Абстракции для фотошопа: Абстракция бесплатные бесплатный psd

Абстракции для фотошопа: Абстракция бесплатные бесплатный psd | 365PSD

Содержание

Как сделать абстракцию в фотошопе

Абстрактные изображения достаточно популярны, их используют в основном для фонов. Дизайнеры и фотографы не редко применяют абстракции в качестве фона, что придает изображению красивый эффект глубины и фантастики. Довольно часто абстрактные фоны можно встретить в интерфейсах популярных программ, например операционные системы Windows, MacOS, Android и другие используют абстрактные фоны по умолчанию, так как они привлекательны и на их фоне хорошо видны элементы интерфейса (иконки, кнопки и т.п..).

Создание абстракции — это абсолютно творческий процесс, конкретно прямых инструкций просто не существует. В данном уроке мы сделаем абстракцию на основе фильтра фотошоп «скручивание», который возьмем за основу. С помощью применения различных фильтров к простому изображению мы сделаем красивую абстракцию.

Для того, чтобы абстракция получилась яркой и красочной я возьму изображение с ярким цветом и каким нибудь градиентным переходом, например пейзаж с закатом солнца.

Данное изображение в полном размере, а так же исходник работы вы можете скачать, кликнув справа в ленте «Материалы» по значку.

1. Открываем данное изображение программой Photoshop и первым делом преобразуем его в смарт-объект. Для этого в панели слоев кликаем по слою с изображением правой кнопкой мыши и выбираем «Преобразовать в смарт-объект».

В результате на слое с изображением должен появиться значок «смарт-объекта».

2. Теперь выбираем в верхней панели меню «Фильтр» — «Оформление» — «Меццо-тинто…»

В появившемся окне настроек фильтра устанавливаем тип «Cредние точки» и нажимаем «Ок».

В результате у вас должен получиться вот такой эффект:

3. Далее наложим фильтр «Радиальное размытие», для этого в верхней панели меню выбираем «Фильтр» — «Размытие» — «Радиальное размытие».

В появившемся окне настроек фильтра выставляем линейный метод, хорошее качество и количество ставим = 100, после чего применяем фильтр, нажав «Ок».

Фильтр «Радиальное размытие» с указанными настройками необходимо применить к изображению 3 раза, чтобы эффект получившихся линий стал более гладким. Для этого либо еще 2 раза повторяем описанную выше процедуру, либо воспользуемся быстрой командой клавиш Alt + Ctrl + F, вызвав функцию фильтра и нажав «Ок» (2 раза).

Таким образом мы получим сглаженное изображение:

4. Применим к полученному изображению фильтр «Скручивание». Для этого в верхней панели меню выбираем «Фильтр» — «Искажение» — «Скручивание».

В появившемся окне настроек фильтра выставляем угол = 100.

5. Теперь в панели слоев кликаем дважды левой кнопкой мыши по значку фильтра «Скручивание».

В появившемся окне настроек выставляем режим наложения «Замена светлым» и нажимаем «Ок».

6. Снова применяем фильтр «Скручивание», только в другую сторону. Для этого в верхней панели меню выбираем «Фильтр» — «Искажение» — «Скручивание» и в появившемся окне настроек фильтра устанавливаем угол = -100.

Таким образом мы изогнули линии в другую сторону и сделали их волнами, получив симпатичный эффект.

7. Теперь в панели слоев кликаем два раза левой кнопкой мыши по значку фильтра «Скручивание», как это делали в шаге №5. В появившемся окне настроек выставляем режим «Замена светлым» и нажимаем «Ок».

8. Далее мы сделаем изображение ярче и сочнее, для этого в панели слоев кликаем два раза левой кнопкой мыши по фильтру «Меццо-тинто». Только кликать нужно не по значку фильтра, как мы делали до этого, а по самому названию.

После чего, в появившемся окне настроек выставляем тип «Средние линии» и жмем «Ок».

9. Следующим шагом в верхней панели меню выбираем «Изображение» — «Коррекция» — «Уровни» и в появившемся окне настроек нажимаем кнопку «Авто», для автоматической коррекции и кликаем «Ок». После данного действия изображение станет контрастнее.

10. Теперь подкорректируем цветовой баланс. Выбираем в верхней панели меню «Изображение» — «Коррекция» — «Цветовой баланс» и в появившемся окне настроек ползунками настраиваем параметры «Тени», «Средние тона» и «Света» на свой вкус, смотря каких цветов вы хотите добиться.

Сохраняем эффект, нажав «Ок».

11. Последним моментом будет настройка резкости, чтобы более четко отразить узоры абстракции. В верхней панели меню выбираем «Фильтр» — «Усиление резкости» — «Умная резкость» и в появившемся окне настроек фильтра корректируем параметры ползунками, подбирая понравившийся результат и нажимаем «Ок», для сохранения.

Таким образом мы с помощью программы Photoshop сделали абстрактную картинку с помощью различных фильтров, на основе «Скручивание». Как видите, получилось красивое абстрактное изображение, которое можно использовать, например, в качестве обоев рабочего стола.

Стильная абстракция в Фотошоп / Creativo.one

В этом уроке я покажу вам, как создать тёмную абстрактную фотоманипуляцию с птицами и эффектом распыления. Вы узнаете, как создать интересный эффект простым способом, добавляя абстрактные элементы, создавая глубину резкости и многое другое.

Вначале мы создадим чёрно-белый задний фон, далее, мы добавим изображение модели. Мы проведём небольшую ретушь модели. Затем, мы создадим эффект распыления, который мы добавим к волосам модели, используя кисти Осколки. Далее, мы добавим остальные элементы, такие как перья, птиц, а также применим кисти Акварель и усилим эффект распыления. В заключение, мы добавим и нарисуем несколько абстрактных фигур, дополнив изображение модели и завершив полностью урок. Для выполнения данного урока, вам понадобится программа Photoshop версия CS3 или выше.

Итоговый результат

Исходные материалы:

Архив

Шаг 1

Создайте новый документ размерами 3307×2480 px, залейте его белым цветом. Нажмите клавиши (Ctrl+Shift+N), чтобы создать новый слой. Нажмите клавишу (G) для активации инструмента Градиент (Gradient Tool), установите тип градиента Радиальный градиент (Radial Gradient), цвета градиента #d5d5d5 и белый (#ffffff). Потяните градиент слева направо:

Шаг 2

Идём

Слой – Новый корректирующий слой – Кривые (Layer-New Adjustment Layer-Curves) и уменьшаем яркость:

Нажмите клавишу (B) для активации инструмента Кисть (Brush Tool), при обработке кистью, варьируйте непрозрачность кисти в пределах от 20 до 100%. Перейдите на слой-маску корректирующего слоя Кривые (Curves) и с помощью чёрной кисти, скройте эффект кривых на участках, которые указаны на скриншоте ниже:

Шаг 3

Вырежьте изображение модели, переместите выделенное изображение модели на наш рабочий документ, расположив в левой части сцены:

Шаг 4

К слою с моделью добавьте слой-маску через нижнюю панель инструментов. Вначале, с помощью мягкой чёрной кисти, обработайте края волос, плечо и шею модели (не обрабатывайте слишком много, будет достаточно смягчить края). Далее, с помощью кисти Осколки, прокрасьте волосы, чтобы создать эффект распыления. Для кисти Осколки, примените следующие настройки для данной кисти (нажмите F5, чтобы активировать окно настроек), которые указаны на скриншоте ниже:

Для обработки, вы можете использовать различные кисти. Результат обработки на слой-маске и на изображении:

Шаг 5

Ещё раз откройте стоковое изображение модели. С помощью инструмента Лассо

(Lasso Tool (L), выделите волосы модели, далее, создайте активное выделение, а затем, скопируйте / вклейте на наш рабочий документ, расположив волосы, как показано на скриншоте ниже. К данной части волос, примените инструмент Деформация (Warp Tool), идём Редактирование – Трансформация – Деформация (Edit-Transform-Warp), чтобы немного деформировать волосы:

К этой части волос, добавьте слой-маску, а затем на слой-маске, обработайте волосы с помощью кисти Осколки:

Шаг 6

Выделите слой с моделью и слои с волосами, а затем нажмите клавиши (Ctrl+G), чтобы сгруппировать их в одну группу. Поменяйте режим наложения для данного слоя с группой с режима

Пропустить (Pass Through (режим наложения для группы по умолчанию) на режим Нормальный (Normal), 100%. Находясь на самом верхнем слое с волосами внутри созданной группы, идём Слой- Новый корректирующий слой- Карта Градиента (Layer-New Adjustment Layer-Gradient Map), цвета градиента по умолчанию (чёрный и белый), чтобы обесцветить изображение модели:

Шаг 7

Чтобы усилить контраст изображения модели, добавьте новый корректирующий слой Кривые (Curves):

Перейдите на слой-маску данного корректирующего слоя Кривые (Curves) и с помощью мягкой чёрной кисти, скройте коррекцию кривых на щеках модели и в области носа, чтобы уменьшить контраст на коже на этих участках:

Шаг 8

Создайте новый слой поверх всех слоёв. Выберите инструмент Перо (Pen Tool), в настройках установите опцию Слой-фигура (Shape Layers), (не активируйте опцию Контуры (Path). С помощью данного инструмента, нарисуйте фигуру вокруг глаза модели чёрного цвета. Поменяйте режим наложения для данного слоя с фигурой на Перекрытие (Overlay), 100%:

К слою с фигурой, добавьте слой-маску и с помощью жёсткой чёрной кисти, скройте лишний участок фигуры за контуром изображения модели:

Шаг 9

Создайте новый слой, с помощью жёсткой кисти, цвет кисти #ff0000, прокрасьте фронтальную область губ модели, а затем поменяйте режим наложения для данного слоя на Перекрытие (Overlay), 100%.

Шаг 10

Создайте новый слой, поменяйте цвет переднего плана на чёрный цвет. Выберите кисть Абстрактные круги (я выбрал первую кисть в наборе). Добавьте абстракцию на лицо модели. С помощью инструмента Деформация (Warp Tool), деформируйте круги, как показано на скриншоте ниже:

К слою с абстракцией, добавьте слой-маску и с помощью жёсткой чёрной кисти, скройте лишние участки абстракции:

Шаг 11

Создайте новый слой ниже слоя с группой ‘модель’. Поменяйте кисти, выберите кисть перья. Выберите кисть под номером 584, а затем нарисуйте перо за изображением шеи модели. Разверните изображение с пером с помощью трансформации (Ctrl+T):

Продублируйте слой с пером, а затем отразите по горизонтали дубликат слоя, идём Редактирование – Трансформация – Отразить по горизонтали (Edit-Transform-Flip Horizontal). Сместите дубликат слоя с пером в правую часть изображения модели, расположив за шеей модели, далее, сгруппируйте эти два слоя с перьями в одну группу. Я назвал данную группу “перья 1″.

Шаг 12

Создайте три новых слоя поверх слоя с группой ‘модель’. Добавьте перья вокруг шеи модели.

Шаг 13

Создайте несколько слоёв, добавьте различные перья. Не забывайте варьировать размер и угол наклона кисти, чтобы получить более произвольный и естественный вид:

Шаг 14

В этом шаге я добавил четыре пера на передний план, одно из которых, расположил в левой верхней части сцены. К каждому слою с пером, добавьте размытие. Идём Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу (filter-Blur-Gaussian Blur), радиус размытия 8.5 px:

Сгруппируйте все слои с перьями в одну группу, начиная с шага 12, включая Шаг 14. Назовите эту группу “перья 2″.

Данный шаг добавит глубины резкости к нашей картине.

Шаг 15

Создайте новый слой поверх всех слоёв. Поменяйте цвет переднего плана на #1d1b1b. Выберите кисть Абстрактные спирали. Выберите кисть под номером 1176. Нарисуйте абстракцию на шее с перьями:

К слою с абстрактной спиралью, добавьте слой-маску. С помощью мягкой чёрной кисти, размойте несколько нежелательных линий:

Примечание переводчика: автор скрывает отдельные лишние линии.

Шаг 16

Создайте два новых слоя поверх всех слоёв. Поменяйте цвет переднего плана на чёрный цвет. На каждом слое, примените кисти акварель (выберите любую понравившуюся кисть) ниже перьев в области шеи модели.

С помощью трансформации (Ctrl+T), разверните акварельные пятна, чтобы получить желаемый результат, а также с помощью слой-маски, скройте нежелательные участки акварели:

Шаг 17

Откройте стоковое изображение ‘Ворон 1’. Создайте выделение вокруг изображения ворона, а затем переместите выделенное изображение ворона на наш рабочий документ, расположив рядом с ухом модели:

К слою с Вороном 1, добавьте слой-маску. С помощью мягкой кисти непрозрачностью примерно 50-55%, обработайте нижнюю часть ворона, чтобы совместить ворона с изображением модели:

Шаг 18

Находясь на слое с Вороном 1, идём Слой – Новый корректирующий слой – карта Градиента (Layer-New Adjustment Layer-Gradient Map) в качестве обтравочной маски:

Установите цвета градиента по умолчанию (чёрный и белый), чтобы уменьшить насыщенность изображения с вороном:

Шаг 19

Добавьте корректирующий слой Кривые (Curves) в качестве обтравочной маски, чтобы затемнить изображение ворона:

Шаг 20

Откройте стоковое изображение ‘Ворон 2’. Создайте выделение вокруг изображения ворона, а затем переместите выделенное изображение ворона на наш рабочий документ, расположив в области волос модели, где мы создали эффект распыления:

К слою с вороном 2, добавьте слой-маску. С помощью кисти Осколки, используя те же самые настройки кисти, что и в Шаге 4, проведите совмещение изображения ворона с распылённой частью изображения.

