Превращаем цифровую фотографию в снятый на пленку шедевр · Мир Фотошопа

Обработка фотографий — очень интересная и важная часть работы фотографа. Она может превратить сырой и плоский снимок в предмет гордости. Иногда сделать уникальные фотографии бывает очень сложно, поэтому нет ничего удивительного в том, что эффект фотографии, снятой на пленку, стал очень популярным. Он выглядит впечатляюще и придает драматизм и аутентичность фотографиям.

Разные люди совершенно по-разному представляют себе, как должна выглядеть фотография на пленке, поэтому Вы можете создать свой стиль и придать каждой фотографии уникальный цвет, тон, зернистую структуру.

В этом уроке я расскажу Вам, как обрабатывать цифровые фотографии и превращать их в чудеса из ацетата целлюлозы! Мы будем анализировать различные способы применения этого эффекта в работе, имитирование любимой фотопленки, а также процесс обработки.

Если Вы продолжите работу с уроком, Вам понадобятся ресурсы: текстура и экшн

Эффект пленки

Существует множество видов имитации пленки, которых Вы можете достичь при пост-обработке.

Можно имитировать Ваш любимый вид пленки или создать совершенно новый эффект, определяющий Вас как фотографа. Этот процесс делает пост-обработку очень увлекательной. Почти так же, как и при съемке на пленку, здесь нельзя заранее знать, как будет выглядеть конечной результат.

Существует бесчисленное количество ситуаций, когда эффект фотопленки влияет на настроение и эмоции от фотографии. Клиентам фотографа эффект фотопленки поможет запомнить интереснейшие моменты!

Уличная фотография — еще один пример жанра, с которым отлично работает эффект фотопленки. Он придает фотографиям движение и реалистичность, ощущение документальности, подчеркивает красоту жанра.

Особенно хорошо, когда уличные фотографии превращены в черно-белые и фокусируют внимание зрителя на происходящем в кадре.

Вам выбирать, какой сделать фотографию, цветной или черно-белой, какой эффект выбрать и какого конечного результата добиваться. Давайте начнем!

Несколько подсказок

При обработке фотографий очень важно их не повредить, нельзя, чтобы изменения необратимо коснулись оригинальной фотографии. Поэтому в уроке я буду использовать корректирующие слои и смарт-объекты.

Также важно выбрать фото в формате RAW, так как это дает наибольшие возможности для редактирования. Цвета будут наименее повреждены, а бликами и тенями легче управлять без появления нереалистичных и нежелательных шумов и полос.

Выбор фотографии

Как я уже объяснял выше, существует множество жанров, которые хорошо работают с эффектом фотопленки, поэтому пробуйте разные варианты, выполняя урок. Я выбрал городской пейзаж. Мне кажется, это наилучший вариант — яркие цвета, упрощенная композиция. Я хочу придать этой фотографии неподвластный времени облик!

При выборе фотографий учитывайте, что на ней должно быть достаточное распространение теней, света и средних тонов, так как будет проще работать с ним в дальнейшем.

Импортируйте выбранную Вами фотографию в Фотошоп.

Найдите эффект, с которым будете работать

Мы будем использовать технику, чтобы попытаться имитировать тона и цвета настоящей фотографии на пленке. Для начала найдите в интернете или в своей коллекции фото, снятое на пленку, эффект которого Вам хочется имитировать.

Я собираюсь повторить эффект пленки Ломография 35 мм. Здесь достаточно сильные голубые тона, а также заметный фиолетовый оттенок в ярких частях изображения. На ней также можно увидеть недостаток зеленых цветов.

Импортируйте фотографию, эффект которой хотите повторить, в наш рабочий документ и расположите над фотографией, которую хотите изменить. Назовите слой «Replicate».

Маска

Далее, чтобы не повредить оригинальное фото, создадим маску. Выберите инструмент Rectangular Marquee Tool и выделите фотографию, эффект которой мы будем имитировать. Затем нажмите на кнопку Маски внизу панели слоев.

Не забывайте во время работы с уроком, что все корректирующие слои Вам нужно располагать между рабочей фотографией и имитируемой пленкой.

Настройка экспозиции

Пленка сама по себе имеет широкий динамический диапазон, поэтому важно слегка подкорректировать экспозицию в рабочей фотографии: слегка притушить свет и усилить тени. Контраст на фотографии станет более плоским, но это мы исправим позже. Прежде всего, создайте новый корректирующий слой Кривые (Layer ? New Adjustment Layer ? Curves).

Затем сделайте перевернутую S-образную форму, как показано на скриншоте. Участки графика отвечают за различные части изображения. Левый участок обозначает тени на фотографии, средний — средние тона, правый — света. Заметьте, моя фотография состоит в основном из средних тонов и теней.

Анализируем тон

Сейчас мы изменим тон фотографии, приблизительно стараясь совместить с тоном снимка на пленку. Я собираюсь использовать секретный способ подбора тона и цвета.

Для начала создайте залитый сплошным серым цветом слой. Для этого перейдите в меню Adjustment Layer, выберите Solid Color. Возьмите серый цвет #808080. Кликните OK и поместите этот слой над всеми остальными слоями в палитре. Режим наложения этого слоя установите на Color.

Коррекция тона

Откройте гистограмму (Window ? Histogram). Инструментом Rectangular Marquee Tool (M) выделите фотографию, которую хотите имитировать, и посмотрите на гистограмму.

Обратите внимание на структуру светов и теней, создайте новый корректирующий слой Curves. Расположите его над первым корректирующим слоем «Сurves 1» и назовите «Curves 2» . Используйте кривую, чтобы тоновая структура слоя совпадала с гистограммой имитируемой фотографии. Пользуйтесь вновь инструментом Rectangular Marquee Tool (M), чтобы оценить результат.

Обратите внимание на фотографию, выбранную мной для имитации. Контраст у нее сглажен, света и тени не очень сильные. В рабочей фотографии я достиг того же эффекта, приглушив света и усилив тени.

Анализируем цвета

Теперь, когда обе фотографии похожи по тону, нужно сосредоточиться на достижении похожих цветов! Прежде всего измените режим наложения слоя-заливки, сделанного раньше, с Color на Luminosity. Этот прием даст нам точное представление о цвете в фотографиях. Мы сразу увидим в сравнении, что нужно добавить, а что убрать. Для этого понадобятся новые корректирующие слои Curves для исправления индивидуально красного, зеленого и синего каналов.

Заметьте, что в фотографии, которую я пытаюсь изменить, тени коричневого и зеленого цвета, а на фотографии, которую я имитирую, множество синих и пурпурных оттенков. На скриншоте я обвел эти области красными кружками.

В других областях имитируемой фотографии средние тона обладают легким пурпурным оттенком, а света коричневые и зеленые.

Корректируем цвета

Для начала создадим новый корректирующий слой Curves. Начните корректировать с теней, стараясь попадать в цвет имитируемой пленки. Затем пройдите по каждому каналу: Красному, Зеленому и Синему. Чтобы отредактировать цвета, перетащите конечные точки каждого канала вертикально или горизонтально.

В моем примере теням требуется гораздо больше голубых оттенков, так что я подвинул вверх нижнюю конечную точку канала, значение Output примерно на 30. Затем я использовал больше точек для изменения кривой и постепенно вернул ее к нормальным значениям в области света. Затем я переключился на канал Green и уменьшил количество зеленых оттенков в тени, затем с помощью канала Red уменьшил количество красных.

Проделайте то же самое для средних тонов и света, изменяя разные части кривой для разных каналов. Сначала эти действия вы будете проводить интуитивно, но через какое-то время начнете понимать принцип работы и смешивания цветов между каналами.

Обратите внимание, как похожи теперь цвета обеих фотографий! Это четко видно на цветовой схеме. Сейчас слой-заливку можно удалить.

Вибрация насыщенность

Добавьте новый корректирующий слой Vibrance. Ползунок Vibrance используется для корректировки слабых цветов без влияния на другие, уже глубокие и насыщенные, цвета. Ползунок Saturation влияет на все изображение целиком. Измените значения этих параметров так, чтобы приблизиться к желаемому образцу.

В моем случае все изображение слишком насыщенное, но некоторые тусклые цвета нуждаются в корректировке. Я уменьшаю параметр Saturation примерно на 10, а Vibrance повышаю на 20. Это придает моей работе более равномерный цвет и делает ее похожей на пленку.

Текстура и контраст

Следующие части урока посвящены заключительному процессу. Сейчас можно выпустить на волю Вашу креативность и повеселиться!

Чтобы фотография выглядела более правдоподобно, нужно добавить текстуру — это отличный способ придать работе вид старой фотографии. Метод, который я использую для этого, придаст теням фотографии более плавный контраст.

Для начала отсканируйте черную или темно-серую карточку с достаточно высоким разрешением (около 300 пикc/дюйм). Чем более пыльной и поцарапанной она будет, тем лучше для конечного результата. В начале урока я представил собственную текстуру, которую можно использовать.

Импортируйте текстуру в рабочий документ и поместите над всеми корректирующими слоями. Режим наложения установите Lighten, подкорректируйте параметр Opacity примерно до 50%.

Пыль и царапины

Чтобы придать еще большую достоверность, я использовал вот эту <a href=»http://chandang.deviantart.com/art/Scratch-Texture-54915337?q=gallery%3Achandang%2F2179093&qo=22″>текстуру</a>.

Не забудьте указать автора в случае использования его текстуры, а также спрашивайте разрешение, если собираетесь применять ее в коммерческих целях.

Добавьте текстуру в рабочий документ и растяните на всю площадь документа (Ctrl + T). Попробуйте делать это, сохраняя пропорции текстуры (удерживайте Shift). Теперь установите режим наложения этого слоя на Lighten, и увидите, как появятся зернистость и пыль! Наша работа стала выглядеть просто фантастически!

Если Вам кажется, что текстуры слишком много, используйте маску слоя и некоторые области сотрите. Не забывайте про параметр Opacity!

Зернистость

Пленка имеет зернистость, которую трудно имитировать. Для этого вполне подойдет фильтр Noise. Сделайте копию оригинальной фотографии (Ctrl + J). Выберите новый слой и перейдите в Filter ? Convert в Smart Filters. Благодаря этому действию все фильтры, примененные к изображению, можно редактировать в любой момент, и они не будут влиять на оригинальное изображение.

Перейдите в Filter ? Noise ? Add Noise. Выберите примерно 7% зернистости или больше. Убедитесь, что в разделе Distribution отмечено размытие Gaussian, а ниже — Monochromatic. Так эффект больше похож на пленку.

Виньетирование

И, наконец, завершающий штрих: виньетка также является отличным способом завершить внешний вид работы и сосредоточить внимание зрителя на определенной области. Выберите слой, к которому Вы только что добавили шум, и перейдите в Filter ? Lens Correction.

Откройте вкладку Custom, обратите внимание на раздел Vignette. Обычно этот раздел используется для исправления проблем с виньеткой при обработке, но мы сейчас хотим искусственно добавить ее. Перетащите ползунок Amount вниз до отрицательной величины. Достаточно будет значения -45 или -50.

Ползунок Midpoint используйте, чтобы контролировать размер виньетки. После окончания нажмите OK.

Теперь удалите слой «Replicate» и сохраните работу!

Альтернативные методы, программы и плагины

Альтернативный метод имитации пленки — использование специального программного обеспечения, плагинов и настроек. С ними Вы не создадите уникальных эффектов, но значительно сэкономите время в тех случаях, когда требуется быстрота и достойный результат.

Программы в основном предлагают большую гибкость и возможность настраивать эффекты полностью. Таких программ множество, но я расскажу о двух моих самых любимых.

Популярной программой является пакет Film 03 от компании Visual Supply.

Film 03 выпускается для Lightroom и Camera Raw и представляет собой прекрасный редактируемый набор фиксированных настроек, которые включают в себя серию эффектов и профилей камеры. Film 03 доступен для покупателей по цене 119$. Это один из лучших наборов настроек имитации пленки, и результаты говорят сами за себя.

VSCO Film 03

Альтернатива Film 03 — набор плагинов Nik Software из Google. Он доступен для программ Photoshop, Lightroom и Aperture и предлагает широкий набор функций за 149$.

В набор входят плагины Color Efex Pro 4 и Silver Efex Pro 2, которые предлагают большие возможности редактирования, чтобы достичь эффекта фотопленки. В частности, Silver Efex включает в себя множество пресетов черно-белой пленки, подражающей различным производителям Ilford, Kodak, и Fuji. Все они могут быть отредактированы, структура зерна, мягкость, целостность тонов и оттенков полностью контролируются.

Silver Efex Pro 2

Заключение

Я надеюсь, этот урок помог Вам понять, как имитировать настоящую фотопленку в своих работах. Необходимо также знать, в каких ситуациях можно использовать такой эффект.

Экспериментируйте с эффектами, создавайте свои стили и имитируйте любимые пленки!

Оставляйте в комментариях фотографии, которые получились у Вас!

Эффект выцветшей пленки в фотошопе

Поделитесь с друзьями в соц. сетях:

В этом уроке вы узнаете как сделать эффект выцветшей пленки в фотошопе.

