16. Сделайте снимок крупным планом

Видеть работы вживую и на экране — две абсолютно разные вещи. В реальной жизни вы можете потрогать их и узнать, на какой бумаге они были напечатаны, разглядеть все нюансы цвета. В случае с онлайн-портфолио прекрасно сработает вариант с включением нескольких крупных планов особенно интересных деталей работы: 

17. Покажите процесс дизайна

Ваш клиент не выбрал логотип, который вам так понравился? Попробуйте включить эту работу в свое портфолио. Покажите процесс дизайна и пять вариантов логотипа, которые вы разработали для своего клиента. Интересным для креативных директоров является демонстрация дизайн-мышления и самого процесса дизайна.

На изображении выше вы можете наблюдать дизайн-мышление и процесс дизайна Келси Кронкхайт (Kelsey Cronkhite) на протяжении всего проекта. Агентство Hanger также включает эскизы, демонстрирующие начало процесса дизайна:

18. Не используйте flash или анимацию в своем онлайн-портфолио

Ваше портфолио должно быть простым и не перегруженным. Позвольте зрителю просматривать его в своем собственном темпе.

19. Попросите взгляд со стороны

Взгляд очень быстро замыливается, поэтому прежде чем завершить свое портфолио, попросите кого-нибудь взглянуть на него.

Хорошо ли оно смотрится? Профессионально? Легко ли перемещаться по лендингу?

«Ничто не погубит ваш авторитет настолько быстро, как портфолио, полное грамматических и орфографических ошибок. Невнимательное отношение к контенту в своем портфолио — яркий признак того, что и в остальной работе вам свойственна небрежность», — добавляет дизайнер Эрик Ногучи (Eric Noguchi). 

20. Регулярно пересматривайте свое портфолио

Если вы считаете, что все заканчивается после того, как вы нажали кнопку «опубликовать» на странице своего портфолио, то возвращайтесь к пункту № 8. Чтобы ваше портфолио всегда оставалось актуальным и отвечающим последним тенденциям, установите график пересмотра своего портфолио. Например, каждые шесть месяцев. Добавляйте новые работы и удаляйте все, что устарело или просто приелось.

Вместо заключения

Итак, ваше портфолио наконец-то готово! Вы критично взглянули на все свои работы и отобрали самые лучшие из них, продемонстрировав свое разнообразие и креативность. Что же теперь?

• Если у вас есть полноценный сайт, то очевидным решение будет добавить раздел «Портфолио». Вы можете также озаглавить его как «Примеры работ».
• Если же у вас нет своего сайта и ресурсов для его создания, обратите внимание на глобальные творческие сообщества, где дизайнеры могут представить свои работы.
• Flickr изначально являлся сервисом по обмену фотографиями, но позже развился в площадку портфолио. Вы можете группировать здесь свои работы по категориям так же, как и в обычном портфолио.
• Instagram также является лидирующей платформой для создания неофициального портфолио. Для этой цели лучше завести второй аккаунт, чтобы ваши селфи не маячили между двумя рекламными кампаниями.
• Ну и наконец, рассмотрите возможность создания отдельного лендинга, чтобы указывать ссылку на него в социальных сетях и на визитках. Платформа LPgenerator предлагает на выбор несколько готовых шаблонов, которые легко можно адаптировать под себя: 

«Портфолио — это основа креатива, поскольку оно показывает, на что вы способны», — говорит графический дизайнер Джейкоб Касс (Jacob Cass) из Just Creative. Это витрина ваших крови, пота, талантов и триумфов. Это ваш бренд, гордитесь этим. А теперь идите и покажите его миру!

Высоких вам конверсий!

По материалам: canva.com

06-09-2018

Портфолио дизайнера. В дизайнерской среде есть два расхожих… | by Александр Гусаков

В дизайнерской среде есть два расхожих мнения. Первое — портфолио хорошему дизайнеру не нужно. Второе — без портфолио дизайнер не дизайнер и «что ты будешь потенциальным клиентам показывать?» Работать без портфолио можно и даже достаточно успешно. Но в какой-то момент его отсутствие остановит ваш рост.

В начале карьеры дизайнером у меня не было портфолио и все клиенты приходили от знакомого или по рекомендациям. Только все они рассчитывали на такой же ценник как заплатил их знакомый, а для него я делал айдентику год назад и теперь она стоит в два раза дороже. Чем больше я рос как профессионал в качестве и в цене, тем важнее становилось портфолио в целом и как оно выглядит. Поэтому я активно взялся за эту задачу.

Сколько проектов нужно оформлять?

Для понимания уровня дизайнера мне достаточно трех проектов. Я просматриваю портфолио дизайнеров как арт-директор при приёме на работу и как куратор при отборе на курс. Конечно, чем больше оформили, тем лучше. Но минимум — три проекта. В идеале — пять лучших проектов.

Что оформлять, а что не стоит?

Четкого ответа нет, но постарайтесь чтобы проекты отвечали следующим критериям:

1. В приоритете должны быть реализованные в жизнь проекты. Когда клиент или работодатель видит реализованный проект, то он понимает, что вы прошли через ад производства и на для его проекта вы это сможете повторить.
2. Показывайте проекты, которые нравятся лично вам. Помните, какие проекты показываете — такие клиенты и приходят. Если для вас важно работать в стиле, который нравится, покажите как можно больше проектов в этом стиле. И если вам не нравится какой-то стиль, но есть проект в нём, лучше не добавляйте его в портфолио.
3. Покажите минимум три проекта по вашей специализации. Например, это будет айдентика, дизайн логотипов или дизайн презентаций. И пусть будет еще два по дополнительным направлениям. Например, если вы, как и я специализируетесь на айдентике, то дополнительными могут быть дизайн постеров, или иллюстрации, что-то что усилит ваше основное направление. Так будет видно, что у вас есть разные навыки и что вы можете сделать что-то большее чем логотип. Но ваша основная специализация всегда должна преобладать.

Структура проекта и описание

Старайтесь оформить проект таким образом, чтобы там были не только картинки, но и польза для клиента. Для этого расскажите историю проекта. От общего к частному, от задачи к результату:

• Сначала опишите общие вводные о клиенте или проекте: в каком городе этот проект, какова сфера деятельности компании, и самое важное — какой была ваша задача.
• Потом опишите концепцию проекта. Мы рассказываем идею и описываем метафору бизнеса или айдентики. Поясняем, какой образ хотели сформировать для проекта.
• Дальше — решения. Это самый большой блок, в котором вы рассказываете, что вы сделали в этом проекте и почему.
• В последнем блоке сделайте акцент на фишках в проекте, расскажите для чего это делалось.

Где собрать портфолио?

Это зависит от того, как вы хотите его использовать. Это может быть личный сайт или Behance, вы можете загрузить картинки в Instagram или Pinterest. Подумайте, что удобно вашим клиентам и где вам получится красиво показать свои работы. Если важно показать, как работает код или тяжелая анимация — не обойтись без своего сайта. Если проекты простые и помещаются в 10 картинок — будет достаточно Instagram. Лучше, чтобы портфолио было везде, где можно. Но только не в RAR-архиве.

В заключении

Решите для кого вы делаете портфолио. Если для клиентов, то покажите результат и сложность задачи, а также расскажите, как вы героически её выполняли. Если вы хотите просто хотите похвастаться коллегам, то забудьте про функцию и истории делайте максимально красиво как можете. И пусть вас похвалят и все поставят лайк.

Как дизайнеру составить портфолио, чтобы привлечь заказчиков

Портфолио, составленное правильно, в разы повышает шансы дизайнера найти своего клиента. Образцы выполненных или находящихся в разработке проектов заинтересуют потенциального заказчика гораздо быстрее, чем престижные дипломы. Чтобы грамотно оформить портфолио, нужно чётко знать, как структурировать документ, какие работы в него включать, где лучше размещать.

1. Перед составлением портфолио, определитесь с целевой аудиторией. Здесь может быть два варианта. Первый – потенциальные клиенты, второй – ваши коллеги «по цеху». Ясно, что в первом случае необходимо обращать внимание на рекламные и продающие аспекты, а во втором – на техническое совершенство и оригинальные находки, понятные профессионалам.
2. Для поиска новых заказчиков дизайнерских услуг необходимо включить в портфолио уже реализованные проекты. Оптимально, если они смогут представить ваши сильные стороны как профессионала.
3. Раскройте свою творческую лабораторию. Заказчику будет любопытно посмотреть на этапы реализации проекта, проследить соответствие итоговой работы поставленным на старте задачам. Если есть отзывы клиентов, то дополните ими ваше портфолио. Обратите внимание на работы, сделанные для участия в конкурсных отборах.
4. Старайтесь взять качеством, а не количеством. Достаточно десятка лучших работ разного плана (от разработки фирменных знаков до оформления веб-ресурсов).
5. Не забывайте, что подсознание человека настроено на запоминание первых и последних слов, изображений. Чтобы добиться максимального эффекта, располагайте лучшие проекты в начале и в конце портфолио.
6. Что касается портфолио для коллег-профессионалов, то подход к его составлению будет несколько иным. Можно дать волю своей фантазии и подойти к работе творчески. В центре должны быть достижения в сфере дизайнерского мастерства, которые выражают вашу индивидуальность.
7. Можно использовать графику, необычный формат, неожиданные носители. Органично впишутся в креативное портфолио стихотворные строчки автора, интересные мысли, афоризмы, зарисовки.
8. Важно соблюдать простую структуру, в основе которой будут или даты создания, или заказчики, или удобная классификация. Работы должны говорить сами за себя, чтобы не возникало дополнительных вопросов.

Инструкция по составлению дизайнерского портфолио

Бытует мнение, что максимальная креативность и неординарность портфолио – свидетельство выдающихся способностей соискателя. Это не всегда так. Даже творческие личности должны придерживаться определённых правил. В портфолио дизайнера необходимо включить ряд необходимых элементов.

• Внимательно отнеситесь к заполнению резюме. Сюда нужно включить все данные, которые характеризуют вас как профессионала, указать учебные заведения (приложите сканы дипломов), общие данные. Если владеете иностранным языком, проходили дополнительные курсы – не забудьте отразить это в резюме.
• Осветите сферу увлечений и дополнительных умений (плетение бисером, приготовление экзотических блюд и т.д.) Это непростая, но выполнимая задача: интересно рассказать о себе, не выходя за рамки официального стиля.
• Не стоит отказываться от включения в портфолио эскизов, набросков. Эффектным дополнением станут отзывы благодарных клиентов.
• Помните, что перенасыщенность визуальной информацией портит впечатление от просмотра. Не предлагайте потенциальному заказчику слишком много работ. Лучше представить наиболее успешные проекты, которые уже нашли своё воплощение. Видеопрезентация подойдёт для неформального варианта портфолио, при этом нужно сделать и печатный дубликат.
• Принимайте во внимание требования компании, для которой готовите портфолио. Составив базовый экземпляр, можно быстро корректировать его для каждого конкретного заказчика. Так вы продемонстрируете заинтересованность в сотрудничестве и внимание к деталям.
• Размещайте портфолио нужно на специализированных сайтах и форумах. Для привлечения большего количества заказчиков можно создать несколько страничек в социальных сетях. Ведение личного блога – неплохой вариант для начинающих дизайнеров. В нём можно демонстрировать динамическое развитие вашего творчества, последние достижения.

Как сделать портфолио дизайнера интерьера

Дизайнерское портфолио – не просто сборник работ. Это главная презентация специалиста, по которой потенциальный заказчик будет оценивать степень его компетентности, и решать, стоит сотрудничать с этим человеком или нет. Портфолио дизайнера интерьера – это его главный документ и при приеме на работу в крупное агентство или строительную компанию, поэтому оно должно быть оформлено так, чтобы у работодателя сразу появилось желание получить в штат такого специалиста. Рассказываем о том, как правильно оформить портфолио, чтобы оно демонстрировало знания и навыки в самом выгодном свете.

Какие работы добавить

Если дизайнер опытный, подобного вопроса не возникает: в портфолио для приема на работу добавляются лучшие проекты, которыми он может гордиться. Гораздо сложнее новичку, выпускнику ВУЗа или другого учебного заведения, который еще не выполнял заказов или у него их минимальное количество. В этом случае в качестве элементов портфолио подойдут:

• Учебные проекты, которые приходилось выполнять во время обучения.
• Проекты, созданные для участия в конкурсах. Как правило, они не рассчитаны для массовой реализации и носят очень креативный характер, но именно это позволит продемонстрировать умение мыслить нестандартно.
• Частные проекты, даже если они были выполнены не на заказ, а, например, для обустройства собственного дома или для друзей.
• Работы, связанные с хобби, если оно так или иначе имеет отношение к дизайну. Это могут быть, скажем, рисунки акварелью, фотографии или скрапбукинг.

Сколько должно быть работ – вопрос, на которого нет точного ответа. Слишком малое количество – не позволит оценить степень квалификации. Если их слишком много – заказчик или работодатель не станут просматривать все и сформируют впечатление по нескольким первым, причем это впечатление вполне можно быть ошибочным.  

8-12 проектов вполне способны продемонстрировать возможности, причем намного важнее не только их количество, но и качество. Портфолио должно включать:

• Чертежи.
• Проекты, которые специалист вел от задумки до окончательной реализации.
• Рендеры.
• Общие данные – например, о прохождении курсов или мастер-классов у именитого дизайнера.
• Дополнительные умения и увлечения, которые помогут продемонстрировать увлеченность и неординарность.
• Наброски и эскизы.
• Отзывы клиентов, если они есть.

Задача портфолио – продемонстрировать лучшие работы, а если речь идет о собеседовании на вакансию в компанию, важно учесть ее специфику и требования.