Шаг 21

Добавьте корректирующий слой Карта Градиента (Gradient Map) к слою с вороном 2 в качестве обтравочной маски, цвет градиента чёрно-белый:

Шаг 22

Добавьте третье изображение с вороном 3, расположив в правой части сцены между перьями:

Добавьте корректирующий слой Кривые (Curves) в качестве обтравочной маски, чтобы уменьшить контраст Ворона 3:

Шаг 23

С помощью корректирующего слоя Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation), обесцветьте изображение ворона:

Шаг 24

Создайте несколько слоёв поверх всех остальных слоёв. С помощью кисти Осколки, цвет кисти чёрный, добавьте мелкие частицы к области с эффектом распыления. Поиграйте с инструментом трансформации, а также поэкспериментируйте с различными кистями на своё усмотрение. Не стесняйтесь использовать слой-маску, если необходимо добиться лучшего результата. Мой результат на скриншоте ниже:

Шаг 25

Сгруппируйте все слои с частицами с эффектом распыления в одну группу точно так же, как вы это проделывали с моделью и волосами. Внутри созданной группы, добавьте новый корректирующий слой Кривые (Curves) поверх всех слоёв, чтобы немного уменьшить контраст:

Шаг 26

Создайте новый слой поверх всех слоёв. С помощью кисти красного цвета (я использовал цвет #ff0000), прокрасьте глаз ворона, который расположен рядом с моделью, чтобы создать дьявольский эффект. Поменяйте режим наложения для данного слоя на Цветность (Color), 100%:

Шаг 27

Далее, мы добавим декор к глазу модели. Создайте новый слой, выберите чёрную кисть, размер кисти 2 px. Нажмите клавишу (F5), чтобы переключить настройки кисти на опцию Нажим пера (Pen Pressure):

С помощью данной кисти, нарисуйте небольшие линии вокруг глаза модели и на вороне 1. Не обязательно проявлять точность и аккуратность:

Шаг 28

Создайте новый слой. С помощью всё той же самой кисти, цвет кисти красный (#ff0000), нарисуйте линии между чёрными линиями:

Шаг 29

С помощью кисти Спираль (номер кисти 1176), добавьте абстрактные ресницы на веко модели. Я использовал слой-маску, чтобы скрыть лишние линии:

Шаг 30

Заключительный шаг: Добавьте новый корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation), чтобы усилить тональность красного эффекта:

Примечание переводчика: не забудьте преобразовать данный корректирующий слой в обтравочную маску к слою с красными линиями.

Спасибо, что были со мной до конца урока. Надеюсь, вам понравился этот урок.

Итоговый результат

Автор: Jenny Le

Ссылка на PSD

Источник: photoshoptutorials.ws

Рисуем абстракцию в Photoshop / Creativo.one

В этом уроке мы попытаемся изобразить подобие красивой абстракции, которую Axeraider70 сделал в качестве обложки для своих кистей Ultimate Brush Pack 3 (оригинал представлен ниже). Надеюсь, этот урок подкинет начинающим отличную идею, как использовать прекрасные средства.

Материалы для урока:

Архив

Шаг 1. Создание фона
Создайте новый документ с разрешением 750×550 пикселей, затем создайте новый слой и назовите его Back Glow (Фоновое свечение).
Выберите инструмент Soft Brush tool (Мягкая кисть) размером 700 пикселей и в качестве цвета foreground (переднего плана) выберите #752341.
Нарисуйте большое розовое пятно в центре, как показано на рисунке ниже:

Шаг 2. Кистевая маска слоя.
Помимо простого создания штампов при помощи кистей можно создавать простые эффекты на Layer Mask (Маске слоя).
Выберите слой Back Glow (Фоновое свечение) и создайте для него новую Layer Mask (Маску слоя).
Загрузите все кисти из Ultimate Brush Pack 3, выберите из них некоторые гранжевые кисти, установите черный цвет (#000000), и рисуйте ими по краям маски слоя.

Шаг 3. Настройка базовых цветов.
Создайте новый слой и назовите его Base Color 1 (Базовый цвет 1). Используя те же гранжевые кисти, что и во втором шаге нарисуйте несколько розовых пятен, как показано на рисунке. Для кистей установите цвет #FF99B4.

Шаг 4. Настройка базовых цветов.
Установите Blend Mode (Режим смешивания) для слоя Base Color 1 (Базовый цвет 1) на Soft Light (Мягкий свет).

Теперь в качестве цвета переднего плана установите #FED2DD и повторите шаги 3 и 4.

Шаг 5. Цвета и контраст.
Создайте новый слой и назовите его Black Shapes (Черные фигуры). На глаз определите центральную точку документа и найдите те кисти, которые простираются в разные направления. Нам нужно, чтобы эти фигуры выглядели так, будто они исходят из центральной точки. Установите цвет переднего плана на #000000 и используйте те кисти различных размеров, что показаны на рисунке. Установите параметры Blend Mode (Режима смешивания) для этого слоя на Soft light (Мягкий свет).

Шаг 6. Цвета и контраст.
Создайте новый слой и назовите его Blue Shapes (Синие фигуры). Используя те же гранжевые кисти, что и в шаге 3, нарисуйте вокруг несколько голубых пятен.

Шаг 7. Цвета и контраст.
Установите параметры Blend Mode (Режима смешивания) слоя Blue Shapes (Синие фигуры) на Linear Dodge (Add) (Линейный осветлитель).
Этот прием смешает синие пятна с черными, которые находятся над ними и в то же время добавит некоторое свечение.

Шаг 8. Цвета и контраст.
Создайте новый слой и назовите его Pink shapes (Розовые фигуры). Установите цвет переднего плана на #E25884 и повторите шаг 4а с другими кистями. Оставьте параметры Blend Mode (Режима смешивания) на Normal (Обычный).

Шаг 9. Добавление источников света.
Создайте новый слой и назовите его Glow 1 (Свет 1).
Установите в качестве цвета переднего плана #FFFFFF и выберите те кисти, которые, по вашему мнению, смогут создать главный источник света. Рисуйте ими на этом слое.

Шаг 10. Добавление источников света.
Нажмите правой кнопкой по слою и выберите Blending Options (Параметры наложения). Активируйте режим Outer Glow (Внешнее свечение), установите Mode (Режим) на Color Dodge (Осветление основы), Color (Цвет) на #FF0000, Size (Размер) на 30px, остальные настройки оставьте по умолчанию.

Повторите шаги 9 и 10 с кистями большего размера.

Шаг 11. Добавление источников света.
Повторите шаги 9 и 10 с различными размерами кистей.
Старайтесь не переборщить с добавлением источников света, чтобы они не «украли» фокусировку на тех цветных фигурах, что находятся на заднем фоне.

На выбор:
Вы сделали это! Ваше абстрактное произведение готово. Вы можете создавать различные варианты этого произведения, используя Adjustment layer (Корректирующий слой) Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность). Для синего я использовал настройки -140;0;0, а для желтого 43;0;0.

Надеюсь, вы найдете этот урок полезным.

Просмотреть итоговый результат в реальном размере можно здесь

Автор: Johnson Koh
Перевод: Анцыперович Александра
Ссылка на источник

Создание абстракций в Photoshop | Уроки Фотошопа (Photoshop)

Привет. Сегодня я покажу способ, которым можно создавать множество вариантов различных абстракций в Photoshop. Для чего это нужно? Абстракции применяются для создания фонов или обоев для рабочего стола.

Создание абстракций в Photoshop: с чего начать?

Давайте сначала сделаем заготовку для абстракции. Создайте новый документ размером 1280x1024px. Фон залейте чёрным цветом. Теперь создайте новый слой, и его также залейте чёрным цветом.

Сейчас создадим блик по центру изображения. Для этого идём в Filter (Фильтр) ->Render (Визуализация) -> Lens Flare (Линза) с произвольным значением Brightness. У вас должно получиться что-то вроде этого:

Подобный эффект линзы является отправной точкой для создания многих абстракций. Если начать экспериментировать с различными фильтрами на данном этапе, можно получить очень интересные эффекты.

Сейчас я покажу несколько вариантов дальнейших действий для ваших экспериментов с абстракциями.

Создание абстракций в Photoshop: абстрактный свет

Копируйте слой с бликом дважды (правой кнопкой мыши по слою -> Duplicate layer). Переименуйте его для удобства в Lens, а копии в Lens copy 1 и Lens copy 2:

Теперь к слою Lens copy 2 примените Filter (Фильтр) -> Distort (Искажение) -> Wave (Волна) с такими параметрами:

Режим смешивания (Blending Options) поставьте на Overlay

Для Lens copy 1 выставьте Blending Options Screen и выполните Filter -> Noise (Шум) -> Add Noise (Добавить шум) со значением 11,86%. И, наконец, для слоя Lens примените Filter -> Distort -> Wave:

Получается такая абстракция:

Создание абстракций в Photoshop: спираль

Дважды копируйте слой с бликом. Назовите слои Original, copy 1 и copy 2:

Слою copy 1 назначьте Blending Options: Vivid Light (Яркий свет), а слою copy 2 – Linear Dodge (Add) (Линейное осветление) и уменьшите значение Opacity (Непрозрачность) до 50%. Теперь для слоя original примените Filter -> Distort -> Twirl (Вихрь) со значением Angle 627. Для слоя copy 1 Twirl со значением 853, для copy 2 – 999:

Создание абстракций в Photoshop: стеклянная абстракция

Последняя абстракция, которую я хочу вам показать, начинается точно также – с блика. Создайте новый слой, установите режим смешивания на Screen. Залейте его чёрным цветом и создайте ещё один блик: Filter -> Render -> Lens Flare:

У вас должно получиться примерно следующее:

Теперь для слоя Layer 2 примените Filter -> Distort -> Glass (Стекло) c такими параметрами:

Для Layer 1 проделайте тоже самое, у вас получится стеклянная абстракция:

Надеюсь этот photoshop урок оказался для вас полезным и интересным. Я прощаюсь с вами до новых встреч, и желаю вам удачи и творческих успехов!

Введение в абстрактную фотосъемку. Создание в Photoshop художественной абстракции

В результате на слое с изображением должен появиться значок «смарт-объекта».

2. Теперь выбираем в верхней панели меню «Фильтр» — «Оформление» — «Меццо-тинто…»

В появившемся окне настроек фильтра устанавливаем тип «Cредние точки» и нажимаем «Ок».

В результате у вас должен получиться вот такой эффект:

Таким образом мы получим сглаженное изображение:

В появившемся окне настроек фильтра выставляем угол = 100.

5. Теперь в панели слоев кликаем дважды левой кнопкой мыши по значку фильтра «Скручивание».

В появившемся окне настроек выставляем режим наложения «Замена светлым» и нажимаем «Ок».

Таким образом мы изогнули линии в другую сторону и сделали их волнами, получив симпатичный эффект.

После чего, в появившемся окне настроек выставляем тип «Средние линии» и жмем «Ок».

Сохраняем эффект, нажав «Ок».

Бывало ли такое, что вы смотрели на картину и слышали, как кто-то говорит: «Я мог бы нарисовать точно такое же!»? Абстрактная живопись кажется многим очень простой, но заниматься ей может быть сложнее, чем классической живописью. Это объясняется тем, что абстракционизм отвергает правила и нормы. Лишь вы решаете, нарушать ли правила, как выражать себя и что вы считаете искусством. Для начала подготовьтесь к занятию живописи, затем решите, что вы хотите создать: абстрактную геометрическую картину в духе Пола Янко или Торнтона Уиллиса, минималистичную геометрическую абстракцию с яркими пятнами (в стиле Пье Мондриана или Поля Клее) или вам хочется больше внимания уделить самому процессу живописи (как у Джексона Поллока или Марка Ротко).

С помощью карандаша и линейки наметьте линии. Можно провести несколько горизонтальных линий на разном расстоянии друг от друга и несколько вертикальных. Намечайте любое количество линий, но помните, что чем меньше линий, тем крупнее будут квадраты и прямоугольники.

Проведите краской поверх карандашных линий. Проведите жирные линии черной краской. Одни линии можно сделать толще, а другие — тоньше. Теперь ваша картина будет похожа на сетку из черных линий.

Закрасьте несколько квадратов и прямоугольников. Заполните фигуры краской первичных цветов (красный, синий, желтый). Можно закрасить все фигуры, но так ваша картина будет выглядеть слишком пестрой. Лучше выбрать несколько фигур и закрасить только их — так они будут больше выделяться на фоне.

