Как нарисовать портрет в фотошопе: Рисуем портрет в Фотошоп / Creativo.one

Содержание

Рисуем портрет в Фотошоп / Creativo.one

Введение

Один из самых важных советов в рисовании портретов – это рисуйте то, что вы видите, а не то, что вы думаете вы видите.

Очень легко начать рисовать детали, которые вы, как вам кажется, видите, и это приведет к тому, что вы измените все изображение, даже не осознавая этого. Сделав это, вы увидите законченный рисунок, который едва ли похож на модель, и очень удивитесь, почему же у вас не получается похоже. Если вы постоянно будете анализировать источник в процессе, то и рисунок выйдет намного лучше.

За основу данного портрета была взята фотография мисс Мош.

Примечание: В уроке были использованы кисти для волос, наброска, рисунка и гранжевая текстура для одежды. К сожалению, автор не указал ссылки на источник материалов. В качестве альтернативного варианта для выполнения урока вы можете воспользоваться предложенными ниже материалами либо подобрать свои.

Шаг 1

Откройте изображение-источник вместе с новым документом А4 с разрешением 300 пикселей на дюйм, и создайте слои под названием «кожа», «одежда», «одежда 2», «волосы», «переходы», «наброски», «линии» и «выше».

На слое с наброском при помощи кисти ‘Dave C’s Pencil 7 Blue’ создайте набросок, прежде чем работать над финальными линиями на слое «линии» при помощи кисти ‘ink’. Не переживайте, если финальные линии получились не идеально – большинство из них будут перекрыты далее в процессе.

Примечание переводчика: на скриншоте названия слоев сверху вниз: Выше, Линии, Набросок, Переходы, Волосы, Одежда 2, Одежда, Кожа

Шаг 2

При помощи все той же кисти ‘ink’, набросайте основные цвета на соответствующих слоях (то есть, цвет кожи на слое Кожа и так далее). Если мы будем держать цвета на разных слоях, это позволит нам с легкостью выделять необходимые области, поэтому убедитесь в отсутствии смежных цветов. Пока не заполняйте волосы основным цветом, так как мы разберемся с ними отдельно.

Примечание переводчика: на скриншоте названия слоев сверху вниз: Выше, Линии, Набросок, Переходы, Волосы, Одежда 2, Одежда, Кожа. Соответствующие цвета на слоях Кожа и Одежда.

Шаг 3

Воспользуйтесь инструментом Linear Gradient (Линейный градиент), чтобы залить фоновый слой, иначе рисование на белом фоне исказит восприятие цвета.

Добавьте слой для затенения к каждому слою с основными цветами, поставьте галочку напротив строки Use Previous Layer to Create Clipping Mask (Использовать предыдущий слой для создания обрывочной маски). Это позволит вам добавлять тени только существующим пикселям, и вам не придется переживать о том, чтобы не выйти за края. Добавьте затенение лицу на слое, связанном со слоем «Кожа».

Шаг 4

На слое «Волосы» при помощи кисти для рисования волос с 60% непрозрачностью начните создавать базу для волос. Начните с темных цветов, так как они будут видны вплоть до верхних слоев волос. Используйте широкий спектр цветов, включая серые, фиолетовые и коричневые цвета.

На данном этапе не заморачивайтесь работой над отдельными прядями — вместо этого, сконцентрируйтесь на форме в целом и форме волос.

Шаг 5

Скройте верхний слой с наброском и начните прорабатывать глаза на слое «сверху» — они помогут вам собрать рисунок в одно целое. Помните, что глаза — это 3D объекты; вам необходимо затенить не только радужку, но и белок глаза. Веко отбрасывает тень на глазное яблоко.

Изобразите свет, отражающийся в ее зрачке, и добавьте небольшую линию над нижним веком, чтобы показать слезные каналы глаза, а также нарисуйте ресницы.

Примечание переводчика: на скриншоте названия слоев сверху вниз: Выше, волосы, линии, набросок (видимость слоя отключена), Переходы, Слой 3 (обрезан по слою ниже), детали глаз, Слой 5 (обрезан по слою ниже)

Шаг 6

Если вы взглянете на фотографию поближе, вы заметите, что на нашем рисунке глаза получились немного шире, чем необходимо. Когда вам нужно поправить некоторые аспекты рисунка, и вы хотите избежать перерисовывания с нуля и потери того, что вы уже нарисовали, нажмите Filter > Liquify (Фильтр > Пластика) и выберите инструмент Forward Warp (Деформация) (W), а затем при помощи курсора переместите пиксели на место.

Шаг 7

При работе над губами, внимательно рассмотрите их форму и тени. Обратите внимание, что по мере удаления от центра, у губ пропадает четкий контур, и они становятся намного мягче. Воспользуйтесь кистью аэрографом, чтобы избежать жестких краев на этом этапе.

Шаг 8

Заблокируйте прозрачность на слое «кожа» (кликните по символу с шахматной доской на панели слоев) и очень светлым розовым цветом при помощи инструмента Gradient (Градиент) (G) точечно обозначьте основной источник света на коже. Лучше использовать для этой цели градиент, нежели кисть, так как он намного более легкий.

Шаг 9

Вновь на слое «выше» начните работать над руками и ногтями при помощи кисти ‘inking opacity’. Пользуйтесь множеством цветов и уделяйте должное внимание теням на фотографии. Я сделал ногти длиннее, но это личный выбор. Измените цвет на ногтях и помните, местами они отражают свет.

Шаг 10

Проработайте украшение на шее на соответствующем слое-обтравочной маске, внимательно смотря на фото-источник, прежде чем перейти к слою с волосами. На слое «волосы» добавьте немного темных теней той же кистью ‘inking opacity’. Это нормально, если они выглядят жестко, и, будто бы не на месте, так как мы это вскоре исправим; им нужна дополнительная глубина, так что добавьте большие пряди волос, все также фокусируясь, в основном, на форме в целом.

Шаг 11

На слое сверху добавьте несколько светлых мазков, некоторые из них — поверх темных волос. Пряди должны быть более детализированы, нежели ранее — рисуйте пряди торчащими в разные стороны, а кончики некоторых прядей — растрепанными. Варьируйте цвета: чем больше цветов вы используете, тем более оригинально это будет выглядеть.

Шаг 12

Вставьте текстуру краски над слоем «одежда» и измените режим наложения на Soft Light (Мягкий Свет). Зажмите Cmd/

Ctrl и кликните по миниатюре слоя «одежда» (это выделит все пиксели на слое), а затем добавьте слой-маску слою с текстурой краски (нажмите иконку с кругом в квадрате на панели слоев). На обтравочной маске, связанной со слоем «одежда», воспользуйтесь кистью ‘inking opacity’, чтобы добавить блики и отражения на одежде.

Примечание переводчика: на скриншоте названия слоев сверху вниз: набросок (видимость слоя отключена), Переходы, Слой 3 (обрезан по слою ниже), детали глаз, Слой 5 (обрезан по слою ниже), Одежда 2, Слой 4 (обрезан по слою ниже), Одежда

Шаг 13

Заблокируйте слой «одежда» и на этом слое добавьте бликом светло-голубой точечный градиент. Нажмите

Cmd/Ctrl + V, чтобы снова вставить текстуру краски, а затем Cmd/Ctrl + T, чтобы ее трансформировать, и потяните за края текстуры, чтобы растянуть ее на весь холст. Разместите этот слой над голубым слоем с фоном, режим наложения слоя измените на Soft Light (Мягкий Свет).

Примечание переводчика: на скриншоте названия слоев сверху вниз: Слой 3 (обрезан по слою ниже), детали глаз, Слой 5 (обрезан по слою ниже), Одежда 2, Слой 6 (текстура краски со слоем-маской), Слой 4 (обрезан по слою ниже), Одежда, Слой 2 (обрезан по слою ниже), Кожа, краска на фоне

Шаг 14

Перетащите слой «переходы» на самый верх и режим наложения измените на Overlay (Перекрытие). Теперь добавьте несколько градиентов, чтобы усилить цвет в определенных местах так, чтобы он выделялся. Чтобы избежать распространения градиента на прилегающие области, используйте инструмент Lasso (Лассо) (L), чтобы выделять необходимые места и добавлять градиент на слое «переходы».

Примечание переводчика: на скриншоте названия слоев сверху вниз: Слои с текстом «#» и «187», Переходы, Выше, волосы, линии, набросок (видимость слоя отключена), Слой 3 (обрезан по слою ниже), детали глаз, Слой 5 (обрезан по слою ниже)

Шаг 15

При помощи ненасыщенного красного цвета прорисуйте области, где бы было видно естественный кровоток, такие как нос, щеки и кончики пальцев, а в волосы добавьте белого и фиолетового, дабы сделать их более яркими. Добавьте небольшие детали текстуры, как, например, пигментация кожи и небольшие поры кистью ‘speckle’. Хоть такие детали почти незаметны, наблюдатель их заметит, и кожа не будет выглядеть неестественно.

Шаг 16

На слое-обтравочной маске «одежда» кистью ‘inking opacity’ добавьте мягкое голубое свечение на краях одежды, в тех же местах, где на фото присутствует коричневое свечение. Для завершения, вставьте картинку с фотографиями над слоем «краска», режим наложения Soft Light (Мягкий Свет). На слое «выше» добавьте эффект небрежности кистью ‘Fire brush’. Внесите последние коррективы.

Автор: David and Sarah Cousens

Источник: www.digitalartsonline.co.uk

Рисуем портрет в Фотошоп / Creativo.one

Введение

За основу данного портрета была взята фотография мисс Мош.

Шаг 1

Шаг 2

Шаг 3

Шаг 4

Шаг 5

Шаг 6

Шаг 7

Шаг 8

Шаг 9

Шаг 10

Шаг 11

Шаг 12

Вставьте текстуру краски над слоем «одежда» и измените режим наложения на Soft Light (Мягкий Свет). Зажмите Cmd/Ctrl и кликните по миниатюре слоя «одежда» (это выделит все пиксели на слое), а затем добавьте слой-маску слою с текстурой краски (нажмите иконку с кругом в квадрате на панели слоев). На обтравочной маске, связанной со слоем «одежда», воспользуйтесь кистью ‘inking opacity’, чтобы добавить блики и отражения на одежде.

Шаг 13

Заблокируйте слой «одежда» и на этом слое добавьте бликом светло-голубой точечный градиент. Нажмите Cmd/Ctrl + V, чтобы снова вставить текстуру краски, а затем Cmd/Ctrl + T, чтобы ее трансформировать, и потяните за края текстуры, чтобы растянуть ее на весь холст. Разместите этот слой над голубым слоем с фоном, режим наложения слоя измените на Soft Light (Мягкий Свет).

Шаг 14

Шаг 15

Шаг 16

Автор: David and Sarah Cousens

Источник: www.digitalartsonline.co.uk

Рисуем портрет в Фотошоп / Creativo.one

Введение

За основу данного портрета была взята фотография мисс Мош.

Шаг 1

Шаг 2

Шаг 3

Шаг 4

Шаг 5

Шаг 6

Шаг 7

Шаг 8

Шаг 9

Шаг 10

Шаг 11

Шаг 12

Шаг 13

Шаг 14

Шаг 15

Шаг 16

Автор: David and Sarah Cousens

Источник: www.digitalartsonline.co.uk

Рисуем портрет в Фотошоп / Creativo.one

Введение

За основу данного портрета была взята фотография мисс Мош.

Шаг 1

Шаг 2

Шаг 3

Шаг 4

Шаг 5

Шаг 6

Шаг 7

Шаг 8

Шаг 9

Шаг 10

Шаг 11

Шаг 12

Шаг 13

Шаг 14

Шаг 15

Шаг 16

Автор: David and Sarah Cousens

Источник: www.digitalartsonline.co.uk

Рисуем портрет в Фотошоп / Creativo.one

Введение

За основу данного портрета была взята фотография мисс Мош.

Шаг 1

Шаг 2

Шаг 3

Шаг 4

Шаг 5

Шаг 6

Шаг 7

Шаг 8

Шаг 9

Шаг 10

Шаг 11

Шаг 12

Шаг 13

Шаг 14

Шаг 15

Шаг 16

Автор: David and Sarah Cousens

Источник: www.digitalartsonline.co.uk

Легко рисуем портрет в фотошопе | Уроки рисования

Живопись успешно интегрировала в цифровой формат, и сегодня, у каждого владельца персонального компьютера, есть возможность нарисовать портрет в цифровом виде самостоятельно. Для этого используются различные инструменты и программы, однако самой распространенной из всех, считается Adobe Photoshop.

В этой статье мы расскажем, как, воспользовавшись Photoshop, легко нарисовать портрет и какие инструменты для этого нужны. А если вдруг вам срочно нужен портрет на заказ, рекомендуем обратиться в специализированный интернет-магазин http://artofrussia.ru/portret-na-zakaz/.

Итак, для того чтобы нарисовать портрет, в программе Adobe Photoshop понадобится создать новый документ. Размер документа устанавливайте побольше – примерно 3500х4000 пикселей, установив высокое разрешение 300 пикселей на дюйм. Далее, уменьшите масштаб изображения примерно на 20-25% чтобы вам были видны все ваши действия на «холсте».

Далее приступаем к наброску основных пропорций лица. Для этого создайте отдельный слой для фона нашего будущего портрета, и слой для наброска. Рисовать пропорции можно какой-угодно кисточкой, однако мы рекомендуем воспользоваться жесткой тёмно-бордовой кистью.

Наметьте три линии, которые определят расположение верхней части головы портретируемого человека, а также обозначьте линию глаз и линию подбородка. Далее, над линией глаз нужно провести еще 1-ну линию, для обозначения рисования бровей. Таким образом, лицо будет разделено на 4 части – линию лба, бровей, кончика носа и подбородка.

Чтобы нарисовать лицо, вам нужно зрительно поделить расстояние между кончиком носа и подбородка, определив расположение губ и выступающую часть подбородка. Продублируйте ваш слой и подчистите те участки, которые кажутся лишними.

Настройте кисть перед тем, как приступить к рисованию. Самой простой и удобной будет кисть с включенными параметрами Shape Dynamics, Opacity Jitter и Flow Jitter, а сама кисть должна быть установлена в режиме нажима пера.

Итак, на фоновый слой нанесите мазки из любых, понравившихся вам цветов. К примеру, это может быть тёмно-синий, бурый, фиолетовый или тёмно-красный цвет. После нанесения цветов, воспользуйтесь фильтром Размытие по Гауссу для того чтобы размыть нанесенные цвета в один фон.

Далее, перейдите на основной фон с наброском, и приступайте к закрашиванию портрета. Помните, что рисование портрета – это игра света и тени. Ваша главная задача – правильно обозначить места, где будут располагаться свет (светлые участки и блики) и тени. Правильно разобравшись в свето-теневом рисунке, вы легко разрисуете портер телесным оттенком.

Как сделать портрет в стиле дрим — арт в Photoshop

Автор Admin На чтение 7 мин. Просмотров 2.7k. Опубликовано 05.04.2020 Обновлено 17.06.2020

В последнее время – невероятно популярными заказами для фотошоперов, являются портреты в стиле Dream Art. Да вы и сами, наверное, это знаете, т.к. реклама, с подобными объявлениями, встречается довольно-таки часто, особенно в социальных сетях. Но зачем кому-то переплачивать, когда все это можно сделать самому, и сегодня – мы расскажем вам, как это делается.

Как в фотошопе сделать арт портрет

Собственно, для примера – мы взяли первый попавшийся объект из свободного доступа, чтобы показать вам все более подробно.

Итак, изначально нам нужно будет вырезать объект с предыдущего фона и положить его на фон отдельный. Как это делается – мы повторять не будем, т.к. у нас есть отдельная статья, посвященная этому уроку, где все подробно и поэтапно описывается, так что если вас интересует вырезание – лучше прочитайте ее. А пока же – перейдем к нашей сегодняшней работе.

Итак, вырезаем нашу модель и вставляем ее на чистый лист, который также создаем. Получается примерно так. Дополнительно немного придаем нашей модели форму, а то как-то слишком скучно он выглядит.

Для этого, на верхней панели находим фильтр, кликаем по нему и выбираем «пластику».

Там – выбираем инструмент деформация и немного работаем над нижней частью фотографии – немного ее растягиваем, зажимая Alt и правую кнопку мышки. Получается что-то вроде этого.

Теперь переходим на фон и добавляем новый, чистый слой. Вам понадобятся хорошие кисти, чтобы сделать крутой арт-потрет. Собственно, в наших предыдущих статьях – мы рассказывали где и как взять крутые кисти, так что с поиском нужной – у вас проблем не будет.

В нашем случае мы решили выбрать кисть, по форме напоминающую кляксу. Собственно, при помощи Alt’a мы берем часть футболки и по ее краям – делаем вот такие вот кляксы. Примечательно, что если вы хотите крутое арт-изображение, то вам периодически придется менять размеры кисти, а также сами участки, куда вы ставите кляксы. Т.е., в одном месте – вы ставите их ниже, в другом – выше, одну делаете меньше, другую – больше и т.д.

В общем – этой кистью вам нужно будет пройтись по внешнему краю рисунка. Сильно забегать – тоже не стоит, но пройтись нужно качественно.

Далее – нужна будет новая кисть. Мы решили остановиться на такой, которая будет имитировать потеки краски.

Собственно говоря – если у вас достаточно обширный набор кистей – можно поэкспериментировать, с типами и видами клякс, потеков, пятен и т.д. Ограничивается объект лишь вашей фантазией. Собственно вот, что у нас получается в итоге.

Когда данная часть работы будет готова – можно будет слить все эти слои воедино. Для этого – выделяем их, при помощи Shift, а после – объединяем.

Дальше – копируем слой и отключаем его видимость, чтобы после – нам было, с чем сравнивать, и, в то же время, чтобы он нам не мешал.

Продолжаем делать арт-объект. Собственно, характеризующей его чертой является то, что каждый их таких портретов обладает рисованным эффектом. Это же попытаемся сделать и мы. Находим, сверху, команду «изображения» и открываем ее. Там – находим пункт «коррекция», а далее – выбираем пункт «тени/света».

Изначально у вас откроется маленькая табличка, только с этими двумя настройками, однако внизу – можно будет включить галочку, с дополнительными настройками, что мы и делаем.

Сразу скажем, что делать все по дефолту – не получится. Каждую фотографию нужно будет настраивать индивидуально. Однако, на нашем примере, мы покажем вам, как это выглядит. Как видите, немного поколдовав с настройками – фотография выглядит более рисованной, и, в то же время – не теряет своей схожести и реалистичности. Кстати, теперь можете включить копию и сравнить, что у вас получилось по итогу, а если рисованности не хватает – добавить ее.

После того, как вы придадите изображению эффект рисованности – можно переходить к работе с фильтрами. Для этого находите соответствующий пункт вверху и выбираете пункт «галерея фильтров». Опять же, если у вас мало фильтров – то в соответствующей статье, у нас на сайте, вы сможете прочитать, где и как найти дополнительные фильтры для фотошопа и как их установить.

У нас фильтров – хватает, да и ранее мы уже делали подобную работу, поэтому мы выбираем фильтр «пастель», с настройками 0/6/200/26. Однако, это на наш вкус, вы же – можете воспользоваться любым другим фильтром. Собственно, вам нужно будет добиться еще большего эффекта рисованности, а как уж вы это сделаете – это дело ваше.

Применяем изменения кнопкой ОК. Теперь нам нужно усилить объем, используя метод dodge and burn. Кто не знает – вкратце расскажем, что он из себя представляет. Простыми словами – мы будем темное – затемнять, а светлое – осветлять. Это позволит получить нам дополнительный объем и дополнительную рисованность.

На нижней панели, в правом углу – добавляем новый корректирующий слой «кривые».

У вас откроется небольшая табличка с графиком. Поставьте точку посередине и слегка оттяните ее в сторону. Пока – не важно, насколько далеко.

Пока – закрываем эту табличку, выбираем наш новый слой и заливаем его черным цветом, используя комбинацию горячих клавиш Ctrl + I. Теперь – выбираем обычную, мягкую кисточку, на панели слева, и ставим белый цвет, а после – прорисовываем все темные складочки нашего рисунка (волосы, брови, ресницы, немного пройдитесь по «щетине» и т.д.). Если у вас портрет мужской – главное не перестараться, чтобы ваш портрет не получился «накрашенным».

В общем – ваша задача слегка затемнить все, что обладает темным эффектом.

Когда вы закончите – добавляйте еще один, корректирующий слой «кривые», ставим точку на графике посередине и вытягиваем ее наверх, чтобы осветлить нашу картину.

Теперь нам нужно осветлить некоторые участки фотографии, которые мы не затемняли. Это лоб, левая сторона лица (без подбородка), часть шеи и др. Можно добавить несколько осветленных прядей, светлые блики на груди и футболке, в общем опять же – все будет зависеть от фотографии и ваших вкусов.

Когда заканчиваем – эти 2 корректирующих слоя закидываем в одну группу. Для этого выделяем их шифтом и забрасываем в папку, комбинацией Ctrl + G. Сам же рисунок получился вот таким. Как видите – эффект рисованности получился что надо.

Но это еще не все. Теперь нужно заняться фоном. Перемещаемся на слой над фоном (слой 2 копия, на примере) и создаем новый, чистый слой. На этом слое мы и должны будем наляпать красок, нашими уникальными кисточками, в форме пятен.

Единственное – поймите, что не нужно тут создавать радугу. Нужно качественное и красивое сочетание цветов. Для этого – вы можете прочитать материалы по палитре (о сочетании цветов) и даже поискать материалы в интернете.

В общем – выбираем несколько сочетающихся цветов и начинаем ляпать, сначала одним, потом другим и так далее, пока у вас не получится крутая арт-композиция. Ну и вот, что у нас получилось в итоге.

Правда похоже на то, что нам предлагают в рекламе, в социальных сетях? И не так уж и трудно. Ну а вам спасибо, что воспользовались нашим уроком, всем удачи и пока.

Как нарисовать атмосферный портрет в Photoshop

Написание портрета может оказаться сложной задачей. Даже если вы научились рисовать лицо, вы легко можете потеряться в деталях и украшениях. Поэтому, прежде чем что-либо начинать, составьте общее представление о конечном изображении.

Здесь я хочу изобразить портрет, вдохновленный венецианскими карнавалами, но без маски, потому что нам нужен прямой зрительный контакт. Мы будем использовать фотошоп.

Свет — ключевая часть любого портрета.Это то, чем выделяется персонаж — он приносит объем, жизнь и интенсивность — поэтому над этим нужно тщательно работать. Здесь сложно со светом, в основном из-за количества деталей. В самом деле, я не хочу, чтобы детали стали слишком отвлекающими, что вскоре может случиться, когда их много.

Помните — если вы не удовлетворены, не бойтесь вернуться и изменить элементы, которые вам не нравятся. Иногда я даже перезапускаю всю иллюстрацию. Для меня это всего лишь часть процесса рисования, и зачастую это к лучшему!

01.Соберите несколько концептуальных эскизов

Щелкните значок в правом верхнем углу, чтобы увеличить изображение

Карандашный набросок — важный шаг. Я всегда делаю несколько из них перед тем, как начать настоящую картину, чтобы помочь себе представить, куда я хочу пойти. Я могу быстро добавить детали, такие как корона, или подумать, какой костюм я хочу для своего персонажа. Это хорошая база для начала.

02. Создание цветных эскизов

Щелкните значок в правом верхнем углу, чтобы увеличить изображение

Затем я сканирую карандашный набросок в Photoshop и делаю несколько быстрых цветных эскизов.Я выбираю гармоничную цветовую схему и начинаю смешивать эти цвета, чтобы посмотреть, хорошо ли они сочетаются друг с другом.

Когда есть несколько элементов, задача состоит в том, чтобы разработать что-то непротиворечивое; В этом отношении мне очень помогает быстрый цветной набросок.

03. Разложите цветные блоки

Щелкните значок в правом верхнем углу, чтобы увеличить изображение

Я начинаю лицо огромными цветными блоками, чтобы быстро все расположить правильно. Я стараюсь развивать множество цветовых вариаций в этой области, потому что это фокус моей картины, поэтому она должна быть реалистичной и живой.Я смешиваю немного красного и розового для глаз, рта и носа, чтобы добиться этого эффекта.

04. Настройте композицию.

Щелкните значок в правом верхнем углу, чтобы увеличить изображение.

На этом этапе я меняю композицию и выбираю классическое платье вместо воротника с рюшами на шее. Платье будет покрыто красочными узорами и немного золотой вышивкой. Я всегда использую большую круглую мягкую кисть для рисования узоров, потому что на этом раннем этапе мне нужно быстро смешивать цвета.

Я считаю полезным убедиться, что все детали работают как единое целое и хорошо интегрированы; мягкая кисть идеально подходит для этого.

05. Создайте корону в стиле карнавала.

Щелкните значок в правом верхнем углу, чтобы увеличить изображение.

Этот портрет вдохновлен карнавалом, поэтому мой персонаж будет носить диковинную корону с перьями. Я начинаю с пирамиды, состоящей из множества маленьких кривых в стиле барокко. Я визуализирую свою идею на другом слое и начинаю корректировать предыдущую форму на основе этого.

Я хочу, чтобы корона была полностью золотой, поэтому я выбираю красочный желтый / коричневый цвет, чтобы покрасить основу. Я пока не прорабатываю свет — перед этим мне нужно доработать всю корону и добавить текстуру.

06. Определите черты лица

Щелкните значок в правом верхнем углу, чтобы увеличить изображение

Теперь я начинаю добавлять детали к лицу. Я прорабатываю глаза, добавляю веки и брови — это важный шаг, потому что именно сейчас я решаю, какое выражение и отношение я хочу к своему персонажу.

Я стараюсь сделать ее загадочной, поэтому на ее глазах будет много макияжа. Я использую глубокий темно-фиолетовый цвет, чтобы закрасить веки. Я никогда не использую чистый черный для теней или складок, потому что это только сделает другие цвета мутными. Всегда раскрашивайте свои тени!

07. Придайте коже ощущение текстуры.

Щелкните значок в правом верхнем углу, чтобы увеличить изображение.

Я доволен тем, как выглядит лицо, и теперь могу приступить к работе с текстурой. Для этого я использую свою технику каракулей.Я добавляю цветовые вариации и объем по всему лицу с помощью кисти с твердыми краями в один пиксель.

Я работаю со светом и тенями, а также над некоторыми деталями, такими как веки. Это долгий процесс, но мне нравится финальный рендер — после сглаживания он добавляет много крошечной текстуры или зернистости. Крапчатая кисть тоже дает такой эффект.

08. Создайте костюм

Щелкните значок в правом верхнем углу, чтобы увеличить изображение

Я хочу, чтобы мой персонаж был красочным, поэтому я создаю особый узор для ее платья с бирюзовым и красным цветом.Я сохраняю простой дизайн, потому что не хочу, чтобы он слишком отвлекал зрителя. Также дорабатываю оборки и макушку. Я оставляю перья очень темными и размытыми — они не являются основным элементом декора и должны оставаться незаметными.

09. Измените композицию

Щелкните значок в правом верхнем углу, чтобы увеличить изображение

Я решил, что мне не нравится композиция: она должна быть ярче. Положение персонажа было слишком жестким, поэтому я немного отодвинул ее в сторону, чтобы сделать позу более естественной.Я также меняю корону и свет в верхней части композиции, решив добавить больше красного вместо желтого, а также добавить туда больше света.

10. Обновить элементы костюма.

Щелкните значок в правом верхнем углу, чтобы увеличить изображение.

Теперь я воспользуюсь возможностью изменить оборки — предыдущий дизайн показался мне слишком скучным. Я также быстро набрасываю еще несколько закругленных кривых, чтобы придать легкости платью и персонажу.

Я добавляю степень прозрачности, которая помогает объекту выглядеть либо очень легким, либо хрупким.Я подхожу к короне таким же образом, рисуя более тонкие, длинные, барочные изгибы, чтобы сломать тяжелый стиль предыдущего, чтобы создать более женственный и нежный вид.

11. Нарисуйте кружевной воротник.

Щелкните значок в правом верхнем углу, чтобы увеличить изображение.

Я решил добавить кружевную ткань, чтобы усилить изящный вид моего персонажа и добавить немного таинственности. Кружево сложно, но это легко сделать: я использую текстурированную кисть, чтобы грубо нарисовать некоторые изгибы и цветы — это не должно быть точным.Я добавляю на него несколько точек света, чтобы создать объем, чтобы он не выглядел слишком плоским и нереалистичным.

12. Добавьте больше жизни

Щелкните значок в правом верхнем углу, чтобы увеличить изображение

Я подчеркиваю цвет губ и щек персонажа, выбирая для этого темно-розовый / красный. Красный и розовый — идеальные цвета, чтобы оживить персонажа, особенно на лице. Затем я выбираю очень маленькую точную кисть и создаю несколько длинных изогнутых ресниц, чтобы придать ее глазам более драматичный и загадочный вид.

Я всегда размываю конечности, чтобы сделать их более естественными. И, наконец, я добавляю немного красивых пятен на ее лице — эта быстрая дополнительная деталь особенно эффективна, когда вы хотите создать реалистичную кожу.

13. Добавьте текстуру на макушку

Щелкните значок в правом верхнем углу, чтобы увеличить изображение

Теперь мне нужно добавить текстуру на макушку, особенно на перья. Я использую базовую кисть с круглым краем (со 100-процентной жесткостью и 100-процентным джиттером непрозрачности), а затем рисую несколько маленьких мазков кисти по всему перьям, чтобы создать множество цветовых вариаций, имитирующих текстуру их настоящих. — мировые аналоги.

Я проделал то же самое с короной, чтобы имитировать внешний вид старого, слегка потускневшего золота. Я не хочу ничего чистого. Включение недостатков помогает добиться большей реалистичности сцены.

14. Внесите некоторые окончательные корректировки

Щелкните значок в правом верхнем углу, чтобы увеличить изображение

Теперь пришло время добавить дополнительный свет, исходящий сверху. Я предпочитаю использовать розовый цвет, близкий к цвету фона, чтобы сохранить некое единство и добавить красочное свечение по всей макушке и перьям.Я использую большую круглую кисть с мягкими краями, чтобы создать этот специальный эффект, и регулирую непрозрачность слоя, если я захожу с ней слишком далеко.

Я повторяю тот же процесс на лице, на этот раз выбирая бледно-голубой цвет, чтобы контрастировать с цветом фона. Наконец, я использую регулировку яркости / контрастности, чтобы немного скорректировать общую контрастность моей иллюстрации. Готово!