Структура портфолио

Фотографии и чертежи в обычной пластиковой папке, возможно, произведут впечатление на друзей, но серьезные заказчики и HR-специалисты при поступлении на работу, который сможет красиво и стильно оформить не только дом или квартиру, но и собственную презентацию. Поэтому важно соблюсти требования к портфолио дизайнера для резюме и преподнести его в правильно оформленном виде. Оно может быть выполнено в распечатанном виде в формате pdf или в powerpoint – а может быть и электронным, оформленным на планшете или ноутбуке.

Обложка

Как театр начинается с вешалки, так и портфолио начинающего дизайнера интерьера начинается с обложки. Именно по ней потенциальный работодатель судит о том, стоит ли тратить время на просмотр содержания. Титульный лист должен содержать максимально привлекательную информацию об авторе, способную сразу же заинтересовать работодателя и заставить его читать дальше.

Важно, чтобы с первой страницы чувствовалась эстетика, владение шрифтами, умение их грамотно использовать и чувство стиля. Большое количество информации в разной стилистике на титульном листе вряд ли заинтересует серьезные архитектурные фирмы, поэтому его оформление – максимально краткое, лаконичное, но при этом привлекательное и вызывающее желание читать дальше.

Информация об авторе

Сведения об образовании, повышении квалификации, примеры удачных работ – обязательные составляющие портфолио. Кроме того, нужно добавить собственную фотографию, сделанную профессиональным фотографом, и резюме, шаблон которого несложно найти в интернете. Резюме содержит самую основную информацию об авторе и позволяет работодателю решить, нужно ли тратить время на дальнейшее изучение. В резюме обязательно нужно включить:

• Сведения об образовании.
• Информацию о повышении квалификации.
• Участие в конкурсах и награды в них, если таковые имеются.
• Владение профессиональными программами.
• Ссылки на собственный сайт-визитку или страницу в соцсетях, или профиль на профессиональных биржах.

Примеры работ с описанием

О том, какие работы целесообразно добавить в документ, было сказано выше. Не менее важно правильно их оформить. Несколько рекомендаций:

• Идеальный объем распечатанного портфолио – 15-20 листов, этого вполне достаточно, чтобы сформировать представление о себе и своих профессиональных достижениях.
• Лучше отказаться от квадратного формата, он не позволяет удачно оформить компоновку.
• Идеальный размер листов – А3 или А4, в горизонтальном формате.
• Стильно будет смотреться документ не в пластиковой папке с отдельными файлами, а скрепленный пружинами или переплетенный в виде книги.

В этом случае тоже очень важна эстетика. Если дизайнер использует в описании своих проектов витиеватые шрифты со множеством украшающих их элементов, но при этом претендует на место в компании, которая занимается возведением и оформлением домов в современном стиле, то вряд ли его кандидатура вызовет доверие.

Где разместить портфолио

Благодаря техническому прогрессу и разнообразию возможностей существует несколько способов создать и разместить портфолио работ начинающего дизайнера интерьера:

• PDF-формат – это несколько файлов, собранных в одну общую презентацию. Он позволяет добавлять или удалять файлы, что очень удобно при выполнении новых проектов и необходимости усовершенствовать портфолио. Кроме того, работодатель может бегло просмотреть все файлы, не открывая их, для экономии времени. Однако с текстом в таких файлах работать сложно, и если ошибка замечена уже после их создания, исправить ее будет трудно.
• Презентация. С помощью программ для создания презентаций (например, Microsoft PowerPoint) можно быстро создавать привлекательные слайды, их структурировать и сортировать, вносить корректировки и изменения. Однако могут возникнуть сложности с анимационными эффектами, если они предполагаются, диаграммами, поэтому при составлении подобного документа нужно быть очень внимательным.
• Личный сайт – хороший вариант создания собственной дизайнерской визитки. Современные движки позволяют воплотить любые фантазии и сделать ресурс по-настоящему интересным и информативным. Минус заключается в том, что далеко не все дизайнеры обладают навыками программирования, поэтому для создания действительно качественного сайта-визитки придется привлекать сторонних специалистов, работа которых стоит достаточно дорого.
• В облаке. В этом случае портфолио будет храниться в специальной папке, доступ к которой откроется тем, у кого есть ссылка. Это достаточно удобно для личного использования, если работ много и необходимо, чтобы они были всегда в зоне доступа. Но в качестве портфолио такой вариант не самый лучший, поскольку возможности ограничены, к тому же работодателю придется выполнить немало дополнительных действий (например, получить ссылку и пройти по ней), чтобы открыть его.
• В социальных сетях. Социальные сети претендентов на вакансии сегодня просматривает большинство серьезных работодателей. Туда можно выкладывать отдельные проекты или фото этапов работы над ними, и такой вариант станет отличным дополнением. Но в качестве основного портфолио он вряд ли подойдет из-за ограниченных функциональных возможностей – например, не сможет продемонстрировать умение соискателя работать со шрифтами.
• На биржах фриланса. Портфолио на биржах, где фрилансеры ищут работу, актуально для поиска заказов там же, поскольку содержит разделы, необходимые именно биржевым заказчикам. Кроме того, работодателям придется регистрироваться на биржах, чтобы ознакомиться с примерами работ соискателя, что тоже не очень удобно. Такое портфолио можно использовать как дополнение – например, для демонстрации отзывов о работе. Но в качестве основного документа такой вариант вряд ли будет целесообразен.
• Разместить портфолио можно на специализированных ресурсах. Существует множество сервисов, созданных специально для публикации портфолио дизайнеров – например, Behance.net. Это достаточно удобно и не требует создания собственного сайта, но есть и минусы. Главный среди них – высокая конкуренция. На большинстве подобных ресурсов достаточно высокая планка, работы участников очень качественные, и не исключено, что заказчик обратит внимание именно на них. Выбирая этот путь, важно отобрать действительно стоящие работы, которые могут составить успешную конкуренцию другим участникам профессионального сообщества.

В интернете несложно найти сайты с примерами портфолио дизайнеров интерьера. Их можно рассматривать лишь как ориентир, ни в коем случае не копируя и не повторяя информацию. Воровство в мире дизайна – страшный грех, и расплачиваться за него придется не только выгодной вакансией, но и собственной репутацией. Лучше как можно более подробно, ярко, интересно рассказать о себе, чтобы продемонстрировать не только профессиональные навыки, но и творчество, уверенность в себе, готовность меняться под влиянием переменчивой моды на дизайн интерьера.

Если ты еще только в самом начале пути

Для более детального знакомства с профессией дизайнера интерьера предлагаем пройти бесплатный онлайн-практикум от Art and Shock School.

Курс длится 3 дня, за которые вы сможете:

• погрузиться в профессию;
• посетить онлайн мастер-классы на такие темы как колористика, стилистика, эргономика;
• узнать перспективы профессии дизайнера интерьера;
• понять что нужно для старта и где искать заказчиков;

В конце практикума вы выполните свой первый пробный дизайн-проект. Наши кураторы будут сопровождать вас.

Зарегистрироваться на курс можно по ссылке: https://clck.ru/SbUzh

Портфолио дизайнера уровней — Михаил Кадиков

Любой, кто решает заниматься дизайном уровней профессионально, рано или поздно задумывается о создании собственного онлайн-портфолио, которое поможет продемонстрировать потенциальному работодателю свои умения и навыки. Существует ряд правил, которые очень важны при смысловом наполнении вашего сайта, а также при оформлении его внешнего вида. Именно об этих правилах мы и поговорим ниже.

Смысловое наполнение

Красивое оформление не поможет продвижению вашего сайта, если у него нет качественного смыслового наполнения. Основной задачей портфолио является демонстрация работ, по которым можно сделать вывод о ваших профессиональных качествах.

Прежде всего необходимо продемонстрировать процесс разработки уровня и способность донести свои идеи до других в понятной форме. Сделать это помогут документация с описанием особенностей геймплея, черновые зарисовки уровней, 2д планировки, подборки фотоматериалов, иллюстрирующих вашу идею, скриншоты и т.д.

Важно показать, что вы способны найти новый путь использования старых ресурсов из уже существующей игры и построить из них что-нибудь новое, чего еще не было в оригинальной игре. Переиспользование уже существующего в новом ключе — отличный способ продемонстрировать ваше творческое мышление.

Не ограничивайте себя одним игровым жанром, а также покажите, что вы можете создавать уровни под самые различные режимы игры (мультплеер, сингплеер).

Работодатель всегда обращает внимание на то, способны ли вы успешно завершить начатую работу. Поэтому чем больше законченных проектов есть в вашем портфолио, тем лучше.

Мастера «на все руки» всегда имеют преимущества на рынке труда. Чем больше программ для создания уровней и игрового контента вы знаете, тем выигрышнее выглядит ваша кандидатура. Докажите потенциальному работодателю, что вы способны качественно выполнять свою работу в самых различных редакторах уровней и знакомы с популярными пакетами 3д моделирования.

Внешний вид

Потенциальный работодатель вряд ли обратит на вас внимание, если вы несерьезно относитесь к своему портфолио. Отсюда главный принцип — постарайтесь сделать так, чтобы ваш сайт выглядел максимально профессионально. Как этого добиться?

Дизайн сайта должен быть минималистичнен, с простой и понятной навигацией. Желательно чтобы домен был коротким, запоминающимся и простым, включал либо ваше имя или никнейм, либо отображал тематику вашего портфолио. Реклама на сайте строго нежелательна.

Текстовое наполнение важно, но его не должно быть много. Текст должен содержать только ключевые моменты в описании ваших проектов, опыта работы, навыков и биографии. Ошибки в тексте нежелательны, так как плохо написанный текст с ошибками произведет только плохое впечатление. Также старайтесь не использовать высокие эпитеты при описании своей работы (удивительная, великолепная, отличная т.д.).

При описании своих проектов четко выделите, какую именно часть работы вы выполнили, не присваивайте себе чужие заслуги. Если вы трудились над проектом в команде — укажите вашу роль, объем проделанной вами работы.

Обязательно поместите на сайт своё резюме, которое очень легко найти (в формате PDF или ссылка на Google Docs) на тот случай, если потенциальный работодатель решит рассмотреть вашу кандидатуру в деталях. Обычно в резюме указывается контактная информация, образование, опыт работы, а также описание ваших навыков и умений.

Не заставляйте людей скачивать горы дополнительных программ, патчей для игр, только чтобы оценить вашу работу. Лучше продемонстрировать её в виде медианаполнения — скриншотов и видео.

Медианаполнение сайта должно иметь небольшое текстовое описание, чтобы дать представление читателю о том, как вы подошли к процессу работы, какие инструменты использовали, сколько времени потратили и т.д. На скриншотах желательно писать адрес сайта, имя и фамилию их автора.

Видеопрезентация ваших работ должна впечатлять и усиливать желание потенциального работодателя взять вас на работу. Дизайнеру уровней очень полезно показать не только финальную версию уровня, но и процесс разработки. При демонстрации уровней желательно показать их в движении, чтобы создать ощущения погружения и глубины. Если вы добавляете музыку, то она должна обязательно дополнять видеоряд и не быть слишком громкой.

Секция «о себе» должна кратко описывать, кто вы такой, чем занимаетесь, какие у вас хобби. Рекомендуется использовать реальное имя и фамилию. При желании можно добавить свою фотографию.

Не рекомендуется размещать ссылки на свои аккаунты в социальных сетях. Ссылки возможны только в том случае, если ваша страница в социальной сети не содержит информационного «мусора» и выглядит максимально профессионально.

Итак, мы рассмотрели ряд правил, которые очень важны при смысловом наполнении и визуальном оформлении вашего сайта. Помните, что ваше портфолио — это прежде всего витрина, на которой вы представляете свою кандидатуру на рынке труда. Поэтому работайте над собой, развивайте свои умения и навыки, постоянно нарабатывайте контент, который не стыдно показать работодателю. Сделайте ваше портфолио впечатляющим!

 < НАЗАД | ОГЛАВЛЕНИЕ |

Секреты создания портфолио для поступления на творческие специальности

Для успешного поступления в британские вузы на программы, связанные с творчеством – искусство, дизайн, фэшн индустрия, — от абитуриентов требуется предоставить портфолио с работами для оценки их способностей и креативных навыков.

Портфолио – это ваш входной билет для получения образования в области искусства в престижных университетах, которые подарили арт-миру десятки гениальных выпускников. И подойти к этой сверхответственной задаче надо предельно профессионально и творчески.

Зачем нужно портфолио?

Портфолио является основным инструментом, с помощью которого члены приёмной комиссии оценивают талант и способности абитуриента к карьере в мире искусства. Успешное портфолио раскрывает вас как творческую личность и свидетельствует о наличии потенциала к креативной деятельности.

В тех случаях, когда портфолио рассматривается заочно, без проведения собеседования с абитуриентом, оно является решающим фактором, на основе которого члены приёмной комиссии принимают решение, достойны ли вы занять место в их университете.

Важная функция портфолио заключена в том, что оно представляет не просто «статичный» перечень работ – изучая портфолио, опытный преподаватель способен увидеть процесс вашего развития, динамику творения от первоначальной идеи до её законченного воплощения.

Как создать успешное портфолио?

При составлении портфолио важно определиться с объёмом предоставляемого материала – малое число работ не позволит раскрыть ваш потенциал и способности, а слишком большое их количество не даст возможности сфокусироваться на ключевых элементах творчества. Портфолио, содержащее порядка 5 проектов и блокнот с зарисовками (по нему хорошо виден процесс работы над идеей), можно порекомендовать в качестве ориентировочного варианта, хотя здесь нет никаких ограничений и приветствуется индивидуальный подход. Старайтесь включать в портфолио разнообразные работы, избегая однотипных материалов, выполненных в одном стиле и технике исполнения.

Не следует копировать чьё-либо портфолио или пытаться угадать, что члены приёмной комиссии хотят увидеть в представленных материалах. Многие иностранные абитуриенты считают, что они должны непременно демонстрировать работы, стиль которых соответствует европейской культурной школе. На самом деле самобытность в творчестве и умение выразить в художественной форме традиций той среды, где вы выросли, является огромным плюсом для оценки ваших способностей к занятию искусством.

