Как сделать из фотографии рисованную картинку в фотошопе

Как же сделать из обычной фотографии рисованную картину? Как превратить фото в шедевр искусства? Фотография – это конечно хорошо, но многие хотели бы себе повесить на стену свой рисованный портрет или портрет своих родных, либо просто красивый пейзаж. Для этого нам понадобится бесплатная программа Photoshop, которая доступна в сети. Многие хотели бы научиться ею пользоваться без специальных курсов, именно этим мы и занимаемся.

Итак, сначала нужно открыть фотографию, которую Вы решили переделать в картину, размером где-то 800*600 пикселей. Стоит обратить внимание, что чем больше разрешение фото, тем хуже будет картина, т.е. мазки будут меньше видны. Поэтому надо выбирать средний размер. После можете поэкспериментировать, чтоб проверить эту теорию.

Затем надо найти команду Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation) в меню Изображение/Коррекция (Image/Adjustments) либо просто нажать Ctrl+U.

В открывшимся окне надо увеличить значение Насыщенности (Saturation) до 50 , что видно на рисунке, далее подтвердить, нажимая на ОК, чтоб получились насыщеннее цвета.

Следующим шагом будет – выбрать из меню Фильтр (Filter) команду Галерея фильтров (Filter Gallery).

В появившимся окне надо выбрать Искажение (Distort) и нажать на фильтр Стекло (Glass), как видно на рисунке.В настройках справа там где написано Смягчение и Искажение задаем значение 3 обоим параметрам, в блоке текстура (Texture) выбираем в выпадающем списке команду Холст (Canvas), а где у нас указан Маштаб (Scaling) надо изменить значение на 79%. Но завершать кнопкой ОК пока не стоит.

Затем надо выбрать Создать слой эффектов (New effect layer), который расположен внизу, там, где находится мусорная корзина.

Потом надо нажать на Масляная Живопись, после выбрать фильтр Рисование пальцем (Paint Daubs). Где указан параметр Размер кисти (Brush Size), надо задать 4, а там где написано Резкость (Sharpness) задать 1, а в появившимся списке Тип кисти (Brush Type) надо выбрать значение Простой (Simple).

Следующим шагом будет – нажать на значок Создать новый слой эффектов (New effect layer) в нижней части окна. Из перечня надо выбрать набор Мазки кисти (Brush Strokes) и нажать на фильтр Наклонные мазки (Angled Strokes). Для значения Баланс направления (Direction Balance) надо выбрать 46, для другого параметра Длина мазка (Stroke Length) – 3, а там где написано Резкость (Sharpness) выбрать 1. Нажмите на значок Создать слой эффектов (New effect layer) внизу окна. Чтобы добавить текстуру в виде холста, нужно найти и выбрать набор Текстура (Texture) и нажать на фильтр Текстуризатор (Texturizer). В появившимся списке Текстура (Textura) надо выбрать значение Холст (Canvas), для характеристики Масштаб (Scaling) надо задать 65%, а где указан параметр Рельеф (Relief) – выбрать 2, в списке Источник света (Light) выбрать параметр Сверху слева (Top Left). И наконец, нажмите ОК, чтоб применить все изменения в фильтрах к рисунку. Нажмите на комбинацию клавиш, чтоб создать копию слоя. Далее нужно нажать на комбинацию клавиш для уменьшения насыщенности цветов. Выбрав палитру Layers, надо изменить положение Normal на Overlay, как видно на изображении. Затем выберите Барельеф (Emboss) из меню Фильтр-Стилизация (Filtre-Stylize). В открывшимся окне Барельеф (Emboss), где указан параметр Угол (Angle) выберите 135°, на характеристике Высота (Height) – 1, а для характеристики Степень (Amount) – 500% (что видно на рисунке), после нажмите на завершение ОК.

Выберите палитру Слои (Layers) и там уменьшите параметр Непрозрачность (Opacity) до 40%, чтоб завершить эффект. На этом все, обычная фотография превратилась в настоящее произведение. Все последующие изображения можно делать примерно также, но каждая может иметь свою особенность.

Несколько видео подборок о том как можно сделать из фотографии рисованную картинку

Учимся делать реалистичные рисунки из фотографии в Photoshop

В мире есть талантливые художники, которым удается рисовать настолько реалистично, что их работы с трудом отличишь от фотографии:

Но мы, простые смертные, о таких навыках можем только мечтать. К счастью, сегодня с помощью Photoshop можно создавать очень реалистичные рисунки, взяв за основу фотографию. Сегодняшнее руководство посвящено тому, как сделать это в несколько этапов при помощи кисти и заполняющих цветов:

Эффект, о котором сегодня пойдет речь, превращает фотографию в рисунок с мелкими мазками. Метод отлично подходит для того, чтобы придать вашей фотографии стильный эффект:

Выберите фотографию, и откройте ее в Photoshop. Здесь мы используем портретную фотографию с Shutterstock. Добавьте новый корректирующий слой «Кривые» (Curves), и с его помощью сделайте темные участки еще темнее, а светлые немного осветлите. Это поможет усилить контраст:

Нажатием сочетания клавиш Ctrl+J дважды продублируйте фон фотографии, а затем выберите самый верхний слой и примените к нему фильтр «Цветовой контраст» (High Pass) из меню «Фильтры» (Filters):

Изменяя положение ползунка «Радиус», сделайте так, чтобы детали лица как бы «выпячивались» на сером фоне. Значения в пределах 1-3 пикселей будет достаточно, иначе фотография начнет светиться:

Измените режим смешивания (Blending Mode) этого слоя на «Линейное освещение» (Linear Light) для увеличения резкости фотографии. Области с увеличенной резкостью на снимке помогут нам при нанесении мазков кисти, особенно на волосах:

Соедините слой со следующим дублем фонового слоя, который мы создали, а затем пройдите в меню Фильтр > Стилизация > Диффузия (Filter > Stylize > Diffuse):

Измените режим диффузии на «Анизотропный» (Anisotropic). Это ключевой момент, после которого картинка станет, будто рисованной:

Если увеличить изображение, можно заметить несколько неприятных областей, сформировавшихся из-за повторяющейся диффузии. Чтобы исправить это, я сделал следующее:

Пройдите в меню Изображение > Вращение изображения > 90 градусов по часовой, после чего воспользуйтесь сочетанием клавиш CTRL+F, чтобы повторно применить фильтр «Диффузия»:

Затем снова поверните изображение на 90 градусов, и еще раз примените фильтр «Диффузия». Повторите этот этап еще раз и переверните изображение в исходное положение:

Фильтр «Диффузия» дает нужный эффект, но при этом делает изображение слегка мутным. Пройдите в меню Фильтр > Усиление резкости > Умная резкость (Filter > Sharpen > Smart Sharpen). Используйте значение эффекта около 100%, но при этом установите маленький радиус:

Даже такой результат вполне неплох. Фильтр «Диффузия» позволяют добиться эффекта нарисованного кистью изображения. Но нам нужно сделать кое-что еще, чтобы картинка стала «цифровой». Из меню Фильтр > Размытие (Filter > Blur menu) выберите пункт «Размытие по поверхности» (Surface Blur), и внесите туда следующие значения: около 50 пикселей для радиуса и около 15 в поле «Изогелия». Используйте такие значения, которые затронут даже самые плоские области изображения:

В результате мы получаем клевый эффект, имитирующий работу цифрового иллюстратора. Нечеткое смешивание цветов и мазки кисти помогают добиться практически реального эффекта обрисовки:

Эффект усиливается в зависимости от того, насколько близко смотреть на изображение. Издалека оно напоминает фотографию, но мазки кисти становятся различимы при приближении.

Данная публикация является переводом статьи «How To Create a Realistic Painted Effect in Photoshop» , подготовленная редакцией проекта.

Эффект рисованной фотографии. Как сделать фото как нарисованное с помощью PhotoShop

Тоже используйте фотошоп. тАм есть соответствующие фильтры, которые делают фотографию как бы нарисованную, причм ещ есть несколько вариантов портрета, даже акварель. И делать это просто, хотя есть и видеоуроки для этого.

есть специальные редакторы например олимпус мастер там есть функции рисование акварелью, масляными красками, карандашом только нужно настроить более реальный вариант в ручную

Если вопрос касается создания нарисованной картинки из фото в редакторе фотошоп, то предлагаю следующую видео подборку (исключая видео уже ответивших):

Ели же данный вопрос подразумевает создание нарисованного портрета с помощью сторонних программ (этот способ особенно хорош для тех, кто не умеет пользоваться фотошопом), то тогда вот другой сюжет (причем есть даже онлайн программы, где можно сделать из фото рисованный портрет или натюрморт — видео как раз про такую программу):

Ну а мне нравится делать похожий эффект автоматически на сайте — http://www.imgonline.com.ua/cartoon-picture.php (там он называется мультяшный)

Даже с настройками, выставленными по умолчанию, выходит очень хорошо!

Сделать из фотографии рисунок очень просто.

Придать фотографии вид рисунка карандашом или стилизовать любое изображение под картинку нарисованную акварелью, гуашью, маслом или с применением других материалов можно несколькими способами.

Если Вам не особо важны качество и реалистичность изображения, а нужно сделать просто быстро — вполне можно обойтись онлайн-редакторами изображений, которых в интернете достаточно, например вот эти: ФотоФания , Photo Pencil Sketch или вот на этом сайте Бесплатные онлайн сервисы от Pho.to . Есть еще много других подобных, но у всех у них один существенный недостаток — низкое качество обработки изображений, причем выбор эффектов стилизации очень невелик и инструменты преобразования нельзя настраивать. Я не пользуюсь онлайн-сервисами именно поэтому, однообразно, не качественно и не интересно. Элементы собственного quot;творчестваquot; отсутствуют полностью.

Второй способ также очень простой, но дает шанс внести некоторые индивидуальные, авторские оттенки в каждое новое изображение. Это способ с использованием небольших специальных программ и приложений. Таких программ также очень много, от совсем простеньких, в которых качество не сильно превосходит онлайн-редакторы до вполне профессиональных. Из очень простых программ я могу посоветовать FotoSketcher и Dynamic Auto-Painter .

В программе FotoSketcher работать очень просто, настроек немного и изменяя их можно достичь вполне реалистичного результата.

В программе Dynamic Auto-Painter работать еще проще, но интереснее, весь процесс изменения картинки можно наблюдать в реальном времени и остановить тогда, когда Вы будете удовлетворены результатом, профилей в ней довольно много, под различные стили живописи. Если установить дополнительные программы для записи экрана и конвертации, можно сделать и анимированные quot;Гифкиquot;, например вот такую:

Еще одна очень хорошая и мощная программа, профессионального уровня — AKVIS Sketch . В использовании эта программа не сложная, но ее возможности в стилизации изображений под рисунок сопоставимы с возможностями Фотошоп

а. Эта программ может работать и в качестве плагина ко многим редакторам графики. Разобраться в инструментах и настройках программы AKVIS Sketch очень легко, но если всеже возникнут затруднения — загляните на оф. сайт разработчика, там много понятных справочных материалов и уроков.

Из той же серии и программа , которая предназначена для имитации разных художественных стилей. С помощью программ AKVIS Sketch и AKVIS ArtWork можно за несколько минут сделать очень реалистичные стилизации фотографий в различных художественных стилях.

Ну и конечно же самое лучшее качество в обработке растровых изображений можно получить в графическом редакторе всех времен и народов — в

Фотошоп е (Adobe Photoshop ). Я использую версию Adobe Photoshop CS6 13.0 Extended но и более ранние версии позволят достичь очень высокого качества и реалистичности изображений.

Самостоятельно освоить весь фотошоп очень сложно, но научиться пользоваться некоторыми функциями и фильтрами можно довольно быстро. Посмотрите вот эти видеоуроки, именно по вашему вопросу и у вас не будет никаких проблем, чтобы сделать из фотографии рисунок .

Для того, чтобы поменять реальную фото на рисованную, Вам для этого всего лишь нужна фоторедактор.

Я сам лично всегда пользуюсь Этим Сайтом .

Тут Вы сможете поменять Все свои фото на картинки, то есть на этом сайте Вы сможете превратить Фотографию в нарисованный портрет.

Есть множество способов, как придать фотографии эффект картины . Самым распространенным и, наверное, самым легким способом, который мне известен- это использование программы Dynamic Auto-Painter . Эта программа автоматически сделает все необходимое, чтобы придать фотографии им имитацию рисования карандашом.

Сделать все в ручную Вы можете сами, освоив фотошоп. Но это немножко долго и требует некоторых усилий.

Превратить фотографию в нарисованный портрет или превратить цифровое изображение в нарисованную разными стилями картину или рисунок, можно несколькими способами:

Можно обойтись и без фотошопа, в интернете масса бесплатных фоторедакторов и фотошаблонов, в которые просто загружаешь фотографию, а на quot;выходеquot; она отображается с необходимым вам эффектом.

Один из них это http://funny.pho.to/ru/ (но их масса)

Эффект портрета будет выглядеть примерно вот так (но это не единственный quot;портретныйquot; шаблон, есть и лучше)

Также там есть и куча шаблонов для открыток, но естественно свою эксклюзивную нужно делать в фотошопе

На сегодняшний день это уже ни трудная задача, потому что есть много программ для того, чтобы превратить обычную фотографию в нарисованный портрет. Вы можете использовать Фотошоп, FotoSketcher, Paint, Dynamic Auto-Painter . Эти программы можете бесплатно скачать из интернета.

Все очень просто:

в Фотошопе есть специальные фильтры, которые сделают ваше фото не только нарисованным но и вышитым и помятым и каким угодно 🙂

Главное чтоб у вас был установлен фотошоп, а внем разобраться легко

Всем привет! в наше время для того чтобы найти ответ на наши же вопросы нужно просто зайти в интернет.А на вопрос который вас беспокоит есть очень много разных и главное бесплатных фото редакторов,с помощью них вы с лгкостью научитесь превратить фотографии в нарисованные портреты!я сам часто использую этот сайт и у меня не возникает не каких проблем.С помощью этого сайта,вы сможете превратить свою и иную фотографию на нарисованный портрет!

В этом уроке вы узнаете, как превратить обычное фото в потрясающий рисунок. Я постараюсь максимально доступно объяснить все детали, так что каждый сможет создать подобную иллюстрацию.

Мы будем создавать эффект, который изображен в левой части изображения. Если вы хотите сделать рисунок более красочным, воспользуйтесь готовым экшеном .

Для работы нам понадобится стоковое фото, но вы можете взять любое другое.

Начинаем

Открываем фото, с которым будем работать. Переходим File — Open (Файл — Открыть), выбираем нужную картинку и жмем кнопку Открыть. Перед тем, как продолжить, я дам вам несколько советом по подготовке документа:

1. Ваше фото должно быть в цветовом режиме RGB , 8 bits / channel (бит/канал). Чтобы проверить так ли это, переходим Image — Mode (Изображение — Режим).
2. Чтобы получить наилучший результат, размер фото должен быть между 1500-4000 пикселями в ширину/высоту. Чтобы проверить, переходим Image — Image Size (Изображение — Размер изображения).
3. Фото должно быть фоновым слоем. Если это не так, переходим Layer — New — Background from Layer (Слой — Новый — Преобразовать в Задний план).
4. Чтобы выполнить автоматическую цветокоррекцию, переходим Image — Auto Tone (Изображение — Автотон), Image — Auto Contrast (Изображение — Автоконтраст) и Image — Auto Color (Изображение — Автоматическая цветовая коррекция).

2. Создаем фон

Фон мы будем заливать сплошным цветом. Переходим Layer — New Fill Layer — Solid Color (Слой — Новый слой-заливка — Цвет), чтобы создать новый слой-заливку, и называем его «Фоновый цвет».

3. Создаем базовый набросок

Шаг 1

Теперь мы создадим базовый набросок. Выбираем фоновый слой с машинами (слой «Background» на скриншоте) и переходим Layer — New — Layer Via Copy (Слой — Новый — Скопировать на новый слой), чтобы скопировать фоновый слой, затем перемещаем дубликат в самый верх панели слоев. После этого жмем D, чтобы сбросить цвет на стандартные. Переходим Filter — Sketch — Photocopy (Фильтр — Эскиз — Ксерокопия) и настраиваем фильтр:

Шаг 2

Называем этот слой «Базовый эскиз» и меняем его режим смешивания на Multiply (Умножение).