Эта статья впервые появилась в 147-м выпуске ImagineFX. Купите сейчас.

Статьи по теме:

Как сделать портрет из шрифта в Photoshop

Когда изображение человека хорошо известно, его можно распознать даже в очень ограниченных условиях.Мы можем использовать это в своих интересах, создав портрет, полностью состоящий из слов. Здесь мы создадим портрет Авраама Линкольна, полностью состоящий из его первой речи на конгрессе.

Шаг 1. Выберите изображение

Для создания этой впечатляющей техники вам нужен четкий, узнаваемый и контрастный портрет. Этот образ Линкольна хорошо работает: его поразительные черты лица и борода мгновенно узнаваемы практически для всех на планете.

Шаг 2. Добавьте текст

Нарисуйте текстовое поле и заполните его желаемым текстом.Этот метод лучше всего работает с мелким текстом, выделенным жирным шрифтом, чтобы он имел вес на странице. Установите для текста значение «Полное выравнивание», при котором последняя строка также будет увеличена, а интерлиньяж сузится, чтобы между строками оставалось минимальное пространство.

Больше после прыжка! Продолжайте читать ниже ↓
Члены бесплатной и премиальной версии видят меньше рекламы! Зарегистрируйтесь и войдите в систему сегодня.

Шаг 3: Дублирование и размытие

Вы собираетесь использовать фильтр «Смещение», чтобы текст обтекал контуры изображения.Но если вы просто используете необработанное изображение, детали сделают текст неровным. Вместо этого продублируйте изображение Линкольна и используйте Фильтр> Размытие по Гауссу, чтобы скрыть все мелкие детали, оставив только свет и тень. Затем сохраните изображение.

Шаг 4: вытесняющий фильтр

Дублируйте текстовый слой — он может вам понадобится позже — и выберите «Слой»> «Растрировать»> «Тип». Это превратит текст в обычный пиксельный слой. Затем выберите «Фильтр»> «Искажение»> «Смещение» и установите горизонтальный масштаб на 0 и вертикальный масштаб на значение около 5 (в противном случае смещение будет слишком большим).Когда вы нажмете ОК, вы увидите стандартный диалог Открыть: выберите файл, который вы только что сохранили.

Шаг 5: Смещенный текст

Вот результат действия «Смещение текста»: вы можете увидеть, как он перекатывается по контурам лица Линкольна. Обратите внимание, что здесь я скрыл размытый слой Линкольна, открыв оригинал под ним.

Шаг 6: Загрузите текст

Загрузите растеризованный текстовый слой как выделение, удерживая Command / Ctrl и щелкая по его миниатюре на панели слоев.Затем скройте слой с растрированным текстом. Затем переключитесь на исходный слой Линкольна и используйте Command / Ctrl J, чтобы создать новый слой из этого выделения. Добавьте новый слой под текстом и залейте его черным цветом.

Шаг 7: Сделайте светлее

Поскольку часть слоя Линкольна была чисто черной, текст, сделанный из этой области, невидим на черном фоне. Если ваше изображение такое, откройте «Коррекция»> «Уровни» и перетащите черный ползунок под «Уровни вывода» вправо, чтобы сделать чистый черный текст ярче и сделать его разборчивым.

Шаг 8: Готовый результат

Вот готовое изображение. Хотя кажется, что за текстом есть фотография, ее нет; изображение имеет шрифт, затемненный, чтобы соответствовать исходной фотографии. Тот факт, что текст кажется перекатывающимся по контурам, добавляет трехмерный эффект, который делает конечный результат более ярким.

Вы можете щелкнуть здесь, чтобы увидеть увеличенную версию этого изображения.

Вот видео, показывающее эту технику!

Научитесь создавать текстовый портрет в Photoshop — Medialoot

Сегодня вы узнаете, как быстро, легко и эффективно создавать современные каллиграммы.Это отличный эффект, полностью созданный в Photoshop, который превратит любое изображение в текстовое. Согласно Википедии, каллиграмма — это: «текст, визуально организованный таким образом, что он образует изображение, связанное с содержимым текста. Это может быть стихотворение, фраза или отдельное слово; визуальная компоновка может зависеть от определенного использования шрифта, каллиграфии или почерка, например, вдоль непараллельных и изогнутых текстовых линий или в фигурных абзацах ». Но сегодня мы сделаем каллиграмму 21 века в фотошопе.

Шаг 1

Откройте изображение в Photoshop. Я буду использовать стандартное изображение улыбающейся женщины размером 1200 пикселей x 795 пикселей, но вы можете использовать любое изображение, какое захотите (животные, предметы и т. Д.) С любыми размерами.

Шаг 2

Перейдите в Layer> Duplicate Layer. Назовите этот слой «Ч / Б» и нажмите «ОК».

Шаг 3

Выберите слой «B&W» на панели слоев и перейдите в Image> Adjustments> Desaturate.
Совет. Если ненасыщенное изображение не имеет хорошего контраста, вы можете немного увеличить его, используя Яркость / Контрастность в меню Изображение> Коррекция.

Шаг 4

Перейдите в Layer> Duplicate Layer. Назовите этот слой «Mapping» и нажмите OK.

Шаг 5

Перейдите в Фильтр> Размытие> Размытие по Гауссу и установите Радиус на 5 пикселей. Если ваше изображение больше, введите большое значение радиуса. Для справки: для изображения размером 1200 пикселей значение 5 пикселей будет приемлемым, если ваше изображение имеет размер 3000 пикселей, значение радиуса между 8/10 будет работать.

Шаг 6

Перейдите в меню «Файл»> «Сохранить как» и сохраните этот документ как «DisplacementMap.psd» в любом месте (помните, где вы его сохранили).

Шаг 7

Выберите слой «Сопоставление» на панели слоев и удалите его, щелкнув значок «Удалить слой».

Шаг 8

Выберите инструмент «Текст» (T) и нарисуйте контейнер по всему холсту. Вставьте сюда свой текст и убедитесь, что ваш текст покрывает все размеры холста, чтобы добиться хорошего эффекта.В этом случае я буду использовать полужирный шрифт Lato Bold размером 12 пикселей с интерлиньяжем 12 пикселей, цвет текста «# 000000» и все заглавные буквы.
Если ваше изображение больше, вы можете увеличить размер и интервал до тех пор, пока он вам не понравится.

Шаг 9

Не снимая выделения с текстового слоя, перейдите на вкладку «Абзац». Снимите флажок «Переносить» и установите для стиля абзаца значение «Выровнять все по ширине».

Шаг 10

Перейдите в Фильтр> Искажение> Смещение.Нажмите ОК, чтобы растрировать текстовый слой. В окне «Смещение» установите следующие значения и нажмите «ОК»:

Шаг 11

Найдите файл «DisplacementMap.psd», который мы сохранили ранее, и нажмите «Открыть». Как видите, текст теперь отображается с использованием размытого изображения, которое мы делали раньше.

Шаг 12

Отключите видимость текстового слоя на панели слоев, щелкнув значок глаза рядом с именем слоя.

Шаг 13

Удерживая нажатой клавишу Control на клавиатуре, щелкните миниатюру текстового слоя на панели слоев, чтобы выбрать содержимое.

Шаг 14

Перейдите в Edit> Copy Merged и сразу после этого перейдите в File> New. Photoshop автоматически установит размеры нового документа на те, которые мы только что скопировали, поэтому нам просто нужно назвать этот новый документ «Эффект портретного текста» и нажать «ОК».

Шаг 15

В этом новом документе, который мы только что создали, выберите «Правка»> «Вставить».

Шаг 16

Выберите фоновый слой и перейдите в Edit> Fill.В разделе «Содержание» в раскрывающемся меню выберите «Черный». Убедитесь, что для параметра Режим наложения установлено значение «Нормальный», а для параметра Непрозрачность — «100%» и нажмите «ОК».