Итоговый результат

Исходные материалы:

Шаг 1

Шаг 2

Идём Слой — Новый корректирующий слой — Кривые (Layer-New Adjustment Layer-Curves) и уменьшаем яркость:

Шаг 3

Шаг 4

Для обработки, вы можете использовать различные кисти. Результат обработки на слой-маске и на изображении:

Шаг 5

Ещё раз откройте стоковое изображение модели. С помощью инструмента Лассо (Lasso Tool (L), выделите волосы модели, далее, создайте активное выделение, а затем, скопируйте / вклейте на наш рабочий документ, расположив волосы, как показано на скриншоте ниже. К данной части волос, примените инструмент Деформация (Warp Tool), идём Редактирование — Трансформация — Деформация (Edit-Transform-Warp), чтобы немного деформировать волосы:

К этой части волос, добавьте слой-маску, а затем на слой-маске, обработайте волосы с помощью кисти Осколки:

Шаг 6

Выделите слой с моделью и слои с волосами, а затем нажмите клавиши (Ctrl+G), чтобы сгруппировать их в одну группу. Поменяйте режим наложения для данного слоя с группой с режима Пропустить (Pass Through (режим наложения для группы по умолчанию) на режим Нормальный (Normal), 100%. Находясь на самом верхнем слое с волосами внутри созданной группы, идём Слой- Новый корректирующий слой- Карта Градиента (Layer-New Adjustment Layer-Gradient Map), цвета градиента по умолчанию (чёрный и белый), чтобы обесцветить изображение модели:

Шаг 7

Чтобы усилить контраст изображения модели, добавьте новый корректирующий слой Кривые (Curves):

Шаг 8

Шаг 9

Шаг 10

Шаг 11

Продублируйте слой с пером, а затем отразите по горизонтали дубликат слоя, идём Редактирование — Трансформация — Отразить по горизонтали (Edit-Transform-Flip Horizontal). Сместите дубликат слоя с пером в правую часть изображения модели, расположив за шеей модели, далее, сгруппируйте эти два слоя с перьями в одну группу. Я назвал данную группу “перья 1″.

Шаг 12

Создайте три новых слоя поверх слоя с группой ‘модель’. Добавьте перья вокруг шеи модели.

Шаг 13

Шаг 14

В этом шаге я добавил четыре пера на передний план, одно из которых, расположил в левой верхней части сцены. К каждому слою с пером, добавьте размытие. Идём Фильтр — Размытие — Размытие по Гауссу (filter-Blur-Gaussian Blur), радиус размытия 8.5 px:

Сгруппируйте все слои с перьями в одну группу, начиная с шага 12, включая Шаг 14. Назовите эту группу “перья 2″.

Данный шаг добавит глубины резкости к нашей картине.

Шаг 15

Примечание переводчика : автор скрывает отдельные лишние линии .

Шаг 16

Шаг 17

Шаг 18

Находясь на слое с Вороном 1, идём Слой — Новый корректирующий слой — карта Градиента (Layer-New Adjustment Layer-Gradient Map) в качестве обтравочной маски:

Шаг 19

Шаг 20

Шаг 21

Шаг 22

Добавьте третье изображение с вороном 3, расположив в правой части сцены между перьями:

Добавьте корректирующий слой Кривые (Curves) в качестве обтравочной маски, чтобы уменьшить контраст Ворона 3:

Шаг 23

С помощью корректирующего слоя Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation), обесцветьте изображение ворона:

Шаг 24

Шаг 25

Шаг 26

Шаг 27

Шаг 28

Шаг 29

Шаг 30

Спасибо, что были со мной до конца урока. Надеюсь, вам понравился этот урок.

Материалы для урока:

Шаг 2. Кистевая маска слоя.
Помимо простого создания штампов при помощи кистей можно создавать простые эффекты на Layer Mask (Маске слоя) .
Выберите слой Back Glow (Фоновое свечение) и создайте для него новую Layer Mask (Маску слоя).
Загрузите все кисти из Ultimate Brush Pack 3 , выберите из них некоторые гранжевые кисти, установите черный цвет (#000000), и рисуйте ими по краям маски слоя.

Теперь в качестве цвета переднего плана установите #FED2DD и повторите шаги 3 и 4.

Шаг 7. Цвета и контраст.
Установите параметры Blend Mode (Режима смешивания) слоя Blue Shapes (Синие фигуры) на Linear Dodge (Add ) (Линейный осветлитель).
Этот прием смешает синие пятна с черными, которые находятся над ними и в то же время добавит некоторое свечение.

Шаг 10. Добавление источников света.
Нажмите правой кнопкой по слою и выберите Blending Options (Параметры наложения) . Активируйте режим Outer Glow (Внешнее свечение ), установите Mode (Режим) на Color Dodge (Осветление основы) , Color (Цвет) на #FF0000, Size (Размер) на 30px, остальные настройки оставьте по умолчанию.

Повторите шаги 9 и 10 с кистями большего размера.

На выбор:
Вы сделали это! Ваше абстрактное произведение готово. Вы можете создавать различные варианты этого произведения, используяAdjustment layer (Корректирующий слой) Hue / Saturation (Цветовой тон/Насыщенность). Для синего я использовал настройки -140;0;0, а для желтого 43;0;0.

Надеюсь, вы найдете этот урок полезным.

Просмотреть итоговый результат в реальном размере можно

Что такое «абстракция»? Абстракция — это некое отвлечение или отклонение от принятых существующих норм. Когда мы работаем с пейзажем, натюрмортом, с портретом, мы работаем с определенной конкретной целью, перед нами стоит определенная задача, чей-то образ. Понимание абстрактной фотографии гораздо глубже. Автор старается донести до зрителя что-то тонкое, неуловимое.

Чем удобна абстракция: по мнению профессиональных фотографов данного направления — только истинные ценители искусства могут правильно прочитать абстракцию. Однако общественное мнение имеет бо льший вес: каждый вправе «прочитать» в абстрактной фотографии то, что увидит!

СОВЕТ 1: Шестое чувство!

Чем отличается профессиональный фотограф от фотолюбителя: у него остро развито шестое чувство. Нельзя сказать, что он точно знает, какой ракурс здесь ему понадобится, или же какой эффект он далее использует в дальнейшем. Есть предпочтения, но надо помнить о том, что здесь и сейчас именно это лучше, именно эта фотография произведет впечатление на зрителя!

СОВЕТ 2: Будьте ближе к объекту!

Удивительные абстракции мы наблюдаем на неполных картинах! Это может быть только кусочек ткани целого платья, это может быть только часть листвы вместо целого дерева, это может быть одно ухо вместо целого портрета!

СОВЕТ 3: «Поворачивай и режь!»

Опасный казалось бы совет! Но совет этот действительно будет Вам полезен! Не бойтесь обрезать фотографию для получения абстракции. Ведь получение фрагмента непонятно о чем — есть прямая абстракция. Также, работайте с углом поворота фотографии: иногда картина меняется до неузнаваемости при повороте даже на какие-то 90 градусов!

СОВЕТ 4: Работайте над своим кругозором!

Оглянитесь вокруг! Наверняка вокруг вас есть прямые линии, интересные текстуры, причудливые узоры, облака, скалы, растения, отражения — ничто из перечисленного не имеет одинаковую форму! Найдите нужный вам фрагмент, и сделайте отличную фотографию!

СОВЕТ 5: Используйте макросъемку!

Макросъемка, а также макроотражения — это подвид абстрактной фотографии! С помощью макроотражения можно получить весьма интересные абстракции.?view=226

СОВЕТ 6: Практикуйтесь и экспериментируйте!

Практика, практика, практика — три главных слова для настоящего фотографа! Пробуйте новые экспозиции, совмещать несовместимое, экспериментируйте с теми эффектами, с которыми другие боятся работать! Будут ошибки, ошибки — это тоже результат! Помните, что абстракция — это отвлечение от привычного!

Создание в Photoshop художественной абстракции. Создание абстракций в Photoshop: абстрактный свет

В этом уроке фотошопа, Вы научитесь создавать модную абстракцию с фотографией в фотошопе , совмещающую разные фигуры, и применять разные Режимы смешения, используя Adobe Photoshop CS5. Пошаговый файл PSD прилагается. Начнём!

Предварительный просмотр окончательного изображения

Создаем новый документ (Ctrl+N ) в Adobe Photoshop CS5 с размерами 800px на 1280px (цветовой режим RGB ) и разрешением 72 px/дюйм. Создаем новый слой, нажимаем на значке Add a layer style из нижней части панели слоев Layers panel и выбираем стиль Gradient Overlay .

Нажимаем на панели цветов Сolor bar , чтобы открыть редактор Gradient Editor , и устанавливаем точки перехода цветов, как показано ниже. Нажимаем ОК , чтобы закрыть диалоговое окно редактора Gradient Editor

Ищем фото с изображением модели. Я использовал фотографию с сайта deviantart . Я хотел бы поблагодарить автора за эту фотографию:

Убираем фон, используя мои любимые инструменты Pen Tool (P), Magic Wand Tool (W), Magnetic Lasso (L) или даже проще – через фильтр Filter>Extract , и вставляем изображение на новый слой в нашем основном документе. Размер изображения девушки можно поменять с помощью Free Transform (Ctrl+T) .

Выбираем инструмент Custom Shape Tool (U) на нашей панели инструментов Tools bar , и на панели настроек Options bar нажимаем Shape , чтобы открыть меню выделения. Находим фигуру Треугольник в нижней части меню, затем делаем двойной щелчок мыши на значке фигуры, чтобы выбрать её.

Нажимаем и тянем, чтобы нарисовать несколько треугольников, размер и расположение которых может быть изменено с помощью Free Transform (Ctrl+T) . Располагаем эти слои под слоем с девушкой. Цвет фигур, заливка и режим смешения для каждого слоя показаны на следующей картинке.

Рисуем другую фигуру:

Мы получили следующий результат

Затем мы должны выбрать инструмент Ellipse Tool (U) и нарисовать небольшой эллипс цветом #C2C2C0 (Заливка 18%)

Нажимаем на том же слое в нижней части панели слоёв Layers panel на значке Add layer mask , выбираем инструмент Brush и круглую кисть с мягкими краями черного цвета (устанавливаем непрозрачность 30% на панели настроек Options bar ).

Используем эту кисть для рисования маски, чтобы скрыть нижнюю часть эллипса, как показано:

Снова используем инструмент Custom Shape Tool (U) , чтобы нарисовать фигуру треугольника цветом #EEE7B0 . Устанавливаем для этого слоя Заливку 50% и изменяем режим смешения Blending mode на Lighten . Располагаем этот слой под слоем с девушкой.

Делаем копию последнего сделанного слоя и используем Free Transform (Ctrl+T) , чтобы переместить его влево. Устанавливаем для этого слоя Заливку 20% и меняем режим смешения Blending mode на Overlay .

Делаем копию ранее созданного эллипса и убираем маску с копии. Выбираем Free Transform (Ctrl+T) , чтобы увеличить копию таким же путем, как показано ниже:

Вставляем маску на копию эллипса (Add layer mask ) и выбираем инструмент Soft Round brush черного цвета (устанавливаем непрозрачность на 20% на панели настроек Options bar )

Используем кисть для рисования маски, чтобы сделать темнее края эллипса.

Создаем новый слой и используем инструмент Soft Round brush , меняем значения Диаметра и Непрозрачности, чтобы получить много точек.

Цвета кисти устанавливаем #006B7F и #746F69 . Располагаем этот слой под слоем с девушкой.

Теперь создадим новый слой над слоем с девушкой. Используем инструмент Paint Bucket Tool (G) , попытаемся залить слой цветом #E0E3D2 .

Устанавливаем заливку на 50% для этого слоя и меняем режим смешения Blending mode на Hue .

Начинаем создавать маску Сlipping mask , чтобы сделать видимым только то содержимое слоя, которое залито цветом #E0E3D2 вместе с содержимым слоя с девушкой. Зажимаем кнопку Alt (для Windows ) или Option (для Mac OS ) и нажимаем между слоем с цветом #E0E3D2 и слоем с девушкой (на панели слоев Layers panel ).

Мы получили следующий результат:

Снова выбираем инструмент Custom Shape Tool (U) на панели инструментов Tools bar , и на панели настроек Options bar нажимаем на Shape , чтобы открыть меню выбора. Находим Треугольник в нижней части меню и делаем двойной клик мышкой на значке, чтобы выбрать его.

Нажимаем и тянем, чтобы нарисовать треугольник белого цвета.

Делаем копию слоя с девушкой и применяем Free Transform (Ctrl+T) , чтобы расположить его таким же образом, как показано ниже:

Создаем маску Сlipping mask , чтобы сделать видимым только содержимое слоя с девушкой и слоя с треугольником. Зажимаем кнопку Alt (для Windows ) или Option (для Mac OS ) и нажимаем между слоем с девушкой и слоем с треугольником (на панели слоев Layers panel )

Мы получили следующий результат:

Продолжаем получать треугольники, применяя инструмент Custom Shape Tool (U) .

