Как сделать двойную экспозицию в Фотошопе

Двойная экспозиция – это наложение одного фото на другое, без нарушения границ целостности. Да, это очень интересный эффект, которому и будет посвящен этот урок в Фотошопе

Двойная экспозиция в Photoshop

Для начала необходимо определиться с фото, над которым мы будем работать. Мы возьмем для примера фото прекрасной певицы Ланы Дель Рей.

и мистическое изображение моря в шторм:

Прежде, чем мы начнем обрабатывать фотографию и создавать эффект двойной экспозиции, потребуется выделить и отделить певицу и вставить на чистый прозрачный фон.

Если вы не знаете, как это сделать, то можете изучить это в отдельно уроке: “Как вырезать объект в Фотошопе”

Отделяем объект (певицу) от фона и добавляем изображение моря

Так выглядит наше изображение, после того, как мы удалили фон:

Теперь, открываем в этом же проекте наше изображение с морем путем перетаскивания файла в рабочую область.

Когда картинка уже открыта, нужно сделать так, чтобы наше море отображалось только на объекте (певице). Добиться этого можно путем зажатия клавиши ALT и клику мышкой по линии между слоями (границе).

Сразу получаем подобный результат:

Уже неплохо, а это ведь только начало. Изображение нашего моря теперь не выходит за границы певицы, поэтому можно продолжать.

С помощью свободного трансформирования (CTR+T) подгоняем размеры нашего изображения с морем и перетаскиваем на желаемое место.

Создаем полупрозрачную копию объекта (певицы)

Выбираем нижний слой (с объектом – Ланой Дель Рей) и создаем его дубликат с помощью горячих клавиш CTRL+J (см. скриншот ниже).

После, нужно переместить самый первый слой (Слой 0) поверх остальных.

На этом же слое меняем режим наложения с “Обычные” на “Экран”, как показано на скриншоте ниже:

Корректируем контрастность

Как видите с контрастностью небольшая беда, но мы это исправим. Для этого, оставаясь на верхнем слое, необходимо применить корректирующий слой “Уровни”.

Появится окно, в котором с помощью ползунков настраиваем контраст, а затем находим и кликаем на значок “привязать”:

После, необходимо вернуться к палитре слоев, находясь на том же слое, кликнуть ПКМ по нему и выбрать “Объединить с предыдущим”.

Фиксируем предварительный результат и “едем” дальше.

Совмещаем объект (певицу) и изображение моря

Теперь, когда все слои уже готовы, можно приступать к финализации нашей двойной экспозиции.

Для начала создаем маску для самого верхнего слоя с объектом.

Затем берем в панели инструментов “Кисть”:

В панели настроек инструмента берем “Мягкую кисть”,

а в палитре цветов, в качестве основного, устанавливаем черный цвет.

Если вы не в первый раз на нашем сайте то должны знать, что размер кисти можно изначально не задавать, а регулировать уже во время работы благодаря квадратным скобкам, где [ – уменьшает размер кисти, а ] увеличивает.

Перез началом мы сперва немного сожмем изображение нашего моря во время шторма.

Затем проходимся инструментом по голове, открывая нужные участки изображения.

Повторяем процесс создания маски но уже со средним слоем в палитре слоев (изображение моря). После, берем точно такую же кисть и стираем ненужные участки моря с головы нашего объекта (певицы).

Кстати, вы также можете регулировать непрозрачность и силу нажатия кисти в панели настроек инструмента:

После того, как очередной слой обработан, должен получиться примерно такой результат:

Создаем фон и работаем с ним

Итак, теперь можно перейти к фону.

Для этого создаем новый прозрачный слой и помещаем его в самом низу палитры слоев:

После, благодаря горячим клавишам SHIFT+F5 открываем окно с настройками заливки. В пункте “Содержание” нужно выбрать “Цвет”. Появится инструмент пипетка, которым нужно будет кликнуть по светлому участку моря возле контура нашего объекта. Затем кликаем ОК, чтобы применить изменения.

Вот что у нас получилось:

Делаем переходы плавными

Вы можете заметить, что границы нашего объекта слишком явные. Нужно их сделать плавными – незаметными.

Переходим ко слою с нашим морем и кликаем на миниатюру именно с морем, а не на белую маску. Берем в панели инструментов “Кисть” и, выбрав цвет фона, закрашиваем резкие границы, создавая тем самым плавные переходы:

Уже совсем неплохо, но и это еще не все.

Делаем тонирование

Для этого, находясь на самом верхнем слое, создаем новый корректирующий слой “Карта градиента”.

Появится окно настроек, в котором нужно раскрыть палитру градиентов, затем кликнуть на шестеренку и в появившемся списке выбрать «Фотографическое тонирование», как показано на скриншоте ниже:

Появится небольшое окошко с подтверждением действия. Кликаем “ОК”.

Появится новый набор градиентов. Для нашего примера выберем градиент “Голубой-сепия”:

После, возвращаемся к палитре слоев и в “Режиме наложения” действующего слоя выбираем “Мягкий свет”.

Теперь вроде бы все хорошо, но есть некоторые участки моря, которые немного затерялись. Чтобы это исправить, необходимо создать корректирующий слой “Кривые”.

После, в появившемся окне, ставим точку посередине и выгибаем прямую, как показано на скриншоте ниже.

Если после этого появились нежелательные участки, ничего страшного. Мы оставим этот эффект только там, где нам нужно.

Снова возвращаемся к палитре слоев и добавляем маску слоя для “Кривые 1”. После благодаря горячим клавишам CTRL+I окрашиваем маску в черный цвет.

Эффект, которого мы добились с помощью кривых пропадет, но это временно.

В панели инструментов берем Кисть, но уже в этот раз выставляем в качестве основного цвета “Белый”, а непрозрачность устанавливаем в районе 30%.

Теперь кликнув на маску слоя, проходимся по нужным участкам моря, тем самым активирую эффект от кривых.

“Едем” дальше. Чтобы придать нашей работе больше мистики, поиграем с “Цветовым тоном/Насыщенностью”, а именно уменьшим ее. Создаем новый корректирующий слой “Цветовой тон/Насыщенность”.

Уменьшаем насыщенностью с помощью ползунка возле соответствующего пункта:

Корректируем кистью участки, где излишки темноты и света и получаем такой предварительный результат:

Добавление резкости и шума

Остались только финальные штрихи: добавление резкости и шума нашей работе.

Создаем объединенную копию всех слое, используя горячие клавиши CTRL+ALT+SHFT+E.

В главном меню выбираем “Фильтр” -> “Усиление резкости” -> “Контурная резкость”.

В открывшемся окне подбираем параметры резкости. В каждом случае все индивидуально. У нас эффект выставлен на 100%, радиус – 1 пикс. и изогелия – 0 уров.

Кликаем “ОК” и “едем” дальше.

В палитре слоев создаем новый прозрачный слой и сразу же открываем окно настроек заливки сочетанием клавиш SHIFT+F5. В пункте “Содержимое” выбираем “50% серого” и применяем изменения.

Дело за малым. В главном меню выбираем “Фильтр” -> “Шум” -> “Добавить шум”.

Настраиваем шум, исходя из ваших предпочтений. Мы вставим эффект на 2%.

После применения настроек “идем” в палитру слоев и для слоя с шумами в режиме наложения выбираем “Мягкий свет”.

Результат

Все, таким образом нам удалось сделать двойную экспозицию в Фотошопе, потратив на это немного времени, терпения.

Это лишь один из вариантов использования эффекта двойной экспозиции. На деле вы можете благодаря своей фантазии и программе Photoshop сотворить настоящее чудо. Главное – практика и желание.

До встречи в наших следующих уроках.

Как сделать эффект двойной экспозиции в Фотошопе

Плавное перетекание одной фотографии в другую, стилизация отражения объекта в стекле или же эффект двойной экспозиции — очень популярная техника. Если вы изучаете Photoshop, она поможет вам научится лучше работать с масками и корректирующими слоями. Если же вы фотографируете для стоков, то это открывает новые возможности обогатить ваше портфолио, а значит — и повысить заработок. Итак, приступим.

Шаг 1.

Создание нового документа

Создайте новый документ в Photoshop со следующими параметрами:

Шаг 2.

Работаем с изображением

Выберите портрет, например этот и перетащите его в документ.

Шаг 3.

Работаем с изображением

В меню выберите Слой>Новый корректирующий слой>Кривые (Layer > New Adjustment Layer > Curves) и сделайте его обтравочной маской (Clipping Mask). Увеличьте почти до максимума свет и туманность:

Шаг 4.

Работаем с изображением

В маске корректирующего слоя используйте растушеванную кисть черного цвета, чтобы стереть эффект с лица мужчины, и сделать видимым эффект только по краям:

Шаг 5.

Работаем с изображением

Создайте корректирующий слой Hue/Saturation / Цветовой/Насыщенность, и обесцветьте портрет полностью:

Шаг 6.

Работаем с изображением

Пришло время добавить пейзаж. Скажем, такой. Поместим его в документ:

Шаг 7.

Работаем с изображением

Смените режим наложения слоя на Screen/Осветление 100%:

Шаг 8.

Работаем с изображением

Дублируйте слой и в меню выберите Редактировать>Трансформировать>Отразить вертикально (Edit > Transform > Flip Vertical):

Шаг 9.

Работаем с изображением

Добавьте маску слоям с пейзажем и при помощи растушеванной черной кисти откройте больше лицо мужчины:

Шаг 10.

Работаем с изображением

Выберите слои с пейзажем и нажмите Ctrl+G, чтобы сгруппировать их. Смените режим наложения группы на Screen/Осветление 100%. Создайте корректирующий слой Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation) в группе, чтобы обесцветить слои:

Шаг 11.

Работаем с изображением

В нижней части документа есть нежелательные детали, которые появились после того как мы отразили пейзаж:

Шаг 12.

Работаем с изображением

Чтобы исправить это выберите цвет близкий к фоновому (в нашем случае это #bcbcbc). Закрасьте лишние детали:

Шаг 13.

Работаем с изображением

Вернемся к слою с портретом. Выберите слой портрета и корректирующий слой

Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation). Кликните правой кнопкой и выберите Дублировать слои (Duplicate Layers). Переместите эти копии поверх всех слоев документа.

Шаг 14.

Работаем с изображением

Смените их режим наложения на Soft Light/Мягкий свет 100%:

Шаг 15.

Работаем с изображением

Добавьте маску слоям и при помощи растушеванной кисти черного цвета замаскируйте часть лица мужчины:

Шаг 16.

Работаем с изображением

В заключении добавим детали. Например, птичек, которых нарисуем с помощью черной кисти.

Шаг 17.

Работаем с изображением

Эффект двойной экспозиции готов!

