Сделать в фотошопе из фото рисунок: Рисунок из фото в Photoshop
Как сделать в фотошопе из фото рисунок карандашом
Передаю пламенный привет всем гостям моего сайта. Сегодня мы будем создавать красоту графическую. Мы рассмотрим вопрос о том, как сделать в фотошопе из фото рисунок карандашом.
Как же приятно любоваться работами известных художников! Даже в зарисовках талантливых творцов можно найти столько всего интересного. Казалось бы, чтобы создавать похожие шедевры, нужно вооружиться самыми дорогими карандашами и кистями, купить мольберт ценой в двадцать тысяч.
Курс обучения фотошопа с бесплатными уроками можно пройти здесь
Чтобы создавать «красоту», необязательно вкладывать в это большие деньги. Достаточно использовать самые примитивные вещи. Бесплатно! Согласитесь, что идея замечательная! Тем более что от вас потребуется всего лишь следовать шагам моего урока. Поехали!
Чтобы приступить, нужно загрузить в программу нужную фотографию. Я выбрал вот такой корабль.
Хочу предупредить вас сразу: на одном из слоев я выбрал синий цвет. Итогом моей работы станет соответствующая зарисовка. А что, цветные карандаши никто не отменял! Также его можно будет поменять на любой другой в процессе работы.
Подготовительный этап
Для начала поработаем с параметрами документа. Это обязательный пункт! Так вы обеспечите себе максимально хороший результат. Во-первых, нам нужно пройти следующие шаги (они показаны на фото ниже):
Конечно же, необходимо отрегулировать габариты выбранного снимка: мы же не скетч делаем, а полноценный рисунок! Заходим в верхнюю панель «Изображение». Там же кликаем на «Размер изображения». Альтернативой станет использование комбинации «Alt+Ctrl+I». Я решил, что по итогу хочу получить размеры 1500 на 15000 пикселей.
Как видите, теперь картинку неудобно просматривать. Чтобы это исправить, на протяжении всего занятия мы можем применять комбинацию «Ctrl±», либо колесиком мышки, если отметить это в настройках.
А вот и следующий шаг: ищем в верхней панели пункт «Слои», затем «Новый», и наконец – «Задний план из слоя»!
Но нельзя забывать об цветокоррекции: мы же хотим добиться наилучшего результата! Для этого переходим в уже знакомую панель, и нам нужно 3 параметра:
Фон – важная составляющая
Итак, чтобы позаботиться о нашем будущем фоне (а он будет состоять из сплошного, абсолютно любого цвета), мы должны выполнить следующие действия:
Не забываем пометить его названием! У меня это будет кратко: «Фон».
Первые штрихи
Ну что, теперь будет поинтереснее, ведь мы будем создавать набросок! Нам нужно кликнуть на самый нижний слой из всех, что есть в панели: сейчас мы будем работать с ним. В моем случае он именуется как «Слой 0». Делаем дубликат слоя Ctrl+J.
Теперь мы автоматически начали работать с дубликатом. Нам нужно переместить его вверх. Клавиша «D» поможет привести цвета в исходную планку. Проходим сюда:
Справа есть пункты «Детализация», где мне хватило двух единиц. А также «Затемненность», где я выбрал 23. Режим слоя превращается в «Умножение»:
До красоты далековато! Еще раз скопируем этот слой, если забыли Ctrl+J.
Со слоями разобрались! Теперь берем «Лассо» (где находится – показано на фото ниже, левая панель). Кликнув правой кнопкой мышки по фотографии, мы видим выпадающий список.
Кликнув на «Свободное трансформирование», сверху мы наблюдаем выпадающие настройки. На фото ниже также показано, где нужно изменить габариты (108×108).
Смотрите, какого эффекта движения мы достигли! Непрозрачность нам придется оставить в пределах 12-15% (на фото ниже этого не показано). Применяем трансформирование, кликнув на любой инструмент из списка слева.
Мы жмем на слой ниже и делаем его копию. Теперь работаем с ней (это происходит автоматически). Также берем «Лассо», нажимаем правой кнопкой мышки по фото, а затем из списка жмем на «Свободное трансформирование». Делаем такие же настройки, как указано на стрелках (ширина/высота на 95%):
Применяем все настройки, кликнув на любой инструмент из панели слева. Важно! Непрозрачность снижается до 15%.
Пришла очередь очередного наброска
Нам нужно спуститься к самому первому фото (у меня оно называется «Слой 0») и вновь создать дубликат. Полученный снимок-копию мы перетаскиваем на самый верх.
Теперь редактируем его при помощи «Галереи фильтров» или «Имитацию» и «Аппликацию», у кого все фильтры уже представлены в меню. Также настройки берем со скриншота, представленного ниже. У меня же это выглядит следующим образом:
Но с фильтрами еще не покончено! Теперь в этом пункте ищем «Стилизацию»/ «Выделение краев». Вот, что выходит на этом этапе:
Но на этом обработка не заканчивается! Мы переходим в «Изображение», «Коррекция» и обесцвечиваем его! Кстати, для этого есть команда «Shift+Ctrl+U».
Режим слоя меняем на «Затемнение основы». Не забываем отрегулировать непрозрачность на 30%.
Понимаю, как не терпится получить конечный результат. Но для этого еще нужно постараться! Переходим к следующему этапу. Он будет однообразен, похож на то, что мы уже делали раньше, но там будут другие настройки.
Кликаем на нижний из всех слоев, формируем его дубликат при помощи команды «Ctrl+J» и возвышаем над всеми слоями. Нас уже ждет галерея фильтров:
Смешивание регулируем на «Затемнение основы», а непрозрачность остановим на 25%. Этот слой отправляется ниже на один.
Итак, повторяем цикл снова: копию исходного фото перемещаем вверх. В фильтрах находим те же Имитацию / Аппликацию, только вот с этими единицами:
Выделяем края, после чего обесцвечиваем через путь, показанный ниже:
Теперь слой превращается в режим «Затемнение основы», а непрозрачность значится до 20%. Этот дубликат переносим на два слоя ниже.
Ну что, повторим еще разочек? Мы создаем копию изначального слоя, переносим вверх. Вот, какие фильтры применяем:
Выделяем края и обесцвечиваем. Как это сделать? Показываю еще раз!
Теперь делаем «Затемнение основы», снижаем в очередной раз непрозрачность до 19%. Этот слой необходимо перенести на три ниже. У меня он именуется «Слой 0 копия 7». Т.е. когда я перенесу его, то над ним будут слои «…копия 6, 5, 4». Это если вы запутались с переносом.
Почти готово
Итак, осталось еще немножко! Нам вновь нужно поколдовать над самым нижнем слоем, перенеся его дубликат вверх. Ищем те же самые фильтры и вводим указанные цифры:
Далее – всё то же «Затемнение основы» с непрозрачностью до 6%. Этот слой должен занимать свое место на два ниже. Ну что, дальше нам нужно сгруппировать все 5 верхних слоёв.
Для этого создаем пустую группу и перетащить в нее всё необходимое. Чтобы создать пустую группу, жмем на иконку с папкой. Где она находится – я показал ниже.
Как же это все монотонно и скучно! Но теперь мы поиграем с другими фильтрами. Отправляемся в нашу «Галерею» и ищем
Непрозрачность снижается до 12%, а режим превращается в «Умножение».
Дублируем цикл действий, описанный выше под цифрами 1-3. Уже после мы используем другие фильтры:
Применяем режим «Умножение» и вновь снижаем непрозрачность до пяти процентов. Этот слой нужно убрать на уровень ниже.
Теперь придется поработать с верхним слоем: мы кликаем на него и делаем следующие настройки:
Теперь нужно сделать шум. В фотошопе, конечно! Это можно выполнить при помощи фильтров. Цифры должны быть на двадцати процентах.
Режим меняем на «Осветление» с непрозрачностью на 65%.
Очередной слой. Только теперь корректирующий. Скучно, ведь вместе мы так долго с ними работаем. Но теперь в ход идут кривые. Звучит круто!
С каждым цветом мы проделываем следующее:
Итак, вот что делаем дальше. Новым корректирующим слоем станет «Фотофильтр».
После использования клавиши D нам нужно через создание корректирующего слоя найти «Карту градиента». Смешивание превращаем в «Мягкий свет», а непрозрачность – на 17%.
И тем же путем открываем «Вибрацию». В моей версии фотошопа это имеет название «Сочность». Настройки следующие:
Не забываем про «Уровни». Находим тем же способом.
Команда Ctrl+Alt+Shift+E поможет нам в объединении всех видимых слоев в один. Далее ищем:
Радиус обозначаем в 2 пикселя. Режим смешивания становится как «Жесткий свет», и непрозрачность – на 70%. Вот и всё! Понимаю, как вы ждали этих слов. Посмотрите, что вышло у меня:
А если мы уберем цвет, то получится немного другой результат:
В заключении
Надеюсь, я смог вдохновить вас на творчество этим уроком ! Я думаю, в онлайн-программах, обещающих быстрый результат подобной работы, получится намного хуже.
В фотошопе приятный интерфейс, а также всегда обучаешься чему-то новому. А легкие пути искать скучно, как по мне. Посмотрите, какая красота из фотографии получилась! Уверен, у вас выйдет еще красивше.
Следите почаще за обновлениями моего сайта, обязательно оставляйте свои отзывы. Это даст мне еще один толчок к развитию. Пишите в комментариях как вам понравился урок или какие вопросы возникли? Не забывайте повышать свои знания в обработке.
Очень полезно смотреть фотографии мастеров, и знать правила композиции. Красивых вам фотографий, и хорошего настроения! Вместе мы – сила!
Всегда с вами. Иван.
Как в фотошопе сделать фото рисунок красками
В этом простейшем уроке я покажу технику, как из обычной фотографии с помощью фотошопа можно сделать рисунок, как будто нарисованный цветными красками. Ставка сделана на обведенные края. Получается эффект, что сначала рисунок был набросан карандашом, а потом его закрасили, оставляя подчеркнутую обводку контуров.
Откройте понравившуюся вам фотографию в фотошопе.
Поскольку мы будем применять некоторые настройки на фоновый слой, его нужно разблокировать. Для этого сделайте двойной клик по слою на одноименной палитре. В появившемся диалоговом окне, ничего не изменяя, нажмите ОК. В результате у слоя должен пропасть значок замочка.
Продублируйте этот слой — сочетание клавиш Ctrl+J . Сделайте активной новую копию и обесцветьте ее сочетанием клавиш Ctrl+Shift+U .
В общей сложности мы будем использовать три фильтра фотошопа. Сейчас выберем первый из них для создания эффекта обведенных карандашом краев: Фильтры -> Стилизация -> Свечение краев
(Нажмите, чтобы увеличить)
Откройте окно с настройками уровней — Ctrl+L . Установите следующие настройки:
Сделайте Инверсию цвета, нажав сочетание клавиш Ctrl+I .
