабель питания-коаксиальный, с волновым сопротивлением равным входу/выходу вашей радиостанции. Как правило это 50-т ом. Сам применяю кабель RG-58. Он вмеру своей говнистости(а заключается она прежде всего в огроменном затухании на УКВ и СВЧ частотах, а на КВ они у него пренебрежительно малы), довольно дёшев, тонок, лёгок и гибок. Если же охота работать на нескольких диаппазонах, то длинну антенны расчитывают на самый низкочастотный диаппазон(например 40-к метров), а на более высокочастотных пользуются для согласования ВСУ. Работа на диаппазонах ниже 40-ка метров не эфективна, потому как соорудить в полевых условиях мачту в 20-ть и более метров очень проблематично и Inverted Vee на 80-т и 160-т метровом диаппазоне по сути преврашаются в АЗИ, ввиду низкой высоты подвеса. Сейчас в широкой доступности имеются телескопические удилища из стеклопластика и потому можно изготовить довольно эфективную антенну для дальних связей — штырьевую антенну. Вот пояснительная картинка…

    Берём удочку по длиннее, наматываем по ней, начиная с тонкого конца, метров 15-ть монтажного провода, оставляя метр-парочку, что бы подключить к ВСУ, вбиваем в землю кусок уголка, к нему прикрепляем штырь-удилище. При необходимости, делаем растяжки, обязательно из изоляционного материала(проволока не пойдёт, потому из верёвочки), что бы антенна не свалилась от ветра…

    Вон на фотке за палаткой развёрнут, извиняюсь, что более хорошей фотке нету. Антенне для работы обязательно требуется наличие хорошего заземления или 3-ри противовеса. Вот пояснительная фотка, сложенной «мачты»…


    В качестве «уголка/основания» пользую основание от мачты Северка…


    Вот фотка свёрнутого да изолентой прикрученного(что б не потерялся да для удобства) «переносного заземления…


    Работал на данную антенну в позапрошлые выходные „цифирью“, а точнее „медленным телеграфом“ — JT-65, вот собственно моё тогдашнее рабочее место…


    Взял ноутбук CF-18, трансивер FT-897, он кроме внешнего питания имеет пару встроенных батарей, ну а согласовывал данную антенну с помощью NFJ-902, вон хорошо виден провод, что от данного „штыря“ к тюнеру идёт справа… Сработал тогда с корреспондентами из Северной, Южной Америки, Австралии, Европы, Океании. Ну вроде всё, если в крации… Хотел вот дополнить про УКВ и проведение радиосвязи через спорадическое ТРОПО, да подумал вот и решил, что тема довольно специфичная да и в условиях оторванности от цивилизации возникнут неизбежно трудности с прогнозированием прохождения да и его непродолжительность не особо подходит к понятию „уверенная связь“. Вот на эту тему парочка фоток свежих…

    Это мы забавляемся работой через японские репитеры (диаппазоны 2метра, 70 сантиметров и 23 сантиметра)


    А это я на 1,2 ГГц(23-три сантиметровый любительский диаппазон) развернулся в удобном месте да провожу связьи на близские расстояния (5…15км)…

    Страница 1 из 2

    Ничто так не способствует творчеству в области совершенствования антенн, как работа малой мощностью. Ведь успех QRP связи зависит не только от хорошей чувствительности антенн корреспондента, как принято считать многими радиолюбителями, но и от качества сигнала и антенны QRP станции. Часто приходилось наблюдать такую картину: сигнал станции, дающей CQ, едва различим на водопаде и декодируется с ошибками. Отвечаешь, и корреспондент даёт рапорт 579 (часто дают 599 — такие рапорта считаю не информативными, просто кому-то лень исправить цифры в макросе). Сообщаешь ему свою мощность в 1 ватт. Как правило, после этого дают свою мощность в 25-30, а то и 50 ватт и начинают интересоваться антенной.

    Меня побудило заняться полевыми антеннами участие в таком замечательном мероприятии, как «QRP марафон», проводимом ежегодно в апреле месяце «Клубом 72». По сравнению с «марафоном» все остальные соревнования кажутся забегом на короткую дистанцию — полностью выложился и отдыхаешь. И не каждый стартовавший в марафоне доходит до финиша. Здесь же важно не пропустить ни одного дня и не всегда есть возможность работать в домашних условиях.

    Так было и со мной в 2012-м году. Место в общем зачёте колебалось от 3-го до 5-го, и наметился успех на 15 и 10 метрах. И тут позвонил отец и попросил приехать к нему на неделю. Срочно начал ворошить Интернет в поисках подходящей антенны (на тот момент кроме диполя на 40 метров ничего для работы в поле не было). Наиболее простой и подходящей мне показалась антенна VP2E. Изготовил её на 10 метров и выехал. Рано утром и вечером работал на диполь, который соседи любезно разрешили зацепить за балкон третьего этажа, а плечи натянул на деревья во дворе. Днём выкраивал 1-2 часа и шёл в местный парк, где разворачивал VP2E.

    После «марафона» пришёл к выводу, что необходимо иметь в запасе хорошую антенну для работы в поле. Начал экспериментировать с VP2E. Уже ко дню активности QRP станций в июне у меня был испытанный двухдиапазонный вариант этой антенны (журнал «Вести QRP», №3). VP2E — неплохая антенна, но тогда мне казалось, что изготовить её в многодиапазонном варианте невозможно. И я начал искать другие варианты антенн.

    Остановился на OCF-диполе длиной 41 метр. Просчитал его на компьютере с низкой точкой подвеса. Пришёл к выводу, что оптимальной высотой подвеса, при которой эта антенна излучает под малыми углами излучения на диапазонах от 17 до 10 метров, является 4-5 метров. Максимумы излучения направлены в обе стороны вдоль полотна антенны. При этом углы излучения относительно горизонта составляют: 18 метров — 24 градуса, 15 метров — 23 градуса, 12 метров — 22 градуса, 10 метров — 19 градусов. Это меня устраивало, приступил к практической реализации. Сначала изготовил классический несимметричный диполь и приступил к испытаниям. Результаты были обнадёживающими. Изменяя длину плеч подмоткой, добился резонанса на 10, 12 и 17 метрах, в логе появились первые связи на эту антенну.

    При настройке обратил внимание, что укорочение полотна намоткой провода в бухточку небольшого диаметра равносильно отрезанию его кусачками. Так как кусачки, как инструмент настройки антенн мне никогда не нравились, изготовил два мотовильца и привязал их к концам плеч антенны. Дальнейшие испытания показали, что, если длинное плечо будет равно 37,5 метра, то настройку можно производить изменением длины только короткого плеча. Таким образом, мне удалось достичь приемлемого КСВ на всех диапазонах от 40-ка до 10-ти метров.

    Наступила зима и дальнейшие испытания были отложены. Вернулся к этой антенне, когда во время следующего «марафона» возникла необходимость в полевой работе. Изготовил её в варианте Sleeve, при этом короткое плечо было изготовлено из коаксиального кабеля РК-50-2 длиной 15 метров. Рассчитал длину короткого плеча для различных диапазонов и прямо на кабель одел бирки.

    Во время настройки укорочение этого плеча производил, размещая в расчётных точках запорные дроссели на основе ферритовых защёлок для кабеля. При этом уточнил длину плеча для каждого диапазона и отметил эти точки перемещением бирок. Количество витков, наматываемых на защёлку, необходимо рассчитать заранее в зависимости от её размеров.