Ссылка на источник

Эффект двойной экспозиции в Photoshop / Creativo.one

Обычно эффект двойной экспозиции применяют фотографы, при этом ничего не используя, кроме своего фотоаппарата, с помощью которого они объединяют две различные фотографии, чтобы создать абстрактное и сюрреалистичное изображение. Тем не менее, мы также можем воспроизвести данный эффект в программе Photoshop, что даст нам дополнительные возможности для проведения коррекции и создания эффекта. Выполняя пошагово данный урок, вы самостоятельно создадите эффект двойной экспозиции. Мы совместим вместе две фотографии, используя обтравочные маски и технику работы с масками.

Эффект двойной экспозиции популярен не только среди фотографов, эту технику могут использовать художники и дизайнеры для создания красивых абстрактных картин. Вы можете увидеть данный эффект в реальности на обложках альбомов, а также когда начинают идти титры популярных ТВ сериалов. Сегодня мы сфокусируемся над имитацией традиционного эффекта в программе Photoshop. Это относительно простой процесс, тем не менее, конечный результат в большинстве случаев будет зависеть от того, насколько хорошо две исходные фотографии дополняют друг друга. Для вдохновения, вы можете посмотреть работы с эффектом двойной экспозиции на сайте Pinterest.

Итоговый результат

Самая распространённая комбинация фотографий – это портрет + сцена с природой, поэтому, я подобрал отличные изображения на стоковых ресурсах. Вначале, я подобрал женский профиль на сайте Stockvault.net. Постарайтесь подобрать портрет с чистым задним фоном, в противном случае, вам будет сложно выделить объект. Второе изображение, которое я подобрал на сайте Unsplash.com – это красивый пейзаж. Одно из преимуществ создания данного эффекта в программе Photoshop – это то, что вы можете экспериментировать с различными изображениями, чтобы подобрать наиболее подходящие друг к другу изображения, поэтому, скачайте несколько исходных изображений, чтобы увидеть, какое из них подходит друг к другу наилучшим образом!

Шаг 1

Вначале выделите объект на исходном изображении. С помощью инструмента Перо (Pen tool), создайте контур вокруг женского профиля.

Шаг 2

Грубо обведите контур вокруг волос модели, углубляясь на несколько пикселей женского профиля, чтобы избежать выделения заднего фона между волосками.

Шаг 3

Создайте контур вокруг изображение модели, замкнув контур на исходной точке. Щёлкните правой кнопкой по созданному контуру и в появившемся окне, выберите опцию Образовать выделенную область (Make Selection), далее, установите Радиус растушёвки (Feather Radius) 0,5рх.

Шаг 4

Теперь давайте поработаем над коррекцией созданной грубой линией контура вокруг волос модели. Итак, идём Выделение – Уточнить край (Select > Refine Edge) и в появившемся окне настроек, измените радиус Определения краёв (Edge Detection Radius), включая настройку Сдвига края (Shift Edge), чтобы преобразовать контурную линию в активное выделение.

Шаг 5

Расширение краёв выделенной области, также добавит фрагменты заднего фона вокруг лица модели. Выберите инструмент Удалить уточнения (Erase Refinements Tool), это иконка с кистью в настройках инструмента

Уточнить край (Refine Edge), а затем с помощью данного инструмента, прокрасьте поверх каких-либо нежелательных участков заднего фона.
 

Шаг 6

Поменяйте кисть на инструмент Уточнить радиус (Refine Radius tool). Далее, с помощью данного инструмента, прокрасьте вокруг контурной линии волос, чтобы захватить любые волоски, которые ещё не вошли в контур выделенной области.

Примечание переводчика: В настройках инструмента Уточнить край (Refine Edge) имеется две кисти, Уточнить радиус (Refine Radius Tool) и

Удалить уточнения (Erase Refinements Tool).

Шаг 7

Скопируйте созданное выделение, а затем вклейте на новый слой. Создайте новый слой ниже слоя с выделенным женским профилем, залейте этот слой белым цветом, чтобы отделить портрет модели.

Шаг 8

Откройте стоковое изображение с пейзажем, переместите данное изображение на наш рабочий документ, расположив слой с пейзажем поверх всех остальных слоёв. Удерживая клавишу Ctrl+щёлкните по миниатюре слоя с выделенным портретом модели, чтобы загрузить активное выделение вокруг изображения модели. Далее, добавьте слой-маску к слою с пейзажем, чтобы выделить пейзаж по контуру портрета.

Шаг 9

Отмените связь между миниатюрой слоя и миниатюрой слой-маски. (Примечание переводчика: щёлкните мышкой по звеньям цепи между миниатюрами). Данное действие позволит перемещать и масштабировать изображение пейзажа независимо от своей слой-маски, поэтому, маска останется в прежнем положении, в то время, как мы подберём наилучшую композицию для нашего эффекта, трансформируя пейзаж.

Шаг 10

Продублируйте слой с выделенным портретом модели. Переместите дубликат слоя наверх, расположив поверх всех слоёв. Далее, примените коррекцию Уровни (Levels), идём Изображение – Коррекция – Уровни

(Image > Adjustments > Levels). Начните затемнять изображение, смещая бегунки Входных и Выходных значений (Input and Output levels).

Шаг 11

Поменяйте режим наложения для дубликата слоя на Осветление (Screen), чтобы затемнённые участки женского профиля стали прозрачными. Изображение, которое мы затемнили Уровнями (Levels), стало похоже на полупрозрачное приведение, это можно исправить с помощью коррекции непрозрачности слоя.

Шаг 12

Добавьте слой-маску к слою с полупрозрачным портретом похожим на приведение и с помощью большой мягкой кисти чёрного цвета, прокрасьте отдельные участки для совмещения. Прокрашивая чёрной кистью на слой-маске, мы скрываем участки портрета, в то время, как прокрашивание белой кистью восстанавливает скрытые участки.

Шаг 13

Отберите образец светлого оттенка с изображения, а затем замените белый задний фон на оттенок, который вы отобрали.

Примечание переводчика: с помощью инструмента Пипетка (Eyedropper), отберите образец оттенка. Далее, перейдите на слой с белой заливкой, чтобы выполнить заливку.

Шаг 14

Отдельная часть силуэта изображения имеет странную форму в верхней части головы, где мы проводили коррекцию выделения, однако, это можно исправить путём отбора цветового оттенка с заднего фона и прокрашивания мягкой кистью на новом слое.

Примечание переводчика: автор создаёт новый слой поверх слоя с заливкой (Шаг 13), далее, автор подбирает образец цветового оттенка, чтобы совместить верхнюю часть с задним фоном и прокрашивает мягкой кистью. Если ещё есть участки, которые необходимо исправить, кроме верхней части изображения, то также используйте мягкую кисть.

Шаг 15

Добавьте новый корректирующий слой Чёрно-белый (Black & White) поверх всех остальных слоёв, чтобы скрыть краски изображения. Уменьшите непрозрачность данного корректирующего слоя до, примерно, 30%.

Шаг 16

Далее, добавьте корректирующий слой Уровни (Levels), чтобы улучшить контраст светотеней.

Шаг 17

В заключение, добавьте корректирующий слой Карта градиента (Gradient Map), чтобы создать стиль раздельных тонов. Я использовал светло-бежевый оттенок #e2d9d1 для световых бликов, приглушённый коричневый оттенок #52463b для средних тонов и тёмно-синий оттенок #0e1133 для теней. Поменяйте режим наложения для данного корректирующего слоя Карта градиента (Gradient Map) на Цветность (Color).

Итоговое изображение представляет эффект двойной экспозиции и отлично смотрится с дополнительными корректирующими слоями. Чёткие линии силуэта реально выделяются от заднего фона в то время, как дополнительный слой с нежным полупрозрачным портретом дополняет детали лица. В отличие от традиционной техники использования фотоаппарата, данную картину всё же можно изменить и скорректировать, что позволяет экспериментировать с различными комбинациями задних фонов и видеть результат в течение всей вашей работы над картиной.

Надеюсь, что вам понравился данный урок.

Итоговый результат

Автор: Chris Spooner

 

Источник: blog.spoongraphics.co.uk

22 урока и экшена для создания эффекта двойной экспозиции

Двойная экспозиция или мультиэкспозиция появилась еще во времена пленочной фотографии: один кадр экспонировался дважды. Та область кадра, которая недостаточно экспонируется в первый раз, более восприимчива к свету после второго нажатия кнопки.

Изначально этого эффекта добивались исключительно вручную, однако, со временем, с появлением функциональных графических редакторов, возможность создавать подобные эффекты появилась почти у каждого.

Сегодня мы расскажем вам обо всех вариантах создания эффекта двойной экспозиции: при помощи Фотошопа вручную, при помощи Фотошопа в автоматическом режиме и вовсе без Фотошопа.

Double Exposure Effect Photoshop Tutorial

Double Exposure Effect: Photoshop Tutorial

Easy Double Exposure in Photoshop

How to Make a Double Exposure

Эффект двойной экспозиции в фотошопе

How To Create a Smoky Double Exposure in Photoshop

True Detective double exposure in Photoshop

Double Exposure Effect Photoshop Tutorial

Double Exposure tutorial

How to create Double Exposure effect in Photoshop

Double Exposure | Photoshop CC Tutorial

How to Make a Double Exposure Effect in Photoshop

Double exposure effect

Double Exposure Effect

Double Exposure Effect Photoshop Tutorial

Learn How to Create a Double Exposure Effect in Photoshop

How to make a double exposure in photoshop

Create a double exposure effect in photoshop

Экшены для автоматизации процесса

Экшены призваны ускорить процесс создания фотографии с двойной экспозицией путем ускорения наложения маски на доминирующий объект: вам необходимо лишь контурно обвести основной объект фотографии, а экшен сделает всю остальную работу.
[sociallocker]

Double Exposure Photoshop Action

Скачать экшен

Advanced Double Exposure – Photoshop Action

Видео-инструкция по применению.

Скачать экшен

Double Exposure Photoshop Action #2

Скачать экшен[/sociallocker]

Создание эффекта двойной экспозиции без Фотошопа

Портреты с двойной экспозицией в Фотошопе

Мультиэкспозиция появилась ещё во времена плёночной фотографии. Этот способ создания снимков позволяет наложить одно изображение на другое, добившись интересного творческого эффекта. Сейчас для этих целей лучше всего использовать Photoshop.

Наверняка, первый снимок с двойной экспозицией получился, когда фотограф забыл перемотать плёнку. Вероятно, в архивах ваших родителей тоже есть такие кадры. Наложенное одно на другое изображение не всегда выглядит красиво, хотя чаще всего получается очень необычно и колоритно, особенно если на соседних кадрах сочетаются портрет и пейзаж.

Современные камеры за редким исключением камер Pentax, не могут создавать снимки с двойной экспозицией, но графические редакторы открывают доступ к огромному многообразию творческих инструментов.

Основной особенностью Photoshop, которая позволит нам сделать фото с двойной экспозицией, является режим наложения Осветление (Screen).

Лучше всего для портретов с двойной экспозицией брать снимок с чётким разделением объекта съёмки от фона и какую-то фотографию с текстурой или заполненным фоном.

