Основы дизайна. Просто о графическом и веб-дизайне

Основы дизайна составляют фундамент для любого изобразительного искусства — живописи, графического дизайна или веб дизайна. Умение применять главные принципы дизайна отличает профессионала от новичка, что может казаться совсем непростым особенно на первых шагах обучения дизайну. Особенно это пугает тех, кто не умеет рисовать от руки. Но все не так страшно. Ведь любой дизайн проект состоит из простых базовых элементов и первостепенная задача дизайнера — научиться видеть эти простые элементы. А какие, об этом поговорим в статье!

Так что же объединяет работы в веб-дизайне, живописи, графическом дизайне? Какие основные элементы являются базой во всех этих случаях? Для того. Чтобы ответить на данный вопрос, посмотрите следующий видео-ролик:

Итак, базовыми элементами в дизайне или его основой являются:

Линии

Линия — это фигура, которая соединяет две или более точек и может быть прямой, волнистой, зазубренной, толстой, тонкой и так далее. Линии могут разделять и организовывать другие элементы, направлять взгляд зрителя. Они часто являются основой иллюстрации и текстуры.

То, как грамотно используется такой простой элемент, как линия в современном дизайне можно продемонстрировать на следующих работах:

Использование линий в веб-дизайне

Минималистичный концепт представления трех новых коллекций Blicked с помощью трех карточек, разделенных линиями. Названия самих коллекций A, V, H выполнены так же с помощью линий.

Использование линий в веб-дизайне

Тонкое использование линии в качестве направляющей для чтения заголовка страницы, которое было бы затруднительным без использования данного приема. Тема «линии» продолжается и в главном изображении, в качестве нити, опутывающей главного героя (кривой линии).

Линии — это основа типографики. Они по сути рождают шрифты, которые могут стать центральным элементом дизайна.

Фигуры

Фигура — любая двумерная область с распознаваемой границей. Фигуры (геометрические и органические) окружают нас везде. Все, что мы видим состоит из фигур. В основе любого изображения лежат фигуры, даже если мы их не замечаем. Не зря одной из техник обучения рисованию является визуальное разбиение сложных объектов на простые геометрические фигуры.

Использование фигур при рисовании животных

Фигуры — это основа flat – дизайна и Material дизайна, которые в настоящее время являются основополагающими для всего графического дизайна. Задают вектор его развития.

Использование геометрических фигур — это тренд современного веб-дизайна.

Примеры удачных дизайнов, где геометрические фигуры стали основой всей концепции:

Использование фигур в дизайне сайтов

Многое в дизайне состоит из фигур. Главное — научиться замечать это и использовать. Порой из самых простых элементов, может получиться что-то креативное.

Использование фигур в дизайне сайтов

Формы

Форма – это трехмерная фигура.

Цитата из ролика: «Они могут быть как в реальном мире, так и быть смоделированными в трехмерном мире с помощью таких элементов как тень, свет и перспектива, чтобы создать иллюзию глубины.»

Формы позволяют добавить реализма в ваши работы за счет глубины и объема.

Этого можно добиться, например, за счет

теней.

Использование теней в дизайне сайта

Представьте, насколько невыгодной бы смотрелась данная работа, если бы не использовались тени. По сути, тени не только позволили достичь объема в композиции, но и позволили четко структурировать все элементы UI, выполненные в однотонной гамме.

А вот, пример того, как фигура может стать формой с помощью известных приемов в дизайне и заиграть по-новому.

Выпуклые формы в дизайне сайта

Текстуры

Текстура — это физическое свойство поверхности. Текстура может быть не только реалистичной, но и смоделированной.

Текстура часто используется для создания фонового изображения — фон мятой бумаги, холста или пергамента может сразу определить характер всей работе и то, как будут выглядеть основные элементы дизайна.

ВАЖНО! Не переусердствовать с текстурами, иначе дизайн будет смотреться нелепо.

Примеры работ, где текстура имеет важную роль в определении характера дизайна:

Использование текстуры в типографике

Использование текстуры в качестве фона

Хоть текстура каменной стены в данном примере используется не в самом дизайне проекта, а в его представлении, это все равно имеет огромную роль в случае демонстрации проекта заказчику. В таком виде более вероятно, что проект будет одобрен, так как такой мокап смотрится очень гармонично и атмосферно.

Баланс

Баланс — это то, насколько один из объектов, распределенных по поверхности привлекает внимание зрителя.

Баланс определяют такие показатели как:

• цвет
• количество
• размер
• расстояние

Одним из главных принципов дизайна является композиция. Для достижения сбалансированной композиции часто пользуются правилом трех, о котором я уже писала в своей статье «Главное — композиция». Прочтите ее обязательно!

Пример симметричной композиции

Пример асимметричной композиции

Вместе перечисленные принципы дизайна являются частью всего, что мы видим и создаем.

Дизайн учит видеть нас полную картину, состоящую из множества мелких вещей, основой которых являются сбалансированные линии, фигуры, формы и текстуры.

Главное, это то, что данные принципы вы можете использовать в любой работе!

Подписывайтесь на обновления блога «Дизайн в жизни» по e-mail или социальных сетях   и мы обязательно опубликуем для вас еще больше полезных статей из мира дизайна.

(Visited 1 103 times, 1 visits today)

Элементы веб дизайна — какие применяются в процессе работы

Какие элементы дизайна лучше использовать для сайта

Для начала предлагаем вспомнить что такое веб дизайн. Он представляет собой производственный процесс, направленный на визуальную составляющую сайта, а также осуществляющий разработку технического характера. Важно помнить о том, что данный процесс работы несёт за собой, также структурирование информации и доставку по сети.

Расскажем немного об этапах веб-дизайна:

• Для начала необходимо составить план разработки, иными словами техническое задание, для общего понимания как таковой цели. В нём должны быть отображены все требования, цели и нюансы, чтобы всё предусмотреть. А затем ТЗ утверждается уже самим заказчиком.
• Нельзя забывать о содержимом вашего интернет ресурса. Требуется чёткое продумывание структуры каждой страницы сайта, для наиболее удачной подачи контента.
• Продумывание визуального пространства сайта, является важным этапом разработки. Дизайнеру необходимо понимать каким образом будет происходить наполнение страниц графическими элементами.
• Благодаря использованию таких технологий, как HTML и CSS, вся графика превращается в код, который просматривается в браузере.
• Ну и заключительный этап предполагает распространение доставки сайта по сети. За этим следует размещение на хостинге, а также продвижение в поисковых системах.

Больше всего ответственности за разработку дизайна лежит на веб дизайнере. Во всех вышеперечисленных этапах, важно его непосредственное участие. Несмотря на то, что работа над дизайном сайта, является делегированным процессом, именно веб дизайнер должен держать задачу под контролем.

Элементы веб дизайна представляют собой материалы абстрактного характера. Именно с ними и предстоит работать веб дизайнеру.

Давайте рассмотрим

основные элементы веб дизайна:

1. Пространство.

Пространство, своего рода, основа всей композиции. Весь дизайн и его структура базируется именно на этом элементе. Формат пространства может быть абсолютно разным, например:

Двухмерный

Трехмерный

Объемное изображение

Плоская картинка

2. Линии.

Чтобы построить цельную картинку, первое что необходимо применить — это линии. Этот элемент никак нельзя проигнорировать, ведь без линий сайт будет как минимум неполноценен. Само их построение происходит за счёт точек, которые должны соединяться. За счёт контуров, для вас, и впоследствии посетителей сайта, всё будет выглядеть структурировано, а главное комфортно восприниматься информация. Вид линий может быть абсолютно разным:

• Кривой
• Прямой
• Волнистый
• Пунктирный
• Параллельный
• Вертикальный
• Горизонтальный

3. Фигуры

При пересечении линий образуются фигуры. Существует два вида фигур:

Органические

Геометрические

Органические фигуры представляют собой очертания разного рода предметов, созданий и всего, что может встретиться человеку в жизни.

Геометрические предлагаются нам в виде таких фигур как прямоугольник, квадрат и т.д.

4. Цвет.

Нельзя также пренебрегать таким элементом, как цвет. Важно, чтобы дизайнер умел правильно подбирать цветовую составляющую. Для этого большинство специалистов проходят специальные видеокурсы, чтобы более углубиться в данный элемент. Ведь именно грамотные цветовые решения, как ничто другое влияют на восприятие любого человека.

И здесь также, стоит понимать, что цвета должны соответствовать тематике сайта. Например, если вы занимаетесь разработкой делового сайта, то здесь подойдут такие цвета, как чёрный или синий. А вот в случае интернет ресурса с развлекательной темой, то здесь уже стоит обдумать более яркие решения.

5. Текстура

Вид объекта, а также его поверхность создаётся за счёт такого элемента как текстура. Формы, которые имеет текстура бывает разной:

• Шероховатая
• Мягкая
• Жёсткая
• Гладкая

6. Форма

Между формой и фигурой существует одно весомое различие. Заключается оно в том, что форма – это своего рода трёхмерный объект. За счёт соединения сразу нескольких фигур, а также добавления теней происходит её создание.

Состав формы:

Глубина

Высота

Ширина

7. Светотень.

Светотени стоит уделить внимание, потому что именно благодаря ей на объекты накладываются различного рода тени или блики. Таким образом, визуально, картинка выглядит глубже.

8. Размер

Размер относится к каждому вышеперечисленному элементу. Каждый блок и его размер, необходимо согласовывать с заказчиком во время составления ТЗ, и главное помнить продумывать его нужно в первую очередь. Важно заранее определить видение проекта.

Какие бывают стили веб-дизайна

Большинство клиентов ломают голову, по поводу выбора определённого стиля сайта. Ведь очень важно чтобы всё было выдержанно со вкусом, соответствовало тематике, ну и конечно отвечало последним тенденциям.

Поэтому мы решили рассказать вам о наиболее востребованных стилях веб-дизайна, который отвечают требованиям нашего современного мира:

• Минимализм, что означает не нагромождённый множеством различных элементов, которые будут только отпугивать клиента. Данный стиль отрицает все попытки перегрузить сайт лишней информацией, анимацией и т.д.
• Классика всегда в тренде. Этот стиль является наиболее востребованным среди клиентов. Особенно часто, такой тип дизайна предпочитают заказчики из более деловых сфер деятельности. Классический стиль, даёт понять посетителю сайта о серьёзности и надёжности компании.
• Корпоративный стиль – это чёткое подчинение стандартам фирмы, которая делает у вас заказ. Всё должно быть выдержано в одном стиле, строго и серьёзно. Но не стоит совсем отказываться от графики, здесь также важно отталкиваться непосредственно от стиля самой компании.
• Ретро-стиль на сегодняшний день является особенно популярным, и судя по всему он ещё долго будет в тренде. Но здесь важно не упустить момент того, что данный тип дизайна обязывает, а значит направление компании-заказчика должно соответствовать этому стилю.
• Карточный стиль предлагает нам оформить сайт, в виде плиток, и желательно крупных. Всё должно выглядеть минималистично, но при этом ярко и нестандартно. Также большой упор здесь делается на функционал сайта.
• HI TECH довольно сильно схож с минимализмом, но именно в данном стиле приветствуется полное отсутствие любых элементов, отвечающих за графику или анимацию. Этот тип дизайна требует максимальной функциональности сайта, исключая добавление различных графических решений.
• Рисовка – стиль, задуманный изначально для веб-дизайна, в последствии также применённый в оформлении интерьеров.
• Информационный стиль также, является важной составляющей веб дизайна. Чаще всего данный стиль применяется для таких типов сайта, как визитка, а также корпоративных или новостных порталов.
• Гранж, который на данный момент является чуть ли не главным трендом последних лет. Сам по себе этот стиль пришёл в веб дизайн из музыкального мира, то есть присутствуют такие элементы, как небрежность и грубость. Как правило, используются цветовые оттенки в виде чёрных, серых и кирпичных тонов.
• Типографика, которая объединяет сразу множество стилей, то есть журнальные, газетные, ну конечно типографические. Здесь непосредственно на подачу информации делается акцент, а оформление базируется в газетном формате. Типографический стиль предполагает за собой применение шрифтов нестандартного характера, чтобы зацепить публику.
• Полигональный стиль богат элементами декора, но при этим должен выглядеть максимально просто. Таким образом используются различные фигуры и линии, которые должны создавать ощущения пространства.

 Заказать веб дизайн сайта

Специалисты нашей студии Web Crazy с радостью возьмутся за разработку дизайна для любого типа сайта. Мы давно работаем в области дизайна, имеет обширное портфолио наших работ, доказывающих наш профессионализм. Наша команда готова предложить вам свои идеи, а также выслушать все ваши требования, для реализации по-настоящему стильного интернет ресурса. Заказать веб дизайн сайта вы можете, связавшись с нашими менеджерами по телефонам 8 (905) 064-16-86 и 8 (905) 064-23-94. Также вы можете написать на наш электронный адрес [email protected]. Мы обеспечим вам качественный веб дизайн, способный привлечь внимание большое количество вашей целевой аудитории.

Что такое веб-дизайн, его основные элементы, этапы и принципы | DesigNonstop

Что такое веб-дизайн, его основные элементы, этапы и принципы

33

Частенько в оффлайне меня спрашивают «Кто такой веб-дизайнер», обычно я отвечаю, что это человек, который делает сайты. Недавно я задумалась, а так ли это на самом деле. В итоге я решила уточнить этот вопрос и выяснить, что же такое веб-дизайн в широком понимании этого термина, и кого тогда можно назвать веб-дизайнером. Для того, чтобы выяснить это, давайте последовательно рассмотрим этапы, принципы и элементы веб-дизайна.

1. Определение веб-дизайна
Прочитав множество определений веб-дизайна, я остановилась на следующем. Веб-дизайн — это процесс производства веб-сайтов, который включает техническую разработку, структурирование информации, визуальный (графический) дизайн и доставку по сети.

2. Этапы веб-дизайна
Давайте рассмотрим подробнее из каких этапов состоит процесс создания веб-сайта. Детальное понимание процесса создания сайта даст нам возможность определить кто чем занимается на каждом этапе и кого исходя из этого называть веб-дизайнером.

1. Техническое задание (ТЗ)
Исходя из четкого понимания цели, для которой создается сайт, объемов сайта, его функциональности задаются основные параметры визуального представления и структуры сайта. Этап заканчивается после утверждения технического задания заказчиком. Занимается менеджер проекта.

2. Структурирование информации (юзабилити)
Сюда входят форма и организация содержимого сайта. Включает широкий ряд вопросов от продумывания логической структуры веб страниц до выбора наиболее удобных форм подачи информации. Занимается дизайнер, менеджер проекта.

3. Графическое оформление
В графическом редакторе компануется визуальное пространства сайта с помощью графических элементов в качестве украшения или навигации. Собственно дизайн страницы представляет собой графический файл. Выполняется дизайнером.

4. Верстка
На этой стадии графическая картинка нарезается на отдельные элементы и с использованием технологий HTML и CSS трансформируется в код, который можно просматривать с помощью браузера. Выполняется кодером, программистом.

5. Вебмастеринг
На этой стадии осуществляются действия, способствующие распространению и эффективной доставки сайта по сети. Включает размещение на хостинге и поисковую оптимизацию. Выполняется админом, вебмастером.

3. Кто такой веб-дизайнер
Веб-дизайнер — это тот, кто самостоятельно осуществляет запуск сайта и выполняет все этапы создания сайта своими силами. При этом следует понимать, что веб-дизайнер может делегировать сторонним лицам выполнение некоторых этапов, но при этом сам контролирует весь процесс. Да и сам веб-дизайнер должен быть специалистом широкого профиля и разбираться во всех аспектах веб-дизайна.

Итак, мы видим существенную разницу между понятием дизайнер и веб-дизайнер. Дизайнер — это тот, кто разрабатывает юзабилити и графическую составляющую сайта. Я думаю, что у нас эти два понятия слились по причине отсутствия узкой специализации исполнителей. И в основном делается акцент именно на создание графической составляющей сайта, хотя это далеко не все.

4. Элементы веб-дизайна
Элементы веб-дизайна — это те абстрактные материалы, с которыми приходится работать дизайнеру. К основным элементам дизайна относятся: пространство, линия, фигура, цвет, текстура, шрифт, форма, светотень, размер. Именно из них, как из кирпичиков, строится вся композиция дизайна.

Чтобы правильно ими пользоваться, надо знать их характерные свойства, сильные и слабые стороны, поведение в разных ситуациях. Более подробно об элементах дизайна можно прочитать в статье «Основные элементы дизайна, участвующие в создании композиции«, где каждый элемент рассмотрен отдельно.

5. Принципы веб-дизайна
Но чтобы научиться строить здания, недостаточно знать свойства кирпичей. Именно принципы веб-дизайна определяют правила взаимодействия всех элементов. К основным принципам веб-дизайна относятся: баланс, контраст, подчиненность, направление внимания, пропорции, масштаб, ритм, единство.

Фундаментальные принципы дизайна определяют что хорошо и что плохо среди бесчисленного множества сочетаний элементов. Более подробно о принципах дизайна можно прочитать в статье «Основные принципы создания гармоничной композиции в дизайне«, где каждый принцип рассмотрен отдельно.

6. Как научиться веб-дизайну
Меня часто спрашивают, что надо сделать, чтобы научиться веб-дизайну и можно ли научиться дизайнить уже в зрелом возрасте. Во-первых, научиться веб-дизайну можно абсолютно в любом возрасте. Здесь главное не возраст, а наличие желания и терпения учиться. А во-вторых, процесс обучения веб-дизайну практически ничем не отличается от других процессов обучения.

Поэтому для начала неплохо ознакомиться с теоретической частью. Одна толковая книжка даст вам общее представление об изучаемом предмете. Мне, например, в свое время очень помогла книжка Д.Кирсанова «Веб-дизайн». Более подробно о полезных книгах можно почитать в статье «10 самых популярных и полезных книг по дизайну, которые хорошо бы прочесть«.

  

Но основное в процессе обучения веб-дизайну — это практика. Начинать надо с самых несложных уроков для новичков. Нужны именно простые уроки, потому что когда получается — это дает сильный стимул двигаться дальше. Тренируясь на уроках приобретаются необходимые навыки, которые в дальнейшем необходимо развивать.

 

Попутно очень полезно смотреть на лучшие образцы дизайнерского творчества. Потом можно попробовать сделать что-то аналогичное своими силами. И всегда надо верить, что у вас все получится! Более подробно своим дизайнерским опытом я поделилась в статье «33 совета начинающим дизайнерам или как не совершать ненужных ошибок«.

10 правил композиции, без которых не обходится ни один дизайнер

У вас может быть самая замечательная графика в мире, но если композиция оставляет желать лучшего, ваш дизайн не удался.

Таким образом, очевидно, что композиция имеет большое значение. Но что такое композиция? Грубо говоря, это пространство, где отдельные элементы должны превратиться в одно целое, и где изображения, текст, графика и цвета формируются в единый дизайн, в котором все сочетается между собой.

Удачная композиция предполагает, что вы упорядочили элементы и правильно их распределили, и это не только выглядит красиво внешне, но также эффективно с функциональной точки зрения. Поэтому давайте пробежимся по основным советам, уловкам и техникам, которые в считанные минуты сделают из вас гуру композиции.

1. Акцентируйте внимание на главном

Как нам когда-то говорили в школе, распределение акцента — это очень важно. Ключевым элементом любой хорошей композиции является фокус, так как он помогает зрителю в первую очередь сконцентрироваться на самых важных деталях дизайна.

Выбирая точку фокусировки, помните, что главная цель любого дизайна — это коммуникация. Пытаетесь ли вы поделиться какой-то идеей, информацией, или просто чувствами или эмоциями, ваш дизайн будет передавать определенную историю, поэтому необходимо выбрать такой фокус, который поможет сделать это максимально эффективно.

Среди методов привлечения внимания можно отметить масштаб, контраст и указатели, и более подробно о них мы поговорим позже. А сейчас давайте проанализируем приведенный пример.

Это дизайн Мэттью Метца для ритейлера «Nordstrom», поэтому самым важным элементом здесь является модель и ее одежда. Так, модель поместили в центр, а размещенный особым образом текст и отсутствие цветовой палитры помогают сфокусироваться на ее лице и одежде. И затем указатели привлекают внимание к информации, приведенной несколько ниже.

Мэттью Метц

На постере Шоны Линн Панцужен в центре внимания также находится сидящий мужчина. Фокус осуществляется с помощью центрального расположения фотографии, где вокруг человека используется графика, привлекающая к нему внимание.

Шона Линн Панцужен

2. Направляйте взгляд читателя с помощью указателей

Так же, как вы указываете человеку на что-то, что хотели бы ему показать, направляйте взгляд зрителей с помощью определенного расположения линий и различных фигур. Так вы сможете добиться правильного восприятия вашего дизайна.

Скорее всего, вы уже знакомы с одним из самых распространенных видов указателей — схематичных. В схемах используются линии, которые направляют взгляд с одного пункта на другой в достаточно очевидном порядке. Взгляните на эту открытку с приглашением на свидание, выпущенную Paper and Parcel. Дизайнер решил использовать схематичные указатели для передачи информации в интерактивном и необычном виде.

Paper and Parcel

Кроме того, они могут указывать на какие-то связующие элементы текста или небольшие кусочки информации. Как уже говорилось, сначала вы должны сфокусироваться на главном объекте; но куда вы будете смотреть после? Правильно разместив указатели, вы не только сможете контролировать внимание на основных элементах, но и направлять взгляд вашего зрителя по всему дизайну.

Давайте, к примеру, посмотрим на постер от Design By Day, где используются четкие указательные линии, которые сначала направляют вас к основному элементу (названию), а затем к разным сегментам текста.

Design By Day

Разумеется, нет смысла использовать такие очевидные указатели в каждом дизайне, но это не значит, что нет другого выхода. Найдите какие-то фигуры и линии в используемых изображениях и графических элементах и применяйте их для того, чтобы задавать направление взгляду зрителя.

Подобное можно наблюдать на постере 1 Trick Pony, где правая рука мужчины используется для «переадресации» взгляда от изображения к логотипу, и затем к нижней части изображения. Таким образом, формы изображения могут послужить указателями.

1 Trick Pony

3. Масштаб и иерархия

Масштаб и визуальная иерархия — это одни из тех креативных основ, которые могут либо испортить ваш дизайн, либо сделать из него конфетку. Поэтому так важно уметь правильно их применять для создания удачной композиции.

Если говорить вкратце, иерархия — это структурирование элементов в порядке важности. Так, более важный объект вашего дизайна вы можете сделать крупнее и ярче, а вторичные элементы — меньше и бледнее.

Особенно важно учитывать иерархию при написании текста. Для более подробной информации по вопросу иерархии в типографике вы можете обратиться к статье «Почему в каждом дизайне необходимо иметь три уровня типографической иерархии».

Почему в каждом дизайне необходимо иметь три уровня типографической иерархии

Масштаб часто используется для связности элементов иерархии. Крупный масштаб привлекает внимание к определенным объектам, подчеркивая их значимость для правильной коммуникации.

Например, в дизайне этого постера Джессики Свендсен в качестве самого крупного элемента используется увеличенное изображение, что позволяет привлечь максимальное внимание к данному объекту. Заголовок представляет собой самый крупный текстовый элемент, являясь важнейшим элементом информации в данном контексте, в то время как остальная часть текста написана в гораздо меньшем масштабе. Таким образом, масштаб идентифицирует главные объекты дизайна и сохраняет типографическую иерархию.

Джессика Свендсен

Масштаб также является невероятно полезным инструментом, когда речь заходит о создании пропорций и чувства размера. Вы можете сделать так, что некоторые вещи будут казаться максимально детализированными, замысловатыми и маленькими, а можете сделать их большими и даже громоздкими.

Взгляните на постер Скотта Хэнсена, где он использует силуэты двух людей, кажущихся очень маленькими по сравнению с необъятным пространством, которое окружает их. Этот прием определенно помогает прочувствовать все величие и масштабы данной сцены.

Скотт Хэнсен

Создавая контраст между маленьким и крупным элементом в композиции, вы можете добиться самых разнообразных эффектов.

4. Соблюдайте баланс между элементами

Баланс — это довольно важная вещь с точки зрения многих аспектов. И, разумеется, ваш дизайн не является исключением.

Но как же соблюсти этот самый баланс в рамках собственного дизайна? Давайте быстренько пробежимся по двум основным типам баланса и приемам его соблюдения.

Во-первых, существует симметричный баланс. Суть его очевидна — баланс дизайна достигается за счет симметрии. Отражая определенные элементы по обеим сторонам (право-лево, верх-низ), вы добиваетесь абсолютной сбалансированности.

Вот пример симметричного баланса. В приглашении на свадьбу Дженнифер Уик использует симметричную композицию, где текст и графика размещены зеркально. Благодаря симметрии приглашение смотрится элегантным, аккуратным и сбалансированным.

Дженнифер Уик

Второй тип, который, вероятно, встречается гораздо чаще — это асимметричный баланс. Его название также говорит само за себя — баланс достигается путем асимметричного расположения элементов.

Вот пример удачного использования асимметричного баланса. В своем постере Munchy Potato целенаправленно распределил окружности разного размера по разным областям пространства, добившись таким образом асимметрии.

Munchy Potato

В приведенном выше примере три центральных окружности являются самыми крупными элементами дизайна, но, тем не менее, они сбалансированы благодаря правильно подобранному шрифту, графике и использованию небольшой текстурной окружности в нижнем углу постера.

Для развития навыков создания асимметричного баланса необходимо думать о каждом элементе как о единице, имеющей свой «вес». Объекты поменьше, соответственно, должны «весить» меньше, а насыщенные текстурами элементы должны «весить» больше, чем однородные. Какой бы ни была цель вашего дизайна, необходимо всегда достигать равновесия среди используемых объектов.

5. Используйте элементы, которые дополняют друг друга

Вы, должно быть, слышали о взаимодополняющих цветах, но слышали ли вы о взаимодополняющих элементах дизайна? Один из ключевых элементов удачной и эффективной композиции — это тщательный, целенаправленный подбор каждого объекта дизайна, в котором все должно превращаться в единое целое.

Типичная ошибка при создании композиции — это использование изображений, которые не дополняют друг друга. Поэтому, когда вы решаете использовать несколько изображений, всегда проверяйте, оказывают ли они должное воздействие на зрителя, и существует ли между ними необходимая связь. Вот несколько способов достижения этого эффекта.

Используйте снимки из одной фотосессии. Это невероятно легкий способ удостовериться, что изображения будут связными, учитывая, что они сделаны в одном стиле и принадлежат к одному направлению. Например, дизайнеры Jekyll & Hyde и Елена Бонаноми используют данный прием в одном из разворотов журнала Must.

Jekyll & Hyde и Елена Бонаноми

Изображения должны быть в одной цветовой гамме. В настоящее время существует широкий выбор разнообразных фильтров и инструментов для редактирования фотографий, которые помогут вам сделать так, что выбранные изображения будут принадлежать к одной цветовой гамме, и, следовательно, будут взаимосвязанными. A is a Name сделал свой постер полностью черно-белым, чтобы добиться цветовой связи между объектами.

A is a Name

Выбирайте похожие снимки. Старайтесь комбинировать изображения со сходными параметрами и стилем. Например, если одна из фотографий сделана в минималистическом стиле, необходимо использовать подобные снимки. Ниже приведено дизайнерское решение Feint, где во всех подобранных изображениях можно наблюдать определенные «неровности» — разнообразные текстуры, древесные мотивы и холодные оттенки.

Создание хорошего макета также предполагает правильное сочетание текста и графики, где эти элементы взаимодополняют друг друга. Каждый шрифт в различном окружении имеет определенные оттенки и ассоциации — к примеру, четкий, курсивный шрифт с множеством завитков может ассоциироваться с элегантностью и утонченностью. Поэтому старайтесь подбирать шрифт в зависимости от собственных целей и замысла.

Взгляните на постер Адама Хилла для «праздника в честь запутанных отношений между татуировками и старым добрым рок-н-роллом», где мы наблюдаем сочетание традиционных винтажных изображений с заголовком в полужирном курсиве и основного текста, также написанного полужирным шрифтом и с засечками. Шрифт же, использующий тонкие изящные буквы без засечек, вряд ли бы подошел грубоватой рок-н-ролльной графике, и вероятно, не произвел должного эффекта.

Адам Хилл

6. Увеличьте (или уменьшите) контраст

Контраст — это невероятно полезный помощник, как для выделения каких-то элементов вашего дизайна, так и для их скрытия. Усиливая контраст, или используя высококонтрастную палитру, вы можете привлечь внимание к определенному объекту. В то же время, уменьшив контраст, вы можете добиться эффекта прозрачности для каких-то элементов, сделав их менее заметными.

В приведенном примере Теболт Джулиан использует высококонтрастные цвета для своеобразного обрамления и выделения центральных изображений, а также полужирный шрифт для привлечения внимания к ключевой информации. Однако он также прибегает к более легкому и тонкому шрифту, благодаря которому другие элементы становятся вторичными.

Теболт Джулиан

В то время как в предыдущем дизайне резонирующий цвет используется для привлечения внимания, в следующем примере он служит для скрытия определенного элемента.

Мелани Скотт Винсент в своем постере помещает желтую скрепку на желтый фон, тем самым сводя контраст между задником и объектом к минимуму. В обычном случае вам бы посоветовали так не делать, но здесь такой прием лишь усиливает эффект названия мероприятия «Каждый день проходим мимо».

Таким образом, контраст также может применяться как для «скрытия» тех или иных элементов дизайна, так и для привлечения к ним внимания. Поэтому используйте этот инструмент, опираясь на ваши цели и пожелания к дизайну.

7. Повторяйте элементы дизайна

Повторяйте за мной: «Повторение сопутствует успешной композиции».

Для поддержания согласованности и последовательности в вашем макете, старайтесь использовать какие-то определенные элементы из одной секции в других местах. Скажем, можно несколько раз использовать один и тот же шрифт или графический мотив. Постарайтесь с помощью перетекающих из одной секции в другую элементов придать вашему дизайну связность.

Повтор элементов — это ключевой фактор при многостраничных макетах. Этот прием позволяет страницам перетекать из одной в другую, создавая между ними параллельную связь.

В качестве примера рассмотрим дизайны для журналов, разработанные Мауро Де Донатис и Елизаветой Ухабиной. Здесь композиция каждого разворота одинаковая, разница лишь в содержимом, цветовом оформлении и используемых изображениях. Повтор композиции позволяет читателям привыкнуть к формату и быстрее обрабатывать информацию.

Мауро Де Донатис и Клизавета Ухабина

Здесь вы сможете найти больше примеров, фишек и трюков для создания многостраничных макетов.

Помимо этого, повтор может также стать ключевым фактором при разработке композиции для всего одной страницы. Повторно используя графические элементы, вы можете поддерживать связность в дизайне (как пример — постер Джессики Хише).

Здесь повторяются некоторые стили шрифтов, графика и линейность, что помогает связать между собой элементы и добиться желаемого эффекта. Если бы автор дизайна вдруг решила использовать где-нибудь в середине какие-нибудь чертежные розовые элементы с полужирными линиями, ни о какой связности не могло бы быть и речи. Но она решила использовать для текста маленький размер, минимизировала цветовую гамму и сохранила графические элементы в изящной простоте, поэтому дизайн вышел удачным.

Джессика Хише

При разработке дизайна записывайте всю информацию об используемых шрифтах, линиях, цветах и т.д., и старайтесь использовать их повторно для объединения вашего макета в единое целое.

8. Не забывайте о белом пространстве

Чтобы обидеть белое пространство, достаточно назвать его «пустым местом». Пустота предполагает, что она должна быть чем-то заполнена, и поэтому она не «выполняет свою работу» должным образом. Но это не одно и то же.

Когда белое пространство используется целенаправленно, оно помогает повысить четкость и ясность вашего дизайна: когда более нагруженные и замысловатые части композиции сбалансированы белым пространством, ваш дизайн начинает дышать.

Например, взгляните на дизайн , выполненный Cocorrina. Белое пространство помогает достигнуть баланса между картинкой, текстурой и текстом, что придает дизайну изысканность и чистоту.

Cocorrina

Итак, как же лучше использовать белое пространство?

Уменьшите масштаб графических элементов. Благодаря этому, вы сможете создать больше белого пространства вокруг центральных элементов, и при этом не выйдете за рамки изначального дизайна. Для наглядности взгляните на дизайн открытки с кулинарным рецептом от Serafini Creative, где основные элементы целенаправленно уменьшены для создания прекрасного обрамления из белого пространства.

Serafini Creative

Не пытайтесь заполнить все белое пространство. Как уже было сказано, белое пространство — это не пустое место, оно служит определенным целям, поэтому не пытайтесь заполнить каждый его кусочек.

В качестве примера можно привести дизайн веб-сайта от Creative Web Themes, где для презентации товара используется одно изображение, заголовок с полужирным начертанием, две небольшие линии текста и ссылка на дальнейшую информацию. Благодаря такому простому плану и большому количеству белого пространства каждый элемент имеет собственную территорию и может «дышать», что позволяет дизайну выглядеть опрятно и оказывать должный эффект на зрителя.

Creative Web Themes

При создании дизайна всегда спрашивайте себя, все ли элементы на 100% необходимы. Нужен ли весь этот текст, обязателен ли ярко-голубой заголовок, нужны ли все 3 изображения? Удаляя лишние частички из макета, вы можете создать более точный дизайн, который будет только выигрывать за счет белого пространства.

9. Выстраивайте элементы дизайна

При создании композиции, включающей множество объектов, не стоит хаотично размещать их на странице, ведь выстраивание элементов — это быстрый и легкий способ превратить ваш дизайн в конфетку.

Не получается выстраивать объекты? Canva поможет избавиться от этой проблемы буквально за секунду с помощью специального автоматического и очень удобного инструмента. Просто перетаскивайте тот или иной элемент по странице, а Canva выровняет его с другими объектами дизайна и автоматически поставит его на нужное место. Волшебство!

Взгляните на этот идеально выстроенный дизайн из журнала, созданный Huck. Благодаря четкому построению элементов дизайн выглядит отчетливо и точно, он очень удобен при чтении и приятен с эстетической точки зрения.

Huck

Последовательное и четкое выравнивание элементов поможет вам также выстроить определенный порядок среди многих объектов. Так, если вы используете большое количество изображений, текста и/или графических элементов, выравнивание должно стать вашим лучшим другом.

Особенно важно умение применять выравнивание при работе с текстом. Существует множество способов это сделать, но одним из лучших остается выравнивание по левому краю, так как для большинства зрителей этот вариант наиболее удобен для чтения и понимания прочитанного.

20 правил дизайна, которые нельзя нарушать

10. Разделите дизайн на трети

Правило третей — это простой метод, с помощью которого дизайнеры могут разделить макет на 9 равных частей. Там, где пересекаются вертикальные и горизонтальные линии, находятся точки фокусировки.

Дизайнер Уилльям Бичи решил поиграть с этим правилом в своих работах (пример ниже). Его дизайн выглядит эффектно и привлекает внимание за счет того, что на каждом пересечении находится определенная точка фокусировки. Бичи также отмечает, что «Когда вы помещаете объекты не в центр дизайна, а на его периферию, картинка становится живой и интересной».

Go Media

Использование правила третей поможет усовершенствовать композицию вашего дизайна, так как это один из наиболее быстрых и простых способов размещения и структурирования элементов.

Взгляните на дизайн Гаджана Ваматева для National Geographic и подумайте, как здесь применяется правило одной трети. Скорее всего, вы заметили, что линии (если бы они были) пересекались бы на точке фокусировки каждого из изображений: двух путешественниках на первой картинке, и большой птице — на второй. Линии бы также пересекались на текстовых рамках, привлекая внимание к тексту и предложению прочитать дальнейшую информацию.

Гаджан Ваматева

Если вы хотите использовать правило третей в своем дизайне, желательно начать с сетки. Сетка позволит выстроить элементы более последовательно и видеть, как должны располагаться точки фокусировки на макете. Вы можете посмотреть обучение, где рассказывается, как использовать инструмент разметки в Canva, что поможет структурировать и упорядочить ваш дизайн.

Как использовать разметку в Canva

Если после долгих часов работы над дизайном он вам наконец покажется эффективным, постарайтесь разделить его мысленно на части и увидеть глубинную структуру. Есть ли там деление на трети? Или он строится на основе другой разметки? Так или иначе, вы можете просматривать различные примеры разметки и черпать вдохновение из них.

Обращение к читателю

При создании композиции следует обращать внимание на многие вещи. Если вы еще начинающий дизайнер, вам скорее всего придется приложить немало усилий и потратить много времени на попытки систематизирования и перемасштабирования объектов, затем снова на их переразметку и т.д., но это нормально.

А у вас есть какие-нибудь хитрости для работы с композицией? Или, возможно, вы знаете примеры каких-нибудь дизайнов с высокоэффективной композицией? В любом случае, не стесняйтесь делиться своими мыслями и идеями по этому поводу в комментариях!

Современный веб-дизайн: популярные стили и элементы

По мере того, как WEB среда развивается, меняются восприятие пользователем дизайна и оформления контента. Новые направления веба с передовыми технологиями сайтостроения меняют и дизайнерские взгляды, но в целом, популярность современного чистого веб-дизайна продолжает расти. В моде лаконичность оформления и простота визуальных решений – разработка которых потребует от web-дизайнера учитывать еще и пользовательские ожидания.

Coastal Creative называет 2018-й годом контрастов и сочетаний разных стилей & направлений. Оформляя веб-сайт крупными изображениями, современный дизайнер волен добавить ретро-паттерны, цвета & типографику. Может использовать 2D окружение в трехмерном дизайне или статические иллюстрации с ненавязчивыми эффектами.

Визуальные контрасты уже начинают менять веб-дизайн. Стремясь к ясному разграничению, дизайнеры тонко сочетают изысканные штрихи с объёмными формами. Далее, ТОП популярных элементов и стилей современного веб-дизайна с примерами применения в композициях запоминающихся сайтов.

Текст, перекрывающий графический контент

Не секрет, что многие сайты выглядят скучновато и в 2017 году появилось неожиданное решение – перекрывающий контент. Это различные пересечения текста с изображениями, плашками, блоками. Применением крупных и жирных шрифтов продемонстрирует вашу уверенность, а посетителю позволит взглянуть на сайт с различных точек зрения.

Дизайны с наслаиванием и пересечением контента в общем пространстве:

elegantseagulls.com – сайт агентства с чистым дизайном и нестандартными подходами

carbonbeauty.com – минималистичный черно-белый дизайн, заголовок смещается вниз с прокруткой и проходит за и перед блоками

thibaultpailloux.com – разработчик на собственном сайте разнообразил тренд, украсив переходы градиентами

Асимметричные макеты и «ломаная» сетка

Ломаное размещение элементов – набирающий популярность web-тренд, для реализации которого не требуются экстра ресурсы разработки. Нестандартную сетку применяют, чтобы сайт не походил на другие из своей ниши. Вместе с направлением асимметричного дизайна, стиль наслаивания элементов порождает особую эстетику и свои правила. Нетипичная, как и любая другая верстка, подразумевает необходимость поддерживать визуальный баланс. Тут нужно будет планировать пересечения так, чтобы уравновесить асимметричную структуру оформления сайта.

Дизайны с асимметричной разметкой и наслаиванием элементов:

welikesmall.com – ультрасовременный дизайн digital-агентства использует ломаную сетку с асимметричными пересечениями элементов. Крутые эффекты и микро-анимации интерфейса

techstyle.com – черно-бело-синий дизайн с анимацией и параллаксом. Полупрозрачные плашки поверх фото с реалистичными тенями перекрывают собой синие круги, наезжающие на гранжевые фоны. Множественное наслаивание асимметричных flat-элементов создает объем, а вертикальное свободное пространство добавляет креатива и стильности

originalterritory.com – приятный eCommerce сайт «Территория собак» с асимметричной разметкой. Дизайн мягкий, компактный и современный

imsproductions.com – красивое применение тренда на сайте американской продакшн компании

heeds.eu – яркий и нестандартный дизайн. Двуцветная коррекция изображений, градиенты, ломанная разметка

Duotone и оверлей поверх изображений

Двутон (Дуплекс), overlay (перекрытие) с наложением слоя цвета и применение эффекта двойной экспозиции фотографий уже применяются в дизайнерских сайтах  и ресурсах с медиа-контентом. Интерес масс к двутоновому окрашиванию пробудил запуск персонального плейлиста Spotify.

Современные и эстетичные веб-дизайны применяющие дуотон:  

muller.it – итальянский продуктовый бренд красиво оформил сайт дуотон-видеобекграундом с добавлением мягкого градиента

cliquestudios.com – на главной странице сайта дизайн-агентства кейсы разграничены цветовыми фильтрами (overlay)

socialplayground.com.au – дуотон фото усиливают социальные доказательства, украшают главную и страницу «О нас»

Современное ретро в иллюстрациях и элементах

Как старина в дизайне уживается с новыми тенденциями и остается актуальным направлением? В сознании потребителей, винтажное оформление часто ассоциируется с высокой планкой качества. Для одних винтаж – синоним роскошного и дорогого. Другие, воспримут винтажный сайт как оживленный, полный энергии. У ретродизайна, также немало ценителей – красиво поданная композиция с ретро очаровывает. Еще одно конкурентное преимущество: дизайн с элементами прошлого вызывает ностальгические нотки. Со свойственной винтажному стилю укрупненностью элементов, он вполне вписывается в минималистичную концепцию современного веб-дизайна.

Современные сайты с элементами ретро-стиля:

sugarfirepie.com – винтажная иллюстрация в главном экране создает первое впечатление о кондитерском бренде, улучшает UX-дизайн сайта

Кастомные иллюстрации

Творчески проиллюстрированные коммерческие сайты пользуются популярностью, потому как их стремление к индивидуальности не остается без внимания. Уникальная иллюстрация в фоне, способна создать особый настрой и даже повлиять на эстетику сайта.

Эстетичные сайты с уникальными иллюстрациями:

getonboardbrt.com – красивое применение акварельной иллюстрации в плоском дизайне

bostonbrt.org – инновационную систему транспорта, бостонский сайт иллюстрирует акварелью

mamyfactory.com – рисованным изображением процесса вязки французский e-Commerce сайт привлекает целевого посетителя

lattice.com – стартапу важно показать фото с рабочим процессом, однако призывы к действию они усилили позитивными иллюстрациями

Брутальный веб-дизайн

Стиль брутализма в веб-дизайне достаточно многообразен. По сути это незавершенный дизайн и воплощение идеи минималистического контраста. Многих привлекает бруталистская эстетика: гранж, неотесанность, аскетизм. Есть мнение, что в определенных нишах брутальный веб-дизайн повышает конверсию сайта.

Стиль брутализм применяемый в веб-дизайнах:

---

gift.gucci.com – интерес к брутализму проявляют не только в веб дизайнерской среде: звездный бренд применяет не ради забавы

balenciaga.com – этот вид Web брутализма критик назвал минимализмом на стероидах (к примеру, mahzedahrbakery.com уже выглядит простым минималистичным сайтом)

Стильные текстуры в фоне

Подобно тому, как в дизайне интерьера обои то входят в моду, то выходят из моды – сейчас наблюдается возрождение фоновых текстур. Сно­ва в трен­де плиточные фоны и бэкграунды с повторяющимися элементами. Творчески подобранные текстуры придают сайту персональности. Также, стильный бэкграунд может отлично гармонировать с нестандартным формами элементов (например иконками) или кастомными иллюстрациями.

Современные веб-дизайны творчески применяющие фоновые текстуры:

simone-simon.fr – стильный французский сайт, эффектный дизайн создается наложением кусков текстур, полых фигур, больших букв

abcdentaltexas.com – необычное для сайта стоматологии мультяшное оформление с красивой текстурой фона

djeco.com/ru – клетчатый фоновый паттерн и другие текстуры в красивом мультяшном дизайне сайта компании

Градиенты 2.0

           

В 2017 году градиенты вернулись в веб-дизайн с более чистыми цветами (без примеси грязного оттенка). Возможно не надолго, но в 2018-м тренд крепнет и применяется в разных стилях.

Характерные признаки модного направления: колорит, оживленность, сайт с градиентами 2.0 выглядит свежим и современным.

Сайты с яркими оттенками и градиентами в дизайне:

wpengine.com – wordpress-хостинг оформил градиентами выпадающее меню и формы подписки

chunkagency.com – сайт креативного агентства с двухцветным неоновым градиентом и эффектными переходами

fullstory.com – двухцветные градиенты применяются для кнопок и в фонах

Продуманные анимации и эффекты UI

Анимация в веб-дизайне проделала долгий путь и применялась еще в 1999-м для создания агрессивных flash-баннеров «Кликни меня!». Продуманные микроитерации выглядят стильно и улучшают пользовательский опыт, интересные анимационные сценарии могут развлекать и служить навигационным центром, визуально обозначив интерактивное взаимодействие с пользователем. Без преувеличения – аудитория любителей анимированных эффектов широка.

Примеры сайтов с хорошо продуманной анимацией:

insuranceexperiments.org.uk – занимательный промо-сайт британской страховой компании в стиле FLAT, с плоским видео и мультяшными анимациями

aproposducancer.fr – свежий сайт лионского хосписа с фантастически иллюстрированным и анимированным дизайном. Красивые прелоадер, интерактив, скролл, UI

hellobloom.io – анимация с высокой детализацией, эффектное обучающее видео. Так, товарный Landing Page вовлекает и настраивает на позитив

stripe.com – уникальный эффект превращает выпадающее меню в украшательство, а легкая анимация акцентирует важный контент

district0x.io – современный полу-плоский дизайн анимирован по максимуму: креативные хедер / футер, облака в фоне карточек и сами карточки

Масштабируемая SVG-графика

Важные преимущества масштабируемой векторной графики (SVG) перед растровыми форматами: изображения масштабируются без потерь в качестве, легко редактируются при помощи CSS и весят мало. Технологии HTML5 позволяют интегрировать гибкие SVG-элементы в веб-страницу. С сервисами вроде svgator.com, можно создавать SVG-анимации без знаний кодинга.

Примеры эффектного применения SVG-графики:

blockcollider.org – свежий современный сайт с SVG эффектами и анимацией

boite-a-oeufs.com  – креативное агентство сделало свой сайт на вордпрессе, используя SVG и анимировав на GSAP платформе

playground.it – страница-«заглушка» пока идет редизайн, анимированные SVG-иллюстрации делают ее просто залипательной. Сыграете в Jump UP?

Изометрия в дизайне

Вероятно, возвращение изометрического дизайна стало реакцией на FLAT-экспансию по всему миру.

Этот стиль оформления достаточно трудоемкий. Для 3D-визуализации в двумерном пространстве веб-страницы потребуется работа с графическими элементами. С другой стороны, изометрические иконки и графика – это отличный способ показать свою индивидуальность.

Примеры современных изометрических дизайнов:

pikmykid.com – приятный веб-дизайн в мягких тонах с плавными эффектами, изометрическими иллюстрациями, фиксированными полигональными фонами и красивыми кнопками (призрачные / с градиентным фоном)

brightscout.com – зеленый дизайн сайта компании красиво проиллюстрирован, использован полу-плоский стиль с тенями, градиентами и скорлл-эффектами

mibexsoftware.com – сайт софт-компании, современный плоский изометрический дизайн с фирменным персонажем

Разделенный экран

Мода на разделение веб-страниц пополам появилась в результате эволюции Hero-изображений.

Вертикальное разделение позволяет добавлять другие стилевые элементы. Сплит-экраны дают отличные возможности для продвижения контента.

Сайты эффектно использующие вертикальное разделение экрана:

enginethemes.com – разделенный пополам объект (элемент фирменного стиля) в центре главного сплит-экрана представляет компанию WP-разработчиков (код внутри / дизайн визуально)

bigeyeagency.com – нестандартная навигация с разделением экрана для кейсов, фоновое видео с текстурой и фотоэффекты в бэкграундах (высветление, размытие, боке, двойная экспозиция)

special.bose.eu – логическое разделение контента на главной, ярко представляет продукцию Bose и упрощает навигацию по сайту

chekhov.withgoogle.com – разделенным контентом представлен опрос «Узнай себя в произведениях Чехова»

Элементы и принципы дизайна. Вы читаете перевод статьи Мэри Стрибли… | by Nancy Pong | Основы визуального дизайна

Давайте рассмотрим пример использования прозрачности. В этой восхитительной работе Джека Кроссига за счет слоев разных форм, цветов, размеров и уровней прозрачности создается поистине прекрасная графика. Экспериментируйте с уровнями и эффектами прозрачности, чтобы в интересной форме представить слои и формы вашей графики.

Постер DME 2008 от Джека Кроссинга

Прозрачность также отлично подойдет для создания эффекта движения в статичных изображениях. Для примера рассмотрим этот постер от Филиппо Баракани, Микко Гертнера и Лоранца Поттхаста, на котором несколько полупрозрачных изображений наложены друг на друга, что создает ощущение движения и эффект вовлеченности.

Художественная школа в Бремене от Филиппо Баракани, Микко Гертнера и Лоранца Поттхаста

Прозрачность используется не только в цифровой графике. Вот, например, приглашение в Нью-Йоркский музей стекла, напечатанное на прозрачном стекле — это делает дизайн уникальным и увлекательным. Обязательно учитывайте, на каком носителе будет размещаться ваш дизайн: если есть возможность “поиграть” с прозрачностью, подумайте, как можно творчески обыграть это.

Чистый, четкий и гладкий графический дизайн — это классно, но иногда немного “грубой” текстуры не помешает. Текстура делает дизайн более глубоким и тактильным и привносит в него интересные эффекты.

Тем не менее, как это часто бывает, эту технику нужно использовать умеренно: если в дизайне слишком много текстур, он выглядит перегружено. Помните: существует тонкая грань между “потертым шиком” и просто потертым старым дизайном.

Видите, как дизайн становится “грязным”, когда в нем слишком много текстур? Если бы не обводка, шрифт невозможно было бы прочитать.

Конечно, если вам по стилю подходит “грязный” образ, то текстуры отлично сработают, но если вы хотите привнести в дизайн лишь легкое ощущение тактильности, оставайтесь с нами.

Давайте рассмотрим пример использования текстуры для усиления эффекта дизайна. Благодаря текстуре эта прекрасная типографика от Дэна Кассаро выглядит действительно винтажно. Заметьте, грубая текстура не отвлекает, а скорее усиливает эффект от дизайна: делает его более целостным и создает ощущение ручной работы.

Ever Upward от Дэна Кассаро

А теперь рассмотрим дизайн визитки от Inkdot для компании Foremost Wine. Дизайнер вывел использование текстуры на новый уровень — сама бумага для визитки сделана рельефной. Заранее продумывайте ощущения, которые будет вызывать ваш дизайн (не только в духовном, но и в материальном смысле) — и вы сможете создавать действительно выдающиеся работы.

Визитка компании Foremost Wine

Баланс важен во всех сферах нашей жизни — и в дизайне, конечно, тоже.

Чтобы освоить баланс, нужно видеть “вес” каждого элемента: от текстовых блоков до картинок. Нужно учитывать цвета, размеры, формы элементов и на основании этого оценивать их “вес” относительно других деталей.

Есть хороший способ сделать это: представьте, что ваш дизайн напечатан на 3D принтере. Подумайте, что выделяется? Что перевешивает?

Посмотрите на этот логотип с кошкой от Джорджа Бохуа — работа прекрасно сбалансирована. Если такой логотип распечатать, скорее всего он будет выглядеть гармонично.

Кошка из линий от Джорджа Бохуа

Одной из разновидностей баланса является “асимметричный баланс”, в котором верх/низ и право/лево не являются зеркальными отражениями друг друга. Скорее асимметричный баланс достигается “уравновешиванием” элементов за счет размера и выравнивания. Рассмотрим пример.

В этой энергичной работе элементы сбалансированы благодаря их размерам и расположению на листе. Заметьте, что в работе сбалансированы не только верх и низ, но и правая и левая стороны — это достигается за счет гибких размеров, а также за счет комбинации элементов с картинками и элементов с текстом.

What’s Your Graphic Design Personality?

Иерархия в дизайне — это то же самое, что иерархия в обществе: идея одна и та же. Сверху иерархического списка располагаются самые важные вещи, “короли” . Их нужно “одеть” максимально роскошно, чтобы они привлекали больше внимания.

Посмотрите на эти примеры из журнала A2 Magazine: мы видим три разных способа подчеркнуть важность заголовка — от самого сдержанного до кричащего. Какой из способов вы бы ни выбрали, удостоверьтесь, что он соответствует содержимому заголовка.

A2 Magazine

Следующий уровень нашей иерархии — это второстепенные элементы, “дворяне”: они важны, но чуть меньше, чем “короли”. В их состав входят подзаголовки, цитаты, дополнительная информация. Убедитесь, что на странице они заметны, но не соперничают с заголовками.

Посмотрите на это приглашение от фирмы Southern Fried Paper. Заметьте, что дата (очень важная часть свадебного приглашения) выполнена крупным, жирным шрифтом, что делает ее более заметной, чем текст в нижней части. И все же дата не затмевает заголовка “Audrey and Grant”.

Приглашение “Audrey and Grant” от Southern Fried Paper

И на нижней ступени иерархического списка находятся “крестьяне” — скромные элементы дизайна, на долю которых приходится минимум визуальных эффектов: обычно это текст, менее важная информация, ссылки и т.д.

Взгляните на этот постер The Night Market от Мэри Гэллоуэй. Сразу выделяется заголовок, подзаголовок и дата, а внизу размещается менее важная дополнительная информация.

The Night Market от Мэри Гэллоуэй

Конечно, иерархия — это больше, чем просто размер шрифта. У графики тоже есть своя иерархия: вспомните, мы говорили об этом в разделе “Масштаб”. Чем ярче и красочнее элемент, чем ближе к центру он расположен — тем выше его иерархия по отношению к более мелким, бледным или удаленным элементам.

Часто бывает, что именно контраст выступает тем главным ингредиентом, благодаря которому дизайн “бросается в глаза” — а ведь именно этого (как бы грустно это ни звучало) хотят многие клиенты.

В самом базовом смысле контраст означает степень различия между двумя элементами дизайна.

Наиболее распространенными формами контраста являются темный/светлый, толстый/тонкий, большой/маленький и т.п.

Контраст также оказывает огромное влияние на разборчивость и читаемость текста — именно поэтому книги и другие публикации печатаются черным шрифтом на белом фоне. Представьте, если бы издатели использовали светло-серый шрифт на белом фоне? Контраст был бы слишком низким и шрифт было бы сложно прочитать. Поэтому если в вашем дизайне есть текст, убедитесь, что он достаточно контрастный.

К примеру, взгляните на этот постер от Джонатана Коррейры и оцените, как ему удалось добиться достаточного контраста между изображениями и текстом. Поскольку изображение разделено на две половины (на одной стороне доминирует зеленый, а на другой — темно-серый), цвет текста также подобран под каждую половину, чтобы вся фраза выглядела разборчиво.

Представьте, что автор написал бы “New York” тем же цветом, что и “Bike Expo” — контраст был бы гораздо ниже и фразу было бы сложно разобрать.

Bike Expo New York: работа Джонатана Коррейры

Еще один отличный пример контрастного дизайна — работа Робби Кобба. В ней прослеживается контраст не только между светлым и темным, но и между толстым и тонким, в результате чего дизайн получается ярким и увлекательным.

One от Робби Кобба

Контраст — это не только стилистический прием для повышения разборчивости, это также и отличный способ привлечь внимание к определенным деталям дизайна. Эта техника часто используется в дизайне сайтов. Давайте рассмотрим пример лендинга Audible.

Audible

Смотрите, как фоновое изображение затемнено, чтобы усилить контрастность ярко-красной кнопки. Специально созданный эффект контрастности направляет внимание зрителя на основное действие (ссылка ведет напрямую на страницу подписки).

Поэтому не забывайте пользоваться контрастом, чтобы привлечь внимание к определенным элементам или сделать весь дизайн запоминающимся.

Мы помещаем памятные фотографии и произведения искусства в рамки — и с дизайном можно сделать то же самое (главное сделать это правильно). Обычно рамки ассоциируются с фотографиями, но они также могут сыграть важную роль в дизайне.

Физические рамки — такие как границы блоков или другие графические элементы — помогут подчеркнуть определенные элементы дизайна, обратить на них внимание зрителей.

К примеру, давайте разберем этот дизайн меню от Тревора Финнегана. Дизайнер поместил в рамочку фирменные блюда и миссию заведения, чтобы обратить внимание клиента на эту информацию, даже если он пропустил ее с первого взгляда. Это достаточно простой способ выделить нужную информацию, но он может сыграть огромную роль.

Меню Joe’s Coffee от Тревора Финнегана

Рамки не обязательно должны быть графическими. Если вы работаете с физическими объектами, почему бы не использовать их в качестве рамки? Взгляните на этот постер, на котором разные вещи формируют рамку, а шрифт добавлен в редакторе. В этой работе рамка направляет внимание зрителя на действительно важную информацию.

Дизайн постера от MyDesy

Сетка — это все равно что фундамент здания: тот важный первый этап, который позволяет создать функциональный и прекрасный конечный продукт. Это инструкция для дизайнера/архитектора: где должны располагаться те или иные элементы, что должно быть выровнено и с чем, и как в целом должен выглядеть результат.

Сетка — это очень важный и, в большинстве случаев, невидимый элемент практически любого дизайна. Сетка состоит из определенного количества колонок и рядов, по которым можно выравнивать элементы дизайна. При помощи сетки можно создать более упорядоченный, аккуратный, разборчивый и симпатичный облик.

Давайте рассмотрим несколько примеров использования различных сеток.

Пятиколоночная сетка в журнале Magazine Designing

В этом примере от Николы из Magazine Designing мы видим пятиколоночную сетку в деле. Заметьте, как одни элементы занимают одну колонку, а другие — две, а то и три, и все же благодаря сетке дизайн выглядит аккуратно, чисто и ровно.

Если хотите сделать сетку более гибкой, добавьте больше колонок, как в следующем примере.

Двенадцатиколоночная сетка в журнале Magazine Designing

Еще одна работа Николы из Magazine Designing. На картинке мы видим двенадцатиколоночную сетку, которая обеспечивает гораздо большую гибкость при выравнивании элементов. Опять же, заметьте как одни элементы занимают более одной колонки. Не стоит рассматривать сетку как набор рамок и ограничений — это скорее вспомогательная база, на основании которой можно создать выдающийся дизайн.

Поэтому найдите сетку, которая подходит вам и вашему дизайну, и отталкивайтесь от нее.

Теперь, когда мы определились, что такое сетка и как она работает, давайте рассмотрим несколько настоящих примеров. Взгляните на этот пример от Мэтта Уайли и попробуйте сказать, сколько колонок входит в состав сетки.

Журнал YouCanNowMagazine от Мэтта Уайли

Думаете, три? Или может шесть? Как бы то ни было, в примере явно прослеживается четкая сетка, по которой выстроены элементы — и дизайн выглядит аккуратно и привлекательно.

Сетка — это гибкий, адаптивный и очень удобный инструмент, поэтому обязательно воспользуйтесь ею в своей работе, и результат не заставит себя ждать!

До этого момента вы восхваляли выравнивание и порядок. Но как же быть с более органичными, грубыми и хаотичными дизайнами? Беспорядок играет в дизайне важную роль, но беспорядок тоже бывает разным. Давайте введем термин “дизайнерский беспорядок”.

“Дизайнерский беспорядок” отличается от других форм беспорядка своей целью и исполнением. Основной целью дизайна должно быть сообщение. Что мы хотим сказать клиенту своей работой? Понятно ли мы это доносим? Можно ли усилить эффективность передачи информации?

К примеру, давайте рассмотрим дизайн, в котором шрифт выглядит беспорядочно, но у этого беспорядка есть цель. На постере Хита Киллена к фильму “The Killer Inside Me” мы видим нацарапанные от руки буквы, а в тех местах, где использован шрифт, расстояния между буквами “прыгают” в беспорядке.

Постер Хита Киллена для фильма (14/18)

В этой работе дизайнер использовал рукописный шрифт и расположил слова и буквы довольно беспорядочно. Да, это снижает разборчивость, но такой стиль текста олицетворяет неуравновешенную и извращенную натуру главного героя.

В этом то и заключается основное различие между “беспорядком” и “дизайнерским беспорядком”. Если бы дизайнер использовал такой прием при создании постера детского фильма про веселых говорящих животных, то форма дизайна не соответствовала бы его содержанию. Но в случае с фильмом The Killer Inside Me (Убийца внутри меня) дизайн идеально дополняет картину.

А еще посмотрите на этот дизайн Лауры Берлунд, в котором визуальный беспорядок используется для создания органичного эффекта коллажа. На первый взгляд может показаться, что дизайнер просто набросала элементы на страницу — и сразу получился такой стильный беспорядок. Но если повнимательнее приглядеться, можно заметить, сколько принципов дизайна использовала Лаура.

Seed от Лауры Берлунд

Заметьте, что расположение каждого элемента продумано, направляющие линии “ведут” взгляд зрителя от одного блока к другому, а также соблюден увидительный баланс цвета, текстур и фотографий.

А теперь посмотрим дизайн Хуана Камило Корредора. За счет использования странных форм, текстур, иллюстраций, организованных в интересной манере, дизайнер добился ощущения беспорядка.

Indicadores от Хуана Камило Корредора

Этот дизайн кажется беспорядочным, но если рассматривать элементы по-отдельности, можно заметить, что многие из них выровнены (голубая фигура слева идеально выровнена с зеленой заостренной фигурой), лейаут помогает последовательно изучить содержимое страницы, а кое-где можно даже заметить использование сетки.

Подведем итог — дизайн не обязательно должен быть упорядоченным и аккуратным. Некоторый беспорядок в духе авангарда может сработать очень эффективно.

Возьмите страничку из книги Хуана Камило Корредора и попробуйте поэкспериментировать с размерами элементов, “заправьте” хвостик у буквы “а”, отрежьте голову курице — но всегда помните об ограничениях и целях дизайна.

Важным аспектом дизайна выступает “поток” внимания — то есть путь, по которому движется взгляд пользователя. В каком порядке мы изучаем содержимое? Как читателю понять, куда смотреть дальше? Логично ли направление, по которому следует взгляд?

Ученые исследовали природу движений человеческого взгляда и вывели несколько закономерностей. Взгляните на это исследование, проведенное Nielsen Norman Group: ученые фиксировали направление взгляда людей при просмотре веб-страниц, чтобы выявить паттерны “потребления” контента. Ниже вы видите результаты в форме тепловых карт.

F-паттерн при чтении веб контента: исследование от Nielsen Norman Group

Исследования доказали, что существуют стандартные паттерны движения взгляда (в форме букв “F” и “E”), поэтому больше всего внимания пользователь уделит тому, что расположено по левому или по верхнему краю. Еще один распространенный паттерн — форма буквы “Z”.

Z-диаграмма от Tuts+

Общая идея в том, что глаз обычно стремительно и “рывками” движется из верхнего левого угла в правый нижний. Лучше всего эту теорию объясняет диаграмма Гутенберга: всю теорию мы можете прочитать здесь.

Не нужно каждый раз на 100% закладывать в дизайн все эти паттерны. Рассматривайте каждую работу в отдельности и подбирайте наиболее подходящий способ направить “поток” внимания. Просто учитывайте, что максимум внимания концентрируется в верхнем левом углу страницы, а при движении вниз оно плавно рассеивается.

Давайте рассмотрим пример того, как правильно и эффективно направлять внимание.

Этот дизайн от Atelier Martine&Jana очень мягко и органично направляет наше внимание за счет того, что текст размещен вдоль изгибов и плавных линий изображения. Сначала мы видим заголовок и дату (здесь использована небольшая иерархия), а потому начинаем скользить вниз, одновременно изучая и текстовую информацию, и изображение.

Guimaraes JAZZ 2009 от Atelier Martino&Jana

Короче говоря, поток внимания распределяется между текстом и фотографией.

Поднимите эту тему в кругу дизайнеров, и они разделятся на два лагеря: те, кто утверждают, что никаких правил в дизайне нет, и те, кто говорит, что правила есть — и очень много. И технически правы и те, и другие.

При освоении любого навыка приходится много изучать — в том числе и правила. Например: убедитесь, что шрифт разборчивый, что кернинг настроен правильно, что в картинках не видны пиксели и т.д. Это основы дизайна — то, что поможет вам создать базовый дизайн.

Тем не менее, многие дизайнеры уверены: как только вы освоили эти правила — пора их нарушать.

Давайте рассмотрим пример, в котором правила нарушены намеренно. На этом постере дизайнер Шахир Заг нарушает несколько основных правил типографики ради шутки (кстати, очень правдивой).

Постер “Как выбесить друзей-дизайнеров так, что у них заболит голова”

Еще один пример нарушения правил, на который вы обязательно наткнетесь в процессе своих дизайнерских приключений, это Дэвид Карсон. Карсон оформлял публикации для журналов (таких как Ray Gun Magazine) в стиле авангард и гранж. Его дизайны были динамичными, шокирующими и полностью нарушали правила — и все же ими до сих пор восхищаются.

Есть одна замечательная история о Карсоне. Его попросили оформить интервью с музыкантом Брайаном Ферри. Изучив текст, дизайнер нашел его слишком скучным — и оформил интервью шрифтом Zapf Dingbats (символьный шрифт, наподобие Wingdings), что сделало статью совершенно нечитаемой. Смотрите картинку ниже:

1994 год, разворот журнала Ray Gun от Дэвида Карсона

У Карсона был принцип в отношении дизайна: “не стоит считать разборчивость залогом эффективной коммуникации”.

Карсону и многим другим дизайнерам удается передавать суть идеи, полностью игнорируя правила. Постер Шахира Зага о головной боли (мы обсуждали его ранее) нарушает правила ради смеха, а работа Карсона — чтобы отразить суть интервью.

Получается, что коммуникация остается эффективной, несмотря на то, что разборчивость страдает.

В мире дизайна есть место правилам и отступлению от правил. Смотрите на все с долей скепсиса и изучите как можно больше правил, чтобы нарушать их эффектно и с умом.

Наверняка вам случалось слышать, что в какой-либо картине или произведении искусства “много движения”? Возможно, впервые такая характеристика поставила вас в тупик — откуда же взяться движению в статичной картине? Но движение играет важную роль в изобразительном искусстве — а значит и в графическом дизайне тоже.

До этого мы говорили о потоке и направлении внимания в дизайне — именно эти факторы играют важную роль при создании ощущения движения. Если ваша работа органично направляет поток внимания зрителя сверху вниз, слева направо, из точки А в точку Б — то дизайн будет “двигаться” плавно.

Но что делать, если вам нужно создать ощущение движения в буквальном смысле слова? Может быть, нужно показать прыгающий мяч или машину, которая мчится по шоссе? Существует множество способов создать такое движение. Давайте рассмотрим несколько примеров.

Во-первых, прозрачность. Мы уже мельком касались использования прозрачности для создания движения, а теперь давайте копнем глубже.

Вот пример логотипа от Владимира Мирозяна: заостренные полупрозрачные геометрические формы при наложении друг на друга создают ощущение взмаха крыльями. Простой эффект наложения создает чистый, продуманный и утонченный эффект движения.

Колибри от Владимира Мирозяна

Похожий эффект используется в постере Алана Кларка для Олимпийских Игр 2012 года. Наслоение простых полупрозрачных форм создает ощущение движения и скорости.

Велосипедный спорт от Алана Кларка

Движения также можно добиться эффектом размытия. Взгляните на следующий пример, в котором размыт шрифт — хотя мы привыкли, что шрифт в дизайне является статичным элементом.

В данном случае мы видим дизайн обложки от немецких дизайнеров Анцингера, Вюшнера и Распа: края и углы буквы F размыты, что создает иллюзию движения.

“F: Роман” Книга Дэниэла Кельмана, обложка от Анцингера, Вюшнера и Распа

И наконец, движение можно создавать при помощи линий движения. Эти линии часто встречаются в иллюстрациях и комиксах, когда персонаж убегает или быстро движется. Разбудите в себе иллюстратора и максимально эффективно используйте линии движения. Давайте рассмотрим пример.

В этой работе Мэтта Чейза линии движения на слове “futute” создают ненавязчивое ощущение, что слово движется. Линии отлично подходят для создания такого мягкого и легкого ощущения движения.

“Ни прошлое, ни будущее” от Мэтта Чейза

Глубина — это очень важная и восхитительная вещь в мире дизайна. Даже на самом плоском носителе можно создать ощущение глубины и иллюзию третьего измерения.

Так как же придать нашим дизайнам глубины? Существует множество тактик, давайте разберем несколько из них.

Во-первых, одна из наиболее известных техник — тени. Тени — коварные маленькие дьяволята: они могут растягиваться, изгибаться, искажаться, закручиваться. Чтобы научиться правильно пользоваться тенями — наблюдайте за ними в реальном мире и старайтесь воспроизвести в своих работах.

Давайте рассмотрим пример, который иллюстрирует эффективное использавние теней для создания глубины. На этом постере к книге дизайнер Доминик Шмитц использует множество разные теней: они выглядят достаточно сложно, зато очень реалистично. Взгляните: каждая тень исполнена по-разному и идеально подходит к “своему” элементу дизайна. Реализм требует больших усилий, но результат того стоит!

Постер для книги от Доминика Шмитца

Еще одна техника — наложение некоторых элементов. За счет этого приема создается многослойный дизайн. Взгляните на этот дизайн от Фабиана Де Ланге — детали иллюстрации, графические элементы (белая граница) и шрифты наслаиваются друг на друга, создавая ощущение глубины.

Mumbai от Фабиана Де Ланге

Еще один способ — поиграть с перспективой: это обычно означает создание элементов с эффектом 3D. Правильно настроив перспективу, дизайнер может “приподнять” некоторые элементы над страницей, создавая ощущение глубины. Давайте рассмотрим пример.

В этом постере Нила Стевенса каждая буква немного выдвигается вправо. Благодаря этому создается более отчетливое ощущение формы и глубины. За счет таких простых приемов как тени и перспектива создается динамичный и увлекательный дизайн.

Electronica от Нила Стевенса

Конечно, бывают и случаи, когда нужно уменьшить глубину дизайна. Это популярное в последнее время направление называется “плоским дизайном”.

Самый известный ценитель плоского дизайна — компания Apple. В сентябре 2013 года компания Apple запустила новую операционную систему, которая шла в комплекте с полностью обновленным дизайном: пропали тени и глубина, а им на смену пришли плоские иконки приложений, интерфейсы и т.п.

Многие утверждают, что типографика является одной из самых важных основ дизайна. Текст может многое сказать (в буквальном смысле), а само оформление текста в дизайне способно сказать еще больше.

Чтобы тщательно изучить все, что относится к шрифтам и типографике, обязательно загляните в эту шпаргалку с советами, подсказками и ссылками, которые помогут вам освоить искусство слова!

Давайте рассмотрим пример “показной” типографики (display typography). Для тех, кто не знает, показной типографикой обычно называют более яркие, стилизованные типографические дизайны. Это и постеры к фильмам, и заголовки журналов и т.п.

Взглядите на примеры журнальных разворотов от Бенджамина Боурса, на каждом из которых заголовок оформлен по-особенному: оригинально и эффективно. Эта яркая и проработанная типографика иллюстрирует то, как работает шрифт.

Развороты журнала GQ от Бенджамина Боурса

Переходим к основному тексту. Дизайнеры постоянно спорят, какой шрифт читабельнее и разборчивее: с засечками или без.

Так какой же? Конечно, все зависит от ситуации и ваших личных предпочтений, но в общем и целом шрифты с засечками лучше для печати, а без засечек — для веб. В качестве объяснения разрешите мне использовать эту великолепную инфографику от UrbanFonts.

Как только вы разобрались с засечками, начинается скрупулезный и зачастую долгий процесс подбора шрифта.

Если хотите поподробнее разобраться с основами подбора шрифтов, обязательно почитайте эту статью: “20 типографических ошибок, которые допускает каждый новичок!”

Взгляните на 20 типографических ошибок, которые допускает каждый новичок.

Тем не менее, я все же еще раз обозначу несколько базовых мудростей:

• Следите за кернингом в заголовках
• Убедитесь, что основной текст не выглядит слишком большим/маленьким на том носителей, который вы используете
• Постарайтесь не использовать слишком много шрифтов сразу
• Если вы работаете с большим объемом текста, лучше выровнять его по левому краю
• Если сомневаетесь в подборе шрифта, распечатайте дизайн (на листе странные шрифты будут заметнее, чем на экране)

Что касается типографики, еще одна наука, которую нужно освоить — это комбинирование шрифтов. Звучит просто, а на деле иногда оказывается достаточно сложной задачей. Давайте рассмотрим примеры шрифтов, которые хорошо комбинируются.

В журнале 99U Magazine используется один и тот же набор шрифтов, но дизайнерам удается комбинировать их множеством различных способов. Эффективно и стильно! Смотрите:

Ежеквартальный журнал 99U, номер 4

Если хотите поподробнее узнать о комбинировании шрифтов, изучите эти полезные советы.

Композиция отлично подойдет, чтобы подытожить все вышеизложенные принципы.

“Композиция” — это общая организация элементов вашего дизайна. Знаю, объяснение звучит скучновато, но на практике это самый веселый раздел дизайна. Именно здесь можно поиграть, поэкспериментировать и добиться прекрасного внешнего вида.

Как я уже говорил, в композиции сходятся все предыдущие 19 элементов дизайна. Для создания эффективных и уместных лейаутов можно использовать все: размеры, повторения, типографику, линии, беспорядок и т.д.

Давайте возьмем несколько дизайнов и разберем их композиции. Во-первых, у нас есть рассылка от J.Crew. В этом дизайне акцент сделан на “30” — для выделения этого элемента использованы масштаб и глубина. Часть внимания также уделяется заголовку — это достигается за счет иерархии, размещения заголовка в центре страницы, увеличения размера шрифта и добавления рамки.

Реклама J.Crew

В этом простом дизайне использовано несколько техник. Посмотрите, как каждый элемент вносит свой вклад в создание сильного, привлекательного и эффективного дизайна.

Вот еще один случайный пример — на этот раз это постер от Lab B Design Office. В этом дизайне применяются похожие техники и те же принципы, но результат получился совсем другим. В этой работе используются масштаб и глубина: блоки текста разные по размеру, а расположение текста за фотографией создает глубину. Кроме того, очевидно использование иерархии и рамок: белый фон обрамляет текст, а текст служит “рамкой” для изображения.

Дизайн His Master’s Voice от Lab B Design Office

Таким образом, при помощи различных комбинаций, техник и типов контента мы можем создавать бесконечное множество разных лейаутов.

Пусть это будет вашим “до ре ми”. Как только вы освоите ноты, сможете бесконечно комбинировать их, создавая самые разные мелодии.

Давайте абстрагируемся от музыкальных метафор и пробежимся по основным советам по составлению композиции. Убедитесь:

• Сбалансирован ли дизайн?
• Логична ли иерархия в дизайне?
• Скользит ли глаз по странице легко и логично?
• Понятна ли аудитории основная идея дизайна?

Дизайн — это сложный бизнес, полный принципов, фишек и техник: о некоторых вам расскажут, а какие-то придется изучать самим.

Относитесь к каждому “правилу” скептически и применяйте его только тогда, когда это уместно (а если неуместно — забейте на правила!). Дизайн — это постоянно развивающаяся и изменяющаяся область, и каждый случай по-своему сложен, уникален и интересен.

Но если вы новичок, держите в голове эти 20 принципов. Где бы вы ни были — замечайте постеры, меню, знаки и пытайтесь понять, какие принципы в них применяются. Развивайте в себе “взгляд дизайнера” и собирайте — в голове или на каком-то носителе — интересные случаи использования принципов дизайна (пригодится на черный день).

А вообще, получайте удовольствие. Играйте, экспериментируйте — но делайте это намеренно и осторожно. Удачи!

У вас есть свои техники и советы для начинающих? Или какие-то свои принципы? Если готовы раскрыть пару своих секретов, пишите в комментариях!

Девять трендов веб-дизайна в 2021

Короткие видео захватывают мир, получение информации становится все более стремительным, а интернет-ресурсы борются за внимание пользователя всеми доступными способами. Один из них — дизайн сайта. Некоторые приемы устаревают, некоторые — переходят из года в год и становятся базой, а другие переосмысливаются. С развитием технологий и появлением инновационных визуальных решений, больше не нужно искать компромисс между удобством навигации и эстетикой — теперь они работают вместе для улучшения пользовательского опыта.

Чтобы создание сайта с прогрессивным и качественным дизайном не стало трудной задачей, рассказываем про актуальные тренды 2021:

1. Ассиметричные макеты

2. Из крайности в крайность

3. Видео как элемент дизайна

4. Векторная графика

5. Формы и абстракции

6. Анимации

7. Темная тема оформления и приглушенная палитра

8. Доступность

9. Параллакс-прокрутка

01. Ассиметричные макеты

Асимметрия в вебе — это свобода творчества, динамика, смелые решения и эксперименты. Благодаря непривычной сетке, сайт становится более запоминающимся и интересным, подача контента — ярче и эмоциональнее, а пространство страницы можно использовать выгоднее.

Классические разметки не уходят насовсем, но уступают место нестандартному расположению элементов на странице. Отсутствие симметрии не значит отсутствие баланса — именно гармония и композиция делают асимметричные сайты такими привлекательным. Если вы не уверены, что можете с легкостью использовать правило третей или диагоналей, то рекомендуем обратить внимание на эти шаблоны — с правильными пропорциями и выверенным расположением блоков и текста.

02. Из крайности в крайность

Только так можно обозначить тот факт, что создание сайтов уже не требует делать выбор между минимализмом и желанием добавить всего и побольше — в 2021 можно и то, и другое.

Максимализм ставит чрезмерное использование массивных шрифты, видео-масок, ярких цветов и графики в противовес простой разметке лаконичных сайтов с большим количеством воздуха.

Максимализм станет классным приемом, который запомнится пользователям. Однако, помните о балансе — только так сайт в стиле максимализм будет не приветом из 80-х, а стильным и актуальным дизайнерским решением.

03. Видео как элемент дизайна

Видео вошли в веб-дизайн еще в начале тысячелетия. Непрерывное развитие технологий позволило использовать видеоролики не только как обложку для главного экрана, но и как самостоятельный элемент дизайна.

VideoBox — это инструмент для работы с видео, который позволяет добавлять слои и выбирать способ воспроизведения видео, например, при наведении или автоматически. Помимо этого, в VideoBox можно использовать видео-маски, что позволит отойти от привычного прямоугольного формата, добавить спецэффектов и лучше использовать пространство страницы.

Помимо масок, неординарным и запоминающимся решением станут видео без фона. Эта функция доступна только на Wix и позволяет перейти на новый уровень подачи контента, не ограничиваясь традиционным форматом MP4.

Вы можете выбрать любое видео из богатой медиа-коллекции в редакторе, или загрузить собственное. Для этого нужно создать его одном из видео редакторов, например Adobe AE или Premier, использовать альфа-канал для удаления фона и экспортировать в Wix Editor.

04. Векторная графика

Позволит оживить сайт, добавить яркости, настроения и просто украсить главную страницу или, например, карточки товаров. Библиотека графических элементов растет изо дня в день, поэтому можно с уверенностью сказать, что векторная графика будет набирать обороты в 2021. Рекомендуем использовать современным брендам, которые ориентируются на миллениалов или зумеров, и с осторожностью крупным компаниям, у которых широкая целевая аудитория.

05. Формы и абстракции

Абстрактный дизайн и произвольные формы будут пользоваться еще большей популярностью в 2021, потому что ровные линии и понятные мотивы наскучили пользователям.

Формы можно использовать как самостоятельный элемент дизайна, а можно — как поддерживающий, например, чтобы привлечь внимание посетителей к ключевым блокам страницы.

Идеальные отфотошопленные фотографии также потеряли свою притягательность, именно потому, что ничего идеального не существует. На смену им пришли абстрактные иллюстрации — они могут быть футуристичными, яркими, нарисованными как будто от руки или напоминать рисунок второклашки — выбор стиля зависит только от философии компании и сообщения, которое нужно донести пользователям. Применение иллюстраций в брендинге позволит усилить бренд компании и разбавить фирменный стиль уникальной графикой.

06. Анимация

Несмотря на то, что анимации снижают скорость загрузки сайта, бренды продолжают добавлять ее в дизайн сайта. Грамотно анимированные элементы страницы, например заголовок, логотип или даже фон привлекают внимание посетителя, тот остается на сайте дольше и продолжает изучать его, а также — его содержание.

Простой пример действенной анимации — изменение цвета или формы кнопки, которое позволяет понять, что целевое действие вот-вот будет совершено. Анимация может сопровождать пользователя по ходу прокрутки страницы, не давая ему потерять интерес к ней. Благодаря вовлекающему взаимодействию, посетитель сайта незаметно для себя ознакомится со всеми разделам, прочтет текст и в конце нажмет на кнопку — которая меняет цвет и форму, конечно.

07. Темная тема оформления и приглушенная палитра

Не только соцсети переходят на темную сторону — туда же стремятся и сайты. Помимо экономии батарейки, «ночное» оформление полезнее для глаз, лучше воспринимается в при ограниченном освещении. Кроме того, графические решения порой смотрятся более выигрышно и контрастно на темном фоне, что дает больше свободы креатива и самовыражения.

Пастельные цвета — тренд, который переходит из года в год и остается востребованным несмотря на другие актуальные тенденции. Приглушенная цветовая схема легче воспринимается глазом и обеспечивает хороший контраст между изображениями и фоном.

08. Доступность

Цифровая доступность сайтов — это практика создания digital-контента, который может использоваться широкой аудиторией пользователей, включая людей с визуальными, слуховыми, когнитивными и другими нарушениями. Почти миллиард человек в мире полагаются на дизайнеров в вопросе проектирования доступных сайтов.

Доступность — это замечательный тренд, который учитывает возможности всех посетителей сайта. Помимо социального влияния, доступные сайты лучше ранжируются в поисковых системах, собирают большую аудиторию и быстрее загружаются.

Напишите полезный альтернативный текст для ваших изображений и другого визуального контента, повысьте контрастность сайта, увеличьте шрифт и оптимизируйте навигацию. Добавьте про индикаторы фокуса на кнопках, ссылках, полях и других элементах сайта. Используйте правильную разметку на странице и создайте понятную иерархию.

09. Параллакс

С 2011 и до сих пор параллакс-прокрутка используется, когда нужно добавить эффектности в дизайн сайта. О том, что такое параллакс, мы писали в этом посте.

Такая прокрутка добавляет сайт динамичности и глубины — элементы могут менять размер, затемняться, растворятся и обретать множество других форм, которые зависят только от воображения дизайнера.

Команда Wix ❤️

Изучение основных элементов и принципов графического дизайна

В этой статье мы подробно рассмотрим основы графического дизайна.

Перейти в раздел: Элементы, принципы, композиция.

Your Designer Toolbox

Неограниченное количество загрузок: 500 000+ веб-шаблонов, наборов значков, тем и дизайнерских материалов

СКАЧАТЬ

Основы графического дизайна: элементы

Всего есть шесть элементов дизайна, о которых вам нужно знать: линия, форма, цвет, текстура, значение и пространство.

1. Линия

Линия обычно присутствует в каждом дизайне, даже если это сплошная граница размером 1 пиксель или пунктирная граница размером 5 пикселей. На каждом веб-сайте есть линии, но минималистичный стиль, который стал более популярным за последние пару лет, пытается стереть линии с макетов или, по крайней мере, уменьшить их использование.

Линии могут быть длинными, красными, прямыми, тонкими, синими, пунктирными, короткими, черными или изогнутыми, все они относятся к одной категории. Чаще всего они используются для разграничения различных частей дизайна или для направления взгляда зрителя в определенном направлении.

Линии могут создавать различные эффекты и визуальное воздействие. В то время как толстая жирная линия привлекает внимание своей визуальной силой, тонкие линии имеют тенденцию идти в обратном направлении. Цвет тоже имеет значение, темные цвета легче увидеть и привлекают больше внимания, чем светлые или бледные.

И это еще не все. Стиль линии также может влиять на то, как ее видит пользователь. Этот стиль можно легко определить с помощью CSS, он может быть сплошным, пунктирным и пунктирным. Сплошные линии имеют другое влияние, чем пунктирные, потому что они более внушительны.

В минималистичном стиле, о котором я говорил ранее, используются либо менее сплошные, либо более изогнутые линии, потому что они придают дизайну динамичный и плавный вид, что также является целью стиля. Они указывают на энергию, вызывают интерес у пользователя и, в сочетании с иллюстрацией, очень сильны для человеческого глаза.

Много лет назад сплошные линии были очень популярны, потому что они определяли стиль дизайна: жесткие, цельные и организованные. Интернет изменился за последние годы, и этот стиль больше не пользуется большой популярностью, особенно для портфолио дизайнеров и других страниц, которым настоятельно необходим индивидуальный подход.

Строки разделяют два столбца и выделены не очень жирным шрифтом.

Сплошные линии используются для разделения разных частей веб-сайта.

2. Форма

Форма, или форма, является вторым наиболее часто используемым элементом веб-дизайна. На самом деле это линии, объединенные в разные формы. Формы по-прежнему популярны, потому что если есть что-то, что нужно выделять, формы — один из способов сделать это.

Это могут быть круги, квадраты, прямоугольники, треугольники или любые другие абстрактные формы; большинство дизайнов включают по крайней мере один из них.Его часто используют в минималистичных дизайнах, потому что они часто основаны на иллюстрациях и рисунках.

Старый стиль проектирования веб-сайтов также включал формы, поэтому они оставались популярными на протяжении всего времени и, вероятно, останутся такими же.

Подобно линиям, формы также ассоциируются человеческим разумом с различными движениями. Например, круги ассоциируются с движением и природой, а квадраты часто рассматриваются как структурированные базовые конструкции. Как и в случае с линиями, цвет, стиль, фон или текстура формы могут полностью изменить восприятие зрителя.

В портфолио Фреда Майи используются формы, чтобы подчеркнуть логотип и предыдущую работу.

3. Текстуры

Текстуры не пользовались большой популярностью пару лет назад, но имеют тенденцию становиться все более и более популярными. Они заменили (или конкурируют с, если можно так выразиться, соревнованием) однотонные фоны.

Текстуры могут выглядеть как сплошные цвета фона, но если их проанализировать более внимательно, можно заметить небольшие, но эффективные различия.

Стили текстуры включают бумагу, камень, бетон, кирпич, ткань и природные элементы, а также плоские или гладкие цвета.Текстуры также могут быть тонкими или ярко выраженными, и их можно использовать экономно или обильно. Они работают практически со всем.

Даже если они не кажутся важными, текстуры могут полностью изменить веб-сайт и предложить совершенно иное визуальное воздействие.

В портфолио Джейсона Жюльена используется текстура гранжа.

На этой веб-странице используется другая текстура, чем в первом примере, и она выглядит как математический блокнот.

4. Цвет

Цвет может быть даже самым важным элементом дизайна, потому что он дает самое сильное визуальное воздействие с одного взгляда.Цвет очевиден и не требует базовых графических навыков.

В то время как линии и формы означают то же самое, что и в реальности, только на более глубоком уровне, цвет означает то же самое, что и в природе. Цвет вызывает эмоции: красный — страстный, синий — спокойный, зеленый — естественный.

Даже если вы этого не осознаете, цвета оказывают явное влияние на ваш разум.

Исследования были проведены, и у человека, живущего в красной среде, сердцебиение и пульс выше, чем у человека, живущего в синей среде.Человеческий мозг видит это и влияет на остальное тело.

Поэтому очень важно знать теорию цвета, потому что не многие дизайнеры могут назвать себя экспертами в этой области. Умение владеть цветом может иметь значение, чтобы отличить хороший дизайн от великолепного.

Я не говорю, что вы должны знать их все, но знание того, как оттенок, насыщенность, оттенок, оттенок, тон или цветность работают вместе, имеет решающее значение для графического дизайнера.

Feed Fever использует разные цвета для текста, пытаясь подчеркнуть важность каждой строки своим нюансом.

5. Значение

Я не указывал значение выше, даже если оно тесно связано с цветом, потому что значение является более общим и представляет, насколько темным или светлым является дизайн. Ценность тоже имеет прямое отношение к настроению, но только на более глубоком уровне.

Понимание цветов приблизит вас к совершенству, но знание того, как работает ценность, выведет вас за рамки этого. Более светлые дизайны предлагают иное впечатление и ощущения, чем темные, и вам нужен экспертный взгляд, чтобы заметить различия и решить, какой из них лучше.

6. Космос

Пространство и то, как оно используется, имеют решающее значение в дизайне. В последнее время стало широко использоваться «белое пространство» (также называемое отрицательным пространством), поскольку оно позволяет человеческому глазу легче читать.

Для тех, кто не знаком с термином «белое пространство», он означает не именно пространство, заполненное белым, а любую область дизайна, которая заполнена только цветом фона. Вы можете увидеть несколько примеров ниже, чтобы лучше понять концепцию.

Если в вашем веб-дизайне много отрицательного пространства, он предлагает свет и ощущение открытости.Отсутствие белого пространства превратит ваш дизайн в старомодный, загроможденный. Пространство также во многом связано с тем, как дизайн воспринимается человеческим глазом.

Даже если я сказал, что цвет, возможно, является самым важным элементом дизайна, пространство определенно присутствует в верхней части, потому что это также очень легко заметить неопытным глазом. Это может превратить дизайн в вашу пользу и извлечь максимум из вашего макета.

Google — лучший пример того, как можно максимизировать негативное пространство.

Site Inspire также использует негативное пространство по бокам и сочетает его с хорошо подобранной типографикой.

Заключение

Это основные элементы, о которых должен знать начинающий графический дизайнер. Эти знания позволят вам мыслить более ориентированными на пользователя и создавать лучший стиль. Однако это еще не все.

Давайте поговорим о принципах дизайна.

Основы графического дизайна: принципы

В первой части мы рассмотрели основные элементы графического дизайна с формами, линиями, текстурами и цветом среди прочего.

В этом разделе мы пойдем немного глубже и рассмотрим принципы дизайна, которые очень важно знать, потому что они — то, что отличает хороших дизайнеров от потрясающих дизайнеров. Некоторые из принципов, которые мы рассмотрим сегодня, применяются неосознанно, но они определенно существуют, и мы покажем вам примеры из Интернета, чтобы проиллюстрировать концепции.

1. Остаток

Баланс — это то, как элементы дизайна распределяются по макету.Если баланс хороший, то стабильность обеспечена, хотя в последнее время многие дизайнеры выбирают несбалансированные конструкции, потому что они динамичны и предлагают совершенно другую перспективу.

Персональные страницы больше всего подходят для слегка несбалансированных макетов, и вскоре вы увидите несколько примеров.

Чтобы иметь возможность заметить, какой тип баланса имеет веб-сайт, вам необходимо знать трех типов баланса : симметричный , асимметричный и радиальный . Первый имеет место, когда обе стороны дизайна одинаковы по форме, линиям, текстуре и так далее.

Поскольку сегодня мы проектируем именно так, большую часть времени это происходит по вертикальной оси, поэтому, когда мы говорим о двух сторонах дизайна, мы говорим о левой и правой. Также есть примеры по горизонтальной оси, а иногда и по обоим, но они редки. Еще 5 лет назад симметричный дизайн присутствовал на большинстве веб-сайтов в Интернете.

Второй тип баланса возникает, когда две стороны веб-сайта не похожи друг на друга, но все же имеют схожие элементы.Хотя это называется асимметричным, они все же обеспечивают некоторую симметрию, как и первый тип баланса, только на более низком уровне. Асимметричные веб-сайты становятся все более популярными в настоящее время (см. Макеты WordPress с контентом с одной стороны и боковой панелью с другой).

Баланс радиуса имеет место, когда элементы дизайна располагаются по кругу. Они придают ощущение движения, динамизма, но это не так часто можно увидеть в Интернете, потому что даже у самых опытных дизайнеров возникают проблемы с выкладыванием такого дизайна.

Как было сказано ранее, баланс достигается за счет форм, цветов, текстур, линий и других элементов, о которых мы говорили в первом эпизоде.

Florida Flourish — хороший пример полностью симметричного веб-сайта

Duplos использует асимметричную компоновку, которая действительно хорошо работает.

2. Доминирование и приоритет

Эти два принципа неразрывно связаны между собой. Оба они имеют прямое отношение к пользовательскому опыту, потому что отсутствие приоритета и доминирование элементов могут сбивать с толку.

Уровень доминирования — это уровень, при котором приоритетность определяется важностью различных элементов, таких как меню, логотип, контент или нижний колонтитул. Конечно, это также можно сделать, играя со шрифтом и размером, но давайте углубимся и посмотрим, что означают доминирование и приоритет.

Существует трех основных уровней приоритета . У нас есть заголовок или призыв к действию, который выступает в качестве основного элемента; затем у нас есть второстепенные элементы, такие как изображения, необходимые для обозначения точки, или, в большинстве случаев, навигация.

Очевидно, что это не самый важный элемент веб-сайта, но без них тоже не обойтись. Третичные элементы — это такая информация, как ссылки в нижнем колонтитуле, метаинформация о блогах или различных элементах, и большую часть времени веб-сайт может существовать без них. Однако они используются часто, потому что они по-разному дополняют дизайн, предлагая дополнительную информацию или дополняя макет некоторыми элементами.

Area17 подчеркивает доминирующий элемент в верхнем левом углу, а приветственное сообщение также привлекает вас из-за цвета.

3. Пропорции

Пропорции важны и представляют собой масштаб элементов по сравнению друг с другом. Они оказывают сильное влияние на пользователя и также связаны с предыдущим принципом. Неудивительно, что более крупные элементы оказывают большее влияние на пользователя, чем мелкие.

Доминирование, приоритет и пропорция работают вместе, чтобы гарантировать, что пользователь правильно видит информацию на веб-сайте. Использование более крупного шрифта в нижнем колонтитуле, чем в содержимом, является ошибкой, поскольку не соблюдаются эти три принципа.

Bluecated Interactive использует пропорции, чтобы привлечь внимание к изображению.

4. Контрастность

Это еще один важный принцип не только дизайна, но и фотографии и любого другого изобразительного искусства. Я не думаю, что нам нужно углубляться в это, потому что все знают, что такое контраст.

Наличие достаточного контраста между элементами гарантирует, что некоторые из них выделяются больше, чем другие. Если дизайнеры хотят смешать элементы вместе, они делают это, минимизируя контраст между ними.Если контраст высокий, элементы отличаются друг от друга.

Если баланс достигается с помощью форм и линий, контраст можно создать с помощью цвета. Однако в последнее время контраст также был изменен с помощью типографики и текстуры, так что это становится все более популярным.

Идеальная типографика поможет вам добиться не только идеального контраста, но также пропорций, доминирования и приоритета. Легко заметить, что последние три концепции, о которых мы говорили, в некотором роде немного связаны друг с другом.

Если бы мы поговорили об этой теме в более общем плане, мы бы смогли объединить их все в один абзац.

Кнопка

eHarmony «Найти совпадения» выделяется благодаря хорошему использованию контраста.

5. Ритм

Это может быть для вас новинка. Ритм страницы — это принцип, который заставляет человеческий глаз переходить от одного элемента к другому. Это обеспечивает поток взгляда и порядок, в котором пользователи должны видеть элементы.

Сейчас это сложно сделать, потому что у каждого свой взгляд на веб-сайт, и заставить всех делать это одинаково было бы слишком сложно.

Существует двух типов ритмов : плавный и прогрессивный. Первый — это вариация, и лучший пример — это движение воды, которая в основном течет в одном направлении, но имеет много вариаций в том, как она движется. Постепенный ритм возникает, когда есть четкая последовательность того, как глаз должен перемещаться между элементами.

Портфолио Дэвида Десандро следует очень регулярному, прогрессивному ритму.

6. Гармония и единство

Последний принцип дизайна направлен на то, чтобы даже при правильном использовании всех вышеперечисленных принципов невозможно создать потрясающий дизайн без гармонии и единства, и это довольно часто наблюдается в реальной жизни.

Мы часто слышим о богатых людях, у которых есть все, что они хотят, но которым не хватает гармонии и единства в своей жизни. То же правило и в дизайне. Если все эти элементы работают правильно, значит, вы достигли того, что мы называем единством.

Размещение всех этих элементов на странице без их связывания друг с другом создает не дизайн, а страницу с кучей элементов. Если элементы дополняют друг друга, а веб-сайт приятен глазу и удобен для пользователей, значит, проделанная вами работа более или менее завершена.

Здесь нет необходимости приводить пример, мы все знаем, что веб-сайты с гармонией и единством можно найти повсюду; подумайте о веб-сайте, который вам очень нравится и который вы всегда помните. Вероятно, это сайт, в котором царит гармония и единство.

Заключение

Вторая статья серии завершает процесс анализа самых основных принципов дизайна, о которых вам действительно нужно знать. После прочтения первых двух статей у вас уже есть большая часть знаний, необходимых для создания собственного макета, но подождите еще немного.

Третья и последняя часть охватывает основы композиции, такие как фокус, теория сетки, законы гештальта и другие, которые также могут быть использованы для таких продуктов, как журналы, флаеры или брошюры.

Основы графического дизайна: Композиция

Второй был о принципах графического дизайна, и мы рассмотрели такие концепции, как баланс, доминирование, контраст и гармония. Сегодня мы углубимся в последнюю статью и поговорим о композиции и ее основных элементах.

1. Одиночный визуал

В этой композиции для дизайна используется одно изображение. Это означает, что изображение обычно мощное, производит впечатление, и весь дизайн построен на нем. Примеры отдельных визуальных страниц включают в себя целевые страницы, но они более популярны в печатном виде, чем в Интернете.

Единая визуальная композиция — одна из самых простых для достижения, хотя вам нужно тщательно выбирать изображение, иначе оно не даст желаемого эффекта. Главный принцип, лежащий в основе этого шаблона, — убедиться, что типографика и другие элементы дизайна усиливают визуальный элемент и не конкурируют с ним.

Должно быть четкое определение того, что важнее, и в этом случае используемое изображение, иллюстрация или графический элемент должны быть наиболее мощными.

Glitter Denmark — очень хороший пример дизайна с единым визуальным узором.

2. Золотое сечение

Золотой рацион, также известный как спираль Фибоначчи или Фи, составляет около 1: 1,618. Спираль Фибоначчи встречается по всему миру в самых разных вещах, и Интернет не исключение.

Хорошая идея — разместить элементы на веб-сайте в соответствии со спиралью, потому что так работает человеческий глаз. Правильное использование золотого сечения привлечет внимание посетителей к конкретным вещам, которые вы хотите подчеркнуть.

3. Координатор

Это еще один важный момент, потому что фокус — это тот, кто дает зрителям то, на что можно взглянуть. Фокусная точка добавляет к дизайну более конкретную идею и служит отправной точкой для большинства посетителей.

Фокус можно представить с помощью простой типографии, кнопки, иллюстрации, изображения или любого другого элемента. Это полностью зависит от дизайнеров, каким образом он хочет создать фокус.

Точка фокусировки должна быть в фокусе и должна быть первым элементом, который видит зритель, когда он входит на страницу (особенно в первый раз).

Однако если сделать его слишком важным и заметным, это нарушит баланс макета. Сосредоточьтесь на цели вашего сайта и сделайте так, чтобы цель страницы отображалась через нее.Например, наличие кнопки призыва к действию является фокусом, потому что это последнее действие, которое вы хотите, чтобы пользователь совершил на вашей странице.

4. Расчет сетки

Это не должно быть для вас новым. Теория сеток, пожалуй, самый популярный элемент композиции, потому что мы делаем это постоянно, даже не осознавая этого. Сетки добавляют структуру дизайну и используются для сохранения правильной пропорции между элементами на странице.

В Интернете можно найти множество фреймворков сетки, которые можно бесплатно загрузить и надстроить, и я действительно рекомендую вам использовать их, если вы новичок в этой области.Работа с сетками с самого начала позволит вам почувствовать себя комфортно с этим подходом, и это хорошо для ваших макетов.

Сетки

не обязательно должны быть жесткими все время, они также могут быть тонкими, но если вы выберете этот вариант, убедитесь, что дизайн все еще будет чистым и усовершенствованным перед доставкой.

При работе с сетками всегда полезно спрашивать отзывы у окружающих, потому что многочасовая работа с сеткой перед вами, вероятно, заставит ваши глаза не замечать мелких ошибок, которые требуют корректировки.

Сетка

5. Законы гештальта

Когда я изучил этот принцип в школе, я был поражен тем, насколько он изменился в моих конструкциях. Законы являются результатом визуального восприятия человеком вещей, включая веб-сайты и элементы. Законы создаются тем, как различные элементы воздействуют на зрителя.

Есть пять принципов гештальт-законов: завершенность, подобие, продолжение, согласованность и близость.

Вкратце, закон закрытия гласит, что мы привыкли закрывать в нашем воображении то, что на самом деле не закрыто.Хорошим примером является ближний круг, который вы рисуете только на 330 °. Человеческий мозг будет воспринимать это как единый замкнутый круг.

Закон близости показывает, что мы склонны группировать объекты, которые расположены ближе друг к другу, в то время как закон подобия подчеркивает одно и то же, только то, что мы группируем объекты одного цвета, формы или текстуры.

Закон продолжения подчеркивает, что объекты будут группироваться как единое целое, если они коллинеарны или следуют определенному направлению, в то время как последнее правило, правило выравнивания, показывает, что объекты выравниваются по их краям (очень популярный шаблон) , или по их осевым линиям.Объекты также могут перекрывать друг друга.

Гештальт-закон закрытия

Гештальт-закон близости

На самом деле законов гештальта гораздо больше, но не все они важны для дизайнеров. В конце статьи вы можете найти ссылку на все законы и узнать больше о каждом из них.

6. Раскладка «Z» и «F»

Так называемая Z-раскладка основана на нормальном движении человеческого глаза. Как следует из названия, большинство людей, за которыми наблюдали, смотрят на веб-страницу в форме буквы Z, то есть они начинают в верхнем левом углу и заканчивают в правом нижнем.

Выравнивание всех объектов на домашней странице по этой форме определенно даст лучшие результаты и сделает ваш дизайн более эффективным.

Макет в форме Z

Существует также другой тип макета, имеющий форму буквы F. Это означает, что пользователи читают первую строку, а затем продолжают читать вторую, продолжая в определенном порядке.

Goal Arena — это вид видимой F-образной формы

Итого

Это самые важные принципы дизайна, и если вы хорошо разбираетесь в каждом из них, ваши макеты не только будут выглядеть лучше, но и будут предлагать лучший пользовательский интерфейс.

Создание хороших интерфейсов для пользователей заставит их помнить о вашей странице, и, если вы привыкнете работать с этими принципами, в какой-то момент все станет даже нормальным и логичным.

Готово!

Конечно, есть гораздо больше знаний, чтобы узнать обо всех этих законах, но эти знания приходят с опытом, и вы можете получить их не только из книг, но на практике.

Оглядываясь назад, вы уже должны иметь достаточно знаний об основных элементах графического дизайна, и я действительно надеюсь, что если вы новичок, эта серия статей заставит вас более серьезно задуматься о карьере графического дизайнера.

Этот пост может содержать партнерские ссылки. См. Раскрытие партнерских ссылок здесь .

Топ-6 базовых элементов веб-дизайна

Веб-дизайн иногда может казаться чем-то вроде алхимии, особенно для непосвященных. Хотя новички обычно могут понять, что делает хороший веб-сайт, создание идеального эликсира с нуля случается редко.

Пока веб-дизайнеры трудятся над пузырящимися жидкостями, сложными инструментами и постоянно утомительными преобразованиями между цветами RGB и шестнадцатеричными кодами, все они надеются найти волшебную комбинацию, которая обеспечивает идеальный баланс между инновациями, творчеством и деловым мастерством.Успех означает всю жизнь, полную гордости и богатства, в то время как неудача подвергает безумного ученого целой жизни разочарований и бесконечных экспериментов.

через GIPHY

Создание надежного дизайна для вашего нового или существующего веб-сайта может показаться волшебным процессом преобразования, создания и сочетания. Профессиональные темы и шаблоны изобилуют почти для каждой бизнес-цели и творческого начинания, но всегда кажется, что чего-то не хватает, что делает сплав не таким прочным, как вы предполагаете.

Дизайн вашего веб-сайта, как и таинственный рецепт золота, представляет собой сложный, загадочный, иногда приводящий в бешенство процесс, который стоит получить как следует.

Современный дизайн веб-сайтов — это больше, чем просто визуальные элементы и эстетика; он также влияет на ваш SEO и рейтинг, усиливает восприятие вашей аудиторией вашего бренда и влияет на поведение ваших посетителей. Дизайн и макет вашего сайта влияют на ваше присутствие в Интернете.

Начинаете ли вы с нуля, модернизируете ли вы свой вечный фиксатор верха или оцениваете бесконечный поток шаблонов, есть несколько ключевых рецептов, которым нужно следовать, и ингредиентов, которые можно использовать.Здесь мы рассмотрим базовые элементы, которые при правильном использовании и правильном измерении могут превратить ваш онлайн-бизнес и дизайнерские мечты в золото.

Во-первых, позаботьтесь о технических вещах или попросите хозяина сделать это за вас

Вы думали, что веб-дизайн — это выбор правильной цветовой палитры и изображений, верно? Что ж, по сути, вы не ошиблись. Мы просто более подробно рассмотрим использование дизайна, чтобы улучшить взаимодействие с пользователями на вашем сайте и повлиять на него.

Лучший в мире дизайн не имеет значения, если посетители не видят ваш сайт или задерживаются на нем достаточно долго, чтобы совершить конверсию.Независимо от вашей аудитории, интернет-потребители — несколько нетерпеливые люди — примерно 30 процентов из них ожидают, что сайт загрузится за одну секунду или меньше, в то время как почти половина считает, что сайт появится в течение двух секунд. Любая миллисекунда сверх этого увеличивает ваши шансы навсегда потерять этого читателя или покупателя.

через GIPHY

То же самое можно сказать и о сайтах, которые вообще не загружаются. По данным Ponemon Institute, перебои в работе центра обработки данных могут стоить предприятиям в среднем 9000 долларов за минуту недоступности их веб-сайта.Почти три четверти посетителей покидают сайт, если он загружается более пяти секунд.

Регистрация у надежного провайдера веб-хостинга снимает все эти болевые точки без каких-либо хлопот или головной боли. Например, DreamHost использует на наших серверах высокопроизводительные твердотельные диски, которые как минимум на 200% быстрее традиционных жестких дисков. Гарантии безотказной работы — еще один важный показатель, который следует учитывать при оценке надежности. DreamHost — один из немногих провайдеров, которые обещают, что ваш сайт будет в сети 100% времени — мы даже возместим вам стоимость хостинга на целый день за каждый час, когда ваш сайт недоступен.

Если всего этого недостаточно, чтобы убедить вас, подумайте о проверке ежемесячных планов хостинга, которые позволят вам попробовать тип производительности, надежности и обслуживания клиентов, с которыми вы можете столкнуться. (Кстати, это еще одна область, в которой DreamHost преуспевает, по мнению специалистов HostingAdvice.com).

Элементы дизайна веб-сайта, упрощенные

Создавайте красивый сайт с уверенностью, используя наш конструктор веб-сайтов с перетаскиванием.

6 ключевых компонентов веб-дизайна

Теперь мы можем заняться такими забавными вещами, как цвета, типографика, кнопки с призывом к действию, пробелы и навигация! Каждый дизайнер, веб-разработчик и владелец сайта могут использовать свой подход к созданию веб-сайта, но существует стандартный контрольный список элементов и концепций, которые следует учитывать.

Конечно, несмотря на общепринятые принципы дизайна, прелесть веб-дизайна в том, что это искусство, а не наука. Хороший дизайн выделяется из общей массы, но будьте уверены, что риски, на которые вы идете, просчитаны и обратимы, если они не оправдывают ваших ожиданий.

А теперь пора перевернуть альбом и начать проектировать! Вот шесть важных элементов дизайна, которые вы захотите использовать правильно.

1. Общий вид и внешний вид

Внешний вид вашего сайта, конечно же, является важным компонентом веб-дизайна.Мы используем эти общие термины, чтобы охватить ряд реакций, которые вы хотите, чтобы посетитель вашего веб-сайта. Первое впечатление имеет решающее значение, поэтому вы хотите поразить свою целевую аудиторию, как только веб-страница загрузится. Пользователям потребуется всего 50 миллисекунд, чтобы сформировать мнение о вашем веб-сайте или компании, и от этого будет зависеть, останутся они или уйдут.

Это означает, что ваш дизайн должен соответствовать нескольким успокаивающим прилагательным: он должен быть простым, знакомым, интуитивно понятным, чистым и доступным. Используйте много пробелов (или отступов и полей), чтобы элементы вашего сайта могли дышать, и используйте сеточные дизайны, чтобы элементы дизайна были организованы и упорядочены.

Яркие фотографии, значки или графика предоставляют дополнительную информацию к вашему тексту, но убедитесь, что изображения дополняют друг друга и бренд, который вы хотите представлять.

Каждая часть вашего веб-сайта должна быть размещена в соответствии с визуальной иерархией, которую вы хотите назначить. Независимо от того, стремитесь ли вы к F-образным или Z-образным шаблонам, вы можете направлять взгляд и поведение посетителей в зависимости от вашего дизайна. Оба шаблона подчеркивают верхнюю горизонтальную область вашего сайта или место, где большинство дизайнеров размещает логотип бренда, навигацию, а иногда и окно поиска.Все три элемента способствуют узнаваемости бренда и взаимодействию с пользователем.

Связано: Как создать логотип для вашего веб-сайта, который понравится посетителям

2. Цветовая схема

Наконец, элементы, которых вы, вероятно, ожидали больше всего, когда начали читать. Ваша цветовая палитра и шрифты будут напрямую информировать посетителей о вашем сайте, и это то, с чего начинают большинство начинающих дизайнеров. Поверьте, наработанный вами фундамент поможет вам добиться большего успеха, чем Рой Дж.Бив один.

Что касается выбора цветовой схемы, то уделение внимания перспективам вашего бренда или отрасли — наряду с демографическими данными вашей целевой аудитории — сделает этот процесс в некоторой степени безболезненным. Всегда ищите способы сузить диапазон до примерно 7 миллионов различимых оттенков, которые может уловить глаз.

Например, для юристов и бухгалтеров лучше всего использовать темно-синий или зеленый цвет, чтобы показать профессионализм, в то время как фотограф может полагаться на черно-белое изображение, чтобы действительно продемонстрировать яркость своих изображений.Не ограничиваясь отраслью вашего бренда, обратите внимание на ожидания ваших читателей: родителям новорожденных понравятся мягкие розовые, синие и желтые цвета, а детям до 6 лет — яркие основные цвета. Подростки и молодые люди смелы, а взрослые, бабушки и дедушки немного более утонченные и зрелые.

Выбрав доминирующий цвет, подумайте, какую цветовую палитру вы хотите. Предположим, вы хотите, чтобы ваша аудитория сосредоточилась на определенном фрагменте контента или кнопке или вызвала определенный тип взаимодействия.В этом случае вам понадобится дополнительный цвет с другой стороны цветового круга. Мы потратили целую публикацию в блоге, исследуя выбор цвета, так что отправляйтесь туда за дополнительной помощью.

3. Типографика

Те же отраслевые и демографические принципы, как правило, можно сказать и о типографике (или шрифтах), которую вы выбираете для передачи своего сообщения. Более формальные роли, такие как эти юристы и бухгалтеры, вероятно, захотят придерживаться выдающихся шрифтов с засечками (у которых есть лишние части, свисающие в конце букв), в то время как мы предполагаем, что фотограф будет использовать очень легкий и воздушный без засечек (нет лишние биты) гарнитура.

Как и в случае с общим дизайном и макетом сайта, вам нужно сбалансировать нормальность и свежесть. Поклонники дизайна сразу заметят Arial или Times New Roman. Ищите что-нибудь немного другое — но что бы вы ни делали, даже не рассматривайте Comic Sans.

Ваш текст должен быть легко читаемым, что обычно означает, что основной текст должен быть не менее 16 пикселей. Использование дополнительного шрифта идеально подходит для заголовков или акцентов, но не выходите за рамки трех шрифтов или ненужных корректировок размера.

Конечно, вы должны убедиться, что между вашим текстом и цветами фона сайта есть большой контраст, что обычно означает светлый цвет в паре с темным тоном — избегайте этого резкого красного шрифта на зеленом фоне.

Мы удвоили посещаемость нашего блога с помощью WordPress

Мы покажем вам, как это сделать. Присоединяйтесь к 150 000+ других, которые получают нашу ежемесячную новостную рассылку с инсайдерскими советами по WordPress!

4. Навигация

Навигация по вашему сайту — не место для творчества.Во-первых, не попадайтесь в ловушку чрезмерно анимированных эффектов наведения и сложных многоуровневых субнав. Элементы навигации, которые могут присутствовать в заголовке, теле и нижнем колонтитуле сайта, просто служат для того, чтобы как можно быстрее направить ваших посетителей к нужной информации.

Прямо вверху страницы владельцы сайтов столкнутся с принципиально поляризующим дизайнерским решением: гамбургер или не гамбургер? Гамбургер-меню, представленное тремя параллельными горизонтальными линиями, обеспечивает экономичный способ сэкономить место, скрывая навигацию за пределами сайта.Однако он скрывает важную информацию и взаимодействия от посетителей и, как правило, имеет более низкую частоту кликов.

Надежная навигация выходит за рамки главного меню в заголовке. Например, для длинных дизайнов с усиленной прокруткой или одностраничных дизайнов вы можете захотеть включить стрелки направления, которые помогут направлять пользователей по каждому разделу. Большинство сайтов также выиграют от добавления липкой кнопки «Вернуться к началу», которая быстро возвращает посетителей в начало страницы (вот несколько основанных на исследованиях предложений от Nielsen Norman Group о том, как лучше всего реализовать этот элемент навигации).

Наконец, не игнорируйте меню навигации нижнего колонтитула. Пользователи склонны прокручивать дальше, чем вы могли ожидать, а некоторые бренды даже стали свидетелями на 50% больше конверсий с оптимизированным нижним колонтитулом. Если читатель застрял там достаточно долго, чтобы дойти до конца вашей главной или целевой страницы, ему нужно будет куда-нибудь еще пойти или что-то еще, например, подписаться на рассылку новостей от вашей компании по электронной почте.

Связанные: все, что вам нужно знать о нижних колонтитулах веб-сайтов

5.Содержимое

Точно так же, как дизайнеры интерьера не останавливаются после того, как покрашены стены, вы не закончите, когда выберете макет, цветовую схему, шрифты и красивые элементы по вашему выбору. Пора принести диван и повесить семейные фотографии на стену — обращая внимание на то, как ваши сообщения взаимодействуют с вашим дизайном.

Посетители вашего сайта и потенциальные клиенты хотят быстро получать информацию — заслуживает ли доверия ваш бренд? Опытный? Способны предоставлять первоклассные продукты и услуги? Учитывая непродолжительное внимание людей и молниеносное первое впечатление, четкое общение имеет решающее значение.Информация должна быть удобной для чтения и усвоения.

Присмотритесь к каждому слову: оно вам действительно нужно? Эффективность является ключевым моментом, поскольку лишние слова могут помешать и притупить основные преимущества вашего бренда. Используйте заголовки и отображайте текст, чтобы организовывать разделы и быстро сообщать читателям, какую информацию вы предоставляете. Вместо использования длинных бессвязных предложений разбейте длинные списки на упорядоченные или неупорядоченные. Подумайте коротко и мило!

Что касается контентной стратегии, не забывайте выходить за рамки своего блога или домашней страницы.Убедитесь, что ваши страницы «О нас» и «Контакты» имеют соответствующий тон и передают правильную информацию. Например, блогер о стиле жизни захочет поделиться своим личным и семейным путешествием, в то время как агент по недвижимости, скорее всего, будет больше ориентирован на профессиональные результаты.

По теме: 17 страниц о нас, которые вдохновят вас

6. Не забывайте о мобильных

Уф! Наконец, мы приближаемся к концу нашей одиссеи веб-дизайна с элегантным, компактным и удобным веб-сайтом.Готовы повторить все это снова, но поменьше?

Объем мобильного веб-трафика превысил трафик настольных компьютеров пять лет назад и не показывает никаких признаков снижения.

Чтобы лучше обслуживать посетителей, которые заходят на ваш сайт с телефона или планшета, почти шесть лет назад Google представила индекс, ориентированный на мобильные устройства, для ранжирования сайтов в результатах поиска. А в мае 2021 года поисковая система запускает Core Web Vitals, набор показателей для измерения того, насколько хорошо ваш сайт обеспечивает качественный пользовательский интерфейс. Чем лучше ваш сайт работает для пользователей (в том числе на мобильных устройствах), тем больше вероятность, что Google повысит ваш рейтинг.

Короче говоря, оптимизированные для мобильных устройств веб-сайты больше не просто приятная модная функция — они просто необходимы.

Большинство тем или шаблонов WordPress, которые вы покупаете у разработчика, уже подготовлены для мобильного трафика. Однако, если вы разрабатываете свой собственный внешний вид или нанимаете веб-дизайнера, вам необходимо убедиться, что вы охватываете один из двух основных вариантов: адаптивный шаблон, который адаптируется к различным размерам экрана, или внешний вид, предназначенный только для мобильных устройств. который активируется, когда устройство, не являющееся настольным компьютером, пытается получить доступ к вашему сайту.

Получите потрясающий веб-сайт, созданный с нуля

Теперь, когда вы узнали о ключевых элементах веб-дизайна, пора создать свой веб-сайт!

В DreamHost мы упрощаем для домашних мастеров быстрый запуск веб-сайта с помощью нашего конструктора веб-сайтов WP с возможностью перетаскивания. Но если вы ищете безупречный индивидуальный веб-сайт на WordPress, который на 100% уникален для вашего бренда, подумайте о нашей услуге индивидуального дизайна веб-сайтов.

Вот как работает этот процесс: вы начнете с личного разговора с менеджером проекта, который проведет вас через форму требований, в которой мы собираем контент и определяем ваши цели.Затем мы соберем ваш существующий логотип и ключевые материалы по брендингу в простой одностраничный справочный лист, чтобы убедиться, что дизайн вашего веб-сайта соответствует вашему бренду.

Затем наши профессиональные дизайнеры создадут индивидуальный прототип вашего нового веб-сайта, чтобы вы могли легко высказать свое мнение. После того, как вы одобритесь, мы закодируем его в высокопроизводительный веб-сайт WordPress. Мы заботимся о том, чтобы вы остались довольны конечным продуктом, добавляя исправления с самого начала; вы получите два раунда доработки дизайна и два раунда доработки кода для каждой страницы вашего сайта.

Ваш готовый веб-сайт будет оптимизирован для SEO, адаптирован для мобильных устройств и будет загружен функциями — настраиваемым блогом, формами контента, аналитикой и функциями электронной коммерции. За дополнительную плату мы даже загрузим для вас товары в ваш интернет-магазин.

Если вы готовы выйти за рамки стандартного шаблона, воспользуйтесь нашей услугой по индивидуальному дизайну веб-сайтов сегодня!

10 ЭЛЕМЕНТОВ ДИЗАЙНА САЙТА .. Веб-дизайн — это процесс создания… | by Crescent Technologies

ЭЛЕМЕНТЫ ДИЗАЙНА САЙТА

Веб-дизайн — это процесс создания веб-сайтов.Он включает в себя несколько различных аспектов, включая макет веб-страницы, создание контента и графический дизайн.

Веб-дизайн использует многие из тех же ключевых визуальных элементов, что и все типы дизайна. Вот 10 качеств, которые понадобятся отличному веб-сайту.

Макет: Так расположены графика, реклама и текст. В веб-мире ключевая цель — помочь представителям быстро найти нужную информацию. Это включает в себя поддержание баланса, согласованности и целостности дизайна.

Цвет: Выбор цветов зависит от назначения и клиентуры; это может быть простой черно-белый или разноцветный дизайн, передающий индивидуальность человека или бренд организации с использованием безопасных для Интернета цветов.

Графика: Графика может включать логотипы, фотографии, картинки или значки, которые улучшают веб-дизайн. Для удобства пользователя их нужно размещать соответствующим образом, работая с цветом и содержанием веб-страницы, не делая ее слишком перегруженной или медленной для загрузки.

Шрифты: Использование различных шрифтов может улучшить дизайн веб-сайта. Большинство веб-браузеров могут читать только определенное количество шрифтов, известных как «веб-безопасные шрифты», поэтому ваш дизайнер обычно будет работать с этой широко распространенной группой.

Содержимое: Это основа вашего сайта. Ваш контент не только играет важную роль в размещении вашего сайта в поисковых системах, но и является причиной того, что большинство посетителей ищут именно с вашего сайта. Текст вашего веб-сайта должен быть информативным, легко читаемым и кратким.Хорошо продуманный веб-контент и текст сделают больше, чем что-либо еще, чтобы сделать дизайн вашего веб-сайта привлекательным, эффективным и популярным. Контент должен быть оптимизирован для поисковых систем и иметь подходящую длину, включая соответствующие ключевые слова.

Помимо основных элементов веб-дизайна, которые делают сайт красивым и привлекательным, веб-сайт также всегда должен учитывать конечного пользователя. Удобство использования может быть достигнуто, если обратить внимание на следующие факторы.

Навигация: Архитектура сайта, меню и другие инструменты навигации в веб-дизайне должны создаваться с учетом того, как пользователи просматривают и ищут.Цель состоит в том, чтобы помочь пользователю легко перемещаться по сайту, эффективно находя необходимую информацию.

По-настоящему эффективный дизайн веб-сайта сразу привлекает ваших посетителей и продолжает удерживать их внимание на КАЖДОЙ странице, а также побуждает их связаться с вами. Это называется «конверсией» и, вероятно, является конечной целью вашего веб-сайта. Опять же, существует тонкая грань между «взаимодействием» и «раздражительностью», поэтому уровень взаимодействия никогда не должен перевешивать пользу.

Визуальный дизайн: Люди — существа с визуальной ориентацией, и использование великолепной графики — хороший способ сделать ваш сайт более привлекательным.У вашего веб-сайта есть примерно 1/10 секунды, чтобы произвести впечатление на вашего посетителя — и потенциального клиента — и сообщить им, что ваш веб-сайт и бизнес (по доверенности) заслуживают доверия и являются профессиональными. Однако важно не переусердствовать. Прокрутка текста, анимация и всплывающие заставки следует использовать в веб-дизайне с осторожностью и только для того, чтобы подчеркнуть точку для достижения максимального эффекта.

Совместимость: Создайте веб-страницу так, чтобы она одинаково хорошо работала в разных браузерах и операционных системах, чтобы увеличить ее количество просмотров.

Технологии: Достижения в области технологий дают дизайнерам свободу добавлять движения и инновации, обеспечивая всегда свежий, динамичный и профессиональный веб-дизайн.

Интерактивный: Повысьте активное участие и вовлеченность пользователей, добавив в дизайн поля для комментариев и опросы общественного мнения. Превратите пользователей из посетителей в клиентов с помощью форм электронной почты и подписок на рассылку новостей.

Мы являемся профессиональным поставщиком услуг в области SEO и маркетинга в социальных сетях.Мы делаем ваш сайт оптимизированным для SEO. Если вы готовы к новому веб-сайту и проверенному методу распространения своего сообщения с помощью цифрового маркетинга, мы готовы приступить к работе. Пожалуйста, ознакомьтесь с нашими услугами и дайте нам знать, чем мы можем вам помочь. Услуги, которые мы предоставляем в Crescent Technologies, включают цифровой маркетинг, тестирование программного обеспечения, разработку логотипов и брошюр, веб-дизайн и разработку приложений.

Визуальный дизайн | Руководство по веб-стилю 3

Некоторые основополагающие идеи настолько глубоко укоренились в современной жизни, что мы почти не видим их из-за их вездесущности и привычности.Концепция «модуля и программы» — регулярных строительных блоков повторяющихся паттернов, которые при соединении образуют организованное целое — пронизывает нашу жизнь в информационную эпоху даже более тщательно, чем это было в жизни наших предков во время промышленной революции, начатой ​​производственными новаторами, такими как Эли Уитни.

По мере того, как индустриальный мир становился все более сложным, дизайнеры документов в середине 1800-х годов начали адаптировать модульные программы для газет, каталогов, финансовых и других публикаций, и так родилась современная верстка страниц.В начале двадцатого века дизайнеры Баухауса переняли элементы визуальной логики, открытые гештальт-психологами восприятия, и эти немецкие и швейцарские дизайнеры создали современный графический дизайн (см. Врезку «Принципы визуального дизайна» ниже).

Основными целями графического дизайна являются:

• Создайте четкую визуальную иерархию контраста, чтобы вы могли сразу увидеть, что важно, а что периферийно
• Определите функциональные области страницы
• Сгруппируйте связанные элементы страницы, чтобы вы могли видеть структуру содержимого

Простая сетка страницы определяет дискретные функциональные области, а адекватное отрицательное пространство определяет отношения между фигурой и фоном для страницы.На странице используются знакомые принципы макета страницы, и пользователи могут легко предсказать расположение основного контента и функциональных элементов.

Переполненные страницы путают отношения между фигурой и фоном элементов страницы, создавая неоднозначное поле визуальной текстуры с небольшим контрастом, привлекающим внимание, и несколькими ориентирами, которые помогают пользователю понять организацию контента. Переполненные элементы также вызывают эффект 1 + 1 = 3, добавляя визуальную путаницу.

При разработке HTML и CSS для списков меню, списков содержимого, графики заголовков страниц и других элементов дизайна всегда учитывайте интервалы, группировку, сходство и общую визуальную логику шаблонов, которые вы создаете на странице, чтобы вы могли легко предоставить видна структура, не сбивающие с толку детали.

Близость и единообразная связанность — самые мощные гештальт-принципы в макете страницы; элементы, сгруппированные в определенных областях, образуют основу для модульности контента и «разбиения» веб-контента на части для облегчения сканирования. Хорошо организованная страница с четкими группами контента показывает пользователю, как он организован, и настраивает модульные блоки контента, которые образуют предсказуемый образец на страницах по всему сайту (рис. 7.7).

Рисунок 7.7 — Функциональные блоки домашней страницы The Atlantic используют гештальт-принципы близости и замкнутости, чтобы организовать сложное визуальное поле и сделать его максимально разборчивым.

Последовательность

Создайте сетку макета и стиль для работы с текстом и графикой, а затем применяйте их последовательно для создания ритма и единства на страницах вашего сайта. Повторение не скучно; он придает вашему сайту последовательную графическую идентичность, которая создает, а затем усиливает отчетливое ощущение «места» и делает ваш сайт запоминающимся. Последовательный подход к макету и навигации позволяет пользователям быстро адаптироваться к вашему дизайну и с уверенностью прогнозировать расположение информации и элементов управления навигацией на страницах вашего сайта.

Если вы выберете графическую тему, используйте ее на всем сайте. Баннер домашней страницы Hiram College задает графическую тему для сайта и представляет отличительную типографику и набор вкладок для навигации. Обратите внимание, как типографика и навигационная тема переносятся на внутренние баннеры. Нет сомнений в том, чей сайт вы просматриваете (рис. 7.8).

Рисунок 7.8 — Единая организационная идентичность на всех уровнях сайта. www.hiram.edu

Контраст

Основная задача графического дизайна — создать прочную, последовательную визуальную иерархию, в которой подчеркиваются важные элементы, а контент организован логически и предсказуемо.Графический дизайн — это визуальное управление информацией с использованием инструментов макета страницы, типографики и иллюстраций, чтобы направить взгляд читателя по странице. Читатели сначала видят страницы как большие массы формы и цвета с элементами переднего плана, контрастирующими с фоновым полем. Затем они начинают выделять конкретную информацию, сначала из графиков, если они есть, и только после этого они начинают анализировать более сложный носитель текста и начинают читать отдельные слова и фразы (рис. 7.9).

Рисунок 7.9. Визуальное сканирование читателя переходит от очень общего восприятия контраста через более тонкие уровни внимания и, наконец, к фактическому чтению основных заголовков.

Общий графический баланс и организация страницы имеют решающее значение для вовлечения пользователя в ваш контент. Страница сплошного текста оттолкнет случайного читателя массой недифференцированного серого цвета без очевидных намеков на структуру вашей информации. Страница, на которой преобладает плохо оформленная или слишком жирная графика или типографика, также будет отвлекать или отталкивать пользователей, ищущих существенный контент.Вам нужно будет найти соответствующий баланс между привлечением взгляда с помощью визуального контраста и обеспечением четкого ощущения организации за счет вариаций контраста, возникающих в результате правильной близости, группировки, отношений между фигурой и фоном и заголовков. Визуальный баланс и соответствие целевой аудитории — ключи к успешным дизайнерским решениям. В наиболее эффективных дизайнах для широкой аудитории используется тщательный баланс текста и ссылок с относительно небольшой графикой. Эти страницы загружаются быстро, но имеют значительное графическое воздействие (рис.7.10).

Рисунок 7.10. Веб-сайт NOVA производит большое визуальное впечатление благодаря тщательному сбору относительно небольших изображений в сочетании с цветным фоном и текстом.

Цвет и контраст в типографике

Цвет и контраст — ключевые компоненты универсального использования. Разборчивость текста зависит от способности читателя отличать буквенные формы от фонового поля. Цветовая дифференциация в основном зависит от яркости и насыщенности. Черный текст на белом фоне имеет самый высокий уровень контрастности, поскольку черный не имеет яркости, а белый — это вся яркость.Оттенок также является фактором, поскольку дополнительные цвета, такие как синий и желтый, создают наибольший контраст. Убедитесь, что выбранный вами цвет не мешает пользователям отличить текст от фона. Кроме того, никогда не забывайте, что почти 10 процентов читателей-мужчин имеют некоторые проблемы с различением тонких оттенков красного от оттенков зеленого (рис. 7.11).

Рисунок 7.11 — Не все цвета и цветовые комбинации одинаковы, особенно для 10 процентов мужчин, страдающих некоторой степенью дальтонизма.

Изменчивость контраста

Веб-страницы, просматриваемые на мобильных устройствах, обычно скомпрометированы мобильной средой: маленькие экраны, крошечный текст, отсутствие оптимального разрешения экрана и цвета, а также солнце или другие блики освещения ухудшают читаемость веб-страниц, просматриваемых за пределами офиса или дома. Даже у многих ноутбуков есть дисплеи, которые плохо справляются с отображением четких цветовых или оттенковых различий, а цвета на страницах, просматриваемых через компьютерный проектор, обычно размыты.Протестируйте свои проекты на нескольких устройствах и ноутбуках и в различных условиях, особенно если вы используете тонкие цвета для определения важных функций или содержимого страницы. Как правило, лучше использовать более надежную и высококонтрастную цветовую схему типографики.

Избегайте чрезмерного использования контраста

Горизонтальные правила, декоративные графические маркеры, заметные значки и другие визуальные маркеры используются время от времени, но применяют их редко (если вообще), чтобы избежать неоднородного и запутанного макета.Инструменты графического выделения мощны и должны использоваться только в малых дозах для достижения максимального эффекта. Чрезмерное использование графического акцента приводит к эффекту «клоунских штанов», в котором все одинаково ярко и ничто не подчеркивается.

Цветовые палитры, выбранные из природы, являются почти безошибочным руководством к гармонии цветов, особенно если вы не являетесь опытным графическим дизайнером. Мягкие ненасыщенные цвета лучше всего подходят для фона или второстепенных элементов. Избегайте ярких, насыщенных основных цветов, за исключением областей с максимальным акцентом, и даже там используйте их осторожно (рис.7.12).

Рисунок 7.12 — Цвета, взятые из натуры, по своей природе почти гармоничны и приглушены.

Белое пространство

С сегодняшними экранами большего размера и более сложными графическими интерфейсами ваша веб-страница, вероятно, будет разделять экран со многими другими окнами и элементами рабочего стола. Используйте пустое пространство, чтобы не загромождать края окон браузера важными элементами содержимого вашей страницы. В макетах с фиксированной шириной рассмотрите возможность размещения страницы в центре окна браузера.Если у вас разумная ширина страницы, это должно дать некоторое визуальное облегчение вашей странице даже на загруженном экране компьютера (рис. 7.13a). Для «плавных» макетов рассмотрите страницы, которые используют 90–95 процентов экрана вместо всех 100 процентов, оставьте некоторый фон вокруг функциональных областей страницы, чтобы обеспечить визуальное облегчение, и избегайте неудачных взаимодействий «1 + 1 = 3». с элементами вне окна браузера (рис. 7.13b).

Рисунок 7.13 — Визуальное облегчение помогает изолировать содержимое страницы от «шума» других программ и окон на экране.

Весь графический дизайн — это, в конечном счете, управление пустым пространством — основным полем за всеми элементами рисунка на странице. Чтобы понять графический дизайн, вы должны понимать, что основное поле вокруг элементов страницы является такой же активной и важной частью дизайна, как и любой элемент рисунка на странице. Заполнение всего белого пространства на странице похоже на удаление всего кислорода из комнаты — возможно, эффективное использование пространства, но определенно трудное для проживания.

Стиль

Не пытайтесь разрабатывать «стиль» для своего сайта, и будьте осторожны при простом импорте графических элементов другого веб-сайта или печатной публикации для украшения своих страниц.Графический и редакторский стиль вашего веб-сайта должен развиваться как естественное следствие последовательного и надлежащего обращения с вашим контентом и макетом страницы. Предпочитайте обыденное эксцентричному, никогда не позволяйте обрамлению подавлять содержание и помните, что лучший стиль — это тот, который читатели никогда не замечают, — где все кажется логичным, удобным (даже красивым), но где деспотичный дизайн никогда не мешает восприятию. .

Простота

Все пользователи получают выгоду от ясного и последовательного дизайна веб-сайта, но для некоторых пользователей это критично.Из-за отсутствия пространственных ориентиров и с радикально разными подходами к навигации, которые необходимо заново изучать на каждом сайте, пользователи с ослабленным зрением могут легко дезориентироваться или потеряться в сети. Для людей с когнитивными нарушениями, такими как нарушения памяти или обучения, эта трудность многократно увеличивается. Придерживайтесь простого языка и последовательной навигации по всему сайту, и все выиграют. Различные сайты поддержки Google представляют собой образец простого, понятного дизайна с минимальными, но высокофункциональными рамками страниц и элементами интерфейса (рис.7.14).

Рисунок 7.14. Минималистичный дизайн Google делает их страницы простыми в использовании и мгновенно узнаваемыми.

Гештальт визуального дизайна

Фундаментальные принципы гештальт-восприятия и обработки человеческого зрения составляют базовый набор инструментов всего графического дизайна. Веб-дизайн добавляет измерения интерактивности и широкий спектр возможных средств отображения, но основные принципы графического дизайна, организации документов, редакционных стандартов и коммуникации на странице не изменились.Интернет в том виде, в каком он существует сегодня, явно является продолжением печатных изданий, не из-за недостатка воображения дизайнеров и технологов, а потому, что столетия разработки документов для читателей преподали миру полезные уроки того, как люди читают и усваивают информацию.

примеров и передовых методов — Smashing Magazine

В этом обзоре представлена ​​тщательно подобранная и организованная подборка наиболее полезных и популярных статей журнала Smashing Magazine с описанием различных строительных блоков веб-сайта, опубликованных здесь за все годы.

Краткий обзор

Больше после прыжка! Продолжить чтение ниже ↓

Встречайте Image Optimization , новое практическое руководство Адди Османи по оптимизации и предоставлению высококачественных изображений в Интернете. От форматов и сжатия до доставки и обслуживания: все в одной книге на 528 страницах .

Перейти к содержанию ↬

Кнопки с призывом к действию: примеры и передовые методы

Призыв к действию в веб-дизайне и, в частности, в пользовательском опыте (UX) — это термин, используемый для элементов на веб-странице, которые требуют действия от пользователя.Самым популярным проявлением призыва к действию в веб-интерфейсах являются кнопки, на которые можно нажимать, которые при нажатии выполняют действие (например, «Купите сейчас!») Или ведут на веб-страницу с дополнительной информацией (например, «Подробнее … »), Который просит пользователя предпринять действия.

Как мы можем создать эффективные кнопки с призывом к действию, которые привлекают внимание пользователя и побуждают его нажать? Мы постараемся ответить на этот вопрос в этом посте, поделившись некоторыми эффективными методами дизайна и рассмотрев несколько примеров.

Подробнее…

Дизайн подписей к изображениям: методы и тенденции

Подписи к изображениям — элемент веб-дизайна, на который часто не обращают внимания. . Их часто считают скорее функцией, чем формой. Пока они включают в себя надлежащие фото или идентифицирующую информацию о предмете изображения, о них не уделяется много внимания.

Но подписи к изображениям — отличное место, чтобы добавить немного стиля вашему веб-сайту или дать уникальное представление о предмете изображения.Независимо от того, предназначены ли подписи к фотографиям на новостном веб-сайте или к образцам дизайна в портфолио, они дают возможность улучшить общий вид веб-сайта. Если все сделано правильно, они могут даже добавить больше визуального интереса и стать отличительным товарным знаком определенного бренда или веб-сайта.

Существует два основных типа подписей к фотографиям. Есть простой, минималистский, деловой стиль . Обычно они имеют простой шрифт без засечек белого, черного или оттенков серого.Обычно они располагаются сбоку или под изображением, хотя иногда накладываются на него или находятся над ним. Этот тип обычно встречается на новостных сайтах, но также встречается в портфолио и других сайтах.

Другой основной стиль — более графический. Это часто включает эффекты, такие как заголовок, появляющийся только при наведении курсора мыши, или отображаемая кнопка «Подробности», которая ведет к полному заголовку. Хотя шрифты по-прежнему, как правило, без засечек, используется гораздо больше цвета , и подписи часто накладываются на фактическое изображение.Эти типы подписей к изображениям обычно можно увидеть на веб-сайтах портфолио дизайнеров и рекламных агентств. Конечно, есть веб-сайты, которые используют заголовок изображения перекрестного типа, отображающий элементы обоих стилей.

Подробнее…

Панировочные сухари в веб-дизайне: примеры и передовые методы

На веб-сайтах с большим количеством страниц функция навигации с помощью хлебных крошек может значительно улучшить ориентацию пользователей. С точки зрения удобства использования хлебные крошки сокращают количество действий, которые посетитель веб-сайта должен предпринять, чтобы перейти на страницу более высокого уровня, и улучшают поиск разделов и страниц веб-сайта.Они также являются эффективным наглядным пособием, которое указывает местоположение пользователя в иерархии веб-сайта, что делает его отличным источником контекстной информации для целевых страниц.

«Навигационная крошка» (или «навигационная цепочка») — это тип вторичной навигационной схемы , которая показывает местоположение пользователя на веб-сайте или в веб-приложении. Этот термин происходит из сказки Гензеля и Гретель, в которой двое детей с титула бросают панировочные сухари, чтобы проложить путь к своему дому. Как и в сказке, хлебные крошки в реальных приложениях предлагают пользователям возможность проследить путь до исходной точки приземления.

Подробнее…

Создание священного окна поиска: примеры и передовые методы

На веб-сайтах с большим количеством контента поле поиска часто является наиболее часто используемым элементом дизайна. С точки зрения удобства использования раздраженные пользователи используют функцию поиска в качестве последней опции при поиске конкретной информации на веб-сайте. Если содержание веб-сайта не организовано должным образом, эффективная поисковая система не только полезна, но и имеет решающее значение даже для базовой навигации по веб-сайту.Фактически, поиск — это спасательный круг для пользователя при освоении сложных веб-сайтов. Лучшие дизайны предлагают простое окно поиска на главной странице и преуменьшают возможности расширенного поиска и масштабирования.

На практике веб-сайтов имеют тенденцию к росту со временем , добавляя новый контент и, что более важно для нас, добавляя новые параметры навигации, такие как дополнительные разделы контента. Однако эти новые островки контента не обязательно соответствуют всей информационной архитектуре, которая была хорошо спроектирована и тщательно структурирована при первоначальном проектировании веб-сайта.Следствием этого является плохая схема навигации, которая скорее раздражает, чем помогает, потому что контент, кажется, разбросан повсюду, а не содержится в отдельных, очень разных папках (на самом деле, это проблема, с которой мы недавно столкнулись здесь, в Smashing Magazine). .

Подробнее…

Создание ссылок «Подробнее» и «Продолжить чтение»

Большинство блоггеров и дизайнеров веб-сайтов понимают, насколько сложно привлечь посетителей на веб-сайт. Фактически, у большинства веб-сайтов есть моменты для привлечения потенциальных читателей.Несколько факторов влияют на то, насколько хорошо веб-сайт привлекает своих читателей. Эти факторы включают хорошо написанные заголовки, интересный контент и качество дизайна. Хотя все эти аспекты важны, сегодня мы сосредоточимся на очень конкретном и иногда упускаемом из виду элементе в дизайне веб-сайта: ссылке «Подробнее», или «Продолжить чтение», , которая следует за заголовком или резюме статьи.

У каждого веб-сайта есть свой способ предложить читателям щелкнуть ссылку на статью.На некоторых веб-сайтах есть очень заметные ссылки, на других — более тонкие. Так или иначе, дизайнеры веб-сайтов и пользовательских интерфейсов придумали несколько очень креативных и новаторских способов пригласить читателей к прочтению. В этой витрине мы представим 45 веб-сайтов, которые имеют отличные ссылки «Подробнее» и «Продолжить чтение» в своем дизайне . Надеюсь, эти веб-сайты послужат источником вдохновения для ваших будущих проектов или, по крайней мере, напомнят вам не игнорировать этот важный элемент дизайна.

Подробнее…

Галерея тележек для покупок: примеры и передовой опыт

Представьте, что вы разрабатываете интернет-магазин .Поскольку заинтересованные стороны интересуются только количеством продаж, успех вашей работы напрямую зависит от того, насколько хорошо вам удастся привлечь пользователей к кнопке «Оформить заказ». В этом случае вы можете рассмотреть некоторые дизайнерские подходы, которые выделят вас среди конкурентов. В конце концов, вероятность того, что они сделали это неправильно, чрезвычайно высока.

Одним из простейших примеров ошибочных дизайнерских решений является неправильное использование значка корзины покупок — традиционного значка, обозначающего виртуальное место хранения любых товаров в магазине.При правильном использовании этот небольшой, но мощный элемент может помочь пользователям купить продукт как можно быстрее и безболезненно. Как таковая, она важна для процедуры закупки и поэтому заслуживает тщательного рассмотрения в процессе проектирования.

В этом посте мы представляем привлекательных, креативных и удобных тележек для покупок , сумок, тележек, ведер и корзин — любых видов тележек, которые используются в интернет-магазинах. Кроме того, мы также рассматриваем связанные творческие идеи, подходы к дизайну и рекомендации по удобству использования.

Подробнее…

Отслеживание прогресса в веб-дизайне: примеры и передовые практики

При разработке большого веб-сайта, особенно того, который содержит магазин, вам может потребоваться разработать систему для онлайн-заказов или многоэтапный процесс другого типа. Простое и интуитивно понятное объяснение пользователям этого процесса является ключом к увеличению коэффициента конверсии. Любое разочарование на этом пути может заставить их уйти и искать другие варианты. Трекеры прогресса предназначены для помощи пользователям в многоступенчатом процессе, и очень важно, чтобы такие трекеры были хорошо спроектированы, чтобы пользователи были в курсе того, в каком разделе они сейчас находятся, какой раздел они завершили и какие задачи остаются.

В этой статье мы рассмотрим различные варианты использования трекеров прогресса и увидим, как они реализованы, что у них хорошо, а что нет.

Возможно, вы не знакомы с термином «индикатор прогресса», также называемым «индикатором прогресса», но велика вероятность, что вы сталкивались с ним в тот или иной момент. Они используются в интернет-магазинах при размещении заказа, подписке на онлайн-продукт или услугу или даже при онлайн-бронировании отпуска.Слежение за прогрессом направляет пользователя через ряд шагов, чтобы завершить указанный процесс.

Подробнее…

Создание эффективной страницы «Скоро появится» для вашего продукта

Недавно мне пришлось создать пару тизерных страниц для клиента и личного проекта, и это заставило меня задуматься о том, что именно делает хорошую тизерную страницу — или, точнее, страницу «скоро», которую компании часто помещают до того, как они будут готовы запустить свой продукт. После тщательного исследования и множества научных тестов в совершенно новой области тизерологии я разработал запатентованную матрицу анализа тизерной эффективности ™, состоящую из четырех элементов.

Идеальная тизерная страница должна иметь высокие баллы по всем четырем следующим параметрам: запоминаемость, виральность, желательность и способность к сбору данных. Я знаю, что «способность к сбору данных — это не настоящий английский, но придумывать новые слова — одно из преимуществ ученого. Как мы увидим, большинство страниц-тизеров сосредоточено на двух или трех из этих элементов, но редко затрагивает все четыре.

Подробнее…

Создание страниц «Скоро в продаже»

Решение, что делать после того, как вы приобрели домен, но еще не запустили веб-сайт, всегда представляет собой головоломку.Покидать общую страницу регистратора домена или веб-хостинга кажется непрофессиональным, особенно если вы пытаетесь привлечь внимание прессы к вашему новому проекту. В то же время вы не хотите проводить слишком много времени на временной странице, когда вам действительно следует работать над самим веб-сайтом.

Лучше всего создать простую страницу «Скоро появится» , чтобы уведомить посетителей о том, что в конечном итоге будет там. Хорошие страницы «Скоро появятся» бывают двух основных типов: информационный дизайн, который просто сообщает посетителям, что будет на них после запуска; и страница, которая предлагает ранним посетителям подписаться на обновления или даже запросить бета-версию (или альфа-версию).Ниже приведены несколько отличных примеров каждого из них, а также несколько рекомендаций по созданию собственной страницы «Скоро в продаже». Вы определенно не увидите среди них типичную страницу «В разработке» (с симпатичной графикой строительства), которая раньше засоряла Интернет.

Подробнее…

Карты в современном веб-дизайне: демонстрация и примеры

Геолокация была горячей темой в 2009 году. При таком большом количестве приложений на смартфонах с поддержкой GPS для обычного человека было доступно больше карт, чем когда-либо.Но как веб-дизайнеры и разработчики могут воспользоваться преимуществами растущей пользовательской базы, ориентированной на местоположение? В этой статье исследуются существующие тенденции, условности и возможное будущее интерактивных карт в Интернете.

Когда большинство людей думают о картах в Интернете, на ум приходят Google, MapQuest и TomTom. Это гиганты отрасли, но далеко не самые креативные. Эти компании предоставляют карты как услугу. Как вы увидите из картографических приложений, представленных в этой статье, Google не владеет рынком.Есть еще много возможностей для творческих нововведений в области карт.

Подробнее…

Таблицы цен

: примеры и передовой опыт

Таблицы цен играют важную роль для каждой компании, предлагающей товары или услуги. Это вызов как с точки зрения дизайна, так и с точки зрения удобства использования. Они должны быть простыми, но в то же время четко различать характеристики и цены различных продуктов и услуг.

Таблица цен должна помочь пользователям выбрать наиболее подходящий для них план .Компания должна внимательно изучить свой продуктовый портфель и выбрать наиболее важные функции для включения в свои тарифные планы. Посетителям следует предоставлять только ту информацию, которая им будет интересна: доступные функции, опции и стоимость. Практическое правило: каждая ненужная ячейка в вашей таблице цен увеличивает вероятность потери потенциальных клиентов, потому что вы усложняете им сравнение различных планов и выбор лучшего.

После того, как вы определили наиболее важные функции, продолжайте и создайте более подробный список функций для пользователей, которые заинтересованы в конкретном плане.Пользователи должны знать, на какой продукт они тратят свои деньги, и все функции, связанные с ним.

Подробнее…

Дизайн результатов поиска: передовые методы и шаблоны проектирования

Если вам было поручено разработать или предоставить архитектуру для крупного проекта электронной коммерции или другого информационного веб-сайта, успех которого зависит от возможности поиска контента, жизненно важно, чтобы были учтены дизайн и макет функции поиска для этого веб-сайта. осторожно.

Страница результатов поиска является основным направлением поиска и может повысить или снизить коэффициент конверсии сайта. Следовательно, преодоление разрыва между пользователем и контентом или продуктами, которые они ищут, является решающим фактором успеха любого крупного веб-сайта. Об ответственности за создание эффективной страницы результатов поиска лучше всего рассматривать после тщательного изучения некоторых функций и функций, имеющихся на страницах результатов поиска в ряде популярных ниш.

В этой статье мы рассмотрим ряд тенденций и практик, применяемых на различных веб-сайтах.В заключение мы рассмотрим передовой опыт, полученный на примерах, которые были поданы этими сайтами.

Подробнее…

Блок-цитаты и извлекающие цитаты: примеры и передовые методы

Цитаты используются для выделения фрагментов текста. Поскольку пользователи почти никогда не читают, а сканируют, нам необходимо предоставить им некоторые привязки, чтобы привлечь их внимание к наиболее важным частям наших статей. Кроме того, цитаты всегда используются для отзывов, а иногда и для комментариев в блогах.Их можно стилизовать с помощью графики, CSS и немного JavaScript. Иногда также могут применяться творческие динамические решения.

В этом посте представлены креативных примеров и передовых практик для разработки котировок . Мы попытались определить некоторые общие решения и интересные подходы, которые вы, возможно, захотите использовать или развить в своих проектах.

Подробнее…

Галерея штампов и календарей с датами

Внимание дизайнера

к мелким деталям часто оказывает значительное влияние на то, как посетители воспринимают общий дизайн веб-сайта.Хотя основное внимание пользователей обычно уделяется поиску информации, приятно видеть, что контент поддерживается мельчайшими визуальными деталями. Это справедливо для значков, тележек для покупок, нумерации страниц и облаков тегов, о которых мы говорили в предыдущих публикациях. Но это также справедливо для… ну, штампов с датой и календарей. Судя по всему, последние используются не только в сетевых журналах, но и на крупных веб-сайтах, где задействованы события, новости и любое планирование времени.

В таких конструкциях часто используется отрывной календарь для наиболее интуитивного обозначения даты.Однако это не всегда так. На самом деле дизайнеры, кажется, экспериментируют с рядом различных подходов, которых на самом деле нельзя было ожидать от такого крошечного элемента дизайна. Доказательством тому является наша коллекция красивых и интересных календарей и штампов с датами . Он может дать вам несколько свежих идей, если вам понадобится создать оригинальный штамп с датой, но вы не знаете, с чего начать. Все изображения кликабельны.

Некоторые из представленных примеров могут показаться не очень привлекательными на первый взгляд, но все они имеют какое-то представление — идею, которую вы можете использовать и развивать в дальнейшем.

Подробнее…

Витрина примеров из портфолио дизайнеров

Веб-сайты портфолио имеют решающее значение для дизайнеров, которые хотят привлечь внимание к своей работе и привлечь новых клиентов. Хотя все сайты-портфолио будут демонстрировать работы дизайнера, некоторые решили предоставить дополнительную информацию о проекте с помощью тематических исследований.

В этом посте мы представим более сайтов-портфолио 30, чтобы показать, как они используют тематические исследования из своих собственных дизайнерских проектов для общения с потенциальными клиентами.Не все они называются на сайте «тематическими исследованиями», но все они предоставляют гораздо больше информации, чем просто скриншот с именем клиента.

Если вы рассматриваете способы сделать вашу существующую работу более актуальной или привлекательной для посетителей, которые могут быть потенциальными клиентами, предоставление тематических исследований является одним из вариантов. Взгляните на представленные здесь сайты, и вы можете прийти к некоторым идеям о том, как их можно использовать на вашем собственном сайте.

Подробнее…

Страницы «Знакомство с командой»: примеры и тенденции

В любой отрасли, где люди, стоящие за компанией, так же важны, как и сама компания, вы, вероятно, найдете своего рода расширенную страницу с информацией об отдельных сотрудниках.Страницы «Знакомство с командой» популярны среди веб-дизайнеров и других творческих фирм, но их также можно найти на сайтах в различных других отраслях. Эти страницы являются ценным дополнением к любому сайту, где человеческий контакт является важной частью отрасли. Это добавляет компании индивидуальности и может вызвать доверие у посетителей.

За названиями внезапно скрываются лица, и он становится для посетителя «настоящей» компанией, а не просто очередным веб-сайтом. Это вызывает у многих доверие, особенно с учетом того, насколько многие люди обеспокоены онлайн-мошенничеством и фишинговыми схемами.Добавление на веб-сайт информации о ключевых сотрудниках компании — простой, но эффективный способ выделить эту компанию в глазах потенциальных клиентов. Ниже приведены несколько тенденций и некоторые интересные примеры страниц «Знакомство с командой».

Подробнее…

Рекомендации по эффективному дизайну «Обо мне» — страницы

Страница «обо мне» — одна из самых недооцененных страниц в разработке и одна из страниц с самым высоким рейтингом на многих веб-сайтах.В мире, который становится все более связанным через Интернет, важно, чтобы вы привлекали свою аудиторию личным и дружественным образом, иначе вы рискуете стать еще одним безликим веб-дизайнером среди множества веб-сайтов.

Нам пришлось просмотреть сотни сайтов, чтобы составить следующий список. Кажется, что большинство дизайнеров и разработчиков выдыхаются к тому времени, когда они приступают к разработке своих страниц about. Большинство дизайнеров, с которыми мы встречались, просто подбрасывали несколько наспех написанных слов о себе, вместо того, чтобы рассматривать страницу как важный актив.Другие, однако, действительно нашли время, чтобы относиться к своей странице «О нас» так, как будто она важна как домашняя страница. Фактически, некоторые дошли до того, что использовали свои страницы как домашнюю страницу .

Мы представляем 60 красивых и эффективных страниц, которые привлекают пользователей и аккуратно представляют их дизайнеров . Мы также изучаем растущую тенденцию развития веб-сайтов-визиток (BCW).

Подробнее…

Эффективные страницы обслуживания: примеры и передовые методы

Каждый веб-сайт должен в какой-то момент выполнять обслуживания .Будь то просто обновление части сайта или какая-то проблема с сайтом, это неизбежный факт владения сайтом. И во многих случаях для обслуживания требуется отключить ваш сайт хотя бы на несколько минут.

Итак, что делать, если ваш сайт будет закрыт на техническое обслуживание? Вы не хотите, чтобы пользователи переходили на страницу с ошибкой 404 или другую страницу с ошибкой. И, надеюсь, вы хотели бы побудить их вернуться на ваш сайт раньше, чем позже, верно? В таком случае вам потребуется создать специальную страницу обслуживания.Ниже мы представляем список из передовых методов создания эффективных страниц обслуживания , которые помогут держать ваших посетителей, как новых, так и вернувшихся, счастливыми.

Подробнее…

Начало работы с защитным веб-дизайном

Ничто так не портит отличный интерфейс веб-сайта, как люди, которые его используют. По крайней мере, так часто бывает. Вы потратили дни или недели на создание интерфейса, только чтобы обнаружить, что подавляющее большинство посетителей покидают его на полпути в процессе, который он поддерживает.В большинстве случаев посетители уходят, потому что они наткнулись на препятствие: проблема, которая не позволяет им двигаться дальше. Они неправильно ввели номер кредитной карты, нажали не ту ссылку или неправильно набрали URL. И это не их вина .

Хороший дизайн предполагает, что люди совершают ошибки. Плохой ставит посетителей в тупик, потому что они ошиблись при вводе одного символа. Лучшие профессионалы учитывают это с помощью продуманных стратегий защитного проектирования (также известных как на случай непредвиденных обстоятельств, ).

Подробнее…

404 страницы ошибок, еще раз

Дизайн страниц ошибок 404 часто упускается из виду и недооценивается. Однако, тщательно спроектированные, эти страницы могут заставить случайного посетителя остаться на вашем веб-сайте, осмотреться и в конечном итоге найти информацию, которую он или она искал в первую очередь. Эффективные страницы с ошибками 404 сообщают, почему не удалось отобразить определенную страницу и что пользователи могут делать дальше. В этом случае может оказаться полезным поле поиска и список полезных ресурсов (возможно, связанных с отсутствующей страницей).

Мы уже рассмотрели дизайн страниц с ошибками 404 в предыдущих публикациях. В них мы также рассмотрели некоторые интересные и полезные идеи по дизайну страниц 404. А теперь пришло время для новой порции идей, связанных с ошибками 404. В этой статье представлены еще 50 примеров красивых и оригинальных дизайнов ошибок 404 . Некоторые из них красивы, но неудобны, другие удобны, но не очень красивы. Пожалуйста, используйте эти примеры как источник вдохновения; Надеюсь, в этой витрине каждый найдет что-то для себя.

Также обратите внимание, что некоторые примеры, использованные в этом посте, были предложены нашими подписчиками в Твиттере: пожалуйста, подпишитесь на нас в Твиттере, чтобы проголосовать за то, какая статья будет опубликована следующей, обсудите новые идеи, получите свежие обновления и предложите отличные идеи для наших следующих постов. Спасибо.

Подробнее…

Страницы ошибок 404: перезагрузка

Три недели назад мы продемонстрировали одни из самых красивых, креативных и удобных страниц с ошибками 404; мы собрали несколько интересных идей, которые можно использовать, чтобы помочь посетителям, потерявшимся на вашей странице.Мы также попросили наших читателей разработать свои собственные 404 страницы и пообещали впоследствии представить лучшие решения.

Мы получили более 100 заявок. Выбор был нелегким, поэтому, оценивая качество записей, мы учли, среди прочего, общение с посетителями, точную и понятную навигацию, использование графики, творческие идеи и некоторые выдающиеся решения. Некоторые из представленных ниже решений могут быть не так полезны, как могли бы или должны быть, однако они включают в себя несколько творческих подходов , о которых вам следует знать при разработке страниц с ошибками 404.

Мы благодарим всех, кто участвовал, ваш вклад очень много значит для нас и для веб-дизайнеров во всем мире. Вы помогаете улучшить качество Интернета. Не недооценивайте это.

Итак, вот что вы получили: более 45 рабочих примеров удобных, творческих и выдающихся страниц с ошибками 404 — в кратком обзоре.

Подробнее…

Разыскивается

: ваши страницы ошибок 404

Каждый день вы посещаете один из них. Страницы, которых больше не существует, были перемещены на новый сервер или вообще никогда не существовали.Если вы пропустили намеченный пункт назначения из-за плохой или устаревшей ссылки, либо из-за опечатки на странице, на которую вы надеялись попасть, вы, надеюсь, получите внутреннее сообщение об ошибке от сервера. Однако по умолчанию эти сообщения не очень полезны — в конце концов, вы ищете информацию, а не потому, что не можете ее найти.

Хорошие новости: , так не должно быть . Вы можете оформлять сообщения об ошибках сервера точно так же, как и любые другие страницы.Это не только более элегантный способ борьбы с ошибками, но и чрезвычайно полезный для удержания пользователей на вашем веб-сайте, поиска новых клиентов или общения со старыми.

Мы хотим, чтобы вы создали красивую, функциональную и удобную для пользователя страницу ошибки 404 для своего собственного веб-сайта. Мы соберем самые креативные, удобные и элегантные решения и рассмотрим их в одной из наших следующих публикаций.

Подробнее…

Основы визуального дизайна | Юзабилити.gov

Визуальный дизайн фокусируется на эстетике сайта и связанных с ним материалов за счет стратегического внедрения изображений, цветов, шрифтов и других элементов. Успешный визуальный дизайн не отрывает от содержимого страницы или функции. Вместо этого он усиливает его, привлекая пользователей и помогая укрепить доверие и интерес к бренду.

Основные элементы визуального дизайна

Основные элементы, которые объединяются для создания визуального дизайна, включают следующее:

• Линии соединяют две точки и могут использоваться для определения форм, разделения и создания текстур. Все линии, если они прямые, имеют длину, ширину и направление.
• Фигуры — это автономные области. Чтобы определить область, художник-график использует линии, различия в цвете и / или текстуре.Каждый объект состоит из форм.
• Цвет палитра вариантов и комбинаций используются для различения элементов, создания глубины, выделения и / или помощи в организации информации. Теория цвета исследует, как различные варианты выбора психологически влияют на пользователей.
• Текстура относится к тому, как поверхность ощущается или воспринимается на ощупь. При повторении элемента будет создана текстура и сформирован узор. В зависимости от того, как применяется текстура, ее можно стратегически использовать для привлечения или сдерживания внимания.
• Типографика указывает, какие шрифты выбираются, их размер, выравнивание, цвет и интервал.
• Форма применяется к трехмерным объектам и описывает их объем и массу. Форма может быть создана путем комбинирования двух или более форм и может быть дополнительно улучшена с помощью различных тонов, текстур и цветов.

Принципы создания визуального дизайна

Успешный визуальный дизайн применяет следующие принципы к элементам, упомянутым выше, и эффективно объединяет их таким образом, который имеет смысл.Когда вы пытаетесь понять, как использовать основные элементы, учитывайте:

• Unity имеет отношение ко всем элементам на странице, которые визуально или концептуально кажутся связанными друг с другом. Визуальный дизайн должен обеспечивать баланс между единством и разнообразием, чтобы избежать скучного или подавляющего дизайна.
• Gestalt в визуальном дизайне помогает пользователям воспринимать дизайн в целом, а не отдельные элементы. Если элементы дизайна расположены правильно, гештальт общего дизайна будет очень четким.
• Пространство «определяется, когда что-то помещается в него», согласно Алексу Уайту в своей книге « Элементы графического дизайна». Использование пространства в дизайне помогает уменьшить шум, повысить удобочитаемость и / или создать иллюзию. Пустое пространство — важная часть вашей стратегии компоновки.
• Иерархия показывает разницу в значимости между элементами. Дизайнеры часто создают иерархии с помощью разных размеров шрифтов, цветов и размещения на странице.Обычно верхние позиции воспринимаются как самые важные.
• Баланс создает ощущение равного распределения. Это не всегда означает наличие симметрии.
• Contrast фокусируется на выделении предметов, подчеркивая различия в размере, цвете, направлении и других характеристиках.
• Шкала определяет диапазон размеров; он создает интерес и глубину, демонстрируя, как каждый элемент соотносится друг с другом в зависимости от размера.
• Доминирование фокусируется на том, чтобы один элемент был центром внимания, а другие были подчиненными. Это часто делается путем масштабирования и контрастирования в зависимости от размера, цвета, положения, формы и т. Д.
• Сходство относится к созданию непрерывности всего дизайна без прямого дублирования. Сходство используется для того, чтобы части работали вместе над интерфейсом и помогали пользователям быстрее изучить интерфейс.

Пример того, как собрать все вместе

Применение принципов дизайна к базовым элементам поначалу может показаться сложным, но как только вы начнете собирать вместе страницу или концепцию, это становится проще.Ниже приведен пример домашней страницы, на которой показаны некоторые принципы в действии:

• К логотипу был применен цвет , контраст , выделив слово «стоп»
• Интервал и размер текста создают визуальную иерархию
• Лучшее изображение в карусели преобладает над над меньшими изображениями под ним, создавая точку фокусировки
• Пустое пространство используется вокруг текста и между разделами, чтобы страница «дышала»
• Текстурированный фон , помогающий элементам на странице выделяться поверх него
• Карта в масштабе
• Строки для разделения участков
• Фигуры для создания кнопок

Дополнительная информация

5 основных типов изображений для веб-контента

«Контент — это не король, это королевство», — сказал Ли Одден.С большим согласием мы не можем согласиться: без дизайна контента будет просто элегантная упаковка. Не должно быть споров из-за того, что более важно, дизайн или контент, поскольку ни одно из них не работает в полной мере без другого. Сегодня мы предлагаем вам рассмотреть пять основных типов визуального контента, с которым пользователи ежедневно сталкиваются на большинстве веб-страниц, и рассмотреть преимущества каждого типа.

Что такое веб-контент?

Веб-контент — это в основном все, что наполняет веб-сайт и является частью взаимодействия с пользователем. Это то, что люди читают, слышат, видят, смотрят и манипулируют на веб-сайтах.Исходя из этого, основными типами веб-контента являются:

• текст (копия)
• изображений
• видео
• анимация
• аудио (звук)

Сегодня обсудим изображения.

Изображения — это не только фактор красоты: в дизайне пользовательского опыта изображения играют важную роль в повышении удобства использования. Большинство пользователей Интернета ориентированы на зрение, они воспринимают картинки быстрее, чем слова. Итак, довольно часто изображения — это элементы макета, которые просматриваются и сканируются первыми.Более того, они информативны и эмоционально привлекательны, передают не только сообщение, но и особую эстетику. Кроме того, изображения, используемые на веб-страницах, положительно влияют на SEO-рейтинг веб-сайта.

В зависимости от целей, стоящих за дизайном веб-сайта, творческие и маркетинговые команды выбирают различные типы изображений. Следующие из них наиболее типичны для просмотра на веб-страницах.

Логотип

Логотип — ключевой элемент бренда, его символическое представление. Таким образом, это очевидный визуальный элемент большинства веб-сайтов, на которых представлены компании, бренды, услуги, сообщества и организации.В наши дни даже личные блоги и сайты-портфолио часто содержат оригинальные логотипы.

С точки зрения веб-дизайна рассмотрите следующие советы по использованию логотипа в пользовательском интерфейсе:

• поместите логотип в заголовок — это одна из наиболее сканируемых зон веб-страницы
• не нарушает хорошо проверенную привычку: когда пользователи нажимают на логотип в заголовке, они попадают в начальную точку пути. Это может быть домашняя страница или до ее начала, если это одностраничный веб-сайт
• подумайте об анимации логотипа при наведении: движение добавит жизни и будет подсказкой, что элемент является интерактивным.

Вот целевая страница криптовалютного сервиса с интерактивным логотипом, чтобы немного развлечься и оживить процесс.

Фото

Фотографии, наверное, можно было бы назвать классикой образов веб-дизайна. Они используются для самых разных целей, таких как:

• тематические фото
• демонстрационных фотографий
• фото товаров (например, с интернет-магазинов)
• титульных фото для статей блога
• фото баннера героя и т. Д.

Самым большим преимуществом фотографий является их способность связывать то, что пользователи видят на веб-странице, с реальным миром физических вещей и живых людей. Фотографии были частью человеческой реальности на протяжении многих десятилетий, задолго до появления Интернета, поэтому такие визуальные эффекты кажутся нам родными, близкими и понятными. Более того, со всеми этими устройствами, которые позволяют любому из нас запечатлеть что-то за секунду, фотография действительно является частью повседневной жизни для многих людей, поэтому при использовании на веб-сайте она устанавливает прочные связи и ассоциации.

Целевая страница Dance Academy

Museu Landing Page

Более того, фотография — это тоже искусство. С их помощью вы можете установить баланс реализма и эстетики в своем пользовательском веб-интерфейсе. Вы сможете сохранить необходимый стиль, который понравится вашей целевой аудитории и создаст необходимый эмоциональный фон. Это одна из причин выбора фотографий для поддержки статей в блогах и на сайтах СМИ.

Сайт СМИ

Несомненно, фотографии — это главный инструмент визуального представления товаров на сайтах электронной коммерции, где принцип «вы получаете то, что видите» является жизненно важной составляющей успеха.

Сайт домашнего ремесла

Где дизайнеры берут фотографии? Есть несколько способов:

• оригинальных фотографий, сделанных и обработанных для конкретного проекта: это самый дорогой вариант, но фотографии будут иметь высшую степень эксклюзивности;
• платных стоковых фото: вы покупаете нужную фотографию на фотостоке, который предлагает самые разные снимки. Это может быть дешевле, чем индивидуальная фотосъемка, но вы можете потратить много времени на поиск фотографий, соответствующих вашим задачам;
• бесплатных стоковых фото: вы бесплатно берете фотографии из сообществ или команд, которые ими делятся.Это самый дешевый вариант, но вы должны быть готовы к тому, что другие люди могут сделать то же самое, поэтому вам придется хорошо подумать, как сделать свой дизайн оригинальным в этих условиях.

Итак, легко увидеть, что ваш выбор зависит от конкретного проекта, его бюджета и целей.

В любом случае, даже если вы ведете блог или ведете благотворительную организацию, не имея бюджета на визуальные эффекты, или если вы создаете концепцию дизайна для своего портфолио, сайты бесплатных фотостоков теперь предлагают много высококачественного контента.Среди них для хорошего фотоконтента часто используются следующие ресурсы:

• Unsplash: это сообщество фотографов со всего мира, которые бесплатно делятся своими фотографиями. Фотографии проходят тщательную обработку, поэтому вы не найдете там мусора
• Pexels: большой банк бесплатных стоковых фотографий на самые разные темы
• Moose Photos: профессиональное производство стоковых фотографий, которые работают вместе и очень гибки для широкой контентной стратегии.
• Pixabay: огромный запас бесплатных изображений, не только фотографий, но также иллюстраций и векторной графики.

На веб-сайте Gourmet, интернет-магазине, торгующем травами, маслами и специями, фотографии используются для презентации товаров.

Используя фотографии в веб-дизайне, примите во внимание следующие советы:

• скачать фото с высоким разрешением
• оптимизируйте их для Интернета, чтобы слишком большие изображения не перегружали страницу — скорость загрузки является решающим фактором положительного опыта пользователей
• дать изображениям достаточно воздуха для дыхания — сохранить баланс отрицательного пространства
• вспомнить об отзывчивости и проверить, как изображения выглядят на разных экранах и устройствах
• не использует фотографии в качестве декора — позвольте им говорить с пользователями, передавать сообщение и поддерживать остальную часть макета.

Одна из популярных тенденций в дизайне последних двух лет — использование фотографий в качестве фонового изображения. Такой подход делает экраны визуально и эмоционально привлекательными. Кроме того, он поддерживает ощущение целостности всех элементов макета. С другой стороны, это требует особого внимания к контрасту и разборчивости всех элементов, чего может быть труднее добиться, чем в случае монохромного фона.

Путеводитель по большим городам, посадочная страница

Иллюстрации

Еще одна большая тенденция веб-дизайна в этом году — использование пользовательских иллюстраций для различных нужд веб-сайтов.Пользовательская графика, выполненная в различных стилях, эффективно поддерживает быстрое восприятие информации на странице или экране. Они также закладывают прочную основу визуальной оригинальности. Он добавляет эстетики и красоты блогам и веб-сайтам, которые мы часто читаем, а также расширяет творческие горизонты художников.

Это целевая страница конференции, на которой иллюстраторы и цифровые художники делятся своим опытом. Пользовательская иллюстрация героя и его анимация делают веб-дизайн запоминающимся и оригинальным.

Вы можете часто видеть иллюстрации в

• героев изображений
• тематических изображений
• персонажей общаются с пользователями
• изображения статьи в блоге
• награды и другая игровая графика
• уведомления и системные сообщения
• стикеров (особенно популярны в мессенджерах)
• рассказ
• инфографика
• маркетинговые материалы и рекламные баннеры
• визуальных маркеров категорий контента.

Давайте проверим несколько примеров.

Вот концепция веб-сайта-портфолио для дизайнера, специализирующегося на проектах для знаменитостей, индустрии развлечений, музыки и кинопроизводства. Темный фон в сочетании с нестандартной иллюстрацией героя выглядит более ярким и задает ассоциацию с атмосферой концертной сцены.

Вот целевая страница цифрового агентства, которое готово к решению самых высоких бизнес-задач и целей.Это сообщение быстро передается прочной связью между слоганом и яркой иллюстрацией героя, изображающей баскетболиста.

Вот набор иллюстраций, созданных для Флоренции, онлайн-рынка, где самостоятельно занятые медсестры могут найти высокооплачиваемые смены по всей Великобритании. Оригинальные персонажи быстро привлекают внимание пользователя, показывают историю, задают атмосферу, отправляют сообщение и представляют преимущества в соответствии с тоном и голосом платформы.

Это лендинг компании, предлагающей полный цикл услуг по маркетингу и продвижению. Пользовательские цифровые иллюстрации позволяют рассказывать истории с помощью быстрых визуальных подсказок о характере предлагаемых услуг, настраивать настроение с помощью яркой цветовой палитры и поддерживать целостность всех частей страницы.

Талисманы

Талисман — это персонаж, персонализированное изображение, которое становится символическим представлением бренда, компании, услуги или даже общественного деятеля.

В пользовательских веб-интерфейсах талисманы могут служить эффективным элементом коммуникации и взаимодействия. Изменяя его внешний вид (например, настроение, одежду, занятия и т. Д.), Вы можете быстро донести до пользователя понятное сообщение. Талисманы могут напрямую общаться с речевыми пузырями, предоставлять визуальные подсказки с различными выражениями лица, отражать настроение пользователя с помощью различных графических вариаций, давать полезные инструкции в учебных пособиях и поздравлять с достижениями. Все это делает взаимодействие с системой более человечным, улучшая общий пользовательский опыт.

Симпатичный дружелюбный талисман, используемый в качестве героя на сайте электронной коммерции, где продаются книги для детей.

Первоначально созданные персонажи, используемые в качестве талисманов для услуг няни

3D-рендеры

Еще один вид веб-визуалов, который набирает обороты в этом году, — это 3D-рендеры. Это компьютерная графика, созданная путем преобразования каркасных 3D-моделей в 2D-изображения. Многие изображения имеют фотореалистичные эффекты, что является их большим преимуществом для веб-дизайна.Трехмерная графика может быть полезна в тех случаях, когда необходимый фотоконтент невозможно достать или очень дорого.

Имейте в виду, что такая графика требует определенных навыков, а также художественного чутья и вкуса. К тому же это довольно затратно и требует много времени. Тем не менее, хорошо сделанная 3D-графика очень привлекательна и убедительна, поэтому она может оказать большое влияние на внешний вид веб-дизайна и коэффициент конверсии.

Это веб-сайт компании, которая проектирует и строит экологически чистые дома с использованием солнечной энергии для получения всей необходимой энергии.3D-модель дома позволяет пользователям увидеть фотореалистичное изображение предлагаемой услуги и даже манипулировать им, чтобы увидеть вид в дневном и ночном режиме.

Это веб-сайт дизайн-студии, специализирующейся на визуализации внешнего и внутреннего дизайна. Высококачественная трехмерная графика, отображаемая для страницы, занимает всю область фона: таким образом изображение сразу задает тему и представляет услуги компании.

Этот веб-сайт службы бронирования использует трехмерную графику в качестве большого тематического изображения, которое занимает левую часть страницы и сразу привлекает внимание пользователя.Не только оформление задает тему, но и делает интерфейс красивым.

Почему изображения должны быть частью вашего веб-контента

Вот несколько убедительных фактов:

• исследование, опубликованное веб-архивом Wayback Machine, показывает, что люди воспринимают изображения в 60 000 раз быстрее, чем текст
• психологи утверждают, что людям требуется около 1/10 секунды, чтобы получить общее восприятие визуальной сцены или элемента (такая скорость действительно невозможна для текстовых элементов)
• важных фрагментов информации часто фиксируются мозгом в виде визуальных образов, даже если они были получены посредством восприятия текста
• изображений менее уязвимы в сочетании с фоном и окружающими элементами, в то время как текст сильно зависит от аспекта читаемости
Изображения
• имеют тенденцию лучше закрепляться в долговременной памяти, что означает, что при работе с интерфейсом пользователям не нужно обрабатывать и запоминать больше данных, чем действительно необходимо, поэтому взаимодействие становится быстрее
• визуальных элементов в интерфейсе могут сделать его более универсальным в случаях, когда приложение или веб-сайт используют люди из разных стран
По словам специалистов по поисковой оптимизации, изображения
• при продуманном и оптимизированном использовании повышают рейтинг в поисковых системах и приносят больше органического трафика на сайт.
• изображений раздвигают границы восприятия для пользователей, у которых есть естественные проблемы с распознаванием текста, таких как, например, дошкольники, страдающие дислексией или не умеющие читать.

Полезное чтение

Вот несколько полезных статей, чтобы продолжить погружение в тему веб-дизайна и графики для удобства пользователей.

Функциональное искусство: 10 главных причин для применения иллюстраций в дизайне пользовательского интерфейса

7 основных целей, лежащих в основе фотоконтента в пользовательских интерфейсах

UX Design: как сделать веб-интерфейс сканируемым

Анатомия веб-страницы: 14 основных элементов

Как создавать оригинальные плоские иллюстрации: советы дизайнера

Роль брендинга в дизайне пользовательского интерфейса

Design Me Live: сила талисманов в дизайне пользовательского интерфейса и брендинге

Негативное пространство в дизайне: советы и рекомендации

Одностраничный веб-сайт: лучшие методы проектирования

Веб-дизайн: большое руководство по разным типам веб-сайтов

---

Добро пожаловать, чтобы увидеть проекты Tubik Studio на Dribbble и Behance

.