    И вот антенна развёрнута на дачном участке, обнесённом двухметровым металлическим забором. Проверка настройки и общий вызов на 10 метрах. С третьего раза отвечает EA3GTO (дистанция 3066 км, азимут 254 градуса). Обмениваюсь информацией, перехожу на диапазон 12 метров и через 10 минут провожу связь с R9UAK (дистанция 3060 км, азимут 73 градуса). От обоих корреспондентов получаю рапорта 599 и это при моей мощности в 1 ватт! Далее были связи с OK1 на 17 метрах с рапортом 599, с DO1 и HB9 на 15 метрах с рапортами 579. В работоспособности антенны убедился. В подтверждение привожу QSL-карточки, полученные за этот день.

    В конце «марафона» пришлось целую неделю работать на эту антенну. Провёл не менее полусотни связей на различных диапазонах мощностью в 0.5 — 1 ватт. Итог — 1 место на 12 метрах.

    Когда изготавливал антенну, установил дроссель на ферритовой трубке от компьютерной мыши в 30-ти сантиметрах от разъёма подключения к трансиверу, что соответствует ¾ лямбда для 17 метрового диапазона.

    Заметил, что при такой конструкции антенна прекрасно работает на 17, 15, 12 и 10 метрах.

    Летом во время работы с этой антенной с дачи, заметил, что на некоторых диапазонах изменением длины плеч трудно добиться КСВ = 1. Изготовил полотно антенны из цельного куска провода длиной 41,5 метров. Кабель питания взял длиной 15 метров из расчёта его кратности примерно ½ лямбда для всех диапазонов от 40 до 10 метров с учётом коэффициента укорочения. Запитал по методу Гончаренко И.В. DL2KQ через трансформатор на защёлке.

    При этом петлю на кабеле сделал побольше с таким расчётом, чтобы можно было наматывать на защёлку до 6 витков кабеля. Варьируя количеством витков кабеля и провода антенны, а также изменением длины плеч и места положения точки питания удалось добиться КСВ = 1 на всех диапазонах. Хотя в таком виде антенна прекрасно настраивалась на всех диапазонах, но работа на 40-ка, 30-ти и 20-ти метрах меня не устраивала, она явно проигрывала диполю. Видимо, сказывалась низкая высота подвеса.

    Решил проверить работу антенны в виде диполя, ведь с помощью защёлки точку питания можно разместить в любой точке провода. Запитал по центру полотна, поднял на высоту 8 метров с помощью девятиметрового телескопического удилища без верхнего колена. Подмоткой плеч проверил настройку на основных диапазонах. Результаты оказались положительными от 80 до 10 метров. Итак, несимметричный диполь трансформировался в многодиапазонную IV. Но подмотка плеч создавала определённые неудобства — приходилось перемещать колышки крепления к земле. Решил проверить, как поведёт себя антенна, если укорачивать её размещением на проводе индуктивностей на защёлках? Ведь на кабеле это себя оправдывало. Рассчитал, что на имеющиеся защёлки необходимо намотать не менее 7 витков провода на диапазон 80 метров. На этом и остановился.

    Итак, антенна развёрнута и настроена на 80 метров. Проверяю на 40 метрах — КСВ зашкаливает. В расчётных точках на 40 метров на обоих плечах устанавливаю защёлки, намотав на них по 10 витков провода.

    Проверяю настройку — КСВ около 1. Перемещением защёлок по полотну добиваюсь КСВ = 1. Ура, и этот вариант работает! Играюсь с настройкой с помощью защёлок на другие диапазоны — антенна легко строится до КСВ = 1.

    Новый 2014 год встречал в деревне. Захватил с собой трансивер, антенну развернул во дворе рядом с домом в варианте VP2E на 40 метров, кабель питания вывел через окно. В перерывах между установкой ёлки и другими мероприятиями выходил в эфир. В данном варианте антенна работоспособна с приемлемым КСВ на всех диапазонах от 80 до 10 метров, но как VP2E работает только на 40 метрах. В этот день и ночь успешно отработал на 40, 15, 17 и 80 метрах. Правда, на 80 метрах пришлось поднять мощность до 2.5 ватт, на остальных диапазонах работал 1 ваттом. Для настройки на 80 метров пришлось подобрать соотношение витков на трансформаторе питания, у меня получилось 3:5.

    Всегда проверяю антенны на 1 ватт, затем перехожу на 0.5 ватта, и, если при этой мощности удаются связи более 1000 километров, то считаю, что антенна заслуживает внимания. Итак, вариант VP2E не чужд этой антенне.

    Позже, пока не наступили морозы, успел проверить вариант двухэлементной Яги на 15 метров — результаты положительные. При этом чтобы развести полотна в верхней части, пришлось изготовить распорку из верхнего колена удилища длиной около метра. Разбивку полотна на рабочие отрезки (вибратор и рефлектор) производил индуктивностями на защёлках. Так как при намотке провода на защёлки плечи укорачиваются, к мотовильцам привязал по 0.5 метра толстой рыболовной резинки для снижения нагрузки на вершину мачты.

    Вариант двухэлементной Yagi

    Основную работу и параллельно испытания этой антенны в различных вариантах планирую провести во время следующего «марафона». При этом основная позиция будет на дачном участке, где до сих пор ещё не подведено электричество.


    Получилась вот такая компактная, лёгкая и быстро развёртываемая антенна.

    Как использовать инструмент «Рамка» в Photoshop CC 2019

    Photoshop CC 2019 представляет инструмент «Рамка», новейшее дополнение к панели инструментов.

    Инструмент «Рамка» позволяет создавать заполнители изображений, в которые можно добавлять изображения позже. Он очень похож на инструмент «Рамка» в Adobe InDesign.

    Как работают рамки в Photoshop?

    Frames — это новый тип слоя на панели слоев. Вы можете думать о них как о контейнере, в котором хранится контент.

    Чтобы обеспечить неразрушающий рабочий процесс, содержимое внутри фреймов автоматически добавляется как смарт-объект.

    Рамки предназначены специально для изображений. Вы можете добавлять смарт-объекты, но не фигуры, текст или другое содержимое.

    Необходимое время: 3 минуты.

    Следуйте этим инструкциям, чтобы создать изображения-заполнители с помощью нового инструмента «Рамка» в Photoshop CC 2019.

    1. Выберите инструмент «Рамка»

      Вы можете выбрать инструмент «Рамка» на панели инструментов Photoshop или нажав клавишу K на клавиатуре.

    2. Выберите форму рамки на панели параметров

      На панели параметров щелкните либо прямоугольный значок, либо
      эллиптический значок, чтобы выбрать форму, которую вы хотите использовать в качестве заполнителя.

    3. Щелкните и перетащите, чтобы создать фрейм-заполнитель

      Нажмите и перетащите холст, чтобы создать фрейм-заполнитель.
      Примечание : Щелчок и перетаскивание существующего изображения маскирует изображение по границам кадра.

    4. Перетаскивание изображений во фрейм

      Содержимое во фрейме будет заменено, когда во фрейм будет перетаскиваться другое содержимое. Вы можете перетаскивать изображения со своего жесткого диска или из библиотек Creative Cloud.Изображение автоматически масштабируется по размеру кадра.

    5. Замена изображений из кадров

      Вы можете заменить изображение в кадре, перетащив на него новое изображение.

    Как выбрать фрейм или содержимое в фрейме

    Для кадра, содержащего изображение, вы можете выбрать инструмент «Рамка» и использовать следующее для выбора кадра или содержимого:

    • Один щелчок по содержимому выбирает и фрейм, и содержимое.
    • Двойной щелчок по содержимому выбирает только содержимое.
      • Второй двойной щелчок в этом состоянии вернется к выбору фрейма и содержимого.
    • Однократный щелчок по границе фрейма активирует фрейм.

    Примечание 1 : Нет дескрипторов преобразования для масштабирования кадра и содержимого вместе. Однако вы можете изменить размер отдельно.