Шаг 17

Теперь выберите слой над фоном (обычно называемый «Layer 1») и перейдите в Filter> Sharpen> Smart Sharpen и примените следующие значения:
Примечание: если ваше изображение bi gger, вам может потребоваться увеличить эти значения соответствуют настройкам вашего изображения.

Заключение

Теперь, когда вы узнали, как создать этот эффект, уменьшите изображение, чтобы увидеть, как текст становится своего рода узором / текстурой при просмотре с расстояния, когда изображение хорошо видно, и как текст становится более разборчивым, когда вы видите его вблизи. тебе.

Как отретушировать портрет с помощью Photoshop Elements

В этом уроке мы расскажем о нескольких ключевых изменениях портретной ориентации. Большинство, если не все эти техники можно использовать на каждом снимаемом вами портрете.

Миссия

Миссия: Улучшите свои портреты с помощью Photoshop Elements

Время: 15 минут

Уровень квалификации: Начинающий

Необходимый комплект: Photoshop Elements

Мы начнем здесь с быстрой очисткой на лице, чтобы смягчить любые напуганные следы.С такими малышами у нас больше шансов найти пугало и еду, чем прыщи и морщины, но одни и те же принципы применимы независимо от возраста нашего объекта.

После этого мы добавим виньетку по краям фотографии. Этот эффект хорошо работает с портретами; затемняя края, мы обращаем взгляд внутрь, к более важным областям, которыми в данном случае является лицо.

Подробнее: Три объектива, на которые должен обратить внимание каждый портретный фотограф.

Мы также сделаем несколько выборочных улучшений глаз, сначала немного осветлим их и добавим контрастности, а затем сделаем ресницы резче.С любым портретом стоит потратить время на то, чтобы улучшить глаза, поскольку они обычно первое, на что смотрит зритель.

Подробнее: Как сделать снимок портрета водителя

Каждое редактирование, которое мы делаем здесь, находится на своем собственном слое на панели слоев. Это оставляет дверь открытой, чтобы вернуться и подправить что-нибудь позже, что полезно с портретами, поскольку всегда есть первоначальное искушение переусердствовать с улучшениями. Работая таким образом неразрушающим образом, мы можем вернуться и смягчить ситуацию позже для получения естественных результатов.

• Получить больше идей фотосессии

До

После

Вот как освежить свои портреты за шесть простых шагов.

Пошаговое руководство: Советы по редактированию портрета

1. Приведите в порядок лицо

Откройте портрет и нажмите Экспертный режим в верхней части экрана «Элементы». Воспользуйтесь инструментом «Точечная восстанавливающая кисть» и установите флажок «Образец всех слоев» в параметрах инструмента внизу.Перейдите на панель слоев и нажмите Новый слой. Раскрасьте инструментом, чтобы удалить следы и пятна.

2. Создайте виньетку

Создайте новый слой и выберите инструмент Elliptical Marquee Tool. Удерживая Alt, перетащите круговое выделение из центра. Перейдите в Select> Inverse, затем Edit> Fill Selection и нажмите Use: Black. Нажмите Cmd / Ctrl + D, чтобы снять выделение. Перейдите в Filter> Blur> Gaussian Blur — используйте участки, чтобы размыть края.

3. Добавьте маску

Выделите нижний слой и возьмите инструмент Magic Wand.Удерживая нажатой клавишу Shift, щелкните фон, чтобы выделить его. Нажмите кнопку «Уточнить край» в параметрах инструмента. Увеличьте радиус, чтобы улучшить край, затем нажмите ОК. Выделите верхний слой и щелкните значок «Добавить маску слоя».

4. Усильте тона

Щелкните значок «Создать корректирующий слой» на панели «Слои» и выберите «Уровни». Перетащите черные и белые точки внутрь, чтобы увеличить контраст, и используйте ползунок «Средняя точка», чтобы зафиксировать яркость. Затем нажмите Create Adjustment Layer и выберите Hue / Saturation.Насыщенность до +8.

5. Улучшение глаз

Увеличьте масштаб ближе к глазам. Добавьте еще один слой с уровнями и перетащите точки внутрь, чтобы увеличить контраст, оценивая его эффекты. Затем нажмите Cmd / Ctrl + I, чтобы инвертировать маску слоя, затем возьмите инструмент «Кисть» и нарисуйте белым цветом глаза, чтобы проявить эффект.

6. Заострите ресницы

Создайте новый слой и возьмите инструмент Sharpen Tool. Установите флажок «Образец всех слоев» и нарисуйте ресницы, чтобы сделать их резче.Наконец, охладим тона. Щелкните значок «Создать корректирующий слой» и выберите «Фотофильтр». Добавьте охлаждающий фильтр (82) и уменьшите непрозрачность до 25%.

Подсказка

У нашего розовощекого малыша нет необходимости в сглаживании кожи, но для более зрелых людей небольшое сглаживание может быть очень лестным. Вот метод, который дает естественные результаты.

Начните с дублирования фонового слоя, затем перейдите к настройкам режима наложения на панели слоев и выберите Overlay.Затем перейдите в Filter> Other High Pass. Установите Радиус примерно на 4 и нажмите ОК. Нажмите Cmd / Ctrl + I. Наконец, удерживая Alt, щелкните значок «Добавить маску» на панели «Слои», чтобы добавить полностью черную маску, затем закрасьте белым, чтобы показать смягчающий эффект на коже.

Подробнее: 10 лучших советов по съемке портретов

20 портретов с эффектами уроков Photoshop

Это коллекция руководств по Photoshop, которые идеально подходят для начинающих или опытных пользователей Photoshop.Это отличная подборка отличных, хорошо написанных руководств, каждое из которых посвящено изучению того, как можно использовать Photoshop для создания уникального портретного фотоэффекта.

Этот пост идеально подходит для изучения огромного количества техник, которые вы можете применить к своим проектам при редактировании портретных снимков в будущем. Все эти учебники предоставят вам отличную основу для расширения ваших знаний о Photoshop в будущем.

Вы, наверное, видели этот интересный эффект двух или более перекрывающихся фотографий на обложках музыкальных альбомов, в современных журналах и в рекламе.В этом уроке мы создадим модный эффект двойной экспозиции в Adobe Photoshop с помощью режимов наложения и обтравочных масок за несколько шагов.

В этом уроке вы узнаете, как превратить ваши фотографии в замороженные зимние изображения, вдохновленные белыми ходоками из сериала Игра престолов . Я постараюсь объяснить все настолько подробно, чтобы это мог сделать каждый, даже тот, кто только что открыл Фотошоп впервые.

В этом уроке вы узнаете, как превратить ваши фотографии в застывшие зимние изображения.

Если вы еще не используете пользовательские кисти Photoshop, то вы упускаете одну из самых полезных функций Photoshop: при правильном использовании они привнесут изюминку и индивидуальность в ваш дизайн, а также сэкономят вам много время.

Получите удовольствие, превратив себя, членов своей семьи или коллег по работе в карикатуру в стиле болвана с помощью этого пошагового руководства для Adobe Photoshop. Мы воспользуемся методами обработки изображений в Photoshop, чтобы усилить черты портретной фотографии и придать ей забавный мультяшный вид.

Сегодня я расскажу, как создать портретный эффект неоновой радуги в Adobe Photoshop! Вы узнаете малоизвестный трюк для получения идеального неонового свечения, а также научитесь придавать портрету яркость и яркость.

Фотоэффекты — отличный способ попрактиковаться и применить свои навыки Photoshop. В этом уроке вы узнаете, как создать забавный эффект сбоя на фотографии, используя инструменты выделения , волновой фильтр и многое другое!

В сегодняшнем уроке Photoshop мы возвращаемся в 80-е, чтобы поиграть с яркими флуоресцентными цветами. Популярной тенденцией стало преобразование цветов современных фотографий в перенасыщенные флуоресцентные оттенки для создания насыщенных чувственных изображений.В этом уроке я покажу вам, как быстро воссоздать этот двухцветный эффект, а затем мы выведем дизайн на новый уровень с некоторыми дополнительными настройками, чтобы придать ему современный вид поп-арта.

В этом коротком видео я покажу вам, как создать эффект гравировки в Adobe Photoshop.

Создать этот потрясающий эффект фарфоровой кожи проще, чем вы можете ожидать. Я покажу вам шаг за шагом, как добиться такого эффекта в Photoshop CS6, но этот урок работает в любой версии CS.

Создавайте забавные фотоэффекты в виде короны в виде сердца, подобные знаменитым фильтрам Snapchat. Сегодня мы узнаем, как сделать его с нуля, используя простые инструменты для создания фигур и изображения в Adobe Photoshop.

20. Как создать забавный, жуткий фотоэффект в Adobe Photoshop

В этом уроке вы узнаете, как создать потрясающий жуткий фотоэффект зомби. Я объясню все настолько подробно, что это сможет создать каждый, даже тот, кто только что открыл Фотошоп в первый раз.

Нарисуйте забавный карикатурный портрет в Photoshop

Карикатурные портреты — это забавные картины, на которых изображены лица людей, искаженные, но сохраняющие их сходство. В этом уроке вы узнаете, как нарисовать собственный карикатурный портрет с помощью Adobe Photoshop и планшета для рисования Wacom Intuos.

Программное обеспечение: Adobe Photoshop CC

Сложность: Продвинутый

Время выполнения: 10 часов

изображений, которые можно использовать в этом учебном пособии

Портрет молодого человека

Нарисуйте карикатуру

Шаг 1

Откройте новый документ в Adobe Photoshop с разрешением 1110 × 1270 пикселей с разрешением 300 dpi. Держите ссылку на человека, которого вы хотите нарисовать, рядом. Здесь я буду использовать эту бесплатную справочную информацию в качестве нашей темы.

Внимательно проанализируйте объект и посмотрите, какие области выделяются больше всего. Ключ к рисованию карикатуры — подчеркнуть черты лица, которые делают человека тем, кем он является. В этом случае большие уши, губы и линия челюсти мужчины могут быть преувеличены.

Когда вы определите, какие области вы хотели бы преувеличить, начните рисовать карикатуру.Создайте новый слой над белым фоном и используйте Hard Round Pressure Opacity Brush (B) , чтобы нарисовать карикатуру. Убедитесь, что выбран параметр «Давление для непрозрачности ».

Нарисуйте серый набросок как можно четче. Это минималистичная картина, поэтому вам не нужно включать фон или слишком много одежды. Сосредоточьтесь на преувеличении лица с акцентом на линии подбородка. »

Вот готовый набросок.

Рисование карикатуры

Шаг 2

Создайте новый слой под эскизом. Используйте инструмент Gradient Tool (G) , чтобы заполнить слой приглушенным зеленым цветом от (# 3e3726) до более светлого зеленого (# 695d50) Linear Gradient.

Затем установите Layer Blend Mode скетча на Soft Light. Вы не увидите здесь большой разницы, но это поможет на следующем этапе.

Шаг 3

Для рисования карикатуры нам понадобится основа.Создайте еще один новый слой с именем «Base» под эскизом и используйте твердую круглую кисть с твердостью 100% и , чтобы нарисовать базовые цвета для лица, волос и воротника рубашки. Поскольку для слоя эскиза установлено значение Soft Light, эскиз будет хорошо смешиваться с основными цветами.

На том же слое не забудьте нарисовать базовые цвета для глаз, волос на лице и губ. Вы можете найти коды для всех цветов ниже.

Шаг 4

Создайте новый слой над основанием и установите его как обтравочную маску для основы.Назовите слой Shadows и установите режим наложения на Multiply. Мы будем использовать инструмент Eyedropper Tool (I) , чтобы выбрать цвета, которые будут установлены в качестве нашего Foreground Color , а затем используем цвета, уже присутствующие на холсте, чтобы нарисовать первые тени для этого портрета.

Создайте еще один Новый слой , закрепленный на основе, и назовите его Текстура. Установите режим наложения на Умножьте и используйте пастельную кисть Triangle Pastel Brush (B) , чтобы добавить коричневую реалистичную текстуру кожи на лице и шее.

Шаг 5

Давайте начнем добавлять основные моменты. Прикрепите к основанию новый слой с названием Highlights. Установите режим наложения на Linear Dodge (Добавить) и используйте инструмент «Пипетка » (I) , чтобы подобрать близлежащие цвета, чтобы нарисовать блики. Все время, пока вы рисуете, вы должны изучать исходный образец. Сконцентрируйте блики на верхней части лица.

Теперь выберите все слои для эскиза и грани и Объедините их вместе.Назовите новый слой Caricature.

Шаг 6

Пора привести картину в порядок, чтобы она выглядела чище. Для этого используйте ту же самую жесткую круглую кисть для непрозрачности , , которую мы использовали ранее, чтобы очистить текстуру на лице, волосах и воротнике. Нарисуйте все это на слое Карикатура, убедившись, что размытые мягкие края стали более четкими.

Шаг 7

Создайте новый слой над слоем карикатуры и назовите его Highlights. Установите Blend Mode на Overlay и используйте белые и яркие теплые цвета, чтобы добавить больше света на кожу. Сделайте щеки и уши чуть розовее, а верхнюю часть лба и волосы — светлее.

Мы не можем забыть бороду! Чтобы эта картина ожила, нам нужно нарисовать крошечные детали, где будет отражаться свет. Начните с создания нового слоя , установите на Linear Dodge (Добавить) над Highlights. Назовите этот слой Details и используйте инструмент «Пипетка » (I) , чтобы выбрать цвета, уже присутствующие на холсте, чтобы нарисовать блики в этой области.

Нарисуйте волосы для бороды во всех направлениях. Нарисуйте быстрые крошечные штрихи, чтобы показать свет и движение.

Шаг 8

Объедините все слои карикатуры вместе, кроме фона, чтобы закончить эту картину на двух отдельных слоях. Это поможет с размером файла и производительностью.

Продолжайте рисовать детали, чтобы добавить этому портрету индивидуальности. Добавьте больше крошечных волосков вокруг всех волос на лице, включая усы, бороду и брови.Нарисуйте белые блики вокруг губ и очистите все края, чтобы получить идеальный портрет.

Если вы чувствуете, что вашему портрету нужно немного больше рисовать, подумайте о добавлении к мужской одежде. Здесь я рисую плечи и часть его рубашки. Начните с твердой темно-синей основы, а затем медленно добавьте складки на рубашке с помощью мягкой круглой кисти .

Если вам все еще нужно больше длины тела, перейдите в Filter> Liquify и используйте инструмент Forward Warp Tool (W) , чтобы растянуть рубашку и плечи.

Создайте новый слой над карикатурой и установите его на Linear Light . Используйте тот же синий цвет, что и на рубашке, нарисуйте мягкие тени внизу и по бокам вашего портрета с помощью мягкой круглой кисти . Объедините все слои вместе.

Вот последняя картина.

И все! Цифровая живопись требует много практики, но со временем и решимостью вы сможете создать собственную забавную карикатуру! Надеюсь, вам понравилось это руководство, не стесняйтесь, задавайте нам свои вопросы в комментариях ниже.Удачи!

Другие забавные руководства, которые вы можете попробовать:

10 шагов, чтобы превратиться в мультяшный портрет

Иллюстрация: создание карикатуры для обложки журнала

Превратите любую фотографию в карикатуру с помощью Photoshop

Цветовой эффект неонового портрета в фотошопе! [CYBERPUNK Color Grade]

В этом новом уроке вы узнаете, как заставить работать любое освещение и превратить его в футуристический неоновый портретный цветовой эффект в Photoshop!

