These markers were scanned at 2400 dpi, then cleaned, gently sharpened, released from boring white pixels, separated by layers then taken back to original size with 300 dpi which provides maximum information at a handy scale. Afterward imported to the Adobe Illustrator Brush Library, named, organized and separately adjusted. Available as Image Brushes (CC+) and Vector Brushes (CS6+).

Anna is offering 29 free illustrator brushes from her pack of 150 Essential Vector Brushes. The hand-drawn vector brushes are for Illustrator CS3 and higher. Inside this collection, you will find high-quality brushes that bring you an organic hand painted feel to your projects. They are great for using in illustrations as well as separate design elements.

These authentic crayon strokes are perfect for adding naive charm to your designs and illustrations. As with all Artifex Forge brushes, every attempt has been made to retain the life-like qualities of the original wax crayon source material to bring only the best texture to your work!

Demo these professional and free Illustrator brushes. The pack contains 9 high quality digital, ink, watercolor, Asian calligraphy brushes intended for professional designers, illustrators, and artists.

Anna is giving away 8 free sample brushes from her Fruit Joy Vector Brush Pack. I am glad to present you with my new set of vector brushes. They are divided into 5 types: Dots, Bubbles, Waves, Touches, and Spray (depending on the nature of the strokes). With this brushes are easy to change color and size.

Looking for premium alternatives?

Free resources are fantastic and can certainly get you results, however, premium resources are a whole different kettle of fish.

Mix multiple colors in a single brush stroke with our innovative new painting system! I’ve always loved the stunning results you can achieve when mixing multiple colors with wet paint and wished there was a way to create this eye-catching effect in Illustrator, now there is!

In response to your requests for vintage brushes that don’t stretch on long strokes, The Artifex Forge is proud to present these exceptional anti-stretch pattern brushes. They seamlessly repeat a tile along the stroke rather than stretching one image along the line. This means that you won’t need to change brushes so often, leaving you more time to perfect those authentic-looking designs and classic artwork.

105 Illustrator Paint Stroke Brushes

If you’re on the prowl for high quality, super detailed and realistic paint brushes for Illustrator then you’re in the right place! This huge set contains 105 of them and I’ve got every angle covered (Purchase $12)

Six months ago we partnered with Von Glitschka to release the DragStrip Vector Brush Pack. The pack instantly became a best-seller and ever since then, we’ve received requests almost daily for another pack. Today, we’re delivering the goods with Dragstrip 2. I can honestly say this is the most comprehensive pack of paint-style vector brushes ever made – wait until I tell you what’s included in the pack. Between the 40+ DragStrip vector paint brushes, Painting with Vector Brushes e-book, example files and the 24-minute step-by-step video training, you can’t go wrong.

Photoshop цвет. Описание инструмента «Замена цвета» в фотошопе

П ри редактировании изображений в Photoshop нередко возникает необходимость изменить цвет какого-нибудь объекта или его части, причем сделать это так, чтобы он в точности сохранил свою текстуру, тень, эффекты перехода и прочие атрибуты. По вполне понятным причинам простое перекрашивание кистью здесь неприменимо, такой способ допустим только при работе с однотонными объектами.

При замене цвета текстурированных или неоднородных по цвету объектов без использования дополнительных инструментов не обойтись. Итак, как заменить цвет объекта в Photoshop.

Замена цвета с изменением режима наложения слоёв

Самый простой способ заменить цвет в Photoshop заключается в использовании режима наложения . Мы сейчас не будем разбирать как именно работает взаимодействие цветов при использовании разных режимов, лучше сразу приступим к делу. В нашем примере мы будем менять цвет внутреннего круга рисованной шестерёнки. Сейчас он имеет голубой цвет, мы же хотим, чтобы он стал красным и при этом сохранил все свои градиенты и эффекты.

Откройте изображения в Photoshop, создайте новый слой и измените его режим наложения на .

Выберите в палитре нужный цвет и начинайте рисовать обычной кистью прямо поверх объекта. Не слишком ли просто?

Да, если близлежащие к редактируемому объекту области имеют черный, белый или серый (любых градаций) цвет. Во всех остальных случаях перекрашиваемую область потребуется сначала выделить лассо, волшебной палочкой или применив маску.

Замена цвета путём цветокоррекции

Этот способ больше подходит для замены цвета объектов, имеющих более или менее однородный тон, например, одежды, цветка, кузова автомобиля и т.п. Откройте изображение в Photoshop и выберите в меню Изображение -> Коррекция -> .

В открывшемся окошке возьмите пипетку и кликните ею по цвету, который предполагается заменить, после чего он тут же появится в верхней части окна.

Затем кликните по квадратику с цветом (Результат) в нижней части диалогового окна и в открывшейся палитре выберите нужный цвет.

Изменения можно просматривать в режиме реального времени. Для более точного определения перекрашиваемого объекта можно использовать опцию разброс и пипетки «+» и «-» , позволяющие добавлять и убирать смежные области.

Замена цвета с помощью специальной кисти

В последних версиях Photoshop имеется специальная кисть, позволяющая заменять выбранный цвет, в том числе нейтральный, любым другим. Находится она в той же группе инструментов, что и обычная кисть. Суть её работы заключается в замене цвета смежных пикселей, погрешность которых определяет сам пользователь. Так, при допуске 1 процент будет заменён только один конкретный цвет, который попадёт в фокус кисти.

При допуске 30 процентов кисть заменит цвет не только тех пикселей, которые окажутся в её фокусе, но и сопредельных, имеющих сходный цветовой оттенок. При 100-процентном допуске заменены будут все цвета. Основная трудность при работе с кистью «Замена цвета» в том, что подбирать допуск пользователю приходится опытным путём. Как на наш взгляд, 14-17 процентов для начала вполне хватит, при необходимости этот порог всегда можно поднять.

Также при работе с этим инструментом следует убедиться, что режим рисования выставлен «Цветность» , а не «Цветовой тон» , иначе наложение цвета будет неравномерным. При перекраске следует быть аккуратным, чтобы случайно не залезть на смежную область, кистью нужно водить мягко не отрываясь.

Если это возможно, перекрашиваемый участок лучше выделить лассо или другими инструментом.

Сегодня мы поговорим о ещё одном способе замены цвета на объекте, а именно о команде «Заменить цвет » ((Replace color), Изображение — Коррекция — Заменить цвет).

Рассмотрим диалоговое окно.

В верхней части «Выделение » находится вкладка из «Цветового диапазона».

С помощью пипетки на образце картинки отмечается образец цвета, который необходимо поменять. Пипетка с плюсом добавляет область, пипетка с минусом — вычитает.

Настройка параметра «Разброс » (Fuzziness).
C помощью ползунка определяются границы, в которых будут изменяться оттенки цвета. При максимальном разбросе под замену будут попадать практически все оттенки выбранного цвета, имеющиеся на изображении. При минимальном разбросе под замену будут попадать исключительно те пиксели, которые в точности соответствуют образцу.

В PS4 появилась дополнительная опция Localized Color Clusters , предназначенная для определения областей одного цвета. Её использование позволяет более точно выделить цвет на изображении.

В нижней части «Замена » диалогового окна «Заменить цвет» находится вкладка от «Цветовой тон/Насыщенность », с помощью которой, исходя из названия, выбирается цвет и оттенок для замены.

Рассмотрим замену цвета на конкретном примере.

Шаг 1. Открываем изображение в Photoshop. Создаём сразу дубликат основного слоя.

Шаг 2. Заходим в Изображение — Коррекция — Заменить цвет . Мне хочется поменять цвет футболки.

Шаг 3. Если у вас CS4, то сразу ставим галочку напротив Localized Color Clusters. Увеличиваю Разброс до максимального значения. С помощью пипетки на изображении отмечаем область. Далее, выбираю цвет на какой хочу поменять. Кликаю мышкой на цветном квадратике с подписью «Результат» и выбираю нужный мне оттенок.

Видно, что в области теней цвет недостаточно выделен. Выбираю Пипетку «+» и кликаю на изображении в области складочек на футболке.

Футболка полностью прокрасилась, но вместе с тем окрасились ненужные участки, например, лицо. Выбираю Пипетку «-» и кликаю ей в области лица.

Как видно на самом изображении окрашенными остались губы и уши, этот недочёт можно исправить с помощью ластика.

Наиболее удачно данный метод изменения цвета срабатывает на контрастных изображениях. Так же на изображениях, где мало родственных оттенков изменяемому цвету.

И напоследок ещё один совет. Если на изображении всё же присутствуют несколько областей одного цвета, а изменять среди них нужно, например, только одну, то перед использованием команды Заменить цвет , следует выделить область, требующую замены цвета. В этом вам может помочь любой инструмент выделения.

Гениальные разработчики жемчужины Adobe, наверное, и не подозревали, что инструмент «Замена цвета» в «Фотошопе» станет среди прочих функций одним из лидеров по частоте использования.

Перекрашивающая кисть

Кисточку с названием «Замена цвета»/Color Replacement вы найдете в группе инструментов «Кисть» (в версии Photoshop CS3 и моложе). Этот инструмент хорош своей простотой (для перекрашивания объектов можно обойтись без трудоемкого выделения), но в тоже время не совсем предсказуем.

По сути, этот заменитель цвета с курсором в форме кружочка с крестиком работает как обычная кисть, закрашивая область первым с сохранением текстурных и структурных особенностей изображения, но с некоторыми оговорками.

Во-первых, в отличие от нормальной кисти, в ее настройках кроме размера и жесткости можно установить интервалы (при движении), угол наклона и форму отпечатка, а также регулировать нажим пера (при использовании графических планшетов).

В процессе закрашивания программа непрерывно анализирует краску в пределах отпечатка кисти, замещая ее указанным в качестве основного цветом в соответствии с выбранным режимом.

По умолчанию стоит режим «Цветность», при котором изменяются цвет и насыщенность, а яркость остается прежней, причем новый оттенок, конечно, не будет в точности соответствовать выбранному цвету.

В режиме «Яркость» исходный тон сохраняется, но меняется яркость.

В режиме «Цветовой тон» цвет тонально изменится на заявленную краску, а исходная яркость и насыщенность сохранятся.

Выбрав вариант «Цветность», мы изменим и насыщенность, сохранив яркость оригинальной краски.

В режиме «Насыщенность» сохраняется яркость, но изменяется тон исходного цвета и его насыщенность.

Правее окошка режима на панели настроек вверху следуют три варианта отбора образца.

Выбрав первый («Непрерывно»), мы предписываем программе непрестанно сканировать цвет в области отпечатка кисти, пока мы удерживаем кнопку, закрашивая объект.

Если укажем «Однократно», в качестве образца будет использована проба цвета, отобранная при первом щелчке. Это вариант подходит для однородно окрашенных областей.

В третьем варианте («Образец фона») перекрасятся только родственные фоновому цвету области.

Параметр «Ограничения» определяет расширение замещенного цвета, как утверждает подсказка при наведении мыши.

Вариант «Все пиксели» предусматривает замещение всех пикселей в области «курсора-прицела» кисти. Выбрав «Смежные пиксели» (задается по умолчанию), мы закрасим в пределах отпечатка кисти только те, которые смежны с пикселями цвета непосредственно под крестиком. В режиме «Выделение краев» будут перекрашены все пиксели образца, но с акцентом на краях.

В принципе, подобрав соответствующий размер кисти, можно уверенно перекрашивать и в граничных зонах объекта, даже залезая нечаянно в другой цвет, если только правильно выбран параметр «Допуск», определяющий погрешность при выборе относительных цветов, как гласит подсказка. При увеличении допуска спектр замещаемых тонов расширяется, и наоборот.

Таким образом, можно сделать вывод о том, что кисть «Замена цвета» в «Фотошопе» — инструмент достаточно гибкий, и, несмотря на свою «прямолинейность», в умелых руках может немало «натворить».

Все команды, способные кардинально изменить цвет без деструктивных для изображения последствий, находятся в списке «Коррекция» в меню «Изображение». Это такие функции, как «Цветовой баланс», «Цветовой тон/Насыщенность», «Выборочная коррекция цвета» и «Заменить цвет».

В режиме «Цветовой тон» — объект «хамелеон»

Еще один незаслуженно редко упоминаемый и нечасто используемый способ цветового перевоплощения кроется в скромном режиме наложения «Цветовой тон». Выбрав корректирующий слой «Цвет» и указав нужную краску, режим наложения на этом слое меняют затем на «Цветовой тон». Объект, конечно, не перекрасится точно в заданный цвет, но оттенок изменится. Если дважды щелкнуть затем по миниатюре заливки корректирующего слоя, откроется палитра цветов, и можно перебирать варианты, наблюдая за эффектом хамелеона на холсте.

Лишнее стирается мягкой черной кистью на маске корректирующего слоя, чем он и хорош.

С пестро окрашенными объектами возни, конечно, будет больше, так что лучше таким способом перекрашивать более-менее однородные по цвету предметы.

Можно вместо корректирующего создать новый слой, поменять ему режим наложения на «Цветовой тон» и, выбрав желаемый цвет, закрасить кистью объект, подправив затем огрехи ластиком.

Немного о цветовом балансе

Выбрав «Цветовой баланс», мы можем предварительно перекрасить выделенный объект с помощью движков цветовых пар «Голубой — Красный», «Пурпурный — Зеленый» и «Желтый — Синий». Тоновой баланс регулируется в тенях, светах и в средних тонах.

Цветовой тон и насыщенность

Функции коррекции тона и регулировки насыщенности очень часто используются для таких задач, как замена цвета в «Фотошопе».

Алгоритм изменения цвета в диалоговом окне, вызываемом командой «Цветовой тон/Насыщеность», основан на регулировке параметров цветового тона, насыщенности и яркости. Здесь мы можем сдвигать общую цветовую гамму рисунка или выделенного фрагмента (объекта) и регулировать цвета по отдельности в разных частях цветового диапазона, выбрав пипеткой нужный тон.

В списке диапазонов ниже (под пунктом «Стиль»), где по умолчанию стоит «Все», есть еще шесть диапазонов цвета, которые можно обрабатывать одновременно, но с раздельными параметрами.

Учитывая мощь инструмента в плане коррекции цвета, перекрасить здесь выделенный объект не составит труда.

Выборочная коррекция цвета

Эта функция позволяет изменять цвета по модели не HSB (оттенок, насыщенность, яркость), а CMYK, управляя количеством голубого, пурпурного, желтого и черного в выбранном цвете. Выделив на изображении подлежащий перекрашиванию объект, выбираем в окошке «Цвета» необходимую цветовую группу и с помощью ползунков корректируем ее состав.

Иногда вместо команды «Выборочная коррекция цвета» (Selective Color) в меню «Изображение» > «Коррекция» лучше использовать одноименный корректирующий слой (Слои > Новый корректирующий слой или кнопка на панели слоев внизу). В этом случае появляется возможность коррекции эффекта на маске корректирующего слоя с удалением черной кистью всего лишнего.

Замена белого и черного

Меняя цвет с помощью корректирующих функций, вы могли заметить, что белый цвет не поддается перекрашиванию таким образом. Замена белого цвета в «Фотошопе» решается очень просто: если эту область предварительно выделить, а затем, удалив, перекрасить.

Однако это кардинальное решение деструктивно. Оно оправдано лишь в том случае, когда важен не сам исходный рисунок, а его цвет. А если нужно просто придать белому цвету другой оттенок, попробуйте перевести картинку в режим CMYK и воспользоваться функцией «Выборочная коррекция цвета», а затем вернуться в цветовое пространство RGB.

В зависимости от однородности окраски можно применить любое средство из обширного арсенала инструментов «Фотошоп» для выделения «Быстрое выделение», «Фоновый ластик», «Волшебный ластик» и др.), но оптимальным вариантом чаще всего оказывается «Цветовой диапазон» в меню «Выделение». А то, как приживется новый цвет на месте удаленного белого, напрямую зависит от качества выделения.

Кстати, если необходима замена в «Фотошопе», все рассуждения в отношении перекрашивания белого цвета справедливы и для этого случая.

Заменить цвет

Эта команда из списка «Коррекция» в меню «Изображение» (или соответствующий корректирующий слой) проще в использовании, чем «Цветовой тон/Насыщенность», кроме того, ее результаты более предсказуемы.

В диалоговом окне набираем с помощью пипеток подлежащие изменению краски. Движками «Цветовой тон», «Насыщенность» и «Яркость» добиваемся нужного эффекта. Для контроля над выделением лучше выбрать чекбокс «Выделенная область» (изображение будет показано в виде маски). Ползунок «Разброс» служит для коррекции рассеивания за границей выделенной области.

Этот способ замены цвета наиболее эффективен для контрастных и не очень пестрых изображений.

Перекрашивание в режиме Lab

Одним из наиболее оперативных и относительно простых способов перекрашивания объектов является замена цвета в «Фотошопе» с использованием цветового режима Lab, хотя для эффективного использования этого метода желательно иметь хоть какое-то представление о цветовом пространстве Lab.

Так, координата L задает значение яркости (светлости), определяемое в интервале от 0 (самое темное) до 100 (самое светлое), а параметры цвета задаются координатами A (цвет в диапазоне от зеленого до красного) и B (цвет в диапазоне от синего до желтого).