Используем на слое еще один фильтр: Фильтр -> Имитация -> Аппликация (Filter -> Artistic -> Cutout). Этот фильтр будет отвечать за эффект наложения красок на изображение.
В настройках Количества уровней и Четкости краев выставляйте максимальное значение — 8 и 3 соответственно. В Простоте краев сделайте небольшую расплывчатость краев — 2.
(Нажмите, чтобы увеличить)
Снова жмем Ctrl+L , чтобы открыть окно уровней. Выставляем следующие настройки, чтобы сделать обводку ярче:
Дублируем верхний слой — Ctrl+J — и делаем его активным.
Применяем фильтр: Фильтры -> Размытие -> Размытие по Гауссу (Filter -> Blur -> Gaussian Blur) с радиусом около 2 пикселей.
Установите на этом слое режим Обтравочной маски для нижележащего слоя Ctrl+Alt+G . Затем измените его режим наложения на Экран (Screen):
Активируем нижний черно-белый слой и устанавливаем режим наложения Перекрытие (Overlay) или Мягкий свет (Soft Light), в зависимости от того, как выглядит ваше фото.
С режимом Перекрытие:
С режимом Мягкий свет:
Чтобы понизить интенсивность цвета, можно на втором черно-белом слое или на фоновом слое понизить значение непрозрачности.
Готовый результат должен выглядеть примерно так:
При выборе фотографии для обработки обратите внимание на то, что наилучшим образом этот урок позволяет стилизовать изображения с природой или с цветами. Также для урока подходят изображения, сделанные при помощи макросъемки. Обработка портретных фото или снимков с изображением животных, скорее всего, будет выглядеть не так эффектно.
Начинающим пользователям Photoshop не терпится создать интересные работы, но порой знаний для этого недостаточно. В таком случае выручат эффекты Photoshop. Быстрые готовые эффекты программы находятся в «Галерее фильтров». Возможно, вы встречали преображённый карандашный рисунок из фотографии в Photoshop? Такие рисунки легко сделать, применяя к фотографиям эффекты в Photoshop из «Галереи фильтров».
Чтобы понять принцип работы этой галереи, достаточно рассмотреть пару эффектов из неё. Остальные вы освоите также просто.
Для начала рассмотрим пример, как сделать фотографию нарисованной краской. Далее — как из фото сделать рисунок карандашом.
Рисунок красками из фотографии в Photoshop
Лучше всего для рисунка красками подходят пейзажи и виды городов. Открываем изображение в Photoshop. В главном меню выбираем пункт «Фильтр»/Filter, «Галерея фильтров»/Filter Gallery.
Откроется окно предпросмотров и выбора эффектов. Нажав на плюс и минус слева внизу, можно масштабировать изображение. В середине расположены списки эффектов по тематике. Раскрываются списки при нажатии на стрелку возле названия. Справа расположены элементы управления эффектом. В основном это — выпадающие списки текстур, ползунки размеров штрихов и тому подобное.
Преобразим фото в рисунок масляной краской. Выбираем группу эффектов «Имитация»/Artistic, а в ней — эффект «Масляная живопись»/Paint Daubs.
Остаётся подобрать на свой вкус «Размер кисти»/Brush Size, «Резкость»/Sharpness (от неё зависит степень слияния соседних мазков) и «Кисть»/Brush Type («Простая»/Simple, «Широкая резкая»/Wide Sharp, «Светлая грубая»/Light Rough, «Широкая размытая»/Wide Blurry, «Тёмная грубая»/Dark Rough, «Искры»/Sparkle).
Завершив настройки, жмём Ok, фото сохраняем (
К данному снимку подберём настройки, как указано на фото ниже.
Получилось вполне правдоподобно. Можно использовать в качестве сувенирной открытки. Если же такую фотографию в обработке распечатать на холсте в фотолаборатории, она будет очень похожа на настоящую картину и вполне может послужить украшением интерьера.
Еще больше о Photoshop – на курсах «Fotoshkola.net».
Карандашный рисунок из фотографии в Photoshop
В «Галерее фильтров» можно подобрать эффект эскизного рисунка карандашом. Применяют его чаще всего к портретам. Это простой способ, но важно учесть следующее: чем больше разрешение фото, тем лучше сработает эффект. К тому же фото должно быть контрастным (фон однородный, чтобы модель не сливалась с ним).
Подбираем фото большого размера (в данном случае 5472х2767 пикселей). Открываем его в Photoshop.
Цвет штрихов эскиза будет соответствовать основному цвету, который выбирается на панели инструментов внизу. Вызвать палитру для выбора цвета можно, один раз щёлкнув по изображению наложенных друг на друга квадратов.
После выбора основного цвета заходим в «Галерею фильтров». Главное меню, «Фильтр»/Filter, «Галерея фильтров»/Filter Gallery, «Эскиз»/Sketch, эффект
Можно добавить ещё один эффект из «Галереи фильтров», который усилит схожесть с карандашным рисунком. Для этого в нижнем правом углу нужно нажать на изображение подогнутого листа бумаги. В списке используемых эффектов появится ещё одна строка.
Теперь можно зайти в другой список эффектов. Заходим в группу фильтров «Штрихи»/Brush Strokes, выбираем
В итоге можно доработать рисунок. Если вдруг на фоне изображения получились не очень привлекательные серые пятна, их можно закрасить белой мягкой кистью. Вызывается инструмент нажатием клавиши B, на панели управления выбираем «С растушёванным краем». Основной цвет меняем на белый, нажав угловую стрелку над изображением наложенных друг на друга квадратов. Затем просто закрашиваем нежелательные зоны.
Теперь сохраните рисунок комбинацией клавиш Shift+Ctrl+S, формат файла выбрать можно, как обычно, JPG.
Вот что получилось.
Если перед применением эффектов из «Галереи фильтров» основной цвет выбрать фиолетовый, то эскиз будет похож на рисунок ручкой.
Вот так всё просто. Теперь вы научились пользоваться «Галереей фильтров». Можно радовать себя и друзей интересными аватарками для соцсетей. Применяйте фантазию и пользуйтесь остальными фильтрами. Ваши работы удивят вас самих.
Войти
Художественные фильтры в фотошопе и советы по их применению (Artistic Filters) – часть 1
Сегодня мы расскажем о художественных фильтрах в фотошопе. С помощью этих фильтров возможна стилизация под живопись (масло, пастель, карандаш), имитация поверхностей и структур. При помощью этих фильтров вы сможете создать из своих фотографий произведения искусства.
Фильтр – инструмент для изменения изображения. Это может быть размытие, усиление резкости, стилизация, усиление рельефа, изменение цветовой гаммы и многое другое.
Все фильтры вы можете найти во вкладке “Фильтр”, которая находится сверху. При нажатии на данную вкладку перед нами появляется меню.
Watercolor (Акварель) . Эффект рисунка, выполненного акварелью.
Имитирует рисунок акварельными красками. Но не очень хорошо. Применив пару трюков можно добиться замечательных результатов. Сделайте две копии фотографии с помощью Ctrl + J, затем выберите фильтр “Акварель”.
Видим настройки
- Brush Size (Размер кисти).
- Brush Detail (Детали кисти). Определяет, насколько точно будут сохранены деталей.
- Texture (Текстура). Определяет выраженность текстуры бумаги.
Регулируем настройки по вкусу. Слева мы видим текстуру, справа – результат.
Marine watercolor / © luceluceluce
Меняем режим наложения первого слоя на Screen (Осветление или Экран), а второй на Multiply (Умножение). В оба слоя добавьте маски. Держите нажатой клавишу Alt, чтобы создать черную маску. С помощью кисти белого цвета и акварельной кисти, варианты которой вы найдете в интернете, рисуйте по маскам. Таким образом, вы будете имитировать типичные цветовые переходы. Фотошоп провел предварительную работу и подготовил эскиз. С помощью кистей и текстуры вы можете получить нужный эффект.
Colored Pencil (Цветной карандаш) . Имитирует рисунок цветным карандашом.
Фильтр “Цветной карандаш” использует текущий цвет фона, как цвет бумаги, на которой будет создаваться рисунок. То есть еще до применения фильтра нужно принять небольшое решение. Цвета снимка превратятся в цвета карандашей. Между карандашными штрихами будет виден цвет бумаги.
- Pencil Width (Толщина карандаша). Регулирует толщину штрихов.
- Stroke Width (Нажим штриха). Имитирует сильное или слабое нажатие на карандаш.
- Paper Brightness (Яркость бумаги).
При значении яркости 16 вы получите цвет бумаги примерно соответствующий цвету фона. При передвижении ползунка правее значения 16 цвет будет светлее, левее – темнее.
Так как мелкие детали редко хорошо прорабатываются, лучше работать с большими фотографиями. С помощью одноразового применения фильтра сложно получить хороший результат. Поэтому я рекомендую сделать несколько копий изображения, применить на разных копиях разные настройки и с помощью масок слоев прорисовать те участки, которые лучше всего подходят к данной части фотографии. Текстура бумаги способствует тому, что изображение выглядит более реалистично. В данном случае текстура находится в слое над всеми остальными слоями и я использовал режим наложения слоя Multiply (Умножение) с небольшой прозрачностью.
sexy woman / © stryjek
Smudge Stick (Растушевка) . Эффект плавного, мягкого изображения.
Фильтр смягчает изображение путем добавления диагональных мазков, причем светлые области становятся ярче и теряют детализацию. В этом фильтре используются цвета снимка для имитации растушевки. При этом можно задавать длину штриха, что естественно влияет на детали и резкость/размытие. Можно менять яркость разных зон снимка и интенсивность яркости.
- Stroke Length (Длина штриха).
- Highlight Area (Зона яркости).
- Intensity (Интенсивность).
Поскольку содержание снимка при этом не меняется, возможно создать “фото-реалистическую” картину. Для этого сделайте две копии оригинала и перейдите в фильтр. На нижнем слое установите длину штриха, зону яркости и интенсивность на 0. На верхнем слое – длину штриха – 10 , зону яркости – 10 и интенсивность – 3. Режим смешивания этого слоя измените на Overlay (Наложение) и установите прозрачность 50%.
Так вы добьетесь, что штрихи будут не слишком равномерными. Конечно здесь важно правильно выбрать мотив. Фантастические коллажи здесь подходят больше, чем, например, портрет.
The Temple / © Zuboff
Cutout (Аппликация) . Превращает фото в аппликацию из цветной бумаги.
Фильтр соединяет аналогичные цвета и имитирует аппликацию из склеенных кусочков бумаги. Число уровней определяет количество цветов в коллаже. Упрощение края – как точно и ровно были вырезаны кусочки бумаги. Точность края реагирует только тогда, когда уровень абстракции не установлен на 0. Чем ниже значение шкалы Edge Simplicity (Упрощение края) и больше значение шкалы Edge Fidelity (Точность края), тем меньше искажения. Яркость изображения не меняется
- No of Levels (Число уровней) определяет число цветовых уровней
- Edge Simplicity (Упрощение края).
- Edge Fidelity (Точность края).