4. Создаем черновой набросок

Шаг 1

Теперь мы создадим черновой набросок. Переходим Layer — New — Layer Via Copy (Слой — Новый — Скопировать на новый слой), чтобы скопировать слой «Базовый эскиз». Берем Lasso Tool Free Transform (Свободную трансформацию) и увеличиваем ширину и высоту на 105%, как показано ниже:

Шаг 2

Называем этот слой «Большой черновой эскиз» и уменьшаем непрозрачность до 14%.

Шаг 3

Выбираем слой «Базовый эскиз» и переходим Layer — New — Layer Via Copy (Слой — Новый — Скопировать на новый слой), чтобы скопировать его. Берем Lasso Tool (L) (Лассо), кликаем правой кнопкой по рабочему полотну, выбираем Free Transform (Свободную трансформацию) и уменьшаем ширину и высоту на 95%, как показано ниже:

Шаг 4

Называем этот слой «Меньший черновой эскиз» и уменьшаем его непрозрачность до 14%.

5. Создаем грубый набросок

Шаг 1

Теперь мы создадим грубый набросок. Выбираем фоновый слой с машинами и переходим Layer — New — Layer Via Copy (Слой — Новый — Скопировать на новый слой), чтобы скопировать его, затем перемещаем дубликат в самый верх панели слоев. Переходим Filter — Artistic — Cutout (Фильтр — Имитация — Аппликация) и настраиваем фильтр:

Шаг 2

Переходим Filter — Stylize — Find Edges (Фильтр — Стилизация — Выделение краев), а затем Image — Adjustments — Desaturate

Шаг 3

Называем этот слой «Грубый эскиз_1», меняем его режим смешивания на Color Burn (Затемнение основы) и уменьшаем непрозрачность до 30%.

Шаг 4

Теперь, используя описанный выше метод, мы создадим больше слоев с грубым наброском. Повторяем шаги 1-2, но в первом шаге используем другие настройки фильтра:

Шаг 5

Называем этот слой «Грубый эскиз_2», меняем его режим смешивания на Color Burn (Затемнение основы), уменьшаем непрозрачность до 25% и перемещаем его под слой «Грубый эскиз_1».

Шаг 6

Снова повторяем шаги 1-2, но в первом шаге используем новые настройки фильтра:

Шаг 7

Называем этот слой «Грубый эскиз_3», меняем его режим смешивания на Color Burn (Затемнение основы), уменьшаем непрозрачность до 20% и опускаем под слой «Грубый эскиз_2».

Шаг 8

Шаг 9

Называем этот слой «Грубый эскиз_4», меняем его режим смешивания на Color Burn (Затемнение основы), уменьшаем непрозрачность до 20% и опускаем под слой «Грубый эскиз_3».

Шаг 10

Еще раз повторяем шаги 1-2, но в первом шаге используем новые настройки фильтра:

Шаг 11

Называем этот слой «Грубый эскиз_5», меняем его режим смешивания на Color Burn (Затемнение основы), уменьшаем непрозрачность до 18% и опускаем под слой «Грубый эскиз_4».

Шаг 12

Последний раз повторяем шаги 1-2, но в первом шаге используем новые настройки фильтра:

Шаг 13

Называем этот слой «Грубый эскиз_6», меняем его режим смешивания на Color Burn (Затемнение основы), уменьшаем непрозрачность до 7% и опускаем под слой «Грубый эскиз_5».

Шаг 14

Теперь мы должны сгруппировать все слои с грубым эскизом. Выделяем слой «Грубый жскиз_6», зажимаем клавишу Shift и кликаем по слою «Грубый эскиз_1», чтобы автоматически выделить все шесть слоев. Далее переходим Layer — New — Group from Layers (Слой — Новый — Группа из слоев), чтобы создать из выбранных слоев группу, которую называем «Грубый эскиз».

6. Создаем тени

Шаг 1

Теперь мы добавим легкое затенение на рисунке. Выделяем фоновый слой и переходим Layer — New — Layer Via Copy (Слой — Новый — Скопировать на новый слой), чтобы скопировать его, и перемещаем слой в самый верх панели слоев. Переходим Filter — Stylize — Find Edges (Фильтр — Стилизация — Выделение краев), затем применяем Image — Adjustments — Desaturate (Изображение — Коррекция — Обесцветить).

Шаг 2

Переходим Filter — Brush Strokes — Angled Strokes (Фильтр — Штрихи — Наклонные штрихи) и применяем следующие настройки:

Шаг 3

Называем этот слой «Тень_1», меняем режим смешивания на Multiply (Умножение) и уменьшаем непрозрачность до 12%.

Шаг 4

Повторяем шаг 1, затем применяем Filter — Brush Strokes — Crosshatch (Фильтр — Штрихи — Перекрестные штрихи) со следующими настройками:

Шаг 5

Называем этот слой «Тень_2», меняем режим смешивания на Multiply (Умножение), уменьшаем непрозрачность до 5% и перемещаем его под слой «Тень_1», чтобы иметь правильный порядок на панели слоев.

7. Добавляем шум

Шаг 1

В этом разделе мы добавим немного шума. Выбираем слой «Тень_1» и переходим Layer — New — Layer (Слой — Новый — Слой), чтобы создать новый слой, и называем его «Шум».

Шаг 2

Жмем клавишу D, чтобы сбросить цвета на стандартные, затем переходим Edit — Fill (Редактирование — Заливка) и вводим следующие настройки:

Шаг 3

Переходим Filter — Noise — Add Noise (Фильтр — Шум — Добавить шум) и применяем следующие настройки:

Шаг 4

Теперь меняем режим смешивания слоя на Screen (Осветление) и уменьшаем непрозрачность до 64%.

8. Тонировка

Шаг 1

Теперь мы добавим легкую тонировку. Переходим Layer — New Adjustment Layer — Curves (Слой — Новый корректирующий слой — Кривые), чтобы добавить новый корректирующий слой, который мы называем «Тонировка».

Шаг 2

Дважды кликаем по миниатюре корректирующего слоя на панели слоев и настраиваем его:

9. Финальные штрихи

Шаг 1

В этом разделе мы добавим финальные штрихи. Переходим Layer — New Adjustment Layer — Photo Filter (Слой — Новый корректирующий слой — Фото-фильтр), чтобы создать новый корректирующий слой Фото-фильтр, который мы называем «Оттенок».

Шаг 2

Дважды кликаем по миниатюре корректирующего слоя, чтобы настроить его:

Шаг 3

Теперь добавим контрастность. Жмем клавишу D, чтобы сбросить цвета на стандартные, и переходим Layer — New Adjustment Layer — Gradient Map (Слой — Новый корректирующий слой — Карта градиента), чтобы добавить корректирующий слой Карта градиента, который мы называем «Контрастность».

Шаг 4

Меняем режим смешивания корректирующего слоя на Soft Light (Мягкий свет) и уменьшаем непрозрачность до 18%.

Шаг 5

Теперь мы настроим насыщенность. Переходим Layer — New Adjustment Layer — Vibrance (Слой — Новый корректирующий слой — Вибрация), чтобы создать новый корректирующий слой, который мы называем «Насыщенность».

Шаг 6

Шаг 7

Теперь мы подкорректируем яркость. Переходим Layer — New Adjustment Layer — Levels (Слой — Новый корректирующий слой — Уровни), чтобы создать новый корректирующий слой, который мы называем «Яркость».

Шаг 8

Дважды кликаем по миниатюре корректирующего слоя и настраиваем его:

Шаг 9

Далее добавим резкость. Жмем сочетание клавиш Ctrl+Alt+Shift+E, чтобы объединить все видимые слои на отдельном новом слое. Затем переходим Filter — Other — High Pass (Фильтр — Другое — Цветовой контраст) и настраиваем фильтр:

Шаг 10

Называем этот слой «Резкость», меняем его режим смешивания на Hard Light (Жесткий свет) и уменьшаем непрозрачность до 76%.

Поздравляю, вы сделали это! Вот так выглядит финальный результат:

Я дам вам несколько советом, как можно дополнительно изменить готовый рисунок:

• Выбираем слой «Фоновый цвет», дважды кликаем по его миниатюре и подбираем другой цвет. Закончив, кликаем ОК.
• Поиграйте с непрозрачностью любого слоя с эскизом, чтобы получить другой результат.
• Выбираем слой «Тонировка», дважды кликаем по его миниатюре и на панели Properties
• Выбираем слой «Оттенок», дважды кликаем по его миниатюре и на панели Properties (Свойства) применяем другие настройки.
• Выбираем слой «Контрастность» и экспериментируем с его непрозрачностью, чтобы настроить контрастность рисунка.
• Выбираем слой «Насыщенность», дважды кликаем по его миниатюре и на панели Properties (Свойства) применяем другие настройки для Vibrance (Вибрация) и Saturation (Насыщенность), чтобы получить другой результат.
• Выбираем слой «Яркость», дважды кликаем по его миниатюре и применяем другие настройки.
• Выбираем слой «Резкость» и экспериментируем с его непрозрачностью, чтобы настроить степень резкости.

Получаем вот такой результат:

Отличная работа!

Если вы хотите сделать рисунок ярче с эффектом краски, воспользуйтесь готовым экшеном.

Экшен работает таким образом, что вам всего лишь нужно закрасить кистью ту область, на которой должна быть краска, затем запустить экшен, который сделает всю остальную работу и предоставит вам полностью настраиваемый результат.

Каждое применение этого экшена будет генерировать новый вариант, даже если вы используете один и тот же слой, закрашенный кистью. В экшене имеется 15 готовых стилизаций рисунка, в том числе холст, полутон и сетчатая текстура. С работой экшена вы можете ознакомиться в специальном

25+ лучших мультяшных эффектов и фильтров для Photoshop – Сей-Хай

Photoshop предлагает множество удивительных инструментов для создания визуальных эффектов. Например, можно превращать фотографии в картины или рисованные мультфильмы одним щелчком мыши.

Это не только веселое времяпровождение, но и полезное дополнение для создания привлекательной графики для различных дизайнов, таких как плакаты и флаеры. Мы собрали огромную подборку эффектов и фильтров для Photoshop, которые вы можете использовать для превращения фотографий в мультфильмы, а также для создания уникальных дизайнов.

Этот набор экшенов включает 4 различных мультипликационных эффекта. Сюда входят эффекты для преобразования фотографий в мультяшные рисунки и векторная графика.

Этот экшен позволит вам без труда превратить портретные фотографии в мультяшные рисунки: 10 различных красочных эффектов, которые придают фотографиям современный мультяшный вид. Экшены работают с Photoshop CS4 и выше.

Если вы инфлюэнсер Instagram или блогер, этот мультяшный экшен вам обязательно пригодится. Он позволяет добавить уникальный эффект фотографиям, чтобы они выглядели как сцена из мультфильма.

Если вы хотите создавать более сложные и продвинутые мультяшные эффекты, вам понадобится этот плагин. Он позволяет создавать более реалистичные эффекты мультфильмов, используя встроенные функции Photoshop CC.

Хотите создавать заголовки в виде мультяшек? Тогда вам понадобится этот набор текстовых эффектов.

Качественный эффект , созданный профессиональным дизайнером. Этот экшен позволяет вам всего за несколько кликов создать из ваших фотографий потрясающий мультяшный эффект. Автор разрешает бесплатно использовать его для любых целей.

Этот бесплатный экшен позволяет добавить реалистичный эффект рисования к вашим портретным фотографиям.

Уникальный экшен, который комбинирует мультяшный стиль с реальными изображениями, также известный как Grime art. Для активирования эффекта нужно приложить чуть больше усилий, но прилагаемый к набору видеоурок доступно все объяснит.

С помощью этого экшена вы можете создать реалистичный мультяшный эффект, смешанный с масляной живописью. Совместим с Photoshop CS3 и выше.

Этот экшен идеально подходит для придания мультяшности вашим портретным фотографиям. Теперь ваши селфи будут выглядеть более креативно для Instagram и Facebook. Самое приятное, что этот экшен PS работает даже со старыми версиями Photoshop, начиная с CS3.

Еще один продвинутый плагин, который вы можете использовать для создания мультяшных аватаров из портретных фотографий. Он превращает ваши обычные фотографии в векторные рисунки.

Используйте этот простой экшен, чтобы мгновенно превратить фотографии в мультяшные рисунки. Он идеально подходит для селфи в Instagram и графики в социальных сетях.

Еще один бесплатный экшен, который можно использовать для наложения мультипликационного эффекта всего несколькими щелчками мыши. Он хорошо работает с портретными фотографиями.

Как понятно из названия, этот инструмент дает вам эффект комикса. Экшен работает с Photoshop CS3 и выше, полностью настраивается в соответствии с вашими предпочтениями.

С помощью этого экшена вы можете создать эффект мультяшной живописи всего за несколько кликов. И, конечно же, вы сможете настроить эффект, чтобы он соответствовал разным портретным фотографиям.

Этот экшен позволяет применить тонкий эффект аниме-мультфильма к фотографиям на открытом воздухе и на природе.

Создавайте векторные картины и мультфильмы из ваших фотографий с помощью этого продвинутого экшена. Он совместим с Photoshop CS6 и выше.

Еще один простой, но эффективный инструмент для добавления мультяшного вида к вашим селфи, портретным фотографиям и даже фотографиям домашних животных. Работает с Photoshop CS6.

Хотите придать своим фотографиям забавный и необычный мультяшный вид? Тогда этот экшен идеально подходит для вас. Идеально подходит для того, чтобы рассмешить людей.

Еще один мультяшный экшен для пейзажных фотографий на открытом воздухе. Этот экшен позволяет применить эффект мультяшной масляной живописи. Он также неплохо работает с фотографиями городского пейзажа, природы и еды. Экшен совместим с Photoshop CS1 и выше.

Хотя этот бесплатный экшен создан для придания вашим фотографиям вида современного искусства, его также можно использовать для создания мультфильма с помощью всего лишь нескольких настроек. Есть даже руководство, если вы запутаетесь.

Это большой набор текстовых эффектов для Photoshop, которые доступны в виде настраиваемых файлов PSD. В наборе вы найдете несколько текстовых эффектов с мультяшными рисунками.

С помощью этого экшена вы можете придать своим фотографиям поистине мультяшный вид. Экшен добавляет несколько эффектов к портретным фотографиям, чтобы сделать их более забавными и похожими на мультфильмы. Эффект совместим с Photoshop CS3 и выше.

Этот экшен создан для того, чтобы фотографии выглядели как картины. И в то же время он добавляет к фотографиям тонкий мультяшный эффект.

Геймеры наверняка найдут этот экшен полезным, поскольку он позволяет сделать ваши фотографии похожими на картинку экрана загрузки из игр Grand Theft Auto. В этот комплект входят экшены Photoshop, 5 шаблонов рамок, 5 шаблонов коллажей и многое другое.

Вы можете использовать эту коллекцию экшенов, чтобы придать своим портретным фотографиям вид мультяшной масляной живописи. Сюда входит 10 вариантов, которые можно настроить по своему усмотрению.

Если вы хотите придать фотографиям изящный мультяшный вид, этот экшен – лучший выбор.

Источник

Читайте также:

Adobe упрощает совместную работу в Photoshop и Illustrator

Adobe Photoshop показывает, как за секунды раскрасить черно-белые фото

60+ крутых бесплатных уроков по Adobe Photoshop

Создаем мультяшный кадр из фото в Фотошопе

Создаем мультяшный кадр из фото в Фотошопе

Рисованные фотографии, созданные вручную, выглядят довольно интересно. Такие изображения являются уникальными и всегда будут в моде.

При наличии некоторых навыков и усидчивости, из любой фотографии можно сделать мультяшный кадр. При этом, совсем не обязательно уметь рисовать, нужно только иметь под рукой Фотошоп и пару часов свободного времени.

В этом уроке создадим такое фото, используя исходник, инструмент «Перо» и два вида корректирующих слоев.

Создание мультяшного фото

Не все фотографии одинаково хороши для создания мультяшного эффекта. Лучше всего подойдут изображения людей с ярко выраженными тенями, контурами, бликами.

Урок будет строиться вокруг вот такой фотографии известного актера:

Преобразование снимка в мультик происходит в два этапа – подготовка и раскрашивание.

Подготовка

Подготовка заключается в подборе цветов для работы, для чего необходимо разделить изображение на определенные зоны.

Для достижения нужного эффекта мы поделим снимок так:

1. Кожа. Для кожи выберем оттенок с числовым значением e3b472.
2. Тень сделаем серого цвета 7d7d7d.
3. Волосы, борода, костюм и те участки, которые определяют контуры черт лица, будут абсолютно черного цвета – 000000.
4. Воротничок рубашки и глаза должны быть белыми – FFFFFF.
5. Блики необходимо сделать чуть светлее тени. HEX-код – 959595.
6. Фон — a26148.