    Примечание 2 : После масштабирования содержимого в пределах фрейма невозможно
    автоматически «подогнать содержимое под фрейм».

    Кадры из изображений

    С существующим изображением на холсте используйте инструмент «Рамка», чтобы нарисовать нужную область изображения. Изображение будет замаскировано границами кадра.

    Рамки из текстовых слоев или фигур

    Вы можете преобразовать любую существующую фигуру или текстовый слой в рамку.

    На панели слоев щелкните правой кнопкой мыши слой с фигурой или текстом и выберите « Convert to Frame ».

    Фреймы и панель свойств

    Вставить изображение

    • Найти на Adobe Stock: Открывает в вашем браузере веб-сайт Adobe Stock.
    • Открытые библиотеки : открывает панель «Библиотеки».
    • Поместить с локального диска — встроенный : открывает окно «Поместить». Выбранное изображение будет встроено в документ фотошопа.
    • Место с локального диска — встроенный: Открывает окно «Место». Выбранное изображение станет справочным файлом.

    Ход

    Этот параметр позволяет обвести рамку обводкой.

    Вы можете выбрать цвет обводки, ширину в пикселях и выравнивание обводки (внутри, по центру или снаружи).

    Layer Comp

    Если ваше изображение-заполнитель представляет собой смарт-объект с композицией слоев, вы можете использовать раскрывающийся список «Композиция слоев», чтобы выбрать композицию, которая была определена в исходном файле.

    Layer Comps часто используются дизайнерами для создания нескольких композиций (или композиций) макета страницы для демонстрации клиентам. Layer Comps позволяют создавать, управлять и просматривать несколько версий макета в одном файле Photoshop.

    Композиция слоев — это просто снимок состояния панели «Слои».Композиции слоев записывают три типа параметров слоя:

    • Видимость слоя: независимо от того, отображается ли слой или скрыт.
    • Положение слоя: Где слой находится в документе.
    • Внешний вид слоя: , применяется ли стиль слоя к слою и режим наложения слоя.

    Эта функция позволяет изменять состояние смарт-объекта на уровне слоя без редактирования смарт-объекта.

    Команда

    • Редактировать содержимое :
    • Преобразовано в связанный :
    • Встроено :

    Создание анимированных файлов GIF в Adobe Photoshop CC

    Некоторые компании используют Интернет 1.0, чтобы привлечь внимание в социальных сетях.

    Социальные сети, включая Pinterest, Twitter и Facebook, вызвали ренессанс анимированных GIF. Более чем несколько интернет-магазинов регулярно публикуют GIF-анимации для привлечения потенциальных клиентов.

    Маркетологам не нужно слишком усердно искать анимированные примеры. Ритейлер одежды Boden, как известно, использует анимированные GIF-изображения продуктов в социальных сетях и в маркетинговых сообщениях по электронной почте. Точно так же Nike Store, который является сайтом электронной коммерции Nike, предназначенным напрямую для потребителей, использует анимированные изображения товаров в формате GIF в своей ленте Twitter.

    Магазин Nike использует анимированные изображения в формате GIF в своих сообщениях в социальных сетях.

    В этой статье вы узнаете, как с помощью Adobe Photoshop CC создавать анимированные изображения в формате GIF из изображений.

    Создание анимированного GIF из изображений

    В этом примере я создам простое анимированное изображение в формате GIF с изображением продуктов. Я буду использовать пять фотографий с весами со страницы Rogue Fitness в Instagram. Rogue Fitness — поставщик оборудования для тренировок, особенно для кроссфита.

    Шаг 1. Расположите изображения как слои

    Мне пришлось обрезать некоторые изображения, чтобы все они были одного размера.Затем я расположил их как слои в том же документе Photoshop. Каждое изображение в вашей анимации должно быть отдельным слоем.

    Каждое изображение в анимации должно быть слоем в документе Photoshop.

    Шаг 2. Откройте шкалу времени Photoshop

    Photoshop умеет создавать анимацию из многослойного содержимого. Фактически, вы можете создавать любую анимационную графику, используя временную шкалу Photoshop. Чтобы использовать инструмент «Временная шкала» для анимации изображений Rogue Fitness, откройте меню «Окно» и выберите «Временная шкала».

    Чтобы открыть панель «Временная шкала», выберите «Временная шкала» в меню «Окно» Photoshop.

    Когда откроется инструмент «Временная шкала», он покажет небольшое раскрывающееся меню с двумя вариантами. Выберите «Создать анимацию кадра».

    Шаг 3: Составьте временную шкалу

    Photoshop создаст первый кадр вашей анимации. Этот первый кадр включает все ваши слои. Если вы переключите значок глаза в меню слоя, вы заметите, что изображение изменится.

    Photoshop создаст первый кадр вашей покадровой анимации.

    Для наших целей мы предпочли бы иметь каждый слой как отдельный фрейм. Для этого найдите гамбургер-меню в правой части панели «Таймлайн». Когда вы нажимаете это меню гамбургера, у вас должна быть опция «Создавать кадры из слоев».

    Вы можете настроить Photoshop для создания кадра анимации для каждого слоя.

    Photoshop автоматически создаст рамку для каждого изображения. Если, как и я, ваш документ Photoshop имел белый фоновый слой, вы можете щелкнуть рамку, чтобы выбрать ее, а затем щелкнуть значок корзины, чтобы удалить ее.

    Если ваша анимация включала пустой фоновый слой, вы можете удалить его.

    Шаг 4. Добавьте подростков

    Если вы нажмете кнопку воспроизведения на панели «Таймлайн» на этом этапе, у вас будет анимация. Это может быть быстро и прерывисто, но это анимация.

    Теперь я хотел бы создать несколько плавных переходов от одного кадра к другому. Итак, я добавлю то, что Photoshop называет подростками. Это дополнительные переходные кадры, которые имеют общие характеристики двух кадров, которые они соединяют.

    Промежуточные кадры — это переходные кадры, предназначенные для плавного перехода от кадра к кадру.

    Чтобы добавить анимацию движения между первым и вторым кадрами, (а) щелкните миниатюру первого кадра, чтобы выбрать кадр, (б) щелкните значок анимации движения в нижней части панели «Таймлайн» и (в) с параметрами инструмента анимации движения, отрегулируйте свои настройки.

    Чтобы продолжить пример, установите «Tween with» на «Next Frame» и установите «Frames to Add» на три. Наконец, нажмите «ОК», и Photoshop добавит три переходных кадра на временную шкалу.

    Повторите этот шаг для каждого кадра. Когда вы дойдете до последнего кадра, вы захотите выполнить анимацию с первым кадром.

    Будьте осторожны при добавлении подростков. Количество кадров в анимации GIF существенно влияет на размер файла.

    Шаг 5: Установите длительность кадра и зацикливание

    Вы можете указать Photoshop, как долго должен отображаться каждый кадр, включая анимацию. Внизу каждого кадра выберите раскрывающееся меню и выберите желаемую продолжительность. Вы можете использовать командную кнопку (или кнопку управления) на клавиатуре или клавишу Shift, чтобы выбрать несколько кадров одновременно.

    Photoshop позволяет вам установить продолжительность появления каждого кадра анимации.

    Вы также можете указать Photoshop, должна ли анимация воспроизводиться однократно или зацикливаться.

    Вы можете зациклить анимацию, чтобы она воспроизводилась повторно.

    Шаг 6. Сохраните вашу анимацию

    Откройте меню «Файл» Photoshop, затем выберите «Экспорт», а затем «Сохранить для Интернета (устаревшая версия)». Откроется диалоговое окно Photoshop «Сохранить для Интернета».

