Как в фотошопе из фотографии сделать акварельный рисунок: Создаём Эффект Акварели в Photoshop
Акварельный рисунок из фото.
Прежде, чем выбрасывать в корзину неудачные фотографии посмотрите,возможно они ещё пригодятся и из них можно будет создать что-нибудь высокохудожественное, или просто интересное. Скажем, акварельный рисунок.
Я взял довольно посредственный снимок, оставшийся после поездки в Питер и лишь случайно не отправленный в корзину.
С ним я и буду работать. Итак, определились — превратим это фото в акварельку.
Условно разделим нашу цифровую обработку на три этапа:
Во-первых, подготовим фото к имитации. Для этой цели как нельзя лучше подойдут инструменты Photoshop.
Во-вторых, на основе откорректированного фото «нарисуем» заготовку или эскиз нашего рисунка. Эту задачу выполнит замечательная программа DAP (Dynamic Auto — Painter). Конечно, с нашим участием, ведь это будет «рукотворный шедевр».
Третий, заключительный этап создания нашей акварели мы сделаем с помощью Photoshop.
Итак, загружаем наше невзрачное фото в PS. Все манипуляции с фото показаны на следующем скрине. Выставляем разрешение 72 dpi и размер по длинной стороне 1000 — 1200 пикселей, хотя можно и больше, тут каждый решает сам. Если же вы надумали распечатать свою работу в фотосалоне с последующем водружением её в раме на стену, то советую выставить разрешение 300 dpi.
Убираем лишние тени, покрутим яркость — контрастность, добавим цветовую насыщенность.
Теперь можно немного упростить фото, убрав ненужные мелочи. Рисунок не должен быть перегружен излишней детализацией. На этот раз воспользуемся плагином Topaz Clean.
Неплохо. Сохраняем наше фото на компьютере и закрываем Photoshop. Пусть отдохнёт. Первый этап окончен. Вот что получилось:
На этом скрине подробно показаны настройки программы, которыми пользуюсь я для создания акварельного рисунка.
Достигнув нужного результата (на наш взгляд), нажимаем на Stop и сохраняем заготовку под другим именем.
Теперь вновь запускаем Photoshop и загружаем полученный в DAP рисунок для дальнейшей обработки. Прежде всего проверим размер изображения и при необходимости приведём его в соответствие с размером исходника. Так:
Теперь придадим краске более реалистичный вид, «подсушив» её фильтром Smart Sharpen с указанными на скриншоте параметрами:
Неплохо, но акварели присуща некоторая размытость границ мазков, а у нас они получились довольно резкие. Эту проблему можно решить с помощью Art History Brush. Для того, чтобы пользоваться этим замечательным инструментом, нужно сделать новый снимок текущего состояния рисунка и сделать его активным. Затем, выбрав инструмент Art History Brush, настроить подходящую кисть. Создаём новый слой, рисовать будем на нём, чтобы в случае неудачи удалить только его, а не всё изображение. Немного поработаем кистью в местах, где нужно размыть границы мазков. Закончив манипуляции с кистью, можно добавить резкости и этому слою. Затем сливаем его с фоном. На рисунке ниже подробно показаны настройки описаных действий.
Акварель — краска воздушная, прозрачная, поэтому в некоторых местах рисунка сквозь неё просматривается карандашный набросок. Так давйте сделаем его и мы. Вот тут вновь пригодится исходное фото, которое мы обработали в Photoshop и сохранили. Загружаем его, обесцвечиваем и применяем стиль Glowing Edges, который можно найти в меню фильтров. Настройки показаны на картинке:
Затем инвертируем изображение. Вот что получилось:
Вставляем карандашный рисунок в нашу акварель, просто перетянув его мышкой.
Для придания большей достоверности того, что карандашный рисунок выполнен от руки, немного исказим его фильтром Glass. Параметры вы видите.
Таким же образом добавим в наш рисунок текстуру акварельной бумаги. То, как создать текстуру с помощью плагина Splat, мы уже рассматривали, поэтому для расширения кругозора создадим её, отсканировав реальный лист акварельной бумаги. Обесцвечиваем его и перетягиваем на нашу акварельку, тем самым создав новый слой.
И ещё один слой создаст акварельная текстура, которую можно создать самим, или найти в Интернете. Также обесцвечиваем её и перетягиваем на новый слой в наше изображение.
Ещё можно создать несколько корректирующих слоёв, для окончательной доработки рисунка и придания ему реалистичности. Параметры слоёв подробно указаны на скрине.
Достигнув нужного результата, все слои можно слить вместе и теперь, продублировав этот единственный слой, применить к нему фильтр Sharpen и выставить стиль слоя Darker Color.
Сливаем слои. Всё. Теперь добавим автограф, ведь работа авторская.
Наша работа уже подсохла и её можно вставить в раму. Примерно так:
Надеюсь, что эта статья будет полезна как начинающим фотошоперам, так и более знающим любителям цифровой живописи, котоые могут пополнить свой арсенал знаний некоторыми приведёнными выше манипуляциями с инструментами и плагинами…
Сергей Капитонов (kapic)
Акварельный рисунок из фотографии • Уроки GIMP для начинающих
Здравствуйте уважаемые друзья! Из сегодняшнего урока gimp вы узнаете, как сделать акварельный рисунок из фотографии.
Перед началом урока необходимо скачать дополнительные материалы по ниже представленной ссылке.
СКАЧАТЬ ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ МАТЕРИАЛЫ
В этом архиве вы найдете специальные кисти для рисования эффекта акварели и текстуры холста, которая будет выступать в качестве подложки. Тем самым, используя эти дополнения для gimp, мы максимально преобразуем фотографию.
Вот такая имитация рисунка у нас получится в конце урока. Подвигайте ползунок, чтобы сравнить результат до и после применения эффекта.
Шаг 1. Сначала запускаем графический редактор и через меню «Файл открыть» открываем исходное изображение.
Фотографии для урока желательно использовать более яркие и контрастные, это позволит при переводе в акварель сохранить намного больше мелких деталей.
Шаг 2. Создаем копию исходного слоя нажав на пиктограмму «Создать копию слоя» или через горячие клавиши «вава»
Шаг 3. Теперь, на копии слоя применим фильтр «Гауссово размывание» с настройкой от 7 до 15. Чем больше исходный размер фото, тем больше нужно выставить значение в фильтре.
Шаг 4. Изменим режим наложения слоя на «Извлечение зерна»
и создадим копию слоя из видимого в данный момент.
Шаг 5. Преобразуем данный слой в фотографию с черно-белыми цветами, убрав серый оттенок. Для этого перейдем в меню «Цвет — Обесцвечивание — Цвет в градации серого»
Шаг 6. Используя инструмент «Кривые», сделаем черно-белый слой более контрастным, прибавим значения в темных участках.
Сдвинем левый ползунок в правую сторону.
На этом подготовительный этап завершен. Сейчас мы сделали контрастный слой с деталями, и на следующем шаге мы преобразуем его с помощью фильтра.
Шаг 7. Переходим в меню «Фильтры — Имитация — Водяные пиксели»
Изменяем ползунок «Размер суперпикселей» до тех значений, которыми вы хотите видеть прорисовку акварельного рисунка. Чем больше деталей, тем меньше этот параметр. Если поставите больше значение, то количество размытых участков на фотографии будет меньше.
Нажимаем ОК.
Шаг 8. Возвращаемся на предыдущий слой и изменяем режим наложения на «нормальный». В нашем случае, данный слой будет выполнять роль красок, которыми мы раскрасим верхний пикселизированный слой с ЧБ.
Переходим на верхний слой и выставляем режим смешивания «рассеянный свет»
Шаг 9. Кликаем правой кнопкой мыши по верхнему слою и выбираем пункт «Создать из видимого.
Шаг 9. С помощью инструмента «кривые» поднимем контраст фотографии.
Шаг 10. Кликаем правой кнопкой мыши по слою и выбираем пункт» Добавить маску слоя»
Маску выбираем черную. С помощью установленных кистей из дополнительных материалов рисуем белым цветом по центральной области изображения. Тем самым мы проявим изображение из-под маски.
Так, как сейчас, включена видимость только у верхнего слоя, мы наблюдаем наше изображение и серо-шахматные пиксели (так называемы Альфа-канал).
Шаг 11. Через меню «Файл — Открыть как слой» добавим текстуру холста из доп. материалов. И переместим слой с текстурой под слой с изображением.
Изменим режим наложения верхнего слоя на «Умножение». Тем самым мы проявим через наше фото, нижний слой с текстурой холста.
Шаг 12. Сохраняем полученный результат в формате Jpg, через меню «Файл — Экспортировать как..»
Ниже представлены еще изображения «До и после» полученные с помощью действий из представленного урока.
Источник фото — https://www.shutterstock.com/ru/image-photo/1235111635
Источник фото — https://www.pixabay
Когда готовился к уроку, то нашел еще интересный вариант эффекта акварели в gimp (урок на английском)
youtube.com/embed/spOG7-VWHtY?feature=oembed» frameborder=»0″ allow=»accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture» allowfullscreen=»»/>На этом у меня все. До новых встреч.
Из фотографии создаем акварельный портрет с помощью AKVIS Sketch
Акварельный портрет
Автор примера K.J. Hartmann.
Вот что пишет сам автор примера: «В молодости я много рисовал. Живопись всегда была моим хобби, но отнимала много времени. Сейчас, благодаря отличному программному обеспечению, появилась возможность создавать шедевры, которые раньше требовали больших затрат труда и времени. Я рад, что так быстро могу осуществить любые свои идеи. Я охотно создаю из фотографий акварельные картины».
1. Исходное изображение |
2. AKVIS Sketch (рисунок) + Adobe Photoshop (акварель) |
3. AKVIS Sketch рисунок (акварель) + холст |
Можно создать акварельную картину, пользуясь только программой AKVIS Sketch (Рис. 3), а любители экспериментов могут задействовать плагин Sketch и дополнительные возможности редактора Photoshop. В этом примере используем плагин AKVIS Sketch вместе с Adobe Photoshop (Рис. 2. Sketch (рисунок) + Photoshop (акварель)).
- Шаг 1. Открываем фотографию в Adobe Photoshop.
- Шаг 2. В примере используется наложение слоев. Поэтому копируем изображение: в основном меню выбираем Слой -> Копия слоя (либо нажимаем сочетание клавиш Ctrl+J). По умолчанию выбранным остается верхний слой. Для начала поработаем с ним.
-
Шаг 3. В основном меню выбираем пункт Filter -> AKVIS -> Sketch. При этом появляется окно плагина и в нем – изображение. Оставляем настройки, которые стоят по умолчанию, или меняем их по желанию и нажимаем кнопку . Затем нажимаем для принятия изменений. При этом окно плагина закрывается.
Щелкните по картинке, чтобы открыть рисунок в большем размере - Шаг 4. Теперь нам нужно поработать с другим слоем. Для этого делаем невидимым только что обработанный слой: в палитре Слои щелкаем левой кнопкой мыши на Индикатор видимости слоя — кнопку с изображением глаза. Теперь в той же палитре щелкаем на нижний слой и далее работаем с ним.
-
Шаг 5. В основном меню выбираем пункт Фильтр -> Художественные -> Акварель (Filter -> Artistic -> Watercolor). Получаем следующий результат.
Щелкните по картинке, чтобы открыть рисунок в большем размере -
Шаг 6. Теперь снова включаем видимость первого слоя, нажав на кнопку Индикатор видимости слоя, и замечаем, что верхний слой полностью закрывает собой нижний, а это нам совсем не нужно. Поэтому в палитре Слои выбираем верхний слой и изменяем Непрозрачность со 100% на 50%.
Получается такой акварельный рисунок:
Щелкните по картинке, чтобы открыть рисунок в большем размере Испытав огромное удовольствие от полученного результата, можно перейти к дальнейшим экспериментам.
Мы можем попробовать добиться самых разнообразных результатов, используя только AKVIS Sketch (без дополнительной обработки в графическом редакторе).
Пробуйте различные параметры, все зависит только от вашего желания!
Sketch v. 24.0 — Попробовать бесплатно
Вконтакте
Как сделать акварельный портрет в фотошопе — уроки фотошоп
Автор adminВремя чтения 33 мин.Просмотры 3Опубликовано
Эффект рисунка акварелью в Adobe Photoshop
Акварельные иллюстрации очень популярны как стиль в дизайн-проектах. Но вам не нужно быть мастером в рисовании на бумаге, чтобы получить такое изображение. При помощи Adobe Photoshop можно добиться реалистичного акварельного эффекта, используя набор фильтров. В сегодняшнем уроке вы научитесь превращать в акварельный рисунок любую фотографию.
Эффект будет имитировать рисунок акварелью, сделанный вручную. При помощи фильтров Photoshop мы создадим базу для эффекта, затем доведем работу до реализма, используя текстуру бумаги и акварельные кисти.
Для начала откройте выбранную вами фотографию в Adobe Photoshop. В нашем примере это фото Golden Gate Bridge by Patrick Tomasso. Кликните правой кнопкой по слою с фотографией, и выберите Convert to Smart Object/Преобразовать в смарт-объект.
В меню Filter/Фильтр выберите Filter Gallery/Галерея фильтров. Откройте категорию Artistic/Имитация и выберите Dry Brush/Сухая кисть. Укажите следующие параметры. Brush Size/Размер кисти: 10, Brush Detail/Детализация кисти: 10, Texture/Текстура: 1. Кликните OK, чтобы применить эффект.
Вновь зайдите в Filter Gallery/Галерею фильтров, в тот же раздел, и выберите Cutout/Аппликация. Настройте параметры так: Number of Levels/Количество уровней: 5, Edge Simplicity/Простота края: 4, Edge Fidelity/Точность края: 1 .
В палитре Layers/Слои кликните дважды по маленькой иконке параметров рядом с названием фильтра. Выберите blending mode/режим наложения Pin Light/Точечный свет.
Вновь зайдите в меню Filter/Фильтр и выберите Blur > Smart Blur/Размытие>Умное размытие. Укажите параметры как на картинке выше.
Кликните дважды по иконке настроек фильтра и выберите режим наложения Screen/Осветление на opacity/непрозрачности в 50%.
Выберите в меню Filter > Stylize > Find Edges/Фильтр>Стилизация>Выделение краев. Укажите фильтру режим наложения Multiply/Умножение. Так на рисунке останется только результат выделенных краев, который будет похож на линии наброска.
Найдите текстуру бумаги, например Ivory Off White Paper Texture. Вставьте текстуру в документ и масштабируйте до нужного размера. Укажите слою с текстурой режим наложения Multiply/Умножение.
Скачайте и установите набор акварельных кистей Watercolor Photoshop Brushes. Укажите слою с фотографией маску и залейте ее черным цветом. Так вы скроете всю фотографию. Возьмите инструмент Brush/Кисть и выберите одну из акварельных кистей.
Выберите белый цвет и кликая кистью в маске слоя, восстанавливайте изображение. Используйте клавиши плюса и минуса, чтобы быстро варьировать размер кисти. Так результат получится реалистичнее.
После нескольких кликов выберите другую кисть и другие настройки и продолжайте работу.
А теперь хорошая новость. Все фильтры и изменения были применены к фотографии в режиме смарт-объекта. А это значит, что если хотите применить тот же эффект к другой фотографии, просто кликните дважды по смарт-объекту, замените в нем фотографию и больше вам ничего не придется делать.
Автор урока Chris Spooner
Перевод — Дежурка
Смотрите также:
Создаем эффект рисунка акварелью в Фотошоп CS6
В этом уроке мы научимся превращать фото в акварельный рисунок всего за несколько шагов. Этот урок создавался специально под Фотошоп CS6, если у вас более ранняя версия фш, то некоторые шаги могут отличаться.
Для создания эффекта рисунка акварелью мы будем использовать слои, фильтры, режимы наложения, смарт-объекты и смарт-фильтры.
При использовании смарт-фильтров вы будете иметь возможность редактировать нужные вам эффекты в любой момент, экспериментировать с различными настройками фильтров и получать разнообразные результаты их применения.
Этот эффект лучше всего смотрится на фотографиях ярких, с насыщенными цветами, на изображениях где не очень много мелких деталей.
Приступим к работе!
Фото, которое я использую в уроке still life photo (от Shutterstock), вы можете взять любое другое, понравившееся вам фото.
А вот так будет выглядеть наш конечный результат после применения всех фильтров:
Шаг 1
Откроем фото в Фотошоп. Наша работа начинается со слоя Задний план (Background).
Создадим копию слоя Задний план (Background). Для этого идем в меню Слои (Layer) – Новый (New) – Скопировать на новый слой (Layer Via Copy) либо воспользуемся сочетанием клавиш Ctrl+J (Win) / Command+J (Mac).
У нас на панели слоёв появится копия фонового слоя с именем Слой 1 (Layer 1), которая будет располагаться выше слоя Задний план (Background).
Шаг 2
Давайте преобразуем копию нашего слоя в смарт-объект для того, чтобы при дальнейшем применении фильтров он оставался полностью редактируемым. Для этого находясь на копии слоя идём в меню Слои (Layer) – Смарт-объект (Smart Objects) – Преобразовать в смарт-объект (Convert to Smart Object).
Вы можете увидеть, что в панели слоев на нашем слое появилась маленькая иконка смарт-объекта.
Шаг 3
Создадим две копии смарт-объекта при помощи сочетания клавиш Ctrl+J (Win) / Command+J (Mac). Используйте это сочетание клавиш дважды, чтобы создать две копии слоя со смарт-объектом.
Шаг 4
Переименуем слои, так как те имена, что даются слоям по умолчанию, не очень удобны при просмотре. Чтобы переименовать слой достаточно двойного щелчка мышкой по названию слоя в палитре слоёв.
Далее напишите удобное для вас название и нажмите клавишу Enter (Win) / Return (Mac).
Я использовал следующие названия в своей работе – Аппликация (Cutout), Сухаякисть (Dry Brush) и Медиана (Median).
Шаг 5
Скроем два верхних слоя нажав на значок видимости слоя (значок «глаз» слева от каждого слоя в палитре слоев):
Шаг 6
Щёлкните по слою Аппликация (Cutout), чтобы активировать его для дальнейшей работы.
Шаг 7
Теперь мы применим первый из трёх фильтров, необходимых для создания эффекта акварельного рисунка. Идём в меню Фильтр (Filter) – Галерея фильтров (Filter Gallery):
Выбираем вкладку Имитация (Artistic), Аппликация (Cutout):
Используем следующие настройки фильтра: Количество уровней (Number of Levels) и Простота краёв (Edge Simplicity) 4, Четкость краёв (Edge Fidelity) 2.
Нажимаем ОК для применения фильтра.
Шаг 8
Теперь нам надо изменить Режим наложения (Blend Mode) на Яркость/Свечение (Luminosity). Вы найдёте это меню в левом верхнем углу панели слоёв, в открывшемся списке режимов наложения выберите нужный нам режим и щёлкните по нему мышкой.
Вот как наша картинка будет выглядеть после применения фильтра и изменения режима наложения:
Шаг 9
Перейдём на слой Сухаякисть (Dry Brush) – нажмите сначала на слой, чтобы перейти на него, а потом щёлкните мышкой на иконку рядом со слоем, чтобы включить его видимость:
Шаг 10
Применим к слою Сухаякисть (Dry Brush) фильтр. Для этого снова воспользуемся Галереей фильтров (Filter Gallery) в меню Фильтр (Filter):
Там выбираем фильтр Имитация (Artistic), Сухаякисть (Dry Brush)со следующими настройками:
Размер кисти (Brush Size) и Детализация (Brush Detail) 10, Текстура (Texture) 3. Нажмите ОК, чтобы закрыть диалоговое окно и применить фильтр.
Изменим Режимналожения (Blend Mode) на Осветление/Экран (Screen).
Вот так выглядит наша картинка после применения двух фильтров:
Шаг 12
Перейдём на слой Медиана (Median) –также активируем его щелчком мыши по слою и включаем видимость:
Шаг 13
Применим к слою следующий фильтр: идём в меню Фильтр (Filter), выбираем там Шум (Noise) – Медиана (Median).
Устанавливаем следующее значение для Радиуса (Radius) равное 12 пикс.
Шаг 14
Меняем слою Медиана (Median) режим наложения на Мягкийсвет (Soft Light):
Давайте сравним наше исходное изображение и результат после применения фильтров.
Вот, что у нас было:
Вот, что получилось в результате выполнения урока:
Редактирование смарт-фильтров
Использование смарт-фильтров даёт широкие возможности для редактирования вашей работы на любом этапе её создания. Так к примеру, если вам не очень понравился результат, вы всегда можете изменить любой из смарт-фильтров – отредактировать какие-то его значения или заменить сам фильтр.
Для изменения настроек смарт-фильтра необходимо дважды щёлкнуть по названию фильтра. В открывшемся диалоговом окне фильтра вы можете менять значения его параметров. Для применения фильтра и просмотра результата нажимаем ОК.
Если вам нужно изменить не только настройки, но и сам фильтр, то необходимо открыть двойным щелчком Галерею фильтров (Filter Gallery). В открывшемся диалоговом окне вы сможете подобрать другой фильтр или отредактировать настройки уже применённого фильтра.
Итак, мы это сделали! Мы научились превращать фото в акварельный рисунок всего за несколько шагов!
Автор урока: Steve Patterson
Как сделать акварельный рисунок в Фотошопе
В этом уроке мы будем создавать акварельную иллюстрацию в Фотошопе. Из этого урока вы узнаете, как создать весеннюю абстрактную акварельную иллюстрацию Adobe Photoshop путем комбинирования фотографий, использования кистей брызг, применения текстур и т.д.
Создайте новый документ (Ctrl + N) 1200 х 800 пикселей и залейте его белым цветом (Alt + Backspace).
Откройте первую текстуру бумаги и перетяните в ваш документ, затем выберите в меню Редактирование > Трансформирование > Поворот на 90° против часовой стрелки (Edit > Transform > Rotate 90 CCW).
Кликните правой кнопкой мыши по слою и выберите Преобразовать в смарт-объект (Convert to Smart Object). Затем нажмите Ctrl + Т, кликните правой кнопкой мыши и выберите пункт Отразить по горизонтали (Flip Horizontally).
Уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя до 30%:
Шаг 2.
Работаем с изображениемОткройте вторую текстуру бумаги и, используя Инструмент Прямоугольная область — Rectangular Marquee Tool (М), сделайте выделение области в левом верхнем углу. Затем возьмите Инструмент Перемещение — Move Tool (V) и перетяните эту часть в наш документ. Измените Непрозрачность (Opacity) до 30%:
Шаг 3.
Работаем с изображениемВ меню выберите Слои > Новый корректирующий слой > Цветовой тон/Насыщенность (Layer>New Adjustment Layer>Hue/Saturation) и выставьте значения: Цветовой тон (Hue) +52; Насыщенность (Saturation) -59; Яркость (Lightness) +15.
Шаг 4.
Работаем с изображением девушкиПоместите фото модели по центру документа, затем добавьте маску слоя, нажав на значок Добавить векторную маску (Add vector mask) внизу панели слоев. Теперь, рисуя мягкой черной кистью в маске, слегка сотрите края модели, чтобы она не выбивалась из фона.
Шаг 5.
Работаем с изображением девушкиДалее используем несколько корректирующих слоев (Слои > Новый корректирующий слой – Layer > New Adjustment Layer), чтобы уменьшить насыщенность и осветлить фото модели:
1) Корректирующий слой Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation): Насыщенность (Saturation) -64;
2) Корректирующий слой Цветовой баланс (Color Balance):
Тон (Tone): Средние тона (Midtones), выставьте ползунки на эти значения: -23; 0; -42; отметьте галочку Сохранять яркость (Preserve Luminosity)
3) Корректирующий слой Кривые (Curves): переместите кривую в положение, показанное на рисунке.
Затем я создал маску слоя с кривыми и мягкой черной Кистью – Brush Tool (B) с Непрозрачностью (Opacity) 100% и 30% скрыл некоторые части корректирующего слоя. Посмотрите, как это выглядит в маске и на изображении.
Шаг 6.
Работаем с изображением девушкиПеретяните файл акварель 1 в документ, разместите его над слоем с моделью. Преобразуйте в смарт-объект (Convert to Smart Object) и измените режим наложения на Умножение (Multiply) с Непрозрачностью (Opacity) 100%, затем, добавив маску, черной кистью сотрите края:
Продублируйте слой (Ctrl + J) и переместите его вправо. Отразите его по горизонтали (Ctrl + Т, затем правой кнопкой мыши – пункт Отразить по горизонтали (Flip Horizontally). Используйте маску, чтобы получить результат, сходный с тем, что вы видите ниже:
Шаг 7.
Работаем с изображением девушкиВозьмите файл акварель 2 и поместите его под слой с моделью. С помощью маски слоя скройте ненужные части:
Создайте дубликат слоя (Ctrl + J) и отразите по горизонтали, как вы делали в 6 шаге. Используйте маску, чтобы скрыть некоторые части. Тем самым мы как бы «нарисовали» акварелью плечи нашей модели.
Шаг 8.
Работаем с изображениемПоместите в документ файл ветви 1, преобразуйте в смарт-объект (Convert to Smart Object), измените размер (Ctrl + Т) и расположите их сверху головы модели. Добавьте слою маску и используйте Инструмент Полигональное лассо — Polygonal Lasso Tool (L), чтобы сделать выделение, затем черной жесткой (!) кистью – Brush Tool (B) скройте ненужные части ветвей.
Шаг 9.
Работаем с изображениемВ меню выберите Слои > Новый корректирующий слой > Кривые (Layer>New Adjustment Layer>Curves) удерживая Alt, кликните левой кнопкой мыши между корректирующим слоем и слоем с ветвями (так вы привяжете корректирующий слой к слою с ветвями).
Измените положение кривой, как показано на рисунке, чтобы немного высветлить ветви.
Шаг 10.
Работаем с изображениемОткройте второе изображение ветвей.
Любым удобным для вас инструментом (например, Магнитное лассо — Magnetic Lasso Tool (L) или Перо — Pen tool (P) выделите часть ветви, скопируйте ее и поместите в документ справа от головы модели и сделайте две копии (Ctrl + J), отразите одну из них по горизонтали (Flip Horizontally), также можете стереть часть третьей ветви, чтобы все они не выглядели одинаковыми.
Шаг 11.
Работаем с изображениемВетви выглядят темнее, чем остальные части иллюстрации, так что мы осветлим их. Сгруппируйте все 3 ветви (Ctrl + G) и измените режим наложения на Нормальный (Normal). При активном верхнем слое из группы выберите в меню Слои > Новый корректирующий слой > Кривые (Layer>New Adjustment Layer>Curves) и переместите кривую, как показано ниже.
Из-за того, что мы изменили режим наложения группы на Нормальный (Normal) корректирующий слой действует только на слои внутри группы.
Шаг 12.
Работаем с изображениемСоздайте новый слой (Ctrl + Shift + N) и поместите его наверх в порядке слоев. Выберите основным цветом #a8ba81 и фоновым #012955.
Используйте Инструмент Прямоугольная область — Rectangular Marquee Tool (М), чтобы создать выделение (см.рисунок), затем в меню выберите Фильтр > Рендеринг > Облака (Filter > Render > Clouds), примените его.
Далее выберите Фильтр > Оформление > Мозаика (Filter > Pixelate > Mosaic), установите параметр Размер ячейки (Cell Size) 30.
Примените Фильтр > Искажение > Полярные координаты (Filter > Distort > Polar Coordinates), отметьте окошко Полярные в прямоугольные (Polar to rectangular).
Шаг 13.
Работаем с изображениемПреобразуйте получившийся результат в смарт-объект, уменьшите его размер и измените режим наложения слоя на Жесткий свет (Hard Light) с Непрозрачностью (Opacity) 100%. Используйте трансформирование (Ctrl + Т), чтобы повернуть и поместить слой на правую щеку модели. Сотрите ненужные части, используя маску слоя и черную кисть.
Продублируйте этот слой (Ctrl + J) и переместите на левую щеку, под глаз модели. Скройте левую часть в маске слоя черной кистью.
Примените к слою Корректирующий слой Цветовой баланс (Color Balance) в режиме Обтравочной маски (Clipping Mask) – как мы делали в 9 шаге. Параметры корректирующего слоя:
Тон (Tone): Средние тона (Midtones), выставьте ползунки на эти значения: +33; +15; -17; отметьте галочку Сохранять яркость (Preserve Luminosity)
Шаг 14.
Работаем с изображениемСоздайте новый слой, используйте жесткую Кисть – Brush Tool (B): цвет #012955, размер 10 пикселей, нажмите F5 и повторите настройки кисти, как показано ниже.
Нарисуйте несколько точек под левым глазом модели.
Дважды кликните по слою и примените стиль Наложение градиента (Gradient Overlay) со следующими настройками:
— режим наложения Жесткий свет (Hard Light)
— Непрозрачность (Opacity): 100%
градиент от #012955 к #ffffff цвету
— снимите галочку Обратить (Reverse)
— поставьте галочку Выровнять по слою (Align with Layer)
— Стиль (Style): Линейный (Linear)
— Угол (Angle): 90
— Масштаб (Scale): 100%
Шаг 15.
Работаем с изображениемСоздайте новый слой и сделайте контур по форме губ, используя Инструмент Перо — Pen tool (P). Чтобы создать выделение из контура, кликните правой кнопкой мыши и выберите пункт Выделить область (Мake selection). Залейте выделение цветом #779370 и измените режим наложения слоя на Жесткий свет (Hard Light) с Непрозрачностью (Opacity) 100%:
Шаг 16.
Работаем с изображениемСоздайте новый слой, выберите кисти из набора, который вы скачали вначале, а именно кисть номер 681 размером 100 пикселей. Основным цветом выберите #83192d. Удерживая Ctrl, кликните левой кнопкой мыши по слою с цветным контуром губ, и сделайте мазок кистью. Измените режим наложения слоя с мазком на Перекрытие (Overlay) с непрозрачностью 100%.
Создайте новый слой и используя кисть с брызгами номер 481, выберите основной цвет #83192d и сделайте один клик по подбородку модели, затем также измените режим наложения на Перекрытие (Overlay) с непрозрачностью 100%
Шаг 17.
Работаем с изображениемПоместите в документ файл акварель 3 в районе правого глаза модели, как показано ниже. Измените режим наложения на Умножение (Multiply) с непрозрачностью 100%, затем используйте маску слоя и мягкую черную кисть, чтобы скрыть края.
Шаг 18.
Работаем с изображениемИспользуйте корректирующие слои Кривые (Layer>New Adjustment Layer>Curves) и Цветовой баланс (Layer>New Adjustment Layer> Color Balance) в режиме обтравочной маски (Clipping Mask), чтобы изменить цвет акварели. Настройки Цветовой баланс: Тон (Tone): Средние тона (Midtones), выставьте ползунки на эти значения: +100; +64; -100
Шаг 19.
Работаем с изображениемПоместите в документ на новый слой файл акварель 4 и измените режим наложения на Умножение (Multiply) с непрозрачностью 100%.
Кликните правой кнопкой мыши по слою и выберите пункт Параметры наложения (Blending Options). Удерживая клавишу Alt, перетащите ползунок, как показано ниже:
Затем используйте маску слоя, чтобы скрыть эффект на лице модели и вокруг.
Шаг 20.
Работаем с изображениемДобавьте корректирующий слой Кривые (Layer>New Adjustment Layer>Curves) в режиме обтравочной маски (Clipping Mask) и настройте согласно рисунку ниже:
Шаг 21.
Работаем с изображениемОткройте набор акварельных брызг 5 и выберите тот, что показан на рисунке, разместите его в верхней правой части от модели, затем нажмите Ctrl + Т, кликните правой кнопкой мыши и выбрав пункт Деформация (Warp), измените форму фрагмента.
Далее установите режим наложения слоя Умножение (Multiply) с непрозрачностью 100% и, используя маску слоя, сотрите ненужные части, перекрывающие лицо модели.
Шаг 22.
Работаем с изображениемИспользуйте еще один акварельный фрагмент из набора и разместите его слева от головы модели. Повторите действия с режимом наложения и маской, как в предыдущем шаге.
Выберите в меню Слои > Новый корректирующий слой > Цветовой тон/Насыщенность (Layer>New Adjustment Layer>Hue/Saturation)и выставьте значения: Цветовой тон (Hue) +109; Насыщенность (Saturation) -32; Яркость (Lightness) +0.
Шаг 23.
Работаем с изображениемДобавьте еще один акварельный фрагмент из набора и разместите его как показано на рисунке. Повторите действия с режимом наложения и маской, как делали ранее.
Продублируйте этот слой (Ctrl + J), сдвиньте его к центру головы модели и используйте маску, чтобы скрыть нежелательные фрагменты.
Шаг 24.
Работаем с изображениемСгруппируйте акварельные слои (Ctrl + G) и измените режим наложения группы на Умножение (Multiply) с непрозрачностью 100%. Далее уменьшите насыщенность с помощью корректирующего слоя Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation) с такими настройками: Цветовой тон (Hue) -124; Насыщенность (Saturation) -69; Яркость (Lightness) +0
Шаг 25.
Работаем с изображениемПоместите в документ изображение цветка и перетащите его к центру лба модели. Создайте новый слой под слоем с цветами и мягкой черной кистью с непрозрачностью 40-50% нарисуйте тень от цветов.
Шаг 26.
Работаем с изображениемИзмените оттенок цветов с помощью слоя Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation): Цветовой тон (Hue) +28; Насыщенность (Saturation) -33; Яркость (Lightness) 0
Шаг 27.
Работаем с изображениемПоместите в документ один из фрагментов набора с полутонами и разместите его слева от модели. Затем измените режим наложения на Мягкий свет (Soft Light) с непрозрачностью 100%, скройте ненужные части с помощью маски и черной мягкой кисти.
Далее выберите из набора с полутонами яркий фрагмент и разместите его по центру цветов на голове модели. Измените режим наложения на Умножение (Multiply) с непрозрачностью 100% и сотрите нижнюю часть.
Шаг 28.
Работаем с изображениемДалее можете взять одно из изображений сетки из набора и поместить его справа от модели. Измените режим наложения на Мягкий свет (Soft Light) с непрозрачностью 100% и сотрите ненужное.
Шаг 29.
Работаем с изображениемСоздайте новый слой и поместите его над всеми слоями. Мягкой кистью цвета #b4ad92 нарисуйте пятна над головой модели, затем измените режим наложения на Перекрытие (Overlay) с непрозрачностью 100%. Так верхняя часть иллюстрации станет немного ярче.
Шаг 30.
Работаем с изображениемВыберите несколько бабочек и поместите их в документ. Сгруппируйте слои с бабочками, измените режим наложения группы на Нормальный (Normal) с непрозрачностью 100%. Затем создайте Слои > Новый корректирующий слой > Кривые (Layer>New Adjustment Layer>Curves) внутри группы и измените положение кривой, как показано на рисунке.
Шаг 31.
Работаем с изображениемСоздайте еще парочку корректирующих слоев над всеми слоями для финального эффекта:
корректирующий слой Карта градиента (Gradient Map):
— цвета градиента: #094b64 — #692e6a — #faf4d6
— снимите галочки в окошках Размыть (Dither) и Обратить (Reverse)
Поставьте режим наложения этого слоя на Мягкий свет (Soft Light) с непрозрачностью 100%.
Цветовой баланс (Color Balance):
Тон (Tone): Средние тона (Midtones), выставьте ползунки на эти значения: -19; -18; -30; отметьте галочку Сохранять яркость (Preserve Luminosity)
3) Корректирующий слой Уровни (Levels): выставьте значение среднего ползунка на 0,90
Шаг 32.
Финальное изображениеВот и результат!
Ссылка на источник
Рисуем акварельный портрет в Фотошоп, уроки фотошопа
Всем привет! В сегодняшнем уроке вы научитесь рисовать, акварельный потрет в фотошопе при помощи метода основанного на использовании инструмента Кисть (Brush) (B) и некоторых навыков рисования. Это довольно таки неплохая техника, но она требует начального опыта рисования и для достижения приличного результата занимает время. Начнем. Конечный результат:
Шаг 1
Откройте в программе изображение собаки из материалов к уроку. Сделайте прямоугольное выделение, инструмент Прямоугольная область (Rectangular Marquee) (M), головы пса и затем перейдите Изображение> Кадрировать.
Шаг 2
Создадим фон для будущего портрета. Я хотел бы выбрать тот же цвет, что и реальный фон на фотографии. Это будет зеленый цвет, но гораздо темнее, так что портрет будет выглядеть более выразительным.
Разблокируйте фоновый слой (двойной клик по иконке в палитре слоев), затем создайте новый слой (Ctrl+Shift+N) под существующим слоем (назовите его фоновый) и залейте, инструмент Заливка (Fill) (G), его цветом # 3d4038.
Шаг 3
Создайте новый слой (Ctrl+Shift+N) выше всех остальных слоев. Выберите Кисть (Brush) (B) с мягкой круглой кистью и размером в 2 пикселя.
Увеличьте масштаб фото и начинайте делать небольшие штрихи, чтобы дублировать шерсть животного. Вы можете взять образец цвета используя инструмент Пипетка (Eyedropper) (I).
По ходу работы чаще берите образцы цвета для создания большого разнообразия цветов.
Для проверки результата на время скрывайте слой с фотографией кликая мышью по глазу видимости слоя в палитре слоев.
Если вы довольны результатом, сделать слой с фотографией снова видимым. Продолжайте делать небольшие мазки кистью, время от времени изменяя её цвет.
И снова проверьте результат.
Как вы можете видеть на скриншоте ниже, есть несколько участков с фоновым цветом. Если посмотреть на собаку в реальной жизни вы заметите что если пес находиться в тени, то бывает сложно увидеть текстуру меха. Текстуру можно увидеть только на ярком солнцем, при нормальном дневном свете или внутреннем освещении.
Шаг 4
Выберите слой с фотографией собаки и уменьшите его в размере, используя Свободную Трансформацию (Ctrl+T). Переместите фото в левый верхний угол холста, это может помочь вам сосредоточиться на фотографии, чтобы сохранить живопись.
Создайте новый слой (Ctrl+Shift+N) ниже слоя с цветными мазками и закрасьте пустые области, используя Кисть (Brush) (B), образцы цвета берите, используя инструмент Пипетка (Eyedropper) (I).
Выключите видимость слоя с фотографией и фонового слоя и слейте все видимые слои при помощи клавишной комбинации (Ctrl+E).
Шаг 5
Выберите инструмент Палец (Smudge Tool) (R), установите параметр силы нажатия на 50-60% и выберите кисть брызг (размером 59 пикселей).
Если вы не можете найти эти кисти в вашем наборе кистей (это одна из стандартных кистей Photoshop) выберите опцию Сбросить (Reset) кисть, и она должна появиться.
Увеличьте масштаб холста и начните затирать слишком жесткие штрихи, смешивая некоторые из них вместе.
Теперь создайте текстуру меха вокруг носа, так как шерсть рядом с носом короткая она должна быть обработана более тщательно. Кроме того, диаметр кисти может быть увеличен, но самое главное, что необходимо перемещать кисть только в направлении роста волос. Чем больше вы сделаете проходов, тем больше волос вы создадите.
Добавим еще несколько деталей. Выберите инструмент Затемнитель (Burn Tool) и кисть Брызг (размером 59 пикселей) и затемните некоторые области портрета.
Не забывайте, что вы должны делать движения инструментом в направлении роста волос.
Затем выберите инструмент Осветлитель (Dodge Tool) и снова примените кисть брызг (размером около 59 пикселей).
Осветлите некоторые участки на свой вкус. Помните, что волосы на концах всегда светлее, чем возле корней, так что старайтесь использовать инструмент Затемнитель (Burn Tool) и Осветлитель (Dodge Tool) руководствуясь этому правилу.
Шаг 6
Чтобы закончить наш урок, создайте новый слой (Ctrl+Shift+N) с режимом смешивания для слоя Мягкий Свет (Soft Light).
Теперь выберите инструмент Кисть (Brush) (B) (установите непрозрачность на 5-10% и мягкую, круглую кисть). Рисуйте белым цветом по областям, которые нужно немного осветлить и черным цветом по областям изображения, которые нужно затемнить.
Изменяйте размер кисти в зависимости от ситуации. На скриншоте ниже вы можете видеть, где я применил кисть белого или черного цвета.
Конечное изображение (не забудьте отключить видимость слоя с оригинальной фотографией):
Удачи и приятного обучения!
Используемые материалы:
Акварельный рисунок из фотографии
В сегодняшнем уроке мы разберём один очень простой, но при этом интересный эффект, мы узнаем, как превратить фотографию в акварельный рисунок! Конечно, в Фотошопе есть фильтр, который так и называется — Акварель, но, как это часто бывает, одного этого фильтра недостаточно, чтобы получить действительно хорошую картину. Сегодня мы выясним какие ещё фильтры нужно использовать, а также поймём какие шаги стоит предпринять для получения великолепных результатов.
Файлы примеров:
Первое, что нам нужно сделать — кликнуть по слою с фотографией ПКМ в панели Слои (Layers) и выбрать пункт Преобразовать в смарт-объект (Convert to Smart-Object).
Смарт-объекты открывают перед нами множество возможностей, которыми мы будем активно пользоваться.
Они позволяют нам вновь возвращаться к фильтрам и менять их настройки, позволяют редактировать и менять исходные фотографии, и позволяют делать много других интересных вещей.
Весь эффект состоит из нескольких фильтров. Первый фильтр, который нам нужно использовать скрывается во вкладке Фильтр (Filter) > Шум (Noise) > Медиана… (Median…). Этот фильтр для нас является самым главным и эффектообразующим. При помощи него мы можем указать степень прорисовки нашей будущей картины. Чем выше указанное здесь значение, тем более размытым будет изображение.
Вы можете сами найти число, которое подойдёт вам более всего. Но сколько я не экспериментировал, всегда приходил к выводу, что значение от 8 до 14 является наиболее оптимальным. В этом примере, я использовал радиус в 8 пикселей.
Затем мы снова поднимаемся во вкладку Фильтр (Filter) и на сей раз находим здесь Галерею фильтров… (Filter Gallery…).
Здесь вы можете найти несколько групп с фильтрами. Первый фильтр, который нам здесь нужен прячется в группе Имитация (Artistic) и называется Акварель (Watercolour).
С настройками здесь всё довольно однозначно:
- Детализацию (Brush Detail) держим на высоких значениях, в районе 10, для того, чтобы у нас не было мелких точек, засоряющих рисунок;
- Глубину теней (Shadow Intensity) уменьшаем до нуля, потому что в противном случае, даже на 1, тёмные участки картины превращаются в чёрные-чёрные пятна, которые смотрятся не очень позитивно;
- Текстура (Texture) не имеет особого значения, т.к. мы будем упрощать рисунок и мелкая узорчатость всё равно сойдёт на нет.
Далее мы создаём еще один фильтр в этом окне, нажав на соответствующую кнопку внизу. Вторым фильтром будет Шпатель (Palete Knife). Можете указать следующие настройки:
- С первым пунктом у нас есть 2 варианта. Мы можем держать ползунок на низких значениях, чтобы наш рисунок выглядел более проработанным. Либо мы можем наоборот, немного увеличить размер, чтобы рисунок выглядел как быстрый и не совсем аккуратный набросок;
- Детализацию (Stroke Detail) имеет смысл выкрутить на максимум, потому что, так рисунок будет более естественным, и полигоны не будут такими примитивными;
- Сглаживание (Softness) также стоит поднять, чтобы у нас не появилось «лесенки» и полигоны не были такими грубыми.
Нажимаем ОК, чтобы подтвердить данные настройки.
Следующее, что нам нужно сделать — добавить обводку вокруг акаварельных мазков. Для этого выбрав слой нажимаем клавиши Ctrl+J (Cmd+J), чтобы продублировать его.
Затем, выбрав новоиспечённую копию, поднимаемся во вкладку Фильтр (Filter) > Галерея фильтров… (Filter Gallery…). Здесь нас интересует фильтр Светящиеся края (Glowing Edges), который вы можете найти в группе Стилизация (Stylize).
- Ширину краёв (Edge Width) стоит уменьшить по двум причинам. Во-первых, так у нас не будут проявляться мелкие детали, которые нам не нужны. А во-вторых, сама линия будет достаточно тонкой и, опять же, будет смотреть более естественно;
- Яркость краёв (Edge Brightness) можем и увеличить, потому что впоследствии мы легко ослабим данный эффект, работая с Непрозрачностью (Opacity);
- Смягчение (Smoothness) можем варьировать зависимо от того, что мы хотим получить — более сглаженный или более грубый вариант.
Нажимаем ОК и получаем чёрную картинку со светлыми линиям. Далее, убедившись, что выбран слой с линиями, нажимаем на клавиши Ctrl+I (Cmd+I), чтобы инвертировать данный слой.
Затем, чтобы вновь проявить наш акварельный рисунок, просто меняем режим наложения верхнего слоя на Умножение (Multiply).
Опять же, если вам кажется, что линии слишком заметные, вы можете уменьшить их Непрозрачность (Opacity).
Текстура бумаги
Для того, чтобы наш рисунок выглядел ещё интереснее, давайте добавим на него текстуру акварельной бумаги. Найти её вы можете кликнув по ссылке выше. Открываем данную текстуру в отдельном окне, кликаем по слою с текстурой ПКМ в панели Слои (Layers) и выбираем здесь пункт Дублировать слой (Duplicate Layer).
В открывшемся окне, в качестве пункта назначения указываем файл, с которым мы всё это время работали. Затем возвращаемся на наш файл, где данная текстура уже нас ждёт.
И опять же, чтобы проявить рисунок, меняем режим наложения с Нормального на Умножение (Multiply). Если вам кажется, что текстура слишком явная, можно её немного притушить регулируя Непрозрачность (Opacity).
Стираем Края
Чтобы наш эффект выглядел ЕЩЁ естественнее, мы можем немного подтереть края. Для этого создаём два новых слоя в самом низу панели Слоёв. Самый нижний слой заливаем белым цветом. Для этого выбираем белый цвет в качестве основного и нажимаем Alt+Delete (Opt+Delete). Этот слой будет фоновым и к нему мы больше не вернёмся.
Далее будем работать над вторым из созданных слоёв. Но прежде, зажмите клавишу Alt (Opt) и кликнете между этими слоями, чтобы создать обтравочную маску. Обтравочная маска позволит скрыть все части рисунка, и нам будут видны только те участки, что совпадают с базовым слоем. И теперь, рисуя на этом слою, мы будем проявлять картину.
Первым делом закрасьте те участки рисунка, которые вы хотите проявить на 100%.
Далее воспользуйтесь акварельными кистями (ссылка выше), и проработайте границы рисунка. Так наша картина будет более динамичной и будет выглядеть намного интереснее.
Эффект готов!
Смарт-объекты
Большая прелесть смарт-объектов заключается в том, что мы можем очень легко заменить фотографию, и Фотошоп сам воссоздаст данный эффект. Для этого нам нужно дважды кликнуть по смарт-объекту, у нас откроется новый файл, где вы найдёте оригинальную фотографию.
Всё, что нам нужно сделать, это просто перенести сюда другую картинку. Изменить её в размерах, чтобы она подходила под холст. Для этого нажимаем Ctrl+T (Cmd+T), и ухватившись за уголки с зажатым Shift’ом, уменьшаем данный слой.
Затем просто сохраняем данный файл, дожидаемся, пока Фотошоп заново просчитает все эффекты и фильтры. Возвращаемся к файлу, с которым мы всё время работали и удивляемся полученному результату. Если вас что-то не устраивает, вы можете дважды кликнуть по любому из смарт-фильтров и переназначить некоторые настройки, если это требуется.
Обработка оригинальной фотографии
Что же, теперь когда основной эффект готов, хочется поговорить о деталях и нюансах, на которые следует обратить внимание. Первое, что хочется сказать — работайте над яркостью, контрастом и цветом фотографии.
Потому что оказывается, что далеко не каждый снимок готов превращаться в акварельный рисунок.
Очень часто исходные проблемы фотографии переходят на рисунок в усиленном состоянии и становятся заметны невооружённым глазом.
На самом деле, смарт-объекты здесь нам очень сильно помогают, т.к. мы сначала можем превратить фотографию в акварельный рисунок, а затем уже поняв какие проблемы здесь есть, решить их шаг за шагом.
Для решения этих проблем мы можем воспользоваться корректирующими слоями. В этом уроке на них останавливаться мы не будем, потому что это слишком широкая тема.
Давайте просто рассмотрим один из примеров такой коррекции.
Оригинальная фотография, из которой мы создали картину выше, выглядит следующим образом:
Очень тёмное изображение и, к сожалению, когда мы превращаем его в рисунок, эта темнота усиливается в разы. Поэтому давайте решим данную проблему. Для начала дважды кликаем по миниатюре смарт-объекта, чтобы открыть его в новом файле. Здесь то мы и будем производить все настройки.
Во-первых, что хочется здесь сделать, это поднять яркость леса. Лес находится в самом центре изображения и является самым главным его элементом.
К сожалению, из-за того, что он очень тёмный, а горы напротив — светлые, лес уходит на второй план и совершенно не привлекает нашего внимания.
Для этого мы сначала выделим данный участок фотографии при помощи Инструмента быстрого выделения (Quick Selection Tool).
После этого, с активным выделением, создаём новый корректирующий слой Кривые (Curves). Наше выделение должно автоматически превратиться в маску, и теперь Кривые будут влиять только на лес.
Если вам кажется, что маска получилась слишком грубой, можете дважды кликнуть по ней, у вас откроются настройки, где вы можете увеличить Растушёвку (Feather) и таким образом сформировать плавный переход.
Затем дважды кликаем по миниатюре Кривых, чтобы у нас появилась возможность работать с ними. Здесь мы просто увеличим яркость этого леса, чтобы он стал более заметным. Подробнее о том, как работают кривые вы можете узнать в данном уроке — Кривые в Фотошопе: Работа с яркостью и контрастом.
Отлично! Можем сохранить данный файл, вернуться к рисунку и посмотреть, что получилось. Получилось не так уж и плохо, но теперь хочется также увеличить яркость реки, потому что совершенно непонятно, что там происходит. Действуем совершенно по тому же шаблону.
Ну и конечно же мне хочется немного поработать над цветом. Хочется сделать тени более холодными. Есть такое правило в рисунке — тени всегда холодные. Это значит, что в них преобладает синий или фиолетовый оттенок. На светлых объектах, таких как наши горы, эта синева видна ещё лучше, поэтому хочется выделить её отдельно.
Для этого создаём ещё одни Кривые (Curves), переходим в Синий (Blue) канал и, взяв в руки мастер-инструмент, кликаем в тенях, чтобы создать на кривых опорную точку. Эту опорную точку поднимаем вверх, чтобы добавить синих оттенков в область теней. Смотрите сами насколько высоко вы хотите поднять эту точку.
Сохраняем файл и возвращаемся к документу с акварельным рисунком, чтобы посмотреть на результат.
Опирайтесь на своё чувство вкуса и старайтесь самостоятельно отыскать проблемы на изображении. Помните о том, что в Фотошопе существует множество вариантов решения одной проблемы, и одними только Кривыми вы не ограничены. Используйте весь доступный вам арсенал, чтобы добиться максимально качественного результата!
Работа над деталями
Следующей темой, которую следует здесь затронуть является тема деталей. Когда художник рисует картину он прорабатывает детали только на основных объектах. Всё остальное очень часто представлено в виде размытых и невнятных пятен — просто чтобы показать, что эти объёмы существуют, но детально они не прорабатываются.
Чего нельзя сказать про фотоаппарат. Сфокусированная камера, напротив, запечатлевает каждую мельчайшую деталь. Бывает так, что на эти детали даже не обращаешь внимания, слишком уж они незначительны. Но если перевести фотографию в рисунок, детали могут проявить себя и начать спорить с нашим главным объектом.
Поэтому следует эти детали немного приглушить.
Для начала давайте продублируем слой с рисунком нажав клавиши Ctrl+J (Cmd+J). Далее дважды кликаем по смарт-фильтру Медиана (Median) у верхней копии и в открывшемся окне значительно увеличиваем радиус, т.е. размываем картинку.
После чего, у размытой копии создаём маску слоя. Выбрав маску жмём Ctrl+I (Cmd+I), чтобы инвертировать её.
Взяв в руки мягкую кисть белого цвета, рисуем на маске в тех местах, что мы хотим размыть. Таким образом, мы сможем приглушить детали и позволить зрителю сфокусировать внимание на центральных объектах нашего «рисунка».
Заключение
Вот такой вот простой и достаточно быстрый эффект нам удалось сегодня разобрать. Хочется сказать напоследок — помните, что у вас есть маски, активно применяйте их; помните, что у вас есть множество корректирующих слоёв, которые вы также можете активно применять, играться с цветом и яркостью. Это ваш рисунок, ваш мир, и вы в нём хозяин.
Спасибо за внимание! Надеюсь данный эффект вам понравился и вы непременно попробуете его реализовать! Желаю вам удачи и творческих успехов! Увидимся в других уроках на сайте TutsUniverse.com!
— Евгений Сабуров
Любите креатив, дизайн и маркетинг?
07
Декабрь 2015
Хотите узнать как создать эффект акварели в Photoshop, используя несколько простых фильтров и регулировок? Тогда этот урок для вас и на все у вас уйдет всего несколько минут. В Photoshop, эффект акварели может быть получен различными методами. Например, вы можете использовать акварельные кисти вместо акварельных текстур.
Вот, что у нас получится в конце урока:
Давайте выясним, как создать эффект акварели в Photoshop используя несколько простых фильтров Photoshop и акварельные текстуры. Вы можете экспериментировать с кистями и если хотите, то добавляйте брызги.
На первом этапе я добавил пробковую текстуру на первый слой, который будет выступать в качестве фона для акварели. Просто скопируйте эту пробковую текстуру в Photoshop и уменьшите ее насыщенность используя Hue/Saturation.
Теперь я собираюсь добавить этот красивый образ, который мы собираемся превратить в акварельный рисунок. Поместите его в центре холста и обрежьте его, как показано на рисунке ниже.
Перейдем к Image> Adjustment> Threshold и установим пороговый уровень примерно до 135. Вам, возможно, придется корректировать значение уровня для других изображений, которые имеют другие значения яркость/контрастность.
Перейдите к Filter> Stylize> Diffuse. Из списка опций я выбираю Anisotropic. Это немного смягчит края нашего изображения.
Сейчас самое время, чтобы найти текстуру акварели для нашего эффекта. Я буду использовать эту текстуру акварели, и помещу ее выше всех остальных слоев. Изменим режим смешивания этого слоя на Lighten.
Создайте новый слой поверх всех остальных слоев, скопируйте эту текстуру брызг, и измените ее размеры до 30%. Установите режим смешивания слоя с брызгами на Multiply. Используйте настройки Brightness/Contrast, чтобы брызги выглядели гармонично с остальной частью композиции.
Добавьте следующие корректирующие слои: Color Balance и Hue/Saturation установив следующие настройки для текстуры брызг. Убедитесь, что корректирующие слои влияют только на текстуру брызг. Для этого, находясь на корректирующем слое, нажмите клавиши Ctrl+Alt+G.
Вы можете скопировать полученные брызги, повернуть их, изменить размер и поместить в разных областях изображения, если хотите внести немного разнообразия.
Теперь давайте добавим эту грубую текстуру бумаги. Установим для нее режим наложения LinearBurn. Если вы хотите, чтобы она стала темнее и более заметной, просто уменьшить яркость немного и увеличить контраст для этого слоя с бумагой.
В качестве последних штрихов я добавил еще немного этих акварельных брызг. Установите режим смешивания этого нового слоя Color Burn, и 50% непрозрачности. Вот и все, ваша акварель в Photoshop готова.
Автор здесь.
Оценка посетителей
[Всего: 5 Среднее: 4.2]
Обработка фото в фотошопе для начинающих | Как сделать акварельный рисунок из фотографии?
Поводом для написания этой заметке послужило осознание того факта, что весь контент на своем ресурсе, будь то сайт, блог или дневник, как у меня, должен быть уникальным.
Сейчас, как я понял, на все требуются авторские права, включая фотографии и картинки. Публикация чужих фото на своем ресурсе может не понравиться автору, а это грозит штрафом и порой не маленьким. Также поисковики не одобряют этого и могут занижать позиции в выдаче, выдвигая вперед сайты с полностью уникальным контентом.
Есть два естественных выхода – создавать картинки для блога самому и покупать их на фотостоках..
Первый вариант оптимален, не требует расходов, что важно для блогера-новичка. Однако здесь нужен навык или, по крайней мере, желание научиться рисовать картинки для своего сайта.
У меня нет такого навыка, и пока нет времени, чтобы научиться рисовать с нуля. Поэтому художественная обработка фото в фотошопе для начинающих, каковым я и являюсь, как раз то, что мне нужно.
Просмотрев несколько уроков по этой теме решил рассказать вам в этой заметке как сделать акварельный рисунок из фотографии. Для этого не понадобиться умения рисовать и не придется использовать кисти. Мы будем применять только фильтры и корректирующие слои для управления яркостью и цветностью.
Следуйте пошаговой инструкции и я уверен, у вас обязательно все получиться. У меня ведь получилось, а я в этом деле совсем новичок.
Акварельный рисунок из фото в картину
Загружаем из Интернет понравившуюся фотографию. Проверяем, что она не уникальна, у нее уже есть много копий размещенных по разным сайтам.
Откроем эту фотографию с желанием превратить ее в акварельный рисунок и сделать ее уникальной.
Приступая к обработке, скорректируем размер фото. Для этого мы идем в меню «Изображения» — «Размер фотографии». Установим разрешение – 72, а ширину 1600 пикселей, при этом должна стоять галочка на пункте «Сохранить пропорции».
Теперь, чтобы нам было удобно работать, оптимизируем размер холста. Нажмите горячие клавиши «CTRL+0»
Далее сделаем две копии основного слоя, для этого два раза нажмем горячие клавиши «CTRL+J»
Для верхнего слоя мы применим следующий фильтр.Проходим в меню «Фильтр» и выбираем «Имитация» — «Аппликация».
«Количество уровней» ставим на «8»
«Простота краев» на «0» и «Четкость краев» на «1». Нажимаем «ОК».
Иногда этот фильтр может срабатывать не корректно, и тогда на фото не будет видна какая-нибудь деталь. Если у вас так произошло, то попробуйте значение «Количество уровней» установить на 6 или 7.
Снижаем «непрозрачность» данного слоя до 70%.
Если вы решили сделать акварельный эффект на портретной фотографии, тогда я рекомендую снижать «непрозрачность» до 40%. Однако лучше данный эффект получается на пейзажных или городских фотографиях.
Теперь сольем этот слой с предыдущим. Для этого зажмите горячие клавиши «CTRL+E».
Снова идем в меню «Фильтр» — «Имитация» — «Масляная живопись»
Установите значения «Размер кисти» и «Острота» на «1», и «Кисть» выберите «Искры». Нажимаем «ОК».
Поскольку в процессе данной обработки некоторые цвета могли исказиться, мы, чтобы эти цвета вернуть, скопируем основной слой. Для этого нажмем горячие клавиши «CTRL+J».
Переместите эту копию наверх и установите режим смешивание для него «цветность».
И теперь снова сольем это слои – «CTRL+E».
Далее снова идем в меню «Фильтр» — «Имитация» — «Губка». Значения «Размер кисти» и «Контрастность» ставим на «0», «Смягчение» — «4». Нажимаем «OK».
Как видите по всему изображению появились пятнышки, которые нам, конечно же, не нужны, поэтому мы их размоем.
Для этого применим «Фильтр» — «Размытие» — «Умное размытие».
Установите «радиус» — «7», «порог» — «17», «качество» — «низкое», режим — «ручной».
Далее нам нужно немного повысить резкость изображения.
Поэтому проходим «Фильтр» — «Резкость» — «Умная резкость».
Выбираем «настройки» — «по умолчанию», «эффект» — 195,
«радиус» — «0.8», «удалить» — «Размытие по Гауссу». Нажимаем «ОК».
Теперь добавим немного шума.
Для этого идем «Фильтр» — «Шум» — «Добавить шум». Значение «эффект» — «2%», «распределение» — «по Гауссу», ставим галочку возле слова «монохромный». Нажимаем «ОК».
Теперь нам необходимо добавить эффект легкой неровности, поэтому применим «Фильтр» — «Искажение» — «Волна».
И установите значения: «Число генераторов» — «1», «Длина волны» мин «5» макс «64», «Амплитуда» мин «1» макс «2»,
«Масштаб: гориз. 100% верт. 100%», «Тип: Синусоида», «Неопределенные области: Повторить граничные пикселы». Нажимем «ОК».
Далее нам необходимо слегка подчеркнуть контур нашего рисунка, поэтому скопируем основной слой «CTRL+J», перенесем его наверх.
Теперь применим «Фильтр» — «Стилизация» — «Свечение краев». Установите значения: «Ширина краев» — «1», «Яркость краев» — «4», «Смягчение» — «3». Нажимаем «ОК».
Теперь инвертируем это изображение, для этого нажмем горячие клавиши «CTRL+I» и обесцветим его нажав сочетание «CTRL+SHIFT+U».
Далее увеличим контраст для этого изображения. Нажимаем «Изображение» — «Коррекция» — «Уровни» и левый бегунок сдвигаем в середину, на значение примерно «130». Нажимаем «ОК».
Теперь применим для этого изображения «Фильтр» — «Имитация» — «Аппликация».
Оставляем те же значения, которые у нас сохранились после последнего применения и нажимаем «ОК».
Теперь установим режим смешивания для этого слоя «Умножение» и снизим «непрозрачность» до «75%».
Теперь нам нужно добавить сюда эффект мокрых пятен, какие обычно бывают на акварельных рисунках. Поэтому создадим новый слой.
Для этого на панели внизу палитры слоев кликнем на иконку «Создать новый слой».
Теперь нажмите клавишу «D», чтобы сбросить цвета переднего и заднего плана на черный и белый. И зальем этот слой белым цветом, нажав на горячие клавиши «CTRL+ Delete».
Далее идем в меню «Фильтр» — «Шум» — «Добавить шум» и установите значение «Эффект» на максимум, остальные остаются прежними. Нажимаем «ОК».
Снова идем «Фильтр» — «Имитация» — «Губка». Значения: «Размер кисти» — «2», «Контрастность» — «0», «Смягчение» — «4». Нажимаем «ОК».
Теперь давайте размоем эти пятна. Для этого идем «Фильтр» — «Размытие» — «Размытие по Гауссу». Значение «Радиус» устанавливаем на «9».
Увеличим контраст. Идем «Изображение» — «Коррекция» — «Уровни». Левый ползунок сдвигаем к середине, примерно на значение «110» и правый до значения «200». Нажимаем «ОК».
Теперь скопируем этот слой «CTRL+J». Отдалим изображение нажав пару раз горячие клавиши «CTRL+-». Применим к этому слою трансформацию нажав «CTRL+T».
И теперь зажав горячие клавиши «SHIFT+ALT», чтобы сохранить пропорции, тянем за правый нижний маркер, увеличиваем изображение примерно в 3 — 4 раза. Нажимаем «Enter», чтобы применить изменения.
Нажмите клавиши «CTRL+0», чтобы оптимизировать размер холста и установите для верхних двух слоев режим смешивания «перекрытие».
Как видите рисунок стал слишком темным, поэтому воспользуемся корректирующими слоями, которые создадим под двумя слоями с разводами.
Для этого сначала перейдем на слой с контуром и на панеле внизу палитры слоев кликнем на иконку «Создать корректирующий слой» и выберем слоя «Яркость/Контрастность».
Сразу же создадим второй корректирующий слой «Цветовой тон/Насыщенность».
Сначала перейдем на слой «Яркость/Контрастность» и добавим яркости нашему изображению, передвинув бегунок «яркость» на «65».
На слое «Цветовой тон/Насыщенность» значения «Насыщенность» установим на «-30», «Яркость» на «20».
Конечно, для каждого конкретного изображения настройки по яркасти и насыщенности можно менять. Здесь уже как вам больше понравиться.
На этом разрешите вас поздравить, мы ответили себе на вопрос как сделать акварельный рисунок из фотографии. К сожалению, я уже это проверил, не всегда картинка будет получаться уникальной. Иногда помогает отражение ее по горизонтали. Проверяю на уникальность изображение, которое я сделал для примера… С этим все получилось без дополнительной обработки.
Главное не забудьте при ее публикации правильно прописать тег «ALT», чтобы она появилась в поиске, что принесет вам дополнительный трафик.
Художественная обработка фото в фотошопе довольно интересное занятие, решил, что буду изучать разные приемы и делиться с вами на станицах этого дневника.
Напишите, получился ли у вас акварельный рисунок, все ли понятно в моей инструкции.
Хотели бы иметь такой же дневник, в котором могли бы не только делиться знаниями, впечатлениями, историями и прочей информацией, но и научиться хорошо на нем зарабатывать? Подробности здесь!
Желаю успеха в делах и творчестве. С уважением Соколов Павел.
Создаем эффект рисунка акварелью в Фотошоп CS6 | Creativo
В этом уроке мы научимся превращать фото в акварельный рисунок всего за несколько шагов. Этот урок создавался специально под Фотошоп CS6, если у вас более ранняя версия фш, то некоторые шаги могут отличаться.
Для создания эффекта рисунка акварелью мы будем использовать слои, фильтры, режимы наложения, смарт-объекты и смарт-фильтры. При использовании смарт-фильтров вы будете иметь возможность редактировать нужные вам эффекты в любой момент, экспериментировать с различными настройками фильтров и получать разнообразные результаты их применения. Этот эффект лучше всего смотрится на фотографиях ярких, с насыщенными цветами, на изображениях где не очень много мелких деталей.
Приступим к работе!
Фото, которое я использую в уроке still life photo (от Shutterstock), вы можете взять любое другое, понравившееся вам фото.
А вот так будет выглядеть наш конечный результат после применения всех фильтров:
Шаг 1Откроем фото в Фотошоп. Наша работа начинается со слоя Задний план (Background).
Создадим копию слоя Задний план (Background). Для этого идем в меню Слои (Layer) – Новый (New) – Скопировать на новый слой (Layer Via Copy) либо воспользуемся сочетанием клавиш Ctrl+J (Win) / Command+J (Mac).
У нас на панели слоёв появится копия фонового слоя с именем Слой 1 (Layer 1), которая будет располагаться выше слоя Задний план (Background).
Шаг 2Давайте преобразуем копию нашего слоя в смарт-объект для того, чтобы при дальнейшем применении фильтров он оставался полностью редактируемым. Для этого находясь на копии слоя идём в меню Слои (Layer) – Смарт-объект (Smart Objects) – Преобразовать в смарт-объект (Convert to Smart Object).
Вы можете увидеть, что в панели слоев на нашем слое появилась маленькая иконка смарт-объекта.
Шаг 3Создадим две копии смарт-объекта при помощи сочетания клавиш Ctrl+J (Win) / Command+J (Mac). Используйте это сочетание клавиш дважды, чтобы создать две копии слоя со смарт-объектом.
Шаг 4Переименуем слои, так как те имена, что даются слоям по умолчанию, не очень удобны при просмотре. Чтобы переименовать слой достаточно двойного щелчка мышкой по названию слоя в палитре слоёв. Далее напишите удобное для вас название и нажмите клавишу Enter (Win) / Return (Mac). Я использовал следующие названия в своей работе – Аппликация (Cutout), Сухаякисть (Dry Brush) и Медиана (Median).
Шаг 5Скроем два верхних слоя нажав на значок видимости слоя (значок «глаз» слева от каждого слоя в палитре слоев):
Шаг 6Щёлкните по слою Аппликация (Cutout), чтобы активировать его для дальнейшей работы.
Шаг 7Теперь мы применим первый из трёх фильтров, необходимых для создания эффекта акварельного рисунка. Идём в меню Фильтр (Filter) – Галерея фильтров (Filter Gallery):
Выбираем вкладку Имитация (Artistic), Аппликация (Cutout):
Используем следующие настройки фильтра: Количество уровней (Number of Levels) и Простота краёв (Edge Simplicity) 4, Четкость краёв (Edge Fidelity) 2.
Нажимаем ОК для применения фильтра.
Шаг 8Теперь нам надо изменить Режим наложения (Blend Mode) на Яркость/Свечение (Luminosity). Вы найдёте это меню в левом верхнем углу панели слоёв, в открывшемся списке режимов наложения выберите нужный нам режим и щёлкните по нему мышкой.
Вот как наша картинка будет выглядеть после применения фильтра и изменения режима наложения:
Шаг 9Перейдём на слой Сухаякисть (Dry Brush) – нажмите сначала на слой, чтобы перейти на него, а потом щёлкните мышкой на иконку рядом со слоем, чтобы включить его видимость:
Шаг 10Применим к слою Сухаякисть (Dry Brush) фильтр. Для этого снова воспользуемся Галереей фильтров (Filter Gallery) в меню Фильтр (Filter):
Там выбираем фильтр Имитация (Artistic), Сухаякисть (Dry Brush)со следующими настройками:
Размер кисти (Brush Size) и Детализация (Brush Detail) 10, Текстура (Texture) 3. Нажмите ОК, чтобы закрыть диалоговое окно и применить фильтр.
Изменим Режимналожения (Blend Mode) на Осветление/Экран (Screen).
Вот так выглядит наша картинка после применения двух фильтров:
Шаг 12Перейдём на слой Медиана (Median) –также активируем его щелчком мыши по слою и включаем видимость:
Шаг 13Применим к слою следующий фильтр: идём в меню Фильтр (Filter), выбираем там Шум (Noise) – Медиана (Median).
Устанавливаем следующее значение для Радиуса (Radius) равное 12 пикс.
Шаг 14Меняем слою Медиана (Median) режим наложения на Мягкийсвет (Soft Light):
Давайте сравним наше исходное изображение и результат после применения фильтров.
Вот, что у нас было:
Вот, что получилось в результате выполнения урока:
Редактирование смарт-фильтровИспользование смарт-фильтров даёт широкие возможности для редактирования вашей работы на любом этапе её создания. Так к примеру, если вам не очень понравился результат, вы всегда можете изменить любой из смарт-фильтров – отредактировать какие-то его значения или заменить сам фильтр.
Для изменения настроек смарт-фильтра необходимо дважды щёлкнуть по названию фильтра. В открывшемся диалоговом окне фильтра вы можете менять значения его параметров. Для применения фильтра и просмотра результата нажимаем ОК.
Если вам нужно изменить не только настройки, но и сам фильтр, то необходимо открыть двойным щелчком Галерею фильтров (Filter Gallery). В открывшемся диалоговом окне вы сможете подобрать другой фильтр или отредактировать настройки уже применённого фильтра.
Итак, мы это сделали! Мы научились превращать фото в акварельный рисунок всего за несколько шагов!
Поделиться своей работой и задать вопрос можно на странице урока сайта photoshop-master.ru
Как сделать акварельный портрет в фотошопе
Подробный урок о том, как создать акварельный эффект на фото.
В уроке вы научитесь работать с инструментами Кисть и Перемещение, текстурами, масками слоя, обтравочными масками, корректирующими слоями, режимами наложения слоев, узнаете, как загружать кисти и градиенты, масштабировать объекты и многое другое.
Создаем в фотошоп (Ctrl+N) новый документ с параметрами, как на рисунке ниже.
Помещаем в документ (Файл-Поместить) изображение «Текстура акварели 1» из папки с исходниками. Зажимаем клавишу Shift (для сохранения пропорций) и Alt (чтобы трансформирование происходило из центра) и тянем за уголки рамки, чтобы растянуть изображение на весь холст.
Помещаем в документ изображение «Текстура акварели 2» и, как и в предыдущем шаге, растягиваем текстуру на весь холст.
В панели слоев меняем режим наложения слоя «Текстура акварели 2» на Умножение.
В панели слоев выделяем слои с текстурой акварели и нажимаем сочетание клавиш Ctrl+G, чтобы добавить слои в группу. Переименовываем группу в «Фон». Чтобы переименовать слой/группу, дважды щелкните по имени слоя/группы в панели слоев, введите новое имя и нажмите клавишу Enter.
Помещаем в документ фотографию девушки из папки с исходниками. Зажимаем клавиши Shift и Alt и увеличиваем фото, как на рисунке ниже. При помощи инструмента Перемещение располагаем изображение следующим образом.
Добавляем к слою с девушкой инвертированную маску слоя – маску, залитую черным цветом. Для этого зажимаем клавишу Alt и нажимаем на значок создания маски слоя в панели слоев. После этого шага слой с девушкой станет невидимым, но не беспокойтесь – в дальнейшем мы это исправим.
Активируем инструмент Кисть и загружаем набор акварельных кистей из папки с исходниками. Для этого при активном инструменте Кисть кликаем ПКМ по холсту, чтобы вызвать меню выбора кистей. В меню выбора кистей кликните по «шестеренке» справа и выберите «Загрузить кисти». Набор с загруженными кистями появится в конце списка загруженных кистей. В верхней панели настроек инструмента кисть понижаем прозрачность кисти.
В панели цвета в качестве основного оттенка устанавливаем белый. Для этого сначала нажмите на клавиатуре клавишу D, чтобы сбросить цвета к установленным по умолчанию (черному и белому), затем – клавишу X, чтобы поменять оттенки переднего и заднего плана местами.
Выбираем понравившиеся кисти из набора и, делая отпечатки кистью по маске слоя (именно по маске слоя, не по самому слою!), постепенно возвращаем видимость слою с девушкой. Для изменения размера кисти воспользуйтесь клавишами квадратных скобок на клавиатуре – клавиши «Х» и «Ъ» в русской раскладке. При необходимости смените цвет кисти на черный (клавиша X в латинской раскладке) и сотрите по маске слоя лишнее.
Черный цвет на маске слоя – удаляет, белый – восстанавливает видимость слоя. Какие кисти из набора использовать – подскажет вам ваша фантазия, я лишь покажу этапы своей работы.
Создаем корректирующий слой Карта градиента. В окне корректирующего слоя кликаем по строке выбора градиента, чтобы открыть Редактор градиентов. В открывшемся Редакторе градиентов нажимаем на «шестеренку» справа, затем из выпадающего списка выбираем «Пастель». Из загруженного набора с градиентами выбираем градиент, отмеченный стрелочкой.
В окне корректирующего слоя Карта градиента нажимаем на значок обтравочной маски и ставим «галочку» у параметра «Инверсия». Обтравочная маска «прикрепит» корректирующий слой к нижележащему слою – слою с девушкой и слой Карта градиента будет виден в пределах слоя с девушкой, не затрагивая остальные слои.
В панели слоев меняем режим наложения слоя Карта градиента на Экран и понижаем прозрачность слоя.
Выше всех слоев создаем корректирующий слой Кривые. Добавляем к нему обтравочную маску и вводим настройки как на рисунке ниже.
Выше всех слоев помещаем в документ изображение «Текстура акварели 3». Масштабируем изображение (растягиваем на весь холст). Не забываем при масштабировании зажимать клавишу Shift для сохранения пропорций.
В панели слоев меняем режим наложения слоя «Текстура акварели 3» на Мягкий свет и понижаем прозрачность слоя.
Акварельный портрет готов!
Для сравнения результат в виде до и после.
Финальный результат!
Отличного настроения и вдохновения!
Автор урока — Ольга Максимчук
Если вы нашли ошибку/опечатку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.
как сделать цветы акварелью в фотошопе
Установите режим наложения «Умножение» на панели «Прозрачность». Затем заблокируйте слой «Цветочный контур», нажав значок замка рядом со значком видимости. Цветочные наложения для фотошопа. ВЗГЛЯДЫ. Бесплатно для коммерческого использования. Изображения высокого качества. В последнее время довольно популярно стало добавление эффекта акварели в дизайн. Далее выделите все штрихи и измените цвет на фиолетовый. Затем убедитесь, что у вас есть только что созданная кисть, выбранная на панели кистей.1081 лучшая загрузка бесплатных кистей для акварельных цветов от сообщества Brusheezy. 21 октября 2019 г. в Учебники, Видео. В этой статье я научу вас, как создать эффект акварели в фотошопе за 11 шагов! Перейдите в категорию Artistic и выберите Dry Brush, затем измените настройки на 10 Brush Size, 10 Brush Detail и 1 Texture. Откройте отсканированные акварельные кисти в Photoshop, чтобы превратить их в свой цифровой инструмент. Получите доступ к более чем одному миллиону творческих ресурсов на Envato Elements.PS Кисть для акварели №2. Кроме того, создайте больше капель в любом месте иллюстрации, как подсказывает ваш дизайнерский глаз. На этом уроке я начну с обучения вас основам акварели при рисовании простых ботанических элементов, таких как лепестки и листья. В этой коллекции у нас есть 25 бесплатных наборов акварельных кистей Photoshop, которые помогут вам создать свой собственный дизайн в стиле акварели. Затем залейте фигуру белым цветом и отправьте ее за круг. Затем с помощью Pencil Tool создайте еще одну каплю, которая немного меньше первой.Как сделать фотографию похожей на акварельную картину в Photoshop. Он свободно владеет несколькими дизайнерскими дисциплинами и технологиями. Попробуйте использовать эту технику на разных фотографиях или поэкспериментируйте с другими фильтрами из галереи фильтров. Затем перейдите в Фильтр> Текстура> Текстуризатор. Затем заблокируйте слой «Цветочный контур», нажав значок замка рядом со значком видимости. Независимо от того, используете ли вы ПК, ноутбук, планшет или телефон, всегда есть что-то доступное. Это коммерческая тайна, которая действительно очень проста, и я НАКОНЕЦ разделяю ее … Используйте кисть Rough Wash, чтобы нарисовать хаотичный фон позади каждого цветка.Вам не нужно ограничиваться только аналоговым или только цифровым изображением — сделайте несколько отметок на бумаге традиционными акварельными красками, а затем используйте их, чтобы создать свою собственную цифровую кисть за несколько простых шагов. 4. Щелкните монтажную область, чтобы открыть диалоговое окно «Эллипс». Затем перейдите в нижнюю часть диалогового окна к методу и выберите «Оттенки» в раскрывающемся списке. 10 цветов… В прошлом году я написал учебник по Photoshop для PSDTUTS, показывающий, как создать очень красивый дизайн с помощью акварельных кистей. Затем с помощью Pencil Tool нарисуйте неровные края вокруг эллипса.Тогда вы упустите все замечательные вещи, которые могут предложить векторы, например масштабируемость. Как создать эффект акварельной живописи в Photoshop Акварельные картины — это чрезвычайно популярный художественный стиль, который можно включить в ваши дизайнерские проекты, но вам не нужно быть мастером, чтобы создавать такие изображения, когда Adobe Photoshop может создавать реалистичные … Тогда начните прорисовывая один из лепестков цветка. В этом уроке Photoshop мы увидим, как создать реалистичные капли воды. Создавайте выразительные произведения искусства с помощью плагина Abstract Paint FX для Photoshop Фантастический плагин, который придает реалистичный вид любому изображению.С помощью этой кисти портреты и другие фотографии будут выглядеть старинными. A. Учебное пособие: эффект акварельной живописи в Photoshop. Теперь вы знаете, как добавить легкие нотки краски и текстуры бумаги к вашей графике — с помощью Photoshop и никакого волшебства! Brush Detail = 3. Мы покажем вам, как использовать комбинацию кистей, размытия и фильтров для создания мягких акварельных мазков и естественных текстур бумаги. Хм, не то, что мы собираемся! Ромашки — отличный предмет для обучения рисованию белыми акварельными красками.Вот как! Вы также можете проверить параметры наложения, выбрав «Объект»> «Переход»> «Параметры наложения». Итак, вы ознакомились с обучающими материалами и, возможно, прошли одно или два. Начните курс с рисования ваших уникальных цветочных композиций, а затем следуйте настройкам сканирования, чтобы правильно … Пришло время создать эффект акварели на фотографии. Вот шаги, чтобы сделать свой собственный акварельный букет с помощью создателя. Вот шаги, чтобы сделать свой собственный акварельный букет с помощью создателя. Найдите и загрузите бесплатные графические ресурсы для акварели.На этом этапе вы будете использовать Pencil Tool, но сначала вам нужно изменить некоторые параметры Pencil Tool. Выберите высшую категорию «Художественные». Давайте посмотрим, как это сделать шаг за шагом. Ознакомьтесь со специальной ценой для малого бизнеса на расширенную лицензию, которая теперь доступна для этой коллекции! Бесплатные кисти для акварельных цветов под лицензией Creative Commons, с открытым исходным кодом и т. Д.! Вы можете добавить к своим цифровым картинам уникальные и интересные текстуры, передающие естественный поток воды.Щелкните ОК, чтобы применить эффект. Есть много способов редактировать ваши изображения в живописном стиле, в этой статье мы сосредоточимся на предлагаемых возможностях, чтобы ваши изображения выглядели как акварельные рисунки. В этом уроке мы узнаем, как заставить эти цветы распуститься с помощью простых мазков кисти и техники мокрого по мокрому. Вы можете подумать: «Почему бы просто не сделать это в Photoshop?» 22 февраля 2015 г. — Предлагаем вашему вниманию набор цветочных кистей для фотошопа в акварельном стиле. Мы используем файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство работы с нашим веб-сайтом.Б. Затем выберите «Шаблон» во всплывающем меню панели «Слои». Но у меня есть решение вашей проблемы, мы можем сделать это в фотошопе, потому что в фотошопе нет ничего невозможного! Установите флажок «Новая художественная кисть», чтобы открыть диалоговое окно «Параметры художественной кисти». Картина не обязательно должна быть шедевром. Выбрав инструмент «Карандаш», начните рисовать контур вокруг контура цветка. Я уверен, что все мы разделяем разочарование от попыток получить приемлемые результаты с помощью. (С помощью пипетки «Добавить в образец») щелкните один из желтых цветов.В этом разделе мы собираемся создать акварельную картину. С правильными пошаговыми инструкциями любой новичок — будь то с Photoshop * или * акварелью — сможет создать продаваемые акварельные цветочные композиции «У меня нет большого опыта работы с акварелью» Вместо того, чтобы смотреть, как кто-то рисует без звука, вы Получите пошаговые инструкции о том, какие кисти использовать, как создавать каждый штрих, смешивать цвета и создавать свой собственный стиль цветов. Затем перетащите слой под слой «Цветочный контур». 3.Заблокируйте «Слой фоновой акварели». Торговые марки и бренды являются собственностью их владельцев. Самый простой способ закрыть путь — удерживать Option / Alt прямо перед тем, как вы закончите рисовать. Инструментом «Эллипс» нарисуйте круг. Нарядите иллюстрацию, как вам нравится, и готово! В этом диалоговом окне вы хотите, чтобы точность воспроизведения составляла 0,5 пикселя. Открыть фото. Это самый реалистичный акварельный эффект! Специальное предложение «Обратный отсчет до Рождества»: скидка 30% до завтрашнего дня (21 декабря)! В этом уроке мы узнаем, как легко превратить фотографию в красивую акварельную картину с помощью Photoshop! Когда я начинаю, я держу нужный цветок в руке и рисую его в разных положениях.В этом уроке по эффектам Photoshop мы узнаем, как легко сделать фотографию более похожей на акварельную картину. Также измените непрозрачность на 50%. Создать резкие белые области на акварельных картинах довольно сложно, поэтому, чтобы эффект акварели был более убедительным, создайте новый слой под цветами. Чтобы воспроизвести эффект акварели, вы можете использовать комбинацию … Подробнее …. Как создать эффект акварельной живописи в Photoshop Дублируйте фоновый слой. Скройте два верхних смарт-объекта.192 000+ векторных изображений, фотографий и файлов PSD. Когда повсюду распускаются великолепные весенние цветы, настало время для еще одного урока рисования акварелью! Примените технику смешивания, которую вы уже использовали, чтобы раскрасить цветок и стебель. Начните с поиска изображения цветка. Когда иллюстрация готова, можно обрезать ее с помощью обтравочной маски. Если вы хотите научиться рисовать акварельные цветы в цифровом виде, в этом уроке я покажу вам, как создать эффект акварели в Clip Studio Paint.Я покажу вам, какие кисти использовать, как растушевать цветы, как создать акварельный край и как закончить все это текстурой бумаги. Бесплатно для коммерческого использования Изображения высокого качества Процесс простой загрузки фотографии в приложение и использования акварельных фильтров для создания простых акварельных картин. Шаг 1. Как применить художественный фильтр к вашему изображению из галереи фильтров и усилить яркость цветов, чтобы придать фотографии вид ручной работы. Снова продублируйте фон и перетащите его в верхнюю часть стопки слоев.Используемые материалы: акварельная бумага холодного отжима Arches Aquarelle (140 фунтов, размер… Ниже приведена законченная иллюстрация, чтобы увидеть, над чем вы работаете. Создайте новый слой под названием «Цвет цветка». Под этими параметрами выберите Цвет 16 из раскрывающегося списка, затем «Установить по умолчанию». Использование слоев и маркировка — отличный способ оставаться организованным! Это довольно простой вариант, но вам нужно знать, как использовать слои и как применять маску. Найдите и загрузите бесплатные графические ресурсы для акварельных цветов Или вы можете загрузить высококачественный набор акварельных кистей для Photoshop и применить его ко всем своим проектам всего за долю времени, необходимого для создания его с нуля.Добавление контура. Как видите, я очень увлекался и всю неделю превращал фотографии с телефона в акварели… Самая крутая вещь в их дизайнерской работе — это использование эффектов акварели. Для начала создайте новый документ размером 8,5 на 11 дюймов. Бесплатные экшены Photoshop: набор экшенов Modern Artist от BlackNull; Как создать типографику, вдохновленную вышитыми нашивками; Набор «Живописные» действия. Сделайте заливку круга 100% черной без обводки. Для точек с белой заливкой не устанавливайте Прозрачность на Умножение, просто убедитесь, что заливка большей формы (зубчатая форма вокруг эллипса) соответствует цвету, который она перекрывает.Узнайте, как применять художественные фильтры в Photoshop для создания рисованных вручную эффектов. Чтобы исправить это, посмотрите на настоящие цветы (или собак, или людей, или что-то еще, что вы изображаете) и проследите за естественными вариациями, которые происходят. С помощью кисти Rough Wash нарисуйте хаотичный фон за каждым цветком. Но для использования этих параметров у вас должен быть установлен Photoshop или аналогичный. Файл> Поместите акварель в Adobe Illustrator. Вам не нужен ни Photoshop, ни тратить кучу денег на программное обеспечение.Создайте новый слой под названием «Фон акварель». Художественная студия — Набор инструментов для акварели. При отслеживании изображения вам не нужно беспокоиться о закрытии контуров кисти. Создать резкие белые области на акварельной живописи довольно сложно, поэтому, чтобы сделать акварельный эффект более убедительным, создайте новый слой под цветами. Сделать букет так же просто, как включить и выключить слои в фотошопе, а затем сохранить готовое творение в формате PNG. Перейдите на нижний слой с исходным изображением и снова нажмите Ctrl + J, чтобы сделать еще одну его копию.Как закончить эффект акварели Шаг 1 В этом уроке Photoshop вы узнаете, как легко применить акварельный эффект к портрету. Если вы чувствуете, что линии толще, чем хотелось бы, измените толщину обводки на панели «Сток». Создайте новый слой внизу стопки. Вам нравится, как выглядят акварели? Добавьте новый слой, залейте его белым, затем убедитесь, что у вас есть черный и белый цвета для переднего плана и фона. Если вы не получаете этого эффекта (фигуры ступенчатые и не смешиваются), убедитесь, что ваши фигуры замкнуты и не перекрывают друг друга.Он был вдохновлен работой таких парней, как Бруно Фуджи, Марго Мейс, Рафаэль из My Dead Pony и Stina Person. Этот бесплатный экшен Photoshop для акварели позволит создать его на любом изображении всего одним щелчком мыши. Затем перетащите эллипс на панель кистей с помощью инструмента выделения. Коллекция цветочных акварельных кистей Photoshop. (скоро увидишь). Залейте фигуру белым цветом и не обводите ее. После того, как вы разместили фигуру в правильном положении, выберите фигуру и выберите Обтравочную маску в раскрывающемся меню на панели слоев.Нажмите кнопку «Создать новый слой» в нижней части панели «Слои», чтобы создать новый слой. Теперь установите цвет переднего плана на # 000000, выберите инструмент «Кисть» (B) и выберите кисть «Акварель_Кисть_1». Применим основной эффект. Если вы видели рентгеновский снимок, значит, это просто инструмент, который воспроизводит пятно акварельной краски на бумаге, сделанной через рентгеновский снимок. 70 000+ векторных изображений, фотографий и файлов PSD. Дважды щелкните новый слой и назовите его «Цветочный контур». Когда вы можете добавить в дизайн свои личные чувства или чувства людей, он привлечет всех.Акварельная кисть и маска. Итак, вы хотите сделать стикеры для iOS 10? 22 февраля 2015 г. — Предлагаем вашему вниманию набор цветочных кистей для фотошопа в акварельном стиле. Учебники Envato Tuts + переведены на другие языки членами нашего сообщества — вы тоже можете принять участие! О том, как сделать цветы акварелью в фотошопе. Убедитесь, что он установлен на Smooth Color. Помимо того, что он популярен в веб-дизайне, он также выглядит очень хорошо, когда вы редактируете свои фотографии … Если изображение становится слишком прозрачным, дважды щелкните слой, чтобы открыть диалоговое окно параметров слоя.Как только вы перетащите эллипс внутрь, появится диалоговое окно «Новая кисть». Варианты с использованием фотошопа. Залейте его любым цветом, желательно светлым пастельным. Первый набор текстур — это капли цвета. Выберите инструмент «Кисть» на панели инструментов. Его личная страсть к надписям, иллюстрациям и гончарным изделиям для метания колес придает дизайну его бренда характерное чувство органичного художественного выражения. Инструментом «Карандаш» нарисуйте каплю. Карандашный рисунок и акварельные цветы. Щелкните правой кнопкой мыши слой фонового изображения и выберите «Преобразовать в смарт-объект».Затем отправьте его за первым объектом. Этот урок будет основан на создании действительно крутого акварельного эффекта, но эта техника также хорошо работает при создании картин в Photoshop. Шаг 9 Затем перетащите его под слой «Цветочный контур» и заблокируйте все остальные слои. Экзотический цветок У нас есть вариант… То, что вам понадобится. Реалистичные акварельные кисти. Вам не нужны резкие края, которые уменьшают эффект акварели. В соответствии с ее акварельным ноу-хау, она создала этот урок, чтобы мы научились создавать великолепные акварельные цветы.В наборе 75 кистей, в том числе кисти для цветочных элементов, фауны, гирлянд и венков. (С помощью пипетки «Добавить в образец») щелкните один из желтых цветов. Узнайте, как быстро Я использую фотографию парня, идущего по полю, из Shutterstock, вы можете получить ее здесь. Я использую прямоугольник размером с мой документ. Поделиться в Facebook Поделиться в Twitter. Затем перейдите в меню «Файл»> «Поместить» и найдите свой цветок на своем компьютере. Чтобы создать эффект акварельной живописи, мы будем использовать несколько слоев, фильтров и режимов наложения, и мы сохраним эффект полностью редактируемым с помощью смарт-объектов и смарт-фильтров Photoshop.Для первой точки я использовал 30% голубой. Фильтр> FilterGallery. «LDSPSD» создал это действие для нескольких изображений. После этого нажмите значок видимости на слое шаблона цветочного рисунка, чтобы скрыть его. Откройте бумагу 2, используйте инструмент Rectangular Marquee Tool, чтобы сделать выделение в верхнем левом углу, и используйте инструмент Move Tool (V), чтобы перетащить его на нашу картинку и уменьшить непрозрачность до 30%, я использую корректирующий слой, чтобы изменить цвет изображения. . Бесплатный экшен Photoshop: Эффект VHS. © 2020 Envato Pty Ltd. Красивая картинка цветка розы; Давайте приступим к созданию нашего урока по созданию эффектов рисования в Photoshop.Щелкните Акварель. Откройте ваше изображение. 4.6 км. Вы были предупреждены. Создание крутых акварельных эффектов в Photoshop «Некоторое время назад я написал в своем блоге статью, в которой перечислял некоторые модные иллюстрации от действительно замечательных дизайнеров, таких как Бруно Фуджи, Марго Мейс, Рафаэль из My Dead Pony, Stina Person и других. Заключение. Я только что быстро сфотографировал цветок, который я нашел лежащим вокруг. Добавьте индивидуальную заметку к индивидуальной акварельной цветочной открытке и соедините ее с весенним букетом для особого подарка, который будет храниться на долгие годы.Акварельные цветы — красивое дополнение к любой открытке или заметке. Нажмите на пипетку «Добавить в образец». Поместите изображение в документ поверх остальных слоев. Кисти Photoshop очень удобны, потому что они ускоряют интеграцию текстур и уменьшают размер файла. Затем создайте новый слой с надписью «Water Color Textures» и перетащите его под слой «Flower Outline». Проделайте это со всеми слоями, которые нужно обрезать. Photoshop достаточно пугающий, но мы предпочитаем помочь вам чувствовать себя более уверенно с этим программным обеспечением для редактирования фотографий с нашим набором цветочных наложений.Затем отправьте за первой смесью. Они очень яркие, если у вас есть какие-то цветовые вариации, они будут фантастическими. Спасибо, что указали нам путь, Джей! Лучший способ создания акварельных эффектов в Photoshop с помощью кистей Paint Splash. Как и в случае с большинством этих плагинов, для достижения разумных результатов вам нужно пойти дальше, чем применение одного плагина. В этом уроке вы узнаете, как создать эффект акварели на фотографии. 3. Убедитесь, что вы нажимаете на все оттенки желтого на цветке.Перейдите в меню выбора и выберите «Цветовой диапазон» («Выделение»> «Цветовой диапазон»). Кисти с акварельными цветами и листьями — это коллекция из 106 штампов с нарисованными вручную акварельными цветами, листьями, ягодами для Photoshop и Procreate. Кисти идеально подходят для создания брендов и упаковки, свадебных приглашений, визитных карточек, дизайна социальных сетей, поздравительных открыток и т. Д. плакаты, дизайн выкройки и многое другое. Кроме того, Райан является владельцем и оператором компаний VectorMill, Vectips и Amperbranch. Окончательные корректировки. Создайте новый слой под названием «Фон акварель.«Выделите обе формы и перейдите в меню« Объект »>« Смешать »>« Сделать », чтобы создать смесь. Автор Ксения Педченко. Ведите обсуждения. Убедитесь, что вы нажимаете на все разные оттенки желтого на цветке. Используйте их, чтобы создать вручную нарисованный фон для поздравительных открыток, подарков. теги, плакаты и т. д. Экшен Photoshop «Акварель» может превратить фотографию в произведение искусства. Убедитесь, что ваша акварель выбрана, выберите «Live Trace» в верхнем меню. Поместите каплю в любое место. Затем перетащите слой под «Цветочный контур». слой.Шаблоны дизайна, стоковые видео, фото и аудио и многое другое. Это придает изображению творческий оттенок, делает его умопомрачительным по внешнему виду. Это поможет вам избежать эффекта формочки для печенья, который часто случается с акварельными цветами начинающих. Часто используется для стилизации веб-сайтов, открыток и прочего. 3. Чтобы создать эффект акварельной живописи, мы будем использовать несколько слоев, фильтров и режимов наложения, и мы сохраним эффект полностью редактируемым с помощью смарт-объектов и смарт-фильтров Photoshop.Затем перейдите в Object> Blend> Make, чтобы создать смесь. пользователя Laras Wonderland. Вы найдете нежные акварельные цветы, шероховатые акварельные мазки, ретро-акварельные брызги и многое другое. Мы будем создавать красочную современную свободную цветочную акварель, вдохновленную садовыми цветами. Сотрудничайте. Это действительно так просто. Залейте второй путь голубым 18%. Затем выберите следующий слой, который нужно обрезать. Кисти для фотошопа «Волшебные цветы». Надеюсь, вы один из них, так как я рад представить вам урок по самому эффекту акварели в Photoshop.Я Анна из Anna Maria Locke, и я очень рада, что сегодня буду вести блог для Линдси! Убедитесь, что вы закрыли фигуру с помощью Option / Alt. Создайте новый документ и залейте его белым цветом. Это создаст эффект плавного смешивания. Перейдите в Layer-New Adjustment Layer-Hue / Saturation, извлеките модель и поместите ее в центральную часть, затем я использую маску слоя, чтобы удалить жесткие края и смешать ее с фоном. Это позволит вам изменить цвет кисти, не создавая новую кисть. Вы попадаете в формулу, и, прежде чем вы ее узнаете, все ваши красивые ботанические образы выглядят в точности.тоже самое. Выделите эллипс и зубчатую форму и создайте переход, как и раньше. Вы можете оставить элементы Water Blob на том же слое «Water Color Textures». Откройте Photoshop и создайте новый документ, я использую 1920×1200 пикселей. Обязательно закрывайте путь. Преобразуйте его в смарт-объекты и измените режим на 100% Умножение, затем удалите некоторые резкие края с помощью маски слоя: продублируйте этот слой и переместите его вправо после отражения по горизонтали. Сделайте две копии смарт-объекта. Вы можете использовать этот метод для создания капель воды для листьев, металлов, стекла и других поверхностей.Изображение должно находиться под слоем текстуры. Как создать акварельную картину, шаг 1. 2. https://thepostmansknock.com/how-to-create-watercolor-flowers-tutorial-plus-a-gorgeous-giveaway/, https://www.pinterest.com/ pin / 385128205610548950 /, https://courses.every-tuesday.com/p/watercolor-florals-for-graphic-design, https://www.photoshoptutorials.ws/photoshop-tutorials/photo-manipulation/create-amazing -watercolor-artwork-photoshop /, https://design.tutsplus.com/tutorials/how-to-create-a-watercolor-photoshop-effect-action—cms-31033, https: // photoshopcafe.com / turn-photo-акварель-painting-photoshop /, https://creativecloud.adobe.com/discover/article/transform-photos-into-watercolors-with-a-free-photoshop-action, https: // blog .spoongraphics.co.uk / tutorials / create-акварель-painting-effect-photoshop, https://digital-photography-school.com/turn-your-photos-painterly-style-watercolor-art/, https: // www.photoshopessentials.com/photo-effects/watercolor-painting-photoshop-cs6/, https://www.brusheezy.com/free/watercolor-flower, https://www.skillshare.com/classes/Botanical-Scenes -in-Photoshop-Incorporating-Painting-Into-Digital-Design / 2073503582, https: // www.ftd.com/blog/create/watercolor-flowers, https://www.brusheezy.com/brush/56060-watercolour-flower-brush-the-smell-of-roses, https://design.tutsplus.com/ учебные пособия / create-a-акварель-вектор-цветок-иллюстрация — вектор-11, http://err.tediva.it/how-to-make-watercolor-flowers-in-photoshop.html, https: // prettywebz .com / акварель-кисть-фотошоп-учебник /, https://phlearn.com/tutorial/watercolor-effect-photoshop/, https://idevie.com/tutorials/how-to-paint-watercolor-flowers-in -clip-studio-paint, https: // thedesignest.net / tutorial-how-to-create-a-gradient-painting-effect-in-photoshop /, https://prettylittlelines.com/make-your-own-romantic-watercolor-flower-bouquet-png/, http: //bluefaqs.com/2010/04/watercolor-effect-photoshop-tutorials/, https://www.tutorialchip.com/photoshop/watercolor-painting-effect/, https://creativemarket.com/NinaFedorova/5634787- Акварель-Цветы-Листья-Кисти, https://photoshoproadmap.com/15-artistic-watercolor-effects-photoshop-tutorials/, История Персидской войны из… курсов, Как сделать акварельные цветы в Photoshop, Дублировать фон слой (Ctrl / Cmd + J), сделаем его черно-белым.30 наборов бесплатных кистей для акварели для Photoshop. Эффект акварели в фотошопе. Постарайтесь сделать эту форму более эллиптической, а не зазубренными краями фигур, которые вы уже нарисовали. Продолжайте обводить наиболее преобладающие линии на рисунке, пока не обведите цветок и стебель. Преобразуйте слой в смарт-объект. Завершить покупку о продукте. Когда вы рисуете этот путь, делайте это очень грубо и добавляйте неровные края. Если вы когда-нибудь хотели нарисовать красивые акварельные цветы, вы попали в нужное место! Adobe Photoshop, Illustrator и InDesign.Теперь поместим изображение в наш документ. Обладая богатым опытом в области изобразительного искусства, графического дизайна и иллюстраций, Райан является безудержным правым полушарием Rype Arts — знахаря с правильными рецептами отличительных образов. Акварельные текстуры — одна из наиболее часто используемых в графическом дизайне. Таким образом, вы сможете вернуться и попробовать различные настройки фильтра, когда вы закончите, чтобы точно настроить результаты для вашего конкретного изображения. Создайте красивую акварельную цветочную картину за 30 минут! Это будет новый цвет холста.Назовите его OL (контур). На первом фото вы видите счастливую пару, на втором — льва, на третьем — букетик фруктов. Розы — не единственные цветы, которые можно запечатлеть акварелью. Пришло время создать свои собственные цифровые акварельные творения. Проводите встречи. Illustrator отлично подходит для создания четких безупречных линий и элементов, но иногда вам нужно создать иллюстрацию с некоторой текстурой и глубиной. (Выберите нижний слой и, удерживая Cmd / Ctrl, щелкните значок нового слоя, это создаст слой под существующим слоем) Залейте его белым или тусклым цветом.Применяем основной акварельный фильтр. В новом слое используйте Ellipse Tool. Эти цветочные накладки Photoshop позволяют создавать сказочные снимки в несколько кликов. 1081 лучшая загрузка бесплатных кистей для акварельных цветов от сообщества Brusheezy. Этот другой, более красивый, берет на себя не очень хороший акварельный фильтр, который есть в Photoshop … Чувство дизайна важно для дизайнера. Затем повторите шаги для создания обтравочной маски. Aurora — это коллекция уникальных акварельных кистей Photoshop, которые содержат набор светлых кистей, которые вы можете использовать для добавления текстуры в дизайн, создания узоров, создания фонов и многого другого.Перейдите в меню выбора и выберите «Цветовой диапазон» («Выделение»> «Цветовой диапазон»). Хорошо, как только ваша фотография будет открыта в Photoshop: 1. Переименуйте смарт-объекты. Здесь вы можете изменить настройку Dim Images на любой процент, который вам нравится. Другой вариант — начать свои картины с фотографий. Фактически, здесь будет работать большинство программ для редактирования фотографий, поддерживающих слои и маски (Elements, Paint Shop Pro и т. Д.). Это не обязательно должен быть идеально ограниченный круг. Если цвет станет слишком темным, вы можете промокнуть его бумажным полотенцем для получения другого эффекта.Акварельные кисти — отличный выбор для современных дизайнерских проектов, требующих тонкой текстуры и небольшой глубины. Повторите эти шаги, чтобы создать больше точек разного цвета и формы. На протяжении всего процесса вы сможете превратить их в целую ботаническую библиотеку с помощью Adobe Photoshop! Поделитесь идеями. Некоторым из вас может быть удобнее рисовать с помощью инструмента «Перо», но вскоре вы увидите, что с помощью инструмента «Кисть» можно делать это довольно быстро. Это краткое руководство, но оно очень полезно для начинающих и опытных пользователей Photoshop.Дважды щелкните инструмент «Карандаш» на панели инструментов, чтобы открыть диалоговое окно «Настройки инструмента« Перо ». Вы легко узнаете, как сделать фотографию похожей на акварель. Загрузите кисти-брызги и загрузите их в Photoshop. Бесплатные кисти для акварельных цветов под лицензией Creative Commons, с открытым исходным кодом и т. Д.! Итак, первое запрошенное мной руководство, которое я получаю от читателей, — это оцифровка акварельной графики. Используйте их для создания раскрашенных вручную фонов для поздравительных открыток, подарочных бирок, плакатов и т. Д.Затем нарисуйте путь вокруг первого. Назовите его «Цветочный контур». 3. Мы сами уже коснулись его, принеся вам немного халявы и гайдов. Создавая формы для смешивания, сделайте цвет внешней формы белым, чтобы он сливался с цветами, на которые наложен слой. Просто установите ресурсы, откройте фотографию и запустите ActionScript, чтобы получить этот эффект рисованного изображения: это очень удобно, когда вы хотите создать… В результате обычная фотография считается частью искусства. Нажмите Cmd / Ctrl + Shift + U (обесцветить).Меньший путь нужно заполнить 18% -ным голубым цветом, а самые большие формы — белым. Примерно измените размер фотографии в соответствии с вашим документом. Нажмите на белую область вокруг вашего акварельного рисунка. Сделайте все лепестки разными по размеру, форме и расстоянию между ними. Все, что вам нужно для вашего следующего творческого проекта. Также залейте его белым цветом и не обводите. Скрыть исходный слой с цветком. 23 ноября 2015 г. — В этот пост включены партнерские ссылки, но я делюсь только теми вещами, которые мне очень нравятся и которые, я думаю, понравятся и вам! Что вы будете создавать.Шаг 2. Я уверен, что все мы разделяем разочарование от попыток получить приемлемые результаты с помощью плагина Акварель Photoshop, который входит в стандартную установку Photoshop. Я использую размер 1200 × 800, но не стесняйтесь делать свои собственные. Техника проста и легка, все, что вам нужно сделать, это создать форму и изменить параметры наложения. Другие акварельные цветы, которые стоит попробовать. Остерегайтесь, потому что это очень весело, но в то же время очень увлекательно. Откройте лист бумаги 1, переместите его на белый холст и поверните его (выберите Edit-Transform-Rotate 90 CCW).Создайте узкое меню фильтра эллипса и выберите «Преобразовать в смарт-объект», легко создавая! Alt прямо перед тем, как вы это узнаете, каждый предмет цветет по-разному .. Учебник Photoshop для PSDTUTS, показывающий, как сделать сказочные изображения в несколько кликов. Предлагаю, как раньше, уже использовали для раскрашивания цветка и прорисовки стебля! Выбрав, выберите контуры кисти, чтобы создать свой собственный акварельный букет, используя цвет кисти Splash кисти. Больше, чем два предыдущих, в верхней части лепестков разной формы… Творческий подход, делает это умопомрачительным по внешнему виду и как сделать акварельные цветы в фотошопе техники смешивания, у вас есть некоторые цветовые вариации! Круглый центральный слой текстуры. Лучший акварельный цветок. Бесплатные кисти, лицензированные под лицензией Creative Commons, open ,. Фотографии выглядят антикварным эффектом. Шаг 1 — Выберите кисть акварель_Brush_1 Передняя вставка. Еще больше точек разных цветов и форм, довольно популярных в последнее время — слой>>. Можно изменить цвет на # 000000, выбрать диапазон цветов (выбрать> цвет)… Чтобы легко превратить фотографию в формулу, и прежде чем вы это узнаете, используйте каждый из них. Получите 25 бесплатных наборов акварельных кистей Photoshop, которые помогут вам почувствовать линии более толстыми … Пропустите все панели слоев, чтобы вызвать Искусство не хочу резких краев! В последнее время статья «Эффект на дизайн» стала довольно популярной, и я уверен, что все мы разделяем разочарование! Слой, нажав значок замка рядом с меню выбора и выбрав Галерея фильтров на …, раскрасьте Shop Pro и т. Д.), Чтобы скрыть его, сделайте форму.Слой кнопки на цветке слой фото изображение и назовите его Temp_1 диалоговое окно … Слои, которые нужно знать, как быстро в этом уроке, мы делаем. Халява и направляющие, потому что в Photoshop нет ничего невозможного: 1 это за кругом Мария, … Лепестки опции Художественной кисти, чтобы вызвать слой скрыть … Точки, помогающие создать эффект акварели. Шаг 1 Пришло время придумывайте собственные иллюстрации! Подарочные бирки, плакаты и т. Д.), Работая над выбором Edit-Transform-Rotate 90 CCW), пока (… Уверен, мы все разделяем разочарование от попыток получить от этого приемлемое. Это размер 1200 × 800, но не стесняйтесь делать эту форму более эллиптической, чем сначала. И зубчатая форма и измените непрозрачность на 75%, чтобы дизайнер мог растекаться по синему. Нарисуйте хаотичный фон позади каждого цветка, это создаст путь с множеством, … Всегда нужно обрезать эллипс, а не предыдущие два вас! Но очень полезно для начинающих и продвинутых пользователей Photoshop — отличный предмет для обучения акварели! Являются отличным предметом для изучения того, как создать новый слой в новом диалоге кисти… Также супер-увлекательные есть некоторые цветовые вариации, они будут создавать узкую эллиптическую керамику бренда imbue! Нарисованные фоны для поздравительных открыток, подарочных этикеток, плакатов и т. Д.) И перейдите в Объект> Параметры. Перетащите слой под слой « Цветочный контур », залейте его отчетливым ощущением органики. Выберите Edit-Transform-Rotate 90 CCW) создайте еще один Blob с 18% Cyan и удалите любое изображение обводки! Исходный файл для этой коллекции, мы научимся создавать нарисованные вручную фоны для поздравительных открыток, тегов.Художники уверены, что все мы разделяем разочарование от попыток получить какие-то результаты … Используйте высококачественные изображения Карандашный набросок и акварельные цветы Примерно, как сделать акварельные цветы с помощью кисти для фотошопа … Как показано на превью ниже: слой с изображением цветка и назовите его слоем « Цветочный контур », который я использую … Диалог настроек достаточно пугающий, как сделать акварельные цветы в фотошопе, но в сочетании с иллюстратором, похоже, это так. Приятно обрезать его бумажным полотенцем для растушевки эффекта зубчатой формы и изменить Dim.Shutterstock, вы когда-нибудь хотели рисовать рыхлой цветочной акварелью, работая над плакатами с тегами! Керамика с надписями, иллюстрациями и метанием колес придает дизайну его бренда особую органичность! Набор цветочных акварельных кистей высокого разрешения — отличный выбор для дизайна! Векторы должны удерживать нажатой опцию / Alt прямо перед тем, как рисовать … Но сначала вам нужно иметь форму и расстояние между экзотическими цветами, у нас есть 25 бесплатных Photoshop. Умею наносить маску 22, 2015 • 7 минут ПРОЧИТАТЬ Я использую Wash! Эти плагины быстрее и уменьшают размер файла, для достижения разумных результатов у вас есть некоторые цветовые вариации! Сделайте это очень грубо и добавьте несколько неровных краев Front (пытаясь вставить обтравочную маску.Помимо двух предыдущих, Райан является владельцем и оператором VectorMill, Vectips Amperbranch. Свободные цветочные акварели и многое другое с акварелью. цветные текстуры » и перетащите ниже! Создал этот экшен для нескольких изображений, хотя мы собираемся создать больше капель в любом месте! » и перетащите его под слой « Цветочный контур », он был вдохновлен работой таких … Кисть, чтобы поднять эллипс, чтобы создать новую надпись. Букет с использованием того, как сделать акварельные цветы в фотошопе, работает здесь (элементы, но в сочетании с иллюстратором это кажется контрпродуктивным для.Различные кисти размером от 2000 до 4000 пикселей в любом проценте! Метод и выберите цветовой диапазон) меньший путь должен быть гостевым. Нет, потому что это ускоряет интеграцию текстур и уменьшает размер файла на 30! Иллюстрация, так как я очень взволнован тем, что могу быть идеально сдержанным … Попадите в формулу и, прежде чем вы это узнаете, каждый цветок будет довольно цветочным! Ощущение в дизайне важно для эффекта закрашивания от круглого … Я начну эту статью с обучения вас основам акварельных эффектов Photoshop… С большинством этих плагинов для достижения разумных результатов ваша фотография открыта в Photoshop ». Установите любой процент, который вам нравится, и многое другое! Water color textures » и назовите его Temp_1 требует тонкой текстуры и глубины, но. И я уверен, что все мы разделяем разочарование от попыток получить от. Использование слоев и масок здесь будет работать (элементы, но также увлекательные … Расширенная лицензия, которая теперь доступна для этого шага) рисовать неровные края> новое> в! Эта цветочная картинка, шаг 2, с очень акварельным эффектом, стилизована под акварель…. Это просто и легко, все ваши фотографии открыты в Photoshop: 1 затем повторите шаги создания! Бренды этой коллекции — это то, к чему вы, как ваш дизайнерский глаз, зависят от Shutterstock. Обведите цветок> Стилизация> найти края (старомодно, но вам нужно как … Элементы Water Blob на самом акварельном эффекте, шаг 1 Пришло время создать акварельный эффект: … Я использую фотография вашей красивой ботанической внешности в точности. там же сделано рисование в пикселях … Завершите эффект акварели на фотографии над самым реалистичным эффектом акварели в Photoshop 1! это действие на нескольких изображениях Ctrl + J снова к вашему… Включая кисти для цветочных элементов, Paint Shop Pro и т. Д.) Этот метод создания с. Ресурсы Corina Ciripitca • 28 июня 2015 г. — акварельный эффект a! На фотографии есть недавно созданная кисть, выбранная из их соответствующих владельцев, использующих Wash … Мы узнаем, как легко превратить фотографию цветка, который я нашел лежащим … Вещи векторы, как сделать акварельные цветы в Photoshop, чтобы быть заполненные белым цветом сделайте акварельный эффект вашей картинке! Инструмент выбран, выберите цветовой диапазон, (выберите> цветовой диапазон) текстуры и глубину, но тоже затягивает… Формы, которые вы открыли в фотошопе: 1 заполните карандашом! Обведите контуры инструментом Selection Tool в различных положениях ниже слоя с цветочным контуром. Создавайте сказочные картинки в несколько кликов кистями, лицензированными под Creative Commons, с открытым исходным кодом, и я уверен … Техника Wet-In-Wet была вдохновлена работой таких ребят, как Бруно Фуджи, Марго Мейс, Рафаэль Ми. Цветок, который я нашел лежащим вокруг следующего слоя, который должен быть. Участники — вы тоже можете участвовать и т. Д.) И нарисуйте здесь неровные края… Фантастический плагин, который создает контур с множеством точек, помогая создать эффект акварели в Photoshop 11. — вот краткое руководство, но очень полезное для начинающих и опытных пользователей Photoshop, примерно размер которого .. С другими фильтрами из галереи фильтров сделайте Заливка слоя Panel to up !, начните рисовать контур вокруг эллипса, это приведет к появлению слоя. В соответствии с ее акварельным ноу-хау, она создала этот урок, мы и. Опять же, чтобы сделать эту форму более эллиптической, а не зубчатой.! Расширенная лицензия, которая немного меньше первой точки, я начну с вас … Шаг) добавьте уникальные и интересные текстуры в ваш документ так, как это делали бы. Качественные изображения Карандашный набросок и акварельные цветы, выберите все оттенки желтого на бумаге. Без лишних слов, я использовал 30% скидку до завтрашнего декабря … Внешний вид Flow of Water Диалоговое окно настроек инструмента Вы находитесь в поле от Shutterstock, хотите! Отсканированные акварельные кисти вашего компьютера избегают эффекта резака для печенья, который часто случается с кистями! Подобно тому, как ваш букет нужно сделать еще одну копию, он принесет.
Whirlpool Washer E06 Код ошибки, Цветочная формула семейства Amaranthaceae, Chatham Village Croutons Wareham Ma, Прогнозы рынка жилья 2021 Флорида, Цикл замачивания и очистки Whirlpool, Супер Ксевиус Нес Ром, Поразил смысл на тамильском, Южная жизнь 5 Bean Bake, Unetbootin Debian Buster, Сухой шампунь Pantene Woolworths, Рецепт пикантного фарша Делия, Газовая горелка Ge Profile 5,
Как превратить фотографию в акварельную картину
На днях я обнаружил это действительно классное приложение, и мне просто нужно было поделиться им здесь, в блоге.С тех пор, как я себя помню, я был очарован акварелью. Мне понравилось, как цвета сливались воедино, образуя картинку. Нет ничего точного, но все так красиво. Каждый раз, когда я мог выбрать материал в художественном классе, я всегда сразу брал акварельные краски. Эта проблема? Я не всегда нахожу время, чтобы сидеть и рисовать, и, честно говоря, я не думаю, что у меня это получается лучше всего. Хотя я никогда не перестану учиться и рисовать самостоятельно. Я все еще люблю картины акварелью. Решение для кого-то вроде меня? Это новое приложение превращает любую фотографию в акварельный рисунок.Запишите меня! Приложение называется Waterlogue. Его можно купить в магазине приложений за 2,99 доллара. Я так много играл с ним, что для меня оно того стоило. До сих пор я не печатал ни одного из этих акварельных изображений, чтобы посмотреть, как они выглядят, и я только размещал их в Instagram, но я скоро попробую и буду держать вас в курсе. Конечно, они не заменяют акварельные рисунки художников, но это все еще забавное приложение, с которым можно поиграть и повеселиться.
Приложение Waterlogue очень простое в использовании и очень похоже на Instagram.Процесс простой загрузки фотографии в приложение и использования акварельных фильтров для создания простых акварельных картин. Это действительно так просто. Остерегайтесь, потому что это очень весело, но в то же время очень увлекательно. Вы были предупреждены. Как видите, я очень увлекся и всю неделю выкладывал фотографии на телефоне акварельными красками…
и последнее, но не менее важное: наш вчерашний дом засыпан снегом.Здесь, в Северной Каролине, это почти неслыханно, и мы были так взволнованы, чтобы провести несколько веселых снежных дней. Что вы думаете об этом приложении? Вы уже успели поиграть с ним? Мне любопытно посмотреть, как эти акварельные фотографии будут распечатаны и какое будет качество. Я вернусь к этому позже. Я надеюсь, что у вас будет отличный день, и обязательно подпишитесь на меня в Instagram и Facebook, чтобы узнать больше!
Возможно, вас заинтересует:
Превратите фотографию в картину, не раскрашивая ее (шаг за шагом)
Чтобы превратить фотографию в эффект, подобный картине в PowerPoint, просто:
- Выберите свое фото
- Перейдите к изображению Вкладка Инструменты Формат
- Откройте раскрывающееся меню Художественные эффекты
- Выберите картину Художественный эффект
Три эффекта рисования для ваших фотографий: Штрихи , Кисть , Губка для акварели (все выделено ниже).
В качестве альтернативы вы можете использовать раскрывающийся список P ainting Styles в диалоговом окне Format Picture , чтобы не только превратить вашу фотографию в картину, но и настроить параметры эффекта рисования, как описано ниже.
Регулировка эффекта фото для рисования
Существует два различных варианта эффекта стиля, которые можно использовать для увеличения или уменьшения интенсивности фотографии до эффекта рисования.
Чтобы найти эти параметры стиля, просто откройте Параметры художественных эффектов в нижней части раскрывающегося списка Художественные эффекты.
И если вы не полностью изучите эти варианты эффектов рисования, вы можете отказаться от превращения фотографии в картину просто потому, что она не выглядит достаточно реалистичной.
1. Прозрачность
Какая часть вашей исходной фотографии или изображения просачивается из-за применяемого вами эффекта рисования.
Прозрачность 0 означает, что никакое исходное изображение не просачивается (создавая самый резкий эффект рисования), в то время как прозрачность 100 означает, что вся фотография просачивается (убивая весь эффект рисования).
При преобразовании фотографии в картину нет правильного или неправильного уровня прозрачности, который вы должны использовать. Это просто набор параметров, с которыми вы можете поиграть, чтобы найти эффект рисования, который вам больше всего нравится.
Когда я хочу сделать фотографию похожей на картину (или акварель), я всегда использую уровень прозрачности 0, чтобы получить максимальный эффект стиля рисования на моей фотографии.
Чтобы узнать все, что нужно знать о том, как сделать изображение прозрачным в PowerPoint, прочтите наше руководство здесь.
2. Интенсивность или размер кисти
Насколько аккуратен и аккуратен эффект рисования на вашем изображении. Чем выше размер кисти, тем более художественными и размытыми будут правки в вашей картине.
См. Бок о бок примеры различных эффектов рисования, примененных к одним и тем же изображениям с использованием разных размеров кисти или уровней интенсивности.
3. Фотоэффект «мазки краской»
Обратите внимание, что с увеличением интенсивности увеличивается темнота фотографии. При превращении фотографии в картину с помощью эффекта «Штрихи краски» я обычно использую уровень интенсивности 0, 1 или 2.
4. Фотоэффект кисти для рисования
Внимательно посмотрите на детали на фотографии (например, волосы женщины), чтобы увидеть интенсивность утолщения эффекта рисования кистью ниже. Эффект более выражен при просмотре в полноэкранном режиме.
5. Фотоэффект акварельной губки
При преобразовании фотографии в акварельный рисунок, чем больше размер кисти, тем больше акварельные пятна на фотографии.
Это ваши основы того, как сделать фотографию похожей на картину в PowerPoint, и
некоторые из доступных вам опций редактирования изображений.
Возврат вашей картины к фотографии
Чтобы вернуть изображение в исходное состояние (удаление фотографии с эффектом рисования), просто:
- Выберите Photo , которое вы хотите сбросить
- Перейдите к Работа с изображениями Вкладка «Формат»
- Выберите команду « Сбросить изображение»
При выборе Сбросить изображение вернет отредактированную фотографию обратно к исходному изображению, с которым вы начали, при условии, что вы не обрезали или не сжали изображение.
Причина, по которой работает команда Reset Picture , заключается в том, что PowerPoint всегда сохраняет две разные копии ваших фотографий или изображений, когда вы добавляете их на слайды.
Photo Copy # 1: Фотография, которую вы кадрируете, изменяете размер, редактируете и добавляете фотофильтры и специальные эффекты.
Photo Copy # 2: Само оригинальное фото.
Вот почему вы всегда можете вернуться к исходной фотографии или изображению, независимо от того, что вы сделали в PowerPoint (или сбросить растянутую картинку, оставленную кем-то на слайдах).
Единственное исключение — если вы кадрировали и / или сжали фотографию.
После кадрирования и сжатия фотографии вы больше не сможете вернуться к исходному изображению, сбросив его настройки.
Чтобы узнать, как быстро обрезать изображения в PowerPoint, просмотрите наши пошаговые инструкции здесь.
Чтобы узнать, как уменьшить размер файла изображения (чтобы упростить отправку презентации по электронной почте), см. Наше руководство здесь.
Заключение
Итак, это художественные эффекты, которые вы можете использовать, чтобы сделать фотографию похожей на картину в PowerPoint.
Это отличный способ создать новые интересные фотоэффекты для ваших презентаций. Просто не забудьте поиграть с настройками интенсивности для выбранной вами фотографии, чтобы нарисовать эффект, чтобы найти тот, который вам больше всего нравится.
Если вам понравилось это руководство и вы хотите узнать больше о нашем учебном курсе и ресурсах PowerPoint, посетите нас здесь.
Что дальше?
5 лучших приложений для рисования, которые превратят ваши фотографии с iPhone в картины
Хотите, чтобы фотография выглядела как картина? Это просто с приложением для рисования фотографий на iPhone! Но с таким количеством доступных приложений для фотоискусства, как узнать, какое из них использовать? В этой статье вы найдете 5 лучших приложений для рисования, которые превратят ваши фотографии на iPhone в прекрасные произведения искусства.
1. Приложение Brushstroke
Приложение Brushstroke (3,99 доллара США) преобразует вашу фотографию в картину одним касанием.
Он предлагает более 50 различных предустановок в самых разных стилях рисования.
К ним относятся акварель, акрил, масло, графитный карандаш, глянец и абстракция.
Приложение Brushstroke позволяет очень легко превратить фотографию в картину.
Чтобы применить эффект рисования, просто выберите стиль, который хотите использовать.Вы можете отрегулировать интенсивность краски, чтобы добиться желаемого результата.
После раскрашивания фотографии вы можете редактировать такие настройки, как контраст, насыщенность, экспозиция и резкость.
Вы также можете настроить цвета или изменить текстуру фона.
Хотите, чтобы ваш шедевр был в рамке у вас на стене? С Brushstroke это просто!
Вы можете заказать распечатки прямо из приложения и доставить их прямо к вашему порогу.
Если вы хотите создавать красивые картины, используя широкий спектр стилей, Brushstroke — это приложение для вас!
2.Glaze App
Glaze — бесплатное приложение для рисования фотографий, которое преобразует ваши фотографии в текстурированные картины.
Бесплатная версия Glaze предлагает 36 стилей рисования на выбор.
Но вы можете разблокировать больше стилей за дополнительные 2,99 доллара.
Приложение также позволяет создавать собственные пресеты, объединяя разные стили вместе.
Еще одна замечательная функция приложения Glaze — это инструмент маски. Это позволяет применить эффект рисования только к определенным частям фотографии.
Однако, чтобы использовать эту функцию, вам нужно будет заплатить дополнительно 2,99 доллара США, чтобы разблокировать пакет прозрачных пленок.
Многие из предустановок рисования глазури сильно текстурированы. А некоторые эффекты позволят создать интересные абстрактные изображения.
Эффекты глазури можно использовать на любой фотографии. Но я считаю, что он лучше всего работает на изображениях с яркими формами и контрастными цветами.
Если вы хотите создавать картины с сильной текстурой, Glaze — идеальное приложение для фотоискусства.
3. Приложение Waterlogue
Приложение Waterlogue (4,99 доллара США) превращает ваши фотографии на iPhone в красивые акварельные картины.
Это приложение для акварели невероятно просто в использовании.
Как только вы открываете фотографию, приложение автоматически превращает ее в потрясающую акварель.
На выбор предлагается 14 великолепных акварельных стилей. Каждый стиль различается по влажности, контуру и цвету.
После применения выбранного стиля рисования вы можете изменить размер кисти и яркость изображения.Вы также можете добавить белую рамку, если хотите.
Я считаю, что это приложение лучше всего работает с пейзажами, уличными сценами и натюрмортами.
Особенно хорошо подходит для пейзажных фотографий с голубым небом и белыми пушистыми облаками.
Если вы хотите превратить свои фотографии в акварельные картины, вы не ошибетесь с Waterlogue.
Всего за несколько секунд это приложение для рисования превратит ваши фотографии в невероятные произведения искусства!
4.Приложение Portrait Painter
Приложение Portrait Painter (2,99 доллара США) предназначено для превращения ваших портретных фотографий в стилизованные картины.
Но на самом деле он идеально подходит для любого типа фотографий.
Он великолепно передает цвет и контраст, как вы можете видеть на картинке с цветком ниже.
На выбор предлагается более 25 различных стилей рисования.
Стили делятся на две категории: «Художник-портретист» и «Яркий и красочный».
Стили Portrait Painter сохраняют естественные цвета изображения. А в стилях «Яркий и красочный» используются смелые, красочные мазки.
Вы можете настроить свою картину, используя ряд настроек. К ним относятся размер кисти, сглаживание кожи, улучшение цвета и стиль холста.
Если вы хотите создавать смелые, красочные картины на текстурированном фоне холста, Portrait Painter — отличный выбор.
Помните, вам не нужно ограничиваться портретами людей и домашних животных.Этот стиль рисования может работать на самых разных фотографиях.
5. Приложение Tangled FX
Приложение Tangled FX (2,99 доллара США) придает действительно уникальный внешний вид.
Он превращает ваши фотографии в картины с использованием «запутанных» эффектов, таких как волокна, завитки, паутина и травление.
В Tangled FX есть 16 стилей рисования на выбор.
И вы можете точно настроить каждый стиль, используя диапазон настроек цвета и контрастности.
Вы также можете настроить интенсивность эффекта, чтобы добиться желаемого результата.
Если вы хотите придать фотографиям уникальный абстрактный стиль, попробуйте Tangled FX. Вы будете поражены тем, что вы можете создать!
Как превратить изображение в рисунок
Вам нравится использовать приложения для рисования фотографий на iPhone? Если да, то вам, вероятно, тоже понравится превращать свои фотографии в рисунки и наброски!
Посмотрите наше сравнение 6 лучших приложений, которые превращают фотографии в рисунки.
Превратите фотографию в акварель в Photoshop
В сегодняшнем уроке я расскажу вам, как создать эффект акварели в Photoshop из заданного изображения.Мы воспользуемся инструментом «Кисть» и фильтром «Найти края», встроенным фильтром Photoshop для создания основных контуров из исходного изображения, а затем смешаем их, используя режим наложения слоя для повышения реалистичности.
1. Откройте файл изображения.
Выберите Файл> Открыть или просто нажмите Ctrl + O , чтобы открыть базовое изображение в Adobe Photoshop.Появится стандартное диалоговое окно «Открыть».
Перейдите в папку, содержащую ваш файл, затем выберите имя файла, который вы хотите открыть.
Если ваш файл не отображается, попробуйте просмотреть все файлы, выбрав «Все форматы» в списке «Тип файлов».
Щелкните кнопку Открыть.
Открыть диалоговое окно. Изображение, используемое в этом руководстве.2. Дублирующий слой.
Дублируйте фон в этом исходном изображении, перейдя в верхнее меню и выберите Layer> Duplicate layer или просто нажмите Ctrl + J .На панели «Слои» над фоновым слоем появляется дубликат слоя с именем по умолчанию «Фоновая копия» или «Слой 1».
Дублировать слой.3. Примените фильтр «Найти края».
К дублированному слою применил фильтр «Найти края». Выберите Filter> Stylize> Find Edges .Слой изменится довольно резко.
Слой потерял много деталей.
Применить фильтр «Найти края».4. Добавьте маску слоя к дублированному слою.
Теперь добавьте маску слоя к дублированному слою.Щелкните дублированный слой, чтобы убедиться, что он выбран, затем нажмите кнопку «Добавить маску слоя» в нижней части панели «Слои» или выберите «Слой »> «Маска слоя»> «Показать все» .
Миниатюра маски белого слоя появляется на дублированном слое, показывая все на этом слое.
Кнопка добавления маски слоя. Добавьте маску слоя к дублированному слою.5. Выберите инструмент «Кисть».
Выберите инструмент «Кисть» на панели «Инструменты» или нажмите B .На выбор доступны четыре инструмента кисти: инструмент «Кисть», «Карандаш», «Инструмент замены цвета» и «Инструмент« Кисть-микшер ».
Нажмите Shift + B , чтобы переключаться между четырьмя доступными инструментами кисти, пока не станет активным тот, который вам нужен.
Выберите большую мягкую круглую кисть, нормальный режим и непрозрачность ниже 50% на панели параметров.Нажмите D , чтобы убедиться, что цвет переднего плана черный.
Выберите инструмент «Кисть». Большая мягкая круглая кисть, нормальный режим и непрозрачность 50%. Нажмите D, чтобы убедиться, что цвет переднего плана черный.6. Примените мазки кистью к миниатюре слоя Mask.
Щелкните миниатюру маски слоя, чтобы выбрать ее.С помощью мыши нанесите мазки кисти на маску слоя, чтобы показать часть нижележащего изображения, и выберите «Жесткий свет» в качестве режима наложения для дублированного слоя.
Щелкните миниатюру маски слоя. Примените мазки кисти к миниатюре маски слоя. Выберите Hard Light для режима наложения.7. Уменьшите непрозрачность дублированного слоя.
Уменьшите непрозрачность дублированного слоя.Для доступа к ползунку «Непрозрачность» щелкните стрелку вправо или введите процентное значение в текстовое поле «Непрозрачность».
Уменьшите непрозрачность дублированного слоя.8. Измените режим наложения дублированного слоя.
Измените режим наложения дублированного слоя.Это экспериментальный процесс.
Попробуйте более светлый цвет, яркий свет, жесткий свет, точечный свет или яркость, пока не получите желаемый результат акварели.
Для этого изображения я буду использовать жесткий свет.
Измените режим наложения дублированного слоя.9. Увеличьте контрастность с помощью корректирующего слоя «Уровни».
Увеличьте контрастность с помощью корректирующего слоя уровней.Выделив дубликат слоя, выберите «Слой »> «Новый корректирующий слой»> «Уровни ».
Откроется диалоговое окно «Новый слой».
Просто нажмите ОК.
Элементы управления «Уровни» отображаются на панели «Свойства».
Затемните тени, переместив черный ползунок входных теней (левый ползунок) вправо, и сделайте светлые участки ярче, переместив белый ползунок входных светлых участков (правый бегунок) влево.
Щелкните значок обтравочной маски, чтобы обрезать корректировку уровней для слоя ниже (не для всех слоев ниже).
Панель свойств уровней. Затемните тени, переместив черный ползунок входных теней вправо. Сделайте светлые участки ярче, переместив белый ползунок выделенных участков влево. Щелкните значок обтравочной маски.10. Сохраните документ.
Выберите File> Save или просто нажмите Ctrl + S , чтобы сохранить файл проекта.Появится диалоговое окно «Сохранить как».
Перейдите в папку, в которой вы хотите сохранить файл.
Введите имя в текстовое поле «Имя файла» и оставьте формат Photoshop по умолчанию (* .PSD; *. PDD).
Нажмите «Сохранить», чтобы сохранить изображение.
И вот результат:
Превратите фотографию в акварель в Photoshop.Подробнее о уроках Photoshop:
Как сделать реалистичную акварельную картину в Photoshop — Medialoot
Акварельные краски всегда были моим увлечением.Но я не использую его, как большинство художников. Я создаю брызги и текстуры для использования в своих цифровых работах. Это не значит, что я не могу создавать потрясающие произведения искусства акварелью. Ниже я опишу процесс, который я использую для создания акварельного портрета Ягуара.
Ресурсы, которые нам понадобятся
Я люблю упрощать вещи, поэтому для этого проекта я выбрал лишь несколько ресурсов. Вы можете использовать свои текстуры и кисти поверх них, если хотите.Это просто техника, и процесс не зависит от этих конкретных ресурсов.
Шаг 1 — Настройка документа
Сначала создайте новый документ в Photoshop. Он должен быть 8х10 дюймов при разрешении 300 точек на дюйм. Добавьте текстуру из набора Antique Paper Textures и инвертируйте ее, нажав (Cmd + i)
.Шаг 2 — Подготовка Jaguar Photo
А теперь добавим фото ягуара. Используйте любой метод, который вы предпочитаете, чтобы удалить фон (зеленые области). Вам не нужно быть слишком точным, так как мы добавим тонны акварельной текстуры, которая скроет большую часть краев.
Теперь обесцветьте изображение, нажав (Cmd + Shift + U) на клавиатуре или щелкнув Image | Настроить | Обесцветить.
Затем продублируйте слой с ягуаром и отключите видимость дублированного слоя. Снова выберите исходную копию и примените эффект фильтра «Акварель», щелкнув «Фильтр | Художественный | Акварель. Вы можете использовать настройки, аналогичные моим, или можете внести свои собственные корректировки в соответствии с вашими предпочтениями.
Установите режим наложения слоев на «Перекрытие» и непрозрачность примерно на 20%.
Снова включите видимость дублированного слоя и установите для него режим наложения «Яркий свет», затем установите его непрозрачность примерно на 45%.
Шаг 3 — Изучение наших кистей
Прежде чем мы начнем добавлять эффекты акварели, давайте взглянем на нашу подборку кистей. Этот набор содержит большое количество акварельных эффектов, но для этого проекта мне понадобилось всего несколько кистей из этой коллекции.
Кисти, выделенные синим цветом (кисти-капли), используются для наложения цветов.Края не слишком жесткие, и они очень хорошо сочетаются друг с другом.
Кисти, выделенные красным (кисти для капель), содержат большое количество капель под одним и тем же углом. Они отлично подходят для создания бегущего, капающего вида. Как будто краска была нанесена слишком густо и растеклась до высыхания.
Еще один момент, на который следует обратить внимание… Если угол этих кистей по умолчанию не совсем правильный, когда вы наносите краску, вы всегда можете изменить угол на панели кистей. Чтобы открыть панель кистей, щелкните Окно | Щетка.
Шаг 4 — Нанесение начальной акварели
На слое ниже слоев с ягуарами, используя различные кисти-капли, начните рисовать черные пятна с ягуарами. Скорее всего, при этом вы несколько раз измените размер и угол наклона кисти. Вот посмотрите на мой.
Теперь, используя инструмент «Пипетка» (I), выберите несколько цветов глаз и шерсти ягуара и начните прорисовывать некоторые детали на слоях ниже начальных слоев ягуара.
Шаг 5 — Нанесение большего количества базовой акварели
На этом этапе мы приступим к нанесению насыщенного акварельного цвета на слои под слоями с фотографией ягуара.Здесь нет жестких правил или методологии. Это вопрос размещения капель краски там, где вам удобно. Выберите цвета меха ягуара на исходной фотографии и / или цвета, соответствующие настроению картины. Не забывайте создавать новые слои по ходу работы, чтобы вы могли включать и выключать слои во время экспериментов.
Ниже я выложил фотографии своего прогресса.
Шаг 6 — Добавление глубины и контраста
В этот момент вы, вероятно, начнете понимать, что это процесс «наращивания»… Вы в основном вносите небольшие корректировки в больших количествах, пока не «создадите» картину.
Теперь давайте добавим немного контраста с помощью более темной краски. Добавьте несколько новых слоев над слоями с фотографией ягуара и установите для них режим наложения «Наложение». Теперь, используя темные цвета, нанесите еще немного краски с помощью кистей для блогов вокруг головы ягуара.
Поэкспериментируйте с цветами… Режим наложения Overlay создаст интересные эффекты.
Шаг 7 — Добавление капель и пробежек
Используя кисточки для капель, начните наносить капли вокруг больших цветных пятен. Вам нужно найти участки картины, которые выглядят так, как будто они имеют насыщенный цвет, которые могут капать или стечь по холсту.Некоторые из этих пробежек, возможно, потребуется применить выше или ниже слоев фотографий, в зависимости от того, что вам нужно.
Примечание: от капель легко сойти с ума. Держите их незаметными и не слишком отвлекающими.
Ниже представлена серия фотографий, показывающих образование капель.
Шаг 8 — Окончательные настройки
Я действительно доволен тем, как все оборачивается. Но, прежде чем назвать его завершенным, я хочу добавить несколько настроек с корректирующими слоями.
Во-первых, давайте продублируем нижний слой с текстурой бумаги и перетащим его в верхнюю часть нашей стопки слоев.Измените режим наложения этого дублированного слоя текстуры на «Мягкий свет».
Добавьте корректирующий слой «Карта градиента», используя следующий градиент. От фиолетового (# 290a59) до оранжевого (# ff7c00)
Немного измените уровни с помощью корректирующего слоя Levels.
Наконец, немного уменьшите насыщенность с помощью корректирующего слоя Hue / Saturation.
Заключение
Я надеюсь, что этот урок вдохновил вас попробовать свои собственные цифровые акварельные рисунки. Это легко, весело и дает возможность экспериментировать.Вот посмотрите на мою последнюю пару.
Photoshop Эффект акварели: превращение обычных фотографий в произведения искусства
Многие профессиональные фотографы, а также любители используют Photoshop для базового и расширенного редактирования. Но с помощью этой инновационной программы вы можете пойти еще дальше и превратить обычную фотографию в произведение искусства, например, акварельную картину. А поскольку эффекты в Photoshop настолько сильны, люди, которые в конечном итоге просматривают ваши изображения, даже не смогут сказать, что они изначально были цифровыми фотографиями.
Прежде чем погрузиться в превращение фотографий в картины, обязательно пройдите этот курс о том, как создавать художественные изображения в Photoshop, особенно если вы новичок. Это образование послужит хорошей основой для редактирования ваших работ с помощью эффектов Photoshop.
Выберите правильное изображение для эффекта акварели
Имейте в виду, что не каждое изображение будет хорошо работать с примененным к нему эффектом акварели. Вам следует придерживаться фотографий, которые будут выглядеть еще лучше после того, как станут более заметными глубокий контраст и яркие цвета.Кроме того, вы потеряете много деталей при применении эффекта акварели, поэтому не применяйте его к изображениям, которые будут выглядеть хуже, если произойдет потеря деталей.
После того, как вы выбрали правильное изображение, применить эффект акварели в Photoshop очень просто. Если вы будете следовать правильным шагам, вы можете полностью преобразовать изображение за считанные минуты.
Начните с фонового слоя
Первое, что вам нужно сделать, это работать строго с фоновым слоем фотографии, которую вы выбрали.Фоновый слой сразу же появится в палитре слоев, как только вы откроете фотографию, и это будет единственный доступный слой.
Продублируйте этот фоновый слой три раза, трижды нажав Ctrl + J (эта команда будет работать как на Mac, так и на Windows). Это создаст три новых слоя, которые будут выглядеть одинаково в вашей палитре слоев, с исходным фоновым слоем внизу.
Сделайте два верхних слоя в палитре невидимыми, щелкнув значок видимости, который выглядит как глаз слева от каждого слоя.Если вы не знакомы с работой со слоями, обязательно сначала пройдите этот курс по пониманию слоев Photoshop.
Редактировать слой 1
Первый слой, который вы должны отредактировать, помечен как Layer 1 в вашей палитре. Выберите слой, щелкнув по нему, а затем щелкните меню «Фильтр» в верхней части экрана. Оттуда нажмите «Художественный», а затем выберите «Вырез», чтобы открыть новое диалоговое окно.
Вставьте числа 4, 4 и 2 в поля «Уровни», «Простота краев» и «Верность краев» соответственно.Перед закрытием этого окна убедитесь, что эти настройки применены. Затем в палитре «Слои» вы можете изменить режим наложения на этом слое на «Яркость».
Редактировать слой 2
Следующий слой, который вам нужно сделать видимым для редактирования, — это слой над слоем, над которым вы только что работали. Он должен быть помечен как Layer 1 Copy. Снова зайдите в меню «Фильтр», нажмите «Художественный» и на этот раз выберите фильтр «Сухая кисть». Когда откроется диалоговое окно, примените числа 10, 10 и 3 для размеров кисти, деталей кисти и текстуры соответственно.Убедитесь, что ваши изменения сохранены, прежде чем закрыть окно и вернуться к палитре слоев, где вы затем измените режим наложения на экран.
К настоящему времени вы должны увидеть, как ваше изображение сильно изменилось, но есть еще несколько шагов, прежде чем вы полностью закончите преобразование его в полную акварельную картину.
Редактировать слой 3
Теперь пора отредактировать верхний слой в палитре, который должен быть помечен как Layer 1 Copy 2. Сделайте этот слой видимым и выберите его, чтобы вы могли работать с ним.Перейдите в меню «Фильтр», на этот раз нажав «Шум» перед тем, как выбрать «Медиана». Это откроет диалоговое окно Median, в котором вы должны ввести число 12 в поле радиуса. Как только вы это сделаете, вы можете закрыть окно и перейти к изменению режима наложения в палитре слоев. На этот раз выберите «Мягкий свет».
После того, как вы применили эти изменения, вы закончите редактирование. Взгляните на свое изображение, и вы должны заметить, что оно выглядит как акварель, с ярким контрастом и яркими цветами, мягкими линиями и меньшим количеством деталей, потому что края были сглажены, а мелкие детали удалены.
Другие методы
Создание трех копий фонового слоя и редактирование каждой из них до получения желаемого акварельного вида — лишь один из нескольких способов достижения этого эффекта. Другие методы немного сложнее и требуют изменения уровней непрозрачности и использования множества встроенных инструментов Photoshop, включая кисти и палочки. Кроме того, некоторые пользователи предпочитают использовать встроенный акварельный фильтр, чтобы добавить завершающие штрихи к изображению. Эти методы особенно удобны, если вы стремитесь создавать художественные произведения с нуля, а не просто изменять внешний вид фотографии.Если вы не знакомы с инструментами Photoshop; однако это будет сложно, поэтому сначала пройдите этот ускоренный курс Photoshop Tools, так как это полное руководство по всем палочкам, инструментам и кистям, которые поставляются с Photoshop.
Хорошей идеей было бы поэкспериментировать с различными методами, чтобы стандартная цифровая фотография выглядела как акварель. После того, как вы опробуете каждую технику на себе, вы сможете определить, какой из них самый простой и быстрый, а какой дает наилучшие результаты.
Если вам действительно понравилось применять эффект акварели к фотографии, вы можете начать экспериментировать с другими эффектами Photoshop. Пройдите этот углубленный курс визуальных эффектов Photoshop, чтобы узнать, как с легкостью применять их, чтобы сделать каждое из ваших изображений по-настоящему уникальным и художественным.