Ключевым моментом создания портфолио является то, что оно должно обладать динамикой, представляя разворачивающуюся историю вашего развития на протяжении определённого периода и показывая творческий процесс работы над каждым проектом. И в конце этого рассказа не надо ставить точку – секрет креативного подхода к составлению портфолио заключается в том, чтобы создать ощущение, что вы готовы двигаться дальше и достигать большего. Именно по этому фактору, а не по статичному перечислению материала, опытный преподаватель оценит ваш потенциал.

5 практических советов по составлению портфолио

• Не делайте типичной ошибки – не располагайте работы в хронологическом порядке. Начните с сильных работ и ими же закончите портфолио. В середине представьте экспериментальные или незавершённые материалы – они дополняют картину вашего творческого процесса.
• Приложите блокнот с набросками работ, выполненных при работе над проектами, или записи с мыслями и идеями. Это очень важный элемент портфолио, по которому преподаватели университета оценивают ваши творческие возможности.
• Тщательно продумайте структуру портфолио – она должна быть логичной и легко воспринимаемой. Помните, что портфолио – это история о вас, и она должна читаться легко.
• Дайте каждой работе название и укажите дату, когда она была создана.
• Покажите готовое портфолио знакомым, особенно тем, кого считаете творческими личностями, и попросите дать оценку и советы.

Следует иметь в виду, что студенты должны предоставлять портфолио для зачисления на программы любого уровня: подготовительные курсы для иностранных абитуриентов (International Foundation), бакалавриат, программы постдипломного образования. Требования к степени профессионализма работ, отобранных для портфолио, различны для каждого уровня.

Советы преподавателей и студентов University of Kent

Кентский университет славится программами по архитектуре и искусству. Преподаватели и студенты создали короткое видео с советами, как создать идеальное портфолию а также пройти собеседование:

>> Узнать больше о Кентском университете

Помощь в составлении портфолио

Университеты, имеющие образовательные программы в области искусства, для поступления на которые требуется предоставить портфолио, как правило, имеют специальные курсы, где учащимся помогают осваивать секреты составления портфолио на уровне, требуемом для зачисления в вуз.

Это могут быть как курсы full time portfolio сроком от семестра до 1 года, так и короткие тренинги от 2–3 дней до нескольких недель.

Примечание: составлено по материалам University of the Arts London 

Портфолио дизайнера – как, зачем, почему?

Демонстрация на собеседовании портфолио графического дизайнера в дополнении к обычному резюме – распространенная практика. Чаще всего используются как электронная, так и печатная версии, причем, последняя остается у заказчика или потенциального работодателя. Неважно, чем именно вы занимаетесь: созданием интерьеров, рекламой или фотографией – портфолио работ дизайнера это ваш «маст хэв». Как создать такую коллекцию работ, которая будет вас кормить?

Что размещать в портфолио?

Чтобы правильно ответить на вопрос, как создать портфолио дизайнера, необходимо четко сформулировать цель, которой вы хотите достичь. Вы намерены заняться проектной работой? Прекрасно! Правильное портфолио дизайнера на фрилансе отражает все грани таланта и отличается максимальным разнообразием. Стремитесь найти постоянное место работы? В этом случае оформление портфолио дизайнера должно учитывать требования конкретного потенциального работодателя.

Как составить портфолио дизайнера? Выбирайте для демонстрации только те работы, которыми вы гордитесь. При этом не забывайте о разнообразии. Хорошее портфолио дизайнера графических работ не должно состоять из однотипных проектов. Ваша задача показать не только свой профессионализм, но и творческие способности. Для многих креативное портфолио дизайнера без опыта априори предпочтительнее аккуратно выполненных, но шаблонных работ зрелого мастера.

Профессиональное портфолио дизайнера может включать в себя эскизы, которые не получили «добро» от клиента – часто бывает так, что предварительные варианты больше говорят о вас как о специалисте, чем конечный результат. Поэтому принимая решение о том, как оформить портфолио дизайнера, по максимуму полагайтесь на свой вкус. После того, как работы будут отобраны, следует на несколько дней убрать их в стол, и затем еще раз оценить получившуюся коллекцию «на свежую голову».

Как создавать портфолио?

Как выглядит портфолио дизайнера? В идеале коллекция работ насчитывает как минимум 15-20 проектов. Представленные в ней эскизы должны быть логически структурированы – по тематикам, формам (логотип, фирменный стиль, сайты) или годам. Наиболее броские, яркие и интересные проекты располагаются сначала.

Традиционно портфолио – это аккуратный, канонически правильно сверстанный pdf файл. Однако не брезгуйте использовать более оригинальные решения для максимально эффектной презентации своих работ. Портфолио можно размещать на файловых хостингах (dropbox, google drive), на биржах удаленной работы и на собственном сайте.

Лучшие портфолио дизайнеров, как правило, скомпонованы таким образом, что потенциальный клиент с интересом до конца просматривает работы. Почерпнуть вдохновения и посмотреть на примеры творчества коллег со всей России и из стран СНГ можно на нашем сайте. Дизайнерам особенно любопытно будет посмотреть эскизы, представленные в каждом проекте и победившую работу.

4 простых шага для создания красивого дизайнерского портфолио

Изначально эта история была опубликована Expertise.

Если вы дизайнер, онлайн-портфолио поможет вам привлечь новых клиентов или получить работу своей мечты. Публикация наиболее убедительных образцов ваших работ создает ценный рекламный инструмент, который обязательно расширит ваши профессиональные возможности. Это просто необходимо!

Независимо от того, создаете ли вы портфолио графического дизайна или портфолио веб-дизайна, применяются аналогичные принципы, которые мы рассмотрим в этом руководстве.Чтобы начать создание онлайн-портфолио, которое укрепит доверие и расширит вашу профессиональную сеть, мы рассмотрим:

• Какие позиции включить в ваше портфолио
• Способы описания каждой позиции портфеля
• Онлайн-платформы, сочетающие гибкость и удобство использования
• Способы оптимизации вашего портфолио для зрителей
• Тактика продвижения работы

К тому времени, когда мы закончим, вы будете знать, как создать портфолио дизайнеров в Интернете, чтобы будущие работодатели спешили связаться с вами. Давайте копаться.

1. Найдите образцы работ, чтобы поделиться ими

Когда дело доходит до выбора предметов для вашего портфолио, качество всегда важнее количества. Портфолио не должно быть цифровым хранилищем для каждого файла .psd на вашем жестком диске. Это публичная демонстрация ваших лучших вещей .

Другими словами, не включайте в список свои самые скучные, лишенные воображения работы, если только вы не хотите, чтобы зрители думали, что вы скучный дизайнер без воображения.

По мере того, как вы ищите в своей работе потрясающие образцы, постарайтесь включить в нее самые разные проекты.Например, вместо отображения пяти веб-сайтов, которые вы разработали для пяти различных компаний, выпускающих спортивные товары, добавьте веб-сайт, созданный для регионального банка, или печатную рекламу, разработанную для некоммерческой организации.

Баланс качества и разнообразия образцов работы показывает потенциальных работодателей или клиентов, которые у вас есть:

• Продемонстрированный талант и умение создавать красивые дизайны.
• Воздействие различных маркетинговых и рекламных средств массовой информации.

В конце концов, выбор правильных образцов сводится к нескольким правилам:

Демонстрируйте в своем портфолио только самые блестящие, захватывающие проекты.Продемонстрируйте широту своего опыта, включив различные образцы.

Не добавляйте рисунки, которыми вы не очень гордитесь. Ваше портфолио — это художественная выставка, а не место для сброса изображений.

2. Расскажите историю каждого образца

Представление ваших лучших дизайнов не заканчивается изображениями или скриншотами. Вы также должны показать зрителям, чего достигли ваши проекты и как.

Представьте, что вы владелец ресторана и ищете веб-дизайнера с опытом работы в сфере гостеприимства.Вы сузили круг до двух человек. У обоих есть привлекательные веб-сайты ресторанов в их портфолио, и вам нравится то, что вы видите. Однако один дизайнер пошел еще дальше.

Рядом с каждым изображением портфолио дизайнер объясняет цели клиента и то, как дизайн их достиг. Более того, дизайнер включает подробный отчет о результатах каждого проекта — клиенты действительно могут проследить рост бизнеса до моделей взаимодействия нового дизайна! Излишне говорить, что это человек, которому вы хотите создать свой новый веб-сайт.

Урок? Не загружайте просто красивые картинки в свое портфолио. Расскажите аудитории историю своих дизайнов.

Вам не нужно превращать каждый элемент портфолио в тематическое исследование, но вы всегда должны давать зрителям представление о цели дизайна и о том, чего он достиг для организации, которая его использует. Убедитесь, что каждая история охватывает:

• Ваша роль: Вы руководили всем проектом или работали в составе более крупной команды? В любом случае, расскажите зрителям, в чем разница между вашими усилиями.
• Ваш процесс: Расскажите зрителям, как вы пришли к дизайну, который они видят на странице. Это хорошее место, чтобы поговорить о целях клиента и о том, как вы работали с ними для достижения каждой из них.
• Показатели успеха: По каким критериям вы оценивали успех проекта? Это может быть так же просто, как определить, доволен ли клиент работой (здесь поможет яркая характеристика!), Или сложнее, как сравнение показателей привлечения клиентов между старым и новым дизайном.

Четкая история контекстуализирует вашу работу и дает людям измеримую причину нанять вас. В конечном счете, есть большая разница между тем, кто говорит ответственному за принятие решений: «Мне нравятся вещи этого дизайнера» и «Мне нравятся работы этого дизайнера, и они добились успеха в организациях нашей отрасли».

Если вы дизайнер с лучшей историей, вы получите работу.

Дайте вашей аудитории представление о том, что было задействовано в каждом дизайне, который появляется в вашем портфолио.Хорошая история отправит отличных лидов на ваш почтовый ящик. Обязательно проверяйте всю копию, чтобы избежать грамматических ошибок перед публикацией.

Не думайте, что зрители понимают важность каждого элемента портфолио только по внешнему виду. Вы не продаете другим дизайнерам — эти зрители должны знать, почему дизайн эффективен и как вы его сделали.

3. Выберите веб-платформу

Вы выбрали самые завораживающие образцы дизайна? У вас есть отличная история для каждого произведения? Отлично.Следующим шагом является выбор веб-платформы, которая сделает просмотр вашего портфолио простым и приятным.

Ваш выбор платформы будет зависеть от ваших технических навыков. Вообще говоря, платформы, которые предлагают значительную гибкость в форматировании и представлении, могут потребовать некоторых технических ноу-хау (например, способности настраивать HTML и CSS).

С другой стороны, платформы с готовыми интерфейсами, как правило, менее настраиваемы. Это не делает их менее эффективными. Это просто означает, что у вас меньше свободы изменять внешний вид вашего портфолио после выбора платформы.

Если вы графический или промышленный дизайнер без опыта программирования, вы можете предпочесть платформу, не требующую программирования. Однако, если у вас есть опыт работы в Интернете или UX, ваше портфолио — это шанс продемонстрировать свои навыки кодирования.

Начав с самых простых платформ, не требующих особого обслуживания, давайте рассмотрим ваши варианты:

Размещенные сайты портфолио

Для многих дизайнеров самым простым вариантом является размещение веб-сайта-портфолио.Если вы не хотите писать код, это идеальные варианты. Размещенные платформы позволяют загружать изображения и добавлять контент в готовый макет. Как правило, вы можете выбирать из множества шаблонов портфолио дизайна, каждый из которых предлагает специальный интерфейс для выделения вашей работы.

«Размещенный», кстати, означает, что вам не нужно покупать отдельное место на сервере для хранения своего портфолио. Платформа позаботится об этом за вас.

Сравните следующие размещенные платформы, чтобы увидеть, чем они отличаются.Все это позволяет вам публиковать красивое портфолио, адаптированное под мобильные устройства, по номинальной стоимости. Некоторые даже предлагают бесплатный план:

С Carbonmade вы можете выбрать свой шаблон (они называют их «тематическим»), загрузить файлы и начать! Цена начинается от 6 долларов в месяц за 10 проектов и 100 изображений. Стоимость повышается, если вам нужны дополнительные проекты, но превышает 24 доллара в месяц. Здесь есть что любить, но выбор всего из шести тем ограничивает возможности вашей презентации.

Dunked еще более ограничен, чем Carbonmade — всего три варианта, но возможности настройки в этих шаблонах значительны.Портфолио с маканием, как правило, сильно отличаются друг от друга, даже когда используются одни и те же шаблоны дизайнерского портфолио. Цена начинается от 6 долларов, как и у Carbonmade.

«Быть ​​уникальным» — один из самых сильных аргументов в пользу Portfoliobox. Вместо шаблона дизайн-портфолио вы получаете настраиваемые инструменты редактирования, которые позволяют добавлять изображения и проекты любым удобным для вас способом. В отличие от Dunked и Carbonmade, Portfoliobox имеет бесплатную опцию, которую вы можете использовать, если вам нужны скромные возможности.

Это, конечно, не единственные сайты-портфолио с размещением.Ознакомьтесь со списком сайтов-портфолио Sessions College, чтобы узнать о дополнительных возможностях. Важно помнить, что все эти размещенные платформы позволяют легко публиковать привлекательное портфолио, даже если у вас нет опыта программирования.

И если вам интересно, почему в приведенном выше списке отсутствуют некоторые из крупнейших интернет-сообществ дизайнеров, есть большая вероятность, что вы увидите их на пятом шаге, «продвигайте свою работу».