    Используйте устаревшую функцию Photoshop «Сохранить для Интернета», чтобы сохранить анимированное изображение в формате GIF.

    Анимированные файлы GIF могут быть большими. Настройте такие параметры, как дизеринг, с потерями и веб-привязка, чтобы уменьшить общий размер файла.

    Поэкспериментируйте с настройками GIF, чтобы найти баланс между качеством и размером файла.

    С анимированными изображениями GIF приходит ответственность

    Теперь вы знаете, как создавать GIF-анимацию. Но с этим знанием приходит ответственность. GIF-анимация — это технология Web 1.0, возродившаяся в последние несколько лет благодаря социальным сетям и, откровенно говоря, порнографии.

    Некоторые компании используют анимированное изображение GIF из веб-версии 1.0, чтобы привлечь внимание в социальных сетях.

    Несмотря на то, что вы можете научиться сжатию GIF, как правило, анимация GIF будет относительно большой и с относительно низким разрешением. Поэтому, если вы не являетесь мастером GIF-аниматора, вы можете не использовать их, например, в электронных письмах.

    С точки зрения маркетинга, вы заплатите большой штраф за качество или производительность за выбор GIF-анимации. Так что делайте мудрый выбор. Используйте GIF-анимацию, если это может улучшить маркетинг.

    Если вас действительно привлекает GIF-анимация, попробуйте сделать ее для социальных сетей и, как и в случае со всем маркетингом, примите меры, чтобы убедиться, что ваши анимации соответствуют целям, которые вы для них поставили.

    Как создать анимированный GIF в Photoshop

    Создать анимацию не так сложно, как кажется, и эта техника пригодится, когда вы создаете веб-рекламу, где пространство не имеет большого значения. В этом столбце вы научитесь использовать Photoshop для создания анимированного GIF-файла, который циклически проходит через несколько изображений, в том числе с текстом, для создания слайд-шоу, которое автоматически воспроизводится в Интернете.

    Дизайн анимации

    Запустите Photoshop (CS6 Extended или любую версию CC) и выберите «Файл»> «Создать». В появившемся диалоговом окне введите ширину и высоту анимации (скажем, 300 × 250 пикселей). Введите 72 для разрешения, установите в меню «Цветовой режим» значение «RGB» и выберите «sRGB» в меню «Цветовой профиль».

    sRGB — это стандартное цветовое пространство для Интернета, поэтому проектирование в этом пространстве позволяет избежать смещения цвета при сохранении файла.

    Затем создайте контент, используя слои.Чтобы добавить изображения в документ, выберите «Файл»> «Поместить внедренное» («Файл»> «Поместить» в более ранних версиях). Photoshop окружает изображение маркерами изменения размера; Удерживая нажатой клавишу «Shift», перетащите любой угловой маркер, чтобы изменить размер изображения, а затем нажмите клавишу «Return». Повторите для каждого изображения. Не забудьте добавить слой для брендинга (например, ваш логотип) и слой с призывом к действию (скажем, «щелкните здесь, чтобы получить скидку 50% на первое посещение»). Последний дает вашей аудитории какое-то действие и позволяет оценить успешность объявления. Как только ваш контент будет готов, отключите значки видимости слоя (обведены) для всего, кроме того, что вы хотите видеть в первом кадре.

    На этой панели «Слои» отображается все содержимое анимации. Как видите, видны только слои для первого кадра.

    Теперь выберите «Окно»> «Временная шкала». На появившейся панели щелкните значок, указывающий вниз, справа от кнопки «Создать временную шкалу видео» и выберите «Создать анимацию кадра». Нажмите появившуюся кнопку «Создать анимацию кадра», и Photoshop создаст один кадр, представляющий то, что в данный момент видно на панели «Слои». Каждый кадр служит заполнителем для контента, который вы хотите показать на экране, которым вы управляете с помощью видимости слоя.

    Вот как выглядит панель временной шкалы, когда вы ее впервые открываете (вверху), и вот как она выглядит после нажатия кнопки «Создать анимацию кадра».

    Чтобы добавить новый кадр, нажмите кнопку «Дублировать выбранные кадры» (обведена). Поскольку содержимое кадра определяется видимостью слоя, новый кадр идентичен первому. На панели «Слои» используйте значки видимости, чтобы отобразить только слои, содержащие контент для второго кадра анимации.Продолжайте добавлять рамки и настраивать видимость слоя, пока не закончите анимацию. Здесь после последней фотографии костюма появляется рамка призыва к действию, за которой следует «пустая» рамка, содержащая только фон.

    После нажатия кнопки дублирования (в кружке) используйте видимость слоя, чтобы отобразить контент, который вы хотите отобразить во втором кадре (вверху). Добавление пустого кадра между двумя текстовыми кадрами (первым и последним) помогает сохранить читабельность текста после зацикливания анимации во время воспроизведения (внизу).

    Вы также можете добавить плавный переход между кадрами, который называется анимацией. Для этого активируйте кадр, который вы хотите перейти в следующий (скажем, кадр с «призывом к действию»), и нажмите кнопку «Анимация» (она выглядит как диагональный ряд квадратов и находится слева от дублирующей кнопки). В появившемся диалоговом окне укажите в Photoshop, какой кадр следует использовать для анимации активного кадра (здесь использовался следующий кадр), и введите необходимое количество кадров затухания в поле «Кадры для добавления». Нажмите «ОК», и Photoshop добавит новые кадры (обведены).

    Чем больше кадров вы добавите, тем больше будет размер файла, поэтому будьте осторожны!

    Настройка воспроизведения

    Используйте меню задержки кадра под каждым кадром, чтобы контролировать, как долго он будет отображаться. Держите кадры брендинга и призыва к действию на экране достаточно долго, чтобы их можно было прочитать (скажем, две секунды), и ускоряйте анимацию кадров (0,5 секунды). Затем щелкните меню параметров цикла (обведено) и выберите 3, чтобы анимация повторилась три раза. Нажмите кнопку «Воспроизвести» (также обведенную), чтобы просмотреть свою работу.

    Вы можете установить задержку для каждого кадра индивидуально или в массе, щелкнув Shift- или Command, чтобы активировать кадры, а затем изменить продолжительность одного из них.

    Когда вы закончите, выберите «Оптимизировать анимацию» во всплывающем меню панели «Таймлайн» (обведено). В появившемся диалоговом окне оставьте оба параметра включенными: Bounding Box тщательно обрезает каждый кадр по его содержимому, а Redundant Pixel Removal делает неизменные пиксели прозрачными в последующих кадрах). Выберите «Файл»> «Сохранить как» и выберите Photoshop в меню «Формат», чтобы сохранить слои для последующего редактирования.

    Оптимизация анимации позволяет уменьшить размер файла.

    Экспорт файла

    Выберите «Файл»> «Сохранить для Интернета» в Photoshop CS6 Extended или «Файл»> «Экспорт»> «Сохранить для Интернета в CC» и выберите «GIF» в меню формата в правом верхнем углу (обведено). Если вы включили в анимацию фотографии с градиентами, установите для меню Dither значение Diffusion и поэкспериментируйте с настройкой количества справа (также обведено кружком). Если в вашей анимации нет полноцветных фотографий, попробуйте уменьшить значение в поле «Цвета», чтобы уменьшить размер файла.Используйте раздел «Анимация» в правом нижнем углу (обведен кружком), чтобы предварительно просмотреть фрагмент перед его сохранением.

    Взгляните на мощное диалоговое окно «Сохранить для Интернета».

    Полученный в результате GIF-файл будет воспроизводиться в любом веб-браузере: используйте команду браузера «Файл»> «Открыть» или перетащите GIF-изображение в окно браузера. Вы также можете предварительно просмотреть его с помощью QuickLook: просто щелкните имя файла и нажмите клавишу пробела на клавиатуре.