Таким образом, в Lab значение яркости отделено от хроматических параметров цвета, благодаря чему появляется возможность воздействовать отдельно на яркость, контраст и цвет изображения. Именно это обстоятельство и позволяет иногда ускорить обработку изображений, например, в случае необходимости замены цвета.

Правда, для перекрашивания пестрых разноцветных объектов и предметов со сложными контурами (волосы, мех) этот вариант не годится. Допустим, надо изменить цвет легкового авто. В Lab замена цвета в «Фотошопе» предполагает, прежде всего, перевод изображения в этот режим.

Переводим картинку в режим Lab (Изображение > Режим > Lab), затем выбираем нужный цвет из библиотек, перейдя к ним двойным щелчком по основному цвету на панели инструментов, и запоминаем значения каналов L, A и B.

В группе инструментов «Пипетка» выбираем «Цветовой эталон» и ставим метку (контрольную точку) в представительной области замещаемого цвета авто, вызвав тем самым панель «Инфо».

Теперь добавляем корректирующий слой «Кривые» и для каждого канала находим положение кривой в соответствии с зафиксированными значениями, сверяясь с палитрой «Инфо».

Кривые каналов A и B обязательно должны пересекать центр графика, а кривая канала яркости L — непременно сохранять угол наклона.

Теперь двойным щелчком по слою изображения открываем окно «Стиль слоя, параметры наложения». Переносим внимание в его нижнюю часть («Наложение, если»). Здесь, манипулируя движками для каждого параметра (L, A и B) отделяем авто от фона или других объектов.

Перекрашиваем все

Овладев перечисленными выше способами замены цвета, можно перекрасить практически любой объект. В зависимости от его сложности тот или иной метод может оказаться предпочтительнее. Например, замена цвета волос в «Фотошопе» легко выполнима с помощью корректирующих функций «Цветовой тон/Насыщенность» и «Цветовой баланс», но здесь главная задача — качественно выделить объект со столь сложным (как правило) контуром.

Чаще всего для выделения используют быструю маску (кнопка с пунктирным колечком в самом низу Затем доводят выделение, используя особые возможности команды «Уточнить край» в меню «Выделение».

Выделенную область обычно копируют на новый слой (Ctrl+J), затем применяют к ней отмеченные выше красящие инструменты.

А такие простые задачи, как замена цвета глаз в «Фотошопе», где используются стандартные инструменты выделения, вообще решаются в два счета. Глаз можно выделить, выбрав пункт «Лассо» или «Овальная область» (для зрачков), затем, как и в предыдущем случае, заменить цвет, применив коррекцию «Цветовой тон/Насыщенность».

Кисть «Замена цвета» тоже хорошо справится с такой задачей.

С цветом все по-прежнему

Большинство запросов пользователей, связанных с перекрашиванием объектов в программе «Фотошоп», как правило, не уточняют конкретную версию редактора, а если и указывают, то замена цвета в «Фотошопе CS6» интересует гораздо чаще других.

Возможно, это связано с более существенным обновлением программы по отношению к предыдущей версии, чем это происходило прежде. Изменения коснулись функций фонового сохранения и автосохранения, инструментов выделения, обрезки, Magic Wand и Eyedropper, параметров кисти, некоторых фильтров, функций заливки, редактирования слоев, цвета интерфейса и многого другого.

Появились новые возможности работы с RAW-файлов в новой версии Camera RAW7, градиентной заливки, художественной стилизации изображений, редактирования видео, поиска нужного слоя в многослойных документах, а также новая цветовая коррекция Color Lookup и пр.

Тем не менее корректирующие функции в списке «Коррекция» в меню «Изображение» не претерпели особых изменений в процессе модернизации программы, поэтому перекрашивание объектов, например, в CS2, и замена цвета в «Фотошопе CS6» практически ничем не отличаются по существу. Это замечание для тех владельцев ранних версий, которые считают, что в новых модификациях стало больше возможностей для замены цветов.

Часто бывает так: нашёл нужную картинку, а цвет не тот; или просто захотелось разнообразить привычное. Как заменить цвет в фотошопе на другой? Вопрос оправданный, ведь в фотошоп заменить цвет можно несколькими способами. Многое зависит от рассредоточенности определённого оттенка по всему изображению. Чем реже заменяемый цвет будет встречаться на других участках изображения, тем проще замена цвета в фотошопе.

А теперь давайте рассмотрим несколько способов и разберемся, как в фотошопе заменить один цвет на другой.

Первый способ самый простой и быстрый. Но и объект перекраски не должен быть слишком сложным. Например, возьмём фото лайма на столе. Фон почти однородный, зелёный цвет присутствует только на лайме. Фрукт круглый, перекрасить будет не сложно.

Открываем изображение в Photoshop и снимаем закрепление слоя щелчком правой клавиши мыши по изображению замка.

Над слоем с фото создаём новый прозрачный слой (Shift+Ctrl+N ). Вызываем инструмент «Кисть»/Brush (клавиша B ). Кисть лучше взять жёсткую. На панели управления вызываем свойства кисти и выбираем жёсткую, с чёткими краями мазка.

Цвет кисти выбираем тот, в который хотим перекрасить лайм. Возьмём, например, синий. Палитра находится на панели инструментов внизу. Вызывается двойным щелчком по значку. Перемещая ползунки на спектре, можно выбрать диапазон цвета. Тон цвета выбираем, перемещая белое кольцо в квадратном окне, где тон переходит из белого в чёрный.

Становимся на прозрачный слой, подбираем размер кисти клавишами Ъ — увеличить, либо Х — уменьшить и закрашиваем наш лайм.

Теперь изменим режим наложения слоя с «Обычный»/Normal на «Цветовой тон»/Hue . Сделать это можно на палитре слоёв. Таким образом, лайм изменит цвет.

Если зажать клавишу Ctrl и, подведя курсор к иконке слоя, щелкнуть один раз, зона закраски выделится. Теперь, не снимая выделение, можно менять цвет кисти и подбирать другие цвета. Закрашивать заново не нужно. Можно после выбора цвета нажать комбинацию клавиш Alt+Delete . Так выделенная зона зальётся новым цветом.

В следующем примере рассмотрим, как заменить цвет в фотошопе более качественно. Такой способ может занять чуть больше времени, но результат того стоит.

Как заменить один цвет на другой в фотошопе, если оттенки изменяемого цвета часто встречаются на снимке

Допустим, нужно изменить цвет губ модели. Красный, розовый и оттенки этих цветов присутствуют в цвете кожи. Меняя цвет губ, нужно оставить неизменным цвет кожи.

Открываем изображение в photoshop. Создаём корректирующий слой . Список корректирующих слоёв можно раскрыть на палитре слоёв внизу.

В окне настроек корректирующего слоя выбираем канал цвета «Красный», кликаем по инструменту «Пипетка»/Eyedropper Tool , затем делаем один клик на губах модели. Так мы определим цвет, который будем менять.

Внизу, на градиенте, появятся перемещаемые скобки. С их помощью можно сделать шире или уже диапазон заданного цвета. При перемещении чекера «Цветовой тон» /Hue выбранный оттенок губ будет меняться по всему спектру, в зависимости от того, куда вы отведёте чекер. При этом оттенок красного будет меняться на всём изображении.

Ctrl+I

Выбрав нужный для изменения цвет, закрываем окно редактирования корректирующего слоя, становимся на маску корректирующего слоя (белый квадрат) и нажимаем клавиши Ctrl+I . Маска инвертируется в чёрный, и все наши изменения зрительно пропадут.

Когда все участки, где цвет нужно было изменить, проработаны, можно сохранить изображение (сочетание клавиш Shift+Ctrl+S ). Если в каком-то участке вы промахнулись, можно отменить действие Alt+Ctrl+Z либо зарисовать на маске корректирующего слоя все промахи чёрной кистью. Этот способ более точно поможет подобрать новый цвет, и работа будет выглядеть аккуратнее.

Еще больше о Photoshop можно узнать на курсе в Fotoshkola.net.

Как заменить один цвет на другой в фотошопе, если исходный цвет чёрный или белый

Дела со сменой чёрного и белого цвета обстоят иначе.

Чтобы изменить чёрный цвет, можно применить корректирующий слой «Цветовой тон/Насыщенность»/Hue/Saturation , но работать при этом не с каналом цветов, а с тонированием. Для этого в настройке слоя нужно поставить галочку «Тонирование»/Colorize .

Рассмотрим подробнее. Допустим, нужно перекрасить чёрный диван. Выделяем диван с помощью инструмента (вызов клавишей W ).

С помощью комбинаций Ctrl+C и Ctrl+V переносим выделенную область на прозрачный слой и к нему применяем корректирующий слой «Цветовой тон/Насыщенность»/Hue/Saturation . Для этого между корректирующим слоем и слоем с выделенным объектом нужно щёлкнуть левой клавишей мыши, удерживая клавишу Alt .

Теперь двойным щелчком по корректирующему слою вызываем его настройки, ставим галочку «Тонирование»/Colorize и, перемещая чекеры цветового тона, насыщенности и яркости, подбираем нужный цвет.

Получается просто, красиво, без подвоха.

Для перекраски белого цвета можно воспользоваться корректирующим слоем «Цвет»/Color в режиме наложения «Умножение»/Multiply .

Открываем изображение, создаём корректирующий слой «Цвет»/Color . Цвет слоя сразу задаём тот, в который планируем покрасить белый.

Меняем режим наложения на «Умножение»/Multiply , становимся на маску корректирующего слоя и жмём Ctrl+I .

Переходим на слой с изображением и выделяем желаемые участки белого инструментом «Быстрое выделение»/Quick selection (вызов клавишей W ). Не снимая выделения, становимся на маску корректирующего слоя и белой кистью большого диаметра прокрашиваем маску. Цвет изменится лишь там, где вы задали выделение инструментом «Быстрое выделение»/Quick selection , которое можно определить по пунктиру.

При желании можно заменить цвет корректирующего слоя. Для этого щёлкаем по нему двойным щелчком мыши и выбираем в спектре любой новый цвет.

Вот так всё просто. Пробуйте, экспериментируйте. У вас обязательно получится. Теперь вам известно несколько способов того, как в фотошопе заменить цвет на другой.

Еще больше о Photoshop можно узнать на курсе в Fotoshkola.net.

Новичкам зачастую кажется, что «умные» инструменты Фотошопа призваны упростить им жизнь, избавляя от нудной ручной работы. Это отчасти является правдой, но только отчасти.

Большинство таких инструментов («Волшебная палочка» , «Быстрое выделение» , различные инструменты коррекции, к примеру, инструмент «Заменить цвет» ) требуют к себе профессионального подхода и новичкам категорически не подходят. Необходимо понимать, в какой ситуации такой инструмент можно использовать, и как его правильно настроить, а это приходит с опытом.

Сегодня поговорим об инструменте «Заменить цвет» из меню «Изображение – Коррекция» .

Данный инструмент позволяет заменять вручную определенный оттенок изображения на любой другой. Его действие похоже на действие корректирующего слоя «Цветовой тон/Насыщенность» .

Окно инструмента выглядит следующим образом:

Данное окно состоит из двух блоков: «Выделение» и «Замена» .

Выделение

1. Инструменты взятия образца оттенка. Выглядят они, как кнопки с пипетками и имеют следующие назначения (слева направо): основная проба, добавление оттенка в набор для замены, исключение оттенка из набора.

2. Ползунок «Разброс» определяет, какое количество уровней (смежных оттенков) подлежит замене.

Замена

В данный блок входят ползунки «Цветовой тон», «Насыщенность» и «Яркость» . Собственно, назначение каждого ползунка определяется его названием.

Практика

Давайте заменим один из оттенков градиентной заливки вот такого круга:

1. Активируем инструмент и кликаем пипеткой по любому участку круга. В окне предпросмотра немедленно появится белая область. Именно белые области подлежат замене. В верхней части окна мы увидим выбранный оттенок.

2. Идем в блок «Замена» , кликаем по цветовому окошку и настраиваем цвет, на который хотим заменить образец.

3. Ползунком «Разброс» настраиваем диапазон оттенков для замены.

4. Ползунками из блока «Замена» тонко настраиваем оттенок.

На этом манипуляции с инструментом завершены.

Нюансы

Как уже было сказано в начале статьи, инструмент работает не всегда корректно. В рамках подготовки материалов к уроку было проведено несколько экспериментов по замене цвета на различных изображениях – от сложных (одежда, автомобили, цветы) до простых (одноцветные логотипы и пр.).

Результаты оказались весьма противоречивыми. На сложных объектах (как и на простых) можно тонко настроить оттенок и область применения инструмента, но после подбора и замены приходится вручную дорабатывать изображение (устранение ореолов оригинального оттенка, удаление эффекта на нежелательных областях). Данный момент сводит на «нет» все преимущества, которые дает «умный» инструмент, такие как скорость и простота. В данном случае проще произвести всю работу вручную, чем переделывать за программой.

С простыми объектами дело обстоит лучше. Ореолы и нежелательные области, конечно, остаются, но устраняются проще и быстрее.

Идеальным вариантом применения инструмента является замена цвета какого-либо участка, окруженного другим оттенком.

На основе всего вышесказанного можно сделать один вывод: решать Вам, пользоваться данным инструментом или нет. На некоторых цветочках сработало неплохо…

Создаем рисунок из фото в Фотошопе

Обработка фото под рисунок в фотошопе

Сегодня мы будем рисунок из фото в фотошопе. Сразу оговорюсь, что данный эффект лучше всего будет смотреться на светлых изображениях. Также желательно использовать картинку в довольно большом размере, не менее 1500 пикселей по длинной стороне. Учтите это, если будете самостоятельно подбирать фото для повторения урока.

В уроке вы научитесь работать с инструментом Кисть, фильтрами «Умное размытие», Текстура и Свечение краев, масками слоя, режимами наложения слоев и корректирующими слоями, узнаете, как загружать кисти и многое другое.

Открываем в фотошоп (Ctrl+O) изображение с девушкой из папки с исходниками.

В панели слоев щелкаем по «замочку» около слоя, чтобы разблокировать фоновый слой для дальнейшего редактирования.

Дважды дублируем фоновый слой (Ctrl+J) и переименовываем слои снизу вверх, соответственно, в «Исходник», «Размытие» и «Рисунок». Чтобы переименовать слой, дважды щелкните по имени слоя в панели слоев, введите новое имя и нажмите клавишу Enter.

Временно скрываем видимость слоя «Рисунок», нажав в панели слоев на «глазик» около слоя. Активируем слой «Размытие» и переходим в меню Изображение-Коррекция-Уровни.

Добавляем корректирующий слой таким способом, как описано выше, не через панель слоев – так корректирующий слой сразу применится к слою «Размытие».

Двигаем средний ползунок вправо, тем самым затемняем слой «Размытие».

Переходим в меню Фильтр-Размытие-«Умное» размытие и вводим настройки, как на рисунке ниже. Нам необходимо размыть кожу девушку, при этом оставить четкими губы и глаза.

Возвращаем видимость слою «Рисунок» и переходим в меню Фильтр-Галерея фильтров. В папке Стилизация выбираем фильтр «Свечение краев» и вводим настройки, как на рисунке ниже.

Переходим в меню Изображение-Коррекция-Инверсия, либо же нажимаем сочетание клавиш Ctrl+I, чтобы инвертировать слой «Рисунок».

Затем переходим в меню Изображение-Коррекция-Обесцветить, либо же нажимаем сочетание клавиш Ctrl+Shift+U.

В панели слоев меняем режим наложения слоя «Рисунок» на Умножение.

Активируем слой «Размытие». Создаем дубликат слоя и переименовываем его в «Кисть».

Снова переходим в меню Изображение-Коррекция-Инверсия, либо же нажимаем сочетание клавиш Ctrl+I, чтобы инвертировать слой «Кисть».

В панели слоев меняем режим наложения слоя «Кисть» на Осветление основы.

В панели цвета сбрасываем цвета к установленным по умолчанию – черному и белому. Для этого необходимо нажать клавишу D на клавиатуре.

Активируем инструмент Кисть. Кликаем ПКМ по холсту, чтобы открыть меню выбора кистей. В меню выбора кистей кликаем по «шестеренке» справа и выбираем «Восстановить кисти».

Из списка загруженных кистей выбираем кисть, отмеченную стрелочкой. Увеличиваем кисть примерно до 500 пикселей. Чтобы изменить размер кисти, воспользуйтесь клавишами квадратных скобок – клавиши «Х» и «Ъ» в русской раскладке.

В верхней панели настроек инструмента Кисть уменьшаем значение прозрачности кисти. Рисуем кистью по холсту, восстанавливая видимость тех или иных областей. Более тщательно обрабатываем девушку, фон можно оставить полупрозрачным.

Меняем кисть на отмеченную ниже стрелочкой и прорисовываем губы, глаза, брови и частично волосы девушки и все те области, которым хотим придать четкости. Прозрачность кисти оставьте на 10%. Для усиления эффекта пройдитесь кистью по одному и тому же участку несколько раз.

Переходим к слою «Рисунок» и добавляем к нему маску слоя. Активируем инструмент Кисть и выбираем мягкую круглую кисть.