Затем мы попытаемся нарисовать множество фигур на слое. Снова выбираем инструмент Custom Shape Tool (U) на панели инструментов Tools bar , а на панели настроек Options bar нажимаем на Shape , чтобы открыть меню выбора. Находим фигуру треугольника в нижней части меню и делаем двойной клик на значке, чтобы выбрать его. Нажимаем и тянем, чтобы нарисовать треугольник цветом #A43535 . Выбираем настройку на панели настроек Options bar , нажимаем кнопку SHIFT и тянем, чтобы нарисовать другой треугольник на том же слое, как показано. Устанавливаем режим смешения Blending mode для этого слоя на Substract (этот режим Subtract – это новая возможность в Photoshop CS5. Вы можете посмотреть видео на тему новых режимов смешения в Photoshop CS5)

Используя описанный метод, рисуем другую фигуру, как показано ниже.

Free Transform (Ctrl+T) , чтобы повернуть копию слоя и получить такую же фигуру, как показано ниже, а также выбираем следующий режим смешения Blending Mode для этого слоя.

Free Transform (Ctrl+T) , чтобы разместить копию таким же способом, как продемонстрирован ниже, и устанавливаем режим смешения Blending mode на Divide для этого слоя (этот режим Divide – это новая возможность в Photoshop CS5)

Делаем копию последнего созданного слоя и применяем Free Transform (Ctrl+T) , чтобы переместить копию слоя, как показано ниже:

Делаем ещё одну копию слоя с треугольником и выбираем Free Transform (Ctrl+T) , чтобы повернуть копию слоя и получить такой же результат, как показано ниже. Мы должны также изменить режим смешения Bending Mode на Substract .

Используем инструмент Custom Shape Tool (U) и рисуем ещё больше треугольников.

Делаем три копии последнего созданного слоя и применяем Free Transform (Ctrl+T) , чтобы расположить копию слоя, как показано ниже:

Затем мы применяем такой же метод, как применяли для рисования множества треугольников, и создаем несколько эллипсов. Выбираем инструмент Ellipse Tool (U) и рисуем первый эллипс. Нажимаем на Exclude overlapping shape areas на панели настроек Options bar , нажимаем кнопку SHIFT и тянем, чтобы нарисовать эллипс на том же слое, как показано.

Пришло время повеселиться и выйти из повседневной рутины, о который вы может даже не догадываетесь. Пришло время создавать изображения, основанные на цвете, свете, эмоции, не беспокоясь о резкости и деталях.

Пришло время экспериментов с абстрактной фотографией.

В этом уроке по фотографии вы получите 6 дельных советов как делать абстрактные фото!

Абстрактный (прилагательное): выражение идей и эмоций с помощью таких элементов, как цвет и линии без намерения создать реалистичную картину.

У вас уже есть все необходимые для этого инструменты (камера или даже смартфон), так что давайте рассмотрим некоторые способы создания впечатляющих абстрактных изображений.

Техники съемки абстрактных фотографий

1. Перемещайте камеру

Самым простым способом создания изображения, наполненного цветом и линиями, является размытие всего. Для большинства из нас это прекрасный подход. Я слышу, как вы восклицаете: «Я могу перемещать камеру и не беспокоиться об ее устойчивости? О, небеса!».

Все эти техники выявляются опытным путем, но я могу дать некоторые советы о том, откуда начинать.

Первым делом замедлите выдержку до 1/10-й секунды или больше. Как и в случае с панорамным размытием, здесь начинается самое интересное. Вы можете использовать режим Приоритет выдержки, или, если вы знаете как настроить камеру в режим Приоритет диафрагмы или Программный режим, то используйте их для получения той же выдержки. Вам также поможет в этом низкое значения ISO, как, например, 100 или ниже.

Во-вторых, ищите предметы в тени. Такая длинная выдержка потребует малого количества света, иначе снимок будет переэкспонирован.

В-третьих, сделайте несколько пробных снимков, передвигая камеру то в одном, то в другом направлении. Я знаю, это звучит, как плохой совет и весьма упрощенный, но все начинается именно так. Вы должны увидеть, что происходит со сценой перед вами, когда вы двигаетесь в одну или другую сторону. Затем начинайте двигаться по кругу или в случайном порядке.

Иногда предметы с прямыми линиями выглядят наилучшим образом, когда вы работаете с их структурой и направлением. Порой круглые предметы (цветы, например) прекрасно выглядят в хаотичном вращении. Это ваше официальное разрешение на выход их каких-либо рамок в фотографии. Некоторые изображения будут, мягко говоря, неудачными. Но могут получится на самом деле привлекающие внимание кадры.

2. Перемещайте предмет

Мне не нравились метки на вагонах поезда до тех пор, пока я не понял магию случайных цветов, движущихся на скорости 40 миль в час (65 км/ч).

Теперь я часто ищу взглядом цветные предметы только ради их цвета. Форма, предмет или предназначение могут быть не теми, что мне нужно, но, если я могу использовать цвет и заставить его двигаться именно так, как я хочу…я смогу передать суть этого цвета.

Это в некоторой степени похоже на технику рисования светом, но без предмета, излучающего свет. Подумайте, какие предметы можно перемещать, и ищите смелые цвета.

ВНИМАНИЕ : будьте осторожны с белым, желтым и другими очень яркими цветами. Их свойства таковы, что они заполняют сенсор слишком большим количеством информации и вытесняют любой другой цвет на снимке.

3. Удалите контекст

Зум объектив будет вашим лучшим другом в данном случае. Широкоугольные снимки даже с достаточным количеством размытия часто позволяют нам определить сцену, а не сосредоточится на цветах и эмоции. Абстрактным же изображениям поможет то, что невозможно распознать.

Позвольте привести пример. Что вы видите здесь (ниже)?

Теперь я показу вам контекст.

Чем больше вы выбираете отдельные детали, тем более абстрактным получается изображение!

4. Снимайте через предметы

Я все еще серьезно экспериментирую со съемкой сквозь предметы, но здесь есть много интересного. Очень удобно, когда есть способ удерживания предметов или крепления их на стойку для студийного света. Или же начните с повседневных предметов и работайте через цветное стекло, стеклянный блок или даже нанесите различные гели или жидкости (вазелин, оливковое масло и пр.) на чистое стекло или органическое стекло.

5. Мультиэкспозиция для получения абстрактных фото

Использование техники мультиэкспозиции иногда оставляет слишком много оригинальных, узнаваемых предметов. Я определил средние настройки моего Canon для работы с комбинированными снимками. Если хотите испугаться, то начните с темных настроек и приготовьтесь делать много тестовых снимков.

Мой метод состоит в том, чтобы сделать один кадр в основном в фокусе. Затем я делаю еще два под разным углом вне фокуса. Иногда это приводит к просто мягкому фокусу, и поэтому такое изображение нельзя считать достаточно абстрактным. Вот почему я предпочитаю использовать зум и лишать предмет контекста.

6. Постобработка как площадка для экспериментов

Вы знаете, как люди склонны жаловаться на большое количество постобработки в работах некоторых фотографов? Пришло время расширить границы и развлечься. Вы можете смягчить сцену, чтобы сделать ее еще более воздушной.

Или можете попробовать различные версии того же изображения, но в совершенно разной цветовой подаче (в данном случае я просто изменил температуру Баланса белого и Оттенок в Lightroom).

Как только изображение попадает в компьютер, позвольте себе делать с ним все, что угодно!

Заключение

Что мне нравиться в абстрактной фотографии больше всего, так это то, что она играет на нерве каждого из нас «Мне это нравится, но я не знаю почему». Я могу проанализировать каждое из этих изображений и рассказать, почему я выбрал его, но в итоге это не имеет значения. Речь идет о создании искусства ради искусства. Речь идет о возвращении к основам привлечения к искусству. Речь идет об удивлении от увиденного на LCD мониторе, пока вы нарушаете несколько правил, которых привыкли так тщательно придерживаться.

В результате на слое с изображением должен появиться значок «смарт-объекта».

2. Теперь выбираем в верхней панели меню «Фильтр» — «Оформление» — «Меццо-тинто…»

В появившемся окне настроек фильтра устанавливаем тип «Cредние точки» и нажимаем «Ок».

В результате у вас должен получиться вот такой эффект:

Таким образом мы получим сглаженное изображение:

В появившемся окне настроек фильтра выставляем угол = 100.

5. Теперь в панели слоев кликаем дважды левой кнопкой мыши по значку фильтра «Скручивание».

В появившемся окне настроек выставляем режим наложения «Замена светлым» и нажимаем «Ок».

Таким образом мы изогнули линии в другую сторону и сделали их волнами, получив симпатичный эффект.

После чего, в появившемся окне настроек выставляем тип «Средние линии» и жмем «Ок».

Сохраняем эффект, нажав «Ок».

Цели:

Задачи: Познакомить учащихся с функциями фильтра «искажение». Научить использовать функцию «втягивание и раздувание» в графическом редакторе Adobe Illustrator. Развить фантазию и воображение, выразить настроение цветом при рисовании букета.

Материалы и оборудование:

· класс, оборудованный ПК;

· программа Adobe Illustrator;

· инструкционные листы (раздаточный материал).

Скачать:

Предварительный просмотр:

Букет настроения

Цели: Научить создавать абстрактные цветы в графическом редакторе Adobe Illustrator, с помощью инструментального средства «фильтр».

Задачи: Познакомить учащихся с функциями фильтра «искажение». Научить использовать функцию «втягивание и раздувание» в графическом редакторе Adobe Illustrator. Развить фантазию и воображение, выразить настроение цветом при рисовании букета.

Материалы и оборудование:

класс, оборудованный ПК;
программа Adobe Illustrator;
инструкционные листы (раздаточный материал).

План урока:

Организационный момент, постановка цели урока.
Теоретическая часть урока. Знакомство учащихся с новой темой.
Практическая часть урока. Объяснение последовательности самостоятельной работы.
Выполнение практической работы.
Подведение итогов урока.

Теоретическая часть:

– Здравствуйте! Сегодня на уроке мы продолжим знакомство с видами «фильтров» и с помощью одного из них научимся создавать цветы разными способами. И темой нашего урока станет «Букет настроения», который мы создадим в процессе знакомства с новым фильтром.
– Как вы уже знаете, с помощью фильтров можно разнообразить и украсить ваш рисунок или фотографию при минимальных временных затратах.
– А для чего еще можно использовать фильтры?
– Правильно, даже простой геометрический объект после обработки фильтром преобразуется в интересную фигуру. Также вы можете придать объекту эффектную текстуру, например, стилизовать какое-либо фотоизображение под старинную мозаику или сымитировать набросок от руки. И многое другое!
– А сейчас мы научимся рисовать несколько видов цветов, используя геометрические формы (примитивы), инструмент карандаш, которые находятся в палитре инструментов. А так же вам понадобится использовать фильтр «втягивание и раздувание» и палитра цветов, чтобы ваши цветы получились яркими и красивыми! Итогом вашей работы станет яркий, красочный букет цветов, который передаст ваше настроение и состояние души.
– А теперь приступаем к работе за компьютерами. Перед вами лежат инструкционные листы, на которых зафиксированы этапы выполнения работы, к ним вы можете обращаться в случае затруднения. Вам предстоит создать цветы трех видов: ромашка, незабудка и астра. Мы начнем с наиболее простого – ромашка.

Практическая часть (ход урока):

Первый цветок «Ромашка»:

	1. Нарисуйте многоугольник с помощью инструмента Полигон .
	2. Командой главного меню фильтр Искажение –– > Втягивание и Раздувание…, установив значение параметра раздувания ~100% превращаем наш простой многоугольник в очень симпатичный цветок:
	3. Затонируйте этот цветок с помощью радиального градиента. Вот что у вас получится.

Второй цветок «Незабудка»:

	1. Возьмите из палитры инструментов все тот же Полигон . Точно так же, как и в создании предыдущего цветка, в главном меню обратитесь к команде фильтр Искажение –– > Втягивание и Раздувание…, но с меньшим значением параметра раздувания.
	2. Чтобы получился объемный цветочек, необходимо его весь выделить. Выполните команду главного меню Объект –– > Трансформировать –– > Масштабирование 80% –– > Скопировать. Повторите команду несколько раз.
	3. Сгруппируйте объекты, входящие в состав цветка. При помощи радиального градиента присвойте цветовой переход.
	4. Для того, чтобы сделать цветок еще более привлекательным, в главном меню используйте команду Объект –– > Трансформировать –– > Поворот 10% –– > Скопировать. На этом завершены все работы по созданию незабудки.
Третий цветок «Астра»:
	1. Нарисуйте от руки две окружности, с помощью инструмента Карандаш. Они могут пересекаться и быть незамкнутыми. Затем выделите обе окружности и создайте их дубликат, который меньше по размеру, и находится внутри окружностей. Используйте команду главного меню Объект –– > Трансформировать > Масштабирование ~ 85% –– > Скопировать.
	2. Выделите внутреннюю пару окружностей и поверните на некоторый угол. Для получения заготовки цветка продолжаем копировать с изменением масштаба внутреннюю пару окружностей и вращать полученную копию. В результате имеем набор вложенных пар окружностей. Далее инструментом Карандаш дорисуйте в центре заготовки цветка несколько маленьких вложенных друг в друга окружностей.
	3. Теперь необходимо раскрасить нашу заготовку. Для заливки окружностей будем использовать радиальный градиент. Цвета можно выбирать по своему усмотрению.
	4. Теперь наша заготовка раскрашена, но ее внешний вид очень портит черная обводка. Измените установку обводки с черной на «без цвета». Теперь наша заготовка выглядит гораздо симпатичнее и похожа на декоративный цветочек.
	5. Переходим к самому интересному. Примените к заготовке фильтр Искажение –– > Втягивание и Раздувание… , установив значение параметра раздувания ~ 35 % . Наш цветочек претерпел значительные изменения.
	6. Но кажется, что он недостаточно пышный. Будем его трансформировать. Выделите цветок, щелкните правой кнопкой мыши, чтобы вызвать контекстное меню, выберем пункт меню Трансформация –– > Поворот. В диалоговом окне Поворот укажите угол поворота нашего цветка – 22,5 градуса. Щелкните на кнопке Копия . В результате получим копию нашего цветка, расположенную в том же месте, что и оригинал, и повернутую ровно на 22,5 градуса. Из двух цветочков получается один, но более пышный. Итак, декоративная астра готова.

Ну вот, все цветы готовы! Теперь вы можете сложить их в красивый букет и добавить зелени! С помощью Пера вы можете нарисовать любые листья к букету и придать им тот цвет, который вы считаете нужным.

Итак, ваш букет готов! А теперь каждый из вас должен дать название, которое должно отражать характер вашей композиции.

Итоговые работы детей:

Материалы для урока:

Шаг 2. Кистевая маска слоя.
Помимо простого создания штампов при помощи кистей можно создавать простые эффекты на Layer Mask (Маске слоя) .
Выберите слой Back Glow (Фоновое свечение) и создайте для него новую Layer Mask (Маску слоя).
Загрузите все кисти из Ultimate Brush Pack 3 , выберите из них некоторые гранжевые кисти, установите черный цвет (#000000), и рисуйте ими по краям маски слоя.

Теперь в качестве цвета переднего плана установите #FED2DD и повторите шаги 3 и 4.

Шаг 10. Добавление источников света.
Нажмите правой кнопкой по слою и выберите Blending Options (Параметры наложения) . Активируйте режим Outer Glow (Внешнее свечение ), установите Mode (Режим) на Color Dodge (Осветление основы) , Color (Цвет) на #FF0000, Size (Размер) на 30px, остальные настройки оставьте по умолчанию.

Повторите шаги 9 и 10 с кистями большего размера.

На выбор:
Вы сделали это! Ваше абстрактное произведение готово. Вы можете создавать различные варианты этого произведения, используяAdjustment layer (Корректирующий слой) Hue / Saturation (Цветовой тон/Насыщенность). Для синего я использовал настройки -140;0;0, а для желтого 43;0;0.

Надеюсь, вы найдете этот урок полезным.

Просмотреть итоговый результат в реальном размере можно

Красивая абстракция в Photoshop — презентация онлайн

1. Красивая абстракция в Photoshop

3. Шаг 1.Создайте новый документ 1000 × 1000 пикселей с белым фоном. Это очень важно для этого урока, чтобы документ имел такую

ширину и высоту.

4. Шаг 2. Затем с помощью инструмента Градиент выберите черно-белый линейный градиент (набор Металлик) и выставьте режим разница,

Шаг 2. Затем с помощью инструмента Градиент выберите
черно-белый линейный градиент (набор Металлик) и
выставьте режим разница, залейте наш холст этим
градиентом несколько раз.

6. Шаг 3.Теперь применим метод преобразования для создания формы абстракции. Дублируйте этот слой с помощью Ctrl + J, после чего

Шаг 3.Теперь применим метод преобразования для
создания формы абстракции. Дублируйте этот слой с
помощью Ctrl + J, после чего переверните его по горизонтали
с помощью команды Редактирование – трансформирование
— отразить холст по горизонтали и измените режим слоя
на Замена светлым.

7. Шаг 4.Перейдем в Слои — объеденить слои, чтобы объединить оба слоя в один. После того как слои будут объединены, снова

Шаг 4.Перейдем в Слои — объеденить слои, чтобы
объединить оба слоя в один. После того как слои будут
объединены, снова дублируйте слой Ctrl + J. Установите
режим слоя «замена светлым» на этот слой, и переверните
его по вертикали.

8. Шаг 5.Слейте оба слоя в одном (Ctrl + E) и дублируйте слой еще раз (Ctrl+J). Скопированный слой, поверните на 90 градусов по

часовой, измените режим слоя (замена
светлым).

9. Шаг 6. Добавляем цвет к абстракции. Выберите Слои — Новый слой-заливка — Градиент и нажмите кнопку да. Используйте те цвета,

Шаг 6. Добавляем цвет к абстракции. Выберите Слои Новый слой-заливка — Градиент и нажмите кнопку да.
Используйте те цвета, которые вам нравятся, и не забудьте
изменить стиль градиента на радиальный.

11. Шаг 7.Измените режим смешивания на Линейный затемнитель для слоя с градиентом.

Шаг 7.Измените режим смешивания на Линейный
затемнитель для слоя с градиентом.

12. Финальное изображение

30 уроков по созданию эффектных абстрактных эффектов для Photoshop

Абстрактное искусство — один из самых красивых и независимых видов искусства, поскольку он основан исключительно на вашем воображении и идеях. А с помощью такого замечательного инструмента, как Photoshop, вы можете создать любой абстрактный эффект. В этой витрине мы собираемся представить 30 уроков по созданию эффектных абстрактных эффектов для Photoshop. Этому руководству легко следовать, он очень хорошо объяснен и научит вас различным техникам. С помощью этих техник вы можете создавать уникальные абстрактные искусства своими собственными идеями.

Итак, начнем с шоу!

Как создать подводное абстрактное искусство в фотошопе

Из этого туториала Вы шаг за шагом узнаете, как придать цвет и жизнь простому фрагменту стандартной фотографии с помощью техники фотоманипуляции. Вы узнаете, как превратить фотографии в собственное произведение искусства.

Эффект шестиугольника боке в фотошопе

Из этого туториала Вы узнаете, как создать цифровой эффект боке с помощью шестиугольников. Мы будем использовать кисть, узоры, режимы наложения и базовые фильтры для достижения этого эффекта.- См. Больше на: http://abduzeedo.com/hexagon-bokeh-effect-photoshop#sthash.fq4zvN03.dpuf

. Создайте яркий абстрактный фон с диагональными линиями в Photoshop CS5

Из этого туториала Вы узнаете, как легко создать яркий абстрактный фон с диагональными линиями в Adobe Photoshop CS5, используя градиенты, кисти и настройки оттенка / насыщенности.

Абстрактные световые эффекты

Узнайте, как создать очень красочный элемент волны со световыми эффектами в Adobe Photoshop CS4.

Рисование абстрактной лампочки

В этом уроке будут рассмотрены несколько техник, а именно: свечение с использованием стилей слоя, обводка контуров, частицы с использованием динамики кисти и эффект боке.

Расчеты и раскраска

Из этого урока Photoshop вы узнаете, как создать альфа-канал с помощью диалогового окна «Вычисления», и мы будем использовать его для получения действительно отличного абстрактного цветного фотоэффекта.

Создайте довольно интересный эффект волнистой и изогнутой абстрактной формы в Photoshop

Из этого туториала Вы узнаете, как создать эффект довольно интересной, волнистой и изогнутой абстрактной формы в Photoshop. Попутно мы будем использовать инструмент «Кисть», эффекты фильтров, наложение слоев и некоторые настройки изображения.

Создайте эффектный абстрактный эффект лазерных частиц в Photoshop

Из этого туториала Вы узнаете, как с помощью динамических настроек кисти, фильтра размытия движения и облачного фильтра создать великолепный эффект, который можно широко использовать во всех случаях, чтобы оживить ваш дизайн.

Создайте мистическую золотую сферу в Photoshop

Из этого туториала Вы узнаете, как создать эту действительно классную мистическую золотую сферу в Photoshop. Мы будем использовать некоторые техники рисования, а также наборы кистей и эффекты фильтров по пути, плюс я покажу вам умное использование кисти Photoshop для создания специального эффекта вокруг сферы.

Создание простого светящегося цветочного узора в Photoshop

Из этого туториала Вы узнаете, как создать светящийся цветочный узор в Photoshop.Этот эффект выглядит круто, но на самом деле действия очень простые и отлично подходят для начинающих.

Создайте красивые абстрактные линии, похожие на волосы, чтобы украсить свой дизайн в Photoshop

Из этого туториала Вы узнаете, как создавать красивые абстрактные линии, похожие на волосы, для украшения вашего дизайна в Photoshop. Это учебное пособие для начинающих, цель которого — научить использовать инструмент «Перо» и динамические настройки кисти.

Создайте потрясающую абстрактную форму круга туманности в Photoshop

В этом уроке будут показаны шаги, которые я предпринял для создания этой формы «Создать потрясающую абстрактную форму круга туманности» в Photoshop.Попутно вы узнаете, как комбинировать фильтр сжижения с текстурой туманности и облаком, чтобы получить очень интересный эффект.

Создание красивых абстрактных цветных падающих линий в Photoshop

Из этого туториала Вы узнаете, как создать красивые абстрактные цветные падающие линии в Photoshop. Вы можете использовать эту технику в самых разных случаях, чтобы украсить свой дизайн.

Создайте абстрактный дизайн в стиле Final Fantasy VII Lifestream в Photoshop

Из этого туториала Вы узнаете, как создать абстрактный дизайн Final Fantasy VII в стиле абстрактного дизайна в Photoshop.Это руководство для начинающих с большим количеством подробных снимков экрана.

Учебное пособие по Maxon Cinema 4D: использование 3D для создания красочного абстрактного искусства

Из этого туториала Вы узнаете, как легко превратить простой трехмерный абстрактный рендер в большую красочную иллюстрацию.

Создайте абстрактное произведение на тему ледяного холода и снега

Из этого урока вы узнаете, как создать большую фигуру в снежной тематике. Вы узнаете, как спланировать композицию произведения, добавить элементы в композицию, как переработать сам кусок, чтобы создать больше элементов для произведения, как включить перо в дизайн и, наконец, как закончить и настроить кусок, чтобы он выглядел великолепно.

Adobe Illustrator и руководство по Photoshop: создание потрясающих абстрактных произведений искусства

Этот урок проведет вас через необходимые шаги для создания сбалансированного абстрактного изображения.

Как создать абстрактный красочный фон с эффектом боке в Photoshop

В этом уроке вы узнаете, как создать абстрактный красочный фон с эффектом боке, используя инструменты рисования, режимы наложения и методы освещения Photoshop.

Как создать взаимодействие абстрактных полос света

Для этого мы будем использовать Illustrator для разработки основных форм и Photoshop для создания световых эффектов.Поскольку все будет сделано со смарт-объектами и стилями слоев, итоговое изображение будет масштабируемым до любого размера.

Создать волшебный хрустальный шар

Из этого туториала Вы узнаете, как создать Волшебный хрустальный шар с красивыми световыми эффектами и текстурами.

Комбинируйте рендеры и световые эффекты для потрясающих результатов

В этом уроке мы собираемся раскрыть возможности инструментов Photoshop для создания эпических произведений цифрового искусства. Мы рассмотрим, как преобразовать готовый рендер в композицию, а также как использовать режимы наложения, градиенты и инструмент сжижения для достижения блестящего абстрактного результата.

Создание энергетического лазерного луча в стиле абстрактной научной фантастики в Photoshop

Из этого туториала Вы узнаете, как создать энергетический лазерный луч в абстрактном научно-фантастическом стиле в Photoshop. Мы рассмотрим некоторые интересные техники создания этих лучей поверх космического фона, такие как световые эффекты, наложение цвета и настройка изображения.

Как создать абстрактный векторный фон с разноцветными пузырьками в Adobe Photoshop CS5

Из этого туториала Вы узнаете, как создать абстрактный фон из разноцветных пузырей в Adobe Photoshop CS5.Вы научитесь добавлять стиль слоя, рисовать пузыри, применять кисти и т. Д.

Как создать современный абстрактный фон из геометрических фигур в Adobe Photoshop CS6

В этом уроке я покажу вам, как создавать абстрактные композиции из цветных геометрических фигур. Техника довольно проста, и весь урок можно сделать менее чем за час — хотя не стесняйтесь экспериментировать, чтобы создать свою собственную реализацию.

Как создать абстрактный векторный фон с красочными плавными линиями в Adobe Photoshop CS5

Из этого туториала Вы узнаете, как легко создать фон красочных плавных линий в Adobe Photoshop CS5, используя градиенты, кисти и корректирующий слой «Кривые».

Как создать абстрактный фон с красочными вихревыми волнами в Adobe Photoshop CS5

В следующем кратком руководстве вы узнаете, как использовать инструменты «Эллипс», «Кисть» и «Градиенты» в Adobe Photoshop CS5 для создания абстрактного фона вихревых волн. Вы можете использовать эти техники и элементы для создания собственного абстрактного фона для планшета или смартфона!