Green forest with fog / © andreiuc88
То есть с помощью этого фильтра можно добиться эффекта иллюстрации. Для определения содержания изображения достаточно даже простого контура. Здесь тоже очень важно выбрать правильное изображение. Здесь тоже имеет смысл использовать разные режимы смешивания слоев, например, Overlay (Наложение).
Green forest with fog / © andreiuc88
Fresco (Фреска) . Фресковая живопись:
Этот фильтр имитирует нанесение краски на еще свежую штукатурку, по крайней мере в теории. Выбор мотива очень важен и здесь.
- Brush Size (Размер кисти).
- Brush Detail (Детали кисти). Определяет, сколько деталей нужно сохранить.
- Texture (Текстура). Настраивает резкость краев.
Для того, чтобы снимок стал похож на фреску, я применил фильтр с настройками размер кисти – 1, детали кисти – 10, текстура – 1, наложил текстуру с видом штукатурки и с помощью Изображение – Коррекция – Цветовой тон/Насыщенность уменьшил насыщенность снимка. Затем я изменил режим наложения слоев на Multiply (Умножение).
Saint Mary Magdalene / © zatletic
Dry Brush (Сухая кисть) . Имитация рисунка сухой кистью.
В результате применения этого фильтра получается рисунок, очень напоминающий технику сухой кисти (рисование большим количеством краски при малом количестве воды).
- Brush Size (Размер кисти).
- Brush Detail (Детали кисти). Определяет, сколько деталей нужно сохранить.
- Texture (Текстура). Настраивает выраженность текстуры бумаги.
Здесь можно применить фильтр с настройками размер кисти – 1, детали кисти – 10, текстура – 2. Снимок уже становится похож на картину. Сделайте копию слоя и примените фильтр еще раз с настройками размер кисти – 10, детали кисти – 10, текстура – 1 и измените прозрачность слоя на 50%. Текстура бумаги может улучшить эффект.
Mediterrane Impression / © pk200258
Rough Pastels (Пастель) . Эффект рисунка пастелью.
Использование этого фильтра дает эффект рисунка пастелью. В верхней части диалогового окна задается длина штриха и степень деталировки. В нижней части определяются свойства материала, на который нанесен рисунок, размер текстуры, рельефность и направление света.
- Stroke Length (Длина штриха).
- Stroke Detail (Детализация штриха). Определяет, насколько сильно выраженными будут штрихи.
- Texture (Текстура). Позволяет выбрать текстуру: кирпич (brick), burlap (мешковина), canvas (холст), sandstone (песчанник).
- Scaling (Масштаб).
- Relief (Рельеф).
- Light (Свет). Позволяет выбрать, с какой стороны будет освещён рельеф.
Галочка Invert инвертирует рельеф.
Настройки зависят от мотива. После настроек фильтра стоит на некоторых частях снимка с помощью маски удалить (или частично удалить) действие фильтра.
Film Grain (Зернистость фотоплёнки) . Накладывает на снимок зерно, имитирующее съемку на плёночную камеру:
На контрастных снимках дает достаточно интересный эффект. Шкала Grain (Зерно) управляет размером зерна, Highlight Area (Освещение) — процентом осветленных участков, a Intensity (Интенсивность) — экспозицией (освещенностью).
- Grain (Зерно). Количество зерна на изображении.
- Highlight Area (Зона яркости). Увеличивает яркость конечного изображения.
- Intensity (Интенсивность). Регулирует яркость и задаёт интенсивность ярких зон.
Сделайте две копии снимка и примените на верхний слой фильтр с настройками зерно – 8, зона яркости – 14, интенсивность – 2. Измените режим наложения верхнего слоя на Multiply (Умножение), а слоя под ним на Screen (Осветление) . Так вы получите контрастный снимок с зерном.
Fine art image / © konradbak
Plastic Wrap (Полиэтиленовая обёртка) . Создаёт впечатление, что снимок положили внутрь полиэтиленового пакета или плёнки.
- Highlight strength (Сила бликов). Определяет насколько сильными будут полиэтиленовые блики.
- Detail (Детали). Уровень детализации контура.
- Smoothness (Сглаживание). Плавность бликов.
Fashion Couple Dramatic / © Gabi Moisa
Underpainting (Рисование под поверхностью) . Создаёт эффект рисунка под разными поверхностями.
- Stroke Length (Длина штриха).
- Texture Coverage (Покрытие текстурой)
- Texture (Текстура).
- Scaling (Масштаб).
- Relief (Рельеф).
- Light (Свет). Позволяет выбрать, с какой стороны будет освещён рельеф.
В данном случае я взял текстуру холста масштабом 50% и высоту рельефа – 5. Свет – снизу справа, длина штриха 0, чтобы получить контур. Вот результат:
Grand Cru Rotwein / © Wilm Ihlenfeld
Palette knife (Шпатель) . Имитация изображения, нанесённого инструментом типа широкого ножа.
Позволяет имитировать технику масляной живописи, выполняемой специальным инструментом типа широкого ножа (шпателем или мастихином). Изображение приобретает подчеркнуто грубые формы.
- Stroke Size (Размер обводки). Регулирует размер обводки по краям контура.
- Stroke Detail (Детализация обводки).
- Softness (Мягкость). Сглаживает снимок.
К сожалению фильтр влияет только на небольшие области цвета. Цветовые переходы не затрагиваются. Это можно исправить, подобрав подходящую текстуру и наложив ее с режимом наложения Multiply (Умножение). Затем соедините слои (оригинал и текстуру) и сделайте две копии. На верхний слой наложите фильтр с настройками размер обводки – 50, детализация обводки – 3, мягкость – 0. Поставьте прозрачность слоя на 80% и измените режим наложения верхнего слоя на Screen (Осветление).
dutch mills 3 / © dzain
Neon Glow (Неоновое свечение) . Создаёт неоновое свечение по контурам объекта на снимке.
Превращает изображение в монохромный негатив и добавляет светлую обводку, «свечение», по контуру объектов.
- Glow Size (Размер свечения)
- Glow Brightness (Яркость свечения)
С помощью размера можно регулировать, будет ли снимок показан, как оригинал или негатив. Яркость определяет, насколько задний фон влияет на снимок. В этом фильтре вы можете выбирать цвет неонового свечения.
Paint Daubs (Мазня краской) . Создаёт вид картины, выполненной маслом.
Придает снимку вид картины, выполненной маслом.
- Brush Size (Размер кисти). Уже знакомый нам параметр.
- Sharpness (Резкость).
Здесь можно задавать тип кисти (Brush Type).
Здесь применен фильтр с настройками размер кисти – 25 и резкость – 20. Тип кисти – широкая и средней жесткости. Сверху наложена текстура с режимом наложения Multiply (Умножение) и прозрачность 25%. Затем была сделана копия слоя и выбран режим наложения Softlight
(Мягкий свет) и прозрачность 50%
Lüneburger Heide / © Thorsten Schier
Poster Edges (Очерченные края) . Усиливает контуры снимка.
- Edge thickness (Толщина края).
- Edge intensity (Интенсивность края).
- Poserization (Постеризация).
Находит контуры снимка и обводит их черными линиями. Результат будет похож на плакат. В данном случае применен фильтр с настройками толщина края – 10, интенсивность края – 5 и постеризация – 6. Иногда снимок перед применением фильтра стоит размыть.
Superhero businessman / © Nomad_Soul
О других фильтрах и их применении мы расскажем в следующей статье.
“>
Метки: |
Как сделать рисунок из фото в фотошопе
Сегодня мы будем рисунок из фото в фотошопе. Сразу оговорюсь, что данный эффект лучше всего будет смотреться на светлых изображениях. Также желательно использовать картинку в довольно большом размере, не менее 1500 пикселей по длинной стороне. Учтите это, если будете самостоятельно подбирать фото для повторения урока.
В уроке вы научитесь работать с инструментом Кисть, фильтрами «Умное размытие», Текстура и Свечение краев, масками слоя, режимами наложения слоев и корректирующими слоями, узнаете, как загружать кисти и многое другое.
Открываем в фотошоп (Ctrl+O) изображение с девушкой из папки с исходниками.
В панели слоев щелкаем по «замочку» около слоя, чтобы разблокировать фоновый слой для дальнейшего редактирования.
Дважды дублируем фоновый слой (Ctrl+J) и переименовываем слои снизу вверх, соответственно, в «Исходник», «Размытие» и «Рисунок». Чтобы переименовать слой, дважды щелкните по имени слоя в панели слоев, введите новое имя и нажмите клавишу Enter.
Временно скрываем видимость слоя «Рисунок», нажав в панели слоев на «глазик» около слоя. Активируем слой «Размытие» и переходим в меню Изображение-Коррекция-Уровни.
Добавляем корректирующий слой таким способом, как описано выше, не через панель слоев – так корректирующий слой сразу применится к слою «Размытие».
Двигаем средний ползунок вправо, тем самым затемняем слой «Размытие».
Переходим в меню Фильтр-Размытие-«Умное» размытие и вводим настройки, как на рисунке ниже. Нам необходимо размыть кожу девушку, при этом оставить четкими губы и глаза.
Возвращаем видимость слою «Рисунок» и переходим в меню Фильтр-Галерея фильтров. В папке Стилизация выбираем фильтр «Свечение краев» и вводим настройки, как на рисунке ниже.
Переходим в меню Изображение-Коррекция-Инверсия, либо же нажимаем сочетание клавиш Ctrl+I, чтобы инвертировать слой «Рисунок».
Затем переходим в меню Изображение-Коррекция-Обесцветить, либо же нажимаем сочетание клавиш Ctrl+Shift+U.
В панели слоев меняем режим наложения слоя «Рисунок» на Умножение.
Активируем слой «Размытие». Создаем дубликат слоя и переименовываем его в «Кисть».
Снова переходим в меню Изображение-Коррекция-Инверсия, либо же нажимаем сочетание клавиш Ctrl+I, чтобы инвертировать слой «Кисть».
В панели слоев меняем режим наложения слоя «Кисть» на Осветление основы.
В панели цвета сбрасываем цвета к установленным по умолчанию – черному и белому. Для этого необходимо нажать клавишу D на клавиатуре.
Активируем инструмент Кисть. Кликаем ПКМ по холсту, чтобы открыть меню выбора кистей. В меню выбора кистей кликаем по «шестеренке» справа и выбираем «Восстановить кисти».
Из списка загруженных кистей выбираем кисть, отмеченную стрелочкой. Увеличиваем кисть примерно до 500 пикселей. Чтобы изменить размер кисти, воспользуйтесь клавишами квадратных скобок – клавиши «Х» и «Ъ» в русской раскладке.
В верхней панели настроек инструмента Кисть уменьшаем значение прозрачности кисти. Рисуем кистью по холсту, восстанавливая видимость тех или иных областей. Более тщательно обрабатываем девушку, фон можно оставить полупрозрачным.
Меняем кисть на отмеченную ниже стрелочкой и прорисовываем губы, глаза, брови и частично волосы девушки и все те области, которым хотим придать четкости. Прозрачность кисти оставьте на 10%. Для усиления эффекта пройдитесь кистью по одному и тому же участку несколько раз.
Переходим к слою «Рисунок» и добавляем к нему маску слоя. Активируем инструмент Кисть и выбираем мягкую круглую кисть.
Если на данный момент в программу не загружен набор с мягкими круглыми кистями, в меню выбора кисти нажмите на «шестеренку» справа и выберите «Основные кисти».
В панели цвета в качестве основного выставляем черный оттенок (клавиша D). В верхней панели настроек инструмента Кисть понижаем прозрачность кисти и по маске слоя (именно по маске слоя, не по самому слою!) стираем самые четкие черные линии.
Для усиления «воздушного» эффекта между слоями «Кисть» и «Рисунок» создаем корректирующий слой цвет и меняем оттенок на #f2c1c1. В панели слоев понижаем прозрачность корректирующего слоя Цвет.
Временно отключаем видимость слоя «Рисунок» и нажимаем сочетание клавиш Shift+Ctrl+Alt+E, чтобы создать слитую копию всех видимых слоев. Называем образовавшийся слой «Текстура».
Переходим в меню Фильтр-Галерея фильтров. В папке Текстура выбираем фильтр «Текстуризатор» и настраиваем, как на рисунке ниже.
Возвращаем видимость слою «Рисунок».
Результат в виде до и после:
Финальный результат.
Прекрасного настроения и вдохновения!
Автор урока — Ольга Максимчук
Если вы нашли ошибку/опечатку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.
Tutorial | Обработка фотографии «под рисунок»
05:29 pm — Tutorial | Обработка фотографии «под рисунок»->
[ru_foto]
Все операции производятся стандартными средствами Adobe Photoshop CS2. Далее — краткий туториал обрабоки фотографии чтобы она выглядела как нарисованная. Естесственно — все операции можно видоизменять и варьировать, чтобы результат выглядел более или менее «нарисованным». Итак…
0. Вот, собственно, исходная фотография. Студия, 3 софт-бокса (два спереди и один на фон), контровая «сота» (на плечи и волосы). Всё для создания бестеневого освещения. Снималось на Canon EOS 20D + Canon EF 16-35mm f/2.8 L с параметрами 35mm | 1/200 | f/10 | ISO 100. В результате фото:
1. Главный инструмент в этой работе — Healing Brush Tool:
Им «зачищается» исходная фотография — удаляются тени (например, на лице в первую очереь — это носогубные складки и тени под веками), нежелательные световые переходы, родинки, волоски и прочее, и прочее, и прочее — то, чего быть на рисунке не должно:
После этого этапа изображение «дотачивается» blur-кисточкой, для придания дополнительно гладкости коже.
2. Следующим шагом (опциональным) является небольшая коррекция исходной картинки при помощи фильтра Liquify (Filter -> Liquify). Поскольку я стилизовал свои картинки под anime, то я немного увеличивал глаза, чуть-чуть уменьшал носик, делал чуть более пышной шевелюру. Всё по чуть-чуть, потому что девушка и так идеально подходила для этой картинки. Фигуру я здесь оставил практически нетронутой:
3. Далее, я сдублировал слой с девушкой. И на копии использовал фильтр Poster Edges (Filter -> Artistic -> Poster Edges) для создания «рисунка». Важно: я редактирую свои фотографии в исходном размере, поэтому параметры фильтра подбираю для больших изображений (~3500 пикселей по большей стороне). Если применять те же параметры для маленьких картинок, то результат может быть иным:
4. Полученный результат подвергается «зачисткой» при помощи всё того же инструмента Healing Brush Tool. Края переходов блюрятся blur-кисточкой:
5. «Зачищенный» слой «рисованной картинки» складываю с исходным по Overlay:
6. Ещё, при помощи Select Color Range, из «рисованного» слоя извлекается «рисунок» — выделяем только чёрный цвет, получаем селекцию:
7. Полученную селекцию копируем на отдельный слой для более гибкой регулировки «рисунка» — складывая «аутлайновые» слои с картинками по Multiplay, например, можно добиться эффекта более жёсткого рисунка, а по Overlay — более мягкого:
8. Волосы я взял с исходной картинки и скопировал на отдельный слой. Пока ещё не разработал нормальной методики «отрисовки» волос, чтобы они смотрелись красиво. Фон и всякие «красивости» вокруг — уже добавляются по вкусу:
В результате:
Оно, конечно, всё кратко и я опустил много ручной работы (в основном — зачистка изображений), но, думаю, вы не маленькие, сами во всём разберётесь. =: ) Если что — я могу отвтетить на вопросы. =: )
Enjoy! =: )
Как сделать в фотошопе из фото рисунок карандашом
Передаю пламенный привет всем гостям моего сайта. Сегодня мы будем создавать красоту графическую. Мы рассмотрим вопрос о том, как сделать в фотошопе из фото рисунок карандашом.
Как же приятно любоваться работами известных художников! Даже в зарисовках талантливых творцов можно найти столько всего интересного. Казалось бы, чтобы создавать похожие шедевры, нужно вооружиться самыми дорогими карандашами и кистями, купить мольберт ценой в двадцать тысяч.
Чтобы создавать «красоту», необязательно вкладывать в это большие деньги. Достаточно использовать самые примитивные вещи. Бесплатно! Согласитесь, что идея замечательная! Тем более что от вас потребуется всего лишь следовать шагам моего урока. Поехали!
Чтобы приступить, нужно загрузить в программу нужную фотографию. Я выбрал вот такой корабль.
Хочу предупредить вас сразу: на одном из слоев я выбрал синий цвет. Итогом моей работы станет соответствующая зарисовка. А что, цветные карандаши никто не отменял! Также его можно будет поменять на любой другой в процессе работы.
Подготовительный этап
Для начала поработаем с параметрами документа. Это обязательный пункт! Так вы обеспечите себе максимально хороший результат. Во-первых, нам нужно пройти следующие шаги (они показаны на фото ниже):
Конечно же, необходимо отрегулировать габариты выбранного снимка: мы же не скетч делаем, а полноценный рисунок! Заходим в верхнюю панель «Изображение». Там же кликаем на «Размер изображения». Альтернативой станет использование комбинации «Alt+Ctrl+I». Я решил, что по итогу хочу получить размеры 1500 на 15000 пикселей.
Как видите, теперь картинку неудобно просматривать. Чтобы это исправить, на протяжении всего занятия мы можем применять комбинацию «Ctrl±», либо колесиком мышки, если отметить это в настройках.
А вот и следующий шаг: ищем в верхней панели пункт «Слои», затем «Новый», и наконец – «Задний план из слоя»!
Но нельзя забывать об цветокоррекции: мы же хотим добиться наилучшего результата! Для этого переходим в уже знакомую панель, и нам нужно 3 параметра:
Фон – важная составляющая
Итак, чтобы позаботиться о нашем будущем фоне (а он будет состоять из сплошного, абсолютно любого цвета), мы должны выполнить следующие действия:
Не забываем пометить его названием! У меня это будет кратко: «Фон».
Первые штрихи
Ну что, теперь будет поинтереснее, ведь мы будем создавать набросок! Нам нужно кликнуть на самый нижний слой из всех, что есть в панели: сейчас мы будем работать с ним. В моем случае он именуется как «Слой 0». Делаем дубликат слоя Ctrl+J.
Теперь мы автоматически начали работать с дубликатом. Нам нужно переместить его вверх. Клавиша «D» поможет привести цвета в исходную планку. Проходим сюда:
Справа есть пункты «Детализация», где мне хватило двух единиц. А также «Затемненность», где я выбрал 23. Режим слоя превращается в «Умножение»:
До красоты далековато! Еще раз скопируем этот слой, если забыли Ctrl+J.
Со слоями разобрались! Теперь берем «Лассо» (где находится – показано на фото ниже, левая панель). Кликнув правой кнопкой мышки по фотографии, мы видим выпадающий список.
Кликнув на «Свободное трансформирование», сверху мы наблюдаем выпадающие настройки. На фото ниже также показано, где нужно изменить габариты (108×108).
Смотрите, какого эффекта движения мы достигли! Непрозрачность нам придется оставить в пределах 12-15% (на фото ниже этого не показано). Применяем трансформирование, кликнув на любой инструмент из списка слева.
Мы жмем на слой ниже и делаем его копию. Теперь работаем с ней (это происходит автоматически). Также берем «Лассо», нажимаем правой кнопкой мышки по фото, а затем из списка жмем на «Свободное трансформирование». Делаем такие же настройки, как указано на стрелках (ширина/высота на 95%):
Применяем все настройки, кликнув на любой инструмент из панели слева. Важно! Непрозрачность снижается до 15%.
Пришла очередь очередного наброска
Нам нужно спуститься к самому первому фото (у меня оно называется «Слой 0») и вновь создать дубликат. Полученный снимок-копию мы перетаскиваем на самый верх.
Теперь редактируем его при помощи «Галереи фильтров» или «Имитацию» и «Аппликацию», у кого все фильтры уже представлены в меню. Также настройки берем со скриншота, представленного ниже. У меня же это выглядит следующим образом:
Но с фильтрами еще не покончено! Теперь в этом пункте ищем «Стилизацию»/ «Выделение краев». Вот, что выходит на этом этапе:
Но на этом обработка не заканчивается! Мы переходим в «Изображение», «Коррекция» и обесцвечиваем его! Кстати, для этого есть команда «Shift+Ctrl+U».
Режим слоя меняем на «Затемнение основы». Не забываем отрегулировать непрозрачность на 30%.
Понимаю, как не терпится получить конечный результат. Но для этого еще нужно постараться! Переходим к следующему этапу. Он будет однообразен, похож на то, что мы уже делали раньше, но там будут другие настройки.
Кликаем на нижний из всех слоев, формируем его дубликат при помощи команды «Ctrl+J» и возвышаем над всеми слоями. Нас уже ждет галерея фильтров:
Смешивание регулируем на «Затемнение основы», а непрозрачность остановим на 25%. Этот слой отправляется ниже на один.
Итак, повторяем цикл снова: копию исходного фото перемещаем вверх. В фильтрах находим те же Имитацию / Аппликацию, только вот с этими единицами:
Выделяем края, после чего обесцвечиваем через путь, показанный ниже:
Теперь слой превращается в режим «Затемнение основы», а непрозрачность значится до 20%. Этот дубликат переносим на два слоя ниже.
Ну что, повторим еще разочек? Мы создаем копию изначального слоя, переносим вверх. Вот, какие фильтры применяем:
Выделяем края и обесцвечиваем. Как это сделать? Показываю еще раз!
Теперь делаем «Затемнение основы», снижаем в очередной раз непрозрачность до 19%. Этот слой необходимо перенести на три ниже. У меня он именуется «Слой 0 копия 7». Т.е. когда я перенесу его, то над ним будут слои «…копия 6, 5, 4». Это если вы запутались с переносом.
Почти готово
Итак, осталось еще немножко! Нам вновь нужно поколдовать над самым нижнем слоем, перенеся его дубликат вверх. Ищем те же самые фильтры и вводим указанные цифры:
Далее – всё то же «Затемнение основы» с непрозрачностью до 6%. Этот слой должен занимать свое место на два ниже. Ну что, дальше нам нужно сгруппировать все 5 верхних слоёв.
Для этого создаем пустую группу и перетащить в нее всё необходимое. Чтобы создать пустую группу, жмем на иконку с папкой. Где она находится – я показал ниже.
Как же это все монотонно и скучно! Но теперь мы поиграем с другими фильтрами. Отправляемся в нашу «Галерею» и ищем
Непрозрачность снижается до 12%, а режим превращается в «Умножение».
Дублируем цикл действий, описанный выше под цифрами 1-3. Уже после мы используем другие фильтры:
Применяем режим «Умножение» и вновь снижаем непрозрачность до пяти процентов. Этот слой нужно убрать на уровень ниже.
Теперь придется поработать с верхним слоем: мы кликаем на него и делаем следующие настройки:
Теперь нужно сделать шум. В фотошопе, конечно! Это можно выполнить при помощи фильтров. Цифры должны быть на двадцати процентах.
Режим меняем на «Осветление» с непрозрачностью на 65%.
Очередной слой. Только теперь корректирующий. Скучно, ведь вместе мы так долго с ними работаем. Но теперь в ход идут кривые. Звучит круто!
С каждым цветом мы проделываем следующее:
Итак, вот что делаем дальше. Новым корректирующим слоем станет «Фотофильтр».
После использования клавиши D нам нужно через создание корректирующего слоя найти «Карту градиента». Смешивание превращаем в «Мягкий свет», а непрозрачность – на 17%.
И тем же путем открываем «Вибрацию». В моей версии фотошопа это имеет название «Сочность». Настройки следующие:
Не забываем про «Уровни». Находим тем же способом.
Команда Ctrl+Alt+Shift+E поможет нам в объединении всех видимых слоев в один. Далее ищем:
Радиус обозначаем в 2 пикселя. Режим смешивания становится как «Жесткий свет», и непрозрачность – на 70%. Вот и всё! Понимаю, как вы ждали этих слов. Посмотрите, что вышло у меня:
А если мы уберем цвет, то получится немного другой результат:
В заключении
Надеюсь, я смог вдохновить вас на творчество этим уроком ! Я думаю, в онлайн-программах, обещающих быстрый результат подобной работы, получится намного хуже.
В фотошопе приятный интерфейс, а также всегда обучаешься чему-то новому. А легкие пути искать скучно, как по мне. Посмотрите, какая красота из фотографии получилась! Уверен, у вас выйдет еще красивше.
Следите почаще за обновлениями моего сайта, обязательно оставляйте свои отзывы. Это даст мне еще один толчок к развитию. Пишите в комментариях как вам понравился урок или какие вопросы возникли? Не забывайте повышать свои знания в обработке.
Очень полезно смотреть фотографии мастеров, и знать правила композиции. Красивых вам фотографий, и хорошего настроения! Вместе мы – сила!
Всегда с вами. Иван.
Как сделать фотографию черно-белой в Photoshop и бесплатных онлайн-редакторах
Хотите добавить немного драматизма фотографии, придать своему снимку нуарный оттенок или превратить его в кадр из фильма Хичкока? Вы точно по адресу.
В этой статье я расскажу о нескольких простых способах превращения цветной фотографии в черно-белую с помощью Фотошопа, а также дам список онлайн-сервисов, где это можно сделать в пару кликов. Поехали!
Черно-белая картинка в Photoshop: 5 простых способовФотошоп – мощный графический редактор, который предлагает множество инструментов для работы с изображениями. В Фотошопе существует масса способов перевода цветного фото в ч/б, и каждый волен пользоваться тем, что кажется удобнее. Можно просто обесцветить изображение, а можно поиграть с оттенками, добавить контраста и поупражняться со светом и тенью, чтобы фото выглядело более художественно. Если вы считаете, что это все сложно и подходит только для продвинутых пользователей, вы ошибаетесь. Даже если вы сегодня впервые открыли Фотошоп, я уверена – все обязательно получится.
Давайте откроем в Фотошопе какую-нибудь фотографию. Я решила начать путешествие в мир черно-белых картинок с фотографии девушки, которую я скачала с фотостока. Откройте папку с картинкой, которую вы хотите сделать черно-белой, и просто перетащите ее в окно графического редактора.
Начало положено. Давайте теперь подробно разберем все быстрые способы перевода картинки в ч/б.
Способ №1: Обесцвечивание фотографииЭто способ для спидраннеров или тех, кто хочет сделать черно-белую фотографию буквально за секунду. Правда, здесь не будет никаких тонких настроек, но вы можете добавить света или тени другими инструментами позднее. Итак, откройте вашу картинку в Фотошопе и нажмите сочетание Shift+Ctrl+U. Удивились?
С помощью обесцвечивания фотография, конечно, становится черно-белой, но выглядит она не слишком выразительно. Давайте научимся добавлять драматический эффект картинке другими способами.
Способ №2: Черно-белый фильтрДа, разработчики Adobe Photoshop встроили в редактор специальный инструмент, чтобы максимально упростить процесс превращения цветного в черно-белое. Перейдите в верхнем меню на вкладку «Изображение – Коррекция – Черно-белое» или просто нажмите сочетание клавиш Alt+Shift+Ctrl+B.
В появившемся меню можно изменить оттенки и выбрать параметры изображения. Попробуйте подвигать ползунки оттенков, и вы увидите, как изменяется картинка. Например, при выборе параметра «Синий фильтр» фотография становится более контрастной и выразительной. Смотрите, какие веснушки!
Способ №3: Корректирующий слойТо же самое окошко «Черно-белое» можно открыть при помощи наложения корректирующего слоя. О том, что это такое и зачем он нужен, я подробно рассказывала в этом материале. Чтобы это сделать, выберите слой с вашей фотографией на панели «Слои», а затем кликните по иконке с кругом. Здесь также выбирайте «Черно-белое».
Плюс такого способа в том, что пиксели самого изображения не изменяются – корректирующий слой накладывается поверх изображения. Если дважды кликнуть по значку с кругом рядом с корректирующим слоем, вы снова увидите окно с ползунками для изменения настроек. Чтобы убрать этот слой, просто удалите его, нажав «Delete», и тогда фото вернется к изначальному виду.
Так как с помощью корректирующего слоя мы накладываем ч/б-эффект поверх изображений, вы можете перетащить в окно Фотошопа несколько фотографий сразу и разместить их на панели «Слои». Помните: корректирующий слой должен быть cверху! Теперь вы можете поочередно отключать видимость слоев и сохранять картинки под одним фильтром.
Способ №4: Карта градиентаПри помощи инструмента «Карта градиента» можно не только сделать изображение черно-белым, но и красно-белым, фиолетово-желтым или вообще каким угодно. Давайте сосредоточимся на первом варианте и добавим атмосферы вот этой фотографии с людьми на пляже. Переходим по вкладке «Изображение – Коррекция – Карта градиента».
Появилось окошко с градиентом. Если у вас по умолчанию были выбраны черный и белый цвета, то картинка станет черно-белой. Теперь смело нажимайте ОК и сохраняйте фото. А если хотите еще поиграть или все выглядит не так, как хочется, – следуйте инструкции:
- Кликните по градиенту, чтобы открыть редактор.
- Найдите черно-белый градиент в папке «Основные».
- При необходимости поменяйте контраст, двигая точки ползунков в нижней части окна.
Если вы кликните по ползунку, а затем на квадратик «Цвет», то появится палитра. Тут можно выбрать оттенок, например темно-серый. Чтобы добавить в градиент еще один цвет, нажмите на область прямо под градиентом – так появляется новая точка цвета.
Я добавила серый цвет посередине, а белый заменила светло-серым и немного сдвинула ползунки. С помощью редактора градиентов можно добавлять и миксовать множество оттенков серого, чтобы добиться желаемого эффекта. А еще градиенты можно сохранять, а потом применять их на другие картинки с такими же настройками. Все сохраненные градиенты будут отображаться в этом же окне.
Способ №5: Микширование каналовЕще один способ сделать фото черно-белым – это микширование каналов. Звучит сложно? Но на деле все очень просто:
- Откройте фотографию.
- Перейдите во вкладку «Изображение – Коррекция – Микширование каналов».
- В окрывшемся окне нажмите галочку «Монохромный».
Теперь, изменяя положение ползунков, вы можете скорректировать соотношение каналов, контрастность, тени, света и константу картинки. Как только вам понравится сделанная работа, нажмите ОК.
Я выбрала такие настройки и сдвинула константу на 16% в черный. Так я получила фильтр, напоминающий старую фотопленку.
Бонус: как оставить часть черно-белого фото цветнымРассказывая о превращении цветного в черно-белое, я подумала: вдруг кому-то будет полезно узнать, как оставить часть фото в цвете. В качестве бонуса я решила показать вам один простой метод. Он потребует немножко усидчивости, но результат вам точно понравится. Чтобы процесс стал повеселее, я решила сделать картинку в духе бессмертного Sin City – это первое, что приходит мне в голову, когда я думаю о цветной детали черно-белого изображения.
Первым делом я подобрала подходящую фотографию: мне понравилась эта симпатичная женщина в красном платье. Итак, перед вами первая в мире инструкция, как сделать бабушку в стиле «Города Грехов». Смотрите:
- Открываем фотографию. Для моей идеи идеально подходит именно эта. Если у вас не показывается панель «Слои», нажмите F7.
- Создаем корректирующий черно-белый слой, как я показывала выше. Этот слой должен быть над фотографией. Двигаем ползунки, чтобы добиться нужного контраста.
- Выбираем инструмент «Кисть». Кисть должна быть непременно черного цвета: с помощью черной кисти стирается часть слой-маски, а с помощью белой – восстанавливается. Выбрать цвет вы можете на палитре в панели инструментов. Размер кисти выберите в верхней панели или просто меняйте его с помощью клавиш «[» и «]».
- Убедитесь, что вы выбрали корректирующий слой на панели слоев.
- Закрасьте кистью область, которую вы хотите оставить цветной. Аккуратно пройдитесь по контуру. Я буду закрашивать черной кистью зону с платьем.
Почти готово! Я бы хотела немного подкорректировать цвет платья. Для этого я наложу корректирующий слой «Цветовой тон/Насыщенность» и заменю малиновый оттенок на красный.
В конце я хочу добавить еще одну небольшую деталь:)
Как сделать черно-белую картинку онлайн: обзор сервисовХочется поскорее сделать черно-белую фотографию, но нет Фотошопа? Не беда. Для этого существуют специальные онлайн-редакторы, которые могут похвастаться скоростью и приличным функционалом. Давайте я покажу самые удобные и быстрые сервисы.
Adobe Photoshop ExpressЭкспресс – ключевое слово, ведь нам нужно сделать все черно-белым максимально быстро. Нажмите на кнопку «Добавить файл» и выберите изображение на компьютере. Когда картинка загрузится, кликните слева «Изменение изображения», а справа откройте вкладку «Ч/б».
Здесь на выбор предоставляется несколько стилей, и каждый из них вы можете корректировать на свой вкус.
В конце работы нажмите на кнопку «Изменение изображения», а затем скачайте полученную черно-белую фотографию. В окне скачивания картинки можно настроить размер, выбрать формат и задать имя файлу.
Ссылка: photoshop.adobe.com
CanvaЧтобы сделать фото черно-белым в Canva, нужно сначала пройти регистрацию или войти с помощью аккаунта Google, Facebook или Apple. Далее просто следуйте данным шагам:
- Нажмите на кнопку «Создать дизайн» и выберите «Редактировать фото».
- Загрузите фотографию в редактор и кликните по ней.
- Кликните «Фильтр».
- Выберите фильтр «Street» или «Greyscale».
- Скачайте изображение.
Помимо фильтров, редактор Canva предлагает ползунки яркости и контраста, которые вы можете покрутить во вкладке «Настройки». Все это можно сделать бесплатно и в пару кликов. Изображение сохраняется в исходном качестве.
Ссылка: canva.com
PixlrВ онлайн-редакторе Pixlr можно сделать черно-белую картинку за считанные секунды. Загрузите фото на сайт, нажмите на вкладку «Отрегулировать», а затем «B&W».
Во вкладке «Light» вы можете отрегулировать экспозицию, яркость, добавить тени и контраст, выделить детали изображения.
Нажмите кнопку «Сохранить», настройте размер файла и загрузите изображение на компьютер.
Готово!
Ссылка: pixlr.com
RibbetОнлайн фоторедактор Ribbet позволяет накладывать на изображения различные фильтры, делать обрезку, добавлять текст, менять цвета – одним словом, тут все под рукой.
Чтобы воспользоваться функционалом редактора, необходимо зарегистрироваться. Есть платные функции, но много инструментов доступны бесплатно, в том числе черно-белый фильтр.
Кликайте по «Upload image» или просто бросьте картинку в окошко для загрузки.
На панели слева выберите «Effects», а затем найдите фильтр «Black and white». Сохраните изменения кнопкой «Save». Ribbet несколько сжимает изображения после редактирования, поэтому будьте внимательны – качество исходной картинки снизится.
Ссылка: app.ribbet.com
FotostarsЭтот фоторедактор предлагает широкие возможности настройки цвета и десятки симпатичных фильтров для фотографий. Работать с Fotostars очень просто – загрузите фото и откройте меню фильтров. Прокрутите вниз до фильтров серии «К» и выберите, например, черно-белый вариант под номером «К01».
Нажмите галочку и при необходимости загляните в раздел коррекции. Тут вы найдете варианты добавления контрастности, яркости, можете добавить эффект дымки или даже затмения.
Нажмите на иконку «Сохранить» и скачайте готовую картинку. Надо заметить, что Fotostars не режет качество изображения, что является большим плюсом.
Ссылка: fotostars.me
ЗаключениеКак вы заметили, чтобы сделать цветное фото черно-белым, не надо быть экспертом в графических редакторах. Методы, о которых я рассказала, очень просты – все делается в несколько кликов. Сложности могут возникнуть, если вы пытаетесь создать определенную атмосферу с помощью черно-белой фотографии: здесь придется попотеть над настройками контрастности, яркости и оттенками. Современные онлайн-фоторедакторы тоже набирают мощь и позволяют быстро добиться нужного результата, а интуитивно понятный интерфейс сможет освоить даже новичок.
Как нарисовать линию Урок Photoshop
Как нарисовать линию в Photoshop [Урок для начинающих]
В этом уроке вы научитесь рисовать прямые линии в Photoshop . Я также покажу вам , как рисовать изогнутые линии в Photoshop . И, чтобы немного повеселиться, я научу вас рисовать цветную линию в Photoshop.
[ОБНОВЛЕНИЕ 2019]: хотя некоторые вещи изменились в Photoshop CC 2019, те же методы применяются для рисования линии в Photoshop.Ознакомьтесь с разделом о новом Curvature Pen Tool в Photoshop CC.
1. Как рисовать прямые линии в фотошопе кистью ⚡
Чтобы нарисовать линию в Photoshop, используйте инструмент «Кисть » или инструмент «Карандаш » . Выберите жесткую круглую кисть небольшого размера и просто нарисуйте линию.
Чтобы нарисовать прямую линию в Photoshop , вы должны удерживать нажатой клавишу SHIFT и рисовать.Чтобы сделать горизонтальные или вертикальные линии, удерживайте нажатой клавишу SHIFT и проведите линию горизонтально или вертикально. Используйте сетку Photoshop, чтобы убедиться, что ваши линии прямые.
Для наклонных или диагональных линий, удерживая нажатой клавишу SHIFT , щелкните, чтобы добавить конечные точки линий. Photoshop соединит точки идеальными линиями.
1.1 Как рисовать прямые линии в стиле Photoshop от руки с помощью кисти
Вот в чем дело:
Большинство графических дизайнеров любят рисовать от руки с помощью Brush Tool , используя графический планшет или мышь.Попробовав пару раз, вы заметите, что рисовать горизонтальные прямые линии проще, чем диагональные или вертикальные.
Вот так и работает наша рука.
Как повернуть холст в Photoshop
В Photoshop (CS5, CS6, CC 2018 и CC 2019) можно сделать один хитрый трюк — повернуть весь холст. Точно так же, как вы вращаете бумагу для рисования. Вы можете сделать это, щелкнув R , затем щелкнув и перетащив мышью.Если удерживать нажатой кнопку SHIFT при перетаскивании, поворот холста фиксируется с шагом 15 градусов.
Вот видео, показывающее, как рисовать прямые линии в Photoshop и как вращать холст в Photoshop:
Примечание: При попытке сделать это в Photoshop CC 2019 я столкнулся со следующей ошибкой:
Поворот работает только с окнами документов с поддержкой OpenGL
Что ж, оказывается, что для этого в Photoshop CC 2019 предъявляются более высокие требования к оборудованию.Решение, по-видимому, состоит в том, чтобы попытаться перейти в Edit> Preferences , а затем в Performance Panel выбрать Enable OpenGL Drawing в настройках графического процессора . Обратите внимание, что если ваше оборудование не соответствует требованиям, этот флажок будет недоступен.
2. Как нарисовать прямую линию в Photoshop с помощью инструмента «Линия» ⚡
Другой способ — использовать инструмент Line Tool , доступный на панели инструментов Photoshop.Эта линия представляет собой векторную фигуру, поэтому вы можете легко изменить ее форму, цвет и размер без потери качества. Вы можете использовать клавишу SHIFT также для прямых линий.
Загрузите мои линии для Photoshop, если вам нужны векторные линии для ваших проектов.
3. Как нарисовать линию в Photoshop с помощью Pen Tool ⚡
Третий способ — нарисовать линию с помощью инструмента Pen Tool .Во-первых, вы должны проверить опцию Paths . Затем щелкните, чтобы добавить первую точку, и щелкните еще раз, чтобы добавить вторую точку. Для прямых линий удерживайте нажатой кнопку SHIFT .
Итак, возьмите инструмент «Кисть » и выберите жесткую круглую кисть , размер 3 пикселя, черный цвет.
С помощью Pen Tool выберите Paths и нарисуйте линию. Строка добавляется как Work Path .
Чтобы нарисовать линию, просто щелкните правой кнопкой мыши Work Path и выберите Stroke Path . Из списка выберите Brush Tool .
Теперь вы можете удалить Путь или использовать его для рисования других линий. Вы можете перемещать путь, изменять его размер, форму, вращать и т. Д.
СОВЕТ: Вы должны выбрать слой перед тем, как Stroke Path , иначе он может не работать.Вот краткое руководство о том, как нарисовать путь и как обвести контур в Photoshop с помощью инструмента «Кисть» (видеоурок). Также вы можете прочитать руководство по Photoshop для начинающих.
4. Как рисовать изогнутые линии в Photoshop ⚡
Чтобы рисовать изогнутые линии в Photoshop, вы должны использовать Pen Tool с выбранным Paths , чтобы создать изогнутый путь. Используя инструмент «Перо» , перетащите его, чтобы создать первую точку сглаживания изогнутого сегмента, и отпустите кнопку мыши.
Чтобы нарисовать изогнутую линию, просто щелкните правой кнопкой мыши Work Path и выберите Stroke Path . Из списка выберите Brush Tool .
Как рисовать изогнутые линии в Photoshop CC 2019
Photoshop CC 2019 содержит множество полезных и новых вещей. Одним из них является новый инструмент Curvature Pen Tool . Вы найдете это под значком Pen Tool , если вы нажмете на него долго.
Чтобы использовать новый инструмент Curvature Pen Tool , вам нужно щелкнуть один раз, и Photoshop нарисует изогнутые линии, соединяющие точки, по которым вы щелкаете.Двойной щелчок создаст острые углы. Если вы щелкните линию между двумя точками, вы можете добавить и перетащить дополнительную точку, чтобы создать изогнутую линию.
После того, как вы создали изогнутую линию, вам нужно Stroke Path , чтобы нарисовать линию.
5. как нарисовать цветную линию в фотошопе
Чтобы нарисовать цветную линию в Photoshop, добавьте стиль слоя к слою, на котором вы нарисовали линию. Используйте стиль слоя Gradient Overlay для создания цветных линий в Photoshop.
6. Пунктирная линия в фотошопе
Чтобы нарисовать пунктирную линию в Photoshop, вы должны использовать кисть с пунктирной линией. В этом уроке вы узнаете, как создать пунктирную линию в Photoshop.
7. Пунктирная линия в фотошопе
Чтобы нарисовать пунктирную линию в Photoshop, вы должны использовать кисть с пунктирной линией. В этом уроке вы узнаете, как создать пунктирную линию в Photoshop.
8. Как удлинить линию в Photoshop
Нажмите Control-T , чтобы удлинить линию в Photoshop.Этот метод изменения размера работает только для прямых линий (вертикальных и горизонтальных линий).
9. Как сделать линию толще в фотошопе
Как изменить ширину линии в фотошопе? Если вы используете Line Tool , вам необходимо установить толщину линии.
Если вы используете Brush Tool , чтобы сделать более толстую линию в Photoshop, вы должны установить размер Brush Tool на больший размер.
Как сгладить существующие линии в Photoshop
Ответ довольно прост! Перейдите в меню Filter > Other и выберите фильтр Minimum .Используя этот фильтр, вы можете увеличить размер ваших линий и сделать существующие линии в Photoshop более толстыми.
Если вы хотите сделать линии быстрее и чище, попробуйте этот БЕСПЛАТНЫЙ экшен для увеличения толщины линий в Photoshop.
10. рисуем параллельные линии в Photoshop
Чтобы нарисовать параллельные линии в Photoshop, вы рисуете прямую линию (вертикальную или горизонтальную) и нажимаете Control-J для дублирования. Затем вы перемещаете линию, и вы получаете параллельные линии.
Совет: создайте новый слой с горизонтальным / вертикальным градиентом (# 000000, непрозрачность 100% и # 000000, непрозрачность 0%).Перейдите в Filter> Distort> Wave и сделайте эти настройки для рисования параллельных линий в Photoshop.
11. Как нарисовать цифровое искусство с плавными линиями в Photoshop
Если вы хотите преобразовать фотографию в рисунок, вы можете использовать этот экшен Line Art Photoshop .
Вот , как рисовать плавные линии в Photoshop CC 2018, 2019, 2020 и более поздних версий :
Photoshop CC 2018 представил небольшую классную функцию, которая является настоящим улучшением рисования плавных линий в Photoshop.Используя параметр Smoothing (который изменяется от 0% до 100%), вы можете настроить плавность мазков кисти.
Первое, что я заметил при рисовании плавных линий с помощью этой функции, это то, что есть промежуток между местом, где находится курсор, и местом, где нарисован мазок кисти.
Не волнуйтесь! Это нормально!
Разрыв — это часть алгоритма, используемого Photoshop CC для расчета, насколько гладкими должны быть кривые и линии, которые вы рисуете. Способ рисования сглаженных кривых в Photoshop CC можно настроить с помощью нескольких дополнительных параметров, кроме Smoothing .Щелкните колесико рядом с ползунком Smoothing , и вы увидите Smoothing Options :
Режим вытянутой струны
Для каждого из вариантов сглаживания мазков кисти я постараюсь найти некоторые аналогии, которые помогут объяснить, как работает алгоритм плавного рисования. По крайней мере, для меня это помогло лучше понять это.
Для параметра сглаживания Pulled String Mode представьте, что вы привязываете веревку к шарику, смоченному чернилами.
Положите мяч на бумагу и начните рисовать, потянув за веревочку.
Чем длиннее струна, тем более гладкими будут линии. Здесь ползунок Smoothing управляет длиной строки и, следовательно, гладкостью кривых.
Отметьте этот параметр, и при рисовании длина строки отображается в виде круга вокруг начальной точки плавного мазка кисти. Чем выше Smoothing , тем больше круг.
Stroke Catch Up Photoshop
Этот параметр не работает вместе с Pulled String Mode , поэтому сначала вам придется отключить его.
Когда вы отметите опцию Stroke Catch-Up и начнете рисовать, вы снова заметите зазор между начальной точкой и курсором мыши. Но на этот раз разрыв становится меньше. Итак, алгоритм заставляет мазок кисти догонять мышь.
Итак, мазок кисти — это ракета, отслеживающая ваш курсор мыши и приближающаяся к нему. Чем выше Smoothing , тем медленнее «ракета». Также «ракета» замедляется по мере приближения к курсору мыши.
Таким образом сглаживается дрожание штрихов, которые вы рисуете, и вы получите гораздо более плавные кривые.
Догонка на конце хода
Работает так же, как предыдущий вариант Stroke Catch-Up , только когда вы отпускаете щелчок, он заполняет промежуток между мазком кисти (или «ракетой») и положением курсора мыши.
Регулировка увеличения
Этот параметр применяется ко всем другим параметрам Smoothing Options , и при активации он масштабирует эффект сглаживания в соответствии с уровнем масштабирования холста.Это очень полезно для больших рисунков, когда вы переключаетесь с мазков кистью на высоком уровне и мазков кистью для мелких деталей с увеличением.
Используйте эти кисти Photoshop для рисования линий для создания красивых штриховых рисунков в Photoshop.
Уроки, связанные с рисованием линий в Photoshop
Вот небольшой видео-совет о том, как рисовать фигуры с прямыми линиями, острыми углами и закругленными углами с помощью инструмента Pen Tool .
Если у вас все еще возникают проблемы с освоением инструмента «Перо», я рекомендую этот очень обширный урок «Как создать треугольник в Photoshop».
Это действительно все, что вам нужно знать, чтобы начать рисовать векторную графику на профессиональном уровне. Я использовал эти техники, чтобы очень быстро нарисовать этот крутой горный векторный пейзаж в Photoshop:
Превратите фотографию в эскиз с помощью GIMP
Вот руководство о том, как превратить фотографию в рисунок от руки с помощью бесплатного программного обеспечения для редактирования фотографий GIMP.Убедитесь, что вы уже сделали резервную копию фотографии.
Во-первых, продублируйте слой, затем измените его режим наложения с нормального на Dodge.
Инвертируйте цвет изображения, выбрав команду Цвета> Инвертировать .
Следующим шагом является применение фильтра распространения значений два или три раза, пока вы не получите желаемый эффект ручного эскиза.
Приступим!
Окончательный результат.
1. Откройте изображение в GIMP
Используйте Файл> Открыть … (или Ctrl + O ), чтобы открыть изображение.
В диалоговом окне «Открыть изображение» перемещайтесь по папкам на панели «Метки» и панели «Имя», пока имя изображения не появится на панели «Имя».
Щелкните изображение, которое хотите открыть.
Когда выбран файл изображения, вы можете просмотреть предварительный просмотр файла изображения в правой части поля, хотя найти изображение по миниатюре непросто.
Щелкните «Открыть».
В этом руководстве по GIMP я буду использовать это изображение tram-3734 от PDPhotos.
Изображение, используемое в этом руководстве.
2. Дублировать слой
Используйте Layer> Duplicate Layer (или Shift + Ctrl + D ).
Новый слой, который является почти идентичной копией активного слоя, добавленного к изображению.
Теперь выберите дубликат слоя в диалоге слоев и измените его режим наложения с нормального на Dodge.
Дублировать слой. Измените его режим с нормального на Dodge.
3. Инвертировать цвет
Выберите дублированный слой в диалоговом окне «Слои», затем инвертируйте его цвет, выбрав Цвета> Инвертировать .
4. Применение фильтра распространения значения
Последним шагом является применение фильтра распространения значения.
Перейдите в Filters> Distorts> Value Propagate в верхнем меню.
Во всплывающем окне «Распространение значения» выберите переключатель «Больше черного (меньшее значение)», щелкнув по нему.
По завершении нажмите OK.
5. Повторяйте шаг 4, пока не будете довольны результатом
Если вы все еще недовольны результатом, попробуйте применить фильтр распространения значений еще раз два или три раза.
Вы можете использовать сочетание клавиш Ctrl + F , чтобы повторить последний шаг (в данном случае фильтр распространения значений является нашим последним шагом).
6. Обесцветить оба слоя
Если вы хотите получить эффект черно-белого наброска, примените команду «Обесцветить» для обоих слоев.
Используйте Цвета> Обесцветить> Обесцветить .
В диалоговом окне «Обесцвечивание» можно просто оставить настройки по умолчанию и нажать «ОК».
Диалоговое окно «Обесцвечивание». Обесцветьте оба слоя.
7.Сохраните свою работу
Используйте File> Save (или Ctrl + S ), чтобы сохранить файл проекта.
В диалоговом окне «Сохранить изображение» перейдите в папку, в которой вы хотите сохранить файл проекта.
Введите имя в текстовое поле «Имя» и оставьте формат GIMP (* .XCF) по умолчанию.
XCF — это собственный формат GIMP, который полезен, поскольку в нем хранится вся информация о вашем изображении, и вы сможете позже отредактировать изображение в GIMP, если вы заметите проблему.
Нажмите «Сохранить», чтобы сохранить файл проекта.
Когда вы закончите, вы, вероятно, захотите экспортировать изображение в более широко используемом формате, таком как JPEG, PNG, TIFF и т. Д.
И вот результат:
Эффект эскиза в черно-белой версии.Подробнее об учебных пособиях по GIMP:
Это учебное пособие по фотоэффектам, и я только что показал вам, как превратить фотографию в эскиз с помощью GIMP. Если у вас есть какие-либо вопросы или комментарии относительно этого руководства, просто добавьте их в раздел ниже.Спасибо.
Как создать цифровую фотографию в Adobe Photoshop CS6
В этом уроке вы узнаете, как превратить обычную фотографию в привлекательную модную иллюстрацию с помощью световых эффектов и цветокоррекции в Adobe Photoshop CS6. Включен многослойный PSD-файл. Давайте начнем!
Предварительный просмотр окончательного изображения
Начните работу с создания нового документа ( Ctrl + N ) в Adobe Photoshop CS6 с размером 1000 пикселей на 1500 пикселей (цветовой режим RGB ) с разрешением 72 пикселей / дюйм .Используйте инструмент Paint Bucket Tool (G) , чтобы заполнить # 030221 цветом новый фоновый слой .
Найдите стоковую фотографию с танцором, позирующим в студии. Я использовал это фото с Shutterstock. Я хотел бы поблагодарить автора этой фотографии, или, если хотите, вы можете заменить аналогичное изображение своим.
Удалите фон с помощью ваших любимых инструментов, таких как Pen Tool (P) , Magic Wand Tool (W) , Magnetic Lasso (L) или даже простой Filter> Extract и вставьте его на новый слой в нашем основном документе.
Давайте представим слой под слоем танцора. Возьмите инструмент «Кисть » (B) и выберите гладкую кисть цвета # 65b0c9 , установите непрозрачность с до 40% в панели параметров и нарисуйте фон, как показано ниже.
Установите режим наложения для этого слоя на Linear Dodge .
Затем снова создайте новый слой и примените ту же кисть, чтобы закрасить фон тем же цветом над ним.Установите режим наложения для этого слоя на Color Dodge .
Откройте программу Adobe Illustrator и создайте новый файл размером 1000 пикселей на 1500 пикселей . Затем нарисуйте синий прямоугольник, используя инструмент Rectangle Tool (M) .
Используя Ellipse Too , нарисуем два эллипса.
У большого эллипса должно быть Обводка — 1pt , а у маленького — 3pt .
Большой эллипс можно отрегулировать с помощью инструмента Convert Anchor Point Tool (Shift + C) , как показано на следующем рисунке.
Выделите оба эллипса с помощью инструмента выделения (V) . Нажмите кнопку Shift .
Применить к выбранным эллипсам следующий параметр: Object> Blend> Blend Options . Установите Указанные шаги на 20 .
Нажмите следующую комбинацию кнопок Ctrl + Alt + B и мы получим 20 промежуточных элементов, как показано ниже:
Используя те же методы, давайте теперь изобразим круг с меньшим количеством промежуточных копий внутри него, только 10 Указанные шаги .
Используя инструмент Line Segment Tool , изобразите три линии, отмеченные красным цветом, имеющие обводку — 3 точки и Указанные шаги — 25 .Получим следующий элемент:
.Выберите инструмент Rectangle Tool (M) .
Изобразим теперь два параллельных прямоугольника, применяя Указанные шаги — 12 .