При помощи данного урока вы узнаете придать фотографии приятный тонкий эффект затухания. Из-за популярности этого действия мы решили выставить данный урок, чтобы показать как можно создать этот эффект самому от начала и до конца. Конечно, вы можете действовать на своё усмотрение и создать этот эффект самостоятельно, но если хотите придать фотографии такой же вид как в этом уроке то смотрите далее.
Мы будем работать с этой фотографией:

А вот результат к которому мы придём в финале:

На протяжении всего урока мы будем добавлять несколько корректирующих слоев. Если вы не знакомы с процессом создания нового корректирующего слоя, то узнаете сейчас! Все что вам нужно сделать, это нажать на иконку, показанную ниже, а затем выбрать тип корректирующего слоя, который вам нужен.

Первым шагом является создание корректирующего слоя кривой, поэтому нажмите на этот значок, а затем выберите “curves”(кривые). Затем придайте кривой такой же вид, как показано ниже. Эта кривая поможет получить эффект пленки, похожей на матовый эффект.

Затем создайте оттенок / насыщенность корректирующего слоя и установите насыщенность на -40.

Эти первые двух шагов мы приближаемся к цели создания выцветшего эффекта и в этот момент фотография выглядит так:

Третий корректирующий слой- это яркость / контрастность , установите контрастность на -15.

И наш последний корректирующий слой будет Gradient Map(Карта градиента), так что идём вперед и добавляем. Вам нужен градиент, который будет переходить из голубого #7691cc, к мягкому желтому #fafb91.

Мы оставим режим наложения карты градиента на нормальный, но изменим непрозрачность на 10%, так чтобы он имел очень незначительное воздействие на фото.

Это был последний шаг, эффект создан. Ещё раз посмотрим на конечный результат:

Как в фотошопе сделать эффект пленочной фотографии

Эффект пленочной фотографии в Lightroom

В последнее время стала особенно популярной среди фотографов обработка в стиле олд-скул, такие фотографии нам напоминают кадры из ретро фильмов. Существует множество специальных пресетов и экшенов для создания подобного эффекта, но в этом уроке мы покажем, как добиться подобного эффекта самостоятельно за 3 простых шага в программе Adobe Lightroom.

Что мы подразумеваем под эффектом пленки?

Прежде чем приступить непосредственно к обработке, давайте разберемся, какими характеристиками обладает фотография с эффектом пленки. Для примера я сделал несколько фотографий, чтобы наглядно показать этот эффект. Также стоит сказать, что существует несколько стилей подобных фотографий, об этом несложно догадаться, ведь пленка бывает самых разных видов. Для интереса ознакомьтесь с самыми популярными: Velvia, Provia, Kodak Gold, and Ilford Delta.

Когда я начал знакомиться с пленочной фотографией, заметил, что в большинстве случаев на снимках смещены точки черного и белого. Черный на фотографии не совсем черный, а тёмно-серый, а белый в свою очередь светло-серый. 

На этой фотографии как раз и продемонстрирован результат смещения точек черного и белого, которое так характерно для пленки. В левой части снимка расположена самая темная точка всего изображения, но, как мы видим, эта область далеко не черная, она темно-серого цвета. И самая светлая точка, которая расположена в области лампы, также не чисто белого цвета, а светло-серого.

Динамический диапазон у пленочной фотографии очень широкий, т.е. между самой темной и самой светлой частями много тональных переходов. Одной из самых важных особенностей пленочной фотографии является низкая контрастность белых и черных точек изображения. Пленка получается в средних тонах, и именно это ее свойство и является ключевым.

Цвета

Обобщить цветовые характеристики пленочной фотографии невозможно из-за того, что пленка бывает самая разная и передает цвета по-разному. Создавая эффект пленки, мы можем выбрать более подходящую кадру цветовую гамму.

Пленочная фотография по-своему уникальна. Это фото несовершенно с технической стороны – глубокие тени уходят в синий оттенок, но зато оно приятно для визуального восприятия, пленка делает фотографию по-настоящему особенной.

К счастью, мы можем воссоздать эффект пленки в графических программах. Я покажу вам несколько простых способов сделать вашу фотографию похожей на пленочную.

Зернистость

Вне зависимости от качества светочувствительной поверхности, зернистость является постоянным спутником многих видов пленки. Стремясь к техническому совершенству фотографии, многие пытаются избавиться от зернистости и шума. Я вырос на пленке и поэтому к зернистости отношусь иначе, на мой взгляд, она придает фотографии изюминку.

На этой фотографии зернистость особенно заметна в теневых областях, портрет от этого смотрится выигрышно. Добиться такой зернистости можно, всего на всего сдвинув одни ползунок в программе Lightroom.

Итак, особенностями пленочной фотографии являются: смещенные точки черного и белого, цвет и зернистость. Теперь мы можем приступить к обработке.

Работаем с Кривыми

Лучше всего имитировать пленочные настройки точки черного и точки белого, о которых мы говорили выше, при помощи Кривых (Curves). Мы сделаем это буквально за пару секунд, изменив вид кривой.

Модуль с Кривыми вы найдете в правой части экрана программы, называется он Tone Curve (Тоновая кривая). Я пользуюсь точечной кривой (существует еще параметрическая), она позволяет регулировать диапазоны фотографии перемещением самой кривой. Чтобы переключить режим кликаем на иконку в правом нижнем углу модуля.

Щелкните по иконке, чтобы переключить режим отображения кривой.

Теперь вид кривой несколько изменился, и на ней появились точки.

Мы видим, что теперь в поле отображаются точки в нижнем левом и верхнем правом углах.

Грубо говоря, точка в левом нижнем углу отвечает за черный цвет (за точку черного), а точка в правом верхнем углу, соответственно, за белый цвет. Теперь мы можем отрегулировать эти точки и привести изображение к желаемому виду.

Чтобы превратить черный в темно-серый просто кликните по точке, отвечающей за черный, и перетащите ее из угла чуть выше. На примере ниже вы видите, как изменился черный цвет, став темно-серым.

Исходная фотография

Переместив точку из нижнего левого угла вверх мы добились того, что черный превратился в темно-серый, и уменьшилась контрастность всего изображения.

Чтобы белый превратить в светло-серый, перемещаем другой конец кривой вниз. Обратите внимание на кольцо карусели, оно стало светло-серым после внесенных изменений.

Переместив точку, отвечающую за белый, мы получили светло-серые тона.

Итак, с помощью невероятно простых манипуляций мы приблизились к желаемому результату: наша фотография напоминает классическое пленочное фото. 

Работаем с цветом

Еще одним важным пунктом в создании эффекта пленки является настройка цвета фотографии. На этом этапе вы, буквально, не ограничены никакими рамками, вы можете экспериментировать и создавать самые различными цветовые стилизации.

Для работы с цветом я пользуюсь модулем  Hue, Saturation and Luminance (HSL). Открыв модуль выбираю вкладку Color. Здесь мы можем контролировать яркость, насыщенность и оттенок каждого цвета отдельно.

Используйте цветовую панель для регулировки цветов вашего изображения.

Попробуйте понизить значение синего и наоборот повысить зеленые тона. Задействуете желтый и фиолетовый цвета, чтобы сделать фотографию более винтажной.

Добавляем зернистость

И заключительным шагом в обработке будет добавление зернистости. В модуле Develop находим раздел Effects panel и меняем положение ползунка, отвечающего за добавление зерна (называется этот подраздел Adding grain). Чтобы полностью контролировать наложение этого эффекта увеличьте изображение.

Сдвигайте ползунок, не торопясь, чтобы не переусердствовать с эффектом.

Приблизив изображение, я выставил ползунок Amount примерно посередине. Значения Size (размер)  и Roughness (неровность) подбираются для каждой фотографии индивидуально. Для моей фотографии идеальными оказались значения, приведенные на изображении выше. Большое зерно делает изображение похожим на пленочное фото, снятое с высоким ISO.

Делаем пресет

Чтобы из раза в раз не проделывать эту работу заново и не тратить свое время, в программе Lightroom есть возможность записывать все ваши действия в пресеты, чтобы в дальнейшем применять заданные в пресете настройки к другим фотографиям. Для этого находим панель Presets и  кликаем по иконке с плюсиком.

Чтобы создать новый пресет нажимаем на плюсик в правом верхнем углу

В появившемся окне снимаем галочки со всех параметров, которые не были задействованы. Если вы следовали моему уроку, тогда оставляем галочки напротив Tone Curve, Treatment (Color), Grain и Process Version.

Убедитесь, что отметили только те опции, которые регулировались во время создания эффекта

Чтобы применить сохраненный эффект, работая с другими изображениями, мы открываем раздел Presets и выбираем необходимый пресет из списка.

Заключение

Следуя этому уроку, за несколько очень простых шагов вы можете создать эффект пленки, который придаст вашей фотографии совершенно особенное настроение. Экспериментируйте с настройками цветов, кривых и зерна – создавайте свой неповторимый стиль.

Автор: Andrew Childress

Сортировать: Новые Комментируемые Просматриваемые

В предыдущей статье мы с вами рассмотрели, как с помощью планшета значительно повысить эффективность работы при ретуши. Сегодня мы поговорим о первых шагах после покупки планшета…

Читать дальше →

21/08/2018. Обработка фото — Photoshop и Lightroom. Автор: Евгений Карташов

10 099

15

Рано или поздно фотограф, занимающийся съемкой людей, сталкивается с необходимостью ретуши кожи на своих работах. И это вполне объяснимо, так как люди хотят видеть себя красивыми…

Читать дальше →

20/08/2018. Обработка фото — Photoshop и Lightroom. Автор: Евгений Карташов

14 914

23

Обсуждения многих тем, касающихся фотографии, рискуют перейти к сложной технической терминологии, которая будет ближе ученым, но не творческим людям. Теория цвета – отличный…

Читать дальше →

06/08/2018. Обработка фото — Photoshop и Lightroom. Перевод: Алексей Шаповал

10 914

4

Улучшение снимков во время постобработки – важный финальный шаг в рабочем процессе каждого фотографа. Некоторые ограничиваются легкими правками экспозиции и контраста…

Читать дальше →

04/06/2018. Обработка фото — Photoshop и Lightroom. Перевод: Алексей Шаповал

15 599

7

В этой статье вы найдёте обзор уже известного вам редактора On1 Photo RAW, который, по мнению автора, является достойной альтернативой Lightroom …

Читать дальше →

24/05/2018. Обработка фото — Photoshop и Lightroom. Перевод: Алексей Шаповал

7 800

6

Всю жизнь синий цвет ассоциируется у нас с небом. В ясный день небо всегда голубое. Этим цветом заканчиваются сумерки и начинается день…

Читать дальше →

25/04/2018. Обработка фото — Photoshop и Lightroom. Перевод: Алексей Шаповал

12 455

6

Создание эффекта пленочной фотографии в Lightroom

Мы живем в эпоху цифровой фотографии, с этим трудно спорить. Снимать на пленку сейчас сложнее и дороже, чем “на цифру”. Но иногда хочется, чтобы наши фотографии хотя бы выглядели, как будто они сняты на пленку.

Для создания эффекта пленочной фотографии существует большое количество программ и плагинов. Большинство из них интегрируются с Lightroom или Photoshop.

Пакет Nik Collection от Google

Несколько лет назад компания Nik Software взорвала рынок своим набором программ для обработки цифровых фотографий.

В пакет входит несколько продуктов для пост обработки цифровых фотографий. И, это лучший пакет плагинов для обработки цифровых снимков, среди тех что я видел.

Среди плагинов есть Analog Effex Pro 2, который и решает задачу, озвученную в заголовке данной статьи. Т.е. позволяет сделать обычный цифровой снимок похожим на цифровую фотографию.

Позже Nik Software была куплена компанией Google. А зимой 2016 набор плагинов Nik Collection стал абсолютно бесплатным.

Интерлюдия про пленочные фотоаппараты и сканирование

Некоторые придерживаются мнения, что снимать надо на пленку, и добиться настоящего “теплого лампового звука” на цифровых камерах нельзя.

Хотя, в любом случае требуется оцифровка фото, ведь в современном мире любое издательства принимает цифровые изображения.

Что такое Analog Effex Pro 2

Analog Effex Pro 2 может быть запущен прямо из библиотеки Lightroom, что очень удобно.

Внутри плагина (а это отдельный интерфейс), можно произвести необходимую трансформацию.

Результирующий снимок вернется в вашу библиотеку Lightroom. Очень удобно.

Analog Effex Pro позволяет имитировать различные эффекты, доступные в пленочной фотографии, в том числе массу вариантов кросспроцессной обработки.

За счет большого количества преднастроенных рецептов — вы можете получить интересные варианты обработки в считанные секунды. Тонкая настройка позволит подчеркнуть задуманную вами идею.

пример обработки снимка

Рассмотрим процесс шаг за шагом.

Доя начала, выберем в библиотеке Lightroom интересующий нас снимок и вызовем плагин через контекстное меню.

В окне плагина мы сразу увидем результат применения одного из рецептов.

В левой панели вы видите множество готовых рецептов, которые легко применить к нашему снимку. Перебирая один за другим, мы можем подобрать то что нам нравится.

Но это не все! В правой часи окна плагина расположена панель инструментов для тонкой настройки.

Пройдемся по параметрам, пробуя один за другим. Каждый раз снимок в главном окне будет изменяться.

Раздел с базовыми корректировками позволяет подправить яркость, контраст и другие подобные параметры.

Раздел “пыль и царапины” позволяют сымитировать те самые пыль и царапины на пленке.

Виньетирование — управляет эффектом виньетки.

Особенно интересными можно считать набор пленок, которые имитирует плагин.

После нескольких попыток, получаем вот такой снимок:

вот такой был оригинальный снимок:

Качайте плагины себе и пробуйте!

удачных вам снимков!

 Загрузка …

Обработка фото под пленку. Обработка под фотопленку. Alien skin Exposure

Обработка снимков «под фотопленку» довольно популярный тренд, который приобретает все больше и больше поклонников.  Не последнюю роль в этом сыграл Instagram и популярные мобильные приложения, позволяющие применять различные фотоэффекты простым нажатием на кнопку.  На самом деле — большинство используемых в подобных приложениях эффектов и есть обработка фото под пленку. Ведь в до цифровую эпоху,  было огромное количество различных фотопленок, многие из которых давали свое, уникальное изображение.

Добиться эффекта пленочного фото можно разными путями. Но один из самых лучших и простых — использование Alien Skin Exposure.  От своей первой версии  Exposure 5 прошел очень большой путь.  Первоначальная версия была простым плагином под Photoshop  с весьма скромной функциональностью.   Сегодня это самостоятельная программа, которая вполне может использоваться  для цветокоррекции не прибегая к фотошопу или другому  «тяжеловесу».

При этом, Exposure по прежнему можно вызывать как plug-in для Photoshop, Lightroom и Aperture.  В фотошопе вызов Exposure осуществляется через меню фильтров, как и любой другой plugin.

Чтобы вызвать программу в Lightroom — кликаем правой кнопкой на изображении, выбираем пункт Edit in и ищем наш Exposure в появившемся меню.

Рассмотрим, как сделать обработку под пленку при помощи Alien Skin Exposure 5.

Скачать бесплатную 15 дневную версию можно с официального сайта.

Интерфейс Exposure 5

Подобно Lightroom рабочая область разделена на 4 части

• Слева находятся готовые пресеты, число которых внушает уважение.
• По центру — обрабатываемое изображение с превью примененных эффетов
• Справа — панель инструментов. Тонкие настройки, если вдруг вы захотели создать собственный уникальный эффект или доработать результат после применения пресета.
• Снизу линейка с превьюшками всех снимков, в случае если вы обрабатываете сразу несколько, запустив Alien Skin Exposure как отдельную программу.

Каждую панель можно скрыть, нажав на «треугольничек» у края экрана  или изменить размер панели, потянув границу между разными зонами.

Рассмотрим более подробно все четыре области.

Область пресетов

Каждый пресет имеет превью, как будет выглядеть ваше фото в данной обработке

Начнем сверху.

Нажав на «+» в самом верху, вы можете пересохранить выбранный пресет под другим именем или сохранить в виде нового пресета изменения, сделанные в правой панели.

Затем следуют кнопки быстрой фильтации пресетов :  все пресеты,  пресеты для цветной коррекции, для черно белой, избранные, созданные пользователем и последние использованные.

Рядом со строкой поиска — две очень полезные кнопки, одна — сворачивает все раскрытые панели с пресетами, вторая — увеличивает размер превьюшек пресетов.  Это может очень помочь для быстрого подбора, так как на превью вы уже видите, как будет выглядеть обработанный снимок.

Подведя мышку к превью, можно заметить «звездочку», для добавления пресета в избранное.

Многообразие пресетов, без преувеличения, поражает.  Можно выбрать как эффект под конкретную пленку, например Kodachome.  А можно имитировать какой нибудь фотопроцесс, например кросспроцессинг — который в пленочную эпоху производился в лаборатории, путем применения различных химикатов при проявке пленки и печати.

Область просмотра

Тут ничего необычного, просмотр вашего снимка с применением выбранных настроек.  Под ними стандартные кнопки для зума, режима просмотра «до и после» и  кнопка before — которая позволяет увидеть оригинальный снимок, без изменений. К слову сказать, ту же самую роль выполняет пробел (space) на клавиатуре или нажатие левой кнопки мыши на изображении — что очень удобно

Есть правда один не очевидный, но полезный «секрет».  Кликнув правой кнопкой в любом месте на фоне под снимком, появится меню, где вы можете выбрать другой фон окна просмотра

Панель снимков

С нижней панелью так же никаких секретов — в случае если вы запустили Exposure как отдельную программу, вы можете открыть множество снимков и заняться групповой обработкой.

Между кнопками сохранения и выхода — кнопки управления снимками:  добавить новый, перейти к следующему или предыдущему, а так же выбрать все снимки. Честно говоря, смысл этих кнопок (кроме «добавить снимок») от меня ускользает.

Думаю, что с учетом огромного количества готовых пресетов, разработчики таким образом пытались максимально упростить задачу по работе с программой для новичков, не имевших ранее опыта работы с Lightroom или другой подобной программой.

 Панель инструментов

Панель инструментов Exposure довольно большая  и фактически, представляет из себя полноценный фоторедактор в миниатюре.

Чуть дальше, мы рассмотрим подробнее отдельные инструменты, а сейчас общие элементы.  В левом верхнем углу — быстрые настройки зума для окна предпросмотра.  Треугольничек рядом со словом навигатор, позволяет закрыть превью оригинального изображения, освободив больше места под инструменты.

Overall Intencity — глобальная настройка, которая усиливает или ослабляет степень воздействия всех выбранных настроек на исходное изображение разом. Грубо говоря это аналог некоего глобального Opacity в Photoshop.

Стоит обратить внимание, что эффекты Grain можно полностью отключить, выключив «тумблер»  на этой панели. Сделано это для того, что эффекты «зернистости» весьма специфичны и применяются довольно редко. Зато их легко можно принять за цифровой шум.

Самое интересно, это то, что большинство инструментов панели, имеют свой собственный набор пресетов.  То есть можно даже не задавать настройки самому, а опять воспользоваться готовыми. Кроме того, свои настройки определенного инструмента так же можно сохранить в локальный пресет.

Инструменты обработки в Exposure

Рассмотрим более подробно доступные инструменты, начав с режима Color.

Блок Color

В блоке Color есть очень важный переключатель Film Type.  Дело в том, что Exposure работает в двух основных режимах — режим цветного изображения и режим черно белого изображения.  Не случайно даже пресеты четко разделены на Color и B&W

.

При выборе цветного или черно белого режима  —  инструменты блока Color начнут работать по разному.  Забегая вперед, хочу сказать, что переключение в ЧБ меняет характер и некоторых других инструментов, но об этом чуть позже.  Начнем с работы с цветным изображением

Первым делом предлагается имитировать применение старого доброго цветофильтра, при помощи которого,  надевая его на объектив, пленочные фотографы добивались определенного цветового эффекта.

Цифровые возможности намного шире. Можно выбрать определенный оттенок, интенсивность, сделать цвет теплее или холоднее.  Галочка Preserve Luminosity  позволяет не менять яркость в процессе изменения.

Кроме того можно менять настройки насыщенности (Saturation) как по тонам так и по отдельным цветам.

Теперь переключим Film Type в  B&W.  Изображение мгновенно станет черно белым и можно заметить, что инструменты блока Color так же немного изменились.

Для примера возьмем другой снимок.

Переведем его в ЧБ режим. Обратите внимание, что инструмент Color Saturation изменился на Color Sensitivity.

Выставим Color на синий цвет, как на доминирующий на снимке. Это позволит нам лучше понять что происходит.  Когда мы установили ползунок, мы задали цвет с которым будем работать дальше.  Теперь, задвинем синий цвет в Color Sensitivity в минимальное значение.  Наша синяя машина из серой превратилась практически в угольно черную.

Снова изменим значение Blue, на этот раз задвинув его почти в максимум. И наша синяя машина стала практически белой.

При этом остальные цвета оригинального изображения, не имеющие в синего, остались практически неизменными.

Следуя этому принципу, работая с изображением, имеющим больше цветов, можно добиться нужного ЧБ эффекта.

Блок Tone Curve

Следом идет инструмент Tone.  Он представляет из себя стандартное управление кривыми, и один из самых интересных инструментов Split Toning

Split Toning (Двойное тонирование) как раз таки и позволяет добиться наиболее интересных эффектов за счет разного тонирования в  тенях и светах.

Причем само управление сделано очень изящно. Двигая ползунок по градиентной линейке — выбираем, к какой области будет применено тонирование — к самой темной, к светлой, или где то рядом. И отдельно выбираем цвет тонирования для выбранной области точки.

Играться с этим инструментом можно бесконечно долго. По большому счету, именно при помощи этого инструмента получаются самые интересные результаты.

Нагляднее всего понять принцип Split Toning можно на черно белом изображении.  Вернемся к нашему синему «корвету», переведем его в режим ЧБ и выставим один из пресетов для двойного тонирования.

Обратите внимание на ползунок.   Детали теней ушли в Cyan, а света приобрели желтоватый оттенок  в соответствии с настройкой.  Собственно тоже самое происходит и в случае применения Split Toning к цветному снимку, просто на ЧБ результат нагляднее.

Блок Focus

Наигравшись, можно перейти к закладке Focus.

Собственно тут скрываются стандартные инструменты управления резкостью и размытием (Sharpening и Blur).  Например, выбрав готовый пресет, можно придать снимку «гламурного блюра».  Из интересного, галочка Sharpen Brightness Only — в этом случае шарпинг будет  идти только в канале яркости.

Блоки Grain и IR

Следующие на очереди —  инструменты Grain и IR (infrared).  Инструменты весьма специфичные, потому подробно на них останавливаться не будем. Grain добавляет эффект пленочного «зерна».  Который был свойственен некоторым пленкам, особенно с большой светочувствительностью или эпохи зарождения фото.  При помощи этого инструмента так же можно добиться и эффекта печати в старой газете и журнале.  Подобные эффекты кстати тоже понемногу входят в моду, правда чаще всего используются в черно белой обработке.

Infrared — это вообще отдельная история для отдельной большой статьи. Инфракрасная фотография, с использованием специальной пленки, матриц или фильтров на объектив, чувствительных к инфракрасному спектру, позволяет делать невероятно интересные снимки.

Но честно говоря, я до сих пор не видел программных фильтров или пост обработки, позволяющих получить что либо достойное только за счет обработки.  Ниже два примера перевода в IF пейзажа, при помощи Exposure

Перевод в черно белый инфракрасный снимок

Перевод в цветной инфракрасный снимок

Конечно до отличного результата далеко, но на мой взгляд, Exposure справился с работой лучше чем многие другие фильтры, реализующие IF эффект. Возможно, результат можно улучшить, поработав в инструментами правой панели вручную.

Блок Vignette

Закладка Vignette  позволяет в весьма широких пределах управлять эффектом виньетирования. Особое внимание стоит обратить на кнопочку vignette location, которая позволяет сместить центр виньетирования в любую точку снимка. Например на лицо модели.

Блок Borders & Textures

Инструмент Borders & Textures — еще одно мощное средство, до неузнаваемости изменить ваш снимок. Он содержит три блока  — Borders, Light Effect и Dust &Scratches

Как следует из названий — Borders добавляет различные рамки.

Light Effect — эффект «засветки» и еще один интересный эффект о котором чуть ниже.   Dust &Scratches — добавляет эффект печати со старого, расцарапанного или покрытого пылью негатива.

Чтобы изменить текстуру, нужно кликнуть на маленький треугольничек под окошком с выбранной текстурой и выбрать другую из появившегося окна.

Кстати, кликнув на крестике слева от названия блока, можно выключить эффект, сохранив при этом настройки.

Теперь об интересных моментах.

Среди текстур Light Effect есть весьма любопытный набор Sun Flare, позволяющий имитировать солнечные лучи.  Конечно пронизанный лучами туман утреннего леса, сделать при его помощи будет затруднительно. Но в целом, можно получить очень интересные эффекты.

А вот в последнем блоке, стоит обратить внимание на Protect.  Protect Location — устанавливает точку, в которой выбранная текстура не накладывается на изображение. А соответствующий ползунок задает радиус защищенной области.

Полезные мелочи

Для того чтобы откатить на 1 шаг назад сделанные изменения — нажмите Ctrl+Z

Для того чтобы откатить все изменения сразу, вернувшись к исходному изображению — нажмите F5

Чтобы увидеть оригинальное изображение, не сбрасывая настроек и пресетов — нажмите Space (пробел)

Полный список клавиатурных сокращений есть в pdf, который можно скачать с сайта Alien Skin

Для коррекции экспозиции (например надо сделать снимок светлее), воспользуйтесь слайдером MidTone из блока инструментов Tone Curve. Так же обратите внимание на пресеты этого блока

Официальные примеры

Винтажная обработка под один из первых фотопроцессов Calotype. А так же рамки и «потертости» для усиления эффекта старины

Gritty Lo-Fi — комбинация неярких цветов, легкой размытости присущей пластковым линзым первых «мыльниц» в сочетании со специфичной цветопередачей пленки Polaroid SX-70 и небольшого виньетирования

Эффект слайдовой пленки Velvia 100F хорошо подойдет для пейзажей и природы, благодаря насыщенным цветами и высокому контрасту

Имитация пленки Portra 160 NC — хорошо подойдет для портрета. Приглушенная насыщеность красок и низкий контраст делает цвет кожи более естественным

Имитация инфракрасной пленки Kodak HIE — выбеливает зелень, затемняет синее небо и добавляет легкий эффект Glow

Имитация слегка тонированного черно белого снимка сделанного в технике «высокий ключ», с небольшим гламурным glow

Имитация одной из первых цветных пленок Kodachrome, производившейся с 30х по 60е годы прошлого века

Заключение

Alien Skin Exposure — один из самых мощных и полезных инструментов для цветокоррекции под пленку.   Учитывая, что подобная обработка сейчас в моде, он способен весьма сильно упростить жизнь как коммерческим фотографам, например тем кто занимается свадебной фотосъемкой, так и новичкам, которые просто хотят получить интересный, нестандартный результат, не вдаваясь в во все тонкости цветокорекции.

Более того, если вы снимаете в Jpeg, то вам даже не нужен Photoshop или Lightroom для обработки.  Если речь идет только о цветокоррекции под оргинальный стиль или фото пленку, будет достаточно только одного Exposure.

Старая фотоплёнка в Фотошоп

В этом уроке я покажу вам, как добавить эффект старой плёнки к вашим фотографиям в программе Photoshop.

Итоговый результат

Исходные материалы

Архив

Шаг 1

Откройте изображение ‘Плёночный негатив’ в программе Photoshop. Нам нужно обесцветить данное изображение. Идём Изображение – Коррекция – Обесцветить (Image>Adjustments>Desaturate).

Шаг 2

Далее, нам понадобится фотография. Выберите любую фотографию, не переживайте, если фотография тёмная, как на скриншоте ниже.

Переместите выбранную фотографию на наш рабочий документ, расположив поверх слоя с плёнкой. Примените масштабирование, чтобы фотография вмещалась в пределах границ изображения плёнки.

Шаг 3

С помощью инструмента Прямоугольная область ( Rectangle Marquee tool), выделите участки фотографии, которые перекрывают текстуру плёнки. Далее, удалите выделенные участки.

Вы временно можете уменьшить непрозрачность слоя с фотографией, чтобы вам было легче увидеть границы удаления.

Шаг 4

Далее, обесцветьте фотографию.

Шаг 5

Далее, идём Изображение – Коррекция — Кривые (Image>Adjustments>Curves).

Выберите инструмент Пипетка Проба на изображении для определения точки чёрного (black color picker),  далее, с помощью пипетки выберите участок изображения, где бы вы хотели, чтобы этот участок стал самым тёмным. Я выбрал участок с тёмной тенью на одном из зданий.

Далее, выберите инструмент Пипетка Проба на изображении для определения точки белого (white color picker),  далее, с помощью пипетки выберите участок изображения, где бы вы хотели, чтобы этот участок стал самым светлым, например небо.  

Шаг 6

Теперь, продублируйте слой с фотографией.

Шаг 7

Находясь на дубликате слоя с фотографией, идём Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу (Filter>Blur>Gaussian Blur). Установите радиус размытия 20 px, а затем нажмите OK.

Шаг 8

Далее, к дубликату слоя, добавьте слой-маску, нажав кнопку Добавить слой-маску (Add layer mask) в нижней панели инструментов.

Шаг 9

Перейдите на слой-маску слоя. Выберите инструмент Градиент (gradient tool). Примените настройки для градиента, которые указаны на скриншоте ниже.

Шаг 10

Щёлкните мышкой в центре изображения + удерживая мышку + потяните градиент к внешнему контуру изображения.

Шаг 11

С помощью градиента, мы скроем эффект размытия в центре изображения.

Шаг 12

Далее, добавьте новый корректирующий слой Цвет (Solid Color) поверх всех остальных слоёв.

Используйте цветовой оттенок #2b2b25.

Шаг 13

Далее, поменяйте режим наложения для данного корректирующего слоя на Замена светлым (Lighten), а также уменьшите непрозрачность слоя до 75%.

Шаг 14

Далее, добавьте ещё один новый корректирующий слой Цвет (Solid Color). Цвет #ddd6bf.

Шаг 15

Поменяйте режим наложения для данного корректирующего слоя на Перекрытие (Overlay), а также уменьшите непрозрачность слоя до 25%.

Таким образом, мы придадим нашему изображению эффект сепии.

Шаг 16

Далее, мы добавим виньетку с помощью чёрного градиента.

Щёлкните по кнопке Создать новый корректирующий слой или слой-заливку (New adjustment layer) в нижней панели инструментов и в появившемся окне, выберите опцию Градиент ( Gradient Fill), а затем примените настройки, которые указаны на скриншоте ниже.

Шаг 17

Поменяйте режим наложения для корректирующего слоя с градиентом на Мягкий свет (Soft Light).

Шаг 18

Далее, мы добавим немного шума к изображению. Создайте новый слой поверх всех остальных слоёв. С помощью инструмента Заливка (paint bucket tool), залейте новый слой серым цветом средних тонов.

Шаг 19

Далее, идём Фильтр – Шум – Добавить шум (Filter>Noise>Add noise), оставьте значение 100%, а затем нажмите OK.

Шаг 20

Далее, идём Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу(Filter>Blur>Gaussian Blur). Установите радиус размытия 1.0 px.

Шаг 21

Поменяйте режим наложения для данного слоя с серой заливкой на Перекрытие (Overlay), а также уменьшите непрозрачность слоя до 15%.

Шаг 22

Вы также можете повернуть изображение, а затем кадрировать изображение, чтобы создать дополнительный эффект.

Примечание переводчика: находясь на самом верхнем слое, нажмите клавиши (Ctrl+Shift+Alt+E), чтобы создать объединённый слой. Далее, к объединённому слою, примените Трансформацию (Transform), а затем с помощью инструмента Рамка (Crop tool), кадрируйте изображение.

Шаг 23

В заключение, Выполните сведение (Finally flatten) и к объединённому слою, примените фильтр Размытие по Гауссу (Gaussian Blur), радиус размытия примерно 1.5 px.

Примечание переводчика: т.к. вы уже создали объединённый слой в предыдущем действии, то вы можете сразу применить фильтр Размытие по Гауссу (Gaussian Blur).    

Шаг 24

Ваши слои в палитре слоёв должны выглядеть, как на скриншоте ниже.

Вот и всё! Спасибо, что были со мной. Надеюсь, что вам понравился данный урок.

Итоговый результат

Автор: Matt

Имитация плёночного зерна в Photoshop

Пленочное зерно — это фактура снимков прошлого. Сегодня пиксели очень маленькие и они выстроены в ряд, как кирпичная стена. С плёнкой всё было иначе. Светочувствительные элементы были не упорядочены и имели различные размеры. Изображение, полученное на плёнку имело совершенно другую природу по сравнению с цифровой фотографией. Для того, чтобы вернуться в прошлое, немного поностальгировать и попытаться воспроизвести плёночное зерно в графическом редакторе, разберемся в некоторых вопросах и посмотрим на алгоритм обработки снимка.

Зерно можно добавить двумя способами: отсканировать настоящее плёночное зерно или сгенерировать его в Photoshop. Со сканом отчасти всё понятно. Нейтрально серое изображение с зерном сканируется и накладывается на снимок в режиме Перекрытие. Разрешение скана желательно иметь побольше. Для публикаций в интернете достаточно будет 300dpi, но если вы планируете печатать плакаты, то всё должно быть пропорционально.

В чём преимущество использования реального скана плёночного зерна? Всего неоднородности. Даже просматривая снимок в маленьком разрешении, где зерно уменьшается до размера пикселя и по сути становится похоже на цифровой шум, остаётся заметна неоднородность.

Проблема имитации зерна состоит в том, что на плёнке зерно накладывается не сверху изображения. Само изображение состоит из зерна. Есть один способ обмануть человеческий взгляд и сделать качественную имитацию зерна в Adobe Photosop.

Имитация плёночного зерна в графическом редакторе

Подберём подходящий снимок для работы.

Приступим к созданию зернистости. На этом этапе можно воспользоваться сканами, которые есть в свободном доступе в интернете, но попробуем проделать полноценную имитацию без участия оригинала.

Создаём новый слой с заливкой серым цветом.

Применяем фильтр Add Noise. Параметры настраиваем по вкусу. Желательно использовать генерацию по алгоритму Гаусса и создавать монохромный шум.

Переводим слой в режим наложения Overlay. Фильтром Gaussian Blur мы размоем шум, увеличив размер зерна. Размер размытия подбирается индивидуально. Главное запомнить значение. Оно будет использоваться ещё несколько раз. Для данного примера использован радиус 1.5 пикселя.

Выглядеть всё стало как кашица. Воспользуемся фильтром добавления резкости Unsharp Mask (USM). Используем такой же радиус, как и в случае с Размытием по Гауссу. Для усиления контраста используем Levels, работая только белой и чёрной точками.

Теперь снова нам потребуется USM, но радиус будем ставить побольше. С увеличением радиуса в зерне начинает появляться неровность.

На этом работа с зерном заканчивается. Остался небольшой нюанс. Наше зерно наложено поверх снимка, который состоит из более мелких деталей. В настоящей плёночной фотографии такого быть не может. Снимок должен состоять непосредственно из зерна. Для того, чтобы исходное изображение потеряло детали размером меньше размера зерна, его нужно размыть на тот же радиус, что и размер зерна. В нашем случае это 1,5 пикселя.

Осталось ело за малым. Регулировка интенсивности зерна. Для этого используем Blending options. Необходимо ограничить воздействие зерна в тех местах, где на исходнике тени и слегка уменьшаем в светлых участках. Непрозрачность слоя с зерном можно отрегулировать по вкусу.

Вот и вся имитация зерна. Использование реального скана зерна может немного облегчить работу и позволит получить несколько иной результат.

Как создать эффект фотопленки в Lightroom

Оттенки и органическая природа аналоговой пленки – это то, к чему стали стремиться многие в цифровую эпоху. Не беспокойтесь, эта статья будет не о достоинствах и недостатках цифровой фотографии, или о том, что лучше – пленочная фотография или цифровая. Цель этого урока – передать то, что можно назвать лучшим из этих двух фотографических миров. А если не лучшее, то хотя бы приятный компромисс между шармом аналоговой пленки и удобством цифрового изображения – как имитировать аналоговую пленку с помощью Lightroom.

 

 

Фотография, как и все остальное, неизменно находиться в движении вперед. Все время идет поиск наилучшего; лучшие машины, лучшие компьютеры, а для нас, фотографов… новейшие камеры. Удивительно, но часто мы теряем ощущение «старой школы» среди тех вещей, которые старались заменить последовательными обновленными версиями.

Придание нашим цифровым фотографиям эффекта пленки не просто возможно, но и проще, чем когда-либо ранее. Более того, мы можем провести всю эту алхимию постобработки в Adobe Lightroom. Я обещаю, что это легко.

 

 

Что следует учитывать

Сейчас самое подходящее время, чтобы сделать паузу и небольшое открытие. Существует множество переменных, которые определяют окончательный вид печатного снимка с аналоговой пленки. Эти переменные варьируются от типа и температуры химического вещества, используемого для проявки, до способа печати и сканирования. Даже возраст пленки, на которую были сделаны снимки, может изменить финальный результат. Так что помните о том, что достичь абсолютной точности почти невозможно, но удовольствие от процесса вы определенно получите!

 

Первый шаг – найдите пленку, которая вам нравится

Первый шаг в этом процессе – это найти пленку, которую вы хотите иммитировать. Существует несколько способов сделать это. Если вам посчастливилось быть одним из тех, кто снимает и на пленку, и на цифру, то, скорее всего, у вас есть несколько готовых примеров. Но самый простой способ найти множество изображений, сделанных на аналоговую пленку, это посмотреть Flickr.

Там есть довольно много групп, которые специализируются «только на пленке», поэтому каждое изображение сделано на пленку, а затем отсканировано. Некоторые из этих групп, такие как Film Database, требуют от участников указывать какой тип пленки был использован. Как только вы найдете изображение с зернистостью и тоном, которые вам нравятся, узнайте на какую пленку оно было сделано. Чем больше вы найдете фотографий, сделанных на эту пленку, тем лучше вы будете понимать общее ощущение.

 

 

Переходим к Lightroom

Как только вы определитесь с тем, какая пленка вам нравится, время переходить к Lightroom и приступать к самому интересному. В первую очередь, мы поговорим о трех основных моментах, на которые стоит обратить внимание — характеристики цветового оттенка, контрастности и зернистости пленки. Затем мы охватим процесс создания эффекта пленки на примере, чтобы вы увидели, насколько это просто!

 

Цветовой тон

Цветовой тон – это широкий термин, который в нашем случае описывает общую цветовую температуру пленки и насыщенность этих цветов. Аналоговые пленки могут быть практически во всех цветовых тонах радуги. Некоторые пленки имеют очень теплые оттенки с богатыми, яркими цветами. В то время, как другие более приглушенные, с прохладными оттенками и меньшей насыщенностью цветов. Даже черно-белые пленки имеют различные варианты оттенков.

Обращая внимание на хроматические характеристики пленки, не забудьте обратить внимание на общий тон – более теплый или холодный по температуре. Затем посмотрите, присутствует ли какой-нибудь цветовой оттенок, например, синий, красный, зеленый и т.д. Если пленка, которую вы будете имитировать, черно-белая, все же обратите внимание на любой цвет, который может присутствовать в ней. Черно-белые пленки всегда более, чем просто черно-белые!

 

Контрастность

Это, пожалуй, самый простой аспект всего процесса имитации. Контрастность – это просто разница между светами и тенями, присутствующими в изображении. Пленки имеют разные контрастные широты (опять же, это зависит от проявки), которые вы можете наблюдать. Черные выглядят плотными и глубокими или более светлыми и выцветшими? А света — яркие и контрастные или фотография более плоская и мягкая? Позже в Lightroom слайдер контрастности сделает для вас много работы.

 

 

Зернистость

Возможно, наиболее изменчивым свойством аналоговой пленки является наличие зернистости. Она характеризуется размером и количеством крошечных светочувствительных серебряных кристаллов, находящихся в эмульсии пленки. Пленка с более высоким ISO имеет большую зернистость. Пленки с меньшим ISO имеют меньшую зернистость. В зависимости от пленки зерно может быть больше или меньше, грубым или тонким, и буквально любым в этих пределах. Будет полезным рассмотреть изображение в максимально возможном размере, чтобы изучить зернистость пленки. Когда делаете заметки, обратите особое внимание на количество, размер и жесткость зерна. Вы же делаете заметки…… не так ли? Конечно, делаете!

 

Процесс имитации

Fujifilm Provia 400X (изображение предоставлено Fujifilm)

 

Теперь начинается интересная часть. Мы возьмем цифровое изображение и придадим ему вид пленочного. В данном случае я выбрал пленку со средним значением ISO Fujifilm Provia 400X. Это умеренно насыщенная пленка с точки зрения цвета с приятным контрастом. При ISO 400 зернистость присутствует, но не так грубо, как на некоторых других пленках с тем же диапазоном ISO. В большинстве увиденных мною изображений, сделанных на эту пленку, присутствует легкий голубой оттенок.

 

Составляем дорожную карту

Итак, прежде, чем приступить к обработке в Lightroom, я составляю дорожную карту, которая будет помогать мне на протяжении всего процесса. Она будет содержать основные атрибуты пленки, которые я надеюсь воспроизвести. Теперь сделайте то же для своей пленки:

• Цветовой тон: легкий голубой оттенок, особенно в тенях. Насыщенность цвета умеренная. Цветовая температура слегка прохладная.
• Контрастность: от умеренной до сильной с глубоким черным.
• Зернистость: довольно очевидная, но относительно гладкая.

 

Сначала выполните базовые настройки

Мы начинаем работать с изображением, в котором была скорректирована экспозиция, но без корректировок цвета и контрастности. Это наилучшая основа для создания эффекта аналоговой пленки.

 

Изображение перед обработкой.

 

Я немного обрежу фотографию и вернусь в модуль Коррекции.

 

 

Следуйте дорожной карте

Согласно дорожной карте, которую я составил ранее, первой настройкой является контрастность. Я увеличиваю контрастность до +81, но все же этого недостаточно для нужной глубины в тенях, поэтому я иду далее и затемняю Черные до -40. Пока я здесь, уменьшаю насыщенность, чтобы она больше соответствовала свойствам пленки Provia 400x. Поскольку изображение должно быть немного прохладнее, я также немного уменьшаю температуру.

Чтобы добавить немного больше синего в тенях, мы в дальнейшем будем использовать одного из великих невоспетых героев Lightroom – тоновую кривую. Нажмите на панель тоновой кривой и убедитесь, что она настроена на просмотр каналов. Так как я хочу добавить синий оттенок, я выбираю синий канал (смотрите ниже).

 

 

Поскольку я хочу применить синее тонирование в основном в тенях изображения, я слегка приподнимаю крайний левый конец кривой вверх. Это даст синий оттенок в Черных. Старайтесь не переусердствовать здесь.

 

Использование Кривых в синем канале – настройте черные, как здесь показано, чтобы добавить прохладный оттенок в тенях.

 

Добавление зернистости

Теперь осталось только сосредоточится на зернистости. Мое исходное цифровое изображение было сделано на ISO 500, что близко к ISO 400 пленки Provia. Вот увеличение исходного изображения в масштабе 1:1.

 

 

Но зернистость пленки имеет гораздо больше нюансов. Итак, давайте настроим ее на панели эффектов, исходя из наших заметок. Мы заметили, что Fujifilm Provia 400x обладает умеренным, но довольно заметным зерном. Поэтому я экспериментирую со слайдерами Значение, Размер и Грубость, пока не достигну того эффекта, который мне нужен. Не бойтесь сочетать эти слайдеры! Правильная комбинация получается только при визуальном сравнении настроек.

 

 

Вот зернистость, которую мы добавили, по сравнению с исходным изображением. При рассмотрении в масштабе 1:1 разница очевидна.

 

 

Все готово!

 

Финальное изображение.

 

Не стесняйтесь вернуться обратно, чтобы настроить экспозицию или сделать другие корректировки, чтобы получить желаемый внешний вид. Но помните, если вы измените контрастность или цвет, то ваша фотография будет менее близка к аналоговой пленке, которую вы хотите имитировать.

*Бонус* Попробуйте увеличить слайдер подавления цветового шума, чтобы удалить его. Цветовой шум является исключительной характеристикой цифровых изображений, и отсутствует в пленках.

Вот завершенная имитация пленки Fujifilm Provia 400x по сравнению с нашей цифровой фотографией.

 

До и после.

 

Заключение

Хотя мы не можем полностью воссоздать эффект пленки из-за различий в процессах проявки и печати, но мы можем добиться очень похожего результата. В некотором роде у нас есть больше универсальности, так как мы можем имитировать разные типы пленок в цифровой лаборатории.

 

 

 

Автор: Adam Welch

Перевод: Татьяна Сапрыкина

Создаем эффект старой кинопленки в Фотошоп / Creativo.one

В этом уроке вы научитесь создавать эффект старой пленки в Photoshop, используя текстуры, корректирующие слои и фильтры. С помощью данной техники вы с легкостью можете создать винтажный эффект с реалистичным эффектом кинопленки.

Скачать архив с материалами к уроку

Шаг 1

Создаем новый документ размером 860 х 640 пикселей с черным фоном. После этого выше добавляем текстуру бумаги и устанавливаем ее Opacity (непрозрачность) на 30%. Выше применяем корректирующие слои: Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) и Levels (Уровни) и трансформируем их в обтравочные маски для текстуры ниже (Ctrl+Alt+G).

Выше создаем новый слой и называем его «Маска». Заливаем этот слой белым цветом.

Шаг 2

На новом слое вставляем текстуру старой пленки и устанавливаем ее режим смешивания на Multiply (Умножение).

Переходим на слой «Маска» и с помощью Rectangular Marquee Tool (M) (Прямоугольное выделение) создаем три выделения, как показано ниже. Чтобы создать одновременно несколько отдельных выделений, после добавления первого, зажимаем клавишу Shift и создаем еще два.

В нижней части панели слоев кликаем на кнопку Add layer mask (Добавить слой-маску).

Шаг 3

Над слоем с маской добавляем ретро-фото с женщиной. Кликаем по слою с женщиной правой кнопкой мышки и выбираем Create Clipping Mask (Создать обтравочную маску) или используем комбинацию клавиш Ctrl+Alt+G.

Над слоем с женщиной добавляем новый слой и называем его «Рамка». С помощью Rectangular Marquee Tool (M) (Прямоугольное выделение) создаем два выделения нижней и верхней границы кинопленки. После создания первого выделения зажимаем клавишу Shift и создаем второе. Заливаем выделение цветом #ababab.

Выше добавляем корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность), чтобы обесцветить картинку.

Шаг 4

Возвращаемся к самому верхнему слою с пленкой и выше создаем корректирующий слой Levels (Уровни). Кликаем по нему правой кнопкой мышки и выбираем Create Clipping Mask (Создать обтравочную маску).

Создаем новый слой и вставляем на него бесшовную текстуру шума с режимом смешивания Screen (Осветление).

Выше добавляем корректирующий слой Levels (Уровни). Кликаем по нему правой кнопкой мышки и выбираем Create Clipping Mask (Создать обтравочную маску).

Шаг 5

Берем Eraser Tool (E) (Ластик) и, используя одну из гранж-кистей, удаляем часть шума, особенно, на верхней и нижней границах кинопленки.

Если вы хотите добавить больше винтажных эффектов, то снова вставляем текстуру шума с режимом смешивания Darken (Затемнение). После этого жмем Ctrl+I, чтобы инвертировать цвета текстуры.

Шаг 6

Затем к этому же слою применяем размытие Filter – Blur – Motion Blur (Фильтр – Размытие – Размытие в движении). Angle (Угол) устанавливаем на 90, а Distance (Расстояние) – на 220 пикселей. В результате у нас получились тонкие едва заметные вертикальные полосы.

Далее к этим полосам применяем новый фильтр Filter – Sharpen – Smart Sharpen (Фильтр – Резкость – Умная резкость) со следующими параметрами.

Выше добавляем корректирующий слой Levels (Уровни) и трансформируем его в обтравочную маску (Ctrl+Alt+G).

Поздравляю, вы сделали это!

Вот так выглядит финальный результат урока по созданию винтажной картинки с эффектом старой кинопленки.

Автор: psddude

Источник: www.psd-dude.com

Добавляем зернистость на фотографию в Фотошоп / Creativo.one

На протяжении многих лет фотография эволюционировала в целую эпоху цифровых технологий, и очень редко можно увидеть фотографии, сделанные с помощью пленки. Тем не менее, есть что-то необычное в этом старом эффекте шума/зернистости в фотографиях, проявленных с фотопленки, и мы хотим применить этот эффект к нашим цифровым фотографиям.

Иногда нам необходимо сделать ретуширование фотографий. В процессе замены фона или удаления элементов с фотографии, чтобы получить хороший результат, мы также должны имитировать шум/зернистость исходного изображения. Есть бесконечно много способов сделать это, но сегодня я собираюсь показать вам, как вы можете легко имитировать шум/зернистость в Photoshop. Это очень просто, тем более есть возможность редактировать изображение, не выполняя все шаги заново.

Скачать архив с материалами к уроку

Примечание: В источнике урока отсутствует ссылка на изображение. В архиве вы найдёте альтернативный вариант материалов для выполнения урока.

Шаг 1

Откройте изображение в Photoshop.

Шаг 2

Перейдите в Слой > Новый слой (Layer > New Layer). Назовите этот слой «Film Grain» и нажмите ОК.

Шаг 3

Откройте Редактирование > Выполнить заливку (Edit>Fill). В разделе Содержимое (Contents) выберите 50% серый, режим (Mode) – Обычный (Normal), параметр Непрозрачность (Opacity) на 100% и снята галочка с пункта Сохранять прозрачность (Preserve Transparency).

Шаг 4

Перейдите в меню Слой > Смарт-объект > Преобразовать в смарт-объект (Layer > Smart Objects > Convert to Smart Object).

Шаг 5

Выберите слой «Film Grain» и установите режим наложения на Перекрытие (Overlay).

Шаг 6

Перейдите в Фильтр > Шум > Добавить шум (Filter > Noise > Add Noise). Установите желаемое количество шума, (я буду использовать 4,3% для более заметного эффекта). Выберите Распределение (Distribution) по Гауссу (Gaussian) и обязательно отметьте пункт Монохромный (Monochromatic), затем нажмите ОК.

Шаг 7

Выберите слой «Film Grain», перейдите Фильтр > Размытие > Размытие по Гауссу (Filter > Blur > Gaussian Blur). В зависимости от того, сколько шума вы добавили в предыдущем шаге, вы можете регулировать радиус под ваше количество шума. Задайте желаемый радиус размытия и нажмите ОК. В данном случае я буду использовать небольшой радиус 0,3 пикселя.

Итоговые советы:

Поскольку мы делали наш эффект зерна на Смарт-Объекте, мы можем легко изменить параметры шумы и размытия, просто дважды щелкнув название эффекта под слоем «Film Grain». Это большое преимущество, потому что, хотя это довольно простой эффект, нет необходимости делать все шаги снова, если мы хотим внести некоторые коррективы в наш итоговый результат.

Автор: Diego Sanchez

Источник: medialoot.com

Как создать эффект ретро-зернистой пленки в Photoshop

Используя Photoshop, вы можете создавать невероятные фотоэффекты. От естественных пастелей и мягких правок до мрачных / угрюмых — есть много вариантов в зависимости от вашего стиля.

Из этого урока вы узнаете, как создать эффект ретро-зернистой пленки в Photoshop. Ретро-эффекты популярны в различных рекламных объявлениях, сообщениях в социальных сетях и т. Д.

Следуйте этому простому руководству, чтобы добавить к своим фотографиям винтажные эффекты.Здесь вы можете найти более продвинутые эффекты пленки для Photoshop.

Получите мега набор экшенов Photoshop для эмуляции пленки!

Набор из 128 пленок и 20 зернистых узоров для Photoshop со значительной скидкой, созданный PsdFilm.

1. Добавьте шум / зерно

Первым шагом этого урока является добавление шума и зернистости к вашему изображению. Начните с дублирования фонового слоя. Вы можете переименовать его в «Эффект шума», чтобы запомнить.

Затем, когда у вас будет дублированный слой, перейдите в верхнюю часть экрана и нажмите Фильтр > Шум > Добавить шум

После нажатия «Добавить шум.. . ‘Вы увидите следующее окно. Вы можете решить, насколько интенсивным должен выглядеть шум. Для этого урока я использую Amount: 4 и гауссовский дистрибутив. Вы также можете выбирать между монохроматическим (черно-белым) шумом или цветным (RGB) шумом.

2. Корректировка кривых

Следующим аспектом эффекта зернистой пленки является настройка кривых на фотографии. Щелкните значок с наполовину заполненным кружком в нижней части панели слоев и выберите «Кривые», чтобы добавить корректирующий слой.

После добавления попробуйте воспроизвести кривую, показанную ниже. По сути, вы хотите создать плавную S-образную кривую с 4 точками.

Самая верхняя правая точка должна быть немного опущена (или больше, если хотите). Это превращает белые в серые и затемняет светлые участки на фотографии. Следующую точку слева нужно немного приподнять, чтобы выделить основные моменты.

Самая нижняя левая точка должна быть немного приподнята (или больше, если хотите). Это превращает черный цвет в серый и уменьшает тени на вашем изображении.Следующую точку справа нужно немного опустить, чтобы выделить тени.

3. Добавьте фотофильтр

Теперь, когда шум и кривые закончены, вы можете добавить еще один корректирующий слой к своим слоям. На этот раз эффект «Фотофильтр».

Щелкните раскрывающийся список «Фильтр» и выберите «Пурпурный», затем уменьшите плотность до 9%. Вы можете увеличить плотность для более интенсивного розового эффекта, но лучше всего будет между 7-14%.

4.Добавить карту градиента

Следующий шаг — добавить к изображению корректирующий слой «Карта градиента».

После добавления корректирующего слоя щелкните градиент, показанный в раскрывающемся списке в «Свойства». Появится еще одно всплывающее окно, которое выглядит следующим образом.

Выберите предустановку градиента: фиолетовый, зеленый и оранжевый. Это самая верхняя правая предустановка на скриншоте выше.

После выбора нажмите «ОК», после чего вы вернетесь к своему документу Photoshop.Дважды щелкните слой «Gradient Map 1» и измените режим наложения на Screen. Затем отрегулируйте непрозрачность до 24%, чтобы применить эффект. Вы можете сделать его выше или ниже в зависимости от ваших предпочтений, но этот эффект карты градиента выглядит лучше всего в диапазоне от 20% до 40%.

Вы можете настроить цвета на карте градиента для имитации различных типов пленки с помощью этого эффекта в зависимости от того, хотите ли вы получить теплый или прохладный вид.

5. Отрегулируйте настройки яркости

Последний шаг, который не является обязательным, — добавить корректирующий слой «Vibrance».

В зависимости от ваших предпочтений вы можете уменьшить или увеличить яркость / насыщенность. Мне лично нравится уменьшать насыщенность, чтобы добавить винтажный аналоговый вид, одновременно увеличивая яркость, чтобы сохранить резкость цветов.

Заключение

На этом урок по созданию эффекта ретро-зернистой пленки в Photoshop завершен. Вы можете просмотреть изображение до / после эффекта ниже.

Боритесь со ступенькой? Оставьте комментарий ниже, и мы сделаем все возможное, чтобы вам помочь!

Получите полный пакет экшенов Photoshop для имитации пленки!

Создание кинематографического образа в Photoshop: эффект реалистичной цветной пленки

Описание учебника

Популярный кинематографический стиль больше не является стилем, предназначенным только для фильмов.Фотографы и художники по всему миру применяют цветовую градацию к своим фотографиям, чтобы добиться такого же высокопроизводительного эффекта. В этом уроке мы покажем вам невероятно простой способ придать вашим фотографиям потрясающий кинематографический вид. Мало того, мы также включили бесплатный экшен Photoshop, который вы можете использовать для автоматического разделения тона ваших изображений.

Простая техника раскраски фотографий

Ключ к этой технике — режимы наложения. Мы можем поместить слой цвета над нашим изображением и использовать специальный режим наложения, чтобы мгновенно применить цветовой эффект разделения тона.Кинематографический вид состоит именно из этого; цвет в светлых участках и его дополнение в тенях. Бирюзово-оранжевый, кто-нибудь?

Для этого мы сначала создаем слой с цветной заливкой (переходя в FX и затем в Solid Color). На этом этапе вы можете выбрать любой цвет, так как мы сможем изменить его позже; здесь мы выбираем яркий насыщенный синий цвет. Теперь просто измените режим наложения слоя Color Fill Layer с Нормального на Исключение. Этот малоизвестный режим наложения упрощает разделенное тонирование: он помещает цвет вашего слоя заливки в тени вашего изображения и автоматически помещает его дополнительный цвет в светлые участки.Лучше всего то, что он сделает это, используя любой цвет, который вы выберете в диалоговом окне «Заливка слоя». Мы рекомендуем использовать холодный цвет (синий, фиолетовый, зеленый), потому что дополнительный теплый цвет (красный, оранжевый, желтый) в светлых участках сохранит естественный оттенок вашей кожи.

---

Пошаговая инструкция

Загрузите образец изображения и экшен Photoshop

Скачать

Открыть изображение в Photoshop

Сначала мне нужно перенести мое изображение в Photoshop. Вы можете нажать «Файл» и перейти к «Открыть»…, выбрать файл и нажать кнопку «Открыть» в правом нижнем углу окна или перетащить изображение в рабочее пространство Photoshop.

• Дважды щелкните фон в Photoshop
• Нажмите CTRL / CMD + O

Добавьте слой заливки сплошным цветом

Итак, первое, что я собираюсь добавить, это корректирующий слой, который находится в нижней части вкладки «Слои». Чтобы добавить корректирующий слой, перейдите в нижнюю часть окна «Слои», где вы должны увидеть несколько различных вкладок, из которых вы можете выбирать. Тот, который мы ищем, — это половина заполненного круга, который расположен посередине. Щелкните маленькую стрелку под корректирующим слоем и выберите Solid Color.

В вашем рабочем пространстве должно появиться окно под названием Color Picker (Solid Color). Палитра цветов позволяет вам выбрать практически любой цвет. Теперь для этого мы выберем насыщенный синий цвет.

Изменить режим наложения на исключение

Затем мы хотим изменить режим наложения цветовой заливки. На панели «Слои» вы увидите, что ваш режим наложения в настоящее время установлен на «Нормальный». Перейдите на вкладку «Режим наложения», и вы увидите, что у вас есть всевозможные способы наложить цветную заливку на ваше изображение.Для этого изображения мы собираемся изменить ваш режим наложения с нормального на исключение. Исключение — это режим наложения, который вы, вероятно, используете не очень часто, но он добавляет цвет вашим теням, а затем дополняет светлые участки.

Установите непрозрачность примерно на 30%

Прямо рядом с вашим режимом наложения находится Непрозрачность. Непрозрачность определяет, какую часть выбранного слоя вы хотите применить к изображению. Чтобы получить кинематографический вид, установите ползунок примерно на 30%. Я считаю, что около 30% — это золотая середина для кинематографической окраски.

Теперь вы можете просто дважды щелкнуть цвет корректирующего слоя в окне «Слои». Вы можете изменить свой цвет в любой момент, но я советую придерживаться холодных цветов. Это добавит прохладных цветов к вашим теням и теплых оттенков к вашим светлым участкам, что будет очень хорошо смотреться на оттенках кожи.

Использование действия PHLEARN

Чтобы упростить задачу, я сделал действие, которое вы можете загрузить на PHLEARN.com.

Первое, что вам нужно сделать, это перейти в верхнюю часть экрана и нажать «Окно».Вы увидите, что Window предоставляет вам множество различных опций для настройки вашего рабочего пространства. Поскольку мы хотим применить действие к нашему изображению, спуститесь вниз и выберите Действия. Панель действий должна появиться на вашем рабочем месте.

Теперь в правом верхнем углу панели действий вы должны увидеть четыре маленькие горизонтальные линии, которые представляют вкладку меню.

Загрузите предоставленный экшен Photoshop

Щелкните значок вкладки «Меню» и выберите «Загрузить действия…».

В появившемся окне выберите файл PHLEARN Cinematic Look.atn и нажмите кнопку «Открыть» в правом нижнем углу окна.

Добавьте 5 кинематографических образов с помощью экшена Photoshop

Файл PHLEARN Ciematic Look.atn должен появиться на панели действий. Просто щелкните один из образов, например PHEARN Cinematic Look 1, и нажмите треугольную кнопку воспроизведения в нижней части окна, которая представляет собой воспроизведение. При нажатии на «Воспроизвести» выбранный вами вид будет применен к вашему изображению.

Теперь вы можете видеть, что действие придало вашему изображению уникальный кинематографический вид, который вы выбрали.

Добавление черных полос

Теперь, если вы хотите завершить кинематографический вид, вы хотите добавить черные полосы вверху и внизу изображения, чтобы оно сузило вашу фотографию до соотношения сторон 16: 9. Это соотношение является наиболее распространенным для телевизионных и компьютерных мониторов.

Чтобы загрузить черные полосы поверх изображения, у вас есть два разных варианта. Вы можете либо перетащить изображение поверх другого, либо перейти в «Файл» и нажать «Открыть»…

Загрузите предоставленное.png

Найдите и выберите Cinematic-Look-Film-Bars.png и нажмите кнопку «Открыть».

В этот png-файл встроена прозрачность, поэтому все, что вам нужно сделать, это выбрать инструмент «Перемещение». Инструмент «Перемещение» расположен на панели инструментов, которая находится в левой части вашего рабочего пространства. Инструмент «Перемещение» является самым первым элементом на панели инструментов и имеет четыре стрелки, указывающие в разных направлениях.

Переместите черную полосу .png на место

Выберите инструмент «Перемещение» и перетащите полосы Cinematic-Look-Film-Bars.png на ваше основное изображение. Теперь вы должны увидеть черные полосы на вашем изображении.

Если вам нужно, вы всегда можете изменить размер полосок больше или меньше, перетаскивая мышь и удерживая SHIRT и ALT / OPTION при преобразовании, чтобы заблокировать соотношение сторон и изменить размер вокруг центра изображения. Черные полосы имеют соотношение сторон 16: 9, что идеально для фильмов.

---

Окончательное изображение

Если вы хотите получить более подробные сведения и получить доступ к сотням часов учебных пособий, ознакомьтесь с PHLEARN PRO, чтобы получить доступ к более чем 120 профессиональным учебным материалам!

Автоматическая оценка цвета фотографий с помощью бесплатного действия

PHLEARN предлагает экшен Photoshop, созданный для добавления кинематографического цвета вашим фотографиям за меньшее время.Он включен в загрузку выше вместе с образцом изображения. Чтобы установить его, перейдите в Windows> Действия, чтобы открыть диалоговое окно Действия. В меню в правом верхнем углу диалогового окна выберите «Загрузить действия», и Photoshop откроет ваш Finder / Explorer. Теперь выберите файл .atn среди загрузок и нажмите «Открыть». Для получения дополнительной информации ознакомьтесь с нашим Руководством по быстрой установке.

Играть так же быстро. Выделите одно из пяти доступных действий и нажмите кнопку воспроизведения в нижней части диалогового окна «Действия».Наши действия создают новый слой над вашим изображением, который добавляет цвет в соответствии с пятью любимыми кинематографическими образами Аарона Нейса.

Прозрачные черные полосы для создания кинематографического соотношения сторон фотографий

Ваша загрузка (см. Выше) включает файл Cinematic-Look-Film-Bars.png. .Png — это формат изображения, который поддерживает прозрачность, поэтому просто перетащите его на свое изображение в Photoshop, и вы сможете видеть сквозь полосы на новом кинематографическом изображении. Возможно, вам придется изменить его размер, чтобы он соответствовал правильному размеру, поэтому нажмите CTRL или CMD + T, чтобы увеличить или уменьшить его.Полосы будут выполнять свою работу только в том случае, если прозрачная часть сохраняет соотношение сторон 16: 9, поэтому удерживайте SHIFT, чтобы сохранить соотношение сторон при изменении размера. Поскольку 16: 9 является стандартным соотношением длины и ширины для фильмов и видео, ваше изображение будет выглядеть так, как будто оно прямо с экрана фильма. И все готово!

Свет, камера, АКЦИЯ.

Как добавить эффект старой пленки к вашим изображениям в Photoshop

от Васима Аббаса 15 декабря 2018 г.

Вы хотите добавить эффект старой пленки к своим фотографиям? Некоторые из ваших изображений действительно могут выделяться эффектом старой пленки.В этой статье мы покажем вам, как с помощью Photoshop добавить к вашим изображениям эффект старой пленки.

Если у вас его еще нет, вы можете загрузить Photoshop с сайта Adobe здесь.

Добавление эффекта старой пленки с помощью Photoshop

Первое, что вам нужно сделать, это открыть изображение в Photoshop.

Начнем с добавления шума к изображению. Вы можете сделать это, перейдя в Фильтр »Шум» Добавить шум в верхней строке меню.

Откроется новое окно, в котором вы сможете добавить шум к вашей фотографии.Мы также рекомендуем включить параметр «Монохроматический».

После добавления шума вы можете продолжить и добавить корректирующий слой для настройки оттенка / насыщенности. Вы можете сделать это в правом нижнем углу экрана.

В настройках убедитесь, что вы включили опцию Colorize, потому что это добавит винтажности вашему изображению.

Теперь давайте настроим экспозицию для фотографии, добавив еще один корректирующий слой.

Вы можете просто настроить ползунки «Экспозиция» и «Смещение».Этот параметр отлично подходит для старого стиля.

Теперь последнее, что вам нужно сделать, это настроить параметры яркости и контрастности.

Это можно сделать, выбрав Изображение »Настройки» Яркость / Контраст в верхней строке меню.

Откроется окно с двумя вариантами. Вы должны оставить яркость как есть и уменьшить контраст для достижения наилучших результатов.

Вот и все. Вы можете увидеть изображения «до» и «после» ниже.

Как всегда, настройки для получения наилучшего эффекта старого изображения будут отличаться от изображения к изображению.

Мы надеемся, что эта статья помогла вам научиться добавлять эффект старой пленки к вашим изображениям в Photoshop. Вы также можете ознакомиться с нашим руководством о том, как добиться размытого фона с помощью Photoshop.

Если вам понравилась эта статья, подпишитесь на нас в Facebook и Twitter, чтобы получить больше бесплатных руководств по редактированию фотографий.

Используете WordPress и хотите получить Envira Gallery бесплатно?

Envira Gallery помогает фотографам создавать красивые фото и видео галереи всего за несколько кликов, чтобы они могли продемонстрировать и продать свои работы.

Как создать кинематографический эффект в Photoshop

Кинематографический вид сейчас очень популярен, и вы можете легко создать красивый кинематографический вид в Photoshop. В этом уроке мы рассмотрим процесс создания эффекта, но если вы хотите мгновенно получить кинематографический вид без какой-либо ручной работы в Photoshop, вы можете загрузить бесплатный экшен здесь, а также у нас есть набор из 20 экшенов Cinema Photoshop, которые можно купить.

В качестве учебного пособия я буду использовать фотографию ниже, которую можно бесплатно загрузить в Splitshire, если вы хотите поработать вместе.

Первое, что вам нужно сделать, это продублировать фоновый слой. Таким образом, если вам не нравятся какие-либо корректировки, которые мы делаем, вы можете просто удалить слои и корректирующие слои, и у вас все равно останется нетронутая исходная фотография.

С дублированным слоем перейдите в Image> Adjustments> Shadows / Highlights. Откроется окно, подобное показанному ниже. Установите флажок «Показать дополнительные параметры».

В открывшемся окне настройте параметры, как показано ниже.

Все, что мы здесь делаем, это немного осветляем тени.

Далее мы хотим повысить резкость изображения. Перейдите в Filter> Sharpen> Unsharp Mask. Если вы работаете с образцом фотографии, используйте настройки, показанные ниже.

Если вы работаете с другой фотографией, вы можете изменить настройки по мере необходимости. Образец фотографии имеет высокое разрешение, но если вы работаете с меньшим разрешением, установка 7 пикселей для радиуса может быть слишком большой.

В следующих шагах мы добавим несколько корректирующих слоев. Каждый раз, когда вам нужно добавить корректирующий слой, вы можете щелкнуть значок, показанный ниже, и выбрать тип корректирующего слоя, который вы хотите.

Добавьте корректирующий слой кривых и создайте кривую, похожую на показанную ниже.

Эта кривая добавит немного контраста.

Затем добавьте еще один корректирующий слой кривых и создайте кривую, как показано ниже.

Затемняем средние тона изображения.

Затем добавьте слой регулировки яркости и контрастности и установите контрастность на +15.

На данный момент наша фотография выглядит так.

Затем добавьте слой регулировки яркости. Установите вибрацию на +10 и насыщенность на -15. Это небольшое обесцвечивание является ключом к образу, который нам нужен.

Следующим шагом будет добавление корректирующего слоя фотофильтра. Вы можете установить его на «фильтр подогрева (85)» и изменить плотность на 35%.Это просто придает фотографии немного тепла.

Последний шаг — добавить корректирующий слой градиентной заливки. Вам нужно установить градиент от черного к прозрачному, установить радиальный, 90 градусов и 200%. Это будет использоваться для создания виньетки.

Затем измените режим наложения этого слоя на «Мягкий свет» и непрозрачность на 60. Вы можете настроить непрозрачность по мере необходимости, чтобы создать более сильную или мягкую виньетку.

И вот конечный результат.

Имитация зерна пленки в изображении

Как имитировать зернистость пленки в изображении

Шаг 1. Добавьте новый слой, заполненный 50% серого, и установите его наложение

.

Давайте начнем с добавления нового слоя в наш документ Photoshop, чтобы разместить на нем зернистость пленки, чтобы мы никоим образом не повредили исходное изображение. Обычно, чтобы добавить новый слой, мы просто щелкаем значок New Layer в нижней части панели слоев, и Photoshop добавляет для нас новый пустой слой, но нам нужно заполнить наш новый слой серым цветом и изменить его режим наложения. , так что давайте сделаем все это сразу, используя диалоговое окно New Layer.Удерживая нажатой клавишу Alt (Win) / Option (Mac), щелкните значок New Layer :

Удерживая нажатой клавишу «Alt» (Win) / «Option» (Mac), щелкните значок «Новый слой».

Удерживая нажатой клавишу «Alt» (Win) / «Option» (Mac) при нажатии на значок «Новый слой», Photoshop открывает диалоговое окно «Новый слой» перед добавлением слоя. Назовите новый слой Зернистость пленки в верхней части диалогового окна, затем измените Mode на Overlay и выберите Fill with Overlay-нейтральный цвет (50% серый) прямо под ним, щелкнув внутри флажок:

Диалоговое окно «Новый слой».

Нажмите ОК, когда закончите, чтобы закрыть диалоговое окно. С изображением в окне документа ничего не произойдет, но если мы посмотрим на панель «Слои», мы увидим, что Photoshop добавил новый слой с именем «Зернистость пленки» над фоновым слоем. Для слоя установлен режим наложения Overlay, и мы можем видеть на миниатюре предварительного просмотра слоя слева от имени слоя, что слой заполнен 50% серым (оттенок серого непосредственно между черным и белым). .Причина, по которой мы не видим серый цвет в документе, заключается в том, что режим наложения Overlay делает области с 50% серого прозрачными. Вам не нужно понимать это, чтобы реализовать этот эффект, но ознакомьтесь с нашим уроком «Пять основных режимов наложения для редактирования фотографий», если вы хотите узнать больше:

Новый слой «Зернистость пленки» теперь находится над изображением на фоновом слое.

Шаг 2. Преобразование нового слоя в смарт-объект

Если вы используете Photoshop CS2 или более раннюю версию, вы можете пропустить этот шаг.Для пользователей Photoshop CS3 и более новых: щелкните маленький значок меню в правом верхнем углу панели «Слои»:

Щелкните значок меню.

В появившемся меню выберите Преобразовать в смарт-объект :

Выберите «Преобразовать в смарт-объект» в меню панели «Слои».

Опять же, в окне документа ничего не происходит, но в правом нижнем углу эскиза предварительного просмотра слоя зернистости пленки появляется маленький значок, сообщающий нам, что слой был преобразован в смарт-объект.Это означает, что любые фильтры, которые мы применяем к слою, будут добавлены как Smart Filters и останутся полностью редактируемыми даже после завершения эффекта, как мы увидим позже:

Небольшой значок смарт-объекта отображается в эскизе предварительного просмотра для слоя зернистости пленки.

Шаг 3. Примените фильтр «Добавить шум»

Перейдите к меню Фильтр в строке меню в верхней части экрана, выберите Шум , затем выберите Добавить шум :

Выберите «Фильтр»> «Шум»> «Добавить шум».

Откроется диалоговое окно «Добавить шум». Шум, который мы добавляем здесь, станет нашей зернистостью пленки. Перетащите ползунок Amount вправо, чтобы увеличить количество шума, применяемого к изображению. Значение Amount около 10% обычно работает хорошо, но всегда полезно следить за окном документа, когда вы перетаскиваете ползунок, чтобы определить значение, которое лучше всего подходит для вашего изображения. Убедитесь, что в нижней части диалогового окна выбраны параметры Gaussian и Monochromatic :

Используйте ползунок «Количество», чтобы отрегулировать уровень шума в изображении.

Нажмите OK, когда закончите, чтобы закрыть диалоговое окно «Добавить шум». Вот увеличенное изображение моего изображения, чтобы было легче увидеть добавленный шум:

Изображение после добавления шума.

Если вы преобразовали слой зернистости пленки в смарт-объект на шаге 2, вы увидите фильтр «Добавить шум», указанный как смарт-фильтр под слоем зернистости пленки на панели «Слои». Мы вернемся к нему в ближайшее время:

На панели «Слои» теперь отображается фильтр «Добавить шум» как смарт-фильтр.

Шаг 4. Применение фильтра размытия по Гауссу

Шум выглядит слишком резким для нашего эффекта зернистости пленки, поэтому давайте смягчим его, слегка размыв. Вернитесь в меню Filter вверху экрана и на этот раз выберите Blur , затем выберите Gaussian Blur :

Перейдите в Фильтр> Размытие> Размытие по Гауссу.

Установите значение Радиус в нижней части диалогового окна примерно на 0,5 пикселя . Этого должно быть достаточно, чтобы смягчить шум, не делая его слишком размытым:

Перейдите в Фильтр> Размытие> Размытие по Гауссу.

Нажмите ОК, чтобы закрыть диалоговое окно, и все готово! Теперь у нас есть смоделированная зернистость пленки, добавленная к изображению:

Эффект после смягчения шума.

Точная настройка результатов

Если вы обнаружите, что зернистость пленки слишком интенсивная, один из способов точной настройки эффекта — это понизить непрозрачность слоя зернистости пленки. Вы найдете опцию Непрозрачность в правом верхнем углу панели «Слои». Чем больше вы уменьшите непрозрачность, тем больше будет видно исходное изображение под ним:

Уменьшите непрозрачность слоя зернистости пленки, чтобы уменьшить интенсивность эффекта.

Другой способ сделать зернистость пленки более тонкой — это изменить режим наложения слоя зерна пленки с Overlay на Soft Light , который является более низкой контрастной версией режима наложения Overlay:

Изменение режима наложения на «Мягкий свет» также снизит интенсивность эффекта.

Наконец, если вы используете Photoshop CS3 или новее, и вы добавляли свои фильтры как смарт-фильтры, как и я, вы можете повторно открыть диалоговые окна фильтров в любое время и внести изменения для точной настройки эффекта без каких-либо дополнительных действий. потеря качества изображения.Вы увидите названия используемых нами фильтров, перечисленных под слоем «Зернистость пленки» на панели «Слои». Чтобы повторно открыть любой из них, просто дважды щелкните на имени фильтра. Например, я дважды щелкаю по фильтру «Добавить шум»:

.

Повторное открытие смарт-фильтра «Добавить шум», дважды щелкнув его имя на панели «Слои».

Photoshop повторно открывает для меня диалоговое окно фильтра, позволяя мне настроить значение «Сумма», чтобы добавить больше или меньше шума к изображению. Когда я закончу, я могу просто щелкнуть OK, чтобы снова закрыть диалоговое окно фильтра.Смарт-фильтры — отличное недавнее дополнение к Photoshop и одна из многих причин рассмотреть возможность обновления, если вы все еще используете CS2 или более раннюю версию:

Вы можете вернуться и отрегулировать уровень шума в любое время благодаря интеллектуальным фильтрам.

Винтажные и монохромные экшены Photoshop — 56 бесплатных экшенов Photoshop

Бесплатные экшены Photoshop: винтажные фотофильтры

21. Ultra Faded

Сделайте ваши дорогие снимки размытыми (Изображение предоставлено: www.photoshoptutorials.ws)

Хотите, чтобы ваши профессионально сделанные фотографии выглядели так, как будто они были сняты на дешевую камеру? Конечно, у вас. Этот набор бесплатных экшенов Photoshop от SparkleStock воссоздает эффект выцветшей пленки с дополнительными утечками света. Полный (платный) набор включает в себя множество различных опций, но вы можете скачать 11 бесплатно. Все действия создаются с использованием корректирующих слоев, поэтому все они останутся полностью редактируемыми и неразрушающими.

22. Утечка винтажного света

Получите тот изможденный старый образ Box Brownie бесплатно

Иногда вам нужны экшены Photoshop, которые могут сделать ваши фотографии слишком безупречными; Небольшое несовершенство может добавить к кадру очарования, и этот старинный экшен с утечкой света — один из способов добиться этого эффекта.Отправьте его в действие, и вы сможете превратить любой снимок топовой цифровой зеркальной камеры во что-то, что выглядит так, как будто оно было снято на старинную камеру.

23. Перекрестная обработка

Добавьте драматичности и ярких цветовых эффектов к вашим изображениям

Этот экшен добавляет драматичность и яркие цветовые эффекты вашим изображениям, делая тени более глубокими и делая цвета более насыщенными. Он особенно хорош для съемки грозового неба, пейзажей, зданий и океанов.

24. Цвет 024

Создавайте насыщенные, выцветшие на солнце фотографии, сохраняющие их детали.

Цифровые снимки четкие и точные, но иногда им может не хватать ностальгического сияния пленочной фотографии.Загрузив этот бесплатный экшен Photoshop, вы можете настроить насыщенность цвета и создавать насыщенные, выцветшие на солнце фотографии, сохраняющие высокий уровень детализации.

25. Двухполосная пленка Technicolor

Этот экшен имитирует вид двухполосной пленки без повреждения исходного изображения.

Воссоздайте вид двухполосной пленки Technicolor, загрузив этот бесплатный экшен. Популярная в 20-х и 30-х годах двухполосная техноцветная пленка экспонировала черно-белую пленку за зеленым фильтром и красным фильтром. Объединяя зеленый и синий каналы в разных слоях, это действие имитирует вид с двумя полосами, не повреждая исходное изображение.

26. Утечки света

Эти градиенты идеально подходят для добавления неразрушающих винтажных эффектов к вашим изображениям

Этот удобный набор световых утечек был создан с использованием градиентов, что делает его очень гибким для добавления неразрушающих винтажных эффектов к вашим изображениям . Бесплатная версия включает в себя пять высококачественных утечек, каждая из которых поддерживает 16-битный цвет, поэтому вы можете получить светлые участки ярче белого. И с видео тоже работают!

27. Жесткий ломо

Если вам сильно нравится ваш ломо-экшен, не ищите дальше

DeviantArt — отличное место для поиска экшенов Photoshop, как показывает этот пример из BlackLaceStock.Сюда входит набор действий, которые добавляют вашим изображениям классический ломо-вид, похожий на применение фильтра Instagram.

28. Фильтры в стиле ретро

Эти 35-миллиметровые эффекты включают в себя несколько прекрасных песчаных опций, а также цветовые решения.

Крис Спунер хорошо известен своими отличными уроками и подарками по Photoshop, и он не разочарован этой подборкой из 10 Бесплатные экшены Photoshop в стиле ретро. Каждый из эффектов вдохновлен 35-миллиметровой пленкой и техниками обработки и включает в себя несколько прекрасных песчаных вариантов, а также цветовые обработки.

29. Polanoid Generator 3

Polanoid — один из тех экшенов Photoshop, которые вы будете использовать снова и снова.

Превратите любое изображение в Polaroid мгновенно с помощью одного из 10 различных эффектов. Он автоматически включает в себя цветовые обработки и тени, и это один из тех экшенов Photoshop, которые вы будете использовать снова и снова.

30. Мини-коллекция

В этом наборе для дегустации есть с чем поиграть (Изображение предоставлено: FilterGrade)

С некоторыми впечатляющими ретро-экшенами Photoshop, а также набором световых бликов и некоторыми старинными кистями Photoshop, Мини-коллекция от FilterGrade — это бесплатный дегустатор своего более крупного пакета FilterGrade за 49 долларов.

31. Старая фотография

Добавьте цвета и контраста с помощью этого старого действия с фотографиями

Хотите, чтобы ваши изображения выглядели так, как будто они прошли через временную деформацию? Затем поэкспериментируйте с этим старым фото-экшеном, который добавляет цвета и контрастности. Его можно приобрести у фотографа и художника Сакира Йилдирима на DeviantArt.

32. Портрет

Создайте винтажный эффект с пятном обесцвечивания

Обесцветьте цвет на фотографии с помощью этого портретного действия, которое создает великолепный винтажный эффект.Этот популярный бесплатный экшен Photoshop разбит на две части, чтобы вы могли выбрать нужные вам уровни резкости и насыщенности.

33. Amatorka

Получите эффект боевика с Amatorka

Создайте мгновенную обработку цвета в стиле боевиков с сине-зеленым оттенком, богатой насыщенностью и повышенной контрастностью. Этот экшен Photoshop доступен бесплатно на сайте Amatorka на DeviantArt.

34. Set14

Заполните свои ботинки этими винтажными экшенами

Если вам нужен винтажный эффект для вашей фотографии, но вы не совсем уверены, что именно, возьмите эту бесплатную коллекцию экшенов Photoshop от пользователя DeviantArt Yeonseb.Он содержит 14 различных винтажных экшенов, так что вы обязательно найдете что-то по своему вкусу.

35. Винтаж

Превратите слабые участки в яркие блики с помощью этого винтажного экшена

Этот простой фильтр придает вашим фотографиям оттенок, размытость с дополнительным неоновым оттенком, который превратит слабые участки в красочные блики. Используйте его, чтобы мгновенно оживить ваши изображения.

36. HipstaRev

Получите вид Hipstamatic в Photoshop

Этот набор экшенов создает изображения в стиле Hipstamatic внутри Photoshop.Загрузка включает в себя три действия, каждое из которых создает узнаваемую обработку, включая границы и шум.

Бесплатные экшены Photoshop: монохромные фотофильтры

37. Полужирный черно-белый HDR

Почему цветные изображения должны получать все удовольствие от HDR?

Обработка HDR может применяться не только к цветным фотографиям. С помощью этого бесплатного экшена Photoshop вы можете придать любой фотографии жирный, черно-белый вид в стиле HDR, который сделает ее действительно заметной.

38. Инфракрасная фотография

Добавьте немного инфракрасного холода к своим фотографиям

Добавьте жуткое прикосновение прохладного инфракрасного холода к своим фотографиям с помощью этого бесплатного экшена Photoshop.Это действие создает два корректирующих слоя внутри группы слоев, позволяя изменить баланс красного и синего, а также контраст.

39. Высокий ключ

Превратите любую фотографию в потрясающий портрет в высоком ключе

Это действие требует кредита, если вы его используете, но предлагает очень простой способ превратить обычную фотографию в потрясающий портрет в высоком ключе с чистым линии и почти мечтательная отделка без ущерба для основных контрастных областей.

40. Lithprint

Lithprint превращает фотографии в яркие изображения в стиле литографии.

Создайте изображение в стиле литографии из необработанных фотографий.Это лучше всего работает с большими изображениями, которые уже подверглись обработке средней контрастности. Загрузите этот экшен Photoshop бесплатно на DeviantArt.

41. Старый и грязный

Используйте этот экшен для создания ощущения черно-белого ретро (Изображение предоставлено: Exposure Empire)

Для Photoshop и Lightroom этот экшен даст вам «черно-белое преобразование с небольшим поворотом». Примените действие и вуаля! На вашей фотографии вы получите ощущение винтажности / ретро.

Следующая страница: Техника ретуширования

Как сделать картинку похожей на поляроид

Вам не обязательно иметь фотоаппарат Polaroid или пленочную камеру, чтобы создавать фотографии, которые выглядят классно, старомодно, в винтажном стиле — a.к.а. поддельные поляроиды. Качество камер в наших телефонах постоянно растет, поэтому получить хорошее изображение очень легко. В ответ на эту простоту технологий стало модным в винтажном стиле делать фотографии низкого качества. Мы видим размытые, зернистые или темные фотографии и думаем, что, возможно, люди на изображениях так развлекались, что у них не было времени, чтобы найти правильную экспозицию, найти правильное освещение или сделать второй снимок. Есть определенная красота в фотографиях, которые иначе можно было бы назвать «плохими», особенно прямо сейчас в Instagram.Возродились поляроидная фотография, зернистые фильтры, имитирующие внешний вид пленки, и приложения для цифровых камер в стиле 80-х, такие как Huji. Конечно, сделать фото, которое выглядит круто без особых усилий, сложнее, чем вы думаете. Наши камеры iPhone оснащены автофокусом, что делает практически невозможным получение размытого изображения — и даже если вы измените фокусировку, все равно будет сложно добиться идеального размытия, которое находится прямо под поверхностью, как у старомодного поляроида.

Существует много разных типов камер Polaroid, поэтому в этом руководстве будет показано только стереотипное редактирование.Если вы хотите чего-то другого, не стесняйтесь изменять настройки!

К счастью, современное фото легче сделать старым, чем старое. Все, что вам нужно сделать, это перетащить изображение в Photoshop и внести несколько ключевых изменений, чтобы преобразовать любое изображение в Polaroid для этого размытого, зернистого, аутентичного или искусственного изображения. Как сделать изображение похожим на поляроид с помощью Adobe Photoshop

1. Добавьте затухание и настройте красный, зеленый и синий цвета, отрегулировав кривые изображения.Если разобрать его, то Polaroid — это просто особый тип пленки. Эти изображения известны тем, что имеют высокую точку черного, а это означает, что самые темные части изображения не чисто черные, а более блеклые. Чтобы управлять черной точкой и настраивать каждый из цветов, откройте панель «Кривые» в меню «Изображение»> «Коррекция». Вы также можете нажать ctrl или command + M. Вы можете увидеть, какой канал вы просматриваете, в верхней части окна. Для канала RGB вам нужно создать линию в виде галочки с плоской левой стороной, как на этом изображении.Щелкните в центральной точке предоставленной линии и затем перетащите крайний левый угол вверх. Это поднимет черную точку и «исчезнет» самые темные части изображения, оставив светлые части нетронутыми. Затем для каждого отдельного цветового канала сделайте небольшую S-образную кривую. Щелкните в центральной точке предоставленной линии, а затем перетащите вверх или вниз по кривым. Это сделает цвета в одних областях более тусклыми, а в других — усилит их, чтобы имитировать внешний вид пленки.
2. Сделайте светлые участки изображения более тусклыми.Затем мы хотим сделать самые яркие части изображения более тусклыми. Откройте окно Shadows / Highlights в разделе Image> Adjustments. По умолчанию Photoshop отредактирует фотографию, чтобы она была более правильно экспонирована, но чтобы получить ощущение винтажности, вам придется проигнорировать его предложения. Убедитесь, что оба значения содержат хотя бы небольшую «сумму». Перетащите «тон» теней вверх. Перетащите «тон» бликов вниз. Вы можете настроить параметры по своему вкусу, но ничего страшного, если это будет выглядеть немного драматично. Следующие несколько шагов помогут!
3. Добавьте зерно.Одним из наиболее важных элементов «ощущения» от Polaroid или пленки является зернистость или шум на изображении. Хотя не все фотографии на Polaroid или пленочные фотографии имеют зернистость, они придают изображению старомодный оттенок и могут помочь сделать ваш монтаж более аутентичным. Перейдите в Фильтр> Добавить шум. В этом поле поиграйте с суммой, пока она не станет тонкой, но заметной. По умолчанию зернистость Photoshop разноцветная. Если вам нравится более спокойный вид, щелкните поле «монохромный» внизу.
4. Необязательно: добавьте небольшое размытие.Необязательно редактировать фотографии, чтобы сделать их более размытыми, чтобы сделать поддельные поляроиды, но иногда это может создать легкий и откровенный эффект. Перейдите в Filter> Motion Blur и выберите небольшое размытие, например 6.
5. Дополнительно: кадрирование в рамку Polaroid. Polaroid почти квадратный с размерами 3,0625 х 3,125 дюйма. Вы можете обрезать фотографию до этого размера в Photoshop, если хотите, выбрав «Изображение»> «Размер изображения» и введя числа.Рамка Polaroid составляет 3,4 х 4,2 дюйма. Чтобы добавить рамку, перейдите в «Изображение»> «Размер холста» и введите значения. Затем перетащите фотографию в нужное место в этой «рамке». Создайте фоновый слой белого цвета (используйте не совсем белый, слегка серый или слегка бежевый цвет для лучшего эффекта) позади изображения. И вот оно! Искусственный поляроид. Примечание. Если фон кажется вам неподлинным, вы также можете взять рамку Polaroid из Google Images или любого стандартного веб-сайта! Его можно найти на Adobe Stock.Вы можете перетащить это в Photoshop и поместить свое изображение в квадратную часть сверху.

Вы нынешний студент? Узнайте, как можно сэкономить более 60%.