Инструмент, которым мы будем сегодня работать – «Перо». Если возникают трудности с его применением, читайте статью на нашем сайте.

Раскрашивание

Суть создания мультяшного фото заключается в обводке вышеуказанных зон «Пером» с последующей заливкой соответствующим цветом. Для удобства редактирования полученных слоев воспользуемся одной хитростью: вместо обычной заливки применим корректирующий слой «Цвет», а редактировать будем его маску.

Итак, давайте начнем раскрашивать мистера Аффлека.

Делаем копию исходной картинки.

Сразу создаем корректирующий слой «Уровни», он нам пригодится позже.

Применяем корректирующий слой «Цвет»,

в настройках которого прописываем нужный оттенок.

Нажимаем клавишу D на клавиатуре, тем самым сбрасывая цвета (основной и фоновый) на значения по умолчанию.

Переходим на маску корректирующего слоя «Цвет» и нажимаем сочетание клавиш ALT+DELETE. Это действие закрасит маску черным цветом и полностью скроет заливку.

Пора приступить к обводке кожи «Пером». Активируем инструмент и создаем контур. Обратите внимание, что мы должны выделить все участки, в том числе и ухо.

Для преобразования контура в выделенную область нажимаем сочетание клавиш CTRL+ENTER.

Находясь на маске корректирующего слоя «Цвет», жмем сочетание клавиш CTRL+DELETE, заливая выделение белым цветом. При этом станет видимым соответствующий участок.

Убираем выделение горячими клавишами CTRL+D и кликаем по глазу возле слоя, снимая видимость. Дадим этому элементу название «Кожа».

Применяем еще один слой «Цвет». Оттенок выставляем соответственно палитре. Режим наложения необходимо поменять на «Умножение» и снизить непрозрачность до 40-50%. Данное значение в дальнейшем можно будет поменять.

Переходим на маску слоя и заливаем ее черным цветом (ALT+DELETE).

Как Вы помните, мы создавали вспомогательный слой «Уровни». Сейчас он нам поможет в отрисовке тени. Два раза кликаем ЛКМ по миниатюре слоя и ползунками делаем затемненные участки более выраженными.

Снова становимся на маску слоя с тенью, и пером обводим соответствующие участки. После создания контура повторяем действия с заливкой. По окончанию выключаем «Уровни».

Следующий шаг – обводка белых элементов нашего мультяшного фото. Алгоритм действий такой же, как и в случае с кожей.

Повторяем процедуру с черными участками.

Далее следует раскрашивание бликов. Здесь нам снова пригодится слой с «Уровнями». При помощи ползунков осветляем снимок.

Создаем новый слой с заливкой и рисуем блики, галстук, контуры пиджака.

Осталось только добавить фон к нашему мультяшному фото. Переходим на копию исходника и создаем новый слой. Заливаем его цветом, определенным палитрой.

Недостатки и «промахи» можно исправлять, работая кистью по маске соответствующего слоя. Белая кисть добавляет участки к области, а черная удаляет.

Результат наших трудов выглядит следующим образом:

Как видите, ничего сложного в создании мультяшного фото в Фотошопе нет. Работа эта интересна, правда, довольно трудоемка. Первый снимок может отнять несколько часов Вашего времени. С опытом придет понимание того, как должен выглядеть персонаж на таком кадре и, соответственно, увеличится скорость обработки.

Обязательно изучите урок по инструменту «Перо», потренируйтесь в обводке контуров, и отрисовка таких изображений не вызовет затруднений. Удачи в Вашем творчестве.

Отблагодарите автора, поделитесь статьей в социальных сетях.

Мультяшный эффект

Автор: Ольга Максимчук (Princypessa). Дата публикации: 18 мая 2018 . Категория: Фотошоп уроки эффекты.

Сегодня мы будем добавлять мультяшный эффект к фотографии.

В уроке вы научитесь пользоваться различными фильтрами фотошоп, инструментом Микс-кисть, корректирующими слоями и режимами наложения слоев, узнаете, чем можно заменить легендарный фильтр Масляная краска, как загрузить градиенты и не только.

Данный эффект будет лучше всего смотреться на ярком изображении с массой деталей. Учитывайте это, если будете использовать свои собственные фотографии для повторения урока.

Открываем в фотошоп ( Ctrl + O ) фото с оживленной улицей Нью-Йорка.

Создаем дубликат фонового слоя ( Ctrl + J ) и переименовываем слой в «Город». Чтобы переименовать слой, дважды щелкните по имени слоя в панели слоев, введите новое имя и нажмите клавишу Enter .

Щелкаем ПКМ по слою «Город» в панели слоев и выбираем «Преобразовать в смарт-объект». Благодаря тому, что слой переведен в смарт-объект, мы сможем в дальнейшем редактировать примененные к слою фильтры.

Переходим в меню Фильтр-Коррекция дисторсии и во вкладке «Заказная» редактируем перспективу, выравнивая «заваленные» здания. Можно оставить и так, как было, но, как мне кажется, наклоненные здания придают фото какую-то напряженную атмосферу, а у нас должно получиться красочное и жизнерадостное фото.

Переходим в меню Фильтр-Стилизация-Диффузия и настраиваем, как на рисунке ниже.

Чтобы повторить действие фильтра, нажимаем Ctrl + F три раза.

Переходим в меню Изображение-Коррекция-Тени/Света и осветляем затемненные участки, как показано на рисунке ниже.

Добавляем корректирующий слой Карта градиента. В появившемся окне кликаем по строке выбора градиента, чтобы открыть Редактор градиентов. В Редакторе градиентов нажимаем на «шестеренку» справа и выбираем «Спектры». Выбираем градиент, отмеченный стрелочкой. В панели слоев меняем режим наложения слоя Карта градиента на Насыщенность и понижаем прозрачность.

На данном этапе мы можем внести изменения в настройки фильтров, если это необходимо. Для этого просто щелкните в панели слоев по фильтру, который хотите редактировать и введите новые параметры. Если все устраивает, нажимаем сочетание клавиш Shift+Ctrl+Alt+E, чтобы создать слитую копию всех видимых слоев. Переименовываем образовавшийся слой в «Город 2».

Следующий шаг можно выполнить при помощи фильтра Масляная краска. Но если в вашей версии фотошоп отсутствует данный фильтр, можно использовать бесплатную альтернативу – плагин GREYCstoration Filter For Photoshop. Плагин вы найдете в материалах к уроку, он представлен в двух версиях – для 32(86) битных систем и для 64-битных. Для того, чтобы установить плагин в фотошоп, скопируйте файлы, соответствующие вашей системе и перенесите их в папку с плагинами фотошоп на системном диске. Путь будет выглядеть следующим образом C: Program Files Adobe Adobe Photoshop (версия вашего фотошопа) Required Plug-Ins. Далее необходимо перезагрузить фотошоп (выйти из программы, а потом снова ее запустить). После этого фильтр готов к использованию. Кстати, в папке с фильтром вы найдете изображение, на котором справа выставлены настройки, какие можно использовать для замены фильтра Масляная краска. Разумеется, настройки примерные и вы можете экспериментировать для достижения наилучшего результата.

Итак, переходим в меню Фильтр- Noise -GREYCstoration и вводим настройки, как на рисунке ниже.

В случае, если будете использовать фильтр Масляная краска для добавления эффекта рисунка, настройте фильтр самостоятельно, ориентируясь на результат, который мы получили после применения фильтра GREYCstoration. Вот, например, для сравнения маленький кусочек холста в большом масштабе.

Создаем дубликат слоя «Город 2» и переименовываем его на «Штрихи». Переходим в меню Фильтр-Галерея фильтров и в папке Имитация выбираем фильтр «Очерченные края». Вводим настройки, как на рисунке ниже.

Чтобы сгладить рваные края облаков, образовавшиеся после применения предыдущего фильтра, создаем дубликат слоя «Штрихи» и даем ему имя «Небо». Активируем инструмент Микс-кисть, выбираем мягкую круглую кисть и в верхней панели настроек инструмента настраиваем, как показано ниже. Рисуем кистью по краям облаков, чтобы сгладить переходы между облаками.

Мультяшный эффект готов!

Отличного настроения и творческих успехов!

БЕСПЛАТНЫЕ РАССЫЛКИ УРОКОВ ВКОНТАКТЕ:

Если Вы не хотите пропустить интересные уроки создания эффектов в фотошопе – подпишитесь на рассылку.
Форма для подписки находится ниже.

Как из фото сделать мультяшный рисунок в Фотошоп

В этой статье мы покажем вам простой способ, как из фото сделать мультяшный рисунок в Фотошопе, используя различные фильтры и режимы наложения. Нам не придётся ничего раскрашивать и рисовать, так что результат можно будет сохранить в виде экшена и использовать для других кадров.

Начнём. Открываем снимок в Adobe Photoshop.

В отличие от фотографий, мультяшные рисунки имеют ограниченный набор цветов, характеризуются чёткими границами и небольшой постеризацией. Чтобы фото сделать мультяшным в Фотошопе, мы будем добавлять эффекты с помощью фильтров.

Сначала создадим копию исходного слоя, чтобы изменения не затрагивали оригинал. Воспользуемся командой Layer/«Слои» → Dublicate Layer…/«Создать дубликат слоя…» или просто перетащим пиктограмму слоя на иконку создания нового слоя в нижнем меню на панели слоёв.

Теперь воспользуемся фильтром Filter/«Фильтр» → Blur/«Размытие» → Smart Blur…/«Умное размытие…».

Наша задача — сделать цвета на фотографии более простыми и «плоскими», сгладить и размыть тональные переходы, которые есть на оригинальном снимке. Подбираем параметры размытия так, чтобы черты лица оставались узнаваемыми и довольно чёткими, а тональные переходы сглаживались. В качестве отправной точки можно использовать параметры, представленные на скриншоте.

После того как изображение «сгладилось», через фильтр Smart Blur/«Умное размытие…» сделаем его ещё более контрастным с помощью уровней Image/«Изображение» → Adjustments/«Коррекция» → Levels/«Уровни».

Теперь создадим копию слоя Layer1 и воспользуемся фильтром Photocopy из группы Filter Gallery/«Галерея фильтров» (меню Filter/«Фильтр» → Filter Gallery…/«Галерея фильтров…»).

Нам нужно подобрать параметры фильтра таким образом, чтобы хорошо выделить основные линии на фотографии и сделать картинку похожей на карандашный набросок.

Вот так на этом этапе выглядят изображение и панель слоёв:

Ставим верхнему слою с наброском режим наложения Multiply/«Умножение».

Картинка начинает напоминать рисунок, но мы пойдём дальше.

Следующие шаги покажут, как в Фотошопе сделать из фотографии мультяшную картинку, которая будет напоминать рисунок из комикса.

Кликаем по слою Layer 1 (он находится в середине слоёв и является размытой копией базового). Применяем к нему фильтр Cutout/«Аппликация» из меню Filter/«Фильтр» → Filter Gallery/«Галерея фильтров».

Параметры фильтра подбираем на свой вкус. Нужно уменьшить количество тональных переходов и сделать границы цветов на снимке более явными, но при этом сохранить основные черты лица и узнаваемость фотографии.

Далее к этому же слою применяем фильтр Halftone Pattern/«Полутоновой узор» из той же панели фильтров. Подбираем параметры Size и Contrast.

Ставим слою Layer1 режим наложения Linear Light/«Линейный свет» и регулируем его непрозрачность.

У нас получилось так:

Итак, нам удалось сделать мультяшную картинку из фотографии в Фотошопе за три простых шага. Вы можете поэкспериментировать с другими настройками или другими фильтрами из наборов Sketch/«Эскиз» и Artistic/«Имитация» и создать свой «рецепт» стилизованной мультяшной фотографии.

Как в Photoshop создать анимированное GIF-изображение

Анимированные GIF помогут привлечь внимание посетителей и могут оказать на них серьезное эмоциональное воздействие. Можно поместить в движущиеся картинки содержимое, которое будет пробуждать пользователей поделиться ею.

GIF несложно создать. Если у вас есть Photoshop и несколько минут времени, можно сделать анимированную GIF очень быстро. В этом руководстве я буду использовать версию Photoshop Creative Cloud 2015 , но и в других версиях программы нужно выполнить похожие действия.

Как в Photoshop создать анимированное GIF-изображение

Вот пример анимированного GIF-изображения , которое можно создать, руководствуясь этой статьей.

Шаг 1: Загрузка изображений в Photoshop

Если у вас уже есть созданные изображения, разместите их в отдельной папке. Чтобы загрузить их в Photoshop , перейдите в Файл> Сценарии> Загрузить файлы в стек :

Затем нажмите « Обзор » и выберите файлы, которые нужно использовать в GIF , а затем нажмите кнопку « ОК ».

Photoshop создаст отдельный слой для каждого изображения, которое вы добавили. Перед тем, как сделать движущуюся картинку, перейдите ко второму шагу.

Если же у вас нет готовых изображений, разместите каждый кадр анимированного GIF как отдельный слой. Чтобы добавить новый слой, перейдите в Слои> Новый> Слой :

Чтобы переименовать слой, перейдите к палитре в правом нижнем углу экрана, дважды кликните по названию слоя по умолчанию и введите новое имя:

Совет: Если хотите объединить слои так, чтобы они выводились в одном кадре GIF, включите видимость для слоев, которые необходимо объединить. Для этого нажмите на иконку «глаза» слева, чтобы они были активны только для слоев, которые необходимо объединить. Затем нажмите Shift + Ctrl + Alt + E . Photoshop создаст новый слой, содержащий объединенный контент для движущейся картинки .

Шаг 2: Откройте окно «Временной шкалы»

Перейдите в Окно> Шкала времени . Она позволяет включать и выключать отдельные слои для различных периодов времени, превращая статическое изображение в анимированное:

Окно временной шкалы появится в нижней части экрана. Оно выглядит следующим образом:

Шаг 3: В окне «Шкала времени» выберите «Создать анимацию кадра»

Выберите это значение из выпадающего меню, но потом обязательно нажмите на него для активации движущихся картинок:

Теперь временная шкала должна выглядеть примерно так:

Шаг 4: Создайте новый слой для каждого нового кадра

Для этого сначала выберите все слои: Выделение> Все слои .

Затем нажмите на иконку меню в правой части экрана временной шкалы:

Из появившегося выпадающего меню выберите пункт « Создать новый слой для каждого нового кадра »:

Шаг 5: Нажмите на ту же иконку меню и выберите пункт «Создать кадры из слоев»

Каждый слой превратится в кадр GIF :

Шаг 6: Под каждым кадром задайте время отображения до перехода к следующему кадру

Перед тем, как создать движущуюся картинку, нажмите на время под каждым кадром и выберите, как долго они должны отображаться. В нашем случае мы выбрали 0,5 сек. на кадр:

Шаг 7: В нижней части панели инструментов выберите, сколько раз должен проигрываться цикл

По умолчанию цикл будет проигрываться « Один раз », но можно задать столько раз, сколько нужно. Нажмите « Другое », если нужно указать произвольное число повторений:

Шаг 8: Просмотрите GIF, нажав на иконку воспроизведения

Шаг 9: Сохраните GIF, чтобы использовать его онлайн

Как сохранить движущуюся картинку: перейдите в Файл> Сохранить для Web :

Затем выберите в выпадающем меню « Набор » тип GIF-файла , который вам нужен. Если у вас есть GIF с градиентом, выберите « GIF с дизерингом », чтобы предотвратить появление цветных полос. Если в изображении используется много сплошных цветов, можно выбрать опцию без дизеринга.

Число рядом с GIF определяет, сколько цветов будет сохранено в формате GIF по сравнению с исходным JPEG — или PNG-изображением . Более высокий процент дизеринга обеспечивает передачу большего количества цветов и увеличивает размер файла:

Нажмите кнопку « Сохранить », чтобы сохранить файл на компьютере. Загрузите GIF-файл на ресурсе, где хотите его использовать.

Как использовать GIF в маркетинге

1) В социальных медиа

Pinterest был первым социальным ресурсом, который разрешил добавлять движущиеся картинки , после чего то же сделал Twitter . А к лету 2015 к ним присоединился Facebook . На любой из этих социальных платформ анимированные гифки могут стать отличным способом выделиться в монотонном потоке новостных лент.

2) В письмах

Анимированные GIF-файлы отображаются в электронной почте так же, как и обычные изображения. Так почему бы не заменить неподвижные изображения анимированными?