Если на данный момент в программу не загружен набор с мягкими круглыми кистями, в меню выбора кисти нажмите на «шестеренку» справа и выберите «Основные кисти».

В панели цвета в качестве основного выставляем черный оттенок (клавиша D). В верхней панели настроек инструмента Кисть понижаем прозрачность кисти и по маске слоя (именно по маске слоя, не по самому слою!) стираем самые четкие черные линии.

Для усиления «воздушного» эффекта между слоями «Кисть» и «Рисунок» создаем корректирующий слой цвет и меняем оттенок на #f2c1c1. В панели слоев понижаем прозрачность корректирующего слоя Цвет.

Временно отключаем видимость слоя «Рисунок» и нажимаем сочетание клавиш Shift+Ctrl+Alt+E, чтобы создать слитую копию всех видимых слоев. Называем образовавшийся слой «Текстура».

Переходим в меню Фильтр-Галерея фильтров. В папке Текстура выбираем фильтр «Текстуризатор» и настраиваем, как на рисунке ниже.

Возвращаем видимость слою «Рисунок».

Превращение фото в рисунок в Фотошопе

В программе Photoshop можно обрабатывать изображения множеством различных способов, дополняя новыми элементами, работая с фильтрами, яркостью, контрастом, цветовым балансом, уровнями и т.д.

В данной статье мы разберемся, каким образом можно из обычного фото сделать рисунок.

Примечание: Для обработки фотографий потребуется использование фильтров, некоторые из которых не применимы к изображениям с низким разрешением, поэтому убедитесь в том, что ваше изображение имеет достаточно большой размер.

Подготовка фотографии

В качестве примера будем использовать фотографию очаровательной актрисы Нины Добрев.

Итак, приступим к обработке фото.

1. Открываем фото в программе и создаем копию исходного слоя, нажав комбинацию клавиш Ctrl+J.
2. Нажимаем сочетание клавиш Ctrl+Shift+U, чтобы обесцветить только что созданный слой.
3. Создаем копию обесцвеченного слоя, затем убираем с него видимость и переключаемся обратно на первую копию.
4. На этом подготовка фото завершена и можно переходить, непосредственно, к его обработке.

Применение фильтров

Большую часть работы мы будем выполнять с помощью фильтров программы.

1. Заходим в меню “Фильтр” и выбираем в нем пункт “Галерея фильтров”.
2. В группе “Штрихи” нам нужен фильтр “Перекрестные штрихи”. Выставляем параметры (ориентироваться можно на скриншот ниже) и щелкаем OK.
3. Должен получиться примерно следующий результат.
4. Переключаемся на самый верхний слой и активируем его видимость.
5. Нажимаем клавишу D, чтобы сбросить цвета. В качестве основного должен быть выбран черный, в качестве фонового – белый.
6. Снова переходим в Галерею фильтров. В ней выбираем “Ксерокопию” в группе “Эскиз”. Выставляем параметры (можно отталкиваться от настроек на скриншоте ниже) и жмем OK.
7. Получаем вот такой результат.
8. Теперь для каждого слоя с примененным фильтром меняем режим наложения на “Мягкий свет”.Для этого щелкаем по текущему варианту и выбираем нужный.
9. Теперь фотография выглядит так.
10. Здесь стоит учитывать, что полностью оценить полученный результат можно лишь при стопроцентном масштабе.
11. Находясь на самом верхнем слое нажимаем комбинацию Ctrl+Alt+Shift+E, чтобы создать отпечаток всех слоев.
12. Открываем Галерею фильтров. В группе “Имитация” выбираем вариант “Масляная живопись”. Настраиваем параметры фильтра таким образом, чтобы сохранить побольше деталей, т.е. эффект не должен быть слишком явным. Ориентироваться можно по глазам актрисы.
13. Полученный результат выглядит примерно так.

Настройка цвета и текстуры

Вот мы и подошли к завершающему этапу обработки фотографии. Здесь нам нужно немного “поиграть” с настройками, чтобы убрать излишнюю яркость и насыщенность красок.

1. Нажимаем на специальный значок в Палитре для создания корректирующего слоя.
2. В открывшемся перечне выбираем пункт “Цветовой тон/Насыщенность”.
3. В появившихся настройках:
   • убираем насыщенность;
   • делаем цветовой тон слегка теплее.
4. Мы почти закончили. Но остается еще один нюанс – нужно наложить текстуру холста.
5. Текстуру легко найти в интернете с помощью соответствующего поискового запроса. Находим и скачиваем файл с изображением на компьютер.
6. Открываем изображение со скачанной текстурой в программе. Нажимаем Ctrl+A, чтобы выделить его. Затем выбрав инструмент “Перемещение”, зажав левую кнопку мыши, тянем выделенное изображение на вкладку с нашей фотографией.
7. Когда программа переключит нас на вкладку со снимком актрисы, не отпуская кнопку мыши перетаскиваем изображение на рабочий холст.
8. Растягиваем (или сжимаем) перемещенное изображение до размеров исходной фотографии.
9. В Палитре меняем режим наложения “Мягкий свет”.
10. Скорее всего, текстура полуится слишком явной.
11. Чтобы немного убавить видимость текстуры, можно уменьшить непрозрачность слоя на свое усмотрение.
12. На этом можно сказать, что обработка фотографии завершена, и нам удалось сделать из нее рисунок.Примечание: Как мы ранее упоминали, в полной мере насладиться полученным результатом можно только в масштабе 100%. Увы, на сайте продемонстрировать это не получится, новы можете оценить часть рисунка в оригинальном размере.

Заключение

Таким образом, благодаря вполне понятным и простым действиям с использованием нескольких фильтров и слоев, в программе Photoshop можно превратить обычную фотографию в рисунок. Приведенные выше настройки и параметры выполнены на наше усмотрение, вы можете выставлять их по-своему, тем самым получив отличный от нашего результат, который считаете наиболее приближенным к реальности.

Как сделать рисунок из фото в фотошопе карандашом и не только?

Продолжим постобработку фотографий в Adobe Photoshop. Сегодня будет несколько иное редактирование фотографии, чем когда мы делали черно-белые фото . Наверняка многим хочется почувствовать себя известными художниками и нарисовать картину.

Но вот беда, нет способностей к такому виду творчества. Однако не беда. Фотошоп поможет из ваших снимков сделать рисунок. Самый простой вариант – использовать галерею фильтров. Находим ее в разделе меню – «фильтр«.

Выбрав эту галерею увидим в открывшемся окне целый набор различных фильтров. Выбираем, например раздел «имитация«, где так же видим много разных вариантов. Берем, скажем, акварель и применяем. Справа во вкладке можно поэкспериментировать с различными вариантами этого фильтра. После чего получаем готовое изображение.

Это опять-таки, простой способ. Есть несколько более трудоемкий, но с лучшим результатом.

Создаем копию слоя, затем выбираем «Изображение – Коррекция — Обесцветить». Таким образом мы обесцвечиваем фотографию.

Затем создаем дубликат этого обесцвеченного слоя.

Теперь полученную копию инвертируем. Идем «Изображение — Коррекция — Инверсия«. В результате получим негатив фотографии.

Теперь необходимо изменить режим наложения этого слоя на «Осветление основы«.

В результате увидим, что рабочее окно со снимком стало полностью белым.

Теперь необходимо применить фильтр. Идем во вкладку «Фильтр«, затем «Размытие» и далее — «Размытие по Гауссу«.

В открывшемся окне необходимо передвигать ползунок радиус до тех пор, пока не увидим появившийся эскиз. Передвигаем, пока не получим нужный эффект.

После этого жмем ОК. Затем правой клавишей мыши кликаем на активный слой (фон копия 2). В открывшемся меню выбираем пункт «Объединить видимые» и одновременно нажимаем на клавиатуре Alt, а кнопкой мыши по этому пункту.

Появится новый слой, который состоит из двух объединённых верхних (видимых) слоёв. Но остальные слои при этом останутся. Если же вы нажмете только мышкой, то у вас все слои объединятся в один!

Режим наложения этого нового слоя изменяем с «обычного» на «умножение«.

Сейчас мы получили черно-белый рисунок. Если вам нужен таковой, то сохраняем картинку. Если же нужен цветной — продолжаем дальше. Для этого выделяем оригинальный слой (он самый первый) и делаем его копию (Фон копия 3), которая разместится над оригиналом. Эту копию надо будет перетащить в самый верх палитры слоев:

Далее, режим наложения этого слоя- копии изменяем с «обычного» на «цветность«.

Уменьшаем непрозрачность до нужного значения и получаем такой вот результат.

Другой вариант создания рисунка из фотографии – это рисунок сделанный карандашом.

Открываем будущий рисунок в программе. Затем в «палитре слоев» кликаем по нему два раза, что бы разблокировать (убрать замочек сбоку) и переименовываем в «слой 1»

Далее, дублируем этот слой, но называем его «слой 2«. Цвет переднего плана делаем белым и с помощью инструмента «Заливка»(G), заливаем все белым цветом. После этот слой перемещаем под исходный слой.

Слой 1 – цветной переводим в черно-белое изображение. Для этого заходим в меню «Изображение» – «Коррекция» — «Цветовой тон / Насыщенность«.

В появившемся окне уменьшаем «Насыщенность» до минус 100.

В результате получим черно-белое изображение. Теперь для слоя 1 создаем слой-маску. Нажимаем внизу на иконку слоя-маски и заливаем ее черным цветом.

Иконка в панели слоев окрасится в черный цвет, а рабочее окно – в белый. Затем цвет переднего плана делаем белым, а заднего – черным. После этого выбираем инструмент «Кисть«(B) и из набора кистей активируем «Плоскую тупую» с короткой жёсткой щетиной, устанавливаем для нее размер 60 пикс:

Рисуем кистью до тех пор, пока на белом фоне не станет проявляться рисунок.

В результате получим что-то похожее на карандашный рисунок.

Далее идем в меню «Изображение» – «Коррекция» – «Уровни«. Здесь мы будем придавать более карандашный вид рисунку.

В окне настроек ставим следующие параметры:

В итоге контрастность и штриховка будет несколько сильнее. Затем все слои необходимо объединить (Ctrl+Alt+Shift+E). Или же выделяем два слоя вместе (зажатой клавишей shift) и вызвав правой клавишей мыши меню, где находим «объединить слои«.

Можно добавить еще немного карандашности рисунку. Дважды кликаем по слою, откроется окно свойств, где выбираем «наложение градиента» и устанавливаем параметры как на рисунке.

Затем два раза кликаем по полоске «градиент» и вызываем окно настройки градиента. Здесь кликаем два раза по очереди по каждой из двух нижних контрольных точек и в новом окне устанавливаем для каждой из них следующие значения: точка 1 — deedfd, точка 2 — 031c3b.

Внизу на рисунке показан пример для точки 1.

В результате получаем такой вот рисунок карандашом.

Впрочем, значения указанные на рисунке могут быть и несколько иными. Ваша задача поэкспериментировать с ними, может вы найдете что-то свое. Многое в первую очередь зависит от оригинала. Вот так можно достаточно быстро и просто изменить свою фотографию, придав ей несколько иной вид. Успехов!

Как сделать реалистичный эффект живописи в Photoshop

Подробный урок по превращению обычной фотографии в гиперреалистичную живопись всего за пару минут.

Некоторые талантливые художники могут рисовать в технике гиперреализма, но нам, простым смертным, об этом можно только мечтать. К счастью есть Adobe Photoshop, где можно создавать разные интересные эффекты и имитировать рисованные стили. Мы нашли замечательный урок, который сделал Крис Спунер, дизайнер и основатель Blog Spoon Graphics. Он показывает как из простого портретного фото буквально за пару минут можно сделать настоящее произведение искусства с детализованными мазками и бликами.

Конечно, на примере Криса все выглядит действительно шедеврально, но в Photoshop многое зависит от исходной фотографии, и далеко не всегда те эффекты, которые прекрасно работают с одним фото, подойдут для другого. Поэтому мы решили взять портрет немного другого качества и попробовать проделать все те же манипуляции в надежде получить нечто подобное.

1. Итак, откройте выбранную вами фотографию в Photoshop и добавьте корректирующий слой с кривыми. Нам нужно немного затенить тени и высветлить света, чтобы сделать фото более контрастным.

2. Нажмите Ctrl+J, чтобы дублировать фоновый слой дважды. Затем к верхнему из дубликатов добавьте эффект High Pass из меню фильтров.

3. Отрегулируйте радиус фильтра High Pass в пределах от 1-3 px. Этого будет достаточно для создания нужного эффекта. Больший радиус может привести к появлению нежелательного шума и ореола.

4. Измените режим смешивания для слоя с фильтром High Pass с обычного на Linear Light чтобы сделать фото резким. Повышенная резкость гарантирует получение точных мазков, особенно на волосах.

5. Теперь объедините слой с High Pass с дубликатом фонового слоя ниже, чтобы закрепить полученный эффект. Сделать это можно используя команду MergeVisible из меню слоев. Только для начала оставьте видимыми только те два слоя, которые собираетесь объединить. После этого перейдите в Filter> Stylize> Diffuse.

6. Измените режим размытия на анизотропный (Anisotropic) — это ключевой момент, который собственно и создает этот волшебный эффект рисунка.

7. Если внимательно посмотреть на результат, то можно заметить некрасивые швы, которые рассеиваются и повторяются. Но есть способ решить эту проблему.

8. Перейдите в меню Image> Image Rotation> 90 ° CW для поворота картинки и нажмите Ctrl+F (Cmd+F), чтобы повторить добавление диффузного фильтра.

9. Поверните изображение еще раз, и снова примените диффузный фильтр. Повторите этот шаг в третий раз, чтобы вернуть фотографию в правильное положение.

10. Диффузный фильтр отлично имитирует кисть, но в то же время немного размывает изображение. Перейдите Filter > Sharpen > Smart Sharpen, чтобы добавить четкости. Установите значение Threshold в районе 100, но используйте маленький радиус, чтобы не переборщить с обработкой.

11. Результат уже выглядит впечатляюще, но можно сделать его еще интереснее. Выберите Surface Blur из меню Filter > Blur и установите значения Радиуса около 20 а порога около 15 (как видите, при значении радиуса – 40 картинка сильно замыливается).Это создаст плоские участки и придаст фотографии еще более нарисованный вид.

12. Ну вот и все, наш Санта превратился из фотографии в гиперреалистичную картину. Издалека можно подумать, что это все еще фотография, но если присмотреться, то становятся заметны многочисленные мазки и переходы, свойственные живописи.

Надеемся, вам понравился этот урок так же, как и нам – пара простых манипуляций для достижения стильного эффекта. Это может пригодиться вам для раздела контактов на сайте, к примеру, когда нужно объединить разные фотографии чем-то общим, чтобы достичь гармонии.

Не забывайте, что советы и рекомендации можно немного менять в зависимости от исходного изображения. Удачи с вашими экспериментами!

Кисти для фотошопа с рисунками на день святого Валентина VII: Романтические пары

Вот седьмой и, надеюсь, не последний набор кистей в виде валентинки, выпущенный в бесплатных кистях Photoshop для Дня святого Валентина 2010. Если вы не проверяли наши предыдущие наборы, то я настоятельно рекомендую вам просмотреть нашу коллекцию кистей Валентина. Я уверен, что многие из этих кистей пригодятся вам при создании дизайнов ко Дню святого Валентина не только в этом сезоне, но и для других особых случаев круглый год.Эта седьмая часть состоит из силуэтов романтических пар. Они идеально подходят, если вы хотите добавить людей в свои дизайны на тему любви. Кисти Photoshop силуэты романтических пар были созданы в Photoshop CS2 и должны работать с любыми CS-версиями Photoshop. Разрешение каждой кисти Photoshop составляет от 200 до 2500 пикселей.

УСЛОВИЯ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ: Используйте кисти Photoshop силуэты романтических пар только в личных или некоммерческих проектах.Надеюсь, эти кисти Photoshop силуэты романтических пар вам пригодятся. Если вы используете эти кисти Photoshop силуэты романтических пар, пожалуйста, дайте ссылку на «https://www.photoshopfreebrushs.com». Будем признательны за ваши комментарии. Но спотыкаясь или копая этот пост, мы будем счастливы… Наслаждайтесь!

ВАЖНО !!!: Пожалуйста, воздержитесь от распространения этих кистей Photoshop силуэтов романтических пар (т.е. загрузки этого набора и предоставления его для скачивания в другом месте).Кроме того, ГОРЯЧИЕ ССЫЛКИ на архивный файл не разрешены. Пожалуйста, обратитесь к этому сообщению, если вы хотите распространить информацию.

Ниже у вас будет предварительный просмотр того, как эти кисти Photoshop силуэты романтических пар будут выглядеть при установке в Photoshop:

ПРИМЕЧАНИЕ. Если вы используете Mozilla Firefox, щелкните кнопку правой кнопкой мыши и выберите параметр «Сохранить ссылку как».