Хостинг бизнес-сайтов

Они похожи на размещенные веб-сайты портфолио, за исключением того, что они обслуживают предприятия и издателей всех видов, а не только дизайнеров.Все это означает, что вам нужно искать в шаблонах интерфейсы, специфичные для портфолио. Некоторые из самых популярных платформ включают:

• SquareSpace : с SquareSpace вы получаете круглосуточную поддержку клиентов без выходных, даже с самым дешевым тарифным планом за 8 долларов. Многие компании используют SquareSpace, но платформа предлагает восемь шаблонов портфолио только для дизайнеров и креативщиков. После этого все работает так же, как и веб-сайты с размещенными портфолио: простая загрузка изображений и публикация контента, никаких знаний программирования не требуется.
• Weebly : Как и SquareSpace, Weebly нацелен на различные типы бизнеса. Платформа предлагает несколько тем для креативов, некоторые из которых имеют функции портфолио. Не все темы Weebly адаптируются к мобильным устройствам, хотя у них есть опция отображения для мобильных устройств, которую вы можете настроить в интерфейсе Weebly. Если все, что вам нужно, это простое портфолио без поддержки клиентов, вы можете использовать Weebly бесплатно.
• WordPress.com : не путать с автономными веб-сайтами WordPress (подробнее о них чуть позже), WordPress.com позволяет практически любому издателю создать веб-сайт из сотен различных тем. Вам нужно будет выполнить поиск по запросу «портфолио», чтобы найти темы, которые подойдут вам, но есть из множества вариантов. Если вы не выберете тему с пометкой «премиум», WordPress.com будет бесплатным.

Эти платформы дают вам возможность настроить код вашего сайта или оставить его в покое. Если вы хотите больше контролировать внешний вид своего портфолио и готовы поработать над кодом, вы можете предпочесть сайт с собственным хостингом.

Самостоятельные сайты

Если вы создаете портфолио веб-дизайна или хотите продемонстрировать некоторые навыки программирования, вы не ограничены готовыми шаблонами и редакторами. Вы можете опубликовать собственное портфолио на собственном веб-сайте. Уловов всего два:

1. Вам необходимо выбрать веб-хостинг. Хостинговые решения позаботятся об этом шаге за вас (отсюда и название), но «самостоятельное размещение» означает, что вы действуете самостоятельно.
2. Если вы не можете создать сайт с нуля, вам все равно придется выбрать платформу.

И если вы не собираетесь кодировать веб-сайт с нуля, вам следует использовать WordPress. org, а не WordPress.com (вариант размещения), а программное обеспечение WordPress, которое вы устанавливаете в своем собственном домене.

Он работает во многом как WordPress.com — интуитивно понятный пользовательский интерфейс, множество тем портфолио, бесплатное программное обеспечение — но с дополнительным преимуществом доступа к, казалось бы, бесконечному множеству настраиваемых надстроек или «плагинов», которые вы можете использовать. на ваш сайт. Вы также можете получить доступ ко всему коду, который поддерживает ваше портфолио, что означает, что вы или разработчик можете настроить презентацию по своему вкусу.

Если вам нужна гибкость для публикации настраиваемого портфолио, вы готовы взять на себя ответственность за размещение собственного веб-сайта и хотите иметь возможность продемонстрировать некоторые знания в области программирования, вы можете создать свой собственный сайт.

Для всех остальных, хостинговая платформа, вероятно, имеет наибольший смысл. Кроме того, он требует меньшего ухода, поэтому вы можете тратить больше времени на создание красивых дизайнов.

Внимательно посмотрите на разнообразие размещаемых платформ и выберите ту, которая вам больше всего нравится! Публикация привлекательного, адаптируемого к мобильным устройствам онлайн-портфолио по номинальной стоимости — это проще, чем когда-либо.Трудно ошибиться. Выбирайте платформу с собственным хостингом только в том случае, если ваши потребности действительно гарантируют дополнительную гибкость.

Не выбирайте шаблон или тему, не предназначенные для портфолио. Меньше всего вы хотите, чтобы люди, проверяющие вашу работу, испытывали неуклюжесть. Кроме того, избегайте присвоения вашему сайту непрофессиональных заголовков или слоганов. В случае сомнений достаточно использовать собственное имя.

Оптимизируйте свой сайт

Даже самые чистые, самые привлекательные портфели будут плохо работать без скромных уточнений.Оптимизируя изображения и упростив доступ аудитории к вам, вы повысите потенциал своего веб-сайта по привлечению потенциальных клиентов.

Чтобы изображения портфолио не загружались медленно, не забудьте:

• Измените размер изображений перед их загрузкой в ​​Интернет. : Не заставляйте людей загружать несколько тысяч квадратных пикселей только для просмотра уменьшенного изображения. Измените размер каждого изображения в соответствии с выбранным вами шаблоном. Если вы сомневаетесь, полноразмерные изображения шириной от 700 до 900 пикселей являются безопасным выбором для большинства пользователей в большинстве случаев.
• Сжимать каждое изображение : даже если вы используете только файлы .jpg и .png, вы обычно можете уменьшить размер файла, не изменяя размеры изображения и не жертвуя качеством. Перейдите на TinyJPG и сжимайте каждое изображение перед загрузкой на свою платформу.

Помимо быстрой загрузки, убедитесь, что ваша аудитория знает, как связаться с вами, когда они захотят связаться. Четкий призыв к действию (например, «Свяжитесь со мной») и простая в использовании контактная форма помогут в этом. Убедитесь, что на каждой странице вашего сайта есть ссылка на форму!

В качестве альтернативы вы можете просто указать свой адрес электронной почты и номер телефона, но это означает, что вы рассчитываете, что люди покинут ваш сайт и воспользуются другим приложением (или устройством), чтобы связаться с вами. Контактные формы сделают вас более доступным. И да, все платформы, обсуждаемые на третьем шаге, предлагают функциональные возможности контактной формы.

Когда дело доходит до оптимизации сайта:

Измените размер и сжимайте каждое изображение.Сделайте так, чтобы с вами было легко связаться. Стремитесь сделать навигацию по вашему сайту приятной и простой.

Не загружайте гигантские изображения и ожидайте, что ваша аудитория будет ждать их загрузки. Большинство людей просто будут искать другого дизайнера.

Продвигайте свою работу

Хотя технически это не шаг в создании вашего онлайн-портфолио, продвижение вашей работы является ключом к максимальному увеличению ценности ваших усилий на шагах с первого по четвертый. Портфолио не поможет, если на него никто не взглянет!

Один из способов продвинуть свою работу — присоединиться к онлайн-сообществу дизайнеров и поделиться своими достижениями с другими дизайнерами.Эти сообщества позволяют публиковать свои работы и получать отзывы от других авторов. Это отличный способ наладить общение, а комментарии других помогут вам улучшить вашу работу.

Как минимум, вы должны делиться своей работой с одним из следующих трех дизайнерских сообществ, каждое из которых насчитывает тысячи или, в некоторых случаях, миллионы пользователей:

• Behance : То же самое относится к Behance, которая принадлежит и управляется Adobe. Концепция сравнима с Dribbble, но без баскетбольной тематики.Ежемесячно он привлекает десятки миллионов посетителей.

• DeviantArt : DeviantArt, одно из старейших дизайнерских сообществ в Интернете, насчитывает более 32 миллионов зарегистрированных участников. По сравнению с Behance, его подход — скорее «искусство ради искусства», чем «дизайнеры по найму», но это не умаляет его потенциала как места для общения с другими творческими умами.

Все эти веб-сайты предоставляют платформу для демонстрации и продвижения вашей работы. Они не должны заменять вашу основную платформу — все они позволяют ссылаться на ваш веб-сайт, — но вы можете рассматривать их как вспомогательное портфолио, которое вы используете, чтобы привлечь внимание к своему основному портфолио.

Еще один способ продвижения вашей работы — это социальные сети. Сообщите своим друзьям в Facebook и подписчикам в Twitter, что вы опубликовали свое портфолио в Интернете, и публикуйте новые дополнения в своем профиле, ленте или на странице исполнителя. Помните: ваши друзья хотят видеть вас в успехе. Если они знают, где найти ваше портфолио, они с большей вероятностью передадут ваше имя коллеге, который ищет дизайнера.

Да, и не забудьте использовать один из самых надежных методов рекламы: молву. 11 Расскажите бывшим и существующим клиентам о своем новом портфолио, особенно если вы представляете их работы. Дайте им понять, что вы любите рефералов, и они могут смело показывать ваше портфолио всем, кто ищет дизайнера.

Серьезно, спросить можно. До тех пор, пока вы не будете постоянно досаждать, вы не будете выглядеть отчаявшимся или властным. Вместо этого вы будете походить на честного дизайнера, который ищет бизнес, и в этом нет ничего плохого!

Активно продвигайте свою работу среди дизайнеров, друзей и деловых людей.Сделайте свое портфолио доступным для всей вашей сети.

Не переусердствуйте с саморекламой. Публикуйте в онлайн-сообществах только свои лучшие работы (образцы, которые войдут в ваше основное портфолио) и избегайте их раздумывания. Просить обратную связь — более скромный и выгодный подход, чем громкое хвастовство каждым новым дизайном.

Заключение

Создавая портфолио дизайнера в Интернете, важно помнить, что такое портфолио, а что нет. Это не музей всех ваших прошлых проектов и не альбом для рисования, где вы подбрасываете новые идеи.Это инструмент, с помощью которого вы зарабатываете деньги.

Для частных лиц или организаций, ищущих талантливых дизайнеров, ваше онлайн-портфолио доказывает, что вы профессионал и можете создавать красивые дизайны, которые помогают клиентам решать бизнес-задачи. Чем раньше вы начнете думать о своем портфолио как об инструменте, тем скорее оно принесет вам новый бизнес!

Статья веб-дизайн

Как подготовить хорошо сфокусированное портфолио графического дизайна

Графический дизайнер должен позаботиться о своем портфолио , потому что это способ, которым он представляет свои способности.Портфолио — это собранный образец, который демонстрирует ваше творчество и способности, и вам необходимо надлежащим образом представить его своей публике. Потенциальные работодатели или клиенты могут прочитать его, и то, что они видят, может помочь им решить, хотят ли они вас нанять. Вот почему хорошая презентация должна быть правильно построена.

В этой статье мы проанализируем, какие образцы лучше и как их расположить, мы увидим примеры как онлайн-портфолио , так и печатного портфолио и как представить их потенциальным клиентам / работодателям.

Основной объем портфеля

Это кажется очевидным, но необходимо прояснить ситуацию. Основная сфера деятельности портфолио — продвижение вашей работы.

Не возражайте, если вы хорошо обученный дизайнер или если вы только что закончили школу дизайна. Если вы хотите, чтобы вас наняли в графическом агентстве или если вы хотите начать свой внештатный бизнес, вам понадобится портфолио, а также биографические данные. В то время как резюме показывает вашу учебу, навыки и способности с абстрактной точки зрения, портфолио вместо этого показывает, на что вы способны ДЕЙСТВИТЕЛЬНО.

Создание портфолио — это часть построения имиджа вашего бренда на рынке. Очень важно, как это выглядит, потому что он говорит о вас.

Портфолио показывает вашему потенциальному рекрутеру или клиенту, что вы были в состоянии сделать до тех пор, пока не знаете, давая краткое описание ваших способностей и помогая им составить представление о вас и о том, как вы можете удовлетворить потребности их проектов.

Но какие элементы вы должны собирать и какие формы или средства массовой информации вы должны использовать, чтобы создать успешное портфолио? Здесь мы увидим несколько шагов, которые необходимо выполнить для достижения желаемого результата.

Выбор образцов: четыре простых совета

Когда вы создаете свое портфолио, вы должны обобщить и упаковать свои лучшие образцы опыта, которые вы сделали. Они показывают, что вы сделали, ваш стиль, вашу точность и, самое главное, какой тип продуктов, которые вы можете создать в будущем для своих клиентов.

Самым первым моментом является выбор образцов для включения в них. Дизайн должен отражать ваш текущий уровень техники, но в то же время показывать, что вы на рынке давно.Это не означает, что вы должны показывать свои 10-летние работы такими, какими они являются лучше всего. Вероятно, они были вашими лучшими в то время, но 10 лет прошли так быстро, и вам следовало улучшить свои навыки, изучить тысячи новых методов или, по крайней мере, следовать более современным тенденциям дизайна.

Итак, первый совет: выбирайте как можно больше реальных образцов.

Думайте стратегически, выбирая лучшие изделия. Выберите из своих работ 12–16 образцов, которые продемонстрируют ваше творчество, ваши навыки и способность выполнять как небольшие целенаправленные, так и более крупные и масштабные проекты.

То, что вы должны показать, — это ваша универсальность, способность управлять проектами, которые отличаются друг от друга. Короче говоря, лучше всего разнообразить ваши образцы, выбирая элементы, которые вы создали для разных носителей. Сделайте снимки экрана своих цифровых продуктов и фото со своих рекламных щитов.

Второй совет: разнообразьте примеры.

Показ реальных материалов может быть выигрышной идеей. Каждый раз, когда вы завершаете работу, попросите запасной образец готовой работы.Форма, материалы, выбранная вами типография, рассказывают историю: ваши усилия, которые вы приложили к лучшему. Реальные случаи говорят за вас, потому что, когда вы выбираете, например, бумагу, все должно быть оставлено на произвол судьбы. Вы профессиональный дизайнер и должны знать, что детали имеют значение.

Третий совет: проявляйте свою страсть к каждому проекту, который вы выполняете.

Когда вы доставляете цифровые продукты, как мы уже говорили, вы можете делать скриншоты из них.В любом случае они могут страдать от низкого (веб-разрешения). Хороший трюк — показать их как часть большого изображения, браузера или даже макета ноутбука. Таким образом, изображение может быть меньше и немного менее детализировано, у вас есть возможность вставить пример, рассказывая о проекте и перечислив ссылку, чтобы перейти к реальной готовой работе в режиме онлайн.

Четвертый совет: покажите им сообразительность.

Теперь мы можем пойти дальше и посмотреть, как организовать выбранные нами произведения искусства.