    Как сделать GIF в Photoshop

    Итак, вы хотите сделать свой собственный GIF? Хотя это может показаться пугающим, создать собственный GIF проще, чем вы думаете.

    Ваш первый шаг — подумать о том, каким должен быть ваш GIF. Какую часть вы хотите оживить? Где ты будешь его использовать? Сегодня мы анимируем мигающую мультяшную фигуру, но вы можете создать все, что захотите.

    Теперь мы рассмотрим необходимые шаги для создания анимированного GIF в Photoshop CC, ориентированного на новичков. Давайте начнем!

    Окончательный GIF

    1. Настройте свой файл

    Сначала создайте новый документ (выберите любой размер) с разрешением 300 DPI.Затем убедитесь, что вы находитесь в «Режиме движения». Измените режим Photoshop в правом верхнем углу.

    Теперь появляется ваша шкала времени, которую вы будете использовать позже, чтобы упорядочить анимацию. Чтобы получить доступ к временной шкале, выберите «Окно»> «Временная шкала». В старых версиях Photoshop это «Окно»> «Анимация». Когда появится ваша шкала времени, нажмите «Создать анимацию кадра».

    Прежде чем двигаться дальше, убедитесь, что ваши слои видны. Если вы их не видите, нажмите F7.

    Как настроить файл в Photoshop с ярлыками для различных инструментов, которые вы будете использовать.

    2. Создайте свои чертежи

    Пока не обращайте внимания на временную шкалу. Перейдите на панель «Слои», нажмите кнопку «Создать новый слой» и нарисуйте первый кадр своей анимации. Чтобы оставаться организованным, помечайте каждый слой по мере его создания.

    После того, как вы нарисовали первый кадр, нажмите кнопку с изображением глаза рядом с ним, чтобы сделать его на время невидимым. Если вы вносите незначительные изменения в один статический рисунок, вы можете продублировать исходный слой, щелкнув по нему и нажав CTRL> Дублировать слой.

    Создайте еще один слой и нарисуйте следующее изображение. Повторяйте это, пока не получите все слои, необходимые для финальной анимации.

    3. Организуйте свой график

    Теперь давайте упорядочим ваши рисунки на временной шкале. В первом кадре перейдите на панель «Слои» и обратите внимание на свой первый слой, чтобы он был виден. Убедитесь, что все остальное выключено.

    Создайте еще один кадр на временной шкале, нажав кнопку «Создать новый кадр».Затем включите следующий слой для вашей анимации. Опять же, все остальное должно быть невидимым.

    Продолжайте этот процесс, пока ваша анимация не будет завершена. Если вы планируете зацикливать его, помните, что ваша анимация вернется к первому кадру.

    4. Твик

    Решите, сколько раз вы хотите, чтобы ваша анимация воспроизводилась, изменив место, где написано «Один раз» на временной шкале, на желаемое количество повторов. Проверьте свою анимацию, нажав кнопку «Воспроизвести» на временной шкале.

    Выбор «Навсегда» означает, что ваша анимация будет зацикливаться бесконечно, что и нужно большинству людей, когда они создают GIF. Вы также можете изменить время задержки между кадрами, где написано «Сек». Это заставляет вашу анимацию работать медленнее или быстрее.

    5. Правильное сохранение

    Для правильной работы GIF-файлы необходимо сохранять определенным образом. Во-первых, обязательно уменьшите разрешение до 72 точек на дюйм, чтобы оно было совместимо с просмотром в Интернете. Для этого перейдите в Image> Image Size.Затем перейдите в меню «Файл»> «Сохранить для Интернета» и убедитесь, что в верхнем правом углу установлено значение GIF. Теперь вы можете сохранять и загружать!

    Как правильно сохранить GIF для веб-совместимости.

    И вот оно! Ваш собственный GIF.

    Как создавать анимированные GIF-файлы с помощью Photoshop

    Ура, больше анимированных GIF-файлов!

    Как я и обещал в своем последнем посте, я расскажу вам, как с помощью Photoshop создавать анимированные GIF-файлы из видео или серии изображений.

    У вас нет Photoshop, но есть адрес электронной почты? Загрузите бесплатную пробную версию! Я использую Photoshop CC, но действия должны быть аналогичны предыдущим версиям.

    Начнем с создания анимированного GIF из видео.

    Шаг 1. Настройте рабочее пространство

    Итак, вы открыли Photoshop. Что теперь?

    Убедитесь, что в верхнем правом углу ваше рабочее пространство настроено на «Движение». Если нет, щелкните раскрывающееся меню, чтобы изменить его. Мой обычно по умолчанию — «Essentials.«

    Теперь перейдите к File> Import> Video Frames to Layers. Появится другое окно, в котором вы сможете выбрать видео из ваших собственных файлов. В этом примере я использовал конфетти-пушечную дуэль Джордин и Лорен — обычная среда в офисе VIEO.

    Примечание. Вам понадобится собственно видеофайл. Вы не сможете использовать видео YouTube или любую другую размещенную ссылку на видео.

    Шаг 2. Выберите видеоклип

    После того, как вы выберете видео из файлов, Photoshop предложит выбрать диапазон видео, который вы хотите импортировать. .Вы можете импортировать все видео целиком, выбрать из диапазона или ограничить каждые X кадров.

    Поскольку GIF-файлы обычно относительно короткие, я выбрал их из целого ряда. Это оставляет вам управляемое количество кадров для работы. Вы увидите, о чем я говорю, на следующем шаге.

    Чтобы выбрать диапазон используемых кадров, перетащите скобки под предварительным просмотром, чтобы они охватили клип, который вы хотите использовать . «Ограничение на каждые [X] кадров» позволяет вам настроить, насколько изменчивым будет GIF.Чем больше количество кадров вы выберете, тем резче будет видео.

    Параметр «Сделать кадровую анимацию» позволяет анимировать переходы между слоями. Обычно я оставляю этот параметр отмеченным.

    Шаг 3. Отредактируйте видеоклип

    Вы можете вносить корректировки в отдельные слои или видео в целом. Чтобы применить корректировки к нескольким слоям, сначала выберите слои, а затем сгруппируйте их. Перейдите к строке меню и выберите «Выделение»> «Все слои».Щелкните правой кнопкой мыши любой из выбранных слоев и выберите «Группировать из слоев». Photoshop предложит вам назвать группу.

    После группировки вы можете применить корректировки слоя к группе. Ниже я добавил пару корректировок слоя на группу, чтобы показать вам, что можно сделать, но не использовал их для своего конечного продукта.

    Внизу, , все ваши кадры появятся на шкале времени . Не видите свой график? Перейдите в «Окно» в строке меню и выберите «Временная шкала».»Будет показан покадровый просмотр в нижней части окна Photoshop.

    Здесь вы можете удалить кадры, чтобы обрезать клип. Исходный клип, который я выбрал на предыдущем шаге, произвел более 100 кадров, что слишком много. Я просто выбрал кадры, которые мне не нужны, удалил их (нажмите маленькую кнопку мусорного ведра на временной шкале) и в итоге получил около 20 кадров.

    Вы также можете настроить синхронизацию ваших кадров (отдельных и множественных), щелкнув раскрывающееся меню под предварительным просмотром вашего кадра.Выберите несколько кадров, удерживая нажатой клавишу Shift и щелкая диапазон кадров.

    Для предварительного просмотра GIF щелкните значок воспроизведения под шкалой времени.