Это может привлечь внимание читателей и повысит эффективность проводимой кампании. А / B тестирование, проведенное Bluefly , показало, что электронные письма с анимированными GIF-изображениями дают на 12% больше прибыли, чем их статичные версии. Используйте GIF для демонстрации товаров, анонсов событий или иных целей.

3) В блоге

Ваш блог не обязательно должен быть посвящен движущимся картинкам, чтобы на него можно было добавлять GIF-файлы .
Как вы будете использовать GIF-изображения в своих маркетинговых кампаниях? Напишите об этом в комментариях.

Данная публикация представляет собой перевод статьи « How to Make an Animated GIF in Photoshop [Tutorial] » , подготовленной дружной командой проекта Интернет-технологии.ру

Рисованный портрет из фотографии в фотошопе. Процесс рисования портрета по фотографии используя фотошоп

Портрет карандашом в Фотошоп

В этом уроке на конкретном примере будет показано, как за короткий срок создать портрет понравившегося вам человека средствами программы Adobe Photoshop так, что бы он выглядел как карандашный рисунок на бумаге. В уроке Как в Photoshop сделать из фото рисунок карандашом представлен еще один метод создания таких работ.

Шаг 1 .

Для начала мы выбираем чей портрет будем рисовать. Фотография человека должна отвечать определенным требованиям. Чтобы портрет получился более подробным и реалистичным, разрешение фотографии (количество пикселей-точек на дюйм) должно быть достаточно высоким, так как нам необходимо будет прорисовывать мелкие детали. Мы выбрали фотографию всеми известного Брэда Пита:

Разрешение данной фотографии 72 пикселя на дюйм, при размере 45 на 69 см. Чтобы посмотреть параметры фотографии необходимо открыть её в Photoshop, в пункте меню выбрать Изображение — Размер изображения . В открывшемся окне будут указаны параметры.

Шаг 2 .

Так как в результате мы хотим видеть карандашный рисунок, нам важен не цвет, а тон (темные и светлые места). Мы переводим фотографию в чернобелую через Image — Mode — Grayscale .

Следующим шагом будет добавление контраста фотографии. В пункте меню Изображение — Коррекция — Яркость/Контрастность . Подредактируем тональность фотографии произвольно, так что бы черный был более насыщенным, а светлые места более белыми. Нажимаем ОК, в итоге получаем:

Шаг 3 .

Создаем новый слой Ctrl+Shift+N, поверх существующего. Первый слой делаем прозрачным, в окне Слои ставим прозрачность 70%. Выбираем инструмент кисть, стандартную с нечетким краем, цвет задаем черный с прозрачностью 30-40 %, размер 3-4 пикселя, что бы линия была достаточно тонкая как от карандаша. И начинаем обводить контур актера в новом пустом слое.

Чтобы просматривать результат нашей работы, между слоем с исходной фотографией и нашим рисунком создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) и заливаем его белым цветом. В процессе работы он будет отключен, но если время от времени включать его и отключать слой с фотографии мы будем видеть, что нами уже сделано, а что следует еще доработать.

Мы создаем очередной слой (Ctrl+Shift+N) и в нем продолжаем обводить фотографию. Принцип работы как в обычном рисунке — от общего к частному. Не надо сразу бросаться на мелкие детали — реснички и прочее. Необходимо наметить основные формы, где заканчиваются волосы, контуры носа, месторасположение глаз и губ, подбородка и шеи.

Создаем следующий слой (Ctrl+Shift+N). В нем мы уже начнем штриховать. При анализе фотографии мы определяем самые темные места, в данном случае это пиджак, шея, волосы, тени на лице. Начинаем наносить их ровными штриховыми линиями пересекающимися друг с другом, создающими эффект штриховки карандашом.

Каждый большой блок штриховки желательно делать на новом слое, что бы в будущем было легче редактировать, и удалять ненужные штрихи.

На Рис. 6 мы заштриховали весь пиджак и самую темную часть шеи, показав и более мелкие детали — тень и загиб воротника, складки. Так как это набросок — проследив, наметили плоскости шеи.

Далее переходим к штриховке лица. Обычно в связи с анатомическими особенностями человека, самыми темными оказываются скулы, тень под бровями, носом. Верхняя губа всегда темнее нижней, так как на нее не падает свет.Продолжаем дальше конкретизировать. Вырисовываем глаза — зрачки, веки. Показываем хаотичными штрихами волосы, намечаем уши. Для уточнения можно уменьшить прозрачность фотографии до 80-90%. Не забываем проверять, что получается в итоге.Заштриховав и наметив основную часть, видно, что пиджак смотрится большим тоновым пятном. Мы обрезаем нижнюю часть изображения для улучшения композиции с помощью инструмента Рамка .

А также удаляем вспомогательные слои: первый — с фотографией (она нам больше не понадобится), третий и четвертый слой с контурами лица, они служили нам лишь опорой. Чтобы удалить слой щелкните по нему мышкой — правая кнопка — Удалить слой .

Убрав все лишнее следующим этапом мы объединяем все наши *штрихи* в один слой, скрыв фон, выбираем в строке меню Слои- Объединить видимые.

В итоге у нас должно получиться два слоя один-белый фон, второй наш рисунок на прозрачном фоне.

Шаг 4 .

Чтобы сделать рисунок более реалистичным мы сделаем ему бумажный фон, для этого нам необходима фактура бумаги. В данном случае использовалось две дополнительных картинки. Одна для цвета, другая для придания фактуры мятой бумаги нашему рисунку.

Мы открываем эти картинки в программе и поочередно перетаскиваем в отдельные слои так, что бы слой с рисунком всегда оставался вверху, а следующим шел фон с тексурой мятой бумаги и только потом с цветом. В свойствах слоя с текстурой ставим вместо обычного –Умножение , и отрегулируем прозрачность. Таким образом наш портрет получился на слегка помятом холсте, что придало ему еще большую реалистичность.

Выделяем слой с портретом, заходим в строку меню Изображения — Коррекция — Яркость/Контрастность и делаем рисунок слегка поярче. Сливаем все слои — Ctrl+E. Наш портрет готов. Остается лишь распечатать и повесить дома в рамку.

Желаю успехов!
Всегда для Вас: сайт
У Вас возникло желание показать результаты Ваших трудов? Выложите свои работы на наш форум !

Уважаемые посетители сайта , потратившие время на просмотр этого урока. Нам очень хотелось бы знать понравился ли он вам и был ли он вам полезен. Не поленитесь оставить комментарий. Заранее спасибо.

Финальный результат

Для многих из нас рисование портрета на основе наброска представляется непосильной задачей. Но на самом деле это не так сложно, как может показаться сначала. В этом уроке вы узнаете, как можно нарисовать портрет в стиле фэнтези на основе эскиза без использования каких-либо референсов. Мы начнем с создания наброска, затем будем рисовать в цвете, нарисуем кожу, добавим текстуру и тени. Давайте приступим!

Шаг 1. Давайте начнем с создания наброска нашего портрета. Я нарисовала его сразу в Photoshop, используя планшет. Может для вас будет удобнее нарисовать его на бумаге, отсканировать и перенести в Photoshop. Если для вас сложно самостоятельно нарисовать эскиз, вы можете использовать мой, скачайте его .

Когда вы приступаете к рисованию кожи, удобно сначала создать палитру цветов, которые вы будете использовать. Создайте такую палитру на новом слое, в дальнейшем вы сможете брать с нее образцы цвета при помощи инструмента Eye Dropper Tool (Пипетка) . Я выбрала несколько бежевых тонов от светлых к более темным и оттенки розового. Чем больше переходных оттенков вы будете использовать, тем естественнее будет выглядеть кожа.

Шаг 2. Цвета, которые вы используете, будут различаться в зависимости от типа кожи, которую вы рисуете. Для рисования кожи вам нужно определиться с основным тоном, полутонами, тоном для теней, светлых участков и более теплыми оттенками для рисования скул. Начните рисование с использованием нейтрального бежевого цвета (#dfbaa8) и закрасьте всю кожу. Это будет основой. Вы можете использовать инструмент Paint Bucket Tool (Заливка) или жесткую Кисть (Brush ).

Теперь выберете более темный цвет из палитры и начните добавлять тени. Закрасьте область губ нежно розовым основным цветом для губ.

Посмотрите, на какие участки вам нужно добавить тени и света.

Шаг 3 . В этом шаге мы нарисуем брови. Это не сложно. Первое, что нужно сделать, это закрасить участки бровей основным цветом для кожи.

Возьмите вашу основную кисть. Зайдите в настройки кисти и поставьте галочку Shape Dynamics (Динамика формы), сделайте настройки как на скриншоте. Установите непрозрачность кисти примерно 60-70% и рисуйте волосинки бровей одну за другой. Диаметр кисти поставьте 2-4 пикс. Это совсем несложно нарисовать, если у вас есть планшет, нажим пера сделает работу за вас. Если же у вас нет планшета, тогда воспользуйтесь инструментом Smudge Tool (Палец) и вытяните с его помощью кончики бровей.

Шаг 4. Приступаем к рисованию глаз, для этого сначала закрасьте нужные участки, используя основные цвета для глаз.

Не забывайте, что глазные яблоки имеют шарообразную форму, поэтому края глаз должны быть темнее, а центр — светлее.

Верхнее веко должно иметь тень. У нижнего века тоже нарисуйте тень, но цвет выберете светлее. Добавьте немного света на радужную оболочку глаза. Радужная оболочка состоит из множества тонких линий, идущих от зрачка. Нарисуйте их кистью маленького диаметра (не более 3 пикс). В настройках кисти включите опцию Shape Dynamics (Динамика формы). Делайте одни линии темнее, а другие светлее и немного толще, чтобы добиться нужного результата.

Добавьте еще тень под нижнее веко и немного света вокруг внутреннего уголка глаза. Это придаст глазам глубины.

Теперь давайте нарисуем розовое мясцо у глаза. Сначала нарисуйте красную линию, затем добавьте небольшие белые линии в уголках глаз и выше красной линии. Создайте новый слой и приступите к рисованию ресниц. Используйте темный цвет и те же настройки кисти, что мы делали для бровей. Посмотрите на изображение ниже и поймите, как должны располагаться ресницы. Для нижнего ряда ресниц используйте кисть с 50-60% непрозрачностью.

Давайте еще улучшим глаза, добавив в рисунок больше деталей. Используйте инструменты Dodge Tool (Осветлитель) и Burn Tool (Затемнитель) для того, чтобы придать большей глубины радужной оболочке и зрачку. Добавьте также больше света и цвета, используя мягкие оттенки.

Нарисуйте небольшую подводку для верхнего века. При желании вы можете поменять цвет глаз, используя корректирующий слой Hue / Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) и создав для него обтравочную маску к слою с радужной оболочкой (Alt + клик между слоями).

Шаг 5. Теперь будем рисовать губы. Это совсем не сложно, так как мы будем использовать ту же методику, что и для рисования глаз. На изображении ниже показано, куда нужно добавить светлых тонов и теней.

Добавьте теней в оба уголка губ. Теперь установите светло-розовый цвет и начните рисовать изогнутые плавные линии, как вы делали для радужной оболочки глаз. Сделайте центр губ светлее, чем края. Поменяйте тон и продолжайте добавлять линии на губы. Важно, чтобы на панели настроек кисти (F5) была включена опция Shape Dynamics (Динамика формы) с настройками по умолчанию.

Создайте корректирующий слой Levels (Уровни) с показанными ниже настройками и добавьте к нему обтравочную маску к слою с губами (Alt + клик между слоями). Теперь вам нужно изменить настройки кисти для рисования текстуры на губах. Откройте панель настроек кисти и установите следующие опции: Scattering (Рассеивание) — обе оси 470%, Other Dynamics/Transfer (Другая динамика/Передача) — 0% и Smoothing (Сглаживание). Выберите светлый цвет и рисуйте поверх губ по светлым участкам (посередине). Это создаст впечатление, будто девушка использует блеск для губ.

Шаг 6. Добавьте еще света около верхней губы.

Шаг 7. Добавьте корректирующий слой Levels (Уровни) . Установите в настройках параметры, показанные ниже.

Шаг 8. Теперь, когда мы нарисовали основу, давайте добавим еще деталей. Сделайте объединенную копию всех видимых слоев (Ctrl + Alt + Shift + E). Выберите в меню Filter > Noise > Add noise (Фильтр-Шум-Добавить шум) , установите там значение 7-9%. Оставьте шум только на коже, сотрите его с других участков, используя маску слоя.

Шаг 9. На этом шаге мы добавим текстуру на кожу. Сначала возьмите инструмент Brush (Кисть) и установите подходящие настройки — убедитесь, что включены опции Scattering (Рассеивание) — примерно 350%, Control (Управление) — Pen Pressure (Нажим пера), Count Jitter (Колебание счетчика) — 12%. Теперь выберите поочередно три цвета для рисования — светло-кремовый, бледно-розовый и бежевый и начните добавлять веснушки на ее скулы и нос. Поставьте непрозрачность слоя около 30-40%.

Создайте новый слой и установите немного другие параметры в настройках кисти для добавления текстуры на кожу. Поставьте галочку на Texture (Текстура). Выберите там текстуру, похожую на эту (смотрите скриншот). Рисуйте по коже, а затем поставьте непрозрачность этого слоя около 30%.

Шаг 10. В этом шаге будем рисовать волосы. Это не так сложно, начните с выбора желаемого цвета для основы волос и нарисуйте форму будущей прически. Я использовала цвет #d28c6a.

Создайте новый слой. Начните рисование с более толстых прядей волос, а закончите более тонкими. Убедитесь, что в настройках кисти включена опция Shape Dynamics (Динамика формы). Так концы волос будут выглядеть более естественными.

На новом слое добавьте еще прядей волос различных цветов. Не бойтесь выбирать для этого необычные цвета, это будет смотреться интересно, мы же рисуем портрет в стиле фэнтези. Я выбрала нежный желтый цвет и установила непрозрачность кисти примерно 70%.

Объедините все видимые слои с волосами в один и добавьте света и теней на волосы при помощи инструментов Dodge Tool (Осветлитель) и Burn Tool (Затемнитель) .
Создайте корректирующий слой Curves (Кривые) с показанными ниже параметрами. Оставьте воздействие этого корректирующего слоя только на волосах (сотрите лишнее на маске слоя или создайте обтравочную маску).

Шаг 11. Теперь давайте добавим фон. Вы можете скачать понравившуюся вам текстуру .
Поместите слой с текстурой ниже слоев с портретом.

Создайте корректирующий слой Gradient Fill (Градиент) . Установите показанные ниже настройки. Расположите этот слой над слоем с фоном. Он не должен быть видимым на портрете, только на фоне. Поставьте непрозрачность слоя 40%.

Создайте еще один корректирующий слой Gradient Map (Карта градиента). Используйте настройки и цвета, показанные ниже. Поставьте непрозрачность слоя 50%.

Шаг 12. Теперь, поверх всех слоев создайте корректирующий слой Gradient Map (Карта градиента) и установите показанные настройки. Непрозрачность поставьте 30%.

Шаг 13. Создайте корректирующий слой Hue / Saturation (Цветовой тон/Насыщенность). Поставьте значение Saturation (Насыщенность) +25.

Шаг 14. Создайте корректирующий слой Levels (Уровни). Настройки показаны ниже.

Шаг 15. Последнее, что нам нужно сделать — добавить волосы с другой стороны лица. Возьмите инструмент Pen Tool (Перо) и вырежьте часть имеющихся волос, отразите их по горизонтали и расположите ниже лица с правой стороны. На этом все! Мы закончили!

Дополнительные варианты портрета
Вот еще несколько примеров того, что вы можете добавить в ваш фэнтезийный портрет — например, эльфийские уши, ожерелье или возможно очки в футуристическом стиле (нажмите на изображение, чтобы увеличить).

Ну что? Приступим к рисованию портрета в фотошопе?

ШАГ 1

Начните с чистого холста с разрешением 300 dpi и бежевым фоном как показано на рисунке:

ШАГ 2

Сделайте грубый набросок овальной формы лица и нарисуйте крест на нем, который поможет правильно нарисовать черты лица

ШАГ 3

Нарисуйте черты лица; и помните, что у людей есть такая часть тела как лоб:)

ШАГ 4

Обведите контур лица…

ШАГ 5

Переверните холст для того, чтобы убедиться в том, что лицо нарисовано симметрично…

ШАГ 6

И мое лицо — несимметрично! хаха, я никогда не смогу нарисовать его правильно

ШАГ 7

Ну и почему вы бездельничаете? Не сидите сложа руки, исправляйте!