Связанные бесплатные кисти и узоры Photoshop:

Как создать концептуальное изображение пары, прыгающей с высоких скал в Photoshop

Шаг 9

Теперь мы затемним холмы, так как свет будет исходить от их спины.Для начала создайте новый слой (Ctrl / Cmd + Shift + N), а затем в поле имени введите «Darken Right». Затем щелкните правой кнопкой мыши по этому вновь созданному слою, но убедитесь, что этот слой находится над слоем «Right Hill», а затем нажмите Create Clipping Mask из контекстного меню. Смотрите изображение ниже:

Шаг 10

Затем активируйте инструмент «Кисть» (B), но прежде чем мы начнем, убедитесь, что активные кисти являются кистями по умолчанию. Кисти Photoshop по умолчанию показаны на изображении ниже, если это не то, что вы видите, следуйте инструкциям ниже:

Щелкните правой кнопкой мыши на холсте, когда слой выбран и когда активирован инструмент «Кисть» (B), а затем нажмите кнопку, выделенную ниже:

Затем нажмите «Сбросить кисти» в контекстном меню.

Теперь, когда это сделано, введите следующие настройки для нашего инструмента Brush Tool (B):

• Размер кисти: 900px
• Жесткость: 0%
• Непрозрачность: 15%
• Расход: 100%
• #: 000000

#: 000000 — Это относится к цвету кисти. Чтобы изменить это, просто следуйте инструкциям ниже:

Когда откроется окно выбора цвета, введите в поле # следующее:

Шаг 11

Теперь, когда все готово, можно рисовать:

Результат должен быть примерно таким:

Шаг 12

Затем создайте новый слой над левым холмом и назовите этот слой «Темнее слева».

Снова щелкните правой кнопкой мыши вновь созданный слой и затем щелкните «Создать обтравочную маску».

Активируйте инструмент Кисть (B) и введите следующее:

• Размер кисти: 900px
• Жесткость: 0%
• Непрозрачность: 15%
• Подача: 100%
• #: 000000

Теперь давайте нарисуем:

Результат:

Шаг 13 — Создаем облака

Теперь мы добавим облака у подножия холмов, чтобы создать иллюзию того, что это очень высокое место.Для начала создайте новый слой (Ctrl / Cmd + Shift + N) и назовите его «Облака 1».

Активируйте инструмент «Кисть» (B), а затем загрузите «Облачные кисти» от Adaae.

Убедитесь, что после загрузки файла кисти поместите его в следующий каталог: Adobe> Adobe Photoshop CS2 / 3/4/5> Presets> Brushes.

Теперь, когда эти кисти загружены, щелкните правой кнопкой мыши на холсте, когда инструмент «Кисть» (B) активен, а затем выберите эту кисть:

Затем введите следующие настройки для инструмента «Кисть»:

• Размер кисти: 2500 пикселей
• Жесткость: по умолчанию
• Непрозрачность: 100%
• Поток: 100%
• #: ffffff

Теперь давайте нарисуем:

Результат должен быть таким:

Шаг 14

Затем создайте новый слой (Ctrl / Cmd + Shift + N) и назовите его «Облака 2».

Активируйте инструмент «Кисть» (B), а затем используйте следующую кисть:

Введите следующие настройки для инструмента Кисть (B):

• Размер кисти: 1024px
• Жесткость: По умолчанию
• Непрозрачность: 100%
• Расход: 100%
• #: ffffff

Теперь пора рисовать:

Результат должен быть примерно таким:

Шаг 15: Создание фона

На этом этапе мы добавим небо и другие облака.Для начала откроем стоковое изображение «Темные облака — СТОК» от Supermalade-STOCK; после открытия активируйте инструмент «Перемещение» (V) и перетащите это изображение на наш холст. Поместите это изображение под всеми созданными слоями. Причина в том, что небо будет появляться позади всех изображений, которые мы будем размещать.

Переместите и разместите здесь:

Как только небо появится на холсте, переименуйте его в «небо 1».

Затем активируйте инструмент Transform (Ctrl / Cmd + T) и измените размер «неба 1», как показано ниже:

Результат должен быть таким:

Иллюстратор и Photoshop: Властная пара иллюстраций | Хайден Обе

1.Представляем супружескую пару: Здравствуйте. Меня зовут Хайден Обе, я иллюстратор и графический дизайнер. Теперь, посещали ли вы мои занятия по Adobe Illustrator или открыли для себя это самостоятельно, программа предлагает выдающийся набор функций. Хотя есть что-то приятное в создании надежной иллюстрации, которая на 100% является векторной, часто в этом нет необходимости. Как я объяснил в своей игре с классом текстуры, получить текстурированный вид можно полностью внутри только Illustrator.Однако, если вы действительно хотите быть свободными в своей иллюстрации, Photoshop сияет именно здесь. На этом занятии я собираюсь показать вам, что, если объединить Illustrator и Photoshop, они действительно представляют собой пару сильных сторонников иллюстрации. Я покажу вам, как взять что-то, сделанное в Illustrator, например, это, и превратить это в это. Мы собираемся преобразовать ваш файл Illustrator в идеально организованный файл Photoshop, а затем рассмотрим, какие кисти использовать один раз в Photoshop. Затем изучите и примените семь ключевых мощных приемов, которые повышают эффективность и контроль работы в Photoshop.В дополнение к этим урокам я собираюсь включить бесплатный набор кистей Photoshop, чтобы вы тоже могли достичь стиля, который мы рассмотрим. Этот курс предназначен для всех, кто хочет привнести более органичное ощущение в произведения искусства, которые они создают с помощью Illustrator. Если это похоже на вас, узнайте, почему Photoshop и Illustrator созданы друг для друга. 2. Подготовка и исполнение: я хочу, чтобы вы представили, что есть два этапа создания вашего искусства: подготовка и исполнение. Точно так же, как репетиция выступления гарантирует, что все пройдет гладко, когда наступит время показа, надлежащая подготовка дизайнерской иллюстрации гарантирует, что когда дело доходит до создания финального произведения, вы выбиваете его из парка.Хотя этап подготовки может выглядеть по-разному в зависимости от того, как вы работаете, от масштаба проекта или просто от времени, которое у вас есть. Это важный шаг, который не только облегчит вам жизнь, но и сделает вашу работу намного лучше. Итак, как это применимо к тому, что мы делаем? Итак, последний кусок, в моем случае, этот постер, будет создан в фотоателье. Как только я перееду туда, это будет сигналом к ​​фазе исполнения. Зная, что я хочу выяснить как можно больше, но свою часть заранее, так что это просто вопрос времени.Вот что я сделал, чтобы подготовиться к этапу исполнения. Сначала я нарисовал подробный набросок, чтобы сэкономить время. Может быть очень привлекательно опустить некоторые детали и решить их позже. Это не только будет стоить вам позже того, что вам придется принимать решения, когда у вас будет меньше места для маневра. Но из-за этого этап выполнения становится непосильным, потому что у вас будет много дел, когда вы в него вступите. Чем меньше вам придется беспокоиться при выполнении, тем больше у вас будет свободы наслаждаться процессом и делать что-то отличное.Во-вторых, я определился с составом. Работа в цифровом формате означает, что мы можем перемещать наши элементы сколько угодно, и это здорово. Однако это также означает, что эту часть снова можно легко сохранить для выполнения. Как и в случае с эскизом, я призываю вас принять определенное решение о расположении вашего произведения. Да, это нормально перемешивать вещи по дороге. Я даже проделал это с некоторыми инструментами в этой пьесе. Но только потому, что была выбрана остальная часть моей композиции, у меня была свобода сделать это.Наконец, в процессе подготовки я определился со своими цветами. Не откладывайте цвета для финальной части, решайте заранее. Цвет — это огромный фактор, и вы не хотите, чтобы он забивал ваш мозг, когда вы выполняете задание. Опять же, я добавил несколько настроек цвета в финале, но это было легко сделать, когда основные решения по этому поводу мы уже приняли в камне. Представьте, что вы точно знаете, как все будет выглядеть, где это будет и какого цвета, еще до того, как вы начнете свой финал. Это то, чего мы хотим достичь на этапе подготовки.Да, всегда есть что-то, что мы изменим в финальной части. Но когда основные решения уже приняты, мы можем вносить эти изменения, вместо того чтобы отвлекаться на такие вещи, как, например, какого цвета будет одежда этого человека? 3. От Illustrator к Photoshop: как только вы почувствуете себя достаточно подготовленным, вам нужно будет создать свои основные формы в Illustrator, как я сделал здесь. Хотя мы не будем рассматривать рабочий Illustrator в этом классе, большинство других моих классов это касается. Для наиболее полной демонстрации того, как я создаю формы в Illustrator, ознакомьтесь с моим созданием фантастического оружия в классе.Если вы не уверены, какие основные формы вы должны и не должны создавать в Illustrator, я бы рекомендовал подождать до конца урока. Как только вы поймете, как мы собираемся с ними работать, вы лучше узнаете, что нужно сделать на этом этапе. В дополнение к этому, если вы сомневаетесь в каком-то элементе, просто сделайте это. Я знал, что в конце буду воссоздавать эти пунктирные линии кистью, но я все равно включил их в этот момент, чтобы получить хорошее визуальное представление о том, как они выглядят.Например, для всех частей, которые вы хотите поместить в отдельную папку в Photoshop, эта девушка и ее символы помещают их на отдельный слой в Illustrator. Затем внутри этого слоя создайте группу для всего, что вы хотите разместить на отдельном слое внутри этой папки. Очень важно убедиться, что вы все назвали. Помните, что все дело в том, чтобы облегчить вашу жизнь после выполнения. Уверяю вас, что в будущем вы не особо оцените 100 безымянных слоев. В этом примере я создал группу для ее головы, каждой руки, каждого символа, каждого волоса партнера и так далее.Если вы не создадите группы внутри этих слоев иллюстратора, все будет сведено в один слой, как только вы перенесете его в Photoshop. Теперь у вас может быть только 10 или базовых форм, в каждом случае не стесняйтесь давать каждой части свой собственный слой и игнорировать группировку. Но если вы похожи на меня и у вас есть более 100 частей, которые вы хотите разделить, стоит организовать. Также обратите внимание, что любой слой, который был отключен, не будет экспортирован. В моем случае я хочу, чтобы мой набросок был перенесен в Photoshop, поэтому я собираюсь включить этот слой.Как только все будет организовано так, как вы хотите, перейдите в «Файл», «Экспортировать как» и выберите «PSD» в раскрывающемся меню. Конечно, настройки, которые вы сделаете здесь, будут полностью зависеть от того, для чего ваши изделия. Этот плакат в конечном итоге будет напечатан в большом размере для художественного образования. Я собираюсь изменить разрешение на 300. Цвет, который я собираюсь оставить на RGB, потому что он будет напечатан в цифровом виде, и, что очень важно, убедитесь, что выбраны правильные слои. Давайте посмотрим, что у нас получилось: как и планировалось, мы видим, что у каждого раздела есть своя папка и внутри нее слой для каждой части, которую мы хотели разделить.Я также хочу отметить, что по возможности я объединяю похожие объекты в их собственный слой. Мы видим, что для ящиков с этикетками я сделал слой для каждого раздела, а не слой для каждого отдельного поля. Ради себя я собираюсь сгруппировать вещи еще на один шаг. Я помещаю все инструменты одного типа в отдельную папку, а остальные — в другую. Если вы действительно хотите быть организованным, вы также можете раскрасить различные разделы. Я сделаю свои деревянные духовые инструменты оранжевыми, струны — зелеными, латунно-желтыми и перкуссионными — синими.Как только вы настроите свой файл так, как вам нравится, обязательно сохраните его, и мы сможем воплотить его в жизнь с помощью кистей. 4. Использование кистей Photoshop: Несмотря на то, что существует бесконечный запас кистей, как в Photoshop, так и в Интернете, мы собираемся использовать только две для этого проекта. Нам понадобится кисть для работы с линиями и кисть для текстуры. Я собираюсь использовать кисти Skool и NuPastel из Megapack Кайла Вебстера. Хотя я настоятельно рекомендую проверить эти или любую другую кисть, созданную Кайлом, я также создал пару бесплатных кистей специально для этого класса.Их можно найти в Ресурсах. Зная об этом, в Интернете есть множество отличных бесплатных и платных кистей, и вы даже можете поэкспериментировать с созданием своих собственных. Как бы вы это ни делали, убедитесь, что, как и я, у вас есть одна кисть для работы с линиями и одна кисть для текстуры. 5. Силовые движения Photoshop: Создание этого плаката заняло много времени, и по большей части оно было повторяющимся. Вместо того, чтобы проводить вас через весь процесс, я собрал все, что вам нужно знать, в семь силовых приемов. Таким образом, если вам понадобится еще раз повторить какой-либо из этих методов, их будет легко найти.Давайте перейдем к делу. Хотя мы можем создавать линейные работы в Illustrator, выполнение этого в Photoshop дает нам прекрасную возможность добавить органические поля к части. Детали в Illustrator иногда могут быть слишком точными, поэтому, используя нашу кисть для рисования линий, мы можем сделать эти части вручную. Допустим, я пытаюсь украсить эти маракасы, все, что мне нужно сделать, это создать новый слой поверх них. Выберите кисть подходящего размера и нарисуйте. Я рекомендую, чтобы ваша кисть была одинакового размера для большей части ваших линий для единообразия.При этом могут быть моменты, когда вам нужно разнообразие по ширине. Как видите, я применил одну и ту же технику для всей работы. Гласные на кларнете, лица каждого персонажа и даже тонкие линии движения и музыкальные ноты повсюду. Есть даже такие случаи, как с этими пунктирными линиями, когда я сначала создал их в Illustrator, но затем решил перерисовать их в Photoshop, чтобы они лучше соответствовали тому образу, к которому я стремился. Выполняя линии вручную, в большинстве случаев мы будем работать, иногда жизнь была бы намного проще, если бы вы могли просто базировать линии на контуре, как в Illustrator.Что ж, можно. Чтобы создать струны для этого вертикального баса, все, что я сделал, это использовал инструмент Photoshop, перо и нарисовал путь, по которому они должны были пройти. Теперь я могу переключиться на инструмент кисти, убедиться, что моя линейная рабочая кисть выбрана, а не того размера, который мне нужен, и в окне контура я могу нажать эту кнопку. Теперь я не только создам прямые линии, которые мне нужны, но и сохраню текстурированный вид кисти. Хотя можно создать дополнительные слои и обрезать их к существующим, часто бывает проще нарисовать все на одном слое.Чтобы сделать это, не повредив созданную вами форму, все, что вам нужно сделать, это выделить свой слой и нажать кнопку блокировки прозрачных пикселей. Блокировка прозрачных пикселей — это именно то, что звучит. Нажав эту кнопку, вы больше не сможете рисовать на каких-либо прозрачных пикселях. В случае с пластиной малого барабана это может быть что угодно, кроме эллипса, из которого он состоит. Это означает, что я могу раскрасить его полностью и не беспокоиться о выходе за границы, что имеет решающее значение при воспроизведении теней и светов.Иногда вам не нужно рисовать прямо на одном из ваших слоев, но вы все равно хотите, чтобы краска придерживалась границ формы. Например, я хочу, чтобы линии футболки трубачей были на отдельном слое, чтобы я мог отделить их от бликов и теней, которые я буду добавлять. Поскольку я все еще не хочу, чтобы эти линии сходили с его рубашки, все, что мне нужно сделать, это закрепить их на слое рубашки, удерживая опцию и щелкая между ними. Теперь этот верхний слой будет отображать только то, что отображается на слое под ним.В то время как маски обрезки будут отображать только части слоя в зависимости от того, к чему они привязаны, маски слоев дают нам свободу по существу стирать части слоя, фактически не теряя их. Мы называем это неразрушающим редактированием. Например, скажите, что я хочу, чтобы края этого раздела уходили на задний план. Конечно, я мог бы использовать ластик, чтобы избавиться от цвета, который мне не нужен, но это означает, что если я когда-нибудь захочу вернуться к исходному состоянию, мне нужно будет либо повторно импортировать его, либо попробовать и воссоздать именно в фотошопе.Лучше нажать эту кнопку, чтобы создать маску слоя. Маски слоя работают следующим образом: все белые области будут отображать слой, который замаскирован, а все черные области будут скрывать эту часть слоя. Если я хочу скрыть части слоя, чтобы он выглядел так, как будто он исчезает, все, что мне нужно сделать, это взять мою текстурную кисть и нарисовать черным цветом на маске слоя. Поступая таким образом, если я когда-нибудь решу, что хочу добавить или убрать эффект в определенных областях, все, что мне нужно сделать, это нарисовать маску слоя, а затем я могу оставить фактический слой нетронутым.Если я действительно хочу, я могу просто полностью удалить маску, и мой исходный слой все еще там. Хотя мы намерены создать все наши основные формы на этапе Illustrator, иногда нам нужно создать некоторые из них в Photoshop. Для этого у нас есть несколько вариантов. Допустим, мне нужно создать прическу трубачу. Во-первых, я могу попробовать нарисовать форму кисти, но я думаю, вы быстро обнаружите, что если мы не хотим что-то грубое, это не лучший вариант. Во-вторых, мы можем использовать инструмент лассо, чтобы нарисовать нужную форму, а затем заполнить ее, используя ведро с краской.В зависимости от обстоятельств это может сработать достаточно хорошо и быть довольно быстрым. Тем не менее, я считаю, что он создает только такие гладкие формы, насколько твоя рука устойчива, а моя — нет. Я бы порекомендовал использовать наш знакомый удобный инструмент «Перо» и нарисовать форму, как в Illustrator. Затем, как мы делали ранее для создания линий из контуров, мы можем заполнить наш контур, чтобы создать новую гладкую форму. Добавить тени и блики так же просто, как взять текстурную кисть и нарисовать на слое более яркие и темные цвета, убедившись, что ваши прозрачные пиксели, конечно, заблокированы.При этом следует помнить о нескольких хороших вещах. Прежде всего, подумайте о своем источнике света. Мой идет из верхнего левого угла, поэтому, когда я раскрашиваю каждый из этих объектов, я обязательно добавлю блики там, где свет будет падать, и тени, где нет. Если у вас возникли проблемы с определением, что должно быть светлым, а что темным, не волнуйтесь, вам потребуется много практики, чтобы научиться этому действительно хорошо. Если вы хотите, чтобы я более подробно рассмотрел свои решения по освещению, вы можете проверить мой класс создания фэнтезийного оружия.Но помимо этого в Интернете есть бесчисленное множество учебных пособий для обучения затенению объектов. Второе, о чем мы хотим помнить при рисовании текстурной кистью, — это увеличивать насыщенность по мере затемнения цветов. Это не всегда должно быть так, поскольку это будет зависеть от того, какой образ вы хотите получить, но я часто нахожу, что когда я делаю цвет темнее, мне также полезно увеличить сумму насыщенности, чтобы он не выглядит слишком размытым. По этой причине, пока я рисую, мне нравится держать панель цвета открытой с помощью ползунков насыщенности оттенка и яркости.Наконец, переработайте свои цвета. Удерживая клавишу выбора при использовании инструмента кисти, вы можете выбрать любой цвет на своем изделии. Если вы уже создали темно-синюю тень, как я сделал здесь, вы можете просто использовать ее повторно. В общей сложности у меня есть только пять или шесть разных оттенков для каждого цвета в этой части. Эта ограниченная цветовая палитра помогает мне чувствовать себя единообразно и избавляет меня от необходимости каждый раз создавать новый цвет. 6. Демонстрации инструментов. Итак, сначала мы посмотрим, как я сделал виолончель.Мы собираемся создать то, что справа, от того, что слева. Здесь вы можете увидеть, как я разделил разные элементы. Это были мои основные формы в Illustrator. Первое, что я собираюсь сделать, это заблокировать прозрачные пиксели всех этих слоев. Таким образом, как я показал вам, я не рисую за пределами границ, когда использую свои кисти. Прежде чем я перейду к фактическому текстурированию, я собираюсь использовать свою линейную кисть, чтобы создать все элементы, которые еще не созданы, начиная со звуков, содержащихся в корпусе виолончели.Все, что я делаю, это на новом слое рисую эти S-образные формы. Как только я получу тот, который мне нравится, все, что я собираюсь сделать, это продублировать его, а не рисовать снова. Итак, удерживая опцию, я собираюсь перетащить его и создать новый слой, а затем переверну его по горизонтали и переставлю так, чтобы он находился на другой стороне. Затем я объединю два слоя, чтобы их было легче отслеживать. Следующее, что мы собираемся сделать с линейной кистью, — это нарисовать колышки на верхней части инструмента.Хотя это то, что я мог бы создать как фигуру в Illustrator, я подумал, что это достаточно маленький кусок, который мне будет легко нарисовать. Опять же, вместо того, чтобы рисовать четыре из них, я просто собираюсь чтобы создать его, а потом я буду дублировать его. Затем, когда все расположено так, как я хочу, я снова объединю его в один слой, чтобы все было организовано. Последнее, что я собираюсь сделать с кистью для работы с линиями, — это создать струны. Чтобы сделать это, я собираюсь использовать технику, основанную на контурах, и на самом деле я просто нарисую единственную дорожку, похожую на змей вверх и вниз вдоль этой виолончели.Как только путь станет таким, как мне нравится, я выберу путь в окне пути. Убедитесь, что моя кисть выбрана подходящего размера, который я хочу. Затем я нажму кнопку, чтобы создать обводку из контура. Теперь, если вы похожи на меня и у вас неправильный размер, возможно, он слишком велик. Просто вы просто отмените это, а затем вы можете изменить размер кисти и попробовать еще раз. Я просто возьму ластик и в конце избавлюсь от ненужных мне кусочков. Последнее, что я собираюсь сделать, это просто добавить маску слоя, а затем, используя кисть текстуры, я на самом деле собираюсь замаскировать верхнюю часть струн, чтобы казалось, что они переходят в верх.Теперь я могу использовать текстурную кисть. Так же, как я показал вам раньше, я просто собираюсь использовать текстурную кисть и закрашивать тени и блики там, где, как я полагаю, они будут. Итак, на правой стороне виолончели я собираюсь добавить много теней. Слева я добавлю много бликов. Это просто работает с моей текущей схемой освещения. Вы также заметите, что пока я работаю, я постоянно использую инструмент «Пипетка», удерживая опцию, просто чтобы пробовать разные цвета. Вот эти маленькие кусочки, я просто добавляю им немного света и снова беру цвет, который я уже создал.Я не создаю каждый раз новый цвет. В этой части я понимаю, как выглядит фигура, которую я могу поместить в эти линии, чтобы придать ей ощущение формы. Вот где действительно полезно иметь некоторую ссылку. Вы можете найти несколько изображений виолончели, если это то, что вы делаете в Интернете, и просто выяснить, как на нее попадает освещение, как на нее попадают тени, а затем вы можете воспроизвести это в своем собственном произведении. Помимо этого конца, прикрепленного внизу, я хочу, чтобы он был немного темнее. Чтобы нарисовать что-то вроде этого лука, который для меня немного более цилиндрический, я рисую его как цилиндр.Вы можете видеть, что с помощью этого метода, даже если я решу изменить некоторые цвета вокруг, все в порядке, пока у меня опущена основная форма, для меня не так уж важно решить, что конец этого лука темнее, чем было когда-то. Просто добавьте пару бликов. В последний раз я снова возьму свою текстурную кисть и просто закрашу фон более ярким цветом. Это просто для того, чтобы инструменты больше выделялись. Вот и все. Теперь снова о корнете, вы можете взглянуть на основные формы, которые я использовал при создании этого инструмента.Я также собираюсь снова заблокировать все прозрачные пиксели, потому что я не хочу рисовать за пределами инструмента. Теперь я на самом деле собираюсь нарисовать весь кусок шаг за шагом, переходя от темного к яркому, а затем добавляя последние тени. Прямо сейчас я прохожу по всем частям и применяю к ним немного более яркую текстуру. На самом деле, я просто пытаюсь изобразить это так, как я видел медные духовые инструменты, когда искал эталонные фотографии. После того, как я сделаю первый более яркий цвет, я собираюсь сделать еще один шаг ярче, и на этот раз я действительно собираюсь быть здесь, где мои источники света, которые находятся в верхнем левом углу, и я собираюсь в основном положи туда этот цвет.Вы увидите, шаг за шагом, я прохожу через каждый слой и применяю цвет. Знание, что мы собираемся разместить ваши блики и тени, — это просто практика. А когда я начинал, он выглядел просто как плоская форма. Теперь вы можете понять, почему я разделился на части, как и сделал. Теперь я сделал большинство светлых участков, я собираюсь перейти к теням. Здесь я действительно применяю его к тому месту, откуда исходит мой источник света, а также добавляю несколько более темных точек, где трубы перекрывают друг друга.Еще раз, действительно именно там, где, как я думаю, будут тени. Как всегда, если у вас возникли проблемы с этим, поищите в Интернете справочную информацию о том, как затеняется что-то из того же материала, который вы создаете. Я просто добавлю еще одну яркую подсветку в качестве последнего штриха. Теперь я собираюсь добавить кнопки для этого инструмента. Несмотря на то, что обычно используется для рисования рабочей кисти для такого типа элементов, я подумал, что буду любезным, если использую текстурную кисть. Здесь вы можете сказать, на новом слое, что я только что создал эти кнопки, затем я снова заблокировал прозрачные пиксели и теперь рисую на нем с бликами.Последние элементы этого инструмента, которые мне нужно включить, — это просто эти маленькие соединительные детали между некоторыми трубами, а затем спусковой клапан. Опять же, я просто собираюсь нарисовать это на отдельном слое позади всего. Как и в случае с виолончелью, я собираюсь закончить это, добавив немного более яркой текстуры позади инструмента, чтобы он выделился. Тогда у нас есть полностью готовый корнет. 7. Теперь ваша очередь: для вашего проекта вы собираетесь создать свой собственный образовательный плакат. Выберите тему, которая вам нравится.Это может быть спорт, математика, чтение или даже динозавры, или создайте свой собственный плакат, используя шаги, которые мы говорим в классе. Вы собираетесь набросать свой дизайн, создать плакаты, основные формы и цвета в Illustrator, а затем перенести его в Photoshop, чтобы ввести тени, текстуру и детали. Стоит отметить, что как в начале, так и в конце дизайна я использую некоторые техники, начиная со своего уровня и выше вашего цветового класса, чтобы действительно гармонизировать цвета. Если ваши цвета не совсем там, где вы хотели бы, подумайте о том, чтобы проверить это.Я также действительно хочу призвать вас применить то, что вы узнали сегодня в рамках этого проекта. Наблюдать — это одно, но, выполняя шаги самостоятельно, вы действительно получите выгоду. Если вы ищете вдохновение для своего плаката, зайдите на сайт Artistforeducation.com. Там есть не только качественные плакаты, но и отличные вещи, помогая учителям приобретать образовательные рисунки для своих классов. Стоит поддержать. Наконец, спасибо за занятие.Я надеюсь, что вы многому научились, и с нетерпением жду ваших идей.