    Шаг 4. Сохраните GIF

    Доволен вашим потрясающим анимированным GIF? Теперь вы готовы к экономии. Я обрезал свое и уменьшил размер изображения, так как мне не нужно было, чтобы оно было огромным. Перейдите в меню «Файл «> «Экспорт»> «Сохранить для Интернета «.

    Откроется еще одно окно. Убедитесь, что формат вашего файла — GIF .Вы также можете установить продолжительность анимации: один раз, навсегда или индивидуально. Обычно я выбираю бесконечный цикл.

    Результат: наименее смертоносная дуэль в истории

    Теперь давайте создадим анимированный GIF из серии неподвижных изображений.

    Этот способ немного отличается от создания GIF из видео. Вы объединяете неподвижные изображения, накладывая каждый кадр снизу вверх.

    Вы можете использовать последовательность уже имеющихся фотографий и загружать их как слои или создать каждый слой своей анимации по отдельности в Photoshop.Для простоты я покажу вам, как с помощью Photoshop создать анимированный GIF из уже существующей последовательности изображений.

    Шаг 1. Настройте рабочее пространство

    Итак, этот шаг аналогичен шагу в видеоуроке выше. Открыв Photoshop, убедитесь, что вы находитесь в своем рабочем пространстве для движения. В верхнем меню перейдите к File> Scripts> Load Files into Stack .

    Шаг 2. Загрузите фотографии

    Теперь появится новое окно с надписью «Загрузить слои».Нажмите «Обзор» и выберите на своем компьютере все изображения, которые вы хотите использовать. Выбранные изображения теперь должны появиться в окне «Загрузить слои». Нажмите «ОК», чтобы загрузить их в рабочее пространство.

    Шаг 3. Создание рамок

    Загруженные изображения появятся в ваших слоях справа. Далее вам нужно создать рамки из этих слоев.

    Нажмите кнопку «Создать анимацию кадра», на временной шкале. Не видите свой график? Перейдите в «Окно» в строке меню и выберите «Временная шкала».«

    Щелкните раскрывающееся меню в правом верхнем углу шкалы времени и убедитесь, что «Создать новый слой для каждого кадра» отмечен флажком .

    Выберите все свои слои (или только слои, которые вы хотите превратить в рамки), затем вернитесь в то же раскрывающееся меню и нажмите «Сделать кадры из слоев». Теперь выбранные вами слои будут отображаться на вашей шкале времени.

    Шаг 4. Отредактируйте кадры

    Итак, теперь, когда у вас есть эти рамки, что вы будете делать? Вы редактируете! Как и в видеоуроке выше, вы можете редактировать отдельные слои или группу в целом .

    Начните с настройки синхронизации слайдов. Вы также можете удалить ненужные кадры, выбрав кадр и щелкнув значок корзины на временной шкале, и изменить порядок кадров, перетаскивая слайды на временной шкале.

    Для предварительного просмотра GIF щелкните значок воспроизведения под шкалой времени.

    Шаг 5: Пора сохранять GIF!

    Довольны ли вы своим GIF-файлом? Большой! Пора экономить.

    Перейдите в строку меню Файл> Экспорт> Сохранить для Интернета .Появится новое окно. Убедитесь, что формат вашего файла — GIF, и нажмите «Сохранить». Вы можете установить длину анимации : один раз, навсегда или по желанию.

    Вам будет предложено выбрать место на вашем компьютере для сохранения. Дайте ему имя и бац, готово! Чтобы просмотреть окончательный GIF-файл, просто перетащите его в любой браузер, и он запустится автоматически.

    Результат: красочный гость, проверяющий Ноксвилл!

    И последняя мысль: GIF-файлы — это весело, и они могут быть отличным средством для выражения того, что неподвижная фотография не может передать.Но важно помнить, что файлы огромны. Мы рекомендуем использовать созданные вами GIF-файлы для социальных сетей и файлы MP4 для своего блога или веб-сайта.

    Да, я знаю, что этот пост был немного длинным, и я благодарю вас за то, что вы придерживались меня до конца. Я надеюсь, что вы нашли этот урок полезным, и счастливых гифок!

    Планируете поделиться своими гифками в социальных сетях? Убедитесь, что ваши профили выглядят так же хорошо, как и они!

    Анимация с Krita — Руководство Krita 4.4.0 документация

    Благодаря Kickstarter 2015 у Krita есть анимация. В В частности, Krita имеет покадровую растровую анимацию. Еще есть в нем отсутствует много элементов, таких как анимация, но основной рабочий процесс здесь.

    Для доступа к функциям анимации проще всего изменить рабочее пространство для анимации. Это заставит докеры анимации и рабочий процесс появляется.

    Анимационные кривые

    Чтобы создать кривую анимации (в настоящее время только для непрозрачности), разверните Нажмите кнопку «Новый кадр» на панели «Анимация» и нажмите «Добавить непрозрачность». Ключевой кадр.Теперь вы можете редактировать значение непрозрачности ключевого кадра прямо в док «Слои», добавление дополнительных ключевых кадров по умолчанию исчезнет из от последнего до следующего предстоящего ключевого кадра на шкале времени по кадрам между ними. См. Подробности в кривых анимации.

    Рабочий процесс

    В традиционном рабочем процессе анимации вы делаете key кадры , которые содержат важные позы, а затем нарисуйте кадры в между ( tweening на изощренном жаргоне аниматоров).

    Для этого рабочего процесса есть три важных докера:

    1. Докер временной шкалы. Просматривайте и контролируйте все кадры в вашей анимации. Окно настройки временной шкалы также содержит функции для управления вашими слоями. Слой, созданный в Окно настройки временной шкалы также отображается в обычном окне настройки Layer.

    2. Анимационный докер. Этот докер содержит кнопки воспроизведения, а также возможность изменять частоту кадров, скорость воспроизведения и полезные маленькие опции, такие как автоключевое кадрирование.

    3. Докер из луковой кожи. Этот докер контролирует внешний вид луковой кожуры, что, в свою очередь, помогает увидеть предыдущий кадр.

    Введение в анимацию: как сделать велосипед

    Лучший способ понять все эти разные части — это на самом деле использовать их. Циклы ходьбы считаются самой простой формой полная анимация, потому что в них задействованы различные части. Следовательно, изучение того, как сделать прогулочный велосипед, должно послужить хорошим вступление.

    Настройка

    Сначала делаем новый файл:

    На первой вкладке мы вводим хорошее соотношение сторон, например, 1280×1024, устанавливаем dpi на 72 (в конце концов, мы делаем это для экранов) и заголовок документа «Цикл ходьбы».

    На второй вкладке мы выбираем приятный цвет фона и устанавливаем фон на цвет холста. Это означает, что Krita автоматически заполнит все прозрачные биты цветом фона. Вы можете изменить это в. Это кажется наиболее полезным для людей, занимающихся анимацией, так как слой, на котором вы выполняете анимацию, ДОЛЖЕН быть полупрозрачным, чтобы работать со скиннингом лука.

    Примечание

    Krita имеет набор функций для метаданных, начиная с экрана «Создать документ». Заголовок будет автоматически использоваться в качестве предложения для сохранения, а описание может использоваться базами данных или для вас, чтобы оставлять комментарии. Не многие люди используют его индивидуально, но он может быть полезен для работы в больших группах.

    Затем нажмите «Создать»!

    Затем, чтобы получить все необходимые инструменты для анимации, выберите рабочую область переключатель:

    Красная стрелка указывает на переключатель рабочего пространства.

    И выберите рабочую область анимации.

    Что должно привести к следующему:

    В рабочую область анимации добавлены временная шкала, анимация и луковица. докеры внизу.

    Анимация

    У нас есть два прозрачных слоя. Назовем нижний «Environment» и верхний «walkcycle», дважды щелкнув их названия в докер слоев.