Потрясающие абстрактные светящиеся обои

Adobe Photoshop CS6 — лучший учебник по созданию абстрактных светящихся обоев с помощью Photoshop CS6. Посмотрите этот урок, чтобы создать потрясающие абстрактные обои.

Как создать удивительную космическую сцену в Adobe Photoshop CS5

Это руководство представляет собой пример того, как можно использовать несколько простых методов для создания потрясающей космической сцены с использованием нескольких слоев, маскирования, инструмента «Кисть», некоторого базового освещения и одной простой текстуры шума.

Красочные абстрактные формы в фотошопе

Создавать крутые абстрактные формы в Photoshop не так уж сложно, если вы знаете правильные техники и творческий подход. Из этого туториала Вы узнаете, как создавать крутые абстрактные формы в Photoshop, используя несколько простых приемов.

Сочетание черного, белого и цветов Абстрактное руководство по Photoshop

Из этого туториала Вы узнаете, как создать абстрактное произведение искусства в Photoshop, комбинируя черный, белый и цвет. Такую технику можно использовать для создания красивых абстрактных произведений искусства и минималистичных обоев.

0 Акции

Как сделать абстрактные портреты в Photoshop (шаг за шагом!)

Несмотря на то, что красивые абстрактные портреты выглядят сложными, их довольно легко создать.Все, что вам нужно, это несколько изображений и Adobe Photoshop.

Из этого урока Photoshop вы узнаете, как быстро создать привлекательный абстрактный портрет с помощью нескольких инструментов Photoshop.

Что вам понадобится для этого урока по работе с Photoshop

Несколько портретных фотографий, чтобы вы могли экспериментировать с разными стилями. Рекомендую начать с простого портрета. У Питера Сджо есть отличная галерея стоковых изображений, которые вы можете использовать бесплатно.
Любая версия Photoshop, включая Photoshop CS5.
Несколько фото текстур. Вы можете сделать их сами или скачать их на сайте стоковых фотографий. Вот 20 бесплатных текстур, которые я создал на Unsplash.

Учебное пособие

Откройте ваше изображение в Photoshop. Откройте вашу первую текстуру в том же файле. Вы можете быстро сделать это, перетащив текстуру на изображение. Отрегулируйте текстуру по своему усмотрению.

Если вы хотите иметь больший контроль над текстурой, щелкните по ней правой кнопкой мыши. Это даст вам возможность искажать, вращать, деформировать и т. Д., ваше изображение.

Не беспокойтесь об этом шаге. Вы можете настроить текстуру в любое время.

Убедитесь, что ваш слой текстуры выбран, перейдите в режим слоя (он находится прямо над вашим слоем) и поэкспериментируйте со всеми параметрами.

На мой взгляд, наиболее эффективными для редактирования портретных фотографий являются Multiply, Screen, Overlay и Soft Light. Выбранный вами режим зависит исключительно от вашего стиля и от темноты или яркости вашего изображения.

Если ваша текстура переэкспонирована, нажмите Multiply, чтобы затемнить ее.Если он слишком темный, используйте Экран, чтобы сделать его ярче.

В этом примере я использую Multiply, чтобы затемнить яркость и подчеркнуть трещины.

Скорее всего, выбранный вами режим слоя не сделает вашу текстуру идеальной. Вы можете легко исправить это, перейдя в Изображение> Коррекция> Кривые или Уровни.

В окне Curves я добавил желтый оттенок к изображению и немного затемнил текстуру.

Количество добавляемых текстур зависит от вашего видения.Вы можете поэкспериментировать с сколь угодно малым или большим количеством фотографий. Мне захотелось добавить новый слой к основе, чтобы осветлить лицо модели и заполнить темные области.

Я хотел, чтобы изображение выглядело ярче, поэтому изменил режим слоя на Screen. Опять же, не стесняйтесь экспериментировать здесь сколько угодно.

Чтобы убедиться, что ваши текстуры хорошо смешиваются, исправьте их цветом. Вместо того, чтобы редактировать только одну текстуру, создайте корректирующий слой, который будет редактировать все слои под ним.

Вы можете сделать это, щелкнув значок в виде луны, выделенный выше, и выбрав «Выборочный цвет», «Кривые» или любой другой инструмент коррекции цвета.

Инструмент «Непрозрачность» расположен прямо над инструментом «Заливка». Вы можете использовать его в любой момент в процессе редактирования.

Коррекция цвета кардинально меняет ваши изображения, поэтому не пропустите этот шаг. Это верно для любой настройки цвета. Я затемнил все изображение и подчеркнул красный цвет, чтобы создать контраст.

Если результаты слишком впечатляющие, не удаляйте слой. Просто нажмите на слой, над которым вы работаете, и измените его непрозрачность, переместив ползунок влево.

Вы можете остановиться на этом, продолжить цветовую коррекцию изображения или преобразовать его в черно-белое. Иногда преобразование в черно-белый сделает ваши абстрактные портреты еще более заметными.

Даже когда я планирую сделать свои фотографии красочными, я конвертирую их в черно-белые, чтобы посмотреть, выглядят ли они лучше.

Чтобы сделать все изображение черно-белым, щелкните корректирующий слой (тот же, который вы использовали для цветокоррекции всей фотографии) и выберите «Черно-белый».

Черно-белое окно заполнено разными стилями и ползунками.Вы можете использовать их, чтобы затемнить или осветлить определенные части вашего изображения.

Если вы хотите придать своей черно-белой фотографии винтажный вид, создайте корректирующий слой и поиграйте с цветами. Тот же процесс работает для создания абстрактного футуристического портрета.

Я выбрал кривые, но вы можете экспериментировать с любым инструментом.

Мы почти закончили! Это идеальное время для работы над своей композицией. Прежде чем приступить к исправлению каких-либо деталей, убедитесь, что вам нравится, как выглядят ваши текстуры.

Если вы хотите изменить положение, размер или форму текстуры, используйте свободное преобразование. Для этого щелкните слой текстуры и выберите «Правка»> «Свободное преобразование» или нажмите Control + T (Windows) или Command + T (Mac) на клавиатуре.

Затем щелкните изображение правой кнопкой мыши и выберите один из вариантов, показанных выше.

Здесь я удалил некоторые трещины на лице модели, чтобы сделать ее глаза более заметными.

Если есть какие-либо конкретные детали, которые вы хотите удалить, щелкните текстуру, которую вы хотите отредактировать, а затем щелкните значок маски слоя в нижней части окна «Слои».

Рядом с вашей текстурой должно появиться белое поле. Нажмите D на клавиатуре, чтобы установить черный и белый цвета. Черный удалит текстуру, которую вы закрашиваете, а белый добавит ее обратно.

Выберите инструмент «Кисть» и закрасьте все, что хотите добавить или удалить. Нажмите X, когда вам нужно быстро переключиться на черный или белый.

Если определенные текстуры отвлекают внимание от вашей модели, вы можете творчески размыть их. Нажмите на текстуру и перейдите в Фильтр> Размытие и выберите стиль, который дополняет вашу идею.

Если вы используете более новую версию Photoshop, вы найдете галерею размытия прямо в разделе «Размытие». Там вы сможете поэкспериментировать с более творческими методами размытия, такими как Tilt-Shift и Spin Blur.

Когда вы закончите свою работу, вы можете сохранить его как файл pdf, сгладить изображение и т. Д. Я решил сгладить изображение, потому что хотел работать со всеми слоями сразу.

В конце процесса редактирования мне нравится повышать резкость определенных частей изображения.На абстрактные портреты может быть очень сложно смотреть, особенно если задействовано много форм и цветов.

Если вы повысите резкость некоторых частей фотографии, они будут выделяться среди всех других занятых элементов в вашей композиции.

Щелкните правой кнопкой мыши базовый слой и выберите «Дублировать слой». Перейдите в Filter> Other> High Pass и выберите интенсивность, которая выглядит хорошо. (На мой взгляд, 7.0 пикселей работает отлично).

Измените режим слоя на Мягкий свет. Затем, удерживая клавишу Option, щелкните значок маски слоя.Это создаст обратный слой, который позволит вам вручную повысить резкость изображения.

Используйте кисть, чтобы закрасить любые детали, которые вы хотите улучшить. High Pass идеально подходит для резкости глаз, волос, текстуры кожи и одежды.

Заключение

Абстрактные портреты захватывают, вдохновляют и сюрреалистичны. Их создание улучшит ваши навыки работы с Photoshop, укрепит ваше воображение и побудит вас принять самые творческие идеи.

Если вы хотите начать совершенствовать свои навыки прямо сейчас, я рекомендую вам начать творческий проект Photoshop.Скачайте кучу бесплатных текстур, добавьте их к своим портретам и экспериментируйте сколько душе угодно!

У нас есть отличная статья об экспертах по фотоманипуляции, которую стоит проверить в следующий раз! Или эту статью о создании цифрового искусства с текстовыми эффектами.

Если вы думаете о включении абстрактных фотографий дыма, ознакомьтесь с этой статьей о съемке дымовых шашек.

А если вы не знакомы с добавлением новых корректирующих слоев, как насчет проверки этого краткого руководства по использованию слоев в Photoshop?

Хотите больше? Попробуйте наш курс творческой обработки в Photoshop

Это 30-дневный творческий фотографический проект, которым вы можете заниматься дома, используя базовое оборудование.

Здесь показано, как делать фотографии, которые заставляют людей говорить «Вау! Как вы это восприняли? ».

Фотографии действительно говорят сами за себя. А если в данный момент вы застряли дома, это отличный проект, над которым можно потратить время.

5 простых способов создания абстрактного искусства в Photoshop

Я собираюсь уравнять с вами здесь. Вероятно, есть сотни способов создать абстрактное искусство в Photoshop; и каждый способ будет иметь совершенно другой вид.Даже использование одной и той же техники каждый раз может создавать разные образы. В этом прелесть цифрового искусства.

Вместо того, чтобы рассказывать вам о каждом конкретном способе создания абстрактного искусства в Photoshop, я вместо этого расскажу вам о некоторых способах, которые я использую для создания. Пять инструментов и техник, которые я чаще всего использую для создания абстрактного искусства в Photoshop, — это фильтры «Облака» и «Волокна», а также инструменты «Карты глубины», «Деформация» и «Пластика». Вот немного о том, как использовать каждый из них, чтобы легко создавать абстрактное цифровое искусство.

Примечание. Я использую холст размером 1600 x 1080 с разрешением 72 точки на дюйм, RGB, если вы хотите продолжить.

Как создавать облака

Есть много вещей, которые вы можете создать с помощью инструментов облака. Они дают вам быстрый, одношаговый способ создания текстуры на пустом холсте.

Чтобы использовать, просто перейдите в Filter> Render> Clouds or Difference Clouds

Создает на вашем холсте текстуру, похожую на облако, которая основана на выбранных вами цветах переднего плана и фона.Использование Clouds даст вам текстуру с точными цветами, которые вы выбрали, а Difference Clouds даст вам инвертированные цвета.

Например, в приведенном ниже примере используется Clouds с цветом переднего плана # 00eaff и цветом фона # ff0072

Здесь используется Difference Clouds с тем же цветом переднего плана # 00eaff и тем же цветом фона # ff0072. Вы можете увидеть, как цвета меняются местами.

Отсюда вы можете поиграть с цветами, пока не найдете идеальное сочетание. Также обратите внимание, что фактическая текстура облаков случайна каждый раз, когда вы ее генерируете. Это означает, что если вам не нравится внешний вид, просто сделайте это снова.

Это очень упрощенный способ создания абстрактного искусства в Photoshop, но на самом деле это только отправная точка. Теперь, когда вы создали уникальную текстуру, вы можете манипулировать ею, как хотите.Измените цвета, поиграйте с контрастом или наложите слои облаков друг на друга, используя режимы наложения. Если в этом нет смысла, позвольте мне объяснить.

Объединение облаков

Используя изображение, которое я создал с помощью Clouds (синий и пурпурный), я собираюсь создать новый слой, нажав значок New Layer на панели Layers или выбрав Layer> New Layer , , затем нажмите ОК. Теперь, когда у меня есть новый слой, созданный над моим другим созданным изображением Clouds , я собираюсь снова пойти Filter> Render> Clouds , используя те же цвета переднего плана и фона, что и раньше.

Теперь, когда у меня есть два слоя синих и пурпурных облаков, я собираюсь щелкнуть верхний слой и добавить эффект наложения Hard Mix в раскрывающемся меню. Вот что я получаю:

На этом этапе вы можете увидеть действительно твердые формы с твердыми краями. Вы можете продолжать использовать этот вид или, если вы предпочитаете один из других режимов наложения, поэкспериментируйте с ними. Чтобы продолжить, мы можем внести тонкие корректировки в цвета и яркость на изображении выше, чтобы изменить весь внешний вид.

Выделив верхний слой, перейдите в меню Image> Adjustments> Hue / Saturation

Отрегулируйте ползунки до тех пор, пока не получите желаемое изображение. Или, чтобы следовать за моим, понизьте Hue до -50, Saturation до -20, и Lightness до +1 (Или просто игнорируйте Lightness, поскольку это +1 не т делаю много).