Упорядочивание содержимого портфолио графического дизайна

Рассказ о вашем таланте

После того, как вы выбрали правильные образцы, пора их хорошо систематизировать.Выбранный вами метод также говорит о вас и ваших организаторских способностях. Когда вы ставите один образец до или после другого, вы создаете историю. Наша цель — сделать эту историю интересной для вашего потенциального работодателя или клиента. Вы положительно ударили его / ее.

Поместите свои лучшие работы в начало и конец портфолио. Почему так? Этот трюк исходит из когнитивной психологии, типичной кривой последовательного положения. Когда вы составляете какой-либо список, читающий начинает внимательно читать.Продолжая, он просматривает текст и снова обращает внимание на конец. Ваше портфолио ничем не отличается от повествовательного текста, даже если оно составлено из картинок. Схема повествования завершена, как и в любых других сказках: у ваших старых клиентов была какая-то проблема, которую вы решили хитро, творчески, умно и блестяще. Читатель, возможно, новый покупатель, распознает в старом ту же или подобную проблему и доказательства того, что вы являетесь человеком, выполняющим эту работу.

Содержание рассказа

Маркировка каждого произведения вашим именем клиента и датой проекта очень важна. Это показывает реальных клиентов и, с учетом времени, места и реальных потребностей, которые вы блестяще удовлетворили. В нескольких строках объясните, в чем состоит эта потребность, как вы смогли создать в этом случае и какое программное обеспечение вы использовали для выполнения этой работы.

Различные методы группировки

Как насчет организации предметов? Существует как минимум шесть способов организации проекта:

1. Хронологически
2. По пункту
3. По клиенту / проекту
4. По навыкам
5. Лучшие первые и последние
6. По средствам массовой информации

На решение влияет ваш эстетический вкус и зеркало вашей личности.

Это наиболее часто используемый тип повествования. Хронология начинается с самых последних работ и заканчивается самыми старыми. Организация работ в хронологическом порядке подчеркивает творческое развитие художника и показывает его путь обучения и роста.

Вы упорядочиваете свои работы по элементам, когда вы группируете все проекты канцелярских товаров вместе, затем логотипы, затем все брошюры и так далее, и так далее.

Для тех, кто является вашими основными клиентами, где вы, вероятно, больше потратили свои способности и усилия, создав широкий спектр различных творческих проектов, вы можете зарезервировать большее пространство. В противном случае может хватить одной страницы для каждого клиента с одним проектом. Не забудьте упомянуть инструменты, которые вы использовали для выполнения работы! Это может быть полезно для работодателя или нового клиента, чтобы отметить ваши навыки.

Другим способом может быть отображение предметов в зависимости от ваших навыков.Собирайте, например, иллюстрации работают вместе, разделяя их для фотопроектов, группируя элементы в зависимости от требуемых навыков, необходимых для выполнения работы.

Лучший первый / последний метод исходит из Психологии убеждения. Он заключается в том, чтобы в первую и в последнюю очередь представить лучшие работы, остальные — между ними. Этот метод упорядочивания основан на типичном потоке чтения: начинается внимательное; внимание понижается, пока читатель просматривает текст, затем в конце появляется новый пик.Это гарантирует, что лучшие работы будут лучше всего замечены в лучшем свете.

Этот метод группировки основан на средствах массовой информации, которые будут использоваться для показа / производства творческих элементов. Здесь мы можем различать, например, из Интернета и печати, мультимедиа, фотографий или других средств массовой информации.

Возьмите свои лучшие работы и попробуйте сгруппировать их разными способами, как описано, чтобы найти, какой метод лучше всего соответствует вашим потребностям.Подумайте о том, чтобы иметь более одной договоренности, потому что ваша цель может создать потребность в разном содержании, чтобы сфокусировать собеседование или предложение, к которому вы готовитесь.

Форматы портфолио

Интернет или печатный

Различия в организации элементов также связаны с конечным использованием вашего портфолио. Вы разрабатываете для печати или распространения в Интернете? Вот почему я предлагаю иметь более одной версии вашего портфолио.

В настоящее время, благодаря появлению планшетных устройств, онлайн-портфолио становится необходимым, в то время как печатная версия с каждым днем ​​становится все реже.

Также среди веб-портфолио есть разные форматы: PDF, расширенный PDF, цифровой журнал, короткие фильмы, услуги перелистывания, такие как Issuu, расширенные презентации, такие как услуга Prezi, профиль Behance, были добавлены в более традиционный раздел портфолио на личном веб-сайте Исполнитель.

Эти услуги позволяют расширить ваше портфолио, делая его доступным для поиска в Интернете и легко обновлять. Не забывайте регулярно обновлять их и отслеживать каждый сайт, который вы отправляете или загружаете, свое портфолио, а также свое резюме.Нет ничего хуже старого удостоверения личности в сети.

Также может быть полезно иметь бумажную копию вашего портфолио, и вы не думали, что это старомодно.

Только подумайте, сколько раз вы были уверены, что подключение к Интернету доступно, но нет, или сколько раз что-то пошло не так с хостингом. Печатная копия похожа на спасательный жилет.

Печатная версия в сочетании с реальными образцами некоторых работ может привлечь внимание вашего интервьюера или клиента.Позвольте им потрогать и почувствовать продукт. Еще лучше, если вы отправляете образцы клиенту, который работает в той же отрасли, что и другой, для которого вы уже выполнили работу. Вы сможете лучше показать ему, как блестяще удовлетворили коммуникационные запросы возможного конкурента.

Само собой разумеется, что вы должны показать свое печатное портфолио в лучшем виде.

Сделайте вашу коллекцию красивой, приятной в переворачивании и эффектной демонстрации. Совершите экскурсию по магазину лучших канцелярских товаров и найдите красивую папку, чтобы собрать предметы.Убедитесь, что страницы чистые и хорошо представлены.

Найдите формат, который позволит вам легко добавлять или удалять элементы. Регулярно обновляйте свой файл после того, как вы его опубликовали. Нет ничего хуже, чем иметь актуальное изображение ваших работ.

Примеры из реального мира, на которые следует обратить внимание, до

Давайте рассмотрим несколько реальных примеров дизайнеров портфолио. Я взял эти портфели у Иссуу. Я покажу вам, как они работают и как я построил свои.

Первый пример — онлайн-портфолио Габриэля Контассо .

Мне нравится его портфолио, обложка ясная, но красочная, и мне нравится, как ему удалось организовать свои сэмплы.

Метод, которому он следовал, представляет собой сочетание группировки образцов по носителям и элементам. Для каждой группы он также выбрал несколько работ, поэтому он создал другую подгруппу, упорядоченную по клиенту и дате.

Как вы можете видеть ниже для одного и того же клиента, в той же категории «печать», т.е. мы можем найти похожие проекты.

Между прочим, даже если он нашел блестящий способ организовать свои работы, он также превысил количество страниц (35 страниц портфолио).

Другой пример завышенного количества выборок, включенных в портфель, — это Jburto .

Jburto организовал свое портфолио, сгруппировав свои работы по позициям. Я думаю, что сам по себе способ организации предметов может создать путаницу. Это особенно верно в тех случаях, когда креатив запускал более одного проекта для одного и того же клиента.

Джбурто, как и в случае с Габриэлем Контассо, заполнил портфолио большим количеством примеров, чем необходимо. Создание портфолио из 65 страниц означает, что наш читатель быстро его прочитает, упустив некоторые важные моменты нашей работы.

Намного лучше сократить количество страниц, потому что, как мы видели ранее, у читателя есть время, чтобы глубоко прочитать наш проект и лучше оценить детали.

И вот как я перестроил свое портфолио, чтобы соответствовать объясненным требованиям.

Вы можете найти его по следующему адресу: Ester Liquori Portfolio .

Во первых прозрачная обложка с отзывом на мой логотип и расцветки.

Во-вторых, мой веб-сайт, блог и адрес электронной почты для каждой страницы, на обложке и на обороте.

Я решил организовать свои работы, сгруппировав их по клиентам. Для каждого я показал несколько примеров и объяснил некоторые основные моменты проекта.

Ближе к концу я представил своего рода «бонусные» страницы, пару примеров моей работы по ретушированию фотографий. Все на 16 страницах, включая обложку и заднюю часть.

На обратной стороне вместо логотипа я поместил QR-код, связанный с моим сайтом.

Подведение итогов

Здесь ниже вы можете найти краткий список, который суммирует то, что вам нужно сделать, чтобы создать свой выигрышный портфель:

• Включите от 12 до 16 образцов
• Включите ТОЛЬКО ваши лучшие работы
• Разнообразьте содержание
• Сделайте ваши проекты максимально привлекательными
• Разместите лучшие из ваших работ в начале и в конце портфолио
• Если вы показываете завершенные проекты, покажите их в реальном приложении, используя макеты
• Упростите обновление
• Сделайте его доступным для просмотра в Интернете или работы с более сложными копиями, используйте разные носители, чтобы показать его примерно
• ВСЕГДА имейте копию, чтобы показать во время интервью.

Помните, что вы похожи на продукт, который нужно купить, а портфолио — это ваша модная, креативная, но хорошо заполненная упаковка.

Теперь все для ВАС

Какой метод организации вы предпочитаете? Какой из них, по вашему мнению, наиболее эффективен? У вас есть только онлайн-портфолио или тоже распечатанное?

Давайте обсудим эту важную для любого дизайнера тему!

Кредиты изображений

Как начать создавать свое дизайнерское портфолио

Окончание школы дизайна и попытка получить первую работу может оказаться одним из самых неприятных моментов в вашей карьере.Вам нужно портфолио дизайнера, чтобы устроиться на работу, но раньше у вас не было постоянной работы дизайнером, так что вы собираетесь в него вкладывать?

Не беспокойтесь. Есть довольно много разных вещей, которые вы можете сделать, чтобы увеличить объем своего портфолио, и не все из них включают бесплатное проектирование. Эти советы применимы не только к недавним выпускникам — если когда-нибудь вы обнаружите, что ваше портфолио можно обновить, но у вас нет подходящих клиентских проектов для этого, вернитесь к этим идеям и попробуйте.

01. Работа над собственным брендом

Это не просто хорошее портфолио, которое впечатлит потенциальных клиентов: то, как вы представляете себя клиентам, само по себе является возможностью предоставьте им образец своей работы. Наличие твердой идентичности бренда как внештатного дизайнера также поможет вам казаться намного более профессиональным.

Итак, почему бы не разработать себе логотип, несколько визиток и красивый веб-сайт, чтобы продемонстрировать другие ваши работы.Посоветуйтесь с опытными графическими дизайнерами и потратите 75 процентов времени, когда вы работаете с клиентами, снова на развитие имиджа вашей компании.

02. Помогите местному бизнесу

Будь то местная благотворительная организация, компания, принадлежащая другу или члену семьи, или просто место, где вам действительно нравятся услуги — вы всегда можете сделайте первый шаг и предложите свои услуги добровольно. Если вы заметили, что меню вашего любимого кафе может быть лучше, почему бы не предложить это владельцам?

Если вы решили не работать на общественных началах, убедитесь, что вы тщательно оцениваете свою работу.

03. Создайте проект своей мечты.

Клиенты хотят видеть, насколько хорошо вы можете работать с брифом и разрабатывать его в соответствии с их конкретными потребностями. Однако нет правила говорить, что ваше портфолио должно быть наполнено реальными проектами. Если у вас нет примеров, чтобы продемонстрировать свои лучшие навыки, почему бы не составить собственное задание?

Преимущество такого рода проектов в том, что вы можете представить себе свою идеальную работу и представить своего идеального клиента.Какие дизайнерские работы им понадобятся? Таким образом, вы делаете свое портфолио более привлекательным для людей, с которыми вы действительно хотите работать, а не только для людей, с которыми вы в конечном итоге работаете. Просто убедитесь, что вы отметили, что это личный проект на сайте вашего портфолио.

04. Участвуйте в конкурсах дизайна

Рекомендации третьих сторон всегда более убедительны, чем самореклама. Побеждая в конкурсе, вы доказываете, что можете превзойти нескольких других дизайнеров перед коллегией беспристрастных судей — возможно, лучшая рекомендация от третьих лиц, которую вы могли бы надеяться получить.

Существует целый ряд признанных аккредитаций, которые будут выглядеть в вашем резюме так же хорошо, как и оплачиваемая работа, если не лучше. Фактически, награды Adobe Design Achievement Awards были созданы специально, чтобы помочь студентам и недавним выпускникам начать свою карьеру.

Что бы вы ни делали, убедитесь, что вы сохраняете авторские права на все, что отправляете. Это подводит нас к нашему заключительному совету…

05. Избегайте онлайн-маркетплейсов дизайна

Эти сайты являются причиной серьезных споров в индустрии дизайна. Торговые площадки онлайн-дизайна, такие как 99designs и Crowdspring, позволяют работодателям публиковать брифы, за которые профессиональные дизайнеры могут «соревноваться».

Да, это означает, что у новых дизайнеров столько же шансов, что и у опытных дизайнеров, быть выбранными для работы. Но это также означает, что вы должны вложить много времени и ресурсов в дизайн, и нет никакой гарантии, что работодателю понравится ваша концепция больше всего.

Это специальная работа, и, хотя она широко распространена в творческой индустрии, можете ли вы представить, чтобы водопроводчик поработал бесплатно в надежде получить деньги? Вы бы не стали есть в разных ресторанах, а платили бы только в лучшем.Точно так же вы никогда не должны работать бесплатно (если только это не работа на общественных началах). Это вредно не только для вас, но и для всей отрасли.

Подробнее:

10 советов для потрясающего дизайнерского портфолио

Как творческий профессионал, вы живете и умираете из-за качества своего дизайнерского портфолио. Он подводит итог вам и вашей работе и является первым пунктом захода для тех, кто хочет нанять вас или поручить вам работу.

Он должен показать широту ваших результатов, ваши навыки и опыт, то, как вы генерируете и воплощаете идеи — в сущности, весь ваш творческий процесс.

И ваше портфолио должно также показать вашу работу в лучшем свете — так что вам понадобится приличная зеркалка или компактная камера, чтобы снимать любые печатные работы.

Когда все сделано хорошо, портфолио креатива должно произвести впечатление и удивить зрителя, демонстрируя, как вы и ваша работа будете бесценным активом для зрителя, будь то в качестве штатного сотрудника или внештатного сотрудника.

Существует множество различных мнений о том, что именно должно содержать дизайнерское портфолио (особенно в каком формате оно должно быть), но есть несколько золотых правил и теорий, которые пригодятся вам при составлении вашего портфолио.

Прочтите мои 10 лучших советов по созданию потрясающего портфолио, основанных на более чем десятилетнем опыте работы в качестве дизайнера-заказчика и художественного редактора, не говоря уже о моем собственном опыте подготовки портфолио и посещения собеседований. Я также продемонстрирую несколько примеров портфолио от коллег-дизайнеров, которые, на мой взгляд, работают особенно хорошо. А если вам нужно больше вдохновения, взгляните на эту замечательную подборку лучших портфолио графического дизайна со всего Интернета.

01. Все убийственно, без наполнителя

Это действительно должно быть здравым смыслом, но вы удивитесь, как часто ему не следуют.Показывайте только самые лучшие работы в своем портфолио, и если вы не на 100 процентов довольны результатом, не публикуйте их.

Продемонстрировать творческий путь через свою работу — это нормально, но люди не хотят возвращаться к вашим студенческим годам (если, конечно, вы не являетесь недавним выпускником) и старой поговорке, что Ваша последняя работа »должна прийти на ум.

Самостоятельное редактирование часто бывает затруднительным, но важно проявлять безжалостность при выборе работы, чтобы убедиться, что все она соответствует нулю и соответствует стандартам, которые вас устраивают.

02. Начало и конец с ключевыми частями

Это то, что я довольно хорошо усвоил. на ранней стадии: начать с действительно сильного убийственного произведения, которое привлечет внимание людей, а затем закончить такой же поразительной темой для разговора, которая заставит их захотеть большего.

Легко увидеть, как это применимо к традиционному портфолио для печати, но то же самое можно применить и к фолио для iPad, или к простому вложению PDF в электронном письме.

03. Оставьте их желать большего.

Как упоминалось выше, важно, чтобы зритель захотел большего, особенно при первоначальном заявлении, поскольку вы не хотите приходить на встречу или собеседование, когда не о чем говорить.

Также не забывайте не переусердствовать в определенных областях вашего портфолио. Если вы проделали некоторую работу с инфографикой, затем представили несколько ключевых элементов, а затем показали что-то другое, последнее, что вам нужно, — это утомить кого-то сотней примеров того же вида работы.

04. Получите онлайн-портфолио

В наши дни просто нет оправдания тому, что у вас нет онлайн-портфолио, даже если вы в основном дизайнер полиграфии. Вам не нужно знать какой-либо код, чтобы воспользоваться функциями, которые предлагают такие сайты, как Cargo Collective и SquareSpace, не говоря уже об изобилии готовых и красиво оформленных тем Tumblr и WordPress. Не забывая о гигантах платформы социальных портфолио, Adobe Portfolio и Behance.

Если вы действительно хотите изменить внешний вид некоторых из этих сайтов, большинство из них позволяет редактировать HTML или CSS напрямую, и достаточно поговорить с другом, разбирающимся в коде, чтобы изучить (самые) основы. В противном случае Google всегда будет вашим другом.

05. Пусть работа говорит сама за себя.

Не поддавайтесь искушению чрезмерно приукрашивать свое онлайн-портфолио (или печатное портфолио, если на то пошло). Позвольте работе говорить, сделав проекты удобными для просмотра в больших форматах.

Я поговорил с Робом Гонсалесом из британской дизайн-студии SAWDUST и спросил его, почему они решили создать свой сайт-портфолио именно так:

«Идея заключалась в том, чтобы сделать просмотр работ как можно более простым и доступным.Мы хотели, чтобы все наши проекты были на одной странице одновременно, что позволило бы любому, кто заказывает нас, легко сканировать проекты, пока не найдет нужный справочник ».

Сайт SAWDUST — отличный пример чистого и лаконичного онлайн-портфолио, в котором легко ориентироваться и которое ставит работу во главу угла. Я могу сказать по опыту и сказать, что в нескольких случаях я не сдавал в эксплуатацию кто-то, потому что путь пользователя был слишком запутанным или загрузка изображений занимала слишком много времени.

06. Куратор по работе, которую вы хотите.

Если вы отправляете образец PDF-файла или готовите свое портфолио для собеседования, всегда делайте индивидуальный выбор работы каждый раз, которая адаптирована к конкретному клиенту.

Хотя это может быть то, чем вы больше всего гордитесь, потенциальный корпоративный клиент, вероятно, не заинтересован в экспериментальной фотосессии, над которой вы только что работали. Это относится и ко всей подборке работ на веб-сайтах; Показывайте только те работы, для создания которых вы хотите получить заказ или нанять.

07. Самостоятельная работа

Я сбился со счета, сколько раз слышал, как коллеги по творчеству заявляли, насколько важна для их практики самостоятельная работа. Потенциальные работодатели также заинтересованы в том, чтобы вы напрягали свои творческие мускулы и выражали свой индивидуальный голос, до такой степени, что я действительно видел, что это конкретно указано как требование в объявлении о вакансии.

Включение самостоятельной работы помогает работодателю увидеть, в чем заключаются ваши увлечения и какой вид работы вы бы выбрали, если не ограничен тесным клиентским брифом.Кроме того, если вы не на уровне старшего / арт-директора, иногда трудно сказать, насколько важную роль кто-то сыграл в создании большого проекта, и работали ли они в соответствии со строгими руководящими принципами и системами дизайна.

08. Покажите свою работу

Наряду с просмотром самостоятельных проектов, это также может быть полезно для демонстрации вашей работы и пути, который вы прошли, чтобы осознать результат данного задания. Это может быть путь от создания марки до реализации в рамках брендингового проекта или ремесленный процесс, лежащий в основе аналоговой работы.

Я спросил Кайла Уилкинсона, который часто работает с материалами реального мира, почему он считает важным показать процесс, лежащий в основе его потрясающих изображений.

«Отображение того, что происходит за кулисами при создании вашей работы, дает зрителю мгновенное представление о том, как она была сделана, а также о глубине и уровне ваших способностей как дизайнера».

«И в отличие от демонстрации вашей работы на уроке математики, демонстрация ваших методов и мастерства может быть полезной — поскольку стиль изображения может быть не совсем тем, что ищет потенциальный клиент, но теперь они знают, что вы обладаете набором навыков, который они» После этого вы можете обратиться к их брифу.»

09. Выберите правильный формат.

На iPad или не на iPad. По общему мнению, традиционное печатное портфолио излишне при посещении собеседований, а отображение работы на iPad намного проще, удобнее и современнее.

Я бы лично посоветовал использовать и то, и другое, но, возможно, коробочный фолио для реальной печатной продукции предпочтительнее традиционного кожаного флип-бук. Нет ничего плохого в PDF-файле на iPad или даже в основной презентации но когда я имею дело с печатью, я думаю, что везде, где это возможно, приятно видеть настоящие части и ощущать тактильные ощущения продукта.

Имеет смысл, что распечатка цифровых проектов — довольно бессмысленное занятие, а фотосессии и иллюстрации отлично смотрятся на iPad, но если вы работали с разными типами бумаги и заканчивали, приятно увидеть эти части во плоти. В конечном итоге используйте свой здравый смысл и выберите лучший формат для отображения той работы, которую вы создаете.

10. Будьте уверены в себе и расскажите свою историю

Наконец, ключом к любой презентации портфолио является умение подавать и уверенно рассказывать о своей работе.Нет ничего хуже, чем просмотреть портфолио кого-то, кому мало или нечего сказать о своей работе.

Убедитесь, что все элементы, которые вы включаете, представляют собой те, которыми вы очень гордитесь и о которых можете уверенно и с энтузиазмом говорить на встрече, объясняя предысторию и путь, который вы прошли, чтобы этого добиться. Иди, возьми их!

Статьи по теме:

5 принципов дизайна для создания вашего первого портфолио

В этом посте опытный дизайнер продуктов Алекс Мюнч проведет дизайнеров через процесс создания портфолио на основе пяти принципов дизайна.Читайте дальше, чтобы узнать, что можно и чего нельзя делать при создании эффективного портфолио дизайна.

Как дизайнер, центральным элементом вашего профессионального присутствия в Интернете является веб-сайт с портфолио. Чаще всего портфолио представляет собой персональный веб-сайт с коллекцией образцов работ и тематических исследований. Он должен подчеркивать ваши навыки, а также представлять себя вашей аудитории — потенциальным клиентам, будущим работодателям или просто вашим подписчикам — как профессионально, так и лично. Это пространство, где можно поделиться своими достижениями и, если вы ищете новую роль, о том, чего вы надеетесь достичь дальше.Хорошее портфолио — это не только ваши работы; в нем рассказывается о том, как вы концептуализируете и выполняете решения дизайнерских проблем.

Хотя онлайн-портфолио может быть уникальным и личным, у них всегда должна быть конкретная цель. Это может быть любое количество из следующего:

• Вы — новый выпускник факультета дизайна в поисках своей первой роли
• Вы хотите заняться внештатным дизайном и привлечь первых клиентов
• Вы просто хотите создать пространство для документирования ваших дизайнерских проектов
• Вы хотите расширить свое профессиональное присутствие в Интернете и привлечь внимание к своей работе

В начале своей карьеры не беспокойтесь о идеальном дизайнерском портфолио.Никто не делает. Гораздо важнее сделать первые шаги, чем переживать из-за того, что портфолио не выглядит достаточно «профессиональным». Самое главное, не сравнивайте себя с другими. Вы на своем собственном пути. Другие могут быть на другом этапе своей карьеры. Сосредоточьтесь на себе и на том, чего хотите достичь.

Как продуктовый дизайнер в Doist, я имел удовольствие помогать набирать и нанимать на различные дизайнерские должности. Просматривая сотни портфолио дизайнеров всех уровней, я заметил несколько общих черт среди действительно эффективных портфолио, которые красиво и убедительно демонстрируют навыки и мыслительный процесс дизайнера.

Важно отметить, что мои советы субъективны и основаны на моем личном опыте работы в этой отрасли в качестве графического дизайнера, дизайнера коммуникации и, в последнее время, дизайнера продуктов. Отнеситесь ко всему этому с недоверием. Не применяйте советы вслепую. Отточите то, что, по вашему мнению, подходит именно вам. Как вы знаете, как дизайнер: правила предназначены, чтобы их нарушать.

Ряд 1: Надя Чаудри, Рэйчел Байзер, Дарио Фигероа.

1. В первую очередь разрабатывайте стратегию, во вторую — пишите, разрабатывайте в последнюю очередь

Для дизайнера естественно желание сразу перейти к «проектировочной» части проекта. Когда вы думаете о крутых дизайнерских идеях и о том, как должен выглядеть ваш сайт, нарастает волнение. Вы чувствуете зуд в пальцах, чтобы запустить вашу дизайнерскую программу. Возможно, вы уже перешли на этап проектирования, отшлифовывая мелкие детали, такие как изменение цветовой палитры или выбор другого шрифта.

Но когда вы впервые создаете портфолио дизайнера, это не должны быть ваши первые шаги.Оставьте эти идеи на потом!

Как и любую проблему, которую вы пытаетесь решить как дизайнер, сначала запишите основную цель вашего портфолио, какую информацию вы должны включить для достижения своей цели и как именно вы хотите выразить свою историю — визуально и письменно. Только после этого следует начинать вникать в детали дизайна.

Как и любую проблему, которую вы пытаетесь решить как дизайнер, сначала запишите основную цель вашего портфолио …

Отложите время на «глубокую работу».Отключите уведомления, используйте приложение в полноэкранном режиме, отложите телефон и найдите спокойное и не отвлекающее место, где можно думать и писать. Мне нравится использовать минималистичный текстовый редактор, такой как приложение «Заметки» на моем телефоне — таким образом, у меня не возникает соблазна начать проектировать слишком рано. Я часто настраиваюсь на фоновую музыку, которая дает мне силы просто писать. Используйте стандартные стили текста Dropbox Paper или приложения Apple Notes, чтобы добавить немного иерархии для своих мыслей. Рукописный ввод и наброски на бумаге или на iPad тоже подойдут.Я рекомендую Procreate или Flow от Moleskine.

Быстро продумайте идею, которую вы хотите передать своим дизайнерским портфолио. Затем отсортируйте эти мысли по приоритету:

• Какова цель вашего портфолио?
• Кто ваша аудитория? Потенциальные клиенты? Будущие работодатели? Себя? Составьте список наиболее актуальной информации, которую эти люди хотят знать или читать о вас. Как правило, это включает в себя комбинацию вещей:

• Кто вы дизайнер? Что люди должны знать обо мне? Опишите себя и ту работу, которую вы делаете (и хотите делать в будущем)
• Первое впечатление на счету. Какое сообщение вы хотите передать своим портфолио? Как вы можете превратить это в свой дизайн? Если кто-то просматривает ваш веб-сайт, как они могут определить, например, что вы дизайнер продукта?
• Какие проекты и образцы работ вы хотите включить? Отсортируйте их по типу работы, времени или просто поставьте свой самый впечатляющий проект вверху.
• Как люди должны обращаться ко мне и почему?

После того, как вы определились с первоначальными мыслями, начните уточнять, переупорядочивать и добавлять структуру к информации, которую вы хотите передать.Для дизайнеров может возникнуть соблазн перейти из «режима выполнения» в «режим полировки» и вообще пропустить режим планирования. Это похоже на процесс написания; сначала пиши, потом редактируй.

2. Сделайте свой сайт простым, доступным для сканирования и доступным

Как только вы перейдете к этапу разработки, всегда думайте о впечатлениях зрителя. Во время исследования вы, вероятно, видели сайты, которые вас вдохновляли, и тенденции дизайна, которые вы хотите включить в свое портфолио. Делайте это умеренно. Хорошие портфолио, во-первых, хорошо организованы и читабельны, а не визуально перегружены.Вот несколько хороших практических правил, которым нужно следовать:

Сделайте его просматриваемым — Имейте в виду, что некоторые посетители будут просматривать ваш сайт только бегло. Упростите сканирование своей работы и не усложняйте вещи. Разбивайте текст на несколько коротких абзацев, добавляйте заголовки и поясняющие изображения, включайте грубые наброски и другие визуальные эффекты, демонстрирующие ваш процесс.

Включите понятную навигацию — В большинстве случаев ваше меню должно включать:

• Ваша работа: Включая образцы, ваши проекты, цитаты клиентов, тематические исследования
• Обо мне: Место, где посетители могут узнать больше о вас как личности, о том, чем вы занимаетесь в настоящее время, о ваших будущих амбициях, ваших увлечениях, обо всем, что вас интересует. Не стесняйтесь добавлять фото, чтобы сделать вещи более личными.
• Контакт: Способ связаться с вами. Здесь поясните, что вы предлагаете или почему люди должны связываться с вами. Это сильно зависит от цели вашего портфолио.
• Стартовая страница: Ссылка на стартовую страницу может называться «Домашняя страница» или просто ваше имя в верхнем левом углу. Простой способ вернуться к началу.

Заманчиво придумать варианты навигации, но люди, просматривающие ваше портфолио, будут ожидать определенных шаблонов навигации.Если «проявить творческий подход» к тому, как вы организуете информацию и варианты названия, им, скорее всего, будет сложнее найти то, что они ищут.

Сохраняйте простоту анимации, шрифтов и цветов — Если вы хотите быть в безопасности, используйте базовую типографскую настройку со шрифтами, которые хорошо отображаются в любом браузере, и цветами, которые соответствуют минимальному коэффициенту контрастности, определенному W3C, World Wide Веб-консорциум.

Вы также можете оживить свой сайт с помощью затухающей анимации.Хотя они могут быть визуально интересными, они недоступны для людей, страдающих вестибулярными расстройствами внутреннего уха, которые затрагивают «до 35% взрослых в возрасте сорока лет и старше в США»:

«[Вестибулярные расстройства] часто проявляются в виде чувствительности к движению в Интернете. Анимация, нетрадиционная прокрутка и фон с параллаксом могут вызывать головные боли, головокружение и тошноту, иногда продолжающиеся долгое время после завершения анимации ». — Отрывок из книги Лауры Калбаг «Доступность для всех».

Дизайн (и тестирование) для мобильных устройств: Подумайте о том, как люди получают доступ к вашему сайту в настоящее время. Например, на мобильном устройстве прокрутка отличается от прокрутки в Интернете. Здесь настраиваемые анимации прокрутки часто просто отвлекают и неудобны. Точно так же абзац, который выглядит разумно на рабочем столе, может быть слишком длинным и трудным для чтения на мобильном телефоне. Убедитесь, что вы тестируете свой веб-дизайн для небольших экранов или даже для мобильных устройств.

Вам не нужен личный логотип: Конечно, если вы графический дизайнер, специализирующийся на брендинге, логотип — отличная возможность сразу же продемонстрировать свои навыки.Если вы продукт, UX или веб-дизайнер, лучше сосредоточиться на представлении ваших навыков в содержании вашего портфолио. В большинстве случаев достаточно написать свое имя в заголовке или тексте введения любым шрифтом. В идеале, весить того же семейства типографики, что вы используете для любого другого текста на своем сайте.

Используйте конструктор портфолио без кода: После того, как ваш контент будет спланирован и написан, есть множество услуг, которые сделают вашу жизнь проще, создав веб-сайт портфолио без кода.Посмотрите WordPress, Webflow, Squarespace, Cargo, Tumblr или воспользуйтесь витриной Dribbble. Они позволяют вам просматривать шаблоны для запуска, перетаскивать изображения, довольно быстро воплощать ваш дизайн в жизнь и не требуют особых знаний в области программирования. Сосредоточьтесь на том, что у вас получается лучше всего, на дизайне. Если вы хотите представить прототипы, вы можете, например, встроить прототипы Marvel или Invision.

В целом, применяйте элементы дизайна продуманно и уважайте всех, кто может щелкнуть ссылку на ваше портфолио. Заставьте его работать, сделайте его читабельным, а затем сделайте красивым.Сосредоточьтесь на своей работе и истории, которую хотите передать зрителю.

Ряд 1: Прадип Кумар ✏️, Янник Грэзер, Данте Лекс.

3. Сосредоточьтесь на проектах, над которыми вы любите работать больше всего, даже если это всего два

Если вы новый дизайнер, то, скорее всего, в вашем репертуаре (пока!) Не так много работ. Не волнуйся.Все так начинают. Более важно показать свой подход и то, как вы думаете, чем иметь страницы и страницы с примерами работы.

Университетские проекты так же ценны, как работа с клиентами или сторонние проекты. Если вы этим гордитесь, пользуйтесь. Был ли это небольшой клиент, но вам понравилось решать за него именно эту проблему и результаты? Идеально. Поместите это в свое портфолио. У вас есть волонтерская работа или даже реальная проблема, которую вы сами придумали для решения? И то и другое одинаково актуально, когда вы только начинаете.

То, что вы только начинаете, не означает, что контент, который вы демонстрируете, не имеет ценности. Будьте уверены в своей работе до сих пор.

Даже тем, у кого много образцов дизайна на выбор, я рекомендую включать в ваше портфолио только те дизайнерские проекты, которые точно отражают тип работы, которую вы хотели бы продолжать делать. Исключите все предыдущие проекты, которые вам не нравились, или дисциплины, которыми вы не хотите продолжать заниматься.

И если вы все еще определяете желаемую дизайнерскую дисциплину и изучаете различные области, документирование того UX-упражнения или проекта иллюстрации, которое вы сделали для класса, станет удивительным упражнением в саморефлексии и открытии.

То, что вы только начинаете, не означает, что контент, который вы демонстрируете, не имеет ценности. Будьте уверены в своей работе до сих пор.

4. Подробно опишите свой рабочий процесс

Убедитесь, что вы получаете максимальную отдачу от каждой части портфолио, особенно если у вас их мало. Люди, которые хотят работать с вами, хотят знать, как вы подошли к проблеме. Если вы добавите то, что вам понравилось и что вы узнали об этом проекте, а также то, что вы бы сделали по-другому, вы проявите особую осторожность.Все мы знаем, что нам приходится идти на компромисс из-за сроков — говорить о любых ограничениях или проблемах, с которыми вам пришлось столкнуться.

Хорошая структура, которой следует придерживаться при написании тематического исследования:

• Проблема
• Гол
• Гипотеза
• Ваш процесс
• Решение
• Ваше заключение
• Ваши знания

Главное, напишите о своей роли в проекте. Слишком часто дизайнеры просто объективно представляют свою дизайнерскую работу.Вы можете знать, какой пиксель и значок вы создали, но как другие могут судить, какая часть работы или дизайнерское решение были созданы вами или на которые повлияли вы? Будьте точны и в идеале проясните этот момент в самом начале тематического исследования.

Не уверены, стоит ли включать работы, на которые вы повлияли, но которые не создавали напрямую? Просто владейте своей частью проекта и опишите ее со своей точки зрения. Вы несете единоличную ответственность за исследования, моделирование UX, дизайн интерфейса или руководство и организацию команды?

Если вы не уверены, что хотите показать работу, на которую вы так или иначе повлияли, но не создавали ее напрямую, подчеркните свою роль и покажите процесс с вашей точки зрения.С самого начала дайте понять, что вы решаете проблемы, лидер, исследователь и т. Д. Или все, что было упомянуто ранее. Например: добавьте каркасные эскизы, фотографии обсуждений в вашей команде на досках, составленный вами план проекта, разработанные и проведенные вами опросы клиентов — все, что демонстрирует ваше мышление, совместную работу или решение проблем.

5. Собирайте и документируйте свою свежую работу

Вне поля зрения: мы все знакомы с этим явлением. Всегда есть следующий проект, требующий нашего внимания, и вы можете даже не думать о поиске новой работы или привлечении новых клиентов.Но лучше всего систематизировать свою работу и писать о ней, когда она еще свежа в вашей памяти.

Напишите тематические исследования сразу после завершения проекта или отправки функции. Это поможет вам подвести итоги того, чего вы достигли, задокументировать процесс и осмыслить то, что вы узнали.

• Всегда начинайте с написания: цель, проблема, гипотеза, ваш процесс, решение, ваше заключение, ваши знания.
• Визуализируйте детали дизайна с помощью видеороликов / демонстраций / коротких анимаций (держите оригинальные файлы дизайна под рукой).Делайте скриншоты готовой работы на различных устройствах. Никогда не знаешь, когда это понадобится для презентации в макетах или будущих презентациях.
• Используйте облачную папку для хранения письменной и визуальной документации (текстовый документ и файлы дизайна / экспортированные изображения).
• Обязуюсь регулярно публиковать сообщения на Dribbble.

Итог: относитесь к своему портфолио как к живому документу и вкладывайте время сразу после завершения проекта, которым вы гордитесь. Ваше будущее будет вам благодарно, потому что когда вы слишком долго ждете, легко забыть детали.

Помните, что все мы начинаем с малого. Мы учимся и развиваемся по ходу дела. Чем больше работы вы вложите в мир, тем больше вы будете знать, что хотите вложить в свое портфолио. Начинать с простого — это нормально.

Об авторе: Алекс Мюнч — дизайнер продуктов в Doist. Он работает удаленно из Германии над приложениями Todoist и Twist, используя дизайн, чтобы помочь людям организовать жизнь и более осознанно общаться на работе.

Дополнительные ресурсы портфолио в блоге, советы по дизайну портфолио от менеджера по найму и информация о том, как создать портфолио UX с нуля.

Найдите больше историй о процессах в нашем блоге Courtside. Есть предложение? Свяжитесь с [email protected].

5 правил и запретов для вашего портфолио дизайна | Хизер Филлипс | Идеи дизайна от Designer Fund Bridge

Я просмотрела множество дизайнерских портфолио, от абитуриентов школы дизайна до опытных дизайнеров, желающих присоединиться к быстроразвивающимся технологическим стартапам.Только за последние несколько месяцев я просмотрел более тысячи портфолио дизайнеров, чтобы выбрать лучших кандидатов для пятой сессии программы Bridge Designer Fund. Как и следовало ожидать, появилось несколько закономерностей; некоторые хорошие, некоторые плохие. Говоря точнее, некоторые портфолио гораздо лучше демонстрируют навыки и способности дизайнеров.

Есть много мотивов для создания сайта-портфолио, от личного самовыражения до попытки убедить кого-то в том, что у вас есть правильные навыки, необходимые для работы, школы или программы.И правила, конечно же, различаются в зависимости от вашей цели. Я видел, как многие очень способные дизайнеры уходили на собеседование на ту должность, которую они действительно хотели, потому что их портфолио стояло у них на пути. Чтобы этого не случилось с вами, вот несколько советов, как сделать ваше портфолио максимально эффективным:

Сделайте тщательно отредактируйте свою работу, чтобы создать желаемое повествование.
Не используйте свое портфолио как архив всей вашей истории работы.

Работа, которую вы включаете, и порядок, в котором вы ее показываете, имеют решающее значение для того, как зритель будет воспринимать вас как дизайнера. Вот почему важно начинать процесс редактирования с определения вашего личного повествования. Какую историю вы хотите рассказать в своем портфолио? Основываясь на этом ответе, вы можете начать группировать свою работу по типу проекта или компании / клиента. В некоторых случаях ваша лучшая работа может не соответствовать цели, которую вы пытаетесь достичь.

После того, как вы определились с тем, как вы хотите сгруппировать свои проекты, еще одним важным моментом является точка входа или место, где зритель щелкнет в первую очередь.Неважно, сколько времени и внимания вы вкладываете в последующие части своего портфолио, если их никто никогда не видит. Создавайте четкий путь для зрителей, чтобы увидеть ваши лучшие работы, и избегайте нестандартной навигации.

Что касается количества включаемых проектов, лучше иметь меньше, чем включать устаревшие работы, которые снизят ваш средний показатель.

Быстрая проверка интуиции, чтобы определить, стоит ли вам включать что-то, — «если это единственный проект, который видел потенциальный работодатель, увидят ли они мои лучшие работы?»

Не существует единого решения, подходящего для всех. , но я бы нацелен на 6 проектов, всего не более 12.Вы всегда можете включить больше проектов по запросу, если продвинетесь дальше в любом процессе собеседования.

Примеры:
Если вы дизайнер-фрилансер, который хочет сосредоточиться на разработке дизайна для мобильных устройств, вам следует выделить свои лучшие мобильные работы на видном месте.

Возможно, вы проработали последние 2 года в технологической компании и хотите выделить диапазон вашего вклада. Ваше повествование должно быть не столько о ваших индивидуальных результатах, сколько о проектах, в которых вы участвовали, и о том, чего ваша команда достигла вместе.

Сделайте продемонстрируйте, какой вид работы вы хотите выполнять профессионально.
Не включайте хобби или личные проекты в раздел профессиональной работы своего портфолио.

Самое главное, чтобы вы изображали себя квалифицированным специалистом в тех областях, в которых компании ищут сотрудников. Когда вы смешиваете свои хобби, не указывая этого, у рецензента может сложиться впечатление, что ваша работа непоследовательна.