    Используйте инструмент «Прямая линия», чтобы нарисовать одну горизонтальную линию. Это земля.

    Затем выберите слой «walkcycle» и нарисуйте голову и туловище (для этого можно использовать любую кисть).

    Теперь выбор нового кадра не приведет к автоматическому созданию нового кадра. На самом деле Крита не видит слой «walkcycle» как анимированный на все!

    Мы можем сделать его анимируемым, добавив кадр на шкалу времени. кадр в шкалу времени, чтобы получить контекстное меню. Выберите «Создать дубликат кадра».

    Внимание

    Если вы выберете «Создать пустой кадр», содержимое слоя будет удалено, и появится новый пустой кадр; поскольку вы хотите сохранить изображение, вам необходимо использовать «Создать дубликат кадра».

    Вы можете видеть, что слой стал анимированным из-за луковой кожуры. значок отображается в окне настройки шкалы времени.

    Используйте кнопку «Создать дубликат кадра», чтобы скопировать первый кадр на второй. Затем используйте Move Tool (переключитесь на него с помощью ярлыка T ) с ярлыком Shift + , чтобы переместить содержимое фрейма вверх.

    Разницу можно увидеть, включив шкуру лука:

    Теперь предыдущий кадр должен быть красным.

    Предупреждение

    Крита видит белый цвет как цвет, а не как прозрачный, поэтому убедитесь, что слой анимации, над которым вы работаете, прозрачен в тех частях, где нет рисунка. Вы можете исправить ситуацию, используя фильтр Color to Alpha, но лучше всего предотвратить.

    Будущие кадры отображаются зеленым цветом, и оба цвета можно настроить в докере для луковой кожи.

    А теперь нарисуем два крайности ходьбы. Это поза, в которой обе ноги находятся как можно дальше как можно дальше друг от друга, и поза, в которой одна нога полностью вытянута, а Другой подъехал, готовый сделать следующий шаг.

    Теперь давайте скопируем эти два … Мы могли бы сделать это с помощью Ctrl + drag ярлык, но здесь есть хитрость:

    Ctrl + также выделяет и отменяет выделение кадров, поэтому для копирования…

    • Ctrl + , чтобы выбрать все кадры, которые вы хотите выделить.

    • Ctrl + перетащите .Убедитесь, что первый кадр «оранжевый», в противном случае он не будет скопирован.

    А теперь…

    Немного сдавил окно настройки шкалы времени для экономии места.

    1. Копировать кадр 0 в кадр 2.

    2. Копировать кадр 1 в кадр 3.

    3. В окне настройки анимации установите частоту кадров на 4.

    4. Выберите все кадры в окне настройки шкалы времени, перетащив их и выбрав.

    5. Нажмите кнопку воспроизведения в окне настройки анимации.

    6. Наслаждайтесь первой анимацией!

    Расширение вашего сурового пешеходного цикла

    Вы можете быстро освободить место, перетащив ярлык Alt + на любой кадр. Это переместит этот фрейм и все остальные после него на одном дыхании.

    Затем нарисуйте промежутки на каждом добавляемом кадре.

    Вы обнаружите, что чем больше кадров вы добавляете, тем труднее становится отслеживать кожуру лука.

    Вы можете изменить кожуру лука с помощью окна настройки кожуры лука, где вы можно изменить количество видимых одновременно кадров, переключая их на Верхний ряд. Нижняя строка предназначена для управления прозрачностью, а ниже там вы можете изменить цвета и крайнюю окраску.

    Многослойная анимация

    Хорошо, в нашем walkcycle отсутствуют некоторые руки, давайте добавим их в отдельный слой. Итак, мы создаем новый слой, назовем его руками и…

    Наш цикл ходьбы больше не используется в докере временной шкалы! Это особенность фактически.Полная анимация может состоять из такого количества маленьких частей, что аниматор может захотеть удалить слои, над которыми он не работает, из докер временной шкалы. Так что вам придется добавлять их вручную.

    Новое в версии 4.3.0: в Krita 4.3.0 и более поздних версиях все новые слои по умолчанию закрепляются на шкале времени.

    Чтобы показать, активен он или нет, вы можете «прикрепить» его к шкала времени, щелкнув правой кнопкой мыши слой в окне настройки слоев, и переключение Закрепить на временную шкалу. Рекомендуем закреплять любые слои который вы сейчас анимируете.

    Экспорт

    Когда вы закончите, выберите. Для рендеринга в видеофайл вам понадобится программа под названием FFmpeg . Чтобы узнать больше, прочтите «Анимация рендеринга».

    Наслаждайтесь прогулкой!

    Импорт кадров анимации

    В Krita вы можете импортировать кадры анимации.

    Сначала возьмем лист спрайтов из Open Game Art. (Это Libre Мужской Walkcycle Pixel Cup).

    Мы будем использовать для разделения листа спрайтов.

    Срезы ровные, поэтому для листа спрайтов из 9 спрайтов используйте 8 вертикальных срезов и 0 горизонтальных срезов.Дайте ему собственное имя и сохраните его как png.

    Затем создайте новый холст и выберите. Это даст вам небольшое окно. Выберите Добавить изображения. Это должно дать вам файловый браузер, в котором вы можете выбирать изображения.

    Вы можете выбрать сразу несколько изображений.

    Кадры в настоящее время автоматически приказал. Вы можете установить порядок с помощью двух раскрывающихся окон в верхнем левом углу.

    Начало

    Указывает, в какой момент следует импортировать анимацию.

    Шаг

    Указывает разницу между импортированной анимацией и частота кадров документа. Эта анимация имеет размер 8 кадров, а частота кадров в секунду документ состоит из 24 кадров, поэтому должен быть шаг из 3, чтобы сохранить его даже. Как видите, в окне отображается обратная связь о том, сколько кадров в секунду импортированная анимация будет с текущим заданным шагом.

    Нажмите OK, и ваша анимация должна быть импортирована как новый слой.

    Как сделать GIF в Adobe Photoshop

    Гифки повсюду.Некогда скромное анимированное изображение стало неофициальным языком Интернета. GIF-файлы - это самый быстрый способ выразить эмоции в Twitter, и вы можете часами смотреть их на Reddit и Facebook.

    Есть множество мест, где можно найти GIF, но ничто не сравнится с созданием собственного. Вы можете создать анимированный GIF в Photoshop, преобразовав видео или используя серию статических изображений. Давайте посмотрим, как это сделать.

    Создание GIF в Photoshop из видео

    Есть много способов преобразовать видео в GIF, а также очень легко создать GIF в Photoshop, используя один из ваших собственных фильмов.

    Начните с перехода в File> Import> Video Frames to Layers . Вам не нужно сначала создавать новый файл. Выберите свое видео и нажмите Открыть .

    В следующем диалоговом окне вы можете выбрать, импортировать ли видео целиком или только выбранную часть. Если вы выберете последнее, перетащите ручки обрезки под окном предварительного просмотра внутрь, чтобы установить новые начальную и конечную точки.Все, что находится между этими ручками, будет импортировано; все снаружи выброшено.

    Имейте в виду, что чем больше видео вы импортируете, тем больше будет полученный GIF.

    Если вы импортируете большой клип, выбор Ограничить каждые 2 кадра (или более) - это простой способ уменьшить размер, не слишком сильно влияя на качество. Однако не обрезайте слишком много кадров, иначе у вас не получится плавный GIF.

    Убедитесь, что установлен флажок Make Frame Animation , затем нажмите OK . Видео начнет импортироваться. Это может занять некоторое время, в зависимости от его размера. Когда это будет сделано, у вас будет новый файл изображения, в котором каждый кадр видео помещается на отдельный слой.