Пункт №1. Подготовка RAW-файлов

Если вам важен качественный результат, используйте формат RAW при съёмке. JPEG не позволяет получить достаточную гибкость в настройках цветов, детализации и компенсации экспозиции. При загрузке снимка в формате RAW в графический редактор открывается конвертер Camera RAW. В нём мы можем произвести основные изменения тона, яркости, контраста, цветокоррекцию, работу с микроконтрастом и т.д.

Проведите базовое редактирование фотографии, чтобы её внешний вид вас устраивал.

Пункт №2. Осветление фона

Нам нужно визуально отделить объект съёмки от фона. Сделаем фон белым. Будем работать с копией слоя, чтобы иметь резервную копию на тот случай, если придётся возвращаться к предыдущим шагам коррекции. Копия создаётся сочетанием клавиш Ctrl+J. Затем выбираем инструмент Осветлитель (Dodge). На верхней панели появятся настройки данного инструмента. Настроим область воздействия на Светлые тона, интенсивность 50%. Убираем птичку с чекбокса Сохранить тона (Protect Tones).

Уменьшаем жёсткость кисти. Это можно сделать, нажав клавишу Alt+правую клавишу мыши и двигать вверх или вниз. Также можно выбрать значение в контекстном меню настроек кисти (ПКМ).

Рисуем кисточкой по фону и видим, как все тона средней яркости становятся светлее. Доводим фон до белого цвета.

Пункт №3. Добавляем вторую экспозицию

Далее необходимо в Photoshop открыть текстуру или снимок с пейзажем, который будет использован в качестве текстуры. Он должен быть перенесён в ваш проект, с которым вы начали работать в предыдущих шагах.

Не забывайте давать слоям осмысленные названия. Это поможет ориентироваться, когда слоёв станет больше.

Пункт №4 Подготовка фонового изображения

Текстуру нужно подогнать по размеру под тело человека. Если на ней изображено не абстрактное изображение, вы можете составить композицию, правильно позиционировав слой с текстурой. Но сначала необходимо перевести её в режим наложения Осветление. В данной группе находится несколько режимов, которые похожи по принципу действия, но дают различные результаты. Поэкспериментируйте. Эффект мультиэкспозиции должен сразу же проявиться. После этого нужно при помощи инструмента трансформации (Ctrl+T) выровнять размер и ориентацию текстуры таким образом, чтобы она закрыла собой весь объект и создала интересный эффект.

Пункт №5 Изменение тона

В панели слоёв добавляем новый корректирующий слой «Карта градиента» (Gradient Map). Раскрываем список доступных градиентов, нажав на стрелочку, направленную вниз и нажимаем на шестерёнку. Откроется контекстное меню настроек. В нём выбираем набор Тонирование фотографии (Photographic Toning) или Фотографическое тонирование. Программа спросит заменить ли существующий набор или добавить к нему новый. Выбирайте «Добавить» (Append).

Далее с выбором градиента вы можете экспериментировать. Отлично смотрится Кобальт-Железо 2 (Cobalt-Iron 2).

Пункт №6 Работа с контрастом

Сейчас мы сделаем снимок более контрастным и чётким. Добавляем ещё один корректирующий слой «Кривые» (Curves). Нам нужно сделать самый распространённый вид кривой, которая увеличит контраст. Этот эффект достигается путём увеличения количества тёмного в тенях и осветления светлых участков. На кривой тёмные участки находятся слева, а света справа. Поэтому мы ставим точку в левой трети кривой и тянем её вниз. Вы сразу увидите, как тени становятся более глубокими. Затем справа ставим точку и тянем её вверх. Яркие участки сразу же станут ярче. В целом снимок получится более контрастным.

Если вы плохо владеете инструментом «Кривые» можете воспользоваться другими корректирующими слоями, например, «Уровни» или «Яркость/контрастность». В Уровнях нужно левый и правый ползунки гистограммы сдвинуть ближе к центру, а в Яркость/контрастность всего лишь воспользоваться одноимённым регулятором. Но «Кривые» позволяют добиться гораздо более точного и плавного результата. Кроме того, это очень мощный инструмент, который позволяет проводить цветокоррекцию, тоновую коррекцию, так что его обязательно следует освоить.

Пункт №7 Дополнительная текстура

Добавлять ещё одну текстуру совсем не обязательно, но она может придать фотографии цвет и яркость. Добавлять её можно тем же образом, что и первую. Попробуйте разные варианты.

Выберите наилучший вариант снимка и не бойтесь экспериментов. Только так вы сможете найти свой стиль и научиться чему-то новому.

Как создать эффект двойной экспозиции в фотошопе

Традиционно эффект двойной экспозиции создается фотографами, использующими только свою камеру, чтобы объединить две отдельные фотографии для создания абстрактного и сюрреалистического изображения. Тем не менее, мы также можем имитировать эффект в Photoshop, который фактически дает нам больший контроль над конечным результатом с возможностью настройки и предварительного просмотра эффекта по мере продвижения. Следуйте этому пошаговому руководству, чтобы создать эффект двойной экспозиции самостоятельно. Мы смешаем две существующие фотографии вместе с помощью нескольких простых методов обрезки и маскировки.

Неограниченные Загрузки: 900,000+ текстура, шрифты, макеты, изображения и дизайн Активы объявление

Burn Action

Действия Photoshop

Большие кисти

Кисти для иллюстраторов

Ретро Винтаж

Текстовые эффекты

Исследуй сейчас

Эффект двойной экспозиции не просто популярен среди фотографов, это техника, которую художники и дизайнеры могут использовать для создания классных абстрактных работ. Вы можете увидеть, как этот эффект используется в реальном мире на обложках альбомов и даже во время открытия заголовков популярных сериалов. Сегодня мы собираемся сосредоточиться на имитации традиционного эффекта в Photoshop. Это относительно простой процесс, но конечный результат в основном зависит от хорошего соответствия двух дополняющих фотографий. Для вдохновения просмотрите несколько замечательных примеров изображений с двойной экспозицией на Pinterest .

Популярная комбинация фотографий — это портрет со сценой природы, поэтому я выбрал несколько классных изображений на бесплатных веб-сайтах с фотографиями. Во-первых, у нас есть женский профиль от Stockvault.net . Стремитесь найти портрет с чистым фоном, иначе будет трудно выделить объект. Второе изображение, которое я выбрал, — это красивая пейзажная сцена из Unsplash . Одним из преимуществ создания этого эффекта в Photoshop является то, что вы можете протестировать несколько изображений, чтобы найти лучшее соответствие, поэтому загрузите несколько претендентов, чтобы увидеть, какое из них выглядит лучше всего!

Начните с вырезания объекта из портретной фотографии. Используйте перо и внимательно следуйте за контуром профиля человека.

Приблизительно следуйте контуру волос, врезая в портрет несколько пикселей, чтобы избежать захвата фона между распущенными прядями волос.

Следуйте по пути вокруг изображения, делая грубые щелчки за пределами холста, пока не дойдете до начала, затем завершите путь. Щелкните правой кнопкой мыши и выберите «Сделать выбор» в меню, затем введите 0,5 пикселя в параметре «Радиус пера».

Теперь давайте поработаем над этой грубой линией волос. Перейдите в Select> Refine Edge и начните изменять параметры Edge Detection Radius и Shift Edge, чтобы привести линию волос в выделение.

Расширение выделения краев также приведет к появлению областей фона вокруг лица. Выберите Erase Refinements Tool из значка Brush на панели Refine Edge и закрасьте любые области нежелательного фона.

Измените кисть на инструмент «Уточнить радиус», а затем нарисуйте вокруг линии волос, чтобы захватить любые беспризорные волосы, которых еще нет в выделении.

Скопируйте этот новый выбор из фона и вставьте его на новый слой. Добавьте слой с белой заливкой под ним, чтобы изолировать портрет.

Откройте изображение ландшафта и вставьте его в рабочий документ. CMD + Щелкните эскиз портрета на панели «Слои», чтобы загрузить его выделение, затем щелкните значок «Добавить маску слоя», чтобы закрепить фон на контуре портрета.

Отсоедините изображение от его маски, щелкнув значок цепочки между миниатюрами на панели «Слои». Это позволит вам перемещать и масштабировать изображение независимо от его маски, поэтому маска останется на месте, пока вы найдете наилучшую композицию.

Дублируйте слой с вырезанным портретом и перетащите его на верх стопки. Откройте регулировку «Уровни» («Изображение»> «Коррекция»> «Уровни») и начните затемнять изображение, перемещая ползунки уровней «Вход» и «Выход».

Измените режим смешивания этого нового портретного слоя на Screen, чтобы сделать все темные области прозрачными. Затемнение изображения с помощью уровней оставит лишь слабое призрачное изображение, которое можно настроить с помощью дополнительной настройки непрозрачности слоя.

Добавьте Layer Mask к этому призрачному портретному слою и используйте большую мягкую кисть, чтобы стереть некоторые области, чтобы смешать их. Рисование черным цветом на маске слоя сотрет области, в то время как рисование белым вернет их.

Образец светлого цвета из изображения и замените цвет заливки белого фона слоя.

Этот конкретный силуэт изображения имеет странную форму на макушке головы, где были подняты волосы, но его можно смешать, нарисуя образец цвета фона на новом слое мягкой кистью.

Добавьте черно-белый корректирующий слой, затем уменьшите его непрозрачность примерно до 30%, чтобы размыть цвет изображения.

Затем добавьте корректирующий слой «Уровни» и настройте контрастность изображения, обрезая блики и тени.

Наконец, добавьте Градиентную карту и создайте цветовую схему в стиле разделенного тона . Я выбрал светло-бежевую подсветку (# e2d9d1), унылый коричневый полутон (# 52463b) и темно-синюю тень (# 0e1133). Измените режим смешивания слоя Карты Градиента на Цвет.

Готовое изображение может похвастаться эффектом двойной экспозиции и отлично смотрится с дополнительными цветными фильтрами. Острые линии силуэта действительно выделяются на фоне, в то время как добавление тонкого призрачного портретного слоя подчеркивает некоторые детали лица. В отличие от традиционного метода камеры, это изображение может быть изменено и изменено, что позволяет вам тестировать различные комбинации фонов и видеть результат во время работы.

Хочу больше? Проверьте эти замечательные сопутствующие товары

Следующие ресурсы стоят немного денег, но я определенно рекомендую проверить эти продукты, связанные с эффектом двойной экспозиции.

Двойная экспозиция в фотографии | Статьи

Я думаю, многие из вас находили в Интернете красивые необычные кадры, и думали как это сделать. На этих снимках использован прием мультэкспозиции. Это специальный прием в фотографии, его еще называют многократная экспозиция, который получается при фотографировании на пленку один кадр дважды. В итоге у вас наложение двух кадров. Появился этот прием как и многое другое в нашем мире случайно )))
Такой прием не всегда давал желаемый результат.

James Green

В наше время получить эффект мультиэкспозиции намного легче – достаточно знания графической программы, к примеру, Adobe Photoshop. Происходит это путем наложения разных снимков. Поэтому мы можем сказать, что в наше время зачастую двойная экспозиция – это не мастерство фотографа, а результат работы программы.

Анета Иванова (Aneta Ivanova)

 

Функция мультиэкспозиция присутствует в некоторых современных цифровых камерах, например, Canon 5D mark III.
Так же многократную экспозицию можно получить с помощью импульсного света за время одной выдержки.

 

Определенно есть что-то притягательное в работах болгарского фотографа Анеты Ивановой (Aneta Ivanova). Ее двойная экспозиция смешивает красоту женского тела, архитектуру и пейзажи. Накладывая слои фотoграфий один на другой в фотошопе, Анет создает сюрреалистичные портреты, сочетающие в себе красоту природы, урбанистических пейзажей и женских форм.

 

Step 1- Выберите фотографию и откройте ее в  Adobe Photoshop. 

Step 2- Откройте второе изображение или просто перетащите файл в фотошоп.

Step 3- Главное изображение (у меня это девушка) должно быть верхним слоем.

Step 4- Далее вам необходимо выбрать в опциях слоя (смешивание) стиль «Lighten”.  

Вы можете выбрать и другие эффекты наложения, например Screen, и посмотреть как будет меняться ваш рисунок.
Так же попробуйте изменить прозрачность слоя (Opacity Tool) или использовать стирательную резинку (Eraser Tool) для очищения ненужных деталей.

Step 5- Попробуйте различные параметры смешивания, чтобы получить различные результаты и выбрать свой любимый.

Перед вами варианты того, что можно сделать с одной фотографии.

 

Нам было бы очень интересно увидеть ваши работы, сделанные с помощью этого урока.

автор фотографий —  Lana Red

Комментарии

Добавить комментарий

5 советов профессионалов и 7 шагов к созданию эффекта двойной экспозиции в Photoshop

В этом уроке я покажу вам, как создать эффект двойной экспозиции в Photoshop. Эффект двойной экспозиции может быть достигнут путем объединения нескольких стоковых изображений, экспериментирования с режимами наложения и использования корректирующих слоев. Мы также научимся делать переходы между несколькими изображениями и красиво их смешивать с помощью маски слоя.

Перейти к любимому разделу:

Что такое двойная экспозиция?

Фотография с двойной экспозицией — это техника, которая включает в себя комбинирование двух или более экспозиций для создания одного изображения.Комбинация двух экспозиций или изображений — отличный способ проявить творческий подход. Независимо от того, хотите ли вы создать мощные эффекты или удивить своего клиента, многократная экспозиция может сделать это возможным.

Как только вы поймете процесс, вы можете интегрировать одну фотографию в другую, например, пейзажи в портреты, создание левитации и другие концептуальные эффекты. Двойная экспозиция прошла долгий путь с первых дней создания фильмов. С Photoshop мы можем быстро смешать несколько экспозиций, чтобы рассказать историю или выразить сообщение.

Вот 5 профессиональных советов по созданию двойной экспозиции

---

Совет №1 — Найдите правильный контраст

Контраст между светлым и темным действительно важен. Вы также можете использовать разные режимы наложения, чтобы на изображении отображались только светлые тона или только ваши темные участки. Контрастность — это ключевое различие между объектом и фоном, которое отделяет изображения друг от друга. . Что вы действительно хотите сделать, так это убедиться, что вы выбираете изображения с достаточным контрастом между объектом и фоном, чтобы вы могли создать различие.

Совет № 2 — Недоэкспонируйте объект

Захватывайте изображения объектов , которые являются темными, а фон максимально размытым, или стремитесь получить чистый фон позади объектов . В большинстве случаев мы будем использовать режим наложения «Осветление» или «Экран» для создания эффекта множественной экспозиции в Photoshop. Итак, допустим, у нас есть одно изображение, и мы добавляем ему больше света. Если ваше изображение объекта действительно светлое, для начала, и мы добавляем к нему больше света, то либо оно будет действительно ярким, либо мы не увидим много информации.

Всегда делайте снимки с темными областями, чтобы можно было поиграть с тенями при создании эффекта двойной экспозиции, поэтому не освещайте их спереди.

Совет № 3 — Рассмотрите тему

Тема действительно важна при создании эффектов мультиэкспозиции. Вы не можете выбирать изображения случайным образом и желать, чтобы они дополняли друг друга. Лучше всего выбрать изображения, которые имеют отношение друг к другу и приводят к повествованию. .Вы можете придумать изображение с эпическими пейзажами и богатой текстурой. Вы также можете создавать концептуальные эффекты, такие как левитация, густой лес, блестящие городские пейзажи и многое другое.

Вы также можете получить от Pinterest множество идей с двойной экспозицией, чтобы получить лучшие идеи для своей темы.

Совет №4 — Протестируйте перед созданием

Вы можете проводить множество тестов, когда у вас в голове есть конкретная тема. Вы можете выйти и сделать снимок своих базовых изображений и фотографий слоев, которые вы собираетесь объединить. С сегодняшнего дня вам не нужно быть фотографом, чтобы делать снимки, так как вы можете загрузить множество изображений для тестирования с этих 19 сайтов с изображениями, не защищенными авторскими правами, и сразу же приступить к работе в Photoshop .

После того, как вы выбрали изображения, которые собираетесь объединить, вы можете начать работу с ретуширования объекта, удаления фона и, наконец, перехода к этапу композиции, где вы создаете свои собственные захватывающие произведения искусства.

Совет № 5 — Играйте с режимами наложения

Режимы наложения — самые мощные инструменты в Photoshop, когда дело доходит до смешивания изображений в кратчайшие сроки. В Photoshop вы можете протестировать множество изображений, просто изменив режим наложения слоя, чтобы найти наилучшее соответствие для вашего творческого объекта. .

Например, перед созданием этого урока по Photoshop я поигрался с режимами наложения, чтобы получить наилучшие возможные результаты.

Светлее Режим наложения:

Screen Blend Mode (использовал после тестирования):

---

Как создать двойную экспозицию в Photoshop

Шаг 1. Откройте первое изображение

Я использую это изображение старика для этого урока, но не стесняйтесь выбирать свое собственное.Вы также можете использовать изображение как силуэт или почти темное, так что режим наложения даст вам эффект.

Также убедитесь, что какое бы изображение вы ни использовали, на нем должен быть сплошной фон, что означает отсутствие деталей на фоне.

Перейдите в File> Open и откройте изображение старика в Photoshop.

Шаг 2 — Очистка фона

Как сказано, мы должны использовать изображение с нейтральным фоном, но при использовании изображений с бесплатных сайтов всегда возникают некоторые проблемы.В моем случае фон сплошной, но не белый.

Чтобы исправить это, используйте корректирующий слой Curves , чтобы увеличить яркость фона.

Цель — сделать фон белее, чтобы город, который мы добавим позже, был виден только на старике, а не на его фоне. .

Перейдите в Слой > Корректирующие слои> Кривые и используйте следующие настройки:

Поскольку мы применили эффект ко всему изображению и, очевидно, он повлияет на многие другие части, которые нам не нужны.Лучшее решение — замаскировать эффект поверх изображения там, где мы не хотим. Не забудьте оставить эффект осветления на волосах, так как здесь нам понадобится немного света, чтобы создать световой эффект.

На маске слоя Curves замаскируйте эффект на выбранных частях. Потому что мы применили Curves для фона, а не для старика. Для маскировки используйте мягкую круглую базовую черную кисть.

Вот белый фон:

Здесь вы можете сравнить результаты до и после:

Шаг 3 — Добавьте второе изображение

На этом этапе мы создадим эффект двойной экспозиции, добавив изображение города и затем правильно его смешав, используя режимы наложения.Кроме того, этот шаг может быть экспериментальным для вас, например, вы можете попробовать добавить сюда разные фотографии, чтобы увидеть, какая фотография дает вам наилучшие результаты. Так что не стесняйтесь выбирать изображения, которые вам нравятся, и это может быть город, ручей, лес или любое изображение.

Поместите изображение города в основной документ. Используйте инструмент Transform Tool (CTRL + T) , чтобы увеличить его и подогнать под основной документ, как показано ниже.

Измените режим наложения слоя с городом на Экран .

Вот наш эффект двойной экспозиции:

Шаг 4 — Улучшение эффекта

Этот шаг предназначен для усиления эффекта, который мы создали до сих пор. Мы сделаем изображение более сюрреалистичным, обнажив бороду старика.

Перейдите в слой Layer> Layer Mask> Reveal All , чтобы добавить маску к изображению города.

Активируйте инструмент Brush Tool (B) . Установите его непрозрачность и поток около 30% . Теперь замаскируйте выделенные части изображения города, как показано ниже, чтобы показать бороду старика и некоторые части лица.Это создаст сюрреалистический эффект, как будто его борода свисает над дорогой. Если хотите, можете раскрыть и другие части.

Постарайтесь добиться плавного перехода между изображением старика и города. Не торопитесь и делайте это терпеливо.

Результатов:

Шаг 5 — Сюрреализм

Создайте новый слой и назовите его «птицы». Загрузите кисти Птицы и нарисуйте несколько птиц, как показано ниже. Не стесняйтесь раскрашивать их, где хотите.

Это добавит сюрреалистический эффект к изображению, и обязательно добавьте другие элементы, такие как горы, облака, лес, деревья или что-нибудь, что придает вашему изображению сюрреалистический вид , как я сделал ниже, добавив птиц, и это выглядит более сюрреалистично .

Уменьшите непрозрачность слоя с птицами до 60% и сделайте их светлее города. Это также поможет нам смешать птиц с огнями, которые мы собираемся создать на следующем шаге.

После уменьшения непрозрачности:

Шаг 6 — Работа с огнями

Создайте новый слой и назовите его «светлый».Установите цвет переднего плана на # 5a4119 . Теперь, используя мягкую круглую кисть, нарисуйте свет, как показано ниже. Используйте кисть побольше для рисования света.

Установите режим наложения светового слоя на Linear Dodge и уменьшите его непрозрачность до 69% .

Шаг 7 — Окончательные корректировки

Создайте корректирующий слой Color Balance и настройте цвета. Измените только значение Midtones .

Результатов:

Добавьте корректирующий слой Selective Color и улучшите тона красного цвета.

Результатов:

Наконец, используйте корректирующий слой Color Lookup и выберите файл Tension Green .

Установите непрозрачность Color Lookup на 70% .

Вот окончательные результаты:

Слой панели упорядочен:

Заключение

Спасибо за то, что следуете руководству.Чтобы создать эффект двойной экспозиции, попробуйте поэкспериментировать с изображениями, смешайте их, используя режимы наложения и корректирующие слои, как вы уже видели в вышеупомянутых шагах. Поделитесь, поставьте лайк, напишите в Твиттере, если вам это действительно нравится, и дайте мне знать, если понадобится помощь. Хорошего дня!

Как сделать двойную экспозицию в Photoshop (шаг за шагом)

Пленочные камеры полагаются на механику, чтобы вытащить следующий кусок пленки, чтобы показать следующий снимок. Иногда, когда пленка не перематывается для следующего кадра, камера дважды экспонирует один и тот же участок пленки.Это известно как фотография с двойной экспозицией.

Вам не нужно откапывать старую пленочную камеру, чтобы получить эффект двойной экспозиции. С помощью программного обеспечения и цифровой камеры вы можете воссоздать это.

Эта статья покажет вам, как создать эффект двойной экспозиции с помощью Photoshop.

[ Примечание: ExpertPhotography поддерживается читателями. Ссылки на продукты на ExpertPhotography — это реферальные ссылки. Если вы воспользуетесь одним из них и что-то купите, мы заработаем немного денег.Нужна дополнительная информация? Посмотрите, как это все работает. ]

Для создания двойной экспозиции в Photoshop вам понадобится:

• Камера и объектив
• Две разные сцены, люди или объекты для фотографирования
• И, конечно же, Photoshop

Пошаговое руководство по получению двойной экспозиции

Сфотографируйте силуэт

Даже если вы создаете двойную экспозицию в Photoshop, процесс начинается задолго до редактирования. При двойной экспозиции на пленке одно фото выглядит более четким на самых темных участках другого изображения.Это важная концепция, так что имейте это в виду.

Двойную экспозицию лучше всего делать с одним из этих изображений в качестве силуэта. Вы можете выбрать любой предмет, от людей и животных до архитектуры. Вы получите наилучшие результаты, если объект будет очень темным.

Для большей гибкости в процессе редактирования в дальнейшем измените тип файла на RAW как для этого шага, так и для следующего.

Самый простой способ сфотографировать силуэт — использовать подсветку сзади. Это то место, где свет исходит из-за объекта.Если у вас нет осветительного оборудования, вы можете создать подсветку, снимая в открытом дверном проеме или окне. Солнце должно быть позади вашего объекта.

На обоих пробных снимках я сделал изображения силуэтов, сфотографировав их под транспортным мостом. Тень моста позволила мне получить черный профиль. Солнечный свет сзади создавал более светлый фон.

Далее необходимо настроить экспозицию так, чтобы объект был темным. Используйте ручной режим, чтобы недоэкспонировать объект.Вы также можете использовать полу-ручной режим, такой как приоритет диафрагмы и отрицательное значение компенсации экспозиции, чтобы затемнить объект.

В идеале объект должен выглядеть черным, а фон — очень светлым. Не беспокойтесь о том, что небо взорвется. С двойной экспозицией получить белое небо действительно хорошо. Проверьте ЖК-экран, чтобы убедиться, что объект достаточно темный. При необходимости уменьшите экспозицию.

Постобработка будет выполняться намного быстрее, без отвлекающих объектов на заднем плане.Ищите простой фон, например небо. Переэкспонирование здесь действительно отлично работает.

Чтобы избежать отвлекающих факторов в первую очередь, нужно меньше времени, чем потом удалить их с помощью программного обеспечения.

Сфотографируйте узор или пейзаж

Когда силуэт готов, вам нужно найти второе изображение, чтобы наложить его на первое. Рекомендации для этого снимка немного более свободны. Предметы, которые будут хорошо работать с первым, почти бесконечны.

Выкройки — одни из лучших вариантов.Узор не обязательно должен быть точным геометрическим узором. Подойдет любая связка повторяющихся элементов. Неровный городской горизонт, линия деревьев или стая птиц — лишь некоторые примеры. Другой популярный вариант — использовать пейзажное изображение в двойной экспозиции.

Не нужно ограничиваться только узорами и пейзажами, но эти два типа снимков, как правило, работают хорошо. Однако, прежде чем выбирать настройки экспозиции, определите, какой окончательный тип двойной экспозиции вы хотите создать.

Вы можете создать двойную экспозицию, когда силуэт затемняет эту область изображения. Или вы можете создать двойную экспозицию, которая будет отображаться на пустом фоне. Второе изображение появляется только с первым. Как это:

Фото Мэтта Антониоли на Unsplash

Если вы выберете первый вариант, вы сможете снимать вторую фотографию с любыми настройками экспозиции, которые лучше всего подходят для данной сцены.

Чтобы вместо этого получить этот пустой фон, вы хотите переэкспонировать небо, пока оно не станет белым.Отсюда (частично) белый фон.

Вы хотите, чтобы белая область на втором изображении перекрывала светлый фон первого силуэта. Вы должны основывать композицию на второй фотографии примерно на композиции первой. Таким образом, вы можете совместить более светлые области обоих изображений вместе.

Вы можете настроить выравнивание в Photoshop, но вы получите наилучшие результаты, если начнете с выравнивания.

Открыть оба изображения в Photoshop

Когда оба изображения сняты, теперь вы готовы к волшебству редактирования.Начните с открытия каждого файла. Поскольку вы снимали в формате RAW, изображения будут открываться в Adobe Camera RAW или ACR. Внутри ACR внесите дополнительные корректировки в экспозицию.

На фотографии силуэта уменьшите тени и черный цвет, чтобы убедиться, что силуэт черный. Для второго изображения настройте правильную экспозицию. Вы также можете настроить цвет и контраст в зависимости от вашего окончательного видения.

Для двойной экспозиции, которая появляется на белом фоне, превратите свой силуэт в черно-белое изображение.Я не имею в виду монохромное изображение, я имею в виду только черно-белое изображение. Сдвиньте вниз черные и тени, затем подтяните белые и светлые участки, чтобы получить полностью белый фон.

Для любого оставшегося цвета выберите целевую корректирующую кисть в верхней части панели инструментов. Закрасьте области, которые должны быть белыми, а затем увеличьте экспозицию этим инструментом. Повторите эти действия для всего, что должно быть черным, только на этот раз уменьшите экспозицию.

Для второго изображения, если ваша цель — белый фон, поднимите белые и светлые участки, чтобы задуть небо.Это должно создать то белое небо. Вы можете исправить любые области, которые не белые, с помощью целевой корректирующей кисти.

Затем внесите небольшие изменения в отдельные фотографии. Если на фоне вашего силуэта есть отвлекающие факторы, удалите их. Я использовал инструмент «Лечебная кисть» и инструменты для рисования, чтобы устранить пролетки в волосах моей модели.

Объединить два изображения

Выделите все изображение силуэта с помощью инструмента выделения. Скопируйте и вставьте изображение поверх второго изображения.У вас должно получиться два слоя с силуэтом наверху.

На панели слоев измените режим наложения, щелкнув раскрывающийся список рядом с «Нормальный». Выберите режим экрана. Теперь у вас должна получиться грубая двойная экспозиция, при этом второе изображение внутри этого силуэта будет темнее.

Затем улучшите двойную экспозицию, улучшив осветление изображений. Выделив второе изображение (узор или пейзаж) на панели слоев, перейдите в меню «Правка»> «Трансформировать».Выберите один из вариантов, чтобы изменить размер или повернуть.

Используйте эти инструменты, чтобы выровнять элементы второго изображения по силуэту первого.

Экспериментируйте с Photoshop для творческих результатов

Теперь у вас двойная экспозиция. Это не значит, что вы не можете сделать это лучше. Здесь я предлагаю поиграть с инструментами Photoshop, чтобы воплотить в жизнь свое видение.

Например, на изображении с соснами я хотел получить неестественный, но игривый цвет. Для этого я играл с цветовым балансом, пока не нашел идеальный оттенок.

Я изучил Adobe Photoshop частично экспериментально. Не бойтесь получить удовольствие, исследуя настройки. Убедитесь, что у вас в первую очередь выбран слой без силуэта.
Затем вы можете поиграть с цветом или отрегулировать контраст, чтобы получить жирный или матовый вид. Попробуйте использовать черно-белое изображение.

Одним из преимуществ создания двойной экспозиции является количество возможностей. Изучите инструменты Photoshop, чтобы завершить свое видение.

Заключение

Эффект двойной экспозиции вдохновлен пленкой.Но с Adobe Photoshop есть бесконечные творческие возможности. Лучшая двойная экспозиция совмещает два заранее запланированных изображения. Процесс начинается с фотосессии, а не с редактирования.

С двумя изображениями и небольшими хитростями в Photoshop вы можете создать уникальное и творческое сочетание.

Если вы предпочитаете Lightroom, ознакомьтесь с нашим курсом «Простое редактирование с помощью Lightroom!»

Хотите больше? Попробуйте наш курс творческой обработки в Photoshop

Это 30-дневный творческий фотографический проект, которым вы можете заниматься дома, используя базовое оборудование.

Он показывает, как делать фотографии, которые заставляют людей говорить «Вау! Как вы это восприняли? ».

Фотографии действительно говорят сами за себя. А если в данный момент вы застряли дома, это отличный проект, над которым можно потратить время.

Как создать эффект мультиэкспозиции в Photoshop

Если ваши идеи — это не просто фотография, почему бы не объединить две или три из них в одном изображении? Если вы хотите создать что-то сюрреалистическое, призрачное или нечто, выходящее за рамки того, что вы можете запечатлеть в одном кадре, тогда эффект мультиэкспозиции — это то, что вам нужно!

Этот эффект исходит от аналоговой фотографии, и некоторые цифровые камеры также предлагают эту функцию.Однако мы можем имитировать эффект мультиэкспозиции не только без пленки и даже без камеры, так что давайте проявим творческий подход в Photoshop!

Достижение двойной или множественной экспозиции в камере означает, что вам нужно делать снимки последовательно, это может быть очень непрактично и, следовательно, ограничивает ваши творческие возможности.

В Photoshop вы можете объединить фотографию, которую вы сделали сегодня с помощью смартфона, с другой, которую вы сделали в прошлом году с помощью камеры, или даже добавить фотографию Creative Commons, которую вы нашли в Интернете, так что дайте волю своему воображению!

Метод второй — Создание двойной экспозиции в Photoshop

Если вам нужно дать толчок своему творчеству, попробуйте поиграть с противоположностями или противоположными концепциями.Чтобы продемонстрировать, я собираюсь использовать город в сравнении с природой, я также покажу практичность выполнения этого в Photoshop вместо того, чтобы бегать из сельской местности в город и обратно, так что приступим.

Сначала откройте ваше первое изображение, то, которое будет основой, на которой вы будете составлять свое изображение. Когда изображение открывается, это фоновый слой, который заблокирован. Это всегда можно изменить, но пока можно оставить как есть.

Дублируйте свое изображение, выбрав «Меню»> «Слой»> «Дублировать слой», или просто щелкните и перетащите его на кнопку «Создать новый слой» в нижней части панели «Слои» (или используйте сочетание клавиш Cmd / Ctrl + J).Теперь у вас есть два одинаковых изображения друг над другом, по одному на каждом слое.

Добавьте второе изображение

Теперь перетащите второе изображение на холст. Я предлагаю вам использовать эту технику вместо копирования и вставки, потому что таким образом он добавляется как смарт-объект. Поэтому вы можете увеличивать или уменьшать его сколько угодно раз без потери качества изображения.

Это всегда полезно иметь при себе, но особенно для этого упражнения, так как вам все еще нужны другие фотографии, чтобы увидеть, как они будут взаимодействовать, чтобы создать окончательную композицию.Затем нажмите ОК, и он будет добавлен как слой. По умолчанию оно будет размещено наверху, поэтому вы пока не сможете увидеть другое изображение, но это нормально.