Чтобы следовать этому руководству, вы можете использовать любую имеющуюся у вас фотографию с интенсивным освещением.Вы также можете загрузить фото , используемое в этом уроке.

Преобразование фотографии в смарт-объект

Щелкните правой кнопкой мыши на слое и выберите Преобразовать в смарт-объект .

Примечание : Смарт-объект — это контейнер, который может содержать один или несколько слоев. Он позволяет применять редактируемые корректировки, искажения, фильтры и преобразования.

Регулировка яркости портрета

В этом руководстве вы в основном будете иметь дело с Camera Raw Filter в меню Filter .

Изначально Camera Raw создавалась как плагин Photoshop для обработки необработанных изображений.

В 2013, Photoshop CC официально добавил Camera Raw в качестве фильтра и мощного инструмента редактирования для таких типов файлов, как PNG, TIFF, JPEG и других.

На вкладке Basic вы можете настроить освещение, теплоту и оттенок. Начните с Contrast , где вы можете перетащить ползунок вправо, чтобы сделать тени темнее, а светлые участки — ярче.

В Highlights вы можете добавить больше деталей к светлым частям изображения, перетащив ползунок вправо.

Перетащите ползунок Shadow вправо, чтобы также восстановить детали изображения в более темных областях.

Отрегулируйте детали и текстуру портрета

В 2019 году был выпущен слайдер Texture как инструмент, позволяющий выделить текстуры на вашем изображении.

С помощью этого инструмента вы можете выделить мелкие детали кожи, меха, волос и коры дерева, не затрагивая менее детализированные области.

Для этой фотографии перетащите ползунок Текстура вправо, чтобы сохранить красивую текстуру волос.

Ползунок Clarity добавляет контраст краевым пикселям, и этот ползунок доказывает, что небольшая часть имеет большое значение, поэтому быстрое скольжение вправо — это все, что вам нужно.

Dehaze — это место, где вы можете увеличить или уменьшить видимость дымки для атмосферных изображений, где есть туман, туман или дым.

Если вы найдете этот инструмент полезным для вашего изображения, не стесняйтесь его настраивать.

Регулировка насыщенности портрета

Vibrance — это умный способ добавить насыщенности. Это добавляет меньше насыщенности уже насыщенным пикселям и тону кожи.

На изображении видно, что красный свет на потолке уже насыщен.

Когда вы перетаскиваете ползунок «Яркость» вправо, остальная часть изображения увеличивается без удвоения насыщенности красного света.

Перетаскивая ползунок Saturation вправо, вы можете увеличить насыщенность всех пикселей изображения.

Корректировка цветов в соответствии с изображением

Вкладка Split Toning — это место, где вы можете добавлять цвета к теням и светам.

Чтобы добиться этого неонового портретного цветового эффекта в Photoshop, добавьте цвета к теням, перетащив ползунок Hue вверх до бирюзовой области и отрегулируйте ползунок Saturation вправо, чтобы придать цвету насыщенность.

Ползунок Balance позволяет вам решить, какой цвет будет доминирующим: Highlights или Shadows .

Для этого изображения увеличьте диапазон оттенков бирюзовых теней, перетащив ползунок влево.

Отрегулируйте цветовой эффект неонового портрета в Photoshop

Затем перейдите к настройкам HSL, , где вы можете управлять оттенком , насыщенностью, и яркостью (HSL) изображения.

В HSL Adjustments вы увидите ползунки для всех доминирующих цветовых диапазонов от красного до зеленого, до синего и пурпурного.

На каждой вкладке вы можете настроить оттенок, насыщенность и яркость каждого цветового диапазона, просто изменив ползунок по своему усмотрению.

На вкладке Luminance переместите ползунок Reds вправо, чтобы сделать красные огни ярче.

Если вы хотите сделать оттенок кожи светлее или темнее, отрегулируйте ползунок Апельсины .

Затем перейдите на вкладку Saturation и увеличьте Orange , Yellows , Reds и Blues .

Если при резком увеличении настроек цветов появляются пятна, это в основном связано с сжатием JPEG изображения.

Поскольку вы работаете с изображением JPEG, вы можете бороться с этим, перейдя на вкладку Калибровка .

GoGo toGo

Под Red Primary увеличьте насыщенность до максимума.

В отличие от HSL Adjustments , максимальное увеличение насыщенности не создает нежелательных пятнистых областей, которые могут испортить ваше изображение.

Затем отрегулируйте Hue и Saturation под Blue Primary , чтобы получить точный бирюзовый цвет.

Вкладка FX

При виньетировании после кадрирования перемещение ползунка Amount влево приведет к затемнению краев изображения.

Увеличьте Highlights , чтобы белые области выступали сквозь виньетку.

Изменение параметра предварительного просмотра

Если вы хотите отслеживать изменения, которые вы применили к своему изображению, удерживайте и щелкните значок Y внизу окна документа , чтобы открыть список параметров просмотра.

Выберите До / После, слева / справа , чтобы видеть исходное изображение и последнее изображение рядом.

СОВЕТ ПРОФЕССИОНАЛА : быстро щелкнув один и тот же значок, можно переключать различные параметры просмотра, не обращаясь к списку.

Просто продолжайте нажимать, пока не получите более удобную настройку предварительного просмотра.

Чтобы настроить список параметров предварительного просмотра, снова нажмите и удерживайте значок и выберите Preview Preferences , чтобы открыть его окно.

В списке Cycle Preview Modes отметьте и снимите отметки с тех, которые вы считаете ненужными или никогда не будете использовать.

Затем нажмите OK , чтобы закрыть окно и применить изменения.

Теперь, когда вы щелкаете тот же значок, вы циклически просматриваете только те параметры предварительного просмотра, которые вы отметили в списке.

Тонкая настройка цветового эффекта неонового портрета

Работа со смарт-объектом означает, что вы всегда можете вернуться и настроить параметры для улучшения изображения.

Теперь пора добавить радиальный фильтр.

Нажмите и перетащите фигуру в область ее лица.

Если вы удерживаете клавишу пробела , вы можете перемещать инструмент по мере его создания.

Щелкните всплывающее меню и выберите Сбросить настройки локальной коррекции и увеличьте экспозицию.

Если Экспозиция применяется за пределами круга, инвертируйте фильтр, перейдя к Эффект и выбрав Внутри.

Затем вы можете вернуться к настройке Highlights , Shadows , Contrast и т. Д.

Затем создайте еще один радиальный фильтр , который покрывает все ее тело. Опять же, нажмите и перетащите инструмент сверху головы, пока не дойдете до области ее бедра, чтобы создать круг большего размера.

Прокрутите вниз до Effect, , но на этот раз выберите Outside .

Затем отрегулируйте ползунок Sharpness , перетащив его влево.При этом края за пределами большего круга становятся более размытыми по сравнению с исходным изображением.

Однако размытие этой части изображения может привести к тому, что оно будет выглядеть слишком отредактированным или слишком «отфотошопленным». Верните аутентичный вид, перейдя к настройкам Basic и на вкладке Effects увеличьте количество Grain.

Когда вы будете довольны общим результатом, нажмите OK , чтобы применить все изменения в фильтре Camera Raw .

Этот ломографический неоновый эффект стал возможен с помощью только ОДНОГО инструмента — фильтра Camera Raw .

С помощью этого фильтра вы можете поэкспериментировать и применить к своим фотографиям драматические изменения, которые варьируются от винтажного вида до футуристического неонового портретного цветового эффекта в Photoshop.

Я надеюсь, что в этом уроке вы хорошо ознакомились с тем, что можно делать с фильтром Camera Raw, и сможете добавить его в свой рабочий процесс Photoshop!