    Внизу экрана находится палитра Timeline . Здесь показаны все кадры, из которых состоит ваш GIF, каждый из которых соответствует отдельному слою изображения.

    Вы можете добавлять или удалять рамки или редактировать любой из существующих слоев так же, как обычный слой на любом другом изображении. Но для прямого экспорта видео в GIF просто нажмите кнопку Play внизу для предварительного просмотра. Когда вы счастливы, вы готовы сохранить GIF.

    Как экспортировать GIF в Photoshop

    Перейдите в File> Export> Save for Web (Legacy) .В открывшемся окне установите формат GIF, цветов с на 256 и уменьшите размер изображения до чего-то меньшего, чтобы уменьшить общий размер файла.

    Вы можете увидеть, насколько большим будет полученный файл, в нижнем левом углу окна предварительного просмотра. Если он слишком большой, перетащите ползунок Lossy вправо. Это повлияет на качество, но также значительно уменьшит размер файла.

    Наконец, нажмите Сохранить , чтобы экспортировать анимированный GIF.

    Создание GIF в Photoshop из неподвижных изображений

    Если у вас нет видео для использования, вы можете создать GIF вручную из серии статических изображений. Существуют приложения, которые помогут вам анимировать фотографии на телефоне, и вы также можете сделать это в Photoshop.

    Вы создаете свой GIF из одного файла изображения, содержащего несколько слоев, и эти слои используются для предоставления содержимого для каждого кадра вашей анимации.Начать работу можно двумя способами.

    Если вы уже сделали изображения для своей анимации, импортируйте их, перейдя в File> Scripts> Load Files into Stack .

    Щелкните Обзор , выберите все нужные изображения и нажмите ОК . Затем каждое изображение будет размещено на отдельном слое в одном файле.

    Или же, если вы еще не сделали изображения, сделайте это сейчас.Помните, что каждая часть анимации должна располагаться на отдельном слое.

    Редактировать анимированный GIF в Photoshop

    Вот как это работает:

    • Когда вы вручную создаете кадр в анимации, каждый слой изображения, для которого установлено значение Visible , будет включен в этот кадр.
    • Слои, для которых установлено значение Скрытый , не будут включены в кадр.

    Вы создаете свою анимацию, показывая или скрывая разные слои изображения для каждого кадра.

    Итак, для первого кадра вы можете установить фоновый слой на Visible , а для всех остальных слоев - на Hidden . Затем во втором кадре вы можете сделать видимым второй слой, а затем третий слой в третьем кадре и так далее. Это станет ясно, когда вы начнете.

    Сначала перейдите в Window> Timeline . В центре открывшейся панели нажмите Create Frame Animation . Это создает первый кадр вашей анимации. В палитре Layers скройте слои, которые вы не хотите быть частью этого кадра, сняв отметку со значков Eye .

    Теперь нажмите кнопку New Frame , которая будет дублировать предыдущий кадр.Еще раз скройте слои, которые вы не хотите включать в этот новый фрейм, и сделайте видимыми те, которые вы делаете.

    Повторяйте этот процесс, пока не добавите все нужные кадры в свой GIF.

    Установить частоту кадров и создать зацикленный GIF

    В завершение установите Frame Delay - это, по сути, частота кадров.Щелкните первый кадр, затем щелкните, удерживая нажатой клавишу «Shift» , последний кадр.

    Теперь щелкните стрелку раскрывающегося списка под одним из кадров и выберите задержку. Без задержки означает, что анимация будет выполняться быстро, а определенное количество секунд означает, что каждый кадр будет оставаться на экране в течение этого времени.

    Наконец, установите Looping Options , которые вы найдете в нижней части панели Timeline.Устанавливает, сколько раз будет воспроизводиться GIF. В большинстве случаев вам нужно установить его на Forever .

    Теперь нажмите кнопку Play в нижней части экрана, чтобы просмотреть свой GIF. Теперь вы должны увидеть свой анимированный GIF в действии.

    Вы можете редактировать кадры, просто выбирая их и настраивая видимые слои (вы также можете настроить непрозрачность или выполнить другие более сложные настройки).Добавьте дополнительные слои, если они вам нужны, или нажмите значок Trash Can , чтобы удалить их.

    Когда вы будете довольны, вы можете перейти к разделу «Экспорт в GIF». Или читайте дальше, чтобы улучшить анимацию и создать плавный GIF.

    Расширенная анимация с анимацией

    Photoshop поддерживает мощную функцию анимации, называемую анимацией. Это позволяет создавать плавные GIF-анимации, автоматически создавая переходные кадры между двумя существующими кадрами.

    Например, предположим, что вы хотите, чтобы слой постепенно усиливался. Вы должны создать один кадр с этим слоем, установленным на Скрытый , а другой - с Видимым . Затем вы выполняете промежуточную анимацию между этими двумя кадрами, а Photoshop сделает все остальное.

    В нашем примере мы будем выполнять промежуточную анимацию между всеми кадрами, чтобы придать нашему звездному небу больше эффекта мерцания.

    Сначала выберите первый кадр и нажмите кнопку Tween на панели инструментов в нижней части панели «Таймлайн».

    В открывшемся диалоговом окне установите Tween с до Next Frame и Frames, чтобы добавить к желаемому количеству переходных кадров. Более высокое число означает более плавный, но более медленный эффект. Щелкните OK , чтобы сгенерировать новые кадры.

    Теперь повторите процесс для других созданных вами оригинальных кадров.Когда вы получите последний, вы можете установить Tween с на First Frame . Это помогает создать плавный переход к началу зацикленного GIF.

    Нажмите кнопку Play , чтобы просмотреть эффект.

    Экспорт GIF в Photoshop

    Когда вы закончите, вы должны сначала сохранить файл в формате PSD. Это сохранит всю информацию о слоях и анимации, чтобы вы могли вернуться и отредактировать ее позже, если вам нужно.После этого вы можете экспортировать его в формате GIF.

    Перейдите в File> Export> Save for Web (Legacy) . В открывшемся диалоговом окне убедитесь, что установлен формат GIF, а для параметра Colors установлено значение 256 (это обеспечивает максимальное качество).

    Другие настройки, которые вы можете захотеть изменить, включают Размер изображения и Параметры зацикливания , если вы не делали этого раньше.

    В окне предварительного просмотра отображается размер файла при сохранении. Вы также можете нажать кнопку Preview , чтобы протестировать анимацию в окне браузера. Наконец, нажмите Сохранить , чтобы сохранить и экспортировать GIF.

    Создание и редактирование файлов GIF в Photoshop

    Создать GIF в Photoshop довольно просто, и это стоит того, потому что это дает вам полный контроль над результатом.

    А если у вас нет Photoshop, не волнуйтесь. Есть много менее дорогих редакторов, которые также имеют функцию создания GIF.

    5 лучших приложений для создания GIF-файлов для вашего смартфона

    Иногда нужный GIF-файл для ваших нужд недоступен в Интернете.Вот почему вам нужно одно из этих приложений для создания GIF.

    Читать далее

    Об авторе Энди Беттс (Опубликована 221 статья)

    Энди - бывший печатный журналист и редактор журнала, который пишет о технологиях уже 15 лет.За это время он внес вклад в бесчисленное количество публикаций и написал работы по копирайтингу для крупных технологических компаний. Он также предоставил экспертные комментарии для средств массовой информации и организовал панели на отраслевых мероприятиях.

    Более От Энди Беттса
    Подпишитесь на нашу рассылку новостей

    Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать технические советы, обзоры, бесплатные электронные книги и эксклюзивные предложения!

    Нажмите здесь, чтобы подписаться

    .

    alexxlab

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *