Дон Норман, законодатель, идеолог и критик дизайна, рассказывает, как создавать такой дизайн продуктов, который будет приносить людям счастье. Он считает, что любая вещь должна быть не просто красивой, она должна устраивать нас на трех уровнях восприятия.

Первый уровень — инстинктивный

Это обработка данных на уровне подсознания. Например, любовь к ярким цветам или ассоциации при выборе шрифтовой гарнитуры.

Второй уровень обработки данных — поведенческий

Важно дать человеку ощущение контроля: пользователю должно быть легко и удобно пользоваться продуктом.

Третий уровень — рефлексивный.

Это внутренний голос человека, который следит за тем, что происходит, и анализирует наши действия.

При создании дизайна можно выгодно сыграть на контрасте этих уровней и сделать продукт приятным и удобным одновременно.

Если у тебя есть деньги, то, конечно, ты можешь купить всё, что пожелаешь. Ты можешь позволить себе Мерседес, очень дорогой и очень мощный. Но если у тебя нет денег, что тогда?

Р.&nbspА. Машелкар

инженер и дизайнер

Не каждый дизайнер мечтает работать с элитными продуктами уровня Apple. Есть так же и те, кто пытается решать проблемы бедных людей. В этом выступлении инженер и дизайнер Р.А. Машелкар отвечает на вопрос: как сделать недорогой аналог продукта, который имел бы такие же функции, но стоил при этом в 10 или100 раз меньше.

Р.&nbspА. Машелкар рассуждает о том, как сделать продукт успешным и при этом дешевым, и приводит в пример свои проекты для жителей Индии, которые помогли сделать дорогие вещи доступными каждому.

Есть вещи, которые невозможно переводить в цифры, контролировать и измерять, поэтому хороший дизайн — это не только функции продукта, но еще и внешний вид. Продукт всегда должен быть красивым и приятным.

Мариан Бантье

графический дизайнер

В своем выступлении графический дизайнер Мариан Бантье рассказывает о том, как сделать дизайн индивидуальным. Она объясняет, как построила свои карьеру с помощью того, что привносила индивидуальность в каждую из работ: в иллюстрации, в валентинки и даже в генетические древа.

Процесс создания нового — это серьезная работа. Тем не менее, в творческом процессе важно радоваться и смеяться — легкомысленность помогает при создании новых проектов.

Стефан Загмейстер

Известный дизайнер музыкальных обложек, плакатов и альбомов, Стефан Загмейстер на примере своей жизни рассуждает, как быть счастливым во время работы и как передать это счастье другим.

Это поучительное выступление, которое поможет по-новому посмотреть на окружающий мир и на свою карьеру.

Дизайнерами становятся не только творческие люди, кто-то приходит в профессию с техническим образованием. Поэтому, кажется, что делить людей на творческих и не творческих неправильно.

Дизайнер Дэвид Келли рассказывает, что все мы — творческие от рождения. Но кому-то боязнь критики и неуверенность в себе мешает раскрыть все способности.

Келли считает, что уверенность в себе можно воспитать с помощью разных способов. Он анализирует свою карьеру дизайнера и советует те методы, которые помогут обрести уверенность в себе.

Мне бы хотелось верить, что дизайн-мышление может внести весомый вклад, помочь с новыми идеями и инновациями, выйти за рамки продуктов крупных бизнесов.

автор книг по дизайн-мышлению

Тим Браун, автор книг и концепции про дизайн-мышление, считает, что дизайнерам не стоит тратить время на создание стильных и модных вещей. Ведь дизайнеры могут помочь людям решать более важные вопросы.

Поэтому стоит обратить внимание не на объект дизайна, а на дизайн-мышление. Важно задавать вопросы и интересоваться окружающим миром.

Джанет Эчельман — американская художница, которая создает воздушные скульптуры из подручных материалов. В выступлении она на своем примере показывает, как важно слушать свое воображение.

Джанет должна была участвовать в выставке картин в Индии, поэтому отправила все свои инструменты заранее. Но когда приехала сама, обнаружила, что краски не успеют привезти до начала фестиваля. Джанет нашла выход и использовала рыбацкие сети местных жителей для создания скульптуры, которую затем продемонстрировала публике.

Этот случай заставил ее  иначе взглянуть на материалы, которые нас окружают. Теперь она создает по-настоящему впечатляющие скульптуры с помощью подручных средств и своего воображения.

Технологии менялись много раз с тех пор, как я начал работать: появилась цифровая печать и интернет. . Мне пришлось пройти через эти изменения и постараться сделать выводы для себя как для дизайнера.

Мэттью Картер

дизайнер шрифтов

Мэттью Картер — типограф и автор шрифтов Verdana, Georgia, Tahoma, которые до сих пор используются во всем мире. Мэттью начал работать с типографикой еще в начале 1960-х годов. С тех пор изменилось многое — появились новые технологии и способы печати, а люди начали пользоваться компьютерами и смартфонами.

В своем выступлении Мэттью рассказывает, как он работал над шрифтами, как  менялась его карьера из-за развития индустрии и как использовать ограничения себе на благо.

Мы быстро привыкаем к повседневным вещам и не замечаем важные мелочи в жизни. Но способность обращать внимание на мелочи — одна из главных для дизайнера.

 бывший директор по разработке iPod

Тони Фаделл, бывший директор по разработке iPod, в своем выступлении объясняет, что привыкание к вещам — это плохо, ведь оно мешает замечать проблемы.

Он рассказывает, что работа дизайнеров и инноваторов— обращать внимание на окружающий мир, видеть проблемы и исправлять их. Ведь легко решить проблему, которая всем заметна, но сложно найти решение той проблемы, которую никто не видит.

Дизайнеру важно постоянно повышать свой уровень: развивать насмотренность и эмпатию, учиться видеть важное в мелочах и искать хорошие решения. Поэтому к своему развитию нужно подходить комплексно — вместе с теорией должна быть и практика. Стать крутым дизайнером и поднять свой уровень можно на  курсе «Веб-дизайн с 0 до PRO».

Курс «Веб-дизайн с 0 до PRO»

Годовой практический курс для тех, кто хочет освоить веб-дизайн с самого начала с индивидуальным наставником, сделать отличное портфолио и получить первые заказы или стажировку в студии.

• Живая обратная связь с преподавателями
• Неограниченный доступ к материалам курса
• Стажировка в компаниях-партнёрах
• Дипломный проект от реального заказчика
• Гарантия трудоустройства в компании-партнёры для выпускников, защитивших дипломные работы

Лекции по дизайну

Значит, что я вам хочу сказать, драгоценные мои… что у меня общего с Януковичем? Не знаете… Общее то, что мы оба любители. Только он президент, а я — мейкером занимаюсь. И ему, за его деяния, сидеть и сидеть, а мне по фигу, даже если у меня ничего не получится с обучением. Вы уловили суть? Мы — дилетанты. Потому, буду вас я учить не по науке и законам композиции, а как бог на душу поклал. Тому буду учить, что мне самому интересно, а там уж сами решайте, нравится ли это вам.
Первый урок ( а может и последний, если вы изобразите полное отсутствие на занятии ) я называю Уютный закуток.

1. Зарубите себе на носу, что ваша карта в идеале должна состоять из таких уютных, приятных для глаза мест, где бы вам было приятно находиться в реале. Даже если это грязная лужа посреди сельской улицы. ( Кстати, я вообще в наших играх сельских луж не видал… может вы их вообще не видали? не теряли галоши в них? Сейчас, как оттает, срочно езжайте в фатерленд и пусть вас щелкнут рядом с лужей. И пусть у вас в каждой деревне будет своя, неповторимая лужа, отныне и вовеки веков. Как ее делать, я покажу. )

2. Вам не надо делать всю карту красивой. Она должна быть похожей на правду, не более. Но каждое мало-мальски значимое место ( поворот дороги, перекресток, поляна ) должны быть отмечены чем-то, что прикует хоть на пару секунд внимание игрока. Пусть на повороте дороге кого-то повесили… это радует ( что не вас ). Пусть на поляне разрушенный дом. Пусть где-то все поросло клюквой и там медведь. В городе должны быть закутки для бабушек, для уединения с девушкой и где-то за заборами — для сорванцов. Хотя бы что-то одно в пределах экрана.

3. Можно научиться делать идеально геометрический город. Он будет поражать совершенством, но он скоро наскучит, потому что он сделан для демонстрации, а не для жизни. Научитесь оставлять в городе пустые места, пустыри. А где-то будет только фундамент да куча досок. Эта куча привлечет больше внимания, чем вся ваша выверенная по струнке улица. Почему? Потому что глаз и сознание быстро ко всему привыкают, а куча — это нонсенс, это необычно! После того, как игрок по соображает «а зачем тут куча», он обнулит внимание и будет зорче приглядываться ко всем нюансам вашего города.

4. Я только раз говорил с Доном Мигелем и помню, что он мне сказал: «Не смешивай тайлсеты. Сохраняй стиль.» Во времена маленьких тайлсетов наоборот, хотелось разнообразия… А он был прав. Вот почему старайтесь, чтобы даже бочки были похожи на окружающую их действительность. Сейчас, с подачи Селинны, модны яркие, насыщенные цвета, даже ночью. Мода есть мода. Это как детская болезнь, с возрастом проходит. Для тех, кто учится делать красиво, это чекпойнт. Потом придет осознание, что не все красивое блестит. Но некоторые моменты я буду стараться, забегая вперед, вам указывать.

Кстати, если у кого есть свои соображения по дизайну, проше паньство!

Курс дизайна одежды — Изучите дизайн одежды — Книги по дизайну одежды — Станьте модельером

Да! Модельерам платят от 50 до 100 тысяч долларов в год.

Неважно, сколько вам лет: 14 или 40 лет — никогда не рано или поздно начинать карьеру дизайнера моды! Да, вам жаль, что вы не зарабатываете хорошие деньги в этой индустрии, когда у вас уже есть весь талант. Вам просто нужно знать, с чего начать!

Вы рождены быть модельером If….

Если стать модельером или начать свою собственную линию одежды было «ВАШЕЙ МЕЧТОЙ» — вы оказались в нужном месте в нужное время!

Может быть, вы станете следующим победителем «Проекта — Подиум»?

В индустрии моды это не «W hat» Вы знаете, а скорее «W ho» Y ou Know!

Аннетт Корри — Директор Колледжа творческих индустрий Ла Мод

«Обладая более чем 10-летним опытом работы в индустрии моды, я работал модельером и покупателем женской одежды, и я могу ездить за границу 3 раза в год в Токио, Лондон, Париж, Гонконг, Сидней и Л. А.

Как профессиональный модельер я развил навык, позволяющий предсказать, что будет в моде дальше и что будет продаваться! Мода не в том, насколько хорошо вы умеете рисовать или набрасывать эскизы или насколько хорошо вы можете сшить одежду. Дизайн одежды — это знание того, что люди хотят носить, и разработка одежды, которая будет продаваться вашим покупателям по разумной цене!

Вот мои 5 лучших советов, как попасть в индустрию моды:

1.Have Passion (для мода)

2. Знать о новых тенденциях и появляющихся лейблах (знать своих конкурентов)

3. Знайте, что продается и что покупатели хотят носить…

4. Будьте готовы сделать то, что нужно, и продвигаться вверх

5. Знать, как работает индустрия моды и розничная торговля.

Я составил курс моды на основе моего опыта в качестве успешного модельера , чтобы помочь модникам, таким как вы , попасть в индустрию и начать свою карьеру. .

Слова «не может» или «невозможно» не существуют, потому что, если я смогу, вы сможете — и это руководство к электронной книге покажет вам, как!

Мне потребовалось несколько лет, чтобы сопоставить все, что я узнал из индустрии моды — от исследования тенденций до дизайна продукта — до производства … а затем размещения ваших дизайнов в цехе.

Теперь я поместил всю эту информацию в очень простые для выполнения шаги. (Я просто хочу, чтобы такие подробные инструкции были доступны, когда я только начинал! — Это сэкономило бы мне 3 года очного обучения!)

Электронная книга «Как стать профессиональным модельером» может быть мгновенно загружена на ваш компьютер и просмотрена в любое удобное для вас время.’

Я хочу, чтобы ты добился успеха! Итак, вот несколько БЕСПЛАТНЫХ БОНУСОВ:

Итак, чтобы Начни прямо сейчас и стань профессиональным модельером — закажите копию здесь . ..

Начни прямо сейчас! — Только 47,00 $

100% гарантия возврата денег!

Вы не должны подвергаться никакому риску, заказывая это руководство — поэтому мы предлагаем вам 100% гарантию на 60 дней.Просто скачайте его, и в том маловероятном случае, если он вам не совсем понравится — вы можете вернуть его и получить полную компенсацию.

Руководство «СЕКРЕТЫ, чтобы стать профессиональным модельером» — электронная книга:

ВВЕДЕНИЕ В МОДУ

1. Введение в мир моды (стр. 3)

2.Мода оптом и в розницу: в чем разница? (стр12)

3. Эволюция моды: цикл моды: почему одни тенденции исчезают быстрее других (стр. 5)

4. Откуда берутся тенденции: и как их прогнозировать (стр. 6)

5. История моды: почему история повторяется в моде? (стр4)

6. Карьера в моде — Как получить работу, которую вы хотите т! (стр16)

РАЗРАБОТКА И ДИЗАЙН МОДЫ

7.Как успешно создать ассортимент одежды (стр. 20)

8. От кутюр и прет-а-порте: что вам подходит? (стр 22)

9. Ведущие дизайнеры: вы следующий крупный дизайнер? (стр 24)

10. Создание ассортимента: как создать успешный ассортимент продаваемой одежды! (стр 28)

11. Как привлечь внимание покупателей к вашей линии в модном бутике или крупном розничном торговце (стр. 30)

12. Этап проектирования: Соображения по дизайну: что НЕОБХОДИМО знать при проектировании своей серии ? (Стр. 31)

13.Прогнозирование моды: как быть «стильным» в нужный момент! (стр 18)

14. Календарь моды: какие выставки проходят и где? (стр 19)

15. Как создать свой дизайн (стр. 40)

16. Как найти свою нишу для успешного заработка! (стр 46)

МОДНЫЙ БИЗНЕС

18. Как создать собственный модный лейбл — Успешно! (стр 48)

19. 8 ШАГОВ для открытия бизнеса (стр. 52)

20.Повышение стартового капитала — Как получить ссуду для начала вашего диапазона .. (стр. 56)

21. Государственные субсидии (стр. 58)

22. Советы для достижения успеха (стр. 60)

23. Что нужно знать перед тем, как начать бизнес! (стр 60)

24. Выставки: где продать одежду покупателям? (стр 62)

25. Как написать бизнес-план (стр. 63)

» Это лучшее место для начала, если вы хотите стать модельером. .. »

«Я бы рекомендовал это руководство всем!»

«Эта книга позволила мне продавать свои разработки в Интернете!»

Результатом чтения этого руководства является то, что теперь я продаю свои дизайны на местных рынках, а недавно открыл свой собственный интернет-магазин по продаже своих творений! » Jazmine- UK.

СТОП !! Прежде чем записаться на курс дизайна одежды в школе моды Почему бы вам не узнать все, что вам нужно знать, у профессионального модельера?

Многие школы моды берут до 1200 долларов за информацию, которую я включил в эту электронную книгу. Да, это означает, что вы получаете крем-де-ле-крем !! Я сохранил цену как можно более низкой, чтобы сделать ее доступной для молодых студентов, так как я с энтузиазмом делюсь своими знаниями в отрасли с другими !!

100% гарантия возврата денег! Я хочу помочь вам, сделав возможным стать модельером.

Как я уже сказал, многие школы моды берут до 1200 долларов за информацию, которую я включил в эту книгу. Я считаю, что эта информация должна быть доступна таким же людям, как вы, у которых может не хватить тысяч на то, чтобы пойти в школу моды, ПОЭТОМУ Я ПРЕДЛАГАЮ ВАМ НЕВЕРОЯТНУЮ ЦЕНУ, КОТОРАЯ МОЖЕТ ПРЕДОСТАВИТЬ — Специальную цену, независимо от того, насколько вы бедны, вы можете позволить себе осуществить мечту стать модельером !! После всех мечты бесценны !! Вот почему я предлагаю невероятную сделку, и я даю вам бесценную информацию всего за 47 долларов. 00 !!!! (Стоимость книги составляет 99 долларов США, и вы также получаете 4 бесплатные книги !!)

Сэкономьте тысячи родителей на оплате обучения!

Даже если у вас есть деньги, чтобы заплатить тысячи за изучение моды в колледже, имеет смысл, прежде чем регистрироваться в школе моды, вы изучите все, что вам нужно знать, за небольшую часть стоимости !! Таким образом, вы не будете тратить тысячи на оплату обучения в колледже, и вы сэкономите тысячи и своим родителям !! (Может быть, вы могли бы заставить их вложить деньги в колледж, которые вы сэкономите, в вашу первую коллекцию? !!!)

(Обратите внимание: эта книга о моде дешевая — она ​​НЕ худшего качества.В нем есть удивительные советы инсайдеров и соответствующие знания индустрии моды, которые помогут вам опередить толпу. В нем есть качественная информация о том, как шаг за шагом стать модельером. Эта книга о моде соответствует тем же высоким стандартам качества, что и многие другие курсы моды. )

Доступны ОГРАНИЧЕННЫЕ копии — из-за БЕЗУМНЫХ ЦЕН — ТОЛЬКО 47,00 $ !!

Поскольку я предлагаю исключительное соотношение цены и качества и практически даром раздаю профессиональные секреты дизайна, я не буду продавать эту книгу всем и каждому.Я не хочу, чтобы слишком много людей получили эту информацию, иначе будет больше конкуренции для всех — я не хочу, чтобы вы боролись за работу с 10 другими людьми, которые читали эту же книгу !! (Я хочу дать ВАМ преимущество !!) (Если вы серьезно относитесь к тому, чтобы стать дизайнером и хотите быть одним из немногих ВЫБРАННЫХ, у которых есть доступ к таким ПРИВИЛЕГИРОВАННЫМ «Секретам дизайна моды», не сдерживайтесь — получите скопируйте сейчас, пока на этот сайт не наткнется слишком много людей и не победят и вас!

ЗАКАЖИТЕ СВОЮ КОПИЮ СЕЙЧАС — чтобы получить эту бесплатную электронную книгу с модными шаблонами, чтобы вы могли профессионально рисовать свои дизайны!

Начни прямо сейчас! — Всего 47 $. 00

ПРИМЕЧАНИЕ. Мы используем сервисы ClickBank и Paypal для обработки всех заказов. ClickBank и Paypal используют самые надежные функции безопасности и защиты от мошенничества, доступные в Интернете, и никогда не хранят ваши финансовые данные в своей системе! Они одобрены Better Business Bureau.

Боитесь ли вы, что никогда не найдете работу, которую вы действительно любите и которой вы увлечены?

Ну и ты тоже можешь стать известным модельером и осуществить свои мечты! Откройте для себя секреты, которые обеспечат ваш успех….

Научитесь рисовать свой дизайн за считанные минуты — сделайте модную работу!

Вот еще несколько причин заказать это руководство по моде…

Есть работа, за которую вам могут заплатить, чтобы разрабатывать одежду. И да, для этого не обязательно поступать в колледж или университет. На самом деле большинство модельеров даже не изучали моду и не имели диплома!

Что делает нас уникальными, так это то, что этот курс написан НАСТОЯЩИМ модельером, которая успешно продавала свои модели в универмагах по всей стране.

Настоящие секреты индустрии моды, о которых профессионалы не хотят, чтобы вы знали!

ДОЛЖЕН ЗНАТЬ Знает вещи, необходимые модельеру для успеха

Как создать успешный полигон.

Какие журналы вы ДОЛЖНЫ читать, чтобы узнать о последних модных новостях и тенденциях!

Вы можете узнать, как стать модельером, не выходя из дома! Никаких скучных занятий. Вы можете вписаться в учебу в удобном для вас темпе.

Нет поручений для сдачи. Только актуальная информация.

Никакой платы за высшее учебное заведение или оплаты за колледж!

К вычету налогов

УЧИТЕСЬ НА ДОМУ в удобное для вас время. Нет физических занятий для посещения.

Да, вы можете стать модельером! Все, что вам нужно, — это кто-то в вашем углу… Чтобы вести вас шаг за шагом!

A. Ну, на самом деле это электронная версия руководства, также называемая электронной книгой. Содержание этой электронной книги настолько обширно, что ее можно назвать курсом. В этой электронной книге есть даже занятия, которые похожи на занятия по моде. Так что думайте об этом как о возможности получить контент «курса моды», втиснутый в электронную книгу Fast-Track Fashion. Вам не нужно тратить тысячи долларов или годы на занятия в Школе моды, чтобы изучить все тонкости отрасли — вы можете узнать все, чтобы начать работу прямо здесь и сейчас!

А.Электронная книга — это электронная версия бумажной книги или руководства. Преимущество в том, что его можно загрузить прямо на свой компьютер, ноутбук или IPad, и его можно просмотреть в любое время. Это специальный цифровой формат, который позволяет легко читать, и вы можете сохранить его на свой компьютер, чтобы к нему можно было вернуться в любое время.

Электронная книга экономит ваше время на ожидании доставки по почте, а также помогает сохранить окружающую среду за счет сокращения количества используемой бумаги. Конечно, если вам нужно распечатать электронную книгу по какой-либо причине, вы можете легко сделать это, распечатав ее на собственном домашнем принтере одним нажатием кнопки

A.Электронная книга «Руководство по модному дизайну» имеет размер A4 и длину 65 страниц. Бонусные электронные книги имеют длину от 15 до 40 страниц каждая. Электронная книга полноцветная и включает изображения, графику и примеры. Электронная книга в формате PDF, готовая для мгновенной загрузки на ваш компьютер.

A. Хотя нет заданий как таковых, в конце каждого раздела Руководства по электронной книге есть забавные и увлекательные задания, чтобы проверить свои знания в индустрии моды и помочь вам составить портфолио примеров. вашей работы, которая может помочь вам добиться успеха на собеседовании.

A. Вы можете задавать столько вопросов о содержании электронной книги и бонусах, сколько захотите. Вы можете написать нам письмо по адресу: [email protected]. Я рада помочь вам в любом случае, чтобы добиться успеха в вашей новой карьере!

Помните: заказывая это руководство, вы не должны подвергаться никакому риску — поэтому мы предлагаем вам 100% гарантию на 60 дней. Просто скачайте его, и, если вы не сочтете его полезным, вы можете вернуть его и получить полный возврат средств. Конечно, я буду признателен за ваши отзывы — чтобы я мог сделать этот мод мануал даже лучше!

Представьте, какими завистниками будут ваши друзья, когда вы начнете становиться настоящим модельером! ЗАКАЗЫВАЙТЕ СЕЙЧАС, ЧТО ВЫ ПРОПУСТИТЕ !!

индустрия моды | Дизайн, показы мод, маркетинг и факты

Индустрия моды , многомиллиардное глобальное предприятие, занимающееся производством и продажей одежды.Некоторые обозреватели проводят различие между индустрией моды (производящей «высокую моду») и индустрией одежды (производящей обычную одежду или «массовую моду»), но к 1970-м годам границы между ними стирались. Мода лучше всего определяется просто как стиль или стили одежды и аксессуаров, которые носят в любой момент группы людей. Может показаться, что между дорогой дизайнерской модой, демонстрируемой на подиумах Парижа или Нью-Йорка, и спортивной одеждой массового производства и уличной одеждой, продаваемой в торговых центрах и на рынках по всему миру, могут быть различия.Тем не менее, индустрия моды включает в себя дизайн, производство, распространение, маркетинг, розничную торговлю, рекламу и продвижение всех типов одежды (мужской, женской и детской) от самой утонченной и дорогой от кутюр (буквально «высокий шитье»). от дизайнерской моды до обычной повседневной одежды — от бальных платьев от кутюр до повседневных спортивных штанов. Иногда более широкий термин «индустрии моды» используется для обозначения множества отраслей и услуг, в которых работают миллионы людей по всему миру.

Модель идет по подиуму на показе мод американского дизайнера Тома Форда во время Недели моды в Лондоне, 2013.

Индустрия моды — продукт современной эпохи. До середины XIX века практически вся одежда изготавливалась вручную для частных лиц либо для домашнего производства, либо по заказу портных и портных. К началу 20-го века — с появлением новых технологий, таких как швейные машины, подъемом глобального капитализма и развитием фабричной системы производства, а также увеличением количества торговых точек, таких как универмаги, — все больше и больше приходила одежда. для массового производства стандартных размеров и продажи по фиксированным ценам.Хотя индустрия моды сначала развивалась в Европе и Америке, сегодня это международная и сильно глобализированная отрасль, где одежда часто разрабатывается в одной стране, производится в другой и продается в третьей. Например, американская модная компания может поставлять ткань в Китай, а одежду производить во Вьетнаме, готовить в Италии и отправлять на склад в Соединенных Штатах для распространения в розничные точки по всему миру. Индустрия моды уже давно является одним из крупнейших работодателей в Соединенных Штатах и ​​остается таковой в 21 веке.Однако занятость значительно снизилась, поскольку производство все больше перемещалось за границу, особенно в Китай. Поскольку данные о модной индустрии обычно представляются для национальной экономики и выражаются с точки зрения множества отдельных секторов отрасли, сложно получить совокупные данные о мировом производстве текстильных изделий и одежды. Однако, по любым меркам, на промышленность, несомненно, приходится значительная доля мирового экономического производства.

Французское женское вечернее пальто из шерсти, шелка и оторочки из норки, образец стиля Belle Epoque, дизайн Жака Дусе, 1902 г .; в Метрополитен-музее в Нью-Йорке.

Индустрия моды состоит из четырех уровней: производство сырья, в основном волокон и текстиля, а также кожи и меха; производство модных товаров дизайнерами, производителями, подрядчиками и др .; розничная торговля; и различные формы рекламы и продвижения.Эти уровни состоят из множества отдельных, но взаимозависимых секторов, каждый из которых предназначен для удовлетворения потребительского спроса на одежду в условиях, позволяющих участникам отрасли работать с прибылью.

Ключевые секторы модной индустрии

Текстильный дизайн и производство

Большая часть модной одежды изготавливается из текстиля. Частичная автоматизация прядения и ткачества шерсти, хлопка и других натуральных волокон была одним из первых достижений промышленной революции 18 века.В 21 веке эти процессы в высшей степени автоматизированы и выполняются высокоскоростным оборудованием с компьютерным управлением. Большой сектор текстильной промышленности производит ткани для пошива одежды. Используются как натуральные волокна (например, шерсть, хлопок, шелк и лен), так и синтетические волокна (например, нейлон, акрил и полиэстер). Растущий интерес к устойчивой моде (или «эко-моде») привел к более широкому использованию экологически чистых волокон, таких как конопля. Высокотехнологичные синтетические ткани обладают такими свойствами, как отвод влаги (например,g., Coolmax), стойкость к пятнам (например, 303 High Tech Fabric Guard), сохранение или рассеивание тепла тела и защита от огня, оружия (например, кевлар), холода (например, Thinsulate), ультрафиолетового излучения (Solarweave), и другие опасности. Ткани производятся с широким спектром эффектов путем крашения, ткачества, печати и других производственных и отделочных процессов. Вместе с прогнозистами моды производители текстиля заблаговременно работают над производственным циклом одежды, создавая ткани с цветами, текстурами и другими качествами, которые предвосхищают потребительский спрос.

Текстильщик работает на ткацком станке.

MA в области дизайна одежды — PCA

Эта одногодичная программа, ориентированная на традиционные парижские ноу-хау от кутюр и новые материалы и технологии, дает дизайнерам знания и навыки, необходимые для максимально эффективного использования появляющихся новых технологий и материалов.

Новые материалы разрабатываются быстрыми темпами, позволяя одежде делать больше, чем просто одежду: они могут измерять температуру, передавать информацию о физиологическом состоянии пользователя, обеспечивать стимуляцию, выделять соединения в кожу и т. Д.

Эти материалы часто используются для изготовления спортивной одежды и нижнего белья, но они могут служить не только для технической одежды. Цель программы — побудить дизайнеров и дать им возможность включать их в свой дизайн, будь то мужская, женская или детская одежда. Студенты также научатся работать с новыми технологиями, такими как использование 3D-печати для производства одежды, создание связанных предметов одежды или включение светодиодных ламп в свои проекты.

Франция принимает у себя множество компаний, специализирующихся на инновационных материалах и средствах связи, и мы будем использовать этот местный опыт в нашей серии семинаров по профессиональной практике.Студенты также посещают международные шоу Première Vision и Avantex для профессионалов моды.

Париж — единственный город в мире, где дважды в год проходит Неделя моды от кутюр. Студенты получат знания и секреты уникальных техник высокой моды и научатся сочетать их с новейшими технологическими инструментами.

Программа сочетает в себе технические знания и принципы исследования и теории дизайна. Студийные занятия и семинары, проводимые профессионалами из соответствующих областей (специалисты по материалам, инженеры, дизайнеры), подчеркивают владение новыми материалами и технологиями и их использование в широком спектре проектов, а теоретические и методологические курсы помогают студентам развивать свое личное творческое видение. .

Студенты с опытом работы в области дизайна одежды или пошива одежды будут хорошо подходить для участия в программе, а также продолжат расширять свои знания и навыки с помощью дополнительных курсов и курсов по выбору.

Структура этой степени состоит из трех типов классов: Студия: творчество и исследование (основные и факультативные курсы) Исследования: исследования (основные и факультативные курсы) Профессиональные навыки (базовые и факультативные курсы)