Внезапно, просто внося эти незначительные изменения, мы получаем действительно классное произведение абстрактного искусства.Оттуда вы можете продолжать экспериментировать с дополнительными слоями облаков, эффектами наложения и настройками.

Как создавать волокна

Использование инструмента / фильтра Fibers — еще один отличный способ создания текстуры из пустого холста. Он работает так же, как инструмент Clouds , где он генерирует определенную текстуру на основе цветов переднего плана и фона.

Чтобы использовать волокна, выберите Filter> Render> Fibers

Затем вы можете настроить параметры Variance и Strength в зависимости от того, какой внешний вид вам нужен.Я просто выбрал значение по умолчанию.

Например, в приведенном ниже примере используются волокна с цветом переднего плана # 00ffcc и цветом фона # 2f044a

Создаваемое изображение представляет собой сильно текстурированный узор из вертикальных линий, который похож на волосы или мех крупным планом.

Как сделать

Продолжить

Отсюда у вас есть множество вариантов в зависимости от того, какое абстрактное изображение вы собираетесь использовать.Например, вы можете добавить третий цвет к части изображения с помощью инструмента градиента.

Создайте новый слой, нажав значок New Layer на панели Layers или выбрав Layer> New Layer, , затем нажав OK. Затем я собираюсь изменить цвет переднего плана на # e20180. Затем, используя инструмент Gradient Tool (нажмите G или найдите его на панели инструментов), я собираюсь нарисовать градиент, переходящий в прозрачный от верхнего левого угла по диагонали до нижнего правого.Вот как это выглядит.

Затем я сделаю то же самое, что и с изображением облаков, и поиграю с эффектами наложения слоя. На панели слоев установите слой пурпурного градиента на Исключение в раскрывающемся меню, чтобы получить классный эффект, который выглядит примерно так.

Отсюда вы можете продолжить добавление дополнительных цветов, текста или просто прекратить работу. Тем не менее, это действительно хорошая отправная точка для следующего способа создания абстрактного искусства в этом списке, который использует один из инструментов 3D.

Как создать карту глубины

Использование 3D-инструментов в Photoshop — это очень весело, и я сделал по ним много видео и руководств. В частности, один инструмент действительно хорош для создания абстрактного искусства; инструмент карты глубины на плоскость. Однако, в отличие от двух предыдущих эффектов, для этого вам нужно сначала подготовить изображение. Эффект «карта глубины — плоскость» только манипулирует существующим изображением, а не создает новое на основе цвета переднего плана и фона.По этой причине мы собираемся использовать наше изображение Fibers сверху в качестве отправной точки.

Первое, что вам нужно сделать, это сгладить слои с помощью эффекта Fibers . Для этого вы можете выбрать все свои слои вместе, удерживая Shift , затем , щелкнув правой кнопкой мыши и нажав Объединить слои . Теперь у вас должен быть единственный слой на панели слоев Photoshop. Мы будем использовать эффект Depth Map только на этом слое.

Чтобы создать карту глубины, перейдите к 3D > New Mesh from Layer > Depth Map to > Plane

Этот конкретный инструмент 3D работает очень хорошо в этом случае, потому что в изображении Fibers очень много текстуры.Фактически, вы сразу получаете довольно замысловатое трехмерное изображение.

Чтобы получить эффект, который будет отображаться без перегрева компьютера, откройте панель Properties и панель 3D из меню Windows . На панели Properties нажмите Unlit Texture в раскрывающемся меню вверху. Затем щелкните Current View на панели 3D и увеличьте угол обзора до до числа, которое позволяет вашему изображению занимать весь экран.Я использую 80 .

Теперь вы можете увидеть, насколько интересен этот 3D-инструмент. Вы можете регулировать угол наклона 3D-формы до тех пор, пока не будете довольны тем, как она выглядит. Чтобы отрегулировать угол, щелкните Scene на панели 3D и щелкните изображение, чтобы переместить его. Не забудьте отрегулировать угол обзора FOV , если необходимо, при настройке угла 3D-формы.

Когда вы довольны тем, как выглядит ваше изображение, щелкните правой кнопкой мыши на соответствующем слое на панели «Слои» и выберите «Визуализировать 3D-слой» , затем дождитесь его визуализации.Затем нажмите правой кнопкой мыши на том же слое и нажмите Растрировать , чтобы полностью выровнять трехмерное изображение. Если вы довольны своим изображением, тогда отлично. Но если ваше изображение похоже на мое, вы можете внести некоторые изменения.

Корректировка изображения

В моем изображении я хочу увеличить текстуру и контраст. Для этого я воспользуюсь фильтром Camera Raw Filter через Filter> Camera Raw Filter. Здесь я собираюсь настроить Температура, Контрастность, Текстура , Четкость и Вибрация .Затем нажмите OK . Конечный результат выглядит довольно круто.

Вы можете использовать эффект Depth Map to Plane на любом изображении; один, который вы создали сами, или даже фотографию. Он просто выдавливает все детали изображения в трехмерное пространство и при этом создает действительно крутой абстрактный эффект.

Как деформировать

Еще один действительно интересный способ создания абстрактного искусства в Photoshop — использовать инструмент Warp .

Инструмент деформации находится в Edit > Transform > Warp

Инструмент деформации искажает существующие изображения любым способом, которым вы ими манипулируете.Вы можете начать с существующего изображения, как мы делали выше, или создать что-то совершенно новое. Поскольку в прошлый раз мы использовали существующее изображение, я думаю, что мы создадим здесь что-то новое, используя простые методы.

Для начала я создам новый слой с темным фоном. Я использую # 0c0422 , назначенный моему цвету переднего плана, и заполняю холст, выбрав Edit > Fill , затем выбрав цвет переднего плана.

Затем давайте воспользуемся инструментом Elliptical Marquee на главной панели инструментов, чтобы создать круговое выделение в середине холста.Нажмите Shift , рисуя круг, чтобы сделать его идеальным.

Создайте новый слой над цветом фона, перейдя к значку New Layer на панели Layers или выбрав Layer> New Layer, , затем нажав OK.

Здесь мы просто воспользуемся большой кистью (у меня 350 пикселей) с жесткостью 0% , чтобы нарисовать какой-нибудь цвет в круге. Я использую цвета # 00ffcc, # ffea00, и # ad00fe для раскрашивания внутри круга.Вы можете добавить столько цвета, сколько захотите.

Далее мы собираемся использовать инструмент Warp , чтобы полностью исказить наш красочный круг. Итак, с выделенным слоем круга перейдите в Edit > Transform > Warp

Теперь есть несколько вариантов того, как можно деформировать форму. Вы можете деформировать любую область фигуры, щелкнув и перетащив саму фигуру или синие точки вокруг ограничительной рамки. Манипулируйте формой, как вам нравится, растягивая, складывая и т. Д.

Когда вы будете довольны своей формой, вы можете оставить ее как интересное произведение цифрового искусства или скопировать форму, чтобы заполнить большую область. Вот что я сделаю дальше.

Что делать с деформированным изображением

Поскольку у нас уже есть довольно фантастическое искаженное изображение, почему бы не продублировать его? Щелкните слой, который вы хотите продублировать, на панели Layers , затем нажмите Ctrl J или , щелкните правой кнопкой мыши на слое и нажмите Duplicate Layer , затем нажмите OK .

Дублируйте фигуру столько раз, сколько захотите, разместив ее по всему холсту. Вы можете повернуть некоторые фигуры ( Ctrl T для преобразования, затем Повернуть от угла), чтобы они не все выглядели одинаково, или даже добавить больше Warp к некоторым формам.

Для каждой новой формы, которую вы дублируете, попробуйте задать для нее режим наложения (как мы делали ранее), который хорошо сочетается с тем видом, который вы пытаетесь достичь. Например, на этом изображении я дважды продублировал исходную форму, и каждая из двух новых форм имеет режим наложения Linear Dodge.

Я собираюсь продублировать фигуру еще три раза и разместить новые фигуры вокруг холста, повернув некоторые из них. Когда все формы размещены, последнее, что я хочу сделать, это добавить немного шума к каждой из моих деформированных форм.

Добавьте шум к слою, выбрав Фильтр > Шум > Добавить шум… затем решите, сколько шума вы хотите добавить с помощью ползунка. Я иду с 11,55%

Для каждой формы на холсте щелкните соответствующий слой и выберите Фильтр > Добавить шум , чтобы добавить такое же количество шума, которое вы применили ранее.Сделайте это для всех ваших фигур.

Когда вы закончите, у вас может получиться что-то похожее на это. Вы можете решить добавлять шум к фону или нет; Я этого не сделал. Вы можете продолжать перемещать фигуры, пока не будете довольны, но помните, что как только вы применили Noise , если вы Warp любую форму, шум также будет искажаться. Поэтому постарайтесь завершить формы, прежде чем добавлять шум.

Как использовать Liquify

Liquify — один из самых крутых инструментов в Photoshop.Это действительно мощный инструмент для редактирования фотографий, а также для создания абстрактного искусства. Liquify — еще один инструмент, который должен работать с уже существующим изображением, поэтому мы его создадим.

Чтобы использовать Liquefy, перейдите Filter > Liquify …, чтобы открыть параметры разжижения.

Сначала мы сделаем что-то похожее на то, что мы сделали выше, но попроще. Создайте новый слой и скройте все остальные слои, которые у вас есть, или используйте фиолетовый фон с предыдущего изображения.Я использую простой белый фон, который я сделал, щелкнув новый слой, затем выбрав Edit > Fill , затем выбрав Белый под содержимым.

Используя инструменты кисти, с помощью мягкой кисти ( 0% жесткости ) нарисуйте какой-нибудь цвет на странице. На самом деле где угодно. Вы можете использовать цвета, которые мы использовали выше, чтобы упростить задачу. Эти цвета: # 00ffcc, # ffea00, # ad00fe, и 0c0422. Вот что я создал:

Следующее, что я собираюсь сделать, необязательно.Я хочу, чтобы края каждого цвета были немного мягче, поэтому я собираюсь размыть все изображение, выбрав Filter > Blur > Gaussian Blur и доведу до радиуса до 50 . Теперь мы готовы к разжижению.

Выбрав слой изображения, перейдите к Filter > Liquify. Теперь все становится интересно. Инструменты Liquify позволяют управлять пикселями изображения несколькими способами.

Различные инструменты Liquify , которые вы можете использовать, находятся слева от окна Liquify .Есть инструмент Forward Warp , инструмент Smooth , Twirl , Pucker , Bloat и некоторые другие. Справа — настройки для каждого инструмента. Если вы не знакомы с инструментами Liquify , все варианты здесь могут быть довольно ошеломляющими. Так что давайте пока будем проще.

Я собираюсь использовать только инструмент Forward Warp , который находится в верхнем левом углу окна Liquify . Я использую размер кисти 200 и все остальное по умолчанию.Теперь самое интересное. Просто поиграйте с изображением. Щелкните и перетащите этот инструмент прямой деформации по всему изображению, чтобы сделать вещи жидкими.

Поиграв некоторое время с инструментом Liquify , вы заметите, что ваше изображение имеет очень жидкий эффект. Мое похоже на блестящее масло, но оно мне нравится. Вот что я сделал, перемещая инструмент прямого деформирования во всех направлениях, двигаясь быстро и медленно, делая большие и маленькие жесты.

После разжижения

И это все.Вы можете вернуться и добавить еще Liquify , когда захотите, изменить цвета или взять все изображение и сделать его картой глубины, как мы делали раньше. На самом деле это может показаться довольно напряженным … но я позволю вам сделать это для себя.

Создание абстрактного искусства в Photoshop — Резюме

Я действительно надеюсь, что вам понравилось узнавать о различных способах создания абстрактного искусства в Photoshop. Я регулярно использую эти техники и инструменты для создания абстрактного искусства; часто используют два или три за раз.

Есть ли еще один отличный способ создания абстрактного искусства в Photoshop, о котором вы знаете? У вас есть любимый способ создания абстрактного искусства в Photoshop? Позвольте мне знать в комментариях ниже!

Если вы хотите узнать больше, в том числе о том, как создавать абстрактное искусство в Photoshop, посетите официальный класс Adobe Photoshop в книге.

Как партнер Amazon я зарабатываю на соответствующих покупках.

Связанные

Создание художественной абстракции • Учебники по Adobe Photoshop

В этом уроке рассказывается, как использовать этот инструмент. Warp tool (Деформация) позволяет создавать отличные абстракции. Все шаги очень простые, и этот эффект можно использовать во многих случаях.
Вот как должно выглядеть (щелкните изображение, чтобы увеличить):

Шаг 1. Создайте новый документ размером 900 на 790 пикселей (пикселей) и залейте фон черным.
Создайте новый слой и назовите его Create Form. Выберите инструмент Ellipse tool (Ellipse) ( U ) на панели инструментов:

На появившейся выше панели выберите вкладку Style и выберите «None» (без стиля) , выберите белый цвет:

Нарисуйте форму, как показано ниже:

Теперь, чтобы придать глубину изображению, создайте тень.Примените к этому слою следующие настройки:

Вот что произошло:

Шаг 2. На предыдущем слое нажмите Ctrl + T и щелкните правой кнопкой мыши, выберите Warp (Warp) .