Щелкните только что добавленный слой со вторым изображением и перетащите его вниз так, чтобы он оказался между двумя ранее существовавшими слоями. Теперь все, что вы видите, — это снова первое изображение, а новое изображение скрыто. Не волнуйтесь, мы скоро вернемся к нему.

Регулировка режима наложения

Верхний слой теперь должен быть копией вашего фона, щелкните по нему, чтобы выбрать.Теперь откройте раскрывающееся меню в верхней части панели «Слой», которое содержит параметры наложения. Выберите режим экрана, и в результате вы увидите смесь двух изображений.

Имейте в виду, что результаты будут сильно меняться в зависимости от цветов ваших изображений, так как эту информацию Photoshop использует для их взаимодействия.

Например, для черного цвета не меняются, а при растрировании с белым — белый. В любом случае не беспокойтесь, если ваше изображение не будет похоже на пример, который я использую.

Настройте по своему вкусу

Результат, которого вы ищете, редко можно достичь, просто сделав это, поэтому щелкните слой, содержащий ваше второе изображение, и изменяйте его, пока не будете довольны.

Вы можете изменить его размер, выбрав «Меню»> «Правка»> «Преобразовать». Затем перетащите его с помощью инструмента «Перемещение» из верхней части панели инструментов. Добавьте несколько фильтров, перейдя в Меню> Фильтры, или настройте его параметры, добавив корректирующие слои, нажав кнопку в нижней части панели.Играйте с ним, пока не будете удовлетворены.

Скрыть ненужные биты

После того, как вы определились с окончательной позицией изображения, создайте маску слоя на этом слое, нажав кнопку «Добавить маску слоя» в нижней части панели. Убедитесь, что маска выделена, и с помощью инструмента «Кисть» закрасьте черным цветом те области, где вы не хотите, чтобы изображение отображалось.

Он ведет себя как ластик, но на самом деле не теряет ваши пиксели. В этом замечательная особенность масок, они просто скрывают вещи.Если вы допустили ошибку, все, что вам нужно сделать, это сменить кисть на белую и закрасить ее снова.

Повторите процесс с любым количеством фотографий, которые вы хотите добавить. Если вы не хотите, чтобы одно изображение было преобладающим, но вместо этого вы хотите иметь чистый холст, на котором можно разместить множество более мелких частей, сначала откройте пустой холст, который будет вашим «негативом», на котором вы собираетесь объединить изображения.

Вы можете сделать это, выбрав «Меню»> «Файл»> «Создать», просто установив желаемый размер и разрешение и нажав «ОК».Затем выполните указанные выше действия в обычном режиме. Веселиться!

Модный поворот, метод второй

Как и многие винтажные вещи, двойная экспозиция вернулась и стала модной, просто добавив к ней изюминку. Вероятно, вы часто видели изображения с разной экспозицией, представляющие собой силуэты со вторым изображением внутри. Вот как вы можете сделать это с помощью той же техники, что и раньше, просто добавив еще один шаг.

Итак, откройте ваше первое изображение в Photoshop и продублируйте фоновый слой еще раз.На этой копии выберите свой фон с помощью инструмента по вашему выбору в зависимости от вашего изображения.

Если у вас белый фон, вы можете быстро выбрать его с помощью Magic Wand, в то время как для более загруженного фона может потребоваться инструмент «Перо» или их сочетание.

После того, как вы выбрали фон, перейдите в «Меню»> «Правка»> «Заливка», выберите белый цвет и нажмите «ОК». Перетащите второе изображение так же, как в первой части этого урока, чтобы оно стало новым слоем.Перетащите его и поместите между фоном и созданной вами фоновой копией.

Теперь он полностью покрыт, поэтому нажмите на фоновую копию, чтобы выбрать этот слой и измените его режим наложения на Screen.

Измените второе изображение и создайте маску слоя, чтобы закрасить черным цветом, который вам не нужен в композиции, и все.

Вы можете использовать изображения с большим количеством контрастов или монохромные для создания различных эффектов. Попробуйте их и поделитесь своими результатами с нами в разделе комментариев ниже.

Наложение слоев в Photoshop, Учебник по двойной экспозиции

Недавно я заметил, что эффект двойной экспозиции набирает обороты в Интернете. В этом нет ничего нового, на самом деле эффект существует со времен кино. Если вы экспонируете кадр, а затем не продвигаете пленку и не снимаете вторую фотографию, вы получите то, что называется двойной экспозицией. Две фотографии на одном кадре. Многие цифровые камеры позволяют имитировать этот эффект в камере.

Окончательный эффект двойной экспозиции, который вы создадите в Photoshop

Мы также давно видели это в Photoshop, когда вы смешиваете 2 фотографии вместе на экране или в режиме наложения осветления.Это имитирует наложение двух проекторов друг на друга. Конечно, велика вероятность, что вас не волнует эта история, и вы просто хотите произвести эффект.

Этот эффект в последнее время стал очень популярным из-за вступления к популярному телешоу «Настоящий детектив». Во вступлении все сделано с видео, но это привело к возрождению искусства двойной экспозиции. (Опять же, это далеко не ново, просто внезапно стало популярным). Я видел несколько руководств по этой теме, некоторые хорошие, а некоторые не очень. Вот мой метод создания этого эффекта.В качестве вдохновения я использовал настоящее искусство «Настоящего детектива», и мы постараемся воссоздать его с другими изображениями, но в том же стиле.

Посмотреть видеоурок можно здесь

Я использовал 2 изображения из Adobe Stock и включил ссылки на исходные изображения. Вы можете использовать свои собственные изображения или версии с водяными знаками, чтобы следить за ними.
(Вот руководство по использованию Adobe Stock в Photoshop CC)

Мужчина с галстуком | Промышленный снимок силовой установки

Я начал с двух фотографий.Мне нужен был выстрел в голову с пиджаком, свободным галстуком и сильным подбородком, чтобы соответствовать стилю настоящего детектива.

Вторая фотография, мне нужно было что-то промышленное с высокими вертикальными структурами, поэтому я выбрал это заводское изображение. Я также знал, что могу повеселиться с дымом.

Шаг 1

Первое, что нужно сделать, это отделить человека от фона. Возьмите кисть быстрого выделения. У меня также есть руководство по более глубокому использованию инструмента «Уточнить края», если вы застряли.

Сделайте выделение вокруг человека, используйте клавишу alt / Option, чтобы отменить выделение областей, если вы перейдете к ней.

Шаг 2

Щелкните опцию «Уточнить край» в верхней части экрана

Добавьте интеллектуальный радиус и увеличьте радиус края примерно до 2–4 пикселей

Я добавил 4 для сглаживания (это необязательно)

Проведите кистью с уточнением выделения по краю волос, чтобы получить более четкое выделение.

Для вывода убедитесь, что выбран новый слой с маской слоя.

Щелкните ОК.

Шаг 3

Вы должны увидеть вырезанного мужчину. его собственный слой с маской слоя, как показано.Если нет, вернитесь к шагу 2 и посмотрите, что вы пропустили.

Шаг 4

Объедините 2 изображения в один документ… (вот как)

Откройте вкладку для изображения 2.

Щелкните и перетащите изображение на вкладку для изображения, содержащего человека, изображение откроется

Не отпуская, перетащите изображение в середину изображения человека и отпустите. Он должен быть на новом слое, как показано.

Конечный результат должен выглядеть так

Время объединить фотографии в 1

Шаг 5

Переместите курсор на разделительную линию между двумя слоями

Удерживая нажатой клавишу alt / option, вы увидите квадратную стрелку на курсоре, щелкните, чтобы «закрепить» слой по форме выреза под ним.

Шаг 6: Обрезка

Для искусства, которое мы создаем, нам нужна только верхняя часть плеч. Давайте обрежем это до нужного размера. Выберите инструмент кадрирования.

Вытяните область обрезки

Убедитесь, что флажок «Удалить обрезанные пиксели» не установлен в верхней части. Это сохранит пиксель и позволит нам изменить положение вещей позже.

Нажмите Enter, чтобы применить кадрирование

Шаг 7: Раскрашивание фотографии

Сейчас у нас много цветов на фотографии.Не так должен выглядеть окончательный результат. Нет необходимости конвертировать в черно-белое, у меня для вас есть способ получше.

Выберите новый цвет переднего плана, похожий на тот, что у меня здесь. # e2d6b2. Вы можете выбрать свой цвет или изменить его позже.

Создайте новый слой под нашими двумя слоями и залейте его цветом переднего плана (Alt / Option + Backspace)

Теперь у нас есть фон, а не прозрачность.

Дублируйте слой, нажав Cmd / Ctrl + J

Перетащите дублированный цветной слой в верхнюю часть стопки слоев.

Сейчас вы увидите сплошной цвет.

Измените режим наложения на Color, и теперь все будет принимать этот новый цвет, сохраняя при этом яркость.

Шаг 8: Смешивание и маскирование слоев

Здесь мы переходим к хорошим материалам.

Выберите слой промышленного изображения (слой 1). Измените режим наложения на Светлее. (Дополнительная информация для ботаников: это имитирует 2 проектора, указывающих на один экран. Один с верхним изображением, а второй со слоем под ним)

Вы начнете видеть этот классный эффект смешивания.

Это фактическая двойная экспозиция, как если бы вы ее видели в камере. Если это все, что вы хотели, можете здесь остановиться.

Читайте остальную часть True Detective Look…

Шаг 9:

Поскольку верхний слой (слой 1) представляет собой группу обрезки, мы можем перетащить ее и переместить, и она останется в пределах границ выреза лица. Я перетащил его так, чтобы дымовые трубы были видны слева.

Обратите внимание, что силуэт головы все еще отображается справа? Давай исправим это.

Шаг 10

Выберите Cmd / Ctrl + L для уровней.

Сдвиньте белый ползунок, чтобы тень исчезла. Вам также может потребоваться немного переместить ползунок среднего тона, как я сделал здесь.

Цель состоит в том, чтобы сделать перекрывающиеся области невидимыми, потребуется небольшая настройка уровней, чтобы сделать это точным. Это часть волшебства режимов наложения.

Шаг 11: Маскирование эффекта

Теперь, когда мы сопоставили слои, мы можем вернуть часть нижней части лица, а также плавно смешать ее с формой наверху.

(со слоем 1 по-прежнему активным) Нажмите кнопку «Добавить маску слоя» в нижней части панели слоев.

Выберите черную кисть с мягкими краями и закрасьте изображение, чтобы замаскировать слой 1 и показать нижнюю часть лица. Когда вы рисуете на этой маске, вы скроете фабрику и позволите просвечивать лицо. Раскрасьте белым цветом, чтобы скрыть лицо и показать фабрику.

Если вы хотите выйти за границы грани и расширить фабрику, чтобы она отображалась за ее пределами, сделайте это.

Вы увидите, что у нас есть маска слоя на голове (от края уточнения ранее). Если вы выберете эту маску и закрасите изображение белым цветом, вы сможете рисовать за рамки и показать фабрику.

Покрасьте белой краской, чтобы оставался дым. Нарисуйте черным цветом, чтобы скрыть дым, или очистите участки, на которых вы зашли слишком далеко.

Шаг 12 Масштабирование эффекта

Пока все выглядит хорошо, но не совсем подходит. Давайте масштабируем верхнее изображение, чтобы оно лучше подходило.

Выберите фабричный слой (не маску)

Нажмите Cmd / Ctrl + T для свободного преобразования

Shift и перетащите за угол, чтобы пропорционально увеличить или уменьшить масштаб.

Уменьшите масштаб так, чтобы стопки совпадали с обеими сторонами головы. Вы можете перемещать слой, перетаскивая мышью внутри прямоугольной области выбора.

Когда вы будете удовлетворены, нажмите клавишу ввода, чтобы применить эффект.

Нарисуйте внутри масок, чтобы очистить и улучшить внешний вид, который вам нужен.В основном мы закончили с общим эффектом. Теперь я хочу немного воспроизвести винтажную зернистость пленки с помощью цветов.

Шаг 13 Добавление цветового оттенка к теням

Я заметил, глядя на исходное искусство, в тенях есть красный оттенок.

Создайте новый слой и залейте его красным

Измените режим наложения на цветной.

Почти там

При активном красном слое нажмите кнопку «fx» в нижней части панели слоев, чтобы открыть меню стилей слоя.

В самом верху вы увидите «Параметры наложения», выберите его.

Теперь мы находимся в режиме расширенного наложения. Видите ползунки Blend If внизу?

Перетащите белый ползунок влево, чтобы скрыть содержимое слоя в светлых областях. Чтобы это сработало, вам нужно будет разделить треугольный слайдер.

Удерживая нажатой клавишу Alt / Option, растяните одну сторону треугольника, чтобы разделить его.

Поиграйте с ползунками, пока красный цвет не будет отображаться в основном в тенях, как показано здесь.

Уменьшите непрозрачность по своему вкусу, мы достигли 56%.

Шаг 14: добавление зернистости пленки

Давайте добавим немного зернистости, чтобы имитировать внешний вид пленки.

Создайте новый слой, но подождите! Удерживая нажатой клавишу Alt / Option, щелкните значок нового слоя. Это вызовет параметры нового слоя.

Выберите Overlay из режима

Появится окно с надписью «Заливка нейтральным цветом (50% серого)». Включите эту опцию.

Нажмите ОК.

Вы ничего не увидите, но новый слой будет Теперь заполните его 50% серым и перейдите в режим наложения Overlay.Идеально подходит для добавления зернистости (вы не можете применить зернистость к пустому слою, поэтому мы прошли этот шаг).

Выберите> Фильтр> Шум> Добавить шум

Выберите Гауссово и Монохроматическое

Я добавил 37% (приблизительно). Это будет зависеть от разрешения вашего окончательного изображения, чтобы получить именно тот вид, который вы хотите.

Щелкните ОК, чтобы применить зернистость. Вы можете изменить прозрачность, если эффект будет слишком сильным для вашего изображения.

Шаг 15 Последние штрихи

Я добавил здесь немного шрифта, чтобы он соответствовал ощущениям от вступительных титров шоу.

(Шрифт Avenir Next Condensed — Ulta Light)

Я хотел сделать цвет немного менее красным, поэтому я уменьшил непрозрачность красного слоя.

Окончательный вид должен быть более контрастным.

Создайте корректирующий слой «Уровни» непосредственно над двумя слоями изображения. Мы хотим повлиять только на них, а не на цвет фона.

Закрепите настройку уровня на слое изображения, включив значок «Клип» на панели «Слои», как показано здесь.

В стеке он должен выглядеть так.

Отрегулируйте средний ползунок в Уровнях, чтобы получить контраст в средних тонах для завершения этой части изображения. Это делает его немного более грубым.

Дополнительно: чтобы сделать более светлый вариант общего цвета

Наконец, чтобы немного осветлить общий цвет. Выберите цветной слой и нажмите Cmd + L, чтобы открыть уровни. Сдвиньте немного влево.

И окончательный результат.

Я знаю, что это много! По-настоящему подробное руководство, охватывающее ряд техник, которые вы можете использовать для стилизации изображений.

Если вам это нравится, поделитесь в социальных сетях (кнопка вверху), добавьте комментарий и поделитесь с друзьями. Чем больше поддержки мы получим, тем больше уроков я смогу написать и записать!

Вот другое изображение, которое я создал с использованием тех же методов, это немного более мягкая тематика.

Спасибо за ознакомление с этим руководством.Добавьте комментарий и дайте мне знать, что еще вы хотели бы узнать!

Если вам интересно узнать больше о композитинге в Photoshop, я создал очень подробное руководство под названием Sky City Project. В этой серии видео я показываю несколько способов извлечения фотографий, их смешивания и последующего изменения освещения с помощью режимов наложения, затемнения и затемнения. В качестве бонуса я покажу вам, как рисовать в облаках (например, дым на изображении catzilla), а также некоторые различные способы создания кинематографических эффектов окраски.

До встречи в КАФЕ!

Колин Смит

Получите бесплатную электронную книгу в формате PDF прямо сейчас. Мы собирались продать это за 9,99 доллара США, но решили, что отдадим его вместо этого и посмотрим, что произойдет 🙂

Не забывайте проверять веб-сайт, поскольку мы добавляем новый контент каждую неделю. Вы также можете найти нас в социальных сетях: Youtube, Facebook, Twitter, Pintrest и Instagram @PhotoshopCAFE.

До встречи в КАФЕ!

Колин

---

Создайте двойную экспозицию в Photoshop: пошаговое руководство

Ах, двойная экспозиция… один из моих любимых эффектов Photoshop для создания.Бьюсь об заклад, вы думали, что для создания этого требуется серьезное волшебство по редактированию фотографий, не так ли? Что ж, если я скажу вам, что, выполнив эти 6 шагов , вы сможете создать с двойной экспозицией в Photoshop в кратчайшие сроки! Давайте рассмотрим, как вы можете создать для себя именно такой образ.

Создание двойной экспозиции в Photoshop — это увлекательный, но простой эффект , который можно создать за считанные минуты! Этот эффект сочетает в себе несколько режимов наложения и маски слоев для создания действительно уникальной фотографии.Он определенно заставит вашу аудиторию задуматься, , как, черт возьми, вы это сделали! лучшая часть из всех, этот эффект требует минимальных знаний Photoshop. Итак, для любого из вас, новичков… у вас есть!

Ниже я описываю простые шаги, которые я использую для создания удивительных двойных экспозиций в Photoshop каждый раз. С помощью всего лишь нескольких режимов наложения и настроек маски слоя мы сделаем ваши изображения невероятно красивыми!

Как создать двойную экспозицию в Photoshop

Планируете ли вы использовать стандартные изображения или снимать свои собственные фотографии для этого эффекта, вам нужно знать одну вещь.Убедитесь, что изображение соответствует объекту! Профиль означает просто сбоку, это дает гораздо больше возможностей для двойной экспозиции в документе Photoshop. Поскольку нам нужно убедиться, что глаза, нос и рот видны, наличие на изображении профиля стоящего объекта значительно упрощает жизнь.

К счастью для вас, вам не нужно рыскать в Интернете в поисках потенциальных изображений. Я уже сделал это! Если вы хотите выполнить эти шаги, чтобы создать то же изображение, что и я, щелкните здесь, чтобы загрузить обучающие изображения.

Если вы хотите найти для себя несколько стоковых фотографий, вот несколько советов по моим любимым сайтам бесплатных стоковых фотографий!

Видеоурок: Создание эффекта двойной экспозиции в Photoshop

Шаг 1. Вырежьте объект

Поскольку у моего объекта много волос и он удобно расположен на светлом фоне, каналы будут лучший вариант для меня. Каналы позволяют вам делать выбор, используя контраст, больше никаких судорог рук от инструмента «Перо»! Ваху! Вот как работают каналы:

• Найдите канал с наибольшим контрастом, затем дублируйте этот канал.
• Выберите дублированный канал и нажмите Mac: CMD + L или PC: CNTRL + L , чтобы вызвать настройку уровней . Добавьте контраста.
• Когда ваш объект в основном черный, а фон в основном белый, удерживайте CMD или CNTRL и щелкните на миниатюре слоя канала , чтобы сделать выбор. С этим активным выбором вернитесь на вкладку слоев и выберите слой человека. Удерживая ALT или OPT , добавьте свое выделение к маске слоя .
  
• Заполните все недостающие области, закрасив черным или белым цветом маску слоя.

Шаг 2: Добавьте другие изображения

Теперь наш объект вырезан, и пора добавить другие изображения! Для удобства просто перетащите изображения в окно текущего проекта.

• Как только изображения появятся в окне, поместите их в общее местоположение , в которое вы хотите, чтобы они переместились.
• Затем добавьте маску слоя к изображениям, чтобы они ограничивались контуром нашего объекта.Удерживая CMD или CNTRL , щелкните маску слоя объекта, чтобы сделать этот выбор. С этим активным выделением выберите свой , другие слои и добавьте маску слоя .
• Щелкните значок цепочки между слоями и маской слоя, чтобы переместить слой независимо от маски , таким образом вы можете масштабировать, не перемещая ничего не с места!

В моем последнем изображении я также вырезал небо из изображения дерева для дополнительного эффекта.Я вырезал небо, используя каналы в том же порядке, что и в шаге 1.

Шаг 3: Дублируйте и осветлите!

Итак, теперь изображения на месте, но теперь мы хотим воплотить в жизнь этот эффект двойной экспозиции.

• Выберите свой объект и продублируйте этот слой, затем перетащите только что дублированный слой в верхнюю часть стека слоев. Убедитесь, что ваш слой не является смарт-объектом, а затем обесцветьте этот слой. Сделайте это, перейдя в меню ИЗОБРАЖЕНИЕ> НАСТРОЙКИ> ОБЕСПЕЧЕНИЕ.
• Измените режим наложения слоя с Нормальный на Осветлите , чтобы создать призрачный вид двойной экспозиции.

Шаг 4: Уточнение внутренних изображений и масок слоя

Скорее всего, после шага 2 у вас, вероятно, останутся резкие края. Используйте этот шаг, чтобы замаскировать любые резкие края и заставить вещи плавно переходить друг в друга. Для достижения наилучших результатов убедитесь, что вы рисуете кистью с твердостью 0%!

Если вы не являетесь поклонником того, как много отображается вашего человека / объекта, просто замаскируйте части вашего слоя Lighten (Шаг 3) с помощью кисти с низкой непрозрачностью.

Дополнительный совет: чтобы ваши изображения еще больше смешивались, попробуйте замаскировать определенные области кистью с низкой непрозрачностью, чтобы изображения стали еще более размытыми!