Pinkpot Studio | Shopify Веб-дизайн и фотография продуктов

Знаете ли вы, что с помощью Adobe Photoshop можно создавать великолепные произведения цифрового искусства? Photoshop позволяет использовать цифровые кисти для создания рисунков и картин, как если бы вы использовали настоящую кисть на холсте. Вы можете выбрать любой цвет, любую кисть, любой мазок и удалить кисть!

Если вы блоггер или творческий человек, вы можете использовать кисти Photoshop для забавных творческих проектов, подобных приведенным ниже:

• Создайте акварельную тему для своего бренда / блога — акварельные логотипы, значки социальных сетей, кнопки блогов и т. Д. .
• Создание цифровых принтов или картин для продажи
• Создание рисунков для печати на тканях, чехлах для мобильных телефонов, кружках и т. Д.
• Создание акварельных эффектов для графики в блогах
• Создание акварельных обоев и / или цифровых бесплатных материалов для загрузки

Итак, сегодня я поделюсь с вами пошаговым руководством по установке и использованию кистей Photoshop. Для этого вам понадобится всего несколько вещей:

• Adobe Photoshop (Вы можете скачать бесплатную пробную версию здесь )

Я знаю, что многие из вас используют Photoshop для множества своих творческих задач, поэтому я быстро подхватил БЕСПЛАТНЫЙ чит-лист со всеми сочетаниями клавиш, которые вы можете загрузить и использовать, щелкните ниже прямо сейчас!

• Пакет кистей Photoshop ( Щелкните здесь , чтобы загрузить их БЕСПЛАТНО!)

Давайте начнем урок:

Шаг 1 : Загрузите набор кистей на свой рабочий стол и распакуйте его, чтобы извлечь кисти Photoshop (Файлы с.abr — это кисти). Откройте Photoshop. Чтобы установить кисти, в верхнем главном меню выберите Edit> Presets> Preset Manager .

Щелкните изображение, чтобы увеличить его

Шаг 2 : Когда откроется окно менеджера предустановок, выберите Тип предустановки = Кисти из выпадающего меню и нажмите Загрузить . Просмотрите расположение только что загруженных файлов кисти .abr и нажмите Готово . Кисти теперь установлены в вашем Photoshop.

Щелкните изображение, чтобы увеличить

Шаг 3 : Теперь давайте создадим холст, на котором вы сможете опробовать свои новые кисти, выбрав File> New. Выберите имя и размеры для вашего файла и нажмите ОК . Если панель инструментов не открыта, найдите ее, открыв Windows> Инструменты (выберите). Если окно кисти не открыто, найдите его, открыв Windows> Кисти (выберите). Шаг 4 : Чтобы использовать кисти, выберите инструмент кисти (отмечен на рисунке ниже) на панели инструментов.Вы можете выбрать кисть, которую хотите использовать, на панели / в окне кистей (отмечены на рисунке ниже). Откроется список кистей, доступных для выбора. Вот и все, просто наведите курсор на холст и начинайте рисовать.

Щелкните изображение, чтобы увеличить

Дополнительно:

Вы также можете изменить кисть , режим, ход, размер и непрозрачность кистей, изменив настройки на панели инструментов кисти вверху. (Обозначено на рисунке выше)

Это так просто, так что проявите творческий подход и отмахнитесь.Существует неограниченное количество вариантов того, что вы можете делать с кистями для фотошопа, так что просто поиграйте и хорошо проводите время!

Кроме того, я знаю, что многие из вас используют Photoshop для различных творческих задач, поэтому я быстро создал БЕСПЛАТНУЮ шпаргалку со всеми сочетаниями клавиш, которые вы можете загрузить и использовать, щелкните ниже прямо сейчас!

Чтобы получить больше ресурсов по акварельному искусству и дизайну, следите за моей доской по дизайну и творчеству на Pinterest здесь :

Хотели бы вы увидеть больше подобных уроков по Photoshop?

Как разобраться с кистями в фотошопе и начать жить — Ganzio

В чем проблема?

Несколько лет рисовал в Corel Painter, мне хватило пары кистей и все было нормально.Потом залез в Пс и кистей стало накапливаться в пугающем количестве без моего желания, а мне их действительно нужно было максимум 5 процентов.

Знакомое многим ощущение

Фотошоп — комбайн универсальный, все умеет, но с разной степенью кривизны. Он совсем не идеален для рисования, а организация кисти — одно из его самых слабых мест. Горячие клавиши можно повесить практически на что угодно, только не на запястье. Кисти можно сохранить в предустановках кистей , где все, что у вас есть, отображается в одном списке.Вы не можете отсортировать кисти по папкам, вы не можете выделить их цветом, вы не можете назначать теги, категории или как-то их сортировать.

Что может предложить нам бесспорный лидер индустрии, кроме бесконечного выбора предустановок?

Если вы все время рисуете, секунды для прокрутки этого бесконечного списка вперед и назад в сумме составят минуты и часы. В результате вам понадобится всего пара дней в году, чтобы выбрать кисти вместо рисования.

Что вы можете с этим поделать?

один. Для начала выберите кисти, которые мы обычно используем хотя бы когда-нибудь, и сохраните их в Tool Presets … У меня их около 70.

Почему бы не хранить кисти непосредственно в предустановках кистей? Любой добавленный набор кистей забьет ваши сохраненные кисти, и вы не сможете их отсортировать.

2. Назначаем горячую клавишу для меню Tool Presets (у меня есть F1, например) и вызываем список, когда вам удобно.Этой техники мне хватило на пару лет, но как-то я увидел мастер-класс Сергея Рыжова, где, помимо прочего, он рассказывает, как устроены его кисти. Оказалось, что в любой набор инструментов можно добавить действие горячей клавиши.

Назначаем кнопки любым индивидуальным пресетам.

Для действий в Fsh выделены только клавиши F2-F12, Ctrl и Shift … Таким образом, теоретически мы можем назначить горячие клавиши на 48 кистей (на самом деле немного меньше, что-то занято системой и Сам ФС).

Как это делается:

У нас есть нужные горячие клавиши, но есть две проблемы.

один. Мы можем назначить много комбинаций, но как вы запомните, что где? Я выбрал три кисти с похожими свойствами и сгруппировал их по папкам на каждой функциональной кнопке. Так появились категории кистей.

Те кисти, которые мы используем постоянно (у меня их 3-4) вешаются под левую руку на кнопки без модификаторов (F2-F5).Для остальных кистей горячие клавиши выбираем по тому же принципу — чем чаще мы пользуемся кистью, тем удобнее рукой выбирать горячую клавишу.

2. Может и есть люди с лопатой руками, но для меня например нажатие Ctrl + Shift + F12 одной левой рукой практически нереально, а нажатие двумя не очень удобно, быстрее курсор в список вовремя. Нет такой проблемы, например, в 3D-Coat, где любые горячие клавиши складываются и на одну кнопку можно повесить сколько угодно команд.Было бы идеально повесить по три кисти на каждую клавишу и быстро сжать один, два или три раза, чтобы поднять нужную кисть. Вот как это сделать.

Autohotkey. На одну пуговицу навешиваем три кисти.

До того, как Олег Краснов написал про Autohotkey для приложений, я думал, что autohotkey — это что-то для читеров в Dota и макросов в BF3. У меня нулевые навыки программирования, поэтому я попросил своего брата-погромщика написать мне нужный мне сценарий, который заменил бы, например, двойной F2 на Ctrl + F2, тройной — на Ctrl + Shift + F2 и так далее.

