Дизайнер графический портфолио: Портфолио графического дизайнера — Графический дизайн Ana’s Design

Содержание

Портфолио графического дизайнера — Графический дизайн Ana’s Design

Я рада Вас приветствовать на странице моего портфолио. Здесь размещены изображения моих работ по графическому дизайну, веб дизайну и иллюстрации. Каждая картинка портфолио иллюстрирует общее содержание проекта.

Если у Вас возникнет желание пригласить меня в какой нибудь проект или заказать какую либо работу напишите. Я буду рада. Способы связи со мной вы можете найти на странице Контакты.

Новые кейсы по разработке логотипа

Выставка «A Revolution of Discomfort»

Работа, выполненная в рамках проекта для молодых художников в Англии — Now Or Never. На протяжении года мы разрабатывали контент и организовали выставку в галерее современных искусств Arnolfini. Мы работали над созданием нового антиутопического будущего в ответ на разговоры о настоящей ситуации в мире. «Революция дискомфорта» исследует, как современная защита прав потребителей просачивается как в физическое, так и в цифровое социальное пространство. Мы создали новый мир, который представляет будущее не функциональных модных тенденций и предлагает нелепые новые пути к выходу из хаоса повседневности.

Основной стилл к выставке
AR-программа будущего, разработанная нашей командой
Логотип для выставки в центре современных искусств Arnolfini (Бристоль, Англия)

Верстка книги для проекта Lost in Translation

Моей задачей было выбрать отрывок русского произведения, который при переводе на английский теряет свой первоначальный смысл. Я выбрала «Мертвые Души» и выделила основные слова и фразы. В программе Adobe InDesign я создала верстку выбранного отрывка с пояснением выделенных слов.

50 иллюстраций

Моей задачей было проиллюстрировать один предмет в пятидесяти различных вариациях и создать постер.

Илюстрации
Постер

Дизайн обложки для альбома и сингла группы

Обложка альбома
Обложка альбома
Обложка сингла
Обложка сингла

Выполнено в рамках проекта для университета. Основной задачей было воссоздать историю о существовании музыкальной группы, которая существовала бы до 1996 года. Сделать обложки альбома и сингла. А так же проработать дизайн всего, что могло быть связано с этой группой в 90-ые: журналы, постеры, листовки и т.д.

Верстка разворота с интервью и обложки журнала ПТЮЧ

Обложка журнала ПТЮЧ
Задняя сторона журнала ПТЮЧ
Разворот с интервью

Верстка газеты КИЕВОК

Выполнено в рамках проекта для университета. Основной задачей было провести исследование территории Киевского Вокзала и ТЦ Европейский. На основе собранных данных создать четыре колонки для газеты. В проекте принимало участие 15 человек. Таким образом у нас получилась целая газета, тиражом в 60 копий.

Проекты, выполненные в рамках обучения в City of Bristol College (Бристоль, Великобритания):

Коллаж о глазах как о связи со вселенной

Коллаж «Связь со вселенной»

Постер об извержении вулкана

Постер «Извержение вулкана»

Коллаж «Сердце»

Коллаж «Сердце»

Дизайн инфографического постера «Вся правда о Драко Малфое»

Постер «Вся правда о Драко Малфое»

Дизайн доски для скейтбординга

Дизайн скейтборда

Дизайн арт-комикса о Стэне Ли

Арт-комикс о Стене Ли

В портфолио опубликованы только проектные работы. Кроме этого у меня имеется опыт в создании макетов для печати журналов, книг, а также работы по дизайну сайтов. Надеюсь в ближайшее время мне удастся их опубликовать. Если у вас возникли вопросы или предложения вы можете мне написать указав только адрес электронной почты.

16 тенденций дизайна портфолио в 2020 году

Автор: Елизавета Гуменюк Просто люблю писать, переводить и давать людям возможность читать интересный контент. И пусть я не всегда идеальна — есть к чему стремиться!!!

Когда вы в последний раз обновляли дизайн вашего портфолио? Если вы похожи на большинство дизайнеров то, возможно, с тех пор прошло какое-то время. Поддержание портфолио свежим — это хороший способ продемонстрировать свои навыки перед потенциальными клиентами.

Если вы забросили свое портфолио или вам в целом нужно новое, это отличная возможность создать что-то, используя модные техники и визуальные эффекты.

Современное портфолио с использованием последних тенденций дизайна может произвести огромное впечатление. Портфолио также является отражением ваших навыков, поэтому создавайте дизайн с умом! Вот некоторые из прогнозируемых направлений дизайна портфолио на 2020 год.

1. Домашняя страница с биографией

Не существует правила, согласно которому ваша биография должна быть на странице «Обо мне» вашего портфолио. Одна из самых сильных тенденций в дизайне портфолио — поместить биографию или, по крайней мере, ее короткую версию на домашнюю страницу.

Это отличный способ рассказать людям, что именно вы делаете с самого начала. Таким образом, никто не будет гадать, что представляет собой ваше портфолио, и к какому типу творчества вы относитесь.

Биография является местом, где вы можете сделать личное заявление или даже выделить различные проекты. Портфолио Билла Чиена прекрасно выглядит с биографией в стиле кинофильмов на главной странице, которая прокручивается. Биография проста, по сути, и показывает его творческий настрой.

2. Много интерактивности

Многие из подобных дизайнов портфолио визуально громкие, наполнены движением, цветом и вещами, которые нужно кликать или классными изменяющимися состояниями при наведении курсора. Существует практически безграничная возможность использовать эффекты и методы дизайна.

Что хорошо в интерактивном портфолио, так это то, что оно предоставляет место для демонстрации высочайших навыков UX.

Проблема в том, что иногда дизайн может быть просто немного подавляющим. Обязательно следите за поведением пользователей и их вовлеченностью, и если вы теряете посетителей, это может стоить вам потенциальных клиентов.

3. Необычные шаблоны дизайна

Портфолио, тестирующие новые шаблоны дизайна, также находятся в тренде. Перемещение традиционных элементов навигации, затемнение текста и даже эксперименты с состояниями анимации — все это распространенные явления.

Эта тенденция может быть популярной, потому что она дает возможность дизайнерам получить небольшую площадку для тестирования методов и эффектов. Что хорошо в этом, так это то, что данная тенденция подталкивает нас к мысли о том, что является неправильным способом сделать что-то.

В приведенном выше примере используется несколько визуальных тенденций и необычных шаблонов одновременно. Есть контурная типографика, которая частично скрыта, анимированное состояние наведения для цветного шара и навигация, которая находится на вертикальных краях экрана.

Тенденция портфолио заставляет задуматься о нормах дизайна и о том, как вы относитесь к ним, когда погружаетесь в работу.

4. Черное и белое

Черно-белые рисунки, часто с цветовым акцентом, являются колоссальными.

Самым большим фактором, способствующим этому, может быть то, что черно-белые шаблоны дизайна позволяют легко просматривать работы в портфолио, которые часто бывают цветными. Это дает тому, что вы хотите, чтобы люди видели больше внимания, когда оно появляется на экране.

В паре с этой черно-белой тенденцией есть еще один общий фактор. Части портфолио не появляются на главной странице — пользователи должны кликнуть, чтобы найти их.

5. Модная типографика

Вы никогда не ошибетесь с удивительной типографикой. Независимо от того, используете ли вы трендовый элемент шрифта, такой как контуры выше, или просто красивый шрифт, эта тенденция никогда не устареет.

Сильные навыки в типографике заставят ваше портфолио блистать и помогут другим понять качество вашей работы. Эта тенденция показывает, почему важно создавать портфолио, которое отражает силу ваших навыков.

Потенциальные работодатели и клиенты часто получают представление о том, насколько вы креативный человек, просто заглянув в ваше портфолио. Почти каждый дизайнер хотел бы, чтобы его считали человеком с сильными навыками в типографике, поэтому использование модных шрифтов вполне определенно подходит для этого.

6. Высокопроизводительные эффекты

Поскольку веб-дизайнеры, фотографы и другие творческие используют свои портфолио, чтобы показать, на что они способны, наблюдается явный сдвиг в сторону более высокопроизводительных проектов.

Эти высокопроизводительные проекты содержат отличный JavaScript, анимацию и эффекты, разработанные для того, чтобы удивить пользователей.

Портфолио Виктора Косты — яркий пример того, как создать высокоэффективное портфолио. Он открывается с возможностью выбора для пользователей — стандартный или высокопроизводительный. Портфолио наполнено интерактивными элементами, выцветающими и прокручивающимися действиями и анимацией. Эти методы соответствуют элементам, на которые он ссылается в своей биографии, и являются не только витриной прошлых работ, но и показателем того, что еще он может сделать для клиентов.

7. Много пространства

Что-то, что появилось в большинстве проектов, распространяется и на дизайн портфолио — много пространства между элементами и объектами.

Эта тенденция, кажется, имеет корни в обеспечении того, чтобы элементы должным образом были разделены на мобильных устройствах и имели много места для касания, но дополнительное пространство может отлично смотреться и на экранах настольных компьютеров.

Портфолио Лотты Ниеминен — прекрасный пример такого дизайна в действии. Супер глубокий заголовок занимает более трети экрана, в то время как вертикальное и горизонтальное пространство между изображениями портфолио очень широкое. Каждый элемент стоит сам по себе, а преувеличенный интервал дает каждому пространству проекта возможность выделяться самостоятельно, что может быть особенно полезно для дизайна портфолио с потенциалом для очень многих различных типов изображений.

8. Захватывающий интерфейс

Сочетание минималистичного дизайна со стильными эффектами пользовательского интерфейса может помочь создать потрясающее портфолио. Такое сочетание визуальной простоты и сложного взаимодействия может радовать пользователей и заставлять их просматривать различные экраны и проекты в портфолио.

Просмотрите приведенный выше пример, чтобы увидеть, как каждый проект скользит по экрану с классным эффектом пульсации, прежде чем остановиться. Курсор также смещается и формируется, обозначая элементы щелчка, чтобы провести пользователей по каждому проекту таким образом, чтобы это было больше, чем просто чтение о том, как был создан дизайн.

Это портфолио, с которым вы можете взаимодействовать часами благодаря захватывающему интерфейсу.

9. Большая типографика

Сильная типографика и язык могут быть идеальным введением в вашу работу (и портфолио). Многие из вас, вероятно, знают Тобиаса ван Шнайдера по его проектам в качестве дизайнера или подкастера, но вы ожидаете, что его домашняя страница портфолио будет в основном текстовой?

Типографика и текст являются одними из наиболее часто пропускаемых элементов дизайна при планировании проекта или портфолио: большинство из нас очень озабочены визуальными эффектами или анимацией.

Этот пример показывает, почему так много дизайнеров выбирают портфелио с сильной типографикой. Она задает правильный тон, прежде чем перейти к более глубоким визуальным эффектам

10. Портфолио, которые не похожи на портфолио

Одной из самых больших тенденций в дизайне портфолио является создание портфолио, которое выглядит как веб-сайт другого типа.

Портфолио Робина Мастромарино выглядит как веб-сайт для бара, модельера или профессионального спортсмена, в зависимости от того, какую часть слайдера вы просматриваете первой.

Тонкие подсказки помогают пользователям понять элементы портфолио, такие как маленькие цифры над заголовком и указанная ниже дата, а также элемент слайда, который поощряет прокрутку слева направо с частичными заголовками из других проектов.

Еще одна отличительная черта этого стиля заключается в том, что как дизайнеру вам не нужно придумывать что-то совершенно новое, чтобы похвастаться своей работой.

11. Полноэкранная анимированная навигация

В течении некоторого времени многие дизайнеры выбирали одностраничные портфолио, но теперь все вернулось к многостраничным проектам с изюминкой — отсутствием традиционной навигации.

Главная страница служит в качестве навигации к отдельным проектам и страницам с анимированными эффектами в этих проектах, чтобы создать более захватывающий и полностью интерактивный опыт для пользователей.

Это создает хороший UX, который может заставить клиента захотеть увидеть подобную технику в своем проекте, и это хороший способ подчеркнуть вашу способность создавать в цифровом пространстве, даже если все элементы в вашем портфолио не отражают этого.

12. Шаблоны с разделенным экраном

Шаблоны с разделенным экраном уже некоторое время находятся в тренде, и все больше портфолио используют этот стиль дизайна, даже если не используют саму его функциональность. Это работает, потому что сочетание элементов помогает пользователям перемещаться по экрану, чтобы видеть все, что находится перед ними.

Ксавье Кюссо использует дизайн с разделенным экраном и великолепными эффектами прокрутки параллакса для перехода от проекта к проекту. Дизайн экрана с цветными блоками помогает подчеркнуть, что веб-сайт — это его творение, а элемент в середине — это проекта для изучения. Подобное создает некоторое разделение между портфолио и проектами.

Это хороший способ справиться с крупными проектами — обратите внимание на графику для Adidas Climaheat — сохраняя свою индивидуальность в дизайне портфолио.

13. Вдохновленный минимализмом дизайн

Самое лучшее в портфолио, вдохновленном минимализмом — это то, что он дает дизайну много пространства для сияния. Дизайн реального портфолио становится относительно незаметным, так что все внимание сосредоточено на элементах, которые вы хотите, чтобы люди видели.

Дизайнер Шон Парк недавно написал о том, как он каждый год переделывает свое портфолио для UX Collective и текущий дизайн (выше) показывает эволюцию дизайнерских тенденций.

Парк включает итерации своего портфолио дизайна, начиная с 2013 года, и вы можете увидеть, как дизайнерские тенденции повлияли на его портфолио. Вы также можете увидеть, как этот свежий минималистский стиль позволяет легче увидеть его работу сегодня, чем в предыдущих воплощениях.

14. Модульная сетка

Одна из тенденций дизайна портфолио, которая никогда не исчезает — использование модульных сеток для демонстрации проектов. Это отличный – и функциональный – вариант, потому что вы можете поместить изображения различных проектов на одном холсте.

Кими Льюис делает что-то немного другое со своим портфолио. Вместо множества маленьких блоков для показа проектов, этот дизайн становится большим. Он смешивает и сопоставляет более квадратные и длинные горизонтальные изображения в негабаритной сетке.

Пользователи получают хорошее представление о каждом проекте с самого начала. Добавьте слишком большие изображения к некоторым преувеличенным расстояниям между элементами, и это портфолио может быть одним из самых простых, которые вы когда-либо видели. Кроме того, на каждом изображении имеется отличная анимация при наведении курсора с именем клиента и типом проекта, чтобы предоставить вам дополнительную информацию, прежде чем вы нажмете.

15. Яркая, светлая эстетика

Никто не говорил, что дизайн портфолио должно быть скучным. Хотя многие из этих дизайнов являются темными или белыми — в основном потому, что эти плоские цвета облегчают просмотр проектов — яркие, безумные цвета тоже могут работать.

Портфолио Дениса Мишунова является отличным примером использования цвета и иллюстрации, чтобы выделиться. Яркая цветовая гамма привлекает внимание, а иллюстрация — это забавный портрет.

Когда вы делаете работу, как в этом портфолио — интерфейс, JavaScript, обучение — немного творчества может иметь большое значение. Это не только помогает привлечь пользователей, но и говорит о вашем стиле работы и философии дизайна.

16. Цветные оверлеи

Одна из самых сложных вещей в создании портфолио — это домашняя страница. Как вы демонстрируете разделы работ или проектов, чтобы побудить пользователей на самом деле кликнуть по ним?

Ответ может заключаться в частичном затемнении работы. Использование интересных цветных наложений на ссылки предварительного просмотра изображений может быть визуально привлекательным способом поощрения кликов на отдельные проекты. Это сохранит вашу домашнюю страницу чистой с последовательным внешним видом и стилем для различных разделов веб-сайта, гарантируя, что страница не слишком тяжелая и медленная для загрузки.

Портфолио Хизер Шоу, приведенное выше, работает, потому что каждый проект настолько индивидуален, но цветовые наложения дают домашней странице ощущение связи. Пользователь также знает, какой проект он собирается просмотреть, благодаря ярлыкам с именами клиентов и типом проекта. Это очень удобный и простой для понимания формат, который привлекает внимание.

Всем приятной работы и творчества!

Источник

Графический дизайнер – кто?

Содержание статьи

Кто: направления работы дизайнера
Что умеет дизайнер
Где учиться на дизайнера
Как обучают в Шадграф
Где работать дизайнеру
Как собрать портфолио

Графический дизайнер – это человек, который визуальными средствами передает сообщение заказчика обществу. С помощью графического дизайна пропагандируют, рассказывают, инструктируют, обучают людей новому, непонятному или сложному.

Кто: направления работы дизайнера

Бренд дизайнер – работает с айдентикой (типографикой, цветом, логотипом, графикой, фотостилем компании), формирует у клиента лояльность к бренду, симпатию и доверие к нему.

Рекламный дизайнер – разрабатывает и создает дизайн наружных рекламных конструкций, вывесок, полиграфической продукции, сувенирных изделий, оформления входных групп. От качества его работы зависит успешность конкретного рекламного решения, узнаваемость рекламируемой компании, лояльность к бренду, а также престиж самого маркетингового агентства.

UI-дизайнер – отвечает за визуализацию приложения, делая его удобным. Чтобы продукт комфортно воспринимался пользователем, специалист UI отвечает за подбор форм, цвета, других параметров интерфейса.

UX-дизайнер – отвечает за функциональность дизайна.

Дизайнер многостраничных изданий – работает с книжно-журнальной продукцией, занимается её оформлением и подготовкой в печать, является редактором каждой оформляемой им страницы. Создавая макет, дизайнер связывает информацию и читателя. Задача: обратить внимание читателя на материал → удержать его → помочь понять → запомнить смысл прочитанного.

Дизайнер упаковки – создает образ товара через совокупность формы, материалов, цветовой гаммы, изображений и других вспомогательных элементов, помогая потребителю принять решение о покупке.

Моушн-дизайнер – совмещает различные навыки: от графического дизайна и анимации до основ драматургии, режиссуры и сторителлинга. Используя визуальные эффекты, аудио, графический дизайн, методы анимации, дизайнер визуализирует конкретные данные и абстрактные идеи для медиа, рекламы, кино, телевидения, мобильных приложений, видеоигр.

Графический дизайнер пространства – создает навигацию для ориентирования людей в пространстве делового центра, торгового комплекса, гостиницы, аэропорта, вокзала, метро, клиники.

Это основные сферы работы графического дизайнера, однако ему часто приходится взаимодействовать с другими направлениями — иллюстрацией, интерьером, архитектурой, промдизайном.

Что умеет дизайнер

Первый этап обучения графическому дизайну — формирование теоретической базы. Прежде чем браться за проекты, нужно освоить композицию и теорию цвета, чтобы научиться применять их на практике.

Отдельно и вдумчиво будущий дизайнер должен изучать типографику, разбираться в классификации шрифтов, особенностях их применения, вёрстке, правилах оформления текстов. Хорошего дизайнера от плохого отличают по умению обращаться с типографикой.

Базовое владение ПО включает три графических редактора: Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe InDesign, каждый из которых выполняет свою задачу. Дополнительные программы: Adobe After Effects, Figma и другие.

В зависимости от сферы работы (реклама, брендинг, дизайн приложений, печать, полиграфия, книжная/журнальная графика), дизайнер должен хорошо разбираться в своей теме и в смежных отраслях.

Дизайнеру следует знать основные школы, направления, стили, имена, работы ключевых дизайнеров, следить за текущими событиями в графическом дизайне, повышать насмотренность, набираться опыта и постепенно внедряться в профессиональное сообщество.

И это еще не все. Есть ряд важных вещей, которые дизайнер должен понимать и которым не научат на курсах экспресс-дизайна.

Придется много работать и постоянно прикладывать усилия. Вход в профессию долгий, нельзя просто встать со стула и стать хорошим дизайнером.
Одно из важнейших качеств дизайнера – умение делать ресёрч – искать, собирать, анализировать информацию. Ресёрч и рефлексия (выявление проблемы, постановка задач) занимают треть времени работы над проектом.
Идеи стоят ноль. Хороший дизайнер может придумать много идей за несколько минут. Реализация любой идеи – это различные варианты решения идеи, из которых дизайнер выбирает лучший.
Мало придумать идею, надо следить за качеством ее воплощения, здесь нужен не креатив, а долгая, нудная, кропотливая работа, когда оттачивается каждый нюанс.
Подача – половина успеха. Хороший проект, можно погубить плохой подачей, средний проект вытянуть за счет удачной презентации. Но плохой проект не спасет ничто.

Где учиться на дизайнера

Учиться на графического дизайнера можно в средних специализированных учебных заведениях или вузах, имеющих специальность «графический дизайн», на курсах, в мастерских дополнительного образования.

Здесь не важно, где вы учитесь, важно у кого. Преподавателями должны быть действующие дизайнеры, работающие в профессии, которые будут учить через призму опыта. При выборе учебного заведения внимательно читайте отзывы, смотрите на качество проектов студентов, узнайте какая атмосфера царит в учебном заведении. Не ленитесь ходить на дни открытых дверей, общаться с выпускниками, чтобы получить представление о месте.

В интернете много онлайн курсов графического дизайна разной продолжительности, в которых обещают достойный заработок и вольную жизнь на фрилансе. К сожалению, большинство выпускников таких курсов оседают на фрилансерских сайтах, продавая свои услуги за бесценок. Этот факт, а также доступность информации и технологии создает иллюзию, что дизайн – это просто. Такой подход приводит к разочарованию, при столкновении с задачами, выходящими за пределы «рисования логотипов и красивых картинок».

Не стоит тешить себя иллюзией, что дизайну можно обучиться самостоятельно по книгам и видеороликам. Можно освоить некоторые навыки и даже работать так десятилетиями, но такая работа будет иметь мало общего с профессией графического дизайнера.

Качественное образование, это не только доступность ресурсов и информации, но прежде всего профессиональная обратная связь, погружение в творческую среду. Это способствует формированию внутренних критериев качества дизайна, критического мышления, способности работать с информацией.

Как обучают в Шадграф

В школе SHAD на факультете графического дизайна работают преподаватели, которые сотрудничают с гуру российского дизайна, завоевывают награды на фестивалях, работают с реальными заказчиками, делятся собственным опытом, помогая студентам адаптироваться в дизайн-среде. Для этого факультет Шадграф проводит открытые просмотры, приглашает интересных гостей, вдохновляет студентов участвовать в выставках и конкурсах.

Преподаватели факультета учат как решать задачи бизнеса и маркетинга, визуализировать любую идею с помощью графических приемов, развивать в себе умение проектировать что угодно. Через живое общение, обучающие игры, работу «в полях», творческие индивидуальные и групповые задания, совместное обсуждение проектов студенты обретают собственный профессиональный голос.
Уже нет понятия «законченное высшее образование». Дизайнеры учатся всю жизнь, осваивают смежные сферы и новые технологии. Профессия развивается стремительно, обновлять свои скилы приходится часто.

Где работать дизайнеру

ВАРИАНТ 1. РАБОТА В ОПЕРАТИВНОЙ ПОЛИГРАФИИ

Маленькие полиграфии, печатающие визитки, буклеты, брошюрки, объявления, флаеры, сувениры.

Плюсы:

легко найти работу
требуется минимальный опыт
хорошая практика, чтобы освоить этапы полиграфического производства: от подготовки макетов в печать, до работы на печатном и постпечатном оборудовании.

Минусы:

невозможно заниматься дизайном: большие скорости, текучка и начальник, который «да что там думать, ставь по центру, добавляй обводку и в печать»))
отсутствие развития при отсутствии интересных задач
постоянное лицезрение дурновкусия влияет на творческий иммунитет

Вывод: неплохо на первых порах, когда нужно получить практический, технический опыт. Но долго задерживаться там не стоит.

ВАРИАНТ 2. РАБОТА ШТАТНЫМ ДИЗАЙНЕРОМ В КОМПАНИИ

Вакансии звучат примерно одинаково: «Здравствуйте, мы производим керамическую плитку/оказываем медицинские услуги/занимаемся логистикой (нужное подчеркнуть). Нам нужен дизайнер, который будет делать всё».

Плюсы:

комплексная работа, которая учит ответственности
если повезёт с руководством, можно внедрить интересные идеи и решения
придётся научиться делать всё
если компания богатая, могут хорошо платить
сроки если и горят, то не так часто

Минусы:

пока не хватает квалификации, придётся сложно
вся ответственность на дизайнере, не с кем посоветоваться
придет время и захочется большего
придётся научиться делать все

Вывод: хорошая практика. Но все зависит от компании, руководства, количества дизайнеров.

ВАРИАНТ 3. РАБОТА В БОЛЬШОЙ ДИЗАЙН-СТУДИИ ИЛИ БРЕНДИНГОВОМ АГЕНТСТВЕ

Голубая мечта многих начинающих дизайнеров.

Плюсы:

опыт работы с другими дизайнерами
разные задачи
взаимодействие с клиентом берет на себя арт-директор
убедительная строчка в резюме
приличная зарплата

Минусы:

чудовищно много работы
конвейерное производство дизайна, в котором ты шестеренка
коллективные идеи в портфолио не положишь

ВАРИАНТ 4. РАБОТА ПОДМАСТЕРЬЕМ У «ГУРУ ДИЗАЙНА» В МАЛЕНЬКОЙ СТУДИИ

Работа ради опыта.

Плюсы:

можно учиться у мэтра, ловя отблески его сияния
полезные знакомства + связи

Минусы:

вряд ли получится реализовать собственные идеи
на большие деньги в маленькой студии рассчитывать не приходится

ВАРИАНТ 5. СВОЯ МАЛЕНЬКАЯ СТУДИЯ

Объединиться с друзьями и покорить Олимп.

Плюсы:

минимальные вложения, можно работать из коворкинга или на территории заказчика
есть шанс быть услышанным
можно выбирать клиентов

Минусы:

придётся активно искать клиентов

Вывод: хороший путь для молодых, дерзких, дизайнеров, которые готовы день и ночь работать.

ВАРИАНТ 6. ФРИЛАНС

Сам себе дизайн-студия.

Плюсы:

прощай офис
разнообразие проектов
пополнение портфолио
опыт личного общения с заказчиком

Минусы:

постоянная тревога из-за нестабильного заработка
слаборазвитая в нашей стране культура фриланса: десятки сайтов, на которых сотни дизайнеров готовы рисовать логотипы за 1 000 ₽.

Вывод: для хорошего заработка на фрилансе лучше выучить язык и искать клиентов на иностранных сайтах.

Как собрать портфолио

Для любой работы дизайнеру необходимо сформировать портфолио.

Портфолио – тематическое издание. Если дизайнер хочет заниматься знаками и фирстилями, то этим заполнено 70% портфолио, оставшиеся 30% заполнено тем, что понадобиться при работе с айдентикой, например, владение анимацией и типографикой. Не стоит включать в портфолио все, что есть. Хорошему арт-директору достаточно увидеть всего 5-7 проектов, чтобы составить представление о дизайнере.

Разместите свое портфолио на ресурсах вроде behance или dribbble.

Используйте соцсети, создав инстаграм-аккаунт с работами.

Для цельности можно собрать работы в ПДФ-файл, главное не присылать их разрозненным наборов джипегов, это неуважение к заказчику.

Доходы дизайнера отличаются в десятки раз, все зависит от его компетенции. Прежде чем зарабатывать сотни тысяч, предстоит пройти большой путь, меняя места работы, совершенствуясь и развиваясь.

Руководитель факультета графического дизайна Беликова З. В.

Графический дизайнер — МИПК им. И. Федорова — Учёба.ру

Высшее образование онлайн

Федеральный проект дистанционного образования.

Я б в нефтяники пошел!

Пройди тест, узнай свою будущую профессию и как её получить.

Химия и биотехнологии в РТУ МИРЭА

120 лет опыта подготовки

Международный колледж искусств и коммуникаций

МКИК — современный колледж

Английский язык

Совместно с экспертами Wall Street English мы решили рассказать об английском языке так, чтобы его захотелось выучить.

15 правил безопасного поведения в интернете

Простые, но важные правила безопасного поведения в Сети.

Олимпиады для школьников

Перечень, календарь, уровни, льготы.

Первый экономический

Рассказываем о том, чем живёт и как устроен РЭУ имени Г.В. Плеханова.

Билет в Голландию

Участвуй в конкурсе и выиграй поездку в Голландию на обучение в одной из летних школ Университета Радбауд.

Цифровые герои

Они создают интернет-сервисы, социальные сети, игры и приложения, которыми ежедневно пользуются миллионы людей во всём мире.

Работа будущего

Как новые технологии, научные открытия и инновации изменят ландшафт на рынке труда в ближайшие 20-30 лет

Профессии мечты

Совместно с центром онлайн-обучения Фоксфорд мы решили узнать у школьников, кем они мечтают стать и куда планируют поступать.

Экономическое образование

О том, что собой представляет современная экономика, и какие карьерные перспективы открываются перед будущими экономистами.

Гуманитарная сфера

Разговариваем с экспертами о важности гуманитарного образования и областях его применения на практике.

Молодые инженеры

Инженерные специальности становятся всё более востребованными и перспективными.

Табель о рангах

Что такое гражданская служба, кто такие госслужащие и какое образование является хорошим стартом для будущих чиновников.

Карьера в нефтехимии

Нефтехимия — это инновации, реальное производство продукции, которая есть в каждом доме.

Портфолио

Курсовой проект. Серия бытовых роботов.

Авторский коллектив: Бобкова Надежда, Агальцов Михаил, Бурлуцкая Анастасия, Воробьева Алиса, Дуюнов Борис, Ковырзина Екатерина, Ковалева Ирина, Полищук Наталья, Пилюгина Мария, Мысина Анастасия, Розанова Дарья, Терешкин Антон, Машкина Анна, Филюхина Алена, Царевская Элина.

Руководители: доц. Жирякова А.Д., доц. Буцерова О.В.

Дипломный проект. Робот-вулканолог MADMATIC

Автор: Кармановский Павел

Руководитель: доц. Дубова А.А.

МИЭТ 2013

Дипломный проект. Комплект оборудования для инвалидов по зрению.

Автор: Гревцева О.

Руководитель: доц. Климочкина М.А.

МИЭТ 2013

Дипломный проект. Тележка транспортная для раздачи питания на борту самолета.

Автор: Тищенко Максим

Руководитель: доц. Жирякова А.Д.

МИЭТ 2014

Дипломный проект. Комплект школьного интерактивного оборудования.

Авторы: Евграфова Екатерина, Шарова Ксения, Понкратова Дарина

Руководитель: доц. Жирякова А.Д.

МИЭТ 2013

Дипломный проект. Комплекс оборудования системы доставки AIRPOSTO.

Авторы: Кантемирова Дарья, Горина Виктория

Руководитель: доц. Климочкина М.А.

МИЭТ 2014

Дипломный проект. Комплект оборудования для сбора и трансфера водных биомасс. Погрузчик ZELTRO «Стрекоза».

Автор: Кваскова Юлия

Руководитель: доц. Жирякова А.Д.

МИЭТ 2012

Дипломный проект. Комплект оборудования для сбора и трансфера водных биомасс. Насадка ZELTRO «Майский жук». Насадка ZELTRO «Долгоносик».

Автор: Громов Александр

Руководитель: доц. Жирякова А.Д.

МИЭТ 2012

Дипломный проект. Комплект оборудования для сбора и трансфера водных биомасс. Многофункциональное плавсредство ZELTRO «Водомерка».

Автор: Козлова Ирина

Руководитель: доц. Жирякова А.Д.

МИЭТ 2012

Курсовой проект. Комплект кухонного оборудования для людей с ограниченной функцией руки.

Автор: Бобкова Надежда

Руководители: доц. Жирякова А.Д., доц. Буцерова О.В.

МИЭТ 2013

Курсовой проект. Транспорт будущего.

Автор: Терешкин Антон.

Руководители: доц. Жирякова А.Д., доц. Буцерова О.В.

МИЭТ 2013

Дипломный проект. Транспортный узел железнодорожной станции Крюково.

Автор: Цибарев Антон

Руководитель: Малинина М.В.

МИЭТ 2012

Дипломный проект. Рекреационно-спортивный комплекс на территории черного озера в ЗелАО г. Москвы.

Автор: Бибаева Александра

Руководитель: доц. Буцерова О.В.

МИЭТ 2013

Дипломный проект. Реконструкция стадиона «Элион».

Автор: Овчаренко Юлия

Руководитель: доц. Буцерова О.В.

МИЭТ 2013

Дипломный проект. Проект фасадов и благоустройства прилегающей территории при реконструкции здания на юго-западе Москвы в учебно-творческом центре «Хрустальный замок».

Авторы: Давыдова Анастасия

Руководитель: доц. Оськин А.Б.

МИЭТ 2013

Курсовой проект: Объемная карта МИЭТ.

Автор: Колпаков Владимир

Руководители: доц. Буцерова О.В., доц. Тюрина Т.Ю.

МИЭТ 2012

Дипломный проект. Разработка серии упаковок кормов «Питомец» для экзотических животных.

Автор: Деревяго Анастасия

Руководитель: доц. Буцерова О.В.

МИЭТ 2012

Дипломный проект. Графическое сопровождение проекта развития туристической зоны курильских островов.

Автор: Дудукина Людмила

Руководитель: доц. Буцерова О.В.

МИЭТ 2012

Дипломный проект. Фирменный стиль и серия упаковок для фруктовых леденцов и соков «МУВО» .

Автор: Егорьева Екатерина

Руководитель: доц. Тюрина А.Ю.

МИЭТ 2012

Дипломный проект. Графическое сопровождение мероприятия по спортивной орнитологии «Малиновка 2014».

Автор: Колпаков Владимир

Руководитель: доц. Тюрина Т.Ю.

МИЭТ 2014

Дипломный проект. Фирменный стиль центра детского развития «Расти большой».

Автор: Мартынова Марина

Руководитель: доц. Буцерова О.В.

МИЭТ 2013

Дипломный проект. Графическое сопровождение государственной программы поддержки культуры коренных малочисленных народов Севера, Сибири и Дальнего Востока Российской Федерации.

Автор: Метликина Валерия

Руководитель: доц. Буцерова О.В.

МИЭТ 2014

Дипломный проект. Фирменный стиль упаковок для бренда консервированных продуктов «Заготовки на зиму».

Автор: Чикунова Анастасия

Руководитель: доц. Тюрина А.Ю.

МИЭТ 2013

Дипломный проект. Фирменный стиль и серия упаковок для молотых пряностей «Джамин».

Автор: Кандела Надежда

Руководитель: доц. Буцерова О.В.

МИЭТ 2013

Дипломный проект. Серия упаковок натуральной косметики «MOYA natural cosmetic».

Автор: Максимова Алевтина

Руководитель: доц. Буцерова О.В.

МИЭТ 2012

Дипломный проект. Фирменный стиль сети студий флористики «Цветочная лавка».

Автор: Карцева Анастасия

Руководитель: доц. Буцерова О.В.

МИЭТ 2012

Курсовой проект. Социальный плакат для МЧС России.

Автор: Новиков Дмитрий

Руководители: доц. Буцерова О.В., доц. Тюрина А.Ю.

МИЭТ 2014

Академические дисциплины

Бакалавриат — Коммуникационный дизайн — Обучение графическому и коммуникационному дизайну — Профиль Школы дизайна НИУ ВШЭ — ВУЗ

Творческий проект

При подготовке творческого проекта необходимо выбрать один из профилей обучения и в соответствии с ним выполнить серию работ (от 6 до 12), объединенных одной темой, связанных единой конепцией и единым стилистическим решением.

Темы проектов для поступления на все профили выбирается абитуриентом самостоятельно и должна раскрыть его/ее творческий потенциал и уровень художественного мышления. Школа дизайна предлагает возможные, но не обязательные темы. Если поступающие выбирают для своего проекта отличную от предложенных тем, то, при условии сохранения принципа серийности, концептуальности и единства стиля комиссия рассмотрит такой проект наравне со всеми.

Перед началом работы над проектом абитуриентам предлагается выбрать тему. Например: страна, город, школа, музей, галерея, выставка, книга, театр, клуб, концерт, фабрика, аэропорт, общественная организация, магазин, марка одежды, кафе или др.

На эту темы вы должны выполнить проект, например:

серия плакатов;
серия обложек — музыкальных, книжных, журнальных;
серия шрифтовых композиций;
фирменный стиль;
серия упаковок;
инфографика;
наружная реклама.

Каждый проект должен быть подготовлен специально для вступительных испытаний в Школу дизайна НИУ ВШЭ. Не разрешается предоставлять на просмотр проекты, выполненные для вступительных экзаменов в другие вузы, а также дипломные работы, выполненные для колледжей и других учреждений СПО.

В 2021 году в связи с тяжелой эпидемиологической ситуацией все вступительные экзамены в Школу дизайна проходят в онлайн-формате:

При онлайн-подаче проекта абитуриенты загружают свои творческие проекты на специальной странице творческого конкурса на сайте Школы дизайна НИУ ВШЭ.
Проект может быть выполнен в компьютерной технике или вручную. В последнем случае его необходимо перевести в электронный вид.

Проект состоит из серии слайдов (от 6 до 15) в формате jpeg. Обложка для проекта будет сгенерирована автоматически при загрузке проекта.

При необходимости абитуриент может добавить к проекту описание объемом не более 700 символов.

При необходимости в слайд может быть вставлена ссылка на внешний ресурс, однако абитуриенту необходимо проверить, чтобы ссылка корректно открывалась в режиме инкогнито. В противном случае экзаменационная комиссия не сможет открыть ее и не будет рассматривать проект.

ТОП-30 Компаний Графического Дизайна — Plerdy

Обзор ТОП-30 компаний, занимающихся веб-дизайном является логическим продолжением цикла статей, посвященных UI/UX. Благодаря этой статье Вы сможете воочию увидеть как выглядят сайты крутых дизайн-студий. Значительная часть участников этого списка сильно покреативила в процессе разработки, поэтому некоторые скриншоты выглядят довольно необычно.

При разработке собственного стиля очень важно найти определенный баланс между классическим, понятным любому пользователю дизайном, и чем-то новым, свежим, оригинальным. Не бойтесь экспериментировать! На этом завершаем вступление и переходим к сайтам наших участников.

Содержание

Handsome
D.FY
This
Logram / in order to design
101
Grafik
Avex
Ekaterina Asparouhova
Makers & Allies
Mad
Nero Motion
Célia LOPEZ
KRIKDESIGN
Da Costa Design
Geex Arts
Anagrama
Muffin Group
Resoluut
Studio Fables
Greta Madline
AkinsParker
Daydream Designs
iamFrank.eu
Stuurmen
Octoplus Group | Agency
TheMads
Momkai
Fleava
This Page Amsterdam
Ronin161
Вывод

1. Handsome

Handsome — комплексное дизайн-агентство с Остина, Техас. Компания предоставляет широкий список услуг, связанных с дизайном от проведения исследований к работе с фото / видеосъемкой и VR. Эта студия работала с такими известными брендами как Nickelodeon, Audi, FedEx и другие.

В дизайне их собственного сайта преобладают спокойные, темные тона. На главной странице пользователь видит список успешных кейсов. Каждый из них оформлен в своем собственном стиле. Отдельно привлекают внимание изображения и анимации.

2. D.FY

D.FY — дизайн-студия с офисами в Сеуле и Токио. Основными направлениями работы является построение стратегий, маркетинг, продакшн и много связанных с дизайном задач. Компания выполняла различные работы для Samsung, AKI, POOQ тому подобное.
Дизайн сайта имеет яркие переходы и анимации. Главная страница разделена на несколько скроллов, каждый из которых является представлением какого-то проекта. Интересна навигация между страницами, нелинейное размещения блоков контента. Часть ссылок на важные страницы сразу видны пользователю.

3. This

This — креативное агентство из города Портленд, Орегон. Специалисты агентства предоставляют услуги брендинга, разработки маркетинговых стратегий, UX, и т.д. Особое внимание эта компания уделяет проектам, посвященным вопросам экологии. Так, например, в портфолио можно увидеть onXMaps (картографический проект) и Bonsai Mirai (проект по американской школе искусства бонсай).

Сайт выполнен довольно интересно как с технической, так и стилистической точки зрения. Изображения и видео на страницах выглядят очень реалистично, насыщенно и детализировано. Оригинальная структура также вызывает интерес. Дополнительно хочется отметить подбор шрифтов и цветовой гаммы, которые хорошо дополняют друг друга. Благодаря светлой цветовой гамме, акцент делается на изображения и текст.

4. Logram / in order to design

Logram / in order to design — брендинговое агентство с офисом в Токио, Япония. Эта студия занимается брендингом, веб-дизайном и креативом. В список клиентов входят Starbucks, mercibeaucoup, NewYorker.

Дизайн сайта самой компании выглядит, действительно, необычно: большое количество блоков с контентом, размещенных в нескольких направлениях; различные размеры шрифта; использование иероглифов рядом с английским языком. Подбор цветов также очень необычный: постоянное чередование тусклых и кислотных оттенков немного сбивает с толку. Отдельного внимания заслуживает навигация на сайте. Расположение ссылок, текста, картинок и других элементов, с помощью которых можно перейти на другие страницы, нетипично. С одной стороны это показывает креативность команды, а с другой, сильно уменьшает возможность разобраться в навигации сайта опираясь исключительно на интуицию .

5. 101

Это австрийское агентство занимается разработкой и дизайном. В своем портфолио компания имеет немало проектов, в которых она в основном занималась дизайном, контентом (в том числе и видео) и разработкой.

Сайт студии 101 очень необычен и имеет огромное количество интерактивных элементов. На большинстве страниц нам предлагают что-то нажать, провести мышкой и тому подобное. Значительная часть контента, благодаря этому, динамично меняется. Интересной «фишкой» является то, что если некоторое время не взаимодействовать со страницей то она станет полностью черной. Для продолжения работы пользователю нужно указателю «вытереть» этот черный цвет.

6. Grafik

Grafik — это небольшая, рок-н-ролльная студия из Веллингтона, Новая Зеландия. Основной специализацией является нестандартные решения в сфере веб-дизайна, благодаря которым компания заработала многочисленные награды. К успешным проектам смело можно отнести «Public Library», «Patchwork», «Miles Calder».

Сайт студии отличается ярким, оригинальным дизайном. Большой размер шрифта, насыщенные цвета и нетипичное размещение блоков с контентом являются визитной карточкой Grafik. Отдельно стоит отметить навигацию на сайте.

7. Avex

Avex — это Нью-йоркское агентство, занимающееся созданием веб-дизайна, digital-маркетинга и решениями в сфере e-comerce. Эта студия делала сайты для дизайнера Евгении Ким, компании «Cantor Fitzgerald», проекта «KITH» и др.

В дизайне собственного сайта компания придерживается классического стиля. Ему характерны сочетание черного и белого цветов, большие и качественные изображения. UX составляющая сайта хорошо продуманна и интуитивно понятна.

8. Ekaterina Asparouhova

Этот участник нашей статьи довольно отличается от большинства. Екатерина Аспарова — дизайнер которая занимается различными интересными проектами в сфере дизайна брендов, книг, сайтов и тому подобное. В своем портфолио может похвастаться такими работами как «PLAAY Sports», «goodwin idea», «the murder that never was».

Дизайн сайта выполнен в простом, интуитивно понятном стиле. Светлый шрифт хорошо читается на черном фоне. В примерах работ используются большие, качественные изображения и логическое размещение блоков.

9. Makers & Allies

Makers & Allies — отмечена многими наградами студия брендинга и дизайна с офисом в Сан-Луис-Обиспо, Калифорния. Особенностью этого агентства является то, что оно работает только с производителями алкоголя. Специализацией этого участника является брендинг, дизайн упаковки, digital. Компания может похвастаться работой с большим количеством проектов, в том числе для таких брендов как «Essentially Geared», «Mahana Estates», «The Fableist», «Michael David Winery» и другие.

Сайт Makers & Allies имеет красивый, стильный дизайн. Главная страница сделана в типичном для скролинговых сайтов стиле. Хорошо продуманная навигация, большие тематические изображения и видео, вместе с подробно расписанными работами, оставляют хорошее впечатление.

10. Mad

Mad — это немецкое дизайн-агентство с основным офисом в Берлине. Компания существует уже более 10 лет и, преимущественно, предоставляет услуги аналитики, UX, дизайна, прототипирования и брендинга. Агентство работало с такими брендами как «Circula», «Holvi», «Daily Deal» и другие.

Дизайн компании выполнен в светлых тонах, имеет стандартную для скроллинговых сайтов структуру. Кейсы представлены в удобном, понятном формате. Графические изображения удачно дополняют общий стиль.

11. Nero Motion

Nero Motion — это digital-агентство из Окленда, Новая Зеландия. Эта компания занимается разработкой и дизайном веб-сайтов, созданием баннеров, UX и маркетинговыми стратегиями. В портфолио клиентов находим «ORIGIN», «Citroën New Zealand», «Him it».

В дизайне web-сайта всегда выделяются текстовые блоки благодаря удачно подобранным контрастам. На страницах кейсов задний фон достаточно часто соответствует цвету определенного бренда. Изображения и графика высокого качества. Сайт интуитивно понятен.

12. Célia LOPEZ

Этот участник нашего ТОПа является уникальным, поскольку сайт Célia LOPEZ — создан junior дизайнером со специализацией в 3D и interactive. Его автор сам работает в студии Viens-là, которую, к слову, мы также включили в этот обзор. Интересно, что джуниор, после работы в дизайн-студии, работает в свободное время под собственным брендом. В основном занимается работой в области 3D и 2D дизайна, разработкой концептов и UI / UX дизайна. В «копилке» выполненных проектов агентство может похвастаться работой над «Parcea», «Orange», «Fuse».

Отдельного внимания заслуживает сайт Célia LOPEZ. На его главной странице размещены различные геометрические фигуры, при наведении на которых возникает изображение из проекта. Каждая из этих фигур является ссылкой на страницу определенного кейса. Сами проекты описаны, действительно, красиво. Большие изображения, переходы, анимации и грамотная подача информации помогают донести до пользователя содержание каждого кейса.

13. Viens-l&agrave

Viens-là — это Digital-агентство основано в 2011 в Париже. Студия занимается полным циклом разработки: от создания идеи и базового концепта до сопровождения готового продукта. Кроме большого количества наград, этого участника отличает также то, что часть работников имеют собственные проекты и дизайн-студии. К их проектам относятся работа с «FIAWEC», «ING», «Frateli» и многими другими.

Отдельного внимания заслуживает дизайн сайта этой веб-студии. Первое, что видит пользователь при загрузке ресурса, это preloader и слайдер, выполненные в стиле GTA Vice City. После того как пользователь нажмет на кнопку «Skip», он попадет на желаемую страницу. В дизайне используется много анимированных материалов, большое количество стилизованных переходов и красиво поданные изображения. Все очень логично и интуитивно понятно.

14. KRIKDESIGN

KRIKDESIGN — московское дизайн-агентство, основанное в далеком 2005 году. Главными навыками команды являются: брендинг, арт-декор, работа с фото / видео материалами, разработка сайтов и приложений. Компании приходилось работать с такими заказчиками как «Химки бизнес парк», «Гранит инвест», «ИКЕА» и другие.

В дизайне собственного сайта компания решила придерживаться минимализма. На спокойном сером фоне удачно выделяются блоки с контентом. Большинство из этих элементов имеют анимацию появления / исчезновения. Отдельного внимания заслуживают кейсы компании. Каждый из них выполнен в своей уникальной стилистике.

15. Da Costa Design

Канадский дизайнер Керри да Коста, проживает в Нидерландах. Студию он назвал в свою честь. Ее специализация: дизайн брендов, UI / UX, дизайн упаковок и другой печатной продукции. Сотрудничал с такими известными брендами как «Uber», «Philips», «The Walt Disney Company» и многими другими.
Свой собственный сайт Керри выполнил скроллинговом стиле, но проявил при этом незаурядную креативность. Так, на главной странице, при скроллинге, часть контента смещается вверх, а другая, в противовес ей — вниз. В портфолио для представления проекта используется большое количество качественных изображений и графики.

16. Geex Arts

Дизайнерское агентство Geex Arts находится в Москве и известно своими проектами, а также многочисленными наградами. Компания занимается веб-разработкой, созданием мобильных приложений, интеллектуальных систем, дизайном продуктов, продвижением и аналитикой. В своем портфолио команда может похвастаться работой над такими проектами как «USA Today», «Stavki», «Sports Analytics», «See More» и другие.

Сайт студии является прекрасной демонстрацией возможностей команды в сфере дизайна и разработки. Во время его запуска пользователя «встречает» анимированный экран загрузки и надпись “Рекомендуем надеть наушники”. Большинство действий на сайте имеют свое звуковое сопровождение. Также присутствует фоновая музыка, которую всегда можно выключить. Ресурс выполнен в «космическом» стиле с большим количеством переходов, анимации и интерактивных элементов. Дополнительной особенностью является креативное размещения блоков контента.

17. Anagrama

Anagrama — это дизайн-компания из города Бухарест (Румыния), основанная в 2006 году. Студия занимается разработкой, дизайном, стратегиями и исследованиями. К проектам с которыми работало агентство можно отнести «moovel Group», «BitLocation», «Bancpost»

Сайт компании выполнен в минималистическом стиле. Основу цветовой палитры составляют темные цвета, на которых хорошо контрастируют блоки с текстом. Интересной особенностью этого ресурса является почти полное отсутствие фотографий. Вместо них используется векторная графика.

18. Resoluut

Дизайн-агентство Resoluut из Амстердама (Нидерланды) специализируется на digital product разработке, брендингом и Agile-дизайне. К основным проектам студии пренадлежат «Adformatie», «Huishoudbeurs», «CheapTickets.nl» и многие другие.

Сайт компании является еще одним примером минималистичного дизайна. Характерной чертой фирменного стиля является своеобразное размещение блоков с контентом, а также векторная графика.

19. Studio Fables

Studio Fables — это независимая графическая и цифровая студия с офисом в Париже. Компания известна благодаря различным наградам и креативному подходу к выполнению проектов. К основным видам услуг, предоставляемых агентством принадлежат «Art Direction», «Motion Design», «UI / UX», «Web Development». Среди их клиентов видим «Arte», «BNP Paribas», «Evian», «Sosh» и другие известные бренды.

Studio Fables — еще один участник, сайт которого выполнен в минималистическом стиле. Особенностью этого ресурса является отсутствие меню, что существенно влияет на UX. Характерной чертой является большое количество анимаций как на главной странице, так и на отдельных страницах портфолио.

20. Greta Madline

Greta Madline — это имя арт-директора и графического дизайнера, которая работает как независимая студия. Грета специализируется на WEB-дизайне, брендинге и социальных медиа. В своем портфолио может похвастаться работами над «DUKE OF TOKYO», «TWITTER BOOK», «EJNA» и тому подобное.

Первое, что видит пользователь, который попал на сайт, это 3D женский бюст который вращается вслед за курсором, меняет выражение лица и цвет. Кроме этой интересной «фишки» стоит обратить внимание на preloader, анимации и шрифты. На сайте выдержан хороший контраст между черным задним фоном и ярким контентом.

21. AkinsParker

AkinsParker — это дизайнерская компания, с двумя офисами в Ла-Кросс, Вирджиния (США) и Санта-Ана, Калифорния. Студия занимается UI / UX, медиа планированием, разработкой стратегий и другими digital-работами. К проектам, исполнившая компания относится: «Make», «Zic», «Ojai».

Дизайн сайта выполнен с использованием большого количества графики и переходов. В кейсах можно увидеть удачное размещение блоков контента и множество видео.

22. Daydream Designs

Daydream Designs — это креативное full-service агентство из города Гринфилд (Великобритания). Студия выполняет проекты из сферы брендинга, маркетинга, иллюстрации и веб-дизайна. Компания работала с такими брендами как «Dangerpoint», «Tweedmill», «Hollingsworth Group».

Сайт компании выполнен в красивом, мультяшном стиле. Дополнительно стоит обратить внимание на большое количество графики, удачно подобранные шрифты и хорошо продуманные анимации.

23. iamFrank.eu

IamFrank.eu — это еще один дизайнер работающий под собственным именем как независимая дизайн-студия. Парень предоставляет услуги по брендингу, графическому и интерактивному дизайну. В портфолио есть работа над такими проектами как «Ambitious», «BRABANTS DAGBLAD», «Campus».

Этот участник попал в наш ТОП поскольку его сайт может составить достойную конкуренцию многим западным и отечественным дизайн-агентствам. В качестве preloader, ресурс использует изображение телевизионной тест-таблицы. Особенностью этого сайта является наличие glitch и характерного звука радио помех, которые сопровождают его появление. Дополнительно приятное впечатление оставляет большое количество качественных изображений.

24. Stuurmen

Stuurmen — это креативное агентство из города Эйндховен (Нидерланды), с интересным дивизом «kill off the avarage». Компания занимается брендингом, UI / UX, дизайн приложений, Front-end разработкой. Студия работала с такими заказчиками как «Bagels & Beans», «Bitterzoet», «De Beer Verf», «7Lab».

На первой странице сайта есть анимированное изображение античной скульптуры, которое при наведении дополняется различными рисунками. Нелинейное размещение блоков с контентом и большое количество качественных изображений удачно дополняют общую стилистику.

25. Octoplus Group | Agency

Octoplus Group — это креативное агентство, которое имеет офисы в Лугано и Цюрихе. К основным направлениям, которыми занимается компания, относится брендинг, стратегии, реклама, digital. Студия работала с такими компаниями как «Confederazione Svizzera», «Cardiocentro», «Migros», «Diamond».

Главная страница сайта компании выглядит достаточно необычно. Пользователь видит рассыпаны по всему экрану буквы. Если навести на любую из них, станет понятно, что это первая буква названия проекта, а белый фон изменится на соответствующее тематическое изображение. Для того чтобы посмотреть детали определенного кейса, следует задержать на нем клик на несколько секунд. После этого произойдет переход к конкретному проекту. Все они описаны в красивом скроллинговом стиле с использованием большого количества графики.

26. TheMads

TheMads — digital-агентство с офисами в Москве и Калининграде. Основными направлениями работы студии является «креатив и дизайн», «веб-разработка”, “брендинг” и “разработка мобильных приложений». На данный момент компания имеет четыре успешных проекта: «Film Festival», «RostKran», «TastyCoffe», “Snack-Snack”.

Сайт компании выполнен, преимущественно, в светлых тонах и имеет интересную структуру. Также в нем используется большое количество фотографий и графики. Хорошо продуманы переходы между страницами.

27. Momkai

Momkai — это интернациональная дизайн-компания с офисами в Амстердаме (Нидерланды) и Нью-Йорке (США). Агентство предоставляет услуги связанные с UI / UX, дизайном полиграфической продукции, брендингом. В списке выполненных работ находим такие компании как «Oncode Institute», «De Correspondent», «Master Digital Design».

Сайт имеет интересную структуру: вместо стандартной главной страницы, пользователь сразу попадает на страницу со списком выполненных проектов. Каждый отдельный кейс оформлен в своей стилистике, с использованием большого количества качественных графических материалов.

28. Fleava

Fleava — это дизайн-студия, основанная в 2010 году на Бали (Индонезия). Преимущественно компания предоставляет услуги по UI / UX, стратегии, брендингу и digital production. Агентство занималось такими проектами как «Sugarsand», «Kopernik», «Manisan», «Relationshift».

Сайт компании выполнен, преимущественно, в светлой гамме, имеет креативное размещения блоков и большое количество качественных изображений. Отдельного внимания заслуживают использования градиентов и красивая презентация выполненных работ.

29. This Page Amsterdam

This Page Amsterdam — digital-агентство которое находится почти в самом центре Амстердама. Сервисы, которые предоставляет компания, делятся на следующие категории: стратегия и контент, R & D and Prototyping, In-House Design, Project management. К выполненным проектам можно отнести работы над «ABN AMRO», «T-Mobile GIF IT ALL», «MAURITSHUIS THE GOLDFINCH»

Сайт студии выполнен в скроллинговом стиле с использованием градиентного фона. Фирменной чертой дизайна является наличие большого количества мультимедийного контента. Дополнительным преимуществом является использование красивых шрифтов и анимаций.

30. Ronin161

Ronin161 — это дизайн-студия находится в Монтрей (Франция) и позиционирует себя как «креативная банда». Коллектив занимается Front-end / Back-end разработкой, motion и digital дизайна, и 3D моделирования. Студии доверяют такие бренды как «BETC», «La Chose», «Universal», «Wagram» и другие.

Сайт выполнен в очень своеобразном стиле с использованием большого количества 3D объектов. На стартовой странице пользователя встречает модель мальчика, которая время от времени, меняет свой облик. Кроме этого есть несколько надписей, каждая из которых отвечает за свой проект. Кейсы также выполнены в фирменном стиле компании. Объемные фигуры на фоне необычной цветовой гаммы хорошо демонстрируют креативные способности команды. В этом дизайне идеально говорит фраза «Лучше один раз увидеть, чем 100 раз услышать».

Вывод

На этом статья о TOP 30 лучших компаний, занимающихся веб-дизайном подходит к своему логическому завершению. Очевидно, что дизайн-студии практикуют очень разные подходы к созданию сайтов. Кто-то старается придерживаться классического стиля, другие тщательно работают в определенной конкретной тематике. Часть агентств не боится рисковать и создает что-то очень своеобразное.

Надеемся, что статья Вам понравилась и была полезной. Если хотите узнать UI/ UX больше читайте наш блог и подписывайтесь на e-mail рассылку.

16 лучших бесплатных конструкторов веб-сайтов, которые стоит проверить в 2021 году

Практически невозможно поддерживать успешный бизнес без полностью функционального, адаптивного, SEO-совместимого веб-сайта, но вам не нужно выкладывать большие деньги, чтобы позволить себе один.

Существует множество вариантов бесплатного создания и проектирования веб-сайтов, многие из которых практически не требуют знаний в области программирования. И эти конструкторы веб-сайтов часто сопоставимы по качеству с их платными альтернативами, особенно для малого бизнеса или личных брендов.

Бесплатные конструкторы веб-сайтов, которыми мы пользуемся сегодня, предлагают преимущества SEO, встроенные системы аналитики, оптимизацию для мобильных устройств и профессиональные шаблоны. Если у вас ограниченный бюджет и вы не можете полностью изменить оплачиваемых строителей, это лучший вариант.

Прочтите, чтобы познакомиться с 16 лучшими бесплатными конструкторами веб-сайтов, чтобы вы могли создать веб-сайт бесплатно без потери качества.

Лучшие бесплатные конструкторы сайтов

Wix
Weebly
WordPress
Элементор
Веб-узел
Jimdo
Mozello
Веб-запусков
Webflow
Создатель IM
САЙТ 123
поразительно
Дуда
Squarespace
GoDaddy
поразительно

1.Wix

Wix — один из самых популярных бесплатных конструкторов сайтов, насчитывающий 110 миллионов пользователей. Платформа с полным размещением предлагает простой редактор с перетаскиванием и большую коллекцию профессиональных шаблонов, которые хорошо подходят для малого бизнеса, интернет-магазинов, ресторанов или личных портфолио.

Wix предоставляет встроенную Google Analytics для мониторинга вашего сайта и даже предлагает дополнительные приложения для индивидуальных предпочтений. Если хотите, Wix даже может создать для вас ваш сайт.Самым большим недостатком бесплатной версии Wix является то, что в ней нет рекламы, и на каждой странице вашего сайта будет заметная реклама Wix. Без рекламы можно только заплатить за премиум-версию.

2. Weebly

Этот SaaS с открытым исходным кодом предлагает веб-хостинг, регистрацию домена, веб-дизайн и даже функции электронной коммерции, что делает его подходящим для бизнеса и стартапов. Weebly — это особенно гибкий конструктор веб-сайтов, совместимый с любым устройством и платформой и простой в использовании.

Как и Wix, Weebly имеет функцию перетаскивания, а также интегрированное решение CMS и HTML-файлы, написанные вручную. Внутренний редактор поставляется с инструментами SEO и Google Analytics. Благодаря интеграции PayPal, автоматическому налоговому калькулятору, цифровым подарочным картам и многому другому, Weebly является разумным выбором для предприятий электронной коммерции. И, в отличие от некоторых других бесплатных конкурентов, Weebly не содержит рекламы.

3. WordPress

WordPress — это широко используемый бесплатный конструктор веб-сайтов, который также позволяет покупать веб-домен.Для тех, кто не хочет платить за домен, вы также можете запустить свой сайт в реальном времени с URL-адресом, принадлежащим WordPress.

Подобно Wix и многим другим разработчикам из этого списка, вы можете создавать визуально ошеломляющие веб-сайты, блоги и целевые страницы с помощью WordPress. Вы также можете размещать такие ресурсы, как контактные формы, видео и встроенный контент, на многих страницах WordPress.

Для тех, кто менее опытен в создании веб-страниц, WordPress предлагает простой для понимания внутренний интерфейс с минимальным кодированием или без него.

WordPress особенно хорош для веб-редакторов с меньшим опытом проектирования. Создавая сайты на этой платформе, вы можете создать их на основе профессионально разработанного шаблона или темы, или вы можете получить больше технических знаний и персонализировать свой собственный веб-сайт. Ниже приведен пример одного из предварительно разработанных шаблонов:

Когда вы впервые начнете работать, WordPress покажет вам множество тем, которые вы можете предварительно просмотреть и протестировать. Затем, как только вы выберете тему, WordPress предоставит вам руководство по редактированию вашего веб-сайта.Затем вы можете довольно быстро изменить свою тему в любое время.

Если в теме или платформе WordPress нет того, что вы ищете, например сложной системы управления взаимоотношениями с клиентами, вы можете легко получить плагин. Плагин похож на надстройку, совместимую с WordPress, но обычно управляемую другой компанией.

Например, HubSpot предлагает отличный маркетинговый плагин WordPress, который позволяет захватывать контакты через WordPress и отправлять их в бесплатную CRM HubSpot.Вы можете узнать больше о плагине здесь.

4. Конструктор сайтов Elementor

Хотя WordPress — отличный вариант для создания сайта, иногда приятно получить небольшую помощь, когда вы начнете проектировать с нуля. Вот где может быть полезен конструктор страниц WordPress.

Elementor — это конструктор перетаскивания, которому доверяют более 5 000 000 пользователей, и это отличный вариант без кода для быстрого создания сайта WordPress. С помощью конструктора страниц Elementor вы можете выбирать из сотен доступных шаблонов, настраивать их и гарантировать правильное отображение вашего сайта независимо от размера устройства.Он построен с учетом дизайна, и вы можете создавать страницы с идеальным пикселем, не беспокоясь о базовом коде.

Хотя Elementor можно использовать бесплатно и включает более 70 шаблонов, существуют платные планы от 49 долларов США, которые предлагают больше шаблонов и функций.

5. WebNode

WebNode — популярный выбор как для личных брендов, так и для профессионалов — им легко пользоваться, и вы можете создать веб-сайт на другом языке или на другой платформе в соответствии с потребностями вашего бизнеса.WebNode поддерживает магазины электронной коммерции, а сайты совместимы с устройствами Android, Mac и IOS. WebNode бесплатно предоставит статистику для отслеживания успеха вашего сайта, и даже с бесплатной версией у вас не будет рекламы.

6. Джимдо

Расположенный в Германии, Jimdo — ценный вариант для международных компаний, предлагающий возможность создать сайт на более чем девяти различных языках. Конструктор совместим со смартфонами и планшетами, и есть мобильное приложение, которое вы также можете использовать для создания сайта, оптимизированного для мобильных устройств.

Без ограничения на количество страниц и 500 МБ места у вас, вероятно, будет более чем достаточно места для создания вашего сайта, и он даже обеспечивает шифрование HTTPS / SSL, что означает, что информация вашего посетителя будет в безопасности. Кроме того, вы можете легко интегрировать свой сайт с учетными записями в социальных сетях. Если вы все же решите использовать Jimdo, остерегайтесь одного: конструктор предотвращает индексацию бесплатных веб-сайтов поисковыми системами.

7. Mozello

Одним из главных преимуществ этой латвийской компании является то, что конструктор позволяет бесплатно создавать многоязычный сайт, чего нет у других конструкторов веб-сайтов.

Mozello включает в себя блог, интернет-магазин, возможности SEO и 500 МБ хранилища. Есть реклама, но это просто ссылка в нижнем колонтитуле, поэтому большинство посетителей ее не увидят. Единственный недостаток заключается в том, что система перетаскивания не такая интуитивно понятная или сложная, как некоторые другие варианты, и нет множества вариантов настройки дизайна.

8. WebStarts

Благодаря широкой коллекции красивых шаблонов и удобной функции перетаскивания, WebStarts максимально упрощает создание веб-сайта: лучше всего то, что вы видите при разработке, именно то, что увидят ваши посетители, когда вы публикуете. сайт.Это может избавить вас от некоторых догадок.

9. Webflow

В то время как большинство других конструкторов в этом списке предназначены для людей, не обладающих обширными знаниями в области программирования, Webflow специально предназначен для дизайнеров и агентств, которые создают сайты для клиентов — это означает, что HTML и CSS полностью под вашим контролем.

После того, как вы создали сайт в Webflow, вам нужно будет перенести его в систему управления контентом. Есть некоторые функции, такие как виджеты перетаскивания для добавления социальных компонентов, карт и видео, которые не требуют знаний программирования.Но если вам нужны все преимущества Webflow, вам нужно знать HTML или CSS. Существует ограниченный набор тем, отзывчивый интерфейс, и ваш сайт Webflow можно настроить для настольных компьютеров, планшетов или смартфонов.

Помимо необходимости знания кода, еще одним недостатком Webflow является то, что у вас может быть только две страницы, а для бесплатных пользователей существует ограничение в 500 посещений.

10. Создатель IM

С более чем 11 миллионами сайтов, созданных с помощью IM Creator, это популярный вариант по нескольким причинам: простой интерфейс «укажи и щелкни», широкий спектр шаблонов и изображений, а также неограниченный веб-хостинг и доменные услуги.Кроме того, платформа масштабируема, и вы можете использовать как одно-, так и многостраничные макеты. Этот конструктор уникален своими встроенными инструментами электронной коммерции и предлагает SEO и Google Analytics для полной оптимизации вашего сайта для поисковых систем.

11. САЙТ 123

Пожалуй, один из самых гибких и простых в использовании конструкторов, Site123 позволяет настраивать что угодно и предлагает мастер установки в один клик с графикой и шаблонами. Site123 особенно полезен благодаря своей бесплатной библиотеке изображений, профессиональным шрифтам для добавления визуальных элементов на ваш сайт и творческим планам DIY для создания нескольких страниц (которые не ограничены).Кроме того, поскольку он предлагает регистрацию домена веб-хостинга, пространство для хранения 500 МБ, Google Analytics и не содержит рекламы, вы не почувствуете давления, чтобы перейти на платный план.

12. Поразительно

Поразительно гордится тем, что помогает своим пользователям создавать веб-сайты без каких-либо навыков программирования. Тысячи сайтов были запущены через этого создателя веб-сайтов, и пользователи могут начать создавать свои собственные, выбирая из бесчисленных шаблонов, предоставленных владельцами сайтов по всему миру. Вы можете найти дизайн веб-сайтов, подходящий для стартапов, магазинов электронной коммерции, блогов, мероприятий, запусков продуктов и личного брендинга.

Бесплатное предложение

Strikingly включает неограниченное количество бесплатных сайтов, но скромные 5 ГБ ежемесячной пропускной способности. Вы также ограничены доменом strikingly.com, если не перейдете на платный план, стоимость которого начинается от 8 долларов в месяц.

13. Дуда

Duda — это многофункциональный конструктор веб-сайтов с многочисленными виджетами и медиафайлами, позволяющий собрать веб-сайт в соответствии с вашими конкретными потребностями. Помимо шаблонов сайтов и обширной библиотеки контента, Duda поставляется с инструментом для совместной работы и базовой аналитикой, чтобы показать вам, как посетители взаимодействуют с различными частями вашего сайта.

Duda предлагает бесплатную пробную версию, а также планы, которые начинаются от 14 долларов в месяц с ежегодной оплатой.

14. Площадь

Squarespace очень похож на WordPress и Wix в том, что он позволяет вам работать с заранее разработанными темами или создавать сайт с нуля с его функциями каркасного каркаса. Squarespace утверждает, что не требует плагинов, предлагая своим пользователям круглосуточный сервис.

Предварительно разработанные темы

Squarespace обычно делают акцент на изображениях или видео, поэтому они могут быть полезны людям, работающим в сфере визуальных средств массовой информации, индустрии развлечений, столовой или модной индустрии.Многие шаблоны, такие как приведенный ниже, упрощены и оптимизированы для мобильных устройств. Хотя простота может быть сложной для компании-разработчика программного обеспечения или бизнеса, предлагающего множество услуг, она может быть отличным вариантом для компаний, ориентированных на потребителя, которые продают продукты, относящиеся к одной крупной отрасли:

15. GoDaddy

Хотя GoDaddy известен как веб-сайт, на котором вы можете купить дешевые домены, у него также есть собственный конструктор веб-сайтов для владельцев веб-сайтов, которые хотят одновременно покупать домены и создавать свой сайт.

Шаблоны веб-сайтов

GoDaddy просты, понятны и эффективны. Их также можно загрузить на сайты WordPress для тех, кто предпочитает использовать программное обеспечение WordPress.

16. Поразительно

Strikingly — еще один простой в использовании конструктор веб-сайтов без кода, который позволяет создавать веб-сайты с использованием шаблонов, оптимизированных для экранов разных размеров. Он также предлагает основные функции редактирования изображений, чтобы ваши фотографии выглядели четкими и чистыми.

Благодаря простому интерфейсу, Strikingly и отзывы клиентов утверждают, что вы можете создать свой сайт на платформе в течение часа.

Выбор конструктора веб-сайтов

Вот и все! Поскольку все эти конструкторы веб-сайтов бесплатны, попробуйте пару, если вы не уверены, какой из них лучше всего подходит. В частности, обратите внимание на то, что вы действительно хотите получить от своего сайта, чтобы гарантировать, что ваши потребности будут удовлетворены одним из этих бесплатных конструкторов.

Примечание редактора: этот пост был первоначально опубликован в ноябре 2018 года, но был обновлен в октябре 2019 года для полноты.

13 тенденций графического дизайна, которые следует использовать в 2021 году — и два, которых следует избегать

2020 год был — одним словом — беспрецедентным .

Единственное, что почти столь же беспрецедентно, как и события самого года? Сколько раз 2020 год был описан как «беспрецедентный».

По окончании года, в отличие от любого другого, естественно искать новые взгляды и подходы.

Желание нового и отличного — но в то же время обнадеживающего и менее ошеломляющего — опыта окажет значительное влияние на аппетиты клиентов в 2021 году, в том числе в области визуальных коммуникаций и графического дизайна.

Здесь давайте погрузимся в тенденции графического дизайна, которые вы увидите в 2021 году.Кроме того, какие дизайнерские приемы вы хотите использовать , избегайте .

2021 Тенденции в графическом дизайне

Текущие тенденции графического дизайна на 2021 год предлагают возможности обновить эстетику вашего бренда, привлечь внимание клиентов и добиться более высоких результатов.

Эти тенденции делятся на три доминирующие темы или настроения: социально-сознательный дизайн , диссонанс и оптимизм .

В каждой теме есть несколько дизайнерских приемов и стилей, которые вы увидите, как художники и бренды.

Вы захотите это увидеть — и не только потому, что это означает, что 2020 год закончился.

1. Социально-осознанный дизайн

Дизайн и культура неразрывно связаны. Дизайнер и писатель Роберт Л. Петерс поясняет, где, по его мнению, начинаются настоящие изменения: « Дизайн создает культуру . Культура формирует ценности. Ценности определяют будущее».

Чтобы стремиться к лучшему будущему, помогает его визуализировать.

Социальные волнения и движения против расизма привлекли внимание страны, и каждый бренд и бизнес должны обратить внимание и оценить свое положение.

Социально сознательный дизайн набирает обороты в течение прошлого года, и он готов к еще большему влиянию в 2021 году. В рамках темы социально сознательного дизайна ключевые тенденции включают аутентичное представление , устойчивость и признание разнообразия и несовершенства .

2. Подлинное представление

Знаменитая реклама

Nike с участием Колина Каперника демонстрирует стремление к аутентичности и дизайну, который включает в себя различные голоса и точки зрения.

После массовых протестов, последовавших за убийствами Джорджа Флойда и Бреонны Тейлор в 2020 году, Nike снова заговорила, представив «For Once, Don’t Do It» — подрывая мгновенно узнаваемый слоган бренда.

В 2021 году вы и дальше будете видеть, как бренды расширяют границы, когда дело касается создания аутентичного, значимого и очень мощного контента, а не более поверхностного дизайна.

3. Разнообразие и несовершенство

Тенденция к более социально сознательному дизайну согласуется с более широкими культурными устремлениями, чтобы сделать все формы СМИ более разнообразными, инклюзивными и подтверждающими все наши различные идентичности и недостатки.

DesignStudio применяет эти ценности и подходы в своем подлинном, намеренно «несовершенном» ребренде страховой компании Getsafe.

Источник изображения

4. Устойчивое развитие

Конечно, человек пережили тяжелый 2020 год, но на Земле дела шли не намного лучше.

И, проводя все время в помещении, у нас было достаточно времени, чтобы культивировать осведомленность (ладно, тревогу) об изменении климата и других экологических проблемах. Это — плюс почти универсальный опыт кабинной лихорадки после года, наполненного ограничениями, связанными с пандемией, — обеспечивает устойчивость , занимает видное место в графическом дизайне в 2021 году.

Поскольку потребители думают об отходах и их воздействии на окружающую среду больше, чем когда-либо прежде, бренды, торгующие физическими товарами, особенно чувствительны к потенциальной напряженности. Ожидайте увидеть все больше и больше дизайнов упаковки, которые подчеркивают экологичность за счет естественной иконографии, нейтральных цветовых палитр и экологически чистых материалов.

Источник изображения

5. Сопоставление природного и промышленного производства

Глобальные блокировки нарушили наши связи с окружающей средой.

Графический дизайн склоняется к этому напряжению за счет регулярного сопоставления природного и искусственного, земли и металла, органического и неодушевленного.

Gucci опробовал все эти темы при запуске своего аромата Gucci Bloom, создав игровой виртуальный опыт, позволяющий посетителям исследовать анимированный сад:

Изучение контрастов и пересечений между этими силами особенно актуально для регионов, наиболее пострадавших от пандемии. Такие отрасли, как мода и путешествия, будут подчеркивать элементы, передающие солидность и технический прогресс, а также укреплять связь с природой с помощью цветочных и травяных узоров, веселых оттенков и голубого неба.

Эти элементы дают ощущение цели, движения и исследования природы — даже когда некуда идти.

Источник изображения

6. Цветовые тенденции в графическом дизайне

Социально ориентированный дизайн интересен и впечатляет — но он также требует умственных усилий. Поскольку люди проводят все больше и больше времени дома, борясь с монументальными и незнакомыми стрессовыми факторами, цветовые предпочтения сместились на оттенки, которые, как доказано, уменьшают беспокойство и способствуют возникновению чувства непринужденности.

Неудивительно, что органические и естественные оттенки могут обеспечить долгожданную передышку людям, которые весь день смотрят на стены и экраны. Для достижения наилучших результатов откажитесь от стандартных коричневых и серых оттенков. Сдержанный апельсин и бирюзовый цвет вызывают тепло и комфорт, при этом дают больше энергии и оптимизма, чем их более серые нейтральные аналоги.

Источник изображения

Эти цветовые тенденции влияют на дизайн интерьера домов и рабочих мест, как сообщает бренд роскошных красок Farrow & Ball.

Gone: драматические акцентные стены и высококонтрастные цветовые решения. В: спокойные и приглушенные тона.

По крайней мере, для компаний по производству красок из-за карантина, связанного с пандемией, они видят другой земной тон: зеленый. Например, выручка Farrow & Ball выросла на 20% по сравнению с прошлым годом.

7. Диссонанс

В то время как некоторые направления дизайна направлены на то, чтобы подтолкнуть общество вперед или отвлечься от всех видов стресса, в котором мы находимся, другие импульсы в графическом дизайне отражают наш хаотичный, беспокойный момент настоящего.

Дизайны, допускающие неопределенность, часто кажутся подходящими для людей, живущих в непредсказуемых обстоятельствах.

8. Размытие цвета

Одна тенденция, обыгрывающая тему диссонанса . объединяет цвет и текстуру, добавляя зерна и / или градиенты. Такое смешивание или наслоение добавляет глубины и тактильности визуализированным или напечатанным изображениям.

Благодаря более темным и ярким цветовым схемам, цветное размытие добавляет задумчивости, подразумевая глубину эмоций и чувств, а также ощущение трехмерного пространства.

Для получения более сбивающего с толку эффекта также сочетайте цветное размытие или градиент с искаженным текстом.

Источник изображения

9. Негабаритная типографика

Еще одна диссонирующая тенденция в графическом дизайне намеренно неуместна в типографике таким образом, чтобы бросить вызов ожиданиям и пренебречь дизайнерскими соглашениями. Изображения, обрезанные или затемняющие части текста или неотшлифованные элементы, нарушают гладкий дизайн, среди других явных «ошибок», которые бросаются в глаза.

Преувеличенные размеры и нарушение общепринятой иерархии, этот подход играет как с масштабом, так и с выравниванием — двумя из основных элементов графического дизайна.Эффект: захватывающий и запоминающийся.

Дизайнер Даниэло Сильвейра в дизайне Puma «This is My Flow» использует эти концепции с визуально ошеломляющими результатами.

Шумиха и бренды уличной одежды, ориентированные на ажиотаж, используют эти методы с нарочитой небрежностью, оставляя непосвященного зрителя терять равновесие — и награждая своих стойких поклонников за то, что они в курсе.

10. Сюрреализм

«Реальное переплетается с сюрреалистичным, и ни в одном году не было такого ощущения, как в 2020 году» — 99designs.com

Я чувствую это. Не так ли?

Учитывая, насколько запутанной — и беспорядочной — часто кажется повседневная жизнь, неудивительно, что графический дизайн исследует образы, которые сгибают границы реальности.

Что это значит, если вы не поклонник Сальвадора Дали или не критик современного искусства? Что ж, вам, вероятно, следует подготовиться к тому, чтобы разобраться в большем количестве изображений, подобных этому:

Источник изображения

11. Оптимизм и уверенность

Вы не одиноки, если жаждете обнадеживающих и оптимистичных визуальных впечатлений.

Третья и последняя большая тема графического дизайна на 2021 год отражает общее стремление к более ярким, знакомым и комфортным дням.

12. Ретро-футуризм

Ретро-футуризм представляет собой первую тенденцию в рамках этой более широкой тенденции к оптимистическому дизайну в 2021 году.

Нет, это не еще один новый поджанр музыки, известный только самым авангардным из ваших однокурсников по общежитию. Ретро-футуризм относится к дизайну, который берет символы и подходы из прошлого и представляет их, «смешанные с элементами воображаемого будущего».«

Подумайте: логотип-червяк НАСА и дизайн «космической эры». Эти формы возникли в дальновидные десятилетия после первой высадки на Луну. Этот тип дизайна позволяет одновременно ощущать как новое, так и знакомое. Это укрепляет уверенность человечества в потенциале технологий и межзвездных полетов.

Источник изображения

Да, ностальгия обещает преуспеть в 2021 году. Цвета и формы, которые кажутся одновременно винтажными и вдохновленными технологиями, сочетают уверенность с чувством прогресса.

13. Возрождение символа

В среде, где так много постоянно ставится под сомнение, графический дизайн предлагает ключевые инструменты для связи с универсальными и уникальными человеческими элементами внутри нас. Тщательно подобранные и сконструированные символы обладают этим потенциалом — для общения, выходящего за пределы языка.

Простое и яркое изображение квадратного стержня, вставленного в круглое отверстие, является сильным заявлением в фирменном стиле Паулы Шер из Pentagram, разработанном для Коалиции психического здоровья.

Здесь символ, обычно используемый для обозначения исключения или непригодности, используется как визуальная метафора для включения и принятия. Это социально сознательный, размышляющий, а также призывает зрителя к лучшему будущему — и вы можете рассчитывать на гораздо больше графического дизайна, как в 2021 году.

Тенденции в графическом дизайне, которых следует избегать: подделка подлинности

«Тенденция», которую вы определенно хотите избежать: отказ от союзничества в пользу решения сложных и болезненных проблем, как если бы они были просто тенденциями, которые нужно копировать.

Nike, Glossier — эти бренды уже заняли активную антирасистскую позицию, считая это важной частью своей идентичности. Они могут достоверно говорить о связанных событиях и проблемах.

Многие решили усилить или повторить подобные сообщения, чтобы отразить их собственные ценности или подтвердить призыв к переменам. Это хорошо. Оппортунизм? Не так много.

Вкратце: убедитесь, что ваш дизайн точно и достоверно отражает ваши ценности.

(Если вы решите пересмотреть свои ценности, больше власти для вас — но сначала поработайте над своими ценностями и не нажимайте «отправить» на каком-нибудь модном графике.)

Как идти в ногу с тенденциями в графическом дизайне

Дизайнеры тяготеют к платформам с визуальным управлением, таким как Instagram или Behance — проприетарная платформа Adobe для социальных сетей, предназначенная для демонстрации творческой работы. Instagram, как наиболее визуально управляемая из вездесущих платформ социальных сетей, предлагает множество возможностей для наблюдения, обучения и отслеживания тенденций графического дизайна.

Вы можете легко увидеть общие тенденции, а также углубиться в конкретные навыки или мелкие детали области с помощью поиска по ключевым словам и следования хэштегам.Заинтересованы в надписи от руки в стиле тату 1950-х годов? Вы пришли в нужное место.

YouTube также является бесценным ресурсом для дизайнеров всех мастей и уровней подготовки. Возможно, вы никогда не выберетесь из кроличьей норы в топ-10 списков, техник дизайна и практических руководств — но вы наверняка многому научитесь, пока будете там.

Выберите неподвластный времени дизайн, чтобы он оставался долговечным

Прежде чем вы примените все тенденции графического дизайна 2021 года для создания восхитительных и хаотичных — но в некотором роде спокойных, обнадеживающих и прогрессивных — изображений, есть одно предупреждение, которое следует взять с собой.Используйте тенденции экономно и осторожно, иначе вы рискуете превратиться в быстро устаревшую карикатуру.

Это особенно верно в дизайне логотипов, где вам нужно не выглядеть устаревшим — и, возможно, даже хуже, постоянно менять свой основной брендинг. Выбирайте что-то современное, но неподвластное времени, и принимайте дизайнерские решения с учетом ваших организационных ценностей.

Правильно соблюдайте этот баланс, чтобы извлекать выгоду из тенденций 2021 года и извлекать уроки из них, не ставя себя на путь, требующий ребрендинга в 2022 году.

Чего ожидать от графического дизайна в 2021 году

В 2021 году графический дизайн продолжит черпать вдохновение и влиять на изменение культуры. Возможно, он будет таким же бурным и непредсказуемым, как 2020 год (хотя мы, конечно, можем надеяться, что нет).

Однако одно можно сказать наверняка. В обозримом будущем команда Adobe Photoshop заслуживает похвалы за определение тенденции, которая, скорее всего, сохранится с 2020 года на новый год:

10 проектов по развитию навыков дизайна

Дизайн — и всегда будет — большая часть маркетинга.

Но это не значит, что каждый маркетолог должен быть опытным дизайнером. В конце концов, навыки, необходимые для эффективного маркетолога, охватывают широкий спектр областей знаний. Принимая во внимание концепцию Т-образного маркетолога Рэнда Фишкина, маркетологи должны иметь базовые знания по множеству разных тем и глубину знаний по одной теме.

Источник: The T-Shaped Web Marketer, Moz

Так где же в игру вступают дизайнерские навыки?

Я не думаю, что будет преувеличением сказать, что каждый создаваемый вами контент должен иметь представление о дизайне.От чего-то такого большого, как ваш веб-сайт, до чего-то столь же маленького, как ваши изображения в социальных сетях: все зависит от хорошего дизайна.

И хотя многим маркетологам может повезти, имея в своем распоряжении команду дизайнеров, понимание того, что делает хороший дизайн, помогает эффективно работать с этой командой.

Даже если у вас есть команда дизайнеров, скорее всего, вам может понадобиться создавать проекты самостоятельно время от времени, когда ресурсы истощаются.

Как бы то ни было, улучшение ваших дизайнерских навыков начинается с практики.

Чтобы помочь вам начать работу, я собрал 10 дизайнерских проектов, и я думаю, что каждый маркетолог должен попробовать начать практиковать свои дизайнерские навыки.

И, если вы хотите узнать все об инструментах, советах и приемах, которые должны знать не дизайнеры, присоединяйтесь к нам на живом семинаре — Дизайн для не дизайнеров: как создавать красивый, привлекательный контент для социальных сетей и не только — — со специалистами по контентной стратегии Adobe Designers и HubSpot. Зарегистрируйтесь сейчас!

А пока начните практиковать свои навыки с некоторыми из следующих дизайнерских проектов.

10 проектов по развитию навыков дизайна

1. Создайте свой личный веб-сайт

Один из лучших способов практиковать свои дизайнерские навыки для практического использования — это разработка личного веб-сайта. Персональные веб-сайты могут быть настолько креативными или простыми, насколько вы хотите. Процесс создания поможет вам подумать о том, как вы хотите изобразить себя. И, что лучше всего, вы получите профессиональный веб-сайт, на который можно будет ссылаться для работы в сети и многого другого.

Ниже приведен пример креативного, красиво оформленного личного веб-сайта.Не бойтесь проявить творческий подход и со временем изменить дизайн своего веб-сайта, поскольку ваши навыки улучшаются.

Источник: Клэр Калли

2. Напишите и создайте инфографику

Если вы контент-маркетолог, один из способов улучшить свои дизайнерские навыки, продолжая при этом создавать контент для своей работы, — это создать инфографику. Люди обрабатывают визуальный контент в 60 000 раз быстрее, чем только письменный, поэтому инфографика — отличный способ объединить визуальные эффекты и письменную информацию.

Начните с концепции и сделайте ее визуальной. Есть масса удивительной инфографики, в которой вы можете черпать вдохновение.

Источник: Wine Folly

3. Домашняя страница веб-сайта местных предприятий

Если вы начинающий веб-дизайнер или хотите совершить скачок и проверить пределы своих навыков, попробуйте создать веб-сайт для местного бизнеса. Местные компании нечасто размещают на своем сайте тонны страниц. Вместо этого многим просто нужна центральная домашняя страница с базовой информацией, такой как часы работы, контактная информация и т. Д.

Ниже представлена домашняя страница местного бизнеса из кафе в Кембридже, Массачусетс, под названием Cafe Luna. Общий дизайн относительно прост, но он выполняет свою работу по изображению эстетики ресторана, а также отображает необходимую информацию, которая наиболее актуальна для посетителей веб-сайта.

Источник: Кафе Луна

4. Набор из 10 социальных изображений для Twitter и Facebook

Большинство контент-маркетологов часто взаимодействуют с социальными сетями, независимо от того, являетесь ли вы менеджером сообщества или просите своего менеджера сообщества о социальном продвижении.Один из способов улучшить свои дизайнерские навыки — это стать волонтером для создания набора социальных изображений для кампании, которую вы хотите продвигать.

Я бы посоветовал создать 10 уникальных изображений для любой кампании. С помощью такого инструмента, как Canva, очень легко создавать изображения с правильными размерами социальных сетей в массовом наборе. См. Пример ниже.

Когда вы создаете набор из 10 изображений для одной кампании, вы также обнаружите, что повторяете предыдущие дизайны и получаете каждое созданное вами изображение.

5. Набор иконок

Если вы хотите улучшить дизайн униформы, попробуйте создать свой собственный набор иконок. Придумайте список из 10-20 идей, которые вы хотите представить в виде значков. Это может быть всего лишь 20 различных продуктов, которые вы хотите создать в виде иконок.

Не обманывайте, используя такую платформу, как FlatIcon (хотя, если вам когда-нибудь понадобятся значки для использования при создании контента, я настоятельно рекомендую этот сайт для поиска иллюстраций). Используйте такой инструмент, как Adobe Illustrator, для работы с линиями и фигурами, чтобы создать набор единообразных значков, соответствующих теме.Иконки хороши тем, что их можно использовать с течением времени, и они помогут вам попрактиковаться в создании единой темы.

Источник: FlatIcon

6. Обложка и макет электронной книги

Работаете над предстоящей электронной книгой или кампанией с длинным содержанием? Сосредоточьтесь на улучшении своих дизайнерских навыков, не ограничиваясь только обложкой и макетом электронной книги. Изучение компоновки длинного контента в визуально привлекательной форме имеет большое значение для отработки ваших дизайнерских навыков.

Лучше всего попробовать использовать Adobe InDesign для электронных книг. Это мощный инструмент, созданный специально для создания длинного контента, такого как книги.

Источник: HubSpot

7. Неделя постов в Instagram

Создание изображений для Instagram отличается от создания изображений для Twitter и Facebook. Создание постов в Instagram как очень наглядной платформы, ориентированной на мобильные устройства, поможет вам думать о дизайне с точки зрения мобильных устройств.

Попробуйте использовать Adobe Spark Post для создания изображений Instagram. В нем есть множество инструментов и готовых дизайнов, с которыми вы можете поиграть и создать что-то новое.

Если вы сосредоточитесь на создании постов в Instagram на неделю или больше, вы будете практиковать свои дизайнерские навыки и создавать портфель изображений, которые ваша социальная команда может использовать, когда у них есть открытые редакционные места.

Источник: @HubSpot

8. Стартовый набор для брендинга

Важным компонентом обучения дизайнерским навыкам является изучение тонкостей теории цвета и типографики. Хотите отточить эти навыки в практическом проекте? Разработайте стартовый набор для брендинга.Будь то для вашего бренда или просто для практики, хороший набор брендов будет включать в себя иерархию типографики, согласованные цветовые схемы и визуальные рекомендации для будущих дизайнеров и совместной работы.

Используйте руководства по стилю известных брендов, такие как это от Medium, в качестве вдохновения при создании своего первого руководства по стилю.

Источник: Средний

9. Набор стандартных шаблонов электронной почты

Хотите, чтобы у вас были лучшие шаблоны писем для работы? Почему бы не попробовать разработать их самостоятельно? Возможно, вам потребуется защитить ресурсы веб-разработки, чтобы они были закодированы, но их собственное проектирование поможет удовлетворить потребности вашей команды, одновременно помогая вам практиковать свои дизайнерские навыки.

Обязательно сосредоточьтесь на едином дизайне, создавая несколько шаблонов для разных нужд, например:

Шаблон электронного письма подписчика блога
Шаблон информационного бюллетеня электронной почты
Рекламный шаблон предложения
Шаблон приветственного письма

Источник: 99Designs

10. Изображения целевых страниц для ваших контентных кампаний

И последнее, но не менее важное: отличный способ улучшить свои дизайнерские навыки — это вложить энергию в создание изображений для ваших целевых страниц.Вы не только улучшите свои навыки дизайна, но и создание новых изображений даст вам прекрасную возможность проверить свои коэффициенты конверсии и со временем улучшить CRO.

Не используйте обычную обложку для электронной книги на iPad. Попробуйте фотографии заголовков с соответствующими изображениями повестки дня, например, из нашей кампании «Четыре дня в Facebook» ниже:

Не забудьте провести A / B-тестирование этих изображений, чтобы увидеть, как они влияют на коэффициент конверсии!

Источник: Four Days of Facebook, HubSpot

Практика ведет к совершенству

Когда дело доходит до того, чтобы стать лучшим дизайнером, практика является ключевым моментом.Это не происходит в одночасье. Начните с небольших проектов, с которыми, как вы думаете, сможете справиться, и постепенно поднимайтесь вверх — не пытайтесь выполнить все 10 проектов за один день!

Практика ведет к совершенству, но также помогает иметь инструменты и советы от опытных дизайнеров. Вот почему HubSpot и Adobe объединились, чтобы провести для вас живой семинар — Дизайн для не дизайнеров: как создавать привлекательный, красивый контент для социальных сетей и не только. Присоединяйтесь к нам в прямом эфире или смотрите его по запросу. Зарегистрируйтесь сейчас!

Как создать звездное портфолио графического дизайна

Если вы графический дизайнер, ваше портфолио обычно является первым формальным знакомством зрителя с вашей работой.Отличное портфолио — это визуальное представление вашего видения художника, которое запоминается зрителю. Для компаний и клиентов дизайн вашего портфолио может быть так же важен, как и его содержание.

В этой статье мы расскажем, как сделать ваше портфолио чем-то, чем вы с гордостью поделитесь с потенциальными клиентами и работодателями.

Что такое портфолио графического дизайна?

Портфолио графического дизайна — это визуальное отображение ваших самых важных работ. Портфолио часто размещаются на веб-сайте, поэтому они легко доступны для всех, кто захочет нанять вас.Постарайтесь выбрать формат, который лучше всего демонстрирует вашу работу.

Как создать запоминающееся портфолио графического дизайна

Убедитесь, что ваше онлайн-портфолио отражает ваш стиль. Вот несколько шагов, которые помогут вам при создании портфолио дизайна:

1. Решите, как вы хотите структурировать свое онлайн-портфолио

Если вы хотите иметь персонализированный веб-сайт, используйте существующий шаблон или создайте новый макет сам. Некоторые дизайнеры выбирают одну страницу с небольшими изображениями, которые приглашают к дальнейшему просмотру одно за другим.Другие предпочитают показывать свои работы в виде слайд-шоу или интерактивной сетки.

2. Выберите цветовую схему

Если вы работаете в фирменном наборе цветов, вы можете захотеть, чтобы ваше портфолио соответствовало этой эстетике. Когда цвет фона и шрифта соответствует работе, это обеспечивает целостный вид. Вы также можете рассмотреть более приглушенную схему, которая демонстрирует вашу графику и привлекает внимание зрителя к ключевым элементам вашей работы. Выбранные вами цвета могут быть таким же визуальным представлением вашего стиля, как и само искусство.

3. Продемонстрируйте свои лучшие работы

Подумайте, что вы хотите, чтобы потенциальные клиенты увидели, если бы они увидели только один элемент на вашем сайте. Выберите графику, которая была хорошо принята вашими прошлыми клиентами, выиграла дизайнерские награды или обладает сильнейшим визуальным воздействием. Демонстрация ваших лучших работ может сделать ваше творчество незабываемым еще долго после того, как посетители перешли на другой веб-сайт.

4. Сосредоточьтесь на разнообразии образов

Выбирая лучшую работу, полезно отобрать такую, которая демонстрирует вашу универсальность.Демонстрация различных предметов, которые отличаются друг от друга по стилю, может вселить в потенциального клиента или работодателя уверенность в том, что вы можете реализовать их видение творчески и увлекательно.

5. Решите, хотите ли вы включать текстовые пояснения.

Некоторым дизайнерам нравится включать некоторую контекстную информацию вместе с графикой и фотографиями. Это могут быть инструменты, которые вы использовали для создания работы, имя клиента, то, как он использовал графику, или его цитата о вашей работе.Подробное описание реальных применений ваших дизайнов может показать, что вы имеете право работать в других профессиональных условиях, и повысит вероятность того, что зрители наймут вас.

6. Обслуживайте свой выбор тем клиентам, которых вы хотите.

В начале своей карьеры вы, возможно, выполнили работу, на которую вы все еще с гордостью претендуете, но не отражают ваше развитое художественное видение. Даже если эта старая работа была популярной или успешной, включение ее в ваше текущее портфолио показывает потенциальным клиентам или работодателям, что вы все еще готовы работать таким образом.Если для вас важно найти клиентов, которые лучше отразят вашу нынешнюю эстетику, вы можете включить только недавний дизайн.

7. Будьте избирательны в количестве дизайнов

Может быть сложно отредактировать свою работу в 10 или 12 лучших работ, но ваше портфолио, вероятно, окажет самое сильное влияние, когда оно будет содержать тщательно отредактированный выбор. Вы можете помочь зрителю получить больше удовольствия от просмотра, если задумаетесь о количестве изображений, которые они увидят.

8. Загрузите изображения с самым высоким разрешением

Даже если некоторые потенциальные клиенты просматривают ваше портфолио только на экране смартфона, другие увидят его на большом мониторе. Создавайте лучшее первое впечатление, делая изображения четкими на любом экране. Выбирайте изображения самого высокого качества для своего портфолио. Если вы сосредоточитесь на печатных работах, таких как приглашения на свадьбу, фотографии напечатанных изображений с высоким разрешением могут помочь вашим клиентам лучше понять, как могут выглядеть напечатанные открытки.

9. Используйте единообразное форматирование

Первая цель вашего портфолио — упростить поиск и навигацию. Тем не менее, вы выбираете компоновку, используя одинаковые интервалы, выбор шрифтов, размеры изображений и дополнительную графику, такую как границы, могут придать вашему контенту профессионализм. Постоянное внимание к деталям делает вашу работу более привлекательной для потенциальных работодателей или клиентов.

10. Опишите свой творческий процесс

Вы можете включить иллюстрированное описание того, как вы пришли к готовому результату.Описание процесса проектирования дает хорошее представление о вашем творческом процессе и показывает, как вы работаете. Например, если вы рисуете все вручную на бумаге определенного типа с помощью специальной ручки, прежде чем преобразовывать идеи в цифровой форме, вы можете добавить фотографии этого процесса вместе с объяснением. Вашим зрителям будет интересно узнать больше о дизайнере, стоящем за дизайном.

11. Поддерживайте актуальность своего портфолио

Когда вы беретесь за новую работу, подумайте о том, как вы отразите эти проекты в своем портфолио.Если вы уже работаете с фотографом в другом месте, подумайте о том, чтобы назначить время, чтобы он сделал фотографии вашей новой работы. У вас также может быть специальная папка на жестком диске, где вы храните изображения, ожидающие добавления на ваш сайт.

Как создать портфолио, когда вы новичок в дизайне

Создание портфолио — это идеальная ситуация, когда есть курица и яйцо: вам нужно портфолио, чтобы получить работу, но без профессионального опыта это может быть непросто найти проекты, чтобы похвастаться.

Будь вы выпускником или просто меняете карьеру, легко застрять в тупике. Но как только вы откажетесь от традиционного мышления о том, чем должно быть и чем не должно быть портфолио, вы сможете найти нестандартные способы создания работы, достойной внимания.

Вот пять способов создать портфолио, когда вы новичок в дизайне:

Инвестировать в сам портфель

Если вы изо всех сил пытаетесь найти проекты для включения в свое портфолио, не ищите ничего, кроме самого портфолио.Возьмите творческую лицензию и создайте свои собственные мини-сайты, которые подчеркнут вашу работу.