ШАГ 8

Используйте кисть большого диаметра и со средней степенью жесткости, а также выберите подходящий цвет кожи…

ШАГ 9

Обратите внимание на то, что я создала НОВЫЙ СЛОЙ для раскрашивания. Рисуйте на этом слое. Выберите источник света, в моем случае свет падает из правого верхнего угла.

ШАГ 10

Нанесите тени, но не стоит забывать о контуре лица и о том, что оно выпуклое.

ШАГ 11

По такому же принципу нанесите блики. Я знаю, что на этом этапе лицо выглядит пугающе… не волнуйтесь!

ШАГ 12

Начните раскрашивать черты лица. Если вы не знаете как — посмотрите мой урок по рисованию глаз.

ШАГ 13

ШАГ 14

Та-да!

ШАГ 15

Теперь снова переверните холст, делайте это как можно чаще для того, чтобы рисунок был симметричен. Трудно увидеть ошибки в рисунке, если вы смотрите на него слишком долго.

ШАГ 16

Для теней используйте голубоватый оттенок, он идеально подходит к оранжево-красной коже и немного оттеняет цвет.

ШАГ 17

Видите?

ШАГ 18

Затем я добавила более заметные блики. Покажите в рисунке насколько кожа красивая, гладкая и светоотражающая.

ШАГ 19

Еще немного поработаем над губами… носом и глазами.

ШАГ 20-21

Выберите Аэрограф (Airbrush) с бооооольшим диаметром и низкой плотностью для того, чтобы сгладить переходы на лице (я этого не делаю, так как рисую очень быстро).Создайте новый слой и назовите его «Волосы» или что-то в этом роде.

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

ШАГ 22

Теперь волосы! Ууу, это ведь так весело. Проблема в том, что я не умею рисовать волосы, но я все равно попробую. Для симметрии в рисунке используйте тот же источник света. Нарисуйте основной цвет лица. Так как я рисую себя в осеннем настроении, то я использую красновато-коричневый и оранжевый цвета.

ШАГ 23

Начните штриховку бликов и теней; этот процесс очень трудоемкий и вы можете испортить рисунок, если не знаете что делаете. Представьте себе волосы не в качестве отдельных прядей, а в качестве пучка волос.Подсказка: используйте кисточку, которая рисует точками или штрихами, это поможет визуально разделить волосы на пряди.

ШАГ 24-26

На этом рисунке я придала фону текстурность и прорисовала тело; просто потому, что незавершенность этих участков рисунка раздражала меня. Подсказка: рисуйте фон на том же слое, на котором рисуете лицо.
Волосы отбрасывают тень на лицо также как и любые другие непрозрачные объекты. Если вы забудете об этом, то ваш рисунок не будет выглядеть естественно.
Продолжайте выделять пряди (напоминает рекламу компании Л»ореаль).

Позволяет не только редактировать фотографии, но и создавать всевозможные изображения, картинки, рисунки. В Фотошопе реализованы все необходимые инструменты, которые могут понадобиться для создания картины или портрета. Если вы владеете какими-либо навыками рисования, то с помощью приведённого материала сможете самостоятельно создать рисунок. В этой статье разберёмся, как нарисовать портрет в Фотошопе. Давайте же начнём. Поехали!

В статье представлена векторная техника

Даже если вы не учились на художника и не умеете толком рисовать, это не помешает вам сделать симпатичный портрет в векторном стиле, используя Photoshop. Сначала нужно подобрать фотографию, с который вы будете работать, а после загрузить её в программу. Воспользуйтесь комбинацией клавиш Ctrl+N для создания нового документа формата А4. Он должен быть в портретном режиме. В созданный документ добавьте своё фото. Если вы хотите использовать другой фон , аккуратно сотрите имеющийся, применив инструмент «Ластик».

Для примера возьмем эту фотографию

Теперь необходимо добавить новый слой. Сделайте это, воспользовавшись клавишами Ctrl+Shift+N. Для большего удобства дайте ему имя «Skin». Для кожи нужно выбрать соответствующий цвет. Лучше всего подойдёт #FAE0AF. Воспользуйтесь инструментом «Перо» и сделайте контур по всему силуэту.

Аккуратно выделяем область лица

Пропускайте те области, в которых пряди волос и элементы одежды нарушают границы силуэта. Позже понадобится создать по отдельному слою для каждого. Затем зайдите в палитру контуров. Сначала выберите рабочий контур, а после нажмите «Заполнение». Этот слой необходимо залить выбранным цветом. Это позволит комфортно поработать с линиями.

Контуры лица, груди и руки следует залить одним цветом

Используйте комбинацию Ctrl+Shift+N, чтобы добавить новый слой. Для удобства дайте ему имя «Skin lines». Воспользуйтесь кистью диаметром 3 пикселя коричневого цвета. Чтобы нарисовать черты лица и линии тела, используйте ранее созданный слой «Skin». Перейдите к палитре контуров и кликните по пункту «Выполнить обводку контура кистью». Комбинируя перо вместе с функцией обводки контура кистью, прорисуйте черты лица. Если необходимо нарисовать более тонкие линии, установите меньший размер кисти. В случае, если нарисовали лишнее, можно это исправить, выбрав «Ластик».

Нужно отрисовать глаза и другие черты лица

Снова воспользуйтесь инструментом «Перо», чтобы нарисовать волосы. После этого выполните заливку нужным цветом. Для прорисовки прядей возьмите кисть меньшего диаметра.

Ниже слоя, который вы назвали «Skin line», создайте ещё один — для одежды. Назовите его «Wear». Используйте перо, чтобы нарисовать одежду нужным цветом. Обратите внимание, что дополнительные элементы одежды следует рисовать в другом слое, который необходимо расположить над слоем «Wear». Выбрав чёрную кисть, сделайте обводку и складки, чтобы рисунок выглядел более реалистично. Разумеется, если на выбранной фотографии одежда практически не попадает, можно с ней так много и не возиться. Однако стоит заметить, что плохо прорисованная часть футболки или рубашки испортит вид всего портрета, даже если лицо было сделано очень качественно и аккуратно.

На следующем шаге выберите слой «Skin» и нажмите клавиши Ctrl+Shift+N, чтобы создать новый слой под названием «Skin shadow». Отметьте птичкой пункт «Использовать предыдущий слой для создания обтравочной маски». Также необходимо задать «Умножение» в качестве режима наложения. Как вы уже могли догадаться, здесь будут создаваться тени. Установите цвет, соответствующий коже. Используя перо, добавьте тени. Обратите внимание, что на рисунке источник свет должен располагаться там же, где и на оригинальном фото. При необходимости добавьте слой «Wear shadow», чтобы создать тени на одежде. Если добавленные тёмные участки будут чересчур тёмными, исправить это можно, снизив значение непрозрачности.

Тонируем кожу лица

Теперь нужно добавить новый слой, расположив его над «Wear line». При помощи пера добавьте светлые участки на теле и одежде. Так же, как и в случае с лицом, обращайте внимание на расположение источника света. Подкорректируйте значение непрозрачности для получения приемлемого результата.

Дополнительные штрихи для одежды

Если вы хотите добавить тень на стену, скопируйте слой «Body», нажав комбинацию клавиш Ctrl+J. Затем выберите оригинальный слой. Откройте меню «Изображение», нажмите «Коррекции» и щёлкните по пункту «Цветовой тон/Насыщенность». Установите минимальное значение яркости, чтобы получить чёрный силуэт. Выбрав этот слой, примените свободное трансформирование. Щёлкните правой клавишей мыши и нажмите «Искажение». Подкорректируйте форму так, чтобы было похоже на реально падающую тень. Далее сделайте «Размытие по Гауссу». Найти его можно в меню «Фильтр», раздел «Размытие». Подберите необходимое значение размытия и непрозрачности.

Для получения натурального освещения нужно создать слой, расположив его над другими, установив непрозрачность около 40%. Выберите «Градиент» на панели инструментов и сделайте заливку чёрно-белым градиентом . Направление выбирайте, исходя из расположения источника освещения.

Чтобы у рисунка была более приятная цветовая атмосфера, поверх можно сделать ещё одну градиентную заливку какими-нибудь тёплыми или холодными цветами, в зависимости от того, какого эффекта вы хотите достичь.

Над всеми имеющимися слоями добавьте новый корректирующий слой «Цветовой тон/Насыщенность». Подберите подходящий уровень насыщенности. Всё — портрет готов!

Вот что мы получили в итоге

Теперь вы знаете, как нарисовать свой портрет в Фотошопе , даже если вы не учились на художника. Такой рисунок может сделать каждый, вне зависимости от уровня художественных навыков или опыта работы в программе Adobe Photoshop. Пишите в комментариях, была ли полезна для вас эта статья, а также делитесь с другими пользователями своими рисунками.

Сегодня мы продемонстрируем, как создать цифровой портрет девушки. Нам понадобятся навыки в работе инструментами Кисть (Brush Tool) , Палец (Smudge tool) , Размытие (Blur) и Перо (Pen Tool) . Используя настройки кисти и оттенки цветовой палитры, мы создадим интересный образ. Начинаем.

Предварительный просмотр финального результата:

Шаг 1.

Создаем новый документ в Фотошоп (Ctrl+N) размером примерно 600х800 рх с белым фоном.

Перед началом работы было бы правильным создать эскиз пропорционального лица. Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) и жесткой (100% hardness) Кистью (Brush) темного цвета рисуем произвольно эскиз лица. На примере ниже я показал, как нужно расположить части лица (рот, нос, глаза, лоб, подбородок) , исходя из канонов пропорций по Штратцу. Горизонтальная линия, пересекающая лицо на уровне зрачков, делит его пополам; кончик носа находится на середине расстояния от зрачков до подбородка; рот с подбородком занимают 1/5 часть головы; ширина лица равна пяти значениям ширины глаз. Ваш слой с эскизом должен всегда находиться поверх всех слоев в работе, чтобы в любой момент можно было воспользоваться им.

Шаг 2.

Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) под слоем с эскизом и заполняем его (Edit-Fill) цветом кожи #f2c5b3. Используя Перо (Pen Tool) в режиме контуров (в верхнем меню иконка пера в рамке) , обведите лицо и создайте выделение контура (Ctrl+Enter) , затем скройте лишнее на маске (Layer Mask) , нажав на ее иконку (круг в квадрате) внизу панели слоев.

Начнем рисование с глаз. Выберите жесткую Кисть (Brush) черного цвета и на маске слоя (Layer Mask) с заливкой лица удалите внутреннюю часть глаз (склеры, радужку и зрачок) .

Шаг 3.

Для работы с глазами я создал три отдельных слоя. Сначала создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) под слоем с лицом и заливаем его светло-серым цветом #e6ecf1. Это будет слой склер (белков глаз) . Далее, создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) выше предыдущего для радужки глаз и выбираем инструмент Овальное выделение (Elliptical Marquee Tool) . Образуем круглое выделение радужки глаз, удерживая Shift, и заливаем его (Shift+F5) синим цветом (#024986) . Снова создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) выше слоя с радужкой и инструментом Овальное выделение (Elliptical Marquee Tool) создаем зрачок. Заливаем его темно-синим (почти черным) цветом.

Далее, выбираем инструмент Размытие (Blur Tool) и растушевываем границы составляющих глаза (радужки, зрачков, склер) . Эти зоны обозначены красным цветом на примере ниже. Для растушевки радужки и зрачка используйте инструмент с интенсивностью (Strenght) около 50-70%, для границы склер 30%.

Cоздаем новый слой (Ctrl+Shift+N) выше слоя со склерами, и рисуем слезные протоки внутри и снаружи глаза. Используем жесткую Кисть (Brush) цветом #c79492, непрозрачностью (Opacity) 20% и нажимом (Flow) 60%.

Далее, начинаем «оживлять» глаза, придавая им более правдоподобный вид, используя инструменты Затемнитель (Burn Tool) и Осветлитель (Dodge Tool) . На слое с радужкой сначала выбираем Затемнитель (Burn Tool) с кистью «Мел» размером 25рх в режиме средних тонов (Midtones) и с экспозицией (Exposure) 11%. Затемняем края и верхнюю часть радужки. Затем, кистью более мелкого размера добавляем темные полоски по диаметру радужки.

Переключаемся на Осветлитель (Dodge Tool) с теми же настройками, что и прежде (кисть мел и 11% экспозиции) , и осветляем область радужки ближе к зрачку.

Cоздаем новый слой (Ctrl+Shift+N) выше слоя со зрачком, и рисуем отражение на нем в виде светлого блика. Для рисования используем либо Перо (Pen Tool) , создав контур, а затем заполнив (клик пр.кн.мыши по контуру и выбираем из меню – Fill Path) его белым цветом (#ffffff) ; либо делаем блик жесткой Кистью (Brush) маленького размера белого цвета. После того, как вы нарисуете блик, смягчите его края инструментом Размытие (Blur Tool) .

Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) ниже слоя с лицом (выше блика на зрачке) . Устанавливаем режим смешивания (Blending Mode) этого слоя на Умножение (Multiply) . Затем, мягкой круглой Кистью (Brush) черного цвета с непрозрачностью (Opacity) 15-20% создаем тень по верху и сторонам склер, как на примере ниже.

Шаг 4.

Теперь приступаем к созданию реалистичной кожи лица. Я использовал функцию аэрографа в настройках Кисти (Brush) для рисования бровей, волос и ресниц. Это очень удобно в данном случае. Для создания кожи мы будем использовать слои с Обтравочными масками (Clipping Mask) к слою с лицом. Для этого, создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) и в диалоговом окне активируем флажок «использовать предыдущий слой для создания обтравочной маски» (Use Previous Layer to Create Clipping Mask) . Я создавал все тени и осветления кожи на одном слое, вы же можете выполнять данные манипуляции на отдельных слоях. Также, ниже я представил палитру используемых оттенков кожи.

Выбираем инструмент Кисть (Brush Tool) и открываем панель настроек инструмента (Window-Brush или F5) . Выбираем жесткую (hardness 100%) круглую Кисть (Brush) из набора программы. Активируем опцию Динамика формы (Shape Dynamics) , затем в разделе Другая динамика (Others Dynamics) в параметре Колебание непрозрачности (Opacity Jitter) устанавливаем управление (Control) на Переход (Fade) со значением 40. Не забудьте активировать функцию Аэрограф (Airbrush) . Установите непрозрачность (Opacity) кисти на 15%. Я использовал данную кисть для рисования теней и освещенных областей лица. Используя инструмент Пипетка (Eyedropper) , смешивайте темные и светлые оттенки палитры, объединяя их вместе, чтобы получить естественный результат.

Далее, рисуем нос. Сделаем это в четыре этапа. Ниже я представил скриншоты моих действий. Сначала создайте контур носа на отдельном слое при помощи Пера (Pen Tool) или жесткой кисти (Brush) маленького размера. В примере 2 я показал красными линиями области возвышения (осветления) на носу, а зелеными линиями показаны очертания носа и направление движения кистью при рисовании. Для создания носа используем жесткую круглую Кисть (Brush) с аэрографом, которую мы использовали на предыдущем этапе.

Выбираем цвет, указанный в палитре ниже и закрашиваем центральную часть носа. Далее, выберите цвет немного темнее предыдущего, и по сторонам носа сделайте несколько штрихов. Обозначьте темным цветом ноздри, места над ноздрями и углубление под носом. Ниже на скриншоте они помечены красным цветом. Эти тени добавят естественности форме носа.

Шаг 5.

Для губ создаем три новых слоя (Ctrl+Shift+N) : один, как базовый цвет губ, второй – для тени, третий – для осветления выпуклых областей. Используя перо (Pen Tool) создаем форму губ ниже слоя с эскизом. Закрашиваем область губ обычной круглой Кистью (Brush) розового цвета, темнее тона кожи лица.

Далее, добавляем тень на верхнюю губу. Для этого используем следующий пустой слой с обтравочной маской ((Clipping Mask) Alt+Ctrl+G) к слою с базовым цветом губ. Выбираем более темный оттенок кисти с аэрографом (см. предыдущий шаг) и короткими штрихами закрашиваем нижнюю часть верхней губы.

Поскольку источник света в нашем случае находится слева, то правую часть губ сделаем немного темнее, чем левую. Кистью светлого оттенка осветлите выпуклые области губ особенно с левой стороны изображения. Добавляем темные штрихи по краям нижней губы, особенно справа.

На новом слое подчеркните края губ и возвышения под носом очень светлым оттенком, которым мы рисовали центр носа. Инструментом Размытие (Blur Tool) растушуйте края губ, делая плавный переход к коже лица.

Важно! Слои с губами должны быть выше всех слоев в панели, слои с затемнением и осветлением кожи и носом должны иметь обтравочные маски (Clipping Mask) к основному слою с лицом. Слои с глазами у вас должны быть под слоем с лицом. Порядок в расположении слоев поможет вам в любой момент изменить цвет, оттенок кожи.

Шаг 6.

Теперь, будем добавлять тени и свет на лицо. Начнем с теней. Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) под слоями с губами и создаем на нем Обтравочную маску (Clipping Mask) к основному слою с лицом. Используем жесткую круглую Кисть (Brush) с настройками аэрографа, как прежде, с непрозрачностью (opacity) 10-15%. Цвет выбираем красноватого оттенка и начинаем с областей скул.

Затем, создайте новый слой (Ctrl+Shift+N) с обтравочной маской (Clipping Mask) выше предыдущего слоя и заполните (Edit-Fill) его цветом #fcc1b3. Измените режим смешивания (Blend Mode) этого слоя на Умножение (Multiply) и снизьте непрозрачность (opacity) , пока не получите правдоподобный оттенок кожи.

Шаг 7.

Для создания бровей и ресниц мы будем использовать другие настройки Кисти (Brush Tool) . Откройте палитру настроек инструмента (F5) и установите в разделе Динамика формы (Shape Dynamics) управление колебанием размера (Size Jitter) на Переход (Fade) со значением 25, а минимальный диаметр (Minimum Diameter) на 43%.

В опции Другая динамика (Other Dynamics) управление колебанием непрозрачности (Opacity Jitter) поставьте на переход (Fade) со значением 50.

Рисуем данной Кистью (Brush) верхние ресницы. Для нижних ресниц я использовал эту же кисть, но с непрозрачностью (opacity) 20-30%.

Далее, приступаем к бровям. Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) и начинаем рисовать волоски кистью с предыдущими настройками. Красным я обозначил направление штрихов кисти при рисовании. Нарисовав еще больше волосков, создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) под предыдущим слоем и темным цветом (светлее, чем волоски бровей) круглой жесткой Кистью (Brush) 5% непрозрачности (opacity) создаем окантовку линии бровей. Инструментом Размытие (Blur tool) немного размойте края окантовки.

Создайте тень между верхними веками внутренней части глаза и бровями Кистью (Brush) темного цвета.

Шаг 8.

Мы подошли к самой трудной части урока – рисованию волос. Этот процесс достаточно трудоемкий, если вы используете мышь, а не планшет, но, постаравшись, можно получить качественный результат. Для создания шевелюры используем также инструменты Палец (Smudge tool) и Деформацию (Warp Tool) . Вот список моих инструментов для создания волос:

Жесткая Кисть (Brush) и Кисть с аэрографом (airbrush) для создания линий волосков;
Палец (Smudge tool) для сглаживания границ;

Слои (Layers) с режимами смешивания (Blending Mode) Перекрытие (overlay) и Умножение (Multiply) для создания света и тени на волосах.

Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) выше всех слоев и рисуем основу для создания прядей волос. Используем жесткую Кисть (brush) темно-коричневого цвета с непрозрачностью (opacity) 90%. Вы можете для создания основы волос использовать Перо (Pen Tool) .

Слой со скулами должен в этот момент находиться ниже всех слоев. Создайте новый слой (Ctrl+Shift+N) ниже слоя со скулами и добавьте несколько волос позади головы.
Для удобства выбора оттенков при рисовании волос, я создал образец градиента. Вы тоже можете это сделать, активировав инструмент Градиент (Gradient) . В верхнем меню настроек установите свои цвета для градиента, сохранив его.

Активируем инструмент Кисть (Brush) и открываем панель настроек (F5) . В разделе Форма отпечатка кисти (Brush Tip shape) устанавливаем размер на 15 рх с 100% жесткостью (hardness) и интервалом (spacing) 22%. В разделе Динамика формы (Shape Dynamics) ставим колебание размера (size Jitter) на 0% с управлением (Control) Переход (Fade) 25; минимальный диаметр (Minimum Diameter) устанавливаем на 92%. Выполнив настройки, создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) и выбираем цвет с образца градиента чуть светлее основы волос с непрозрачностью кисти (opacity) 20-30% и рисуем базовые линии для будущих волосков.

Снижаем непрозрачность (opacity) Кисти (brush) до 10-20% и уменьшаем ее размер. Выбираем более яркий цвет градиентного образца и на новом слое (Ctrl+Shift+N) рисуем линии тоньше предыдущих.

Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) и изменяем его режим смешивания на Перекрытие (Overlay) . Выбираем Кисть (Brush) белого цвета размером 5-10 рх и непрозрачностью (opacity) 10-15%. Осветляем пряди на макушке головы, придавая волосам в этом месте объем. Используем Палец (Smudge Tool) с кистью 100% жесткости (hardness) и интенсивностью (Strength) 30-40% для сглаживания линий волос.

Кистью (Brush) темного цвета создаем тень в области пробора волос по центру головы.

Используя предыдущую технику, я создал яркие пряди волос внизу. В завершении работы над волосами, возвращаемся на слой с основой волос и дублируем его (Ctrl+J) . Изменяем режим смешивания дубликата на Умножение (Multiply) и получаем более темный оттенок. Волосы, обведенные зеленым, я создал на отдельном слое ниже слоя со скулами. Рисуем их с помощью Кисти (Brush) , активируя функцию Аэрографа (Airbrush) .
Чтобы лицо не выглядело плоским, я затемнил правый край щеки, добавив ей объем.

Шаг 9.

Переходим к рисованию тела девушки. Мы будем использовать ту же технику, как при рисовании лица. Я использовал два отдельных слоя для ее правой руки: первый будет основой цвета, второй – для осветления и затемнения участков руки. Остальную часть тела я расположил также на двух отдельных слоях.

Сначала рисуем фигуру тела девушки инструментом Перо (Pen Tool) на новом слое (Ctrl+Shift+N) , затем заливаем (клик пр.кн.мыши по контуру и выбираем – Fill Path) контур фигуры основным цветом кожи.

Cоздаем новый слой (Ctrl+Shift+N) выше предыдущего слоя, и разными телесными оттенками Кисти (Brush) рисуем свет и тень на плече.

Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) для детализации оттенков света и тени. Выбираем круглую Кисть (Brush) с жесткостью (hardness) 60% и непрозрачностью (Opacity) 20%. Используя промежуточные оттенки цвета кожи, смешиваем область тени и света между собой.

Ниже слоя с рукой создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) и добавляем тень на область тела.

Шаг 10.

В финальном шаге я использовал слой для подкрашивания губ. Еще в конце я добавил фон для портрета и свет, падающий на левую сторону волос.

Создаем новый обтравочный слой (Ctrl+Shift+N с активацией флажка обтравки) выше слоя с губами и заполняем (Shift+F5) его cветло-красным цветом. Изменяем режим смешивания этого слоя на Цвет (Color) и регулируем непрозрачность (opacity) , чтобы получить удовлетворительный результат.

Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) выше фонового слоя и заполняем его (Edit-Fill) серым цветом. Выбираем Кисть (Brush) «Мел» №23 (Chalk) cветлого цвета и создаем гранжевую текстуру позади девушки. Затемните правую часть фона и сделайте ярче левую.

Теперь соединим с фоном образ девушки, добавляя на портрет яркие светлые линии поверх ее волос.

Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) с режимом смешивания Перекрытие (Overlay) и выбираем жесткую круглую Кисть (Brush) белого цвета с низкой непрозрачностью (Opacity) . Рисуем светлые линии поверх левого края волос.

Добавляем тень на правую часть волос. Для этого, создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) с режимом смешивания Умножение (Multiply) и затемняем волосы.

И вот наш финальный портрет! Получилось очень оригинально и красиво.

Благодарю за прочитанный урок. Надеюсь, такая техника цифрового рисования вам пригодится.

PhotoshopSunduchok — Рисованные фотографии

Автор: Галина Соколова. Дата публикации: 09 января 2016. Категория: Обработка фотографий в фотошопе.

В этом уроке мы будем учиться прорисовывать свето-тени на фотографии.
В результате урока у меня получился вот такой портрет:

 

 

Итак, приступим к работе и откроем изначальную фотографию в фотошопе и создадим дубликат слоя:

Создадим группу для слоя CTRL+G:

Теперь, чтобы прорисовывать тени, создадим новый слой CTRL+SHIFT+N, на котором будем чёрной кистью прорисовывать тени. В окне Новый слой установим режим наложения Мягкий свет и поставим галочку «Выполнить заливку нейтральным цветом режимом Мягкий свет (серым 50%)»

Таким же образом создадим слой для прорисовки бликов белой кистью:

Теперь установим Основной цвет чёрный, нажав на клавишу D, затем выберем стандартную кисть, настройки которой вы можете видеть на скриншоте:

Теперь находясь на слое «Чёрная кисть» будем прорисовывать тени на лице, на руках, на волосах, на платье, на стуле. Если границы перехода тени и света слишком явные, то можно взять инструмент Ластик небольшой непрозрачности и стереть границу:

Затем перейдём на слой «Белая кисть» и таким же образом прорисуем белой кистью блики:

Теперь создадим фотографию всех слоёв CTRL+SHIFT+ALT+E:

Теперь создадим новый корректирующий слой Цветовой баланс с помощью иконки  и прибавим в средних тонах красного цвета, в тенях – голубого, а в свете — жёлтого:

Снова создадим фотографию всех слоёв CTRL+SHIFT+FLT+E:

Теперь будем делать виньетку для портрета и для этого создадим новый корректирующий слой Градиент радиального типа от чёрного к прозрачному и поставим галочку в строке Инверсия:

Теперь, чтобы убрать воздействие градиента с фигуры девочки активизируем слой-маску градиента и мягкой чёрной кистью прорисуем фигуру девочки:

На этом урок «Рисованные фотографии» окончен.

 

Если Вы не хотите пропустить интересные уроки по обработке фотографий — подпишитесь на рассылку.

Форма для подписки находится ниже.

 

Понравилось? Поделитесь:

Facebook

Twitter

Вконтакте

Одноклассники

Добавить комментарий

Draw On Photo Effect Photoshop CC Учебное пособие — tutvid.com

СОЗДАЙТЕ ЭТОТ ЭФФЕКТ БЫСТРО И ЭФФЕКТИВНО В PHOTOSHOP CC! | Мы расскажем, как настроить инструмент «Кисть» в Photoshop, чтобы быстро и легко создать этот настраиваемый эффект!

В этом уроке Photoshop CC мы научимся использовать инструмент «Кисть» на красочной фотографии, чтобы создать действительно крутой эффект, который можно очень легко настроить и изменить так, как вы хотите. Этот эффект был вдохновлен очень крутой кампанией, которую я видел на Behance: https: // www.bence.net/gallery/50172833/Encore-Campaign-2016

Теги: Adobe Photoshop CC 2018, фотошоп, учебник, эффект каракулей в фотошопе, эффект рисования на фото, фотошоп CC, фотошоп CC 2018, уроки фотошопа, как сделать, эффект каракуля фотошоп, специальный эффект фотошопа, фотография фотошоп, графический дизайн фотошоп , учебник по графическому дизайну, тутвид, натаниэль додсон, FEAT

Обучающая запись Примечания:

Заявление об ограничении ответственности: это реальные заметки, которые я использовал для записи этого видео, и они написаны на языке, который вы понимаете или не понимаете.Надеюсь, вы найдете их полезными или крутыми.

1. Открыть изображение
2. Создайте выделение вокруг модели и сохраните это выделение
3. Возьмите кисть и установите белый цвет переднего плана
4. Откройте панель настроек кисти, установите флажок «Динамика формы» и установите для параметра «Управление дрожанием размера» значение «Давление пера».
5. Перейдите к форме кончика кисти и установите размер кисти на 30 пикселей, убедитесь, что кисть имеет жесткие края, и уменьшите интервал до 0%
6. Теперь используйте планшет с нажимом пера, чтобы создать белые полосы рисунков и крутые узоры, кружащиеся вокруг фотографии, которую мы используем.
7. Если у вас нет планшета для рисования, установите в раскрывающемся меню «Управление» значение «Затухание» и установите для него значение от 350 до 1500, в зависимости от того, какой длины вы хотите, чтобы линия была, так как она заканчивается ни к чему.
8. Перейдите к полезным горячим клавишам, таким как размер кисти и ластик
9. С помощью планшета или мыши нарисуйте линии и элементы искусства вокруг этой модели. Дудл на изображении
10. Используйте функцию затемнения, когда это необходимо, и наращивайте фрагменты изображения, а затем переносите их в изображение.Не все должно быть идеальным одноразовым рисунком.
11. Замаскируйте эти рисунки в модель, используя выделение, которое мы создали ранее.

Как сделать фотоколлаж в Photoshop CC

Обучение созданию фотоколлажа в Photoshop пригодится в самых разных ситуациях. Отдельные фотографии запечатлевают отдельные моменты времени, но вызывают коллаж, и вы сможете проиллюстрировать целую историю, заархивировав ценный семейный праздник или создав мегамиксы воспоминаний на день рождения партнера.Создание коллажа также является отличной проверкой ваших навыков композиции.

Существует множество приложений для создания коллажей, но Photoshop CC даст вам еще больше контроля. Это позволяет вам завершить весь процесс, используя всего одно приложение, которое включает в себя любые необходимые настройки изображения. (Некоторые из лучших приложений можно найти в нашем обзоре лучших инструментов для создания коллажей.)

Photoshop — одно из наиболее часто используемых приложений для этого типа работы. Если вы еще не зарегистрировались, получите Adobe Creative Cloud, чтобы получить доступ к впечатляющему набору программного обеспечения для творчества.

В этом уроке Photoshop вы узнаете, как импортировать изображения в Photoshop, размещать их на одной странице и ограничивать их цветными рамками. Если вы хотите улучшить свои навыки Photoshop в других областях, ознакомьтесь с нашим постом, в котором обобщены лучшие уроки Photoshop, или для начинающих узнайте, как Photoshop кого-то превратит в картинку.

01. Выберите изображения

Вы можете использовать органайзер фотографий, чтобы упростить вашу работу, но предварительный просмотр их в Finder также будет работать.(Изображение предоставлено Мэттом Смитом / Future Owns / Adobe)

Сначала выберите свои изображения. Невозможно сжать всю коллекцию фотографий на одной странице, поэтому нужно действовать избирательно, ограничиваясь максимум 5–8 фотографиями. Выбор изображения важен, если вы хотите сохранить интерес зрителя — коллажи — это не просто развороты случайных изображений, а представляют собой плавное повествование, отображающее различные углы, формы и стили.

Попробуйте использовать изображения, подходящие для разных размеров рамок, выбирая только самые лучшие и наиболее подходящие изображения.Тематизация коллажа по линиям одного согласованного цвета или общего элемента может объединить все воедино, в то время как контрастные изображения создают напряжение и, как правило, привлекают внимание. Каждое изображение должно быть хорошо экспонировано и в фокусе.

Если вы не уверены, что выглядит хорошо, посмотрите макеты некоторых журналов для вдохновения. Использование органайзера библиотеки, такого как Lightroom или Bridge, упрощает процесс, упрощая сортировку сразу нескольких фотографий, хотя Finder работает так же хорошо. Используйте этот этап, чтобы внести необходимые коррективы в ваши изображения, прежде чем объединять их.

В моем коллаже будет фотография Porsche 964 Carrera, поэтому я включил широкие, динамичные снимки, а также детали интерьера крупным планом, показывая машину со всех сторон.

02. Создайте документ

Окно «Новый документ» предоставляет выбор из предварительно загруженных шаблонов, которые являются хорошей отправной точкой для любого проекта (Изображение предоставлено: Мэтт Смит / Future Owns / Adobe)

При создании документа размер холста будет зависеть от предполагаемого результата вашего коллажа, а именно от того, цифровой он или печатный (большинство коллажей лучше смотрятся в альбомном формате).В окне «Новый документ» Photoshop представлен ряд «предварительных настроек документа», чтобы упростить этот выбор, будь то размеры страницы для печати или стандартные цифровые размеры для Интернета и мобильных устройств. Если вам нужен нестандартный размер, вы также можете изменить ширину, высоту, разрешение и цветовой режим. Вы можете изменить это позже, выбрав «Изображение»> «Размер холста». Я использовал размер документа 1920 x 1080 пикселей, RGB, стандартный экран HD.

03. Импорт изображений

Вы можете перетащить все изображения в Photoshop прямо из окна Finder.Удерживая нажатой клавишу Alt, они будут добавлены как связанные слои (Изображение предоставлено Мэттом Смитом / Future Owns / Adobe)

Существуют различные методы для сбора изображений в один файл. Возможно, самым простым является перетаскивание изображений из Finder прямо на холст, который импортирует их как смарт-объекты. Преимущество этого заключается в том, что вы можете изменять их положение и размер без потери качества.

В качестве альтернативы вы можете встроить изображения в виде связанных слоев, что означает, что они будут отображаться на холсте как версии с низким разрешением, при этом они будут связываться с исходными файлами на вашем компьютере, что позволит избежать медленного времени рендеринга.Сделайте это, удерживая нажатой клавишу Alt при перетаскивании изображений в файл.

Другой способ — открыть все изображения в отдельных окнах Photoshop, выбирая каждое с помощью Cmd + A , копируя с помощью Cmd + C , а затем вставляя в мастер-документ с помощью Cmd + V . Вы также можете изменить расположение окон, чтобы показывать сразу два файла, а затем буквально перетаскивать слои из одного в другой.

04. Примерно расположите изображения

Используйте инструмент «Свободное преобразование», чтобы изменить размер слоев на холсте, пробуя разные положения для большей визуальной привлекательности (Изображение предоставлено: Мэтт Смит / Future Owns / Adobe)

Прежде чем тратить слишком много времени на доработку коллажа , вам нужно иметь правильные изображения в правильных позициях. Перемещайте изображения по холсту с помощью инструмента «Выделение», пока все они не будут примерно соответствовать странице. Вы можете включать и выключать слои, используя значок глаза слева от каждого слоя на панели «Слои».Масштабируйте и вращайте слои с помощью инструмента «Свободное преобразование» ( Cmd + T ), захватывая ручки рамки преобразования. Удерживание клавиши Shift сохранит пропорции, удерживание клавиши Alt приведет к уменьшению масштаба от центра. Вы можете найти дополнительные параметры для преобразования в меню «Правка»> «Преобразовать».

05. Рисование границ

Вы можете изменить цвет фигур в окне «Заливка», где вы также можете добавлять новые образцы и создавать градиенты (Изображение предоставлено: Мэтт Смит / Future Owns / Adobe)

Добавьте одну границу, используя либо инструмент «Перо» (с примененной обводкой) или инструмент «Прямоугольник» для разделения изображений.Я нарисовал длинный белый прямоугольник поперек холста, продублировал его с помощью Cmd + J , переместил и повернул его с помощью Free Transform, затем повторял процесс до тех пор, пока не уложил все мои границы, включая границу вокруг внешнего края в качестве Рамка.

Если вам не удается выровнять изображения, вы можете перетащить направляющие из линейок (включите их с помощью Cmd + R или в меню «Просмотр»> «Линейки»). Вы также можете выбрать несколько слоев и использовать «Слой»> «Выровнять», чтобы выровнять их.

06. Замаскируйте запасное изображение

Используйте маски, чтобы скрыть нежелательные области, а не удалять их сразу, поскольку маски можно отредактировать позже, если вы передумаете (Изображение предоставлено: Мэтт Смит / Future Owns / Adobe)

С границами Теперь будет видно, что некоторые из ваших фотографий накладываются друг на друга. Используйте инструмент Marquee Tool, чтобы выделить нежелательные области на каждом слое, инвертируйте это выделение, щелкнув правой кнопкой мыши и выбрав «выбрать инверсию», затем нажмите кнопку маски в нижней части панели слоев (это выглядит как кружок в рамке).Вы можете отредактировать свои маски позже, если передумаете, закрасив область маски черным и белым. Повторите этот шаг для каждого слоя, пока все они не будут на одном уровне с границами.

Если вы импортировали изображения как смарт-объекты, вы можете просто удалить ненужные области вместо их маскирования, так как исходное изображение не будет потеряно. Если затем вы хотите переместить изображение внутри рамки, дважды щелкните слой, чтобы открыть окно смарт-объекта, и переместите его туда.

07. Добавление текста и экспорт.

Photoshop CC имеет множество параметров на вкладке «Символ», в том числе динамический текст, который изменяет шрифт вашей копии при прокрутке списка (Изображение предоставлено Мэттом Смитом / Future Owns / Adobe)

Если вас устраивает макет коллажа, вы можете добавить заголовок или сообщение. Выберите инструмент «Текст» на панели инструментов и нарисуйте текстовое поле на холсте, желательно в очень темной или светлой области. Выберите шрифт и цвет на вкладке «Символ», затем вставьте текст.Если текст нечитаем, вам может потребоваться нарисовать за ним сплошную рамку, а затем смягчить ее, уменьшив непрозрачность или изменив режим наложения. Я также добавил обводку подчеркивания, используя пипетку, чтобы выбрать желтый цвет на изображении.

Сохраните изображение как файл .psd, чтобы вы могли отредактировать его позже, а затем экспортировать в любой нужный вам формат. (См. Наше руководство по форматам файлов изображений, если вы не уверены.)

Подробнее:

Создайте потрясающий фотоэффект эскиза в Photoshop

Рисование — невероятный навык, на совершенствование которого уходят годы.Но в фотошопе можно легко создать шедевр. В этом уроке вы узнаете, как создать эффект фотоэскиза с помощью предустановленных кистей в сочетании с графическим планшетом по вашему выбору. Давайте начнем!

Программное обеспечение: Adobe Photoshop CC и графический планшет

Сложность: Начинающий

Время завершения: 1 час

Изображения, использованные в этом учебном пособии

1686152 © Олег Козлов

Настройте свой справочник

Шаг 1

Откройте фотографию в Photoshop.Для этого классного эффекта я буду использовать этот отличный образец тигра. Дважды щелкните фоновый слой, чтобы разблокировать его, и переименуйте его Layer 1. Установите цвет переднего плана на белый и залейте новый слой белым цветом с помощью инструмента Paint Bucket Tool (G). Убедитесь, что этот новый слой расположен под фотографией.

Шаг 2

Если ваша фотография цветная, измените ее на черно-белую. Для этого выберите слой с фотографией и перейдите в меню Image> Adjustments> Hue & Saturation , уменьшив значение Saturation до -100.

Создание эффекта эскиза

Шаг 3

А теперь пора приступить к созданию эффекта скетча! Не снимая выделения с слоя с фотографией, добавьте к нему новую маску слоя Layer Mask . Щелкните маску и залейте ее черным с помощью инструмента Paint Bucket Tool (G)

.

Теперь установите цвет переднего плана на белый и цвет фона на черный. На графическом планшете выберите инструмент «Кисть » (B ) и начните рисовать белые мазки поверх затемненной маски слоя . Для этого традиционного ощущения используйте кисть, напоминающую мазки карандашом или кистью. В этом случае мы будем использовать Flat Blunt Short Stiff Brush из набора Photoshop Brush Presets.

Шаг 4

Продолжайте добавлять белые штрихи на маску слоя . Этот процесс поможет раскрыть фотографию под этой традиционной текстурой. Постарайтесь, чтобы мазки кисти были в виде штриховки или перекрестной штриховки, чтобы они напоминали традиционные техники.При необходимости изучите несколько карандашных рисунков, чтобы подражать им.

Шаг 5

Очистите любые участки кистью Eraser Brush (E). Вы можете растянуть мазки кисти по всему изображению или оставить вокруг него белые области, чтобы усилить эффект. Перетащите тигра к центру, используя инструмент Move Tool (V). Продолжайте добавлять штрихи, пока не будете довольны результатом. Когда вы закончите, нажмите Control-J , чтобы продублировать слой.

Шаг 6

Давайте еще больше усилим набросок.Перейдите в Image> Adjustments> Levels и отрегулируйте настройки, как показано ниже, чтобы усилить контраст и выделить мазки кисти для канала RGB. Теперь Объедините слои вместе.

• Уровень тени на входе: 0
• Средний тон Входной уровень: 0,79
• Выделить входной уровень: 255

Шаг 7

Вы можете оставить эффект на этом этапе, если хотите, или сделать его более похожим на бумагу.Для этого мы добавим небольшой градиент, чтобы он выглядел как фотография рисунка.

Щелкните правой кнопкой мыши на эффекте эскиза и перейдите к «Параметры наложения». Поставьте галочку рядом с Gradient Overlay, и добавьте темно-синий к светло-синему Linear Gradient , убедившись, что Blend Mode установлен на Exclusion. Установите непрозрачность на 40%, и масштаб на 150%.

Вот как должен выглядеть набросок после выполнения этого шага.

Шаг 8

Завершите этот эффект другой настройкой, используя уровни . На этот раз мы установим уровни RGB Channel на 18, 0,73 и 248. Добавьте быструю подпись, и вы завершили этот потрясающий проект!

Если вы никогда раньше не думали, что сможете рисовать, подумайте еще раз! Надеюсь, вам понравился этот урок, получайте удовольствие, превращая все свои фотографии в рисунки!

Раскраски в Photoshop: от эскиза до полноцветной иллюстрации: упрощенное издание!

Всем привет, меня зовут Ноэль.Я компьютерный аниматор и художник-фрилансер. В этом уроке я покажу вам, как взять черно-белый набросок и преобразовать его в полноцветную иллюстрацию с помощью Photoshop. Преимущество моей техники в том, что вам не нужно перерисовывать, отслеживать или векторизовывать исходный рисунок. Это упрощенный урок, основанный на моем видеоуроке Skillshare (который вы можете записаться в любое время, чтобы получить более подробное представление о процессе).

Ниже представлен превью класса:

Если вы готовы изучить новый навык, приступим!

Подготовка изображения

Откройте исходный эскиз и удалите все пятна и дефекты, обнаруженные при сканировании.

На панели слоев будет создан один слой. Рядом со слоем появится небольшой замок. Чтобы разблокировать изображение, дважды щелкните слой и нажмите « Okay ».

Это нужно будет делать каждый раз при первом открытии нового образа. Переименуйте слой, дважды щелкнув текстовое поле. Укажите, что это исходное нетронутое изображение или « Original_Drawing », как в примере. Мы будем вносить много изменений в рисунок, поэтому лучше организовать его как можно раньше.

Затем мы перенесем ваш рисунок на новый слой, который сохранит все детали, но полностью удалит фон, что позволит получить полностью настраиваемое изображение!

Концепция переноса рисунка аналогична переносу изображения монеты путем протирания графитом чистого листа бумаги. Если вы потрете карандашом слишком много раз по монете, бумага станет графитовой и станет слишком темной. То же самое и при переносе изображения в Photoshop.Я проведу вас через следующие шаги, чтобы убедиться, что перевод прошел гладко.

Теперь, когда ваш рисунок очищен, перейдите на панель слоев и создайте новый пустой слой и назовите его « Clean Outlines ».

Передача изображений

Теперь, когда у нас есть все наши слои, мы можем начать процесс переноса нашего рисунка на чистый пустой слой.

Перейдите на вкладку « каналов », расположенную рядом с вкладкой «Слои».

Пока ваш рисунок виден,> Ctrl + щелчок по RGB (или CMYK)

Вокруг изображения появится область выделения. Это должно быть похоже на маленьких марширующих муравьев.

Нам нужно инвертировать текущее выделение, чтобы захватить строки только . Нажмите « Shift + Ctrl + I » на клавиатуре, чтобы инвертировать выделение.

На этом этапе исходные карандашные линии выделены.Чтобы изолировать линии и отделить их от фона, нам нужно скрыть слой «Original_Drawing» и выбрать слой «Clean_lines».

Выберите кисть с твердым краем (без растушевки или мягкого края) и выберите темный цвет из библиотеки образцов.

Перенесем линии на слой « Clean_lines ». Убедитесь, что слой в данный момент выбран. Проведите кистью по экрану один или два раза. Я рекомендую 1 или 2 сплошных смахивания, чтобы не залить выделение, что сделает изображение слишком темным.

Когда вы довольны переносом изображения, снимите выделение, нажав « Ctrl + D » на клавиатуре, или перейдите к> Select> Deselect в строке меню.

Поздравляем! Линии карандаша теперь полностью отделены от фона и находятся на отдельном слое. Это дает вам возможность и контроль, чтобы делать некоторые довольно аккуратные вещи с вашим рисунком, включая раскрашивание контуров!

Чтобы лучше видеть вновь перенесенные карандашные линии, создайте новый слой с простым цветом фона.

Давайте раскрасим!

На следующем этапе мы добавим сплошные цветные блоки под рисунок.

Создайте новый пустой слой под слоем « чистых линий ». Назовите новый слой соответствующим образом; например, « base_colors ».

Выберите цвет из библиотеки образцов и регулируйте его, пока не получите желаемый результат. Используйте новый слой «base_colors», чтобы раскрасить свой дизайн. Используйте сплошную кисть без зазубрин и сосредоточьтесь на основных цветах, не беспокоясь о деталях на этом этапе процесса.

Для большего контроля и редактирования создавайте новый слой всякий раз, когда дизайн требует совершенно другого цвета. Например, я часто создаю новый слой для глаз, рта, зубов и различных элементов одежды.

Сохраните файл, сохранив основные цвета, а слои названы соответствующим образом и организованы.

Теперь, когда цвета готовы, мы можем сделать наш рисунок сияющим, раскрасив контуры! Это моя любимая часть процесса, потому что она может поднять качество рисунка на новый уровень профессионализма.

Выберите слой « clean_lines » и включите кнопку « Lock Transparent Pixels ». Теперь вы можете выбрать цвет из библиотеки образцов, который дополняет цвета под штриховым рисунком.

Используйте сплошную кисть, чтобы раскрасить линии. Пока кнопка « Lock Transparent Pixels » выбрана, это не повлияет ни на что, кроме линий.

Теперь, когда линии окрашены, сохраните файл.

Поздравляем! Вы успешно раскрасили исходный рисунок без необходимости перерисовывать, обводить или векторизовывать линии.

Запишитесь в мой класс, чтобы посмотреть пошаговую демонстрацию того, как раскрасить свой рисунок в Photoshop! В классе мы охватываем темы, представленные выше, а также рассказываем, как добавить несколько рисунков в сцену, включить дополнительные элементы в дизайн, а также как добавить фоновое изображение для завершения вашего проекта.

Благодарю за внимание. Я надеюсь, что вам понравилось это руководство, и вы нашли ценность в представленной информации.

Продолжайте творить,

Ноэль

Как создать иллюстрированный мультяшный эффект из фотографии в Adobe Photoshop

Для рисования реалистичных персонажей и портретов требуются определенные навыки, но вы можете воспользоваться быстрым способом, обработав фотографию с помощью различных фильтров в Photoshop, чтобы придать ей иллюстрированный эффект, похожий на мультяшный.В сегодняшнем уроке я покажу вам коктейль настроек, которые автоматически имитируют контуры, цвета и оттенки цифрового изображения, без необходимости обводить, раскрашивать или рисовать вручную.

Этот эффект можно применить к любому изображению, чтобы преобразовать реальную фотографию в иллюстрированный мультфильм. Каждый из используемых фильтров Photoshop играет важную роль в сглаживании деталей, выделении краев и создании красочных эффектов затенения для достижения смелого художественного стиля.

Я буду использовать эту фотографию «Красивая женщина» Дэниела Даша на Shutterstock в качестве примера для этого урока, но эффект будет работать с любым изображением. Прежде чем вносить какие-либо изменения, преобразуйте изображение в смарт-объект, чтобы все изменения применялись неразрушающим образом.

Чтобы последующие фильтры определяли края объекта, сначала необходимо осветлить. Перейдите в Image> Adjustments> Shadows / Highlights и увеличьте значение теней примерно до 35%, чтобы осветлить самые темные области.

Фильтр Oil Paint — отличный инструмент для сглаживания деталей. Примените его в меню «Фильтр»> «Стилизация»> «Масляная краска», затем установите для параметров значение «Стилизация 2.0», «Максимальная чистота» — 10, «Масштаб 0» и «Детализация щетины», затем — «Нет световых эффектов».

Перейдите в меню «Фильтр», затем выберите «Галерея фильтров». Найдите эффект «Края плаката» в категории «Художественный» и установите значения 0 «Толщина кромки», 1 «Интенсивность кромки» и 6 «Постеризация». Этот фильтр добавляет темные контуры, похожие на линии эскиза.

К сожалению, фильтр «Края плаката» также выявляет некоторую неприятную текстуру в детализированных областях фотографии, поэтому мы добавим пару фильтров, чтобы исправить их.

Выберите «Фильтр»> «Шум»> «Уменьшить шум». Установите Strength на максимум 10, а все остальные настройки равны нулю.