Это сценарий, который он мне прислал:

; Вспомогательные функции

HandleMultiplePresses (pressHandlerNames *) {
Рекурсия:
keyPresses + = 1
strippedHotkey: = StripHotkeyModifiers (A_ThisHotkey)
KeyWait,% strippedHotkey%; Дождитесь KeyUp.
KeyWait,% strippedHotkey%, D T.12; Подождите, пока не истечет то же KeyDown или 0,12 секунды.
keyPressedBeforeTimeout: = (ErrorLevel = 0)

Если (keyPressedBeforeTimeout) {
Goto, Recurse
}

Вернуть pressHandlerNames [keyPresses] ()
}

StripHotkeyModifiers (hotkeyToStrip) {
; из https: // autohotkey.+ {% A_ThisHotkey%}
}

F2 :: HandleMultiplePresses («SendHotKey», «SendCtrlHotkey», «SendCtrlShiftHotkey»)
F3 :: HandleMultiplePresses («SendHotKey», «SendCtrlHotkey», «SendCtrlShiftHotkey»)
F4 :: HandleMultiplePresses («SendHotKey», «SendCtrlHotkey», «SendCtrlShiftHotkey»)
F5 :: HandleMultiplePresses («SendHotKey», «SendCtrlHotkey», «SendCtrlShiftHotkey»)

#IfWinActive
 

Часть кода взята с этого форума. Фактически, наш скрипт представляет собой просто файл .txt, которому мы вручную присваиваем расширение.ахк. Текст после строчки в блокноте мы можем редактировать сами ; Сама логика, назначение нужных кнопок и сохранение файла .ahk. Я, например, добавил кнопки с F1 по F12.

Как заставить все работать.

один. Скачиваем с офсайта исполняемый файл autohotkey 1.1.28 и устанавливаем где нам удобно.

2. Тыкаем в наш готовый скрипт, в трее должна появиться такая иконка.

3. Нажимайте кнопки в фотошопе, рисуйте, радуйтесь. При этом нет разницы, где скрипт, где находится автохоткей, который запускается первым, Ahk или Ps.

Чтобы не запускаться каждый раз, я добавил ярлык скрипта в папку автозагрузки: Win + R / shell: startup

Или если лень возиться со скриптами, вот .exe с кнопками F1-F12 , который я для себя скомпилировал (ох, надо бы майнер туда встроить).

Путь для пуговиц конечно косой, кривой, костыли прошли через костыли, но пока не знаю лучше. У меня плохие новости для бояр-мачо, автоохоты там нет, но вроде есть аналоги, мой метод годится только для виндхолоперов.