Теперь мы выделим фигуру, составленную из линий формы треугольников, используя инструмент выделения (V) и нажмите Ctrl + C от до Скопируйте линии. Откройте Adobe Photoshop и нажмите на наш файл Ctrl + V от до Вставьте как смарт-объект строки в наш основной документ.
Установите режим наложения для этого слоя на Soft Light .
Удвойте слой Ctrl + J и переверните дубликат по горизонтали, используя команду Free Transform (Ctrl + T) ( Flip Horizontal ). Поместите этот слой под слой с танцором, чтобы получить следующий результат.
Сделайте копию одного из слоев и выберите команду Free Transform (Ctrl + T) , чтобы получить тот же результат, что и на картинке.
Теперь выберите инструмент Eraser Tool (E) и плавно очистите края последнего созданного слоя.
Поместите под другой слой, обработав его таким же образом.
Объедините в группу все слои, содержащие линии (нажмите кнопку CTRL , чтобы выбрать необходимые слои, и удерживайте левую кнопку мыши, перетаскивая выделенные слои на . Создайте новую группу. Значок из нижней части панели слоев ).
Примените векторную маску для новой группы и выберите инструмент «Кисть » (B) , чтобы скрыть линии на маске так же, как показано на следующем изображении.
Вставьте несколько линий сверху, как показано на следующем изображении.
Создайте новый слой и выберите кисть Soft Round цвета белый , установите Flow на 20% на Панель параметров , чтобы представить эффект сияния, как показано ниже.
Установите режим наложения для этого слоя на Overlay .
Создайте еще один новый слой и добавьте несколько мазков кисти, как показано, используя ту же самую кисть. Установите режим наложения для этого слоя на Нормальный .
Выберите кисть на новом слое и вставьте эффект фиолетового сияния, используя этот цвет # 9265C9 .
Создайте новый слой и примените ту же кисть того же цвета, но на этот раз, чтобы получить больший эффект сияния по краям, как на следующем рисунке.Установите режим наложения для этого слоя на Soft Light .
Вернитесь к Illustrator , выделите круги и нажмите CTRL + C от до Copy . Вернитесь в Adobe Photoshop и нажмите CTRL + V от до Вставить как смарт-объект . Установите режим наложения для этого слоя на Hard Light .
Затем сделайте копию большого круга:
Скройте его по краям, используя инструмент Eraser Tool .
Вставьте сделанные прямоугольники из Illustrator , так же искажайте снизу, применяя команду Free Transform (Ctrl + T) .
Спрячьте это с помощью ластика .
Нажмите Добавьте значок стиля слоя в нижней части панели Layers и выберите Outer Glow .
Слой прямоугольников будет светиться:
Сделайте копию этого слоя и переверните по горизонтали.
Давайте теперь нарисуем тень на новом слое , используя кисть Soft Round с Flow — 10% и добавим легкое свечение на плечевую зону модели.
Создайте новый слой , используя Paint Bucket Tool (G) залейте слой цветом # 5F2D50 . Установите Fill на 60% для этого слоя и измените режим наложения на Color .
Удерживая нажатой Alt (Windows) или Option (Mac OS) , щелкните между новым слоем с цветом на нем и слоем, содержащим модель на панели Layers , чтобы создать обтравочную маску .Цвет будет применен только к слою модели.
Щелкните Создайте новый слой заливки или корректирующий слой из нижней части панели Layers и щелкните на Curves , чтобы настроить форму кривой, как показано, чтобы внести небольшие корректировки цвета.
В результате слой модели стал более контрастным.
Теперь нам нужно сделать темнее нижнюю часть ног модели, создав новый слой и объединив его со слоем модели.Нанесите кисть Soft Round с краской Flow — 10% и черным цветом. Плавно прокрасьте ноги до зоны колен модели.
Повторите действия сейчас, выбрав на этот раз синий цвет # 4164AA . Мы также должны тонировать волосы модели, ее руку и ее бедра.
Теперь мы представим световой эффект, создав новый слой и объединив его со слоем модели. После этого выберите кисть белого цвета и сделайте светлее контуры, как показано ниже.
Снова создайте новый слой и залейте его следующим показанным цветом # 61BFBB . Установите Fill на 80% для этого слоя и измените режим наложения на Soft Light .
… и создайте еще один новый слой , заполненный цветом # ff6b00 . Установите Fill на 14% для этого слоя и измените режим наложения на Color .
Создайте новый слой , с помощью кисти Soft Round закрасьте края холста цветом черный , Flow — 10% .
Щелкните Создайте новый слой заливки или корректирующий слой из нижней части панели Layers и щелкните на Curves , чтобы настроить форму кривой, как показано, чтобы внести небольшие корректировки цвета. Добавьте маску на этот слой и нажмите Ctrl + I , чтобы инвертировать цвет маски.
Теперь выберите кисть белого цвета и закрасьте маску корректирующего слоя. На этот раз мы закрасим зону головы, левый верхний край и правый нижний край, получив таким образом эффект контраста.
Затем нам понадобится кисть customizez, выберите Hard Round brush, перейдите на панель Brushes (F5) , выберите Brush Tip Shape . Щелкните и перетащите любой из ползунков, чтобы изменить размер и кисть Интервал , как показано.Окно предварительного просмотра отображает измененный мазок кисти.
Перейдите к Shape Dynamics и примените следующие настройки:
Применить Передать :
Используйте эту настроенную кисть для представления кругов в произвольном режиме (кисть Flow — 80% ) на новом слое . Установите режим наложения для этого слоя на Overlay .
Создайте новый слой и выберите кисть Soft Round с Flow — 30% , закрасьте указанные зоны светлее, как показано на следующем изображении.Установите режим наложения для этого слоя на Overlay .
Щелкните Создайте новый слой заливки или коррекции из нижней части панели Layers и щелкните на Exposure , чтобы настроить тональность, выполнив вычисления в линейном цветовом пространстве. Установите следующее значение для Exposure , Offset и Gamma .
Нажмите Ctrl + Shift + E , чтобы собрать все слои в один.Примените к этому слою следующий фильтр: Filter> Sharpen> Unsharp Mask .
Посмотреть полный размер можно здесь.
Загрузите бесплатный многослойный PSD-файл.
Могу ли я использовать мышь для рисования в Sketchbook
Могу ли я использовать мышь для рисования в Sketchbook
Могу ли я рисовать с помощью мыши в SketchBook?
| Цифровое рисование можно делать с помощью мыши, но это не лучший инструмент для этой задачи.Узнайте больше о преимуществах использования планшета в этом руководстве. Это руководство представляет собой простое видео из курса SketchBook Pro 7 Essential Training, созданного автором Виджеем Гахиром.
Имея это в виду, можно ли рисовать мышью?
Рисование мышью возможно, но это сложно, требует много времени и очень утомительно. И хотя Photoshop (и другие программы для растрового рисования) отдают предпочтение пользователям планшетов, Illustrator не стесняется создавать мышей.
Помимо вышеперечисленного, почему так сложно рисовать мышью?
Когда мышь перестает двигаться, у нее появляется некоторая инерция, которую нужно нажимать, чтобы двигаться.Проблема в том, что когда эта инерция заканчивается, мы не понимаем этого и в конечном итоге делаем нежелательные движения. Есть коврики для мыши, которые обладают меньшей инерцией, поэтому движения более точны.
Итак, мы также можем спросить себя: можем ли мы рисовать цифровое искусство с помощью мыши?
Да, вы не ослышались. Рисование основано на точности без помощи рук, чего нельзя (по крайней мере, нелегко) достичь с помощью мыши. Вы должны научиться рисовать, прежде чем попробуете все возможности цифрового искусства! Отсканировав рисунок, щелкните файл и перетащите его в Photoshop.
Как мне принять участие в Autodesk SketchBook?
Чтобы добавить режим наложения, сделайте следующее:
- В редакторе слоев коснитесь слоя, к которому вы хотите применить режим наложения.
- Коснитесь слоя, чтобы открыть меню «Сохранить».
- Коснитесь области наложения, чтобы просмотреть список режимов наложения.
- Выберите режим наложения из списка и сразу увидите эффект.
Почему так сложно рисовать в цифровом виде?
Рисовать в цифровом виде намного сложнее, потому что рисовать традиционно уже сложно: цифровое рисование предвещает множество уровней сложности для и без того сложной задачи, и каждый из этих уровней должен владеть как аппаратным, так и программным обеспечением, а также базовыми навыками рисования.
Можете ли вы использовать Krita с помощью мыши?
Можно ли закидывать мышкой?
С помощью мыши можно делать великие дела. Плохо то, что потребуется больше терпения, вы не сможете применить давление непрозрачности, и вам, возможно, придется полагаться на инструменты смешивания. Если вы не занимаетесь векторной графикой или печатью на плоском экране, вам ничего не понадобится.
Как сделать голову мышки?
Как нарисовать мышку ВИДЕО и картинки поэтапно FireAlpaca бесплатна?
БЕСПЛАТНО, но здорово! FireAlpaca — это бесплатное программное обеспечение для цифровой живописи, доступное на 10 языках и совместимое с Mac и Windows.Простые инструменты и элементы управления позволяют легко рисовать иллюстрации.
Photoshop — это программа для рисования?
При рисовании в Adobe Photoshop создаются векторные формы и контуры. В Photoshop вы можете рисовать любой формой, пером или ручным пером. Параметры для каждого инструмента доступны на панели параметров. Прежде чем вы сможете начать рисовать в Photoshop, вам необходимо выбрать режим рисования на панели параметров.
Paint Tool SAI бесплатный?
PaintTool SAI не является бесплатным, но программное обеспечение можно загрузить бесплатно.Люди, которые хотят использовать инструмент, но не уверены, покупать ли его сразу, могут начать с 31-дневной пробной версии, которая предлагает полный доступ к инструменту и всем его функциям бесплатно.
Можно ли создавать цифровое искусство без планшета?
К счастью, да, вы можете создавать цифровое искусство без планшета. Однако вы должны пойти на компромисс и работать немного иначе, чем большинство современных цифровых художников. Вы также можете использовать инструменты выделения и градиента, чтобы придать фигурам трехмерный вид.
Как рисовать без рисования планшета?
Создание плавных линий без использования графического планшета Photoshop CS
Подходит ли Illustrator для рисования?
Illustrator лучше всего подходит для графических иллюстраций, а Photoshop — для иллюстраций на основе фотографий. Иллюстрации обычно начинаются на бумаге, затем рисунки сканируются и вводятся в графическую программу для раскрашивания.
Как добавить слои в SketchBook?
Чтобы добавить слой к вашему эскизу, сделайте следующее:
Где находится редактор слоев в SketchBook?
Если вы работаете со скрытой поверхностью, триггер дает вам быстрый доступ к редактору слоя.и перетащите вниз, чтобы выбрать и удерживать слои в появившемся меню. Это откроет редактор уровней, который появится в правой части экрана.
Как изменить цвет моего SketchBook?
Использование редактора цветов для SketchBook v.