Не поймите меня неправильно, здорово иметь всестороннее портфолио и включать в себя свои личные или побочные проекты.Это не только подчеркнет вашу страсть и индивидуальность, но и выделит вас как самостоятельного человека. Однако важно отличать эту работу от ваших профессиональных занятий.

Если вы развиваете новый навык, такой как иллюстрация или создание прототипов, и сильно хотите включить его в свое портфолио, обязательно укажите свой статус новичка. Или, если вы пытаетесь перейти от коммуникационного дизайна к продуктовому дизайну, ваше переходное портфолио может показать мастерство в одной области дизайна с письменным заявлением о вашем намерении перейти в другую область.

Пример. Если вы дизайнер продукта и занимаетесь фотографией на стороне, то в тот момент, когда вы смешиваете свои фотографии с дизайнерскими работами, я буду придерживаться тех же стандартов, что и ваши профессиональные проекты. Рассмотрите возможность создания отдельных разделов для профессиональной и личной работы.

Дает ли контекст.
Не полагайтесь на изображения, чтобы говорить.

Невозможно узнать, хорошо ли вы что-то спроектировали, если не объясните, что вы пытались достичь, ресурсы, имеющиеся в вашем распоряжении, и сроки, в которые вы завершили проект.Я не первый, кто настаивает на таком объяснении портфолио продуктового дизайна, но оно необходимо и для коммуникационного дизайна. Как рецензент узнает, достигли ли вы той идентичности бренда, которую вы намеревались передать? Вы должны это объяснить. В прямом смысле. Со словами.

Уловка состоит в том, чтобы иметь сбалансированный портфель. Если у вас много слов, вам, вероятно, нужно добавить что-нибудь интересное, чтобы посмотреть, а если у вас много глянцевых изображений, вам, вероятно, понадобится еще несколько слов.

Существует тенденция к детальным тематическим исследованиям в дизайн-портфолио. Это хорошая тенденция. Один убедительный пример говорит о ваших дизайнерских способностях больше, чем 100 миниатюр.

Одно предостережение: если у вас есть работа, которая еще не отправлена ​​или находится под соглашением о неразглашении, вы можете опустить контекст в пользу логотипа-тизера и предложения с просьбой запросить дополнительную информацию (при условии, что ваш работодатель или клиент согласны с тем, чтобы поделиться вашей работой. в конфиденциальной обстановке).

Подумайте, о том, как убедительно представить вашу работу.
Не используйте один и тот же формат для каждого проекта.

Не каждый проект точно впишется в один и тот же шаблон. Для данного проекта подумайте, какие шаги важно включить, какие можно вообще исключить и как лучше всего представить каждую часть. Например, иногда вдумчиво написанное объяснение пригодится вам лучше, чем снимок неразборчивой доски. Если вы пытаетесь показать широту своего исследования или исследования, покажите подборку набросков, но обязательно объясните, почему вы выбрали то направление, которое сделали.

Не упустите возможность красиво оформить свою работу. Подумайте о том, какой стиль презентации действительно подойдет вашей финальной работе. Если это физическая работа (печатные материалы, упаковка), инвестируйте в хорошую фотографию. Если это визуальный дизайн приложения, покажите его на устройстве. Для процесса адаптации включите интерактивный прототип.

Что бы вы ни делали, пожалуйста, не делайте снимок экрана и не наклоняйте его под агрессивным углом, чтобы сам дизайн невозможно было различить.

Сделайте рассмотрите пользовательский интерфейс / опыт вашего сайта портфолио.
Не позволяйте дизайну вашего сайта-портфолио отвлекать внимание.

Дизайн вашего портфолио должен быть функциональным и служить фоном для поддержки вашей работы.

Многие дизайнеры создают собственные портфолио. Это может быть отличным способом выделиться из толпы, если все сделано хорошо.

Точно так же, как одевание для собеседования — неподходящее время для того, чтобы дико экспериментировать — вы не хотите, чтобы это отрывалось от тщательно отобранных и аннотированных работ, которые вы собрали вместе.

Если вы не знаете, где провести черту, такие инструменты, как Squarespace или Semplice, предлагают профессионально разработанные шаблоны портфолио, которые хорошо поддерживаются и хорошо выглядят независимо от того, как они просматриваются. Я всегда меняю размер портфолио, чтобы проверить, отзывчивы ли они.

Medium также становится все более популярной платформой для демонстрации вашего портфолио. Это эффективно, потому что письменная часть очень важна, и помогает талантливая команда дизайнеров в Medium, которая работает над тем, чтобы все выглядело и чувствовалось профессионально.

Даже если вы уверены в своих силах и хотите продемонстрировать свои дизайнерские навыки с помощью настраиваемого сайта-портфолио, иногда лучше ошибиться в пользу простоты.

Как создать творческое портфолио: советы, советы и вдохновение

Если вы только начинаете карьеру или уже являетесь профессионалом, у вас должна быть визитная карточка, которая связывает вас с клиентами. В творческой сфере альтернативой визитной карточке является портфолио. Искусно созданный, он демонстрирует ваши лучшие работы и привлекает людей к сотрудничеству с вами.Между тем портфолио, не содержащее необходимой информации о содержании, может запутать людей.

Итак, как составить творческое портфолио, которое выделяется среди тысяч других? В чем особенности создания дизайнерского портфолио или фотопортфолио? Какие портфолио лучше всего использовать для вдохновения? В этой статье вы найдете ответы на все эти вопросы и советы по улучшению вашего существующего портфолио.

Полный список советов по созданию потрясающего портфолио

Исследование

Первое, что нужно сделать, когда вы решили создать творческое портфолио, — это изучить прекрасную работу, проделанную профессионалами, которыми вы восхищаетесь.Не сосредотачивайтесь на какой-то конкретной нише, но постарайтесь быть похожей на губку и впитать в себя все вдохновение, которое вы можете получить от умело составленных портфолио. Задайте себе вопросы, например, почему вам это нравится? Что в этом хорошего? Что можно использовать для идей?

Собрав идеи, обобщите плюсы и минусы построения портфолио разными способами и на разных платформах и создайте план, которого вы будете придерживаться при создании личного творческого портфолио.

Определитесь с платформой

Работа над портфолио означает принятие множества трудных решений.Один из них — это выбор платформы, на которой вы будете создавать так называемую визитную карточку, поскольку в Интернете очень много вариантов. Некоторые из них подходят для любой творческой профессии, некоторые актуальны только для дизайнеров или фотографов. Чтобы немного сократить ваш выбор, вот список лучших вариантов:

• Создайте свой собственный веб-сайт портфолио
• создайте портфолио на Behance
• или альтернативном Dribbble
• используйте веб-сайт Depositphotos в качестве портфолио
• quick решения — WordPress, Squarespace, Wix и Tilda

Выбор разнообразия

Другой выбор — продемонстрировать ретроспективу своих работ или поделиться лишь некоторыми из последних.Ответ прост: выбирайте разнообразие. Ваше портфолио должно выглядеть как мудборд с множеством разнообразных работ. Должна быть одна центральная область компетенции, вокруг которой нужно строить интеллектуальную карту проектов, над которыми вы работали.

Не включать работы старше 3-х лет. Будьте в курсе и следите за тенденциями. Быстрые темпы современного мира и технологическое развитие не позволяют долго жить устаревшим проектам.

Знайте свою аудиторию

Прежде чем заполнять портфолио информацией, определитесь с аудиторией, для которой вы его создаете.Например, если вы фотограф, занимающийся стилем жизни, вашими потенциальными клиентами могут быть блогеры, модели, СМИ и просто люди, которые хотят участвовать в фотосессиях. Если вы веб-дизайнер, возможно, вам стоит обратиться к стартапам и предприятиям. Ориентация на конкретную аудиторию поможет вам сделать правильное вступление, установить тон голоса и избавиться от лишнего.

Получите второе мнение

Если вы какое-то время работаете в творческой сфере, вы знаете, что второе мнение может быть спасительной благодатью.Любая работа от написания текстов до создания веб-сайта может быть однообразной и долгой, поэтому ваше внимание тускнеет. Попросите коллегу, друга или человека, которому вы доверяете, просмотреть ваше портфолио и поделиться своим мнением. Прежде чем опубликовать свою визитную карточку, убедитесь, что она не против вас.

Включите резюме и заявление о миссии

Ваше портфолио — это не только место для демонстрации ваших работ, но и платформа, которая раскрывает вашу личность. Создайте отдельную страницу для резюме и заявления о миссии.Эти две вещи дополнят ваши работы, продемонстрируют ваши ценности и убеждения и убедят вашего будущего клиента в том, что вы — тот человек, с которым можно работать.

Сделайте так, чтобы с вами было легко связаться

Когда люди переходят на какие-либо веб-страницы, они хотят, чтобы их взаимодействие было максимально простым. То же самое и с вашим портфолио. Контактная форма, кнопки для ваших учетных записей в социальных сетях (Instagram, Facebook, LinkedIn, Twitter и др.), Ваш номер телефона и адрес электронной почты всегда должны быть под рукой у вашего клиента.

Создайте блог

Не каждый рожден писателем, но если вы заняты творчеством, писательство неизбежно. Причин много. Во-первых, это способ помочь вашему сайту с SEO и увеличить посещаемость вашего портфолио. Во-вторых, вы можете поделиться с другими своим опытом и помочь новичкам учиться на ваших ошибках. В-третьих, вы также можете зарабатывать деньги на ведении блога. Итак, создайте отдельную страницу для своего блога, сделайте свою социальную сеть блогом и поделитесь ею в своем портфолио.Реализовать это довольно просто, а преимущества гарантированы.

Как сделать красивое дизайнерское портфолио

Покажи и расскажи

Одна из распространенных дизайнерских ошибок, которые делает каждый новичок, — рассказывать, а не показывать. Дизайн — это визуальное восприятие, и доказательствами должны служить не только работы, но и визуальные эффекты, макет и дизайн портфолио.

Иногда ваши клиенты не являются профессионалами в своей области и не знают подводных камней и подходов к дизайну.В этом случае вы можете использовать силу слов, чтобы объяснить не дизайнерам, почему вы обратились к проблеме с той или иной точки зрения.

Сосредоточьтесь на решении проблем

Конечно, дизайн — это визуальное искусство, но его основная цель — решать проблемы. Если вы ориентируетесь на компании, которые являются вашими потенциальными клиентами, помните, что они хотят видеть, как вы решаете реальные проблемы и задачи с помощью дизайна.

Включите неклиентскую работу

Ваше портфолио дизайна не обязательно должно быть заполнено исключительно работой клиента.Чтобы узнать себя как личность, вы также можете поделиться своими побочными проектами, произведениями искусства, социальными инициативами, в которых вы участвовали, и вещами, которые вы создали просто для развлечения.

Выберите свои самые сильные стороны

Портфолио — это набор материалов, демонстрирующих ваши навыки, ценности, убеждения и опыт. Не путайте это с библиографией или общим списком работ, которые вы сделали в течение своей жизни. Включите в свое портфолио самые сильные вещи, которые действительно показывают, на что вы способны.

Включите результаты эффективности

Поскольку дизайн — это решение проблем, важно отображать эффективность вашей работы в вашем портфолио. Это может быть некоторая статистика просмотров страниц, репостов и лайков, загрузок и подписок, общие отзывы ваших клиентов и их аудитории или даже тематическое исследование. Данные всегда выглядят убедительно и многообещающе.

Как создать впечатляющее портфолио фотографий

Будьте внимательны

Создание портфолио фотографий может быть сложной задачей, поскольку вам нужно думать о многих вещах одновременно.Например, вам нужно придумать общую тему, которая объединит все ваши работы. Вы также должны хорошо поработать над выбором изображений и потратить пару часов на разработку правильного порядка изображений. Вы можете расположить их в хронологическом порядке, в виде мудборда или по отдельным проектам. Убедитесь, что они передают суть вашей ниши как фотографа. Не менее важно равномерное распределение фигур. Не включайте все лучшее в начале и худшее в конце. Сбалансируйте коллекцию, которой вы поделились.

Работа над презентацией

После того, как вы определились с темой, выбором и порядком, попробуйте придумать стиль презентации. Подумайте о визуальных эффектах, таких как границы и цвет фона. В 2019 году минимализм остается трендом при условии, что произведения искусства расскажут историю. Придумайте заголовки к своим фотографиям, объясните, при каких обстоятельствах они были сделаны, или расскажите историю главного героя.

Оптимизировать

Как фотограф вы стремитесь сделать свои работы узнаваемыми, и один из способов — сделать их более доступными для поиска в Google.Не знаете, как повысить рейтинг своих работ? Ознакомьтесь с нашим руководством по оптимизации изображений и запомните ключевые моменты:

• измените имя файла изображения с IMG_4532 на описательное, например «Молодая женщина пьет кофе и читает».
• Работа с метаданными: заголовок, замещающий текст, подпись и описание. Это работает по принципу «чем подробнее и точнее описание, тем лучше». Не упускайте ни одного поля, чтобы поисковая система находила ваши изображения
• уделять должное внимание качеству изображений

Используйте фотографии с высоким разрешением

Если вы создаете свое первое портфолио фотографий, вот несколько советов. качество ваших работ.

Загрузка фотографий в высоком разрешении не означает предоставление доступа к необработанным файлам. Это означает, что в дополнение к правилам оптимизации Google, упомянутым выше, вам следует настроить изображения в соответствии с требованиями оптимизации платформы, на которую вы загружаете. Высокое разрешение означает хорошее качество, таким образом, оно позволяет людям правильно интерпретировать вашу работу, видеть детали и улучшать общий пользовательский интерфейс.

Искусно составленное творческое портфолио — залог успеха, особенно для тех из вас, кто работает в творческих отраслях.

Перейти в портфолио

Перейти в портфолио

9024 Перейти в портфолио

Перейти к портфолио

Перейти к портфолио

Перейти к портфолио

Перейти к портфолио