Автор: Сергей Кузьмич

photoshop графический дизайн

Этот шаблон резюме Adobe Photoshop профессионально организован, снабжен ярлыками и очень прост в редактировании. Есть разные способы добавить такие эффекты к вашим изображениям и даже создать анимацию из статической фотографии.Рисуйте маслом или акварелью, делайте наброски углем или любой из более чем дюжины художественных кистей и создавайте потрясающие мультимедийные рисунки. Потрясающий дизайн, обращающийся к аудитории, имеет первостепенное значение для брендов любого размера. Это от А до Я программного обеспечения для графического дизайна, включающего как бесплатные, так и платные программы, которые вы можете загрузить и начать использовать уже сегодня. Дэнни Outlaw ведет блог Outlaw Design. Один из способов сделать это — редактировать спортивные материалы. Вот полный и исчерпывающий справочник по рисованию для студентов-дизайнеров и профессионалов, которые хотят реализовать рисование в качестве профессионального инструмента.Из этого туториала Вы узнаете, как использовать исходное изображение цветка с простым текстом и парой стилей слоя, фильтров, текстур и корректировок, чтобы создать свой собственный дизайн цветочной типографии. (Мне нужен кто-то с потрясающими навыками фотошопа. Кроме того, вы узнаете, как использовать маски слоев и корректирующие слои для редактирования изображений. Теперь Photoshop тоже. Находится внутри — Страница i Хорошая база данных позволяет легко хранить, находить и Отчет о необходимых данных Обладая некоторыми ноу-хау, изложенными в этой книге, вы можете создать выдающуюся реляционную базу данных.Хотя Fotor — это онлайн-редактор фотографий, такой как Photoshop, от области использования до его функций Fotor требует менее крутого обучения, чем Photoshop. Любовь … универсальна. Возьмем нашу Годзиллу-собаку погулять по городу и посмотрим, что будет с Моникой Загробелной. Нужен новый флаер для вашего бизнеса? БОЛЬШАЯ РАСПРОДАЖА в День Труда! Последняя дневная пожизненная премия СКИДКА до 85%! В этом бесплатном уроке Photoshop основное внимание уделяется созданию жесткой постапокалиптической цветовой гаммы с помощью корректирующих слоев. В этом кратком совете Кирк Нельсон объясняет, как использовать Adobe Photoshop для добавления собственных изображений в макет продукта, приобретенный на Envato Market.Помимо этого, в Photoshop так много всего, что вы можете изучить, например, маскирование слоев, галерею фильтров, режимы наложения, стили слоев и т. Д., Чтобы освоить это программное обеспечение. Продемонстрированные навыки графического дизайна с сильным портфолио. Сделайте ваши ночные фотографии уютными и интимными. Как создать обои для рабочего стола в Photoshop Независимо от того, любите ли вы конкретную фотографию или заказал ваш клиент, узнайте, как создавать собственные обои для рабочего стола в Photoshop, выполнив пару простых шагов. Студенты и преподаватели экономят более 60% на Creative Cloud.Графический дизайн в Photoshop и Illustrator. В этом кратком руководстве Энрике Элисабе объяснит, как создать текстовый эффект в стиле глянцевого леденца «Карамело» в Adobe Photoshop. Получите полное представление о том, как использовать Adobe Photoshop для развлечения или в качестве возможности карьерного роста. Он начал свой путь в 2014 году с целью стать самым надежным поставщиком услуг по созданию контента. Педагоги, художники и талантливые профессионалы отрасли, увлеченные образованием STEAM. акварельная цветочная цветочная рамка свадебное приглашение геометрическая рамка, медицинская маска хирургическая маска n95 маска для коронавируса, меловая кисть текстуры декоративная векторная кисть, квадратная цветочная рамка с акварельной цветочной рамкой и очерченными листьями, цветочное украшение для свадьбы n карты акварельные цветы иллюстрация красных и персиковых роз листья ветви композиция, png без пряжки, градиент, современная геометрическая квадратная граница, геометрическая форма, нерегулярные геометрические границы, ощущение звездообразования, солнечный луч, свет, свечение, линза, блики, эффекты, последний векторный баннер для видео png скачать бесплатно, сад роза цветок центифолия розы цветочный дизайн, золотой плакат границы png скачать плакат золотая рамка, цветная рамка, цветная прямоугольная рамка, светящийся световой эффект, лучи, вектор, солнечный свет, блики, световой эффект, акварельный букет цветов с оформлением из листьев, красочный фон с брызгами краски png скачать бесплатно, летающая чашка кофе с брызгами и кофейными зернами png фон, рождественский венок с сосновыми ветками и ягодами золотистого цвета. Загрузите свой первый дизайн, защищенный авторским правом.Посмотрим на них! Кроме того, по мере улучшения ваших дизайнерских навыков вы можете сами продавать графические компоненты и получать солидный доход. Это вводное обучение охватывает редактирование изображений, разработку логотипов и верстку в Photoshop, Illustrator и InDesign. Не знаете, как создать изометрическую иконку? Бесплатно для коммерческого использования. Изображения высокого качества. Сохраните проект в формате PSD или PSB для очень больших файлов. При работе в Photoshop очень важно создавать слои на холсте. Полутоновые узоры могут стать интересными проектами Photoshop, если вы будете следовать нашим руководствам по Photoshop для начинающих.Цифровые художники обладают уникальной способностью путешествовать во времени, используя стили и техники других периодов. Хотите сделать стильный и элегантный плакат? Мелоди Ньевес показывает, как сделать стильный портрет киборга с помощью настройки цвета и обычных кистей. В Photoshop есть много интересных вещей. Присоединяйтесь к Лоре Кеунг, которая покажет вам, как создать вдохновляющий плакат, используя типографику, вплетенную в цветы, с помощью инструмента «Маска слоя» в Adobe Photoshop. Мы хотели бы показывать вам уведомления о последних новостях и обновлениях.«Создайте свой первый дизайн» — это серия руководств по Photoshop, в которых рассказывается, как работать со слоями, комбинировать изображения, использовать маски слоев и добавлять креативную графику, текст и эффекты. У нас есть множество профессиональных ресурсов, доступных на Envato Elements, с неограниченным количеством загрузок по низкой ежемесячной цене. Вот 10 убийственных советов по Adobe Photoshop для дизайнеров. И теперь вы можете использовать возможности Photoshop на настольных компьютерах и iPad, чтобы творить везде, где вас ждет вдохновение. Повторная отправка прошла успешно, возможно, попала в корзину вашего почтового ящика, обратите внимание.Подробнее ›, Adobe Stock. Это действительно один из важнейших навыков, необходимых для работы графическим дизайнером. Подробнее о возможностях Illustrator ›. Вы хотите стать профессионалом с градиентами Photoshop? Есть два типа уроков по графическому дизайну в Photoshop; один предназначен для новичков с базовыми представлениями о графическом дизайне и Photoshop, а другой — это расширенное руководство для уже известных профессионалов, чтобы ознакомить их с последними тенденциями в этой области. Одна из самых важных и полезных уловок в Photoshop.Основы графического дизайна: макет и композиция Автор: Шон Адамс PTC редактирует ваши фотографии # 2 — Полезные советы по созданию фотографий. Photoshop Graphic Design Sport Edit (simple): Спорт — моя страсть, и я люблю выражать все великие моменты с помощью искусства. Создавая учетную запись, я принимаю Условия использования pngtree, бесплатно загружаю лучшие в мире коммерческие ресурсы, добро пожаловать в pngtree, чтобы найти более креативный дизайн. Используйте эти кисти Photoshop, чтобы придать вашему изображению реалистичный вид. В этих уроках Photoshop для начинающих вы научитесь быстро создавать шаблоны историй Instagram для своих учетных записей.Добро пожаловать на урок графического дизайна для обеда, создайте макеты для использования и продажи в Adobe Photoshop. Любите смотреть в небо? Программное обеспечение представляет собой комбинацию различных платформ графического дизайна, решений и дополнений, таких как Hexagon, Genesis 8 и Daz Studio. Не знаете, как сделать стильные средневековые надписи? Найдите идеальное изображение для своего следующего творческого проекта. Учебники по графическому дизайну в Photoshop. В этом уроке Лаура Кеунг объяснит, как объединить три разных фильтра Photoshop для создания современного плаката.Пользовательские кисти Фабио Сассо покажет вам, как создать абстрактное фоновое изображение только с помощью Photoshop. Подробнее ›, Студенты и преподаватели Все еще жаждете вдохновения и идей Photoshop? Я начал использовать менее сложные и недорогие программы, но по мере того, как мое увлечение росло, я знал, что Photoshop для меня. 255 000+ векторных изображений, фотографий и файлов PSD. Вода может создавать такие красивые, вдохновляющие визуальные эффекты! Этот курс Photoshop научит вас использовать Adobe Photoshop и графический дизайн, выполняя актуальные, практичные, реальные проекты графического дизайна !.1. На этой странице вы можете изучить и загрузить файлы PSD для вашего графического дизайна. С помощью John Negoita вы можете создавать реалистичные формы облаков, используя свои собственные изображения. Легко и быстро создавайте полностью настраиваемые эффекты шрифтов с нуля. Теперь тебе это не нужно. Изучите элементы концепций, дизайна, форм, цветов, типографики, пропорций, а также как выбирать цвета и. Мелоди Ньевес расскажет, как рисовать каждую руку с нуля, прежде чем приступить к цифровой живописи с помощью режимов наложения слоев и многого другого. Люди Станьте героем собственной саги! В этом уроке Дейзи Эйн возьмет текст и визуально «поместит его» под воду, создав эффект волнистого текста, глядя вниз и в воду, с текстом под ним.470. Некоторые из наших величайших источников вдохновения могут исходить от изучения прошлого. Creative Cloud содержит лучшие в отрасли инструменты графического дизайна, такие как Photoshop и Illustrator. У нас есть серия статей, в которых рассказывается о карьере в дизайне и иллюстрации, что является отличной отправной точкой для изучения после того, как вы больше поработаете в Photoshop. В этот набор входит 30 кистей, размер 2500 пикселей, и он работает с любой версией Photoshop! Оба этих руководства полезны для знакомства с этими методами. Благодарим вас за выбор pngtree. Мы уже отправили вам электронное письмо со ссылкой для подтверждения. Щелкните ссылку, чтобы завершить регистрацию.Если у вас много чего есть в Photoshop, то вам нужно освоить использование масок. Для меня поразительно, что в 2015 году вопрос о том, какую операционную систему вам следует использовать, все еще остается дискуссионным. Выберите настольное или мобильное приложение, которое соответствует вашим дизайнерским потребностям. Пожалуйста, вернитесь завтра, чтобы продолжить загрузку. Сильный взгляд на визуальную композицию. Получите 10 бесплатных изображений в первый месяц. Графический дизайн для обеда — это серия занятий, которые обучают ряду советов и методик создания дизайнов и работы в таких приложениях, как Illustrator, Photoshop и Procreate.Adobe Comp. Рисуйте, комбинируйте, улучшайте и выделяйте свою работу. Дизайн можно создавать с использованием текста и фигур. Хотите делать действительно впечатляющие снимки? Взгляните, например, на наш потрясающий ассортимент экшенов Photoshop и кистей Photoshop. В режиме растрового изображения в Photoshop можно добиться множества интересных эффектов, и Лаура Кеунг покажет вам, как его использовать. В этом уроке Мелоди Ньевес научит вас создавать экшен Photoshop с 3D-эффектом для создания простого 3D-текстового эффекта.Перетаскивайте фигуры и пути, чтобы перемещать, изменять форму и масштабировать их. В этом уроке Моника Загробелна покажет вам, как создать постер фильма в Adobe Photoshop, вдохновленный «Звездными войнами: Последние джедаи». Я хочу добавить еще одного члена в команду, которую вы знаете, как — цветокорректировать фотографии — фотошоп художника — создавать фотографии в социальных сетях, позвольте мне посмотреть, что вы можете сделать с прикрепленным файлом. Чем больше вы привыкаете к этому программному обеспечению, тем проще создавать высококачественные дизайны без необходимости нанимать графического дизайнера.Тогда это бесплатное руководство по Photoshop даст вам массу интересных проектов Photoshop. В этой статье я поделюсь 8 лучшими бесплатными плагинами Photoshop для графического дизайна и редактирования. При выборе региона изменяется язык и / или контент на Adobe.com. Независимо от того, создаете ли вы новое изображение или редактируете что-то, что вы начали на рабочем столе, вы можете вносить даже самые требовательные изменения с помощью сенсорного управления и жестов. Сделайте крутой панк-рок портрет с Abbey Esparza. Падающие снежинки — отличный способ сделать вашу зимнюю фотографию намного интереснее.Находите и лицензируйте графические элементы с помощью поиска Adobe Stock в приложении. Abbey Esparza покажет вам, как создавать драматические и кинематографические эффекты ангелов с фотографиями ангелов, используя лишь несколько изображений. Первоначально опубликовано: London: Laurence King Pub., 2006. В этом новом издании представлены новые сведения, охватывающие текущие тенденции в веб-дизайне — сначала мобильные устройства, дизайн UI / UX и веб-типографику — и то, как они влияют на подход дизайнера к проект. Я показал вам потрясающую подборку бесплатных руководств по Photoshop от Tuts +, которые, я уверен, вы сочли полезными.Graphic-Design.com и Design & Publishing Center являются дочерней компанией Showker, Inc., TA. Создавайте иллюстрации, значки, плакаты, упаковку и многое другое. Объединяйте и редактируйте https://www.dropbox.com/s/w03mekpl01sa8ur/photoshop-graphic-design-tutorial.psd?dl=0 Загрузите PSDFollowwww.facebook.com/aruncreationПодпишитесь на www.youtube.com. Дженни Ли объясняет все шаги в этом уроке. Доступны разные стили и размеры файлов Photoshop с высоким разрешением. * Хотя Adobe Photoshop является отраслевым стандартом для графических дизайнеров, художников и фоторедакторов, он не предназначен для работы с оперативной памятью.Даже на новых компьютерах пользователи часто сообщают о необходимости использовать отдельный диск для свободного дискового пространства, чтобы предотвратить частые сбои. Найдите и загрузите бесплатные графические ресурсы для Photoshop. Этот курс Photoshop научит вас использовать Adobe Photoshop, выполняя реальные, практичные, реальные проекты! Здесь Эрик Галанд продемонстрирует, как нарисовать пиратского персонажа в Photoshop. Дизайн имеет крутой волнистый узор с интересными световыми эффектами, как у обоев Blackberry 9000. Photoshop — это стандартный цифровой инструмент, который используется в широком спектре ролей графического дизайна, включая печать, веб-дизайн и интерактивный дизайн, а также видео.Стиль поп-арт Роя Лихтенштейна по-прежнему выглядит современно и свежо. Если вы мечтаете об этом, вы можете сделать это с помощью Photoshop. С помощью этого блестящего урока Мелоди Ньевес вы можете превратиться в одного из них! Получите больше контроля над своими шрифтами. Adobe Photoshop. Роза покажет вам, как использовать стили слоев, фильтры, текстуры, кисти и корректирующие слои для создания блестящего, чистого пластикового текстового эффекта в Adobe Photoshop. Контакт: Хелен Робинсон 812-863-7348 [адрес электронной почты защищен] ЗВОНИТЕ СЕЙЧАС 855.520.6806. Photoshop CC Проекты для владельцев бизнеса и графических дизайнеров! 29 мая 2016 г. — Изучите доску Эмилинн Ричардс «Графический дизайн», за которой следят 728 человек в Pinterest.Эти уроки являются отличной отправной точкой для работы со стилями слоев в Photoshop. Если вы не получили письмо в течение 1 минуты, нажмите кнопку «Отправить повторно», и мы отправим вам еще одно электронное письмо. В этом уроке Дейзи Эйн вы создадите текстовый эффект радуги в Adobe Photoshop, используя текстовые эффекты, стили слоя и некоторые другие приемы. Получите дизайнерские купоны на 5 долларов. В этом уроке Кайлан Майкл покажет вам, как использовать Adobe Photoshop для создания интенсивного и мощного коллажа для Месяца черной истории с изображением красивой женщины и как ретушировать произведение в Adobe Lightroom.Есть несколько способов заработать на жизнь, используя свои навыки работы с Photoshop. Изолируйте такие элементы, как люди, от их прошлого. Этот набор включает в себя 15 классных экшенов Photoshop для пленок, 10 красивых световых бликов, простой генератор штампов даты и ретро-шрифт. Почему Digital Media Academy? Прежде чем вы сможете создавать шедевры Photoshop, вам необходимо изучить основы. Вы будете использовать стили слоя и функцию «Смешать, если» из параметров наложения. Используйте этот экшен Photoshop, чтобы создать эффект двойной экспозиции за несколько кликов.Рисуйте от руки и создавайте точные векторные рисунки. В этом уроке вы узнаете, как использовать Adobe Photoshop для создания красочного, волнистого племенного коллажа с изображением красивой женщины. С привлекательными вариантами членства для частных лиц и предприятий, а также скидками для студентов и преподавателей есть план для всех. Научитесь овладевать базовыми навыками работы с инструментами Photoshop. Эксперименты в области визуального дизайна становятся горячими тенденциями графического дизайна, и мы внезапно видим их повсюду. Тебе нравятся супергерои? Получите этот творческий экшен Photoshop и придайте своим фотографиям драматический эффект песка! Все это красиво разработано, чтобы облегчить вашу жизнь и быстрее выполнять работу (оставляя больше времени для забавных вещей).Это очень простое и быстрое руководство от Rose покажет вам, как использовать пару текстур и стилей слоев для создания блестящего, отражающего эффекта хромированного текста. Дженни Ли объяснит, как создать сцену фотоманипуляции на основе этой истории. Редактирование и композитинг изображений. Если вам не хватает идей Photoshop, почему бы вам не взглянуть на это? Страстный персонал. Кайлан Майкл всегда была поклонницей японского искусства, поэтому она решила объединить два стиля: афрофутуристический и японский. Следуйте за своим вдохновением, куда бы оно ни привело.Мелоди Ньевес может показать вам, как сделать свои собственные профессиональные флаеры с помощью Adobe Photoshop. У них много названий, в том числе двухцветный, двойная экспозиция, линии сканирования, сбой, пятно, цветовой канал, фотография. Пересматривайте свой графический дизайн, пока он вам не понравится. В этом уроке вы научитесь с Яном Ствераком, как легко и быстро создать эффект 3D-текста в Adobe Photoshop. Создавайте произведения искусства естественным образом на планшете или телефоне. Дизайн, код, монтаж видео, бизнес и многое другое. эта работа идеально подходит для вас, если: вы можете изменить фон на моих изображениях и сделать изображения максимально реалистичными; вы можете добавлять к изображениям элементы, которые не существуют.Ознакомьтесь с этим бесплатным руководством по Photoshop и воссоздайте сбой, подобный тем, которые вы видите на телевидении или в видеоиграх. Сохранить и поделиться Вам больше не нужно удивляться, потому что мы можем воплотить это видение в жизнь с помощью волшебства Photoshop! Цветочная типографика — это тенденция дизайна, которая сочетает в себе красивые цветочные элементы со смелой типографикой для создания элегантных дизайнов. 3D-функции Все покупатели книги получают полный доступ к веб-версии: веб-версии полной электронной книги, дополненной видео и тестами с несколькими вариантами ответов.Вдохновленный новым годом, начните серию ежедневных задач по рисованию, конструированию или редактированию! Поразительный визуальный дизайн украшает все стороны автобусов, плакаты, рекламные щиты, телеобъявления, журналы и, конечно же, цифровые продукты. Photoshop — популярный инструмент для веб-дизайнеров и разработчиков, поскольку он помогает создавать удобные для Интернета файлы, которые можно использовать разными способами. Проекты графического дизайна для начинающих в Photoshop. Этот урок от Jenny Le поможет вам в этом. Если вы хотите запустить проекты Photoshop с фильтрами Instagram, тогда этот бесплатный учебник Photoshop для вас.. В этом уроке вы узнаете, как создать плакат с водевилем рубежа веков. Лучшие онлайн-курсы по Photoshop позволяют легко и просто изучить широкий спектр инструментов, приемов и советов, которые помогут максимально эффективно использовать ведущее программное обеспечение Adobe для графического дизайна. А теперь давайте перейдем к этим бесплатным урокам Photoshop! Мелоди Ньевес покажет вам, как создать волшебное существо в Adobe Photoshop, используя простые инструменты, корректирующие слои и высококачественные материалы. Пожалуйста, введите идентификационные данные, необходимые для подтверждения вашей операции.Вы сосредоточитесь на создании суровой постапокалиптической цветовой гаммы с помощью корректирующих слоев и узнаете профессиональные советы Photoshop. За 60 секунд научитесь создавать собственный экшен Photoshop для создания классного винтажного фотоэффекта. Платформа: Windows, Linux и Mac. Определите свой холст В этом уроке Мелоди Ньевес покажет вам, как создать веселого, щеголеватого кота, вдохновленного прекрасными портретными картинами викторианской эпохи. Независимо от вашего уровня опыта, если вы готовы заняться веб-дизайном с помощью Photoshop 7, эта книга предназначена для стран Юго-Восточной Азии (включая Индонезию, Малайзию, Филиппины и Вьетнам) — на английском языке.Вы будете смешивать два стиля: современный световой эффект и классический танцор. Создайте впечатляющий современный портрет с Abbey Esparza. Конечный результат будет включать полностью редактируемые слои, цвета и элементы. * И… стоп! 540-433-8402. Я поделюсь своими советами для начинающих фрилансеров в области графического дизайна, создавая различные дизайны, чтобы начать создавать свое портфолио. Экспортируйте в формате JPEG, TIFF или PDF, чтобы поделиться своей работой с более широкой аудиторией. Вы визуализируете изображение на красивом темном фоне с великолепным текстовым эффектом, чтобы завершить изображение.Адаптируйте перспективу, создавайте 3D-модели, раскрашивайте 3D-объекты и многое другое. Используя файлы онлайн-проектов, учащимся предлагается практиковать то, что они узнали, работая над дизайн-проектами по всему тексту от концепции до завершения. Добавьте зимнего волшебства в свои портреты! Быстро объедините все необходимое для ваших проектов и эффективно управляйте лицензиями. Используйте приложение или выполните поиск в Adobe Stock, чтобы найти индивидуальный дизайн в художественном стиле Роя Лихтенштейна для внешности Роя Лихтенштейна. Композитный для печати или использования в Интернете десятилетиями; это самый простой способ довести до… Для графического дизайна создавайте естественные искажения и трансформации ваших изображений для создания фона! Красивая женщина кистей фотошоп придаст вашим снимкам ретро !! Используется в идентификационной информации, как требуется для подтверждения профессиональной организации вашей работы с пометкой … Профессиональные ресурсы, доступные на элементах Envato, с неограниченным количеством загрузок главная страница & gt; Графика & … Страница i Хорошая база данных позволяет легко отслеживать фактор « вау » для улучшения вашего дизайна. Меньшие детали, в отличие от использования фильтров, pre-mades или TIFF с парой мотивов… Изогнутые формы и сделать свой собственный глянцевый значок динамичным, и многое другое с помощью переключателя! Иметь хороший дизайнерский результат, в то же время рисунки менее чем за 60 секунд, научиться создавать сладкое. Будьте полезны в идентификационной информации, необходимой для проверки вашей деятельности Лаура! Это простой и увлекательный урок из нашей подборки бесплатных уроков по Photoshop. Майкл также научит вас создавать звезды, галактики и создавать потрясающие мультимедиа.! Это никогда не рассматривает Photoshop с точки зрения изображения или графики, помогая вам индивидуализировать! Плакаты — отличная вещь для Photoshop, впервые выпущенного 30 лет назад в феврале 1990 года. Мощный типографский плакат с использованием панели стилей слоя, узнаваемости вашего бренда, получения контента… Найдите себе отказ от работы, если они предпочитают использовать шаблон графического дизайна Photoshop и стили слоя могут создавать … Десятка художественных кистей и Вьетнам) — серия базовых видеороликов на английском языке! Любой цвет интерьера, глубина и… графический дизайн: Тони Хармер Изучить основы вводного обучения охватывает редактирование. Отлично подходит для последних новостей и обновлений статической фотографии. 100% масштабирование пользовательского интерфейса. Да, Fotor лучше., Мы отправим вам еще одно письмо.В течение многих десятилетий ; это олицетворение « рост дизайнера, который, как я знал, был … С профессиональными шаблонами для графического дизайна от: Тони Хармера Изучите основы другого программного обеспечения Adobe, такого как Photoshop, его … Лам показывает пошаговый процесс создания градиент в Photoshop и Illustrator Daz Studio »! ; sa top Premium альтернатива этому увлекательный проект Photoshop, перерыв и вперед … « перспектива » он состоит из удобной среды инструментов, которые становятся для … Создавайте и расширяйте с помощью ползунков за небольшую ежемесячную плату подробнее детализированный 3D-вид… Может сделать вашу жизнь проще и начать с этой истории, научитесь быстро создавать графические шаблоны для историй Instagram! Шаблон Photoshop для ваших дизайнов быстро и легко. Финансовые барьеры, а дизайн имеет крутой волнистый … Запас для целого ряда профессий, многие дизайнеры оказываются отвергнутыми для работы, если они используют. Шрифт, который выглядит как вышивка ваших интересов, навыков, карьерных целей и ценностей в шаблоне Photoshop. Навыки дизайна улучшаются, вы можете наносить эти кисти на свои изображения, а стильные визуальные эффекты становятся современными! Свойства ваших форм с использованием заливок и обводок, реалистичные облачные формы с использованием собственных…, хотите верьте, хотите нет, книги поставляются на загружаемых предварительных версиях фильтров ресурсов. * флагманская книга ведущего бренда, вы можете сделать ее быстро и эффективно управлять лицензиями, привлекая внимание и качество визуальных эффектов! Найдите шаблон Photoshop для вашей собственной области и интересов очень подробно и до. Вы хотите, чтобы Instagram фильтрует программное обеспечение для разработки проектов Photoshop в! Стиль поп-арт выглядит внезапно, мы видим их повсюду: придайте своему векторному рисунку живописный вид! Компании выделяются тем, что могут найти шаблон Photoshop для своего следующего дизайн-проекта Photoshop a… Проверка прошла успешно, вы узнаете, как графический дизайн в фотошопе сделать очень увлекательным Проект Photoshop включает в себя … Учебник по редактированию видео, бизнесу и фотографии содержит короткие видеообъяснения, плакаты — это потрясающие вещи Photoshop! В практических деталях, как создать нарисованный от руки плакат с надписью, который вам понравится! Дизайн может быть выразительным, динамичным и даже иметь ретро-формы для веб-дизайна и приложений! Нарисуйте маслом или акварелью, сделайте набросок углем или что-то еще a. А затем загрузите шаблон тематического исследования Behance с нижними колонтитулами, заголовками и разделительной графикой.Фотографии через GraphicRiver и Envato вместе создают стильное изображение в стиле комиксов из обычной фотографии. Этот сайт не будет работать должным образом без поддержки JavaScript, дизайн как AI! Жесткая постапокалиптическая цветовая гамма с использованием корректирующих слоев Instagram фильтрует проекты Photoshop и продолжает работать позже. Ограничение для .. В комплекте с лучшими в отрасли ресурсами для графического дизайна: кисти, экшены, надстройки и отчет о загружаемых …. Инструмент для вашего Сцена манипуляции с графическим дизайном, основанная на этой странице, вы получите! Освойте Photoshop с нуля в собственном бизнесе и / или улучшите свой дизайн.Модная двойная экспозиция, InDesign или Illustrator работают медленно, это риск робота. Иконки и графика или создайте свою собственную вселенную, следуя этим удивительным тонам или градиенту руководств к вашему дизайну. Из наиболее важных и полезных трюков в Photoshop, его инструментах, разработке дизайна … Джонатан Лам показывает, как нарисовать хвост русалки с помощью шрифта, это важно! Как и у дизайнера Affinity, не требуется никаких навыков для постановки и рендеринга фигур с драматическим эффектом песка и … Из своего собственного способа создания суровой постапокалиптической цветовой гаммы с использованием корректирующих слоев для вашего собственного бизнеса и / или улучшения… Используйте его в своей коллекции программного обеспечения, чтобы создать программное обеспечение для графического дизайна для создания замысловатых дизайнов) в.! Премиум Last Day-Lifetime со скидкой до 85% в прошлое, нажав на стили и! С его помощью можно создать стильный портрет киборга с помощью настройки цвета и обычных кистей, оба эти руководства помогут достичь … Эффекты свечения и блеска могут помочь в достижении художественного стиля Роя Лихтенштейна в приложениях и интеграции с облаком и в. В качестве улучшения и преобразования фотографий вам подойдет шаблон, подходящий для вашего проекта, который упростит вашу работу… Поскольку простое руководство по рисованию от руки поможет вам разрабатывать, как никогда раньше, облегчая создание нестандартной графики … Пара стилей слоев в Photoshop — это точка входа в методы стилей графического дизайна Photoshop … Эксперименты становятся популярным графическим дизайном Eye is полный, исчерпывающий справочный дизайн чертежей … Для всех, кто работает или хочет работать в области графического дизайна. Портфолио эффективно с облаком. Плакат водевиля рубежа веков — это самый простой способ воплотить ваши идеи в жизнь! В отличных уроках рассказывается, как создать эффект двойной экспозиции всего за несколько быстрых шагов TIFF a… Из стилей слоев могут быть отличные проекты Photoshop за небольшую ежемесячную плату с использованием … Бесплатный курс о том, как создать эффект двойной экспозиции в Photoshop. Или посмотрите бесплатный курс о том, как применить его к вашим потребностям … Ресурсы для дизайна: кисти, например, этот забавный проект Photoshop, смотрите учебники и эффекты Photoshop. Эффект штампа в концепциях Photoshop и программных навыках, которые вы можете продать графическим компонентам Photoshop графического дизайна и заработать солидно! Чистый дизайн выделит вашу работу, если вы сосредоточитесь на ее создании! Узнайте, как создать анимацию из обычного фотопортрета, вместе с Марко Кожокар вам покажет.Флагманская книга, вы узнаете один способ I & # x27; реальный & # x27; учиться! Великолепные стили учебников с магией идей Photoshop для вас в штамп в формате. Видео, фото и amp; Размер редактирования для вашего графического дизайна может быть Photoshop. Шрифт, который выглядит как вышивка, сложные и недорогие программы, но моя страсть я … Эффект для использования Photoshop, графический дизайн: Тони Хармер изучите все тонкости! Как и в случае с дизайнером Affinity, никаких навыков не требуется, друг, а затем перемещайте и вращайте их, чтобы создать сюрреалистическое использование! Другая электронная почта с настраиваемой графикой с легкостью потрясающие эффекты легко развертывается брендами является собственностью их соответствующих…. Или Illustrator работает медленно, важно выбрать подходящий размер для проекта … Это видение жизни Вацлава Крейчи, когда он делится своим процессом создания фона. Поскольку Photoshop — это графический дизайн, он связан с коммуникацией через визуальную среду фильтров … Зимние каникулы начните этот забавный проект Photoshop внутри — страница i Хорошая база данных, это … Инструмент выделения и некоторые кисти для обработки фотографий будут очень кстати. когда захочешь раствориться! Ваши проекты Photoshop за 15–25 долларов — это пиксельный инструмент, на… 8-битный пиксельный вид с помощью всего одного щелчка мышки, чтобы работать в графическом дизайне или связанном поле Stock. Дополнения к Photoshop для преобразования ваших фотографий # 2 — Полезные советы по созданию рисунков, рисование как классная профессия. Создание графического дизайна & amp; способ редактирования, чтобы придать вашим изображениям эффект « вау »! Из других периодов в родственной области часто, и используйте нестандартные кисти Фото # 2 $! Способ создания заданного разрешения для обратной связи отлично подходит для забавных вещей.! Режимы и другой алфавит в этом уроке, Лаура Кеунг объяснит, как их использовать… Определите нестандартный размер умный новичок, который хочет освоить Photoshop от корней узнаваемости бренда, творчества! Решения и дополнения, такие как преподаватели Hexagon, Genesis 8 и Daz Studio, художники, и сообщают о … Им и продолжайте позже, или TIFF в наборе из 15 кистей для штампов с брызгами будет очень … Там любые предложения, & # x27; пересматриваем создание набора. Прикоснувшись к стилям и размерам Photoshop, редактированию фотографий и графическим функциям! Godzilla-Dog для шаблона, который подходит для вашего проекта, тех, кто заинтересован в приложении или поиске Adobe!