Затем перетащите край сетки:

Теперь используйте свое творчество и поэкспериментируйте с формой. Вот несколько примеров:

Шаг 3. Наряду с инструментом Инструмент Форма (Формы) ( U ) Вы также можете использовать прямоугольную, эллиптическую рамку (прямоугольная, овальная область) .
Затем создайте новый слой и выберите Elliptical Marquee (Овальная область) .

Нарисуйте овал, возьмите мягкую кисть и нарисуйте, как показано ниже:

Теперь вы можете снова применить деформацию к этому слою:

Обратите внимание, что во время деформации курсор меняет свое формы к маленькой черной стрелке:

Шаг 4. Несомненно, после всех ваших экспериментов с деформацией у вас много слоев.Соедините их вместе и сделайте любую форму. Например, такой:

Теперь добавим шарики к изображению. Создайте новый слой и назовите его «Ball». Нарисуйте белый круг, как показано на изображении ниже:

Затем перейдите Слой > Слой Стиль > Смешивание Параметры (Слой> Стиль слоя> Параметры наложения) . Выберите Inner Shadow (Внутренняя тень) :

Затем выберите Gradient Overlay (Наложение градиента):

Теперь добавьте отверстия в шар.Для этого создайте новый слой поверх слоя «Ball». Затем нарисуйте круг, как показано ниже:

Затем перейдите Layer > Layer Style > Blending Options (Layer> Layer Style> Blending Options). Выберите Inner Glow (Внутреннее свечение) :

Затем выберите Stroke (Обводка):

Вот каким должен быть эффект:

Теперь добавьте еще одно отверстие с другой стороны.Для этого продублируйте этот слой и измените размер отверстия.

Затем создайте новый слой поверх слоя «Ball» и с помощью мягкой кисти нарисуйте блики, как показано на изображении ниже. Измените режим наложения этого слоя на Overlay .

Мы закончили с мячом. Чтобы получить еще лучший эффект, объедините все слои, связанные с мячом, и продублируйте получившийся слой. Поместите шары, как показано ниже:

Вы можете изменить размер мячей для красоты.

Шаг 5 . Мы почти закончили. Теперь добавим еще несколько эффектов. Замените заливку слоя Фон с черного на радиальный черно-белый градиент для большей красоты:

Также добавьте несколько акцентов с помощью мягкой кисти, как на изображении ниже:

Теперь сгладьте изображение. Дублируйте слой Background. Объедините все слои, кроме Фон (Background) скопируйте получившийся слой . Применить к дублированному слою Фильтр> Шум> Медиана (Фильтр> Шум> Медиана), Установите следующие настройки:

Уменьшить O pacity (Непрозрачность) слоя до 60%.Как видите, изображение стало мягче и приобрело эффект мечтательности.

Вы также можете создать облака для дополнительного эффекта:

Наконец, создайте новый слой и измените режим наложения этого слоя на Overlay , но O pacity (Непрозрачность) уменьшить до 80%. Возьмите мягкую кисть и нарисуйте ее меняющиеся цвета по своему усмотрению. Вот окончательный результат:

Автор: psdvault

Абстрактный экшен Photoshop | Уникальные надстройки для Photoshop ~ Creative Market

Абстрактный экшен Photoshop

Я придумал отличный и забавный эффект, чтобы упростить ваши манипуляции. Вы получите сразу много вариантов.Комбинированный цвет очень хорошо сочетается. Комбинированный цвет облегчен для использования. Можно использовать маскировку. Все, где он будет идеальным для вас. Для тех, кто любит работать с искусством и заниматься разнообразным искусством, он внесет больший вклад в цифровую печать. Вы не можете найти такого рода сценарий действий больше нигде, только мы разрабатываем это и у нас есть ресурсный центр, где мы постоянно пытаемся создавать что-то новое и облегчать людям работу. Мы даем вам видео-подсказку для продвинутого уровня, которая будет вам очень полезна.Если у вас есть дополнительная информация или какие-либо другие мысли по этому поводу, если вы застрянете и поговорите с нами, мы окажем вам полную поддержку и поможем нашим клиентам. С поддержкой, и вы можете легко поговорить с нами в сообщении. С его помощью вы можете выполнять фотоманипуляции, рисовать на холсте, продавать картины в Интернете, создавать плакаты, делать фоны, рисовать стены, рисовать футболки, рисовать цифровыми изображениями, И это даст вам направление к работе, вы сможете сделать гораздо больше.

Срок службы Обновление бесплатно

Сейчас цена низкая в любое время цена будет обновляться скачать сейчас

Об этом элементе действия Photoshop:

Photoshop Atn. (Файл действия) Версия поддержки «Только для CS5.5, CS6 Abstract Photoshop Action» Формат включает.
Photoshop Atn. (Файл действия) Формат включает. Версия поддержки «Для CC2015.5 + Abstract Photoshop Action» включает формат.
Предварительные видеоподсказки «Советы по использованию абстрактных Photoshop Action Advance, см. Видео».
Версия
Update 0.2 теперь поддерживает последнюю версию Photoshop
15 color Effect look
Профессиональные результаты и простота использования
Все слои легко редактируются
Все слои названы и помещены в группы, так что у вас будет полный контроль над каждым слоем и каждой группой
Рабочая версия программного обеспечения: CS6 и CC2015.5 английская версия.
Версия поддержки программного обеспечения: CS5.5, CS6, CC2015.5, CC2017, CC2018, CC2019, CC2020 + Версия Если вы не используете английскую версию, вы можете переключить свой Photoshop на английский язык, воспроизвести действие и вернуться к агенту возврата на свой язык.

Почему с помощью этого абстрактного действия Photoshop:

регулировка и цвет

Художественный образ

Опция суперэкономии времени

Креативная концепция

Легко редактируется

100% Хорошо работает

Проблемы с действием?

Мы поддерживаем 1-й

Отправлено Профильный массаж

Отправил мне социальный массаж

Как создать симметричную абстракцию

В этом уроке Photoshop объясняется, как сделать очень красивую абстракцию.Каждый раз, когда вы будете следовать этому руководству, результаты будут совершенно разными, но всегда очень красивыми.

Предварительный просмотр окончательного изображения

Шаг 1

Создайте новый документ размером 1000 × 1000 пикселей и белым фоном. Для этого урока очень важно, чтобы документ имел одинаковую ширину и высоту.

Шаг 2

Затем выберите инструмент «Градиент», выберите черно-белый линейный градиент (также вы можете использовать разные виды градиента, это не имеет значения), установите режим «Разница» и залейте наш холст этим градиентом много раз.

Шаг 3

Теперь применим техники трансформации для создания абстракции формы. Дублируйте этот слой с помощью Ctrl + J, после этого отразите его по горизонтали, используя Edit> Transform> Flip Horizontal, и измените режим слоя на Lighten для этого слоя.

Шаг 4

Перейдите в Layer> Merge Layers (Ctrl + E), чтобы объединить оба слоя в один. После объединения слоев снова продублируйте слой с помощью Ctrl + J. Снова настройте режим слоя для скопированного слоя на Lighten и переверните его по вертикали, используя Edit> Transform> Flip vertical.

Шаг 5

Снова объедините оба слоя в один (Ctrl + E) и продублируйте скопированный слой еще раз. Теперь поверните его на 90 по часовой стрелке с помощью Edit> Transform> Rotate 90 CW, измените режим слоя на Lighten для скопированного слоя.

Шаг 6

Шаг 7

Я хочу добавить цвет абстракции. Выберите «Слой»> «Новый слой заливки»> «Градиент» и нажмите «ОК». Используйте те же цвета, что и на моем рисунке ниже, и не забудьте изменить стиль градиента на радиальный.

Шаг 8

Измените режим наложения на Linear Burn для этого слоя градиента.

Окончательное изображение

Вы закончили этот урок! Выглядит очень круто, не правда ли?

Создание дополнительных вариантов абстракции

Многократно повторяя этот урок и меняя цвета, можно получить совершенно разные результаты:

25 изысканных абстрактных экшенов Photoshop — Bashooka

Абстрактное искусство привлекательно и притягивает взгляд.Это стиль искусства, в котором отсутствует определенное изображение того, что изображает художник , а скорее дает иллюзию воспринимаемой реальности. Это причина, по которой многим это нравится. Итак, в этом посте мы собрали несколько лучших экшенов Photoshop для создания изысканного абстрактного цифрового искусства .

Создайте этот эффект всего за несколько шагов! После завершения действия у вас будет полный контроль над слоем. Обязательно посмотрите видеоурок, чтобы ускорить рабочий процесс при использовании экшена.

Этот экшен создает структурированный, простой в использовании шаблон Photoshop для создания типографских дизайнов из ваших фотографий. Экшен оборачивает ваш текст вокруг объекта и включает 20 текстур краски и 6 текстур фона, которые придают вашему дизайну профессиональный вид. Экшен также создает 20 цветовых вариаций, дающих вам полный контроль над внешним видом вашего дизайна.

Отличный инструмент для фотографа или дизайнера .Создайте замечательный эффект двойной экспозиции за несколько секунд. После того, как действие закончило работу, вы можете добавить к своей композиции цветовой тон или градиент.

Создайте детализированный эффект голограммы из ваших фотографий, просто нажав кнопку воспроизведения на действии! Экшен также создает 20 цветовых образов на выбор.

Создавайте потрясающие произведения современного искусства из ваших фотографий и изображений за несколько кликов! Сэкономьте часы работы с этим действием, им легко пользоваться: просто выберите изображение, проведите кистью по интересующей области и нажмите кнопку воспроизведения!

Этот экшен превращает ваши фотографии в колористический рисунок в реалистичном акриловом стиле.Многие настройки помогут вам изменить цвета вашей композиции по своему усмотрению. Создавайте потрясающие портреты с помощью экшена Acrylic 2 Photoshop.

Geometric Art Action превращает ваши фотографии в абстрактную композицию из линий, многоугольников и геометрических фигур.

Создайте невероятно детализированный эффект взрыва всего за пару кликов

Этот набор содержит экшен Photoshop, который позволит вам создавать эффекты калейдоскопа из любого изображения, а также набор векторных фигур для игры.Пакет также содержит еще 3 действия для настройки.

Этот эффект сэкономит вам часы работы и прост в использовании. Просто закрасьте свою фотографию и начните играть. Это действительно так просто! Все слои имеют цветовую кодировку, хорошо названы, сгруппированы и организованы.

Набор из 8 экшенов для создания абстрактного геометрического эффекта.

Universal Sketch & Drawing Photoshop Multi Action PRO превратит вашу фотографию в профессиональный эскиз с эффектом рисования от руки.Подробный результат, простой в использовании, настройке и улучшении.

Создавайте плавные жидкие формы из ваших фотографий с помощью этого экшена. Все, что вам нужно сделать, это кисть там, где вы хотите создать эффект, и нажать кнопку воспроизведения на действии.

Великолепный экшен Photoshop с эффектом мощного торнадо, разбивающего и расстреливающего объект на вашей фотографии.

Экшен воздействует на области, которые вы нанесли на желаемую фотографию, создавая уникальные и впечатляющие чернила в воде и эффекты диспергирования / дезинтеграции за секунды.Как будто ваш объект взорвался вспышкой цвета, открыв внутренние части. Этот элегантный эффект можно использовать в академических дисплеях и профессиональных спортивных презентациях, а также в великолепных личных портретах.

Создание потрясающих дизайнов с помощью этого экшена Photoshop. Он очень прост в использовании и имеет бесконечные возможности настройки.

Создавайте подробные абстрактные дизайны из ваших фотографий быстро! После завершения действия появляется множество слоев для настройки дизайна.Экшен разбивает области вашей фотографии на части в зависимости от значений тона (светлые, средние тона и тени), позволяя вам раскрашивать их отдельно, а также перемещать их! Это очень продвинутый эффект для создания, который вручную может воссоздать несколько часов … на фотографию!

Используйте этот экшен в сочетании с прилагаемыми кистями, чтобы мгновенно создавать профессиональные дизайны из ваших фотографий. Изучите быстрый рабочий процесс, посмотрев видеоурок.

Обязательно посмотрите видеоурок, в котором автор расскажет, как настроить файл, а также различные методы настройки, которые вы захотите использовать.

После завершения действия у вас есть полный контроль над каждым слоем, чтобы настроить дизайн так, как вам нравится. Структура слоев хорошо организована с группами / слоями с цветовой кодировкой и соответствующими названиями. В видеоуроке рассказывается, как каждый слой влияет на дизайн, а также описываются методы настройки, позволяющие вывести ваш дизайн на новый уровень.

Набор действий включает в себя 12 цветовых предустановок, а также 19 текстур краски и фоновые фотографии, включенные в загрузку.

Для достижения наилучших результатов рекомендуется использовать фотографии с высоким разрешением в диапазоне 1500–3500 пикселей.