Шаг 5: Добавьте фоновый слой с цветной заливкой

Белый фон — это слишком просто, вы говорите? Не бойтесь, у нас есть для этого шаг. Нажмите на меню Adjustment Layer в нижней части окна слоев и перейдите к Solid Color.

Шаг 6: Последние штрихи

На этом этапе эффект завершен! Теперь пришло время добавить какие-либо конкретные настройки цвета, чтобы вывести двойную экспозицию на новый уровень.Выполните эти настройки, используя любой из корректирующих слоев в окне настроек . Вот как получилось мое окончательное изображение:

За 6 простых шагов вы только что создали шедевр с двойной экспозицией с помощью Photoshop! Теперь, когда вы понимаете эти шаги, продолжайте использовать их, чтобы создавать еще больше отличных изображений с двойной экспозицией, которые обязательно поразят вашу аудиторию. Если у вас есть какие-либо конкретные вопросы по этому руководству, дайте мне знать в комментариях ниже!

Хотите увидеть больше потрясающих эффектов Photoshop? Попробуйте создать этот эффект хрустального шара в Photoshop!

Happy Editing,

-Brendan 🙂

Как сделать двойную экспозицию с помощью цифровой SLR :: Секреты цифрового фото

Фотографии с двойной экспозицией использовались с момента появления пленочных фотоаппаратов.Тогда еще не было фотошопа. Вы не могли просто пойти и изменить свои изображения как хотите. Итак, фотографы сделали все, что могли, с помощью имеющихся у них инструментов. Двойная экспозиция была одним из инструментов в их поясе.

Сделать двойную экспозицию с помощью пленочной камеры невероятно просто. Вы просто перематываете пленку после того, как сделаете снимок. Затем вы делаете еще один снимок поверх первого. Это своего рода ирония, потому что сделать то же самое с цифровой камерой не так просто.Сначала вам нужно кое-что узнать о Photoshop.

К счастью, вы также получаете больший контроль с помощью Photoshop. Вы сможете настроить прозрачность изображения, которое размещаете сверху, до тех пор, пока оно не создаст желаемый эффект. Такое было невозможно с пленочными фотоаппаратами. Обычно приходилось брать то, что можно было получить.

Когда я говорю о Photoshop, я также имею в виду похожие программы, такие как Photoshop Elements или программа для редактирования фотографий Microsoft. Все эти программы написаны с использованием одного и того же базового набора инструментов.Возможно, вам придется немного поискать подходящий инструмент, но вы сможете его найти.

Создание двойной экспозиции в Photoshop

Перво-наперво откройте два изображения и убедитесь, что они одного размера. Вы можете настроить размер изображения в Photoshop, щелкнув меню изображения и выбрав размер изображения. При настройке размера используйте меньший из двух размеров изображения. Если вы попытаетесь растянуть маленькое изображение в большее, вы начнете терять качество изображения.

Когда у вас появятся два новых изображения, нажмите на нужное внизу. Если бы вы делали двойную экспозицию пленочной камерой, это был бы снимок, который вы бы сделали в первую очередь.

Теперь перейдите в меню слоев вверху и выберите «новый -> слой».

На новом слое вы поместите нужное изображение поверх первого. Photoshop предложит вам несколько вариантов для вашего верхнего слоя. Единственное, что вам нужно изменить, это непрозрачность. Я выбрал 50% в качестве начального значения.Мы можем вернуться к этому позже, когда будем вносить последние корректировки, но это стандартная непрозрачность для двойной экспозиции. Теперь вы можете нажать ОК.

Photoshop только что создал новый слой поверх нижней фотографии. Все, что вам нужно сделать, это скопировать верхнюю фотографию и поместить ее на этот новый слой. Вернитесь к верхней фотографии и нажмите «выбрать» в верхнем меню. Выберите «все». Вы также можете одновременно нажать Ctrl-A, чтобы выбрать всю фотографию.

Теперь нажмите Edit -> copy.Вы собираетесь скопировать фотографию и вставить ее на новый слой. Будьте осторожны с этим. Убедитесь, что вы щелкнули по верхнему слою на панели слоев, иначе вы вставите изображение не на тот слой. Вы даже можете случайно создать новый слой. Это может сделать весь процесс еще более запутанным.

Какое фото должно быть сверху?

Это не имеет значения.

После того, как второе изображение вставлено в новый слой, вы должны увидеть двойную экспозицию. Отсюда вы можете начать вносить небольшие изменения в непрозрачность верхнего слоя.Непрозрачность — это просто другой способ сказать прозрачность. По мере уменьшения процента непрозрачности верхнее изображение становится более прозрачным.

На самом деле не имеет значения, какое изображение вы разместите внизу. Двойная экспозиция будет выглядеть так же, пока вы выберете непрозрачность 50%. Просто используйте то, что хорошо выглядит. Вы действительно не добавите ничего нового в уравнение, пытаясь поменять местами изображения. Я только что попробовал, но ничего не дает. В любом случае вы получите одинаковый диапазон изображений.

Продолжайте экспериментировать.Вы можете использовать двойную экспозицию, чтобы создать убедительный призрачный эффект. Вы также можете транспонировать драматические пейзажи поверх скучных предметов. Некоторые из лучших изображений с двойной экспозицией включают яркое небо, перенесенное на мягкую корпоративную архитектуру. Нет предела этому.

Большинство людей считают этот пост интересным. Что вы думаете?

Создание потрясающих композиций с двойной экспозицией в Photoshop CC

Узнайте, как создавать потрясающие композиции с двойной экспозицией в Adobe Photoshop CC, используя всего две фотографии, всего за несколько простых шагов.

В этом уроке я покажу вам, как собрать современное композитное изображение с двойной экспозицией, используя два начальных изображения. Это действительно довольно просто и может быть выполнено практически с любой версией Photoshop, прошлой или нынешней, но я подхожу к этому в Photoshop CC. Вы также можете воспользоваться другим программным обеспечением для редактирования изображений, поскольку, насколько мне известно, ни один из инструментов не является эксклюзивным для Adobe Photoshop.

Выбранные вами два начальных изображения имеют решающее значение для создания хорошей композиции.Вам понадобится портрет с большим количеством затемненных участков объекта и, в идеале, с чистым фоном, чтобы вы могли вырезать задний фон. Вам также понадобится пейзажный снимок, где хотя бы одна сторона яркая, почти белая. Снимки озера хорошо подходят для этого, как вы можете видеть ниже, а линия дерева вверху будет определять верхнюю часть нашей композиции.

Выберите правильный портрет

Как уже упоминалось, вам нужно найти портрет с чистым фоном, чтобы его было легче вырезать.Желательно, чтобы одна сторона была в тени, чтобы наше пейзажное изображение могло сливаться сверху. Импортируйте фотографию в Photoshop и используйте инструмент кадрирования (C), чтобы расширить холст.

Скрыть фон

Затем выделите любой инструмент выделения (W) и нажмите кнопку выбора темы в верхней части окна. Photoshop CC теперь автоматически выберет то, что, по его мнению, является вашим объектом. В правом нижнем углу палитры слоев нажмите кнопку добавления маски слоя, чтобы применить маску к выделению, сделанному программой.

Уточните свой выбор

В зависимости от фотографии вы можете обнаружить, что программа не справилась с выбором, поэтому важно его уточнить. Выделите маску слоя, а затем используйте кисть, чтобы закрасить черным любой участок, который вы хотите скрыть. Здесь у меня есть выбившаяся прядь волос, которую нужно удалить, поэтому я взял кисть и уменьшил жесткость до 50%, чтобы края были немного мягче, а затем уменьшил размер до 30 пикселей, чтобы тонко замаскировать волосы, не нарушая остальную часть выделения. .После этого создайте новый слой, поместите его под портретным слоем в палитре слоев и залейте его (G) белым цветом. Чтобы сэкономить время при выборе цветов, нажмите сочетание клавиш D, чтобы перед заливкой цвет переднего плана был заменен белым.

Использование функции выбора и маски

После удаления отвлекающих кусочков кистью выделение может быть немного резким, с неровными линиями вокруг волос или ресниц. Чтобы удалить это, не проходя кистью по всей фотографии, щелкните маску правой кнопкой мыши, а затем выберите и выберите маску.Это откроет новое окно, в котором вы сможете внести коррективы в маску. Я добавил +10 на ползунок сглаживания, увеличил растушевку до 1 пикселя и сдвинул край внутрь на -21%, чтобы помочь сгладить неровные края в исходном выделении.

Преобразовать в черно-белое

Чтобы соединить два изображения вместе и достичь вневременного стиля, я решил использовать эту композицию в черно-белом цвете. Выделив портретный слой (а не маску слоя), нажмите Ctrl, Shift и U (Cmd, Shift и U на Mac).Есть и другие способы сделать это, например, если вы хотите приблизиться к этому неразрушающим образом, вы можете создать новый корректирующий слой и выбрать черный и белый, чтобы вы могли внести изменения в него позже.

Импортировать вторую фотографию

Пора импортировать альбомную фотографию в наш рабочий документ. Для этого я просто беру его из папки на компьютере и перетаскиваю на холст, затем нажимаю ОК. Если вам нужно изменить размер изображения, внесите изменения, используя маркеры привязки на краю изображения, а затем измените режим наложения на экран.Убедитесь, что пейзажная фотография находится на самом верхнем уровне палитры слоев.

Преобразовать в Ч / Б и переместить

Чтобы продолжить черно-белую тему, я преобразовал пейзажный снимок в черно-белый, используя ту же технику, что и выше. Затем я изменил положение фотографии так, чтобы верхняя и нижняя части состояли почти исключительно из ярких бликов, верхняя часть изображала небо, а нижняя — водянистое отражение.

Повышайте уровни

Пора немного увеличить контраст пейзажной фотографии, чтобы сделать ее более драматичной.Я добавил настройку уровней к ландшафтному слою и уменьшил количество светов до 224, чтобы сделать более белые участки изображения еще ярче. Вы можете видеть, что верхняя часть теперь исчезла из поля зрения, в то время как нижняя часть стала яркой, но все еще заметно серой. Вы также можете сделать это с помощью корректирующего слоя кривых или с помощью фильтра яркости и контрастности.

Додж прочь срединные тона

Мы хотим, чтобы нижняя часть фотографии стала белой, как и верхняя часть фотографии.Из-за режима наложения самые белые участки исчезнут, когда они станут достаточно яркими, поэтому, не снимая выделения с ландшафтного слоя, используйте инструмент «Осветление» (O), установленный на светлые участки на 1%, и закрасьте яркие участки воды. Вы должны увидеть, как эти области начинают исчезать по мере того, как вы рисуете, с оставшимися деталями средних тонов и теней.

Используйте маску для лица

Наши фото начинают складываться, но мы еще не закончили. Чтобы сделать лицо нашего объекта более заметным, нам нужно добавить маску слоя на ландшафтный слой.Возьмите инструмент «Кисть» (B), установите жесткость на 0% и уменьшите непрозрачность примерно до 25-50%, а затем продолжайте рисовать по лицу длинными мягкими мазками, чтобы выявить больше деталей.