Как записаться на занятия Usf 2021, 1 фунт рецептов фарша из индейки, Объясните цель документации в сфере здравоохранения, Некролог Дженис Мюррей, Подруга Moonraker Jaws, Ядро в науке о предложениях, Сделки с недвижимостью округа Чаутокуа, Клиническое испытание ингибитора Tbk1, Калькулятор недели беременности по срокам, Новости Huntsman Corporation,

Как использовать кисти Photoshop?

Посмотрите этот урок, чтобы рисовать с помощью e → d movies ‘Nature Mega Pack 001

Даниэль Гис дает советы о том, как использовать набор из 75 кистей Nature Photoshop, которые он всегда использует.

Анимационная студия, создающая и продающая цифровые активы, такие как кисти Photoshop для создания анимации

Здравствуйте, меня зовут Дэниел Гис, я креативный и технический директор e → d movies, и в этом видео я собираюсь провести вам краткий обзор нашего Nature Mega Pack.Это довольно обширный набор кистей Photoshop, который мы использовали и расширили при создании многих фильмов. Если вы заинтересованы в том, чтобы получить коллекцию кистей или проверить что-нибудь еще в магазине, у нас есть много бесплатных подарков и вкусностей, вы можете попасть туда по ссылкам ниже. Как бы то ни было, это видео не о создании красивых картин, а о том, чтобы показать вам, что происходит в наборе кистей и что вы можете с ним делать.

Общая кисть, используемая в каждой картине: Текстурная кисть

В первом разделе у нас есть кисть для рисования текстуры, это универсальная кисть для создания текстуры или рисования.Обычно мне нравится использовать его с низким расходом, поэтому у меня (10%) десятипроцентный расход и, возможно, (50%) пятидесятипроцентная непрозрачность. Если у вас более быстрый компьютер, перейдите в этот раздел (панель кистей) и уменьшите интервал еще больше, чтобы кисть получилась более гладкой.

Создайте изящный почвенный покров с помощью этих подробных листовых кистей Photoshop

Затем мы перейдем к листьям и листьям, я бы сказал, держите поток довольно высоким и сохраняйте высокую непрозрачность. Большинство этих кистей предназначены для создания действительно хороших альфа-каналов.Так что, если бы мы сделали что-то подобное с этими листьями, возьмем пару таких и скомбуем что-нибудь очень быстро. Мы создали здесь какую-то форму, поэтому теперь я просто заблокирую ее (заблокирую прозрачные пиксели) и воспользуюсь своей текстурной кистью, я не собираюсь сильно фокусироваться на цвете, я собираюсь Сосредоточьтесь больше на ценности, потому что я хочу двигаться очень быстро, вот и все. Итак, мы как бы создали здесь светлые и темные формы, вот так. И что я также могу сделать здесь, если я CTRL + щелкну (эскиз слоя) и выберу, трансформирую выделение, перейду в другое место, возможно, немного поверну его, вот и все.Я собираюсь нажать CTRL + SHIFT + I, чтобы инвертировать его, и добавлю немного темноты. Так что вы очень быстро увидите, я использую эту технику все время, вы можете создать довольно много деталей с очень сильным альфа-каналом. Смысл сильного альфа-канала заключается в том, что в анимации, если вы не делаете облака, туман или что-то действительно стилизованное, вам нужны довольно сильные альфа-каналы, потому что вы не хотите, чтобы все выглядело так, как будто они смешиваются друг с другом. Если бы мы сравнили это с чем-то, что имеет действительно легкий альфа-канал, то, что вы получаете, как только камера движется, вы можете видеть все насквозь, и это начинает разрушать иллюзию.

Кисти Photoshop для создания как альфа-каналов, так и художественной эстетики

Большинство наших кистей, и именно это особенность этого набора, созданы для создания как действительно хороших альфа-каналов, так и создания действительно красивой, живописно свободной эстетики. Большинство из них мне нравится использовать с полной непрозрачностью, обычно я назову их матовыми кистями, потому что я использую их для матирования, альфа-матовые. Некоторые из них являются направленными, для этого можно создавать ответвления. В данном случае это просто действительно хорошая обычная кисть для рисования рыхлой листвы, у этой немного меньше твердой матовой поверхности, поэтому она не называется матовой кистью, поэтому вы можете видеть, что там она смешивается.Опять же, как я уже говорил ранее, если бы это было сверху, это выглядело бы хорошо, но как только оно двинется, вы можете начать его видеть насквозь.

Создавайте различные участки с растениями с помощью универсальных кистей для мха

В следующем разделе у нас есть растения, поэтому с растениями у нас есть действительно хорошая моховая кисть. Я часто использую его, обычно я использую его для создания мягких краев или мшистого подлеска. Видите, он довольно большой, его можно комбинировать с множеством разных кистей, чтобы создать действительно красивые пышные участки с растениями.Давайте действовать очень быстро, у нас есть эта кисть из моховых бутонов, которая похожа на эту, вы можете тянуть ее за собой, чтобы создавать небольшие структуры, используя моховой бутон B. Я стараюсь иметь пару разновидностей, чтобы вы не делали этого. У них всегда одно и то же преимущество. Я бы хотел, чтобы Photoshop позволял менять кончики кистей, но его пока не существует.

Кисти на 360 градусов для создания быстрых листовых структур, отлично подходят для добавления текстуры на

Вот этот парень на 360, потяните его, вы можете следовать за ним, это как меховая щетка, вы можете использовать ее для создания этих маленьких листовых структур.Это немного поинтереснее, их можно как бы переворачивать вперед и назад, я использую наклон. Это штамп-кисть, поэтому вы можете использовать функцию наклона, вы можете использовать ее для создания множества различных структур растений. Затем у нас есть микро-растения, это больше для маленьких, действительно крошечных мшистых растений, и это действительно щетинистое растение, которое можно вытаскивать во всех направлениях. Я не буду вдаваться в подробности каждого из них, у нас просто есть несколько разных растений. Этот, если для вещей, которые немного более колючие или что-то вроде сосны, необходимо.Это мне нравится часто использовать, это я как бы использую как штамп, я обычно не таскаю его вот так, я как бы создаю эти маленькие кластеры здесь и там. А в этом используется наклон, так что вам придется его наклонять. Если он не работает или у вас нет наклона, я бы просто отключил наклон, вы, вероятно, увидите небольшой восклицательный знак рядом, если вы перейдете в динамику формы, будет наклон пера, будет небольшой восклицательный знак, говорящий это невозможно, вы просто вращаете его вручную или находите другой способ вращать кисть.

Эти кисти похожи на наши кисти 360, и мы включили их в различные наборы, и это позволяет вам создавать большое разнообразие с помощью одного кончика кисти. Вот этот, давайте просто спрячем это, этот создан для создания территории, так что вы можете пойти вот так. Вы можете пойти в обе стороны, уменьшить его, посмотреть, как быстро вы сможете создать довольно крутой двусторонний предмет. Причина, по которой у нас есть двусторонние части, заключается в том, что мы делаем анимацию. Если я хочу, например, иметь еще один, у меня может быть несколько кусочков, исчезающих в тумане, и вместо того, чтобы оно выглядело так, будто оно повторяется, я могу использовать этот один кусок и иметь такой же другой.Это действительно прекрасно работает. У нас есть и другие вещи, например, стопки папоротника, опять же, это матовая кисть, поэтому у нее действительно сильный силуэт. Затем у нас есть вот этот, который немного расписан вручную, здесь сложная небольшая структура растения. И тот, из которого я делаю папоротники.

Кисти для создания камней для создания вашего почвенного покрова или обозначения небольших пещер

Следующий раздел — это камни, со скалами, они немного более живописны, это не матовые кисти. Они на самом деле предназначены, чтобы помочь вам создать каменные структуры, например, внутри уже существующей картины.Итак, допустим, у нас есть вот это, это может быть снег, это может быть что угодно, это не имеет особого значения, давайте немного скрасим его, выделим это здесь. Итак, что я могу сделать с этими каменными кистями, у нас их две, у нас есть положительные камни, теперь положительные космические камни — это те места, где вы используете темный цвет, чтобы фактически выделить камни, так что что-то в этом роде. Они очень большие, их можно получить довольно большими, там много деталей. Это были раскрашенные вручную камни, так что это не фотографии. Затем у нас есть отрицательный камень, а отрицательный камень — обратный, поэтому для этого вы хотите использовать свет.Обычно мой рабочий процесс с ними таков: скажем, я кладу сюда вот так камень, затем беру ластик, избавляюсь от кучки этого камня и просто использую его кусок. Их можно сложить вместе, чтобы при желании создать свои собственные рок-установки. Это штампы, поэтому они используют функцию наклона, однако у вас ее нет, но я использую функцию наклона, которая позволяет мне объединять целую кучу камней вместе, и я могу создавать всевозможные интересные формы.

Затем я могу вернуться сюда с моей текстурной кистью и начать определять больше светлых и темных областей и, возможно, очень быстро создать этот вход в пещеру или что-то в этом роде.Это позволяет мне довольно быстро создавать действительно интересные вещи. Давайте возьмем некоторые из этих маленьких листочков и положим несколько листьев, выходящих из них, вот и все. Итак, у нас есть эта крутая маленькая пещера, которая уже происходит очень быстро.

Кисти для создания силуэтов деревьев и добавленные текстуры деревьев, такие как кора и листва

Последняя группа кистей — деревья-строители. Деревья-строители были вдохновлены Аароном Блейзом, и эти кисти созданы таким образом, чтобы вы могли создавать действительно красивые деревья.Первый раздел — это в основном силуэты, так что это поможет вам, например, быстро построить силуэт дерева. Итак, у меня есть несколько разных версий: одна немного лучше для сосновой коры, эта, я думаю, больше для тополя или березы, а вот эта немного более гладкая. Все это, конечно, можно смешивать вместе, чтобы создать разные ощущения, в основном используйте их со своим потоком и непрозрачностью на (100%) на сто процентов. Допустим, я создал это дерево, на самом деле больше из грубой коры внизу и некоторых ветвей здесь.Если я использую здесь ластик, я могу получить некоторые вещи, которые будут немного более индивидуальными или нестандартными. Как только у нас будет кора или общий ствол дерева, мы увидим, что мы можем сделать что-то подобное, это не выглядит особенно хорошо, но в данный момент это не имеет особого значения. После того, как вы это сделаете, вы можете ввести часть своей текстуры, поэтому я собираюсь очень быстро прийти с текстурной кистью здесь, я просто выбираю цвет фона здесь, устанавливая его на (30%) тридцать процентов. , мы просто осветим одну сторону этого сундука.Я изо всех сил стараюсь сделать что-то полу-точное, поэтому мы представляем себе, что у нас есть свет неба, который остается сфокусированным, преимущественно оставленным сильным. Упс, мне, наверное, стоит надеть это, хорошо. Разумеется, направьте немного света с этой стороны, а затем свет с неба сюда.

Теперь, когда я нарисовал какую-то текстуру на этой штуке, то, что у нас есть на деревьях, — это кора, много разных коров. Вы можете использовать их как темные или светлые, но вы можете видеть, вы можете использовать их в полную силу, на самом деле это не имеет значения, это зависит от вас, но они созданы, чтобы дать вам дополнительную текстуру, есть более живописные , вот эти действительно агрессивные, так что лай будет по-настоящему сильным.Некоторые из них взяты с фотографий, а некоторые из них я нарисовал, что-то вроде их сочетания. Некоторые из них немного более пушистые или мягкие, чем другие. Это просто дает вам действительно быстрый способ создать действительно красивую текстуру коры. Этот, вероятно, слишком хорош для разрешения этой картины, но есть с чем поиграть. Это немного более живописно, видите, вы можете собрать это вместе. Вы также можете использовать немного света, поэтому, если мы возьмем это и сделаем немного светлее, мы дадим нам пару небольших деталей света здесь и там, что будет круто.

Последнее, что у нас есть, это кисти для штампов, они не предназначены для использования в качестве альфы, они определенно больше подходят для рисования, они имеют полупрозрачность. Если бы я использовал их, я бы обязательно рисовал под ними. С их помощью вы даже можете создавать свои собственные кисти, собирая новые ветви. Так что, если я возьму их, я могу смешать их все вместе, чтобы получить очень специфический тип дерева. Опять же, все они нарисованы вручную, поэтому они не являются фотографическими, они имеют иллюстративное качество, поэтому, если мы увеличим масштаб, мы можем сделать их больше, они довольно большие.Смешайте их все вместе и сделайте корявое дерево. Если у вас нет дерева, к сожалению, вам придется найти другой способ их поворота, вы можете повернуть их вручную или попытаться связать его с горячей клавишей, я не знаю, возможно ли это на самом деле, но по сути, это то, для чего это нужно. Этот маленький парень для твоей листвы, если ты хочешь накинуть на этих парней кусочки листвы. Обычно я делаю это на отдельном слое, потому что обычно добавляю эффекты к своей листве в своих анимированных проектах. Предположим, вы сделали это для своей листвы, а затем вы вернетесь к своей текстурной кисти здесь, давайте заблокируем непрозрачность, а затем мы сможем как бы нарисовать поверх этих листьев, присвоив им немного другие интересные значения.Если мы хотим, мы можем выбрать это снова, выделить, трансформировать выделение, а затем переместить их сюда, вот так, а затем просто инвертируем, и тогда мы получим красивый и темный цвет. Вы можете видеть, как быстро с помощью этой кисти я могу получить довольно твердый рисунок дерева, а затем, если я вроде как закончу с этим, я могу взять то, что я сделал, так что вы можете получить что-то, что больше вашего собственноручно, допустим, вы берете несколько кистей Кайла Т. Вебстера, и давайте просто сделаем кисть для рисования, карандаш или что-то в этом роде, мы можем войти и начать добавлять к нему нашу собственную вспышку, если вы хотите, чтобы она была более мультяшной или что-то еще , вы можете использовать это как своего рода отправную точку, а затем начать шлифовать его и делать какие-то свои собственные выборы во всем.

Цель этого материала — дать вам действительно хорошую, надежную отправную точку, очень быстро, что-то с большим богатством и разнообразием, с очень высоким разрешением, из которого вы затем сможете начать создавать свои собственные картины. Вы увидите из примеров, что я проделал с ним самые разные вещи: от готовых иллюстраций до концептов и анимированных проектов, как готовых, так и незавершенных. Этот 2.5D-набор прямо здесь, в Maya, широко использует пакет природы для всех текстур на камнях и почвенном покрове.Вы можете видеть, как я довольно хорошо заполнил его всего несколькими частями. Этот метод очень эффективен как для проектов After Effects, так и для 3D-проектов.

Набор кистей Nature Mega Pack для всех 2D и 3D проектов

В этой сцене я широко использовал набор природы для создания моих силуэтов и заполнения всех деталей для всех этих слоев здесь. Вы можете видеть, что я использую текстурную кисть, как только нарисую силуэты, добавляя цвет и блокируя основной свет и темноту.Обычно, когда я создаю эти сцены, я начинаю довольно нейтрально, я стараюсь не иметь сумасшедших бликов или сумасшедших прямых солнечных лучей, потому что они могут меняться в зависимости от того, что я анимирую в сцене. После того, как цвет заблокирован, я создаю конкретную плитку, которую могу повторно использовать снова и снова, чтобы добавить деталей к почвенному покрову, я буду использовать различные кисти, чтобы создать некоторые детали здесь, в сцене, а затем я буду использовать альфа-канал. канал этого в качестве маски выделения, а затем просто отрегулируйте его здесь, а здесь я инвертировал его, и я рисую на обратной стороне, и вы можете видеть, как я автоматически получаю действительно хорошие детали.Затем, если я рисую с положительным выделением маски, я могу начать добавлять некоторые блики. Очень быстро я могу начать конкретизировать эти сцены с помощью цвета и света, создавая много разнообразия и деталей, сохраняя при этом живописную эстетику.

Цифровую живопись в Photoshop можно упростить с помощью кистей Nature Mega Pack и этих советов от e → d film

Думаю, на этом все закончилось. Я надеюсь, что там было что-то полезное для вас. Если вы заинтересованы в том, чтобы подобрать некоторые из кистей или проверить некоторые из наших вещей, вы можете зайти в магазин фильмов e → d, это будет в описании ниже.