Побочный эффект шумоподавления — слишком сильное размытие всей картинки. Перейдите в Filter> Sharpen> Unsharp Mask, чтобы вернуть детали.Используйте настройки 70% и радиус 4 пикселя.

Быстрое добавление Filter> Blur> Smart Blur со значениями 4px Radius, 25 Threshold при низком качестве помогает немного сгладить результат.

В качестве последнего штриха, чтобы придать эффекту оттенок ячеек, как иллюстрации из комиксов, снова откройте меню «Галерея фильтров». Выберите Cutout, затем установите Edge Simplicity на 4 и Edge Fidelity на 2. Прокрутите параметр Number of Levels, чтобы найти хороший массив форм, сформированных из теней изображения.Примерно 4-5 уровней часто дают наилучшие результаты.

Дважды щелкните маленький значок рядом с последним смарт-фильтром «Галерея фильтров» на панели «Слои», чтобы изменить его параметры наложения. Установите режим «Мягкий свет», чтобы цвета взаимодействовали друг с другом.

Уменьшите значение Непрозрачности до 50-70%, чтобы уменьшить яркость цветов.

Конечный результат — эффект мультяшной иллюстрации с жирными контурами, яркими цветами и определенным оттенком, созданный с помощью набора фильтров Photoshop.Теперь этот эффект был применен к смарт-объекту, исходная фотография может быть обновлена, чтобы тот же эффект мгновенно применялся к любому изображению.

Получить доступ к этой загрузке

Как нарисовать портрет в Photoshop

Еще один хороший урок, который научит вас рисовать портрет с помощью Photoshop. Эта техника основана на использовании кистей Photoshop, и для людей, которые могут иметь некоторый опыт в искусстве, это хорошая техника, но для достижения такого результата требуется время.

---

Предварительный просмотр окончательного изображения

---

Ресурсы

---

Шаг 1

Начнем с открытия фото. Выберите инструмент Crop Tool, чтобы выделить часть изображения, и нажмите Enter, чтобы вырезать выделенную область.

---

Шаг 2

Создадим фон для будущего портрета. Я хотел бы выбрать тот же цвет, что и настоящий фон на фото. Он зеленый, но намного темнее, поэтому портрет будет выглядеть выразительнее. Разблокируйте фоновый слой (дважды щелкните миниатюру на палитре слоев), затем создайте новый слой под существующим слоем (назовите его background) и залейте его цветом # 3d4038 с помощью инструмента Paint Bucket Tool.

---

Шаг 3

Создайте новый слой (слой штрихов) поверх всех остальных слоев. Выберите инструмент Brush Tool с мягкой круглой кистью размером 2 пикселя. Увеличьте фотографию и начните делать маленькие штрихи, чтобы дублировать шерсть животного. Вы можете взять образец цвета с помощью инструмента «Пипетка», и очень важно изменить цвет на небольших участках, потому что, когда вы увеличиваете изображение, вы можете увидеть большое разнообразие цветов.

Чтобы сэкономить время, вы можете переключаться между инструментом «Кисть» и «Пипетка» с помощью горячих клавиш: B, чтобы выбрать инструмент «Кисть», и «Alt», чтобы взять образец цвета с помощью инструмента «Пипетка».

Вы можете скрыть слой с фотографией, чтобы проверить свой прогресс (щелкните глазок слоя, который указывает на видимость слоя).

Если результат вас устраивает, снова сделайте слой фотографии видимым. Продолжайте рисовать шерсть животного небольшими мазками кисти (всегда на слое штрихов) и время от времени меняя цвет с помощью инструмента «Пипетка».

Время от времени скрывайте видимость слоя фотографии, чтобы увидеть, что вы сделали на данный момент.

Продолжайте работать с кистью, используя ту же технику на слое штрихов.

Как вы можете видеть на моем скриншоте ниже, на фотографии есть несколько однотонных участков без каких-либо штрихов. Если вы посмотрите на собаку в реальной жизни, она будет хорошо выглядеть в тени, вы не сможете правильно увидеть текстуру. Текстуру можно увидеть только на ярком солнце, при нормальном дневном свете или при внутреннем освещении.

---

Шаг 4

Выберите слой с фотографией и уменьшите его размер с помощью Edit> Transform> Scale. Переместите фотографию в верхний левый угол холста, чтобы вы могли сосредоточиться на фотографии и продолжать рисовать портрет.Создайте новый слой под слоем штрихов (слой цветных пятен) и закрасьте область цветом с помощью инструмента «Кисть», не забудьте взять образцы цвета с помощью инструмента «Пипетка».

Отключение видимости слоя обводки помогает увидеть, какие цветные пятна уже закрашены и какие цвета вы использовали.

Продолжайте работать с инструментом «Кисть», используя ту же технику.

Ниже вы можете увидеть, как должен выглядеть слой цветных пятен (отключите видимость слоя штрихов, чтобы увидеть).

Продолжайте закрашивать другие области.

Отключите видимость слоя с фотографией и фонового слоя и объедините слой с мазками и слой с цветовыми пятнами, используя Ctrl + E.

---

Шаг 5

Выберите инструмент Smudge Tool, установите параметр Strength на 50-60%, выберите кисть Spatter (59 пикселей). Если вы не можете найти кисть Spatter (это одна из стандартных кистей Photoshop), выберите параметр «Сбросить кисти», и она должна появиться. Увеличьте холст и начните наносить резкие штрихи и смешивать несколько цветов вместе.

Начните создавать текстуру меха с носа, потому что около носа мех самый короткий и требует более тщательной обработки. Далее диаметр кисти можно увеличивать, но самое главное, перемещать кисть нужно только по направлению роста волос. Чем длиннее мазок, тем длиннее получатся волосы.

Теперь вам нужно добавить еще несколько деталей. Выберите инструмент Burn Tool и кисть Spatter (59 пикселей) и затемните некоторые области портрета.Не забывайте, что мазки нужно делать по направлению роста волос. Затем выберите инструмент Dodge Tool и снова примените кисть Spatter примерно на 59 пикселей. Осветлите некоторые участки на свой вкус. Пожалуйста, помните, что волосы на концах светлее, чем у корня, поэтому используйте Burn Tool и Dodge Tool, чтобы сделать работу светлее и темнее.

---

Шаг 6

Чтобы закончить наш урок, создайте новый слой и обновите для него режим слоя на Soft Light. Выберите инструмент «Кисть» (установите непрозрачность примерно 5-10% и мягкую круглую кисть), затем затемните и осветлите большие области портрета на свой вкус, чтобы в итоге он выглядел более контрастным.Измените размер кисти в зависимости от ситуации, и вы можете увидеть на изображении ниже, где я применил кисть белого или черного цветов.

---

Окончательное изображение

Ниже вы видите конечный результат (не забудьте отключить видимость слоя фото).

Как нарисовать себя в Photoshop

, Александра Бейтман, 22 июля 2021 г.

С помощью Photoshop вы можете преобразовать свои фотографии с помощью целого ряда художественных фотоэффектов. Фактически, вы даже можете использовать Photoshop для создания мультяшных изображений из ваших картинок.Хотите сделать из своей фотографии мультик? Мультяшные эффекты могут пригодиться для особых мероприятий и проектов. А из мультяшных портретов можно сделать отличные изображения профиля в социальных сетях, которые помогут вам создать свой личный бренд!

В этой статье мы покажем вам, как нарисовать себя в фотошопе. Но сначала убедитесь, что на ваше устройство загружен Photoshop.

Если у вас его еще нет, вы можете загрузить Photoshop с сайта Adobe здесь.

После того, как вы скачали Photoshop, все готово! Давайте рассмотрим несколько вещей, прежде чем мы начнем урок, в том числе:

• Типы эффектов мультфильмов в Photoshop
• Самые простые способы рисовать себя в Photoshop
• Шаги к созданию мультфильмов в Photoshop
• Лучшие уроки для рисования себя в Photoshop

Типы мультипликационных эффектов в Photoshop

В Photoshop редко бывает только один способ добиться определенного эффекта.Мультяшные эффекты ничем не отличаются! Первый шаг к пониманию того, какие инструменты Photoshop использовать для создания мультипликационного эффекта, — это узнать, в каком стиле вы хотите создать свой мультяшный портрет.

Хотя в этом уроке мы сконцентрируемся на превращении портретных изображений в карикатуры, знайте, что подход Photoshop к мультипликационным эффектам работает и с другими типами изображений. Например, для рисования пейзажа вы можете использовать те же методы редактирования, что и для портрета.

Но какие мультяшные эффекты можно добиться в Photoshop? Благодаря обширному набору инструментов Photoshop вы можете создавать как реалистичные, так и упрощенные мультипликационные изображения ваших портретных изображений.

Самые простые способы нарисовать себя в Photoshop

Для создания менее детализированных мультипликационных рисунков ваших портретов вам нужно использовать Photoshop Brush Tool , Layer Masks и графический планшет с ручкой, которая дает у вас больше контроля над отслеживанием вашего изображения. При таком подходе вы можете использовать перо планшета и кисти Photoshop, чтобы обвести изображение. Конечно, вы захотите использовать кисть на новом слое или в маске слоя, чтобы не изменять исходное изображение.

Этот подход достаточно прост, если у вас есть соответствующее оборудование, а именно графический планшет. Если вы этого не сделаете, вы можете попытаться завершить этот эффект вручную, используя мышь или трекпад. Но, как нетрудно догадаться, без стилуса держать устойчивую руку для трассировки гораздо сложнее.

Вы также можете попробовать нарисовать мультяшные фотографии в Photoshop с помощью программы Pen Tool . С помощью инструмента «Перо» вы можете создавать контуры, очерчивающие фигуру и ее основные особенности, а затем использовать эти контуры для создания цветных блоков.Этот подход, как и подход с использованием инструмента «Кисть», позволяет вам быть как можно более подробным или разреженным.

В зависимости от вашего изображения, подход с использованием мультяшного эффекта Pen Tool может занять много времени, особенно если вы планируете создать детализированный, реалистичный мультипликационный рендеринг.

К счастью, вы можете создать такой же реалистичный мультяшный рендеринг своей фотографии, используя фильтры, встроенные в Photoshop. Если вы работаете без графического планшета или другого планшета, этот подход будет более простым из двух.И, как вы вскоре увидите, результаты столь же впечатляющие!

Чтобы создать более реалистичный мультфильм самого себя в Photoshop, вам необходимо использовать фильтры, каналы и настройки Photoshop. Давайте посмотрим, как нарисовать себя в Photoshop всего за несколько простых шагов.

Шаги по созданию мультфильмов в Photoshop

Сначала откройте свой портрет в Photoshop, перетащив фотографию в рабочее пространство Photoshop или выбрав Файл »Открыть .

Когда вы увидите свою фотографию в окне рабочего пространства Photoshop, перейдите в Фильтр »Галерея фильтров и выберите папку Artistic .Затем выберите параметр Края плаката . Этот фильтр улучшит края лица и тела портрета.

Я буду использовать следующие настройки для своей фотографии:

• Толщина кромки: 2
• Интенсивность кромки: 1
• Постеризация: 6

Попробуйте эти настройки на своем изображении, а затем отрегулируйте их соответствующим образом.

Прежде чем мы перейдем к следующему шагу, нам нужно установить цвета переднего плана и фона на значения по умолчанию — черный и белый соответственно.Продолжайте и установите эти значения, если они еще не установлены:

Затем перейдите в Filter »Filter Gallery и выберите Torn Edges из раскрывающегося меню. Этот параметр добавит неровности краям фигуры на изображении.

Здесь я буду использовать следующие настройки. Опять же, начните с этих значений и настройте для вашего изображения:

• Баланс изображения: 20
• Гладкость: 15
• Контрастность: 3

Теперь выберите все изображение ( Ctrl + A ) и скопируйте выделение ( Ctrl + C ).

Затем найдите панель каналов с правой стороны экрана Photoshop, рядом с панелью слоев. Создайте новый канал в правом нижнем углу. Photoshop по умолчанию назовет этот новый канал Alpha 1 , хотя вы можете переименовать его, если хотите.

Вставьте ваш выбор в новый канал, который вы только что создали ( Ctrl + V ). Теперь нам нужно инвертировать цвета изображения, что мы можем легко сделать, выбрав Image »Adjustments» Invert .

Далее, Ctrl + щелкните на миниатюре канала Alpha 1 , чтобы выбрать белые области изображения.

Затем на панели «Слои» создайте новый слой, выбрав значок Новый слой . Используйте инструмент «Ведро с краской» (сочетание клавиш g) , чтобы заполнить новый слой черным цветом. Для простоты я назову этот слой Black .

Затем добавьте еще один новый слой и залейте его белым. Я снова назову этот новый слой White .Создавая эти два сплошных слоя, мы разделили черный и белый цвета на исходном изображении.

Затем перетащите черный слой в верхнюю часть панели слоев так, чтобы он находился над белым слоем.

Теперь нам нужно добавить еще три слоя, чтобы разместить цвета нашей кожи, одежды и глаз / зубов.

Просто создайте три новых слоя, выбрав Слой »Новый» Слой , затем назовите их Кожа , Одежда и Глаза / Зубы соответственно.Перетащите эти три слоя под слой Black на панели слоев.

Затем решите, какого цвета вы хотите, чтобы кожа, одежда, глаза и зубы на фотографии были. Для фотографии в этом уроке я выбрал следующие цвета:

• Кожа: # e7c5b3
• Одежда: # d9142b & # 425ad7
• Глаза / зубы: #ffffff

Чтобы применить цвета к соответствующим областям на Для фотографии выберите инструмент Brush Tool на левой панели инструментов Photoshop.Затем выберите конкретный слой, который вы хотите отредактировать, и аккуратно закрасьте изображение, чтобы применить цвет в этой области.

Повторите этот процесс для каждого слоя, пока все части фотографии не будут окрашены так, как вам нравится.

Вот как выглядит наш финальный мультяшный портрет:

А теперь давайте создадим градиентный фон, чтобы сделать мультфильм действительно популярным!

Создадим еще один слой и назовем его Gradient , затем выберем инструмент Gradient Tool на панели инструментов.

Обратите внимание на полосу непрерывного градиента, которая появляется в редакторе Gradient Editor . Установите флажки на концах градиента, дважды щелкнув их, а затем укажите цвета.

Я собираюсь создать сине-серый градиент с цветами # 5d849a и # 9cb5c3. После настройки цветов нажмите OK .

Чтобы заполнить градиент, щелкните и удерживайте мышь, начиная с нижнего левого угла изображения, и перетащите мышь в верхний правый угол изображения. Затем отпустите мышь.Перетащите этот слой Gradient прямо над слоем White на панели слоев.

Готово! Вы создали в Photoshop свой собственный мультфильм с профессиональным градиентным фоном. Проверьте это изображение до и после нашего редактирования эффекта мультфильма ниже:

Как мы упоминали ранее, не стесняйтесь настраивать параметры фильтров «Края плаката» и «Разорванные края» в соответствии с вашим изображением. Однако не забудьте последовательно выполнить шаги, описанные в этом руководстве.Порядок слоев на панели слоев важен!

Лучший учебник по рисованию самого себя в Photoshop

Интернет — отличный ресурс для поиска руководств по рисованию себя в Photoshop! Видеоуроки на бесплатных сайтах, таких как YouTube, показывают несколько способов достижения мультипликационных эффектов в различных стилях.

Имейте в виду, что многие другие типы мультипликационных эффектов потребуют более широкого использования инструмента «Кисть» и, таким образом, больше подходят для работы с графикой или другим планшетом.

Если вам нужно часто применять эффекты мультипликации к изображениям, подумайте о приобретении планшета и стилуса. Они сделают вашу жизнь проще и откроют для вас множество других стилей мультипликационных эффектов.

Как всегда, лучшие результаты дает практика. Не тратьте слишком много времени на чтение или просмотр руководств. Вместо этого практикуйте технику самостоятельно. Вы даже можете поэкспериментировать с некоторыми другими забавными фильтрами Photoshop, чтобы увидеть, какие уникальные эффекты вы можете создать.

Мультик!

Мы надеемся, что эта статья помогла вам научиться рисовать себя в Photoshop. Если вы нашли этот урок Photoshop полезным, ознакомьтесь с другими нашими уроками по Photoshop, включая наше руководство о том, как добавить эффект HDR к вашим изображениям в Photoshop.

Если вы хотите создать потрясающие галереи и помочь ускорить работу своего веб-сайта WordPress, вам следует получить здесь Envira Gallery и создать свою первую галерею.