Создайте домашнюю страницу, пользовательские страницы 404, контактную форму, подстраницы, навигацию и блог. Продумайте потоки пользователей, микроскопию и микровзаимодействия и вплетите свой брендинг (см. Следующий совет!).

Если вы очень амбициозны, вы можете самостоятельно написать код для веб-сайта или попросить друга помочь вам воплотить его в жизнь. Как бы вы ни выбрали разработку сайта, постарайтесь имитировать реальный запуск. Проводите исследования пользователей, создавайте прототипы с низкой или высокой точностью и тестируйте их.Это не только даст вам представление о реальной работе, но также может создать дополнительные активы для включения в ваше портфолио.

Вы можете создавать то, что любите.

Развивайте собственный бренд

На кого лучше работать, чем на себя? Развивайте свою визуальную идентичность как дизайнера и используйте эти активы как способ добавить индивидуальности своему портфолио.

Вы можете создать себе логотип, шрифт, цветовую схему, иллюстрации, анимацию, слоган и многое другое.Думайте об этом как о развитии прочного бренда, который поможет познакомить вас с миром дизайна.

В качестве дополнительного бонуса: добавление этих забавных проектов в ваше портфолио также подчеркивает, кто вы (человек, стоящий за дизайном). Так что не бойтесь включать свои интересы и увлечения в свой брендинг.

Пожертвуйте свои навыки

Создайте свое портфолио и одновременно отдайте деньги местному бизнесу, некоммерческой организации или стартапу. Есть два простых способа сделать это: во-первых, обратиться к местным компаниям, которые вы часто посещаете, или связаться с любыми связями, которые у вас есть в растущих стартапах.Предложите свои навыки на безвозмездной основе и спросите, нужна ли им поддержка дизайна в течение X месяцев. Или, если вы чувствуете себя уверенно, исследуйте их цифровое присутствие и представьте дизайн-проект, который может заполнить любые пробелы или дыры.

Во-вторых, вы можете использовать торговую площадку, такую как CatchaFire.org, которая связывает вас с нуждающимися организациями, движимыми миссией. Вы можете просматривать добровольческие проекты на основе навыков (например, графический дизайн или веб-дизайн) и причин (например, окружающей среды, бездомности или образования).

Определите свою страсть и проявите ее в своей работе.

Какой бы способ вы ни выбрали, не создавайте лишней работы для бизнеса. Это не традиционные отношения дизайнера и клиента, когда вы должны ждать указаний на каждом этапе пути. Эти компании будут рассчитывать на то, что вы начнете самостоятельно, и возьмете на себя ответственность за проект (какой отличный способ развить свои навыки лидерства в дизайне!).

Создайте задание своей мечты

Вместо того, чтобы ждать годы для своего идеального проекта мечты, почему бы не создать его сейчас? Подумайте о бренде, отрасли, веб-сайте или продукте, над которым вы всегда хотели работать, и составьте собственный бриф для этого проекта.Относитесь к этому проекту мечты, как к любому профессиональному дизайнерскому проекту, и попрактикуйтесь в прохождении этапов процесса дизайнерского мышления.

Эта идея также применима к дизайнерам на любом этапе их карьеры. Если вы старший дизайнер и хотите украсить свое портфолио, добавьте свои увлеченные проекты. Когда вы создаете то, что вам действительно нравится, это войдет в ваше портфолио.

Напишите тематические исследования для сопровождения ваших дизайнов

Портфолио — это не только демонстрация вашего подхода к дизайну, процесса и результатов, но и сам дизайн.А без профессионального опыта в дизайне вам может показаться, что вы не можете точно передать такую информацию. Однако секрет в том, чтобы проявить немного творчества.

Попытка объяснить свою работу передаст вдумчивость и знания.

Работая над портфолио, не забудьте записать свой мыслительный процесс и подход к принятию решений. Это не обязательно должно включать в себя что-то революционное, но оно должно служить аргументом в пользу вашего дизайна.Например, вы можете сослаться на исследования клиентов, которые вы нашли в Интернете и которые повлияли на ваш дизайн. Или, если вы создаете свой собственный веб-сайт-портфолио, вы можете проводить неформальные исследования и тестирование пользователей.

И не забывайте, что главная цель этих небольших тематических исследований — показать, как вы работаете и кто вы как дизайнер, а не всегда для демонстрации самых впечатляющих результатов.

Возьмите под свой контроль свой портфель

Когда вы новичок в дизайне или какой-либо другой области в этом отношении, ваше портфолио может казаться разрозненным по мере того, как вы набираетесь опыта.Когда вы начнете формировать свою идентичность как дизайнера, убедитесь, что в вашем портфолио четко указаны ваши интересы и то, чем вы хотите заниматься. Возможно, вы разместите на своей домашней странице такой слоган, как «Illustrator работает для брендов, создающих стиль жизни» или «Ищу возможности изучить XYZ».

Ваше портфолио гибкое и настраиваемое, что также означает, что вы можете взять на себя ответственность и контролировать сообщение. Вам не всегда нужно ждать, пока работа найдет вас. Вместо этого будьте уверены, что сделаете то, что хотите.

Если мы уже говорим о портфелях…

Как создать портфолио графического дизайна

Куратор ваших лучших работ

Когда вы думаете, что включить в ваше портфолио графического дизайна, есть только один ответ: ваши лучшие вещи.

«Подумайте о подготовке и кураторстве вашего портфолио как о дизайнерском проекте. Это потребует времени и усилий, чтобы сделать отличную работу, и не следует оставлять его до последней минуты или торопиться в любом случае».Вы должны задать себе вопросов, включая ; какие мои лучшие проекты и почему? В каком порядке их следует просматривать? Какой проект нужно посмотреть первым … и последним? Какие категории или темы работы у меня есть? Что моя работа говорит обо мне? »

Ваша работа должна выделяться и демонстрировать широкий спектр навыков и способностей. Помните, что не вся ваша работа будет увлекательной — визитная карточка может быть не самой интересной для вас работает, но может показать ваш потенциальный диапазон.

Распространенное заблуждение состоит в том, что вы можете включать только ту работу, за которую вам заплатили — это неправильно! Любая соответствующая работа, демонстрирующая ваш талант, должна быть включена!

Что следует пропустить?

Любые проекты, в которых вы были недовольны конечным продуктом.

Иногда вы выполняете работу, не соответствующую вашим стандартам (возможно, это трудный клиент). Это нормально, но когда дело доходит до вашего портфолио, там есть место только для ваших лучших работ.

Формат — это все

Важно, где вы размещаете свое портфолио — исследования помогают. Какой бы вариант вы ни выбрали, убедитесь, что на странице можно не только разместить очень наглядный сайт, но и представить вашу работу эстетически приятным образом. Страница в стиле галереи с множеством небольших записей может хорошо подойти для дизайна логотипа, но если вы фотограф, ваши фотографии должны быть полноэкранными, чтобы они были впечатляющими. Многие веб-сайты-портфолио предлагают шаблоны и расширения с галереями лайтбоксов, созданными специально для фотографов.Если вы работаете с различными стилями или форматами, разбейте их на удобоваримые мини-портфолио, в которых легко перемещаться и просматривать.

Расскажите историю

«Подумайте о подготовке и кураторстве вашего портфолио как о дизайнерском проекте. Это потребует времени и усилий, чтобы сделать отличную работу, и это не то, что вы должны оставлять до последнего минута или спешка ». Вы должны задать себе ряд вопросов, в том числе: какие мои лучшие проекты и почему? В каком порядке они должны быть просмотрены? Какой проект следует рассматривать в первую очередь… и последнее? Какие категории или темы работы у меня есть? Что моя работа говорит обо мне? »

Социальные сети

Помните, что ваше портфолио — это лишь часть вашего присутствия в Интернете как графического дизайнера. Включите в него ваши ссылки в социальных сетях. Социальные сети могут быть отличным инструментом способ создать свой бренд и привнести необходимый человеческий фактор, который может убедить клиента нанять вас.

Развивайте потоки социальных сетей, которые связаны с вашим портфолио и взаимодействуют с ним — возможно, ретвитните веб-плакат, который вы создали для мероприятия, или используйте свой канал Instagram, чтобы показать незавершенные работы, убитые черновики и даже ошибки.

Он должен быть «динамичным»

«Не каждый проект в вашем фолио требует доработки и полного решения, ваш процесс и ваш творческий путь так же важны, как и конечный результат. общаться; ваши навыки, ваш процесс, ваша личность и ваш потенциал «.

Портфель — это не застой — он динамичный, он должен развиваться так же, как и вы. Одно из величайших ощущений в мире — это обновление вашего портфолио, удаление ненужного и ненужного, а также добавление более актуального и обновленного контента.Регулярно обновляйте его по мере улучшения ваших навыков и изменения вашего внимания.

По мере того, как вы набираетесь опыта, обновляйте свое портфолио, чтобы отразить тот вид работы, которым вы хотите заниматься больше. Если вам действительно нравится разрабатывать целевые страницы и вам нравится создавать их каждый день, сделайте их краеугольным камнем своего портфолио, выставив счет в качестве эксперта, арт-директора или менеджера по найму не могут отказаться от своей следующей работы.

Ваше портфолио должно быть свежим, человечным и тщательно отобранным. Если все будет выполнено хорошо, потенциальные клиенты или работодатели получат четкое представление о том, кто вы как человек и как профессионал, и ваша работа будет действительно сияющей!

Как курс Graphic Folio может помочь вам поступить в университет вашей мечты или получить работу!

Наши короткие курсы идеально подходят для всех, кто хочет начать карьеру! Именно этим и поступила Ана Рита Оцука, сначала посетив наш курс Graphics Folio, который теперь доступен онлайн, а затем перешла к получению степени магистра.

5 Ошибок в портфолио дизайна Все новые дизайнеры делают

Как художник или дизайнер, ваше портфолио графического дизайна открывает двери. Недостаточная презентация вашей работы закрывает их (даже если у вас есть потрясающая работа графического дизайна, которую нужно показать) — и может заблокировать их навсегда. Но как графический дизайнер вообще знать, что такое «хорошее» портфолио?

Рам Кастильо буквально написал книгу о том, как устроиться на работу дизайнером, и в своем классе CreativeLive Create a Knockout Design Portfolio он говорит о том, насколько важны онлайн-портфолио, и, что, возможно, наиболее важно, подробно описывает, что вам нужно делать, чтобы собрать хороший.Рам видел сотни дизайнерских портфолио, которые варьируются от дизайна логотипа до интерактивного дизайна. В большинстве из них он видел распространенные ошибки.

Рам объясняет, что ваше онлайн-портфолио должно быть «изысканным и продуманным выбором ваших лучших работ, адаптированных к той области дизайна, на которую вы претендуете». По сути, ваш сайт-портфолио — это «доказательство того, что вы существуете как дизайнер».

Чтобы помочь вам доказать, что вы существуете — и делаете это хорошо — Рам собрал компиляцию типичных ошибок портфолио графического дизайна, которые допускают многие дизайнеры-новички, и того, как вы можете их избежать.Вы можете использовать эту пятерку лучших для аудита своего существующего онлайн-портфолио или для руководства при разработке нового портфолио ваших лучших дизайнерских работ.

5 Портфолио графического дизайна Ошибки, которых следует избегать:

1. Слишком много работы.

«Намного лучше иметь пять качественных проектов с пятью элементами дизайна внутри, чем 20 средних проектов с 10+ элементами дизайна внутри», — говорит Рам. Для достижения наилучших результатов определенно не включайте более 15 проектов или тематических исследований.

2.Недостаточно работы.

«Если ваше портфолио выглядит пустым, значит, так оно и есть», — объясняет он. » Доверяй своим инстинктам. «Вау» в вашем онлайн-портфолио создается за счет слоев в вашей работе, которые рассказывают историю. Избегайте размещения одного плаката здесь и двух логотипов. Покажи свою работу как проект ».

Интернет-портфолио необходимо для привлечения потенциальных клиентов и начала карьеры дизайнера. Узнайте, как это делается — простой способ. Учить больше.

3.Контактные данные найти сложно.

Как лучше всего с вами связаться и сможет ли его найти ваш потенциальный новый арт-директор или начальник?

«Потратьте 15 минут на просмотр веб-сайтов с портфолио всемирно известных дизайнеров и креативных директоров», — рекомендует Рам. Они не только полны вдохновения для дизайнерского портфолио — они также, вероятно, загружены контактной информацией.

«Обратите внимание, вы начнете видеть закономерности в простоте того, как они представляют путь к ним.”

4. Он не реагирует на мобильные устройства.

Человек, который подумывает о том, чтобы вас нанять, вероятно, занят, а это значит, что он с большой вероятностью будет просматривать ваше портфолио со своего iPhone.

«Убедитесь, что пространство для« нажатия »и« нажатия »кнопок, изображений и ссылок достаточно велико, чтобы сделать это с легкостью», — говорит Рам. «На мобильном телефоне все дело в прокрутке и» касании «пальцами, потому что экран такой маленький. Естественное поведение зрителя легко воспринимает эти движения.Когда зрителю требуется увеличивать / уменьшать масштаб и перемещаться по странице во всех направлениях, просто чтобы увидеть и прочитать ваш контент, становится слишком много работы ».

5. Без подписей, без контекста.

Картинка может стоить тысячи слов, но картинка в сочетании с некоторыми словами стоит даже больше. Особенно, если в нем выделяются все известные клиенты, с которыми вы, возможно, работали. Не стесняйтесь включать клиентов в дизайн своего портфолио, чтобы привлечь новых потенциальных клиентов. Это поможет вам начать карьеру дизайнера.

Вот пять подписей, которые предлагает Рам, включая (по порядку):

Клиент: Назовите, для кого была работа.

Агентство: Назовите компанию или дизайн-студию, в которой вы работали. Если это произведение из колледжа или университета, не указывайте его и упомяните в заголовке «Клиент».

Задача: Какова была основная цель? (Минимум 2-3 предложения).

Роль: Укажите свою роль и укажите, где это необходимо.

Результат: Просто сформулируйте, что это помогло достичь клиенту.

Интернет-портфолио необходимо для привлечения потенциальных клиентов и начала карьеры дизайнера. Узнайте, как это делается — простой способ.